Pada tempahan balet - LiveJournal. Pasangan balet balet Igor tsvirko

yang utama / Isteri curang

Igor Tsvirko dia bersinar di Teater Bolshoi, musim ini dia pindah ke Budapest, dan pada 1 Disember, para penonton yang bernasib baik akan melihatnya dipentaskan oleh The Nutcracker di Alexandrinsky Theatre. Penulis bercakap dengan Perdana Menteri Opera Negara dan Teater Balet Negara Hungary Valeria Verbinina.

- Apa arti peranan dalam "The Nutcracker" bagi anda?

- Adakah anda merancang untuk datang ke Rusia lebih kerap, terutamanya ke Moscow?

Sudah tentu saya lakukan. Baru-baru ini saya cukup bernasib baik untuk mengunjungi Rusia lebih kerap. Baru-baru ini saya memainkan peranan sebagai putera di "Cinderella", dan pada bulan Disember Nutcracker akan berada di panggung Teater Alexandrinsky, malam gala, dan debut dalam drama "Spartacus" yang telah dipulihkan di Teater Mikhailovsky. Terdapat juga keinginan untuk datang ke Novosibirsk. Saya ingin mengucapkan terima kasih kepada Vladimir Abramovich Kekhman, yang memberi dia peluang untuk datang. Dan tentu saja, mulai 1 Januari, saya harap kita lebih sering bertemu antara satu sama lain di dinding Teater Bolshoi asal kita.

- Antara bahagian yang mesti anda laksanakan - dan ada banyak daripadanya - adakah kegemaran?

Sudah tentu. Kegemaran dan yang paling dikehendaki ditari begitu lama - ini, tentu saja, balet Yuri Grigorovich "Spartacus". Seorang lelaki, persembahan hebat dengan dunia dalaman pahlawan, muzik yang menggembirakan dan, tentu saja, koreografi. Saya juga boleh memanggil bahagian kegemaran saya Nureyev dalam balet dengan nama yang sama, tetapi ia lebih merupakan karya pelakon dalam persembahan pelbagai aspek yang disintesis.

- Adakah anda mempunyai impian - secara profesional dan bukan sahaja?

Secara profesional - untuk membuat persembahan untuk saya. Dan untuk membuat projek besar jenis klasik-moden untuk mempopularkan balet di negara kita yang luas.

Ballet adalah profesi yang sangat sukar, tetapi adakah perkara lucu berlaku di sana, di atas pentas atau di belakang tabir?

Kejadian paling lucu yang berlaku dalam karier saya ialah ketika saya memasuki pentas bersejarah Teater Bolshoi dalam drama "Giselle", sebagai watak utama Albert, sama sekali tidak mengetahui pesanannya, dan semua artis, yang diketuai oleh guru saya, mencadangkan pesanan dari - di belakang tabir. Sekarang mengingatnya memang menyeronokkan, tetapi pada masa itu nampaknya - semua kehidupan berlalu di depan mata saya ( ketawa).

Dengan muzik dalam balet klasik, semuanya jelas, tetapi jenis muzik apa yang anda dengar dalam hidup? Adakah terdapat pilihan?

Di sekolah koreografi, saya lebih suka mendengar hip-hop dan rap, tetapi kemudian saya menyedari bahawa ia terlalu sempit, dan mula mendengar semuanya. Rock, rap, pop; Saya suka jazz dan blues. Saya peminat muzik. Tetapi jika anda memilih pemain yang berprestasi, tentu saja ini adalah Ratu, Michael Jackson, Adele, Alicia Keys, Sia ... Dari pelakon Rusia, ini adalah "Lube" - kerana ini adalah kenangan zaman kanak-kanak! Saya suka mendengar Basta dan Noize MC.

Hasrat dan cinta terhadap bola sepak bermula sejak dulu lagi, di sekolah. Dari pasukan Rusia ini sudah pasti Lokomotiv, antara yang hebat dari bola sepak Eropah - kegemaran mutlak saya adalah kelab bola sepak Chelsea. Saya suka warna biru, dan suatu ketika dahulu, menjadi penting dalam memilih pasukan ( ketawa).

- Dan soalan terakhir. Kucing atau anjing?

Tidak ada yang boleh dikatakan di sini: hanya anjing. Kami mempunyai dua daripadanya: St. Petersburg anggrek Tasya dan Biewer-York Krosh. Dan jika anda mengambil jumlah anjing dalam keluarga kami, maka ada 9. Dari terrier mainan hingga Leonberger.

Pada 16 Januari, musim baru pertandingan televisyen Bolshoi Ballet dimulakan di saluran TV Rusia-Kultura. Tujuh pasang penari muda dari enam teater muzikal terkemuka di negara ini bertanding merebut gelaran duo terbaik. Para seniman yang mewakili Teater Bolshoi menolong kami untuk melihat ke belakang tabir Bolshoi.

Kali ini, duet dari Bolshoi dibentuk khusus untuk mengambil bahagian dalam pertandingan ini, dan pihak pengurusan teater memutuskan untuk membuat sepasang pelakon dengan pengalaman pentas yang berbeza. Pemain solo pertama kumpulan balet Daria Khokhlova mendapat peluang besar untuk membuktikan dirinya. Projek ini memberi peluang kepada penari muda untuk mencuba dirinya dalam jelmaan yang berbeza, kadang-kadang tidak dijangka untuk dirinya sendiri. Inilah kisah hidupnya yang penuh emosi dan emosional:

Dasha, bagaimana anda sampai ke Bolshoi Ballet?

Dasha: Saya tiba di sana tanpa diduga. Saya sepatutnya mempunyai masa lapang dan ingin melakukan disertasi. Oleh itu, ketika semua orang telah membiarkan saya pergi dan musim saya di teater hampir berakhir, Sergey Yuryevich Filin memanggil saya satu hari Isnin yang baik dan mengatakan bahawa ada projek, dan bahawa dia telah memutuskan bahawa saya dan Igor akan turut serta. Mereka memberi saya masa untuk berfikir. Sehingga esok. Sebenarnya, saya menangguhkan tesis saya.

Dasha: Sudah tentu, perjudian itu menarik.

Adakah anda menemuinya dengan penuh semangat atau tidak?

Dasha: Apabila anda sudah merancang sesuatu, anda sudah menyusun jadual, dan tiba-tiba semuanya runtuh, selalu tidak begitu baik. Artinya, semangat dalam proses kerja muncul ketika repertoar sudah berbaris. Kerana perkara yang paling sukar adalah membina repertoar dan bersetuju ketika seseorang datang kepada kita, ketika kita bekerja dengan siapa.

Adakah anda bersetuju dengan diri anda?

Dasha: Tidak. Hetman yang berunding, sebagai pengurus, dia melakukan semuanya. Dan kami sendiri tidak memilih repertoar. Ketika kami datang ke Sergei Yuryevich untuk memutuskan repertoar, pada akhirnya, dari apa yang kami namakan, hanya jumlah dari "Marko Spada" yang tersisa. Semua. Kami akan membuat "Spartak". Kami pertama kali diberitahu: "Sudah tentu, tentu saja, anda boleh." Dan kemudian: "Tidak, anda tidak boleh." Tidak mungkin kerana hak cipta. Dan sebagai hasilnya, pada saat terakhir, secara harfiah lima hari sebelum projek itu, kami menari "Sylphide", kerana ia menari. Kami mengambil jalan penentangan yang paling rendah. Ngomong-ngomong, ia berjaya dilalui, jadi alhamdulillah.

Apa program yang anda ada?

Dasha: Duet dari "The Taming of the Shrew", pas de deux dari "La Sylphide", pas de deux dari "Marco Spada", solo ...

Solo mana?

Dasha: Igor - dari balet "Flames of Paris", I - variasi dari "Moidodyr". Ia adalah kegagalan! Samodurov datang, kami juga bekerja dengannya selama seminggu. Dan juga Marko Göcke dan Staves. Semua.

Jadi anda mempunyai tujuh nombor?

Yang anda tidak pilih. Adakah anda sebenarnya menawarkannya?

Dasha: Ya, para koreografer menawari kami, mereka melihat kami. Perkara yang paling menarik mungkin bekerja dengan pembantu Marco Goecke - dengan Fabio Palombo. Ketika kami menghampirinya untuk latihan pertama, kami bahkan tidak tahu apa itu, dari balet dan muzik apa. Kami sama sekali tidak tahu Dan dia berkata, “Mari belajar pergerakan pertama tanpa muzik. Mari belajar. " Solo Igor bermula di sana terlebih dahulu. Saya duduk dan menonton. Dia berkedut dan berkedut. Jadi, apa yang seterusnya? Dan kemudian Fabio menghidupkan muzik, dan ternyata Patti Smith, punk rock. Ini mungkin tarian moden paling keren yang pernah saya menari. Saya melakukannya dengan penuh dedikasi. Buat pertama kalinya saya menyedari bahawa saya dapat memperoleh keseronokan yang luar biasa dari tarian moden yang radikal. Saya memakai seluar selebar seperti itu, angka itu tidak kelihatan, plastik, pada dasarnya, tidak kelihatan, tidak ada jari. Dan ia adalah perkara yang paling positif. Sudah tentu, setelah latihan, semuanya sakit gila, seolah-olah mereka memukul saya dengan tongkat. Saya pergi urut setiap hari. Segala-galanya jatuh untuk saya.

