Arah Franz Schubert. Biografi Schubert: kehidupan sukar komposer hebat

Bintang cantik di galaksi terkenal yang dilahirkan oleh tanah Austria, subur untuk jenius muzik - Franz Schubert. Romantik muda abadi yang banyak menderita dalam perjalanan hidupnya yang singkat, yang berjaya meluahkan semua perasaannya yang mendalam dalam muzik dan mengajar pendengar untuk menyukai muzik "tidak ideal", "tidak teladan" (klasik), penuh dengan penderitaan mental. Salah seorang pengasas romantisisme muzik yang paling cemerlang.

Baca biografi ringkas Franz Schubert dan banyak fakta menarik tentang komposer di halaman kami.

Biografi ringkas Schubert

Biografi Franz Schubert adalah salah satu yang terpendek dalam budaya muzik dunia. Setelah hidup hanya 31 tahun, dia meninggalkan jejak yang terang, sama seperti yang tinggal selepas komet. Dilahirkan untuk menjadi seorang lagi klasik Vienna, Schubert, melalui penderitaan dan kekurangan, membawa pengalaman peribadi yang mendalam kepada muzik. Beginilah lahirnya romantisme. Peraturan klasik yang ketat, hanya mengiktiraf kekangan teladan, simetri dan konsonan tenang, digantikan dengan protes, irama letupan, melodi ekspresif yang penuh dengan perasaan tulen, dan harmoni tegang.

Dia dilahirkan pada tahun 1797 dalam keluarga miskin seorang guru sekolah. Nasibnya telah ditentukan terlebih dahulu - untuk meneruskan kraf bapanya, kemasyhuran mahupun kejayaan tidak dijangka di sini. Namun, pada usia awal, dia menunjukkan kebolehan muzik yang tinggi. Setelah menerima pelajaran muzik pertamanya di rumah asalnya, dia melanjutkan pelajarannya di sekolah paroki, dan kemudian di banduan Viennese, sebuah sekolah berasrama tertutup untuk penyanyi di gereja.Perintah di institusi pendidikan adalah serupa dengan tentera - murid perlu berlatih selama berjam-jam, dan kemudian melakukan konsert. Kemudian, Franz mengenang dengan seram tahun-tahun yang dihabiskan di sana, dia menjadi kecewa dengan dogma gereja untuk masa yang lama, walaupun dia beralih kepada genre rohani dalam karyanya (dia menulis 6 jisim). terkenal" Ave Maria”, tanpanya tidak ada satu pun Krismas yang lengkap, dan yang paling sering dikaitkan dengan imej indah Perawan Maria, sebenarnya diilhamkan oleh Schubert sebagai balada romantis dengan ayat-ayat oleh Walter Scott (diterjemahkan ke dalam bahasa Jerman).

Dia seorang pelajar yang sangat berbakat, guru-guru menolaknya dengan kata-kata: "Tuhan mengajarnya, saya tidak ada kena mengena dengannya." Dari biografi Schubert, kita mengetahui bahawa eksperimen mengarang pertamanya bermula pada usia 13 tahun, dan dari usia 15 tahun, maestro Antonio Salieri sendiri mula mempelajari counterpoint dan komposisi dengannya.

Dia telah dipecat daripada koir Koir Mahkamah (“Hofsengecnabe”) selepas suaranya mula pecah. . Dalam tempoh ini, sudah tiba masanya untuk membuat keputusan mengenai pilihan profesion. Ayah saya berkeras untuk memasuki seminari guru. Prospek untuk bekerja sebagai pemuzik sangat samar-samar, dan bekerja sebagai seorang guru boleh memastikan masa depan. Franz mengalah, belajar malah berjaya bekerja di sekolah tersebut selama 4 tahun.

Tetapi semua aktiviti dan organisasi kehidupan kemudiannya tidak sesuai dengan dorongan rohani lelaki muda itu - semua pemikirannya hanya mengenai muzik. Dia mengarang pada masa lapangnya, memainkan banyak muzik dalam kalangan rakan-rakan yang sempit. Dan suatu hari dia memutuskan untuk meninggalkan pekerjaan tetapnya dan menumpukan dirinya kepada muzik. Ia adalah satu langkah yang serius untuk melepaskan pendapatan yang terjamin, walaupun sederhana, dan azab diri anda kepada kelaparan.

Cinta pertama bertepatan dengan detik yang sama. Perasaan itu adalah timbal balik - Teresa Coffin yang masih muda jelas mengharapkan cadangan perkahwinan, tetapi ia tidak pernah diikuti. Pendapatan Franz tidak mencukupi untuk kewujudannya sendiri, apatah lagi dengan sokongan keluarga. Dia kekal bujang, kerjaya muziknya tidak pernah berkembang. Tidak seperti pemain piano virtuoso Liszt dan Chopin, Schubert tidak mempunyai kemahiran persembahan yang cemerlang, dan tidak boleh mendapat kemasyhuran sebagai penghibur. Jawatan Kapellmeister di Laibach, yang dia harapkan, telah ditolak, dan dia tidak pernah menerima sebarang tawaran serius lain.

Penerbitan karya beliau hampir tidak membawa wang kepadanya. Penerbit sangat berat hati untuk menerbitkan karya komposer yang kurang dikenali. Seperti yang akan mereka katakan sekarang, ia tidak "digembar-gemburkan" untuk orang ramai. Kadang-kadang dia dijemput untuk membuat persembahan di salun kecil, yang ahlinya berasa lebih bohemian daripada benar-benar berminat dengan muziknya. Kumpulan kecil rakan Schubert menyokong komposer muda itu dari segi kewangan.

Tetapi pada umumnya, Schubert hampir tidak pernah bercakap dengan penonton yang besar. Dia tidak pernah mendengar tepukan gemuruh selepas mana-mana penamat karya yang berjaya, dia tidak merasakan jenis "teknik" komposer yang paling kerap dijawab oleh penonton. Dia tidak menyatukan kejayaan dalam kerja-kerja berikutnya - lagipun, dia tidak perlu memikirkan cara memasang semula dewan konsert yang besar, supaya tiket akan dibeli, supaya dia sendiri akan diingati, dsb.

Malah, semua muziknya adalah monolog yang tidak berkesudahan dengan pantulan paling halus seorang yang matang melebihi usianya. Tiada dialog dengan orang ramai, tiada percubaan untuk menggembirakan dan menarik perhatian. Semuanya sangat ruang, malah intim dalam erti kata. Dan dipenuhi dengan ketulusan perasaan yang tidak terhingga. Pengalaman mendalam tentang kesunyian duniawinya, kekurangan, kepahitan kekalahan memenuhi fikirannya setiap hari. Dan, tidak mencari jalan keluar lain, dicurahkan dalam kreativiti.

