पेंटिंगवर आधारित, अलोनुष्का कलाकार वास्नेत्सोव्ह आहे. व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हचे परीकथा जग

वास्नेत्सोव्हचे चित्र "एलोनुष्का" हे एक काम आहे जे आज आपल्या बहुतेक देशबांधवांना माहित आहे. त्यावर लिहिणे अनिवार्य शालेय अभ्यासक्रमात समाविष्ट केले आहे. वासनेत्सोव्हच्या "अल्योनुष्का" या चित्रकलेवर आधारित कथा कदाचित तुम्हीही लिहिली असेल. तथापि, आम्हाला अजूनही या कॅनव्हासचे कथानक आठवते.

वास्नेत्सोव्हचे चित्र "Alyonushka" चे थोडक्यात खालीलप्रमाणे वर्णन करता येईल. तिच्या भावाच्या निरुपयोगी शोधाला कंटाळून नायिका एका मोठ्या दगडावर एकाकी स्थितीत एका खिन्न तलावाजवळ बसली आहे. डोके गुडघ्यापर्यंत वाकलेले आहे. अलोनुष्का तिच्या भावाबद्दल चिंताग्रस्त विचार सोडत नाही. ती तळमळते - त्याचा मागोवा घेत नाही. असे दिसते की आजूबाजूचा निसर्ग या भावना सामायिक करतो ... या लेखात वासनेत्सोव्हचे चित्र "एलोनुष्का" अधिक तपशीलवार वर्णन केले जाईल.

हे सर्व कसे सुरू झाले?

या कार्याची कल्पना त्याच नावाच्या लेखकाने "बहिण एलोनुष्का आणि तिचा भाऊ इवानुष्का बद्दल" नावाच्या रशियन परीकथेतून प्रेरित केली होती. या चित्राचा नमुना एक वास्तविक मुलगी होती. 1880 च्या उन्हाळ्यात जेव्हा तो अख्तिर्का इस्टेटमध्ये होता तेव्हा कलाकार तिला भेटला. वास्नेत्सोव्हने एका यादृच्छिक मुलीमध्ये, त्याच्या स्वतःच्या शब्दात, एकाकीपणाचा समुद्र, तळमळ आणि पूर्णपणे रशियन दुःख पाहिले. पहिले स्केच तिच्याकडून घेण्यात आले. वास्नेत्सोव्हने त्याच्या भविष्यातील कामाची संकल्पना जवळजवळ त्वरित ठरवली. कथानक गुंतागुंतीचे होते हे असूनही, वास्नेत्सोव्हच्या "एलीनुष्का" या चित्रकलामध्ये एक मनोरंजक कथा आहे. कलाकाराचे सेल्फ पोर्ट्रेट खाली दाखवले आहे.

पेंटिंगवरील कामाचे टप्पे

1880 मध्ये, व्हिक्टर मिखाइलोविचने या कॅनव्हासवर काम सुरू केले. वास्नेत्सोव्हच्या "अलोनुष्का" या पेंटिंगचा इतिहास खालीलप्रमाणे आहे. आमच्या काळासाठी संरक्षित आहेत या कालावधीत लेखकाने बनवलेली अनेक रेखाचित्रे, जी आपल्यासाठी स्वारस्यपूर्ण कार्याच्या निर्मितीपूर्वी होती. हे "सेज", "अलेनुश्किन तलाव", "अख्तिर्का मधील तलाव" आहेत. तसेच, व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हने पेंट्समध्ये अनेक पूर्ण-स्केच बनवले, ज्यात दगडावर बसलेल्या मुलीचे चित्रण आहे.

कलाकाराने कबूल केले की कॅनव्हासवर मुख्य पात्राची प्रतिमा तयार करताना, त्याने मॉस्कोमधील प्रसिद्ध संरक्षक सव्वा मामोंटोव्हच्या मुलीची वैशिष्ट्ये पाहिली. या मुलीचे नाव वेरा मामोंटोवा होते. 1881 च्या हिवाळ्यात, काम पूर्ण झाले, त्यानंतर त्याने ते मॉस्को विक्टर वास्नेत्सोव्ह येथे आयोजित इटिनरंट कलाकारांच्या प्रदर्शनासाठी पाठवले. "Alyonushka" हे चित्र मात्र सुरुवातीला फारसे लोकप्रिय नव्हते. तिने थोड्या वेळाने ते मिळवले.

वासनेत्सोव्हच्या "अलोनुष्का" या पेंटिंगचे मूळ नाव काय होते?

कॅनव्हासला थोडे वेगळे नाव देण्यात आले - "मूर्ख अलियुनुष्का". "मूर्ख" हा शब्द, काही स्त्रोतांनुसार, त्या वेळी पवित्र मूर्ख किंवा अनाथ असे म्हटले गेले. वास्नेत्सोव्हने ताबडतोब नमूद केले नाही की त्याच्या कामात एक शानदार प्लॉट आहे.

चित्रकला कशी अंतिम झाली?

वासनेत्सोव्हच्या चित्रकला "एलोनुष्का" च्या इतिहासात अनेक सुधारणा समाविष्ट आहेत. हे माहित आहे की कलाकाराने काही तपशील बदलून वारंवार दुरुस्त केले आहे. या कामाचे एक्स-रे तज्ञांनी घेतले. परिणामी, हे स्थापित करणे शक्य झाले की मुलीचे खांदे, मान आणि चेहरा तसेच चित्राची एकूण रंगसंगती पुन्हा डिझाइन केली गेली. पहिल्या आवृत्तीमध्ये, वरवर पाहता, "अॅलोनुष्का" ने त्याच्या पत्त्यात सहकारी आणि कलाकारांच्या परिचितांकडून बरीच टीका केली. कुइन्झीचे वास्नेत्सोव्हचे पोर्ट्रेट खाली सादर केले आहे.

"अलेनुष्का" (कलाकार वास्नेत्सोव्ह) कोठे ठेवले आहे?

"Alyonushka" चित्र सध्या Tretyakov गॅलरी मध्ये प्रदर्शित आहे. परंतु ट्रेट्याकोव्ह, पहिल्या प्रदर्शनामध्ये ज्यामध्ये हे काम सादर केले गेले, त्याने वास्नेत्सोव्हच्या प्रयत्नांना लक्ष देऊनही त्याचा सन्मान केला नाही. मॅमोंटोव्हने हे चित्र पाचशे रुबलमध्ये विकत घेतले.

