Kondakta hufanya nini. Kuelewa muziki wa kitambo: kwa nini orchestra inahitaji kondakta

Kikundi cha "School / Škola crew" kinajulikana. Wasanii kila wakati hutanguliza utendaji wa nyimbo za kitamaduni na hotuba fupi, ambayo wanaelezea jinsi ya kusikiliza kile kitasikika sasa.

tovuti inaendelea na safu ya vifaa ambavyo mpiga piano na mshiriki wa "Shule / wafanyakazi wa Škola" Aleksandra Stefanova husaidia kuelewa Classics na kila kitu kinachohusiana na utendaji wake.

Je! Orchestra inaweza kucheza bila kondakta?

- Kondakta ana jukumu kubwa. Anahitaji watu wote 80-90 kwenye orchestra (na kunaweza kuwa na zaidi) kucheza kwa dansi sahihi, kuelewa ni nani anahitaji kujiunga na lini.

Ikiwa muundo wa orchestra ni kubwa sana, basi mwanamuziki ambaye, kwa mfano, anakaa kwenye kona ya kulia, uwezekano mkubwa hasikii kile mwenzake anacheza kushoto. Haiwezekani kutambua wakati chombo cha mbali kilipopigwa. Mwanamuziki husikia tu majirani wa karibu. Bila kondakta, itakuwa rahisi kufanya makosa - unahitaji mtu ambaye atakuambia wakati wa kuanza kucheza.

Walakini, pia kulikuwa na orchestra bila kondakta - Persimfans (Kwanza Symphony Ensemble). Ilikuwepo katika USSR kutoka 1922 hadi 1932. Wanamuziki wangekaa ndani yake kwenye duara kuonana, na ni nani wa kucheza - walikubaliana juu ya mazoezi. Orchestra hii, kwa njia, ilianza tena kuwapo kwa shukrani kwa juhudi za Peter Aidu. Anakubali kuwa hii sio nakala halisi ya orchestra hiyo - wanamuziki wanaendeleza mila iliyoibuka katika miaka ya 20 ya karne ya ishirini. Orchestra inatoa programu anuwai kwa umma karibu mara moja au mbili kwa mwaka. Mnamo Novemba 25, atatumbuiza kwenye Ukumbi wa Tamasha la Zaryadye.

Je! Vyombo vyote vimerekodiwa katika alama ya kondakta?

- Ndio. Kwa msaada wake, kondakta huona kila kitu. Inayo vyombo vyote, turubai nzima ya kazi. Ikiwa mpiga piano, kwa mfano, anajielezea mwenyewe na wazo la mtunzi kupitia piano tu, basi kondakta, mtu anaweza kusema, hucheza vyombo vyote vya orchestra mara moja.

Kwa nini makondakta wanaweza kusikia tofauti kipande kimoja?

- Kondakta lazima apeleke kwa hadhira wazo ambalo mtunzi aliweka kwenye muziki. Katika kesi hii, kondakta anazingatia enzi ambayo kazi ni ya kazi. Kwa mfano, ikiwa ni ya baroque, violin inapaswa kusikika zaidi (ilikuwa na nyuzi tofauti). Lakini kuifuata au la, kwa kweli, ni jambo la kibinafsi kwa kila mtu. Ndio maana waendeshaji wanapata tafsiri tofauti za symphony zile zile. Wakati mwingine husikika hata kwa kasi tofauti. Kondakta anaweza kutazama kazi hiyo tofauti na wenzake, tumia uzoefu wake wa kibinafsi ambao unaathiri muziki.

Je! Mmekuwa vipi bila kondakta hapo awali?

- Taaluma ya kondakta ilionekana hivi karibuni, mwanzoni mwa karne ya 19. Hapo awali, orchestra iliongozwa na mmoja wa wanamuziki, mara nyingi violinist (mwenye ujuzi zaidi alichaguliwa). Alihesabu bar na mgomo wa upinde wake au tu kwa kichwa cha kichwa chake. Wakati mwingine jukumu kuu lilichezwa na kinubi au mchezaji wa seli. Lakini muziki ulikua, nyenzo zilikuwa ngumu zaidi, na mtu huyo hakuwa na wakati wa kuongoza na kucheza kwa wakati mmoja.

Ukiangalia zamani zaidi, basi, kwa mfano, katika ukumbi wa michezo wa jadi wa Uigiriki kwaya iliongozwa na mtu anayeongoza. Miguu yake ilikuwa na viatu vilivyo na nyayo za chuma, kwa msaada ambao alikuwa vizuri kupiga densi.

Je! Makondakta daima hutumia fimbo?

- Hapana. Kifimbo cha kondakta kama tunavyojua leo kilionekana katika karne ya 19. Trampoline ilitumika kwa muda kabla. Inaweza kuwa wand au miwa ambayo ilitumika kupiga kipigo. Kwa njia, ni Batuta ambaye alisababisha kifo cha Jean-Baptiste Lully, muundaji wa opera ya Ufaransa na mtunzi wa korti ya Mfalme Louis XIV. Wakati anapiga dansi wakati wa onyesho la Te Deum, iliyoandikwa wakati wa kupona kwa mfalme kutoka kwa ugonjwa mbaya mnamo 1687, Lully alitoboa mguu kwa ncha kali ya trampoline. Sumu ya damu ilianza, na mtunzi alikufa hivi karibuni.

