Papan yang paling terkenal di Rusia: senarai, maklumat ringkas. Bard yang paling terkenal di Rusia: senarai, maklumat ringkas kumpulan Bard

Fenomena lagu pengarang Rusia (seperti yang disebut juga, amatur atau bardik) belum dapat dikaji dengan secukupnya. Seseorang tidak peduli kepadanya, seseorang menganggapnya masa lalu yang jauh. Tetapi sukar untuk dinafikan bahawa lagu pengarangnya, dengan lirik dan melodi yang mendalam, merupakan komponen penting dalam kehidupan budaya Uni Soviet. "Lagu-lagu ini tidak meresap ke telinga, tetapi langsung ke jiwa," kata Vladimir Vysotsky

Pemelihara tradisi

Terdapat kuno, indah dalam keanehan kata "bard". Di antara suku Gaul dan Celt, penyanyi dan penyair dipanggil begitu. Mereka memelihara ritual masyarakat, tradisi mereka. Dan orang-orang mempercayainya, dipercayai, dihormati, disayangi. Di negara kita, gerakan nyanyian bard terbentuk pada 50-60an abad XX. Ketika bard mula-mula muncul, mereka kelihatan seperti biasa. Mereka adalah pelajar yang memakai seluar longgar. Mereka belum tahu bahawa mereka akan disebut bard, dan lagu-lagu yang mereka tulis - pengarang atau amatur. Bagi mereka, itu hanya lagu tentang apa yang membimbangkan mereka ...

Lagu bard muncul seolah-olah dengan sendirinya, di tempat yang berbeza, salah satunya adalah jabatan biologi Universiti Negeri Moscow. Seorang gadis cantik Lyalya Rozanova belajar di sini pada awal 1950-an. Dia mempunyai hadiah untuk menarik orang berbakat dan memberi inspirasi kepada mereka untuk kreatif. Tidak menghairankan bahawa bersama-sama dengannya, brigade propaganda pelajar menjadi pusat kehidupan remaja. Pada mulanya, ahli biologi menyanyikan lagu-lagu biasa, tetapi suatu hari salah satu brigade propaganda, Gena Shangin-Berezovsky, menyanyikan sebuah lagu yang telah dikarangnya sendiri. Itu didedikasikan untuk rakan karibnya Yuri Yurovitsky dan disebut "Lagu Seorang Sahabat yang Setia". Orang-orang sangat menyukai lagu itu sehingga segera dimasukkan ke dalam repertoir. Dan selepas dia dan lagu-lagu yang ditulis oleh Lyalya sendiri dan ahli biofakulti berbakat lain, Dmitry Sukharev.

Lagu-lagu ini mempunyai sihir yang luar biasa - melodi sederhana untuk tiga kord, lirik yang tidak rumit, tetapi sangat tidak biasa pada masa itu, kerana kedengarannya bukan "kita", tetapi "saya". Dan dalam "Saya" ini semua orang mengenali dirinya dan kebimbangan, perasaannya, melemparkan ... Yuri Vizbor teringat: "... dengan puisi Lyalya Rozanova, kami menyelamatkan bunuh diri. Dan saya sendiri, apa dosa untuk menyembunyikan ... "

Rozanova Liliana sebagai sebahagian daripada pasukan propaganda (di bahagian tengah, ketiga di sebelah kanan pemain akordion):

"Institut Nyanyian"

Gambar serupa terdapat di Institut Pedagogi Negara Moscow yang diberi nama V.I. Lenin, yang pada tahun 1950-an-1960-an menerima nama tidak rasmi "Singing Institute". Di sanalah lagu pertama Yuri Vizbor "Madagascar" ditulis. Semua orang menyukai hasilnya sehingga seluruh fakulti mula menyanyikan lagu itu, dan kemudian semua pelancong Moscow. Segera Vizbor menyusun keseluruhan siri lagu mengenai perjalanan ke melodi terkenal, dan lama kelamaan dia mula mencipta muziknya sendiri. Ada Yakusheva yang terkenal kemudian mengingatkan bahawa ketika Vizbor lulus dari institut ini, beberapa sukarelawan secara sukarela belajar untuk bermain gitar dengan segera. Salah satunya ialah Ada sendiri.

Bard Ada Yakusheva:

Julius Kim dengan gitar:

KSP - dari dan ke

Pada mulanya, lagu pengarang tidak menimbulkan minat ramai di negeri ini. Tetapi kemudian para bard mulai lulus dari institusi dan universiti, dan keinginan untuk bertemu, membuat dan berkongsi lagu-lagu mereka tetap ada bersama mereka. Dan mereka mula bersatu di KSP - kelab lagu amatur. Pertama di Moscow, dan kemudian di bandar-bandar lain di Kesatuan. Pada bulan Mei 1967, para bard mengadakan "Persidangan Teori Pertama", dan pada musim gugur tahun yang sama, mesyuarat KSP Moscow pertama diadakan. Kemudian, pada 7 Mac 1968, Festival Kesatuan Pengarang Pertama diadakan di Novosibirsk Academgorodok. Di sinilah satu-satunya konsert umum di USSR oleh Alexander Galich berlangsung, di mana dia menyanyikan lagu "In Memory of Pasternak".

