ඔපෙරා ප්‍රභේදය. ඔපෙරා විකට

ප්රධාන / ස්වාමිපුරුෂයා රවටා ගැනීම

උපදෙස්

ඔපෙරා මුද්‍රා නාට්‍යය ප්‍රංශයේ 17 සිට 18 වන සියවස්වල උසාවි කලාවක් ලෙස දර්ශනය විය. එය විවිධ මෙහෙයුම් ආකාර සමඟ නර්තන අංක ඒකාබද්ධ කරයි. ඔපෙරා මුද්‍රා නාට්‍යයට කුමන්ත්‍රණය අනුව එකිනෙකට සම්බන්ධ නොවන දර්ශන කිහිපයක් ඇතුළත් විය. දහනව වන ශතවර්ෂය වන විට මෙම ප්‍රභේදය වේදිකාවෙන් ප්‍රායෝගිකව අතුරුදහන් වී ඇති නමුත් ඊළඟ ශතවර්ෂ වලදී තනි මුද්‍රා නාට්‍ය දර්ශනය විය. ඔපෙරා අතර ජීන් පිලිප් රමෙයෝගේ ගැලන්ට් ඉන්දියා, ඇන්ඩ්‍රේ කම්ප්‍රාගේ විශිෂ්ට යුරෝපය සහ වැනිසියානු නිවාඩු දින ඇතුළත් වේ.

කොමික් ඔපෙරා අවසානයේ 17 වන සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රභේදයක් ලෙස හැඩගැසුණු අතර ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී කොටසෙහි අවශ්‍යතා සපුරාලීය. ඇය චරිතවල සරල ලක්ෂණ, ගැමි ගීත රචනය දෙසට නැඹුරු වීම, උපහාසාත්මක බව, ක්‍රියාකාරිත්වයේ ගතිකත්වය සහ විකට කතා වලින් සංලක්ෂිත වේ. විකට ඔපෙරාව ස්ථිරයි. ඉතාලි (ඔපෙරා-බුෆා) උපහාසාත්මක, එදිනෙදා බිම් කොටස්, සරල තනු සහ බුෆූනරි වලින් සංලක්ෂිත වේ. ප්‍රංශ විකට ඔපෙරා සංගීත සංඛ්‍යා කථන කොටස් සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. සිංග්ස්පීල් (ජර්මානු සහ ඔස්ට්‍රියානු ප්‍රභේද) සංගීත අංකවලට අමතරව දෙබස් ද අඩංගු වේ. සින්ග්ස්පීල් හි සංගීතය සරල ය, අන්තර්ගතය එදිනෙදා විෂයයන් මත පදනම් වේ. බැලඩ් ඔපෙරා (ඉංග්‍රීසි විකට) ඉංග්‍රීසි උපහාසාත්මක හාස්‍යය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එයට ජන නාට්ය ඇතුළත් වේ. ප්‍රභේදයට අනුව එය ප්‍රධාන වශයෙන් සමාජ උපහාසයකි. විකට ඔපෙරා (ටොනාඩිල්ලා) හි ස්පා Spanish ් version අනුවාදය ගීතයක් හා නර්තනයක් ලෙස රංගනයක දී ආරම්භ වූ අතර පසුව එය වෙනම ප්‍රභේදයක් දක්වා වර්ධනය විය. වඩාත් ප්‍රචලිත විකට ඔපෙරා වන්නේ ජී. වර්ඩි විසින් රචිත “ෆාල්ස්ටාෆ්” සහ ජේ. ගේ ගේ “බෙගර්ගේ ඔපෙරා” ය.

ගැලවීමේ ඔපෙරා 18 වන සියවස අවසානයේ ප්‍රංශයේ දර්ශනය විය. එය මහා ප්‍රංශ විප්ලවයේ කාලවල යථාර්ථයන් පිළිබිඹු කරයි. විකට කතා සහ සංගීතයේ නාට්‍යමය ප්‍රකාශනය, විකට ඔපෙරා සහ තනු නිර්මාණයෙහි අංග සමඟ සංයුක්ත වේ. ගැලවීමේ ඔපෙරාවේ කුමන්ත්‍රණ බොහෝ විට පදනම් වන්නේ ප්‍රධාන චරිතය හෝ ඔහුගේ ආදරණීයයා වහල්භාවයෙන් ගලවා ගැනීම මත ය. එය ප්‍රජා ව්‍යාධි, කුරිරුකම හෙළා දැකීම, ස්මාරකත්වය, නවීන විෂයයන් (කලින් ආධිපත්‍යය දැරූ පුරාණ විෂයයන්ට සාපේක්ෂව) මගින් සංලක්ෂිත වේ. ප්‍රභේදයේ දීප්තිමත්ම නියෝජිතයන්: ලුඩ්විග් වැන් බීතෝවන් විසින් "ෆිදෙලියෝ", හෙන්රි මොන්ටැන්ඩ් බර්ටන් විසින් "ආරාමයේ භීෂණය", ලුයිගි චෙරුබිනි විසින් "එලිසා" සහ "දින දෙක".

රොමැන්ටික ඔපෙරා ආරම්භ වූයේ 1820 ගණන්වල ජර්මනියේ ය. ඇගේ ලිබ්‍රෙටෝ රොමැන්ටික කුමන්ත්‍රණයක් මත පදනම් වී ඇති අතර එය ගුප්ත විද්‍යාවෙන් කැපී පෙනේ. රොමැන්ටික ඔපෙරාහි දීප්තිමත්ම නියෝජිතයා වන්නේ කාල් මාරියා වොන් වෙබර් ය. ඔහුගේ "සිල්වනාස්", "නිදහස් වෙඩික්කරු", "ඔබෙරොන්" යන ඔපෙරා වල මෙම ප්‍රභේදයේ සුවිශේෂතා ජාතික ජර්මානු ඔපෙරා ප්‍රභේදයක් ලෙස පැහැදිලිව ප්‍රකාශ වේ.

ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා 19 වන සියවසේ සංගීත රංග කලාවේ ප්‍රධාන ධාරාව බවට පත්විය. එය ක්‍රියාවෙහි පරිමාණය, බිම් කැබලි සහ වර්ණවත් දර්ශන මගින් සංලක්ෂිත වේ. සංගීතමය වශයෙන් ඇය බැරෑරුම් හා විකට ඔපෙරා වල අංග ඒකාබද්ධ කරයි. ප්‍රධාන ඔපෙරාවක දී අවධාරණය වන්නේ කාර්ය සාධනය කෙරෙහි නොව කටහ on ට ය. ප්‍රධාන ඔපෙරා අතර රොසිනිගේ විල්හෙල්ම් ටෙල්, ඩොනිසෙට්ටිගේ ප්‍රියතම සහ වර්ඩිගේ දොන් කාලෝස් ඇතුළත් වේ.

ඔපෙරෙටා වල මූලයන් නැවත විකට ඔපෙරා වෙත යයි. 19 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේදී ඔපෙරෙටා සංගීත නාට්‍ය කලාවේ ප්‍රභේදයක් ලෙස වර්ධනය විය. එය සාමාන්‍ය ඔපෙරාටික් ආකෘති (ඇරියස්, ගීතිකා කණ්ඩායම) සහ වාචික මූලද්‍රව්‍ය යන දෙකම භාවිතා කරයි. සංගීතය සොබාදහමේ පොප් වන අතර, බිම් කොටස් එදිනෙදා හාස්‍යජනක ය. එහි සැහැල්ලු ස්වභාවය තිබියදීත්, ඔපෙරෙටා හි සංගීත සං component ටකය ශාස්ත්‍රීය සංගීතයෙන් බොහෝ දේ උරුම කර ගනී. ජොහාන් ස්ට්‍රෝස් ("ද බැට්", "වැනීසියේ රාත්‍රිය") සහ ඉම්රේ කල්මන් ("සිල්වා", "බයදෙරා", "සර්කස් කුමරිය", "වයලට් ඔෆ් මොන්ට්මාර්ටර්") විසින් රචිත වඩාත් ජනප්‍රිය ඔපෙරෙටා.

ඔපෙරා ප්‍රභේදය සහ සංගීත පාඩමක එය සමඟ වැඩ කරන ආකාරය සලකා බැලීමට පෙර, ඔපෙරා යනු කුමක්ද යන්න නිර්වචනය කිරීමට මම කැමතියි.

"ඔපෙරා සහ එය මිනිසුන් සමඟ ඔබව සමීප කරවන ඔපෙරා පමණක් වන අතර, ඔබේ සංගීතය සැබෑ ප්‍රේක්ෂක පිරිසකට සමාන කරයි, ඔබ තනි පුද්ගල කවවල පමණක් නොව, වාසිදායක තත්වයන් යටතේ - සමස්ත ජනතාවගේම දේපළ බවට පත් කරයි." මෙම වචන අයත් වන්නේ රුසියානු ශ්‍රේෂ් great නිර්මාපකයෙකු වන පියොටර් ඉලිච් චයිකොව්ස්කි විසිනි.

එය වේදිකා රංගනය සඳහා අදහස් කරන සංගීත හා නාට්‍යමය කෘතියකි (බොහෝ විට මුද්‍රා නාට්‍ය දර්ශන ඇතුළත් කිරීම), එහි පෙළ සම්පුර්ණයෙන්ම හෝ අර්ධ වශයෙන් ගායනා කරනු ලැබේ, සාමාන්‍යයෙන් වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ. ඔපෙරා විශේෂිත සාහිත්‍ය පා in යක ලියා ඇත. ඔපෙරා හි නාට්‍යමය වැඩ සහ රංගනයේ බලපෑම සංගීතයේ ප්‍රකාශන ශක්තියෙන් නිමක් නැතිව වැඩි කරයි. අනෙක් අතට: ඔපෙරා වලදී සංගීතය අසාමාන්‍ය සංක්ෂිප්තතාවයක් සහ නිරූපණයක් ලබා ගනී.

නාට්‍ය කලාවේ පැවැත්ම උදාවීමත් සමඟම සංගීතයේ ආධාරයෙන් නාට්‍ය කලාවේ බලපෑම වැඩි දියුණු කිරීමේ ආශාව දැනටමත් ඉතා times ත කාලවලදී පැන නැගී ඇත. එළිමහනේ, කන්ද පාමුල, බෑවුම්, පියවර ස්වරූපයෙන් සකසා, ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා ආසන ලෙස සේවය කළ අතර, පුරාණ ග්‍රීසියේ උත්සව ප්‍රසංග පැවැත්විණි. වෙස්මුහුණු වල නළු නිළියන්, විශේෂ සපත්තු වලින් ඔවුන්ගේ උස වැඩි කරමින්, ගායනා කරමින්, මිනිස් ආත්මයේ ශක්තිය උත්කර්ෂයට නැංවූ ඛේදවාචකයන් සිදු කළහ. මෙම ant ත කාලවලදී නිර්මාණය කරන ලද එස්කයිලස්, සොෆොක්ලීස්, යුරිපිඩීස් වැනි ඛේදවාචකයන්ට අදටත් කලාත්මක වැදගත්කම අහිමි වී නැත. සංගීතය සමඟ නාට්‍යමය කෘති ද මධ්‍යතන යුගයේ දී ප්‍රසිද්ධ විය. නූතන ඔපෙරාහි මේ “මුතුන් මිත්තන්” ඊට වඩා වෙනස් වූයේ ඔවුන් සාමාන්‍ය වාචික කථාවකින් ගායනය වෙනස් කළ අතර ඔපෙරාහි විශේෂ ලක්‍ෂණය නම් එහි ආරම්භයේ සිට අවසානය දක්වා එහි ගායනා කිරීමයි.

අපගේ නූතන අර්ථයෙන් ඔපෙරා ආරම්භ වූයේ 16 සහ 18 වන සියවස් වලදී ඉතාලියේ ය. මෙම නව ප්‍රභේදයේ නිර්මාතෘවරුන් වූයේ පුරාණ කලාවට වන්දනාමාන කළ පුරාණ ග්‍රීක ඛේදවාචකය පුනර්ජීවනය කිරීමට උත්සාහ කළ කවියන් සහ සංගීත ians යන් ය. ඔවුන්ගේ සංගීත හා වේදිකා අත්හදා බැලීම් වලදී ඔවුන් පුරාණ ග්‍රීක පුරාවෘත්තවල දර්ශන භාවිතා කළද, ඔවුන් ඛේදවාචකය පුනර්ජීවනය නොකළ නමුත් සම්පූර්ණයෙන්ම නව ආකාරයේ කලාවක් - ඔපෙරා නිර්මාණය කළහ.

ඔපෙරා ඉතා ඉක්මණින් ජනප්‍රියත්වයට පත් වූ අතර සෑම රටකම ව්‍යාප්ත විය. සෑම රටකම එය විශේෂ ජාතික චරිතයක් අත්පත් කර ගත්තේය - මෙය විෂයයන් තෝරාගැනීමේදී (බොහෝ විට කිසියම් රටක ඉතිහාසයෙන්, එහි කථා හා ජනප්‍රවාද වලින්) සහ සංගීතයේ ස්වභාවය පිළිබිඹු විය. ඔපෙරා ඉක්මනින් ඉතාලියේ ප්‍රධාන නගර (රෝමය, පැරිස්, වැනීසිය, ෆ්ලෝරන්ස්) යටත් කර ගත්තේය.

ඔපෙරා සහ එහි සංරචක

ඔපෙරා හි සංගීතයට නාට්‍යයේ කලාත්මක බලපෑම වැඩි කිරීමට අවශ්‍ය වන්නේ කුමක්ද? මෙම ප්‍රශ්නයට පිළිතුරු සැපයීම සඳහා, අපි ඔපෙරා සෑදෙන ප්‍රධාන අංග සමඟ දැන හඳුනා ගනිමු.

ඔපෙරාහි ප්‍රධාන කොටස් වලින් එකක් වන්නේ ඒරියා ය. වචනයේ තේරුම "ගීතය", "තනු" වලට සමීප ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, පළමු ඔපෙරා වල ඇරියස් ඒවායේ ස්වරූපයෙන් ගීත වලට සමීප විය (ඒවායින් බොහොමයක් පද විය), තනු නිර්මාණයෙන් සහ සම්භාව්‍ය ඔපෙරා වලදී අපට ඇරියස් කිහිපයක් ද සොයාගත හැකිය (මාතාගේ අයිවන් සුසානින්ගේ වන්යාගේ ගීතය ගීතය කොවන්ෂචිනා හි).

නමුත් සාමාන්‍යයෙන් ඒරියා ගීතයකට වඩා ස්වරූපයෙන් සංකීර්ණ වන අතර මෙය ඔපෙරාහි ඇති අරමුණ නිසාය. ඒරියා නාට්‍යයක ඒකපුද්ගල කථාවක් මෙන් මෙම හෝ එම වීරයාගේ ලක්ෂණයකි. මෙම ලක්ෂණය සාමාන්‍යකරණය කිරීම, වීරයාගේ “සංගීත ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක්” හෝ කාර්යයේ ක්‍රියාකාරිත්වයේ නිශ්චිත, සංයුක්ත තත්වයන් සමඟ සම්බන්ධ විය හැකිය.

නමුත් ඔපෙරාවක ක්‍රියාකාරිත්වය ගෙනහැර දැක්විය හැක්කේ සම්පූර්ණ ආරියස් ප්‍රත්‍යාවර්තයෙන් පමණක් නොවේ, නාට්‍යයක ක්‍රියාවෙන් ඒකපුද්ගල කතා වලින් පමණක් සමන්විත විය නොහැක. ඔපෙරාහි චරිත රඟපාන එම අවස්ථාවන්හිදී - එකිනෙකා සමඟ සජීවීව සන්නිවේදනය කිරීමේදී, සංවාදයේදී, ආරවුල් වලදී, ision ට්ටනයේදී - එවැනි ස්වරූපයේ සම්පූර්ණත්වය අවශ්‍ය නොවන අතර එය ආරියාහි තරමක් යෝග්‍ය වේ. එය ක්‍රියාවන් වර්ධනයට බාධාවක් වනු ඇත. එවැනි අවස්ථාවන්හි සාමාන්‍යයෙන් සම්පූර්ණ සංගීත සංයුතියක් නොමැත; වාද්‍ය වෘන්දයේ කථාංග සමඟ ගායනයේ විස්මයන් සමඟ චරිතවල තනි වාක්‍ය ඛණ්ඩ වෙනස් වේ.

පුනරාවර්තනය බහුලව භාවිතා වේ, එනම් ප්‍රකාශන ගායනය.

බොහෝ රුසියානු නිර්මාපකයින්, විශේෂයෙන් A.S. ඩර්ගොමිෂ්ස්කි සහ එම්.පී. මුසෝර්ග්ස්කි. සංගීතයේ යථාර්ථවාදය සඳහා වෙහෙස මහන්සි වී, සංගීත ලක්ෂණයන්හි ශ්‍රේෂ් greatest තම සත්‍යතාව සඳහා, දී ඇති චරිතයක වඩාත්ම ලක්ෂණය වන කථන අභ්‍යන්තරයන් සංගීතයෙන් ක්‍රියාත්මක කිරීමේදී මෙම ඉලක්කය සපුරා ගැනීම සඳහා ප්‍රධාන මාධ්‍යයන් ඔවුහු දුටුවෝය.

ඔපෙරා එන්සෙම්බල්ස් ද අනිවාර්ය අංගයකි. එන්සෙම්බල්ස් සංඛ්‍යාවෙන් බෙහෙවින් වෙනස් විය හැකිය: කටහ two වල් දෙකක සිට දහය දක්වා. මෙම අවස්ථාවේ දී, පරාසය සහ රබන් හ o සාමාන්‍යයෙන් සමූහයක් තුළ සංයුක්ත වේ. සමූහය හරහා, එය එක් හැඟීමක් ගෙන එයි, වීරයන් කිහිප දෙනෙකු ආවරණය කරයි, මේ අවස්ථාවේ දී, කණ්ඩායමේ තනි කොටස් විරුද්ධ නොවේ, නමුත් එකිනෙකාට අනුපූරක වනවා සේම, බොහෝ විට සමාන තනු රටාවක් ඇත. නමුත් බොහෝ විට සමූහය විසින් චරිතවල සංගීත ලක්ෂණ එකට ගෙන එනු ලබන අතර, ඔවුන්ගේ හැඟීම් වෙනස් හා ප්‍රතිවිරුද්ධ වේ.

වාද්‍ය වෘන්දය ඔපෙරා කාර්ය සාධනයේ අනිවාර්ය අංගයකි. ඔහු වාචික හා ගායනා කරන කොටස් පමණක් නොව, සංගීත සිතුවම් හෝ භූ දර්ශන "තීන්ත" පමණක් නොවේ. තමාගේම ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන් භාවිතා කරමින්, ක්‍රියාවන්හි “ආරම්භයේ” වේදිකාගත කිරීමේ අංග, එහි සංවර්ධනයේ රැළි, කූටප්‍රාප්තිය සහ හෙලාදැකීම් සඳහා ඔහු සහභාගී වේ. එය නාටකාකාර ගැටුමකට පාර්ශවයන් ද දක්වයි. ඔපෙරා කාර්ය සාධනය තුළ වාද්‍ය වෘන්දයේ හැකියාවන් හුදෙක් කොන්දොස්තරගේ රූපය තුළින් අවබෝධ වේ. සංගීත කණ්ඩායම සම්බන්ධීකරණය කිරීම හා සහභාගී වීම, ගායකයින්-නළුවන් සමඟ එක්ව, චරිත නිර්මාණය කිරීමේදී, කොන්දොස්තර විසින් සමස්ත වේදිකා ක්‍රියාව පාලනය කරයි, මන්ද රංගනයේ තාවකාලික රිද්මය ඔහුගේ අතේ ඇති බැවිනි.

මේ අනුව, ඔපෙරා හි සියලුම සං parts ටක කොටස් එකකට ඒකාබද්ධ වේ. කොන්දොස්තරවරයා ඒ සඳහා වැඩ කරමින් සිටී, ගායනා ඒකල වාදකයෝ ඔවුන්ගේ කොටස් ඉගෙන ගනිමින් සිටිති, අධ්‍යක්ෂවරයා නිෂ්පාදනය සිදු කරයි, කලාකරුවන් දර්ශන පින්තාරු කරති. ඔපෙරා කාර්ය සාධනයක් දිස්වන්නේ මේ සියලු දෙනාගේ පොදු කාර්යයේ ප්‍රති result ලයක් ලෙස පමණි.

ital. ඔපෙරා, ලයිට්. - වැඩ, වැඩ, සංයුතිය

සංගීත හා නාට්‍යමය කෘතියක ප්‍රභේදය. ඔපෙරා පදනම් වී ඇත්තේ වචන, වේදිකා ක්‍රියා සහ සංගීතය සංශ්ලේෂණය මත ය. විවිධ වර්ගයේ නාට්‍ය රඟහල මෙන් නොව, සංගීතය සේවා සපයන, ව්‍යවහාරික කාර්යයන් කරන ඔපෙරා වලදී එය ක්‍රියාවෙහි ප්‍රධාන වාහකයා සහ ගාමක බලය බවට පත්වේ. ඔපෙරාවක් සඳහා අත්‍යවශ්‍ය, නිරන්තරයෙන් වර්ධනය වන සංගීත හා නාට්‍යමය සංකල්පයක් අවශ්‍ය වේ (බලන්න). එය නොමැති නම් සහ සංගීතය පමණක් පැමිණේ නම්, වාචික පා text ය සහ වේදිකාවේ සිදුවන සිදුවීම් නිරූපණය කරයි නම්, ඔපෙරටික් ස්වරූපය විසුරුවා හරින අතර, විශේෂිත සංගීත හා නාට්‍ය කලාවක් ලෙස ඔපෙරාහි විශේෂත්වය නැති වී යයි.

16 වන සහ 17 වන සියවස් වලදී ඉතාලියේ ඔපෙරා බිහිවීම. එක් අතකින්, පුනරුදයේ ටී-රා හි ඇතැම් ආකාරවලින් සකස් කරන ලද අතර, එහි අර්ථය සංගීතයට පවරා ඇත. ස්ථානය (සශ්‍රීක මළුව. අතරමැදි, එ oral ේර නාට්‍ය, ගීතිකා කණ්ඩායම සමඟ ඛේදවාචකය), සහ අනෙක් පැත්තෙන් - වාදනය සමඟ තනිවම ගායනා කරන එකම යුගයේ පුළුල් සංවර්ධනය. සහායකයා. 16 වන ශතවර්ෂයේ සෙවීම් සහ අත්හදා බැලීම් මගින් වඩාත් සම්පූර්ණ ප්‍රකාශනය සොයාගත්තේ ඕ. ප්‍රකාශන වෝක් ප්‍රදේශයේ. මිනිස් කථනයේ විවිධ සූක්ෂ්මතාවයන් ප්‍රකාශ කිරීමට හැකියාව ඇති මොනෝඩි. බී.වී. අසෆීව් මෙසේ ලිවීය: “නව මිනිසාගේ කලාව නිර්මාණය කළ මහා පුනරුද ව්‍යාපාරය, ආධ්‍යාත්මික නිදහසේ හෙළි කිරීමේ අයිතිය ප්‍රකාශයට පත් කළේය, සශ්‍රීකත්වයේ වියගහෙන් පිටත හැඟීම්, නව ගායනයකට තුඩු දුන්නේය. මිනිස් හදවතේ චිත්තවේගීය ධනය ප්‍රකාශ කිරීම සංගීත ඉතිහාසයේ මෙම ගැඹුරු නැගිටීම, අභ්‍යන්තරයේ ගුණාත්මකභාවය වෙනස් කළ, එනම්, මිනිස් කටහ and ේ සහ උපභාෂාවේ අභ්‍යන්තර අන්තර්ගතය, ආත්මීයභාවය, චිත්තවේගීය මනෝභාවය හෙළි කිරීම එකම දෙයයි. එය ඔපෙරා කලාවට ජීවයක් ගෙන දිය හැකිය ”(අසාෆීව් බීවී, ඉස්බ්‍ර. කෘති, වෙළුම, වී, එම්., 1957, පිටුව 63).

ඔපෙරා නිෂ්පාදනයේ වැදගත්ම, අත්‍යවශ්‍ය අංගය වන්නේ ගායනයයි, එමඟින් හොඳම අත්දැකීම් වලින් මිනිස් අත්දැකීම් පොහොසත් වේ. විසංයෝජනය හරහා. wok ගොඩනඟන්න. O. හි ඇති ශබ්දයන් තනි මනෝභාවය අනාවරණය වේ. එක් එක් චරිතයේ ගබඩාව, ඔහුගේ චරිතයේ ලක්ෂණ සහ ස්වභාවය. විවිධ ශබ්දයන්ගේ ision ට්ටනයෙන්. සංකීර්ණ, නාට්‍යවල බලවේග පෙළගැස්වීමට අනුරූප වන සම්බන්ධතාවය. ක්‍රියාව, "අන්තර්ජාතික නාට්‍යය" සංගීත නාට්යයක් ලෙස ඕ. සමස්ත.

18-19 වන සියවස්වල වාද්‍ය වෘන්දයේ වර්ධනය. සංගීතයේ නාට්‍ය අර්ථකථනය කිරීමේ හැකියාව පුළුල් කිරීම හා පොහොසත් කිරීම. O. හි ක්‍රියා, එහි අන්තර්ගතය හෙළිදරව් කිරීම, ගායන පා text ය සහ චරිතවල ක්‍රියා සෑම විටම සම්පූර්ණයෙන් අනාවරණය නොවේ. ඕ හි වාද්‍ය වෘන්දය විවිධාකාර විවරණ සහ සාමාන්‍යකරණය කිරීමේ කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. එහි කාර්යයන් wok සහාය සඳහා පමණක් සීමා නොවේ. පක්ෂ සහ පුද්ගලයාගේ ප්‍රකාශිත උච්චාරණය, වඩාත්ම අර්ථය. ක්‍රියාකාරී අවස්ථා. ඔහුට ක්‍රියාවෙහි “යටි සිත” ගෙනහැර දැක්විය හැකිය. වේදිකාවේ සිදුවෙමින් පවතින දේ සහ ගායකයින් ගායනා කරන දේ පිළිබඳ ප්‍රතිවිරුද්ධ කරුණක්. විවිධ සැලසුම් වල එවැනි සංයෝජනයක් ප්රබලතම ප්රකාශනයකි. O. හි ශිල්පීය ක්‍රම බොහෝ විට වාද්‍ය වෘන්දය අවසන් කිරීම, තත්වය සම්පූර්ණ කිරීම, එය නාට්‍යයේ ඉහළම ස්ථානයට ගෙන ඒම. වෝල්ටියතාවය. ක්‍රියාවෙහි පසුබිම නිර්මාණය කිරීමේදී වාද්‍ය වෘන්දය ද වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. වාද්‍ය වෘන්දය-විස්තරය. කථාංග සමහර විට සම්පූර්ණ වාදක බවට වර්ධනය වේ. පින්තූර. පිරිසිදු ඕර්ක්. මාධ්‍යයන් මූර්තිමත් කළ හැකි අතර ක්‍රියාවෙහිම කොටසක් වන සමහර සිදුවීම් (නිදසුනක් ලෙස, දර්ශන අතර සංධ්වනි මැදිහත්වීම් වලදී). අවසාන වශයෙන්, ඕර්ක්. සංවර්ධනය එක් ජීවියෙකු ලෙස සේවය කරයි. සංයුක්ත, සම්පූර්ණ ක්‍රියාකාරී ආකාරයක් නිර්මාණය කිරීමේ සාධක. ඉහත සියළු තේමාත්මක ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කරන ඔපෙරටික් වාදක සංකල්පයට ඇතුළත් වේ. සංවර්ධනය සහ හැඩගැස්වීම, “පිරිසිදු” උපකරණය තුළ පවතී. සංගීත. නමුත් මෙම ක්‍රම රඟහලේ කොන්දේසි හා අවශ්‍යතාවන්ට යටත්ව වඩාත් නම්‍යශීලීව හා නිදහසේ නාට්‍ය කලාවේ භාවිතා වේ. ක්‍රියා.

ඒ සමගම, inst හි O. හි ප්‍රතිලෝම බලපෑම ද ඇත. සංගීත. එබැවින්, සම්භාව්‍යය ගොඩනැගීමට ඕට නිසැක බලපෑමක් ඇති විය. symph. වාද්‍ය වෘන්දය. ඕර්ක්ස් පේළියක්. නාට්‍ය-නාට්‍යයේ ඇතැම් කාර්යයන් සම්බන්ධයෙන් පැන නැගී ඇති බලපෑම්. ඇණවුම, පසුව instr හි දේපල බවට පත්විය. නිර්මාණශීලීත්වය. 17 වන සහ 18 වන සියවස්වල ඔපෙරා තනු නිර්මාණය කිරීම. සම්භාව්‍ය වර්ග කිහිපයක් පිළියෙළ කළා. instr. තේමාත්මක. ක්‍රමලේඛන ආදරයේ නියෝජිතයන් බොහෝ විට ඔපෙරටික් ප්‍රකාශන ක්‍රමයට යොමුවිය. වාද්‍ය භාණ්ඩ මගින් පින්තාරු කිරීමට උත්සාහ කළ වාද්‍ය වෘන්දය. සංගීතය, විශේෂිත රූප සහ යථාර්ථයේ පින්තූර, අභිනය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම සහ මිනිස් කථනයේ අභ්‍යන්තරය දක්වා.

O. හි, එදිනෙදා සංගීතයේ විවිධ ප්‍රභේද භාවිතා වේ - ගීතය, නැටුම් සහ පාගමන (ඒවායේ විවිධ ප්‍රභේදවල). මෙම ප්‍රභේදයන් ක්‍රියා කරන්නේ දිග හැරෙන පසුබිම, නට් නිර්මාණය කිරීම සඳහා පමණක් නොවේ. සහ දේශීය රසය පමණක් නොව, චරිත නිරූපණය කිරීමට ද. "සාමාන්‍යකරණය හරහා ජෙනරේෂන්" (A. A. අල්ෂ්වාන්ග්ගේ පදය) නමින් තාක්ෂණයක් O. හි බහුලව භාවිතා වේ. ගීතය හෝ නර්තනය යථාර්ථවාදී මාධ්‍යයක් බවට පත්වේ. රූපය ටයිප් කිරීම, පුද්ගලික සහ පුද්ගලයාගේ සාමාන්‍ය හඳුනා ගැනීම.

අනුපාතය දිරාපත් වේ. කලාව ලෙස O. සෑදී ඇති මූලද්‍රව්‍ය. සමස්ත, සමස්ත සෞන්දර්යය අනුව වෙනස් වේ. එක්තරා යුගයක, එක් දිශාවකට හෝ වෙනත් දිශාවකට මෙන්ම නිශ්චිත නිර්මාණශීලීත්වයකට පවතින ප්‍රවණතා. මෙම කාර්යයේදී නිර්මාපකයා විසින් විසඳන ලද කාර්යයන්. ප්‍රධාන වශයෙන් වාචික සංගීත ians යන් සිටින අතර වාද්‍ය වෘන්දයට ද්විතීයික, යටත් භූමිකාවක් පවරනු ලැබේ. කෙසේ වෙතත්, වාද්‍ය වෘන්දය ch විය හැකිය. නාට්‍ය දරන්නා. ක්‍රියාවෙන් හා ආධිපත්‍යය දරන්න. කණ්ඩායම් වශයෙන්. O. දන්නා, සම්පුර්ණ කරන ලද හෝ සාපේක්ෂව නිම කරන ලද wok වල ප්‍රත්‍යාවර්තතාව මත ගොඩනගා ඇත. ආකෘති (ඒරියා, ඇරියෝසෝ, කැවාටිනා, විවිධ වර්ගයේ එන්සෙම්බල්, ගීතිකා කණ්ඩායම) සහ ඕ. පුනරාවර්තන ගබඩාව, ක්‍රියාව වෙන වෙනම බෙදීමකින් තොරව අඛණ්ඩව වර්ධනය වේ. කථාංග (අංක), ඕ. ඒකල ආරම්භයේ ප්‍රමුඛතාවය සහ සංවර්ධිත එන්සෙම්බල් හෝ ගායනා කණ්ඩායම සමඟ ඕ. සියලුම ආර්. 19 වන සියවස "සංගීත නාට්යය" යන සංකල්පය ඉදිරිපත් කරන ලදී (සංගීත නාට්යය බලන්න). මූස්. නාට්යය "අංකිත" ව්යුහයක සාම්ප්රදායික සැලසුමට වඩා වෙනස් විය. මෙම නිර්වචනයෙහි අර්ථය වන්නේ සංගීතය නාට්‍යවලට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් කර ඇති නිෂ්පාදනයයි. ක්‍රියාව සහ එහි සියලු වක්‍ර අනුගමනය කරයි. කෙසේ වෙතත්, මෙම අර්ථ දැක්වීම විශේෂිතය සැලකිල්ලට නොගනී. සෑම දෙයකම නාට්‍යවල නීති සමග සමපාත නොවන ඔපෙරටික් නාට්‍යයේ නීති. t-ra, සහ වෙනත් වර්ගවල රඟහලකින් O. වෙන් නොකරයි. එය ප්‍රධාන භූමිකාව ඉටු නොකරන සංගීතය සමඟ රඟ දැක්වීම.

"ඕ." ඔහු විසින් නම් කරන ලද සංගීත-නාට්‍යවල ප්‍රභේදයට වඩා කොන්දේසි සහිත වන අතර පසුව පැන නැගුනි. කටයුතු. 1639 දී පළමු වරට මෙම නම එහි දී ඇති අර්ථයෙන් භාවිතා කරන ලද අතර එය 18 වන - 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේදී සාමාන්‍ය භාවිතයට පිවිසියේය. 19 වන සියවස 16 වන සහ 17 වන සියවස් වලදී ෆ්ලෝරන්ස් හි පෙනී සිටි පළමු ඕ. හි කතුවරුන් ඒවා හැඳින්වූයේ "සංගීතය පිළිබඳ නාට්‍ය" (සංගීතයට නාට්‍ය, වචනාර්ථයෙන් - "සංගීතය හරහා නාට්‍ය" හෝ "සංගීතය සඳහා නාට්‍ය") යනුවෙනි. ඔවුන්ගේ නිර්මාණයට හේතු වූයේ පුරාණ ග්‍රීක පුනර්ජීවනය කිරීමේ ආශාවයි. ඛේදවාචකය. මෙම අදහස උපත ලැබුවේ ෆ්ලොරෙන්ටයින් වංශාධිපතියෙකු වන ජී. බාර්ඩි වටා කණ්ඩායම්ගත වූ මානවවාදී විද්‍යා scientists යින්, ලේඛකයින් සහ සංගීත ians යින්ගේ කවයක ය (ෆ්ලොරෙන්ටින් කැමරාව බලන්න). O. හි පළමු සාම්පල ඊළඟ පිටුවේ ජේ. පෙරී විසින් "ඩැෆ්නි" (1597-98, සංරක්ෂණය කර නැත) සහ "යුරිඩිස්" (1600) ලෙස සැලකේ. ඕ. රිනූචිනි ("යුරිඩිස්" සඳහා සංගීතය ද ජී. කැචිනි විසින් රචනා කරන ලදී). ච. සංගීත කතුවරුන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද කර්තව්‍යය වූයේ පාරායනයේ පැහැදිලි බව ය. වොක්. මෙම කොටස් තනු-පුනරාවර්තන ගබඩාවක පවත්වා ගෙන යනු ලබන අතර එහි අඩංගු වන්නේ කොලරාටුරා හි දුර්වල, සංවර්ධිත මූලද්‍රව්‍යයන් පමණි. 1607 දී මැන්ටුවා හි තනතුරක් තිබුණි. පිළිතුර - සංගීත ඉතිහාසයේ ශ්‍රේෂ් greatest තම නාට්‍ය රචකයෙකු වන සී. මොන්ටෙවර්ඩි විසින් රචිත “ඕෆියස්”. ඔහු O. අව්‍යාජ නාට්‍යයට, තෘෂ්ණාවල සත්‍යය හඳුන්වා දුන් අතර, ඔහු එය පොහොසත් කර ප්‍රකාශ කළේය. අරමුදල්.

වංශාධිපතිගේ වායුගෝලයේ උපත. සැලෝන්, ඕ. අවසානයේදී ප්‍රජාතන්ත්‍රීයකරණය කරයි, ජනගහනයේ පුළුල් ස්ථරයකට ලබා ගත හැකිය. මැදට වැටුණු වැනීසියේ. 17 වන සියවස ch. ඔපෙරා ප්‍රභේදය සංවර්ධනය කිරීමේ මධ්‍යස්ථානය, 1637 දී පළමු මහජනතාව විවෘත කරන ලදී. ඔපෙරටික් ටී-ආර් ("සැන් කැසියානෝ"). O. හි සමාජ පදනමේ වෙනස එහි අන්තර්ගතයට හා ස්වභාවයට බලපායි. අරමුදල්. මිථ්‍යා කථා සමඟ. ඉතිහාස ian යා බිම් කැබලි සමඟ පෙනී සිටියි. තේමාවන්, තියුණු, නොසන්සුන් නාට්‍ය සඳහා තෘෂ්ණාවක් ඇත. ගැටුම්, විහිලුව සමඟ ඛේදජනක සංයෝජනය, විහිලු සහ පදනම සමඟ උත්කෘෂ්ටයි. වොක්. කොටස් තනු නිර්මාණය කර ඇති අතර, බෙල් කැන්ටෝ හි ලක්ෂණ ලබා ගැනීම, ඒවා තනිවම ඉස්මතු වේ. අරියස් වර්ගයේ ඒකල කථාංග. වැනීසිය සඳහා, මොන්ටෙවර්ඩි හි අවසාන ඔපෙරා ලියන ලද්දේ "පොපියාගේ කිරීටය" (1642) ද ඇතුළුව ය. ඔපෙරටික් ටී-ඩච්. වැනීසියානු ඔපෙරා පාසලේ විශාලතම නියෝජිතයින්ට අයත් එෆ්. කැවාලි, එම්. චෙස්ටි, ජී. ලෙහ්රෙන්සි, ඒ. ස්ට්‍රැඩෙල්ලා (වැනීසියානු පාසල බලන්න).

තනු නිර්මාණය වැඩි කිරීමේ ප්‍රවණතාව. නිමි වොක්ස් ආරම්භය සහ ස් st ටිකරණය. වෙනිසියානු පාසලේ නිර්මාපකයින් විසින් දක්වා ඇති ආකෘති, ආරම්භයේදීම වර්ධනය වූ නෙටොලියන් ඔපෙරා පාසලේ ස්වාමිවරුන් විසින් තවදුරටත් සංවර්ධනය කරන ලදී. 18 වන සියවස මෙම පාසලේ පළමු ප්‍රධාන නියෝජිතයා වූයේ එෆ්. ප්‍රොවෙන්සෙල් ය. එහි ප්‍රධානී ඒ. අයි. හේස්, ජී. එෆ්. හැන්ඩෙල්, එම්. එස්. බෙරෙසොව්ස්කි, ඩී. එස්. බෝර්ට්නියන්ස්කි ඇතුළු අනෙකුත් ජාතිකයන්ගේ නිර්මාපකයින් විසින් ද නියපොතු පාසලේ ශෛලියේ ලිබ්‍රෙටෝ ලියා ඇත. නියෝටලියානු පාසලේදී, ඒරියාගේ ස්වරූපය අවසානයේ (විශේෂයෙන් ඩා කැපෝ) පිහිටුවන ලදි, ඒරියා සහ පුනරාවර්තනය අතර පැහැදිලි මායිමක් ස්ථාපිත කරන ලදී, නාට්‍යකරුවා අර්ථ දැක්වීය. කාර්යයන් දිරාපත් වේ. O. සමස්තයක් ලෙස මූලද්‍රව්‍ය. ලිබ්‍රෙටිස්ට්වරුන් වන ඒ. සෙනෝ සහ පී. මෙටාස්ටැසියෝගේ ක්‍රියාකාරකම් ඔපෙරාටික් ආකෘතිය ස්ථාවර කිරීමට දායක විය. ඔවුන් මිථ්‍යා මත ඔපෙරා-සේරියා ("බැරෑරුම් ඔපෙරා") වර්ගයක් සකස් කළහ. හෝ hero තිහාසික වීරත්වය. කුමන්ත්රණය. නමුත් කාලයත් සමඟ නාට්‍ය. මෙම O. හි අන්තර්ගතය වැඩි වැඩියෙන් පසුබිමට බැස ගිය අතර එය විනෝදාස්වාදයක් බවට පත් විය. "ඇඳුමින් ප්‍රසංගය", දක්ෂ ගායිකාවන්ගේ කැමැත්තට සම්පූර්ණයෙන්ම අවනත වීම. දැනටමත් මැද. 17 වන සියවස ital. O. යුරෝපයේ ව්‍යාප්ත විය. රටවල්. ඇය සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම ඔවුන්ගේම ජාතික රටවල සමහර රටවල ඉස්මතු වීමට දිරිගැන්වීමක් විය. ඔපෙරා ටී-රා. එංගලන්තයේ ජී. පර්සෙල්, වැනිසියානු ඔපෙරා පාසලේ ජයග්‍රහණ උපයෝගී කරගනිමින් ගැඹුරින් මුල් කෘතියක් නිර්මාණය කළේය. මව් භාෂාවෙන් "ඩිඩෝ සහ ඊනියාස්" (1680). ජේ. බී. ලුලි ප්‍රංශ ජාතිකයන්ගේ මුතුන් මිත්තෙකි. ගීතමය ඛේදවාචකය - වීරෝදාර-ඛේදජනක වර්ගයේ. O., බොහෝ ආකාරවලින් සම්භාව්යයට සමීප වේ. පී. කෝර්නෙයිල් සහ ජේ. රේසීන්ගේ ඛේදවාචකයන්. "ඩීඩෝ සහ ඊනියාස්" පර්සෙල් යනු ඉංග්‍රීසියෙන් අඛණ්ඩව නොතිබූ හුදකලා ප්‍රපංචයකි. පස, පද රචනයේ ප්‍රභේදය. ඛේදවාචකය ප්‍රංශයේ පුළුල් ලෙස වර්ධනය විය. එහි කූටප්‍රාප්තිය මැද. 18 වන සියවස ජේ. එෆ්. රමෙයෝගේ කෘතිය සමඟ සම්බන්ධ විය. කෙසේ වෙතත්, ඇල අකුරු. 18 වන ශතවර්ෂයේ පැවති ඔපෙරා-සේරියා. යුරෝපයේ, බොහෝ විට නාට් සංවර්ධනය පිළිබඳ තිරිංගයක් බවට පත්විය. පිළිබඳව.

30 දශකයේ. 18 වන සියවස ඉතාලියේදී, නව ප්‍රභේදයක් බිහි විය - ඔපෙරා බුෆා, එය විකට චිත්‍රපටයෙන් වර්ධනය විය. ඔපෙරා ශ්‍රේණියේ ක්‍රියාවන් අතර රඟ දැක්වීම සිරිතක් විය. මෙම ප්‍රභේදයේ පළමු උදාහරණය සාමාන්‍යයෙන් සලකනු ලබන්නේ ජේ. වී. දර්ශනීය කටයුතු. ප්‍රභේදයේ වැඩිදුර සංවර්ධනය සංයුක්තයේ කාර්යයන් සමඟ සම්බන්ධ වේ. එන්. ලොග්‍රොෂිනෝ, බී. ගලුප්පි, එන්. පික්සිනි, ඩී. සිමරෝසා. ඔපෙරා-බුෆා උසස් යථාර්ථවාදය පිළිබිඹු කරයි. එම යුගයේ ප්‍රවණතා. කොන්දේසි විරහිත වීරෝදාර. ඔපෙරා කතා මාලාවේ චරිත සැබෑ ජීවිතයේ සාමාන්‍ය ජනයාගේ රූප සමඟ සැසඳිය. ක්‍රියාව වේගයෙන් හා විචිත්‍රවත් ලෙස වර්ධනය විය. මූලාරම්භය, තියුණු ලක්‍ෂණයක් මෘදු හැඟීමක තනු නිර්මාණය සමඟ සංයුක්ත කරයි. ගබඩාව.

ඇල අකුරු සමඟ. 18 වන සියවසේ ඔපෙරා බුෆා. තවත් නට් ඇත. විකට වර්ග. පිළිතුර - 1752 දී පැරිසියේදී "ද මේඩ්-ලේඩි" ක්‍රියාත්මක කිරීම ප්‍රංශයේ තත්වය ශක්තිමත් කිරීමට දායක විය. ඔපෙරා විකට නළුවෙකු මුල් බැස ඇත. සාධාරණ ප්‍රසංග, සරල යුගල ගීත ගායනා කිරීම සමඟ. ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී. නඩු විභාගය. "බෆූන්" සඳහා ප්‍රංශ නායකයින්ගේ සහාය ලැබුණි. බුද්ධත්වය ඩී. ඩයිඩරොට්, ජේ. ජේ. රූසෝ, එෆ්. එම්. ග්‍රිම් සහ තවත් අය. ඔපෙරා එෆ්.ඒ. ෆිලිඩෝර්, පී.ඒ.මොන්සිග්නි, ඒ.ඊ.එම්. ග්‍රෙට්‍රි යථාර්ථවාදීව කැපී පෙනේ. අන්තර්ගතය, සංවර්ධිත පරිමාණයන්, තනු නිර්මාණය. ධනය. එංගලන්තයේ, බැලට් ඔපෙරාවක් දර්ශනය වූ අතර, කප්පාදුවේ මූලාකෘතිය වූයේ ඊළඟට ජේ. පෙපුෂ් විසින් රචිත “යාචකයන්ගේ ඔපෙරා” ය. ජේ. ගයියා (1728), එය වංශාධිපතියන්ගේ සමාජමය වශයෙන් මුවහත් කළ උපහාසයකි. ඔපෙරා-සේරියා. "ඔපෙරා ඔෆ් ද බෙගර්ස්" මැද ගොඩනැගීමට බලපෑම් කළේය. 18 වන සියවස ජර්මානු singspil, to-ry අනාගතයේදී ප්‍රංශයට සමීප වේ. ඔපෙරා විකට නළුවෙක්. සංකේතාත්මක පද්ධතියක චරිතය සහ මූස්. භාෂාව. උතුරු ජර්මනියේ විශාලතම නියෝජිතයන්. සිංස්පීල් වූයේ අයි. ඒ. හිලර්, කේ. ජී. නෙෆේ, අයි. රීචාර්ඩ්, ඔස්ට්‍රියානු - අයි. උම්ලාෆ් සහ කේ. ඩිටර්ස්ඩෝෆ්. ඩබ්ලිව්. ඒ. මොසාර්ට් විසින් ද සබ්ග්ලියෝ (1782) සහ ද මැජික් නළාව (1791) යන ග්‍රන්ථවල සිංස්පීල් ප්‍රභේදය ගැඹුරින් සිතා බැලීය. ආරම්භයේදී. 19 වන සියවස මෙම ප්රභේදයේ ආදර හැඟීම්. ප්‍රවණතා. සින්ග්ස්පීල් හි ලක්ෂණ "මෘදුකාංග" කෞතුක වස්තුව මගින් රඳවා ගනු ලැබේ. ජර්මානු muses. රොමැන්ටිකවාදය කේ. එම්. වෙබර් (1820) විසින් "නිදහස් වෙඩික්කරු". ලෑලි මත. සිරිත් විරිත්, ගීත සහ නැටුම් නිර්මාණය විය. ස්පා Spanish ් gen ප්‍රභේද. muses. t-ra - zarzuela සහ පසුව (18 වන සියවසේ 2 වන භාගය) tonadilla.

18 වන සියවසේ අවසාන තෙවන දී. රුසියානු. විකට. මාතෘ භූමියෙන් බිම් කොටස් ලබාගත් ඕ. ජීවිතය. තරුණ රුසියානු ඕ. ඔපෙරා බුෆා, fr. ඔපෙරා විකට නළුවෙක්, ඒක. singspiel, නමුත් රූපවල ස්වභාවය සහ අභ්‍යන්තරය අනුව. ඇය සංගීතයේ ව්‍යුහය තුළ ගැඹුරින් මුල් බැස ගත්තාය. එහි චරිත බොහෝ දුරට මිනිසුන්ගෙන්, සංගීතය පදනම් වූයේ අර්ථය මත ය. අවම වශයෙන් (සමහර විට සම්පූර්ණයෙන්ම) තනු නිර්මාණය කරන ලද ආඛ්‍යානය මත. ගීත. දක්ෂ රුසියානු ජාතිකයන්ගේ කාර්යයේ වැදගත්ම ස්ථානය ඕ. ස්වාමිවරුන් වන ඊ.අයි. ෆොමින් ("පුහුණුකරුවන්", 1787, ආදිය), වී. ඒ. - මම සංස්කරණය 1792, ආදිය). 18-19 සියවස් ආරම්භයේදී. nat. nar.-ගෘහස්ථ විකට වර්ගය. O. ආරම්භ වූයේ පෝලන්තය, චෙක් ජනරජය සහ තවත් සමහර රටවල ය.

දෙසැ. ඔපෙරාටික් ප්‍රභේද, 1 වන මහලේ පැහැදිලිව වෙනස් වේ. 18 වන සියවස, during තිහාසික කාලය තුළ. සංවර්ධනය කරා ළඟා වූ විට, ඔවුන් අතර සීමාවන් බොහෝ විට කොන්දේසි සහිත සහ සාපේක්ෂ බවට පත්විය. විකට අන්තර්ගතය. O. ගැඹුරු වූ විට, හැඟීම්වල අංග එයට හඳුන්වා දෙන ලදී. දයානුකම්පිත, නාට්‍යමය හා සමහර විට වීරෝදාර (ග්‍රෙට්‍රි විසින් රචිත "රිචඩ් ද ලයන්හාර්ට්", 1784). අනෙක් අතට, "බරපතල" වීරෝදාර. O. වඩාත් සරල බව සහ ස්වාභාවික භාවය අත්පත් කර ගත් අතර, එහි ආවේණික විචිත්‍රවත් වාචාල කතා වලින් නිදහස් විය. සම්ප්‍රදාය අලුත් කිරීමේ ප්‍රවණතාවය. ඔපෙරා-සේරියා වර්ගය මැද දිස් වේ. 18 වන සියවස ඉටල් සිට. comp. එන්. යොමෙලි, ටී. ට්‍රේටා සහ තවත් අය. ප්‍රතිසංස්කරණ සිදු කරන ලද්දේ කේ. වී. ග්ලක් විසිනි. ඔහුගේ අදහස්වල බලපෑම යටතේ පිහිටුවන ලද මූලධර්ම. සහ ප්‍රංශ. බුද්ධත්වය. 60 දශකයේ වියානාහි ඔහුගේ ප්‍රතිසංස්කරණ ආරම්භ කිරීම. 18 වන සියවස ("ඕෆියස් සහ යුරිඩිස්", 1762; "ඇල්සෙස්ටා", 1767), ඔහු එය දශකයකට පසුව විප්ලවයට පෙර තත්වයන් යටතේ සම්පූර්ණ කළේය. පැරිස් (ඔහුගේ ඔපෙරටික් නවෝත්පාදනයේ කූටප්‍රාප්තිය - "ටෝරීඩා හි ඉෆිගෙනියා", 1779). මහා ආශාවන්හි සත්‍යවාදී ප්‍රකාශනය සඳහා, නාට්‍ය සඳහා උත්සාහ කිරීම. ඔපෙරාටික් කාර්ය සාධනයේ සියලුම අංග සාධාරණීකරණය කරමින් ග්ලක් විසින් නියමිත සියලුම යෝජනා ක්‍රම අතහැර දැමීය. ඔහු ප්‍රකාශ කිරීමට පුරුදුව සිටියේය. ඉටල් වගේ. ඕ සහ ප්‍රංශ. පද රචනය. ඛේදවාචකයන්, ඒවා තනි නාට්‍ය රචකයෙකුට යටත් කිරීම. අදහස.

18 වන ශතවර්ෂයේ ඕ හි සංවර්ධනයේ උච්චතම අවස්ථාව. මොසාර්ට්ගේ කාර්යය වූයේ, විවිධ ස්වභාවයන්හි ජයග්‍රහණ සංස්ලේෂණය කිරීමයි. මෙම ප්‍රභේදය පෙර නොවූ විරූ මට්ටමකට ඔසවා තැබීය. ශ්‍රේෂ් greatest තම යථාර්ථවාදී චිත්‍ර ශිල්පියා වන මොසාර්ට් අතිමහත් බලයකින් යුත් තියුණු හා තීව්‍ර නාට්‍ය මූර්තිමත් කළේය. ගැටුම්, විචිත්‍රවත්, අතිශයින්ම ඒත්තු ගැන්වෙන මිනිස් චරිත නිර්මාණය කිරීම, සංකීර්ණ සම්බන්ධතා, අන්තර් සම්බන්ධතා සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ අවශ්‍යතා සඳහා අරගලය තුළින් ඒවා හෙළි කිරීම. සෑම කුමන්ත්‍රණයක් සඳහාම ඔහු සංගීත-නාට්‍යයේ විශේෂ ස්වරූපයක් සොයා ගත්තේය. අවතාර සහ අනුරූප ප්‍රකාශන. අරමුදල්. ෆිගාරෝගේ විවාහය (1786) හි ඇල අකුරු ආකාර අනාවරණය වේ. ඔපෙරා බුෆා ගැඹුරු සහ සමකාලීන යථාර්ථවාදී ය. අන්තර්ගතය, දොන් ජියොවානි (1787) හි හාස්‍යය ඉහළ ඛේදවාචකයක් සමඟ සංයෝජනය වී ඇත (නාට්‍ය ජියෝකෝසා - නිර්මාපකයාගේම අර්ථ දැක්වීම අනුව "විනෝද නාට්‍යය"), "මැජික් නළාව" හි උසස් සදාචාරය අපූරු ස්වරූපයෙන් ප්‍රකාශ වේ. කරුණාව, මිත්‍රත්වය, හැඟීම් විඳදරාගැනීම යන පරමාදර්ශ.

මහා ප්‍රංශ. විප්ලවය ඕ හි වර්ධනයට නව ශක්තියක් ලබා දුන්නේය. 18 වන සියවස ප්‍රංශයේ දී, “ගැලවීමේ ඔපෙරා” ප්‍රභේදය පැනනැඟුණු අතර, වීරයන්ගේ ධෛර්යය, ධෛර්යය සහ නිර්භීතකමට ස්තූතිවන්ත වෙමින් ඉදිරියේදී සිදුවිය හැකි අන්තරාය ජය ගන්නා ලදී. මෙම O. කුරිරුකම සහ ප්‍රචණ්ඩත්වය හෙළි කළ අතර නිදහස සහ යුක්තිය උදෙසා සටන්කරුවන්ගේ වීරත්වය වර්ණනා කළේය. බිම් කැබලි නූතනත්වයට සමීප වීම, ක්‍රියාවෙහි ගතිකත්වය සහ වේගවත් බව නිසා “ගැලවීමේ ඔපෙරා” ඔපෙරා විකට නළුවාට සමීප විය. ඒ අතරම, සංගීතයේ විචිත්‍රවත් නාට්‍යයෙන්, වාද්‍ය වෘන්දයේ වැඩි භූමිකාවෙන් ඇය කැපී පෙනුණි. මෙම ප්‍රභේදයට සාමාන්‍ය උදාහරණ වන්නේ එල්. චෙරුබිනි විසින් රචිත ලොඩොයිස්කා (1791), එලිසා (1794) සහ විශේෂයෙන් ජනප්‍රිය ඕ. ටු ඩේස් (ජල වාහකය, 1800), සහ ජේ. එෆ්. ලෙස්යර් (1793) විසිනි. කුමන්ත්‍රණ සම්බන්ධතාවයට හා ඔහුගේ නාට්‍ය රචකයාට යාබදව ඇති “ගැලවීමේ ඔපෙරා” වෙත. ව්‍යුහය "ෆිදෙලියෝ" එල්. බීතෝවන් (1805, 3 වන සංස්. 1814). නමුත් බීතෝවන් සිය O. හි අන්තර්ගතය ඉහළ දෘෂ්ටිවාදාත්මක සාමාන්‍යකරණයකට ඔසවා තැබීය, රූප ගැඹුරු කළේය, සහ ඔපෙරාටික් ස්වරූපය සංධ්වනි කළේය. ෆිදෙලියෝ ඔහුගේ ශ්‍රේෂ් greatest තම වාදක කන්ඩායම් සමඟ සිටී. නිර්මාණ, ඔපෙරා කලා ලෝකයේ විශේෂ ස්ථානයක් ගනී.

19 වන සියවසේදී. පැහැදිලි අවකලනය වියෝජනයකි. nat. ඔපෙරා පාසල්. මෙම පාසල් ඇතිවීම හා වර්ධනය ජාතීන්ගේ නැමීමේ පොදු ක්‍රියාවලිය හා දේශපාලනය සඳහා ජනතාවගේ අරගලය සමඟ සම්බන්ධ විය. අධ්‍යාත්මික ස්වාධීනත්වය. කලාවේ නව දිශාවක් නිර්මාණය වෙමින් පවතී - රොමෑන්ටිකවාදය, වගා කිරීම, කොස්මොපොලිටන් වලට වඩා වෙනස්ව. බුද්ධත්වයේ ප්‍රවණතා, ස්වභාව ධර්මය කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක්. ජීවන ස්වරූපයන් සහ “ජනතාවගේ ආත්මය” විදහා දක්වන සෑම දෙයක්ම. රොමැන්ටිකවාදයේ සෞන්දර්යය තුළ ඕට වැදගත් ස්ථානයක් ලබා දී ඇති අතර, කප්පාදුවක එක් ප්‍රධාන ගලක් වූයේ කලාව සංස්ලේෂණය කිරීමේ අදහසයි. ආදර සඳහා. O. ලෑලි ඇඳන් වලින් බිම් කැබලි මගින් සංලක්ෂිත වේ. සුරංගනා කතා, ජනප්‍රවාද සහ සම්ප්‍රදායන් හෝ .තිහාසික කථා වලින්. රටේ අතීතය, එදිනෙදා ජීවිතය හා සොබාදහම පිළිබඳ වර්ණවත් ලෙස දක්වා ඇති පින්තූර, සැබෑ හා මන astic කල්පිත අන්තර්ග්‍රහණය. රොමෑන්ටික රචනාකරුවන් ශක්තිමත්, විචිත්‍රවත් හැඟීම් සහ තියුණු ලෙස එකිනෙකට වෙනස් මනසක් ඇති කර ගැනීමට උත්සාහ කළ අතර, ඔවුන් ප්‍රචණ්ඩකාරී ව්‍යාධි සිහිනමය ගීත රචනා සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි.

ඕ හි සංවර්ධනයේ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් ඉතාලි භාෂාව රඳවා තබා ගත්තේය. පාසල, ඇයට තවදුරටත් එවැනි නීතියක් නොතිබුණද. 18 වන ශතවර්ෂයේ දී මෙන් සාරධර්ම සහ අනෙකුත් ස්වභාවයේ නියෝජිතයින්ගෙන් තියුණු විවේචන ඇති විය. පාසල්. සම්ප්‍රදායන්. ඉතාලි ප්රභේද. O. ජීවිතයේ ඉල්ලීම්වල බලපෑම යටතේ අළුත් කරන ලදී. වොක්. O. හි සෙසු අංග කෙරෙහි ආධිපත්‍යය දැරීමට පටන් ගත් නමුත් තනු වඩාත් නම්‍යශීලී, නාටකාකාර ලෙස අර්ථවත් වූ අතර, පුනරාවර්තන හා තනු නිර්මාණය අතර තියුණු රේඛාවක් විය. ගායනය මකා දැමූ අතර, වාද්‍ය වෘන්දය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කරන ලද්දේ මියුසික් මාධ්‍යයක් වශයෙනි. රූප සහ තත්වයන්ගේ ලක්ෂණ.

නවකතාවේ ලක්ෂණ පැහැදිලිවම ජී. රොසිනි තුළ දක්නට ලැබුණි. 18 වන සියවසේ ඔපෙරා සංස්කෘතිය ඔපෙරා-බුෆා සංවර්ධනයේ උච්චතම අවස්ථාව වූ ඔහුගේ "ද බාබර් ඔෆ් සෙවිල්" (1816) සම්ප්‍රදායට වඩා සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් වේ. මෙම ප්‍රභේදයේ සාම්පල. රොසිනිගේ කෘතිවල යථාර්ථයේ යථාර්ථයක් බවට පත්ව ඇත්තේ මතුපිට බුෆූනරි අංග වලින් තොර තත්වයන්ගේ හාස්‍යය යථාර්ථවාදී වී තිබේ. සජීවීත්වය, විනෝදය සහ මායාකාරිත්වය උපහාසාත්මක ටැගයක් සමඟ ඒකාබද්ධ කරන චරිත විහිලුවකි. බොහෝ විට ගැමි ජනතාවට සමීප මෙම O. හි තනු තියුණු ලක්‍ෂණයක් ඇති අතර චරිතවල රූපවලට ඉතා නිවැරදිව අනුරූප වේ. "සින්ඩරෙල්ලා" (1817) විකට. O. ගීත රචනයක්-ආදර හැඟීමක් ලබා ගනී. වර්ණ ගැන්වීම සහ "The Thief Magpie" (1817) හි එදිනෙදා නාට්‍යයට සමීප වේ. ඔහුගේ පරිණත ඔපෙරා කතා මාලාවේ, දේශපේ‍්‍රමයේ සහ ආඛ්‍යාන-විමුක්තියේ ව්‍යාධි වලින් සමන්විත වේ. අරගලය ("මෝසෙස්", 1818; "මොහොමඩ්", 1820), රොසිනි ගායනයේ භූමිකාව ශක්තිමත් කර විශාල බංකු නිර්මාණය කළේය. නාට්‍ය හා උත්කර්ෂවත් බවින් පිරි දර්ශන. Nar.-free. රොසිනි ඉතාලි භාෂාවෙන් ඔබ්බට ගිය ඕ. "විල්හෙල්ම් ටෙල්" (1829) හි අදහස් විශේෂයෙන් පැහැදිලිව ප්‍රකාශ විය. ඔපෙරටික් සම්ප්‍රදාය, ප්‍රංශයේ සමහර අංග අපේක්ෂා කරමින්. නියම ආදරයක්. පිළිබඳව.

30-40 ගණන් වල. 19 වන සියවස වී. බෙලිනි සහ ජී. ඩොනිසෙට්ටිගේ නිර්මාණශීලිත්වය වර්ධනය වූ අතර, තරුණ ජී. වර්ඩිගේ පළමු ඕ. ඉතාලි භාෂාවේ පැහැදිලි උදාහරණ ලෙස පෙනී සිටියේය. රොමෑන්ටිකවාදය. රචකයන් ඔවුන්ගේ O. දේශපේ‍්‍රමය පිළිබිඹු කරයි. ඇල අකුරු චලනය හා සම්බන්ධ නැගීම. රිසෝර්ජිමෙන්ටෝ, අපේක්ෂාවන්ගේ ආතතිය, නිදහස් මහා හැඟීමක් සඳහා පිපාසය. බෙලිනිගේ මනෝභාවයන් මෘදු සිහින පද රචනයෙන් නාද වේ. ඔහුගේ හොඳම කෘතිවලින් එකක් වන්නේ on තිහාසික මත ඕ. පෞද්ගලික නාට්‍යය උද්දීපනය වන "නෝර්ම්" (1831) කුමන්ත්‍රණය. "සොම්නාම්බුල" (1831) - පද රචනය. ඕ. සාමාන්‍ය ජනයාගේ ජීවිතයෙන්; පිළිතුර - "පියුරිටන්ස්" (1835) පද රචනය ඒකාබද්ධ කරයි. nar.-religion යන තේමාව සහිත නාට්‍ය. සටන් කරන්න. නැගෙනහිර-ආදර ප්‍රබල ආශාවන්ගෙන් යුත් නාට්‍යයක් ඩොනිසෙට්ටිගේ කෘතියේ ලක්ෂණයකි (ලුසියා ඩි ලැමර්මූර්, 1835; ලුක්‍රේෂියා බෝර්ජියා, 1833). ඔහු විකට චිත්‍රයක් ද ලිවීය. O. (ඔවුන්ගෙන් හොඳම - "දොන් පැස්කුවෙල්", 1843), සම්ප්‍රදාය ඒකාබද්ධ කරමින්. සරල හා අව්‍යාජ නොවන බුෆනරි. පද රචනය. කෙසේ වෙතත් විකට. මෙම ප්‍රභේදය ආදර රචනා ආකර්ෂණය කර ගත්තේ නැත. රොසිනිට පසුව ඇති එකම ප්‍රධාන ඉතාලි ජාතිකයා ඩොනිසෙට්ටි ය. මෙම ප්‍රභේදය කැප කළ ස්වාමියා යන්නෙන් අදහස් වේ. ඔබේ කාර්යයේ අවධානය.

ඉතාලි සංවර්ධනයේ ඉහළම ස්ථානය. 19 වන සියවසේ ඕ. ඔපෙරටික් කලාවේ ලෝකයේ වැදගත්ම අවධියක් වන්නේ වර්ඩිගේ කෘතියයි. ඔහුගේ පළමු ඕ. ව්‍යාධි සහ ඉහළ වීරෝදාර. කෙසේ වෙතත්, හැඟීම්, එක්තරා ආකාරයක ආදර රංචුවක් නොමැතිව. ස්ටිල්ට්ස්. 50 දශකයේ. ඔහු නිෂ්පාදනයක් නිර්මාණය කළේය. දැවැන්ත නාට්‍ය. ශක්තිය. O. "රිගොලෙටෝ" (1851) සහ "ට්‍ර rou බඩෝර්" (1853) යන චිත්‍රපටවල ආදර හැඟීම් ආරක්ෂා විය. විශේෂාංග, ගැඹුරු යථාර්ථවාදී මූර්තිමත්. අන්තර්ගතය. ලා ට්‍රැවියටා (1853) දී වර්ඩි යථාර්ථවාදය කරා යන ගමනේ ඊළඟ පියවර ගත්තේ එදිනෙදා ජීවිතයෙන් කුමන්ත්‍රණයක් කර ගනිමිනි. දෘෂ්ටි කෝණයෙන්. 60-70s - "දොන් කාලෝස්" (1867), "අයිඩා" (1870) - ඔහු ස්මාරක ඔපෙරාටික් ආකෘති භාවිතා කරයි, වොක් මාධ්‍යයන් පොහොසත් කරයි. සහ orc. ප්‍රකාශන හැකියාව. නාට්යය සමඟ සංගීතයේ සම්පූර්ණ විලයනය. ඔහු ලබාගත් ක්‍රියාව. ඕ. "ඔතෙලෝ" (1886) හි, ෂේක්ස්පියර්ගේ ආශාවන්ගේ බලය, සියලු මනෝවිද්‍යාත්මකව අසාමාන්‍ය ලෙස නම්‍යශීලී හා සංවේදී සම්ප්‍රේෂණය සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. සූක්ෂ්ම. ඔහුගේ නිර්මාණ අවසානයේ. වර්ඩි ප්‍රහසන ප්‍රභේදයට හැරුණු ආකාරය (ෆාල්ස්ටාෆ්, 1892), නමුත් ඔහු ඔපෙරා-බුෆා සම්ප්‍රදායන්ගෙන් ඉවත්ව කෘති නිර්මාණය කළේය. අඛණ්ඩව විකාශනය වන අන්තයේ සිට අවසානය දක්වා වූ ක්‍රියාවක් සහ විචිත්‍රවත් ලක්ෂණයක් සහිත වෝක් සමඟ. ප්‍රකාශන මත පදනම් වූ පක්ෂ. මූලධර්මය.

ආරම්භයට පෙර ජර්මනියේ. 19 වන සියවස O. විශාල ස්වරූපයක් නොතිබුණි. දෙපාර්තමේන්තුව විශාල නිශ්ශබ්දතාවයක් නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරයි. O තිහාසික පිළිබඳ ඕ. තේමාව 18 වන සියවසේ. අසාර්ථක විය. නැට්. ජර්මානු රොමැන්ටිකවාදයේ ප්‍රධාන ධාරාවේ හැඩය ගත් ඕ., සිංස්පීල් වෙතින් වර්ධනය විය. ආදර හැඟීම් වලට බලපෑම් කරයි. අදහස් පරිකල්පනීය ගෝලය මගින් පොහොසත් කර ඇති අතර එය ප්‍රකාශ කරනු ඇත. මෙම ප්‍රභේදයේ මාධ්‍යයන්, එහි පරිමාණය විශාල විය. පළමු එකෙන් එකක්. ආදර. O. යනු "Undine" E. TA Hoffman (1813, post 1816), නමුත් නාට් හි උච්චතම අවස්ථාවයි. ඔපෙරා ටී-රා ආරම්භ වූයේ කේ. එම්. වෙබර් (1820) විසින් රචිත “නිදහස් වෙඩික්කරුවා” ලෙසිනි. මෙම O. හි දැවැන්ත ජනප්‍රියතාවය පදනම් වූයේ යථාර්ථවාදී සංයෝජනය මත ය. එදිනෙදා ජීවිතයේ පින්තූර සහ කවි. සක්රමේන්තු සහිත භූ දර්ශන. යක්ෂයා ප්‍රබන්ධ. “නිදහස් විදින්නිය” නව සංකේතාත්මක මූලද්‍රව්‍යයන්ගේ ප්‍රභවයක් සහ වර්ණවත් විය. ශිල්පීය නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා පමණක් නොවේ. රචනා කරන්නන් පමණක් නොව රොමැන්ටිකයන් සඳහාද වේ. වැඩසටහන් සංධ්වනිය. ශෛලමය වශයෙන් අඩු අනුකලනය, විශාල “නයිට්ලි” ඕ. වෙබර්ගේ “යූරියන්ට්” (1823), කෙසේ වෙතත්, ජර්මනියේ ඔපෙරාටික් කලාව තවදුරටත් වර්ධනය කිරීමට බලපාන වටිනා සොයාගැනීම් අඩංගු විය. Ev ජු නූල් "එවරියන්ටා" සිට එක්සත්කම දක්වා විහිදේ. ශල්‍යකර්ම නිෂ්පාදනය ආර්. ෂූමාන් "ජෙනෝවා" (1849) මෙන්ම වැග්නර් විසින් "ටැන්හවුසර්" (1845) සහ "ලොහෙන්ග්‍රින්" (1848). ඔබෙරොන්හි (1826) වෙබර්, සුරංගනා කතාවේ සින්ග්ස්පීල් ප්‍රභේදය වෙත හැරී සංගීතයේ විදේශීයත්වය ශක්තිමත් කළේය. නැගෙනහිර වර්ණ ගැන්වීම. ආදර නියෝජිතයන්. එහි දිශාවන්. ඕ. එල්. ස්පෝර් සහ ජී. මාෂ්නර් ද විය. වෙනස් ආකාරයකින්, සින්ග්ස්පීල් හි සම්ප්‍රදායන් වැඩි දියුණු කරන ලද්දේ ඒ. ලෝර්සිං, ඕ. නිකොලායි, එෆ්. ෆ්ලෝටොව් විසිනි.

40 දශකයේ. 19 වන සියවස එහි විශාලතම ස්වාමියා ලෙස නම් කරන ලදී. ඔපෙරා ආර්ට් ආර්. වැග්නර්. ඔහුගේ පළමු පරිණත, ස්වයංපෝෂිතයි. ඕ. "පියාඹන ඕලන්ද ජාතිකයා" (1841), "ටැන්හවුසර්", "ලොහෙන්ග්‍රින්" යන ශෛලියේ බොහෝ ආකාරවලින් තවමත් ප්‍රේම සම්බන්ධය හා බැඳී පවතී. සියවස ආරම්භයේ සම්ප්‍රදායන්. ඒ අතරම, සංගීත නාට්යයේ දිශාව ඔවුන් තුළ දැනටමත් තීරණය කර ඇත. වැග්නර්ගේ ප්‍රතිසංස්කරණය, 50-60 ගණන් වලදී ඔහු විසින් සම්පූර්ණයෙන්ම ක්‍රියාත්මක කරන ලදී. එහි මූලධර්ම, වැග්නර් විසින් න්‍යායාත්මක හා ප්‍රසිද්ධියේ ඉදිරිපත් කර ඇත. නාට්‍යවල ප්‍රමුඛ වැදගත්කම හඳුනා ගැනීමෙන් කෘති ගලා ආවේය. O හි ආරම්භය: "නාට්‍යය ඉලක්කයයි, සංගීතය යනු එහි ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා මාධ්‍යයකි." කෞතුකාගාරයේ අඛණ්ඩතාව සඳහා උත්සාහ කිරීම. සංවර්ධනය, වැග්නර් සම්ප්‍රදාය අතහැර දැමීය. O. "අංකිත" ව්‍යුහයේ ආකාර (ඒරියා, එන්සෙම්බල්, ආදිය). ඔහු සිය ඔපෙරටික් නාට්‍යය පදනම් කරගත්තේ චි විසින් වැඩි දියුණු කරන ලද සංකීර්ණ ලීට්මොටිෆ් ක්‍රමයක් මත ය. ආ. ඔහුගේ ඕ හි වාද්‍ය වෘන්දය තුළ වාද්‍ය වෘන්දයේ භූමිකාව සැලකිය යුතු ලෙස වැඩි වී තිබේ. ආරම්භ කරන්න. ක්ලච් සහ සියලු වර්ගවල පොලිෆොනික්. සංයෝජන දිරාපත් වේ. leitmotifs නොනවතින ගලා යන කෞතුකාගාරයක් ඇති කළේය. රෙදි - "නිමක් නැති තනු". මෙම මූලධර්ම මුළුමනින්ම ප්‍රකාශයට පත් කළේ ට්‍රිස්ටන් සහ ඉසොල්ඩ් (1859, පශ්චාත් 1865) - රොමෑන්ටික ඔපෙරා කලාවේ ශ්‍රේෂ් greatest තම නිර්මාණය වන අතර එය රොමෑන්ටිකවාදයේ දෘෂ්ටිය උපරිම ලෙස පිළිබිඹු කරයි. සංවර්ධිත ලීට්මොටිෆ් ක්‍රමයක් ද ඕ. "නියුරම්බර්ග් මීස්ටර්සින්ජර්ස්" (1867) විසින් වෙන්කර හඳුනාගත හැකි නමුත් එය යථාර්ථවාදී ය. කුමන්ත්රණය මධ්යන්යය තීරණය කරයි. මෙම O. ගීත අංග සහ සජීවී, ගතික බංකර වල භූමිකාව. දර්ශන. මධ්යස්ථානය. වැග්නර්ගේ කෘතියේ ස්ථානය ශතවර්ෂ හතරකට ආසන්න කාලයක් තිස්සේ නිර්මාණය කරන ලද අතිවිශිෂ්ට ඔපෙරාටික් ටෙට්‍රොලොජි විසින් අත්පත් කර ගෙන ඇත - “ද රින්ග් ඔෆ් ද නිබෙලුන්ගන්” (“රයින් රන්”, “වල්කීරි”, “සීග්ෆ්‍රයිඩ්” සහ “මරණය දෙවිවරුන් ", සම්පූර්ණයෙන්ම පළ කරන්න. 1876). නපුරේ ප්‍රභවයක් ලෙස රත්‍රන්වල බලය හෙළා දැකීම “නිබෙලුන්ග් වලල්ල” ධනේශ්වර විරෝධී ය. දිශානතිය, නමුත් ටෙට්‍රොලොජි පිළිබඳ පොදු සංකල්පය පරස්පර විරෝධී වන අතර අනුකූලතාවයේ lack නතාවක් ඇත. ඕ-අභිරහස "පාර්සි-ෆල්" (1882) එහි සියලු කලාවන් සමඟ. ආදරයේ අර්බුදයට සාරධර්ම සාක්ෂි දරයි. වැග්නර්ගේ කෘතියේ ලෝක දැක්ම. සංගීතය-නාට්‍ය. වැග්නර්ගේ මූලධර්ම හා වැඩ කටයුතු මහත් ආන්දෝලනයට තුඩු දුන්නේය. බොහෝ සංගීත ians යන් අතර දැඩි අනුගාමිකයන් සහ ක්ෂමාලාපකයින් සොයා ගැනීම, ඔවුන් අන් අය විසින් දැඩි ලෙස ප්‍රතික්ෂේප කරන ලදී. විචාරකයින් ගණනාවක් තනිකරම ප්‍රශංසා කරති. වැග්නර්ගේ ජයග්‍රහණ, ඔහු රඟපෑමක් නොව ඔහුගේ දක්ෂතාවයේ ස්වභාවය අනුව වාදකයෙකු බව විශ්වාස කළේය. නිර්මාපකයෙකු වන අතර වැරදි මාර්ගයේ O. වෙත ගියේය. ඔහුගේ තක්සේරුවේ තියුණු එකඟ නොවීම් තිබියදීත්, වැග්නර්ගේ වැදගත්කම අතිමහත්ය: ඔහු කොන් සංගීතයේ වර්ධනයට බලපෑම් කළේය. 19 - මුල්. 20 වන සියවස වැග්නර් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද ගැටලුවලට වෙනසකට අයත් රචනාකරුවන් අතර විවිධ විසඳුම් හමු විය. nat. පාසල් සහ කලා. දිශාවන්, නමුත් එක් චින්තන සංගීත music යෙකුට ඔහුගේ අදහස් හා නිර්මාණාත්මක ආකල්පය තීරණය කිරීමට නොහැකි විය. එය පුරුදු කරන්න. ඔපෙරා ප්‍රතිසංස්කරණකරු.

සංකේතාත්මක හා තේමාත්මක අළුත් කිරීම සඳහා රොමෑන්ටිකවාදය දායක විය. ඔපෙරා කලාවේ ක්ෂේත්‍රය, ප්‍රංශයේ එහි නව ප්‍රභේදයන් බිහිවීම. ෆ්‍රාන්ස්. ආදර. ඕ. ශාස්ත්‍රාලයට එරෙහි සටනේදී වර්ධනය විය. නැපෝලියන් අධිරාජ්‍යයේ කලාව සහ ප්‍රතිසංස්කරණ යුගය. මෙම බාහිර දර්ශනීය, නමුත් සීතල ශාස්ත්‍රීය විද්‍යාවේ සාමාන්‍ය නියෝජිතයෙක්. ආචාර්ය ජී. ස්පොන්ටිනි. ඔහුගේ ඕ. "වෙස්ටල්" (1805), "ෆර්නැන්ඩ් කෝර්ටෙස් නොහොත් මෙක්සිකෝව යටත් කර ගැනීම" (1809) හමුදාවේ දෝංකාරයන්ගෙන් පිරී තිබේ. පෙරහැර සහ වැඩිවීම්. වීරෝදාර. ග්ලක් වෙතින් එන සම්ප්‍රදාය ඔවුන් තුළ සම්පූර්ණයෙන්ම නැවත ඉපදී ඇති අතර එහි ප්‍රගතිශීලී අර්ථය නැති වී යයි. විකට ප්‍රභේදය වඩාත් වැදගත් විය. පිළිතුර - ඊ. මෙගුල් (1807) විසින් රචිත "ජෝශප්" ප්‍රභේදයට පිටතින් යාබදව. බයිබලානුකුල කුමන්ත්‍රණයක ලියා ඇති මෙම ඕ., සම්භාව්‍යය සම්බන්ධ කරයි. රොමෑන්ටිකවාදයේ සමහර අංග සමඟ බරපතලකම සහ සරල බව. රොමැන්ටික්. එන්. ඉසුආර් (සින්ඩරෙල්ලා, 1810) සහ ඒ. බෝල්ඩියු (ලිට්ල් රෙඩ් රයිඩින් හුඩ්, 1818) යන සුරංගනා කතා වල වර්ණ ගැන්වීම ඕ. ප්‍රංශ ජාතිකයන්ගේ උච්චතම අවස්ථාව. ඔපෙරාටික් රොමැන්ටිකවාදය අවදානමට ලක්ව ඇත. 20 සහ 30s විකට ප්‍රදේශය තුළ. ඕ. ඔහු "වයිට් ලේඩි" බෝල්ඩියු (1825) හි ඇගේ පුරුෂාධිපත්‍ය මෝඩකම සමඟ පිළිබිඹු විය. වර්ණය හා අභිරහස. ප්‍රබන්ධ. 1828 දී පැරිසියේ තනතුරක් තිබුණි. එෆ්. ඕබට් විසින් රචිත "ද නිශ්ශබ්දතාව", එය විශාල ඔපෙරාවක පළමු උදාහරණයකි. ප්රසිද්ධ ch. ආ. විකට මාස්ටර් වගේ. ඔපෙරා ප්‍රභේදය, ඕබර්ට් විසින් O. නාට්‍යය නිර්මාණය කරන ලදී. උග්‍ර ගැටුම් තත්වයන් සහ පුළුල් ගතිකයක් සහිත සැලැස්මක්. බංකර ඇඳ දර්ශන. රොසිනි (1829) විසින් "විල්හෙල්ම් ටෙල්" හි මෙම වර්ගයේ ඕ. Historical තිහාසික හා ආදර හැඟීම් පිළිබඳ වඩාත් කැපී පෙනෙන නියෝජිතයා. ප්‍රංශ ඕ. ජේ. මේයර්බීර් බවට පත් විය. විශාල වේදිකාවේ ප්‍රවීණත්වය ස්කන්ධය, පරස්පරතා දක්ෂ ලෙස බෙදා හැරීම සහ දීප්තිමත් ලෙස අලංකාර කෞතුකාගාරය. ශෛලියේ සුප්‍රසිද්ධ පාරිසරික වාතාවරණය නොතකා, කෘති නිර්මාණය කිරීමට, දැඩි ක්‍රියාදාම නාට්‍ය හා තනිකරම දර්ශනීය රංග කලාව සමඟ ආකර්ෂණය කර ගැනීමට මෙම ලිපි ඔහුට ඉඩ ලබා දුන්නේය. ප්‍රදර්ශනය. මේයර්බීර් "රොබට් ද ඩෙවිල්" (1830) විසින් රචිත පළමු පැරිසියානු ඔපෙරාවේ අඳුරු යක්ෂයාගේ අංග අඩංගු වේ. ඔහුගේ ආත්මයේ ප්‍රබන්ධ. රොමෑන්ටිකවාදය මුල් අවධියේදී. 19 වන සියවස ප්‍රංශයේ දීප්තිමත්ම උදාහරණය. ආදර. O. - "හියුගිනොට්ස්" (1835) on තිහාසික. සමාජ-ආගම් යුගයේ සිට කුමන්ත්‍රණය. 16 වන සියවසේ ප්‍රංශයේ අරගලය. මේයර්බීර්ගේ පසුකාලීන ඔපෙරා (නබි, 1849; අප්‍රිකානු කාන්තාව, 1864) මෙම ප්‍රභේදයේ පරිහානියේ සලකුණු පෙන්නුම් කරයි. ඉතිහාස ian යාගේ අර්ථ නිරූපනයේ දී මේයර්බීර්ට සමීප ය. O. to-rogo හි හොඳම - F. Halevy ගේ තේමාවන් - "ෂිඩොව්කා" ("කාදිනල්වරියකගේ දියණිය", 1835). ප්රංශයේ විශේෂ ස්ථානයක්. muses. t-re ser. 19 වන සියවස ජී. බර්ලියෝස්ගේ ශල්‍යකර්ම කටයුතු සිදු කරයි. ඕ. "බෙන්වෙනූටෝ සෙලිනි" (1837) ගේ පුනරුදයේ ආත්මය තුළ ඔහු විකට සම්ප්‍රදායන් සහ ආකෘතීන් මත රඳා සිටියේය. ඔපෙරා ප්‍රභේදය. "ද ට්‍රෝජන්ස්" (1859) ඔපෙරාටික් ඩිලොජි හි බර්ලියෝස් ග්ලක්ගේ වීරත්වය දිගටම කරගෙන යයි. සම්ප්‍රදාය, එය ආදර ලෙස පින්තාරු කිරීම. ස්වරය.

50-60 ගණන් වල. 19 වන සියවස පද රචනයක් දිස්වේ. මහා ආදරයට සාපේක්ෂව. O. එහි පරිමාණය වඩාත් නිහතමානී ය, ක්‍රියාව සංකේන්ද්‍රණය වී ඇත්තේ කිහිප දෙනෙකුගේ සම්බන්ධතාවය මත ය. චරිත, වීරත්වයේ හා ආදර හැඟීම් වලින් තොරයි. සුවිශේෂත්වය. ගීත රචකයන් O. බොහෝ විට කෘතිවල බිම් කොටස් වෙත යොමු වේ. ලෝක සාහිත්‍ය හා නාට්‍ය (ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්, අයි. වී. ගොතේ), නමුත් එදිනෙදා ජීවිතයේදී ඒවා අර්ථ නිරූපණය කළේය. නිර්මාපකයින්ට අඩු නිර්මාණාත්මක නිර්මාණශීලීත්වයක් ඇත. පුද්ගලත්වය, මෙය සමහර විට අනර්ථකාරීත්වයට හේතු වූ අතර සංගීතයේ සීනි-හැඟීම් ස්වභාවය සහ නාට්‍යවල ව්‍යුහය අතර තියුණු ප්‍රතිවිරෝධතාවක් ඇති විය. රූප (උදා: ඒ. ටොම් විසින් "හැම්ලට්", 1868). ඒ අතරම, මෙම ප්‍රභේදයේ හොඳම උදාහරණ අභ්‍යන්තරයට අවධානය යොමු කරයි. මිනිසාගේ ලෝකය, සියුම් මනෝවිද්‍යාව, යථාර්ථවාදී බව ශක්තිමත් කිරීමට සාක්ෂි දරයි. ඔපෙරාටික් කලාවේ අංග. පද රචනයේ ප්‍රභේදය අනුමත කළ නිෂ්පාදකයා. ප්‍රංශ බසින් ඕ. muses. සී-ගුනොඩ් (1859) විසින් රචිත "ෆවුස්ට්" යනු ටී-රී සහ එහි අංග ලක්ෂණ වේ. මෙම නිර්මාපකයාගේ අනෙකුත් O. අතර, රෝමියෝ සහ ජුලියට් (1865) කැපී පෙනේ. පද රචනයකින්. O. චරිතවල පෞද්ගලික නාට්‍යය විදේශීය පසුබිමකට එරෙහිව පෙන්වනු ලැබේ. ජීවිතය සහ සොබාදහම නැගෙනහිර. රටවල් ("ලක්මේ" එල්. ඩෙලිබ්ස්, 1883; "මුතු සොයන්නන්", 1863, සහ "ජමිල්", 1871, ජේ. බිසෙට්). 1875 දී බිසෙට් හි "කාමන්" දර්ශනය විය - එය යථාර්ථවාදී ය. සාමාන්‍ය ජනයාගේ ජීවිතයෙන් නාට්‍යයක්, මිනිස් ආශාවන්ගේ සත්‍යතාව කපා හැරීමෙන්, සිත් ඇදගන්නා සුළු ප්‍රකාශයක් වනු ඇත. ක්‍රියාකාරිත්වයේ ශක්තිය හා වේගවත් බව අසාමාන්‍ය ලෙස දීප්තිමත් හා ඉස්ම සහිත ජන-ප්‍රභේද රසය සමඟ සංයුක්ත වේ. මෙම නිෂ්පාදනයේදී. බිසෙට් ගීත රචනයේ සීමාවන් ඉක්මවා ගියේය. O. සහ ඔපෙරා යථාර්ථවාදයේ උච්චතම ස්ථානයට පැමිණියේය. වඩාත් කැපී පෙනෙන ගීත රචකයන්ට. ඕ. ද ජේ. මැසෙනෙට්ට අයත් විය. ඔහු සිය වීරයන්ගේ සමීප හැඟීම් සියුම් විනිවිද යාමකින් හා කරුණාවෙන් ප්‍රකාශ කළේය (මනෝන්, 1884; වර්තර්, 1886).

තරුණ නට් අතර. දහනව වන ශතවර්ෂයේ පරිණතභාවය හා ස්වාධීනත්වය කරා ළඟා වූ පාසල්, විශාලතම වැදගත්කම රුසියානු ය. රුසියානු නියෝජිතයා. ඔපෙරාටික් රොමැන්ටිකවාදය, උච්චාරණය කරන ලද නාට් මගින් සංලක්ෂිත වේ. චරිතය, ඒ. එන්. වර්ස්ටොව්ස්කි. ඔහුගේ ඕ අතර විශාලතම වැදගත්කම වූයේ "ඇස්කොල්ඩ්ගේ සොහොන" (1835) ය. සම්භාව්යයේ පැමිණීමත් සමඟ. එම්.අයි. ග්ලින්කා රුස්ගේ මාස්ටර්. ඔපෙරා පාසල එහි උච්චතම අවස්ථාව උදා විය. බටහිර-යුරෝපීය වැදගත්ම ජයග්‍රහණ ප්‍රගුණ කිරීම. ග්ලක් සහ මොසාර්ට්ගේ සිට ඔහුගේ ඉටල්., ජර්මානු දක්වා සංගීතය. සහ ප්‍රංශ. සමකාලීනයන් වන ග්ලින්කා තනිවම ගියේය. මාර්ග. ඔහුගේ ඔපෙරටික් නිෂ්පාදනවල මුල් පිටපත. බංකරය සමඟ ගැඹුරු සම්බන්ධතාවයක මුල් බැස ඇත. පස, දියුණු ධාරා සහිත රුස්. සමිති. පුෂ්කින් යුගයේ ජීවිතය හා සංස්කෘතිය. "අයිවන් සුසානින්" (1836) හි ඔහු නට් නිර්මාණය කළේය. රුසියානු historical තිහාසික වර්ගය ඕ., කප්පාදුවක වීරයා ජනතාවගේ මිනිසෙකි. රූප හා ක්‍රියාවෙහි නාට්‍යය මෙම කථාව තුළ වාචික ශෛලියේ අතිවිශිෂ්ට ශ්‍රේෂ් with ත්වය සමඟ සංයුක්ත වේ. එපික් එක සමානයි. ඕ. ගේ නාට්‍ය කලාව වන "රුස්ලාන් සහ ලියුඩ්මිලා" (1842), ආචාර්යගේ විචිත්‍රවත් සිතුවම්වල පසුබිමට එරෙහිව විවිධ චරිත එකතුවක් පෙන්වයි. රුසියාව සහ ආකර්ශනීය මනරම් මැජික් හා අපූරු ය. දර්ශන. රුස්. රචනා 2 වන මහල. දහනව වන ශතවර්ෂයේදී ග්ලින්කාගේ සම්ප්‍රදායන් මත විශ්වාසය තැබූ ඔවුහු, ඔපෙරාටික් නිර්මාණශීලීත්වයේ තේමාවන් සහ නිරූපණ පුළුල් කර, නව කාර්යයන් සකස් කර, ඒවා විසඳීමට සුදුසු ක්‍රම සොයා ගත්හ. A.S.Dargomyzhsky විසින් ගෘහස්ථ බංකු ඇඳක් නිර්මාණය කරන ලදී. "මෙරමාඩ්" නාට්‍යය (1855), කප්පාදුවකින් හා අපූරු ය. කථාංග ජීවිතය වැනි යථාර්ථවාදී මූර්තිමත් කිරීමට උපකාරී වේ. අන්තර්ගතය. ඕ. "ද ස්ටෝන් ආගන්තුකය" (ඇලෙක්සැන්ඩර් පුෂ්කින්ගේ "කුඩා ඛේදවාචකය", 1866-69, ටී. ඒ. කුයි විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී. එන්. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් 1872 දී සම්පුර්ණ කරන ලදී. ඔපෙරාටික් සම්මුතීන්ගෙන් තොර නිෂ්පාදනයක් නිර්මාණය කිරීම, එමඟින් සංගීතය හා නාට්‍යය සම්පුර්ණයෙන්ම සම්මිශ්‍රණය වනු ඇත. ක්‍රියා. ගුරුත්වාකර්ෂණ කේන්ද්‍රය වාද්‍ය වෘන්දය වෙත මාරු කළ වැග්නර් මෙන් නොව, ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි, පළමුවෙන්ම, ජීවමාන මිනිස් කථනයේ ස්වරය තනු නිර්මාණයෙන් විශ්වාසවන්තව මූර්තිමත් කිරීමට උත්සාහ කළේය.

ලෝක වැදගත්කම රුස්. ඔපෙරා පාසල අනුමත කළේ ඒ. පී. බෝරෝඩින්, එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි, එන්. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්, පී. අයි. සියලු වෙනස්කම් සමඟ, නිර්මාණශීලී. සම්ප්‍රදායන් සහ ඩොස් වල පොදු භාවය මගින් ඔවුන් එක්සත් විය. දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සෞන්දර්යාත්මක. මූලධර්ම. ඔවුන්ගෙන් සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රගතිශීලී ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදීන් විය. නාභිගත කිරීම, රූපවල යථාර්ථවාදය, උච්චාරණය කරන ලද නට්. සංගීතයේ ස්වභාවය, ඉහළම මානවවාදී බව ප්‍රකාශ කිරීමට ඇති ආශාව. පරමාදර්ශ. මෙම රචනා කරුවන්ගේ කාර්යයන් තුළ අන්තර්ගත ජීවන අන්තර්ගතයේ පොහොසත්කම සහ බහුකාර්යතාව විවිධාකාර ඔපෙරා නිෂ්පාදන වලට අනුරූප විය. සහ මූස් මාධ්‍යයන්. නාට්‍ය. වඩාත්ම උග්‍ර සමාජ-ඉතිහාස ian යා වන බොරිස් ගොදුනොව් (1872) සහ කොවන්ෂචිනා (1872-80, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී) ගැටුම්, පීඩනයට හා අවනීතියට එරෙහිව ජනතාවගේ අරගලය. ඒ සමගම, බංකරවල දීප්තිමත් දළ සටහනක්. ස්කන්ධය මිනිස් පුද්ගලයාගේ අධ්‍යාත්මික ලෝකයට ගැඹුරට විනිවිද යාමක් සමඟ සංයුක්ත වේ. බොරෝඩින් historical තිහාසික-දේශප්‍රේමී කතුවරයෙකි. ඕ. "ප්‍රින්ස් ඊගෝර්" (1869-87, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් සහ ඒ.කේ. ග්ලැසුනොව් විසින් 1890 දී සම්පුර්ණ කරන ලදි) එහි උත්තල සහ characters න චරිතවල චරිත, ස්මාරක වීර කාව්‍යය. සිතුවම් ආචාර්ය. නැගෙනහිරට විරුද්ධ රුසියාව. පොලොව්ට්සියානු කඳවුරේ දර්ශන. ප්‍රධාන වශයෙන් ඇමතූ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්. බංකු ඇඳන් ගෝලයට. එදිනෙදා ජීවිතය සහ චාරිත්‍ර, දිරාපත් වීමට. ලෑලි ඇඳන් ආකාර. කාව්‍යමය. නිර්මාණශීලිත්වය, ඔපෙරා-සුරංගනා කතාව "ද ස්නෝ මේඩන්" (1881), ඔපෙරා-එපික් "සඩ්කෝ" (1896), ඔපෙරා-පුරාවෘත්තය "නොපෙනෙන නගරයේ කයිටෙජ් සහ මේඩන් ෆෙව්රෝනියා" (1904), 1904, උපහාසාත්මක ලෙස පෙන්වා ඇති සුරංගනා කතාව ඕ. "ද ගෝල්ඩන් කොකෙරල්" (1907) සහ වෙනත් අය. වර්ණය, ස්වභාව ධර්මය පිළිබඳ සියුම් හැඟීමකින් සහ සමහර විට තීව්‍ර නාට්‍යවලින් ("කයිටෙජ් හි අදෘශ්‍යමාන නගරයේ පුරාවෘත්තයෙන්" "කර්ෂනෙට්ස් හි sla ාතනය") ඇතුළත් වන වාද්‍ය-විස්තරාත්මක කථාංග රාශියකි. චයිකොව්ස්කි චි ගැන උනන්දු විය. ආ. පුද්ගලයෙකුගේ මානසික ජීවිතය, පුද්ගලයා සහ පරිසරය අතර සම්බන්ධතාවය සම්බන්ධ ගැටළු. ඔහුගේ O. හි පෙරබිමෙහි මනෝවිද්යාත්මක වේ. ගැටුම. ඒ අතරම, ක්‍රියාව සිදුවන නිශ්චිත ජීවන තත්වයක් වන එදිනෙදා ජීවිතයේ දළ සටහන් කෙරෙහි ඔහු අවධානය යොමු කළේය. නියැදි රුසියානු. පද රචනය. O. යනු "ඉයුජින් වන්ජින්" (1878) - මනුෆ්. රූපවල ස්වභාවය සහ මියුසස් යන දෙඅංශයෙන්ම ගැඹුරින් ජාතික. රුස්ගේ සංස්කෘතිය හා සම්බන්ධ භාෂාව. කඳු. ගීත-ආදර. "ද ක්වීන් ඔෆ් ස්පේඩ්ස්" (1890) ගීතයේ. නාට්‍යය ඛේදවාචකය දක්වා ඉහළ යයි. මෙම O. හි සංගීතය අඛණ්ඩ තීව්‍රතාවයකින් යුත් වාද්‍ය වෘන්දයකින් විහිදේ. සංවර්ධනය, වාර්තා කිරීමේ මූස්. නාට්යමය සාන්ද්රණය සහ අරමුණු. උග්ර මනෝවිද්යා .යෙක්. චයිකොව්ස්කි ඉතිහාස ian යා වෙත හැරෙද්දී පවා ගැටුම කේන්ද්‍රගත විය. විෂයයන් ("ද මේඩ් ඔෆ් ඔර්ලියන්ස්", 1879; "මැසෙපා", 1883). රුස්. රචනා විසින් විකට චිත්‍ර ගණනාවක් නිර්මාණය කර ඇත. ලෑලි ඇඳන් වලින් බිම් කැබලි මත ඕ. විකට ආරම්භය සුරංගනා කතා මන fant කල්පිතයේ පද රචනා හා අංග සමඟ සංයෝජනය වී ඇති ජීවිතය (මුසෝර්ග්ස්කි විසින් රචිත "සොරොචින්ස්කායා ප්‍රදර්ශනය", 1874-80, කුයි විසින් 1916 දී සම්පුර්ණ කරන ලදි; චයිකොව්ස්කි විසින් "චෙරෙවිච්කි", 1880; "මැයි රාත්‍රිය", 1878, සහ "නත්තලට පෙර රාත්‍රිය", 1895, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්).

නව කාර්යයන් ඉදිරිපත් කිරීමේ අර්ථයෙන් සහ dep. වටිනා නාට්‍ය රචකයෙක්. සොයාගැනීම් ඔපෙරා සඳහා උනන්දුවක් දක්වන්නේ ඒ.එන්. වර්තමානය මත පදනම්ව රුසියාව සහ "සතුරාගේ බලය" (1871, බී. සී. සෙරෝවා සහ එච්. පී. සොලොවොව් විසින් සම්පුර්ණ කරන ලදි). එදිනෙදා නාට්‍ය. කෙසේ වෙතත්, ශෛලියේ පරිසර හිතකාමීත්වය ඔවුන්ගේ කලාත්මක බව අඩු කරයි. අගය. සී. ඒ. කුයිගේ ඔපෙරා වල විලියම් රැට්ක්ලිෆ් (1868), ඇන්ජලෝ (1875) සහ තවත් අයගේ වැදගත්කම සංක්‍රාන්තික විය. ඔපෙරා ක්ලැසික් "ඔරෙස්ටියා" විසින් එස්.අයි. ටැනියෙව් (1894) විසින් අත්පත් කර ගෙන ඇති අතර, එහි පෞරාණික කුමන්ත්‍රණයකි. මහා හා විශ්වීය වශයෙන් වැදගත් සදාචාරයන් රඟ දැක්වීම සඳහා ඛේදවාචකය නිර්මාපකයාට සේවය කරයි. ගැටලු. "ඇලෙකෝ" (1892) හි එස්. වී. රච්මනිනොව් සත්‍යවාදී ප්‍රවණතාවන්ට යම් උපහාරයක් කළේය. ද මිසර්ලි නයිට් (1904) හි ඔහු පාරායනය කිරීමේ සම්ප්‍රදාය දිගටම කරගෙන ගියේය. ඕ., "ගල් ආගන්තුකයා" වෙතින් පැමිණේ (මෙම වර්ගයේ ඕ. 19 සහ 20 වන සියවස් වලදී රිසස්කි-කෝර්සකොව් විසින් මොසාර්ට් සහ සාලියරි වැනි කෘති විසින් 1897 දී ඉදිරිපත් කරන ලදී; කුයි විසින් "වසංගතය අතරතුර මංගල්යය", 1900), නමුත් වාද්‍ය වෘන්දය ශක්තිමත් කළේය. ආරම්භ කරන්න. ඔපෙරාටික් ස්වරූපය සංධ්වනි කිරීමට ඇති ආශාව ඔහුගේ ඕ. ෆ්‍රැන්චෙස්කා ඩා රිමිනි (1904) තුළින් ද ප්‍රකාශ විය.

සියලුම ආර්. 19 වන සියවස පෝලන්ත සහ චෙක් නම් කර ඇත. ඔපෙරා පාසල්. පෝලන්ත නට්හි නිර්මාතෘ. ඕ. එස්. මොන්යුෂ්කෝ ය. ඔහුගේ ඕ. "පෙබල්ස්" (1847) සහ "එන්චාන්ටඩ් කාසල්" (1865) අතර වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ ඔවුන්ගේ දීප්තිමත් නට් එකයි. සංගීතයේ වර්ණය, රූපවල යථාර්ථවාදය. මොනියූස්කෝ සිය ශල්‍යකර්මයේදී දේශප්‍රේමී ප්‍රකාශනය ප්‍රකාශ කළේය. ප්‍රගතිශීලී පෝලන්ත සමාජයේ මනෝභාවය, පොදු ජනයාට ආදරය සහ අනුකම්පාව. නමුත් ඔහුට 19 වන සියවසේ පෝලන්ත සංගීතයේ අනුප්‍රාප්තිකයන් සිටියේ නැත. චෙක් ඔපෙරා හවුස් හි උච්චතම අවස්ථාව B තිහාසික හා වීර, පුරාවෘත්තයක් (බොහීමියාවේ බ්‍රැන්ඩන්බර්ගර්ස්, 1863; ඩාලිබෝර්, 1867; ලිබු, 1872) සහ ප්‍රහසන හා එදිනෙදා ජීවිතය (විකුණන ලද මනාලිය ", 1866) අ. ජාතික විමුක්තියේ ව්‍යාධි ඔවුන් තුළ පිළිබිඹු විය. යථාර්ථවාදීව ලබා දී ඇති අරගලය. බංකු ඇඳන් වල පින්තූර. ජීවිතය. ස්මෙටානාගේ ජයග්‍රහණ වැඩි දියුණු කරන ලද්දේ ඒ. ඩ්වොක් විසිනි. ඔහුගේ අපූරු ඕ. ප්‍රබන්ධ. නැට්. ඕ., නාර්ගේ කථා පදනම් කරගෙන. ජීවිතය සහ කෞතුකාගාරයේ සමීපත්වය මගින් කැපී පෙනේ. යුගෝස්ලාවියාවේ ජනයා අතර පැන නගින්නේ ජනකතාවට භාෂාවයි. ඕ. ක්‍රොඒෂියානු කොම්පෝ. වී. ලිසින්ස්කි (පෝරින්, 1851), අයි. සයිට්සා (නිකොලා ෂුබිච් සින්ස්කි, 1876). එෆ්. අර්කෙල් විශිෂ්ට historical තිහාසික හා ආදර කතාවක නිර්මාතෘවරයා විය. හං. O. "බැංකු තහනම" (1852, පශ්චාත් 1861).

19 වන සහ 20 වන සියවස් ආරම්භයේදී. කලාවේ සාමාන්‍ය ප්‍රවණතා හා සම්බන්ධ නව ඔපෙරටික් ප්‍රවණතා ඇත. මෙම යුගයේ සංස්කෘතිය. ඒවායින් එකක් වූයේ ඉතාලියේ වඩාත් ව්‍යාප්ත වූ සත්‍යවාදයයි. මෙම ව්‍යාපාරයේ නියෝජිතයන් මෙන්, සත්‍යවාදී රචනා සාහිත්‍යයේ තියුණු නාට්‍ය සඳහා ද්‍රව්‍ය සොයමින් සිටියහ. සාමාන්‍ය එදිනෙදා යථාර්ථයේ තත්වයන්, ඔවුන්ගේ කෘතිවල වීරයන්. ඔවුන් තෝරාගත්තේ කිසිදු විශේෂ ගුණාංගයකින් කැපී පෙනෙන, නමුත් ගැඹුරින් හා තදින් දැනෙන සාමාන්‍ය මිනිසුන්ය. වෙරිස්ට් ඔපෙරා නාට්‍යයේ සාමාන්‍ය උදාහරණ වන්නේ පී. මස්කග්නි (1889) විසින් ග්‍රාමීය ගෞරවය සහ ආර්. ජී. පුචිනිගේ ඔපෙරාටික් නිර්මාණශීලීත්වයේ ලක්ෂණය වන්නේ සත්යවාදයේ ලක්ෂණ ය. ඒ අතරම, ඔහු, සුප්රසිද්ධ ස්වාභාවිකත්වය ජය ගනී. සීමිත සත්ත්ව සෞන්දර්යය, ඔහුගේ කෘතිවල හොඳම කථාංගවල. සැබවින්ම යථාර්ථවාදී ය. මිනිස් අත්දැකීම් ප්‍රකාශ කිරීමේ ගැඹුර සහ බලය. ඔහුගේ O. La Boheme (1895) හි සාමාන්‍ය ජනයාගේ නාට්‍ය කාව්‍යමය කර ඇති අතර, වීරයන්ට අධ්‍යාත්මික වංශවත් බව සහ සියුම් හැඟීම් දැනේ. "ටොස්කා" (1899) නාට්‍යවල, ප්‍රතිවිරෝධතා මුවහත් කර ඇති අතර පද රචනය ද වේ. නාට්‍යය ඛේදජනකයි. සංවර්ධනය අතරතුර, පුචිනිගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ නිරූපණ හා ශෛලීන් පුළුල් වූ අතර නව අංග වලින් පොහොසත් විය. යුරෝපා නොවන අයගේ ජීවිතයෙන් බිම් කොටස් ගැන සඳහන් කිරීම. පීපල්ස් ("මැඩම් සමනලයා", 1903; "ගර්ල් ෆ්‍රොම් ද වෙස්ට්", 1910), ඔහු ඔවුන්ගේ ජනප්‍රවාද අධ්‍යයනය කර ඔහුගේ සංගීතයට යොදා ගත්තේය. ඔහුගේ අවසාන කෘතියේ ඕ. "ටුරැන්ඩෝට්" (1924, එෆ්. ඇල්ෆානෝ විසින් සම්පුර්ණ කරන ලදි) අතිවිශිෂ්ට විදේශීය ය. කුමන්ත්‍රණය මනෝවිද්‍යාත්මක ස්වරූපයෙන් අර්ථ නිරූපණය කෙරේ. ඛේදජනක ආරම්භයක් විකාර සහගත හාස්‍යයක් සමඟ ඒකාබද්ධ කරන නාට්‍යය. මූස් වල. පුචිනිගේ භාෂාව සමගිය හා ඕක් ක්‍ෂේත්‍රයේ හැඟීම්වාදයේ සමහර ජයග්‍රහණ පිළිබිඹු කරයි. වර්ණ. කෙසේ වෙතත්, wok. ආරම්භය එහි ප්‍රධාන භූමිකාව රඳවා ගනී. ඉතාලි උරුමක්කාරයා. 19 වන සියවසේ ඔපෙරා සම්ප්‍රදාය, ඔහු අවධානයට ලක් විය. බෙල් කැන්ටෝහි මාස්ටර්. ඔහුගේ කාර්යයේ ප්‍රබලම අංගයක් වන්නේ පුළුල් හුස්ම ගැනීමේ ප්‍රකාශිත, චිත්තවේගීය වශයෙන් තනු නිර්මාණය කිරීමයි. මේ සමඟම, පුනරාවර්තන-ප්‍රකාශනයේ කාර්යභාරය ඔහුගේ ඕ. සහ අරියස් ආකෘති, wok. අභ්‍යන්තරකරණය වඩාත් නම්‍යශීලී සහ නිදහස් බවට පත්වේ.

ඉතාලි සම්ප්‍රදායන් ඒකාබද්ධ කිරීමට උත්සාහ කළ ඊ. වුල්ෆ්-ෆෙරාරි, ඔපෙරටික් කාර්යයේ විශේෂ මාවතක් අනුගමනය කළේය. ඔපෙරා බුෆා, වෙරිස්ට් ඔපෙරාටික් නාට්‍යයේ සමහර අංග සමඟ. ඔහුගේ O. - "සින්ඩරෙල්ලා" (1900), "ඒකාධිපතියන් හතර දෙනෙක්" (1906), "මැඩෝනාගේ මාලය" (1911), ආදිය.

ඉතාලි භාෂාවට සමාන ප්‍රවණතා. verism, වෙනත් රටවල ඔපෙරා කලාවේ ද පැවතුනි. ප්‍රංශයේදී ඔවුන් වැග්නේරියානු බලපෑමට එරෙහි ප්‍රතික්‍රියාවක් සමඟ සම්බන්ධ වී ඇති අතර එය විශේෂයෙන් උච්චාරණය කරන ලද්දේ ඕ. නූතන මිනිසාගේ අවශ්‍යතාවන්ට සමීපව, සංගීතයේ ජීවිතයේ සත්‍යය පිළිබඳ ඉල්ලීම් ප්‍රකාශ කළ ඊ. සොලා ඒ. බ un නෝ, සෝලාගේ නවකතා හා කථා පදනම් කරගනිමින් O. ගණනාවක් නිර්මාණය කළේය (අර්ධ වශයෙන් ඔහුගේ ලිබ් මත) .), ඇතුළුව: "මෝල වැටලීම" (1893, කුමන්ත්‍රණය මගින් 1870 ෆ්‍රැන්කෝ-ප්‍රෂියානු යුද්ධයේ සිදුවීම් පිළිබිඹු වේ), "මැසිඩෝර්" (1897), "සුළි කුණාටුව" (1901) කථාව ගෙන ඒමේ උත්සාහයක් ලෙස සුපුරුදු කථන භාෂාවට වඩා සමීප චරිත ගැන ඔහු ගද්‍යයෙන් ඕ ලිවීය.නමුත් ඔහුගේ යථාර්ථවාදී මූලධර්ම ප්‍රමාණවත් නොවූ අතර ඔහුගේ ජීවිත නාට්‍යය බොහෝ විට නොපැහැදිලි සංකේතවාදයක් සමඟ සංයුක්ත වේ. වඩාත් සම්පූර්ණ කෘතියක් - ඕ. "ලුයිස්" ජී. චාර්පන්ටියර් (1900), සාමාන්‍ය ජනයාගේ ප්‍රකාශිත රූපවලට හා පැරිසියේ ජීවිතය පිළිබඳ විචිත්‍රවත්, මනරම් සිතුවම් වලට ස්තූතිවන්ත විය.

ජර්මනියේ, ඊ. ඇල්බට් (1903) විසින් ඕ. "නිම්නය" තුළ සත්‍යවාදී ප්‍රවණතා පිළිබිඹු විය, නමුත් මෙම ප්‍රවණතාව පුළුල් ලෙස සම්මත නොවීය.

ඕ. "යෙනුෆා" ("ඇගේ සුළු දියණිය", 1903) හි එල්. ජැනසෙක්ගේ සත්‍යතාවයට අර්ධ වශයෙන් ස්පර්ශ වේ. ඒ අතරම, සත්‍යවාදීභාවය සෙවීම සහ ප්‍රකාශ කිරීම. muses. ජීවමාන මිනිස් කථනයේ අභිප්‍රාය මත පදනම් වූ ප්‍රකාශය, නිර්මාපකයා මුසෝර්ග්ස්කි වෙත ළඟා විය. තම ජනතාවගේ ජීවිතය හා සංස්කෘතිය සමඟ ඇසුරු කළ ජැනෙක් කෘති නිර්මාණය කළේය. නියම යථාර්ථවාදී බලවේග, රූප සහ රොගෝ වෙත ක්‍රියා කිරීමේ සමස්ත වායුගෝලයම ගැඹුරින් කතා කරයි. ස්වභාවය. ඔහුගේ කෘති චෙක් සංවර්ධනයේ නව අවධියක් සනිටුහන් කළේය. ස්මෙටානා සහ ඩ්වොරක් පසු ඕ. හැඟීම් හා වෙනත් කලාවන්හි ජයග්‍රහණ ඔහු පසුකර ගියේ නැත. ධාරාවන් ආරම්භ වේ. 20 වන සියවස, නමුත් ඔහුගේ ස්වභාවයේ සම්ප්‍රදායන්ට විශ්වාසවන්තව සිටියේය. සංස්කෘතිය. ඕ. "ට්‍රැවල්ස් ඔෆ් පෑන් බ්‍රොච්කා" (1917) වීරත්වය. හුසේට් යුද්ධ යුගයේ චෙක් ජනරජයේ පින්තූර, ස්මෙටානාගේ කෘතිවල සමහර පිටු සිහිපත් කරයි, උත්ප්‍රාසාත්මක ලෙස වර්ණවත් විකාර ෆැන්ටාස්මගෝරියා සමඟ සැසඳේ. චෙක් පිළිබඳ සියුම් හැඟීමක්. සොබාදහම සහ එදිනෙදා ජීවිතය ඕ. "ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් චේටින් ෆොක්ස්" (1923) සමඟ බැඳී ඇත. ජනසෙක්ගේ ලක්ෂණය වූයේ ඔහු රුසියානු විෂයයන් භාවිතා කිරීමයි. සම්භාව්ය සාහිත්‍යය හා නාට්‍ය: "කැටියා කබනෝවා" (1921 දී ඒ.එන්. . මේවායින් පළමුවැන්න නම් අවධාරණය වන්නේ පද රචනයයි. නාට්‍යය, පසුව තත්පරයේ දී රචකයා විවිධත්වය අතර සම්බන්ධතාවය පිළිබඳ සංකීර්ණ චිත්‍රයක් ගෙන ඒමට උත්සාහ කළේය. මිනිස් චරිත, මියුසස් හි තියුණු ලෙස ප්‍රකාශ කිරීමේ මාධ්‍යයන් වෙත යොමු විය. ප්‍රකාශන.

හැඟීම්වාදය සඳහා, dep. ආරම්භයේ බොහෝ රචනාකරුවන් විසින් ඔපෙරා හි භාවිතා කරන ලද මූලද්‍රව්‍ය. 20 වන සියවස, පොදුවේ ගත් කල, නාට්‍ය කෙරෙහි ගුරුත්වාකර්ෂණය නොමැත. ප්‍රභේද. චිත්තවේගයේ සෞන්දර්යය නිරන්තරයෙන් මූර්තිමත් කරන ඔපෙරටික් කෑල්ලක අද්විතීය උදාහරණය වන්නේ සී. ඩෙබුසි (1902) විසින් රචිත පෙලියාස් සහ මැලිසැන්ඩේ ය. O. ගේ ක්‍රියාව නොපැහැදිලි පූර්ව අනතුරු ඇඟවීම්, ආශාවන් සහ අපේක්ෂාවන්ගෙන් වැසී ඇත, සියලු ප්‍රතිවිරෝධතා නිශ්ශබ්ද කර දුර්වල වේ. Wok වෙත මාරු කිරීමට උනන්දුවෙන්. චරිතවල කථන අන්තර්ජාතික හැරීම, ඩෙබුසි මුසෝර්ග්ස්කිගේ මූලධර්ම අනුගමනය කළේය. නමුත් ඔහුගේ ඕ. සහ සියලු අබිරහස් වල රූප. ක්‍රියාව සිදුවන ලෝකය සංකේතාත්මක මුද්දරයක් දරයි. අද්භූත බව. වර්ණවත් හා ප්‍රකාශන සූක්ෂ්මතාවයේ අසාමාන්‍ය සියුම් බව, චරිතවල මනෝභාවයන්හි සුළු වෙනස්වීම් වලට සංගීතයේ සංවේදී ප්‍රතිචාරය, සාමාන්‍ය වර්ණයෙහි සුප්‍රසිද්ධ ඒක පාර්ශවීයභාවය සමඟ සංයුක්ත වේ.

ඩෙබුසි විසින් නිර්මාණය කරන ලද, හැඟීම් ප්‍රකාශකයාගේ වර්ගය ඔහුගේම ආකාරයෙන් වර්ධනය නොවීය. නිර්මාණශීලීත්වය හෝ ප්‍රංශ භාෂාවෙන් නොවේ. 20 වන සියවසේ ඔපෙරාටික් කලාව. පී. ඩියුක් (1907) විසින් රචිත "අරියානා සහ බ්ලූබයර්ඩ්" ඕ. "පෙලියාස් සහ මෙලිසැන්ඩේ" ට වඩා බාහිර සමානකමක් ඇත. සංගීතයේ ස්වභාවය සහ වර්ණවත් ලෙස විස්තර කිරීමේ ප්‍රමුඛතාවය. මනෝ විද්‍යාත්මකව ප්‍රකාශිත අංග. එම්. රාවෙල් එක් ක්‍රියා විකට චිත්‍රපටයකින් වෙනස් මාවතක් තෝරා ගත්තේය. ඕ. "ස්පා Spanish ් Hour පැය" (1907), කැපූ තියුණු අක්ෂර සහිත මුසාවකින්. මුසෝග්ස්කිගේ විවාහය ප්‍රකාශයට පත් කිරීම ස්පා Spanish ්. මූලද්‍රව්‍යවල වර්ණවත් භාවිතය සමඟ සංයුක්ත වේ. බංකර ඇඳ සංගීත. නිර්මාපකයෙකුගේ ආවේණික තෑග්ග ලක්ෂණයකි. රූපවල දළ සටහන ඕ-බැලට් ද චිල්ඩ් ඇන්ඩ් මැජික් (1925) හි ද පිළිබිඹු විය.

ඔහු තුළ. ඕ. 19 - මුල්. 20 වන සියවස වැග්නර්ගේ බලපෑම සැලකිය යුතු ලෙස දැනුණි. කෙසේ වෙතත්, වැග්නර්ගේ සංගීත-නාට්‍ය රචකයා. ඔහුගේ අනුගාමිකයන් බොහෝ දෙනෙක් එපිගෝන් ආකාරයෙන් අනුගමනය කළහ. අපූරු ආදර හැඟීමකින්. ඔපෙරා ඊ. හම්පර්ඩින්ක් (ඒවායින් හොඳම ඒවා වන්නේ "හාන්ස් සහ ග්‍රෙටෙල්", 1893) වැග්නර්ගේ අපූර්ව එකමුතුකම සහ වාද්‍ය වෘන්දය සරල තනු නාද රටාවක් සමඟ සංයුක්ත වේ. ගබඩාව. එච්. ලිපිකරු කතෝලික ඔහුගේ O. "පලස්තීන" (1915) හි ප්‍රවණතා පිළිබිඹු වේ.

වැග්නර්ගේ අනුගාමිකයෙකු ලෙස ආර්. ස්ට්‍රෝස් සිය මෙහෙයුම් කටයුතු ආරම්භ කළේය ("ගුන්ට්‍රම්", 1893; "ගින්නක් නොමැතිව", 1901), නමුත් පසුව එය අර්ථයක් ලබා ගත්තේය. විකාශය. "සලෝම්" (1905) සහ "ඉලෙක්ට්‍රා" (1908) යන ප්‍රකාශනවල ප්‍රකාශනවාදයේ ප්‍රවණතා පෙනෙන්නට තිබුණද ඒවා රචනාකරු විසින් මතුපිටින් වටහාගෙන ඇත. මෙම O. හි ක්‍රියාකාරිත්වය අඛණ්ඩව වර්ධනය වන හැඟීම් සමඟ වර්ධනය වේ. ආතතිය, ආශාවන්ගේ තීව්‍රතාවය සමහර විට ව්‍යාධි තත්වයක් මත මායිම් වේ. උමතුව. උණ උද්දීපනයේ වාතාවරණය දැවැන්ත හා පොහොසත් වර්ණ වාද්‍ය වෘන්දයක් මගින් ශබ්දයේ දැවැන්ත බලයට ළඟා වේ. 1910 දී රචනා කරන ලද, "ද රොසෙන්කවාලියර්" ගීත රචකයා ප්‍රකාශන රචකයාගේ සිට නවකථා විද්‍යා ist යා දක්වා (නවෝක්ලැසික්වාදය බලන්න) ප්‍රවණතාවන්හි කැපී පෙනෙන වෙනසක් පෙන්නුම් කළේය. මොසාර්ට්ගේ ශෛලියේ මූලද්‍රව්‍යයන් මෙම O. තුළ සංයෝජනය වී ඇත්තේ වියානාස් වෝල්ට්ස්ගේ සංවේදී සුන්දරත්වය හා චමත්කාරයත් සමඟය. වයනය සැහැල්ලු හා විනිවිදභාවයකින් යුක්ත වේ. කෙසේ වෙතත් වැග්නර්ගේ පූර්ණ සුඛෝපභෝගී සුඛෝපභෝගී ජීවිතයෙන් සම්පූර්ණයෙන්ම නිදහස් නොවී. පසුකාලීන ඔපෙරා වලදී, ස්ට්‍රෝස් බැරොක් සංගීතයේ ආත්මය තුළ ශෛලීගත කිරීම් වෙත යොමු විය. ටී-රා ("ඇරියැඩ්න් ඔන් නැක්සෝස්", 1912), වියානා සම්භාව්‍යයේ ස්වරූපයට. ඔපෙරෙටාස් (අරාබෙල්ලා, 1932) හෝ 18 වන සියවසේ බුෆා ඔපෙරා. ("නිහ ile කාන්තාව", 1934), පුනරුදයේ වර්තනයෙහි පෞරාණික දේවගැතිවරයා වෙත ("ඩැෆ්නි", 1937). ශෛලියේ සුප්‍රසිද්ධ පාරිසරික වාතාවරණය තිබියදීත්, ස්ට්‍රෝස්ගේ ඔපෙරා සංගීතයට ඇති හැකියාව, තනු නිර්මාණය කිරීමේ හැකියාව නිසා සවන්දෙන්නන් අතර ජනප්‍රිය විය. භාෂාව, සරල ජීවිත ගැටුම්වල කාව්‍යමය ප්‍රතිමූර්තියකි.

අවසානයේ සිට. 19 වන සියවස නට් නිර්මාණය කිරීමට ඇති ආශාව. ඔපෙරා ටී-රා සහ මෙම ප්‍රදේශයේ අමතක වූ හා නැතිවූ සම්ප්‍රදායන් පුනර්ජීවනය කිරීම එක්සත් රාජධානිය, බෙල්ජියම, ස්පා Spain ්, ය, ඩෙන්මාර්කය, නෝර්වේ යන රටවල දක්නට ලැබේ. ජාත්‍යන්තරයට ලැබුණු නිෂ්පාදන අතර පිළිගැනීම, - "ග්‍රාමීය රෝමියෝ සහ ජූලියා" එෆ්. ඩිලියස් (1901, එංගලන්තය), "ජීවිතය කෙටියි" එම්. ද ෆල්ලා (1905, ස්පා Spain ්) ය).

20 වන සියවස දායක වූ මාධ්‍යයන්. ඔපෙරා ප්‍රභේදය පිළිබඳ අවබෝධයේම වෙනස්කම්. දැනටමත් 20 වන සියවසේ 1 වන දශකය තුළ. O. අර්බුදකාරී තත්වයක පවතින අතර තවදුරටත් සංවර්ධනය සඳහා අපේක්ෂාවක් නොමැති බව මතය ප්‍රකාශ විය. වී.ජී. කරටිගින් 1911 දී මෙසේ ලිවීය: "ඔපෙරා යනු අතීතයේ කලාවකි, වර්තමානයේ කොටසක් වේ." ඔහුගේ "නාට්‍ය හා සංගීතය" යන ලිපියේ අභිලේඛනයක් ලෙස ඔහු වීඑෆ් කොමිසාර්ෂෙව්ස්කායාගේ ප්‍රකාශය ගත්තේය: "අපි ඔපෙරා සිට සංගීතය සමඟ නාට්‍යයට යමු" (එකතුව "ඇල්කොනොස්ට්", 1911, පිටුව 142). සමහර නවීන හැක්. කතුවරුන් "ඕ" යන යෙදුම අතහැර දැමීමට යෝජනා කරයි. බොහෝ දෙනෙකුට එය "සංගීත රඟහල" පිළිබඳ පුළුල් සංකල්පය සමඟ ආදේශ කරන්න. මනුෆ්. ඕ ලෙස අර්ථ දක්වා ඇති 20 වන සියවස, ස්ථාපිත ප්‍රභේද නිර්ණායක සපුරාලන්නේ නැත. අන්තර්ක්‍රියාකාරිත්වයේ හා අන්තර් ක්‍රියාකාරීත්වයේ ක්‍රියාවලිය දිරාපත් වේ. විසිවන සියවසේ සංගීතයේ වර්ධනයේ එක් සං signs ාවක් වන ප්‍රභේද, කෘති මතුවීමට තුඩු දෙයි. මිශ්‍ර වර්ගයක්, ඒ සඳහා පැහැදිලි අර්ථ දැක්වීමක් සොයා ගැනීම අපහසුය. O. oratorio, cantata වෙත ළඟා වේ, එය pantomime, estr. ෆෙරිස්, සර්කස් පවා. නවතම රංග ශාලාවේ පිළිගැනීම් සමඟ. O. හි තාක්ෂණයන් සිනමාකරණය සහ ගුවන්විදුලි තාක්‍ෂණය භාවිතා කරයි (චිත්‍රපට ප්‍රක්ෂේපණය, ගුවන්විදුලි උපකරණ ආධාරයෙන් ප්‍රේක්ෂකයාගේ සහ ශ්‍රවණ සංජානනයේ හැකියාවන් පුළුල් වේ) සහ වෙනත් ය. මේ සමඟ සංගීතයේ හා නාට්‍යයේ කාර්යයන් අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමේ ප්‍රවණතාවක් පවතී. ව්‍යුහාත්මක යෝජනා ක්‍රම සහ “නිර්මල” උපකරණවල මූලධර්ම මත පදනම්ව ක්‍රියාදාමයන් සහ මෙහෙයුම් ආකාර ඉදිකිරීම. සංගීත.

බටහිර යුරෝපයට. පිළිතුර - 20 වන සියවස දිරාපත් වීමෙන් බලපෑම් ඇති කරයි. කලා. ප්‍රකාශනවාදය සහ නව-ක්ලැසික්වාදය අතර වඩාත්ම වැදගත් වූ ධාරාවන්. මෙම ප්‍රතිවිරුද්ධ දෙක, සමහර විට එකිනෙකට බැඳී තිබුණද, ධාරාවන් වැග්නරිස්වාදයට හා යථාර්ථවාදයට සමානව විරුද්ධ විය. ඔපෙරටික් සෞන්දර්යය, ජීවිත ගැටුම් සහ නිශ්චිත රූප සත්‍ය ලෙස පිළිබිඹු කිරීම අවශ්‍ය වේ. ප්‍රකාශන ඔපෙරාටික් නාට්‍යයේ මූලධර්ම ඒ. ෂෝන්බර්ග්ගේ මොනෝඩ්‍රාමා වේටින් (1909) හි ප්‍රකාශ විය. බාහිර මූලද්රව්ය වලින් පාහේ ඉවත් වී ඇත. ක්‍රියාව, එය නිෂ්පාදනයක්. නොපැහැදිලි, තැතිගන්වනසුලු පුරෝකථනයක අඛණ්ඩව කස පහර දීම මත පදනම්ව, බලාපොරොත්තු සුන්වීම හා භීෂණය පුපුරා යාමෙන් අවසන් වේ. අද්භූත සංකේතවාදය විකාර සහගත ලෙස සංයෝජනය වී ඇත. ෂෝන්බර්ග්ගේ නාට්‍යය The Happy Hand (1913). වඩාත් දියුණු නාට්‍යකරුවෙකි. අදහස එහි නිම නොකළ හදවතේ ඇත. පිළිතුර - "මෝසෙස් සහ ආරොන්" (1932), නමුත් ඇගේ රූප දුරදිග නොබලා ඒවා ආගමික සදාචාරයේ සංකේත පමණි. නිරූපණයන්. ෂෝන්බර්ග් මෙන් නොව, ඔහුගේ ශිෂ්‍ය ඒ. බර්ග් සිය ඔපෙරාටික් වැඩ වලදී සැබෑ ජීවිතයේ බිම් කොටස් වෙත හැරී උග්‍ර සමාජ ගැටලු ඇති කිරීමට උත්සාහ කළේය. නාට්‍යවල විශාල බලය. ප්‍රකාශනය ඔහුව වෙන් කොට දක්වයි. "වොස්සෙක්" (1921), බල රහිතයන් කෙරෙහි ගැඹුරු අනුකම්පාවක් ඇති, දුප්පතුන් මතට විසි කිරීම සහ "පවතින බලවතුන්ගේ" හොඳ උදාසීනත්වය හෙළා දැකීම. ඒ අතරම, "වොසෙක්" හි පූර්ණ යථාර්ථවාදයක් නොමැත. O. ගේ චරිත සහ චරිත නොදැනුවත්වම ක්‍රියා කරන්නේ, පැහැදිලි කළ නොහැකි සහජ ආශාවන් සහ උමතුව නිසා ය. නිම නොකළ. බර්ග්ගේ ඔපෙරා ලුලු (1928-35), නාටකාකාර ලෙස ආකර්ෂණීය අවස්ථාවන් සහ ප්‍රකාශන සංගීතය සමඟ දෘෂ්ටිවාදාත්මක වැදගත්කමකින් තොර වන අතර ස්වාභාවිකත්වයේ හා ව්‍යාකූල කාමුක දර්ශනවල අංග අඩංගු වේ.

නව ක්ලැසික්වාදයේ ඔපෙරටික් සෞන්දර්යය පදනම් වී ඇත්තේ සංගීතයේ “ස්වායත්තභාවය” පිළිගැනීම සහ වේදිකාව මත පනවන ලද ක්‍රියාවෙන් එය ස්වාධීන වීම මත ය. එෆ්. බුසෝනි විසින් නව-ක්ලැසික්වාදී “ප්ලේ ඔපෙරා” (“ස්පීලෝපර්”) නිර්මාණය කරන ලද අතර එය හිතාමතා සම්මුතියෙන් කැපී පෙනේ. ඕ චරිත "හිතාමතාම ජීවිතයට වඩා වෙනස් ලෙස හැසිරෙන බව" සහතික කිරීමට ඔහු උත්සාහ කළේය. ඔහුගේ O. "Turandot" (1917) සහ "Harlequin, or Windows" (1916) යන ග්‍රන්ථවල ඔහු ඉතාලි වර්ගය නවීකරණය කරන ලද ස්වරූපයෙන් ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළේය. commedia dell'arte. කෙටි සංවෘත කථාංගවල ප්‍රත්‍යාවර්තතාව මත ගොඩනගා ඇති O. දෙකෙහිම සංගීතය, විකාරයේ මූලද්‍රව්‍ය සමඟ ශෛලීකරණය ඒකාබද්ධ කරයි. දැඩි, tive ලදායී ලෙස සම්පූර්ණ මෙවලම්. සංගීතය ඔහුගේ O. "ඩොක්ටර් ෆවුස්ට්" (1925 දී එෆ්. ජර්නාච් විසින් සම්පුර්ණ කරන ලදි) හි පදනම වන අතර, රචකයා ගැඹුරු දාර්ශනික ගැටලු මතු කළේය.

ඔපෙරා කලාවේ ස්වභාවය පිළිබඳ අදහස් දැක්වීමේදී ස්ට්‍රාවින්ස්කි බුසෝනි සමඟ සමීප ය. ඔපෙරා රඟහලේ ඇති රූප හා තත්වයන් පිළිබඳ ජීවය හා සමාන නිරවද්‍යතාව සඳහා මෙම වචනයෙන් ඕනෑම උත්සාහයක් දරයි. වචනවල අර්ථය ප්‍රකාශ කිරීමට සංගීතයට හැකියාවක් නැති බව ස්ට්‍රාවින්ස්කි තර්ක කළේය; ගායනය එවැනි කාර්යයක් භාර ගන්නේ නම්, එය "සංගීතයේ සීමාවන් අතහැර දමයි." ඔහුගේ පළමු ඕ. "නයිටිංගේල්" (1909-14), ශෛලමය වශයෙන් පරස්පර විරෝධී ය, හැඟීම්-වර්ණ විදේශීයවාදයේ අංග වඩාත් දෘඩ නිර්මාණාත්මක සිතුවම් සමඟ ඒකාබද්ධ කරයි. සුවිශේෂී රුසියානු වර්ගයකි. ඔපෙරා බුෆා යනු "මව්රා" (1922), වොක්. මෙම කොටස් පදනම් වී ඇත්තේ 19 වන සියවසේ එදිනෙදා ප්‍රේම සම්බන්ධතාවයේ විකාර සහගත ලෙස ක්‍රියාවට නැංවීම මත ය. "විශ්වීය", "පාරදෘශ්‍ය" අදහස් සහ ස්වභාවයන්ගෙන් තොර ස්වරූපවල නිරූපණයන් සඳහා, විශ්වීයත්වය සඳහා නව-ක්ලැසික්වාදයේ ආවේනික ආශාව. සහ තාවකාලික නිශ්චිතතාව, වඩාත් පැහැදිලිව O.-oratorio Stravinsky "King Oedipus" (සොෆොක්ලීස්ගේ ඛේදවාචකයෙන් පසුව, 1927) තුළ පැහැදිලිව දැකගත හැකිය. හුදෙකලා වීම පිළිබඳ හැඟීම පුස්තකාලයට පහසුකම් සපයයි., තේරුම්ගත නොහැකි නවීන ආකාරයකින් ලියා ඇත. සවන්දෙන්නන් lat. භාෂාව. පැරණි බැරොක් කථාවේ ස්වරූපය වාචික ප්‍රභේදයේ මූලද්‍රව්‍ය සමඟ සංයෝජනය කරමින් නිර්මාපකයා හිතාමතාම වේදිකාව සඳහා උත්සාහ කළේය. නිශ්චලතාව, ප්‍රතිමාව. ඔහුගේ නාද රටා පර්සෙෆෝන් (1934) සමාන ස්වභාවයකින් යුක්ත වන අතර, එහි ක්‍රියාකාරී ස්වරූපය පාරායනය හා නැටුම් සමඟ සංයුක්ත වේ. පැන්ටොමයිම්. උපහාසාත්මක-සදාචාරාත්මක කුමන්ත්‍රණයක ප්‍රතිමූර්තිය සඳහා ඕ. "ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් රේක්" (1951) හි ස්ට්‍රාවින්ස්කි විකට ස්වරූපයට හැරේ. 18 වන ශතවර්ෂයේ ඔපෙරා, නමුත් ආදරයේ සමහර අංග හඳුන්වා දෙයි. ප්‍රබන්ධ සහ උපමා.

ඔපෙරා ප්‍රභේදයේ නව-ක්ලැසික්වාදී අර්ථ නිරූපණය ද පී. හින්ද්මිත්ගේ ලක්ෂණයකි. O. 20-ies වලින් ලබා දී ඇත. මෝස්තර සහිත පරිහානියට ලක් වූ ප්‍රවණතාවන්ට ප්‍රකට උපහාරයක් වන ඔහු සිය පරිණත නිර්මාණශීලි කාල පරිච්ඡේදය තුළ බුද්ධිමය සැලැස්මක පුළුල් පරාසයක මෝස්තර වෙත යොමු විය. ජර්මනියේ ගොවි යුද්ධ යුගයේ කුමන්ත්‍රණයක් පිළිබඳ ස්මාරක ඕ හි, "ද ආර්ටිස්ට් මැටිස්" (1935) ලෑලි ඇඳන් සිතුවම්වල පසුබිමට එරෙහිව. තනිකම සහ හඳුනා නොගත් කලාකරුවාගේ ඛේදවාචකය චලනය පෙන්නුම් කරයි. O. "හාර්මනි ඔෆ් ද වර්ල්ඩ්" (1957) සංයුතියේ සංකීර්ණතාව සහ බහු සංයුතියෙන් කැපී පෙනේ. එහි වීරයා තාරකා විද්‍යා K කෙප්ලර් ය. අධික ලෙස පටවන ලද වියුක්ත තාර්කිකත්වය. සංකේතවාදය මෙම නිෂ්පාදනය කරයි. අසන්නන්ට තේරුම් ගැනීමට අපහසු වන අතර නාටකාකාර ලෙස අකාර්යක්ෂම වේ.

ඇල අකුරින්. පිළිතුර - 20 වන සියවස නව-ක්ලැසික්වාදයේ එක් ප්‍රකාශනයක් වූයේ 17 සහ 18 වන සියවස්වල ඔපෙරාටික් කලාවේ ආකෘතීන් සහ සාමාන්‍ය රූප සඳහා රචනාකරුවන්ගේ ආයාචනයයි. මෙම ප්‍රවනතාවය ප්‍රකාශනය, විශේෂයෙන්, ජේ. එෆ්. මැලිපියෙරෝගේ කෘතියෙන් සොයා ගන්නා ලදී. ඔහුගේ කෘති අතර. muses සඳහා. t-ra - ඔපෙරා කුඩා චක්‍රයන් "ඕෆීඩ්ස්" ("වෙස් මුහුණු", "ගීත හතක්", "ඕෆියස් හෝ අටවන ගීතය", 1919-22), "ගෝල්ඩෝනි විකට කතා තුනක්" ("කෝපි හවුස්", " සිග්නර් ටොඩෙරෝ ද ග්‍රම්පි "," කියොජින්ස්කි ගැටුම් ", 1926) මෙන්ම විශිෂ්ට historical තිහාසික හා ඛේදනීය ය. ඕ. ජුලියස් සීසර් (1935), ඇන්ටනි සහ ක්ලියෝපැට්රා (1938).

නව-ක්ලැසික්වාදී ප්‍රවණතා ප්‍රංශ භාෂාවෙන් අර්ධ වශයෙන් ප්‍රකාශ විය. 20-30 ගණන්වල ඔපෙරා ටී-රී, නමුත් මෙහිදී ඔවුන්ට අඛණ්ඩව ලැබුණේ නැත. ප්‍රකාශන. පිළිතුර - හොනෙගර් මෙය "සදාකාලික" විශ්ව මානව සදාචාරාත්මක සාරධර්මවල ප්‍රභවයක් ලෙස පුරාණ හා බයිබලානුකුල තේමාවන් කෙරෙහි ඇති ගුරුත්වාකර්ෂණයකින් ප්‍රකාශ කළේය. රූප සාමාන්‍යකරණය කිරීම සඳහා වෙහෙස මහන්සි වී, ඒවාට “සුපිරි” චරිතයක් ලබා දෙමින්, ඔහු ඔරේටෝරියාව වාචාලයට සමීප කරවන අතර සමහර විට ඔහුගේ කෘතිවලට හඳුන්වා දුන්නේය. නමස්කාරයේ අංග. ඒ සමඟම කෞතුකාගාරය. ඔහුගේ භාෂා විවරණය. සජීවී හා විචිත්‍රවත් ප්‍රකාශන සඳහා කැපී පෙනෙන, රචකයා සරලම ගීත හැරීම් වලින් පසුබට නොවීය. සමගිය. මනුෆ්. හොනෙගර් (ඕ. "ඔර්ලියොනොක්" හැර, 1935, ජේ. ඉබට් සමඟ ඒකාබද්ධව ලියා ඇති අතර එය එතරම් වටිනාකමක් නැත), එය ඔහුගේම ලෙස ඕ ලෙස හැඳින්විය හැකිය. වචනයේ තේරුම "ඇන්ටිගනී" (1927) ය. "ඩේවිඩ් කිං" (1921, 3 වන සංස්කරණය 1924) සහ "ජුඩිත්" (1925) වැනි කෘති, ඒවා නාට්‍ය ප්‍රභේදයට ආරෝපණය කිරීම වඩාත් නිවැරදි ය. oratorios, ඒවා අවසානයේදී වඩාත් ස්ථාපිත විය. ඔපෙරා වේදිකාවට වඩා ප්‍රසංගය. නිර්මාපකයා විසින්ම මෙම අර්ථ දැක්වීම ඔහුගේ වඩාත්ම වැදගත් කෘතියකට ලබා දුන්නේය. "ජීන් ඩී" ආර්ක් ඇට් ද ස්ටේක් "(1935), ඔහු විසින් එළිමහනේ සිදු කරන ලද මහජන කාර්ය සාධනයක් ලෙස සංකල්පනය කරන ලදී. විෂමජාතීය සංයුතියක දී, ඩී. "ඉයුමිනයිඩ්ස්", 1922; මේඩියා, 1938; ඩේවිඩ්, 1953) ඔහුගේ ලතින් ඇමරිකානු ත්‍රිත්වය වන ක්‍රිස්ටෝපර් කොලම්බස් (1928), මැක්සිමිලියන් (1930) සහ බොලිවර් (1943) යන ග්‍රන්ථවල මිල්ලාවු විශිෂ්ට historical තිහාසික-ආදර ඕ වර්ගයක් නැවත නැඟිටුවයි. සංගීත ප්‍රකාශන මාධ්‍යයන්. මෙම O. වලින් පළමුවැන්න විශේෂයෙන් මහා පරිමාණයෙන් වන අතර, ඒ සමඟම විවිධ ක්‍රියාකාරී සැලසුම් ප්‍රදර්ශනය කිරීම සංගීතයේ සංකීර්ණ බහුපද තාක්‍ෂණික ක්‍රමවේදයන් සහ නවතම නාට්‍ය කලාවන් භාවිතා කිරීම තුළින් සාක්ෂාත් කරගනු ලැබේ. උන්වහන්සේගේ ඕ. දුප්පත් නැවියන් (1926) ඇතුළු තාක්‍ෂණය සත්‍යවාදී ප්‍රවණතාවන්ට උපහාරයක් විය. “ද ලිබරේෂන් ඔෆ් තිසස්” (1927).

තේජවත් ආයාචනය සමඟ. විසි ගණන්වල ක්‍රියාකාරී නිර්මාණශීලීත්වයේ පෞරාණික, අර්ධ පුරාවෘත්ත බයිබලානුකුල ලෝකය හෝ මධ්‍යතන යුගයේ රූප. අන්තර්ගතයේ උග්‍ර මාතෘකාව හා ness ජු බව කෙරෙහි නැඹුරුවක් පවතී. වර්තමාන සංසිද්ධි වලට ප්‍රතිචාර දැක්වීම. යථාර්ථය. සමහර විට මෙය ලාභ සංවේදනය ලුහුබැඳීමට පමණක් සීමා වූ අතර කෘති නිර්මාණය කිරීමට ද හේතු විය. සැහැල්ලු, අර්ධ-සමාන්තර චරිතය. ඕ. "ලීප් ඕවර් ද ෂැඩෝ" (1924) සහ "ජොනී ප්ලේස්" (1927) හි ඊ. ක්ෂෙනෙක් වර්තමානය පිළිබඳ උත්ප්‍රාසාත්මක ලෙස පින්තාරු කළේය. ධනේශ්වරය. සදාචාරය විකේන්ද්රික-විනෝදාස්වාදය ලෙස ඉදිරිපත් කරයි. රංග ශාලාව. නාගරීකරණය ඒකාබද්ධ කරන තෝරාගත් සංගීතය සමඟ ක්‍රියා කිරීම. ජෑස් වල රිද්ම සහ මූලද්‍රව්‍යයන් වාචික පද රචනය සමඟ. තනු නිර්මාණය. උපහාසය ද මතුපිටින් ප්‍රකාශ වේ. O හි මූලද්‍රව්‍යය "අද සිට හෙට දක්වා" ෂෝන්බර්ග් (1928) සහ "දවසේ පුවත්" හින්ද්මිත් (1929) විසින් එපිසෝඩික් වාඩිලාගෙන සිටී. මෙම රචනාකරුවන්ගේ කාර්යයේ ස්ථානගත කරන්න. වඩාත් නිශ්චිතවම සමාජමය වශයෙන් විවේචනාත්මකව මූර්තිමත් කර ඇත. සංගීත රඟහලේ තේමාව. මනුෆ්. කේ. වේල්, බී. බ්‍රෙෂ්ට් සමඟ සහයෝගයෙන් ලියා ඇත, - “ත්‍රිපෙනී ඔපෙරා” (1928) සහ “මහගොනි නගරයේ නැඟීම හා වැටීම” (1930), ඒවා විවේචනයට හා උපහාසාත්මක ය. ධනවාදයේ පදනම හෙළා දකිමින්. ගොඩනැගිල්ල. මෙම නිෂ්පාදන. පුළුල් ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයට ආමන්ත්‍රණය කරන, අන්තර්ගතයට බෙහෙවින් අදාළ වන නව ආකාරයේ ගීත රචනයක් නියෝජනය කරයි. ප්‍රේක්ෂකයින්. ඔවුන්ගේ සරල, පැහැදිලි හා බුද්ධිමත් සංගීතයේ පදනම දිරාපත් වේ. නූතන ප්‍රභේද ස්කන්ධ මූස්. එදිනෙදා ජීවිතය.

පී. ඩෙසාවුගේ සාමාන්‍ය ඔපෙරික් කැනනය නිර්භීතව උල්ලං lates නය කරයි. බ්‍රෙෂ්ට් - “කොන්ඩම්නේෂන් ඔෆ් ලුකුලස්” (1949), “පුන්ටිලා” (1960) යන ග්‍රන්ථවල, මියුසස්වල තියුණු බව සහ රළු බව කැපී පෙනේ. මෙයින් අදහස් කරන්නේ, අනපේක්ෂිත නාට්‍යමය බලපෑම් බහුල වීම, විකේන්ද්‍රික මූලද්‍රව්‍ය භාවිතය.

ඔබේ කෞතුකාගාරය. tr, ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයේ සහ ප්‍රවේශ්‍යතාවයේ මූලධර්ම මත පදනම්ව නිර්මාණය කරන ලද්දේ කේ. ඕර්ෆ් විසිනි. ඔහුගේ ටී-රාහි මූලාරම්භය විවිධ වේ: නිර්මාපකයා පුරාණ ග්‍රීක භාෂාවට හැරී ඇත. ඛේදවාචකය, බදාදා සියවස දක්වා. අබිරහස්, ලෑලි ඇඳන් වෙත. නාට්‍යමය ක්‍රීඩා සහ විහිළු රංගනයන්, ඒකාබද්ධ නාට්‍ය. එපික් සමඟ ක්රියාව. සංවාදය හා රිද්මයානුකූල පාරායනය සමඟ ගායනය නිදහසේ ඒකාබද්ධ කිරීම. දර්ශනීය කිසිවක් නැත මනුෆ්. ඕර්ෆ් සාමාන්‍ය අර්ථයෙන් ඕ නොවේ. නමුත් ඒ සෑම එකක් තුළම අර්ථ දැක්වීමක් තිබේ. සංගීත-නාට්‍යකරු. සංකල්පය, සහ සංගීතය තනිකරම ව්‍යවහාරික කාර්යයන් සඳහා පමණක් සීමා නොවේ. සංගීතය හා වේදිකාවේ අනුපාතය නිශ්චිත කලාකරුවා මත පදනම්ව ක්‍රියාවන් වෙනස් වේ. කාර්යයන්. ඔහුගේ කෘති අතර. දර්ශනීය ලෙස කැපී පෙනේ. cantata "Carmina Burana" (1936). muses. O. සහ නාට්‍යවල මූලද්‍රව්‍ය සම්බන්ධ කරන නාට්‍ය. ප්‍රසංග, "ද මූන්" (1938) සහ "දක්ෂ ගැහැණු ළමයා" (1942), සංගීතය. නාට්‍යය "බර්නායුරින්" (1945), එක්තරා ආකාරයක සංගීතයකි. පෞරාණික ප්‍රතිසංස්කරණය. ඛේදවාචකයන් - "ඇන්ටිගනී" (1949) සහ "කිං ඊඩිපස්" (1959).

ඒ අතරම, සමහර ප්‍රධාන රචනාකරුවන් වන්නේ සර්. 20 වන සියවස, ඔපෙරාටික් ප්‍රකාශනයේ ආකෘති සහ මාධ්‍ය යාවත්කාලීන කිරීම සම්ප්‍රදායෙන් බැහැර නොවීය. ප්‍රභේදයේ පදනම්. මේ අනුව, බී. බ්‍රිටන් විසින් තනු නිර්මාණය කළ අයිතියේ අයිතිය රඳවා ගන්නා ලදී. තනු නිර්මාණය ch. නළුවන්ගේ මනසෙහි තත්වය මාරු කිරීමේ මාධ්‍යයන්. ඔහුගේ බොහෝ කෘතිවල, තීව්‍ර, සංවර්ධනය තුළින් අරියස් කථාංග, එන්සෙම්බල් සහ පුළුල් වූ ගායනා කණ්ඩායම සමඟ සංයුක්ත වේ. දර්ශන. වඩාත්ම මාධ්‍යයන් අතර. මනුෆ්. බ්‍රිටන් - ප්‍රකාශන-වර්ණවත් එදිනෙදා නාට්‍ය "පීටර් ග්‍රීම්ස්" (1945), වාණිජ මණ්ඩලය ඕ. "ඩෙකෙරේෂන් ඔෆ් ලුක්‍රේටියා" (1946), "ඇල්බට් හෙරින්ග්" (1947) සහ "ටර්න් ඔෆ් ද ඉස්කුරුප්පු" (1954) පිළිතුර - "මිඩ්සමර් රාත්‍රී සිහිනය" (1960). ජී. මෙනොට්ටිගේ ඔපෙරාටික් කෘතියේ දී, ප්‍රකාශනවාදයේ ඇතැම් අංග සමඟ වෙරිස්ට් සම්ප්‍රදායන්ට නවීකරණය කරන ලද වර්ණයක් ලැබුණි (මාධ්‍යය, 1946; කොන්සල්, 1950, ආදිය). එෆ්. පූලෙන්ක් සම්භාව්‍යයට ඇති පක්ෂපාතිත්වය අවධාරණය කළේය. සම්ප්‍රදායන්, ඕ. "ඩයලොග්ස් ඔෆ් ද කර්මලයිට්ස්" (1956) වෙනුවෙන් කැප කිරීම. කේ. මොන්ටෙවර්ඩි, එම්. පී. මුසෝර්ග්ස්කි සහ කේ. ඩෙබුසි. නම්යශීලී wok හිමිකාරිත්වය. ප්‍රකාශන හැකියාව යනු "ද හියුමන් වොයිස්" (1958) මොනොඩ්‍රාමා හි ශක්තිමත්ම පැත්තයි. කොමික් දීප්තිමත් තනු වලින් ද කැපී පෙනේ. පූලෙන්ක්ගේ ඔපෙරා "ද පියයුරු ටයිරියාස්" (1944), අතිරික්ත වුවද. වේදිකාවේ විකාර සහ විකේන්ද්රිකතාව. ක්‍රියා. O. preim හි ආධාරකරුවෙකි. wok. වර්ගය එච්. වී. හෙන්ස් ("ද ස්ටැග් කිං", 1955; "හොම්බර්ග් කුමරු", 1960; "බසරිඩ්ස්", 1966, ආදිය).

විවිධාකාර ආකෘතීන් හා ශෛලීය සමග. 20 වන සියවසේ ප්‍රවණතා. විවිධාකාර නට් වලින් සංලක්ෂිත වේ. පාසල්. ඔවුන්ගෙන් සමහරක් පළමු වරට ජාත්‍යන්තරයට පැමිණේ. ඔවුන්ගේ අනන්‍යතාවය හඳුනා ගැනීම සහ තහවුරු කිරීම. ලෝක ඔපෙරා කලාවේ වර්ධනයේ ස්ථානය. බී. බාර්ටොක් ("ද කාසල් ඔෆ් ඩියුක් බ්ලූබයර්ඩ්", 1911) සහ ඉසෙඩ්. කොඩයි ("හරී ජැනොස්", 1926; හං හි ප්‍රකාශන හැකියාව. O., නට් සමඟ සම්බන්ධතා පැවැත්වීම. සම්ප්‍රදායන් සහ අභ්‍යන්තරකරණය මත පදනම් වේ. හං හදන්න. බංකර ඇඳ සංගීත. බල්ගර්හි පළමු පරිණත උදාහරණය. nat. ඕ. "සාර් කලොයාන්" පී. ව්ලැඩිගෙරොව් (1936). යුගෝස්ලාවියාවේ ජනයාගේ ඔපෙරාටික් කලාව සඳහා ජේ. ගොටෝවාට්ස්ගේ කෘතිය විශේෂ වැදගත්කමක් උසුලයි (ඔහුගේ වඩාත් ජනප්‍රිය වන්නේ ඕ. "ඊරෝ ෆ්‍රොම් ද අනර් වර්ල්ඩ්", 1935).

ගැඹුරින් සුවිශේෂී වූ අමර් වර්ගයකි. nat. ඕ. ඇෆ්රෝ-අමර්ගේ පදනම මත ජේ. ගර්ෂ්වින් නිර්මාණය කළේය. muses. ජනකතා සහ නීග්‍රෝ සම්ප්‍රදායන්. "minstrel රඟහල". නීග්‍රෝවරයෙකුගේ ජීවිතයෙන් සිත් ඇදගන්නා සුළු කුමන්ත්‍රණයක්. අධිවේගී මාර්ගයට සමගාමීව දුප්පතුන්. බ්ලූස්, අධ්‍යාත්මික හා ජෑස් නැටුම් අංග භාවිතා කරමින් ප්‍රවේශ විය හැකි සංගීතය. රිද්මයන්, ඔහුගේ ඕ. "පෝර්ගි සහ බෙස්" (1935) ලොව පුරා ජනප්‍රියත්වයට පත් කළේය. නැට්. O. ලතින්-අමර් ගණනාවක වර්ධනය වේ. රටවල්. ආර්ජන්ටිනාවේ ආරම්භකයෙක්. ඔපෙරා ටී-රා එෆ්. බෝරෝ විසින් ජනකතා අංග සමඟ සංතෘප්ත කෘති නිර්මාණය කරන ලදී. ගවුචෝ සහ ගොවීන්ගේ ජීවිතයෙන් ලබාගත් බිම් කොටස් මත ("රාකෙලා", 1923; "කොල්ලකරුවන්", 1929).

අවසානයේදී. 60 දශකය බටහිර රටවල නවීන ක්‍රම උපයෝගී කරගනිමින් “රොක් ඔපෙරා” විශේෂ ප්‍රභේදයක් බිහි විය. පොප් සහ ගෘහ සංගීතය. මෙම ප්‍රභේදයට ජනප්‍රිය උදාහරණයක් වන්නේ ඊ. එල්. වෙබර් (1970) විසින් රචිත “ක්‍රිස්ට් සුපර්ස්ටාර්” ය.

20 වන සියවසේ සිදුවීම් - රටවල් ගණනාවක ෆැසිස්ට්වාදයේ ආරම්භය, 1939-45 2 වන ලෝක යුද්ධය, දෘෂ්ටිවාදයන්ගේ තියුනු ලෙස උග්‍ර වූ අරගලය - බොහෝ කලාකරුවන්ට ඔවුන්ගේ ස්ථාවරය වඩාත් පැහැදිලිව නිර්වචනය කිරීමට අවශ්‍ය විය. ඕ. ද සම්මත කළ නොහැකි නඩුවේ නව තේමාවන් දර්ශනය විය. ආර්. රොසෙලිනි (1956) විසින් ඕ. "වොයිනා", එල්. පිප්කොව් (1963) විසින් "ඇන්ටිගනී 43", යුද්ධය, දැඩි දුක් වේදනා ගෙන දෙන සහ සරල ජනතාවකට මරණය. කොන්දේසි සහිතව "ඕ." මනුෆ්. එල්. රටවල්. එල්. ඩලැපිකෝලා (1948) විසින් රචිත "සිරකරුවා" ("සිරකරුවා"), කේ. ඒ. හාර්ට්මන්ගේ "සිම්ප්ලිසියස් සිම්ප්ලිසිසිමස්", 1948, බී. ), ඒවා සම්භාව්‍ය බිම් කොටස් මත පදනම් වුවද. lit-ry. කේ. පෙන්ඩෙරෙක්කි ඕ. "ද ඩෙවිල්ස් ඔෆ් ලුඩින්" (1969), මැද සියවස පෙන්වයි. අන්තවාදය සහ උමතුව, ෆැසිස්ට් අපැහැදිලිවාදය වක්‍රව හෙළා දකී. මෙම මතධාරී ශෛලියට වෙනස්. දිශානතියන් සහ නවීන හෝ නූතනත්වයට ආසන්න තේමාවක් සෑම විටම පැහැදිලි සවි conscious ානික දෘෂ්ටිවාදාත්මක ස්ථාවරයන්ගෙන් අර්ථ නිරූපණය නොකෙරේ, නමුත් ඒවා පිළිබිඹු කරන්නේ ජීවිතය සමඟ සමීප සම්බන්ධතාවයක් සඳහා වන පොදු ප්‍රවනතාවයක්, එහි ක්‍රියාවලීන්හි සක්‍රීය ආක්‍රමණයකි. සටහන්. කලාකරුවන්. ඒ අතරම, බටහිරයන්ගේ ඔපෙරාටික් කලාව තුළ. රටවල් විනාශකාරී කලා විරෝධී බව විදහා දක්වයි. නූතන ප්‍රවණතා "ඇවන්ගාඩ්", සංගීත නාට්යයක් ලෙස ඕ සම්පූර්ණයෙන්ම විසුරුවා හැරීමට තුඩු දෙයි. ප්‍රභේදය. එම්. කගල් (1971) විසින් රචිත “ඔපෙරා විරෝධී” “රාජ්‍ය රඟහල” එයයි.

සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ දී, ඕ හි සංවර්ධනය රටේ ජීවිතය, සෝව් පිහිටුවීම සමඟ නොවැලැක්විය හැකි ලෙස බැඳී තිබුණි. muses. සහ රංග කලාව. සංස්කෘතිය. කේ සර්. 20s පළමුවැන්න ඇතුළත් කරන්න, බොහෝ ආකාරවලින් වර්තමාන හෝ ආඛ්‍යානයෙන් කුමන්ත්‍රණයක් මත O. නිර්මාණය කිරීමට තවමත් අසම්පූර්ණ උත්සාහයන් ඇත. විප්ලවවාදී. අතීතයේ චලනයන්. දෙපාර්තමේන්තුව සිත්ගන්නාසුලු සොයාගැනීම්වල වී.වී. දේෂෙවොව්ගේ "අයිස් සහ වානේ", එල්.කේ.නිපර්ගේ "උතුරු සුළඟ" (1930 දෙකම) සහ තවත් සමහරක් අඩංගු වේ.නමුත් සමස්තයක් වශයෙන් ගත් කල මෙම කුලුඳුල් බකමූණෝ ය. O. ක්‍රමානුරූපවාදය, රූපවල ආයු කාලය නොමැතිකම, මියුසික් තෝරාගැනීම. භාෂාව. තනතුර ප්‍රධාන සිදුවීමක් විය. 1926 දී ඕ. එස්. එස්. ප්‍රොකොෆීව් විසින් රචිත "දොඩම් සඳහා ආදරය" (1919 දී) කලා. සංස්කෘතිය එහි ජීවිත සනාථ කරන හාස්‍යය, ගතිකත්වය, දීප්තිමත් නාට්‍යමය බව. ආචාර්ය. නාට්ය රචකයෙකු ලෙස ප්රෝකොෆීව්ගේ දක්ෂතාවයේ පැති ඕ. "සූදුවේ" (2 වන සංස්. 1927) සහ "ෆයරි ඒන්ජල්" (1927) යන දෙඅංශයෙන්ම කැපී පෙනේ. ලක්ෂණ, සංවේදීතාවයට විනිවිද යාම. මිනිස් කථනයේ ව්‍යුහය. නමුත් මෙම නිෂ්පාදන. එවකට විදේශයක ජීවත් වූ නිර්මාපකයෙකු බකමූණන්ගේ අවධානය දිනා ගත්තේය. රාජ්ය. ප්‍රොකොෆීව්ගේ ඔපෙරාටික් නාට්‍යයේ නවෝත්පාදන වැදගත්කම පසුව සෝව් විසින් අගය කරන ලදී. පළමු අත්හදා බැලීම්වල සුප්‍රසිද්ධ ප්‍රාථමිකවාදය සහ පරිණතභාවය අභිබවා O. ඉහළ මට්ටමකට නැගුනි.

තියුණු සාකච්ඡාවන් සමඟ ඩී. ඩී. ෂොස්ටෙකොවිච් විසින් ඕ. . සංගීත රඟහල. විශාල හා බැරෑරුම් නවෝත්පාදන කාර්යයන් ගණනාවක්. මෙම O. දෙක අසමාන අගයක් ගනී. නව නිපැයුමේ අසාමාන්‍ය පොහොසත්කම, යථාර්ථයේ වේගවත් බව සහ කැලිඩොස්කොපික් සමඟ “නාසය” නම්. විකාරරූපී මුවහත් කළ රූප-වෙස් මුහුණු තරුණ නිර්මාපකයෙකුගේ නිර්භීත, සමහර විට නිර්භීත අත්හදා බැලීමක් වූ අතර, පසුව "කැටරිනා ඉස්මයිලෝවා" නිෂ්පාදනයකි. මාස්ටර්, සංගීත-නාට්‍යකරුවාගේ එකඟතාව හා කල්පනාකාරී බව සමඟ අදහසෙහි ගැඹුර ඒකාබද්ධ කිරීම. අවතාරය. පැරණි වෙළෙන්දාගේ බිහිසුණු පැති නිරූපණය කිරීමේ කුරිරු, අනුකම්පා විරහිත සත්‍යය. ජීවිතය, මිනිස් ස්වභාවය විකෘති කිරීම හා විකෘති කිරීම, මෙම ඕ. රුසියානු ශ්‍රේෂ් creat ජීවීන්ට සමානය. යථාර්ථවාදය. ෂොස්ටෙකොවිච් බොහෝ ආකාරවලින් මුසෝර්ග්ස්කි වෙත ළඟා වන අතර, ඔහුගේ සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කරමින් ඔවුන්ට නව, නවීනත්වයක් ලබා දෙයි. ශබ්දය.

බකමූණෝ ක්‍රියාත්මක කිරීමේ පළමු සාර්ථකත්වය. ඔපෙරාටික් ප්‍රභේදයේ තේමාවන් මැදට අයත් වේ. 30s තනු නිර්මාණය. ශබ්දය මත පදනම් වූ සංගීතයේ නැවුම්බව. බකමූණන්ගේ පද්ධතිය. මහා ගීතය, ඕ. "නිශ්ශබ්ද දොන්" II ඩෙසර්ජින්ස්කි (1935) ගේ අවධානය දිනා ගත්තේය. මෙය නිෂ්පාදනයක්. 2 වන මහලේ පවත්නා මූලාකෘතියක් ලෙස සේවය කළේය. 30s "ගීත ඔපෙරා", එහි ගීතය සංගීතයේ ප්‍රධාන අංගය විය. වියළි බව. ගීතය නාට්‍ය සඳහා මාධ්‍යයක් ලෙස සාර්ථකව භාවිතා කර ඇත. ටී. ක්‍රෙනිකොව් විසින් රචිත "ඉන් ද ස්ටෝම්" හි රූපවල ලක්ෂණ (1939, නව සංස්කරණය 1952). නමුත් ඔවුන් අනුගමනය කරනු ඇත. මෙම දිශාවේ මූලධර්ම ක්‍රියාත්මක කිරීම සරල කිරීම, ඔපෙරා හා නාට්‍ය මාධ්‍යයන්ගේ විවිධත්වය හා ධනය ප්‍රතික්ෂේප කිරීමට හේතු විය. ප්‍රකාශන ශතවර්ෂ ගණනාව පුරා එකතු වී ඇත. O. 30-ies අතර. බකමූණන් මත. නිෂ්පාදනයක් ලෙස මාතෘකාව. ලොකු නාට්‍ය. ශක්තිය සහ උසස් කලාව. ප්‍රෝකොෆීව් (1940) විසින් රචිත "සෙමියොන් කොට්කෝ" ප්‍රවීණත්වය කැපී පෙනේ. විප්ලවය අතරතුර ඔවුන්ගේ වි ness ානයේ වර්ධනය හා ප්‍රතිසංස්කරණයන් පෙන්වීමට, ජනතාවගෙන් සාමාන්‍ය ජනයාගේ සහන සහ ජීවිත සත්‍ය රූප නිර්මාණය කිරීමට රචනා සමත් විය. සටන් කරන්න.

සෝව්. මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ ක්‍රියාකාරී නිර්මාණශීලිත්වය අන්තර්ගතය සහ ප්‍රභේදය යන දෙකින්ම වෙනස් වේ. නූතන තේමාව තීරණය කළේ චි. එහි සංවර්ධනයේ දිශාව. ඒ අතරම, රචනාකරුවන් විවිධ ජනයාගේ හා ඉතිහාස ians යින්ගේ ජීවිතයෙන් බිම් කොටස් හා රූප වෙත හැරුණි. යුග. හොඳම බකමූණන් අතර. O. 30s. - ඩී. බී. කබාලෙව්ස්කි විසින් රචිත "කෝලා බ un නියන්" ("මාස්ටර් ෆ්‍රම් ක්ලැමේසි") (1938, 2 වන සංස්කරණය 1968), එහි ඉහළ වාදක ක්‍ෂේත්‍රයෙන් කැපී පෙනේ. දක්ෂතාවය සහ සියුම් ලෙස ප්‍රංශයේ චරිතයට විනිවිද යාම. බංකර ඇඳ සංගීත. Prokofiev "Semyon Kotko" චිත්‍රපටයෙන් පසු විකට චිත්‍රයක් ලිවීය. පිළිතුර - 18 වන සියවසේ ඔපෙරා-බුෆා හා සමාන කුමන්ත්‍රණයක් මත "ආරාමයක විවාහය" ("ඩුවෙනා", 1940). ඔහුගේ මුල් ඕ. "ද ලව් ඔෆ් ත්රී දොඩම්" මෙන් නොව සාම්ප්‍රදායික රංග ශාලාවක් නොමැත. වෙස් මුහුණු සහ ජීවමාන මිනිසුන් අව්‍යාජ, සත්‍යවාදී හැඟීම්, විකට දීප්තිය හා හාස්‍යය සැහැල්ලු ගීත රචනා සමඟ සංයුක්ත වේ.

මහා පියවරුන්ගේ කාලය තුළ. 1941-45 යුද්ධය විශේෂයෙන් දේශපේ‍්‍රමයේ වැදගත්කම වැඩි කළේය. මාතෘකා. වීරත්වය මූර්තිමත් කරන්න. බකමූණන්ගේ දස්කම. ෆැසිස්ට්වාදයට එරෙහි සටනේ මිනිසුන් වූයේ චි. සියලු වර්ගවල හිමිකම් පෑමේ කාර්යය. යුධ සමයේ සිදුවීම් බකමූණන්ගේ ශල්‍යකර්මයෙන් පිළිබිඹු විය. රචනා. කෙසේ වෙතත්, යුධ සමයේ සහ එහි සෘජු බලපෑම යටතේ පැනනැඟුණු ඕ. බොහෝ දුරට කලාත්මක දෝෂ සහිත වූ අතර මාතෘකාව මතුපිටින් අර්ථ නිරූපණය කරයි. තවත් ක්‍රම. ඕ. හමුදාවට. තේමාව මඳ වේලාවකට පසුව නිර්මාණය කරන ලදි, දැනටමත් දන්නා "කාල දුර" පිහිටුවන විට. කබාලෙව්ස්කි විසින් රචිත "ද ෆැමිලි ඔෆ් ටාරාස්" (1947, 2 වන සංස්කරණය 1950) සහ ප්‍රොකොෆීව් (1948) විසින් රචිත "ද ස්ටෝරි ඔෆ් ද රියල් මෑන්" යන ඒවා අතර කැපී පෙනේ.

දේශප්‍රේමී බලපෑම යටතේ. යුධ සමයේ නැගීම, ප්‍රොකොෆීව් විසින් රචිත ඕ. "යුද්ධය සහ සාමය" (1943, 2 වන සංස්කරණය, 1946, නිම කරන ලද සංස්කරණය සහ 1952) යන අදහස උපත ලැබීය. එහි නාට්ය විද්‍යාවේ එය සංකීර්ණ හා බහු කොටසකි. මැනුෆ් සංකල්පය. වීරත්වය ඒකාබද්ධ කරයි. බංකර ඇඳ සමීප ගීතයක් සහිත වීර කාව්‍යයකි. නාට්‍ය. O. හි සංයුතිය පදනම් වී ඇත්තේ කුටීර ස්වභාවයේ සියුම් හා සවිස්තරාත්මක කථාංග සහිත විශාල පහරවල් වලින් පින්තාරු කර ඇති ස්මාරක ස්කන්ධ දර්ශන වෙනස් කිරීම මත ය. Prokofiev එකවරම යුද්ධය හා සාමය තුළ පෙනී යයි. ගැඹුරු නාට්‍ය රචක-මනෝ විද්‍යා ologist යෙකු ලෙස මෙන්ම ප්‍රබල වීර කාව්‍යයේ කලාකරුවෙකු ලෙස. ගබඩාව. ඓතිහාසික තේමාවට ඉහළ කලාත්මක බවක් ලැබී තිබේ. යූ. ෂැපොරින් විසින් රචිත "ඩෙකෙම්බ්‍රිස්ට්ස්" (පශ්චාත්. 1953): නාට්‍ය කලාව පිළිබඳ ප්‍රසිද්ධියක් නොතිබුණද. කාර්යක්ෂමතාව, රචකයා වීරත්වය ප්‍රකාශ කිරීමට සමත් විය. අත්තනෝමතිකත්වයට එරෙහි සටන්කරුවන්ගේ කාර්යයේ ව්‍යාධි.

කාල සීමාව. 40s - මුල්. 50 දශකය බකමූණන්ගේ වර්ධනයේ. ඕ. සංකීර්ණ හා මතභේදාත්මක විය. මධ්යන්යය සමඟ. මෙම වසරවල ජයග්‍රහණ විශේෂයෙන් ප්‍රවාදයේ පීඩනයට තදින්ම බලපෑවේය. ස්ථාපනයන්, ඔපෙරටික් නිර්මාණශීලීත්වයේ විශිෂ් greatest තම ජයග්‍රහණ අවතක්සේරු කිරීමට හේතු විය, නිර්මාණශීලිත්වය සීමා කිරීම. සෙවීම්, සමහර විට සුළු වටිනාකමක් ඇති කලාවන්ට සහාය වීමට. සරල කරන ලද කෘතීන් සම්බන්ධයෙන්. ඔපෙරටික් රඟහල පිළිබඳ 1951 දී පැවති සාකච්ඡාවකදී, එවැනි “එක්දින ඔපෙරා” සහ “සුලු චින්තනයේ හා සුලු හැඟීම්වල ඔපෙරා” තියුනු ලෙස විවේචනයට ලක් වූ අතර, “සමස්තයක් වශයෙන් ඔපෙරා නාට්‍යයේ කුසලතාව ප්‍රගුණ කිරීමේ අවශ්‍යතාවය, එහි සියලුම අංග”. අවධාරණය කරන ලදී. 2 වන මහලේ. 50 දශකය බකමූණන්ගේ ජීවිතයේ නව නැගිටීමක් ඇති විය. ඔපෙරා ටී-රා, කලින් අසාධාරණ ලෙස වරදකරු වූ ප්‍රෝකොෆීව් සහ ෂොස්ටෙකොවිච් වැනි ස්වාමිවරුන් යථා තත්වයට පත් කරන ලද අතර, නව ඔපෙරා කෘති නිර්මාණය කිරීම පිළිබඳ රචනාකරුවන්ගේ කටයුතු තීව්‍ර විය. මෙම ක්‍රියාවලීන් සංවර්ධනය කිරීමේදී වැදගත් ධනාත්මක කාර්යභාරයක් ඉටු කරනු ලැබුවේ 1958 මැයි 28 වන දින සීපීඑස්යූ හි මධ්‍යම කාරක සභාවේ යෝජනාවෙනි.

60-70s ඔපෙරටික් නිර්මාණශීලීත්වයේ නව මාවත් සෙවීම මගින් සංලක්ෂිත වේ. කාර්යයන් පරාසය පුළුල් වෙමින් පවතී, නව තේමාවන් දිස් වේ, සමහර තේමාවන් රචනා කර ඇත්තේ දැනටමත් වෙනස් ප්‍රතිමූර්තියක් සොයා ගැනීම සඳහා ය. ප්‍රකාශ කරනු ඇත. ඔපෙරා නාට්‍යයේ මාධ්‍යයන් සහ ආකාර. වැදගත්ම දෙය නම් ඔක්. විප්ලවය සහ සෝව්ගේ අනුමැතිය සඳහා අරගලය. බලධාරීන්. A. එන්. ආකෘති විශාල කර ඇත, වැදගත් නාට්‍යකරුවෙකි. ගායනා කණ්ඩායම වැදගත් වේ. දර්ශන. ගීතිකා කණ්ඩායම පුළුල් ලෙස සංවර්ධනය කර ඇත. එස්. එම්. ස්ලෝනිම්ස්කි (1967) විසින් ඕ. "විරේනියා" හි මූලද්‍රව්‍යය, කප්පාදුවේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන පැත්ත වන්නේ ජන ගී ද්‍රව්‍යවල මුල් අර්ථ නිරූපණයයි. වී. අයි. මුරදෙලි (1964) විසින් ඕ. "ඔක්තෝබර්" සඳහා ගීත ආකෘති පදනම් විය, විශේෂයෙන්, වී. අයි. ලෙනින්ගේ ප්‍රතිරූපය ගීතයක් මගින් සංලක්ෂිත කිරීමට උත්සාහ කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, රූපවල ක්රමානුකූලභාවය, මූසිකයන්ගේ නොගැලපීම. ස්මාරක ආඛ්‍යානයක අදහස. O. මෙම කාර්යයේ වටිනාකම අඩු කරන්න. සමහර ටී-බැටළුවන් බංකරවල ආත්මය තුළ අතිවිශිෂ්ට රංගනයන් නිර්මාණය කිරීම සඳහා රසවත් අත්හදා බැලීම් කර ඇත. නිෂ්පාදන නාට්‍යකරණය මත පදනම් වූ මහා ක්‍රියා. oratorio (ජී. වී. ස්විරිඩොව් විසින් "දයානුකම්පිත ඔරෙටෝරියෝ", වී. අයි. රූබින් විසින් "ජූලි ඉරිදා").

හමුදාවේ අර්ථ නිරූපණය තුළ. තේමාවන්, එක් අතකින්, වාචික සැලැස්ම සාමාන්‍යකරණය කිරීම, අනෙක් පැත්තෙන් - මනෝවිද්‍යාත්මක ප්‍රවණතාවක් ඇත. ගැඹුරු කිරීම, සිදුවීම් අනාවරණය කිරීම vsenar. සංජානනය තුළින් පරාවර්තනය වූ අර්ථයන් පෞරුෂත්වය. කේ. වී. මොල්චනොව් (1967) විසින් රචිත "නොදන්නා සොල්දාදුවා" හි නිශ්චිත ජීවමාන චරිත නොමැත, එහි චරිත මුළු ජාතියේම අදහස්වල වාහකයන් පමණි. කාර්ය සාධනය. ආචාර්ය. මාතෘකාවට ප්‍රවේශය ස්වයංසිද්ධව ඩෙසර්ෂින්ස්කිගේ "මිනිසෙකුගේ ඉරණම" (1961) හි ලක්ෂණයකි. කුමන්ත්‍රණය එක් මිනිස් චරිතාපදානයකි. මෙය නිෂ්පාදනයක්. කෙසේ වෙතත්, නිර්මාණකරුට අයත් නොවේ. වාසනාවන්ත බකමූණෝ. ඔහ්, මාතෘකාව සම්පූර්ණයෙන් අනාවරණය වී නැත, සංගීතය නොගැඹුරු තනු නිර්මාණයෙන් පීඩා විඳිති.

රසවත් අත්දැකීමක් sovr. පද රචනය. ඕ., කැපවී ඇත. පුද්ගලික සම්බන්ධතා, රැකියාව සහ ජීවිතයේ තත්වයන් තුළ ඇති ගැටළු. යථාර්ථය වන්නේ ආර්.කේ. ෂෙඩ්‍රින් (1961) විසින් "ආදරය පමණක් නොවේ" යන්නයි. නිර්මාපකයා සියුම්ව වෙනස භාවිතා කරයි. ඩිටි වර්ග සහ ලෑලි ඇඳන් වර්ග. instr. සාමූහික ගොවි ගම්මානයේ ජීවිතය හා චරිත නිරූපණය කිරීම සඳහා නාද. පිළිතුර - එකම නිර්මාපකයෙකු විසින් "මළ ආත්මයන්" (එන්.වී ගොගොල්, 1977 ට අනුව) සංගීතයේ තියුණු ලක්‍ෂණ ස්වභාවය, කථන අභ්‍යන්තරයේ නිරවද්‍ය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය, නාර්ගේ ගීත රචනය සමඟ ඒකාබද්ධ වේ. ගබඩාව.

නව, මුල් විසඳුම is තිහාසික ය. තේමාව ඒපී පෙට්‍රොව් (1975) විසින් ඕ. "පීටර් අයි" හි දක්වා ඇත. මහා ට්‍රාන්ස්ෆෝමරයේ ක්‍රියාකාරිත්වය පුළුල් බිතු සිතුවම් ගණනාවක සිතුවම් ගණනාවකින් හෙළි වේ. ඕ සංගීතයේ රුසියානු භාෂාව සමඟ සම්බන්ධයක් තිබේ. ඔපෙරා ක්ලැසික්, ඒ සමඟම නිර්මාපකයා තියුණු බව භාවිතා කරයි. යනු විචිත්‍රවත් රංග ශාලාවක් ළඟා කර ගැනීමයි. බලපෑම්.

විකට ප්‍රභේදය තුළ. ඕ. වී. යා. ෂෙබලින් (1957) විසින් රචිත "ද ටේමින් ඔෆ් ද ෂ rew". Prokofiev හි රේඛාව අඛණ්ඩව ඉදිරියට ගෙන යමින් කතුවරයා විකට මූලධර්මය පද රචනය සමඟ ඒකාබද්ධ කරන අතර, පැරණි සම්භාව්‍යයේ ස්වරූපය සහ සාමාන්‍ය ආත්මය නැවත නැඟිටුවයි. නව, නවීන දී ඕ. පෙනුම. තනු නිර්මාණය. සංගීතයේ දීප්තිය විකට ය. ඕ. ක්‍රෙනිකොව්ගේ "මූල රහිත බෑණා" (1967; රුසියානු භාෂාවෙන් "ෆ්‍රොල් ස්කොබීව්", 1950 හි 1 වන සංස්කරණයේ). historical තිහාසික හා එදිනෙදා කුමන්ත්‍රණය.

60-70 ගණන් වල ශල්‍යකර්ම නිර්මාණශීලීත්වයේ නව ප්‍රවණතා වලින් එකකි. අක්ෂර හෝ මොනෝ-ඔපෙරා කුඩා සංඛ්‍යාවක් සඳහා කුටීර කථන ප්‍රභේදය කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් ඇති අතර, සියලු සිදුවීම් එක් අක්ෂරයක පුද්ගල වි ness ානයේ ප්‍රිස්මය හරහා පෙන්වයි. මෙම වර්ගයට "එම්. 1969) සහ යනාදිය.

සෝව්. O. නාට් වල පොහොසත්කම හා විවිධත්වය මගින් කැපී පෙනේ. පාසැල්, මූලික දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා සෞන්දර්යයේ පොදු භාවය සමඟ රයි. මූලධර්ම එකිනෙකට ආවේණික වූ ලක්ෂණ ඇත. ජයග්‍රහණයෙන් පසු ඔක්. විප්ලවය එහි සංවර්ධනයේ නව අදියරකට අවතීර්ණ විය. පිළිතුර - නට් වර්ධනයට වැදගත්. යුක්රේනයේ ඔපෙරා ටී-රාට තනතුරක් තිබුණි. කැපී පෙනෙන මැනුෆ්. ukr. එන්. වී. ලයිසෙන්කෝ (1890) විසින් රචිත ඔපෙරා ක්ලැසික් "ටාරාස් බල්බා", එය 1924 දී ප්‍රථම වරට දිවා ආලෝකය දුටුවේය (එල්. වී. රේවුට්ස්කි සහ බී. එන්. 20-30 ගණන්වල. නව O. ukr ගණනාවක් දිස්වේ. බකමූණන්ගේ රචනා. සහ .තිහාසික. (ජනතාවගේ විප්ලවවාදී ව්‍යාපාරවල ඉතිහාසයෙන්) තේමාවන්. හොඳම බකමූණෙක්. ඒ කාලයේ සිවිල් සිදුවීම් ගැන. යුද්ධය ඕ. "ෂෝර්ස්" ලියතොෂින්ස්කි (1938). යූ එස්. මයිටස් සිය මෙහෙයුම් කටයුතුවලදී විවිධ කාර්යයන් සකසයි. ඔහුගේ ඕ. "යං ගාඩ්" (1947, 2 වන සංස්. 1950), "ඩෝන් ඕවර් ද ඩිවිනා" ("නෝර්ත් ඩෝන්ස්", 1955), "සොරකම් කළ සතුට" (1960), "ද උලියානොව් බ්‍රදර්ස්" (1967) . ගීත ගායනා කණ්ඩායම. කථාංග වීර-ඉතිහාස ian යාගේ බලකොටුවයි. ඕ. "බොග්ඩාන් ක්මෙල්නිට්ස්කි" කේ. එෆ්. ඩන්කෙවිච් (1951, 2 වන සංස්. 1953). ඕ. "මිලාන්" (1957), ජී. අයි. මයිබොරෝඩා විසින් රචිත "ආර්සෙනල්" (1960) ගීත තනු වලින් සංතෘප්ත වේ. ඔපෙරා ප්‍රභේදය සහ විවිධ නාට්‍යකරුවන් අලුත් කිරීම සඳහා. 1967 දී තිරගත වූ වී. එස්. ගුබරෙන්කෝ, "බල squad ණයේ මරණය" විසඳුම් සොයයි.

සෝවියට් සංගමයේ බොහෝ ජනයා. ඔපෙරා පාසල් බිහි වූයේ නැත. විප්ලවය, එය ඔවුන්ට දේශපාලනික විය. අධ්‍යාත්මික විමුක්තිය. 20 දශකයේ. බඩු තොගය ස්ථාපිත කරන ලදී. ඔපෙරා පාසල, සම්භාව්‍ය කප්පාදුවේ සාම්පල වූයේ "අබෙසාලොම් සහ එටෙරි" (1918 දී නිම කරන ලදි) සහ "ඩේසි" (1923) ඉසෙඩ් පාලියාෂ්විලි ය. 1926 දී එම තනතුර සම්පූර්ණ කරන ලදී. ඕ. "ටමාර් ට්බියරි" ("ඉන්සිඩියස් තමාරා", 3 වන සංස්කරණය. "ඩැරෙජන් ට්බියරි", 1936) එම්. බාලන්චිවඩ්සේ. පළමු විශාල ආර්මේනියානු ඕ. - ඒ. ඒ. ස්පෙන්ඩියාරොව් විසින් "අල්මාස්ට්" (පශ්චාත් 1930, මොස්කව්, 1933, යෙරෙවන්). 1900 ගණන්වල ආරම්භ කළ යූ. හජිබයොව්. අසර්බ් නිර්මාණය සඳහා අරගලය. මියුසික් ටී-රා (මුග්හැම් ඕ. O. "Ker-ogly", "Nergiz" A. M. M. Magomayev (1935) සමඟ එක්ව ජාතික පදනම බවට පත්විය. අසර්බයිජානයේ ඔපෙරා ප්‍රසංගය. ක්‍රම. අසර්බයිජානය ගොඩනැගීමේ කාර්යභාරය. ඕ. ආර්. එම්. ග්ලියර් විසින් රචිත "ෂාසෙනම්" (1925, 2 වන සංස්කරණය 1934). තරුණ නට්. ට්‍රාන්ස්කාකේසියානු ජනරජයේ O. ජන කතා තේමාවන් මත ජන කතා ප්‍රභවයන් මත රඳා සිටියේය. වීර කාව්‍යය. එහි නට් පිටු. අතීතයේ. මෙම රේඛාව නට් ය. වීර කාව්‍යය. O. වෙනස්, වඩා නවීන මත දිගටම කරගෙන යන ලදී. ශෛලීය. ඒ. ටී. ටිග්‍රන්යාන් විසින් රචිත "ඩේවිඩ්-බෙක්" (පශ්චාත් 1950, 2 වන සංස්කරණය 1952), ඒ. ජී. Mshvelidze සහ "Mindia" OV Taktakishvili (දෙකම 1961) - ජෝර්ජියාවේ. වඩාත් ජනප්‍රිය අසර්බ් වලින් එකක්. ඕ. එෆ්. අමිරොව්ගේ "සෙවිල්" (1952, නව සංස්. 1964) බවට පත් වූ අතර, පෞද්ගලික නාට්‍ය සාමාන්‍ය ජනතාවගේ සිදුවීම් සමඟ බැඳී පවතී. අගයන්. සෝව් ගොඩනැගීමේ තේමාව. ජෝර්ජියාවේ බලධාරීන් කැපවුණා. O. තක්කටිෂ්විලි (1976) විසින් "සඳ පැහැර ගැනීම".

30 දශකයේ. නාට් අත්තිවාරම. ඔපෙරා ටී-රා ජනරජයේ වෙඩ්. ආසියාව සහ කසකස්තානය, වොල්ගා කලාපයේ සහ සයිබීරියාවේ සමහර ජනයා අතර. මැවිලි. ඔබේම ස්වභාවයක් නිර්මාණය කිරීමට සහාය වීම. O. මෙම ජනයාට රුසියානු භාෂාව ලබා දී ඇත. රචනා. පළමු uzb. ඕ. "ෆර්හාඩ් සහ ෂිරින්" (1936) නිර්මාණය කළේ වී. ඒ. උස්පෙන්ස්කි විසිනි. රංග ශාලාව. ලෑලි ඇඳන් ඇතුළත් නාට්‍ය. ගීත සහ මුගම් වල කොටස්. සංගීතය සමඟ නාට්‍යයේ සිට ඕ දක්වා වූ මාවත සංවර්ධිත මහාචාර්යවරයකු නොමැති බොහෝ දෙනෙකුගේ ලක්ෂණයකි. muses. සංස්කෘතිය. නාර්. muses. 1940 දී ග්ලියර් සෝව්ම් විසින් රචිත "ලේලි සහ මජ්නුන්" නාට්‍යය එකම නමින් O. සඳහා පදනම ලෙස සේවය කළේය. uzb සමඟ. රචක-තනු නිර්මාණය ටී. ජාලිලොව්. ඔහු තම ක්‍රියාකාරකම් උස්බෙකිස්තානුවන් සමඟ තදින් සම්බන්ධ කළේය. muses. සංස්කෘතිය ඒ. එෆ්. කොස්ලොව්ස්කි. ද්‍රව්‍යයට හොඳ කතාවක් ඇත. ඕ. "උලුග්බෙක්" (1942, 2 වන සංස්. 1958). එස්. බාලසන්යාන් - පළමු ටජ් හි කතුවරයා. ඕ. "ද නැගිටීම" (1939, 2 වන සංස්කරණය 1959) සහ "කම්මල්කරු කෝවා" (ෂී. එන්. බොබෝකොලොනොව් සමඟ, 1941). පළමු කිර්ග්. ඕ. "අයිචුරෙක්" (1939) වී. ඒ. ව්ලසොව් සහ වී. ජී. ඒ. මල්ඩිබෙව් සමඟ; පසුව ඔවුන් "මනස්" (1944), "ටොක්ටෝගුල්" (1958) ද ලිවීය. මූස්. යේ. ජී. බෘසිලොව්ස්කිගේ “කයිස්-ෂයිබෙක්” (1934), “ෂල්බීර්” (1935, 2 වන සංස්. සංගීත රඟහල. තුර්කම් නිර්මාණය. muses. ඒ. ජී. ෂාපොෂ්නිකොව් (1941, නව සංස්කරණය, වී. මුඛතොව්, 1953 සමඟ ඒකාබද්ධව) විසින් රචිත "සෝහ්රේ සහ තකීර්" ඔපෙරා වේදිකාව දක්වා දිව යයි. පසුව, එම කතුවරයා තුර්කියේ තවත් O. මාලාවක් ලිවීය. nat. ඒකාබද්ධ ඇතුළු ද්‍රව්‍ය. ඩී. ඔවෙසොව් සමඟ "ෂසෙනෙම් සහ ගරිබ්" (1944, 2 වන සංස්. 1955). පළමු බුරියාට්ස් 1940 දී දර්ශනය විය. O. - පාර්ලිමේන්තු මන්ත්‍රී ෆ්‍රොලොව් විසින් "එන්කේ - බුලට් බැටර්". මූස් සංවර්ධනය කිරීමේදී. එල්.කේ.නිපර්, ජී.අයි.ලිටින්ස්කි, එන්.අයි.පෙයිකෝ, එස්.එන්. රියාසොව්, එන්.කේ.

කෙසේ වෙතත්, දැනටමත් අවසානය සිට. 30s මෙම ජනරජයන්හි ආදිවාසී ජාතිකයින්ගේ නියෝජිතයන්ගෙන් දක්ෂ රචනා නම් කරනු ලැබේ. ඔපෙරටික් නිර්මාණශීලීත්වයේ ක්‍ෂේත්‍රයේ පළමු ටැට් කතුවරයා වන එන්.ජී. ෂිගනොව්. ඕ. "කච්කින්" (1939) සහ "ඇල්ටින්චච්" (1941). ඔහුගේ හොඳම O.- "ජලීල්" (1957) ටට් ට පිටතින් පිළිගැනීමක් ලැබීය. එස්එස්ආර්. කේ යන්නෙන් අදහස් වේ. ජයග්‍රහණ muses. සංස්කෘතිය අයත් වන්නේ "බර්ෂාන් සහ සාරා" එම්ටී ටුලෙබෙව් (1946, කසකස් එස්එස්ආර්), එස්. බී. බබාව් විසින් "කම්සා" සහ එස්. ඒ. "රුඩාකි" (1976), එස්. එස්. සයිෆිදිනොව් (ටජ් එස්එස්ආර්), ඩී. ඩී. අන් අය.

ඔපෙරාහි, බෙලාරුසියානු. නිර්මාපකයින්, ප්රමුඛ ස්ථානය සෝව් විසින් ලබා ගන්නා ලදී. විෂය. විප්ලවය සහ සිවිල්. යුද්ධය කැප කළා. ඕ. "මිහාස් පොඩ්ගෝර්නි" විසින් ඊ.කේ. ටිකොට්ස්කි (1939), ඒ. බොගටිරෙව් (1939) විසින් රචිත "පොලේසි වනාන්තරවල". බෙලාරුසියානු සටන් කරන්න. මහා පියවරුන්ගේ සමයේ පාර්ශවකරුවන්. යුද්ධය පිළිබිඹු වූයේ ඕ. "ඇලෙස්" ටිකොට්ස්කි (1944, නව සංස්කරණය "ගර්ල් ෆ්‍රොම් පොලෙසි", 1953). මෙම නිෂ්පාදන වලදී. බෙලාරුසියානු බහුලව භාවිතා වේ. ජනප්‍රවාද. ඕ. ටියුරෙන්කොව් (1939) විසින් රචිත "සන්තෝෂයේ මල්" ගීතය ද පදනම් වේ.

සෝව් සඳහා අරගලය අතරතුර. බෝල්ටික් ජනරජවල බලය ක්‍රියාත්මක වූයේ තනතුරෙනි. පළමු ලැට්වියානුවන්. O. - ඒ. යා කල්නින් (1919) විසින් "බන්යූටා" සහ ජැනිස් මෙඩින් විසින් රචිත "ෆයර් ඇන්ඩ් කඩුව" (1 වන කොටස 1916, 2 වන කොටස 1919). ඕ. "ඔන් ෆයර්" කල්නිනියා (1937) සමඟ එක්ව මෙම කෘති. නට්හි පදනම බවට පත්විය. ලැට්වියාවේ ඔපෙරාටික් තලය. ලැට්වියාවට ඇතුළු වූ පසු. ලැට්වියානු ඔපෙරා හි සෝවියට් සංගමයේ ජනරජ. නව තේමාවන් රචනා කරුවන්ට පිළිබිඹු වන අතර, මෝස්තර සහ සංගීතය යාවත්කාලීන වේ. භාෂාව O. සෝවර් අතර. බකමූණෝ. ලැට්වියානු. ඕ. "ටු ද නිව් ෂෝර්" (1955), එම්. ඕ. සරීනා විසින් "ග්‍රීන් මිල්" (1958) සහ ඒ. ෂිලින්ස්කිස් (1965) විසින් රචිත "ගෝල්ඩන් හෝස්" සඳහා ප්‍රසිද්ධය. ලිතුවේනියාවේ, නට්හි මූලික කරුණු. ඔපෙරා ටී-රා ආරම්භයේ දී තැබීය. 20 වන සියවස එම්. පෙට්රෝස්කාස්ගේ කෘති - "බිරුට්" (1906) සහ "එග්ල් - සර්පයන්ගේ රැජින" (1918). පළමු බකමූණ. ලිටාස්. O. - එස්. ෂිම්කස් (1941) විසින් "වතුයාය අසල ගම්මානයක්" ("පජිනරෙයි"). 50 දශකයේ. ඕ. ("පිලේනායි" වී. යූ. ක්ලෝවි, 1956) සහ නවීන. ("මැරයිට්" ඒ. අයි. රාචියුනාස්, 1954) තේමාවන්. ලිතුවේනියානුවන්ගේ සංවර්ධනයේ නව අවධියක්. ඕ. නියෝජනය කරන්නේ වී. ඒ. ලෝරස් විසින් "නැතිවූ කුරුල්ලන්", වී. එස්. පැල්ටනාවිසියස් විසින් "හරස් පාරවල්" (1967 දෙකම). 1906 දී එස්තෝනියාවේ තනතුරක් තිබුණි. ඕ. "සබීනා" විසින් ඒ. ජී. ලෙම්බා (1906, 2 වන සංස්. "දියණිය ලෙම්බිටු", 1908) නට් මත. එස්තෝනියානු මත පදනම් වූ සංගීතය සමඟ කුමන්ත්‍රණය. බංකර ඇඳ තනු. අවසානයේදී. 20s වෙනත් ඔපෙරා නිෂ්පාදන දර්ශනය විය. එකම නිර්මාපකයෙකු ("ද වර්ජින් ඔෆ් ද හිල්", 1928 ද ඇතුළුව) මෙන්ම ඊ. ආවා (1928) විසින් "විකර්ට්සි", ඒ. බකට් (1932) විසින් "කූපෝ" සහ වෙනත් අය ද ඒ සඳහා ස්ථිර හා පුළුල් පදනමක් නට් සංවර්ධනය. එස්තෝනියාව සෝවියට් සංගමය හා සම්බන්ධ වීමෙන් පසුව ඕ. පළමු එස්ත. බකමූණෝ. O. යනු ජී.ජී. අර්නැක්ස් (1946) විසින් රචිත "පිහාජර්ව්" ය. නූතන තේමාව ඕ. "ද ලයිට්ස් ඔෆ් පළිගැනීම" (1945) සහ "ද සිංගර් ඔෆ් ෆ්‍රීඩම්" (1950, 2 වන සංස්. 1952) ඊ. ඒ. කප්පා විසින් පිළිබිඹු කරන ලදී. නව සෙවුම් මගින් ඊ. එම්. ටැම්බර්ග් (1965) විසින් "යකඩ මන්දිරය", වී. ආර්. ටෝමිස් විසින් "හංසයා පියාසර කිරීම" සලකුණු කරන ලදී.

පසුකාලීනව මෝල්ඩෝවාහි ඔපෙරා සංස්කෘතිය වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. අච්චුව මත පළමු ඕ. භාෂාව සහ ස්වභාවය. බිම් කැබලි දිස්වන්නේ 2 වන මහලේ පමණි. 50 දශකය ජනප්‍රිය වන්නේ "ඩොම්නික්" විසින් ඒ. ජී. ස්ටයිර්චි විසිනි (1950, 2 වන සංස්. 1964).

විසිවන සියවසේ ජනමාධ්‍ය පුළුල් ලෙස වර්ධනය වීම හේතුවෙන්. විශේෂිත රේඩියෝ ඔපෙරා සහ රූපවාහිනී ඔපෙරා වර්ග තිබී ඇත. ගුවන්විදුලියෙන් හෝ රූපවාහිනී තිරයෙන් සවන් දෙන විට සංජානනයේ කොන්දේසි. කප්පාදුවට. "කොලොම්බස්" වී. එග්කා (1933), "ද ඕල්ඩ් ගර්ල් ඇන්ඩ් ද හොරා" මෙනෝටි (1939), "කන්ට්‍රි ඩොක්ටර්" හෙන්ස් (1951, නව සංස්. 1965) ඇතුළු ගුවන්විදුලි සඳහා රටවල් ගණනාවක් ලියා ඇත. අයිබර්ට් විසින් "දොන් ක්වික්සෝට්" (1947). මේවායින් සමහරක් වේදිකාවට ගියේය (නිදසුනක් ලෙස, "කොලොම්බස්"). රූපවාහිනී ඔපෙරා ස්ට්‍රාවින්ස්කි ("ගංවතුර", 1962), බී. මාටින් ("විවාහය" සහ "මිනිසුන් ජීවත් වන්නේ කෙසේද" යන දෙකම 1952), ක්ෂෙනෙක් ("ගණනය කර වාදනය", 1962), මෙනෝටි ("අමල් සහ රාත්‍රිය" අමුත්තන් ", 1951;" ලැබ්රින්ත් ", 1963) සහ අනෙකුත් ප්‍රධාන රචනාකරුවන්. යූඑස්එස්ආර් හි, ගුවන්විදුලි සහ රූපවාහිනී ඔපෙරා විශේෂ නිෂ්පාදන ලෙස. බහුලව භාවිතා නොවේ. වී. ඒ. ව්ලසොව් සහ වී. ජී. ෆෙරේ (ද මායාකාරිය, 1961) සහ වී. ජී. සෝව්. ගුවන්විදුලිය සහ රූපවාහිනිය මොන්ටේජ් සහ සාහිත්‍ය-සංගීත නිර්මාණය කිරීමේ මාවත අනුගමනය කරයි. සුප්‍රසිද්ධ ඔපෙරා වල සංයුති හෝ චිත්‍රපට අනුවර්තනයන්. සම්භාව්ය සහ නවීන කතුවරුන්.

සාහිත්‍යය:සෙරොව් ඒ. එන්., රුසියාවේ ඔපෙරාහි ඉරණම, "රුසියානු දර්ශනය", 1864, අංක 2 සහ 7, ඔහුගේ පොතේම: තෝරාගත් ලිපි, වෙළුම 1, එම්.එල්., 1950; ඔහුගේ, රුසියාවේ ඔපෙරා සහ රුසියානු ඔපෙරා, "මියුසිකල් ලයිට්", 1870, අංක 9, ඔහුගේ පොතේ: විවේචනාත්මක ලිපි, වෙළුම 4, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1895; වී. චෙෂිහින්, රුසියානු ඔපෙරා ඉතිහාසය, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, 1902, 1905; 1911 මොස්කව්හි ඔපෙරාහිදී එංගල් යූ; ඊගෝර් ග්ලෙබොව් (අසාෆීව් බීවී), සිම්ෆොනික් එටූඩ්ස්, පී., 1922, එල්., 1970; ඔහුගේ, රුසියානු ඔපෙරා සහ මුද්‍රා නාට්‍ය පිළිබඳ ලිපි, "සතිපතා පෙට්‍රොග්‍රෑඩ් රාජ්‍ය අධ්‍යයන රඟහල", 1922, අංක 3-7, 9-10, 12-13; ඔහුගේ, ඔපෙරා, පොතේ: රචනා පිළිබඳ සෝවියට් සංගීත නිර්මාණශීලිත්වය, වෙළුම 1, එම්.එල්., 1947; බොග්ඩනොව්-බෙරෙසොව්ස්කි වී.එම්., සෝවියට් ඔපෙරා, එල්.එම්, 1940; ඩ්‍රස්කින් එම්., ඔපෙරා හි සංගීත නාට්‍යයේ ප්‍රශ්න, එල්., 1952; බී. යරුස්ටොව්ස්කි, රුසියානු ඔපෙරා ක්ලැසික් නාට්‍ය, එම්., 1953; ඔහු, එක්ස්එක්ස් සියවසේ ඔපෙරා නාට්‍යය පිළිබඳ රචනා, වෙළුම. 1, එම්., 1971; සෝවියට් ඔපෙරා. විවේචනාත්මක ලිපි එකතුව, එම්., 1953; ටිග්‍රානොව් ජී, ආර්මේනියානු සංගීත රඟහල. රචනා සහ ද්‍රව්‍ය, v. 1-3, ඊ., 1956-75; ඔහුගේ, ඔපෙරා සහ බැලට් ඔෆ් ආර්මේනියාව, එම්., 1966; ආකිමොවිච් එල්., යුක්රේන සම්භාව්‍ය ඔපෙරා, කේ., 1957; රුසියාවේ සංගීත රඟහල ගොසෙන්පුඩ් ඒ. මූලාරම්භයේ සිට ග්ලින්කා, එල්., 1959 දක්වා; ඔහුගේ, රුසියානු සෝවියට් ඔපෙරා හවුස්, එල්., 1963; ඔහුගේ, XIX සියවසේ රුසියානු ඔපෙරා හවුස්, 1-3, එල්., 1969-73; ඔහුගේ, XIX සහ XX සියවස් ආරම්භයේදී රුසියානු ඔපෙරා හවුස් සහ එෆ්. අයි. ෂාලියාපින්, එල්., 1974; විප්ලව දෙකක් අතර ඔහුගේ, රුසියානු ඔපෙරා හවුස්, 1905-1917, එල්., 1975; ෆර්මන් වී.ඊ., ඔපෙරා හවුස්, එම්., 1961; පූර්ව විප්ලවවාදී රුසියාව සහ සෝවියට් සංගමය (1736-1959), එම්., 1962 හි ප්‍රථම වරට වේදිකා ගත කරන ලද හෝ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඔපෙරා ශබ්ද කෝෂයේ බර්නාන්ඩ් ජී. බටහිර යුරෝපීය ඔපෙරා හි කොක්ලොව්කිනා ඒ. 18 වන අග - 19 වන සියවසේ මුල් භාගය. රචනා, එම්., 1962; ස්මොල්ස්කි බී එස්, බෙලාරුසියානු සංගීත රඟහල, මින්ස්ක්, 1963; ලිවනෝවා ටී. එන්., රුසියාවේ ඔපෙරා විවේචනය, වෙළුම 1-2, අංක. 1-4 (1 වන නිකුතුව වී.වී. ප්‍රොටොපොපොව් සමඟ ඒකාබද්ධව), එම්., 1966-73; කොනන් වී., රඟහල සහ සංධ්වනිය, එම්., 1968, 1975; ඔපෙරටික් නාට්‍ය පිළිබඳ ප්‍රශ්න, (එකතු කිරීම), සංස්. යූ ටියුලින්, එම්., 1975; ඩන්කෝ එල්., එක්ස්එක්ස් සියවසේ කොමික් ඔපෙරා, එල්.එම්., 1976.

ඔපෙරා වර්ග

ඔපෙරා සිය ඉතිහාසය ආරම්භ කරන්නේ XVI-XVII සියවස් ආරම්භයේදී ඉතාලි දාර්ශනිකයන්, කවියන් සහ සංගීත ians යින්ගේ කවය තුළ ය - “කැමරටා”. මෙම ප්‍රභේදයේ පළමු රචනාව 1600 දී පළ වූ අතර නිර්මාණකරුවන් ප්‍රසිද්ධියට පත්විය ඕෆියස් සහ යුරේඩිස්ගේ කතාව ... එතැන් සිට ශතවර්ෂ ගණනාවක් ගෙවී ගොස් ඇතත්, රචනාකරුවන් ඔපෙරා ලිවීම දිගටම කරගෙන යනු ඇත. ඉතිහාසය පුරාම මෙම ප්‍රභේදය තේමාවන්, සංගීත ස්වරූපයන් සහ එහි ව්‍යුහයෙන් අවසන් වන බොහෝ වෙනස්කම් වලට භාජනය වී ඇත. ඔපෙරා වර්ග මොනවාද, ඒවා දර්ශනය වූ විට සහ ඒවායේ ලක්ෂණ මොනවාද - අපි එය හඳුනා ගනිමු.

ඔපෙරා වර්ග:

බරපතල ඔපෙරා(ඔපෙරා සේරියා, ඔපෙරා සේරියා) 17 සිට 18 වන සියවස් ආරම්භයේදී ඉතාලියේ උපත ලද ඔපෙරා ප්‍රභේදයක් ලෙස හැඳින්වේ. එවැනි කෘති රචනා කර ඇත්තේ historical තිහාසික හා වීරෝදාර, පුරාවෘත්ත හෝ පුරාවෘත්ත විෂයයන් මත ය. මෙම වර්ගයේ ඔපෙරා වල සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් වූයේ සෑම දෙයකම අධික ලෙස විනෝද වීමයි - ප්‍රධාන භූමිකාව රඟපෑවේ ගායක ගායිකාවන් විසිනි, සරලම හැඟීම් සහ හැඟීම් දිගු අරියස් වලින් ඉදිරිපත් කරන ලදී, වේදිකාව මත පැවති අපූරු දර්ශන. ඇඳුම් ආයිත්තම් ප්‍රසංග - සේරියා ඔපෙරා ලෙස හැඳින්වූයේ මෙයයි.

විකට ඔපෙරා 18 වන සියවසේ ඉතාලියේ ආරම්භ විය. එය ඔපෙරා-බුෆා ලෙස හැඳින්වූ අතර එය මාලාවේ "කම්මැලි" ඔපෙරා සඳහා විකල්පයක් ලෙස නිර්මාණය කරන ලදී. එබැවින් ප්‍රභේදයේ කුඩා පරිමාණය, චරිත කුඩා සංඛ්‍යාවක්, ගායනයේ විකට ශිල්පීය ක්‍රම, නිදසුනක් ලෙස, දිව ඇඹරීම සහ එන්සෙම්බල් ගණන වැඩි වීම - “දිගු” වර්චූසෝ ඇරියස් සඳහා පළිගැනීමක්. විවිධ රටවල, විකට ඔපෙරා වලට තමන්ගේම නම් ඇත - එංගලන්තයේ එය බැලට් ඔපෙරා ය, ප්‍රංශය එය විකට ඔපෙරාවක් ලෙස අර්ථ දැක්වීය, ජර්මනියේ එය සිංස්පීල් ලෙස ද ස්පා Spain ් in යේ එය ටොනාඩිල්ලා ලෙස ද හැඳින්වේ.

අර්ධ බරපතල ඔපෙරා(ඔපෙරා සෙමීසීරියා) යනු බැරෑරුම් හා විකට ඔපෙරා අතර මායිම් ප්‍රභේදයකි. මෙම වර්ගයේ ඔපෙරා 18 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ දී දර්ශනය විය;

මහා ඔපෙරා(ග්‍රෑන්ඩ් ඔපෙරා) - 19 වන සියවසේ 1 වන තෙවන අවසානයේ ප්‍රංශයේ ආරම්භ විය. මෙම ප්‍රභේදය මහා පරිමාණයෙන් සංලක්ෂිත වේ (සුපුරුදු 4 වෙනුවට ක්‍රියා 5 ක්), නර්තන රංගනයක අනිවාර්යයෙන්ම සිටීම, දර්ශන බහුල වීම. ඒවා ප්‍රධාන වශයෙන් historical තිහාසික තේමාවන් මත නිර්මාණය කරන ලද්දකි.

රොමැන්ටික් ඔපෙරා - 19 වන සියවසේ ජර්මනියේ ආරම්භ විය. මෙම වර්ගයේ ඔපෙරා වලට ආදර කතා පදනම් කරගත් සියලුම සංගීත නාට්‍ය ඇතුළත් වේ.

ඔපෙරා බැලට් XVII-XVIII සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රංශයේ මූලාරම්භය ගනී. මෙම ප්‍රභේදයේ දෙවන නම ප්‍රංශ උසාවි මුද්‍රා නාට්‍යයයි. රාජකීය හා ප්‍රවීණ උසාවිවල පැවැත්වෙන වෙස් මුහුණු, දේවගැතිවරුන් සහ වෙනත් උත්සව සඳහා එවැනි කෘති නිර්මාණය කරන ලදී. එවැනි රංගනයන් ඒවායේ දීප්තිය, අලංකාර සැරසිලි මගින් කැපී පෙනුන නමුත් ඒවායේ ඇති සංඛ්‍යා කුමන්ත්‍රණයට අනුව එකිනෙකට සම්බන්ධ නොවීය.

ඔපෙරෙටා- "කුඩා ඔපෙරා", 19 වන සියවසේ දෙවන භාගයේදී ප්‍රංශයේ දර්ශනය විය. මෙම ප්‍රභේදයේ සුවිශේෂී ලක්ෂණය වන්නේ විකට, අව්‍යාජ කුමන්ත්‍රණයක්, නිහතමානී පරිමාණයක්, සරල ආකෘති සහ “ආලෝකය”, පහසුවෙන් කටපාඩම් කළ සංගීතයයි.

ඔපෙරා යනු සංගීත නාට්යයකි
වැඩ පදනම් කරගත්
වචන සංස්ලේෂණය මත,
අදියර ක්‍රියාව සහ
සංගීත. මෙන් නොව
නාට්‍ය රඟහලේ සිට,
සංගීතය රඟ දක්වන්නේ කොහේද?
ඔපෙරා හි සේවා කාර්යයන්
ඇය ප්රධාන ය
ක්‍රියාව දරන්නා.
ඔපෙරාහි සාහිත්යමය පදනම
යනු ලිබ්‍රෙටෝ ය,
මුල් හෝ
සාහිත්‍යය මත පදනම්ව
කාර්යය.

XIX හි ඔපෙරා

19 වන සියවස ආරම්භය වන විට. පවා
බරපතල ඔපෙරා නතර වී ඇත
සඳහා කලාවක් වන්න
ප්‍රේක්ෂකයින් තෝරන්න,
දේපලක් බවට පත්වීම
විවිධ සමාජ
කව. පළමු කාර්තුවේදී
XIX සියවස. ප්‍රංශයේ
විශාල (හෝ
නියම පද රචනය) ඔපෙරා
එහි ආකර්ෂණීය සමග
කතන්දර, වර්ණවත්
වාද්‍ය වෘන්දය සහ යෙදවීම
ගායනා දර්ශන.

ඉතාලි ඔපෙරා

ඉතාලිය-නිජබිම
ඉතාලි ඔපෙරා සිට
වඩාත් ප්රසිද්ධ.
විශේෂිත ගති ලක්ෂණ
ඉතාලි ආදර
ඔපෙරා - එහි අභිලාශය
මිනිසා. අවධානයට ලක්ව ඇත
කතුවරුන් - මිනිස් ප්‍රීතිය,
දුක, හැඟීම්. එය සෑම විටම
ජීවිතය හා ක්‍රියාවෙන් පිරිපුන් මිනිසෙකි.
ඉතාලි ඔපෙරා දැන සිටියේ නැත
"ලෝක ශෝකය" සහජයෙන්ම
ජර්මානු ඔපෙරා
රොමෑන්ටිකවාදය. ඇය සන්තකයේ නැත
ගැඹුර, දාර්ශනික
චින්තන පරිමාණය සහ ඉහළ
බුද්ධිමය. මෙය ඔපෙරා ය
ජීවමාන ආශාවන්, කලාව පැහැදිලිය
සහ සෞඛ්‍ය සම්පන්න.

ප්‍රංශ ඔපෙරා

19 පළමු භාගයේ ප්‍රංශ ඔපෙරා
සියවස ප්‍රධාන දෙකකින් නිරූපණය කෙරේ
ප්‍රභේද. පළමුව, එය විකට ය
ඔපෙරා. කොමික් ඔපෙරා, තවමත් පැන නැගී ඇත
18 වන සියවසේදී දීප්තිමත් පරාවර්තනයක් නොවීය
නව, ආදර ප්‍රවණතා. කෙසේද
එය තුළ රොමෑන්ටිකවාදයේ බලපෑම විය හැකිය
පද රචනය ශක්තිමත් කිරීම පමණක් සටහන් කරන්න
ආරම්භ කරන්න.
ප්‍රංශයේ විචිත්‍රවත් පිළිබිඹුවක්
සංගීත රොමැන්ටිකවාදය අලුත් දෙයක් බවට පත්ව ඇත
30 දශකය වන විට ප්‍රංශයේ වර්ධනය වූ ප්‍රභේදයකි
අවුරුදු: නියම ප්‍රංශ ඔපෙරා.
මහා ඔපෙරා යනු ස්මාරකයේ ඔපෙරාවකි,
අලංකාර ශෛලිය හා සම්බන්ධයි
historical තිහාසික බිම් කොටස්, වෙනස්
කාර්ය සාධනයේ අසාමාන්‍ය තේජස සහ
දැවැන්ත use ලදායී භාවිතය
දර්ශන.

රචනා බිසෙට්

බිසෙට් ජෝර්ජස් (1838-1875),
ප්‍රංශ නිර්මාපකයෙක්.
1838 ඔක්තෝබර් 25 වන දින පැරිසියේ උපත
ගායන ගුරුවරයාගේ පවුල. සංගීතයට අවධානය යොමු කිරීම
ඔහුගේ පුතාගේ දක්ෂතාවය, ඔහුගේ පියා ඔහුට ඉගෙනීමට ලබා දුන්නේය
පැරිස් සංරක්ෂණාගාරය. බිසෙට් දීප්තිමත් ලෙස
1857 දී උපාධිය ලබා ඇත
බිසෙට් සංරක්ෂණාගාරයට රෝම ලැබුණි
අයිතිය ලබා දුන් සම්මානය
මහජන වියදමින් දිගු ගමනක්
ඔවුන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීම සඳහා ඉතාලිය.
ඉතාලියේදී ඔහු සිය පළමු ඔපෙරා රචනා කළේය
දොන් ප්‍රොකොපියෝ (1859).
සිය මව්බිමට ආපසු පැමිණි බිසෙට් සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළේය
පැරිස් වේදිකාවේදී ඔපෙරා සීකර්ස් සමඟ
මුතු "(1863). වැඩි කල් නොගොස් එය නිර්මාණය විය
ඊළඟ ඔපෙරා - "පර්ත් බියුටි"
(1866) ඩබ්ලිව්. ස්කොට්ගේ නවකතාව පදනම් කරගෙන.
සියලු සංගීත තිබියදීත්
ගෞරවය, ඔපෙරා හි සාර්ථකත්වය ගෙන ආවේ නැත
1867 බිසෙට් නැවතත් ප්‍රභේදයට යොමු විය
operettas ("මැල්බ ro ක් උද් campaign ෝෂනයක යෙදී සිටී"), ඒ
1871 දී ඔහු නව ඔපෙරාවක් නිර්මාණය කළේය - "ජමිල්"
ඒ. මුසෙට්ගේ "නමූනා" කාව්‍යය පදනම් කරගෙන.

නිර්මාපකයෙකු වන වර්ඩි

වර්ඩි ගුසෙප් (1813-1901),
ඉතාලි නිර්මාපකය.
1813 ඔක්තෝබර් 1 වන දින රොන්කෝල් හි උපත ලැබීය
(පර්මා පළාත) ගමේ පවුලක
තානායම්කරු.
නිර්මාපකයෙකු ලෙස වර්ඩි සියල්ලටම වඩා
ඔපෙරා ආකර්ෂණය විය. ඔහු 26 ක් නිර්මාණය කළේය
මෙම ප්‍රභේදය තුළ ක්‍රියා කරයි. කීර්තිය සහ
"නෙබුකද්නෙශර්" ඔපෙරා කතුවරයාට කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය
(1841): බයිබලානුකුල විෂයයක් මත ලියා ඇත,
ඇය අරගලයට අදාළ අදහස් වලින් පිරී ඇත
නිදහස සඳහා ඉතාලිය. වීරෝදාර විමුක්ති ව්‍යාපාරයේ එකම තේමාව ඔපෙරා වලිනි
"පළමු කුරුස යුද්ධයේ ලොම්බාර්ඩ්ස්"
(1842), "ජීන් ඩි ආර්ක්" (1845), "ආටිලා"
(1846), "ලෙග්නානෝ සටන" (1849). වර්ඩි
ඉතාලියේ ජාතික වීරයෙකු බවට පත්විය. සොයමින්
නව බිම් කොටස් ඔහු නිර්මාණශීලීත්වයට යොමු විය
විශිෂ් play නාට්‍ය රචකයන්: වී. හියුගෝගේ නාට්‍යය පදනම් කරගෙන
ඛේදවාචකය පදනම් කරගෙන "අර්නානි" (1844) ඔපෙරා ලිවීය
ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර් - නාට්‍යය පදනම් කරගත් "මැක්බත්" (1847)
එෆ්. ෂිලර් විසින් රචිත "ද්‍රෝහිකම සහ ආදරය" - "ලුයිස්
මිලර් "(1849).
1901 ජනවාරි 27 වන දින මිලාන්හිදී මිය ගියේය.

© 2021 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝ විද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, රණ්ඩු