Walitumia pia noti zilizowekwa ndani ya bomba, vitu vingine, na kuendeshwa kwa mikono yao.

Lakini ikiwa utumie au usitumie fimbo leo ni suala la kibinafsi kwa kila kondakta. Valery Gergiev, kwa mfano, anapendelea kushikilia dawa ya meno mikononi mwake.

Jukumu la kondakta katika orchestra.

1. Kuongoza mchakato wa utendaji, kwani kwa kondakta orchestra ni ala, kama kwa mpiga piano ni piano kubwa, violinist ni violin, lakini ni tajiri sana kwa sauti na uwezekano kuliko chombo cha solo.

1.1 Kutoka upande wa kiufundi - kuonyesha intros, weka tempo, tabia, mienendo, usawa wa sauti ya vyombo.

1.2 Kutoka upande wa kisanii - kufunua nia ya mwandishi, na kuifasiri kutoka kwa maoni yako.

1. Shiriki katika mipango ya ubunifu.

Mara nyingi katika pamoja, kondakta wa kudumu (wakati mwingine kondakta mkuu) ndiye mkurugenzi wa kisanii.

Anawajibika kupanga msimu - wapi na ni matamasha yapi ya orchestra itacheza, ambayo waimbaji wa solo wataalika, ni nani wa kushirikiana, ni sherehe zipi za kushiriki. Yeye pia anabeba jukumu la hatua zote zilizochukuliwa katika mwelekeo huu.

Kuna hadithi za kuwapo kwa orchestra bila kondakta, lakini kawaida vikundi vilikuwa vidogo (kwa mfano, kamba au orchestra za shaba, au ensembles za baroque) na walikuwa na kiongozi mkali ambaye alikuwa akibeba kazi zilizoelezwa hapo juu, kwa sababu fulani alikuwa hakuitwa kondakta.

Mkutano wa kwanza wa Symphony Ensemble uliotajwa hapo juu una maoni tofauti juu ya shughuli zake. Lakini ili kuwa na wazo juu ya maoni yake kama orchestra ya symphony bila kondakta, nitanukuu Koussevitsky na Petri kutoka kwa kitabu cha Arnold Zucker Miaka Mitano Persimfans na "Mahojiano na S.A. Koussevitzky "," Habari za Hivi Punde ", Paris, Mei 4, 1928.

Koussevitsky alijifunza juu ya uwepo wa Persimfans kutoka barua kutoka kwa marafiki zake wa Moscow na kutoka kwa magazeti. Alisoma kwa kupendezwa na waandishi wa habari wa Urusi wa Paris nakala kuhusu Persymphans ya Victor Walter. Alishiriki hoja za mkosoaji kwamba tafsiri ya kipande cha muziki haiwezi kuwa ya pamoja, kwamba "... Zeitlin -<...>sio tu mwenye vipaji vipaji, lakini<...>msanii ambaye hana tu muziki lakini pia uwezo wa conductor psychic, ambayo ni, uwezo wa kuamuru ", kwamba" ... yeye ni roho ya Persimfans, au, kwa maneno mengine, orchestra hii bila kondakta ina kondakta wa siri "

Alipoulizwa na mwandishi wa habari wa Paris ikiwa jaribio la Persimfans halikumsumbua, Koussevitsky alijibu kwamba hufanya tu kazi ya makondakta iwe rahisi, kwani wanawafundisha wanamuziki wa orchestral nidhamu ya ndani. "Pamoja na hayo, mtu hawezi kufanya bila sisi, makondakta, ikiwa hawataki utendaji wa kiufundi, lakini utendaji wa kiroho. Kutambua kuwa, kufanya kazi bila kondakta, orchestra inaweza kufikia, ingawa kwa gharama ya juhudi zaidi na mazoezi zaidi, msimamo mzuri wa kucheza, Koussevitsky atasisitiza, hata hivyo, jambo kuu: "... hakuna ubunifu wa kibinafsi, hakuna kanuni ya kiroho inayoongoza "

Kwa hivyo, maoni ya Koussevitsky, ambaye hakuwa na nafasi ya kusikia Persimfans ikicheza, sanjari kabisa na maoni yaliyotolewa huko Moscow na Prokofiev na pongezi ya kitendawili ya mpiga piano Egon Petri ambaye alitumbuiza na orchestra: "Natamani kila kondakta kama orchestra iliyojifunza kwa kushangaza kama yako, lakini pia kwako pia ninatamani kondakta mahiri "

Ndio inawezekana. Kuanzia 1922 hadi 1932, Orchestra ya kipekee ya Persimfans Orchestra (Mkutano wa Kwanza wa Symphony wa Halmashauri ya Jiji la Moscow) ilicheza huko Moscow. Iliundwa haswa kwa kusudi hili - kuwa orchestra ya kwanza bila kondakta. Wanamuziki walifanya kazi nzuri na kazi hii, walifanya kazi zao kwa utaalam.