Dan Julia Kim dan banyak kumpulan lain dilarang melakukan persembahan. Negara tidak dapat membiarkan pemuzik menyanyikan secara terbuka tentang "pintu masuk untuk ketua", "pejabat dengan pesiar dan setiausaha", "treadmill" di bawah tingkap, penjualan dan "Seagulls", "catuan tsekovskie" dan "motosikal vintaj".

"Magnitizdat"

Namun, larangan itu hanya memicu minat yang besar terhadap lagu pengarang, yang menjadi penentangan di pentas rasmi. Orang Soviet tidak dapat mendengarkan "harapan orkestra kecil di bawah arahan cinta." Dia harus mendengarkan paduan suara Tentara Merah, lagu-lagu Kobzon dan berjalan dalam formasi. Tetapi tidak semua orang menginginkannya. Lagu "Tidak rasmi" yang dipersembahkan dengan gitar akustik dianggap sebagai wahyu. Okudzhava, Vysotsky disalin dari gelendong ke gelendong, kerana pita rakaman tidak lagi jarang. Penyebaran seperti itu disebut "magnitizdat".

Menariknya, sikap negara dan sikap bos parti secara individu mungkin tidak bertepatan. Contohnya, Setiausaha Jeneral Leonid Ilyich Brezhnev sangat menyukai lagu-lagu Vysotsky. Salah seorang juruterbang skuadron pemerintah mengatakan: “Ketika kami terbang dari Timur Jauh, lagu-lagu Vysotsky tiba-tiba terdengar di kabin. Kami kepada pramugari: "Apakah Anda tidak waras?" Dan mereka mengatakan bahawa kaset itu diserahkan dari rombongan Brezhnev sendiri ... "

Sejak tahun 1969, Vysotsky juga akrab dengan anak perempuan Brezhnev, Galina, yang tidak hanya menyukai karyanya dan mengunjungi Teater Taganka untuk persembahannya, tetapi juga membantu artis.

"Lagu Abad Kita"

Pada tahun 1980-an, KSP tidak hanya diizinkan, tetapi mulai menutup mata terhadap kebangkitan mereka. Dan lagu-lagu penyihir Sergei Nikitin bahkan dapat didengar di radio! Pada tahun 1990-an, konsep klasik bardik muncul, serangkaian album "Songs of Our Century" mulai diluncurkan, anda cukup membelinya di sebuah kedai. Namun, aksesibiliti tersebut tidak mengurangkan minat terhadap lagu pengarang.

Dan hari ini orang mengambil gitar untuk menyanyikan apa yang menggembirakan mereka. Lagu pengarang terus ditayangkan ...

Bard hebat abad ke-20

Alexander Galich dilahirkan pada tahun 1918 di Yekaterinoslav (sekarang Dnepropetrovsk). Selepas kelas sembilan dia memasuki institut sastera. Pada awal kariernya, Galich menulis beberapa drama untuk teater: "Taimyr Calls You" (dikarang bersama K. Isaev), "The Ways We Select", "Under the Lucky Star", "Marching March", "Satu jam sebelum subuh", "Nama kapal uap itu adalah" Eaglet "," Berapa banyak yang diperlukan seorang lelaki ", dan juga skrip filem" Sahabat sejati "(bersama dengan K. Isaev)," Pada tujuh angin ", "Berikan buku keluhan", "Pemuda ketiga", "Berlari di ombak". Sejak akhir 1950-an, Galich mula menyusun lagu, mempersembahkannya dengan iringan sendiri pada gitar tujuh tali. Lagu-lagunya bernada politik, yang menyebabkan konflik dengan pihak berkuasa ... Oleh itu, Galich, dari anggota Komsomol yang bersemangat, berubah menjadi musuh rejim yang sadar dan diusir pertama kali dari budaya resmi, dan kemudian dari negara itu. Galich dilarang memberikan konsert awam. Tetapi di sebalik larangan itu, dia terkenal, terkenal, disayangi. Pada tahun 1971, Galich diusir dari Union of Writers of the USSR, di mana dia telah menjadi anggota sejak tahun 1955, dan pada tahun 1972, dari Union of Cinematographers, di mana dia telah menjadi anggota sejak 1958. Setelah itu, dia dilucutkan kesempatan untuk mendapatkan roti sendiri dan dibawa ke keadaan miskin. Pada tahun 1974, Galich terpaksa berhijrah, dan semua karyanya yang pernah diterbitkan dilarang di USSR. Galich menetap di Paris, di mana dia meninggal pada 15 Disember 1977.

