Pembentangan, laporkan mikhail alexandrovich vrubel. Pembentangan Powerpoint sekolah Persembahan mengenai topik vrubel mikhail alexandrovich

yang utama / Suami curang

Herald dari dunia lain Vrubel, seperti pendahulu lain, kesunyian. Dia menyebabkan kebingungan sebagai orang dan kemarahan sebagai seniman. Hanya pada akhir hayatnya, ketika Vrubel tenggelam dalam kegelapan kegilaannya yang sedang sekarat, pengakuan datang kepadanya. "Penerbangan Faust dan Mephistopheles" "Penerbangan Faust dan Mephistopheles" 1902


Kehidupan dan era Mikhail Vrubel (Mikhail Vrubel, 1856-1910), artis Rusia, wakil simbolisme dan kemodenan terbesar dalam seni rupa Rusia. "Seraphim bersayap enam" "Seraphim bersayap enam" (Azrael) 1904


Dilahirkan di Omsk pada 5 Mac (17), 1856. Belajar di Akademi Seni St. Petersburg (1880-1884) di bawah P.P. Chistyakov; dia mengambil pelajaran cat air dari I.E. Repin. Lukisan Renaissance Venesia (di antara sezamannya - orang Sepanyol M. Fortuny dan Pra-Raphaelites Inggeris) mempunyai pengaruh tertentu kepadanya.


Gaya khas Vrubel - corak kristal khas, berkilauan dengan nada "kesuraman dunia biru-ungu" - akhirnya terbentuk pada tahun-tahun Kievnya (1884-1889), dan dalam arus utama seni gereja. Diundang untuk mengembalikan Gereja St. Cyril (abad ke-12), dalam beberapa kes dia harus melakukan komposisi baru (khususnya, "Keturunan Roh Kudus", 1884); pada masa yang sama dia melukis ikon "The Virgin and Child" (Muzium Seni Rusia Kiev). Tradisi Byzantine dipenuhi dengan psikologi yang teruk dan sengit pada era baru.


Kegemilangan warna Vrubel yang mempesona sepenuhnya ditunjukkan dalam lukisan "Gadis dengan latar belakang permaidani Parsi". 1886


Setelah berpindah ke Moscow, Vrubel menjadi salah satu ahli kumpulan seni S.I. Mamontov yang paling aktif. Di sini ia melukis sejumlah lukisan terbaiknya, karya di majolica (patung Tsar Berendey, Lel, Volkhova, semuanya di Galeri Tretyakov, Moscow), beralih ke reka bentuk, membuat lakaran untuk tungku keramik, pasu, bangku (Museum di Abramtsevo) . "Gaya Rusia" dari hal-hal ini dapat dinyatakan dalam pemandangannya yang berkaitan dengan opera Rusia swasta Moscow oleh S. I. Mamontov, termasuk dalam reka bentuk Sadko (1897) dan The Tales of Tsar Saltan (1900) oleh N.А. Rimsky-Korsakov .


Bakat Vrubel sebagai penghias juga ditunjukkan dalam panel besarnya "Princess Dreams", yang ditugaskan untuk Pameran Nizhny Novgorod (1896, Galeri Tretyakov). Suasana dongeng, ciri-ciri lukisan Pan (1899), The Swan Princess, Towards Night, dan Lilac (semua tahun 1900), diserap oleh rasa kekacauan gelap, ciri simbolisme, bersembunyi di balik kerudung luar Alam semesta. "The Swan Princess" 1900 "The Swan Princess" "The Snow Maiden" 1900


Potret dalam warisan Vrubel menempati tempat yang cukup menonjol. Dalam genre ini, artis juga merupakan inovator. Untuk setiap potret baru, dia mencipta lebih banyak teknik baru, berusaha melihat yang lain (digambarkan), mencari, menjelaskan, meletakkannya dalam konteks yang tidak dijangka. "Potret Savva Mamontov" 1897 "Potret Zabela-Vrubel" 1898 "Peramal" 1895


Venice, 1893 "Sepanyol", 1894 Selepas perjalanan ke Itali, Vrubel menjadi tertarik dengan Renaissance Itali dan karya seniman Sepanyol M. Fortuny, yang dia temui di Eropah. Penguasaan artistik bentuk, pilihan subjek dramatik, perwatakan mereka dalam gerak isyarat tajam, pandangan jujur \u200b\u200b- cara ekspresif simbolisme Eropah termasuk dalam gudang seniman Rusia Vrubel.


Tragedi terpendam memuncak pada gambar-gambar Vrubel yang kembali ke ilustrasinya untuk puisi Lermontov "The Demon" (cat air, putih, 1890-1891, Galeri Tretyakov dan Muzium Rusia, St Petersburg), - dalam lukisan "The Demon" ( 1890) dan "Demon dikalahkan" (1902; kedua-dua karya - Galeri Tretyakov). Gabungan bentuk berkilau dalam gambar terakhir sudah hampir dengan seni yang tidak objektif. "Iblis" 1890 "Iblis Kalah" 1902


Pada tahun 1902, Vrubel diserang penyakit mental yang teruk, tetapi pada masa kemudiannya (menghabiskan terutama di klinik swasta di Moscow dan St Petersburg) dia membuat banyak karya yang ditandai dengan kemahiran yang luar biasa ("Pearl", 1904; "Shadows of the Lagoons) "1905; Potret V. Y.Bryusova, 1906), - juga berfungsi, dengan cara mereka sendiri, peralihan dari Art Nouveau ke avant-garde. "Mutiara" 1904 "Bayangan Lagoon" 1905


Pada tahun 1906 artis itu buta. Vrubel meninggal di St Petersburg pada 1 April (14). Pengaruh seninya adalah universal: hingga satu tahap atau yang lain, hampir semua penguasa utama seni Rusia abad ke-20 mengalaminya.


Karya-karya terkenal Pan 1899 Pan adalah watak mitologi Yunani kuno, tetapi di atas kanvas yang dipersembahkan ia terlihat "Russified", dan ini adalah ciri khas Vrubel ketika itu, yang jatuh cinta dengan cerita rakyat Rusia. Pan, dewa hutan dan ladang, bertindak sebagai simbol malam.


