Perttu Kivilaakso ni mwimbaji wa bendi ya muziki wa rock ya Apocalyptica. "Sisi sio Apocalyptica, tunacheza tofauti. Je! jina la bendi inayopiga cello ni nini?

Hivi majuzi, nina hakika zaidi na zaidi kwamba albamu ya kwanza ya kikundi cha mwanzo inaweza kugeuka kuwa ya kuvutia zaidi kuliko diski inayofuata ya timu inayojulikana. Nilijifunza kuhusu bendi ya Vespercellos cello kwa bahati mbaya nilipokuwa nikiandika mapitio ya albamu ya bendi ya watu "Living Water". Kwa kuwa wakati mwingine ni vigumu zaidi kupata taarifa kuhusu makundi ya watu wa Kirusi kuliko kuhusu maendeleo ya siri ya mmea wa ulinzi, wakati wa kuandaa nyenzo, unapaswa kutafuta mtandao mzima juu na chini. Na katika mchakato wa utaftaji kama huo, nilikutana na "jarida la moja kwa moja" la mwandishi wa seli "Maji Hai" Irina Lvova. Kama ilivyotokea, anacheza katika idadi kubwa ya bendi, moja ambayo - Vespercellos - hivi karibuni alijifungua albamu yake ya kwanza "Cellorock", ambayo aliimba nyimbo tisa za mwamba kwenye cello nne. Mara nyingi, hizi ni nyimbo maarufu za bendi za mwamba / chuma za kigeni. ilifanyika mnamo Februari 25 kwenye kilabu cha Reverance kwenye Mendeleevskaya.
Mbali na Irina, mtangazaji wa sasa wa Mill Alexey Orlov, mtangazaji wa zamani wa Mill Natalya Kotlova na Elena Kopteva fulani, ambao wanaonekana kuwa "hakuna mahali", walishiriki katika kurekodi diski hiyo, lakini .. kama nilivyosema, eneo la watu wa nyumbani limefunikwa na pazia la giza, ambalo tovuti hiyo si muda mrefu uliopita ilifanya kuwa lengo lake la kufuta.
Kwa hivyo, nilihudhuria mkutano wa waandishi wa habari ulioratibiwa sanjari na kutolewa kwa albamu na nilikutana na wanamuziki katika kilabu chenye starehe cha ArteFAQ kabla ya onyesho lao, lililopangwa kwa Siku ya St. Valentine. Mkutano wa waandishi wa habari pia ulihudhuriwa na Oleg Bobrik kutoka tovuti ya watu ya ShadeLynx.ru na Alexey Antsiferov kutoka uchapishaji wa Nash Neformat.

Kwa kuwa mkweli, nilikuwa na hakika kuwa wewe ni mtu wa kukokotwa, lakini kwa kuzingatia safu yako, wewe ni watatu. Tuambie kikundi kilianzaje na mshiriki wa nne alipotelea wapi?
Alexei: (baada ya mzozo mdogo na Irina kwa haki ya kuwa wa kwanza kujibu) Kwa ujumla, quartet ilianza na ukweli kwamba baada ya tamasha la kundi la Melnitsa, ambalo mimi hucheza, vijana wawili walikuja kwangu na kunialika kucheza mwanamuziki wa mwamba kwenye cellos.
Irina: Lesha, hausemi kwanza! Mwanzoni kulikuwa na shule ya muziki - mimi, Lena na msichana mwingine ... Sote watatu tulicheza muziki kama Apocalyptica. Na kisha wakafikiria: "Mchezaji mzuri kama nini kwenye Kinu!" Na wakamwalika kucheza. Naye akaichukua na kukubali.
A: Nitasema zaidi, mwanzoni watu hawa wa ajabu walinipa mipango yao ya nyimbo za kinu (anacheka)... Zaidi ya hayo, walikuwa na uhusiano wa ajabu na mpiga fluti Sergei Zaslavsky.
NA: Tulikutana na Zaslavsky kwa bahati mbaya, kwenye metro ...
A: Hivi ndivyo wanavyosema. Najua ukweli (anacheka)... Hakukuwa na michezo hata kidogo, niliahirisha mara moja ... (kwa wakati huu kundi lilikuwa karibu kuachwa bila mshiriki wa kiume pekee)

