වාර්තාව: චෙකොව්ගේ චෙරි ඕකිඩ් නාට්යයේ පරම්පරා තුනක්. තේමාව මත සංයුතිය A නාට්යයේ පරම්පරා තුනක්
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය 1903 දී චෙකොව් විසින් රචනා කරන ලදී. මේ අවස්ථාවේදී, රුසියාවේ විශාල සමාජ වෙනස්කම් ඇති වන විට, "සෞඛ්‍ය සම්පන්න සහ ප්‍රචණ්ඩ කුණාටුවක්" පිළිබඳ පූර්ව නිගමනයක් තිබේ. ජීවිතය පිළිබඳ අතෘප්තිය, නොපැහැදිලි සහ අවිනිශ්චිතතාව, සියලු පංති ආවරණය කරයි. ලේඛකයෝ එය ඔවුන්ගේ කෘතියෙන් වෙනස් ලෙස ප්‍රකාශ කරති. ගෝර්කි කැරලිකරුවන්ගේ රූප නිර්මාණය කරයි, ශක්තිමත් සහ තනිකම, වීරෝදාර හා විචිත්රවත් චරිත, ඔහු අනාගතයේ ආඩම්බර මිනිසෙකුගේ සිහිනය මූර්තිමත් කරයි. සංකේතවාදීන්, නොසන්සුන්, නොපැහැදිලි රූප හරහා, වර්තමාන ලෝකයේ අවසානය පිළිබඳ හැඟීම, ඉදිරියේදී සිදුවීමට නියමිත ව්‍යසනයක තැතිගන්වන මනෝභාවය, භයානක හා ප්‍රියජනක ය. චෙකොව්, තමාගේම ආකාරයෙන්, ඔහුගේ මනෝභාවයන් ඔහුගේ නාට්යමය කෘති තුළින් ගෙනහැර දක්වයි.
චෙකොව්ගේ නාට්යය රුසියානු කලාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම නව ප්‍රපංචයකි. එහි උග්‍ර සමාජ ගැටුම් නොමැත. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ සියලුම චරිත කාංසාවෙන් හා වෙනස් වීමේ පිපාසයෙන් අල්ලා ගනු ලැබේ. මෙම කනගාටුදායක හාස්‍යයේ ක්‍රියාව චෙරි පළතුරු වතු ලබා ගන්නේ කවුරුන්ද යන ප්‍රශ්නය වටා කැරකෙන නමුත් වීරයන් දරුණු අරගලයකට අවතීර්ණ නොවේ. විලෝපිකයෙකු සහ ගොදුරක් හෝ විලෝපිකයන් දෙදෙනෙකු අතර සුපුරුදු ගැටුමක් නොමැත (නිදසුනක් ලෙස, ඒඑන් ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ නාට්‍යවල), අවසානයේදී උද්යානය වෙළෙන්දා වන යෙර්මොලායි ලෝපාකින් වෙත ගියද, ඔහු කොල්ලකාරී ග්‍රහණයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් වී ඇත. . චෙකොව් විසින් ජීවිතය පිළිබඳ විවිධ අදහස් ඇති සහ විවිධ පංතිවලට අයත් වීරයන් අතර විවෘත සතුරුකමක් ඇති කළ නොහැකි තත්වයක් නිර්මාණය කරයි. ඔවුන් සියල්ලන්ම එකිනෙකා සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත්තේ ආදරය, පවුල් සබඳතා, ඔවුන් සඳහා සිදුවීම් දිග හැරෙන වතුයාය පාහේ නිවසකි.
ඉතින්, නාට්යයේ ප්රධාන චරිත තුනක් තිබේ. පැරණි පරම්පරාව යනු අතීතය පුද්ගලාරෝපණය කරන අර්ධ නටබුන් වූ වංශාධිපතියන් වන රනේව්ස්කායා සහ ගයිව් ය. අද මධ්‍යම පරම්පරාව නියෝජනය කරන්නේ වෙළෙන්දා වන ලෝපාකින් විසිනි. අවසාන වශයෙන්, අනාගතයේ ඉරණම අත්වන ලාබාලම වීරයන් වන්නේ, රණෙව්ස්කායාගේ දියණිය වන ආන්යා සහ රනේව්ස්කායාගේ පුත් ගුරුවරිය වන පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ය.
ඔවුන් සියල්ලන්ටම චෙරි පළතුරු වතුයායේ ඉරණම සම්බන්ධ ගැටළුව සම්බන්ධයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකල්ප ඇත. රනෙව්ස්කායා සහ ගෙව් සඳහා, උද්යානය ඔවුන්ගේ මුළු ජීවිතයම වේ. ළමා කාලය, නව යොවුන් විය මෙහි පසු වූ අතර ප්‍රීතිමත් හා ඛේදනීය මතකයන් ඔවුන් මෙම ස්ථානයට බැඳ තබයි. ඊට අමතරව, මෙය ඔවුන්ගේ තත්වයයි, එනම් එහි ඉතිරිව ඇති සියල්ල.
අර්මොලායි ලෝපාකින් චෙරි වතුයාය දෙස බලන්නේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ඇස්වලින්. ඔහු සඳහා මෙය මූලික වශයෙන් ආදායම් මාර්ගයක් වන අතර එය පමණක් නොවේ. ඔහු උද්‍යානයක් අත්පත් කර ගැනීමට සිහින මවන අතර, ඔහු පුතාට සහ සර්ෆ්වරුන්ගේ මුනුබුරාට ප්‍රවේශ විය නොහැකි ජීවන රටාවක ප්‍රතිමූර්තියක් වන අතර, තවත් සුන්දර ලෝකයක අත් කරගත නොහැකි සිහිනයක ප්‍රතිමූර්තියකි. කෙසේ වෙතත්, වතුයාය විනාශයෙන් බේරා ගැනීම සඳහා දිගින් දිගටම රණෙව්ස්කායා ඉදිරිපත් කරන්නේ ලෝපාඛින් ය. සැබෑ ගැටුම හෙළි වන්නේ මෙහිදීය: දෘෂ්ටිවාදාත්මක හේතුන් මත මෙන් ආර්ථිකය මත වෙනස්කම් ඇති නොවේ. මේ අනුව, ලෝපාකින්ගේ යෝජනාවෙන් ප්‍රයෝජන නොගෙන, රණෙව්ස්කායාට ඇගේ ධනය අහිමි වන්නේ යමක් කිරීමට ඇති නොහැකියාව නිසා පමණක් නොව, කැමැත්තක් නොමැතිකම නිසා නොව, උද්යානය ඇයට අලංකාරයේ සංකේතයක් වන බැවිනි. “මගේ ආදරණීය, මට සමාව දෙන්න, ඔබට කිසිවක් තේරෙන්නේ නැත. මුළු පළාතේම රසවත්, පුදුම සහගත දෙයක් තිබේ නම්, එය අපගේ චෙරි වතුයාය පමණි. ඔහු ද්‍රව්‍යමය හා වඩා වැදගත් ලෙස ඇය සඳහා අධ්‍යාත්මික වටිනාකම නියෝජනය කරයි.
ලෝපාකින් විසින් උද්යානය මිලදී ගැනීමේ දර්ශනය නාට්යයේ කූටප්‍රාප්තියයි. වීරයාගේ ජයග්රහණයේ ඉහළම ස්ථානය මෙන්න; ඔහුගේ දරුණුතම සිහින සැබෑ විය. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ වීරයන් තරමක් සිහිපත් කරන සැබෑ වෙළෙන්දෙකුගේ හ voice අපට ඇසෙයි ("සංගීතය, පැහැදිලිව වාදනය කරන්න! මට අවශ්‍ය පරිදි සියල්ල ඉඩ දෙන්න. මට සියල්ල සඳහා ගෙවිය හැකිය"), නමුත් ජීවිතය ගැන සෑහීමකට පත් නොවන දැඩි ලෙස දුක් විඳින පුද්ගලයෙකුගේ හ voice ("මගේ දුප්පත්, හොඳ තැනැත්තා, ඔබට දැන් ආපසු යා නොහැක. (කඳුළු සලමින්.) ඔහ්, සියල්ල ඉක්මනින් අවසන් වනු ඇත, අපගේ අමුතු, අවාසනාවන්ත ජීවිතය ඉක්මනින් කෙසේ හෝ වෙනස් වනු ඇත").
නාට්යයේ ලීට්මෝටිෆ් යනු වෙනස අපේක්ෂා කිරීමයි. නමුත් වීරයන් මේ සඳහා යමක් කරයිද? ලෝපාකින් දන්නේ මුදල් උපයන්නේ කෙසේද යන්න පමණි. නමුත් මෙය ඔහුගේ "සිහින්, මුදු මොළොක් ආත්මය" තෘප්තිමත් නොකරයි, සුන්දරත්වය දැනීම, සැබෑ ජීවිතය සඳහා ආශාව. ඔහු තමා සොයා ගන්නේ කෙසේදැයි නොදනී, ඔහුගේ සැබෑ මාර්ගය.
හොඳයි, තරුණ පරම්පරාව ගැන කුමක් කිව හැකිද? සමහරවිට ඔහු ජීවත් වන්නේ කෙසේද යන ප්‍රශ්නයට පිළිතුරක් තිබේද? චෙරි වතුයාය අතීතයේ සංකේතයක් වන අතර එය බියජනක වන අතර හැකි ඉක්මනින් ඉවත දැමිය යුතු බව පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ආන්යාට ඒත්තු ගන්වයි: “ඇත්ත වශයෙන්ම උයනේ සෑම චෙරි වර්ගයකින්ම, සෑම කොළයකින්ම. මිනිසුන් ඔබ දෙස නොබලයි. ජීවමාන ආත්මයන් හිමිකම - සියල්ලට පසු, එය ඔබ සියල්ලන්ම නැවත ඉපදී ඇත. ඔබ ජීවත් වන්නේ වෙනත් කෙනෙකුගේ වියදමින්. පෙටියා ජීවිතය දෙස බලන්නේ සමාජ දෘෂ්ටි කෝණයකින්, සාමාන්‍ය පුද්ගලයකු, ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදියෙකුගේ දෑස් හරහා ය. ඔහුගේ කතාවල සාධාරණ දේ බොහෝමයක් ඇතත් සදාකාලික ප්‍රශ්නවලට විසඳුම පිළිබඳ ස්ථිර අදහසක් ඔවුන්ට නැත. චෙකොව්ට නම්, ඔහු බොහෝ චරිත තරම්ම "මෝඩයෙක්", සැබෑ ජීවිතයේ එතරම් අවබෝධයක් නැති "රැවටිලිකාර මහත්වරුනි" ය.
ඇනීගේ රූපය නාට්යයේ දීප්තිමත්ම හා වඩාත්ම වස්ත්‍රාභරණයෙන් තොරව පෙනේ. එය බලාපොරොත්තුවෙන්, ජීව ශක්තියෙන් පිරී ඇත, නමුත් එහි දී චෙකොව් අවධාරණය කරන්නේ අද්දැකීම් අඩුකම සහ බොළඳ බව ය.
පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් පවසන්නේ “මුළු රුසියාවම අපේ වත්තයි. ඔව්, චෙකොව්ගේ නාට්යයේ කේන්ද්‍රීය තේමාව වන්නේ රනේව්ස්කායාට අයත් චෙරි වතුයායේ ඉරණමයි. මෙම නාට්යමය කෘතිය මාතෘ භූමියේ ඉරණම පිළිබඳ කාව්‍යමය පිළිබිඹුවකි. රුසියානු ජීවිතයේ ගැළවුම්කරුවෙකු විය හැකි, "චෙරි වතුයායේ" නියම ස්වාමියා, ඔහුගේ සුන්දරත්වය හා ධනය රැකබලා ගන්නා වීරයෙකු කතුවරයා තවමත් දැක නැත. මෙම නාට්යයේ සියලුම වීරයන් (යෂා හැර) අනුකම්පාව, අනුකම්පාව පමණක් නොව කතුවරයාගේ දුක්බර සිනහවක් ද ඇති කරයි. ඔවුන් සියල්ලන්ම ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික ඉරණම ගැන දුක් වෙනවා පමණක් නොව, සාමාන්‍ය රෝගාබාධයක් ද දැනේ. චෙකොව්ගේ නාට්යය ප්‍රශ්න විසඳන්නේ නැත, එසේම එය වීරයන්ගේ තවත් ඉරණම පිළිබඳ අදහසක් ලබා නොදේ.
ඛේදජනක ගීතයක් නාට්යය සම්පූර්ණ කරයි - බෝඩිමේ නිවසේ පැරණි සේවක ෆිර්ස් තවමත් අමතක වී ඇත. මෙය සියලු වීරයන්ට නින්දා කිරීමකි, උදාසීනත්වයේ සංකේතයක්, මිනිසුන්ගේ අසමගිය. කෙසේ වෙතත්, නාට්යයේ බලාපොරොත්තුව පිළිබඳ ශුභවාදී සටහන් ද ඇත, අවිනිශ්චිත වුවත්, සෑම විටම පුද්ගලයෙකු තුළ ජීවත් වන්නේ, ජීවිතය අනාගතය දෙසට යොමු වී ඇති නිසා, යෞවනය සෑම විටම පැරණි පරම්පරාව වෙනුවට ආදේශ කිරීමට පැමිණෙන බැවිනි.
www.razumniki.ru
චෙරි පළතුරු වතු පරම්පරාවේ ආරවුල
1. ඒ. චෙකොව් විසින් රචිත "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටළු.
2. නාට්යයේ ප්‍රභේදයේ විශේෂාංග.
3. නාට්යය සහ එහි චරිත අතර ප්රධාන ගැටුම:
අ) අතීතයේ ප්‍රතිමූර්තිය - රණෙව්ස්කයා, ගයෙව්;
ආ) වර්තමාන අදහස් සඳහා ප්‍රකාශක - ලෝපාඛින්;
ඇ) අනාගත වීරයන් - ආන්යා සහ පෙටියා.
4. යුගයක ඛේදවාචකය කාලය අතර සම්බන්ධතාවයේ බිඳීමකි.
1. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය 1903 දී ඒ. පී. චෙකොව් විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී. එය එම වර්ෂවල සැබෑ සමාජ සංසිද්ධීන් පිළිබිඹු කළද, නාට්යය පසු පරම්පරාවන්ගේ මනෝභාවයන්ට අනුකූල විය - මූලික වශයෙන් එය සදාකාලික ගැටලුවලට ස්පර්ශ වන බැවිනි: ජීවිතය පිළිබඳ මෙම අතෘප්තිය සහ එය වෙනස් කිරීමට ඇති ආශාව, සමගිය විනාශ කිරීම මිනිසුන් අතර, ඔවුන්ගේ අන්‍යෝන්‍ය දුරස්ථභාවය, තනිකම, relatives ාතීන්ගේ සම්බන්ධතා දුර්වල වීම සහ අධ්‍යාත්මික මූලයන් අහිමි වීම.
2. ඔහුගේ නාට්යය හාස්‍යයක් බව චෙකොව් විසින්ම විශ්වාස කරන ලදී. සැබෑ ජීවිතයේ දී මෙන් විහිලුව දුක්ඛිත හා ඛේදජනක දේ සමඟ බැඳී ඇති ගීතමය හාස්‍යයක් එයට ආරෝපණය කළ හැකිය.
3. නාට්යයේ කේන්ද්‍රීය ප්‍රතිරූපය වන්නේ චෙරි වතුයාය, එය සියලු චරිත ඒකාබද්ධ කරයි. චෙරි පළතුරු වතු යනු විශේෂිත වත්තකි, වතු සඳහා පොදු වන අතර රූප සංකේතයක් - රුසියානු සොබාදහමේ සුන්දරත්වයේ සංකේතයක් වන රුසියාව. සුන්දර චෙරි පළතුරු වතුයායක අභාවයෙන් කණගාටුදායක හැඟීමකින් මුළු නාට්‍යයම විහිදී යයි.
නාට්යයේ දී, විචිත්රවත් ගැටුමක් අපට නොපෙනේ, සියල්ල සුපුරුදු පරිදි සිදුවන බව පෙනේ. නාට්යයේ වීරයන් සන්සුන්ව හැසිරේ, ඔවුන් අතර විවෘත ආරවුල් හා ගැටුම් නොමැත. එහෙත් ගැටුමක පැවැත්ම දැනෙන්නේ සැඟවුණු අභ්‍යන්තරයෙනි. සුපුරුදු සංවාද පිටුපස, නාට්යයේ චරිත එකිනෙකා කෙරෙහි සන්සුන් ආකල්පයක් පිටුපස, ඔවුන් එකිනෙකා පිළිබඳ වරදවා වටහා ගැනීම සැඟවී ඇත. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුම පරම්පරා අතර අවබෝධයක් නොමැතිකමයි. අතීතයේ, වර්තමානයේ සහ අනාගතයේ දී නාට්යයේ තුන් වතාවක් ඡේදනය වූවාක් මෙන් පෙනේ.
පැරණි පරම්පරාව යනු අතීතය පුද්ගලාරෝපණය කරන රනෙව්ස්කායා, ගයිව්, අඩක් විනාශ වූ වංශවත් අයයි. අද මධ්‍යම පරම්පරාව නියෝජනය කරන්නේ ලෝපාකින් විසිනි. අනාගතයේ ඉරණම අත්වන ලාබාලම පරම්පරාව නියෝජනය කරන්නේ රනේව්ස්කායාගේ දියණිය වන ආන්යා සහ රනේව්ස්කායාගේ පුත් ගුරුවරිය වන පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ය.
අ) චෙරි පළතුරු වතු හිමියන් අපට පෙනෙන්නේ සුන්දර, නවීන මිනිසුන්, අන් අයට ආදරය කරන, සොබාදහමේ සුන්දරත්වය හා චමත්කාරය දැනීමට හැකියාව ඇති අය ලෙසයි. ඔවුන් අතීතය පිළිබඳ මතකය ආදරයෙන් රැකබලා ගන්නවා, ඔවුන් තම නිවසට ආදරෙයි: “මම මේ තවානෙහි නිදාගත්තා, මෙතැන් සිට වත්ත දෙස බැලුවෙමි, සෑම උදෑසනකම සතුට මා සමඟ අවදි විය. ”- ලියුබොව් ඇන්ඩ්‍රීව්නා සිහිපත් කරයි. වරක් ලුබොව් ඇන්ඩ්‍රීව්නා, එවකට තවමත් තරුණියක් වූ, පහළොස් හැවිරිදි "ගොවියෙකු" වූ අර්මොලායි ලෝපාකින් සැනසුවේය. ඔහුගේ සාප්පු හිමියාගේ පියා ඔහුගේ මුහුණට පහර දුන්නේය. ලියුබොව් ඇන්ඩ්‍රීව්නාගේ කරුණාව ලෝපාකින්ට අමතක කළ නොහැක, ඔහු ඇයට ආදරෙයි “ආදරණීය කෙනෙකු මෙන්. මට වඩා ” ඇය සෑම කෙනෙකු සමඟම ආදරයෙන් බැඳී සිටී: ඇය පැරණි සේවකයා වන ෆිර්ස්ව “මගේ මහල්ලා” ලෙස හඳුන්වයි, ඔහුව හමුවීම ගැන ප්‍රීති වන අතර, ඇය පිටත්ව යන විට, ඔහු රෝහලට යවා ඇත්දැයි ඇය කිහිප වතාවක්ම විමසයි. ඇයව නොමඟ යවා ඇයව මංකොල්ල කෑ ඇගේ ආදරණීයයාට පමණක් නොව, අන්තිම රන් කැබැල්ල ලබා දෙන අනියම් මගියෙකුටද ඇය ත්‍යාගශීලී ය. ඇය සතයක්වත් නැති ඇය සෙමියොනොව්-පිෂ්චික්ට ණයට දෙන්නැයි ඉල්ලා සිටී. පවුලේ සාමාජිකයන් අතර සබඳතා එකිනෙකා කෙරෙහි අනුකම්පාව සහ ප්‍රණීතභාවය ඇති කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම ඇගේ වතුයාය බිඳවැටීමට තුඩු දුන් රනේව්ස්කයාට “පැණිරස කෑමෙන් ඔහුගේ ධනය අනුභව කළ” ගේව්ට කිසිවෙකු දොස් නොකියයි. රණෙව්ස්කායාගේ වංශවත්කම නම්, තමාට සිදුවූ අවාසනාවට ඇය හැර වෙන කිසිවෙකුට ඇය දොස් නොකියන බවයි - මෙය “අපි බොහෝ පව් කර ඇත්තෙමු. ”. රණෙව්ස්කායා ජීවත් වන්නේ අතීතයේ මතකයන් සමඟ පමණි, ඇය වර්තමානය ගැන සෑහීමකට පත් නොවන අතර අනාගතය ගැන සිතීමට ඇයට අවශ්‍ය නැත. චෙකොව් රනේව්ස්කායා සහ ගයාවාව ඔවුන්ගේ ඛේදවාචකයේ වැරදිකරුවන් ලෙස සලකයි. ඔවුන් හැසිරෙන්නේ අනතුරේ දී බියෙන් ඇස් වසාගෙන සිටින කුඩා දරුවන් මෙන් ය. එමනිසා, ගයෙව් සහ රනෙව්ස්කායා යන දෙදෙනාම ප්‍රාතිහාර්යයක් බලාපොරොත්තුවෙන් ලෝපාකින් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද සැබෑ ගැලවීමේ සැලැස්ම ගැන කතා කිරීමෙන් වැළකී සිටිති: ආන්යා ධනවත් මිනිසෙකු හා විවාහ වූවා නම්, යාරොස්ලාවල් නැන්දා මුදල් එව්වා නම්. නමුත් රනේව්ස්කායා හෝ ගව් කිසිවක් වෙනස් කිරීමට උත්සාහ නොකරයි. “සුන්දර” පැරණි ජීවිතය ගැන කතා කරන විට, ඔවුන් ඔවුන්ගේ අවාසනාවට ඉල්ලා අස්වී ඇති බවක් පෙනේ, සෑම දෙයක්ම ඔවුන්ගේ ගමනට ඉඩ දෙන්න, සටනකින් තොරව අතහරින්න.
ආ) ලෝපාකින් යනු ධනේශ්වරයේ නියෝජිතයෙකි, වර්තමාන මිනිසෙකි. එක් අතකින්, මෙය සියුම් හා මෘදු ආත්මයක් ඇති පුද්ගලයෙකි, ඔහු සුන්දරත්වය, පක්ෂපාතී සහ උතුම්කම අගය කරන්නේ කෙසේදැයි දනී; ඔහු වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන, උදේ සිට රාත්‍රිය දක්වා වැඩ කරයි. නමුත් අනෙක් අතට, මුදල් ලෝකය දැනටමත් එය යටපත් කර ඇත. වෙළෙන්දා වන ලෝපාකින් ඔහුගේ “සිහින් සහ මෘදු ආත්මය” පරාජය කළේය: ඔහුට පොත් කියවිය නොහැක, ඔහුට ආදරය කිරීමට නොහැකිය. ඔහුගේ කාර්යක්ෂමතාව ඔහු තුළ අධ්‍යාත්මය දූෂණය කර ඇති අතර ඔහුම මෙය තේරුම් ගනී. ලෝපාකින්ට ජීවිතයේ ස්වාමියා වගේ දැනෙනවා. "චෙරි වතුයායේ නව හිමිකරු එනවා!" "සෑම දෙයක්ම මා කැමති පරිදි වීමට ඉඩ දෙන්න!" ඔහු පවසයි. ලෝපාකින් ඔහුගේ අතීතය අමතක නොකළ අතර දැන් ඔහුගේ ජයග්‍රාහී මොහොත පැමිණ තිබේ: “පහරදුන්, නූගත් යර්මෝලායි” “වත්තක් මිල දී ගත්තේය, ලෝකයේ කිසිවක් නැති තරම් ලස්සනයි”, වත්තක් “පියා සහ සීයා වහලුන් වූ ”.
එර්මොලායි ලෝපාකින් “ජනතාව අතරට” ගියද “ගොවියෙකු” ලෙස සිටියේය. ඔහුට එක දෙයක් තේරුම් ගැනීමට හැකියාවක් නැත: චෙරි වතුයාය සුන්දරත්වයේ සංකේතයක් පමණක් නොව, එය අතීතය වර්තමානය හා සම්බන්ධ කරන නූල් වර්ගයකි. ඔබට ඔබේම මුල් කපා ගත නොහැක. ලෝපාකින් මෙය තේරුම් නොගැනීම ඔහුගේ ප්රධාන වැරැද්දයි.
නාට්යය අවසානයේ ඔහු මෙසේ පවසයි. “මම වෙනස් වෙනවා. අපේ අමුතු, අවාසනාවන්ත ජීවිතය! ” නමුත් ඔහු දන්නේ එය වචන වලින් පමණක් කරන්නේ කෙසේද යන්නයි. එහෙත් ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු එහි ගිම්හාන කුටි තැනීම සඳහා උද්යානය කපා දමයි, එමඟින් ඔහුගේ කාලය වෙනුවට ආදේශ කළ පැරණි දේ විනාශ වේ. පැරණි දේ විනාශ වී ඇත, “සම්බන්ධක නූල් දින ගණනක් ඉරා දමා ඇත,” නමුත් නව ඒවා තවම නිර්මාණය කර නොමැති අතර එය කවදා හෝ නිර්මාණය වේ දැයි නොදනී. කතුවරයා නිගමනවලට එළඹීමට ඉක්මන් නොවේ.
ඇ) ලෝපාකින් වෙනුවට පෙටියා සහ ආන්යා අනාගතය නියෝජනය කරයි. පෙටියා යනු “සදාකාලික ශිෂ්‍යාවක්” වන අතර සෑම විටම කුසගින්නෙන් පෙළෙන, අසනීප වූ, අපිරිසිදු, නමුත් ආඩම්බර පුද්ගලයෙකි; එක් ශ්‍රමයකින් ජීවත් වන, උගත්, බුද්ධිමත්. ඔහුගේ විනිශ්චය ගැඹුරු ය. අතීතය ප්‍රතික්ෂේප කරමින් ඔහු කොල්ලකාරී ස්වභාවය දකින පරිදි ලෝපාකින්ගේ රැඳී සිටීමේ කෙටි කාලය පුරෝකථනය කරයි. ඔහු නව ජීවිතයක් කෙරෙහි ඇදහිල්ලෙන් පිරී ඇත: "මනුෂ්‍යත්වය ඉහළම සත්‍යය දෙසට, පෘථිවියේ හැකි උපරිම සන්තෝෂය කරා ගමන් කරයි. මම ඉදිරියෙන් සිටිමි!" තම වියදමින් ජීවත් වීමට, ජීවත් වීමට ඇති ආශාව ආන්යා තුළට හුස්ම ගැනීමට පෙටියා සමත් විය. ඇය තවදුරටත් උද්යානය ගැන පසුතැවෙන්නේ නැත, මන්ද පොදු යහපත උදෙසා ප්‍රීතිමත් ශ්‍රමයෙන් පිරි ජීවිතයක් ඉදිරි ජීවිතයක් ඇත: “අපි මීට වඩා සුඛෝපභෝගී නව උද්‍යානයක් රෝපණය කරන්නෙමු. ඇගේ සිහින සැබෑ වේවිද? නොදන්නා. සියල්ලට පසු, ජීවිතය වෙනස් කිරීම සඳහා ඇය තවමත් ජීවිතය දන්නේ නැත. පෙටියා සෑම දෙයක්ම මතුපිටින් බලයි: සැබෑ ජීවිතය නොදැන ඔහු අදහස් මත පමණක් එය ප්‍රතිසංවිධානය කිරීමට උත්සාහ කරයි. මෙම වීරයාගේ සමස්ත පෙනුම තුළ යම් ආකාරයක ප්‍රමාණවත් නොවීම, නොගැඹුරුකම, සෞඛ්‍ය සම්පන්න ජීව ශක්තියක් නොමැතිකම ඇත. කතුවරයාට ඔහුව විශ්වාස කළ නොහැක. ඔහු කතා කරන ඒ ලස්සන අනාගතය. පෙටියා උද්යානය බේරා ගැනීමට පවා උත්සාහ නොකරයි, කතුවරයා විසින්ම කනස්සල්ලට පත්වන ගැටලුව ගැන ඔහු කණගාටු නොවේ.
4. නාට්යයේ වේලාවන් අතර සම්බන්ධයක් නොමැත, පරම්පරා අතර පරතරය බිඳුණු නූලක හ sound ින් ඇසෙයි. රුසියානු ජීවිතයේ වීරවරයකු “චෙරි වතුයායේ” නියම ස්වාමියා බවට පත්විය හැකි, එහි අලංකාරයේ පාලකයා කතුවරයා තවමත් දැක නැත.
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටුමේ මුල් පිටපත. අතීත, වර්තමාන සහ අනාගත නියෝජිතයන්. (චෙකොව් ඒ.පී.)
ගැටුම යනු කුමක්ද? ගැටුමක් යනු මිනිසුන් අතර එකඟ නොවීමකි. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ චෙකොව් විවිධ ගැටුම් විමසා බලයි. එහි ප්‍රධානතම දෙය වන්නේ කාල ගැටුමයි. එය පරම්පරා ගණනාවක ගැටුම හා සැසඳිය හැකිය. මන්ද සියලු වීරයන් විවිධ පරම්පරාවල සහ විවිධ කාලවල නියෝජිතයන් වන බැවිනි. කොන්දේසි සහිතව කාණ්ඩ තුනකට බෙදිය හැකිය, එබැවින් අතීතය, වර්තමානය, අනාගතය.
යෞවනයන් අනාගතය සඳහා වන අතර වැඩිහිටි අය අතීතය සඳහා ය.
ගැටුම පවතින්නේ එයට උච්චාරණ චරිතයක් නොමැති නිසාය - මෙය නාට්යමය කෘතිවල එක් අංගයකි. විවිධ කාල මට්ටම් මත පදනම් වූ දාර්ශනික ගැටුමක යම් සමානකමක් චෙකොව්ට සටහන් කළ හැකිය.
සමහර වීරයන් මතකයන් හා අතීතය සුවපහසු හා සන්සුන්ව පැවතුනි (වීරයන්ගේ උදාහරණ වූයේ රනේව්ස්කයා, ගයෙව් සහ ෆිර්ස්). තවත් සමහරු, වර්තමානයේ ජීවත් වන අතර, ඔවුන් ජීවිතයේ ගොවිපලවල් ලෙස හැඟෙන අතර, උදාහරණ වන්නේ ලෝපාකින් සහ වර්යා යන චරිතයි.
තුන්වන චරිත සමූහය අනාගතය දෙසට යොමු වී ඇත, ක්‍රමානුකූලව, ඔවුන් සිතන්නේ අනාගතය පුදුමාකාර යැයි ඔවුන් සිතන නමුත් ඔවුන්ට අවශ්‍ය දේ සාක්ෂාත් කර ගන්නේ කෙසේදැයි ඔවුහු නොදනිති. ආන්යා සහ පෙටියා මෙම ගණයට අයත් වේ. මෙම වීරයන් තරුණ හා අද්දැකීම් අඩු අය බැවින් ඔවුන් දීප්තිමත් ඉරණමක් බලාපොරොත්තුවෙන් සිටී.
ඔවුන් තරුණ වන අතර ස්වාධීන වීමටත් උද්‍යානයෙන් ඉවත් වීමටත් කැමති අතර වැඩිහිටියන්ට ඊට පටහැනිව පදිංචි නොවී ජීවත් විය නොහැක. වයස, ජීවන තත්වයන් වෙනස් කිරීම වඩා දුෂ්කර ය.
මේ අනුව, මෙම ගැටුමේ පදනම පියවරුන් සහ දරුවන් අතර ගැටුම බව කතුවරයාට පෙන්වීමට අවශ්‍යය. එනම්, විවිධ වයස්වල පුද්ගලයින් අතර ඇති වන සියලු ගැටුම් බොහෝ විට සිදුවන්නේ වරදවා වටහා ගැනීම සහ අන්‍යෝන්‍ය අවිශ්වාසය හේතුවෙනි. එකිනෙකා ඉවසීමෙන් හා ඔවුන්ගේ සංස්කෘතිය කෙරෙහි අවබෝධ කර ගැනීම සමගිය සඳහා වැදගත් වේ.
විභාගය සඳහා preparation ලදායී ලෙස සූදානම් වීම (සියලුම විෂයයන්) - සූදානම් වීම ආරම්භ කරන්න
www.kritika24.ru
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුම
නාට්යමය කාර්යයක ගැටුම්
චෙකොව්ගේ නාට්යයේ එක් අංගයක් වූයේ විවෘත ගැටුම් නොමැති වීමයි. එය නාට්යමය කෘති සඳහා තරමක් අනපේක්ෂිත ය, මන්ද එය සමස්ත නාට්‍යයේම ගාමක බලය වන ගැටුම වන අතර මිනිසුන්ගේ ජීවිතය පෙන්වීම ඇන්ටන් පැව්ලොවිච්ට වැදගත් විය. එදිනෙදා ජීවිතය පිළිබඳ විස්තරය තුළින් වේදිකා චරිත නරඹන්නාට සමීප කරවයි. රීතියක් ලෙස, ගැටුම කාර්යයේ කුමන්ත්‍රණය තුළ ප්‍රකාශනයක් සොයා ගනී, එය සංවිධානය කිරීම, අභ්‍යන්තර අතෘප්තිය, යමක් ලබා ගැනීමට ඇති ආශාව හෝ නැති නොවී සිටීම, ඕනෑම ක්‍රියාවක් කිරීමට වීරයන් තල්ලු කරයි. ගැටුම් බාහිර හා අභ්‍යන්තර විය හැකි අතර ඒවායේ ප්‍රකාශනය රහසිගතව හෝ සැඟවිය හැක. මන්දයත් චෙකෝව් "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටුම සාර්ථකව සැඟවී ඇති හෙයිනි, එම නූතනත්වයේ අනිවාර්ය අංගයක් ලෙස චරිතවල එදිනෙදා දුෂ්කරතා පිටුපසින්.
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටුමේ මූලාරම්භය සහ එහි මුල් පිටපත
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ඇති ප්රධාන ගැටුම අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා මෙම කෘතිය ලිවීමේ කාලය සහ එය නිර්මාණය කිරීමේ තත්වයන් සැලකිල්ලට ගත යුතුය. විසිවන සියවස ආරම්භයේදී රුසියාව යුගය ආරම්භ වන විට, විප්ලවය නොවැළැක්විය හැකි ලෙස ළඟා වෙමින් තිබියදී, චෙකෝව් ද චෙරි ඕකිඩ් ලිවීය. රුසියානු සමාජයේ සමස්ත පුරුදු හා ස්ථාපිත ජීවන රටාවේ දැවැන්ත වෙනස්කම් සිදුවනු ඇතැයි බොහෝ දෙනෙකුට හැඟුණි. එවකට සිටි බොහෝ ලේඛකයින් රට තුළ සිදුවන වෙනස්කම් තේරුම් ගැනීමට හා තේරුම් ගැනීමට උත්සාහ කළ අතර ඇන්ටන් පැව්ලොවිච් ද ඊට වෙනස් නොවේ. 1904 දී "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය මහජනයාට ඉදිරිපත් කරන ලද අතර එය ශ්‍රේෂ් writer ලේඛකයාගේ කෘතියේ හා ජීවිතයේ අවසාන අවස්ථාව බවට පත් වූ අතර එහි චෙකොව් තම රටේ ඉරණම පිළිබඳ ඔහුගේ අදහස් පිළිබිඹු කළේය.
සමාජ ව්‍යුහයේ වෙනස්වීම් සහ නව තත්වයන්ට අනුවර්තනය වීමට ඇති නොහැකියාව හේතුවෙන් ඇති වූ වංශවත් අයගේ පරිහානිය; ඔවුන්ගේ මුල් වලින් වෙන්වීම ඉඩම් හිමියන් පමණක් නොව, නගරයට යාමට පටන් ගත් ගොවීන් ද; වෙළෙන්දන්ගේ ස්ථානය ගත් ධනේශ්වරයේ නව පන්තියක උපත; සාමාන්‍ය ජනයාගෙන් පැමිණි බුද්ධිමතුන්ගේ ඉස්මතු වීම - සහ මේ සියල්ල ජීවිතය පිළිබඳ නැගී එන සාමාන්‍ය අතෘප්තියේ පසුබිමට එරෙහිව - "චෙරි ඕකිඩ්" ප්‍රහසන චිත්‍රපටයේ ගැටුමේ ප්රධාන මූලාශ්‍රය මෙය විය හැකිය. අධිපති අදහස් හා අධ්‍යාත්මික පාරිශුද්ධත්වය විනාශ කිරීම සමාජයට බලපෑ අතර නාට්ය රචකයා එය උප ons ාත මට්ටමින් අල්ලා ගත්තේය.
ඉදිරියේදී සිදුවන වෙනස්කම් දැනගත් චෙකොව්, "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටුමේ සුවිශේෂත්වය තුළින් තම හැඟීම් නරඹන්නාට ප්‍රකාශ කිරීමට උත්සාහ කළ අතර එය ඔහුගේ සියලු නාට්‍යවල ලක්ෂණයකි. මෙම ගැටුම මිනිසුන් හෝ සමාජ බලවේග අතර පැන නගින්නේ නැත, එය සැබෑ ජීවිතයේ නොගැලපීම හා පිළිකුල, එය ප්‍රතික්ෂේප කිරීම හා ප්‍රතිස්ථාපනය කිරීම තුළින් විදහා දක්වයි. මෙය ක්‍රීඩා කළ නොහැකි විය, මෙම ගැටුම දැනිය හැක්කේ. විසිවන ශතවර්ෂයේ ආරම්භය වන විට සමාජයට මෙය පිළිගැනීමට නොහැකි වූ අතර, රංග ශාලාව පමණක් නොව, නරඹන්නා ද නැවත ගොඩනැඟීමට අවශ්‍ය වූ අතර විවෘත ගැටුම් හෙළි කිරීමට හා දැන ගැනීමට හැකි වූ රංග ශාලාව සඳහා එය විය. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ගැටුමේ ලක්ෂණ ප්‍රකාශ කිරීමට ප්‍රායෝගිකව නොහැකි ය. මංගල දර්ශනය තිරගත කිරීම ගැන චෙකොව් කලකිරීමට පත් වූයේ එබැවිනි. ඇත්ත වශයෙන්ම, පුරුද්දෙන් බැහැරව, ගැටුම දුප්පත් ඉඩම් හිමියන් හා අනාගතය හමුවේ අතීතය ගැටීම සලකුණු කළේය. කෙසේ වෙතත්, අනාගතය පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් සහ ආන්යා සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වී ඇති අතර චෙකොව්ගේ තර්කනයට නොගැලපේ. ඇන්ටන් පැව්ලොවිච් අනාගතය "රැවටිලිකාර මහත්වරුනි" සහ "සදාකාලික ශිෂ්‍ය" පෙටියා සමඟ සම්බන්ධ කර ඇති බවක් නොපෙනේ. ඔහුගේ පැරණි ගැලෝෂ්වල හෝ ආන්යාගේ ආරක්ෂාව පිළිබඳවත් සොයා බැලීමට පවා නොහැකි වූ චෙකොව් අවධාරණය කළේ ඇගේ තරුණ කාලය, සහ රංගන ශිල්පිනියගේ ප්රධාන අවශ්‍යතාව මෙයයි.
ලෝපාඛින් යනු නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුම හෙළි කිරීමේ කේන්ද්‍රීය චරිතයයි
තම ප්‍රතිරූපය අසමත් වුවහොත් මුළු නාට්‍යයම අසාර්ථක වනු ඇතැයි පවසමින් චෙකොව් ලෝපාකින්ගේ චරිතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේ ඇයි? බැලූ බැල්මට, උයනේ අශිෂ්ට හා උදාසීන හිමිකරුවන්ට ලෝපාකින්ගේ විරුද්ධත්වය එහි සම්භාව්‍ය අර්ථ නිරූපනයේ ගැටුමක් වන අතර, අවසරයකින් එය මිලදී ගැනීමෙන් පසු ලෝපාකින්ගේ ජයග්‍රහණයයි. කෙසේ වෙතත්, කතුවරයා බිය වූයේ හරියටම එවැනි අර්ථකථනයකි. නාට්ය රචකයා බොහෝ විට පවසා ඇත්තේ භූමිකාව රළු වනු ඇතැයි යන බියෙන්, ලෝපාකින් වෙළෙන්දෙකු බවත්, නමුත් ඔහුගේ සාම්ප්‍රදායික අවබෝධය අනුව නොව, ඔහු මෘදු පුද්ගලයෙක් බවත්, කිසිම අවස්ථාවක ඔහුගේ නිරූපණය “කෑගැසීමක්” කෙරෙහි විශ්වාස කළ නොහැකි බවත්ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෝපාකින්ගේ ප්‍රතිරූපය නිවැරදිව හෙළිදරව් කිරීම තුළින් නාට්යයේ සමස්ත ගැටුම වටහා ගත හැකිය.
ඉතින් නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුම කුමක්ද? එකම යථාර්ථවාදී විකල්පය ඉදිරිපත් කරමින් ලෝපාඛින් වතු හිමියන්ට ඔවුන්ගේ දේපළ ඉතිරි කර ගන්නේ කෙසේදැයි පැවසීමට උත්සාහ කළද ඔවුන් ඔහුගේ උපදෙස්වලට අවනත නොවෙති. උදව් කිරීමට ඇති ඔහුගේ ආශාවේ අවංකභාවය පෙන්වීමට, චෙකොව්, ලියුබොව් ඇන්ඩ්‍රෙයෙව්නා කෙරෙහි ලෝපාකින්ගේ මුදු මොළොක් හැඟීම් ගැන පැහැදිලි කරයි. එහෙත් අයිතිකරුවන්ට තර්කානුකූලව හා බලපෑම් කිරීමට උත්සාහ කළද, "මිනිසා මිනිසෙකි" සුන්දර චෙරි වතුයායේ නව හිමිකරු බවට පත්වන්නේ අර්මොලායි ඇලෙක්සෙවිච් ය. ඔහු සතුටු වන නමුත් මෙය කඳුළු තුළින් විනෝදජනක වේ. ඔව්, ඔහු එය මිලදී ගත්තා. ලාභයක් ලබා ගැනීම සඳහා ඔහුගේ මිලදී ගැනීම සමඟ කළ යුතු දේ ඔහු දනී. නමුත් ලෝපාකින් මෙසේ ප්‍රකාශ කරන්නේ ඇයි: "මේ සියල්ල පහව යනු ඇති අතර, ඉක්මනින් අපගේ අමුතු, අවාසනාවන්ත ජීවිතය කෙසේ හෝ වෙනස් වනු ඇත!" වඩාත් දාර්ශනික බවට හැරෙන නාට්යයේ ගැටුමට දර්ශකයක් ලෙස සේවය කරන්නේ මෙම වචන ය - සංක්‍රාන්ති යුගයක ලෝකය හා යථාර්ථය සමඟ අධ්‍යාත්මික සමගියෙහි අවශ්‍යතා අතර විෂමතාවය සහ එහි ප්‍රති as ලයක් ලෙස පුද්ගලයෙකු එසේ නොවේ තමා හා historical තිහාසික කාලය සමග සමපාත වේ. බොහෝ ආකාරවලින්, "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුමේ සංවර්ධනයේ අවධීන් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට ප්‍රායෝගිකව නොහැකි වන්නේ මේ නිසා ය. චෙකොව් විසින් විස්තර කරන ලද ක්‍රියාවන් ආරම්භ වීමටත් පෙර සිටම ඔහු උපත ලැබූ අතර ඔහුට කිසි විටෙකත් ඔහුගේ අවසරය නොලැබුණි.
මාතෘකාව පිළිබඳ රචනා චෙකෝව් චෙරි ඕකිඩ් නාට්යයේ පරම්පරා ගණනාවක ආරවුල නොමිලේ කියවන්න
පරම්පරාගත ආරවුල
ඇන්ටන් පව්ලොවිච් චෙකොව්ගේ "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය අසාමාන්ය හා විස්මිත ය. නාට්ය රචකයාගේ අනෙකුත් කෘති මෙන් නොව, ඇය සියලු සිදුවීම් වල කේන්ද්රයෙහි පුද්ගලයෙකු නොව ලස්සන චෙරි වතුයායක පද රචනය කරයි. ඔහු අතීතයේ රුසියාවේ සුන්දරත්වය විදහා දැක්වීමක් වැනිය. පරම්පරා කිහිපයක් එකවරම කාර්යයට බැඳී ඇති අතර, ඒ අනුව, චින්තනයේ වෙනස පිළිබඳ ගැටළුව, යථාර්ථය පිළිබඳ සංජානනය පැන නගී. චෙරි වතුයායට මූලික කාර්යභාරයක් ඇත. එය විශාල වෙනස්කම්වල අද්දර සිටින රටක අතීත, වර්තමාන සහ අනාගත රැස්වීම් ස්ථානයක් බවට පත්වේ.
මෙම නාට්යය රුසියානු කලාවේ නවතම ප්‍රපංචයකි. එහි උග්‍ර සමාජ ගැටුම් නොමැත, ප්රධාන චරිත කිසිවක් විවෘත ආරවුලකට පැටලෙන්නේ නැත, එහෙත් ගැටුමක් පවතී. එය සම්බන්ධ වන්නේ කුමක් ද? මගේ මතය අනුව, මෙය එකිනෙකාට ඇහුම්කන් නොදෙන හෝ අකමැති පරම්පරාවන් අතර ආරවුලකි. අතීතය අප ඉදිරියේ රණෙව්ස්කයා සහ ගයෙව් ස්වරූපයෙන් දිස් වේ. මොවුන් තම දෙමව්පියන්ට සහ ආච්චිලා සීයලාට තවමත් අයිති වතුයාය සුරැකීම සඳහා පවා ඔවුන්ගේ පුරුදු වෙනස් කිරීමට නොහැකි වූ නොසැලකිලිමත් වංශවත් අයයි. රනෙව්ස්කායා බොහෝ කලකට පෙර සිය ධනය නාස්ති කර ඇති අතර දිගටම මුදල් නාස්ති කරයි. යාරොස්ලාව් හි වෙසෙන ධනවත් නැන්දාගෙන් උරුමයක් ලබා ගැනීමට ගේව් බලාපොරොත්තු වේ.
එවැනි පුද්ගලයින්ට ඔවුන්ගේ දේපළ - පවුල් වතුයාය සහ සුඛෝපභෝගී චෙරි වතුයාය ආරක්ෂා කර ගත හැකිද? මෙම ලක්ෂණය අනුව විනිශ්චය කිරීම, නැත. නාට්යයේ වඩාත්ම විචක්ෂණශීලී චරිතවලින් එකක් වන්නේ වත්මන් පරම්පරාවේ නියෝජිත යෙර්මොලායි ඇලෙක්සෙවිච් ලෝපාකින් ය. හදිසියේම ධනවත් වී ධනවත් වෙළෙන්දෙකු බවට පත් වූ සර්ෆ්වරුන්ගේ පුත්‍රයා සහ මුනුබුරා මෙයයි. මෙම වීරයා සිය කාර්යයන් හා නොපසුබස්නා උත්සාහයෙන් සෑම දෙයක්ම තමා විසින්ම සාක්ෂාත් කර ගත් අතර කවියෙකු ලෙස ගෞරවය ලැබිය යුතුය. අවාසනාවකට මෙන්, ඔහු සන්තෝෂවත් මිනිසුන්ට ආරෝපණය කළ නොහැකිය, මන්ද රනේව්ස්කායාගේ ආදරණීය චෙරි වතුයාය මිලදී ගැනීමේ අවස්ථාව ගැන ඔහුම සතුටු නොවන බැවිනි. මේ හේතුව නිසා, නාට්යයේ ආරම්භයේදීම, ඇය එය බිම් කැබලිවලට කඩා ගිම්හාන පදිංචිකරුවන්ට භාර දෙන ලෙස ඔහු නිර්දේශ කරයි, නමුත් අශිෂ්ට ධනේශ්වරයට මේ ගැන අසන්නට අවශ්‍ය නැත.
තුන්වන පරම්පරාව, රටේ ඊනියා "අනාගතය" නියෝජනය කරන්නේ රනේව්ස්කායාගේ දාහත් හැවිරිදි දියණිය සහ ඇගේ පුතාගේ හිටපු ගුරුවරිය විසිනි. ආන්යා සහ පෙටියා "නව ජීවිතයක්" සඳහා සටන්කරුවන් වන අතර එබැවින් ඔවුන් චෙරි වතුයායේ ඉරණම ගැන කරදර වන්නේ නැත. ඔවුන් සිතන්නේ පැරණි උද්‍යානයට වඩා නව උද්‍යානයක් සිටුවිය හැකි බවයි. ට්‍රොෆිමොව් දක්ෂ ශිෂ්‍යයෙකි, නමුත් අහෝ, ඔහු ඔහුට වඩා කතා කරයි, එබැවින් එවැනි යෞවනයන් සමඟ අනාගතය වැඩිහිටි පරම්පරාව බිය ගන්වයි. ආන්යා අප වෙත ඇදී එන්නේ දීප්තිමත්ම හා වඩාත්ම අවිනිශ්චිත චරිතය ලෙස ය. ඇය වංශවත් අයගෙන් හොඳම අංගයන් අනුගමනය කළ අතර වෙනස කරා යන කාලය සමඟ විශ්වාසයෙන් යුතුව කටයුතු කළාය. ධනාත්මක ප්‍රති come ලයක් පිළිබඳ විශ්වාසය ඇයව කිසි විටෙකත් අත්හැරියේ නැත. කතුවරයා දීප්තිමත් අනාගතයක් සඳහා වූ අපේක්ෂාවන් ප්‍රකාශ කරන්නේ ඇය හරහා ය.
ඒ. චෙකොව් විසින් රචිත පරම්පරා තුනක් "චෙරි වතුයාය" 1. "චෙරි වතුයාය" - චෙකොව්ගේ "හංස ගීතය". 2. රණෙව්ස්කයා සහ ගයෙව් යන අය පිටතට යන ජීවිතයේ නියෝජිතයෝ වෙති. 3. ලෝපාඛින් යනු වර්තමානයේ පුද්ගලාරෝපණයයි. 4. පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් සහ ආන්යා නව පරම්පරාවක නියෝජිතයන් ලෙස, රුසියාවේ අනාගතය.
A.P. චෙකොව් සිය මුල් කෘතිවල නාට්ය කලාවට යොමු විය. එහෙත් නාට්ය රචකයෙකු ලෙස ඔහුගේ සැබෑ සාර්ථකත්වය ආරම්භ වූයේ ද සීගල් නාට්‍යයෙන් ය. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය චෙකොව්ගේ හංසයා ගීතය ලෙස හැඳින්වේ. ඇය ලේඛකයාගේ නිර්මාණාත්මක මාවත සම්පූර්ණ කළාය. චෙරි ඕකිඩ් හි කතුවරයා සිය විශ්වාසයන්, සිතුවිලි සහ බලාපොරොත්තු ප්‍රකාශ කළේය. රුසියාවේ අනාගතය අයිති ට්‍රොෆිමොව් සහ ආන්යා වැනි අයට බව චෙකොව් විශ්වාස කරයි. චෙකොව් සිය එක් ලිපියක මෙසේ ලිවීය: “ශිෂ්‍යයන් සහ ශිෂ්‍ය ශිෂ්‍යාවන් යහපත් හා අවංක පුද්ගලයන් ය. මෙය අපගේ බලාපොරොත්තුවයි, මෙය රුසියාවේ අනාගතයයි. ” චෙකෝව්ට අනුව චෙරි වතුයායේ සැබෑ හිමිකරුවන් වන්නේ කතුවරයා තම මව්බිම සමඟ හඳුනාගත් අයයි. පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් පවසන්නේ “මුළු රුසියාවම අපේ වත්තයි.
චෙරි වතුයායේ හිමිකරුවන් වන්නේ පාරම්පරික වංශාධිපතියන් වන රනේව්ස්කයා සහ ගයෙව්, වතුයාය සහ උද්යානය වසර ගණනාවක් තිස්සේ ඔවුන්ගේ පවුලේ දේපළ වන නමුත් ඔවුන්ට තවදුරටත් මෙහි කළමනාකරණය කළ නොහැක. ඒවා රුසියාවේ අතීතයේ පුද්ගලාරෝපණයකි, ඔවුන්ට අනාගතයක් නැත. මන්ද?
ගයිව් සහ රනෙව්ස්කයා අසරණ, උදාසීන මිනිසුන්, කිසිදු ක්‍රියාකාරී ක්‍රියාවකට අපොහොසත් වේ. ඔවුන් පිපෙන වත්තක සුන්දරත්වය අගය කරයි, එය මෙම පුද්ගලයින් තුළ නාසය-තාලීය මතකයන් ජනිත කරයි, නමුත් එපමණයි. ඔවුන්ගේ වතුයාය විනාශ වෙමින් පවතින අතර, කෙසේ හෝ තත්වය වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා මෙම පුද්ගලයින්ට කිසිවක් කිරීමට උත්සාහ කළ නොහැක. එවැනි "ආදරය" වල මිල ඉහළ නැත. රණෙව්කායා පැවසුවද: "දෙවියන් දන්නවා, මම මගේ මව්බිමට ආදරෙයි, මම එයට ආදරෙයි." එහෙත් ප්‍රශ්නය පැන නගින්නේ, ඇය මීට වසර පහකට පෙර රුසියාව අතහැර දැන් ආපසු පැමිණියේ නම් ඇයගේ පෞද්ගලික ජීවිතයේ අසාර්ථකත්වයකින් පීඩා විඳි නිසා පමණි. නාට්යයේ අවසාන භාගයේදී රණෙව්ස්කායා නැවතත් සිය මව්බිම හැර යයි.
ඇත්ත වශයෙන්ම, වීරවරිය විවෘත ආත්මයක් ඇති පුද්ගලයෙකුගේ හැඟීම ලබා දෙයි, ඇය සුහදශීලී, චිත්තවේගීය, හැඟීම්බර ය. නමුත් මෙම ගුණාංග ඇයගේ චරිතයේ නොසැලකිලිමත්කම, නරක් වීම, අශිෂ්ටත්වය, නිර්දය භාවයට මායිම් වීම සහ අන් අය කෙරෙහි දක්වන උදාසීනත්වය වැනි ගුණාංග සමඟ සංයුක්ත වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම රණෙව්ස්කායා මිනිසුන් කෙරෙහි උදාසීන, සමහර විට කුරිරු බව අපට පෙනේ. ඇය අන්තිම රත්තරන් පසුකරන්නෙකුට ලබා දෙන බවත්, නිවසේ සේවකයාට අතින් කටින් ජීවත්වීමට ඉතිරිව ඇති බවත් පැහැදිලි කරන්නේ කෙසේද? ඇය ෆිර්ස්ට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහුගේ සෞඛ්‍යය ගැන විමසයි, සහ ... මහලු, රෝගී මිනිසා බෝඩිමේ නිවසේ තබයි, ඔහු ගැන අමතක කර දමයි. මෙය අවම වශයෙන් කිවහොත්, බිහිසුණු ය!
රනෙව්ස්කායා මෙන්, ගයෙව්ට සුන්දරත්වයේ හැඟීමක් ඇත. රණෙව්ස්කායාට වඩා ඔහු ස්වාමියාගේ හැඟීම ලබා දෙන බව මම සටහන් කරමි. මෙම චරිතය ඔහුගේ සහෝදරිය මෙන් හරියටම අක්‍රිය, නොසැලකිලිමත් හා නිෂ් riv ල ලෙස හැඳින්විය හැකි වුවද. කුඩා දරුවෙකු මෙන්, ගේව්ට ලොලිපොප් උරා බොන පුරුද්ද අත්හැරිය නොහැකි අතර කුඩා දේවලින් ෆිර්ස් ගැන පවා ගණන් ගත නොහැක. ඔහුගේ මනෝභාවය ඉතා ඉක්මණින් වෙනස් වේ, ඔහු චංචල, සුළං සහිත පුද්ගලයෙකි. වතු විකිණීම සඳහා ගයෙව් කඳුළු සලයි, නමුත් බිලියඩ් කාමරයේ බෝලවල ශබ්දය ඇසුණු වහාම ඔහු කුඩා දරුවෙකු මෙන් ඔල්වරසන් දුන්නේය.
ඇත්ත වශයෙන්ම, ගයෙව් සහ රනෙව්ස්කායා යනු අතීතයෙන් පිටතට යන ජීවිතයක ප්‍රතිමූර්තියකි. ඔවුන්ගේ ණය පුරුද්ද "ණය මත, වෙනත් කෙනෙකුගේ වියදමින්" මෙම වීරයන්ගේ පැවැත්මේ උදාසීනත්වය ගැන කථා කරයි. ඔවුන් අනිවාර්යයෙන්ම ජීවිතයේ ස්වාමිවරුන් නොවේ, මන්ද ඔවුන්ගේ ද්‍රව්‍යමය යහපැවැත්ම පවා ඕනෑම අවස්ථාවක් මත රඳා පවතී: එක්කෝ එය උරුමයක් වනු ඇත, නැතහොත් යාරොස්ලාවල් ආච්චි ඔවුන්ගේ ණය ගෙවීම සඳහා මුදල් යවනු ඇත, නැතහොත් ලෝපාකින් මුදල් ණයට දෙනු ඇත. ගයෙව් සහ රනෙව්ස්කායා වැනි අය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකාරයේ පුද්ගලයින් විසින් ප්‍රතිස්ථාපනය කරනු ලැබේ: ශක්තිමත්, ව්‍යවසායක, දක්ෂතා. මේ අයගෙන් එක් අයෙක් ලෝපාකින් නාට්යයේ තවත් චරිතයකි.
ලෝපාකින් රුසියාවේ වර්තමානය මූර්තිමත් කරයි. ලෝපාකින්ගේ දෙමව්පියන් සර්ෆ්වරුන් වූ නමුත් සර්ෆ්ඩෝම් අහෝසි කිරීමෙන් පසුව මෙම මිනිසාගේ ඉරණම වෙනස් විය. ඔහු මිනිසෙකු බවට පත්විය, ධනවත් විය, කලක් ඔහුගේ ස්වාමිවරුන් වූ අයගේ දේපළ මිලදී ගැනීමට දැන් ඔහුට හැකියාව තිබේ. ලෝපාකින්ට රණෙව්ස්කායා සහ ගයිව්ට වඩා තමාට වඩා උසස් බවක් දැනෙන අතර, ඔවුන් පවා ඔහුට ගෞරවයෙන් සලකන්නේ ඔවුන් මෙම පුද්ගලයා මත යැපෙන බව වටහාගෙන ඇති බැවිනි. ලෝපාකින් සහ ඔහු වැනි අය ඉතා ඉක්මනින් වංශාධිපතීන් නෙරපා හරිනු ඇති බව පැහැදිලිය.
කෙසේ වෙතත්, ලෝපාඛින් "ජීවිතයේ ස්වාමියා" ලෙස හැඟෙන්නේ යම් කෙටි කාලයක් තුළ පමණි. ඔහු චෙරි වතුයායේ හිමිකරු නොව එහි තාවකාලික හිමිකරු පමණි. ඔහු යන්නේ චෙරි වතුයාය කපා ඉඩම විකුණන්නයි. මෙම ලාභදායී ව්‍යවසායයෙන් තම ප්‍රාග්ධනය වැඩි කර ගත් ඔහු අනාගතයේ දී රාජ්‍ය ජීවිතයේ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ගන්නේ නැති බව පෙනේ. මෙම චරිතයේ ප්‍රතිරූපය තුළ, අතීතයේ සහ වර්තමානයේ අංගයන්ගේ විකාර සහ පරස්පර විරෝධී සංයෝජනයක් නිරූපණය කිරීමට චෙකොව් දක්ෂ ලෙස සමත් විය. ලෝපාඛින්, වර්තමාන තත්වය ගැන ආඩම්බර වුවද, ඔහුගේ පහත් සම්භවය ගැන තත්පරයකට අමතක නොකරයි, ඔහුට ජීවිතයට එරෙහි දැඩි අමනාපයක් ඇති අතර, එය ඔහුට පෙනෙන පරිදි, ඔහුට අසාධාරණයකි. ලෝපාකින් යනු අතීත හා අනාගත පරම්පරාවන් අතර අතරමැදි අවධියක් පමණක් බව ඉතා ඉක්මනින් පා er කයාට සහ නරඹන්නාට වැටහේ.
චෙච් “එල්වා” නාට්යයේ, ලෝපාකින්ගේ විනාශකාරී ක්‍රියාකාරකම්වලට සහ රනේව්ස්කායා සහ ගයිව්ගේ අකාර්යක්ෂමතාවයට විරුද්ධ චරිත ද අපට පෙනේ. මේවා ආන්යා සහ පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ය. කතුවරයාට අනුව රුසියාවේ අනාගතය හරියටම එවැනි අයයි. ට්‍රොෆිමොව් යනු නුදුරු අනාගතයේ දී සාධාරණ ජීවිතයක ජයග්‍රහණය ගැන අවංකවම විශ්වාස කරන සත්‍ය සෙවීමේ දැඩි උත්සාහයකි. පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ශිෂ්‍යයා දුප්පත්, දුෂ්කරතා විඳින නමුත් අවංක මිනිසෙකු ලෙස ඔහු වෙනත් කෙනෙකුගේ වියදමින් ජීවිතය ප්‍රතික්ෂේප කරයි. සමාජය ප්‍රතිසංවිධානය කිරීමේ අවශ්‍යතාවය ගැන ඔහු බොහෝ දේ පවසයි, නමුත් ඔහු තවමත් කිසිදු සැබෑ ක්‍රියාවක් කර නැත. එහෙත් ඔහු විශිෂ්ට ප්‍රචාරකයෙකි. මෙය තරුණයින් විසින් අනුගමනය කරනු ලබන අයගෙන් කෙනෙකි, විශ්වාස කෙරේ. ඇගේ ජීවිතය වෙනස් කිරීමට ට්‍රොෆිමොව් කළ කැඳවීම නිසා ආන්යා රැගෙන යනු ලබන අතර, නාට්යය අවසානයේ ඇයගේ වචන "නව වත්තක් සිටුවන්න" යනුවෙන් ඉල්ලා සිටියි. නව පරපුරේ නියෝජිතයින්ගේ ක්‍රියාකාරකම්වල fruits ල දැකීමට කතුවරයා අපට අවස්ථාව ලබා නොදේ. ඔහු අපව අත්හරින්නේ පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් සහ ආන්යාගේ වචන ඔවුන්ගේ ක්‍රියාවෙන් iver ත් නොවනු ඇතැයි යන බලාපොරොත්තුවෙනි.
චෙකොව් විසින් රචිත "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ පරම්පරා තුනක් මිනිසුන් නිරූපණය කළ අතර, සෑම චරිතයක්ම රුසියාවේ ජීවිතය විදහා දක්වයි: රනේව්කායා සහ ගව් - අතීතය, ලෝපාඛින් - වර්තමාන, ට්‍රොෆිමොව් සහ ආන්යා - අනාගතය. චෙකොව් නියත වශයෙන්ම නිවැරදි බව කාලය පෙන්වා දී ඇත - නුදුරු අනාගතයේ දී රුසියානු ජනතාව විප්ලවයක් අපේක්ෂා කළ අතර ඉතිහාසය නිර්මාණය කළේ ට්‍රොෆිමොව් වැනි අයයි.
> චෙරි වතුයාය මත පදනම් වූ සංයුති
පරම්පරාගත ආරවුල
ඇන්ටන් පව්ලොවිච් චෙකොව්ගේ "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය අසාමාන්ය හා විස්මිත ය. නාට්ය රචකයාගේ අනෙකුත් කෘති මෙන් නොව, ඇය සියලු සිදුවීම් වල කේන්ද්රයෙහි පුද්ගලයෙකු නොව ලස්සන චෙරි වතුයායක පද රචනය කරයි. ඔහු අතීතයේ රුසියාවේ සුන්දරත්වය විදහා දැක්වීමක් වැනිය. පරම්පරා කිහිපයක් එකවරම කාර්යයට බැඳී ඇති අතර, ඒ අනුව, චින්තනයේ වෙනස පිළිබඳ ගැටළුව, යථාර්ථය පිළිබඳ සංජානනය පැන නගී. චෙරි වතුයායට මූලික කාර්යභාරයක් ඇත. එය විශාල වෙනස්කම්වල අද්දර සිටින රටක අතීත, වර්තමාන සහ අනාගත රැස්වීම් ස්ථානයක් බවට පත්වේ.
මෙම නාට්යය රුසියානු කලාවේ පරම නව ප්‍රපංචයකි. එහි උග්‍ර සමාජ ගැටුම් නොමැත, ප්රධාන චරිත කිසිවක් විවෘත ආරවුලකට පැටලෙන්නේ නැත, එහෙත් ගැටුමක් පවතී. එය සම්බන්ධ වන්නේ කුමක් ද? මගේ මතය අනුව, මෙය එකිනෙකාට ඇහුම්කන් නොදෙන හෝ අකමැති පරම්පරාවන් අතර ආරවුලකි. අතීතය අප ඉදිරියේ රනේව්ස්කයා සහ ගයෙව් ස්වරූපයෙන් දිස් වේ. මොවුන් තම දෙමව්පියන්ට සහ ආච්චිලා සීයලාට තවමත් අයිති වතුයාය සුරැකීම සඳහා පවා ඔවුන්ගේ පුරුදු වෙනස් කිරීමට නොහැකි වූ නොසැලකිලිමත් වංශවත් අයයි. රනෙව්ස්කායා බොහෝ කලකට පෙර සිය ධනය නාස්ති කර ඇති අතර දිගටම මුදල් නාස්ති කරයි. යාරොස්ලාව් හි වෙසෙන ධනවත් නැන්දාගෙන් උරුමයක් ලබා ගැනීමට ගේව් බලාපොරොත්තු වේ.
එවැනි පුද්ගලයින්ට ඔවුන්ගේ දේපළ - පවුල් වතුයාය සහ සුඛෝපභෝගී චෙරි වතුයාය ආරක්ෂා කර ගත හැකිද? මෙම ලක්ෂණය අනුව විනිශ්චය කිරීම, නැත. නාට්යයේ වඩාත්ම විචක්ෂණශීලී චරිතවලින් එකක් වන්නේ වත්මන් පරම්පරාවේ නියෝජිත යෙර්මොලායි ඇලෙක්සෙවිච් ලෝපාකින් ය. හදිසියේම ධනවත් වී ධනවත් වෙළෙන්දෙකු බවට පත් වූ සර්ෆ්වරුන්ගේ පුත්‍රයා සහ මුනුබුරා මෙයයි. මෙම වීරයා සිය කාර්යයන් හා නොපසුබස්නා උත්සාහයෙන් සෑම දෙයක්ම තමා විසින්ම සාක්ෂාත් කර ගත් අතර කවියෙකු ලෙස ගෞරවය ලැබිය යුතුය. අවාසනාවකට මෙන්, ඔහු සන්තෝෂවත් මිනිසුන්ට ආරෝපණය කළ නොහැකිය, මන්ද රනේව්ස්කායාගේ ආදරණීය චෙරි වතුයාය මිලදී ගැනීමේ අවස්ථාව ගැන ඔහුම සතුටු නොවන බැවිනි. මේ හේතුව නිසා, නාට්යයේ ආරම්භයේදීම, ඇය එය බිම් කැබලිවලට කඩා ගිම්හාන පදිංචිකරුවන්ට භාර දෙන ලෙස ඔහු නිර්දේශ කරයි, නමුත් අශිෂ්ට ධනේශ්වරයට මේ ගැන අසන්නට අවශ්‍ය නැත.
තුන්වන පරම්පරාව, රටේ ඊනියා "අනාගතය" නියෝජනය කරන්නේ රනේව්ස්කයාගේ දාහත් හැවිරිදි දියණිය සහ ඇගේ පුතාගේ හිටපු ගුරුවරිය විසිනි. ආන්යා සහ පෙටියා "නව ජීවිතයක්" සඳහා සටන්කරුවන් වන අතර එබැවින් ඔවුන් චෙරි වතුයායේ ඉරණම ගැන එතරම් තැකීමක් නොකරයි. ඔවුන් සිතන්නේ පැරණි උද්‍යානයට වඩා නව උද්‍යානයක් සිටුවිය හැකි බවයි. ට්‍රොෆිමොව් දක්ෂ ශිෂ්‍යයෙකි, නමුත්, අහෝ, ඔහු ඔහුට වඩා කතා කරයි, එබැවින් එවැනි යෞවනයන් සමඟ අනාගතය වැඩිහිටි පරම්පරාව බිය ගන්වයි. ආන්යා අප වෙත ඇදී එන්නේ දීප්තිමත්ම හා වඩාත්ම නොපැහැදිලි චරිතය ලෙස ය. ඇය වංශවත් අයගෙන් හොඳම අංගයන් අනුගමනය කළ අතර වෙනස කරා යන කාලය සමඟ විශ්වාසයෙන් යුතුව කටයුතු කළාය. ධනාත්මක ප්‍රති come ලයක් පිළිබඳ විශ්වාසය ඇයව කිසි විටෙකත් අත්හැරියේ නැත. කතුවරයා දීප්තිමත් අනාගතයක් සඳහා වූ අපේක්ෂාවන් ප්‍රකාශ කරන්නේ ඇය හරහා ය.
ඒපී චෙකොව් සිය කෘතිය "චෙරි ඕකිඩ්" ලෙස හැඳින්වූයේ හාස්‍යයක් ලෙසිනි. අපි, නාට්යය කියවා, එය හාස්‍යයට වඩා ඛේදවාචකයකට ආරෝපණය කරමු. අපි හිතන්නේ ගෙව් සහ රණෙව්ස්කයාගේ රූප ඛේදජනකයි, ඔවුන්ගේ ඉරණම ඛේදජනකයි. අපි ඔවුන් සමඟ සංවේදනයෙන් හා සංවේදනයෙන් සිටිමු. ඇන්ටන් පව්ලොවිච් ඔහුගේ නාට්යය විහිලු ප්‍රභේදයක් ලෙස වර්ගීකරණය කළේ මන්දැයි මුලදී අපට තේරුම් ගත නොහැක. නමුත් කෘතිය නැවත කියවීම, එය තේරුම් ගැනීම, ගයිව්, රනේව්ස්කායා, එපිකොඩොව් වැනි චරිතවල හැසිරීම තරමක් හාස්‍යජනක බව අපට තවමත් පෙනේ. ඔවුන්ගේ කරදර වලට ඔවුන්ම වගකිව යුතු බව අපි දැනටමත් විශ්වාස කරමු. සමහර විට අපි මේ සඳහා ඔවුන්ට දොස් පවරමු. ඒ. චෙකොව්ගේ "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය අයත් වන්නේ කුමන ප්‍රබන්ධයටද - විහිළුවක් හෝ ඛේදවාචකයක්ද? "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ අපට විචිත්රවත් ගැටුමක් නොපෙනේ, සෑම දෙයක්ම සුපුරුදු පරිදි ගලා යයි. නාට්යයේ වීරයන් සන්සුන්ව හැසිරේ, ඔවුන් අතර විවෘත ආරවුල් හා ගැටුම් නොමැත. එහෙත් ගැටුමක පැවැත්ම අපට දැනෙන්නේ, විවෘතව නොව අභ්‍යන්තරව, නිහ quiet ව, බැලූ බැල්මට, නාට්යයේ සාමකාමී වාතාවරණයක් තුළ ය. කාර්යයේ වීරයන්ගේ සුපුරුදු සංවාද පිටුපස, එකිනෙකා කෙරෙහි ඔවුන්ගේ සන්සුන් ආකල්පය පිටුපස, අපි ඔවුන්ව දකිමු. අන් අයගේ අභ්‍යන්තර වරදවා වටහා ගැනීම. අපට බොහෝ විට අක්ෂර වලින් පිටත රේඛා ඇසෙයි; අපි බොහෝ විට ඔවුන්ගේ දුර බැහැර බැල්ම දකිමු, ඔවුන් අවට සිටින අයට ඇහුම්කන් නොදේ. එහෙත් "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ ප්රධාන ගැටුම වන්නේ පරම්පරාව අනුව පරම්පරාව වරදවා වටහා ගැනීමයි. අතීතයේ, වර්තමානයේ සහ අනාගතයේ දී නාට්යයේ තුන් වතාවක් ඡේදනය වූවාක් මෙන් පෙනේ. මෙම පරම්පරා තුන ඔවුන්ගේ කාලය ගැන සිහින දකින නමුත් ඔවුන්ට කථා කිරීම පමණක් නොව ඔවුන්ගේ ජීවිත වෙනස් කිරීමට කිසිවක් කළ නොහැක. අතීත පරම්පරාවට ගයෙව්, රනෙව්ස්කායා, ෆිර්ස්; වර්තමානය දක්වා - ලෝපාකින් සහ අනාගත පරම්පරාවේ නියෝජිතයන් වන්නේ පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් සහ දිනයයි. පැරණි වංශවත් අයගේ නියෝජිතයෙකු වන ලියුබොව් ඇන්ඩ්‍රීව්නා රනෙව්ස්කායා, පැරණි නිවසක, සුන්දර හා සුඛෝපභෝගී චෙරි වතුයායක ගත කළ ඇගේ හොඳම තරුණ කාලය ගැන නිරන්තරයෙන් කථා කරයි.ඇය ජීවත් වන්නේ අතීතයේ මෙම මතකයන් සමඟ පමණි, ඇය වර්තමානය ගැන සෑහීමකට පත් නොවේ, ඇය අනාගතය ගැන සිතීමට කැමති නැත. ඇයගේ ළදරුකම අපට හාස්‍යජනක ලෙස පෙනේ. මේ නාට්යයේ මුළු පරණ පරම්පරාවම සිතන්නේ එලෙසමය. ඔවුන්ගෙන් කිසිවෙකු කිසිවක් වෙනස් කිරීමට උත්සාහ නොකරයි. ඔවුන් "සුන්දර" පැරණි ජීවිතය ගැන කතා කළත්, ඔවුන්ම වර්තමානයට ඉල්ලා අස්වන බවක් පෙනේ, සෑම දෙයක්ම ඔවුන්ගේ ගමන් මගට ගෙන යාමට ඉඩ දෙන්න, ඔවුන්ගේ අදහස් සඳහා අරගලයකින් තොරව ඉඩ දෙන්න. එබැවින් මේ සඳහා චෙකොව් ඔවුන්ව හෙළා දකී. ලෝපාකින් යනු ධනේශ්වරයේ නියෝජිතයෙකි, වර්තමාන වීරයෙකි. ඔහු අද ජීවත් වේ. ඔහුගේ අදහස් බුද්ධිමත් හා ප්‍රායෝගික බව අපට මතක තබා ගත නොහැක. ජීවිතය යහපත් අතට හරවා ගන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳව ඔහු සජීවී සංවාද ඇති අතර, කළ යුතු දේ ඔහු දන්නා බව පෙනේ. නමුත් මේ සියල්ල වචන පමණි. ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෝපාකින් නාට්යයේ පරමාදර්ශී වීරයා ද නොවේ. ඔහු ගැන ඔහු තුළ විශ්වාසයක් නැති බව අපට දැනේ. කාර්යය අවසානයේදී ඔහුට හදවත අහිමි වන බවක් පෙනෙන්නට ඇති අතර ඔහු මෙසේ ප්‍රකාශ කරයි: "අපි අපේ අමුතු, අවාසනාවන්ත ජීවිතය වෙනස් කරමු!" ආන්යා සහ පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් කතුවරයාගේ අනාගතය පිළිබඳ බලාපොරොත්තුව බව පෙනේ. පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් වැනි “සදාකාලික ශිෂ්‍යයෙක්” සහ “අශෝභන මහත්වරයකු” වැනි කෙනෙකුට මේ ජීවිතය වෙනස් කළ හැකිද? සියල්ලට පසු, බුද්ධිමත්, ජවසම්පන්න, ආත්ම විශ්වාසයෙන් යුත් පුද්ගලයින්ට, ක්‍රියා කරන අයට, නව අදහස් ඉදිරිපත් කිරීමට, අනාගතයට ඇතුළු වීමට සහ අන් අයට නායකත්වය දිය හැකිය. පෙටියා, නාට්යයේ අනෙක් චරිත මෙන්, ක්‍රියාවන්ට වඩා කතා කරයි; ඔහු සාමාන්‍යයෙන් හැසිරෙන්නේ එක්තරා ආකාරයක හාස්‍යජනක අයුරිනි. ආන්යා තවමත් තරුණ වැඩියි, එය වෙනස් කිරීමට ඇය තවමත් ජීවිතය දන්නේ නැත. ඉතින්, නාට්යයේ ප්රධාන ඛේදවාචකය වන්නේ මිනිසුන් තම තරුණ කාලය ගත කළ උද්යානය සහ වතුයාය විකිණීම පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ හොඳම මතකයන් සම්බන්ධ කර ඇතිවා පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ තත්වය වැඩිදියුණු කිරීම සඳහා එකම පුද්ගලයින්ට කිසිවක් වෙනස් කිරීමට නොහැකි වීමයි. අපි නිසැකවම ලියුබොව් ඇන්ඩ්‍රීව්නා රනේව්ස්කායා සමඟ අනුකම්පා කරමු, නමුත් ඇගේ ළදරු, සමහර විට හාස්‍යජනක හැසිරීම අපට දැක ගැනීමට අපොහොසත් විය නොහැක. නාට්යයේ සිදුවන සිදුවීම්වල විකාරය අපට නිරන්තරයෙන් දැනේ. රනෙව්ස්කායා සහ ඊව් පැරණි වස්තූන් සමඟ ඇති බැඳීම් හාස්‍යජනක ලෙස පෙනේ, එපිකොඩොව් හාස්‍යජනක ය, චාලට් විසින්ම මෙම ජීවිතයේ නිෂ් less ලභාවයේ පුද්ගලාරෝපණය වේ. කාර්යයේ ප්රධාන ගැටුම වන්නේ කාල ගැටුම, එක් පරම්පරාවක් තවත් පරම්පරාවක් වරදවා වටහා ගැනීමයි. නාට්යයේ වේලාවන් අතර කිසිදු සම්බන්ධයක් නොමැත, ඔවුන් අතර පරතරය කැඩුණු නූලක හ sound ින් ඇසෙයි. එහෙත් කතුවරයා අනාගතය පිළිබඳ සිය බලාපොරොත්තු ප්‍රකාශ කරයි. පොරව තට්ටු කිරීම අතීතයේ සිට වර්තමානය දක්වා මාරුවීම සංකේතවත් කිරීම පුදුමයක් නොවේ. නව පරම්පරාව නව උද්‍යානයක් රෝපණය කළ විට අනාගතය පැමිණෙනු ඇත. ඒපී චෙකොව් 1905 විප්ලවයට පෙර "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය ලිවීය. එමනිසා, උද්යානය යනු එකල රුසියාවේ පුද්ගලාරෝපණයයි. මෙම කෘතියේ දී ඇන්ටන් පව්ලොවිච් වංශවත්, ධනේශ්වරයේ සහ අතීතයට පසුබසින විප්ලවීය අනාගතයේ ගැටලු පිළිබිඹු කළේය. ඒ අතරම, චෙකොව් විසින් කාර්යයේ ප්රධාන ගැටුම නව ආකාරයකින් නිරූපණය කරන ලදී. නිෂ්පාදනයේ ගැටුම විවෘතව නොපෙන්වයි, කෙසේ වෙතත්, නාට්යයේ චරිත අතර අභ්‍යන්තර ගැටුම සිදුවන බව අපට හැඟේ. ඛේදවාචකය හා හාස්‍යය සමස්ත කාර්යය හරහා වෙන් කළ නොහැකි ලෙස දිව යයි. අපි දෙදෙනාම චරිත සමඟ සංවේදනයෙන් කටයුතු කරන අතර ඒවායේ අක්‍රියතාව හෙළා දකිමු.
"චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යය 1903 දී චෙකොව් විසින් රචනා කරන ලදී. මේ අවස්ථාවේ දී, රුසියාවේ විශාල සමාජ වෙනස්කම් ඇති වන විට, "සෞඛ්‍ය සම්පන්න සහ ප්‍රචණ්ඩ කුණාටුවක්" පිළිබඳ තක්සේරුවක් තිබේ. ජීවිතය පිළිබඳ අතෘප්තිය, නොපැහැදිලි සහ අවිනිශ්චිතතාව, සියලු පංති ආවරණය කරයි. ලේඛකයෝ එය ඔවුන්ගේ කෘතියෙන් වෙනස් ලෙස ප්‍රකාශ කරති. ගෝර්කි කැරලිකරුවන්ගේ රූප නිර්මාණය කරයි, ශක්තිමත් සහ තනිකම, වීරෝදාර හා විචිත්රවත් චරිත, ඔහු අනාගතයේ ආඩම්බර මිනිසෙකුගේ සිහිනය මූර්තිමත් කරයි. අස්ථාවර, මීදුම සහිත රූප තුළින්, සංකේතවාදීන් විසින් වර්තමාන ලෝකයේ අවසානය පිළිබඳ හැඟීම, ඉදිරියේදී සිදුවීමට නියමිත ව්‍යසනයක භයානක මනෝභාවය, භයානක හා ප්‍රියජනක ය.
චෙකොව්ගේ නාට්යය රුසියානු කලාවේ සම්පූර්ණයෙන්ම නව ප්‍රපංචයකි. එහි උග්‍ර සමාජ ගැටුම් නොමැත. "චෙරි ඕකිඩ්" නාට්යයේ සියලුම චරිත කාංසාවෙන් හා වෙනස් වීමේ පිපාසයෙන් අල්ලා ගනු ලැබේ. මෙම කනගාටුදායක හාස්‍යයේ ක්‍රියාව චෙරි පළතුරු වතු ලබා ගන්නේ කවුරුන්ද යන ප්‍රශ්නය වටා කැරකෙන නමුත් වීරයන් දරුණු අරගලයකට අවතීර්ණ නොවේ. විලෝපිකයෙකු සහ ගොදුරක් හෝ විලෝපිකයන් දෙදෙනෙකු අතර සුපුරුදු ගැටුමක් නොමැත (නිදසුනක් ලෙස, ඒඑන් ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ නාට්‍යවල), අවසානයේදී උද්යානය වෙළෙන්දා වන යෙර්මොලායි ලෝපාකින් වෙත ගියද, ඔහු කොල්ලකාරී ග්‍රහණයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම ඉවත් වී ඇත. . චෙකොව් විසින් ජීවිතය පිළිබඳ විවිධ අදහස් ඇති සහ විවිධ පංතිවලට අයත් වීරයන් අතර විවෘත සතුරුකමක් ඇති කළ නොහැකි තත්වයක් නිර්මාණය කරයි. ඔවුන් සියල්ලන්ම එකිනෙකා සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත්තේ ආදරය, පවුල් සබඳතා, ඔවුන් සඳහා සිදුවීම් දිග හැරෙන වතුයාය පාහේ නිවසකි.
ඉතින්, නාට්යයේ ප්රධාන චරිත තුනක් තිබේ. පැරණි පරම්පරාව යනු අතීතය පුද්ගලාරෝපණය කරන අර්ධ නටබුන් වූ වංශාධිපතියන් වන රනේව්ස්කායා සහ ගයිව් ය. අද මධ්‍යම පරම්පරාව නියෝජනය කරන්නේ වෙළෙන්දා වන ලෝපාකින් විසිනි. අවසාන වශයෙන්, අනාගතයේ ඉරණම අත්වන ලාබාලම වීරයන් වන්නේ, රණෙව්ස්කායාගේ දියණිය වන ආන්යා සහ රනේව්ස්කායාගේ පුත් ගුරුවරිය වන පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ය.
ඔවුන් සියල්ලන්ටම චෙරි පළතුරු වතුයායේ ඉරණම සම්බන්ධ ගැටළුව සම්බන්ධයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ආකල්ප ඇත. රනෙව්ස්කායා සහ ගෙව් සඳහා, උද්යානය ඔවුන්ගේ මුළු ජීවිතයම වේ. ළමා කාලය, නව යොවුන් විය මෙහි පසු වූ අතර ප්‍රීතිමත් හා ඛේදනීය මතකයන් ඔවුන් මෙම ස්ථානයට බැඳ තබයි. ඊට අමතරව, මෙය ඔවුන්ගේ තත්වයයි, එනම් එහි ඉතිරිව ඇති සියල්ල.
අර්මොලායි ලෝපාකින් චෙරි වතුයාය දෙස බලන්නේ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ඇස්වලින්. ඔහු සඳහා මෙය මූලික වශයෙන් ආදායම් මාර්ගයක් වන අතර එය පමණක් නොවේ. ඔහු උද්‍යානයක් අත්පත් කර ගැනීමට සිහින මවන අතර, ඔහු පුතාට සහ සර්ෆ්වරුන්ගේ මුනුබුරාට ප්‍රවේශ විය නොහැකි ජීවන රටාවක ප්‍රතිමූර්තියක් වන අතර, තවත් සුන්දර ලෝකයක අත් කරගත නොහැකි සිහිනයක ප්‍රතිමූර්තියකි. කෙසේ වෙතත්, වතුයාය විනාශයෙන් බේරා ගැනීම සඳහා දිගින් දිගටම රණෙව්ස්කායා ඉදිරිපත් කරන්නේ ලෝපාඛින් ය. සැබෑ ගැටුම හෙළි වන්නේ මෙහිදීය: දෘෂ්ටිවාදාත්මක හේතුන් මත මෙන් ආර්ථිකය මත වෙනස්කම් ඇති නොවේ. මේ අනුව, ලෝපාකින්ගේ යෝජනාවෙන් ප්‍රයෝජන නොගෙන, රණෙව්ස්කායාට ඇගේ ධනය අහිමි වන්නේ යමක් කිරීමට ඇති නොහැකියාව නිසා පමණක් නොව, කැමැත්තක් නොමැතිකම නිසා නොව, උද්යානය ඇයට අලංකාරයේ සංකේතයක් වන බැවිනි. "මගේ ආදරණීය, මට සමාව දෙන්න, ඔබට කිසිවක් තේරෙන්නේ නැත ... මුළු පළාතේම සිත්ගන්නාසුළු, පුදුම සහගත දෙයක් තිබේ නම්, මෙය අපගේ චෙරි වතුයාය පමණි." ඔහු ද්‍රව්‍යමය හා වඩා වැදගත් ලෙස ඇය සඳහා අධ්‍යාත්මික වටිනාකම නියෝජනය කරයි.
ලෝපාකින් විසින් උද්යානය මිලදී ගැනීමේ දර්ශනය නාට්යයේ කූටප්‍රාප්තියයි. වීරයාගේ ජයග්රහණයේ ඉහළම ස්ථානය මෙන්න; ඔහුගේ දරුණුතම සිහින සැබෑ විය. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ වීරයන් තරමක් සිහිපත් කරන සැබෑ වෙළෙන්දෙකුගේ හ voice අපට ඇසෙයි ("සංගීතය, පැහැදිලිව සෙල්ලම් කරන්න! මට අවශ්‍ය පරිදි සියල්ල ඉඩ දෙන්න! .. මට සියල්ල සඳහා ගෙවිය හැකිය"), නමුත් සෑහීමකට පත් නොවන දැඩි ලෙස දුක් විඳින පුද්ගලයෙකුගේ හ voice ජීවිතය සමඟ ("මගේ දුප්පත්, හොඳයි, ඔබට දැන් එය ආපසු ලබා දිය නොහැක. (කඳුළු සලමින්.) ඔහ්, සියල්ල ඉක්මනින් අවසන් වනු ඇත, අපගේ අමුතු, අවාසනාවන්ත ජීවිතය ඉක්මනින් කෙසේ හෝ වෙනස් වනු ඇත").
නාට්යයේ ලීට්මෝටිෆ් යනු වෙනස අපේක්ෂා කිරීමයි. නමුත් වීරයන් මේ සඳහා යමක් කරයිද? ලෝපාකින් දන්නේ මුදල් උපයන්නේ කෙසේද යන්න පමණි. නමුත් මෙය ඔහුගේ "සිහින්, මුදු මොළොක් ආත්මය" තෘප්තිමත් නොකරයි, සුන්දරත්වය දැනීම, සැබෑ ජීවිතය සඳහා ආශාව. ඔහු තමා සොයා ගන්නේ කෙසේදැයි නොදනී, ඔහුගේ සැබෑ මාර්ගය.
හොඳයි, තරුණ පරම්පරාව ගැන කුමක් කිව හැකිද? සමහරවිට ඔහු ජීවත් වන්නේ කෙසේද යන ප්‍රශ්නයට පිළිතුරක් තිබේද? චෙරි වතුයාය අතීතයේ සංකේතයක් වන අතර එය බියජනක වන අතර හැකි ඉක්මනින් ඉවත දැමිය යුතු බව පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් ආන්යාට ඒත්තු ගන්වයි: “උයනේ සෑම චෙරි වර්ගයකින්ම, සෑම කෙනෙකුගෙන්ම මිනිසුන් ඔබ දෙස නොබලන්නේද? කොළ ... ඔබ සියල්ලන්ම නැවත ඉපදී ඇත ... ඔබ ජීවත් වන්නේ ණය මත, වෙනත් කෙනෙකුගේ වියදමින් ... "පෙටියා ජීවිතය දෙස බලන්නේ සමාජ දෘෂ්ටි කෝණයකින්, සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකුගේ, ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදියෙකුගේ දෑස් හරහා ය. ඔහුගේ කතාවල සාධාරණ දේ බොහෝමයක් ඇතත් සදාකාලික ප්‍රශ්නවලට විසඳුම පිළිබඳ ස්ථිර අදහසක් ඔවුන්ට නැත. චෙකොව්ට නම්, ඔහු බොහෝ චරිත මෙන් ම "මෝඩයා" ය, සැබෑ ජීවිතයේ එතරම් අවබෝධයක් නැති "රැවටිලිකාර මහත්වරුනි" ය.
ඇනීගේ රූපය නාට්යයේ දීප්තිමත්ම හා වඩාත්ම වස්ත්‍රාභරණයෙන් තොරව පෙනේ. එය බලාපොරොත්තුවෙන්, ජීව ශක්තියෙන් පිරී ඇත, නමුත් එහි දී චෙකොව් අවධාරණය කරන්නේ අද්දැකීම් අඩුකම සහ බොළඳ බව ය.
“මුළු රුසියාවම අපේ වත්තයි” කියා පෙටියා ට්‍රොෆිමොව් පවසයි. ඔව්, චෙකොව්ගේ නාට්යයේ කේන්ද්‍රීය තේමාව වන්නේ රනේව්ස්කායාට අයත් චෙරි වතුයායේ ඉරණමයි. මෙම නාට්යමය කෘතිය මාතෘ භූමියේ ඉරණම පිළිබඳ කාව්‍යමය පිළිබිඹුවකි. රුසියානු ජීවිතයේ ගැලවුම්කරුවා විය හැකි "චෙරි වතුයායේ" සැබෑ හිමිකරු, එහි සුන්දරත්වය හා ධනය රකින්නා විය හැකි වීරයෙකු කතුවරයා තවමත් දැක නැත. මෙම නාට්යයේ සියලුම වීරයන් (යෂා හැර) අනුකම්පාව, අනුකම්පාව පමණක් නොව කතුවරයාගේ දුක්බර සිනහවක් ද ඇති කරයි. ඔවුන් සියල්ලන්ම ඔවුන්ගේ පෞද්ගලික ඉරණම ගැන දුක් වෙනවා පමණක් නොව, සාමාන්‍ය රෝගාබාධයක් ද දැනේ. චෙකොව්ගේ නාට්යය ප්‍රශ්න විසඳන්නේ නැත, එසේම එය වීරයන්ගේ තවත් ඉරණම පිළිබඳ අදහසක් ලබා නොදේ.
ඛේදජනක ගීතයක් නාට්යය සම්පූර්ණ කරයි - බෝඩිමේ නිවසේ පැරණි සේවක ෆිර්ස් තවමත් අමතක වී ඇත. මෙය සියලු වීරයන්ට නින්දා කිරීමකි, උදාසීනත්වයේ සංකේතයක්, මිනිසුන්ගේ අසමගිය. කෙසේ වෙතත්, නාට්යයේ බලාපොරොත්තුව පිළිබඳ ශුභවාදී සටහන් ද ඇත, අවිනිශ්චිත වුවත්, සෑම විටම පුද්ගලයෙකු තුළ ජීවත් වන්නේ, ජීවිතය අනාගතය දෙසට යොමු වී ඇති නිසා, යෞවනය සෑම විටම පැරණි පරම්පරාව වෙනුවට ආදේශ කිරීමට පැමිණෙන බැවිනි.
