Orodha ya kazi maarufu. Liszt, Franz: wasifu

nyumbani / Zamani

Kazi za Liszt zimechukua nafasi kubwa katika repertoire ya waimbaji.


1. Wasifu

Franz Liszt alizaliwa katika kijiji cha Doborjan (jina la Austria la Raidingu) karibu na jiji la Sopron, Hungaria.

1.1. Wazazi

Sanamu ya kijana F. Liszt

Baba ya Franz Liszt, Adam Liszt ( - ) aliwahi kuwa "mchungaji" wa Prince Esterhazy. Ilikuwa nafasi ya heshima na ya kuwajibika, kwa kuwa kondoo ndio walikuwa mali kuu ya familia ya Esterhazy. Wakuu waliunga mkono sanaa. Hadi umri wa miaka 14, Adamu alicheza cello katika orchestra ya mkuu, iliyoongozwa na Joseph Haydn. Baada ya kuhitimu kutoka katika jumba la mazoezi la Wakatoliki huko Pressburg (sasa Bratislava), Adam List akawa mwanzilishi katika utaratibu wa Wafransisko, lakini baada ya miaka miwili aliamua kuuacha. Alidumisha urafiki wa kudumu na mmoja wa Wafransisko, ambao, kama watafiti wengine wanavyopendekeza, ulimsukuma kumtaja mwanawe Franz, na Liszt mwenyewe, ambaye pia alikuwa akidumisha uhusiano na Wafransisko, alijiunga na utaratibu huo katika miaka ya baadaye ya maisha yake. Adam Liszt aliandika muziki, akiweka wakfu kazi zake kwa Esterhazy. Katika mwaka huo alifanikisha kuteuliwa kwake Eisenstadt, ambapo makazi ya wakuu yalikuwa. Huko, mnamo 1805, katika wakati wake wa kupumzika kutoka kwa kazi yake kuu, aliendelea kucheza katika orchestra, akiwa na fursa ya kufanya kazi na wanamuziki wengi waliofika huko, kutia ndani Cherubini na Beethoven. Mnamo 1809, Adamu alitumwa kwa wanaoendesha. Katika nyumba yake ilitundikwa picha ya Beethoven, ambaye alikuwa sanamu ya baba yake na baadaye ikawa sanamu ya mwanawe.

Mama yake Franz Liszt, nee Anna Lager (-), alizaliwa huko Krems (Austria). Akiwa yatima akiwa na umri wa miaka 9, alilazimika kuhamia Vienna, ambako alifanya kazi kama mjakazi, na akiwa na umri wa miaka 20 alihamia Mattersburg kwa kaka yake. Katika mwaka wa Orodha ya Adam, akiwa amefika Mattersburg kumtembelea baba yake, alikutana naye, na mnamo Januari walifunga ndoa.

Mnamo Oktoba 1811, mtoto wa kiume alizaliwa, ambaye alikuwa mtoto wao wa pekee. Jina lililotolewa wakati wa ubatizo liliandikwa kwa Kilatini kuwa Franciscus, na katika Kijerumani lilitamkwa Franz. Jina la Hungarian Ferenc linatumiwa zaidi, ingawa Liszt mwenyewe, akizungumza Kihungari kidogo, hakuwahi kuitumia.


1.2. Utotoni

Ushiriki wa wazazi katika malezi ya muziki wa mtoto wao ulikuwa wa kipekee. Adam List mapema alianza kufundisha mwanawe muziki, akampa masomo. Kanisani, mvulana alifundishwa kuimba, na ala ya mahali hapo akafundisha kucheza ogani. Baada ya miaka mitatu ya masomo, Ferenc alitumbuiza kwa mara ya kwanza kwenye tamasha la umma akiwa na umri wa miaka minane. Baba yake alimpeleka kwa wakuu, ambapo mvulana alicheza piano, na aliweza kuamsha tabia ya wema kati yao. Akigundua kuwa Ferenc anahitaji shule kubwa, baba yake anampeleka Vienna.

Wakati wa ziara huko Kyiv mnamo Februari 1847, Franz Liszt alikutana na Caroline Wittgenstein, urafiki wa karibu ambaye angedumu naye maisha yake yote. Ni kwa mwanamke huyu kwamba mtunzi ataweka wakfu mashairi yake yote ya symphonic. Caroline Wittgenstein alikuwa na shamba huko Podolia huko Voronovka, ambapo Franz Liszt alikaa. Ilikuwa hapa kwamba juu ya mada za nyimbo za watu wa Kiukreni "Oh, usiende, Gritsyu" na "upepo hupiga, pigo kali" aliandika vipande vya piano "Ballad ya Kiukreni" na "Dumka", ambayo ilijumuishwa katika mzunguko " Spikelets ya Voronivets" iliyoundwa mnamo 1847-1848 ".

Lakini Carolina alikuwa ameolewa, na, zaidi ya hayo, alidai Ukatoliki kwa bidii. Kwa hiyo, walipaswa kutafuta talaka na harusi mpya, ambayo mfalme wa Kirusi na Papa walipaswa kuruhusu.


2.2. Weimar

Mnamo 1848, Liszt na Caroline walikaa Weimar. Chaguo hili lilitokana na ukweli kwamba Liszt alipewa haki ya kusimamia maisha ya muziki ya jiji hilo, kwa kuongezea, Weimar alikuwa makazi ya duchess-dada wa Mtawala Nicholas I. Kwa wazi, Liszt alitumaini kupitia yeye kumshawishi maliki katika suala la talaka.

F. Liszt, picha ya W. von Kullbach, 1856

Liszt alichukua jumba la opera, akasasisha repertoire. Ni wazi, baada ya kukatishwa tamaa katika shughuli za tamasha, aliamua kuhamisha mkazo wa kielimu kwa shughuli za mkurugenzi. Kwa hiyo, michezo ya kuigiza ya Gluck, Mozart, Beethoven, pamoja na watu wa kisasa - Schumann ("Genoveva"), Wagner ("Lohengrin") na wengine huonekana kwenye repertoire. Programu za symphony zilizoangaziwa na kazi za Bach, Beethoven, Mendelssohn, Berlioz, na zake pia. Walakini, katika eneo hili, pia, Liszt alishindwa. Watazamaji hawakuridhishwa na wimbo wa ukumbi wa michezo, kikundi na wanamuziki walilalamika.

Matokeo kuu ya kipindi cha Weimar ni kazi ya kutunga kali ya Liszt. Anapanga michoro yake, anamaliza na kurekebisha kazi zake nyingi. "Albamu ya Msafiri" baada ya kazi nyingi ikawa "Miaka ya Kuzunguka". Tamasha za piano, rhapsodies (ambamo nyimbo zilizorekodiwa huko Hungaria hutumiwa), sonatas katika B ndogo, etudes, mapenzi, na mashairi ya kwanza ya symphonic pia yaliandikwa hapa.

Huko Weimar, wanamuziki wachanga kutoka kote ulimwenguni huja Liszt kupokea masomo kutoka kwake. Mnamo 1860, mpiga piano wa Kiukreni Andrei Rodzianko aliboresha ujuzi wake ndani yake.

Pamoja na Carolina Liszt anaandika makala, insha. Anzisha kitabu kuhusu Chopin.

Ukaribu wa Liszt na Wagner kwa misingi ya mawazo ya kawaida ulianza wakati huu. Katika miaka ya mapema ya 60, Muungano wa Wanamuziki wa Ujerumani, unaojulikana kama "Weimarzi", uliundwa, kinyume na "Leipzigians" (ambao ni pamoja na Schumann, Mendelssohn, Brahms, ambao walidai maoni ya kitaaluma zaidi kuliko Wagner na Liszt). Migogoro ya vurugu iliibuka mara kwa mara kwenye vyombo vya habari kati ya vikundi hivi.

Mwishoni mwa miaka ya 50, tumaini la kuoa Caroline hatimaye linayeyuka, kwa kuongezea, Liszt alikatishwa tamaa na ukosefu wa ufahamu wa shughuli zake za muziki huko Weimar. Wakati huo huo, mtoto wa Liszt hufa. Tena, kama vile baada ya kifo cha baba yake, hisia za fumbo na za kidini za Liszt zinaongezeka. Pamoja na Carolina, wanaamua kwenda Roma kufanya upatanisho wa dhambi.


