वॉ फ्रॉम विट, कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" (ए.एस. ग्रिबोएडोव्ह) च्या संघर्षाची वैशिष्ट्ये. कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" मधील संघर्षाचे वैशिष्ठ्य ग्रिबोएडोव्हा कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" मधील प्रेम संघर्षाची भूमिका

1) I. A. गोंचारोव्हचा असा विश्वास होता की ग्रिबोएडोव्हची कॉमेडी कधीही जुनी होणार नाही. तिचे अमरत्व कसे समजावून सांगाल?

1812 च्या युद्धानंतरच्या रशियाच्या जीवनातील ऐतिहासिकदृष्ट्या विशिष्ट चित्रांव्यतिरिक्त, लेखक ऐतिहासिक युग बदलताना लोकांच्या मनात नवीन आणि जुने यांच्यातील संघर्षाची सार्वत्रिक समस्या सोडवतात. ग्रिबोएडोव्ह खात्रीपूर्वक दाखवतो की नवीन जुन्यापेक्षा परिमाणात्मकदृष्ट्या निकृष्ट आहे (ग्रिबोएडोव्हने बरोबर सांगितल्याप्रमाणे 25 मूर्ख प्रति स्मार्ट व्यक्ती), परंतु "ताज्या ताकदीची गुणवत्ता" (गोंचारोव्ह) शेवटी जिंकते. चॅटस्की सारख्या लोकांना तोडणे अशक्य आहे. इतिहासाने हे सिद्ध केले आहे की युगातील कोणताही बदल त्यांच्या चॅटस्कीस जन्म देतो आणि ते अजिंक्य असतात.

2) "अतिरिक्त व्यक्ती" हा शब्द चॅटस्कीला का लागू केला जाऊ शकत नाही?

स्टेजवर, आम्हाला त्याचे समविचारी लोक दिसत नाहीत, जरी त्यापैकी काही ऑफ-स्टेज नायकांमध्ये आहेत (सेंटचे प्राध्यापक वाचू लागले). चॅटस्कीला त्याच्या विश्वास असलेल्या लोकांमध्ये पाठिंबा दिसतो, लोकांमध्ये, त्याला प्रगतीच्या विजयावर विश्वास आहे. तो सार्वजनिक जीवनात सक्रियपणे हस्तक्षेप करतो, केवळ सार्वजनिक व्यवस्थेवर टीका करत नाही तर त्याच्या सकारात्मक कार्यक्रमाला प्रोत्साहन देतो. शब्द आणि कृती अविभाज्य आहेत. तो लढण्यास उत्सुक आहे, त्याच्या विश्वासाचे रक्षण करतो. हे अनावश्यक नाही, परंतु एक नवीन व्यक्ती आहे.

3) चॅटस्कीला "अतिरिक्त व्यक्ती" प्रकाराचा अग्रदूत का मानले जाते?

चॅटस्की, नंतर वनगिन आणि पेचोरिनसारखे, निर्णयात स्वतंत्र, उच्च समाजाची टीका करणारे, श्रेणींबद्दल उदासीन आहेत. त्याला पितृभूमीची सेवा करायची आहे, "वरिष्ठांची सेवा" करायची नाही. आणि अशा लोकांना, त्यांची बुद्धिमत्ता, क्षमता असूनही, त्यांना समाजाची मागणी नव्हती, ते त्यात अनावश्यक होते.

4) विनोदी कथानक कोणत्या आहेत?

कॉमेडीच्या कथानकात पुढील दोन ओळी आहेत: एक प्रेम प्रकरण आणि सामाजिक संघर्ष.

५) नाटकात कोणते संघर्ष मांडले आहेत?

नाटकात वैयक्तिक आणि सार्वजनिक असे दोन संघर्ष आहेत. मुख्य संघर्ष सार्वजनिक आहे (चॅटस्की - समाज), कारण वैयक्तिक संघर्ष (चॅटस्की - सोफिया) ही सामान्य प्रवृत्तीची केवळ एक ठोस अभिव्यक्ती आहे.

६) विनोदाची सुरुवात प्रेमप्रकरणाने का होते?

"पब्लिक कॉमेडी" ची सुरुवात प्रेमप्रकरणाने होते, कारण, प्रथम, वाचकाला रुची देण्याचा हा एक अयशस्वी-सुरक्षित मार्ग आहे आणि दुसरे म्हणजे, लेखकाच्या मनोवैज्ञानिक अंतर्दृष्टीचा हा स्पष्ट पुरावा आहे, कारण तो सर्वात ज्वलंत क्षणी आहे. अनुभव येतो की एखादी व्यक्ती जगासाठी सर्वात खुली आहे, ज्याचा अर्थ स्वतःवर प्रेम आहे, बहुतेकदा या जगाच्या अपूर्णतेसह सर्वात तीव्र निराशा येते.

7) कॉमेडीत मनाची थीम कोणती भूमिका बजावते?

कॉमेडीमध्ये मनाची थीम मध्यवर्ती भूमिका बजावते, कारण शेवटी सर्वकाही या संकल्पनेभोवती आणि त्याच्या विविध व्याख्यांभोवती फिरते. पात्रे या प्रश्नाचे उत्तर कसे देतात यावर अवलंबून, ते वागतात आणि वागतात.

8) पुष्किनने चॅटस्कीला कसे पाहिले?

पुष्किनने चॅटस्कीला एक बुद्धिमान व्यक्ती मानले नाही, कारण पुष्किनच्या समजूतदारपणात, मन केवळ विश्लेषण करण्याची क्षमता आणि उच्च बुद्धिमत्ताच नाही तर शहाणपण देखील आहे. परंतु चॅटस्की अशा व्याख्येशी सुसंगत नाही - तो त्याच्या सभोवतालच्या लोकांची निराशाजनक निंदा करण्यास सुरवात करतो आणि थकलेला, चिडलेला, त्याच्या विरोधकांच्या पातळीवर बुडतो.

9) विनोदी पात्रांबद्दल त्यांची नावे "काय सांगतात"?

नाटकाचे नायक मॉस्को खानदानी लोकांचे प्रतिनिधी आहेत. त्यापैकी कॉमिक आणि भाषिक आडनावांचे मालक आहेत: मोल्चालिन, स्कालोझुब, तुगौखोव्स्की, क्रियुमिन, ख्लेस्टोवा, रेपेटिलोव्ह. ही परिस्थिती प्रेक्षकांना कॉमिक अॅक्शन आणि कॉमिक प्रतिमांच्या आकलनाशी जुळवून घेते. आणि मुख्य पात्रांपैकी फक्त चॅटस्कीचे नाव आडनाव, नाव, आश्रयदाते यांनी ठेवले आहे. हे स्वतःच्या गुणवत्तेवर मूल्यवान असल्याचे दिसून येते.

आडनावांच्या व्युत्पत्तीचे विश्लेषण करण्याचा संशोधकांनी प्रयत्न केला आहे. तर, फामुसोव्ह हे आडनाव इंग्रजीतून आले आहे. प्रसिद्ध - "प्रसिद्धी", "वैभव" किंवा लॅटमधून. fama- "अफवा", "अफवा". ग्रीकमधील सोफिया नावाचा अर्थ "शहाणपणा" आहे. लिझांका हे नाव फ्रेंच कॉमेडी परंपरेला श्रद्धांजली आहे, पारंपारिक फ्रेंच सोब्रेट लिसेटच्या नावाचे स्पष्ट भाषांतर. चॅटस्कीच्या नावात आणि आश्रयस्थानात, पुरुषत्वावर जोर देण्यात आला आहे: अलेक्झांडर (ग्रीकमधून. पतींचा विजेता) अँड्रीविच (ग्रीकमधून. धैर्यवान). नायकाच्या आडनावाचा अर्थ लावण्याचे अनेक प्रयत्न आहेत, ज्यात ते चाडादेवशी जोडले गेले आहे, परंतु हे सर्व आवृत्त्यांच्या पातळीवर राहते.

10) विनोदी कथानक काय आहे. पहिल्या कृतीमध्ये कोणत्या कथानकांची रूपरेषा दिली आहे?

चॅटस्कीच्या घरी आगमन ही विनोदाची सुरुवात आहे. नायक दोन कथानकांना जोडतो - प्रेम-गीत आणि सामाजिक-राजकीय, व्यंगात्मक. तो रंगमंचावर दिसण्याच्या क्षणापासून, या दोन कथानका, गुंतागुंतीच्या, परंतु सतत विकसित होणाऱ्या क्रियेच्या ऐक्याचे उल्लंघन करत नाहीत, त्या नाटकातील मुख्य बनल्या आहेत, परंतु पहिल्या कृतीमध्ये आधीच वर्णन केल्या आहेत. फॅमुसोव्ह घरातील अभ्यागत आणि रहिवाशांच्या देखावा आणि वर्तनाची चॅटस्कीची चेष्टा, वरवर अजूनही निरुपद्रवी दिसते, परंतु निरुपद्रवीपासून दूर आहे, नंतर त्याचे रूपांतर फॅमुसोव्ह समाजाच्या राजकीय आणि नैतिक विरोधामध्ये होते. पहिल्या अभिनयात त्यांना सोफियाने नकार दिला. जरी नायक अद्याप लक्षात घेत नसला तरी, सोफियाने त्याच्या प्रेमाची कबुलीजबाब आणि आशा नाकारल्या, मोल्चालिनला प्राधान्य दिले.

11) कोणत्या परिस्थितीत मोल्चालिनची पहिली छाप विकसित होते? पहिल्या कृतीच्या चौथ्या घटनेच्या शेवटी टिप्पणीकडे लक्ष द्या. आपण ते कसे समजावून सांगू शकता?

मोल्चालिनची पहिली छाप फॅमुसोव्हशी झालेल्या संवादातून तसेच चॅटस्कीच्या त्याच्या पुनरावलोकनातून तयार झाली आहे.

तो लॅकोनिक आहे, जो त्याच्या आडनावाचे समर्थन करतो.

तुम्ही अजून प्रेसचे मौन मोडले आहे का?

सोफियाबरोबरच्या तारखेलाही त्याने “प्रेसचे मौन” मोडले नाही, ज्याने आपले भित्रे वर्तन नम्रता, लाजाळूपणा आणि उद्धटपणाचा तिरस्कार आहे. नंतरच आपल्याला कळते की मोल्चालिन कंटाळला आहे, "अशा व्यक्तीच्या मुलीच्या फायद्यासाठी" "पोझिशननुसार" प्रेमात असल्याचे भासवत आहे, आणि लिसाबरोबर खूप चकचकीत होऊ शकतो.