कॅनव्हासचा सामान्य मूड

आज, लोककथेवर आधारित लिहिलेली, वास्नेत्सोव्हच्या सर्वात प्रसिद्ध रचनांपैकी एक आहे. वासनेत्सोव्हच्या चित्र "Alyonushka" चे पुनरुत्पादन खाली दर्शविले आहे.

एका दगडावर नदीच्या काठावर बसलेली एक तरुण मुलगी तिच्या नैसर्गिक सौंदर्याने आणि साधेपणाने आकर्षित होते. नायिकेच्या दु: खी डोळ्यात, कोणी खोल भावना वाचू शकतो. हे दुःख आहे, परंतु त्याच वेळी त्या आनंदी वेळेचे स्वप्न जे एखाद्या दिवशी येईल, मुलींची स्वप्ने आणि अर्थातच हरवलेल्या लहान भावाची तळमळ. कलाकाराने कुशलतेने चित्रातील सामान्य मूड व्यक्त करण्यास व्यवस्थापित केले, दुःखाने शांत झाले, निसर्गाच्या प्रतिमांनी वाढवले ​​- हळूहळू वरती तरंगणारे ढग, गतिहीन झाडे.

कॅनव्हासच्या तुकड्यांची भूमिका

त्याच्या कामात मास्टर एक साधी रशियन व्यक्ती आणि निसर्ग यांच्यात अस्तित्वात असलेले संबंध उत्तम प्रकारे प्रतिबिंबित करतो. ती चित्रकलेतील मुलीइतकीच दुःखी असल्याचे दिसते. कॅनव्हासचा एकही भाग दर्शकाला मुख्य कथानकापासून विचलित करत नाही. उलट तो जोर देतो आणि वाढवतो. व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हचे चित्र "Alyonushka" पूर्णपणे एका मुलीच्या प्रतिमेवर केंद्रित आहे. या कॅनव्हासचे प्रत्येक तपशील दुःखी प्रतिबिंबांकडे नेतात.

वास्नेत्सोव्हची योग्यता काय होती?

पिढ्यानपिढ्या पार पडलेल्या अनेक परीकथा रशियन लेखक आणि रशियन लोकांनी लिहिल्या. वास्नेत्सोव्हची योग्यता अशी आहे की त्याने पेंटिंगच्या मदतीने खात्रीशीर प्रतिमा तयार केल्या, ज्या रशियन भावनेने संतृप्त आहेत.

त्याच्या चित्रकलेच्या कथानकावर काम करणा -या कलाकाराने एका तरुण संरक्षणहीन मुलीला अशा ठिकाणी ठेवण्याचा निर्णय घेतला जो खरोखरच विनाशकारी होता. वरवर पाहता, वास्नेत्सोव्हने प्रेक्षकांच्या हृदयात स्थिर चिमटा काढण्याचा प्रयत्न केला. कलाकाराने एक परीकथा कथानक यशस्वीरित्या वापरले. चित्रकला व्ही.एम. वास्नेत्सोव्हचे "अलोनुष्का" चुकून त्याच्यावर आधारित नाही. जरी वास्नेत्सोव्ह अक्षरशः कथानकाचे पालन करत नाही - परीकथेत, ज्यानुसार चित्र लिहिले गेले होते, जंगलाच्या भोवऱ्यात तळमळणाऱ्या अनवाणी मुलीचे वर्णन नाही. व्हिक्टर मिखाइलोविचने आपल्या कामात लोकसाहित्याच्या प्रतिमेचा भावनिक वर्ण आणि अर्थ प्रकट करण्याचा प्रयत्न केला. हे कथानक जटिल आणि अस्पष्ट रशियन वर्ण पूर्णपणे प्रकट करते.

Alyonushka प्रतिमा

चित्रात सादर केलेल्या मुलीच्या देखाव्यामुळे कठीण भाग्य असलेल्या मुलाचा विश्वासघात केला जातो. तिच्याकडे लाल रंगाचे केस, एक भडक लाल रंगाचे तोंड आणि काळे डोळे आहेत. खरं तर, या मुलीचे स्वरूप विलक्षण आणि विलक्षण पासून पूर्णपणे अनुपस्थित आहे. रचना मध्ये, फक्त तपशील कथानकाच्या विलक्षणतेवर जोर देते - अलिनुष्काच्या डोक्यावर बसलेल्या गिळ्यांचा समूह. हे ज्ञात आहे की हे पक्षी बर्याच काळापासून आशेचे प्रतीक आहेत. मुख्य पात्रांच्या प्रतिमेचा समतोल राखण्यासाठी, तळमळाने भरलेला आणि परीकथा आनंदाने संपेल अशी आशा कथानकावर आणण्यासाठी कलाकाराने अशा असामान्य तंत्राचा वापर केला.

एलीनुष्काला तलावाजवळून सांत्वन मिळते असा आभास होतो. ती लँडस्केपचा भाग बनून चित्राच्या रंगांमध्ये विरघळताना दिसते. नायिकेची नम्रता, तिचे जखमी पाय आकर्षित आणि मोहित करतात. ही शुद्ध मुलींची प्रतिमा आहे. या मुलीला खूप प्रौढ दुःख आहे. तिच्या नजरेत दुःखाची सीमा निराशेवर आहे.

जंगलाने तिला चारही बाजूंनी घेरले आहे आणि तिला कैदेतून सोडू इच्छित नाही. अलोनुष्काचे अश्रू तळ्यातच पडतात. यासह कलाकाराला काय म्हणायचे आहे? बहुधा, ही इवानुष्काला झालेली किंवा आधीच झालेली धोक्याची चेतावणी आहे. एलोनुष्काला वाटते की बाबा यागा तिच्या भावाला लहान मुलामध्ये बदलू शकते. या पेंटिंगचा प्रत्येक तपशील विचारांना समृद्ध आधार प्रदान करतो ...

Vasnetsov द्वारे लँडस्केप पेंटिंग्ज

चित्रात आसपासचा निसर्ग विशेष महत्त्वाचा आहे. मूलभूतपणे, हे नैसर्गिक आहे, अब्रामत्सेव्होमध्ये देखील तयार केले गेले आहे. पाण्यात पडलेल्या रीड्स, स्टोन, बर्च ट्रंक्स, शरद leavesतूतील पाने लेखकाने अॅनिमेट केलेले आहेत असे वाटते. जणू निसर्ग नायिकेच्या दुःखी तक्रारींचा प्रतिध्वनी करतो. अस्पेनच्या पातळ फांद्या मुलीवर वाकल्या, पाण्याच्या गवताची पाने तिच्या आकृत्यासह त्याच लयमध्ये झुकली. वावटळीचा गडद विस्तार त्रासदायक रहस्यांनी भरलेला आहे, जंगल अंधारामध्ये सतर्क आहे. अलिनुष्काच्या डोक्याच्या वर एका गिळक्याला स्पर्शाने हलवले, जणू तिला कशी मदत करावी यावर विचार करत आहे. हे लँडस्केप वास्तविक आहे, परंतु त्याच वेळी मऊ प्रामाणिकपणा आणि रहस्यमय सतर्कतेने भरलेले आहे. Vasnetsov येथे M.V च्या "मूड लँडस्केप" ची अपेक्षा करतो. नेस्टरोव्ह आणि I.I. लेव्हिटान.