Selepas bertemu penyanyi opera dan bilik Johann Mikael Vogl, keadaan menjadi lebih baik. Artis itu mempersembahkan lagu dan balada Schubert di salun Vienna, dan Franz sendiri bertindak sebagai pengiring. Dipersembahkan oleh Vogl, lagu-lagu dan percintaan Schubert dengan cepat mendapat populariti. Pada tahun 1825 mereka mengadakan lawatan bersama ke Upper Austria. Di bandar-bandar wilayah mereka disambut dengan rela hati dan penuh semangat, tetapi mereka gagal untuk mendapatkan wang lagi. Bagaimana untuk menjadi terkenal.

Sudah pada awal 1820-an, Franz mula bimbang tentang kesihatannya. Secara sahih diketahui bahawa dia dijangkiti penyakit itu selepas melawat seorang wanita, dan ini menambahkan kekecewaan kepada sisi kehidupan ini. Selepas penambahbaikan kecil, penyakit itu berkembang, imuniti menjadi lemah. Malah selsema pun sukar untuk dia tahan. Dan pada musim gugur tahun 1828, dia jatuh sakit dengan demam kepialu, yang mana dia meninggal dunia pada 19 November 1828.

Tidak seperti Mozart, Schubert telah dikebumikan di dalam kubur yang berasingan. Benar, dia terpaksa membayar pengebumian yang begitu hebat dengan wang daripada penjualan pianonya, yang dibeli selepas satu-satunya konsert besar. Pengiktirafan datang kepadanya selepas kematian, dan lebih lama kemudian - selepas beberapa dekad. Hakikatnya ialah bahagian utama gubahan dalam versi muzik disimpan oleh rakan, saudara mara, dalam beberapa kabinet sebagai tidak perlu. Terkenal kerana kealpaannya, Schubert tidak pernah menyimpan katalog karyanya (seperti Mozart), tidak cuba mensistematikkannya entah bagaimana, atau sekurang-kurangnya menyimpannya di satu tempat.

Kebanyakan bahan muzik tulisan tangan ditemui oleh George Grove dan Arthur Sullivan pada tahun 1867. Pada abad ke-19 dan ke-20, muzik Schubert dipersembahkan oleh pemuzik penting, dan komposer seperti Berlioz, Bruckner, Dvorak, Britten, Strauss mengiktiraf pengaruh mutlak Schubert pada kerja mereka. Di bawah arahan Brahms pada tahun 1897, edisi pertama yang disahkan secara saintifik bagi semua karya Schubert telah diterbitkan.

Fakta menarik tentang Franz Schubert

• Adalah diketahui dengan pasti bahawa hampir semua potret komposer sedia ada sangat menyanjungnya. Jadi, sebagai contoh, dia tidak pernah memakai kolar putih. Dan pandangan langsung dan bertujuan sama sekali bukan ciri dia - malah kawan rapatnya yang menyayangi dipanggil Schubert Schwamal ("schwam" - dalam bahasa Jerman "span"), merujuk kepada sifat lembutnya.

• Banyak memoir sezaman tentang gangguan unik dan kealpaan komposer telah dipelihara. Serpihan kertas muzik dengan lakaran gubahan boleh didapati di mana-mana sahaja. Malah dikatakan pada suatu hari, melihat not sekeping, dia segera duduk dan memainkannya. “Perkara yang indah! seru Franz, "dia milik siapa?" Ternyata drama itu ditulis olehnya. Dan manuskrip Grand Symphony yang terkenal dalam C major ditemui secara tidak sengaja 10 tahun selepas kematiannya.
• Schubert menulis kira-kira 600 karya vokal, dua pertiga daripadanya adalah sebelum umur 19 tahun, dan secara keseluruhan bilangan gubahannya melebihi 1000, adalah mustahil untuk menetapkan ini dengan tepat, kerana sebahagian daripadanya masih menjadi lakaran yang belum selesai, dan ada yang mungkin hilang selamanya.
• Schubert menulis banyak karya orkestra, tetapi dia tidak pernah mendengar satu pun daripada mereka dalam persembahan awam sepanjang hidupnya. Sesetengah penyelidik secara ironisnya percaya bahawa mungkin itulah sebabnya mereka segera meneka bahawa pengarangnya adalah pemain biola orkestra. Menurut biografi Schubert, di kapel nyanyian mahkamah komposer belajar bukan sahaja menyanyi, tetapi juga bermain biola, dan dia melakukan bahagian yang sama dalam orkestra pelajar. Dialah yang dalam simfoninya, jisim dan komposisi instrumental lain dinyatakan dengan paling jelas dan ekspresif, dengan sejumlah besar angka yang kompleks dari segi teknikal dan berirama.
• Hanya sedikit orang yang tahu bahawa sepanjang hidupnya Schubert tidak mempunyai piano di rumah! Dia menulis pada gitar! Dan dalam beberapa karya ini juga jelas didengari dalam iringan. Contohnya, dalam "Ave Maria" atau "Serenade" yang sama.

• Sifat malunya adalah legenda. Dia tidak hanya hidup pada masa yang sama seperti Beethoven, yang dia puja, bukan hanya di bandar yang sama - mereka benar-benar tinggal di jalan-jalan jiran, tetapi mereka tidak pernah bertemu! Dua daripada tonggak terbesar budaya muzik Eropah, yang disatukan oleh nasib sendiri menjadi satu tanda geografi dan sejarah, terlepas satu sama lain kerana ironi nasib atau kerana sifat malu salah seorang daripada mereka.
• Walau bagaimanapun, selepas kematiannya, orang menyatukan ingatan mereka: Schubert dikebumikan di sebelah kubur Beethoven di tanah perkuburan Veringsky, dan kemudian kedua-dua pengebumian dipindahkan ke tanah perkuburan Central Vienna.

• Tetapi di sini juga kerengsaan takdir yang menyeramkan muncul. Pada tahun 1828, pada ulang tahun kematian Beethoven, Schubert mengatur malam untuk mengenang komposer hebat. Itulah satu-satunya masa dalam hidupnya apabila dia keluar ke dewan besar dan mempersembahkan muziknya yang didedikasikan untuk seorang idola untuk penonton. Buat pertama kali dia mendengar tepukan - penonton bergembira, menjerit "Beethoven baru dilahirkan!". Buat pertama kalinya dia memperoleh banyak wang - mereka cukup untuk membeli piano (yang pertama dalam hidupnya). Dia sudah mengimpikan kejayaan dan kemuliaan masa depan, cinta popular ... Tetapi selepas hanya beberapa bulan dia jatuh sakit dan meninggal dunia ... Dan piano itu terpaksa dijual untuk menyediakannya dengan kubur yang berasingan.

