Slaid 1

MBOU "Lyceum №12", Novosibirsk, guru VKK Stadnichuk T.M.

Slaid 2

Dalam sejarah ilmu pengetahuan dan kognisi, pelbagai jenis pengetahuan telah dipertimbangkan. 1. Pada zaman kuno, perbezaan dibuat antara pengetahuan dan pendapat. 2. Zaman Pertengahan sangat bimbang tentang hubungan antara pengetahuan dan iman. 3. Kejayaan sains semula jadi di zaman moden membawa kepada pengenalan pengetahuan dan sains. Pengetahuan saintifik menjadi objek utama epistemologi - teori pengetahuan.

Slaid 3

Sebelum sains dibentuk, ada cara lain dari sikap kognitif terhadap dunia. Tetapi bahkan pada hari ini, pada awal abad ke-21, kebanyakan orang mendapat banyak maklumat mengenai dunia bukan dari risalah ilmiah. Bersama sains, ada cara lain untuk mengetahui.

Slaid 4

Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Cara paling awal untuk memahami realiti adalah mitos. Mitos (μῦθος Yunani kuno - ucapan, kata; legenda, legenda) adalah kisah yang menyampaikan idea orang tentang dunia, tempat seseorang di dalamnya, tentang asal usul semua perkara, mengenai tuhan, pahlawan. Tidak seperti sains, mitos menggantikan penjelasan dengan kisah mengenai asal usul, penciptaan alam semesta atau bahagian-bahagiannya.

Slaid 5

Mitos-mitos itu juga menegaskan sistem peraturan dan nilai yang diterapkan dalam masyarakat ini. Tugas utama mitos adalah menetapkan corak, model untuk setiap tindakan penting yang dilakukan oleh seseorang; mitos itu memungkinkan seseorang mencari makna dalam kehidupan.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA

Slaid 6

Mitos kosmogonik - mitos mengenai penciptaan, mitos mengenai asal-usul ruang dari kekacauan, plot awal utama kebanyakan mitologi. Berkhidmat untuk menerangkan asal usul dunia dan kehidupan di Bumi. Salah satu subjek mitos kosmogonik yang meluas adalah kelahiran dunia dari telur dunia.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
William Blake "Arkitek Hebat"

Slaid 7

Antropogonik, atau mitos mengenai penciptaan manusia, nenek moyang mitos manusia, pasangan manusia pertama, dll. Mitos kosmogonik dan antropogonik sering saling berkaitan, selalunya tuhan-tuhan yang sama bertanggungjawab untuk penciptaan dunia dan penciptaan manusia .
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Penciptaan manusia oleh Prometheus.

Slaid 8

Mitos eskatologi adalah mitos mengenai akhir dunia; mereka wujud bersama dengan mitos kosmogonik dan dikaitkan dengan penentangan kekuatan kekacauan dan ruang angkasa. Pelbagai mitos seperti mitos mengenai akhir dunia yang diharapkan pada masa akan datang, misalnya, mitos Jerman tentang Ragnarök.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA

Slaid 9

Mitos kalendar adalah mitologi perubahan kitaran waktu - siang dan malam, musim sejuk dan musim panas, hingga kitaran kosmik. Mereka dikaitkan dengan pemerhatian astronomi, astrologi, perayaan Tahun Baru, festival panen dan acara kalendar lain.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Yarilo
Ra

Slaid 10

Mitos kepahlawanan adalah mitos mengenai pahlawan yang boleh menjadi anak dewa dari wanita yang fana, atau hanya tokoh legenda epik. Kategori pahlawan khas terdiri daripada pahlawan budaya - wira mitos yang telah memberikan sumbangan yang besar kepada budaya masyarakat. Selalunya seorang pahlawan budaya adalah seorang pemuka, berpartisipasi dalam penciptaan secara setara dengan para dewa, atau memperoleh atau mencipta pelbagai objek budaya untuk orang.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Prometheus

Slaid 11

Totemisme adalah salah satu kepercayaan paling kuno yang bertahan di kalangan beberapa orang hingga kini. Sebilangan saintis percaya bahawa dari kepercayaan dalam hubungan darah orang dan haiwan muncul mitos mengenai serigala - legenda mengenai penjelmaan semula seseorang menjadi serigala, harimau, beruang, dll.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Langit dalam bentuk seekor lembu Chickpea

Slaid 12

Sering kali dalam mitos totem, tema perkahwinan makhluk zumorphic dan orang biasa ditemui. Sebagai peraturan, ini adalah bagaimana asal usul kewarganegaraan dijelaskan. Orang Kirghiz, Oroch, Korea memilikinya. Oleh itu gambar dongeng mengenai puteri katak atau Finiste the Clear Falcon.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA

Slaid 13

Mitos astral dekat dengan kosmogonik, menceritakan tentang asal-usul bintang dan planet (astrologi berdasarkannya). Buruj adalah haiwan, tumbuh-tumbuhan dan juga manusia yang berubah.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Bima Sakti
Aquarius

Slaid 14

Mitos kultus menceritakan tentang punca tindakan. Contoh klasik adalah bacchanalia yang disusun untuk menghormati dewa Yunani kuno Dionysus.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA

Slaid 15

Mitos, dibersihkan dari ritual dan unsur kekudusan, menimbulkan kisah dongeng. Epik kepahlawanan kuno, iaitu legenda tentang masa lalu, yang mengandungi gambaran yang tidak terpisahkan dari kehidupan orang-orang, juga kembali ke mitos. Contoh epik kepahlawanan yang paling terkenal yang berkait rapat dengan mitologi ialah Iliad, Odyssey, Ramayana, dll.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Odysseus
Sita dan Rama Ramayana

Slaid 16

Penyelidikan mitos pada abad ke-20 Ritualisme: wakilnya yang paling terkenal ialah J. Fraser. Dia menganggap mitos sebagai teks ritual di mana semuanya tidak sengaja, semuanya mempunyai tempat dan waktunya. Seseorang tidak dapat menyimpang dari teks-teks ini, dan makna sebenarnya dapat diakses oleh beberapa orang.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
Fungsionalisme: Levy Bruhl melihat mitos cara untuk menjaga ketertiban tertentu, yang mengikat bukan hanya komuniti orang yang tinggal pada masa dan tempat yang sama, tetapi juga nenek moyang mereka. (kesinambungan budaya masyarakat).

Slaid 17

Tetapi beberapa ciri kesedaran mitologi berterusan hingga ke hari ini. Ramai di antara kita masih percaya bahawa beberapa idea mudah dapat menjelaskan kepelbagaian dunia.
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
1. Mitos kehidupan politik dan awam, yang diciptakan oleh ahli politik, parti, wartawan: "kemurnian kaum", "negara kesejahteraan"
2. Mitos yang berkaitan dengan identiti diri etnik dan agama: mitos mengenai Rusia dan Ortodoksi pada masa lalu dan sekarang, mitos "barbarisme Rusia"

Slaid 18

3. Mitos yang berkaitan dengan kepercayaan bukan agama: mitos mengenai UFO, Bigfoot, psikik - penyembuh
Mitos dan PENGETAHUAN DUNIA
4. Mitos yang berkaitan dengan budaya popular: tentang gaya hidup sihat, bahaya susu, selesema burung, tentang Amerika dan impian Amerika

Slaid 19

Cara khas untuk mengetahui dunia adalah amalan hidup, pengalaman kehidupan seharian.
"DAN PENGALAMAN, ANAK KESALAHAN BERBEZA ..."
Tidak seperti sains, di mana pengetahuan adalah tujuannya sendiri, dalam pengalaman praktiknya adalah "produk sampingan"; Perantisan adalah cara untuk membentuk pengetahuan praktikal; Bahasa anda sendiri juga sesuai dengan pengetahuan praktikal: "dengan mata", "sedikit"; Pengetahuan praktikal tidak mendakwa sebagai teori.

Slaid 20

Pengetahuan praktikal umum membentuk asas kebijaksanaan rakyat. Dari generalisasi pengalaman timbul semacam kata-kata kata pepatah, kata-kata, penilaian yang berisi kesimpulan praktikal.
KEISTIMEWAAN RAKYAT
Pukul semasa seterika panas. Apa yang berkesan, seperti buah-buahan. Musim bunga memberi makan tahun. Masa sembuh. Di mana seseorang dilahirkan, di sana dia sesuai. Pondok tidak berwarna merah dengan sudut, tetapi paip dengan pai. Dua kematian tidak boleh berlaku, dan satu tidak dapat dielakkan.

Slaid 21

Ciri khas kebijaksanaan rakyat sebagai sejenis resipi tingkah laku untuk kes yang berbeza adalah heterogenitasnya, kontradiksi.
KEISTIMEWAAN RAKYAT
Kerja bukan serigala, ia tidak akan lari ke hutan.
Dia yang senang bekerja akan kaya dengan roti.

Slaid 22

Akal sehat - pandangan orang mengenai realiti sekitarnya dan diri mereka sendiri, terbentuk secara spontan di bawah pengaruh pengalaman seharian, dan pandangan ini menjadi asas bagi aktiviti praktik dan moral: Membantu menavigasi di persekitaran Menunjukkan kaedah arah dan kaedah tindakan Tidak menimbulkan penjelasan saintifik
KEISTIMEWAAN RAKYAT

Slaid 23

Seni, seperti sains, menyedari dunia di sekitarnya. Namun, tidak seperti seorang saintis, seorang seniman, yang memperbanyak bentuk dan fenomena dunia yang dapat dilihat, pertama-tama menyatakan, sikap, perasaan dan keadaan fikirannya.
SENI

Slaid 24

Cara khusus kognisi artistik adalah generalisasi artistik, imej. Sebagai pantulan realiti, gambar mempunyai sifat tertentu dari objek sebenar.
SENI

Slaid 25

SENI

Slaid 26

Dalam seni kuno dan abad pertengahan, tempat gambar artistik diambil oleh kanon - satu set peraturan yang diterapkan dari kerajinan seni atau puisi.
SENI
ANDREY RUBLEV
SIMON USHAKOV
DIONYSUS

Slaid 27

Semasa Renaissance, idea gaya sebagai hak artis untuk membuat karya sesuai dengan inisiatif kreatifnya muncul, i.e. ciptakan dunia mengikut idea anda sendiri. Dalam lukisan, kemiripan orang yang sebenar dengan gambarnya sangat dekat sehingga dia kelihatan hidup.
SENI
R. SANTI "MADONNA BELVEDERA"

Slaid 2

• Melalui penciptaan karya seni, aktiviti kognitif orang ini disedari sebagai kognisi artistik.
• Seni adalah pemahaman kiasan tentang realiti; proses atau hasil ekspresi dunia dalaman atau luaran (berhubung dengan pencipta) dalam imej seni; kreativiti diarahkan sedemikian rupa sehingga menggambarkan apa yang menarik bukan sahaja pengarangnya sendiri, tetapi juga orang lain.

