Prokofiev. "ළමා සංගීතය

ඔපෙරා

• "යෝධ", ක්\u200dරියා 3 කින්, දර්ශන 6 කින් ඔපෙරා. එස්. ප්\u200dරොකොෆීව් විසින් කුමන්ත්\u200dරණය සහ ලිබ්\u200dරෙටෝ. 1900 (ක්ලැවියර් තුළ පිටු 12 ක් සංරක්ෂණය කර ඇත)
• "කාන්තාර දූපත් වල" (1901-1903, දර්ශන තුනකින් ඕවර්චර් සහ ඇක්ට් 1 පමණක් ලියා ඇත). ක්\u200dරියාත්මක නොවේ. කැබලි වලින් සංරක්ෂණය කර ඇත
• "මද්දලෙනා", ඔපෙරා එක් ක්\u200dරියාවකින්, මතධාරී. 13. කුමන්ත්\u200dරණය සහ ලිබ්\u200dරෙටෝ එම්. ලිවන්. 1913 (1911)
• "ක්රීඩකයා", ක්\u200dරියා 4 කින් ඔපෙරා, දර්ශන 6, මතධාරී. 24. එෆ්. දොස්තයෙව්ස්කිගේ කුමන්ත්\u200dරණය. ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරොකොෆීව් විසිනි. 1927 (1915-1916)
• "දොඩම් තුනකට ආදරය", ක්\u200dරියා 4 ක ඔපෙරා, පෙරවදනක් සහිත දර්ශන 10 ක්, මතධාරී. 33. කාලෝ ගොසිගෙන් පසු කතුවරයා විසින් ලිබ්\u200dරෙටෝ. 1919
• "ෆයර් ඒන්ජල්", ක්\u200dරියා 5 කින් ඔපෙරා, දර්ශන 7, මතධාරී. 37. වී. බ්\u200dරයූසොව්ගේ කුමන්ත්\u200dරණය. ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරොකොෆීව් විසිනි. 1919-1927
• "සෙමියොන් කොට්කෝ", ක්\u200dරියා 5 ක ඔපෙරා, වී. කටෙව්ගේ කතාව පදනම් කරගත් දර්ශන 7 ක් "මම වැඩකරන ජනතාවගේ පුත්\u200dරයා", මතධාරී. 81. ලිබ්\u200dරෙටෝ වී. කටෙව් සහ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් විසිනි. 1939
• "ආරාමයක විවාහය", රංගන 4 කින් පද රචනා, ෂෙරීඩන්ගේ නාට්\u200dයය පදනම් කරගත් දර්ශන 9 ක්, “ඩුවෙනා”, මතධාරී. 86. එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් විසින් ලිබ්\u200dරෙටෝ, එම්. මෙන්ඩල්සොන්ගේ කාව්\u200dය ග්\u200dරන්ථ. 1940
• "යුද්ධය සහ සාමය ", ක්\u200dරියා 5 ක ඔපෙරා, එල්. ටෝල්ස්ටෝයිගේ නවකතාව පදනම් කරගත් ගායනා අභිලේඛන-පෙරවදනක් සහිත දර්ශන 13 ක්. 91. ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් සහ එම්. මෙන්ඩල්සන්-ප්\u200dරෝකොෆීවා විසිනි. 1941-1952
• "සැබෑ මිනිසෙකුගේ කතාව", ක්\u200dරියා 4 ක ඔපෙරා, බී 10 පොලෙවෝයි විසින් එකම නමේ කතාව පදනම් කරගත් දර්ශන 10 ක්. 117. ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් සහ එම්. මෙන්ඩල්සන්-ප්\u200dරෝකොෆීවා විසිනි. 1947-1948
• "දුර මුහුද", වී. ඩිකොවිච්නිගේ "මධුසමය චාරිකාව" නාට්\u200dයය පදනම් කරගත් පද රචනා-විකට ඔපෙරා ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් සහ එම්. මෙන්ඩල්සන්-ප්\u200dරෝකොෆීවා විසිනි. අවසන් නොමැති. 1948

මුද්\u200dරා නාට්\u200dය

• "මෝඩයාගේ කතාව (විහිළු කළ මෝඩයන් හත්දෙනා)", දර්ශන 6 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, වි. 21. ඒ. අෆනසියෙව්ගේ කුමන්ත්\u200dරණය. ලිබ්\u200dරෙටෝ එස්. ප්\u200dරොකොෆීව් විසිනි. 1920 (1915)
• "වානේ ස්කොක්", දර්ශන 2 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, වි. 41. ලිබ්\u200dරෙටෝ ජී. යකුලොව් සහ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් විසිනි. 1924
• "නාස්තිකාර පුතා ", ක්\u200dරියා 3 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, වි. 46. \u200b\u200bබී. කොහ්නෝ විසින් ලිබ්\u200dරෙටෝ. 1929
• "ඩයිනර් මත", දර්ශන 2 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, වි. 51. එස්. ලිෆාර් සහ එස්. ප්\u200dරෝකොෆීව් විසින් ලිබ්\u200dරෙටෝ. 1930
• "රෝමියෝ සහ ජුලියට් ", මුද්\u200dරා නාට්\u200dය 4 ක්, දර්ශන 10 ක්, මතධාරී. 64. ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්ගේ කුමන්ත්\u200dරණය. එස්. රැඩ්ලොව්, ඒ. පියොට්\u200dරොව්ස්කි, එල්. ලැව්රොව්ස්කි සහ එස්. 1935-36
• "සින්ඩරෙල්ලා", ක්\u200dරියා 3 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය, වි. 87. ලිබ්\u200dරෙටෝ විසින් එන්. වොල්කොව් විසිනි. 1940-44
• "ගල් පුෂ්පයේ කතාව", පී. බෂොව්ගේ කථා වලින් ලබාගත් ද්\u200dරව්\u200dය මත පදනම් වූ ක්\u200dරියා 4 කින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය. 118. ලිබ්\u200dරෙටෝ එල්. ලැව්රොව්ස්කි සහ එම්. මෙන්ඩල්සන්-ප්\u200dරෝකොෆීවා විසිනි. 1948-50

නාට්\u200dය රංගනය සඳහා සංගීතය

• "ඊජිප්තු නයිට්ස්", කුඩා වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර්, බී. ෂෝ සහ ඒ. පුෂ්කින්ගෙන් පසුව මොස්කව්හි චේම්බර් රඟහලේ රංගනය සඳහා සංගීතය. 1933
• "බොරිස් ගොදුනොව්", රඟහලේදී යථාර්ථවාදී නොවූ රංගනයක් සඳහා සංගීතය. මොස්කව්හි වී. ඊ. මේයර්හෝල්ඩ් විශාල වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා. 70 බිස්. 1936
• "ඉයුජින් වන්ජින්", ඒ. පුෂ්කින්ගේ නවකතාව පදනම් කරගෙන මොස්කව්හි චේම්බර් රඟහලේ යථාර්ථවාදී නොවන රංගනය සඳහා සංගීතය, වේදිකා ගත කරන ලද්දේ එස්. ඩී. 71.1936
• "හැම්ලට්", එස්. රැඩ්ලොව් විසින් ලෙනින්ග්\u200dරෑඩ් නාට්\u200dය රඟහලේදී වේදිකා ගත කරන ලද සංගීතය, කුඩා වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා. 77.1937-38

චිත්\u200dරපට සංගීතය

• "ලුතිනන් කිෂේ", කුඩා වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු. 1933
• ස්පේඩ්ස් රැජින, විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා සත්\u200dය නොවන චිත්\u200dරපටයකට සංගීතය, මතධාරී. 70.1938
• "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", මෙසෝ-සොප්\u200dරානෝ, මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම සහ විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු. අධ්\u200dයක්ෂණය එස්. එම්. අයිසන්ස්ටයින් විසිනි. 1938
• "ලර්මොන්ටොව්", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු. අධ්\u200dයක්ෂණය ඒ. ජෙන්ඩෙල්ස්ටයින් විසිනි. 1941
• "ටෝනියා", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා කෙටි චිත්\u200dරපටයක් සඳහා සංගීතය (තිරය මත දිස් නොවීය). අධ්\u200dයක්ෂණය ඒ. 1942
• "කොටොව්ස්කි", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු. අධ්\u200dයක්ෂණය ඒ. ෆයින්සිමර් විසිනි. 1942
• "යුක්රේනයේ පඩිපෙළෙහි පාර්ශවකරුවන්", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු. අධ්\u200dයක්ෂණය අයි. සැව්චෙන්කෝ. 1942
• "අයිවන් ද භයානක", මෙසෝ-සොප්\u200dරානෝ සහ විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා චිත්\u200dරපට ලකුණු, මතධාරී. 116. අධ්\u200dයක්ෂ එස්. එම්. අයිසන්ස්ටයින්. 1942-45

වාචික හා වාචික-වාද්\u200dය සංගීතය

ඔරෙටෝරියෝස් සහ කැන්ටාටා, සංගීත කණ්ඩායම, සූට්

• කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා කවි දෙකක් කේ. බැල්මොන්ට්ගේ වචන වලට. 7.1909
• "ඔවුන්ගෙන් හත්දෙනෙක්" කේ. බැල්මොන්ට් විසින් "පෞරාණික ඇමතුම්", නාට්\u200dයමය කුලී නිවැසියන් සඳහා කැන්ටාටා, මිශ්\u200dර ගායනා සහ විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය, මතධාරී. 30.1917-18
• ඔක්තෝබර් 20 වන සංවත්සරය සඳහා කැන්ටාටා වාද්\u200dය වෘන්දය, මිලිටරි වාද්\u200dය වෘන්දය, ඇකෝඩියන් වාද්\u200dය වෘන්දය, බෙර වාද්\u200dය වෘන්දය සහ මාක්ස්, ලෙනින් සහ ස්ටාලින් විසින් රචනා කරන ලද සංගීත කණ්ඩායමකි. 74.1936-37
• "අපේ කාලයේ ගීත", ඒකල වාදකයින් සඳහා කට්ටලය, මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්\u200dය වෘන්දය, මතධාරී. 76.1937
• "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", කැන්ටාටා සඳහා මෙසෝ-සොප්\u200dරානෝ (ඒකල), මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්\u200dය වෘන්දය, මතධාරී. 78. වී. ලුගොව්ස්කි සහ එස්. ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ වචන. 1938-39
• "Zdravitsa", වාද්\u200dය වෘන්දයක් සමඟ මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම සඳහා කැන්ටාටා, මතධාරී. 85. ජන පා: ය: රුසියානු, යුක්රේන, බෙලාරුසියානු, මොර්ඩෝවියානු, කුමික්, කුර්දි, මාරි. 1939
• "නාඳුනන පිරිමි ළමයෙකුගේ බැලට්", සොන්ට්\u200dරානෝ, ටෙනෝර්, කෝරස් සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා කැන්ටාටා, මතධාරී. 93. පී. ඇන්ටොකොල්ස්කිගේ වචන. 1942-43
• සෝවියට් සංගමයේ ගීය සහ ආර්එස්එෆ්එස්ආර් හි ගීය සඳහා රූප සටහන්, වි. 98.1943
• "මල, බලවත් දේශය", මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා මහා ඔක්තෝබර් සමාජවාදී විප්ලවයේ 30 වන සංවත්සරය සඳහා කැන්ටාටා. 114. ඊ. ඩොල්මොටොව්ස්කිගේ පෙළ. 1947
• "ශීත bon තුවේ බොන්ෆයර්", එස්. යා විසින් රචනා කරන ලද පිරිමි ළමුන්ගේ ගායනා සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා සූට්, මාෂක්, මතධාරී. 122.1949
• "ලෝකය ආරක්ෂා කිරීම", මෙසෝ-සොප්\u200dරානෝ, රෙකෝටර්ස්, මිශ්\u200dර ගායනා කණ්ඩායම, පිරිමි ළමයින්ගේ ගායනය සහ වාදක වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා එස්. යා. මාර්ෂක්, මතධාරී. 124.1950

හ voice සහ පියානෝ සඳහා

• ඒ. අපුක්තින් සහ කේ. බැල්මොන්ට්ගේ කවි දෙකක් පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා, මතධාරී. 9.1900
• "කැත තාරා" (ඇන්ඩර්සන්ගේ කතාව) පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා, මතධාරී. 18.1914
• පියානෝව සමඟ කටහ for සඳහා කවි පහක්., වි. 23. වී. ගෝරියන්ස්කිගේ වචන, 3. ගිපියස්, බී. වෙරින්, කේ. බැල්මොන්ට් සහ එන්. ඇග්නිවට්සෙව්. 1915
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා ඒ. අක්මාටෝවාගේ කවි පහක්., වි. 27.1916
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා ගීත පහක් (වචන නොමැතිව)., වි. 35.1920
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා කේ. බැල්මොන්ට්ගේ කවි පහක්., වි. 36.1921
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා "ලුතිනන් කිෂේ" චිත්\u200dරපටයේ ගීත දෙකක්., වි. 60 බිස්. 1934
• පියානෝව සමඟ කටහ for සඳහා ගීත හයක්., වි. 66. එම්. ගොලොඩ්නි, ඒ. අෆිනොජෙනොව්, ටී. සිකෝර්ස්කායා සහ ගැමියන්ගේ වචන. 1935
• පියානෝව සමඟ කටහ for සඳහා ළමා ගීත තුනක්., වි. 68. ඒ. බාර්ටෝ, එන්. සකොන්ස්කායා සහ එල්. ක්විට්කෝගේ වචන (එස්. මිඛල්කොව්ගේ පරිවර්තනය). 1936-39
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා ඒ. පුෂ්කින් විසින් වචන වලට රොමැන්ටික තුනක්., වි. 73.1936
• "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි", චිත්\u200dරපටයේ ගීත තුනක් (වචන බී. ලුගොව්ස්කි), මත 78.1939
• පියානෝ සමඟ හ oice සඳහා ගීත හතක්, වි. 79. කතුවරයාගේ ඇඟවීමක් හා ජනතාවක් නොමැතිව ඒ. ප්\u200dරොකොෆීව්, ඒ. බ්ලැගොව්, එම්. ස්වෙට්ලොව්, එම්. මෙන්ඩල්සන්, පී. පංචෙන්කෝගේ වචන. 1939
• පියානෝ සමඟ හ oice සඳහා මහා ගීත හතක්, වි. 89. වී. මායාකොව්ස්කි, ඒ. සුරකෝව් සහ එම්. මෙන්ඩල්සොන්ගේ වචන. 1941-42
• පියානෝව සමඟ හ voice සඳහා රුසියානු ගැමි ගීත සැකසීම., වි. 104. ජනතාවගේ වචන. සටහන් පොත් දෙකක්, ගීත 12 ක්. 1944
• යුගල දෙකක්, ටෙනෝර් සඳහා රුසියානු ගැමි ගීත සහ පියානෝව සමඟ බාස්., වි. 106. පා .ය ජන. එය ඊ. වී. ගිපියස් විසින් ලියා ඇත. 1945
• සොල්දාදුවාගේ පෙළපාලිය, මතධාරී. 121. වී. ලුගොව්ස්කිගේ පද. 1950

වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා

සංධ්වනි සහ සංධ්වනි

• සිම්ෆෝනියෙටා ඒ-ඩුර්, වි. 5, කොටස් 5 කින්. 1914 (1909)
• සම්භාව්\u200dය (පළමු) වාද්\u200dය වෘන්දය ඩී මේජර්, වි. 25, කොටස් 4 කින්. 1916-17
• දෙවන සංධ්වනිය d-moll, op. 40, කොටස් 2 කින්. 1924
• තෙවන වාද්\u200dය වෘන්දය c-moll, op. 44, කොටස් 4 කින්. 1928
• සිම්ෆෝනියෙටා ඒ-ඩුර්, වි. 48, කොටස් 5 කින් (තෙවන සංස්කරණය). 1929
• හතරවන වාද්\u200dය වෘන්දය සී මේජර්, ඕපී 47, චලනයන් 4 කින්. 1930
• පස්වන සංධ්වනිය බී මේජර්, වි. 100. කොටස් 4 කින්. 1944
• හයවන සංධ්වනිය es-moll, op. 111. කොටස් 3 කින්. 1945-47
• හතරවන වාද්\u200dය වෘන්දය සී මේජර්, වි. 112, කොටස් 4 කින්. දෙවන සංස්කරණය. 1947
• හත්වන සංධ්වනිය cis-moll, op. 131, කොටස් 4 කින්. 1951-52

වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වෙනත් කෘති

• "සිහින", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වාදක පින්තූරය, මතධාරී. 6.1910
• "සරත්" තුව ", කුඩා වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වාද්\u200dය වෘන්දය, මතධාරී. 8.1934 (1915-1910)
• "ඇල සහ ලොලි", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා සිතියන් කට්ටලය, මතධාරී. 20, කොටස් 4 කින්. 1914-15
• "ජෙස්ටර්", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් කට්ටලය, මතධාරී. 21 බිස්, කොටස් 12 කින්. 1922
• පියානෝව සඳහා සිව්වන සොනාටා වෙතින් ඇන්ඩන්ටේ., කතුවරයා විසින් වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා පිටපත් කිරීම, මතධාරී. 29 බිස්. 1934
• ඔපෙරා වෙතින් වාද්\u200dය භාණ්ඩ කට්ටලයක් වන "ද ලව් ඔෆ් ත්රී දොඩම්", වි. කොටස් 6 කින් බිස් 33 යි. 1934
• යුදෙව් තේමාවන් පිළිබඳ ඕවර්චර්, කතුවරයා විසින් වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා පිටපත් කිරීම, මතධාරී. 34 බිස්. 1934
• "වානේ ස්කොක්", මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් සංධ්වනි කට්ටලය, මතධාරී. 41 බිස්. කොටස් 4 කින්. 1926
• ඕවර්චර් නළාව, ඕබෝ, ක්ලැරිනට් 2 ක්, බාසූන්, හොරණෑ 2 ක්, ට්\u200dරම්බෝන්, සෙලෙස්ටා, වීණා 2 ක්, පියානෝ 2 ක්, සෙලෝ, ඩබල් බාස් 2 ක් සහ බෙර වාදනය 42. අනුවාද දෙකක්: පුද්ගලයින් 17 දෙනෙකුගෙන් යුත් කුටීර වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා සහ විශාල වාද්\u200dය වෘන්දයක් සඳහා (1928). 1926
• වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා අපසරණය, වි. 43, කොටස් 4 කින්. 1925-29
• නාස්තිකාර පුත්\u200dරයා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් වාද්\u200dය භාණ්ඩ කට්ටලය, වි. 46 බිස්, කොටස් 5 කින්. 1929
• ඇන්ඩැන්ටේ එච්-මෝල් ක්වාර්ටෙට් වෙතින්, කතුවරයා විසින් සංගීත වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා සකස් කර ඇත. 50 බිස්. 1930
• සූදු ඔපෙරා වෙතින් ඡායාරූප හතරක් සහ හෙලාදැකීමක්, විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වාදක කට්ටලය, මතධාරී. 49.1931
• "ඔන් ද ඩයිපර්", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් කට්ටලය, වි. 51 බිස්, කොටස් 6 කින්. 1933
• විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා සංධ්වනි ගීතය, වි. 57.1933
• "ලුතිනන් කිෂේ", චිත්\u200dරපටය සඳහා සංගීතයෙන් වාද්\u200dය භාණ්ඩ කට්ටලය, වි. 60, කොටස් 5 කින්. 1934
• "ඊජිප්තු නයිට්ස්", නාට්\u200dයය සඳහා සංගීතයෙන් වාද්\u200dය භාණ්ඩ කට්ටලය මොස්කව් චේම්බර් රඟහලේදී. 61, කොටස් 7 කින්. 1934
• රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ පළමු කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 64 බිස්, කොටස් 7 කින්. 1936
• රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ දෙවන කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 64 ටර්, කොටස් 7 කින්. 1936
• "පීටර් සහ වුල්ෆ්", ළමයින් සඳහා වාද්\u200dය කතාවක්, පා er කයා සහ විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 67. එස්. ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ වචන. 1936
• වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා රුසියානු ඕවර්චර්, වි. 72. විකල්ප දෙකක්: චතුරස්රාකාර සංයුතියක් සඳහා සහ ත්රිත්ව සංයුතිය සඳහා. 1936
• "ගිම්හාන දිනය", කුඩා වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා ළමා කට්ටලය, මතධාරී. 65 බිස්, කොටස් 7 කින්. 1941
• සංධ්වනි මාර්තු බී-ඩුර් විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා. 88.1941
• "1941 වන වසර", විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා වාදක කට්ටලය, මතධාරී. 90, කොටස් 3 කින්. 1941
• "සෙමියොන් කොට්කෝ", වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා කට්ටලය, මතධාරී. 81 බිස්, කොටස් 8 කින්. 1943
• "යුද්ධය අවසන් කිරීමට ඕඩ්" වීණා 8 ක්, පියානෝ 4 ක්, සුළං වාද්\u200dය වෘන්දය සහ බෙර වාදනය සහ ඩබල් බාස් සඳහා. 105.1945
• රෝමියෝ සහ ජුලියට්, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ තුන්වන කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 101, කොටස් 6 කින්. 1946
• සින්ඩරෙල්ලා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ පළමු කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 107, කොටස් 8 කින්. 1946
• සින්ඩරෙල්ලා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ දෙවන කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 108, කොටස් 7 කින්. 1946
• සින්ඩරෙල්ලා, මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ තුන්වන කට්ටලය විශාල වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 109, කොටස් 8 කින්. 1946
• වෝල්ට්සෙස්, වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා කට්ටලය, වි. 110.1946
• නිවාඩු කවිය ("අවුරුදු තිහක්") වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 113.1947
• සිම්ෆනි වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා පුෂ්කින් වෝල්ට්ස්, වි. 120.1949
• "ගිම්හාන රාත්\u200dරිය", ආරාමයක බෙට්\u200dරොතල් ඔපෙරා වෙතින් වාදක කට්ටලය, මතධාරී. 123, කොටස් 5 කින්. 1950
• "ද ටේල් ඔෆ් ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර්", මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් මංගල කට්ටලය වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 126, කොටස් 5 කින්. 1951
• "ද ටේල් ඔෆ් ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර්", මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ ජිප්සී මන fant කල්පිතය වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 127.1951
• "ද ටේල් ඔෆ් ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර්", යූරල් රැප්සෝඩි මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයෙන් වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 128.1951
• නිවාඩු කවිය "දොන් සමඟ වොල්ගා හමුවීම" වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා, මතධාරී. 130.1951

විසිවන සියවසේ රුසියානු බුද්ධිමතෙකු වන සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ වයස අවුරුදු 125 කි. රුසියානු සංගීත ඉතිහාසයේ ශ්\u200dරේෂ් greatest තම රචනාකරුවෙකු වන සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව්ට විශාල උරුමයක් ඉතිරි විය. නමුත් අද මම නිර්මාපකයාගේ එම කෘති සියල්ලන්ටම මතක් කිරීමට කැමතියි, එය නොමැතිව රුසියානු පමණක් නොව ලෝක සංස්කෘතිය ද කළ නොහැකි ය. Prokofiev එය කළා! සුභ උපන්දිනයක්, සර්ජි සර්ජිවිච්!

"පෙටියා සහ වුල්ෆ්"

කෙසේ හෝ එය සිදු වූයේ ලෝක ශ්\u200dරේණිගත කිරීමේදී - මෙය XX වන සියවසේ සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ සහ රුසියානු සම්භාව්\u200dයයන්ගේ ප්\u200dරධාන, වඩාත්ම ජනප්\u200dරිය හා හඳුනාගත හැකි කෘතියයි - සමහර විට එය ද විය හැකිය. මිහායිල් ගොර්බචෙව් සහ පීටර් උස්ටිනොව්ගේ සිට ඩේවිඩ් බෝවී දක්වා සහ ක්ලෝඩියෝ අබ්බාඩෝ සමඟ ස්ටිංගේ කතා මාලාව අසංඛ්\u200dයාත වාරයක් සිදු කර ඇත. ලොව පුරා සිටින ළමයින් සාම්ප්\u200dරදායිකව අපගේ පෙටියාගේ සහ වෘකයාගේ සහාය ඇතිව වාද්\u200dය සංගීත ලෝකයට පිවිසීම ඉතා වැදගත් වේ.

සර්ජි ප්\u200dරොකොෆෙව් 1918 වසන්තයේදී රුසියාවෙන් පිටවී 1936 වසන්තයේදී ආපසු පැමිණියේය. මේ කාලය තුළ ඔහු රුසියාවේ සිටියේ සංචාරයන් සමඟ දෙවරක් පමණි - 1929 සහ 1932 දී. ඉතින් - ඔහු ප්\u200dරධාන වශයෙන් ඇමරිකාවේ ජීවත් වූයේ ඔහුගේ ස්පා Spanish ් wife බිරිඳ සමඟ වන අතර ඔහු බරපතල ඇවන්ගාඩ් නිර්මාපකයෙකු ලෙස ගෞරවයට පාත්\u200dර විය. "පීටර් ඇන්ඩ් ද වුල්ෆ්" නටාලියා සැට්ස් විසින් ළමා රඟහල සඳහා නව සෝවියට් නිජබිමෙහි ලියන ලද ඔහුගේ පළමු කෘතියයි. ඊට පෙර, "ලුතිනන් කිෂේ" නම් මහා චිත්\u200dරපටයට හ tra පටයක් තිබුනද, සෝවියට් සංස්කෘතික අමාත්\u200dයාංශයේ මෙම නියෝගය ප්\u200dරොකොෆීව් විදේශයකින් ඉටු විය. නමුත් "පීටර් සහ වුල්ෆ්" යනු සංස්කෘතීන් අතර ඇති පාලමක් වන අතර එහි අපූරු ජනප්\u200dරියතාවය අර්ධ වශයෙන් පදනම් වී ඇත්තේ ද මෙය මත ය. මෙම කතාවේ කාටූන් සංස්කරණ දෙකක් අපි ඉදිරිපත් කරමු - ගෘහස්ථ, රූකඩ සහ යුරෝපීය, 2007 සිට

"ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි"

නොසැලකිලිමත්කම නිසා පාරිශුද්ධවාදීන්ට සැම්කුල්ට්ට නින්දා කළ හැකිය, ඔවුන් පවසන්නේ, සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් විසින් රචිත "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි" විවිධ කෘතිවල ස්වරූපයෙන් පවතින නමුත් මෙය කෘති ගැන නොව, තම මව්බිමට ආපසු යාමට උනන්දුවක් දැක්වූ සහ සෝවියට් පාලන තන්ත්\u200dරය සඳහා වැඩ කිරීමට උනන්දුවක් දැක්වූ සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් ගැන ය. , යුද්ධයට පෙර (1938) අයිසන්ස්ටයින්ගේ චිත්\u200dරපටය සඳහා රුසියානු දේශපේ\u200d්\u200dරමයේ සැබෑ ගීය ලිවීය. "නැගිටින්න, රුසියානු ජනතාව!" - නයිට් බල්ලන්ගේ මාර්ගයෙහි සිටගෙන සිටින රුසියානු සොල්දාදුවන්ගේ එකම සටන් ගීතය. සහ වාක්\u200dය ඛණ්ඩය: ඔහ්, කෙටි දාම තැපෑල! - මෙම සංගීතයට උච්චාරණය වේ. මෙම වචන සහ මෙම අනතුරු ඇඟවීමේ සංගීතය සහිත රුසියානුවන් කී දෙනෙක් ඔවුන්ගේ මව්බිම වෙනුවෙන් ඔවුන්ගේ මරණයට ගියද? ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙහි යම් පරස්පරතාවයක් තිබේ - ඊයේ නූතනවාදී රචකයා, බලධාරීන් විසින් අධික ලෙස පෝෂණය කර, ව්\u200dයාජ-රුසියානු ගීතයක් ලියයි. නමුත් උපතින්ම එවැනි අයිතියක් ඇත්තේ ප්\u200dරොකොෆීව්ට ය. විශිෂ් p පියානෝ වාදකයෙකු වන ඔහුගේ මව පැමිණියේ සෑම විටම විශිෂ්ට අධ්\u200dයාපනයක් ලැබූ ෂෙරෙමෙටෙව්ස් නම් ගොවීන්ගෙනි. සංගීතය හැදෑරීමට සීරියෝෂා තල්ලු කළේ ඔහුගේ මව වන අතර ඩොනෙට්ස්ක් පඩිපෙළේ පිරිමි ළමයා 20 වන සියවසේ විශිෂ්ට නිර්මාපකයෙකු බවට පත්විය.

"රෝමියෝ සහ ජුලියට්"

මෙම අපූරු මුද්\u200dරා නාට්යයේ අන්තර්ජාලයේ වඩාත්ම ජනප්\u200dරිය සංගීත තේමාව වන අතර එය ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ පෑනෙන් විය. සමහර විට විශේෂ experts යන් පුදුමයට පත් වනු ඇත, නමුත් මෙය "නයිට්වරුන්ගේ නර්තනය" වේ. Prokofiev ගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය 20 වන සියවසේ රුසියාවේ ලාංඡනයකි. එය තාර්කොව්ස්කිගේ චිත්\u200dරපට සහ අක්තමාගේ කවි ය. එය ලොව ජනප්\u200dරියම මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයක් වන අතර එය සෑම දෙනාගේම සහ සෑම තැනකම වේදිකා ගත කර ඇත. යූඑස්එස්ආර් වෙත ආපසු යාමට පෙර පවා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ලියා ඇති අතර එහි අවසානය ෂේක්ස්පියර් මෙන් නොව සුබවාදී විය, නමුත් පසුව “සංගීතය වෙනුවට මඩ ගොහොරුවක්” යන ලිපියක් ප්\u200dරකාශයට පත් කරන ලද අතර එහි ෂොස්ටෙකොවිච් කුඩුපට්ටම් කොට රචනා කළ අය මහත් සේ බියට පත් වූහ. Prokofiev අවසානය නැවත ලියා එය ඛේදජනක විය. ෂේක්ස්පියර් වගේ.

කෝටියර් ප්\u200dරොකොෆීව්

සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුව වෙත ආපසු ගිය සර්ජි සර්ජිවිච් අවදානම් විශාල බව වටහා ගත් නමුත් ඔහු බලා සිටි මහිමය හා අවස්ථාවන් ඔහුට අවදානම් ගැනීමට ඉඩ දුන්නේය. Prokofiev ට ලෙනින් ත්\u200dයාගය සහ ස්ටාලින් ත්\u200dයාග හයක් හිමි විය! ජෝසප් විසරියෝනොවිච්ගේ 60 වන සංවත්සරය සඳහා වූ කැන්ටාටා ඔහුගේ කැපී පෙනෙන කෘතියකි. ජන ගී මත පදනම්ව කැන්ටාටා ලියා ඇති බව පැවසීම ඒකාධිපති පශ්චාත් නූතනවාදයේ මෙම කාර්යයට විශේෂ වැදගත්කමක් ලබා දෙයි. නැතහොත් ඒ වෙනුවට - ව්\u200dයාජ ජන, ජන කතා අනුකරණය කිරීම සහ නායකයාට මිනිසුන් දක්වන ආදරය.

නොදන්නා Prokofiev

1948 දී ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ හිසට ගිගුරුම් සහිත වැස්සක් ද ඇතිවිය. ඔහු තවත් වෛරස් විරෝධී ව්\u200dයාපාරයක් යටතේ සිටියේය. මෙවර ඔවුන් සටන් කළේ විධිමත්භාවයට එරෙහිව, සමාජවාදී යථාර්ථවාදයේ මූලධර්මවලින් බැහැර වීමට එරෙහිව ය. ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ හයවන සංධ්වනිය සහ "සැබෑ මිනිසෙකුගේ කතාව" යන පර්යේෂණාත්මක ඔපෙරා සමඟ ස්මිටරීන් වලට තලා දැමීය. වාද්\u200dය වෘන්දය පසුව විශිෂ්ට කෘතියක් ලෙස පිළිගත් අතර එය නිතිපතා සිදු කරනු ලැබේ, නමුත් ඔපෙරා වාසනාව අඩු විය. මංගල දර්ශනය 1960 ඔක්තෝබර් 7 වන දින බොල්ෂෝයි රඟහලේදී රචනා කළ අභාවයෙන් පසුව පමණි. 2002 දී ඔපෙරා ප්\u200dරසංගය V.A.Gergiev ගේ බැටන් පොල්ල යටතේ සිදු කරන ලදී. 2005 දී ඔපෙරා වේදිකාව ඩී. ඒ. බර්ට්මන් විසින් හෙලිකොන්-ඔපෙරා (මොස්කව්) හිදී "ෆැලන් ෆ්\u200dරම් ද අහස" යන මාතෘකාව යටතේ වේදිකා ගත කරන ලදී. ඔහුගේ නිෂ්පාදනය සඳහා බර්ට්මන් විසින් ඔපෙරා හි සංක්ෂිප්ත අනුවාදයක් ඒ.ජී. ෂ්නිට්කේ විසින් භාවිතා කරන ලදී. ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ කැන්ටාටා "ඇලෙක්සැන්ඩර් නෙව්ස්කි" හි සංගීත ද්\u200dරව්\u200dය භාවිතා කළේය. එම වර්ෂයේදීම, ප්\u200dරකොෆීව්ගේ ඔපෙරා වේදිකාව (කප්පාදුවලින්) සරතොව් ඔපෙරා හවුස් හිදී වේදිකා ගත කරන ලදී. ඔපෙරා කිසි විටෙකත් පූර්ණ ලෙස (කප්පාදුවකින් තොරව) වේදිකා ගත කර නොමැත. එහෙත්, කෙසේ වෙතත්, ඇය පූර්ව අන්තර්ජාල යුගයේ දී මේමස් වලට ගියහ: ගැන්ග්\u200dරීන්, ගැන්ග්\u200dරීන්, ඔහුගේ කකුල් කපා දමනු ඇත - මෙය පාසලේ සිට සෑම දෙනාම දනී. මෙයද Prokofiev වේ.

කැපී පෙනෙන රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් ඔහුගේ නවෝත්පාදන කෘති සඳහා ලොව පුරා ප්\u200dරසිද්ධය. ඔහු නොමැතිව, 20 වන සියවසේ සංගීතය ගැන සිතා ගැනීම අපහසුය, එහිදී ඔහු සැලකිය යුතු සලකුණක් තැබීය: වාදක කන්ඩායම් 11 ක්, ඔපෙරා 7 ක්, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය 7 ක්, බොහෝ ප්\u200dරසංග සහ විවිධ සංගීත කෘති. ඔහු රෝමියෝ සහ ජුලියට් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය පමණක් ලියා තිබුණත්, ඔහු දැනටමත් ලෝක සංගීත ඉතිහාසයේ සදහටම කොටා තිබෙන්නට ඇත.

මාර්ගය ආරම්භය

අනාගත නිර්මාපකයා 1891 අප්රේල් 11 වන දින උපත ලැබීය. ඔහුගේ මව පියානෝ වාදකයෙකු වූ අතර කුඩා කල සිටම සර්ජිගේ සංගීතයට ඇති නැඹුරුව දිරිගැන්වීය. වයස අවුරුදු 6 දී ඔහු පියානෝ කෑලි වල සම්පූර්ණ චක්\u200dර රචනා කිරීමට පටන් ගත් අතර, ඔහුගේ මව ඔහුගේ රචනා පටිගත කළේය. වයස අවුරුදු නවය වන විට, ඔහුට දැනටමත් කුඩා කෘති රාශියක් සහ සම්පූර්ණ ඔපෙරා දෙකක් තිබුණි: "යෝධ" සහ "කාන්තාර දූපත් වල". වයස අවුරුදු පහේ සිට ඔහුගේ මව ඔහුට පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගැන්වූ අතර වයස අවුරුදු 10 සිට ඔහු නිතිපතා රචනා ආර්. ග්ලියර්ගෙන් පෞද්ගලික පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය.

වසර ගණනාවක අධ්යයනය

වයස අවුරුදු 13 දී ඔහු සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහු එවකට සිටි විශිෂ්ට සංගීත ians යන් සමඟ අධ්\u200dයාපනය ලැබීය: එන්.ඒ. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්, ඒ. ලියාඩොව්, එන්. චෙරෙප්නින්. එහිදී ඔහු එන්. මයස්කොව්ස්කි සමඟ මිත්\u200dර සබඳතා ගොඩනඟා ගත්තේය. 1909 දී ඔහු නිර්මාපකයෙකු ලෙස සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත් අතර පසුව පියානෝවාදයේ කලාව ප්\u200dරගුණ කිරීම සඳහා තවත් වසර පහක් කැප කළේය. ඉන්පසු ඔහු තවත් අවුරුදු 3 ක් ඉන්ද්\u200dරිය හැදෑරීය. අධ්\u200dයයන කටයුතුවල විශේෂ ජයග්\u200dරහණ වෙනුවෙන් ඔහුට රන් පදක්කමක් සහ ත්\u200dයාගයක් පිරිනමන ලදී. වයස අවුරුදු 18 සිට ඔහු ඒ වන විටත් ප්\u200dරසංගයේ ක්\u200dරියාකාරී වූ අතර, ඔහුගේම රචනා වල ඒකල වාදකයෙකු හා වාදකයෙකු විය.

මුල් Prokofiev

මේ වන විටත් ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ මුල් කෘති විශාල මතභේදයකට තුඩු දී ඇත, ඒවා එක්කෝ මුළු හදවතින්ම පිළිගනු ලැබීය, නැතහොත් දැඩි විවේචනයට ලක් විය. සංගීතයේ මුල් පියවරේ සිටම ඔහු නවෝත්පාදකයෙකු ලෙස ප්\u200dරකාශ කළේය. ඔහු නාට්\u200dයමය වාතාවරණයට සමීපව, සංගීතය නාට්\u200dයකරණයට ලක් කළ අතර, ප්\u200dරොකොෆීව් දීප්තියට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ නිසා, අවධානය ආකර්ෂණය කර ගැනීමට ඔහු ප්\u200dරිය කළේය. 1910 ගණන් වලදී, ඔහු සම්භාව්\u200dය කැනනයන් විනාශ කිරීමට ඇති ආශාව නිසා, ඔහු කෝපයට පත්කිරීමේ ආදරය වෙනුවෙන් සංගීත අනාගතවාදියෙකු ලෙස හැඳින්වීය. නිර්මාපකයා කිසිඳු ආකාරයකින් විනාශ කරන්නෙකු ලෙස හැඳින්විය නොහැකි වුවද. ඔහු සම්භාව්\u200dය සම්ප්\u200dරදායන් organ න්ද්\u200dරීයව උරා ගත් නමුත් නිරන්තරයෙන් නව ප්\u200dරකාශන ආකාර සොයමින් සිටියේය. ඔහුගේ මුල් කෘතිවල, ඔහුගේ කෘතියේ තවත් සුවිශේෂී ලක්ෂණයක් ද දක්වා ඇත - මෙය පද රචනයයි. ඔහුගේ සංගීතය ද අතිමහත් ශක්තිය, ශුභවාදී බව මගින් සංලක්ෂිත වේ, විශේෂයෙන් මුල් රචනා වලදී මෙම නිමක් නැති ජීවිතයේ ප්\u200dරීතිය, හැඟීම් කෝලාහලයක් දැනේ. මෙම විශේෂිත අංගයන්ගේ සංයෝජනය නිසා ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ සංගීතය දීප්තිමත් හා අසාමාන්\u200dය විය. ඔහුගේ සෑම ප්\u200dරසංගයක්ම අතිශයෝක්තියක් බවට පත් විය. මුල් Prokofiev සිට, පියානෝ චක්\u200dරය "Sarcasms", "Toccata", "Obsession", පියානෝ සොනාටා අංක 2, පියානෝ සහ වාද්\u200dය වෘන්දය සඳහා ප්\u200dරසංග දෙකක්, සංධ්වනි අංක 1 කෙරෙහි විශේෂ අවධානයක් යොමු කළ යුතුය. 1920 ගණන්වල අගභාගයේදී ඔහු ඩයගිලෙව්ව මුණගැසී ඔහු වෙනුවෙන් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ලිවීමට පටන් ගත්තේය. පළමු අත්දැකීම - “ඇල සහ ලොලි” අධිරාජ්\u200dයයා විසින් ප්\u200dරතික්ෂේප කරන ලදී, ඔහු ප්\u200dරොකොෆීව්ට “රුසියානු භාෂාවෙන් ලිවීමට” උපදෙස් දුන් අතර මෙම උපදෙස් රචනාකරුගේ ජීවිතයේ වැදගත්ම සන්ධිස්ථානය බවට පත්විය.

සංක්\u200dරමණය

සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලැබීමෙන් පසු සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් යුරෝපයට යයි. ලන්ඩන්, රෝමය, නේපල්ස් වෙත පැමිණේ. ඔහු පැරණි රාමුව තුළ පැටලී ඇති බව ඔහුට හැඟේ. විප්ලවීය කාලයන්, දුප්පත්කම සහ රුසියාවේ එදිනෙදා ගැටලුවලට පොදු අවධානය යොමු කිරීම, අද දින ඔහුගේ මව්බිමෙහි කිසිවෙකුට ඔහුගේ සංගීතය අවශ්\u200dය නොවන බව වටහා ගැනීම, රචකයා සංක්\u200dරමණික අදහස වෙත යොමු කරයි. 1918 දී ඔහු ටෝකියෝ බලා පිටත් වන අතර, එතැන් සිට ඔහු ඇමරිකාවට යයි. වසර තුනක් ඇමරිකාවේ ජීවත් වූ ඔහු වැඩ කළ හා බොහෝ සංචාරය කළ යුරෝපයට සංක්\u200dරමණය විය. මෙන්න ඔහු බොහෝ වැඩ කරනවා පමණක් නොව, ඔහු තුන් වතාවක් සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවට සංචාරය කරයි, එහිදී ඔහු විගාමිකයෙකු ලෙස නොසැලකේ, ප්\u200dරෝකොෆීව් දිගුකාලීන විදේශ සංචාරයක යෙදී සිටින බව උපකල්පනය කරන ලද නමුත් සෝවියට් පුරවැසියෙකු ලෙස සිටියේය. ඔහු සෝවියට් රජයේ නියෝග කිහිපයක් ඉටු කරයි: "ලුතිනන් කිෂි", "ඊජිප්තු නයිට්ස්". විදේශයකදී ඔහු ඩයගිලෙව් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කරයි, රච්මනිනොව් සමඟ සමීප වේ, පැබ්ලෝ පිකාසෝ සමඟ සන්නිවේදනය කරයි. එහිදී ඔහු ස්පා Spanish ් woman ජාතික කාන්තාවක් වන ලීනා කොඩිනා සමඟ විවාහ වූ අතර ඔවුන් සමඟ පුතුන් දෙදෙනෙකු බිහි කළහ. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, ප්\u200dරොකොෆීව් පරිණත, මුල් කෘති රාශියක් නිර්මාණය කළ අතර එය ඔහු ලෝක ප්\u200dරසිද්ධියට පත් කළේය. එවැනි කෘතිවලට ඇතුළත් වන්නේ: මුද්\u200dරා නාට්\u200dය "ජෙස්ටර්", "නාස්තිකාර පුත්\u200dරයා" සහ "සූදුවේ නියැලෙන්නන්", 2, 3 සහ 4 වාදක කන්ඩායම්, දීප්තිමත්ම පියානෝ ප්\u200dරසංග දෙකක්, ඔපෙරා "ද ලව් ඔෆ් ත්රී දොඩම්". මේ කාලය වන විට, ප්\u200dරෝකොෆීව්ගේ දක්ෂතා පරිණත වී නව යුගයක සංගීතයට ආදර්ශයක් විය: සංගීත ian යාගේ තියුණු, නොසන්සුන්, ඇවන්ගාඩ් නිර්මාපකයාගේ ආකාරය ඔහුගේ රචනා අමතක නොවන එකක් බවට පත් කළේය.

ආපසු

30 දශකයේ ආරම්භයේ දී, ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ වැඩ කටයුතු වඩාත් මධ්\u200dයස්ථ විය, ඔහුට දැඩි විකාරයක් දැනුණි, නැවත පැමිණීම ගැන සිතන්නට පටන් ගත්තේය. 1933 දී ඔහු සහ ඔහුගේ පවුලේ අය ස්ථිර පදිංචිය සඳහා සෝවියට් සංගමය වෙත පැමිණියහ. පසුව ඔහුට විදේශගත වීමට හැකි වන්නේ දෙවරක් පමණි. නමුත් මෙම කාලය තුළ ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතය ඉහළම තීව්\u200dරතාවයෙන් කැපී පෙනේ. දැන් පරිණත ස්වාමියෙකු වන ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ කෘති පැහැදිලිවම රුසියානු බවට පත්වේ, ජාතික චේතනා ඔවුන් තුළ වැඩි වැඩියෙන් ඇසෙයි. මෙය ඔහුගේ මුල් සංගීතයට වැඩි ගැඹුරක් සහ චරිතයක් ලබා දෙයි.

1940 ගණන්වල අගභාගයේදී, ප්\u200dරොකොෆීව් "විධිමත් භාවය" නිසා විවේචනයට ලක් විය, ඔහුගේ සම්මත නොවන ඔපෙරා "සැබෑ මිනිසාගේ කතාව" සෝවියට් සංගීත කැනනයන්ට නොගැලපේ. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ නිර්මාපකයා අසනීප වූ නමුත් දැඩි ලෙස වැඩ කරමින් නිරන්තරයෙන් රට තුළ වාසය කළේය. ඔහු සියළුම නිල සිදුවීම් අත්හරින අතර සංගීත නිලධරය ඔහුට අමතක කර දමයි, ඔහුගේ පැවැත්ම එකල සෝවියට් සංස්කෘතිය තුළ නොපෙනේ. ඒ අතරම, රචකයා දිගින් දිගටම වෙහෙස මහන්සි වී, ද ටේල් ඔෆ් ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර්, ඔරේටෝරියෝ ගාර්ඩිං ද වර්ල්ඩ් සහ පියානෝ සංයුතිය ලිවීය. 1952 දී ඔහුගේ 7 වන වාද්\u200dය වෘන්දය මොස්කව් ප්\u200dරසංග ශාලාවේදී සිදු කරන ලදී. මෙය කතුවරයාට වේදිකාවෙන් ඇසුණු අවසාන කෘතියයි. 1953 දී, ස්ටාලින්ගේ දිනයේම, ප්\u200dරොකොෆීව් මිය ගියේය. ඔහුගේ මරණය රට නොදැනුවත්වම ගෙවී ගිය අතර ඔහුව නිහ ly ව නොවොඩෙවිචි සුසාන භූමියේ තැන්පත් කරන ලදී.

Prokofiev හි සංගීත ශෛලිය

නිර්මාපකයා සෑම ආකාරයකින්ම උත්සාහ කර, නව ආකෘති සොයා ගැනීමට උත්සාහ කළේය, බොහෝ දේ අත්හදා බැලීය, විශේෂයෙන් මුල් අවදියේදී. ප්\u200dරෝකොෆීව්ගේ ඔපෙරා ඔවුන්ගේ කාලය සඳහා කොතරම් නව්\u200dය වූවාද කිවහොත්, මංගල දර්ශනය පැවති දිනවල ප්\u200dරේක්ෂකයින් විශාල වශයෙන් ශාලාවෙන් පිටව ගියහ. පළමු වතාවට ඔහු කාව්\u200dයමය ලිබ්\u200dරෙටෝව අතහැර දමා "යුද්ධය සහ සාමය" වැනි කෘති මත පදනම්ව සංගීත කෘති නිර්මාණය කිරීමට ඉඩ දුන්නේය. සාම්ප්\u200dරදායික සංගීත ශිල්පීය ක්\u200dරම සහ ආකෘතීන් පිළිබඳ එඩිතර ලෙස සැලකීමට ඔහුගේ පළමු සංයුතිය වන “වසංගතයේ වේලාවක්” යන ගීතය දැනටමත් උදාහරණයකි. ඔහු සංගීත රිද්මයන් සමඟ පාරායනය කිරීමේ ක්\u200dරමවේදයන් නිර්භීතව ඒකාබද්ධ කරමින් නව ඔපෙරටික් ශබ්දයක් නිර්මාණය කළේය. ඔහුගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය කොතරම් මුල් පිටපත් වී ඇත්ද යත්, එවැනි සංගීතයට නටන්නට නොහැකි බව නර්තන ශිල්පීන් විශ්වාස කළහ. නමුත් ක්\u200dරමයෙන් ඔවුන් දුටුවේ රචකයා චරිතයේ බාහිර ස්වරූපය ගැඹුරු මානසික සත්\u200dයතාවයකින් යුතුව ප්\u200dරකාශ කිරීමට උත්සාහ කරන අතර ඔහුගේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dය විශාල වශයෙන් වේදිකා ගත කිරීමට පටන් ගත් බවයි. පරිණත Prokofiev හි වැදගත් අංගයක් වූයේ ජාතික සංගීත සම්ප්\u200dරදායන් භාවිතා කිරීමයි. ඒවා කලක් එම්. ග්ලින්කා සහ එම්. මුසෝග්ස්කි විසින් ප්\u200dරකාශයට පත් කරන ලදී. ඔහුගේ රචනා වල සුවිශේෂී ලක්ෂණය වූයේ දැවැන්ත ශක්තිය හා නව රිද්මයයි: තියුණු හා ප්\u200dරකාශන.

ඔපෙරා උරුමය

කුඩා කල සිටම සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් ඔපෙරා වැනි සංකීර්ණ සංගීත ස්වරූපයකට හැරේ. යෞවනයෙකු ලෙස ඔහු සම්භාව්\u200dය ඔපෙරා බිම් කොටස්වල වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය: "ඔන්ඩින්" (1905), "වසංගතයේ මංගල්යය" (1908), "මැඩලෙනා" (1911). ඔවුන් තුළ, නිර්මාපකයා මිනිස් කටහ of ේ හැකියාවන් උපයෝගී කරගනිමින් නිර්භීතව අත්හදා බලයි. 1930 ගණන් අවසානයේ ඔපෙරා ප්\u200dරභේදය උග්\u200dර අර්බුදයකට මුහුණ දී සිටියේය. ප්\u200dරධාන කලාකරුවන් තවදුරටත් මෙම ප්\u200dරභේදය තුළ වැඩ නොකරන අතර නව නූතනවාදී අදහස් ප්\u200dරකාශ කිරීමට ඉඩ සලසන ප්\u200dරකාශන හැකියාවන් එහි නොපෙනේ. Prokofiev ගේ ඔපෙරා සම්භාව්\u200dයයන්ට එඩිතර අභියෝගයක් බවට පත්විය. ඔහුගේ වඩාත් ජනප්\u200dරිය කෘති: සූදුව, දොඩම් සඳහා දොඩම්, ද ෆයරි ඒන්ජල්, යුද්ධය සහ සාමය, අද 20 වන සියවසේ සංගීතයේ වටිනාම උරුමයයි. නූතන සවන්දෙන්නන් සහ විචාරකයින් මෙම රචනා වල වටිනාකම වටහාගෙන, ඔවුන්ගේ ගැඹුරු තනු, රිද්මය සහ චරිත නිර්මාණය සඳහා විශේෂ ප්\u200dරවේශයක් දැනේ.

Prokofiev විසින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය

රචකයාට කුඩා කල සිටම නාට්\u200dය කලාව කෙරෙහි දැඩි ආශාවක් තිබූ අතර, ඔහු සිය බොහෝ කෘතිවලට නාට්\u200dය කලාවේ අංග හඳුන්වා දුන්නේය, එබැවින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය ස්වරූපයට ඇති ආයාචනය තරමක් තාර්කික විය. සංගීත ian යා සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම සංගීත ian යාට "ද ටේල් ඔෆ් ද ජෙස්ටර් හූ විහිළු ගැන හත් මෝඩයන්" (1921) මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ලිවීමට පටන් ගත්තේය. ඩයගිලෙව්ගේ ව්\u200dයවසායයේ මෙන්ම පහත සඳහන් කෘතිවල ද මෙම වැඩ කටයුතු වේදිකා ගත කරන ලදී: "වානේ ස්කොක්" (1927) සහ "නාස්තිකාර පුත්\u200dරයා" (1929). නව කැපී පෙනෙන මුද්\u200dරා නාට්\u200dය රචකයෙකු වන Prokofiev ලොව පෙනී යන්නේ එලෙස ය. මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය රෝමියෝ සහ ජුලියට් (1938) ඔහුගේ කෘතියේ උච්චතම අවස්ථාව විය. අද මෙම කාර්යය ලෝකයේ හොඳම සිනමාහල්වල වේදිකා ගත කර ඇත. පසුව ඔහු තවත් විශිෂ්ට කෘතියක් නිර්මාණය කරයි - මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සින්ඩරෙල්ලා. ඔහුගේ හොඳම කෘතිවල ඔහුගේ සැඟවුණු ගීත රචනය හා තනු නිර්මාණය අවබෝධ කර ගැනීමට ප්\u200dරොකොෆීව්ට හැකි විය.

"රෝමියෝ සහ ජුලියට්"

1935 දී නිර්මාපකයා සම්භාව්\u200dය ෂේක්ස්පියර් කුමන්ත්\u200dරණයකට හැරේ. වසර දෙකක් තිස්සේ ඔහු නව වර්ගයක රචනයක් ලියමින් සිටී, එබැවින් එවැනි ද්\u200dරව්\u200dයවල පවා ප්\u200dරොකොෆීව් නම් නවෝත්පාදකයා පෙනී යයි. මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය රෝමියෝ සහ ජුලියට් යනු නර්තනමය නාට්\u200dයයක් වන අතර එහි නිර්මාපකයා ස්ථාපිත කැනනයන්ගෙන් බැහැර වේ. පළමුවෙන්ම ඔහු තීරණය කළේ කතාවේ අවසානය සතුටුදායක වනු ඇති අතර එය සාහිත්\u200dය මූලාශ්\u200dරයට කිසිසේත් නොගැලපෙන බවය. දෙවනුව, ඔහු තීරණය කළේ නර්තන ආරම්භය කෙරෙහි නොව රූප වර්ධනය කිරීමේ මනෝ විද්\u200dයාව කෙරෙහි ය. නර්තන ශිල්පීන්ට සහ රංගන ශිල්පීන්ට මෙම ප්\u200dරවේශය ඉතා අසාමාන්\u200dය වූ බැවින් මුද්\u200dරා නාට්\u200dය වේදිකාවට පිවිසීමට වසර පහක් ගත විය.

"සින්ඩරෙල්ලා"

"සින්ඩරෙල්ලා" ප්\u200dරෝකොෆීව් මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය වසර 5 ක් තිස්සේ ලියා ඇත - ඔහුගේ වඩාත්ම ගීතමය කෘතිය. වර්ෂ 1944 දී වැඩ නිම කර වසරකට පසුව බොල්ෂෝයි රඟහලේ වේදිකා ගත කරන ලදී. මෙම කාර්යය රූපවල සියුම් මනෝවිද්\u200dයාත්මක ස්වරූපයකින් කැපී පෙනේ, සංගීතය අවංක භාවයෙන් හා සංකීර්ණ බහුකාර්යතාවයෙන් සංලක්ෂිත වේ. වීරවරියගේ ප්රතිරූපය ගැඹුරු අත්දැකීම් හා සංකීර්ණ හැඟීම් තුළින් හෙළි වේ. රාජ සභිකයන්ගේ, සුළු මවගේ සහ ඇගේ දියණියන්ගේ රූප නිර්මාණය කිරීමේදී නිර්මාපකයාගේ උපහාසය විදහා දැක්වීය. Negative ණාත්මක අක්ෂරවල නව සම්භාව්\u200dය ශෛලීකරණය සංයුතියේ අතිරේක ප්\u200dරකාශන ලක්\u200dෂණයක් බවට පත්විය.

සංධ්වනි

සමස්තයක් ලෙස ගත් කල, රචකයා ඔහුගේ ජීවිතයේ වාදක හතක් ලිවීය. සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් සිය කෘතියේ දී ප්\u200dරධාන පේළි හතරක් තෝරාගෙන ඇත. පළමුවැන්න සම්භාව්\u200dය එකක් වන අතර එය සංගීත චින්තනයේ සාම්ප්\u200dරදායික මූලධර්ම අවබෝධ කර ගැනීම හා සම්බන්ධ වේ. මෙම රේඛාව ඩී මේජර් හි සිම්ෆනි අංක 1 මගින් නිරූපණය කර ඇති අතර එය කතුවරයා විසින්ම “සම්භාව්\u200dය” ලෙස නම් කර ඇත. දෙවන පේළිය නවෝත්පාදනයකි, නිර්මාපකයාගේ අත්හදා බැලීම් සමඟ සම්බන්ධ වේ. සංධ්වනි අංක 2, 3 සහ 4 වාදක කන්ඩායම් නාට්\u200dය නිර්මාණශීලීත්වයට සමීපව සම්බන්ධ වේ. 5 සහ 6 දර්ශනය වූයේ නිර්මාපකයාගේ යුද අත්දැකීම්වල ප්\u200dරති as ලයක් ලෙස ය. හත්වන සංධ්වනිය ආරම්භ වූයේ ජීවිතය පිළිබඳ පරාවර්තනයන් සමඟිනි.

සංගීත භාණ්ඩ

නිර්මාපකයාගේ උරුමය සොනාටා 10 ක් පමණ 10 කට වඩා වැඩිය, නාට්\u200dය, ඕපස්, එටූඩ්ස්. Prokofiev ගේ කෘතියේ තුන්වන පේළිය පද රචනය වන අතර එය ප්\u200dරධාන වශයෙන් සංගීත භාණ්ඩ මගින් නිරූපණය කෙරේ. පළමු වයලීනය ප්\u200dරසංගය, "සිහින", "ජනප්\u200dරවාද", "ආච්චිගේ කතා" යන නාට්\u200dය ඇතුළත් වේ. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ගමන් මලු තුළ ඩී මේජර් හි ඒකල වයලීනය සඳහා නව්\u200dය සොනාටාවක් ඇත, එය 1947 දී ලියා ඇත. විවිධ කාල පරිච්ඡේදවල කෘති කතුවරයාගේ නිර්මාණාත්මක ක්\u200dරමයේ පරිණාමය පිළිබිඹු කරයි: උග්\u200dර නව්\u200dයකරණයේ සිට පද රචනය සහ සරල බව. ඔහුගේ නළා සොනාටා අංක 2 අද බොහෝ රංගන ශිල්පීන්ට සම්භාව්\u200dයයි. එය තනු නිර්මාණය කරන්නේ අධ්\u200dයාත්මිකත්වය සහ මෘදු සුළං රිද්මයයි.

පියානෝව ඔහුගේ උරුමයේ විශාල කොටසක් වූ අතර ඔවුන්ගේ සුවිශේෂී විලාසිතාව නිසා ලොව පුරා පියානෝ වාදකයින් අතර රචනා අතිශයින් ජනප්\u200dරිය විය.

වෙනත් කෘති

නිර්මාපකයා සිය කෘතියේ දී විශාලතම සංගීත ආකෘතීන් වෙත හැරුනි: කැන්ටාටාස් සහ වාචාල කතා. පළමු කැන්ටාටා "ඒවායින් හත" ඔහු විසින් 1917 දී කේ. බැල්මොන්ට්ගේ පද මත ලියා එය දීප්තිමත් අත්හදා බැලීමක් බවට පත් විය. පසුව ඔහු තවත් ප්\u200dරධාන කෘති 8 ක් ලිවීය. කැන්ටාටා "අපේ දිනවල ගීත", "ලෝකය ආරක්ෂා කිරීම" යන කථාව ද ඇතුළත් ය. මන්ද, ඔහුගේ කාර්යයේ විශේෂ පරිච්ඡේදයක් ළමයින් විසින් සාදනු ලැබේ. 1935 දී නටාලියා සැට්ස් ඇගේ රංග ශාලාව සඳහා යමක් ලිවීමට ඔහුට ආරාධනා කරයි. Prokofiev මෙම අදහසට උනන්දුවෙන් ප්\u200dරතිචාර දක්වන අතර සුප්\u200dරසිද්ධ වාදක සුරංගනා කතාවක් වන “පීටර් සහ වුල්ෆ්” නිර්මාණය කරයි, එය කතුවරයාට අසාමාන්\u200dය අත්හදා බැලීමක් බවට පත්විය. නිර්මාපකයාගේ චරිතාපදානයේ තවත් පිටුවක් වන්නේ සිනමාව සඳහා ප්\u200dරෝකොෆීව්ගේ සංගීතයයි. ඔහුගේ චිත\u200d්\u200dරපටය චිත\u200d්\u200dරපට 8 ක් වන අතර, ඒ සෑම එකක්ම බරපතල සංධ්වනි කෘතියක් බවට පත්ව ඇත.

1948 න් පසු, රචකයා ස්වල්පයක් හැරුණු විට මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ සුළු සාර්ථකත්වයක් ලබා ඇත. නිර්මාපකයාගේ කෘතිය අද සම්භාව්\u200dය ලෙස හඳුනාගෙන ඇත, එය අධ්\u200dයයනය කර බොහෝ දේ සිදු කරයි.

1891 අප්රේල් 23 උපත ලැබීය සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් - විසිවන සියවසේ ශ්\u200dරේෂ් greatest තම රචනා වලින් එකක්. මාස්ට්\u200dරෝට නොපැහැදිලි කීර්තියක් තිබුණි: ඔහුගේ රචනා එක් වරකට වඩා ප්\u200dරේක්ෂකයන් කම්පනයට පත් කළ අතර, ප්\u200dරේක්ෂකයෝ අවසානය දක්වාම එම කෘතිය අසා නොගෙන පිටව ගියහ. ප්\u200dරොකොෆීව් ඔහුගේ නිර්භීත සංගීත සොයාගැනීම් සඳහා "ම්ලේච්ඡයෙකු" ලෙස හැඳින්වූ අතර බොහෝ විට විවේචනයට ලක් විය - නමුත් නිර්මාපකයා මුරණ්ඩු ලෙස දිගටම තමාගේම ආකාරයෙන් වැඩ කළේය. වරක්, බොස්ටන් ප්\u200dරසංගයක් අතරතුර, ඇමරිකානු ප්\u200dරේක්ෂකයින් ඔහුගේ සිව්වන සංධ්වනියට මහත් සේ සවන් දුන්හ. මාස්ටර් විසින් මෙයින් නිගමනවලට එළඹුණු අතර ඊළඟ ප්\u200dරසංගයේදී බරපතල, ගෞරවනීය ප්\u200dරේක්ෂකයින් සඳහා ළමුන්ගේ වාද්\u200dය වෘන්දය වන “පීටර් සහ වුල්ෆ්” ඉදිරිපත් කරන ලදී. මීට පෙර කතුවරයා "මගේ දරුවෝ!" ඔහුගේ සුරංගනා කතාවේ සෑම චරිතයක්ම එක්තරා සංගීත භාණ්ඩයක් නියෝජනය කරන බව කෙටියෙන් පැහැදිලි කළේය (නිදසුනක් ලෙස, තාරාවෙක් තරබාරු ය, පෙටියා නූල් වලින් සංකේතවත් කරයි). මෙම අනපේක්ෂිත ප්\u200dරතිකාරයෙන් ප්\u200dරේක්ෂකයින් විස්මයට පත් වූ අතර ප්\u200dරසංගය ඇදහිය නොහැකි තරම් සාර්ථක විය.

පියානෝ වාදකයාගේ සහ කොන්දොස්තරගේ නිර්මාණාත්මක උරුමයට ඔපෙරා 11 ක්, මුද්\u200dරා නාට්\u200dය 7 ක් සහ තවත් බොහෝ කෘති ඇතුළත් වේ. සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ උපතෙන් 123 වන සංවත්සරයේදී AiF.ru ඒවායින් සමහරක් සිහිපත් කිරීමට ඉදිරිපත් වේ.

සර්ජි ප්\u200dරොකොෆීව් ඔහුගේ පුතුන් වන ස්වියාටොස්ලාව් සහ ඔලෙග් සමඟ. 1930 වසර. ඡායාරූපය: RIA නොවොස්ටි

සිතියන් කට්ටලය

මේ වන විටත් සංරක්ෂණාගාරයේ ඉගෙනුම ලබමින් සිටියදී ප්\u200dරොකොෆීව් “හිරිහැර කරන්නෙකු” ලෙස කීර්තියක් අත්කර ගත්තේය - සමහර විට ඔහු ඔහු වෙත හැරුණේ ඒ නිසා විය හැකිය සර්ජි ඩයගිලෙව් රුසියානු සෘතු සඳහා පුරාණ රුසියානු විෂයයක් මත පදනම්ව මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයක් ලිවීමට කරන ඉල්ලීමක් සමඟ. නිර්මාපකයා වැඩ කිරීමට සූදානම් විය - ඔහුගේ කාර්යයේ ප්රති result ලය වූයේ "ඇල සහ ලොලි" ය. නමුත් ඩයගිලෙව් අවසාන ප්\u200dරති result ලය අනුමත නොකළ අතර එය වේදිකාවට දැමීම ප්\u200dරතික්ෂේප කළේය. ඉන්පසු කතුවරයා මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය කොටස් හතරක කට්ටලයක් ලෙස ප්\u200dරතිනිර්මාණය කළ අතර 1916 දී සිතියන් කට්ටලයේ මංගල දර්ශනය (ඇල සහ ලොලි) පෙට්\u200dරොග්\u200dරෑඩ් හිදී සිදුවිය. වැඩ නිසා අපකීර්තියක් ඇති විය - බොහෝ දෙනෙක් අවසානය එනතෙක් බලා සිටියේ නැත (ඇතුළුව) ඇලෙක්සැන්ඩර් ග්ලාසුනොව් - පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ අධ්\u200dයක්ෂ). ඉන් පසු ප්\u200dරෝකොෆීව්ව "සිතියන්" ලෙස නම් කරන ලද අතර සංගීත පදනම් පෙරලා දැමීය.

ඔපෙරා "දොඩම් තුනකට ආදරය"

කාර්යය පදනම් වී ඇත්තේ එකම නමින් සුරංගනා කතාවකි කාලෝ ගොසි- හයිපොකොන්ඩ්\u200dරියා රෝගයෙන් පෙළෙන කුමාරයෙකු, සිනහවෙන් පමණක් සුව කළ හැකි, මායාකාරිය වන ෆාටු මෝර්ගානා සහ ප්\u200dරසිද්ධියේ ඇයට සිදු වූ ලැජ්ජාව මෙන්ම “දොඩම් තුනකට ආදරය” යන ශාපය ගැන “හාස්\u200dයජනක” කතාව.

Prokofiev සිය නිර්මාණය 1919 දී අවසන් කළ අතර මංගල දර්ශනය වසර දෙකකට පසුව සිදු විය - සහ නිෂ්පාදනය චිකාගෝ සිටි ඔපෙරා සහ ප්\u200dරංශ භාෂාවෙන් වේදිකා ගත කරන ලදී. නිර්මාපකයා විසින්ම පවත්වන ලදී.

1920 ගණන්වල අගභාගයේදී මෙම කෘතිය කතුවරයාගේ නිජබිම වෙත ළඟා විය. මාර්ගය වන විට, Prokofiev ට පසුව, ඔහු මෙම කුමන්ත්රණය වෙත යොමු විය සර්ජි මිඛල්කොව්, ඇලෙක්සැන්ඩර් රෝ, ලියොනිඩ් ෆිලටොව් සහ අනෙකුත් කලාකරුවන්.

මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය "සින්ඩරෙල්ලා"

නිර්මාපකයා 1940 දී "සින්ඩරෙල්ලා" සඳහා සංගීතය ලිවීම ආරම්භ කළේය ballerinas Galina Ulanova, ඔහුට අවශ්\u200dය වූයේ ඇය වෙනුවෙන්ම “ඉන්ද්\u200dරජාලික” හා අපූරු මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයක් නිර්මාණය කිරීමයි. නමුත් යුද්ධය ප්\u200dරොකොෆීව්ගේ සියලු සැලසුම් අවුල් කළ අතර කලක් ඔහුගේ වැඩ කටයුතු විරාමයක් තැබීමට ඔහුට සිදුවිය. ඔහු දේශප්\u200dරේමී ඔපෙරා යුද්ධය සහ සාමය ලිවීමට මාරු විය - එකල මෙම කාර්යය වඩාත් අවශ්\u200dය හා වඩා වැදගත් වූ අතර 1944 දී ඔහු නැවත සින්ඩරෙල්ලා වෙත පැමිණියේය. මාස්ට්\u200dරෝට අනුව, ඔහු පැරණි සම්භාව්\u200dය මුද්\u200dරා නාට්\u200dයයේ සම්ප්\u200dරදායට අනුව මෙම කෘතිය ලිවීය - පාස් ඩි ඩියුක්ස්, වෝල්ට්සෙස් සහ අනෙකුත් අවශ්\u200dය අංග සමඟ. එහි ප්\u200dරති As ලයක් ලෙස “ටෙන්ඩර්” කෑල්ලක් නිපදවන ලද අතර එය බොහෝ විට නර්තන විද්\u200dයාවකින් තොරව සිදු කරනු ලැබේ - එය වාද්\u200dය භාණ්ඩයක් මෙන් ය. මාර්ගය වන විට, 1945 අවසානයේ මංගල උත්සවයේදී තවත් නර්තන ශිල්පිනියක් ප්\u200dරධාන භූමිකාව රඟ දැක්වීය - උලනෝවා ඊළඟ රංගනයේදී නිෂ්පාදනයට සම්බන්ධ විය.

ඔපෙරා "යුද්ධය සහ සාමය"

"යුද්ධය සහ සාමය" යනු "දේශපේ\u200d්\u200dරමයේ නැගීම" පිළිබඳව යුධ සමයේදී ප්\u200dරෝකොෆීව් විසින් ලියන ලද විශිෂ්ට historical තිහාසික කැන්වසයකි. නිර්මාපකයා ඔපෙරා සඳහා සංගීතය පමණක් නොව, එකම නමින් නවකතාව මත පදනම් වූ ලිබ්\u200dරෙටෝ ද නිර්මාණය කළේය ලෙව් ටෝල්ස්ටෝයි - මාර්ගය වන විට, දෙවන බිරිඳ මේ සඳහා මාස්ටර්ට උදව් කළාය, මිරා මෙන්ඩල්සන්-ප්\u200dරොකොෆීව්... ව්\u200dයුහාත්මකව, රචනාව ඉතා අසාමාන්\u200dය ලෙස පෙනේ: පළමු සිතුවම් හත වීරයන්ගේ පෞද්ගලික සම්බන්ධතා විස්තර කිරීම සඳහා කැප කර ඇති අතර, ඉතිරි ඒවා අරගලය සහ හමුදා සිදුවීම් ගැන කියයි.

මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය "ගල් පුෂ්පය"

"ගල් පුෂ්පයේ කතාව" (හෝ සරලවම "ගල් පුෂ්පය") නිර්මාණය කිරීමට මාස්ට්\u200dරෝ දේවානුභාවයෙන්. පවෙල් බෂොව්; වැඩ ආරම්භ කිරීමට සූදානම් වෙමින්, ප්\u200dරොකොෆීව් යූරල් ජනප්\u200dරවාද හොඳින් අධ්\u200dයයනය කළේය. නිර්මාපකයා වසරක් පමණ තුළ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය සඳහා සංගීතය ලිවීය, බොල්ෂෝයි රඟහල නිෂ්පාදනය අනුමත කළ නමුත් හදිසියේම දේවල් නතර විය. කතුවරයා එවැනි ප්\u200dරමාදයකින් ශෝක වූ අතර, ඔහුගේ සෞඛ්\u200dය තත්වය පිරිහී ගිය නමුත්, ඔහු බලහත්කාරයෙන් විරාමයෙන් ප්\u200dරයෝජන ගනිමින්, ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර් හි සමහර දර්ශන නැවත ලිවීය. පළමු පෙරහුරුව ආරම්භ වූයේ මුද්\u200dරා නාට්\u200dයය ලියා වසර 4 කට පසුවය - 1953 මාර්තු 1 වන දින. දින 4 කට පසු, මාර්තු 5 වන දින, නිර්මාපකයා අභාවප්\u200dරාප්ත විය - ඔහු කිසි විටෙකත් ඔහුගේ නිර්මාණය වේදිකාවේ දැක නැත. දැනට ඉතිරිව ඇති සාක්ෂි වලට අනුව, ප්\u200dරොකොෆීව් "ද ටේල් ඔෆ් ද ස්ටෝන් ෆ්ලවර්" හි අවසාන වරට වැඩ කළ අතර ඔහුගේ මරණය සිදු වූ දිනයේ එහි වාද්\u200dය වෘන්දයේ නිරත විය.