2.3. Miaka ya baadaye

F. Liszt, miaka ya baadaye ya maisha

Mwanzoni mwa miaka ya 1960, Liszt na Caroline walihamia Roma, lakini waliishi katika nyumba tofauti. Alisisitiza kwamba Liszt awe mtawa, na katika jiji anachukua uhakikisho mdogo na jina la abate. Masilahi ya ubunifu ya Liszt sasa yapo haswa katika uwanja wa muziki wa kanisa: hizi ni oratorios "Mt. Elizabeth", "Kristo", zaburi nne, mahitaji na misa ya kutawazwa kwa Hungaria (Kijerumani. Kronungsmesse) Kwa kuongezea, juzuu ya tatu ya "Miaka ya Kuzunguka" inaonekana, iliyojaa nia za kifalsafa. Liszt alicheza huko Roma, lakini mara chache sana.

Katika mwaka Liszt anaposafiri kwenda Weimar, kinachojulikana kama kipindi cha pili cha Weimar huanza. Aliishi katika nyumba ya kawaida ya mtunza bustani wake wa zamani. Kama hapo awali, wanamuziki wachanga wanakuja kwake - kati yao Grieg, Borodin, Siloti.

Katika mwaka huo, shughuli za List zimejikita zaidi nchini Hungaria (katika Pest). Hapa alichaguliwa kuwa rais wa Shule ya Juu ya Muziki iliyoanzishwa hivi karibuni. Baadaye, taasisi hii itajulikana kama "Royal Hungarian Academy of Music", na tangu 1925 - kubeba jina la mtunzi. Liszt anafundisha, anaandika "Waltzes Waliosahaulika? na Rhapsodies Mpya kwa Piano, Mzunguko? Picha za Kihistoria za Hungaria" (kuhusu takwimu za harakati za ukombozi wa Hungaria).

Binti ya Liszt Cosima wakati huu alikua mke wa Wagner (mtoto wao wa kiume ndiye kondakta maarufu Siegfried Wagner). Baada ya kifo cha Wagner aliendelea kuandaa Tamasha la Wagner huko Bayreuth. Katika moja ya sherehe za mwaka, Liszt alishikwa na baridi, ambayo hivi karibuni iligeuka kuwa nimonia. Mtunzi alikufa mnamo Julai 31, 1886 huko Bayreuth katika mikono ya valet.


3. Ubunifu

Shughuli nyingi za ubunifu za Liszt huchukua takriban miaka 60. Wakati wa maisha yake aliunda kazi zaidi ya 1300. Shule za watunzi wa Ufaransa na Ujerumani, pamoja na ngano za muziki za mijini za Hungaria, zinachukuliwa kuwa asili ya mtindo wa mtunzi wa F. Liszt. Vipengele vingine vya muziki wa kitaifa, kwa mfano, densi za verbunkos na čardas, zilijumuishwa katika kazi kadhaa, haswa katika Rhapsodies ya Hungaria, na pia mipangilio ya nyimbo za watu.

Kanuni kuu ya ubunifu wa F. Liszt ni programu. Kazi zake nyingi zimeegemezwa kwenye wazo la njama ya kishairi. Kwa usaidizi wa Liszt, alijaribu kutoa sanaa kwa ufanisi zaidi na maalum ya kitamathali, inayoweza kufikiwa zaidi na msikilizaji. Kwa ujumla, kazi za Liszt zina sifa ya mzozo wa kimapenzi kati ya kweli na ya kibinafsi, ambayo hutatuliwa kupitia ushujaa. Baadhi ya kazi za Liszt zimejitolea kwa matukio ya kishujaa au haiba ya zamani - kwa mfano, "Mazeppa" (picha ya kishujaa ya hetman ya Kiukreni imejumuishwa), "Maandamano ya Kishujaa katika Mtindo wa Hungarian", "Vita ya Huns" . Mahali maarufu huchukuliwa na kazi zilizochochewa na harakati za ukombozi wa kitaifa - "Vifungu vya mazishi", vilivyowekwa kwa kumbukumbu ya wanamapinduzi waliotekelezwa mnamo 1849, mashairi ya symphonic? uchoraji wa kihistoria, "Misa ya Coronation ya Hungaria" na kazi zingine nyingi.

Wakati wa maisha yake, F. Liszt kweli aliandika kazi sita zilizotolewa kwa Hetman Ivan Mazepa: etude ya kwanza ya piano mwaka wa 1827; Transcendental etude sehemu ya 4 "Mazeppa" 1838 (iliyojitolea kwa V. Hugo) Transcendental etude sehemu ya 4 "Mazeppa" 1840 (toleo lililobadilishwa la kazi ya 1838); Shairi la sauti "Mazepa" 1851; "Mazepa" kwa piano mbili 1855 na piano mikono minne 1874

Mvumbuzi jasiri, Franz Liszt aliboresha na kupanua njia za kujieleza za sanaa ya muziki. Katika wimbo wa ala, Liszt alianzisha vipengele vya viimbo vya usemi, vilivyosisitizwa na tamko, kutoka kwa mbinu za mazungumzo, alitumia kanuni ya monothematism, kiini chake kilikuwa kuunda mada za asili tofauti kwa msingi mmoja wa mada. Franz Liszt mara nyingi alitumia kinachojulikana. Sifa za nyimbo, kana kwamba zinaonyesha hali fulani au taswira ya shujaa, na ukuzaji zaidi wa sifa za nyimbo kama hizo hutegemea ukuzaji wa picha ya ushairi. Mafanikio makubwa ya Liszt pia yako katika uwanja wa kufikiria kwa usawa - miunganisho tofauti, maelewano yaliyobadilishwa, anharmonism, nk hutumiwa. Ubunifu wa ujasiri katika uwanja wa maelewano kwa njia nyingi ulitarajia maendeleo ya lugha ya kisasa ya muziki. Kromatiki iliyotumiwa na Liszt haikuboresha tu mtindo wa Kimapenzi wa karne iliyopita, lakini, muhimu zaidi, ilitarajia shida ya sauti ya jadi katika karne ya 20. "Muziki wa siku zijazo" uliotanguliwa na Liszt na Wagner ulileta maisha ya mlolongo wa cylotonic, polytonality, atonality na vipengele vingine vya kawaida vya hisia za muziki. Kama Wagner, Liszt alijitolea kwa wazo la mchanganyiko wa sanaa zote kama njia ya juu zaidi ya usemi wa kisanii.


3.1. Piano inafanya kazi

Kama F. Chopin na R. Schumann, Liszt katika shughuli yake ya kutunga alitoa kiganja kwa piano ya pekee. Mtindo wa piano wa F. Liszt ulifungua enzi mpya katika historia ya sanaa ya piano. Utumiaji wa ala katika utimilifu wake wote wa rejista, rangi nyingi na ubadilikaji ulitoa fursa kwa wote kwa ajili ya kuzaliana tena sauti za okestra, uchezaji wa kinanda wa kidemokrasia - kuiondoa nje ya nyanja ya chumba na saluni hadi kwenye ukumbi mkubwa wa tamasha. Kwa maneno ya V. Stasov, "kila kitu kimewezekana kwa piano." Taswira ya wazi, msisimko wa kimahaba, usemi wa kuigiza, ustadi wa okestra ndizo njia ambazo Liszt alifikia kilele cha sanaa ya maonyesho, iliyofikiwa na wasikilizaji mbalimbali. Njia ya tafsiri ya F. Liszt ilitoa tena na kukuza sifa za uboreshaji wa watu wa Hungaria.

Miongoni mwa kazi maarufu za Liszt - "Ndoto za Upendo" (Liebestraum), 19 Hungarian Rhapsodies, mzunguko wa 12 "Masomo ya Transcendent" (Mafunzo d "utekelezaji kupita maelezo) na mizunguko mitatu ya tamthilia ndogo zinazoitwa "Miaka ya kutangatanga" (Annees de pelerinage). Baadhi ya "Hungarian Rhapsodies" (kulingana na jasi badala ya nyimbo za Kihungari) ziliratibiwa baadaye.

