.

(baglama) - alat petik bertali, dalam bentuk dan reka bentuk sepadan dengan rakan sejawatnya: buzuki (buzuki), sazu (saz), lahuto (laghuto), xylo (xylo), uti (uti). Ia adalah kecapi (badan berbentuk pir) dengan leher panjang dan fret logam. Salah satu alat bertali yang paling penting di Turki, ia juga agak biasa di Greece. Saiz instrumen berbeza-beza, begitu juga dengan bilangan rentetan. Sebagai peraturan, terdapat satu atau dua rentetan yang berdengung, dari mana bunyi diekstrak dengan plectrum (pick). Mazhab Islam seperti Bektasi, Alevi dan Kizilbas menggunakan baglama sebagai satu-satunya alat muzik dalam upacara keagamaan mereka. Pilihan penalaan yang paling popular ialah empat rentetan berganda yang ditala dalam perlima (C, G, d, a). Beberapa jenis instrumen mempunyai nama mereka sendiri, contohnya, baglamazaki ("baglama kecil") dengan tiga tali ganda. Digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel. Ahli Orkestra Kebangsaan Greek. Suaranya yang tinggi dan lembut mencipta rasa unik dalam tarian sirtaki dan hasapiko.

Banjo(banjo; banjo Inggeris - bandora atau bandola Sepanyol atau Portugis yang diputarbelitkan) - alat petik (plector) bertali. Pendahulu adalah alat yang wujud di kalangan hamba yang dibawa pada abad ke-17. dari Afrika Barat ke negeri selatan AS, di mana ia tersebar luas di bawah nama banger, bonja, banjo. Sejak kira-kira 1870-an, ia telah digunakan secara meluas dalam kehidupan seharian dan dalam muzik hiburan di Amerika Syarikat. Pada tahun 1920-an dan 30-an, varieti banjo tenor telah popular, tetapi selepas Perang Dunia Kedua, ia telah digantikan oleh jenis lima rentetan yang lebih awal; ini bukan tanpa pengaruh penyanyi Pete Seeger, yang memupuk ciri gaya persembahan di kawasan luar bandar di negeri-negeri selatan. Pada mulanya, ia mempunyai badan dalam bentuk gendang rata terbuka di bahagian bawah dengan satu membran kulit (kini lebih kerap plastik), leher panjang tanpa frets dan dengan kepala. 4-9 tali teras ditarik ke alat itu, satu daripadanya merdu dan dipetik dengan ibu jari, yang lain berfungsi sebagai iringan. Bunyi banjo itu tajam, tajam, cepat pudar, dengan nada gemerisik. Banjo moden biasanya mempunyai fret (seperti gitar) dan lima tali keluli. Dua pilihan penalaan adalah biasa: G, c, g, h, d1 dan G, d, g, h, d1. Dalam muzik jazz moden, jenis banjo digunakan:
ukulele banjo (empat tali tunggal dan penalaan a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (empat rentetan berpasangan - g, d1, a1, e2);
tenor banjo (empat rentetan tunggal - c, g, d1, a1);
gitar banjo (enam tali - E, A, d, g, h, e1).

Model banjo moden menggunakan cangkerang logam atau kayu; membran diregangkan di atas bahagian bawah terbuka (model yang dipanggil Jerman) atau kes kayu tertutup (model Inggeris) dengan skru logam, leher dengan fret logam berakhir dengan kepala rata dengan pasak mekanikal. Talinya adalah keluli, licin dan berpintal. Bunyi diekstrak dengan jari, seperti pada gitar, atau dengan plectrum.

(bansuri, bansri) - Alat tiup India, seruling melintang, digunakan di India Utara. Biasanya mempunyai enam lubang, tetapi terdapat kecenderungan untuk menggunakan tujuh lubang - untuk meningkatkan fleksibiliti dan intonasi yang betul dalam daftar tinggi. Sebelum ini, bansuri hanya terdapat dalam muzik rakyat, tetapi hari ini ia telah tersebar luas dalam muzik klasik India, muzik filem dan pelbagai genre lain. Lihat Venu.

Bazouki, bouzouki(bouzouki; Greek, Turk. buzuki) - alat petik yang digunakan dalam muzik ringan popular Yunani, mengingatkan kecapi dengan leher panjang, tetapi skala yang lebih pendek daripada tanbur Arab. Ia mempunyai leher yang panjang, tiga atau empat baris rentetan berganda, masing-masing ditala e, h, e1 atau d, g, h1, e1. Biasa untuk kehidupan muzik di bandar-bandar Yunani moden.

(double bass balalaika) - alat petik tali daripada keluarga balalaika. Badan balalaika rakyat adalah kayu, biasanya segi tiga, terpaku dari segmen berasingan, kadang-kadang bujur atau hemisfera, digali. Lehernya panjang dengan kepala berbentuk spade sedikit bengkok ke belakang. Papan bunyi adalah nipis, rata, dengan satu lubang resonator bulat atau beberapa lubang berbentuk bintang. Lima frets urat dikenakan pada leher, memberikan skala diatonik. Tiga tali; pada mulanya, tali urat digunakan, kemudian - logam. Rentetan kedua dan ketiga ditala secara serentak, yang pertama - yang keempat lebih tinggi (e1, e1, a1). Sebelum ini, sistem lain juga digunakan: quart ("discord"), quarto-fifth, triad major dan minor (yang dipanggil sistem "gitar"). Bunyi diekstrak dengan memukul jari telunjuk tangan kanan pada semua tali dari atas ke bawah dan belakang (teknik utama) dan dengan memetik rentetan individu (ch. arr. first). Kadang-kadang, pada kord individu, apa yang dipanggil "pecahan" digunakan - menyerang dengan empat jari.

Pada tahun lapan puluhan abad ke-19, balalaika telah dipertingkatkan, dan sebuah keluarga balalaika dengan reka bentuk baharu telah dicipta - treble, piccolo, prima, second, alto, tenor, bass dan double bass. Instrumen ini, dengan pengecualian treble dan tenor, yang tidak digunakan secara meluas, membentuk asas orkestra instrumen rakyat Rusia. Menjelang tahun 1896, sistem suku telah ditubuhkan untuk semua instrumen keluarga balalaika:
balalaika-second - a, a, d1, julat a-a2;
alto balalaika - e, e, a, julat e-d2;
bass balalaika - E, A, d, julat E-g1;
balalaika bes berganda - E1, A1, D, julat E1-g.

Balalaika yang lebih baik, berbanding dengan rakyat, mempunyai badan yang lebih besar dan leher yang lebih pendek (jumlah panjang 600-700 mm). Badannya memperoleh sifat resonan yang lebih baik, fret paksa digantikan dengan tanggam yang terletak di sepanjang tangga skala kromatik. Balalaika berbunyi perlahan, tetapi kuat. Digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel.

(Celtic atau Irish harp) - kecapi besar dengan tali logam dan badan bergema jauh lebih lebar di pangkal daripada di bahagian atas. Hujung atas badan dipegang pada bahu kiri, sambil memainkan tali atas dengan tangan kiri, dan tali bass dengan kanan.

Harpa neo-Celtic lebih ringan, mempunyai badan kurang trapezoid (kadang-kadang bulat di belakang seperti kecapi konsert moden), usus atau tali nilon. Ia dipegang pada bahu kanan, jadi tangan kiri memainkan bass, kanan - bunyi atas, seperti kecapi konsert. Muncul pada awal abad ke-20. Sistem ini diatonik, kadang-kadang terdapat kecapi dengan mekanisme cangkuk yang membolehkan anda menaikkan rentetan dengan semitone.

Julat adalah kira-kira tiga hingga empat oktaf (contohnya, H1-f2).

(Turk. "fun", disebut "joom-bush") - sekumpulan instrumen dipetik bertali, yang dicipta pada akhir ke-19 - awal abad ke-20 oleh pemuzik Turki, penjual dan pakar alat muzik Zeynel Abidin Bey, yang mengiringi penjualan alat di kedai muziknya dengan nyanyian dan bermain di oud. Dia mereka bentuk instrumen dengan badan logam, bahagian atas kulit seperti banjo, dan fretboard kayu (lebih panjang daripada oud) tanpa fret. Bentuk badan dipinjam daripada alat yang jauh lebih kuno - Yayli Tambur (tambur berbentuk mangkuk). Cumbus boleh dibongkar dan dipasang semula dengan mudah, dan nama itu diberikan pada tahun 1930 oleh Atatürk, yang sangat menyukai instrumen itu. Selepas itu, tuannya sendiri mengambil nama Cumbus.

Sebagai alat muzik Turki klasik, Cumbus popular sehingga sepertiga terakhir abad yang lalu. Hari ini ia jarang ditemui di bandar-bandar besar, tetapi ia terus kedengaran di kampung-kampung dan pekan-pekan kecil di majlis perkahwinan dan upacara lain, dan juga sering ditemui di kalangan pemuzik gipsi bersama biola, darbuka dan instrumen lain.

Penalaan standard ialah d, g, a, d1, g1, c2, yang merupakan yang utama untuk oud Arab, di mana e ditala bukannya g, tetapi sebarang penalaan oud boleh digunakan. Alat ini mempunyai enam pasang tali keluli yang ditala serentak.

Kumpulan instrumen berdasarkan jenis resonator ini juga termasuk cumbus tanbur dan cumbus saz.

Cumbus saz mempunyai badan kayu dengan papan bunyi kulit, leher panjang dengan fret, 3-4 tali ganda atau tiga kali ganda. Rentetan biasanya ditala dalam keempat dan kelima. Jumlah panjang adalah kira-kira 700-800 mm. Ia digunakan sebagai alat mengiringi nyanyian, serta dalam ensembel alat muzik rakyat. Teknik bermain adalah sama seperti pada saz tradisional, bunyinya lebih berderit (disebabkan penggunaan papan bunyi kulit), menghampiri banjo.

