Mikhail Messerer: "Mimi ni mtu anayetaka ukamilifu! Mikhail Messerer: "Watu hawapati wakati wa utani" Katika mahojiano na DP, bwana wa ballet Mikhail Messerer alikumbuka jinsi alivyocheza na ndege ya Vasily Stalin katika utoto wake, na alielezea jinsi Vladimir Mikhailovsky alikuwa mkurugenzi mkuu wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky.

- Umerejesha Laurencia, sasa Mwali wa Paris. Unaona thamani gani katika choreografia ya kabla ya vita ya Soviet?

- Kila moja ya ballet hizi ilikuwa sehemu maalum, ya juu katika repertoire kati ya maonyesho mengine yaliyoundwa wakati huo. Laurencia na Flames wa Paris ni wa thamani kwa sababu wamekatwa vizuri na kushonwa vizuri, wanavutia kwa mpangilio, lugha imechaguliwa kwa talanta kwa kila utendaji. Na kimsingi, ni huruma kupoteza ballet za kipindi hicho, kwa sababu ni ngumu kusonga mbele bila kujua zamani zako. Inahitajika kusonga mbele, lakini lazima ifanywe kwa njia ambayo vizazi vijavyo visitutuhumu kufanya hivi kwa uharibifu wa urithi wetu. Ulimwenguni kote, sinema za kitaifa hukumbuka waandishi wao wa chore, kuwaheshimu, na jaribu kupoteza ballet zao. Chukua Uingereza, Amerika, Denmark, na kadhalika. Wakati fulani, tulipoteza safu kubwa ya maonyesho, tu Chemchemi ya Bakhchisarai na Romeo na Juliet kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky walinusurika. Hiyo ni, kutokana na kile kilichotokea kwa miongo mingi ya maendeleo ya sanaa ya Kirusi chini ya wakomunisti, wengi walitoweka. Kwa maoni yangu, hii sio haki. Laurencia na The Flame of Paris pia wamefanikiwa kwa kuwa wana densi maalum, kazi ya wasanii wa kuiga, na pantomime. Sio pantomime ya kawaida ya karne ya 19, lakini mchezo wa kuigiza wa densi wa kupendeza, ambao ukumbi wa michezo wa ballet ulikuja wakati huo. Inaonekana kwangu kuwa ni muhimu kwa wacheza densi wa ballet kukumbuka na kufanya mazoezi haya. Itakuwa aibu ikiwa aina ya densi ya wahusika au uwezo wa kuigiza utatoweka kabisa. Wasanii wachanga wamesikia kuwa kuna kitu kama picha ya mwigizaji, lakini hawajui ni nini. Kwa kuongezea, wakati huo alama nyingi ziliandikwa mahsusi kwa ballet, lakini kila wakati haitoshi, kila wakati kuna swali la nini cha kufanya. Na swali moja zaidi la safari za nje - hakuna haja ya kuelezea jinsi ni muhimu kwa ukumbi wetu wa michezo: pia tulichukua classics kwenda London, Ziwa letu la Swan, Giselle, na ballet za kisasa za Nacho Duato na Slava Samodurov, lakini zaidi ya yote. kuvutia hadhira ya Kiingereza just hizi "damn drum ballets". Laurencia alipokelewa vyema, na sasa wanasubiri Mwali wetu.

Nambari ya jina la Ballet

Mikhail Messerer ni wa familia maarufu ya kisanii. Mama yake, Shulamith Messerer, alikuwa meya mkuu wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1926-1950, kisha akafundisha huko Bolshoi. Alitunukiwa Tuzo la Stalin kwa jukumu lake kuu katika The Flame of Paris. Mnamo 1938, wakati dada yake Rachel (mwigizaji wa filamu kimya) alikamatwa, alimchukua binti yake, Maya Plisetskaya, ndani ya familia. Mjomba wa Mikhail Messerer, Asaf Messerer, alikuwa densi maarufu wa Bolshoi, na kisha mwalimu na mwandishi wa chore. Mjomba mwingine, Azari Messerer, alikuwa mwigizaji wa kuigiza na mkurugenzi wa ukumbi wa michezo. Ermolova. Binamu za Mikhail Messerer ni msanii Boris Messerer na mwalimu wa ballet Azary Plisetskiy.

- Kuna maoni kwamba kile kilichobaki katika karne - ni bora zaidi, hakuna haja ya kurejesha kuharibiwa. Ni muhimu tu kujenga kitu kipya. Una maoni gani juu yake?

- Tunahitaji kujenga majengo ya kisasa ya wasaa, lakini kwa nini kuharibu majumba ya zamani?! Jenga karibu. Na katika ballet kuna kidogo sana ya kipindi hicho iliyobaki! Sisemi kwamba ni muhimu kurejesha maonyesho yote ya wakati huo. Lakini nilitaka kurudisha mafanikio ya juu zaidi ya sanaa ya ballet ya miongo hiyo kwa maisha mapya. Mimi si mtaalam, lakini inaonekana kwangu kwamba katika usanifu baadhi ya mambo ya kila kipindi yamehifadhiwa - haijawahi kutokea kwamba kila kitu kiliharibiwa kwa makusudi. Na katika kesi hii, karibu kila kitu kiliharibiwa, na kwa sababu tu waliamua kuwa ni mbaya. Kila kitu ambacho kimefanywa ni kibaya. Na ilianza kuaminika kuwa tu kutoka miaka ya sitini ilianza vizuri. Sikubaliani sana na hili. Mengi ya yale yaliyofanywa katika miaka ya sitini hayakuwa ya kitambo, lakini yamepitwa na wakati - tofauti na Laurencia, kwa mfano. Kama nilivyosema, Chemchemi ya Bakhchisarai na Rostislav Zakharov na Romeo na Juliet na Leonid Lavrovsky wamenusurika kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Watazamaji wanafurahia maonyesho haya. Wakati katika miaka ya hivi karibuni walikusanyika na kuwaleta Romeo na Juliet London, mafanikio yalikuwa makubwa. Lakini majina mawili hayatoshi. Na ninafurahi kuwa sasa tumeweza kwa namna fulani kuboresha hali na kuunda tena maonyesho kadhaa. Miaka sita iliyopita nilialikwa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi kwa hatua ya "Tamasha la Hatari" la Asaf Messerer - hilo lilikuwa wazo la Alexei Ratmansky. Kisha mkurugenzi mkuu wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, Vladimir Kekhman, akaniuliza ni nini Swan Lakes nilijua (ingawa mwanzoni nilimpa matoleo ya kisasa - Matthew Bourne, Mats Eck), na akachagua Ziwa la Swan la "Moscow" la zamani, onyesho kutoka. zama zile zile. Kisha "Laurencia" akaibuka - kutoka kwa wazo la kusherehekea miaka mia moja ya Vakhtang Chabukiani (nilifikiria: ni nini kinachoweza kuwa bora kuliko kurudisha ballet ya Chabukiani mwenyewe?).

- Ni lini kabla ya vita na baada ya vita wasanii walifanya onyesho hili jukwaani, unafikiri walihusianisha kile kilichokuwa kikitokea jukwaani na ukweli?

- Hakika. Katika miaka ya thelathini, wengi waliamini kwa dhati katika maadili ya mustakabali mzuri wa kikomunisti na waliichukua kwa uzito. Sasa kwangu moja ya kazi muhimu ni kuwaaminisha wasanii wetu kuamini mapinduzi wanapokuwa jukwaani. Angalau kwa yale masaa mawili au matatu ambayo utendaji umewashwa.

- Wakati wewe na mama yako, ballerina maarufu Sulamith Messerer, mlipokaa Japani, na kuwa "waasi" mnamo 1980, ulifikiri kwamba ungewahi kusoma ballets za Soviet?

- Hapana, sikuweza kuiota katika ndoto mbaya - na sio katika ndoto nzuri pia. Lakini baadaye, baada ya miaka thelathini ya kuishi London, alipoanza kuja Urusi kufanya kazi, aliuliza: umerejesha chochote kutoka enzi hiyo? Kwa mfano, nimerejesha "Tamasha la Hatari" huko Magharibi, lakini umefanya nini? "Flames of Paris", "Laurencia" sawa? Ilibadilika kuwa hapana, haikurejeshwa. Ilinigusa kama isiyo ya kawaida - shimo la pengo katika historia. Lakini mnamo 1980, hapana, sikufanya hivyo. Ninaelewa kuwa sasa kazi yangu inaonekana kama kitendawili - baada ya yote, niliondoka kwa uhuru kutoka kwa udikteta wa kikomunisti. Lakini ninatofautisha kati ya upande wa kisiasa na kisanii wa suala hilo. Natumai, kwa wasifu wangu, hakuna mtu atakayenishtaki kwa kuunga mkono utawala huo wa kula watu. Lakini watu wenye talanta zaidi wakati huo walifanya kazi, kama vile Vainonen, mkurugenzi Sergei Radlov. Wengi walikandamizwa - kama Radlov au mwandishi wa librettist wa The Bright Stream, Adrian Piotrovsky. Hakuna mtu aliyewahi kujua ikiwa wangetoa Tuzo la Stalin, au kuwapeleka kwa Gulag, na wakati mwingine zote zilifanyika, na kwa mpangilio tofauti. Pia ninaelewa vizuri ni bahari gani ya damu iliyomwagika wakati wa Mapinduzi ya Ufaransa, ni dhabihu gani ambayo watu wa Ufaransa walitoa kwa madhabahu ya uhuru, lakini sio bahati mbaya kwamba Wafaransa huadhimisha Siku ya Bastille kila mwaka. Mawazo ya usawa yanakaribia kila Mzungu. Na mawazo ya kupigania uhuru ni ya milele.

- Mwandishi wa choreographer Vasily Vainonen, ambaye aliandaa The Flames of Paris mnamo 1932, haijulikani kwa umma wa kisasa - isipokuwa The Nutcracker, ambayo inafanywa katika ukumbi wa michezo wa Muziki wa Moscow na kufanywa na wanafunzi wa Chuo cha Vaganov kwenye ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Unafikiri ni jambo gani kuu katika mtindo wake wa choreographic?

- Muziki wa ajabu, uwezo wa kucheza na midundo, ustadi wa kushangaza katika lafudhi tofauti za muziki, uwezo wa kuweka usawazishaji. Kila kitu ni rahisi na wenye vipaji, na, bila shaka, hajapoteza kuwasiliana na watangulizi wake - kwangu hii ni ubora muhimu sana: anaweza kuona thread na kazi ya Alexander Gorsky, Lev Ivanov, Marius Petipa.

- Je, ulicheza kwenye The Flame of Paris ulipofanya kazi kwenye Ukumbi wa Michezo wa Bolshoi?

- Nilishiriki katika "Flame of Paris" kama mvulana katika chumba ambacho sijarejesha kwa makusudi sasa, kwa sababu, kwa maoni yangu, leo itakuwa mbaya zaidi. Nilicheza nafasi ya arapie katika eneo la mpira katika jumba la kifalme, lakini sasa Cupid pekee ndiye anayecheza kwa muziki huu.

- Ninavyoelewa, katika utangulizi ulibadilisha motisha yako kidogo - mnamo 1932 Marquis de Beauregard alijaribu kuua heshima ya msichana mdogo na kumkamata babake ambaye alimtetea, sasa anaamuru mwanamume huyo aadhibiwe tu. kwa ukweli kwamba alikusanya miti ya miti katika msitu wake ...

Kulikuwa na matoleo mengi ya libretto, Vainonen wakati wote - kutoka 1932 hadi 1947 - ilibadilisha utendaji. Kwa hivyo, kwa mfano, mnamo 1932 unaweza kupata kipande ambacho sio Mwigizaji tu anacheza kwenye mpira wa kifalme, lakini pia Mwimbaji - mwanafunzi wake anaimba, na jambo lile lile hufanyika wakati wa utendaji wa Muigizaji. Hatua kwa hatua, kila kitu kilibadilika na kuletwa katika fomu ngumu zaidi, ambayo ilifika wakati niliona utendaji huu katika miaka ya 60 - niliiona mara kadhaa na ninakumbuka Georgy Farmanyants, Gennady Ledyakh, nakumbuka uigizaji wa kwanza wa Mikhail. Lavrovsky. Na sasa nimekata kitu mwenyewe.

