ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர்கள். ரஷ்ய சிம்பொனி சேப்பல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி, விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ் பாலியன்ஸ்கி சிம்பொனி சேப்பல்

வீடு / ஏமாற்றும் கணவன்

ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பல்- 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான குழு. இது பாடகர்கள், இசைக்குழு மற்றும் குரல் தனிப்பாடல்களை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்கள் ஒரு கரிம ஒற்றுமையில் உள்ளனர், அதே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார்கள்.

வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநில சேம்பர் கொயர் மற்றும் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி தலைமையிலான சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றின் இணைப்பால் 1991 ஆம் ஆண்டில் ஸ்டேட் கேபெல்லா உருவாக்கப்பட்டது.

இரு அணிகளும் நீண்ட தூரம் வந்துவிட்டன. இந்த இசைக்குழு 1957 இல் நிறுவப்பட்டது மற்றும் 1982 வரை அனைத்து யூனியன் வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியின் இசைக்குழுவாக இருந்தது, 1982 முதல் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு. பல்வேறு சமயங்களில் இது S. சமோசுட், யு. அரனோவிச் மற்றும் எம். ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரால் வழிநடத்தப்பட்டது. சேம்பர் பாடகர் குழு 1971 இல் வி. பாலியன்ஸ்கியால் உருவாக்கப்பட்டது. 1980 முதல், குழு ஒரு புதிய அந்தஸ்தைப் பெற்றது மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சேம்பர் பாடகர் என அறியப்பட்டது.

பாடகர் குழுவுடன், வலேரி பாலியன்ஸ்கி சோவியத் ஒன்றியத்தின் குடியரசுகள் முழுவதும் பயணம் செய்தார், போலோட்ஸ்கில் திருவிழாவைத் தொடங்கினார், இதில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்களின் குழுமம் இரினா ஆர்க்கிபோவா, ஒலெக் யான்சென்கோ பங்கேற்றார் ... 1986 இல், ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் அழைப்பின் பேரில், வலேரி பாலியன்ஸ்கியும் அவரது பாடகர்களும் "டிசம்பர் ஈவினிங்ஸ்" திருவிழாவில் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளிலிருந்து ஒரு நிகழ்ச்சியை வழங்கினர், மேலும் 1994 இல் - எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் "ஆல்-நைட் விஜில்". அதே நேரத்தில், ஸ்டேட் சேம்பர் பாடகர் வெளிநாட்டில் அறியப்பட்டார், வலேரி பாலியன்ஸ்கியுடன் "சிங்கிங் வ்ரோக்லா" (போலந்து), மெரானோ மற்றும் ஸ்போலெட்டோ (இத்தாலி), இஸ்மிர் (துருக்கி), நார்டனில் (ஹாலந்து) திருவிழாக்களில் வெற்றிகரமான நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார்; ஆல்பர்ட் ஹாலில் (கிரேட் பிரிட்டன்) புகழ்பெற்ற "உலாவி கச்சேரிகளில்" மறக்கமுடியாத பங்கேற்பு, பிரான்சின் வரலாற்று கதீட்ரல்களில் நிகழ்ச்சிகள் - போர்டியாக்ஸ், அமியன்ஸ், ஆல்பி.

ஸ்டேட் கேபெல்லாவின் பிறந்த நாள் டிசம்பர் 27, 1991: பின்னர் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி நடத்திய அன்டோனின் டுவோரக்கின் கான்டாட்டா "திருமண சட்டைகள்" கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நிகழ்த்தப்பட்டது. 1992 ஆம் ஆண்டில், வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் ஆடிட்டோரியத்தின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார். சேப்பலின் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவின் நடவடிக்கைகள் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளிலும் இணையாகவும் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. அணியும் அதன் தலைமை நடத்துனரும் மாஸ்கோவில் உள்ள சிறந்த இடங்களில் வரவேற்பு விருந்தினர்கள், மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றின் வழக்கமான உறுப்பினர்கள், சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் ராச்மானினோவ் போட்டிகளின் இறுதிப் போட்டியாளர்களுடன் நிகழ்த்தினர். தேவாலயம் அமெரிக்கா, இங்கிலாந்து, இத்தாலி, ஜெர்மனி, நெதர்லாந்து மற்றும் தென்கிழக்கு ஆசிய நாடுகளில் வெற்றியுடன் சுற்றுப்பயணம் செய்தது.

குழுவின் திறனாய்வின் அடிப்படையானது கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ வகைகள்: வெகுஜனங்கள், சொற்பொழிவுகள், அனைத்து சகாப்தங்கள் மற்றும் பாணிகளின் கோரிக்கைகள் - பாக், ஹேண்டல், ஹெய்டன், மொஸார்ட், ஷூபர்ட், பெர்லியோஸ், லிஸ்ட், வெர்டி, டுவோராக், ராச்மானினோவ், ரீஜர், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, ஷோஸ்டாவின்ஸ்கி, , Schnittke, Eshpai . பீத்தோவன், பிராம்ஸ், ராச்மானினோஃப், மஹ்லர் மற்றும் பிற சிறந்த இசையமைப்பாளர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட மோனோகிராஃபிக் சிம்போனிக் சுழற்சிகளை வலேரி பாலியன்ஸ்கி தொடர்ந்து நடத்துகிறார்.

பல ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்கள் கேபெல்லாவுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள். குறிப்பாக நெருக்கமான மற்றும் நீண்ட கால ஆக்கப்பூர்வமான நட்பு அணியை ஜெனடி நிகோலாவிச் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியுடன் இணைக்கிறது, அவர் ஆண்டுதோறும் தனது தனிப்பட்ட பில்ஹார்மோனிக் சந்தாவை ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் கேபெல்லாவுடன் வழங்குகிறார்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், பருவத்தை உருவாக்குவதில் குழு அதன் சொந்த திட்டத்தை உருவாக்கியுள்ளது. அதன் தீவிர புள்ளிகள் சிறிய நகரங்களில் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. 2009 ஆம் ஆண்டு முதல், கேபெல்லா செப்டம்பர் ஈவினிங்ஸ் திருவிழாவை தருசாவில் (ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையுடன் இணைந்து) நடத்தி வருகிறது, டார்ஷோக், ட்வெர் மற்றும் கலுகாவில் வசிப்பவர்களுக்கு சிம்போனிக் மற்றும் கோரல் இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அறிமுகப்படுத்தியது. 2011 ஆம் ஆண்டில், யெலெட்ஸ் சேர்க்கப்பட்டார், அங்கு அலெக்சாண்டர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி மற்றும் டேமர்லேன், இயக்குனர் ஜார்ஜி இசஹாக்யனால் அரங்கேற்றப்பட்டது, வெற்றி பெற்றது. "தேசபக்தி பற்றி எங்களுக்கு நிறைய வார்த்தைகள் தேவையில்லை," வி. பாலியன்ஸ்கி தனது நிலைப்பாட்டை வகுத்தார், "இளைஞர்கள் தாய்நாட்டின் மீதான அன்பைத் தூண்டும் இந்த இசையைக் கேட்க வேண்டும். நேரடி சிம்பொனி இசைக்குழுவை மக்கள் கேட்காத, ஓபரா நிகழ்ச்சிகளைப் பார்க்காத நகரங்கள் இருப்பது ஒரு குற்றம். இந்த அநீதியை சரி செய்ய முயற்சிக்கிறோம்” என்றார்.

மாநில கபெல்லாவின் ரெபர்ட்டரி கொள்கை உலக வரலாற்றில் மிக முக்கியமான தேதிகளை பிரதிபலிக்கிறது. 1812 ஆம் ஆண்டு தேசபக்தி போரில் வெற்றி பெற்ற 200 வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி, ப்ரோகோஃபீவின் ஓபரா "போர் மற்றும் அமைதி" இன் கச்சேரி நிகழ்ச்சி நடந்தது (டோர்ஷோக் மற்றும் கலுகாவில்), A இன் ஆரடோரியோவின் உலக அரங்கேற்றமான "தி ஸொவ்ரீன்ஸ் அஃபேர்ஸ்". ரோமானோவ் வம்சத்தின் (2013, லிபெட்ஸ்க், மாஸ்கோ) 400 வது ஆண்டு நிறைவை ஒட்டி, சாய்கோவ்ஸ்கி, ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய மேடையில் ஜார்விற்கான கிளிங்காவின் வாழ்க்கை நிகழ்த்தப்பட்டது.

2014 ஆம் ஆண்டின் ஒரு முக்கிய நிகழ்வானது, ப்ரோகோபீவின் அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட ஓபரா செமியோன் கோட்கோவின் ஸ்டேட் கபெல்லாவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சியாகும், இது போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் ரஷ்ய இராணுவத்தின் மத்திய கல்வி அரங்கின் புதிய மேடையில் நடந்தது மற்றும் 100 வது ஆண்டு நிறைவுடன் ஒத்துப்போகிறது. முதல் உலகப் போர் வெடித்தது. அதே இடங்களில், K. Molchanov இன் "The Dawns Here Are Quiet" என்ற ஓபராவை நிகழ்த்தி, பெரிய வெற்றியின் 70வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது.

மாநில கேபெல்லாவின் சுற்றுப்பயண நடவடிக்கை தீவிரமானது. 2014 இலையுதிர் சுற்றுப்பயணத்தின் போது ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சிறப்பானது பிரிட்டிஷ் பார்வையாளர்களால் பாராட்டப்பட்டது. "சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஐந்தாவது சிம்பொனியை மிகவும் பிரபலமானதாகக் கருதி, அதை ஆட்டோ பைலட்டில் வாசிக்கும் நடத்துனர்கள் உள்ளனர், ஆனால் பாலியன்ஸ்கியும் அவரது இசைக்குழுவும் மிகச் சிறப்பாக இருந்தன. சாய்கோவ்ஸ்கியின் இசை, நிச்சயமாக, இந்த குழுவின் சதை மற்றும் இரத்தத்தில் நுழைந்தது; இந்த அழியாத தலைசிறந்த படைப்பை சாய்கோவ்ஸ்கியே கேட்க விரும்புவார் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன்,” என்று பிரிட்டிஷ் விமர்சகரும் இசையமைப்பாளருமான ராபர்ட் மேத்யூ-வாக்கர் குறிப்பிட்டார்.

2015 ஆம் ஆண்டில், குழுமத்தின் இசை நிகழ்ச்சிகள் அமெரிக்கா, பெலாரஸ் (புனித இசை திருவிழா "கடவுள் வல்லமையுள்ளவர்") மற்றும் ஜப்பானில் வெற்றி பெற்றன, அங்கு சாய்கோவ்ஸ்கியின் கடைசி மூன்று சிம்பொனிகளுக்கு V. பாலியன்ஸ்கியின் விளக்கங்களை பார்வையாளர்கள் பாராட்டினர்.

வலேரி பாலியன்ஸ்கி

வலேரி பாலியன்ஸ்கி- பன்முக திறமை, உயர்ந்த கலாச்சாரம், ஆழ்ந்த புலமை கொண்ட ஒரு இசைக்கலைஞர். ஒரு நடத்துனராக அவரது கவர்ச்சியானது பாடகர் கலை மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகிய இரண்டிலும் சமமாக வெளிப்படுகிறது, மேலும் படைப்புத் தேடல்கள் பல்வேறு வகைகளில் அற்புதமாக உணரப்படுகின்றன - ஓபராக்கள், ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர்களுக்கான பாடல்கள், நினைவுச்சின்ன கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ படைப்புகள், சிம்பொனிகள். , நவீன கலவைகள் .

வலேரி பாலியன்ஸ்கி 1949 இல் மாஸ்கோவில் பிறந்தார். அவரது தொழில் மிக விரைவாக தீர்மானிக்கப்பட்டது: ஒரு இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், 13 வயதில் அவர் ஏற்கனவே பாடகர் குழுவை நடத்தி வந்தார். பின்னர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள பள்ளியில் ஈ. ஸ்வெரேவாவுடன் படிக்கும் வருடங்களைத் தொடர்ந்து, வி. பாலியன்ஸ்கி மூன்று ஆண்டுகளில் முடித்தார்; மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில், இளம் இசைக்கலைஞர் இரண்டு பீடங்களில் ஒரே நேரத்தில் படித்தார்: நடத்துதல் மற்றும் பாடகர் (பேராசிரியர் பி. குலிகோவின் வகுப்பு) மற்றும் ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி நடத்துதல் (ஓ. டிமிட்ரியாடியின் வகுப்பு).

பட்டதாரி பள்ளியில், விதி வி.கே. பாலியன்ஸ்கியை ஜி.என். ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கிக்கு கொண்டு வந்தது, அவர் இளம் நடத்துனரின் மேலும் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.

வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான மைல்கல் 1971, அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர்களின் சேம்பர் பாடகர் குழுவை ஏற்பாடு செய்தார், மேலும் மாஸ்கோ ஓபரெட்டா தியேட்டரின் நடத்துனராகவும் ஆனார்.

1975 இல் இத்தாலியில், மிகப்பெரிய சர்வதேச போட்டியான "கைடோ டி அரெஸ்ஸோ" இல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி மற்றும் அவரது சேம்பர் கொயர் மறுக்கமுடியாத வெற்றியாளர்களாக ஆனார்கள். முதல் முறையாக, ரஷ்யாவைச் சேர்ந்த ஒரு பாடகர் "கல்வி பாடுதல்" என்ற பரிந்துரையில் தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றார், மேலும் போட்டியின் சிறந்த பாடகர் குழுவின் சின்னமான "கோல்டன் பெல்" விருதையும் வென்றார். போட்டியின் சிறந்த நடத்துனராக வலேரி பாலியன்ஸ்கிக்கு சிறப்பு பரிசு வழங்கப்பட்டது. இத்தாலியர்கள் பின்னர் இசைக்கலைஞரைப் பற்றி எழுதினார்கள்: "இது விதிவிலக்காக பிரகாசமான மற்றும் நெகிழ்வான இசைத்திறன் கொண்ட ஒரு உண்மையான கரஜன் பாடல் நடத்துதல்."