Erhu(erhu, erhuqin; Cina "er" - dua, "hu" - tunduk) ialah alat muzik dua tali yang tunduk Cina. Varieti utama huqin. Ia terdiri daripada resonator kayu heksagon atau silinder dengan membran kulit ular. Leher panjang (81 cm) tanpa papan jari berakhir dengan kepala dibengkokkan ke belakang dengan dua pasak. Tali, dinaikkan tinggi di atas leher, disambungkan kepadanya dengan pendakap logam, dan ke papan bunyi - dengan pendirian berbentuk M. Apabila bermain, erhu dipegang secara menegak; dengan jari tangan kiri mereka menekan tali (tanpa menekannya ke leher), di sebelah kanan mereka memegang busur berbentuk bawang, rambutnya diikat di antara tali; pemuzik yang duduk meletakkan kaki erhu pada lututnya. Julat d1-d4; boleh dimainkan dalam julat oktaf tanpa mengubah kedudukan. Timbrenya mengingatkan nyanyian falsetto. Erhu ialah salah satu alat muzik paling popular di China; di kawasan utara, versi empat rentetan erhu popular - apa yang dipanggil sihu (Bahasa Cina "sy" - empat). Terdapat pelbagai jenis teknik untuk bermain erhu. Ia digunakan sebagai instrumen solo dan ensembel, dan merupakan sebahagian daripada orkestra. Instrumen berkaitan: khuchir (Mongolia), byzanchi (Tuvan), ogochon (Manchuria), duucheke (Nanai), dzyulianki (Udege), tyngryng (Nivkh). Varian piccolo yang ditala satu oktaf lebih tinggi dipanggil pan-hu.

Gaohu- Alat muzik tali tunduk Cina, sejenis huqin (erhu). Badan dalam kayu dengan papan bunyi kulit, leher panjang tanpa papan fret, dua tali ditala dalam perlima. Teknik permainan adalah sama seperti erhu - pemain memegang instrumen secara menegak, tali tidak ditekan pada fretboard, bunyi diekstrak menggunakan busur, rambutnya diikat di antara tali. Gaohu ditala lebih tinggi dan lebih kecil sedikit daripada erhu.

Guiro(guiro; Sepanyol. Guiro - sebotol labu) - instrumen Amerika Latin yang berasal dari India, tersebar luas di Cuba, Puerto Rico dan Peru, serta di Caribbean. Guiro diperbuat daripada labu kering, yang kulitnya, keras dan licin, menyerupai buluh. Takik digunakan pada permukaan alat; terdapat alat dengan dua permukaan kerja yang berbeza bentuk. Kadangkala alat itu dihiasi dengan perhiasan yang kompleks dan diberi bentuk arca. Guiro moden diperbuat daripada tanduk. Guiro dimainkan dengan melepasi kayu bermuka melintasi permukaan beralun di kedua-dua arah. Bunyi guiro pendek, tajam, menyerupai kompang.

Guitarron(kitarron, ital. сhitarrone - gitar besar) - kecapi bes, juga archilute (ital. Arciliuti) - alat petik tali, keluarga alat bass yang berasal daripada kecapi. Ia mempunyai leher panjang, sebilangan besar rentetan - fretboard dan bourdon (bass), yang mana terdapat dua kotak peg di leher. Varieti - theorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - buluh Afrika memetik alat bunyi sendiri, idiofon seperti sikat. Pada badan resonator (ia boleh pelbagai bentuk) terdapat satu baris atau beberapa baris plat buluh kayu, buluh atau logam yang berfungsi sebagai sumber bunyi. Sampel yang paling mudah mempunyai yang rata, manakala yang lebih kompleks mempunyai resonator rongga yang diperbuat daripada tempurung kura-kura, kayu berlubang, labu berongga, dsb., lidah (4-30) dilekatkan pada papan resonator. Kacang tinggi mengehadkan bahagian buluh yang berbunyi. Apabila bermain (berdiri, berjalan, duduk), kalimba diapit dengan tapak tangan dibengkokkan pada sudut yang betul dan ditekan rapat ke tepi, atau dipegang pada lutut mereka, dengan ibu jari dan telunjuk kedua-dua tangan mereka cubit dan lepaskan. hujung lidah yang bebas (atas), membawanya ke dalam keadaan bergetar. Kalimbas datang dalam pelbagai saiz; panjang badan 100-350 mm, panjang lidah 30-100 mm, lebar 3-5 mm. Skala kalimba bergantung kepada bilangan buluh.

Kalimba adalah instrumen tertua dan paling meluas di Afrika (terutama di Tengah dan Selatan, di beberapa Antilles). Popularitinya yang luas dibuktikan dengan banyaknya nama yang menamakan kalimba di kalangan pelbagai suku: tsantsa, sanza, mbira, mbila, ndimba, lukembu, lala, malimba, ndandi, ijari, mganga, likembe, selimba, dll., yang mana " rasmi" kami ialah "tsantsa", di Barat - "kalimba". Kalimba digunakan dalam ritual tradisional dan oleh pemuzik profesional. Ia dipanggil "piano tangan Afrika"; ini adalah alat yang agak virtuoso, direka untuk melakukan corak melodi, tetapi ia juga agak sesuai untuk memainkan kord. Selalunya digunakan sebagai instrumen pengiring. Kalimba yang besar memberikan bunyi gemuruh rendah yang unik pada irama bes muzik Afrika yang meriah, yang kecil mengeluarkan bunyi yang benar-benar hantu dan rapuh, serupa dengan kotak muzik.

Semasa penjajahan Eropah di Amerika, kalimba dibawa oleh hamba Negro ke Cuba, di mana ia masih wujud. Bunyi indahnya boleh didengari, contohnya, dalam muzik band Earth, Wind & Fire.

Contoh skala kalimba di kalangan orang yang berbeza:
bakwe (Congo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (Afrika Selatan): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakvenda (Afrika Selatan): b, as, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, quena(kena) - seruling Andes membujur biasa, dengan takuk di sepanjang badan, yang menghasilkan bunyi resonans yang unik. Banyak contoh quena telah ditemui dalam pengebumian Huaylas dan Naszca (Peru) sejak abad ke-3 SM. Wilayah pengedaran utama adalah dataran tinggi Collao Altiplano, terletak pada ketinggian 3.5 ribu meter di atas paras laut, terletak di Peru Selatan dan Bolivia Utara. Seruling tertua yang ditemui di Peru berusia lebih daripada sepuluh ribu tahun, tetapi kena masih merupakan alat yang biasa di kalangan orang India Peru. Panjang seruling mungkin berbeza-beza. Pada mulanya, ia mempunyai dua hingga enam lubang bermain dan skala pentatonik, kemudian disesuaikan, di bawah pengaruh muzik Sepanyol, kepada skala diatonik. Quena Bolivia ialah seruling melintang dengan 3-7 lubang bermain. Pada mulanya, kenu dibuat daripada tulang sayap condor, femur manusia atau llama, tanah liat dan batu, pada zaman kita - terutamanya daripada buluh dan plastik.

Mizmar(mizmar) - Alat tiup Arab, sejenis zurna. Buluh berganda dan corong khas untuk merehatkan bibir memberikan instrumen ciri prestasi cirinya dan menentukan ciri keseluruhan bunyi, yang lebih tajam daripada oboe. Kekurangan sentuhan langsung dengan buluh menjadikan bunyi alat kurang fleksibel.

Nye(nai, nei) - alat labial angin. Di bawah nama ini, terdapat beberapa seruling yang sama sekali berbeza:

1. Seruling pelbagai laras Moldavia dan Romania. Ia terdiri daripada 8-24 tiub kayu dengan panjang yang berbeza, diperkukuh dalam klip kulit yang melengkung. Setiap tiub menghasilkan satu bunyi siulan, yang nadanya bergantung pada saiz tiub. Julat bunyi adalah diatonik.

2. Seruling melintang Uzbek dan Tajik dengan enam lubang bermain. Skalanya diatonik; dengan bantuan gabungan penjarian dan penutup separa lubang, bunyi yang diubah suai secara kromatik juga diperolehi. Mengikut jenis bahan, agach-nai (kayu), garau-nai (buluh), mis-nai (timah), bringji-nai (loyang) dibezakan. Agach-nai dan garau-nai mempunyai lubang tambahan yang dimeterai dengan kertas (terletak berhampiran lubang tiupan), yang memberikan bunyi yang istimewa, "membran" timbre. Pada nai, anda boleh melakukan karya bergerak secara teknikal. Salah satu instrumen yang paling biasa di Uzbekistan dan Tajikistan. Ia digunakan sebagai instrumen solo, ensembel dan orkestra.

3. Alat tiupan kayu, tersebar luas di Timur Dekat dan Timur Tengah (Nay, Nai, Nal atau Nar) - seruling yang panjang, selalunya membujur. Sejarah instrumen bermula pada era piramid dan mempunyai lebih daripada lima milenium. Nama itu berasal dari perkataan ney ("buluh" dalam bahasa Farsi - bahan yang paling biasa digunakan untuk membuat seruling). Alat ini diperbuat daripada sekeping tebu sembilan segmen, di mana empat hingga lapan lubang dibuat. Terdapat seruling dengan tala yang berbeza dan bahan yang berbeza - loyang, tembaga atau kayu hitam.

Ocarina, ocarina(ocarina; ital. Okarina - angsa) - alat muzik bersiul angin berbentuk bulat yang diperbuat daripada tanah liat, seramik, porselin, kayu atau plastik. Instrumen seperti Ocarina termasuk instrumen tertua yang menggembirakan orang dengan bunyinya yang lembut dan spesifik dan mempunyai pelbagai bentuk dan saiz - wisel tanah liat dalam bentuk haiwan, burung, ikan; kadang-kadang mereka dipakai di leher sebagai perhiasan. Ia mengalami kelahiran kedua pada tahun 1860, apabila ia dicipta semula dalam bentuk sekarang oleh Itali J. Donati. Ia mempunyai bentuk ovoid (sfera), peranti wisel diletakkan di saluran keluar melintang khas. Sepuluh lubang bermain memberikan skala diatonik dalam julat nona dalam oktaf pertama yang kecil. Halftones diekstrak dengan menutup sebahagian lubang permainan. Beberapa jenis ocarina dilengkapi dengan injap dan peranti omboh yang membolehkan anda menukar tindakan instrumen. Terdapat keluarga ocarina (daripada soprano hingga bass), yang terdiri daripada ensembel dan orkestra. Ocarina telah diedarkan di banyak negara.

Oud, ud(oud) - alat petik bertali, pendahulu kecapi Eropah. Salah satu instrumen paling kuno yang biasa di negara-negara Asia Tengah, Caucasus dan Timur Tengah. Orang yang berbeza mempunyai cerita asal usul yang berbeza, melaksanakan tradisi dan beberapa ciri reka bentuk dan penggunaan. Badannya yang cembung, berbentuk pir (480-500 mm, lebar 350-360 mm, kedalaman kira-kira 200 mm) diperbuat daripada labu atau dilekatkan daripada papan kayu kon nipis (cendana, walnut atau pir). Alat ini mempunyai leher pendek (kira-kira 200 mm) tanpa fret dan kepala bengkok ke belakang (juga kira-kira 200 mm); papan bunyi kayu rata dengan satu hingga tiga lubang resonator. Oud purba mempunyai 4-5 rentetan teras, oud moden mempunyai 8-11 rentetan; vena melodik (berpasangan) terletak di tengah, bass logam (tunggal, dengan pembalut) - di tepi. Penalaan adalah suku atau kuarto-saat (terima kasih kepada penggandaan oktaf yang berasingan). Julatnya ialah 1-2 oktaf (Azerbaijani mempunyai A-d2). Bunyinya lembut, tidak kuat, dan dihasilkan oleh plektrum dalam bentuk bulu dengan hujung tulang. Instrumen biasanya dipegang secara mendatar atau pada sudut (kepala ke bawah); hanya di Sepanyol dan Mesir ia dimainkan seperti gitar klasik.

Maqam, maqom, mugam, muqam, ragas, serta lagu rakyat lirik (solo) dipersembahkan pada oud. Tala oud Arab standard ialah d, g, a, d1, g1, c2; f1 sering digunakan dan bukannya g1. Kepelbagaian penalaan rentetan bes bergantung pada maqam tertentu, dan lokasi bergantung pada pelaku. Penalaan bahasa Turki standard ialah c, f, b1, e2, a, d2. Semua rentetan dipasangkan (ditala secara serentak), kecuali bes. Tali gitar nilon biasa digunakan. Oud orkestra ialah instrumen transposing; bahagiannya ditulis dalam satu perempat di bawah bunyi sebenar.

Oud Bass ialah variasi bass oud.

( Seruling Pan; Seruling Perancis de Pan, paip Pan Inggeris, Panflote Jerman) - alat labial tiupan, seruling berbilang laras membujur. Sejak zaman purba, ia telah ditemui dalam budaya muzik orang yang berbeza. Nama umum berasal dari dewa Yunani kuno mitos Pan (ia sepadan dengan Faun Rom), yang selalu digambarkan dengan alat ini di tangannya. Kepelbagaian instrumen ini di kalangan orang yang berbeza adalah besar, ia mempunyai saiz yang berbeza, bilangan dan kaedah penyambungan paip (daripada tegar kepada satu set paip individu), tetapan, julat, gaya permainan dan kaedah penghasilan bunyi.

Wisel Penny, Wisel Timah- seruling membujur kecil, biasanya diperbuat daripada timah, tembaga, beberapa logam lain, atau kayu dan plastik. Corong itu dahulunya diperbuat daripada kayu, kini lebih kerap daripada plastik. Ia mempunyai enam lubang skala diatonik (utama); julat kira-kira dua oktaf. Setiap instrumen mempunyai nada tertentu. Instrumen sedemikian dikenali dalam budaya banyak negara, tetapi tempat yang paling penting diduduki dalam muzik Afrika Selatan dan Ireland.

Prima Domra(domra-prima) - instrumen utama keluarga domra. Ia mempunyai empat rentetan yang ditala dalam kelima: g, d1, a1, e2.

Domra ialah alat muzik bertali Rusia kuno yang telah tidak digunakan dalam kehidupan rakyat. Penerangan dan imej yang tepat mengenainya tidak disimpan. Domra ialah alat kerbau dan paling meluas pada abad ke-16-17. Dalam ensemble, sebagai tambahan kepada biasa, domra "bass" (bass) juga digunakan.

Pada tahun 1895, alat muzik tiga tali telah dibawa keluar dari wilayah Vyatka, yang merupakan salah satu jenis balalaika, tetapi disalah anggap sebagai domra. Berdasarkan instrumen ini, pada tahun 1896-1900, keluarga domras yang dibina semula dari sistem keempat (yang dipanggil "perselisihan") dicipta - piccolo, prima, alto, tenor, bass dan double bass.

Pada tahun 1908-17, sebuah keluarga domras empat rentetan urutan kelima dari piccolo hingga double bass telah direka, yang meletakkan asas untuk orkestra domra. Walau bagaimanapun, disebabkan keseragaman timbre mereka, orkestra sedemikian tidak menjadi meluas; instrumen individu sering digunakan dalam orkestra balalaika-domra (domras empat tali paling popular di Ukraine). Kumpulan domra menduduki tempat utama dalam orkestra instrumen rakyat Rusia.

Jenis orkestra tiga rentetan domras ditala sama dengan prototaip balalaika. Terdapat jenis domra lain, contohnya, domra-bouzouki, yang menggabungkan sifat dua instrumen. Empat rentetan berpasangan ditala secara serentak dalam perlima.

Saz(saz) - alat petik bertali yang biasa di kalangan banyak orang di Caucasus dan Transcaucasia, juga di Iran, Afghanistan dan negara-negara Timur yang lain. Saz Azerbaijan mempunyai badan berbentuk pir dalam yang diperbuat daripada kayu walnut atau mulberi, berongga atau dilekatkan daripada kayu individu, dan leher panjang, segi empat tepat atau bulat di bahagian belakang. Di dek kayu nipis saz, kadang-kadang juga di dalam badan, lubang resonator kecil digerudi. Leher dan tepi badan selalunya dihiasi dengan ibu mutiara. Di kepala, yang berfungsi sebagai kesinambungan leher, terdapat pasak kayu, tali logam dilekatkan pada pasak (4-10; sazs dengan 8-10 rentetan adalah yang paling biasa); mengikut talaan, mereka digabungkan menjadi tiga kumpulan, setiap satunya ditala secara serentak - melodi (tiga koir; binaan d1), bourdon (dua koir; bina g) dan pengiring (tiga koir; bina c1). Oleh itu, kumpulan rentetan yang melampau membentuk selang detik utama, yang tengah - di bawah yang pertama dengan satu perlima dan di bawah yang ketiga dengan yang keempat. Tali kumpulan pertama digunakan untuk memainkan melodi, rentetan kedua digunakan terbuka, mencipta titik organ, rentetan ketiga menyokong beberapa gerakan melodi dan mengambil bahagian dalam konsonan harmonik. Pelaku meletakkan badan di bahagian atas dada, mengangkat leher, bermain dengan plectrum, memetik semua tali secara bergilir. Oleh itu, melodi sentiasa diiringi oleh latar belakang harmonik - kord quarto-fifth, selalunya dengan semitones. Bunyi saz ialah timbre yang nyaring, lembut, indah (dalam puisi Azerbaijan, Armenia dan Dagestan klasik, saz ditakrifkan sebagai "bunyi manis", "emas"). Terdapat saiz kecil (500-700 mm), sederhana (800-1000 mm) dan besar (1200-1500 mm), yang dipakai pada tali pinggang di atas bahu.

Saz ialah salah satu alat muzik rakyat tertua di Azerbaijan. Saz Armenia berbeza hanya dalam penalaan kumpulan kedua rentetan, yang berbunyi satu oktaf lebih tinggi (e1, a1, d1). Dagestan saz, dipanggil chungur (chugur), adalah dua tali, rentetan pasangannya ditala kepada satu liter (d1-a, f1-c1).

(shakuhachi, shakuhachi) - Seruling membujur Jepun (nama dari Jepun "isshaku hassun", iaitu, satu shaku dan lapan matahari - sebutan kuno panjang seruling itu). Panjang standard shakuhachi moden ialah 545 mm (berhampiran dengan tradisional). Badannya berbentuk kon, diperbuat daripada bahagian bawah batang buluh yang berbentuk kon. Tepi atas dipenuhi dengan tulang, serong, kadang-kadang mempunyai potongan khas. Empat lubang bermain di bahagian hadapan tong dan satu di belakang (terdapat juga shakuhachi dengan 7-9 lubang) membolehkan anda mengekstrak skala d - f - g - a - c - d1. Dengan menutup sebahagian lubang dan menukar embouchure, nada kromatik yang dinaikkan diperolehi.

Semasa zaman Edo, shakuhachi secara eksklusif adalah hak milik sami Buddha yang mengembara. Percubaan sedang dijalankan untuk menambah baik shakuhachi, contoh berasingan dengan mekanik kromatik injap telah dibuat. Shakuhachi mempersembahkan muzik Jepun purba (honkyoku), karya yang dipinjam terutamanya daripada komposer Cina (goikyoku - karya untuk persembahan konsert pada shakuhachi dengan koto atau shamisen; trio koto, shamisen dan shakuhachi adalah sebahagian daripada ensemble yang mengiringi persembahan Kabuki dan Bunraku teater ), karya oleh komposer kontemporari dari negara yang berbeza, gaya dan trend yang berbeza (shinkyoku). Ensembel moden dicipta (sehingga 30 penghibur pada instrumen berbeza dengan pemain solo shakuhachi), termasuk muzik moden dalam program konsert mereka. Muzik untuk shakuhachi dan koto semakin popular.

(samisen, shamisen, shamisen) - alat petik tiga tali Jepun, sejenis kecapi dengan leher panjang tanpa fretless, bekas kayu dengan papan bunyi kulit, yang sebelum ini diperbuat daripada kulit anjing atau kucing. Bunyi diekstrak dengan bantuan plectrum besar (kayu, tulang atau kura-kura) dalam bentuk spatula, yang dipukul bukan sahaja pada tali, tetapi juga pada papan bunyi. Untuk melindungi daripada kerosakan, dek ditutup dengan perisai separuh bulatan kulit (kulit). Leher panjang mempunyai tiga komponen yang boleh dipisahkan antara satu sama lain; lebar leher adalah berbeza - bergantung pada jenis pembinaan yang dipilih oleh tuan untuk gaya pelaksanaan tertentu. Di bahagian atas terdapat tiga pasak kayu yang mana tiga utas sutera dipasang; pendirian tinggi untuk tali diperbuat daripada tulang. Timbre dibezakan oleh pelbagai warna. Binaan - quart atau quarto-fifth. Jenis penalaan utama: honchoshi (h, e1, h1), niakari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). Muncul di Jepun menjelang akhir abad ke-16, pendahulunya ialah alat xianxian Cina. Shamisen digunakan sebagai iringan suara, serta dalam teater kabuki, teater boneka dan dalam lagu-lagu popular. Varietinya ialah shosen dan kirisen.

Shaker, tubo, chocalo, chocalho(shaker, tubo, chocalo) - Alat perkusi rakyat Brazil. Shaker asal diperbuat daripada tiub buluh tebal yang diisi dengan batu kecil dan cengkerang. Varieti moden diperbuat daripada tiub logam; tertidur dengan lubang ceri, kerikil dan pukulan. Ia digunakan dalam ensembel (selalunya bersama-sama dengan kabac) untuk menekankan irama. Bunyi dihasilkan dengan menggoyang dan menggoncang alat tersebut.

- alat perkusi Afrika yang meluas, unik dalam jenisnya - ia menggabungkan tiga elemen berbeza: shaker, ratchet dan dram. Semasa persembahan, ia boleh diputar, digoncang dan dipukul dari bawah, sambil mengeluarkan pelbagai bunyi. Ia adalah labu "labu" Afrika, dihiasi dengan jaring tenunan dengan manik yang diperbuat daripada biji, kerikil laut atau seramik. Labu mempunyai sejarah purba dan masih digunakan secara meluas dalam kehidupan seharian di banyak negara Afrika. Ia tumbuh pada pokok anggur seperti labu, tetapi tidak boleh dimakan segar kerana rasa pahit dan masamnya. Selepas matang dan labu kering semula jadi berubah menjadi cangkerang keras dengan tinggal satu biji di dalamnya. Cawan dan cawan, bejana untuk membawa dan menyimpan air, peralatan renang, pelampung, azimat, perhiasan dan hadiah dibuat daripadanya. Kami meminatinya sebagai bahan binaan untuk alat muzik.

Kadangkala istilah "labu" digunakan sebagai nama generik untuk resonator berongga yang berasal dari tumbuhan.

Shenai, shehnai(shenai) ialah alat tiup kayu India utara dengan buluh berganda. Seperti semua instrumen sedemikian, ia sangat dekat dengan zurna, alat muzik rakyat paling tipikal di Asia Tengah dan Timur Tengah. Walau bagaimanapun, beberapa perbezaan utama patut disebut secara berasingan.

Instrumen dengan tiub kon adalah oktaf (berbanding dengan silinder - duodecimal). Ini bermakna nada pertama adalah satu oktaf di atas bunyi utama. Shenai ialah tiub kon, yang sangat memudahkan teknik tiupan dan membolehkan anda mengisi keseluruhan julat dengan penjarian. Malah, walaupun kebanyakan melodi shalmei Asia Tengah (instrumen seperti klarinet) terhad kepada not oktaf pertama, melodi shenai sering dimainkan tanpa jeda antara daftar.

Kebanyakan shenais tidak mempunyai lubang ibu jari bermain dan biasanya tidak mempunyai lubang bawah tambahan. Loceng itu adalah logam, sering diukir. Dua saiz asas digunakan, yang lebih kecil dari Pakistan di As dan yang lebih besar dari Benares di D.

Sehingga baru-baru ini, ia adalah instrumen untuk perayaan, perkahwinan dan perarakan, dan, menurut beberapa pendapat, ia disalin dari orkestra Parsi yang bermain di atas pintu bandar.

Sejak Perang Dunia Kedua, shenai telah meningkat kepada status alat klasik yang mampu menyampaikan kehalusan ragas (pembinaan modal-irama tradisional), dan kini ia sering membuka festival muzik dengan sungguh-sungguh. Wakil paling terkenal dari gaya Benares ialah "usta" (guru) Bismillah Khan.

Dua pemuzik mengambil bahagian dalam persembahan muzik, manakala instrumen kedua - shruti - adalah shenai tanpa bermain lubang dan mengiringi melodi dengan satu bunyi yang berterusan.

Selalunya "pelajar" juga menduplikasi melodi "tuan" dalam serpihan berulang, dan kadang-kadang memainkan melodi apabila "mulut" membenarkan, atau apabila dia perlu menyesuaikan buluh, yang kadang-kadang ditekan ke bibir jika perlu, jika melodi memerlukannya. Kaedah permainan ini digunakan dalam melodi yang mengandungi portamento, glissando. Kadang-kadang bibir ditekan pada buluh untuk menghasilkan bunyi yang lebih lembut dan lembut. Mereka bermain duduk dalam kedudukan tradisional - ini sesuai untuk mengarahkan loceng instrumen ke lutut untuk meredakan bunyi tambahan.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu dalam Aymara, antara dalam Quechua) - alat tiupan Bolivia, sejenis seruling Pan, biasanya dua baris, bilangan tiub (ditutup dari bawah) berkisar antara 6 hingga 20, saiz - dari miniatur kepada 1, 5 meter. Biasanya digunakan dalam ensemble, di mana sicus dibahagikan kepada kumpulan bergantung pada saiznya. Di sekitar Tasik Titicaca, sicus dibuat dengan paip yang sama panjang. Daripada memendekkan paip, ia disiapkan ke padang yang dikehendaki dengan menuangkan pasir. Sikus dimainkan berdiri, manakala alat dipegang secara menegak, bibir bawah pemain terletak di tepi lubang. Pelaku, bagaimanapun, tidak pernah membenarkan bibirnya meluncur dengan cepat ke atas instrumen, seperti, sebagai contoh, pada nai Romania, tetapi sentiasa meniup dengan jentikan pendek lidah secara berasingan ke dalam setiap paip. Akibatnya, persembahan memperoleh watak staccato. Saudara terdekat sicus, Zampona ialah seruling Andes tradisional, mewakili satu set beberapa paip berbeza saiz, terbuka dari satu sisi. Diperbuat daripada buluh Canahueca tempatan. Selaras dengan saiz, terdapat tiga jenis (dari terbesar hingga terkecil): sanka (zanca), malta dan ika.

Kemungkinan besar, ini merujuk kepada zheng, alat bertali petik Cina dari keluarga citer, serupa dengan koto Jepun, Vietnam dan tranh, dan kayagum Korea. Zheng, salah satu alat Cina yang paling kuno, juga dikenali sebagai guzheng atau gu-zheng ("gu" ialah bahasa Cina untuk "kuno"). Ia terdiri daripada badan kayu dan tali yang melalui tapak melengkung alih yang digerakkan di sepanjang instrumen untuk tujuan penalaan. Pada zaman dahulu, zheng mempunyai lima tali, secara beransur-ansur bilangan tali meningkat, dan instrumen moden mencapai 21-25. Pemuzik memetik tali dengan tangan kanannya, manakala dengan tangan kirinya, menyentuh tali, dia mencipta semitone dan hiasan. Guzheng ialah salah satu instrumen solo bilik utama muzik tradisional Cina hari ini.

(suling) ialah alat muzik tiupan kayu Indonesia. Sejenis seruling membujur dengan alat wisel. Batangnya berbentuk silinder, buluh (panjang kira-kira 850 mm) dengan 3-6 lubang bermain. Bunyinya lembut; melodi sedih dimainkan pada suling. Ia digunakan sebagai alat solo dan orkestra (gamelan dalam beberapa jenis orkestra). Amalan nyanyian solo dengan iringan suling berleluasa, selalunya diiringi rebab. Turut popular ialah duo suling dan gendang gendang dua hujung.

Suona(sona, sona, heidi, laba) ialah alat tiup buluh Cina. Diperbuat daripada kayu keras. Ia mempunyai laras kon (panjang 340-670 mm) dengan lapan lubang permainan dan loceng logam lebar. Bunyi diekstrak dengan bantuan tongkat buluh berganda, dipasang pada tiub tembaga, di mana tulang bulat atau cakera tembaga juga dipasang, yang berfungsi sebagai sokongan untuk bibir pelaku. Terdapat dua jenis sona: yang besar - dason (julat des1-as2), dan yang kecil - xiaosona (c2-as1). Ia digunakan dalam upacara pengebumian dan perkahwinan sebagai instrumen solo dan iringan; ia juga digunakan dalam ensembel dan orkestra rakyat, termasuk dalam orkestra drama muzikal. Sona timbul akibat evolusi alat zurna Arab-Parsi. Suru-nai Mongolia, surnai Uzbekistan, sanai India, dan senap instrumen Korea adalah watak yang hampir dan digunakan untuk sona.

Venu- salah satu jenis seruling melintang India Selatan. Biasanya mempunyai lapan lubang. Seruling, membujur dan melintang, adalah alat muzik khas India. Biasanya diperbuat daripada buluh atau rotan. Versi melintang, sekeping tiub buluh berlubang, lebih sesuai untuk muzik klasik, kerana embouchure memberikan prestasi fleksibiliti bunyi yang diperlukan. Variasi membujur sering dijumpai dalam muzik rakyat, tetapi jarang digunakan dalam muzik klasik yang serius - ia hanya dianggap sebagai mainan, kerana kekurangan embouchure mengehadkan keupayaan instrumen. Seruling ini di India mungkin mempunyai nama yang berbeza: bansri, bansi, bansuri, murali, venu, dll. Venu dan bansuri adalah antara jenis utama instrumen ini. Dan jika bansuri tersebar luas di India Utara, maka venu, sebaliknya, sangat popular dalam semua gaya India Selatan.

Nama biasa untuk wisel paling mudah dengan rongga resonan tertutup. Sejak dahulu lagi, mereka dibuat oleh orang yang berbeza dari pelbagai jenis bahan, hari ini ia paling kerap kayu, tanah liat, porselin, logam dan plastik. Bunyinya tinggi dan menusuk. Pic bergantung pada saiz wisel (isipadu rongga resonans), biasanya dalam julat c2-c3. Kadangkala mereka mempunyai satu atau dua lubang bermain, membolehkan anda mengeluarkan 2-4 bunyi berbeza.

Alat muzik tali tunduk Cina, sejenis huqin (erhu). Badan kayu dalam bentuk segi lapan atau silinder dengan papan bunyi kulit (ular), leher panjang berakhir di kepala dengan dua pasak. Kedua-dua tali tidak menekan papan jari apabila dimainkan. Zhonghu berbeza daripada erhu dalam saiz dan julat, ia adalah lebih kurang versi alto, mempunyai nada yang indah seperti cello. Ditala dalam perlima, pelbagai bass boleh ditala pada perempat.

botol(Bottiglie Itali, bouteilles Perancis, Flaschen Jerman, botol Inggeris) - botol biasa dengan ketebalan sederhana seperti wain atau bir, digantung pada tali dari bingkai kayu. Pukul mereka dari sisi dengan batang kayu. Laraskan dengan mengisi air. Julat penalaan satu botol adalah kira-kira seperlima. "pub Eropah" mempunyai julat d1-a1. Menggunakan bekas yang berbeza, anda boleh membawa jumlah julat kepada dua oktaf.

Sebagai tambahan kepada fungsi idiofon, botol boleh memainkan peranan alat tiup - aerofon (Bottle Blow), juga ditala dengan menuang air. Satu set botol, ditala mengikut skala, secara automatik bertukar dari bekas menjadi alat muzik - Seruling Pan, yang timbrenya telah berjaya mengambil tempat kehormatnya dalam set suara MIDI Am di nombor 77. Julat penalaan Botol "labial" adalah lebih lebar - kira-kira dua oktaf (d-d2 ). Wain berbunyi kira-kira seperlima lebih rendah. Menggunakan teknik "overblowing", anda boleh mengembangkan julat kerja dengan ketara, tetapi harus diingat bahawa botol, seperti klarinet, adalah instrumen "duodecimal", iaitu, nada pertama lebih tinggi daripada nada asas dengan " kelima melalui oktaf".

(tur. Zurna, dari surna Parsi, surnay, lit. "seruling perayaan") - alat muzik tiup dengan buluh berganda. Berdekatan dengan oboe. Diedarkan di Armenia, Georgia, Azerbaijan, Dagestan (chamois), Uzbekistan, Tajikistan dan negara-negara Timur Tengah. Ia mempunyai tong dengan loceng, 8-9 lubang bermain. Palam kayu dengan garpu dimasukkan ke hujung atas tong. Apabila memusing lengan, bahagian hujung gigi menutup sebahagian daripada tiga lubang permainan atas, yang mencapai penalaan tambahan bagi instrumen. Pin tembaga dimasukkan ke dalam lengan, di mana roset bulat (diperbuat daripada tanduk, tulang, ibu-mutiara, logam) diletakkan untuk menyokong bibir pelaku dan rotan kecil yang diperbuat daripada tiub buluh yang diratakan. Biasanya zurna dibekalkan dengan buluh ganti, yang, seperti roset, diikat pada instrumen dengan rantai atau benang. Untuk melindungi rotan, bekas kayu diletakkan di atasnya selepas permainan. Skala zurna adalah diatonik, dalam jumlah satu setengah oktaf. Bunyinya terang dan menusuk. Melodi bergerak, kebanyakannya diatonik, dipersembahkan pada zurna; walau bagaimanapun, zurnachi yang mahir dapat mengekstrak kromatik daripada zurna. Dalam amalan muzik rakyat, permainan dua zurnach diterima: satu ("usta" - master) memainkan melodi dengan getaran bunyi, hiasan, nota rahmat, dll., yang lain ("damkesh") melakukan bunyi yang ditarik keluar, kesinambungan yang dicapai dengan bantuan pernafasan hidung. Ensemble dengan zurna selalunya termasuk def, gendang, nagara, gosha nagara, dll.

(Cabasa Inggeris, cabaza Itali, Сabaza Jerman, calebasse Perancis) ialah alat muzik rakyat Amerika Latin. Nama itu berasal dari bahasa Sepanyol. Kabatsa diperbuat daripada labu kering; di bahagian luarnya dijalin dengan jalinan manik supaya bola dapat berputar dengan bebas. Kabac jauh lebih besar daripada marakas (diameter bola adalah lebih kurang 20 cm). Mereka memegang kabatsu dengan pegangan dengan tangan kanan, dan menggenggam bola dengan tapak tangan kiri. Apabila bermain, mereka memberikan gerakan membulat berputar. Manik-manik itu bergesel pada permukaan bola dan mengeluarkan bunyi berdesir lembut. Kabatsay digunakan secara meluas dalam ensembel lagu dan tarian Brazil. Dalam muzik simfoni, kabatza sangat jarang berlaku.

(Itali castagnetti dari Spanish Castana - chestnut) ialah alat perkusi rakyat yang popular, tersebar luas di Sepanyol dan selatan Itali. Sukar untuk menentukan asal usulnya. Castanets diperbuat daripada kayu padu dan merupakan dua kepingan kayu berbentuk cangkang yang disambungkan dengan tali. Gelung dibuat daripada kord yang sama, di mana ibu jari dilalui, dan dengan seluruh jari mereka memukul bahagian cembung hirisan. Kastanet jenis ini ditujukan terutamanya untuk penari. Mereka mempunyai bunyi yang sangat kuat dan berkicau.

Terdapat juga kastanet orkestra satu sisi, yang terdiri daripada pemegang kecil yang sesuai dengan selesa di tapak tangan pemain. Dua cawan dilekatkan pada bahagian atas pemegang, yang mempunyai bentuk seperti cangkerang, di kedua-dua belah pihak dengan bantuan tali yang melalui lubang di dalam cawan dan di dalam pemegang. Kastanet satu sisi tidak mempunyai kuasa bunyi yang hebat. Oleh itu, kastanet dua sisi digunakan untuk meningkatkan kedengaran. Dua cawan kastanet dilekatkan pada kedua-dua hujung pemegang, atau kastanet berkembar digunakan. Alat sedemikian boleh memberikan bunyi kuasa yang besar. Kadangkala dua pasang kastanet dimainkan, memegangnya dengan kedua-dua tangan, untuk mendapatkan kuasa bunyi yang lebih hebat.

Kastanet orkestra dipegang di tangan kanan oleh pemegangnya dan, menggoncangnya, membuat cawan itu terkena satu sama lain.

Pada kastanet, adalah mungkin untuk melakukan pukulan individu dan tremolo. Dalam kastanet bernuansa - alat itu tidak fleksibel; ia ditetapkan terutamanya warna dinamik f dan mf, kurang kerap mp. Agak jarang, rentak tunggal atau figura berirama mudah diamanahkan.

loceng(Itali campanelli, German Glockenspiel) - alat perkusi orkestra, ialah plat logam yang ditala pada skala kromatik dan disusun dalam dua baris seperti papan kekunci piano, yang dimainkan dengan kayu dengan bola kayu di hujungnya. Dicatat satu oktaf lebih tinggi. Julat 2.5 oktaf: g-e3. Bunyinya ringan dan jelas, boleh didengari walaupun berlatarbelakangkan kehebatan seluruh orkestra. Kadang-kadang mereka dilengkapi dengan papan kekunci, tetapi dalam kes ini bunyinya lebih senyap, jadi mereka secara beransur-ansur dipaksa keluar dari orkestra.

(Arab Al "oud - kayu) - alat yang dipetik bertali. Badan bujur cembung dilekatkan dari segmen berasingan, leher lebar pendek dengan kepala bengkok ke belakang pada sudut kanan. Dek atas rata, dengan lubang resonator bulat yang besar, di mana soket kerawang biasanya dimasukkan diperbuat daripada kayu atau papier-mâché.Tali berurat, diikat di bahagian bawah pada penyangga yang dilekatkan pada geladak, di bahagian atas ia dililit pada pasak melintang yang dimasukkan ke dalam kepala. rentetan (pada masa yang berbeza dan dalam spesimen yang berbeza) ialah 6-16; rentetan pertama adalah tunggal, selebihnya berpasangan (kadangkala bilangan rentetan mencapai 24). Yang paling biasa ialah kecapi 6-8 rentetan. Penalaan adalah berdasarkan pada nisbah suku-tertian (biasanya satu pertiga di tengah dan kuartal di sepanjang tepi), yang berbeza-beza bergantung pada karya yang dilakukan. Sebelum permulaan abad ke-16 kecapi biasanya tidak mempunyai fret atau tidak lebih daripada empat. Kemudian bilangan fret (diperbuat daripada rentetan otot) meningkat kepada 11. Semasa persembahan, kecapi dipegang, menyokong badan misai di lutut dan sedikit mengangkat leher ke atas. Bunyi itu diekstrak dengan memetik tali dengan jari, kadang-kadang dengan plektrum. Bunyi kecapi sama dengan bunyi gitar.

Kecapi berasal daripada oud, salah satu alat muzik bertali paling kuno dan utama dalam budaya muzik Arab-Iran. Pada abad ke-19, minat terhadap muzik kecapi dan kecapi muncul semula. Walau bagaimanapun, kecapi pada masa ini tidak berbeza dalam apa-apa daripada gitar kecuali untuk bentuk badan (ia mempunyai kepala lurus, leher yang lebih sempit dengan fret logam tertanam, enam tali tunggal dan sistem keempat). Ia mengekalkan kepentingannya hanya di negara-negara Timur.

Muzik untuk kecapi telah dirakam menggunakan tablature.

Pada abad ke-16, jenis kecapi dicipta: pandurin treble yang lebih tinggi dan rendah, yang bass - theorbo dan kitarron (archilute).

(Mandolino Itali) ialah alat petik bertali dari keluarga kecapi. Berasal dari Itali. Ia terbentuk dalam bentuk terakhirnya pada abad ke-17. Sejak abad ke-18, salah satu instrumen rakyat Itali yang paling biasa. Terdapat beberapa jenis mandolin, berbeza dari segi struktur, bentuk badan dan leher, dan bilangan tali. Oleh itu, mandolin Florentine mempunyai lima rentetan, Genoese lima atau enam, Padua lima, dan Neapolitan empat rentetan berpasangan. Neapolitan yang paling popular. Badannya cembung, bujur, terpaku dari segmen individu, lehernya pendek, lehernya dengan fret potong logam, kepala rata dengan pasak penalaan mekanikal. Tala kelima, seperti biola: g, d1, a1, e2 (tali berpasangan ditala secara serentak). Bunyinya jelas, terang dan bergema, diekstrak dengan plektrum daripada kulit kura-kura atau seluloid. Ia adalah mungkin untuk memainkan kord. Nota ditulis dalam klef treble mengikut bunyi sebenar. Ia digunakan sebagai instrumen solo, ensembel dan orkestra. Orkestra mandolin (kadang-kadang dengan gitar) dipanggil Neapolitan, ia termasuk jenis mandolin orkestra: mandolin piccolo, mandolin alto (mandola), mandolin cello (mandolocello), mandolin bes (mandolone).

(maraka, mbaraka, nvaraka, Itali, Perancis, Inggeris - maracas) - alat muzik Amerika Latin yang berasal dari India. Maracas datang ke muzik Eropah dari orkestra tarian Cuba, di mana ia digunakan agak kerap sebagai instrumen yang menekankan irama sinkopasi yang tajam. Maracas Cuba asli dibuat daripada kelapa berongga kering, di dalamnya dicurahkan kerikil kecil dan biji zaitun. Pemegang dipasang di bahagian bawah. Apabila bergerak dalam gerakan bulat, marakas mengeluarkan bunyi desisan yang tersekat, apabila digoncang, ia mengeluarkan bunyi yang khas. Maracas moden diperbuat daripada kayu, plastik atau bola kosong berdinding nipis yang diisi dengan kacang atau pukulan. Dua maracas biasanya digunakan untuk permainan; pegang mereka dengan pemegang di kedua-dua tangan. Varieti: abves, atchere, erikundi - di Cuba, kashishi, aja, ague, shere, ganza - di Brazil, uada - di Chile.

Glockenspiel- nama umum idiofon logam dengan pic tertentu, khususnya - alat muzik yang terdiri daripada plat logam yang ditala kepada skala diatonik atau kromatik. Metalofon orkestra dipanggil "loceng".

Nama am untuk alat corong tiupan kayu (embouchure). Diperbuat daripada birch, maple, palma atau juniper. Ia mempunyai tong kon yang berakhir dengan loceng dengan enam lubang bermain. Corong di hujung atas tong instrumen dipotong dalam bentuk ceruk. Skala utama adalah diatonik dalam ketujuh, dengan bantuan tiupan julat mengembang kepada satu setengah oktaf. Ketinggian bunyi hon bergantung pada saiznya - dari 300 mm (squealers) kepada semi-bass dan bass (600-800 mm). Bunyinya tidak begitu kuat, dengan timbre yang khas. Ia adalah ahli pemain tanduk, beberapa orkestra dan ensembel instrumen rakyat Rusia, dan digunakan sebagai instrumen solo.

(Seh-tar Parsi - "tiga tali") - alat petik bertali India yang paling terkenal. Penulis dianggap sebagai Amir Khusru Parsi, yang berada di istana sultan Khilji dan Tughlak pada abad ke-13. Kepunyaan keluarga kecapi. Badannya diperbuat daripada labu berongga, ditutup dengan plat rata, yang dipasangkan dirian untuk tali (beberapa jenis mempunyai satu hingga tiga lagi resonator diletakkan pada jarak yang sama antara satu sama lain di atas leher). Lehernya lebar dan panjang, diperbuat daripada kayu jati, dengan fret logam arkuate boleh alih (19-23), yang diikat dengan lilin, dan juga diikat dengan benang sutera atau tali urat (sistem fret sedemikian memungkinkan, dengan kestabilan relatif mereka semasa prestasi, untuk membina semula instrumen mengikut skala raga ini). Sitar mempunyai tujuh rentetan (chikari) utama, termasuk rentetan sisi, yang digunakan serentak untuk memimpin irama dan bunyi dengung yang berterusan, dan tiga belas resonan (tarab) keluli atau rentetan gangsa terletak di bawah tujuh ini dan memberikan bunyi ciri naungan tertentu. setiap fret. Sitar dimainkan secara duduk bersila supaya badan alat terletak pada kaki kiri, siku tangan kanan menyokong instrumen, dan leher dinaikkan ke atas lantai pada sudut kira-kira 45 darjah.

Sitar - instrumen plectrum; plectrum (mizrab) yang diperbuat daripada dawai diletakkan pada jari telunjuk tangan kanan, tali ditekan dengan telunjuk dan jari tengah kiri. Virtuoso moden Ravi Shankar, mengurangkan notasi India kepada setara Eropah, memberikan sistem rentetan sitar utama berikut - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Sitar digunakan untuk mempersembahkan muzik klasik tradisi India Utara; memasuki ensembel klasik sebagai alat solo, bersama dengan tanpura dan tabla (atau pakhawaj) yang disertakan. Terdapat sitar besar, sederhana dan kecil (untuk wanita). Mungkin ia berasal dari instrumen yang serupa dari orang-orang Asia Tengah dan Barat, yang disahkan oleh persamaan dalam nama - saytar (di Asia Tengah), setar (Uzb., Iran). Walau bagaimanapun, dalam reka bentuk dan bunyi, sitar berbeza daripada setar Tajik dan Uzbekistan (setor) - salah satu jenis tanbur.

(tambur, tenbur) - alat petik bertali yang biasa di negara-negara Arab, serta di negara-negara Timur Tengah dan Asia Tengah. Ia terdiri daripada badan kayu berbentuk pir, digali atau dilekatkan daripada rivet berasingan, dan leher panjang dengan fret paksa atau potong. Mempunyai tiga tali. Kadang-kadang yang pertama dan ketiga dipasangkan. Penalaan rentetan adalah berbeza; selalunya, rentetan pertama dan ketiga ditala secara serentak, dan rentetan tengah ditala dalam rentetan keempat atau kelima kepada mereka. Bunyi diekstrak dengan plektrum. Jumlah panjang tanbur ialah 1100-1300 mm. Tetapan G, D, G atau G, d, G.

Alat petik bertali Azerbaijan, Iran, Armenia, Dagestan (chongur, chugur), Georgia (tari). Ia mempunyai badan dalam bentuk dua mangkuk yang diperbuat daripada kayu mulberi, diketatkan dengan membran yang diperbuat daripada pundi haiwan atau kulit ikan menggantikan papan bunyi, leher panjang dan kepala yang diperbuat daripada kayu walnut. Pada fretboard terdapat 22 fret paksa utama dan 2-3 fret buluh tambahan yang dilekatkan pada badan. Fret utama dipasang dengan pasak kayu yang dimasukkan di dalam alur leher khas. Tar 4-6 rentetan lama mempunyai skala 19 langkah yang tidak terbaja, termasuk selang kecil (kurang daripada semiton); bunyi dihasilkan oleh plectrum tanduk. Tar moden adalah 11-tali (bilangan rentetan telah meningkat disebabkan penggandaan koral); rentetan tunggal bass (terutamanya bourdon) berada di tengah, melodi - berpasangan, utama dan tambahan (yang terakhir hanya digunakan dalam irama), terletak di tepi. Rentetan berpasangan mempunyai penalaan berterusan, rentetan tunggal mempunyai pembolehubah (bergantung pada genre dan mod karya yang dipersembahkan, termasuk dalam maqom). Penalaan paling biasa (satu daripada 13): c1, c1; g,g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; julat: c-a2. Lagu pada tar, sebagai peraturan, adalah melodi, biasanya dilakukan pada dua rentetan serentak (kadangkala pada satu; kemudian yang kedua menjadi bergema) dan berdasarkan kord yang disertakan sekali-sekala. Daftar bawah tar adalah timbre tebal, kaya, baldu, bahagian atasnya nyaring, keperakan. Tar ialah alat muzik virtuoso yang digunakan sebagai alat solo, dalam ensembel (dengan kemancha dan def) dan orkestra alat muzik rakyat untuk mempersembahkan mugham, tarian dan melodi lagu.

segi tiga- (triangolo Itali, segitiga Perancis, Triangel Jerman, segitiga Inggeris) alat perkusi tessitura tinggi, adalah bar keluli yang dibengkokkan dalam bentuk segitiga dengan diameter 8-10 mm. Terdapat saiz yang berbeza, masing-masing, nada yang berbeza (walaupun tidak tentu). Dirakam pada benang (kakitangan satu talian). Segitiga itu digantung pada tali atau urat, ia dipukul dengan kayu logam tanpa pemegang, jika perlu (sebagai teknik persembahan) bunyi diredam dengan tangan kiri memegang segi tiga. Bunyinya tinggi, terang, jelas dan telus, didengari walaupun berlatarbelakangkan tutti orkestra.

(Rachet) - sekumpulan alat perkusi yang direka untuk iringan berirama atau bunyi bising nyanyian, tarian, ritual dan ritual magis. Alat bunyi paling kuno yang biasa di kalangan banyak orang di dunia. Ia mewakili pelbagai reka bentuk, daripada plat kayu yang digantung bebas yang disambungkan kepada struktur yang rumit, di mana plat kayu bermuatan spring "berdentum" terhadap roda gear yang berputar. Sebelum ini, ratchet diperbuat daripada kayu, hari ini terdapat alat logam dan plastik.

simbal(lat. Cymbalum, Greek - cymbal) - perkusi bertali dan alat muzik yang dipetik. Ia mempunyai badan kayu trapezoid rata, 2-5 tali logam korus (kini keluli), sebahagian daripadanya dibahagikan dengan pendirian mudah alih kepada dua segmen yang tidak sama rata (dalam nisbah 2:3, selalunya dalam nisbah kelima). Struktur simbal rakyat adalah diatonik, diperbaiki - kromatik. Julat - E-e3. Untuk bermain, simbal diletakkan di atas meja, di lutut, atau digantung pada tali pinggang di atas bahu. Mereka memainkan simbal, memukul dengan dua batang kayu, cangkuk (dibuat dengan cara kraftangan) atau tukul, dan juga dengan bantuan petik, meredam tali dengan lengan bawah. Simbal mempunyai bunyi yang terang dan tahan lama. Cymbal ialah alat multinasional. Ia tersebar luas di Ukraine, Belarus (simbal, simbal, tsynbal, sambaloshka), serta (dengan reka bentuk yang serupa) di Moldova (tsambal), Armenia (santur), Georgia (santuri, tsintsil), Uzbekistan (chang), dll. Di Eropah Barat dikenali sebagai Hackbrett (Hackbrett Jerman) dan Dulcimer (Dulcimer Inggeris).

alat muzik buluh
Alat muzik buluh mungkin salah satu kumpulan alat muzik yang paling menarik. Bunyi dicipta menggunakan lidah tertentu, yang ditetapkan pada satu hujung dan bebas di hujung yang lain. Aliran udara atau cubitan buluh ini menghasilkan bunyi. Untuk memahami apa sebenarnya objek ini, patut dibayangkan di hadapan anda alat muzik buluh yang terkenal seperti akordion butang, harmonika, akordion. Kini barang-barang seperti itu tidak banyak digunakan untuk mencipta muzik moden, tetapi ia patut diberikan kepada mereka - pada satu masa tidak ada alternatif untuk mereka.
Alat muzik buluh juga boleh dicampur dengan loyang atau papan kekunci. Saksofon ialah contoh jelas kelas buluh angin, yang berfungsi dengan bantuan udara yang ditiup oleh pemuzik dan buluh yang bergetar tepat di bawah alirannya. Terdapat juga kekunci pada permukaan yang mengawal selang seli nota yang diperlukan. Klarinet, oboe, bassoon - semuanya juga tergolong dalam alat buluh. Antara yang tidak standard ialah hulu dan bau Cina, serta kalimba Afrika. Terdapat juga bunyi sendiri, di mana bunyi itu dihasilkan semula dengan menarik dan melepaskan lidah yang sama.

Alat buluh angin
Instrumen buluh angin adalah wakil daripada gabungan dua kelas. Di dalamnya, bunyi dicipta dengan memasukkan udara ke dalam alat muzik dan menggetarkan buluh di bawah pengaruhnya. Kelas ini boleh dibahagikan kepada dua kumpulan besar: biasa (tembaga) dan kayu. Klarinet, oboe, saksofon dan bassoon adalah wakil kumpulan besar pertama. Balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek dan chalumeau diperbuat daripada kayu dan, kerana kekhususannya, jarang digunakan untuk mencipta muzik klasik dan moden. Ini, sebaliknya, barangan kebangsaan dengan warna etnik, yang digunakan oleh nenek moyang kita untuk mempersembahkan lagu. Fakta menarik ialah ramai pemuzik moden yang telah menguasai seni bermain, katakanlah, saksofon, tidak tahu cara bermain harmonika atau paip. Ini disebabkan oleh fakta bahawa instrumen ini, walaupun mereka berada dalam kelas jenis yang sama, mempunyai julat bunyi yang berbeza dan teknik kerja asli. Melodi yang dicipta menggunakan alat muzik di atas tidak boleh dikelirukan dengan yang lain. Nenek moyang kita menggunakannya untuk mengumumkan berita penting, untuk mengiringi perayaan atau acara penting. Saksofon berhak dianggap sebagai raja di antara alat muzik angin dan buluh, kerana ia sahaja menimbulkan beberapa arah dalam muzik sekaligus.

Alat buluh - seni muzik yang tinggi dalam perkara asas
Alat buluh ialah himpunan objek yang menghasilkan semula melodi kerana pergerakan dan kelenturan plat khas (buluh), yang bergetar akibat aliran udara atau kunci yang tersepit. Kelas instrumen buluh termasuk bayan, harmonika, kecapi yahudi dan harmonika. Setiap contoh alat muzik jenis ini mempunyai ciri tersendiri. Sebagai contoh, akordion biasa terdiri daripada apa yang dipanggil "belos" dan bar khas, yang, apabila ditekan dan dalam kedudukan tertentu, mengeluarkan bunyi. Lokasi butang sepadan dengan nota khusus yang ingin anda mainkan.
Alat buluh ialah kelas alat muzik yang sangat asli. Mereka telah mengalami tahap populariti yang berbeza pada masa yang berbeza. Hari ini, alat buluh adalah utama dalam seni rakyat dan dalam beberapa format pentas moden. Lama yang dilupakan — ini adalah cara anda boleh memanggil harmonika dan akordion dengan selamat, memainkannya kini bergaya dan luar biasa, yang membolehkan kita menilai pelaksanaan aktif selanjutnya dalam muzik moden.

Buluh memetik alat muzik

Huruf pertama ialah "v"

Huruf kedua "a"

huruf ketiga "r"

Beech terakhir ialah huruf "n"

Jawapan untuk petunjuk "Alat muzik yang dipetik Buluh", 6 huruf:
kecapi yahudi

Soalan alternatif dalam teka silang kata untuk perkataan jew's harp

Perakam Bunyi Dukun

Alat muzik yang dipetik dalam bentuk ladam (atau rekod) dengan lidah logam

"tapal kuda muzik" di gigi

Alat muzik yang dipetik sendiri dalam bentuk ladam (atau rekod) dengan logam dilekatkan padanya. lidah, ditekan ke gigi

Alat muzik antik berupa kecapi kecil yang diperbuat daripada logam, dengan lidah yang bergetar

Muses. alat

Definisi perkataan untuk kecapi dalam kamus

Wikipedia Maksud perkataan dalam kamus Wikipedia
Vargan (dari varga - mulut, bibir Dal VI Kamus penjelasan bahasa Rusia Besar yang hidup. Jilid 1. St. Petersburg - M., 1880. S. 167. VARGA f. perm. mulut, mulut, pharynx, mulut. Lelaki Vargan alat muzik rakyat biasa, zubanka; jalur besi yang dibengkokkan dengan kecapi, dengan ...

Ensiklopedia Soviet yang Hebat Makna perkataan dalam kamus Great Soviet Encyclopedia
(dari Latin organum, Greek órganon ≈ alat; alat muzik), alat muzik buluh yang berbunyi sendiri. Ia adalah plat yang diperbuat daripada kayu, tulang, logam atau arka logam dengan lidah di tengah. Apabila bermain, V. ditekan pada gigi atau diapit ...

Kamus Ensiklopedia, 1998 Maksud perkataan dalam kamus Kamus Ensiklopedia, 1998
alat muzik yang dipetik sendiri dalam bentuk ladam (atau rekod) dengan lidah logam melekat padanya. Apabila bermain, kecapi yahudi ditekan hingga ke gigi. Di bawah pelbagai nama, ia diedarkan di kalangan banyak orang.

Contoh penggunaan kata kecapi dalam kesusasteraan.

Setelah berbaris dalam barisan yang tidak rata, orang Permian meletakkan tangan mereka di atas bahu masing-masing dan perlahan-lahan, bergoyang-goyang, bergoyang-goyang mengikuti bunyi rebana, bunyi gendang kayu yang membosankan dan lolongan pilu dari gendang tembaga. kecapi yahudi, yang ditahan di gigi oleh bomoh yang melutut dan membongkok.

Pavka berkata, menurut ramalan ahli meteorologi, esok ia akan melimpahi tebingnya Vargan dan membanjiri seluruh tanah rendah ke bandar itu.

bergegas ke Vargan pelombong yang tamak, tetapi tidak ada cukup besi dalam batu-batu aneh.

Penghantaran kecapi yahudi dari poket kot bulunya, dia sudah membawanya ke mulutnya, dan tiba-tiba menyedari rupanya.

Ia adalah Vargan, dengan sensasi perbezaan saiz yang tenggelam dalam kesedaran, seperti imej di bawah aliran air.

Alat muzik direka untuk menghasilkan pelbagai bunyi. Jika pemuzik bermain dengan baik, maka bunyi ini boleh dipanggil muzik, jika tidak, maka hiruk-pikuk. Terdapat begitu banyak alatan yang mempelajarinya seperti permainan yang menarik lebih teruk daripada Nancy Drew! Dalam amalan muzik moden, instrumen dibahagikan kepada pelbagai kelas dan keluarga mengikut sumber bunyi, bahan pembuatan, kaedah penghasilan bunyi, dan ciri-ciri lain.

Angin (aerofon): sekumpulan alat muzik, sumber bunyinya ialah getaran lajur udara dalam tong (tiub). Mereka dikelaskan mengikut banyak kriteria (mengikut bahan, reka bentuk, kaedah pengekstrakan bunyi, dll.). Dalam orkestra simfoni, kumpulan alat muzik tiup dibahagikan kepada kayu (seruling, oboe, klarinet, bassoon) dan loyang (trumpet, tanduk, trombon, tuba).

1. Seruling - alat muzik tiupan kayu. Jenis seruling melintang moden (dengan injap) telah dicipta oleh tuan Jerman T. Boehm pada tahun 1832 dan mempunyai jenis: seruling kecil (atau seruling piccolo), seruling alto dan bes.

2. Oboe - alat muzik buluh tiup kayu. Dikenali sejak abad ke-17. Varieti: oboe kecil, oboe d "amour, tanduk Inggeris, haeckelphone.

3. Klarinet - alat muzik buluh tiup kayu. Direka pada mulanya abad ke 18 Dalam amalan moden, klarinet soprano, klarinet piccolo (piccolo Itali), alto (dipanggil tanduk basset), klarinet bes biasanya digunakan.

4. Bassoon - alat muzik tiupan kayu (terutamanya orkestra). Bangun di tingkat 1. abad ke-16 Varieti bass ialah contrabassoon.

5. Sangkakala - alat muzik corong tembaga angin, dikenali sejak zaman purba. Jenis paip injap moden telah dibangunkan kepada ser. abad ke-19

6. Horn - alat muzik tiupan. Muncul pada akhir abad ke-17 hasil daripada penambahbaikan tanduk memburu. Jenis tanduk moden dengan injap dicipta pada suku pertama abad ke-19.

7. Trombone - alat muzik tembaga angin (terutamanya orkestra), di mana padang dikawal oleh peranti khas - belakang pentas (yang dipanggil trombone gelongsor atau zugtrombone). Terdapat juga trombon injap.

8. Tuba ialah alat muzik loyang yang paling rendah bunyinya. Direka pada tahun 1835 di Jerman.

Metallophone adalah sejenis alat muzik, elemen utamanya adalah kunci plat, yang dipukul dengan tukul.

1. Alat muzik yang dibunyikan sendiri (loceng, gong, fon getaran, dsb.), sumber bunyinya ialah badan logam elastiknya. Bunyi diekstrak dengan tukul, kayu, pemain drum khas (lidah).

2. Alat seperti gambang, berbeza dengan plat metalofon yang diperbuat daripada logam.

Alat muzik bertali (chordophone): mengikut kaedah penghasilan bunyi, ia dibahagikan kepada tunduk (contohnya, biola, cello, gidzhak, kemancha), dipetik (harpa, kecapi, gitar, balalaika), perkusi (simbal), perkusi papan kekunci (piano), dipetik - papan kekunci (harpsichord).

1. Violin - alat muzik tunduk 4 tali. Yang tertinggi dalam daftar dalam keluarga biola, yang membentuk asas orkestra simfoni klasik dan kuartet rentetan.

2. Cello - alat muzik keluarga biola daftar bass-tenor. Muncul dalam 15-16 abad. Sampel klasik dicipta oleh sarjana Itali abad ke-17-18: A. dan N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - alat muzik tunduk bertali (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uighur).

4. Kemancha (kamancha) - alat muzik tunduk 3-4 tali. Diedarkan di Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, serta negara-negara Timur Tengah dan Dekat.

5. Harp (dari bahasa Jerman Harfe) - alat muzik yang dipetik pelbagai tali. Imej awal - pada milenium ketiga SM. Dalam bentuk yang paling mudah, ia ditemui di hampir semua orang. Harpa pedal moden telah dicipta pada tahun 1801 oleh S. Erard di Perancis.

6. Gusli - alat muzik bertali Rusia. Pterygoid gusli ("bersuara") mempunyai 4-14 atau lebih tali, berbentuk topi keledar - 11-36, segi empat tepat (berbentuk meja) - 55-66 tali.

7. Gitar (guitar Sepanyol, daripada cithara Greek) - alat petik bertali jenis kecapi. Ia telah dikenali di Sepanyol sejak abad ke-13, dan pada abad ke-17 dan ke-18 ia merebak ke negara-negara Eropah dan Amerika, termasuk sebagai alat muzik rakyat. Sejak abad ke-18, gitar 6-string telah menjadi biasa, 7-string telah tersebar luas terutamanya di Rusia. Varieti termasuk ukulele yang dipanggil; dalam muzik pop moden, gitar elektrik digunakan.

8. Balalaika - Alat muzik yang dipetik 3 tali rakyat Rusia. Diketahui sejak awal abad ke 18 Diperbaiki pada tahun 1880-an. (di bawah arahan V.V. Andreev) V.V. Ivanov dan F.S. Paserbsky, yang merancang keluarga balalaikas, kemudian - S.I. Nalimov.

9. Cymbal (Poland cymbaly) - alat muzik perkusi berbilang tali yang berasal dari zaman purba. Mereka adalah sebahagian daripada orkestra rakyat Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, dll.

10. Piano (fortepiano Itali, dari forte - kuat dan piano - senyap) - nama umum alat muzik papan kekunci dengan aksi tukul (piano, piano). Pianoforte dicipta pada mulanya. abad ke 18 Penampilan jenis piano moden - dengan apa yang dipanggil. latihan berganda - merujuk kepada tahun 1820-an. Zaman kegemilangan persembahan piano - 19-20 abad.

11. Harpsichord (Clavecin Perancis) - alat muzik yang dipetik papan kekunci bertali, pendahulu piano. Dikenali sejak abad ke-16. Terdapat harpsichord pelbagai bentuk, jenis dan jenis, termasuk cembalo, virginel, spinet, claviciterium.

Alat muzik papan kekunci: sekumpulan alat muzik, disatukan oleh ciri umum - kehadiran mekanik papan kekunci dan papan kekunci. Mereka dibahagikan kepada kelas dan jenis yang berbeza. Alat muzik papan kekunci digabungkan dengan kategori lain.

1. Tali (perkusi dan papan kekunci yang dipetik): piano, celesta, harpsichord dan jenisnya.

2. Angin (papan kekunci angin dan buluh): organ dan jenisnya, harmonium, akordion butang, akordion, melodi.

3. Elektromekanikal: piano elektrik, clavinet

4. Elektronik: piano elektronik

pianoforte (fortepiano Itali, dari forte - kuat dan piano - senyap) - nama umum alat muzik papan kekunci dengan aksi tukul (piano, piano). Ia dicipta pada awal abad ke-18. Penampilan jenis piano moden - dengan apa yang dipanggil. latihan berganda - merujuk kepada tahun 1820-an. Zaman kegemilangan persembahan piano - 19-20 abad.

Alat muzik perkusi: sekumpulan alat yang digabungkan mengikut kaedah penghasilan bunyi – impak. Sumber bunyi ialah badan pepejal, selaput, tali. Terdapat instrumen dengan nada yang pasti (timpani, loceng, gambang) dan tidak tentu (gendang, rebana, kastanet).

1. Timpani (timpani) (dari bahasa Yunani polytaurea) - alat muzik perkusi bentuk kuali dengan selaput, sering berpasangan (nagara, dll.). Berleluasa sejak zaman dahulu.

2. Loceng - alat muzik perkusi orkestra bunyi sendiri: satu set rekod logam.

3. Gambang (daripada xylo... dan telefon Greek - bunyi, suara) - alat muzik perkusi bunyi sendiri. Terdiri daripada beberapa bongkah kayu pelbagai panjang.

4. Gendang - alat muzik selaput perkusi. Varieti terdapat dalam banyak orang.

5. Rebana - alat muzik membran perkusi, kadangkala dengan loket logam.

6. Castanetvas (Bahasa Sepanyol: castanetas) - alat muzik perkusi; plat kayu (atau plastik) dalam bentuk cengkerang, dipasang pada jari.

Alat muzik elektrik: alat muzik di mana bunyi dicipta dengan menjana, menguatkan dan menukar isyarat elektrik (menggunakan peralatan elektronik). Mereka mempunyai timbre yang pelik, mereka boleh meniru pelbagai instrumen. Alat muzik elektrik termasuk theremin, emiriton, gitar elektrik, organ elektrik, dll.

1. Theremin - alat muzik elektrik domestik pertama. Direka oleh L. S. Theremin. Pic dalam theremin berbeza-beza bergantung pada jarak tangan kanan pemain ke salah satu antena, volum - dari jarak tangan kiri ke antena yang lain.

2. Emiriton - alat muzik elektrik yang dilengkapi dengan papan kekunci jenis piano. Direka di USSR oleh pencipta A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser dan V. P. Dzerzhkovich (model pertama pada tahun 1935).

3. Gitar elektrik - gitar, biasanya diperbuat daripada kayu, dengan pikap elektrik yang menukarkan getaran tali logam kepada getaran arus elektrik. Pickup magnet pertama dibina oleh jurutera Gibson Lloyd Loer pada tahun 1924. Yang paling biasa ialah gitar elektrik enam tali.