සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ විශිෂ්ටතම කෘති හොඳම ය. අසාමාන්ය සිතුවම් නිර්මාණය කරන දක්ෂ කලාකරුවන්

ප්රධාන / බිරිඳ වංචා කිරීම

බොහෝ දෙනා විශ්වාස කරන්නේ 21 වන සියවසේ කලාකරුවන් නොමැති බවයි. කෙසේ වෙතත්, යථාර්ථයේ දී, මෙය එසේ නොවේ. වර්තමානයේ බොහෝ දක්ෂ හා ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන් සිටින අතර, ඔවුන්ගේ නිර්මාණ ප්‍රදර්ශනවල පෙන්වන අතර විශාල මුදල් උපයති. පහත දැක්වෙන්නේ රුසියාවේ පමණක් නොව නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම්වල ක්‍රියාකාරීව නියැලී සිටින වඩාත් ප්‍රසිද්ධ හා හොඳින් උපයාගත් කලාකරුවන් 20 දෙනෙකුගේ ලැයිස්තුවකි.


1962 දී උපත ලද රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉවානොව් 1996 දී නැවත ලියන ලද සහ රූබල් 100,000 කට අලෙවි වූ "ආදරය" නම් කෘතිය නිසා වඩාත් ප්‍රසිද්ධය. ඔහුගේ ශෛලිය වියුක්ත කලාවයි. ඔහු ව්‍යාපාරිකයෙකි, එකතු කරයි, ජර්මනියේ බේඩන්-බේඩන් හි ෆේබර්ජ් කෞතුකාගාරයක් විවෘත කළේය.


ඔල්ගා බල්ගාකෝවා 1951 දී උපත ලැබූ දක්ෂ හා ප්‍රසිද්ධ රුසියානු කලාකරුවන් කිහිප දෙනාගෙන් කෙනෙකි. ඇය රුසියානු කලා ඇකඩමියේ සාමාජිකාවක් ලෙස කටයුතු කරයි. "සැණකෙළිය" ලෙස හැඳින්වෙන බ්‍රෙෂ්නෙව් යුගයේ සිතුවම්කරණයේ එවැනි ව්‍යාපාරයක නියෝජිතයා. ඇගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිය වන්නේ 1988 දී රචිත A Dream of a Red Bird ය.


මිෂා ෂෙවිච් යන අන්වර්ථ නාමයෙන් වැඩ කරන රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පී මිහායිල් බෘසිලොව්ස්කි මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීම සඳහා ඇතුළත් කර 18 වන ස්ථානයට පත්වේ. මේ ලෝක ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවා


දක්ෂ රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ලෙව් ටබෙන්කින් 1952 දී රුසියානු අගනුවර වන මොස්කව් හි උපත ලැබීය. මෙම චිත්ර ශිල්පියා මූර්ති ශිල්පියෙකු මෙන් සිතුවම දකී. ඔහුගේ චරිත මැටි වලින් කැටයම් කර ඇති බවට හැඟීම. ලෙව්ගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සිතුවමක් වන්නේ 2004 දී ලියන ලද ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දයයි. එය රූබල් 117,650 කට අලෙවි විය.


AES + F ව්‍යාපෘතිය පුද්ගලයන් හතර දෙනෙකුගෙන් සමන්විත වන අතර, ඇත්ත වශයෙන්ම, නම සහභාගිවන්නන්ගේ නම්වල ආරම්භක අකුරු වලින් සමන්විත වේ: ටැටියානා අර්සමාසෝවා, ලෙව් එව්සොවිච්, එව්ගනි ස්වියාට්ස්කි, ව්ලැඩිමීර් ෆ්‍රිඩ්නස්. මෙම සමාගමේ නිර්මාණශීලිත්වය අනූව දශකයේ ඉතා හොඳ ඉදිරිපත් කිරීමකින් සංලක්ෂිත වන අතර එය අගය කරනු ලැබුවේ දෙදහස තුළ පමණි. දැන් බොහෝ දුරට, ඔවුන් තිර දුසිම් ගණනක විකාශනය වන විශාල සජීවිකරණ බිතුසිතුවම් නිර්මාණය කරයි. මෙම සමාගමේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතිවලින් එකක්: "වොරියර් 4".


රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන සර්ජි වොල්කොව් 1956 දී පෙට්‍රොසාවොඩ්ස්ක් හි උපත ලැබීය. පෙරෙස්ට්රොයිකා කලාව තුළ ඔහු වැඩ කළ දේ ඔහුගේ කෘති මගින් සංලක්ෂිත වේ. පින්තූර ඉතා පැහැදිලිව ලියා ඇති අතර එහිදී ඉතා ගැඹුරු ප්‍රකාශ සහ දෘෂ්ටිවාදය දක්නට ලැබේ. ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ චිත්‍රය වන්නේ ඩබල් විෂන් ය. ට්‍රිප්ටිච් ".


කලාකරුවන් වන ඇලෙක්සැන්ඩර් විනොග්‍රඩොව් සහ ව්ලැඩිමීර් ඩුබොසාර්ස්කි යන දෙදෙනාම 1963 සහ 1964 දී මොස්කව්හි උපත ලැබූහ. ඔවුන් 1994 දී එකට වැඩ කිරීමට පටන් ගත් අතර, උත්සවයේදී හමුවී අසාමාන්ය හා උදාර ව්යාපෘතියක් නිර්මාණය කළහ. මුල් නිර්මාණය බොහෝ එකතුකරන්නන්ගේ ගෞරවය දිනා ඇත. ඔවුන්ගේ සිතුවම් ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය සහ පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානය වැනි ප්‍රසිද්ධ ස්ථානවල එල්ලී තිබේ. ඔවුන්ම Art-Strelka ගැලරියේ නිර්මාතෘවරුන් වන අතර Art-Klyazma උත්සවයේ සංවිධායකයින් වේ.


රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පී ව්ලැඩිමීර් යැන්කිලෙව්ස්කි ද වැඩිම වැටුප් ලබන සහ ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ ලැයිස්තුවට ඇතුළත් විය. ඔහු 1938 දී මොස්කව්හි උපත ලැබීය. ව්ලැඩිමීර්ගේ පියා ද චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වූ අතර ඔහුගේ පුතාට ඔහුගේ වෘත්තිය උරුම විය. ව්ලැඩිමීර් සර්ලයිලිස් විලාසිතාවේ වැඩ කරයි - පරස්පර විරෝධී සංයෝජන සමඟ නිර්මාණශීලීත්වය. 1970 දී ඔහු "ට්‍රිප්ටිච් 10. ඇනටොමි ඔෆ් ද සෝල් II" නමින් ප්‍රසිද්ධ චිත්‍රයක් චිත්‍රණය කළේය.


චිත්‍ර ශිල්පී ව්ලැඩිමීර් නෙමුකින් 1925 දී මොස්කව් කලාපයේ පිහිටි ප්‍රිලුකි නම් කුඩා ගම්මානයේ උපත ලැබීය. ඔහු යුරෝපයේ බොහෝ විදේශීය ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී තිබේ. අනූ ගණන්වලදී ඔහු ජර්මනියේ ජීවත් වූ අතර ක්‍රියාකාරී විය, නමුත් 2005 දී ඔහු රුසියාවට ගියේය. ඔහුගේ කාර්යයන් ත්‍රිමාන සංයුතියකින් සංලක්ෂිත වේ, ප්‍රති-සහනයක් තිබීම සහ විවිධ හරස් කැපීමේ ආකෘතීන්, උදාහරණයක් ලෙස කාඩ්පත් තට්ටුවක්.


ස්පා Spanish ් political දේශපාලන සංක්‍රමණිකයෙකුගේ පුතෙකු වන අසාමාන්‍ය නමක් ඇති චිත්‍ර ශිල්පියෙකු 1943 දී සමාරා කලාපයේ වාසිලියෙව්කා නම් කුඩා ගම්මානයේ උපත ලැබීය. ඔහු "ආගෝ" නම් කලාකරුවන්ගේ කණ්ඩායමේ සංවිධායකවරයා වූ අතර මොස්කව් කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකි. ලලිත කලා ක්‍ෂේත්‍රයේ ජයග්‍රහණ සඳහා වන රාජ්‍ය ත්‍යාගය ද ෆ්‍රැන්සිස්කෝට හිමි විය. කලාකරුවා රුසියාවේ සහ විදේශයන්හි නිර්මාණාත්මක කාර්යයන් සඳහා ක්‍රියාකාරීව සම්බන්ධ වේ.


ඇලෙක්සැන්ඩර් මෙලමඩ් නම් චිත්‍ර ශිල්පියා කොමරොව්-මෙලමඩ් නම් සුප්‍රසිද්ධ නිර්මාණ යුගලයේ සාමාජිකයෙකු විය, නමුත් ඔහු 2003 දී නැවත බිඳී ගියේය, පසුව ඔවුන් වෙනම වැඩ කිරීමට පටන් ගත්හ. 1978 සිට පදිංචිය නිව් යෝර්ක් ය. ඔහු බොහෝ ප්‍රසිද්ධ කෘති විටාලි කෝමාර් සමඟ එක්ව ලියා ඇති අතර, ඔවුන් එක්ව සොට්ස් කලා ව්‍යාපාරය ද නිර්මාණය කළ අතර බුල්ඩෝසර් ප්‍රදර්ශනයේ සංවිධායකයෝ වූහ.


මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ආරම්භකයකු ලෙස හැඳින්වෙන මෙම රුසියානු කලාකරුවා 1937 දී මොස්කව්හි උපත ලැබීය. එහිදී ඔහු පොලිග්‍රැෆික් ආයතනයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. වික්ටර් පිවවරොව් පවසන පරිදි ඔහුගේ පළමු කෘතිය ලියා ඇත්තේ වයස අවුරුදු පහේදී ය. ඔහු "නිල නොවන" කලාවේ නියෝජිතයෙකි. ඔහුගේ සිතුවම් වඩාත් ප්‍රසිද්ධ හා විශාලතම ප්‍රදර්ශන මධ්‍යස්ථාන කිහිපයක පිහිටා ඇත: රුසියානු කෞතුකාගාරය, ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, පුෂ්කින් කෞතුකාගාරය im. A.S. පුෂ්කින්.


මෙම කලාකරුවා 1934 දී ටිබිලිසි හි උපත ලැබීය. ඔහු ස්මාරක සිතුවම්වල දීප්තිමත්ම නියෝජිතයෙකි. සූරාබ් ප්‍රසිද්ධියට පත්ව ඇත්තේ මොස්කව්හි පිහිටා ඇති පීටර් I ගේ ස්මාරකයක් මෙන්ම නිව්යෝක්හි එක්සත් ජාතීන්ගේ ගොඩනැගිල්ල ඉදිරිපිට පිහිටා ඇති ස්මාරකයක් වශයෙනි. සූරාබ් යනු ඔහුගේම කෞතුකාගාර ගැලරිය ක්‍රියාත්මක වන රුසියානු කලා ඇකඩමියේ සභාපති ය. මෙම කලාකරුවාගේ නිර්මාණ රුසියාවට පමණක් නොව මුළු ලෝකයටම දනී.


රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඔස්කාර් රාබින් 1974 දී බුල්ඩර් ප්‍රදර්ශනයේ සංවිධායක ලෙස ප්‍රසිද්ධියක් උසුලයි. ඉන් වසර හතරකට පසු ඔහු සෝවියට් පුරවැසිභාවය අහිමි විය. සෝවියට් සමූහාණ්ඩුවේ සිතුවම් පෞද්ගලිකව අලෙවි කළ පළමු කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහු ජනප්‍රිය විය. මේ මොහොතේ ඔහුගේ ස්ථිර පදිංචිය හා රැකියාව පැරිස් වේ. ඔහුගේ සිතුවම් ප්‍රධාන කෞතුකාගාරවල සහ ප්‍රදර්ශන මධ්‍යස්ථානවල ඇත: මොස්කව් නූතන කලා කෞතුකාගාරය, ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය සහ වෙනත් ය.


රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඔලෙග් සෙල්කොව් විසිවන සියවසේ හැට ගණන්වල ප්‍රධාන නිර්මාණාත්මක ව්‍යාපාරය ආරම්භ කළ කලාකරුවෙකු ලෙස හැඳින්වේ. ඔහුගේ සිතුවම්වල ඉතා රළු හා තියුණු ලක්ෂණ පෙන්වයි. මැටි රූප මෙන් පෙනෙන මිනිසුන්ගේ නිරූපණය ද ඇතුළුව. 1977 සිට ඔලෙග් පැරිසියේ සිය නිර්මාණ දිවිය දිගටම කරගෙන ගියේය. ඔහුගේ සිතුවම් එවැනි ප්‍රදර්ශන මධ්‍යස්ථානවල පිහිටා ඇත: රුසියානු කෞතුකාගාරය, ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, හර්මිටේජ්. වඩාත් ජනප්‍රිය සිතුවම් වලින් එකක් වන්නේ 1954 දී ලියන ලද "බෝයි විත් බැලූන්" ය.


1934 දී මොස්කව් හි උපත ලැබූ රුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ග්‍රිගරි බ us ස්කින් නොහොත් ග්‍රිෂා 1969 සිට කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකි. විශාල සොතෙබි වෙන්දේසියකට ස්තූතිවන්ත වෙමින් ඔහු වඩාත් ප්‍රසිද්ධියට පත්වූයේ, ඔහු සිය කෘතිය වන මූලික ශබ්දකෝෂය ඉහළම මිලට විකුණා දැමූ අතර එය වාර්තාවකි. මේ මොහොතේ ඔහු නිව් යෝර්ක් සහ මොස්කව් හි ජීවත් වන අතර ඔහු ඇමරිකානු කලාකරුවෙකු ලෙසද හැඳින්වේ.


මෙම රුසියානු කලාකරුවා කැපී පෙනෙන්නේ ඔහු යථාර්ථවාදී දේ ඉතා නිරවද්‍ය ලෙස නිරූපණය කරන බැවිනි. ඔහුගේ සැබෑ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ වූයේ 1985 දී මලයා ග්‍රුසින්ස්කායා හි ප්‍රදර්ශනය කිරීමෙන් අනතුරුව ඔහු නිව්යෝක්හි එකතුකරන්නන්ගේ අවධානය සහ පිළිගැනීම දිනා ගත් මොහොතේ සිට ය. එතැන් පටන් ඔහුගේ කෘති බොහෝ යුරෝපීය රටවල ප්‍රදර්ශනය කර ඇති අතර ඇමරිකාවේ, ජර්මනියේ සහ පෝලන්තයේ ප්‍රදර්ශන මධ්‍යස්ථානවල ඇත. දැන් ඔහු මොස්කව්හි ජීවත් වන අතර නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාකාරකම් පවත්වයි.


අහෝ, මෙම යුගලය 2003 වන තෙක් පැවතුනද එය විශාල සාර්ථකත්වයක් ලැබීය. රුසියානු කලාකරුවන් දෙදෙනෙකු නිල නොවන කලාවේ අංගයක් වන සොට්ස් ආර්ට් වැනි ව්‍යාපාරයක් නිර්මාණය කිරීම සඳහා ප්‍රසිද්ධියට පත්විය. මෙය බටහිරින් පොප් කලාව නිර්මාණය කිරීමට යම් ආකාරයක ප්‍රතිචාරයක් විය. මෙම කලාකරුවන්ගේ නිර්මාණ සහිත කැන්වස් ලුවර් ඇතුළු ප්‍රධාන කෞතුකාගාරවල ඇත.


රුසියානු කලාකරුවා ඔහුගේ කෘතියේ සිතුවම් හා පෙළ යන දෙකම ඒකාබද්ධ කිරීමට සමත් වීම නිසා ප්‍රසිද්ධියක් උසුලයි. සෝවියට් සමයේදී ඔහු ළමා පොත්වල නිදර්ශකයෙකු ලෙස ජනප්‍රිය විය. ටික කලක් ඔහු නිව් යෝර්ක්හි, පසුව පැරිසියේ ජීවත් විය. පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානයේ ප්‍රදර්ශනයක් පැවැත්වූ පළමු කලාකරුවා ඔහු විය. ඔහුගේ නිර්මාණ කෘති ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානයේ ඇත.


තම බිරිඳ එමිලියා සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරන මෙම දක්ෂ රුසියානු කලාකරුවා මොස්කව් සංකල්පවාදයේ නිර්මාතෘ වන රටේ ප්‍රධාන කලාකරුවා ලෙස සැලකිය හැකිය. ඔහු 1933 දී ඩෙනෙප්‍රොපෙට්‍රොව්ස්ක් හි උපත ලැබුවද නිව්යෝක් 1988 සිට ඔහුගේ වාසස්ථානය බවට පත්විය. ඔහුගේ කෘති හර්මිටේජ්, ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය සහ රුසියානු කෞතුකාගාරයේ දැකිය හැකිය. ඉල්යා ජපන් අධිරාජ්‍යයාගේ ත්‍යාගය ලබා ගත් අතර ඔහුගේ කෘති දෙක වන “කුරුමිණියා” සහ “සූට්” වඩාත්ම මිල අධික සිතුවම් වේ.

විචිත්‍රවත් හා විවිධාකාර රුසියානු සිතුවම සෑම විටම ප්‍රේක්ෂකයා සතුටු කරන්නේ එහි නොගැලපීම සහ කලාත්මක ස්වරූපයන් පරිපූර්ණ වීමෙනි. ප්‍රසිද්ධ කලා ශිල්පීන්ගේ කෘතිවල සුවිශේෂත්වය මෙයයි. ඔවුන් සෑම විටම පුදුමයට පත්වූයේ රැකියාවට ඔවුන් දක්වන අසාමාන්‍ය ප්‍රවේශය, එක් එක් පුද්ගලයාගේ හැඟීම් හා සංවේදනයන් කෙරෙහි ගෞරවාන්විත ආකල්පයකි. රුසියානු කලාකරුවන් බොහෝ විට නිරූපණය කළේ චිත්තවේගීය රූප සහ වීර කාව්‍ය සන්සුන් චේතනා විචිත්‍රවත් ලෙස ඒකාබද්ධ කරන ලද චිත්‍ර සංයුතියයි. කලාකරුවෙකු යනු තම රටේ හදවත, සමස්ත යුගයකම හ voice බව මැක්සිම් ගෝර්කි වරක් පැවසීම පුදුමයක් නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, රුසියානු කලාකරුවන්ගේ විචිත්‍රවත් හා අලංකාර සිතුවම් ඔවුන්ගේ කාලයේ ආනුභාවයෙන් විචිත්‍රවත් ලෙස ප්‍රකාශ කරයි. සුප්‍රසිද්ධ කතුවරයා වන ඇන්ටන් චෙකොව්ගේ අභිලාෂයන් මෙන් බොහෝ දෙනෙක් රුසියානු සිතුවම් තුළට ඔවුන්ගේ ජනතාවගේ අද්විතීය රසය මෙන්ම සුන්දරත්වය පිළිබඳ වෙන් කළ නොහැකි සිහිනයක් ගෙන ඒමට උත්සාහ කළහ. විචිත්‍රවත් කලාවේ ප්‍රවීණයන්ගේ අසාමාන්‍ය කැන්වස් අවතක්සේරු කිරීම දුෂ්කර ය, මන්ද යත්, විවිධ ප්‍රභේදවල සැබවින්ම අසාමාන්‍ය කෘති ඔවුන්ගේ බුරුසුව යටතේ උපත ලැබූ බැවිනි. ශාස්ත්‍රීය සිතුවම්, චිත්‍ර, historical තිහාසික සිතුවම්, භූ දර්ශනය, රොමැන්ටිකවාදයේ කෘති, කලා නවෝව හෝ සංකේතවාදය - මේ සියල්ලම තවමත් ඔවුන්ගේ නරඹන්නන්ට ප්‍රීතිය හා ආශ්වාදය ගෙන එයි. සෑම කෙනෙකුම වර්ණවත් වර්ණ, අලංකාර රේඛා සහ ලෝක කලාවේ නොගැලපෙන ප්‍රභේදවලට වඩා වැඩි යමක් සොයා ගනී. රුසියානු සිතුවම් මවිතයට පත් කරන එවැනි ආකෘති සහ රූප විශාල ප්‍රමාණයක් අවට කලාකරුවන්ගේ දැවැන්ත විභවය සමඟ සම්බන්ධ වී තිබේ. ලෙවිටන් පවා කියා සිටියේ සශ්‍රීක ස්වභාවයේ සෑම සටහනකම විචිත්‍රවත් හා අසාමාන්‍ය වර්ණ මාලාවක් ඇති බවයි. එවැනි ආරම්භයක් සමඟ, කලාකරුවාගේ බුරුසුව සඳහා විශ්මය ජනක විස්තාරණයක් ඇත. එමනිසා, සියලු රුසියානු සිතුවම් ඒවායේ අතිවිශිෂ්ට බරපතලකම හා ආකර්ශනීය සුන්දරත්වය මගින් කැපී පෙනේ.

රුසියානු සිතුවම් කලා ලෝකයෙන් නිවැරදිව වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය. කාරණය නම්, දහහත්වන සියවස වන තෙක් රුසියානු සිතුවම් ආගමික තේමාවක් සමඟ පමණක් සම්බන්ධ වී තිබීමයි. සාර් ප්‍රතිසංස්කරණවාදියාගේ බලය ලැබීමත් සමඟ තත්වය වෙනස් විය - මහා පීටර්. ඔහුගේ ප්‍රතිසංස්කරණවලට ස්තූතිවන්ත වන්නට, රුසියානු ස්වාමිවරුන් ලෞකික සිතුවම්වල යෙදීමට පටන් ගත්හ, අයිකන සිතුවම් වෙනම දිශාවක් ලෙස වෙන් කිරීමක් සිදුවිය. දහහත්වන සියවස සයිමන් උෂකොව් සහ ජෝශප් ව්ලැඩිමිරොව් වැනි කලාකරුවන්ගේ කාලයයි. පසුව, රුසියානු කලා ලෝකයේ, ආලේඛ්‍ය චිත්‍රය උපත ලැබූ අතර ඉක්මනින් ජනප්‍රිය විය. දහඅටවන ශතවර්ෂයේදී, පළමු චිත්‍ර ශිල්පීන් පෙනී සිටියේ පෝට්රේට් සිතුවම් සිට භූ දර්ශන පින්තාරු කිරීම දක්වා මාරු වූ අයයි. ශීත pan තු පරිදර්ශන සඳහා ස්වාමිවරුන්ගේ කැපී පෙනෙන අනුකම්පාව කැපී පෙනේ. දහඅටවන සියවස ද එදිනෙදා සිතුවම්වල උපත සිහිපත් විය. දහනව වන ශතවර්ෂයේදී රුසියාවේ ප්‍රවණතා තුනක් තරම් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත්තේය: රොමෑන්ටිකවාදය, යථාර්ථවාදය සහ සම්භාව්‍යවාදය. පෙර මෙන්, රුසියානු කලාකරුවන් අඛණ්ඩව පෝට්රේට් ප්රභේදයට යොමු විය. ඕ. කිප්‍රෙන්ස්කි සහ වී. ට්‍රොපිනින්ගේ ලෝක ඡායාරූප සහ ස්වයං ඡායාරූප දර්ශනය වූයේ එවිටය. දහනව වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේදී කලාකරුවන් වැඩි වැඩියෙන් නිරූපණය කරන්නේ ඔවුන්ගේ පීඩිත රාජ්‍යයේ සිටින සරල රුසියානු ජනතාවයි. යථාර්ථවාදය මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ පින්තාරු කිරීමේ කේන්ද්‍රීය ප්‍රවණතාවය බවට පත්වේ. සැබෑ, සැබෑ ජීවිතය පමණක් නිරූපණය කරමින් වොන්ඩරර්ස් පෙනී සිටියේ එවිටය. හොඳයි, විසිවන සියවස ඇත්ත වශයෙන්ම ඇවන්ගාඩ් ය. එකල කලාකරුවන් රුසියාවේ සහ ලොව පුරා සිටින ඔවුන්ගේ අනුගාමිකයින්ට බෙහෙවින් බලපෑම් කළහ. ඔවුන්ගේ සිතුවම් වියුක්ත කලාවේ පුරෝගාමීන් බවට පත්විය. රුසියානු සිතුවම් යනු රුසියාව ඔවුන්ගේ නිර්මාණවලින් උත්කර්ෂයට නැංවූ දක්ෂ කලාකරුවන්ගේ අතිවිශිෂ්ට ලෝකයකි

කලා පුවත්පත රුසියාවශ්‍රේණිගත කිරීම ඉදිරිපත් කරයි: රුසියාවේ වඩාත්ම මිල අධික ජීවමාන කලාකරුවන්. බටහිර කූඩුව තුළ රුසියානු කලාකරුවන් නොමැති බවත්, ඔවුන් නොමැති බවත් ඔබට තවමත් විශ්වාස නම්, අපි ඒ සමඟ තර්ක කිරීමට සූදානම්. ඉලක්කම් භාෂාවෙන්.

කොන්දේසි සරල විය: සෑම ජීවමාන කලාකරුවෙකුම නියෝජනය කළ හැක්කේ ඔවුන්ගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතියෙන් එක් අයෙකු පමණි. ශ්‍රේණිගත කිරීම සම්පාදනය කිරීමේදී, පොදු වෙන්දේසිවල ප්‍රති results ල පමණක් නොව, loud ෝෂාකාරී පෞද්ගලික විකුණුම් ද සැලකිල්ලට ගන්නා ලදී. ශ්‍රේණිගත කිරීමේ කතුවරුන්ට මඟ පෙන්වනු ලැබුවේ “යමක් ශබ්ද නඟා විකුණනු ලැබුවහොත් යමෙකුට එය අවශ්‍ය වේ” යන මූලධර්මයෙනි. එබැවින් වාර්තාගත පෞද්ගලික විකුණුම් මහජනයා අතරට ගෙන ආ අලෙවිකරුවන්ගේ සහ කලාකරුවන්ගේ මාධ්‍ය කළමනාකරුවන්ගේ කාර්යය ඔවුන් අගය කළහ. වැදගත් සටහන: ශ්‍රේණිගත කිරීම පදනම් වී ඇත්තේ තනිකරම මූල්‍ය දර්ශක මත ය; එය කලාකරුවන්ගේ ප්‍රදර්ශන ක්‍රියාකාරකම් මත පදනම් වූවා නම්, එය තරමක් වෙනස් ලෙස පෙනෙනු ඇත. විශ්ලේෂණ සඳහා බාහිර ප්‍රභවයන් ලෙස සම්පත් සේවය කරයි Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comසහ Artinvestment.ru.

එක්සත් ජනපද ඩොලරය ලෝක ශ්‍රේණිගත කිරීමේ මුදල් ලෙස තෝරාගෙන ඇති අතර, බ්‍රිතාන්‍ය පවුම් ස්ටර්ලිං රුසියානු කලාකරුවන්ගේ අලෙවියට සමාන එකක් ලෙස සලකනු ලැබීය (ගෘහස්ථ විකුණුම් වලින් 90% ක්ම මෙම මුදල් වලින් ලන්ඩනයේ සිදු වූ බැවින්). එක්සත් ජනපද ඩොලර් හා යුරෝ වලින් විකුණන ලද ඉතිරි 10% ක් ගනුදෙනුව සිදුවන අවස්ථාවේ විනිමය අනුපාතයට නැවත ගණනය කරන ලද අතර එහි ප්‍රති some ලයක් ලෙස සමහර තනතුරු වෙනස් විය. කාර්යයේ තථ්‍ය පිරිවැයට අමතරව, කලාකරුවන්ගේ සමස්ත ප්‍රාග්ධනීකරණය (සෑම වසරකම වෙන්දේසියේ විකුණන ලද ඉහළම කෘති ගණන), සෑම කාලයකම කලාකරුවන් ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී සමකාලීන කලාකරුවෙකු සිටින ස්ථානය පිළිබඳ දත්ත එක්රැස් කරන ලදී. අනෙකුත් කතුවරුන්ගේ විකුණන ලද සියලුම කෘති අතර සහභාගීවන්නෙකුගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතියේ ස්ථානය මෙන්ම ජාතිකත්වය සහ පදිංචි රට ගැන ද සඳහන් වේ. එක් එක් කලාකරුවාගේ පුනරාවර්තන විකුණුම් පිළිබඳ සංඛ්‍යාලේඛන ආයෝජනයේ වෛෂයික දර්ශකයක් ලෙස වැදගත් තොරතුරු අඩංගු වේ
ආකර්ශනීය බව.

පසුගිය වසරේ, 2013, ජාත්‍යන්තර විකුණුම් ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල සමකාලීන කලාකරුවන්ගේ තත්ත්වය සැලකිය යුතු ලෙස වෙනස් කළේය. පසුගිය කන්නයේ වඩාත්ම මිල අධික කලා කෘති 50 අතුරින් නවීන කෘති 16 ක් අලෙවි විය - වාර්තාගත සංඛ්‍යාවක් (සංසන්දනය කිරීමේදී 2010 සිට 2012 දක්වා කෘති 17 ක් විකුණා ඇත, විසිවන සියවසේ ඇත්තේ එක් අලෙවියක් පමණි). ජීවමාන කලාකරුවන් සඳහා ඇති ඉල්ලුම සියලු සමකාලීන කලාවන් සඳහා ඇති ඉල්ලුම සමඟ අර්ධ වශයෙන් සමාන වේ. අර්ධ වශයෙන් වත්කම් ප්‍රාග්ධනීකරණය ඔවුන්ගේ මරණයෙන් පසු නිරන්තරයෙන් ඉහළ යනු ඇතැයි යන නරුම අවබෝධය සමඟ ය.

රුසියානු සහභාගිවන්නන් අතර, සහෝදරයන් වඩාත් ගෞරවනීය අය බවට පත්විය සර්ජිසහ ඇලෙක්සි ටකචෙව්(ආ. 1922 සහ 1925), බාලයා - ඇනටෝලි ඔස්මොලොව්ස්කි(පිටුව 1969). ප්‍රශ්නය වන්නේ අළුත් වන්නේ කවුරුන්ද යන්නයි ජීන්-මයිකල් බාස්කුවට්විවෘතව තිබියදී. අපගේ කලාකරුවන්ගේ විකුණුම් වලදී, පැහැදිලි ගැනුම්කරුවන්ගේ පංති දැකිය හැකිය: නායකයින් විදේශීය එකතුකරන්නන් සහ රුසියානු කතිපයාධිකාරීන් විසින් මිලදී ගනු ලැබේ, 10 සිට 30 දක්වා ස්ථාන විදේශීය එකතුකරන්නන් විසින් සපයනු ලැබේ, සහ ඉහළම 50 හි කොන්දේසි සහිත පතුල අපගේ අනාගතය, තරුණ එකතුකරන්නන් “නව» මුදල් සමඟ වෙළඳපොළට ඇතුළු වූ අය.

1. ඉල්යා කබකොව්
ඔහු සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රධාන රුසියානු කලාකරුවා බව පෙනේ (එය ඩෙනෙප්‍රොපෙට්‍රොව්ස්ක් හි උපත ලැබූ කබකොව්, යුක්‍රේනියානු යැයි සිතීම වළක්වන්නේ නැත), මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ආරම්භක පියා (ඉන් එකක්) සම්පූර්ණ ස්ථාපනය ”. 1988 සිට ඔහු නිව්යෝර්ක් හි ජීවත් වෙමින් සේවය කරයි. ඔහු සිය බිරිඳ වන එමිලියා කබකෝවා සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි. එම නිසා මාතෘකාව “ඉල්යා සහ එමිලියා කබකොව්” ලෙස පෙනිය යුතුය. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, හර්මිටේජ්, MoMA, කොලොඩ්සි කලා පදනම(ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය), ආදිය.
උපත 1933 දී ය
වැඩ: "කුරුමිණියා". 1982
විකිණූ දිනය: 28.02.
මිල (GBP) 1: 2,932,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 10,686,000
ස්ථානය: 1
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 117,429
විකුණුම් නැවත කරන්න: 12

2. එරික් බුලටොව්
පසුකාලීනව සොට්ස් ආර්ට් ලෙස හැඳින්වෙන ශිල්පීය ක්‍රම උපයෝගී කරගනිමින් ඔහු සංකේතාත්මක සිතුවම් සිය කෘතිවල පෙළ සමඟ ඒකාබද්ධ කළේය. සෝවියට් යුගයේදී ඔහු ළමා පොත් පිළිබඳ සාර්ථක නිදර්ශකයෙකු විය. 1989 සිට ඔහු නිව්යෝර්ක් හි ජීවත් වන අතර 1992 සිට පැරීසියේ සේවය කරයි. පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානයේ පෞද්ගලික ප්‍රදර්ශනයක් සහිත පළමු රුසියානු කලාකරුවා. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානය, කොලෝන් හි ලුඩ්විග් කෞතුකාගාරය යනාදී එකතුවෙහි වැඩ කටයුතු පදනම් කර ගෙන ඇත. ඩිනා වර්නි, වික්ටර් බොන්ඩරෙන්කෝ, වයිචෙස්ලාව් කැන්ටෝර්, එක්තරීනා සහ ව්ලැඩිමීර් සෙමෙනිකින්, ඊගෝර් සුකනොව්.
උපත 1933 දී ය
වැඩ: "කේපීඑස්එස් වෙත මහිමය". 1975
විකිණූ දිනය: 28.02.
මිල (GBP) 1: 1,084,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 8,802,000
ස්ථානය: 2
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 163,000
නැවත විකුණුම්: 11

3. විටාලි කෝමාර් සහ ඇලෙක්සැන්ඩර් මෙලමිඩ්
සොට්ස් කලාවේ නිර්මාතෘවරු - නිල නොවන කලාවේ විහිළු ප්‍රවණතාවක්, නිලවාදයේ සංකේතවාදය සහ ක්‍රමවේදයන් විග්‍රහ කරති. 1978 සිට නිව්යෝර්ක් හි ජීවත් වන්න. 2000 දශකයේ මැද භාගය වන තෙක් ඔවුන් යුගල වශයෙන් වැඩ කළහ. කලා ව්‍යාපෘතියක් ලෙස ඔවුන් වෙන්දේසියක් (ආත්මයක්) හරහා ප්‍රසිද්ධ කලාකරුවන්ගේ “ආත්ම විකිණීම” සංවිධානය කළහ ඇන්ඩි වර්හෝල්එතැන් සිට මොස්කව්හි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු සතු විය ඇලෙනා කර්ට්සෝවා). වැඩ කටයුතු MoMA, ගුගන්හයිම් කෞතුකාගාරය, මෙට්‍රොපොලිටන් කෞතුකාගාරය, ලුවර්, එකතු කර ඇත ෂල්වා බ us ස්, ඩාරියා ෂුකෝවාසහ රෝමානු ආබ්‍රමොවිච්සහ ආදිය.
1943, 1945 දී උපත
වැඩ: "රොස්ට්‍රොපොවිච්ගේ ඩචා හි සොල්සෙනිට්සින් සහ බෝල් හමුවීම." 1972
විකිණූ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 657 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 3,014,000
ස්ථානය: 7
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 75 350
විකුණුම් නැවත කරන්න: 3

හිටපු කොමර් සහ මෙලමිඩ් ආර්ට්ස්ටූඩියෝ ලේඛනාගාරය

4. සෙමියොන් ෆයිබිසොවිච්
පින්තාරු කිරීම සෙමියන් නටනොවිච් ආකර්ෂණය කර ගන්නා විට පවා ප්‍රචාරකවාදයට වඩා අඩුවෙන් යථාර්ථවාදීව සිටින ඡායාරූප ශිල්පී කලාකරුවා. මලයා ග ru සින්ස්කායා හි ප්‍රදර්ශනය කරන ලද අතර 1985 දී නිව්යෝක් අලෙවිකරුවන් සහ එකතුකරන්නන් විසින් ඔහුව නිරීක්ෂණය කරන ලදී. 1987 සිට ඔහු ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සහ බටහිර යුරෝපයේ නිරන්තරයෙන් ප්‍රදර්ශනය කර ඇත. රුසියාවේ සමලිංගිකත්වය ප්‍රවර්ධනය කිරීම පිළිබඳ නීතිය අවලංගු කිරීමේ ක්‍රියාකාරී ආධාරකරුවෙකි. මොස්කව්හි ජීවත් වන සහ වැඩ කරන ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, මොස්කව් හවුස් ඔෆ් ෆොටෝග්‍රැෆි, ජර්මනියේ කෞතුකාගාර, පෝලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, එකතුවට වැඩ ඇතුළත් වේ ඩාරියා ෂුකෝවාසහ රෝමන් ආබ්‍රමොවිච්, ඊගෝර් මාකින්, ඊගෝර්
සුකනොව්.

උපත 1949 දී ය
වැඩ: "සොල්දාදුවන්" ("ස්ථාන" මාලාවෙන්) 1989
විකිණූ දිනය: 13.10.2007
මිල (GBP) 1: 311 200
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 3,093,000
ස්ථානය: 6
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 106,655
විකුණුම් නැවත කරන්න: 7

5. ග්‍රිගරි (ග්‍රිෂා) බ්‍රස්කින්
පළමු හා අවසාන සෝවියට් වෙන්දේසියේ ප්‍රධාන චරිතය සොතෙබිගේ 1988 දී ඔහුගේ කෘතිය වන මූලික ශබ්දකෝෂය ඉහළම ස්ථානය (ඩොලර් 220,000) බවට පත්විය. ජර්මානු රජයේ ආරාධනයෙන් ඔහු බර්ලිනයේ ප්‍රතිසංස්කරණය කරන ලද රීච්ස්ටැග් සඳහා ස්මාරක ත්‍රිත්වයක් නිර්මාණය කළේය. ප්‍රදර්ශනය සඳහා "වසරේ ව්‍යාපෘතිය" කාණ්ඩයේ කැන්ඩින්ස්කි ත්‍යාගය දිනා ගැනීම වේලාව එච්බහුමාධ්‍ය කලා කෞතුකාගාරයේදී. නිව් යෝර්ක් සහ මොස්කව්හි ජීවත් වේ. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, පුෂ්කින් කෞතුකාගාරය, A.S. පුෂ්කින්, කොලෝන් හි ලුඩ්විග් කෞතුකාගාරය, MoMA, යුදෙව් සංස්කෘතික කෞතුකාගාරය (නිව් යෝර්ක්) යනාදිය ස්පා Spain ් Queen රැජිනගේ එකතුවෙහි කොටසකි සොෆියා, පීටර් ඇවන්, ෂල්වා බ us ස්, ව්ලැඩිමීර් සහ එක්තරීනා සෙමනිකින්, මිලෝස් ෆෝර්මන්.
1945 දී උපත ලැබීය
වැඩ: “ලොජි. 1 වන කොටස ". 1987
විකිණූ දිනය: 11/07/2000
මිල (GBP) 1: 424,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 720,000
ස්ථානය: 15
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 24,828
විකුණුම් නැවත කරන්න: 5

6. ඔලෙග් සෙල්කොව්
හැට ගණන්වල වඩාත්ම ප්‍රචලිත එකක් වන ඔහු 1960 ගණන්වල සිතුවම් චක්‍රය ආරම්භ කළ අතර එය දිගටම කරගෙන යයි. එය රළු ලෙස නිරූපණය කරයි. මැටි, මිනිස් මුහුණු (හෝ රූප) වලින් අච්චු කර ඇති පරිදි දීප්තිමත් ඇනිලයින් වර්ණවලින් වර්ණාලේප කර ඇත. 1977 සිට ඔහු පැරීසියේ වාසය කරයි. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, හර්මිටේජ්, රට්ජර්ස් විශ්ව විද්‍යාලයේ සිමර්ලි කෞතුකාගාරය යනාදිය එකතු කර ඇත. මිහායිල් බැරිෂ්නිකොව්, ආටුර් මිලර්, ඊගෝර් සුකනොව්.රුසියාවේ ට්සෙල්කොව්ගේ විශාලතම පෞද්ගලික කෘති එකතුව අයත් වේ එව්ගීනියා එව්තුෂෙන්කෝ.
උපත 1934 දී ය
කෑල්ල: "බැලූන් සහිත පිරිමි ළමයා". 1957
විකුණන දිනය: 11/26/2008
මිල (GBP) 1: 238 406
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 4,232,000
ස්ථානය: 5
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 53,570
විකුණුම් නැවත කරන්න: 14

7. ඔස්කාර් රාබින්
"ලියානෝසෝවෝ කණ්ඩායමේ" නායකයා (1950 - 1960 දශකයේ මොස්කව්හි අවිධිමත් කලාකරුවන්), අපකීර්තියේ සංවිධායක බුල්ඩෝසර් ප්‍රදර්ශනය 1974 වසරේ. සෝවියට් සමූහාණ්ඩුවේ පෞද්ගලිකව කෘති අලෙවි කළ පළමු පුද්ගලයා ඔහු විය. 1978 දී ඔහුගේ සෝවියට් පුරවැසිභාවය අහිමි විය. පැරීසියේ ජීවත් වන හා වැඩ කරන. 2006 දී ඔහු කලාවට කළ දායකත්වය වෙනුවෙන් නවෝත්පාදන ත්‍යාගය දිනා ගත්තේය. ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, මොස්කව්හි නූතන කලා කෞතුකාගාරය, රට්ගර්ස් විශ්ව විද්‍යාලයේ සිමර්ලි කෞතුකාගාරය, ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්ලේසර්, වියචෙස්ලාව් කැන්ටෝර්, ඇලෙක්සැන්ඩර් ක්‍රොනික්, ඉවෙටා සහ ටමාස් මනෂෙරොව්ස්, එව්ගනි නූටොවිච්, අස්ලාන් චෙකොව්.
1928 දී උපත
වැඩ: "නගරය සහ සඳ (සමාජවාදී
නගරය)". 1959
විකුණන දිනය: 04/15/2008
මිල (GBP) 1: 171,939
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 5,397,000
ස්ථානය: 3
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 27,964
විකුණුම් නැවත කරන්න: 45

8. සූරාබ් ට්සෙරෙටෙලි
දැනටමත් ස්මාරක කලාවේ විශාලතම නියෝජිතයා. ස්මාරකයේ කර්තෘ මොස්කව්හි පළමුවන පීටර් සහ ස්මාරකය යහපත නපුර ජය ගනීනිව් යෝර්ක්හි එක්සත් ජාතීන්ගේ ගොඩනැගිල්ල ඉදිරිපිට. මොස්කව් නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ නිර්මාතෘ, රුසියානු කලා ඇකඩමියේ සභාපති, ඉහත සඳහන් ඇකඩමියේ සේවය කරන සූරාබ් සේරෙටෙලි කලාභවනේ නිර්මාතෘ. රුසියාවට අමතරව සූරාබ් සේරෙටෙලිගේ මූර්ති බ්‍රසීලය, මහා බ්‍රිතාන්‍යය, ජෝර්ජියාව, ස්පා Spain ්, ය, ලිතුවේනියාව, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ප්‍රංශය සහ ජපානය අලංකාර කරයි.
උපත 1934 දී ය
සංයුතිය: "අතෝස්ගේ සිහිනය"
විකිණූ දිනය: 2001.12.09
මිල (GBP) 1: 151 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 498,000
ස්ථානය: 19
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 27,667
විකුණුම් නැවත කරන්න: 4

9. වික්ටර් පිවවරොව්
මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ආරම්භකයාගෙන් කෙනෙකි. සංකල්පීය ඇල්බම ප්‍රභේදයේ නව නිපැයුම්කරු කබකොව් මෙන්; කබකොව්, බුලටොව් සහ ඔලෙග් වාසිලීව් වැනි මුරිල්කා සහ වෙසෙලි කාර්ටින්කි යන සඟරා සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළ ළමා පොත් පිළිබඳ සාර්ථක නිදර්ශකයෙකි. 1982 සිට ඔහු ප්‍රාග්හි ජීවත් වෙමින් සේවය කරයි. මෙම කෘති ට්‍රෙටියාකොව් ගැලරිය, රුසියානු කෞතුකාගාරය, පුෂ්කින් කෞතුකාගාරය යන එකතුවෙහි ඇත. ඒ.එස්. පුෂ්කින්, කොලොඩ්සි කලා පදනම(ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය), ව්ලැඩිමීර් සහ එක්තරීනා සෙමනිකින්, ඊගෝර් සුකනොව්ගේ එකතුවෙහි.
උපත 1937 දී ය
වැඩ: "සර්පයෙකු සමඟ ට්රිප්ටිච්". 2000
විකුණන දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 145 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 482,000
ස්ථානය: 20
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,852
විකුණුම් නැවත කරන්න: 6

10. ඇලෙක්සැන්ඩර් මෙලමිඩ්
නිර්මාණාත්මක ටැන්ඩම් වලින් අඩක් කෝමාර් - මෙලමිඩ්, එය 2003 දී බිඳී ගියේය. විටාලි කෝමාර් සමඟ බුල්ඩෝසර් ප්‍රදර්ශනය(එහිදී ඔවුන් මිය ගියා ද්විත්ව ස්වයං ඡායාරූපයක්, සොට්ස් කලාවේ පදනම් කාර්යය). 1978 සිට ඔහු නිව්යෝර්ක් හි ජීවත් වෙමින් සේවය කරයි. ඔහු විසින්ම නිර්මාණය කරන ලද මෙලමිඩ්ගේ කෘතිවල සුප්‍රසිද්ධ එකතුවක් පිළිබඳ තොරතුරු නොමැත.
1945 දී උපත ලැබීය
කොටස: "කාදිනල් ජෝස් සරයිවා මාටින්ස්". 2007
විකුණන දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 145 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 145,000
ස්ථානය: 36
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 145,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

11. ෆ්‍රැන්සිස්කෝ ඉන්ෆාන්ටේ-අරනා
රුසියානු කලාකරුවන් අතර වඩාත්ම බර ප්‍රදර්ශන ලැයිස්තුවේ හිමිකරු. චාලක විද්‍යා කණ්ඩායමේ සාමාජික "ගමනාගමනය", 1970 දශකයේ දී ඔහු ස්වකීය ඡායාරූප ක්‍රියාකාරිත්වයේ අනුවාදයක් හෝ “කෞතුක වස්තුව” - ස්වාභාවික භූ දර්ශනයට ඒකාබද්ධ වූ ජ්‍යාමිතික ආකෘති සොයා ගත්තේය.
උපත 1943 දී ය
වැඩ: "ලකුණක් ගොඩනැගීම". 1984
විකුණන දිනය: 05/31/2006
මිල (GBP) 1: 142 400
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 572,000
ස්ථානය: 17
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

12. ව්ලැඩිමීර් නෙමුකින්
පාරභෞතික. රුසියානු ඇවන්ගාඩ් හි දෙවන රැල්ලේ සම්භාව්‍යය, "ලියානෝසොව් කණ්ඩායමේ" සාමාජිකයෙක්, බුල්ඩෝසර් ප්‍රදර්ශනයට සහභාගී වූ අයගෙන් එක් අයෙක්, 1980 ගණන්වල නිල ප්‍රදර්ශනයේ සෝවියට් සමයේ වැදගත් ප්‍රදර්ශන වල භාරකරු (හෝ ආරම්භකයා)
කලාව යනු තමා ගැන දැනුවත් වීම පමණි.
උපත 1925 දී ය
සංයුතිය: "නිම නොකළ සොලිටෙයාර්". 1966
විකුණන දිනය: 04/26/2006
මිල (GBP) 1: 240 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 4,338,000
ස්ථානය: 4
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,454
විකුණුම් නැවත කරන්න: 26

13. ව්ලැඩිමීර් යැන්කිලෙව්ස්කි
පශ්චාත් යුධ සමයේ මොස්කව් නිල නොවන කලාවේ ප්‍රධාන නාමයන්ගෙන් එකක් වන සර්ලයිලිස්ට්, ස්මාරක දාර්ශනික පොලිප්ටයික්ස් නිර්මාතෘ.
උපත 1938 දී ය
වැඩ: “ට්‍රිප්ටිච් අංක 10. ආත්මයේ ව්‍යුහ විද්‍යාව. II. ” 1970
විකිණූ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 133 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 754,000
ස්ථානය: 14
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,780
විකුණුම් නැවත කරන්න: 7

14. ඇලෙක්සැන්ඩර් විනොග්‍රඩොව් සහ ව්ලැඩිමීර් ඩුබොසාර්ස්කි
දර්ශනීය ව්‍යාපෘතිය ඇණවුම් කිරීමට සිතුවම් 1990 දශකයේ දී සිතුවම් සඳහා ඔවුන් විසින් ආරම්භ කරන ලද අතර, 2000 දශකයේ දී ඔවුන්ට ලැබිය යුතු දේ ලැබුණි. ඔවුන් දෙදෙනා එකතුකරන්නන් අතර ජනප්‍රිය වූ අතර එක් චිත්‍රයක් පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානයේ එකතුවෙන් අවසන් විය.
1963, 1964 දී උපත
වැඩ: "රාත්‍රී යෝග්‍යතාවය". 2004
විකුණන දිනය: 06/22/2007
මිල (GBP) 1: 132 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,378,000
ස්ථානය: 11
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 26,500
විකුණුම් නැවත කරන්න: 4

15. සර්ජි වොල්කොව්
පෙරෙස්ට්‍රොයිකා කලාවේ වීරයන්ගෙන් කෙනෙකි, කල්පනාකාරී ප්‍රකාශ සහිත ප්‍රකාශන සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය. සෝවියට් වෙන්දේසියේ සාමාජික සොතෙබිගේ 1988 දී.
1956 දී උපත
වැඩ: “ද්විත්ව දැක්ම.
ට්‍රිප්ටිච් "
විකුණන දිනය: 05/31/2007
මිල (GBP) 1: 132 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 777,000
ස්ථානය: 12
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 38,850
විකුණුම් නැවත කරන්න: 4

16.ඒඊඑස් + එෆ් (ටැටියානා අර්සමාසෝවා, ලෙව් එව්සොවිච්, එව්ගනි ස්වියාට්ස්කි, ව්ලැඩිමීර් ෆ්‍රිඩ්ක්ස්)
1990 දශකයේ දී හොඳ ඉදිරිපත් කිරීමක් නිසා AEC ව්‍යාපෘති කැපී පෙනුණි. දැන් ඔවුන් විශාල සජීවිකරණ බිතුසිතුවම් සාදමින් තිර දුසිම් ගණනක් විකාශනය කරයි.
උපත: 1955, 1958, 1957, 1956
වැඩ: "රණශූර අංක 4"
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 120,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 305,000
ස්ථානය: 27
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 30,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

17. ලෙව් ටබෙන්කින්
මූර්ති දැක්මක් ඇති මූර්ති ශිල්පියෙකු හා චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, තම වීරයන් මැටිවලින් මූර්ති කිරීමක් මෙන්.
1952 දී උපත
සංයුතිය: "ජෑස් වාද්‍ය වෘන්දය". 2004
විකුණන දිනය: 06/30/2008
මිල (GBP) 1: 117 650
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 263,000
ස්ථානය: 28
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 26,300
විකුණුම් නැවත කරන්න: 7

18. මිහායිල් (මිෂා ෂෙවිච්) බෘසිලොව්ස්කි
ස්වර්ඩ්ලොව්ස්ක් සර්ලයිලිස්ට්, නොපැහැදිලි උපමා කතාවල කතුවරයා.
උපත 1931 දී ය
වැඩ: "පාපන්දු". 1965
විකිණූ දිනය: 2006.11.286
මිල (GBP) 1: 108,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 133,000
ස්ථානය: 38
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,167
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

19. ඔල්ගා බල්ගාකෝවා
බ්‍රෙෂ්නෙව් යුගයේ බුද්ධිමතුන්ගේ "සැණකෙළි" සිතුවමේ එක් ප්‍රධාන චරිතයකි. අනුරූප සාමාජික
රුසියානු කලා ඇකඩමිය.
1951 දී උපත
කෑල්ල: "රතු සිහින
කුරුල්ලා ". 1988
විකිණූ දිනය: 22.11.
මිල (GBP) 1: 100 876
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 219,000
ස්ථානය: 31
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

20. ඇලෙක්සැන්ඩර් ඉවානොව්
ජර්මනියේ බේඩන්-බේඩන් හි ෆේබර්ජ් කෞතුකාගාරයේ ව්‍යාපාරිකයෙකු, එකතු කරන්නෙකු සහ නිර්මාණකරුවෙකු ලෙස මූලික වශයෙන් හැඳින්වෙන වියුක්ත චිත්‍ර ශිල්පියා.
1962 දී උපත
සංයුතිය: "ආදරය". 1996
විකුණන ලද දිනය: 2013.06.05
මිල (GBP) 1: 97 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 201,000
ස්ථානය: 33
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 50 250
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

21. අයිවන් චුයිකොව්
මොස්කව්හි රූපමය සංකල්පීයවාදයේ ස්වාධීන අංශයකි. සිතුවම් මාලාවක කර්තෘ-වින්ඩෝස්. කෙසේ හෝ 1960 ගණන්වලදී ඔහු සිය සිතුවම් සියල්ලම පුළුස්සා දැමූ අතර ගැලරි හිමිකරුවන් තවමත් කණගාටුවට පත්ව සිටී.
උපත 1935 දී ය
වැඩ: "නම් නොකළ". 1986
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 96,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,545,000
ස්ථානය: 10
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 36,786
විකුණුම් නැවත කරන්න: 8

22. කොන්ස්ටන්ටින් ස්වෙස්ඩොචෙටොව්
ඔහුගේ යෞවනයේ දී, "සෝවියට් සංගමයේ" නව රැල්ලේ "පියවරුන් ලෙස හැඳින්වූ" මුකොමෝර් "කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙක් -
හොඳ හේතු ඇතුව; නිර්මාණාත්මක පරිණතභාවයේ ආරම්භයත් සමඟ, වැනීසියේ බයිනාලේ සහ කැසෙල් හි සහභාගිවන්නෙක්
ලේඛනය. සෝවියට් බිම් මට්ටමේ සංස්කෘතියේ දෘශ්‍ය පර්යේෂකයා සහ රස o යා.
1958 දී උපත
සංයුතිය: "පර්ඩෝ-කේ -62 එම්"
විකුණන ලද දිනය: 2008.06.13
මිල (GBP) 1: 92 446
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 430,000
ස්ථානය: 22
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,632
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

23. නටාලියා නෙස්ටෙරෝවා
බ්‍රෙෂ්නෙව් එකතැන පල්වීමේ ප්‍රධාන කලා තරුවකි. එහි වයනයෙහි සිතුවම් විලාසය සඳහා එකතුකරන්නන් විසින් ආදරය කරනු ලැබේ.
උපත 1944 දී ය
වැඩ: "මිලර් සහ ඔහුගේ
පුතා". 1969
විකුණන දිනය: 06/15/2007
මිල (GBP) 1: 92 388
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 1,950,000
ස්ථානය: 9
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 20,526
විකුණුම් නැවත කරන්න: 15

24. මැක්සිම් කාන්ටෝර්
1997 දී වැනීසියේ බයිනාලයේ රුසියානු මණ්ඩපයේ රඟදැක්වූ ප්‍රකාශන චිත්‍ර ශිල්පියෙක් - දාර්ශනික හා උපහාසාත්මක නවකතාවක කතුවරයා මෙන්ම ප්‍රචාරකයා සහ ලේඛකයා ද වේ. නිබන්ධනය ඇඳීමරුසියානු කලා ලෝකයේ ඇතුළත හා පිටත ගැන.
1957 දී උපත
වැඩ: "ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයේ ව්‍යුහය". 2003
විකුණන දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 87 650
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 441,000
ස්ථානය: 21
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 44,100
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

25. ඇන්ඩ්‍රි සයිඩර්ස්කි
ඔහු විසින් නිර්මාණය කරන ලද psi-art ශෛලියේ චිත්‍රයක් නිර්මාණය කරයි. ඔහු කාලෝස් කැස්ටැනෙඩා සහ රිචඩ් බැච්ගේ කෘති රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කළේය.
1960 දී උපත
සංයුතිය: "ට්‍රිප්ටිච්"
විකිණූ දිනය: 2004.02.04
මිල (GBP) 1: 90,000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 102,000
ස්ථානය: 42
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 51,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

26. වැලරි කොෂ්ලියාකොව්
වාස්තු විද්‍යාත්මක චේතනාවන් සහිත සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය. "දකුණු රුසියානු රැල්ලේ" විශාලතම නියෝජිතයා. බොහෝ විට කාඩ්බෝඩ් පෙට්ටි, බෑග්, ස්කොච් ටේප් භාවිතා කරයි. ඔහුගේ සහභාගීත්වයෙන් පළමු ප්‍රදර්ශනය 1988 දී රොස්ටොව්-ඔන්-ඩොන් හි පොදු වැසිකිළියක පැවැත්විණි.
1962 දී උපත
වැඩ: "වර්සයිල්ස්". 1993
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 72,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 346,000
ස්ථානය: 26
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 21,625
විකුණුම් නැවත කරන්න: 8

27. ඇලෙක්සි සුන්ඩුකොව්
එදිනෙදා රුසියානු ජීවිතයේ "ඊයම් පිළිකුල්" ගැන ලැකොනික්, ඊයම් වර්ණ සිතුවම්.
1952 දී උපත
වැඩ: "පැවැත්මේ සාරය". 1988
විකිණූ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 67 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 255,000
ස්ථානය: 29
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 25,500
විකුණුම් නැවත කරන්න: 1

28.ඉගෝර් නොවිකොව්
1980 දශකයේ අග භාගයේ මොස්කව්හි අවිධිමත් කලාකරුවන්ගේ පරම්පරාවට අයත් වේ.
1961 දී උපත
වැඩ: "ක්‍රෙම්ලින් උදෑසන ආහාරය හෝ මොස්කව් විකිණීමට ඇත". 2009
විකිණූ දිනය: 03.12.
මිල (GBP) 1: 62,092
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 397,000
ස්ථානය: 24
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 15,880
විකුණුම් නැවත කරන්න: 3

29. වඩීම් සකාරොව්
මොස්කව් සංකල්පවාදයේ ලේඛනාගාරය. ගැඹුරු තේමාවන් පිළිබඳ දර්ශනීය ස්ථාපනයන්හි කතුවරයා වන ඔහු වැනීසියේ රුසියාව නියෝජනය කළේය
biennale.
1959 දී උපත
වැඩ: "බැරොක්". 1986-1994
විකුණන දිනය: 10/18/2008
මිල (GBP) 1: 61 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 243,000
ස්ථානය: 30
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 20,250
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

30. යූරි ක්‍රස්නි
විශේෂ අවශ්‍යතා ඇති ළමුන් සඳහා කලා වැඩසටහන් කර්තෘ.
උපත 1925 දී ය
සංයුතිය: "දුම් පානය කරන්නා"
විකිණූ දිනය: 2004.04.04 මිල (GBP) 1: 59 055
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 89,000
ස්ථානය: 44
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 11,125
විකුණුම් නැවත කරන්න: 8

31. සර්ජි සහ ඇලෙක්සි ටකචෙව්
නැසීගිය සෝවියට් හැඟීම්වාදයේ සම්භාව්‍යයන්, ආකඩි ප්ලාස්ටොව්ගේ සිසුන්, රුසියානු ගම්බද ජීවිතයෙන් සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
1922, 1925 දී උපත ලැබීය
වැඩ: "ක්ෂේත්රයේ". 1954
විකිණූ දිනය: 01.12.
මිල (GBP) 1: 58 813
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 428,000
ස්ථානය: 23
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,526
විකුණුම් නැවත කරන්න: 4

32. ස්වෙට්ලානා කොපිස්ටියන්ස්කායා
සිතුවම් වලින් ස්ථාපනය කිරීම සඳහා ප්රසිද්ධය. මොස්කව් වෙන්දේසියෙන් පසුව සොතෙබිගේ 1988 දී ඔහු විදේශයක සේවය කළේය.
1950 දී උපත
සංයුතිය: "මුහුදු තීරය"
විකිණූ දිනය: 13.10.2007
මිල (GBP) 1: 57,600
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 202,000
ස්ථානය: 32
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 22,444
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

33. බොරිස් ඕර්ලොව්
සොට්ස් කලාවට සමීප මූර්ති ශිල්පියෙකි. ඔහු උත්ප්‍රාසාත්මක “අධිරාජ්‍ය” ශෛලිය හා ලෝකඩ බුකට් සහ මල් කළඹ නිෂ්පාදනය කිරීමේ වැඩමුළුව සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
1941 දී උපත
වැඩ: "නාවිකයා". 1976
විකුණන දිනය: 10/17/2013
මිල (GBP) 1: 55 085
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 174,000
ස්ථානය: 34
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,400
විකුණුම් නැවත කරන්න: 1

34. වියචෙස්ලව් කලිනින්
නාගරික පහළ පංතියේ සහ පානීය බොහීමියානු ජාතිකයන්ගේ ජීවිතයෙන් ප්‍රකාශන සිතුවම් කතුවරයා.
උපත 1939 දී ය
වැඩ: "එල්ලෙන ග්ලයිඩරයක් සහිත ස්වයං ඡායාරූපයක්"
විකුණන ලද දිනය: 2012.11.25
මිල (GBP) 1: 54,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 766,000
ස්ථානය: 13
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,767
විකුණුම් නැවත කරන්න: 24

35. එව්ගනි සෙමෙනොව්
එවැන්ජලිස්ත චරිතවල භූමිකාව රඟපාමින් ඩවුන්ස් රෝගයෙන් පෙළෙන රෝගීන් සමඟ ඡායාරූප මාලාවක් සඳහා ප්‍රසිද්ධය.
1960 දී උපත
කොටස: "හදවත". 2009
විකුණන දිනය: 06/29/2009
මිල (GBP) 1: 49 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 49,000
ස්ථානය: 48
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 49,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

36. යූරි කූපර්
ඔහු පැරණි එදිනෙදා ජීවිතයේ වස්තූන් සහිත විකාර කැන්වස් සඳහා ප්‍රසිද්ධ විය. නාට්‍යයේ කතුවරයා කලාකරුවාගේ ජීවිතයේ සිතුවම් 12 ක්, මොස්කව් කලා රඟහලට භාර දෙන ලදි. ඒ.පී.චෙකොව්.
1940 දී උපත ලැබීය
වැඩ: “කවුළුව. දාසා වීදිය, 56 ". 1978
විකිණූ දිනය: 09.06.
මිල (GBP) 1: 49 250
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 157,000
ස්ථානය: 35
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 2,754
විකුණුම් නැවත කරන්න: 14

37. ඇලෙක්සැන්ඩර් කොසෝලාපොව්
සියලු ආකාරයේ ප්‍රහාරවල ඉලක්කය බවට පත්ව ඇති සමාජ කලාකරුවෙකි. 2005 මොස්කව්හි පැවති ප්‍රදර්ශනයේදී, ඔහුගේ එක් කෘතියක් ආගමික උන්මත්තකයෙකු විසින් මිටියකින් විනාශ කරන ලදී.
උපත 1943 දී ය
වැඩ: "මාල්බොරෝ මැලෙවිච්". 1987
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 48,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 510,000
ස්ථානය: 18
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 15,938
විකුණුම් නැවත කරන්න: 1

38. ලියොනිඩ් සොකොව්
ජන කතා දේශපාලනය සමඟ ඒකාබද්ධ කළ සොට්ස් ආර්ට් හි ප්‍රමුඛ මූර්ති ශිල්පියා. ප්රසිද්ධ කෘති අතර නාසයේ හැඩය අනුව ජාතිකත්වය තීරණය කිරීමේ උපකරණයකි.
1941 දී උපත
කෑල්ල: "වලසෙකු මිටියකින් අච්චාරු දමයි." 1996
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 48,500
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 352,000
ස්ථානය: 25
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 13,538
විකුණුම් නැවත කරන්න: 7

39. ව්ලැඩිමීර් ඔව්චින්නිකොව්
ලෙනින්ග්‍රෑඩ් හි නිල නොවන කලාවේ කුලදෙටුවන්ගෙන් කෙනෙකි. ප්‍රනාන්දු බොටෙරෝගේ ඕතඩොක්ස් අනුවාදය.
1941 දී උපත
වැඩ: "දේවදූතයන් සහ දුම්රිය මාර්ග". 1977
විකිණූ දිනය: 2007.04.17
මිල (GBP) 1: 47 846
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 675,000
ස්ථානය: 16
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 15,341
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

40. කොන්ස්ටන්ටින් කුඩියකොව්
ආගමික විෂයයන් පිළිබඳ සිතුවම් කතුවරයා. දැන් ඔහු ඩිජිටල් කලා ශිල්පයේ වැඩ කරයි.
1945 දී උපත ලැබීය
කොටස: "අන්තිම රාත්රී භෝජන සංග්රහය". 2007
විකුණූ දිනය: 02/18/2011
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 97,000
ස්ථානය: 43
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 32,333
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

41. අර්නස්ට් නොදන්නා
සෝවියට් අවිහිංසාවාදයේ නිරූපකය - මොස්කව් කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ 30 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ පුරාවෘත්ත ප්‍රදර්ශනයේ ආරම්භක දිනයේ දී ඔහු මහ ලේකම් නිකිටා කෘෂ්චෙව්ට විවෘතව විරුද්ධ වූ හෙයින්. ඉන් පසු ඔහු කෘෂ්චෙව්ගේ සොහොනෙහි ස්මාරකයක් සහ එක්සත් ජාතීන්ගේ යුරෝපීය මූලස්ථානය ගොඩනැගිල්ල ඉදිරිපිට ස්මාරකයක් ද කළේය.
උපත 1925 දී ය
වැඩ: "නම් නොකළ"
විකිණූ දිනය: 08.06.
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 2,931,000
ස්ථානය: 8
රැකියාවකට සාමාන්‍ය පිරිවැය (GBP): 24,839
විකුණුම් නැවත කරන්න: 13

42. ඇනටෝලි ඔස්මොලොව්ස්කි
1990 දශකයේ මොස්කව් ක්‍රියාකාරීත්වයේ ප්‍රධාන චරිතයක් වූ කලා න්‍යායාචාර්ය, භාරකරු, ප්‍රකාශක සහ පර්යේෂණ හා අධ්‍යාපන වැඩසටහනේ ප්‍රධානියා වන “බාසා ආයතනය” පළමු කැන්ඩින්ස්කි ත්‍යාගය දිනා ගත්තේය.
1969 දී උපත ලැබීය
වැඩ: "පාන්" ("මිථ්‍යාදෘෂ්ටිකයන්" මාලාවෙන්). 2009
විකිණූ දිනය: 23.04.
මිල (GBP) 1: 46 850
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 83,000
ස්ථානය: 46
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 11,857
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

43. දිමිත්‍රි වර්බෙල්
ඡායාරූප ශිල්පී චිත්‍ර ශිල්පියා, ප්‍රධාන වශයෙන් බ්‍රෙෂ්නෙව් සහ හොනෙකර් සිපගන්නා චිත්‍රය සඳහා ප්‍රසිද්ධය (හෝ ඒ වෙනුවට, කර්තෘගේ බර්ලින් තාප්පය මත ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම නිසා).
1960 දී උපත
සංයුතිය: "සහෝදර හාදුව (ත්‍රිත්ව)". 1990
විකුණන ලද දිනය: 2013.11.25
මිල (GBP) 1: 45 000

ස්ථානය: 40
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 16,429
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

44. ලියොනිඩ් ලැම්
රුසියානු ඇවන්ගාඩ් හි අභිප්‍රායන් සහ සෝවියට් බන්ධනාගාර ජීවිතයේ දර්ශන ඒකාබද්ධ කළ ස්ථාපනයන්හි කතුවරයා. ඇමරිකාවේ ජීවත් වේ. 1970 ගණන්වලදී ඔහු බොරු චෝදනා මත වසර තුනක් සිරගෙවල්වල හා කඳවුරුවල ගත කළේය.
1928 දී උපත
වැඩ: "ඇපල් II" ("හත්වන ස්වර්ගය" මාලාවෙන්). 1974-1986
විකිණූ දිනය: 2006.12.16
මිල (GBP) 1: 43,910
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 115,000
ස්ථානය: 41
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 14,375
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

1980 ගණන්වල ඉරීනා නකෝවා විසින් සිය මහල් නිවාසයේ සිදු කරන ලද දර්ශනීය ස්ථාපනයන් මගින් මෙම ප්‍රභේදයේ කර්තෘත්වය හිමිකර ගත හැකිය.

45. ඉරීනා නකෝවා
මොස්කව්හි සංකල්පීය සංකල්පය. "වසරේ ව්‍යාපෘතිය" සඳහා 2013 කැන්ඩින්ස්කි ත්‍යාගය දිනාගත් අයෙකි. 2015 දී 56 වැනි වැනීසියේ බයිනාලයේදී
රුසියාව නියෝජනය කරයි.
1955 දී උපත
වැඩ: "ට්‍රිප්ටිච්". 1983
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 38,900
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 85,000
ස්ථානය: 45
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 17,000
විකුණුම් නැවත කරන්න: 1

46. ​​කැටියා ෆිලිපෝවා
නිෂ්පාදනයේ ප්‍රසිද්ධියට පත්වූ ඇවන්ගාඩ් විලාසිතා නිර්මාණකරුවෙක්. ඇය පැරිසියේ දෙපාර්තමේන්තු ගබඩාවේ ගැලරි ලෆයෙට් ජනේල අලංකාර කළාය, පියරේ කාර්ඩින් සමඟ මිතුරු වූවාය.
1958 දී උපත
"වැඩ: මරීනා ලැඩිනිනා" ("රුසියානු හොලිවුඩ්" මාලාවෙන්)
විකිණූ දිනය: 12.03.
මිල (GBP) 1: 38,900
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 39,000
ස්ථානය: 49
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 39,000
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

47. බොරිස් සැබොරොව්
නාට්‍ය කලාකරුවා, පොත් නිදර්ශක. 1980 දී ඔහු පැරිසියට සංක්‍රමණය වූ අතර කොමඩි ෆ්‍රැන්චයිස්ගේ ඇඳුම් සඳහා වැඩ කළේය.
උපත 1935 දී ය
වැඩ: "සහභාගිවන්නා" 1981
විකිණූ දිනය: 2006.10.30
මිල (GBP) 1: 36 356
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 67,000
ස්ථානය: 47
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 13,400
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

48. රොස්ටිස්ලාව් ලෙබෙදෙව්
සම්භාව්‍ය සමාජවාදී චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, බොරිස් ඕර්ලොව් සහ දිමිත්‍රි ප්‍රිගෝව්ගේ සගයා (සහ වැඩමුළු අසල්වැසියා). සෝවියට් යුගයේ දෘශ්‍ය ප්‍රචාරණය නිර්මාණාත්මකව පරිවර්තනය කළේය.
1946 දී උපත ලැබීය
වැඩ: "රුසියානු සුරංගනා කතාව" 1949
විකුණන දිනය: 06/03/2008
මිල (GBP) 1: 34 000
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 122,000
ස්ථානය: 39
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 24,400
විකුණුම් නැවත කරන්න: 2

49. ඇන්ඩ්‍රි ෆිලිපොව්
මොස්කව් සංකල්පීය පාසලට අයත් වේ. "මොස්කව් - තුන්වන රෝමය" යන තේමාවෙන් එක්සත් වූ සිතුවම් හා ස්ථාපනයන්හි කතුවරයා. 2009 සිට යූරි ඇල්බට් සහ වික්ටර් ස්කර්සිස් සමඟ ඔහු කූපිඩ් කණ්ඩායමේ සාමාජිකයෙකි.
1959 දී උපත
කෑල්ල: "කීල් යට අඩි හතක්." 1988
විකුණන දිනය: 05/31/2006
මිල (GBP) 1: 33 600
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 137,000
ස්ථානය: 37
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 12,455
විකුණුම් නැවත කරන්න: 3

50. ව්ලැඩිමීර් ෂින්කරෙව්
ලෙනින්ග්‍රෑඩ් කලා කණ්ඩායමේ නිර්මාතෘ හා දෘෂ්ටිවාදියා වන “මිට්කි” නවකතාවේ මෙම යෙදුම මුලින්ම භාවිතා කළේ මිට්කි විසිනි. නවකතාව බොයිලර් කාමරයක වැඩ කරමින් සිටියදී කම්මැලි කමින් ලියා ඇත.
1954 දී උපත
වැඩ: "ලෙනින් චතුරශ්‍රය I". 1999
විකුණන දිනය: 06/30/2008
මිල (GBP) 1: 32 450
මුළු ප්‍රාග්ධනීකරණය (GBP): 33,000
ස්ථානය: 50
සාමාන්‍ය රැකියා පිරිවැය (GBP): 16,500
පුනරාවර්තන විකුණුම් ගණන: -

විකුණුම් එදිරිව ප්‍රදර්ශන

වෙළඳපල පිළිගැනීම සහ වෘත්තීය ප්‍රජාව පිළිගැනීම බොහෝ දේ වෙනස් යැයි පෙනේ, නමුත් “වාණිජ” සහ “වාණිජ නොවන” කලාකරුවන් ලෙස බෙදීම ඉතා අත්තනෝමතික ය. ඉතින්, පසුගිය වසර දහය තුළ වැනීසියේ සමකාලීන කලාවේ ප්‍රදර්ශනයට තබා ඇති රුසියානු කලාකරුවන්ගෙන් (මෙය ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ උච්චතම අවස්ථාවයි), ඒකක හතක් (ඔබ පුද්ගලයන් ලෙස ගණන් ගන්නේ නම්, පුද්ගලයන් 11 දෙනෙක්) අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම. ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල සිටින ඉහළම කලාකරුවන් 10 දෙනා මීට පෙර වැනීසියේ බයිනාලේ දී ප්‍රදර්ශනය කර හෝ ප්‍රධාන කෞතුකාගාරවල පෞද්ගලික ප්‍රදර්ශන පවත්වා තිබේ. ශ්‍රේණිගත කිරීම්වලට ඇතුළත් නොවූ අපූරු ශිල්පීන් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, ඔවුන් නොපැමිණීම හෝ කැපී පෙනෙන විකුණුම් සරලව හා අශෝභන ලෙස විස්තර කෙරේ. එකතුකරන්නන් ගතානුගතික වන අතර වඩාත්ම ඇවන්ගාඩ් නිර්මාණකරුවන්ගෙන් පවා ඔවුන් සිතුවම් (වස්තූන් හෝ ඡායාරූප මෙන් පෙනෙන සිතුවම්) හෝ මූර්ති (හෝ මූර්ති මෙන් පෙනෙන වස්තූන්) මිලදී ගැනීමට කැමැත්තක් දක්වයි. අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී, වාර්තාගත කාර්ය සාධනයක් හෝ යෝධ ස්ථාපනයන් නොමැත (ස්ථාපනයන් සාමාන්‍යයෙන් කෞතුකාගාර විසින් මිලදී ගනු ලැබේ, නමුත් එහි මිල කෞතුකාගාරයක් ඇත, වට්ටමක් සහිතව). එවැනි තරු එවැනි වන්නේ එබැවිනි ඇන්ඩ්‍රි මොනාස්ටර්ස්කි, ඔලෙග් කුලික්, පවෙල් පෙපර්ස්ටයින්(මෑතක් වන තුරුම ඔහු ප්‍රධාන වශයෙන් ග්‍රැෆික්ස් කළ අතර ග්‍රැෆික්ස් චිත්‍රයට වඩා ලාභදායී වේ) හෝ, උදාහරණයක් ලෙස නිකොලායි පොලිස්කි, කාගේ දැවැන්ත මෝස්තර සඳහා තවමත් අවබෝධය එකතු කරන්නන් සිටියේ නැත.

මීට අමතරව, වෙළඳපල ගතානුගතික වන්නේ මෙහි පිළිගැනීම සෙමෙන් ලැබෙන හෙයිනි - ඉහළම කලාකරුවන් 10 දෙනා අතර අවම වශයෙන් 1950 දී උපත ලබා ඇති බව සලකන්න. එනම්, බයිනාලේ හි පොරොන්දු වූ සහභාගිවන්නන්ට තවමත් සෑම දෙයක්ම ඉදිරියෙන් තිබේ.

ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතිවල ශ්‍රේණිගත කිරීම කලා ඉතිහාසයේ කලාකරුවාගේ භූමිකාව හා ස්ථානය ගැන කතා කරන ඉදිකිරීමකි.

අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම සම්පාදනය කිරීමේ නීති සරල ය: පළමුව, ජීවමාන කතුවරුන්ගේ කෘති සමඟ පමණක් ගනුදෙනු කරනු ලැබේ; දෙවනුව, ගණනය කරනු ලබන්නේ පොදු වෙන්දේසි විකුණුම් පමණි; තෙවනුව, "එක් කලාකරුවෙකු - එක් කෘතියක්" යන රීතිය නිරීක්ෂණය කරනු ලැබේ (කෘති ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී වාර්තා දෙකක් ජෝන්ස්ට අයත් නම්, වඩාත්ම මිල අධික අවශේෂ පමණක් වන අතර, ඉතිරි ඒවා සැලකිල්ලට නොගනී). ශ්‍රේණිගත කිරීම සිදු කරනු ලබන්නේ ඩොලර් අනුව ය (විකුණුම් දිනයේ විනිමය අනුපාතයට අනුව).

1. ජෙෆ් කුන්ස් හාවා. 1986. ඩොලර් මිලියන 91,075

ජෙෆ් කූන්ස් (1955) ගේ වෙන්දේසි ජීවිතය ඔබ තව දුරටත් නරඹන තරමට, පොප් කලාවට කිසිවක් කළ නොහැකි බව ඔබට ඒත්තු ගැන්වේ. බැලූන වලින් සෙල්ලම් බඩු ස්වරූපයෙන් ඔබට කූන්ස්ගේ මූර්ති අගය කළ හැකිය, නැතහොත් ඔබට ඒවා කිට්ෂ් හා රස රහිත ලෙස සැලකිය හැකිය - ඔබේ අයිතිය. එක් දෙයක් ප්‍රතික්ෂේප කළ නොහැක: ජෙෆ් කූන්ස්ගේ ස්ථාපනය සඳහා පිස්සු මුදල් වැය වේ.

ජෙෆ් කූන්ස් 2007 වසරේදී ලොව වඩාත්ම සාර්ථක ජීවමාන කලාකරුවා ලෙස කීර්තියට පත්වීමේ ගමන ආරම්භ කළේය. ඔහුගේ දැවැන්ත ලෝහ ස්ථාපනය වන "එල්ලෙන හදවත" සොතෙබි හි ඩොලර් මිලියන 23.6 කට මිලදී ගන්නා ලදී. මුද්‍රණාලය ලියා ඇත්තේ එය යුක්‍රේනියානු ප්‍රකෝටිපතියෙකු වන වික්ටර් පින්චුක්ගේ අභිමතය පරිදි බවය.) ගැලරිය අත්පත් කර ගැනීම හුදෙක් ස්ථාපනය කිරීමක් පමණක් නොව, ඇත්ත වශයෙන්ම ස්වර්ණාභරණ කලාවක්. මීටර 2.7 ක් හා බර කිලෝග්‍රෑම් 1,600 ක් වේ), නමුත් එයට සමාන අරමුණක් ඇත. තීන්ත ස්ථර දහයකින් ආවරණය වූ හදවතක් සහිත සංයුතියක් නිපදවීමට පැය හයහමාරකට වැඩි කාලයක් ගත විය.

2008 ජුනි 30 වන දින ක්‍රිස්ටිගේ ලන්ඩන් වෙන්දේසියේදී දම් බැලූන් පුෂ්පය ඩොලර් මිලියන 12.92 කට (ඩොලර් මිලියන 25.8) විකුණනු ලැබීය. මීට වසර හතකට පෙර "ට්වේට්කා" හි හිමිකරුවන් ඩොලර් මිලියන 1.1 කට මෙම කාර්යය මිල දී ගෙන තිබීම සිත්ගන්නා කරුණකි.මෙම කාලය තුළ එහි වෙළඳපල මිල 25 ගුණයකින් වැඩි වී ඇති බව ගණනය කිරීම පහසුය.

2008-2009 කලා වෙළඳපොලේ ඇති වූ අවපාතය, කූන්ස් සඳහා වූ විලාසිතාව අවසන් වී ඇති බවට ඕපාදූප කියන්නට සැකකරුවන්ට හේතුවක් විය. නමුත් ඒවා වැරදියි: කලා වෙළඳපොල සමඟ කුන්ස්ගේ කෘති කෙරෙහි ඇති උනන්දුව නැවත පණ ගැන්විණි. පොප් ආර්ට් රජුගේ සිංහාසනයට ඇන්ඩි වෝර්හෝල්ගේ අනුප්‍රාප්තිකයා 2012 නොවැම්බරයේදී ඔහුගේ පෞද්ගලික හොඳම දේ අලුත් කළේය.

නමුත් "ටියුලිප්ස්" යනු වචනාර්ථයෙන් හා සංකේතාත්මක අර්ථයෙන් "මල්" ය. ඉන් වසරකට පසුව, 2013 නොවැම්බරයේදී මල නොබැඳෙන වානේ මූර්ති "බැලූන් බල්ලා (තැඹිලි)" විකිණීමෙන් පසුව: මිටියේ මිල ඩොලර් මිලියන 58.4 ක් තරම් විය! ජීවමාන කලාකරුවෙකු සඳහා අපූරු මුදලක්. සමකාලීන කලාකරුවෙකුගේ කෘතිය වැන් ගොග් හෝ පිකාසෝ විසින් සිතුවමක් සඳහා විකුණන ලදී. මේවා දැනටමත් බෙරි විය ...

මෙම ප්‍රති result ලයත් සමඟ කූන්ස් වසර ගණනාවක් ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල ඉහළින්ම සිටියේය. 2018 නොවැම්බරයේදී ඔහු ඩේවිඩ් හොක්නි විසින් කෙටියෙන් අභිබවා ගියේය (අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේ දෙවන පේළිය බලන්න). නමුත් යන්තම් මාස හයකට පසු සියල්ල යථා තත්ත්වයට පත් විය: පශ්චාත් යුද්ධ හා සමකාලීන කලාව වෙන්දේසියේදී 2019 මැයි 15 වන දින නිව් යෝර්ක්හිදී ක්‍රිස්ටි විසින් 1986 කුන්ස් සඳහා පෙළපොත් මූර්තියක් විකිණීමට සූදානම් කර ඇත - රිදී "හාවා" සමාන හැඩයකින් යුත් බැලූනයක් අනුකරණය කරමින් මල නොබැඳෙන වානේ වලින්.

සමස්තයක් වශයෙන්, කුන්ස් එවැනි මූර්ති 3 ක් සහ එක් කතුවරයාගේ පිටපතක් නිර්මාණය කළේය. වෙන්දේසියට අංක 2 හි "හාවා" පිටපතක් ලැබුණි - ප්‍රකාශන ආයතනයේ සම හිමිකරු වන කොන්ඩේ නාස්ට් (වෝග්, වැනිටි ෆෙයාර්, ග්ලෝමර්, ජීකියු, ආදිය) නිකායේ ප්‍රකාශක සයි නිව්හවුස්ගේ එකතුවෙන්. රිදී "හාවා" 1992 දී "උත්කර්ෂවත් පියා" සායි නිව්හවුස් විසින් මිලදී ගනු ලැබුවේ එම වර්ෂවල ප්‍රමිතීන්ට අනුව ආකර්ෂණීය මුදලකටය - ඩොලර් මිලියනයකි. වසර 10 කට පසු ලංසු 10 ක අරගලයකින් පසු, මූර්ති මිටිය එහි පෙර විකුණුම් මිල මෙන් 80 ගුණයක් වේ. ගැනුම්කරුගේ වාරික කොමිස් මුදල සැලකිල්ලට ගනිමින් අවසාන ප්‍රති result ලය සියලුම ජීවමාන කලාකරුවන් සඳහා ඩොලර් මිලියන 91.075 ක වාර්තාගත වාර්තාවක් විය.

2. ඩේවිඩ් හොක්නි චිත්‍ර ශිල්පියාගේ චිත්‍රය. රූප දෙකක් සහිත පිහිනුම් තටාකය. 1972. $ 90,312,500


ඩේවිඩ් හොක්නි (1937) විසිවන සියවසේ වැදගත්ම බ්‍රිතාන්‍ය කලාකරුවෙකි. 2011 දී ඩේවිඩ් හොක්නි දහස් ගණනක් වෘත්තීය බ්‍රිතාන්‍ය චිත්‍ර ශිල්පීන් හා මූර්ති ශිල්පීන් පිළිබඳ සමීක්ෂණයකදී බ්‍රිතාන්‍යයේ වඩාත්ම බලගතුම චිත්‍ර ශිල්පියා ලෙස තේරී පත් විය. ඒ අතරම, හොක්නි විලියම් ටර්නර් සහ ෆ්‍රැන්සිස් බේකන් වැනි ස්වාමිවරුන් මග හැරියේය. ඔහුගේ කෘති සාමාන්‍යයෙන් පොප් කලාවට ආරෝපණය කර ඇතත්, ඔහුගේ මුල් කෘති වලදී ඔහු ෆ්‍රැන්සිස් බේකන්ගේ ආත්මය තුළ ප්‍රකාශනවාදය කෙරෙහි වැඩි අවධානයක් යොමු කළේය.

ඩේවිඩ් හොක්නි ඉපදී හැදී වැඩුණේ එංගලන්තයේ යෝක්ෂයර්හි ය. අනාගත කලාකරුවාගේ මව පවුල පිරිසිදු ලෙස තබා ගත් අතර ආධුනික මට්ටමින් මඳක් පින්තාරු කළ සරල ගණකාධිකාරීවරයෙකු වන ඔහුගේ පියා තම පුතාට තීන්ත ආලේප කිරීමට උනන්දු කළේය. ඩේවිඩ් සිය විසි ගණන්වලදී කැලිෆෝනියාව බලා පිටත් වූ අතර එහිදී ඔහු දශක තුනක් පමණ ජීවත් විය. ඔහුට තවමත් වැඩමුළු දෙකක් තිබේ. හොක්නි ඔහුගේ කෘතිවල වීරයන් දේශීය ධනවතුන්, ඔවුන්ගේ විලාස්, පිහිනුම් තටාක, කැලිෆෝනියානු අව්වේ ගිලී ගිය තණකොළ බවට පත් කළේය. ඇමරිකානු යුගයේ ඔහුගේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ කෘතියක් වන “ස්ප්ලෑෂ්” සිතුවම - පුද්ගලයෙකු වතුරට පැනීමෙන් පසු තටාකයකින් නැගී එන ඉසින පත්රයේ රූපයකි. තත්පර දෙකකට නොඅඩු "ජීවත්වන" මෙම කොපුව නිරූපණය කිරීම සඳහා හොක්නි සති දෙකක් වැඩ කළේය. මාර්ගය වන විට, මෙම සිතුවම 2006 දී ඩොලර් මිලියන 5.4 කට සොතෙබි හි විකුණන ලද අතර කලක් ඔහුගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතිය ලෙස සැලකේ.

හොක්නි (1937) දැනටමත් අසූව ඉක්මවා ඇත, නමුත් ඔහු තවමත් වැඩ කරන අතර තාක්ෂණික නවෝත්පාදනයන් භාවිතා කරමින් නව කලා ශිල්පීය ක්‍රම පවා නිර්මාණය කරයි. පොලරොයිඩ් ඡායාරූප වලින් විශාල කොලෙජ් සෑදීමේ අදහස ඔහු වෙත පැමිණි පසු, ඔහු සිය කෘති ෆැක්ස් යන්ත්‍ර මත මුද්‍රණය කළ අතර අද කලාකරුවා උද්යෝගයෙන් අයිපෑඩ් මත චිත්‍ර ඇඳීම ප්‍රගුණ කරයි. ටැබ්ලටයේ ඇඳ ඇති පින්තූර ඔහුගේ ප්‍රදර්ශනවල වටිනා ස්ථානයක් ගනී.

2005 දී හොක්නි අවසානයේ ඇමරිකාවේ සිට එංගලන්තයට පැමිණියේය. දැන් ඔහු එළිමහනේ සහ චිත්‍රාගාරයේ විශාල (බොහෝ විට කොටස් කිහිපයකින් සමන්විත) දේශීය වනාන්තර සහ මුඩුබිම්වල භූ දර්ශන පින්තාරු කරයි. හොක්නි පවසන පරිදි, කැලිෆෝනියාවේ ගත කළ අවුරුදු 30 ක කාලය තුළ, ඔහු සරල වෙනස්වීම් වලට හුරුවී නැති අතර, ඇය සැබවින්ම අගය කරන අතර ඔහු රැවටී සිටී. ඔහුගේ මෑත කාලීන කෘතිවල සම්පූර්ණ චක්‍රයන් උදාහරණයක් ලෙස වසරේ විවිධ කාලවලදී එකම භූ දර්ශනයක් සඳහා කැප කර ඇත.

2018 දී හොක්නිගේ සිතුවම් සඳහා මිල කිහිප වතාවක් ඩොලර් මිලියන 10 සීමාව පසු කළේය. තවද 2018 නොවැම්බර් 15 වන දින ක්‍රිස්ටි විසින් සජීවී චිත්‍ර ශිල්පියෙකුගේ වැඩ සඳහා නව නිරපේක්ෂ වාර්තාවක් ලියාපදිංචි කරන ලදි - “චිත්‍ර ශිල්පියෙකුගේ ආලේඛ්‍ය චිත්‍රයක් (රූප දෙකක් සහිත තටාකය)” සඳහා චිත්‍රය සඳහා ඩොලර් 90,312,500 ක්.

3. ජෙරාඩ් රිච්ටර් වියුක්ත සිතුවම්. 1986. ඩොලර් මිලියන 46.3 කි

ජීවන සම්භාව්ය ජෙරාඩ් රිච්ටර් (1932)අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල දෙවන ස්ථානයේ සිටී. ජෙෆ් කූන්ස්ගේ මිලියන 58 ක වාර්තාව වාර්තා වන තෙක් ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියා ජීවමාන සගයන් අතර ප්‍රමුඛයා විය. නමුත් මෙම තත්වය කලා වෙළඳපොලේ දැනටමත් රිච්ටර්හි යකඩ අධිකාරිය සොලවන්නට ඉඩක් නැත. 2012 අවසානයේ ජර්මානු කලාකරුවාගේ වාර්ෂික වෙන්දේසි පිරිවැටුම දෙවැනි වන්නේ ඇන්ඩි වෝර්හෝල් සහ පැබ්ලෝ පිකාසෝට පමණි.

වසර ගණනාවක් තිස්සේ රිච්ටර්ට සිදුවී ඇති සාර්ථකත්වයට කිසිවක් හේතු වී නැත. දශක ගණනාවක් තිස්සේ කලාකරුවා සමකාලීන කලා වෙළඳපොලේ නිහතමානී ස්ථානයක් හිමි කර ගත් අතර කීර්තිය සඳහා කිසිසේත් උත්සාහ කළේ නැත. මහිමය ඔහු විසින්ම අභිබවා ගිය බව අපට පැවසිය හැකිය. රිච්ටර්ගේ "1977 ඔක්තෝබර් 18" කෘති මාලාව 1995 දී නිව් යෝර්ක් මෝමා කෞතුකාගාරය විසින් මිලදී ගැනීම ආරම්භක ලක්ෂ්‍යයක් ලෙස බොහෝ දෙනා සලකති. ඇමරිකානු කෞතුකාගාරය අළු පැහැති තානයකින් යුත් චිත්‍ර 15 ක් සඳහා ඩොලර් මිලියන 3 ක් ගෙවා ඇති අතර ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියාගේ පූර්ණ කාලීන නැවත බැලීමක් පැවැත්වීම ගැන ඉක්මනින් කල්පනා කළේය. වසර හයකට පසු, 2001 දී විවෘත කරන ලද දැවැන්ත ප්‍රදර්ශනය, එතැන් සිට රිච්ටර්ගේ වැඩ කෙරෙහි ඇති උනන්දුව වේගයෙන් වර්ධනය විය. 2004 සිට 2008 දක්වා ඔහුගේ සිතුවම් සඳහා මිල තුන් ගුණයකින් වැඩි වී තිබේ. 2010 දී රිච්ටර්ගේ කෘති දැනටමත් ඩොලර් මිලියන 76.9 ක් ගෙන ඇති අතර, 2011 දී ආර්ට්නෙට් වෙබ් අඩවියට අනුව, රිච්ටර්ගේ වෙන්දේසිවල වැඩ කටයුතු ඩොලර් මිලියන 200 ක් උපයා ඇති අතර 2012 දී (ආර්ට්ප්‍රයිස් අනුව) ඩොලර් මිලියන 262.7 ක් වැඩට වඩා වැඩිය වෙනත් ජීවමාන කලාකරුවෙකුගේ.

නිදසුනක් ලෙස, වෙන්දේසියේදී ජැස්පර් ජෝන්ස්ගේ අතිවිශාල සාර්ථකත්වයට ප්‍රධාන වශයෙන් මුල් කෘති පමණක් ඇතුළත් වන අතර, රිච්ටර්ගේ කෘති සඳහා එවැනි තියුණු බෙදීමක් සාමාන්‍ය දෙයක් නොවේ: විවිධ නිර්මාණාත්මක කාල පරිච්ඡේදයන්ගෙන් ඉල්ලුමට සමානව ස්ථාවර වන අතර, ඒවායින් විශාල ප්‍රමාණයක් තිබුණි රිච්ටර්ගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ. පසුගිය අවුරුදු හැටක කාලය තුළ මෙම චිත්‍ර ශිල්පියා සාම්ප්‍රදායික සිතුවම් ප්‍රභේදයන් සියල්ලම පාහේ අත්හදා බලා ඇත - චිත්‍රය, භූ දර්ශනය, මරීනා, නිරුවත්, නිශ්චල ජීවිතය සහ ඇත්ත වශයෙන්ම වියුක්ත කිරීම.

රිච්ටර්ගේ වෙන්දේසි වාර්තා වල ඉතිහාසය ආරම්භ වූයේ නිශ්චල ජීවිත මාලාවක් වන “ඉටිපන්දම්” මාලාවෙනි. 1980 දශකයේ මුල් භාගයේ දී ඉටිපන්දම්වල ඡායාරූපමය රූප 27 ක්, ඒවා ලියන අවස්ථාව වන විට, එක් වැඩකට වැය වූයේ ඩොයිෂ් ලකුණු 15,000 ක් (ඩොලර් 5,800) පමණි. එහෙත් තවමත් ස්ටුට්ගාර්ට් හි මැක්ස් හෙට්ස්ලර් ගැලරියේ පැවති ඔවුන්ගේ පළමු ප්‍රදර්ශනයේදී කිසිවෙකු "ඉටිපන්දම්" මිලදී ගත්තේ නැත. එවිට සිතුවම්වල තේමාව පැරණි තාලයට අයත් විය. අද "ඉටිපන්දම්" සෑම කාලයකම කෘති ලෙස සැලකේ. ඒ වගේම ඔවුන්ට ඩොලර් මිලියන ගණනක් වැය වෙනවා.

2008 පෙබරවාරි මාසයේදී "ඉටිපන්දම", 1983 දී ලියන ලද මෙය අනපේක්ෂිත ලෙස £ සඳහා මිලදී ගන්නා ලදී මිලියන 7.97 (ඩොලර් මිලියන 16)... මෙම පෞද්ගලික වාර්තාව වසර තුනහමාරක් පැවතුනි. ඉන්පසු 2011 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදීතව එකක් "ඉටිපන්දම්" (1982) Christ සඳහා ක්‍රිස්ටිගේ මිටිය යටට ගියේය මිලියන 10.46 (ඩොලර් මිලියන 16.48)... මෙම වාර්තාව සමඟ ජෙරාඩ් රිච්ටර් ප්‍රථම වතාවට වඩාත්ම සාර්ථක ජීවන කලාකරුවන් තිදෙනා අතරට පිවිසි අතර ජැස්පර් ජෝන්ස් සහ ජෙෆ් කූන්ස් පසුපසින් සිටියේය.

ඉන්පසු රිච්ටර් විසින් "වියුක්ත පින්තූර" හි ජයග්‍රාහී පෙරහැර ආරම්භ විය. කලාකරුවා එවැනි කෘති අද්විතීය කතුවරයාගේ තාක්‍ෂණයකින් ලියයි: ඔහු සරල තීන්ත මිශ්‍රණයක් සැහැල්ලු පසුබිමකට යොදන අතර, පසුව කාර් බම්පරයක ප්‍රමාණයට වඩා දිගු සීරීමක් භාවිතා කර ඒවා කැන්වසය මත ආලේප කරයි. මෙය සංකීර්ණ වර්ණ සංක්‍රාන්ති, ලප සහ ඉරි ඇති කරයි. ඔහුගේ "වියුක්ත සිතුවම්" වල මතුපිට පරීක්ෂා කිරීම කැණීම් හා සමාන ය: ඒවා මත විවිධ "සංඛ්යා" වල අංශු තීන්ත ගණනාවකින් කැඩී යයි.

2011 නොවැම්බර් 9නවීන හා පශ්චාත් යුධ කලාව සොතෙබිගේ මහා පරිමාණයේ වෙන්දේසියේදී "වියුක්ත සිතුවම් (849-3)" 1997 සඳහා මිටිය යටට ගියේය ඩොලර් මිලියන 20.8 (ඩොලර් මිලියන 13.2)... මාස හයකට පසු, 2012 මැයි 8නිව් යෝර්ක්හි පශ්චාත් යුධ හා සමකාලීන කලා ක්‍රිස්ටිගේ වෙන්දේසියේදී "වියුක්ත සිතුවම් (798-3)" 1993 වාර්තාගත විය ඩොලර් මිලියන 21.8 කි(කොමිස් ඇතුළුව). මාස පහකට පසු - නැවතත් වාර්තාව: "වියුක්ත සිතුවම් (809-4)" 2012 ඔක්තෝබර් 12 වන දින ලන්ඩනයේ සොතෙබි වෙන්දේසියේදී රොක් සංගීත ian එරික් ක්ලැප්ටන්ගේ එකතුවෙන් £ මිලියන 21.3 (ඩොලර් මිලියන 34.2)... මිලියන 30 ක බාධකය රිච්ටර් විසින් ඉතා පහසුවෙන් ගනු ලැබුවේ අප නූතන සිතුවම් ගැන නොව, දැනටමත් අවුරුදු සියයක් පැරණි, නොඅඩු නොඅඩු කලාකෘති ගැන ය. රිච්ටර් සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, “ශ්‍රේෂ් s යන්” පැන්තියන් තුළට ඇතුළත් කිරීම කලාකරුවාගේ ජීවිත කාලය තුළ සිදු වූ බව පෙනේ. ජර්මානු ජාතිකයන්ගේ වැඩ සඳහා මිල ගණන් දිගටම ඉහළ යයි.

රිච්ටර්ගේ මීළඟ වාර්තාව අයිති වූයේ ඡායාරූපකරණ කටයුතු සඳහාය - භූ දර්ශනය "ආසන දෙව්මැදුර, මිලාන් (ඩොම්ප්ලැට්ස්, මයිලන්ඩ්)" 1968 වසර. වැඩ විකුණනු ලැබීය මිලියන 37.1 කිසොතේබි වෙන්දේසියේදී 2013 මැයි 14... වඩාත් ලස්සන චතුරස්රයේ දර්ශනය 1968 දී ජර්මානු චිත්ර ශිල්පියෙකු විසින් සිමෙන්ස් ඉලෙක්ට්රෝගේ නියෝගයෙන් පින්තාරු කරන ලදී, විශේෂයෙන් සමාගමේ මිලාන් කාර්යාලය සඳහා. එය ලියන අවස්ථාව වන විට එය රිච්ටර්ගේ විශාලතම සංකේතාත්මක කෘතිය විය (මීටර තුන තුනකට ආසන්න).

"ආසන දෙව්මැදුර" වාර්තාව වසර දෙකකට ආසන්න කාලයක් පැවතුනි 2015 පෙබරවාරි 10ඔහුට බාධා කළේ නැහැ "වියුක්ත සිතුවම්" ( 1986): මිටිය මිල aches කරා ළඟා වේ මිලියන 30.389 (ඩොලර් මිලියන 46.3)... සොතෙබි හි වෙන්දේසිය සඳහා සකස් කර ඇති "වියුක්ත සිතුවම්" සෙ.මී. අවසන් වරට 1999 දී මෙම “වියුක්ත සිතුවම” වෙන්දේසියේ දී ඩොලර් 607 දහසකට මිල දී ගන්නා ලදී (මේ වසරේ සිට වර්තමාන අලෙවිය දක්වා මෙම වැඩ කටයුතු කොලෝන් හි ලුඩ්විග් කෞතුකාගාරයේ ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී). 2015 පෙබරවාරි 10 වන දින වෙන්දේසියේදී ඇමරිකානු ඩොලර් මිලියන 2 ක වෙන්දේසි පියවරක් සහිත එක් ඇමරිකානු සේවාදායකයකුගේ මිටිය මිල ඩොලර් මිලියන 46.3 ක් විය.එහෙත් 1999 සිට මේ දක්වා කාර්යයේ මිල 76 ගුණයකින් වැඩි වී තිබේ!

4. TSUI ZHUZHO "හිමෙන් වැසුණු මහා කඳු." 2013. ඩොලර් මිලියන 39,577


දිගු කලක් තිස්සේ, චීන කලා වෙළඳපොලේ තත්වය වර්ධනය කිරීම අපි සමීපව අනුගමනය නොකළ අතර, අපගේ පා ​​readers කයන්ට "අපගේ නොවේ" කලාව පිළිබඳ අතිරික්ත තොරතුරු ප්‍රමාණයක් පටවා ගැනීමට අවශ්‍ය නොවීය. අනුනාද කලාකරුවෙකු ලෙස එතරම් මිල අධික නොවන විසම්මුතියෙන් යුත් අයි වයිවේ හැරුණු විට, චීන කතුවරුන් වෙළඳපොලේ සිදුවෙමින් පවතින දේ පිළිබඳව සොයා බැලීමට අපට බොහෝ හා දුරින් සිටින බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. නමුත් සංඛ්‍යාලේඛන, ඔවුන් පවසන පරිදි, බැරෑරුම් කාන්තාවක් වන අතර, අප කතා කරන්නේ ලෝකයේ වඩාත්ම සාර්ථක ජීවමාන කතුවරුන් ගැන නම්, සෙලෙස්ටියල් අධිරාජ්‍යයේ සමකාලීන කලාවේ කැපී පෙනෙන නියෝජිතයන් පිළිබඳ කතාවක් නොමැතිව අපට කළ නොහැකිය.

චීන කලාකරුවෙකු සමඟ ආරම්භ කරමු කුයි රුෂුඕ... මෙම කලාකරුවා 1944 දී බීජිං හි උපත ලැබීය, 1981 සිට 1996 දක්වා ඔහු එක්සත් ජනපදයේ ජීවත් විය. චීනයට ආපසු පැමිණි පසු ඔහු ජාතික කලා ඇකඩමියේ ඉගැන්වීම ආරම්භ කළේය. කුයි රුෂුඕ සාම්ප්‍රදායික චීන තීන්ත සිතුවම් නැවත අර්ථකථනය කරන අතර විශාල කැන්වස්-ලියවිලි නිර්මාණය කරයි. චීන ව්‍යාපාරිකයින් සහ නිලධාරීන් එකිනෙකාට තෑගි වශයෙන් දීමට කැමැත්තක් දක්වයි. හොංකොං හෝටලයක පිරිසිදු කරන්නන් විසින් වැරදියට ඉවත දැමූ, කුණු කසළ ලෙස වැරදියට විසි කරන ලද ඩොලර් මිලියන 3.7 ක ලියවිල්ල පිළිබඳ කතාව බොහෝ දෙනා මතක තබා ගත යුතු වුවද, බටහිර රටවල ඔහු ගැන දන්නේ අල්ප වශයෙනි. ඉතින් - එය කුයි රුෂුඕගේ ලියවිල්ල විය.

කුයි රුෂුඕ දැන් 70 දශකයේ පසුවන අතර ඔහුගේ වැඩ කටයුතු සඳහා දියුණු වෙළඳපොලක් ඇත. මෙම කලාකරුවාගේ කෘති 60 කට අධික ප්‍රමාණයක් ඩොලර් මිලියනය ඉක්මවා ඇත.නමුත් ඔහුගේ කෘති තවමත් සාර්ථක වන්නේ චීන වෙන්දේසියේ පමණි. කුයි රුෂුඕගේ වාර්තා සැබවින්ම සිත් ඇදගන්නා සුළු ය. පළමුව එය කරන්න "හිම වල භූ දර්ශනය"හොංකොං හි පොලි වෙන්දේසියේදී අප්රේල් 7, 2014ඩොලර් මිලියන 184 ක මිටියක මිලකට ළඟා විය ( ඇමරිකානු ඩොලර් මිලියන 23.7 කි).

හරියටම අවුරුද්දකට පසුව, අප්රේල් 6, 2015හොංකොං හි පැවති විශේෂ පොලි වෙන්දේසියේදී කුයි රුෂුඕගේ කෘති මාලාව සඳහා පමණක්ම කැප විය "ජියැන්ගන් කඳුකරයේ විශාල හිම සහිත භූ දර්ශනය"(ජියැන්ගන් - පහළ යැංසි හි දකුණු ඉවුරේ වාඩිවී සිටින චීනයේ region තිහාසික කලාපයකි) කඩදාසි මත තීන්ත ආලේප කර ඇති භූ දර්ශන අටකින් ඩොලර් මිලියන 236 ක මිටියකට ළඟා විය ( ඇමරිකානු ඩොලර් මිලියන 30.444 කි).

වසරකට පසුව, ඉතිහාසය යළිත් පුනරාවර්තනය විය: හොං කොං හි පොලි වෙන්දේසි විසින් පවත්වන ලද කුයි රුෂුඕගේ ඒකල වෙන්දේසියේදී අප්රේල් 4, 2016කොටස් හයක පොලිප්ටිච් "විශාල හිම කඳු සහිත කඳු" 2013 මිටිය මිලට (වෙන්දේසි නිවාස කොමිස් ඇතුළුව) එච්.කේ. ඩොලර් මිලියන 306 කි (ඇමරිකානු ඩොලර් මිලියන 39.577 කි). මෙතෙක්, මෙය ආසියානු ජීවමාන කලාකරුවන් අතර නිරපේක්ෂ වාර්තාවකි.

වසර 30 ක් තිස්සේ චීන සමකාලීන කලාව සමඟ කටයුතු කරන කලා වෙළෙන්දෙකු වන ජොන්සන් චෑන් පවසන පරිදි, මෙම කතුවරයාගේ කෘතිය සඳහා මිල ඉහළ නැංවීමේ කොන්දේසි විරහිත ආශාවක් ඇත, නමුත් මේ සියල්ල සිදුවන්නේ පළපුරුදු එකතුකරන්නන්ට මිලදී ගැනීමට අවශ්‍ය නොවන මිල මට්ටමක ය. යමක්. “චීන ජාතිකයින්ට අවශ්‍ය වන්නේ හොංකොං හි පොලි විසින් සංවිධානය කරන ලද ප්‍රධාන ජාත්‍යන්තර වෙන්දේසිවලදී ඔවුන්ගේ නිර්මාණවල මිල ගණන් ඉහළ නැංවීමෙනි. නමුත් මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීම් මුළුමනින්ම ගොතන ලද බවට කිසිදු සැකයක් නැත,” ජොන්සන් චාන් කුයි ගැන අදහස් දක්වයි රුජෝගේ නවතම වාර්තාව.

ඇත්ත වශයෙන්ම මෙය එක් තනි වෙළෙන්දෙකුගේ මතය පමණි, නමුත් සියලු දත්ත සමුදායන්හි සත්‍ය වාර්තාවක් අප සතුව ඇත. එබැවින් අපි ඔහු සමඟ ගණනය කරන්නෙමු. කුයි රුෂුඕ, ඔහුගේ ප්‍රකාශ අනුව විනිශ්චය කිරීම, ඔහුගේ වෙන්දේසි සාර්ථකත්වය සම්බන්ධයෙන් ජෙරාඩ් රිච්ටර්ගේ නිහතමානිකමට වඩා බොහෝ සෙයින් වෙනස් ය. වාර්තා සඳහා වන මෙම තරඟය ඔහු බරපතල ලෙස ආකර්ෂණය කරන බව පෙනේ. “ඉදිරි වසර 5-10 තුළ මගේ කෘතිවල මිල පිකාසෝ සහ වැන් ගොග් වැනි බටහිර ස්වාමිවරුන්ගේ කෘතිවල මිල ඉක්මවා යනු ඇතැයි මම බලාපොරොත්තු වෙමි. මෙය චීන සිහිනයක් ”යැයි කුයි රුෂුඕ පවසයි.

5. ජැස්පර් ජෝන්ස් ධජ. 1983. ඩොලර් මිලියන 36 යි


ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල තෙවන ස්ථානය ඇමරිකානුවෙකුට අයත් වේ ජැස්පර් ජෝන්ස් (1930)... ජෝන්ස්ගේ වැඩ සඳහා වත්මන් වාර්තාගත මිල - $ මිලියන 36 කි... ඔහුගේ ප්‍රසිද්ධියට මෙතරම් මුදලක් ගෙවා ඇත "ධජ"ක්‍රිස්ටිගේ 2014 නොවැම්බර් 12.

1950 ගණන්වල මැද භාගයේදී ජෝන්ස් විසින් ආරම්භ කරන ලද "ධජ" සිතුවම් මාලාව, කලාකරුවා හමුදාවෙන් ආපසු පැමිණි විගසම, ඔහුගේ කෘතියේ කේන්ද්‍රීය ස්ථානයක් බවට පත්විය. ඔහුගේ යෞවන කාලයේදී කලාකරුවා උනන්දුවක් දැක්වූයේ සූදානම් කිරීම, එදිනෙදා වස්තුවක් කලා කෘතියක් බවට පරිවර්තනය කිරීම යන අදහසිනි. කෙසේ වෙතත්, ජෝන්ස්ගේ ධජ සැබෑ නොවේ, ඒවා කැන්වස් මත තෙල්වලින් පින්තාරු කර ඇත. මේ අනුව, කලා කෘතියක් යම් දෙයක ගුණාංග සාමාන්‍ය ජීවිතයෙන් ලබා ගත් අතර, ඒ සමඟම ධජයේ රූපය සහ ධජය යන දෙකම විය. කොඩි සහිත කෘති මාලාවක් ජැස්පර් ජෝන්ස් වෙත ලොව පුරා කීර්තියක් ගෙනාවා. එහෙත් ඔහුගේ වියුක්ත කෘතීන් එතරම් ජනප්‍රිය නොවේ. වසර ගණනාවක් තිස්සේ, ඉහත නීතිරීතිවලට අනුකූලව සම්පාදනය කරන ලද වඩාත්ම මිල අධික කෘති ලැයිස්තුව එහි සාරාංශය විසින් මෙහෙයවනු ලැබීය "ව්‍යාජ ආරම්භය"... 2007 වන තෙක් ජෝන්ස් විසින් 1959 දී පින්තාරු කරන ලද මෙම දීප්තිමත් හා අලංකාර කැන්වසය ජීවමාන කලාකරුවෙකුට (ජීවිත කාලය පුරාම සම්භාව්‍ය වුවත්) ප්‍රවේශ කළ නොහැකි මිලක හිමිකරු ලෙස සලකනු ලැබීය - $ මිලියන 17 කි... කලා වෙළඳපොල සඳහා රත්‍රන් වලින් ඒ සඳහා ගෙවනු ලැබීය 1988 වසර.

සිත්ගන්නා කරුණ නම්, වාර්තා තබන්නෙකු ලෙස ජැස්පර් ජෝන්ස්ගේ වාර්තාව අඛණ්ඩව නොතිබීමයි. 1989 දී, විලෙම් ඩි කූනිං නම් වැඩමුළුවේ සගයකුගේ වැඩකටයුතුවලට ඔහු බාධා කළේය: මීටර් දෙකක වියුක්ත "මික්සිං" සොතෙබි හි ඩොලර් මිලියන 20.7 කට විකුණන ලදී. ජැස්පර් ජෝන්ස්ට යාමට සිදුවිය.නමුත් වසර 8 කට පසු 1997 දී ඩි කූනිං මිය ගිය අතර, "ව්‍යාජ ආරම්භය" ජෝන්ස් නැවතත් වසර 10 කට ආසන්න කාලයක් ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ වෙන්දේසි ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල පළමු පේළිය ලබා ගත්තේය.

නමුත් 2007 දී සියල්ල වෙනස් විය. ව්‍යාජ ආරම්භක වාර්තාව මුලින්ම යටපත් කරනු ලැබුවේ තරුණ හා අභිලාෂකාමී ඩේමියන් හර්ස්ට් සහ ජෙෆ් කූන්ස්ගේ කෘති මගිනි. ලුසීන් ෆ්‍රොයිඩ් (දැන් මියගොස් ඇති අතර එම නිසා මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීම සඳහා සහභාගී නොවීම) විසින් රචිත "නින්ද දීමනා පරීක්ෂක" චිත්‍රයෙන් ඩොලර් මිලියන 33.6 කට වාර්තාගත අලෙවියක් සිදුවිය. එවිට ජෙරාඩ් රිච්ටර්ගේ වාර්තා ආරම්භ විය. පොදුවේ ගත් කල, මේ වන විට මිලියන 36 ක වාර්තාවක් තබා ඇති නව-ඩැඩිස්වාදය, වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය සහ පොප් කලාව යන මංසන්ධියේ වැඩ කරන ඇමරිකානු පශ්චාත් යුධ කලාවේ ප්‍රවීණයෙකු වන ජැස්පර් ජෝන්ස් ගෞරවනීය තුන්වන ස්ථානයේ සිටී .

6. ඊ.ඩී රුෂි බිඳ දමන්න. 1963. ඩොලර් මිලියන 30.4

ඇමරිකානු කලාකරුවාගේ "ස්මාෂ්" සිතුවමේ හදිසි සාර්ථකත්වය එඩ්වඩ් රුෂා (ආ. 1937)වෙන්දේසියේදී ක්‍රිස්ටිගේ 2014 නොවැම්බර් 12මෙම කතුවරයා වඩාත්ම මිල අධික ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ ලැයිස්තුවට ගෙන එන ලදි. එඩ් රුෂාගේ කෘතිය සඳහා කලින් වාර්තාගත මිල (බොහෝ විට රුෂා යන වාසගම රුසියානු භාෂාවෙන් "රුෂා" ලෙස උච්චාරණය කර ඇත, නමුත් නිවැරදි උච්චාරණය රුෂා ය) ඩොලර් මිලියන 6.98 ක් පමණි: මෙය ඔහුගේ කැන්වසය සඳහා ගෙවූ මුදලයි "දැවීම" ගෑස් ස්ථානය "2007 දී. අවුරුදු හතකට පසු "බිඳ දමන්න"ඩොලර් මිලියන 15-20 ක ඇස්තමේන්තුවක් සමඟ මිටියක මිලට ළඟා විය ඩොලර් මිලියන 30.4 කි... නිසැකවම, මෙම කතුවරයාගේ කෘති සඳහා වෙළඳපොළ නව මට්ටමකට පැමිණ ඇත - එය බැරක් ඔබාමා සිය කෘතිවලින් ධවල මන්දිරය අලංකාර කිරීම කිසිසේත් කළ නොහැකි දෙයක් වන අතර ලැරී ගගෝෂියන් විසින්ම එය ඔහුගේ ගැලරි තුළ ප්‍රදර්ශනය කරයි.

වියුක්ත ප්‍රකාශනවාදය සඳහා වූ උමතුවෙන් එඩ් රුෂා කිසි විටෙකත් පශ්චාත්-යුද්ධ නිව්යෝර්ක් වෙත ගියේ නැත. ඒ වෙනුවට, අවුරුදු 40 කට වැඩි කාලයක් ඔහු කැලිෆෝනියාවේ ආශ්වාදයක් ලබා ගත්තේය. එහිදී ඔහු වයස අවුරුදු 18 දී නෙබ්‍රස්කා සිට පදිංචියට ගියේය. කලාකරුවා පොප් කලාව නමින් නව ප්‍රවණතාවක මූලාරම්භය වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය. වෝර්හෝල්, ලිච්ටෙන්ස්ටයින්, වේන් තිබෝල්ට් සහ අනෙකුත් පොප් සංස්කෘතික ගායකයින් සමඟ එඩ්වඩ් රුෂා 1962 දී පස්දෙණ කෞතුකාගාරය වන ද නිව් ඉමේජ් ඔෆ් ඔර්ඩිනරි තින්ග්ස් හි දී ඇමරිකානු පොප් කලාවේ පළමු කෞතුකාගාර ප්‍රදර්ශනය බවට පත්විය. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ කෘතිය පොප් කලාව, සංකල්පවාදය හෝ කලාවේ වෙනත් ප්‍රවණතාවක් නිසා ආරෝපණය වන විට එඩ් රුෂා එයට කැමති නැත.

ඔහුගේ අද්විතීය ශෛලිය “පෙළ පින්තාරු කිරීම” ලෙස හැඳින්වේ. 1950 දශකයේ අග භාගයේ සිට එඩ් රුෂා වචන ඇඳීමට පටන් ගත්තේය. වෝර්හෝල් සඳහා සුප් කෑන් එකක් කලා කෘතියක් බවට පත් වූවා සේම, එඩ් රුෂා සඳහා මේවා සාමාන්‍ය වචන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් විය. එය දැන්වීම් පුවරුවකින් හෝ සුපිරි වෙළඳසැලක පැකේජයකින් හෝ චිත්‍රපටයක බැර කිරීම් වලින් ලබා ගත් ඒවාය (හොලිවුඩ් සෑම විටම රුෂාගේ පැත්තේ විය, ඔහුගේ සෙසු කලාකරුවන් මෙන් නොව රුෂා "සිහින කර්මාන්ත ශාලාවට" ගරු කළේය. ඔහුගේ කැන්වස්වල ඇති වචන ත්‍රිමාන වස්තූන්ගේ ගුණාංග ලබා ගනී, මේවා වචන වලින් සැබෑ ජීවීන් වේ. ඔහුගේ කැන්වස් දෙස බලන විට, මුලින්ම මතකයට එන්නේ අඳින ලද වචනයේ දෘශ්‍ය හා ශබ්ද සංජානනය වන අතර ඉන් පසුව පමණි - අර්ථකථන අර්ථය. දෙවැන්න, රීතියක් ලෙස, නිසැක විකේතනයට ණය දෙන්නේ නැත; රුෂේ තෝරා ගන්නා වචන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ විවිධ ආකාරවලින් අර්ථ දැක්විය හැකිය. ගැඹුරු නිල් පැහැති පසුබිමකට එරෙහිව “ස්මාෂ්” යන එකම දීප්තිමත් කහ වචනය යමක් බිඳ දැමීමට හෝ යමෙකු පහර දීමට ආක්‍රමණශීලී කැඳවීමක් ලෙස වටහා ගත හැකිය; සන්දර්භයෙන් ඉවතට ගත් හුදකලා නාමයක් ලෙස (උදාහරණයක් ලෙස පුවත්පත් සිරස්තලයක කොටසක්) හෝ දෘශ්‍ය රූපවල නාගරික ප්‍රවාහයට හසු වූ වෙනම වචනයක් ලෙස. එඩ් රුෂායි මෙම අවිනිශ්චිතතාවයෙන් මිදෙයි. “මම සෑම විටම අමුතු, පැහැදිලි කළ නොහැකි දේවලට ගැඹුරින් ගරු කර ඇත්තෙමි ... පැහැදිලි කිරීම් එක් අතකින් දේවල් මරා දමයි,” ඔහු සම්මුඛ සාකච්ඡාවකදී පැවසීය.

7. ක්‍රිස්ටෝපර් ලොම් නම් නොකළ (RIOT). 1990. ඩොලර් මිලියන 29.93 කි

ඇමරිකානු කලාකරුවෙක් ක්‍රිස්ටෝපර් ලොම්(1955) ප්‍රථම වරට සජීවී කලාකරුවන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම සඳහා 2013 දී - “අපොකලිප්ස් නව්” කෘතිය ඩොලර් මිලියන 26.5 කට විකිණීමෙන් පසු මෙම වාර්තාව වහාම ජැස්පර් ජෝන්ස් සහ ජෙරාඩ් රිච්ටර් සමඟ සමපාත විය. මෙම trans තිහාසික ගනුදෙනුවේ ප්‍රමාණය - ඩොලර් මිලියන 20 කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක් - බොහෝ දෙනා පුදුමයට පත් කළේ, ඊට පෙර කලාකරුවාගේ කෘති සඳහා මිල ඩොලර් මිලියන 8 නොඉක්මවූ බැවිනි.නමුත්, ඒ වන විට ක්‍රිස්ටෝපර් වුල්ගේ කෘති සඳහා වෙළඳපොළේ ශී growth ්‍ර වර්ධනය දැනටමත් පෙනෙන්නට තිබුණි : චිත්‍ර ශිල්පියාගේ වාර්තාවට ඩොලර් මිලියනය ඉක්මවූ මුදල් සඳහා වෙන්දේසි ගනුදෙනු 48 ක් ඇතුළත් වූ අතර ඉන් 22 ක් (අඩක් පමණ) 2013 දී සිදුවිය. අවුරුදු දෙකකට පසු, ඩොලර් මිලියනයකට වඩා අලෙවි වූ ක්‍රිස් වුල්ගේ කෘති ගණන 70 දක්වා ළඟා වූ අතර නව පෞද්ගලික වාර්තාවක් පැමිණීමට වැඩි කලක් ගත නොවීය. වෙන්දේසියේදී Sotheby’s May 12, 2015 වැඩ "Untitled (RIOT)"$ සඳහා විකුණන ලදී මිලියන 29.93 කිගැනුම්කරුගේ වාරිකය ඇතුළුව.

ක්‍රිස්ටෝපර් වුල් සුදු ඇලුමිනියම් තහඩු මත කළු අකුරු ලිවීමේ පුළුල් වැඩ සඳහා ප්‍රසිද්ධය. රීතියක් ලෙස වෙන්දේසියේදී වාර්තා තබන්නේ ඔවුන්ය. මේ සියල්ල 1980 දශකයේ අග සහ 1990 දශකයේ මුල් භාගයේ ය. පුරාවෘත්තයට අනුව, එක් සැන්දෑවක ලොම් සවස් වරුවේ නිව්යෝර්ක්හි ඇවිදිමින් සිටියදී හදිසියේම නව සුදු ට්‍රක් රථයක කළු අකුරින් ග්‍රැෆිටි දුටුවේය - එනම් සෙක්ස් සහ ලව් යන වචන. මෙම දසුන ඔහුගේ සිතට තදින්ම කාවැදුණු අතර ඔහු වහාම වැඩමුළුවට පැමිණ ඔහුගේ අනුවාදය එකම වචන වලින් ලිවීය. එය 1987 වන අතර, කලාකරුවා ඔහුගේ "අකුරු" කෘති සඳහා වචන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ තවදුරටත් සෙවීම එම කාලයේ පරස්පර විරෝධී ස්වභාවය පිළිබිඹු කරයි. මෙය "නිවස විකුණන්න, මෝටර් රථය විකුණන්න, දරුවන් විකුණන්න", "අපොකලිප්ස් නව්" චිත්‍රපටයෙන් වුල් විසින් ගන්නා ලද ඇමතුම සහ ලොකු අකුරුවලින් "FOOL" ("මෝඩයා") යන වචනය සහ "RIOT" යන වචනයයි. ("කැරැල්ල"), බොහෝ විට එකල පුවත්පත් සිරස්තලවල දක්නට ලැබේ.

ලොම් ඇලුමිනියම් තහඩු මත ඇල්කයිඩ් හෝ එනමල් තීන්ත ආලේප කර ඇති වචන සහ වාක්‍ය ඛණ්ඩ, හිතාමතාම ඉරි, ස්ටෙන්සිල් සලකුණු සහ නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියේ වෙනත් සාක්ෂි අතහැර දමයි. නරඹන්නාට වහාම තේරුම නොතේරෙන පරිදි කලාකරුවා වචන බෙදුවේය. මුලදී, ඔබ දකින්නේ අක්ෂර සමුච්චයක් පමණි, එනම්, ඔබ වචනය දෘශ්‍ය වස්තුවක් ලෙස වටහාගෙන ඇති අතර පසුව පමණක් ඔබ කියවා වාක්‍ය ඛණ්ඩයේ හෝ වචනයේ තේරුම වටහා ගනී. දෙවන ලෝක යුද්ධයෙන් පසු ඇමරිකානු හමුදාව විසින් භාවිතා කරන ලද අකුරු වර්ගයක් ලොම් භාවිතා කළ අතර එය නියෝගයක්, නියෝගයක් සහ සටන් පා .යක් පිළිබඳ හැඟීම ශක්තිමත් කරයි. මෙම “අකුරු” කෘති නාගරික භූ දර්ශනයේ කොටසක් ලෙස සලකනු ලැබේ, සමහර වීදි වස්තුවක මතුපිට පිරිසිදුකම උල්ලං that නය කළ නීති විරෝධී ග්‍රැෆිටි ලෙස. ක්‍රිස්ටෝපර් වුල්ගේ මෙම කෘති මාලාව භාෂාමය වියුක්තයේ උච්චතම ස්ථානයක් ලෙස පිළිගෙන ඇති අතර එබැවින් සමකාලීන කලාවට ආදරය කරන්නන් එය බෙහෙවින් අගය කරයි.

8. පීටර් ඩොයිග් රෝසඩේල්. 1991. ඩොලර් මිලියන 28.81


බ්‍රිතාන්‍ය පීටර් ඩොයිග්(1959) ඔහු පශ්චාත් නූතනවාදීන් වන කූන්ස් සහ හර්ස්ට්ගේ පරම්පරාවට අයත් වුවද, ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම සාම්ප්‍රදායික භූ දර්ශන ප්‍රභේදයක් තෝරා ගත්තේය. එය දිගු කලක් ප්‍රමුඛ කලාකරුවන්ට පක්ෂ නොවීය. පීටර් ඩොයිග් සිය කෘති සමඟින්, සංකේතාත්මක සිතුවම් පිළිබඳ මහජන උනන්දුව නැවත පණගන්වයි. ඔහුගේ කෘතිය විචාරකයින් සහ විශේෂ non යින් නොවන අය විසින් ඉතා ඉහළින් සලකනු ලබන අතර, ඔහුගේ කෘති සඳහා මිල වේගයෙන් ඉහළ යාම මෙයට සාක්ෂියකි. 1990 දශකයේ මුල් භාගයේදී ඔහුගේ භූ දර්ශන සඳහා ඩොලර් දහස් ගණනක් වැය වූවා නම්, දැන් බිල්පත මිලියන ගණනකට යයි.

ඩොයිග්ගේ කෘති බොහෝ විට ඉන්ද්‍රජාලික යථාර්ථවාදය ලෙස හැඳින්වේ. සැබෑ ජීවිතයේ භූ දර්ශන මත පදනම්ව ඔහු මන fant කල්පිත, අද්භූත හා බොහෝ විට අඳුරු රූප නිර්මාණය කරයි. මිනිසුන් විසින් අතහැර දමා ඇති වස්තූන් නිරූපණය කිරීමට කලාකරුවා ප්‍රිය කරයි: වනාන්තරයක් මැද ලෙ කෝබුසියර් විසින් ඉදිකරන ලද අබලන් වූ ගොඩනැගිල්ලක් හෝ වනාන්තර විලක හිස් සුදු ඔරුවකි. සොබාදහම සහ පරිකල්පනයට අමතරව, ඩොයිග් ත්‍රාසජනක චිත්‍රපට, පැරණි තැපැල්පත්, ඡායාරූප, ආධුනික වීඩියෝ සහ තවත් දේවලින් ආස්වාදයක් ලබා ඇත. ඩොයිග්ගේ සිතුවම් වර්ණවත්, සංකීර්ණ, අලංකාර සහ ප්‍රකෝපකාරී නොවේ. එවැනි සිතුවමක් අයිති කර ගැනීම සතුටක්. එකතු කරන්නන්ගේ උනන්දුව කතුවරයාගේ අඩු tivity ලදායිතාවයට ද හේතු වේ: ට්‍රිනිඩෑඩ් හි ජීවත් වන කලාකරුවා වසරකට සිතුවම් දුසිමකට වඩා නිර්මාණය නොකරයි.

2000 දශකයේ මුල් භාගයේදී සමහර කලාකරුවන්ගේ භූ දර්ශන ඩොලර් ලක්ෂ ගණනකට අලෙවි විය. ඒ සමගම ඩොයිග්ගේ කෘති සාචි ගැලරියට, විට්නි කෞතුකාගාරයේ බයිනාලයේදී සහ මෝමා එකතුවට ඇතුළත් විය. 2006 දී ඩොලර් මිලියනයක වෙන්දේසි තීරුව ජය ගන්නා ලදි. ඊළඟ වසරේදී අනපේක්ෂිත ඉදිරි ගමනක් ඇති විය: 2007 පෙබරවාරි 7 වන දින සොතේබි හි දී යෝජනා කරන ලද "වයිට් කැනෝ" නම් කෘතිය ඩොලර් මිලියන 0.8-1.2, 5 ක් ලෙස ඇස්තමේන්තු කර ඇත. වාර ගණන මූලික ඇස්තමේන්තුව ඉක්මවා ඩොලර් මිලියන 5.7 කට (ඩොලර් මිලියන 11.3) විකුණා ඇත. එවකට මෙය ජීවමාන යුරෝපීය කලාකරුවෙකුගේ කෘති සඳහා වාර්තාගත මිලක් විය.

2008 දී ඩොයිග්ගේ ඒකල ප්‍රදර්ශන ටේට් ගැලරියේ සහ පැරිසියේ නූතන කලා කෞතුකාගාරයේ දී පැවැත්විණි. ඩොයිග්ගේ වැඩ සඳහා ඩොලර් මිලියන ගණනක මිල ගණන් සම්මතයක් වී තිබේ. පීටර් ඩොයිග්ගේ පෞද්ගලික වාර්තාව මෑතකදී වසරකට කිහිප වතාවක් යාවත්කාලීන කිරීමට පටන් ගෙන ඇත - අපගේ ජීවමාන කතුවරුන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේදී මෙම කලාකරුවාගේ පින්තූරය සහ ස්ථානය වෙනස් කිරීමට අපට කාලය තිබේ.

මේ දක්වා පීටර් ඩොයිග්ගේ වඩාත්ම මිල අධික කාර්යය වන්නේ 1991 “රෝසඩේල්” හිම භූ දර්ශනයයි. සිත්ගන්නා කරුණ නම්, මෙම වාර්තාව පිහිටුවා ඇත්තේ සොතෙබිගේ හෝ ක්‍රිස්ටිගේ නොව, සමකාලීන චිත්‍ර වෙන්දේසියේ දී පිලිප්ස් වෙන්දේසියේ ය. මෙය සිදු වූයේ 2017 මැයි 18 දින ය. ටොරොන්ටෝ නගරවලින් එකක් වන හිමෙන් වැසී ඇති රොසෙඩේල් හි දර්ශනයක් දුරකථන ගැනුම්කරුවෙකුට ඩොලර් මිලියන 28.81 කට විකුණා ඇත. මෙය පෙර වාර්තාවට වඩා මිලියන 3 ක් පමණ ඉහළ අගයක් ගනී ("ස්වම්ප්ඩ්" වැඩ සඳහා ඩොලර් මිලියන 25.9). 1998 දී ලන්ඩනයේ වයිට්චැපල් ගැලරියේ ඩොයිග්ගේ ප්‍රධාන ප්‍රදර්ශනයට රොසෙඩේල් සහභාගී වූ අතර පොදුවේ මෙම කාර්යය වෙළඳපොළට නැවුම් වූ අතර එම නිසා වාර්තාගත මිල ඉතා සුදුසුය.

9. ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා පයින්ස් කේප්. 1959. ඩොලර් මිලියන 28 යි


ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා යනු පශ්චාත්-පින්තාරු කිරීමේ සාරාංශයේ සහ කලාවේ අවමවාදයේ ප්‍රමුඛ නියෝජිතයෙකි. එක්තරා අවධියක දී, ඔහු දෘඩ අද්දර පින්තාරු කිරීමේ ශෛලියේ නියෝජිතයන් ලෙස හැඳින්වේ. මුලදී, ස්ටෙලා ජැක්සන් පොලොක් වැනි වියුක්ත ප්‍රකාශන ශිල්පීන්ගේ සිතුවම්වල ස්වයංසිද්ධතාවය සහ අවුල් සහගත තත්වය සමඟ ඔහුගේ සිතුවම්වල දැඩි ජ්‍යාමිතික, තපස් ඒකවර්ණ හා ව්‍යුහාත්මක බව වෙනස් කළේය.

1950 දශකයේ අග භාගයේදී, මෙම කලාකරුවා සුප්‍රසිද්ධ ගැලරි හිමිකරු ලියෝ කැස්ටෙලි විසින් දැක ඇති අතර පළමු වරට ප්‍රදර්ශනයක් ප්‍රදානය කරන ලදී. ඒ මත ඔහු ඊනියා "බ්ලැක් පික්චර්ස්" ඉදිරිපත් කළේය - සමාන්තර කළු රේඛා වලින් පින්තාරු කරන ලද කැන්වස්, ඒවා අතර සිහින් කැන්වසයේ තුනී හිඩැස් ඇත. රේඛා ජ්‍යාමිතික හැඩතලවලට නැඹුරු වන අතර දෘශ්‍ය මායාවන් තරමක් සිහිපත් කරයි, ඔබ දිගු වේලාවක් බැලුවහොත් ඒවා දිලිසෙන, චලනය වන, ඇඹරෙන, ගැඹුරු අවකාශයේ හැඟීමක් ඇති කරයි. ස්ටෙලා ඇලුමිනියම් සහ තඹ පිළිබඳ සිය කෘතිවල තුනී බෙදීම් සහිත සමාන්තර රේඛා වල තේමාව දිගටම කරගෙන ගියේය. වර්ණ, රූපමය පදනම සහ සිතුවම්වල ස්වරූපය පවා වෙනස් වී ඇත (අනෙක් ඒවා අතර U, T, L අක්ෂරවල ස්වරූපයෙන් ක්‍රියා කරයි). නමුත් ඔහුගේ සිතුවමේ ප්‍රධාන මූලධර්මය තවමත් දළ සටහන, ස්මාරකත්වය, සරල ස්වරූපය, ඒකවර්ණතාවයේ පැහැදිලි බවින් සමන්විත විය. ඊළඟ දශක කිහිපය තුළදී, ස්ටෙලා එවැනි ජ්‍යාමිතික සිතුවම් වලින් සුමට, ස්වාභාවික ස්වරූප හා රේඛා දෙසට ද, ඒකවර්ණ සිතුවම්වල සිට දීප්තිමත් හා විවිධ වර්ණ සංක්‍රාන්ති දක්වා ද ගමන් කළේය. 1970 දශකයේ දී නැව් තීන්ත ආලේප කිරීම සඳහා භාවිතා කළ දැවැන්ත රටාවන් නිසා ස්ටෙලා ආකර්ෂණය විය. එකලස් කිරීමේ අංග සහිත විශාල සිතුවම් සඳහා චිත්‍ර ශිල්පියා ඒවා භාවිතා කළේය - ඔහු සිය කාර්යයට වානේ පයිප්ප හෝ කම්බි දැලක් ඇතුළත් කළේය.

ඔහුගේ මුල් සම්මුඛ සාකච්ඡා වලදී, ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා ඔහුගේ කෘතියට ඇතුළත් කර ඇති අර්ථයන් ගැන අවංකව සාකච්ඡා කරයි, නැතහොත්, ඔවුන් නොපැමිණීම ගැන: "ඔබ දකින දේ ඔබ දකින දෙයයි." පින්තූරය යනු වස්තුවක් මිස කිසිවක් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය නොවේ. “එය පැතලි මතුපිටක් මත තීන්ත ආලේප කර ඇති අතර වෙන කිසිවක් නැත,” ස්ටෙලා පැවසීය.

හොඳයි, ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා විසින් අත්සන් කරන ලද මෙම “තීන්ත ආලේප” මතුපිට අද ඩොලර් මිලියන ගණනක් වටිනවා. සජීවී කලාකරුවන්ගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල ප්‍රථම වතාවට ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා 2015 දී “ඩෙලවෙයාර්ස් ක්‍රොසින්” (1961) නම් කෘතිය ඩොලර් මිලියන 13.69 කට විකුණා කොමිස් මුදල සැලකිල්ලට ගත්තේය.

ඉන් වසර හතරකට පසු, 2019 මැයි 15 වන දින "කේප් ඔෆ් පයින්ස්" නම් කෘතිය විසින් නව වාර්තාවක් පිහිටුවන ලදී: මිටියේ මිල ඩොලර් මිලියන 28 ඉක්මවා ගියේය. මෙය "කළු සිතුවම්" 29 න් එකකි - ස්ටෙලා නිව්යෝර්ක් හි ඔහුගේ පළමු ප්‍රදර්ශනයේදී එළිදැක්වූ ඒවාය. ප්‍රින්ස්ටන් විශ්ව විද්‍යාලයේ උපාධිධාරී ෆ්‍රෑන්ක් ස්ටෙලා ඒ වන විට 23 විය. ඔහු බොහෝ විට කලාකරුවන් සඳහා තෙල් තීන්ත සඳහා ප්රමාණවත් මුදලක් නොතිබුණි. අලුත්වැඩියා කටයුතු ලෙස තරුණ කලාකරුවා සඳ එළිය කරමින් සිටියේය, ඔහු තීන්තවල පිරිසිදු වර්ණවලට සැබවින්ම කැමති වූ අතර පසුව කැන්වසය මත මෙම තීන්ත සමඟ වැඩ කිරීමේ අදහස ඇති විය. කළු එනමල් තීන්ත ආලේප කර ස්ටෙලා සමාන්තර ඉරි තීන්ත ආලේප කරයි. එපමණක් නොව, ඔහු පාලකයන් නොමැතිව, ඇසෙන්, මූලික සටහනක් නොමැතිව ලියයි. කිසියම් සිතුවමක කළු රේඛා කීයක් දිස් වේ දැයි ස්ටෙලා දැන සිටියේ නැත. නිදසුනක් ලෙස, "කේප් ඔෆ් පයින්ස්" සිතුවමේ 35 ක් තිබී ඇත.මෙම කෘතියේ මාතෘකාව මැසචුසෙට්ස් බේ - පොයින්ට් ඔෆ් පයින්ස් හි කේප් එකක නම සඳහන් කරයි. විසිවන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී එය මත විශාල විනෝද උද්‍යානයක් තිබූ අතර අද එය රිවර් නගරයේ දිස්ත්‍රික්ක වලින් එකකි.

10. යොෂිටෝමෝ නාරා ඔහුගේ පිටුපස පිහිය. 2000. ඩොලර් මිලියන 24.95

යොෂිටෝමෝ නාරා (1959) ජපන් නව පොප් කලාවේ ප්‍රධාන චරිතයකි. ජපන් - මක්නිසාද යත්, ගෝලීය කීර්තිය සහ වසර ගණනාවක් විදේශයන්හි සේවය කර තිබියදීත්, ඔහුගේ කාර්යයන් තවමත් කැපී පෙනෙන ජාතික අනන්‍යතාවයක් මගින් කැපී පෙනේ. නාරාගේ ප්‍රියතම චරිත වන්නේ ජපන් මංගා සහ ඇනිමෙ කොමික් විලාසිතාවේ ගැහැනු ළමයින් සහ බල්ලන් ය. ඔහු වසර ගණනාවක් තිස්සේ නිර්මාණය කරන ලද රූප ජනතාව අතරට ගොස් ඇත: ඒවා ටී ෂර්ට්, සිහිවටන මත මුද්‍රණය කර ඇති අතර විවිධ “මර්ච්” ඔවුන් සමඟ සාදා ඇත. අගනුවරට බොහෝ දුරින් දුප්පත් පවුලක උපත ලැබූ ඔහු තම දක්ෂතාවයට ආදරය කරනවා පමණක් නොව, තමා විසින්ම සාදාගත් පුද්ගලයෙකු ලෙසද අගය කරනු ලැබේ. චිත්ර ශිල්පියා ඉක්මනින් හා ප්රකාශිතව ක්රියා කරයි. ඔහුගේ සමහර කලාකෘති වචනාර්ථයෙන් එක රැයකින් නිම කර ඇති බව දන්නා කරුණකි. රීතියක් ලෙස, යොෂිටෝමෝ නාරාගේ සිතුවම් හා මූර්ති ඉතා ලැකොනික් ය, ප්‍රකාශන ආකාරයෙන් නොපැහැදිලි නම්, නමුත් ඒවා සෑම විටම ප්‍රබල චිත්තවේගීය ආරෝපණයක් දරයි. නාරාගේ නහඹර වියේ ගැහැනු ළමයින් බොහෝ විට නරඹන්නා දෙස බලන්නේ කුරිරු ලෙසිනි. ඔවුන්ගේ ඇස් හමුවේ - ධෛර්යය, අභියෝගය සහ ආක්‍රමණශීලී බව. අතේ - පිහියක්, පසුව සිගරට් එකක්. චර්යා රටාවන් නිරූපණය කිරීම පීඩාකාරී මහජන සදාචාරයට, විවිධ තහනම් කිරීම් සහ ජපන් ජාතිකයින් විසින් හදා වඩා ගත් හැදී වැඩීමේ මූලධර්මවලට ප්‍රතික්‍රියාවක් බව විශ්වාස කෙරේ. මධ්යකාලීන යුගයේ බරපතලකම සහ ලැජ්ජාව ඇතුළත ගැටළු ඇතිවීම, ප්රමාද වූ චිත්තවේගීය පිපිරීමක් සඳහා පදනම නිර්මාණය කරන්න. "පිටුපස ඇති පිහිය" කලාකරුවාගේ එක් ප්‍රධාන අදහසක් පිළිබිඹු කරයි. මෙම කාර්යයේදී ගැහැණු ළමයෙකුගේ වෛරී පෙනුමක් සහ ඇගේ පිටුපසට තර්ජනාත්මකව ඔතා ඇති අතක් තිබේ. 2019 වන තෙක් යොෂිටෝමෝ නාරාගේ සිතුවම් හා මූර්ති වරකට වඩා මිලියන ගණනක් හෝ මිලියන ගණනක් ලබා ගෙන ඇත. නමුත් පළමු වරට මිලියන විස්සක්. නාරා යනු ලොව සුප්‍රසිද්ධ ජපන් කලාකරුවෙකි. දැන් වඩාත්ම ආදරණීය ජීවමාන පුද්ගලයා. 2109 ඔක්තෝබර් 6 වන දින හොංකොං හි සොතේබි හි දී ඔහු මෙම මාතෘකාව තකාෂි මුරකාමි වෙතින් ලබා ගත් අතර 90 හැවිරිදි ඇවන්ගාඩ් චිත්‍ර ශිල්පී යායොයි කුසාමා මඟ හැරියේය (ඇගේ සිතුවම් සඳහා උපරිම වෙන්දේසි මිල දැනටමත් ඩොලර් මිලියන 9 ක් කරා ළඟා වෙමින් පවතී).

11. සෙන්ග් ෆන්ෂි අන්තිම රාත්‍රී භෝජනය. 2001. ඩොලර් මිලියන 23.3


හොංකොං හි සොතෙබි වෙන්දේසියේදී 2013 ඔක්තෝබර් 5මහා පරිමාණ කැන්වස් "අන්තිම රාත්‍රී භෝජනය"බීජිං චිත්‍ර ශිල්පියා සෙන් ෆන්ෂි (1964)ඩොලර් මිලියන 160 ක වාර්තාගත මිලකට විකුණා ඇත - ඩොලර් මිලියන 23.3 කිඇඑජ. ඇත්ත වශයෙන්ම ලියනාඩෝ ඩා වින්චිගේ කෘතියේ බලපෑම යටතේ ලියා ඇති ෆැන්ෂිගේ වැඩ සඳහා වන මුළු පිරිවැය ඩොලර් මිලියන 10 ක් පමණ වන මූලික ඇස්තමේන්තුව මෙන් දෙගුණයක් විය. සෙන්ග් ෆන්ෂිගේ පෙර මිල වාර්තාව $ මිලියන 9.6 කි 2008 මැයි මාසයේදී ක්‍රිස්ටිගේ හොංකොං වෙන්දේසියේදී ගෙවන ලදී “වෙස්මුහුණු මාලාව. 1996. නැත. 6 ".

1994 සිට 2001 දක්වා කාලය ආවරණය වන පරිදි වෙස් මුහුණු මාලාවේ ෆන්ෂි විසින් නිර්මාණය කරන ලද විශාලතම (මීටර් 2.2 × 4) සිතුවම ද අන්තිම රාත්‍රී භෝජනයයි. ආර්ථික ප්‍රතිසංස්කරණවල බලපෑම යටතේ චීන සමාජයේ පරිණාමය සඳහා චක්‍රය කැපවී ඇත. වෙළඳපොල ආර්ථිකයක මූලද්‍රව්‍යයන් පිළිබඳ මහජන සම්බන්ධතා කොමිෂන් සභාව විසින් හඳුන්වා දීම නාගරීකරණය හා චීන ජාතිකයන්ගේ අසමගිය ඇති කිරීමට හේතු විය. ෆැන්ෂි නිරූපණය කරන්නේ නූතන චීන නගරවල වැසියන්ට, හිරු තුළ ස්ථානයක් සඳහා සටන් කිරීමට සිදුවීමයි. ෆැන්ෂි කියවීමේදී ලෙනාඩෝගේ බිතු සිතුවමේ සුප්‍රසිද්ධ සංයුතිය සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් අර්ථයක් ගනී: ක්‍රියාකාරී දර්ශනය ජෙරුසලමේ සිට චීන පාසලක පන්ති කාමරයට මාරු කරනු ලැබුවේ බිත්ති මත සාමාන්‍ය හයිරොග්ලිෆික් පුවරු සහිතවය. “ක්‍රිස්තුස්” සහ “ප්‍රේරිතයන්” තද රතු පාට බැඳීම් ඇති පුරෝගාමීන් බවට පත්ව ඇති අතර “යූදස්” පමණක් රන් පටියක් පැළඳ සිටී - මෙය බටහිර ධනවාදයේ රූපකයක් වන අතර සමාජවාදී රටක සුපුරුදු ජීවන රටාව විනිවිද ගොස් විනාශ කරයි.

සෙන්ග් ෆන්ෂිගේ කෘති යුරෝපීය ප්‍රකාශනවාදයට ශෛලීයව සමීප වන අතර එය නාට්‍යමය ය. නමුත් ඒ සමඟම, ඒවා චීන සංකේත සහ විශේෂතා වලින් පිරී ඇත. මෙම බහුකාර්යතාව චීන හා බටහිර එකතුකරන්නන් කලාකරුවාගේ කෘතියට ආකර්ෂණය කරයි. මෙය සෘජුවම සනාථ කිරීම වන්නේ අන්තිම රාත්‍රී භෝජන සංග්‍රහයේ ප්‍රභවයයි: 1980 ගණන්වල - 1990 දශකයේ මුල් භාගයේ - චීන ඇවන්ගාඩ් හි සුප්‍රසිද්ධ එකතුකරන්නෙකු විසින් මෙම කාර්යය වෙන්දේසියට ඉදිරිපත් කරන ලදී - බෙල්ජියම් බාරොන් ගයි උලන්ස්.

12. රොබට් රයිමන් පාලම. 1980. ඩොලර් මිලියන 20.6

වෙන්දේසියේදී ක්‍රිස්ටිගේ 13 මැයි 2015වියුක්ත වැඩ "පාලම" 85 හැවිරිදි ඇමරිකානු කලාකරුවෙක් රොබට් රයිමන්(රොබට් රයිමන්) විකුණනු ලැබීය ඩොලර් මිලියන 20.6 කිකොමිස් මුදල සැලකිල්ලට ගනිමින් - අඩු ඇස්තමේන්තුවට වඩා දෙගුණයක් මිල අධිකය.

රොබට් රයිමන්(1930) ඔහුට චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වීමට අවශ්‍ය බව ක්ෂණිකව අවබෝධ නොවීය. වයස අවුරුදු 23 දී ඔහු ටෙනසිහි නැෂ්විල් සිට නිව්යෝර්ක් බලා ගියේ ජෑස් සැක්සෝෆොනිස්ට්වාදියෙකු වීමේ ආශාවෙනි. ඔහු ප්‍රසිද්ධ සංගීත ian යෙකු වන තෙක් ඔහුට මෝමා හි ආරක්ෂක නිලධාරියෙකු ලෙස සේවය කිරීමට සිදුවිය. එහිදී ඔහුට සාවුල් ලෙවිට් සහ ඩෑන් ෆ්ලෙවින් මුණ ගැසුණි. පළමුවැන්නා කෞතුකාගාරයේ රාත්‍රී ලේකම්වරයකු ලෙසත්, දෙවැන්නා ආරක්ෂක නිලධාරියෙකු සහ විදුලි සෝපාන ක්‍රියාකරුවෙකු ලෙසත් සේවය කළේය. මොමා - රොත්කෝ, ඩි කූනිං, පොලොක් සහ නිව්මන් - රොබට් රයිමන් 1955 දී ඔහු දුටු වියුක්ත ප්‍රකාශන ශිල්පීන්ගේ කෘතිවලින් පුදුමයට පත් විය.

රේමන් බොහෝ විට අවමවාදියෙකු ලෙස හැඳින්වුවද, ඔහු “යථාර්ථවාදියෙකු” ලෙස හැඳින්වීමට කැමැත්තක් දක්වන්නේ ඔහු මිත්‍යාවන් නිර්මාණය කිරීමට අකමැති නිසා, ඔහු පෙන්නුම් කරන්නේ ඔහු භාවිතා කරන ද්‍රව්‍යවල ගුණාත්මකභාවය පමණි. ඔහුගේ බොහෝ කෘති ලැකොනික් හතරැස් හැඩයක පදනම මත සුදු පැහැයෙන් (අළු හෝ කහ පැහැයෙන් - දීප්තිමත් සුදු දක්වා) තීන්ත ආලේප කර ඇත. රොබට් රයිමන් සිය වෘත්තීය ජීවිතය තුළ බොහෝ ද්‍රව්‍ය හා ශිල්පීය ක්‍රම අත්හදා බැලීය. මිතුරා, වෘත්තීය ප්‍රතිස්ථාපක ඔරින් රයිලි, ඔහු භාවිතා කිරීමට සිතන ඕනෑම ද්‍රව්‍යයක කෝස්ටික් බව ඔහුට උපදෙස් දුන්නේය. කලාකරුවා වරක් පැවසූ පරිදි, “මට කිසි විටෙකත් ප්‍රශ්නයක් නැත, කුමක්දලියන්න, ප්රධාන දෙය වශයෙන්ලියන්න ". ඒ සියල්ලම වයනය, ආ ro ාතවල ස්වභාවය, තීන්ත මතුපිට සහ පාදයේ දාර අතර මායිම මෙන්ම වැඩ සහ බිත්තියේ අනුපාතය ගැන ය. 1975 සිට සවිකිරීම් ඔහුගේ කෘතියේ විශේෂ ලක්‍ෂණයක් බවට පත්ව ඇති අතර, එය රයිමන් විසින්ම නිර්මාණය කර හිතාමතාම ඒවා දෘශ්‍යමාන කරවන අතර ඔහුගේ කෘතිය අවධාරණය කරන්නේ “ඒවා එල්ලෙන බිත්ති මෙන් සැබෑ” බවය. රයිමන් සිය කෘතිවලට “මාතෘකා” වෙනුවට “නම්” දීමට කැමැත්තක් දක්වයි. "නම" යනු එක් කෘතියක් තවත් කෘතියකින් වෙන්කර හඳුනා ගැනීමට උපකාරී වන අතර රයිමන් බොහෝ විට තීන්ත වෙළඳ නාම, සමාගම් යනාදිය මගින් ඔහුගේ කෘති නම් කරන අතර "නම" යම් ආකාරයක ඇඟවුම් සහ ගැඹුරින් සැඟවුණු අර්ථයන් ප්‍රකාශ කරයි. කලාකරුවා නිතිපතා ප්‍රතික්ෂේප කරයි. ද්‍රව්‍යමය හා තාක්‍ෂණික කරුණු හැර අන් කිසිවක් නැත.

13. ඩේමියන් හර්ස්ට් නිදි වසන්තය. 2002. ඩොලර් මිලියන 19.2


ඉංග්‍රීසි චිත්‍ර ශිල්පියා ඩේමියන් හර්ස්ට් (1965)ජීවමාන සම්භාව්‍ය ජැස්පර් ජෝන්ස් සමඟ ඇති වූ ආරවුලකදී මෙම ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල පළමු ස්ථානයට පැමිනෙන පළමු පුද්ගලයා වීමට නියමිතය. දැනටමත් සඳහන් කර ඇති "ව්‍යාජ ආරම්භය" කෘතිය දිගු කලක් නොසිතූ නායකයෙකු ලෙස පැවතිය හැකිය 2007 ජූනි 21 42 හැවිරිදි හර්ස්ට්ගේ අවස්ථාවේ ස්ථාපනය "නිදි වසන්තය"(2002) සොතේබි හි £ සඳහා විකුණනු ලැබුවේ නැත මිලියන 9.76 ක්, එනම් ඩොලර් මිලියන 19.2 කට... කාර්යය, තරමක් අසාමාන්ය ආකෘතියක් ඇත. එක් අතකින්, මෙය පෙති වල ඩම්මි (පෙති 6,136) සහිත ප්‍රදර්ශන කැබිනට්ටුවක් වන අතර ඇත්ත වශයෙන්ම එය සම්භාව්‍ය ස්ථාපනයකි. අනෙක් අතට, මෙම ප්‍රදර්ශනාගාරය පැතලි (සෙන්ටිමීටර 10 ක් ගැඹුරට) සාදා රාමුවක කොට ප්ලාස්මා පුවරුවක් මෙන් බිත්තියේ එල්ලා ඇති අතර එමඟින් සිතුවම්වල සාමාන්‍ය හිමිකාරිත්වයේ පහසුව සපයයි. 2002 දී, ස්ථාපනයේ සහෝදරිය වන ස්ලීපී වින්ටර් ඩොලර් මිලියන 7.4 කට විකුණනු ලැබූ අතර එය මිලෙන් අඩකට වඩා වැඩිය. ශීත in තුවේ දී ටැබ්ලට් මැකී යන නිසා මිලෙහි වෙනස කවුරුහරි "පැහැදිලි කළා". නමුත් මෙම පැහැදිලි කිරීම නියත වශයෙන්ම පදනම් විරහිත බව පැහැදිලිය, මන්ද එවැනි දේ සඳහා මිලකරණ යාන්ත්‍රණය තවදුරටත් ඒවායේ අලංකාර ආචරණය සමඟ සම්බන්ධ නොවේ.

2007 දී බොහෝ දෙනෙක් ජීවමාන කලාකරුවන් අතර වඩාත්ම මිල අධික කෘතියේ කතුවරයා ලෙස හර්ස්ට් හඳුනා ගත්හ. කෙසේ වෙතත්, ප්‍රශ්නය "ඔබ ගණන් කරන ආකාරය අනුව" කාණ්ඩයට අයත් වේ. කාරණය නම්, හර්ස්ට් මිල අධික පවුම් සඳහාද, ජෝන්ස් දැන් මිල අඩු ඩොලර් සඳහාද, මීට අවුරුදු විස්සකට පෙර පවා විකුණා තිබීමයි. අවුරුදු 20 ක උද්ධමනය සැලකිල්ලට නොගෙන අපි මුහුණත වටිනාකමෙන් ගණන් ගත්තද, හර්ස්ට්ගේ වැඩ ඩොලර් වලින් වඩා මිල අධික වූ අතර ජෝන්ස් පවුම් වලින් විය. තත්වය දේශ සීමාව වූ අතර වඩාත්ම මිල අධික කවුදැයි තීරණය කිරීමට සෑම කෙනෙකුටම නිදහස තිබුණි. නමුත් හර්ස්ට් පළමු ස්ථානයේ රැඳී සිටියේ එතරම් කාලයක් නොවේ. එම 2007 දීම කුන්ස් විසින් ඔහුගේ "එල්ලෙන හදවත" සමඟ පළමු ස්ථානයෙන් ඉවත් කරන ලදී.

සමකාලීන කලාව සඳහා වන ගෝලීය මිල පහත වැටීම ආසන්නයේ දී, හර්ස්ට් තරුණ කලාකරුවෙකු සඳහා පෙර නොවූ විරූ වැඩක් භාර ගත්තේය - ඔහුගේ කෘතිවල තනි වෙන්දේසියක් 2008 සැප්තැම්බර් 15 වන දින ලන්ඩනයේදී සිදු විය. සමකාලීන කලාවට ඇල්මක් දක්වන අයගේ රුචිය නරක් නොවන බව පෙර දින ප්‍රකාශයට පත් කළ ලෙමන් බ්‍රදර්ස් බැංකුවේ බංකොලොත්භාවය පිළිබඳ පුවත: සොතෙබි විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද කෘති 223 න් නව හිමිකරුවන් සොයා ගැනීමට නොහැකි වූයේ පස් දෙනෙකු පමණි (එක් ගැනුම්කරුවෙකු, කෙසේ වෙතත්, වික්ටර් පින්චුක්). සංයුතිය "ගෝල්ඩන් ටෝරස්"- ෆෝමල්ඩිහයිඩ් වල විශාල පිරවූ ගොනෙක්, රන් තැටියක් සමඟ ඉහළින්, - තරම් ප්‍රමාණයක් ගෙනාවා ඩොලර් මිලියන 10.3 (ඩොලර් මිලියන 18.6)... පවුම් වලින් ගණනය කිරීමේදී මෙය හර්ස්ට්ගේ හොඳම ප්‍රති result ලයයි (ගනුදෙනුව සිදු කළ මුදලින්). කෙසේ වෙතත්, අපි ශ්‍රේණිගත කරන්නේ ඩොලර් අනුව ය, එබැවින් (රන් වසුපැටියා අපට සමාව දෙනු ඇත) අපි තවමත් හර්ස්ට්ගේ හොඳම අලෙවිය නිදි වසන්තය ලෙස සලකමු.

2008 සිට, හර්ස්ට් හට "නිදි වසන්තය" සහ "ගෝල්ඩන් වසුපැටියා" මට්ටමේ විකුණුම් නොමැත. 2010 ගණන්වල නැවුම් වාර්තා - රිච්ටර්, ජෝන්ස්, ෆැන්ෂි, වුල් සහ කූන්ස්ගේ කෘති සඳහා - ඩේමියන් අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීමේ හයවන පේළියට තල්ලු කළේය. නමුත් හර්ස්ට් යුගයේ අවසානය ගැන නිශ්චිත විනිශ්චයක් නොකරමු. විශ්ලේෂකයින්ට අනුව, "සුපිරි තරුවක්" ලෙස හර්ස්ට් ඉතිහාසයේ දැනටමත් පහව ගොස් ඇති අතර එයින් අදහස් කරන්නේ එය ඉතා දිගු කාලයක් සඳහා මිලදී ගනු ඇති බවයි; කෙසේ වෙතත්, අනාගතයේ විශාලතම වටිනාකම පුරෝකථනය කරනු ලබන්නේ ඔහුගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ වඩාත්ම නව්‍ය කාල පරිච්ඡේදය තුළ, එනම් 1990 දශකයේ දී නිර්මාණය කරන ලද කෘති සඳහා ය.

14. මෞරිසියෝ කැට්ලන් ඔහුව. 2001. ඩොලර් මිලියන 17.19

ඉතාලි මොරිසියෝ කැටෙලන් (1960) කලාවට පැමිණියේ ආරක්ෂක නිලධාරියෙකු, ඉවුම් පිහුම්කරුවෙකු, ගෙවතු වගාකරුවෙකු සහ ගෘහ භාණ්ඩ නිර්මාණකරුවෙකු ලෙස සේවය කිරීමෙන් පසුවය. ස්වයං-ඉගැන්වූ කතුවරයා ඔහුගේ උත්ප‍්‍රාසාත්මක මූර්ති සහ ස්ථාපනයන් සඳහා ලෝක ප‍්‍රසිද්ධ වී තිබේ. ඔහු පාප්තුමාට උල්කාපාතයක් ගෙනැවිත්, ගනුදෙනුකරුගේ බිරිඳ දඩයම් කුසලානයක් බවට පත් කළේය, පැරණි ස්වාමිවරුන්ගේ කෞතුකාගාරයක බිම සිදුරක් හෑරුවේය, මිලාන්හි කොටස් හුවමාරුවට යෝධ මැද ඇඟිල්ලක් පෙන්වීය, සජීවී බූරුවෙකු ෆ්‍රීස් වෙත ගෙන ආවේය. සාධාරණ. නුදුරු අනාගතයේ දී ගුටෙන්හයිම් කෞතුකාගාරයේ රන් වැසිකිළියක් ස්ථාපනය කිරීමට කැටෙලන් පොරොන්දු වේ. අවසානයේදී, මොරිසියෝ කැටෙලාන්ගේ උපායන් කලා ලෝකය තුළ පුළුල් ලෙස පිළිගැනීමට ලක් විය: ඔහුට වැනීසියේ බයිනාලයට ආරාධනා කරන ලදි (2011 දී "වෙනත්" ස්ථාපනය කිරීම - පහතට යන අමුත්තන්ගේ සමූහය දෙස සියලු පයිප්ප හා බාල්ක වලින් භයානක ලෙස බලන පරවියන් දෙදහසක් රැළ ), ඔහුට නිව්යෝර්ක් හි ගුගන්හයිම් කෞතුකාගාරයේ (2011 නොවැම්බර්) නැවත සලකා බැලීමක් පිළියෙළ කර අවසානයේ ඔහුගේ මූර්ති සඳහා විශාල මුදලක් ගෙවනු ලැබේ.

2010 සිට, මොරිසියෝ කැටෙලාන්ගේ වඩාත්ම මිල අධික කෘතිය වන්නේ බිමෙහි සිදුරකින් එබී බැලූ මිනිසෙකුගේ ඉටි මූර්තියකි, එය කලාකරුවාට බාහිරව සමාන ය (Untitled, 2001). පිටපත් තුනකින් සහ කතුවරයාගේ පිටපතකින් සමන්විත මෙම මූර්ති ස්ථාපනය මුලින්ම රොටර්ඩෑම් හි බොයිජ්මන්ස් වෑන් බියුනින්ගන් කෞතුකාගාරයේ දී ප්‍රදර්ශනය කරන ලදී. 18 - 19 වන සියවස්වල ලන්දේසි චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ සිතුවම් සහිතව මෙම දඟකාර චරිතය ශාලාවේ තට්ටුවේ සිදුරකින් පිටතට බැලීය. මෙම කෘතියේ මොරිසියෝ කැටෙලන් කෞතුකාගාර ශාලාවේ පූජනීය අවකාශය ආක්‍රමණය කරන නිර්භීත අපරාධකරුවෙකු සමඟ සම්බන්ධ වී සිටින්නේ මහා ස්වාමිවරුන්ගේ සිතුවම් සමඟ ය. මේ අනුව, කෞතුකාගාර බිත්ති මගින් ලබා දෙන ශුද්ධකමේ සූර්යයාගේ කලාව අහිමි කිරීමට ඔහුට අවශ්‍යය. ඔබට බිම සිදුරු කිරීමට සිදුවන සෑම අවස්ථාවකම ප්‍රදර්ශනය කිරීම සඳහා මෙම කාර්යය ඩොලර් මිලියන 7.922 කට සොතෙබි හි විකුණන ලදී.

හිට්ලර්ගේ දණහිස නිරූපණය කරමින් කැටෙලාන්ගේ ඊටත් වඩා ප්‍රකෝපකාරී කෘතියක් වන “හිම්” ඩොලර් මිලියන 17.189 කට මිටිය යටට යන තෙක් මෙම වාර්තාව 2016 මැයි 8 වන දින දක්වා පැවතුනි. නම අමුතුයි. චරිත තේරීම අවදානම් සහගත ය. කැටෙලන් හි අනෙක් සියල්ලන් මෙන්. උන් වහන්සේ අදහස් කරන්නේ කුමක්ද? "ඔහුගේ" හෝ "ඔහුගේ දරුණු මහිමය"? අපි නියත වශයෙන්ම ෆියුරර්ගේ ප්‍රතිරූපය උත්කර්ෂයට නැංවීම ගැන කතා නොකරන බව පැහැදිලිය. මෙම කාර්යයේදී හිට්ලර් පෙනී සිටින්නේ අසරණ, කාලකණ්ණි තත්වයක ය. හා විකාරයකි - සාතන්ගේ අවතාරය කුඩා දරුවෙකු මෙන් උසින් සාදා ඇති අතර, පාසැල් සිසුවෙකුගේ ඇඳුමින් සැරසී ඔහුගේ මුහුණේ නිහතමානී ප්‍රකාශයකින් දණ ගසයි. කැටෙලාන් සඳහා, මෙම රූපය නිරපේක්ෂ නපුරේ ස්වභාවය පිළිබිඹු කිරීමට ආරාධනයක් වන අතර බිය දුරු කිරීමේ මාර්ගයකි. මාර්ගය වන විට, “ඔහු” යන මූර්තිය බටහිර ප්‍රේක්ෂකයින් හොඳින් දනී. මෙම ලිපි මාලාවේ ඇගේ සහෝදරයන් පොම්පිඩෝ මධ්‍යස්ථානය සහ සොලමන් ගුගන්හයිම් කෞතුකාගාරය ඇතුළු ලොව පුරා ප්‍රමුඛ කෞතුකාගාරවල 10 වතාවකට වඩා ප්‍රදර්ශනය කර ඇත.

15. මාක් ග්‍රෝටියන් නම් නොකළ (එස් III ප්‍රංශයට මුදා හරින ලදි 43.14). 2011. ඩොලර් මිලියන 16.8

2017 මැයි 17 වන දින, වෙන්දේසිය සඳහා මෙතෙක් ඉදිරිපත් කර ඇති මාක් ග්‍රෝටියන්ගේ ප්‍රබලම සිතුවමක් නිව් යෝර්ක්හි ක්‍රිස්ටිගේ සවස වෙන්දේසියේදී දර්ශනය විය. ඩොලර් මිලියන 13-16 ක ඇස්තමේන්තුවක් සමඟ පැරිසියේ එකතුකරන්නෙකු වන පැට්‍රික් සෙගුයින් විසින් "Untitled (S III ප්‍රංශ මුහුණුවර 43.14 වෙත මුදා හරින ලදි)" චිත්‍රය ප්‍රදර්ශනය කරන ලද අතර, එම ඉඩම විකිණීම තෙවන පාර්ශවයක් විසින් සහතික කරන ලද බැවින් කිසිවෙකු විශේෂයෙන් සිටියේ නැත 49 හැවිරිදි කලාකරුවා සඳහා නව පුද්ගලික වෙන්දේසි වාර්තාවක් පිහිටුවීම පුදුමයට කරුණකි ... මිටියෙහි මිල ඩොලර් මිලියන 14.75 ක් (සහ ගැනුම්කරුගේ වාරිකය ඩොලර් මිලියන 16.8 ද ඇතුළුව) ග්‍රෝටියන්ගේ පෙර වෙන්දේසි වාර්තාව ඩොලර් මිලියන 10 කට වඩා ඉක්මවා ගියේය.මෙම ජීවමාන කලාකරුවන්ගේ සමාජයට ඇතුළුවීමට ඔහුට ඉඩ සලසා දී ඇති අතර, එම කෘති සංඛ්‍යා අටකට විකුණනු ලැබේ. මාර්ක් ග්‍රෝටියන්ගේ වෙන්දේසි පෙට්ටියේ දැනටමත් සංඛ්‍යා තිස් හතක් පමණ (විකුණුම් ඩොලර් මිලියනයකට වඩා වැඩි නමුත් ඩොලර් මිලියන 10 කට වඩා වැඩි නොවේ) ඇත.

නූතනවාදයේ, වියුක්ත අවමවාදයේ, පොප් සහ දෘෂ්ටි කලාවේ බලපෑම පිළිබඳ විශේෂ experts යන් දකින මාර්ක් ග්‍රෝටියන් (1968) 1990 දශකයේ මැද භාගයේදී ඔහුගේ ආයතනික ශෛලියට පැමිණියේ ඔහුගේ මිතුරා බ්‍රෙන්ට් පීටර්සන් සමඟ ලොස් ඇන්ජලීස් වෙත ගොස් එහි ගැලරියක් විවෘත කිරීමෙන් පසුව ය. "කාමර 702". කලාකරුවා විසින්ම සිහිපත් කරන පරිදි, එකල ඔහු කලාව තුළ තමාට මුලින් ඇති දේ ගැන සිතන්නට පටන් ගත්තේය. ඔහු අත්හදා බැලීමේ චේතනාවක් සොයමින් සිටියේය. ඔහු සෑම විටම රේඛාව සහ වර්ණය ගැන උනන්දුවක් දක්වන බව මට වැටහුණි. රේඛීය දෘෂ්ටිකෝණයකින් යුත් කිරණ හා අවම වාදය පිළිබඳ අත්හදා බැලීම්, අතුරුදහන් වන ස්ථාන සහ බහු වර්ණ වියුක්ත ත්‍රිකෝණාකාර හැඩයන් අවසානයේ ග්‍රෝටියානු ලෝක ප්‍රසිද්ධියට පත් විය.

වියුක්ත, වර්ණවත් භූ දර්ශන වලින් විවිධ ක්ෂිතිජයන් හා නොපෙනී යන දෘෂ්ටි කෝණයන්ගෙන් ඔහු අවසානයේ ත්‍රිකෝණාකාර හැඩතල කරා පැමිණියේ සමනලුන්ගේ පියාපත් සිහිපත් කරමිනි. ග්‍රෝටියන්ගේ සිතුවම් 2001-2007 ඔවුන් හඳුන්වන්නේ එයයි - "සමනලුන්". අද, අතුරුදහන් වන ස්ථානය චලනය කිරීම හෝ එකවරම අතුරුදහන් වන ස්ථාන කිහිපයක් භාවිතා කිරීම, අභ්‍යවකාශයේ පරතරය, කලාකරුවාගේ ප්‍රබලම ශිල්පීය ක්‍රමයක් ලෙස සැලකේ.

ඊළඟ විශාල කෘති මාලාව "මුහුණු" ලෙස නම් කරන ලදී; මෙම ලිපි මාලාවේ වියුක්ත රේඛාවලදී, මිනිස් මුහුණක ලක්ෂණ අනුමාන කරනු ලැබේ, මැටිස්, ජව්ලෙන්ස්කි හෝ බ්‍රැන්කූසිගේ ආත්මය තුළ වෙස් මුහුණකට සරල කරයි. ආකෘතිවල අතිශය සරල කිරීම හා ශෛලීගත කිරීම ගැන, සිතුවම්වල සංයුතියේ විසඳුම ගැන, ඇස්වල සහ මුඛයේ විසිරී ඇති සමෝච්ඡයන් වනාන්තරයේ සිට අප දෙස බලන බවක් පෙනෙන්නට ඇති විට, පර්යේෂකයෝ ග්‍රෝටියන්ගේ “මුහුණු” කලාව සමඟ ඇති සම්බන්ධය සටහන් කරති. අප්‍රිකාවේ සහ ඕෂනියාවේ ප්‍රාථමික ගෝත්‍රිකයන් අතර, කලාකරුවා සරලවම “වනාන්තරයෙන් පිටතට යන රූප ඇස්වලට කැමතියි. මම සමහර වෙලාවට බබූන් හෝ වඳුරන්ගේ මුහුණු මවා ගත්තා. දැනුවත්ව හෝ උප ons ානුභාවයෙන් මා ප්‍රාථමික අප්‍රිකානු කලාවේ බලපෑමට යටත්ව සිටි බව මට පැවසිය නොහැක, ඒ වෙනුවට, එහි බලපෑම යටතේ සිටි කලාකරුවන් විසින් මට බලපෑම් කරන ලදී. පිකාසෝ වඩාත් පැහැදිලි උදාහරණයයි.

මුහුණු මාලාවේ කෘති කුරිරු හා අලංකාර ලෙස හැඳින්වේ, ඇසට ප්‍රසන්න සහ මනසට ප්‍රසන්න වේ. කාලයාගේ ඇවෑමෙන්, මෙම කෘතිවල වයනය ද වෙනස් වේ: අභ්‍යන්තර අවකාශයේ බලපෑම නිර්මාණය කිරීම සඳහා, කලාකරුවා thick න තීන්තවල පුළුල් පහරවල් භාවිතා කරයි, පොලොක් විලාසිතාවේ ඉසින පවා, කෙසේ වෙතත්, සිතුවමේ මතුපිට සමතලා කර ඇති නිසා විභාගය එය සම්පූර්ණයෙන්ම පැතලි බව පෙනේ. “Untitled (S III ප්‍රංශ මුහුණුවර 43.14 වෙත මුදා හරින ලදි)” වෙන්දේසි වාර්තා සැකසීමේ චිත්‍රය හරියටම මාර්ක් ග්‍රෝටියන් විසින් රචිත මෙම කීර්තිමත් කතා මාලාව ගැන සඳහන් කරයි.

16. තකාෂි මුරකාමි මගේ හුදකලා කව්බෝයි. ඩොලර් මිලියන 15.16 කි

ජපන් තකාෂි මුරකාමි (1962)මූර්ති සමඟ අපගේ ඇගයීමට ඇතුළත් කර ඇත "මගේ හුදකලා කව්බෝයි" 2008 මැයි මාසයේදී සොතෙබි හි ඩොලර් සඳහා විකුණන ලදී මිලියන 15.16 කි... මෙම විකිණීමත් සමඟ තකාෂි මුරකාමි දිගු කලක් ජීවත් වූ ආසියානු කලාකරුවා ලෙස සැලකේ - සෙන්ග් ෆන්ෂිගේ ද ලාස්ට් සුපර් අලෙවියෙන් ඔහු යටපත් වන තෙක්.

තකාෂි මුරකාමි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු, මූර්ති ශිල්පියෙකු, විලාසිතා නිර්මාණකරුවෙකු සහ සජීවිකරණ ශිල්පියෙකු ලෙස කටයුතු කරයි. බටහිර හා වෙනත් ණය ගැනීම් නොමැතිව මුරකාමිට තම කාර්යයේ පදනම ලෙස සැබවින්ම ජපන් යමක් ගැනීමට අවශ්‍ය විය. ඔහුගේ ශිෂ්‍ය අවධියේදී, සාම්ප්‍රදායික ජපන් නිහාන්ගා සිතුවම් වලින් ඔහු පුදුමයට පත් වූ අතර පසුව එය ජනප්‍රිය ඇනිමෙ සහ මංගා කලාව මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. ජපන් විකට චිත්‍රපටි පිටු වලින් ඉවත් වී ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබූ සිනහවෙන් යුත් මල් රටා සහ දීප්තිමත් දිලිසෙන ෆයිබර්ග්ලාස් මූර්ති, මනෝවිශ්ලේෂණ ඩොබ් මහතා උපත ලැබුවේ එලෙසිනි. සමහරු මුරකාමිගේ කලාව ක්ෂණික ආහාර සහ අසභ්‍යත්වයේ ප්‍රතිමූර්තියක් ලෙස සලකන අතර තවත් සමහරු කලාකරුවා ජපන් ඇන්ඩි වෝර්හෝල් ලෙස හඳුන්වති. තවද, අප දකින පරිදි, බොහෝ ධනවතුන් සිටිති.

මුරකාමි සිය මූර්ති සඳහා නම ලබා ගත්තේ ඇන්ඩි වෝර්හෝල්ගේ "ලෝන්ලි කව්බෝයිස්" (1968) චිත්‍රපටයෙන් ය. ජපන් ජාතිකයන් ඔහු පිළිගත් පරිදි කිසි විටෙකත් එය නැරඹුවේ නැත, නමුත් වචන සංයෝජනයට ඔහු සැබවින්ම කැමති විය. මුරකාමි එක් මූර්තියකින් හා කාමුක ජපන් විකට රසිකයින් සතුටු කළ අතර ඔවුන්ට සිනාසුණි. ප්‍රමාණයෙන් විශාල වී ඇති අතර, එය ද ත්‍රිමාන වේ, ඇනිමෙ වීරයා මහා සංස්කෘතියේ සාරවත් බවට හැරේ. මෙම කලාත්මක ප්‍රකාශනය සම්භාව්‍ය බටහිර පොප් කලාවේ ආත්මය තුළ පවතී (ඇලන් ජෝන්ස්ගේ ගෘහ භාණ්ඩ කට්ටලය හෝ කූන්ස් රෝස පැන්තර් මතක තබා ගන්න), නමුත් ජාතික පෙරළියක් සමඟ.

17. කේ.ඒ.ඩබ්ලිව්.එස්. ඇල්බමය KAWS. 2005. $ 14 784 505


KAWS යනු නිව් ජර්සි හි ඇමරිකානු චිත්‍ර ශිල්පී බ්‍රයන් ඩොනලිගේ අන්වර්ථ නාමයයි. ඔහු අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල ලාබාලම සාමාජිකයා වන අතර ඔහු 1974 දී උපත ලැබීය. ඩොනලි ඩිස්නි හි සජිවිකරණ ශිල්පියෙකු ලෙස ආරම්භ විය (ඩල්මැටියන් 101 කාටූන් සඳහා පසුබිම් ඇඳීම ආදිය). කුඩා කල සිටම ඔහු ග්‍රැෆිටි වලට ඇලුම් කළේය. ඔහුගේ වෙළඳ ලකුණ සැලසුම මුලින් අක්ෂි සොකට් වෙනුවට Xs සහිත හිස් කබලක් විය. තරුණ ලේඛකයාගේ කෘති ප්‍රදර්ශන ව්‍යාපාරිකයින් සහ විලාසිතා කර්මාන්තයේ නියුතු අය විසින් ප්‍රිය කරන ලදී: ඔහු කැනී වෙස්ට්ගේ ඇල්බමය සඳහා කවරය සකස් කළේය, නයික්, කොම් ඩෙස් ගරියන්ස් සහ යුනික්ලෝ සඳහා සහයෝගීතා නිකුත් කළේය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන් KAWS සමකාලීන කලා ලෝකයේ ප්‍රසිද්ධ චරිතයක් බවට පත්ව ඇත. ඔහුගේ අත්සන මිකී මවුස් ප්‍රතිමාව කෞතුකාගාර, පොදු ස්ථාන සහ පෞද්ගලික එකතු කිරීම් වල මුල් බැස තිබේ. KAWS වරක් මයි ප්ලාස්ටික් හෘද සන්නාමය සමඟ සීමිත සංස්කරණ වයිනයිල් සෙල්ලම් බඩුවක් නිකුත් කළ අතර ඒවා හදිසියේම ඉහළ එකතු කළ හැකි උනන්දුවක් දක්වන විෂයයක් බවට පත්විය. මෙම "සෙල්ලම් බඩු" වල උද්‍යෝගිමත් එකතුකරන්නන්ගෙන් එක් අයෙකු වන්නේ බ්ලැක් ස්ටාර් හි නිර්මාතෘ රැපර් ටිමාටි ය: ඔහු "කැව්ස් සහචරයින්ගේ" මුළු මාලාවම මුළුමනින්ම එකතු කර ඇත.

KAWS විසින් 2019 අප්‍රේල් 1 වන දින සොතෙබි හි හොංකොං හිදී ඩොලර් මිලියන 14.7 ක කලාකරුවන්ගේ වාර්තාවක් තැබීය. ඇය ජපන් විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පී නිගෝගේ එකතුවෙහි සිට ඇත. දිගු කැන්වස් KAWS ඇල්බමය 1967 බීට්ල්ස් හි සුප්‍රසිද්ධ 1967 සැරයන් පෙපර්ස් ලෝන්ලි හෝට්ස් ක්ලබ් බෑන්ඩ් හි කවරයට උපහාර දැක්වීමකි. මිනිසුන් වෙනුවට, කිම්ප්සන් ඒ මතට ඇදී යයි - ඇස් වෙනුවට Xs සහිත සජීවිකරණ මාලාවේ සිම්ප්සන්ස් හි ශෛලීගත අක්ෂර.

18. ජින් ශානි ටජික් මනාලිය. 1983. ඩොලර් මිලියන 13.89 කි

1980 දශකයේ අග භාගයේ චීන කලාවේ ඊනියා "නව රැල්ලට" අයත් වූ සාපේක්ෂව තරුණ හා නූතන චීන කලාකරුවන් අතර, සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් පරම්පරාවක සහ වෙනස් පාසලක නියෝජිතයෙකු අනපේක්ෂිත ලෙස අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වලට අවතීර්ණ විය. දැන් 80 ගණන්වල පසුවන ජින් ෂැන්ගි කොමියුනිස්ට් චීනයේ පළමු පරම්පරාවේ කලාකරුවන්ගේ දීප්තිමත් නියෝජිතයෙකි. මෙම කලාකරුවන්ගේ අදහස් බොහෝ දුරට පිහිටුවන ලද්දේ ආසන්නතම කොමියුනිස්ට් සහෝදරයා වන සෝවියට් සංගමයේ බලපෑම යටතේ ය.

නිල සෝවියට් කලාව, සමාජවාදී යථාර්ථවාදය, තෙල් පින්තාරු කිරීම චීනයට තවමත් අසාමාන්‍ය වූ (සාම්ප්‍රදායික චීන තීන්ත පින්තාරු කිරීමට වඩා වෙනස්ව) 1950 දශකයේ ජනප්‍රියත්වයේ උච්චතම අවස්ථාව වූ අතර සෝවියට් චිත්‍ර ශිල්පී කොන්ස්ටන්ටින් බීජිං කලා විශ්ව විද්‍යාලයේ ඉගැන්වීමට පැමිණියේය. අවුරුදු තුනක් (1954 සිට 1957 දක්වා) මෙතෝඩිවිච් මැක්සිමොව්. එකල කණ්ඩායමේ ලාබාලම තැනැත්තා වූ ජින් ශානි තම පන්තියට ඇතුළත් විය. මෙම ආකෘතිය නිවැරදිව වටහා ගැනීමට හා නිරූපණය කිරීමට තමාට ඉගැන්වූයේ මැක්සිමොව් බව කලාකරුවා නිතරම තම ගුරුවරයා මහත් ආදරයෙන් සිහිපත් කළේය. කේ.එම්. මැක්සිමොව් චීන යථාර්ථවාදීන්ගේ සමස්ත මන්දාකිනියක් අධ්‍යාපනය ලැබීය.

ජින් ශානිගේ කෘතියෙන් කෙනෙකුට සෝවියට් “දැඩි ශෛලිය” සහ යුරෝපීය චිත්‍ර පාසල යන දෙකෙහිම බලපෑම දැනිය හැකිය. කලාකරුවා පුනරුදයේ සහ සම්භාව්‍යවාදයේ උරුමය අධ්‍යයනය කිරීම සඳහා බොහෝ කාලයක් කැප කළ අතර, ඔහුගේ කෘතිවල චීන ආත්මය ආරක්ෂා කර ගැනීම අවශ්‍ය යැයි ඔහු සිතුවේය. 1983 දී පින්තාරු කරන ලද "ටජික් මනාලිය" සිතුවම ජින් ශානිගේ කෘතියේ නව සන්ධිස්ථානයක් වන සාමාන්‍යයෙන් පිළිගත් විශිෂ්ට කෘතියක් ලෙස සැලකේ. එය 2013 නොවැම්බරයේ චයිනා ගාඩියන් වෙන්දේසියේදී ඉදිරිපත් කරන ලද අතර ඇස්තමේන්තුවට වඩා කිහිප ගුණයකින් වැඩි මිලක් විකුණා ඇත - කොමිස් මුදල සැලකිල්ලට ගනිමින් ඩොලර් මිලියන 13.89 කට.

19. බෑන්ක්සි දිරාපත් වූ පාර්ලිමේන්තුව. 2008. ඩොලර් මිලියන 12.14


1990 දශකයේ අග භාගයේදී බැන්සි සමඟ ටැග් කළ බිතුසිතුවම් නගර බිත්තිවල (පළමුව එක්සත් රාජධානියේ සහ පසුව ලොව පුරා) දර්ශනය වීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ දාර්ශනික හා ඒ අතරම තියුණු ග්‍රැෆිටි කැප කළේ පුරවැසියන්ගේ නිදහස, පරිසරයට එරෙහි අපරාධ, වගකීම් විරහිත පරිභෝජනය සහ නීතිවිරෝධී සංක්‍රමණික ක්‍රමයේ අමානුෂිකත්වය කෙරෙහි රජය විසින් එල්ල කරන ලද ප්‍රහාරයන් ය. කාලයාගේ ඇවෑමෙන් බෑන්සිගේ තාප්පය “තරවටු කිරීම” පෙර නොවූ විරූ මාධ්‍ය ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත්තේය. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔහු මහජන මතයේ ප්‍රධාන ප්‍රකාශකයෙකු බවට පත්විය. රාජ්‍යයන්ගේ සහ සංගතවල කුහකකම හෙළා දකිමින්, ධනවාදී ක්‍රමයේ වැඩෙන අසාධාරණයන් බිහි කළේය.

බෑන්සිගේ වටිනාකම, "කාල ස්නායුව" පිළිබඳ හැඟීම සහ එහි රූපකවල නිරවද්‍යතාවය ප්‍රේක්ෂකයින් පමණක් නොව එකතුකරන්නන් ද අගය කළහ. 2010 ගණන්වලදී ඔහුගේ කෘති සඳහා ලක්ෂ ගණනක් හෝ ඩොලර් මිලියනයකට වඩා ලබා දී ඇත. එය බැන්සිගේ ග්‍රැෆිට කඩා බිත්ති කැබලි සමඟ සොරකම් කර ඇති තැනට පත්විය.

දියුණු ඩිජිටල් නිරීක්ෂණ යුගයක, බෑන්සි තවමත් නිර්නාමිකව සිටීමට සමත් වේ. මෙය තවදුරටත් එක් පුද්ගලයෙකු නොවන බවට අනුවාදයක් ඇත, නමුත් දක්ෂ කාන්තාවකගේ නායකත්වයෙන් යුත් කලාකරුවන් කිහිප දෙනෙකුගෙන් යුත් කණ්ඩායමක්. එය බොහෝ දේ පැහැදිලි කරයි. සාක්ෂිකරුවන්ගේ කැමරාවල කාච වලට හසු වූ ලේඛකයින්ගේ බාහිර අසමානතාවය, සහ අනිත්‍ය ස්ටෙන්සිල් යෙදුම් ක්‍රමය (එය අධික වේගයක් ලබා දෙන අතර කතුවරයාගේ සෘජු සහභාගීත්වය අවශ්‍ය නොවේ), සහ බිම් කැබලි වල ස්පර්ශක ප්‍රේමය සිතුවම් (බෝල, හිම පියලි ආදිය). එය එසේ වුවත්, ඔහුගේ සහායකයින් ඇතුළු බැන්සි ව්‍යාපෘතියේ ජනතාව ඔවුන්ගේ දිව තදින් අල්ලා ගන්නේ කෙසේදැයි දනිති.

2019 දී බෑන්ක්සිගේ වඩාත්ම මිල අධික කාර්යය අනපේක්ෂිත ලෙස මීටර් හතරේ කැන්වස් බලය බෙදා හරින ලද පාර්ලිමේන්තුව බවට පත්විය ("පිරිහුණු", "දිරාපත් වූ" හෝ "පැවරූ" පාර්ලිමේන්තුව). පාර්ලිමේන්තුවේ වාද විවාද කරන චිම්පන්සීන්, අපකීර්තිමත් බ්‍රෙක්සිට් වර්ෂයේ දී ප්‍රේක්ෂකයින් සමච්චලයට ලක් කරන බවක් පෙනේ. මෙම historical තිහාසික හැරවුම් ලක්ෂ්‍යයට වසර 10 කට පෙර මෙම සිතුවම පින්තාරු කර තිබීම පුදුම සහගතය, එබැවින් යමෙකු එය අනාවැකි ලෙස සලකයි. 2019 ඔක්තෝම්බර් 3 වන දින සොතෙබි හි වෙන්දේසියේදී, දරුණු කේවල් කිරීමකදී, නාඳුනන ගැනුම්කරුවෙකු ඩොලර් 12,143,000 කට තෙල් මිල දී ගත්තේය - එය මූලික ඇස්තමේන්තුවට වඩා හය ගුණයකින් වැඩිය.

20. ජෝන් කැරන් “ලස්සන හා සරල”. 1999. ඩොලර් මිලියන 12.007

ඇමරිකානු කලාකරුවෙක් ජෝන් කුරන් (1962)ප්‍රකෝපකාරී ලිංගික හා සමාජ තේමාවන් පිළිබඳ උපහාසාත්මක සංකේතාත්මක සිතුවම් සඳහා ප්‍රසිද්ධය. පැරණි ස්වාමිවරුන් (විශේෂයෙන් ලූකස් ක්‍රනාච් ද එල්ඩර් සහ මැනේරිස්ට්) විසින් පින්තාරු කිරීමේ ශිල්පීය ක්‍රම සහ ග්ලැසියර සඟරා වලින් විලාසිතා ඡායාරූපකරණය ඒකාබද්ධ කිරීමට කුරන්ගේ කෘති සමත් වේ. කුරෙන් බොහෝ විට මිනිස් සිරුරේ සමානුපාතිකයන් විකෘති කරයි, එහි තනි කොටස් වැඩි කරයි හෝ අඩු කරයි, කැඩුණු, හැසිරෙන ඉරියව්වල චරිත නිරූපණය කරයි.

කුරන් 1989 දී ආරම්භ කළේ ගැහැනු ළමයින්ගේ පින්තූර, පාසල් ඇල්බමයකින් නැවත ඇඳීම; 1990 දශකයේ මුල් භාගයේ දී කොස්මොපොලිටන් සහ ප්ලේබෝයි හි ඡායාරූප වලින් ආනුභාව ලත් සුන්දර රූපවල පින්තූර සමඟින්; 1992 දී ධනවත් වයෝවෘද්ධ කාන්තාවන්ගේ පින්තූර පළ විය; 1994 දී කුරන් මූර්ති රේචල් ෆයින්ස්ටයින් සමඟ විවාහ වූ අතර ඔහු වසර ගණනාවක් ඔහුගේ ප්‍රධාන කෞතුකාගාරය හා නිරූපිකාව බවට පත්විය. 1990 දශකයේ අග භාගය වන විට, කුරන්ගේ තාක්‍ෂණික දක්ෂතාවය, ඔහුගේ සිතුවම්වල කට්ටල හා විකාර සහගත බව සමඟ එක්ව ඔහුට ජනප්‍රියත්වයක් ලබා දුන්නේය. 2003 දී ලැරී ගගෝෂියන් කලාකරුවාගේ ප්‍රවර්ධනය භාර ගත් අතර ගගෝෂියන් වැනි වෙළෙන්දෙකු කතුවරයා භාර ගන්නේ නම් සාර්ථකත්වය සහතික කෙරේ. 2004 දී විට්නි කෞතුකාගාරයේ ජෝන් කුරන් පිළිබඳ අතීත විග්‍රහයක් විය.

මෙම වැඩ කරන කාලය තුළ එය සංඛ්‍යා හයකට විකිණීමට පටන් ගත්තේය. ජෝන් කුරන් විසින් පින්තාරු කිරීම සඳහා වර්තමාන වාර්තාව අයත් වන්නේ 2016 නොවැම්බර් 15 වන දින ක්‍රිස්ටි හි ඩොලර් මිලියන 12 කට විකුණන ලද “නයිස් ඇන්ඩ් සිම්පල්” කෘතියට ය. නිරුවත් දෙකක් සහිත සිතුවම ඩොලර් මිලියන 12-18 ක ඇස්තමේන්තුවේ පහළ සීමාව ඉක්මවා ගියේ නැත. 50 හැවිරිදි වියේ පසුවන ජෝන් කුරන් සඳහා මෙය නියත වශයෙන්ම වෘත්තීය ඉදිරි ගමනකි. 2008 දී ඔහුගේ පෙර වාර්තාව ඩොලර් මිලියන 5.5 කි ("ලස්සන හා සරල" යන එකම කෘතිය සඳහා ගෙවන ලදී).

21. බ්‍රයිස් මාර්ඩන් සහභාගී විය. 1996-1999. ඩොලර් මිලියන 10.917 කි

අපගේ ශ්‍රේණිගත කිරීම්වල ජීවත්වන තවත් ඇමරිකානු වියුක්තවාදියෙකු වන්නේ බ්‍රයිස් මාඩන් (1938) ය. මාඩන්ගේ කෘති අවම වාදය තුළ වන අතර 1980 දශකයේ අග භාගයේ සිට - අභිනය පින්තාරු කිරීම අද්විතීය කතුවරයකුගේ තරමක් නිශ්ශබ්ද වූ පලත් සමඟ කැපී පෙනේ. මාර්ඩන්ගේ කෘතිවල වර්ණ සංයෝජනයන් ඔහු ලොව පුරා සංචාරය කිරීමෙන් ආභාෂය ලබා ඇත - ග්‍රීසිය, ඉන්දියාව, තායිලන්තය, ශ්‍රී ලංකාව. මාඩන් ගොඩනැගීමට බලපෑම් කළ කතුවරුන් අතර ජැක්සන් පොලොක් ද සිටී (1960 දශකයේ මුල් භාගයේදී, මාර්ඩන් යුදෙව් කෞතුකාගාරයේ ආරක්ෂක නිලධාරියෙකු ලෙස සේවය කළේය. එහිදී ඔහු පොලොක්ගේ "බිංදු" පෞද්ගලිකව නිරීක්ෂණය කළේය), ඇල්බර්ටෝ ජියාකොමෙටි (පැරිසියේ ඔහුගේ කෘති ගැන දැන ගත්තේය) සහ රොබට් රවුස්චෙන්බර්ග් (සමහරු මාර්ඩන් ඔහුගේ සහායක ලෙස සේවය කළ අතර). මාඩන්ගේ කාර්යයේ පළමු අදියර වර්ණ සෘජුකෝණාස්රාකාර කුට්ටි (තිරස් හෝ සිරස්) වලින් සමන්විත සම්භාව්‍ය අවම කැන්වස් සඳහා කැප කර ඇත. යන්ත්‍රයකින් මුද්‍රණය කර, පුද්ගලයෙකු විසින් අඳින්නේ නැති ආකාරයට, කෘතිවල පරමාදර්ශී ගුණාත්මක භාවය අත්කර ගත් වෙනත් බොහෝ අවමවාදීන් මෙන් නොව, මාඩන් විසින් කලාකරුවාගේ කෘතියේ අංශු මාත්‍ර ආරක්ෂා කර, විවිධ ද්‍රව්‍ය (ඉටි සහ තෙල් තීන්ත) ඒකාබද්ධ කළේය. 1980 දශකයේ මැද භාගයේ සිට, පෙරදිග අක්ෂර වින්‍යාසයේ බලපෑම යටතේ, ජ්‍යාමිතික වියුක්තකරණය විස්ථාපනය, විචලනය වන රේඛා මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය කර ඇති අතර, ඒ සඳහා එකම ඒකවර්ණ වර්ණ ක්ෂේත්‍ර පසුබිමක් ලෙස සේවය කළේය. 2013 නොවැම්බරයේ සොතෙබි වෙන්දේසියේදී මෙම "විස්මිත" කෘතිවලින් එකක් - "සහභාගී වූ" - කොමිස් ද ඇතුළුව ඩොලර් මිලියන 10.917 කට විකුණා ඇත.

22. පියරේ සොලගේස් Peinture 186 x 143 cm, 23 décembre 1959. ඩොලර් මිලියන 10.6

23. ෂැං ෂියාගන් සදාකාලික ආදරය. ඩොලර් මිලියන 10.2 කි


චීන සමකාලීන කලාවේ තවත් නියෝජිතයෙක් - සංකේතාත්මක හා සර්ලයිලිස්ට් ෂැං ෂියාගොං (1958)... හොංකොං හි සොතෙබි වෙන්දේසියේදී අප්රේල් 3, 2011බෙල්ජියම් බාරොන් ගයි උලෙන්ස්ගේ එකතුවෙන් චීන ඇවන්ගාඩ් විකුණන ලද ස්ථානය, ෂැං ෂියාගොංගේ ත්‍රිත්වය "සදාකාලික ආදරය"$ සඳහා විකුණන ලදී මිලියන 10.2 කි... එකල එය කලාකරුවාට පමණක් නොව සමස්ත චීන සමකාලීන කලාව සඳහාම වාර්තාවක් විය. ෂියාගොංගේ වැඩ කටයුතු මිලදී ගෙන ඇත්තේ ඇයගේම කෞතුකාගාරයක් විවෘත කිරීමට සූදානම්ව සිටින කෝටිපතියාගේ බිරිඳ වැන්ග් වී විසිනි.

ගුප්ත විද්‍යාවට හා නැගෙනහිර දර්ශනයට ඇලුම් කළ ෂැං ෂියාගොං “සදාකාලික ප්‍රේමය” පිළිබඳ කතාව කොටස් තුනකින් ලිවීය - ජීවිතය, මරණය සහ නැවත ඉපදීම. මෙම ත්‍රිත්වය 1989 දී ජාතික කලා කෞතුකාගාරයේ පැවති “චීනය / ඇවන්ගාඩ්” නිකායේ ප්‍රදර්ශනයට ඇතුළත් විය. එම 1989 දීම ටියානන්මෙන් චතුරශ්‍රයේ ශිෂ්‍ය උද් rations ෝෂණ හමුදාව විසින් අමානුෂික ලෙස මර්දනය කරන ලදී. මෙම ඛේදජනක සිදුවීමෙන් පසුව, ඉස්කුරුප්පු තද කිරීම ආරම්භ විය - ජාතික කෞතුකාගාරයේ ප්රදර්ශනය විසුරුවා හරින ලද අතර, බොහෝ කලාකරුවන් සංක්රමණය විය. ඉහළින් පැනවූ සමාජවාදී යථාර්ථවාදයට ප්‍රතිචාර වශයෙන් නරුම යථාර්ථවාදයේ ප්‍රවණතාවක් මතුවිය. එහි ප්‍රධාන නියෝජිතයින්ගෙන් එක් අයෙකු වූයේ ෂැං ෂියාගොං ය.

24. බ R ස් නූමන් අසරණ හෙන්රි මුවර්. 1967. ඩොලර් මිලියන 9.9

ඇමෙරිකානු බ ru ස් නූමන් (1941), 48 වන වැනීසියේ බයිනාලේ (1999) හි ප්‍රධාන ත්‍යාගය දිනූ ඔහු දිගු කලක් සිය වාර්තාව කරා ගමන් කළේය. නූමන් සිය වෘත්තිය ආරම්භ කළේ හැට ගණන්වල ය. විසිවන සියවසේ දෙවන භාගයේ කලාවේ වඩාත්ම බලගතු චරිතයක් වන ඇන්ඩි වෝර්හෝල් සහ ජෝශප් බියුස් සමඟ රස o යන් ඔහු අමතයි. කෙසේ වෙතත්, පොහොසත් බුද්ධිමයභාවය සහ ඔහුගේ සමහර කෘතිවල නිරපේක්ෂ නිර්වචනය පැහැදිලිවම ඔහු මහජනතාව සමඟ ඉක්මන් පිළිගැනීමට හා සාර්ථකත්වයට බාධාවක් විය. නූමන් බොහෝ විට භාෂාව සමඟ අත්හදා බලමින්, හුරුපුරුදු වාක්‍ය ඛණ්ඩවල අනපේක්ෂිත අර්ථයන් සොයා ගනී. ව්‍යාජ නියොන් සං signs ා සහ පැනල් ඇතුළු ඔහුගේ බොහෝ කෘතිවල වචන කේන්ද්‍රීය චරිත බවට පත්වේ. මූර්ති, ඡායාරූපකරණය, වීඩියෝ කලාව, රංගනය, ග්‍රැෆික්ස් වැනි පසුගිය අවුරුදු හතළිහ තුළ ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ප්‍රභේදයන් තුළ උත්සාහ කර ඇතත්, නූමන් තමා මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස හැඳින්වේ. අනූව දශකයේ මුල් භාගයේදී ලැරී ගගෝසියන් අනාවැකිමය වචන මෙසේ පැවසීය: "නූමන්ගේ කෘතියේ සැබෑ වටිනාකම තවමත් අවබෝධ කර ගත යුතුව ඇත." එය සිදු විය: 2001 මැයි 17 1967 දී නූමන් විසින් ක්‍රිස්ටිගේ කෘතියේදී "අසරණ හෙන්රි මුවර් (පසුපස දර්ශනය)"(හෙන්රි මුවර් බවුන්ඩ් ටු ෆේල් (බැක්වීව්)) පශ්චාත් යුධ කලා අංශයේ නව වාර්තාවක් තැබීය. ප්ලාස්ටර් සහ ඉටි වලින් සාදන ලද නූමන්ගේ දෑතින් ඔහුගේ පිටුපසින් බැඳ ඇති මිටියක් යටට ගියේ ඩොලර් සඳහා ය මිලියන 9.9 කිප්‍රංශ අධිරාජ්‍යයා වන ෆ්‍රැන්කොයිස් පිනෝල්ට්ගේ එකතුවට (වෙනත් මූලාශ්‍රයන්ට අනුව ඇමරිකානු ෆිලිස් වොටිස්). කාර්යය ඇස්තමේන්තු කිරීම ඩොලර් මිලියන 2-3 ක් පමණක් වූ බැවින් ප්‍රති result ලය සැමට සැබෑ පුදුමයක් විය.

මෙම පුරාවෘත්ත අලෙවියට පෙර, ඩොලර් මිලියනය ඉක්මවා ගියේ නූමන්ගේ කෘති දෙකක් පමණි. ඔහුගේ මුළු වෙන්දේසි කාලය තුළ "හෙන්රි මුවර් ..." ට අමතරව කෘති හයක් පමණක් සංඛ්‍යා හතක් සඳහා ගිය නමුත් ඒවායේ ප්‍රති results ල තවමත් මිලියන නවයක් සමඟ සැසඳිය නොහැක.

අසරණ හෙන්රි මුවර් යනු 1960 ගණන්වලදී විසිවන සියවසේ ශ්‍රේෂ් greatest තම මූර්ති ශිල්පියෙකු ලෙස සැලකෙන බ්‍රිතාන්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන හෙන්රි මුවර් (1898-1986) ගේ චරිතය ගැන නූමන් විසින් රචිත කෘති මාලාවකි. පිළිගත් ස්වාමියාගේ සෙවණෙහි සිටි තරුණ කතුවරුන් පසුව දැඩි විවේචනවලින් ඔහු වෙතට පැන්නා. නූමන්ගේ කෘතිය මෙම විවේචනයට ප්‍රතිචාරයක් වන අතරම ඒ සමඟම නිර්මාණශීලිත්වය යන මාතෘකාව පිළිබිඹු කරයි. බැඳී ඇති (වචනාර්ථයෙන්) ඉංග්‍රීසි වචනයේ අර්ථ දෙක සම්බන්ධ කරන අතර යම් ඉරණමකට මුහුණ දෙන බැවින් කෘතියේ මාතෘකාව ද pun ුවමක් බවට පත්වේ.



අවධානය! වෙබ් අඩවියේ ඇති සියලුම ද්‍රව්‍ය සහ වෙන්දේසි ප්‍රති results ලවල දත්ත සමුදාය, වෙන්දේසියේ විකුණන ලද කෘති පිළිබඳ නිදර්ශන තොරතුරු ඇතුළුව, හුදෙක් කලාවට අනුකූලව භාවිතා කිරීමට අදහස් කෙරේ. රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ සිවිල් සංග්රහයේ 1274. වාණිජ අරමුණු සඳහා හෝ රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ සිවිල් සංග්‍රහය මගින් ස්ථාපිත කර ඇති නීති උල්ලං in නය කිරීම සඳහා භාවිතා කිරීමට අවසර නැත. තෙවන පාර්ශවයන් විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද ද්‍රව්‍යවල අන්තර්ගතයට වෙබ් අඩවිය වගකිව යුතු නොවේ. තෙවන පාර්ශවයන්ගේ අයිතිවාසිකම් උල්ලං of නය වන අවස්ථාවකදී, බලයලත් ආයතනයෙන් කරන ලද ඉල්ලීමක පදනම මත ඒවා වෙබ් අඩවියෙන් සහ දත්ත ගබඩාවෙන් ඉවත් කිරීමේ අයිතිය අඩවි පරිපාලනය සතුය.

ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන ඉතාලි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඕරෙලියෝ බ un නිගේ චිත්‍රයකි. ඔහු ජීවත් වන්නේ උම්බ්‍රියාවේ ය. කලාකරුවා හයිපර්රීලිස්වාදය සහ සංකේතවාදයේ ශෛලිය තුල පින්තාරු කරයි, පුද්ගලික ප්‍රදර්ශන 25 ක් සංවිධානය කර ඇත, සාමූහික ප්‍රදර්ශන 53 කට සහභාගී වී ඇත, විවිධ සම්මාන හා ත්‍යාග 10 ක් ඇත.


ට්‍රේල් වර්ල්ඩ් හරහා යෝර්ක් වෙත යන මාර්ගය සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන බ්‍රිතාන්‍ය චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඩේවිඩ් හොක්නිගේ චිත්‍රයකි. 2006 ජුනි 21 වන දින හොක්නිගේ "ස්ප්ලෑෂ්" රාත්තල් මිලියන 2.6 කට අලෙවි විය. එක් විශාල සිතුවමක් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා ඒකාබද්ධ කරන ලද කුඩා සිතුවම් 60 කින් සමන්විත ඔහුගේ ග්‍රෑන්ඩ් කැනියොන් චිත්‍රය ඕස්ට්‍රේලියාවේ ජාතික ගැලරිය විසින් ඩොලර් මිලියන 4.6 කට මිලදී ගන්නා ලදී. බෙවර්ලි හිල්ස් ගෘහණියන් ඩොලර් මිලියන 7.9 කට නිව් යෝර්ක් හි ක්‍රිස්ටි හි විකුණන ලදී.එමෙන්ම 2016 දී ඔහුගේ භූ දර්ශනය වන වොල්ඩ්ගේට් වුඩ්ස් සොතෙබි හි ඩොලර් මිලියන 9.4 කට වෙන්දේසි කරන ලදී. ඩේවිඩ් හොක්නි සඳහා නව වාර්තාවක් බවට පත්විය.

ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන ඇමරිකානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන වොරන් චුන්ග්ගේ චිත්‍රයකි. ආලෝකය සහ නිශ්ශබ්ද නාද සම්ප්‍රේෂණය කිරීමට ස්තූතිවන්ත වන අතර, ඔහුගේ සිතුවම් ඉතා යථාර්ථවාදී පෙනුමක්, හැඟීම් සහ මනෝභාවය මනාව ප්‍රකාශ කරයි. ඔහුගේ බොහෝ සිතුවම් නිරූපණය කරන්නේ ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ක්‍රියාකාරකම්වල හෝ දෛනික කටයුතුවල නියැලී සිටින පුද්ගලයින්ය. ඔහු අභ්යන්තර සිතුවම් ද පින්තාරු කරයි. වොරන් චැංට විවිධ මාතෘකා සහ සම්මාන ඇත. කැලිෆෝනියාවේ මොන්ටෙරේ හි ජීවත් වන සහ වැඩ කරන

මෙම සිතුවම ලොව ධනවත්ම කලාකරුවෙකු වන සමකාලීන සුප්‍රසිද්ධ ජර්මානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ජෙරාඩ් රිච්ටර්ගේ සාරාංශයකි. මෙම ඡායාරූපයෙහි දැක්වෙන සිතුවම ලන්ඩනයේ සොතේබි හි ඩොලර් මිලියන 44.52 කට (මිලියන 30.4) විකුණා ඇත.


ඡායාරූපයේ දැක්වෙන්නේ සමකාලීන ප්‍රංශ චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන මාර්ෂල් රයිස්ගේ චිත්‍රයකි. 1993 දී ඔහුගේ එක් කෘතියක් ප්‍රකෝටිපති ප්‍රංශුවා පිනෝල්ට් විසින් මිලදී ගන්නා ලදී. 2011 දී කැප්රි හි රයිස්ගේ අවසන් වසර ඩොලර් මිලියන 6.58 කට ක්‍රිස්ටිස් හි විකුණන ලදී (මීට පෙර විකුණන ලද වෙනත් සජීවී ප්‍රංශ කලාකරුවෙකුගේ ඉහළම මිලට). වඩාත්ම මිල අධික ජීවන කලාකරුවන් 50 ක්.

සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන කැනේඩියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඇල්බිනි ලෙබ්ලාන්ක් විසින් පින්තාරු කිරීම, කුඩා නාගරික භූ දර්ශන පිළිබඳ ප්‍රවීණයෙකි. චිත්ර ශිල්පියා ක්විබෙක්හි ජීවත් වේ. මොන්ට්‍රියල්, ටොරොන්ටෝ, වැන්කුවර් සහ ක්විබෙක්හි කලාගාරවල ඔහුගේ කෘති දැකිය හැකිය. ඇල්බිනි ලෙබ්ලාන්ක් විසින් ඒක පුද්ගල ප්‍රදර්ශන 15 ක් සංවිධානය කරන ලද අතර සාමූහික ප්‍රදර්ශන 7 කට සහභාගී වූ අතර විවිධ සම්මාන හා ත්‍යාග 8 ක් ඇත.

ඡායාරූපයේ දැක්වෙන්නේ සමකාලීන ජපන් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ටොමෝකෝ කෂිකිගේ චිත්‍රයකි. මෙම කලාකරුවා සිංගප්පූරුව, ප්‍රංශය සහ ජපානය යන රටවල තනි ප්‍රදර්ශන සංවිධානය කර ඇති අතර චීනය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ඕස්ට්‍රේලියාව, ජපානය, ඉන්දුනීසියාව, මහා බ්‍රිතාන්‍යය, එක්සත් අරාබි එමීර් රාජ්‍යය සහ සිංගප්පූරුව යන රටවල සාමූහික ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී තිබේ. ඕස්ට්‍රේලියාවේ බ්‍රිස්බේන් හි ක්වීන්ස්ලන්තයේ කලාභවනේ දී ඇයගේ එකතුව මහජන එකතුවෙන් දැකිය හැකිය; විශාලතම ජපන් රක්ෂණ සමාගමක - ඩයි-ඉචි ලයිෆ් ඉන්ෂුවරන්ස් ලිමිටඩ්; ඕස්ට්‍රේලියාවේ ටස්මේනියාවේ පැරණි හා නව කලා කෞතුකාගාරයේ; ටොයොටා කලා එකතුවෙහි.

සුප්‍රසිද්ධ නූතන යුක්‍රේන චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඔලෙග් ටිස්ටල් විසින් "වර්ණ ගැන්වීම" පින්තාරු කිරීම. මෙම සිතුවම පිලිප්ස් හි ඩොලර් 53,900 කට අලෙවි විය. ෆෝබ්ස් සඟරාවට අනුව ඔලෙග් ටිස්ටල් යනු යුක්රේනයේ වඩාත්ම සාර්ථක කලාකරුවන් තිදෙනාගෙන් කෙනෙකි. ඔහු මයිකොලයිව් කලාපයේ වර්ඩීව්කා හි උපත ලැබීය, කියෙව්හි ජීවත් වේ, වැඩ කරයි, යුක්රේනයේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකි, යුක්රේනය, රුසියාව, එස්තෝනියාව, පෝලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, අයිස්ලන්තය, ස්ලොවේනියාව, නෙදර්ලන්තය, ස්විට්සර්ලන්තය යන රටවල ප්‍රදර්ශන රැසකට සහභාගී විය. , මහා බ්‍රිතාන්‍යය, ඩෙන්මාර්කය, බ්‍රසීලය, ජර්මනිය, නෝර්වේ, ප්‍රංශය සහ ඉතාලිය. ඔලෙග් ටිස්ටෝල් බයිනාලයට සහභාගී විය: 1994 දී - "සැප්තැම්බර් 17", 22 වන බයිනාලේ සාඕ පවුලෝ; 2001 දී - "පළමු යුක්රේන ව්‍යාපෘතිය", 49 වන වැනීසියේ බයිනාලේ. ඔහුගේ සිතුවම් එකතුවෙහි ඇත: යුක්රේනයේ කියෙව්හි පින්චුක්ආර්ට්සෙන්ටර්හි; ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ නෝර්ටන් ඩොජ් එකතුවෙහි; නෙදර්ලන්තයේ ඇම්ස්ටර්ඩෑම්හි ස්ටෙඩලික් කෞතුකාගාරයේ; ස්විට්සර්ලන්තයේ බාසල් හි ක්‍රිස්ටෝෆ් මේරියන් ස්ටිෆ්ටුන්ග් හිදී; තුර්කියේ සංස්කෘතික අමාත්‍යාංශයේ, අන්කාරා හි; රුසියාවේ මොස්කව් ඉතිහාසයේ කෞතුකාගාරයේදී.


ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන පෝලන්ත චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන වොජ්චීක් බබ්ස්කිගේ චිත්‍රයකි. කලාකරුවා ජීවත් වන්නේ හා වැඩ කරන්නේ කැටෝවිස් හි ය. එය පෝලන්තයේ පමණක් නොව විදේශයන්හි ද ජනප්‍රිය ය. වොජ්චීක් බබ්ස්කි පහත සඳහන් සම්මාන ලබා ගත්තේය: පොප් කලා සිතුවම් කාණ්ඩයේ “2016 ඇමරිකානු කලා සම්මාන” කාණ්ඩයේ පළමු ස්ථානය; දේශපාලනය පිළිබඳව අදහස් දක්වන සිතුවම් කාණ්ඩයේ "2016 ඇමරිකානු කලා සම්මාන" කාණ්ඩයේ පළමු ස්ථානය; තෙවන ස්ථානය ඇක්‍රිලික් සිතුවම් 2016 ඇමරිකානු කලා සම්මාන; ප්‍රකාශන වාදයේ “2016 ඇමරිකානු කලා සම්මාන” කාණ්ඩයේ 4 වන සහ 5 වන ස්ථාන.

ඡායාරූපය යනු සමකාලීන බෙලාරුසියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඇනා සිලිවොන්චික්ගේ චිත්‍රයකි. මෙම කලාකරුවා ගෝමෙල් හි උපත ලැබූ අතර අද ඇය මින්ස්ක් හි ජීවත් වේ. සිලිවොන්චික් ඇනා බෙලාරුසියානු කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකාවක් වන අතර, ජාත්‍යන්තර සාම සන්ධානයේ “සාමය සාදන්නා” යන පදක්කම “කුසලතා සහ වෘත්තීය” සම්මානයෙන් පිදුම් ලැබීය, ඇගේ කෘති බෙලාරුස් ජනරජයේ ජාතික කෞතුකාගාරයේ, මින්ස්ක්හි සමකාලීන කලා කෞතුකාගාරයේ, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ ජර්සි නගරයේ සමකාලීන රුසියානු කලා කෞතුකාගාරය, ගෝමල් මාළිගාව සහ උද්‍යාන සමූහය, රුසියාවේ යෙලබුගා රාජ්‍ය කෞතුකාගාරය, රක්ෂිතය, බෙලාරුස්, රුසියාව, ප්‍රංශය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජපානය, ඊශ්‍රායලය, ඉතාලිය, ජර්මනිය සහ පෝලන්තය යන රටවල පෞද්ගලික එකතුව. 2001 සිට 2016 දක්වා කාලය තුළ කලාකරුවා බෙලරුස්, රුසියාව, ජර්මනිය සහ යුක්රේනය යන රටවල පෞද්ගලික ප්‍රදර්ශන රාශියක් සංවිධානය කළ අතර බෙලාරුස්, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, රුසියාව, එස්තෝනියාව, යුක්රේනය, ලැට්වියාව, චෙක් ජනරජය, පෝලන්තය, ජර්මනිය, හංගේරියාව යන රටවල සාමූහික ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී විය. , නයිඩරන්ඩ් සහ කසකස්තානය.


සමකාලීන තුර්කි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ගයුර්බුස් ඩෝගන් එක්සියොග්ලුගේ සිතුවම්. ලෝක ප්‍රකට තුර්කි කාටූන් ශිල්පියෙකු සහ ඕර්ඩු හි ග්‍රැෆික් චිත්‍ර ශිල්පියෙකුට සම්මාන 70 කට අධික සංඛ්‍යාවක් හිමිව ඇති අතර ඉන් තුනෙන් එකක් පමණ ජාත්‍යන්තරය. Grbz Doan Ekiolu තුර්කියේ සහ විදේශයන්හි සාමූහික ප්‍රදර්ශන රැසකට සහභාගී වී ඇති අතර ඒකල ප්‍රදර්ශන 20 කට වැඩි ප්‍රමාණයක් පවත්වා ඇති අතර ඉන් එකක් නිව්යෝක් නුවරදී පැවැත්විණි. ඔහුගේ කෘති අත්ලාන්තික්, නිව් යෝර්ක් ටයිම්ස් හි පළ කර ඇති අතර නිව් යෝර්කර් සහ ෆෝබ්ස් සඟරා වල කවර ද ලබාගෙන ඇත.

සමකාලීන සුප්‍රසිද්ධ ඊජිප්තු චිත්‍ර ශිල්පී හොසම් ඩිරාර්ගේ සිතුවම්. කලාකරුවා කයිරෝවේ උපත, ජීවත් වීම සහ වැඩ කිරීම. හොසම් ඩිරාර් බහරේන්, මහා බ්‍රිතාන්‍යය, ස්ලොවැකියාව, ඉතාලිය, ප්‍රංශය, ඔස්ට්‍රියාව, චෙක් ජනරජය, හංගේරියාව, ස්ලොවේනියාව සහ ඊජිප්තුව වැනි රටවල තනි ප්‍රදර්ශන රාශියක් පවත්වා තිබේ. ඔහු ජර්මනිය, ඊජිප්තුව සහ දකුණු අප්‍රිකාවේ කණ්ඩායම් ප්‍රදර්ශනවලට ද සහභාගී විය.


ඡායාරූපයේ දැක්වෙන්නේ සමකාලීන චීන චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන සෙන් ෆන්ෂිගේ "අන්තිම රාත්‍රී භෝජනය" ගේ චිත්‍රයකි. සමකාලීන ආසියානු කලාව සඳහා නව වාර්තාවක් තබමින් මෙම චිත්‍රය 2013 ඔක්තෝම්බර් මාසයේදී හොංකොං හි ඇමරිකානු ඩොලර් මිලියන 23.3 කට විකුණන ලදී. මීට පෙර 2008 මැයි මාසයේදී ක්‍රිස්ටිගේ හොංකොං සිය පළමු ආසියානු සමකාලීන කලා අලෙවිය වන ඔහුගේ සිතුවම් අංක 6 සිට වෙස්මුහුණු මාලාව HK $ 75,367,500 කට අලෙවි විය. සියළුම කලාකරුවන් අතර විකුණුම් වටිනාකම අනුව එය එම වසරේ ලෝක වාර්තාව විය.


ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ නූතන ග්‍රීක චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන නිකොස් ගිෆ්ටාකිස්ගේ චිත්‍රයකි. කලාකරුවා ඇතන්ස්හි උපත, ජීවත් වීම සහ වැඩ කිරීම. ඔහු ග්‍රීසියේ පමණක් නොව, පුද්ගලික ප්‍රදර්ශන සංවිධානය කළ අතර ස්විට්සර්ලන්තය, සයිප්‍රසය, ජර්මනිය, ඉතාලිය, බෙල්ජියම, ස්වීඩනය, බ්‍රසීලය, රුසියාව සහ ග්‍රීසිය වැනි රටවල සාමූහික වැඩසටහන් රැසකට සහභාගී විය.


සමකාලීන ජෝර්ජියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඩේවිඩ් පොපියාෂ්විලිගේ චිත්‍රය. මෙම කලාකරුවා මුලින් ටිබිලිසිහි සිට ජෝර්ජියාවේ කලාකරුවන්ගේ සංගමයේ සාමාජිකයෙකි. ප්‍රංශය, ජර්මනිය, බල්ගේරියාව, රුසියාව සහ ජෝර්ජියාව යන රටවල ප්‍රදර්ශන සඳහා සහභාගී විය. ඔහුගේ බොහෝ කෘති ජෝර්ජියාවේ සහ විදේශයන්හි කෞතුකාගාරවල සහ පෞද්ගලික එකතුවක ඇත.


මෙම පින්තූරය එක්සත් අරාබි එමීර් රාජ්‍යයේ සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන කලාකරුවෙකු වන අබ්දුල් කාදර් අල්-රයිස් විසින් පින්තාරු කරන ලදී. මෙම කලාකරුවා එමිරේට්ස් ලලිත කලා සංගමයේ ආරම්භකයකු වන අතර එමිරේට්ස් හි සමකාලීන කලාවේ පුරෝගාමියෙකු ලෙස සැලකේ. ඔහුගේ කෘති එමිරේට්ස් මාළිගාව (අබුඩාබියේ ජනාධිපති හෝටලය), රජයේ කාර්යාල සහ ඩුබායි හි රාජකීය පවුලේ සාමාජිකයින්ගේ පෞද්ගලික චිත්‍ර එකතුවෙන් සොයාගත හැකිය. මෙම කලාකරුවා විවිධ සාමූහික ප්‍රදර්ශනවලට මෙන්ම විවිධ රටවල (චෙක් ජනරජය, ලෙබනනය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ජර්මනිය, කුවේට්, කටාර්, ඕමානය, සවුදි අරාබිය, සිරියාව සහ එක්සත් අරාබි එමීර් රාජ්‍යය) සංවිධානය කළ පෞද්ගලික ප්‍රදර්ශන සඳහා සම්මාන රැසක් දිනා ගත්තේය.


ඡායාරූපයේ දැක්වෙන්නේ සමකාලීන ලන්දේසි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ටජ්ල්ෆ් ස්පාර්නේගේ චිත්‍රයකි. මෙම කලාකරුවා මුලින් නෙදර්ලන්ත ජාතිකයෙක් වන අතර හිල්වර්සම් නගරයේ ජීවත් වන අතර තනිවම ප්‍රදර්ශන 14 ක් සංවිධානය කර ඇති අතර විවිධ රටවල (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, එක්සත් රාජධානිය, බෙල්ජියම, එස්තෝනියාව, ජර්මනිය, කැනඩාව, ඔස්ට්‍රියාව සහ නෙදර්ලන්තය) සාමූහික ප්‍රදර්ශන රැසකට සහභාගී වී තිබේ. ඔහුගේ කෘති බොහෝ රටවල පෞද්ගලික හා පොදු එකතු වල ඇත.

සමකාලීන සුප්‍රසිද්ධ ස්පා Spanish ් artist චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන මිගෙල් බාර්සිලෝගේ සිතුවම්. 2003 දී ඔහුට ස්පා .් in යේ වැදගත්ම ත්‍යාගයක් වන චිත්‍ර සඳහා ඇස්ටූරියස් කුමරු ත්‍යාගය හිමි විය. 2004 දී ඔහු ලුවර් හි දී දිව්‍ය ප්‍රහසන නිරූපණය කිරීම සඳහා නිර්මාණය කළ ජල වර්ණ ප්‍රදර්ශනය කළ අතර කෞතුකාගාරයක ප්‍රදර්ශනය කළ පළමු ජීවමාන සමකාලීන කලාකරුවා බවට පත්විය. ලොව හොඳම ධනවත්ම කලාකරුවන් 30 දෙනා අතර මෙම කලාකරුවා ද සිටී. ඔහුගේ සිතුවම් මිල අධිකය. උදාහරණයක් ලෙස, ඉහත ඉදිරිපත් කර ඇති ඡායාරූපය සඳහා ඇමරිකානු ඩොලර් 244,398 ක් වැය වේ.

මෙම පින්තූරය පින්තාරු කර ඇත්තේ සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන ස්විට්සර්ලන්ත චිත්‍ර ශිල්පී rs ර්ස් ෆිෂර් විසිනි. මෙම කලාකරුවා මුලින් සූරිච්හි වෙසෙන අතර ලොව ධනවත්ම කලාකරුවන් 50 දෙනා අතර වේ. ඔහු කලාව පිළිබඳ ප්‍රකෝපකාරී ප්‍රවේශය නිසා ප්‍රසිද්ධියට පත් වූ නමුත් එහි නීතිවලට කීකරු වේ. ඔහු කලා කෘතියක් වාණිජ වෙළඳ භාණ්ඩයක් ලෙස ඉදිරිපත් කිරීමට විරුද්ධ වුවද, ඔහු විසින්ම තම කෘතිය මිල අධික ලෙස විකුණන නමුත්, කලා වෙළඳපොළ හා එකතු කරන්නන් සමඟ දක්ෂ ලෙස කටයුතු කරයි.

ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන ඊශ්‍රායල චිත්‍ර ශිල්පී ඕර්නා බෙන්-ෂොෂන්ගේ චිත්‍රයකි. ඇය රියානානා නගරයේ ජීවත් වන අතර වැඩ කරන අතර, ඒකල ප්‍රදර්ශන රාශියක් පවත්වා ඇති අතර ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ඉතාලිය, මහා බ්‍රිතාන්‍යය, සයිප්‍රසය, ප්‍රංශය සහ ඊශ්‍රායලය වැනි රටවල සාමූහික ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී ඇත. කලාකරුවාගේ කෘතිය දෙස බලන විට, සෑම දෙයක්ම කළ හැකි විස්මිත ලෝකය ඔබ පුදුමයට පත් වනු ඇත. ඔබේ පරිකල්පනය පොහොසත් කිරීමට, ඔබේ සීමාවන් පුළුල් කිරීමට සහ වේගයෙන් වර්ධනය වන දක්ෂ කලාකරුවෙකු හමුවීමට මෙයින් ප්‍රයෝජන ගන්න.


ඡායාරූපයෙහි සුප්‍රසිද්ධ නූතන තායි චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන ඩිරෙක් කිංග්නොක් විසින් නකෝන් රට්චසිමා නගරයේ ජල වර්ණ ශිල්පියෙකුගේ සිතුවමක් ඇත. ඔහු දැන් ජීවත් වන්නේ හා වැඩ කරන්නේ ඛොන් කෙන් නගරයේ ය. මේ වන විටත් වයස අවුරුදු 9 දී අධ්‍යක්ෂවරයා ජපානයේ පැවති ළමා නිර්මාණශීලීත්වයේ ජාත්‍යන්තර තරඟයේ රන් පදක්කම දිනා ගත්තේය. ඔහු වියට්නාමය, චීනය, තුර්කිය, ඉතාලිය, රුසියාව, දකුණු කොරියාව, මැලේසියාව, ග්‍රීසිය, ඇල්බේනියාව සහ තායිලන්තය යන රටවල ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී තිබේ.

සමකාලීන නෝර්වීජියානු චිත්‍ර ශිල්පී ක්‍රිස්ටර් කාල්ස්ටාඩ්ගේ සිතුවම්. ඔහු ඩ්‍රැමෙන් හි ජීවත් වන අතර තනිවම ප්‍රදර්ශන පවත්වා ඇති අතර ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ස්වීඩනය, නෝර්වේ යන රටවල සාමූහික ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී වී ඇත.

ඡායාරූපයෙහි ඩෙන්මාර්කයේ සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන කලාකරුවෙකු වන ජෑන් එස්මාන්ගේ චිත්‍රයකි. මෙම කලාකරුවා ඩෙන්මාර්කයේ උපත, ජීවිත හා කෘති, ජර්මනිය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ඩෙන්මාර්කය වැනි රටවල ප්‍රදර්ශනවලට සහභාගී විය.

මෙම පින්තූරය පින්තාරු කර ඇත්තේ සුප්‍රසිද්ධ සමකාලීන ස්වීඩන් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන නිස්සේ නදීෂ් ඔටෙන්හැග් විසිනි. මෙම කලාකරුවා මුලින් කුඩා නගරයක් වන ලිලා-එඩෙට්හි සිට විවිධ රටවල (ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, ප්‍රංශය, මොනාකෝ, නැමීබියාව සහ ස්වීඩනය) බොහෝ ප්‍රදර්ශන සඳහා සහභාගී වී ඇත.

ඡායාරූපය යනු සමකාලීන ඕස්ට්‍රේලියානු චිත්‍ර ශිල්පියෙකු වන එලිසබෙත් බාර්ෂම්ගේ චිත්‍රයකි. ඇය ඉපදුනේ, තස්මේනියාවේ ජීවත් වන අතර වැඩ කරන අතර සම්මාන රාශියක් ඇත. ඇගේ කෘති බොහෝ විට සඟරා කවරවල හෝ ලිපි සඳහා නිදර්ශන ලෙස සොයාගත හැකිය. ඇය බොහෝ විට පුවත්පත්වල ද ලියා ඇත. මෙම කලාකරුවා විවිධ රටවල (මහා බ්‍රිතාන්‍යය, සිංගප්පූරුව, ඉතාලිය, ඕස්ට්‍රේලියාව) ප්‍රදර්ශන විශාල ගණනකට සහභාගී වී පුද්ගලික ප්‍රදර්ශන සංවිධානය කර තිබේ.

© 2021 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝ විද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, රණ්ඩු