Penonton yang dihormati, kami menarik perhatian anda:
bahagian "Tentang teater" di laman web BDT kini sedang dikemas kini dan ditambah.

Sejarah Teater Drama Bolshoi

Teater Drama Bolshoi dibuka pada 15 Februari 1919 dengan tragedi F. Schiller "Don Carlos", setelah memulakan persembahannya di Opera Studio Konservatori.

Pada tahun 1964 dia dianugerahkan gelaran Akademik, pada tahun 1970 Panggung Kecil dibuka, sejak tahun 1992 ia dinamai G.A. Tovstonogov.

Pada musim gugur tahun 1918, pesuruhjaya teater M.F. Andreeva menandatangani keputusan mengenai penciptaan Kumpulan Drama Khas di Petrograd - ini adalah nama asal teater, yang kini terkenal di seluruh dunia di bawah singkatan BDT. Pembentukannya dipertanggungjawabkan kepada pelakon terkenal N.F. Monakhov, dan asal-usulnya adalah dua kumpulan teater: Teater Tragedi, yang dianjurkan pada tahun 1918, di bawah pimpinan

Yu.M. Yuriev dan Teater Drama Seni, yang diketuai oleh A.N. Lavrentiev.

A.A dilantik ke jawatan ketua Direktori Drama Bolshoi. Blok, yang pada dasarnya menjadi pengarah seni pertama BDT. M. Gorky menjadi inspirasi ideologi utama teater baru. Dia menulis pada masa itu: "Penonton perlu menunjukkan kepada lelaki tentang siapa dia sendiri - dan kita semua - telah lama mengimpikannya, seorang pahlawan lelaki, tidak berperikemanusiaan, penuh cinta dengan ideanya ... seorang lelaki yang jujur , perbuatan hebat ... "Slogan Maxim Gorky" Teater pahlawan untuk orang-orang yang gagah berani! " termaktub dalam repertoir BDT.

Pahlawan W. Shakespeare, F. Schiller, V. Hugo muncul di pentas BDT. Mereka menegaskan idea-idea bangsawan, menentang kehormatan dan martabat terhadap kekacauan dan kekejaman dunia sekitarnya. Pada tahun-tahun pertama kehidupan BDT, seniman memainkan peranan penting dalam menentukan penampilan artistiknya. Setiap daripada mereka: dan A.N. Benois dan M.V. Dobuzhinsky, dan arkitek monumental V.A. Shchuko melakukannya dengan cara mereka sendiri. Tetapi merekalah yang membentuk gaya BDT awal yang sungguh-sungguh hebat.

Permulaan era baru bertepatan dengan perubahan yang sukar dan kadang-kadang tragis dalam teater itu sendiri. Pada tahun 1921 M.F. Andreev dan M. Gorky, pada tahun yang sama A.A. Blok, kembali ke Teater Drama Akademik Yu.M. Yuriev, A.N. Benois, meninggalkan BDT dan menjadi ketua pengarah A.N. Lavrentiev. Pengarah baru datang ke teater: N.V. Petrov, K.P. Khokhlov, P.K. Weisbram, K.K. Tverskoy; mereka membawa seniman baru - Yu.P. Annenkova, M.Z. Levin, N.P. Akimova, V.M. Khodasevich, V.V. Dmitrieva. Setelah menerima dari A.A. Perlumbaan relok simbolik Blok, pada tahun 1923 bahagian sastera diketuai oleh A.I. Piotrovsky.

Dalam pencarian teater baru, aktiviti pengarahan V.E. Meyerhold K.K. Tverskoy (1929-1934). Pada pertengahan dua puluhan, repertoir BDT terutama ditentukan oleh lakon drama moden, seperti B.A. Lavrenev, A. Faiko, Yu.K. Olesha, N.N. Nikitin, N.A. Zarkhi, V.M. Kirshon, N.F. Pogodin. Rombongan ini juga diperbaharui,

A.I. Larikov, V.P. Policemako, N.P. Korn, L.A. Krovitsky; MAKAN. Granovskaya, O. G. Kaziko, V.T. Kibardina, E.V. Alexandrovskaya, A.B. Nikritin.

Sejak hari teater ini ditubuhkan, para pengarah bekerja di BDT: 1919-1921 dan 1923-1929 - A.N. Lavrentiev; 1921-1922 - N.V. Petrov; 1929-1934 - K.K. Tverskoy; 1934-1936 - V.F. Fedorov; 1936-1937 - A.D. Liar; 1938-1940 - B.A. Butchkin; 1940-1946 -
L.S. Tambang; 1946-1949 - N.S. Rashevskaya; 1950-1952 - I.S. Efremov; 1922-1923 dan 1954-1955 - K.L. Khokhlov.

Panjangnya tiga puluh langkah. Dua puluh dalam. Hingga - ke ketinggian tirai. Ruang pentas tidak begitu besar. Ruang ini dapat menampung sebuah pangsapuri moden - ia tidak akan menjadi sangat luas. Taman boleh diletakkan di sini. Mungkin sudut taman, tidak lebih. Dunia boleh diciptakan di sini. Dunia nafsu manusia yang tinggi, menentang keaslian, dunia perbuatan dan dunia keraguan, dunia penemuan dan struktur perasaan yang tinggi memimpin penonton di belakang mereka.

Dari buku "Cermin Panggung"

Pada awal 1956, Teater Drama Bolshoi sedang bersiap untuk menyambut ulang tahun kelahirannya yang ke tiga puluh tujuh.