Karya Franz Schubert

Biografi Schubert mengatakan bahawa untuk sezamannya dia kekal dalam ingatan pengarang lagu dan kepingan piano lirik. Malah persekitaran terdekat tidak mewakili skala kerja kreatifnya. Dan dalam pencarian genre, imej artistik, karya Schubert adalah setanding dengan warisan Mozart. Dia menguasai muzik vokal dengan sempurna - dia menulis 10 opera, 6 jisim, beberapa karya cantata-oratorio, beberapa penyelidik, termasuk ahli muzik Soviet terkenal Boris Asafiev, percaya bahawa sumbangan Schubert kepada pembangunan lagu itu sama pentingnya dengan sumbangan Beethoven kepada pembangunan. simfoni.

Ramai penyelidik menganggap kitaran vokal " pengilang yang cantik"(1823)," lagu Angsa "dan" laluan musim sejuk» (1827). Terdiri daripada nombor lagu yang berbeza, kedua-dua kitaran disatukan oleh kandungan semantik yang sama. Harapan dan penderitaan orang yang kesepian, yang telah menjadi pusat lirik percintaan, sebahagian besarnya adalah autobiografi. Khususnya, lagu-lagu dari kitaran "Winter Way", yang ditulis setahun sebelum kematiannya, ketika Schubert sudah sakit tenat dan merasakan kewujudan duniawinya melalui prisma kesejukan dan kesusahan. Imej pengisar organ dari nombor terakhir "The Organ Grinder" secara alegori menggambarkan kebosanan dan kesia-siaan usaha seorang pemuzik yang mengembara.

Dalam muzik instrumental, dia juga merangkumi semua genre yang wujud pada masa itu - dia menulis 9 simfoni, 16 sonata piano, dan banyak karya untuk persembahan ensemble. Tetapi dalam muzik instrumental, seseorang boleh mendengar dengan jelas sambungan dengan permulaan lagu - kebanyakan tema mempunyai melodi yang jelas, watak lirik. Dari segi lirik, dia serupa dengan Mozart. Loghat melodi juga diutamakan dalam pembangunan dan pembangunan bahan muzik. Mengambil pemahaman terbaik tentang bentuk muzik daripada klasik Vienna, Schubert mengisinya dengan kandungan baharu.

Jika Beethoven, yang hidup pada masa yang sama dengannya, secara literal di jalan seterusnya, mempunyai gudang yang heroik, menyedihkan, mencerminkan fenomena sosial dan perasaan seluruh orang, maka muzik Schubert adalah pengalaman peribadi jurang antara yang ideal dan yang sebenar.

Kerja-kerjanya hampir tidak pernah dilakukan, selalunya dia menulis "di atas meja" - untuk dirinya sendiri dan rakan-rakan yang sangat benar yang mengelilinginya. Mereka berkumpul pada waktu malam di apa yang dipanggil "Schubertiads" dan menikmati muzik dan komunikasi. Ini secara nyata menjejaskan semua kerja Schubert - dia tidak mengenali penontonnya, dia tidak berusaha untuk menggembirakan majoriti tertentu, dia tidak berfikir bagaimana untuk menarik perhatian penonton yang datang ke konsert itu.

Dia menulis untuk rakan-rakan yang suka dan memahami dunia dalamannya. Mereka melayannya dengan penuh hormat dan hormat. Dan semua suasana rohani ruang ini adalah ciri komposisi liriknya. Lebih mengejutkan apabila menyedari bahawa kebanyakan karya ditulis tanpa harapan untuk mendengarnya. Seolah-olah dia langsung tidak mempunyai cita-cita dan cita-cita. Beberapa kekuatan yang tidak dapat difahami memaksanya untuk mencipta, tanpa mencipta peneguhan positif, tanpa menawarkan apa-apa sebagai balasan, kecuali untuk penyertaan mesra orang tersayang.

Franz Peter Schubert ialah seorang komposer Austria yang hebat, salah seorang pengasas romantisme dalam muzik. Dia menulis kira-kira 600 lagu, sembilan simfoni (termasuk "Unfinished Symphony") yang terkenal, muzik liturgi, opera, dan sejumlah besar bilik dan muzik piano solo.

Franz Peter Schubert dilahirkan pada 31 Januari 1797 di Lichtental (kini Alsergrund), sebuah pinggir bandar kecil Vienna, dalam keluarga seorang guru sekolah yang merupakan seorang pemuzik amatur. Daripada lima belas anak dalam keluarga itu, sepuluh meninggal dunia pada usia muda. Franz menunjukkan keupayaan muzik sangat awal. Dari usia enam tahun dia belajar di sekolah paroki, dan rumah tangga mengajarnya bermain biola dan piano.

Pada usia sebelas tahun, Franz telah dimasukkan ke Konvikt, sebuah gereja gereja, di mana, sebagai tambahan kepada nyanyian, dia belajar bermain banyak instrumen dan teori muzik (di bawah bimbingan Antonio Salieri). Meninggalkan gereja pada tahun 1813, Schubert mendapat pekerjaan sebagai guru sekolah. Dia belajar terutamanya Gluck, Mozart dan Beethoven. Karya bebas pertama - opera Des Teufels Lustschloss dan Mass dalam F major - dia menulis pada tahun 1814.

Dalam bidang lagu, Schubert adalah pengganti Beethoven. Terima kasih kepada Schubert, genre ini menerima bentuk artistik, memperkayakan bidang muzik vokal konsert. Balada "The Forest King" ("Erlk?nig"), yang ditulis pada tahun 1816, membawa kemasyhuran kepada komposer. Tidak lama selepas itu muncul "The Wanderer" ("Der Wanderer"), "Praise to Tears" ("Lob der Thr?nen"), "Zuleika" ("Suleika"), dsb.

