Kristina Krasnyanskaya: "Ladha nzuri ni uwezo wa kuchagua." Kristina Krasnyanskaya: "Ikiwa wangeniambia kuwa itakuwa hivi, sitaamini kamwe

Kukusanya kazi za sanaa ni burudani ya wasomi, ambayo haimaanishi tu elimu nzito katika uwanja wa historia ya sanaa, lakini pia ladha isiyofaa.
Kristina Krasnyanskaya, mkosoaji wa sanaa, mshiriki anayehusika wa Chuo cha Kimataifa cha Utamaduni na Sanaa, mmiliki wa nyumba ya sanaa ya Moscow "Urithi", alituambia juu ya ikiwa inawezekana kukuza ladha nzuri peke yako na jinsi ya kujifunza jinsi ya kuunda makusanyo ya sanaa .

• Christina, ni nini "ladha nzuri" kwako?
• Ladha nzuri ni sanaa ya kuwa sawa na ulimwengu unaokuzunguka. Kulingana na ladha, tunaweza kuchagua ni nini kitakuwa sehemu ya maisha yetu na nini sio. Ni kama kujenga mkusanyiko mzuri. Uwezo wa kuchagua na kulinganisha huamua malezi ya muktadha wa maisha yetu ya kibinafsi. Mtu aliye na ladha nzuri kila wakati yupo na anajisikia mahali na kwa wakati, kwani anajitahidi maelewano kati ya ulimwengu wa nje na wa ndani.
• Kwa maoni yako, unaweza kukuza ladha nzuri?
• Kwa kweli, ladha nzuri ni tabia ambayo imeingizwa kutoka utoto. Ikiwa mtu kutoka utoto mchanga anafahamiana na uzuri na kanuni za milele za urembo, ni rahisi sana kwake kukuza ladha nzuri. Ladha nzuri sio ubora wa asili, badala yake, ni matokeo ya kujifanyia kazi. Kupanua upeo wako kila wakati na kugundua vitu vipya, tunaboresha ladha yako. Ladha nzuri mara nyingi huhusishwa na hali ya mtindo, ingawa ni dhana mbili tofauti, kama mitindo na sanaa.
• Na ni nini muhimu zaidi katika malezi ya makusanyo ya kibinafsi - ladha au mitindo?
• Sheria za mitindo zipo katika kila aina ya shughuli za wanadamu. Lakini mtindo daima ni masharti. Licha ya ukweli kwamba sanaa ya mtindo inahitajika sana wakati fulani, hii haifanyi iwe ya kupendeza zaidi kwa malezi ya mkusanyiko. Kuna vigezo muhimu zaidi wakati wa kuchagua kazi za kukusanya, na kwanza kabisa, ni thamani ya kisanii ya kazi hiyo. Leo ni mtindo mzuri sana kukusanya sanaa ya kisasa, lakini hii haina maana kabisa kwamba watoza sanaa ya karne ya 19 wana ladha mbaya ..
• Ladha ya mtoza ushuru na mtaalam mara nyingi hailingani. Je! Una tabia gani katika hali kama hizi - weka ladha kwa wateja au jaribu kufanana matarajio yao?
• Ninajaribu kila wakati kusikiliza matakwa na maono ya wateja wangu, bila kujificha, hata hivyo, maoni yangu kutoka kwao. Kama sheria, kila mtu anaanza kukusanya kutoka kwa Classics, akiongozwa na maoni yaliyopokelewa katika orodha za wasomaji na makumbusho. Lakini uhafidhina katika kukusanya - sio ishara ya ladha nzuri kila wakati. Sanaa halisi ni mageuzi ambayo huenda kwanza na msanii halafu na mtazamaji. Sanaa hii inahitaji mafunzo maalum, uzoefu na elimu. Unahitaji kuijua, ukipanua maono yako polepole, au labda hauwezi kuja.
• Je! Sanaa ya kisasa huathiri vipi ladha ya umma?
• Wakati wote, sanaa nzuri imeunda kanuni zote mbili za uzuri na aina za mitindo. Sanaa ya kisasa hufanya hivi kwa ukali zaidi na kiakili, wakati inazungumza mengi wakati huo huo. Leo, kuna mwelekeo kuelekea usanisi wa sanaa, wakati ukumbi wa michezo unachanganya na muziki, uchoraji na muundo, usanikishaji wa video na sinema. Sanaa inatuonyesha mtazamo wake kwa michakato inayofanyika katika jamii, na inasaidia kuamua mtazamo wetu kwa hili. Jinsi mkali na ya kuvutia inageuka inategemea talanta na ustadi wa msanii.
• Ladha mbaya katika sanaa ni ...?
• Kushtua. Msanii anapokosa msukumo au shule kujitangaza ulimwenguni, yeye huwa wa kushangaza. Shukrani kwa shughuli za vyama kadhaa vya ubunifu, sanaa ya Kirusi ya kisasa imekuwa ikihusishwa sana na ya kutisha. Kwa bahati nzuri, pamoja na kushtua, kuna wasanii wengi wa kisasa wa Urusi wanaotegemea mila tajiri ya shule ya uchoraji ya Urusi. Bila shaka, siku moja kazi yao itakuwa mali ya umma, lakini tayari kazi yao inakusanywa.
• Je! Ni kazi gani ya msanii ni mfano wa ladha isiyofaa kwako?
• Hili ni swali lenye uwezo mkubwa. Wasanii kama Van Gogh, Marc Chagall, Konstantin Korovin walikuwa na hisia kali sana za mtindo. Kwangu mimi mwenyewe, chanzo kisicho na kikomo cha pongezi ni kazi ya Hesabu ya Avant-garde wa Urusi Andrei Lansky, msanii wa Urusi ambaye aliondoka nchini mwake wakati wa Mapinduzi ya Oktoba na akapata kutambuliwa kote Magharibi. Vizuizi vyake vya sauti ni uchoraji wa kiakili uliosafishwa uliojaa nguvu ya "mwangaza wa rangi". Leo, kazi ya Lansky hatimaye inapata kutambuliwa vizuri katika nchi yake, ambayo pia inashuhudia mabadiliko ya ladha ya umma nchini Urusi ...
  (Kutoka kwa wavuti ya sanaa):
  Sehemu kuu za shughuli za sanaa ya kimataifa "Urithi" ni sanaa ya uhamiaji wa Urusi wa nusu ya kwanza ya karne ya XX na sanaa ya Kirusi ya kisasa.
  Kujua jukumu ambalo kazi inaweka kwenye matunzio na kazi sanaa ya kiwango kama "Kirusi Ughaibuni", tunajitahidi kuonyesha ukali wa hali ya juu katika kufanya kazi na sanaa ya kisasa. Sanaa za kisasa za Kirusi na Magharibi zinawakilishwa kwenye Matunzio ya Urithi na wasanii ambao kazi zao ziko katika makusanyo ya majumba ya kumbukumbu kadhaa za ulimwengu.
  Washiriki wengi katika miradi yetu ya maonyesho ni wanachama wa Jumuiya ya Wasanii ya USSR na Urusi, wanafunzi wa picha kama hiyo ya uchoraji wa kisasa kama Varvara Bubnova (mwanachama wa Jumuiya ya Vijana, Jack wa Almasi, Mkia wa Punda, iliyoonyeshwa pamoja na Malevich, Tatlin na Rodchenko), Vasily Sitnikov (mwakilishi wa "sanaa isiyo rasmi, mwanzilishi wa shule yake mwenyewe), Heinrich Ludwig (mwakilishi wa avant-garde wa usanifu wa Soviet wa miaka ya 1920).
  Kila mmoja ya katika matunzio yetu ya kazi huzaa thamani ya kisanii isiyopingika, ikifanya sanaa ya kisasa inastahili kukusanya wasomi na kutupatia furaha kila wakati kutoka kwa mawasiliano na ya ajabu.
  ------------------
  Christina Krasnyanskaya (umri wa miaka 38): binti wa mmiliki mwenza wa "Kikundi cha Eurocement" Georgy Krasnyansky (utajiri wa dola bilioni 1.5).
  Nyumba ya sanaa "Urithi"

Kurudi kwa urithi wa kitamaduni uliopotea wa Urusi ndio mwelekeo kuu katika kazi ya Matunzio ya Urithi. Tangu 2011, nyumba ya sanaa imekuwa ikiunda mkusanyiko wa muundo wa mwandishi wa Magharibi na Soviet. Mnamo mwaka wa 2012 na 2011 ikawa nyumba ya sanaa ya kwanza na ya pekee ya Kirusi iliyoalikwa kushiriki katika Design Miami / Basel. Maonyesho ya Februari kwenye Jumba la kumbukumbu la Usanifu "Ubunifu wa Soviet. Kutoka kwa Ujenzi hadi Usasa wa kisasa 1920 - 1960 "- matunda ya kazi kubwa ya mtunza. Kwa mara ya kwanza katika historia, maonyesho kwa jumla hayawasilishi watazamaji sio muundo wa Soviet tu, lakini pia antique za kiwango cha makumbusho.

Kristina Krasnyanskaya, mkosoaji wa sanaa, mtoza, mmiliki na mkurugenzi wa sanaa wa Jumba la sanaa la kimataifa la Urithi, msimamizi wa mradi wa maonyesho Ubunifu wa Soviet. Kuanzia ujenzi hadi usasa wa kisasa 1920 - 1960 ”.

Christina, tafadhali waambie wasomaji wetu juu ya wazo la watunzaji. Je! Ni dhana kuu ya mradi huo?

Katika kumbi tano za enfilade za jumba la kumbukumbu, jumla ya vitu mia mbili vya mambo ya ndani vimewasilishwa, pamoja na fanicha, plastiki, sahani, vitambaa, na kadhalika. Pamoja na uamuzi wa dhana ya kitabia, tuligawanya ufafanuzi katika mitindo na mwelekeo: kumbi tano - zama tano - mitindo mitano. Wakati mwanzoni tulianza kufanya kazi kwenye mradi huo, nilikuwa nikikabiliwa na ukweli kwamba, kwa kanuni, Magharibi, isipokuwa kwa avant-garde ya Urusi na ujenzi wa Soviet, hakuna mtu anayejua chochote juu ya muundo wa Soviet. Walakini, jambo lile lile, ole, kwa ujumla hufanyika katika nchi yetu. Kwa bahati mbaya, ndivyo mawazo yetu yamepangwa, wakati wa kubadilisha, kama wanasema, hatua kuu, tuliharibu kila kitu, makaburi yote ya nyenzo ya enzi iliyopita. Mabaki kidogo ya urithi wa muundo wa Soviet. Usanifu ni bahati zaidi. Katika miaka hiyo minne wakati nilikuwa nikifanya kazi kwenye mradi huo, bila kutarajia kwangu mwenyewe, niligundua safu nzima ya mitindo, enzi, mwenendo. Baadhi zilikuwepo sambamba. Wengine walifuatana. Maonyesho yetu yana mkazo kamili wa kihistoria na kitamaduni.

Ufafanuzi huanza wapi?

Maonyesho huanza na ukumbi uliowekwa kwa ujenzi. Zimeonyeshwa hapa ni vipande vya nadra vya fanicha iliyoundwa na Boris Iofan kwa "Nyumba yake kwenye tuta" maarufu (1927-1931), ambayo mbunifu alitengeneza kabisa mambo yote ya ndani. Pia kuna fanicha za kampeni (1930s), kwa mfano, seti iliyoundwa na mbunifu Igor Krestovsky kwa Jumba la nyumba la Smolensk "Mkate wa Kikomunisti". Kwa kawaida, mitindo na mitindo yote inahusishwa na michakato inayofanyika katika jimbo. Kutoka kwa wimbo, kama wanasema, huwezi kufuta maneno. Kuwasili kwa utu mpya, mabadiliko katika kozi, daima kumeathiri maisha ya kila siku, usanifu, na muundo. Sasa fanicha ya propaganda imekuwa nadra na vitu kadhaa halisi kutoka Nyumba ya Jumuiya vinaonyeshwa - mafanikio makubwa! Vitu vilivyowasilishwa katika mradi haviji tu kutoka kwa mkusanyiko wetu wa matunzio, bali pia kutoka kwa makusanyo ya kibinafsi na makumbusho, pamoja na Jumba la kumbukumbu ya Sanaa ya Mapambo na Matumizi, kutoka Jumba la kumbukumbu la Usanifu. Katika MUARE, kama wanasema, tulifanya uchunguzi kwa nguvu na tukapata vitu vya kupendeza sana, kama picha.

Sofa kutoka Mkate wa Samani ya Kikomunisti iliyowekwa. Igor Krestovsky na Artel "Leninets" - 1937

Ukumbi wa pili?

Jumba la pili limetengwa kwa Art Deco ya Soviet. Mtindo wa Art Deco, toleo lake la Soviet, umetokana na ujenzi. Kuna mifano bora hapa, kwa mfano, fanicha iliyotengenezwa miaka ya 1930 kulingana na mradi wa Nikolai Lanceray wa V.I. Lenin ndani
Leningrad, iliyo kwenye Jumba la Marumaru. Kinachofurahisha haswa ni kwamba Lanceray alitengeneza fanicha hii wakati ameketi huko Gulag, katika "sharashka", katika "Design maalum na Ofisi ya Ufundi". Chumba hiki pia kina mifano bora ya propaganda ya Soviet Wedgwood, ambayo inavutia sana.

Chumba cha tatu?

Chumba cha tatu kina muundo mzuri kutoka miaka ya 1930, kama vile jokofu. Leo ni ngumu kuelewa kuwa hii ni jokofu. Jokofu hii, kwa njia, hata ina maandishi kwamba ilitolewa kwa Chekist Morozov fulani. Katika ukumbi huo huo, michoro za mbuni mbunifu wa Stalinist Boris Smirnov zinawasilishwa.

Ukumbi wa nne?

Katika chumba hiki ni mtindo wa Dola ya Soviet. Vitu vya Karen Alabyan, mwanzilishi wa ukumbi wa michezo wa Jeshi Nyekundu, huonekana hapa katika utukufu wao wote. Samani za mtindo wa Dola ya Stalinist pia zinaonyeshwa kwa vipande vya kipekee: kiti cha kubadilisha na mkanda wa redio, ambazo zilifanywa kwa agizo la Leningrad Kirov Opera na ukumbi wa michezo wa Ballet (Mariinsky) kama zawadi kwa Mikhail Ivanovich Kalinin. Vitu ni tofauti, vinavutia, vyote vinaambatana na picha, picha.

Radiola. 1940

Na ukumbi wa mwisho, wa tano?

Ukumbi wa mwisho umejitolea kwa kasi ya kupata, sasa mtindo wa kisasa wa Soviet, utendaji wa miaka ya 1960. Nafasi ndio mada kuu hapa. Huu ni wakati wa samani za lakoni, zinazofanya kazi, ambazo zilipaswa kujengwa katika majengo ya Khrushchev. Usasa wa Soviet, uliowakilishwa na kazi za wabunifu kutoka miaka ya 1950 hadi 1960
miaka, iliendelea mila ya avant-garde. Mfano ni michoro ya fanicha ya Yuri Sluchevsky, na mfumo wake wa asili wa msimu ambao unasimamia urefu na upana wa muundo, unaozingatia ukuaji wa binadamu.
Baada ya kufanya kazi kwa karibu na Strogonov Academy, na Yuri Sluchevsky, ambaye alikuwa na uzalishaji wa majaribio huko Strogonovka mwishoni mwa miaka ya 1950, tuliona wazi jinsi wakati wa thaw wabunifu walihamasishwa haswa na avant-garde wa miaka ya 10-20. Hakika kulikuwa na mwendelezo! Hii ndio dhana.

Kitengo cha kuweka rafu (miaka ya 1960, mwaloni, 125x90x24 cm, kutoka kwa fanicha kadhaa zilizotengenezwa mahsusi kwa nyumba ya mfano katika wilaya ya Moscow ya Cheryomushki)

Nini kingine unaweza kusema juu ya ufafanuzi, pamoja na suluhisho la muundo wake?

Maonyesho yameunganishwa na suluhisho moja la kisanii. Kwenye sakafu, tunaweka takwimu za Suprematist zilizotengenezwa kwa zulia, ambazo zinaunganisha kumbi zote tano katika muundo wa kawaida. Katika ufafanuzi, msisitizo ni, kwa kweli, kwa fanicha, ingawa pia kuna Palekh, na kaure, na glasi, na nguo za kuchafuka. Lakini mhusika mkuu ni dhahiri fanicha. Tumewasilisha vitu vya kipekee, vinavyokusanywa ambavyo ni ngumu sana kupata leo. Hii ni fanicha ya mbuni. Hii ni nadra sana, na asili, na historia. Ili kuifanya iwe vizuri zaidi kwa watazamaji kutazama maonyesho hayo, tumetoa kitabu cha mwongozo.

Je! Maonyesho yanafaaje kwa wataalamu?

Ni muhimu sana kwa wabunifu, wasanifu na mapambo sawa. Inaharibu doa tupu katika historia ya muundo wa Urusi. Maonyesho ni chanzo halisi cha msukumo, uelewa wa msingi ... Lazima niseme kwamba wateja wetu mwishowe wanaacha kuogopa vitu vya zamani katika mambo ya ndani. Na maonyesho yanachangia hii mara nyingine tena. Mambo ya ndani ya kupendeza ni mambo ya ndani ya eclectic, ambapo viti kutoka enzi tofauti vinakaa na sanaa ya kisasa na mfanyakazi wa zamani. Ikiwa ningeshiriki katika mambo ya ndani katika wasifu, kama mpambaji, basi ningekuwa nimetunga mambo kama hayo ya ndani, na kuweka mkazo maalum juu ya muundo wa Soviet.

Nikolay Lanceray. Kiti cha armchair. 1932

Christina, niambie, mkusanyiko wako wa usanifu wa nyumba ya sanaa ulianzaje? Inapendeza kila wakati.

Lazima niseme kwamba tayari tumekusanya mkusanyiko wa jumba la kumbukumbu ndogo lakini lenye ubora, tumekuwa tukikusanya kwa miaka minne! Yote ilianza kuchekesha sana, na Iofan. Wakati tulipokuwa tukifanya mradi uliowekwa kwa avant-garde na post-avant-garde kwa Basel, tulikutana na mwenyekiti wa Iofan. Mwanamke Mmarekani alikuja kusimama kwetu na akaruka sana juu yake. Moyo wangu ulizama, tukafunga uzio kwenye kiti na kutundika ishara: haikai chini! Usiguse! si kuuza! Na kwa hivyo mkusanyiko wetu ulianza. Kila kitu kilibadilika sana. Kiti ni usanifu!

Kiti cha Kiti (

Maonyesho hayo yanafanyika katika ukumbi wa A.V. Shchusev ,. (Suite kuu ya jengo) hadi Machi 22.

Kuanzia Februari 21 hadi Aprili 30 kwenye ukumbi wa sanaa wa Moscow "Urithi" kutakuwa na maonyesho "Ujenzi wa muundo, au Kuzaliwa kwa Deco ya Sanaa ya Soviet: Paris - New York - Moscow", kuchora sambamba na kutafuta makutano na ushawishi katika sanaa, usanifu na muundo nchini Urusi, Amerika na Ufaransa mnamo 1920 na 30s. Pamoja na ufafanuzi huu, nyumba ya sanaa huadhimisha miaka yake ya 10, katika usiku ambao mwanzilishi wake Kristina Krasnyanskaya aliiambia ARTANDHOUSES juu ya tofauti kati ya watoza na wawekezaji, juu ya imani ya maneno ya mdomo na faida za washauri wa sanaa.

Katika miaka ya hivi karibuni, umefanya miradi kadhaa ya makumbusho nchini Urusi, lakini habari juu ya kazi ya nyumba ya sanaa hasa ilitoka nje ya nchi - juu ya ushiriki wa. Kwa nini?

Kulikuwa na kipindi ambacho kulikuwa na miradi mingi - nilichukua kila kitu, na ilikuwa muhimu kwangu kwamba kila wakati kulikuwa na shughuli ya maonyesho. Hii haifai sasa kwa sababu kadhaa. Baada ya muda, baada ya yote, wingi unakua ubora, na hautachukua tena kila kitu. Tunafanya miradi ngumu kabisa ambayo inahitaji utayarishaji mrefu, haswa, na mkusanyiko wa nyenzo. Kwa hivyo, kufanya mengi yao na mara nyingi haifanyi kazi, na sipendi kufanya kitu rahisi.

Ilitokea kwamba shughuli za nyumba ya sanaa kutoka kwa kuzingatia wasanii wa Ugiriki wa Urusi - ingawa nasisitiza kwamba hatusahau mwelekeo huu na ni pamoja na kazi katika maonyesho - iliyomwagika vizuri kwenye mada ya muundo wa Soviet. Lakini maonyesho ya hivi karibuni ni mapana zaidi: hayajumuishi muundo tu, bali pia uchoraji, michoro, usanifu. Ninapenda kuwa wao ni matajiri, wenye busara, na naona kuwa hali hii ya maonyesho inasaidiwa na wengine pia. Kwa sababu unapokuwa na aina hii ya mfiduo, unaweza kuona sio tu kitu kilichoondolewa kwenye muktadha, lakini muktadha mzima mara moja.

Ndio sababu, kufuatia mwenendo, ulianza kufanya kazi na wasanii wa kisasa?

Kwa kweli, nyumba ya sanaa inayofaa inapaswa kuwa na mwelekeo fulani, lakini licha ya ukweli kwamba tunazingatia nusu ya kwanza ya karne ya 20, ninafurahi kuunga mkono wasanii wa kisasa. Niliwasaidia hata wengine kukuza huko Magharibi: mwaka kabla ya mwisho, nilisimamia mradi wa sanamu Alexei Morozov kwenye Jumba la kumbukumbu ya Akiolojia ya Naples. Na mwaka jana alikuwa msimamizi mwenza wa maonyesho ya Oksana Mas kwenye jumba la kumbukumbu la MAGA karibu na Milan, ambapo kazi zake zilijumuishwa katika ufafanuzi wa mabwana wa sanaa ya sanaa - Fontana, Castellani na wengine. Kwa njia, walinzi wa jumba hili la kumbukumbu ni familia ya Missoni, na sasa nina wazo la kufanya maonyesho kuhusu nyumba yao ya mitindo huko Moscow.

William klein
"Tatiana, Mary Rose na Ngamia, Picnic, Moroko"
1958

Nyumba yako ya sanaa ina umri wa miaka kumi. Je! Unafikiria hii ni mengi au kidogo kwa nyumba ya sanaa nchini Urusi?

Kwa kuzingatia soko na hali ya kisiasa, nadhani hii ni nzuri. Katika muktadha wa ulimwengu, kwa kweli, haitoshi, lakini kwa Urusi yetu inatosha. Hasa kukumbuka kuwa wakati huu tumepitia shida kadhaa.

Je! Nyumba yako ya sanaa ilipataje shida?

Ya kwanza ni rahisi sana. Badala yake, iligusa nyumba za mnada wa kimataifa, kwa sababu mgogoro ulikuwa wa ulimwengu kabisa, na watu hawakutaka kutoa vitu kwa uuzaji wa umma. Ya pili ni ngumu zaidi, kwani ilihusishwa na watoza wetu, na hafla zetu za kisiasa na kiuchumi. Kwa hivyo, kulikuwa na aina ya mzunguko: watu ambao walinunua sana na walinunua sanaa kwa bidii, kwa sababu moja au nyingine, wanaacha kununua, lakini wanunuzi wapya wanaonekana. Biashara yetu imepangwa kwa njia ambayo nyumba ya sanaa lazima iwe rahisi kubadilika na kuendana na hali. Siku zote nimekuwa nikipenda kuweka usawa kati ya mambo ya kibiashara na ya kitabibu.

Nakumbuka miaka michache iliyopita ulilalamika juu ya kukosekana kwa mkurugenzi wa sanaa kwenye nyumba ya sanaa. Je! Umeipata au unaendelea kufanya kila kitu mwenyewe?

Kwa bahati mbaya, ninaendelea kuwa mmoja mimi mwenyewe, ingawa mimi hufikiria kila mara juu ya mtu kama huyo.

Kurudi zamani ... Una elimu juu ya uchumi na sanaa. Ulienda kwa makusudi kusoma kuwa mkosoaji wa sanaa ili baadaye ufungue nyumba ya sanaa?

Ndio. Halafu tayari nilifanya kazi kwenye ghala la kibinafsi lililofungwa na marafiki zangu. Alibobea katika uchoraji wa kitambo, na nilipofika nilianza kushiriki sanaa ya kisasa. Ilikuwa wakati mzuri! Shamba kama hiyo ya ujanja, ambapo ningeweza kusoma jinsi nyumba ya sanaa imepangwa na biashara hii kwa ujumla kutoka ndani. Wakati fulani, kulikuwa na hali kama hizo kwamba ilibidi nijihusishe na mauzo, kusimamia maswala ya kifedha ya nyumba ya sanaa. Kwa hivyo ilikuwa shule nzuri sana.

Ib Kofod Larsen, mwenyekiti rahisi, 1950 / Borge mogensen, sofa, 1962

Kwa nini mwanzoni pia uliamua kuunda matunzio yaliyofungwa?

Siamini tu kwamba watoza wanatembea barabarani wakiangalia kwenye windows zetu. Inaonekana kwangu kuwa katika nchi yetu mada ya kukusanya bado imefungwa, na neno la kinywa linafanya kazi vizuri hapa, mamlaka iliyowekwa kati ya watoza wanaporudi kwako na kukupendekeza. Labda hii ndio tangazo bora.

Hiyo ni, wamiliki wetu wa nyumba ya sanaa wenyewe wanaendelea kudumisha aura ya usomi katika kukusanya na kuunda aina fulani ya uchawi kote?

Ninaamini kuwa kukusanya ni uchawi. Na kila wakati nasema kwamba kilabu cha watoza ni kilabu kilichofungwa na, kwa kweli, kura ya wasomi. Kwa sababu haitoshi kuwa na pesa nyingi na fursa ya kununua vitu vya sanaa vya bei ghali, hata haitoshi kusoma tu vitabu, kwenda kwenye maonyesho na maonyesho, au kupata aina fulani ya elimu maalum. Baada ya yote, elewa kuwa sio watu wote wako tayari na sio kila mtu ameambukizwa na roho hii ya kukusanyika. Hata wale ambao hununua kitu sio lazima wawe watoza. Watoza halisi ni watu wagumu sana. Na, kuwa waaminifu, kwa njia zingine hata umezingatia. Wanaishi na hii na wanaona sanaa kwa njia tofauti kabisa. Kwa sababu sanaa ni jamii ya masharti. Haijumuishwa katika mahitaji ya kimsingi, haijumuishwa hata kwenye bidhaa za kifahari kama gari la kifahari, almasi kubwa, yacht au nyumba kwenye Riviera ya Ufaransa. Hii ndio unahitaji kuhisi na moyo wako, ni nini unahitaji kuwa na "jicho" na kuonja. Ndio, inawezekana, wakati unatembea kupitia maonyesho, kukariri majina na mwelekeo maarufu, lakini sio kila mtu anavutiwa na kuelewa sanaa na kukusanya, akijifunza kwa undani ujanja wake. Na sio kila mtu anayeweza hii. Kwa hivyo, kilabu cha watu hawa, walioambukizwa na "bacillus" ya kukusanya, ambao wanapenda kupika ndani yake, ambao wana wivu kwa ununuzi wa kila mmoja na wanafuatilia mambo kwa miaka, ambao wanapenda kutoa kazi zao kwa majumba ya kumbukumbu, ili wao "wanaishi" aina fulani ya maisha yao wenyewe na kuajiri asili, imefungwa. Kuiingiza, haitoshi tu kuwa na pesa. Kwa kuongezea, kuna makusanyo inayojulikana, wakati watu walinunua kazi sio pesa za kupendeza, walikuwa na silika nzuri na maarifa, vizuri, na washauri mzuri.

Sasa umeelezea sura ya mtoza labda anayependa kanoni. Inageuka kuwa hufikiria wale wanaokusanya kwa madhumuni ya uwekezaji kuwa watoza?

Daima nasema: kuna wanunuzi, na kuna watoza. Wanunuzi ni wale ambao hununua sanaa nyumbani, kwa zawadi, wakati mwingine chini ya ushawishi wa mhemko, ambayo hufanyika haswa kwenye maonyesho. Halafu kuna watoza, jamii nyingine, sio hadithi za hadithi. Kwa nchi yetu, kwa mfano, kuna watu kumi kama hao.

Wale ambao hununua kwa madhumuni ya uwekezaji ni wawekezaji tu. Kwa kweli, pesa nyingi zinazunguka katika sanaa na wengi wanataka kuwekeza ndani yake ili kupata faida kubwa baadaye. Lakini kwa hili unahitaji kujua soko hili vizuri, ufuate sio chini ya soko la hisa, au uwe na mshauri mzoefu karibu. Bora moja na nyingine mara moja. Kweli, kwa ujumla, ninaamini kuwa kuna aina ya biashara yenye faida zaidi na isiyo na hatari kuliko kuwekeza katika sanaa.

Matthew Stevenson, wakati huo mkuu wa tawi la Urusi la Christie's, na mimi wakati mmoja nilitoa mhadhara juu ya jinsi ya kukusanya kwa njia ambayo sanaa kila wakati ilikuwa kioevu. Kulikuwa na kanuni tano za kimsingi.

Je! Unaweza kuzipaza?

Ya kwanza ni jina. Hatuzungumzii juu ya kuwekeza sanaa inayoibuka(sanaa changa), lakini tunazungumza juu ya ukweli kwamba mtu angependa kuwekeza pesa zake na, ikiwa haziongezeki, basi angalau akiba. Hii inapaswa kuwa safu ya kwanza ya majina.

Ya pili ni kipindi. Kwa sababu msanii yeyote ana siku ya kupumzika, na kuna zingine za kupendeza - mwanzo, wakati bado hajaunda, kupungua kwa ubunifu. Ni muhimu kuelewa kuwa unanunua kipindi bora cha mwandishi huyu.

Ya tatu ni njama. Inapaswa kuwa na njama inayotambulika ambayo inamtambulisha msanii huyu, na yote yake, tutasema, huduma zinapaswa kuwa katika kazi hiyo. Ikiwa una kazi ya Picasso mbele yako na hautambui kuwa ni mkono wake, hauitaji kununua kwa uwekezaji.

Ya nne ni parameter ya kupendeza sana. Kuna dhana kama hii: nguvu ya ukuta... Hii inamaanisha kuwa kazi lazima iwe na ufanisi. Hata, kwa mfano, ikiwa hii ni picha ya marehemu Magritte, sio kipindi bora, lakini ikiwa inafaa, basi inaweza kutekelezwa vizuri katika siku zijazo.

Na hatua ya mwisho ni hali ya kazi na asili. Hapa unahitaji kuangalia usalama wa kazi, uingiliaji au la warejeshaji. Na asili yake: ni nani aliyemiliki, ambapo ilionyeshwa au katika nyumba ya sanaa yenye sifa nzuri ilinunuliwa.

Ikiwa unafuata sheria hizi rahisi, basi, inaonekana kwangu, mafanikio ya uwekezaji wako umehakikishiwa.

David Dubois
"Jedwali la kamba"
2014

Kwa nini basi, washauri wa sanaa watahitajika?

Kweli, sio rahisi kutumia sheria hizi (hucheka). Unahitaji kutumia muda mwingi kusoma maswala, na kwa kila msanii kando. Na ili kupata habari sahihi, labda unahitaji kukata kabisa kutoka kwa biashara yako kuu.

Je! Jina la nyumba yako ya sanaa lilikujaje?

Ni rahisi sana: Nilitaka kutoa jina ili, kwa upande mmoja, iwe ya kimataifa, na kwa upande mwingine, iwe na maana. Na neno "eritage" lilionekana kwa ulimwengu wote, kama wanasema, na karma nzuri.

Ulianza na wasanii wa diaspora ya Urusi, sasa umekwenda kwenye muundo wa Soviet - urithi wetu wote, ndio. Na kwa nini walianza kuleta vitu vya wabunifu wa kigeni hapa?

Hata wakati nilianza, niligundua kuwa katika nchi yetu niche inayoitwa "muundo wa ukusanyaji" haijajazwa kabisa. Na miaka mingi iliyopita nilifanya maonyesho ya vitu vya Magharibi tu vya aina hii. Alionesha hapo vitu bora vya vitabu, vya kale na kwa karne nzima ya XX kwa wabunifu wa kisasa Martin Bass na Fabio Novembre. Ilikuwa ya kupendeza kwangu kuona majibu ya watu, lakini basi wachache walikuwa tayari kwa hili. Leo, kwa bahati nzuri, tayari watu kadhaa wanahusika katika mambo kama haya.

Sisi, haswa kwenye maonyesho haya yaliyowekwa kwa maadhimisho ya jumba la sanaa, tunazingatia muundo wa Soviet katika muktadha mpana wa kimataifa - tunajaribu kuonyesha jinsi Amerika na Ufaransa zilivyoathiri USSR, ni nini kilitujia kutoka hapo na ni nini halisi katika muundo wa Soviet.

Unaonyesha kikamilifu muundo wa Soviet huko Magharibi. Watoza wa hapa wanafanyaje?

Makumbusho ya Magharibi wanapendezwa sana, na mimi niko kwenye safu ya mazungumzo ya onyesho. Na watoza wanapenda, lakini wana tabia ya wasiwasi - kuna machapisho machache sana juu ya hii nje ya nchi. Ingawa, mbali na wanunuzi wa Urusi, tuna wateja kutoka Ujerumani na Uswizi, mmoja ni Mfaransa na mizizi ya Urusi, na, natumai, atatokea Italia.

Mapambo ya mambo ya ndani ni fursa nzuri ya kuunda nyumba yako ya ndoto, ukiweka maoni yako ya aesthetics, ergonomics na faraja. Kuunda mapambo kwa mikono yetu wenyewe, tunaweka kipande cha nafsi yetu ndani ya nyumba zetu na vyumba, na kuifanya kuwa ya asili na ya kibinafsi. Lakini ili mambo ya ndani yanayosababishwa aonekane kwa usawa na maridadi, msukumo unahitajika. Utapata kwenye kurasa za tovuti yetu. Wakati wa kuchagua mapambo ya jikoni au ghorofa, mara nyingi tunajitahidi kuifanya iwe kazi iwezekanavyo. Walakini, watu wengi husahau kuwa, kwa mfano, jikoni sio tu mahali pa kuandaa chakula, lakini pia chumba ambacho familia nzima hukusanyika kwa mawasiliano ya kirafiki na ya joto. Ndio sababu picha za mapambo ya jikoni yaliyowasilishwa kwenye wavuti yetu yameundwa kukusaidia kufanya chaguo sahihi. Je! Kuna vigezo vya ulimwengu vyote vya kuchagua mapambo ya jikoni au ghorofa? Kwa kweli hapana. Kila ghorofa, kila chumba ni cha kipekee, na kwa hivyo inahitaji uchunguzi kamili wa huduma zake. Walakini, wabunifu wameunda vidokezo vichache rahisi vya kuchagua suluhisho bora za mambo ya ndani: mapambo ya ghorofa lazima yalingane na roho ya mmiliki wake - hii ndiyo njia pekee ambayo anaweza kuleta mmiliki hisia ya amani na raha kutoka kwa wengine ; ni muhimu kupamba mambo ya ndani kulingana na sifa za usanifu wa chumba: huwezi kutumia vitu vingi vya giza au mpako katika vyumba vidogo, na pia kupamba vyumba vya kuvutia na vitu vidogo vya mitindo ya Provence; ni muhimu kuchagua vifaa, mapambo na vitu vya ndani kulingana na mtindo uliotengenezwa wa chumba na kuikidhi kikamilifu, vinginevyo hisia ya kutokuwa na wasiwasi na usumbufu itaundwa. Mapambo ya ghorofa sio rahisi kama inavyoonekana. Lakini ukiangalia kupitia uteuzi wa maoni ya muundo wa mambo ya ndani kwenye wavuti yetu, hakika utapata kitu kwa ladha yako! Kuunda mapambo ya mambo ya ndani na mikono yako mwenyewe sio mtindo tu, lakini pia ni ya kupendeza sana! Angalia picha ya mapambo ya ndani, na utaelewa uzuri wa kweli ni nini katika mtindo uliotengenezwa kwa mikono. Sanduku zilizochorwa kwa mikono, makabati na meza, zilizopambwa na decoupage, mapambo ya asili na vifaa vya jikoni na ghorofa - kila kitu ambacho kitakusaidia kusasisha mambo yako ya ndani bila gharama za ziada, kuifanya iwe mkali na ya kukumbukwa! Picha za mapambo ya ghorofa zilizokusanywa kwenye kurasa za wavuti yetu ni hazina ya maoni ya kawaida ya kupamba nyumba yako. Labda, hakuna chaguzi tofauti zaidi za kubadilisha majengo kuliko mapambo. Inajumuisha njia nyingi za kupamba mambo ya ndani: uchoraji kuta na fanicha; vitu vya mawe na vya kughushi; madirisha yenye glasi; mapambo ya kuchonga; mapambo ya macrame na embroidery ya mikono; mipango ya maua na mengi zaidi. Mapambo hayapaswi kuwa ya gharama kubwa. Ili kusasisha, kwa mfano, sebule, inatosha kuchukua nafasi ya nguo (mapazia, blanketi, vitambaa vya meza), kupamba kuta na rafu na mapambo kadhaa (uchoraji na takwimu) sawa na stylistics ya nguo, na badala ya meza ya kahawa ya kawaida iliyotengenezwa kwa kuni, tumia ottoman ya kuchekesha ya kivuli cha kuvutia - "ya kupendeza" na mambo ya ndani yenye rangi tayari. Vipengele vya mapambo katika mambo ya ndani ni kubwa. Maelezo madogo kabisa yanaweza kubadilisha nafasi. Hii ndio sababu ni muhimu sana kwamba mapambo ya karibu ni ya kupendeza na raha kwako. Tafuta msukumo, unda na ufurahie nasi.

Kristina Krasnyanskaya ni binti wa mjasiriamali maarufu Georgy Krasnyansky (mshirika wa zamani wa Filaret Galchev, sasa anaongoza bodi ya wakurugenzi wa kampuni ya makaa ya mawe ya Karakan Invest). Anasimamia makusanyo matatu mara moja - familia, kibinafsi na nyumba ya sanaa. “Mkusanyiko wa familia ulianza kuunda miaka 15 iliyopita. Kwa namna fulani tuliingia katika hali ya jumla, wakati kila mtu alianza kununua sanaa, - anasema Kristina Krasnyanskaya. - Lakini kuna mambo kadhaa ambayo sasa ninanunua mwenyewe. Huu sio mchakato rahisi, kwa sababu lazima ujitenge kama mtoza kutoka kwako kama mmiliki wa nyumba ya sanaa. "

Krasnyanskys, kama watoza wengi wa Urusi, walianza na uchoraji wa Kirusi wa zamani wa karne ya 19 - 20 - Aivazovsky, Zhukovsky, Meshchersky, Konchalovsky, Kustodiev. Nyumba ya sanaa ya Urithi, ambayo Kristina alifungua Petrovka mnamo Februari 2008, kwanza ilibobea kwa wasanii kutoka diaspora ya Urusi. Lakini miaka mitano iliyopita, msichana huyo alivutiwa na muundo. "Wazazi hawapendi sana ubunifu, ingawa pia wana vipande vya Sanaa ya Scandinavia. Inaonekana kwangu kwamba huko Urusi watu wameanza tu kuzama katika mada hii, ”anasema Christina.

Yeye mwenyewe alienda mbali zaidi katika hobby yake na akaongeza vitu vilivyoundwa katika USSR kwa muundo wa Uropa. Tulipokutana katika "Eritage" kwenye maonyesho "Modernism ya Soviet - Phenomenon ya Utamaduni na Ubunifu wa Karne ya 20", mambo kutoka kwa mkusanyiko wake wa kibinafsi yalikuwa yakionyeshwa hapo tu.

Kulingana na Krasnyanskaya, kabla yake, watoza Kirusi hawakushughulika na fanicha za Soviet kama hivyo.

Msichana huona jukumu la miradi yake ya makumbusho katika "kuonyesha Soviet kwa njia isiyo ya Soviet". Anapenda kuingiza muundo wa Soviet katika muktadha wa kimataifa.

Ili kufikia mwisho huu, Krasnyanskaya amekuwa akichukua vitu kutoka kwa mkusanyiko wake kwenda kwa maonyesho ya kifahari ya kimataifa Art Basel Miami kwa miaka kadhaa. Maonyesho mengi ni nadra sana, na wasimamizi wa Magharibi wanathamini, anasema: "Nina vitu 23 kutoka nyumba ya makao makuu huko Smolensk mwishoni mwa miaka ya 1930, yaliyotengenezwa na sanamu ya Leningrad Krestovsky, huu ni mpito kama huu kutoka kwa ujengaji hadi sanaa ya mwisho ya sanaa . Hivi majuzi niliwaonyesha huko Art Miaimi Basel - ulikuwa mradi uliowekwa wakfu kwa hali ya kitamaduni ya nyumba za jamii. Baada ya hapo, niliombwa kutoka kwa Jumba la kumbukumbu la Victoria na Albert huko London na pendekezo la kufanya mradi wa pamoja. Wageni huguswa mara moja na kila kitu kinachohusiana na muundo wa kampeni. "

Mkusanyiko wake wa muundo tayari una idadi ya vipande mia kadhaa. "Kuna mkusanyiko mzuri wa fanicha - vitu vya ujenzi na Boris Iofan wa 1929, haswa, mwenyekiti wake maarufu kutoka Nyumba kwenye tuta, vitu vya mwandishi wa kipekee wa muundo wa propaganda kutoka kwa nyumba ya mkoa wa 1937; kuna mambo ya mwandishi wa mtindo wa Dola ya Stalinist, kuna Art Deco ya Soviet ya Nikolai Lanceray, ambayo itaonyeshwa hapa Mei - na mtindo mkubwa wa mwisho ambao umeonyeshwa sasa: kile kinachoitwa kisasa cha Soviet, kutoka 1955 hadi 1985 , - Christina anaorodhesha, akipitia maonyesho ya ukumbi. - Mwanzoni tu mwa kipindi hiki, Khrushchevs, ambaye hakupendwa na wengi, alionekana - na pamoja nao mtindo mpya. Kwanza, ni fanicha ya ukubwa mdogo ambayo itakuwa sawa katika vyumba vidogo. "

Ubunifu wa kisasa wa Soviet, lazima niseme, ni nadra kwenye soko - kulingana na Krasnyanskaya, isipokuwa ugumu wa kiwango cha makumbusho, fanicha za miaka ya 1960 mara nyingi zilitupwa kwenye taka, kuchomwa moto, na kupelekwa kwenye nyumba ndogo za majira ya joto. Lakini alikuwa na bahati na wenzi wake: "Tulipoanza kushughulikia mada hii, tulifanya kazi kwa karibu sana na Chuo cha Stroganov, kwa msingi ambao semina ya majaribio ilianzishwa mara moja. Huko walitengeneza sampuli ambazo zilionyeshwa katika maonesho matatu makubwa yaliyowekwa kwa muundo mpya - 1958, 1964 na 1967. "

"Tulipokwenda Art Miami Basel kwa mara ya kwanza, huko Stroganovka walitusaidia kupata vitu kutoka kwa maonyesho haya, ambayo baada ya maonyesho yaligawanywa kwa dacha na vyumba vya wale ambao wangeweza kumudu. Kwa hivyo tuliishia na vitu kutoka kwa vyumba hivi - prototypes ambazo zilitengenezwa kutoka kwa vifaa vya hali ya juu kuliko katika uzalishaji wa wingi. Lakini hatutoi fanicha iliyotengenezwa kwa wingi pia, kwa sababu leo ​​haijahifadhiwa. "

Samani za Soviet karibu na Krasnyanskaya haionekani mtindo wa Soviet kwa sababu ya urejesho wa hali ya juu. "Hatuna kazi ya mtu mmoja-mmoja kurudia vitambaa ambavyo vilitumika kwa asili," anasema. - Kwa kweli, tunachagua ili roho ya nyakati, hisia za enzi zihifadhiwe - lakini vitu hivi tayari vinapata shukrani mpya ya kusoma kwa aina fulani ya wakati wa mchezo. Kwa mfano, viti hivi vya mwishoni mwa miaka ya 1960 - mwanzoni mwa miaka ya 1970 vimefunikwa na kitambaa cha Loro Piana, ambayo itakuwa ngumu kufikiria katika Umoja wa Kisovyeti. " Viti ni sehemu ya mkusanyiko wake mwenyewe na tayari wameshiriki katika maonyesho kadhaa.

Nyumba mpya ya Krasnyanskaya pia ina viti vya mikono vya Soviet - yeye huwaona kama "chic fulani". Vipande vingi vya fanicha ya kisasa iliyowasilishwa kwenye nyumba ya sanaa yake inaweza kuchanganyikiwa kwa urahisi na muundo wa Scandinavia, ambayo imekuwa ikihitajika sana katika soko la sanaa hivi karibuni.

Katika miaka minne amekuwa akikusanya fanicha na vifaa vya nyumbani, muundo wa Scandinavia kutoka miaka ya 1950 na 1960 umeongezeka mara tatu.

Kristina pia anaona uwezekano wa uwekezaji katika vitu vilivyowekwa alama "vilivyotengenezwa katika USSR": "Kwa kweli, nia ya muundo wa Soviet inakua. Vitu vya juu vya kukusanya, ambavyo sio kwenye soko, kila wakati vinahitajika na ni ghali. Lakini nina hakika kwamba vitu ambavyo vilitengenezwa kwa wingi na viliyopo kwenye maonyesho haya tu kama kielelezo cha enzi hiyo, mapema au baadaye pia vitathaminiwa. "

Labda vitu vya kuvutia zaidi kutoka kwa mkusanyiko wa kibinafsi wa Krasnyanskaya uliowasilishwa hapa ni glasi ya sanaa ya Soviet. "Ninaamini kuwa tofauti na kaure, niche hii bado haijasifika sana. Wacha tuanze na ukweli kwamba glasi ya sanaa ilibadilishwa na Vera Mukhina, mwandishi wa "Mfanyakazi na Mwanamke wa Pamoja wa Shamba" na glasi yenye sura. Tangu 1934, aliongoza duka la majaribio kwenye Kiwanda cha Miradi cha Leningrad. Nina vase yake ya kupendeza ya rangi ya plexiglass kutoka mwishoni mwa miaka ya 1940, ”anasema.

Herritage, Christina alionyesha vase ya glasi kutoka mwishoni mwa miaka ya 1960 na msingi katika mfumo wa vihami vya laini na laini za umeme zilizochorwa kuzunguka duara. Mwandishi ni msanii wa Kiestonia Helen Põld, ambaye alifanya kazi katika semina hiyo hiyo ya majaribio ya Kiwanda cha Kioo cha Leningrad. "Jambo la kushangaza - kazi maridadi na wakati huo huo ujumbe wa utengenezaji, - anatoa maoni Christina. - Mzunguko ulikuwa mdogo sana, vitu kama hivyo viko kwenye majumba ya kumbukumbu tu. Sanaa safi! " Yeye pia anarejelea kategoria ile ile ya safari ya mwisho wa miaka ya 1970 na jina lisilotarajiwa "Uasi wa Kiukreni" - vases zenye nguvu za kuelezea zilizotengenezwa na glasi nyekundu na nyeupe ya safu mbili, kukumbusha kazi za Emil Halle. Krasnyanskaya aliwapata kwenye mkusanyiko wa kibinafsi huko Ukraine: "Hawakutumiwa katika maisha ya kila siku - walisimama kama kitu cha sanaa. Kulikuwa na viwanda kadhaa vya glasi huko Ukraine, huko Kiev na kwingineko. "

Kristina mwenyewe alizaliwa huko Kiev, kama mama yake, na jambo la kwanza katika mkusanyiko wa sanaa ya familia yao ni kutoka hapo: uchoraji wa maji na Taras Shevchenko na sura ya Kiev - mshairi mkuu wa Kiukreni pia alikuwa msanii. Kwa muongo mmoja na nusu, waliweza kukusanya mkusanyiko wa uchoraji na picha za Kirusi, kama Krasnyanskaya anasema, ya kiwango cha makumbusho. Anaota siku moja akionyesha mkusanyiko mzima wa familia katika moja ya makumbusho makubwa. Eneo la nyumba yake ya sanaa halitoshi kwa hili: mkusanyiko wa familia ya Krasnyansky umehifadhiwa katika amana nne - tatu huko Moscow na moja huko Geneva.

Krasnyanskaya haitaji gharama inayokadiriwa ya mkusanyiko, na hatafunuli gharama za malezi yake. Nyumba yake ya sanaa inaajiri watu watano, lakini yeye, akiwa mkosoaji wa sanaa na elimu, hufanya maamuzi yote juu ya kununua au kuuza vitu mwenyewe. Isipokuwa marafiki wa ushuru watawaliwa kuhusu ukweli au bei, ikiwa kuna shaka yoyote. Na katika miaka ya hivi karibuni, amekuwa akishiriki kwenye minada kupitia wawakilishi tu, na sio kibinafsi - anasema kuwa hali ya kihemko iko kama kasino, ambayo inafanya iwe rahisi kutoka kwa bajeti iliyopangwa tayari.

Hadi maonyesho makubwa ya familia yametokea, Krasnyanskaya anaonyesha kila mtu kwenye maonyesho ya "Urithi" kutoka kwa mkusanyiko wake wa vitu vya kubuni na makusanyo ya marafiki zake. Haitoi ada ya kutembelea.

Kipengele kingine cha nyumba ya sanaa ya Krasnyanskaya ni chakula cha jioni cha watoza. "Mara nyingi hii hufanywa Magharibi, na tulikuwa mmoja wa wa kwanza nchini Urusi. Lengo ni watoza binafsi kuonyesha ununuzi wao katika mazingira mazuri, ”anasema wakati ziara yetu imefikia tamati. - Tulifanya programu nzito ya muziki kwa mikutano hii. Yuri Bashmet, Denis Matsuev, Lyubov Kazarnovskaya, Vladimir Spivakov na rafiki yangu mzuri Yuri Rozum walicheza hapa. Hakukuwa na malengo ya kibiashara - ishara tu kutoka kwa nyumba ya sanaa. Mkusanyaji yeyote, haijalishi anasema nini, anataka kuonyesha ununuzi wake. "