Lihat semua slaid

Untuk menggunakan pratonton persembahan, buat sendiri akaun Google (akaun) dan log masuk ke dalamnya: https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

seni

Seni dan jenisnya. Ciri-ciri seni sebagai bentuk (kaedah) memahami dunia. Fungsi seni.

Seni adalah bentuk kesedaran sosial dan aktiviti manusia yang khusus, yang merupakan cerminan dari realiti sekitarnya dalam gambar seni. Seni sebagai bidang aktiviti khas (intipati dan bentuk keindahan dalam penciptaan artistik) dipelajari oleh estetika (Yunani dan sthetikos - perasaan, sensual). Seni sebagai fenomena budaya dibahagikan kepada beberapa jenis, yang masing-masing mempunyai bahasa tertentu, sistem tanda tersendiri. Jenis seni berikut dibezakan: seni bina, seni rupa (lukisan, patung, seni dan kraf dan reka bentuk, fotografi seni), sastera, muzik, teater, sarkas, balet, pawagam, panggung.

Jenis seni Jenis seni Ciri Seni Bina (seni bina) Sistem bangunan dan struktur yang membentuk persekitaran ruang kehidupan manusia. Seni bina menempati tempat yang istimewa di antara jenis seni yang lain, kerana ia tidak menggambarkan objek, tetapi menciptanya. Lukisan Memaparkan kehidupan pada permukaan tertentu dengan menggunakan warna. Dalam lukisan, genre dibezakan: a) potret (gambar seseorang atau sekumpulan orang); b) hidup pegun (gambar benda); c) landskap (gambar alam); d) genre isi rumah (penggambaran kehidupan seharian); e) genre haiwanistik (penggambaran haiwan); f) genre sejarah (penggambaran peristiwa dan tokoh sejarah), dll.

Jenis seni Jenis seni Ciri-ciri Karya arca mempunyai bahan fizikal, isi padu objek dan bentuk tiga dimensi, diletakkan di ruang nyata. Bezakan antara patung easel (patung kecil untuk menghias bilik), hiasan (bersaiz sederhana) dan monumental (besar dan besar). Arca Seni mencipta dengan cara teknikal adalah gambar visual makna dokumentari, ekspresif artistik dan secara autentik menyampaikan momen realiti dalam gambar statik Photo-art

Jenis seni Jenis seni Ciri-ciri yang berkaitan secara langsung dengan keperluan harian orang. Potongannya terbuat dari kayu, tanah liat, batu, kaca, kain, kertas, dll. Seni dan kraf, reka bentuk Sastera Refleksi realiti dalam gambar lisan dan tulisan Muzik Refleksi realiti dalam gambar suara. Muzik boleh bersuara (ditujukan untuk nyanyian) dan instrumental (hanya ditujukan untuk persembahan pada instrumen)

Bentuk seni Bentuk seni Ciri-ciri seni Teater Refleksi realiti dengan bantuan aksi panggung yang timbul dalam proses pelakon bermain di hadapan penonton Litar Seni akrobatik, gimnastik, pantomim, juggling, ilusi, badut, menunggang kuda, latihan haiwan , dan lain-lain. Cinema Works diciptakan dengan membuat penggambaran yang nyata, yang dipentaskan khas atau diciptakan semula melalui acara animasi

Jenis seni Jenis seni Ciri-ciri Balet Jenis seni, kandungannya terungkap dalam tarian dan gambar muzik Merangkumi bentuk-bentuk kecil drama, muzik dan koreografi. Karya utama adalah nombor lengkap Estrada yang dilengkapkan

Ciri-ciri seni sebagai cara mengenali dunia Pencitraan dan visualisasi Kaedah mengenali dunia adalah gambaran artistik - persepsi individu terhadap realiti yang dilahirkan oleh imaginasi artis Penggunaan cara khas untuk mencerminkan realiti sekitarnya Perkataan, suara, warna, bentuk , pergerakan, dll. Persepsi sensual terhadap dunia sekitarnya Karya seni, yang mencerminkan dunia di sekitarnya, ditujukan kepada perasaan, emosi seseorang Karakter subjektif yang diucapkan Imajinasi dan fantasi artis dan penonton memainkan peranan besar

Fungsi seni Estetik Membentuk rasa dan keperluan estetik, membangkitkan pada seseorang keinginan untuk kecantikan Kognitif Mencerminkan realiti dalam bentuk kiasan-simbolik Pendidikan Menggalakkan perkembangan keperibadian

Fungsi seni Psikologi Mempengaruhi keharmonian dalaman individu, menyumbang kepada pemeliharaan dan pemulihan keseimbangan psikologinya Hedonistik Memberikan keseronokan estetik Transformasi sosial Memberi kesan estetik pada orang, termasuk mereka dalam aktiviti yang berorientasikan dan berorientasikan nilai untuk mengubah masyarakat

Refleksi realiti dalam gambar seni adalah ciri falsafah kepada seni moral agama Jawapan: 2