Sangat penting dalam kesusasteraan vokal ialah koleksi besar lagu Schubert kepada bait-bait Wilhelm Müller - "The Beautiful Miller's Woman" ("Die sch?ne M?llerin") dan "The Winter Road" ("Die Winterreise"), yang adalah, seolah-olah, kesinambungan idea Beethoven, yang dinyatakan dalam koleksi lagu "Kekasih" ("An die Geliebte"). Dalam semua karya ini, Schubert menunjukkan bakat melodi yang luar biasa dan pelbagai jenis mood; dia memberi iringan lebih bermakna, lebih artistik. Koleksi "Swan Song" ("Schwanengesang") juga luar biasa, yang mana banyak lagu telah mendapat kemasyhuran di seluruh dunia (contohnya, "St?ndchen", "Aufenthalt", "Das Fischerm?dchen", "Am Meere"). Schubert tidak cuba, seperti pendahulunya, untuk meniru watak kebangsaan, tetapi lagu-lagunya secara tidak sengaja mencerminkan aliran kebangsaan, dan mereka menjadi milik negara. Schubert menulis hampir 600 lagu. Beethoven menikmati lagu-lagunya pada hari-hari terakhir hidupnya. Hadiah muzik Schubert yang menakjubkan juga mempengaruhi bidang piano dan simfoni. Fantasinya dalam c-dur dan f-moll, tiba-tiba, detik muzik, sonata adalah bukti imaginasi terkaya dan pengetahuan harmoni yang hebat. Dalam kuartet rentetan d-moll, kuintet c-dur, kuartet piano Forellen Quartett, simfoni agung dalam c-dur dan simfoni yang belum selesai dalam h-moll, Schubert ialah pengganti Beethoven. Dalam bidang opera, Schubert tidak begitu berbakat; walaupun dia menulis kira-kira 20 daripadanya, mereka akan menambah sedikit kemasyhurannya. Antaranya terserlah "Der h?usliche Krieg oder die Verschworenen". Nombor individu operanya (contohnya, "Rosamund") agak layak untuk seorang pemuzik yang hebat. Daripada banyak karya gerejawi Schubert (misa, offertoria, pujian, dsb.), misa es-dur dibezakan terutamanya oleh watak agung dan kekayaan muziknya. Persembahan muzik Schubert sangat hebat. Bermula pada tahun 1813, dia mengarang tanpa henti.

Dalam kalangan tertinggi, di mana Schubert dijemput untuk mengiringi gubahan vokalnya, dia sangat pendiam, tidak berminat dengan pujian malah mengelak; di kalangan rakan-rakan, sebaliknya, dia sangat menghargai kelulusan. Khabar angin tentang tidak sabar Schubert mempunyai beberapa asas: dia sering minum terlalu banyak dan kemudian menjadi cepat marah dan tidak menyenangkan untuk kalangan kawan. Daripada opera yang dipersembahkan pada masa itu, Schubert paling menyukai The Swiss Family karya Weigel, Medea karya Cherubini, John of Paris karya Boildieu, Sandrillon karya Izuard, dan terutamanya Iphigenia karya Gluck dalam Tauris. Schubert mempunyai sedikit minat dalam opera Itali, yang sangat bergaya pada zamannya; hanya The Barber of Seville dan beberapa petikan dari Rossini's Otello merayu kepadanya. Menurut ahli biografi, Schubert tidak pernah mengubah apa-apa dalam tulisannya, kerana dia tidak memilikinya untuk masa itu. Dia tidak menghindarkan kesihatannya dan, dalam kemuncak kehidupan dan bakat, meninggal dunia pada usia 32 tahun. Tahun terakhir dalam hidupnya, walaupun kesihatannya kurang baik, amat membuahkan hasil: ketika itulah dia menulis simfoni dalam c-dur dan massa dalam es-dur. Semasa hayatnya, dia tidak menikmati kejayaan yang cemerlang. Selepas kematiannya, banyak manuskrip kekal, yang kemudiannya melihat cahaya (6 jisim, 7 simfoni, 15 opera, dll.).

nama: Franz Schubert

umur: 31 tahun

Pertumbuhan: 156

Aktiviti: komposer, salah seorang pengasas romantisme dalam muzik

Status keluarga: belum berkahwin

Franz Schubert: biografi

Woland dari novel itu berkata: "Jangan pernah meminta apa-apa! Tidak pernah dan tidak ada, dan terutama bagi mereka yang lebih kuat daripada anda. Mereka akan menawarkan dan memberikan segala-galanya sendiri!

Petikan dari karya abadi "The Master and Margarita" ini mencirikan kehidupan komposer Austria Franz Schubert, yang biasa dengan kebanyakan lagu "Ave Maria" ("Lagu Ketiga Ellen").

Semasa hayatnya, dia tidak berusaha untuk kemasyhuran. Walaupun karya Austria telah diedarkan dari semua salun di Vienna, Schubert hidup sangat teruk. Pernah penulis menyidai kot frocknya di balkoni dengan poket dipusing ke dalam. Isyarat ini ditujukan kepada pemiutang dan bermakna tiada apa-apa lagi yang perlu diambil daripada Schubert. Mengetahui manisnya kemuliaan hanya sekejap, Franz meninggal dunia pada usia 31 tahun. Tetapi berabad-abad kemudian, genius muzik ini diiktiraf bukan sahaja di tanah airnya, tetapi di seluruh dunia: Warisan kreatif Schubert sangat besar, dia mengarang kira-kira seribu karya: lagu, waltz, sonata, serenade dan komposisi lain.

Zaman kanak-kanak dan remaja

Franz Peter Schubert dilahirkan di Austria, tidak jauh dari bandar Vienna yang indah. Budak lelaki yang berbakat itu dibesarkan dalam keluarga miskin biasa: bapanya, guru sekolah Franz Theodor, berasal dari keluarga petani, dan ibunya, tukang masak Elisabeth (née Fitz), adalah anak perempuan tukang baik dari Silesia. Sebagai tambahan kepada Franz, pasangan itu membesarkan empat lagi anak (daripada 14 anak yang dilahirkan, 9 meninggal dunia semasa bayi).

Tidak menghairankan bahawa maestro masa depan menunjukkan kecintaan pada nota lebih awal, kerana muzik sentiasa "mengalir" di rumahnya: Schubert Sr. suka bermain biola dan cello seperti seorang amatur, dan abang Franz gemar piano dan clavier. Franz Jr. dikelilingi oleh dunia melodi yang menggembirakan, kerana keluarga Schubert yang ramah sering menerima tetamu, mengatur malam muzik.

Menyedari bakat anak lelaki mereka, yang pada usia tujuh tahun memainkan muzik pada kekunci tanpa belajar nota, ibu bapa menugaskan Franz ke sekolah paroki Lichtental, di mana budak lelaki itu cuba menguasai organ, dan M. Holzer mengajar Schubert muda itu seni vokal, yang dia kuasai untuk kemasyhuran.

Apabila komposer masa depan berumur 11 tahun, dia telah diterima sebagai penyanyi di gereja mahkamah, yang terletak di Vienna, dan juga mendaftar di sekolah dengan rumah tumpangan Konvikt, di mana dia berkawan baik. Di sebuah institusi pendidikan, Schubert bersungguh-sungguh mempelajari asas muzik, tetapi matematik dan Latin tidak baik untuk budak lelaki itu.

Perlu dikatakan bahawa tiada siapa yang meragui bakat anak muda Austria itu. Wenzel Ruzicka, yang mengajar Franz suara bass komposisi muzik polifonik, pernah menyatakan:

“Saya tak ada apa-apa nak ajar dia! Dia sudah mengetahui segala-galanya daripada Tuhan Allah.