Ilikuwa mwaka gani?
A: Mwaka 2006. Kwa ujumla, walinialika kucheza nao. Wakati huo nilikuwa wazi kwa ushirikiano, kama, kwa kweli, sasa, na nilikuja kwao kwa mazoezi. Ilikuwa ni watatu basi. Kila kitu kilikuwa kikipotoshwa, kibaya, cha kutisha ... nilisikiliza, na nilipenda kila kitu sana, timbre ilikuwa sawa kwangu, na jinsi kila kitu kilisikika pamoja ... Kufikia wakati huo nilijua vizuri kile Apocalyptica ilikuwa, niliona kile walichokifanya. walikuwa wakifanya, nilielewa vizuri, ni nini hasa sipendi juu yao, na ninawezaje kufanya kitu cha kufurahisha kutoka kwao ...
Matokeo yake, tulianza kufanya kazi, tukifanya mazoezi. Halafu, kwa sababu fulani, mmoja wa washiriki wa kikundi hicho aliondoka na badala yake tukamwalika Natalia Kotlova, ambaye alicheza cello katika muundo uliopita wa Mill. Kwa miaka miwili sisi wanne tulifanya mazoezi, tukarekodi albamu. Ilikuwa ngumu, na hapa tupo.

Ndio, lakini Natalia hayupo.
A: Tuliacha kupishana naye kwenye ratiba ya mazoezi. Anafanya kazi katika kumbi mbili za sinema angalau. Na katika siku hizo wakati sisi watatu tuliweza kufanya mazoezi, alikuwa na kazi ambayo yeye, kwa kweli, hakuweza "kuiacha", kwa sababu Vespercellos sio mradi ambao huleta pesa nyingi - kazi ni muhimu zaidi. Hatukupigana, hatukugombana, kila kitu kiko sawa. Tumetengana kwa wakati.

Kwa nini uliamua kujiita Vespercellos?
NA: Tulifikiria juu ya jina hilo kwa muda mrefu, na Lesha aliijadili usiku na mmoja wa marafiki zake ambaye anajua Kilatini ...
A: Kila kitu kilikuwa tofauti kidogo huko. Vespercellos ni neno la silabi mbili. Kama mizizi miwili - "vesper" na "cellos". "cellos" ni nini, nadhani kila mtu anaelewa - cello kwa wingi. Na "vesper" ... Wakati mmoja nilifanya kazi kama mwigizaji katika Ukumbi wa Sanaa wa Kiakademia wa Moscow ulioitwa baada ya Chekhov. Nilicheza huko kwa miaka miwili na wakati huo tulizungumza na mkurugenzi wa igizo la "Ndoto ya Usiku wa Midsummer", ambayo nilishiriki. Alinitia ndani kupenda sehemu fulani ya kijiografia iitwayo Venice, na pia kwa waandishi wengine ambao neno "vesper" lilikuwa tu nyuzi nyekundu kupitia kazi zao zote - William Shakespeare, Alexander Pushkin, Mikhail Kuzmin. Na hisia hii ya jioni, Venus, vuli - hii ni neno "vesper".

Je, inatafsiri kwa namna fulani?
A: Ndiyo! Venus, upendo ... "Vesper" katika ufahamu wetu ni utupu uliozungukwa na uzuri, ambao muziki huzaliwa.

Wakati mwingine unacheza nyumbani. Je, unapenda urushaji huu wa nyenzo?
NA: Robo za ghorofa ni hadithi tofauti kabisa. Katika tamasha kuna ukumbi na hatua, lakini katika jengo la ghorofa ni chumba tu ambacho watu hucheza. Na mtazamo tofauti kabisa - hauchezi watazamaji, lakini umekaa na kucheza tu. Kila kitu kiko nyumbani huko, hakuna hisia ya tamasha.
A: Kama jikoni kwangu. Ni kama kucheza jikoni, marafiki 20 zaidi walikuja.

Juu ya mada ya kucheza jikoni. Ninaelewa kuwa unafanya mazoezi nyumbani kwa Irina, lakini vipi kuhusu majirani?
A: Huwa tunafanya mazoezi nyumbani kwa sababu hatuna ngoma, ndio tatizo pekee ambalo bendi zinatakiwa kufanya mazoezi kwenye besi.
NA: Majirani ni sawa - tunapiga kelele tu hadi kumi jioni. Lakini walizoea: Nimekuwa nikicheza tangu utoto. Hawana jasho tena.
A: Hawapendi tena tunapokanyaga (anacheka na kunyata).

Hapa naona Alexei na Irina wakicheza cello za umeme, na Lena akicheza ala ya kitambo. Kwa kuongezea, cellos za umeme hutofautiana sana kutoka kwa kila mmoja katika muundo. Je, zinaonekana tofauti tu, au zinasikika sawa? Na sauti ya cello ya umeme ni tofauti gani kutoka kwa classical?
A: Kweli, kuna tofauti gani kati ya gitaa ya umeme na gitaa ya akustisk? Kwanza kabisa, hizi kimsingi ni zana mbili tofauti zenye mikabala, malengo na malengo tofauti.

