लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन

लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन  - १ thव्या शतकाच्या प्रारंभीचा महान संगीतकार. रिक्वेइम आणि मूनलाइट सोनाटा त्वरित कोणत्याही व्यक्तीद्वारे ओळखण्यायोग्य. बीथोव्हेनच्या अनोख्या शैलीमुळे संगीतकारांची अमर कृत्ये नेहमीच राहिली आहेत आणि लोकप्रिय आहेत.

  - 18 व्या शतकातील जर्मन संगीतकार. आधुनिक संगीताचे संस्थापक यात शंका नाही. त्याचे कार्य विविध वाद्य यंत्रांच्या कर्णमधुरतेवर आधारित होते. त्याने संगीताची लय तयार केली, म्हणूनच त्यांची कामे आधुनिक वाद्य प्रक्रियेस सहज सुगम आहेत.

  - 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील सर्वात लोकप्रिय आणि समजण्यायोग्य ऑस्ट्रियन संगीतकार. त्याची सर्व कामे साधी आणि तल्लख आहेत. ते अतिशय सुमधुर आणि आनंददायी आहेत. रॉक प्रोसेसिंगमधील एक छोटा सेरेनेड, वादळ आणि इतर अनेक रचना आपल्या संग्रहात एका विशेष ठिकाणी उभे राहतील.

  - १rian व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील ऑस्ट्रियाचे संगीतकार. खरोखर क्लासिक संगीतकार. हेडनची व्हायोलिन खास ठिकाणी होती. संगीतकाराच्या जवळजवळ सर्व कामांमध्ये ती एकटी होती. खूप सुंदर आणि मनमोहक संगीत.

  - 18 व्या शतकातील 1 च्या पहिल्या सहामाहीत इटालियन संगीतकार. 18 व्या शतकाच्या मध्यावर राष्ट्रीय स्वभाव आणि अक्षरशः मांडणीच्या नवीन दृष्टिकोनाने युरोपला उडवून दिले. सिंफनी "सीझन" हे संगीतकाराचे वैशिष्ट्य आहेत.

  - 19 व्या शतकातील पोलिश संगीतकार. काही स्त्रोतांच्या मते, मैफिली आणि लोकसंगीताच्या एकत्रित शैलीचे संस्थापक. त्याचे पोलोनेसेस आणि मजुरका ऑर्केस्ट्रा संगीतासह अखंडपणे मिसळतात. संगीतकाराच्या कामातील एकमात्र वजा खूप मऊ शैली (मजबूत आणि आग लावणारा हेतू नसणे) मानला जात असे.

  - 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील जर्मन संगीतकार. त्याला त्यांच्या काळातील उत्कृष्ट प्रणय म्हणून संबोधले जात असे आणि त्याच्या "जर्मन रिक्वेइम" ने त्याच्या लोकप्रियतेचे छायाचित्रण आपल्या समकालीनांच्या इतर कामांमध्ये केले. ब्रह्म्सच्या संगीतातील शैली गुणात्मकरित्या इतर अभिजात शैलींपेक्षा भिन्न आहे.

  - 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीच्या ऑस्ट्रियन संगीतकार. त्याच्या आयुष्यातील एक महान अपरिचित संगीतकार. वयाच्या 31 व्या वर्षी अगदी लवकर मृत्यूमुळे शुबर्टची क्षमता पूर्णपणे विकसित झाली नाही. जेव्हा सर्वात मोठी वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत शेल्फवर धूळ गोळा करते तेव्हा त्याने लिहिलेली गाणी उत्पन्नाचे मुख्य स्त्रोत होती. संगीतकारांच्या मृत्यूनंतरच समीक्षकांनी केलेल्या कामांची प्रशंसा केली गेली.

- 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील ऑस्ट्रियन संगीतकार. वॉल्टजेस आणि मोर्चांचे पूर्वज. आम्ही स्ट्रॉस म्हणतो - म्हणजे वॉल्ट्ज, आम्ही म्हणतो वॉल्ट्ज - म्हणजे स्ट्रॉस. जोहान ज्युनियर वडील - संगीतकार यांच्या कुटुंबात वाढले. स्ट्रॉस सीनियरने आपल्या मुलाच्या कार्याकडे दुर्लक्ष केले. त्याचा असा विश्वास होता की त्याचा मुलगा मूर्खपणाने व्यस्त आहे आणि म्हणूनच त्याने जगातील प्रत्येक मार्गाने त्याचा अपमान केला आहे. परंतु जोहान ज्युनियर हट्टीपणाने आपल्या आवडीनिवडी करत राहिले आणि क्रांती आणि तिच्या सन्मानार्थ स्ट्रॉसने लिहिलेल्या मोर्चाने युरोपियन उच्च समाजाच्या दृष्टीने मुलाची अलौकिकता सिद्ध केली.

  - 19 व्या शतकातील महान संगीतकारांपैकी एक. ऑपेराचा मास्टर. इटालियन संगीतकारांच्या ख talent्या प्रतिभेबद्दल आज व्हेरिडाची आइडा आणि ओथेलो अत्यंत लोकप्रिय आहेत. वयाच्या 27 व्या वर्षी कुटुंबातील दुःखद घटनेने संगीतकार अपंग झाला, परंतु त्याने हार मानली नाही आणि कमी वेळातच अनेक ओपेरा लिहिल्यामुळे त्याने सर्जनशीलता वाढविली. उच्च समाजात वर्डीच्या प्रतिभेचे कौतुक केले गेले आणि त्यांचे ओपेरा युरोपमधील अत्यंत प्रतिष्ठित चित्रपटगृहात रंगवले गेले.

  - वयाच्या 18 व्या वर्षी या प्रतिभावान इटालियन संगीतकाराने अनेक ऑपेरा लिहिल्या, ज्या खूप लोकप्रिय झाल्या. त्यांच्या निर्मितीचा मुकुट म्हणजे "द बार्बर ऑफ सेव्हिल" सुधारित नाटक. लोकांसमोर मांडल्यानंतर, जोआचिनो अक्षरशः तिच्या बाह्यात परिधान केली गेली. यश मादक होते. त्यानंतर, रॉसिनी उच्च समाजात एक स्वागत अतिथी बनली आणि एक ठोस प्रतिष्ठा मिळवली.

  - 18 व्या शतकाच्या सुरूवातीच्या जर्मन संगीतकार. ऑपेरा आणि इन्स्ट्रुमेंटल म्युझिकचा संस्थापक. ओपेरा लिहिण्याव्यतिरिक्त, हँडलने "लोक" साठी संगीत लिहिले जे त्या काळात खूप लोकप्रिय होते. संगीतकाराच्या शेकडो गाण्या आणि नृत्याच्या সুর त्या दूरच्या काळात रस्त्यावर आणि चौकांमध्ये गडगडाट झाले.

  - पोलिश राजपुत्र आणि संगीतकार स्वत: शिकवले जातात. संगीताचे शिक्षण नसलेले एक प्रसिद्ध संगीतकार बनले. त्याचे प्रसिद्ध पोलोनाईज जगभरात प्रसिद्ध आहेत. संगीतकाराच्या वेळी, पोलंडमध्ये एक क्रांती घडली आणि त्याने लिहिलेले मोर्चे बंडखोरांचे गान बनले.

  - ज्यू संगीतकार जर्मनी मध्ये जन्म. त्याचा विवाह मार्च आणि मिडसमर नाईट ड्रीम शंभरहून अधिक वर्षांपासून लोकप्रिय आहे. त्यांनी लिहिलेल्या सिंफनी आणि रचना जगभर यशस्वीरित्या समजल्या जातात.

- 19 व्या शतकातील जर्मन संगीतकार. आर्य वंशातील इतर वंशांपेक्षा श्रेष्ठत्व याची त्यांची रहस्यमय - सेमेटिक विरोधी कल्पना नाझींनी स्वीकारली. वॅग्नरचे संगीत त्याच्या आधीच्या संगीतपेक्षा खूप वेगळे आहे. प्रामुख्याने मनुष्य आणि निसर्गाचे रहस्यमयतेसह एकत्रित करण्याचे उद्दीष्ट आहे. निबेलंग्स आणि ट्रिस्टन आणि आयसॉल्डे हे त्यांचे प्रसिद्ध ओपेरा संगीतकाराच्या क्रांतिकारक भावनेची पुष्टी करतात.

  - 19 व्या शतकाच्या मध्यावर फ्रेंच संगीतकार. कार्मेनचा निर्माता. जन्मापासूनच, तो एक हुशार मुलगा होता आणि दहा वर्षांचा होता तो आधीच कंझर्व्हेटरीमध्ये दाखल झाला. अल्प आयुष्यासाठी (37 वर्षांचा होण्यापूर्वीच त्यांचा मृत्यू झाला) त्याने डझनभर ओपेरा आणि ऑपेरेटास, विविध वाद्यवृंदांची कामे आणि ओड-सिम्फोनी लिहिल्या.

  - नॉर्वेजियन संगीतकार एक गीतकार आहेत. त्याची कामे फक्त मधुरतेने भरलेल्या आहेत. आयुष्यात त्यांनी बरीच गाणी, प्रणय, स्वीट्स आणि अभ्यास लिहिले. सिनेमा आणि आधुनिक टप्प्यात त्यांची रचना "केव्ह ऑफ द माउंटन किंग" बर्\u200dयाचदा वापरली जाते.

  - 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस अमेरिकन संगीतकार "ब्लॅक टोन इन रॅप्सॉडीज" चे लेखक आहेत, जे आजवर विशेषतः लोकप्रिय आहे. 26 व्या वर्षी तो आधीपासूनच पहिला ब्रॉडवे संगीतकार होता. असंख्य गाणी आणि लोकप्रिय कार्यक्रमांमुळे गर्शविनची लोकप्रियता संपूर्ण अमेरिकेत पटकन पसरली.

  - रशियन संगीतकार. त्याचा ओपेरा बोरिस गोडुनोव जगातील अनेक थिएटर्सचा वैशिष्ट्य आहे. त्यांच्या संगीतकारांनी लोकसंगीतावर - आत्म्याच्या संगीताचा विचार केला. मॉडेस्ट पेट्रोविच यांनी लिहिलेले "नाईट ऑन द बाल्ड माउंटन" जगातील दहा सर्वात लोकप्रिय सिम्फॉनिक स्केचेसपैकी एक आहे.

रशियाचा सर्वात लोकप्रिय आणि महान संगीतकार नक्कीच आहे. स्वान लेक आणि स्लीपिंग ब्युटी, स्लाव्हिक मार्च आणि द न्यूटक्रॅकर, यूजीन वनगिन आणि द क्वीन ऑफ स्पॅडेस. या आणि इतर बरेच कलाकृती आमच्या रशियन संगीतकाराने तयार केल्या आहेत. त्चैकोव्स्की हा रशियाचा अभिमान आहे. जगभरातील त्यांना "बालाइका", "मातृतोष्का", "तचैकोव्स्की" माहित आहेत ...

  - सोव्हिएत संगीतकार. स्टालिन यांचे आवडते. मिखाईल जादोर्नोव यांनी "द टेल ऑफ ए रियल मॅन" या ऑपेराची जोरदार शिफारस केली. परंतु मुळात, सेर्गे सेर्गेविचचे गंभीर आणि सखोल कार्य आहे. "वॉर अ\u200dॅन्ड पीस", "सिंड्रेला", "रोमियो आणि ज्युलियट", बर्\u200dयाच हुशार सिम्फोनी आहेत आणि ऑर्केस्ट्रासाठी काम करतात.

- रशियन संगीतकार ज्याने संगीतामध्ये आपली अतुलनीय शैली तयार केली. ते मनापासून धार्मिक व्यक्ती होते आणि त्यांच्या कामात धार्मिक संगीत लिहिण्यास विशेष स्थान देण्यात आले होते. रॅचमनिनोव यांनी बर्\u200dयाच मैफलीचे संगीत आणि अनेक सिम्फोनी देखील लिहिले. त्यांची शेवटची रचना, सिंफॉनिक डान्स, ही संगीतकाराची सर्वात मोठी कामे म्हणून ओळखली गेली.

रशियन संगीतकार शाळा, ज्याच्या परंपरा सोव्हिएत आणि आजच्या रशियन शाळा बनल्या, 19 व्या शतकामध्ये युरोपियन स्वर व रशियन भावना एकत्रित करून, रशियन लोकांच्या मधुरतेसह युरोपियन संगीत कला एकत्रित करणारे संगीतकारांद्वारे सुरुवात झाली.

आपण या प्रसिद्ध लोकांपैकी प्रत्येकाबद्दल बरेच काही बोलू शकता, प्रत्येकाकडे सोपे नसते, परंतु कधीकधी शोकांतिका असते, परंतु या पुनरावलोकनात आम्ही संगीतकारांच्या जीवनाचे आणि कार्याचे केवळ एक थोडक्यात वर्णन करण्याचा प्रयत्न केला.

1. मिखाईल इव्हानोविच ग्लिंका

(1804-1857)

ओपेरा रुस्लान आणि ल्युडमिला यांच्या रचना दरम्यान मिखाईल इव्हानोविच ग्लिंका. 1887, कलाकार इल्या एफिमोविच रेपिन

“सौंदर्य निर्माण करण्यासाठी स्वतःला शुद्ध आत्मा असणे आवश्यक आहे.”

मिखाईल इव्हानोविच ग्लिंका हे रशियन शास्त्रीय संगीताचे संस्थापक आणि जागतिक कीर्ती मिळवणारे पहिले घरगुती शास्त्रीय संगीतकार आहेत. रशियन लोकसंगीताच्या शतकांच्या जुन्या परंपरेवर आधारित त्याच्या कृती आपल्या देशातील वाद्य कलांचा एक नवीन शब्द होता.

सेंट पीटर्सबर्गमध्ये शिकलेले स्मोलेन्स्क प्रांतात जन्म. ए.एस. पुश्किन, व्ही.ए. झुकोव्हस्की, ए.एस. ग्रिबोएडॉव्ह, ए.ए. डेल्विग अशा व्यक्तिमत्त्वांशी थेट संवाद साधून जागतिक दृष्टिकोनाची निर्मिती आणि मिखाईल ग्लिंका यांच्या कार्याची मुख्य कल्पना. 1830 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात युरोपच्या प्रदीर्घ सहलीत आणि त्या काळातील प्रमुख संगीतकार - व्ही. बेलिनी, जी. डोनिझेट्टी, एफ. मेंडेलसोहन आणि नंतर जी. बर्लिओज, जे. मेयरबीर यांच्याशी झालेल्या बैठकीमुळे त्याच्या कार्यास एक सर्जनशील प्रेरणा मिळाली.

१ music3636 मध्ये “इवान सुसानिन” (“झारसाठी जीवन”) या ऑपेराच्या निर्मितीनंतर एम.आय. ग्लिंकाला यश आले, ज्यात सर्वांनी उत्साहाने स्वागत केले, जगातील संगीत, रशियन गायन कला आणि युरोपियन सिम्फॉनिक आणि ऑपेरा पद्धती पहिल्यांदाच एकत्रित बनल्या आणि सुसानिनसारखे एक नायक देखील दिसू लागला, ज्यांची प्रतिमा राष्ट्रीय पात्राच्या सर्वोत्कृष्ट वैशिष्ट्यांचा सारांश देते.

व्ही.एफ. ओडोएवस्कीने “ऑर्ट मधील एक नवीन घटक, आणि इतिहासामध्ये एक नवीन काळ सुरू होतो - रशियन संगीताचा काळ” हे नाटक वर्णन केले.

दुसरे नाटक, रुसलन आणि ल्युडमिला (१4242२) हे महाकाव्य पुष्कीनच्या मृत्यूच्या पार्श्वभूमीवर आणि संगीतकाराच्या कठीण जीवनात कामकाजाच्या गहन अभिनव सारणामुळे, प्रेक्षक आणि अधिका by्यांनी अस्पष्टपणे अभिवादन केले आणि भारी आणले अनुभव. त्यानंतर त्यांनी कंपोझिंग न थांबवता वैकल्पिकरित्या रशियामध्ये आणि परदेशात बरेच प्रवास केले. त्याच्या वारसामध्ये रोमान्स, सिम्फॉनिक आणि चेंबरची कामे होती. १ 1990 1990 ० च्या दशकात, मिखाईल गिलिंका यांचे "देशभक्तीपर गाणे" हे रशियन फेडरेशनचे अधिकृत गान होते.

एम.आय. ग्लिंका बद्दलचे कोट:“संपूर्ण रशियन सिम्फॉनिक स्कूल, ज्यात एकोरॉनमधील संपूर्ण ओक आहे, तशी कॅमारिन्स्काया सिम्फॉनिक कल्पनारम्य आहे. पीआयआय त्चैकोव्स्की

मनोरंजक तथ्य:  मिखाईल इव्हानोविच गिलिंका चांगल्या आरोग्यामुळे ओळखला जात नव्हता, असे असूनही त्याला चढणे खूप सोपे होते आणि भूगोल त्यांना चांगले माहित होते, कदाचित तो संगीतकार झाला नाही तर तो प्रवासी होईल. त्याला पर्शियनसह सहा परदेशी भाषा माहित होती.

2. अलेक्झांडर पोर्फिरिविच बोरोडिन

(1833-1887)

१ thव्या शतकाच्या उत्तरार्धातील अग्रगण्य रशियन संगीतकारांपैकी एक अलेक्झांडर पोर्फिरिएविच बोरोडिन हे एक रसायनशास्त्रज्ञ, डॉक्टर, शिक्षक, समालोचक आणि साहित्यिक प्रतिभा असलेले होते.

सेंट पीटर्सबर्ग येथे जन्मलेल्या, बालपणापासूनच, आजूबाजूच्या प्रत्येकाने मुख्यतः संगीत आणि रसायनशास्त्रात, त्याच्या दिशेने असामान्य क्रियाकलाप, उत्साह आणि विविध दिशानिर्देशांमध्ये क्षमता लक्षात घेतली.

ए.पी. बोरोडिन हे एक रशियन संगीतकार, एक गाढिडे आहेत, त्यांच्याकडे व्यावसायिक शिक्षक-संगीतकार नव्हते, रचनातील तंत्रज्ञानावर स्वतंत्र काम केल्यामुळे संगीतातील सर्व कामगिरी.

ए.पी.बोरोडिनच्या निर्मितीवर एम.आय. च्या कार्याचा प्रभाव होता. ग्लिंका (जसे की 19 व्या शतकातील सर्व रशियन संगीतकारांसारखे होते) आणि दोन घटनांनी 1860 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात रचनांच्या घट्ट व्यवसायाला चालना दिली - प्रथम, प्रतिभावान पियानो वादक ई.एस. प्रोटोपोपोवाशी ओळख आणि लग्न, आणि दुसरे म्हणजे, एक बैठक एम.ए. बालाकिरेव आणि रशियन संगीतकारांच्या सर्जनशील समुदायामध्ये प्रवेश, ज्यांना "ताकदवान मूठभर" म्हणून ओळखले जाते.

1870 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात आणि 1880 च्या दशकात ए.पी. बोरोडिन युरोप आणि अमेरिकेत बरेच प्रवास करतात आणि दौरे करतात, त्यांच्या काळातील अग्रगण्य संगीतकारांशी भेटतात, त्यांची कीर्ती वाढते, 19 व्या उत्तरार्धात तो युरोपमधील सर्वात प्रसिद्ध आणि लोकप्रिय रशियन संगीतकारांपैकी एक बनला शतक.

ए.पी. बोरोडिन यांच्या कामातील मुख्य स्थान ओपेरा “प्रिन्स इगोर” (१6969 -18 -१90 90 90) द्वारे व्यापलेले आहे, जे संगीतातील राष्ट्रीय वीर महाकाव्याचे उदाहरण आहे आणि जे त्याने स्वत: पूर्ण केले नाही (ते त्याचे मित्र ए.ए. ग्लाझुनोव्ह आणि एन.ए. यांनी पूर्ण केले. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह). "प्रिन्स इगोर" मध्ये, ऐतिहासिक घटनांच्या भव्य चित्रांच्या पार्श्वभूमीवर, संगीतकाराच्या कार्याची मुख्य कल्पना प्रतिबिंबित झाली - धैर्य, शांत महानता, उत्कृष्ट रशियन लोकांची आध्यात्मिक कुलीनता आणि संपूर्ण रशियन लोकांची मातृभूमीच्या बचावामध्ये प्रकट.

ए.पी. बोरोडिन यांनी तुलनेने लहान कामं सोडली तरीही, त्यांचे कार्य खूपच वैविध्यपूर्ण आहे आणि त्यांना रशियन सिम्फॉनिक संगीताचे पूर्वज मानले जाते, ज्यांनी रशियन आणि परदेशी संगीतकारांच्या अनेक पिढ्यांना प्रभावित केले.

ए.पी. बोरोडिन बद्दलचे कोट:“बोरोडिनची प्रतिभा तितकीच सामर्थ्यशाली आहे आणि वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत आणि ऑपेरा आणि प्रणयरम्यमध्ये देखील आहे. त्याचे मुख्य गुण म्हणजे प्रचंड सामर्थ्य आणि रुंदी, प्रचंड व्याप्ती, वेग आणि वेगवानपणा, आश्चर्यकारक आवड, प्रेमळपणा आणि सौंदर्य यांचा समावेश आहे. ” व्ही.व्ही. स्टॅसोव्ह

मनोरंजक तथ्य:  बोरोडिनने कार्बोक्झिलिक idsसिडच्या चांदीच्या लवणांच्या रासायनिक अभिक्रियाला हलोजनसह नाव दिले, परिणामी हलोजन-प्रतिस्थापित हायड्रोकार्बन बनले, ज्याचा अभ्यास त्याने 1861 मध्ये प्रथम केला.

3. मामूली पेट्रोव्हिच मुसोर्स्की

(1839-1881)

"मानवी बोलण्याचा आवाज, विचार आणि भावनांचे बाह्य अभिव्यक्ती म्हणून, अतिशयोक्ती आणि बलात्कार न करता, सत्य, अचूक, परंतु कलात्मक, अत्यंत कलात्मक संगीत होणे आवश्यक आहे."

मॉडेल पेट्रोविच मुसोर्ग्स्की हे १ thव्या शतकातील सर्वात हुशार रशियन संगीतकारांपैकी एक आहेत, जो द माईटी हँडफुलचा सदस्य आहे. मुसोर्स्कीचे अग्रगण्य कार्य त्याच्या काळापेक्षा बरेच पुढे होते.

सास्कोव्ह प्रांतात जन्म. कित्येक हुशार लोकांप्रमाणेच, लहानपणापासूनच त्यांनी संगीताची क्षमता दाखविली, सेंट पीटर्सबर्गमध्ये शिकला, कौटुंबिक परंपरेनुसार तो एक लष्करी मनुष्य होता. निर्णायक कार्यक्रम, ज्याने हे ठरवले होते की मुसोर्स्कीचा जन्म सैनिकी सेवेसाठी नव्हे तर संगीतासाठी झाला आहे, त्यांची त्यांची भेट एम. ए. बालाकिरेव यांच्याशी झालेल्या भेटीत आणि “माईथ हँडफुल” मध्ये सामील होणे होय.

मुसोरग्स्की त्याच्या भव्य कामांमध्ये महान आहेत - ओपेरास बोरिस गोडुनोव्ह आणि खोवंशचिना यांनी रशियन इतिहासाच्या संगीत नाट्यमय मैलाचे टप्प्यात पकडले ज्याला रशियन संगीताला त्याच्या आधी माहित नव्हती, त्यांना मोठ्या प्रमाणात लोक देखावा आणि विविध प्रकारची संपत्ती यांचे मिश्रण दर्शवित आहे. रशियन लोकांचे वैशिष्ट्य लेखक आणि इतर संगीतकार या दोघांच्या असंख्य आवृत्त्यांमधील हे ओपेरा जगातील सर्वात लोकप्रिय रशियन ऑपेरा आहेत.

मुसरोगस्कीचे इतर उल्लेखनीय कार्य म्हणजे पियानो नाटकांचे सायकल म्हणजे “प्रदर्शनातील चित्रे”, रशियन थीम-रिव्हर्न आणि ऑर्थोडॉक्स विश्वासाने नटलेले आणि नेत्रदीपक लघुपट.

मुसोर्स्कीचे जीवन सर्वकाही होते - महानता आणि शोकांतिका दोन्ही, परंतु वास्तविक आध्यात्मिक शुद्धता आणि निःस्वार्थीपणामुळेच तो नेहमीच ओळखला जात असे.

त्याचे शेवटचे वर्ष कठीण होते - जीवनाचा अराजक, सर्जनशीलता ओळखणे, एकटेपणा, दारूचे व्यसन या सर्व गोष्टीमुळे त्याचे लवकर मृत्यू 42२ व्या वर्षी निश्चित झाले, त्याने तुलनेने काही रचना सोडल्या, त्यातील काही इतर संगीतकारांनी पूर्ण केल्या.

20 व्या शतकाच्या संगीताच्या विकासाची काही वैशिष्ट्ये म्यूसरस्कीच्या विशिष्ट चाल आणि अभिनव सामंजस्याने पाहिली आणि बर्\u200dयाच जागतिक संगीतकारांच्या शैली तयार करण्यात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावली.

एम.पी. मॉसोर्स्की बद्दलचे कोट:"मुसोर्स्कीने जे काही केले त्यातील मूळ रशियन ध्वनी" एन. के. रॉरीच

मनोरंजक तथ्य:  आयुष्याच्या शेवटी, स्टॅसोव्ह आणि रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या “मित्रां” च्या दबावाखाली असलेल्या मॉसोर्स्कीने आपल्या कामांचे कॉपीराइट सोडून ते टेर्टी फिलिपोव्हला दान केले.

4. पीटर इलिच तचैकोव्स्की

(1840-1893)

“मी एक कलाकार आहे जो त्याच्या जन्मभूमीला मान देऊ शकतो आणि पाहिजे. मला स्वत: मध्ये एक महान कलात्मक शक्ती वाटते, मी जे काही करू शकतो त्याचा दहावा भाग मी अद्याप केला नाही. आणि मी माझ्या सर्व सामर्थ्याने हे करू इच्छितो. ”

१ rव्या शतकाच्या सर्वात महान रशियन संगीतकार पियॉर इलिच तचैकोव्स्की यांनी रशियन संगीत कलेची अभूतपूर्व उंची गाठली. तो जागतिक शास्त्रीय संगीताचा सर्वात महत्वाचा संगीतकार आहे.

वातका प्रांतातील मूळ रहिवासी, जरी त्यांची पितृ मुळे युक्रेनमध्ये असली तरी त्चैकोव्स्कीने लहानपणापासूनच वाद्य क्षमता दर्शविली, परंतु त्यांचे पहिले शिक्षण आणि कार्य कायद्याच्या क्षेत्रात होते.

त्चैकोव्स्की - पहिल्या रशियन “व्यावसायिक” संगीतकारांपैकी एक - त्याने नवीन सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये संगीत सिद्धांत आणि रचना यांचा अभ्यास केला.

त्चैकोव्स्की एक "पाश्चात्य" संगीतकार मानला जात असे, लोकांशी संबंधित "द माईट हँडफुल" ज्यांच्याशी त्याचे चांगले सर्जनशील आणि मैत्रीपूर्ण संबंध होते, परंतु त्यांचे कार्य रशियन आत्म्याने कमी केले नाही, त्याने मोझार्ट, बीथोव्हेन आणि शुमन या पाश्चात्य सिम्फॉनिक वारसास रशियन लोकांशी एकत्र जोडले. मिखाईल गिलिंकाकडून मिळालेल्या परंपरा.

संगीतकाराने सक्रिय आयुष्य जगले - तो एक शिक्षक, कंडक्टर, समीक्षक, सार्वजनिक व्यक्ती होता, दोन राजधानींमध्ये काम करीत होता, युरोप आणि अमेरिकेत दौरा करीत होता.

त्चैकोव्स्की एक भावनात्मक दृष्ट्या अस्थिर, उत्साह, नैराश्य, औदासीन्य, स्वभाव, हिंसक राग - या सर्व भावना त्याच्यात वारंवार बदलत गेल्या. एक अतिशय मिलनसार व्यक्ती असल्याने त्याने नेहमीच एकाकीपणासाठी प्रयत्न केले.

त्चैकोव्स्कीच्या कार्यामधून काहीतरी चांगले निवडणे एक अवघड काम आहे; जवळजवळ सर्व संगीत शैली - ओपेरा, बॅले, सिम्फनी, चेंबर म्युझिकमध्ये त्याच्याकडे बरीच समान कामे आहेत. आणि त्चैकोव्स्कीच्या संगीताची सामग्री सार्वभौमिक आहे: एका अतुलनीय स्वरात, त्यात जीवन आणि मृत्यू, प्रेम, निसर्ग, बालपण या प्रतिमांचा समावेश आहे, हे रशियन आणि जागतिक साहित्याच्या कार्ये नवीन मार्गाने प्रकट होते, अध्यात्मिक जीवनातील खोल प्रक्रिया प्रतिबिंबित करते.

कोट संगीतकारः"आयुष्यात केवळ आकर्षण असते जेव्हा त्यात बदल आणि आनंद आणि दु: ख असते, चांगल्या आणि वाईट दरम्यानच्या संघर्षातून, प्रकाश आणि सावल्यापासून, एका शब्दात - ऐक्यात विविधता येते."

"उत्कृष्ट प्रतिभेसाठी खूप मेहनत आवश्यक आहे."

संगीतकार बद्दल कोट: “मी ज्या रात्री प्योतर इलिच राहतो त्या घराच्या पोर्चमध्ये दिवस-रात्र गार्ड ऑफ उभे राहण्यास तयार आहे.” ए.पी. चेखव

मनोरंजक तथ्य:  पॅरिस अ\u200dॅकॅडमी ऑफ फाईन आर्ट्सने त्याला संबंधित सदस्य म्हणून निवडल्यामुळे अनुपस्थितीत आणि केंब्रिज विद्यापीठाने प्रबंध निषेध न करता त्चैकोव्स्कीला डॉक्टर ऑफ म्युझिक ही पदवी दिली.

5. निकोलाई एंड्रीविच रिमस्की-कोर्साकोव्ह

(1844-1908)

निकोलाई अँड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव्ह एक प्रतिभाशाली रशियन संगीतकार आहे, जो अमूल्य घरगुती संगीताचा वारसा निर्माण करण्यात सर्वात महत्वाची व्यक्ती आहे. त्याचे चमत्कारिक जग आणि विश्वाच्या शाश्वत सर्वसमावेशक सौंदर्याची उपासना, जीवनाच्या चमत्काराची प्रशंसा, निसर्गाशी एकता या संगीताच्या इतिहासात कोणतीही उपमा नाहीत.

नोव्हगोरोड प्रांतात जन्मलेल्या, कौटुंबिक परंपरेनुसार, तो नौदल अधिकारी बनला, त्याने युरोपच्या अनेक देशांना आणि दोन अमेरिकेला युद्धनौकावरून मागे टाकले. त्याने त्याचे संगीत शिक्षण प्रथम त्याच्या आईकडून घेतले, त्यानंतर पियानो वादक एफ. कॅनिला कडून खाजगी धडे घेतले. आणि पुन्हा, एमआयए बालाकिरेव, द मॅटीव्ह हँडफुलचे संयोजक, ज्याने रिम्स्की-कोरसकोव्हला संगीत समाजात ओळख दिली आणि त्याच्या कार्यावर प्रभाव पाडला त्याबद्दल धन्यवाद, जगाने एक प्रतिभावान संगीतकार गमावला नाही.

रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या वारशाचे मुख्य स्थान ओपेरांनी बनलेले आहे - 15 कामे, संगीतकाराच्या शैली, शैलीत्मक, नाट्यमय, रचनात्मक समाधानाचे प्रदर्शन दर्शविते, तरीही एक खास शैली आहे - ऑर्केस्ट्रल घटकाच्या समृद्धतेसह, मुख्य मधुर स्वर आहेत.

दोन मुख्य दिशानिर्देश संगीतकारांच्या कार्यास वेगळे करतात: पहिले रशियन इतिहास, दुसरे परिकथा आणि महाकाव्यांचे जग, ज्यासाठी त्याला "कथाकार" असे टोपणनाव प्राप्त झाले.

थेट स्वतंत्र सर्जनशील कृती व्यतिरिक्त, एन.ए. रिमस्की-कोरसकोव्ह यांना एक प्रसिद्ध लेखक म्हणून ओळखले जाते, लोकगीतांच्या संग्रहांचे संकलन केले ज्यात त्याने खूप रस दर्शविला, तसेच त्याच्या मित्रांच्या कार्याचे अंतिमकरण करणारे - डर्गॉमेझ्स्की, मुसोर्स्की आणि बोरोडिन. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह हे संगीतकार शाळेचे निर्माता होते आणि सेंट पीटर्सबर्ग कॉन्झर्व्हेटरीचे शिक्षक आणि प्रमुख या नात्याने त्यांनी सुमारे दोनशे संगीतकार, कंडक्टर, संगीतशास्त्रज्ञ सोडले, त्यापैकी प्रोकोफीव्ह आणि स्ट्रॅविन्स्की.

संगीतकार बद्दल कोट:“रिमस्की-कोर्साकोव्ह हा खूप रशियन माणूस आणि खूप रशियन संगीतकार होता. माझा असा विश्वास आहे की या प्रामुख्याने रशियन सार, त्याचे खोल-बसलेले लोकसाहित्य-रशियन पाया, आज विशेषतः कौतुक केले पाहिजे. " मस्तिस्लाव रोस्ट्रोपॉविच

संगीतकार बद्दल तथ्य:  काउंटरपॉईंट निकोलाई एंड्रीविचचा पहिला धडा खालीलप्रमाणे सुरू झाला:

- आता मी बर्\u200dयाच गोष्टी बोलतो, आणि तू काळजीपूर्वक ऐकशील. मग मी कमी बोलेन, आणि आपण ऐकू शकाल आणि विचार कराल आणि शेवटी मी काहीच बोलणार नाही आणि आपण आपल्या स्वत: च्या डोक्याने विचार कराल आणि स्वतंत्रपणे काम कराल, कारण शिक्षक म्हणून माझे कार्य आपल्यासाठी अनावश्यक बनणे आहे ...

संगीताशिवाय आपले आयुष्य कसे असेल? बर्\u200dयाच वर्षांपासून लोक स्वतःला हा प्रश्न विचारत असत आणि निष्कर्षापर्यंत पोहोचले की संगीताच्या सुंदर नादांशिवाय जग पूर्णपणे भिन्न असेल. संगीतामुळे आम्हाला अधिक आनंद आनंद होतो, आपला अंतर्गत “मी” सापडतो आणि अडचणींचा सामना करण्यास मदत होते. संगीतकार, त्यांच्या कार्यांवर कार्य करीत असलेल्या, विविध गोष्टींनी प्रेरित झाले: प्रेम, निसर्ग, युद्ध, आनंद, दुःख आणि बरेच काही. त्यांच्या काही संगीत रचना लोकांच्या मनात आणि मनात कायम राहतील. आतापर्यंतच्या दहा महान आणि सर्वात प्रतिभावान संगीतकारांची यादी येथे आहे. प्रत्येक संगीतकार अंतर्गत आपल्याला त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध कृत्याचा दुवा सापडेल.

10 फोटो (व्हिडिओ)

फ्रांझ पीटर शुबर्ट हा ऑस्ट्रियाचा संगीतकार आहे जो फक्त 32 वर्ष जगला आहे, परंतु त्याचे संगीत खूप काळ जगेल. शुबर्टने नऊ सिम्फोनी, सुमारे 600 स्वर रचना, तसेच मोठ्या संख्येने चेंबर आणि एकल पियानो संगीत लिहिले.

"संध्याकाळचे सेरेनेड"

जर्मन संगीतकार आणि पियानोवादक, दोन सेरेनड्स, चार सिम्फोनी तसेच व्हायोलिन, पियानो आणि सेलोसाठी मैफिली. तो दहा वर्षांचा झाल्यापासून मैफिलींमध्ये सादर झाला आहे आणि १ of व्या वर्षी प्रथमच त्यांनी एक वाचन दिले. आपल्या आयुष्यात, त्याने मुख्यत्वे वॉल्ट्झ्ज आणि हंगेरियन नृत्यांमुळे लोकप्रियता मिळविली.

"हंगेरियन नृत्य क्रमांक 5".

जॉर्ज फ्रेडरीच हँडल हे बारोक युगातील एक जर्मन आणि इंग्रजी संगीतकार आहेत, त्यांनी सुमारे 40 ओपेरा, अनेक अवयव मैफिली तसेच चेंबर संगीत लिहिले. हँडेलचे संगीत इंग्रजी राजांच्या राज्याभिषेकात वाजले होते, हे 973 पासून सुरू होते, हे शाही विवाहसोहळ्यांमध्ये देखील वाजवले जाते आणि यूईएफए चॅम्पियन्स लीग गीत (अगदी लहान व्यवस्थेसह) म्हणून वापरले जाते.

"पाण्यावर संगीत."

जोसेफ हेडन - क्लासिकिझम युगातील एक प्रसिद्ध आणि विपुल ऑस्ट्रियाचे संगीतकार, त्याला या संगीत प्रकाराच्या विकासासाठी महत्त्वपूर्ण योगदान दिल्यामुळे त्यांना वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीतचे जनक म्हटले जाते. जोसेफ हेडन 104 सिम्फोनी, 50 पियानो सोनाटास, 24 ऑपेरा आणि 36 मैफिलींचे लेखक आहेत

"सिंफनी क्रमांक 45."

प्योटर इलिच तचैकोव्स्की एक प्रसिद्ध रशियन संगीतकार आहेत, 10 ओपेरा, 3 बॅलेट्स आणि 7 सिम्फोनीसह 80 हून अधिक कामांचे लेखक आहेत. तो रशियामध्ये आणि परदेशात कंडक्टर म्हणून सादर केलेल्या त्याच्या हयातीत तो संगीतकार म्हणून खूप लोकप्रिय आणि परिचित होता.

नॉटक्रॅकर या नृत्यनाट्यगृहातील “फुलांचे वॉल्ट्ज”

फ्रेडरिक फ्रॅन्कोइस चोपिन हा एक पोलिश संगीतकार आहे जो आतापर्यंतच्या सर्वोत्कृष्ट पियानोवादकांपैकी एक मानला जातो. त्याने पियानोसाठी अनेक संगीतांचे तुकडे लिहिले, ज्यात 3 सोनाटास आणि 17 वॉल्ट्झीजचा समावेश आहे.

"पावसाचे वॉल्ट्ज."

व्हेनिसियन संगीतकार आणि व्हायोलिन व्हर्चुआसो अँटोनियो लुचो विवाल्डी हे 500 हून अधिक मैफिली आणि 90 ओपेराचे लेखक आहेत. इटालियन आणि जागतिक व्हायोलिन कलेच्या विकासावर त्याचा मोठा प्रभाव होता.

इलेव्हन गाणे.

वुल्फगँग अमाडियस मोझार्ट एक ऑस्ट्रियन संगीतकार आहे ज्याने लहानपणापासूनच आपल्या प्रतिभेने जगाला चकित केले. वयाच्या पाचव्या वर्षी मोझार्टने लहान नाटकांची रचना केली. एकूण त्यांनी 626 कामे लिहिली, त्यापैकी 50 सिम्फोनी आणि 55 मैफिली. 9. बेथोव्हेन 10. बॅच

जोहान सेबॅस्टियन बाख हा जर्मन संगीतकार आणि बारोक युगचा जीवशास्त्रज्ञ आहे, जो पॉलीफोनीचा मास्टर म्हणून ओळखला जातो. ते 1000 हून अधिक कामांचे लेखक आहेत ज्यात त्या काळातील जवळजवळ सर्व महत्त्वपूर्ण शैलींचा समावेश आहे.

"संगीत विनोद."

संगीत ही मानवजातीच्या सर्वोत्कृष्ट निर्मितींपैकी एक आहे. ती आत्म्याच्या अंतःकरणातील तारांवर कार्य करण्यास सक्षम आहे, थोरांना आणि अगदी ...

मास्टरवेब कडून

संगीत ही मानवजातीच्या सर्वोत्कृष्ट निर्मितींपैकी एक आहे. ती आत्म्याच्या अंतःकरणातील तारांवर कार्य करण्यास सक्षम आहे, उदात्त आणि अगदी वीर कृत्यांना सूचित करते. कित्येक दशके किंवा शतके लोकांच्या मनाला उत्तेजन देणारे असे एखादे कार्य लिहिण्यासाठी, आपल्याला “देवाचे चुंबन” घेण्याची आणि जन्मजात प्रतिभा असणे आवश्यक आहे. आम्ही आपल्याला शास्त्रीय संगीताचे सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार कोण आहेत हे शोधण्यासाठी ऑफर करतो, ज्याने सर्वात प्रसिद्ध ओपेरा, मैफिली, सिंफोनी आणि बॅलेट तयार केले.

बिन्जेनचा सेंट हिलडेगार्ड

बारावी शतकात राहणारी ही नन "ओपेराची आई" मानली जाते. तिने ऑर्डो व्हर्चुटमसह 70 पेक्षा जास्त गाणी रेकॉर्ड केल्या आहेत. यात सद्गुणांचे 16 महिला पक्ष आहेत आणि सैतानाचे एक पुरुष रूप आहे. सेंट हिल्डेगार्डच्या संगीताचा रेनेसान्स संगीतकारांवर मोठा प्रभाव होता.

गिलाउम ड्यूफ

लहानपणापासूनच एका पुरोहितांचा अवैध मुलगा फ्रान्सच्या कॉम्ब्रेट शहराच्या कॅथेड्रलमध्ये वाढला आणि चर्चमधील गायन स्थळ गायन केले.

त्यानंतर, ते XV शतकातील युरोपियन संगीतकारांपैकी सर्वात प्रसिद्ध म्हणून ओळखले गेले. ड्यूफची गुणवत्ता ही आहे की त्याने मध्ययुगीन तंत्रे एकत्रित करून व्यवस्थापित केली आणि आरंभिक नव-नवविवादाचे वैशिष्ट्य असलेल्या हार्मोनिस आणि वाक्यांशांसह. सर्वसामान्यांसमवेत, त्यांनी लिहिले आणि चॅनसन, आपल्या गाणे 'ल्होम्मे आर्म'च्या अंतर्गत, किंग फिलिप द गुड याने तुर्क लोकांविरूद्धच्या युद्धासाठी सैन्य गोळा केले.

जियोव्हानी दा पॅलेस्ट्रिना

संगीतकार, ज्याला गियानट्टो देखील म्हटले जाते, ते इटलीमध्ये 16 व्या शतकात वास्तव्य करीत होते. त्याला, कॅथोलिक उपासनेसाठी पॉलीफोनिक गायन म्हणून ओळखल्या जाणार्\u200dया इंद्रियगोचरची निर्मिती मानवाकडे आहे.

ट्रॅन्सी कौन्सिल ऑफ चर्चमधील सुधारित चर्च संगीताचे ग्यानटॅटोचे आभार. चौथ्या पोप पियस याने गायलेल्या गाण्याशी तुलना केली, जे सेंट जॉन प्रेषित “स्वर्गीय यरुशलेमेमध्ये ऐकले.”

अँटोनियो विवाल्डी

या महान इटालियनच्या “द सीझन” चे काम आधीच त्याला “सर्व काळातील प्रसिद्ध संगीतकार” च्या यादीमध्ये समाविष्ट करण्यासाठी पुरेसे आहे. विव्हल्डी हे एक संगीतकार मानले जातात, ज्यांचे आभार जड-आवाज करणारे बारोक संगीत पासून हलके शास्त्रीय झाले. गंभीर कामांबरोबरच, त्याने अनेक मोहक सेरेनड्स लिहिले आणि 5 दिवसात 3-अ\u200dॅक्ट ओपेरा तयार करण्यास सक्षम असा प्रतिभा म्हणून इतिहासात खाली आला.

शिवाय बर्\u200dयाच इतिहासकारांचा असा विश्वास आहे की त्याच्याच इतर समकालीन सहकार्यांपेक्षा त्यांनी पुढच्या पिढ्यांच्या अनेक प्रसिद्ध शास्त्रीय संगीतकारांच्या निर्मितीवर परिणाम केला होता.

जॉर्ज फ्रेडरिक हँडल

आधीच वयाच्या 11 व्या वर्षी, तरुण जॉर्ज बर्लिन इलेक्ट्रोअरच्या कोर्टात कोर्टात काम करणारा नातू होता. त्याचा जन्म त्याच वर्षी जोहान सेबस्टियन बाख म्हणून झाला होता, परंतु नंतरचे लोक तो अनुवंशिक संगीतकार नव्हते.

एक प्रसिद्ध संगीतकार म्हणून, हँडलने आपल्या एका चाहत्याला सांगितले की त्याचे संगीत नेहमीच लोकांना चांगले बनविणे हे त्याचे ध्येय आहे.

जोहान सेबास्टियन बाच

एक्सआयएक्स-एक्सएक्सएक्स शतकाच्या सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांनी या महान संगीतकारांना वारंवार त्यांचे शिक्षक म्हटले आहे. एकूणच, त्याने 1000 हून अधिक कामे लिहिली आणि आतापर्यंतच्या इतिहासातील सर्वात विद्वान जीवनातील एक म्हणून काम केले. याव्यतिरिक्त, जोहान सेबॅस्टियन बाखला पॉलीफनीचा मास्टर, तसेच क्लेव्हियर संगीताच्या उत्कृष्ट कृतीचा निर्माता म्हणून ओळखले जाते.

आपल्या मोठ्या सहका .्याच्या मृत्यूनंतर 20 वर्षांनंतर जन्मलेल्या लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन यांनी त्याला “सद्भावनाचा खरा पिता” आणि प्रसिद्ध तत्वज्ञ जॉर्ज हेगल - “एक बुद्धिपूर्ण अलौकिक बुद्धिमत्ता” असे संबोधले.

त्यानंतर लिस्झ्ट, शुमान, ब्रह्म्स इत्यादी अनेक प्रसिद्ध संगीतकारांनी त्यांच्याबद्दल आदर व्यक्त करण्याची इच्छा व्यक्त केली, बाख यांच्या संगीताच्या वाक्यांशांना त्यांच्या कामांमध्ये समाविष्ट केले.

फ्रांझ जोसेफ हेडन

ऑस्ट्रियामध्ये संगीतकाराने त्याचे संपूर्ण आयुष्य जगले आणि त्यांच्या मते, तो इतर संगीतकारांपासून अलिप्त होता आणि समकालीन संगीताच्या ट्रेंडशी परिचित होण्याची संधी नसल्यामुळे, तो "मूळ होण्यास नशिबात होता".

केवळ 47 व्या वर्षी, हेडन कराराच्या अटी बदलू शकला, त्यानुसार 18 वर्षे त्याच्या सर्व कामे हंगेरियन लोक एस्टरहॅझीच्या कुळातील मालमत्ता मानली गेली. यामुळे त्याला हवे असलेले संगीत लिहिण्याची आणि आंतरराष्ट्रीय कीर्ती मिळविण्याची संधी मिळाली.

वाद्य संगीत क्षेत्रात, हेडन यांना 18 व्या आणि 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील सर्वात लोकप्रिय संगीतकारांपैकी एक मानले जाते.

वोल्फगॅंग अमाडियस मोझार्ट

शास्त्रीय संगीताचा असा कदाचित कोणी प्रसिद्ध संगीतकार नसेल, ज्यांची कामे आज मोझार्टच्या रचनांप्रमाणेच लोकप्रिय आहेत. ते आधुनिक प्रक्रियेत बर्\u200dयाच रॉक स्टार्सद्वारे सादर केले जातात आणि प्रसिद्ध रॅपर्स साथीदार म्हणून वापरले जातात.

अमादेउसचा संगीताचा वारसा सहाशेपेक्षा जास्त रचनांचा आहे. हे अशा अलौकिक बुद्धिमत्तेचा संदर्भ देते ज्यांची संगीताची प्रतिभा अगदी लहान वयातच प्रकट झाली. आधीच वयाच्या 5 व्या वर्षी, वुल्फगँगने आपल्या पहिल्या कृती लिहिण्यास सुरवात केली आणि 6 व्या वर्षी तो हार्पिसॉर्ड आणि व्हायोलिनवर उत्कृष्टपणे खेळू शकला.

संगीतकाराच्या उत्कृष्ट नमुनांमध्ये रिक्वेइम, फिगारो वेडिंग, टर्कीश मार्च, लिटल नाईट सेरेनडे, डॉन जुआन, symp१ सिम्फोनी इत्यादींचा समावेश आहे. ते त्यांच्या परिपूर्णतेने आणि सहजतेने आश्चर्यचकित होतात. जे स्वत: ला शास्त्रीय संगीताचे चाहते मानत नाहीत तेदेखील संगीतकारांच्या ऑपेरामधून आरिया ऐकण्याचा आनंद घेतात.

ज्युसेप्पे वर्डी

ज्याला व्होकल आर्टमध्ये रस आहे त्यांनी ओळखले की या शैलीमध्ये काम करणारे सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार अर्थातच ज्युसेप्पी वर्दी आहेत. त्याचे ओपेरा बहुतेक वेळा जगभरातील सर्वात प्रसिद्ध टप्प्यावर असतात. बर्\u200dयाच एरियातील बर्\u200dयाचशा शास्त्रीय कामांपैकी एक आहे.

त्यांच्या आयुष्यात, संगीतकारांवर सामान्य लोकांच्या अभिरुचीनुसार राहण्याबद्दल टीका केली जात असे. तथापि, त्यानंतरच्या पिढ्यांनी त्याच्या बर्\u200dयाच कामांना जागतिक कलेचे उत्कृष्ट नमुने म्हणून ओळखले. ते विशेषतः मधुर आणि सहजपणे पुनरुत्पादित आहेत ज्यांना विशेष संगीत कान किंवा गाण्याची प्रतिभा नाही.

लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन

रोमँटिझॅझमपासून क्लासिकिझममध्ये संक्रमण सुनिश्चित करणारे मुख्य व्यक्ति म्हणून संगीतकार म्हणून ओळखले जाते. बीथोव्हेन यांनी सर्व समकालीन संगीत शैलीमध्ये लिहिले. तथापि, त्याच्या ओव्हरव्हर्स, सिम्फोनीज, सोनाटास आणि व्हायोलिन आणि पियानोसाठीच्या अनेक मैफिलींसह त्यांची वाद्य कामे प्रख्यात आहेत.

ऑड टू जॉय या संगीतकाराने वारंवार काम केले त्यापैकी एक बीथोव्हेनच्या 9 व्या सिंफनीमध्ये समाविष्ट आहे. ते युरोपियन युनियनचे अधिकृत गान म्हणून ओळखले जाते.

रिचर्ड वॅग्नर

“१ thव्या शतकातील जर्मनीतील प्रसिद्ध संगीतकार” या यादीमध्ये वॅगनरला एक विशेष स्थान आहे कारण ते एक प्रकारचे क्रांतिकारक मानले जातात. त्याच्या कृती समृद्ध रंगसंगती, सुसंवाद आणि वृंदवादकाद्वारे भिन्न आहेत. वॅगनर यांनी लेटमोटीफ ही संकल्पना संगीत कलेमध्ये आणली: विशिष्ट वर्ण संबंधित विषय, तसेच प्लॉट आणि ठिकाण. याव्यतिरिक्त, संगीतकार वाद्य नाटकाचा संस्थापक आहे, ज्यांचा शास्त्रीय संगीताच्या विकासावर मोठा प्रभाव होता.

जोहान स्ट्रॉस

प्रसिद्ध संगीतकारांच्या नावाची गणना करणे, बर्\u200dयाचदा केवळ असे संगीतकार ज्यांनी गंभीर कार्य तयार केले आणि तयार केले आहेत त्यांना सूचित केले जाते. तथापि, मानवतेच्या वाद्यसंस्कृतीच्या विकासासाठी ज्यांनी मोठे योगदान दिले आहे अशा लोकांच्या यादीमध्ये वॉल्ट्ज किंग जोहान स्ट्रॉस निश्चितच पात्र ठरले आहेत.

एकूणच स्ट्रॉसने नृत्य शैलीत 500 हून अधिक कामे लिहिली. त्याच्या बर्\u200dयाच वॉल्ट्झी आजही लोकप्रिय आहेत आणि शास्त्रीय संगीताचे चाहते नसलेलेही त्यांचे ऐकतात.

फ्रेडरिक चोपिन

हा पोलिश संगीतकार जगातील संगीत संस्कृतीत रोमान्टिझमचा सर्वात प्रमुख प्रतिनिधी म्हणून ओळखला जातो. याव्यतिरिक्त, चोपिन पोलिश संगीतकार शाळेचा संस्थापक आहे. त्यांनी युरोपमधील आपल्या जन्मभूमीची ओळख वाढविण्यात आणि वाढविण्यात खूप योगदान दिले. या प्रसिद्ध संगीतकाराच्या कामांपैकी एक खास स्थान वॉल्ट्झांनी व्यापलेले आहे, जे चोपिनचे एक प्रकारचे आत्मकथन मानले जाते

अँटोनिन ड्वोरॅक

प्रसिद्ध झेक संगीतकारांनी झेक राष्ट्रीय संगीताच्या विकासात मोठे योगदान दिले. इतर गोष्टींबरोबरच, तो व्हॅच्युरोसो व्हायोलिन वादक आणि व्हायोलिन वादक होता. तो जगभरात लोकप्रियता मिळविण्यास यशस्वी झाला, कारण शास्त्रीय संगीताच्या प्रेमींना बोहेमिया आणि मोराविया या राष्ट्रीय संगीताच्या युरोपीयन अभिजात अभिजात सहकारितांनी आकर्षित केले.

ड्वोरॅकच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांमध्ये सिम्फनी क्रमांक 9 “न्यू वर्ल्ड कडून”, “रिक्वेइम”, ऑपेरा “मर्मेड”, “स्लाव्हिक डान्स”, “अमेरिकन” स्ट्रिंग चौकडी आणि स्टॅबॅट मेटर यांचा समावेश आहे.

रशियाचे प्रसिद्ध संगीतकार

आपल्या देशाने मानवजातीच्या संगीताच्या विकासात महत्त्वपूर्ण योगदान दिले आहे.

रशियाचे सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार आहेत:

• मिखाईल गिलिंका. १ thव्या शतकाच्या उत्तरार्धात काम करणारे संगीतकार रशियन लोकगीतांवर आधारित मोठ्या प्रमाणात कामे तयार करणारे पहिले होते. इव्हान सुसानिन नावाच्या या ओपेरा नावाचे त्याचे सर्वात प्रसिद्ध काम आहे, ज्यामध्ये ग्लिंका रशियन गायन व गायन आणि युरोपियन ऑपेरा यांच्या परंपरा एकत्र करण्यास सक्षम होती.
• प्योटर त्चैकोव्स्की. हा महान संगीतकार जगातील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांपैकी एक आहे.

त्याच्या सर्वात महत्वाच्या मोहिमेपैकी एक, त्चैकोव्स्कीने आपल्या जन्मभूमीच्या गौरवाचे गुणाकार मानले. आणि तो संपूर्णपणे यशस्वी झाला, कारण आज त्याच्या कृत्यांमधील धनुष्य पृथ्वीच्या कानाकोप .्यात सादर केल्या जात आहेत, आणि त्याचे बॅलेट्स जगातील सर्वात प्रसिद्ध टप्प्यातील ठिकाणी आयोजित केले जातात. त्चैकोव्स्कीची कामे जसे बॅले स्वान लेक, द न्यूटक्रॅकर, स्लीपिंग ब्युटी इत्यादी विशेष लोकप्रिय आहेत.

• सेर्गेई प्रोकोफिएव्ह. या संगीतकाराने “रोमियो आणि ज्युलियट” ही नृत्यनाटिका 20 व्या शतकाच्या या शैलीतील सर्वोत्कृष्ट कामांपैकी एक मानली जाते. त्याच्या कलेमध्ये संगीत शैलीच्या जगात एक नवीन शब्द म्हणून ओळखल्या जाणार्\u200dया स्वत: च्या शैलीची निर्मिती देखील समाविष्ट आहे.
• दिमित्री शोस्तकोविच. लेनिनग्राडच्या वेढा घेण्याच्या दिवसात संगीतकाराच्या “लेनिनग्राड सिम्फनी” च्या प्रीमियर कामगिरीने संपूर्ण जगाला हादरा बसला होता. रस्ताच्या शेवटच्या थेंबापर्यंत लढा देण्यासाठी शहरातील बचावकर्त्यांचा दृढनिश्चय संगीतच्या भाषेत शोताकोविच सांगण्यात यशस्वी झाला. बुर्जुआ अधोगतीचा छळ आणि आरोप असूनही, संगीतकारांनी मूळ कामे तयार करणे चालू ठेवले ज्यामुळे त्याला विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांसारखे वाटले.

आमच्या काळातील प्रसिद्ध संगीतकार

हे असे झाले की आज सर्वसामान्यांना गंभीर संगीताबद्दल फारच रस नाही. बर्\u200dयाचदा, संगीतकारांकडे कीर्ती येते जेव्हा ते चित्रपटांसाठी संगीत लिहित असतात. अलीकडील दशकातील सर्वात लोकप्रिय संगीतकारांपैकी पुढीलप्रमाणे:

• मिशेल लेग्राँड. सुरुवातीला, संगीतकाराने व्हॅचुओसो पियानोवादक आणि शास्त्रीय संगीत कंडक्टर म्हणून प्रसिद्धी मिळविली. तथापि, त्यांच्या चित्रपटाच्या कामांमुळे त्यांना मोठ्या प्रमाणात लोकप्रियता मिळाली. "चेबर्ग चे छत्र" या चित्रपटासाठी त्यांचे संगीत संगीताने लेग्राँडला ऑस्करसाठी प्रथम नामांकन मिळवून दिले. नंतर, संगीतकारांना हा पुरस्कार तीन वेळा प्रदान करण्यात आला, आणि बॅली लिलीओमसाठी बेनोइट नृत्य पुरस्कार देखील प्राप्त झाला.
• लुडोव्हिको इनाउडी. हा इटालियन संगीतकार किमान शैली पसंत करतो आणि शास्त्रीय संगीताला इतर संगीत शैलींसह यशस्वीरित्या जोडतो. इनाउडी त्याच्या साउंडट्रॅक्ससाठी संगीत रसिकांच्या विस्तृत वर्तुळात परिचित आहेत, उदाहरणार्थ, प्रत्येकाने तो फ्रेंच टेप “1 + 1” साठी लिहिलेला संगीत ऐकला आहे.
• फिलिप ग्लास संगीतकाराने सुरुवातीला अभिजात वर्गात काम केले, परंतु कालांतराने तो त्यामध्ये आणि आधुनिक संगीत शैलींमधील ओळ मिटविण्यास सक्षम झाला. कित्येक दशकांपासून, ग्लास त्याच्या स्वत: च्या ग्रुप फिलिप ग्लास एन्सेम्बलमध्ये खेळत आहे. “द इल्यूजनस्ट”, “द ट्रूमॅन शो”, “टेस्ट ऑफ लाइफ” आणि “फॅन्टेस्टिक फोर” या चित्रपटांसाठी लिहिलेली त्यांची कामे चित्रपट प्रेमींना माहित आहेत.
• जियोव्हानी माराराडी संगीतकार सिनेमाशी संबंधित नाही, परंतु मागील शतकाच्या हेतूंचा वापर करणा his्या त्याच्या कामांच्या रेट्रो-शास्त्रीय आवाजामुळे त्याला लोकप्रियता मिळाली.

आता आपल्याला सर्वात प्रसिद्ध संगीतकारांची नावे माहित आहेत. त्यांनी वेगवेगळ्या शतकात तयार केलेले संगीत आणि आज उच्चतम आदर्शांबद्दल विसरलेल्या लोकांच्या जुन्या जिवांमध्ये अगदी दयाळू आणि सर्वोच्च भावना जागृत करण्यास सक्षम आहे.

कीवियन स्ट्रीट, 16 0016 आर्मेनिया, येरेवन +374 11 233 255

जगातील सर्वांत महान संगीतकारः कालक्रमानुसार व वर्णक्रमानुसार यादी, संदर्भ पुस्तके व कामे

जगातील 100 महान संगीतकार

कालक्रमानुसार संगीतकारांची यादी

1. जोस्क्विन डेप्रेस (1450-1515)
2. जियोव्हानी पियरेलुगी दा पॅलेस्ट्रिना (1525-1594)
3. क्लाउडियो मॉन्टेव्हर्डी (1567–1643)
He. हेनरिक शुत्झ (१–––-१–672)
5. जीन बाप्टिस्टे लल्ली (1632-1687)
6. हेनरी पर्सेल (1658-1695)
7. अर्केन्जेलो कोरेली (1653–1713)
8. अँटोनियो विवाल्डी (1678–1741)
9. जीन-फिलिप रमाऊ (1683–1764)
10. जॉर्ज हँडल (1685-1759)
11. डोमेनिको स्कार्लाटी (1685-1757)
12. जोहान सेबॅस्टियन बाच (1685-1750)
13. ख्रिस्तोफ विलीबाल्ड ग्लक (1713-1787)
14. जोसेफ हेडन (1732–1809)
15. अँटोनियो सलेरी (1750–1825)
16. दिमित्री स्टेपनोविच बोर्त्नियान्स्की (1751-1825)
17. वोल्फगॅंग अमाडियस मोझार्ट (1756–1791)
18. लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन (1770–1826)
19. जोहान नेपोमुक गुमेल (1778–1837)
20. निकोलो पगनिनी (1782–1840)
21. गियाकोमो मेयरबीर (1791-1864)
22. कार्ल मारिया वॉन वेबर (1786–1826)
23. जियोआचेनो रोसिनी (1792-1868)
24. फ्रँझ शुबर्ट (1797–1828)
25. गॅएटानो डोनिझेट्टी (1797–1848)
26. व्हिन्सेन्झो बेलिनी (1801-1835)
27. हेक्टर बर्लिओज (1803–1869)
28. मिखाईल इव्हानोविच ग्लिंका (1804 –1857)
२.. फेलिक्स मेंडेलसोहन-बार्थोल्डि (१–० – -१4747))
30. फ्रेडरिक चोपिन (1810-1815)
31. रॉबर्ट शुमान (1810–1856)
32. अलेक्झांडर सेर्जेविच डार्गोमीझ्स्की (1813–1869)
33. फ्रांझ लिझ्ट (1811–1886)
34. रिचर्ड वॅग्नर (1813–1883)
35. ज्युसेप्पे वर्डी (1813-1901)
36. चार्ल्स गौनोड (1818–1893)
37. स्टॅनिस्लाव मोन्यूश्को (1819 -1872)
38. जॅक्स ऑफेनबाच (1819-1880)
39. अलेक्झांडर निकोलाविच सेरोव (1820-1818)
40. सीझर फ्रँक (1822–1890)
41. बेडिक आंबट मलई (1824–1884)
42. अँटोन ब्रूकनर (1824–1896)
43. जोहान स्ट्रॉस (1825-18189)
44. अँटोन ग्रिगोरीव्हिच रुबिन्स्टीन (1829–1894)
45. जोहान्स ब्रह्म्स (1833–1897)
46. \u200b\u200bअलेक्झांडर पोर्फिरिविच बोरोडिन (1833–1887)
47. कॅमिली सेंट-सेन्स (1835–1921)
48. लिओ डेलीब्स (1836–1891)
49. मिली अलेक्सेव्हिच बालाकिरेव (1837 -1910)
50. जॉर्जेस बिझेट (1838–1875)
51. मामूली पेट्रोव्हिच मुसोर्ग्स्की (1839–1881)
52. प्योटर इलिच तचैकोव्स्की (1840–1893)
53. अँटोनिन डोव्होक (1841 -1904)
54. जूलस मॅसेनेट (1842 -1912)
55. एडवर्ड ग्रिग (1843-1907)
56. निकोलाई एंड्रीविच रिम्स्की-कोर्साकोव्ह (1844-1908)
57. गॅब्रिएल फॉरेट (1845–1924)
58. लिओस जानॅसेक (1854 -1928)
59. अनातोली कोन्स्टँटिनोविच लायडॉव्ह (1855 -1914)
60. सर्जे इव्हानोविच तनिव (1856 -1915)
61. रुगीएरो लिओन्काव्हालो (1857 -1919)
62. जियाकोमो पुसिनी (1858–1924)
63. ह्यूगो वुल्फ (1860-1903)
64. गुस्ताव महलर (1860 ते 1911)
65. क्लॉड डेबसि (1862 -1918)
66. रिचर्ड स्ट्रॉस (1864-1949)
67. अलेक्झांडर टिखोनोविच ग्रेचानिनोव्ह (1864-1956)
68. अलेक्झांडर कोन्स्टँटिनोविच ग्लाझुनोव्ह (1865–1936)
69. जान सिबेलियस (1865-1957)
70. फ्रांझ लेहार (1870–1945)
71. अलेक्झांडर निकोलाविच स्क्रीबिन (1872 -1915)
72. सेर्गे वासिलीविच रचमनिनोव (1873 -1943)
73. अर्नोल्ड शोएनबर्ग (1874 -1951)
74. मॉरिस रेवल (1875–1937)
75. निकोलाई कार्लोविच मेटनर (1880 -1951)
76. बेला बार्टोक (1881 -1945)
77. निकोले याकोव्लेविच मायस्कोव्हस्की (1881 -1950)
78. इगोर फेडोरोविच स्ट्रॅविन्स्की (1882 -1971)
... अँटोन वेबरन (1883–1945)
80. इमरे कळमन (1882-1953)
81. अल्बान बर्ग (1885–1935)
82. सेर्गे सर्जेव्हिच प्रोकोफिएव्ह (1891 -1953)
83. आर्थर होनेगर (1892–1955)
84. डेरियस मिलाउ (1892-1974)
85. कार्ल ऑर्फ (1895-1792)
. 86. पॉल हिंडमिथ (१95 -1995-१-1963))
87. जॉर्ज गेर्शविन (1898–1937)
88. आयझॅक ओसीपोविच डुनाव्स्की (1900 -1955)
89. अराम इलिच खाचतुरीयन (1903 -1978)
90. दिमित्री दिमित्रीविच शोस्तकोविच (1906 -1975)
91. टिखॉन निकोलैविच ख्रेनिकोव्ह (जन्म 1913 मध्ये)
92. बेंजामिन ब्रिटन (1913-1976)
93. जॉर्गी वासिलीविच सविरिडोव (1915–1998)
... लिओनार्ड बर्नस्टीन (१ – १–-१–) ०)
95. रॉडियन कोन्स्टँटिनोविच शेड्रीन (जन्म 1932 मध्ये)
. Z. क्रॅझिज्टोफ पेंडेरेकी (जन्म १ 33 3333 मध्ये)
... अल्फ्रेड गॅरीविच श्निटके (1934–1998)
98. बॉब डिलन (1941 मध्ये जन्म)
99. जॉन लेनन (1940–1980) आणि पॉल मॅककार्टनी (1942 मध्ये जन्म)
100. डंक (जन्म 1951 मध्ये)

क्लासिक संगीताचे मास्टरपेस

जगातील सर्वात प्रसिद्ध संगीतकार

वर्णक्रमानुसार संगीतकारांची यादी