1977 ஆம் ஆண்டில், வி. பாலியன்ஸ்கி, பாடகர் குழுவை விட்டு வெளியேறாமல், சோவியத் ஒன்றியத்தின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடத்துனரானார், மற்றவற்றுடன், ஜி. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியுடன் சேர்ந்து, ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஓபரா கேடரினா இஸ்மாயிலோவாவின் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார் மற்றும் பிறவற்றை நடத்தினார். நிகழ்ச்சிகள்.

அதே ஆண்டுகளில், இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்துடனான ஒத்துழைப்பு தொடங்குகிறது: வலேரி பாலியன்ஸ்கி தைரியமாக புதிய மதிப்பெண்களின் வளர்ச்சியை எடுத்துக்கொள்கிறார், சமகால இசையின் மாஸ்கோ இலையுதிர் விழாவில் வழக்கமான பங்கேற்பாளராகிறார். சிறந்த ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் பாடல்களை அவருக்கு அர்ப்பணிக்கின்றனர் - என். சிடெல்னிகோவ், ஈ. டெனிசோவ், ஏ. ஷ்னிட்கே, எஸ். குபைடுலினா, டி. கிரிவிட்ஸ்கி, ஏ. வியேரு. “... நம் நாட்களின் படைப்புகள் ஒலிப்பது அவசியம். பல்வேறு வகையான உணர்ச்சி வண்ணங்கள், ஆன்மீக மனநிலைகள், அனுபவங்கள், உணர்ச்சிகளின் மோதல்கள் நிறைந்த உலகில் நாம் வாழ்கிறோம். இவை அனைத்தும் உலக இசையின் பணக்கார கருவூலத்தில் ஒரு வழியில் அல்லது வேறு வழியில் பிரதிபலிக்கின்றன, எல்லாவற்றையும் நவீன கச்சேரி மேடையில் வழங்க வேண்டும். சமகால இசையமைப்பாளர்களை ஆதரிப்பது எங்கள் கடமை” என்கிறார் நடத்துனர்.

ஸ்டேட் சேம்பர் பாடகர் குழுவின் தலைவராக, வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்யா மற்றும் வெளிநாடுகளில் உள்ள முன்னணி சிம்பொனி குழுக்களுடன் பலனளிக்கும் வகையில் ஒத்துழைத்தார், மேலும் பெலாரஸ், ஐஸ்லாந்து, பின்லாந்து, ஜெர்மனி, ஹாலந்து, அமெரிக்கா, தைவான் மற்றும் துருக்கி ஆகிய நாடுகளின் இசைக்குழுக்களுடன் மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்த்தினார். அவர் கோதன்பர்க் மியூசிகல் தியேட்டரில் (ஸ்வீடன்) சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா "யூஜின் ஒன்ஜின்" ஐ அரங்கேற்றினார், பல ஆண்டுகளாக அவர் கோதன்பர்க்கில் நடந்த "ஓபரா ஈவினிங்ஸ்" திருவிழாவின் தலைமை நடத்துனராக இருந்தார்.

1992 முதல், வலேரி பாலியன்ஸ்கி ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி கபெல்லாவின் கலை இயக்குநராகவும் முதன்மை நடத்துனராகவும் இருந்து வருகிறார்.

நடத்துனர் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள முன்னணி ரெக்கார்டிங் நிறுவனங்களில் 100 க்கும் மேற்பட்ட பதிவுகளை செய்துள்ளார். அவற்றில் சாய்கோவ்ஸ்கி, டானியேவ், கிளாசுனோவ், ஸ்க்ரியாபின், ப்ரூக்னர், டுவோராக், ரீஜர், ஷிமானோவ்ஸ்கி, ப்ரோகோபீவ், ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன ) குறிப்பிடத்தக்க ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் D. Bortnyansky மற்றும் A. Grechaninov இன் இசையின் மறுமலர்ச்சியின் அனைத்து பாடல் கச்சேரிகளின் பதிவுகளையும் குறிப்பிட முடியாது, இது ரஷ்யாவில் ஒருபோதும் நிகழ்த்தப்படவில்லை.

நடத்துனர் ராச்மானினோவின் பாரம்பரியத்தின் சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளர்களில் ஒருவர், அவரது டிஸ்கோகிராஃபியில் அனைத்து இசையமைப்பாளரின் சிம்பொனிகள், கச்சேரி செயல்திறனில் அவரது அனைத்து ஓபராக்கள், அனைத்து பாடகர் படைப்புகளும் அடங்கும். வலேரி பாலியன்ஸ்கி - ராச்மானினோஃப் சொசைட்டியின் தலைவர், சர்வதேச ராச்மானினோஃப் பியானோ போட்டியின் தலைவர்.

தற்போது, நடத்துனரின் கவனம் ஜி. மஹ்லருக்கு வழங்கப்படுகிறது: ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக, ஸ்டேட் கேபெல்லா ஒரு தனித்துவமான சுழற்சியை நடத்துகிறது "குஸ்டாவ் மஹ்லர் மற்றும் அவரது நேரம்", பல ஆண்டுகளாக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. 2015 ஆம் ஆண்டில், சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஆண்டுவிழா பரவலாகக் கொண்டாடப்பட்டபோது, V. பாலியன்ஸ்கி மற்றும் கேபெல்லா அனைத்து பருவங்களுக்கான இசை விழாவை நடத்தினர், இது ஊடகங்களில் "முன்னோடியில்லாதது" என்று அழைக்கப்பட்டது. அனைத்து இசையமைப்பாளரின் சிம்பொனிகள், ஒன்பது புனித பாடகர்கள், புனித. ஜான் கிறிசோஸ்டம்" மற்றும் ஓபரா "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" ஒரு கச்சேரி நிகழ்ச்சியில்.

2000 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்டேட் கேபெல்லாவின் நிகழ்ச்சிகளில், கச்சேரி செயல்திறனில் ஓபரா வகையின் ஈர்ப்பு தெளிவாக வேறுபடுத்தப்பட்டது. இன்றுவரை, வி. பாலியன்ஸ்கி சுமார் 30 ஓபராக்களை நிகழ்த்தியுள்ளார். ரஷ்ய கிளாசிக் (சாய்கோவ்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், கிரேச்சனினோவ்) மற்றும் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள், குறிப்பாக வெர்டி ஆகிய இரண்டும் இதில் அடங்கும், மேஸ்ட்ரோ தொடர்ச்சியாக பல பருவங்களுக்கு சிறப்பு சந்தாக்களை அர்ப்பணித்துள்ளார். சேப்பல் வழங்கிய வெர்டி தலைசிறந்த படைப்புகளில் லூயிஸ் மில்லர், இல் ட்ரோவடோர், ரிகோலெட்டோ, தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி, ஃபால்ஸ்டாஃப், மக்பெத் மற்றும் பிற ஓபராக்கள் உள்ளன. வெர்டியின் பிறந்த 200 வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி, போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்று மேடையில், வி. பாலியன்ஸ்கி ஸ்டேட் கபெல்லாவுடன் இணைந்து “விவா, வெர்டி” என்ற காலா கச்சேரியை நடத்தினார், இதில் 13 ஓபராக்களின் துண்டுகள் மற்றும் இசையமைப்பாளரின் கோரிக்கை ஆகியவை அடங்கும். இந்த திட்டம் மிகவும் பிரபலமாக மாறியது, பின்னர் இது மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் சந்தாக்களிலும் அம்பர் நெக்லஸ் திருவிழாவின் முடிவிலும் (கலினின்கிராட், 2015) மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.

நடத்துனரின் பார்வைத் துறையில் தொடர்ந்து நவீன மதிப்பெண்கள் உள்ளன, அவர் பல ரஷ்ய மற்றும் உலக அரங்கேற்றங்களை நிகழ்த்தியுள்ளார், அவற்றுள்: A. Schnittke (2000) எழுதிய “Gesualdo”, A. Nikolaev எழுதிய “The Last Days of Pushkin” (2007), ஏ. சாய்கோவ்ஸ்கி (2011) எழுதிய “தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் தி யெலெட்ஸ், தி வர்ஜின் மேரி அண்ட் டேமர்லேன்”, ஏ. ஜுர்பின் (2012) எழுதிய “ஆல்பர்ட் அண்ட் ஜிசெல்லே”, ஏ. சாய்கோவ்ஸ்கி (2013) எழுதிய “தி ஸ்டேட்ஸ் அஃபர்ஸ்”.

வலேரி பாலியன்ஸ்கி ஓபராவை வரலாற்று ரீதியாக துல்லியமான விளக்கத்தில் முன்வைக்க பாடுபடுகிறார், அசல் ஆசிரியரின் பதிப்புகளைப் பயன்படுத்துகிறார், மேலும் ஸ்டேட் கேபெல்லாவின் இசைக்கலைஞர்களையும் பிரபல ரஷ்ய திரையரங்குகளின் முன்னணி பாடகர்களையும் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் ஓபராக்களை உணர்தல் வரை ஈர்க்கிறார். கேபெல்லாவுடனான ஒத்துழைப்பு பல பாடகர்கள் தங்கள் திரையரங்குகளின் பிளேபில் இல்லாத ஓபராக்களில் தங்களை ஆக்கப்பூர்வமாக உணர அனுமதித்தது, இதனால் அவர்களின் திறமைகளை விரிவுபடுத்தி வளப்படுத்தியது. பாலியன்ஸ்கி ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களின் குழுவைக் கூட்டி, ஓபராவின் கச்சேரி நிகழ்ச்சியின் வடிவத்தை விளக்குவதில் தனது சொந்த அசல் பாணியை உருவாக்க முடிந்தது.

இசைக் கலாச்சாரத்தில் நடத்துனரின் பங்களிப்பு மாநில விருதுகளுடன் மிகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. வலேரி பாலியன்ஸ்கி - ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர் (1996), ரஷ்யாவின் மாநில பரிசுகளின் பரிசு பெற்றவர் (1994, 2010), ஃபாதர்லேண்டிற்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் வைத்திருப்பவர், IV பட்டம் (2007).

பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பல் "யாரோஸ்லாவியா"

பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பல் "யாரோஸ்லாவியா"பிரபல யாரோஸ்லாவ்ல் இசைக்கலைஞரும் ஆசிரியருமான எஸ்.எம். பெரெசோவ்ஸ்கியால் 2003 இலையுதிர்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. யாரோஸ்லாவ்லில் அத்தகைய அளவு மற்றும் அளவிலான குழுவின் தோற்றம் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கலாச்சார நிகழ்வாக மாறியுள்ளது. கேபெல்லாவில் தொழில்முறை இசைக்கலைஞர்கள், மாஸ்கோ, நிஸ்னி நோவ்கோரோட், யாரோஸ்லாவ்ல், கோஸ்ட்ரோமா பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் உள்ளனர்.

தேவாலயம் ஒரு தீவிர படைப்பு வாழ்க்கையை நடத்துகிறது. அவரது நிகழ்ச்சிகள் பிரகாசமான நாடகத்தன்மை மற்றும் கலைத்திறன் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. குழு ஒரு அறை மற்றும் பெரிய கச்சேரி பாடகர்களாக இயல்பாக மாற்ற முடியும், இது பலவிதமான திறமைகளை நிகழ்த்த அனுமதிக்கிறது.

2008 ஆம் ஆண்டில், நன்கு அறியப்பட்ட நடத்துனர் மற்றும் ஆசிரியர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர், எல்.வி. சோபினோவ் பரிசு பெற்ற விளாடிமிர் கொன்டரேவ், யாரோஸ்லாவியா பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பலின் கலை இயக்குநராகவும் முதன்மை நடத்துனராகவும் ஆனார். இசைக்கலைஞரின் உயர்ந்த கௌரவம், அவரது வளமான கலை அனுபவம், இசைக்குழு சர்வதேச அங்கீகாரத்தை வெல்ல உதவியது.

2011 வசந்த காலத்தில், ஹஜ்னோவ்காவில் (போலந்து) சர்ச் மியூசிக் சர்வதேச விழாவில் யாரோஸ்லாவியாவுக்கு பரிசு பெற்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. ரஷ்ய இசை நிகழ்ச்சி பள்ளியின் சிறந்த மரபுகளைத் தொடரும் கேபெல்லாவின் திறமை, சர்வதேச நடுவர் மன்றம், விமர்சகர்கள் மற்றும் இசை சமூகத்தால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது.