Kerana otot yang tidak dikenali berfungsi?

Dasha: Ya, ya. Pada akhirnya, ini adalah program terakhir kami. Kami dihargai.

Berapakah bilangan peserta di sana?

Dasha: Tujuh pasang.

Adakah anda menyaksikan pesaing anda ketika mereka menari?

Dasha: Oh, tidak ada masa untuk itu. Saya akan lihat sekarang. Kami sebenarnya tidak mempunyai masa.

Maksudnya, anda baru saja datang, anda difilmkan - dan itu saja?

Dasha: Yah, itu tidak berjaya, kerana semuanya selalu tertangguh di sana. Secara relatif, penggambaran harus bermula pada pukul enam, dan mereka bermula pada pukul tujuh tiga puluh. Contohnya, anda pergi dengan nombor ketiga. Alamak! Dibuang. Alamak! Temu ramah. Untuk masa yang lama - satu bercakap, yang kedua bercakap, yang ketiga bercakap, semua anggota juri bercakap. Dan tidak ada cara untuk memperuntukkan masa. Sebagai contoh, seperti dalam permainan: selepas variasi ini saya keluar - kapan hendak memanaskan badan, bila hendak menyisir rambut saya ...

Jadi anda menari ...

Dasha: Mereka memberi kami nilai. Tidak, semua orang bercakap di sana, tidak ada penilaian. Sama ada mereka mengatakan "ya" kepada anda, atau "tidak". Kami menari, kami pergi ke tuan rumah dan memberi temu ramah. Dengan cara ini ... (bernafas dengan kerap dan kuat). Mereka memberikan wawancara, dan kemudian setiap anggota juri mengatakan apa yang dia fikirkan. Sebilangan anggota juri akan menanyakan sesuatu kepada anda - anda menjawab.

Bagaimana anda menari dengan Igor?

Dasha: Oh, hebat! Kami bekerjasama dengan baik. Kami sudah menari bersama sebelumnya, bukan bahagian yang diperluas. Igor adalah orang yang sangat bertanggungjawab dan, memang, profesional kelas tinggi. Kerja kami diselaraskan dengan kecekapan maksimum, tanpa keinginan dan perkara lain yang tidak perlu. Dia juga memiliki "Hero of Our Time", jadi ada sedikit masa yang tersisa. Kami cuba menyebarkan semuanya: sekarang kami belajar ini selama satu jam, sekarang ada rehat setengah jam, sekarang kami mempelajarinya selama satu setengah jam.

Bayangkan keadaan ini. Mereka berkata kepada anda: "Filem-filem itu hilang, mari kita tangkap lagi." Adakah anda menari program yang sama? Atau adakah anda akan mengubah sesuatu?

Dasha: Saya tidak tahu. Yang paling tidak berjaya adalah "Moidodyr". Saya hanya tahu bahawa saya tidak boleh keluar dan menari satu variasi. Hanya variasi yang terkoyak dari balet - saya tidak dapat menari, bahkan melatihnya. Apabila sebarang variasi, walaupun pemalam, dimasukkan ke dalam permainan - itu masalah lain, tidak mengapa. Tetapi ketika saya pergi ke pentas telanjang dan menari satu variasi, tidak ada hukuman yang lebih buruk bagi saya.

Adakah terdapat syarat seperti itu?

Dasha: Ya. Satu program solo. Apabila variasinya berada di pas de deux, itu sahaja. Bagaimanapun, ada semacam konteks, semacam sejarah. Bahkan adagio yang terkoyak dari balet sekurang-kurangnya kira-kira dua orang, iaitu sudah ada tali leher. Dan ketika saya keluar dan menari helah - saya tidak boleh. Sukan sememangnya bukan milik saya.

Mungkin perkara lain mesti diambil?

Dasha: Yang lain akan menjadi hukuman yang lebih buruk bagi saya.

Jadi itu yang terbaik dari yang terburuk?

Dasha: Ya. Kami meneruskan program ini dengan nombor terakhir, dan pukul 11 \u200b\u200bmalam. Jadi tidak mengapa, sudah berakhir, dan alhamdulillah. Bagaimanapun, ternyata seperti ini: kali ini saya menari gadis pahlawan dari permainan kanak-kanak, dalam program seterusnya - adagio Possokhov seperti itu di ambang erotisme, dan melalui program - supercontemporari Gökke. Ia adalah, secara amnya, gambar yang bertentangan secara diametrik. Dan ini tentunya menarik. Walaupun pada diri saya sendiri. Setiap kali saya melihat diri saya di cermin ketika mereka membuat saya: hari ini ini untuk saya, tetapi hari ini bagi saya ini. Baik.

Dan untuk anda make-up sudah menjadi sebahagian daripada nombor tersebut?

Dasha: Ya, tentu saja. Anda mungkin melihat diri anda dan membayangkan diri anda sedikit dari luar, mungkin. Maksudnya, saya melihat diri saya di cermin, dan di sana saya benar-benar sudah berubah secara beransur-ansur.

Pada akhirnya, adakah anda berpuas hati dengan projek ini?

Dasha: Ya. Saya gembira. Ini adalah pengalaman yang sangat menarik. Tetapi saya juga gembira bahawa semuanya berakhir dengan baik - tanpa kecederaan dan perkara yang tidak menyenangkan.

Adakah anda mendapat sesuatu di luar sana?

Dasha: Sudah tentu. Ini hanya pengalaman yang luar biasa.

Pengalaman kolosal dari apa?

Dasha: Untuk melakukan tujuh program dalam sebulan - di teater, dengan dasar repertoar, itu tidak realistik. Ia akan memakan masa setahun. Maksudnya, kecekapannya meningkat 12 kali ganda. Apa yang dapat dipelajari selama satu musim, atau bahkan dua, tiba-tiba dikuasai sekali, dalam sebulan. Maka menarik dari sisi dramatis semata-mata, dari sisi "berpakaian", atau sesuatu. Sekali - dan anda mempunyai gambar yang bertentangan secara diameter. Saya sangat menyukainya.

Adakah anda sekarang akan meninggalkan sesuatu dari repertoar itu?

Dasha: Ya, pasti. Pasti, pas de deux dari "Marco Spada", adagio dari "The Taming of the Shrew", adagio dari Possokhov dan Goecke. Keempat-empat program ini sudah pasti.

Pemain solo utama teater Igor Tsvirko menjadi rakan kongsi Daria Khokhlova dalam projek itu. Inilah yang dikatakan perdagogonya Alexander Vetrov mengenai seniman: “Ketika saya datang ke teater, Igor menghampiri saya dan mengatakan bahawa dia tidak mempunyai guru dan dia sangat ingin bekerja dengan saya. Pada masa itu saya mempunyai dua penari: Semyon Chudin dan David Holberg, bintang-bintang seperti itu. Dan kami mula berlatih. Menjadi guru adalah pekerjaan yang sukar, jadi kita biasanya mempunyai dua atau tiga pelajar. Sekarang saya mempunyai ramai lagi lelaki. Sejauh ini saya mempunyai cukup untuk semua orang, dan saya berusaha memberikan diri saya sepenuhnya kepada semua orang. Dengan Igor, jalan kami berduri. Dia bimbang, dan dia selalu bimbang tidak ada penembusan. Saya dengan tepat merumuskan tesis bahawa satu-satunya cara yang betul adalah kemampuan untuk mempercayai diri sendiri, tunggu dan bersedia. Dan ia berlaku. Saya selalu mengatakan kepadanya bahawa saya mempercayainya, walaupun tidak percaya dengan kemampuannya. Ya, mereka memeliharanya untuk waktu yang lama, mereka tidak memberinya kesempatan, tetapi dia tidak siap, jujur. Kerja memerlukan masa. Ia seperti membuat patung. "

Kini repertoar Tsvirko merangkumi sejumlah peranan utama, termasuk peran Pechorin dalam tayangan perdana A Hero of Our Time tahun lalu, yang diulang secara serentak dengan persiapan untuk pertandingan. Inilah yang dikatakan oleh artis itu sendiri mengenai penyertaan dalam projek ini:

Igor, adakah anda gembira apabila anda dijemput untuk mengambil bahagian dalam projek Bolshoi Ballet?