Dan pada tahun 1808, untuk menggembirakan ibu bapanya, Schubert telah diterima ke dalam koir empayar. Apabila budak lelaki itu berumur 13 tahun, dia secara bebas menulis komposisi muzik pertamanya yang serius, dan selepas 2 tahun komposer yang diiktiraf Antonio Salieri mula bekerja dengan lelaki muda itu, yang tidak menerima ganjaran wang dari Franz muda.

Muzik

Apabila suara kekanak-kanakan Schubert yang nyaring mula pecah, komposer muda itu, atas sebab-sebab yang jelas, terpaksa meninggalkan Konvikt. Ayah Franz bermimpi bahawa dia akan memasuki seminari guru dan mengikut jejaknya. Schubert tidak dapat menahan kehendak ibu bapanya, jadi selepas tamat pengajian dia mula bekerja di sekolah di mana dia mengajar abjad ke gred rendah.

Pada tahun 1814 beliau menulis opera Satan's Pleasure Castle dan Mass dalam F major. Dan pada usia 20 tahun, Schubert telah menjadi pengarang sekurang-kurangnya lima simfoni, tujuh sonata dan tiga ratus lagu. Muzik tidak meninggalkan pemikiran Schubert seminit: penulis berbakat bangun walaupun di tengah malam untuk mempunyai masa untuk menulis melodi yang berbunyi dalam mimpi.

Pada masa lapangnya, Austria mengatur malam muzik: kenalan dan kawan rapat muncul di rumah Schubert, yang tidak meninggalkan piano dan sering membuat improvisasi.

Pada musim bunga tahun 1816, Franz cuba mendapatkan pekerjaan sebagai ketua gereja paduan suara, tetapi rancangannya tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan. Tidak lama kemudian, terima kasih kepada rakan-rakan, Schubert bertemu dengan bariton Austria yang terkenal Johann Fogal.

Pelaku percintaan inilah yang membantu Schubert mewujudkan dirinya dalam kehidupan: dia mempersembahkan lagu-lagu dengan iringan Franz di salun muzik Vienna.

Tetapi tidak boleh dikatakan bahawa orang Austria menguasai instrumen papan kekunci dengan mahir seperti, sebagai contoh, Beethoven. Dia tidak selalu membuat kesan yang betul kepada orang ramai yang mendengar, jadi Fogal mendapat perhatian penonton pada persembahan.

Pada tahun 1817, Franz menjadi pengarang muzik untuk lagu "Trout" dengan kata-kata senama Christian Schubert. Komposer juga menjadi terkenal terima kasih kepada muzik untuk balada terkenal penulis Jerman "The Forest King", dan pada musim sejuk tahun 1818 Franz "Erlafsee" diterbitkan oleh sebuah rumah penerbitan, walaupun sebelum kemasyhuran Schubert, para editor sentiasa menemui alasan untuk menolak penghibur muda itu.

Perlu diingat bahawa semasa tahun-tahun puncak populariti, Franz memperoleh kenalan yang menguntungkan. Jadi, rakan-rakannya (penulis Bauernfeld, komposer Huttenbrenner, artis Schwind dan rakan-rakan lain) membantu pemuzik dengan wang.

Apabila Schubert akhirnya yakin dengan kerjayanya, pada tahun 1818 dia meninggalkan kerja di sekolah itu. Tetapi bapanya tidak menyukai keputusan spontan anaknya, jadi dia telah melucutkan bantuan material anak dewasanya. Disebabkan ini, Franz terpaksa meminta rakan-rakan untuk tidur.

Nasib dalam kehidupan komposer sangat berubah. Opera Alfonso e Estrella berdasarkan gubahan oleh Schober, yang Franz menganggap kejayaannya, telah ditolak. Dalam hal ini, keadaan kewangan Schubert bertambah buruk. Juga pada tahun 1822, komposer dijangkiti penyakit yang menjejaskan kesihatannya. Pada pertengahan musim panas, Franz berpindah ke Zeliz, di mana dia menetap di ladang Count Johann Esterházy. Di sana, Schubert mengajar pelajaran muzik kepada anak-anaknya.

Pada tahun 1823, Schubert menjadi ahli kehormat kesatuan muzik Styrian dan Linz. Pada tahun yang sama, pemuzik mengarang kitaran lagu "The Beautiful Miller's Woman" dengan kata-kata penyair romantis Wilhelm Müller. Lagu-lagu ini menceritakan tentang seorang lelaki muda yang pergi mencari kebahagiaan.

Tetapi kebahagiaan lelaki muda itu terletak pada cinta: apabila dia melihat anak perempuan pengilang, anak panah Cupid meluru ke dalam hatinya. Tetapi kekasih itu menarik perhatian kepada saingannya, pemburu muda, jadi perasaan gembira dan luhur pengembara itu tidak lama lagi berkembang menjadi kesedihan terdesak.

Selepas kejayaan besar The Beautiful Miller's Girl pada musim sejuk dan musim luruh tahun 1827, Schubert mengerjakan kitaran lain yang dipanggil The Winter Journey. Muzik, yang ditulis dengan kata-kata Muller, dibezakan oleh pesimisme. Franz sendiri memanggil ideanya "sebuah kalungan lagu yang menyeramkan." Perlu diperhatikan bahawa Schubert menulis komposisi suram tentang cinta yang tidak berbalas sejurus sebelum kematiannya sendiri.

Biografi Franz menunjukkan bahawa kadang-kadang dia terpaksa tinggal di loteng usang, di mana, dengan cahaya obor yang menyala, dia mengarang karya hebat di atas kepingan kertas berminyak. Komposer itu sangat miskin, tetapi dia tidak mahu wujud atas bantuan kewangan rakan-rakannya.

"Apa yang akan berlaku kepada saya…," tulis Schubert, "Saya mungkin perlu pergi dari pintu ke pintu dan meminta roti pada usia tua saya, seperti pemain kecapi Goethe."

Tetapi Franz tidak dapat membayangkan bahawa dia tidak akan tua. Apabila pemuzik itu berada di ambang keputusasaan, dewi nasib tersenyum kepadanya lagi: pada tahun 1828, Schubert telah dipilih sebagai ahli Persatuan Rakan Muzik Vienna, dan pada 26 Mac, komposer memberikan konserto pertamanya. Persembahan itu berjaya, dan dewan itu koyak kerana tepukan gemuruh. Pada hari ini, Franz buat kali pertama dan terakhir dalam hidupnya belajar apa itu kejayaan sebenar.

Kehidupan peribadi

Dalam kehidupan, komposer hebat itu sangat pemalu dan pemalu. Oleh itu, ramai di antara rombongan penulis yang mengaut keuntungan daripada sikap mudah tertipu beliau. Keadaan kewangan Franz menjadi batu penghalang di jalan menuju kebahagiaan, kerana kekasihnya memilih pengantin lelaki yang kaya.

Cinta Schubert dipanggil Teresa the Hump. Franz bertemu dengan orang istimewa ini semasa berada di koir gereja. Perlu diingat bahawa gadis berambut cerah itu tidak dikenali sebagai seorang yang cantik, tetapi, sebaliknya, mempunyai penampilan yang biasa: wajahnya yang pucat "dihiasi" oleh tanda cacar, dan bulu mata yang jarang dan putih "terpamer" pada kelopak matanya. .

Tetapi bukan penampilan yang menarik Schubert dalam memilih wanita hati. Dia tersanjung kerana Teresa mendengar muzik dengan kagum dan inspirasi, dan pada saat-saat ini wajahnya kelihatan merah padam, dan kebahagiaan bersinar di matanya.

Tetapi, memandangkan gadis itu dibesarkan tanpa bapa, ibunya menegaskan bahawa dia memilih yang kedua antara cinta dan wang. Oleh itu, Gorb berkahwin dengan seorang tukang gula yang kaya.

Maklumat selebihnya tentang kehidupan peribadi Schubert sangat terhad. Menurut khabar angin, pada tahun 1822 komposer dijangkiti sifilis - pada masa itu penyakit yang tidak dapat diubati. Berdasarkan ini, kita boleh mengandaikan bahawa Franz tidak meremehkan mengunjungi rumah pelacuran.

Kematian

Pada musim luruh tahun 1828, Franz Schubert diseksa oleh demam dua minggu yang disebabkan oleh penyakit usus berjangkit - demam kepialu. Pada 19 November, pada usia 32 tahun, komposer hebat itu meninggal dunia.

Orang Austria itu (mengikut keinginan terakhirnya) telah dikebumikan di tanah perkuburan Waering bersebelahan dengan kubur berhalanya, Beethoven.

• Franz Schubert membeli sebuah piano besar dengan hasil daripada konsert kejayaan pada tahun 1828.
• Pada musim luruh tahun 1822, komposer menulis "Symphony No. 8", yang tercatat dalam sejarah sebagai "Unfinished Symphony". Hakikatnya ialah pada mulanya Franz mencipta karya ini dalam bentuk lakaran, dan kemudian dalam skor. Tetapi untuk beberapa sebab yang tidak diketahui, Schubert tidak pernah menyelesaikan kerja idea itu. Menurut khabar angin, bahagian manuskrip yang tinggal telah hilang dan disimpan oleh rakan-rakan Austria.

• Ada yang tersilap mengaitkan Schubert sebagai pengarang tajuk drama dadakan itu. Tetapi frasa "Momen muzik" dicipta oleh penerbit Leidesdorf.
• Schubert memuja Goethe. Pemuzik itu mengimpikan untuk mengenali penulis terkenal ini dengan lebih dekat, tetapi impiannya tidak ditakdirkan menjadi kenyataan.
• Simfoni C major Schubert yang hebat ditemui 10 tahun selepas kematiannya.

• Asteroid yang ditemui pada tahun 1904 dinamakan sempena drama Rosamund karya Franz.
• Selepas kematian komposer, sejumlah besar manuskrip yang tidak diterbitkan kekal. Untuk masa yang lama orang tidak tahu apa yang dikarang oleh Schubert.

Diskografi

Lagu (lebih 600 kesemuanya)

• Kitaran "The Beautiful Miller" (1823)
• Kitaran "Cara Musim Sejuk" (1827)
• Koleksi "Swan Song" (1827-1828, anumerta)
• Kira-kira 70 lagu kepada teks oleh Goethe
• Kira-kira 50 lagu kepada teks oleh Schiller

Simfoni

• D-dur pertama (1813)
• B-dur Kedua (1815)
• D-dur Ketiga (1815)
• C-moll keempat "Tragis" (1816)
• Major B kelima (1816)
• C-dur keenam (1818)

Kuartet (jumlah 22)

• Kuartet B-dur op. 168 (1814)
• Kuartet G minor (1815)
• Operasi kuartet kecil. 29 (1824)
• Kuartet dalam d-moll (1824-1826)
• Kuartet G-dur op. 161 (1826)

Franz Peter Schubert (1797-1828) ialah seorang komposer Austria. Dalam kehidupan yang begitu singkat, dia berjaya mengarang 9 simfoni, banyak ruang dan muzik solo untuk piano, kira-kira 600 gubahan vokal. Dia berhak dianggap sebagai salah seorang pengasas romantisme dalam muzik. Gubahannya masih, dua abad kemudian, kekal antara yang utama dalam muzik klasik.

zaman kanak-kanak

Bapanya, Franz Theodor Schubert, adalah seorang pemuzik amatur, bekerja sebagai guru di sekolah paroki Lichtental, dan mempunyai asal usul petani. Dia adalah seorang yang sangat rajin dan dihormati, dia menghubungkan idea tentang jalan hidup hanya dengan kerja, dalam semangat ini Theodore membesarkan anak-anaknya.

Ibu pemuzik itu ialah Elisabeth Schubert (nama pertama Fitz). Ayahnya seorang tukang kunci dari Silesia.

Secara keseluruhan, empat belas anak dilahirkan dalam keluarga, tetapi sembilan daripada mereka telah dikebumikan oleh pasangan pada usia awal. Abang Franz, Ferdinand Schubert, juga menghubungkan hidupnya dengan muzik.

Keluarga Schubert sangat menyukai muzik, mereka sering mengadakan malam muzik di rumah mereka, dan pada hari cuti sekumpulan pemuzik amatur berkumpul. Ayah bermain cello, anak lelaki juga dilatih bermain pelbagai alat muzik.

Bakat muzik Franz telah ditemui pada usia awal. Bapanya mula mengajarnya bermain biola, dan abangnya mengajar bayi itu bermain piano dan clavier. Dan tidak lama kemudian, Franz kecil menjadi ahli tetap kuartet rentetan keluarga, dia memainkan peranan biola.

Pendidikan

Pada usia enam tahun, budak lelaki itu pergi ke sekolah paroki. Di sini, bukan sahaja telinganya yang menakjubkan untuk muzik didedahkan, tetapi juga suaranya yang menakjubkan. Kanak-kanak itu dibawa menyanyi dalam koir gereja, di mana dia membuat persembahan solo yang agak rumit. Pemangku raja gereja, yang sering melawat keluarga Schubert di pesta muzik, mengajar Franz nyanyian, teori muzik dan bermain organ. Tidak lama kemudian semua orang di sekeliling menyedari bahawa Franz adalah seorang kanak-kanak yang berbakat. Ayah sangat gembira dengan pencapaian anaknya.