யாரோஸ்லாவியா பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பல் பல பிரகாசமான படைப்புத் திட்டங்களில் பங்கேற்பாளர். எனவே, யூரி பாஷ்மெட், போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடல்கள் மற்றும் நாடகக் கலைஞர்களால் நடத்தப்பட்ட மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு "புதிய ரஷ்யா" உடன், சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா "யூஜின் ஒன்ஜின்" இன் கச்சேரி பதிப்பு நிகழ்த்தப்பட்டது; S.V. Rachmaninov எழுதிய Valery Gergiev – The Bells இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சிம்பொனி இசைக்குழு, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பாடகர்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள். ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டர், மாஸ்கோ அகாடமிக் மியூசிக்கல் தியேட்டர், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, ஈ.வி. கோலோபோவின் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ நியூ ஓபரா தியேட்டர், நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் தேசிய அகாடமிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகியவற்றின் கலைஞர்களுடன் கபெல்லா முக்கிய திட்டங்களில் பங்கேற்றார். N.P. ஒசிபோவ், யாரோஸ்லாவ்ல் அகாடமிக் கவர்னரின் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் ப்ரதும் இன்டெக்ரம், "ரஷியன் கேமரா", தனிப்பாடல்களின் குழுமம் "ஹெர்மிடேஜ்" ஆகியவற்றின் பெயரால் ரஷ்யா பெயரிடப்பட்டது. இத்தகைய கலை நிகழ்வுகளில் ஜி. புச்சினியின் "டோஸ்கா", "மடமா பட்டர்ஃபிளை", ஜி. வெர்டியின் "ஓடெல்லோ", ஜி. ரோசினியின் "சிண்ட்ரெல்லா", எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் "கோவன்ஷ்சினா" ஆகியவற்றின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும்; கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ வகையின் படைப்புகள் - எஸ். ப்ரோகோபீவ் எழுதிய "அலெக்சாண்டர் நெவ்ஸ்கி", டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட்டின் சி மைனரில் ரெக்யூம் மற்றும் கிராண்ட் மாஸ், ஐ. பிராம்ஸின் "நேனியா", கே. ஆர்ஃப் எழுதிய "கார்மினா புரானா", "குர்ஸ்க் பாடல்கள்" ", "பரிதாபமான ஓரடோரியோ", ஜி. ஸ்விரிடோவ் எழுதிய "செர்ஜி யெசெனின் நினைவாக கவிதை", ஏ. மிகிதாவின் "கடவுளைப் பற்றிய ஏழு பாடல்கள்", ஏ. கரமனோவ் எழுதிய "ரெக்விம்". பிரபல நடத்துனர்கள் கபெல்லாவுடன் நிகழ்த்தினர்: விளாடிமிர் ஆண்ட்ரோபோவ், முராத் அன்னமேடோவ், யூரி பாஷ்மெட், எவ்ஜெனி புஷ்கோவ், டிமிட்ரி வோலோஸ்னிகோவ், வலேரி கெர்ஜிவ், வுல்ஃப் கோரெலிக், வலேரி பாலியன்ஸ்கி, டிமிட்ரிஸ் போடினிஸ் (கிரீஸ்), கிளாடியோ வாண்டெல்லி (இத்தாலி), ஜோஹன்னஸ் வைல்ட் Mikkelsen (நோர்வே), Andres Mustonen (எஸ்டோனியா) மற்றும் பலர்.

வலேரி கெர்கீவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மாஸ்கோ ஈஸ்டர் விழா, யாரோஸ்லாவ்ல் மற்றும் சோச்சியில் யூரி பாஷ்மெட்டின் திருவிழாக்கள், மாஸ்கோ இலையுதிர் காலம், உருமாற்ற கலை விழா மற்றும் லியோனிட் ரோய்ஸ்மேன் சர்வதேச உறுப்பு இசை விழா உள்ளிட்ட முக்கிய ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு விழாக்களில் குழு தொடர்ந்து பங்கேற்கிறது. யாரோஸ்லாவ்ல், வெலிகி நோவ்கோரோடில் "ஐந்து கிரெம்லின்களின் திருவிழா", ட்வெரில் ஜே.எஸ். பாக் இசை விழா, மாஸ்கோவில் "குஸ்கோவோவில் உறுப்பு மாலைகள்", டொனெட்ஸ்கில் (உக்ரைனில் உள்ள புரோகோபீவ் விழா), க்ரெடோ ஆர்த்தடாக்ஸ் புனித இசை விழா (எஸ்டோனியா), பியாலிஸ்டாக்கில் இசை விழாக்கள். , Katowice , Rybnik (போலந்து), Vologda, Vladimir, Kostroma, Rybinsk மற்றும் பல நகரங்களில்.

ஒக்ஸானா செக்கரினா

ஒக்ஸானா செகிரினாநோவி யுரெங்கோய், யமலோ-நெனெட்ஸ் தன்னாட்சி ஓக்ரூக்கில் பிறந்தார். அவர் Gnessin ரஷ்ய இசை அகாடமியின் Khanty-Mansiysk கிளையில் பட்டம் பெற்றார்.

பாடகியின் கச்சேரி செயல்பாடு அவரது படிப்பின் போது தொடங்கியது. சிறப்பம்சங்களில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் மெட்ரோபொலிட்டன் ஹிலாரியனின் ஆக்கபூர்வமான செயல்பாட்டின் 30 வது ஆண்டு விழாவில் பங்கேற்பது, அங்கு ஒக்ஸானா செக்கரினா ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழுவுடன் (2014) நிகழ்த்தினார்; லண்டனின் கடோகன் ஹாலில் (நடத்துனர் அலெக்ஸி புசாகோவ்) மெட்ரோபொலிட்டன் ஹிலாரியன் (அல்ஃபீவ்ஸ்) ஆரடோரியோ தி பேஷன் படி பிரிட்டிஷ் பிரீமியரில் கடவுளின் அன்னையின் பாத்திரத்தின் நடிப்பு, இது பத்திரிகைகளிடமிருந்து பெரும் விமர்சனங்களைப் பெற்றது. செப்டம்பர் 2015 இல், ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் திரையரங்கில் (கண்டக்டர் வலேரி பாலியன்ஸ்கி) கிரில் மோல்ச்சனோவின் தி டான்ஸ் ஹியர் ஆர் சைட் என்ற இசை நிகழ்ச்சி தயாரிப்பில் லிசா பிரிச்சினாவாக ஒக்ஸானா செக்கரினா நடித்தார்.

ருஸ்தம் ஜாவேவ்

அஸ்ட்ராகானைப் பூர்வீகமாகக் கொண்ட ருஸ்தம் யாவேவ் மாஸ்கோ மாநில கல்வியியல் பல்கலைக்கழகத்தில் ஓபரா மற்றும் அறை செயல்திறன் (ஆசிரியர் எம்.ஏ. கணேஷினா மற்றும் பேராசிரியர் ஜி.ஐ. உர்பனோவிச் வகுப்பு) மற்றும் மாநில கிளாசிக்கல் அகாடமியின் தனிப்பாடல் வகுப்பில் முதுகலை படிப்புகள் (2005) ஆகியவற்றில் பட்டம் பெற்றார். . மைமோனிடிஸ் (பேராசிரியர் ஜி.ஐ. உர்பனோவிச்சின் வகுப்பு). 2006 ஆம் ஆண்டில், பாடகர் ஜி.பி. விஷ்னேவ்ஸ்கயா ஓபரா பாடும் மையத்தில் இன்டர்ன்ஷிப்பை முடித்தார்.

யெகாடெரின்பர்க்கில் நடந்த அனைத்து ரஷ்ய மாணவர் போட்டியின் வெற்றியாளர் (1 வது பரிசு, 2000), மாஸ்கோவில் நடந்த "Be11a vose" போட்டியில் டிப்ளோமா வென்றவர் (2001), செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சர்வதேச இசை போட்டியில் வென்றவர் (2 வது பரிசு, 2002), கோஸ்ட்ரோமாவில் நடந்த அனைத்து ரஷ்ய போட்டியின் வெற்றியாளர் (1 வது பரிசு, 2004), இல்ஹாம் ஷகிரோவ் சர்வதேச போட்டியின் வெற்றியாளர் (கசான், 2005), கலினின்கிராட்டில் நடந்த சர்வதேச போட்டியான "ஆம்பர் நைட்டிங்கேல்" வெற்றி (3 வது பரிசு, 2006), இத்தாலியில் நடந்த சர்வதேச போட்டியின் வெற்றியாளர் (பெசாரோ) "சிட்டா டி பெசாரோ" (2வது பரிசு, 2009) .

ருஸ்டெம் யாவேவ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள ஆரம்பகால இசைக் கல்லூரியுடன் இணைந்து பணியாற்றினார், அங்கு அவர் சி. மான்டெவர்டி, ஜே. ஏ. ஹஸ்ஸே, ஜே. எஸ். பாக், ஜி. எஃப். ஹேண்டல், ஏ. ஸ்கார்லட்டி, கே.வி. க்ளூக், ஜே.பெர்கோலேசி, எஃப்.காவல்லி ஆகியோரால் ஓபராக்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகளை நிகழ்த்தினார். ஜே.பெரி, டி.போர்ட்னியான்ஸ்கி. மாஸ்கோ இசையமைப்பாளர் மாளிகையில் மாஸ்கோ இலையுதிர் விழாவில் பாடகர் மீண்டும் மீண்டும் பங்கேற்றார், சமகால உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் இசையை நிகழ்த்தினார். 2011 ஆம் ஆண்டில், ருஸ்தம் யாவேவ் ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு ஒரு தனிப்பாடகராக அழைக்கப்பட்டார், "பிரதிபலிப்பு" என்ற பாலே நிகழ்ச்சியில் ஏ. விவால்டியின் "ஸ்டாபட் மேட்டர்" பாடலை நிகழ்த்தினார். பாடகர் ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் செயலில் கச்சேரி நடவடிக்கைகளை நடத்துகிறார்.

அன்டன் வினோகிராடோவ்

அன்டன் வினோகிராடோவ் Gnessin ரஷியன் அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் (பேராசிரியர் வகுப்பு, ரஷ்யாவின் மரியாதைக்குரிய கலைஞர் வி. வி. க்ரோமோவா) மற்றும் மாஸ்கோ மாநில சாய்கோவ்ஸ்கி கன்சர்வேட்டரியில் முதுகலை படிப்புகள் (பேராசிரியர் வகுப்பு, ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர் பி.ஐ. ஸ்குஸ்னிசென்கோ) பட்டம் பெற்றார். 2011 இல் அவர் டி. ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கியின் மாஸ்டர் வகுப்பில் பங்கேற்றார்.

மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஃபெஸ்டிவல் ஆஃப் ஸ்லாவிக் மியூசிக்கில் (2008) முதல் பரிசு பெற்றவர் மற்றும் எஸ்.வி. ராச்மானினோவ் சர்வதேச இசைப் போட்டியின் 2வது பரிசு (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2009).

2010 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோன்சர்ட் மற்றும் மாஸ்கோ தியேட்டர் "நியூ ஓபரா" ஆகியவற்றின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். ஈ.வி. கொலோபோவா. 2014 முதல் - மாஸ்கோ மாநில அகாடமிக் சேம்பர் மியூசிகல் தியேட்டரின் தனிப்பாடல் பி.ஏ. போக்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது. சுவிட்சர்லாந்து, ஹங்கேரி, கனடா, ஆஸ்திரேலியாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

பகுதியின் பாடகரின் தொகுப்பில்: அல்மாவிவா (W. A. மொஸார்ட்டின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ"), பெல்கோர் (ஜி. டோனிசெட்டியின் "லவ் போஷன்"), மலாடெஸ்டா (ஜி. டோனிசெட்டியின் "டான் பாஸ்குவேல்"), கவுண்ட் டி லூனா (ஜி. வெர்டியின் "ட்ரூபாடோர்"), ஜெர்மான்ட் (ஜி. வெர்டியின் லா டிராவியாடா), அதானெல் (ஜே. மாசெனெட்டின் தாய்ஸ்), டோனியோ (ஆர். லியோன்காவல்லோவின் பக்லியாச்சி), அல்ஃபியோ (பி. மஸ்காக்னியின் கன்ட்ரி ஹானர்), மைக்கேல் (ஜி. புச்சினியின் தி க்ளோக்), ஒன்ஜின் (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்"), ராபர்ட், எப்ன்-காக்கியா (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஐயோலாண்டா"), யெலெட்ஸ்கி (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்") .

ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் கேபெல்லாவின் விருந்தினராக தனிப்பாடலாக, சாய்கோவ்ஸ்கி கச்சேரி அரங்கின் மேடையில் டோனிசெட்டியின் ஓபரா எல்'எலிசிர் டி'அமோரின் கச்சேரி நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார்.

ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பல் 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு பிரமாண்டமான குழுவாகும். இது குரல் தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவை ஒன்றிணைக்கிறது, இது ஒரு கரிம ஒற்றுமையில் இருக்கும், அதே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது.

G. Rozhdestvensky தலைமையில் V. Polyansky மற்றும் USSR இன் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் USSR இன் மாநில சேம்பர் பாடகர் குழுவின் இணைப்பால் GASK 1991 இல் உருவாக்கப்பட்டது. இரு அணிகளும் நீண்ட தூரம் வந்துவிட்டன. ஆர்கெஸ்ட்ரா 1957 இல் நிறுவப்பட்டது மற்றும் உடனடியாக நாட்டின் சிறந்த சிம்போனிக் குழுமங்களில் அதன் சரியான இடத்தைப் பிடித்தது. 1982 வரை, அவர் ஆல்-யூனியன் வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியின் இசைக்குழுவாக இருந்தார், பல்வேறு நேரங்களில் இது எஸ். சமோசுட், ஒய். அரனோவிச் மற்றும் எம். ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரால் வழிநடத்தப்பட்டது: 1982 முதல் - கலாச்சார அமைச்சகத்தின் ஜிஎஸ்ஓ. மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் மாணவர்களிடமிருந்து 1971 ஆம் ஆண்டில் V. பாலியன்ஸ்கியால் அறை பாடகர் குழு உருவாக்கப்பட்டது (பின்னர் பாடகர்களின் கலவை விரிவாக்கப்பட்டது). 1975 இல் இத்தாலியில் நடந்த Polyphonic Choirs இன் Guido d'Arezzo இன்டர்நேஷனல் போட்டியில் பங்கேற்பது அவருக்கு ஒரு உண்மையான வெற்றியைக் கொடுத்தது, அங்கு பாடகர் தங்கம் மற்றும் வெண்கலப் பதக்கங்களைப் பெற்றார், மேலும் V. Polyansky போட்டியின் சிறந்த நடத்துனராக அங்கீகரிக்கப்பட்டு சிறப்புப் பரிசைப் பெற்றார். அந்த நாட்களில், இத்தாலிய பத்திரிக்கைகள் எழுதியது: "இது ஒரு உண்மையான கராஜன் இசை நடத்துதல், விதிவிலக்காக பிரகாசமான மற்றும் நெகிழ்வான இசைத்திறன் கொண்டது." இந்த வெற்றிக்குப் பிறகு, குழு நம்பிக்கையுடன் பெரிய கச்சேரி மேடையில் நுழைந்தது.