Pada malam sebelum percutian, pengarah utama yang baru, kesebelas, diperkenalkan kepada rombongan itu.

Beginilah era bermula di BDT, yang namanya Georgy Aleksandrovich Tovstonogov.

G.A. Tovstonogov mencipta teater, yang selama beberapa dekad selalu menjadi peneraju proses teater domestik. Persembahan yang dibuat olehnya: "The Fox and the Grapes" oleh G. Figeyredo, "The Idiot" oleh F.M. Dostoevsky, "Five Evenings" oleh A. Volodin, "Barbarians" oleh M. Gorky, "Woe from Wit" oleh A.S. Griboyedov, "The Bourgeoisie" M. Gorky, "Ketua Polis Negara" N.V. Gogol, "Three Sisters" oleh A.P. Chekhov, "Musim Panas Terakhir di Chulimsk" oleh A. Vampilov, "Orang yang Bertenaga" oleh V. Shukshin, "Tiga Karung Gandum Rumpai" oleh V. Tendryakov, "Sejarah Kuda" oleh L.N. Tolstoy, "Kesederhanaan yang cukup untuk setiap orang bijak" oleh A. Ostrovsky, "Di bahagian bawah" oleh M. Gorky ... menjadi acara

dalam kehidupan teater bukan sahaja di Leningrad, tetapi di seluruh negara, mengejutkan dengan penafsiran baru, keaslian pandangan pengarah.

Sedikit demi sedikit, keperibadian ke keperibadian, G.A. Tovstonogov telah mengumpulkan kumpulan keperibadian pelakon unik yang membentuk kumpulan drama terbaik di negara ini. Peranan yang dimainkan di pentas BDT membawa kemasyhuran kepada I.M. Smoktunovsky, O.I. Borisov, mengungkapkan bakat cemerlang T.V. Doronina, E.A. Lebedeva, S.Yu. Yursky, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekaeva, P.P. Pankova, E.A. Popova,

DALAM DAN. Strzhelchik, V.P. Kovel, V.A. Medvedeva, M.V. Danilova, Yu.A. Demicha, I.Z. Zabludovsky, N. N. Trofimov, K. Yu. Lavrov,

A.Yu. Tolubeeva, L.I. Malevannaya. A.B. Freundlikh, O. V. Basilashvili, Z.M. Sharko, V.M. Ivchenko, N.N. Usatova, E.K. Popova, L.V. Nevedomsky, G.P. Bogachev, G.A. Tenang.

Pada 23 Mei 1989, kembali dari teater, Georgy Aleksandrovich Tovstonogov tiba-tiba meninggal dunia ketika memandu keretanya.

Pada hari-hari ketika teater belum pulih dari kejutan itu, dengan suara rahsia kolektif, Artis Rakyat Uni Soviet, pemenang Hadiah Negara K.Yu. Lavrov.

Pada 27 April 2007 teater mengucapkan selamat tinggal kepada K.Yu. Lavrov. Pada bulan Jun, dengan keputusan sebulat suara rombongan itu, pengarah artistik Teater Drama Bolshoi menamakan G.A. Tovstonogov, Artis Rakyat Rusia dan Georgia T.N. Chkheidze, yang berkhidmat dalam jawatan ini sehingga Mac 2013.

Teater Drama Bolshoi Akademik Negeri Rusia (BDT) adalah salah satu teater Soviet pertama. Awalan dinamakan G.A. Tovstonogov ”dia menerima untuk menghormati pemimpinnya - pengarah terkenal Georgy Tovstonogov.

Teater dengan nama besar

Sebelum itu, teater ini diberi nama M. Gorky dan dipanggil Teater Drama Bolshoi Akademik Leningrad. Sebenarnya, terima kasih kepada Maxim Gorky, teater ini dianjurkan pada tahun 1919; asas rombongannya terdiri daripada para seniman Teater Drama Artistik, yang diciptakan setahun sebelumnya. Pada tahun 1920, teater ini menerima sebuah bangunan di Fontanka, dan tetap ada hingga hari ini. Fakta menarik: persembahan pertama teater - "Don Carlos" berdasarkan drama oleh Schiller - berlangsung selama lima jam; Tayangan perdana berlangsung pada musim sejuk, pada pertengahan Februari, dalam cuaca sejuk, dan bangunan itu tidak dipanaskan - tetapi penonton rela menghabiskan sepanjang malam di dewan. Pemandangannya sungguh mengasyikkan! Dan ini tidak menghairankan. Bagaimanapun, sepanjang masa keberadaannya, karisma Bolshoi Dramatic didasarkan pada tenaga terang tokoh budaya Rusia yang luar biasa. Banyak nama besar dikaitkan dengan teater ini. Pada tahun 1919, penyair Alexander Blok dilantik sebagai ketua majlis seni. Maxim Gorky terus mengambil bahagian dalam nasib teater. Platform budaya ini bertujuan untuk menjadi sumber kepahlawanan, ideologi revolusi, nafsu megah, tidak terbatas pada nasib seseorang, tetapi menggembirakan nasib banyak orang. Pada tahun-tahun itu, repertoar Bolshoi Drama Theatre didasarkan pada program revolusi. Ini terdiri dari karya drama dunia, sesuai dengan suasana kepahlawanan: tragedi Shakespeare, drama Hugo, lakonan Merezhkovsky dan Bryusov. Tetapi nasib teater ternyata boleh berubah. Kerana pelbagai alasan - pengarah berbakat politik atau peribadi - tidak tinggal lama di dalamnya, kolektif tetap tanpa pemimpin untuk masa yang lama, tanpa tangan yang kuat, teater ini secara beransur-ansur kehilangan populariti ... Dan hanya pada tahun 1956 yang baru era bermula: seorang pengarah yang cemerlang dan berjaya Georgy bergabung dalam kolektif.Tovstonogov, sangat menuntut kualiti lakonan, menetapkan bar tertinggi dalam karyanya. Selama lebih dari 30 tahun, nasib teater diputuskan: populariti dan cinta penonton kembali kepadanya.

