Peredaran masa El Salvador Dali. Kegigihan Ingatan oleh Salvador Dali

Diilhamkan oleh teori relativiti Einstein, Salvador Dali melukis jam lebur terkenal di dunia ini. Mereka mengingatkan akan kehidupan kita dan kadang-kadang menimbulkan renungan yang mendalam. Lukisan "The Persistence of Memory" secara aktif dibincangkan dalam kalangan kreatif hingga ke hari ini.

Pereka moden menghidupkan idea ini dan kami dengan senang hati mempersembahkan elemen dalaman untuk anda - Salvador Dali yang mencair. Botol lebur dalam bentuk jam juga dibuat berdasarkan idea ini. Di sini anda boleh memilih mana-mana model (pilihan pilihan ada di bidang di atas harga).

Jam tangan Salvador Dali dibuat dalam bentuk yang tidak biasa. Nampaknya mereka merebak ke permukaan. Di samping itu, bentuk jam tangan membolehkannya diletakkan di tempat yang paling tidak dijangka - di tepi permukaan. Ini menjadikan mereka lebih realistik.

Penyelesaian hiasan seperti itu adalah suatu keharusan bagi semua pencinta seni dan penikmat karya Dali. Juga, jam lebur akan menjadi hadiah hebat untuk ulang tahun atau majlis lain yang tidak dapat dilupakan.

Reka bentuk asal digabungkan secara organik dengan teknologi moden. Pergerakan kuarza jam tangan adalah jaminan ketahanannya. Dengan jam tangan ini, anda tidak akan terlambat untuk pertemuan penting.

Waktu lebur dapat melengkapkan bilik tidur anda atau merasa bangga di pejabat. Di mana sahaja anda meletakkannya, mereka pasti akan menarik perhatian dan menggembirakan orang lain.

Ciri-ciri:

• Sangat seimbang dan dipegang di sudut mana-mana perabot;
• Pergerakan kuarza;
• Dicipta berdasarkan karya Salvador Dali.

Ciri-ciri

• Bekalan kuasa: 1 bateri AAA (tidak termasuk);
• Dimensi jam tangan: 18 x 13 cm;
• Bahan: PVC.

S. Dali, Kegigihan Ingatan, 1931.

Yang paling terkenal dan paling banyak dibincangkan di kalangan seniman, lukisan Salvador Dali telah berada di Muzium Seni Moden di New York sejak tahun 1934.

Lukisan ini menggambarkan jam sebagai simbol pengalaman manusia mengenai masa, ingatan, dan ditunjukkan di sini dalam penyelewengan besar, seperti kenangan kita kadang-kadang. Dali belum melupakan dirinya, dia juga hadir dalam bentuk kepala yang sedang tidur, yang muncul dalam lukisannya yang lain. Selama tempoh ini, Dali selalu memperlihatkan gambar pantai yang sepi, dengan ini dia menyatakan kekosongan dalam dirinya.

Kekosongan ini dipenuhi ketika dia melihat sekeping keju Kemember. "... Setelah memutuskan untuk menulis jam tangan, saya menulisnya dengan lembut. Pada suatu petang, saya keletihan, saya mengalami migrain - penyakit yang sangat jarang bagi saya. Kami terpaksa menonton filem dengan rakan-rakan, tetapi di saat terakhir saya membuat keputusan untuk tinggal di rumah.

Gala akan pergi bersama mereka, dan saya akan tidur lebih awal. Kami makan keju yang lazat, kemudian saya dibiarkan sahaja, duduk dengan siku saya di atas meja, memikirkan bagaimana keju yang diproses "sangat lembut".

Saya bangun dan pergi ke bengkel untuk melihat kerja saya seperti biasa. Lukisan yang hendak saya lukis adalah dari lanskap pinggiran Port Lligat, tebing seolah-olah diterangi oleh cahaya malam yang redup.

Di latar depan, saya telah merangka batang zaitun tanpa daun yang telah dipotong. Lanskap ini adalah asas untuk kanvas dengan beberapa idea, tetapi yang mana? Saya memerlukan imej yang luar biasa, tetapi saya tidak menjumpainya.
Saya pergi untuk mematikan lampu, dan ketika saya pergi, saya benar-benar "melihat" penyelesaiannya: dua pasang jam tangan lembut, satu menggantung dengan lembut dari dahan zaitun. Walaupun mengalami migrain, saya menyediakan palet dan mula bekerja.