Mradi huu uliundwa kwa hiari kwa mpango wa washiriki wake, kila mmoja wao alikuwa na sehemu kuu ya kazi na wangeweza kufanya mazoezi tu kwa wakati wao wa bure. Orchestra mwishowe ikawa maarufu sana na ikawa na mafanikio makubwa, lakini watu wenye wivu wakajitokeza na shida za urasimu zikaanza kuonekana, machapisho muhimu kwenye vyombo vya habari yakijaribu kufunua "wachaghai", sio kila mtu alikuwa tayari kukubali kuwa inawezekana kufanya bila kondakta. Mashtaka kuu yalikuwa kwamba wanamuziki wa orchestra walitumia muda mwingi kujifunza sehemu hizo kuliko waimbaji wa zamani. Lakini kwa kweli hii haikuwa hivyo, mazoezi kadhaa yalikuwa ya kutosha kujifunza vipande vya muziki.

Shukrani kwa shauku ya wanamuziki, orchestra iliweza kuishi kwa miaka 10, licha ya vizuizi vya mara kwa mara vya urasimu na unyanyasaji. Kwa kuongezea, mnamo 1932, hali tofauti ya kiitikadi iliibuka nchini na majaribio kama hayo hayakuhitajika. Baada ya hapo, kulikuwa na majaribio ya kuunda kitu sawa, lakini hakuna mtu aliyeweza kufikia kiwango kama hicho cha kitaalam.

Kama ifuatavyo kutoka kwa jibu hapo juu, orchestra bila kondakta inawezekana, lakini tu kama ubaguzi. Muziki wa kitamaduni ni wa kihafidhina na hakuna mtu anayeharakisha kuachana na makondakta kwa wingi, ni rahisi sana kuratibu nao na kuweka kasi ya uchezaji wa watu kadhaa. Kondakta pia hucheza jukumu la kiongozi wa orchestra. Ni rahisi sana kuunda timu ya kitaalam, kuwa na mtu anayewajibika kwa kila mtu na anayefanya maamuzi, maoni ya anarchist bado hayajaenea.

Kwanza, kondakta anahitajika ili kipande kisikike kulingana na enzi yake na ili wanamuziki wote wacheze juu ya kitu kimoja, na sio hivyo kwamba mpiga kinubi anacheza juu ya bahari tulivu, na wachezaji wa kamba juu ya maandamano ya mazishi mwishoni ya kitendo cha pili cha Romeo na Juliet .. Orchestra haitafikia makubaliano na yenyewe, na wakati kondakta atasema hivyo, itakuwa hivyo.

Pili, kondakta kila wakati (vizuri, karibu) anaonyesha gridi ya densi, karibu kila wakati huonyesha intros. Ndio, wanamuziki sio wajinga na wao wenyewe wanafikiria, lakini: unahitaji kuanza pamoja, kumaliza pamoja; kuna maeneo ambayo unaweza kuhesabu kuzimu.

Tatu, hii ni aya ya kisasa tu, haswa, wakati muziki wa masomo umejaa mabadiliko ya tempo. Wengi wao wako kwenye muziki wa mapenzi. Yenyewe subwoofer watu 80 kimya kimya kimya haitapunguza kasi na kuharakisha. Ni muhimu kwamba mtu afanye peke yake.

Nne, kucheza na mpiga solo (kama ni kucheza na chombo cha solo au, kama mwinuko kabisa, opera, ambapo waimbaji ni angalau hatua ya tano, na kila mtu anajitahidi kuonyesha jinsi anavyoweza kutamka) ni uwanja wa migodi mbaya ambamo orchestral inayofuatana inapaswa kuwa sawa na ilivyoandikwa. Namaanisha, sio mapema na sio baadaye kuliko mwimbaji. Kondakta pia hufanya kama mshikaji huyu wa mwimbaji.

Tano, kondakta lazima ajue kila sehemu (na kunaweza kuwa kutoka tano hadi> 40), hakikisha kuwa sehemu zote zinaenda kwenye gridi ya densi kwa wakati, jenga usawa wa sauti, n.k.

Hapo awali, hakukuwa na makondakta, na violinist ya kwanza au clavisinist alikuwa akisimamia orchestra wakati wa onyesho. Kisha mkuu wa bendi akatokea - mtu ambaye alisimama mbele ya orchestra na uso wake kuelekea ukumbi na KUPIGANA KWENYE sakafu na fimbo wakati wa uchezaji, akigonga mdundo! Wagner aligeuka kukabiliana na orchestra kwanza.

