Teater Operetta Negeri Kyiv. Teater Operetta Akademik Negeri Moscow

rumah / bekas

Pada 24 November 2017, Teater Operetta Akademik Negeri Moscow akan menyambut ulang tahunnya yang ke-90. Banyak halaman yang cerah dan tidak dapat dilupakan telah ditulis selama bertahun-tahun oleh pasukan kreatif dalam sejarah seni muzik. Operetta. Betapa mengejutkannya dalam kemungkinan pentas dan kuasa impak kepada penonton!

Permulaan era operetta

Tetapi hari ini kita tidak akan bercakap tentang himpunan dan artis genre yang menakjubkan dan menyeronokkan ini. Arkib Negeri Akademik Negeri telah menyimpan nota yang dibuat pada 24 November 1927, bahawa Majlis Pekerja, Petani dan Timbalan Tentera Moscow memutuskan untuk memelihara operetta, mencadangkan untuk memperbaikinya dan membawanya lebih dekat dengan tugas masa kini. Tidak lebih awal berkata daripada selesai. Sejak hari itu, era teater operetta bermula.

Berkenalan dengan teater operetta

Semasa kewujudannya, teater itu terpaksa menukar alamat lebih daripada sekali. Dan semasa tahun perang, dia telah dipindahkan dari Moscow. Pada masa ini, teater itu mempunyai kediaman tetap di

Kami memulakan perkenalan kami dengan teater dari pintu masuk utama. Setelah membuka pintu, kami mendapati diri kami berada di dalam dewan yang luas dengan poster repertoir untuk bulan semasa dan dua meja tunai. Bagi penonton yang datang membeli tiket ke teater operetta, susun atur dewan diletakkan di ceruk maklumat di sebelah kanan pintu masuk. Ia menggambarkan sektor berwarna dewan, serta kos tiket, yang bergantung pada hari dalam minggu persembahan itu diberikan, persembahan petang atau malam, dan, sebenarnya, persembahan yang mana. Di ceruk di sebelah kiri pintu masuk terdapat skema dewan, di mana bilangan tempat duduk dan nama peringkat di dalam dewan ditunjukkan. Untuk penonton, maklumat ini berguna dalam memilih tempat untuk persembahan yang akan datang.

Terdapat dua almari pakaian di teater operetta. Yang pertama, iaitu di pintu masuk, dibahagikan kepada beberapa sektor untuk kemudahan melayan penonton. Di tingkat dua terdapat satu lagi bilik jubah yang melayani orang ramai di tingkat ini. Terdapat tandas, kawasan rehat dan bufet di kedua-dua tingkat bangunan. Foto-foto pemain solo cemerlang tahun lalu, artis dewan muzik, kumpulan balet dan penghibur orkestra menghiasi teater operetta. Skim dewan yang diletakkan di pintu masuk adalah semacam panduan untuk mencari sektor dan tempat apabila penonton memasuki dewan. Jom kenali dia lebih dekat.

Dewan teater Operetta

Kapasiti dewan ialah 1600 tempat duduk. Tingkat satu terdiri daripada 20 baris kerusi, sebuah gerai dan sebuah kotak benoir. Di atas pelamin terdapat sebuah amfiteater dengan tujuh baris tempat duduk. Benar, penonton barisan terakhir amfiteater tidak akan bernasib baik. Mereka perlu mencari kedudukan sedemikian untuk merenung persembahan supaya ketua penonton barisan sebelumnya tidak mengganggu melihat pentas. Nah, amfiteater ini mempunyai teater operetta. menghala lebih jauh ke mezanin dan kotak di tingkat dua. Dan di tingkat tiga terdapat balkoni tingkat pertama dan sebuah kotak. Tingkat empat dengan balkoni tingkat kedua diduduki oleh peralatan pencahayaan.

Hiasan dewan yang selesa, dalam rona keemasan, dengan upholsteri padanan lembut kerusi dalam sarung baldu burgundy, mempesonakan. Di bawah siling terdapat candelier yang cantik. Di sekelilingnya adalah bingkai profil grafik dua belas komposer asing dan Rusia. Di sebelah pentas terdapat lubang orkestra.