Dua jam kemudian, ketika Gala kembali dari pawagam, gambar yang akan menjadi salah satu yang paling terkenal, selesai.

Lukisan tersebut telah menjadi simbol konsep moden relativiti masa. Setahun selepas pameran di galeri Paris Pierre Colet, lukisan itu dibeli oleh New York Museum of Modern Art.

Dalam lukisan itu, seniman menyatakan kerelatifan masa dan menekankan sifat memori manusia yang luar biasa, yang membolehkan kita kembali ke masa-masa yang telah lama berlalu.

SIMBOL TERSEMBUNYI

Jam lembut di atas meja

Simbol masa tidak linear, subjektif, ruang semasa sewenang-wenang dan mengisi secara tidak rata. Tiga jam dalam gambar adalah masa lalu, masa kini dan masa depan.

Objek kabur dengan bulu mata.

Ini adalah potret diri Dali yang sedang tidur. Dunia dalam gambar adalah impiannya, kematian dunia objektif, kemenangan orang bawah sedar. "Hubungan antara tidur, cinta dan kematian jelas," tulis artis itu dalam otobiografinya. "Mimpi adalah kematian, atau setidaknya itu adalah pengecualian dari kenyataan, atau, lebih baik lagi, kematian realiti itu sendiri, yang mati dengan cara yang sama semasa perbuatan cinta." Menurut Dali, tidur membebaskan bawah sedar, sehingga kepala artis menyebar seperti moluska - ini adalah bukti pertahanannya.

Jam tangan padat terletak di sebelah kiri dengan dail menghadap ke bawah. Simbol masa objektif.

Semut adalah simbol pembusukan dan pembusukan. Menurut Nina Getashvili, profesor di Akademi Lukisan, Patung dan Senibina Rusia, “kesan masa kecil kelelawar adalah binatang yang terluka yang diserang semut.
Terbang. Menurut Nina Getashvili, “artis itu memanggil mereka peri dari Laut Tengah. Dalam The Diary of a Genius, Dali menulis: "Mereka membawa inspirasi kepada para ahli falsafah Yunani yang menjalani kehidupan mereka di bawah matahari, ditutup dengan lalat."

Zaitun.
Bagi seniman, ini adalah simbol kebijaksanaan kuno, yang, sayangnya, telah tenggelam (oleh itu, pokok itu digambarkan sebagai kering).

Cape Creus.
Tanjung ini di pantai Mediterranean Catalan, berhampiran bandar Figueres, tempat Dali dilahirkan. Artis sering menggambarkannya dalam lukisan. "Di sini," tulisnya, "prinsip terpenting dari teori metamorfosis paranoid saya (aliran satu gambaran khayalan ke yang lain. - Ed.) Terkandung dalam batu granit ... Ini adalah awan beku yang ditanam oleh letupan hipotesis mereka yang tidak terkira, semuanya baru dan baru - anda hanya perlu sedikit mengubah sudut pandangan. "

Bagi Dali, laut melambangkan keabadian dan kekekalan. Artis menganggapnya sebagai ruang perjalanan yang ideal, di mana waktu tidak mengalir dengan kelajuan objektif, tetapi sesuai dengan irama dalaman kesadaran pengembara.

Telur.
Menurut Nina Getashvili, Telur Dunia dalam karya Dali melambangkan kehidupan. Artis meminjam gambarnya dari Orphic - mistik Yunani kuno. Menurut mitologi Orphic, dewa biseksual pertama Phanes lahir dari Telur Dunia, yang menciptakan manusia, dan langit dan bumi terbentuk dari dua bahagian cangkangnya.

Cermin berbaring mendatar ke kiri. Ini adalah simbol perubahan dan ketidakkekalan, dengan patuh mencerminkan dunia subjektif dan objektif.

Http://maxpark.com/community/6782/content/1275232

Ulasan

Kita harus menyesal kerana Salvador Dali tidak melukis, tetapi hanya melukis objek seperti foto, walaupun dia memberikan penjelasan mengapa dia melakukan ini dengan tepat dalam "Diary of a Genius", tetapi karya ini hampir tidak dapat dikaitkan dengan kejayaan, harganya sama seperti dia menghabiskan usaha mental. Bidang gelap yang gelap dan sederhana menghasilkan kesan yang tidak diingini kerana tidak berpenghuni dan bahkan kepala yang berbaring tidak memberikan dorongan untuk memahami inti pati rancangan itu. Adalah baik untuk menggunakan impian dalam karya, seperti yang dilakukannya, tetapi ia tidak selalu membawa kepada hasil yang cemerlang.