Alexander Galich:

Bulat Okudzhava- salah satu pencipta dan patriark genre yang dikenali, yang kemudian menerima nama "lagu pengarang". Pada tahun 1942, seorang murid kelas sembilan dari Okudzhava menjadi sukarelawan di depan, di mana dia adalah orang mortar, penembak mesin, dan pengendali radio. Selepas perang, dia belajar di Fakulti Filologi Universiti Tbilisi, setelah itu dia bekerja sebagai guru bahasa dan sastera Rusia di sebuah sekolah pedesaan dekat Kaluga. Buku pertama Okudzhava diterbitkan di Kaluga. Pada tahun 1956 ia pindah ke Moscow, bekerja sebagai editor di rumah penerbitan Molodaya Gvardiya, dan mengetuai jabatan puisi di Literaturnaya Gazeta. Okudzhava menyusun lagu pertamanya "Furious and degil ..." sebagai pelajar. Rakaman rakaman Okudzhava tersebar di seluruh negara. Banyak lagunya masih relevan hari ini:

Bulat Okudzhava:

Marah dan degil

bakar, api, bakar.

Diganti Disember

Januari akan datang.

Hidup musim panas hingga abu

dan biarkan mereka memimpin

untuk semua perbuatan anda

untuk penilaian terburuk.

Vladimir Vysotsky. Dilahirkan pada tahun 1938 di Moscow. Di antara sebilangan besar bard, Vladimir Vysotsky mungkin yang paling terkenal. Vysotsky mula menulis lagu pertamanya pada awal 1960-an. Ini adalah lagu-lagu dalam gaya "halaman roman". Sekitar waktu ini, Vladimir Vysotsky datang ke Teater Taganka. Selari dengan karyanya di teater, dia berlakon dalam filem. Peranan Vysotsky - Zheglov yang paling terkenal dalam siri televisyen "Tempat pertemuan tidak dapat diubah." Dia menulis lagu-lagunya terutamanya pada waktu malam. Dia pulang selepas persembahan dan duduk bekerja. Sudah menjadi kebiasaan untuk membahagikan karya Vysotsky kepada kitaran: ketenteraan, gunung, sukan, orang Cina ... Para askar barisan depan yang mendengar lagu-lagunya mengenai perang pasti bahawa dia secara peribadi mengalami semua yang ditulisnya. Orang-orang yang mendengarkan lagu-lagunya "dengan berat sebelah penjenayah" pasti bahawa dia berada di penjara. Pelayar, pendaki, sopir jarak jauh - semua orang menganggapnya milik mereka. Vysotsky mengatakan ini mengenai lagu pengarang: "Lagu ini tinggal bersama anda sepanjang masa, tidak memberi anda ketenangan siang atau malam."

Vladimir Vysotsky:

Alexander Gorodnitsky- salah satu pengasas lagu pengarang. Hingga kini, dia aktif bekerja, menulis puisi dan lagu.

Alexander Gorodnitsky:

Yuri Vizbor:

Victor Berkovsky- seorang saintis Rusia dan wakil terkemuka pergerakan bard tahun tujuh puluhan. "Untuk muzik Vivaldi", "Grenada" dan lebih daripada 200 lagu yang ditulis oleh Berkovsky sangat popular di kalangan masyarakat.

Pentas moden tidak begitu banyak penghibur yang tidak hanya dapat menyanyikan lagu dengan baik (yang sudah jarang), tetapi juga menulis perkataan dan muzik.

Pentas moden tidak banyak penghibur yang tidak hanya dapat menyanyikan lagu dengan baik (yang sudah jarang), tetapi juga menulis perkataan dan muzik. Malangnya, keahlian "bintang" moden turun lebih rendah dari tangga marmar, meninggalkan banyak yang diharapkan untuk para penikmat muzik berkualiti tinggi. Sama ada muzik bard abad ke-20! Kami menjemput anda untuk mengingati 5 bard Rusia yang paling terkenal, yang telah menjadi legenda.

Siapa yang belum pernah mendengar tentang Vladimir Vysotsky? Dia memiliki hadiah puitis yang unik - lirik lagunya dipenuhi dengan sindiran tajam untuk kenyataan, tetapi pada masa yang sama mereka tidak kehilangan optimisme. Antara lain, penulis lagu itu adalah pelakon teater dan filem yang sangat berbakat. Punca kematiannya masih menjadi misteri, tetapi Vysotsky masih hidup di hati peminat.

Bulat Okudzhava juga merupakan salah satu perwakilan paling terang dari genre lagu pengarangnya, kepengarangannya tergolong dalam lebih dari 200 komposisi, termasuk yang terkenal dan dinyanyikan dengan cara yang berbeza "Song of a Homeless Child", "Your Honor" dan banyak lagi. Malah salah satu asteroid sistem suria dinamakan sebagai penghormatan kepada Okudzhava.

Lagu-lagu Yuri Vizbor, dibandingkan dengan masalah yang menyakitkan dari dua penulis yang disebutkan di atas, sebaliknya, dibezakan oleh melodi dan kelembutan yang luar biasa. Lagu-lagunya (misalnya, "Sayangku, matahari hutan") sangat popular pada tahun 60-an dan 70-an. Dan hari ini terdapat banyak festival bard atas namanya.

Alexander Rosenbaum hidup dan hidup hingga ke hari ini, dan terus menggembirakan peminatnya dengan lagu-lagu hebat dari persembahannya sendiri. Ciri unik pengarang ini adalah bahawa dia dipuja atau hanya tidak dirasakan, tetapi bakatnya tidak menyebabkan emosi rata-rata. Menariknya, Rosenbaum pada mulanya adalah doktor ambulans, dan hanya pada tahun 1980 dia naik ke panggung.

Oleg Mityaev terkenal dengan lagunya "Senang sekali kita semua berkumpul di sini hari ini", yang dinyanyikan di mana-mana hari raya dan dalam mana-mana perjalanan. Dia dilahirkan dalam keluarga kelas pekerja sederhana dan mengikuti jejak ayahnya. Tetapi pada awal tahun 80-an, muzik di hatinya masih mengalahkan yang biasa, dan

Alexander Rosenbaum - doktor dan penyair

Tidak seperti bard yang lain, Rosenbaum diiktiraf secara rasmi di USSR.

Lebih daripada 170 objek bandar dinamakan sebagai penghormatan kepada Vysotsky.

Yuri Vizbor - pencipta lagu pelapor

Artikel berkaitan

Sekali lagi, gitar Grushinskaya yang terkenal akan muncul di dekat gunung festival, dan puluhan ribu peserta akan mengambil bahagian dalam perayaan kesatuan manusia, alam dan lagu. Sekiranya anda ingin menghabiskan beberapa hari selaras dengan diri sendiri dan seluruh dunia, datanglah ke Volga pada awal bulan Julai.

Pada tahun 2012, festival Grushinsky akan diadakan dari 5 Julai hingga 8 Julai. Tempat percutian adalah Fedorovskie Meadows di Wilayah Samara, tidak jauh dari Togliatti dan tebing hijau yang indah di Sungai Volga. Ini sudah menjadi festival ke-39. Festival lagu bard diadakan setiap tahun pada hujung minggu pertama bulan Julai. Buat pertama kalinya, festival Grushinsky mula disambut pada tahun 1968.

Percutian itu mendapat namanya untuk menghormati Valery Grushin, yang pada musim panas 1967 menyelamatkan orang lemas di Sungai Uda di Siberia dengan kos nyawanya. Rakan-rakannya memutuskan untuk mengadakan festival setiap tahun untuk mengenang si mati, idea ini disokong oleh banyak rakan sekelas Valery Grushin dan pencinta rekreasi luar dan lagu-lagu lain. Koleksi pertama berlaku di Zhiguli di Stone Bowl pada 29 September 1968.

Festival Grushinsky kedua diadakan pada bulan Julai, sejak saat itu festival tidak berubah. Jumlah pelawat bertambah setiap tahun, percutian mendapat populariti paling besar pada akhir tahun 1970-an (sekitar 100 ribu orang mengambil bahagian) dan pada akhir tahun 1990-an (kira-kira 210 ribu pelawat). Perhimpunan Bardic terganggu pada tahun 1980-an, dan pihak berkuasa rasmi membatalkannya. Festival ini dihidupkan semula pada tahun 1986.

Percutian ini dihadiri bukan sahaja dari Rusia, tetapi juga orang asing. Festival ini dibuat untuk peminat muzik pengarang. Sepanjang festival, terdapat beberapa peringkat, di mana peraduan diadakan. Konsert diadakan bukan sahaja pada waktu siang tetapi juga pada waktu malam. Pada waktu malam, para peserta menyalakan api unggun, di mana kenalan dan rakan lama dan baru dikumpulkan.

Di tempat di mana festival diadakan, seluruh kota dengan banyak khemah muncul dengan cepat, di mana para peserta akan tinggal selama festival. Setiap pengunjung akan mempunyai ruang yang cukup untuk khemahnya sendiri, dengan ini penganjur perhimpunan tidak mempunyai masalah. Peserta tidak perlu membawa peralatan perkhemahan bersama mereka, semua yang mereka perlukan disewa atau dijual. Terdapat kedai dan kafe di luar kawasan di wilayah ini. Air artesian segar dibawa masuk setiap hari.

Festival ini akan menganjurkan bukan sahaja pertandingan bard, tetapi juga permainan dan pertandingan sukan: bola tampar, bola sepak, orienteering dan banyak lagi. Terdapat taman permainan khas untuk kanak-kanak. Anda boleh pergi ke festival dengan kereta anda sendiri, kerana ini ada tempat letak kenderaan yang dijaga, dan dengan pengangkutan awam.

Sumber:

• Festival Grushinsky pada tahun 2019

Istilah "bard" pertama kali muncul di Eropah abad pertengahan. Ini adalah nama untuk penyanyi berkeliaran yang mempersembahkan lagu dan balada rakyat mereka sendiri. Pada pertengahan abad ke-20 di USSR, bards mula memanggil penyanyi lagu pengarang, iaitu makna perkataan ini hampir tidak berubah.

Kelab lagu seni

Semasa "mencairkan", iaitu pada pertengahan 50-an, di USSR terdapat kelab untuk lagu pengarang, atau amatur, (KSP). Bagi pencinta genre ini, premis diperuntukkan di rumah budaya, rumah petugas dan pusat budaya lain. Mereka diawasi oleh departemen kebudayaan dan merupakan pulau pemikiran bebas di antara lautan ideologi rasmi. Dari masa ke masa, kelab mendapat masalah jika mereka melampaui had yang dibenarkan. KSP sering seimbang di ambang ditutup, tetapi, bagaimanapun, masih wujud dengan baik hingga akhir penstrukturan semula, sebagai injap untuk membuang wap yang terlalu panas. Selepas penyusunan semula dan kemunculan ekonomi pasaran, PCB telah jatuh pada masa-masa sukar, kerana pihak berkuasa tempatan sering tidak mempunyai kesediaan atau dana untuk membayar sewa tempat premis. Walaupun begitu, di banyak penempatan KSP telah bertahan. Anda boleh mengetahui alamat mereka di Internet di laman web bandar atau di jabatan budaya perbandaran.

Kelab pelancongan

Lagu pengarangnya tidak dapat dipisahkan dengan pelancongan klasik: gunung, perairan, mendaki. Semua orang Soviet yang terkenal sama ada pergi untuk melancong sendiri, atau menulis mengenai pelancong: tentang percintaan jalan raya jarak jauh, mengenai jeram sungai yang berbahaya, mengenai pendaki dan pendakian gunung ... Lagu-lagu ini telah dinyanyikan untuk beberapa generasi pelancong di pos -Swiet ruang. Lagu-lagu dengan gitar atau cappella di sekitar api unggun berhenti merupakan bahagian penting dari kenaikan yang berjaya. Sekiranya tidak ada kelab di bandar, bard boleh berkumpul di kelab pelancongan.

Pesta lagu Bard

Sebilangan besar bard berkumpul di festival lagu seni. Yang paling terkenal adalah Grushinsky, yang diadakan setiap tahun sejak tahun 1968 pada akhir bulan Jun di Togliatti, Wilayah Samara. Pada masa ini, festival ini terbahagi kepada 2. Festival kedua diadakan pada masa yang sama di tasik Mastryukovskie di wilayah Samara.

Di samping itu, festival bard serantau diadakan di setiap wilayah di Rusia pada musim panas: "Sail of Hope" di wilayah Voronezh, "Oskol lyre" di Belgorod, "Autograph of August" di Lipetsk, "Robinsonada" di Leningradskaya, dll. . Maklumat mengenai festival di setiap wilayah disiarkan di Internet. Halaman rasmi festival menunjukkan waktu dan tempat penganjuran mereka dan laluan paling senang untuk ke sana.

Sumber:

• Pesta seni

Fenomena lagu pengarang (seperti yang disebut juga, amatur atau bardik) belum dapat dikaji dengan secukupnya. Seseorang tidak peduli kepadanya, seseorang menganggapnya masa lalu yang jauh.
Tidak dapat dinafikan bahawa lagu pengarangnya, dengan lirik dan melodi yang mendalam, merupakan komponen penting dalam kehidupan budaya Uni Soviet. "Lagu-lagu ini tidak meresap ke telinga, tetapi langsung ke jiwa," kata Vladimir Vysotsky
Pemelihara tradisi
Ada kuno, indah dalam keanehan kata "bard". Di antara suku Gaul dan Celt, penyanyi dan penyair dipanggil begitu. Mereka memelihara ritual masyarakat, tradisi mereka. Dan orang-orang mempercayainya, dipercayai, dihormati, disayangi. Di negara kita, gerakan nyanyian bard terbentuk pada 50-60an abad XX. Ketika bard mula-mula muncul, mereka kelihatan seperti biasa. Mereka adalah pelajar yang memakai seluar longgar. Mereka belum tahu bahawa mereka akan dipanggil bard, dan lagu-lagu yang mereka tulis - pengarang atau amatur. Bagi mereka, itu hanya lagu tentang apa yang membimbangkan mereka ...
Lagu bard muncul seolah-olah dengan sendirinya, di tempat yang berbeza, salah satunya adalah jabatan biologi Universiti Negeri Moscow. Seorang gadis cantik Lyalya Rozanova belajar di sini pada awal 1950-an. Dia mempunyai hadiah untuk menarik orang berbakat dan memberi inspirasi kepada mereka untuk kreatif. Tidak menghairankan bahawa bersama-sama dengannya brigade propaganda pelajar menjadi pusat kehidupan remaja. Pada mulanya, ahli biologi menyanyikan lagu-lagu biasa, tetapi pada suatu hari salah satu brigade propaganda, Gena Shangin-Berezovsky, menyanyikan sebuah lagu yang telah disusunnya sendiri. Itu didedikasikan untuk rakan karibnya Yuri Yurovitsky dan disebut "Lagu Seorang Sahabat yang Setia". Orang-orang sangat menyukai lagu itu sehingga segera dimasukkan ke dalam repertoir. Dan selepas dia dan lagu-lagu yang ditulis oleh Lyalya sendiri dan ahli biofakulti berbakat lain, Dmitry Sukharev.


Pasukan pengarang Fakulti Biologi Universiti Negeri Moscow, nama samaran - Sasha Rozdub
(SAkharov, Shangin, ROZanova, DUBrovsky).
Lagu-lagu ini mempunyai sihir yang luar biasa - melodi sederhana untuk tiga kord, lirik yang tidak rumit, tetapi sangat tidak biasa pada masa itu, kerana kedengarannya bukan "kita", tetapi "saya". Dan dalam "Saya" ini semua orang mengenali dirinya dan kebimbangan, perasaannya, melemparkan ... Yuri Vizbor teringat: "... dengan puisi Lyalya Rozanova, kami menyelamatkan bunuh diri. Dan saya sendiri, apa dosa untuk menyembunyikan ... "


Rozanova Liliana dalam pasukan propaganda (di bahagian tengah, ketiga di sebelah kanan pemain akordion).
"Institut Nyanyian"
Gambar serupa terdapat di Institut Pedagogi Negara Moscow yang diberi nama V.I. Lenin, yang pada tahun 1950-an-1960-an menerima nama tidak rasmi "Singing Institute". Di sanalah lagu pertama Yuri Vizbor "Madagascar" ditulis. Semua orang menyukai hasilnya sehingga seluruh fakulti mula menyanyikan lagu itu, dan kemudian semua pelancong Moscow. Segera Vizbor menyusun keseluruhan siri lagu mengenai perjalanan ke melodi terkenal, dan lama kelamaan dia mula mencipta muziknya sendiri. Ada Yakusheva yang terkenal kemudian mengingatkan bahawa ketika Vizbor lulus dari institut ini, beberapa sukarelawan secara sukarela belajar untuk bermain gitar dengan segera. Salah satunya ialah Ada sendiri.


Bard Ada Yakushev.
Tiang ketiga lagu pengarang di Institut Pedagogi Negara Moscow ialah Yuliy Kim. Dia memperkenalkan lagu penyanyi khas gipsi "garda" pada gitar. Tema mereka bersifat sosial dan ironis.


Julius Kim dengan gitar.
KSP - dari dan ke
Pada mulanya, lagu pengarang tidak menimbulkan minat ramai di negeri ini. Tetapi kemudian para bard mulai lulus dari institusi dan universiti, dan keinginan untuk bertemu, membuat dan berkongsi lagu-lagu mereka tetap ada bersama mereka. Dan mereka mula bersatu di KSP - kelab lagu amatur. Pertama di Moscow, dan kemudian di bandar-bandar lain di Kesatuan. Pada bulan Mei 1967, para bard mengadakan "Persidangan Teori Pertama", dan pada musim gugur tahun yang sama, mesyuarat KSP Moscow pertama diadakan. Kemudian, pada 7 Mac 1968, Festival Kesatuan Pengarang Pertama diadakan di Novosibirsk Academgorodok. Di sinilah satu-satunya konsert umum di USSR oleh Alexander Galich berlangsung, di mana dia menyanyikan lagu "In Memory of Pasternak".


Galich di Festival Lagu Artis Pertama. 1968 tahun. Foto oleh Vladimir Davydov.
Pada masa itulah pemerintah Soviet mendapati bahawa bard mempunyai kedudukan sivik yang ingin mereka tunjukkan. Penganiayaan bermula pada PCB. Enam bulan kemudian, semua kelab bard di negara ini ditutup. Tidak lama kemudian, Galich terpaksa berhijrah.
Dan Julia Kim dan banyak kumpulan lain dilarang melakukan persembahan. Negara tidak dapat membiarkan pemuzik menyanyikan secara terbuka tentang "pintu masuk untuk ketua", "pejabat dengan pesiar dan setiausaha", "treadmill" di bawah tingkap, penjualan dan "Seagulls", "catuan tsekovskie" dan "motosikal vintaj".
"Magnitizdat"
Namun, larangan itu hanya memicu minat yang besar terhadap lagu pengarang, yang menjadi penentangan di pentas rasmi. Orang Soviet tidak dapat mendengarkan "harapan orkestra kecil di bawah arahan cinta." Dia harus mendengarkan paduan suara Tentara Merah, lagu-lagu Kobzon dan berjalan dalam formasi. Tetapi tidak semua orang menginginkannya. Lagu "Tidak rasmi" yang dipersembahkan dengan gitar akustik dianggap sebagai wahyu. Okudzhava, Vysotsky disalin dari gelendong ke gelendong, kerana pita rakaman tidak lagi jarang. Penyebaran seperti itu disebut "magnitizdat".
Menariknya, sikap negara dan sikap bos parti secara individu mungkin tidak bertepatan. Contohnya, Setiausaha Jeneral Leonid Ilyich Brezhnev sangat menyukai lagu-lagu Vysotsky. Salah seorang juruterbang skuadron pemerintah mengatakan: “Ketika kami terbang dari Timur Jauh, lagu-lagu Vysotsky tiba-tiba terdengar di kabin. Kami kepada pramugari: "Apakah Anda tidak waras?" Dan mereka mengatakan bahawa kaset itu diserahkan dari rombongan Brezhnev sendiri ... "


Sejak tahun 1969, Vysotsky juga akrab dengan anak perempuan Brezhnev, Galina, yang tidak hanya menyukai karyanya dan mengunjungi Teater Taganka untuk persembahannya, tetapi juga membantu artis.
"Lagu Abad Kita"
Pada tahun 1980-an, KSP tidak hanya diizinkan, tetapi mulai menutup mata terhadap kebangkitan mereka. Dan lagu-lagu penyihir Sergei Nikitin bahkan dapat didengar di radio! Pada tahun 1990-an, konsep klasik bardik muncul, serangkaian album "Songs of Our Century" mulai diluncurkan, anda cukup membelinya di sebuah kedai. Namun, aksesibiliti tersebut tidak mengurangkan minat terhadap lagu pengarang.
Dan hari ini orang mengambil gitar untuk menyanyikan apa yang menggembirakan mereka. Lagu pengarang terus ditayangkan ...
Bard hebat abad ke-20
Alexander Galich dilahirkan pada tahun 1918 di Yekaterinoslav (sekarang Dnepropetrovsk). Selepas kelas sembilan dia memasuki institut sastera. Pada awal kariernya, Galich menulis beberapa drama untuk teater: "Taimyr Calls You" (dikarang bersama K. Isaev), "The Ways We Select", "Under the Lucky Star", "Marching March", "Satu jam sebelum subuh", "Nama kapal uap itu adalah" Eaglet "," Berapa banyak yang diperlukan seorang lelaki ", dan juga skrip filem" Sahabat sejati "(bersama dengan K. Isaev)," Pada tujuh angin ", "Berikan buku keluhan", "Pemuda ketiga", "Berlari di ombak". Sejak akhir 1950-an, Galich mula menyusun lagu, mempersembahkannya dengan iringan sendiri pada gitar tujuh tali. Lagu-lagunya bernada politik, yang menyebabkan konflik dengan pihak berkuasa ... Oleh itu, Galich, dari anggota Komsomol yang bersemangat, berubah menjadi musuh rejim yang sadar dan diusir pertama kali dari budaya resmi, dan kemudian dari negara itu. Galich dilarang memberikan konsert awam. Tetapi di sebalik larangan itu, dia terkenal, terkenal, disayangi. Pada tahun 1971, Galich diusir dari Union of Writers of the USSR, di mana dia telah menjadi anggota sejak tahun 1955, dan pada tahun 1972, dari Union of Cinematographers, di mana dia telah menjadi anggota sejak 1958. Setelah itu, dia dilucutkan kesempatan untuk mendapatkan roti sendiri dan dibawa ke keadaan miskin. Pada tahun 1974, Galich terpaksa berhijrah, dan semua karyanya yang pernah diterbitkan dilarang di USSR. Galich menetap di Paris, di mana dia meninggal pada 15 Disember 1977.


Alexander Galich.
Bulat Okudzhava adalah salah satu pencipta dan patriark genre yang dikenali, yang kemudian disebut "lagu pengarang". Pada tahun 1942, seorang murid kelas sembilan dari Okudzhava menjadi sukarelawan di depan, di mana dia adalah orang mortar, penembak mesin, dan pengendali radio. Selepas perang, dia belajar di Fakulti Filologi Universiti Tbilisi, setelah itu dia bekerja sebagai guru bahasa dan sastera Rusia di sebuah sekolah pedesaan dekat Kaluga. Buku pertama Okudzhava diterbitkan di Kaluga. Pada tahun 1956 ia pindah ke Moscow, bekerja sebagai editor di rumah penerbitan Molodaya Gvardiya, dan mengetuai jabatan puisi di Literaturnaya Gazeta. Okudzhava menyusun lagu pertamanya "Furious and degil ..." sebagai pelajar. Rakaman rakaman Okudzhava tersebar di seluruh negara. Banyak lagunya masih relevan hari ini:


Bulat Okudzhava.
Marah dan degil
bakar, api, bakar.
Diganti Disember
Januari akan datang.
Hidup musim panas hingga abu
dan biarkan mereka memimpin
untuk semua perbuatan anda
untuk penilaian terburuk.
Vladimir Vysotsky. Dilahirkan pada tahun 1938 di Moscow. Di antara sebilangan besar bard, Vladimir Vysotsky mungkin yang paling terkenal. Vysotsky mula menulis lagu pertamanya pada awal 1960-an. Ini adalah lagu-lagu dalam gaya "halaman roman". Sekitar waktu ini, Vladimir Vysotsky datang ke Teater Taganka. Selari dengan karyanya di teater, dia berlakon dalam filem. Peranan Vysotsky - Zheglov yang paling terkenal dalam siri televisyen "Tempat pertemuan tidak dapat diubah." Dia menulis lagu-lagunya terutamanya pada waktu malam. Dia pulang selepas persembahan dan duduk bekerja. Sudah menjadi kebiasaan untuk membahagikan karya Vysotsky kepada kitaran: ketenteraan, gunung, sukan, orang Cina ... Para askar barisan depan yang mendengar lagu-lagunya mengenai perang pasti bahawa dia secara peribadi mengalami semua yang ditulisnya. Orang-orang yang mendengarkan lagu-lagunya "dengan berat sebelah penjenayah" pasti bahawa dia berada di penjara. Pelayar, pendaki, sopir jarak jauh - semua orang menganggapnya milik mereka. Vysotsky mengatakan ini mengenai lagu pengarang: "Lagu ini tinggal bersama anda sepanjang masa, tidak memberi anda ketenangan siang atau malam."


Vladimir Vysotsky.
Alexander Gorodnitsky adalah salah satu pengasas lagu pengarang. Hingga kini, dia aktif bekerja, menulis puisi dan lagu.


Alexander Gorodnitsky.
Yuri Vizbor adalah pengarang dan penghibur banyak lagu terkenal. "Sayangku, matahari hutan", "Ketika bintang terbakar" dan lagu-lagu lain dari Vizbor di Rusia diketahui hampir semua orang.


Yuri Vizbor.
Viktor Berkovsky adalah saintis Rusia dan wakil terkemuka pergerakan bard pada tahun tujuh puluhan. "Untuk muzik Vivaldi", "Grenada" dan lebih daripada 200 lagu yang ditulis oleh Berkovsky sangat popular di kalangan masyarakat.


Yuri Kukin - di masa mudanya dia suka mendaki gunung, terus berjalan kaki. Oleh itu, arahan utama dalam karya Kukin diberikan kepada tema gunung dan alam semula jadi. Lagu-lagunya sangat merdu dan diminati. Senang menyanyikannya dengan api. Hit penulis yang paling terkenal adalah "Behind the Fog" dan "Paris".


Yuri Kukin.
Alexander Sukhanov adalah salah seorang pengasas kelab lagu amatur tidak rasmi. Profesion utama adalah ahli matematik, tetapi dia terkenal dengan lagunya (lebih dari 150). Dia menulis sendiri puisi dan puisi penyair klasik terkenal.


Alexander Sukhanov pada konsert di Nakhabino. 15 Mac 1980 Foto oleh A. Evseev.
Lembah Veronica. Pengarang paling popular di kalangan wanita - penyanyi lagu seni. Veronica Dolina telah menulis lebih dari 500 lagu.


Lembah Veronica.
Sergei Nikitin adalah komposer Soviet dan bard, penulis lirik. Dia menulis banyak lagu untuk filem. "Alexandra" -nya dari filem "Moscow Tidak Percaya Air Mata" menerima status lagu rakyat. Dia mempersembahkan banyak lagu dalam duet bersama isterinya Tatyana Nikitina. Sergei Nikitin sangat popular pada tahun 70-80an abad yang lalu.


Sergey Nikitin.