Igor: Ya, saya gembira kerana pengurusan teater memilih pencalonan saya. Ia bagus, tetapi sangat sukar.

Sekiranya sekarang, setelah mengetahui bagaimana keadaannya, anda menerima tawaran ini, adakah anda akan mengubah sesuatu?

Igor: Ya, saya akan menukar repertoar.

Bagaimana anda memilihnya?

Igor: Kami tidak memilihnya, tetapi mereka memilih kami (tersenyum). Hasrat kami, tentu saja, tetapi ... Koreografer Vyacheslav Samodurov dijemput kepada kami. Mereka membawa koreografer lain, terima kasih kepada Anna Abalikhina, - Marko Goecke. Kami juga menari "Marco Spada" oleh Pierre Lacotte, miniatur oleh Possokhov. Bilik yang kami dapat sangat cantik, bergaya. Saya mungkin akan mengubah beberapa, mungkin. Atau mungkin dia akan meninggalkan segalanya sebagaimana adanya.

Adakah anda berpuas hati dengan persembahannya?

Igor: Ya, sangat. Secara amnya.

Apa yang anda berikan kepada penyertaan dalam projek ini?

Igor: Mungkin, memahami bahawa walaupun anda sangat letih dan anda tidak mempunyai kekuatan untuk melakukan apa-apa, anda masih harus melakukannya. Kerana penggambarannya berlangsung pada akhir musim, yang sangat sukar dan meletihkan. Selepas tayangan perdana A Hero of Our Time. Saya dan Dasha melihat sedikit. Kami mempunyai lima bilik yang benar-benar baru daripada tujuh. Kami bersamanya, kecuali pas de deux yang dimasukkan, tidak menari apa-apa. Saya terpaksa pergi dan berlatih untuk projek antara latihan pementasan The Hero of Our Time, dan itu sangat sukar. Dan kemudian, sudah berada di lokasi syuting, bukan hanya duduk, menunggu ketika anda harus keluar. Semuanya dalam mod langsung di sana.

Tetapi adakah anda berpeluang menari, mungkin, anda tidak akan menari sama sekali?

Igor: Ya, tentu saja. Contohnya, nombor Marko Goecke, yang sangat saya gemari. Saya rasa ini adalah salah satu momen yang, anda tahu, ketika anda sudah menari, anda berfikir: "Hebat sekali!" Dan berlatih, anda mendapat keseronokan. Ini dari kategori yang sama dengan nombor Posokhov hingga muzik Rachmaninoff. Bilik yang sangat cantik dan menakjubkan. Dan, tentu saja, projek ini memberi peluang seperti itu - untuk menari angka yang cantik. Ditambah lagi komunikasi dengan Dasha. Orang yang sangat baik, positif. Oleh itu, saya gembira kerana kami berada di projek bersamanya.

Kami tidak akan membincangkan hasilnya, kami akan menyimpan intrik. Tetapi adakah anda bergantung pada memenangi projek itu?

Igor: Dasha dan saya tidak memikirkan untuk menang. Terdapat banyak pasangan hebat. Tiga pasangan dari St. Petersburg: dua dari Mariinsky Theatre dan satu dari Mikhailovsky Theatre. Mereka sering berusaha untuk memaksakan kita bahawa ini adalah persaingan antara Moscow dan St Petersburg. Muscovites tidak pernah mengalami perkara seperti itu sehingga kita dapat bersaing dengan seseorang. Saya, sekurang-kurangnya, pasti tidak mempunyai perasaan itu. Semua orang menjalankan tugas mereka. Oleh itu, dengan Dasha, sebenarnya, kita hanya mempunyai satu keinginan - menari semuanya dengan baik, bersih, sehingga semuanya difilemkan dengan baik. Dan perkara utama adalah pergi bercuti tanpa kecederaan. Ini adalah asas. Dan apa yang akan berlaku di sana, tidak begitu penting.

Siapa, selain daripada Petersburg, yang anda suka?

Igor: Ya, ada orang yang sangat baik dari Perm, dari Kazan (orang Jepun). Semua lelaki yang sangat baik, berbakat. Saya harap semua orang akan baik-baik saja di mana mereka menari. Mungkin mereka akan dijemput ke tempat lain. Ballet sedang berkembang di Rusia, dan alhamdulillah!

Igor, saya mempunyai dua soalan yang lebih penting dan saya perlu mengemukakannya kepada anda. Pertama, pasukan bola sepak kegemaran anda?

Igor: Ini adalah Kelab Bola Sepak Chelsea! Saya kenal dengan pemiliknya, Roman Arkadievich Abramovich! Saya juga bimbang tentang Lokomotiv Moscow.

Inilah soalan kedua mengenai ini - Saya melihat foto anda dan anda mengenakan selendang Chelsea: adakah itu cinta atau penghormatan kepada kelab ahli lembaga pengawas teater?

Igor: Bilakah saya mula mendapat sokongan untuk Chelsea Football Club? Dahulu lama. Nampaknya semuanya bertepatan bersama, saya menjadi minat bola sepak. Saya dan rakan saya bimbang tentang Lokomotiv. Dalam salah satu liga terbaik di dunia bola sepak (ini adalah England), terdapat kelebihan Manchester United dan Arsenal. Chelsea adalah petani tengah yang kuat, tetapi mereka memenangkan saya dengan peralatan mereka - warna biru kegemaran saya. Oleh itu Abramovich memperoleh sebuah kelab bola sepak. Saya masih ingat bahawa walaupun di sekolah NTV mereka menunjukkan perlawanan Liga Juara-Juara, sehingga jam 2:00 pagi saya menonton perlawanan di mana Chelsea bermain! Dia bimbang, sakit, kecewa dan bermimpi suatu hari untuk pergi ke pertandingan Chelsea, di arena kediamannya, Stamford Bridge. Tahun berlalu ... Sudah tentu, saya tidak pernah menjangkakan bahawa Roman Arkadyevich akan menjadi antara anggota Lembaga Pemegang Amanah! Saya sangat kagum menunggunya di belakang pentas untuk mengambil gambar dengan selendang! Emosi dapat difahami, mungkin, hanya oleh peminat! Nah, ketika dalam lawatan di London, saya berada di podium stadium yang dihargai, saya sama sekali tidak percaya! Itu pasti - impian menjadi kenyataan! Isteri saya tahu bahawa ketika Chelsea kalah, lebih baik tidak menyentuh saya. Jadi ini bukan penghormatan. Minat saya terhadap kelab jauh lebih awal daripada Abramovich menjadi ahli Lembaga Pemegang Amanah!

Pada tahun 2007, guru Akademi Koreografi Moscow, Alexander Bondarenko, yang meninggal secara tiba-tiba 2 tahun kemudian, lulus dari kelas terakhirnya. Guru terkenal, pakar dalam mendidik penari jenis virtuoso, dengan lompatan yang baik, mengembangkan teknik halus, dengan putaran stabil dan pantas. Pelajarnya yang paling terkenal ialah Andrei Uvarov, Dmitry Belogolovtsev dan Morihiro Iwata, yang telah menamatkan perkhidmatan mereka di Teater Bolshoi, Vyacheslav Lopatin dan Artyom Ovcharenko adalah penari utama Bolshoi hari ini.

Ovcharenko, yang menjadi perdana utama Bolshoi musim lalu, berasal dari edisi 2007. Bersama dengannya, rakan sekelasnya datang ke Bolshoi - Igor Tsvirko dan Dmitry Zagrebin.

Dalam kemajuan pesat Ovcharenko, Tsiskaridze memainkan peranan penting, menjadikannya sebagai pelajar. Tsvirko dan Zagrebin juga tidak tinggal di corps de ballet, tetapi mereka tidak membuat banyak kemajuan di teater - variasi solo, peranan sokongan, yang mengkhususkan diri pada bahagian-bahagian karakteristik dan demi watak daripada yang klasik. Dalam balet balet - "Swan", nasib penari dengan pengkhususan seperti itu adalah Orang bodoh, tetapi hampir tidak pernah menjadi Putera. Kedua-dua penari telah menari peranan ikonik Jester di Lebedinoye, keduanya dengan kejayaan besar.

Di Bolshoi hari ini, prospek penari untuk menjadi tayangan perdana dibatasi oleh keperluan berlebihan untuk tekstur artis:

di pentas besar, bersebelahan dengan ballerina tinggi, diperlukan pemuda berkaki tinggi, anggun, berkaki panjang. Perawakan tinggi, wajah cantik, otot memanjang, berakhlak mulia - ini adalah rancangan lelaki untuk tayangan perdana Bolshoi di masa hadapan.

Namun demikian, ada pengecualian, pada kenyataannya, ini adalah satu pengecualian dalam dua dekad yang lalu - ini adalah Ivan Vasiliev, tetapi inilah kes khas, yang berkaitan dengan bakat fizikal khas, dan kemudian, setiap peranan di luar peranan sebagai seorang pahlawan di Bolshoi tidak diberikan kepadanya dengan segera dan dengan keengganan ...

Kedua-dua penari - Tsvirko dan Zagrebin - berada di luar tuntutan bertekstur teater.

Terutama Zagrebin pendek, dengan kaki pendek dan otot yang dipam. Nasibnya di Bolshoi adalah kesimpulan terdahulu - untuk menari Jester sepanjang hidupnya, bukan Putera.

Satu-satunya peranan besar Zagrebin dalam Bolshoi adalah Mercutio di Romeo dan Juliet Grigorovich, yang juga bukan yang utama, tetapi dalam versi ini secara paradoks lebih terang dan lebih menarik daripada peranan judul. Dia tidak dapat menuntut gelaran kerana masalah terkenal "ketat ketat putih" yang dipakai oleh perdana menteri dalam peranan klasik, dalam kekurangan sosok putih sangat ketara.

Dua tahun yang lalu Dmitry Zagrebin berpindah ke teater berdekatan, Moscow Musical Theatre.

MAMT pada masa ini telah menjadi pemain yang sangat terkenal di peta teater dan muzik Moscow. Saya dinaikkan pangkat sebagai pemain solo terkemuka, ke tahap perdana menteri - satu langkah. Tetapi bertentangan dengan harapan penonton, yang sudah mengetahui nama ini dari karyanya di Bolshoi, dia tidak menerima pesta pertama: petani pas de deux di Giselle di bawah Albert Polunin, jurulatih Bratfish di bawah Rudolf Polunin di Mayerling, boneka Cina di Nutcracker "Di bawah Nutcracker-Polunin, Dewa Emas (satu-satunya dalam keseluruhan kumpulan) di bawah Solor-Polunin di" La Bayadère "dan sebagainya. Sudah tentu, dia menari dalam persembahan dengan perdana menteri Stasik yang lain, tetapi Zagrebin yang selalu menjadi pemeran di mana Polunin menari - profesionalisme yang tinggi dipelihara oleh keseimbangan - rombongan dan bintang.

Kami jatuh cinta dengan Zagrebin. Dia melakukan peranan kecil pada tahap yang tidak dilupakan bahawa dia adalah pelajar guru terkenal

(Bondarenko ada di sekolah, Boris Akimov berada di Bolshoi) dan bahawa dia berasal dari Bolshoi: kemahiran menari yang diasah, kesucian persembahan, bakat lakonan yang cerah.

Tetapi peranannya tetap sama - kecil. Pada akhir musim lalu, Dmitry berangkat ke balet San Francisco, yang pengkhususan utamanya bukan klasik, tetapi balet moden, tetapi tanpa diduga pada awal musim baru dia kembali ke Stanislavsky - ke repertoarnya yang biasa. Dan hanya pada pertengahan musim dia akhirnya mendapat peranan perdana pertama - Basil di Don Quixote. Debutnya berlangsung pada pertengahan Februari.

Dan tiga minggu sebelum itu, dalam peranan yang sama, hanya di Bolshoi, rakan sekelasnya Igor Tsvirko membuat debutnya.

Musim 2013-2014 menjadi titik tolak bagi Igor, sebelum itu prospeknya di Bolshoi juga sangat pasti dan tidak sangat cerah - bahagian solo pendek, satu demi satu, seperti Zagrebin. Selama enam musim di Bolshoi, dia menari keseluruhan pesta seperti itu - dari anak patung Sepanyol hingga Jester di Swan. Dan seperti sebelumnya Dmitry Zagrebin mendapat Mercutio dalam "Romeo and Juliet".

Tetapi titik perubahan dalam kariernya masih berlaku.

Di Bolshoi, penggiliran usia tenaga pengajar bermula, dan Alexander Vetrov, penari terkenal Bolshoi lewat 80-an - awal 90-an, yang kembali ke teater setelah bekerja lama di luar negara, menjadi guru Igor. Musim lalu Igor menari peranan sekunder Passsephone dalam balet Lacotte, Pharaoh's Daughter, melancarkan tekniknya yang bagus, dia diperhatikan oleh koreografer balet, Pierre Lacotte, yang datang untuk memilih penari untuk produksi barunya Marco Spada.

Hasilnya, Igor Tsvirko, pemain solo (3 langkah lagi sebelum jawatan perdana menteri), mendapati dirinya berada dalam dua peranan utama dalam pemeran lelaki mewah untuk "Marko Spada". Dalam tajuk - perompak Marco Spada dan dalam peranan komik kapten naga Pepinelli. Hanya Holberg dan Tsvirko yang terkenal, yang namanya belum pernah didengar, menari dua peranan dalam balet ini. Pada persembahan perdana pertama, Tsvirko-Pepinelli muncul dengan pakaian ketat putih. Ditempatkan oleh Spada dalam pemeran keempat, dia menari protagonis dengan sangat terang dan "sedap", dimainkan, bukan saja tidak tersesat dalam pemeran lelaki yang sangat kuat (karya indah Holberg, Chudin dan Ovcharenko), tetapi juga membuat tuntutan serius untuk masa depan.

Selepas "Kemelesetan" debut penari di bahagian perdana pertama dari repertoar klasik tidak lama lagi.

Sudah jelas mengapa Basile berasal dari keseluruhan warisan klasik yang menjadi yang pertama bagi kedua pelakon ini. Basil tidak memerlukan penampilan bangsawan, kebajikan, perangai, kemahiran bertindak dan ... masa lalu "ciri" hanyalah kelebihan di sini.

Kedua-dua debut pada umumnya berjaya.

"Don Quixote", di mana Igor Tsvirko membuat debutnya, adalah pagi, pemuda dan debut poli.

Selain Basil baru, ada juga Kitri baru - Anna Tikhomirova, i.e. debut pasangan, selalu lebih sukar daripada apabila pelakon baru diperkenalkan oleh pelakon berpengalaman. Peranan Toreador dimainkan oleh Denis Rodkin, yang muncul di bahagian ini hanya untuk kali kedua dan menari dalam tradisi terbaik Bolshoi. Dia mempunyai teman wanita baru dalam aksi pertama - Angelina Karpova memulai debutnya dalam peranan sebagai Street Dancer, dan di kedua juga, Oksana Sharova menari Mercedes untuk pertama kalinya. Ada Cupid baru - Evgenia Savarskaya dan kekasih baru Kitri (sudah menjadi Cupid berpengalaman) - Daria Khokhlova. Semua debut menari dengan penuh dedikasi dan keberanian, Don Quixote adalah hidangan istimewa dari masakan balet Moscow, dan bukan sahaja menjadi tanggungjawab besar, tetapi juga senang untuk menyertainya.

Tsvirko memainkan peranan Basil.

Si rambut coklat berwajah malah kelihatan seperti orang Sepanyol yang sebenar. Bagi Basil, gaya rambut yang berpusing dan imej lelaki sederhana dari orang ramai dipilih, bukan wira sama sekali, tetapi warganegara biasa di Barcelona, \u200b\u200byang kebetulan hanya berada di pusat sejarah balet. Dari segi lakonan, Tsvirko masih tinggal di balet dan mengikuti jejak pendahulunya, tetapi dia dengan yakin menari bahagian solo bahagian itu (bintik kecil tidak dikira), dengan fokus pada pelbagai putaran virtuoso, spektakuler akhir frasa tarian dan por-de-bras yang bergaya, menekankan pewarna pesta Sepanyol.

Walau bagaimanapun, kemahiran rakan kongsi masih di tahap perkembangan - enam tahun di teater dalam kedudukan terkemuka tidak memberikan pengalaman rakan kongsi sepenuhnya.

Sokongan udara Don Quixote adalah yang paling sukar dari semua klasik. Basil-Tsvirko berulang kali mengangkat Kitri-nya di satu sisi, hanya satu sokongan - dalam pas de deux tindakan ketiga - ia tidak dilakukan dengan yakin, tetapi berjaya. Bukan permulaan yang buruk sama sekali. Tetapi ikan "terbang" di kedai itu lebih mirip tiruan daripada tipu muslihat yang berisiko, yang kelihatan seperti dilakukan dengan betul - Tikhomirova melompat ke tangan pasangannya dari jarak yang selamat.

Pada hari debut mereka, Igor dan Anna harus tampil di Don Quixote sekali lagi, dalam aksi de deux aksi ketiga, mereka menggantikan Gudanov dan Ryzhkina, yang menari pada persembahan malam dan menarik diri dari aksi terakhir kerana pemain ballerina kesihatan yang buruk. Mereka mengatakan bahawa mereka menari tidak begitu baik pada waktu pagi. Tetapi kestabilan adalah perniagaan yang menguntungkan.