Na kwa mfano wa kuandaa opera mpya:

1. Kondakta anamwagiza mtunzaji wa maktaba kupata maelezo kama hayo
2. Inasoma fasihi juu ya utendaji uliopewa (libretto, historia ya uandishi, wasifu wa mtunzi, inasoma wakati ambao hatua ya utendaji hujitokeza, n.k.)
3. Kisha huangalia kila nakala ya kila sehemu dhidi ya alama.
4. Inafanya mazoezi ya piano na waimbaji
5. Inafanya mazoezi ya piano na kwaya
6. Inafanya mazoezi na waandishi wa choreographer (ikiwa kuna kitu cha kucheza)
7. Inafanya mazoezi na orchestra
8. Inafanya mazoezi ya muhtasari
9. Inafanya utendaji
   _

Kondakta pia ni mwakilishi wa orchestra: ikiwa kuna shida yoyote, kondakta hutatua, kondakta anasimama kwa orchestra, kondakta anasambaza bream, kondakta hutafuta sherehe na mashindano.

Kwa ujumla, kondakta sio tu juu ya kwenda mbele ya orchestra nzima kutikisa, kupata makofi yote na kuondoka na maua.

Kusikiliza tamasha, unaona sehemu ya mwisho ya mchakato huo, ambayo huchukua siku nyingi, au hata wiki, wakati ambao orchestra, iliyoendeshwa kwanza na msaidizi, na kisha na kondakta mwenyewe, hujifunza mazoezi mapya au mazoezi kipande. Mazoezi haya ni kazi ngumu ya kuchosha, wakati ambao maelezo mengi hufanywa. Kondakta hutafuta kutoka kwa waigizaji sahihi, kutoka kwa maoni yake, nuances na lafudhi, pause na densi - kila kitu kinachofanya utendaji wa moja kwa moja uwe wa kipekee na wa kuvutia. Lakini ukiangalia kwa karibu wanamuziki wakati wa onyesho, utagundua kuwa mara kwa mara huachana na alama ili kumfuata kondakta. Daima ni tamasha lake, tafsiri yake, jukumu la wanamuziki ni muhimu, lakini chini.

Kwa kweli, kila mwanamuziki binafsi tayari ni mtaalamu na anaweza kutekeleza sehemu yake bila shaka. Lakini kazi ya kondakta ni kama ifuatavyo - lazima ahimize orchestra nzima, ahamishe nguvu yake na haiba kwa washiriki wake, ili isigeuke kuwa kelele, lakini muziki wa kweli! Orchestra ni ala, mtu anaweza kusema, na kondakta hucheza juu yake. Kondakta anaonyesha orchestra na ishara na mtazamo ambapo inahitajika kucheza kwa utulivu na mahali pa sauti kubwa, na orchestra hucheza haswa ambapo inahitajika kucheza kwa kasi na mahali polepole, na tena orchestra hufanya kila kitu kwa njia ambayo kondakta anataka.
Nitakuambia kidogo juu ya kijiti cha kondakta. Mwanzoni ilikuwa trampolini kama hiyo, miwa, ambayo ilipigwa chini, ikipiga dansi. Sijui ikiwa ni kweli, inasikika ikiwa ya kutisha, ingawa wanahistoria wanaonekana kukubali. Kondakta na mtunzi Lully alikufa baada ya kupiga mguu wake na trampoline hii na kupata kitu mbaya kutoka kwa jeraha.
Vijiti vya Napravnik na Tchaikovsky ni vilabu vilivyoundwa kwa kifahari kwa kilo na nusu. Ni wazi kwamba violinist wa kwanza aliogopa.
Lakini basi ikawa rahisi, na kuwasili kwa vijiti vya glasi za nyuzi kwenye soko, makondakta wenyewe walianza kuteseka. Ashkenazi (labda kutoka kwa ustadi mzuri wa ufundi wa kufanya) alipenya mkono wake kupitia yeye. Lakini Gergiev kwa namna fulani alifanya karibu na penseli, fimbo, urefu wa sentimita 20. Inatisha kufikiria nini kitatokea baadaye. Baadhi ya makondakta hawatumii kijiti kabisa, labda hii ni bora, kwa maoni yangu, mikono inaelezea zaidi.
Kazi kuu ya kondakta, kwa kweli, sio kupiga, lakini kuhamasisha orchestra nzima, kama nilivyoandika hapo juu. Jambo la kufurahisha ni kwamba orchestra hiyo hiyo na makondakta tofauti watasikika tofauti kabisa.
Muziki, mtu anaweza kusema, sio yale yaliyoandikwa kwenye alama, na hata sio ambayo washiriki wa orchestra wanacheza, lakini ni nini kiko nyuma ya yote. Kondakta ndiye anayepaswa kuunda kitu kutoka kwa maandishi na sauti ambayo itawafanya wasikilizaji kuhisi hisia kali.
Kuna orchestra bila kondakta, hii inaitwa mkusanyiko. Hapa, kila mwanamuziki anapaswa kumsikia kila mwenzake, akiunda muziki kuwa dhana ya kawaida. Na orchestra, hii haiwezekani, kuna wanamuziki wengi kwenye orchestra, na wote ni tofauti sana.
Kondakta mzuri anaweza kufanya orchestra mbaya icheze vizuri zaidi kuliko hapo awali. Kondakta mbaya anaweza kuharibu hata yale ambayo hayakuwa mabaya sana. Kwa maoni yangu, 90% ya mafanikio inategemea kondakta. Kondakta mtaalamu kweli ataweza kuunda kiwango cha utendaji wa orchestra, ikiwa sio nzuri, basi angalau mzuri.

Nilicheza katika orchestra mwaka huu. Tulikuwa na kondakta mzuri sana. Inaonyesha mahali pa kuingia, ni viboko gani na vivuli vya kufanya. Anaongoza vyombo vyote, ambayo ni orchestra.

Kondakta huona sehemu za vyombo vyote. Inachunguza hali ya jumla ya orchestra.

Hili ndilo jambo ambalo idara ingekuwa bila kichwa)

Wacheza huangalia muziki wa karatasi na kondakta. Nimejibu swali hili hapa (tafuta kondakta). Kondakta ni kama mkurugenzi katika ukumbi wa michezo, au kwenye filamu. Anaona picha ya kazi hiyo kwa ujumla (na muigizaji - maandishi tu ya jukumu lake, mwanamuziki - sehemu yake), na kwa hivyo huunda mchezo au filamu, huweka lafudhi, huweka na kuunda picha ya kihemko ya kazi hiyo, kusaidia kazi "sauti" na sio kulewa tu "lakini pia".

Kondakta ni mtu anayeongoza orchestra kwa ujumla. "Kupunga mikono" husaidia washiriki wa orchestra kuhesabu baa, na wasipotee kwenye alama (ambayo inaweza idadi ya mamia ya baa katika kila sehemu yake).

Ndio, washiriki wa orchestra wana muziki wa karatasi, kila mmoja ana sehemu yake ya sehemu ya jumla ya orchestra. Lakini kondakta ndiye "husikia" kipande chote kwa ujumla. Inategemea kondakta jinsi kazi "iliyoandikwa" kwenye karatasi na mwandishi wake itasomwa. Unaweza kuiguna kwa haraka bila kujieleza (wakati maneno yote yaliyoandikwa na mwandishi yataonekana kusomwa, lakini hakuna maoni). Na unaweza kuifanya kwa kujieleza, kwa uzuri. Lakini unapoona laini yako mwenyewe (zaidi ya hayo, vyombo tofauti vinaweza kuona vipande tofauti katika sehemu tofauti za kipande kamili, na lazima pia uhesabu hatua kabla ya utangulizi), ni ngumu sana kufanya hivyo. Kondakta husikia kipande chote (na mwanamuziki binafsi kawaida yeye tu, jirani, bora kikundi chake, kwa mfano, vyombo vya upepo), na husaidia wanamuziki kucheza kipande chote kwa ujumla, waziwazi.

Jukumu la kondakta ni kubwa sana. Bila yeye, hakuna orchestra moja itafanya chochote, angalau haifai. Fanya jaribio dogo nyumbani: chukua kipande kidogo cha maandishi ya fasihi na usome kwa zamu na familia yako - utastaajabu kuwa hii ni maandishi yale yale: matamshi tofauti, lafudhi, na kasi ya kusoma itabadilisha sana maoni yako ya yaliyomo. Sasa sikiliza kipande hicho cha muziki kilichofanywa na waendeshaji tofauti - athari sawa.

Arzamas ina kozi nzuri "Jinsi ya kusikiliza muziki wa kitamaduni". hapo unaweza kupata jibu la swali lako katika sehemu ya nambari 4. Ikiwa kuna chochote, hapa kuna kiunga:

Kwanza, sio kitabu cha muziki, lakini sehemu. Kondakta ana alama, ambapo sehemu zote zimechanganywa, ambayo inamruhusu kuona na kusikia kipande cha muziki kwa ujumla. Tofauti na mwanachama wa kawaida wa orchestra, ambaye anazingatia haswa kile kilichoandikwa katika sehemu yake. Na hii ndio sababu ya kwanza ya kondakta inahitajika. Pili, orchestra inaweza kuwa na idadi kubwa ya washiriki. Na sio wote, hata wanamuziki wa kitaalam, wana hisia nzuri ya densi. Fikiria: kuna watu 100 wamekaa, ambao sio tu wanahitaji kucheza sehemu yao kwa densi, lakini pia wanafanya pamoja na washiriki wengine wa orchestra, na hata fanya kupotoka kwa tempo iliyoonyeshwa kwenye noti ... Bila kondakta, hii inaweza kuwa hufanywa na muundo sio mkubwa sana, lakini orchestra iliyochezwa sana (wakati mwingine makondakta katika hali kama hizo hukata tamaa na kwenda ukumbini, lakini hii ni ujanja tu, na haiwezekani kucheza kama hiyo kila wakati). Hii inafuatiwa na sababu ya tatu, ambayo mtu aliyejibu hapo awali tayari ametaja. Kazi kuu ya kondakta ni kuunda picha ya kisanii ya sanaa, onyesho ambalo litatimiza kabisa nia ya mwandishi na kufunua kiini cha muziki. Wakati mwanamuziki mmoja anacheza, iko kwenye dhamiri yake kabisa. Wakati kikundi kinacheza, wanamuziki huijadili na kufikia makubaliano. Lakini wanamuziki wangapi, maoni mengi. Wakati kuna wanamuziki wengi, inakuwa ngumu kukuza dhana ya jumla ya utendaji. Kwa hivyo, kazi hii inafanywa na mtu mmoja - kondakta. Kwa njia nyingi, huamua muziki utakuwa nini (utachezwa vipi). Kondakta lazima awe na uelewa wa kina wa muziki na aweze kufikisha maono yake kwa orchestra na hadhira kupitia ishara. Kwa maoni yangu, kuna sababu moja zaidi, sio ya maana: sio kila mtu anayekuja kwenye tamasha kusikiliza muziki. Wasikilizaji wengine wasio na uzoefu huja na "kuona". Kondakta katika kesi hii hufanya kama kituo cha umakini.

Hakika, ukiangalia njia ambayo kondakta anapepea kijiti chake mbele ya orchestra nzima, mawazo yalitokea kwa nini alihitajika hapo, kwa sababu orchestra yenyewe inacheza vizuri, ikiangalia maelezo. Kondakta, licha ya ukweli kwamba anapunga mikono yake kwa machafuko, hafanyi kitu kingine chochote. Kazi yake ni nini?

Inageuka kuwa jukumu la kondakta kwenye orchestra ni mbali na ya mwisho, na hata, mtu anaweza kusema, kuu. Baada ya yote, kama sheria, orchestra ina wanamuziki kadhaa, kila mmoja akicheza sehemu yake kwenye ala fulani. Na ndio, wanamuziki wanaangalia maandishi. Lakini! Ikiwa hakuna mtu ambaye anaongoza utendakazi wao, wanamuziki wataondoka haraka na densi, tamasha litaharibiwa.

Kondakta hufanya nini? Kwa kweli, kazi ya kondakta ni kuongoza orchestra. Kwa harakati za mikono yake na vijiti, anaonyesha jinsi ya kucheza orchestra: kwa utulivu, kwa sauti kubwa, haraka au polepole, vizuri au ghafla, au labda wanahitaji kuacha kabisa. Kondakta anahisi muziki na mwili wake wote na roho, anajua jinsi kila mwanamuziki anacheza, na jinsi muziki kwa jumla unapaswa kusikika. Inalinganisha ucheshi wa orchestra.

Katika mazoezi ya orchestra, kondakta hutamka kwa nguvu matendo yake yote kwa maneno, bila kusahau kutekeleza ishara zinazofaa. Hivi ndivyo wanamuziki wanavyokumbuka, kuzoea na kutekeleza sehemu ambayo kiongozi anahitaji. Kwenye tamasha, "silaha" kuu ya kondakta ni harakati ya fimbo, mikono, vidole, kugeukia pande, kuinama kidogo kwa mwili, harakati za kichwa anuwai, sura za uso na kutazama - yote haya husaidia kuongoza orchestra. Kazi ya kondakta ni ngumu sana na inawajibika, kwa sababu anawajibika kwa mtunzi, ambaye hufanya kazi yake, na kwa orchestra, ambayo inamwamini milele, na kwa watazamaji, ambayo inaweza kupenda muziki kwa sababu ya kazi yake nzuri au kubaki bila kujali vinginevyo.

22.08.2017 10:15 1515

Unapoona orchestra ya muziki wa kawaida ikicheza, unagundua mtu kati ya wanamuziki akiwa ameupa mgongo hadhira. Anaangalia kuelekea orchestra na mara kwa mara hupiga mikono yake. Katika mkono mmoja ana fimbo, ambayo kwayo anaonyesha kitu kwa wanamuziki.

Mtu huyu anaitwa kondakta.

Kwa nini unahitaji kondakta? Unauliza. Hachezi ala ya muziki. Na je! Orchestra haingeweza kufanya bila yeye?

Neno kondakta lina asili ya Kifaransa. Maana yake ni kuongoza, kutawala. Na kondakta husimamia orchestra kweli, akiwa mtu wake muhimu katika orchestra.

Taaluma hii imekuwepo kwa muda mrefu.

Viboreshaji vya Misri na Ashuru ambavyo vimesalia hadi leo vinaonyesha mtu aliye na fimbo mikononi mwake. Anawaongoza wanamuziki na kuwaonyesha kitu. Katika Ugiriki ya zamani, pia kulikuwa na watu ambao waliongoza kwaya.

Kwa mikono yake mwenyewe na kijiti cha kondakta, anaonyesha ni yupi wa wanamuziki anayepaswa kucheza haraka na ni nani anapaswa kucheza polepole, ambapo muziki unapaswa kusikika kwa utulivu na wapi zaidi. Kondakta huhimiza orchestra na nguvu zake. Ubora wa sauti ya muziki na uchezaji wa orchestra nzima inategemea ustadi wake.

Hakika kila mmoja wetu, akiangalia uchezaji wa orchestra kubwa, zaidi ya mara moja alivutia mtu wa ajabu aliyesimama akiwa amewaachia hadhira watazamaji na akipunga mikono yake mbele ya wanamuziki.
Jukumu lake ni nini?
Jukumu la kondakta haliwezi kupitishwa. Yeye ndiye kiongozi wa orchestra. Hata neno diriger lenyewe limetafsiriwa kutoka Kifaransa na linamaanisha "kuelekeza, kudhibiti".
Fikiria kuna watu karibu mia kwenye orchestra. Kila mmoja wao ni mtaalamu wa kweli katika uwanja wao, mtaalam na mwanamuziki mzuri. Na kila mtu ana maoni yake juu ya jinsi ya kucheza hii au kipande cha muziki: ni kimya hapa, hapa ni kubwa zaidi, hapa mahali hapa kuna lafudhi kali, lakini sasa kwa kasi kidogo, kisha kupungua kwa laini , na kadhalika ...

Lakini shida ni kwamba, kama unavyojua, ni watu wangapi wana maoni mengi. Na machafuko huanza, kwa sababu watu mia hawawezi kukubali: kila mtu ataleta hoja nyingi kwa kupendelea tafsiri yao na atakuwa sawa kwa njia yao wenyewe. Hapa ndipo conductor anakuja kuwaokoa!
Yeye huleta wanamuziki pamoja, akiwalazimisha kutekeleza kwa uangalifu nuances ambayo anajiweka mwenyewe.
Kwa hivyo, kutokubaliana kunaondolewa, na orchestra huanza kucheza kwa usawa, kwa mwelekeo mmoja.
Kwa kawaida, sio kila mtu anayefaa kwa jukumu la "mkurugenzi wa muziki" kama huyo. Huyu anapaswa kuwa mtu msomi sana, mjuzi mzuri na nyeti kwa muziki.

Kondakta Valery Gergiev.

vipiAina huru ya utumbuizaji wa muziki, uliofanyika ulichukua sura katika nusu ya kwanza ya karne ya 19, hata hivyo, hata kwenye viboreshaji vya Misri na Ashuru, kuna picha za mtu aliye na fimbo mkononi mwake, akiongoza kikundi cha wanamuziki. Katika ukumbi wa michezo wa zamani wa Uigiriki, mwangaza aliongoza kwaya, akipiga dansi kwa mguu wake, amevaa viatu na suruali ya chuma. Wakati huo huo, tayari katika Ugiriki ya Kale, usimamizi wa kwaya kwa msaada wa ile inayoitwa cheironomy ilikuwa imeenea, ambayo baadaye iliingia katika mazoezi ya utendaji wa kanisa huko Uropa ya zamani; Aina hii ya uendeshaji ilidokeza mfumo wa harakati za mikono na vidole, kwa msaada ambao kondakta alionyesha tempo ya mwimbaji, mita, densi, ilizalisha mtaro wa wimbo - mwendo wake kwenda juu au chini, nk.

Pamoja na ugumu unaozidi kuongezeka wa polyphony na maendeleo ya uchezaji wa orchestral, shirika wazi la densi la kikundi cha wasanii lilizidi kuwa muhimu zaidi, na njia ya kuendesha kwa msaada wa trampolini iliingizwa polepole katika mazoezi - fimbo iliyotengenezwa na anuwai vifaa, pamoja na dhahabu, ambayo ilitumika kupiga wakati.
Battuta mwanzoni ilikuwa miwa kubwa kabisa; kiongozi wa orchestra alikuwa akipiga wakati, akipiga sakafu nayo - uendeshaji kama huo ulikuwa wa kelele na salama: wakati akiendesha, J. B. Lully alijidhuru mwenyewe kwa ncha ya fimbo yake, ambayo ilionekana kuwa mbaya. Walakini, mapema karne ya 17, pia kulikuwa na njia ndogo za kufanya kelele; kwa hivyo, katika mkutano huo, onyesho linaweza kuongozwa na mmoja wa washiriki wake, mara nyingi mpiga kinanda, ambaye alihesabu bar hiyo kwa mgomo wa upinde au nods ya kichwa.

Pamoja na ujio wa mfumo wa bass kwa jumla katika karne ya 17, majukumu ya kondakta yalipitishwa kwa mwanamuziki ambaye alifanya sehemu ya bass-general kwenye kinubi au chombo; aliamua tempo na safu kadhaa za gumzo, lakini pia aliweza kufanya mwelekeo kwa macho yake, akiitikia kwa kichwa chake, ishara, au hata, kama J.S.Bach, akiimba wimbo au kugonga mdundo kwa mguu wake. Katika karne ya 18, mazoezi ya kuendesha mara mbili na mara tatu yakaenea - wakati wa kufanya nyimbo ngumu za sauti na ala: kwa mfano, katika opera, harpsichordist alidhibiti waimbaji, na msaidizi alidhibiti orchestra; kiongozi wa tatu anaweza kuwa mtunzi wa kwanza ambaye alicheza sauti ya bass katika usomaji wa opera, au mtunzi.
Ukuzaji na ugumu wa muziki wa symphonic, upanuzi wa taratibu wa orchestra tayari mwishoni mwa karne ya 18 ilidai kutolewa kwa kondakta kutoka kushiriki kwenye kikundi hicho; msimamizi wa tamasha tena alimpa nafasi mtu aliyesimama mbele ya orchestra. Mwanzoni mwa karne ya 19, fimbo ndogo ya mbao ilionekana mkononi mwa kondakta.
Kwa karne nyingi, watunzi, kama sheria ya jumla, walifanya kazi zao wenyewe: kutunga muziki lilikuwa jukumu la kondakta, cantor, na katika hali zingine mwandishi; mabadiliko ya polepole ya kufanya taaluma ilianza katika miongo iliyopita ya karne ya 18, wakati watunzi walionekana ambao mara kwa mara walifanya maonyesho ya kazi za watu wengine. Mazoezi ya kufanya nyimbo za watu wengine katika nusu ya pili ya karne ya 18 pia ilienea katika nyumba za opera.
Haijafahamika kwa hakika ni nani alikuwa wa kwanza, bila kujali adabu, kugeuza mgongo wake kwa watazamaji, akielekea kwa orchestra, G. Berlioz au R. Wagner, lakini katika sanaa ya kusimamia orchestra hii ilikuwa zamu ya kihistoria ambayo ilihakikisha mawasiliano kamili ya ubunifu kati ya kondakta na wasanii wa orchestra. Kuendesha hatua kwa hatua kuligeuzwa kuwa taaluma ya kujitegemea, isiyohusishwa na utunzi: kusimamia orchestra iliyopanuliwa, kutafsiri nyimbo ngumu zaidi na ngumu zaidi zinahitaji ustadi maalum na talanta maalum, tofauti, kati ya mambo mengine, kutoka kwa kipawa cha mwanamuziki wa ala. "Kuendesha," aliandika Felix Weingartner, "inahitaji sio tu uwezo wa kuelewa kikamilifu na kuhisi uundaji wa kisanii wa muziki, lakini pia ustadi maalum wa mikono, ni ngumu kuelezea na haiwezi kujifunza ... Uwezo huu maalum mara nyingi haijaunganishwa kwa njia yoyote .- na talanta ya jumla ya muziki. Inatokea kwamba fikra zingine zinanyimwa uwezo huu, lakini mwanamuziki wa kijinga amepewa hiyo. "
Kondakta wa kwanza mtaalamu (ambaye hakuwa mtunzi) anaweza kuzingatiwa Nikolai Rubinstein, ambaye tangu mwanzoni mwa miaka ya 60 ya karne ya 19 alikuwa kondakta wa kawaida wa matamasha ya symphony huko Moscow, alizuru kama kondakta huko St Petersburg na miji mingine, alikuwa mwigizaji wa kwanza wa kazi nyingi nchini Urusi kama Warusi, na watunzi wa kigeni.
Kuhisi kama mwundaji mwenza wa kazi inayofanywa, kondakta wa kimapenzi wakati mwingine hakuacha kabla ya kufanya mabadiliko fulani kwa alama, haswa juu ya utumiaji wa sauti (marekebisho mengine yaliyofanywa na wapenzi katika kazi za baadaye za L. van Beethoven bado zinakubaliwa na makondakta), zaidi ni dhambi kwa mafungo, kwa hiari yake, kutoka kwa tempos zilizoonyeshwa kwenye alama, n.k. Hii ilizingatiwa kuwa ya haki, kwani sio watunzi wote wakuu wa zamani walikuwa hodari katika uchezaji, na Beethoven, kama ilivyotarajiwa , uziwi umezuiwa kufikiria wazi mchanganyiko wa sauti. Mara nyingi watunzi wenyewe, baada ya usikilizaji wa kwanza, walifanya marekebisho kwa upangaji wa nyimbo zao, lakini sio kila mtu alikuwa na nafasi ya kuwasikia.

Kondakta Evgeny Svetlanov. Overture kwa opera "Wilhelm Tell".

Uingilivu wa Kondakta kwa alama polepole ulififia zamani, lakini hamu ya kurekebisha kazi za watunzi wa muda mrefu kwa maoni ya watazamaji wa kisasa iliendelea kwa muda mrefu: "kupendezesha" nyimbo za enzi ya kabla ya Upendo, kufanya 18 muziki wa karne na muundo kamili wa orchestra ya sinema ya karne ya 20 ... majibu ya "Kupinga-kimapenzi" katika duru za muziki na karibu-muziki). Jambo la kushangaza katika utunzi wa muziki wa nusu ya pili ya karne ya 20 ilikuwa harakati ya "wasahalishaji". Sifa isiyowezekana ya mwelekeo huu ni ukuzaji wa sifa za mitindo ya muziki wa karne ya 16-18 - zile sifa ambazo makondakta wa kimapenzi walikuwa wamependelea kupuuza.

Kuendesha wazi na Theodor Currentzis.