Ensemble lagu Cossack "Cossack soul"

Pengarah seni Tatyana Bochtaryova, Artis Rakyat Rusia, Artis terhormat dari Ukraine

Kumpulan "Cossack soul" diciptakan pada tahun 1997 sebagai subdivisi kreatif GBNTUK CC "Kuban Cossack Choir"

Jalur kreatif Tatyana Bochtareva, penyanyi dari masyarakat, gadis Kuban Cossack yang sebenar, telah dikaitkan dengan Koir Kuban Akademik Negeri sejak 1971, dan lagunya "Oh, varenychkiv hoche tersayang" dalam persembahannya telah menjadi ciri khas kolektif terkenal.

Kumpulan ini juga merangkumi orang-orang dari Koir Kuban Cossack: Artis Rakyat Rusia Gennady Cherkasov, Artis terhormat Kuban Lyubov Kinzerskaya, Lilia Gorokhova dan pemuzik lain.

Persembahan Cossack Song Ensemble diiringi oleh quintet instrumental, yang merangkumi tombol akordeon, domra, bass ganda, papan kekunci dan instrumen perkusi.

Kehendak yang kuat, humor yang berkilauan, jiwa yang penuh kasih sayang - ini adalah ciri-ciri watak Kossan Cossack, yang diabadikan dalam kumpulan "Cossack soul". Lagu-lagu rakyat, kemahiran profesional yang tinggi mewujudkan suasana hangat dan ikhlas yang luar biasa, kesatuan artis dan penonton. Selepas setiap konsert ensemble, nyala cinta yang menggila untuk tanah air mereka, kerana budaya asli mereka masih berkelip di jiwa pendengar untuk masa yang lama.

Kumpulan "Cossack soul" telah mendapat pengiktirafan bukan sahaja di Wilayah Krasnodar. Penonton dari Moscow, Siberia, Ukraine, Belarus dan Far Abroad disambut dengan gembira oleh para seniman Kuban yang berbakat.

Repositori ensemble adalah pelbagai dan terdiri daripada beberapa program.

1. "Kuban saya adalah tanah asli" (lagu-lagu bersejarah, gerudi Kossan Cossack)

2. "Hai you bude happy share" (komik dan suka bermain, minum lagu Cossack)

3. "Saya seorang Kuban Cossack" (lagu-lagu pengarang Kuban)

4. "Petang epal"

5. "Di sana, di tepi taman ceri"

6. "Oh, ya, fajar cerah di Kuban"

7. "Percutian ini dengan air mata di mata saya" (lagu-lagu Perang Patriotik Besar)

Sebagai tambahan kepada cerita rakyat, repertoar ensemble ini merangkumi muzik pengarang ruang, klasik dan kontemporari.

Nombor hubungan untuk lawatan, perayaan, persembahan, mesyuarat syarikat.

Pemenang Grand Prix Festival Folklore Antarabangsa di Billingham, Great Britain; Pemenang festival cerita rakyat negara-negara Laut Hitam di Thessaloniki, Yunani

Pengarah Artistik Artis Rakyat Persekutuan Rusia, Artis terhormat dari Ukraine dan Republik Adygea, Wira Buruh Kuban, Profesor

The Concert Dance and Song Ensemble "Kuban Cossack Freedom" adalah kolektif yang membina repertoarnya pada bahan kekayaan tarian dan lagu budaya Cossack di Selatan Rusia, Ukraina dan Kaukasus Utara.

Sejarahnya bermula pada tahun 1986 dengan kumpulan "Cossack Byl", yang menghadirkan penonton program hiburan dengan nama yang sama. Terdapat tarian, lagu, perayaan, pesta dan pemandangan dari kehidupan Cossack. Dengan tangan ringan komposer luar biasa Grigory Ponomarenko, kolektif telah menjadi ciri khas Kuban. Sebelas lagu ditulis oleh Grigory Fedorovich untuk program ini: lucu dan sedih, patriotik dan lirik, lagu tentang luasnya Kuban, tentang tanah asalnya, tentang kehidupan orang Cossack, tentang cinta, tentang nilai-nilai abadi.

Pasukan ini menganggap kerja sama dengan Master seperti Grigory Ponomarenko bukan hanya sebagai kejayaan besar, tetapi juga sebagai tanggungjawab besar. Latihan, pencarian bahan, penciptaan gambar yang boleh dipercayai, pemilihan pemandangan (roda berputar, buaian dan sifat-sifat lain dari kehidupan Cossack berada di panggung selama persembahan), tanggungjawab dan dedikasi penuh para seniman memberikan " Cossack adalah "rasa hormat dan cinta penonton. Sejak tahun 1990, kolektif ini telah meneruskan kehidupan kreatifnya di Krasnodar Philharmonic. Dia secara signifikan meningkatkan kemahirannya, mengembangkan repertoarnya, mengubah geografi turnya, memperoleh penonton baru dan menjadi Tarian Konsert Negeri dan Lagu Ensemble "Kuban Cossack Free".

Menjaga pencapaian kreatif masa lalu, pasukan ini sentiasa berusaha untuk menambah repertoarnya. Semasa latihan, bukan sahaja kerja keras dilakukan dengan setiap anggota kolektif, tetapi perhatian besar juga diberikan kepada koherensi nombor koreografi yang dilakukan, pemindahan ciri-ciri kebangsaan tarian. Seni persembahan ensembel dihubungkan dengan budaya tradisional Cossack Rusia Selatan, dalam kesatuan prinsip Rusia, Ukraina dan Kaukasia yang tidak dapat dipecahkan. Ini terserlah dalam teks, muzik, kostum, plastik - keberanian dan keterbukaan Rusia, humor dan lirik Ukraine, keghairahan pendaki gunung, semangat Cossack dan ruang lingkup wujud bukan dalam jumlah yang terpisah, tetapi dalam satu elemen kreativiti sebagai model operasi saling memperkaya orang yang berkaitan. Kini, kumpulan yang terkenal ini, yang disebut "mutiara dalam dunia seni", secara organik menggabungkan tradisi rakyat dan kemodenan dalam karyanya.

Kumpulan koreografi ensemble mempelajari tarian baru dengan penuh minat, menguasai bentuk dan arah koreografi baru, yang memungkinkan untuk sentiasa mengemas kini repertoar dengan komposisi asli.

Kolektif dibezakan oleh kedudukan hidup aktif dan aktiviti konsert. Dia adalah peserta dalam acara-acara kepentingan antarabangsa dan serantau: pameran agroindustri "Minggu Hijau" di Berlin, aksi antarabangsa "Train of Peace and Concord", musim tahunan kompleks etnografi Ataman, festival Cossack di Rusia dan negara tetangga negara. Pasukan ini adalah peserta tetap dalam acara perayaan ibu kota Kuban, mereka terkenal di bandar-bandar dan desa-desa di rantau ini. Berulang kali para seniman melakukan lawatan ke luar negara, mengadakan persembahan di dewan terkenal seperti Istana Kremlin Negeri, Dewan Konsert Pusat "Rusia" dan Dewan Konser Tchaikovsky (Moscow, Rusia), Dewan Konsert V. Lisinsky (Zagreb, Kroasia), Ibsen Rumah (Skien, Norway), "Grieghallen" (Bergen, Norway), "Friedrichstadtpalas" dan dewan konsert Pusat Kongres Antarabangsa (Berlin, Jerman), "Amphitheatre" (Zelena Gora, Poland). Aktiviti utama ensemble adalah kerja konsert, tetapi ada juga pengalaman dalam membuat persembahan di ulang tahun dan persembahan. Kumpulan dengan senang hati datang untuk mengunjungi anggota tentera, veteran, orang kurang upaya, rumah anak yatim, dan mengadakan konsert amal. Di mana sahaja persembahannya diadakan dengan kejayaan yang berterusan. Kesucian persembahan, latihan setiap artis, profesionalisme yang tinggi, dedikasi terhadap tradisi tarian rakyat dan lagu-lagu yang membezakan karya ensemble, meletakkannya di antara koleksi terbaik di Wilayah Krasnodar dan Rusia.

Kematangan kreatif, ketepatan, rasa seni tinggi membolehkan ensemble berulang kali menjadi pemenang dan pemenang diploma pelbagai pertandingan, pertunjukan, festival.

Sama seperti lagu dan tarian lagu dari Kuban Cossack Freelancer bersifat multinasional, begitu juga kolektif artistiknya yang ramah. Semua artis ensemble adalah profesional yang tahu dan dapat menunjukkan sejarah Cossack dalam muzik, lagu dan tarian. Perangai yang terang, kostum yang luar biasa, kelajuan persembahan yang sangat tinggi, aksi yang luar biasa membuat penonton gembira.

Garpu penalaan suara spiritual dan psikologi ensembel adalah penerajunya -. Seorang guru yang luar biasa, seorang yang berjiwa besar dan pada masa yang sama menuntut, dia benar-benar menikmati kewibawaan, rasa hormat dan cinta rakan sekerja dan penonton yang tidak dapat dipertikaikan.

Ensemble Konsert Negeri "Kuban Cossack Volnitsa" adalah pasukan yang kuat, cerah, bertenaga yang dalam keadaan baik dan sedang mengusahakan program baru.

Dari sejarah Koir Kuban Cossack: bahan dan karangan Zakharchenko Viktor Gavrilovich

Kumpulan lagu dan tarian lagu Kuban Cossack (1937-1961)

Lagu Negeri dan Kumpulan Tarian

kuban Cossack (1937-1961)

Yang paling membuahkan hasil dan bertahan lama adalah aktiviti Kumpulan Lagu dan Tarian Negeri dari Kuban Cossack, keperluan mendesak yang sudah matang pada pertengahan 30-an. Rancangan lima tahun pertama dan kedua memastikan pembinaan asas sosialisme material dan teknikal, kesejahteraan penduduk bertambah baik, tahap pendidikan dan budaya pekerja di bandar dan desa meningkat. Parti Komunis dan pemerintah Soviet meningkatkan peruntukan untuk keperluan budaya dan sangat memperhatikan pendidikan muzik dan estetika rakyat.

Pada 25 Julai 1936, Koir Kuban Cossack dibentuk dengan keputusan Presidium Azovo - Jawatankuasa Eksekutif Wilayah Laut Hitam. Dari 800 peserta - aktivis seni amatur yang menyertai pertandingan ini, komisen memilih 40 orang. Kolektif muda diketuai oleh paduan suara berpengalaman dan ahli cerita rakyat tempatan G. Kontsevich dan Y. Taranenko. Pada Februari 1937, paduan suara mula mengerjakan program konsert di sekolah muzik.

Salah satu kesukaran utama dalam karya kreatif paduan suara adalah hakikat bahawa kebanyakan penyanyi, walaupun mempunyai kemahiran vokal yang baik, bahkan tidak memiliki pendidikan umum dan umum muzik. Akibatnya, bersama dengan karya repertoar, perlu segera memulai kelas dalam literasi muzik dan solfeggio, melakukan perbincangan secara sistematik mengenai isu-isu sosial dan politik dan memperluas cakrawala para choristers. Tanpa ini, tidak mungkin mengharapkan di masa depan karya penuh seni, sesuai dengan tugas dan semangat pada masa itu. Y. Taranenko memilih jalan yang paling tepat, termasuk lagu rakyat revolusioner dan Kuban dalam program pertama sebagai yang paling dekat dengan pendengar dan penghibur. Acara penting bagi anggota koir muda adalah pertemuan kreatif dengan Koir Kehormat Ukraine yang terkenal "Dumka", yang diketuai oleh pemuzik berbakat, Artis yang dihormati SSR Ukraine N. Gororovenko. Menghadiri latihan dan konsert kapel memberi peluang kepada ensemble permulaan untuk mengenali seni choral profesional Ukraine dengan lebih baik, sama seperti seni Kuban.

Konduktor Kapel Dumka A. Soroka berkata dalam pertemuan itu: “Hanya di sini, di tanah Soviet ... seni rupa yang begitu hebat dapat dicapai. Kami gembira bahawa bunga lain yang indah, Kuban Cossack Choir, ditenun menjadi karangan bunga seni rakyat Tanah Air kita yang indah. "

Komuniti muzik dan pencinta nyanyian paduan suara mengikuti dengan penuh minat semua laporan di media mengenai karya Koir Kuban Cossack dan menantikan persembahannya.

Pada 30 Jun 1937, konsert pertama paduan suara berlangsung di dewan perhimpunan Institut Pertanian Kuban (sekarang universiti). Akhbar "Red Banner" mencatat persembahan kolektif dengan penuh kehangatan. Program konsert itu merangkumi lagu Cossack yang revolusioner dan lama, "Peasants 'Choir" dari opera oleh P. Tchaikovsky "Eugene Onegin", paduan suara "Dari tepi ke tepi" dari opera "Quiet Don" karya I. Dzerzhinsky dan karya-karya lain. Terutama yang disambut hangat oleh penonton adalah "Glory to Soviet Pilots" oleh A. Gedike, "Anchar" oleh A. Arensky, lagu-lagu rakyat Kuban "Anda, Kuban, anda adalah tanah air kita" dan "Shchedryk - Vedryk" (1937, 2 Julai ).

Bagi penonton Krasnodar yang luas, konsert diberikan pada 23 dan 24 Julai di teater musim panas di taman yang diberi nama M. Gorky. Kolektif berjaya lulus ujian untuk kematangan artistik, menunjukkan dalam lagu-lagu rakyat rasa Cossack, ekspresi dan gambar, dan, jika perlu, kekuatan dan humor yang berkilauan.

Program konsert, yang disiapkan dalam jangka waktu yang sangat singkat (4 bulan), pasti mempunyai beberapa kekurangan dan kelalaian: hampir keseluruhan bahagian kedua terdiri dari lagu-lagu rakyat yang diatur untuk paduan suara hanya oleh G. Kontsevich, yang meninggalkan jejak tertentu di seluruh jabatan, walaupun terdapat kepelbagaian dan persembahan lagu yang baik; kebanyakan lagu rakyat berasal dari Ukraine, sementara ada sedikit lagu Kuban dan terutama lagu moden.

Dari bulan-bulan pertama keberadaannya, Koir Kuban Cossack bernasib baik untuk bertemu: konsert Dumka Capella tidak dilupakan, kerana pada bulan Jun 1937 Koir Don Cossack tiba di Krasnodar, menjelajah kota-kota dan desa-desa Kuban.

Dari 30 Julai hingga 10 Ogos 1937, Koir Kuban tampil di hadapan penonton ribuan pekerja dari kampung Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya dan Ust-Labinskaya. Pada akhir bulan Ogos, kolektif mengadakan konsert di bandar Anapa, Gelendzhik, Sochi, Novorossiysk, Maikop, Armavir, Tikhoretsk dan Rostov-on-Don. Selepas setiap persembahan, program dan kostum konsert dibincangkan dengan penduduk tempatan.

Di setiap bandar dan desa, pihak berkuasa tempatan dan organisasi budaya dan pendidikan berusaha membuat persembahan koir mendengarkan sebanyak mungkin penduduk. Berkala menyatakan bahawa konsert ini merupakan jenis percutian bagi penduduk Kuban.

Pada bulan Januari 1938, dengan keputusan jawatankuasa serantau Parti Komunis All-Union Bolshevik, ukuran paduan suara meningkat menjadi 70 orang dan ia diubah menjadi Kumpulan Lagu dan Tarian Negeri dari Kuban Cossack. Jenis persembahan ini, yang muncul pada tahun-tahun pertama kekuasaan Soviet, masih merupakan bentuk kreativiti yang popular dan dibenarkan hingga kini. Ini dapat digunakan dengan cara terbaik di kolektif Cossack, di mana lagu dan tarian selalu saling terkait.

Dan sekali lagi usaha yang sukar untuk mengemas kini repertoar, mempelajari karya dengan yang baru. Dan hampir setiap hari konsert di kampung-kampung dan bandar-bandar Kuban. Kita hanya perlu mengagumi bagaimana tukang kebun, pelayan susu, dan penanam ladang semalam menggembirakan ribuan pendengar dengan seni mereka.

Banyak penghargaan atas kejayaan kolektif itu adalah pengarah seni ensemble, Y. Taranenko. Memiliki pengalaman terkaya dalam bekerja dengan paduan suara profesional, memiliki kemahiran organisasi dan muzik yang luar biasa, dia dengan berani dan yakin memimpin pasukan untuk mencapai kesempurnaan dan penguasaan seni. "Dalam setiap gerakan Taranenko, lagu yang dipersembahkan tercermin," kata surat kabar Bolshevik Kubani. - Dia tidak hanya melakukan, tetapi memasukkan jiwanya ke dalam setiap gelombang tangannya, untuk berbicara. Dia hidup dengan lagu yang dibawakan ... ”(1938, 27 Julai). Dan penyanyi muda, terpilih dalam pertandingan, berada di bawah pengawasan pemimpin yang berbakat, tanpa pamrih termasuk dalam proses kreatif aktif.

Program konsert telah difikirkan dengan baik. Setiap persembahan ensemble mempunyai pengaruh pendidikan yang besar. Akhbar "Kirovets" mengatakan pada kesempatan ini bahawa keseluruhan repertoar yang dilakukan "menggembirakan penonton dan memberi inspirasi dalam keberanian, kepahlawanan dan kesungguhan untuk mempertahankan Tanah Air yang indah" (8 Mei 1938).

Pada musim konsert musim luruh - musim sejuk tahun 1938/39, ensemble mengadakan lawatan ke Ukraine. Di sini, hampir setiap ulasan mencatatkan: pemilihan repertoir yang berjaya, fleksibiliti (lagu rakyat Rusia, Ukraine, Belarus, Georgia, Kuban, karya komposer Soviet, klasik Rusia dan asing), disiplin kreatif, kesucian intonasi, penalaan yang sangat baik, kesegaran suara. Tarian api Kuban menggembirakan. Dan semua kualiti ini secara amnya menjamin kejayaan ensemble dengan khalayak mana pun: di bandar, di pelajar, pekerja atau kelab luar bandar.

Menyimpulkan hasil lawatan ensemble di Ukraine, Jabatan Kesenian Wilayah Krasnodar dalam urutan bertarikh 28 Mac 1939, mencatat kejayaan ensemble yang sangat ketara. Terima kasih diumumkan kepada pengarah seni Y. Taranenko, banyak artis kumpulan koir dan tarian.

Sebagai tambahan kepada sesi latihan dan persembahan konsert yang dirancang, kolektif ini melakukan banyak pekerjaan politik dan pendidikan: kuliah kerap dibaca mengenai situasi dan peristiwa antarabangsa di negara kita, komunis dan anggota Komsomol mengkaji sejarah Parti Komunis, dalam mana-mana sebuah akhbar dinding "For a Soviet Song" diterbitkan, dsb. Semua ini menyumbang kepada kajian karya yang lebih sedar dan mendalam. Menjelang Mei 1939, ensemble mempunyai tiga program konsert penuh di repertoarnya, yang memungkinkan untuk memberikan lebih banyak konsert di satu tempat konsert, berkenalan dengan pendengar dengan contoh terbaik dari musik paduan suara dan seni tarian dan seni tarian Kuban, dan menunjukkan cukup pelbagai kemampuan persembahan ensemble.

Pada bulan Ogos 1939, tinjauan mengenai kumpulan lagu dan tarian RSFSR diadakan di Moscow. Orang-orang Kuban tampil di pentas konsert Gorky Central Park, di taman budaya kota Podolsk, wilayah Moskow, mengambil bahagian dalam persembahan di Pameran Pertanian All-Union. Dalam konsert terakhir pertunjukan, yang berlangsung pada 19 Ogos di Dewan Kolum House of Unions, Kumpulan Lagu dan Tarian Kuban Cossack mempersembahkan: "Lagu Kebangsaan Parti Bolshevik" oleh A. Alexandrov, "Melihat the Cossack - Kuban to the Red Army "oleh Y. Taranenko, lagu rakyat Ukraine" Po Berezhku ", lagu rakyat Kuban" Itu kabut bergelora seperti "dan tarian Kuban" Cossack ".

Dalam tinjauan konsert ini, persembahan orang-orang Kuban tidak disedari: “Kumpulan Kuban Cossack berkinerja baik. Dengan kekuatan dan kemahiran yang luar biasa, dia mempersembahkan "Lagu Kebangsaan Parti Bolshevik" (muzik oleh Aleksandrov). Persembahan lagu komik Kuban dan Ukraine yang sempurna. "

Memerhatikan tahap koir dan kumpulan tarian yang artistik dan berprestasi tinggi, juri pertunjukan menarik perhatian pengurusan ensemble kepada fakta bahawa kolektif melakukan lawatan jauh di luar wilayah dan jarang berlaku di Krasnodar, di mana ia akan dilakukan boleh bekerja dengan lebih berhati-hati di repertoar dan memberi peluang kepada para seniman untuk berehat.

Pada musim gugur tahun 1939, Kumpulan Kuban Cossack Song and Dance Ensemble melayani penduduk wilayah barat Belarus. Kerja sukar dan bertanggungjawab pasukan ini diperhatikan oleh Jabatan Kesenian di bawah Majlis Komisaris Rakyat RSFSR. Dalam urutan 29 Disember 1939, ucapan terima kasih diucapkan kepada seluruh pasukan ensemble. Di samping itu, ketua jabatan untuk kesenian di bawah jawatankuasa eksekutif wilayah Krasnodar dijemput untuk lebih aktif memohon peruntukan premis tetap untuk latihan latihan ensembel dan untuk memperbaiki keadaan hidup pekerjanya. Terutama yang diperhatikan adalah sekatan lawatan band di luar wilayah (tidak lebih dari 6 bulan setahun).

Pada 13 April 1940, Jabatan Kesenian di bawah Majlis Komisaris Rakyat RSFSR membincangkan kegiatan Jabatan Kesenian Wilayah Krasnodar, di mana karya ensembel Kuban Cossack juga dinilai. Ketua jabatan kesenian daerah I. Nikitin mengumumkan kejayaan besar kolektif semasa lawatan mereka ke Timur Jauh.

Menggambarkan kehidupan muzik di Wilayah Krasnodar, ketua jabatan institusi muzik di Rusia L. Christiansen (sekarang ahli cerita rakyat terkenal, profesor Konservatori Saratov) mengatakan: "Tempat yang terang dalam karya muzik Krasnodar adalah ensemble Kuban. .

Karya beliau dicirikan oleh ... hubungan paling dekat dengan cerita rakyat, penembusan sebenar ke dalam semangat lagu rakyat Cossack, kemampuan untuk mengambil cara nyanyian Cossack dan arah repertoar yang baik, kemampuan untuk terus maju. Lagu kebangsaan dibuka oleh kumpulan Kuban. Dia menunjukkannya dengan sangat baik, lebih baik daripada ensemble Alexander ... Dia dapat memahami semangat dan kekuatan karya ini, saya belum pernah mendengar persembahan yang lebih baik. " Kami membaca tentang ini di salah satu ulasan: "Tetapi kejayaan terbesar adalah ... lagu indah" Lagu Lagu Parti Bolshevik "oleh Aleksandrov. Kekuatan, kekuatan dan pada masa yang sama keharmonian terbesar - itulah yang membezakan karya itu sendiri dan persembahannya yang luar biasa. "

Kumpulan lagu dan tarian Kuban Cossack sering memberikan konsert di radio wilayah. Pada 11 Ogos 1939, persembahannya disiarkan di seluruh negara, dan pada 13 Ogos - kepada pendengar radio di England.

Pada bulan September 1940, penggubah Y. Taranenko dan L. Knipper, bersama-sama dengan penulis A. Perventsev dan penyair Y. Smelyakov, menyelesaikan karya puisi paduan suara "Duma of Kochubei". Puisi itu terdiri dari sepuluh lagu paduan suara: "Kamu, Kuban, kamu adalah tanah air kita", "Kuda dipukul dengan kuku mereka", "Oh, apa gagak," "Cossack bersiul," "Lagu Kochubei," dll. Suruhanjaya meluluskan bagaimana sisi muzik karya dan kualiti persembahannya. Seperti yang dinyatakan dalam salah satu dokumen Jawatankuasa Seni, penyertaan puisi dalam repertoir kolektif menyumbang kepada pengungkapan yang lebih lengkap mengenai kemampuan persembahan dari kumpulan lagu dan tarian, dan gambaran jelas pahlawan Perang Saudara I. Kochubei memainkan peranan tertentu dalam pendidikan patriotik anak muda.

Akhbar Bolshevik mencatat: “Ada banyak kesegaran, kebenaran, kesederhanaan dan kebangsaan dalam musik Duma. Komposer Y. Taranenko, dengan rasa dan rasa gaya yang hebat, memilih dan memproses lagu rakyat Kuban dan mencipta sejumlah melodi asalnya sendiri. Persembahan Duma mengenai Kochubei adalah acara hebat dalam kehidupan ensemble. Ini adalah karya yang paling inspiratif dan signifikan dalam repertoarnya mengenai tema Kuban, sayang kepada kita ”(1940. 26 September).

Di mana sahaja Duma Kochubei dilakukan, ia mendapat sambutan hangat dan bergema di hati orang-orang Soviet. Surat dihantar dengan nama Y. Taranenko yang pengarangnya mengagumi karya itu sendiri dan juga prestasinya. Pada tahun 1941, Y. Taranenko mempunyai idea untuk menulis puisi paduan suara mengenai ladang kolektif Kuban. Jabatan seni daerah menyokong hasrat ini dan mengesyorkan komposer untuk melibatkan penulis dan penyair Kuban dalam karya tersebut. Tetapi rancangan itu tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Perang bermula.

Kumpulan itu dibubarkan. Perintah Jawatankuasa Seni mengenai kelanjutan kegiatan kolektif diterima dengan kelewatan. Ternyata mustahil untuk mengumpulkan para seniman lagi, kerana komposisi jantannya disusun menjadi barisan Tentera Merah.

Secara harfiah dari hari-hari pertama pembebasan Krasnodar dari penjajah Nazi, biro konsert yang aktif bermula di sini (dari 20 Februari 1943), di mana kumpulan separa profesional dan brigade konsert dibentuk. Mereka bekerja secara aktif untuk melayani tentera Tentara Merah dan pekerja depan rumah, tetapi mereka tidak meninggalkan jejak nyata dalam perkembangan budaya muzik wilayah ini.

Pada musim bunga tahun 1944, di tengah perang yang sedang berlangsung dengan fasisme, Song and Dance Ensemble dari Kuban Cossack meneruskan kerjanya. Fakta ini sendiri membicarakan perhatian besar pihak dan pemerintah terhadap pembinaan budaya, karya muzik dan estetika di kalangan penduduk.

Dari pertengahan September 1944, ensemble memulakan aktiviti konsert. Keadaan kerja yang sukar, pergantian staf pengarah artistik (tidak selalu biasa dengan perihal nyanyian paduan suara Kuban) menghalang pertumbuhan kemahiran ensemble dan pembentukan gaya seni dan persembahannya.

Kebangkitan semula ensemble bermula dengan kedatangan pengarah artistik P. Lysokon, yang berjaya mengatur karya kolektif dengan mengambil kira tradisi terbaik yang dikembangkan dalam Koir Ketenteraan dan Ensemble Kuban Cossack (untuk tempoh sebelum perang ), dengan mengambil kira tujuan dan objektif masa kita.

P. Lysokon meningkatkan komposisi ensemble dari 34 kepada 56 pelakon. Bersama penyanyi yang berkelayakan, orang muda dan tentera yang demobilisasi datang ke koir. Memerlukan banyak kerja dan kemahiran untuk ensemble untuk terlibat dalam aktiviti konsert secepat mungkin. Dalam konsert pertama, kolektif yang diperbaharui mempersembahkan lagu-lagu "Tiha Kuban", yang popular di Kuban, dalam susunan G. Davidovsky, "Anda, Kuban, anda adalah Tanah Air kami" dalam susunan E. Volik, "Jadi - syak "," Dari balik hutan "dan" Reed trischit "dalam susunan G. Kontsevich," Anak kecil, anak kecil "," Oh, sedikit demi sedikit "," Oh, rai itu mekar "dalam susunan G. Karnaukh, dll. Selama bertahun-tahun repertoir paduan suara menyanyikan lagu-lagu oleh komposer tempatan: "Melihat Cossack ke Tentera Merah" Y. Taranenko, "Sumpah Plastun" karya E. Volik, dan juga karya "Kuban - Sungai "oleh V. Solovyov - Sedoy," Don Cossack "oleh Z. Levina," Cossack, Cossack "oleh M. Blanter," Glory, Fatherland "oleh V. Bely dan lain-lain. Seperti yang kita lihat, fokus tematik utama program konsert adalah promosi karya mengenai Tanah Air, Kuban, dan Cossack. Kandungan sebahagian besar karya masih berkaitan dengan pecahnya perang.

Dan sudah pada akhir tahun 1945 - awal tahun 1946 komposisi kompleks dimasukkan ke dalam program: "Glory to the Red Army" oleh A. Novikov, "Legend" oleh N. Leontovich, cantata "Shevchenko" oleh K. Stetsenko, "The Suara Kemuliaan Telah Berhenti "dan" The Nightingale "P. Tchaikovsky," Sunrise "oleh S. Taneyev," Cantata about the Kuban "oleh G. Plotnichenko," Kukuvala tsyva zozulya "oleh P. Nishchinsky, dll.

Repertoar yang luas, bervariasi dan agak kompleks, serta kejayaan ensemble semasa lawatan, memungkinkan kita untuk mempercayai bahawa tahap persembahan kolektif pada tahun 1945 telah meningkat dengan ketara, dan ini, tentu saja, difasilitasi oleh kegiatan seni pengarah P. Lysokon dan pembantunya M. Savin dan I. Bushueva. Kumpulan ini telah menjadi kolektif kreatif yang mampu beremosi dan pada tahap seni yang tinggi untuk mempromosikan karya terbaik kreativiti rakyat dan komposer. Pemimpin ensemble memberi perhatian besar kepada rakaman dan pemprosesan lagu-lagu rakyat Kuban.

Tentang tahap persembahan profesional yang agak tinggi pada tahun 1946-1947. fakta berikut bercakap: kolektif dijemput ke perayaan yang menandakan ulang tahun ke-800 Moscow dan berjaya dilakukan di Dewan Kolum House of Unions, di Central House of Artists, di pentas konsert di Taman M. Gorky, Taman Izmailovsky dan di Sokolniki. Pada 5 September 1947, konsert ensemble disiarkan di program pertama Radio All-Union. Menerima terima kasih dari Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Komisaris Rakyat USSR untuk konsert untuk pekerjanya. Semasa perayaan ulang tahun ke-30 Oktober, orang Kuban tampil di Dewan Besar Persatuan Filharmonik Leningrad, di Smolny. Atas permintaan organisasi konsert Latvia, ensemble itu mengadakan lawatan untuk kali kedua di sekitar republik itu dan terus ke Riga.

Dalam laporan ensemble untuk 1947-1948. dinyatakan bahawa "untuk pertama kalinya dalam 10 tahun keberadaannya, kumpulan itu diakui oleh seluruh masyarakat sebagai unit seni yang kuat dan atas perintah ketua Jawatankuasa Seni di bawah Majlis Menteri-menteri RSFSR. .. ensemble harus pergi ke perayaan Hari Mei di Moscow. "

Arah kegiatan mereka sangat jelas bagi pihak pengurusan dan seniman kolektif: melalui seni muzik, untuk memberi sumbangan kepada pendidikan orang-orang Soviet dalam semangat pengabdian tanpa pamrih kepada idea-idea Parti Komunis, untuk memberi inspirasi kepada pekerja berusaha tanpa pamrih untuk mengembalikan ekonomi negara yang musnah akibat perang.

Perlu disebutkan bahawa kaedah "brigade" persembahan konsert merupakan halangan yang signifikan yang memberi kesan negatif terhadap kualiti karya ensemble. Intinya ialah kolektif untuk konsert terbahagi kepada dua ensembel mini.

Memandangkan bahawa sepanjang keseluruhan masa pasca perang, kumpulan paduan suara jarang terdiri daripada lebih dari 30 penyanyi dan walaupun dengan komposisi penuhnya, dengan susah payah dapat menghasilkan suara yang ringkas dan padat, maka menjadi jelas betapa sukarnya karya ini dengan kumpulan 12-15 orang menjadi ... Semasa persembahan semi-chorus, ketidakseimbangan pihak-pihak terasa lebih jelas, lebih sukar untuk mencapai ensemble dinamik dan timbre, karya-karya itu terdengar pucat dan tidak meyakinkan. Pemahaman yang mendalam mengenai tugas-tugas seni yang dihadapi oleh kolektif membantu kepimpinan ensemble untuk membuktikan ketidakkonsistenan "kaedah" aktiviti konsert ini dan menolaknya.

Pada bulan Oktober 1949 P. Lysokon meninggalkan pekerjaannya di ensemble. Jawatan pengarah artistik selama tiga tahun dilakukan (pada masa yang berlainan) oleh ketua korus I. Bushuev dan E. Lukin.

Pada tahun 1952 ensembel ini diketuai oleh pemuzik berbakat, Artis yang dihormati SSR Tajik P. Miroshnichenko. Orang asli Primorsko - Akhtarsk, yang lulus dari sekolah muzik dan sekolah teknik muzik di Krasnodar sebelum Konservatori Moscow, P. Miroshnichenko sangat mengetahui keunikan penulisan lagu rakyat Kuban. Ini membantunya, walaupun kedatangan penyanyi muda dalam ensemble, dengan cepat memulihkan tahap seni kumpulan.

Bermula pada musim panas 1952, ensemble terus berkeliling ke negara ini, yang mana jalannya telah disusun pada tahun-tahun sebelumnya. Sepanjang lawatan, repertoar secara beransur-ansur diperbaharui dan rumit. Kumpulan koir berjaya mengatasi karya-karya seperti choral suite "Native Kuban" oleh A. Mosolov, "On the Old Barrow" oleh Vik. Kalinnikov, "Lagu Pesta" oleh B. Alexandrov, paduan suara dari opera oleh E. Napravnik "The Nizhegorodians" dan lain-lain.

Persembahan yang paling ketara pada masa ini adalah konsert di Leningrad (Central Park yang dinamakan S.M. Kirov, Summer Theatre, Izmailovsky Garden), di tanah air N. Rimsky-Korsakov di Tikhvin dan di Moscow (Taman dinamakan A.A. Zhdanov, VDNKh, Central the park budaya dan rekreasi dinamakan M. Gorky), di mana ensemble secara meluas memperkenalkan Muscovites dan Leningraders kepada seni nyanyian dan tarian Kuban.

Pada bulan Mac 1955 P. Miroshnichenko atas alasan kesihatan dipindahkan ke pengajaran di Krasnodar Musical College. Arah seni dipertanggungjawabkan kepada V. Malyshev, yang bekerja sebagai paduan suara ensemble sejak Disember 1953.

Semasa kerja V. Malyshev (1955–1961), terjadi pembinaan semula radikal dari ensemble. Pada awal tahun 1956, kumpulan paduan suara itu hanya dikendalikan oleh suara lelaki. V. Malyshev dapat dalam waktu singkat untuk memilih dan belajar dengan korus karya paling popular, asli dan bernilai seni yang ditulis atau diproses khas untuk kakitangan lelaki. Program pertama termasuk "Song of the Party" oleh B. Aleksandrov, "Walking Song", "At Poly's Grave" dan "Song of the Kochubeevites" oleh I. Dzerzhinsky, "Tunggu Seorang Tentara" oleh B. Mokrousov, "Baru Peneroka Akan Datang "oleh E. Rodygin, lagu-lagu rakyat Kuban" Anda, Kuban, Anda adalah tanah air kita "," Seorang Cossack datang dari negeri yang jauh "," Matahari telah terbenam di belakang gunung yang jauh "," Oh, pada bukit, di gunung yang curam "dalam pemrosesan P. Miroshnichenko, dll. Banyak lagu yang diambil dalam repertoar ensemble sangat dinamis dalam persembahan, dan mendengarnya, seseorang dapat membayangkan bergerak regimen kavaleri baik dalam kempen atau di serangan tempur. "Udmurtskaya Pravda" menulis mengenai konsert orang-orang Kuban: "Pemuda, keceriaan, perangai dan keterampilan yang hebat - semua ini menghasilkan kejayaan yang layak untuk kolektif" (1956, 24 Juli, hal 3).

Pengarah artistik juga mendekati repertoar secara kreatif, berusaha menunjukkan setiap lagu bukan dalam persembahan statis, tetapi sebagai pemandangan kecil. Lagu-lagu revolusi yang terkenal "berani, kawan, dalam langkah", "berani kita akan pergi ke pertempuran", "Varshavyanka", menjadi teater, seolah-olah membawa penonton lebih dekat dengan tahun-tahun jauh perjuangan menentang autokrasi dan campur tangan asing . Salah satu ulasan konsert ensemble menggambarkan persembahan lagu "Boldly, comrades, in step": "Penonton dapat mendengar nyanyian yang jauh dari kuartet pada waktu yang sama ... dan jelas, berirama, keras langkah, kesan yang dihasilkan oleh muzik dan koir. Dan sekarang lagu itu sepertinya mendekat, berkembang dan terdengar dengan kuat, sepanduk merah "Untuk kekuatan Soviet" melayang di atas panggung.

Dengan ketrampilan hebat, ensemble ini mempersembahkan "Malam" dari opera A. Rubinstein "The Demon", "The Zozulya Was Blowing" oleh P. Nishchinsky, "Lagu Eremka" dari opera A. Serov "The Power of Enemy", dll.

Karya yang penuh perhatian dan tekun dari seluruh pasukan menyumbang kepada fakta bahawa ensemble itu popular dalam komposisi baru. Persembahannya membawa kegembiraan dan kepuasan estetika orang. Dan bahkan di bandar-bandar republik Baltik, di mana banyak kumpulan amatur menyanyi di peringkat profesional, konsert ensemble Kuban Cossack berubah menjadi percutian muzik.

Pada bulan Januari 1960, sesuai dengan perintah Kementerian Kebudayaan RSFSR, kolektif tersebut dibubarkan, dan pada bulan Mac tahun yang sama sebuah kumpulan pertanian inter-kolektif dibuat berdasarkan teater seni rakyat daerah. Sejak Mei 1960, persembahan kolektif kembali, dan cukup berjaya, dalam kapasitas baru: paduan suara sekarang terdiri dari suara lelaki dan wanita, dan iringan muzik dilakukan oleh orkestra alat muzik rakyat. Kumpulan Interkolkhoz Song and Dance Ensemble melakukan pekerjaan yang hebat untuk waktu yang singkat, dan selama dia tinggal di Moscow sebuah filem televisyen ditembak - sebuah konsert. Pada akhir tahun ini, kolektif dipindahkan ke pelupusan anggaran Kraikolkhozstroy, dan sejak Februari 1961 ia dibubarkan lagi, dan sekarang akhirnya.

Kesalahan penemuan ensemble Kuban adalah, sampai batas tertentu, adalah hasil pandangan sosiologi vulgar mengenai peranan seni profesional dan amatur yang berlaku pada akhir 1950-an dan awal 1960-an. Dalam tempoh ini, sepuluh kolektif profesional diberhentikan di Rusia, dan kegiatan besar dalam pendidikan estetika dan propaganda warisan muzik dan paduan suara dipertanggungjawabkan terutama kepada koir amatur. Pada saat yang sama, tidak diambil kira tugas yang dihadapi seni profesional dan amatur adalah berbeza, dan pembubaran kumpulan muzik profesional akan merosakkan perkembangan seni amatur.