Sikap saya terhadap kreativiti tidak jelas. Suatu ketika saya mengunjungi tanah kelahirannya di Figueres, Sepanyol. Terdapat sebuah muzium besar yang dia ciptakan sendiri, banyak karya-karyanya. Ini mengagumkan saya. Kemudian saya membaca biografinya, mengulas karyanya dan menulis beberapa artikel mengenai karyanya.
Lukisan semacam ini tidak sesuai dengan keinginan saya, tetapi menarik, jadi saya hanya menganggap karyanya sebagai fenomena khas dalam lukisan.

Kita mesti menganggap bahawa dia, seperti mana-mana artis, mempunyai karya yang berbeza: karya unggulan dan hanya karya biasa. Sekiranya pada awalnya kita menilai puncak penguasaan, yang lain pada dasarnya adalah pekerjaan rutin dan anda tidak dapat melakukannya tanpanya. Mungkin selusin karya Dali adalah karya yang boleh anda masukkan dalam sepuluh teratas paling banyak di dunia dalam bahagian surealis. Bagi banyak orang, dia adalah contoh dan inspirasi arah ini.

Apa yang membuat saya kagum dalam karyanya bukanlah keahlian, tetapi khayalan. Beberapa lukisan hanya menjijikkan, tetapi menarik untuk memahami apa yang ingin dia katakan. Muzium ini mempunyai satu komposisi dengan bibir, sesuatu yang serupa dengan pemandangan teater. Anda juga boleh melihat muzium di pautan ini. dan beberapa kerja. By the way, dia dikebumikan di muzium ini.

Petak

Dali, sebagai surealis sejati, membenamkan kita dalam dunia impian dengan lukisannya. Fussy, tidak teratur, mistik dan pada masa yang sama nampaknya dapat difahami dan nyata.

Di satu pihak, jam yang biasa, laut, pemandangan berbatu, pohon yang layu. Sebaliknya, penampilan dan kedekatan mereka dengan objek lain yang tidak dapat dikenal pasti menyebabkan kehilangan satu.

Terdapat tiga jam dalam lukisan: masa lalu, masa kini dan masa depan. Artis itu mengikuti idea-idea Heraclitus, yang percaya bahawa masa diukur oleh aliran pemikiran. Jam lembut adalah simbol masa yang tidak linear, subjektif, ruang sewenang-wenangnya semasa dan mengisi secara tidak rata.

Dalí mencipta jam lebur sambil memikirkan Camembert

Jam padat yang mengerumuni semut adalah waktu linier yang memakan dirinya sendiri. Gambaran serangga sebagai simbol pembusukan dan pembusukan menghantui Dali sejak kecil, ketika dia melihat bagaimana serangga mengerumuni bangkai kelawar.

Tetapi Dali menyebut lalat sebagai peri dari Mediterania: "Mereka membawa inspirasi kepada ahli falsafah Yunani yang menghabiskan hidup mereka di bawah sinar matahari, ditutup dengan lalat."

Artis menggambarkan dirinya tertidur sebagai objek kabur dengan bulu mata. "Mimpi adalah kematian, atau setidaknya itu adalah pengecualian dari kenyataan, atau, lebih baik lagi, kematian realiti itu sendiri, yang mati dengan cara yang sama semasa perbuatan cinta."

Salvador Dali

Pokok itu digambarkan sebagai kering, kerana, seperti yang dipercaya Dali, kebijaksanaan kuno (simbol pohon ini) telah tenggelam.

Pantai yang sepi adalah tangisan jiwa artis, yang melalui gambar ini berbicara tentang kesunyian, kesepian dan kerinduannya. "Di sini (di Cape Creus di Catalonia - ed.)," Dia menulis, "prinsip terpenting dari teori metamorfosis paranoid saya terkandung dalam batu granit ... sedikit mengubah sudut pandang."

Pada masa yang sama, laut adalah simbol keabadian dan kekekalan. Menurut Dali, laut sangat sesuai untuk perjalanan, ada waktu yang mengalir sesuai dengan irama kesedaran dalaman.

Dali mengambil gambar telur sebagai simbol kehidupan dari mistik kuno. Yang terakhir percaya bahawa dewa biseksual pertama Phanes lahir dari Telur Dunia, yang menciptakan manusia, dan langit dan bumi terbentuk dari dua bahagian cangkangnya.

Di sebelah kiri terletak cermin mendatar. Ini mencerminkan semua yang anda mahukan: dunia nyata dan impian. Bagi Dali, cermin adalah simbol ketidakkekalan.

Konteks

Menurut legenda yang diciptakan oleh Dali sendiri, dia membuat gambar jam yang mengalir dalam dua jam: “Kami harus pergi ke pawagam dengan rakan-rakan, tetapi pada saat terakhir saya memutuskan untuk tinggal di rumah. Gala akan pergi bersama mereka, dan saya akan tidur lebih awal. Kami makan keju yang lazat, kemudian saya dibiarkan sahaja, duduk dengan siku saya di atas meja, memikirkan bagaimana keju yang diproses "sangat lembut". Saya bangun dan pergi ke bengkel untuk melihat kerja saya seperti biasa. Lukisan yang hendak saya lukis adalah dari lanskap pinggiran Port Lligat, tebing seolah-olah diterangi oleh cahaya malam yang redup. Di latar depan, saya telah merangka batang zaitun tanpa daun yang telah dipotong. Lanskap ini adalah asas untuk kanvas dengan beberapa idea, tetapi yang mana? Saya memerlukan imej yang luar biasa, tetapi saya tidak menjumpainya. Saya pergi untuk mematikan lampu, dan ketika saya keluar, saya benar-benar "melihat" penyelesaiannya: dua pasang jam tangan lembut, satu daripadanya tergantung dari dahan zaitun. Walaupun mengalami migrain, saya menyediakan palet dan mula bekerja. Dua jam kemudian, ketika Gala kembali dari pawagam, gambar itu, yang akan menjadi salah satu yang paling terkenal, selesai. "

Gala: tidak ada yang dapat melupakan jam tangan lembut ini setelah melihatnya sekurang-kurangnya sekali

Setelah 20 tahun, lukisan itu disisipkan dalam konsep baru - "Disintegrasi kegigihan ingatan." Imej kultus dikelilingi oleh mistikisme nuklear. Panggilan lembut secara senyap hancur, dunia terbahagi kepada blok yang jelas, ruang berada di bawah air. 1950-an, dengan refleksi pasca perang dan kemajuan teknikal, jelas membajak Dali.

"Penyebaran kegigihan ingatan"

Dali dikebumikan sehingga ada yang dapat berjalan di kuburnya

Menciptakan semua jenis ini, Dali mencipta dirinya - dari misai hingga tingkah laku histeris. Dia melihat berapa banyak orang berbakat yang tidak diperhatikan. Oleh itu, seniman selalu mengingatkan dirinya dengan cara yang paling eksentrik.

Dali di bumbung rumah mereka di Sepanyol

Bahkan Dali mengubah kematian menjadi pertunjukan: menurut kehendaknya, dia harus dikuburkan sehingga orang dapat berjalan di atas kubur. Ini dilakukan setelah kematiannya pada tahun 1989. Hari ini mayat Dali berkubang di salah satu bilik rumahnya di Figueres.

Surrealisme adalah kebebasan sepenuhnya manusia dan hak untuk bermimpi. Saya bukan surealis, saya surealis - S. Dali.

Pembentukan keterampilan seni Dali terjadi pada era kemodenan awal, ketika sezamannya sebagian besar mewakili gerakan artistik baru seperti ekspresionisme dan kubisme.

Pada tahun 1929, artis muda itu bergabung dengan golongan surealis. Tahun ini menandakan perubahan penting dalam hidupnya, sejak Salvador Dali bertemu dengan Gala. Dia menjadi perempuan simpanan, isteri, muse, model dan inspirasi utamanya.

Oleh kerana dia adalah pelukis dan pelukis yang cemerlang, Dali mendapat banyak inspirasi dari tuan-tuan lama. Tetapi dia menggunakan bentuk-bentuk mewah dan cara-cara inventif untuk mencipta gaya seni yang sama sekali baru, moden dan inovatif. Lukisannya dibezakan dengan penggunaan gambar berganda, pemandangan ironis, ilusi optik, pemandangan indah dan simbolisme yang mendalam.

Sepanjang kehidupan kreatifnya, Dali tidak pernah membatasi dirinya ke satu arah. Dia bekerja dengan cat minyak dan cat air, membuat gambar dan patung, filem dan gambar. Bahkan pelbagai bentuk pelaksanaan tidak asing bagi artis, termasuk penciptaan perhiasan dan karya seni terpakai yang lain. Sebagai penulis skrip, Dalí berkolaborasi dengan pengarah terkenal Luis Buñuel, yang mengarahkan The Golden Age dan The Andalusian Dog. Mereka memaparkan pemandangan yang tidak nyata, mengingatkan pada lukisan surealis yang dihidupkan semula.

Seorang seniman yang produktif dan sangat berbakat, dia meninggalkan warisan besar untuk generasi seniman dan pencinta seni. Yayasan Gala-Salvador Dali melancarkan projek dalam talian Katalog Raisonné dari Salvador Dalí untuk pengkatalogan ilmiah lengkap lukisan yang dibuat oleh Salvador Dali dalam tempoh 1910 hingga 1983. Katalog terdiri daripada lima bahagian, dipecah mengikut garis masa. Ini dirancang bukan hanya untuk memberikan informasi yang komprehensif tentang karya artis, tetapi juga untuk menentukan kepengarangan karya-karya itu, kerana Salvador Dali adalah salah satu pelukis yang paling palsu.

Bakat, imaginasi dan kemahiran hebat Salvador Dali yang eksentrik dibuktikan oleh 17 contoh lukisan surealisnya.

1. "Hantu Vermeer Delft, yang dapat dijadikan meja", 1934

Lukisan kecil ini dengan tajuk asli yang agak panjang melambangkan kekaguman Dali terhadap tuan Flemish abad ke-17 yang hebat, Jan Vermeer. Potret diri Vermeer dibuat dengan mengambil kira visi surealis Dali.

2. "Pelancap Hebat", 1929

Lukisan itu menggambarkan perjuangan dalaman perasaan yang disebabkan oleh hubungan dengan hubungan seksual. Persepsi artis ini timbul sebagai kenangan masa kecil yang terbangun ketika dia melihat sebuah buku yang ditinggalkan oleh bapanya, terbuka di halaman dengan alat kelamin yang digambarkan dengan penyakit kelamin.

3. "Zirafah terbakar", 1937

Artis menyelesaikan karya ini sebelum berpindah ke Amerika Syarikat pada tahun 1940. Walaupun tuan berpendapat bahawa lukisan itu tidak apolitik, lukisan itu, seperti yang lain, menggambarkan perasaan gelisah dan kengerian yang mesti dialami oleh Dali dalam tempoh bergolak antara dua perang dunia. Sebahagiannya mencerminkan perjuangan dalamannya yang berkaitan dengan Perang Saudara Sepanyol, dan juga merujuk kepada kaedah analisis psikologi Freud.

4. "Wajah Perang", 1940

Penderitaan perang juga tercermin dalam karya Dali. Dia percaya bahawa lukisannya harus berisi perang, yang kita lihat di kepala yang mati dengan tengkorak.

5. "Mimpi", 1937

Salah satu fenomena surealis digambarkan di sini - mimpi. Ini adalah realiti rapuh dan tidak stabil di dunia bawah sedar.

6. "Fenomena wajah dan semangkuk buah di tepi pantai", 1938

Lukisan hebat ini sangat menarik, kerana pengarang menggunakan gambar berganda di dalamnya, memberikan gambar itu makna pelbagai peringkat. Metamorfosis, penggabungan objek dan elemen tersembunyi yang mengejutkan mencirikan lukisan surealis Dali.

7. "Kegigihan Ingatan", 1931

Ini mungkin lukisan surealis yang paling dikenali oleh Salvador Dali, yang merangkumi kelembutan dan kekerasan, melambangkan relativiti ruang dan waktu. Ini sangat bergantung pada teori relativiti Einstein, walaupun Dali mengatakan bahawa idea untuk lukisan itu lahir ketika melihat keju Camembert cair di bawah sinar matahari.

8. "Three Sphinxes of Bikini Island", 1947

Perang dihidupkan kembali dalam penggambaran Bikini Atoll yang nyata ini. Tiga sphinx simbolik menempati pesawat yang berbeza: kepala manusia, pokok hancur, dan cendawan letupan nuklear yang menceritakan tentang kengerian perang. Lukisan tersebut meneroka hubungan antara tiga subjek.

9. "Galatea dengan sfera", 1952

Potret isteri Dali disajikan melalui pelbagai bentuk sfera. Gala kelihatan seperti potret Madonna. Artis, yang diilhami oleh sains, mengangkat Galatea di atas dunia nyata ke lapisan etherik atas.

10. "Jam lebur", 1954

Satu lagi gambar objek yang mengukur masa telah menerima kelembutan halus, yang tidak biasa untuk jam poket keras.

11. "Isteri saya yang telanjang, merenung dagingnya sendiri, berubah menjadi tangga, menjadi tiga tulang belakang tiang, ke langit dan menjadi seni bina", 1945

Gala dari belakang. Penggambaran luar biasa ini telah menjadi salah satu karya Dali yang paling eklektik, menggabungkan klasik dan surealis, ketenangan dan keanehan.

12. "Pembinaan lembut dengan kacang rebus", 1936

Tajuk kedua gambar adalah "Premonition of Civil War". Ini menggambarkan dugaan kengerian Perang Saudara Sepanyol, ketika artis melukisnya enam bulan sebelum konflik bermula. Ini adalah salah satu firasat Salvador Dali.

13. "Kelahiran keinginan cair", 1931-32

Kami melihat satu contoh pendekatan kritikal paranoid terhadap seni. Imej bapa dan kemungkinan ibu bercampur dengan gambar hermafrodit yang aneh dan tidak nyata di tengahnya. Gambar dipenuhi dengan simbolisme.

14. "Teka-teki keinginan: Ibu saya, ibu saya, ibu saya", 1929

Karya ini, yang dibuat berdasarkan prinsip-prinsip Freud, menggambarkan hubungan Dali dengan ibunya, yang tubuhnya yang memutarbelit muncul di padang pasir Dalinian.

15. Tanpa tajuk - Reka bentuk lukisan lukisan dinding untuk Helena Rubinstein, 1942

Gambar dibuat untuk hiasan dalaman premis dengan pesanan Elena Rubinstein. Ini adalah gambaran nyata dari dunia fantasi dan impian. Artis itu diilhamkan oleh mitologi klasik.

16. "Kepuasan diri Sodom terhadap anak dara yang tidak bersalah", 1954

Lukisan itu menggambarkan sosok wanita dan latar belakang abstrak. Artis mengkaji persoalan seksualiti yang ditindas, yang muncul dari tajuk karya dan bentuk-bentuk phallic yang sering muncul dalam karya Dali.

17. "Anak Geopolitik Menonton Kelahiran Manusia Baru", 1943

Artis itu menyatakan keraguannya ketika melukis lukisan ini ketika berada di Amerika Syarikat. Bentuk bola sepertinya inkubator simbolik orang "baru", orang "dunia baru".

Lukisan "Kegigihan Ingatan" 1931.

Yang paling terkenal dan paling banyak dibincangkan di kalangan seniman, lukisan Salvador Dali telah berada di Muzium Seni Moden di New York sejak tahun 1934.

Lukisan ini menggambarkan jam sebagai simbol pengalaman manusia mengenai masa, ingatan, dan ditunjukkan di sini dalam penyelewengan besar, seperti kenangan kita kadang-kadang. Dali belum melupakan dirinya, dia juga hadir dalam bentuk kepala yang sedang tidur, yang muncul dalam lukisannya yang lain. Selama tempoh ini, Dali selalu memperlihatkan gambar pantai yang sepi, dengan ini dia menyatakan kekosongan dalam dirinya.

Kekosongan ini dipenuhi ketika dia melihat sekeping keju Kemember. "... Setelah memutuskan untuk menulis jam tangan, saya menulisnya lembut.

Suatu petang, saya letih, saya mengalami migrain - penyakit yang sangat jarang berlaku bagi saya. Kami sepatutnya pergi ke pawagam dengan rakan-rakan, tetapi pada saat terakhir saya memutuskan untuk tinggal di rumah.

Gala akan pergi bersama mereka, dan saya akan tidur lebih awal. Kami makan keju yang lazat, kemudian saya dibiarkan sahaja, duduk dengan siku saya di atas meja, memikirkan bagaimana keju yang diproses "sangat lembut".

Saya bangun dan pergi ke bengkel untuk melihat kerja saya seperti biasa. Lukisan yang hendak saya lukis adalah dari lanskap pinggiran Port Lligat, tebing seolah-olah diterangi oleh cahaya malam yang redup.