Kata sesudahnya

Tidak semua persembahan diiringi oleh muzik secara langsung. Sebagai contoh, drama "Jane Eyre" pergi ke bunyi langsung kecapi dan klarinet. Tetapi muzikal "Anna Karenina" adalah gabungan fonogram dan bunyi orkestra secara langsung. Perlu diperhatikan keindahan unjuran 3D yang mempesonakan dan pemandangan untuk persembahan yang dipentaskan oleh teater operetta. Skema dewan, dari mana kami mula berkenalan dengan teater, menceritakan banyak perkara menarik. Dan penonton yang datang ke persembahan seterusnya akan melihat teater dengan mata yang berbeza. Mata itu yang teater memandang penonton dan memberikan keseronokan untuk menikmati persembahan muzik dan permainan penghibur berbakat.

Dari pemilik pertama - putera Shcherbatovs - rumah di Bolshaya Dmitrovka diserahkan kepada pedagang Solodovnikovs. Dengan penyertaan langsung pemilik baru, pada awal abad ke-20, dengan bantuan artis terkenal, salah satu dewan konsert dan teater terbaik di Moscow telah dicipta di dalam dindingnya. Hari ini, kawasan pentas Teater Operetta Moscow juga sangat popular. Lampu moden dan peralatan bunyi digabungkan sepenuhnya dengan keindahan klasik dewan, keselesaan lembut dan baldu dalam warna burgundy dan emas, siling dicat yang menakjubkan.
Menurut Arkib Negara, pada akhir tahun 1927, Majlis Pekerja, Petani dan Timbalan Tentera Merah Moscow "secara pasti" memutuskan: "Operetta harus dipelihara. Untuk menambah baik himpunan, membawanya lebih dekat dengan tugas masa kini. Hampir serta-merta, pasukan muda, yang diketuai oleh G. Yaron, mencapai kejayaan dan populariti. Dalam playbill teater, di sebelah klasik yang diiktiraf J. Offenbach, I. Strauss, F. Lehar, I. Kalman, P. Abraham, komposer cemerlang negara kita I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D .Kabalevsky. Dengan minat yang tulus mereka mencipta karya mereka terutama untuk pentas teater operetta. Terima kasih kepada bakat paling cemerlang, kemahiran pelakon dan pengarah yang sangat baik, Teater Operetta Moscow telah menjadi peneraju dalam genrenya bukan sahaja di Rusia, tetapi juga telah memenangi prestij besar di Eropah.

Hari ini, Operetta Moscow kekal dengan tradisinya. Pelakon hebat seperti Artis Rakyat USSR T. Shmyga, Artis Rakyat Rusia L. Amarfiy, V. Bateiko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, Yu. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov , V Michelet, Artis Terhormat Rusia V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, artis S. Krinitskaya, M Bespalov , P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko dan lain-lain. Repertoir teater, mendedahkan potensi lakonan dan pementasan yang besar, menggabungkan operetta, muzik dan pertunjukan klasik dan moden....

Ketua koreografer

Artis Terhormat Ukraine Vadym Prokopenko (sejak 2011)

Ketua koir

Pekerja Seni Terhormat Ukraine Igor Yaroshenko (sejak 2014, sejak 2004 - ketua koir teater)

Artis Utama

Sejarah teater

Diasaskan pada tahun 1934 sebagai Teater Komedi Muzikal Negara SSR Ukraine. Sejak 1966 - Teater Operetta Negeri Kyiv. Sejak 2004 - akademik, sejak 2009 - Kebangsaan. Teater ini terletak di bangunan bekas Rumah Rakyat Trinity, dibina pada 1901-1902. direka oleh arkitek Gennady Antonovsky dalam gaya rasionalisme.

Dalam tempoh dari 1964 hingga 2003, teater itu diarahkan oleh tokoh-tokoh terkemuka seni Ukraine Borys Sharvarko, Oleksandr Barseghyan, Boris Ryabikin, Sergey Smeyan, Volodymyr Begma (ukr.)bahasa Rusia, Victor Shulakov.

Dari 1980 hingga 2010, Artis Rakyat Ukraine Oleksandr Segal ialah ketua koreografer teater itu.

Dari 1970 hingga 1973, Artis Rakyat Ukraine, Wira Ukraine Yevgeny Savchuk adalah ketua koir teater itu. Dari 1989 hingga 2014, Pekerja Seni Terhormat Ukraine V.N.Vorvulev ialah ketua ketua koir.

Sejak 2003, teater itu telah diketuai oleh Pekerja Seni Terhormat Ukraine, Artis Rakyat Ukraine Bogdan Strutinsky (ukr.)bahasa Rusia. Artis utama teater - Andrey Romanchenko (ukr.)bahasa Rusia(pada tahun 2014).