இன்று, பாடகர் குழு மற்றும் GASK ஆர்கெஸ்ட்ரா இரண்டும் ரஷ்யாவின் மிக உயர்தர மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமாக சுவாரஸ்யமான இசைக் குழுக்களில் ஒன்றாக ஒருமனதாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன.

G. Rozhdestvensky நடத்திய A. Dvorak's cantata "திருமண சட்டைகள்" நிகழ்ச்சியுடன் கேபெல்லாவின் முதல் நிகழ்ச்சி டிசம்பர் 27, 1991 அன்று மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நடந்தது மற்றும் ஒரு சிறந்த வெற்றியைப் பெற்றது, இது படைப்பாற்றல் மட்டத்தை அமைத்தது. குழு மற்றும் அதன் உயர் தொழில்முறை வகுப்பை தீர்மானித்தது.

1992 முதல் கேபெல்லா வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் தலைமையில் உள்ளது.

கேபெல்லாவின் திறமை உண்மையிலேயே வரம்பற்றது. ஒரு சிறப்பு "உலகளாவிய" கட்டமைப்பிற்கு நன்றி, குழு வெவ்வேறு காலங்கள் மற்றும் பாணிகளைச் சேர்ந்த பாடகர் மற்றும் சிம்போனிக் இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை மட்டுமல்லாமல், கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ வகையின் பெரிய அடுக்குகளையும் ஈர்க்கும் வாய்ப்பைப் பெற்றுள்ளது. இவை ஹேடன், மொஸார்ட், பீத்தோவன், ஷூபர்ட், ரோசினி, ப்ரூக்னர், லிஸ்ட், க்ரெகானினோவ், சிபெலியஸ், நீல்சன், சிமானோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் வெகுஜன மற்றும் பிற படைப்புகள்; மொஸார்ட், வெர்டி, செருபினி, பிராம்ஸ், டுவோராக், ஃபாரே, பிரிட்டனின் கோரிக்கைகள்; டானியேவின் ஜான் ஆஃப் டமாஸ்கஸ், ராச்மானினோவின் தி பெல்ஸ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் திருமணம், ப்ரோகோபீவ், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, ஷோஸ்டகோவிச் ஆகியோரின் ஓரடோரியோஸ் மற்றும் கான்டாட்டாஸ், குபைடுலினா, ஷ்னிட்கே, சிடெல்னிகோவ், பெரின்ஸ்கி மற்றும் பிறரின் குரல் மற்றும் சிம்போனிக் படைப்புகள் (பல ரஷ்ய நிகழ்ச்சிகள் அல்லது பல உலக நிகழ்ச்சிகள். ) .

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், வி. பாலியன்ஸ்கி மற்றும் கேபெல்லா ஆகியோர் ஓபராக்களின் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர். பல தசாப்தங்களாக ரஷ்யாவில் நிகழ்த்தப்படாத GASK ஆல் தயாரிக்கப்பட்ட ஓபராக்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் பல்வேறு அற்புதமானவை: சாய்கோவ்ஸ்கியின் "Cherevichki", "The Enchantress", "Mazepa" மற்றும் "Eugene Onegin", "Nabucco", "Il வெர்டியின் ட்ரோவடோர் மற்றும் "லூயிஸ் மில்லர்", ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் தி நைட்டிங்கேல் மற்றும் ஓடிபஸ் ரெக்ஸ், க்ரெகானினோவின் சகோதரி பீட்ரைஸ், ராச்மானினோஃப் எழுதிய அலெகோ, லியோன்காவல்லோவின் லா போஹேம், ஆஃபென்பாக் எழுதிய டேல்ஸ் ஆஃப் ஹாஃப்மேன், தி சொரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர் மூலம் ஆர். -கோர்சகோவ், ஆண்ட்ரே செனியர் » ஜியோர்டானோ, பிளேக் காலத்தில் குய்யின் விருந்து, ப்ரோகோஃபீவின் போர் மற்றும் அமைதி, ஷ்னிட்கேயின் கெசுவால்டோ...

கேபெல்லாவின் திறமையின் அடித்தளங்களில் ஒன்று 20 ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் இன்றைய இசை. தற்கால இசை "மாஸ்கோ இலையுதிர்" சர்வதேச விழாவின் வழக்கமான பங்கேற்பாளர் குழு. 2008 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் வோலோக்டாவில் நடந்த ஐந்தாவது சர்வதேச கவ்ரிலின்ஸ்கி இசை விழாவில் பங்கேற்றார்.

தேவாலயம், அதன் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு ஆகியவை ரஷ்யாவின் பிராந்தியங்களிலும் உலகின் பல நாடுகளிலும் விருந்தினர்களை அடிக்கடி வரவேற்கின்றன. சமீபத்திய ஆண்டுகளில், இசைக்குழு யுகே, ஹங்கேரி, ஜெர்மனி, ஹாலந்து, கிரீஸ், ஸ்பெயின், இத்தாலி, கனடா, சீனா, அமெரிக்கா, பிரான்ஸ், குரோஷியா, செக் குடியரசு, சுவிட்சர்லாந்து, ஸ்வீடன் ஆகிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டுள்ளது.

பல சிறந்த ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கலைஞர்கள் கபெல்லாவுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள். குறிப்பாக நெருக்கமான மற்றும் நீண்ட கால ஆக்கப்பூர்வமான நட்பு G. N. Rozhdestvensky உடன் குழுவை இணைக்கிறது, அவர் ஆண்டுதோறும் தனது தனிப்பட்ட பில்ஹார்மோனிக் சந்தாவை மாநில கட்டிடக்கலை வளாகத்துடன் வழங்குகிறார்.

கேபெல்லாவின் டிஸ்கோகிராஃபி மிகவும் விரிவானது, இதில் சுமார் 100 பதிவுகள் உள்ளன (பெரும்பாலானவை சாண்டோஸுக்கு), உட்பட. டி. போர்ட்னியான்ஸ்கியின் அனைத்து பாடகர் கச்சேரிகள், எஸ். ரச்மானினோவின் அனைத்து சிம்போனிக் மற்றும் பாடல் படைப்புகள், ஏ. கிரேகானினோவின் பல படைப்புகள், ரஷ்யாவில் கிட்டத்தட்ட அறியப்படாதவை. ஷோஸ்டகோவிச்சின் 4 வது சிம்பொனியின் பதிவு சமீபத்தில் வெளியிடப்பட்டது, மேலும் மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் 6 வது சிம்பொனி, ப்ரோகோபீவின் போர் மற்றும் அமைதி மற்றும் ஷ்னிட்கேவின் கெசுவால்டோ ஆகியவை வெளியிட தயாராகி வருகின்றன.

Ruslan Roziev

ருஸ்லான் ரோசீவ் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர் குழுவின் தனிப்பாடல் ஆவார்.

1984 இல் சார்ட்ஜோவில் (துர்க்மெனிஸ்தான்) பிறந்தார். பெல்கொரோட் இசைக் கல்லூரியின் பியானோ பிரிவில் எஸ்.ஏ. டெக்டியாரேவ் (2002, ஆசிரியர் எல்.என். கிர்ஷானோவாவின் வகுப்பு) பட்டம் பெற்றார், வோரோனேஜ் ஸ்டேட் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் தனிப் பாடும் பிரிவில் (2002-2007, என்.என். அமெலின் வகுப்பு) படித்தார். ஓபரா பாடலுக்கான கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா மையத்தில் கல்வியைத் தொடர்ந்தார். மையத்தின் மேடையில் அவர் ஜி. வெர்டியின் ரிகோலெட்டோ என்ற ஓபராவில் மான்டெரோனாக அறிமுகமானார். பாடகர் ஷெரில் மில்னஸின் மாஸ்டர் வகுப்பிலும் பங்கேற்றார் (மாஸ்டர் வகுப்புகளின் II விழாவின் ஒரு பகுதியாக "குளோரி டு தி மேஸ்ட்ரோ"), 2011 இல் அவர் தம்பா ஓபராவில் (புளோரிடா, அமெரிக்கா) பயிற்சி பெற்றார்.

ருஸ்லான் ரோசீவ், இளம் பாடகர்களான "ஆர்ஃபியஸ்" (வோல்கோகிராட், 2006) மற்றும் கலினா விஷ்னேவ்ஸ்காயாவின் (மாஸ்கோ, 2012) கான்செர்சிப்பேஷன் டிப்ளோமா வைத்திருப்பவரின் ஓபரா கலைஞர்களின் IV சர்வதேச போட்டியின் "ஆர்ஃபியஸ்" போட்டியின் II பரிசுகளை வென்றவர். பாடகர்களின் XXXV நிகழ்ச்சி - ரஷ்யாவில் உள்ள இசைப் பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2007).

2010/11 சீசனில் அவர் ராயல் ஓபரா ஆஃப் வாலோனியா (லீஜ், பெல்ஜியம்) மற்றும் சான்டாண்டர் சர்வதேச விழா (ஸ்பெயின்) ஆகியவற்றில் விருந்தினராக தனிப்பாடலாக இருந்தார், 2011/12 சீசனில் அவர் லியான் ஓபரா (பிரான்ஸ்) மற்றும் விருந்தினர் தனிப்பாடலாக இருந்தார். Aix-en-Provence Opera Festival (பிரான்ஸ்), 2012/13 பருவத்தில் - ரோம் ஓபராவின் (இத்தாலி) விருந்தினர் தனிப்பாடல்.

ஜி. வெர்டி - ஸ்பாராஃபுசில் மற்றும் மான்டெரோன் (ரிகோலெட்டோ), பாங்க்வோ (மக்பத்) ஆகியோரால் ஓபராக்களில் பாகத்தின் பாடகரின் தொகுப்பில்; பார்டோலோவின் பகுதிகள் (W. A. Mozart எழுதிய ஃபிகாரோவின் திருமணம்); Mephistopheles (Ch. Gounod எழுதிய "Faust"); எஸ்காமிலோ மற்றும் ஜூனிகி (G. Bizet எழுதிய கார்மென்); P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்களில் பாத்திரங்கள் - கிங் ரெனே மற்றும் பெர்ட்ராண்ட் ("ஐயோலாந்தே"), க்ரெமின், ஜாரெட்ஸ்கி மற்றும் ரோட்னி ("யூஜின் ஒன்ஜின்"); N. Rimsky-Korsakov - Malyuta Skuratov ("The Tsar's Bride"), ஃபாதர் ஃப்ரோஸ்ட் ("The Snow Maiden"), Tsar Saltan ("The Tale of Tsar Saltan"); டி. ஷோஸ்டகோவிச் - பாதிரியார் ("கேடெரினா இஸ்மாயிலோவா"), ஷ்வோக்னேவ் ("வீரர்கள்"); போரிஸ் கோடுனோவ், வர்லாம் மற்றும் பிமென் (M. Mussorgsky எழுதிய Boris Godunov) பகுதிகள்; அலெகோ (எஸ். ராச்மானினோவ் எழுதிய "அலெகோ"); விசாரணையாளர் ("உமிழும் தேவதை" எஸ். ப்ரோகோபீவ்); திரு. கோபினோ (D. மெனோட்டியின் "நடுத்தர").

V. பாலியன்ஸ்கியால் நடத்தப்பட்ட ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி பாடகர் குழுவுடன், ஆர். ரோசீவ் A. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் தி யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி மற்றும் டேமர்லேன் (2011) இன் பிரீமியர் தயாரிப்பில் பங்கேற்றார். ஜி. வெர்டியின் "தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி"யில் மார்க்விஸ் டி கலட்ராவா, இளவரசர் நிகோலாய் ஆண்ட்ரீவிச் போல்கோன்ஸ்கி, ஜெனரல் பெலியார்ட் "போர் மற்றும் அமைதி"யில் எஸ். புரோகோபீவ் ஆகியோரின் பகுதிகளையும் அவர் நிகழ்த்தினார்; ஏ. டுவோராக் மற்றும் ஜி. வெர்டியின் ரெக்விம்ஸில் உள்ள பாஸ் பாகங்கள், எல். வான் பீத்தோவனின் "தி சோலம் மாஸ்".

ருஸ்லான் ரோசீவ் ரஷ்யா, பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், ஸ்பெயின், செக் குடியரசு, ஹங்கேரி, லிதுவேனியா, அமெரிக்கா, மெக்சிகோ ஆகிய நாடுகளில் வெற்றிகரமாக சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார்.

மாக்சிம் சாஜின்

மாக்சிம் சாஜின் ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி பாடகர் குழுவின் தனிப்பாடல் ஆவார்.

1978 இல் கோஸ்ட்ரோமாவில் பிறந்தார். மாஸ்கோ மாநில கலாச்சாரம் மற்றும் கலை பல்கலைக்கழகத்தின் குரல் பீடத்தில் பட்டம் பெற்றார் (2006, ஜி.ஐ. மிட்சென்கோவின் வகுப்பு).

