Ubunifu wa chumba cha sauti ya Rachmaninov: sifa za jumla. Sergei Vasilievich Rachmaninov - wasifu wa ubunifu, picha, maisha ya kibinafsi, familia, watoto: "Ni nini kinachukua maisha, muziki unarudi" Hadithi ya moja ya kazi za Rachmaninoff

Rachmaninov Sergei Vasilyevich (1873-1943), mtunzi, mpiga piano na kondakta.

Alizaliwa Aprili 1, 1873 katika mali ya Semyonov ya mkoa wa Novgorod katika familia nzuri. Mnamo 1882 Rachmaninoffs walihamia St. Katika mwaka huo huo, Sergei aliingia kwenye kihafidhina.

Katika msimu wa 1886 alikua mmoja wa wanafunzi bora na alipokea udhamini uliopewa jina la A.G.Rubinstein.

Katika mtihani wa mwisho kwa maelewano, PI Tchaikovsky alipenda utangulizi uliotungwa na Rachmaninoff sana hivi kwamba alitoa A., iliyozungukwa na faida nne.

Kazi muhimu zaidi ya mapema ni opera ya kitendo kimoja "Aleko" kwenye njama ya Alexander Pushkin. Ilikamilishwa kwa muda mfupi sana - zaidi ya wiki mbili. Mtihani ulifanyika Mei 7, 1892; tume ilimpa Rachmaninov alama ya juu zaidi, alipewa Nishani Kubwa ya Dhahabu. PREMIERE ya Aleko katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilifanyika mnamo Aprili 27, 1893 na ilikuwa mafanikio makubwa.

Katika chemchemi ya 1899, Rachmaninoff alimaliza Mkutano maarufu wa Pili wa Piano na Orchestra; mnamo 1904 mtunzi alipewa Tuzo ya Glinkin kwa ajili yake.

Mnamo mwaka wa 1902 cantata "Spring" kulingana na shairi "Kelele ya Kijani" na N. A. Nekrasov iliundwa. Kwa yeye, mtunzi pia alipokea Tuzo ya Glinkin mnamo 1906.

Tukio muhimu katika historia ya muziki wa Urusi lilikuwa kuwasili kwa Rachmaninov mnamo msimu wa 1904 kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi kama kondakta na mkuu wa repertoire ya Urusi. Katika mwaka huo huo, mtunzi alikamilisha opera zake The Miserly Knight na Francesca da Rimini. Baada ya misimu miwili, Rachmaninoff aliondoka kwenye ukumbi wa michezo na kukaa kwanza nchini Italia kisha Dresden.

Shairi la symphonic "Isle of the Dead" liliandikwa hapa. Mnamo Machi 1908, Sergei Vasilievich alikua mshiriki wa Kurugenzi ya Moscow ya Jumuiya ya Muziki ya Urusi, na mnamo msimu wa 1909, pamoja na A. N. Scriabin na N. K. Medtner, alijiunga na Baraza la Jumba la Uchapishaji la Muziki la Urusi.
Wakati huo huo aliunda mizunguko ya kwaya "Liturujia ya Mtakatifu John Chrysostom" na "Mkesha".

Katika msimu wa 1915, "Vocalise" alionekana, aliyejitolea kwa mwimbaji A. V. Nezhdanova. Kwa jumla, Rachmaninoff aliandika juu ya mapenzi 80.

Mnamo 1917, hali nchini ilizidi kuwa mbaya, na mtunzi, akitumia mwaliko kwenye ziara ya Stockholm, alikwenda nje ya nchi mnamo Desemba 15. Hakufikiria kwamba anaondoka Urusi milele. Baada ya kutembelea Scandinavia, Rachmaninoff aliwasili New York.

Katika msimu wa joto wa 1940 alikamilisha kazi yake kuu ya mwisho, Densi za Symphonic.
Mnamo Februari 5, 1943, tamasha la mwisho la mwanamuziki mkubwa lilifanyika.

Utangulizi

Symphony ya mtunzi wa Rachmaninov

Zamu ya karne -1Х-ХХ. - kipindi cha kushangaza katika historia ya Urusi. Hii ni ngumu ya kihistoria na kiutamaduni, inayojulikana, kwa upande mmoja, na uvumbuzi bora na mafanikio, haiba kali na talanta, kisasa cha uchumi na urejesho, na kwa upande mwingine, na majanga ya kijamii, vita na mapinduzi. Huu ni wakati wa kuibuka kwa kiwango kikubwa, kwa kasi isiyo ya kawaida ya tamaduni ya Urusi kwenye uwanja wa kimataifa; kipindi cha maendeleo ya haraka na maendeleo ya vikosi na mwenendo mpya Utamaduni wa Kirusi, ambao huitwa "Umri wa Fedha". Kwa muda mfupi kulinganishwa, takriban kutoka mwanzoni mwa miaka ya 1890 hadi 1917, kipindi hicho kilishtakiwa kwa uwezo mkubwa wa nishati ya ubunifu, na kiliacha urithi tajiri katika maeneo yote ya sanaa. Muziki wa Kirusi katika kipindi hiki uliingia katika utamaduni wa ulimwengu wa muziki.

I.A. Ilyin aliwahi kusema: “Hakuna sanaa ya Kirusi bila moyo unaowaka; hakuna asiye na msukumo wa bure ... ". Maneno haya yanaweza kuhusishwa kikamilifu na kazi ya mtunzi mahiri wa Urusi, mpiga piano na kondakta wa marehemu 19 - mapema karne ya 20. Sergei Vasilievich Rachmaninoff. Muziki wake umejaa vitu vingi na unakamata wigo mzima wa utaftaji wa kiroho wa wasanii wa Umri wa Fedha - kiu cha furaha mpya, ya kihemko, hamu ya "kuishi maisha mara kumi" (AA Blok). Rachmaninov aliunganisha katika kazi yake kanuni za shule za utunzi za St Petersburg na Moscow, kwa pamoja aliunganisha mila ya sanaa ya Urusi na Uropa, akiunda mtindo wake wa asili, ambao baadaye ulikuwa na athari kubwa kwa muziki wa Urusi na ulimwengu wa karne ya 20, na wakati huo huo ikithibitisha kipaumbele cha ulimwengu cha shule ya piano ya Urusi.

Na sio bahati mbaya kwamba kufungwa kwa Michezo ya Olimpiki ya msimu wa baridi ya XXII huko Sochi ilifanyika kwa muziki wa Rachmaninov, ambapo Mkutano wake maarufu wa Pili wa Piano ulifanywa.

... Sergey Vasilievich Rachmaninoff - habari fupi ya wasifu

Rachmaninov Sergei Vasilyevich (1873-1943) - mtunzi mahiri, mpiga piano bora na kondakta, ambaye jina lake limekuwa ishara ya utamaduni wa kitaifa wa ulimwengu na ulimwengu wa muziki.

Rachmaninov alizaliwa mnamo Machi 20, 1873 katika familia nzuri kwenye mali ya Oneg, inayomilikiwa na mama yake, karibu na Novgorod. Utoto wa mapema wa mtunzi wa siku za usoni ulipitishwa hapa. Kiambatisho kwa asili ya mashairi ya Kirusi, kwa picha ambazo aligeukia kazi yake mara kwa mara, ziliibuka katika utoto na ujana. Katika miaka hiyo hiyo, Rachmaninov alikuwa na nafasi ya kusikiliza mara nyingi nyimbo za kitamaduni za Kirusi, ambazo alipenda sana maisha yake yote. Kutembelea nyumba za watawa za Novgorod na bibi yake, Sergei Vasilyevich alisikiza kengele maarufu za Novgorod na toni za zamani za Kirusi, ambazo kila wakati alibaini asili ya kitaifa, wimbo wa watu. Katika siku zijazo, hii itaonyeshwa katika kazi yake (shairi-cantata "Kengele", "Usiku kucha").

Rachmaninoff alikulia katika familia ya muziki. Babu yake, Arkady Alexandrovich, ambaye alisoma na John Field, alikuwa mpiga piano na mtunzi wa amateur, mwandishi maarufu wa mapenzi ya saluni. Maandishi yake kadhaa yalichapishwa katika karne ya 18. Baba wa mtunzi mkubwa, Vasily Arkadyevich Rachmaninov, alikuwa mtu wa talanta ya kipekee ya muziki.

Maslahi ya S.V. Rachmaninoff kwa muziki alionekana katika utoto wa mapema. Masomo ya kwanza ya piano alipewa na mama yake, halafu mwalimu wa muziki A.D. Ornatskaya. Kulingana na kumbukumbu za mtunzi mwenyewe, masomo yalimpa "kukasirika sana", lakini kwa umri wa miaka minne tayari angeweza kucheza mikono minne na babu yake.

Wakati mtunzi wa baadaye alikuwa na umri wa miaka 8, familia yake ilihamia St. Kufikia wakati huo, uwezo wake wa muziki ulionekana sana, na mnamo 1882 alilazwa katika Conservatory ya St Petersburg, katika darasa la piano la chini la V.V. Demyansky.

Mnamo 1885, Rachmaninoff alijaribiwa wakati huo na mwanamuziki mchanga sana, lakini tayari anajulikana, binamu wa Sergei Vasilievich, A.I. Zeloti. Akishawishika na talanta ya binamu yake, Ziloti ampeleka kwa Conservatory ya Moscow, kwa darasa la mpiga piano-mwalimu maarufu Nikolai Sergeevich Zverev (ambaye mwanafunzi wake pia alikuwa Scriabin).

Rachmaninov alitumia miaka kadhaa katika shule maarufu ya bweni ya kibinafsi ya mwalimu wa muziki Nikolai Zverev. Hapa, akiwa na umri wa miaka 13, Rachmaninov alitambulishwa kwa Pyotr Ilyich Tchaikovsky, ambaye baadaye alishiriki sana katika hatima ya mwanamuziki mchanga. Mtunzi mashuhuri aligundua mwanafunzi mwenye talanta na akafuata kwa karibu maendeleo yake. Baada ya muda P.I. Tchaikovsky alisema: "Natabiri siku zijazo nzuri kwake."

Baada ya kusoma na Zverev, na kisha na Ziloti (kwani Zverev alifanya kazi na watoto tu), katika idara kuu ya kihafidhina, Rachmaninov alianza kusoma chini ya uongozi wa S.I. Taneeva (counterpoint) na A.S. Arensky (muundo). Katika msimu wa 1886, alikua mmoja wa wanafunzi bora na alipokea udhamini uliopewa jina la N.G. Rubinstein.

Miongoni mwa kazi zilizoandikwa wakati wa miaka ya kusoma: tamasha la 1 la piano na orchestra na shairi la symphonic "Prince Rostislav" (baada ya AK Tolstoy). Zawadi ya sikio la kushangaza kwa muziki na kumbukumbu, Rachmaninov mnamo 1891, akiwa na umri wa miaka 18, alihitimu kwa busara kutoka kwa kihafidhina na medali ya dhahabu kama mpiga piano katika darasa la piano. Mwaka mmoja baadaye, mnamo 1892, alipohitimu kutoka Conservatory ya Moscow katika darasa la utunzi, alipewa medali kubwa ya dhahabu kwa mafanikio bora ya uigizaji na mtunzi. Pamoja naye, alihitimu kutoka kihafidhina na Scriabin, ambaye alipokea medali ndogo ya dhahabu, tk. kubwa ilitolewa tu kwa wanafunzi waliohitimu kutoka kihafidhina katika utaalam mbili (Scriabin alihitimu kama mpiga piano).

Kazi muhimu zaidi ya mapema ni kazi yake ya kuhitimu - opera ya kitendo kimoja Aleko kulingana na shairi la Pushkin The Gypsies. Ilikamilishwa kwa muda mfupi ambao haujawahi kutokea - zaidi ya wiki mbili - kwa siku 17 tu. Mtihani ulifanyika Mei 7, 1892; tume ilimpa Rachmaninov alama ya juu zaidi.

Kwa yeye, Tchaikovsky, ambaye alikuwepo kwenye mtihani huo, alimpa "mjukuu wa muziki" (Rachmaninov alisoma na Taneev, mwanafunzi mpendwa wa Pyotr Ilyich) A, akizungukwa na mafundisho manne.

PREMIERE ya Aleko katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilifanyika mnamo Aprili 27, 1893 na ilikuwa mafanikio makubwa. Muziki wa opera, uliovutia na shauku ya ujana, nguvu ya kuigiza, utajiri na uelezeaji wa melodi, ulithaminiwa sana na wanamuziki wakubwa, wakosoaji na wasikilizaji. Ulimwengu wa muziki haukumchukulia Aleko kama kazi ya shule, lakini kama ubunifu wa bwana wa hali ya juu. Hasa ilithamini sana opera na P.I. Tchaikovsky: "Nilipenda sana kitu hiki kizuri," aliandika kwa kaka yake.

Katika miaka ya mwisho ya maisha ya Tchaikovsky, Rachmaninov mara nyingi huwasiliana naye. Alimthamini sana muundaji wa Malkia wa Spades. Kutia moyo na mafanikio ya kwanza na msaada wa maadili wa Tchaikovsky, Rachmaninov, baada ya kuhitimu kutoka kwa kihafidhina, anaandika kazi kadhaa. Miongoni mwao - fantasy ya symphonic "Cliff", chumba cha kwanza cha piano mbili, "Wakati wa muziki", utangulizi mdogo wa C, ambao baadaye ukawa moja ya kazi maarufu na inayopendwa zaidi ya Rachmaninoff. mapenzi: "Usiimbe, uzuri, na mimi", "Katika ukimya wa usiku wa siri", "Kisiwa", "Maji ya chemchemi".

Akiwa na umri wa miaka 20, alikua mwalimu wa piano katika Shule ya Wanawake ya Mariinsky ya Moscow, akiwa na umri wa miaka 24 - kondakta wa Opera ya Kibinafsi ya Urusi ya Savva Mamontov, ambapo alifanya kazi kwa msimu mmoja, lakini aliweza kufanya muhimu mchango katika maendeleo ya opera ya Urusi.

Kwa hivyo, Rachmaninoff mapema alipata umaarufu kama mtunzi, mpiga piano na kondakta.

Walakini, kazi yake iliyofanikiwa iliingiliwa mnamo Machi 15, 1897 na PREMIERE isiyofanikiwa ya Kwanza Symphony (iliyofanywa na A.K. Glazunov), ambayo ilimalizika kwa kutofaulu kabisa kwa sababu ya utendaji duni na hali ya ubunifu wa muziki. Kulingana na A.V. Ossovsky, jukumu fulani lilichezwa na ukosefu wa uzoefu wa Glazunov kama kiongozi wa orchestra wakati wa mazoezi.

Mshtuko mkali ulisababisha Rachmaninov kwenye mgogoro wa ubunifu. Wakati wa 1897-1901 hakuweza kutunga, akizingatia shughuli za kufanya.

Mnamo 1897-1898, Rachmaninoff alifanya maonyesho kwenye Opera ya Kibinafsi ya Urusi ya Savva Mamontov, wakati huo huo alianza kazi yake ya uigizaji wa kimataifa. Utendaji wa kwanza wa kigeni wa Rachmaninoff ulifanyika London mnamo 1899. Mnamo 1900 alitembelea Italia.

Mnamo 1898-1900 aliimba tena na tena kwa pamoja na Fyodor Chaliapin.

Mwanzoni mwa miaka ya 1900, Rachmaninov aliweza kushinda shida yake ya ubunifu. Kazi kuu ya kwanza ya kipindi hiki ilikuwa Mkutano wa Pili wa Piano na Orchestra (1901), ambayo mtunzi alipewa Tuzo ya Glinkin kwa ajili yake.

Kuundwa kwa Mkutano wa Pili wa Piano hakuashiria tu kutoka kwa Rachmaninov kutoka kwa shida, lakini wakati huo huo - kuingia katika kipindi kijacho, cha kukomaa cha ubunifu. Muongo na nusu uliofuata ulizaa matunda zaidi katika wasifu wake: Sonata kwa Cello na Piano (1901); Cantata "Spring" (1902) kwenye aya za Nekrasov "Kelele ya Kijani", ambayo mtunzi pia alipokea Tuzo ya Glinkin mnamo 1906, imejaa mtazamo wa kufurahisha, wa chemchemi ulimwenguni.

Tukio muhimu katika historia ya muziki wa Urusi lilikuwa kuwasili kwa Rachmaninov mnamo msimu wa 1904 kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi kama kondakta na mkuu wa repertoire ya Urusi. Katika mwaka huo huo, mtunzi alikamilisha opera zake The Miserly Knight na Francesca da Rimini. Baada ya misimu miwili, Rachmaninoff aliondoka kwenye ukumbi wa michezo na kukaa kwanza nchini Italia kisha Dresden. Shairi la symphonic "Isle of the Dead" liliandikwa hapa.

Mnamo Machi 1908 Sergei Vasilevich alikua mshiriki wa Kurugenzi ya Moscow ya Jumuiya ya Muziki ya Urusi, na mnamo msimu wa 1909, pamoja na A.N. Scriabin na N.K. Medtner, - kwa Baraza la Nyumba ya Uchapishaji ya Muziki wa Urusi. Wakati huo huo aliunda mizunguko ya kwaya "Liturujia ya Mtakatifu John Chrysostom" na "Mkesha".

Kipindi cha Rachmaninoff cha Moscow kilimalizika mnamo 1917, wakati Mapinduzi makubwa ya Ujamaa ya Oktoba yalifanyika. Mwisho wa 1917 alialikwa kutoa matamasha kadhaa katika nchi za Scandinavia. Alikwenda na familia yake na hakurudi tena Urusi. Aliacha nchi yake, akajitenga na mchanga ambao kazi yake ilikua. Rachmaninov hadi mwisho wa siku zake alipata mchezo wa kuigiza wa ndani. “Baada ya kuondoka Urusi, nilipoteza hamu ya kutunga. Baada ya kupoteza nchi yangu, nilipoteza mwenyewe ... ”- alisema.

Mwanzoni, Rachmaninov aliishi Denmark, ambapo alifanya kazi nyingi na matamasha, akipata pesa, basi, mnamo 1918, alihamia Amerika. Kuanzia tamasha la kwanza katika mji mdogo wa Providence huko Rhode Island, shughuli ya tamasha la Rachmaninov ilianza, ambayo iliendelea bila usumbufu kwa karibu miaka 25. Huko Amerika, Sergei Rachmaninov amepata mafanikio mazuri ambayo yamewahi kuandamana na mwigizaji wa kigeni hapa. Rachmaninoff mpiga piano alikuwa sanamu ya watazamaji wa tamasha, ambaye alishinda ulimwengu wote. Alitoa misimu 25 ya tamasha. Watazamaji walivutiwa sio tu na ustadi wa hali ya juu wa Rachmaninov, lakini pia na njia ya uchezaji wake, na ushabiki wa nje, nyuma ambayo asili nzuri ya mwanamuziki mahiri ilifichwa.

Inafurahisha kwamba Wamarekani wanachukulia Sergei Rachmaninoff kama mtunzi mzuri wa Amerika.

Akiwa uhamishoni, Rachmaninov karibu alisimamisha maonyesho yake, ingawa huko Amerika alialikwa kuchukua wadhifa wa mkuu wa Boston Symphony Orchestra, na baadaye orchestra ya jiji la Cincinnati. Lakini hakukubali na mara kwa mara alisimama kwenye standi ya kondakta wakati nyimbo zake mwenyewe zilipigwa.

Kuishi nje ya nchi, Rachmaninov hakusahau juu ya nchi yake. Alifuata ukuzaji wa tamaduni ya Soviet karibu sana. Mnamo 1941, alimaliza kazi yake ya mwisho, akitambuliwa sana kama uumbaji wake mkubwa - "Ngoma za Symphonic".

Wakati wa Vita vya Kidunia vya pili, Rachmaninoff alitoa matamasha kadhaa huko Merika na akapeleka mkusanyiko mzima wa pesa kwa mfuko wa Jeshi la Soviet, ambalo lilimpa msaada mkubwa sana. "Ninaamini katika ushindi kamili," aliandika. Inavyoonekana, hii iliathiri uaminifu wa serikali ya Soviet kwa kumbukumbu na urithi wa mtunzi mkuu.

Wiki sita tu kabla ya kifo chake, Rachmaninoff alitumbuiza na tamasha la kwanza la Beethoven na Rhapsody yake kwenye Mada ya Paganini. Shambulio la ugonjwa lililazimika kukatisha safari ya tamasha. Rachmaninov alikufa mnamo Machi 28, 1943 huko Beverly Hills, California, USA.

Mtunzi mkubwa wa Urusi alikufa, lakini muziki wake ulibaki nasi.

Wapiga piano wa ukubwa kama Rachmaninoff huzaliwa mara moja kila baada ya miaka 100.

Miaka ya S.V. Rachmaninoff sanjari na kipindi cha machafuko makubwa ya kihistoria yaliyoathiri maisha yake mwenyewe na njia ya ubunifu, nzuri na mbaya. Alishuhudia vita mbili vya ulimwengu na mapinduzi matatu ya Urusi. Alikaribisha kuanguka kwa uhuru wa Kirusi, lakini hakukubali Oktoba. Baada ya kuishi karibu nusu ya maisha yake nje ya nchi, Rachmaninoff alijisikia kama Mrusi hadi mwisho wa siku zake. Ujumbe wake katika historia ya sanaa ya ulimwengu hauwezi kufafanuliwa na kutathminiwa vinginevyo kuliko utume wa mwimbaji wa Urusi.

2. Mpiga piano mkubwa wa Urusi na mtunzi S.V. Rachmaninov

2.1 Sifa ya jumla ya ubunifu

Kwa wanamuziki wengi na wasikilizaji, nyimbo za Rachmaninoff ni ishara ya kisanii ya Urusi. Huyu ni mwana wa kweli wa "Umri wa Fedha", moja ya mambo muhimu zaidi ya utamaduni wa Urusi mwanzoni mwa karne.

Picha ya ubunifu ya Rachmaninoff kama mtunzi mara nyingi hufafanuliwa na maneno "mtunzi wa Urusi zaidi." Maelezo haya mafupi na yasiyokamilika yanaonyesha sifa zote za mtindo wa Rachmaninov na mahali pa urithi wake katika mtazamo wa kihistoria wa muziki wa ulimwengu. Ilikuwa kazi ya Rachmaninoff ambayo ilikuwa dhehebu la kuunganisha ambalo liliunganisha na kuchanganya kanuni za ubunifu za shule za Moscow (P. Tchaikovsky) na St.

Mada "Urusi na hatima yake", kwa jumla sanaa ya Kirusi ya kila aina na aina, imepatikana katika kazi ya Rachmaninov tabia ya kipekee na kamili. Kwa hali hii, Rachmaninov alikuwa mwendelezaji wa mila ya opera na Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, symphonies ya Tchaikovsky, na kiunga cha kuunganisha katika mlolongo usioingiliwa wa mila ya kitaifa (mada hii iliendelea katika kazi za S. Prokofiev, D. Shostakovich, G. Sviridov, A. Schnittke na n.k.).

Jukumu maalum la Rachmaninov katika ukuzaji wa jadi ya kitaifa inaelezewa na msimamo wa kihistoria wa kazi ya Rachmaninov, wa kisasa wa mapinduzi ya Urusi: yalikuwa mapinduzi, yaliyoonyeshwa katika sanaa ya Urusi kama "janga", "mwisho wa ulimwengu ", hiyo ilikuwa daima semantic kubwa ya kaulimbiu" Urusi na hatima yake ".

Kazi ya Rachmaninoff kwa mfuatano inahusu kipindi hicho cha sanaa ya Urusi, ambayo huitwa "Umri wa Fedha". Njia kuu ya ubunifu ya sanaa ya kipindi hiki ilikuwa ishara, sifa ambazo zilidhihirishwa wazi katika kazi ya Rachmaninoff. Kazi za Rachmaninoff zimejaa ishara ngumu, iliyoonyeshwa kwa msaada wa ishara-alama, ambayo kuu ni sababu ya mwongozo wa medieval Anakufa Irae. Nia hii inaashiria hali ya janga la Rachmaninov, "mwisho wa ulimwengu", "kulipiza kisasi".

Nia za Kikristo ni muhimu sana katika kazi ya Rachmaninoff: kuwa mtu wa dini sana, Rachmaninov sio tu alitoa mchango mzuri katika ukuzaji wa muziki mtakatifu wa Urusi, lakini pia alijumuisha maoni ya Kikristo na ishara katika kazi zake zingine. Muhimu sana kwa muziki wa kiroho wa Kirusi ni nyimbo zake za kiliturujia - Liturujia ya St. John Chrysostom (1910) na Mkesha wa usiku kucha (1915). Mnamo 1913, shairi kubwa "The Bells" liliandikwa kulingana na mashairi ya Edgar Poe kwa waimbaji, kwaya na orchestra.

Nyuzi nyingi zinaunganisha muziki wa Rachmaninoff na matukio anuwai katika fasihi na sanaa ya wakati huo. Na Bely, Balmont, Merezhkovsky, Gippius Rachmaninoff wanashiriki maoni ya kawaida ya urembo na falsafa. Rachmaninov alielewa sanaa kama kielelezo cha hali ya juu ya hamu ya mwanadamu, usemi wa uzuri katika mawazo ya kiroho ya mwanadamu. Muziki ni usemi wa uzuri wa mwili. Rachmaninoff pia alikuwa karibu na wale ambao walijaribu kufunua mizizi ya kiroho ya Urusi, kufufua muziki wa zamani wa Urusi, tamasha takatifu la karne ya 18, akiimba. Kilele cha ufufuo wa kitamaduni kilikuwa Mkesha wake wa Usiku Wote.

Kwa asili ya talanta yao, Rachmaninoffs ni mwandishi wa sauti na mhemko wazi. Alikuwa na sifa ya mchanganyiko wa aina mbili za njia ya sauti ya sauti: 1) pathos, hisia; 2) ustadi, ukimya wa sauti.

Maneno ya Rachmaninoff yanaonyesha upendo kwa mwanadamu na maumbile na wakati huo huo hofu ya mabadiliko yasiyosikika na maasi. Urembo katika usemi mzuri wa kutafakari na mapigo ya kuburudisha kwa nguvu - katika polarity hii, Rachmaninov anaonekana kama mtu wa wakati wake. Lakini Rachmaninov hakuwa tu mwandishi wa sauti, sifa za hadithi zinaonyeshwa wazi katika kazi yake. Rachmaninov ni msanii wa hadithi ya msanii wa Rus na kengele. Tabia yake ya epic ni ya aina ya kishujaa (njia ya kihemko ya kuelewa ukweli ni pamoja na hadithi, hadithi).

Melody... Tofauti na Scriabin wake wa kisasa, ambaye kila wakati anafikiria katika muziki katika aina zake za ala, Rachmaninov alionyesha hali ya sauti ya talanta yake kutoka kwa nyimbo za kwanza kabisa. Hisia ya sauti ya wimbo imekuwa sehemu inayoongoza ya aina zake zote, pamoja na zile za ala. Muziki wa Rachmaninoff kwa ujumla ni polymelody, hii ni moja ya siri za uwazi. Nyimbo zake zinajulikana na upana wa pumzi, plastiki, kubadilika. Asili ni nyingi: wimbo wa mijini na wakulima, mapenzi ya mijini, wimbo wa znamenny. Nyimbo zake zilikuwa na mtaro wa tabia: milipuko ya dhoruba na kurudi nyuma taratibu.

Maelewano... Alitegemea ushindi wa wapenzi wa mapenzi. Inajulikana na gumzo nyingi za grater, upanuzi wa muundo mdogo, njia kuu-ndogo, gumzo zilizobadilishwa, polyharmony, vidokezo vya chombo. "Rachmaninoff Harmony" ni kupungua kwa utangulizi tertskvart gumzo inayofanana na robo (kwa ufunguo mdogo). Mabadiliko mengi ya sonorities ya kengele ni tabia. Lugha yenye usawa imeibuka kwa muda.

Polyphony... Kila kipande kina sauti ndogo au sauti ya kuiga.

Midundo ya Metro... Inajulikana na barcarole, mitindo inayotiririka au kuandamana, kufukuzwa. Rhythm hufanya kazi mbili: 1) husaidia kuunda picha (mara nyingi ostinato ndefu ndefu); 2) ya malezi.

Aina na aina.Anaanza kama mwanamuziki wa jadi: anaandika picha ndogo za piano katika fomu ya sehemu tatu, tamasha la piano, anashikilia sheria za mzunguko wa liturujia. Katika miaka ya 900. tabia juu ya muundo wa aina hufunuliwa, na kisha - kuelekea usanisi wa aina.

.2 Mageuzi ya mtindo wa ubunifu, lugha ya muziki

Asili ya kazi ya Rachmaninoff iko Chopin, Schumann, Grieg - watunzi mashuhuri wa karne ya 19, katika tamaduni ya kiroho ya Orthodox, katika kazi za Mussorgsky na Borodin. Kwa muda, sanaa ya Rachmaninoff inachukua vitu vingi vipya, lugha ya muziki inabadilika.

Mtindo wa Rachmaninoff, ambao ulikua kutokana na mapenzi ya marehemu, baadaye ulipata mabadiliko makubwa: kama watu wa wakati wake - A. Scriabin na I. Stravinsky - Rachmaninoff angalau mara mbili (c. 1900 na c. 1926) walisasisha sana mtindo wake wa muziki. Mtindo wa Rachmaninoff uliokomaa na haswa wa kuchelewa huenda mbali zaidi ya mila ya baada ya kimapenzi ("kushinda" ambayo ilianza mwanzoni mwa kipindi), na wakati huo huo sio ya mitindo yoyote ya mitindo ya avant-garde ya muziki Karne ya 20. Kazi ya Rachmaninov, kwa hivyo, iko mbali katika uvumbuzi wa muziki wa ulimwengu wa karne ya 20: baada ya kufyonzwa mafanikio mengi ya ushawishi na avant-garde, mtindo wa Rachmaninov ulibaki kipekee wa mtu binafsi na wa kipekee, bila kuwa na mfano katika sanaa ya ulimwengu (ukiondoa waigaji na epigones. ). Somo la muziki wa kisasa mara nyingi hutumia sawa na L. van Beethoven: kama Rachmaninoff, Beethoven alienda mbali zaidi ya mtindo uliomlea katika kazi yake, bila kufuata mapenzi na kubaki mgeni kwa mtazamo wa kimapenzi.

Kazi ya Rachmaninoff imegawanywa kawaida katika vipindi vitatu au vinne: mapema (1889-1897), kukomaa (wakati mwingine hugawanywa katika vipindi viwili: 1900-1909 na 1910-1917) na mwishoni mwa (1918-1941).

Kipindi cha kwanza - kipindi cha mapema - kilianza chini ya ishara ya mapenzi ya marehemu, yaliyowekwa haswa kupitia mtindo wa Tchaikovsky (Mkutano wa Kwanza, vipande vya mapema). Walakini, tayari katika Trio katika D madogo (1893), iliyoandikwa mwaka wa kifo cha Tchaikovsky na kujitolea kwa kumbukumbu yake, Rachmaninov anatoa mfano wa usanisi wa ujasiri wa mila ya mapenzi (Tchaikovsky), "Kuchkists", Kirusi cha zamani mila ya kanisa na muziki wa kisasa wa kila siku na gypsy. Kazi hii - moja ya mifano ya kwanza ya polystylistics katika muziki wa ulimwengu - kwa mfano inatangaza mwendelezo wa jadi kutoka Tchaikovsky hadi Rachmaninoff na kuingia kwa muziki wa Urusi katika hatua mpya ya maendeleo. Katika Symphony ya Kwanza, kanuni za muundo wa mtindo zilitengenezwa hata kwa ujasiri zaidi, ambayo ilikuwa moja ya sababu za kutofaulu kwake kwa PREMIERE.

Kipindi cha ukomavu kinaonyeshwa na malezi ya mtu binafsi, mtindo wa kukomaa kulingana na mzigo wa sauti ya wimbo wa znamenny, maandishi ya Kirusi na mtindo wa mapenzi ya marehemu ya Uropa. Vipengele hivi vimeonyeshwa wazi katika Tamasha la Pili maarufu na Symphony ya Pili, katika utangulizi wa piano, op. 23. Walakini, kuanzia na shairi la symphonic "Isle of the Dead", mtindo wa Rachmaninov unakuwa mgumu zaidi, ambao husababishwa, kwa upande mmoja, na rufaa kwa mada za ishara na usasa, na kwa upande mwingine, na utekelezaji wa mafanikio ya muziki wa kisasa: hisia, neoclassicism, orchestral mpya, maandishi, mbinu za harmonic.

Kipindi cha ubunifu - cha kigeni - kinaonyeshwa na asili ya kipekee. Mtindo wa Rachmaninov umeundwa na aloi thabiti ya anuwai anuwai, wakati mwingine kinyume na mitindo: mila ya muziki wa Urusi na jazba, wimbo wa zamani wa znamenny na "mgahawa" sanaa anuwai ya miaka ya 1930, mtindo wa virtuoso wa karne ya 19 - na toccata kali ya avant-garde. Ugumu sana wa mahitaji ya kimtindo una maana ya kifalsafa - upuuzi, ukatili wa kuwa katika ulimwengu wa kisasa, upotezaji wa maadili ya kiroho. Kazi za kipindi hiki zinajulikana na ishara ya kushangaza, polyphony ya semantic, maelezo ya kina ya falsafa. Kazi ya mwisho ya Rachmaninoff, Densi za Symphonic (1941), inajumuisha kabisa sifa hizi zote, nyingi zikilinganishwa na riwaya ya M. Bulgakov The Master na Margarita, iliyokamilishwa kwa wakati mmoja.

.3 Ubunifu wa Piano

Kazi ya Rachmaninoff ina anuwai nyingi, urithi wake ni pamoja na aina anuwai. Muziki wa piano unachukua nafasi maalum katika kazi ya Rachmaninoff. Aliandika kazi bora kwa ala anayependa - piano. Hizi ni utangulizi 24, picha 15 za kuchora, tamasha 4 za piano na orchestra, "Rhapsody on the Theme of Paganini" kwa piano na orchestra, nk.

Rachmaninov, kama mpiga piano na mtunzi wa piano, alileta shujaa mpya - jasiri, mwenye nia kali, aliyezuiliwa na mkali, akitoa muhtasari wa sifa bora za akili za wakati huo. Shujaa huyu hana uwili, usiri, anaonyesha hisia za hila, nzuri, za hali ya juu. Rachmaninoff pia alitajirisha muziki wa piano wa Kirusi na mada mpya: ya kusikitisha, ya kitaifa-epic, mashairi ya mazingira, anuwai anuwai ya sauti, na kengele ya Kirusi.

Urithi wa Rachmaninoff ni pamoja na opera na symphony, sauti ya chumba na muziki wa kwaya takatifu, lakini mtunzi aliandika zaidi ya piano. Kazi ya Rachmaninoff inaweza kuzingatiwa kama kukamilika kwa mila ya muziki wa piano wa kimapenzi wa Uropa. Urithi wa mtunzi katika aina ya piano unaweza kugawanywa katika vikundi 2:

kikundi - kazi kuu: tamasha 4, "Rhapsody on a Theme of Paganini" kwa piano na orchestra, 2 sonata, Tofauti kwenye Mada na Corelli.

kikundi - vipande vya piano solo. Mapema: op. Vipande vya fantasy 3, op. Vipande 10 vya saluni, wakati wa muziki, op. 16. Kukomaa: preludes op. 23 na op. 32, uchoraji-etudes, op. 33 na op. 39, polka ya tamasha, nakala za mapenzi yake mwenyewe na kazi na waandishi wengine.

Kuna tofauti ya kimsingi kati ya vikundi viwili vya kazi: Rachmaninov alimaliza kuandika kazi za kikundi cha 2 huko Urusi (hadi 1917), na nyimbo za kikundi cha 1 alichoandika kutoka 1891 hadi 1934, zinahusu maisha yote ya mtunzi. Kwa hivyo, kazi za fomu kubwa zinaonyesha kabisa uvumbuzi wa ubunifu, na vipande vya solo husaidia kuelewa malezi. Kwa kuongezea, Rachmaninov aligeukia aina ya opera. Yeye ndiye mwandishi wa tamthiliya 3 za moja "Aleko", "The Covetous Knight", "Francesca da Rimini".

Orodha kamili ya kazi na S.V. Rachmaninov inaonyeshwa kwenye Kiambatisho.

Upigaji piano wa Rachmaninoff unaonyesha mtindo wa hatua kubwa ya tamasha, ambayo inajulikana na kiwango cha fomu, uzuri, nguvu, nguvu na unafuu. Licha ya hii, kuna vipande vya kazi bora zaidi, ya filamu.

Mbinu ya piano ya Rachmaninov iko katika mtindo wa pianism ya kimapenzi ya Liszt, Rubinstein: maelezo mara mbili, vifungu vya octave-chord, kuruka ngumu, vifungu vya noti ndogo, gita za polyphonic zilizo na kunyoosha kwa muda mrefu, nk.

Kila picha iliyoundwa ina rejista, uhalisi wa sauti. Sauti ya Bass inatawala. "Besi za Uzima" (T. Mann), misingi ya kuwa, ambayo wazo la msanii limefungwa, ambalo ulimwengu wake wa kihemko umehusiana. Sauti za chini kwa nguvu na kwa ufasaha huunda mpango wa sauti wazi zaidi, na tabia zaidi.

Alipenda kuweka wimbo katikati, rejista ya cello. Piano ya Rachmaninoff ni kama cello katika polepole yake, kwa uwezo wake wa kuelezea kupita polepole kwa wakati.

Harakati ya kushuka inashinda harakati za kwenda juu. Kuoza kwa nguvu kunaweza kuashiria sehemu nzima za fomu. Mada ya ubunifu ya Rachmaninoff ilikuwa kuondoka, sanaa ya fomu daima ni sanaa ya kuondoka. Katika maigizo ya fomu ndogo, Rachmaninov anaelezea mada kwa ukamilifu. Hisia hushindwa kila wakati. Kushuka hakuingiliwi, harakati laini huhisiwa katika kila sehemu, kwa kila kifungu.

Muziki wa Rachmaninoff unavutia kwa nguvu ya ujasiri, njia za waasi, usemi wa kufurahi sana na furaha. Wakati huo huo, kazi kadhaa za Rachmaninoff zimejaa mchezo wa kuigiza: hapa mtu anaweza kusikia uchungu, uchungu wa uchungu, mtu anaweza kuhisi kuepukika kwa machafuko mabaya na ya kutisha. Ukali huu sio wa bahati mbaya. Kama watu wa wakati wake - Scriabin, Blok, Vrubel, Rachmaninov alikuwa msaidizi wa tabia za kimapenzi zilizo na sanaa ya Kirusi ya mwishoni mwa karne ya 19 na mapema ya karne ya 20. Sanaa ya Rachmaninoff inaonyeshwa na furaha ya kihemko. Rachmaninov alikuwa mwimbaji mwenye roho ya asili ya Kirusi.

Mahali muhimu katika kazi ya Rachmaninoff ni ya picha za Urusi, nchi ya mama. Tabia ya kitaifa ya muziki hujidhihirisha katika uhusiano wa kina na wimbo wa watu wa Urusi, na mhemko wa kuimba kwa kanisa la Old Russian (znamenny chant), na pia katika utekelezaji mpana wa sauti za kengele kwenye muziki: chime kali, kengele. Rachmaninov alifungua eneo la kupiga kengele kwa muziki wa piano - mlio wa kengele ulikuwa mazingira ya sauti ambayo wanamuziki wa Urusi walikaa. Rachmaninov alipata katika kuondoka kwa taratibu, kupigia kulikuwa "uchunguzi juu ya kitu chochote." Kama matokeo, picha ya sauti ya piano, iliyoundwa na Rachmaninov, ni uzoefu uliojumuishwa wa upana na neema ya vitu vya kidunia, vya uwepo wa mali. Rachmaninoff's maandishi, nguvu, rejista, suluhisho za kanyagio hutumikia kutoa mali nzima, iliyojaa, iliyojazwa na kuwa kiumbe.

Mbinu ya kushangaza, ustadi wa virtuoso uliwekwa chini ya mchezo wa Rachmaninov kwa hali ya juu ya kiroho na picha wazi ya usemi. Melody, nguvu na utimilifu wa "kuimba" ni tabia ya piano yake. Chuma na wakati huo huo densi inayobadilika na mienendo maalum hutoa utajiri usiowaka wa vivuli kwa uchezaji wa Rachmaninov - kutoka kwa nguvu ya orchestral hadi piano ya zabuni zaidi na kuelezea kwa hotuba ya wanadamu.

Moja ya kazi maarufu zaidi na Rachmaninoff ni Mkutano wa Pili wa Piano na Orchestra, iliyoandikwa mnamo 1901. Hapa, tabia ya kupigia kengele ya mtunzi imejumuishwa na harakati za haraka za dhoruba. Hii ndio sifa ya rangi ya kitaifa ya lugha ya harmoniki ya Rachmaninoff. Mafuriko ya nyimbo za kupendeza, pana za Kirusi, kipengee cha densi inayofanya kazi, uzuri mzuri, iliyo chini ya yaliyomo, tofautisha muziki wa Mkutano wa Tatu. Inafunua moja ya misingi ya asili ya mtindo wa muziki wa Rachmaninoff - mchanganyiko wa kikaboni wa upana na uhuru wa kupumua kwa sauti na nguvu ya densi.

.4 Ubunifu wa sauti. "Kengele"

Rachmaninoff alikua mmoja wa wapiga sinema wakubwa wa karne ya 20. Tamasha la pili linafungua kipindi cha matunda zaidi katika kazi ya utunzi wa Rachmaninoff. Kazi nzuri zaidi zilionekana: preludes, etudes, uchoraji. Kazi kubwa zaidi za symphonic za miaka hii ziliundwa - Symphony ya pili, shairi la symphonic "Isle of the Dead". Katika miaka hiyo hiyo, kazi nzuri kwa kwaya cappella "Mkesha wa Usiku Wote", opera "The Knightous Knight" na A.S. Pushkin na "Francesca da Rimini" na Dante. Urithi wa symphonic pia unajumuisha cantata mbili - "Chemchemi" na "Kengele" - mtindo wao umedhamiriwa na ufafanuzi wa kwaya, jukumu kubwa la orchestra na njia ya uwasilishaji.

"Kengele" - shairi la kwaya, orchestra na waimbaji (1913) - moja ya kazi muhimu za Rachmaninoff, inayojulikana na kina cha dhana ya kifalsafa, ustadi mzuri, utajiri na rangi ya orchestral, upana wa fomu za kweli za symphonic. Ubunifu mkali, umejaa mbinu mpya za kwaya na orchestral, kazi hii ilikuwa na athari kubwa kwa muziki wa kwaya na symphonic wa karne ya 20. Kulingana na shairi la Edgar Poe, lililotafsiriwa na K. Balmont. Katika kiwango cha jumla cha falsafa, picha ya mtu na nguvu mbaya ya hatima inayomsumbua imefunuliwa.

sehemu - hatua 4 za maisha ya mtu, ambayo Rachmaninov hufunua kupitia aina tofauti za kengele. sehemu - "kupigia fedha" za kengele za barabarani, zinaonyesha ndoto za ujana, zilizojaa nuru na furaha. Sehemu - "kupigia dhahabu" inayoita harusi na kutangaza furaha ya kibinadamu. sehemu - "mlio wa shaba" huzaa sauti ya kutisha ya kengele inayotangaza moto. sehemu - "kupigia chuma", ambayo inachora picha ya mazishi.

Kwa hivyo, sehemu mbili za kwanza zinachora picha ya tumaini, mwanga, furaha, mbili zifuatazo - picha ya kifo, tishio.

Mada ya kazi hii ni tabia ya sanaa ya ishara, kwa hatua hii ya sanaa ya Kirusi na kazi ya Rachmaninoff: inaashiria mfano vipindi anuwai vya maisha ya mwanadamu, na kusababisha kifo kisichoepukika. Wakati huo huo, Rachmaninov hakukubali mwisho wa kutokuwa na matumaini wa shairi la Poe - hitimisho lake la orchestral limejengwa juu ya toleo kuu la mada ya kusikitisha ya mwisho, ina tabia ndogo iliyoangaziwa.

Rachmaninov mwenyewe, kuhusu aina ya kazi hiyo, alisema kuwa inaweza kuitwa symphony ya kwaya. Hii inasaidiwa na kiwango, ukumbusho wa dhana, uwepo wa sehemu 4 tofauti, jukumu kubwa la orchestra.

2.5 Thamani ya ubunifu wa Rachmaninoff

Umuhimu wa kazi ya mtunzi wa Rachmaninoff ni kubwa sana.

Rachmaninov aliunganisha mitindo anuwai ya sanaa ya Urusi, mitindo anuwai na mitindo, na kuwaunganisha chini ya dhehebu moja - mtindo wa kitaifa wa Urusi.

Rachmaninoff alitajirisha muziki wa Urusi na mafanikio ya sanaa ya karne ya 20 na alikuwa mmoja wa wale ambao walileta mila ya kitaifa kwa hatua mpya.

Rachmaninoff alitajirisha mfuko wa neno la muziki wa Urusi na ulimwengu na mzigo wa sauti ya wimbo wa Zamani wa Znamenny.

Rachmaninov kwa mara ya kwanza (pamoja na Scriabin) alileta muziki wa piano wa Kirusi kwa kiwango cha ulimwengu, akawa mmoja wa watunzi wa kwanza wa Urusi ambao kazi zao za piano zimejumuishwa kwenye mkusanyiko wa wapiga piano wote ulimwenguni.

Umuhimu wa sanaa ya maonyesho ya Rachmaninoff sio kubwa sana.

Rachmaninoff kama mpiga piano amekuwa kiwango kwa vizazi vingi vya wapiga piano kutoka nchi tofauti na shule, aliidhinisha kipaumbele cha ulimwengu cha shule ya piano ya Urusi, sifa zake ambazo ni:

maana ya kina ya utendaji;

tahadhari kwa utajiri wa muziki wa ulimwengu;

"Kuimba kwenye piano" - kuiga sauti ya sauti na sauti ya sauti kupitia piano.

Rachmaninoff, mpiga piano, aliacha rekodi za kawaida za kazi nyingi za muziki wa ulimwengu, ambazo vizazi vingi vya wanamuziki hujifunza.

Hitimisho

Kwa hivyo, kumaliza kazi hii, wacha tuangazie kwa ufupi jambo kuu.

Rachmaninov ndiye mtunzi mkubwa wa Urusi, mpiga piano na kondakta wa marehemu 19 - mapema karne ya 20.

Muziki wa Rachmaninoff leo unasisimua na kufurahisha mamilioni ya wasikilizaji, inavutia kwa nguvu na ukweli wa hisia zilizoonyeshwa ndani yake, uzuri na upana wa kweli wa Kirusi.

Urithi wa Rachmaninoff:

Mimi kipindi - mapema, mwanafunzi (marehemu 80s - 90s): miniature za piano, Matamasha ya Kwanza na ya pili ya Piano, shairi la symphonic "Prince Rostislav", fantasy "Cliff", opera "Aleko".

Kipindi cha II - kukomaa (900s - hadi 1917): miniature za sauti na piano, Concerto ya Tatu ya Piano, "Kisiwa cha Wafu", "Spring" cantata, "Kengele", "Liturujia ya John Chrysostom", "Mkesha". Kipindi hicho kinaonyeshwa na utofauti wa mhemko, picha, fomu na aina. Baada ya kuondoka nje ya nchi, kwa karibu miaka 10, haandiki chochote, anafanya tu tamasha na kufanya shughuli.

Kipindi cha III - mwishoni mwa (1927-1943), kiliunda vito kadhaa: "Tofauti juu ya Mada ya Corelli", Mkutano wa Nne wa Piano, Symphony ya Tatu, "Rhapsody juu ya Mada ya Paganini", Ngoma za Symphonic. Mwanzo wa kutisha unakua polepole.

Wakati muziki wa Rachmaninoff unasikika, inaonekana kama unasikia hotuba ya kupendeza, ya mfano, ya kusadikisha. Mtunzi anaelezea furaha ya maisha - na muziki unapita katika mto usio na mwisho, mpana (Concerto ya pili). Wakati mwingine huonekana kama mkondo wa chemchemi unaokimbilia (mapenzi "Maji ya Chemchemi"). Rachmaninov anazungumza juu ya dakika hizo wakati mtu anafurahiya amani ya maumbile au anafurahiya uzuri wa nyika, msitu, ziwa, na muziki huwa laini, nyepesi, aina ya uwazi na dhaifu (mapenzi "ni nzuri hapa", "Islet "," Lilac ") ... Katika "mandhari ya muziki" ya Rachmaninov, na pia katika maelezo ya maumbile na mwandishi wake mpendwa A.P. Chekhov au kwenye uchoraji wa msanii I.I. Mlawi, kwa hila na kiroho aliwasilisha haiba ya asili ya Kirusi, ya kawaida, nyepesi, lakini mashairi makubwa. Rachmaninov pia ana kurasa nyingi zilizojaa mchezo wa kuigiza, wasiwasi, na misukumo ya waasi.

Sanaa yake inatofautishwa na ukweli muhimu, mwelekeo wa kidemokrasia, ukweli na utimilifu wa kihemko wa usemi wa kisanii. Katika kazi zake, milipuko ya shauku ya maandamano yasiyoweza kupatanishwa na kutafakari kwa utulivu, tahadhari ya kutetemeka na uamuzi wa nguvu, msiba mzito na shauku ya wimbo hukaa karibu. Mada ya nchi, katikati ya kazi ya kukomaa ya Rachmaninoff, ilijumuishwa kikamilifu katika kazi zake kuu za ala.

Watu wa wakati huo waligundua Rachmaninov kama mpiga piano mkubwa zaidi wa karne ya ishirini. Rachmaninoff kila wakati alitoa matamasha huko Urusi na nje ya nchi. Mnamo 1899 alizuru Ufaransa, ambayo ilikuwa mafanikio makubwa. Mnamo 1909 alitumbuiza na kazi zake huko Merika. Maonyesho yake yalikuwa ya kupendeza, utendaji wake ulikuwa virtuoso, uliofautishwa na maelewano ya ndani na ukamilifu.

Rachmaninov pia anajulikana kama mmoja wa waendeshaji wakubwa wa opera na symphony wa wakati wake, ambaye alitoa tafsiri ya kipekee na anuwai ya kazi nyingi za kitabaka zilizoandikwa mbele yake. Kwa mara ya kwanza alichukua msimamo wa kondakta akiwa na umri wa miaka ishirini tu - mnamo 1893, huko Kiev, kama mwandishi wa opera Aleko. Mnamo 1897 alianza kazi yake kama kondakta wa pili katika Opera ya Kibinafsi ya Urusi ya Moscow S.I. Mamontov, ambapo Rachmaninov alipata mazoezi muhimu na uzoefu katika maonyesho.

Uelewa wa kina na anuwai wa sanaa, ustadi wa hila wa mtindo wa mwandishi uliyopitishwa na yeye, ladha, kujidhibiti, nidhamu katika kazi, ya awali na ya mwisho - yote haya, pamoja na ukweli na unyenyekevu, na talanta ya kibinafsi ya muziki na kujitolea kwa kujitolea kwa malengo ya juu, kunaweka utendaji wa Rachmaninov kwenye kiwango kisichoweza kufikiwa.

Bibliografia

1.Vysotskaya L.N. Historia ya Sanaa ya Muziki: Kitabu cha maandishi / Comp: L.N. Vysotskaya, V.V. Amosov. - Vladimir: Nyumba ya uchapishaji Vladim. hali Chuo Kikuu, 2012 .-- 138 p.

2.Emohonova L.G. Utamaduni wa sanaa ulimwenguni: kitabu cha kiada / L.G. Emohonov. - M.: Chuo, 2008 - 240 p.

.Konstantinova S.V. Historia ya ulimwengu na utamaduni wa nyumbani / S.V. Konstantinov. - M.: Eksmo, 2008 - 32 p.

.Mozheiko L.M. Historia ya muziki wa Urusi / L.M. Mozheiko. - Grodno: GrSU, 2012 - 470 p.

.Rapatskaya L.A. Historia ya utamaduni wa kisanii wa Urusi (kutoka nyakati za zamani hadi mwisho wa karne ya XX): kitabu cha maandishi. posho / L.A. Rapatskaya. - M.: Chuo, 2008 .-- 384 p.

.Rapatskaya L.A. Sanaa ya Ulimwengu. Daraja la 11. Sehemu ya 2: Kitabu cha kiada cha Utamaduni wa Kirusi. - Katika sehemu 2 / L.A. Rapatskaya. - M. Vlados, 2008 - 319 p.

.Sergei Rachmaninov: Historia na Usasa: Sat. makala. - Rostov-on-Don, 2005 - 488 p.

Mafunzo

Unahitaji msaada wa kuchunguza mada?

Wataalam wetu watakushauri au kutoa huduma za mafunzo juu ya mada ya kupendeza kwako.
Tuma ombi na dalili ya mada hivi sasa ili kujua juu ya uwezekano wa kupata mashauriano.

Sergei Vasilievich Rachmaninoff (1873-1943) ni mtunzi bora wa Urusi, mpiga piano na kondakta. Katika shughuli zake za muziki, aliunda upya kwa ubunifu kanuni za muziki wa Ulaya Magharibi, akifanikiwa kuchanganya mila ya shule za utunzi za Moscow na St.

Kazi zake zinajulikana na mhemko wa kina, hisia isiyo ya kawaida ya maisha, uzalendo na demokrasia. Katika kazi zake, mtunzi alijitahidi kutoa ukuu wote wa roho ya Kirusi, akitumia lugha ya wimbo wa watu na mlio wa kengele. Jina la Rachmaninoff kama mpiga piano anashika nafasi kati ya wasanii bora zaidi ulimwenguni.

Utoto na ujana

Sergei Rachmaninov alizaliwa mnamo Machi 20 (Aprili 1), 1873 katika mali ya familia ya mama yake Oneg, iliyoko mkoa wa Novgorod. Katika maeneo haya alitumia utoto wake wa mapema. Hali nzuri ya kaskazini magharibi mwa Urusi milele imezama ndani ya roho ya mtunzi wa siku zijazo, na picha zake zitapatikana zaidi ya mara moja katika kazi zake. Shukrani kwa bibi yake, ambaye Sergei mchanga alitembelea nyumba za watawa za mitaa, alipenda milele na tamaduni za zamani za Kirusi na nyimbo za kitamaduni.

Upendo wa muziki ulipitishwa kwa mtunzi na damu ya mama yake, kwa sababu jamaa zake wakubwa walikuwa wanahusiana naye moja kwa moja. Babu ya Rachmaninoff alisoma na D. Field, na baadaye alikua mpiga piano, aliunda muziki na akatoa matamasha katika miji tofauti. Baba Vasily Arkadyevich kawaida alikuwa amejaliwa talanta ya muziki, na mama Lyubov Petrovna alimfundisha mtoto wake kucheza piano tangu utoto.

Baadaye, A. Ornatskaya alikua mwalimu wake mpya, ambaye alichangia kuwekwa kwa wadi yake katika Conservatory ya St. Walakini, masomo hapa hayakufanya kazi, na katika baraza la familia iliamua kutuma Sergei kwenda Moscow kwa shule ya kibinafsi ya bweni ya profesa wa kihafidhina wa ndani N. Zverev. Baadaye A. Ziloti na S. Taneyev pia wakawa washauri wake. Kwa wakati huu, Sergei hukutana na P. Tchaikovsky, ambaye alitabiri mustakabali mzuri kwake.

Kwanza ya mtunzi

Mnamo 1892, Rachmaninov alihitimu kutoka Conservatory ya Moscow kama mtunzi na mpiga piano, na mwaka uliofuata alipokea medali ya dhahabu kwa opera Aleko, ambayo iliandikwa kwa hiari kutolewa kwa wanafunzi wote wanaohitimu katika darasa la utunzi wa bure. P. Tchaikovsky alipenda sana kazi hii, ambaye alikuwepo kwenye mtihani wa mwisho na akampa Sergei A na faida tatu. Kwa maoni yake, opera ilikubaliwa kwa kuigiza kwenye ukumbi wa michezo wa Imperial Bolshoi. Alikuwa na mafanikio makubwa na umma kwa jumla. Wakosoaji waligundua mchezo wa kuigiza wa kushangaza wa kazi hiyo, utajiri wake wa ndani na uwazi wa wimbo huo.

Msaada mkubwa wa Tchaikovsky, ambaye alikuwa na mamlaka ya juu zaidi katika ulimwengu wa muziki, alimchochea Rachmaninov kupata mafanikio mapya. Kwa wakati huu, symphony "Cliff", mzunguko "Moments za Muziki", pamoja na mapenzi kadhaa, pamoja na "Katika Ukimya wa Usiku wa Siri" na "Maji ya Chemchemi". Kifo cha mtunzi mkuu kilimvutia Rachmaninov sana hivi kwamba aliandika The Ellegic Trio, ambayo kwa uzuri aliwasilisha maumivu yote ya kuagana na mshauri wake.

Opus ya kwanza ya mtunzi ilimletea umaarufu mkubwa, lakini haikuongeza utajiri wake. Rachmaninov alilazimika kupata kazi katika Shule ya Wanawake ya Mariinsky. Mnamo 1897 alifanya kazi kwa msimu mmoja kama kondakta katika opera ya kibinafsi ya Urusi S. Mamontov na aliweza kuinua aina hii kwa urefu mpya. Hivi karibuni Sergei alipata shida mpya: PREMIERE ya Symphony yake ya Kwanza iliharibiwa kabisa. Hii ilikuwa kwa sababu ya matendo mabaya ya wanamuziki ambao walicheza chini ya uongozi wa kondakta asiye na uzoefu A. Glazunov. Alichangia kwa fiasco na mhusika wa ubunifu wa nyenzo za muziki zilizowasilishwa. Kushindwa huku kuliathiri hali ya akili ya Rachmaninov sana hivi kwamba aliacha kuandika muziki kwa miaka kadhaa na hata ilibidi afanyiwe matibabu ya akili. Walakini, hii haikumzuia kufanya vitu vingine. Mnamo 1899, Sergei Vasilyevich aliendelea na safari yake ya kwanza ya kimataifa kama mwigizaji, akitoa tamasha huko London. Wakati huo huo, aliimba tena na tena na F. Chaliapin.

Kuelekea mafanikio mapya

Mnamo 1900 tu mtunzi alikamilisha Mkutano wa Pili wa Piano, ambao uliashiria mwanzo wa kipindi kipya katika kazi yake. Mnamo 1901, kazi hii ilifanywa huko Moscow katika onyesho la mwandishi pamoja na orchestra chini ya uongozi wa A. Ziloti. Tamasha la pili mara moja lilipata umaarufu mkubwa na likawa sehemu muhimu ya mkusanyiko wa wapiga piano bora ulimwenguni. Baadaye, vipande vya kazi vitasikika mara kadhaa katika filamu anuwai. Mara tu baada ya hapo, Rachmaninov aliandika Sonata kwa cello na piano, ambayo ilijazwa na sauti ya mshairi. Mada za kuimba za kazi zinashangaza na utajiri wa kihemko na utimilifu wa sauti.

Utambuzi wa jumla wa fikra ya mtunzi wa Rachmaninoff ulimleta kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, ambapo alihudumu kwa misimu miwili. Katika kipindi hiki aliandika tamthiliya mbili "The Miserly Knight" na "Francesco de Rimini", ambayo, hata hivyo, haikupata umaarufu mwingi, tofauti na Aleko. Opera nyingine, Monna Vanna, ilibaki bila kukamilika. Mnamo 1906, Sergei Vasilyevich alisafiri kwenda kwa Apennines, kisha akahamia Ujerumani na akaishi Dresden kwa miaka mitatu.

Mnamo mwaka wa 1909, Rachmaninov aliandika Mkutano wa Tatu wa Piano, ambao sio duni katika wimbo na upeanaji wa msukumo kwa Mkutano wa Pili, unapita kwa ukomavu na uthabiti wa mawazo. Kulingana na Asafiev, ni kutoka kwa kazi hii kwamba "mtindo wa titanic wa muziki wa piano wa Rachmaninov" huanza kuunda. Hivi karibuni alienda kutembelea nchi za nje, na aliporudi alipokea nafasi ya mkaguzi wa muziki wa Urusi.

Muziki mpya

Kuanzia mwanzo wa muongo wa pili wa karne ya 20, Rachmaninoff alivutiwa na aina kubwa za kwaya, na kuunda nyimbo nzuri za kiliturujia "Liturujia ya St. John Chrysostom "na" Usiku kucha ". Katika barua kwa rafiki yake, profesa wa Conservatory ya Moscow, alielezea kazi ya liturujia kama ifuatavyo: "Sijaandika chochote kwa muda mrefu ... na raha kama hiyo." Utendaji wa kwanza wa kazi na Kwaya ya Sinodi ulifanyika huko Moscow mnamo Novemba 1910.

Mnamo 1913, kazi nyingine kubwa ilichapishwa - shairi la muziki "Kengele", lililoandikwa kwa maneno ya shairi la E. Poe, lililotafsiriwa na K. Balmont. Rachmaninoff alilazimika kuandika muziki na barua isiyojulikana, ambayo iliambatanishwa na tafsiri ya Kirusi ya shairi la Poe na maoni kwamba anapaswa kufaa kabisa kwenye muziki. Kazi hii ya kishairi ilizama ndani ya roho ya Sergei Vasilyevich, na akaanza "kwa homa kali" kufanya kazi kwenye utunzi wake.

Katika miaka hii aliandika mapenzi kadhaa: "Lilac", "Daisies" (kwenye aya za I. Severyanin), "Ni nzuri hapa", na vile vile vipande kadhaa vya piano. Kwa jumla, wasifu wa ubunifu wa Rachmaninoff una karibu mapenzi 80, ambayo mengi alijitolea kwa wanawake. Kwa hivyo, mnamo 1916 aliunda kazi sita zilizojitolea kwa mwigizaji bora Nina Koshyts. Sergei Vasilievich mara kwa mara binafsi aliandamana naye kwenye matamasha na alionyesha upendo wake wa shauku. Baada ya kuondoka nchini, Rachmaninov hataandika tena mapenzi moja.

Maisha ya uhamishoni

Mnamo 1917, wakati wa nyakati ngumu za mapinduzi, wakati Wabolsheviks walipoingia madarakani, Rachmaninov alienda na familia yake kwenda Scandinavia na hakurudi tena nyumbani kwake. Hatua hii ilikuwa ngumu sana kwake, kwa sababu wakati mmoja uhusiano wa kiroho uliomuunganisha na nchi yake ulikatizwa. "Baada ya kuondoka nchini, nilipoteza hamu ya kutunga,"- Rachmaninov atasema baadaye. Mnamo 1918, alikwenda Merika na mkewe na watoto. Hapa alijionyesha mwenyewe, kwanza, kama mpiga piano mwenye talanta, ambaye alitoa matamasha mengi zaidi ya robo ya karne. Juu ya yote, aliweza kufanya kazi zake mwenyewe, na pia tafsiri nyingi za kazi za watunzi wa kimapenzi - Liszt, Chopin, Schumann. Pia mara chache sana alifanya hapa kama kondakta, ingawa alialikwa kuongoza Boston Symphony Orchestra na Orchestra huko Cincinnati.

Kuwa na shughuli nyingi kwa njia nyingi kunaelezea udumavu wa ubunifu wa muda mrefu wa Sergei Vasilyevich. Ni katika kipindi cha 1926/27 tu, baada ya kupumzika kwa miaka kumi, aliandika Concerto yake ya Nne. Kwa kuongezea, mwandishi alisafisha kazi hii, iliyowekwa wakfu kwa N. Metner, mara kadhaa. Utendaji wa kwanza wa tamasha ulifanyika huko Philadelphia mnamo Machi 1927. Mnamo 1934, Rachmaninoff aliandika Rhapsody kwenye Mada ya Paganini. Kazi hii inajumuisha tofauti 24 zilizojitolea kwa caprices 24 za Mtaliano mkubwa, ambaye aliongoza mtunzi zaidi ya mmoja. Rhapsody mara nyingi hufanywa bila usumbufu, lakini ndani yake imegawanywa katika sehemu tatu.

Mnamo 1941, Rachmaninoff alimaliza kuandika kazi yake ya mwisho, Densi za Symphonic. Katika suti hii ya symphonic mtu anaweza kusikia wazi motifs za kanisa mpendwa na mwandishi, na vile vile noti za muziki za Rimsky-Korsakov's The Golden Cockerel. Kwa ujumla, kazi zake zote za kigeni zimejaa aina ya janga, fumbo, ufahamu wa kujitenga na mchanga wao. Licha ya ugonjwa mbaya (saratani ya mapafu), Sergei Vasilievich aliendelea na shughuli yake ya tamasha. Mwezi mmoja na nusu tu kabla ya kifo chake, alicheza tamasha la kwanza la Beethoven na msukumo, na shambulio kubwa tu la ugonjwa lilimlazimisha kukatiza ziara hiyo. Sergei Rachmaninoff alikufa mnamo Machi 28, 1943 huko Bererly Hills na alizikwa katika kaburi la Kensiko.

Maisha binafsi

Katika maisha ya mtunzi mkuu, kulikuwa na wanawake wengi ambao kwa nyakati tofauti waligiza kama misuli yake. Miongoni mwao ni Verochka Skalon, ambaye alimwandikia mapenzi kwa mashairi ya A. Fet "Katika ukimya wa usiku wa siri." Kisha upendo mpya ulionekana katika maisha yake - mke wa rafiki yake wa karibu P. Ladyzhensky ─ Anna. Alimshinda kwa macho yake nyeusi ya gypsy na uke wa ajabu. Kama ishara ya kumwabudu, mapenzi "O hapana, naomba, usiondoke" yalionekana. Mnamo 1893, Rachmaninoff alikuwa na hobby mpya - Natalya Satina, ambaye alimjua vizuri kutoka ujana, kwani wakati mmoja aliishi katika nyumba ya wazazi wake. Kulingana na jadi, mtunzi alimwandikia mapenzi, wakati huu "Usiimbe, uzuri, na mimi." Urafiki wao ulikua ni ndoa, ambayo wenzi hao waliingia mnamo 1902. Mwaka mmoja baadaye, binti yao mkubwa, Irina, alizaliwa, na mnamo 1907, wa mwisho ni Tatiana.

Sergei Vasilievich Rachmaninoff ni mtunzi mzuri wa Urusi ambaye pia alijulikana kama mpiga piano na kondakta. Alipata umaarufu wake wa kwanza wakati bado ni mwanafunzi, kwani aliandika mapenzi kadhaa maarufu sana, Prelude maarufu, Concerto ya Kwanza ya Piano na opera Aleko, ambayo ilifanywa katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Katika kazi yake, aliunganisha shule kuu mbili za Urusi, Moscow na St Petersburg, na akaunda mtindo wake wa kipekee, ambao umekuwa lulu ya muziki wa kitamaduni.

Sergei alizaliwa katika mali ya Semyonovo, iliyoko katika mkoa wa Novgorod, lakini alikulia kwenye uwanja wa Oneg, ambao ulikuwa wa baba yake, mtukufu Vasily Arkadyevich. Mama wa mtunzi, Lyubov Petrovna, alikuwa binti wa mkurugenzi wa kikosi cha cadet cha Arakcheevsky. Rachmaninov, inaonekana, alirithi talanta yake ya muziki kupitia safu ya kiume. Babu yake alikuwa mpiga piano na alitoa matamasha katika miji mingi ya Dola ya Urusi. Baba pia alijulikana kama mwanamuziki bora, lakini alicheza tu katika kampuni za urafiki.

Muziki na Sergei Rachmaninoff anavutiwa na miaka ya mapema sana. Mwalimu wake wa kwanza alikuwa mama yake, ambaye alimtambulisha mtoto huyo kwa misingi ya kusoma na kuandika muziki, kisha akasoma na mpiga piano wa wageni, na akiwa na umri wa miaka 9 aliingia darasa la vijana la Conservatory ya St. Lakini akijikuta katika umri mdogo sana kuwa bwana wake mwenyewe, kijana huyo hakuweza kukabiliana na jaribu hilo na akaanza kuruka masomo. Kwenye baraza la familia, Sergei Rachmaninov alielezea kwa kifupi familia yake kwamba hakuwa na nidhamu, na baba yake alimhamishia mtoto wake kwenda Moscow, kwa shule ya kibinafsi ya bweni ya watoto wenye vipawa vya muziki. Wanafunzi wa taasisi hii walikuwa chini ya uangalizi wa kila wakati, walipewa vibali vya kupiga ala kwa masaa sita kwa siku na bila shaka walikwenda kwa Philharmonic na Opera House.

Walakini, miaka minne baadaye, baada ya kugombana na mshauri, kijana mwenye talanta anaacha shule. Alibaki kuishi Moscow, kama jamaa zake walimchukua, na mnamo 1988 tu aliendelea na masomo yake, tayari katika idara kuu ya Conservatory ya Moscow, ambayo alihitimu na medali ya dhahabu akiwa na umri wa miaka 19 kwa pande mbili - kama mpiga piano na kama mtunzi. Kwa njia, hata katika umri mdogo, Sergei Rachmaninov, ambaye wasifu wake mfupi umeunganishwa bila usawa na wanamuziki wakubwa wa Urusi, alikutana na Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Ilikuwa shukrani kwake kwamba opera ya kwanza ya talanta mchanga "Aleko" kulingana na kazi ya Alexander Pushkin iliwekwa kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Moscow Bolshoi.

Baada ya kuhitimu kutoka kihafidhina, kijana huyo alianza kufundisha wanawake wadogo katika taasisi za wanawake. Sergei Rachmaninov pia alifundisha piano kwa faragha, ingawa hakupenda kuwa mwalimu. Baadaye, mtunzi alichukua nafasi ya kondakta kwenye ukumbi wa michezo wa Moscow Bolshoi na akaongoza orchestra wakati walifanya maonyesho kutoka kwa repertoire ya Urusi. Kondakta mwingine, Italia IK Altani, alikuwa akisimamia maonyesho ya nje. Wakati Mapinduzi ya Oktoba ya 1917 yalifanyika, Rachmaninoff hakukubali, kwa hivyo alihama kutoka Urusi wakati wa kwanza. Alitumia mwaliko wa kutoa tamasha huko Stockholm na hakurudi kutoka hapo.

Ikumbukwe kwamba huko Uropa Sergei Vasilyevich aliachwa bila pesa na mali, kwani vinginevyo asingeachiliwa nje ya nchi. Aliamua kufanya kama mpiga piano. Sergei Rachmaninov alitoa tamasha baada ya tamasha na haraka sana akalipa deni zake, na pia akashinda umaarufu mkubwa. Mwisho wa 1918, mwanamuziki huyo alisafiri kwa meli kwenda New York, ambapo alilakiwa kama shujaa na nyota wa ukubwa wa kwanza. Huko Merika, Rachmaninov aliendelea kutembelea kama mpiga piano, na mara kwa mara kama kondakta, na hakuacha shughuli hii hadi mwisho wa maisha yake. Wamarekani walimwabudu mtunzi wa Urusi, umati wa wapiga picha walimfuata kila wakati. Sergei hata ilibidi aende kwa hila ili kuondoa umakini wa kukasirisha. Kwa mfano, mara nyingi alikuwa akikodisha chumba cha hoteli, lakini alilala kwenye gari la kibinafsi la gari-moshi ili kuwachanganya waandishi.

Sanaa

Wakati bado ni mwanafunzi katika kihafidhina, Rachmaninoff alijulikana katika kiwango cha Moscow. Hapo ndipo alipoandika Concerto ya Kwanza ya Piano, Prelude in C mkali mdogo, ambayo ikawa sifa yake kwa miaka mingi, na pia mapenzi mengi ya sauti. Lakini kazi yake, ambayo ilikuwa imeanza vizuri, ilikatizwa na kutofaulu kwa Symphony ya Kwanza. Baada ya onyesho lake katika ukumbi wa tamasha la St Petersburg, mkusanyiko wa ukosoaji na hakiki mbaya zilimnyeshea mtunzi. Kwa zaidi ya miaka mitatu, Sergei Vasilyevich hakuandika chochote, alikuwa na huzuni na karibu wakati wote alikuwa amelala nyumbani kwenye sofa. Tu kwa kutumia msaada wa daktari-hypnotist, kijana huyo alifanikiwa kushinda shida ya ubunifu.

Mnamo mwaka wa 1901, mwishowe Rachmaninov aliandika kazi mpya mpya, "The Second Piano Concerto". Na opus hii bado inachukuliwa kuwa moja ya kazi kubwa zaidi ya muziki wa kitamaduni. Hata wanamuziki wa kisasa wanaona ushawishi wa uumbaji huu. Kwa mfano, Matthew Bellamy, kiongozi wa kikundi cha "Muse", aliunda nyimbo kama "Space Dementia", "Megalomania" na "Imetawaliwa na Usiri" kwa msingi wake. Nyimbo ya mtunzi wa Urusi pia inasikika katika nyimbo "Kuhani Aliyeanguka", "Yote na Mimi mwenyewe" na "Ninakufikiria" na Frank Sinatra.

Shairi la symphonic "Kisiwa cha Wafu", "Symphony No. 2", ambayo, tofauti na ile ya kwanza, ilifanikiwa sana na umma, na pia ngumu sana katika muundo wake "Piano Sonata No. 2" ilibadilika kabisa ya kushangaza. Ndani yake, Rachmaninov alitumia sana athari ya dissonance na kukuza matumizi yake kwa kiwango cha juu. Akizungumzia juu ya kazi ya mtunzi wa Urusi, mtu anaweza kutaja uzuri wa kichawi "Vocalise". Kipande hiki kilichapishwa kama sehemu ya mkusanyiko wa Nyimbo kumi na nne, lakini kawaida hufanywa kando na ni dalili ya utendaji. Leo kuna matoleo ya "Vocalise" sio tu kwa sauti, bali pia kwa piano, violin na vyombo vingine, pamoja na orchestra.

Baada ya uhamiaji, Sergei Vasilievich hakuandika kazi muhimu kwa muda mrefu sana. Mnamo 1927 tu alichapisha Concerto ya Piano na Orchestra Namba 4 na nyimbo kadhaa za Kirusi. Katika miaka ya mwisho ya maisha yake, Rachmaninoff aliunda vipande vitatu tu vya muziki - "Symphony No. 3", "Rhapsody kwenye Mada ya Paganini ya Piano na Orchestra" na "Densi za Symphonic". Lakini ni muhimu kukumbuka kuwa zote tatu ni za urefu wa muziki wa ulimwengu.

Maisha binafsi

Rachmaninov alikuwa mtu wa kupenda sana, ambaye hisia za moyoni kwa wanawake walio karibu naye ziliibuka tena. Na kwa kweli ni shukrani kwa mhemko huu kwamba mapenzi ya mtunzi yalibadilika kuwa ya kupendeza sana. Sergei alikuwa na umri wa miaka 17 hivi alipokutana na dada wa Skalon. Kijana huyo alimchagua mmoja wao, Vera, ambaye alimwita Vera au "Psychopathushka yangu". Hisia ya kimapenzi ya Rachmaninoff iliibuka kuwa ya kuheshimiana, lakini wakati huo huo ilikuwa ya platonic tu. Kijana huyo alijitolea wimbo "Katika Ukimya wa Usiku wa Siri" kwa Vera Skalon, mapenzi ya cello na piano, na pia sehemu ya pili ya Mkutano wake wa Kwanza wa Piano.

Baada ya kurudi Moscow, Sergei anamwandikia msichana idadi kubwa ya barua za mapenzi, ambayo karibu mia moja wameokoka. Lakini wakati huo huo kijana mwenye bidii anapenda Anna Lodyzhenskaya, mke wa rafiki yake. Kwa yeye, yeye hutunga mapenzi "Hapana, tafadhali, usiende!", Ambayo imekuwa ya kawaida. Na na mkewe wa baadaye, Natalya Alexandrovna Satina, Rachmaninov alikutana mapema zaidi, kwa sababu alikuwa binti wa jamaa ambao walimkinga wakati Sergei alipoachana na nyumba yake ya bweni.

Mnamo 1893, Rachmaninov anatambua kuwa yuko katika mapenzi, na humpa mpenzi wake mapenzi mpya "Usiimbe, uzuri, na mimi." Maisha ya kibinafsi ya Sergei Rachmaninoff hubadilika baada ya miaka tisa - Natalya anakuwa mke rasmi wa mtunzi mchanga, na mwaka mmoja baadaye - mama wa binti yake mkubwa Irina. Rachmaninoff pia alikuwa na binti wa pili, Tatyana, ambaye alizaliwa mnamo 1907. Lakini juu ya hii, upendo wa Sergei Vasilevich haukujichosha. Mojawapo ya "muses" ya hadithi ya Classics za Kirusi alikuwa mwimbaji mchanga Nina Koshits, ambaye yeye alimwandikia sehemu kadhaa za sauti. Lakini baada ya uhamiaji wa Sergei Vasilyevich kwenye safari za ziara alikuwa akifuatana na mkewe tu, ambaye Rachmaninov alimwita "fikra mzuri wa maisha yangu yote."

Licha ya ukweli kwamba mtunzi na mpiga piano alitumia wakati wake mwingi huko Merika, mara nyingi alitembelea Uswizi, ambapo alijenga nyumba ya kifahari ya Senar, ambayo inatoa maoni ya kushangaza ya Ziwa Lucerne na Mount Pilatus. Jina la villa ni kifupi cha majina ya wamiliki wake - Sergei na Natalia Rachmaninov. Katika nyumba hii, mtu huyo aligundua shauku yake ya muda mrefu ya teknolojia. Kuna mtu angeweza kupata lifti, reli ya kuchezea, na moja ya mambo mapya ya wakati huo - safi ya utupu. Alikuwa mtunzi na mmiliki wa hati miliki ya uvumbuzi: aliunda sleeve maalum na pedi ya kupokanzwa iliyoambatanishwa nayo, ambayo wapiga piano wanaweza kupasha mikono yao kabla ya tamasha. Pia katika karakana ya nyota hiyo kila wakati kulikuwa na "Cadillac" mpya au "Bara" mpya, ambayo alibadilisha kila mwaka.

Wasifu wa Sergei Vasilyevich Rachmaninov ungekamilika, ikiwa sio kusema juu ya mapenzi yake kwa Urusi. Maisha yake yote mtunzi alibaki mzalendo, akizungukwa na uhamiaji na marafiki wa Kirusi, watumishi wa Urusi, na vitabu vya Kirusi. Lakini alikataa kurudi, kwani hakutambua nguvu za Soviet. Walakini, wakati Ujerumani ya Nazi ilishambulia USSR, Rachmaninov alikuwa karibu na hofu. Alianza kutuma mkusanyiko kutoka kwa matamasha mengi kwenda kwa Mfuko wa Jeshi Nyekundu na kuwasihi marafiki wengi kufuata mfano wake.

Kifo

Maisha yake yote Sergei Vasilevich alivuta sigara sana, karibu kamwe hakutengana na sigara. Uwezekano mkubwa zaidi, ni ulevi huu uliosababisha melanoma katika mtunzi katika miaka yake ya kupungua. Ukweli, Rachmaninov mwenyewe hakushuku juu ya saratani, alifanya kazi hadi siku zake za mwisho na mwezi na nusu tu kabla ya kifo chake, alitoa tamasha kubwa huko Merika, ambayo ilikuwa ya mwisho.

Mtunzi mkubwa wa Urusi hakuishi kuona siku yake ya kuzaliwa ya 70 kwa siku tatu tu. Alikufa katika nyumba yake ya California huko Beverly Hills mnamo Machi 28, 1943.

Sergei Vasilyevich Rachmaninov alizaliwa mnamo Machi 20 (Aprili 1, mtindo mpya), 1873 katika mali ya Semyonovo ya wilaya ya Starorussky ya mkoa wa Novgorod.

Familia ya Rachmaninov ilikuwa na asili nzuri ya zamani na ilifuata asili yake, inaonekana, kutoka kwa watawala wa Moldavia Dragos, ambaye alianzisha jimbo la Moldavia na kulitawala kwa zaidi ya miaka mia mbili (karne za XIV-XVI). Kutoka kwa mmoja wa wazao wa familia hii ya zamani, Vasily, aliyeitwa jina la Rakhmanin, familia ya Rachmaninov ilianza.

Baba, Vasily Arkadyevich, umri wa miaka kumi na sita aliingia kwenye jeshi kama kujitolea na akapigana huko Caucasus. Baada ya kustaafu, alioa Lyubov Petrovna Butakova na kukaa naye kwenye mali ya wazazi wake Oneg.

Vasily Arkadievich alikuwa mtu wa kupendeza wa kidunia, sio mgeni kwa masilahi ya kisanii: alitengeneza kwa saa kadhaa kwenye piano, alidhaniwa, akasimulia hadithi za kushangaza, kwa neno moja, alikuwa roho ya jamii. Vasily Arkadievich inaonekana alirithi talanta yake ya muziki kutoka kwa baba yake. Ingawa Arkady Aleksandrovich alikuwa mwanajeshi katika ujana wake, katika maisha yake alikuwa na hobby moja tu kali - muziki. Alicheza piano sana, alisoma na John Field katika ujana wake, akaunda vipande vya piano na mapenzi.

Lyubov Petrovna alikuwa tofauti kabisa - kila wakati alikuwa na huzuni, alijishughulisha na kitu, alikasirika.

Vasily Arkadievich na Lyubov Petrovna walikuwa na watoto watano: binti wawili - Elena na Sophia, wana wawili - Vladimir na Sergei, binti mwingine - Varya - walikufa kidogo sana.

Miliki ya Oneg, ambapo Sergei Rachmaninoff alitumia utoto wake wa mapema, iko maili thelathini kutoka Novgorod, kwenye benki ya kushoto ya Volkhov.

Nyumba hiyo ilikuwa ya mbao, hadithi moja, na mezzanine inayoangalia Volkhov na madirisha matatu. Upande wa kaskazini ulijiunga na jikoni, ukumbi, zizi la ng'ombe, zizi. Kuna shamba la bustani pande zote, lililofungwa pamoja na nyumba na "uzio" mnene wa miti ya fir. Mabwawa matatu yaling'aa katika bustani, ambayo carp ya crucian ilipatikana. Zaidi kulikuwa na bustani yenye kivuli. Njia pana

Iliyopambwa na lindens na maples, ilishuka kwenye ukingo wa mto.

Asili ya busara ya kaskazini mwa Urusi imebaki imechapishwa milele katika kumbukumbu ya Sergei Rachmaninoff.

Katika sebule kubwa ya nyumba ya Onega kulikuwa na piano ndefu yenye mkia. Wakati Seryozha alikuwa bado mchanga sana, wazee walianza kugundua kitu. Mtu alipaswa kusikia tu piano ikicheza au kuimba, kijana "aliganda": aliganda mahali na akaacha kabisa kuona kile kilichokuwa kikiendelea karibu naye. Kutokana na uchunguzi huu, wazazi walifanya hitimisho mbili tofauti sana. Mmoja wao ni kwamba waliamua kufundisha kucheza kwa piano ya Seryozha. Alikuwa hata umri wa miaka mitano wakati Lyubov Petrovna, ambaye wakati mmoja alichukua masomo ya muziki kwenye nyumba ya bweni, alianza biashara hii.

Mvulana huyo alifanya maendeleo haraka na hivi karibuni akaanza kufanya vipande rahisi. Hivi karibuni ikawa wazi kuwa alikuwa na kumbukumbu bora ya muziki.

Baadaye, kusoma na Serezha, rafiki ya mama yake, mwalimu wa muziki A.D. Ornatskaya, alialikwa kwenye mali hiyo.

Walakini, licha ya mwelekeo dhahiri wa kisanii, kulingana na jadi katika familia, Seryozha alipaswa kutumwa kwa Kikosi cha Kurasa.

Lakini hatima iliamuru vinginevyo. Wakati Rachmaninov alikuwa na umri wa miaka saba, baba yake alifilisika, mali hiyo iliuzwa kwa deni kwa Hesabu za Muraviev, na familia ilihamia St. Seryozha aliingia idara ndogo ya Conservatory ya St Petersburg, katika darasa la piano chini ya mwalimu V. Demyansky.

Mwanzoni mwa miaka ya themanini, ustawi wa nyenzo za familia ulianguka. Baba aliacha familia, akimuacha mkewe na watoto.

Hakukuwa na mtu wa kutazama malezi ya Rachmaninoff. Alisoma vibaya, mara nyingi alikuwa mvivu na hakosa masomo. Maswala ya kihafidhina ya Serezha hayakuwa mazuri. Wakati huo, mtu wa karibu zaidi kwa mwanamuziki mchanga alikuwa bibi yake, Sofya Aleksandrovna Butakova. Ni kwake kwamba anadaiwa moja ya hisia kali za muziki za watoto. Kuwa wa kidini sana, S. A. Butakova mara nyingi alimchukua mjukuu wake kwenda kwa kanisa kuu la St. Rachmaninoff kila wakati alihifadhi upendo wake kwa uimbaji wa kanisa: Mkesha wake maarufu wa Usiku Wote na Liturujia ya St. John Chrysostom ”ni mizizi katika utoto wa mbali. Walakini, masilahi ya muziki ya Seryozha yalibanwa kwa kuimba kwa kanisa. Kusoma kwenye kihafidhina bado hakukuwa na hamu naye. Katika miaka mitatu ya kusoma ndani yake, alishughulika tu na masomo ya muziki - shukrani kwa uwezo wake bora, lakini alizindua elimu ya jumla.

Miaka mitatu baadaye, mama huyo alimwendea jamaa yake, binamu wa Serezha Alexander Ziloti, kwa msaada. Wakati huo, Ziloti alikuwa mchanga sana, lakini tayari alikuwa mpiga piano maarufu sana. Kutathmini uwezo wa ajabu wa kaka yake mdogo, Ziloti mara moja alijitolea kumchukua kwenda naye Moscow na kumpa darasa la Nikolai Sergeevich Zverev, ambaye yeye mwenyewe alisoma.

2. Miaka ya kihafidhina:

Mnamo 1885, Rachmaninoff alihamishiwa mwaka wa nne wa idara ndogo ya Conservatory ya Moscow. Zverev sio tu alimchukua Seryozha katika darasa lake, lakini pia akamchukua kwa bodi kamili.

NS Zverev aliwatendea wanafunzi wake kama watoto wake - waliishi nyumbani kwake, walisoma kwa gharama yake. Utawala wa mafunzo ulikuwa mkali sana. Ilipaswa kuanza kucheza saa sita asubuhi. Ikiwa usiku uliopita, Zverev aliwafukuza wanafunzi wake kwenye ukumbi wa michezo - na hii ilitokea mara nyingi, basi katika darasa za asubuhi zilianza kwa wakati uliowekwa.

Mnamo 1888, Rachmaninoff alihamia idara kuu ya Conservatory ya Moscow na akaandikishwa, kwa kusisitiza kwa Zverev, katika darasa la A. Ziloti. Rachmaninov alisoma taaluma za kinadharia na Taneyev (nadharia na utunzi), na baadaye na Arensky (darasa la fugue na muundo wa bure). Rachmaninov alifaulu mtihani wa mwisho kwa maelewano, kabla ya kuhamishiwa kozi za juu katika Conservatory, zaidi ya mafanikio. PI Tchaikovsky alipenda utangulizi ambao alikuwa ameutunga sana hivi kwamba alizunguka tano bora na faida nne na akamhimiza sana mwanamuziki mchanga kuchukua umakini utunzi huo.

Elimu katika miaka ya juu ya kihafidhina ilikuwa rahisi kwa Rachmaninoff. Alisoma sana, alishiriki katika matamasha ya kihafidhina, na aliunda kila wakati. Kazi za kwanza za kuishi ziliandikwa na yeye mnamo 1887-1888. Hizi ni saa tatu za usiku, Melody na Gavotte. Mnamo 1890, mtunzi mchanga aligeukia aina ambayo ilichukua nafasi maalum katika kazi yake - tamasha la piano.

Imeandikwa katika jadi ya tamasha la kimapenzi la piano, Concerto ya kwanza ya Rachmaninoff inasimama kwa upendeleo wake maalum wa lugha ya harmonic, mvuto kwa picha za "mashariki" za spicy. Baadaye, mtunzi alibadilisha tena tamasha, na kuunda virtuoso zaidi, toleo la pili la busara. Tamasha hilo lilikuwa moja wapo ya kazi kuu za kwanza za mtunzi mchanga.

Mnamo 1891, kama kijana wa miaka kumi na nane, Rachmaninoff alipokea diploma ya piano.

Mwaka mmoja baadaye, mtihani wa mwisho katika muundo ulifanyika. Kukamilisha kozi hiyo S. Rachmaninov ilibidi atunge opera ya kitendo kimoja kwenye libretto iliyotungwa na V. Nemirovich-Danchenko kulingana na shairi la A. Pushkin "Gypsies". Aleko iliandikwa haraka sana. Mnamo Machi 27, kaulimbiu ilijulikana, na tayari mnamo Aprili 13, opera katika alama, iliyoandikwa tena kabisa, iliyopambwa na rangi nyekundu iliyofungwa na embossing ya dhahabu, iliwasilishwa kwa tume hiyo.

Opera ya Rachmaninov haikukubaliwa tu na tume, ilikubaliwa kwa kuigiza na ukumbi wa michezo wa Bolshoi, na mchapishaji mashuhuri wa muziki Gutheil mara moja alisaini mkataba na mwandishi kuchapisha Aleko. Baada ya kuhitimu kutoka Conservatory, Rachmaninoff alipewa Nishani Kubwa ya Dhahabu.

Kazi ya mtunzi bado mchanga sana, mwenye umri wa miaka kumi na tisa ilithaminiwa sana na Pyotr Ilyich Tchaikovsky.

Mwaka mmoja baadaye, Aleko alionyeshwa katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi.

3. Miaka ya ubunifu:

Baada ya kuhitimu kutoka Conservatory ya Moscow kama mtunzi na mpiga piano, Rachmaninov alipokea jina la msanii huru. Lakini hali yake ya kifedha iliacha kuhitajika: licha ya medali kubwa ya Dhahabu na hakiki nzuri katika mitihani ya mwisho, hakupokea ofa ya kufundisha kwenye Conservatory na alilazimika kupata masomo ya kibinafsi. Mapato mengine yalitokana na kazi za kwanza zilizochapishwa. Katika chemchemi ya 1893, Vipande vya Ndoto, opus 3 (Elegy, Prelude, Melody, Punchinelle, Serenade) vilichapishwa. Utangulizi wa C mkali mdogo ulifanikiwa haswa.
Katika kipande hiki kidogo cha sehemu tatu, mtindo wa muziki wa mtunzi mchanga ulifunuliwa kikamilifu. Sauti nzito, zenye nguvu hufungua utangulizi: hizi, kwa kweli, ni mwangwi wa kengele za Kirusi, ambazo mara nyingi husikika kwake katika utoto. Besi ya chini hujibiwa na "kengele" ya juu, na inaonekana kwamba mlio huu unaelea juu ya uwanda mpana wa Urusi ya Kati.

Majira ya joto 1893 Rachmaninov alitumia na rafiki yake M. Slonov katika moja ya maeneo ya mkoa wa Kharkov. Ndoto ya symphonic "Cliff" juu ya mada ya shairi la Lermontov, Ndoto za piano mbili katika sehemu nne na kazi zingine zilizaliwa hapo.

4. Simoni ya Kwanza. Mgogoro wa ubunifu:

Mnamo 1895 Rachmaninoff alipata wazo la Symphony ya Kwanza. Hii ilikuwa kazi kuu ya kwanza na mwandishi mchanga. Alama hiyo ilikamilishwa mnamo Agosti 1896.

Kama epigraph kwa symphony, Rachmaninov alichagua nukuu kutoka kwa Bibilia: "Kisasi ni changu, nami nitalipa."

Wakati anatunga symphony, Rachmaninov alitumaini kwamba itafanywa katika Matamasha ya Symphony ya Urusi, na alikuwa na matumaini makubwa kwake. Walakini, matumaini haya hayakuhesabiwa haki, na kwa mara ya kwanza symphony ilifanywa huko St Petersburg mnamo Machi 15, 1897 chini ya uongozi wa A. Glazunov. Sasa tayari ni ngumu kuhukumu ni nini kilisababisha kutofaulu kamili na kwa viziwi kwa "mzaliwa wa kwanza wa symphonic" wa Rachmaninov.

"Kama ninavyoona sasa mazingira ya tamasha, - anaandika L. Skalon - Glazunov alisimama phlegmatic kwenye stendi ya kondakta na pia aliendesha symphony kwa njia ya upendeleo. Alimshindwa. "

"Wakati wa onyesho, sikuweza kujiletea kuingia kwenye ukumbi," Rachmaninov baadaye alimwambia Rizerman. - Nilitoka kwenye chumba cha sanaa na kujificha kwenye ngazi, nikikaa kwenye ngazi za chuma za ngazi inayoelekea kwaya. Hapa mimi, nilijikusanya, nilikaa wakati wote wakati symphony ilipokuwa ikitumbuizwa, ambayo iliamsha matumaini mengi kwangu. Sitasahau kamwe maumivu haya: ilikuwa saa mbaya zaidi maishani mwangu. "

Ukosefu huu ulifanya hisia zenye kukata tamaa zaidi kwa mtunzi mchanga. Baada ya symphony hii, Rachmaninov hakuandika chochote kwa karibu miaka mitatu.

5. Ujuzi na Chaliapin:

Mnamo 1897, Rachmaninov anakubali kwa furaha ofa ya mtaalam maarufu wa uhisani Savva Mamontov kuchukua wadhifa wa kondakta wa pili katika Opera yake ya Kibinafsi. Rachmaninov bila kutarajia aliingia kwa urahisi katika kampuni kubwa, haswa uhusiano wa karibu na Chaliapin. Huu ulikuwa mwanzo wa urafiki ambao mwimbaji na mtunzi walibeba katika maisha yao yote.

Kumbukumbu nyingi za wale wa wakati wao ambao walitokea kusikia duet ya Rachmaninov-Chaliapin wameokoka. Wote wanazungumza kwa sauti moja: Urusi haijawahi kusikia duet kama hiyo. "Wakati Rachmaninov alifuatana nami," Fyodor alikuwa akisema, "ilibidi niseme sio" naimba ", lakini" Tunaimba "!

Katika msimu wa 1897/98 kwenye Opera ya Kibinafsi ya Mamontov, Rakhma-Ninov alikuwa akifanya maonyesho kumi.

Mnamo Aprili 1898, alikubali mwaliko kutoka Jumuiya ya London Symphony kuigiza katika moja ya matamasha yake. Ziara hiyo ilikuwa ya ushindi. Rachmaninov alifanya fantasy yake ya orchestral "The Cliff" na akaimba vipande kadhaa vya piano, mara kwa mara pamoja na Prelude maarufu katika C mkali mdogo katika programu hiyo. Alichochewa na watazamaji na ukosoaji, Rachmaninov alifikiria juu ya kuunda Mkutano wa Pili wa Piano.

6. Katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi:

Mnamo 1904, Rachmaninoff aligeukia tena kuendesha, wakati huu akichukua wadhifa wa kondakta wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Uzalishaji wote ulioongozwa na Rachmaninov - Mermaid wa Dargomyzhsky, Prince Igor wa Borodin, Boris Godunov wa Mussorsky - wamekuwa wa kawaida. Lakini bora zaidi katika ufafanuzi wake walikuwa, kwa kweli, kazi za Tchaikovsky - "Eugene Onegin", "Malkia wa Spades", "Iolanta" na "Oprichnik".

Wakati wa kazi yake huko Bolshoi, Rachmaninov aliandaa maonyesho yake mawili huko - "The Knightous Knight" juu ya maandishi ya moja ya Misiba midogo ya Pushkin na "Francesca da Rimini" kwenye njama kutoka Dante.

7. kushamiri kwa ubunifu:

Mnamo 1906, Rachmaninoff aliondoka kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi na aliondoka Moscow na familia yake, akihamia nje ya nchi: kwanza kwenda Florence, kisha Dresden.

Mnamo mwaka wa 1907, mjasiriamali maarufu Sergei Pavlovich Diaghilev anamwalika Rachmaninov kushiriki katika Matamasha ya Urusi ya Symphony huko Paris, ambapo Sergei Vasilievich hufanya Tamasha lake la Pili na hufanya cesata ya Vesna. Mwisho wa mwaka huo huo, mtunzi hukamilisha Symphony yake ya Pili. Tofauti na symphony ya hapo awali, ya pili ilifanikiwa, na kwa hiyo mtunzi alipewa Tuzo ya Glinkin kwa mara ya pili (alipokea kwanza mnamo 1904 kwa Concerto ya Pili ya Piano).

Mnamo 1910 alifanya ziara ndefu ya miji ya Merika na Canada - hucheza huko Philadelphia, New York, Boston, Chicago, Toronto. Hapa kwa mara ya kwanza kazi yake mpya, Concerto ya Tatu ya Piano na Orchestra, inachezwa (na hadi leo inachukuliwa kuwa moja ya kazi ngumu zaidi katika aina hii).

Miaka ya kabla ya vita ilikuwa tajiri katika nyimbo mpya. Mnamo 1910 alimaliza Liturujia ya St. John Chrysostom ”, moja ya kazi zake kubwa za kiroho.

Katika miaka hii, Rachmaninoff alifanya kazi kwa bidii kwenye nyimbo za piano na chumba. Utangulizi, Op. 32, picha sita za kuchora, penzi nyingi. Mnamo 1912-1913 Rachmaninov aliandika The Bells, shairi la orchestra ya symphony, kwaya na waimbaji, kulingana na aya za K. Balmont. Katika kengele anuwai za kupigia - sherehe, harusi, mazishi - yeye hurekebisha maisha yote ya mwanadamu, tangu kuzaliwa hadi kifo.

Mnamo 1915, kazi kuu ya pili ya kiroho ilitokea -

"Usiku kucha". Nyimbo za zamani za kanisa, zile zinazoitwa nyimbo za znamenny, mara moja zilikusanywa kwa uangalifu na kijana katika "benki yake ya nguruwe ya muziki", sasa wamepata maisha mapya. Katika Mkesha wa Usiku kucha, Rachmaninoff alitumia nyimbo hizi, ambazo zimejumuishwa katika kile kinachoitwa "Obikhod" na bado zinasikika katika huduma za kimungu za Orthodox.

Nyimbo za mwisho zilizoandikwa katika Nchi ya Mama zilikuwa mizunguko ya mapenzi, op. 38 kwa mashairi ya washairi wa ishara A. Blok, A. Bely, I. Severyanin, V. Bryusov na wengine, pamoja na michoro sita za uchoraji.

8. Mbali na Nchi:

Usiku wa kuamkia Krismasi 1917, Rachmaninov na familia yake walivuka mpaka wa Finland. Kwa hivyo alianza safari yake ya nje ya nchi, ambayo ilienea kwa maisha yake yote. Rachmaninoffs hawakukaa Scandinavia kwa muda mrefu. Mnamo Novemba 1, 1918, walipanda meli na kuondoka Ulaya. Njia yao ilikuwa juu ya bahari, kwenda Merika - "nchi yenye uwezekano mkubwa."

Hii ilikuwa zamu ngumu zaidi katika maisha marefu ya Rachmaninoff. Alikuwa - na alijua kabisa hii - msanii wa Urusi. Kazi yake yote ilikuwa imeunganishwa bila usawa na Urusi, asili yake, tamaduni yake. Ilibadilika kuwa ngumu sana kwake kutunga mbali na nchi yake; kwa kuongezea, ilikuwa ni lazima kutoa kwa maisha ya familia yake - mkewe na binti wawili wapenzi, Tatiana na Irina.

Na tangu wakati huo, kazi kuu ya Rachmaninoff ilikuwa shughuli ya tamasha la mpiga piano wa virtuoso. Kwa miaka kadhaa alifanya ziara tu huko USA na Canada na mnamo 1923 tu alirudi Uropa. Kama mpiga piano, Rachmaninoff alikuwa na mafanikio kama haya, ambayo, labda, hakuwahi kuwa kama mtunzi.

Huko Amerika, Rachmaninoff ni "nyota" isiyo na masharti

Mkusanyiko wake ulikuwa mkubwa. Sehemu kuu ndani yake ilichukuliwa, pamoja na nyimbo zao za piano, kazi za wapenzi - Chopin, Schumann, Liszt; alicheza sana Tchaikovsky, aliabudiwa naye, na, ingawa hakupenda muziki wa kisasa, mara kwa mara alikuwa akicheza Debussy.

Tafsiri zake zilikuwa zisizosahaulika. Mbinu bora ya virtuoso, sauti yenye nguvu na laini, usomaji wa kibinafsi wa muundo wowote haukumbukwa sio tu kwa muda mrefu - milele.

Na bado, ingawa shughuli yake ya utunzi haikuwa kali, Rachmaninoff alirudi kutunga.

Mnamo 1926, Mkutano wa Nne wa Piano na Orchestra ulionekana, katika msimu wa joto wa 1932 - "Tofauti juu ya Mada ya Corelli". Ilifuatwa mnamo 1934 na Rhapsody on the Theme of Paganini. Mnamo 1935 - 1936 - Symphony ya Tatu. Kazi kuu ya mwisho ya Rachmaninoff, Densi za Symphonic, iliandikwa usiku wa Vita vya Kidunia vya pili mnamo 1940.

Kwa maisha yake yote, Rachmaninoff alikuwa akihangaikia sana nyumbani.

Mnamo 1931, kwa ushauri wa Rieseman, Rachmaninoff alinunua kipande cha ardhi huko Uswizi kwenye mwambao wa Ziwa Lucerne

Na kujenga villa juu yake. Mali iliyofikiriwa vizuri na iliyopangwa kwa namna fulani haifanani na Urusi, Ivanovka mpendwa. Rachmaninoff aliita villa "Senar" - kifupi cha "Sergei na Natalia Rachmaninov". Katika Senard, kazi zake za baadaye zilionekana - "Rhapsody juu ya Mandhari ya Paganini", na kisha Symphony ya Tatu. "Rhapsody" mara nyingi huitwa - na kwa haki - inaitwa Concerto ya Piano ya Rachmaninoff, ingawa iliandikwa kwa njia ya tofauti juu ya maarufu

Mazingira katika Senar yalikumbusha maisha ya zamani huko Ivanovka - Rachmaninov alitembelewa kila wakati na watu wa nyumbani, kulikuwa na vijana - marafiki na marafiki wa kike wa binti za Tatyana na Irina. Na ikiwa walianza kucheza densi za zamani za Urusi, yeye mwenyewe alikaa kwenye piano na akapanga mipango mzuri ya nyimbo za kitamaduni za Kirusi. Lakini wakati Vita vya Pili vya Ulimwengu vilianza, Uswizi haikufikiwa. Rachmaninov alilazimishwa tena kwenda Amerika: hadi mwisho wa maisha yake hakurudi tena Uropa.

Mtunzi alipitia vita kati ya Urusi na Ujerumani wa Nazi kwa bidii sana. Katika msimu wa 1941, aliomba rufaa kuunga mkono Urusi na ada yote kutoka kwa tamasha la kwanza la msimu - $ 3920 - alihamishiwa kabisa kwa Balozi Mdogo wa USSR huko Merika V. Fedyushin. Katika miaka miwili iliyopita ya maisha yake, Rachmaninov aliwasaidia watu wenzake kadri awezavyo, akihamisha pesa nyingi kwa pesa anuwai na kutuma vifurushi na chakula na vitu kwa marafiki na marafiki tu ambao walikuwa katika Soviet Union. Rachmaninoff alitoa tamasha lake la mwisho huko Knoxville. Alikuwa tayari mgonjwa, anajisikia vibaya, lakini alijitahidi kuendelea na ziara hiyo. Walakini, ugonjwa uliosababishwa ulimlazimisha kukatiza ziara hiyo.

Siku ya kuzaliwa kwake sabini, telegram ya pongezi ilitoka Moscow, iliyosainiwa na watunzi wa Soviet. Lakini Sergei Vasilyevich alikuwa tayari amepoteza fahamu.

Rachmaninov alikufa mnamo Machi 28, 1943 nyumbani kwake huko Beverly Hill, California. Huduma ya Rachmaninoff ilikuwa katika Kanisa la Urusi nje kidogo ya Los Angeles. Alizikwa katika makaburi ya Urusi huko Kensiko.

IIUchambuzi wa kazi

1. Mkutano wa pili wa Piano na Orchestra:

Moja ya kazi bora na Rachmaninoff ni Mkutano wa Pili wa Piano na Orchestra.

Msukumo na wakati huo huo kina kirefu katika yaliyomo, muziki unajumuisha picha anuwai - wakati mwingine nyepesi, kwa furaha - yenye furaha, kisha kwa furaha - ya kusikitisha, ya kusikitisha. Na ulimwengu huu mtukufu na mashairi umejumuishwa kwa idadi kali na yenye usawa. Kinachofanya tamasha kuwa moja ya kazi bora zaidi ya muziki wa ulimwengu.

Harakati ya kwanza ya Concerto ni muhimu zaidi na ya kushangaza. Tabia kama hiyo imepewa na mada ya kwanza kabisa - jasiri na mkali, ikilia kama kengele ya kengele kali. Utawala wa hisia za sauti unathibitishwa katika mada ya pili.

Mada hizi mbili kuu za sehemu ya kwanza ni wazi sana, za kufikiria na za kibinafsi. Nilipata usemi wazi katika mada ya kwanza

Tabia ya wimbo wa watu wa Urusi. Kuna hali ya wasiwasi, matarajio ya wasiwasi ndani yake. Hii ni picha ya jumla ya Urusi ya zamani na mtunzi wa kisasa wa Urusi, akitafuta njia zake. Mada kuu ni ya kushangaza kwa uwezo na kina chake. Na inaisha na mlipuko wa kusisimua wa hisia za sauti. Kila moja ya mambo haya ya msingi yanasisitizwa katika reprise, ambapo mada kuu huchukua hadithi, kisha tabia ya kuandamana, kisha tabia ya wimbo. Ukuaji ni lakoni sana, picha kuu za ufafanuzi zimekuzwa kwa nguvu ndani yake. Hapa hali ni ya wasiwasi, imejaa maigizo. Sehemu hii inategemea nia fupi, na karibu na kielimu karibu na vitu vya kibinafsi vya sehemu kuu na za sekondari; kupata uhuru, kuwa na nguvu zaidi na zaidi, inaingia kwenye reprise, ambapo inasikika wakati huo huo na mada kuu, ambayo huunda hisia ya uthabiti, mshikamano wa sehemu za kibinafsi za ufafanuzi.

Sehemu ya upande katika reprise imebadilishwa kwa kiasi kikubwa - tabia yake inakuwa shwari zaidi, imetulia kwa sababu ya tempo iliyopungua, sauti laini ya kamba. Na ni chache tu za mwisho za uamuzi zinazomaliza sehemu hiyo mhusika anayetaka nguvu.

Mada kuu ya sehemu ya pili ya Concerto katika tabia na hata sauti inakaribia mada ya sauti ya sehemu ya kwanza. Yeye pia ni mwenye sauti, anayetafakari na huamua tabia ya harakati nzima ya pili. Shukrani kwa sauti baridi, iliyotengwa ya filimbi, ambayo inaimba mada hii mwanzoni, hisia ya shauku na mtetemeko mkubwa wa hisia huundwa.

Tamasha la Pili linaisha na mwisho wa vurugu, wa kutuliza, mada kuu mbili - nguvu-ya nguvu-nguvu na shauku ya sauti - huunda hali ya sherehe maalum, furaha, ambayo mwishowe inasababisha wimbo wa kufurahisha.