Pada tahun 2013, Pusat Seni dan Konsert Ivan Kozlovsky Teater Operetta Akademik Kebangsaan Kyiv telah diwujudkan - sebuah teater pelbagai fungsi dan institusi kebudayaan konsert di alamat Kyiv, st. Khreshchatyk, 50-b.

Personaliti teater

Pengarah seni teater

- - Sergey Kargalsky (ukr.)bahasa Rusia
- - Boris Khenkin (ukr.)bahasa Rusia
- - Vladimir Vilner
- - Alexey Ryabov (ukr.)bahasa Rusia
- - Boris Khenkin (ukr.)bahasa Rusia
- - Boris Ryabikin (ukr.)bahasa Rusia
- - Alexander Barseghyan
- - Eduard Mitnitsky
- - Vladimir Begma (ukr.)bahasa Rusia
- - Sergey Smeyan
- - Victor Shulakov
- - Boris Ryabikin (ukr.)bahasa Rusia
- - Sergey Smeyan
- - Victor Shulakov
- - Lakonan Vladimir Sheiko
c - Bogdan Strutinsky (ukr.)bahasa Rusia

Rombongan teater

Repertoir terpilih

lihat juga

Tulis ulasan tentang artikel "Teater Operetta Akademik Kebangsaan Kyiv"

Nota

Pautan

Petikan yang menggambarkan Teater Operetta Akademik Kebangsaan Kyiv

Jika Napoleon tidak pergi pada petang ke-24 ke Kolocha dan tidak mengarahkan untuk menyerang redoubt serta-merta pada waktu petang, tetapi telah memulakan serangan pada keesokan harinya pada waktu pagi, maka tiada siapa yang akan meragui bahawa redoubt Shevardinsky adalah rusuk kiri kedudukan kami; dan pertempuran itu akan berlaku seperti yang kita jangkakan. Dalam kes itu, kami mungkin akan mempertahankan Shevardino redoubt, sayap kiri kami, malah lebih keras kepala; mereka akan menyerang Napoleon di tengah atau di sebelah kanan, dan pada 24hb akan ada pertempuran umum dalam kedudukan yang telah diperkuat dan diramalkan. Tetapi sejak serangan di sayap kiri kami berlaku pada waktu petang, selepas pasukan pengawal belakang kami berundur, iaitu, sejurus selepas pertempuran Gridneva, dan kerana pemimpin tentera Rusia tidak mahu atau tidak mempunyai masa untuk memulakan pertempuran am pada petang ke-24 yang sama, aksi pertama dan utama Borodinsky pertempuran itu hilang pada 24 dan, jelas sekali, menyebabkan kehilangan yang diberikan pada 26.
Selepas kehilangan Shevardinsky redoubt, pada pagi 25hb kami mendapati diri kami tidak mempunyai kedudukan di sayap kiri dan terpaksa membengkokkan sayap kiri kami dan tergesa-gesa menguatkannya di mana-mana sahaja.
Tetapi bukan sahaja tentera Rusia berdiri hanya di bawah perlindungan kubu yang lemah dan belum selesai pada 26 Ogos, kelemahan keadaan ini telah dipertingkatkan lagi oleh fakta bahawa pemimpin tentera Rusia, tidak mengiktiraf sepenuhnya fakta yang dicapai (kehilangan kedudukan di sayap kiri dan pemindahan seluruh medan perang masa depan dari kanan ke kiri ), kekal dalam kedudukan terbentang dari kampung Novy ke Utitsa dan, akibatnya, terpaksa memindahkan tentera mereka dari kanan ke kiri semasa pertempuran. Oleh itu, semasa keseluruhan pertempuran, Rusia mempunyai dua kali kekuatan paling lemah terhadap seluruh tentera Perancis, diarahkan ke sayap kiri kami. (Tindakan Poniatowski terhadap Utitsa dan Uvarov di sayap kanan Perancis membentuk tindakan yang berasingan daripada perjalanan pertempuran.)
Jadi, pertempuran Borodino tidak berlaku sama sekali kerana (cuba menyembunyikan kesilapan pemimpin tentera kita dan, akibatnya, memperkecilkan kemuliaan tentera dan rakyat Rusia) menggambarkannya. Pertempuran Borodino tidak berlaku pada kedudukan yang dipilih dan diperkuat dengan hanya pasukan paling lemah di pihak Rusia, dan pertempuran Borodino, akibat kehilangan redoubt Shevardinsky, telah diambil oleh Rusia secara terbuka, kawasan yang hampir tidak berkubu dengan dua kali kekuatan paling lemah menentang Perancis, iaitu, dalam keadaan sedemikian, di mana ia bukan sahaja tidak dapat difikirkan untuk berperang selama sepuluh jam dan membuat pertempuran menjadi tidak pasti, tetapi tidak dapat difikirkan untuk menghalang tentera daripada kekalahan dan penerbangan sepenuhnya selama tiga jam.