Lakini vipi kuhusu umeme?
A: Naam, hiyo haina hesabu. Kana kwamba acoustic ni toleo la Lena, wakati pickup imewekwa kwenye chombo cha classical na hakuna kitu kingine kinachobadilika. Tofauti ya msingi ni kwamba zana za nguvu zina mfumo wa ndani wa usindikaji wa sauti, i.e. hazisikiki kama ala za akustisk. Na ikiwa cello ya Irina bado inasikika karibu na ala ya akustisk, hii ni cello ya Yamaha, basi Ned Steinberger, ambayo mimi hucheza, ni chombo cha ubunifu kabisa. Hii sio hata cello, lakini jamaa yake ya mbali.

Unacheza kwenye Mill pia?
A: Ndiyo, ninaicheza kwenye Kinu. Ni vizuri.

Hiyo ni, cello ya umeme ina uwezekano zaidi?
Katika chorus: Unatafuta nini!
NA: Ni tu kwamba haiwezekani kucheza muziki wa classical kwenye cello ya umeme, lakini mwanamuziki wa mwamba ni kitu sana.
A: Kwa kweli, inawezekana, lakini itakuwa sauti gorofa na pathetic. Vyombo vina sifa tofauti kabisa za timbre.
NA: Pamoja kuu ya gari la umeme ni kwamba "haitaanza" kwenye tovuti yoyote. Inaweza kutumika na kengele yoyote na filimbi na madhara na mwili si "upepo juu". Kama gitaa la umeme.

Wanapozungumza juu ya quartet ya mwamba wa cello, Apocalyptica inakuja akilini mara moja. Je, ni vyema kubaki watatu?
NA: Na hatuogopi kulinganisha na Apocalyptica. Na idadi ya watu katika kundi haina uhusiano wowote na ulinganisho huu.
A: Ikiwa utaandika katika mahojiano kwamba sisi ni Apocalyptica ya Kirusi, itakuwa baridi, kwa sababu wapenzi wote wa Apocalyptica na mwamba watakuja na tutafunikwa na chokoleti. (anacheka).
NA: Kwa kweli, sisi kwa ujumla ni tofauti, tunacheza muziki tofauti, tunacheza tofauti, tuna mtindo tofauti. Wanacheza na athari, na tunacheza kwa sauti safi. Kwa kiasi fulani ni lengo letu kucheza aina hii ya muziki kwenye cello za kitaaluma za kitaalamu. Hakuna anayefanya hivyo. Unaweza kuchukua rundo la kengele na filimbi, mpiga ngoma na kufunga roki kama kila mtu mwingine, lakini ni rahisi sana. Kuanzishwa kwa sauti kama katika Apocalyptica kutajumuisha mara moja kuhusika kwa sehemu ya midundo - mpiga ngoma, mpiga gitaa la besi, na hatutaki hiyo.

Na bado, nimesikia kwamba unaita Apocalyptica walimu wako.
A: Naam, mmoja wao. Orodha hii pia inajumuisha Bach, Mozart, Muse, Rammstein, Kansas. Ni watunzi wazuri tu, wana mawazo mazuri. Tukienda kwenye ziara na Rammstein, tutafurahi.

Kipengele cha curious, ulikuja kwa mwamba na elimu ya classical, lakini mara nyingi unakabiliwa na uchaguzi: kucheza kwa mtindo wa mwamba au kucheza kwa njia ya classical?
A: Kweli, hakuna chaguo, kwani kwa kweli sina elimu ya kitamaduni.
NA: Tumeanza kutoka muziki wa roki hadi chuo kikuu. Tunaye tu Lena, msomi anayecheza muziki wa roki.
A: Lakini Lena, pia, kabla ya malezi yake yote ya kitamaduni, alikuwa tayari amecheza Apocalyptica na kukata rocker bila maoni yoyote juu ya muziki wa kitambo.