Debut menunjukkan bahawa Basil tidak diragukan lagi adalah bahagian Tsvirko, seorang seniman yang berpotensi telah tumbuh dewasa di teater, yang paling menarik masih belum ada.

Dmitry Zagrebin dan Tatiana Melnik juga mengadakan debut bersama di Don Quixote di Teater Stanislavsky. Namun, Melnik, bekas prima kumpulan Gordeev, sudah menjadi Kitri yang berpengalaman.

Imej panggung Basil di Zagrebin tidak begitu meyakinkan seperti di Tsvirko. Secara luaran, dia malah kecewa - Dmitry berambut cerah dan bermata terang, dan telah lama diperhatikan bahawa berambut perang mempunyai kelebihan tahap yang jelas berbanding pemilik rambut yang lebih ringan. Selain itu, gaya rambut Zagrebin tidak berjaya: tinggi, basah kuyup, disisir ke belakang, Dmitry mempunyai keriting nakal dalam hidupnya. Gaya rambut ini bukan saja tidak sesuai dengannya, tetapi juga membuat sosoknya, sudah tidak sebanding, bahkan lebih tidak proporsional kerana kepala "besar". Memandangkan bahawa Basil adalah orang biasa, gaya rambut percuma akan kelihatan lebih semula jadi, dan bukan tukang masak yang basah dengan pernis.

Basil yang baru juga tidak berjaya dalam kostum aksi ketiga - tunik memanjang dengan applique berkilat, yang tidak menghadap ke Sepanyol, tetapi ke Timur, dan celana ketat berkilat dengan warna abu-abu. Daripada menyembunyikan kekurangan angka, saman itu menunjukkannya lebih banyak lagi. Untuk angka yang bermasalah, tidak perlu memanjangkan tunik, tetapi memendekkannya sebanyak mungkin, mengencangkan pinggang dengan tali pinggang lebar dan menggunakan triko matte dengan warna yang sama dengan tali pinggang.

Penampilan bukanlah perkara terakhir dalam balet, tetapi Zagrebin, yang pertama kali muncul dalam peranan utama, menunjukkan dirinya sebagai artis yang lebih matang daripada Tsvirko.

Basil ternyata sangat luar biasa baginya. Pahlawan rakyat ini, menurut tradisi panggung yang mapan, adalah orang yang gembira, penipu, pencinta hidup dan kegemaran orang ramai, dengan kata-kata, tukang gunting rambut Barcelona. Zagrebinsky Basil (bukan lelaki berambut gelap yang membakar, tetapi lelaki berambut coklat bermata terang) tidak begitu ceria dan sembrono, tidak terlalu pandai dan tidak begitu yakin dengan daya tahannya sendiri. Ia dapat dilihat dengan segera, seorang lelaki yang sangat baik, tetapi sedikit pemalu dan sedikit (dengan cara Zagreb) sedikit menyentuh - Basil ini sangat cinta dan tulus.

Dan dia menunjukkan ketegasan dan ketegasan dalam perjuangan untuk cintanya: dia memainkan pemandangan kematian khayalan seperti jam,

Dmitry menari dengan cemerlang, dengan gaya korporatnya - mahir dan bersih, hampir tanpa kesan. Penekanan dalam teks permainan dibuat pada pelbagai putaran dengan komplikasi: dia juga pelajar Bondarenko! Dia tidak mengalami kesulitan dengan penyangga atas, dia memegangnya untuk waktu yang lama dan dapat diandalkan, membiarkan Kitri menggantung di udara, dan "ikan" di kedai adalah apa yang kita perlukan. Kebenaran dan pasangannya menjadi lebih mudah, lebih padat dan lebih berpengalaman. Tetapi dengan alasan, sokongannya terhadap pasangannya tegang dan tidak terlalu hebat, menunjukkan kos yang sama dari kedudukan terdepan dengan Tsvirko. Tetapi ini dapat diperbaiki melalui pengalaman.

Penonton peka terhadap kebaikan dan kehangatan yang timbul dari artis.

Sekali lagi, saya teringat bahawa artis Bolshoi ini, sudah tentu sudah ada di masa lalu. Petang itu dia berjaya ditemani oleh seniman terbaik Teater Stanislavsky - Penari Jalanan yang membakar - A. Pershenkova, Lady of the Dryads - O. Kardash, gesit dan melenting seperti bola D. Muravinets - Sancho Panza, Kitri's teman wanita lincah - K. Shevtsova dan A. Limenko.

Dengan inisiatif Zagrebin! Selepas Basil, saya ingin melihatnya di La Sylphide Lacotte, di mana teknik kecilnya yang bergaya akan berada di sana, tidak lebih buruk daripada Zvirko. Namun, pertama sekali, saya ingin melihat Tsvirko dalam permainan James.

2007

bahagian dalam balet "Konsert Kelas"

Guru tarian

Tomato Signor

waltz akhir dan apotheosis

2008
pas de sis (peserta tayangan perdana di Teater Bolshoi), Gurn (La Sylphide oleh H. S. Levenskold, koreografi oleh A. Bournonville, versi yang disemak oleh J. Kobborg)
Alain("A Vain Precaution" oleh L. Gerold, koreografi oleh F. Ashton)
Magedaveya, menari dengan gendang (La Bayadere oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, versi Y. Grigorovich)
pasangan dengan warna ungu (Musim Rusia untuk muzik oleh L. Desyatnikov, koreografi oleh A. Ratmansky) - adalah antara penari balet pertama di Teater Bolshoi

2009
mazurka(Coppelia oleh L. Delibes, koreografi oleh M. Petipa dan E. Cecchetti, produksi dan versi koreografi baru oleh S. Vikharev)
penyamun("Zaman Emas" oleh D. Shostakovich, koreografi oleh Y. Grigorovich)
Akordionis("The Bright Stream" oleh D. Shostakovich, koreografi oleh A. Ratmansky)
Quasimodo

2010
tarian Marseille ("The Flames of Paris" oleh B. Asafiev, dipentaskan oleh A. Ratmansky dengan koreografi oleh V. Vainonen)
kawan Tybalt ("Romeo and Juliet" oleh S. Prokofiev, koreografi oleh Y. Grigorovich)
pengantin lelaki, arap(Petrushka oleh I. Stravinsky, koreografi oleh M. Fokine, versi koreografi baru oleh S. Vikharev)
Puss in Boots (The Sleeping Beauty oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh M. Petipa, versi Y. Grigorovich)
kuintet(Herman Schmerman oleh T. Willems, koreografi oleh W. Forsythe)

2011
Florent, rakan Phoebus(La Esmeralda oleh C. Puni, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh Y. Burlaka, V. Medvedev)
bahagian dalam balet "Chroma" oleh J. Talbot, J. White (koreografi oleh W. McGregor) -
bahagian dalam balet "Symphony of Psalms" kepada muzik oleh I. Stravinsky (koreografi oleh I. Kilian) - peserta tayangan perdana di Bolshoi Theatre
empat gembala (serpihan balet "Spartacus" yang ditunjukkan dalam konsert untuk menghormati pembukaan pentas bersejarah Teater Bolshoi)
Carabosse Peri Jahat ("Kecantikan Tidur")

2012
Anak patung Rusia ("Nutcracker")
empat dandies(Anyuta untuk muzik oleh V. Gavrilin, koreografi oleh V. Vasiliev)
tarian hamba (Le Corsaire oleh A. Adam, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh A. Ratmansky dan Y. Burlaka)
pas de t r ya dalam "Zamrud"(Saya sebahagian daripada balet "Jewels") untuk muzik oleh G. Fauré (koreografi oleh G. Balanchine) - peserta tayangan perdana di Bolshoi Theatre
duet ("Impian Impian" untuk muzik oleh S. Rachmaninoff, koreografi oleh Y. Elo)
dua pasang ("Symphony Klasik" kepada muzik oleh S. Prokofiev, koreografi oleh Y. Possokhov)
variasi pertama dalam pas d'accion,Jdia bool / lulusdariifont("The Pharaoh's Daughter" oleh C. Pugni, koreografi oleh P. Lacotte selepas M. Petipa)
mengenaidengannama panggilan(Ivan the Terrible to music oleh S. Prokofiev, koreografi oleh Y. Grigorovich)
pas de deux (Giselle oleh A. Adam, koreografi oleh J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versi Y. Grigorovich)
Benarbmatast ("Moidodyr" oleh E. Podgaits, koreografi oleh Yuri Smekalov)
Heck ("Nutcracker")

2013
Dewa emas("La Bayadere")
peshekhodes, permainan pelik, embrio("The Apartment", muzik oleh Fleshquartet, produksi oleh M. Eck)
tiga orang gembala("Spartacus »A. Khachaturyan, koreografi oleh Y. Grigorovich)
Mercutio ("Romeo dan Juliet")
Jester ("Swan Lake" oleh P. Tchaikovsky dalam edisi kedua oleh Y. Grigorovich)
Marco Spada, Pepinelli (pencipta peranan di Teater Bolshoi)(Marco Spada kepada muzik oleh D. F. E. Aubert, koreografi oleh P. Lacotte selepas J. Mazilier)

2014
Selasih (Don Quixote oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, A. Gorsky, versi yang disemak semula oleh A. Fadeechev)
Kira N(Lady of the Camellias untuk muzik oleh F. Chopin, koreografi oleh J. Neumeier)
tarian Saracen(Raymonda oleh A. Glazunov, koreografi oleh M. Petipa, versi Y. Grigorovich)
Gortenzdan kira-kira(The Taming of the Shrew kepada muzik oleh D. Shostakovich, koreografi oleh J.-C. Maillot) - persembahan pertama
Philip ("Api Paris")
Jester, rakan Ferkhad(The Legend of Love oleh A. Melikov, koreografi oleh Y. Grigorovich)

2015
Laertes("Dusun" untuk muzik oleh D. Shostakovich diarahkan oleh D. Donnellan dan R. Poklitaru) - persembahan pertama
permainan utama di Rubins(Bahagian II dari permata balet) untuk muzik oleh I. Stravinsky (koreografi oleh G. Balanchine) -memulakan debutnyadalam lawatan ke Teater Bolshoi di Hong Kong
Ferkhad("Legenda Cinta")
Genius jahat ("Swan Lake" dalam edisi kedua oleh Y. Grigorovich)
Pechorin("Seorang Pahlawan Masa Kita" oleh I. Demutsky, sebahagian daripada "Bel", koreografi oleh Y. Posokhov, pengarah K. Serebrennikov) - persembahan pertama
berpasangan dengan warna merah ("Musim Rusia")

2016
bahagian dalam balet "Tidak Lama Bersama" kepada muzik oleh M. Richter dan L. van Beethoven (koreografi oleh P. Lightfoot dan S. Leon) - peserta tayangan perdana di Bolshoi Theatre
Conrad ("Corsair")
Kira Albert ("Giselle" disunting oleh Yuri Grigorovich)
Pelarian (Ondine oleh H. V. Henze, koreografi oleh V. Samodurov) - persembahan pertama
Penari klasik ("Aliran Cerah")
Solor ("La Bayadere")
Abderakhman("Raymonda")
Putera Nutcracker ("Nutcracker")

2017
perdana menteri (Etiket muzik oleh K. Cerny, koreografi oleh H. Lander)
Petruchio ("Menjinakkan perempuan jahat")
Jose (Carmen Suite oleh J. Bizet - R. Shchedrin, koreografi oleh A. Alonso)
berpasangan dengan warna merah (The Forgotten Land untuk muzik oleh B. Britten, koreografi oleh I. Kilian)
bahagian tajuk ("Spartacus")
Mercutio ("Romeo and Juliet" dipentaskan oleh A. Ratmansky) -

2018
Nureyev ("Nureyev" oleh I. Demutsky, koreografi oleh Y. Possokhov, pengarah K. Serebrennikov)

2019
Leonte (Kisah Musim Sejuk oleh J. Talbot, koreografi oleh C. Wheeldon)
Burung Biru ("Kecantikan Tidur")
Peter ("Aliran Cerah")
Offenbach ("Keseronokan Paris" untuk muzik oleh J. Offenbach / M. Rosenthal, koreografi oleh M. Bejart) - pencipta peranan di Bolshoi Theatre
pemain solo gerakan III ("Symphony in C" oleh G. Bizet, koreografi oleh G. Balanchine)
bahagian tajuk ("Ivan yang Mengerikan")

Pada tahun 2016, sebagai sebahagian daripada Program Balet Belia Teater Bolshoi (Faces project, New Stage), dia tampil dalam balet Love Is Everywhere untuk muzik oleh I. Stravinsky (koreografi oleh Ivan Vasiliev).

Lawatan

Cetak

Maria Alexandrova dan Vladislav Lantratov

Perdana Menteri Teater Bolshoi, Vladislav Lantratov dan Artis Rakyat Rusia, Maria Alexandrova telah lama mengenal satu sama lain, tetapi pada musim panas 2014, ketika Petruchio menjinakkan Katarina yang keras kepala di panggung Teater Bolshoi, para seniman itu bukan saja memasuki kesatuan kreatif.
Setelah mengalami trauma emosi dan fizikal, Maria, menurut kenalan bersama, menerima perasaan Vladislav sebagai hadiah. Berjalan-jalan bersama di sepanjang jalan Arbat, kejutan perhiasan dan perjumpaan di "Coffeemania" di Sadovaya-Kudrinskaya dengan jelas melembutkan tawa dan tarian wanita kuat ini, yang bahkan memberi penghargaan kepada Odette dengan keperitan sifatnya yang menderita.

Sebelum Alexandrova, Lantratov bertemu dengan penari balet Anastasia Shilova.

Untuk keperitan, perlu diingat bahawa Maria berusia 10 tahun lebih tua dari Vladislav. Di samping itu, dia meninggalkannya dari suaminya, artis Sergei Ustinov, yang dia nikahi pada tahun 2007.

Pada pendapat saya, semata-mata dari luar, Vladislav lebih rendah daripada suaminya-artis,
tetapi, seperti yang mereka katakan, jangan minum air dari muka)

Ivan Vasiliev dan Maria Vinogradova

Vasiliev adalah perdana Teater Mikhailovsky dan sudah, pada usia 26 tahun, seorang Artis terhormat dari Rusia. Vinogradov adalah solois utama Teater Bolshoi.

Percintaan mereka bermula dengan kerja sama dalam produksi "Spartacus" pada tahun 2013, di mana Vasiliev menari Spartacus, dan Vinogradov menari Phrygia.

Pada tarikh pertama, Ivan Vasiliev menjemput Maria Vinogradova ... ke Teater Bolshoi, bagaimanapun, ke opera. Percintaan pasangan itu berkembang dengan lebih pantas daripada lakonan kedua La Bayadere. Perdana Teater Mikhailovsky dengan cepat memutuskan bahawa cincin Graff dengan harga 50 ribu dolar sangat sesuai untuk meluahkan perasaannya kepada kekasihnya. Pada hari X, Vasiliev menutup lantai di ruang tamu dengan kelopak mawar, jatuh pada satu lutut di hadapan Vinogradova dan menawarkan tangan dan jantungnya. Gadis itu tidak tahan.

« Orang macam apa dia? Terbaik. Saya. Bukan dalam arti bahawa dia adalah milik saya. Dia lelaki saya. Saya selesa dengannya", - kata Maria Vinogradova dalam wawancara dengan majalah Tatler, sampul terbitan Februari yang dihiasi oleh pasangan terang ini. Mustahil untuk tidak mengagumi Ivan dan Maria (dan menggoda untuk beralih ke cerita rakyat "Ivan dan Marya") - mereka masih muda, cantik, bahagia, jatuh cinta dan tidak akan menyembunyikannya.

Musim panas ini, para kekasih menandatangani secara rasmi)

Perkahwinan dengan Ivan adalah yang kedua bagi Maria. Sebelumnya, dia berkahwin dengan saudara ketua pengarah stesen radio "Silver Rain" Dmitry Savitsky - Alexander, pemilik syarikat "Trehmer".
Selepas perceraian, ballerina menjalin hubungan dengan tuan rumah rancangan "Heads and Tails" Anton Lavrentiev selama dua tahun.

Perlu disebutkan bahawa untuk waktu yang lama, hampir dari saat tamat pengajian, Vasiliev bertemu dengan prima ballerina Natalia Osipova... Semua orang sudah pasti bahawa mereka akan berkahwin dan tinggal bersama sehingga kubur, tetapi tanpa disangka dua tahun lalu pasangan itu berpisah.

Sekarang, seperti yang anda tahu, Natalia Osipova sedang berpacaran Sergei Polunin, yang telah berulang kali menyatakan komitmennya terhadap standard balet))

Selain berselingkuh dengan Osipova, dia bertemu dengan ballerina Covent Garden Helen Crawford dan ballerina Bolshoi yang bercita-cita tinggi Julia.

Artem Ovcharenko dan Anna Tikhomirova.

Artyom dan Anna bertemu di sekolah koreografi di Teater Bolshoi, memasuki Bolshoi dengan perbezaan dua tahun, kedua-duanya beralih dari artis korde_ballet ke solois, dan Artyom dianugerahkan gelaran perdana 2 tahun yang lalu.

Orang muda telah berpacaran selama 7 tahun. Dan baru-baru ini mereka mengumumkan bahawa mereka akan segera berkahwin).

Dari temu ramah:

DARIsudah berapa tahun anda bersama?

Anna: Ia akan menjadi tujuh tahun pada bulan Oktober. Dan kita bertemu lebih awal, ketika kita masih remaja. Suatu ketika, di disko Tahun Baru di sekolah koreografi, Artyom mengundang saya untuk menari dan mengatakan bahawa dia menyukai saya. Tetapi kerjaya dan pendidikan saya mengambil semua kekuatan saya, tidak ada masa untuk menjalin hubungan.Namun, bertahun-tahun kemudian kami berakhir di teater yang sama - di Bolshoi. Kemudian Artyom mula menjaga saya dengan serius. Dan saya melakukan ini sehingga akhirnya saya menyedari bahawa saya benar-benar ingin bersama orang ini.

Anastasia Stashkevich dan Vyacheslav Lopatin

Prima ballerina dan pemain solo utama Bolshoi Theatre

berkahwin pada tahun 2011)

Denis dan Anastasia Matvienko

Perdana Teater Mariinsky telah berkahwin dengan pemain solo teater yang sama selama dua belas tahun, dan mereka membesarkan anak perempuan mereka yang berusia dua tahun, Lisa.

Dari temu ramah:

Walaupun begitu, anda masih memilih ballerina - Anastasia Matvienko sebagai isteri anda. Adakah ini bermaksud bahawa ada sesuatu yang istimewa bagi mereka?

Penari balet mengahwini penari balet hanya kerana terlalu sibuk. Sekiranya anda berlatih sepanjang hari, berlatih, dan pada waktu malam anda juga menari dalam persembahan, lalu ke mana anda akan bertemu? Jadi ternyata bahawa kebanyakan perkahwinan adalah intra-balet.

Nastya dan saya bertemu di Pertandingan Balet Serge Lifar, di mana saya tidak sepatutnya membuat persembahan - saya baru sahaja melihat. Berdiri di belakang pentas, saya melihat seorang gadis menari di atas pentas - cantik, cerah dan sangat berbakat - itu kelihatan jelas. Kami bertemu, saya berusaha menjaga Nastya, tetapi pada mulanya saya tidak banyak berjaya. Dia bahkan tidak segera menanggapi proposal pernikahan, yang saya buat, meletakkan cincin berlian di poket jaketnya. Tetapi, untungnya, kami telah bersama selama sebelas tahun, kami mempunyai seorang anak perempuan Lisa yang hebat, yang saya anggap sebagai kemenangan utama dalam hidup saya.

Adakah isteri anda telah memutuskan untuk melahirkan tanpa rasa takut untuk kerjaya baletnya?

Hari ini, ballerina tidak perlu mengorbankan kerjaya untuk kehidupan peribadi mereka, atau kehidupan peribadi mereka untuk kerjaya mereka. Serentak dengan Nastya - tambah atau tolak beberapa bulan - beberapa lagi penari balai Teater Mariinsky melahirkan anak-anak. Isteri saya pulih dengan cepat dan mula menari lagi empat bulan selepas melahirkan.

Leonid Sarafanov dan Olesya Novikova

Perdana Teater Mikhailovsky berkahwin dengan solois pertama Teater Mariinsky. Mereka bertemu dan berkahwin ketika Leonid adalah perdana Teater Mariinsky.

Pasangan ini mempunyai tiga orang anak. Anak lelaki berusia lima tahun, Alexey, Ksenia yang berusia dua tahun. Dan secara harfiah dua minggu yang lalu, pada 16 Disember, anak lelaki Alexander dilahirkan.

Ekaterina Kondaurova dan Islom Baimuradov

Prima ballerina dan solois terkemuka di Teater Marinsky Yekaterina Kondaurova dan Islom Baymuradov dapat memainkan keindahan vampir yang tidak terawal dari saga Twilight: pergerakan plastik, mata yang melihat ke dalam hati, menyindir, lebih tepat lagi, suara yang memukau. Tetapi para pelakon tidak akan menukar kumpulan kegemaran mereka untuk menembak dalam melodramara girlish. Kesetiaan untuk balet memimpin mereka satu sama lain sepuluh tahun yang lalu.

Ekaterina datang untuk memasuki Vaganovskoye dari Moscow, Islom dari Austria. Tetapi kerana perbezaan selama lapan tahun, mereka tidak saling kenal. Walaupun gadis itu ingat: ketika Islom sudah berkhidmat di Mariinsky, dan gadis Katya datang ke latihan, berlari menyusuri koridor dia mendengar: "Oh, gadis macam apa yang kita ada di sini!". Dan, berpusing, dia melihat seorang lelaki tampan yang menyeringai.

Hari ini, dia bukan hanya cinta dalam hidupnya, tetapi juga mentor yang tegas - Islom semakin terlibat dalam tunjuk ajar dan bahkan tidak memberi Katya kesenangan. Di rumah, mereka suka memasak bersama muzik, dan melodi apa pun yang menyenangkan berfungsi sebagai latar belakang memanggang domba dengan rempah - dari klasik hingga System of a Down. Tetapi bukan Swan Lake, tolong!

Dari temu ramah dengan Catherine pada tahun 2009:

Saya banyak menari dengan suami saya, Islom Baymuradov, dia juga merupakan pemain solo di Mariinsky. Kami sangat suka membuat persembahan bersama, perasaan yang sama sekali berbeza. Penonton memperhatikan ini, di New York yang sama orang terkejut: "Ada semacam kimia di antara kamu." - "Ya, kami suami isteri!" Keluarga kami berumur lebih dari satu tahun.

- Adakah perkahwinan itu seperti perkahwinan Volochkova?

- Tidak ada: kami bangun pada pukul 8 pagi, masuk jam 9, pergi ke kelas pada pukul 11, pada waktu malam kami mempunyai "Swan". Saya memakai baju seluar, dengan tali leher ... Saya berpendapat bahawa perkahwinan adalah urusan peribadi untuk dua orang. Sekiranya ia adalah perayaan yang sangat besar, mungkin untuk orang ramai. Dan selalunya itulah sebabnya mereka tinggal bersama - tentu saja, mereka masih melihat perkahwinan itu. Dan di sini - keinginan kami, tidak ada yang mengambil bahagian, bahkan ibu saya tidak tahu sehingga ketika selepas rakaman kami datang dengan cincin, dan sebelum pelajaran saya memanggilnya di Moscow. Dia seorang yang memahami.

Islom selalu berusaha menolong Catherine, berlatih dengannya walaupun di rumah. Saya suka bagaimana dalam satu program dia berkata: " Saya tidak menjadi bintang, badan, sayangnya, tidak mengizinkan. Tetapi jika saya mempunyai isteri di rumah yang boleh menjadi bintang, mengapa tidak menolongnya"dan" Kami berusaha bersama 24 jam sehari. Dikehendaki. Sebab itulah saya berkahwin. Baiklah saya rasa itulah erti kehidupan".

Victoria Tereshkina dan Artem Shpilevsky

Ballerina utama Teater Mariinsky dan pemain solo Teater Bolshoi berkahwin pada musim panas 2008.

Dari temu ramah Victoria:

- Di pentas, pasangan berubah, tetapi dalam hidup pasangan apa yang anda dapat?
- Saya tahu mengenai bakal suami saya dari usia enam belas tahun. Kami belajar bersama di Akademi Balet Rusia. Bagi saya, dia kelihatan seperti sesuatu yang tidak dapat dijangkau - lelaki impian. Tetapi, seperti yang anda ketahui, impian menjadi kenyataan. Setelah belajar, kami bertemu dalam lawatan ke seluruh dunia, kadang-kadang di Moscow dalam konsert. Kemudian dia mengaku kepada saya bahawa selama ini dia juga menyukai saya. Tetapi untuk sekian lama kami tidak berkomunikasi dengannya, kecuali untuk saling belajar dengan mata kami. Oleh itu, semasa lawatan Mariinsky dan Bolshoi di Jepun baru-baru ini, kami akhirnya saling mengenali, kami memulakan surat-menyurat ...
- Melalui emel?
- SMS-kami! Sudah lama saya tahu bahawa dia sangat baik. Bagi saya, pada seorang lelaki, bukan hanya kualiti luaran yang penting - kecantikan dan "ketinggian", tetapi juga seperti apa yang ada di dalamnya. Kerana untuk hidup dengan kecantikan. Secara ringkas, pada musim panas lalu saya berkahwin dengan Artem Shpilevsky, pemain solo Bolshoi Ballet.
- Bagaimana ballerina menentukan kehidupan keluarga?
- Pada mulanya saya tidak mahu berkahwin. Tetapi dalam kehidupan, sering kali berlaku seolah-olah dengan sendirinya. Anda tiba-tiba bertemu dengan seseorang dan menyedari bahawa anda dapat hidup bahagia selamanya dengannya.
– D adakah anda berfikir tentang kelahiran semula?

- Ada saat dalam hidup saya ketika saya tidak dapat membayangkan diri saya sebagai seorang ibu, nampaknya masih jauh. Tetapi sekarang saya sudah memperhatikannya. Sementara itu, dia mendapat anak kucing - biru Rusia. Nasib memberikannya kepada saya. Seseorang menutupnya di pintu masuk kami di papan pemuka. Dia sangat sedih sehingga saya dan suami tidak tahan dan memanaskan badan. Sekarang saya duduk dengan anda, dan memikirkannya - dia duduk di rumah lapar sepanjang hari dan menunggu saya. Dia selalu menemani saya dengan penampilan yang mencela, mengetahui bahawa saya akan pulang lewat.

Pada tahun 2013, pasangan itu mempunyai seorang anak perempuan, Milada.

"Mengapa anda memilih nama yang jarang berlaku untuk anak perempuan anda?

Ini adalah bahasa Slavia kuno dan bermaksud "comel", "oke" - apa lagi yang anda mahukan untuk seorang anak? Saya dan suami memutuskan untuk memanggil anak perempuan kami dengan cara itu, walaupun dia berada di dalam perut.

Bagaimana suami menolong membesarkan?

Pertolongannya yang paling penting terletak pada kenyataan bahawa terima kasih kepadanya bahawa ibu saya berpeluang menghadiri persembahan saya: semasa Artyom menjaga anak perempuannya, dia dapat pergi ke teater. Kerana ketika saya menjalani latihan, ibu saya yang menghabiskan masa dengan Milada, yang baru-baru ini pindah ke St. Petersburg dari Krasnoyarsk, saya - Saya tidak dapat mempercayakan anak perempuan saya kepada orang lain.

Artyom, yang merupakan pemain solo Teater Bolshoi, mungkin dapat menari dengan tenang selama lima tahun lagi, tetapi meninggalkan pentas. Kenapa?

Profesion ini tidak lagi memberinya kesenangan, dan ini adalah perkara terburuk. Dia bahkan mengakui bahawa ketika melihat namanya ketika mengedarkan pesta dalam persembahan baru, dia hanya bekerja keras. Ini walaupun pada awal perjalanan dia sangat gemar menari - pertama dia meninggalkan Rusia ke Seoul, di mana dia dengan cepat pergi dari artis balet kordet ke tayangan perdana teater, kemudian dia menerima tawaran untuk menjadi pemain solo Berlin Staatsoper, dan kemudian berpindah ke Moscow. Sudah tentu, semua saudara-mara meratapi kepergiannya dari teater, tetapi dia telah mempersiapkan langkah awal: dia lulus dari fakulti undang-undang MGIMO, dan sekarang dia terlibat dalam perniagaan. Tetapi berkat keputusan ini, akhirnya kami bersatu. Bagaimanapun, tiga tahun pertama selepas berkahwin mereka tinggal di bandar yang berbeza.

Dan sedikit mengenai pengarah seni balet

Sergey Filin dan Maria Prorvich

Pengarah artistik kumpulan balet dan penari balet Teater Bolshoi telah bersama selama lebih kurang 15 tahun, membesarkan dua anak lelaki.

Benar, Sergei Filin bukan contoh suami yang setia. Seluruh negara mengetahui tentang ini pada tahun 2013, semasa perbicaraan mengenai kes cubaan mencabut nyawanya. Dari protokol kes itu ternyata Filin mempunyai hubungan intim dengan ballerinas Natalya Malandina, Olga Smirnova
dan Maria Vinogradova. Dia juga berusaha untuk menjalin hubungan seperti Angelina Vorontsova.

Dan semua ini dengan isteri Maria Prorvich yang masih hidup.

Maria, sebagai teman sejati, kawan dan saudara lelaki, memaafkan suaminya semua, dan menyokong dalam segala hal, sepanjang rawatan, penyelidikan dan percubaan. Namun, Filin di mahkamah dengan tegas menolak sebarang hubungan dengan ballerina lain. Dan dia tidak pernah jemu mengatakan dalam wawancara bahawa Maria adalah cinta utamanya, temannya yang paling setia, dan keluarga itu adalah makna hidupnya.

Ngomong-ngomong, Prorvich adalah isteri ketiga Burung Hantu. Sejak perkahwinan keduanya dengan prima Inna Petrova, Sergei mempunyai seorang anak lelaki, Daniel.

Igor Zelensky - Yana Serebryakova

Jalan Igor Zelensky untuk kebahagiaan keluarga adalah panjang dan berduri. Selain gosip bahawa dia bertemu dengan sekumpulan rakannya di semua teater, kami berjaya mengetahui dari Internet mengenai percintaannya dengan ballerina Zhanna Ayupova. Dari memoir rakannya: "Zhanna berkahwin lebih awal dan melahirkan seorang anak lelaki Fedya, dan sepertinya hidupnya akan berlanjutan dengan cara yang damai. Tetapi tidak ada di sana! .. Saya tidak dapat memikirkan yang lain definisi yang tepat. Dan Zhanna meninggalkan suaminya ... Novel ini berjalan dengan ganas, tetapi berakhir ... Benar, menyaksikan perkembangan hubungan mereka sejak awal, saya percaya bahawa novel itu menyumbang kepada pertumbuhan kreatif Ayupova ". Sementara itu, tidak perlu diketahui mengenainya. "

Dengan Zhanna Zelensky putus ketika dia bertemu pemain skater Ekaterina Gordeeva. Igor bertemu dengan Katya melalui rakan-rakannya, dan perasaan yang ditimbulkannya membuat penari jatuh cinta tanpa ingatan, mengabaikan semua konvensyen. " Katya adalah wanita paling cantik - Kata Igor ... - Dia patah setelah kematian Sergei. sebagai rakan karib, saya harap saya dapat memberikan kegembiraan dan keselesaan dalam hidupnya. "... Sepanjang percintaan ini, Katya dan Igor secara diam-diam menghadiri persembahan dengan penyertaan antara satu sama lain dan, ketika peluang yang jarang terjadi, mereka bertemu di belakang pentas. Mereka menghabiskan semua masa lapang bersama. Walaupun ada konspirasi serius, yang mereka lakukan menentang keinginan peribadi mereka, mereka tetap tidak dapat menyembunyikan kebenaran.

Zelensky tidak melangsungkan perkahwinan dengan Gordeeva. Tetapi dengan solois muda Mariinsky Yana Serebryakova - faham.
Pada tahun 2007, anak perempuan sulung mereka dilahirkan, yang diberi nama dengan nama Mariyamia yang tidak biasa.

Setelah Yana melahirkan Zelensky dua lagi anak - seorang anak lelaki dan seorang anak perempuan.

Dia meninggalkan kerjayanya sebagai pemain solo. Terlibat dalam aktiviti pengajaran.

Alexey dan Tatiana Ratmansky

Mereka bertemu pada akhir 80-an di Kiev. Tatiana adalah ballerina di Opera Nasional Ukraine dan rakan Alexey. Pada tahun 1992, mereka berdua bekerja di Kanada. Pada tahun 1995 mereka kembali ke Kiev, tetapi menghadapi banyak rintangan yang kreatif dan birokratik, pada tahun 1997 mereka berangkat ke Denmark. Anak mereka Vasily dilahirkan di Denmark dua tahun kemudian.

Di Denmark, Alexei mengembangkan bakatnya sebagai koreografer. Sejak tahun 2003, dia telah menjadi pengarah artistik Syarikat Bolshoi Ballet, dan sejak 2009 dia telah menjadi koreografer tetap dari American Ballet Theatre.

Dari temu ramah lama:

- Adakah anda suka kehidupan artis nomad?

- Kesulitan utama adalah bahawa saya tidak dapat
masa untuk menumpukan pada anak lelaki.

- Dia seperti siapa?

- Saya rasa ia seperti saya, walaupun Tatyana dan saya adalah kawan yang serupa
pada rakan. Ngomong-ngomong, saya dan isteri melahirkan Vaska bersama - di Denmark, ayah hadir ketika melahirkan. Secara kebetulan, saya adalah orang pertama yang memeluk anak saya.

Anak lelaki Vasily, sangat mirip dengan ayahnya.

Sehingga kini, di Facebook, Alexei tidak jemu mengaku cintanya kepada isterinya Tatyana.

Lawatan

Pilihan Editor