Nakala ya sonata ya piano na F. Liszt

Urithi mwingi wa piano wa mtunzi ni manukuu na vifungu vya maneno vya muziki na waandishi wengine. Hapo awali, sababu ya uumbaji wao ilikuwa hamu ya F. Liszt kutangaza katika matamasha yake kazi kubwa za orchestra za mabwana wa zamani au muziki mpya wa watunzi wa kisasa wasiojulikana. Katika enzi yetu, mengi ya mipangilio hii imepoteza umaarufu, ingawa wapiga piano bado wanajumuisha vipande kama hivyo kwenye repertoire ya tamasha, ambayo hutoa fursa ya kuonyesha mbinu ya kizunguzungu. Miongoni mwa manukuu ya F. Liszt ni maandishi ya piano ya simfoni za Beethoven na vipande kutoka kwa kazi za Bach, Bellini,. Kuwa kazi ya harakati moja, sonata ina sehemu 4 za ndani wazi sana, ambazo zimewekwa katika fomu ya kawaida ya sonata kwa kazi nzima. Sonata ya piano ya Liszt, tofauti na baadhi ya kazi zake nyingine, haiwezi kulaumiwa kwa kuwa na vifungu "tupu"; kueneza kwa kitambaa cha muziki, usawa wa fomu na uadilifu wa kuelezea wa kazi hii ni katika kiwango cha juu sana. Sonata ni mojawapo ya kazi angavu na zilizofanikiwa zaidi za Liszt.


3.2. Kazi za orchestra na sauti

Liszt alikua muundaji wa aina ya mpango wa harakati moja na fomu ya symphonic, ambayo aliiita shairi la symphonic. Aina hii ilikusudiwa kueleza mawazo yasiyo ya muziki au kueleza tena mafanikio ya fasihi na sanaa nzuri kupitia njia za muziki. Umoja wa utunzi ulipatikana kwa kuanzishwa kwa leitmotifs au leitmotifs, kupitia shairi zima. Miongoni mwa kazi za okestra za Liszt (au vipande vilivyo na orchestra) ni mashairi ya kupendeza ya simanzi, haswa "Preludes" (Les Preludes, 1854), "Orpheus" (Orpheus, 1854) na "Ideals" (Die Ideale, 1857).

Liszt alikuwa mmoja wa waimbaji wakuu wa ala, ambaye alitumia idadi ya mbinu mpya kulingana na ufahamu wa kina juu ya asili ya mawimbi ya okestra. Ni tabia kwamba mapinduzi yaliyofanywa na Liszt katika sanaa ya piano yalitegemea sana tafsiri ya symphonic ya piano.

Kwa utunzi mbalimbali kwa ushiriki wa waimbaji-solo, kwaya na okestra, Liszt alitunga misa kadhaa, zaburi na oratorio "The Legend of St. Elizabeth". (Hadithi von der heiligen Elisabeth, 1861). Kwa kuongezea, tunaweza kutaja "Faust Symphony" na mwisho wa kwaya (1857) na "Symphony to Dante's Divine Comedy" na kwaya ya wanawake mwishoni (1867): kazi zote mbili zinategemea sana kanuni za mashairi ya symphonic. Tamasha za piano za orodha hufanywa katika C - katika A kuu (1839, matoleo ya 1849, 1853,1857, 1861) katika E-flat major (1849, matoleo ya 1853, 1856). Opera pekee ya Liszt ni kitendo kimoja "Don Sancho" (Don Sanche)- iliyoandikwa na mtunzi mwenye umri wa miaka 14 na kuonyeshwa wakati huo huo (ilihimili maonyesho matano). Alama ya opera, ambayo ilizingatiwa kuwa imepotea kwa muda mrefu, iligunduliwa mnamo 1903. Liszt pia aliandika zaidi ya nyimbo 60 na mapenzi kwa sauti na piano na kazi kadhaa za viungo, ikijumuisha fantasia na fugue kwenye mada ya BACH.

Katika miaka ya mwisho ya maisha yake, matarajio ya ubunifu ya F. Liszt yalibadilika sana - alikuja kuunda mtindo maalum, wa ascetic na laconic, usio na exaggerations ya kimapenzi, kwa njia nyingi mbele ya njia za kuelezea za muziki za karne ya 20.

Shughuli za F. Liszt zilichukua jukumu kubwa katika uundaji wa shule ya kitaifa ya watunzi wa Hungaria na ilikuwa na athari kubwa katika maendeleo ya utamaduni wa muziki wa ulimwengu.


4. Liszt kama mpiga kinanda

Liszt aliimba katika matamasha halisi hadi siku za mwisho za maisha yake. Wengine wanaamini kuwa yeye ndiye mvumbuzi wa aina ya kumbukumbu na wapiga piano na mtindo maalum wa tamasha wa kusikitisha ambao ulifanya wema kuwa fomu ya kujitosheleza na ya kusisimua.

Akiachana na utamaduni wa zamani, Liszt alianzisha piano ili washiriki wa tamasha waweze kuona vyema wasifu wa kuvutia wa mwanamuziki huyo na mikono yake. Wakati fulani Liszt angeweka vyombo kadhaa jukwaani na kusafiri kati yao, akicheza kila moja kwa uzuri sawa. Shinikizo la kihisia na nguvu ya kupiga funguo ilikuwa kwamba wakati wa ziara aliacha nyuma yake kamba zilizokatwa na nyundo zilizovunjika kote Ulaya. Yote hii ilikuwa sehemu muhimu ya utendaji. Liszt alichapisha kwa ustadi uimbaji wa orchestra kamili kwenye piano, hakuwa na sawa katika kusoma muziki wa karatasi, pia alikuwa maarufu kwa uboreshaji wake mzuri. Ushawishi wa Liszt bado unaonekana katika upigaji piano wa shule mbalimbali.


5. Kazi muhimu zaidi

Sanamu ya F. Liszt huko Bayreuth, Ujerumani. Mchongaji Arno Breker

  • Kifo cha Franz Liszt: Kulingana na Shajara ambayo Haijachapishwa ya Mwanafunzi Wake Lina Schmalhausen kwa Lina Schmalhausen, imefafanuliwa na kuhaririwa na Alan Walker, Cornell University Press (2002) ISBN 0-8014-4076-9
  • Madarasa ya Ualimu ya Piano ya Franz Liszt 1884-1886: Diary Notes ya August Gollerich kwa August Gollerich, imehaririwa na Wilhelm Jerger, iliyotafsiriwa na Richard Louis Zimdars, Indiana University Press (1996) ISBN 0-253-33223-0
  • Trifonov P., F. Orodha. Insha juu ya maisha na kazi, St. Petersburg, 1887
  • Stasov V., F. List, R. Schumann na G. Berlioz nchini Urusi, St. Petersburg, 1896
  • Ziloti A., Kumbukumbu zangu za Barua St. Petersburg 1911
  • Milshtein Ya., F. List, juzuu ya 1-2, M., 1956
  • Kapp J., F. Liszt, wasifu wa eine, Berlin-Leipyig, 1909
  • Kushka N.M. "Franz Liszt huko Vinnytsia", Vinnytsia
  • Gaal D. Orodha. - Moscow: Nyumba ya Uchapishaji ya Pravda, 1986.
  • Franz Liszt na matatizo ya usanisi wa sanaa: Sat. karatasi za kisayansi / Comp. G. I. Ganzburg. Chini ya uhariri wa jumla. T.B. Verkina. - M.: RA - Karavella, 2002. - 336 p. ISBN 966-7012-17-4
  • Demko Miroslav: Franz Liszt mtunzi wa Kislovakia, L "Umri d" Homme, Suisse, 2003.
  • Baba wa mtunzi wa baadaye, Georg Adam List, aliwahi kuwa afisa katika usimamizi wa Prince Esterhazy. Alikuwa na picha ndani ya nyumba yake. Ludwig van Beethoven ambaye baadaye alikuja kuwa sanamu ya mwanawe. Jina alilopewa mvulana huyo wakati wa ubatizo liliandikwa kwa Kilatini kuwa Franciscus, na kwa Kijerumani lilitamkwa Franz. Katika vyanzo vya lugha ya Kirusi, jina la Hungarian Ferenc hutumiwa mara nyingi zaidi, ingawa yeye Laha, akizungumza Hungarian kidogo, kamwe kutumika.

    Ushiriki wa baba katika malezi ya muziki wa mtoto wake ulikuwa wa kipekee. Adam List mapema alianza kufundisha mwanawe muziki, akampa masomo. Kanisani, mvulana alifundishwa kuimba, na ala ya mahali hapo akafundisha kucheza ogani. Katika umri wa miaka minane, Ferenc alionekana hadharani kwa mara ya kwanza, hivi karibuni baba yake alimchukua kwenda kusoma Vienna. Kuanzia 1821, Liszt alisoma piano na mwalimu mkuu Carla Czerny ambaye alikubali kumfundisha kijana huyo bure. Orodha alisoma nadharia na Antonio Salieri. Akiongea kwenye matamasha, mvulana huyo alizua hisia kati ya umma wa Viennese, akimpiga Beethoven mwenyewe.