शांतता आणि दुःखाचे वातावरण

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह "एलोनुष्का" च्या पेंटिंगचे वर्णन अपूर्ण असेल जर आपण कॅनव्हासचे सामान्य वातावरण लक्षात घेतले नाही. कुशलतेने कलाकाराने लँडस्केप शांतता आणि दुःखाने भरला. वास्नेत्सोव्ह तलावाच्या गतिहीन पृष्ठभागाचे, ऐटबाज आणि सेजचे चित्रण करण्यासाठी त्याच्या कामात पूर्णपणे यशस्वी झाले. प्रत्येक गोष्टीत शांतता आणि शांतता असते - अगदी तलावही मुख्य पात्र प्रतिबिंबित करतो. तरुण झाडे किंचित थरथरतात, आकाश थोडेसे भिरभिरते. आजूबाजूच्या लँडस्केपच्या गडद हिरव्या छटा मुलीच्या चेहऱ्यावरील सौम्य लालीसह आणि शरद sadतूतील दुःख एलीनुष्काच्या जुन्या संद्रेवर कलाकाराने रंगवलेल्या तेजस्वी रंगांशी विरोधाभासी आहेत. रशियन लोकांच्या पौराणिक कथेनुसार, दिवसाच्या शेवटी, निसर्ग जीवनात येतो आणि मनुष्याशी समरस होण्याचा अनुभव घेण्याची आश्चर्यकारक क्षमता प्राप्त करतो. तिच्याशी अनुनाद असणारी अशी जादुई प्रतिभा स्वतः वास्नेत्सोव्हमध्ये होती. म्हणूनच, चित्रातील अलोनुष्काच्या भावना तिच्या सभोवतालच्या जंगलाच्या स्थितीशी सुसंगत आहेत. कॅनव्हासमध्ये डोकावणाऱ्या प्रेक्षकाला अशी भावना आहे की परीकथा क्षणातही चालू राहील ... चित्रकलेच्या सर्वसाधारण छाप्यावर आधारित वास्नेत्सोव्हच्या चित्र "एलोनुष्का" चे हे वर्णन आहे.

"Alyonushka" आज

एका रशियन मुलीच्या गीतात्मक प्रतिमेतून कलाकाराला उदासीन नजरेने हा उत्कृष्ट नमुना तयार करण्यास सांगण्यात आले. हे काम त्याच्या साधेपणा आणि प्रामाणिकपणा द्वारे ओळखले जाते. ती आज खूप प्रसिद्ध आहे. 2013 मध्ये, वासनेत्सोव्ह (165 वर्षे जुने) च्या वर्धापन दिनानिमित्त मुख्य पृष्ठावरील Google शोध इंजिनने आपला नेहमीचा लोगो डूडलमध्ये बदलला, जो "अलेनुष्का" च्या कथानकावर आधारित आहे. पार्श्वभूमीवर, झुडुपे अशा प्रकारे बदलली गेली की त्यांच्याकडून कंपनीचे नाव तयार झाले.

साहित्यिक-संगीत रचना

"एका पेंटिंगचे संग्रहालय

व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह "अलोनुष्का"

(प्राथमिक आणि माध्यमिक शालेय वयाच्या मुलांसाठी)

(मुले संधिप्रकाशात पडद्यासमोर अर्धवर्तुळामध्ये बसतात. धडा चित्र आणि चित्रांसह व्हिडिओ सादरीकरण आणि मजकूरात सादर केलेला व्हिडिओ वापरतो)

1. परिचय:

"मी एक कथाकार आहे, एक महाकाव्य आहे, चित्रकलेचा एक गुस्सर आहे!"

व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह

“आयुष्यभर मी एक कलाकार म्हणून समजून घेण्यासाठी प्रयत्नशील आहे

रशियन आत्मा उलगडणे आणि व्यक्त करणे "

व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह

("स्पिल्ड, स्पिल्ड, फास्ट रिव्हर" या रशियन लोकगीताचे रेकॉर्डिंग वाजवले जाते)

... एके काळी एक म्हातारा एक वृद्ध स्त्रीसोबत राहत होता आणि त्यांना एक मुलगा आणि एक मुलगी होती. मुलीचे नाव अलोनुष्का आणि मुलाचे नाव इवानुष्का. वृद्ध आणि वृद्ध महिला मरण पावली. अलोनुष्का आणि इवानुष्का अनाथ राहिले. अलोनुष्का एकदा कामावर गेली आणि इवानुष्काला तिच्याबरोबर घेऊन गेली. येथे ते एका विस्तीर्ण शेतात फिरत आहेत. इवानुष्काला पिण्याची इच्छा होती.

बहीण एलोनुष्का, मला तहान लागली आहे.

थांब, भाऊ, आपण विहिरीवर जाऊ.

उष्णता माझ्या पायावरून पडत आहे, आणि विहीर खूप दूर आहे, सूर्य जास्त आहे ...

अलोनुष्का आणि भाऊ इवानुष्का यांच्याबद्दल ही प्रसिद्ध आणि प्रिय रशियन लोककथा अशा प्रकारे लहानपणापासून सुरू होते.
कदाचित तुम्हाला ही कथा पहिल्यांदा ऐकून बरीच वर्षे उलटली असतील, परंतु तरीही, ती साधी, गुंतागुंतीची, तुमच्या खोल कविता आणि प्रामाणिकतेने तुम्हाला उत्तेजित करत आहे. अनाथ मुलगी, एक कष्टकरी आणि कष्टकरी स्त्री, साधी आणि विनम्र, मेहनती आणि दयाळू अशी प्रतिमा रशियन लोककथांच्या अनेक कामांमधून चालते.

वेगवेगळ्या परीकथांमध्ये, तिचे नशीब वेगवेगळ्या प्रकारे विकसित होते, विविध परीक्षणे आणि संकटे तिच्याकडे येतात, परंतु या कथांची मुख्य कल्पना समान आहे - हा अंधारावर आणि वाईट शक्तींवर प्रकाश, उदात्त तत्त्वाचा विजय आहे.