ஜி.வி. ஸ்விரிடோவ் (2007, II பரிசு), எம்.டி. மிகைலோவ் (2011) நினைவாக இளம் ஓபரா பாடகர்களுக்கான II சர்வதேசப் போட்டியின் பெயரிடப்பட்ட III ஆல்-ரஷ்ய ஓபன் குரல் இசைப் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். ஓபரா பாடகர்கள் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்" (2007) ) மற்றும் லூசியானோ பவரோட்டி சர்வதேச டெனர் போட்டி (2008).

ஒரு இசைக்கலைஞரின் வாழ்க்கை அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில் தொடங்கியது. அவர் இ. சபேவ் (2004-2008), கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா ஓபரா பாடும் மையம் (2007-2009), பெர்ம் அகாடமிக் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் (2011-2012) பெயரிடப்பட்ட மாரி ஸ்டேட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில் ஒரு தனிப்பாடலாளராக இருந்தார். ) 2008 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் N. சாட்ஸின் பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ ஸ்டேட் அகாடமிக் சில்ட்ரன்ஸ் மியூசிக்கல் தியேட்டரில் ஒரு தனிப்பாடலாளராக இருந்து வருகிறார், 2009 முதல் அவர் ரஷ்ய ஓபரா தியேட்டரில் விருந்தினர் தனிப்பாடலாக இருந்து வருகிறார்.

2010 முதல், மாக்சிம் சாஜின் வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர் குழுவுடன் இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்கினார், மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் குழுவின் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். பாடகர் பாடகர் குழுவின் பல கச்சேரிகள் மற்றும் ஓபரா நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்றுள்ளார், இதில் A. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா "தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி சிட்டி ஆஃப் யெலெட்ஸ், விர்ஜின் மேரி மற்றும் டேமர்லேன்" யெலெட்ஸ் நகரில் "போர் மற்றும் அமைதி" உலக அரங்கேற்றம் உட்பட. S. Prokofiev மூலம், P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "The Voyevoda".

விருந்தினர் தனிப்பாடலாக, அவர் வெளிநாட்டு திரையரங்குகளின் மேடைகளில் நிகழ்த்தினார் - ராயல் வாலூன் ஓபரா, லியோன் ஓபரா, ரோம் ஓபரா, ஐக்ஸ்-என்-புரோவென்ஸ் மற்றும் சாண்டாண்டரில் நடந்த சர்வதேச விழாக்களில் பங்கேற்றார்.

அனஸ்தேசியா பிரிவோஸ்னோவா

அனஸ்தேசியா ப்ரிவோஸ்னோவா வலேரி பாலியன்ஸ்கியால் நடத்தப்பட்ட ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர் குழுவின் தனிப்பாடல் ஆவார். பிப்ரவரி 2015 இல், ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்று மேடையில் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் 175 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கேபெல்லா நிகழ்ச்சியில் அவர் நிகழ்த்தினார்.

அனஸ்தேசியா ப்ரிவோஸ்னோவா யூரல் ஸ்டேட் முசோர்க்ஸ்கி கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (2006, பேராசிரியர் வி. யு. பிசரேவின் வகுப்பு). 2003 முதல் 2006 வரை அவர் நிஸ்னி டாகில் பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடலாக இருந்தார். இ.ரெவின்சன் நடத்திய சிம்பொனி இசைக்குழு, ஓ.போபோவ் நடத்திய நாட்டுப்புற இசைக்கருவிகளின் ரியாபின்கா இசைக்குழு, டி.டேவிடோவ் நடத்திய கிளாசிக் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, பான் டன் பியானோ ட்ரையோ மற்றும் ஈ.வெர்னிகோர் நடத்திய பண்டைய காதல் தியேட்டர் ஆகியவற்றுடன் அவர் ஒத்துழைத்தார். .

பாடகர் யூரல்ஸ் மற்றும் சைபீரியாவின் IV பிராந்திய குரல் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (யெகாடெரின்பர்க், 1996), III ஓபன் ஆல்-ரஷ்ய போட்டி "மூன்று நூற்றாண்டுகள் கிளாசிக்கல் ரொமான்ஸ்" (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், 2006), II இன்டர்நேஷனல் ஜி. விஷ்னேவ்ஸ்கயா. ஓபரா சிங்கர்ஸ் போட்டி (மாஸ்கோ, 2008), ஐ. பெட்ரோவ் (மாஸ்கோ, 2009) பெயரிடப்பட்ட குரல் போட்டி, IV சர்வதேச குரல் போட்டியின் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் "டூர் டு தி ஸ்டார்ஸ்" (மாஸ்கோ, 2011).

2006 முதல் 2008 வரை, ஏ. ப்ரிவோஸ்னோவா ஜி. விஷ்னேவ்ஸ்காயாவின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஓபரா பாடலுக்கான மையத்தில் படித்தார். மையத்தின் தனிப்பாடலாளராக, அவர் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (மார்த்தா), ஜி. பிசெட் (மைக்கேலா) எழுதிய கார்மென், மேரேஜ் அண்ட் அதர் ஹாரர்ஸ் (பாராசியா) என்ற கற்பனை நிகழ்ச்சிகளில் தி ஜார்ஸ் பிரைட் என்ற ஓபராக்களின் தயாரிப்புகளில் பங்கேற்றார். 2006 ஆம் ஆண்டில், கலினா விஷ்னேவ்ஸ்காயாவின் ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ஓபரா பாடும் மையத்தின் சுற்றுப்பயணத்தில் அவர் பங்கேற்றார். ரஷ்யா, பல்கேரியா, மெக்சிகோ, அஜர்பைஜான் ஆகிய நாடுகளில் திருவிழாக்களில் பங்கேற்றார். 2010 இல், லீஜில் (பெல்ஜியம்) உள்ள ராயல் வாலூன் ஓபராவில் போரிஸ் கோடுனோவ் என்ற ஓபரா தயாரிப்பிலும், சான்டாண்டரில் (ஸ்பெயின்) நடந்த சர்வதேச விழாவிலும் அவர் நடித்தார். அவர் பியாங்யாங்கில் (வட கொரியா) சர்வதேச மகளிர் தின கொண்டாட்டத்தில் பங்கேற்றார்.

ரஷ்ய ஓபராவின் விருந்தினராக தனிப்பாடலாக, அவர் எம். முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா சொரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேரில் (2010) பராசியின் பகுதியை நிகழ்த்தினார். மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் திட்டங்களில் பங்கேற்கிறது.

அவர் "வெற்றியின் வாரிசுகள்" என்ற இராணுவ தேசபக்தி பாடலின் சர்வதேச போட்டி-விழாவின் நடுவர் மன்றத்தில் உறுப்பினராக உள்ளார், இந்த விழாவின் கட்டமைப்பிற்குள் அவர் தொண்டு இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறார்.

பகுதியின் பாடகரின் தொகுப்பில்: டாடியானா (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்"), அயோலாண்டா (பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஐயோலாந்தே"), பிரான்செஸ்கா ("பிரான்செஸ்கா டா ரிமினி" எஸ். ராச்மானினோவ்), வயலட்டா ("லா" ஜி. வெர்டியின் டிராவியாடா"), மிமி (ஜி. புச்சினியின் "லா போஹேம்"), மார்குரைட் ("ஃபாஸ்ட்" சி. கவுனோட்); W. A. Mozart's Requiem, G. B. Pergolesi's Stabat Mater, F. Poulenc's Stabat Mater, அரியாஸ், ரொமான்ஸ் மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் பாடல்களில் சோப்ரானோ பாகங்கள்.

விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ்

"மிகவும் உணர்திறன் மற்றும் வெளிப்படையான பியானோ கலைஞரான விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவின் நடிப்பைக் கேட்ட எவரும், அவரது விரல்களும் புத்தியும் இனப்பெருக்கம் செய்யும் வடிவத்தின் பரிபூரணம், தூய்மை மற்றும் ஒலியின் சக்தி ஆகியவற்றை அறிந்திருக்கிறார்கள்," இந்த டெய்லி டெலிகிராப் அறிக்கையானது பிரகாசத்தை பிரதிபலிக்கிறது. புகழ்பெற்ற நியூஹாஸ் பள்ளியின் வாரிசு இசைக்கலைஞரின் அசல் கலை.

விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ் 1958 இல் பாஷ்கிரியாவில் பிறந்தார். அவர் A. D. Artobolevskaya வகுப்பில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய சிறப்பு இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் 1981 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து பேராசிரியர் A. A. Nasedkin (G. G. Neuhaus இன் மாணவர்) கீழ் பயின்றார்.

அவர் மாண்ட்ரீல் சர்வதேச பியானோ போட்டியில் (கனடா, 2 வது பரிசு, 1980), வெர்செல்லி சர்வதேச சேம்பர் குழுமப் போட்டி (இத்தாலி, 1 வது பரிசு, 1984) ஆகியவற்றின் பரிசு பெற்றவர். மாஸ்கோவில் நடந்த சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியிலும் (1982) மற்றும் லீட்ஸில் (கிரேட் பிரிட்டன், 1987) நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியிலும் இசைக்கலைஞரின் வெற்றிகள் குறிப்பாக முக்கியமானவை, அதன் பிறகு ஓவ்சின்னிகோவ் லண்டனில் தனது வெற்றிகரமான அறிமுகமானார், அங்கு அவர் சிறப்பாக விளையாட அழைக்கப்பட்டார். அவரது மாட்சிமை ராணி எலிசபெத்தின் முன்.

ராயல் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பிபிசி ஆர்கெஸ்ட்ரா (யுகே), ஸ்காட்டிஷ் ராயல் ஆர்கெஸ்ட்ரா, சிகாகோ, மாண்ட்ரீல், சூரிச், டோக்கியோ, ஹாங்காங் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராஸ், கெர்மன் ஆர்கெஸ்ட்ரா, (கெர்மன் ஆர்கெஸ்ட்ரா) உட்பட உலகின் பல பெரிய இசைக்குழுக்களுடன் பியானோ இசைக்கலைஞர் நிகழ்த்துகிறார். போலந்து ரேடியோ நேஷனல் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஹேக்கின் ரெசிடென்ட் ஆர்கெஸ்ட்ரா, பிரெஞ்சு ரேடியோ ஆர்கெஸ்ட்ரா, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா, கிராண்ட் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா.

V. Ovchinnikov படைப்பாற்றல் பங்காளிகள் பல நன்கு அறியப்பட்ட நடத்துனர்கள்: V. Ashkenazy, R. பர்ஷாய், M. பாமர்ட், D. பிரட், A. Vedernikov, V. வெல்லர், V. Gergiev, M. கோரென்ஸ்டைன், I. Golovchin, A. டிமிட்ரிவ், டி. கான்லான், ஜே. க்ரீட்ஸ்பெர்க், ஏ. லாசரேவ், டி. லிஸ், ஆர். மார்டினோவ், எல். பெச்செக், வி. பாலியன்ஸ்கி, வி. பொங்கின், ஜி. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, ஜி. ரிங்கேவிசியஸ், ஈ. ஸ்வெட்லானோவ், யூ. சிமோனோவ், S. Skrovashevsky, V. Fedoseev, G. Solti, M. Shostakovich, M. Jansons, N. Järvi.

கலைஞர் ஒரு விரிவான தனி திறமை மற்றும் உலகின் சிறந்த அரங்குகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்கிறார். அவற்றில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹால், நியூயார்க்கில் உள்ள கார்னகி ஹால் மற்றும் லிங்கன் மையம், ஆல்பர்ட் ஹால் மற்றும் லண்டனில் உள்ள ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால், ஜெர்மனியில் ஹெர்குலிஸ் ஹால் மற்றும் கெவான்தாஸ், வியன்னாவில் உள்ள மியூசிக்வெரின், ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள கச்சேரி, டோக்கியோவில் உள்ள சன்டோரி ஹால், தியேட்ரே டெஸ் சாம்ப்ஸ் எலிஸீஸ் மற்றும் பாரிஸில் உள்ள சாலே ப்ளேயல்.

உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் நடைபெற்ற புகழ்பெற்ற சர்வதேச விழாக்களில் பியானோ கலைஞர் பங்கேற்றார்: கார்னகி ஹால், ஹாலிவுட் பவுல் மற்றும் ஃபோர்ட் வொர்த்தில் (அமெரிக்கா) வான் கிளைபர்ன்; எடின்பர்க், செல்டென்ஹாம் மற்றும் BBC Proms (UK); ஷெல்ஸ்விக்-ஹோல்ஸ்டீன் விழா (ஜெர்மனி); சின்ட்ராவில் (போர்ச்சுகல்); ஸ்ட்ரெசாவில் (இத்தாலி); சிங்கப்பூர் விழாவில் (சிங்கப்பூர்).

பல்வேறு சமயங்களில், வி. ஓவ்சின்னிகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி, டானியேவ், என். ரூபின்ஸ்டீன், லிஸ்ட், ரச்மானினோவ், ப்ரோகோபீவ், ஷோஸ்டகோவிச், முசோர்க்ஸ்கி, ரீஜர், பார்பர் ஆகியோரின் குறுந்தகடுகளில் இஎம்ஐ, காலின்ஸ் கிளாசிக்ஸ், ரஷியன் சீசன்ஸ் என்ற லேபிள்களில் வெளியிடப்பட்ட படைப்புகளை பதிவு செய்தார். ", "கோல்ட் கிளப்", "ஒலிம்பியா".

கலைஞரின் வாழ்க்கையில் கற்பித்தல் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. பல ஆண்டுகளாக V. Ovchinnikov கிரேட் பிரிட்டனில் உள்ள ராயல் வடக்கு இசைக் கல்லூரியில் பணியாற்றினார். 1996 முதல், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கத் தொடங்கினார், 2001 முதல் பியானோ கலைஞர் ஜப்பானில் உள்ள சகுயா பல்கலைக்கழகத்திலும், 2005 முதல் லோமோனோசோவ் மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் கலை பீடத்தில் வருகை தரும் பியானோ பேராசிரியராகவும் பணியாற்றினார். 2011 முதல் 2016 வரை, விளாடிமிர் ஓவ்சின்னிகோவ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் மத்திய இசைப் பள்ளிக்கு தலைமை தாங்கினார்.

V. Ovchinnikov பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டியின் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்று வருகிறார். அவர் ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர் (2005), பல மதிப்புமிக்க சர்வதேச பியானோ போட்டிகளின் நடுவர் குழுவில் உறுப்பினராக உள்ளார் - மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டி, லிஸ்பனில் உள்ள வியானா டா மோட்டா, இத்தாலியில் புசோனி பெயர், தி ஹேக்கில் ஷெவெனிங்கன், தி. டோக்கியோவில் PETINA போட்டி, மாஸ்கோவில் A.D. ஆர்டோபோலெவ்ஸ்காயாவின் பெயர்.

வலேரி பாலியன்ஸ்கி

வலேரி பாலியன்ஸ்கி பல பக்க திறமைகள், மிக உயர்ந்த கலாச்சாரம், ஆழ்ந்த புலமை கொண்ட ஒரு இசைக்கலைஞர். ஒரு நடத்துனராக அவரது கவர்ச்சியானது பாடகர் கலை மற்றும் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகிய இரண்டிலும் சமமாக வெளிப்படுகிறது, மேலும் படைப்புத் தேடல்கள் பல்வேறு வகைகளில் அற்புதமாக உணரப்படுகின்றன - ஓபராக்கள், ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர்களுக்கான பாடல்கள், நினைவுச்சின்ன கான்டாட்டா-ஓரடோரியோ படைப்புகள், சிம்பொனிகள். , நவீன கலவைகள் .

செர்ஜி ராச்மானினோஃப்

செர்ஜி வாசிலியேவிச் ராச்மானினோவ் (ஏப்ரல் 1 (மார்ச் 20), 1873 - மார்ச் 28, 1943) ஒரு ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், பியானோ மற்றும் நடத்துனர் ஆவார்.

அவரது படைப்பில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ இசையமைப்பாளர் பள்ளிகளின் கொள்கைகளை (மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இசையின் மரபுகள்) ஒருங்கிணைத்து, தனது சொந்த அசல் பாணியை உருவாக்கினார், இது பின்னர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசை இரண்டையும் பாதித்தது.

செர்ஜி வாசிலியேவிச் ராச்மானினோஃப் ஏப்ரல் 1, 1873 இல் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். நீண்ட காலமாக, நோவ்கோரோடிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத அவரது பெற்றோரான ஒனெக்கின் எஸ்டேட் பிறந்த இடமாக கருதப்பட்டது; சமீபத்திய ஆண்டுகளின் ஆய்வுகள் நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் (ரஷ்யா) ஸ்டாரோருஸ்கி மாவட்டத்தின் செமெனோவோ தோட்டத்தை அழைக்கின்றன.

இசையமைப்பாளரின் தந்தை, வாசிலி அர்காடிவிச் (1841-1916), தம்போவ் மாகாணத்தின் பிரபுக்களில் இருந்து வந்தவர். ராச்மானினோவ் குடும்பத்தின் வரலாறு மால்டேவியன் மன்னர் ஸ்டீபன் தி கிரேட் வாசிலியின் பேரன், ரக்மானின் என்று செல்லப்பெயர் பெற்றது. தாய், லியுபோவ் பெட்ரோவ்னா (நீ புட்டகோவா) கேடட் கார்ப்ஸின் இயக்குனர் ஜெனரல் பி.ஐ. புட்டாகோவின் மகள். இசையமைப்பாளரின் தந்தைவழி தாத்தா, ஆர்கடி அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச், ஒரு இசைக்கலைஞர், அவர் ஜே. ஃபீல்டுடன் பியானோ படித்தார் மற்றும் டாம்போவ், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கச்சேரிகளை வழங்கினார். பியானோ நான்கு கைகளுக்கான "ஃபேர்வெல் கேலப் 1869" உட்பட அவரது பாடல்களின் காதல் மற்றும் பியானோ துண்டுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. வாசிலி ராச்மானினோவ் இசையில் திறமையானவர், ஆனால் அவர் இசையை பிரத்தியேகமாக அமெச்சூர் முறையில் வாசித்தார்.

இசையில் எஸ்.வி. ராச்மானினோவின் ஆர்வம் குழந்தை பருவத்திலேயே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. முதல் பியானோ பாடங்கள் அவருக்கு அவரது தாயால் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் இசை ஆசிரியர் ஏ.டி. ஓர்னாட்ஸ்காயா அழைக்கப்பட்டார். அவரது ஆதரவுடன், 1882 இலையுதிர்காலத்தில், ராச்மானினோவ் வி.வி. டெமியான்ஸ்கியின் வகுப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் ஜூனியர் பிரிவில் நுழைந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் கல்வி மோசமாக இருந்தது, ஏனெனில் ராச்மானினோவ் அடிக்கடி வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார், எனவே குடும்பக் குழுவில் சிறுவனை மாஸ்கோவிற்கு மாற்ற முடிவு செய்யப்பட்டது, 1885 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் மாஸ்கோவின் ஜூனியர் துறையின் மூன்றாம் ஆண்டில் அனுமதிக்கப்பட்டார். பேராசிரியர் N. S. Zverev க்கு கன்சர்வேட்டரி.

ராச்மானினோவ் மாஸ்கோவில் உள்ள புகழ்பெற்ற இசை ஆசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவின் தனியார் உறைவிடப் பள்ளியில் பல ஆண்டுகள் செலவிட்டார், அவருடைய மாணவர் அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் பல சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் (அலெக்சாண்டர் இலிச் ஜிலோட்டி, கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாயெவிச் இகும்னோவ், ஆர்சனி நிகோலாயெவிச் ப்ரெஷ்சென்கோலயேவிச், கோரெஷ்சென்கோலயேவிச் மற்றும் பலர். ) இங்கே, 13 வயதில், ராச்மானினோஃப் பியோட்டர் இலிச் சாய்கோவ்ஸ்கிக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் அவர் இளம் இசைக்கலைஞரின் தலைவிதியில் பெரும் பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.

1888 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் தனது உறவினரான ஏ.ஐ.சிலோட்டியின் வகுப்பில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மூத்த பிரிவில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார், மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து, எஸ்.ஐ. தானியேவ் மற்றும் ஏ.எஸ். அரென்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் கலவை படிக்கத் தொடங்கினார்.

19 வயதில், ராச்மானினோஃப் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு பியானோ கலைஞராக (AI Siloti உடன்) மற்றும் ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்துடன் ஒரு இசையமைப்பாளராக பட்டம் பெற்றார். அந்த நேரத்தில், ஏ.எஸ். புஷ்கின் "ஜிப்சீஸ்", முதல் பியானோ கச்சேரி, சி-ஷார்ப் மைனரில் முன்னுரை உட்பட பல காதல்கள், பியானோ துண்டுகள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவரது முதல் ஓபரா, "அலெகோ" (ஆய்வு வேலை). ராச்மானினோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்றாக மாறியது.

20 வயதில், பணப் பற்றாக்குறையால், அவர் மாஸ்கோ மரின்ஸ்கி மகளிர் பள்ளியில் ஆசிரியரானார், 24 வயதில் - மாஸ்கோ ரஷ்ய தனியார் ஓபரா சவ்வா மாமொண்டோவின் நடத்துனர், அங்கு அவர் ஒரு பருவத்தில் பணியாற்றினார், ஆனால் அதைச் செய்ய முடிந்தது. ரஷ்ய ஓபராவின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பு.

ராச்மானினோஃப் ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் என ஆரம்பகால புகழ் பெற்றார். இருப்பினும், அவரது வெற்றிகரமான வாழ்க்கை மார்ச் 15, 1897 அன்று முதல் சிம்பொனியின் (கண்டக்டர் - ஏ. கே. கிளாசுனோவ்) தோல்வியுற்ற பிரீமியரால் குறுக்கிடப்பட்டது, இது மோசமான செயல்திறன் காரணமாக முழுமையான தோல்வியில் முடிந்தது, மேலும் - முக்கியமாக - இசையின் புதுமையான சாரம் காரணமாக. ஏ.வி. ஓசோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒத்திகையின் போது ஒரு இசைக்குழு தலைவராக கிளாசுனோவின் அனுபவமின்மை ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தை வகித்தது. இந்த நிகழ்வு கடுமையான நரம்பு நோயை ஏற்படுத்தியது. 1897-1901 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோஃப் இசையமைக்க முடியவில்லை, மேலும் அனுபவம் வாய்ந்த மனநல மருத்துவர் டாக்டர் நிகோலாய் டாலின் உதவி மட்டுமே அவருக்கு நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேற உதவியது.

1901 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது இரண்டாவது பியானோ கச்சேரியை முடித்தார், அதன் உருவாக்கம் ராச்மானினோவ் நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேறுவதைக் குறித்தது, அதே நேரத்தில் - அடுத்த, முதிர்ந்த படைப்பாற்றலுக்கான நுழைவு. விரைவில் அவர் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடத்துனரின் இடத்தைப் பெறுவதற்கான அழைப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். இரண்டு பருவங்களுக்குப் பிறகு, அவர் இத்தாலிக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றார் (1906), பின்னர் டிரெஸ்டனில் மூன்று ஆண்டுகள் குடியேறி இசையமைப்பதில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். 1909 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோஃப் அமெரிக்கா மற்றும் கனடாவில் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டார், ஒரு பியானோ மற்றும் நடத்துனராக நடித்தார். 1911 ஆம் ஆண்டில், எஸ்.வி. ராச்மானினோவ், கியேவில் இருந்தபோது, அவரது நண்பரும் சக ஊழியருமான ஏ.வி. ஓசோவ்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், இளம் பாடகி க்சேனியா டெர்ஜின்ஸ்காயாவின் திறமையை முழுமையாகப் பாராட்டினார்; பிரபல பாடகரின் ஓபரா வாழ்க்கையின் வளர்ச்சியில் அவர் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார்.

1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, அவர் எதிர்பாராத விதமாக ஸ்வீடனில் இருந்து ஸ்டாக்ஹோமில் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்க வந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டார், மேலும் 1917 இன் இறுதியில், அவரது மனைவி நடால்யா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா மற்றும் மகள்களுடன் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறினார். 1918 ஜனவரியின் நடுப்பகுதியில், ராச்மானினோஃப் மால்மோ வழியாக கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார். பிப்ரவரி 15 அன்று அவர் கோபன்ஹேகனில் முதல் முறையாக நிகழ்த்தினார், அங்கு நடத்துனர் ஹீபெர்க்குடன் தனது இரண்டாவது கச்சேரியை வாசித்தார். சீசன் முடியும் வரை, அவர் பதினொரு சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் கச்சேரிகளில் பங்கேற்றார், இது அவரது கடனை அடைக்க அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது.

நவம்பர் 1, 1918 அன்று, அவரது குடும்பத்தினருடன் நார்வேயிலிருந்து நியூயார்க்கிற்குப் பயணம் செய்தார். 1926 வரை அவர் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளை எழுதவில்லை; படைப்பு நெருக்கடி சுமார் 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1926-1927 இல் மட்டுமே. புதிய படைப்புகள் தோன்றும்: நான்காவது கச்சேரி மற்றும் மூன்று ரஷ்ய பாடல்கள். வெளிநாட்டில் தனது வாழ்க்கையில் (1918-1943) ரச்மானினோஃப் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் உயரத்திற்குச் சொந்தமான 6 படைப்புகளை மட்டுமே உருவாக்கினார்.

அவர் அமெரிக்காவை தனது நிரந்தர வசிப்பிடமாக தேர்ந்தெடுத்தார், அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார், விரைவில் அவரது சகாப்தத்தின் சிறந்த பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராகவும், சிறந்த நடத்துனராகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்டார். 1941 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கடைசி படைப்பை முடித்தார், அவரது சிறந்த படைப்பான சிம்போனிக் நடனங்கள் என பலரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ராச்மானினோஃப் அமெரிக்காவில் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், அதில் இருந்து அவர் செம்படை நிதிக்கு அனுப்பிய பணத்தின் முழு சேகரிப்பு. அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றின் பணத்தை சோவியத் ஒன்றியத்தின் பாதுகாப்பு நிதிக்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்: "ரஷ்யர்களில் ஒருவரிடமிருந்து, எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ரஷ்ய மக்களுக்கு சாத்தியமான அனைத்து உதவிகளும். நான் நம்ப விரும்புகிறேன், நான் முழு வெற்றியை நம்புகிறேன்.

ராச்மானினோவின் கடைசி ஆண்டுகள் ஒரு கொடிய நோயால் (நுரையீரல் புற்றுநோய்) மறைக்கப்பட்டன. இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சியைத் தொடர்ந்தார், இது அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்பு நிறுத்தப்பட்டது.

ஒரு இசையமைப்பாளராக ராச்மானினோவின் படைப்பு படம் பெரும்பாலும் "மிகவும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்" என்ற வார்த்தைகளால் வரையறுக்கப்படுகிறது. இந்த சுருக்கமான மற்றும் முழுமையற்ற குணாதிசயம் ராச்மானினோவின் பாணியின் புறநிலை குணங்கள் மற்றும் உலக இசையின் வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் அவரது பாரம்பரியத்தின் இடம் ஆகிய இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மாஸ்கோ (பி. சாய்கோவ்ஸ்கி) மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் ஆக்கபூர்வமான கொள்கைகளை ஒருங்கிணைத்து ஒருங்கிணைத்து ஒருங்கிணைத்து ஒருங்கிணைக்கும் பிரிவாக செயல்பட்டது ராச்மானினோவின் வேலை. "ரஷ்யா மற்றும் அதன் விதி", அனைத்து வகையான மற்றும் வகைகளின் ரஷ்ய கலைக்கான பொதுவானது, ராச்மானினோவின் படைப்பில் ஒரு விதிவிலக்கான சிறப்பியல்பு மற்றும் முழுமையான உருவகமாக காணப்படுகிறது. இது சம்பந்தமாக, ராச்மானினோஃப் முசோர்க்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கியின் சிம்பொனிகளின் ஓபராக்களின் பாரம்பரியத்தின் வாரிசாக இருந்தார், மேலும் தேசிய பாரம்பரியத்தின் உடைக்கப்படாத சங்கிலியில் ஒரு இணைப்பாக இருந்தார் (இந்த தீம் எஸ். புரோகோபீவ், டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் வேலையில் தொடர்ந்தது. , G. Sviridov, A. Schnittke மற்றும் பலர்). தேசிய பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் சிறப்புப் பங்கு ரஷ்யப் புரட்சியின் சமகாலத்தவரான ராச்மானினோவின் படைப்பின் வரலாற்று நிலைப்பாட்டால் விளக்கப்படுகிறது: இது ரஷ்ய கலையில் ஒரு "பேரழிவு", "உலகின் முடிவு" என்று பிரதிபலித்தது. ”, அது எப்போதும் “ரஷ்யாவும் அதன் தலைவிதியும்” என்ற கருப்பொருளின் சொற்பொருள் மேலாதிக்கமாக இருந்து வருகிறது (என். பெர்டியாவ், "ரஷ்ய கம்யூனிசத்தின் தோற்றம் மற்றும் பொருள்" பார்க்கவும்).

ராச்மானினோவின் பணி காலவரிசைப்படி ரஷ்ய கலையின் காலத்தை குறிக்கிறது, இது பொதுவாக "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் கலையின் முக்கிய ஆக்கபூர்வமான முறை குறியீட்டுவாதம் ஆகும், இதன் அம்சங்கள் ராச்மானினோஃப் வேலையில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. ராச்மானினோவின் படைப்புகள் சிக்கலான குறியீட்டுடன் நிறைவுற்றவை, குறியீட்டு மையக்கருத்துகளின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, இதில் முக்கியமானது இடைக்கால கோரல் டைஸ் ஐரேயின் மையக்கருமாகும். ராச்மானினோவில் உள்ள இந்த மையக்கருத்து ஒரு பேரழிவின் முன்னறிவிப்பைக் குறிக்கிறது, "உலகின் முடிவு", "பழிவாங்கல்".

ராச்மானினோஃப் வேலையில் கிறிஸ்தவ மையக்கருத்துகள் மிகவும் முக்கியமானவை: ஆழ்ந்த மதவாதியாக இருந்ததால், ரச்மானினோஃப் ரஷ்ய புனித இசையின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறந்த பங்களிப்பைச் செய்தார் (செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு, 1910, ஆல்-நைட் விஜில், 1916), ஆனால் உருவகப்படுத்தினார். அவரது மற்ற படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ கருத்துக்கள் மற்றும் சின்னங்கள்

ராச்மானினோவின் பணி வழக்கமாக மூன்று அல்லது நான்கு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: ஆரம்ப (1889-1897), முதிர்ந்த (இது சில நேரங்களில் இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: 1900-1909 மற்றும் 1910-1917) மற்றும் பிற்பகுதியில் (1918-1941).

தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்திலிருந்து வளர்ந்த ராச்மானினோவின் பாணி, பின்னர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டது. அவரது சமகாலத்தவர்களான ஏ. ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியைப் போலவே, ராச்மானினோஃப் குறைந்தது இரண்டு முறை (c. 1900 மற்றும் c. 1926) அவரது இசையின் பாணியை தீவிரமாக மேம்படுத்தினார். ராச்மானினோஃப்பின் முதிர்ந்த மற்றும் குறிப்பாக தாமதமான பாணி பிந்தைய காதல் பாரம்பரியத்தின் வரம்புகளுக்கு அப்பாற்பட்டது (இதை "கடத்தல்" ஆரம்ப காலத்தில் தொடங்கியது) மற்றும் அதே நேரத்தில் இசை அவாண்டின் எந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் நீரோட்டங்களுக்கும் சொந்தமானது அல்ல. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தோட்டம். எனவே, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் பணி தனித்து நிற்கிறது: இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் ஆகியவற்றின் பல சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொண்ட ராச்மானினோவின் பாணி தனித்துவமாகவும் அசலாகவும் இருந்தது, உலகக் கலையில் இணையற்றது (பாதிப்பாளர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்களைத் தவிர). நவீன இசையியலில், எல். வான் பீத்தோவனுடன் இணையாக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது: ராச்மானினோஃப் போலவே, பீத்தோவனும் அவருக்கு கல்வி கற்பித்த பாணியின் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்டார் (இந்த விஷயத்தில், வியன்னா கிளாசிசம்), ரொமாண்டிக்ஸில் சேராமல், காதலுக்கு அன்னியமாக இருக்கவில்லை. உலகப் பார்வை .

முதல் - ஆரம்ப காலம் - தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் தொடங்கியது, முக்கியமாக சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாணியில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது (முதல் கச்சேரி, ஆரம்ப துண்டுகள்). இருப்பினும், சாய்கோவ்ஸ்கி இறந்த ஆண்டில் எழுதப்பட்ட ட்ரையோ இன் டி மைனர் (1893) இல், அவரது நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட, ராச்மானினோஃப் காதல் மரபுகளின் தைரியமான படைப்புத் தொகுப்பின் உதாரணம் தருகிறார். பண்டைய ரஷ்ய தேவாலய பாரம்பரியம் மற்றும் நவீன தினசரி மற்றும் ஜிப்சி இசை. உலக இசையில் பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றான இந்த வேலை, சாய்கோவ்ஸ்கி முதல் ராச்மானினோவ் வரையிலான பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியையும், ரஷ்ய இசை வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய கட்டத்தில் நுழைவதையும் அடையாளமாக வெளிப்படுத்துகிறது. முதல் சிம்பொனியில், ஸ்டைலிஸ்டிக் தொகுப்பின் கொள்கைகள் இன்னும் தைரியமாக உருவாக்கப்பட்டன, இது பிரீமியரில் அதன் தோல்விக்கான காரணங்களில் ஒன்றாகும்.

முதிர்ச்சியின் காலம், Znamenny மந்திரம், ரஷ்ய பாடல் எழுதுதல் மற்றும் தாமதமான ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் பாணி ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு தனிப்பட்ட, முதிர்ந்த பாணியை உருவாக்குவதன் மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. இந்த அம்சங்கள் பிரபலமான இரண்டாவது கான்செர்டோ மற்றும் இரண்டாவது சிம்பொனியில், பியானோ முன்னுரையில் op இல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. 23. இருப்பினும், "ஐல் ஆஃப் தி டெட்" என்ற சிம்போனிக் கவிதையுடன் தொடங்கி, ராச்மானினோவின் பாணி மிகவும் சிக்கலானதாகிறது, இது ஒருபுறம், குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்தின் கருப்பொருள்களுக்கு ஒரு முறையீட்டால் ஏற்படுகிறது, மறுபுறம், நவீன இசையின் சாதனைகளை செயல்படுத்துதல்: இம்ப்ரெஷனிசம், நியோகிளாசிசம், புதிய ஆர்கெஸ்ட்ரா, டெக்ஸ்டுரல், ஹார்மோனிக் நுட்பங்கள். இந்த காலகட்டத்தின் மையப் பணியானது பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "தி பெல்ஸ்" என்ற பிரமாண்டமான கவிதை, எட்கர் போவின் வார்த்தைகளுக்கு, K. Balmont (1913) மொழிபெயர்த்தது. பிரகாசமாக புதுமையானது, முன்னோடியில்லாத புதிய பாடல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நுட்பங்களுடன் நிறைவுற்றது, இந்த வேலை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாடகர் மற்றும் சிம்போனிக் இசையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த படைப்பின் கருப்பொருள் குறியீட்டு கலைக்கு பொதுவானது, ரஷ்ய கலையின் இந்த நிலை மற்றும் ராச்மானினோவின் படைப்புகள்: இது மனித வாழ்க்கையின் பல்வேறு காலகட்டங்களை அடையாளமாக உள்ளடக்கியது, தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது; பெல்ஸின் அபோகாலிப்டிக் சிம்பலிசம், உலகின் முடிவு பற்றிய கருத்தை சுமந்து, டி. மேனின் நாவலான டாக்டர் ஃபாஸ்டஸின் "இசை" பக்கங்களை மறைமுகமாக பாதித்தது.

பிற்பகுதியில் - படைப்பாற்றலின் வெளிநாட்டு காலம் - விதிவிலக்கான அசல் தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. Rachmaninoff இன் பாணியானது மிகவும் மாறுபட்ட, சில சமயங்களில் நேர்மாறான ஸ்டைலிஸ்டிக் கூறுகளின் ஒருங்கிணைந்த கலவையால் ஆனது: ரஷ்ய இசையின் மரபுகள் - மற்றும் ஜாஸ், பழைய ரஷ்ய znamenny மந்திரம் - மற்றும் 1930 களின் "உணவக" மேடை, 19 ஆம் ஆண்டின் கலைநயமிக்க பாணி. நூற்றாண்டு - மற்றும் avant-garde இன் கடுமையான toccato. ஸ்டைலிஸ்டிக் வளாகத்தின் பன்முகத்தன்மை ஒரு தத்துவ அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது - அபத்தம், நவீன உலகில் இருப்பதன் கொடுமை, ஆன்மீக மதிப்புகளின் இழப்பு. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் மர்மமான குறியீடு, சொற்பொருள் பாலிஃபோனி மற்றும் ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்கள் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.
ராச்மானினோவின் கடைசிப் படைப்பான சிம்பொனிக் டான்சஸ் (1941), இந்த அம்சங்கள் அனைத்தையும் தெளிவாக உள்ளடக்கியது, அதே நேரத்தில் முடிக்கப்பட்ட எம். புல்ககோவின் நாவலான தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டாவுடன் பலரால் ஒப்பிடப்படுகிறது.

Rachmaninoff இன் இசையமைப்பாளர் படைப்பாற்றலின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது: Rachmaninoff ரஷ்ய கலையில் பல்வேறு போக்குகள், பல்வேறு கருப்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகளை ஒருங்கிணைத்து, அவற்றை ஒரு வகுப்பின் கீழ் - ரஷ்ய தேசிய பாணியில் இணைத்தார். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் சாதனைகளால் ரஷ்ய இசையை ரச்மானினோவ் வளப்படுத்தினார் மற்றும் தேசிய பாரம்பரியத்தை ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தவர்களில் ஒருவர். ராச்மானினோஃப் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் ஒலிப்பு நிதியை பழைய ரஷ்ய ஸ்னமென்னி மந்திரத்தின் ஒலிப்பதிவு சாமான்களுடன் வளப்படுத்தினார். ராச்மானினோஃப் முதன்முறையாக (ஸ்க்ரியாபினுடன்) ரஷ்ய பியானோ இசையை உலக மட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தார், உலகின் அனைத்து பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பிலும் பியானோ படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ள முதல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார். கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றை முதலில் தொகுத்தவர்களில் ராச்மானினோஃப் ஒருவர்.

ராச்மானினோவின் கலைநிகழ்ச்சிகளின் முக்கியத்துவம் குறைவானது அல்ல: ராச்மானினோவ் பியானோ பல்வேறு நாடுகள் மற்றும் பள்ளிகளைச் சேர்ந்த பல தலைமுறை பியானோ கலைஞர்களுக்கு ஒரு தரமாக மாறினார், ரஷ்ய பியானோ பள்ளியின் உலக முன்னுரிமையை அவர் அங்கீகரித்தார், இதன் தனித்துவமான அம்சங்கள்: 1) ஆழமான உள்ளடக்கம் செயல்திறன்; 2) இசையின் ஒலி செழுமைக்கு கவனம் செலுத்துதல்; 3) "பியானோவில் பாடுதல்" - பியானோ மூலம் குரல் ஒலி மற்றும் குரல் ஒலியை பின்பற்றுதல். ராச்மானினோவ், ஒரு பியானோ கலைஞர், உலக இசையின் பல படைப்புகளின் குறிப்பு பதிவுகளை விட்டுவிட்டார், அதில் பல தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி சேப்பல்

ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் சிம்பொனி சேப்பல் 200 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களைக் கொண்ட ஒரு தனித்துவமான குழுவாகும். இது பாடகர்கள், இசைக்குழு மற்றும் குரல் தனிப்பாடல்களை ஒன்றிணைக்கிறது, அவர்கள் ஒரு கரிம ஒற்றுமையில் உள்ளனர், அதே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆக்கபூர்வமான சுதந்திரத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறார்கள்.

மார்ச் 20, 2012 அன்று, மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில், கலை இயக்குநரும் தலைமை நடத்துனருமான வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் தடியின் கீழ் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இசை நிகழ்ச்சி நடைபெறும். பார்வையாளர்களுக்கு லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் ஆணித்தரமான மாஸ், ஓபஸ் 123 வழங்கப்படும்.

பாடகர் மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழுவை இணைப்பதன் தனித்தன்மை, நீங்கள் ஒரு இணக்கமான தலைசிறந்த படைப்பை அடைய அனுமதிக்கிறது. அவரது திறமைக்கு நன்றி, கேபெல்லாவின் கலை இயக்குனர் பல நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு உருவாக்கப்பட்ட இசையின் ஒரு பகுதிக்கு நவீனத்துவத்தின் உணர்வைக் கொண்டுவருகிறார்.

"ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டருக்கு பிரசாதம்" என்ற திட்டம் புத்திசாலித்தனமான பியானோ கலைஞரின் நினைவாக நினைவுகூரப்படும் ஒரு வருடாந்திர நிகழ்வாகும். பல ஆண்டுகளாக, இந்த கச்சேரி மாஸ்கோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு பாரம்பரிய பிரகாசமான நிகழ்வாக உள்ளது மற்றும் கிளாசிக்கல் இசையின் வல்லுநர்கள் மற்றும் ஆர்வலர்களின் பரந்த பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது. “இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகச் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களில் ஒருவரின் நினைவைப் போற்றும் வகையில், இந்த வருடாந்திர இசை நிகழ்ச்சிக்கு பார்வையாளர்கள் வருவதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார்கள். உங்கள் பிறந்தநாளில் ஒரு கச்சேரியை வாசிப்பது ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோஃபிலோவிச்சின் பாரம்பரியமாக இருந்தது, அதை நாங்கள் தொடர்கிறோம், ”என்று ஸ்வியாடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையின் பொது இயக்குனர் ஸ்வயடோஸ்லாவ் பிசரென்கோ குறிப்பிடுகிறார்.

மாகாணங்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களின் திறமைகளை கண்டுபிடித்து ஊக்குவிப்பது அறக்கட்டளையின் முக்கிய நடவடிக்கைகளில் ஒன்றாகும். கோடை விழாக்களின் ஆரம்பம், இளைஞர்கள் தங்கள் சாதனைகளைக் காட்ட முடியும், வலேரி பாலியன்ஸ்கி தலைமையிலான குழுவால் அமைக்கப்பட்டது, இது பிரபலமான ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் பல்வேறு நிழல்களை வெளிப்படுத்துகிறது. பல இளம் கலைஞர்கள் இந்த திட்டத்தில் பங்கேற்க அதிர்ஷ்டசாலிகள் மற்றும் பொது மக்களுக்கு வழங்குவதற்கான வாய்ப்பைப் பெறவும், அவர்களின் திறமை மற்றும் இசை மீதான அன்பை வெளிப்படுத்தவும்.

மார்ச் 20 அன்று, சிறந்த மேஸ்ட்ரோவின் பிறந்தநாளில், ஏற்கனவே நன்கு அறியப்பட்ட மற்றும் வென்ற அன்பையும் மரியாதையையும் பெற்ற இசைக்கலைஞர்கள் கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் மேடையில் ஏறி தங்கள் நடிப்பை ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச்சிற்கு அர்ப்பணிப்பார்கள். கச்சேரி 19:00 மணிக்கு தொடங்குகிறது.

வலேரி பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மாநில சேம்பர் கொயர் மற்றும் யுஎஸ்எஸ்ஆர் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக 1991 டிசம்பரில் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி கேபெல்லா (GASK) தோன்றியது. வலேரி பாலியன்ஸ்கி புதிய குழுமத்தின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார்.

V. பாலியன்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ரஷ்யாவின் GASK இன் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவின் நடவடிக்கைகள் கூட்டு நிகழ்ச்சிகளிலும் தனித்தனியாகவும் மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. இந்த சிறப்பு, தனித்துவமான கட்டமைப்பின் காரணமாக, தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழுவினருக்காக உருவாக்கப்பட்ட வெகுஜனங்கள் மற்றும் சொற்பொழிவுகள், கோரிக்கைகள் மற்றும் கான்டாட்டாக்கள் - கிளாசிக்கல் இசையின் பல அற்புதமான உதாரணங்களைக் குறிப்பிடுவதற்கு கேபெல்லாவுக்கு வாய்ப்பு உள்ளது.

தலைமை நடத்துனரின் அசாதாரண விடாமுயற்சி மற்றும் விடாமுயற்சி செயல்திறன் தரத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. கலவையின் ஒவ்வொரு விவரமும் கவனமாக சரிபார்க்கப்பட்டு, முழு வேலையின் விளக்கத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது. நினைவுச்சின்னப் படைப்புகளில் நடத்துனர் குறிப்பாக வெற்றிகரமானவர்: மஹ்லரின் சிம்பொனிகள், பெர்லியோஸின் சொற்பொழிவுகள் "ரோமியோ மற்றும் ஜூலியா" மற்றும் "கிறிஸ்துவின் குழந்தைப் பருவம்", ராச்மானினோஃப், ஷோஸ்டகோவிச், ஷ்னிட்கே போன்ற பெரிய வடிவங்கள்.

மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரி மற்றும் இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றின் சந்தாக்களில் வழக்கமான பங்கேற்பாளராக இருப்பதால், குழுமம் பெரும்பாலும் சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ராச்மானினோவ் போட்டிகளின் இறுதிப் போட்டியாளர்களுடன், அமெரிக்கா, இங்கிலாந்து, இத்தாலி (ஸ்போலெட்டோ), ஜெர்மனி, சுவிட்சர்லாந்து ஆகிய நாடுகளில் சுற்றுப்பயணங்கள் செய்கிறது. (ஜெனீவா), தென்கிழக்கு ஆசிய நாடுகளில்.

ரஷ்ய நடத்துனர், பாடகர், ஆசிரியர்; சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர், ரஷ்யாவின் மாநில பரிசுகளின் பரிசு பெற்றவர், கலை இயக்குனர் மற்றும் ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர் குழுவின் தலைமை நடத்துனர் - வலேரி பாலியன்ஸ்கி அந்த தலைமுறையின் அரிய எண்ணிக்கையிலான இசைக்கலைஞர்களை சேர்ந்தவர், இது தொடர்புடையது. ரஷ்ய இசை கிளாசிக்ஸின் பூக்கள்.

அவரது மாணவர் ஆண்டுகளில், வலேரி குஸ்மிச் பல அமெச்சூர் பாடகர்களின் தலைவராக இருந்தார். பின்னர் அவர் மாஸ்கோ ஓபரெட்டா தியேட்டரில் நடத்துனராக ஆனார், பின்னர் போல்ஷோய் தியேட்டரில், மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார்.

இன்றுவரை மரபுகள் மற்றும் தைரியமான கண்டுபிடிப்புகளுக்கு அர்ப்பணிப்புள்ள சேவையை இணைக்கும் சிலரில் பாலியன்ஸ்கியும் ஒருவர். படைப்பாற்றல் மட்டுமல்ல, மேஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கையே கலைக்கான சேவைக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு. கடந்த காலத்தின் புகழ்பெற்ற இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் திறமைகளை நடத்திய சேவை. அதனால்தான் வலேரி பாலியன்ஸ்கி மற்றும் அவர் தலைமையிலான ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி சிம்பொனி பாடகர் நிகழ்த்திய புகழ்பெற்ற கிளாசிக்கல் தலைசிறந்த படைப்புகளின் விளக்கங்கள் குறிப்பாக ஸ்டைலான மற்றும் இணக்கமானவை.

வலேரி பாலியன்ஸ்கி கடந்த காலத்தின் பாரம்பரியத்தின் கவனத்தை தனித்துவமாக ஒருங்கிணைத்து, புதிய, தைரியமான சோதனைகள் மற்றும் மிகவும் அசாதாரண சோதனைகளுக்கான நிலையான தேடலுடன் உயர் நியமன தரநிலைகளை கடைபிடிக்கிறார். பாரம்பரியம் மற்றும் புதுமைகளின் கலவையானது மேஸ்ட்ரோ மற்றும் அவரது தேவாலயத்தின் நம்பிக்கையாகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, 90 களில் உண்மையான நிகழ்வுகளாக மாறிய மற்றும் அறியப்படாத இசை உலகங்களைக் கண்டுபிடித்த ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கேவின் பல சொற்பொழிவுப் படைப்புகளின் முதல் கலைஞர்களாக மாறிய பாலியன்ஸ்கி தனது குழுவுடன் இருந்தார்.

ஸ்வியாடோஸ்லாவ் ரிக்டர் அறக்கட்டளையை உருவாக்கிய வரலாறு

சிறந்த கலையை மாகாணங்களுக்கு கொண்டு வருதல் மற்றும் இளம் திறமையான இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு உதவுதல் - இது 1992 இல் அறக்கட்டளையை உருவாக்கும் போது ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் முக்கிய யோசனையாக இருந்தது. அறக்கட்டளை அவரால் ஒரு தொண்டு நிறுவனமாக கருதப்பட்டது - அந்த நேரத்தில் ரஷ்ய மாகாணங்களில் கிளாசிக்கல் இசை விழாக்களை நடத்துவதற்கும் படைப்பாற்றலை வளர்ப்பதற்கும் தனது முயற்சிகளை அர்ப்பணித்த நாட்டில் ஒரு சிலரில் ஒன்றாகும்.

அறுபதுகளில், சிறந்த கலைஞர்கள், எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் பெயர்களால் அறியப்பட்ட ஒரு சிறிய நகரத்திற்கு அருகிலுள்ள "ஹவுஸ் ஆன் தி ஓகா" இல், அற்புதமான ரஷ்ய இயல்புகளில், ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச் நிறைய மற்றும் பலனளித்தார். படைப்பாற்றலுக்கு இது ஒரு சிறந்த இடம் என்று அவர் நம்பினார். கோடை காலத்தில், ரிக்டர் தனது முதல் அமெரிக்க சுற்றுப்பயணத்திற்காக ஆறு இசை நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரித்தார். இந்த பயணத்திற்குப் பிறகு, இசை உலகம் நம் காலத்தின் சிறந்த பியானோ கலைஞரை அங்கீகரித்தது.

1990 களின் தொடக்கத்தில், இளம் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கான படைப்பாற்றல் இல்லத்தை தாருசாவில் உருவாக்கும் யோசனை ரிக்டருக்கு இருந்தது, அங்கு அவர் ஒருமுறை செய்ததைப் போல பலனளிக்க முடியும். அவர் தனது நண்பர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களிடமிருந்து தனது தனிப்பட்ட மற்றும் தொண்டு பங்களிப்புகளிலிருந்து வருடாந்திர இசை மற்றும் கலை விழாக்களில் இருந்து நிதியைப் பெறுவதில் இளைஞர்களின் சுறுசுறுப்பான பொழுதுபோக்குக்கான நிதி ஆதரவைக் கண்டார். எனவே, அவர் திருவிழாவின் கச்சேரிகளில் தீவிரமாக பங்கேற்க திட்டமிட்டார், அத்துடன் யூரி பாஷ்மெட், நடாலியா குட்மேன், எலிசோ விர்சலாட்ஸே, கலினா பிசரென்கோ மற்றும் பலரை அழைக்கவும்: அவருடன் சேர்ந்து அறக்கட்டளையின் நிறுவனர் ஆனார்கள். அறக்கட்டளையை நிறுவுவதற்கான ரிக்டரின் யோசனை ஆதரிக்கப்பட்டது, அதே நேரத்தில் அவர் ஓகாவின் உயர் கரையில் காட்டின் விளிம்பில் அமைந்துள்ள "ஹவுஸ் ஆன் தி ஓகா" அறக்கட்டளையின் உரிமைக்கு மாற்றப்பட்டார்.

க்ரீக்கின் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தருசாவில் முதல் இசை மற்றும் கலை விழா 1993 கோடையில் நடந்தது. திருவிழாவின் கலை வடிவமைப்பு, ரிக்டரால் தொகுக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சி, சேகரிப்பில் இருந்து ஸ்காண்டிநேவிய கலைஞர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சி ஆகும். புஷ்கின் அருங்காட்சியகத்தின். ஏ.எஸ். புஷ்கின். கச்சேரிகள் தாருசாவிலும் மாஸ்கோவிலும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இளைஞர்களுக்காக ஒரு படைப்பு ஆய்வகத்தை உருவாக்கும் யோசனையை ரிக்டர் உணர முடியவில்லை.

அறக்கட்டளை மாஸ்டரின் யோசனைகளைத் தொடர்கிறது. 2012 கோடையில், தருசாவில் பாரம்பரிய கோடைகால இசை விழா இருபதாவது முறையாக நடைபெறும், இதில் சிறந்த இசைக்கலைஞர்களுடன், இளம் கலைஞர்களும் பங்கேற்கின்றனர். அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும், இந்த அழைப்பு அவர்களின் தொழில்முறை மற்றும் படைப்பு வாழ்க்கையில் ஒரு நிகழ்வாகும், இது ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞரின் பெயரால் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு தொடக்கமாகும்.

மார்ச் 20 அன்று, அறக்கட்டளை ஆண்டுதோறும் ஸ்வயடோஸ்லாவ் தியோபிலோவிச்சின் பிறந்தநாளை மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் "ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டருக்கு வழங்குதல்" என்ற கச்சேரியுடன் கொண்டாடுகிறது. தற்போது, திருவிழா மற்றும் கச்சேரி நடவடிக்கைகளுக்கு கூடுதலாக, அறக்கட்டளை ஒரு கோடைகால படைப்பு இசை பள்ளி திட்டத்தை செயல்படுத்துகிறது. நூற்றுக்கணக்கான சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் காலத்தில் கோடைகால முகாம்களின் மாணவர்களாக இருந்தனர்.

வலேரி பாலியன்ஸ்கி

பில்ஹார்மோனிக் கொயர் சேப்பல் "யாரோஸ்லாவியா"

ஒக்ஸானா செக்கரினா

ருஸ்தம் ஜாவேவ்

அன்டன் வினோகிராடோவ்

ஆசிரியர் தேர்வு