    Mnamo 1823, baada ya mafanikio makubwa huko Vienna, Liszt alikwenda Paris. Kusudi lake lilikuwa Conservatory ya Paris, lakini alipofika mahali hapo, talanta changa iligundua kuwa ni Wafaransa pekee waliokubaliwa hapo. Licha ya hayo, baba na mtoto walibaki Ufaransa. Ili kuishi kwa njia fulani, pesa zilihitajika, kwa hivyo Liszt alianza kutoa matamasha mara nyingi na kutunga, haswa etudes. Mnamo 1827, baba yake alikufa na Ferenc alikasirishwa sana na hasara hiyo. Alitoka tena miaka mitatu tu baadaye. Katika kipindi hiki, mtunzi alikutana na kufanya urafiki na Niccolo Paganini na Hector Berlioz ambayo baadaye iliathiri muziki wake. Kwa kuongezea, kazi ya Liszt iliathiriwa na Frederic Chopin, ambaye aliandika: "Ningependa kumwibia namna ya kufanya masomo yangu mwenyewe."

    Mwanzoni mwa miaka ya 1930, Liszt alikutana na Countess Marie d "Agu, iliyochapishwa chini ya jina bandia la Daniel Stern. Mnamo 1835, alimwacha mumewe na kwenda na Liszt kwenda Uswizi, ambapo mtunzi aliunda mkusanyiko wa michezo. "Albamu ya Msafiri"(baadaye "Miaka ya kutangatanga"). Miaka 12 baadaye, wenzi hao walihamia Italia, ambapo Ferenc alicheza tamasha lake la kwanza la solo, bila ushiriki wa wanamuziki wengine. Kufikia wakati huu, mtunzi alikosa Hungary yake ya asili, lakini kwa kuwa hesabu ilikuwa kinyume na hoja hiyo, walitengana.

    Kati ya 1842 na 1848 Orodha ilisafiri kote Ulaya mara kadhaa, ikiwa ni pamoja na Urusi, Hispania, Ureno na Uturuki. Kwa wakati huu alianguka kwa upendo Caroline Wittgenstein, lakini alikuwa ameolewa, na, kwa kuongeza, alidai Ukatoliki - alipaswa kutafuta talaka na harusi mpya, ambayo mfalme wa Kirusi na Papa walipaswa kuruhusu.

    Mnamo 1848, Ferenc na Caroline walikaa Weimar. Chaguo lilitokana na ukweli kwamba mtunzi alipewa haki ya kuongoza maisha ya muziki ya jiji hilo. Katika kipindi hiki, opera za Gluck, Mozart, Schumann na Wagner zilionekana kwenye repertoire yake. Wanamuziki wachanga kutoka kote ulimwenguni walikuja Liszt kupokea masomo kutoka kwake. Pamoja na Karolina, aliandika nakala na insha, na akaanza kufanya kazi kwenye kitabu kuhusu Chopin.

    Mwishoni mwa miaka ya 50, tumaini la kuoa Wittgenstein hatimaye liliyeyuka, kwa kuongezea, Liszt alikatishwa tamaa na ukosefu wa ufahamu wa shughuli zake za muziki huko Weimar. Wakati huo huo, mtoto wake alikufa, ambayo iliimarisha hisia za fumbo na za kidini za mtunzi. Pamoja na Carolina, waliamua kwenda Roma kufanya upatanisho wa dhambi. Mnamo 1865, alipata tonsure ndogo kama akolite na akapendezwa na muziki mtakatifu. Mnamo 1886, katika moja ya sherehe za Wagner huko Bayreuth, Liszt alishikwa na baridi kali. Afya ya mtunzi ilianza kuzorota sana. Julai 31 alikuwa amekwenda.

    Wakati wa miaka 74 aliyopewa, Liszt aliunda kazi 647. Kama mtunzi, aligundua uvumbuzi mwingi katika uwanja wa maelewano, wimbo, fomu na muundo, na pia akawa mwanzilishi wa aina za ala kama vile. rhapsody na shairi la symphonic. Hadi sasa, umaridadi wake unabaki kuwa kigezo kwa wapiga piano wa kisasa.

    "Jioni ya Moscow" inakuletea uteuzi wa kazi maarufu za bwana.

    1. "Rhapsody ya Hungaria No.2"

    2. "Prometheus"

    3. "Mephisto Waltz"

    4. "Faraja No.3"

    5. Funerailles

    6. "Un Sospiro"

    7. Mazeppa

    Mnamo Julai 19, 1886, tamasha lake la mwisho lilifanyika. Liszt alikufa mnamo Julai 31 ya mwaka huo huo katika hoteli mikononi mwa valet.

    Ukweli

    • Wanamuziki wa kisasa wanamchukulia Liszt kuwa mwanzilishi wa darasa la bwana kama njia ya kuboresha ujuzi wa kitaaluma wa mwanamuziki. Darasa lake la kwanza la bwana linachukuliwa kuwa huko Weimar mnamo 1869.
    • Mtawala Franz Joseph I mnamo Oktoba 30, 1859 alimpandisha cheo Liszt hadi ufalme, huku akiacha noti iliyoandikwa kwa mkono ya jina kamili la Liszt: Orodha ya Franz Ritter von(Franz Ritter von Liszt, kutoka Ujerumani Ritter - knight, mpanda farasi).
    • Imeonyeshwa kwenye stempu za posta za Austria mnamo 1961, Hungary mnamo 1932 na 1986, kizuizi cha posta cha Hungary mnamo 1934.
    • Liebestraum nambari. 3 katika A-Flat Major, S. 541 ilitumika kama toni ya simu katika simu za Nokia.
    • Franz Liszt alikuwa na mkono mrefu sana, ambao unaweza kufunika karibu oktaba mbili.

    Kumbukumbu

    • Jina hilo lilipewa Chuo cha Kitaifa cha Muziki cha Hungarian (Budapest).
    • Jina la Franz Liszt ni Uwanja wa Ndege wa Kimataifa wa Budapest - bandari kuu ya anga ya Hungaria.

    Kazi za sanaa

    Kuna nyimbo 647 za Liszt: 63 kati yao za orchestra, takriban nakala 300 za piano. Katika kila kitu ambacho Liszt aliandika, mtu anaweza kuona uhalisi, hamu ya njia mpya, utajiri wa mawazo, ujasiri na riwaya ya mbinu, mtazamo wa kipekee wa sanaa. Nyimbo zake za ala zinawakilisha hatua ya kushangaza mbele katika usanifu wa muziki. Mashairi 13 ya symphonic, symphonies "Faust" na "Divina commedia", matamasha ya piano yanawakilisha nyenzo mpya zaidi kwa mwanafunzi wa fomu ya muziki. Kutoka kwa kazi za muziki na fasihi za Liszt, brosha kuhusu Chopin (iliyotafsiriwa kwa Kirusi na P. A. Zinoviev mnamo 1887), kuhusu Benvenuto Cellini wa Berlioz, Schubert, makala katika Neue Zeitschrift fr Musik, na insha kubwa juu ya muziki wa Hungarian (" Des Bohmiens et de le sw Hongrie").

    Kwa kuongeza, Franz Liszt anajulikana kwa Rhapsodies yake ya Hungarian (1851-1886), ambayo ni kati ya kazi zake za sanaa za kushangaza na za awali. Liszt alitumia vyanzo vya ngano (zaidi zikiwa motifs za gypsy), ambazo ziliunda msingi wa Rhapsodies ya Hungaria.

    Aina ya rhapsody ya ala ni aina ya "ubunifu" wa Liszt.

    Rhapsodies iliundwa katika miaka ifuatayo: No 1 - karibu 1851, No 2 - 1847, No 3-15 - karibu 1853, No 16 - 1882, No.