Dengan kriteria yang paling ketat untuk kualiti pentas

Kriteria terpenting untuk keterampilan pelakon di teater tetap tahap intelektual dan kemampuan untuk berimprovisasi. Inilah yang menjadikan kumpulan Teater Drama Bolshoi salah satu kumpulan teater terkuat di dunia selama beberapa dekad. "Dilatih dengan baik" oleh pengarah ketat Tovstonogov, para pelakon menyampaikan kepada generasi baru tradisi kepintaran diri dan lakonan pintar yang sempurna. Pada tahun 90an, setelah kematian ketua pengarah, teater itu kembali "dalam pencarian", ia diketuai sementara oleh Kirill Lavrov, dan kemudian kepemimpinan itu dipindahkan ke pengarah Temur Chkheidze. Perubahan mempengaruhi Teater Drama Bolshoi pada tahun 2011-2014: seperti di banyak teater lain pada masa itu, ia mengalami pemulihan teknikal. Pengkritik, dan banyak penonton, takut bahawa selepas pembinaan semula teater tidak lagi sama - ideologi dan falsafahnya akan berubah ... Tetapi persembahan pertama - "Alice" berdasarkan karya L. Carroll dengan Alice Freundlich di peranan utama - menjadi pemilik anugerah St. Petersburg teater tertinggi "Golden Soffit" dalam pencalonan "Persembahan Terbaik" dan "Pelakon Wanita Terbaik". Mustahil untuk membeli tiket ke Bolshoi Drama Theatre pada hari persembahan - bagaimanapun, ini adalah salah satu tempat panggung yang paling popular, pusat bersejarah dan budaya, untuk lawatan yang mereka persiapkan terlebih dahulu ...

Sebenarnya, tiga tonggak ini menandakan tempoh paling penting dalam kehidupan teater, lahir dari revolusi. Sejak 1920 ia menduduki bangunan bekas Teater Suvorin di Fontanka. Sebelum revolusi, St Petersburg Maly Theatre terletak di sini, di mana rombongan Persatuan Sastera dan Kesenian bekerja pada awal abad ini. Oleh kerana pemegang saham utama, pengarah artistik tidak rasmi, dan juga ideologinya adalah penerbit akhbar Novoye Vremya, A.S. Suvorin, orang-orang St Petersburg memanggil teater Suvorin's. Dari masa ke masa, kehidupan teater, tidak kaya dengan acara seni, diterangi oleh penemuan kreatif. Oleh itu, E. Karpov dipentaskan untuk tayangan perdana pertama teater. Pemerintahan kegelapan Leo Tolstoy, dengan P. Strepetova dalam peranan Matryona. Persembahan dengan penyertaan P. Orlenev, pelakon yang mencipta peranan baru "neurasthenic", menjadi fenomena yang sama besar. M. Chekhov belajar di sekolah teater, diterima setelah menjalani latihan di Teater Suvorin dan berjaya bekerja di sana sehingga dia memasuki Panggung Seni Moscow pada tahun 1912. Setelah kematian K.Yu.Lavrov pada tahun 2007 sebagai Pengarah Artistik Teater Drama Bolshoi. G.A. Tovstonogov dilantik sebagai T.N. Chkheidze.

MEREKA MENGENAI REVOLUSI

Sebenarnya, sejarah sebenar BDT bermula selepas Revolusi Oktober. Teater baru dibuka pada 15 Februari 1919 dengan persembahan Don Carlos F. Schiller di Dewan Besar Konservatori. Teater pertama seni dramatik Soviet digambarkan sebagai teater repertoar pahlawan, gambar berskala besar, "air mata dan ketawa besar" (Blok). Lahir dari era kepahlawanan, dia harus menyampaikan kehebatannya yang istimewa. Itu untuk menjadi teater "tragedi kepahlawanan, drama romantis dan komedi tinggi." Penginspirasi ideologi utama teater baru ialah M. Gorky. Pada tahun-tahun awal, terutama drama klasik dipentaskan, di mana motif zalim dan cinta kebebasan disorot. Pelakon utama NF Monakhov, VV Maksimov memasuki rombongan itu, Yury Yuryev, perdana romantis utama pentas Alexandrinsky, berpindah dari Teater Drama Negeri Petrograd (Akdram) selama beberapa tahun. Pengarah utama ialah A.M. Lavrentyev, yang membuat produksi: Don Carlos (1919), Othello dan Raja Lear W. Shakespeare (1920). Persembahan juga dipentaskan oleh N.V. Petrov ( malam keduabelas Shakespeare, 1921; Ruy Blaz Hugo, 1921), B.M. Sushkevich ( Perompak Schiller, 1919), A. Benois ( Hamba dua tuan K. Goldoni dan Penyembuh yang enggan Moliere, 1921), R.V. Boleslavsky ( Jubah koyak S. Benelli, 1919). Artis A.N.Benois, M.V.Dobuzhinsky, V.A. Shchuko dan komposer B.V.Asafiev, Yu A. Shaporin, dalam hubungan rapat dengan para pengarah, berusaha untuk mematuhi tradisi romantisme panggung. Pada awal 1920-an, drama ekspresionis Jerman muncul dalam repertoir BDT, yang diwujudkan oleh K.P. Khokhlov dalam semangat urban, dalam rancangan konstruktivis - Gas G. Kaiser (1922, artis Yu.P. Annenkov), Hutan dara E. Toller (1924, artis N.P. Akimov). Secara estetik, produksi ini disatukan oleh persembahan Rusuhan mesin A.N. Tolstoy (penyesuaian permainan oleh K.Chapek R.U.R., 1924, artis Annenkov).