Kisha maneno machache kuhusu elimu yako ya muziki.
A: Mama yangu ni mwanamuziki mwenye elimu ya juu, mtaalamu wa nadharia. Nyuma ya nyuma ni shule ya muziki ya watoto, kisha madarasa katika chuo cha jazba, madarasa na mwimbaji wa jazba Viktor Agranovich. Sasa mimi ni mwanafunzi wa cello katika Shule ya Schnittke. Na, kwa kweli, hatua ni chuo kikuu chetu. Kundi la Ruadan nilikoanzia. Nilicheza nao kwa miaka minne - ilikuwa msingi mkubwa kwa maisha ya jukwaa, kwa hisia ya kuwa jukwaani na katika safu ya miamba. Ilikuwa safu kamili ya mwamba na besi, ngoma na, wakati mwingine, hata gitaa la umeme.
A: Na Lena ni shule ya muziki na karibu alihitimu kutoka Shule ya Gnessin.
Lena: Ndiyo, sasa ninasoma katika Chuo cha Muziki cha Jimbo la Gnesins. Siwezi kusema kwamba ninaipenda sana, lakini elimu ni elimu. Ukoko, diploma.
NA: Shule ya muziki, na sasa mimi, kama Lesha, ninasoma katika shule ya Schnittke tu kwenye darasa la bass mbili.

Besi mbili? Je, una mpango wowote wa kuongeza besi mbili kwenye muziki wako na Vespercellos?
NA: Tunafikiri juu yake, lakini ... Kwa kweli katika wiki chache, contrabass ya umeme itakuja kwangu, na itawezekana kuendeleza zaidi.

Wanasema kuwa katika taasisi za kisasa za elimu ya muziki muziki wa mwamba haufai ...
A: (kwa furaha) Sasa Ira ataonyesha kila mtu!
NA: Kwa ujumla, wasomi "huvunjwa" sana na walimu kwa mtazamo wa akili zao na jinsi wanavyofikiri. Watoto wanakuja shuleni, na polepole wanaanza kupiga ngoma katika vichwa vyao kwamba muziki wa classical ni muziki bora zaidi duniani, na hakuna muziki mwingine. Kufikia mwisho wa shule, wanafikiria hivyo tu na hawawezi kufanya chochote zaidi ya taaluma. Ikiwa watu, wenye historia ya kitaaluma tu, wanajaribu kucheza mwamba, inaonekana ya kusikitisha sana. Wanaifanya vibaya sana, inaonekana ya kuchekesha sana na, kwa hivyo, siwatambui wasomi ambao wanataka kucheza muziki wa mwamba.

Lakini basi ulikuja kwenye taasisi yako ya elimu ya juu, na hapo walimu wakaanza kukuambia jambo lile lile?
NA: Ndiyo, wanajaribu "kunivunja", mimi huwakataa mara kwa mara kwa nguvu zangu zote na kusema kwamba: "Hapana, mimi si msomi!" Inabidi ujanja.
A: Tatizo kuu ni, kwa kweli, katika mfumo wa elimu ya muziki, kwa sababu ni, kwa kweli, sawa na ilivyokuwa katika siku za Mozart. Hakuna kilichobadilika sana tangu wakati huo. Na, muhimu zaidi, huu ni mfumo ambao haukubali chochote kipya na hushughulikia muziki wa karne ya 20 - jazba, mwamba na roll, mwamba, kama kitu rahisi, cha umma na, muhimu zaidi, kijinga. Nina hakika zaidi kwamba wanamuziki wengi makini wa kitaaluma wameota na bado wana ndoto ya kucheza muziki na beats dhaifu, muziki uliojengwa juu ya sheria tofauti, lakini hawawezi kufanya hivyo kutokana na ukweli kwamba hawakufundishwa. Muziki wowote, jazba, mwamba, classical ni misuli. Kiungo cha banal kinachohitaji kufundishwa. Na ikiwa misuli hii haijafunzwa, basi itaanguka na kuanguka.

Je, unafanya shughuli za kishirikina kati ya wanafunzi wenzako?
A: Ndiyo, mimi huwaambia wanafunzi wenzangu mara kwa mara kwamba kuna muziki, kando na classics, kwamba si kila kitu ni mdogo kwa muziki wa kitaaluma. Kwa kweli, imekuwa ikichemka kwa muda mrefu na sasa nitakuambia. Watoto huja kwenye shule ya muziki wakiwa na umri wa miaka 14 - 15 - 9 - 10. Na wanapewa seti ya matamanio ambayo watunzi wakuu wameweka kwenye muziki. Mtu katika umri wa miaka 15 anawezaje kucheza juu ya upendo na kifo kwenye ala yake ya muziki tu kwa gharama ya teknolojia! Huu ni ujinga! Ni kwamba tunashikilia matamasha ya kuripoti mara kwa mara, matamasha ya makanisa na kuna njia kama hizo kwenye muziki, na kwenye hatua kuna msichana aliye na violin na anacheza muziki mzuri na sauti ya kuteleza, kana kwamba haelewi chochote juu yake.