Adakah pertimbangan berikut mengenai seni betul? A) Tugas utama seni adalah memperoleh dan sentiasa mengemas kini pengetahuan tentang dunia. B) Imej artistik yang digunakan dalam seni adalah refleksi subjektif dunia sekitar oleh artis. benar hanya A benar sahaja B benar kedua penilaian kedua-dua penilaian itu tidak betul Jawapan: 2

Sebilangan istilah disenaraikan di bawah. Kesemuanya, kecuali dua, adalah bentuk seni. Seni Bina Muzik Estetik Seni Bola Kesusasteraan Moral Jawapan: 15

Menjalin hubungan antara ciri dan bentuk (kawasan) budaya. Ciri-ciri Bentuk (kawasan) seni sains budaya A) kognisi dunia dengan pertolongan kata, warna dan bunyi B) kepentingan fiksyen C) citra D) memperoleh budaya objektif dunia E) bukti undang-undang pembangunan alam dan masyarakat Jawapan: 22211

Konsep dan intipati seni. Kekhususan seni. Imej artistik sebagai ekspresi seseorang hasil mengetahui dunia melalui seni. Peranan seni dalam memahami dunia. Fungsi sosial utama seni sebagai cara mengenal dunia. Kesesuaian dan prospek untuk pengembangan pelbagai jenis seni ...

Sekiranya karya ini tidak sesuai dengan anda di bahagian bawah halaman terdapat senarai karya serupa. Anda juga boleh menggunakan butang carian

KEMENTERIAN PENDIDIKAN DAN SAINS PERSEKUTUAN RUSIA

Belanjawan Pendidikan Negeri Persekutuan
institusi pendidikan profesional yang lebih tinggi
Universiti Ekonomi Negeri St. Petersburg

DISIPLIN PENDIDIKAN: FALSAFAH

Abstrak mengenai topik: "Seni sebagai bentuk pengetahuan dunia"

Dilakukan:

Pelajar tahun 1 kumpulan U-1401

Dubrovina Elizaveta

Ketua:

Fedchuk D.A.

Profesor Madya, Calon Sains Falsafah

St Petersburg

2014

Pengenalan

Sehingga kini, saintis belum dapat membuat kesimpulan umum mengenai bagaimana aktiviti kreatif manusia berasal. Berbagai pendapat mengenai perkara ini membincangkan kepentingan seni dan membolehkan kita menganggapnya sebagai aktiviti kerohanian seseorang dan salah satu bentuk pengetahuan utama dunia. Sukar untuk mencari kompromi, berkat teori umum yang akan dirumuskan, kerana setiap penyelidik bergantung pada pengetahuan dan pendapat peribadinya sendiri.

Seni adalah ungkapan realiti kiasan, yang dapat dihidupkan oleh pengarang dengan bantuan pelbagai faktor yang membezakan satu jenis aktiviti manusia artistik dan kreatif dari yang lain. Setiap seniman melihat realiti sekitarnya dengan caranya sendiri dan, dengan demikian, mencipta karya dengan cara yang asli dan unik, yang, mungkin, akan menjadi sangat penting bagi zamannya dan bahkan untuk seluruh sejarah umat manusia.

Sejak zaman kuno, orang berusaha untuk memperkaya kehidupan mereka dengan pelbagai hiasan dan menambah warna di tempat kediaman mereka yang tetap. Oleh itu, mereka membuat anting-anting, kalung yang tidak biasa, berbagai totem, topeng, gelang, dan di dinding kediaman, dengan bantuan pewarna tumbuhan dan haiwan, gambar muncul yang menggambarkan pekerjaan utama seseorang pada masa itu. Kemudian, seni dilihat sebagai keinginan untuk mengulangi fenomena alam yang unik dan menghasilkan semula ciri-ciri khusus dunia. Dan di era teknologi komputer, seni digunakan sebagai salah satu kaedah untuk mengenkripsi maklumat, yang memastikan bukan sahaja kebolehpercayaan pemeliharaannya, tetapi juga relevan penggunaannya. Macam-macam kandungan aktiviti kreatif seseorang menunjukkan keserbagunaannya dan pengalaman yang diturunkan dari generasi sebelumnya. Tetapi kemunculan seni sama sekali tidak dapat dibandingkan dalam kerangka yang sama dengan saat kemunculan kekayaan material, yang digunakannya secara unik saat ini, kerana tidak ada yang tahu pasti apakah perlunya pengayaan rohani menjadi dorongan untuk menciptakan yang diperlukan sumber. Mungkin orang menyimpan idea mereka dalam ingatan dan, menyebarkannya dengan tanda-tanda lisan, berusaha melestarikannya untuk keturunan mereka, yang, pada gilirannya, telah menemukan cara untuk menghasilkan faedah tersebut.

Mungkin, faktor yang membezakan seni dari bentuk pengetahuan dunia yang lain adalah maklumat khas dan eksklusif dalam bidang seni. Namun, seni telah mendapat perkembangannya, berdasarkan pengetahuan yang tidak dapat mencari dan menyusun cara lain untuk menguasai realiti sekitarnya.

Dalam kehidupan awam, seni memainkan peranan yang sangat penting dan kepentingannya bagi banyak individu sukar untuk dinilai berlebihan. Sebarang pembaharuan ketertiban dan asas sosial secara langsung berkaitan dengan seni. Orang ramai menyediakan slogan yang jelas dan dapat difahami pada demonstrasi, melukis poster kempen, memakai pakaian yang membezakannya di khalayak ramai, dll. Oleh itu, ia berdiri di hadapan kita sebagai komponen penting dalam kognisi sosial.

Bagi seni kontemporari, ini adalah gambaran praktikal dari realiti dan kemajuan teknologi yang ada. Kemunculan bentuk, jenis, genre seni baru membolehkan sesiapa sahaja melakukan apa yang paling menarik dan menggembirakan baginya.

Konsep dan intipati seni

Seni istilahnya pada awalnya bersifat biasa, hanya mencerminkan kemahiran dan kebolehan individu yang lebih maju berbanding dengan yang lain. Sekarang, ketika kita berbicara tentang seni, kita mewakili sesuatu yang halus, rohani, karya seperti itu yang tidak serupa dengan ciptaan alam dan tidak bertindih dengan produk kemajuan teknologi dan sains. Aktiviti kreatif menyampaikan perasaan estetik, rasa keindahan, yang tidak asing bagi sesiapa pun. Dia mampu menciptakan dunianya sendiri, di mana tidak ada tempat untuk keperluan manusia yang mementingkan diri sendiri dan pragmatik, di mana kenikmatan keindahan ditunjukkan sebagai tujuan yang lebih tinggi.

Semasa aktiviti praktikal, seseorang mengembangkan pemikiran, pendapat, pertimbangan tertentu, yang terkandung dalam berbagai tafsiran, mulai dari rasa sakit dan penderitaan hingga ketawa dan kegembiraan. Karya seni dihasilkan oleh pengarang berkat kehadiran pelbagai sumber bahan, seperti bunyi, cat, kostum, topeng, kata-kata, tanah liat, pasir dan banyak lagi.

Keunikan seni terletak pada kenyataan bahawa, ketika melakukan aktiviti kreatif, seseorang menghasilkan tenaga kerja, menunjukkan dirinya dari semua pihak, dan melakukan ini secara holistik dan tersusun. Ini mustahil dalam pelaksanaan ilmu pengetahuan yang terpisah dan khusus, yang berdasarkan fakta dan bukti teori dan tidak membawa watak estetik. Seorang seniman yang melukis gambar meletakkan jiwanya, semua emosi dan pengalamannya untuk melukisnya, yang tidak dapat dikatakan mengenai jenis aktiviti tertentu, di mana seseorang menunjukkan dirinya hanya dari satu sisi.

Subjek estetika. Perkembangan pemikiran estetik sebagai manifestasi pengetahuan artistik dunia oleh manusia

Membahagi cara mengenal dunia menjadi saintifik dan artistik, para saintis memberi mereka hak untuk menjadi asas bagi pengembangan estetika. Bagaimanapun, sikap dan keterikatannya dengan kecantikan menunjukkan pertimbangan falsafah dan teoritis dunia seni sebagai cara untuk mengenal pasti perbezaan antara bentuk kognisi ini.

Pemikiran estetik timbul sebagai kesedaran tentang pentingnya dan nilai seluruh dunia secara keseluruhan, orang yang terpisah dan hasil kegiatannya. Sejak sekian lama, seni hanya wujud dalam perwakilan mitologi, legenda yang tidak mempunyai bukti, tetapi merupakan subjek utama peninggalan pahlawan dan eksploitinya. Kemudian ia memperoleh watak yang lebih realistik dan penafsiran menjadi mungkin di semua bahasa di dunia. Dalam pelbagai bidang kehidupan sosial, perbezaan antara keindahan dan kebaikan, manfaat, kebenaran dan kesucian dikaitkan dengan kesedaran mengenai ketidaksamaan konsep-konsep ini. Oleh itu, timbul persoalan tentang perlunya mencari ciri dan faktor umum tertentu dalam semua manifestasi untuk mewujudkan kerangka kerja yang boleh dipercayai oleh pencipta yang bodoh atau baru.

Seni menampakkan diri dalam estetika secara menyeluruh dan merupakan subjeknya yang berkaitan dengan semua aspek yang mengagumkan yang membolehkan anda mengetahui dunia, terlibat dan mengembangkan jenis yang lebih dekat dengan pandangan dunia peribadi. Oleh itu, kita dapat mengatakan bahawa seni bertindak sebagai manifestasi jiwa manusia.

Kekhususan seni

Ekspresi realiti dalam bentuk artistik dengan bantuan gambar khusus untuk seni sebagai aktiviti, oleh itu ia dapat dibezakan dengan mudah dari tindakan manusia praktikal yang lain. Ciri ini mengandungi pengetahuan semua generasi sebelumnya dan pada masa yang sama merupakan produk proses kreatif pada masa sekarang.

Imej artistik sebagai ekspresi seseorang hasil mengenal dunia melalui seni

Dalam hal ini, gambaran artistik muncul di hadapan kita bukan hanya sebagai salinan kenyataan, tetapi sebagai salah satu kaedah untuk pengarangnya sendiri untuk menambah atau mengubah sebahagian kandungannya untuk menyampaikan perasaannya kepada anggota masyarakat.

Imej artistik adalah refleksi dan rekreasi dunia sekitar tepat dari sudut pandang pengarang, dengan mengambil kira minat dan perwatakannya. Ia dapat direalisasikan sebagai karya muzik (opera, simfoni), sebagai ciptaan sastera (novel, drama), sebagai persembahan teater (bermain, balet), sebagai karya visual (lukisan, fotografi), sebagai monumen seni bina ( bangunan, katedral), dll .d.

Bercakap mengenai keunikan dan kekhususan seni, ciri ciri berikut dapat dibezakan, yang merupakan beberapa ciri khasnya:

1. Seni bersifat kiasan dan visual, yang cukup logik dan semula jadi. Kehidupan orang tidak diragukan lagi beragam dalam semua manifestasi. Ini mencerminkan banyak gambar seni, yang biasanya menjadi hasil fiksyen, tetapi tetap membawa watak dan penilaian yang benar. Kedua-dua konsep dalam sains dan imej seni dalam seni merealisasikan pemilihan ciri-ciri yang diperlukan dan penting dari objek yang sedang dikaji dan membuat beberapa maklumat umum mengenainya. Dalam jangka waktu tertentu, citra artistik dapat memberi kesan yang berbeda pada masyarakat, suasana hati dan pendapat mereka, dan bahkan menjadi simbol tertentu dari era tertentu.
2. Untuk menyatakan emosi pengarang, terdapat banyak cara untuk menggambarkan realiti atau fiksyen. Dalam kreativiti muzik, kaedah ini adalah nota, dalam kesusasteraan - kata, dan patung - bentuk volumetrik. Terdapat banyak contoh seperti itu, jadi akan lebih mudah dan senang untuk mengetahui segala yang difikirkan oleh penulis ini.
3. Penciptaan karya juga bergantung pada imaginasi pencipta. Mengurniakan karyanya dengan ciri-ciri tertentu, penulis menunjukkan kepada kita refleksi realiti dalam tafsirannya sendiri. Sebagai perbandingan dengan aktiviti ilmiah, di mana fiksyen tidak ada tempat, seni dikurniakan banyak kemungkinan dan warna.

Peranan seni dalam memahami dunia

Pengembangan kandungan konsep pengetahuan artistik dunia oleh manusia dalam era yang berbeza

Sejauh yang kita ketahui, tidak ada satu pun periode waktu bersejarah yang berakhir tanpa mengenakan jejak yang berikutnya, yang memungkinkan untuk memahami asas dan adat yang berlaku pada waktu itu dan hubungannya dengan seni. Terutama penting untuk diingat bahawa perkembangan seni sepanjang kehidupan orang adalah proses semula jadi pembentukan estetika sebagai kesedaran seni.

Sehingga baru-baru ini, pandangan dari seluruh era itu disamakan dengan diktator ini atau ahli falsafah mengenai pelbagai aspek kehidupan sosial. Tetapi sekarang dalam fikiran seseorang ada pemikiran untuk memahami dirinya dan meneka tentang pelbagai prasyarat untuk penciptaan seni seperti itu. Berdasarkan fakta-fakta yang terkenal dan boleh dipercayai dari keseluruhan proses sejarah, seseorang dapat mempertimbangkan dan menganalisis fleksibiliti kesedaran seni, serta pergerakan sejarahnya ke depan. Sebenarnya, faktor ini adalah momen terpenting dalam memahami dunia melalui seni, kerana orang dari setiap era, membuat monumen terkenal tidak tergoyahkan di masa depan dan meninggalkan warisan budaya, hanya dipandu oleh pengetahuan dan pengalaman aktiviti praktik yang popular pada masa itu.

Fungsi sosial utama seni sebagai cara mengenal dunia:

1. seni memainkan peranan asas dalam membentuk rasa estetik seseorang. Jadi, ia berlakufungsi estetik... Sejak kecil, seseorang mempunyai keinginan untuk mencipta, yang dapat dilihat dalam contoh, di mana anak-anak kecil sering memilih benda atau benda yang paling indah dari banyak yang ditawarkan. Malah kanak-kanak yang tidak berpeluang menghubungi dunia sepenuhnya kerana patologi kongenital atau penyakit masa lalu telah mengembangkan naluri kecantikan yang menolong mereka menikmati kecantikan dengan cara mereka sendiri dan mendapat kesenangan estetik.
2. melakukan fungsi sosial, seni mengubah masyarakat dan realiti sosial, yang membolehkan orang bergabung dalam kumpulan mengikut minat mereka. Berkat fungsi ini, orang mempunyai pengetahuan, idea, pemikiran yang sama, yang memberi dorongan untuk pengembangan hubungan interpersonal.
3. untuk mengisi kekurangan keindahan dalam kehidupan seharian, untuk bersantai, persembahan senifungsi pampasan... Ia memungkinkan untuk pulih dari tekanan, menyelesaikan masalah psikologi seseorang, dan juga mengembalikan keseimbangan mentalnya setelah hari-hari bekerja yang sukar.
4. untuk memahami realiti dengan bantuan pelbagai gambar seni memungkinkanfungsi kognitif seni. Di dalam masyarakat, pendidikan sering kali bergantung pada pendidikan budaya seseorang, kerana sejak kecil ibu bapa memperkenalkan anak mereka ke seni melalui lawatan ke muzium, teater, mendengar muzik klasik, dll.
5. keseronokan sebenar dari seni menolong seseorang menerimafungsi hedonik... Untuk menjadi sebahagian daripada pengarang, untuk memahami karyanya adalah keseronokan. Bahkan di Yunani kuno, perhatian diberikan kepada sifat estetik yang istimewa dan eksklusif, yang tidak serupa dengan kesenangan duniawi. Ini adalah kesenangan rohani, di mana manifestasi keperluan material dan utiliti seseorang tidak mungkin dilakukan.
6. peranan besar untuk dimainkanfungsi pendidikan, yang terlibat dalam sosialisasi individu. Seni berkembang pada orang fikiran dan perasaan tertentu, yang mana pembentukan keperibadian, berinteraksi dengan seluruh masyarakat, menjadi nyata. Pengaruh fungsi ini merangkumi semua aspek kehidupan manusia, dan oleh itu setiap orang dikenakan pengaruh positif ini.
7. jangan lupafungsi ramalan... Jenis seni yang berbeza dapat meramalkan masa depan, yang menjadikannya lebih menarik dan misteri. Salah satu ciri ramalan yang paling luar biasa ini adalah kemampuan membuat ramalan tanpa mempunyai maklumat yang lengkap dan mencukupi mengenai fenomena tertentu yang sedang dikaji.

Dan ini hanyalah fungsi utama seni yang dilakukannya setiap hari. Aktiviti kreatif mempunyai banyak fungsi lain yang mengungkapkan dan menyebarkan sejumlah tanggungjawab asas.

Perkaitan dan prospek untuk pengembangan pelbagai jenis seni

Seni dicirikan oleh faktor-faktor seperti pencarian arah dan bentuk baru, keinginan yang tidak dapat ditahan untuk tidak diketahui, pengenalpastian kaedah paling moden untuk membuat karya seni, tetapi mereka bukan komponen utama dalam pengembangan aktiviti seni. Dalam strukturnya, keperluan sosial orang memainkan peranan penting, serta cara bagaimana jenis seni tertentu dapat memenuhi keperluan ini. Sangat mudah untuk mengesahkannya dengan contoh, ketika, semasa Renaissance, seni visual mencapai ketinggian yang luar biasa sehingga, ketika berbicara tentang masa bersejarah ini, secara harfiah setiap orang dapat memberikan ciri penilaian perkembangan budaya abad itu.

Bentuk seni yang ada pada masa ini akan selalu menggambarkan keperluan sosial bukan hanya satu orang, tetapi juga seluruh masyarakat. Semua jenis seni ini secara semula jadi dapat diubah dan dipengaruhi oleh masyarakat, kerana keperluan orang berubah sehubungan dengan kemajuan, dan pandangan subjek mengenai proses seni juga berubah.

Selalunya, masyarakat memfokuskan pada jenis seni tertentu, yang memberi mereka peluang nyata untuk berkembang dalam menghadapi keperluan sosial yang tajam untuk mereka. Bagaimanapun, diketahui bahawa dalam era apa pun terdapat trend tertentu dan hampir setiap saat mengikuti fesyen. Secara semula jadi, mereka yang memahami dan mengikuti semua perubahan dalam dunia kreativiti adalah bahagian penduduk yang pendapatnya adalah yang paling signifikan. Oleh itu, merekalah yang dapat membiayai seni yang mereka sukai dan mengembangkan bidang-bidang ini menjadi lebih baik.

Dalam masyarakat, pengembangan teknologi dan alat komunikasi moden berlaku lagi dengan penyertaan keperluan estetik. Sebagai contoh, televisyen muncul sebagai akibat perlunya penyampaian maklumat yang cepat dan berkualiti tinggi ke semua segmen penduduk. Sekarang kita dapat dengan mudah mengetahui berita yang berlaku baru-baru ini, atau menonton siaran langsung, yang sudah menjadi peserta dalam acara-acara yang berlaku di layar. Tetapi tidak kira bagaimana kita berpuas hati dengan sifat televisyen, keperluan manusia tidak berkesudahan, dan oleh itu teknologi semakin bertambah setiap hari.

Ini sangat baik untuk banyak jenis seni yang lain, kerana muzik, teater dan banyak lagi dapat secara langsung menyiarkan persembahan, sebuah opera tanpa masalah dan kelewatan, dan setiap orang berpeluang untuk memperkaya dunia dalaman mereka dan menikmati seni di TV skrin.

Hanya kesan seni yang mampu membangkitkan inspirasi dan perasaan moral dalam diri seseorang, dengan bantuan keperibadian kreatif dibentuk. Untuk tindakan aktifnya, dorongan tertentu diperlukan, yang dapat membangkitkan perasaan keindahan dan memberi dunia karya baru.

Juga penting ialah munculnya rakaman karya muzik. Kini semua orang dapat menggunakan pelbagai kaedah untuk menghasilkan semula muzik dan dengan itu mendekati seni. Perlu diperhatikan bahawa banyak produk yang mengandungi teknologi moden ada di rak kedai, dan sesiapa sahaja, sama ada profesional, orang baik atau hanya pendengar biasa, dapat membeli barang yang dia perlukan. Terima kasih kepada rakaman profesional, terdapat sintesis antara teater, televisyen, dll.

Dari satu sudut pandangan, rakaman suara memainkan peranan penting, menyampaikan semua maklumat yang ada pada generasi akan datang, muzik klasik atau persembahan kontemporari. Sebaliknya, kepentingan mereka terserlah dalam isu wilayah. Seseorang, berada di luar satu negeri atau wilayah, masih dapat mendengar, membeli atau memuat turun lagu yang disukainya yang dibuat di tempat tertentu, bahkan mungkin di luar negara.

Kesimpulannya, kami perhatikan bahawa semua jenis seni adalah dinamik dan terus berkembang, membantu masyarakat untuk bertambah baik, dan setiap hari, bulan, tahun terdapat cara-cara interaksi baru mengenai bentuk pengetahuan dunia. Dan seni berkembang baik sebagai bentuk pemindahan pengetahuan dari generasi ke generasi, dan sebagai pengenalan maklumat segarmemasuki bidang kerohanian masyarakat.

Senarai kesusasteraan terpakai

1. Tolstikova I. I. Sadokhin A. P. "Budaya dan seni dunia";
2. Silichev D. A. "Budaya";
3. Markova A. N. "Budaya. Sejarah Budaya Dunia";
4. Khrenov N. A. " Psikologi sosial seni: era peralihan ".

Orang Yunani kuno menyebut seni "kemampuan untuk mencipta sesuatu sesuai dengan peraturan tertentu." Selain seni bina dan patung, mereka menyebut seni sebagai kraftangan, aritmetik, dan secara umum setiap bisnis di mana ia diharuskan untuk bertindak sesuai dengan peraturan tertentu. Dalam pengertian ini, seni difahami selama dua setengah milenia - hingga abad ke-16. Pada abad XVI - XVIII. kraftangan dan sains secara beransur-ansur berhenti disebut seni. Ahli falsafah Perancis Charles Bate pada abad ke-18, mendefinisikan seni sebagai "penciptaan keindahan", mengenal pasti 7 jenis "seni rupa": lukisan, patung, seni bina, muzik, puisi, kefasihan, dan tarian. Sejak itu, senarai ini berkembang lebih lama.

Kamus penerangan moden menunjukkan bahawa perkataan "seni" dalam bahasa Rusia digunakan dalam tiga deria yang berbeza:

1) apa-apa pekerjaan yang memerlukan pengetahuan dan kemahiran tertentu, misalnya, "seni ketenteraan";

2) kemahiran, kemahiran dalam perniagaan apa pun, misalnya, "seni berunding";

3) bidang aktiviti seni dan produknya - karya seni.

Dalam makna ketiga, perkataan ini adalah konsep falsafah dan estetika.

Seni adalah bentuk kesedaran sosial dan aktiviti manusia, yang merupakan cerminan realiti dalam gambar seni.

Salah satu fungsi seni adalah fungsi kognitif. Banyak yang dapat dipelajari dari karya seni. Dalam lukisan, peristiwa bersejarah, potret tokoh terkenal, keunikan hidup negara, pakaian, adat muncul di hadapan kita. Artis menyampaikan semangat era, rasa budaya kebangsaan, mungkin lebih baik daripada etnografer atau sejarawan. Membaca kisah sejarah dan novel, anda dapat mengumpulkan banyak kesan yang tidak dapat diperoleh daripada kajian langsung dokumen sejarah yang sahih.

Sebilangan besar idea yang dikembangkan oleh penulis fiksyen sains kemudiannya terwujud dalam kenyataan. Penyelidik karya Jules Verne telah mengira 108 idea saintifik dan teknikal dalam novelnya. Dari jumlah tersebut, 98 telah dilaksanakan.HG Wells telah menyelesaikan 77 dari 86 idea, dan Alexander Belyaev mempunyai 47 dari 50 idea.

Karya fiksyen kadang-kadang mendahului sains dan dibenarkan walaupun terdapat idea ilmiah sezaman. Wells dalam novelnya "The Time Machine", yang ditulis pada tahun 1895, 10 tahun sebelum munculnya artikel pertama oleh A. Einstein yang menggariskan asas-asas teori relativiti, menyatakan idea tentang relativiti masa. A. Blok pada tahun 1904, setahun sebelum artikel Einstein ini, menulis baris berikut:

Kami fikir kami mengembara sebentar.

Tidak, kita telah hidup lama ...

Mereka kembali - dan mereka tidak mengenali kami,

Dan mereka tidak bertemu dengan saya di Tanah Air yang kita sayangi.

Dan tidak ada yang bertanya mengenai Planet,

Di mana kita menghampiri pemuda abadi ...

Sangat mudah untuk melihat bahawa kesan pelebaran masa dijelaskan di sini, yang timbul, menurut teori relativiti, ketika bergerak dengan kecepatan dekat dengan kecepatan cahaya ("paradoks kembar").

Pada tahun 1920-an. I. Ehrenburg dalam novel "Julio Jurenito" memaparkan seorang pahlawan yang, dengan bantuan radium dan sinar, menemukan "alat yang akan sangat memudahkan dan mempercepat kehancuran umat manusia": dalam satu jam kemungkinan membunuh 50 ribu orang. Alat serupa - bom atom - muncul pada tahun 1945.

Tetapi tidak lama lagi alat bulan

Kami juga akan melihat sisi lain.

Dan pada tahun 1959, sisi terbalik bulan difoto dari kapal angkasa yang terbang mengelilingi bulan. Martynov harus menyemak semula teks dalam edisi berikutnya:

Tetapi bagaimanapun, struktur bulan

Kami belajar dari sisi lain.