Sikap saya terhadap watak utama dalam cerita asya. Wira cerita Turgenev "Asya"

rumah / Perasaan

Hampir setiap klasik Rusia yang terkenal dalam karyanya beralih kepada genre sastera seperti cerita, ciri utamanya ialah jumlah purata antara novel dan cerita, satu garis plot terperinci, sebilangan kecil watak. Penulis prosa terkenal abad ke-19, Ivan Sergeevich Turgenev, beralih kepada genre ini lebih daripada sekali sepanjang kerjaya sasteranya.

Salah satu karyanya yang paling terkenal, yang ditulis dalam genre lirik cinta, ialah cerita "Asya", yang juga sering disebut sebagai genre kesusasteraan elegiak. Di sini pembaca tidak hanya menemui lakaran landskap yang indah dan perihalan perasaan yang halus dan puitis, tetapi juga beberapa motif lirik yang lancar bertukar menjadi plot. Walaupun semasa hayat penulis, cerita itu telah diterjemahkan dan diterbitkan di banyak negara Eropah dan menikmati polariti pembaca yang hebat di Rusia dan di luar negara.

Sejarah penulisan

Kisah "Asya" Turgenev mula menulis pada Julai 1857 di Jerman, di bandar Sinzeg am Rhein, di mana peristiwa yang diterangkan dalam buku itu berlaku. Setelah menyelesaikan buku itu pada bulan November tahun yang sama (menulis cerita itu sedikit tertangguh kerana penyakit pengarang dan terlalu banyak kerja), Turgenev menghantar karya itu kepada editor jurnal Rusia Sovremennik, di mana ia telah lama dijangka dan diterbitkan dalam awal tahun 1858.

Menurut Turgenev sendiri, dia telah diilhamkan untuk menulis cerita itu dengan gambar sekilas yang dilihatnya di Jerman: seorang wanita tua melihat keluar dari tingkap rumah di tingkat satu, dan siluet seorang gadis muda dilihat di tingkap tingkat dua. Penulis, memikirkan apa yang dilihatnya, menghasilkan nasib yang mungkin untuk mereka ini dan dengan itu mencipta cerita "Asya".

Menurut banyak pengkritik sastera, cerita ini adalah peribadi untuk pengarang, kerana ia berdasarkan beberapa peristiwa yang berlaku dalam kehidupan sebenar Turgenev, dan imej watak utama mempunyai hubungan yang jelas dengan pengarang itu sendiri dan dengan lingkaran dalamannya. (prototaip untuk Asya boleh menjadi nasib anak perempuannya yang tidak sah taraf Polina Brewer atau kakak tirinya V.N. Zhitova, juga dilahirkan di luar nikah, Encik N.N., bagi pihak yang menceritakan kisah itu dalam Asya, mempunyai ciri-ciri watak dan nasib yang serupa dengan penulis sendiri).

Analisis kerja

Pembangunan plot

Penerangan tentang peristiwa yang berlaku dalam cerita itu dijalankan bagi pihak N.N. tertentu, yang namanya penulis tidak diketahui. Narator mengenang masa mudanya dan tinggal di Jerman, di mana di tebing Rhine dia bertemu dengan rakan senegaranya dari Rusia Gagin dan kakaknya Anna, yang dia jaga dan panggil Asya. Seorang gadis muda dengan aksinya yang eksentrik, perangai yang sentiasa berubah-ubah dan penampilan menarik yang menakjubkan membuatkan N.N. kesan yang hebat, dan dia ingin mengetahui sebanyak mungkin tentang dia.

Gagin memberitahu dia nasib sukar Asya: dia adalah adik tirinya yang tidak sah, lahir daripada hubungan bapanya dengan pembantu rumah. Selepas kematian ibunya, bapanya membawa Asya yang berusia tiga belas tahun kepadanya dan membesarkannya sebagai seorang wanita muda dari masyarakat yang baik. Gagin, selepas kematian bapanya, menjadi penjaganya, mula-mula dia menghantarnya ke rumah tumpangan, kemudian mereka pergi untuk tinggal di luar negara. Kini N.N., mengetahui kedudukan sosial yang tidak jelas gadis yang dilahirkan oleh ibu hamba dan bapa pemilik tanah, memahami apa yang menyebabkan ketegangan saraf Asya dan tingkah lakunya yang sedikit sipi. Dia menjadi sangat kesal dengan Asya yang malang, dan dia mula mempunyai perasaan lembut terhadap gadis itu.

Asya, seperti Pushkinskaya Tatyana, menulis surat kepada Encik N.N. meminta tarikh, dia, tidak pasti perasaannya, teragak-agak dan berjanji kepada Gagin untuk tidak menerima cinta kakaknya, kerana dia takut untuk berkahwin dengannya. Pertemuan antara Asya dan pencerita kecoh, Encik N.N. mencelanya bahawa dia mengaku perasaannya terhadap abangnya dan kini mereka tidak boleh bersama. Asya melarikan diri dalam kebingungan, N.N. menyedari bahawa dia benar-benar mencintai gadis itu dan mahu dia kembali, tetapi tidak menemuinya. Keesokan harinya, setelah datang ke rumah Gagins dengan niat yang kukuh untuk meminta tangan gadis itu, dia mengetahui bahawa Gagin dan Asya meninggalkan bandar, dia cuba mencari mereka, tetapi semua usahanya sia-sia. Tidak pernah lagi dalam hidupnya N.N. tidak bertemu dengan Asya dan abangnya, dan di penghujung hayatnya, dia sedar walaupun dia mempunyai hobi lain, dia benar-benar menyayangi Asya dan dia masih menyimpan bunga kering yang pernah diberikan oleh Asya.

watak utama

Watak utama cerita, Anna, yang abangnya panggil Asya, adalah seorang gadis muda dengan penampilan luar biasa menarik (bertubuh kurus seperti budak lelaki, rambut kerinting pendek, mata terbuka lebar dibatasi bulu mata yang panjang dan lebat), seorang yang lurus dan mulia. watak, dibezakan oleh perangai yang bersemangat dan nasib yang sukar dan tragis. Dilahirkan daripada hubungan luar nikah antara pembantu rumah dan pemilik tanah, dan dibesarkan oleh ibunya dengan ketat dan patuh, selepas kematiannya, dia tidak dapat membiasakan diri dengan peranan barunya sebagai perempuan simpanan untuk masa yang lama. Dia memahami dengan sempurna kedudukan palsunya, oleh itu dia tidak tahu bagaimana berkelakuan dalam masyarakat, dia pemalu dan pemalu kepada semua orang, dan pada masa yang sama dengan bangganya tidak mahu sesiapa pun memperhatikan asal usulnya. Ditinggalkan awal-awal tanpa perhatian ibu bapa dan meninggalkan dirinya sendiri, Asya, di luar usianya, memikirkan awal tentang percanggahan hidup yang menyelubunginya.

Watak utama cerita, seperti imej wanita lain dalam karya Turgenev, dibezakan oleh kesucian jiwa yang menakjubkan, moral, keikhlasan dan keterbukaan perasaan, keinginan untuk perasaan dan pengalaman yang kuat, keinginan untuk melakukan prestasi dan perbuatan besar untuk faedah orang. Pada halaman cerita ini, konsep yang sama untuk semua heroin wanita muda Turgenev dan perasaan cinta Turgenev muncul, yang bagi pengarang adalah serupa dengan revolusi yang menyerang kehidupan pahlawan, menguji perasaan mereka untuk stamina dan keupayaan untuk bertahan dalam keadaan hidup yang sukar.

Encik N.N.

Watak lelaki utama dan narator cerita, Encik N.N., mempunyai ciri-ciri jenis sastera baru, yang dalam Turgenev menggantikan jenis "orang yang berlebihan". Wira ini sama sekali tidak mempunyai konflik "orang tambahan" tipikal dengan dunia luar. Dia adalah orang yang benar-benar tenang dan makmur dengan organisasi diri yang seimbang dan harmoni, mudah menyerah kepada kesan dan perasaan yang jelas, semua pengalamannya adalah mudah dan semula jadi, tanpa kepalsuan dan kepura-puraan. Dalam pengalaman cinta, wira ini berusaha untuk ketenangan fikiran, yang akan dijalin dengan kesempurnaan estetika mereka.

Selepas bertemu Asya, cintanya semakin tegang dan bercanggah, di saat-saat akhir, hero tidak boleh menyerah sepenuhnya pada perasaan, kerana dibayangi dengan pendedahan rahsia perasaan. Nanti, dia tidak boleh langsung memberitahu abang Asya bahawa dia sudah bersedia untuk mengahwininya, kerana dia tidak mahu mengganggu perasaan bahagia yang menyelubungi dirinya, dan juga takut akan perubahan masa depan serta tanggungjawab yang perlu dia pikul atas kehidupan orang lain. Semua ini membawa kepada penolakan yang tragis, selepas pengkhianatannya, dia kehilangan Asya buat selama-lamanya dan sudah terlambat untuk membetulkan kesilapan yang dia lakukan. Dia telah kehilangan cintanya, menolak masa depan dan kehidupan yang mungkin dia miliki, dan membayarnya sepanjang hidupnya tanpa kegembiraan dan cinta.

Ciri-ciri pembinaan komposisi

Genre karya ini merujuk kepada kisah elegiak, asasnya adalah perihalan pengalaman cinta dan perbincangan melankolik tentang makna kehidupan, penyesalan tentang impian yang tidak tercapai dan kesedihan tentang masa depan. Karya ini berdasarkan kisah cinta yang indah yang berakhir dengan perpisahan yang tragis. Gubahan cerita dibina mengikut model klasik: permulaan plot ialah pertemuan dengan keluarga Gagin, perkembangan plot adalah persesuaian watak-watak utama, kemunculan cinta, kemuncaknya adalah perbualan antara Gagin dan N.N. tentang perasaan Asya, denouement adalah tarikh dengan Asya, penjelasan watak utama, keluarga Gagin meninggalkan Jerman, epilog - En N.N. merenung masa lalu, menyesali cinta yang tidak kesampaian. Kemuncak karya ini ialah penggunaan teknik kesusasteraan lama pembingkaian plot oleh Turgenev, apabila seorang narator diperkenalkan ke dalam naratif dan motivasi untuk tindakannya diberikan. Oleh itu, pembaca menerima "cerita dalam cerita" yang direka untuk mengukuhkan maksud cerita yang disampaikan.

Dalam artikel kritikalnya "A Russian Man at a Rendezvous," Chernyshevsky mengutuk dengan tajam sikap tidak tegas dan egoisme pemalu Encik N.N., yang imejnya sedikit dilembutkan oleh pengarang dalam epilog karya itu. Chernyshevsky, sebaliknya, tanpa memilih ungkapan, mengutuk secara tajam tindakan Encik N.N. dan mengucapkan hukumannya dengan cara yang sama seperti yang dia lakukan. Kisah "Asya", kerana kedalaman kandungannya, telah menjadi permata sebenar dalam warisan sastera penulis Rusia yang hebat Ivan Turgenev. Penulis hebat, tidak seperti orang lain, berjaya menyampaikan renungan dan pemikiran falsafahnya tentang nasib orang, tentang masa itu dalam kehidupan setiap orang apabila tindakan dan kata-katanya boleh selama-lamanya mengubahnya menjadi lebih baik atau lebih buruk.

Kisah I. S. Turgenev "Asya" menceritakan bagaimana perkenalan protagonis, Encik N. N. dengan Gagins, berkembang menjadi kisah cinta, yang ternyata menjadi sumber untuk wira kedua-dua kelesuan romantis yang manis dan siksaan pahit, kemudian, selama bertahun-tahun, kehilangan ketajaman mereka, tetapi ditakdirkan wira kepada nasib kacang.

Menarik ialah hakikat bahawa pengarang menolak nama wira, dan tidak ada potretnya. Terdapat penjelasan yang berbeza untuk ini, tetapi satu perkara yang pasti: I. S. Turgenev memindahkan penekanan dari luaran ke dalaman, membenamkan kita dalam pengalaman emosi wira. Sejak awal cerita, penulis membangkitkan simpati di kalangan pembaca dan kepercayaan kepada hero-narator. Kami belajar bahawa ini adalah seorang lelaki muda yang ceria, sihat, kaya yang suka mengembara, memerhati kehidupan, orang. Dia baru-baru ini mengalami kegagalan cinta, tetapi dengan bantuan ironi yang halus, kami memahami bahawa cinta bukanlah cinta sebenar, tetapi hanya hiburan.

Dan inilah pertemuan dengan Gagin, di mana dia merasakan semangat kekeluargaan, kedekatan minat dengan muzik, lukisan, kesusasteraan. Komunikasi dengannya dan adiknya Asya segera menjadikan hero itu dalam suasana romantik yang luhur.

Pada hari kedua perkenalan mereka, dia memerhatikan Asya dengan teliti, yang kedua-duanya menarik dan menyebabkan dia rasa jengkel dan juga permusuhan dengan tindakan bebas yang tidak dapat dijelaskan. Wira tidak menyedari apa yang berlaku kepadanya. Dia merasakan semacam kegelisahan yang tidak jelas, yang berkembang menjadi kebimbangan yang tidak dapat difahami; maka timbul syak wasangka yang cemburu bahawa Gagins bukanlah saudara mara.

Dua minggu pertemuan harian telah berlalu. N. N. semakin kecewa dengan syak wasangka cemburu, dan walaupun dia tidak menyedari sepenuhnya cintanya kepada Asa, dia secara beransur-ansur mengambil alih hatinya. Dia terharu dalam tempoh ini dengan rasa ingin tahu yang berterusan, sedikit kegusaran pada kelakuan gadis itu yang misteri dan tidak dapat dijelaskan, keinginan untuk memahami dunia dalamannya.

Namun perbualan antara Asya dan Ganin yang kedengaran di gazebo membuatkan N. N. akhirnya sedar dia sudah ditawan oleh perasaan cinta yang mendalam dan mengganggu. Dari dialah dia pergi ke pergunungan, dan apabila dia pulang, dia pergi ke Ganin, selepas membaca nota dari abang Asya. Setelah mengetahui kebenaran tentang orang-orang ini, dia serta-merta mendapatkan semula keseimbangannya yang hilang dan mentakrifkan keadaan emosinya dengan cara ini: "Saya merasakan sejenis kemanisan - ia adalah kemanisan dalam hati saya: seolah-olah mereka diam-diam menuangkan madu ke dalam saya .. .” Lakaran landskap dalam bab 10 membantu memahami keadaan psikologi wira pada hari yang penting ini, menjadi "landskap" jiwa. Pada saat ini bergabung dengan alam semula jadi bahawa giliran baru berlaku di dunia dalaman wira: apa yang samar-samar, mengganggu, tiba-tiba berubah menjadi kehausan yang tidak diragukan dan ghairah untuk kebahagiaan, yang dikaitkan dengan keperibadian Asya. Tetapi wira itu lebih suka memberikan dirinya tanpa berfikir tentang tanggapan yang masuk: "Saya bukan sahaja tentang masa depan, saya tidak memikirkan tentang hari esok, saya berasa sangat baik." Ini menunjukkan bahawa pada masa itu N.N. bersedia hanya untuk menikmati renungan romantis, dia tidak merasakan dalam dirinya bahawa ia menghilangkan kehati-hatian dan berhati-hati, sementara Asya telah "menumbuhkan sayap", perasaan yang mendalam datang kepadanya dan tidak dapat ditahan. Oleh itu, dalam adegan pertemuan, N.N. seolah-olah cuba menyembunyikan di sebalik celaan dan seruan nyaring ketidaksediaannya untuk perasaan timbal balik, ketidakupayaannya untuk menyerah kepada cinta, yang perlahan-lahan menjadi matang dalam sifat kontemplatifnya.



Setelah berpisah dengan Asya selepas penjelasan yang tidak berjaya, N.N masih tidak tahu apa yang menantinya di masa depan "kesepian kacang tanpa keluarga", dia mengharapkan "kebahagiaan esok", tanpa mengetahui bahawa "kebahagiaan tidak mempunyai hari esok ... dia telah masa kini bukan sehari, tetapi sekejap. Cinta N.N. pada Asya, mematuhi permainan kebetulan yang aneh atau penentuan nasib yang membawa maut, akan membara kemudian, apabila tiada apa yang dapat diperbetulkan. Wira akan dihukum kerana tidak mengenali cinta, kerana meraguinya. “Dan kebahagiaan itu sangat dekat, sangat mungkin…”

29. "Lelaki Rusia on rendez vous" (Wira cerita "Asya" oleh I. S. Turgenev dalam penilaian N. G. Chernyshevsky)

N. G. Chernyshevsky memulakan artikelnya "Lelaki Rusia di Rendez Vous" dengan penerangan tentang kesan yang dibuat kepadanya oleh cerita I. S. Turgenev "Asya". Dia mengatakan bahawa berlatar belakangkan kisah-kisah seperti perniagaan, mendedahkan jenis yang berlaku pada masa itu, meninggalkan kesan yang berat kepada pembaca, cerita ini adalah satu-satunya perkara yang baik. “Tindakan itu di luar negara, jauh dari segala suasana buruk kehidupan rumah tangga kami. Semua watak dalam cerita adalah antara orang yang terbaik di kalangan kita, sangat berpendidikan, sangat berperikemanusiaan, disemai dengan cara berfikir yang paling mulia. Cerita ini mempunyai hala tuju yang puitis dan ideal ... Tetapi halaman terakhir cerita tidak seperti yang pertama, dan selepas membaca cerita itu, kesan yang ditinggalkan daripadanya adalah lebih suram daripada cerita tentang penerima rasuah yang jahat dengan mereka. rompakan sinis. Intinya, N. G. Chernyshevsky nota, adalah dalam watak protagonis (dia memberikan nama Romeo), yang merupakan seorang yang murni dan mulia, tetapi melakukan perbuatan yang memalukan pada saat yang menentukan untuk menjelaskan kepada heroin. Pengkritik itu berhujah dengan pendapat beberapa pembaca yang mendakwa bahawa keseluruhan cerita dimanjakan oleh "adegan keterlaluan ini", bahawa watak orang utama tidak dapat menahannya. Tetapi pengarang artikel itu juga memberikan contoh dari karya lain oleh I. S. Turgenev, serta N. A. Nekrasov, untuk menunjukkan bahawa situasi dalam cerita "Asya" ternyata menjadi tipikal kehidupan Rusia, apabila wira bercakap banyak dan indah tentang aspirasi yang tinggi, menawan gadis bersemangat yang mampu merasakan perasaan yang mendalam dan tindakan tegas, tetapi sebaik sahaja "ia datang untuk menyatakan perasaan dan keinginan mereka secara langsung dan tepat, kebanyakan watak mula teragak-agak dan berasa lambat dalam bahasa."