Lakini anasoma!
A: Ndiyo, anasoma! Lakini atajifunza nini? Atajifunza kuiga hisia hizi. Sidhani kama mtu akiwa na umri wa miaka 15 anaweza kuelewa kile Beethoven alikuwa akifikiria katika sonatas zake za baadaye za cello. Kwa nini huwezi kuanza rahisi? Kwa ujumla, nina mawazo, pengine inaonekana ya kusikitisha, kujitolea maisha yangu kubadilisha kwa kiasi kikubwa mfumo huu wa kujifunza.
NA: Tuna Lesha nyota kidogo, tu (anacheka).

Kwa hivyo leo unayo albamu yako ya kwanza "Cellorock" nje. Ilitoka, kama ninavyoielewa, samizdat. Umejaribu kutoa diski kwenye lebo?
A: Kweli, lebo ilijibu mara moja kwamba hatuna haki za baadhi ya nyimbo na hatuwezi kutoa diski hii rasmi. Kwa hiyo, tulichapisha uchapishaji mdogo peke yetu katika nyumba ndogo ya uchapishaji.

Lakini diski pia ina nyimbo zako!
A: Hapana, kuna nyimbo tatu za rafiki yetu Alexei Molchanov - "Kwa kila mtu wake", "Hakuna kifo" na "Giza", na wengine - na ulimwengu kwenye kamba.

Na haikuwezekana kuchukua kwenye diski mambo ya uandishi wako au marafiki zako?
A: Lakini sisi ni masochists vile (anacheka)... Diski inayofuata (tayari kuna studio ambayo tutaandika, kuna mhandisi wa sauti, karibu kulipwa kwa kurekodi) itakuwa yetu kabisa. Mzunguko wa ndoto tisa za Cincinnatus. Tayari kutakuwa na hadithi tofauti kabisa, safari-hop kidogo ...

Je, utaanzisha ngoma, sauti, kupanua safu?
A: Hapana, hapana, kila kitu kitakuwa sawa, watatu. Kutakuwa na, labda, orchestra ndogo, ambayo sisi wenyewe tutacheza.
Pia nataka kuongeza kwamba diski hii ni "Cellorock", aina ya nambari ya diski 0. Hili ni kundi ambalo halipo, muziki ambao haupo.

Je, unapenda onyesho au ofa?
A: Hapana, hii sio onyesho, na sio promo, ni kama sehemu ya kipindi cha kwanza cha ubunifu, kama risasi inayosema: "Hapa ndipo tulipoanzia." Diski ambayo ilikuwa inatuhusu mwaka mmoja uliopita. Kwa sababu sasa tunasonga katika mwelekeo tofauti kabisa. Kuna kivitendo haina harufu ya aina yoyote ya mwamba. Ni kama vifaa vya elektroniki vinavyochezwa na ala za moja kwa moja. Tayari tunacheza baadhi ya nyenzo kutoka kwa diski ya baadaye. Nina hisia za joto sana kwa "Cellorock", lakini ikiwa diski inayofuata inafuatiwa na kushindwa kwa kibiashara na muziki, nitaumia zaidi na kuumia zaidi kuliko diski hii. Diski hii ni ndege wa angani.

Tuambie kuhusu miradi yako sambamba.
A: Isipokuwa kwa Mill, hakuna kitu - kila kitu kimesukumwa kando. Kuna utafiti wa kutosha.
NA: Vikundi vinne na Vespercellos. "Hapa kama pale", Anarrima, Uongo Mbaya, Vespercellos ... Kwa kweli, kuna timu tatu zaidi ambazo ninacheza nazo, lakini usifanye mazoezi. Wananialika tu kwenye matamasha, na mimi hucheza nao.

Ulishiriki katika mradi wa Chumvi. Na kwa sauti. Matokeo ni nini?
NA: (anacheka) Tulichukuliwa youtube kwa ukurasa wa "Redio Yetu". Ni hayo tu.
A: Mradi huo ni wa kijinga kabisa, na hatutarajii chochote kutoka kwake. Ira anapenda tu kuimba.
NA: Hili lilikuwa wazo langu la kichaa. Kundi la Zhivaya Voda lilikuza shauku ya muziki wa watu ndani yangu. Niliimba hapo kidogo, na niliipenda zaidi, na sasa bado ninafanya sauti za watu, na ninavutiwa nayo sana.
A: Na nilicheza besi mbili. Alicheza mwamba.
NA: Ndio, nilifanya sauti za watu, na Lesha aliingia tu na kucheza besi mbili (anacheka).