Karya terkenal Tsarevna - Swan 1900. Gambar yang memilukan ini adalah buah persahabatan dengan Rimsky-Korsakov. N. Zabela memperoleh kejayaan besar dalam peranan Puteri Lebidi dalam drama "The Tale of Tsar Saltan". Gambar fotografinya, yang disampaikan kepada komposer, mendorong Vrubel untuk membuat kanvas ini. Artis berjaya mencipta imej muzik tulus dari makhluk rapuh dan asing, yang ditinggalkan ke dunia kita.


Karya-karya terkenal Demon duduk pada tahun 1890 Gambaran ini sebahagian besarnya diilhami oleh puisi Lermontov dan ternyata sangat sesuai dengan era simbolisme yang akan datang. Seniman itu menyatakan sikapnya terhadap apa yang ditulisnya dalam suratnya kepada ayahnya: "Iblis itu bukan roh jahat seperti roh penderitaan dan kesedihan, dengan semua ini semangat yang mendominasi dan megah." A. Blok jatuh cinta dengan gambar ini, yang menyebutnya "simbol masa kita"


Kronologi kehidupan 1856 Dilahirkan di Omsk, dalam keluarga peguam tentera. 1859 Ibu, Anna Grigorievna, nee Basargina, meninggal dunia. 1863 Bapa, Alexander Mikhailovich Vrubel, berkahwin dengan E.H. Wessel. 1870 Keluarga berpindah ke Odessa. 1874 Lulusan gimnasium Richelieu dengan pingat emas. Dia memasuki fakulti undang-undang Universiti St. Petersburg. 1880 Setelah menamatkan pengajian di universiti dan meninggalkan perkhidmatan tentera, dia memasuki Akademi Kesenian. Bertemu dengan Serov. 1884 Atas cadangan mentornya, P. Chistyakov, dia pergi ke Kiev untuk mengambil bahagian dalam pemulihan mural kuno Gereja St. Cyril. Membuat lakaran ikon untuk Katedral Vladimir. Perjalanan ke Venice pada bulan November. 1886 Jumpa K. Korovin. 1889 Artis akhirnya dikeluarkan dari pekerjaan di Katedral Vladimir. Bergerak ke Moscow. Mendekati S.I. Mamontov. Tahun 1890 Selesaikan kerja pada "The Seated Demon". 1896 S. Mamontov mengatur pertunjukan skandal karya Vrubel di paviliun berasingan di Pameran All-Russian di Nizhny Novgorod. Mengahwini penyanyi N.I Zabel. 1899 Bapa artis meninggal dunia. 1901 Seorang anak lelaki, Savva, dilahirkan. 1902 Pada pameran "World of Art" menunjukkan lukisan "Demon Defaded". Tanda-tanda pertama penyakit mental. V. Bekhterev menentukan bahawa Vrubel mempunyai penyakit yang tidak dapat disembuhkan (tabung saraf tunjang). 1903 Anak lelaki Vrubel mati. Penyakit ini semakin teruk. 1906 Hilang pandangan. 1910 Meninggal di klinik St. Petersburg Dr. Bari.

Pembentangan itu menyoroti kehidupan dan kerjaya seorang seniman Rusia pada awal abad ini, yang memuliakan namanya dalam hampir semua jenis dan genre seni visual: lukisan, grafik, patung hiasan dan seni teater. Boleh digunakan dalam pelajaran MHC, sastera, seni rupa.

Muat turun:

Pratonton:

Untuk menggunakan pratonton persembahan, buat sendiri akaun Google (akaun) dan log masuk ke dalamnya: https://accounts.google.com


Kapsyen slaid:

Mikhail Alexandrovich dilahirkan pada 5 Mac 1856 di Omsk, dalam keluarga seorang pegawai pertempuran. Ibu artis itu adalah wanita Denmark.

Ayahnya menginginkan masa depan yang dapat dipercayai dan selamat untuk Mikhail, dan oleh itu, setelah sekolah tatabahasa, Mikhail yang berusia 18 tahun memasuki fakulti undang-undang Universiti St. Petersburg. Dia benar-benar tidak peduli dengan sains undang-undang. Dia sangat berminat dengan falsafah, jatuh cinta dengan pelakon opera, berdebat mengenai seni dan banyak menarik perhatian. Pada usia 23 tahun, Mikhail lulus dari universiti dengan pingat emas. Selepas itu, dia berkhidmat dengan ketenteraannya, dan mendapat pangkat sebagai pengebom simpanan.

"Pesta Rom". "Pengenalan Kuil"

Syaitan terbang Syaitan duduk

Isteri Artis, (1898)

Pada awal tahun 1902, artis menunjukkan tanda-tanda mental, atau, seperti yang mereka katakan pada masa itu, gangguan mental. Pada 11 Mac, psikiatri terkenal Vladimir Bekhterev membuat diagnosis, mengatakan bahawa penyakit ini tidak dapat disembuhkan. Isterinya membawa Vrubel ke dacha di wilayah Ryazan. Dari April hingga akhir Ogos, dia dirawat di Moscow. Dia berada dalam keadaan ganas sehingga empat orang perintah tidak dapat menahannya. Pada tahun 1905, penyakit ini bertambah buruk. Pada tahun 1906, Mikhail Vrubel diangkut ke klinik Dr. Bari di Pulau Vasilievsky, di mana dia menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya. Ratapan pengebumian. Penilik nasib.

Pada 1 April 1910, Vrubel meninggal dunia. Pada 3 April, pengebumian dilakukan di tanah perkuburan Novodevichy Convent di St Petersburg. Alexander Blok membuat pidato inspirasi di pengkebumian, memanggil artis "utusan dunia lain." A. Blok di atas kubur Vrubel berkata: “Dia meninggalkan Iblis-iblisnya, sebagai penyihir melawan kejahatan ungu, malam. Sebelum Vrubel dan sejenisnya terbuka untuk umat manusia sekali dalam satu abad, saya hanya boleh menggeletar. Kami tidak melihat dunia yang mereka lihat ”. Puteri angsa

Pada tahun 1913, isterinya, N.I. Zabela-Vrubel, dikebumikan berdekatan. Pada tahun 1935-1936, direncanakan untuk memindahkan kuburan Vrubel ke nekropolis muzium Alexander Nevsky Lavra, tetapi rancangan ini tidak dilaksanakan. Sekitar tahun 2000, jurugambar Valery Plotnikov menemui kubur Mikhail Vrubel yang ditinggalkan dan mula mengurusnya, menyusunnya. Wanita dalam keadaan ungu. Potret N.I. Zabela -Vrubel Pagi (1897)

Di Omsk, di tebing kiri Om, terdapat dataran Vrubel. Tugu di Omsk berhampiran Muzium Seni Halus. Di Kiev, terdapat plak peringatan untuk menghormati M. A. Vrubel Di Moscow, di kampung Sokol, ada jalan Vrubel. Terdapat Jalan Vrubel di Voronezh. Terdapat sekolah seni kanak-kanak di Moscow. Muzium Seni Halus MA Vrubel. Vrubel. Omsk


Mengenai subjek: perkembangan metodologi, persembahan dan nota

Iblis Lermontov dan Vrubel.