"Ini adalah" orang terbaik kami "- mereka semua kelihatan seperti Romeo kami," menyimpulkan N. G. Chernyshevsky. Tetapi kemudian dia mengambil wira cerita di bawah perlindungannya, mengatakan bahawa kelakuan seperti itu bukan kesalahan orang-orang ini, tetapi kemalangan. Beginilah cara masyarakat membesarkan mereka: "kehidupan mereka terlalu cetek, tidak berjiwa, semua hubungan dan urusan yang dia biasakan adalah cetek dan tidak berjiwa," "kehidupan mengajar mereka hanya kepada kepicikan pucat dalam segala hal." Oleh itu, N. G. Chernyshevsky mengalihkan tumpuan daripada rasa bersalah wira kepada rasa bersalah masyarakat, yang telah memecat orang mulia tersebut daripada kepentingan sivik.

30. Asya - salah seorang gadis Turgenev (mengikut kisah I. S. Turgenev "Asya")

Gadis-gadis Turgenev adalah heroin yang mindanya, sifat berbakat yang kaya tidak dimanjakan oleh cahaya, mereka mengekalkan kesucian perasaan, kesederhanaan dan keikhlasan hati; mereka bermimpi, sifat spontan tanpa sebarang kepalsuan, kemunafikan, kuat semangat dan mampu mencapai kejayaan yang sukar.

T. Vinynikova

I. S. Turgenev memanggil ceritanya dengan nama heroin. Namun, nama sebenar gadis itu ialah Anna. Mari kita fikirkan tentang makna nama: Anna - "anggun, ketampanan", dan Anastasia (Asya) - "dilahirkan semula". Kenapa penulis berdegil memanggil Anna Asya yang cantik dan anggun? Bilakah kelahiran semula berlaku? Mari kita lihat teks cerita.

Secara lahiriah, gadis itu bukanlah seorang yang cantik, walaupun bagi pencerita nampaknya sangat "cantik". Ini adalah tipikal heroin Turgenev: daya tarikan peribadi, keanggunan, dan keaslian manusia adalah penting kepada pengarang dalam penampilan mereka. Asya betul-betul begini: “Ada sesuatu yang istimewa, di dalam gudang mukanya yang besar berseri-seri, dengan hidung yang kecil nipis, pipi yang hampir seperti kanak-kanak dan mata yang hitam cerah. Dia dibina dengan anggun…” Sungguh perincian potret yang menarik: mata hitam dan cerah. Ini bukan sekadar pemerhatian luaran, tetapi penembusan perkataan "terang" ke lubuk jiwa heroin dengan hanya satu perkataan.

Pada mulanya, Asya memberi kesan pelik terhadap watak protagonis, Encik N.N., kerana dia berkelakuan dengan cara yang sama sekali berbeza daripada wanita muda sekular yang terkenal dengannya. Di hadapan tetamu, "dia tidak duduk diam untuk satu pergerakan, dia bangun, berlari ke dalam rumah dan berlari lagi, menyanyi dengan nada rendah, sering ketawa." Kepantasan, pergerakan adalah ciri utama penampilan heroin Turgenev.

Menonton Asya, melihat gadisnya yang tidak gentar dan mementingkan diri sendiri, pencerita mengaguminya, dan menjadi marah dengannya, dan merasakan bahawa dia memainkan peranan yang berbeza dalam kehidupan. Kini dia seorang askar yang berarak dengan pistol, mengejutkan orang Inggeris yang kaku; kemudian di meja dia memainkan peranan seorang wanita muda yang dibesarkan; kemudian keesokan harinya dia memperkenalkan dirinya sebagai seorang gadis Rusia yang sederhana, hampir seorang pembantu rumah. "Betapa bunglon perempuan ini!" - luah pencerita, semakin menyayangi Asya. Komunikasi dengan "gadis yang penuh dengan kehidupan" ini membuatkan wira melihat dirinya sendiri, dan buat pertama kalinya pada masa mudanya, dia berasa kesal kerana tenaganya disia-siakan secara sia-sia dalam pengembaraan di tanah asing.

Banyak dalam tingkah laku, watak heroin menjadi jelas dari sejarah zaman kanak-kanaknya. Kisah ini juga tidak biasa. Gadis itu awal-awal lagi belajar tentang kehidupan yatim piatu dan dualitas kedudukannya; seseorang yang mempunyai keturunan seperti itu, seperti yang telah, sentiasa dihina dan dihina, baik persekitaran petani mahupun masyarakat sekular tidak menerima orang seperti itu. Kedua-dua saudara lelaki itu dan kemudian Encik N.N. memahami "hatinya yang baik" dan "kepala yang lemah", kesopanan dan kegembiraannya, "kebanggaan yang tidak berpengalaman", melihat bagaimana "dia sangat merasakan dan dengan kuasa yang luar biasa perasaan ini dalam dirinya."

Asya hebat dalam bab-bab, di mana jiwanya dizahirkan, merasakan kebahagiaan. Sebelum ini, dia misterius, dia disiksa oleh ketidakpastian, dia pergi ke idolanya, kini dia memberi perhatian kepadanya, tetapi dengan cara yang berbeza, "kehausan untuk kebahagiaan menyala" dalam dirinya. Di antara mereka, perbualan kekasih yang tidak berkesudahan dan sukar untuk disampaikan bermula ... Dan betapa uniknya jiwa Asya berlatarbelakangkan keindahan alam semula jadi yang menakjubkan! Tidak hairanlah penulis mengingati legenda rakyat Jerman tentang Lorelei.

Asya mendedahkan dirinya kepada kami dengan lebih mendalam dan lebih indah, dia dicirikan oleh kepercayaan idealistik terhadap kemungkinan manusia yang tidak terhad. Jarak yang romantis mengundangnya, dia mendambakan aktiviti dan yakin bahawa "tidak hidup sia-sia, meninggalkan jejak di belakang dirinya", dan juga untuk mencapai "pencapaian yang sukar" adalah dalam kuasa setiap orang. Apabila seorang gadis bercakap tentang sayap yang telah dia kembangkan, dia bermaksud, pertama sekali, sayap cinta. Berhubung dengan Asya, ini bermaksud kebolehan seseorang untuk melambung melebihi biasa. "Ya, tidak ada tempat untuk terbang," heroin, yang telah matang di bawah pengaruh perasaan yang hebat, sedar. Kata-kata ini bukan sahaja mengandungi pemahaman tentang sia-sia cinta seseorang kepada bangsawan muda, tetapi firasat tentang nasib sukar sendiri - nasib sifat "bersayap" yang berat dalam dunia makhluk "tanpa sayap" yang dekat dan tertutup.

Percanggahan psikologi antara Encik N. N. dan Asya ini paling jelas dinyatakan dalam adegan pertemuan. Kepenuhan perasaan yang dialami Asya, rasa malu, malu dan pasrah kepada takdir terserlah dalam luahan laconicnya, hampir tidak kedengaran dalam kesunyian bilik yang sempit. Tetapi N.N. tidak bersedia untuk perasaan yang bertanggungjawab, tidak dapat menyerah kepada cinta, yang perlahan-lahan menjadi matang dalam sifat kontemplatifnya.

Turgenev menghukum wiranya dengan kehidupan tanpa keluarga yang kesepian kerana dia tidak mengenali cinta, meraguinya. Dan cinta tidak boleh ditangguhkan sehingga esok, ini adalah saat yang tidak akan berlaku lagi dalam kehidupan pahlawan: "Tiada satu mata pun dapat menggantikan mata itu." Dia selamanya akan kekal dalam ingatannya, gadis Turgenev, pelik dan manis, dengan sedikit ketawa atau mata yang berair, seorang gadis yang boleh memberikan kebahagiaan ...

31. Gambar alam semula jadi dalam kisah I. S. Turgenev "Asya"

Kisah I. S. Turgenev "Asya" kadang-kadang dipanggil elegi yang tidak terpenuhi, dirindui, tetapi kebahagiaan yang begitu dekat. Plot karya itu mudah, kerana pengarang tidak berminat dengan peristiwa luar, tetapi dalam dunia rohani watak-watak, yang masing-masing mempunyai rahsianya sendiri. Dalam mendedahkan kedalaman keadaan rohani seseorang yang penyayang, landskap juga membantu pengarang, yang dalam cerita itu menjadi "landskap jiwa".

Di sini kita mempunyai gambaran pertama alam semula jadi, memperkenalkan kita kepada tempat kejadian, sebuah bandar Jerman di tebing Rhine, yang diberikan melalui persepsi protagonis. Mengenai seorang lelaki muda yang suka berjalan-jalan, terutamanya pada waktu malam dan pada waktu petang, mengintip ke langit yang cerah dengan bulan yang tetap, mencurahkan cahaya yang tenang dan menarik, memerhatikan sedikit perubahan dalam dunia di sekelilingnya, kita boleh mengatakan bahawa dia adalah seorang romantis, dengan perasaan yang mendalam dan luhur.

Ini disahkan lagi oleh fakta bahawa dia segera merasakan simpati kepada kenalan baru Gagins, walaupun sebelum itu dia tidak suka bertemu orang Rusia di luar negara. Keintiman rohani anak-anak muda ini juga terserlah dengan bantuan landskap: kediaman Gagins terletak di tempat yang indah yang pertama sekali disukai Asya. Gadis itu segera menarik perhatian narator, kehadirannya, seolah-olah, menerangi segala-galanya di sekeliling.

"Awak pandu masuk tiang bulan, awak langgar," jerit Asya kepada saya. Perincian di Turgenev ini menjadi simbol, kerana tiang bulan yang patah boleh dibandingkan dengan kehidupan Asya yang rosak, impian yang rosak seorang gadis tentang wira, cinta, penerbangan.

Perkenalan yang berterusan dengan Gagins menajamkan perasaan narator: dia tertarik kepada gadis itu, dia mendapati dia pelik, tidak dapat difahami dan mengejutkan. Sangkaan cemburu bahawa Gagina bukan adik beradik membuatkan wira mencari ketenangan dalam alam semula jadi: “Suasana fikiran saya harus sepadan dengan sifat tenang di rantau itu. Saya memberikan diri saya segala-galanya kepada permainan peluang yang tenang, kesan yang terkumpul ... "Berikut adalah penerangan tentang apa yang dilihat oleh lelaki muda itu dalam tiga hari ini:" sudut sederhana tanah Jerman, dengan kepuasan bersahaja, dengan jejak yang meluas tangan digunakan, sabar, walaupun kerja tidak tergesa-gesa ... "Tetapi perkara yang paling penting di sini adalah kenyataan bahawa wira "memberi dirinya sepenuhnya kepada permainan yang tenang peluang." Ungkapan ini menjelaskan sifat kontemplatif pencerita, tabiat mentalnya tidak menegang, tetapi mengikut arus, seperti yang digambarkan dalam Bab X, di mana hero itu sebenarnya belayar pulang dengan bot, kembali selepas perbualan dengan Asya yang mengujakannya, yang sedikit membuka jiwanya kepadanya. Pada masa inilah penggabungan dengan alam semula jadi di dunia dalaman wira mengambil giliran baru: apa yang samar-samar, mengganggu, tiba-tiba berubah menjadi dahaga yang tidak diragukan dan ghairah untuk kebahagiaan, yang dikaitkan dengan keperibadian Asya. Tetapi wira itu lebih suka memberikan dirinya tanpa berfikir tentang tanggapan yang masuk: "Saya bukan sahaja tentang masa depan, saya tidak memikirkan tentang hari esok, saya berasa sangat baik." Segala-galanya berlaku dengan pantas: keseronokan Asya, kesedarannya tentang sia-sia cintanya kepada bangsawan muda ("Saya telah mengembangkan sayap, tetapi tidak ada tempat untuk terbang"), perbualan yang sukar dengan Gagin, tarikh dramatik para pahlawan, yang menunjukkan "tanpa sayap" lengkap pencerita, penerbangan tergesa-gesa Asya, pemergian abang dan kakak secara tiba-tiba. Dalam masa yang singkat ini, wira mula melihat dengan jelas, perasaan timbal balik muncul, tetapi sudah terlambat, apabila tiada apa yang dapat diperbetulkan.

Setelah hidup selama bertahun-tahun sebagai kacang tanpa keluarga, narator menyimpan nota gadis itu dan bunga geranium kering, yang pernah dia lemparkan kepadanya dari tingkap, sebagai kuil.

Perasaan Asya terhadap Encik N.N. sangat mendalam dan tidak dapat ditahan, ia "tidak dijangka dan tidak dapat ditahan seperti ribut petir," menurut Gagin. Penerangan terperinci tentang pergunungan, aliran sungai yang kuat melambangkan perkembangan bebas perasaan heroin.

Hanya "rumput yang tidak penting" ini dan sedikit baunya yang tinggal untuk wira dari dunia alam yang indah dan integral itu dan dunia jiwa Asya, yang bergabung menjadi satu dalam hari paling terang, paling penting dalam kehidupan Encik N.N., yang kehilangan kebahagiaannya.

32. Penggambaran realiti satira dalam "Sejarah Kota" oleh M. E. Saltykov-Shchedrin (bab "Mengenai akar asal usul Foolovites")

The History of a City ialah novel kanvas satira yang paling hebat. Ini adalah kecaman tanpa belas kasihan terhadap keseluruhan sistem pemerintahan tsarist Rusia. The History of a City, yang disiapkan pada tahun 1870, menunjukkan bahawa rakyat dalam tempoh pasca-reformasi kekal sebagai kehilangan haknya kerana para pegawai adalah zalim kecil pada tahun 1970-an. berbeza dengan pra-pembaharuan hanya kerana mereka merompak dengan cara yang lebih moden dan kapitalis.

Kota Foolov adalah personifikasi Rusia yang autokratik, rakyat Rusia. Penguasanya merangkumi ciri-ciri khusus penguasa yang boleh dipercayai dari segi sejarah, tetapi ciri-ciri ini dibawa ke "penghujung logik" mereka, dibesar-besarkan. Semua penduduk Glupovo - kedua-dua datuk bandar dan rakyat - hidup dalam beberapa jenis mimpi ngeri, di mana penampilan seorang pemerintah dengan organ dan bukannya kepala, tentera timah yang kejam dan bukannya yang hidup, seorang idiot yang bermimpi untuk memusnahkan segala-galanya bumi, seorang bungler yang berjalan "nyamuk lapan batu untuk menangkap, dsb. Imej ini dibina dengan cara yang sama seperti imej fantasi rakyat, tetapi ia lebih dahsyat, kerana ia lebih nyata. Raksasa dunia Foolov dihasilkan oleh dunia yang sama ini, dipelihara oleh tanahnya yang busuk. Oleh itu, satira tidak membatasi dirinya dalam "Sejarah Kota" kepada satu ejekan penguasa kota, dia mentertawakan kehambaan kesabaran rakyat.

Bab "On the Root of the Origin of the Foolovites" sepatutnya menunjukkan tradisi kemunculan hobi kegemaran datuk bandar - memotong dan mengutip tunggakan, mengikut niat penulis.

Pada mulanya, orang Foolovit dipanggil bungler, kerana "mereka mempunyai tabiat menghantukkan kepala mereka terhadap semua yang mereka temui dalam perjalanan. Dinding terserempak ─ mereka menyengat di dinding; Mereka akan mula berdoa kepada Tuhan - mereka meraih lantai. "Merebut" ini sudah cukup bercakap tentang sifat rohaniah, sifat semula jadi orang bodoh, yang berkembang di dalamnya secara bebas daripada putera raja. Dengan ketawa pahit, M. E. Saltykov-Shchedrin menulis bahawa "setelah mengumpulkan bersama Kurales, Gushcheeds dan suku-suku lain, orang-orang bodoh mula menetap di dalam, dengan matlamat yang jelas untuk mencapai beberapa jenis ketertiban." "Ia bermula dengan fakta bahawa Kolga diuli dengan kot tebal, kemudian mereka menyeret zhelemka ke rumah mandian, kemudian mereka merebus kosha dalam dompet" dan melakukan perbuatan tidak masuk akal lain, kerana itu walaupun dua putera yang didapati bodoh tidak mahu " sukarelawan" orang bodoh, memanggil mereka Foolovites. Tetapi rakyat tidak dapat mengatur diri mereka dalam apa cara sekalipun. Kami sememangnya memerlukan seorang putera raja, "yang akan membuat askar bersama kami, dan membina penjara, yang seterusnya, akan membina!" Di sini, "orang bersejarah", "memikul Wartkins, Burcheevs, dll. di bahu mereka", yang dengannya penulis, seperti yang diakuinya sendiri, tidak dapat bersimpati, tertakluk kepada cemuhan satira.

Orang bodoh itu secara sukarela menyerah kepada perhambaan, "mengeluh tanpa henti, menangis dengan kuat," tetapi "drama itu telah berlaku tanpa boleh ditarik balik." Dan penindasan dan rompakan orang Foolovit bermula, membawa mereka kepada pemberontakan yang bermanfaat kepada para penguasa. Dan "masa bersejarah" untuk Glupov bermula dengan teriakan: "Saya akan merosakkannya!" Tetapi di sebalik sikap kritis yang tajam terhadap kepasifan, kerendahan hati dan kesabaran orang ramai, pengarang dalam "Sejarah Sebuah Kota" dalam bab-bab lain melukis imej rakyat dengan warna-warna yang menusuk, ini amat jelas dalam adegan bencana negara.

Tetapi dalam karyanya, pengarang tidak mengehadkan dirinya untuk menunjukkan gambar-gambar kesewenang-wenangan penguasa dan kesabaran rakyat yang panjang, dia juga mendedahkan proses kemarahan yang semakin meningkat di kalangan yang tertindas, meyakinkan pembaca bahawa ia tidak boleh diteruskan seperti ini: sama ada Rusia akan lenyap, atau akan datang titik perubahan yang akan menghanyutkan bumi Rusia dari muka bumi.sistem negara yang sedia ada.

33. Tradisi cerita rakyat dalam “History of a City” oleh M.E. Saltykov‑Shchedrin (bab “On the Root of the Origin of the Foolovites”)

"Sejarah Kota" oleh M.E. Saltykov-Shchedrin ditulis dalam bentuk cerita penulis sejarah-arkivis tentang masa lalu kota Glupov, tetapi penulis tidak berminat dengan topik sejarah, dia menulis tentang Rusia sebenar, tentang apa yang merisaukan beliau sebagai seorang artis dan rakyat negaranya. Setelah menggayakan peristiwa seratus tahun yang lalu, memberi mereka ciri-ciri zaman abad ke-18, Saltykov-Shchedrin muncul dalam kapasiti yang berbeza: pertama, dia menceritakan bagi pihak arkivis, penyusun Foolovsky Chronicler, kemudian bagi pihak pengarang, yang bertindak sebagai penerbit dan pengulas bahan arkib.

Mendekati persembahan secara inventif, Saltykov-Shchedrin berjaya menggabungkan plot dan motif legenda, cerita dongeng, dan karya cerita rakyat lain dan secara ringkas, dengan cara yang mudah, menyampaikan idea anti-monarki kepada pembaca dalam gambar kehidupan rakyat dan kebimbangan sehari-hari orang Rusia .

Novel ini dibuka dengan bab "Rayuan kepada pembaca", digayakan sebagai gaya lama, dengan mana penulis memperkenalkan pembacanya kepada matlamatnya: "untuk menggambarkan berturut-turut datuk bandar, di bandar Foolov dari kerajaan Rusia pada masa yang berbeza, sediakan”.

Bab "Mengenai akar asal usul orang Foolovites" ditulis sebagai penceritaan semula kronik. Permulaannya adalah tiruan The Tale of Igor's Campaign, senarai ahli sejarah terkenal abad ke-19 yang mempunyai pandangan yang bertentangan secara langsung tentang proses sejarah. Zaman prasejarah Foolov kelihatan tidak masuk akal dan tidak nyata, tindakan orang-orang yang hidup pada zaman dahulu jauh dari tindakan sedar. Itulah sebabnya orang Foolovit dipanggil bungler pada masa lalu, yang dengan sendirinya mengisytiharkan intipati semula jadi mereka.

Bercakap tentang percubaan orang bodoh, setelah mengumpulkan penipu, guinedes dan puak lain, untuk menetap di dalam dan mencapai beberapa jenis ketertiban, penulis memetik banyak kisah: mereka bertemu, kemudian mereka mengusir tombak dari telur, "dsb. .

Sama seperti tindakan mereka, hajat orang bodoh untuk mendapatkan putera raja adalah tidak masuk akal. Jika dalam cerita rakyat para pahlawan pergi mencari kebahagiaan, maka puak-puak ini memerlukan seorang pemerintah untuk "membuat askar dan membina penjara, sebagaimana mestinya." Terus mencemuh orang bodoh, Saltykov-Shchedrin sekali lagi menggunakan tradisi cerita rakyat: pengulangan leksikal, pepatah: "Mereka mencari, mereka mencari putera raja dan hampir tersesat di tiga pokok pain, tetapi terima kasih kepada ini, pejalan kaki baka buta kebetulan di sini, siapa ketiga-tiga pain ini seperti lima dia tahu jari.

Dalam semangat cerita rakyat, "orang baik" berjalan-jalan mencari putera selama tiga tahun dan tiga hari dan mendapatinya hanya pada percubaan ketiga, melalui "hutan cemara dan berunichka, kemudian lebih kerap padat, kemudian membawa". Semua tradisi cerita rakyat ini, digabungkan dengan sindiran, mencipta gaya kerja yang unik, membantu pengarang untuk menekankan kemustahilan dan tidak bermakna kehidupan Foolov.

Tetapi walaupun dalam bab ini, M. E. Saltykov-Shchedrin mendapat peluang untuk mengasihani orang-orang bodoh yang secara sukarela meletakkan seorang putera di leher mereka. Dia memetik dua rangkap penuh lagu rakyat terkenal "Jangan buat bising, ibu hutan oak hijau", mengiringinya dengan komen sedih: "Semakin lama lagu itu mengalir, semakin rendah kepala orang bodoh itu."

Pengarang menggunakan genre pepatah apabila dia bercakap tentang calon-calon untuk peranan pemilik tanah kepada Foolovites: "Manakah antara dua calon yang harus diberi kelebihan: sama ada Orlovets, atas alasan bahawa" Orel dan Kromy adalah yang pertama pencuri ”, atau Shuyashen, dengan alasan bahawa dia "berada di St. Petersburg, memandu di atas keldai, dan segera jatuh." Ya, kerajaan bermula dengan pencuri dan orang bodoh dan akan diteruskan oleh mereka, tetapi bukan kebetulan bahawa sejak awal pencirian mereka, bunyi-bunyi orang yang sihat, yang, tetapi pemikiran pengarang, akan mengalahkan raksasa tanpa kepala dari dunia Foolov .

Idea bahawa orang yang telah lama menderita akan bangun dan mengatasi kesukaran, kerana mereka tidak lupa bagaimana untuk mempercayai, mengasihi dan berharap, berjalan melalui keseluruhan "Sejarah Kota".

34. Siapa yang harus dipersalahkan atas penderitaan heroin? (mengikut cerita N. S. Leskov "The Old Genius")

Kerja N. S. Leskov adalah peringkat penting dalam pembentukan identiti kebangsaan kesusasteraan Rusia. Dia tidak takut untuk bercakap kebenaran yang paling pahit tentang negaranya dan rakyatnya, kerana dia percaya pada kemungkinan mengubah mereka menjadi lebih baik. Dalam karyanya, dia memberi perhatian khusus kepada nasib orang biasa. Dan walaupun heroin cerita "The Old Genius" bukanlah seorang wanita petani, tetapi seorang pemilik tanah, dia adalah seorang wanita tua yang miskin yang mendapati dirinya dalam keadaan yang tidak ada harapan. Wanita ini digambarkan dengan simpati pengarang yang besar: "oleh kebaikan dan kesederhanaan hatinya", "dia menyelamatkan seorang lelaki bermasyarakat tinggi daripada masalah dengan meletakkan rumahnya untuknya, yang merupakan seluruh harta wanita tua dan hartanya. .” Kemudian penulis akan menekankan kejujuran yang luar biasa.

Kes mahkamah yang dimulakan oleh heroin akan diselesaikan dengan cepat dan baik untuknya. Tetapi pihak berkuasa tidak akan bergerak lebih jauh daripada ini. Tiada siapa yang mahu terlibat dengan seorang lelaki muda yang berkelakuan dengan cara yang tidak bertanggungjawab secara terbuka ("dia bosan dengan kita semua"), tetapi tetap tidak dihukum, kerana "dia mempunyai sejenis hubungan atau harta yang berkuasa." Itulah sebabnya mereka tidak dapat menyerahkan kertas mahkamah kepadanya, menasihati wanita tua itu untuk berhenti cuba memintanya membayar hutang, walaupun mereka bersimpati dengannya. Inilah "kehidupan kecil" yang digambarkan oleh N. S. Leskov. Tidak ada kecaman keras terhadap pihak berkuasa yang tidak berdaya, tidak ada lelaki muda yang tidak bermaruah, tidak ada wanita tua yang berhati sederhana yang mempercayai orang hanya kerana dia "mempunyai impian" dan mempunyai firasat. Tetapi di sebalik situasi ini, yang disampaikan secara ringkas dan tanpa seni, terdapat kesimpulan serius dan mendalam dari penulis. Apabila membaca cerita ini, persoalan timbul secara tidak sengaja: jika pihak yang lebih rendah atau yang lebih tinggi tidak dapat menyelesaikan perbicaraan kecil seperti itu bukan sahaja seorang petani yang tidak dijawab, tetapi seorang pemilik tanah, dan Tuhan tidak tahu dengan orang yang penting, tetapi dengan seorang lelaki muda dari keluarga yang mulia, maka apakah pihak berkuasa itu cukup baik? Dan bagaimana rasanya bagi orang untuk hidup dengan kedurhakaan seperti itu? Kisah itu ditulis tentang tempoh pasca-pembaharuan, dan penulis menunjukkan bahawa intipati sistem negara tetap sama, bahawa nasib rakyat tidak begitu mempedulikan pegawai semua peringkat, bahawa undang-undang "siapa yang lebih kaya adalah betul” terus mentadbir kehidupan. Oleh itu, orang biasa akan mengalami ketidakadilan jika orang lain yang sama sederhana, tetapi jujur, sopan dan bijak tidak datang membantu mereka, di manakah "genius Ivan Ivanovich" dalam cerita ini. Dan N. S. Leskov sangat percaya dengan kewujudan orang-orang seperti itu, dan dengan mereka dia mengaitkan harapannya untuk kebangkitan Rusia, untuk masa depan yang hebat.

35. Realiti Rusia dalam kisah N. S. Leskov "The Old Genius"

N. S. Leskov tergolong dalam generasi penulis tahun 60-90an. Abad XIX, yang sangat mencintai Rusia, orang-orangnya yang berbakat dan secara aktif menentang penindasan kebebasan dan penindasan kebebasan individu. Dia mencipta esei, novel, cerita tentang nasib orang biasa, tentang tokoh sejarah asal, tentang penyalahgunaan kuasa, pemangsaan secara terang-terangan. Kisahnya yang lain adalah kitaran. Begitulah kisah Krismas, agak jarang berlaku dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19. genre. Ini adalah "Christ Visiting the Archer", "The Darner", "A Little Mistake", dll. Kisah "The Old Genius", yang ditulis pada tahun 1884, juga milik mereka.

Tindakan di dalamnya berlaku di Rusia pasca-reformasi, di St. Petersburg. Plot cerita ini sangat mudah: seorang pemilik tanah lama, yang ditipu oleh seorang lelaki yang tidak jujur ​​dari masyarakat tinggi, yang meminjamkan wang dan menggadaikan rumah untuk ini, datang ke ibu kota untuk mendapatkan keadilan baginya. Ya, ia tidak ada di sana. Pihak berkuasa tidak dapat membantunya, dan wanita miskin itu terpaksa menggunakan khidmat ahli perniagaan terdesak yang tidak dikenali, yang ternyata seorang yang baik, menyelesaikan perkara yang sukar ini. Pencerita memanggilnya "genius".

Kisah ini didahului oleh epigraf: "Seorang jenius tidak mempunyai tahun - dia mengatasi segala-galanya yang menghalang minda biasa." Dan dalam cerita ini, "genius" mengatasi apa yang tidak dapat dilakukan oleh kuasa negara. Lagipun, ia bukan tentang keperibadian yang maha kuasa, ia hanya tentang seorang lelaki muda yang berangin yang tergolong dalam salah satu keluarga terbaik, yang menjengkelkan pihak berkuasa dengan ketidakjujurannya. Tetapi badan kehakiman tidak dapat memberikannya kertas untuk pelaksanaan.

Pengarang menceritakan tentang perkara ini secara ringkas, seolah-olah, cara naratif, tanpa jelas mengutuk sesiapa dan tanpa mengejek. Dan "dia bertemu seorang peguam yang bersimpati dan penuh belas kasihan, dan di mahkamah keputusan itu menguntungkannya pada permulaan pertikaian," dan tidak ada yang mengambil bayaran daripadanya, kemudian tiba-tiba ia ternyata sama sekali tidak, "tidak mungkin untuk mengekang dalam" penipu ini kerana beberapa jenis "hubungan yang kuat" . Oleh itu, N. S. Leskov menumpukan perhatian pembaca pada kekurangan sepenuhnya hak individu di Rusia.

Tetapi keanehan bakat menulis Leskov terletak pada fakta bahawa dia juga melihat permulaan positif kehidupan Rusia, menggambarkan bakat kaya orang Rusia, kedalaman dan integritinya. Dalam cerita "The Old Genius", cahaya kebaikan ini dibawa oleh heroin itu sendiri, "seorang wanita yang sangat jujur", "wanita tua yang baik", dan pencerita yang membantunya dengan wang yang diperlukan, dan yang paling "genius pemikiran" yang penting ─ Ivan Ivanovich. Ini adalah orang misteri yang, atas sebab yang tidak diketahui, berusaha membantu wanita malang itu dan mengatur situasi yang sangat bijak di mana penghutang terpaksa membayarnya.

Hasil yang menggalakkan dari cerita itu jatuh pada Krismas, dan ini bukan kebetulan, kerana pengarang percaya pada permulaan rohani manusia, dalam kehidupan Rusia yang benar.

Kisah I. S. Turgenev "Asya" menceritakan bagaimana perkenalan protagonis, Encik N. N. dengan Gagins, berkembang menjadi kisah cinta, yang ternyata menjadi sumber untuk wira kedua-dua kelesuan romantis yang manis dan siksaan pahit, kemudian, selama bertahun-tahun, kehilangan ketajaman mereka, tetapi ditakdirkan wira kepada nasib kacang.

Menarik ialah hakikat bahawa pengarang menolak nama wira, dan tidak ada potretnya. Terdapat penjelasan yang berbeza untuk ini, tetapi satu perkara yang pasti: I. S. Turgenev memindahkan penekanan dari luaran ke dalaman, membenamkan kita dalam pengalaman emosi wira. Sejak awal cerita, penulis membangkitkan simpati di kalangan pembaca dan kepercayaan kepada hero-narator. Kami belajar bahawa ini adalah seorang lelaki muda yang ceria, sihat, kaya yang suka mengembara, memerhati kehidupan, orang. Dia baru-baru ini mengalami kegagalan cinta, tetapi dengan bantuan ironi yang halus, kami memahami bahawa cinta bukanlah cinta sebenar, tetapi hanya hiburan.

Dan inilah pertemuan dengan Gagin, di mana dia merasakan semangat kekeluargaan, kedekatan minat dengan muzik, lukisan, kesusasteraan. Komunikasi dengannya dan adiknya Asya segera menjadikan hero itu dalam suasana romantik yang luhur.

Pada hari kedua perkenalan mereka, dia memerhatikan Asya dengan teliti, yang kedua-duanya menarik dan menyebabkan dia rasa jengkel dan juga permusuhan dengan tindakan bebas yang tidak dapat dijelaskan. Wira tidak menyedari apa yang berlaku kepadanya. Dia merasakan semacam kegelisahan yang tidak jelas, yang berkembang menjadi kebimbangan yang tidak dapat difahami; maka timbul syak wasangka yang cemburu bahawa Gagins bukanlah saudara mara.

Dua minggu pertemuan harian telah berlalu. N. N. semakin kecewa dengan syak wasangka cemburu, dan walaupun dia tidak menyedari sepenuhnya cintanya kepada Asa, dia secara beransur-ansur mengambil alih hatinya. Dia terharu dalam tempoh ini dengan rasa ingin tahu yang berterusan, sedikit kegusaran pada kelakuan gadis itu yang misteri dan tidak dapat dijelaskan, keinginan untuk memahami dunia dalamannya.

Namun perbualan antara Asya dan Ganin yang kedengaran di gazebo membuatkan N. N. akhirnya sedar dia sudah ditawan oleh perasaan cinta yang mendalam dan mengganggu. Dari dialah dia pergi ke pergunungan, dan apabila dia pulang, dia pergi ke Ganin, selepas membaca nota dari abang Asya. Setelah mengetahui kebenaran tentang orang-orang ini, dia serta-merta mendapatkan semula keseimbangannya yang hilang dan mentakrifkan keadaan emosinya dengan cara ini: "Saya merasakan sejenis kemanisan - ia adalah kemanisan dalam hati saya: seolah-olah mereka diam-diam menuangkan madu ke dalam saya .. .” Lakaran landskap dalam bab 10 membantu memahami keadaan psikologi wira pada hari yang penting ini, menjadi "landskap" jiwa. Pada saat ini bergabung dengan alam semula jadi bahawa giliran baru berlaku di dunia dalaman wira: apa yang samar-samar, mengganggu, tiba-tiba berubah menjadi kehausan yang tidak diragukan dan ghairah untuk kebahagiaan, yang dikaitkan dengan keperibadian Asya. Tetapi wira itu lebih suka memberikan dirinya tanpa berfikir tentang tanggapan yang masuk: "Saya bukan sahaja tentang masa depan, saya tidak memikirkan tentang hari esok, saya berasa sangat baik." Ini menunjukkan bahawa pada masa itu N.N. bersedia hanya untuk menikmati renungan romantis, dia tidak merasakan dalam dirinya bahawa ia menghilangkan kehati-hatian dan berhati-hati, sementara Asya telah "menumbuhkan sayap", perasaan yang mendalam datang kepadanya dan tidak dapat ditahan. Oleh itu, dalam adegan pertemuan, N.N. seolah-olah cuba menyembunyikan di sebalik celaan dan seruan nyaring ketidaksediaannya untuk perasaan timbal balik, ketidakupayaannya untuk menyerah kepada cinta, yang perlahan-lahan menjadi matang dalam sifat kontemplatifnya.

Setelah berpisah dengan Asya selepas penjelasan yang tidak berjaya, N.N masih tidak tahu apa yang menantinya di masa depan "kesepian kacang tanpa keluarga", dia mengharapkan "kebahagiaan esok", tanpa mengetahui bahawa "kebahagiaan tidak mempunyai hari esok ... dia telah masa kini bukan sehari, tetapi sekejap. Cinta N.N. pada Asya, mematuhi permainan kebetulan yang aneh atau penentuan nasib yang membawa maut, akan membara kemudian, apabila tiada apa yang dapat diperbetulkan. Wira akan dihukum kerana tidak mengenali cinta, kerana meraguinya. “Dan kebahagiaan itu sangat dekat, sangat mungkin…”

29. "Lelaki Rusia on rendez vous" (Wira cerita "Asya" oleh I. S. Turgenev dalam penilaian N. G. Chernyshevsky)

N. G. Chernyshevsky memulakan artikelnya "Lelaki Rusia di Rendez Vous" dengan penerangan tentang kesan yang dibuat kepadanya oleh cerita I. S. Turgenev "Asya". Dia mengatakan bahawa berlatar belakangkan kisah-kisah seperti perniagaan, mendedahkan jenis yang berlaku pada masa itu, meninggalkan kesan yang berat kepada pembaca, cerita ini adalah satu-satunya perkara yang baik. “Tindakan itu di luar negara, jauh dari segala suasana buruk kehidupan rumah tangga kami. Semua watak dalam cerita adalah antara orang yang terbaik di kalangan kita, sangat berpendidikan, sangat berperikemanusiaan, disemai dengan cara berfikir yang paling mulia. Cerita ini mempunyai hala tuju yang puitis dan ideal ... Tetapi halaman terakhir cerita tidak seperti yang pertama, dan selepas membaca cerita itu, kesan yang ditinggalkan daripadanya adalah lebih suram daripada cerita tentang penerima rasuah yang jahat dengan mereka. rompakan sinis. Intinya, N. G. Chernyshevsky nota, adalah dalam watak protagonis (dia memberikan nama Romeo), yang merupakan seorang yang murni dan mulia, tetapi melakukan perbuatan yang memalukan pada saat yang menentukan untuk menjelaskan kepada heroin. Pengkritik itu berhujah dengan pendapat beberapa pembaca yang mendakwa bahawa keseluruhan cerita dimanjakan oleh "adegan keterlaluan ini", bahawa watak orang utama tidak dapat menahannya. Tetapi pengarang artikel itu juga memberikan contoh dari karya lain oleh I. S. Turgenev, serta N. A. Nekrasov, untuk menunjukkan bahawa situasi dalam cerita "Asya" ternyata menjadi tipikal kehidupan Rusia, apabila wira bercakap banyak dan indah tentang aspirasi yang tinggi, menawan gadis bersemangat yang mampu merasakan perasaan yang mendalam dan tindakan tegas, tetapi sebaik sahaja "ia datang untuk menyatakan perasaan dan keinginan mereka secara langsung dan tepat, kebanyakan watak mula teragak-agak dan berasa lambat dalam bahasa."

"Ini adalah" orang terbaik kami "- mereka semua kelihatan seperti Romeo kami," menyimpulkan N. G. Chernyshevsky. Tetapi kemudian dia mengambil wira cerita di bawah perlindungannya, mengatakan bahawa kelakuan seperti itu bukan kesalahan orang-orang ini, tetapi kemalangan. Beginilah cara masyarakat membesarkan mereka: "kehidupan mereka terlalu cetek, tidak berjiwa, semua hubungan dan urusan yang dia biasakan adalah cetek dan tidak berjiwa," "kehidupan mengajar mereka hanya kepada kepicikan pucat dalam segala hal." Oleh itu, N. G. Chernyshevsky mengalihkan tumpuan daripada rasa bersalah wira kepada rasa bersalah masyarakat, yang telah memecat orang mulia tersebut daripada kepentingan sivik.

30. Asya - salah seorang gadis Turgenev (mengikut kisah I. S. Turgenev "Asya")

Gadis-gadis Turgenev adalah heroin yang mindanya, sifat berbakat yang kaya tidak dimanjakan oleh cahaya, mereka mengekalkan kesucian perasaan, kesederhanaan dan keikhlasan hati; mereka bermimpi, sifat spontan tanpa sebarang kepalsuan, kemunafikan, kuat semangat dan mampu mencapai kejayaan yang sukar.

T. Vinynikova

I. S. Turgenev memanggil ceritanya dengan nama heroin. Namun, nama sebenar gadis itu ialah Anna. Mari kita fikirkan tentang makna nama: Anna - "anggun, ketampanan", dan Anastasia (Asya) - "dilahirkan semula". Kenapa penulis berdegil memanggil Anna Asya yang cantik dan anggun? Bilakah kelahiran semula berlaku? Mari kita lihat teks cerita.

Secara lahiriah, gadis itu bukanlah seorang yang cantik, walaupun bagi pencerita nampaknya sangat "cantik". Ini adalah tipikal heroin Turgenev: daya tarikan peribadi, keanggunan, dan keaslian manusia adalah penting kepada pengarang dalam penampilan mereka. Asya betul-betul begini: “Ada sesuatu yang istimewa, di dalam gudang mukanya yang besar berseri-seri, dengan hidung yang kecil nipis, pipi yang hampir seperti kanak-kanak dan mata yang hitam cerah. Dia dibina dengan anggun…” Sungguh perincian potret yang menarik: mata hitam dan cerah. Ini bukan sekadar pemerhatian luaran, tetapi penembusan perkataan "terang" ke lubuk jiwa heroin dengan hanya satu perkataan.

Pada mulanya, Asya memberi kesan pelik terhadap watak protagonis, Encik N.N., kerana dia berkelakuan dengan cara yang sama sekali berbeza daripada wanita muda sekular yang terkenal dengannya. Di hadapan tetamu, "dia tidak duduk diam untuk satu pergerakan, dia bangun, berlari ke dalam rumah dan berlari lagi, menyanyi dengan nada rendah, sering ketawa." Kepantasan, pergerakan adalah ciri utama penampilan heroin Turgenev.

Menonton Asya, melihat gadisnya yang tidak gentar dan mementingkan diri sendiri, pencerita mengaguminya, dan menjadi marah dengannya, dan merasakan bahawa dia memainkan peranan yang berbeza dalam kehidupan. Kini dia seorang askar yang berarak dengan pistol, mengejutkan orang Inggeris yang kaku; kemudian di meja dia memainkan peranan seorang wanita muda yang dibesarkan; kemudian keesokan harinya dia memperkenalkan dirinya sebagai seorang gadis Rusia yang sederhana, hampir seorang pembantu rumah. "Betapa bunglon perempuan ini!" - luah pencerita, semakin menyayangi Asya. Komunikasi dengan "gadis yang penuh dengan kehidupan" ini membuatkan wira melihat dirinya sendiri, dan buat pertama kalinya pada masa mudanya, dia berasa kesal kerana tenaganya disia-siakan secara sia-sia dalam pengembaraan di tanah asing.

Banyak dalam tingkah laku, watak heroin menjadi jelas dari sejarah zaman kanak-kanaknya. Kisah ini juga tidak biasa. Gadis itu awal-awal lagi belajar tentang kehidupan yatim piatu dan dualitas kedudukannya; seseorang yang mempunyai keturunan seperti itu, seperti yang telah, sentiasa dihina dan dihina, baik persekitaran petani mahupun masyarakat sekular tidak menerima orang seperti itu. Kedua-dua saudara lelaki itu dan kemudian Encik N.N. memahami "hatinya yang baik" dan "kepala yang lemah", kesopanan dan kegembiraannya, "kebanggaan yang tidak berpengalaman", melihat bagaimana "dia sangat merasakan dan dengan kuasa yang luar biasa perasaan ini dalam dirinya."

Asya hebat dalam bab-bab, di mana jiwanya dizahirkan, merasakan kebahagiaan. Sebelum ini, dia misterius, dia disiksa oleh ketidakpastian, dia pergi ke idolanya, kini dia memberi perhatian kepadanya, tetapi dengan cara yang berbeza, "kehausan untuk kebahagiaan menyala" dalam dirinya. Di antara mereka, perbualan kekasih yang tidak berkesudahan dan sukar untuk disampaikan bermula ... Dan betapa uniknya jiwa Asya berlatarbelakangkan keindahan alam semula jadi yang menakjubkan! Tidak hairanlah penulis mengingati legenda rakyat Jerman tentang Lorelei.

Asya mendedahkan dirinya kepada kami dengan lebih mendalam dan lebih indah, dia dicirikan oleh kepercayaan idealistik terhadap kemungkinan manusia yang tidak terhad. Jarak yang romantis mengundangnya, dia mendambakan aktiviti dan yakin bahawa "tidak hidup sia-sia, meninggalkan jejak di belakang dirinya", dan juga untuk mencapai "pencapaian yang sukar" adalah dalam kuasa setiap orang. Apabila seorang gadis bercakap tentang sayap yang telah dia kembangkan, dia bermaksud, pertama sekali, sayap cinta. Berhubung dengan Asya, ini bermaksud kebolehan seseorang untuk melambung melebihi biasa. "Ya, tidak ada tempat untuk terbang," heroin, yang telah matang di bawah pengaruh perasaan yang hebat, sedar. Kata-kata ini bukan sahaja mengandungi pemahaman tentang sia-sia cinta seseorang kepada bangsawan muda, tetapi firasat tentang nasib sukar sendiri - nasib sifat "bersayap" yang berat dalam dunia makhluk "tanpa sayap" yang dekat dan tertutup.

Percanggahan psikologi antara Encik N. N. dan Asya ini paling jelas dinyatakan dalam adegan pertemuan. Kepenuhan perasaan yang dialami Asya, rasa malu, malu dan pasrah kepada takdir terserlah dalam luahan laconicnya, hampir tidak kedengaran dalam kesunyian bilik yang sempit. Tetapi N.N. tidak bersedia untuk perasaan yang bertanggungjawab, tidak dapat menyerah kepada cinta, yang perlahan-lahan menjadi matang dalam sifat kontemplatifnya.

Turgenev menghukum wiranya dengan kehidupan tanpa keluarga yang kesepian kerana dia tidak mengenali cinta, meraguinya. Dan cinta tidak boleh ditangguhkan sehingga esok, ini adalah saat yang tidak akan berlaku lagi dalam kehidupan pahlawan: "Tiada satu mata pun dapat menggantikan mata itu." Dia selamanya akan kekal dalam ingatannya, gadis Turgenev, pelik dan manis, dengan sedikit ketawa atau mata yang berair, seorang gadis yang boleh memberikan kebahagiaan ...

31. Gambar alam semula jadi dalam kisah I. S. Turgenev "Asya"

Kisah I. S. Turgenev "Asya" kadang-kadang dipanggil elegi yang tidak terpenuhi, dirindui, tetapi kebahagiaan yang begitu dekat. Plot karya itu mudah, kerana pengarang tidak berminat dengan peristiwa luar, tetapi dalam dunia rohani watak-watak, yang masing-masing mempunyai rahsianya sendiri. Dalam mendedahkan kedalaman keadaan rohani seseorang yang penyayang, landskap juga membantu pengarang, yang dalam cerita itu menjadi "landskap jiwa".

Di sini kita mempunyai gambaran pertama alam semula jadi, memperkenalkan kita kepada tempat kejadian, sebuah bandar Jerman di tebing Rhine, yang diberikan melalui persepsi protagonis. Mengenai seorang lelaki muda yang suka berjalan-jalan, terutamanya pada waktu malam dan pada waktu petang, mengintip ke langit yang cerah dengan bulan yang tetap, mencurahkan cahaya yang tenang dan menarik, memerhatikan sedikit perubahan dalam dunia di sekelilingnya, kita boleh mengatakan bahawa dia adalah seorang romantis, dengan perasaan yang mendalam dan luhur.

Ini disahkan lagi oleh fakta bahawa dia segera merasakan simpati kepada kenalan baru Gagins, walaupun sebelum itu dia tidak suka bertemu orang Rusia di luar negara. Keintiman rohani anak-anak muda ini juga terserlah dengan bantuan landskap: kediaman Gagins terletak di tempat yang indah yang pertama sekali disukai Asya. Gadis itu segera menarik perhatian narator, kehadirannya, seolah-olah, menerangi segala-galanya di sekeliling.

"Awak pandu masuk tiang bulan, awak langgar," jerit Asya kepada saya. Perincian di Turgenev ini menjadi simbol, kerana tiang bulan yang patah boleh dibandingkan dengan kehidupan Asya yang rosak, impian yang rosak seorang gadis tentang wira, cinta, penerbangan.

Perkenalan yang berterusan dengan Gagins menajamkan perasaan narator: dia tertarik kepada gadis itu, dia mendapati dia pelik, tidak dapat difahami dan mengejutkan. Sangkaan cemburu bahawa Gagina bukan adik beradik membuatkan wira mencari ketenangan dalam alam semula jadi: “Suasana fikiran saya harus sepadan dengan sifat tenang di rantau itu. Saya memberikan diri saya segala-galanya kepada permainan peluang yang tenang, kesan yang terkumpul ... "Berikut adalah penerangan tentang apa yang dilihat oleh lelaki muda itu dalam tiga hari ini:" sudut sederhana tanah Jerman, dengan kepuasan bersahaja, dengan jejak yang meluas tangan digunakan, sabar, walaupun kerja tidak tergesa-gesa ... "Tetapi perkara yang paling penting di sini adalah kenyataan bahawa wira "memberi dirinya sepenuhnya kepada permainan yang tenang peluang." Ungkapan ini menjelaskan sifat kontemplatif pencerita, tabiat mentalnya tidak menegang, tetapi mengikut arus, seperti yang digambarkan dalam Bab X, di mana hero itu sebenarnya belayar pulang dengan bot, kembali selepas perbualan dengan Asya yang mengujakannya, yang sedikit membuka jiwanya kepadanya. Pada masa inilah penggabungan dengan alam semula jadi di dunia dalaman wira mengambil giliran baru: apa yang samar-samar, mengganggu, tiba-tiba berubah menjadi dahaga yang tidak diragukan dan ghairah untuk kebahagiaan, yang dikaitkan dengan keperibadian Asya. Tetapi wira itu lebih suka memberikan dirinya tanpa berfikir tentang tanggapan yang masuk: "Saya bukan sahaja tentang masa depan, saya tidak memikirkan tentang hari esok, saya berasa sangat baik." Segala-galanya berlaku dengan pantas: keseronokan Asya, kesedarannya tentang sia-sia cintanya kepada bangsawan muda ("Saya telah mengembangkan sayap, tetapi tidak ada tempat untuk terbang"), perbualan yang sukar dengan Gagin, tarikh dramatik para pahlawan, yang menunjukkan "tanpa sayap" lengkap pencerita, penerbangan tergesa-gesa Asya, pemergian abang dan kakak secara tiba-tiba. Dalam masa yang singkat ini, wira mula melihat dengan jelas, perasaan timbal balik muncul, tetapi sudah terlambat, apabila tiada apa yang dapat diperbetulkan.

Setelah hidup selama bertahun-tahun sebagai kacang tanpa keluarga, narator menyimpan nota gadis itu dan bunga geranium kering, yang pernah dia lemparkan kepadanya dari tingkap, sebagai kuil.

Perasaan Asya terhadap Encik N.N. sangat mendalam dan tidak dapat ditahan, ia "tidak dijangka dan tidak dapat ditahan seperti ribut petir," menurut Gagin. Penerangan terperinci tentang pergunungan, aliran sungai yang kuat melambangkan perkembangan bebas perasaan heroin.

Hanya "rumput yang tidak penting" ini dan sedikit baunya yang tinggal untuk wira dari dunia alam yang indah dan integral itu dan dunia jiwa Asya, yang bergabung menjadi satu dalam hari paling terang, paling penting dalam kehidupan Encik N.N., yang kehilangan kebahagiaannya.

32. Penggambaran realiti satira dalam "Sejarah Kota" oleh M. E. Saltykov-Shchedrin (bab "Mengenai akar asal usul Foolovites")

The History of a City ialah novel kanvas satira yang paling hebat. Ini adalah kecaman tanpa belas kasihan terhadap keseluruhan sistem pemerintahan tsarist Rusia. The History of a City, yang disiapkan pada tahun 1870, menunjukkan bahawa rakyat dalam tempoh pasca-reformasi kekal sebagai kehilangan haknya kerana para pegawai adalah zalim kecil pada tahun 1970-an. berbeza dengan pra-pembaharuan hanya kerana mereka merompak dengan cara yang lebih moden dan kapitalis.

Kota Foolov adalah personifikasi Rusia yang autokratik, rakyat Rusia. Penguasanya merangkumi ciri-ciri khusus penguasa yang boleh dipercayai dari segi sejarah, tetapi ciri-ciri ini dibawa ke "penghujung logik" mereka, dibesar-besarkan. Semua penduduk Glupovo - kedua-dua datuk bandar dan rakyat - hidup dalam beberapa jenis mimpi ngeri, di mana penampilan seorang pemerintah dengan organ dan bukannya kepala, tentera timah yang kejam dan bukannya yang hidup, seorang idiot yang bermimpi untuk memusnahkan segala-galanya bumi, seorang bungler yang berjalan "nyamuk lapan batu untuk menangkap, dsb. Imej ini dibina dengan cara yang sama seperti imej fantasi rakyat, tetapi ia lebih dahsyat, kerana ia lebih nyata. Raksasa dunia Foolov dihasilkan oleh dunia yang sama ini, dipelihara oleh tanahnya yang busuk. Oleh itu, satira tidak membatasi dirinya dalam "Sejarah Kota" kepada satu ejekan penguasa kota, dia mentertawakan kehambaan kesabaran rakyat.

Bab "On the Root of the Origin of the Foolovites" sepatutnya menunjukkan tradisi kemunculan hobi kegemaran datuk bandar - memotong dan mengutip tunggakan, mengikut niat penulis.

Pada mulanya, orang Foolovit dipanggil bungler, kerana "mereka mempunyai tabiat menghantukkan kepala mereka terhadap semua yang mereka temui dalam perjalanan. Dinding terserempak ─ mereka menyengat di dinding; Mereka akan mula berdoa kepada Tuhan - mereka meraih lantai. "Merebut" ini sudah cukup bercakap tentang sifat rohaniah, sifat semula jadi orang bodoh, yang berkembang di dalamnya secara bebas daripada putera raja. Dengan ketawa pahit, M. E. Saltykov-Shchedrin menulis bahawa "setelah mengumpulkan bersama Kurales, Gushcheeds dan suku-suku lain, orang-orang bodoh mula menetap di dalam, dengan matlamat yang jelas untuk mencapai beberapa jenis ketertiban." "Ia bermula dengan fakta bahawa Kolga diuli dengan kot tebal, kemudian mereka menyeret zhelemka ke rumah mandian, kemudian mereka merebus kosha dalam dompet" dan melakukan perbuatan tidak masuk akal lain, kerana itu walaupun dua putera yang didapati bodoh tidak mahu " sukarelawan" orang bodoh, memanggil mereka Foolovites. Tetapi rakyat tidak dapat mengatur diri mereka dalam apa cara sekalipun. Kami sememangnya memerlukan seorang putera raja, "yang akan membuat askar bersama kami, dan membina penjara, yang seterusnya, akan membina!" Di sini, "orang bersejarah", "memikul Wartkins, Burcheevs, dll. di bahu mereka", yang dengannya penulis, seperti yang diakuinya sendiri, tidak dapat bersimpati, tertakluk kepada cemuhan satira.

Orang bodoh itu secara sukarela menyerah kepada perhambaan, "mengeluh tanpa henti, menangis dengan kuat," tetapi "drama itu telah berlaku tanpa boleh ditarik balik." Dan penindasan dan rompakan orang Foolovit bermula, membawa mereka kepada pemberontakan yang bermanfaat kepada para penguasa. Dan "masa bersejarah" untuk Glupov bermula dengan teriakan: "Saya akan merosakkannya!" Tetapi di sebalik sikap kritis yang tajam terhadap kepasifan, kerendahan hati dan kesabaran orang ramai, pengarang dalam "Sejarah Sebuah Kota" dalam bab-bab lain melukis imej rakyat dengan warna-warna yang menusuk, ini amat jelas dalam adegan bencana negara.

Tetapi dalam karyanya, pengarang tidak mengehadkan dirinya untuk menunjukkan gambar-gambar kesewenang-wenangan penguasa dan kesabaran rakyat yang panjang, dia juga mendedahkan proses kemarahan yang semakin meningkat di kalangan yang tertindas, meyakinkan pembaca bahawa ia tidak boleh diteruskan seperti ini: sama ada Rusia akan lenyap, atau akan datang titik perubahan yang akan menghanyutkan bumi Rusia dari muka bumi.sistem negara yang sedia ada.

33. Tradisi cerita rakyat dalam “History of a City” oleh M.E. Saltykov‑Shchedrin (bab “On the Root of the Origin of the Foolovites”)

"Sejarah Kota" oleh M.E. Saltykov-Shchedrin ditulis dalam bentuk cerita penulis sejarah-arkivis tentang masa lalu kota Glupov, tetapi penulis tidak berminat dengan topik sejarah, dia menulis tentang Rusia sebenar, tentang apa yang merisaukan beliau sebagai seorang artis dan rakyat negaranya. Setelah menggayakan peristiwa seratus tahun yang lalu, memberi mereka ciri-ciri zaman abad ke-18, Saltykov-Shchedrin muncul dalam kapasiti yang berbeza: pertama, dia menceritakan bagi pihak arkivis, penyusun Foolovsky Chronicler, kemudian bagi pihak pengarang, yang bertindak sebagai penerbit dan pengulas bahan arkib.

Mendekati persembahan secara inventif, Saltykov-Shchedrin berjaya menggabungkan plot dan motif legenda, cerita dongeng, dan karya cerita rakyat lain dan secara ringkas, dengan cara yang mudah, menyampaikan idea anti-monarki kepada pembaca dalam gambar kehidupan rakyat dan kebimbangan sehari-hari orang Rusia .

Novel ini dibuka dengan bab "Rayuan kepada pembaca", digayakan sebagai gaya lama, dengan mana penulis memperkenalkan pembacanya kepada matlamatnya: "untuk menggambarkan berturut-turut datuk bandar, di bandar Foolov dari kerajaan Rusia pada masa yang berbeza, sediakan”.

Bab "Mengenai akar asal usul orang Foolovites" ditulis sebagai penceritaan semula kronik. Permulaannya adalah tiruan The Tale of Igor's Campaign, senarai ahli sejarah terkenal abad ke-19 yang mempunyai pandangan yang bertentangan secara langsung tentang proses sejarah. Zaman prasejarah Foolov kelihatan tidak masuk akal dan tidak nyata, tindakan orang-orang yang hidup pada zaman dahulu jauh dari tindakan sedar. Itulah sebabnya orang Foolovit dipanggil bungler pada masa lalu, yang dengan sendirinya mengisytiharkan intipati semula jadi mereka.

Bercakap tentang percubaan orang bodoh, setelah mengumpulkan penipu, guinedes dan puak lain, untuk menetap di dalam dan mencapai beberapa jenis ketertiban, penulis memetik banyak kisah: mereka bertemu, kemudian mereka mengusir tombak dari telur, "dsb. .

Sama seperti tindakan mereka, hajat orang bodoh untuk mendapatkan putera raja adalah tidak masuk akal. Jika dalam cerita rakyat para pahlawan pergi mencari kebahagiaan, maka puak-puak ini memerlukan seorang pemerintah untuk "membuat askar dan membina penjara, sebagaimana mestinya." Terus mencemuh orang bodoh, Saltykov-Shchedrin sekali lagi menggunakan tradisi cerita rakyat: pengulangan leksikal, pepatah: "Mereka mencari, mereka mencari putera raja dan hampir tersesat di tiga pokok pain, tetapi terima kasih kepada ini, pejalan kaki baka buta kebetulan di sini, siapa ketiga-tiga pain ini seperti lima dia tahu jari.

Dalam semangat cerita rakyat, "orang baik" berjalan-jalan mencari putera selama tiga tahun dan tiga hari dan mendapatinya hanya pada percubaan ketiga, melalui "hutan cemara dan berunichka, kemudian lebih kerap padat, kemudian membawa". Semua tradisi cerita rakyat ini, digabungkan dengan sindiran, mencipta gaya kerja yang unik, membantu pengarang untuk menekankan kemustahilan dan tidak bermakna kehidupan Foolov.

Tetapi walaupun dalam bab ini, M. E. Saltykov-Shchedrin mendapat peluang untuk mengasihani orang-orang bodoh yang secara sukarela meletakkan seorang putera di leher mereka. Dia memetik dua rangkap penuh lagu rakyat terkenal "Jangan buat bising, ibu hutan oak hijau", mengiringinya dengan komen sedih: "Semakin lama lagu itu mengalir, semakin rendah kepala orang bodoh itu."

Pengarang menggunakan genre pepatah apabila dia bercakap tentang calon-calon untuk peranan pemilik tanah kepada Foolovites: "Manakah antara dua calon yang harus diberi kelebihan: sama ada Orlovets, atas alasan bahawa" Orel dan Kromy adalah yang pertama pencuri ”, atau Shuyashen, dengan alasan bahawa dia "berada di St. Petersburg, memandu di atas keldai, dan segera jatuh." Ya, kerajaan bermula dengan pencuri dan orang bodoh dan akan diteruskan oleh mereka, tetapi bukan kebetulan bahawa sejak awal pencirian mereka, bunyi-bunyi orang yang sihat, yang, tetapi pemikiran pengarang, akan mengalahkan raksasa tanpa kepala dari dunia Foolov .

Idea bahawa orang yang telah lama menderita akan bangun dan mengatasi kesukaran, kerana mereka tidak lupa bagaimana untuk mempercayai, mengasihi dan berharap, berjalan melalui keseluruhan "Sejarah Kota".

34. Siapa yang harus dipersalahkan atas penderitaan heroin? (mengikut cerita N. S. Leskov "The Old Genius")

Kerja N. S. Leskov adalah peringkat penting dalam pembentukan identiti kebangsaan kesusasteraan Rusia. Dia tidak takut untuk bercakap kebenaran yang paling pahit tentang negaranya dan rakyatnya, kerana dia percaya pada kemungkinan mengubah mereka menjadi lebih baik. Dalam karyanya, dia memberi perhatian khusus kepada nasib orang biasa. Dan walaupun heroin cerita "The Old Genius" bukanlah seorang wanita petani, tetapi seorang pemilik tanah, dia adalah seorang wanita tua yang miskin yang mendapati dirinya dalam keadaan yang tidak ada harapan. Wanita ini digambarkan dengan simpati pengarang yang besar: "oleh kebaikan dan kesederhanaan hatinya", "dia menyelamatkan seorang lelaki bermasyarakat tinggi daripada masalah dengan meletakkan rumahnya untuknya, yang merupakan seluruh harta wanita tua dan hartanya. .” Kemudian penulis akan menekankan kejujuran yang luar biasa.

Kes mahkamah yang dimulakan oleh heroin akan diselesaikan dengan cepat dan baik untuknya. Tetapi pihak berkuasa tidak akan bergerak lebih jauh daripada ini. Tiada siapa yang mahu terlibat dengan seorang lelaki muda yang berkelakuan dengan cara yang tidak bertanggungjawab secara terbuka ("dia bosan dengan kita semua"), tetapi tetap tidak dihukum, kerana "dia mempunyai sejenis hubungan atau harta yang berkuasa." Itulah sebabnya mereka tidak dapat menyerahkan kertas mahkamah kepadanya, menasihati wanita tua itu untuk berhenti cuba memintanya membayar hutang, walaupun mereka bersimpati dengannya. Inilah "kehidupan kecil" yang digambarkan oleh N. S. Leskov. Tidak ada kecaman keras terhadap pihak berkuasa yang tidak berdaya, tidak ada lelaki muda yang tidak bermaruah, tidak ada wanita tua yang berhati sederhana yang mempercayai orang hanya kerana dia "mempunyai impian" dan mempunyai firasat. Tetapi di sebalik situasi ini, yang disampaikan secara ringkas dan tanpa seni, terdapat kesimpulan serius dan mendalam dari penulis. Apabila membaca cerita ini, persoalan timbul secara tidak sengaja: jika pihak yang lebih rendah atau yang lebih tinggi tidak dapat menyelesaikan perbicaraan kecil seperti itu bukan sahaja seorang petani yang tidak dijawab, tetapi seorang pemilik tanah, dan Tuhan tidak tahu dengan orang yang penting, tetapi dengan seorang lelaki muda dari keluarga yang mulia, maka apakah pihak berkuasa itu cukup baik? Dan bagaimana rasanya bagi orang untuk hidup dengan kedurhakaan seperti itu? Kisah itu ditulis tentang tempoh pasca-pembaharuan, dan penulis menunjukkan bahawa intipati sistem negara tetap sama, bahawa nasib rakyat tidak begitu mempedulikan pegawai semua peringkat, bahawa undang-undang "siapa yang lebih kaya adalah betul” terus mentadbir kehidupan. Oleh itu, orang biasa akan mengalami ketidakadilan jika orang lain yang sama sederhana, tetapi jujur, sopan dan bijak tidak datang membantu mereka, di manakah "genius Ivan Ivanovich" dalam cerita ini. Dan N. S. Leskov sangat percaya dengan kewujudan orang-orang seperti itu, dan dengan mereka dia mengaitkan harapannya untuk kebangkitan Rusia, untuk masa depan yang hebat.

35. Realiti Rusia dalam kisah N. S. Leskov "The Old Genius"

N. S. Leskov tergolong dalam generasi penulis tahun 60-90an. Abad XIX, yang sangat mencintai Rusia, orang-orangnya yang berbakat dan secara aktif menentang penindasan kebebasan dan penindasan kebebasan individu. Dia mencipta esei, novel, cerita tentang nasib orang biasa, tentang tokoh sejarah asal, tentang penyalahgunaan kuasa, pemangsaan secara terang-terangan. Kisahnya yang lain adalah kitaran. Begitulah kisah Krismas, agak jarang berlaku dalam kesusasteraan Rusia abad ke-19. genre. Ini adalah "Christ Visiting the Archer", "The Darner", "A Little Mistake", dll. Kisah "The Old Genius", yang ditulis pada tahun 1884, juga milik mereka.

Tindakan di dalamnya berlaku di Rusia pasca-reformasi, di St. Petersburg. Plot cerita ini sangat mudah: seorang pemilik tanah lama, yang ditipu oleh seorang lelaki yang tidak jujur ​​dari masyarakat tinggi, yang meminjamkan wang dan menggadaikan rumah untuk ini, datang ke ibu kota untuk mendapatkan keadilan baginya. Ya, ia tidak ada di sana. Pihak berkuasa tidak dapat membantunya, dan wanita miskin itu terpaksa menggunakan khidmat ahli perniagaan terdesak yang tidak dikenali, yang ternyata seorang yang baik, menyelesaikan perkara yang sukar ini. Pencerita memanggilnya "genius".

Kisah ini didahului oleh epigraf: "Seorang jenius tidak mempunyai tahun - dia mengatasi segala-galanya yang menghalang minda biasa." Dan dalam cerita ini, "genius" mengatasi apa yang tidak dapat dilakukan oleh kuasa negara. Lagipun, ia bukan tentang keperibadian yang maha kuasa, ia hanya tentang seorang lelaki muda yang berangin yang tergolong dalam salah satu keluarga terbaik, yang menjengkelkan pihak berkuasa dengan ketidakjujurannya. Tetapi badan kehakiman tidak dapat memberikannya kertas untuk pelaksanaan.

Pengarang menceritakan tentang perkara ini secara ringkas, seolah-olah, cara naratif, tanpa jelas mengutuk sesiapa dan tanpa mengejek. Dan "dia bertemu seorang peguam yang bersimpati dan penuh belas kasihan, dan di mahkamah keputusan itu menguntungkannya pada permulaan pertikaian," dan tidak ada yang mengambil bayaran daripadanya, kemudian tiba-tiba ia ternyata sama sekali tidak, "tidak mungkin untuk mengekang dalam" penipu ini kerana beberapa jenis "hubungan yang kuat" . Oleh itu, N. S. Leskov menumpukan perhatian pembaca pada kekurangan sepenuhnya hak individu di Rusia.

Tetapi keanehan bakat menulis Leskov terletak pada fakta bahawa dia juga melihat permulaan positif kehidupan Rusia, menggambarkan bakat kaya orang Rusia, kedalaman dan integritinya. Dalam cerita "The Old Genius", cahaya kebaikan ini dibawa oleh heroin itu sendiri, "seorang wanita yang sangat jujur", "wanita tua yang baik", dan pencerita yang membantunya dengan wang yang diperlukan, dan yang paling "genius pemikiran" yang penting ─ Ivan Ivanovich. Ini adalah orang misteri yang, atas sebab yang tidak diketahui, berusaha membantu wanita malang itu dan mengatur situasi yang sangat bijak di mana penghutang terpaksa membayarnya.

Hasil yang menggalakkan dari cerita itu jatuh pada Krismas, dan ini bukan kebetulan, kerana pengarang percaya pada permulaan rohani manusia, dalam kehidupan Rusia yang benar.

36. Peranan komposisi dalam cerita L. N. Tolstoy "After the Ball" dalam mendedahkan kandungan ideologi dan artistiknya

Dalam cerita "After the Ball" oleh L. N. Tolstoy, ditulis pada tahun 90-an. Abad ke-19, digambarkan pada tahun 1840-an. Oleh itu, penulis menetapkan tugas kreatif untuk memulihkan masa lalu untuk menunjukkan bahawa kengeriannya hidup pada masa kini, hanya mengubah sedikit bentuknya. Penulis tidak mengabaikan masalah tanggungjawab moral seseorang terhadap segala yang berlaku di sekeliling.

Dalam pendedahan konsep ideologi ini, gubahan cerita yang dibina berdasarkan teknik "cerita dalam cerita" memainkan peranan yang penting. Kerja itu bermula secara tiba-tiba, dengan perbualan tentang nilai moral: "bahawa untuk peningkatan peribadi perlu terlebih dahulu mengubah keadaan di mana orang hidup", "apa yang baik, apa yang buruk" dan juga berakhir. secara tiba-tiba, tanpa kesimpulan. Pengenalan, seolah-olah, menetapkan pembaca untuk persepsi peristiwa berikutnya dan memperkenalkan narator Ivan Vasilyevich. Selanjutnya, dia memberitahu penonton satu kejadian dari hidupnya, yang berlaku lama dahulu, tetapi menjawab soalan masa kini.

Bahagian utama karya ini terdiri daripada dua gambar: bola dan adegan hukuman, dan bahagian utama dalam mendedahkan konsep ideologi, berdasarkan tajuk cerita, adalah bahagian kedua.

Episod bola dan peristiwa selepas bola digambarkan dengan bantuan antitesis. Pembangkangan kedua-dua gambar ini dinyatakan dalam banyak butiran: warna, bunyi, mood watak. Sebagai contoh: "bola yang cantik" - "yang luar biasa", "pemuzik terkenal" - "melodi yang tidak menyenangkan, nyaring", "muka memerah dengan lesung pipit" - "muka berkedut dengan penderitaan", "pakaian putih, sarung tangan putih, putih kasut" - "sesuatu yang besar, hitam, ... ini adalah orang kulit hitam", "askar dalam pakaian seragam hitam". Perbezaan terakhir antara warna hitam dan putih diperkukuh dengan pengulangan perkataan ini.

Keadaan protagonis dalam kedua-dua adegan ini juga berbeza, ia boleh dinyatakan dengan kata-kata: "Saya memeluk seluruh dunia pada masa itu dengan cinta saya" - dan selepas bola: "Saya sangat malu ... saya Saya hampir muntah dengan semua kengerian yang masuk ke dalam diri saya dari tontonan ini.

Tempat penting dalam lukisan yang berbeza diduduki oleh imej kolonel. Dalam seorang lelaki tentera yang tinggi dengan mantel dan topi, mengetuai hukuman, Ivan Vasilyevich tidak serta-merta mengenali kacak, segar, dengan mata berkilauan dan senyuman gembira, bapa kepada Varenka yang dikasihinya, yang baru-baru ini dia melihat bola dengannya. kekaguman yang bersemangat. Tetapi ia adalah Pyotr Vladislavovich "dengan muka kemerah-merahan dan misai putih dan jambang", dan dengan "tangan kuat dalam sarung tangan suede" yang sama dia mengalahkan seorang askar yang ketakutan, pendek, lemah. Dengan mengulangi butiran ini, Leo Tolstoy ingin menunjukkan keikhlasan kolonel dalam dua situasi berbeza. Lebih mudah untuk kita memahaminya jika dia berpura-pura di suatu tempat, cuba menyembunyikan wajah sebenar. Tetapi tidak, dia masih sama dalam adegan pelaksanaan.

Keikhlasan kolonel ini, nampaknya, membawa Ivan Vasilyevich ke jalan buntu, tidak membenarkannya memahami sepenuhnya percanggahan kehidupan, tetapi dia mengubah jalan hidupnya di bawah pengaruh apa yang berlaku. Oleh itu, tiada kesimpulan di akhir cerita. Bakat L. N. Tolstoy terletak pada fakta bahawa dia membuat pembaca berfikir tentang persoalan yang dikemukakan oleh keseluruhan cerita, komposisi karya itu.

Kisah L. N. Tolstoy "After the Ball" mengembangkan tema "mencabut semua jenis topeng" dari kehidupan riang, dibasuh, perayaan sesetengah orang, membezakannya dengan pelanggaran undang-undang, penindasan orang lain. Tetapi pada masa yang sama, penulis membuat pembaca berfikir tentang kategori moral seperti kehormatan, kewajipan, hati nurani, yang pada setiap masa menjadikan seseorang bertanggungjawab atas segala yang berlaku kepadanya dan kepada masyarakat. Kami membawa kepada renungan ini oleh komposisi cerita, yang dibina berdasarkan penentangan gambar bola dan hukuman tentera yang melarikan diri, yang dihantar melalui persepsi lelaki muda Ivan Vasilyevich. Dialah yang perlu memahami "apa yang baik dan apa yang buruk", menilai apa yang telah dilihatnya dan membuat pilihan nasib masa depannya.

Kehidupan lelaki muda itu berkembang dengan selamat dan riang, tiada "teori" dan "bulatan" yang menarik minatnya atau pelajar muda lain yang rapat dengannya. Tetapi pada masa yang sama, tidak ada yang tercela dalam keghairahan mereka untuk bola, skating, pesta ringan. Kami disemai dengan simpati yang tulus untuk Ivan Vasilievich di bola apabila kami melihat dia terpesona dengan suasana perayaan pesta makan malam, yang jatuh cinta dengan Varenka. Kata-kata itu mengatakan tentang jiwa yang bersemangat dan bersimpati orang ini: "Saya bukan saya, tetapi sejenis makhluk tidak wajar yang tidak tahu kejahatan dan hanya mampu melakukan kebaikan", "Saya memeluk seluruh dunia pada masa itu dengan cinta saya. ”

Dan lelaki muda yang panas dan mudah terpengaruh ini buat pertama kali dalam hidupnya berhadapan dengan ketidakadilan yang kejam, dengan penghinaan maruah manusia, yang tidak ditunjukkan dalam hubungannya dengannya. Dia melihat bahawa tindakan balas yang mengerikan terhadap seseorang dilakukan dengan cara yang biasa dan lazim oleh orang yang baru-baru ini bersikap baik dan ceria pada bola yang sama.

Kengerian dari apa yang dilihatnya memasuki jiwa hidup pemuda itu, dia "sangat malu" sehingga dia "menundukkan matanya", "bergegas pulang." Mengapa dia tidak campur tangan dalam apa yang sedang berlaku, tidak menyatakan kemarahannya, tidak menuduh kolonel itu kejam dan tidak berhati perut? Mungkin kerana adegan yang begitu dahsyat, yang dilihat buat pertama kali, hanya mengejutkan lelaki muda itu, dan juga mengelirukan keikhlasan yang kolonel berkelakuan semasa hukuman ini. "Jelas sekali, dia tahu sesuatu yang saya tidak tahu," Ivan Vasilyevich merenung. "Sekiranya saya tahu apa yang dia tahu, saya akan faham apa yang saya lihat, dan itu tidak akan menyiksa saya." Dari cerita itu, kita belajar bahawa Ivan Vasilyevich gagal "mencapai akar" dalam pemikirannya. Tetapi hati nuraninya tidak membenarkannya menjadi seorang tentera di kemudian hari, kerana dia tidak dapat berurusan dengan orang seperti ini "menurut undang-undang", untuk melayani kekejaman.

Dan watak kolonel, bapa yang benar-benar penyayang ini, seorang yang menyenangkan dalam masyarakat, telah dengan tegas memasuki konsep kewajipan, kehormatan, maruah yang menyimpang, yang membolehkan menginjak-injak hak orang lain, menyusahkan mereka kepada penderitaan.

Dalam salah satu artikelnya, L. N. Tolstoy menulis: "Kemudaratan utama adalah dalam keadaan fikiran orang-orang yang menetapkan, membenarkan, menetapkan pelanggaran undang-undang ini, mereka yang menggunakannya sebagai ancaman, dan semua orang yang hidup dalam kepercayaan bahawa pelanggaran semua keadilan dan kemanusiaan adalah perlu untuk kehidupan yang baik. Alangkah dahsyatnya kepincangan moral yang mesti berlaku dalam fikiran dan hati orang-orang seperti itu…”

38. Mengapa Ivan Vasilyevich tidak berkhidmat di mana-mana sahaja? (mengikut cerita L. N. Tolstoy "Selepas bola")

Komposisi karya L. N. Tolstoy "After the Ball" adalah "cerita dalam cerita". Naratif bermula dengan kata-kata Ivan Vasilyevich, yang diperkenalkan secara ringkas oleh pengarang dalam pengenalan. Kita bercakap tentang nilai moral kehidupan manusia, tentang "bahawa untuk pembaikan peribadi perlu terlebih dahulu mengubah keadaan di mana orang hidup", "apa yang baik, apa yang buruk". Ivan Vasilyevich digambarkan sebagai orang yang "dihormati", katanya "sangat ikhlas dan jujur."

Selepas kepercayaan yang kukuh terhadap wira, kita mendengar kisahnya tentang suatu pagi yang mengubah seluruh hidupnya.

Peristiwa itu berlaku pada masa ketika pencerita masih muda, kaya, riang, seperti rakan-rakannya yang belajar di universiti wilayah, berseronok bermain bola, kenduri, meluncur dengan wanita muda dan tidak memikirkan isu kehidupan yang serius. .

Pada bola, yang diterangkannya, Ivan Vasilievich sangat gembira: dia jatuh cinta dengan Varenka, yang membalas perasaannya, dia gembira dan "pada masa itu dia memeluk seluruh dunia dengan cintanya." Keupayaan untuk perasaan sedemikian membuktikan jiwa lelaki muda yang bersemangat, ikhlas dan luas.

Dan buat pertama kali dalam hidupnya, lelaki muda yang bersemangat ini berhadapan dengan dunia lain yang dahsyat, kewujudannya yang tidak disangkanya. Adegan yang dilihatnya tentang hukuman kejam terhadap askar yang melarikan diri, yang dijalankan di bawah pengawasan bapa Varenka, memenuhi jiwa Ivan Vasilyevich dengan seram yang tidak dapat dibayangkan, kesakitan yang hampir fizikal, mencapai rasa mual. Pelaksanaan itu sendiri adalah mengerikan, tetapi wira itu juga terkejut dengan fakta bahawa ia dipimpin oleh kolonel sayang yang sama "dengan wajah kemerahan dan misai putih dan jambang," yang baru dilihat oleh Ivan Vasilyevich di bola. Narator, bertemu mata dengan Pyotr Vladislavovich, berasa malu dan malu, yang kemudiannya bertukar menjadi renungan yang menyakitkan tentang apa yang dilihatnya: "jelas, dia (kolonel) tahu sesuatu yang saya tidak tahu ... Jika saya tahu apa yang dia tahu , saya akan memahami apa yang saya lihat, dan itu tidak akan menyiksa saya.”

"Jika ini dilakukan dengan penuh keyakinan dan diakui oleh semua orang sebagai perlu, maka mereka pasti tahu sesuatu yang saya tidak tahu."

Tetapi Ivan Vasilyevich tidak dapat memahami keperluan untuk mengejek seseorang, merendahkan maruahnya. Dan oleh itu, "Saya tidak dapat memasuki perkhidmatan tentera, seperti yang saya mahukan sebelum ini, dan bukan sahaja tidak berkhidmat dalam tentera, tetapi tidak berkhidmat di mana-mana dan, seperti yang anda lihat, tidak baik," pahlawan itu menyimpulkan kisahnya. Ketelitian, rasa tanggungjawab untuk semua yang berlaku dalam hidup, tidak membenarkan Ivan Vasilyevich menjadi "cog" dalam mesin keadaan tanpa jiwa.

Apa yang lelaki ini, yang telah matang selepas pagi yang tidak dapat dilupakan itu, lakukan pula? Pengarang tidak memberikan jawapan langsung kepada kita, tetapi dalam kata-kata pendengar cerita Ivan Vasilyevich, terdapat pengiktirafan atas jasanya kepada orang-orang yang dia berjaya membantu dalam hidup: "Nah, kami tahu bagaimana anda tidak baik, ” kata salah seorang daripada kami. "Beritahu saya lebih baik: tidak kira berapa ramai orang yang tidak berguna, jika anda tiada di sana."

39. Musim luruh dalam lirik penyair Rusia (berdasarkan puisi M. Yu. Lermontov "Autumn" dan F. I. Tyutchev "Autumn Evening")

Alam semula jadi negara asal adalah sumber inspirasi yang tidak pernah habis untuk penyair, pemuzik dan artis. Kesemua mereka menyedari diri mereka sebagai sebahagian daripada alam semula jadi, "menghirup kehidupan yang sama dengan alam semula jadi," seperti kata F. I. Tyutchev. Dia juga memiliki garis indah lain:

Bukan seperti yang anda fikirkan, alam semula jadi:

Bukan pelakon, bukan muka tidak berjiwa -

Ia mempunyai jiwa, ia mempunyai kebebasan,

Ia mempunyai cinta, ia mempunyai bahasa...

Ia adalah puisi Rusia yang dapat menembusi jiwa alam, untuk mendengar bahasanya. Karya-karya puitis A. S. Pushkin, A. A. Fet, S. Nikitin, F. I. Tyutchev, M. Yu. Lermontov dan banyak pengarang lain mencerminkan musim yang berbeza dalam lukisan umum (contohnya, "Masa yang menyedihkan! Mata pesona!"), Dan dalam detik-detik indah mereka (“Wahai bunga bakung pertama lembah!”).

Tidak boleh dikatakan bahawa beberapa masa dalam setahun mendapat perhatian yang lebih atau kurang kreatif. Cuma dalam setiap keadaan alam penyair dapat melihat dan mendengar selaras dengan fikiran dan perasaannya.

Di sini kita mempunyai dua puisi "musim luruh" oleh M. Yu. Lermontov dan F. I. Tyutchev: "Musim luruh" dan "Malam Musim Gugur".

Salah satunya, puisi Lermontov, melukis, seolah-olah, gambaran umum musim luruh, yang merangkumi landskap, kehidupan haiwan, dan perasaan manusia. Perkataan yang mentakrifkan di sini ialah: "terkulai", "suram", "tidak suka", "sembunyi", "malap". Merekalah yang mencipta latar belakang emosi sedih puisi, menyampaikan perasaan kehilangan. Tetapi Lermontov adalah seorang penyair yang melihat dunia sebagai terang dan penuh pergerakan. Jadi dalam kerja kecil ini terdapat skema warna terang: gabungan kuning, hijau, perak, dan kata kerja di sini menyumbang hampir satu pertiga daripada bahagian bebas pertuturan. Dalam dua baris pertama, penggunaan tiga kata kerja berturut-turut serta-merta memberikan kesan angin musim luruh, kesegaran.

Gambar seterusnya adalah bertentangan dengan yang pertama: ia adalah statik: "Hanya di dalam hutan pohon cemara layu, Mereka mengekalkan kehijauan yang suram." Tetapi penerimaan personifikasi menghidupkannya semula.

Dan inilah seorang lelaki - seorang pembajak yang telah menyelesaikan kerja kerasnya di atas tanah. Ya, sekarang dia tidak perlu berehat di antara bunga untuk masa yang lama, tetapi itulah undang-undang kehidupan, dan tidak ada kesedihan yang tiada harapan dalam gambar ini juga.

Semua makhluk hidup bertemu musim luruh dengan cara mereka sendiri, dan oleh itu "binatang berani itu tergesa-gesa untuk bersembunyi di suatu tempat." Julukan "berani" adalah menarik, yang M. Yu. Lermontov menyampaikan kekaguman untuk susunan rasional dunia hidup: lagipun, haiwan itu dengan mahir bersembunyi dan bertahan dalam musim sejuk yang keras.

Dalam baris terakhir, penyair mengalihkan pandangannya dari bumi ke langit: ada bulan yang kusam, kabut. Namun padang itu adalah perak walaupun di bawah cahaya samar ini.

Lermontov mencipta gambaran musim luruh, penuh keharmonian, keaslian, kehidupan.

F. I. Tyutchev juga berjaya menangkap "pesona yang menyentuh, misteri" pada malam musim luruh. Penyair ini merasakan peralihan halus dari akhir musim sejuk ke awal musim bunga atau dari akhir musim panas ke awal musim luruh. Alam semula jadi dalam puisinya hidup, aktif, seolah-olah dia menyimpan kalendarnya sendiri.

Puisi "Petang Musim Gugur" menangkap peralihan alam yatim piatu yang menyedihkan kepada ribut yang turun, saat layu dihentikan, jiwa misteri dunia yang hidup digambarkan, menderita akibat pemergian ragam pokok, biru berkabus dan tenang. Oleh itu, pada penghujung puisi, kesejajaran keadaan alam ini dengan dunia makhluk rasional, dengan lemah lembut dan malu menanggung penderitaan yang tidak dapat dielakkan, adalah sangat wajar. Julukan "jahat" patut diberi perhatian, kerana Tyutchev melihat kecemerlangan daun musim luruh. Perkataan ini menonjol di antara definisi kiasan puisi yang lain: "biru tenang", "tanah yatim piatu yang menyedihkan", "senyuman lembut". Julukan di atas meninggalkan kesan kehidupan yang semakin pudar, diperkukuh dengan perkataan "kerosakan, keletihan", dan oleh itu kepelbagaian pokok dengan daun merah pada latar belakang ini nampaknya agak tidak wajar; menipu, dan oleh itu "jahat."

Puisi itu ditulis oleh Tyutchev seolah-olah dalam satu nafas, kerana hanya ada satu ayat di dalamnya, di mana jiwa manusia dan jiwa alam bergabung menjadi satu keseluruhan.

40. Musim bunga dalam lirik penyair Rusia (berdasarkan puisi oleh A. A. Fet "The First Lily of the Valley" dan A. N. Maikov "The Field Is Shimmering with Flowers")

A. N. Maykov dan A. A. Fet boleh dipanggil penyanyi alam semula jadi. Dalam lirik landskap mereka mencapai ketinggian artistik yang cemerlang, kedalaman tulen. Puisi mereka menarik dengan ketajaman penglihatan, kehalusan imej, perhatian penuh kasih kepada butiran terkecil kehidupan alam semula jadi.

A. N. Maikov juga seorang artis yang baik, jadi dia suka memaparkan secara puitis keadaan alam yang cerah dan cerah dalam puisinya. Dan apa yang boleh menjadi lebih cerah dan lebih cerah daripada hari musim bunga atau musim panas yang menyanyi? Bumi yang terbangun, yang mula berkuat kuasa selepas cuaca sejuk, menyenangkan mata dengan rusuhan warna, "menghangatkan hati" dengan harapan dan salam, membuat anda tersenyum tanpa sebab, seperti yang diterangkan dalam puisi A. N. Maikov "Selepas ia riak dengan bunga.”

Ruang puitis di sini tidak mempunyai imej, semuanya dibanjiri cahaya, malah nyanyian burung lark kelihatan larut dalam "cahaya tengah hari". Dan penyair meletakkan dirinya di dalam gambar ini, tanpa melanggar keharmoniannya, tetapi sebaliknya, menyampaikan keadaan perpaduan bahagia jiwa manusia dan dunia sekeliling dalam momen kegembiraan:

Tetapi, mendengar mereka, mata ke langit,

Sambil tersenyum, saya berpaling.

Suasana hati yang tinggi dan khusyuk diberikan kepada puisi dengan perbendaharaan kata: "tergoncang", "jurang", "melihat", "menghibur", "mendengar".

Kata-kata pewarnaan gaya tinggi ini, seolah-olah, membawa pembaca ke dalam jurang biru, di mana penyair juga mengarahkan pandangannya.

Dunia juga harmoni, indah dalam lirik A. A. Fet. Tetapi penyair tidak berusaha untuk menggambarkan imej alam semula jadi yang holistik dan lengkap. Dia berminat dengan "peristiwa puitis" dalam kehidupan alam: mawar sedih dan ketawa, loceng di taman bunga berdering halus, willow musim bunga yang berbulu menyebarkan dahannya, dan "lili pertama lembah" "meminta sinaran matahari dari bawah salji.” Sudah tentu, yang terkaya dalam acara sedemikian boleh sekali lagi menjadi musim bunga dengan keinginan untuk hidup, kegembiraan. Oleh itu, dalam puisi "The First Lily of the Valley" terdapat begitu banyak ayat seruan. Adalah penting bagi Fet untuk tidak menggambarkan fenomena semula jadi secara fotografi secara tepat, tetapi untuk menyampaikan tanggapannya tentangnya. Dan teratai lembah dalam puisinya menjadi bukan sekadar imej, tetapi pengalaman imej:

Wahai bunga bakung pertama di lembah! Dari bawah salji

Anda meminta sinar matahari;

Alangkah bahagianya anak dara

Dalam kesucianmu yang harum!

Ayat-ayat sedemikian ditujukan bukan kepada minda, tetapi kepada perasaan seseorang dengan kegemarannya untuk hubungan dan persatuan yang tidak dijangka:

Jadi gadis itu mengeluh buat kali pertama

Mengenai apa - ia tidak jelas kepadanya -

Dan keluhan malu-malu wangi

Lebihan hidup adalah muda.

Fet mempunyai "udara, cahaya dan pemikiran pada masa yang sama": perasaan puitisnya menembusi melampaui sempadan perkara dan fenomena biasa ke dalam misteri utama alam semesta:

Seperti sinar pertama musim bunga cerah!

Apa impian turun di dalamnya!

Ini juga menjelaskan pelanggaran penyair terhadap konvensyen tradisional bahasa metafora, semua sempadan antara manusia dan alam semula jadi dihapuskan: puisi itu mengenai kedua-dua teratai lembah dan gadis.

Satu lagi ciri lirik Fetov ialah muzikal, yang ditunjukkan dalam pemarkahan objek dan fenomena dunia sekeliling. Terdapat juga lagu yang bermula dalam puisi "The First Lily of the Valley". Ia dicipta, pertama, dengan pengulangan leksikal: "pertama", "musim bunga - musim bunga", "anak dara - dara", "mengeluh - mengeluh", serta anafora: "bagaimana", "apa", sinonim: "wangi - wangi".