Pada usia sebelas tahun, budak lelaki itu dihantar ke sekolah dengan rumah tumpangan, di mana penyanyi dilatih untuk gereja, ia dipanggil banduan pada masa itu. Malah persekitaran sekolah itu sendiri kondusif untuk mengembangkan bakat muzik Franz.

Terdapat orkestra pelajar di sekolah, dia segera ditugaskan ke kumpulan biola pertama, kadang-kadang Franz juga diberi kepercayaan untuk mengendalikan. Repertoir dalam orkestra dibezakan oleh kepelbagaiannya, kanak-kanak itu belajar di dalamnya pelbagai genre karya muzik: persembahan dan komposisi untuk vokal, kuartet dan simfoni. Dia memberitahu rakan-rakannya bahawa simfoni Mozart dalam G minor memberi kesan terbesar kepadanya. Dan komposisi Beethoven adalah untuk kanak-kanak itu contoh tertinggi karya muzik.

Dalam tempoh ini, Franz mula menyusun dirinya, dia melakukannya dengan penuh semangat, yang malah meletakkan muzik dengan mengorbankan mata pelajaran sekolah lain. Bahasa Latin dan matematik amat sukar baginya. Bapa terkejut dengan keghairahan yang berlebihan untuk muzik Franz, dia mula bimbang, mengetahui laluan pemuzik terkenal di dunia, dia ingin melindungi anaknya daripada nasib sedemikian. Dia juga datang dengan hukuman - larangan pulang ke rumah pada hujung minggu dan cuti. Namun tiada larangan yang menjejaskan perkembangan bakat komposer muda itu.

Dan kemudian, seperti yang mereka katakan, semuanya berlaku dengan sendirinya: pada tahun 1813, suara remaja itu pecah, dia terpaksa meninggalkan koir gereja. Franz pulang ke rumah ibu bapanya, di mana dia memulakan pengajiannya di seminari guru.

tahun matang

Selepas menamatkan pengajian dari seminari pada tahun 1814, lelaki itu mendapat pekerjaan di sekolah paroki yang sama tempat bapanya bekerja. Selama tiga tahun, Franz bekerja sebagai pembantu guru, mengajar kanak-kanak mata pelajaran sekolah rendah dan celik huruf. Hanya ini tidak melemahkan cinta untuk muzik, keinginan untuk mencipta lebih kuat dan lebih kuat. Dan pada masa ini, dari 1814 hingga 1817 (seperti yang dia sendiri memanggilnya, semasa perhambaan penjara sekolah), dia mencipta sejumlah besar komposisi muzik.

Hanya pada tahun 1815 Franz menulis:

• 2 sonata untuk piano dan kuartet tali;
• 2 simfoni dan 2 jisim;
• 144 lagu dan 4 opera.

Dia mahu mewujudkan dirinya sebagai seorang komposer. Tetapi pada tahun 1816, apabila memohon jawatan Kapellmeister di Laibach, dia ditolak.

Muzik

Franz berumur 13 tahun ketika dia menulis karya muzik pertamanya. Dan pada usia 16 tahun, dia mempunyai beberapa lagu bertulis dan keping piano, simfoni dan opera dalam simpanannya. Malah komposer mahkamah, Salieri yang terkenal, menarik perhatian kepada kebolehan Schubert yang luar biasa, dia belajar dengan Franz selama hampir setahun.

Pada tahun 1814, Schubert mencipta karya penting pertamanya dalam muzik:

• Mass dalam F major;
• opera "Istana Keseronokan Syaitan".

Pada tahun 1816 Franz berkenalan dengan bariton terkenal Vogl Johann Michael. Vogl melakukan karya Franz, yang dengan cepat mendapat populariti di salun Vienna. Pada tahun yang sama, Franz menetapkan balada Goethe "The Forest King" kepada muzik, dan karya ini merupakan satu kejayaan yang luar biasa.

Akhirnya, pada awal tahun 1818, komposisi pertama Schubert diterbitkan.

Impian bapa untuk hidup tenang dan sederhana untuk anaknya dengan pendapatan guru yang kecil tetapi boleh dipercayai tidak menjadi kenyataan. Franz berhenti mengajar di sekolah dan memutuskan untuk menumpukan seluruh hidupnya hanya untuk muzik.

Dia bertengkar dengan bapanya, hidup dalam kekurangan dan keperluan berterusan, tetapi selalu dicipta, mengarang satu demi satu karya. Dia terpaksa hidup bersilih ganti dengan rakan-rakannya.

Pada tahun 1818, Franz bernasib baik, dia berpindah ke Count Johann Esterhazy, di kediaman musim panasnya, di mana dia mengajar muzik kepada anak perempuan count.

Dia tidak bekerja untuk masa yang lama dan kembali ke Vienna sekali lagi untuk melakukan apa yang dia suka - untuk mencipta karya muzik yang tidak ternilai.

Kehidupan peribadi

Need menjadi penghalang untuk mengahwini gadis kesayangannya Teresa Gorb. Dia jatuh cinta dengannya dalam koir gereja. Dia sama sekali tidak cantik, sebaliknya, gadis itu boleh dipanggil hodoh: bulu mata putih dan rambut, kesan cacar di wajahnya. Tetapi Franz perasan bagaimana wajah bulatnya berubah dengan kord muzik pertama.

Tetapi ibu Teresa membesarkannya tanpa bapa dan tidak mahu anak perempuan parti seperti itu sebagai komposer pengemis. Dan gadis itu, menangis di bantalnya, pergi ke lorong dengan pengantin lelaki yang lebih layak. Dia berkahwin dengan seorang tukang gula, yang dengannya hidup panjang dan makmur, tetapi kelabu dan membosankan. Teresa meninggal dunia pada usia 78 tahun, ketika itu abu lelaki yang menyayanginya sepenuh hati telah lama reput di dalam kubur.

Tahun lepas

Malangnya, pada tahun 1820, kesihatan Franz mula bimbang. Dia jatuh sakit teruk pada penghujung tahun 1822, tetapi selepas rawatan di hospital, kesihatannya bertambah baik sedikit.

Satu-satunya perkara yang dia berjaya capai semasa hayatnya ialah konsert awam pada tahun 1828. Kejayaan itu amat memberangsangkan, tetapi tidak lama selepas itu, dia diserang demam perut. Dia menggoncangnya selama dua minggu, dan pada 26 Mac 1828, komposer itu meninggal dunia. Dia meninggalkan wasiat untuk mengebumikannya di tanah perkuburan yang sama dengan Beethoven. Ia telah dipenuhi. Dan jika di hadapan Beethoven terdapat "harta karun yang indah", maka di hadapan Franz "harapan yang indah". Dia terlalu muda pada masa kematiannya dan banyak lagi yang boleh dia lakukan.

Pada tahun 1888, abu Franz Schubert dan abu Beethoven telah dipindahkan ke Tanah Perkuburan Pusat Vienna.

Selepas kematian komposer, masih banyak karya yang tidak diterbitkan, semuanya diterbitkan dan mendapat pengiktirafan pendengar mereka. Terutama dihormati ialah dramanya Rosamund, asteroid yang ditemui pada tahun 1904 dinamakan sempena namanya.

Di Vienna, dalam keluarga seorang guru sekolah.

Kebolehan muzik Schubert yang luar biasa ditunjukkan pada zaman kanak-kanak awal. Dari umur tujuh tahun, dia belajar bermain beberapa instrumen, nyanyian, dan disiplin teori.

Pada usia 11 tahun, Schubert adalah sekolah berasrama untuk pemain solo gereja gereja, di mana, sebagai tambahan kepada nyanyian, dia belajar memainkan banyak instrumen dan teori muzik di bawah bimbingan Antonio Salieri.

Semasa belajar di koir pada 1810-1813, dia menulis banyak gubahan: opera, simfoni, keping piano dan lagu.

Pada tahun 1813 dia memasuki seminari guru, dan pada tahun 1814 mula mengajar di sekolah tempat bapanya berkhidmat. Pada masa lapangnya, Schubert mengarang Misa pertamanya dan menetapkan puisi Johann Goethe "Gretchen behind the spinning wheel" kepada muzik.

Banyak lagunya bermula sejak tahun 1815, termasuk "The Forest King" dengan kata-kata Johann Goethe, simfoni ke-2 dan ke-3, tiga jisim dan empat singspiel (opera komik dengan dialog lisan).

Pada tahun 1816 komposer menyelesaikan simfoni ke-4 dan ke-5 dan menulis lebih 100 lagu.

Ingin menumpukan dirinya sepenuhnya kepada muzik, Schubert meninggalkan pekerjaannya di sekolah (ini membawa kepada putus hubungan dengan bapanya).

Di Gelize, kediaman musim panas Count Johann Esterházy, dia bertindak sebagai guru muzik.

Pada masa yang sama, komposer muda menjadi dekat dengan penyanyi Vienna terkenal Johann Vogl (1768-1840), yang menjadi penganjur karya vokal Schubert. Pada separuh kedua tahun 1810-an, banyak lagu baru keluar dari pena Schubert, termasuk Wanderer, Ganymede, Forellen, dan Symphony ke-6 yang popular. Singspielnya The Twin Brothers, yang ditulis pada tahun 1820 untuk Vogl dan dipentaskan di Teater Kärntnertor di Vienna, tidak begitu berjaya, tetapi membawa kemasyhuran kepada Schubert. Pencapaian yang lebih serius ialah melodrama "Magic Harp", dipentaskan beberapa bulan kemudian di Teater An der Wien.

Dia menikmati naungan keluarga bangsawan. Rakan-rakan Schubert menerbitkan 20 lagunya dengan langganan peribadi, tetapi opera "Alfonso dan Estrella" kepada libretto oleh Franz von Schober, yang dianggap oleh Schubert sebagai kejayaan besarnya, telah ditolak.

Pada tahun 1820-an, komposer mencipta karya instrumental: simfoni "Belum Selesai" lirik-drama (1822) dan simfoni epik yang mengesahkan kehidupan dalam C major (yang terakhir, kesembilan berturut-turut).

Pada tahun 1823 beliau menulis kitaran vokal "The Beautiful Miller" dengan kata-kata penyair Jerman Wilhelm Müller, opera "Fiebras", singspiel "The Conspirator".

Pada tahun 1824, Schubert mencipta kuartet rentetan A-moll dan D-moll (pergerakan kedua beliau adalah variasi pada lagu Schubert sebelum ini "Death and the Maiden") dan Oktet enam bahagian untuk angin dan tali.

Pada musim panas 1825, di Gmunden dekat Vienna, Schubert membuat lakaran simfoni terakhirnya, yang dipanggil "Besar".

Pada separuh kedua tahun 1820-an, Schubert menikmati reputasi yang sangat tinggi di Vienna - konsertnya dengan Vogl mengumpulkan penonton yang besar, dan penerbit dengan rela hati menerbitkan lagu-lagu baru komposer, serta keping dan sonata piano. Antara karya Schubert pada 1825-1826, sonata piano, kuartet rentetan terakhir dan beberapa lagu, antaranya "The Young Nun" dan Ave Maria, menonjol.

Kerja Schubert secara aktif diliputi dalam akhbar, dia telah dipilih sebagai ahli Persatuan Rakan Muzik Vienna. Pada 26 Mac 1828, komposer telah mengadakan konsert pengarang di dewan masyarakat dengan jayanya.

Tempoh ini termasuk kitaran vokal "Winter Way" (24 lagu untuk kata-kata Müller), dua buku nota piano dadakan, dua trio piano dan karya agung bulan-bulan terakhir kehidupan Schubert - Es-dur Mass, tiga sonata piano terakhir, String Quintet dan 14 lagu, diterbitkan selepas kematian Schubert dalam bentuk koleksi yang dipanggil "Swan Song".

Pada 19 November 1828, Franz Schubert meninggal dunia di Vienna akibat penyakit tipus pada usia 31 tahun. Dia dikebumikan di Tanah Perkuburan Waring (sekarang Taman Schubert) di barat laut Vienna, bersebelahan dengan komposer, Ludwig van Beethoven, yang telah meninggal dunia setahun sebelumnya. Pada 22 Januari 1888, abu Schubert telah dikebumikan semula di Tanah Perkuburan Pusat Vienna.

Sehingga akhir abad ke-19, sebahagian besar warisan komposer yang luas masih tidak diterbitkan. Manuskrip simfoni "Hebat" ditemui oleh komposer Robert Schumann pada akhir 1830-an - ia pertama kali dilakukan pada tahun 1839 di Leipzig di bawah baton komposer dan konduktor Jerman Felix Mendelssohn. Persembahan pertama String Quintet berlangsung pada tahun 1850, dan persembahan pertama "Unfinished Symphony" pada tahun 1865. Katalog karya Schubert merangkumi kira-kira seribu kedudukan - enam jisim, lapan simfoni, kira-kira 160 ensembel vokal, lebih 20 sonata piano yang telah siap dan belum selesai, dan lebih 600 lagu untuk suara dan piano.

Bahan tersebut disediakan berdasarkan maklumat daripada RIA Novosti dan sumber terbuka