- Nini hasa?

- Kipindi hicho mwanzoni mwa mchezo, wakati askari wa Marquis walimpiga baba ya shujaa - kabla bado hawajamkamata na kumpeleka kwenye ngome, na wakulima na Marseilles walivunja lango na logi, walichukua ngome kwa dhoruba. na kuifungua. Huko, katika wafungwa, ilionekana kuwa imejaa wafungwa, waliwatoa kila mtu, na wakuu ambao walikuwa wamejificha walichukuliwa kwenye gari, dhahiri kwa guillotine. Niliacha haya yote, nikifikiri kwamba Vainonen na Radlov katika wakati wetu, labda, pia wangekata kipande hiki - kingeonekana kuwa kizito, lakini nilitaka utendaji uendelee kwa pumzi moja. Kwa kuongezea, hakukuwa na choreography.

- Oksana Bondareva na Ivan Zaitsev, ambao walicheza jukumu kuu katika "Moto wa Paris" (ingawa katika nyimbo tofauti), wamecheza kwa ushindi kwenye Mashindano ya Kimataifa ya Ballet ya Moscow. Je, walikuomba likizo?

- Ndio, walichukua likizo wakati wa mwisho. Hawakuwa na nafasi ya kujiandaa kwa raha, kwa bahati mbaya, kwa sababu Oksana alitambulishwa kwa jukumu la Juliet na siku chache baada ya utendaji wake, mashindano yalikuwa tayari yameanza. Alifanya mazoezi karibu saa 24 kwa siku, akijiandaa kwa shindano karibu usiku. Nilimwonya kuwa ilikuwa hatari - baada ya yote, miguu yake haikufanywa kwa chuma, lakini aliamini ushindi wake. Umefanya vizuri, alishinda - na washindi hawahukumiwi.

- Wakuu wengi wa vikundi hawapendi wasanii wao wanapoondoka kwa shindano. Je, unafikiri shindano hilo kwa ujumla ni muhimu au lina madhara?

- Inafaa, mimi mwenyewe nilishiriki katika mashindano. Baada ya kupita shindano, unakuwa mtendaji bora. Hii ni muhimu sana kwa wale wanaoamini kuwa yeye huwa haendi kwenye hatua mara nyingi. Huu ni mtihani wa hiari. Baada ya kupita mtihani huu, unakua kwa ubunifu, unajiamini zaidi ikiwa ulicheza kwa mafanikio.

- Lakini ikiwa wasanii walicheza kwa mafanikio, kuna nafasi kila wakati kwamba watavutwa mbali na kichwa na sinema zingine?

- Ndiyo, kipengele hiki pia kipo. Lakini sifikirii juu yake sasa. Kimsingi, wasanii hawatuachi - wanakuja kwetu. Walakini, kulikuwa na visa vya pekee wakati wasanii waliacha mwili wetu wa ballet kwa nafasi bora katika ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Waliamini kwamba sikuwapa vyama, na - "Naam, wewe ni hapa, tutaenda kwa Mariinsky!" Lakini tunayo corps de ballet kubwa - ikiwa ukumbi wa michezo wa Mariinsky unahitaji kusaidiwa, unakaribishwa, bado kuna za ziada.

- Kwa njia, Angelina Vorontsova alikuja kwako kutoka ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Niambie, ulimwona lini kwa mara ya kwanza kwenye hatua na kulikuwa na wazo mapema la kumwita kwenye ukumbi wa michezo, kabla ya hadithi nzima ya kutisha na Sergei Filin na mashtaka ya mpenzi wa Angelina Pavel Dmitrichenko katika jaribio la mauaji?

- Sijamwona Angelina kwenye hatua hapo awali. Na yote yalitokea kwa namna fulani wakati mmoja: mwalimu wa shule Vorontsova alitukaribia, akisema kwamba Angelina alikuwa ameondoka kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi - tungependa kumchukua? Nilikuwa huko Moscow na nikamtazama Angelina. Pamoja na mkurugenzi wetu Vladimir Kekhman tulijadili uwezekano wa kifedha - tunaweza kukubali ballerina. Alithibitisha kuwa ndiyo, inawezekana kufanya hivyo, na suala hilo lilitatuliwa vyema. Nimefurahi. Vorontsova inaonekana nzuri kwenye hatua yetu. Yeye ni mzuri sana katika jukumu la Jeanne na katika jukumu la Mwigizaji. Ana aina fulani ya nishati ya kuthibitisha maisha, sanaa yake inaweza kuelezewa kwa maneno ya mshairi: "Mawazo meusi yanapokujia, fungua chupa ya champagne. Au angalia ngoma ya Angelina.

- Angelina alicheza kwa kushangaza kwenye onyesho la kwanza. Lakini waliniambia kuwa aliingia kwenye safu ya kwanza kwa bahati mbaya, kwa sababu mwenzake ambaye alipaswa kucheza jukumu hili, jukumu la mwigizaji wa korti anayewahurumia watu waasi, alitaka kuboresha vazi lake na akaharibu kwa bahati mbaya. kiasi kwamba hawakuweza kuirejesha kwa onyesho la kwanza. Ni mara ngapi hutokea katika ukumbi wa michezo kwamba ballerinas hubadilisha kitu bila kuonya mtu yeyote?

- Sitatoa maoni juu ya kesi hii, lakini nitasema kwamba wakati mwingine prima ballerinas na premieres hujiruhusu kurekebisha mavazi. Hii imetokea na inafanyika katika ukumbi wowote wa michezo ulimwenguni - kuanzia na Vaslav Nijinsky. Lakini siruhusu hili, na kwa maana hii, hakuna matatizo katika Mikhailovsky.

- Katika sinema zote ulimwenguni? Hiyo ni, katika« Bustani ya Covent"Je, hii pia hutokea?

- Mtu alijaribu kuikata - hapa na Covent Garden, na katika Opera ya Paris, mahali pengine. Lakini hizi ni kesi za nadra zaidi. Rudolf Nureyev alionekana akifanya hivi.

- Kweli, alielekeza ukumbi wa michezo mwenyewe.

- Hapana, hata kabla ya kuwa mkurugenzi. Lakini mambo kama haya yanapaswa kufanywa tu na ushiriki wa mbuni wa uzalishaji. Mimi huwaambia wasanii kila wakati wanapouliza kubadilisha kitu katika mavazi yao: nyie, hii sio pamoja nami, hii ni ya kwanza na mbuni wa uzalishaji. Labda atapata chaguo bora kwako - ili ujisikie vizuri na utendaji pia.

- Wakati huo huo, sijasikia kutoka kwa msanii mmoja wa ukumbi wako wa michezo kuhusu wewe neno lisilo la fadhili - katika kesi hii, wewe ni ubaguzi kwa sheria za maonyesho. Ni siri gani ya kuongoza kikundi, jinsi ya kuhakikisha kuwa hauchukiwi?

- Watu huona unaposhughulikia mambo kwa moyo, wakati hauzai nyumba ya watu na wakati unajali wasanii na kujaribu kufanya mema kwa kila mtu. Na ingawa haiwezekani kufanya vizuri kwa kila mtu kwa hali yoyote, unahitaji kujaribu. Kwamba wananipenda ni ajabu sana. Mimi ni mgumu sana wakati mwingine katika maamuzi yangu. Na wasanii wanaelewa hii. Labda wanathamini haki tu.

- Kwanza, ni kweli - tuna wanawake wazuri sana kwenye kikundi, na wanaume sio mbaya hata kidogo, na pili, itakuwa rahisi kwake kukubali maoni.

- Na ikiwa bado huna furaha sana na ballerina au mchezaji, unaweza kupiga kelele?

- Hapana, sitapiga kelele kwa mtu huyo. Lakini kuna wakati kwenye mazoezi watu hawasikii kweli, sauti za kipaza sauti, wapiga ishara huidhibiti kwa njia ambayo unaweza kuisikia kwenye ukumbi tu, na nadhani unaweza kuisikia kwenye jukwaa, lakini hii sio. hivyo. Lazima tu uongeze sauti yako - kwa sababu mara nyingi unashughulika na kikundi kikubwa cha waigizaji. Kupiga kelele kwa watu sio lazima. Juu ya mbwa unaweza.

- Je! una mbwa?

- Hapana, sifanyi mazoezi.

- Je! mwigizaji mkuu wa ukumbi wa michezo hapaswi kamwe kufanya?

- Piga kelele. Na pia huwezi kuwa mwaminifu na wasanii, kwa sababu mara moja au mbili wewe, labda, utamdanganya mtu, na kisha hakuna mtu atakayekuamini. Wakati huo huo, unahitaji kuwa wa kidiplomasia na wa ufundishaji: ni muhimu sana sio kuwaudhi watu. Mchanganyiko wa sifa hizi ni kuwa waaminifu, wazi na wakati huo huo jaribu kuumiza psyche ya wasanii, wasanii ni watu nyeti.

- Na mchoraji mkuu anapaswa kuwa na uhakika wa kufanya nini?

- Kwa mfano, unahitaji kuwapo kwenye maonyesho, sio kila mtu anafanya hivyo. Unahitaji kujua kwa moyo nguvu na udhaifu wa kila mwanachama wa kikundi. Na lazima tujaribu kufanya ratiba ili wasanii wasijisumbue wenyewe na hii haiathiri nguvu zao za kimwili na ustawi wa kisaikolojia.

- Hivi majuzi, Vasily Barkhatov aliteuliwa mkurugenzi wa opera kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky. Umeshakutana naye na utakatiza kazini?

- Tulitambulishwa kwa kila mmoja, lakini mimi, bila shaka, nilijua kuhusu kazi yake, niliona kazi yake na hivi karibuni nilipongeza mafanikio ya "The Flying Dutchman" katika ukumbi wetu wa michezo. Na kwa kweli, kuna opera ambazo ballet inashiriki, kwa hivyo hivi karibuni nitafanya kazi naye karibu.

- Msimu ujao utaleta nini?

- Mwanzoni mwa msimu tutaanza kufanya mazoezi ya Nutcracker ballet iliyoongozwa na Nacho Duato - onyesho la kwanza litafanyika Desemba. Baada ya hapo, Nacho pia aliahidi kuandaa ballet yake maarufu ya White Darkness, ballet iliyowekwa kwa dada yake, ambaye alikufa kwa matumizi ya dawa za kulevya. Nyeupe Giza ni cocaine. Baada ya hayo, tuna mipango, ambayo Vladimir Kekhman alitangaza kwa waandishi wa habari siku nyingine: sambamba na Giza Nyeupe, ningependa kurejesha ballet ya Konstantin Boyarsky "The Young Lady and Hooligan" kwenye muziki wa Shostakovich. Hii pia ni ballet ya kipindi cha Soviet, ambayo iliundwa katika ukumbi wetu wa michezo, na, kwa maoni yangu, pia inastahili. Kwa kuongeza, tungependa kufanya toleo jipya la Le Corsaire na Katya Borchenko - prima ballerina yetu na, kwa njia, mwanamke mzuri sana - katika nafasi ya kuongoza. Na ikiwa kuna wakati uliobaki, tutaandaa ballet Coppelia - jina ambalo, kwa maoni yangu, linapaswa kuendelea kwenye ukumbi wetu wa michezo. Pamoja na "Tahadhari tupu" - ningependa kufanya onyesho la kwanza la "Vain" mnamo Machi. Lakini sio kwa bahati kwamba mimi hutumia hali ya kutawala katika visa kadhaa: mipango bado itarekebishwa. Ukweli ni kwamba, tofauti na sinema zingine - Stanislavsky, Bolshoi, Mariinsky - hakukuwa na ujenzi wa sehemu ya nyuma ya hatua. Tunakumbana na vikwazo vya miundombinu kila wakati. Na wanapaswa kufanya kila kitu haraka na kwa usahihi, bila kupoteza muda. Ikiwa tungekuwa na angalau chumba kimoja zaidi cha kufanyia mazoezi, ingekuwa rahisi kwetu.

- Je, ukumbi wako wa michezo utaonekana huko Moscow au itawezekana kuona ushindi wa mapinduzi ya Kifaransa tu kwa kwenda St.

- Tunafanya mazungumzo, kwa hivyo, labda, tutakuletea kitu kutoka kwa repertoire yetu.

Mtunza muda

Mikhail Messerer alizaliwa mnamo 1948, mnamo 1968 alihitimu kutoka Shule ya Choreographic ya Moscow (darasa la Alexander Rudenko) na akaingia kwenye kikundi cha ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Alisafiri sana na Bolshoi na kama mwimbaji wa pekee wa wageni na vikundi vingine. Mnamo 1980, wakichukua fursa ya ukweli kwamba walikuwa huko Japan wakati huo huo, Mikhail Messerer na Sulamith Messerer waliomba hifadhi ya kisiasa katika Ubalozi wa Marekani. Baada ya hapo, walikaa London na wakaanza kufanya kazi katika Royal Ballet ya Great Britain. (Mnamo mwaka wa 2000, Elizabeth II alimtunuku Sulamith Messerer jina la mwanamke kwa kazi yake katika ballet ya Kiingereza.) Kwa kuongezea, Mikhail Messerer, kama mwalimu na mtaalam wa shule ya Kirusi, alialikwa kila mara na sinema bora zaidi ulimwenguni - alifundisha. kwenye Opera ya Paris, Bejart Ballet, La Scala, sinema kuu huko Berlin, Munich, Stuttgart, Royal Swedish Ballet, Royal Danish Ballet, Tokyo Ballet, Chicago Ballet, Marseille National Ballet na vikundi vingine. Kuanzia 2002 hadi 2009, Messerer alikuwa mwalimu anayetembelea katika ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Tangu 2009 - Choreologist Mkuu wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky. Mnamo 2007 alirejesha Tamasha la Hatari la Asaf Messerer kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mnamo 2009 aliandaa Ziwa la Swan la hadithi ya "Old Moscow" kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky (choreography na Marius Petipa, Lev Ivanov, Alexander Gorsky, Asaf Messerer), mnamo 2010 - ballet Laurencia (choreography na Vakhtang Chabukiani), mnamo Julai 2013 - the ballet The Flames of Paris (choreography na Vasily Vainonen). Mikhail Messerer ameolewa na ballerina Olga Sabadosh, ambaye zamani alikuwa msanii katika Ukumbi wa Muziki wa Stanislavsky na Nemirovich-Danchenko, na sasa yuko kwenye Ukumbi wa Covent Garden huko London. Olga na Mikhail wanalea binti wa miaka 13 Michelle na mtoto wa miaka 4 Eugene.

Choreographer Mikhail Messerer katika mahojiano na "DP" alikumbuka jinsi utotoni alicheza na ndege ya Vasily Stalin, na aliiambia jinsi mkurugenzi mkuu wa Mikhailovsky Theatre Vladimir Kekhman inahusu jina "mfalme wa ndizi".

Je, Messerers walianzia wapi kama familia maarufu ya kisanii?

Kutoka kwa babu yangu Mikhail Borisovich. Daktari wa meno kitaalamu, alikuwa mtu wa kuigiza kichaa. Kati ya watoto wake wanane, watano wakawa wasanii mashuhuri. Mkubwa - Azarius - alikuwa muigizaji bora. Kwa ushauri wa Vakhtangov, alichukua jina la utani la Azarin Azarii. Mikhail Chekhov alimwandikia: "Wewe, Azarich mpendwa, una busara na talanta yako."

Anayefuata ni Rachel. Mwanamke mrembo wa ajabu, nyota wa filamu kimya, chini ya jina bandia Ra Messerer katika miaka ya 1920, alicheza majukumu kadhaa makubwa. Baada ya kuolewa na Mikhail Plisetskiy, alikua Rakhil Messerer-Plisetskaya. Mwenye umri zaidi ni Asaf Mtume. Yeye ndiye mtu wa kwanza katika familia yetu kwenda kwenye ballet. Waziri Mkuu, Asaf alikuwa mtaalamu na alipata ubora ambao haujawahi kutokea wakati huo. Harakati nyingi ambazo sasa hufanya karibu kila kitu zilibuniwa na yeye. Kisha akawa mwalimu maarufu zaidi, kwa miaka 45 alifundisha darasa la uboreshaji, ambapo nyota zote za ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa miaka ya 1950-1960 zilisoma: Ulanova, Plisetskaya, Vasiliev, Liepa ...

Hatimaye, dada mdogo ni Shulamith, mama yangu, prima ballerina wa Theatre ya Bolshoi na bingwa wa kuogelea wa USSR. Nakumbuka kwamba tulikuwa na zawadi nyumbani - sanamu ya mwogeleaji - mnamo 1928, mama yangu alishinda Olimpiki ya All-Union.

Kizazi kijacho ni watoto wa Ra na Mikhail Plisetskiy: Maya, Alexander na Azarius. Wote watatu walicheza kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Alexander alikufa mapema sana. Baada ya Bolshoi, Azarius alienda Cuba, sasa yeye ni mwalimu katika kikundi maarufu cha Maurice Béjart Bejart Vallet Lausanne. Kila mtu anajua kuhusu Maya (Plisetskaya - Ed.). Mwana wa Asaf ni mbunifu wa ukumbi wa michezo Boris Messerer. Kama ndoa ya Maya na Rodion Shchedrin inavyojulikana, ndivyo ndoa ya Boris na Bella Akhmadulina, ambaye alikufa hivi karibuni.

Wanasema kwamba uhusiano kati ya mama yako na Maya Plisetskaya haukuwa na mawingu.

Baada ya kukimbia kutoka Umoja wa Kisovyeti (1980 - Ed.), Mama yangu aliondoa mambo yote mabaya kutoka kwa kumbukumbu zake za jamaa na kuacha mambo mazuri tu, alizungumza juu ya kila mtu kwa upendo. Mama alimpenda Maya. Baba yake, afisa mashuhuri wa Soviet, alipopigwa risasi, na mama yake kutumwa kwa Gulag, Maya aliishi na mama yangu, ambaye alimlea, na kuhakikisha kwamba msichana huyo anaendelea kusoma katika shule ya Theatre ya Bolshoi. Na walipokuja kumchukua Maya kwenye kituo cha watoto yatima kwa watoto wa maadui wa watu, ambapo, kwa kweli, hakuwezi kuwa na swali la ballet yoyote - ambayo ni, ulimwengu ungepoteza Plisetskaya mkuu, - mama yangu alilala. chini kwenye kizingiti: "Juu ya maiti yangu!" Unaweza kufikiria: mnamo 1938! Kama mama yangu alivyoambiwa, njia pekee ya kisheria ya kuepuka kituo cha watoto yatima ilikuwa kukubali (neno la kijinga, lakini kama hilo, sio kuasili) Maya. Ambayo alifanya. Watu walipowakataa waume zao, wake zao, wazazi, watoto, mama yangu alienda na kushinikiza kuasiliwa huku. Mama alikuwa shujaa!

Mama yako, Msanii wa Watu wa RSFSR, mshindi wa Tuzo la Stalin, alipaswa kucheza kwa kiwango. maonyesho ya serikali. Umeona Stalin kutoka nyuma ya mapazia?

Baada ya yote, nilizaliwa mwaka wa 1948, naye akafa mwaka wa 1953. Lakini basi Vasily Stalin alienda kumtembelea mama yake, kabla ya kukamatwa baada ya kifo cha baba yake. Yeye, kama jenerali, kamanda wa Kikosi cha Hewa cha Wilaya ya Kijeshi ya Moscow, alikuwa marafiki naye. Na wajukuu, tayari kizazi cha tatu cha Stalins, walitutembelea nilipokuwa na umri wa miaka mitatu au minne. Bado nakumbuka toy yangu ninayopenda - ndege ya kushangaza kutoka kwa Vasya Stalin.

Svetlana Alliluyeva alikuja, ambaye alikuwa mpenzi wa ukumbi wa michezo na pia alikuwa marafiki na mama yake. Mnamo Februari 1980 katika Japani, mimi na mama yangu tulikimbia kutoka kwa serikali ya Sovieti na tukasafiri kwa ndege hadi New York, Svetlana alikuwa mmoja wa watu wa kwanza kukutana nasi. Mwanamke mwenye busara zaidi, aliniambia jinsi ya kuishi katika uhamiaji - nilitii maagizo haya, nikakumbuka ushauri wake na nikawageukia ndani mara nyingi.

Uliamuaje kutoroka kutoka USSR?

Bila shaka, ni vigumu kuamua. Ingawa mimi na mama tulijadili hili kwa muda mrefu. Siku hizi vijana hawawezi kuelewa wakati huo. Ilikuwa ya kuchukiza kusikia uwongo usio na mwisho kutoka kwa sanduku, kutoka kwa wenzake. Watu walilazimishwa kusema uwongo kila wakati kwa kila mmoja na, mwishowe, kujidanganya, wakijilazimisha kuamini jinsi wanavyoabudu serikali, wakiogopa kwamba vinginevyo uwongo haungekuwa wa kushawishi sana. Wakati mwimbaji wa pekee wa Bolshoi Sasha Godunov alibaki Amerika, baada ya kurudi kwa kikundi huko Moscow kwenye mkutano huo, kila mtu alilazimika kumnyanyapaa "mwanajeshi huyo". Nakumbuka kwamba mchoraji mkuu wa ukumbi wa michezo, Yuri Grigorovich, alitoa hotuba, ambayo wasanii wa kizazi changu walicheka kwa muda mrefu: "Atateleza hadi mahali pale ambapo watangulizi wao wa Leningrad Makarova na Nureyev wameteleza ..." Na yeye, maskini, angeweza kusema nini?

Hisia kuu ya msimu wa mwisho wa ballet ya Kirusi ni mpito kutoka kwa Bolshoi hadi Natalia Osipova na Ivan Vasiliev ...

Nina heshima kubwa kwa Theatre ya Bolshoi, kwa mkurugenzi wake, Mheshimiwa Iksanov, mimi mwenyewe ni kutoka Bolshoi, nina marafiki wengi huko, kwa hiyo sidhani kuwa ni sawa kutoa maoni juu ya hili. Lakini inaonekana kwangu kuwa ni muhimu kwa sanaa ya Kirusi kwamba wavulana wana msingi nchini Urusi, na sio kuhamia, sema, kwenda New York.

Lakini tunaweza kusema kwamba waliwekeza talanta na umaarufu wao katika ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky?

Hii bila shaka ni upatikanaji wa thamani zaidi kwa ukumbi wetu wa michezo.

Msimu huu walicheza Ziwa lako la Swan, Laurencia na matoleo mapya ya La Bayadere na Don Quixote. "Ni wazi ni nini wewe mwalimu unaweza kuwapa. Na ni nini kwako?

Ni furaha kufanya kazi nao. Hata kwenye mazoezi, wakati mwingine huchukua pumzi yangu - ninageuka kuwa mtazamaji mwenye shukrani, lazima nijilazimishe kutoa maoni, ambayo bila shaka kuna sababu. Mimi mwenyewe hujaribu kila wakati kujifunza kutoka kwa wanafunzi wangu. Wote wawili Sylvie Guillem na Tamara Rojo - Ninataja majina ya nyota kwa sababu wanajulikana sana, lakini wakati mwingine hata msichana mdogo, mvulana mdogo, ana mengi ya kujifunza. Na lazima ujifunze kutoka kwa wenzako maisha yako yote, huwezi kuacha.

Jinsi majukumu yanasambazwa kati yako na mkurugenzi wa kisanii wa ballet ya Mikhailovsky ukumbi wa michezo Nacho Duato?

Ukumbi wetu una njia yake mwenyewe. Vekta ya maendeleo ya kikundi chetu ni kuwa ya kisasa zaidi nchini Urusi, na ikiwezekana huko Uropa. Ili kufikia mwisho huu, Nacho anaweka maonyesho: kuhamisha kazi zake maarufu na kuunda mpya. Ni nini kinachoweza kuwa bora kwa wasanii wetu kuliko kufanya kazi na takwimu inayoongoza ya choreography ya kisasa? Mimi mwenyewe situnga maandishi mapya, utaalam wangu ni classics. Ni muhimu kwangu kwamba ubora wa utendaji wake katika nchi yetu usiwe duni kuliko ubora wa choreography ya kisasa. Walimu-wakufunzi wetu hunisaidia sana. Lakini hata mkufunzi ni mzuri kadiri gani, bila shaka atavuta mwelekeo wake. Kila mtu ni mtu wa ubunifu, na anajua hasa ni bora zaidi. Na ikiwa mwenzake bora sawa ana maoni tofauti ya jambo lile lile, mtu anapaswa kufanya uamuzi. Ikiwa hutafuata utendaji kwa ujumla, itaingia kwenye vipande.

Wahafidhina wa ballet ya ndani wanaamini kwamba yote bora ni katika siku za nyuma za Soviet. Lakini kutamani hilo Baada ya yote, wakati ni hamu ya kawaida kwa vijana. Jinsi ya kuchora mstari kati ya thamani kweli na junk, kukumbukwa tangu utoto, na kwa hiyo mpendwa?

Ndiyo, labda, ujana ni bora kuliko uzee ... Lakini ni makosa kuzingatia kile kilichotokea katika miaka yako bora. Kufika kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, kwanza nilipendekeza kuwa mkurugenzi wa hatua ya "Swan Lake" na Mats Eck au Matthew Bourne. Walakini, alichagua toleo la "kale la Moscow" la Alexander Gorsky, ambalo najua na kupenda sana tangu utoto. Na uamuzi huu wa Kekhman uligeuka kuwa sahihi, utendaji uligeuka kuwa na mafanikio.

Je, unapataje lugha ya kawaida na Kehman - mtu wa mazingira tofauti kabisa na uzoefu?

Lakini amekuwa katika nafasi hii kwa miaka 5, ambayo nimekuwa nikimwangalia kwa karibu kwa miaka minne. Watu bora hawapo, lakini lazima niseme kwamba ni ngumu kwangu kufikiria mkurugenzi bora wa ukumbi wa michezo. Kutoka kwake - mfanyabiashara (Vladimir Kekhman anamiliki kampuni - mwagizaji wa matunda - Ed.) Mtu anaweza kutarajia talanta ya shirika, lakini ukweli kwamba mtu angeelewa sana juu ya ukumbi wa michezo kwa muda mfupi iwezekanavyo, na kwa maelezo madogo zaidi. , ilikuwa mshangao mzuri.

Inaonekana kwangu kwamba Kekhman alianza kuelewa somo vizuri zaidi kuliko wataalamu wengi walio karibu naye.

Kwa kuongezea, miaka hii yote ni kawaida kuandika juu yake: "Mfalme wa ndizi alichukua ukumbi wa michezo ..."

Kama ilivyo kwa lebo hii ya kijinga, kwanza, biashara yake sio ndizi tu, na hata mbali na matunda tu, na pili, Volodya hushughulikia vitu kama hivyo kwa kujidharau. Yeye, namshukuru Mungu, ana ucheshi wa ajabu, unaomtofautisha vyema na wakurugenzi wengi ambao maisha yalinileta huko Magharibi. Kweli, ikiwa anakabiliwa na uzembe mdogo, basi watu hawana utani ... Yeye kamwe hupiga kelele, hii sio mtindo wake wa usimamizi, lakini mtazamo wake wakati mwingine unatosha.

Kekhman hivi majuzi alitangaza kuwa Flames of Paris itatolewa mnamo Januari 2013. Yaani unaendelea mstari wa kurejeshwa kwa ballets za ngoma za Stalin.

Kufanya kazi kwa miaka 30 huko Magharibi, kutoka nje niliona pengo la pengo: maonyesho ya ajabu ya 1930-1950 yalipotea katika ballet ya Kirusi. Kwa hiyo, ninakusalimu, ambaye alirejesha "Spartak" na "Shurale" na Leonid Yakobson. Hii haina maana kwamba maonyesho hayo tu yanapaswa kuendelea, lakini haifai kupoteza. Ikiwa mtu atanishtaki kwa kurudi nyuma, sitakubali aibu hii. Miaka minne iliyopita, baada ya kuongoza Ballet ya Mikhailovsky, nilikubaliana mara moja na mwandishi wa chorea wa Ufaransa Jean-Christophe Mayo kutayarisha Cinderella wake mzuri na sisi, ambayo ni, Mikhailovsky alikuwa wa kwanza kumwalika nchini Urusi. Na sasa tu Bolshoi walimwalika kwenye hatua. Pia nilikubaliana na wanachora wachanga wa Kiingereza Alistair Marriott na Liam Scarlet - walishtua tu watazamaji na wakosoaji wa London na kazi yao katika mpango uliowekwa kwa Monica Mason, mkurugenzi wa kisanii wa muda mrefu wa Royal Ballet.

Fupi

Mikhail Messerer ndiye mwandishi mkuu wa choreograph wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky. Mmoja wa walimu wa ballet wanaoheshimika zaidi duniani. Alifanya kazi katika Covent Garden, American Ballet Theatre, Opera ya Paris, La Scala, Opera ya Kitaifa ya Kiingereza na kampuni zingine za ballet huko Uropa, Asia, Amerika, Australia. Miongoni mwa uzalishaji wake katika ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky: "Swan Lake", "Laurencia", "Laurencia", "Don Quixote".

Chagua kipande na maandishi ya makosa na bonyeza Ctrl + Ingiza

Alizaliwa Desemba 24, 1948 huko Moscow katika familia ya ballerina Sulamith Messerer. Mnamo 1968 alihitimu kutoka Shule ya Choreographic ya Moscow (mwanafunzi wa Alexander Rudenko) na akaingia katika Kampuni ya Bolshoi Ballet, ambapo alisoma na mjomba wake, Asaf Messerer katika darasa la uboreshaji la wachezaji.

Iliimbwa mara kwa mara kama mwimbaji wa pekee aliyealikwa na kumbi zingine za sinema: Opera ya Kiakademia ya Jimbo la Leningrad na Theatre ya Ballet iliyopewa jina la S.M. Kirov (sasa Mariinsky), Perm State Academic Opera na Ballet Theatre iliyopewa jina la P.I. Tchaikovsky, pamoja na ukumbi wa michezo wa Kitaifa wa Prague.

Mnamo 1978 alipata utaalam wa mwalimu wa ballet, aliyehitimu kutoka GITIS, ambapo alisoma na R. Zakharov, E. Valukin, R. Struchkova, A. Lapauri.

Mnamo 1980, wakati wa ziara ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi huko Japan, yeye na mama yake waliomba hifadhi ya kisiasa katika Ubalozi wa Merika na wakabaki Magharibi.

Hufanya kazi kama mwalimu mgeni katika Ukumbi wa Kuigiza wa Ballet wa Marekani (ABT), Opera ya Kitaifa ya Paris, Ballet de Bejart huko Lausanne, Ballet ya Australia, Monte Carlo Ballet, Teatro alla Scala huko Milan, Rome Opera, Neapolitan Teatro San Carlo, Florentine Opera House, Royal. ukumbi wa michezo huko Turin, ukumbi wa michezo Arena (Verona), ukumbi wa michezo Colon (Buenos Aires), kampuni za ballet huko Berlin, Munich, Stuttgart, Leipzig, Dusseldorf, Tokyo Ballet, Ballet ya Kitaifa ya Kiingereza, Birmingham Royal Ballet, Royal Swedish Ballet, Royal Danish Ballet , Ballet ya Chicago, Ballet ya Kitaifa ya Uturuki, Ballet ya Gothenburg, Cullberg Ballet, Ballet ya Kitaifa huko Budapest, Ballet ya Kitaifa ya Marseille na vikundi vingine.

Alifanya kazi katika vikundi chini ya uongozi wa Ninette de Valois, Frederic Ashton, Kenneth McMillan, Roland Petit, Maurice Bejart, Mats Eck, Jean-Christophe Maillot, Rudolf Nureyev.

Kuanzia 1982 hadi 2008 alikuwa mwalimu mgeni wa kudumu katika Royal Ballet huko London, Covent Garden. Pamoja na kundi hili alikuwa kwenye ziara nchini Urusi, Italia, Marekani, Japan, Argentina, Singapore, Israel, Ugiriki, Denmark, Australia, Ujerumani, Norway, China.

Kuanzia 2002 hadi 2009 alikuwa mwalimu mgeni katika Theatre ya Mariinsky huko St.

Tangu 2009 - Mchoraji mkuu wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, tangu 2012 - Mgeni Mkuu wa Choreologist wa ukumbi wa michezo.

Miongoni mwa uzalishaji uliofanywa na Messerer kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky ni Swan Lake (2009), Laurencia (2010), Don Quixote (2012).

MASHARTI YA MATUMIZI

1. MASHARTI YA JUMLA

1.1. Makubaliano haya ya Mtumiaji (hapa yanajulikana kama Mkataba) huamua utaratibu wa kufikia tovuti ya Taasisi ya Bajeti ya Jimbo la St. Petersburg "Opera ya Kielimu ya Jimbo la St. Petersburg na Theatre ya Ballet iliyopewa jina lake Mbunge Mussorgsky-Mikhailovsky Theatre "(baadaye - ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky), ulio kwenye jina la kikoa www.site.

1.2. Mkataba huu unasimamia uhusiano kati ya Theatre ya Mikhailovsky na Mtumiaji wa Tovuti hii.

2. UFAFANUZI WA MASHARTI

2.1. Masharti yaliyoorodheshwa hapa chini yana maana zifuatazo kwa madhumuni ya Mkataba huu:

2.1.2. Utawala wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre - wafanyikazi walioidhinishwa kusimamia Tovuti hiyo, wakitenda kwa niaba ya ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky.

2.1.3. Mtumiaji wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre (hapa inajulikana kama Mtumiaji) ni mtu anayeweza kupata tovuti kupitia Mtandao na anatumia Tovuti.

2.1.4. Tovuti - tovuti ya ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky ulio kwenye jina la kikoa www.site.

2.1.5. Yaliyomo kwenye wavuti ya Mikhailovsky Theatre ni matokeo yaliyolindwa ya shughuli za kiakili, pamoja na vipande vya kazi za sauti na taswira, vichwa vyao, utangulizi, maelezo, vifungu, vielelezo, vifuniko, na au bila maandishi, picha, maandishi, picha, derivatives, mchanganyiko na kazi zingine. , miingiliano ya watumiaji, miingiliano ya kuona, nembo, na vile vile muundo, muundo, uteuzi, uratibu, mwonekano, mtindo wa jumla na eneo la Maudhui haya yaliyojumuishwa kwenye Tovuti na vitu vingine vya uvumbuzi vyote kwa pamoja na / au vilivyomo kando kwenye tovuti ya Mikhailovsky Theatre. , akaunti ya kibinafsi na uwezekano wa baadae wa kununua tikiti kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky.

3. MADA YA MAKUBALIANO

3.1. Mada ya Mkataba huu ni kumpa Mtumiaji wa Tovuti kupata huduma zilizomo kwenye Tovuti.

3.1.1. Tovuti ya Mikhailovsky Theatre inampa Mtumiaji aina zifuatazo za huduma:

Upatikanaji wa habari kuhusu ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky na habari juu ya ununuzi wa tikiti kwa msingi wa kulipwa;

Ununuzi wa tikiti za elektroniki;

Utoaji wa punguzo, matangazo, faida, matoleo maalum

Kupokea habari kuhusu habari, matukio ya ukumbi wa michezo, ikiwa ni pamoja na kusambaza habari na ujumbe wa habari (barua-pepe, simu, SMS);

Upatikanaji wa maudhui ya kielektroniki, na haki ya kutazama maudhui;

Upatikanaji wa zana za utafutaji na urambazaji;

Kutoa uwezo wa kutuma ujumbe, maoni;

Aina zingine za huduma zinazotolewa kwenye kurasa za Tovuti ya Mikhailovsky Theatre.

3.2. Mkataba huu unashughulikia huduma zote zilizopo (zinazofanya kazi kweli) za wavuti ya Mikhailovsky Theatre, pamoja na marekebisho yoyote ya baadaye na huduma za ziada zinazoonekana katika siku zijazo.

3.2. Upatikanaji wa tovuti ya Theatre ya Mikhailovsky hutolewa bila malipo.

3.3. Makubaliano haya ni ofa ya umma. Kwa kufikia Tovuti, Mtumiaji anachukuliwa kuwa amekubali Mkataba huu.

3.4. Matumizi ya vifaa na huduma za Tovuti inadhibitiwa na kanuni za sheria ya sasa ya Shirikisho la Urusi

4. HAKI NA WAJIBU WA VYAMA

4.1. Utawala wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre ina haki ya:

4.1.1. Badilisha sheria za kutumia Tovuti, na pia ubadilishe yaliyomo kwenye Tovuti hii. Mabadiliko ya masharti ya matumizi yanaanza kutumika tangu toleo jipya la Mkataba linapochapishwa kwenye Tovuti.

4.2. Mtumiaji ana haki ya:

4.2.1. Usajili wa Mtumiaji kwenye wavuti ya ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky unafanywa ili kutambua Mtumiaji kwa utoaji wa huduma za Tovuti, usambazaji wa habari na ujumbe wa habari (kwa barua pepe, simu, SMS, njia zingine za mawasiliano. ), kupokea maoni, uhasibu kwa utoaji wa faida, punguzo, matoleo maalum na matangazo ...

4.2.2. Tumia huduma zote zinazopatikana kwenye Tovuti.

4.2.3. Uliza maswali yoyote yanayohusiana na habari iliyowekwa kwenye wavuti ya Mikhailovsky Theatre.

4.2.4. Tumia Tovuti tu kwa madhumuni na kwa njia iliyotolewa na Mkataba na sio marufuku na sheria ya Shirikisho la Urusi.

4.3. Mtumiaji wa Tovuti anafanya:

4.3.2. Usichukue hatua ambazo zinaweza kuzingatiwa kama kutatiza utendakazi wa kawaida wa Tovuti.

4.3.3. Epuka vitendo vyovyote ambavyo vinaweza kukiuka usiri wa habari iliyolindwa na sheria ya Shirikisho la Urusi.

4.4. Mtumiaji haruhusiwi kutoka:

4.4.1. Tumia vifaa, programu, taratibu, kanuni na mbinu, vifaa otomatiki au michakato sawa ya mwongozo ili kufikia, kupata, kunakili au kufuatilia maudhui ya Tovuti.

4.4.3. Kwa njia yoyote, kupita muundo wa urambazaji wa Tovuti kupokea au kujaribu kupata habari yoyote, hati au nyenzo kwa njia yoyote ambayo haijatolewa mahsusi na huduma za Tovuti hii;

4.4.4. Ukiuka mfumo wa usalama au uthibitishaji kwenye Tovuti au katika mtandao wowote unaohusiana na Tovuti. Fanya utafutaji wa kinyume, fuatilia au jaribu kufuatilia taarifa yoyote kuhusu Mtumiaji mwingine yeyote wa Tovuti.

5. MATUMIZI YA ENEO

5.1. Tovuti na Yaliyomo ambayo ni sehemu ya Tovuti inamilikiwa na kuendeshwa na Utawala wa Tovuti ya Mikhailovsky Theatre.

5.5. Mtumiaji anawajibika kibinafsi kwa kudumisha usiri wa habari ya akaunti, pamoja na nywila, na kwa wote, bila ubaguzi, shughuli zinazofanywa kwa niaba ya Mtumiaji wa akaunti.

5.6. Mtumiaji lazima ajulishe Utawala wa Tovuti mara moja juu ya matumizi yoyote yasiyoidhinishwa ya akaunti yake au nenosiri au ukiukaji wowote wa usalama.

6. DHIMA

6.1. Hasara yoyote ambayo Mtumiaji anaweza kupata katika tukio la ukiukaji wa kukusudia au bila kujali wa kifungu chochote cha Mkataba huu, na pia kwa sababu ya ufikiaji usioidhinishwa wa mawasiliano ya Mtumiaji mwingine, hazirudishwi na Utawala wa Theatre wa Mikhailovsky.

6.2. Utawala wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre hauwajibiki kwa:

6.2.1. Ucheleweshaji au kushindwa katika mchakato wa kufanya operesheni inayotokana na nguvu majeure, pamoja na kesi yoyote ya malfunctions katika mawasiliano ya simu, kompyuta, umeme na mifumo mingine inayohusiana.

6.2.2. Vitendo vya mifumo ya uhamishaji, benki, mifumo ya malipo na ucheleweshaji unaohusiana na kazi zao.

6.2.3. Utendaji usiofaa wa Tovuti, ikiwa Mtumiaji hana njia za kiufundi za kuitumia, na pia hana majukumu yoyote ya kuwapa watumiaji njia kama hizo.

7. UKUKAJI WA MASHARTI YA MKATABA WA MTUMIAJI

7.1. Utawala wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre ina haki ya kusitisha na (au) kuzuia ufikiaji wa Tovuti bila taarifa ya awali kwa Mtumiaji ikiwa Mtumiaji amekiuka Mkataba huu au masharti ya matumizi ya Tovuti iliyomo kwenye hati zingine, na vile vile. ikiwa Tovuti imekatishwa au kutokana na tatizo la kiufundi au tatizo.

7.2. Utawala wa tovuti hauwajibiki kwa Mtumiaji au wahusika wengine kwa kukomesha ufikiaji wa Tovuti ikiwa kuna ukiukwaji na Mtumiaji wa kifungu chochote cha 7.3. Makubaliano au hati nyingine iliyo na masharti ya matumizi ya Tovuti.

Usimamizi wa tovuti una haki ya kufichua habari yoyote kuhusu Mtumiaji ambayo ni muhimu kwa utekelezaji wa masharti ya sheria ya sasa au maamuzi ya mahakama.

8. UTATUZI WA MIGOGORO

8.1. Katika tukio la kutokubaliana au mzozo wowote kati ya Washirika wa Mkataba huu, sharti la kuwasilisha dai (pendekezo lililoandikwa la utatuzi wa hiari wa mzozo) ni sharti kabla ya kwenda kortini.

8.2. Mpokeaji wa dai ndani ya siku 30 za kalenda kuanzia tarehe ya kupokelewa atamjulisha mwombaji dai kwa maandishi kuhusu matokeo ya kuzingatia dai.

8.3. Ikiwa haiwezekani kutatua mzozo kwa hiari, yoyote ya Vyama ina haki ya kuomba kwa mahakama kwa ajili ya ulinzi wa haki zao, ambazo zinatolewa kwao na sheria ya sasa ya Shirikisho la Urusi.

9. MASHARTI YA ZIADA

9.1. Kwa kujiunga na Mkataba huu na kuacha data yako kwenye Tovuti ya ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky kwa kujaza sehemu za usajili, Mtumiaji:

9.1.1. Inatoa idhini ya usindikaji wa data ya kibinafsi ifuatayo: jina, jina, patronymic; Tarehe ya kuzaliwa; nambari ya simu; barua pepe (barua-pepe); maelezo ya malipo (katika kesi ya kutumia huduma ambayo inakuwezesha kununua tikiti za elektroniki kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky);

9.1.2. Inathibitisha kwamba data ya kibinafsi iliyotajwa na yeye ni yake binafsi;

9.1.3. Inapeana Utawala wa wavuti ya Mikhailovsky Theatre haki ya kufanya vitendo vifuatavyo (operesheni) na data ya kibinafsi kwa muda usiojulikana:

Mkusanyiko na mkusanyiko;

Uhifadhi kwa muda usio na kikomo (kwa muda usiojulikana) kutoka wakati data inatolewa hadi Mtumiaji atakapoiondoa kwa kuwasilisha maombi kwa utawala wa Tovuti;

Ufafanuzi (sasisha, mabadiliko);

Uharibifu.

9.2. Usindikaji wa data ya kibinafsi ya Mtumiaji unafanywa kwa mujibu wa kifungu cha 5 cha sehemu ya 1 ya Sanaa. 6 ya Sheria ya Shirikisho ya 27.07.2006. Nambari 152-FZ "Kwenye Data ya Kibinafsi" kwa madhumuni ya

Utekelezaji wa majukumu yaliyochukuliwa na Utawala wa tovuti ya Mikhailovsky Theatre chini ya makubaliano haya kwa Mtumiaji, ikiwa ni pamoja na yale yaliyotajwa katika kifungu cha 3.1.1. makubaliano ya sasa.

9.3. Mtumiaji anakubali na anathibitisha kwamba masharti yote ya Mkataba huu na masharti ya usindikaji data yake ya kibinafsi ni wazi kwake na anakubaliana na masharti ya usindikaji wa data ya kibinafsi bila kutoridhishwa na vikwazo. Idhini ya Mtumiaji kwa usindikaji wa data ya kibinafsi ni maalum, taarifa na mwangalifu.

Maisha ya Mikhail Messerer, pamoja na kasi yake na zamu zisizotarajiwa, yananikumbusha msisimko. Yeye hukimbilia kwenye njia ya haraka, akifanya maamuzi ya papo hapo. Wakati mwingine hufanya makosa, lakini mara nyingi bahati huambatana naye. Mara nyingi nimevutiwa na ustadi wake na majibu ya haraka. Ngoja nikupe mfano mmoja:

Mnamo Februari 7, 1980, Mikhail anaondoka kwenye hoteli katika jiji la Japan la Nagoya usiku, akifikiria juu ya mpango wa kutoroka. Anajua kwamba hatima ilimpa yeye na mama yake Sulamith, mwanamke mwenye ujasiri usio wa kawaida, nafasi ya pekee - kwa bahati, kupitia uangalizi wa KGB, ghafla waliishia katika nchi ya kibepari. Kwa bahati mbaya, kwa sababu baada ya kashfa na Alexander Godunov na mkewe Lyudmila Vlasova (Godunov alibaki Merika, na Vlasov karibu alitumwa kwa nguvu kutoka New York kwenda Moscow baada ya siku kadhaa za makabiliano na viongozi wa Amerika kwenye uwanja wa ndege), KGB ilianzisha. amri: kutowaachilia wasanii nje ya nchi pamoja na wanafamilia zao. Kwa kweli, ilimaanisha kuwaacha mateka katika visa vyote. Hali, hata hivyo, ziligeuka kuwa kwamba wakati Mikhail alipofika Japani na kikundi cha Theatre cha Bolshoi, Sulamith alifundisha huko kwenye Tokyo Ballet - bila sababu walimwita mama wa ballet ya Kijapani ya classical. Ukweli, wasanii wa Bolshoi katika siku hizo walitembelea jiji lingine la Japani.

Usiku Mshulamiti alimwita mwanawe na kusema: "Njoo." Kuondoka kwenye hoteli huko Nagoya, Mikhail alikutana na mchezaji wa ballet ambaye alikuwa akifanya kama jasusi wa kegebies: "Ulienda wapi, ukiangalia usiku?" - yule alionya, akitazama kando kwenye begi la plastiki mikononi mwa Mikhail. Binafsi, mimi, kama wengine wengi, nisingepata jibu katika hali kama hiyo. Misha, nitakapomwita hapa, alitupa kwa kawaida: "Mkabidhi chupa za maziwa". Jibu kama hilo lililoonekana kuwa la kushangaza, isiyo ya kawaida, lilimhakikishia mtu huyo wa KGB: alijua vizuri kwamba wasanii walipokea posho ndogo za kila siku, na walilazimika kuokoa kwa kila kitu halisi ili kuleta zawadi nyumbani, kwa hivyo chupa tupu pia zilitumiwa.

Kutoroka kwa Sulamith mwenye umri wa miaka sabini na mwanawe kuligusa kama bolt kutoka kwenye buluu. Matangazo ya habari kwenye BBC na Sauti ya Amerika yalianza na mahojiano ambayo watoro walitoa kwa waandishi wa habari walipokuwa wakishuka kwenye ndege huko New York. Nyuma ya "pazia la chuma" huko Moscow, bila shaka, nilisikiliza majibu yao kwa msisimko mkubwa. Alibainisha kuwa walikwepa siasa, wakirudia tena na tena kwamba hawakuwa wanaomba hifadhi ya kisiasa - labda walikuwa na wasiwasi juu yetu, jamaa. Sababu ya kuondoka kwao iliitwa hamu ya kupata fursa zaidi za ubunifu wa bure huko Magharibi. Walakini, Mikhail Baryshnikov, Natalya Makarova, na Alexander Godunov walizungumza sawa - wote walilaani mazingira yaliyotuama katika sanaa ya Soviet, ambayo ilizuia ukuaji wao wa ubunifu. Katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi, kwa mfano, mwandishi mkuu wa chorea Yuri Grigorovich hakuruhusu waandishi wa chore wenye talanta wa Magharibi na Soviet kutayarisha uzalishaji, ingawa yeye mwenyewe alikuwa amechoka kwa muda mrefu na hakufanya chochote kipya.

Bila shaka, kutorokea Magharibi ilikuwa hatua ya mabadiliko katika maisha ya Misha. Walakini, kwa maoni yangu, zamu ya kushangaza zaidi katika maisha yake ilifanyika robo ya karne baadaye, wakati yeye, tayari ni mpiga chorea maarufu wa mwalimu huko Magharibi, alialikwa kuandaa ballet kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Kazi mpya ya Mikhail Messerer nchini Urusi iliendelezwa kwa mafanikio kwamba miaka michache baadaye, akiendelea kuishi London, akawa bwana mkuu wa ballet wa Theatre ya Mikhailovsky huko St. Sasa yuko huru kucheza chochote anachotaka. Walakini, uzalishaji wake wa kwanza huko Mikhailovsky ni ballet za zamani za Soviet. Je, hili halipingani na alichosema kwenye mahojiano na waandishi wa habari wa Marekani mwaka 1980, je anaona kitendawili hapa? Ilikuwa na swali hili kwamba nilianza kurekodi mazungumzo yangu na Misha katika ofisi ya bwana mkuu wa ballet katika ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky uliorekebishwa hivi karibuni, ambao katika miaka 12 ni kusherehekea miaka mia mbili.

Hapana, sioni kitendawili katika ukweli kwamba niliweza kufufua kazi zangu nilizozipenda za ujana wangu, kama vile Class Concert, Swan Lake na Laurencia. Kufika Urusi, nilipata pengo la pengo hapa - maonyesho bora yaliyoundwa katika karibu miaka 70 ya kuwepo kwa USSR yanapotea. Hadithi za burudani yangu ya kazi bora hizi chache ni tofauti katika kila kesi. Kwa mfano, kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi niliulizwa kurejesha "Tamasha la Hatari" la Asaf Messerer kwa sababu nilikuwa tayari nimefanya maonyesho haya katika nchi kadhaa za Magharibi: katika Shule ya Royal Ballet huko Uingereza, katika shule ya Teatro alla Scala nchini Italia, na vile vile. huko Uswidi na Japan ... Alexei Ratmansky, mkurugenzi wa kisanii wa Bolshoi wakati huo, alishikilia nafasi sawa na yangu: aliamini kwamba maonyesho bora ya wakati huo yanapaswa kufufuliwa kutoka kwa kusahaulika - ikiwa haijachelewa.

Katika kesi ya pili, Vladimir Kekhman, mkurugenzi mkuu wa ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, alitamani kwamba toleo jipya la "ballet of ballets" - "Swan Lake" bila shaka lingeonekana kwenye repertoire yake. Aliniuliza ni toleo gani la Swan ningeweza kupendekeza. Huko Mikhailovsky, kulikuwa na wazo la kuandaa uigizaji uleule ambao uko kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Mariinsky. Nilisema kwamba sipendi wazo hili, kwa sababu ni jambo lisilofaa kutayarisha maonyesho mawili yanayofanana katika jiji moja, na nikaanza kuorodhesha uzalishaji wa waandishi wa kisasa wa Magharibi: John Neumeier, Mats Eck, Matthew Bourne ... Lakini Kehman alipendelea zaidi. kuwa na Swan Lake katika repertoire yake iliyosimuliwa katika lugha ya ballet ya kitambo. Kisha nikataja kwamba "Swan" nzuri ilifanyika huko Moscow, iliyoandaliwa na Alexander Gorsky-Asaf Messerer.

Je, hujui kwamba kwa muda mrefu huko St. Petersburg wamekuwa, kwa upole, wasio na imani na ballets zilizofanyika huko Moscow? Kinyume chake, imekuwa mila kwamba maonyesho mazuri yanaonekana kwanza huko St. Petersburg na kisha kuhamishiwa Moscow.

Ndiyo, hii ni kweli, lakini walinialika, wakijua mapema kwamba niliwakilisha shule ya Moscow, ingawa nilikuwa nimefanya kazi Magharibi kwa miaka thelathini. Kwa kweli, nilikuwa na shaka kuwa Kekhman angependezwa na utendaji unaoitwa "zamani wa Moscow". Hata hivyo, akiwa mtu mwenye nia iliyo wazi, alikubali wazo hilo kwa shauku. Tuliamua kuigiza katika mandhari na mavazi sawa ya 1956, ambayo ilionyeshwa wakati wa ziara ya kihistoria ya Bolshoi nchini Uingereza. Wakati huo ndipo Magharibi ilipojua Ziwa la Swan na Romeo na Juliet iliyofanywa na kikundi cha Kirusi, na Bolshoi ilikuwa mafanikio makubwa.

Tuligeuka kwa Bolshoi na ombi la kutupa michoro ya mavazi na seti kwa mwaka wa 56 na msanii Simon Virsaladze, lakini tuliambiwa kwamba michoro zote za Virsaladze zilikuwa katika matumizi ya kibinafsi ya Yuri Grigorovich na zilihifadhiwa kwenye dacha yake. Na kwamba, ole, dacha hii ilichomwa moto pamoja na yaliyomo ... Lakini haikuwa bure kwamba Mikhail Bulgakov aliandika kwamba "manuscripts haziwaka." Kuna filamu iliyotengenezwa na Asaf Messerer mwaka wa 1957, akiwa na Maya Plisetskaya na Nikolai Fadeechev, na katika filamu hii, ingawa ni fupi, wahusika wote katika mchezo huo wanaonyeshwa. Kazi ya uchungu ilifanywa na msanii wetu mkuu Vyacheslav Okunev: alinakili mavazi na mandhari kutoka kwa fremu za filamu. Mimi mwenyewe nimetazama onyesho hilo mara nyingi na kucheza ndani yake, ili niweze kuthibitisha usahihi wa urejesho.

Hapa inafaa kutaja ukweli kadhaa wa kihistoria ulioelezewa katika mpango wa uzalishaji huu wa kitabia. Tunajua juu ya utendaji mzuri wa Petipa-Ivanov, ulioonyeshwa huko St. Petersburg mwishoni mwa karne ya 19. Walakini, kwa mara ya kwanza "Swan" ilionyeshwa huko Moscow, ingawa haijulikani kwa hakika utendaji huo ulikuwa nini. Mnamo 1901, Alexander Gorsky alihamisha utendaji wa St. Petersburg kwa Moscow, lakini wakati huo huo aliunda toleo lake mwenyewe. Baadaye alirekebisha utengenezaji wake mara nyingi, na Asaf Messerer alishiriki katika kuhariri kazi ya Gorsky. Mchezo huo ulibadilishwa na Asaf mnamo 1937, kisha mnamo 1956, na toleo hili la hivi karibuni linachezwa huko Mikhailovsky, na linauzwa nje. Na nusu karne baadaye, mchezo huo ulirudi Uingereza na ulionyeshwa kwa ushindi katika London Coliseum, ambapo Mikhailovsky alimchukua katika msimu wa joto wa 2010.

Kama neno linavyokwenda, mbaya zaidi ni mwanzo: baada ya "Ziwa la Swan" ulirejesha "Laurencia" na Alexander Crane, pia kinyume na mila, kuhamisha toleo la Moscow la uzalishaji kwa St.

Nilianza kumfanyia kazi Swan, nikiwa mwandishi wa chore tu mgeni, kwa hivyo sikuweza kuchagua, nilipendekeza toleo hili tu, huku nikimweka Laurencia kama mwandishi mkuu wa chore. Nilitaka sana kusherehekea miaka 100 ya kuzaliwa kwa mpiga densi mkubwa na mwandishi wa chorea mkubwa wa kipindi cha Soviet, Vakhtang Chabukiani. Mwanzoni, niliamua kufanya kitendo kimoja tu, hata kitendo kizima, lakini mgawanyiko wa harusi kutoka kwake, kurejesha uimbaji wa Chabukiani. Ukumbi wa michezo ulikubali kuwa wazo hilo lilikuwa zuri, lakini ikawa kwamba nilikuwa na kila kitu kuhusu wiki zote nne za mazoezi, na ukumbi wa michezo ulikuwa unaenda London mwishoni mwa msimu, na impresario ya Kiingereza iliniuliza nilete nyingine. utendaji wa classical wa urefu kamili. Msongamano huu ulianza siku zangu za mwanzo nilipoingia tu. Nini cha kufanya? Je, ungependa kualika mwigizaji fulani mashuhuri wa nchi za Magharibi aandae maonyesho mapya? Lakini ni nani atakubali kutimiza agizo hilo kwa muda mfupi kama huu? Na ikiwa utafanya onyesho jipya, unaweza kupata wapi wakati wa mazoezi ya tamasha la kumbukumbu ya Chabukiani? Nikiwa nimechanganyikiwa, niliondoka katika ofisi ya mkurugenzi, na ndipo ikanipambanua kwamba njia pekee ya kutoka katika hali hiyo inaweza kuwa kuchanganya miradi yote miwili - badala ya kitendo kimoja, kutayarisha utendaji mzima wa Laurencia na kuupeleka London. Na hivyo ikawa. Mafanikio huko London hayakuweza kupingwa, wakosoaji wa Kiingereza walimteua Laurencia kwa utendaji bora wa mwaka, na kisha tukafika fainali ya shindano hili. Hii ni ya heshima haswa ikizingatiwa kuwa Uingereza ni maarufu sio sana kwa wacheza densi wake kama kwa waandishi wake wa chore, kwa hivyo kwao kutambua uigizaji wa kigeni kama moja ya bora ni mengi, na nilifurahiya zaidi kuwa sambamba na sisi. Ballet ya Bolshoi iliyochezwa London. Walipewa tuzo hii, lakini kwa kufanya mafanikio, na sio kwa maonyesho, ingawa walileta maonyesho manne mapya.

Inashangaza kwamba matoleo yako mawili ya awali pia yaliteuliwa kwa tuzo ya heshima ya Kirusi ya Mask ya Dhahabu. Kweli, waliteuliwa tu, lakini hawakuheshimiwa. Je! haikukuingiza katika hali ya kukata tamaa? .. Hasa ikizingatiwa kuwa wakosoaji wengi wa Urusi waliandika juu ya upendeleo wa wazi wa washiriki wa jury kwako. Kwa mfano, mkosoaji Anna Gordeeva alishangaa: "Mtaalamu wa ukamilifu Mikhail Messerer amepata ubora wa swan corps de ballet kwamba sio Bolshoi au Mariinsky waliota juu yake." Na mwandishi wa habari Dmitry Tsilikin aliandika juu ya "kurudi kwa ishara na kugusa huko Moscow kwa ballet yake kuu."

Ilikuwa muhimu kupata uteuzi - ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky haujateuliwa kwa Mask ya Dhahabu kwa miaka mingi, na tuzo yenyewe ni jambo la pili. Kama ulivyoona, waliandika zaidi juu yetu, wakisisitiza ukosefu wa haki wa jury, kuliko kuhusu washindi ambao walitajwa kwa ufupi. Kwa hiyo, bila shaka, unahitimisha kwamba wakati mwingine ni bora si kushinda. Makala katika vyombo vya habari, alama za juu kutoka kwa wataalam, msisimko wa umma wa Moscow ... Tikiti ziliuzwa mara moja. Zinagharimu $ 1,000 kutoka kwa walanguzi (kwa bei ya kawaida ya $ 100); Ninajua kwa hakika, kwa sababu mimi mwenyewe ilibidi ninunue tikiti kwa bei nzuri sana, kwani wakati wa mwisho ilibidi nialike rafiki ambaye sikuwa nimemwona kwa miaka kumi.

Kwa kweli, mafanikio haya yalinifurahisha sana, kwa sababu tulionyesha utendaji katika jiji ambalo liliundwa, na kisha kusahaulika bila kustahili. Kwa bahati mbaya, pia nilimwalika mwimbaji wa chore wa Uingereza Slava Samodurov, densi wa zamani wa Urusi, kuandaa ballet ya kitendo kimoja kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, na onyesho hili pia liliteuliwa kwa Mask ya Dhahabu.

Misha alikua mapema. Katika umri wa miaka 15, alipata msiba - baba yake alijiua. Grigory Levitin (Mikhail alichukua jina la mama yake) alikuwa mhandisi mwenye talanta wa mitambo ambaye aliunda kivutio chake mwenyewe, ambacho alishangaa kwa kutoogopa - mbio za magari na pikipiki kwenye ukuta wima. Kivutio hiki kilikusanya maelfu ya watazamaji katika Hifadhi ya Kati ya Gorky ya Utamaduni na Burudani na kumletea "mtu mkuu wa Moscow" bahati. Lakini aliishi, kama wanasema, kwenye ukingo wa kisu, kila siku akijiweka kwenye hatari ya kufa. Misha analaumu kila kitu kwa mwenzi mchanga, aliyelelewa na kufunzwa na Gregory. Badala ya shukrani, mwenzi huyo alianzisha ajali kwa mwalimu wake ili kumiliki kivutio chenye faida (Gregory alikuwa na uhakika wa kosa lake, ingawa haikuthibitishwa). Grigory Levitin alijeruhiwa vibaya, ambayo ilimlazimu kuacha kazi yake. Alijikuta hana kazi, alianguka katika mfadhaiko, na Sulamith alijitahidi sana kutomwacha peke yake. Lakini katika siku hiyo ya kutisha, hakuweza kukosa mazoezi ya darasa lake la juu katika Shule ya Choreographic ya Bolshoi, na hakukuwa na mtu wa kuchukua nafasi yake nyumbani kwa masaa kadhaa. Hivi majuzi, katika insha ya Yuri Nagibin kuhusu Adeksandr Galich, nilisoma maneno yafuatayo: “Levitin alijiua akiwa na huzuni nyingi kiakili. Hatari ya kila siku imevunja psyche ya superman mgumu, mwenye moyo mgumu.

Baada ya kifo cha mumewe, ili kuzima maumivu ya akili, Sulamith alianza kusafiri sana ulimwenguni kote, akitoa madarasa ya bwana, kwani mialiko ilitoka kila mahali - alizingatiwa kuwa mmoja wa walimu bora zaidi ulimwenguni. Misha, kwa kweli, alimkosa mama yake, lakini jamaa zake walimuunga mkono kwa kila njia. Rachel Messerer-Plisetskaya, dada mkubwa wa Sulamiti, alimpeleka kwake, na aliwasiliana kwa karibu na wanawe Azari na Alexander, waimbaji wa pekee wa Bolshoi. Kwa kiasi fulani, binamu wakubwa, kulingana na Misha, walisaidia kutokuwepo kwa baba yake. Alishiriki nao uzoefu na mahangaiko yake ya shule, hasa kwa vile waliwahi kusoma katika shule moja, na walimu wale wale.

Nilikuja kwenye nyumba yao ya jamii huko Schepkinsky Proyezd, ambayo iko nyuma ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, na nakumbuka vizuri jinsi Misha alivyowaambia binamu zake wakubwa juu ya densi ambazo alishiriki au kuona kwenye mazoezi. Alionyesha kwa nguvu kila aina ya pirouette kwenye vidole vyake, na binamu zake walimuuliza maswali ya kufafanua. Tayari katika miaka hiyo ya mapema nilishangazwa na kumbukumbu ya Mishin ya maelezo ya choreography ya ballet.

Ikiwa una ujasiri na biashara kutoka kwa baba yako, basi kumbukumbu, nadhani, inatoka kwa mama yako?

Mimi ni mbali na mama yangu: alikuwa na kumbukumbu ya picha, alikumbuka mengi bila kurekodi video yoyote, ambayo haikuwepo wakati huo. Na kumbukumbu yangu ni ya kuchagua: Ninakumbuka vizuri tu kile ninachopenda na, kwa kweli, kwa maisha yangu yote. Na ikiwa haipendezi, nakumbuka vibaya sana, vizuri, labda kiini, lakini sio barua. Ilikuwa ngumu sana kukariri ballets huko Bolshoi, haswa kwa sababu sikupenda nyingi. Lakini, kama ilivyotokea, nilikumbuka wazi kile nilichopenda, na baada ya miaka mingi ilikuja kwa manufaa.

Unaonekana mchanga kabisa, na tayari una haki ya kusherehekea kumbukumbu za miaka thabiti. Kumbuka jinsi ulianza kutembelea miji ya USSR mapema, na kabla ya hapo ulishiriki katika maonyesho yaliyofanywa na Sulamith huko Japan.

Ndio, inatisha kufikiria kuwa ilikuwa nusu karne iliyopita ... Mama alivaa The Nutcracker huko Tokyo na kunipeleka kwenye mchezo nilipokuja kumtembelea. Nilikuwa na umri wa miaka 11 wakati huo, na nilicheza pas de trois pamoja na wasichana wawili wa Kijapani kutoka shule ya Tchaikovsky, ambayo mama yangu alianzisha huko Japani. Tulitembelea na utendaji huu katika miji mingi ya nchi.

Miaka kadhaa baadaye, kwa ombi la mama yangu, ambaye bado alikuwa Japani, rafiki yake, msimamizi Musya Mulyash, alinijumuisha katika timu ya watalii ili nisiachwe peke yangu wakati wa kiangazi. Nilikuwa na umri wa miaka 15, na mimi mwenyewe nilifanya mabadiliko ya solo kwa muziki wa Minkus kutoka Don Quixote - nilisikia kwamba Vakhtang Chabukiani alicheza nambari ya kuruka ya kuvutia kwa tofauti hii ya "kike", lakini sikuwahi kumuona. Niliigiza katika matamasha katika miji ya Siberia, pamoja na adagio kutoka "Swan" na Mazurka iliyoandaliwa na Sergei Koren, ambayo tulicheza na mwenzangu mchanga Natasha Sedykh.

Ambao ulikuwa unampenda wakati huo, lakini wengi hawapendi kuongea juu ya mapenzi yao ya kwanza.

Ni hayo tu. Lazima niseme kwamba ilikuwa safari ngumu: wasanii wengine hawakuweza kustahimili mafadhaiko na walilewa baada ya maonyesho. Asubuhi iliyofuata hawakujali ombi langu la kuwabadilisha, lakini kadiri nilivyoweza kucheza, ndivyo bora zaidi.

Wewe, kama wanasema, ulikuwa mchanga na mapema. Na sio tu kwenye hatua, lakini pia katika ufundishaji. Kawaida wachezaji wa ballet wanafikiri juu ya kazi ya kufundisha wakati kazi yao ya kisanii inakuja mwisho, na ukaingia GITIS, nakumbuka, katika umri wa miaka 20. Labda sababu ilikuwa ukandamizaji wa Grigorovich huko Bolshoi?

Mimi ni mpenda ukamilifu kwa asili, kwa hivyo nilimkosoa mchezaji wangu wa baadaye. Katika Bolshoi nilicheza sehemu kadhaa za solo, kwa mfano, Mozart kwenye mchezo wa "Mozart na Salieri", lakini hata hiyo haikuniridhisha, kwa sababu nilijua kwamba Vladimir Vasiliev hatatoka kwangu. Labda, Grigorovich pia alielewa hii - sasa tu, nikiongoza timu kubwa mwenyewe, naweza kutathmini vitendo vyake kwa usawa. Mimi, pia, sasa lazima nikatae wasanii ambao wamekuwa na ndoto ya kufanya sehemu ambazo hazifai kwao. Ukweli, Grigorovich angeweza kuruhusu kwa maneno, na nilipouliza wakurugenzi kwa ukumbi wa mazoezi, walinikataa, wanasema, mkurugenzi wa kisanii hakuwaambia chochote. Kwa maoni yangu, unapaswa kuwa waaminifu kila wakati na wasanii, sio kuinamisha moyo wako.

Kwa hivyo, kwa kweli nikawa mwanafunzi mdogo zaidi wa kitivo cha ufundishaji cha GITIS. Mwitikio wa wanafunzi wenzangu kwenye masomo yangu ulinisukuma kufikia uamuzi huu, kwa sababu nilijaribu kufundisha nikiwa bado shuleni. Mwalimu, kwa sababu ya ugonjwa au sababu zingine, hakuja na watoto wengi walikimbia kucheza mpira uani, bado walibaki watu wachache, nikawapa darasa ambalo walilipenda wazi. Na leo, kama wakati huo, katika ujana wangu, ni muhimu sana kwangu kujua kwamba darasa langu linapendwa na wale wanaosoma ndani yake.

Huko shuleni, nilifuatilia kwa karibu jinsi mama yangu alivyojenga madarasa yake, nikitazama matendo ya walimu wengine - wanafunzi wa Asaf Messerer. Hata nilimpata Asaf Mikhailovich mwenyewe shuleni katika mwaka wa mwisho wa mafundisho yake huko. Nilikuwa bado katika darasa la kwanza, na hatukuruhusiwa kufungua milango ya vyumba vingine, lakini mara kadhaa wakati wa mapumziko waliacha mlango wazi, nyuma ambayo aliendelea kusoma darasa lake la kuhitimu. Niliona jinsi alivyotoa maoni na kuonyesha jinsi ya kucheza. Hili lilinivutia sana. Na baadaye, wakati mimi, tayari nikifanya kazi huko Bolshoi, nilisoma kwa miaka 15 katika darasa la Asaf, nilijaribu kila wakati jinsi, nikiongozwa na njia yake, ningeanza kufundisha peke yangu.

Binafsi nilibahatika mara moja tu kuwa katika darasa la Asaf huko Bolshoi. Nilikuja kwake kama mtafsiri wa onyesho la kwanza maarufu la ukumbi wa michezo wa Ballet wa Amerika Igor Yushkevich. Kisha, kama mimi, alichagua wachezaji wawili tu kutoka kwa darasa zima - Alexander Godunov na wewe. Na hiyo ilikuwa miaka miwili kabla ya kutorokea nchi za Magharibi.

Ndio, nilicheza vizuri wakati huo, lakini bado nilikuwa na umri wa miaka 31 nilipokaa Japani, na kwa umri huu ni kuchelewa sana kuanza kazi ya densi huko Magharibi. Kuhusu Baryshnikov, Godunov na Nureyev, walijulikana Magharibi hata kabla ya kutoroka na, kwa kweli, walikuwa na talanta kubwa. Kwa upande mwingine, repertoire ya Bolshoi yenyewe haikuchangia sana kazi yangu huko Magharibi. Kwa miaka kadhaa nilicheza dansi waigizaji wakuu niliowajua katika kumbi za sinema huko New York, Pittsburgh, St. Louis, Indianapolis, lakini mara tu nilipopewa kufundisha pamoja na mama yangu kwenye Royal Ballet huko London, niliondoka jukwaani.

Katika ufundishaji, kwa uwazi umekuwa mrithi wa mila za familia, unafuata njia za Asaf na Sulamith Mtume. Pia uko kwenye dhamira nzuri ya kuhifadhi urithi wao wa kisanii ...

Mfumo wa Messerrian wa Moscow uko karibu sana nami. Ninamshukuru sana Asaf kwa maarifa niliyopokea kutoka kwake na ninathamini sana njia kuu ya ujenzi wa kimantiki wa somo alilounda, na darasa la ballet ndio msingi wa elimu ya choreographic. Mchanganyiko wake wote na wa mama yake wa mazoezi ulikuwa mzuri - kutoka rahisi hadi ngumu zaidi, itakuwa sahihi zaidi kuwaita michoro ndogo za choreographic. Na njia ya mama yangu pia ilinisaidia sana katika kufundisha masomo ya wanawake. Kama unavyoona, kuna wanawake wengi zaidi katika darasa langu kuliko wanaume.

Kuhusu urithi wa ubunifu, mbali na Swan na Class Concert, pia nilirejesha Spring Waters na Asaf Messerer na Melody wake kwenye muziki wa Gluck. Msanii wetu Marat Shemiunov hivi karibuni atacheza nambari hii huko London na mwanamuziki mahiri Ulyana Lopatkina. Na "Dvorak's Melody", pia iliyofanywa na Asaf, inacheza na Olga Smirnova, aliyehitimu kutoka Chuo cha St. Petersburg, msichana mwenye vipaji sana ambaye, nadhani, ana wakati ujao mzuri. Ninafurahi kwamba nambari hizi ziliimbwa katika ukumbi wetu wa michezo, haswa, kwenye Tamasha la Gala lililowekwa kwa kumbukumbu ya miaka 100 ya Galina Ulanova, mchezaji mashuhuri wa bellina ambaye amekuwa akisoma katika darasa la Asaf kila siku kwa miongo kadhaa.

Kwa hiyo, umethibitisha kuwa unaweza kurejesha ballets za zamani na kujitia, lakini vipi kuhusu uzalishaji mpya?

Hata katika ballets za zamani, na hamu yote ya kuwa sahihi kabisa, kitu kililazimika kubadilishwa. Kwa mfano, katika "Swan" Asaf alinionyesha tofauti ya ajabu ya Prince, ambayo alicheza mwaka wa 1921, lakini kutokana na ugumu - kutokana na ukweli kwamba kwa miaka mingi hakuna mtu anayeweza kurudia, iliacha utendaji. Niliirejesha, lakini zaidi ya hayo, sikufanya mabadiliko yoyote katika toleo la 1956. Huko Laurencia, kwa upande mwingine, ilibidi nitengeneze densi zingine mwenyewe, kwani nyenzo kidogo zimesalia - kwa muda mrefu hakuna mtu aliyejali sana urithi huo. Tofauti na Swanny, huko Laurencia - ballet ambayo kimsingi ni tofauti kabisa - sikujiwekea kazi ya kurejesha kila kitu kama ilivyokuwa, lakini nilijaribu kufanya utendaji ambao ungeonekana mzuri leo, na kubakia karibu asilimia 80 ya choreography ya Vakhtang Chabukiani. .

Unajua, kurejesha ya zamani ni sawa na ualimu. Katika darasani, mimi huboresha na wasanii mbinu ya jadi na mtindo wa utendaji, na wakati wa kurejesha ballets za zamani ninajitahidi kuhifadhi mtindo wa kipindi na namna ya mwandishi. Zaidi ya hayo, ili isiwezekane kuamua mshono, yaani, kuonyesha ambapo maandishi ya awali ya choreographic ni, na ambapo nyongeza zangu ziko. Kazi hii ni chungu sana: unahitaji kupata rekodi, ambazo mara nyingi zinakuwa za ubora duni, safisha choreografia ya zamani ili kingo ziangaze, lakini jambo kuu ni kuvutia wasanii wa kisasa na watazamaji wa kisasa. Ninapenda kazi hii ngumu, lakini utengenezaji wa ballet mpya kabisa haunivutii sana.

Nilitumia masaa kadhaa katika ofisi yako na nikaona kwamba wakati wote unapaswa kutatua matatizo mengi ya kila aina, kukabiliana na hali zisizotarajiwa. Inavyoonekana, huwezi kupumzika kwa dakika katika nafasi yako.

Kwa kweli, kila siku huleta kitu kisicho cha kawaida. Jambo kuu hapa sio hofu. Kwa kuongeza, mimi ni mtu wa kihisia kwa asili, ninaweza kushindwa kwa urahisi na hisia, ambayo katika hali yangu haiwezi kufanywa kwa njia yoyote. Hivi majuzi, kwa mfano, wakati wa utendaji, mwigizaji wa jukumu kuu, Odette-Odile, alijeruhiwa. Nilitazama onyesho hilo katika ukumbi, na wakaniambia kwamba hangeweza kucheza dansi kwa njia ya simu dakika tatu kabla ya kupanda jukwaani. Niligundua kuwa mmoja wa waimbaji wa pekee waliokuwa wakicheza jioni hiyo kwenye Swans Tatu alijua sehemu kuu. Nilikimbia nyuma ya jukwaa, nikamwambia kwamba kwa dakika moja atakuwa akicheza tofauti ya Odette. "Lakini lazima niende kwa watatu!" alipinga. "Waache wacheze pamoja, na utaenda Odette." Costume - pakiti ya Odette - sio tofauti sana na pakiti za Swans Tatu. Nina hakika kuwa wengi hadharani hawakugundua uingizwaji huo. Na wakati wa mapumziko, msichana alibadilika kuwa suti nyeusi na kucheza Odile katika tendo la tatu. Lakini unachukulia matukio kama haya kama kitu cha kujidhihirisha.

Nilipochukua nafasi ya mwandishi mkuu wa chorea, tulikuwa tumebakiwa na miezi saba tu, kisha tukalazimika kupeleka kikundi kwenye ziara ya London tukiwa na programu yenye kuvutia ya nyimbo nne za urefu kamili na tatu za mchezo mmoja. Tulifanya kazi kwa muda wa miezi saba, kama watu waliopagawa, saa 12 kwa siku. Lakini kwa kweli tuliweza kuonyesha kikundi katika hali nzuri, kupata vyombo vya habari bora. Ilinibidi kuwadai sana wasanii, lakini waliniunga mkono. Tofauti na wasanii wa Bolshoi na Mariinsky, yetu sio majivuno, lakini, kinyume chake, inakaribia taaluma yao kwa uangalifu.

Na ukweli kwamba mara moja ulikimbia kutoka USSR haukuingilia uhusiano wako na wasanii kwa njia yoyote?

Nakumbuka kwamba mwanamke mmoja mtukufu, mwakilishi wa kizazi kongwe, baada ya mafanikio ya "Tamasha la Hatari" huko Bolshoi alikasirika: "Wanampongeza, yeye ni mpinzani!" Sijui ikiwa nilikuwa mpinzani, lakini kwa wasanii wa kizazi kipya neno "mpinzani", ikiwa wamesikia, kwa maoni yangu, haina maana mbaya.

Msimamizi mkuu wa ballet wa Ukumbi wa Mikhailovsky huko St.

Ninajua mzigo uliopo kwa wachezaji wa ballet leo, kwa hivyo ninajaribu kutuliza hali hiyo, natoa wito kwa ucheshi kuwasaidia kuondokana na uchovu wao. Baada ya yote, wavulana wakati mwingine wanapaswa kufanya kazi masaa 12 kwa siku. Nadhani hata wauzaji kwenye duka wangeona kuwa ngumu kusimama kwa masaa mengi kwa miguu yao, tunaweza kusema nini juu ya wacheza densi wa ballet ambao sio tu kwa miguu yao kila wakati, lakini, kama wanasema, simama juu ya vichwa vyao! Kwa bahati mbaya, kazi yao ngumu nchini Urusi hailipwi vya kutosha.

Na jambo lingine: mama yangu mara nyingi alirudia kwamba unahitaji kufanya ballet tu baada ya kuondolewa kwa clamp, wakati mwili uko katika hali ya bure. Mazingira wakati wa masomo na mazoezi yanapaswa kuwa mazito vya kutosha, lakini wakati huo huo mwanga na utulivu.

Ilionekana kwangu wakati wa darasa lenu kwamba kila mmoja wa wachezaji zaidi ya 30 alitarajia ungemjia na kumshauri jambo muhimu ambalo lingemsaidia kucheza kwa kiwango cha juu. Na ulikuwa wa kutosha kwa kila mtu - haujamsahau mtu yeyote. Msanii mmoja, Artem Markov, aliniambia baadaye kwamba "sasa ni ya kuvutia sana kwake kufanya kazi, kwa sababu ujuzi wa wachezaji unaboresha mbele ya macho yetu na kitu kipya kinatokea kila wakati, ambayo ina maana kwamba ukumbi wa michezo unaendelea."

Nina hakika kuwa bila mbinu ya mtu binafsi kwa kila mwigizaji, hakuna mengi yanaweza kupatikana katika timu. Ninaona kuwa ni jukumu langu kutotofautisha wasanii darasani, kuwa makini na kila mtu. Tena, katika suala hili, ninafuata mfano wa Asaf na Sulamith Mtume.

Heshima na upendo wa Mikhail kwa mila ya familia, pamoja na mila kwa ujumla, kwa kawaida hupatana na mazingira yake. Huko London, anaishi na mkewe Olga, mchezaji wa ballerina katika Jumba la Opera la Royal, na watoto wawili karibu na Kensington Park, ambapo ikulu maarufu ambapo Princess Diana aliishi na wanawe. Katika ziara zangu za awali huko London, mara nyingi tulienda na Sulamith, shangazi yangu, kwenye bustani hii, kutazama swans za kifahari, kupendeza mabwawa, vichochoro, gazebos zilizoelezwa katika mashairi ya Byron, Keats, Wordsworth na classics nyingine za Kiingereza. ushairi. Kwa mlinganisho wa moja kwa moja, karibu na ukumbi wa michezo wa St. Petersburg, ambapo Misha anafanya kazi, ni bustani ya kivuli ya Mikhailovsky. Katika spring, harufu ya lindens ya maua inatawala huko. Pushkin, Turgenev, Tolstoy, Dostoevsky, na Chekhov walipenda kutembea kwenye bustani. Waandishi wakuu wa Kirusi walihudhuria maonyesho ya kwanza kwenye ukumbi wa michezo wa Mikhailovsky, waliandika maoni yao ya michezo mpya ya kuigiza na ballet kwenye shajara zao. Leo Mikhail Messerer anapaswa kufurahiya kujua kwamba anaweza kupumua maisha mapya katika kazi za classics za ballet. u