Membaca puisi seperti "Ladang bergelora dengan bunga", "Lily pertama lembah" adalah keseronokan sebenar, membolehkan anda terjun ke dunia puisi dan musim bunga yang indah.

41. Dunia dalaman wira dalam cerita A.P. Chekhov "Tentang Cinta"

Kisah A.P. Chekhov "Tentang Cinta" adalah setanding dengan dua ceritanya yang lain "The Man in the Case" dan "Gooseberries", yang dipanggil "trilogi kecil". Dalam karya-karya ini, penulis menilai orang-orang dengan ufuk kehidupan yang terpotong, tidak peduli dengan kekayaan dan keindahan dunia Tuhan, yang telah menghadkan diri mereka kepada kepentingan kecil, filistin.

Dalam cerita "Tentang Cinta" kita membaca tentang bagaimana perasaan yang hidup, ikhlas, misteri dimusnahkan oleh hati yang sangat penyayang, komited kepada kewujudan "kes". Kisah ini diceritakan bagi pihak Pavel Konstantinovich Alekhine, seorang intelektual Rusia, seorang yang baik, pintar yang hidup sunyi dan tidak gembira. Kisah cintanya kepada seorang wanita yang sudah berkahwin, Anna Alekseevna Luganovich, diberitahu oleh rakan-rakannya untuk mengesahkan ideanya bahawa kita, orang Rusia, "apabila kita mencintai, kita tidak berhenti bertanya kepada diri sendiri: adakah ia jujur ​​atau tidak jujur, pintar atau bodoh, cinta ini akan membawa kepada apa, dan lain-lain. Ia bagus atau tidak, saya tidak tahu, tetapi apa yang mengganggu, tidak memuaskan, menjengkelkan - saya tahu itu. Tetapi beban keraguan moral ini menghalang wira bukan sahaja dalam cinta, pada permulaan kisahnya dia mengatakan beberapa perkataan tentang dirinya yang mendedahkan dunia dalamannya. Alekhin, mengikut kecenderungannya, adalah seorang saintis kerusi berlengan, terpaksa menjalani kehidupan seharian sebagai pemilik tanah yang makmur, mengambil semua masa lapangnya, dan pada masa yang sama dia mengalami kebosanan dan rasa jijik. Cinta kepada seorang wanita muda membuatnya lebih tidak bahagia. Dia hanya menegaskan wira dalam kemustahilan untuk berpisah dengan kewujudan yang suram: "Di mana saya boleh membawanya? Ia adalah satu perkara lain jika saya mempunyai kehidupan yang indah dan menarik, jika saya berjuang untuk pembebasan tanah air saya atau seorang saintis, artis, artis terkenal, jika tidak, dari satu situasi biasa, setiap hari, saya perlu menyeretnya ke yang lain, sama atau lebih setiap hari". Wira memahami bahawa dalam kehidupan yang dia telah mengutuk dirinya sendiri, tidak ada tempat untuk misteri besar, iaitu cinta. Inersia kewujudan Alekhine dan Anna Alekseevna membuatkan jiwa mereka tertawan dan akhirnya memusnahkan perasaan mereka. Dan hanya apabila perpisahan datang, dengan rasa sakit yang membara di dalam hatinya, wira itu menyedari "betapa picik dan menipu" segala-galanya yang menghalang mereka daripada mencintai. Tetapi wawasan itu sedikit terlambat dan giliran amal soleh tidak datang selepas perkataan yang diucapkan.

Cerita ini dibina sebagai monolog protagonis, tetapi terdapat pengenalan dan pengakhiran yang membolehkan pengarang memberikan penilaiannya terhadap cerita ini. Lakaran landskap dalam bingkai cerita patut diberi perhatian: Alekhine memulakan penceritaannya dalam cuaca hujan yang suram, apabila satu langit kelabu kelihatan melalui tingkap. Perincian Chekhovian yang luas ini adalah simbol kehidupan kelabu dan membosankan yang dilalui wira, dan dunia dalamannya. Dan inilah penghujung cerita: "Semasa Alekhine bercakap, hujan berhenti dan matahari keluar", para pahlawan mengagumi pemandangan yang indah, dan bersama dengan kesedihan dari apa yang mereka dengar, penyucian datang ke dalam jiwa mereka, yang membolehkan A.P. Chekhov berharap aspirasi yang sihat dalam pemikiran dan perasaan rakyat Rusia akan tetap lebih kuat daripada kewujudan yang tidak berdarah dan membosankan.

42 Masalah wira positif dalam cerita M. Gorky "Chelkash"

Dua watak utama muncul dalam cerita Maxim Gorky "Chelkash" - Grishka Chelkash - seekor serigala laut jeruk tua, seorang pemabuk lazim dan seorang pencuri yang bijak, dan Gavrila - seorang lelaki kampung yang sederhana, seorang lelaki miskin, seperti Chelkash.

Pada mulanya, imej Chelkash dianggap oleh saya sebagai negatif: seorang pemabuk, seorang pencuri, semuanya compang-camping, tulang ditutupi dengan kulit coklat, rupa pemangsa yang sejuk, gaya berjalan seperti penerbangan burung pemangsa. Perihalan ini menyebabkan beberapa rasa jijik, permusuhan. Tetapi Gavrila, sebaliknya, berbahu lebar, gempal, sawo matang, dengan mata biru yang besar, pandangannya percaya dan baik hati, terdapat kesederhanaan dalam dirinya, mungkin juga kenaifan, yang memberikan semangat pada imejnya. Gorky membawa dua wiranya secara bersemuka, supaya mereka mengenali satu sama lain dan pergi ke tujuan yang sama - kecurian. (Untuk fakta bahawa Grishka menyeret Gavrila ke dalam urusannya, Chelkash boleh dipanggil wira negatif dengan selamat). Tetapi dalam perjalanan kerajinan mereka yang sama, pendapat negatif terbentuk tentang Gavril: dia pengecut, menunjukkan kelemahan: dia menangis, menangis, dan ini menyebabkan permusuhan terhadap lelaki itu. Terdapat sejenis pembalikan peranan: Chelkash bertukar daripada wira negatif kepada positif, dan Gavrila sebaliknya. Berikut adalah manifestasi nyata perasaan manusia yang sebenar di Chelkash: dia tersinggung untuk berbohong, budak itu. Dia, seorang pencuri, sangat mencintai laut, unsur yang tidak terbatas, bebas, berkuasa ini, perasaan ini membersihkannya dari masalah duniawi, dia menjadi lebih baik di laut, banyak berfikir, berfalsafah. Gavrila kehilangan semua ini, dia mencintai tanah, kehidupan petani. Namun, Chelkash juga berhubung dengan bumi, bersambung dengan keringat generasi berbilang generasi, bersambung dengan kenangan zaman kanak-kanak. Gavrila menimbulkan rasa kasihan pada serigala laut tua itu, dia mengasihaninya dan marah dengan dirinya sendiri kerananya.

Masalah utama wira positif ialah dia terlalu baik, tidak semua orang akan memberikan semua wang kepada orang asing, walaupun ia diperoleh dengan kerja yang tidak jujur, kerana itu dia mempertaruhkan nyawa dan kebebasannya. Lebih-lebih lagi, Gavrila sangat menyakiti kebanggaan (dan Chelkash sangat bangga) terhadap Chelkash, dia memanggilnya orang yang tidak perlu, tidak penting, dia (Gavrila) tidak menghargai dan tidak menghormati orang yang berbuat baik kepadanya. Di samping itu, dia tamak, dia hampir membunuh seorang lelaki untuk wang, dia bersedia untuk menjual jiwanya untuk satu sen tambahan. Chelkash, walaupun cara hidupnya yang liar, hakikat bahawa dia seorang pencuri dan suka bersuka ria, terputus dari segala-galanya yang asli, tidak kehilangan akal budinya, rasa hati nuraninya. Dia benar-benar gembira kerana dia tidak menjadi dan tidak akan menjadi tamak, rendah diri, alpa kerana wang, bersedia untuk mencekik dirinya kerana satu sen.

Cita-cita utama kehidupan Chelkash sentiasa dan akan selamanya kekal kebebasan, luas, tidak terbatas, berkuasa, seperti unsur laut.

43. Landskap dalam cerita M. Gorky "Chelkash"

Penyair dan penulis dari zaman dan orang yang berbeza menggunakan perihalan alam semula jadi untuk mendedahkan dunia dalaman wira, wataknya, perasaannya. Landskap amat penting pada kemuncak kerja, apabila konflik, masalah wira, percanggahan dalamannya diterangkan.

Maxim Gorky tidak melakukannya tanpa ini dalam cerita "Chelkash". Kisahnya, sebenarnya, bermula dengan lakaran artistik. Penulis menggunakan warna-warna gelap (“langit biru selatan yang digelapkan oleh habuk adalah mendung”, “matahari melihat melalui selubung kelabu”, “gelombang dirantai dalam granit”, “berbuih, tercemar dengan pelbagai sampah”), ini sudah terbenam dalam cara tertentu, membuat anda berfikir, berwaspada, berwaspada.

Gambar-gambar ini dilengkapi dengan bunyi: "deruman rantai sauh", "deruman gerabak", "jeritan logam dari kepingan besi". Semua butiran ini, seolah-olah, memberi amaran kepada kita tentang konflik yang akan berlaku. Dan dengan latar belakang ini, Grishka Chelkash muncul - seekor serigala beracun tua, seorang pemabuk dan seorang pencuri yang berani. Penerangan penampilannya adalah selaras sepenuhnya dengan penerangan gambar pelabuhan; pengarang menggunakan warna-warna suram - "rambut hitam kusut dengan rambut kelabu dan muka mabuk, tajam, pemangsa", "mata kelabu sejuk", ini menyebabkan beberapa penghinaan dan rasa jijik terhadap wira. Dengan latar belakang yang sama, kita melihat seorang lelaki muda yang gempal - Gavrila. Seorang kenalan terjalin di antara mereka, Chelkash menjemput lelaki ini untuk mengambil bahagian dalam kes itu - dalam kecurian, tetapi Gavrila belum tahu jenis perniagaannya.

Malam, keheningan, awan terapung di langit, laut yang tenang, tidur dalam tidur nyenyak yang sihat "seorang pekerja yang sangat letih pada siang hari." Kedua-dua hero juga tenang, tetapi di sebalik ketenangan ini terdapat ketegangan dalaman. Apabila ketegangan ini berkembang dari dalam ke luar, Gorky menunjukkan bagaimana laut terbangun, bagaimana ombak berdesir, dan bunyi ini sangat mengerikan. Ketakutan ini juga lahir dalam jiwa Gavrila. Chelkash meninggalkan Gavrila sendirian, dan dia sendiri pergi untuk "rampasan". Dan sekali lagi semuanya senyap, sejuk, gelap, tidak menyenangkan, dan yang paling penting, semuanya senyap. Dan dari kesunyian pekak ini ia menjadi ngeri. Gavrila berasa hancur dengan kesunyian ini, dan walaupun dia menghina Chelkash, dia tetap gembira dengan kepulangannya. Sementara itu, malam menjadi lebih gelap dan sunyi, dan ini memberikan keyakinan dan kekuatan untuk menyelesaikan "operasi" yang berjaya, laut menjadi tenang, dan ketenangan fikiran kembali kepada kedua-dua pahlawan. Alam semula jadi, seolah-olah, membantu wira mengatasi semua halangan dan berjaya sampai ke pantai. Lakaran landskap mencerminkan keadaan dalaman watak: semuanya tenang, dan laut tenang...

Dalam adegan terakhir - adegan konflik antara Chelkash dan Gavrila - kita melihat gambar hujan, pada mulanya ia datang dalam titisan kecil, dan kemudian lebih besar dan lebih besar. Ini sepadan dengan konflik yang berlaku: pada mulanya ia hanya berdasarkan meminta wang, dan kemudian pada pergaduhan. Rintik-rintik hujan menganyam seluruh rangkaian benang air, pada pendapat saya, M. Gorky ingin menunjukkan bahawa Gavrila telah terjerat dalam rangkaian pemikirannya sendiri: dia ingin mendapatkan wang, dan bukan hanya bahagiannya, tetapi semua wang "diperoleh", kedua, dia hamil membunuh seseorang jika dia tidak memberikan wang itu secara sukarela, dan, ketiga, untuk semua ini dia ingin diampuni supaya hati nuraninya bersih.

Dan hujan terus turun, titisan dan percikan airnya menghanyutkan jejak drama itu, konflik kecil yang berkobar antara serigala tua dan pemuda itu.

Tidak dinafikan, peranan landskap adalah hebat dalam kerja. Menurut huraian ini, lebih mudah untuk memahami sifat watak, apa yang ada dalam fikiran mereka, seseorang mendapat gambaran tentang apa yang akan berlaku seterusnya, terima kasih kepada mereka seseorang merasakan konflik yang menghampiri, puncak dan denouement. daripada konflik itu.

44. Chelkash dan Gavrila (menurut cerita M. Gorky "Chelkash")

Karya awal Gorky (90-an abad ke-19) dicipta di bawah tanda "mengumpulkan" manusia yang sebenarnya: "Saya mengenali orang sangat awal dan sejak muda saya mula mencipta Manusia untuk memuaskan dahaga saya akan kecantikan. Orang yang bijak ... meyakinkan saya bahawa saya mempunyai penghiburan yang tidak baik untuk diri saya sendiri. Kemudian saya sekali lagi pergi kepada orang ramai dan - ia sangat difahami! - sekali lagi dari mereka saya kembali kepada Lelaki itu, "tulis Gorky pada masa itu.

Cerita dari tahun 1890-an boleh dibahagikan kepada dua kumpulan: sebahagian daripadanya berdasarkan fiksyen - pengarang menggunakan legenda atau mengarangnya sendiri; yang lain melukis watak dan adegan dari kehidupan sebenar gelandangan.

Cerita "Chelkash" adalah berdasarkan kes sebenar. Kemudian, penulis teringat gelandangan, yang berkhidmat sebagai prototaip Chelkash. Gorky bertemu lelaki ini di sebuah hospital di bandar Nikolaev (Chersonese). "Saya kagum dengan ejekan yang tidak berbahaya terhadap gelandangan Odessa, yang memberitahu saya kejadian yang diterangkan oleh saya dalam cerita" Chelkash ". Saya masih ingat senyumannya, yang menampakkan gigi putihnya yang megah, senyuman yang digunakannya untuk menyimpulkan kisah perbuatan khianat lelaki yang diupahnya ... "

Terdapat dua watak utama dalam cerita: Chelkash dan Gavrila. Kedua-dua gelandangan, miskin, kedua-dua petani kampung, asal petani, biasa bekerja. Chelkash bertemu lelaki ini secara kebetulan, di jalan. Chelkash mengiktiraf dia sebagai "miliknya": Gavrila "berseluar yang sama, memakai kasut kulit kayu dan berkopiah merah koyak." Dia berbadan berat. Gorky beberapa kali menarik perhatian kita kepada mata biru yang besar, kelihatan penuh amanah dan baik. Dengan ketepatan psikologi, lelaki itu mendefinisikan "profesion" Chelkash - "kami membuang jaring di sepanjang pantai kering dan di sepanjang bangsal, di sepanjang sebatan."

Gorky membezakan Chelkash dengan Gavril. Chelkash pada mulanya "membenci", dan kemudian, "membenci" lelaki itu untuk masa mudanya, "mata biru jernih", wajah sawo matang yang sihat, lengan pendek yang kuat, kerana dia mempunyai rumah sendiri di kampung, bahawa dia ingin membina keluarga , tetapi yang paling penting Nampaknya saya Gavrila masih belum mengetahui kehidupan yang dilalui oleh lelaki berpengalaman ini, kerana dia berani mencintai kebebasan, yang dia tidak tahu harganya, dan yang dia tidak perlukan.

Chelkash menggelegak dan menggeletar akibat penghinaan yang dilakukan oleh lelaki itu, kerana dia berani membantah seorang lelaki dewasa.

Gavrila sangat takut untuk pergi memancing, kerana ini adalah kes pertama rancangan sedemikian. Chelkash tenang seperti selalu, dia terhibur dengan ketakutan lelaki itu, dan dia menikmatinya dan bergembira dengan apa yang dia, Chelkash, adalah seorang yang menggerunkan.

Chelkash mendayung dengan perlahan dan sama rata, Gavrila - dengan cepat, gugup. Ia bercakap tentang ketahanan watak. Gavrila adalah seorang pemula, jadi perjalanan pertama sangat sukar baginya, bagi Chelkash ini adalah perjalanan lain, perkara biasa. Di sini sisi negatif lelaki itu ditunjukkan: dia tidak menunjukkan kesabaran dan tidak memahami lelaki itu, menjerit kepadanya dan menakutkannya. Walau bagaimanapun, dalam perjalanan pulang, perbualan bermula, di mana Gavrila bertanya kepada lelaki itu: "Apa yang kamu sekarang tanpa tanah?" Kata-kata ini membuat Chelkash berfikir, gambar zaman kanak-kanak, masa lalu, kehidupan sebelum pencuri muncul. Perbualan menjadi senyap, tetapi Chelkash walaupun dari kesunyian Gavrila meniup kawasan luar bandar. Kenangan ini membuatkan saya rasa sunyi, tercabut, dibuang dari kehidupan itu.

Kemuncak cerita ialah babak pergaduhan kerana wang. Keserakahan menyerang Gavrila, dia menjadi dahsyat, keseronokan yang tidak dapat difahami menggerakkannya. Tamak menguasai pemuda itu, yang mula menuntut semua wang. Chelkash dengan sempurna memahami keadaan wadnya, pergi menemuinya - memberikan wang itu.

Tetapi Gavrila bertindak rendah, kejam, memalukan Chelkash, mengatakan bahawa dia adalah orang yang tidak diperlukan dan tiada siapa yang akan merinduinya jika Gavrila membunuhnya. Ini, sudah tentu, menjejaskan harga diri Chelkash, sesiapa di tempatnya akan melakukan perkara yang sama.

Chelkash, sudah pasti, adalah seorang wira yang positif, berbeza dengannya, Gorky meletakkan Gavrila.

Chelkash, walaupun pada hakikatnya dia menjalani kehidupan liar, mencuri, tidak akan bertindak serendah lelaki ini. Nampaknya kepada saya perkara utama untuk Chelkash adalah kehidupan, kebebasan, dan dia tidak akan memberitahu sesiapa bahawa hidupnya tidak bernilai. Tidak seperti seorang lelaki muda, dia tahu kegembiraan hidup dan, yang paling penting, kehidupan dan nilai moral.

Ia berdasarkan ciri-ciri yang wujud dalam biografi penulis. Pencirian Asya dalam cerita "Asya" adalah mustahil tanpa penyimpangan singkat ke dalam kehidupan, atau lebih tepatnya cinta Ivan Sergeevich.

Rakan abadi Pauline Viardot

Hubungan antara Pauline Viardot dan Ivan Sergeevich berlangsung selama 40 tahun. Ia adalah kisah cinta yang hanya menetap di hati seseorang, Turgenev, dan wanita yang dihormati dengan penuh semangat tidak membalasnya. Dia telah berkahwin. Dan selama empat dekad, Ivan Sergeevich datang ke rumah mereka sebagai kawan keluarga yang kekal dan setia selamanya. Setelah menetap "di pinggir sarang orang lain", penulis cuba membina sendiri, tetapi sehingga akhir hayatnya dia mencintai Pauline Viardot. Viardot menjadi wanita cinta, pembunuh kebahagiaan gadis-gadis yang jatuh cinta secara melulu dengan Ivan Sergeevich.

Patut dikatakan bahawa hubungan tragis dengan Viardot bukanlah perkara baru baginya. Ivan yang masih muda pada usia lapan belas tahun jatuh cinta dengan anak perempuannya Katenka. Makhluk malaikat yang manis, yang gadis itu kelihatan pada pandangan pertama, sebenarnya, tidak. Dia mengadakan pertemuan yang panjang dengan lelaki ketua kampung. Dengan ironi jahat, Sergei Nikolaevich Turgenev, bapa penulis, memenangi hati gadis itu.

Namun, bukan sahaja hati penulis yang hancur, dia sendiri lebih daripada sekali menolak wanita yang mencintainya. Lagipun, sehingga akhir zamannya, dia memuja Pauline Viardot.

Ciri-ciri Asya dalam cerita “Asya”. Jenis gadis Turgenev

Ramai orang tahu bahawa gadis Turgenev wujud, tetapi hanya sedikit yang ingat bagaimana dia, heroin dari cerita penulis.

Ciri potret Asya yang terdapat pada helaian cerita adalah seperti berikut.

Seperti yang dapat dilihat dari baris di atas, Asya mempunyai kecantikan yang tidak tipikal: penampilan kebudak-budakan digabungkan dengan mata besar yang pendek, diikat dengan bulu mata yang panjang, dan sosok langsing yang luar biasa.

Penerangan ringkas tentang Asya, imej luarannya akan menjadi tidak lengkap, jika tidak disebutkan, kemungkinan besar, ia mencerminkan kekecewaan Turgenev dalam bulatan (akibat kepada Ekaterina Shakhovskaya).

Di sini, pada halaman cerita "Asya", bukan sahaja gadis Turgenev, tetapi perasaan cinta Turgenev dilahirkan. Cinta dibandingkan dengan revolusi.

Cinta, seperti revolusi, menguji wira dan perasaan mereka untuk stamina dan kecergasan.

Asal usul dan perwatakan Asi

Latar belakang kehidupan heroin memberi sumbangan besar kepada watak gadis itu. Ini adalah anak tidak sah taraf pemilik tanah dan pembantu rumah. Ibunya cuba membesarkannya dengan teruk. Walau bagaimanapun, selepas kematian Tatyana, Asya dibawa kepada bapanya. Kerana dia, perasaan seperti bangga dan tidak percaya timbul dalam jiwa gadis itu.

Perwatakan Asya dari cerita Turgenev memperkenalkan ketidakkonsistenan awal ke dalam imejnya. Dia kontroversial dan suka bermain dalam berurusan dengan semua orang. Jika anda mengambil minatnya dalam segala-galanya, maka anda boleh memahami bahawa gadis itu menunjukkannya secara tidak wajar. Oleh kerana dia melihat segala-galanya dengan rasa ingin tahu, bagaimanapun, sebenarnya, dia tidak menyelidiki dengan teliti atau melihat apa-apa.

Di sebalik kebanggaan yang wujud, dia mempunyai kecenderungan yang aneh: berkenalan dengan orang yang berada di bawahnya.

detik kebangkitan rohani

Perwatakan Asya dari cerita Turgenev akan menjadi tidak lengkap jika anda tidak mengambil kira isu kebangkitan rohani watak utama: Asya dan Encik N.N.

Wira dan pengarang cerita itu, setelah bertemu Asya di sebuah pekan kecil Jerman, merasakan jiwanya bergetar. Kita boleh mengatakan bahawa dia dihidupkan semula secara rohani, terbuka kepada perasaan. Asya menanggalkan tudung merah jambu yang digunakannya untuk melihat dirinya dan kehidupannya. N.N. memahami betapa palsu kewujudannya sebelum saat dia bertemu dengan Asya: masa yang dihabiskan untuk melancong kini seolah-olah dia suatu kemewahan yang tidak mampu dimiliki.

Pandangan dunia yang dilahirkan semula oleh Encik N.N. menantikan setiap pertemuan dengan penuh gementar. Walau bagaimanapun, berhadapan dengan pilihan: cinta dan tanggungjawab atau kesunyian, dia sampai pada kesimpulan bahawa adalah tidak masuk akal untuk berkahwin dengan seseorang yang tidak akan dapat dikalahkan oleh perangainya.

Cinta juga membantu menzahirkan perwatakan Asya. Dia mula menyedari dirinya sebagai seorang manusia. Sekarang dia tidak dapat bertahan dengan pembacaan biasa buku yang dia mendapat pengetahuan tentang cinta "sejati". Asya buka perasaan, harapan. Buat pertama kali dalam hidupnya, dia berhenti meragui dan membuka dirinya kepada perasaan yang jelas.

Apa dia, Asya, di mata Encik N.N.?

Perwatakan Asya dalam cerita "Asya" tidak dibuat oleh Ivan Sergeevich sendiri, dia memberikan tugas ini kepada wiranya, Encik N.N.

Terima kasih kepada ini, kita dapat melihat perubahan sikap pahlawan terhadap kekasihnya: dari permusuhan kepada cinta dan salah faham.

Encik N.N. mencatat dorongan rohani Asya, yang ingin menunjukkan asal usulnya yang "tinggi":

Semua tindakannya pada mulanya kelihatan kepadanya "telatah kebudak-budakan." Tetapi tidak lama kemudian dia melihatnya dalam bentuk burung yang ketakutan, tetapi cantik:

Hubungan Asya dan Encik N.N.

Penerangan lisan Asya dalam cerita "Asya" meramalkan hasil tragis hubungan yang muncul antara heroin dan Encik N.N.

Secara semula jadi, Asya adalah sifat yang bertentangan dari akar umbinya. Seseorang hanya perlu mengingati sikap gadis itu terhadap ibunya dan asal usulnya:

Gadis itu suka diberi perhatian, dan pada masa yang sama takut akan hal ini, kerana dia agak pemalu dan malu.

Asya mengimpikan seorang wira yang akan menjadi penjelmaan kebahagiaan, cinta dan pemikiran baginya. Seorang wira yang boleh dengan lemah lembut menentang dirinya terhadap "kekasaran manusia" demi menyelamatkan cinta.

Asya nampak hero dia dalam Mr N.N.

Pencerita jatuh cinta dengan gadis itu sejak pertama kali mereka bertemu. Dia ingin memikatnya dan pada masa yang sama menunjukkan bahawa dia adalah seorang wanita muda yang dilahirkan, dan bukan sejenis anak perempuan pembantu rumah Tatyana. Tingkah laku ini, luar biasa baginya, mempengaruhi tanggapan pertama yang dibentuk oleh Encik N.N.

Dia kemudian jatuh cinta dengan N.N. dan mula mengharapkan daripadanya bukan hanya tindakan, tetapi jawapan. Jawapan kepada soalannya: "Apa yang perlu dilakukan?" Heroin itu mengimpikan satu kejayaan, tetapi dia tidak pernah mengharapkannya daripada kekasihnya.

Tapi kenapa? Jawapannya mudah: Encik N.N. tidak dikurniakan kekayaan rohani yang wujud dalam diri Asya. Imejnya agak sedikit dan sedikit membosankan, walaupun bukan tanpa sentuhan pembetulan. Ini adalah bagaimana dia muncul di hadapan kita menurut Chernyshevsky. Turgenev sendiri melihatnya sebagai seorang lelaki dengan jiwa yang menggeletar dan terseksa.

"Asya", ciri N.N.

Jiwa, dorongan hati, pemikiran tentang erti kehidupan tidak dikenali oleh wira cerita N.N., bagi pihak yang menceritakan kisah itu. Dia menjalani kehidupan yang tidak bermoral di mana dia melakukan apa yang dia mahu, dan hanya memikirkan keinginannya sendiri, mengabaikan pendapat orang lain.

Dia tidak mempedulikan rasa moral, tugas, tanggungjawab. Dia tidak pernah memikirkan akibat dari tindakannya, sambil mengalihkan keputusan yang paling penting ke bahu orang lain.

Bagaimanapun, N.N. - bukan penjelmaan penuh wira jahat cerita. Walaupun segala-galanya, dia tidak kehilangan keupayaan untuk memahami dan memisahkan kebaikan daripada kejahatan. Dia agak ingin tahu dan ingin tahu. Tujuan perjalanannya bukanlah keinginan untuk mengenali dunia, tetapi impian untuk mengenali ramai orang dan wajah baru. N.N. cukup bangga, tetapi perasaan cinta yang ditolak tidak asing baginya: sebelumnya dia jatuh cinta dengan seorang janda yang menolaknya. Walaupun begitu, dia tetap seorang lelaki muda yang baik dan cukup menyenangkan selama 25 tahun.

Encik N.N. menyedari Asya seorang gadis yang pelik, justeru dia takut untuk menghadapi perubahan wataknya yang tidak dijangka pada masa hadapan. Di samping itu, dia melihat perkahwinan sebagai beban yang tidak dapat ditanggung, yang berdasarkan tanggungjawab terhadap nasib dan kehidupan orang lain.

Takut kepada perubahan dan boleh berubah, tetapi penuh dengan kehidupan, N.N. meninggalkan kemungkinan kebahagiaan bersama, meletakkan di bahu Asya tanggungjawab untuk memutuskan keputusan hubungan mereka. Setelah melakukan pengkhianatan, dia meramalkan terlebih dahulu untuk dirinya sendiri kewujudan yang sunyi. Dengan mengkhianati Asya, dia menolak kehidupan, cinta, dan masa depan. Walau bagaimanapun, Ivan Sergeevich tidak tergesa-gesa untuk mencelanya. Kerana dia membayar harga untuk kesilapannya...

Sangat menyentuh, lirik dan indah dari sudut pandangan seni sastera, cerita "Asya" ditulis pada tahun 1857 oleh Ivan Turgenev. Berjuta-juta pembaca benar-benar terpikat dengan karya ini - orang membaca, membaca semula dan membaca "Asya", ia diterjemahkan ke dalam banyak bahasa asing, dan pengkritik tidak menyembunyikan kegembiraan mereka. Turgenev menulis kisah cinta yang menarik dan bersahaja, tetapi betapa indah dan tidak dapat dilupakannya! Sekarang kami akan membuat analisis ringkas tentang cerita "Asya" oleh Ivan Turgenev, dan sebagai tambahan, anda boleh membaca ringkasan di laman web kami. Dalam artikel yang sama, plot "Ashi" akan dibentangkan secara ringkas.

Menulis sejarah dan prototaip

Kisah itu diterbitkan ketika Turgenev berusia hampir empat puluh tahun. Maklumlah penulis bukan sahaja berpendidikan tinggi, malah mempunyai bakat yang jarang ditemui. Sekali Ivan Turgenev pergi dalam perjalanan ke Jerman, dan seketika melihat gambar berikut: dua wanita melihat keluar dari rumah dua tingkat melalui tingkap - seorang adalah seorang wanita tua dan teratur, dan dia melihat dari tingkat satu, dan yang kedua adalah seorang gadis muda, dan kelihatan dia berada di atas. Penulis terfikir - siapakah wanita ini, mengapa mereka tinggal serumah, apakah yang membawa mereka bersama? Refleksi pada gambar sekilas ini mendorong Turgenev untuk menulis cerita lirik "Asya", analisis yang sedang kami jalankan.

Mari kita bincangkan siapa yang boleh menjadi prototaip watak utama. Turgenev, seperti yang anda tahu, mempunyai seorang anak perempuan, Pauline Brewer, yang dilahirkan sebagai tidak sah taraf. Dia sangat mengingatkan watak utama Asya yang pemalu dan berahi. Pada masa yang sama, penulis mempunyai seorang kakak, jadi agak mungkin Turgenev juga boleh menganggap Varvara Zhitova sebagai prototaip Asya. Kedua-duanya dan gadis lain tidak dapat menerima kedudukan mereka yang meragukan dalam masyarakat, yang membimbangkan Asya sendiri.

Plot cerita "Asya" sangat pendek

Penceritaan semula plot pendek akan membantu untuk lebih memahami analisis cerita "Asya" oleh Turgenev. Kisah ini diceritakan oleh watak utama. Kami melihat Encik N.N. tanpa nama, yang mengembara ke luar negara dan bertemu rakan senegaranya di sana. Orang muda berkenalan malah menjadi kawan. Jadi, N. N. bertemu dengan Gagins. Ini adalah abang dan adik tirinya Asya, yang juga pergi melancong ke Eropah.

Gagin dan N.N. menyukai satu sama lain, mereka mempunyai banyak persamaan, jadi mereka berkomunikasi, berehat bersama dan berseronok. Akhirnya N.N jatuh cinta dengan Asya, dan watak utama mengalami perasaan timbal balik. Mereka mengisytiharkan cinta mereka, tetapi salah faham dalam hubungan membawa kepada perasaan bercampur-campur dan perbualan yang janggal. Asya dan Gagin tiba-tiba pergi, meninggalkan nota, pada saat N.N. memutuskan untuk meminta tangannya. Dia bergegas mencari Gagins, mencari mereka di mana-mana, tetapi tidak menemui mereka. Dan perasaan yang dia ada pada Asya tidak akan berulang lagi dalam hidupnya.

Pastikan anda membaca perwatakan Gagin, dan adalah penting untuk kami menyemak plot cerita "Asya" dengan ringkas, kerana ini memudahkan untuk menganalisis lebih lanjut.

Gambar Asya

Asya bagi kami seorang gadis yang istimewa dan luar biasa. Dia banyak membaca, melukis dengan indah dan mengambil apa yang berlaku dekat dengan hatinya. Dia mempunyai rasa keadilan yang tinggi, tetapi dari segi perwatakan, dia boleh berubah-ubah dan malah agak boros. Ada kalanya, dia tertarik kepada tindakan melulu dan terdesak, seperti yang dapat dilihat daripada keputusannya untuk meninggalkan hubungannya dengan N.N., yang dia jatuh cinta dengan sangat.

Namun, analisis terhadap cerita "Asya" menunjukkan jiwa gadis itu mudah terluka, dia sangat mudah terpengaruh, baik dan penyayang. Sudah tentu sifat seperti itu menarik perhatian Encik N.N., yang mula menghabiskan banyak masa dengan rakan-rakan barunya. Dia sedang mencari sebab untuk tindakannya dan kadang-kadang bingung: untuk mengutuk Asya atau mengaguminya.

Butiran penting analisis cerita "Asya"

Apabila Asya mula berkomunikasi dengan watak utama N.N., timbul perasaan yang tidak dapat difahami dan sebelum ini di jiwanya. Gadis itu masih sangat muda dan tidak berpengalaman, dan tidak tahu bagaimana untuk mengatasi emosinya. Dia takut dengan keadaan ini, ini menjelaskan tindakannya yang pelik dan berubah-ubah, yang tidak boleh dipanggil keinginan biasa. Dia ingin membangkitkan simpati daripada N.N., untuk menjadi menarik dan menawan di matanya, dan akhirnya dia membuka diri kepada dia dan Gagin.

Ya, ini adalah tindakan kebudak-budakan dan naif, tetapi ini dia - gadis Asya yang manis dan baik. Malangnya, Gagin mahupun N.N. tidak menghargai perangai Asya yang berterus-terang dan perangai. Dia kelihatan melulu kepada abangnya, dan protagonis merenungkan perangainya, berfikir bahawa adalah gila untuk mengahwini seorang gadis berumur tujuh belas tahun dengan watak sedemikian. Di samping itu, dia mendapat tahu bahawa Asya adalah tidak sah, namun perkahwinan sedemikian akan menyebabkan salah faham dalam kalangan sekular! Malah analisis pendek cerita "Asya" menunjukkan bahawa ini merosakkan hubungan mereka, dan apabila N.N. mengubah fikirannya, sudah terlambat.

Sudah tentu, kita mempunyai sesuatu untuk difikirkan: bolehkah Gagin membuat alasan dengan kakaknya, yang sangat disayanginya, dan keinginan siapa yang selalu dia penuhi, dan meyakinkannya untuk tidak tergesa-gesa? Atau mungkin Gagin sepatutnya bercakap lebih terus terang dengan N.N.? Berbaloikah Asya membuat keputusan terburu-buru dan meninggalkan hubungan itu? Adakah ia kejam kepada watak utama? Dan Encik N.N. sendiri - adakah dia bersedia untuk memperjuangkan cintanya, untuk menentang peraturan sekular, untuk meletakkan perasaan lebih tinggi? Nah, terdapat banyak soalan, tetapi bolehkah sesiapa memberikan jawapan yang pasti kepada mereka? Tidak mungkin. Biar semua orang cari jawapan sendiri...

Anda telah membaca analisis cerita "Asya" oleh Turgenev, juga dalam artikel ini plot cerita itu dibentangkan dengan sangat ringkas, penerangan tentang imej Asya dan penerangan semua watak.

© 2022 skudelnica.ru -- Cinta, pengkhianatan, psikologi, perceraian, perasaan, pertengkaran