वाचक चॅटस्कीच्या भविष्यवाणीवर विश्वास ठेवतात, जरी मोल्चालिनबद्दल फारच कमी माहिती असूनही, "तो ज्ञात पातळीपर्यंत पोहोचेल, कारण आता त्यांना मुका आवडतो."

12) सोफ्या आणि लिझा चॅटस्कीचे मूल्यांकन कसे करतात?

वेगळ्या पद्धतीने. लीझा चॅटस्कीच्या प्रामाणिकपणाचे, त्याच्या भावनिकतेचे, सोफियावरील भक्तीचे कौतुक करते, किती दुःखद भावना त्याने सोडली आणि तो रडलाही, या अपेक्षेने की तो सोफियाचे प्रेम गमावू शकेल अशी अपेक्षा आहे. "बिचार्‍याला तीन वर्षात कळलं होतं..."

लिसा चॅटस्कीला त्याच्या उत्साहीपणा आणि बुद्धीबद्दल कौतुक करते. चॅटस्कीचे वैशिष्ट्य असलेले तिचे वाक्यांश लक्षात ठेवणे सोपे आहे:

कोण इतका संवेदनशील, आणि आनंदी आणि तीक्ष्ण आहे,

अलेक्झांडर अँड्रीविच चॅटस्की सारखे!

सोफ्या, ज्याला तोपर्यंत आधीच मोल्चालिन आवडतो, त्याने चॅटस्कीला नकार दिला आणि लिसा त्याच्यामध्ये जे कौतुक करते ते तिला त्रास देते. आणि मग ती चॅटस्कीपासून दूर जाण्याचा प्रयत्न करते, हे दर्शविण्यासाठी की त्यांच्या आधी बालिश प्रेमाशिवाय काहीही नव्हते. “त्याला सर्वांवर कसे हसायचे ते माहित आहे”, “तीव्र, हुशार, वक्तृत्ववान”, “प्रेमात असल्याचे भासवतो, कठोर आणि व्यथित होतो”, “त्याने स्वतःचा खूप विचार केला”, “भटकण्याच्या इच्छेने त्याच्यावर हल्ला केला” - हे असे आहे. सोफिया चॅटस्कीबद्दल म्हणते आणि एक निष्कर्ष काढते, मानसिकदृष्ट्या त्याच्याशी मोल्चालिनच्या विरोधाभासी: "अरे, जर कोणी कोणावर प्रेम करत असेल, तर मनाचा शोध घेऊन आतापर्यंत प्रवास का करावा?" आणि मग - एक थंड स्वागत, एक शेरा बाजूला म्हणाला: "माणूस नाही - साप" आणि एक कॉस्टिक प्रश्न, एखाद्याबद्दल दयाळूपणे प्रतिसाद देणे चुकूनही त्याच्या बाबतीत घडले नाही. ती फॅमुसोव्हच्या घरातील पाहुण्यांबद्दल चॅटस्कीची टीकात्मक वृत्ती सामायिक करत नाही.

13) चॅटस्की आणि फॅमुसोव्हच्या मोनोलॉग्सची तुलना करा. त्यांच्यातील मतभेदाचे सार आणि कारण काय आहे?

पात्रे समकालीन जीवनातील मुख्य सामाजिक आणि नैतिक समस्यांची वेगळी समज दर्शवतात. सेवेच्या वृत्तीमुळे चॅटस्की आणि फॅमुसोव्ह यांच्यात वाद सुरू होतो. "मला सेवा करण्यात आनंद होईल - सेवा करणे खूप त्रासदायक आहे" - तरुण नायकाचे तत्त्व. लोकांना खूश करून, आणि कारणाची सेवा न करता, नातेवाईक आणि ओळखीच्या लोकांच्या पदोन्नतीवर, फॅमुसोव्हने आपले करियर तयार केले, ज्याची प्रथा "काय महत्त्वाचे आहे, काय फरक पडत नाही" आहे "साइन केले आहे, त्यामुळे बंद आहे." फॅमुसोव्ह उदाहरण म्हणून काका मॅक्सिम पेट्रोविच, कॅथरीनचे एक महत्त्वाचे कुलीन ("सर्व आदेशानुसार, तो नेहमी ट्रेनमध्ये चालविला ..." "तुम्हाला रँकवर कोण घेऊन जातो आणि पेन्शन देतो?"), ज्याने "वाकणे" करण्यास तिरस्कार केला नाही याचे उदाहरण दिले. मागे सरकलो” आणि महाराणीला आनंद देण्यासाठी तीन वेळा पायऱ्यांवर पडलो. फॅमुसोव्हने चॅटस्कीचे मूल्यमापन करून समाजातील दुर्गुणांचा कार्बोनारी, एक धोकादायक व्यक्ती, "त्याला स्वातंत्र्याचा प्रचार करायचा आहे", "अधिकारी ओळखत नाही."

विवादाचा विषय म्हणजे सेवकांबद्दलची वृत्ती, चॅटस्कीने त्या जमीनदारांच्या जुलूमशाहीचा निषेध केला ज्यांना फामुसोव्ह मानतो ("ते नेस्टर ऑफ द नोबल स्काऊंड्रल्स ...", ज्याने आपल्या नोकरांची "तीन ग्रेहाउंड्स" साठी अदलाबदल केली). चॅटस्की हे सर्फ बॅलेच्या मालकाप्रमाणे, सर्फच्या भवितव्यावर अनियंत्रितपणे नियंत्रण ठेवण्याच्या - विकणे, कुटुंबे विभक्त करण्याच्या अधिकाराच्या विरुद्ध आहे. ("क्युपिड्स आणि झेफिर सर्व एक एक करून विकले जातात..."). फॅमुसोव्हसाठी काय मानवी संबंधांचा आदर्श आहे, “वडील आणि मुलासाठी सन्मान काय आहे; कनिष्ठ व्हा, परंतु जर ते टाइप केले असेल; एक हजार दोन कुटुंबातील सदस्यांचे आत्मा, - तो वर आहे," चॅटस्की "मागील जीवनातील सर्वात नीच गुणधर्म" यासारख्या नियमांचे मूल्यांकन करतात, राग करियरिस्ट, लाच घेणारे, शत्रू आणि शिक्षणाचा छळ करणार्‍यांवर येतो.

15) Famus समाजाचे नैतिक आणि जीवन आदर्श काय आहेत?

दुस-या कृतीतील पात्रांचे एकपात्री आणि संवादांचे विश्लेषण करताना, आम्ही फेमस समाजाच्या आदर्शांना आधीच स्पर्श केला आहे. काही तत्त्वे स्पष्टपणे व्यक्त केली जातात: “आणि पुरस्कार घेणे, मजा करणे”, “मला जनरल व्हायचे असेल तरच!”. फॅमुसोव्हच्या अतिथींचे आदर्श त्यांच्या बॉलवर येण्याच्या दृश्यांमध्ये व्यक्त केले जातात. येथे राजकुमारी ख्लेस्टोव्हा, झगोरेत्स्कीची किंमत चांगल्या प्रकारे जाणून घेते ("तो खोटारडा, जुगारी, चोर आहे / मी त्याच्याकडून होतो आणि दार बंद होते ..."), त्याला स्वीकारते, कारण ती "सुख देणारी मास्टर" आहे. , तिला भेट म्हणून काळ्या केसांची मुलगी मिळाली. बायका त्यांच्या पतींना त्यांच्या इच्छेनुसार वश करतात (नताल्या दिमित्रीव्हना, एक तरुण स्त्री), पती-मुलगा, पती-सेवक समाजाचा आदर्श बनतात, म्हणूनच, मोलचालिनला देखील या पतींच्या श्रेणीमध्ये प्रवेश करण्याची आणि करियर बनवण्याची चांगली शक्यता आहे. ते सर्व श्रीमंत आणि थोर लोकांशी नातेसंबंध शोधतात. या समाजात मानवी गुणांची कदर केली जात नाही. थोर मॉस्कोचे खरे वाईट म्हणजे गॅलोमॅनिया.

16) क्लासिकिझममधील नाट्यमय कृतीचे वैशिष्ट्य (स्थान, वेळ, कृती) तीन ऐक्यांचे नियम लक्षात ठेवा. कॉमेडीत त्याचा आदर आहे का?

कॉमेडीमध्ये, दोन एकता पाळली जाते: वेळ (दिवसाच्या दरम्यान घटना घडतात), स्थान (फॅमुसोव्हच्या घरात, परंतु वेगवेगळ्या खोल्यांमध्ये). दोन संघर्षांच्या उपस्थितीमुळे कृती गुंतागुंतीची आहे.

17) चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल गॉसिप का निर्माण झाली आणि पसरली? फॅमुसोव्हचे पाहुणे या गप्पांचे समर्थन करण्यास इतके इच्छुक का आहेत?

चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल गप्पांचा उदय आणि प्रसार ही घटनांची मालिका आहे जी नाट्यमय दृष्टिकोनातून खूप मनोरंजक आहे. गॉसिप अपघाताने पहिल्या दृष्टीक्षेपात दिसते. G.N., सोफियाचा मूड पकडत, तिला चॅटस्की कशी सापडली हे विचारते. "तो तिथे पूर्णपणे नाही". नुकतेच संपलेल्या नायकाशी झालेल्या संभाषणाच्या छापाखाली सोफियाचा अर्थ काय होता? तिने तिच्या शब्दात थेट अर्थ लावला असण्याची शक्यता नाही. पण संवादकर्त्याला तेच समजले आणि पुन्हा विचारले. आणि येथे सोफियाच्या डोक्यात, मोल्चालिनचा अपमान झाला, एक कपटी योजना उद्भवली. या दृश्याचे स्पष्टीकरण देण्यासाठी सोफियाच्या पुढील टिप्पण्यांवरील टिप्पण्या खूप महत्त्वाच्या आहेत: "विराम दिल्यानंतर, ती त्याच्याकडे लक्षपूर्वक पाहते." तिच्या पुढील टिप्पण्यांचा उद्देश आधीच सेक्युलर गॉसिप्सच्या डोक्यात या कल्पनेचा जाणीवपूर्वक परिचय करून देण्याच्या उद्देशाने आहे. तिला यापुढे शंका नाही की पसरलेली अफवा उचलली जाईल आणि तपशीलांसह वाढविली जाईल.

तो विश्वास ठेवण्यास तयार आहे!