    Orodha ya nyimbo

    Piano inafanya kazi

    • Masomo ya ustadi wa hali ya juu zaidi (toleo la 1 - 1826, 2nd 1836, 3rd 1851)
    1. C-dur (Preludio / Dibaji)
    2. a-moll (Molto vivace)
    3. F-dur (Malipo / Mandhari)
    4. d-moll (Mazeppa / Mazepa)
    5. B-dur (Feux follets / Will-o'-the-wisps)
    6. g-moll (Maono/Maono)
    7. Es-dur (Eroica)
    8. c mdogo (Wilde Jagd / Wild Hunt)
    9. As-dur (Ricordanza / Kumbukumbu)
    10. f-moll (Allegro agitato molto)
    11. Des-dur (Harmonies du soir / maelewano ya jioni)
    12. b-moll (Chasse-neige / Dhoruba ya theluji)
    • Etudes baada ya Paganini's Caprices S.141/ Bravourstudien nach Paganinis Capricen - (1st ed. Bravura, 1838, 2nd ed. Masomo makubwa juu ya caprices ya Paganini - Grandes Etudes de Paganini, 1851):
      1. Tremolo g-moll;
      2. Octaves Es-dur;
      3. La campanella gis-moll;
      4. Arpeggio E-dur;
      5. La Chasse E-dur;
      6. Mandhari na tofauti a-moll.
    • Masomo 3 ya tamasha (takriban 1848)
    • Masomo 2 ya tamasha (takriban 1862)
    • "Albamu ya Msafiri" (1835-1836)
    • "Miaka ya kutangatanga"
      • Mwaka wa 1 - Uswizi S.160(vipande 9, 1835-1854) / Annees de pelerinage - PREMIERE annee - Suisse
        • I. La chapelle de Guillaume Tell / William Tell Chapel
        • II. Au lac de Wallenstadt / Kwenye Ziwa la Wallenstadt
        • III. Uchungaji/Uchungaji
        • IV. Au bord d'une source / Katika chemchemi
        • V. Orage / Dhoruba
        • VI. Vallee d'Obermann / Obermann Valley
        • VII. Eclogue / Eclogue
        • VIII. Le mal du pays / Kutamani nyumbani
        • IX. Les cloches de Geneve / Geneva kengele
      • Mwaka wa 2 - Italia S.161(vipande 7, 1838-1849), ikiwa ni pamoja na "Ndoto-sonata baada ya kusoma Dante" (Apres une lecture du Dante, 1837-1839), ext. - "Venice na Naples", michezo 3, 1859 / Annees de pelerinage - Deuxieme annee - Italie, S.161
        • I. Sposalizio / Uchumba
        • II. Il penceroso / The thinker
        • III. Canzonetta del Salvator Rosa / Canzonetta ya Salvator Rosa
        • IV. Sonetto 47 del Petrarca / Petrarch's Sonnet No. 47 (Des-dur)
        • V. Sonetto 104 del Petrarca / Sonnet ya Petrarch No. 104 (E-dur)
        • VI. Sonetto 123 del Petrarca / Petrarch's Sonnet No. 123 (As-dur)
        • VII. Apres une lecture du Dante, fantasia quasi una sonata / Baada ya kusoma Dante (fantasy sonata)
      • Nyongeza "Venice na Naples" S.162
        • I. Gondoliera / Gondoliera
        • II. Canzone / Canzone
        • III. Tarantella / Tarantella
      • mwaka wa 3 S.163(vipande 7, 1867-1877) / Annees de pelerinage - Troisieme annee
        • I. Angelus. Priere aux anges bustani / Maombi kwa malaika mlezi
        • II. Aux cypres de la Villa d'Este I / Na miberoshi ya Villa d'Este. Threnodia I
        • III. Aux cypres de la Villa d'Este II / Na miberoshi ya Villa d'Este. Threnodia II
        • IV. Les jeux d'eau a la Villa d'Este / Chemchemi za Villa d'Este
        • V. Sunt lacrymae rerum (en mode hongrois) / Kwa mtindo wa Kihungari
        • VI. Marche funebre / Mazishi Machi
        • VII. Sursum corda / Inua mioyo juu
    • "Maelewano ya Ushairi na Kidini" (1845-1852)
    • "Faraja" (1849)
    • "Picha za kihistoria za Hungary" (1870-1886)
    • 2 hekaya S. 175 (1863)
      • I. Mtakatifu Franois d'Assise: La prdication aux oiseaux / Mtakatifu Francis wa Assisi, Mahubiri kwa Ndege
      • II. Mtakatifu Franois de Paule marchant sur les flots / Mtakatifu Francis wa Paola akitembea juu ya mawimbi
    • 2 balladi (1848-1853)
    • Sonata (1850-1853)
    • "Mephisto - Waltz" (takriban 1860, toleo la kwanza la orchestra)
    • Rhapsodies ya Hungarian (toleo la 1 - 1840-1847, 2 - 1847-1885), S 244

    Franz Liszt ni mtunzi wa Hungarian, mpiga kinanda mzuri, mwalimu, kondakta, mtangazaji, mmoja wa wawakilishi wakubwa wa mapenzi ya muziki. Mwanzilishi wa Shule ya Muziki ya Weimar.
    Liszt alikuwa mmoja wa wapiga piano wakubwa wa karne ya 19. Enzi yake ilikuwa siku kuu ya pianism ya tamasha, Liszt alikuwa mstari wa mbele katika mchakato huu, akiwa na uwezekano wa kiufundi usio na kikomo. Hadi sasa, umaridadi wake unasalia kuwa kigezo kwa wapiga kinanda wa kisasa, na kazi zake ndio vinara wa umaridadi wa piano.
    Shughuli ya tamasha kwa ujumla ilimalizika mnamo 1848 (tamasha la mwisho lilitolewa huko Elisavetgrad), baada ya hapo Liszt alifanya mara chache.

    Kama mtunzi, Liszt alifanya uvumbuzi mwingi katika uwanja wa maelewano, wimbo, umbo na muundo. Iliunda aina mpya za ala (rhapsody, shairi la symphonic). Aliunda muundo wa fomu ya mzunguko wa sehemu moja, ambayo ilielezwa na Schumann na Chopin, lakini haikuendelezwa kwa ujasiri.

    Liszt aliendeleza kikamilifu wazo la usanisi wa sanaa (Wagner alikuwa mtu wake mwenye nia moja katika hili). Alisema kuwa wakati wa "sanaa safi" umekwisha. Ikiwa Wagner aliona mchanganyiko huu katika uhusiano kati ya muziki na maneno, basi kwa Liszt inaunganishwa zaidi na uchoraji, usanifu, ingawa fasihi pia ilichukua jukumu kubwa. Kwa hivyo programu nyingi kama hizi zinafanya kazi: "Betrothal" (kulingana na uchoraji wa Raphael), "The Thinker" (sanamu ya Michelangelo kwenye jiwe la kaburi la Lorenzo Medici) na wengine wengi. Katika siku zijazo, maoni ya usanisi wa sanaa yalipata matumizi mengi. Liszt aliamini katika nguvu ya sanaa, ambayo inaweza kuathiri umati wa watu na kupigana na uovu. Shughuli zake za kielimu zimeunganishwa na hii.
    Liszt alikuwa mwalimu. Wapiga kinanda kutoka kote Ulaya walimtembelea huko Weimar. Katika nyumba yake, ambapo kulikuwa na ukumbi, aliwapa masomo ya wazi, na hakuwahi kuchukua pesa kwa ajili yake. Borodin, Siloti na d'Albert walimtembelea miongoni mwa wengine.
    Liszt alianza kufanya shughuli huko Weimar. Huko aliandaa michezo ya kuigiza (pamoja na Wagner), akaimba nyimbo za sauti.
    Miongoni mwa kazi za fasihi ni kitabu kuhusu Chopin, kitabu kuhusu muziki wa Gypsies wa Hungarian, pamoja na makala nyingi juu ya masuala ya sasa na ya kimataifa.

    "Rakoczy Machi" kutoka kwa Hungarian Rhapsody No. 15.


    Aina ya rhapsody ya ala yenyewe ni uvumbuzi wa Liszt.
    Kweli, hakuwa wa kwanza kuanzisha jina hili katika muziki wa piano; tangu 1815, rhapsodies ziliandikwa na mtunzi wa Kicheki V. Ya. Tomashek. Lakini Liszt aliwapa tafsiri tofauti: kwa rhapsody, anamaanisha kazi ya virtuoso katika roho ya paraphrase, ambapo badala ya nyimbo za uendeshaji, nyimbo za watu na motifs za ngoma hutumiwa. Aina ya rhapsodies ya Liszt, kulingana na kulinganisha tofauti ya sehemu mbili - polepole na haraka, pia ina alama ya uhalisi: ya kwanza ni ya kuboresha zaidi, ya pili ni tofauti *.

    "Rhapsody ya Uhispania," iliyofanywa na Alexander Lubyantsev.


    *Inastaajabisha kwamba Liszt anahifadhi uwiano sawa wa sehemu katika Rhapsody ya Kihispania: sehemu ya polepole imejengwa juu ya tofauti katika mandhari ya folio, karibu na sarabande; sehemu ya haraka pia inategemea kanuni ya tofauti, lakini katika mfululizo wa mandhari vipengele vya fomu ya sonata iliyotafsiriwa kwa uhuru hufunuliwa.