("जंगलातली मुलगी" ही कविता "स्पिल्ड, स्पिल्ड, फास्ट रिव्हर" या गाण्याच्या वाद्य आवृत्तीच्या आवाजासाठी वाचत आहे)

मुली, तू कशाबद्दल रडत आहेस?

ब्रूडिंग वाळवंटात

ज्या सरोवरात ते डगमगतात

ग्रे रीड्स?

अश्रू का चमकले

आणि ते गवतावर ओततात! " -

"मी थोड्या जलपरीची वाट पाहत आहे,

मी तिला फोन करतो, मी फोन करतो!

कोणी प्रतिसाद देत नाही, -

आणि मी एकटाच कंटाळलो आहे!

आजूबाजूला खूप मैत्रीपूर्ण

आणि जंगल अगदी रिकामे आहे.

(एम. पोझारोवा)

2. एक उत्कृष्ट नमुना सादरीकरण:

(व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह "अलोनुष्का" यांनी चित्रकला सादर केली)

Alyonushka बद्दल परीकथा च्या हृदयस्पर्शी प्रेमळपणा आणि खोल कविता कलाकार व्हिक्टर Mikhailovich Vasnetsov संवेदनशील आणि प्रतिसाद हृदय उत्साहित. रशियन कलेमध्ये अनेक चित्रे आहेत जी आपल्याला लहानपणापासून मोहित करतात आणि उत्तेजित करतात. परंतु, कदाचित, भावनांच्या मूर्त स्वरूपाच्या, परीकथा प्रतिमांच्या जगात प्रवेश करण्याच्या सखोलतेत, "अलियुनुष्का" जागतिक कलेत क्वचितच समान आहे.
... घनदाट जंगलात, सोनेरी पानांनी पसरलेला एक तलाव गोठला. उदास शरद skyतूतील आकाश कमी होते. हिरवीगार असलेली तरुण फर-झाडे शांतपणे गोठण्यास गडद होऊ लागली; येणाऱ्या हलक्‍या वाऱ्याखाली, पातळ आस्पेन्सची पाने कुजबुजताना दिसतात. दुःखी, उदात्त रशियन शरद alreadyतू आधीच त्याच्या स्वतःमध्ये आली आहे. निसर्गात एक शांत दुःख पसरले आहे, जे फिकट होऊ लागले आहे.

विजयी सुवर्ण शरद Notतू कलाकाराचे लक्ष वेधून घेत नाही, परंतु शरद wतूतील पहिल्यांदाच, वाऱ्याच्या झुळकेखाली थरथरणाऱ्या तरुण झाडांची शांत उदासी. या नाजूक आणि पातळांमध्ये काही खास स्पर्श आहे, स्वतः मुलीप्रमाणे, खाडीच्या काठावरील झाडे. परंतु केवळ निसर्गच मुलीच्या मूडशी सुसंगत नाही, तिच्या मनाच्या स्थितीशी सुसंगत आहे.

सुप्रसिद्ध रशियन परीकथा बहीण एलोनुष्का आणि भाऊ इवानुष्का यांच्या मते, वासनेत्सोव्हचे चित्र अलेनुष्का, एक अप्रतिम पद्धतीने गीतेने प्रेरित केले, जरी हे चित्र लिहिण्याचा नमुना खरोखर एक वास्तविक मुलगी होती, कलाकाराने अख्तिर्का इस्टेटमध्ये पाहिले, लिहायचे ठरवले त्याच्या कल्पित चित्रात. या साध्या रशियन मुलीची प्रतिमा थोडीशी उदास उदास टक लावून वासनेत्सोव्हला अल्योनुष्काचे चित्र तयार करण्यास प्रवृत्त केले, त्याचे सर्जनशील रंग आणि गीतात्मक काल्पनिक नातेसंबंधाचे भाषांतर केले, ज्यातून पूर्णपणे रशियन आत्मा, कल्पित चित्रात श्वास घेते. तिचा हरवलेला भाऊ इवानुष्काचा शोध घेऊन थकलेली बहीण अलोनुष्का एका मोठ्या दगडावर एकाकी स्थितीत बसली आहे, दुःखाने तिची कोपर तिच्या गुडघ्यावर उदास तलावाजवळ, दाट शंकूच्या आकाराच्या जंगलात, तिने रशियन गडद राखाडी जर्जर सरफान परिधान केले आहे , अनवाणी पाय, दुःख तिच्या डोळ्यात आणि दुःख प्रतिबिंबित होते, तू कुठे आहेस, माझा भाऊ इवानुष्का, कदाचित दुष्ट बाबा यागाने तिच्या भावाला शेळी बनवले, सर्व वेळेस हे त्रासदायक विचार अलोनुष्काला सोडत नाहीत की तिने तिच्या एकमेव भावाचे अनुसरण केले नाही अगदी निसर्गसुद्धा तिच्याबरोबर दुःखी आहे.

3. संवाद.

वासनेत्सोव्हच्या अलोनुष्काच्या चित्रात, एक लँडस्केप अतिशय भव्यपणे रंगवलेला आहे ज्यामध्ये अलोनुष्का निसर्गाशी जवळून परस्परांशी जोडलेली आहे, जी आमच्या नायिका अल्योनुष्काप्रमाणे दु: खी देखील आहे. अलोनुष्काच्या चित्रात, एकही तुकडा आपल्याला मुख्य गोष्टीपासून विचलित करत नाही, त्याच वेळी, चित्राचा प्रत्येक तपशील विचारशील प्रतिबिंबासाठी साहित्य आहे.

पेंटिंगची रंगसंगती पहा आणि तुम्हाला असे वाटेल की कलाकार निसर्गाच्या गडद हिरव्या, निळ्या, पिवळ्या, लाल-तपकिरी रंगांच्या मऊ टोनचा अवलंब करतो हा योगायोग नाही. फिकट शरद ,तूतील, लँडस्केपचे पिवळे-तपकिरी रंग, सनड्रेसचा रंग, मुलीचे केस प्रतिध्वनी, मुख्य गीताच्या आवाजाला पूरक, शांत उदासी आणि दुःखाचा मूड तयार करतात. आणि त्याच वेळी, कलाकाराने इतर स्वरांना या विनम्र रंगसंगतीमध्ये सादर केले, जे निसर्गाच्या शरद colorsतूतील रंगांच्या विरूद्ध आहे. मुलीच्या चड्डीवर गुलाबी फुले, तिच्या स्वेटरची नाजूक निळसरपणा, सेजचा चमकदार हिरवा आणि गडद आकाशात दिसणारी पहाटची हलकी लकीर. या तेजस्वी सोनोरस टोनचा परिचय पेंटिंगचा भावनिक प्रभाव आणखी वाढवतो.