Lakini natumai Vespercellos hatakuwa na sauti za watu?
NA: Bado
A: Kila kitu kinawezekana.

Irina, kwa kadiri ninavyoelewa, katika "Maji Hai" karibu ulisimamia mchakato wa kurekodi, lakini katika Vespercellos?
NA: Nilikuwa nikichanganya Cellorock. Katika mchakato huo, nilishauriana na wahandisi wengine wa sauti nzuri. Na mwalimu kutoka shule ya Meshcherkin, Gnessin profesa Kondrashin. Lakini walisema tu, "hapa ni nzuri, lakini hapa ni mbaya." Niliketi kwenye kompyuta tena na kufanya kila kitu tena. Rafiki yetu wa karibu katika eneo hili ni Alexey "Daktari" Arzhanov, lakini alikosoa tu. Kwa hivyo nililazimika kujifunza kila kitu mwenyewe.
A: "Daktari" alitusaidia sana - alitoa pesa kwa kurekodi. Waliandika kwenye studio ya Quarta Music, waliandika Ilya Lukashev - mhandisi bora wa sauti na mtu. Jambo lingine muhimu sana - albamu ilirekodiwa moja kwa moja. Ilirekodiwa katika vikao kadhaa. Tulikaa na kucheza kila kitu pamoja. Hisia ya tamasha kabisa.
NA: Jambo gumu zaidi katika uchanganyaji ni kwamba haikuwezekana kugawanya nyimbo za sauti katika sehemu ili kukata sehemu ambazo hazikuchezwa vizuri.
A: Kuna, bila shaka, baadhi ya nyakati za utata katika kurekodi, kuchanganya, kuhariri, na mastering, lakini hii ni disc yetu ya kwanza.

Jumuiya ya kikundi katika Vkontakte: http://vkontakte.ru/club828316
Jumuiya ya Kikundi katika LiveJournal:

Unaweza kufanya kazi kwa bidii, kufanya mazoezi kwa masaa mengi, kuwa watu wazuri wa kucheza ala ya muziki na hata kukusanya mazao yote ya tuzo kwenye mashindano ya kifahari ya kitaifa na kimataifa - na bado unabaki, kama wanasema, inayojulikana sana katika duru nyembamba. Hasa ikiwa unafanya muziki wa classical kwenye cello. Walakini, mazoezi yanaonyesha kuwa hakuna kitu kisichowezekana kwa wana seli pia. Hasa ikiwa unashirikiana kwenye duet na mtu mwingine mzuri kama huyo, chagua wimbo wa Michael Jackson na mpangilio wa ubunifu wa utendaji, piga video ya kuvutia na - umakini! - kuiweka kwenye mtandao. Hivi ndivyo waimbaji wawili kutoka kusini mwa Uropa Luka Shulich na Stepan Hauser walifanya: walipanga kikundi kilichokuwa na jina lisilo la adabu 2Cellos (2 cellos), walibadilisha koti lao la tamasha kuwa koti za ngozi, walicheza moja ya viboko vya mfalme wa muziki wa pop Smooth. Mhalifu, alipiga video na kuituma kwa Mtandao wa Ulimwenguni. Na katika wiki mbili za kwanza walipata maoni zaidi ya milioni tatu.

Hata hivyo, bado wanafanya vizuri sana kwenye mtandao. Video ya kusisimua iliyo na toleo lao la utunzi AC/DC Thunderstruck tayari imepata maoni karibu milioni 28. Video ya hivi karibuni, iliyowasilishwa mwishoni mwa Oktoba, kwa utunzi unaochanganya wimbo kutoka The Trooper na Iron Maiden na William Tell Overture kutoka kwa opera "William Tell" na Gioacchino Rossini pia ilipokelewa vyema na umma - maoni laki kadhaa. kwa siku chache. Lakini, inaweza kuonekana, hakuna kitu cha kusikitisha: mwanzoni mwa kazi zao, watu hao walikuwa wajinga kwa asilimia mia moja - sawa na walivyojionyesha kwenye video mpya.