    "Venice na Naples" 1/2h, iliyofanywa na Boris Berezovsky.


    Ulinganisho huu unaonyesha mazoezi ya ala ya watu. Muziki wa sehemu za polepole ni wa kujivunia, wa uungwana, umeinuliwa kimapenzi, wakati mwingine katika asili ya mchakato wa densi wa polepole, wa kijeshi, ukumbusho wa densi ya zamani ya palotash ya Hungarian (sawa na polonaise, lakini kwa midundo miwili), wakati mwingine katika roho. ya masimulizi ya kusisimua au ya kusisimua, yenye mapambo mengi - kama "noti ya halgato". Sehemu za haraka huchota picha za furaha ya watu, ngoma za moto - chardashi. Liszt mara nyingi alitumia tamathali za tabia zinazowasilisha sauti ya matoazi na utajiri wa violin melismatics, akisisitiza uhalisi wa zamu za utungo na modal za mtindo wa verbunkosh.

    "Venice na Naples"saa 2/2.

    "Canzona"

    Franz Liszt

    Mtunzi na mpiga kinanda mashuhuri Franz Liszt anaitwa kwa usahihi kuwa gwiji wa muziki, msanii-muziki mkuu wa watu wa Hungaria. Shughuli yake ya ubunifu inayoendelea ilionyesha kikamilifu mawazo na matarajio ya Wahungari, ambao walikuwa wakitetea uhuru wa kitaifa katika mapambano dhidi ya Habsburgs ya Austria.

    Tukigeukia aina mbalimbali za muziki, mtunzi huyu mwenye talanta alipendelea piano, symphonic, kwaya (oratorios, raia, nyimbo ndogo za kwaya) na sauti (nyimbo, mapenzi) muziki. Katika ubunifu wake mwingi, alijaribu kujumuisha picha hai za maisha na maisha ya watu.

    Franz Liszt

    Franz Liszt alizaliwa mnamo Oktoba 22, 1811 katika mji wa Doboryan katika mkoa wa Sopron, moja ya maeneo ya wakuu maarufu wa Hungary - wakuu wa Esterházy. Adam Liszt, baba wa mtunzi maarufu, alikuwa mlinzi wa zizi la mfalme, na mvulana huyo alimsaidia tangu utoto. Kwa hivyo utoto wa Franz Liszt ulipita katika anga ya maisha ya vijijini na asili.

    Maoni ya kwanza ya muziki ya mtunzi wa siku zijazo, ambayo yalikuwa na athari kubwa katika ukuzaji wa talanta yake ya fikra na kuacha alama kwenye kazi zote zilizofuata, zilikuwa nyimbo na densi za watu wa Hungary na jasi.

    Ferenc alianza kupendezwa na muziki mapema. Labda, upendo wa aina hii ya sanaa ulipitishwa kwake kutoka kwa baba yake, mtu anayependa sana ubunifu wa muziki. Masomo ya piano chini ya Adam Liszt yalikuwa hatua ya kwanza kwenye njia ya Franz kwenye taaluma kama mwanamuziki. Hivi karibuni, watu wengi walianza kuzungumza juu ya mafanikio ya mpiga piano wa mvulana, na maonyesho yake ya umma yakaanza.

    Mnamo 1820, Liszt mwenye umri wa miaka tisa alitoa matamasha katika miji kadhaa huko Hungary, baada ya hapo alihamia Vienna na baba yake ili kuendelea na masomo yake ya muziki. Walimu wake walikuwa Carl Czerny (anayecheza piano) na mtunzi wa Kiitaliano Antonio Salieri (nadharia ya muziki).

    Huko Vienna, Liszt alikutana na Beethoven mkuu. Baba ya mvulana huyo hakuweza kumshawishi mtunzi kiziwi kuhudhuria tamasha la mwanawe na kumpa mada ya uboreshaji. Kuzingatia sura ya usoni na harakati za vidole vya mpiga piano mchanga, Beethoven aliweza kuthamini kipaji cha muziki cha Liszt mwenye umri wa miaka kumi na mbili na hata kumzawadia mvulana huyo kwa busu la kutambuliwa, ambalo Franz alikumbuka kama moja ya dakika za furaha zaidi kwake. maisha.

    Mnamo 1823, baada ya kutoa tamasha huko Budapest, mvulana huyo, akifuatana na baba yake, walikwenda Paris kuingia kwenye kihafidhina. Hata hivyo, mkurugenzi wa taasisi hii ya elimu, mtunzi maarufu na takwimu ya muziki Cherubini, hakukubali Liszt, akitoa maelekezo ya kukubali Kifaransa tu katika Conservatory ya Paris. Kukataa kwa Cherubini hakuvunja Hungarian mdogo - alianza kusoma nadharia ya muziki na mkuu wa bendi ya opera ya Italia huko Paris F. Paer na profesa wa kihafidhina A. Reich.

    Kipindi hiki cha shughuli za ubunifu ni pamoja na uandishi wa kazi kuu ya kwanza ya muziki na ya kushangaza - opera Don Sancho, au Ngome ya Upendo, iliyoandaliwa mnamo 1825 kwenye ukumbi wa michezo wa Grand Opera.

    Baada ya kupoteza baba yake mwaka wa 1827, Liszt aliachwa kwa hiari yake mwenyewe. Katika mazingira haya, imani za kisanii na kimaadili za mtunzi mchanga ziliundwa polepole, ambazo ziliathiriwa sana na matukio ya mapinduzi ya 1830. Jibu la kile kilichokuwa kikitokea lilikuwa Symphony ya Mapinduzi, ambayo shairi la sauti lililorekebishwa tu "Maombolezo kwa shujaa" baadaye lilibaki.

    Maasi ya wafumaji wa Lyon mnamo 1834 yalimhimiza Liszt kuandika kipande cha piano cha kishujaa "Lyon", ambacho kilikuwa cha kwanza katika safu ya vipande vya "Albamu ya Msafiri". Wakati huo, mawazo ya maandamano ya kijamii na upinzani unaokua kwa utawala unaotawala ulikuwepo kwa utulivu katika akili ya mtunzi huyo mchanga na matarajio ya kidini na ya kuhubiri.

    Jukumu muhimu katika maisha ya Liszt lilichezwa na mkutano na wanamuziki bora wa karne ya 19 - Niccolò Paganini, Hector Berlioz na Fryderyk Chopin. Uchezaji mzuri wa mpiga fidla mahiri Paganini ulimlazimisha Liszt kurejea tena kwenye mazoezi ya kila siku ya muziki.

    Akiwa amejiwekea lengo la kupata ustadi wa kucheza piano sawa na ustadi wa Muitaliano huyo mashuhuri, Ferenc alifanya kila linalowezekana kutambua hilo. Unukuzi wa kazi za Paganini ("The Hunt" na "Campanella") zilizoimbwa na Liszt uliwasisimua wasikilizaji na vilevile uchezaji wa ustadi wa mpiga fidla maarufu.

    Mnamo 1833, mtunzi mchanga aliunda maandishi ya piano ya Symphony ya ajabu ya Berlioz, miaka mitatu baadaye wimbo wa "Harold nchini Italia" ulipokea hatima kama hiyo. Huko Chopin, Liszt alivutiwa na uwezo wa kuelewa na kuthamini mila za kitaifa katika muziki. Watunzi wote wawili walikuwa waimbaji wa nchi yao: Chopin - Poland, Liszt - Hungaria.

    Mnamo miaka ya 1830, mtunzi mwenye talanta alifanikiwa kutumbuiza kwenye hatua kubwa ya tamasha na katika saluni za sanaa, ambapo Liszt alikutana na watu mashuhuri kama V. Hugo, J. Sand, O. de Balzac, A. Dumas, G. Heine, E. Delacroix, G. Rossini, V. Bellini na wengine.

    Mnamo 1834, tukio muhimu lilifanyika katika maisha ya Ferenc: alikutana na Countess Maria d'Agout, ambaye baadaye alikua mke wake na mwandishi, anayejulikana chini ya jina la uwongo Daniel Stern.

    Mnamo 1835, wanandoa wa Liszt walisafiri kwenda Uswizi na Italia, ambayo ilisababisha uandishi wa kazi za piano zinazoitwa "Albamu ya Msafiri".