अहो, चॅटस्की! तुम्हांला सगळ्यांना मस्करी करायला आवडते,

आपण स्वत: वर प्रयत्न करू इच्छिता?

वेडेपणाच्या अफवा आश्चर्यकारक वेगाने पसरत आहेत. जेव्हा प्रत्येकजण या बातमीमध्ये आपला स्वतःचा अर्थ ठेवतो, तेव्हा "छोट्या विनोद" ची मालिका सुरू होते, स्वतःचे स्पष्टीकरण देण्याचा प्रयत्न करतात. कोणीतरी चॅटस्कीबद्दल शत्रुत्वाने बोलतो, कोणीतरी त्याच्याबद्दल सहानुभूती व्यक्त करतो, परंतु प्रत्येकजण विश्वास ठेवतो, कारण त्याचे वागणे आणि त्याचे विचार या समाजात स्वीकारल्या गेलेल्या निकषांसाठी अपुरे आहेत. या कॉमेडी सीन्समध्ये फेमस वर्तुळ बनवणाऱ्या पात्रांची व्यक्तिरेखा चमकदारपणे समोर आली आहेत. जागोरेत्स्की त्याच्या बदमाश काकांनी चॅटस्कीला पिवळ्या घरात ठेवल्याच्या एका शोधलेल्या खोट्या बातम्यांना जाता जाता पुरवतो. काउंटेस-नातीचाही विश्वास आहे, चॅटस्कीचे निर्णय तिला वेडे वाटले. चॅटस्की, काउंटेस-आजी आणि प्रिन्स तुगौखोव्स्की यांच्याबद्दलचा संवाद हास्यास्पद आहे, जे त्यांच्या बहिरेपणामुळे, सोफियाने सुरू केलेल्या अफवेमध्ये बरेच काही जोडतात: “शापित व्होल्टेरियन”, “कायदा ओलांडला”, “तो पुसुरमनमध्ये आहे” , इ. नंतर कॉमिक लघुचित्रांची जागा एका मोठ्या दृश्याने घेतली जाते (कृती तीन, इंद्रियगोचर XXI), जिथे जवळजवळ प्रत्येकजण चॅटस्कीला वेडा माणूस म्हणून ओळखतो.

18) साहित्यिक समीक्षक ए. लेबेडेव्ह मोल्चालिनांना "रशियन इतिहासातील कायमचे तरुण वृद्ध" का म्हणतात? मोल्चालिनचा खरा चेहरा काय आहे?

मोल्चालिन असे म्हणत, साहित्यिक समीक्षक अशा लोकांच्या वैशिष्ट्यपूर्णतेवर जोर देतात रशियन इतिहास, करियरिस्ट, संधीसाधू, अपमानासाठी तयार, क्षुद्रपणा, स्वार्थी ध्येये साध्य करण्यासाठी अप्रामाणिक खेळ, मोहक पदांसाठी सर्व प्रकारच्या मार्गांनी बाहेर पडणे, फायदेशीर कौटुंबिक संबंध. त्यांच्या तारुण्यातही, त्यांना रोमँटिक स्वप्ने दिसत नाहीत, त्यांना प्रेम कसे करावे हे माहित नाही, ते प्रेमाच्या नावाखाली काहीही त्याग करू शकत नाहीत आणि करू इच्छित नाहीत. सार्वजनिक आणि राज्य जीवनाच्या सुधारणेसाठी ते कोणतेही नवीन प्रकल्प पुढे करत नाहीत, ते व्यक्तींची सेवा करतात, कारण नाही. फामुसोव्हच्या प्रसिद्ध सल्ल्याची अंमलबजावणी करून, “वडीलांकडून शिकणे”, मोल्चालिन फॅमस सोसायटीमध्ये “भूतकाळातील जीवनातील सर्वात क्षुल्लक गुण” शिकतो ज्याची पावेल अफानासेविचने त्याच्या एकपात्री शब्दांमध्ये उत्कटतेने प्रशंसा केली - खुशामत, दासता (तसे, हे सुपीकतेवर पडले. ग्राउंड: लक्षात ठेवा की त्याने मोल्चालिन वडिलांना मृत्युपत्र दिले), स्वतःच्या आवडी आणि कुटुंबाचे हित, जवळचे आणि दूरचे नातेवाईक यांच्या हिताचे समाधान करण्यासाठी सेवेची धारणा. ही फॅमुसोव्हची नैतिक प्रतिमा आहे जी मोल्चालिनने पुनरुत्पादित केली आहे, लिसाबरोबर प्रेमाची तारीख शोधत आहे. असे मोल्चालिन आहे. त्याचा खरा चेहरा डी. आय. पिसारेव्हच्या विधानात योग्यरित्या प्रकट झाला आहे: “मोल्चालिनने स्वतःला सांगितले: “मला करियर बनवायचे आहे” - आणि “प्रसिद्ध पदवी” कडे नेणाऱ्या रस्त्याने गेला; तो गेला आणि यापुढे उजवीकडे किंवा डावीकडे वळणार नाही; त्याच्या आईला रस्त्यापासून दूर जा, त्याच्या प्रिय स्त्रीला जवळच्या ग्रोव्हमध्ये बोलवा, ही चळवळ थांबवण्यासाठी त्याच्या डोळ्यात सर्व प्रकाश टाका, तो जात राहील आणि येईल ... "मोल्चालिन हा शाश्वत साहित्यिक प्रकारांचा आहे, तो नाही. योगायोगाने त्याचे नाव घरगुती नाव बनले आहे आणि "शांतता" हा शब्द बोलचालच्या वापरात दिसून आला, जो नैतिक किंवा त्याऐवजी, अनैतिक घटना दर्शवितो.

१९) नाटकाच्या सामाजिक संघर्षाचा परिणाम काय? चॅटस्की कोण आहे - विजेता किंवा पराभूत?

चौदाव्या शेवटच्या कृतीच्या देखाव्यापासून, नाटकाचा सामाजिक संघर्ष सोडवला गेला आहे, फॅमुसोव्ह आणि चॅटस्कीच्या एकपात्री नाटकांमध्ये, चॅटस्की आणि फॅमुसोव्स्की समाज यांच्यातील विनोदी चित्रपटात उद्भवलेल्या मतभेदांचे परिणाम सारांशित केले आहेत आणि अंतिम विघटन झाले आहे. दोन जगांची पुष्टी केली जाते - "वर्तमान शतक आणि भूतकाळाचे शतक." चॅटस्की विजेता की पराभूत हे निश्चित करणे कठीण आहे. होय, तो “मिलियन यातना” अनुभवतो, वैयक्तिक नाटक सहन करतो, ज्या समाजात तो मोठा झाला आणि ज्याने बालपण आणि पौगंडावस्थेतील सुरुवातीच्या गमावलेल्या कुटुंबाची जागा घेतली त्या समाजात त्याला समज मिळत नाही. हे एक मोठे नुकसान आहे, परंतु चॅटस्की त्याच्या विश्वासावर खरा राहिला. अभ्यास आणि प्रवासाच्या अनेक वर्षांमध्ये, तो तंतोतंत त्या बेपर्वा उपदेशकांमधून बनला जे नवीन कल्पनांचे पहिले सूत्रधार होते, कोणीही त्यांचे ऐकत नसतानाही ते प्रचार करण्यास तयार असतात, जसे फॅमुसोव्हच्या चेंडूवर चॅटस्कीच्या बाबतीत घडले. फेमुसोव्स्की जग त्याच्यासाठी परके आहे, त्याने त्याचे कायदे स्वीकारले नाहीत. आणि म्हणूनच आपण असे मानू शकतो की नैतिक विजय त्याच्या बाजूने आहे. शिवाय, कॉमेडीचा शेवट करणारा फॅमुसोव्हचा अंतिम वाक्प्रचार, थोर मॉस्कोच्या अशा महत्त्वाच्या गृहस्थांच्या गोंधळाची साक्ष देतो:

अरेरे! अरे देवा! तो काय म्हणेल

राजकुमारी मेरीया अलेक्सेव्हना!

20) चॅटस्कीच्या प्रतिमेच्या विविध मूल्यांकनांशी परिचित व्हा.

पुष्किन: "बुद्धिमान व्यक्तीचे पहिले लक्षण म्हणजे आपण कोणाशी व्यवहार करीत आहात हे एका दृष्टीक्षेपात जाणून घेणे आणि रेपेटिलोव्ह्ससमोर मोती टाकणे नाही ..."

गोंचारोव्ह: “चॅटस्की सकारात्मक बुद्धिमान आहे. त्याचे बोलणे बुद्धीने उकळते ... "

कॅटेनिन: "चॅटस्की मुख्य व्यक्ती आहे ... तो खूप बोलतो, सर्व गोष्टींना फटकारतो आणि अयोग्यपणे उपदेश करतो."

लेखक आणि समीक्षक या प्रतिमेचे इतके वेगळे मूल्यांकन का करतात?

कारण आहे कॉमेडीची गुंतागुंत आणि वैविध्य. पुष्किन यांना ग्रिबोएडोव्हच्या नाटकाची हस्तलिखिते I. I. पुश्चिन यांनी मिखाइलोव्स्कॉयकडे आणली आणि या कामाची ही पहिली ओळख होती, तोपर्यंत दोन्ही कवींच्या सौंदर्यविषयक स्थिती वेगळ्या झाल्या. पुष्किनने आधीच व्यक्ती आणि समाज यांच्यातील उघड संघर्ष अयोग्य मानला आहे, परंतु तरीही त्याने हे ओळखले की “नाटक लेखकाचा न्याय त्याने स्वतःवर ओळखलेल्या कायद्यांनुसार केला पाहिजे. परिणामी, मी योजनेचा, कथानकाचा किंवा ग्रिबोएडोव्हच्या विनोदीपणाचा निषेध करत नाही. त्यानंतर, "Wo from Wit" पुष्किनच्या कामात लपलेल्या आणि स्पष्ट कोटेशनसह प्रवेश करेल.

चॅटस्कीच्या शब्दशः आणि अप्रामाणिक उपदेशाचे आरोप डिसेम्ब्रिस्ट्सने स्वत: ला सेट केलेल्या कार्यांद्वारे स्पष्ट केले जाऊ शकतात: कोणत्याही प्रेक्षकांमध्ये त्यांची स्थिती व्यक्त करणे. ते सरळपणा आणि निर्णयांची तीक्ष्णता, त्यांच्या वाक्यांची स्पष्टता, धर्मनिरपेक्ष मानदंड विचारात न घेता, त्यांनी कुदळीला कुदळ म्हटले. अशा प्रकारे, चॅटस्कीच्या प्रतिमेमध्ये, लेखकाने त्याच्या काळातील नायकाची विशिष्ट वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित केली, 19 व्या शतकाच्या 20 च्या दशकातील प्रगत व्यक्ती.

21) चॅटस्की जगतात आणि समाजात त्यांचे भाषांतर का होत नाही? (आय. ए. गोंचारोव्हच्या लेखानुसार "अ मिलियन टॉर्मेंट्स").

कॉमेडीमध्ये "मन आणि हृदयाच्या बाहेर" म्हणून नियुक्त केलेले राज्य, कोणत्याही वेळी विचार करणार्या रशियन व्यक्तीचे वैशिष्ट्य आहे. असंतोष आणि शंका, पुरोगामी विचारांना मान्यता देण्याची इच्छा, अन्यायाला विरोध करण्याची, सामाजिक पायाची जडत्व, तातडीच्या आध्यात्मिक आणि नैतिक समस्यांची उत्तरे शोधण्याची इच्छा चॅटस्कीसारख्या लोकांच्या पात्रांच्या विकासासाठी नेहमीच परिस्थिती निर्माण करते.

22) बी. गोलर "द ड्रामा ऑफ ए कॉमेडी" या लेखात लिहितात: "सोफ्या ग्रिबोएडोवा हे कॉमेडीचे मुख्य रहस्य आहे." प्रतिमेचे असे मूल्यांकन करण्याचे कारण काय आहे?

सोफिया तिच्या वर्तुळातील तरुण स्त्रियांपेक्षा अनेक प्रकारे वेगळी होती: स्वातंत्र्य, तीक्ष्ण मन, आत्म-सन्मान, इतर लोकांच्या मतांकडे दुर्लक्ष. ती राजकुमारी तुगौखोव्स्कायासारखी श्रीमंत दावेदारांसाठी दिसत नाही. तरीही, ती मोल्चालिनमध्ये फसली आहे, तारखांवर त्याचे आगमन स्वीकारते आणि प्रेम आणि भक्तीसाठी कोमल शांतता, चॅटस्कीचा छळ करणारी बनते. तिचे गूढ या वस्तुस्थितीत आहे की तिच्या प्रतिमेमुळे नाटक रंगमंचावर मांडणाऱ्या दिग्दर्शकांनी विविध अर्थ लावले. तर, व्ही.ए. मिचुरिना-सामोइलोव्हाने सोफिया प्रेमळ चॅटस्कीची भूमिका केली, परंतु त्याच्या जाण्यामुळे, अपमानाची भावना, थंड असल्याचे भासवत आणि मोल्चालिनवर प्रेम करण्याचा प्रयत्न केला. ए.ए. याब्लोचकिनाने सोफियाचे प्रतिनिधित्व थंड, मादक, नखरा करणारी, स्वतःवर नियंत्रण ठेवण्यास सक्षम असे केले. उपहास, कृपा तिच्यामध्ये क्रूरता आणि प्रभुत्व एकत्र होते. टी.व्ही. डोरोनिनाला सोफियामध्ये एक मजबूत पात्र आणि खोल भावना सापडली. तिला, चॅटस्कीप्रमाणेच, फॅमस समाजाची शून्यता समजली, परंतु तिने त्याचा निषेध केला नाही, परंतु त्याचा तिरस्कार केला. मोल्चालिनवरील प्रेम तिच्या अभद्रतेमुळे निर्माण झाले होते - तो तिच्या प्रेमाची आज्ञाधारक सावली होता आणि तिने चॅटस्कीच्या प्रेमावर विश्वास ठेवला नाही. सोफियाची प्रतिमा आजही वाचक, दर्शक, नाट्य व्यक्तिरेखा यांच्यासाठी रहस्यमय राहिली आहे.

23) पुष्किनने बेस्टुझेव्हला लिहिलेल्या पत्रात, विनोदाच्या भाषेबद्दल लिहिले: "मी कवितेबद्दल बोलत नाही: अर्धा एक म्हण बनला पाहिजे." Griboyedov च्या विनोदी भाषेचा नावीन्यपूर्ण काय आहे? 18 व्या शतकातील लेखक आणि कवींच्या भाषेशी विनोदी भाषेची तुलना करा. वाक्प्रचार आणि वाक्प्रचारांची नावे द्या (5-6) जे पंख बनले आहेत.

ग्रिबॉएडोव्ह मोठ्या प्रमाणावर बोलचालची भाषा, नीतिसूत्रे आणि म्हणी वापरतात, ज्याचा वापर तो पात्रांचे वैशिष्ट्य आणि वैशिष्ट्यपूर्ण करण्यासाठी करतो. भाषेचे बोलचाल स्वरूप मुक्त (विविधरंगी) iambic द्वारे दिले जाते. 18 व्या शतकातील कामांच्या विपरीत, कोणतेही स्पष्ट शैलीत्मक नियमन नाही (तीन शांततेची प्रणाली आणि नाट्यमय शैलींशी त्याचा पत्रव्यवहार).

"वाई फ्रॉम विट" मध्ये वाजणारे आणि भाषणाच्या सरावात व्यापक बनलेल्या ऍफोरिझम्सची उदाहरणे:

एका खोलीत गेलो, दुसऱ्या खोलीत गेलो.

स्वाक्षरी केली, त्यामुळे तुमच्या खांद्यावर.

आणि पितृभूमीचा धूर आपल्यासाठी गोड आणि आनंददायी आहे.

पाप ही समस्या नाही, अफवा चांगली नाही.

वाईट जीभ बंदुकीपेक्षा वाईट असतात.

आणि सोनेरी पिशवी, आणि जनरल चिन्हांकित.

अरेरे! जर कोणी कोणावर प्रेम करत असेल तर का मनाचा शोध घ्यायचा आणि आतापर्यंतचा प्रवास इ.

आनंदाचे तास पाळले जात नाहीत.

आम्हाला सर्व दु:ख आणि प्रभुचा क्रोध, आणि प्रभुप्रेम यापेक्षा जास्त सोडून द्या.

त्याने कधीही शहाणपणाचा शब्द उच्चारला नाही.

धन्य तो जो विश्वास ठेवतो, तो जगात उबदार असतो.

कुठे चांगले आहे? आपण कुठे नाही!

संख्येने अधिक, स्वस्त किंमत.

माणूस नव्हे, साप!

एका प्रौढ मुलीचा बाप होणं हे किती कमिशन, निर्माता!

सेक्स्टनसारखे वाचा, पण भावनेने, अर्थाने, मांडणीने.

ताजी आख्यायिका, परंतु विश्वास ठेवणे कठीण आहे.

मला सेवा करण्यात आनंद होईल, सेवा करणे हे त्रासदायक असेल, इ.

24) ग्रिबोएडोव्हने त्याचे नाटक विनोदी का मानले?

ग्रिबोएडोव्हने "वाई फ्रॉम विट" ला श्लोकातील विनोद म्हटले. कधीकधी अशी शंका येते की शैलीची अशी व्याख्या न्याय्य आहे की नाही, कारण मुख्य पात्र कॉमिक म्हणून वर्गीकृत करणे कठीण आहे, त्याउलट, तो एक खोल सामाजिक आणि मानसिक नाटक सहन करतो. असे असले तरी नाटकाला विनोदी म्हणण्याचे कारण आहे. हे सर्व प्रथम, विनोदी कारस्थानाची उपस्थिती आहे (घड्याळासह दृश्य, फॅमुसोव्हची इच्छा, आक्रमण, लिसाबरोबर फ्लर्टिंगच्या प्रदर्शनापासून स्वतःचा बचाव करण्यासाठी, घोड्यावरून मोल्चालिन पडल्याच्या आसपासचे दृश्य, चॅटस्कीचा सोफियाबद्दल सतत गैरसमज. पारदर्शक भाषणे, पाहुण्यांच्या काँग्रेसमधील दिवाणखान्यात “छोटी कॉमेडी” आणि जेव्हा चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल अफवा पसरतात), कॉमिक पात्रांची उपस्थिती आणि कॉमिक परिस्थिती ज्यामध्ये केवळ तेच नाही तर मुख्य पात्र देखील स्वतःला शोधतात, पूर्ण कारण देतात. वॉ फ्रॉम विटला एक कॉमेडी मानणे, परंतु उच्च विनोदी, कारण ती महत्त्वपूर्ण सामाजिक आणि नैतिक समस्या मांडते.

25) "वाई फ्रॉम विट" या विनोदी नाटकाला पहिले वास्तववादी नाटक का म्हटले जाते?

नाटकाचा वास्तववाद एका महत्त्वपूर्ण सामाजिक संघर्षाच्या निवडीमध्ये आहे, जो अमूर्त स्वरूपात नाही तर "स्वतः जीवनाच्या" स्वरूपात सोडवला जातो. याव्यतिरिक्त, कॉमेडी 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियामधील दैनंदिन जीवन आणि सामाजिक जीवनाची वास्तविक वैशिष्ट्ये सांगते. हे नाटक क्लासिकिझमच्या कामांप्रमाणे वाईटावर सद्गुणाच्या विजयाने संपत नाही, परंतु वास्तविकपणे - चॅटस्की अधिक असंख्य आणि जवळच्या फॅमस सोसायटीने पराभूत झाले आहे. वास्तववाद देखील पात्रांच्या प्रकटीकरणाच्या खोलीत, सोफियाच्या पात्राच्या अस्पष्टतेमध्ये, पात्रांच्या भाषणाच्या वैयक्तिकरणामध्ये प्रकट होतो.

26) कॉमेडीला "वाई फ्रॉम विट" का म्हणतात?

विनोदाच्या पहिल्या आवृत्तीचे नाव वेगळे होते - "मनाचा धिक्कार." मग कॉमेडीचा अर्थ अगदी स्पष्ट होईल: चॅटस्की, एक खरोखर हुशार व्यक्ती, ते कसे जगतात आणि ते काय जगतात याबद्दल लोकांचे डोळे उघडण्याचा प्रयत्न करतात, त्यांना मदत करण्याचा प्रयत्न करतात, परंतु ओसीफाइड, पुराणमतवादी फॅमस समाज त्याला समजत नाही, असे घोषित केले. तो वेडा, आणि शेवटी विश्वासघात केला आणि नाकारला,

चॅटस्की ज्या जगाचा तिरस्कार करतो त्या जगातून पळून जातो. या प्रकरणात, कोणी म्हणू शकतो की कथानक रोमँटिक संघर्षावर आधारित आहे आणि चॅटस्की स्वतः एक रोमँटिक नायक आहे. कॉमेडीच्या नावाचा अर्थ तितकाच स्पष्ट होईल - हुशार व्यक्तीसाठी धिक्कार असो. पण ग्रिबोएडोव्हने नाव बदलले आणि विनोदाचा अर्थ लगेच बदलला. ते समजून घेण्यासाठी, कामात मनाच्या समस्येचा अभ्यास करणे आवश्यक आहे.

चॅटस्कीला “स्मार्ट” म्हणत, ए. ग्रिबोएडोव्हने सर्व काही उलथून टाकले आणि मनासारख्या व्यक्तीमध्ये अशा गुणवत्तेच्या जुन्या समजुतीची थट्टा केली. ए. ग्रिबोएडोव्हने एक प्रबोधनात्मक पॅथॉसने भरलेला एक माणूस दर्शविला, त्याला सतत समजून घेण्याची इच्छा नाही, जी "विवेकपणा" च्या पारंपारिक संकल्पनेतून उद्भवली, जी "वाई फ्रॉम विट" मध्ये विशिष्ट सामाजिक आणि राजकीय कार्यक्रमाशी संबंधित आहे. ए. ग्रिबॉएडोव्हची कॉमेडी, शीर्षकापासून सुरू होणारी, फॅमुसोव्हला नाही, तर मजेदार आणि एकाकी चॅटस्कीस ("25 मूर्खांसाठी एक हुशार व्यक्ती") उद्देशून आहे, जे वेगाने बदलांच्या अधीन नसलेले जग बदलू पाहत आहेत. तर्काने. A. Griboyedov एक कॉमेडी तयार केली जी त्याच्या काळासाठी अपारंपरिक होती. त्याने पात्रांच्या पात्रांचा मनोवैज्ञानिकदृष्ट्या समृद्ध आणि पुनर्विचार केला आणि मजकूरात नवीन समस्या सादर केल्या, क्लासिकिझमच्या विनोदासाठी असामान्य.

A. S. Griboyedov ची कॉमेडी “Wo from Wit” ही 19 व्या शतकाच्या सुरुवातीला प्रतिगामी दास-मालक आणि पुरोगामी अभिजात वर्ग यांच्यात झालेल्या तीव्र राजकीय संघर्षाचे प्रतिबिंब आहे. पूर्वीच्या लोकांनी निरंकुश गुलाम व्यवस्था आणि प्रभुत्वाचे रक्षण करण्यासाठी प्रत्येक गोष्टीत प्रयत्न केले, हे त्यांच्या कल्याणाचा आधार म्हणून पाहिले. नंतरच्या काळात "मागील युग" बरोबर संघर्ष केला आणि "वर्तमान युग" सह विरोध केला. "मागील शतक" आणि "वर्तमान शतक" चा संघर्ष, चॅटस्कीच्या व्यक्तिमत्त्वातील तरुण, पुरोगामी पिढीच्या प्रतिनिधीचा संतप्त निषेध.

अप्रचलित ही मुख्य थीम आहे "बुद्धीपासून धिक्कार."

कॉमेडीच्या पहिल्या दृश्यांमध्ये, चॅटस्की एक स्वप्न पाहणारा आहे जो त्याच्या स्वप्नाची कदर करतो - स्वार्थी, दुष्ट समाज बदलण्याच्या शक्यतेचा विचार. आणि तो त्याच्याकडे, या समाजाकडे, दृढ विश्वासाने येतो. तो स्वेच्छेने फॅमुसोव्ह, स्कालोझुबशी वाद घालतो, सोफियाला त्याच्या भावना आणि अनुभवांचे जग प्रकट करतो. पहिल्या मोनोलॉगमध्ये त्याने रेखाटलेली पोर्ट्रेट अगदी मजेदार आहेत.

लेबल तपशील, अचूक. येथे आहेत “इंग्लिश क्लब” फॅमुसोव्हचे एक जुने, विश्वासू सदस्य आणि सोफियाचे काका, ज्यांनी आधीच “त्याच्या वयात उडी मारली आहे” आणि “काळ्या केसांचा” जो सर्वत्र आहे “तिकडेच,

डायनिंग रूम आणि लिव्हिंग रूममध्ये, आणि एक जाड जमीनदार-थिएटरमध्ये त्याच्या कृश दास कलाकारांसह, आणि सोफियाचा "उपभोग्य" नातेवाईक, "पुस्तकांचा शत्रू", "कोणालाही कळू नये आणि शिकू नये म्हणून शपथ घ्या" अशी मागणी केली. वाचा", आणि चॅटस्कीची शिक्षिका आणि सोफिया, ज्यांची "शिकण्याची सर्व चिन्हे" एक टोपी, ड्रेसिंग गाऊन आणि तर्जनी आहेत आणि "गुइलॉन, एक फ्रेंच माणूस, वाऱ्याची झुळूक आहे."

आणि फक्त तेव्हाच, या समाजाकडून निंदा, नाराज, त्याला त्याच्या प्रवचनाच्या निराशेची खात्री पटली, त्याच्या भ्रमातून मुक्त झाला: "स्वप्न दृष्टीआड झाले आणि पडदा पडला." चॅटस्की आणि फॅमुसोव्ह यांच्यातील संघर्ष त्यांच्या सेवा, स्वातंत्र्य, अधिकार्‍यांकडे, “मागील शतक” आणि “वर्तमान शतक”, परदेशी, शिक्षण इत्यादींच्या वृत्तीच्या विरोधावर आधारित आहे.

एका सज्जन माणसाच्या प्रतिष्ठेसह, श्रेष्ठतेच्या स्वरात, फॅमुसोव्ह त्याच्या सेवेबद्दल अहवाल देतो:

आणि मला काय हरकत आहे

तो मुद्दा नाही

माझी प्रथा अशी आहे:

स्वाक्षरी केली, त्यामुळे तुमच्या खांद्यावर.

सेवेत, तो स्वत: ला नातेवाईकांसह घेरतो: त्याचा माणूस तुम्हाला निराश करणार नाही आणि "स्वतःच्या लहान माणसाला कसे संतुष्ट करू नये." त्याच्यासाठी सेवा हे पद, पुरस्कार आणि उत्पन्नाचे स्रोत आहे. हे फायदे मिळवण्याचा सर्वात पक्का मार्ग म्हणजे वरिष्ठांची सेवा करणे. फॅमुसोव्हचा आदर्श मॅक्सिम पेट्रोविच आहे, जो स्वत: ला शाप देत, "विक्षेपणात वाकलेला", "शौर्याने त्याच्या डोक्याच्या मागील भागाचा त्याग करतो" असे काही नाही. दुसरीकडे, त्याला "न्यायालयात दयाळूपणे वागणूक देण्यात आली", "त्याला सर्वांसमोर सन्मान माहित होता." आणि फॅमुसोव्हने चॅटस्कीला मॅक्सिम पेट्रोविचच्या उदाहरणावरून सांसारिक शहाणपण शिकण्यास पटवले.

फॅमुसोव्हच्या खुलाशांनी चॅटस्कीला संताप दिला आणि तो "दास्यता" बद्दल द्वेषाने भरलेला एकपात्री शब्द उच्चारतो. चॅटस्कीचे देशद्रोही भाषण ऐकून, फॅमुसोव्ह अधिकाधिक भडकला. तो चॅटस्कीसारख्या असंतुष्टांविरुद्ध कठोर पावले उचलण्यास आधीच तयार आहे, त्यांना राजधानीत प्रवेश करण्यास बंदी घालण्यात यावी, त्यांना न्याय द्यावा, असा त्यांचा विश्वास आहे. फॅमुसोव्हच्या पुढे एक कर्नल आहे, जो शिक्षण आणि विज्ञानाचा समान शत्रू आहे. त्यांच्याबरोबर पाहुण्यांना खूश करण्यासाठी तो घाई करतो

लिसियम, शाळा, व्यायामशाळा याबद्दल एक प्रकल्प आहे;

तेथे ते फक्त आपल्या मार्गाने शिकवतील: एक, दोन;

आणि पुस्तके अशी ठेवली जातील: मोठ्या प्रसंगी.

उपस्थित असलेल्या सर्वांसाठी, "शिकणे ही पीडा आहे," त्यांचे स्वप्न आहे "सर्व पुस्तके काढून टाकणे आणि जाळणे." फेमस सोसायटीचा आदर्श "आणि पुरस्कार घ्या आणि आनंदाने जगा." प्रत्येकाला चांगले आणि जलद रँक कसे मिळवायचे हे माहित आहे. पफरला अनेक चॅनेल माहित आहेत. मोल्चालिनला त्याच्या वडिलांकडून "अपवाद न करता सर्व लोकांना संतुष्ट करण्यासाठी" संपूर्ण विज्ञान प्राप्त झाले. Famus समाज त्याच्या उदात्त हिताचे रक्षण करतो. एखाद्या व्यक्तीचे मूल्य येथे मूळ, संपत्ती द्वारे केले जाते:

आम्ही बर्याच काळापासून चालू आहोत,

काय पिता पुत्राचा सन्मान ।

फामुसोव्हचे पाहुणे निरंकुश सर्फ़ सिस्टमच्या संरक्षणाद्वारे, प्रगतीशील प्रत्येक गोष्टीचा तिरस्कार करून एकत्र आले आहेत. एक ज्वलंत स्वप्न पाहणारा, वाजवी विचार आणि उदात्त आवेगांसह, चॅटस्की त्यांच्या क्षुल्लक ध्येये आणि मूलभूत आकांक्षांसह प्रसिद्ध, पफर दातांच्या जवळच्या आणि वैविध्यपूर्ण जगाचा विरोध करतो. तो या जगात अनोळखी आहे. चॅटस्कीचे "मन" त्यांना त्यांच्या वर्तुळाबाहेरील, त्यांना परिचित असलेल्या सामाजिक वर्तनाच्या नियमांच्या बाहेर फेमुशियन लोकांच्या नजरेत ठेवते. सर्वोत्कृष्ट मानवी गुण आणि नायकांचे प्रवृत्ती त्याला त्याच्या सभोवतालच्या लोकांच्या दृष्टीने एक “विचित्र व्यक्ती”, “कार्बोनेरियस”, “विक्षिप्त”, “वेडा” बनवतात. फॅमस समाजाशी चॅटस्कीचा संघर्ष अपरिहार्य आहे. चॅटस्कीच्या भाषणांमध्ये, फॅमस मॉस्कोच्या विचारांना त्यांच्या विचारांचा विरोध स्पष्टपणे व्यक्त केला जातो.

तो सरंजामदारांबद्दल, गुलामगिरीबद्दल रागाने बोलतो. मध्यवर्ती एकपात्री नाटकात "आणि न्यायाधीश कोण आहेत?" तो रागाने कॅथरीनच्या वयाच्या ऑर्डरचा विरोध करतो, फॅमुसोव्हच्या मनाला प्रिय आहे, "नम्रता आणि भीतीचे वय." त्याच्यासाठी, आदर्श एक स्वतंत्र, मुक्त व्यक्ती आहे.

तो अमानवी सरंजामदार जमीनदारांबद्दल रागाने बोलतो, "नोबल स्काऊंडरेल्स", ज्यापैकी एकाने "अचानक तीन ग्रेहाउंड्ससाठी त्याच्या विश्वासू नोकरांचा व्यापार केला!"; दुसर्‍याने "किल्ला बॅले" कडे वळवले<…>मातांकडून, नाकारलेल्या मुलांच्या वडिलांकडून, ”आणि मग ते एक-एक करून विकले गेले. आणि काही नाहीत! चॅटस्कीने देखील सेवा दिली, तो “वैभवशाली” लिहितो आणि अनुवादित करतो, लष्करी सेवेला भेट देण्यास व्यवस्थापित केले, प्रकाश पाहिला, मंत्र्यांशी संबंध आहेत. परंतु तो सर्व संबंध तोडतो, सेवा सोडतो कारण त्याला त्याच्या वरिष्ठांची नव्हे तर आपल्या मातृभूमीची सेवा करायची आहे. "मला सेवा करायला आनंद होईल, सेवा करणे हे त्रासदायक आहे," तो म्हणतो. प्रचलित राजकीय आणि सामाजिक जीवनाच्या परिस्थितीत, सक्रिय व्यक्ती म्हणून, तो निष्क्रियतेसाठी नशिबात आहे आणि "जगाला धूळ चारणे" पसंत करतो हा त्याचा दोष नाही.

परदेशात राहिल्याने चॅटस्कीची क्षितिजे वाढली, परंतु फॅमुसोव्हच्या समविचारी लोकांप्रमाणेच तो परदेशी सर्व गोष्टींचा चाहता बनला नाही. चॅटस्कीला या लोकांमधील देशभक्तीचा अभाव आहे. रशियन व्यक्तीबद्दलचे त्याचे मोठेपण या वस्तुस्थितीमुळे नाराज झाले आहे की कुलीन लोकांमध्ये "भाषांचे मिश्रण अजूनही वर्चस्व आहे: निझनी नोव्हगोरोडसह फ्रेंच." आपल्या मातृभूमीवर दुःखाने प्रेम करणारा, त्याला समाजाचे परकीय बाजूच्या तळमळीपासून, पश्चिमेच्या “रिक्त, गुलाम, आंधळे अनुकरण” पासून संरक्षण करायचे आहे. त्यांच्या मते, खानदानी लोकांनी लोकांच्या जवळ उभे राहून रशियन बोलले पाहिजे, "जेणेकरुन आमचे हुशार, जोमदार लोक, जरी भाषेत आम्हाला जर्मन मानले जात नाही."

आणि लौकिक संगोपन आणि शिक्षण किती कुरूप आहे! "ते अधिक संख्येने, कमी किमतीत रेजिमेंटसाठी शिक्षकांची भरती करण्यास त्रास देत आहेत" का? हुशार, सुशिक्षित चॅटस्की हा खरा ज्ञानाचा अर्थ आहे, जरी त्याला हुशार-सरंजामी व्यवस्थेच्या परिस्थितीत ते किती कठीण आहे याची चांगली जाणीव आहे. शेवटी, जो "एकतर जागा किंवा पदोन्नतीची मागणी न करता ...", "विज्ञानात मन लावतो, ज्ञानासाठी भुकेलेला असतो ...", "त्यांना धोकादायक स्वप्न पाहणारा म्हणून ओळखले जाईल!". आणि रशियामध्ये असे लोक आहेत. चॅटस्कीचे तेजस्वी भाषण त्याच्या विलक्षण मनाचा पुरावा आहे. फॅमुसोव्ह देखील हे लक्षात घेतो: “तो डोके लहान आहे,” “तो लिहितो तसे बोलतो.”

समाजात चॅटस्कीला काय आत्म्याने परके ठेवते? फक्त सोफियावर प्रेम. ही भावना न्याय्य ठरते आणि फॅमुसोव्हच्या घरात त्याचा मुक्काम समजण्यायोग्य बनवते. चॅटस्कीचे मन आणि कुलीनता, नागरी कर्तव्याची भावना, मानवी प्रतिष्ठेचा राग, त्याच्या "हृदयाशी" सोफियावरील प्रेमासह तीव्र संघर्षात येतात. सामाजिक-राजकीय आणि वैयक्तिक नाटक समांतर विनोदी पद्धतीने उलगडत जाते. ते अविभाज्यपणे विलीन झाले आहेत. सोफिया पूर्णपणे फेमस वर्ल्डशी संबंधित आहे. ती चॅटस्कीच्या प्रेमात पडू शकत नाही, जो या जगाचा मनापासून आणि आत्म्याने विरोध करतो.

चॅटस्कीचा सोफियासोबतचा प्रेम संघर्ष त्याने उठवलेल्या बंडाच्या मर्यादेपर्यंत वाढतो. सोफियाने तिच्या पूर्वीच्या भावनांचा विश्वासघात केल्याचे लक्षात येताच आणि भूतकाळातील सर्व काही हास्यात बदलले, तो तिचे घर, हा समाज सोडतो. शेवटच्या एकपात्री भाषेतील चॅटस्कीने फमुसोव्हवर केवळ आरोपच केले नाहीत तर तो स्वतः आध्यात्मिकरित्या मुक्त झाला आहे, धैर्याने त्याच्या उत्कट आणि कोमल प्रेमावर विजय मिळवतो आणि त्याला फामुसोव्ह जगाशी जोडणारा शेवटचा धागा तोडतो.

चॅटस्कीचे अजूनही काही वैचारिक अनुयायी आहेत.

त्याच्या निषेधाला अर्थातच वातावरणात प्रतिसाद मिळत नाही.

... अशुभ वृद्ध महिला, वृद्ध पुरुष,

काल्पनिक, मूर्खपणावर सडणारा.

चॅटस्की सारख्या लोकांसाठी, फॅमस समाजात राहणे केवळ "दशलक्ष यातना" आणते, "बुद्धीचे दुःख". पण नवीन, पुरोगामी अप्रतिरोधक आहे. मरणासन्न वृद्धांचा तीव्र प्रतिकार असूनही, पुढे जाणे थांबवणे अशक्य आहे. चॅटस्कीच्या विचारांना त्यांच्या प्रसिद्ध आणि शांततेच्या निषेधाने एक भयानक धक्का बसला आहे. Famus समाजाचे शांत आणि निश्चिंत अस्तित्व संपले आहे. त्यांच्या जीवनाच्या तत्त्वज्ञानाचा निषेध करण्यात आला, त्याविरुद्ध बंड केले गेले.

जर चॅटस्की त्यांच्या संघर्षात अजूनही कमकुवत असतील, तर फॅमुसोव्ह प्रबोधन, प्रगत कल्पनांचा विकास थांबविण्यास शक्तीहीन आहेत. फॅमुसोव्ह विरुद्धचा लढा विनोदात संपला नाही. तिने नुकतीच रशियन जीवनाची सुरुवात केली होती. डेसेम्ब्रिस्ट आणि त्यांचे प्रवक्ते चॅटस्की हे रशियन मुक्ती चळवळीच्या पहिल्या प्रारंभिक टप्प्याचे प्रतिनिधी होते.

कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" चा नावीन्य

विनोदी A.S. Griboyedov "Wo from Wit" नाविन्यपूर्ण आहे. हे विनोदाच्या कलात्मक पद्धतीमुळे आहे. पारंपारिकपणे, "वाई फ्रॉम विट" हे पहिले रशियन वास्तववादी नाटक मानले जाते. अभिजात परंपरेपासून मुख्य निर्गमन लेखकाने कृतीची एकता नाकारली आहे: कॉमेडी वॉय फ्रॉम विटमध्ये एकापेक्षा जास्त संघर्ष आहेत. नाटकात, दोन संघर्ष एकत्र राहतात आणि एकमेकांपासून प्रवाहित होतात: प्रेम आणि सामाजिक. विनोदी नाटकातील मुख्य संघर्ष ओळखण्यासाठी नाटकाच्या शैलीचा संदर्भ घेणे उचित आहे.

कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" मधील प्रेम संघर्षाची भूमिका

पारंपारिक क्लासिक नाटकाप्रमाणे, कॉमेडी वॉय फ्रॉम विट हे प्रेमप्रकरणावर आधारित आहे. तथापि, या नाट्यकृतीचा प्रकार सार्वजनिक विनोदी आहे. त्यामुळे प्रेमावर सामाजिक संघर्षाचे वर्चस्व असते.

तरीही, नाटकाची सुरुवात प्रेम संघर्षाने होते. आधीच कॉमेडीच्या प्रदर्शनात, एक प्रेम त्रिकोण काढला आहे. पहिल्या कृतीच्या अगदी पहिल्याच दिसण्यात सोफियाची रात्रीची मोल्चालिनशी झालेली भेट मुलीच्या कामुक आवडी दर्शवते. तसेच पहिल्या देखाव्यात, दासी लिसा चॅटस्कीला आठवते, जी एकेकाळी तरुण प्रेमाने सोफियाशी संबंधित होती. अशा प्रकारे, एक क्लासिक प्रेम त्रिकोण वाचकासमोर उलगडतो: सोफिया - मोल्चालिन - चॅटस्की. परंतु, फॅमुसोव्हच्या घरात चॅटस्की दिसू लागताच, प्रेमाच्या समांतर एक सामाजिक ओळ विकसित होऊ लागते. कथानकाच्या ओळी एकमेकांशी जवळून संवाद साधतात आणि "वाई फ्रॉम विट" नाटकातील संघर्षाची ही मौलिकता आहे.

नाटकाचा कॉमिक प्रभाव वाढविण्यासाठी, लेखक त्यात आणखी दोन प्रेम त्रिकोण सादर करतो (सोफ्या - मोल्चालिन - दासी लिसा; लिसा - मोल्चालिन - बर्मन पेटट्रश). मोल्चालिनच्या प्रेमात पडलेल्या सोफ्याला अशी शंका नाही की दासी लिसा त्याला जास्त प्रिय आहे, ज्याचा त्याने स्पष्टपणे लिसाला इशारा केला. दासी बारमन पेत्रुशाच्या प्रेमात आहे, परंतु तिला तिच्या भावना कबूल करण्यास घाबरत आहे.

नाटकातील सार्वजनिक संघर्ष आणि त्याचा प्रेमरेषेशी संवाद

विनोदाच्या सामाजिक संघर्षाचा आधार "वर्तमान शतक" आणि "मागील शतक" - पुरोगामी आणि पुराणमतवादी खानदानी यांच्यातील संघर्ष होता. कॉमेडीमध्ये ऑफ-स्टेज पात्रांचा अपवाद वगळता, "वर्तमान शतकाचा" एकमेव प्रतिनिधी चॅटस्की आहे. त्याच्या मोनोलॉग्समध्ये, तो "व्यक्तींना नव्हे तर कारण" सेवा करण्याच्या कल्पनेचे उत्कटतेने पालन करतो. फॅमस सोसायटीचे नैतिक आदर्श त्याच्यासाठी परके आहेत, म्हणजे परिस्थितीशी जुळवून घेण्याची इच्छा, "सेवा" करण्याची इच्छा जर ती दुसरी रँक किंवा इतर भौतिक फायदे मिळविण्यात मदत करते. तो ज्ञानाच्या कल्पनांचे कौतुक करतो, फॅमुसोव्ह आणि इतर पात्रांशी संभाषणात तो विज्ञान आणि कलेचा बचाव करतो. हा पूर्वग्रहमुक्त माणूस आहे.

"गेल्या शतकाचा" मुख्य प्रतिनिधी फॅमुसोव्ह आहे. त्यात त्या काळातील कुलीन समाजाचे सर्व दुर्गुण केंद्रित झाले. सर्वात जास्त, तो स्वतःबद्दल जगाच्या मताबद्दल चिंतित आहे. चॅटस्की चेंडूवरून निघून गेल्यानंतर, त्याला फक्त "राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना काय म्हणेल" याची चिंता आहे. तो कर्नल स्कालोझुबचे कौतुक करतो, एक मूर्ख आणि उथळ माणूस जो फक्त स्वतःला जनरल पद मिळवण्याचे स्वप्न पाहतो. फॅमुसोव्हला त्याचा जावई म्हणून हेच ​​बघायला आवडेल, कारण स्कालोझुबचा मुख्य फायदा जगाने ओळखला आहे - पैसा. अत्यानंदाने, फॅमुसोव्ह त्याच्या काका मॅक्सिम पेट्रोविचबद्दल बोलतो, ज्यांना महाराणीच्या स्वागताच्या वेळी विचित्र पडण्याच्या वेळी "सर्वोच्च स्मिताने दिले गेले." फॅमुसोव्हच्या म्हणण्यानुसार, काकांच्या "सेवा" करण्याच्या क्षमतेसाठी प्रशंसा करणे योग्य आहे: उपस्थित असलेल्या आणि सम्राटाचे मनोरंजन करण्यासाठी, तो आणखी दोन वेळा पडला, परंतु यावेळी हेतुपुरस्सर. फॅमुसोव्हला चॅटस्कीच्या पुरोगामी विचारांची मनापासून भीती वाटते, कारण ते पुराणमतवादी खानदानी लोकांच्या नेहमीच्या जीवनशैलीला धोका देतात.

हे लक्षात घेतले पाहिजे की "वर्तमान शतक" आणि "मागील शतक" यांच्यातील संघर्ष हा "वाई फ्रॉम विट" मधील वडील आणि मुलांमधील संघर्ष नाही. उदाहरणार्थ, मोल्चालिन, "मुलांच्या" पिढीचे प्रतिनिधी म्हणून, उपयुक्त संपर्क बनवण्याच्या आणि त्यांचे ध्येय साध्य करण्यासाठी कुशलतेने वापरण्याच्या गरजेबद्दल फॅमस सोसायटीचे मत सामायिक करतात. पुरस्कार आणि पदांबद्दल त्याचं आदरणीय प्रेम आहे. सरतेशेवटी, तो फक्त सोफियाशी संबंध ठेवतो आणि तिच्या प्रभावशाली वडिलांना संतुष्ट करण्याच्या इच्छेने त्याच्याशी असलेल्या प्रेमाचे समर्थन करतो.

सोफिया, फॅमुसोव्हची मुलगी, "वर्तमान शतक" किंवा "मागील शतक" ला श्रेय दिले जाऊ शकत नाही. तिचा तिच्या वडिलांचा विरोध केवळ तिच्या मोल्चालिनवरील प्रेमाशी संबंधित आहे, परंतु समाजाच्या संरचनेबद्दलच्या तिच्या मतांशी नाही. फॅमुसोव्ह, मोकळेपणाने मोलकरणीशी फ्लर्ट करत आहे, एक काळजी घेणारा पिता आहे, परंतु सोफियासाठी ते चांगले उदाहरण नाही. तरुण मुलगी तिच्या विचारांमध्ये पुरोगामी आहे, हुशार आहे, समाजाच्या मताची काळजी नाही. हे सर्व वडील आणि मुलीमधील मतभेदाचे कारण आहे. “निर्माता, प्रौढ मुलीचा पिता बनणे हे किती मोठे काम आहे!” फॅमुसोव्ह शोक करतो. तथापि, ती चॅटस्कीच्या बाजूने नाही. तिच्या हातांनी, किंवा त्याऐवजी बदला म्हणून बोललेल्या एका शब्दाने, चॅटस्कीला ज्या समाजाचा तिरस्कार वाटतो त्या समाजातून काढून टाकण्यात आले. सोफिया चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल अफवांची लेखिका आहे. आणि जग सहजपणे या अफवा उचलते, कारण चॅटस्कीच्या आरोपात्मक भाषणांमध्ये प्रत्येकजण त्यांच्या कल्याणासाठी थेट धोका पाहतो. अशा प्रकारे, जगात नायकाच्या वेडेपणाबद्दल अफवा पसरवण्यात, प्रेम संघर्षाने निर्णायक भूमिका बजावली. चॅटस्की आणि सोफिया यांची टक्कर वैचारिक आधारावर नाही. हे इतकेच आहे की सोफियाला काळजी आहे की तिचा माजी प्रियकर तिचा वैयक्तिक आनंद नष्ट करू शकतो.

निष्कर्ष

अशा प्रकारे, "वाई फ्रॉम विट" नाटकातील संघर्षाचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे दोन संघर्षांची उपस्थिती आणि त्यांचे जवळचे नाते. प्रेमप्रकरण हे नाटक उघडते आणि चॅटस्कीच्या "गेल्या शतका" बरोबरच्या संघर्षाचे कारण बनते. लव्ह लाइन फेमस सोसायटीला त्यांच्या शत्रूला वेडा घोषित करण्यास आणि त्याला नि:शस्त्र करण्यास मदत करते. तथापि, सामाजिक संघर्ष हा मुख्य आहे, कारण वॉय फ्रॉम विट ही एक सार्वजनिक विनोदी आहे, ज्याचा उद्देश 19व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या थोर समाजाच्या गोष्टी उघड करणे हा आहे.

कलाकृती चाचणी

ग्रिबोएडोव्हच्या "वाई फ्रॉम विट" या कॉमेडीच्या संघर्षाची खासियत

ग्रिबोएडोव्हची कॉमेडी "वाई फ्रॉम विट" हे निःसंशयपणे महान नाटककाराचे सर्वोत्कृष्ट काम आहे. डिसेंबरच्या उठावाच्या पूर्वसंध्येला ते लिहिले गेले. विनोद हा थोर रशियाच्या जीवनावर आणि चालीरीतींवर एक तीक्ष्ण आणि संतप्त व्यंगचित्र होता, अप्रत्यक्षपणे सरंजामदार जमीनदारांचा पुराणमतवाद, मागासलेली निरंकुशता आणि प्रगतीशील थोर तरुणांमध्ये राज्य करणारे नवीन मूड यांच्यातील संघर्ष दर्शविला गेला.

"वाई फ्रॉम विट" या संघर्षाबद्दल वेगवेगळ्या संशोधकांमध्ये अजूनही विवाद आहेत, अगदी ग्रिबोएडोव्हच्या समकालीनांनाही ते वेगळ्या प्रकारे समजले. जर आपण "बुद्धीपासून दु: ख" लिहिण्याची वेळ लक्षात घेतली तर आपण असे गृहीत धरू शकतो की ग्रिबोएडोव्ह तर्क, सार्वजनिक कर्तव्य आणि भावनांचा संघर्ष वापरतो. परंतु, अर्थातच, ग्रिबोएडोव्हच्या कॉमेडीचा संघर्ष खूप खोल आहे आणि त्याची बहुस्तरीय रचना आहे. चॅटस्की हा शाश्वत प्रकार आहे. तो भावना आणि तर्क यांचा मेळ घालण्याचा प्रयत्न करतो. तो स्वतः म्हणतो की "मन आणि हृदय एकरूप नाही," परंतु त्याला या धोक्याचे गांभीर्य समजत नाही. चॅटस्की हा एक नायक आहे ज्याच्या कृती एका आवेगावर आधारित आहेत, तो जे काही करतो, तो एका श्वासात करतो, प्रेमाच्या घोषणा आणि खानदानी मॉस्कोचा पर्दाफाश करणार्‍या मोनोलॉग्समध्ये व्यावहारिकपणे विराम देत नाही.

ग्रिबोएडोव्हने लिहिले: "मला व्यंगचित्रांचा तिरस्कार आहे, माझ्या चित्रात तुम्हाला एकही सापडणार नाही." त्याचे चॅटस्की हे व्यंगचित्र नाही; ग्रिबोएडोव्हने त्याचे इतके जिवंत, विरोधाभासांनी भरलेले चित्रण केले आहे की तो जवळजवळ खरोखर अस्तित्वात असलेल्या व्यक्तीसारखा वाटू लागतो. त्याच्या आणि फॅमुसोव्हमध्ये उद्भवणारा संघर्ष सामाजिक-राजकीय स्वरूपाचा आहे. ग्रिबोएडोव्हचे समकालीन आणि त्याच्या डेसेम्ब्रिस्ट मित्रांना कॉमेडी हा त्यांच्या कल्पनांना मान्यता आणि घोषणा म्हणून आणि चॅटस्कीच्या व्यक्तिमत्त्वातील प्रगतीशील तरुणांमधील संघर्ष, "सध्याच्या शतकाचा" प्रतिनिधी आणि जुने लोक यांच्यातील संघर्ष समजला. "गेल्या शतकातील" पुराणमतवादी कल्पना. परंतु, चॅटस्कीच्या गरमागरम मोनोलॉग्सने वाहून गेल्याने, या दृष्टिकोनाच्या अनुयायांनी नाटकाच्या समाप्तीकडे योग्य लक्ष दिले नाही. तिने अजिबात कारवाईची मागणी केली नाही, चॅटस्कीने मॉस्कोला निराश केले आणि अंतिम सामन्याचे चित्र आशावादी नाही. खरं तर, पुरोगामी चॅटस्की आणि फेमस समाज यांच्यात तीव्र संघर्ष नाही. चॅटस्कीशी कोणीही संघर्ष करणार नाही, त्याला फक्त शांत राहण्यास सांगितले आहे": फॅमुसोव्ह: "मी ऐकत नाही, मी चाचणीवर आहे! / मी गप्प राहण्यास सांगितले, / चांगली सेवा नाही."

"वर्तमान शतक" आणि "गेले शतक" यांच्यातील संघर्षाबद्दल साहित्यिक समीक्षेत बरेच काही सांगितले गेले आहे. "वर्तमान युग" तरुणांचे प्रतिनिधित्व करते. पण तरुण लोक मोल्चालिन, सोफिया आणि स्कालोझुब आहेत. ही सोफिया आहे जी प्रथम चॅटस्कीच्या वेडेपणाबद्दल बोलते आणि मोल्चालिन केवळ चॅटस्कीच्या कल्पनांसाठीच परका नाही तर तो त्यांना घाबरतो. नियमानुसार जगणे हे त्याचे बोधवाक्य आहे: "माझ्या वडिलांनी मला मृत्युपत्र दिले ...". स्कालाझब हा सामान्यतः प्रस्थापित ऑर्डरचा माणूस असतो, त्याला फक्त त्याच्या करिअरची काळजी असते. युगांचा संघर्ष कुठे आहे? आतापर्यंत, आपण फक्त हेच पाहत आहोत की दोन्ही शतके केवळ शांततेने एकत्र राहत नाहीत, तर “वर्तमान शतक” हे “गेल्या शतकाचे” संपूर्ण प्रतिबिंब आहे, म्हणजेच शतकांचा कोणताही संघर्ष नाही. ग्रिबोएडोव्ह "वडील" आणि "मुलांना" एकत्र ढकलत नाही; तो त्यांना चॅटस्कीचा विरोध करतो, जो स्वतःला एकटा समजतो.

म्हणून, आपण पाहतो की ग्रिबोएडोव्हच्या विनोदाच्या केंद्रस्थानी सामाजिक-राजकीय संघर्ष नाही, शतकानुशतके संघर्ष नाही. चॅटस्कीचे "मन अंतःकरणाशी सुसंगत नाही" हे वाक्य त्यांनी अंतर्दृष्टीच्या क्षणी सांगितले, भावना आणि कर्तव्य यांच्या संघर्षाचा इशारा नाही, तर जीवनाच्या सखोल, तात्विक संघर्षाकडे आहे. त्याबद्दल आपल्या मनाच्या मर्यादित कल्पना.

नाटकाच्या प्रेमाच्या संघर्षाचा उल्लेख न करणे अशक्य आहे, ज्यामुळे नाटकाचा विकास होतो. पहिला प्रियकर, इतका हुशार, धाडसी, पराभूत झाला, विनोदाचा शेवट म्हणजे लग्न नाही, तर कटू निराशा. प्रेम त्रिकोणातून: चॅटस्की, सोफिया, मोल्चालिन, हे मन नाही जे विजेते बाहेर येते, आणि अगदी संकुचितता आणि मध्यमपणा नाही, परंतु निराशा. नाटकाचा अनपेक्षित शेवट होतो, मन प्रेमात असह्य ठरते, म्हणजेच जीवन जगण्यात अंतर्भूत असते. नाटकाच्या शेवटी सगळेच गोंधळून जातात. केवळ चॅटस्कीच नाही, जो म्हणतो: “मी भानावर येणार नाही ... मी दोषी आहे, / आणि मी ऐकतो, मला समजत नाही ...”, परंतु फामुसोव्ह देखील, त्याच्या आत्मविश्वासात अढळ आहे, ज्याच्यावर अचानक जे काही सुरळीत चालले होते ते उलथापालथ होते: "माझे नशीब अजूनही आहे ती शोचनीय नाही का? / अरे देवा! तो काय म्हणेल / राजकुमारी मेरी अलेक्सेव्हना!" विनोदी संघर्षाचे वैशिष्ठ्य म्हणजे जीवनात सर्वकाही फ्रेंच कादंबऱ्यांसारखे नसते, पात्रांची तर्कशुद्धता जीवनाशी संघर्षात येते.

"वाई फ्रॉम विट" चे महत्त्व क्वचितच मोजले जाऊ शकत नाही. कोणीही या नाटकाबद्दल प्रसिद्ध, मूक, पफर्स, "रशियामधील मानवी मनाच्या संकुचिततेबद्दल" नाटक-नाटक समाजासाठी एक गडगडाट म्हणून बोलू शकतो.

संदर्भग्रंथ

या कामाच्या तयारीसाठी, http://www.coolsoch.ru/ साइटवरील सामग्री वापरली गेली.

“वाई फ्रॉम विट” या नाटकात अनेक संघर्ष आहेत, तर क्लासिक नाटकासाठी फक्त एक संघर्षाची उपस्थिती आवश्यक होती.

“वाई फ्रॉम विट” ही दोन कथानकांसह एक कॉमेडी आहे आणि पहिल्या दृष्टीक्षेपात असे दिसते की नाटकात दोन संघर्ष आहेत: प्रेम (चॅटस्की आणि सोफिया यांच्यातील) आणि सार्वजनिक (चॅटस्की आणि फॅमुसोव्स्की समाजातील).

नाटकाची सुरुवात प्रेम संघर्षाच्या सुरुवातीपासून होते - चॅटस्की मॉस्कोला त्याच्या मैत्रिणीकडे येतो. हळूहळू, प्रेम संघर्ष सार्वजनिक स्वरुपात विकसित होतो. सोफियाचे त्याच्यावर प्रेम आहे की नाही हे शोधून, चॅटस्कीला फेमस सोसायटीचा सामना करावा लागतो. कॉमेडीमध्ये, चॅटस्कीची प्रतिमा 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस एक नवीन प्रकारचे व्यक्तिमत्व दर्शवते. चॅटस्की फॅमुसोव्हच्या संपूर्ण पुराणमतवादी, ओसिफाइड जगाच्या विरोधात आहे. जुन्या मॉस्को समाजाच्या जीवनाची, चालीरीतींची, विचारसरणीची खिल्ली उडवत, चॅटस्कीने आपल्या एकपात्री नाटकांमध्ये फॅमुसोव्ह आणि इतर सर्वांचे डोळे उघडण्याचा प्रयत्न केला की ते कसे जगतात आणि कसे जगतात. सामाजिक संघर्ष "बुद्धीने दु: ख" अघुलनशील आहे. जुना प्रभू समाज स्वातंत्र्य-प्रेमळ, बुद्धिमान चॅटस्कीचे ऐकत नाही, तो त्याला समजत नाही आणि त्याला वेडा घोषित करतो.

ए.एस. ग्रिबोएडोव्हच्या नाटकातील सामाजिक संघर्ष आणखी एका संघर्षाशी जोडलेला आहे - “वर्तमान शतक” आणि “गेले शतक”. चॅटस्की हा एक नवीन व्यक्तीचा प्रकार आहे, तो नवीन काळातील नवीन विचारसरणीचा प्रवक्ता आहे, “वर्तमान शतक”. आणि फॅमुसोव्हचा जुना पुराणमतवादी समाज "मागील शतक" चा आहे. जुने आपले स्थान सोडू इच्छित नाही आणि ऐतिहासिक भूतकाळात जाऊ इच्छित नाही, तर नवीन सक्रियपणे जीवनावर आक्रमण करते, स्वतःचे कायदे स्थापित करण्याचा प्रयत्न करतात. जुन्या आणि नवीनचा संघर्ष हा त्या काळातील रशियन जीवनातील मुख्य विषयांपैकी एक आहे. हा चिरंतन संघर्ष 19 व्या शतकातील साहित्यात एक मोठे स्थान व्यापलेला आहे, उदाहरणार्थ, "फादर्स अँड सन्स", "थंडरस्टॉर्म" सारख्या कामांमध्ये. पण हा संघर्ष कॉमेडीची सगळी टक्कर संपवत नाही.

ग्रिबोएडोव्हच्या नाटकाच्या नायकांमध्ये, कदाचित, कोणतेही मूर्ख लोक नाहीत, त्या प्रत्येकाचे स्वतःचे सांसारिक मन आहे, म्हणजेच जीवनाची कल्पना आहे. वू फ्रॉम विटमधील प्रत्येक पात्राला माहित आहे की त्याला जीवनातून काय हवे आहे आणि त्याने कशासाठी प्रयत्न केले पाहिजेत. उदाहरणार्थ, फामुसोव्हला धर्मनिरपेक्ष कायद्यांच्या पलीकडे न जाता आपले जीवन जगायचे आहे, जेणेकरून मेरीया अलेक्सेव्हना आणि तात्याना युरिएव्हना सारख्या शक्तिशाली धर्मनिरपेक्ष सिंहीणांनी निषेध केला जाऊ नये. म्हणून, फॅमुसोव्हला आपल्या मुलीसाठी योग्य पती शोधण्याची काळजी आहे. मोल्चालिनच्या जीवनाचा उद्देश शांतपणे, अगदी हळूवारपणे, परंतु निश्चितपणे करिअरच्या शिडीवर जाणे हा आहे. त्याचे ध्येय साध्य करण्याच्या संघर्षात तो स्वत: ला खूप अपमानित करेल याची त्याला लाज वाटत नाही: संपत्ती आणि शक्ती ("बक्षीस घेणे आणि आनंदाने जगणे"). तो सोफियावर प्रेम करत नाही, परंतु तिचे ध्येय साध्य करण्यासाठी तिच्याकडे पाहतो.