Di latar depan, saya telah merangka batang zaitun tanpa daun yang telah dipotong. Lanskap ini adalah asas untuk kanvas dengan beberapa idea, tetapi yang mana? Saya memerlukan imej yang luar biasa, tetapi saya tidak menjumpainya.

Saya pergi untuk mematikan lampu, dan ketika saya pergi, saya benar-benar "melihat" penyelesaiannya: dua pasang jam tangan lembut, satu menggantung dengan lembut dari dahan zaitun. Walaupun mengalami migrain, saya menyediakan palet dan mula bekerja.

Dua jam kemudian, ketika Gala kembali dari pawagam, gambar yang akan menjadi salah satu yang paling terkenal, selesai.

Lukisan tersebut telah menjadi simbol konsep moden relativiti masa. Setahun selepas pameran di galeri Paris Pierre Colet, lukisan itu dibeli oleh New York Museum of Modern Art.

Dalam lukisan itu, seniman menyatakan kerelatifan masa dan menekankan sifat memori manusia yang luar biasa, yang membolehkan kita kembali ke masa-masa yang telah lama berlalu.

SIMBOL TERSEMBUNYI

Jam lembut di atas meja

Simbol masa tidak linear, subjektif, ruang semasa sewenang-wenang dan mengisi secara tidak rata. Tiga jam dalam gambar adalah masa lalu, masa kini dan masa depan.

Objek kabur dengan bulu mata.

Ini adalah potret diri Dali yang sedang tidur. Dunia dalam gambar adalah impiannya, kematian dunia objektif, kemenangan orang bawah sedar. "Hubungan antara tidur, cinta dan kematian jelas," tulis artis itu dalam otobiografinya. "Mimpi adalah kematian, atau setidaknya itu adalah pengecualian dari kenyataan, atau, lebih baik lagi, kematian realiti itu sendiri, yang mati dengan cara yang sama semasa perbuatan cinta." Menurut Dali, tidur membebaskan bawah sedar, sehingga kepala artis itu menyebar seperti moluska - ini adalah bukti pertahanannya.

Jam tangan padat terletak di sebelah kiri dengan dail menghadap ke bawah. Simbol masa objektif.

Semut adalah simbol pembusukan dan pembusukan. Menurut Nina Getashvili, profesor di Akademi Lukisan, Patung dan Senibina Rusia, “kesan masa kecil kelelawar adalah binatang yang terluka yang diserang semut.
Terbang. Menurut Nina Getashvili, “artis itu memanggil mereka peri dari Laut Tengah. Dalam The Diary of a Genius, Dali menulis: "Mereka membawa inspirasi kepada para ahli falsafah Yunani yang menjalani kehidupan mereka di bawah matahari, ditutup dengan lalat."

Zaitun.
Bagi seniman, ini adalah simbol kebijaksanaan kuno, yang, sayangnya, telah tenggelam (oleh itu, pokok itu digambarkan sebagai kering).

Cape Creus.
Tanjung ini di pantai Mediterranean Catalan, berhampiran bandar Figueres, tempat Dali dilahirkan. Artis sering menggambarkannya dalam lukisan. "Di sini," tulisnya, "prinsip terpenting dari teori metamorfosis paranoid saya (aliran satu gambaran khayalan ke yang lain. - Ed.) Terwujud dalam batu granit ... Ini adalah awan beku yang dipelihara oleh letupan di semua hipotesis mereka yang tidak terkira, semuanya baru dan baru - anda hanya perlu sedikit mengubah sudut pandangan.

Bagi Dali, laut melambangkan keabadian dan kekekalan. Artis menganggapnya sebagai ruang perjalanan yang ideal, di mana waktu tidak mengalir dengan kelajuan objektif, tetapi sesuai dengan irama dalaman kesadaran pengembara.

Telur.
Menurut Nina Getashvili, Telur Dunia dalam karya Dali melambangkan kehidupan. Artis meminjam gambarnya dari Orphic - mistik Yunani kuno. Menurut mitologi Orphic, dewa biseksual pertama Phanes lahir dari Telur Dunia, yang menciptakan manusia, dan langit dan bumi terbentuk dari dua bahagian cangkangnya.

Cermin berbaring mendatar ke kiri. Ini adalah simbol perubahan dan ketidakkekalan, dengan patuh mencerminkan dunia subjektif dan objektif.