    Sehemu ya kwanza ya kazi hii ("Hisia na Uzoefu wa Ushairi") ina michezo saba: "Lyon", "Kwenye Ziwa la Wallenstadt", "Wakati wa Spring", "Geneva Kengele", "Valley Oberman", "William Tell Chapel" na "Zaburi", ambayo ilifanywa upya miaka michache baadaye. Mwishoni mwa miaka ya 1840, baadhi ya michezo kutoka sehemu ya pili ("Mchungaji", "Mvua ya radi", nk) ilijumuishwa hapa, kwa hivyo ilijazwa na saikolojia ya kina na wimbo "Mwaka wa Kwanza wa Kuzunguka".

    Sehemu ya pili ya "Albamu ya Msafiri" iliitwa "Maua ya Alpine Melodies", na ya tatu - "Paraphrases" (hii ni pamoja na nyimbo za kusindika za nyimbo na mtunzi wa Uswizi F. F. Huber).

    Kuishi Geneva, mtunzi mwenye talanta hakufanya tu kwenye matamasha, lakini pia alijishughulisha na shughuli za kufundisha, akifundisha kwenye kihafidhina. Mara kadhaa alisafiri kwenda Paris, ambapo muonekano wake ulisalimiwa na kilio cha mashabiki wenye shauku. Mnamo 1837, Franz Liszt alishindana na mwakilishi wa mwelekeo wa kitaaluma katika piano, Sigismund Thalberg, ambayo ilisababisha kilio kikubwa cha umma.

    Katika mwaka huo huo, mtunzi na mkewe walikwenda Italia. Kuvutiwa na makaburi ya Renaissance ya Italia, "Mwaka wa Pili wa Kuzunguka" uliandikwa, ambayo ni pamoja na michezo ya "Betrothal", "The Thinker", "Sonnets of Petrarch" tatu, zilizoandikwa kwa namna ya mapenzi kwenye maandishi ya mshairi maarufu, pamoja na kazi zingine ambazo huchora picha za maisha ya watu wa Italia.

    Kwa mfano, katika mzunguko wa "Venice na Naples" Liszt alitumia nyimbo za nyimbo za watu wa Italia. Msingi wa kuandika "Gondoliera" ilikuwa barcarolle ya Venetian, "Canzona" ni maandishi ya piano ya wimbo wa gondolier kutoka kwa Rossini "Othello", na nyimbo za kweli za Neapolitan zinasikika katika tarantella, na kujenga picha ya wazi ya furaha ya sherehe.

    Shughuli ya mtunzi iliambatana na maonyesho ya tamasha, kati ya ambayo mawili yanastahili uangalifu maalum: huko Vienna mnamo 1838, mkusanyiko ambao ulitumwa kwa Hungaria kusaidia wahasiriwa wa mafuriko, na matamasha mnamo 1839, yaliyotolewa na Liszt kujaza pesa za usakinishaji. mnara wa Beethoven huko Bonn.

    Kipindi cha kuanzia 1839 hadi 1847 kilikuwa wakati wa maandamano ya ushindi ya Franz Liszt kupitia miji ya Ulaya. Mtunzi huyu mahiri, ambaye alitoa matamasha ya solo nchini Uingereza, Jamhuri ya Czech, Urusi, Denmark, Uhispania na nchi zingine nyingi, amekuwa mtindo na maarufu zaidi. Jina lake lilisikika kila mahali, likileta umaarufu tu, bali pia utajiri na heshima, na kila ziara ya Orodha katika nchi yake iligeuka kuwa likizo ya kitaifa.

    Repertoire ya mwanamuziki mwenye talanta ilikuwa tofauti kabisa. Liszt aliigiza katika maonyesho ya opera ya matamasha katika maandishi yake mwenyewe, maneno na fantasia juu ya mada kutoka kwa opera anuwai ("Don Giovanni", "Ndoa ya Figaro", "Huguenots", "Puritans", nk), Beethoven ya Tano, ya Sita na ya Saba Symphonies, "Fantastic Symphony" na Berlioz, nyimbo za watunzi maarufu, caprices za Paganini, kazi na Bach, Handel, Chopin, Schubert, Mendelssohn, Weber, Schumann na kazi nyingi mwenyewe (Rhapsodies ya Hungarian, Sonnets za Petrarch, nk).

    Sifa bainifu ya uchezaji wa Liszt ilikuwa uwezo wa kuunda picha za muziki za rangi zilizojaa mashairi ya hali ya juu na kufanya mguso usiofutika kwa wasikilizaji.

    Mnamo Aprili 1842, mwanamuziki maarufu alitembelea St. Mwaka mmoja baadaye, matamasha yake yalifanyika huko St. Petersburg na Moscow, na mwaka wa 1847 - huko Ukraine (huko Odessa na Kyiv), huko Moldova na Uturuki (Constantinople). Kipindi cha miaka mingi ya kuzunguka kwa Liszt kiliishia katika jiji la Kiukreni la Elizavetgrad (sasa Kirovograd).

    Mnamo 1848, baada ya kuunganisha maisha yake na binti ya mmiliki wa ardhi wa Kipolishi, Caroline Wittgenstein (aliachana na Countess d'Agout mnamo 1839), Ferenc alihamia Weimar, ambapo safu mpya ilianza katika maisha yake ya ubunifu.

    Baada ya kuachana na kazi ya mpiga piano mzuri, anageukia utunzi na ukosoaji wa fasihi. Katika nakala zake "Barua za Kusafiri za Shahada ya Muziki" na zingine, anachukua njia muhimu ya kutathmini hali ya sasa ya sanaa, ambayo iko katika huduma ya tabaka za juu za jamii ya ubepari-aristocracy.

    Kazi zinazotolewa kwa watunzi mbalimbali ni masomo makubwa ambayo, pamoja na kuchambua kazi ya mabwana bora, tatizo la muziki wa programu linafufuliwa, ambalo Liszt alikuwa msaidizi wa maisha yake yote.

    Kipindi cha Weimar, ambacho kilidumu hadi 1861, kiliwekwa alama ya maandishi ya idadi kubwa ya kazi tofauti, ambayo ilionyesha mtazamo wa ulimwengu wa mtunzi. Piano na kazi za symphonic za Liszt zinastahili kuzingatiwa maalum. Kazi za mapema za mtunzi zilirekebishwa kikamilifu, kwa sababu hiyo zikawa kamilifu zaidi na zaidi kulingana na muundo wa kisanii na ushairi.

    Mnamo 1849, mtunzi alikamilisha kazi zake za awali - tamasha za piano katika E flat major na A major, pamoja na Ngoma ya Kifo ya piano na orchestra, ambayo ni tofauti ya rangi na tofauti kwenye mada maarufu ya medieval "Dies irae".

    Wakati huo huo, kuna vipande sita vidogo vya sauti, vilivyounganishwa chini ya kichwa "Consolation", tatu za usiku, ambazo ni maandishi ya piano ya mapenzi ya Liszt, na maelezo ya kutisha ya "Maandamano ya Mazishi", yaliyoandikwa juu ya kifo cha mwanamapinduzi wa Hungary. Lajos Batyan.

    Mnamo 1853, Franz Liszt aliunda moja ya kazi zake bora zaidi, Piano Sonata huko B Ndogo, kipande cha harakati moja kulingana na muundo wake wa utunzi, ambao ulichukua sehemu za sonata ya mzunguko na ikawa aina mpya ya piano ya harakati moja ya sonata- shairi.

    Kazi bora zaidi za symphonic ziliandikwa na Liszt wakati wa kipindi cha Weimar cha maisha yake. Mashairi ya symphonic "Nini Kinasikika Mlimani" (hapa wazo la kimapenzi la kupinga asili kuu kwa huzuni na mateso ya mwanadamu limejumuishwa), "Tasso" (katika kazi hii mtunzi alitumia wimbo wa gondoliers wa Venetian), " Preludes" (inathibitisha furaha ya kuwepo duniani) ni ya kushangaza katika uzuri wao maalum wa sauti. ), "Prometheus", nk.

    Katika shairi la symphonic "Orpheus", ambalo lilichukuliwa kama msukumo wa opera ya Gluck ya jina moja, hadithi ya hadithi ya mwimbaji mwenye sauti tamu ilijumuishwa katika mpango wa jumla wa falsafa. Orpheus kwa Liszt inakuwa aina ya picha ya jumla, ishara ya pamoja ya sanaa.

    Miongoni mwa mashairi mengine ya symphonic na Liszt, mtu anapaswa kutambua "Mazepa" (kulingana na V. Hugo), "Kengele za Sherehe", "Maombolezo kwa shujaa", "Hungary" (epic ya kishujaa ya kitaifa, aina ya rhapsody ya Hungarian kwa orchestra, iliyoandikwa na mtunzi kujibu wimbo uliowekwa kwake na mshairi wa Hungarian Vereshmarty), Hamlet (utangulizi wa muziki wa janga la Shakespeare), Vita vya Huns (iliyoundwa chini ya taswira ya fresco na msanii wa Ujerumani), Ideals (msingi). kwenye shairi la Schiller).

    Mbali na mashairi ya symphonic, symphonies mbili za programu ziliundwa katika kipindi cha Weimar - harakati tatu "Faust" (kwaya ya kiume inatumiwa katika mwisho wa harakati ya tatu) na kazi ya harakati mbili kulingana na Dante's Divine Comedy (na. kwaya ya mwisho ya kike).

    Kazi maarufu zaidi za Liszt katika repertoire ya wapiga piano ni sehemu mbili - "Maandamano ya Usiku" na "Mephisto Waltz", ambayo ipo katika mipangilio ya piano na orchestral, kutoka "Faust" na mshairi maarufu wa Austria N. Lenau. Kwa hivyo, kipindi cha Weimar kiligeuka kuwa chenye tija zaidi katika kazi ya Franz Liszt.

    Hata hivyo, maisha yake hayakuwa tu katika kutunga. Baada ya kupokea mwaliko wa kuchukua nafasi ya kondakta wa Jumba la Opera la Weimar, mwanamuziki huyo maarufu alianza kwa shauku kutambua maoni yake ya kisanii ya muda mrefu.

    Licha ya matatizo hayo yote, Liszt aliweza kuigiza michezo tata kama Orpheus, Iphigenia en Aulis, Alceste na Armide ya Gluck, Les Huguenots ya Meyerbeer, Fidelio ya Beethoven, Don Giovanni na The Enchantress. filimbi ya Mozart, "William Tell" na "Othello" na Rossini, "Magic Shooter" na "Euritanus" na Weber, "Tannhäuser", "Lohengrin" na "Flying Dutchman" na Wagner, nk.

    Kwa kuongezea, Mhungari huyo mashuhuri alipandishwa cheo kwenye hatua ya kazi za ukumbi wa michezo wa Weimar ambazo hazikupata kutambuliwa kwa upana (Benvenuto Cellini na Berlioz, Alphonse na Estrella na Schubert, nk). Mnamo 1858, akiwa amechoka na vizuizi vya mara kwa mara vilivyoletwa na usimamizi wa ukumbi wa michezo, Liszt alijiuzulu.

    Sio muhimu sana ilikuwa shughuli yake kama kondakta wa maonyesho ya tamasha la symphonic. Pamoja na kazi za waimbaji wanaotambuliwa wa muziki (Haydn, Mozart, Beethoven), orchestra zilizoongozwa na Liszt zilizofanya kazi na Berlioz, manukuu kutoka kwa michezo ya Wagner, na pia mashairi ya symphonic na Franz mwenyewe. Kondakta mwenye talanta alialikwa kwenye sherehe mbalimbali, na mwaka wa 1856 hata alifanya huko Vienna kwenye hafla ya miaka mia moja ya kuzaliwa kwa Mozart.

    Liszt alitilia maanani sana elimu ya wanamuziki wachanga, ambao, baada ya kupitisha maoni ya mwalimu wao, walijiunga na mapambano ya sanaa mpya, muziki wa programu, dhidi ya utaratibu na uhafidhina. Wanamuziki wenye nia ya maendeleo kila mara wamepata makaribisho mazuri katika nyumba ya Weimar ya Franz Liszt: B. Smetana, I. Brahms, A. N. Serov, A. G. Rubinshtein na wengine wamekuwa hapa.

    Mwisho wa 1861, familia ya Liszt ilihamia Roma, ambapo miaka minne baadaye mtunzi mashuhuri alipokea kiwango cha abate na kuandika kazi kadhaa za kiroho - oratorio "Saint Elizabeth" (1862), "Christ" (1866), "Hungarian. Misa ya Coronation" (1867).

    Katika ya kwanza ya kazi hizi, pamoja na fumbo la kidini, sifa za mchezo wa kuigiza halisi, tamthilia na wimbo wa Kihungari zinaweza kufuatiliwa. "Kristo" ni kazi iliyojaa ukasisi na mafumbo ya kidini.

    Uandishi wa idadi ya kazi za muziki za kidunia ni za wakati huo huo: masomo mawili ya piano ("Kelele ya Msitu" na "Uchakataji wa Dwarves"), "Rhapsody ya Uhispania", nakala nyingi za kazi za Beethoven, Verdi na. Wagner.

    Licha ya cassock ya abate, Liszt alibaki mtu wa ulimwengu. Akionyesha kupendezwa na kila kitu kipya na angavu katika maisha ya muziki, Ferenc hakuweza kujitolea kikamilifu kutumikia kanisa. Kupinga maandamano ya mke wake, Mkatoliki mwenye bidii, Liszt alirudi Weimar mnamo 1869. Ndivyo ilianza kipindi cha mwisho cha shughuli yake ya ubunifu.

    Mtunzi mahiri alisafiri sana kuzunguka miji na nchi, alitembelea mara kwa mara Vienna, Paris, Roma na Budapest, ambapo alikua rais wa kwanza na mwalimu wa Chuo cha Kitaifa cha Muziki, ambacho kilifunguliwa kwa msaada wake. Liszt aliendelea kutoa msaada wa kila aina kwa wanamuziki wachanga. Kulikuwa na wanafunzi wengi karibu naye ambao walitamani kuwa wapiga piano wazuri. Kwa kuongezea, aliendelea kufuatilia kwa karibu muziki mpya na kuibuka kwa shule mpya za kitaifa, akibaki roho ya hafla zote za muziki.

    Baada ya kuacha maonyesho ya umma kwa muda mrefu, Liszt alicheza kwa hamu katika matamasha madogo ya nyumbani. Walakini, katika uzee wake, mtindo wake wa kucheza piano ulibadilika sana: hakutaka kushangaza watazamaji na uzuri wa nje na athari za nje, alizingatia zaidi kuelewa sanaa halisi, wasikilizaji wa kushangaza kwa uwazi na utajiri wa vivuli vya wimbo fulani. .

    Franz Liszt labda alikuwa wa kwanza kuthamini uhalisi na uvumbuzi wa muziki wa kitamaduni wa Kirusi. Miongoni mwa maandishi ya mtunzi huyu pia kuna mipangilio ya kazi za muziki za Kirusi: maandamano ya Chernomor kutoka kwa Glinka "Ruslan na Lyudmila", "Tarantella" ya Dargomyzhsky, "Nightingale" ya Alyabyev, pamoja na maandishi ya baadhi ya nyimbo za watu wa Kirusi na Kiukreni.

    Katika miaka ya mwisho ya maisha yake, Liszt hakuzingatia sana utunzi. Miongoni mwa kazi muhimu zaidi za miaka ya 1870 na 1880, mtu anapaswa kuzingatia Mwaka wa Tatu wa Kuzunguka, ambao unaonyesha hisia za Liszt kutoka kwa kukaa kwake Roma.

    Katika tamthilia za "Cypresses of Villa d'Este", "Chemchemi za Villa d'Este", "Angelus" na "Sursum codra" kuna msisitizo mkubwa juu ya tafakuri ya kidini, kazi huwa tuli na zinaonyesha sifa za hisia za muziki. Waltzes Watatu Waliosahau (1881 - 1883), wa pili na wa tatu "Mephisto-Waltzes" (1880 - 1883), "Mephisto-Polka" (1883), pamoja na Rhapsodies ya mwisho ya Hungarian (No. 16 - 19) ni ya Wakati huo huo.

    Baada ya kuhifadhi ujana wake wa kiroho na nishati isiyoisha ya ubunifu, Liszt alianza tena maonyesho ya tamasha katika miaka ya mwisho ya maisha yake. Mnamo Julai 1886, tamasha lake la mwisho lilifanyika Luxembourg.

    Afya duni haikuweza kuathiri shauku ya fikra huyo maarufu katika kila kitu kipya katika muziki, na alikwenda Bayreuth kutathmini utayarishaji wa opera za Wagner Parsifal na Tristan und Isolde. Njiani, Franz Liszt aliugua pneumonia, juhudi za madaktari hazikufaulu, na mnamo Julai 31, 1886, mtoto mwenye talanta zaidi wa watu wa Hungary alikufa.

    © 2022 skudelnica.ru -- Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi