ගිගුරුම් සහිත නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක අර්ථය කුමක්ද? කැටරිනාට වෙනස් මාවතක් තිබුණාද? ඒඑන් විසින් රචිත නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක තේරීමේ ගැටලු.

ඒ.එන්. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි යනු ලේඛකයෙකු හා නාට්‍යකරුවෙකු පමණක් නොවේ. ඔහු රුසියානු නාට්‍ය කලාවේ පියා ලෙස සැලකේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, 19 වන සියවසේ සාහිත්‍යයේ ඔහුට පෙර, නාට්‍ය කලාව ඉතා දුර්වල ලෙස වර්ධනය විය. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ නාට්‍ය නව, නැවුම් සහ රසවත් විය. මිනිසුන් නැවත සිනමාහල් වෙත ඇදී ගියේ මෙම කතුවරයාට ස්තූතිවන්ත වන්නට ය. වඩාත් ප්‍රසිද්ධ නාට්‍යයක් නම් "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" ය.

මැවීමේ ඉතිහාසය

ඒ.එන්. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි විශේෂ මෙහෙයුමක් සඳහා මධ්‍යම රුසියාවට යවන ලදි. මෙහි දී ලේඛකයාට පළාත් ජීවිතය එහි මහිමයෙන් දැක ගැනීමට හැකි විය. වෙනත් ඕනෑම ලේඛකයෙකු මෙන් ඔස්ට්‍රොව්ස්කි ද පළමුවෙන්ම රුසියානු වෙළෙන්දන්ගේ, ධනපති පන්තියේ සහ පළාතේ උතුම් මිනිසුන්ගේ ජීවිතය හා ජීවිතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. ඔහු චරිත සහ බිම් කොටස් සොයමින් සිටියේය. සංචාරයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යය රචනා විය. ටික වේලාවකට පසු, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකුට සමාන සිදුවීමක් සිදු විය. අනාගතයේ සිදුවීම් ගැන පුරෝකථනය කිරීමට ඔස්ට්‍රොව්ස්කි සමත් විය. "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යය අංගසම්පූර්ණ කෘතියක් ලෙස නිරූපනය කිරීමෙන් පෙනී යන්නේ කතුවරයා හුදෙක් විචක්ෂණශීලී පුද්ගලයෙක් පමණක් නොව දක්ෂ ලේඛකයෙකු හා නාට්‍ය රචකයෙකු ද වන බවයි.

නාට්‍යයේ කලාත්මක අනන්‍යතාවය

මෙම නාට්‍යයේ කලාත්මක ලක්‍ෂණ ගණනාවක් තිබේ. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි නාට්‍ය කලාවේ නව්‍යතාවයක් වූ අතර සම්ප්‍රදායට සහයෝගය දැක්වූ බව කිව යුතුය. තේරුම් ගැනීමට නම්, "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යයේ ප්‍රභේදය, ප්‍රධාන චරිත, ගැටුම සහ එහි තේරුම විශ්ලේෂණය කිරීම අවශ්‍ය වේ.

ප්‍රභේදය

නාට්‍යමය ඛේදවාචකයක් සහ නාට්‍ය තුනක් ඇත. මෙයින් වඩාත්ම පැරණි - පසුව හාස්‍යය අනුගමනය කරන නමුත් නාට්‍ය ප්‍රභේදයක් ලෙස පෙනෙන්නේ 19 වන සියවසේදී පමණි. රුසියාවේ එහි නිර්මාතෘ වූයේ ඒ.එන්. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි. "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යය එහි කැනනයන්ට සම්පුර්ණයෙන්ම අනුකූල වේ. ප්‍රතිරූපය මධ්‍යයේ සාමාන්‍ය මිනිසුන් මිස historicalතිහාසික චරිත නොවේ, මේ අය තමන්ගේම අඩුපාඩුකම් හා ගුණධර්ම ඇති අය නොවේ, ඔවුන්ගේ ආත්මයන් තුළ හැඟීම්, සෙනෙහස, අනුකම්පාව සහ වෛර විරෝධය වර්ධනය වේ. තත්ත්වය ද සාමාන්‍ය දෙයකි. කෙසේ වෙතත්, එය තුළ උග්‍ර ජීවන ගැටුමක් ඇත, බොහෝ විට විසඳිය නොහැක. කැටරිනා (නාට්‍යයේ ප්‍රධාන චරිතය) ජීවිතයෙන් ගැලවීමට මාර්ගයක් නැති එවැනි ජීවන තත්වයකට මුහුණ දී සිටී. "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යයේ මාතෘකාවේ තේරුම බහුවිධ ය (මෙය පහත සාකච්ඡා කෙරේ), අර්ථ නිරූපණය කිරීමේ විකල්පයක් නම් යම් දෙයක නොවැලැක්විය හැකි බව, තත්ත්වය කලින් තීරණය කිරීම සහ ඛේදවාචකය යි.

ප්රධාන චරිත

නාට්‍යයේ ප්‍රධාන චරිත: කබනිඛා, ඇගේ පුත් ටිකොන්, කැටරිනා (කබනෝවාගේ ලේලිය), බොරිස් (ඇගේ පෙම්වතා), වර්වාරා (ටිකෝන්ගේ සහෝදරිය), ඩිකෝයි, කුලිගින්. වෙනත් අක්ෂර ඇත, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම අර්ථකථන බරක් ඇත.

කබනිඛා සහ ඩිකෝයි කලිනොව් නගරයේ ඇති සෑම negative ණාත්මක දෙයක්ම විදහා දක්වයි. කෝපය, අධිරාජ්‍යය, සෑම කෙනෙකුම මෙහෙයවීමට ඇති ආශාව, කෑදරකම. ටිකොන් කබනොව් පැමිණිලි නොකරන මව් නමස්කාරයේ උදාහරණයක්, ඔහු කොඳු ඇට නැති සහ මෝඩ ය. බාබරා එසේ නොවේ. තම මවගේ අතින් වැරදි සිදු වී ඇති බව ඇයට වැටහේ. ඇයටද ඇගේ පීඩනයෙන් මිදීමට අවශ්‍ය වන අතර එය තමාගේම ආකාරයෙන් කරන්න: ඇය ඇයව රවටා ගනී. නමුත් කැටරිනාට එවැනි මාවතක් කළ නොහැකිය. ඇයට තම ස්වාමිපුරුෂයාට බොරු කීමට නොහැකිය, ඇයව රවටා ගැනීම මහත් පාපයකි. කැටරිනා, අනෙක් අයට සාපේක්ෂව, වැඩියෙන් සිතීම, හැඟීම සහ ජීවතුන් අතර සිටී. පසෙකට වී සිටින්නේ එක් වීරයෙක් පමණි - කුලිගින්. ඔහු වීර-අනුනාදකයෙකුගේ භූමිකාව ඉටු කරයි, එනම් කතුවරයා තත්වය කෙරෙහි සිය ආකල්පය දක්වන චරිතයකි.

"ගිගුරුම් සහිත" නාට්යයේ මාතෘකාවේ තේරුම

සංකේතාත්මක නමක් යනු කෘතියක දෘෂ්ටිවාදාත්මක සංකල්පය ප්‍රකාශ කිරීමේ එක් ක්‍රමයකි. එක් වචනයක ශ්‍රේෂ්ඨ අර්ථයක් ඇත, එය බහු ස්ථරයකි.

පළමුව, කලිනොව් නගරයේ ගිගුරුම් සහිත වැස්සක් දෙවරක් සිදු වේ. සෑම වීරයෙක්ම වෙනස් ආකාරයකින් ප්‍රතික්‍රියා කරයි. නිදසුනක් ලෙස කුලිගින්, ගිගුරුම් සහිත වැස්සකදී භෞතික සංසිද්ධියක් දකින බැවින් එය ඔහු තුළ එතරම් බියක් ඇති නොකරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යයේ මාතෘකාවේ තේරුම මෙම සංසිද්ධිය පාඨය තුළ තිබීම පමණක් නොවේ. ගිගුරුම් සහිත වැස්සෙහි සංකේතය ප්‍රධාන චරිතය වන කැටරිනා සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වේ. ප්‍රථම වතාවට මෙම ස්වාභාවික සංසිද්ධිය වීරයාව වර්වරා සමඟ කතා කරන විට වීදියේදී අල්ලා ගනී. කැටරිනා ඉතා බියට පත් වූ නමුත් මරණය ගැන නොවේ. අකුණු සැර වැදීමෙන් හදිසියේම මරණයට පත් විය හැකි අතර ඇයගේ සියලු පාප සමඟ ඇය හදිසියේම දෙවියන් වහන්සේ ඉදිරියෙහි පෙනී සිටීම නිසා ඇයගේ භීතිය සාධාරණීකරණය කෙරේ. නමුත් ඇයට ඇති බරපතලම පාපය නම් බොරිස් සමඟ ආදරයෙන් බැඳීමයි. අධ්‍යාපනය සහ හෘද සාක්ෂිය කැටරිනාට මෙම හැඟීමට සම්පූර්ණයෙන්ම යටත් වීමට ඉඩ නොදේ. දිනයකට එළියට යන විට ඇය බලවත් වධ හිංසා විඳීමට පටන් ගනී. ගිගුරුම් සහිත වැස්සකදී වීරවරිය පාපොච්චාරණයක් ද කරයි. ගිගුරුම් සහිත හmbleක් ඇසුණු ඇයට එය දරා ගත නොහැක.

අර්ථ නිරූපණ මට්ටම මත රඳා පවතී. විධිමත් තලයකදී මෙය නාට්‍යයේ කතාව සහ උච්චතම අවස්ථාවයි. සංකේතාත්මක මට්ටමින් ගත් කල, මෙය දෙවියන් වහන්සේගේ ද punishmentුවම ගැන බිය වීමයි.

"ගිගුරුම් සහිත වැසි" නගරයේ සියලුම වැසියන් මත එල්ලී ඇති බව අපට පැවසිය හැකිය. පිටතින්, මෙය කබනිඛා සහ වල්ගේ ප්‍රහාර වන නමුත් පැවැත්මේ මට්ටමින් මෙය ඔවුන්ගේ පව් වලට පිළිතුරු දීමට ඇති බියයි. කැටරිනා පමණක් නොව ඇය භීතියට පත් වන්නේ ඒ නිසා විය හැකිය. "ගිගුරුම් සහිත වැසි" යන වචනය පවා ස්වාභාවික සංසිද්ධියක නමක් ලෙස පමණක් නොවේ. ඔහුගේ මව තවදුරටත් ඔහුට කරදර නොකරන බවත්, ඇය තවදුරටත් ඔහුට අණ නොකරන බවත් සතුටින් ටිකොන් නිවස හැර යයි. කැටරිනාට මෙම "ගිගුරුම් සහිත වැස්සෙන්" ගැලවීමට නොහැකිය. ඇය කොන් වුනා.

කැටරිනාගේ ප්රතිරූපය

වීරවරිය සියදිවි නසා ගන්නා අතර මේ නිසා ඇගේ ප්‍රතිරූපය බෙහෙවින් පරස්පර විරෝධී ය. ඇය “ගිනිමය නිරයට” බිය වන භක්තිමත් නමුත් ඒ සමඟම ඇය එවැනි දරුණු පාපයක් සිදු කරයි. මන්ද? පැහැදිලිවම, සදාචාරමය දුක් වේදනා සහ සදාචාරාත්මක වධ හිංසා නිරය ගැන ඇගේ සිතුවිලි වලට වඩා බලවත් ය. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත්තේ සිය දිවි නසා ගැනීම පාපයක් ලෙස සිතීම නැවැත්වූ ඇය එය තම පාපයට ද punishmentුවමක් ලෙස දැකීමෙනි (තම සැමියා පාවාදීම). සමහර විචාරකයින් ඇය තුළ සමාජයට අභියෝග කළ සුවිශේෂී ශක්තිමත් පෞරුෂයක් වන “අඳුරු රාජධානිය” (ඩොබ්‍රොලියුබොව්) දකී. තවත් සමහරු විශ්වාස කරන්නේ ස්වේච්ඡාවෙන් මිය යාම අභියෝගයක් නොවන නමුත්, ඊට පටහැනිව, දුර්වලතාවයේ සලකුණක් බවයි.

වීරවරියගේ මෙම ක්‍රියාව තක්සේරු කරන්නේ කෙසේද යන්න නිශ්චිතව කිව නොහැක. "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාටකයේ තේරුමෙන් අවධාරණය කෙරෙන්නේ කාලිනොව් හි දියුණු වී ඇති සමාජය තුළ එවැනි අවස්ථා පුදුමයක් නොවන බවත් එය ඩයිකොයි සහ කබනිඛා වැනි අධිරාජ්‍යවාදීන් විසින් පාලනය වූ පසුගාමී නගරයක් වූ නිසාත්ය. එහි ප්‍රති, ලයක් වශයෙන් සංවේදී ස්වභාවයන් (කැටරිනා) දුක් විඳින අතර කිසිවෙකුගේ සහයෝගයක් දැනෙන්නේ නැත.

නිගමන. "ගිගුරුම් සහිත" නාට්‍යයේ මාතෘකාවේ විශේෂාංග සහ අර්ථය (කෙටියෙන්)

1. රුසියාවේ ප්‍රධාන ගැටළුවක් වන ඒකාධිපතිවාදය හෙළිදරව් කරමින් මෙම නාට්‍යය පළාත් නගරවල ජීවිතයේ පැහැදිලි උදාහරණයක් බවට පත්ව ඇත.

2. නාට්‍යය එම ප්‍රභේදයේ අනුනාද වලට අනුරූප වේ (අනුනාද වීරයෙක් සිටී, නිෂේධාත්මක චරිත ඇත), නමුත් ඒ සමඟම එය නව්‍ය ය (එය සංකේතාත්මක ය).

3. නාට්‍යයේ මාතෘකාවට ඇතුළත් "ගිගුරුම් සහිත වැස්ස" යනු සංයුතියේ අංගයක් පමණක් නොවේ, එය දෙවියන් වහන්සේගේ ද punishmentුවමේ හා පසුතැවීමේ සංකේතයකි. ඔස්ට්‍රොව්ස්කි විසින් රචිත "තණ්ඩර්ස්ටෝම්" නම් නාට්‍යයේ තේරුම නාට්‍යය සංකේතාත්මක මට්ටමකට ගෙන එයි.

ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක ගැටලු

ඔස්ට්‍රොව්ස්කි වරක් හැඳින්වූයේ "සමොස්කොවොරෙචියේ කොලොම්බස්" යනුවෙනි, නාට්‍ය රචකයාගේ නාට්‍ය තුළින් වෙළෙන්දන්ගේ ලෝකය කලාත්මකව සොයා ගැනීම අවධාරණය කළ නමුත් අද "දෑවැදි", "අපේ මිනිසුන් - ගණන් කර ඇත", "දක්ෂයින් සහ අගය කරන්නන්", " වනාන්තරය සහ අනෙකුත් නාට්‍ය concreteතිහාසික ගැටලු සමඟ පමණක් නොව සදාචාරාත්මක හා විශ්වීය නාට්‍ය සමඟ ද සිත්ගන්නා සුළු ය. වඩාත් විස්තරාත්මකව "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යය ගැන මම ඔබට කියන්නට කැමතියි.

1859 දී සමාජ නැගිටීම ආසන්නයේ 619 දී වහල්භාවය අහෝසි කිරීමට තුඩු දුන් 1859 දී "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නමින් නාට්‍යයක් දර්ශනය වීම සංකේතාත්මක ය. නාට්‍යයේ මාතෘකාව සංකේතාත්මක වනවා සේම එහි සදාචාරාත්මක ගැටලු බහුකාර්ය වන අතර එහි කේන්ද්‍රය වන්නේ බාහිර හා අභ්‍යන්තර නිදහස, ආදරය සහ සතුට යන ගැටලු, සදාචාරාත්මක තේරීමේ ගැටලුව සහ ඒ සඳහා වගකීමයි.

බාහිර හා අභ්‍යන්තර නිදහසේ ගැටලුවනාට්යයේ කේන්ද්රීය එකක් බවට පත් වේ. "කුරිරු පුරුදු, අපේ නගරයේ ස්වාමීනි, කුරිරුයි," නාට්‍යය ආරම්භයේදී කුලගින් පවසයි.

නින්දාවට පත් වූ සහ නින්දාවට පත් වූ තැනැත්තාගේ පසුබිමට එරෙහිව කැපී පෙනීමට ඇත්තේ එක් පුද්ගලයෙකු පමණි - කැටරිනා. කැටරිනාගේ මුල්ම පෙනුමෙන් හෙළිදරව් වන්නේ දැඩි නැන්දම්මාගේ ලැජ්ජාශීලී ලේලිය නොව ගෞරවනීය හා පුද්ගලයෙකු ලෙස හැඟෙන පුද්ගලයෙකි: “නිෂ්ඵල වීම සතුටක්” යනුවෙන් කැටරිනා පිළිතුරු දෙයි කබනිඛාගේ අසාධාරණ වචන වලට. කැටරිනා යනු ආනුභාව ලත්, සැහැල්ලු, සිහින දකින ස්වභාවයක් වන අතර, ඇය, ක්‍රීඩාවේ කිසිවෙකු මෙන්, සුන්දරත්වය දැනීමට දන්නේ නැත. ඇයගේ ආගම්වාදය පවා අධ්‍යාත්මිකත්වයේ ප්‍රකාශනයකි. පල්ලියේ සේවය ඇය සඳහා විශේෂ චමත්කාරයකින් පිරී ඇත: හිරු එළියේ කිරණ වලදී ඇය දේවදූතයන් දුටු අතර, උසස්, අද්භූත දෙයකට තමා අයත් යැයි හැඟීමක් දැනුනි. කැටරිනාගේ චරිත ලක්‍ෂණයේ ආලෝකයේ චේතනාව කේන්ද්‍රස්ථානයක් බවට පත්වේ. “මුහුණෙන් එය බැබළෙන බවක් පෙනේ,” - එය කැතරිනා ගැන බව කුද්‍රියාෂ් වහාම තේරුම් ගත් හෙයින් බොරිස්ට මෙය පැවසීම ප්‍රමාණවත් විය. ඇගේ කතාව මිහිරි, සංකේතාත්මක ය, රුසියානු ජන ගී සිහිපත් කරයි: "ප්‍රචණ්ඩ සුළං, ඔබ මාගේ ශෝකය හා ආශාව ඔහු වෙත මාරු කරන්නහු ය." කැටරිනා කැපී පෙනෙන්නේ අභ්‍යන්තර නිදහස, සොබාදහමේ ආශාව, කුරුල්ලෙකුගේ චේතනාව සහ පියාසර කිරීම නාට්‍යයේ පෙනීම අහම්බයක් නොවේ. Arරු නිවසේ වහල්භාවය ඇයට පීඩා කරයි, ඇගේ ගෙල සිර කරයි. “සෑම දෙයක්ම ඔබ සමඟ ඇති බැඳීම නැති වී ඇති බවක් පෙනේ. මම ඔබ සමඟ මුළුමනින්ම වියැකී ගොස් ඇත, ”කැටරිනා පවසන්නේ කබනොව්ස්ගේ නිවසේදී ඇයට සතුටක් දැනෙන්නේ නැත්තේ ඇයි කියා වර්වාරාට පැහැදිලි කරමිනි.

නාට්‍යයේ තවත් සදාචාරාත්මක ගැටළුවක් කැටරිනාගේ ප්‍රතිරූපය සමඟ සම්බන්ධ වී ඇත - ආදරය හා සතුට සඳහා මානව අයිතිය... බොරිස්ට කැතරිනාගේ ආවේගය ප්‍රීතිය සඳහා ආවේගයක් වන අතර, එය නොමැතිව පුද්ගලයෙකුට ජීවත් විය නොහැක, සතුට සඳහා ආවේගයක් වන අතර එය කබනිඛාගේ නිවසේදී ඇයට අහිමි විය. කැටරිනා ඇගේ ආදරයට එරෙහිව සටන් කිරීමට කෙතරම් උත්සාහ කළත්, මෙම සටන මුලින් විනාශ විය. කැටරිනාගේ ප්‍රේමය තුළ, ගිගුරුම් සහිත වැස්සක මෙන්, ස්වයංසිද්ධ, ශක්තිමත්, නිදහස්, නමුත් ඛේදජනක විනාශයක් ද සිදු වූ අතර, ඇය ආදරය ගැන සිය කතාව ආරම්භ කළේ අහම්බෙන් නොවේ: "මම ඉක්මනින් මැරෙමි." වර්වර්රා සමඟ කළ මෙම පළමු සංවාදයේ දී, අගාධයක, පර්වතයක ප්‍රතිරූපය දිස්වේ: “යම් පාපයක් සිදු විය යුතුයි! මා කෙරෙහි එවැනි භීතියක්, එවැනි හා එවැනි භීතියක්! හරියට මම අගාධයක් මත සිටගෙන සිටින අතර, යමෙකු මාව එතැනට තල්ලු කළාක් මෙන්, නමුත් මට අල්ලා ගැනීමට කිසිවක් නැත.

කැටරිනාගේ ආත්මය තුළ "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවක්" ඇති වන බව දැනෙන විට නාට්‍යයේ මාතෘකාව වඩාත් නාට්‍යමය ශබ්දය ලබා ගනී. කේන්ද්‍රීය සදාචාරාත්මක ගැටලුකාරී ක්‍රීඩාව හැඳින්විය හැකිය සදාචාරාත්මක තේරීමේ ගැටලුව.රාජකාරියේ හා හැඟීමේ ගැටුම, ගිගුරුම් සහිත වැස්සක් මෙන්, ඇය සමඟ ජීවත් වූ කැටරිනාගේ ආත්මයේ එම සමගිය නැති කළේය; "ස්වර්ණමය දේවාල හෝ අසාමාන්‍ය උද්‍යාන" ගැන සිහින දකින ඇය, යාච් withාවකින් ආත්මය නිදහස් කර ගැනීමට දැනටමත් නොහැකිය: "මම සිතමි - මම මගේ සිතුවිලි එකතු නොකරමි, මම යාච් willා නොකරමි - මම යාච් willා නොකරමි කුමන ආකාරයකින් හෝ." කැමැත්ත නොමැතිව කැටරිනාට ජීවත් විය නොහැක, බාබරා මෙන් ඇයට කිසි විටෙකත් සොරුන්ගේ සැඟවුනු ප්‍රේමයෙන් සෑහීමට පත් විය නොහැක. ඇගේ පව්කාරකම ගැන දැනුවත් වීම කැතරිනාට බරක් වන අතර කබනිඛාගේ සියලු නින්දා අපහාස වලට වඩා ඇයට වද දෙයි. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ වීරවරියට අසමගිය සහිත ලෝකයක ජීවත් විය නොහැක - මෙය ඇගේ මරණය පැහැදිලි කරයි. ඇයම තෝරා ගැනීමක් කළාය - කිසිවෙකුට දොස් නොකියම ඇයම ඒ සඳහා වන්දි ගෙව්වාය: "කිසිවෙකුට දොස් පැවරිය නොහැක - ඇයම ඒ සඳහා ගියාය."

අදටත් මෙම කෘතිය නූතන පාඨකයාට සිත්ගන්නා සුළු කරන්නේ ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "තණ්ඩර්ස්ටෝම්" නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක ගැටලු සහගත බව නිගමනය කළ හැකිය.

සාහිත්‍ය විචාරයේදී යම් කෘතියක ගැටලුකාරී බව කෙසේ හෝ පාඨයෙහි ස්පර්ශ වන ගැටලු පරාසයක් ලෙස හැඳින්වේ. මෙය කතුවරයා අවධානය යොමු කරන අංශ එකක් හෝ කිහිපයක් විය හැකිය. මෙම කෘතිය ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවේ" ගැටලු කෙරෙහි අවධානය යොමු කරනු ඇත. ඒඑන් ඔස්ට්‍රොව්ස්කි ප්‍රථම වරට ප්‍රකාශයට පත් කළ නාට්‍යයෙන් පසුව සාහිත්‍ය වෘත්තියක් ලබා ගත්තේය. "දුප්පත්කම අවාසියක් නොවේ", "දෑවැදි", "ලාභදායී ස්ථානයක්" - මේවා සහ වෙනත් බොහෝ කෘති සමාජ හා එදිනෙදා මාතෘකා සඳහා කැපවී ඇති නමුත් "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යයේ ගැටලුව වෙන වෙනම සලකා බැලිය යුතුය.

මෙම නාට්‍යය විචාරකයින් විසින් අපැහැදිලි ලෙස පිළිගන්නා ලදී. ඩොබ්‍රොලියුබොව් කැටරිනාහි නව ජීවිතයක් සඳහා වූ බලාපොරොත්තුවක් දුටුවේය. පවතින නියෝගයට එරෙහිව නැගී එන විරෝධය ග්‍රිගෝරියව් දුටු අතර එල්. ටෝල්ස්ටෝයි මෙම නාට්‍යය කිසිසේත් පිළිගත්තේ නැත. බැලූ බැල්මට "ගිගුරුම් සහිත කුණාටු" කතාව තරමක් සරල ය: සෑම දෙයක්ම ආදර ගැටුමක් මත පදනම් වී ඇත. කැටරිනාට තරුණයෙකු සමඟ රහසේ මුණගැසෙන අතර ඇගේ සැමියා ව්‍යාපාරික කටයුතු සඳහා වෙනත් නගරයකට ගියා. හෘද සාක්‍ෂියේ වේදනාවට මුහුණ දීමට නොහැකි වූ දැරිය දේශද්‍රෝහී බව පාපොච්චාරණය කළ අතර පසුව ඇය වොල්ගා වෙත දිව ගියාය. කෙසේ වෙතත්, මේ සියලු ලෞකික, එදිනෙදා ජීවිතය පිටුපස අවකාශයේ පරිමාණය දක්වා වර්ධනය වීමට තර්ජනය කරන බොහෝ අභිලාෂකාමී දේ සැඟවී ඇත. ඩොබ්‍රොලියුබොව් "අඳුරු රාජධානිය" යන පාඨයෙහි විස්තර කර ඇති තත්වය හඳුන්වයි. බොරු සහ පාවාදීමේ වාතාවරණයක්. කලිනොව්හිදී මිනිසුන් සදාචාරාත්මක අපිරිසිදුකමට කොතරම් පුරුදු වී සිටින්නේද යත් ඔවුන්ගේ පැමිණිලි නොකිරීමෙන් ඇති වන තත්ත්වය තත්වය තවත් උග්‍ර කරයි. මිනිසුන් එවැනි තැනක් තැනූ තැනක් නොවන බවත්, මිනිසුන් ස්වාධීනව නගරය යම් ආකාරයක කෙලෙස් සමුච්චයක් බවට පත් කළ බවත් වටහා ගැනීමෙන් බිය ජනක වේ. දැන් "අඳුරු රාජධානිය" වැසියන්ට බලපෑම් කිරීමට පටන් ගෙන තිබේ. පාඨය සමඟ සවිස්තරාත්මක දැනුමක් ලැබීමෙන් පසු, "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" කෘතියේ ගැටලු කෙතරම් පුළුල් ලෙස වර්ධනය වී ඇත්දැයි ඔබට දැක ගත හැකිය.

ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවේ" ගැටලු විවිධාකාර වූවත් ඒවාට ධූරාවලියක් නොමැත. වෙන වෙනම ගත් සෑම ගැටළුවක්ම තමා තුළම වැදගත් වන්නේ.

පියවරුන්ගේ හා දරුවන්ගේ ගැටලුව

මෙතැනදී අපි කතා කරන්නේ වරදවා වටහා ගැනීමක් ගැන නොව, පූර්ණ පාලනය ගැන, පීතෘමූලික නියෝග ගැන ය. මෙම කබනොව් පවුලේ ජීවිතය මෙම නාට්‍යයෙන් පෙන්නුම් කෙරේ. එකල පවුලේ වැඩිමහල් මිනිසාගේ මතය අවිවාදිත වූ අතර භාර්යාවන් හා දියණියන්ගේ අයිතිවාසිකම් ප්‍රායෝගිකව අහිමි විය. පවුල මෙහෙයවනු ලබන්නේ වැන්දඹුවක් වන මාර්ෆා ඉග්නතියෙව්නා විසිනි. ඇය පිරිමි කාර්යයන් භාර ගත්තාය. මෙය අධිපති හා ගණනය කරන කාන්තාවක්. කබනිඛා විශ්වාස කරන්නේ ඇය තම දරුවන් රැකබලා ගන්නා අතර තමන්ට අවශ්‍ය පරිදි කටයුතු කරන ලෙස ඔවුන්ට නියෝග කරන බවයි. මෙම හැසිරීම තර්කානුකූල ප්‍රතිවිපාකවලට තුඩු දුන්නේය. ඇගේ පුත් ටිකොන් දුර්වල හා කොඳු ඇට පෙළ නැති පුද්ගලයෙකි. මව, ඔහුව මේ ආකාරයෙන් දැකීමට අවශ්‍ය වූ බව පෙනේ, මන්ද මේ අවස්ථාවේ දී පුද්ගලයෙකු පාලනය කිරීම පහසු ය. ටිකොන් කිසිවක් පැවසීමට, ඔහුගේ අදහස ප්‍රකාශ කිරීමට බිය වේ; එක් දර්‍ශනයක දී ඔහු තමාගේම දෘෂ්ටිකෝණයක් නැති බව පිළිගනී. මවගේ උමතුවෙන් සහ කelරත්වයෙන් තමන්ව හෝ තම බිරිඳව ආරක්ෂා කිරීමට ටිකොන්ට නොහැකිය. කබනිඛාගේ දියණිය වර්වාරා ඊට පටහැනිව මෙම ජීවන රටාවට අනුවර්තනය වීමට සමත් විය. ඇය පහසුවෙන් මවට බොරු කියන්නීය, දැරිය කුද්‍රියාෂ් සමඟ නිදහසේ දින ගත කිරීම සඳහා උයනේ ගේට්ටුවේ අගුල පවා වෙනස් කළාය. නාට්‍යයේ අවසන් භාගයේදී වර්වර්රා තම පෙම්වතා සමඟ ඇගේ දෙමාපියන්ගේ නිවසින් පැන ගිය අතර ටිකෝන්ට කිසි කැරැල්ලකට හැකියාවක් නැත.

ස්වයං සාක්‍ෂිය පිළිබඳ ගැටලුව

ගිගුරුම් සහිත වැසි පිළිබඳ ගැටලු ගැන කතා කරන විට කෙනෙකුට මෙම පැතිකඩ ගැන සඳහන් නොකිරීමට නොහැකිය. මෙම ගැටලුව ක්රියාත්මක වන්නේ කුලිගින්ගේ ප්රතිරූපයෙනි. මෙම ස්වයං-ඉගැන්වූ නව නිපැයුම්කරු නගරයේ සෑම කෙනෙකුටම ප්‍රයෝජනවත් යමක් කිරීමට සිහින දකියි. ඔහුගේ සැලසුම් වලට සදාකාලික ජංගම දුරකථනයක් එකලස් කිරීම, අකුණු සැර වැදීම සහ විදුලිය ලබා ගැනීම ඇතුළත් වේ. නමුත් මෙම මුළුමනින්ම අඳුරු, අර්ධ මිථ්‍යාදෘෂ්ටික ලෝකයට ආලෝකය හෝ බුද්ධත්වය අවශ්‍ය නොවේ. අවංක ඉපැයීම් සොයා ගැනීමේ කුලිගින්ගේ සැලසුම් ගැන ඩිකෝයි සිනාසෙමින් ඔහුට විවෘතව සමච්චල් කරයි. කුරිජින් සමඟ කතා කිරීමෙන් පසු බොරිස් තේරුම් ගන්නේ නව නිපැයුම්කරු කිසි විටෙකත් එක දෙයක් සොයා නොගන්නා බවයි. සමහර විට කුලගින් විසින්ම මෙය තේරුම් ගන්නට ඇත. ඔහු බොළඳ යැයි හැඳින්විය හැකි නමුත් කලිනොව්හි කුමන චාරිත්‍ර වාරිත්‍ර පාලනය කරනවාද, දොරවල් වසාගෙන කුමක් සිදුවේද, බලය සංකේන්ද්‍රණය වී ඇති අය මොනවාදැයි ඔහු දනී. කුලගින් තමා නැති නොවී මේ ලෝකයේ ජීවත් වීමට ඉගෙන ගත්තාය. නමුත් යථාර්ථය සහ සිහින අතර ගැටුම කැටරිනාට මෙන් දැඩි ලෙස දැනෙන්නට ඔහුට නොහැකි ය.

බලශක්ති ගැටලුව

කලිනෝවෝ නගරයේ බලය ඇත්තේ අදාළ බලධාරීන්ගේ අතේ නොව මුදල් තිබෙන අය තුළ ය. වල් වෙළෙන්දා සහ නගරාධිපතිවරයා අතර ඇති වූ සංවාදය ඊට සාක්ෂියයි. නගරාධිපතිවරයා වෙළෙන්දාට පවසන්නේ දෙවැන්න ගැන පැමිණිලි ඇති බවයි. මේ සඳහා සැව්ල් ප්‍රෝකෝෆෙවිච් දළ වශයෙන් පිළිතුරු දෙයි. ඔහු සාමාන්‍ය මිනිසුන්ට වංචා කරන බව ඩිකෝයි සඟවන්නේ නැත, රැවටීම සාමාන්‍ය සංසිද්ධියක් ලෙස ඔහු කථා කරයි: වෙළෙන්දෝ එකිනෙකාගෙන් සොරකම් කළහොත් ඔබට සාමාන්‍ය නිවැසියන්ගෙන් සොරකම් කළ හැකිය. කලිනොව්හිදී, නාමික බලය කිසිසේත් තීරණය නොකරන අතර මෙය මූලික වශයෙන් වැරදි ය. ඇත්ත වශයෙන්ම, මුදල් නොමැතිව එවැනි නගරයක ජීවත් වීම කළ නොහැකි බව පෙනේ. ඩිකෝයි සිතන්නේ තමා පාහේ පූජක රජෙකු වන අතර, මුදල් ණයට දිය යුත්තේ කවුරුන්ද සහ කවුරු නොකළේද යන්න තීරණය කරමිනි. “එබැවින් ඔබ පණුවෙකු බව දැන ගන්න. මට අවශ්‍ය නම් - මට දයාව ලැබේ, මට අවශ්‍ය නම් - මම පොඩි කරමි ” - ඩිකෝයි කුලිගින් පිළිතුරු දෙන්නේ මේ ආකාරයට ය.

ආදර ගැටලුව

ගිගුරුම් සහිත කුණාටුවේදී ආදරයේ ගැටලුව කැටරිනා - ටිකොන් සහ කැටරිනා - බොරිස් යුගල තුළ සාක්‍ෂාත් වේ. ගැහැණු ළමයාට තම ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ ජීවත් වීමට බල කෙරෙන නමුත් ඔහුට අනුකම්පාව හැර වෙනත් හැඟීම් දැනුනේ නැත. කැත්යා එක් අන්තයක සිට තවත් අන්තයකට දිව යයි: ඇය සිතන්නේ තම ස්වාමිපුරුෂයා සමඟ රැඳී සිට ඔහුට ආදරය කිරීමට ඉගෙනීම හෝ ටිකොන් හැර යාම යන විකල්පයන් දෙක අතර බවයි. බොරිස් කෙරෙහි කැටියාගේ හැඟීම් ක්‍ෂණිකව දැල්වේ. මෙම ආශාව ගැහැණු ළමයා තීරණාත්මක පියවරකට තල්ලු කරයි: කැටියා මහජන මතයට හා ක්‍රිස්තියානි සදාචාරයට විරුද්ධ ය. ඇගේ හැඟීම් අන්‍යෝන්‍ය වූ නමුත් බොරිස්ට මෙම ආදරය අදහස් කළේ ඊට වඩා අඩුවකි. කැටියා විශ්වාස කළේ බොරිස්ට ඇය මෙන්ම ශීත කළ නගරයක වාසය කිරීමට සහ ලාභ සඳහා බොරු කීමට නොහැකි බවයි. කැටරිනා බොහෝ විට තමන්ව කුරුල්ලෙකුට සමාන කළ අතර, ඇයට අවශ්‍ය වූයේ ඉවතට පියාසර කිරීමට, එම රූපක කූඩුවෙන් පැන යාමටය, බොරිස් කැටියා තුළ එම වාතය, ඇයට නැති නිදහස දුටුවේය. අවාසනාවකට මෙන්, බොරිස් ගැන දැරිය වරදවා වටහා ගත්තාය. තරුණයා කාලිනොව්හි වැසියන් හා සමාන විය. මුදල් ලබා ගැනීම සඳහා දික්වරුන් සමඟ සබඳතා වැඩි දියුණු කර ගැනීමට ඔහුට අවශ්‍ය වූ අතර, වර්වාරා සමඟ කතා කළේ කටියා කෙරෙහි ඇති හැඟීම් හැකිතාක් දුරට රහසිගතව තබා ගත යුතු බවයි.

පැරණි හා නව ගැටුම්

සමානාත්මතාවය සහ නිදහස උපකල්පනය කරන නව නියෝගයක් සමඟ පීතෘ මූලික ජීවන රටාවකට එරෙහි වීම ගැන ය. මෙම මාතෘකාව ඉතා අදාළ විය. මෙම නාට්‍යය 1859 දී ලියන ලද අතර 1861 දී වහල්භාවය අහෝසි කළ බව අපි මතක තබා ගනිමු. සමාජ ප්‍රතිවිරෝධතා එහි උච්චතම අවස්ථාව කරා ළඟා විය. කතුවරයාට අවශ්‍ය වූයේ ප්‍රතිසංස්කරණ නොමැතිකම සහ තීරණාත්මක ක්‍රියාමාර්ගය හේතු විය හැක්කේ කුමක් දැයි පෙන්වීමට ය. ටිකොන්ගේ අවසාන වචන වලින් මෙය සනාථ වේ. “ඔබට හොඳයි, කැටියා! ලෝකයේ ජීවත් වීමට සහ දුක් විඳීමට මට ඉතිරි වන්නේ ඇයි! " එවැනි ලෝකයක ජීවත් වන අය මළවුන්ට ඊර්ෂ්‍යා කරයි.

මේ සියල්ලටම වඩා මෙම පරස්පර විරෝධය නාට්‍යයේ ප්‍රධාන චරිතය තුළින් පිළිබිඹු විය. බොරුවෙන් සහ සතුන්ගේ නිහතමානීකමින් ජීවත් වන්නේ කෙසේදැයි කැටරිනාට තේරුම් ගත නොහැක. කාලිනොව්හි පදිංචිකරුවන් විසින් දිගු කලක් තිස්සේ නිර්මාණය කර තිබූ වාතාවරණය තුළ දැරිය හුස්ම හිර වී සිටියාය. ඇය අවංක හා නිර්මල ය, ඒ නිසාම ඇගේ එකම ආශාව කුඩා වූ අතර එකවර මහත් විය. කැටියාට අවශ්‍ය වූයේ ඇයව හැදී වැඩුණු ආකාරයට ජීවත් වීමට ඇය වීමටය. විවාහයට පෙර ඇය සිතූ පරිදි සෑම දෙයක්ම සිදු නොවන බව කැටරිනා දකී. තම ස්වාමිපුරුෂයා වැලඳ ගැනීමට අවංක ආවේගයක් ඇයට දරා ගත නොහැක - කබනිඛා කටියා අවංක වීමට ගත් උත්සාහයන් පාලනය කර මැඩපැවැත්වීය. වර්වාරා කැටියාට සහාය දෙන නමුත් ඇයව තේරුම් ගැනීමට නොහැකිය. කැටරිනා මේ රැවටිලිකාර හා ජරා ලෝකයේ තනි වී ඇත. කෙල්ලට එවැනි පීඩනයක් දරා ගත නොහැකි වූ අතර මරණයෙන් ගැලවීමක් ලබයි. මරණය කැටියාව භූමික ජීවන බරෙන් නිදහස් කරන අතර ඇගේ ආත්මය “අඳුරු රාජධානියෙන්” ඉවතට පියාසර කළ හැකි ආලෝක දෙයක් බවට පරිවර්තනය කරයි.

"ගිගුරුම් සහිත වැසි" නාට්‍යයේ ගැටලු අදට වැදගත් සහ අදාළ යැයි නිගමනය කළ හැකිය. මේවා සෑම විටම පුද්ගලයෙකු ගැන සැලකිලිමත් වන මානව පැවැත්මේ නොවිසඳුනු ගැටලු ය. "ගිගුරුම් සහිත කුණාටුව" නාට්‍යය කාලයෙන් පරිබාහිර කෘතියක් ලෙස හැඳින්විය හැක්කේ මෙම ප්‍රශ්නය සකස් කිරීමට ස්තූති වන්නට ය.

නිෂ්පාදන පරීක්ෂණය

ඔස්ට්‍රොව්ස්කි වරෙක "කොලොම්බස් ඔෆ් සැමොස්ක්වොරෙචි" ලෙස හැඳින්වූ අතර, නාට්‍ය රචකයාගේ නාට්‍ය තුළින් වෙළෙන්දන්ගේ ලෝකය කලාත්මක ලෙස සොයා ගැනීම අවධාරණය කළ නමුත් ඔහුගේ නාට්‍ය concreteතිහාසික ගැටලු සඳහා පමණක් නොව සදාචාරාත්මක හා විශ්වීය නාට්‍ය සඳහා ද සිත්ගන්නා සුළුය. ඉතින් වර්තමානයේදීත් නූතන පාඨකයාට මෙම කෘතිය සිත්ගන්නා සුළු කරන්නේ ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "තණ්ඩර්ස්ටෝම්" නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක ගැටලු සහගත භාවයයි. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ නාට්‍යයේ ක්‍රියාව සිදු වන්නේ වොල්ගා හි බෑවුම් සහිත වතුයායේ හරිත උද්‍යාන අතර ව්‍යාප්තව ඇති කලිනොව් නගරයේ ය. "අවුරුදු පනහක් තිස්සේ මම සෑම දිනකම වොල්ගා දෙස බලා සිටින අතර මට සියල්ල නොපෙනේ. ඒ දසුන අසාමාන්‍යයි. ආත්මය ප්‍රීති වේ," කුලින් අගය කරයි. මෙම නගරයේ මිනිසුන්ගේ ජීවිතය සුන්දර හා ප්‍රීතිමත් විය යුතු බව පෙනේ. විශේෂයෙන්ම "අඳුරු රාජධානිය" මුළුමනින්ම විදහා දක්වන කාන්තාවක් වන කබනිඛා උසස් සදාචාරය ගැන නිතරම පුන පුනා කීම ගැන සලකා බලන නමුත් නගරයේ ජීවිතය ආලෝකයේ හා ප්‍රීතියේ රාජ්‍යයක් නොව "සිරගත කිරීමේ හා මරණීය ලෝකයක්" බවට පත් වූයේ ඇයි? නිශ්ශබ්දතාව"?

සදාචාරාත්මක නීති කොතැනකවත් සඳහන් කර නැති නමුත් ඒවා ඉටු කිරීමෙන් පුද්ගලයෙකුට අධ්‍යාත්මික සතුට අවබෝධ කර ගැනීමට සහ පෘථිවියේ ආලෝකය සහ ප්‍රීතිය සොයා ගැනීමට හැකි වේ. වොල්ගා නගරයේ මෙම නීති ක්‍රියාත්මක වන්නේ කෙසේද?

1. මිනිසුන්ගේ ජීවිතයේ සදාචාරාත්මක නීති කාලිනොව්හි බලය, බලය සහ මුදල් නීතිය මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ... වල්ගේ විශාල මුදල් ඔහුගේ දෑත් ලිහා දුප්පත් හා ඔහු මත මූල්‍යමය වශයෙන් යැපෙන සෑම කෙනෙකුමටම දunුවම් නොලබා වංචා කිරීමට ඔහුට අවස්ථාව සලසයි. මිනිසුන් ඔහුට කිසිවක් නොවේ. “ඔබ පණුවෙක්. මට අවශ්‍ය නම් - මම දයාව දක්වමි, මට අවශ්‍ය නම් - මම පොඩි කරමි ”, - ඔහු කුලිගින්ට පවසයි නගරයේ සෑම දෙයකම පදනම මුදල් බව අපට පෙනේ. ඔවුන් නමස්කාර කරති. මානව සබඳතාවල පදනම ද්‍රව්‍යමය යැපීමයි. මෙහි මුදල් සියල්ල වන අතර බලය වැඩි ප්‍රාග්ධනයක් හිමි අයට හිමි වේ. ... කාලිනොවයිට් වැසියන්ගෙන් වැඩි දෙනෙකුගේ ජීවිතයේ අරමුණ සහ අරුත බවට පත්වන්නේ ලාභ හා පොහොසත් වීමයි. මුදල් නිසා ඔවුන් එකිනෙකා අතර රණ්ඩු වී එකිනෙකාට හානි කර ගනිති: "මම එය වියදම් කරමි, එය ඔහුට ලස්සන සතයක් වනු ඇත." ස්වයං-ඉගැන්වූ කාර්මිකයෙකු, ස්වයං-ඉගැන්වූ කාර්මිකයෙකු වන කුලිගින් පවා මුදලේ බලය වටහාගෙන පොහොසතුන් සමඟ එක හා සමානව කතා කිරීමට මිලියනයක් ගැන සිහින දකියි.

2. සදාචාරයේ පදනම වැඩිහිටියන්ට, දෙමාපියන්ට, පියාට සහ මවට ගෞරව කිරීම ය. නමුත් කාලිනොව්හි මෙම නීතිය විකෘති වී ඇත එය ගෞරවය මත නිදහස තහනම් කිරීමෙන් ආදේශ වන බැවිනි.කබනිඛාගේ කුරිරුකම් වලින් වැඩිපුරම පීඩා විඳින්නේ කැටරිනා ය. නිදහසට ආදරය කරන ස්වභාවයක් ඇති ඇයට, බාලයා අවිවාදයෙන් වැඩිමහල්ලාට කීකරු වන, බිරිඳ තම ස්වාමිපුරුෂයාට කීකරු වන, කැමැත්තට ඇති ඕනෑම ආශාවක් සහ ඇගේම ගෞරවය ප්‍රකාශයක් යටපත් කරගත් පවුලක ජීවත් විය නොහැක. කබනිඛා සඳහා "කැමැත්ත" යනු අපිරිසිදු වචනයකි. "ඔබ බලා සිටිනු ඇත! නිදහසේ ජීවත් වන්න! " - ඇය තරුණයින්ට තර්ජනය කරයි. කබනිඛාට වැදගත්ම දෙය නම් නියම පිළිවෙල නොව එහි බාහිර ප්‍රකාශනය යි. ඊ ටිකොන් නිවසින් පිටව ගොස් කැටරිනාට කෙසේ හැසිරිය යුතු යැයි අණ නොකළත් නියෝග කළ යුතු බවත් නොදන්නා බවත් බිරිඳ සිය සැමියාගේ පාමුල වැටී තම ආදරය ප්‍රකාශ නොකරන ලෙස කෑගසන බවත් ඇය කෝපයට පත් වූවාය. “ඔබ වැඩිහිටියන්ට ගරු කරන්නේ මේ ආකාරයටයි ...” කබනෝවා පවසන්නේ ගෞරවය, ඇයගේ අවබෝධය තුළ බිය බවයි. ඔබ බිය විය යුතු යැයි ඇය සිතයි.

3. සදාචාරයේ ශ්‍රේෂ්ඨ නීතිය නම් ඔබේ හෘද සාක්‍ෂියට එකඟව ඔබේ හදවතට එකඟව ජීවත් වීමයි.නමුත් කලිනොව් තුළ අවංක හැඟීම් ප්‍රකාශ වීම පාපයක් ලෙස සැලකේ. ආදරය පාපයකි. දින වකවානු වලට හොරෙන් කමක් නැත. කැටරිනා ටිකොන්ට සමු දී ඔහුගේ බෙල්ලට වීසි කරන විට කබනිඛා ඇයව පිටුපසට අදින්නීය: “ඔබ ලැජ්ජාව නැතිව ඔබේ බෙල්ලේ එල්ලී සිටින්නේ මොනවාද! ඔබ ඔබේ පෙම්වතාගෙන් සමුගන්නේ නැත! ඔහු ඔබේ සැමියා, හිස! " ආදරය හා විවාහය මෙහි නොගැලපේ. කබනිඛාට ආදරය සිහිපත් වන්නේ ඇයට සිදු වූ කelරත්වය සාධාරණීකරණය කිරීමට අවශ්‍ය වූ විට පමණි: “සියල්ලට පසු, ආදරය නිසා දෙමාපියන් ඔබ සමඟ තදින් සිටී.” ඇයට අවශ්‍ය වන්නේ කුහකත්වයේ නීතියට අනුව ජීවත් වීමට තරුණ පරම්පරාවට බල කිරීමටය, වැදගත්ම දෙය එය නොවන බව තර්ක කරයි. හැඟීම්වල සත්‍ය ප්‍රකාශනය, නමුත් විනීතභාවය බාහිරව පිළිපැදීම. නිවස හැර යන ටිකොන් කැටරිනාට හැසිරෙන ලෙස අණ නොකරන බවත් බිරිඳ තම සැමියාගේ පාමුල වැටී තම ආදරය පෙන්වීමට කෑ නොගසන බවත් කබනිඛා කෝපයට පත් වී ඇත.

4.නගරයේ අවංක හැඟීමකට තැනක් නැත ... Arරා කුහක ය ඇය ගුණධර්ම හා භක්තිය පිටුපස සැඟවී සිටින අතර පවුල තුළ ඇය අමානුෂික ඒකාධිපතියෙක් සහ කrantර ස්වාමියෙකි .. කබනිඛා තම දරුවන් සහ ලේලිට නින්දා අපහාස කරමින් පීඩා කරන අතරම ධර්මිෂ්ඨකමට මුවාවී ඇගේ සැබෑ හරය සඟවයි. කුලගින් ඇයට සුදුසු විස්තරයක් ලබා දෙයි: “නුවණැති ස්වාමීනි! ඇය යාචකයින්ට ඇඳුම් ඇඳගත් නමුත් ඇය පවුල මුළුමනින්ම කෑවාය. " බොරුව සහ වංචාව, ජීවිතයේ සාමාන්‍ය දෙයක් බවට පත් වී මිනිසුන්ගේ ආත්ම අඩපණ කරයි. "

කාලිනොව් නගරයේ තරුණ පරම්පරාවට ජීවත් වීමට බල කෙරෙන්නේ එවැනි කොන්දේසි යටතේ ය.

5. නින්දාවට පත් වූ සහ නින්දාවට පත් වූ තැනැත්තාගෙන් කැපී පෙනීමට දී ඇත්තේ එක් අයෙකුට පමණි - කැතරින්... කැටරිනාගේ මුල්ම පෙනුමෙන් හෙළිදරව් වන්නේ දැඩි නැන්දම්මාගේ ලැජ්ජාශීලී ලේලිය නොව ගෞරවනීය හා පුද්ගලයෙකු ලෙස හැඟෙන පුද්ගලයෙකි: “නිෂ්ඵල වීම සතුටක්” යනුවෙන් කැටරිනා පිළිතුරු දෙයි කබනිඛාගේ අසාධාරණ වචන වලට. කැටරිනා යනු ආනුභාව ලත්, සැහැල්ලු, සිහින දකින ස්වභාවයක් වන අතර, ඇය, ක්‍රීඩාවේ කිසිවෙකු මෙන්, සුන්දරත්වය දැනීමට දන්නේ නැත. ඇයගේ ආගම්වාදය පවා අධ්‍යාත්මිකත්වයේ ප්‍රකාශනයකි. පල්ලියේ සේවය ඇය සඳහා විශේෂ චමත්කාරයකින් පිරී ඇත: හිරු එළියේ කිරණ වලදී ඇය දේවදූතයන් දුටු අතර, උසස්, අද්භූත දෙයකට තමා අයත් යැයි හැඟීමක් දැනුනි. කැටරිනාගේ චරිත ලක්‍ෂණයේ ආලෝකයේ චේතනාව කේන්ද්‍රස්ථානයක් බවට පත්වේ. “මුහුණෙන් එය බැබළෙන බවක් පෙනේ,” - එය කැතරිනා ගැන බව කුද්‍රියාෂ් වහාම තේරුම් ගත් හෙයින් බොරිස්ට මෙය පැවසීම ප්‍රමාණවත් විය. ඇගේ කතාව මිහිරි, සංකේතාත්මක ය, රුසියානු ජන ගී සිහිපත් කරයි: "ප්‍රචණ්ඩ සුළං, ඔබ මාගේ ශෝකය හා ආශාව ඔහු වෙත මාරු කරන්නහු ය." කැටරිනා කැපී පෙනෙන්නේ අභ්‍යන්තර නිදහස, සොබාදහමේ ආශාව, කුරුල්ලෙකුගේ චේතනාව සහ පියාසර කිරීම නාට්‍යයේ පෙනීම අහම්බයක් නොවේ. Arරු නිවසේ වහල්භාවය ඇයට පීඩා කරයි, ඇගේ ගෙල සිර කරයි. “සෑම දෙයක්ම ඔබ සමඟ ඇති බැඳීම නැති වී ඇති බවක් පෙනේ. මම ඔබ සමඟ මුළුමනින්ම වියැකී ගොස් ඇත, ”කැටරිනා පවසන්නේ කබනොව්ස්ගේ නිවසේදී ඇයට සතුටක් දැනෙන්නේ නැත්තේ ඇයි කියා වර්වාරාට පැහැදිලි කරමිනි.

6. කැටරිනාගේ ප්‍රතිරූපය සමඟ තවත් එකක් සම්බන්ධ වේ මෙම නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක ගැටලුව නම් ආදරය හා සතුට සඳහා ඇති මානව අයිතියයි... බොරිස්ට කැතරිනාගේ ආවේගය ප්‍රීතිය සඳහා ආවේගයක් වන අතර, එය නොමැතිව පුද්ගලයෙකුට ජීවත් විය නොහැක, සතුට සඳහා ආවේගයක් වන අතර එය කබනිඛාගේ නිවසේදී ඇයට අහිමි විය. කැටරිනා ඇගේ ආදරයට එරෙහිව සටන් කිරීමට කෙතරම් උත්සාහ කළත්, මෙම සටන මුලින් විනාශ විය. කැටරිනාගේ ප්‍රේමය තුළ, ගිගුරුම් සහිත වැස්සක මෙන්, ස්වයංසිද්ධ, ශක්තිමත්, නිදහස්, නමුත් ඛේදජනක විනාශයක් ද සිදු වූ අතර, ඇය ආදරය ගැන සිය කතාව ආරම්භ කළේ අහම්බෙන් නොවේ: "මම ඉක්මනින් මැරෙමි." වර්වර්රා සමඟ කළ මෙම පළමු සංවාදයේ දී, අගාධයක, පර්වතයක ප්‍රතිරූපය දිස්වේ: “යම් පාපයක් සිදු විය යුතුයි! මා කෙරෙහි එවැනි භීතියක්, එවැනි හා එවැනි භීතියක්! හරියට මම අගාධයක් මත සිටගෙන සිටින අතර, යමෙකු මාව එතැනට තල්ලු කළාක් මෙන්, නමුත් මට අල්ලා ගැනීමට කිසිවක් නැත.

7. කැටරිනාගේ ආත්මය තුළ "ගිගුරුම් සහිත වැසි" ඇති වන බව දැනෙන විට නාට්‍යයේ මාතෘකාව වඩාත් නාට්‍යමය ශබ්දය ලබා ගනී. කේන්ද්‍රීය සදාචාරාත්මක ගැටලුකාරී ක්‍රීඩාව සදාචාරාත්මක තේරීමේ ගැටලුව ලෙස හැඳින්විය හැකිය.රාජකාරියේ හා හැඟීමේ ගැටුම, ගිගුරුම් සහිත වැස්සක් මෙන්, ඇය සමඟ ජීවත් වූ කැටරිනාගේ ආත්මයේ එම සමගිය නැති කළේය; "ස්වර්ණමය දේවාල හෝ අසාමාන්‍ය උද්‍යාන" ගැන සිහින දකින ඇය, යාච් withාවකින් ආත්මය නිදහස් කර ගැනීමට දැනටමත් නොහැකිය: "මම සිතමි - මම මගේ සිතුවිලි එකතු නොකරමි, මම යාච් willා නොකරමි - මම යාච් willා නොකරමි කුමන ආකාරයකින් හෝ." කැමැත්ත නොමැතිව කැටරිනාට ජීවත් විය නොහැක, බාබරා මෙන් ඇයට කිසි විටෙකත් සොරුන්ගේ සැඟවුනු ප්‍රේමයෙන් සෑහීමට පත් විය නොහැක. ඇගේ පව්කාරකම ගැන දැනුවත් වීම කැතරිනාට බරක් වන අතර කබනිඛාගේ සියලු නින්දා අපහාස වලට වඩා ඇයට වද දෙයි. ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ වීරවරියට අසමගිය සහිත ලෝකයක ජීවත් විය නොහැක - මෙය ඇගේ මරණය පැහැදිලි කරයි. ඇයම තෝරා ගැනීමක් කළාය - කිසිවෙකුට දොස් නොකියම ඇයම ඒ සඳහා වන්දි ගෙව්වාය: "කිසිවෙකුට දොස් පැවරිය නොහැක - ඇයම ඒ සඳහා ගියාය."

අදටත් මෙම කෘතිය නූතන පාඨකයාට සිත්ගන්නා සුළු කරන්නේ ඔස්ට්‍රොව්ස්කිගේ "තණ්ඩර්ස්ටෝම්" නාට්‍යයේ සදාචාරාත්මක ගැටලු සහගත බව නිගමනය කළ හැකිය.

2. "රුසියාවේ කවියෙක් කවියෙකුට වඩා වැඩි ය" (එන් ඒ නෙක්රාසොව්ගේ පද රචනය මත). කවියාගේ එක් කවියක් හදවතින්ම කියවීම (ශිෂ්යයාගේ තේරීම).

රුසියානු ගීත කවි සඳහා කවියාගේ හා කවියේ තේමාව සාම්ප්‍රදායික ය. නෙක්රාසොව්ගේ පද රචනයේ එක් ප්‍රධාන කරුණක් නම් මෙම තේමාවයි.

කවියේ හරය සහ අරමුණ පිළිබඳ එන්ඒ නෙක්රාසොව්ගේ අදහස් ගොඩනැගුනේ විප්ලවවාදී ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයේ මතවාදීන් වන එන්ජී චර්නිෂෙව්ස්කි, එන්ඒ ටෝල්ස්ටෝයි සමඟ නිර්මාණාත්මක සන්නිවේදනයේ ක්‍රියාවලිය තුළ ය. සමාජ ජීවිතය තුළ කවියාගේ කාර්යභාරය කෙතරම් වැදගත්ද යත්, ඒ සඳහා ඔහුට කලාත්මක කුසලතා පමණක් නොව පුරවැසිභාවය ද අවශ්‍ය වන බව නෙක්රාසොව් විශ්වාස කරයි ..

1. නෙක්රාසොව් නැවත නැවතත් තම අදහස් ප්‍රකාශ කරයි ඔබේ නිර්‍මාණාත්මකභාවය සඳහා ... ඉතින්, "ඊයේ, සවස හයට ..." කවියේ ඔහු පවසන්නේ ඔහුගේ කෞතුකාගාරය නින්දාවට හා අපහාසයට ලක් වූ සියල්ලන්ගේම සහෝදරිය වන බවයි:

එහිදී ඔවුන් කාන්තාවකට කසයෙන් පහර දුන්නා,

තරුණ ගොවි කාන්තාවක් ...

... මම මියුස්ට මෙසේ කීවෙමි: “බලන්න!

ඔබේ ආදරණීය සහෝදරිය! "

පසුකාලීන කවියක් වූ "මියුස්" (1852) හි ද එම අදහසම පෙනේ. කවියා මුල සිටම දකී මගේ වෘත්තිය නම් සාමාන්‍ය මිනිසුන්ගේ ප්‍රශංසා ගී ගැයීම, ඔවුන්ගේ දුක් වේදනා වලට අනුකම්පා කිරීම, ඔවුන්ගේ සිතුවිලි හා අභිලාෂයන් ප්‍රකාශ කිරීම, ඔවුන්ගේ පීඩකයින්ට තරවටු කිරීම සහ අනුකම්පා විරහිත උපහාසයෙන් ... එක් අතකින් මියුස් නෙක්රාසොව් ගොවි කාන්තාවකි. නමුත් අනෙක් අතට බලවතුන් විසින් හිංසා පීඩා කරන ලද මෙම ලිංගිකත්වයේම ඉරණම මෙයයි. නෙක්රාසොව්ගේ කෞතුකාගාරය දුක් විඳිමින්, මිනිසුන්ට ප්‍රශංසා කරමින් සහ සටන් කිරීමට කැඳවයි.

2. කවියක "කවියා සහ පුරවැසියා" (1856) නෙක්රාසොව් තර්ක කරන්නේ "පිරිසිදු කලා" ව්‍යාපාරයේ නියෝජිතයින් සමඟ වන අතර ඔහුගේ අදහස අනුව පාඨකයා උග්‍ර සමාජ ගැටලු වලින් awayත් කරන බවයි. කවිය දෙබසක් මෙන් ගොඩනඟා ඇත. නෙක්රාසොව්ගේ මෙම සංවාදය අභ්‍යන්තර ආරවුලක් වන අතර එය කවියා සහ පුරවැසියා අතර ඔහුගේ ආත්මයේ අරගලයකි. කතුවරයාම මෙම අභ්‍යන්තර බිඳීම ඛේදජනක ලෙස අත්විඳිමින් බොහෝ විට පුරවැසියා කවියාට කළ ඉල්ලීම්ම තමාටත් කළේය. කවියේ පුරවැසියා කවියෙකු අකර්මන්‍ය වීම ගැන ලැජ්ජාවට පත් වන අතර, සිවිල් සේවාවේ අප්‍රමාණ උසස් බව අවබෝධ කර ගැනීමේදී නිර්‍මාණාත්මක නිදහසේ හිටපු පරමාදර්ශයන්, නව උසස් ඉලක්කයක් - පීතෘ භූමිය උදෙසා විනාශ වීම: "... ගොස් පරිපූර්ණ ලෙස විනාශ වී යන්න" තේරුම් ගනී.

තම මව්බිමට සැබවින්ම ආදරය කරන කවියෙකුට පැහැදිලි සිවිල් ස්ථාවරයක් තිබිය යුතුය කවියේ මරණය සිදු වූ දිනයේ ගොගොල් මෙන්ම සමාජයේ නපුරුකම් හෙළිදරව් කිරීමට හා හෙළා දැකීමට පැකිලීමකින් තොරව. තම කෘතිය තුළ සමාජ ගැටලු මඟ හරින කෙනෙකුගේ ජීවිතයට වඩා මෙම මාවත තෝරා ගත් කවියෙකුගේ ජීවිතය අප්‍රමාණ අසීරු බව නෙක්රාසොව් අවධාරණය කරයි. නමුත් මෙය සැබෑ කවියාගේ ජයග්‍රහණයයි, ඔහුගේ උසස් අරමුණ වෙනුවෙන් ඔහු සියලු දුෂ්කරතා ඉවසා දරාගෙන සිටීම. නෙක්රාසොව්ට අනුව, එවැනි කවියෙකු අගය කරනු ලබන්නේ මරණින් පසු අනාගත පරම්පරාව පමණි:

සෑම පැත්තකින්ම ඔවුහු ඔහුට ශාප කරති,

තවද, ඔහුගේ මළ සිරුර දුටු විට,

ඔහු කොපමණ කළත් ඔවුන්ට එය වැටහෙනු ඇත

ඔහු ආදරය කළ ආකාරය - වෛර කිරීම!

නෙක්රාසොව්ට අනුව, සිවිල් පරමාදර්ශ නොමැතිව, ක්‍රියාකාරී සමාජ තත්වයක් නොමැතිව කවියා සැබෑ කවියෙකු නොවනු ඇත ... "කවියා සහ පුරවැසියා" කවියේ ප්‍රධාන චරිතය වන කවියා ද මේ සමඟ එකඟ වේ. ආරවුල කවියාගේ හෝ පුරවැසියාගේ ජයග්‍රහණයෙන් අවසන් නොවන නමුත් පොදු නිගමනයකින් අවසන් වේ: කවියාගේ කාර්යභාරය කෙතරම් වැදගත් ද යත් එයට සිවිල් විශ්වාසයන් සහ මෙම විශ්වාසයන් සඳහා අරගලය අවශ්‍ය වේ .

3 .. 1874 දී නෙක්රාසොව් කවියක් නිර්මාණය කළේය "අනාගතවක්තෘ". ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම වැඩ මාලාව දිගටම කරගෙන ගිය අතර එයට දැනටමත් පුෂ්කින් සහ ලර්මොන්ටොව්ගේ නිර්මාණ ඇතුළත් විය ... එය නැවත වරක් තෝරාගත් මාවතේ ඇති දුෂ්කරතාවය, නිර්මාණශීලීත්වයේ දිව්‍යමය ආරම්භය ගැන කථා කරයි. :

ඔහු තවමත් කුරුසියේ ඇණ ගසා නැත,

නමුත් වේලාව පැමිණෙනු ඇත - ඔහු කුරුසියේ සිටිනු ඇත,

4. නමුත් N.A. නෙක්රාසොව් දකින්නේ කවියාගේ ඉහළම ඉරණම ලෙස පරාර්ථකාමී ලෙස ජනතාවට සේවය කිරීම ය ... ජනතාවගේ තේමාව වන මාතෘ භූමිය කවියාගේ සමස්ත කෘතියේ වැදගත්ම මාතෘකාවක් බවට පත්වේ. ඔහුට විශ්වාසයි: මිනිසුන්ගේ දුක් විඳීමේ තේමාව අදාළ වන තාක් කල් එය අමතක කිරීමට කලාකරුවාට අයිතියක් නැත. මිනිසුන්ට කරන මෙම පරාර්ථකාමී සේවය එන්ඒ නෙක්රාසොව්ගේ කවියේ හරයයි. කවියක "Elegy", (1874) ඔහුගේ වඩාත්ම ආදරණීය කවියක් වන නෙක්රාසොව් ඔහුගේ කෘති සාරාංශ කරයි:

මම මගේ ජනතාව වෙනුවෙන් වීදුරුව පූජා කළා.

සමහර විට මම ඔහු නොදැන මිය යනු ඇත,

නමුත් මම ඔහුට සේවය කළා - මගේ හදවත සන්සුන්යි ...

කවියා කවි නිර්මාණය කරන්නේ මහිමය සඳහා නොව හෘද සාක්‍ෂිය වෙනුවෙනි .. මක්නිසාද ඔබට ජීවත් විය හැක්කේ ඔබ වෙනුවෙන් නොව මිනිසුන්ගේ සේවය තුළ පමණක් වන බැවිනි.

« රුසියාවේ කවියෙක් කවියෙකුට වඩා වැඩි ය, "- මෙම වචන නෙක්රාසොව්ට අයත් නොවන නමුත් හොඳ හේතුවක් ඇතිව ඔහුගේ කෘතියට ආරෝපණය කළ හැකිය. රුසියාවේ කවියෙක්, පළමුවෙන්ම, ක්‍රියාකාරී ජීවන තත්වයක් ඇති පුද්ගලයෙකි. නෙක්රාසොව්ගේ සෑම කෘතියක්ම මෙම අදහස තහවුරු කළේය: "ඔබ කවියෙකු නොවිය හැකි නමුත් ඔබ පුරවැසියෙකු විය යුතුය."