Pembentangan yang disampaikan akan membantu para pelajar untuk lebih dekat untuk memahami gambar Iblis dari puisi dengan nama yang sama oleh M.Yu. Lermontov ...

pelajaran kesepaduan sastera dan mhc "Setan dalam karya Lermontov dan Vrubel" Gred 9

Penyair dan seniman beralih ke tema yang sama, "kekal" dalam kesusasteraan. Pelajaran ini membincangkan mengenai jeneral dalam gambar Demon oleh Lermontov dan Vrubel, dan juga membincangkan perbezaan kaedah kreatif ...

Sejarah sekolah teknik dan perindustrian Omsk. M.A. Vrubel

Asal-usul pendidikan seni di Omsk menarik perhatian bukan hanya untuk sejarawan dan seniman tempatan ...

Slaid 1

Vrubel Mikhail Alexandrovich (1856-1910)

Slaid 2

Dilahirkan di Omsk pada 5 Mac 1856. Ibunya meninggal ketika baru berusia tiga tahun. Keluarga pegawai Alexander Mikhailovich Vrubel sering berpindah dari bandar ke bandar. Pada usia lima atau enam tahun, anak lelaki itu mula melukis, dan pada usia lapan tahun, ketika Vrubel tinggal di St Petersburg, ayahnya membawanya ke sekolah lukisan Persatuan Penggalak Seni.

Slaid 3

Pada tahun 1874 dia lulus dari gimnasium klasik Richelieu di Odessa.
Ayah menginginkan Mikhail masa depan yang dapat dipercayai dan selamat, kerjaya yang berjaya, dan oleh itu, setelah sekolah tatabahasa, Mikhail yang berusia 18 tahun memasuki fakulti undang-undang Universiti St. Petersburg. Dia benar-benar tidak peduli dengan sains undang-undang. Pada musim gugur tahun 1880, Mikhail didaftarkan sebagai sukarelawan di Imperial Academy of Arts.

Slaid 4

Dia segera mulai menonjol di antara pelajar lain kerana gaya dan pandangannya yang tidak biasa mengenai subjek klasik (impresionisme) - lihat saja cat air pertamanya - "Pengenalan Kuil" dan "Pesta Rom".

Slaid 5

Pada tahun 1884, Profesor A. V. Prakhov, atas cadangan P. P. Chistyakov, menjemput Vrubel ke Kiev untuk mengusahakan pemulihan Gereja St. Cyril pada abad ke-12. Untuk ikonostasis marmar kuil, Vrubel melukis ikon "Bunda Tuhan dengan Anak", "Kristus" "Cyril" dan "Athanasius". Dia juga membuat lukisan dinding.

Slaid 6

Sketsa dibuat untuk Katedral Vladimir, tetapi Vrubel tidak mula melukis (sebelumnya dia hanya menyelesaikan beberapa hiasan untuk katedral). Kerja di Kiev berterusan sehingga 1889.

Slaid 7

Vrubel menghabiskan beberapa bulan di Venice pada tahun 1884 mempelajari lukisan Renaissance awal. Setelah kembali ke Rusia, dia terus bekerja di Kiev. Di tempat yang sama, artis melukis lukisan potret "Gadis dengan latar belakang permaidani Parsi" (1886), perkara bergambar yang dijiwai dengan semangat kesedihan.

Slaid 8

Pada tahun 1891, pada ulang tahun kematian tragis Mikhail Lermontov, koleksi unik karya-karya penyair diterbitkan, untuk merancang dan bekerja di mana banyak seniman terkenal pada masa itu terlibat. Antara tuan yang lain adalah Mikhail Vrubel.
Duel Pechorin dengan Grushnitsky

Slaid 9

Lukisan Vrubel untuk puisi Lermontov "The Demon" yang mendekati intipati, semangat puisi Lermontov, dengan cara terbaik. Tanpa ilustrasi oleh Vrubel ini, tujuan penerbitan karya Lermontov tidak akan tercapai.
Syaitan terbang. Cat air hitam.

Slaid 10

Vrubel dalam banyak cara menjadi inovator untuk masa. Artis berpisah dengan prinsip akademik seni rupa abad ke-19: gambaran pergerakan dan kehadiran intrik yang sangat diperlukan. Sekarang kesunyian dan misteri adalah watak penuh dalam seni visual. Vrubel membuktikan ini dalam karyanya dengan karya seperti "Hamlet and Ophelia" (1883), "The Seated Demon" (1890).

Slaid 11

Sehingga tahun 1896 Vrubel adalah salah satu tokoh terkenal dari lingkaran Abramtsevo, "seniman pengadilan" S. Mamontov. Dia terlibat dalam reka bentuk dalaman di rumah-rumah kediaman pelanggan Moscow dan borjuasi, lebih suka menggunakan khayalan reka bentuk mereka dengan tema dunia kuno dan legenda ksatria abad pertengahan. Vrubel bertindak sebagai arkitek dan master seni gunaan - dia membuat projek untuk fasad rumah SI Mamontov di jalan Sadovo-Spasskaya di Moscow (1892), dan untuk pintu gerbang rumah Mamontov di Moscow - sebuah patung hiasan "Topeng Singa".

Slaid 12

Rumah besar Morozov di Spiridonovka
Pada tahun 1894 dia menerima perintah untuk menghiasi rumah agam Savva Morozov. Dalam reka bentuk rumah agam S. S. Morozov di Spiridonovka dan A. V. Morozov di Podsosensky Lane, Vrubel bekerjasama dengan arkitek paling penting Moscow Art Nouveau Fyodor Shekhtel.