Daya tarikan penyair A.A. Blok ke jawatan ketua Direktori BDT sangat penting bagi nasib teater.

Tetapi bersama dengan produksi heroik-romantis Schiller, Shakespeare, dan juga karya eksperimental, teater ini memfokuskan pada persembahan box-office, dan sering kali melodi drama sejarah "ringan". Salah seorang daripada mereka - Konspirasi permaisuri A. Tolstoy dan P.E. Shchegolev (1925, pengarah Lavrentyev, artis Shchuko) - menikmati kejayaan yang luar biasa.

PENDEKATAN THEATER UNTUK MODERNITI

Persembahan paling serius pada masa itu dikaitkan dengan karya K.K. Tverskoy, yang biasanya bekerja dengan artis M.Z. Levin; antaranya, lakonan penulis kontemporari menjadi penting - Pemberontakan(1925) dan Kesalahan B.A. Lavreneva (1927), Lelaki dengan beg bimbit A.M. Faiko (1928), Bandar angin V.M. Kirshona (1929), seorang kawan saya N.F. Pogodin (1932). Sejak pertengahan tahun 1920-an, drama Soviet mula menentukan repertoar BDT. Mengikut masa, teater untuk pertama kalinya cuba mendekatkan Romantik dengan realiti, untuk menggabungkan kepahlawanan dengan persekitaran hidup tertentu. Dalam rombongan teater, dibentuk personaliti pelakon yang kuat: O. G. Kaziko, V. T. Kibardina, A. I. Larikov, V. P. Poliseimako, K. V. Skorobogatov, V. Y. Sofronov.

Pada tahun pengeluaran Rehat Semasa lawatan Leningrad ke Panggung Seni Moscow, KS Stanislavsky menulis pada potret yang dipersembahkan kepada BDT: "Teater anda adalah salah satu dari segelintir orang yang mengetahui bahawa revolusi dalam seni bukan hanya dalam bentuk luarnya, tetapi juga intinya. .. ".

Bagi banyak pelakon, penyertaan dalam drama Gorky menjadi titik tolak. Drama Gorky berjaya Egor Bulychev dan lain-lain(1932, diarahkan oleh K.K. Tverskoy dan V.V. Lutse) dan Dostigaev dan yang lain(1933, diarahkan oleh Luce). Nama Gorky diberikan kepada teater dengan alasan. Berlepas dari undang-undang drama Gorky, yang selalu mengandaikan kejelasan pemikiran, kejelasan kedudukan ideologi, kecerahan watak, konflik yang tidak dapat disatukan dan teater khusus, hampir setiap masa menyebabkan teater gagal.

G.A. TOVSTONOGOV DATANG KE Panggung

Setelah Tverskoy meninggalkan teater, masa sukar bermula. Pengarah seni sering berubah: 1934 - VF Fedorov, 1936–1937 - AD Dikiy, 1939–1940 - BA Babochkin, 1940–1944 - L.S.Rudnik. Dalam suasana kesederhanaan estetik, pencarian pelbagai arah, hanya beberapa persembahan yang menjadi acara seni persembahan yang terkenal: Burger Gorky (1937, pengarah Dikiy); Penduduk musim panas Gorky (1939) dan Potar Tsar A.A. Kopkova (1940 - kedua-duanya diarahkan oleh Babochkin); Raja Lear Shakespeare (1941, diarahkan oleh G.M. Kozintsev). Pada tahun-tahun pertama Perang Patriotik Besar, teater ini berfungsi di Kirov, pada tahun 1943 ia kembali ke Leningrad dan terus bekerja di bawah sekatan, melayani pasukan Front Leningrad dan hospital.

Krisis kreatif BTC, yang bermula pada pertengahan tahun 1930-an, bertambah buruk pada tahun-tahun selepas perang. Pengarah seni tinggal di teater hanya dalam waktu yang singkat: 1946-1950 - N.S. Rashevskaya, 1951-1952 - I.S.Efremov, 1952-1954 - O.G. Kaziko, 1954-1955 - K.P. Khokhlov. Pengenalan ke dalam repertoir banyak tematik yang relevan, tetapi karya seni, dan kadang-kadang drama palsu, menyebabkan penurunan tahap artistik persembahan, kemahiran bertindak, dan kehilangan penonton. Pada tahun 1956, G.A. Tovstonogov menjadi ketua pengarah teater, memiliki pengalaman selama 25 tahun untuk menghasilkan banyak karya di pelbagai teater (Tbilisi, Moscow, Leningrad). Kedatangannya bertepatan dengan "mencairkan" - kebangkitan semula kehidupan masyarakat di negara ini setelah Kongres XX CPSU. Dalam masa yang singkat, Tovstonogov membawa teater keluar dari krisis, menjadikan rombongan yang tidak teratur itu menjadi pasukan yang rapat, mampu menyelesaikan masalah kreatif yang paling kompleks. Faktor penentu dalam dasar teater ketua pengarah adalah pembaharuan rombongan dan pilihan repertoar. Untuk mendapatkan kembali kepercayaan penonton, Tovstonogov bermula dengan permainan yang sederhana, tetapi meriah dan dikenali ( Tingkat enam A. Gerry, Apabila akasia mekar Vinnikova). Belia berbakat terlibat secara aktif dalam persembahan ini, yang tidak lama lagi menjadi asas pasukan yang diperbaharui (K. Lavrov, L. Makarova, T. Doronina, Z. Sharko). Mereka membawa ke panggung nafas kebenaran yang hidup, membuka hati lirik, suara tulus yang tulus pada zaman kita. Dibebaskan oleh suasana rohani pada zaman mereka, para pelakon muda, bersama-sama dengan pengarah, meluluskan pahlawan baru - secara lahiriah sama sekali tidak heroik, tetapi dekat dengan semua orang di dewan, bersinar dengan kecantikan dan bakat kemanusiaan. Pementasan drama moden - Lima malam(1959, di tengah-tengahnya duet E. Kopelyan dan Z. Sharko yang luar biasa halus), Kakak saya(1961 dengan T. Doronina dan E. Lebedev yang cemerlang) A. M. Volodin, dan Sejarah Irkutsk A.N. Arbuzov (1960) - berjalan selari dengan kerja teliti terhadap klasik Rusia, di mana pengarah mendengar, pertama sekali, kegugupan hari ini. Persembahan Moron selepas F.M. Dostoevsky (1957 dan 1966), Orang barbar Gorky (1959), Celaka dari Wit A.S. Griboyedov (1962), Tiga beradik A.P. Chekhova (1965), Burger Gorky (1966, USSR State Prize, 1970) menjadi acara utama dalam kehidupan rohani masyarakat dan menentukan kedudukan utama BDT dalam seni persembahan kebangsaan. Yang menarik perhatian adalah bentuk "drama-novel" yang telah dikembangkan dalam BDT, yang dicirikan oleh ketelitian dan kehalusan analisis psikologi tingkah laku watak, pembesaran gambar, dan perhatian yang mendalam kehidupan semua watak.

Orang barbar A.M. Gorky ternyata menjadi persembahan pertama yang baru-baru ini mengubah kumpulan BDT yang pelbagai menjadi kumpulan yang kuat dan kaya, di mana pengarah menyiapkan dan memastikan kemenangan lakonan hebat P. Luspekaev-Cherkun, V. Strzhelchik-Tsyganov, V. Policemako-Redozubov, O. Kaziko-Bogaevskaya, Z. Sharko-Katya, T. Doronina- Nadezhda, E. Lebedev-Monakhova, suaminya.

Acara dalam kehidupan teater negara ini adalah produksi Bodoh dengan I. Smoktunovsky dalam peranan tajuk. Persembahan di mana gaya inovatif pengarah ditunjukkan dengan jelas: sukar difahami dari segi fungsinya di satu pihak, dan ketidaksesuaian luar di pihak lain. Pengarah mencipta melalui pelakon, bersama-sama dengan pelakon dan mendedahkan keperibadian mereka sering tanpa disangka untuk diri mereka sendiri (O. Basilashvili, V. Strzhelchik, O. Borisov).

Tidak ada idea untuk Tovstonogov di luar artis. Tetapi pengarah tidak "mati dalam pelakon." Pengkritik K. Rudnitsky menulis: "... pengarah hidup dalam kehidupan para pelakon, seni setiap seniman mengungkapkan salah satu aspek seni pengarah itu sendiri ...". Oleh itu, karya utama di teater adalah bekerja dengan pengarang dan artis. Hasil utama karya adalah penciptaan kumpulan budaya tertinggi, yang dapat menyelesaikan tugas kreatif yang paling sukar, mencapai integriti gaya dalam apa jua persembahan.

Hubungan dengan penonton dalam persembahan BDT sentiasa meningkat. Tetapi ada persembahan di mana keadaan ini menjadi yang terpenting. Beginilah lakonannya dipentaskan Celaka dari Wit(1964) dengan Chatsky-S. yang tragis dan sekaligus eksentrik. Yursky, yang sedang mencari sahabat di dewan, menyampaikan ucapan kepada para hadirin, dengan spontanitas muda yang meriah, berharap dapat memahami.

Setiap persembahan Tovstonogov mempunyai cara tersendiri untuk berkomunikasi dengan penonton, baik itu Sejarah kuda(1975) dengan E. Lebedev sebagai Kholstomer, Chekhov, Gorky atau Gogol ( Juruaudit, 1972), di mana pengarah mengemukakan soalan paling sukar bagi wataknya, dan oleh itu kepada penonton. Pada masa yang sama, kebaruan pembacaan pengarah timbul dari kedalaman teks yang dibaca, lapisan-lapisannya yang belum dapat dilihat dan dikaji.

Tema revolusi persembahan dibaca dan difahami dengan cara yang baru Kematian skuadron A.Korneichuk, Tragedi optimis Vishnevsky, dipentaskan berulang kali, pada masa yang berbeza, juga Baca semula M. Shatrova (1980), di mana orang sederhana, yang berada di hadapan Sejarah, diperiksa dengan teliti, tanpa patos palsu.

Ciri perkembangan perlahan "persembahan-novel" Tovstonogov ( Orang barbar dan Burger; Tanah Perawan Dihancurkan menurut M.A.Sholokhov, 1964, dll.) secara beransur-ansur mendorong para pelakon dan penonton menuju klimaks "letupan" yang ribut.

Pada tahun 1970-an, pengarah akan meneruskan pencarian teaternya, mementaskan sebuah novel epik dalam bidang prosa besar Sunyi Don dengan O. Borisov dalam peranan Grigory - tokoh utama persembahan, membayangi semua orang lain yang telah kehilangan skala dalam sistem ini. Persembahan epik itu memandang Gregory sebagai wira tragis yang tidak mempunyai rasa bersalah sebelum nasib Sejarah. "Novel" produksi pengarah selalu disertai dengan kualiti seperti polifoni.

Tetapi BDT tidak asing dengan komedi lucu dan nakal. Penonton tahun 1970-an akan mengingati lama-lama perayaan, bersayap terang Khanuma A. Tsagareli (1972), dipentaskan dengan lirik khas, rahmat dan karya lakonan cemerlang oleh L. Makarova, V. Strzhelchik, N. Trofimov. Pengalaman membaca "Vakhtangov" khas, dengan permainan terbuka di teater, berjaya dikuasai oleh pengarah di Serigala dan biri-biri A.N. Ostrovsky (1980), opera lelucon A.N.Kolker dibunyikan dengan nada tragis yang luar biasa Kematian Tarelkin menurut A.V. Sukhovo-Kobylin (1982), yang mendedahkan kemungkinan besar pelakon BDT dalam bidang teater terbuka (lakonan E. Lebedev, V. Kovel, S. Kryuchkova, dll.). Kemahiran komedi artis diasah seperti pada bahan permainan moden ( Orang yang bertenaga menurut V. Shukshin, 1974), dan dalam pementasan Pickwick Club menurut Charles Dickens, 1978).

Dalam rombongan itu, selain artis yang telah disebutkan, E.A. Popova, M.A. Prizvan-Sokolova, O.V. Volkova, L.I. Malevannaya, Yu.A. Demich, A.Yu. Tolubeev, S.N. Kryuchkov. Pada tahun 1983 kumpulan BDT diisi semula dengan tuan panggung unik yang lain - A.B. Freundlich, yang bermain dan terus memainkan peranan yang paling pelbagai - dari tiga wanita, bertentangan gaya dalam komedi Kekasih yang bersungguh-sungguh ini(N. Simon, 1983) kepada gambar tragis Lady Macbeth dan Nastya ( Di bawah A.M. Gorky, 1987), dan lain-lain.

THEATER NAMED SELEPAS G. A. TOVSTONOGOV

Selepas kematian G.A. Tovstonogov pada tahun 1989, K.Yu.Lavrov menjadi pengarah seni BDT. Pada tahun 1993, teater ini dinamai dengan nama bekas ketua pengarahnya, yang menjadi era teater keseluruhan, bukan hanya untuk teaternya, tetapi juga untuk negaranya.

Sumbangan berharga untuk kehidupan teater ini dibuat oleh persembahan pengarah T. Chkheidze, yang sebahagian besarnya bertepatan dengan syarat Tovstonogov untuk persembahan. Kedalaman dan skala niat pengarah T. Chkheidze dijelmakan olehnya melalui kumpulan pelakon yang dipilih dengan teliti. Yang paling menarik ialah persembahannya: Licik dan cinta F. Schiller (1990), Macbeth Mempunyai . Shakespeare, (1995), Antigone J. Anuya (1996), Boris Godunov A.A. Pushkin (1998).

Dalam BDT moden, banyak persembahan oleh G.A Tovstonogov terus berjalan, yang bukan hanya dilestarikan, tetapi menjalani kehidupan yang penuh darah.

Pada tahun 2007, setelah kematian K. Lavrov, Temur Chkheidze dilantik sebagai pengarah artistik, yang telah bekerja dengan BDT sejak tahun 1991, dan pada tahun 2004 bersetuju untuk menjadi ketua pengarah. Pada Februari 2013, Chkheidze mengundurkan diri dan mengundurkan diri sebagai pengarah artistik.

Ekaterina Yudina

BDT Tovstonogov dibuka pada Februari 1919. Repertoarnya hari ini merangkumi karya klasik. Sebilangan besar dari mereka adalah persembahan dengan bacaan yang unik.

Sejarah

Persembahan teater pertama ialah tragedi F. Schiller "Don Carlos".

Pada mulanya, BDT terletak di bangunan konservatori. Pada tahun 1920, dia menerima bangunan baru, yang masih terletak hingga sekarang. Foto BDT Tovstonogov disajikan dalam artikel ini.

Nama pertama teater adalah "Kumpulan Drama Khas". Rombongan ini dibentuk oleh pelakon terkenal N.F. Sami. Pengarah seni pertama BDT ialah A.A. Sekat. M. Gorky adalah inspirasi ideologi. Repertoar pada masa itu termasuk karya W. Hugo, F. Schiller, W. Shakespeare, dll.

Dua puluhan abad ke-20 sukar untuk teater. Zaman berubah. M. Gorky meninggalkan negara ini. A.A. Sekat. Teater ini ditinggalkan oleh ketua pengarah A.N. Lavrentiev dan artis Orang baru datang ke tempat mereka, tetapi tidak tinggal lama.

Sumbangan besar dalam pembangunan BDT telah dibuat oleh pengarah K.K. Tverskoy adalah pelajar V.E. Meyerhold. Dia berkhidmat di teater hingga tahun 1934. Terima kasih kepadanya, repertoar BDT merangkumi persembahan berdasarkan drama oleh penulis drama kontemporari pada masa itu.

Georgy Alexandrovich Tovstonogov datang ke teater pada tahun 1956. Dia sudah menjadi pengurus akaun kesebelas. Dengan kedatangannya, era baru bermula. Dialah yang mencipta teater, yang telah menjadi antara pemimpin selama beberapa dekad. Georgy Alexandrovich mengumpulkan rombongan unik, yang menjadi yang terbaik di negara ini. Ia merangkumi pelakon seperti T.V. Doronina, O. V. Basilashvili, S.Yu. Yursky, L.I. Malevannaya, A.B. Freundlikh, I.M. Smoktunovsky, V.I. Strzhelchik, L.I. Makarova, O.I. Borisov, E.Z. Kopelyan, P.B. Luspekaev, N.N. Usatova dan lain-lain. Sebilangan besar artis ini masih berkhidmat di Teater Drama Tovstonogov Bolshoi.

Pada tahun 1964 teater mendapat gelaran Akademik.

Pada tahun 1989 Georgy Aleksandrovich Tovstonogov meninggal. Kejadian tragis ini mengejutkan. Hampir sejurus selepas kematian genius, tempatnya diambil oleh Artis Rakyat USSR Kirill Lavrov. Dia dipilih dengan suara kolektif. Kirill Yurievich meletakkan seluruh kehendak, jiwa, wewenang dan tenaga untuk memelihara apa yang diletakkan oleh G.A. Tovstonogov. Dia mengajak pengarah berbakat untuk bekerjasama. Produksi pertama, yang dibuat setelah kematian Georgy Alexandrovich, adalah drama "Treachery and Love" oleh F. Schiller.

Pada tahun 1992, BDT dinamai G.A. Tovstonogov.

Pada tahun 2007, T.N. Chkheidze.

Sejak 2013, pengarah artistik adalah A.A. Besar.

Persembahan

Repertoar BDT Tovstonogov menawarkan kepada penontonnya perkara berikut:

• "Manusia" (nota psikologi yang selamat dari kem tumpuan);
• "Perang dan Kedamaian Tolstoy";
• Kaedah Gronholm;
• "Impian Paman";
• "Dibaptis dengan Salib";
• "Teater dari Dalam" (produksi interaktif);
• "Langkah untuk mengukur";
• "Mary Stuart";
• The Soldier and the Devil (drama muzik);
• "Apa nak buat?";
• "Tiga teks mengenai perang";
• "Lumpuh dari pulau Inishmaan";
• "Kuartet";
• "Dari Kehidupan Boneka";
• "Bahasa";
• "Ketika saya kecil lagi";
• "Musim Panas Satu Tahun";
• "Pengawal penginapan";
• "Pemain";
• "Masa untuk Wanita";
• Impian Zholdak: Pencuri Rasa;
• "Rumah Bernarda Alba";
• Vassa Zheleznova;
• "Wanita dengan anjing";
• "Alice";
• "Bahagian Kehidupan Yang Terlihat";
• Erendira;
• Mabuk.

Tayangan perdana musim 2015-2016

BDT Tovstonogov telah menyiapkan beberapa tayangan perdana musim ini. Ini adalah "War and Peace of Tolstoy", "Baptism with Crosses" dan "The Player". Ketiga-tiga produksi itu unik dan asli dalam pembacaannya.

Tolstoy's War and Peace bukan versi pentas biasa dari sebuah karya. Lakonannya adalah panduan novel. Ini adalah jenis lawatan berpandu dari beberapa bab. Persembahan ini memberi peluang kepada penonton untuk melihat novel dengan cara yang baru dan menjauhkan diri dari persepsi yang berkembang pada tahun-tahun sekolah. Pengarah dan pelakon akan cuba memecahkan stereotaip. Alisa Freundlich memainkan peranan sebagai panduan.

Drama "The Gambler" adalah tafsiran percuma novel karya F.M. Dostoevsky. Ini adalah fantasi pengarah. Beberapa peranan dalam persembahan ini dimainkan sekaligus.Produksi penuh dengan koreografi dan nombor muzik. Perangai seni Svetlana Kryuchkova sangat dekat dengan novel, itulah sebabnya diputuskan untuk memberikannya beberapa peranan sekaligus.

"Dibaptis dengan salib" - ini adalah bagaimana para tahanan salib penjara menyebut diri mereka sendiri. Mereka adalah orang yang sama sekali berbeza. Pencuri undang-undang, tahanan politik dan anak-anak mereka yang berada di penjara kanak-kanak atau di pusat penerimaan. Drama ini berdasarkan buku karya Eduard Kochergin, artis BDT. Ini adalah karya autobiografi. Eduard Stepanovich bercakap mengenai masa kecilnya. Dia adalah anak lelaki "musuh rakyat" dan menghabiskan beberapa tahun di pusat penerimaan kanak-kanak NKVD.

Rombongan

Pelakon Teater Drama Bolshoi terkenal dengan keaslian, keaslian, bakat dan profesionalisme mereka. Tovstonogov. Senarai artis:

• N. Usatova;
• G. Bogachev;
• D. Vorobyov;
• A. Freundlich;
• E. Yarema;
• O. Basilashvili;
• G. Tenang;
• S. Kryuchkova;
• N. Alexandrova;
• T. Bedova;
• V. Reutov;
• I. Botvin;
• M. Ignatova;
• Z. Charcot;
• M. Sandler;
• A. Petrovskaya;
• E. Shvaryova;
• V. Degtyar;
• M. Adashevskaya;
• R. Barabanov;
• M. Starykh;
• I. Patrakova;
• S. Stukalov;
• A. Schwartz;
• L. Sapozhnikova;
• S. Mendelssohn;
• K. Razumovskaya;
• I. Vengalite dan banyak lagi.

Nina Usatova

Ramai pelakon BDT mereka. Tovstonogova terkenal kepada khalayak luas kerana banyak peranannya dalam filem. Salah satu pelakon ini adalah Nina Nikolaevna Usatova yang luar biasa. Dia lulus dari Sekolah Teater Shchukin yang legenda. Dia menyertai BDT pada tahun 1989. Nina Nikolaevna adalah pemenang pelbagai anugerah teater, dia dianugerahkan pingat, termasuk "Untuk Perkhidmatan ke Tanah Air", dan dianugerahi gelaran Artis Rakyat Rusia.

N. Usatova membintangi filem dan siri TV berikut:

• "The Feat of Odessa";
• "Tingkap ke Paris";
• "Penembak Berapi";
• "Muslim";
• Seterusnya;
• Balada Pengebom;
• "Musim panas yang sejuk lima puluh tiga ...";
• "Lihat Paris dan Mati";
• "Kes Jiwa Mati";
• "Quadrille (menari dengan pertukaran rakan kongsi)";
• 2 Seterusnya;
• Buruk Nastya;
• "Tuan dan Margarita";
• 3 Seterusnya;
• "Keistimewaan Dasar Nasional";
• Ibu dan Anak Perempuan;
• "Pengukus Janda";
• "Legenda No. 17";
• “Furtseva. The Legend of Catherine ".

Dan banyak filem lain dikeluarkan dengan penyertaannya.

Pengarah seni

Jawatan pengarah artistik BDT Tovstonogov pada tahun 2013 diambil. Dia dilahirkan di Leningrad pada 23 November 1961. Pada tahun 1984, dia lulus dari Fakulti Kejuruteraan Radio Institut Penerbangan Leningrad Institut. Selepas 5 tahun lagi, terdapat fakulti lakonan dan pengarah di Institut Kebudayaan. Pada tahun 1990 Andrei mengasaskan kumpulannya sendiri yang dinamakan Formal Theatre, yang memenangi Grand Prix di festival di Edinburgh dan Belgrade. Dari tahun 2003 hingga 2014 A. Moguchy adalah pengarah pentas

Di manakah letaknya dan bagaimana menuju ke sana

Bangunan utama Teater Drama Tovstonogov Bolshoi terletak di tengah-tengah bahagian bersejarah St. Petersburg. Alamatnya adalah tebing sungai Fontanka, No. 65. Cara paling senang untuk pergi ke teater adalah dengan metro. Stesen terdekat adalah Sadovaya dan Spasskaya.

Teater Drama Bolshoi dianjurkan atas inisiatif penulis Maxim Gorky, pelakon dan pesuruhjaya teater dan menunjukkan Maria Andreeva, dan penyair Alexander Blok pada tahun 1918. Estetika dan gaya khas BDT dibentuk di bawah pengaruh arkitek Vladimir Shchuko dan seniman dari persatuan Dunia Seni Alexander Benois, Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev - pereka peringkat pertama teater. Kebijakan repertoar ditentukan oleh pengarah artistik pertama, Alexander Blok: "Teater Drama Bolshoi adalah, menurut rancangannya, sebuah teater drama tinggi: tragedi tinggi dan komedi tinggi." Idea-idea pengasas BDT terkandung dalam karya Andrei Lavrentyev, Boris Babochkin, Grigory Kozintsev, Georgy Tovstonogov - pengarah cemerlang yang bekerja di teater dalam tahun yang berbeza. BDT menjadi pentas paling terkenal di USSR di bawah arahan Georgy Tovstonogov, yang merupakan ketua pengarah teater dari 1956 hingga 1989.
Pada tahun 2013, pengarah Andrei Moguchiy, salah seorang pemimpin avant-garde teater moden, menjadi pengarah seni BDT. Untuk teater, sejarah moden bermula, dipenuhi bukan hanya dengan persembahan, tetapi juga dengan projek-projek penting dari segi sosial. Mengekalkan kepercayaan selama satu abad, Bolshoi Drama Theatre melakukan dialog terbuka mengenai topik yang menjadi perhatian masyarakat moden, yang menimbulkan masalah seseorang pada zamannya. Setiap musim persembahan BDT menjadi pemenang anugerah teater utama negara, termasuk hadiah teater nasional "Topeng Emas".
Di Teater Drama Bolshoi yang diberi nama G.A. Tovstonogov tiga babak. Panggung utama (750 tempat duduk) dan panggung Kecil (120 tempat duduk) terletak di sebuah bangunan bersejarah di tanggul Fontanka, 65. Tahap kedua BDT (300 tempat duduk) terletak di Old Theatre Square, 13, di bangunan Teater Kamennoostrovsky. Setiap musim di tiga tempat ini sekurang-kurangnya 5 tayangan perdana dan lebih daripada 350 persembahan dilancarkan, projek sosial dan pendidikan dilaksanakan, pameran, meja bulat, konsert dan ceramah oleh tokoh seni kontemporari diadakan.