Shulich wa Kislovenia na Croat Hauser ni wanamuziki wa shule ya classical. Luka alizaliwa katika familia ya muziki na kisha, bila shaka, bila chaguzi, alifuata njia ya muziki: kwanza alihitimu kutoka Chuo cha Muziki huko Zagreb, kisha huko Vienna na London. Stepan pia alisoma huko Uingereza, kisha huko USA - kwa njia, na maestro Rostroprovich mwenyewe. Tumeshiriki katika mashindano mbalimbali mara nyingi. Kwa mfano, mnamo 2004 Shulich alishinda tuzo ya kwanza kwenye Shindano la 5 la Kimataifa la Wanamuziki wachanga lililopewa jina la I. Tchaikovsky huko Moscow. Wote wawili walitoa matamasha mengi na orchestra bora zaidi ulimwenguni. Ilionekana kama mafanikio, lakini ... kuna kitu kilikosekana. Kujulikana kwa muda mrefu kutoka kwa maonyesho ya pamoja kwenye mashindano, ambapo mara nyingi wakawa wapinzani, vijana waliungana kwenye duet na kutupa masks ya wajinga.

Na chini ya masks, nyuso nzuri sana zilifunuliwa. Lakini bila shaka ilikuwa talanta na nguvu zao, sio sura zao nzuri, ambazo ziliwafanya wavutiwe na supastaa Elton John. Alama ya biashara ya 2Cellos imekuwa chapa iliyokuzwa. Vijana hao waliingia mkataba na kampuni ya kurekodi Sony Masterworks na kurekodi albamu mbili. Kwanza ... nadhani inaitwaje? Hiyo ni kweli, 2Cellos. Ya pili - ujanja zaidi - In2ition. Lakini kwao ni muhimu sio tu kuonyesha uzuri wao, lakini pia kutupa nishati yenye nguvu ndani ya ukumbi. Labda hii ndiyo sababu matamasha, na yale ya moja kwa moja pekee, yamekuwa kipengele. Katika ziara na Elton John, walisafiri kote ulimwenguni (pamoja na kutembelea Urusi), akifungua maonyesho yake kwenye viwanja vikubwa zaidi na kutumbuiza katika sehemu za kifahari kama Madison Square Garden, ukumbi wa tamasha la Olympia huko Paris, kwenye uwasilishaji wa Tuzo za Emmy huko. Los Angeles; na Malkia Elizabeth II wa Diamond Jubilee. Kufuatia Elton John, nyota wengine walishiriki jukwaa na wacheza simu wachanga: Pilipili Nyekundu Nyekundu, Queens of the Stone Age, Steve Vai, George Michael.

Ujanja wa 2Cellos ni kwamba, pamoja na vidole vya virtuoso na mwili wenye nguvu, kichwa chao hufanya kazi kwa mafanikio. Hazifuni tu nyimbo za pop na rock za U2, Guns N "Roses, Nine Inch Nails, Sting, Coldplay, Nirvana, Muse Kings of Leon na wengine wengi, wanafikiria upya muziki, asilimia mia moja kwa kutumia uwezekano mkubwa wa kipekee cello timbre na kwa usawa kuunganisha kisasa na classics (kwa mfano, wao kupatanisha Rossini na AC / DC, kama katika The Trooper Overture) .Hata hivyo, guys si kusahau classics katika hali yao safi, hata hivyo, wao pia kufikiri upya. classic mbao cellos, lakini jinsi Vivaldi kucheza!Sikiliza, lakini huwezi taarifa mara moja kwamba wao ni katika sneakers ... Katika moja ya mahojiano Shulich alisema kuwa wanapenda AC / DC kama vile upendo Bach.

Mwimbaji wa kikundi cha Apocalyptica Perttu Kivilaakso, ambaye wasifu wake ndio mada ya nakala hii, amepata umaarufu mkubwa kati ya mashabiki wa aina ya asili ya muziki kama chuma cha symphonic. Anapendwa na kuthaminiwa na wengi kati ya mashabiki wa mtindo wa classical katika muziki.

Utoto wa mwanamuziki

Mnamo 1978, Mei 11, mwimbaji maarufu wa baadaye Perttu Kivilaakso alizaliwa. Katika jiji la Helsinki, lililo nchini Ufini, alitumia miaka yake ya kwanza ya maisha. Mvulana alipendezwa na muziki tangu utoto. Babake Perttu, Juhani, alicheza cello kwa uzuri. Alimfundisha mtoto wake. Tayari akiwa na umri wa miaka mitano, Kivilaakso alichukua ala ambayo ilibadilisha maisha yake ya baadaye. Kama mtoto mdogo, mwanamuziki huyo alipenda opera kwa moyo wake wote. Kwa kuongezea, tangu umri mdogo, alianza kuhudhuria matamasha anuwai ambapo orchestra za symphony zilifanya muziki wa kitambo. Kwa kuwa baba ya mvulana huyo alicheza katika mkutano wa opera, Perttu hakuwa na upungufu wa kupata muziki na maonyesho. Kuanzia utotoni, Kivilaakso Perttu alianza kukusanya rekodi na vipande mbalimbali vya classical. Hadi sasa, mkusanyiko wa mwanamuziki ni pamoja na idadi kubwa ya rekodi za opera, kati ya ambayo ni nadra sana na ni ngumu kupata nyimbo. Tayari akiwa na umri wa miaka kumi na mbili, Perttu alicheza na Orchestra ya Symphony ya Kifini kwa rekodi za redio.

Miaka ya masomo

Baada ya kuhudhuria tamasha la opera katika ngome ya Savonlinna, Perttu Kivilaakso aliamua kujitolea maisha yake kwa muziki. Kwa hivyo, aliondoka kwenda Helsinki, ambapo aliingia Chuo cha Muziki cha Sibelius. Mnamo 2000 alihitimu na kupata digrii ya heshima. Tangu 1998, Perttu alianza kucheza katika Orchestra ya Helsinki. Alifanya kazi huko hadi 2005. Kijana huyo aliamua kujifunza kucheza vyombo kadhaa zaidi. Mbali na cello, alijua sanaa ya kufanya kazi kwenye piano na gitaa. Aidha, Perttu ana mafanikio moja muhimu sana. Katika Shindano la Kimataifa la Cello, aliweza kuchukua nafasi ya tatu. Hakuna Finn ambaye amewahi kupata matokeo kama haya.

Kabla ya kuanza kazi ya mwamba

Baada ya kumaliza masomo yake, Perttu Kivilaakso alitembelea nchi yake ya asili. Ustadi wake wa kucheza cello haukuweza kusaidia lakini kupenya mioyo ya mashabiki wa classics. Kwa hivyo, hivi karibuni mwanamuziki huyo alianza kuigiza sio tu nchini Ufini, bali pia katika nchi nyingi ulimwenguni. Pamoja na wapiga piano mbalimbali, ametoa matamasha katika nchi kama Ujerumani, Uingereza, Uholanzi, Ubelgiji, Ufaransa, Israel, Urusi, Marekani, Japan na Estonia. Perttu alikuwa mwimbaji pekee wa orchestra, ambayo ilijumuisha watu tisini. Tamasha kadhaa kuu za muziki wa kitambo za Uropa hazijapata ushiriki wa Kivilaakso kama mwigizaji mkuu katika maonyesho hayo.

Mwanachama wa kikundi cha Apocalyptica

Na kiongozi huyo ambaye jina lake ni Eikka Toppinen, Perttu Kivilaakso amekuwa akishirikiana tangu 1995. Lakini alikua mshiriki rasmi wa timu mnamo 1999. Perttu aliweza kujiunga na bendi ya rock alipokuwa na umri wa miaka kumi na saba. Lakini ilionekana kwa wanachama wa Apocalyptica kwamba hii inaweza kuathiri vibaya kazi ya Perttu katika mwelekeo wa classical. Baada ya yote, Helsinki Philharmonic Orchestra ilisaini mkataba wa maisha na Kivilaakso, na hii inaweza kuchukuliwa kuwa kesi ya kipekee. Kwa bendi yake ya mwamba Kivilaakso Perttu ametunga nyimbo kadhaa, ambazo zimepata majina yafuatayo: Hitimisho, Msamaha na Kwaheri. Leo, kikundi cha Apocalyptica, ambacho washiriki wake hucheza, ni maarufu sana katika nchi nyingi. Wajuzi wa muziki bora huzungumza vyema kuhusu bendi na wanachama wake. Perttu pia hajanyimwa tahadhari. Baada ya yote, anaendelea kujionyesha sio tu kama mwanamuziki mzuri, bali pia kama mtunzi mwenye talanta.

Maisha binafsi

Perttu Kivilaakso na mkewe Anne-Marie Berg walitengana mwaka wa 2014. Wamekuwa pamoja kwa miaka sita. Anne-Marie alifanya kazi kama mwanamitindo. Aliishi na Perttu huko Ufini, katika jiji la Turku. Kama Berg mwenyewe alisema, hangeweza kuwa nyongeza rahisi kwa maisha ya mwanamuziki. Anne-Marie pia alitangaza kwamba uhusiano huu ulichukua nguvu nyingi sana. Sasa anataka kurejesha amani ya akili. Katika miaka hiyo wakati wanandoa walikuwa pamoja, alitaka kuchukua nafasi ya kwanza katika moyo wa mumewe. Lakini kwa Kivilaakso, jambo kuu maishani lilikuwa muziki.