Slaid 13

M.A. Vrubel mengambil bahagian dalam rancangan persembahan opera swasta Rusia Savva Mamontov, dan pada akhir Disember 1895, bersama rombongan itu, pergi melawat ke St. Petersburg. Di sana, di Teater Panayevsky di Admiralteyskaya Embankment, semasa latihan ulang tahun opera E. Humperdink "Hansel and Gretel", Mikhail menemui penyanyi Nadezhda Zabela, bakal isterinya.
Potret artis Tatyana Lyubatovich sebagai Hansel dan Nadezhda Zabela

Slaid 14

Pasangan: Mikhail Vrubel dan Nadezhda Zabela-Vrubel.
Pada 28 Julai 1896, perkahwinan Zabela dan Vrubel berlangsung di Switzerland. Pengantin baru yang bahagia itu menulis kepada kakaknya: “Setiap hari saya mendapat kelebihan baru di Mikhail Alexandrovich; pertama, dia sangat lemah lembut dan baik, hanya menyentuh, selain itu, saya selalu bersenang-senang dan sangat senang dengannya. Saya pasti percaya dengan kecekapannya dalam menyanyi, dia akan sangat berguna bagi saya, dan nampaknya saya akan berjaya mempengaruhi dia. "

Slaid 15

Zabela menjadi museanya: potret khayalannya, yang dilukis pada tahun perkahwinannya, disebut "Muse".

Slaid 16

Mikhail Vrubel. Puteri Angsa. Potongan ilustrasi dari buku Dmitrieva mengenai artis.
Tema Rusia di Vrubel menemukan refleksi yang besar dalam karya-karya seperti "The Bogatyr" (1898), "Prince Guidon and the Swan Princess" (1890), "Mikula Selyaninovich" (1895-1896) dan buku teks "The Swan Princess"

Slaid 17

Pada tahun 1899 dan 1900, Vrubel mengendalikan bengkel Abramtsevo majolica dan di sana dia meninggalkan sejumlah patung majolica yang menarik dengan tema yang luar biasa "Lel", "Volkhova". "Kupava".
Lel
Volkhova

Slaid 18

Penyertaan Vrubel dalam aktiviti pameran World of Art dan dalam beberapa pameran antarabangsa membawa artis terkenal Eropah. Di antara karya-karyanya yang kemudian adalah lukisan "The Swan Princess", "Lilacs" (keduanya 1900), "Demon Defended" (1902), "Six-Winged Seraphim" (1904), dll.

Slaid 19

Pada musim panas tahun 1901, anak sulung, Savvochka, muncul dalam keluarga Vrubel. Sejak lahir, kanak-kanak itu sakit dan dua tahun kemudian dia meninggal. Mungkin inilah sebabnya pada tahun 1902 Mikhail Alexandrovich menunjukkan tanda-tanda penyakit jiwa.

Slaid 20

Pada 11 Mac, psikiatri terkenal Vladimir Bekhterev membuat diagnosis, mengatakan bahawa penyakit ini tidak dapat disembuhkan. Isterinya membawa Vrubel ke dacha di wilayah Ryazan. Dari April hingga akhir Ogos, dia dirawat di Moscow. Dia menghabiskan dua bulan di klinik. Pada tahun 1905, penyakit ini bertambah buruk. Pada bulan Mac, Vrubel pergi ke klinik F.A.soltsev untuk mendapatkan rawatan. Pada waktu yang sama, dia terus mengerjakan lukisan "Azrael" dan "Visi Nabi Ezekiel", "After the Concert", sebuah potret diri grafik.

Slaid 23

Muzium Seni Halus. Vrubel. Kor Vrubel. Omsk

Slaid 24

Tugu untuk artis M.A. Vrubel - Omsk
Seorang seniman Rusia yang luar biasa pada pergantian abad XIX-XX, penguasa kemungkinan universal, yang memuliakan namanya dalam hampir semua jenis dan genre seni rupa: lukisan, grafik, patung hiasan, seni teater. Dia terkenal sebagai pengarang lukisan, panel hiasan, lukisan dinding, dan ilustrasi buku. Vrubel memainkan peranan besar dalam seni Zaman Perak. Dalam karyanya, ia mencerminkan idea moden dan simbolisme, dan permulaan trend seni baru. Menggambarkan artis dan karyanya, K. Petrov-Vodkin menulis: "Vrubel adalah zaman kita."

Slaid 25

SUMBER
WIKIPEDIA. http://ru.wikipedia.org/wiki/
Pembentangan itu disiapkan oleh seorang guru sekolah rendah Institut Pendidikan Autonomi Moscow "Sekolah Menengah No. 8", Kogalym Dovbnya S.V.

- persembahan mengenai Panggung Seni Moscow, yang dikhaskan untuk karya seniman Rusia yang genius pada era simbolisme dan.

Penulisan rahsia Mikhail Vrubel yang tidak dapat dilaksanakan

Mikhail Vrubel adalah salah satu artis kegemaran! Mungkin, bagi dia, atau lebih tepatnya, kepada "Duduk Setan" -nya, saya berhutang dengan cinta melukis. Pengeluaran semula "The Demon", semasa saya masih pelajar sekolah, saya memotong dari majalah "Ogonyok" dan melekatkannya ke dinding di bilik saya. Sekarang, setelah bertahun-tahun berlalu sejak "pertemuan" pertama itu, dari semasa ke semasa ada keperluan untuk pergi ke dewan Vrubel Galeri Tretyakov yang dikasihi. Setuju bahawa karya seni yang sebenar selalu mengungkapkan sesuatu yang baru, mengemukakan soalan yang anda cari dan tidak dapat menemui jawapan.

"Iblis"

Mikhail Vrubel adalah master lukisan monumental, pengukir, seniman grafik berbakat, pelukis unik dan tidak dapat ditiru. Setelah memulakan kerjaya kreatifnya di Gereja St. Cyril di Kiev, memulihkan dan membuat lukisan dinding dengan gambar Ibu Tuhan, para nabi, malaikat, rasul, bahkan ketika itu dia mengandung watak utamanya. Mengapa Iblis? Baik pengkritik seni atau artis tidak mempunyai jawapan untuk soalan ini. Biarkan saya memberikan tekaan saya. Pertama, anda perlu ingat pada masa apa Vrubel bekerja.

"Abad kesembilan belas, besi,

Zaman yang kejam sungguh!

Ke dalam kegelapan malam, tanpa bintang

Seorang lelaki terbengkalai yang cuai!

Abad ke-20 ... lebih banyak kehilangan tempat tinggal,

Jerebu lebih teruk dari kehidupan

(Walaupun lebih hitam dan lebih besar

Bayangan sayap Lucifer).

Kebakaran matahari terbenam yang berasap

(Ramalan tentang zaman kita)

Komet yang mengerikan dan ekor

Hantu yang mengerikan di atas

Akhir tanpa belas kasihan Messina

(Kekuatan unsur tidak dapat diatasi)

Dan deru kereta tanpa henti

Menempa azab siang dan malam

Kesedaran penipuan yang dahsyat

Semua fikiran dan kepercayaan kecil lama,

Dan lepas landas kapal terbang pertama

Ke padang pasir kawasan yang tidak diketahui ...

Dan jijik seumur hidup,

Dan cinta gila padanya,

Dan semangat dan kebencian terhadap tanah air ...

Dan hitam, darah duniawi

Menjanjikan kita, mengembang urat,

Semua menghancurkan sempadan

Tidak terdengar perubahan

Pemberontakan yang belum pernah terjadi sebelumnya ... "Alexander Blok. Pembalasan

Seni giliran abad ke-19 - ke-20 didasarkan pada idea simbolisme, yang didasarkan pada idea kewujudan di sebalik dunia perkara dan fenomena sebenar, dunia lain yang tersembunyi dari kesedaran sehari-hari. Satu-satunya cara untuk mengetahui rahsia tersembunyi ini adalah proses kreatif. Oleh itu, artis (penyair, pemuzik, pelukis) menjadi orang tengah antara dunia kita dan realiti yang tidak dapat dilihat.

Kawan tersayang, atau tidakkah anda melihat

Itu semua yang kita lihat

Hanya silau, bayangan sahaja

Dari yang tidak kelihatan dengan mata?

Kawan yang dihormati, atau tidak anda dengar

Kebisingan setiap hari berderak -

Hanya tindak balas yang diputarbelitkan

Keharmonian yang berjaya?

Vladimir Soloviev

Pandangan dunia, pandangan dunia para Simbolis menghampiri pandangan dunia golongan romantik. Sebenarnya, simbolisme akhir abad ke-19 sangat hampir dengan awal abad ini. Mikhail Vrubel, seperti banyak genius, lebih awal dari zamannya. Setelah menjadi simbolis pertama di kalangan artis, menjadi romantis yang sebenar, dia tetap tidak dapat difahami, kesepian. Seperti mana-mana romantis, dia tidak bertolak ansur dengan filistinisme, kehidupan seharian kelabu. Dia percaya pada kekuatan seni yang ajaib, yang seharusnya menyelamatkan dunia. Seperti mana-mana romantis, Vrubel terinspirasi oleh gambar-gambar berwarna terang, misteri, penderitaan. Syaitan Vrubel hanya itu.

Vrubel dan Lermontov

Contoh lain yang jelas mengenai minat Vrubel terhadap subjek romantis terkandung dalam panel megah, serta di fasad Hotel Metropol dalam bentuk mosaik.

Sekiranya anda bersetuju dengan pernyataan saya sebelumnya, maka jelaslah sikap istimewa Mikhail Vrubel terhadap karya Lermontov. Lermontov adalah romantis pada separuh pertama abad ini, dekat dengan Vrubel, seorang romantis pada akhir abad ini. Anda boleh membaca seberapa dekat kedua genius ini dalam buku ini PC. Suzdalev "Vrubel dan Lermontov"... Dalam pembentangan saya, anda akan menemui "bab" yang tersendiri yang dikhaskan untuk ilustrasi untuk "The Demon" Lermontov. Saya telah menambahkan serpihan muzik dari opera Rubinstein The Demon ke slaid.

Pembentangan "Mikhail. Vrubel "ternyata sangat besar, tetapi jika rakan guru atau pelajar dan pelajar sekolah ingin menggunakannya, mereka mungkin membaginya menjadi beberapa bahagian. Anda boleh mendengar serpihan muzik dengan membuka persembahan di PowerPoint.

Saya cadangkan, yang dikhaskan untuk karya dua artis simbolis yang luar biasa: Mikhail Vrubel dan Valery Bryusov. Lebih tepat lagi, gambar malaikat dan syaitan, yang menempati tempat penting dalam karya mereka. Artikel ini mengandungi puisi yang ditujukan kepada Vrubel, yang, menurut saya, luar biasa:

... Kami tidak dapat diakses, kami tidak dapat dilihat,
Di antara pasukan kekuatan yang memilukan,
Seraphim turun kepada anda
Dalam cahaya sayap pelbagai warna ...

... Dan pada pukul satu di matahari terbenam yang berapi-api
Anda telah melihat antara gunung yang kekal
Seperti semangat keagungan dan kutukan
Jatuh ke dalam penurunan dari ketinggian.

Dan di sana, di padang pasir yang sungguh-sungguh,
Hanya anda yang memahami hingga akhir
Burung merak bersayap sayap yang terulur
Dan kesedihan wajah Eden!

Untuk yang ingin tahu, berikut adalah senarai buku mengenai simbolisme dan karya Mikhail Vrubel:

  • Gusarova Alla. Mikhail Vrubel. Album. - M .: Shamrock, 1997.
  • Dmitrieva N.A. Sejarah Kesenian Ringkas - Moscow: Seni, 1992.
  • Koroleva S. Mikhail Alexandrovich Vrubel. - M .: "Media Langsung", 2010.
  • Neklyudova M.G. Tradisi dan inovasi dalam seni Rusia pada akhir XIX - awal abad XX. Moscow "Seni", 1991.
  • Rakitin V.I. Vrubel. - Moscow: Rumah Penerbitan "Seni", 1971.
  • Rusakova A.A. Simbolisme dalam lukisan Rusia - Moscow: "Kota Putih", 2001.
  • Samin D.K. Seratus artis hebat. - M .: Veche, 2004.
  • Soloviev V.M. Buku Emas Budaya Rusia - Moscow: "Kota Putih", 2007.
  • Suzdalev P.K. Vrubel dan Lermontov. - M .: Gambar. Seni, 1980.
  • Tarabukin N.M. Mikhail Alexandrovich Vrubel. –M .: "Seni", 1974.
  • Fedorova N.A. 50 biografi sarjana seni Rusia. - Leningrad “Aurora, 1971.

Semoga berjaya!

Slide_image "src \u003d" https://ppt4web.ru/images/15/3624/640/img1.jpg "alt \u003d" (! BAHASA: Vrubel Mikhail Alexandrovich Mikhail Alexandrovich Vrubel (Polish Wróbel; 5 (17) March 1856, Omsk - 1 April (14), 1910, St. Petersburg) - Artis Rusia pada pergantian abad XIX-XX, penguasa kemungkinan universal, yang memuliakan namanya secara praktikal di" title="Vrubel Mikhail Aleksandrovich Mikhail Aleksandrovich Vrubel (Polish Wróbel; 5 Mac (17), 1856, Omsk - 1 April (14), 1910, St. Petersburg) - Artis Rusia pada pergantian abad XIX-XX, penguasa kemungkinan universal , yang memuliakan namanya secara praktikal di">!}












1 daripada 13

Pembentangan mengenai topik: Vrubel Mikhail Alexandrovich

Slaid No. 1

Penerangan Slaid:

Slaid No. 2

Penerangan Slaid:

Vrubel Mikhail Aleksandrovich Mikhail Aleksandrovich Vrubel (Polish Wróbel; 5 Mac (17), 1856, Omsk - 1 April (14), 1910, St. Petersburg) - Artis Rusia pada pergantian abad XIX-XX, penguasa kemungkinan universal , yang memuliakan namanya dalam hampir semua jenis dan genre seni rupa: lukisan, grafik, arca hiasan, seni teater. Dia terkenal sebagai pengarang lukisan, panel hiasan, lukisan dinding, ilustrasi buku. Dia berkahwin dengan penyanyi terkenal N.I Zabele, yang potretnya dilukisnya berkali-kali.

Slaid No.3

Penerangan Slaid:

Masa kecil Mikhail Aleksandrovich Vrubel dilahirkan pada 5 Mac (17), 1856 di Omsk, dalam keluarga seorang pegawai pertempuran, seorang peserta dalam kempen Krimea, yang kemudian menjadi peguam tentera. Nenek moyang ayahnya berasal dari Polandia Prusia ("wróbel" dalam bahasa Poland - burung pipit). Ibu artis itu adalah wanita Denmark. Dalam perkhidmatan itu, bapanya harus sering bergerak - Omsk, Astrakhan, Petersburg, Odessa. Di institusi pendidikan di kota-kota ini, dia menunjukkan pelbagai kecenderungan untuk sains: ... di gimnasiumnya di St. Petersburg (Gimnasium Kelima di Jambatan Alarchin) dan di Odessa (Richelievskaya), dia secara signifikan mengalihkan perhatian saudaranya dari seni kesayangannya ; Pada mulanya, dia menyukai sains semula jadi (dan, omong-omong, membentuk keseluruhan sistem kristal dari kapur), dan dalam sejarah kedua, yang menurutnya dia menulis, di atas norma, karya besar pada tema dari kehidupan kuno dan Zaman Pertengahan - Dari memoar AA Vrubel, saudara perempuan artis Dari awal Januari 1864 hingga April 1867, keluarga Vrubel tinggal di Saratov, di mana ayah Mikhail adalah komandan batalion wilayah Saratov. Selama bertahun-tahun, Mikhail Vrubel muda belajar dengan artis terkenal di Saratov, lulusan Akademi Seni A.S. Godin. Subjek kursus gimnasium diajarkan kepadanya oleh N. A. Peskov, diusir dari Universiti Kazan "kerana mengambil bahagian dalam rusuhan pelajar." Pada bulan Mei 1867, keluarga Vrubel berpindah ke St. Petersburg semula. Pada tahun 1874 dia lulus dari gimnasium klasik Richelieu di Odessa. Fresco "Ibu Tuhan" di Gereja St. Cyril

Slaid No.4

Penerangan Slaid:

Seated Demon University Father mendoakan Mikhail masa depan yang dapat dipercayai dan selamat, kerjaya yang berjaya, dan oleh itu, setelah sekolah tatabahasa, Mikhail yang berusia 18 tahun memasuki fakulti undang-undang Universiti St. Petersburg. Dia benar-benar tidak peduli dengan sains undang-undang. Semua minatnya berada di luar tembok universiti. Dia sangat menyukai filsafat Kant, jatuh cinta dengan pelakon opera, berdebat mengenai seni, dan selalu menjadi penyokong apa yang disebut "seni murni", dan banyak melukis. Dia menghadiri kelas malam P.P. Chistyakov di Akademi Kesenian, yang diajar oleh Vasily Polenov dan Valentin Serov, Repin dan Surikov, dan Viktor Vasnetsov. Ilustrasinya untuk Turgenev dan Tolstoy telah bertahan sejak zaman universiti, dan di antaranya adalah adegan pertemuan Karenina yang terkenal dengan anaknya - anggun dan cantik, tetapi di mana Anna lebih menyerupai wanita yang maut dan iblis daripada Anna yang sederhana dan manis Leo Tolstoy. Pada tahun 1879, pada usia 23 tahun, Mikhail lulus dari universiti dengan pingat emas. Selepas itu, dia berkhidmat dengan ketenteraannya, dan mendapat pangkat sebagai pengebom simpanan. Dia bekerja untuk masa yang singkat dalam pentadbiran tentera laut utama.

Slaid No. 5

Penerangan Slaid:

Imperial Academy of Arts Imperial Academy of Arts Potret Seniman Tatyana Lyubatovich sebagai Hansel dan Nadezhda Zabela Pada musim gugur tahun 1880, Mikhail didaftarkan sebagai sukarelawan di Imperial Academy of Arts, di mana dia belajar lagi di kelas Pavel Chistyakov. Dia segera mulai menonjol di antara pelajar lain dengan gaya yang tidak biasa dan pandangan yang asli mengenai subjek klasik (impresionisme) - lihat saja cat air pertamanya - "Pengenalan Kuil" dan "Pesta Rom". Dari pelajar yang tidak berpikiran dan sembrono, dia berubah menjadi fanatik terhadap karyanya. "Kita harus bekerja dan bekerja," katanya kepada adiknya dengan pedantri yang tidak diketahui sebelumnya. Saya bertemu dan menjadi rapat dengan Valentin Serov. Bersama dengan Serov, Vrubel adalah salah satu pelajar Chistyakov yang paling taat dan paling terkenal, yang sejak sekian lama menjadi idola dia. Dari situlah dia mewarisi cinta akan alam, untuk menggambar, untuk kekemasan bentuk dan untuk klasik.

Slaid No.6

Penerangan Slaid:

Kerja bebas Pada tahun 1884, Profesor A. V. Prakhov, atas cadangan Pavel Chistyakov, mengundang Vrubel ke Kiev untuk mengusahakan pemulihan Gereja St. Cyril pada abad ke-12. Untuk ikonostasis marmar kuil, Vrubel melukis ikon "Athanasius", "Ibu Tuhan", "Kristus" dan "Cyril". Dia juga membuat lukisan dinding. Dia juga mengembalikan mural di kubah St. Sophia. Sketsa dibuat untuk Katedral Vladimir, tetapi Vrubel tidak mula melukis (sebelumnya dia hanya membuat beberapa hiasan untuk katedral). Kerja di Kiev berterusan sehingga 1889. Pada tahun 1886, dia bertemu dengan Konstantin Korovin. Pada tahun yang sama, semasa lawatan berikutnya ke Kiev, Vrubel melukis gambar "Gadis dengan latar belakang permaidani Parsi" (KMRI). Potret itu menunjukkan anak perempuan pemilik bank pinjaman di Kiev. Dari September 1889 dia tinggal di Moscow, menetap dengan Korovin. Bekerja di bengkel di rumah Chernenkon, Jalan Dolgorukovskaya, bersama dengan Serov dan Korovin. Pada musim gugur, Vrubel bertemu dengan usahawan dan dermawan terkenal Savva Mamontov. Pada bulan Disember dia pindah untuk tinggal di rumahnya di Jalan Sadovaya-Spasskaya. The Swan Princess (1900, Tretyakov Gallery) Abramtsevo period (1890-1893) Vrubel bertindak sebagai arkitek dan penguasa seni gunaan - dia membuat projek untuk fasad rumah SI Mamontov di Sadovo-Spasskaya Street di Moscow (1891) , dan untuk gerbang rumah Mamontov di Moscow - patung hiasan "The Lion's Mask".

Slaid No. 7

Penerangan Slaid:

Perkahwinan, pekerjaan lebih lanjut (1894-1901) Pada tahun 1894 dia menerima perintah untuk menghiasi rumah besar Savva Morozov. Dalam reka bentuk rumah-rumah besar S. T. Morozov di Spiridonovka dan A. V. Morozov di Podsosensky Lane, Vrubel bekerjasama dengan arkitek paling penting Moscow Art Nouveau Fyodor Shekhtel. Pada tahun 1895, dia menjadi ahli Persatuan Seniman Moscow dan mengambil bahagian dalam pameran persatuan ke-3. Berpartisipasi dalam rancangan persembahan opera persendirian Rusia Savva Mamontov, dan pada akhir Disember 1895, bersama rombongan itu, melakukan lawatan ke St Petersburg. Di sana, di Teater Panayevsky di Admiralteyskaya Embankment, semasa latihan ulang tahun opera E. Humperdink "Hansel and Gretel", Mikhail menemui penyanyi Nadezhda Zabela, bakal isterinya. Rumah agam Morozov di Spiridonovka Pada 28 Julai 1896 di Geneva, Mikhail Vrubel dan Nadezhda Zabela berkahwin. Selepas itu, pengantin baru berangkat ke Lucerne, di mana Vrubel terus bekerja pada panel untuk kajian Gothic A.V. Morozov. Dari Februari hingga April 1898, dia dan isterinya mengambil bahagian dalam lawatan Opera Swasta Rusia S. I. Mamontov di St Petersburg. Dia menjadi rapat dengan komposer N. A. Rimsky-Korsakov. Pada masa yang sama, Vrubel berkenalan dengan sekumpulan seniman persatuan masa depan "World of Art". Dia diundang untuk berpartisipasi dalam pameran "Artis Rusia dan Finlandia", yang berlangsung pada awal tahun di muzium Pusat Penggambar Teknikal Pusat dari Baron A. L. Stieglitz. Pada 1 September 1901, seorang anak lelaki dilahirkan oleh Mikhail dan Nadezhda. Dia diberi nama Savva, untuk menghormati pelindung seni Savva Mamontov, yang membantu seniman sedemikian rupa. Pada masa ini, Vrubel mula melukis versi kedua lukisan "Lilac" (belum selesai, State Tretyakov Gallery) dan lukisan "Easter Years", yang dia sendiri hancurkan.

Slaid No.8

Penerangan Slaid:

Tahun-tahun sakit (1902-1910) Pada awal tahun 1902, artis menunjukkan tanda-tanda mental, atau, seperti yang mereka katakan pada masa itu, gangguan mental. Pada 11 Mac, psikiatri terkenal Vladimir Bekhterev membuat diagnosis, mengatakan bahawa penyakit ini tidak dapat disembuhkan. Isterinya membawa Vrubel ke dacha di wilayah Ryazan. Dari April hingga akhir Ogos, dia dirawat di Moscow di klinik F.A.Svavey-Mogilevich, dan dari 6 September hingga 18 Februari 1903, di klinik V.P. Serbsky di Universiti Moscow. Pada 9 Julai 1904, Vrubel dibawa ke klinik F.A.soltsev di Petrovsky Park. Dia berada dalam keadaan ganas sehingga empat orang perintah tidak dapat menahannya. Dia menghabiskan dua bulan di klinik. Fyodor Arsenievich menulis mengenai Vrubel dalam memoarnya: “Saya melihatnya pada tahap kegembiraan dan kebingungan yang melampau, peningkatan perasaan dan pemikiran yang menyakitkan, kepantasan idea yang memusingkan, ketika alat-alat tubuh tidak dapat menahan angin puyuh mereka. Dan dia masih bekerja. Dia menutup dinding rumahnya dengan garis dan warna yang hebat dan kelihatan tidak masuk akal. Dia memahat patung-patung konyol yang luar biasa dari tanah liat dan semua yang berlaku. Tetapi layak untuk mendengarkan pidato-pidatonya, membahasnya, dan kelewatan itu nampaknya hilang. Sampah ini dapat dimengerti, tidak sesuai dengan gambar mereka yang tergesa-gesa, tetapi gambaran yang jelas. " Pada tahun 1905, penyakit ini bertambah buruk. Pada bulan Mac, Vrubel pergi ke klinik F.A.soltsev untuk mendapatkan rawatan. Pada masa yang sama, dia terus mengerjakan lukisan Azrael dan The Vision of the Prophet Ezekiel (RM), After the Concert (Tretyakov Gallery), dan sebuah gambar diri grafik (Galeri Tretyakov). Hamlet and Ophelia (1884, Muzium Rusia)