Alyonushka च्या सभोवतालच्या निसर्गाबद्दल तुम्ही काय म्हणू शकता?

अग्रभागी आणि पार्श्वभूमीवर जे काही दिसते ते वर्णन करा.

वर्षाचा कोणता काळ चित्रात दाखवला आहे?

याचा तपशील काय आहे?

कलाकाराने शरद choseतूची निवड का केली असे तुम्हाला वाटते?

गरीब मुलीसोबत निसर्ग दुःखी आहे हे कलाकार दाखवतो.

कलाकाराने हे कशाद्वारे दाखवले?

चित्रातील दुसरे कोण अलोनुष्काच्या दुःखाबद्दल सहानुभूती दाखवते?

उदास, विसंगत मूड तयार करण्यासाठी कलाकार कोणते रंग वापरतो?

वास्नेत्सोव्ह स्वतः त्याच्या चित्राबद्दल खालीलप्रमाणे बोलले:
"अलोनुष्का" माझ्या डोक्यात बराच काळ राहिल्यासारखे वाटत होते, परंतु प्रत्यक्षात मी तिला अख्तिर्कामध्ये पाहिले जेव्हा मी माझ्या कल्पनाशक्तीला धक्का देणारी एक साधी केस असलेली मुलगी भेटली. तिच्या डोळ्यात खूप उदासीनता, एकटेपणा आणि पूर्णपणे रशियन दुःख होते ... काही विशिष्ट रशियन आत्म्याने तिच्याकडून श्वास घेतला.

तुम्ही अलोनुष्काला कसे पाहता? Alyonushka ची तुमची कल्पना कलाकारांपेक्षा वेगळी आहे का?

चित्रकला काय छाप पाडते?

त्यातून कोणत्या भावना निर्माण होतात?

वासनेत्सोव्हने चित्राच्या अग्रभागी मध्यभागी, अलोनुष्काचे चित्रण का केले?

Alyonushka मूड काय आहे?

एलीनुष्काच्या दुःखाचे कारण काय आहे असे तुम्हाला वाटते?

अलेनुष्काच्या दुःखाचे कोणते शब्द वर्णन करू शकतात?

तिच्या मदतीने कलाकाराने काय दाखवले की तिचे अंधकारमय भाग्य आहे?

एलीनुष्काच्या चेहऱ्याकडे लक्ष वेधण्यासाठी कलाकार कोणती कलात्मक तंत्रे वापरतो?

व्हिक्टर मिखाइलोविचला त्याच्या नायिकेबद्दल कसे वाटते?

वास्नेत्सोव्हने हे चित्र का रंगवले?

हा चित्रपट प्रश्नाचे अधिक तपशीलवार उत्तर देण्यास मदत करेल.

(व्हिडिओ "व्ही.एम. वास्नेत्सोव्हचे जीवन आणि कार्य")

4. प्रस्तावनेचा पुन्हा संदर्भ देत आहे.

चला आमच्या सभेच्या सुरुवातीला परत जाऊ आणि पुन्हा कविता ऐका:

मुली, तू कशाबद्दल रडत आहेस?

ब्रूडिंग वाळवंटात

ज्या सरोवरात ते डगमगतात

ग्रे रीड्स?

अश्रू का चमकले

आणि ते गवतावर ओततात! " -

"मी थोड्या जलपरीची वाट पाहत आहे,

मी तिला फोन करतो, मी फोन करतो!

कोणी प्रतिसाद देत नाही, -

आणि मी एकटाच कंटाळलो आहे!

आजूबाजूला खूप मैत्रीपूर्ण

आणि जंगल अगदी रिकामे आहे.

एम. पोझारोवा

कविता आणि चित्राच्या मूडमध्ये काय सामान्य आहे?

5. एका उत्कृष्ट कृतीच्या नायकाला आवाहन.

चित्राकडे पाहून, अलोनुष्काशी सहानुभूती न बाळगणे अशक्य आहे - कलाकार तिचा थकवा आणि दुःख इतके मनापासून आणि स्पष्टपणे दर्शवते. मुलगी स्वतः आणि तिच्या सभोवतालचा स्वभाव दोन्ही इतके वास्तववादी लिहिलेले आहेत की असे वाटते: एक पाऊल टाका - आणि तुम्हाला स्वतःला किनाऱ्यावर सापडेल, तुम्हाला पाण्याचा वास येईल, तुम्ही अलोनुष्काशी बोलू शकाल.

प्रिय मुलांनो, कल्पना करा की आम्ही अलोनुष्काशी बोलू शकतो, तुम्ही तिला काय म्हणाल, तुम्ही तिला कसे समर्थन द्याल?

6. प्रतिबिंब.

मित्रांनो, मी तुम्हाला हे वाक्य पुढे चालू ठेवण्यास सांगतो:

"Alyonushka" पेंटिंग पाहून मला वाटले ...

बाहेर वळते…

7. देणगी संघटना.

आज मला दुःखद नोटवर धडा संपवायचा नाही, कारण परीकथेचा आनंदी शेवट आहे.

अशी एक आख्यायिका आहे. मॉस्को सोसायटीला कळले की ज्या शेतकरी महिलेबरोबर विक्टर मिखाइलोविचने त्यांचे "अलेनुष्का" लिहिले आहे त्यांनी अतिशय आनंदाने लग्न केले आहे, मॉस्कोला कामासाठी आलेल्या गावातील मुली नेहमी चित्रावर थांबतात. त्यांचा असा विश्वास होता की "एलोनुष्का" तिच्याबरोबर तिचा आनंद सामायिक करेल.

त्या दिवसात, लोकांनी अनेक परीकथा रचल्या होत्या आणि विविध रशियन लेखकांनी लिहिल्या होत्या, परंतु या सर्व परीकथा केवळ लोकांच्या मनात मानसिकदृष्ट्या कल्पना केल्या गेल्या होत्या, अल्युनुष्काच्या चित्रात कलाकार आपले कार्य दृश्यमानपणे व्यक्त करण्यास सक्षम होता त्याच्या इतर परीकथांप्रमाणेच चित्रात्मक अर्थ, रशियन महाकाव्ये आणि रशियन भावनेने संतृप्त.

सूर्य झाडावर लोटला,

भिंतीभोवती उदास जंगल.

अलोनुष्का अस्वस्थ झाली,

ती आता एकटी कशी राहू शकते?

तिच्याबरोबर प्रिय आई नाही,

जन्माचा बाप नाही.

दगडांवर अश्रू टपकत आहेत

जंगलाच्या तलावाजवळ.

कोण कडू विचार दूर करेल,

तिला संकटात कोण मदत करेल?

सेजसह फक्त एक वेळू

पाण्यात परावर्तित.

आणि प्रिय बाजू

सर्व काही दुःखी आणि दुःखी आहे.

अलोनुष्काला माहित नाही ही एक दया आहे,

मुलगी आनंदाने भेटेल

आणि त्याचे प्रेम सापडेल

अरे आशा करणे किती मजेदार आहे

कथा आगाऊ जाणून घेणे.

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हच्या ब्रशमुळे "पुरातन काळातील दंतकथा" जिवंत झाली. बोगाटिर आणि राजकन्या पुस्तके आणि चित्रांच्या ओलांडून गेल्या. मशालच्या कर्कश आवाजाने रशियन परीकथांवर उरल जंगलांच्या वाळवंटात कलाकार मोठा झाला. आणि आधीच सेंट पीटर्सबर्गमध्ये असल्याने, त्याने त्याच्या बालपणीच्या आठवणी विसरल्या नाहीत आणि त्या जादुई कथा कॅनव्हासवर हस्तांतरित केल्या. आम्ही नतालिया लेटनिकोवासह शानदार कॅनव्हासेसचा विचार करतो.

अलोनुष्का

जंगली नदीच्या काठावर अनवाणी पाय असलेली साधी केस असलेली मुलगी. अवर्णनीय दुःखाने, तो एका खोल तलावाकडे पाहतो. दुःखी चित्र बहीण एलोनुष्का आणि भाऊ इवानुष्का यांच्या कथेने प्रेरित होते आणि त्याने अख्तिर्का इस्टेटमधील एका शेतकरी मुलीकडून अनाथ काढला आणि त्याने स्वत: कबूल केल्याप्रमाणे, मॉस्कोच्या प्रसिद्ध संरक्षक कन्या वेरुशा मामोनटोव्हाची वैशिष्ट्ये कला. निसर्ग मुलीच्या दु: खाचा प्रतिध्वनी करतो, लोककथांच्या कवितेत गुंफून.

ग्रे वुल्फवर इवान त्सारेविच

अंधकारमय गडद जंगल. आणि एक राखाडी लांडगा, अशा झाडाची अपेक्षा आहे. फक्त वाईट हसण्याऐवजी, शिकारीकडे मानवी डोळे असतात आणि त्यावर दोन स्वार असतात. इशारा इवानुष्का काळजीपूर्वक एलेना द ब्युटीफुल ठेवते, नशिबाचा राजीनामा देते. आम्ही केवळ रशियन परीकथेचे कथानकच नव्हे तर मुलीची प्रतिमा देखील ओळखतो. कलाकाराने परीकथा नायिकेला वास्तविक वैशिष्ट्यांसह संपन्न केले - सव्वा मामोंटोव्हची भाची, नतालिया.

व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह. अलोनुष्का. 1881 ग्रॅम

व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह. राखाडी लांडग्यावर इवान त्सारेविच. 1889 ग्रॅम

बोगाटायर्स

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह. नायक. 1898

वास्नेत्सोव्हने आपल्या आयुष्यातील 20 वर्षे रशियन चित्रकलेतील सर्वात प्रसिद्ध चित्रांपैकी एकासाठी समर्पित केली. "बोगाटायर्स" कलाकाराचे सर्वात महत्वाकांक्षी चित्र बनले. कॅनव्हासचा आकार जवळजवळ 3 बाय 4.5 मीटर आहे. Bogatyrs एक सामूहिक प्रतिमा आहे. इल्या, उदाहरणार्थ, शेतकरी इव्हान पेट्रोव्ह आणि अब्राम्त्सेव्होचा लोहार आणि क्रिमियन पुलावरील कॅबमन आहे. चित्रकला लेखकाच्या बालपणाच्या भावनांवर आधारित आहे. “तर ते माझ्या डोळ्यांसमोर आले: डोंगर, जागा, नायक. बालपणाचे एक अद्भुत स्वप्न. "

आनंद आणि दु: खाचे गाणे

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह. सिरिन आणि अल्कोनोस्ट. आनंद आणि दु: खाचे गाणे. 1896

अल्कोनोस्ट आणि सिरिन. भविष्यात ढगविरहित नंदनवनाचे भुताटकीचे वचन आणि गमावलेल्या नंदनवनाबद्दल खेद व्यक्त करणारे दोन अर्ध-पक्षी. वासनेत्सोव्हने अलैंगिक पक्ष्यांना सुशोभित केले, पौराणिक प्राण्यांना सुंदर मादी चेहरे आणि समृद्ध मुकुट दिले. सिरिनचे गायन इतके दुःखदायक आहे की वयोवृद्ध वृक्षाची पाने काळी झाली आहेत, अल्कोनोस्टचा आनंद आपल्याला सर्वकाही विसरू शकतो ... जर आपण चित्र पाहणे थांबवले तर.

मॅजिक कार्पेट

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह. मॅजिक कार्पेट. 1880

रेल्वे कार्यालयासाठी चित्रकला. रेल्वे किंवा टपाल ट्रोइका नाही. मॅजिक कार्पेट. विक्टर वास्नेत्सोव्हने उद्योगपतींच्या नवीन प्रकल्पासाठी चित्र रंगवण्याच्या सव्वा मामोंटोव्हच्या विनंतीला अशा प्रकारे प्रतिसाद दिला. अवकाशावरील विजयाचे प्रतीक असलेले शानदार फ्लाइंग मशीन, बोर्ड सदस्यांना गोंधळात टाकले आणि स्वतः कलाकाराला प्रेरणा दिली. मॅमोंटोव्हने चित्रकला मिळवली आणि वास्नेत्सोव्हने स्वतःसाठी एक नवीन जग शोधले. ज्यात सामान्य माणसाला जागा नाही.

अंडरवर्ल्डच्या तीन राजकन्या

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह. अंडरवर्ल्डच्या तीन राजकन्या. 1884

सोने, तांबे आणि कोळसा. पृथ्वीच्या आतड्यांमध्ये दडलेली तीन संपत्ती. तीन परी राजकन्या पृथ्वीवरील आशीर्वादांचे मूर्त स्वरूप आहेत. अभिमानी आणि गर्विष्ठ सोने, उत्सुक तांबे आणि भितीदायक कोळसा. राजकुमारी पर्वत खाणींच्या शिक्षिका आहेत, लोकांना आज्ञा देण्याची सवय आहे. एकाच वेळी अशा प्लॉटसह दोन चित्रे आहेत. त्यापैकी एका कोपऱ्यात - विनवणी करणारे म्हणून, दोन माणसांच्या आकृत्या, सुंदर थंड चेहऱ्यांकडे लक्ष देऊन.

कोशेई द डेथलेस

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह. कोशेई द डेथलेस. 1917-1926

चॉकलेट, लाल आणि सोन्याच्या रंगछटांसह श्रीमंत हवेली. ब्रोकेड आणि दुर्मिळ प्रकारच्या लाकडाची लक्झरी ही जबरदस्त खजिना छातीसाठी योग्य सेटिंग आहे आणि कोशेची त्याच्या हातात न येणारा मुख्य खजिना एक तरुण सौंदर्य आहे. मुलीला तलवारीमध्ये स्वारस्य आहे, जे तथापि, कोशचे द्वारे पराभूत होऊ शकत नाही. व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हने नऊ वर्षे मुख्य विलक्षण खलनायकाची प्रतिमा रंगवली. कालक्रमानुसार, चित्रकला कलाकारासाठी शेवटची होती.

"Alyonushka" चित्रकला रशियन चित्रकार व्ही.एम. वास्नेत्सोव्ह. त्याने लवकर शरद orतूतील किंवा उन्हाळ्याच्या उत्तरार्धात चित्रित केले, कारण झाडांवरील रीड्स आणि पाने खूप हिरवी नसतात. जरी आपण पाण्याच्या पृष्ठभागावर पडलेली जांभळी आणि सोनेरी पाने आधीच पाहू शकता.

कलाकाराचे संक्षिप्त चरित्र

व्हिक्टर वास्नेत्सोव्ह रशियन परीकथांच्या उत्कृष्ट चित्रांपासून प्रत्येकाला परिचित आहे. त्याचा जन्म व्याटका येथे झाला आणि त्याने प्राथमिक शिक्षण एका धर्मशास्त्रीय सेमिनरीमध्ये प्राप्त केले. 1868 मध्ये चित्रकाराने कला अकादमीमध्ये प्रवेश केला, जे त्याने 1873 मध्ये पदवी प्राप्त केले. त्यानंतर, तरुण कलाकार परदेशात गेला.

1869 पासून, वास्नेत्सोव्हने प्रवास आणि शैक्षणिक प्रदर्शनांमध्ये आपली कामे प्रदर्शित करण्यास सुरवात केली. कलाकाराचे काम बहुआयामी आहे, त्यात हे समाविष्ट आहे:

• धार्मिक आणि ऐतिहासिक विषय
• लोककथा
• शैली दृश्ये

या मास्टरच्या चित्रांच्या आधारावर, कोंबडीच्या पायांवर झोपडी आणि अब्राम्त्सेव्होमधील चर्च तयार केले गेले आणि ट्रेट्याकोव्ह गॅलरीचा दर्शनी भाग देखील तयार केला गेला. "Alyonushka" कॅनव्हास खूप लोकप्रिय आहे, वासनेत्सोव्हने "बहीण Alyonushka आणि भाऊ Ivanushka" या परीकथेच्या कथानकावर आधारित लिहिले.

चित्रकला इतिहास

1880 मध्ये, कलाकाराने अख्तिर्कामध्ये लँडस्केप पेंट केले, तथापि, एका विलक्षण दुःखी आणि मोठ्या डोळ्यांच्या मुलीची प्रतिमा त्याचे डोके सोडली नाही. पण एक दिवस त्याला एक साधी मुलगी दिसली तोपर्यंत तो एकत्र ठेवू शकला नाही. तिने तिच्या रशियन भावनेने कलाकाराला चकित केले.

एका अनोळखी व्यक्तीशी झालेल्या या भेटीमुळे चित्रकाराला प्रतिमेचे चित्रात भाषांतर करण्यास मदत झाली. व्हिक्टरने 1881 मध्ये प्रवासी प्रदर्शनात प्रथम हे दाखवले, जिथे त्याला सर्वात उत्साही आणि उच्च पुनरावलोकने मिळाली.

चित्राचे वर्णन

कामाच्या रचनेत फक्त एक नायिका समाविष्ट आहे - गोरा केस असलेली आणि रशियन लोक पोशाख घातलेली तरुण मुलगी. कथेनुसार, तिला आई -वडील नव्हते आणि तिचा भाऊ इवानुष्का तिच्या सर्वात जवळची व्यक्ती होती. म्हणूनच सुरुवातीला कलाकाराला या कॅनव्हासला "मूर्ख अलियुनुष्का" म्हणायचे होते, कारण त्यापूर्वी अनाथांना असे म्हटले जात असे.

पेंटिंगमध्ये, आपण पाहू शकता की तिला सर्व बाजूंनी एक गडद जंगल कसे घेरले आहे. त्याला नायिकेला त्याच्या कैदेतून सोडवायचे नाही. मुलीचे अश्रू पाण्यात टपकतात. बहुधा, कलाकाराला तिच्या भावाला होणाऱ्या किंवा आधीच झालेल्या धोक्याबद्दल चेतावणी द्यायची होती. Alyonushka एक जुन्या राखाडी sundress मध्ये बसलेले आहे, विस्कटलेले केस आणि अनवाणी पाय.

ती इवानुष्काबद्दल विचारांनी परिपूर्ण आहे, अचानक बाबा यागाने त्याला लहान मुलामध्ये बदलले. कलाकाराने कामाच्या लँडस्केपचे उत्तम वर्णन केले, जे पात्राशी चांगले जुळते. Alyonushka पासून काहीही दर्शकाला विचलित करू शकत नाही.

तल्लख चित्र बघून असे वाटते की नायिकेला या तलावाजवळून सांत्वन मिळते. ती मुलगी, जसे होती, तेजस्वी रंगात विरघळते आणि चित्राचा भाग बनते. तिची नम्रता आणि ओरखडे पाय केवळ प्रेक्षकांना आकर्षित करत नाहीत तर तिच्या शुद्ध प्रतिमेलाही आकर्षित करतात.

लोकप्रिय मान्यतेनुसार, दिवसाच्या शेवटी, निसर्ग मानवी भावना व्यक्त करण्याची क्षमता प्राप्त करतो. अख्तिन्की तलावातून पार्श्वभूमी कॉपी केली गेली आहे, कलाकाराने अशुभ गडद हिरव्या ऐटबाज आणि शिसे-राखाडी आकाशाचे चित्रण केले आहे. मुलीच्या पायाखाली एक अतिशय उदास तलाव पसरतो, जो त्याच्या खोलीने लोकांना घाबरवतो, तो पिवळ्या पानांनी झाकलेला असतो.

वास्नेत्सोव्हचे हे काम उदासीनतेचे वारे वाहते, कारण गरीब नायिकेबद्दल कोणालाही वाईट वाटते. चित्रकार यथार्थवादी आणि मनापासूनचा प्रसंग काढण्यात यशस्वी झाला. त्याच्या लिखाणासाठी त्याने प्रामुख्याने हिरव्या रंगाचा वापर केला. कॅनव्हास इतका तेजस्वी निघाला की असे दिसते की जणू तलाव, जंगल आणि अल्युनूष्का जिवंत होतील आणि दर्शकांसमोर येतील. त्या दिवसांत, समीक्षकांनी चित्र सर्वोत्तम मानले.

आम्हाला आधीच काहीतरी आठवले आहे, परंतु येथे आणखी एक चित्र आणि एक रहस्य आहे.

सर्वात लोकप्रिय काम असूनही व्हिक्टर वास्नेत्सोव्हरशियन लोककथेवर आधारित लिहिले गेले चित्रकला "Alyonushka"साधे उदाहरण नाही. कलाकाराने वेगळ्या ध्येयाचा पाठपुरावा केला-एक सुप्रसिद्ध कथानक पुन्हा तयार करण्यासाठी इतके नाही, परंतु परीकथेचे पात्र "पुनरुज्जीवित" करण्यासाठी, प्रतिमा जवळ आणि समजण्यायोग्य बनवण्यासाठी, सभोवतालच्या निसर्गात सेंद्रियपणे फिट होण्यासाठी, मानसिकदृष्ट्या अचूक तयार करण्यासाठी नायिकेचे पोर्ट्रेट.

हे असे होते ...

वासनेत्सोव्हने रोरीचला ​​कबूल केले की अलोनुष्का हे त्याचे आवडते काम होते. त्याने 1881 च्या उन्हाळ्यात अख्तरिका येथे, अब्राम्त्सेवोजवळ, सव्वा मामोंटोव्हची इस्टेट येथे चित्रकला सुरू केली, जिथे त्या काळातील सर्वोत्तम कलाकार जमले होते. आणि त्याने मॉस्कोमध्ये हिवाळ्यात काम पूर्ण केले, जिथे कलाकार सहसा ट्रेट्याकोव्हमध्ये संगीत संध्याकाळी उपस्थित राहिले - कदाचित हे एक कारण आहे की चित्र इतके गीतात्मक आहे.

विस्कटलेली फुले, विस्कटलेले केस, अल्युनुष्कामधील उग्र पाय असलेले जुनी सँड्रेस एक अमूर्त काल्पनिक कथा नाही तर लोकांकडून एक खरी मुलगी आहे. जरी चेहऱ्याच्या वैशिष्ट्यांमध्ये अनेकांनी सव्वा मामोंटोव्ह वेराच्या मुलीशी साम्य असल्याचा अंदाज लावला - ज्याने सेरोव्हसाठी "गर्ल विथ पीचेस" साठी पोझ दिली होती, इतर सर्व तपशील सूचित करतात की नायिकेचा नमुना एक शेतकरी महिला होती. वास्नेत्सोव्हने तिला अख्तिर्कामध्ये पाहिले, जिथे तो त्यावेळी होता.

या आवृत्तीची पुष्टी कलाकाराच्या स्वतःच्या शब्दांनी केली आहे: “चित्र माझ्या डोक्यात बराच काळ राहिल्याचे दिसत होते, परंतु प्रत्यक्षात मी ते पाहिले जेव्हा मी एका साध्या केसांच्या मुलीला भेटलो. तिच्या डोळ्यात खूप उदासपणा, एकटेपणा आणि पूर्णपणे रशियन दुःख होते ... तिच्यातून एक विशेष रशियन आत्मा निघून गेला. "

सुरुवातीला, वास्नेत्सोव्हने पेंटिंगला "मूर्ख अलियुनुष्का" म्हटले, परंतु कलाकाराच्या नायिकेबद्दलच्या वृत्तीबद्दल आक्षेपार्ह किंवा उपरोधिक काहीही नाही. वस्तुस्थिती अशी आहे की त्या काळात "मूर्ख" या शब्दाला पवित्र मूर्ख किंवा अनाथ म्हटले जात असे. चला एक परीकथा आठवूया - त्यांच्या पालकांच्या मृत्यूनंतर, अलोनुष्का आणि तिचा भाऊ इवानुष्का एकटे पडले आहेत, आणि एक खोडकर भाऊ शोधण्यासाठी हताश आहेत, अलोनुष्का पूर्ण अनाथ, एकाकी आणि बेबंद झाल्यासारखे वाटते. काही टीकाकारांनी असा आग्रह धरला की ही एक विलक्षण प्रतिमा नाही, परंतु गरीब शेतकरी महिलांच्या अनाथांचे मूर्त स्वरूप आहे, जे प्रत्येक गावात आढळू शकते.

तंतोतंत लँडस्केप तपशीलांच्या मदतीने कलाकार सामान्य मूड तयार करतो: निसर्गाचा शांत शरद wतूतील कोमेजणे, अलोनुष्काच्या पायावर एक गडद पूल, नि: शब्द स्वर, ढगांमध्ये राखाडी आकाश, किनाऱ्यावर पडलेली पाने आणि पाण्यात असे वाटते नायिकेच्या चेहऱ्यावर खिन्नता आणि निराशेवर जोर द्या. त्याच वेळी, लँडस्केपला पारंपारिक किंवा अमूर्त म्हटले जाऊ शकत नाही - हे मध्य रशियाचे ओळखण्यायोग्य स्वरूप आहे.

हे रशियन चित्रकलेच्या इतिहासातील पहिल्या चित्रांपैकी एक होते, जिथे एखाद्या व्यक्तीचे आंतरिक अनुभव निसर्गाच्या सूक्ष्म पुनरुत्पादित अवस्थेद्वारे प्रसारित केले गेले. एका परीकथेवर आधारित चित्र तयार केले गेले हे लक्षात घेता, हे अगदी न्याय्य आहे - मौखिक लोककलांच्या अनेक कार्यांमध्ये मानसिक समांतरता अंतर्भूत आहे.