Pada 25hb pagi Pierre meninggalkan Mozhaisk. Semasa turun dari gunung besar yang curam dan bengkok yang menuju ke luar bandar, melepasi katedral yang berdiri di atas gunung di sebelah kanan, di mana terdapat perkhidmatan dan Injil, Pierre keluar dari gerabak dan berjalan kaki. Di belakangnya turun di gunung beberapa jenis rejimen berkuda dengan peselnik di hadapan. Sebuah kereta api dengan orang yang cedera dalam perbuatan semalam sedang naik ke arahnya. Pemandu petani, menjerit ke arah kuda dan mencambuk mereka dengan cambuk, berlari dari satu sisi ke sisi yang lain. Kereta-kereta itu, di mana tiga dan empat askar yang cedera berbaring dan duduk, melompat ke atas batu yang dilemparkan dalam bentuk turapan di cerun yang curam. Orang yang cedera, terikat dengan kain buruk, pucat, dengan bibir mencebik dan kening berkerut, berpegang pada katil, melompat dan berdesak-desakan di dalam kereta. Semua orang memandang dengan rasa ingin tahu yang hampir naif seperti kanak-kanak pada topi putih Pierre dan baju ekor hijau.
Jurulatih Pierre dengan marah menjerit kepada barisan yang cedera untuk memastikan mereka kekal satu. Rejimen kavaleri dengan lagu-lagu, turun dari gunung, maju di atas droshky Pierre dan menghalang jalan. Pierre berhenti, berpaut di pinggir jalan yang digali di gunung. Kerana cerun gunung, matahari tidak mencecah ke dalam jalan raya, di sini sejuk dan lembap; di atas kepala Pierre ia adalah pagi Ogos yang cerah, dan locengnya berbunyi riang. Satu kereta dengan orang yang cedera berhenti di pinggir jalan berhampiran Pierre sendiri. Seorang pemandu dengan kasut bast, tercungap-cungap, berlari ke keretanya, menyelitkan batu di bawah roda belakang yang tidak letih dan mula meluruskan abah-abah pada kudanya sekarang.
Seorang askar tua yang cedera dengan tangan berbalut, yang berjalan di belakang pedati, memegangnya dengan tangannya yang sihat dan memandang semula ke arah Pierre.
- Baiklah, orang sebangsa, mereka akan meletakkan kita di sini, atau apa? Ali ke Moscow? - katanya.
Pierre terlalu berfikir sehingga dia tidak mendengar soalan itu. Dia melihat pertama pada rejimen berkuda, yang kini bertemu dengan kereta api yang cedera, kemudian pada kereta yang dia berdiri dan di atasnya dua orang yang cedera sedang duduk dan berbaring sendirian, dan nampaknya di sini, di dalamnya, adalah penyelesaiannya. soalan yang membebaninya. Salah seorang askar yang duduk di atas kereta itu mungkin cedera di pipi. Seluruh kepalanya diikat dengan kain buruk, dan sebelah pipinya bengkak dengan kepala kanak-kanak. Mulut dan hidungnya di sisi. Askar ini melihat katedral dan menyilangkan dirinya. Seorang lagi, seorang budak lelaki, seorang rekrut, berambut perang dan putih, seolah-olah tanpa darah di wajahnya yang kurus, memandang Pierre dengan senyuman baik yang terhenti; ketiga berbaring meniarap, dan mukanya tidak kelihatan. Penunggang berkuda melepasi kereta itu sendiri.
- Oh, sudah hilang ... ya, kepala Yezhov ...
- Ya, mereka gigih di sisi asing ... - mereka membuat lagu askar tarian. Seolah-olah bergema mereka, tetapi dalam jenis keriangan yang berbeza, bunyi logam loceng terganggu di ketinggian. Dan, dalam satu lagi jenis keseronokan, sinaran panas matahari mencurah-curah di atas cerun bertentangan. Tetapi menuruni cerun, dengan kereta dengan yang cedera, di sebelah kuda yang tercungap-cungap, di mana Pierre berdiri, ia lembap, mendung dan sedih.
Seorang askar dengan pipi bengkak memandang dengan marah kepada pasukan tentera berkuda.
- Oh, sorang-sorang! katanya mencemuh.
- Hari ini, bukan sahaja seorang askar, tetapi juga melihat petani! Para petani juga dihalau keluar, "kata askar yang berdiri di belakang kereta dan menoleh ke Pierre dengan senyuman sedih. - Hari ini mereka tidak menyelesaikannya ... Mereka mahu menimbun semua orang, satu perkataan - Moscow. Mereka mahu membuat satu pengakhiran. - Walaupun kata-kata askar itu samar-samar, Pierre memahami semua yang ingin dikatakannya dan menganggukkan kepalanya tanda bersetuju.
Jalan itu bersih, dan Pierre menuruni bukit dan terus memandu.
Pierre menunggang kuda, melihat sekeliling di kedua-dua belah jalan, mencari wajah yang dikenali dan di mana-mana hanya bertemu dengan wajah tentera yang tidak dikenali dari pelbagai cabang angkatan bersenjata, memandang dengan kejutan yang sama pada topi putih dan kot hijaunya.
Setelah mengembara empat versts, dia bertemu kenalan pertamanya dan dengan gembira berpaling kepadanya. Kenalan ini adalah salah seorang doktor terkemuka dalam tentera. Dia menunggang ke arah Pierre di dalam kereta, duduk di sebelah doktor muda, dan, mengenali Pierre, menghentikan Cossacknya, yang duduk di atas kambing dan bukannya jurulatih.

Teater Komedi Muzikal Negeri SSR Ukraine telah diasaskan pada tahun 1934, seperti yang dipanggil sehingga 1941.
Teater ini terletak di dalam bangunan bekas Rumah Rakyat Trinity. Bangunan ini dibina pada awal abad ke-20 untuk dana kebajikan. Konsert telah diadakan di rumah rakyat dan persembahan vaudeville diadakan, yang pertama diadakan pada 5 Disember 1902. Persembahan pertama Teater Komedi Muzik ialah operetta "The Birdseller" oleh K. Zeller (ditayangkan pada 1 Disember 1935). Di sebelahnya dalam himpunan teater ialah operetta klasik terbaik dunia "Die Fledermaus", I. Strauss, "Gypsy Love" oleh F. Lager, "Bluebeard" oleh J. Offenbach.

Pada tahun 1938, satu peristiwa terkenal dalam sejarah teater moden berlaku - tayangan perdana cemerlang operetta Ukraine moden "Perkahwinan di Malinovka" oleh A. Ryabov (sedikit orang ingat, tetapi salah satu filem Soviet yang paling terkenal "Wedding in the Robin" telah difilemkan menggunakan jalan cerita dan serpihan muzik operetta ini).
Pada tahun 1941, teater itu dinamakan semula sebagai Teater Komedi Muzikal Negeri Kyiv, nama ini bertahan hingga 1966.
Semasa perang, dari 1942 hingga 1944, Teater Operetta Kyiv telah dipindahkan ke Kazakhstan. Teater itu memulakan musim "tentera" pertamanya di Alma-Ata. Sambutan segera teater kepada peristiwa Perang Dunia Kedua ialah operetta topikal A. Ryabov "The Blue Stone" atau "Maxim" kepada libretto oleh B. Turovsky.
Selama bertahun-tahun kewujudan teater, pelakon terkenal bekerja di dalamnya, iaitu V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov dan banyak lagi.
Antara pengarah pertama teater ialah S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan. Untuk masa yang lama ketua konduktor teater adalah komposer dan konduktor terkenal Oleksiy Ryabov, pengarang operetta Ukraine terkenal Perkahwinan di Robin (1938), Sorochinskaya Fair (1943), Red Viburnum (1954).

Persembahan vaudeville klasik turut dipentaskan di atas pentas teater. Seperti "Natalka-Poltavka" oleh N. Lysenko (1943), "Wooing in Goncharovka" oleh K. Stetsenko (1953), "For Two Hares" oleh V. Rozhdestvensky (1953).

Bersama-sama dengan karya Ukraine, persembahan terbaik dunia seperti The Bat, Night in Venice, Silva, Circus Princess, La Bayadère dan banyak lagi sentiasa berjaya dalam teater.
Pada tahun 1966 teater itu dinamakan semula menjadi Teater Operetta Negeri Kyiv, dan pada tahun 2004 - menjadi Teater Operetta Akademik Kyiv.
Sejak 2009, teater itu telah dipanggil Teater Operetta Akademik Kebangsaan Kyiv.
Hari ini, dengan mengambil kira pemodenan masyarakat dan keperluan kualitatif baru penonton, kakitangan Teater Operetta Negeri Kyiv mempunyai rancangan jangka panjang untuk pembangunan teater. Pertama sekali, menggunakan tradisi lama teater operetta, imejnya dimodenkan, membawa teater lebih dekat dengan keperluan penonton muda. Oleh itu, bersebelahan dengan operetta popular tradisional, persembahan muzikal, persembahan muzik, persembahan muzik dan plastik, program persembahan dilakukan.

Pengarah baharu dan pelakon muda dijemput memberi kerjasama. Kini himpunan teater termasuk lebih daripada 16 persembahan genre yang berbeza: operetta, muzikal, komedi muzik dan cerita dongeng muzik.

Pentas ruang Teater Operetta Kyiv - "Teater di Foyer" - dibuka pada tahun 2004 (dalam tahun ulang tahun ke-70 untuk teater). Penciptaannya dimulakan oleh pengarah-pengarah artistik teater Bogdan Strutinsky.

Moscow Teater Operetta telah dibentuk di sebuah rumah di Bolshaya Dmitrovka oleh saudagar Solodovnikov, dengan sokongan artis terkenal Moscow, dan sejak itu telah menjadi salah satu dewan teater paling popular di ibu negara.

Auditorium yang indah dibuat dalam gaya klasik dan memberikan rasa selesa dalam nada burgundy dengan trim emas. Dewan ini dihiasi dengan siling dicat yang sangat cantik. Ini adalah salah satu dewan teater yang paling menarik, di mana dalaman klasik digabungkan dengan akustik yang sangat baik dan pencahayaan moden dan peralatan pentas.

Dalam 20-30-an abad yang lalu Teater Operetta di bawah pimpinan G.Yaron menjadi salah satu perdana seni baru. Bersama-sama dengan karya klasik I. Kalman, J. Offenbach, I. Strauss, opera oleh komposer berbakat muda muncul dalam himpunan beliau: D. Shostakovich, I. Dunaevsky, D. Kabalevsky, T. Khrennikov.

Komposer, yang merupakan kebanggaan muzik Soviet, mencipta karya khusus untuk produksi. Teater Operetta. Opera berbakat, kerja pengarah yang cemerlang dan kemahiran pelakon telah membawa pengiktirafan besar teater di Rusia dan di luar negara dan menjadikannya salah satu peneraju dalam genrenya.

Dan hari ini dalam Teater Operetta Hebat dan disayangi oleh artis penonton memasuki pentas: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, Yu. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov dan banyak lagi.

Dalam repertoir Teater Operetta karya klasik dan operetta moden, muzikal dan pertunjukan terkenal. Di sinilah mereka mula menguasai genre muzikal, baru untuk teater domestik. Pada tahun 2001, muzikal "Metro" muncul di pentas teater, yang menjadi percubaan berani dan menyebabkan sambutan hebat daripada penonton.

Setahun kemudian, orang ramai menyapu bersih segala-galanya dari box office tiket ke Teater Operetta kepada muzikal terkenal Notre Dame de Paris, yang menjadikan walaupun skeptik terbesar melihat secara berbeza pada kesesuaian kewujudan genre baharu dalam teater Rusia. Kejayaan Notre Dame de Paris yang memberangsangkan mendorong beberapa produksi di tempat teater lain.

Moscow Teater Operetta s terus mengembangkan genre muzikal, dan kini di atas pentasnya anda boleh melihat produksi "My Fair Lady" oleh F. Lowe, "Paris Life" oleh J. Offenbach, "Jane" oleh A. Kremer dan muzikal klasik "Hello, Dolly" kepada muzik J. Gershwin .

Sejak Oktober 2008, muzikal hebat "Monte Cristo" telah dipentaskan dengan kejayaan besar, yang telah menjadi salah satu persembahan paling berjaya di Moscow dalam beberapa tahun kebelakangan ini. Pada musim pertama sahaja, lebih 200,000 penonton menyaksikan produksi yang rancak ini.

Tempahan tiket ke Teater Operetta untuk muzik terkenal Rusia "Monte Cristo" dan persembahan hebat lain boleh dibuat pada bila-bila masa yang sesuai untuk anda di laman web TicketService.