Slaid No. 9

Penerangan Slaid:

Pada bulan November 1905, Vrubel dianugerahkan gelaran ahli akademik. Pada bulan Disember, penglihatannya merosot tajam. Gambar terakhir yang dapat dilukisnya adalah potret penyair V. Ya. Bryusov (Galeri Tretyakov). Pada akhir Februari 1906, artis itu hilang sepenuhnya. Selepas itu, pada 6 Mac, Vrubel dipindahkan dari klinik Usoltsev ke St Petersburg ke klinik Konasevich dan Orshansky. Pada tahun 1906, Mikhail Vrubel dipindahkan ke klinik Dr. Bari di Pulau Vasilievsky, di mana dia menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya. Pada tahun yang sama, S. P. Diaghilev mengatur retrospektif karya artis di pameran World of Art di St Petersburg dan seni Rusia di Autumn Salon di Paris, di mana Pablo Picasso mengagumi karya Vrubel. Dia menghabiskan musim panas tahun 1908 di dacha di bawah pengawasan Dr Morozov. Kakaknya membaca kepadanya, isterinya menyanyi. Pada 1 April (14), 1910, Vrubel meninggal dunia di klinik Dr. Bari. Pada 3 April, pengebumian dilakukan di tanah perkuburan Novodevichy Convent di St Petersburg. Alexander Blok membuat pidato inspirasi di pengebumian, memanggil artis "utusan dunia lain." A. Blok di atas kubur Vrubel berkata: “Dia meninggalkan Iblis-iblisnya, sebagai penyihir melawan kejahatan ungu, malam. Sebelum Vrubel dan sejenisnya terbuka untuk umat manusia sekali dalam satu abad, saya hanya boleh menggeletar. Kami tidak melihat dunia yang mereka lihat ”. Isteri Artis, (1898)

Slaid No. 10

Penerangan Slaid:

Wanita dalam keadaan ungu. Potret N.I. Zabela Vrubel (1900-an, Muzium Rusia) Pagi (1897) Di Moscow, di Sekolah Lukisan, Patung dan Senibina, pada hari itu upacara peringatan dilakukan untuk seniman yang meninggal. Upacara pengebumian dihadiri oleh: pengarah sekolah, Putera A.E. Lvov, profesor lukisan V.M. Vasnetsov, seniman K.N. Gorsky, A.E. Arkhipov, A.M. Vasnetsov, L.O. Pasternak, S.V. Ivanov, S. M. Volnukhin, A. S. Stepanov dan pelajar. Pada tahun 1913, isterinya, N.I. Zabela-Vrubel, dikebumikan berdekatan. Pada tahun 1935-1936, ia dirancang untuk memindahkan makam Vrubel ke nekropolis muzium Alexander Nevsky Lavra, tetapi rancangan ini tidak dilaksanakan. Sekitar tahun 2000, jurugambar Valery Plotnikov menemui kubur Mikhail Vrubel yang ditinggalkan dan mula mengurusnya, menyusunnya.

Slaid No. 11

Penerangan Slaid:

Tema Flying Demon (1899, Muzium Rusia) Vrubel dalam banyak hal merupakan inovator pada zamannya. Artis berpisah dengan prinsip akademik seni rupa abad ke-19: penggambaran pergerakan dan kehadiran intrik yang sangat diperlukan. Sekarang kesunyian dan misteri adalah watak penuh dalam seni visual. Vrubel membuktikan ini dalam karyanya dengan karya seperti "Hamlet and Ophelia" (1883), "The Seated Demon" (1890). Cinta dan kematian adalah tema kegemaran Vrubel, yang diungkapkan kepada penonton dengan simbol yang berbeza. Jadi, dalam lukisan "Gadis dengan latar belakang permaidani Parsi" (1886), kita melihat kelebihan kemewahan tertentu, yang merupakan alegori korupsi, kesedihan dan tidak dapat dielakkan akhir. Idea kematian juga diperhatikan dalam The Fortune Teller (1895). Tema Rusia di Vrubel menemukan refleksi yang besar dalam karya-karya seperti "The Bogatyr" (1898), "Putera Guidon and the Swan Princess" (1890), "Mikula Selyaninovich" (1895-1896) dan buku teks "The Swan Princess" (1900) ...

Slaid No. 12

Penerangan Slaid:

Memori Muzium Seni Halus Vrubel. Vrubel. Kor Vrubel. Omsk Pada tahun 1920-an-1930-an, Sekolah Seni dan Industri Vrubel (kemudian sekolah teknikal) bekerja di Omsk. Muzium Seni Halus. MA Vrubel terletak di bandar Omsk di st. Lenin, rumah 3A. Di Omsk, di tebing kiri Om, terdapat dataran Vrubel. Tugu di Omsk berhampiran Muzium Seni Halus. Terdapat plak peringatan untuk menghormati M.A.rubel di rumah di 14 Desyatinnaya Street di Kiev (pemahat I. Kavaleridze, 1962). Bandar ini mempunyai keturunan Vrubel tidak jauh dari Gereja St. Cyril. Di Moscow, di kampung Sokol, terdapat jalan Vrubel. Terdapat Jalan Vrubel di Voronezh. Terdapat sekolah seni kanak-kanak di Moscow. M. A. Vrubel

Slaid No. 13

Penerangan Slaid:

© 2021 skudelnica.ru - Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran