யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ். சுதந்திரம் மக்களை தடுப்புகளுக்கு இட்டுச் செல்கிறது

வீடு / ஏமாற்றும் மனைவி

ரொமாண்டிஸத்தின் மிகவும் பிரபலமான எஜமானர்களில் ஒருவர் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு ஓவியத்தில் வலுவான செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார். எனினும், அன்று டெலாக்ரோயிக்ஸ்பாலோ வெரோனீஸ் மற்றும் ரூபன்ஸ் போன்ற பழைய எஜமானர்கள் மற்றும் கோயா போன்ற பிற்கால ஓவியர்களால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. கலைஞரின் காதல் வெளிப்பாடு கிளாசிக்கல் ஓவியக் கூறுகள், பரோக் நிறங்கள் மற்றும் கச்சிதமான யதார்த்தம் ஆகியவற்றின் கலவையைக் கொண்டிருந்தது. ஆர்வமுள்ள பயணி வட ஆபிரிக்கா மற்றும் ஸ்பெயினின் நிறங்கள் மற்றும் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறார். கலைஞர் ஆங்கில முதுநிலை ஜான் கான்ஸ்டபிள் மற்றும் வில்லியம் டர்னருடன் தொடர்புகொள்வதில் ஒரு சுதந்திரமான மற்றும் வண்ணமயமான எழுத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறார்.

சுருக்கம்

"மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம்"இது அரசியல் மற்றும் உருவக வேலை. அக்டோபர் மற்றும் டிசம்பர் 1830 க்கு இடையில் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியம், பிரெஞ்சு ரொமாண்டிசத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு, ஆனால் அதே நேரத்தில் யதார்த்தத்தின் கருத்துக்களை உருவாக்குகிறது. இந்த வேலை 1830 ஆம் ஆண்டு ஜூலை புரட்சியில் கவனம் செலுத்துகிறது, இதில் பிரான்சின் மன்னர் சார்லஸ் X தூக்கியெறியப்பட்டார், இது அவரது உறவினர் லூயிஸ் பிலிப் I இன் சிம்மாசனத்திற்கு ஏறுவதற்கு வழிவகுத்தது. முதலில் 1831 பாரிஸ் சலூனில் காட்டப்பட்டது, அங்கு பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது அதன் அரசியல் முக்கியத்துவத்திற்கு. இந்த அமைப்பு லிபர்ட்டியின் உருவக உருவத்தைக் காட்டியது (பிரெஞ்சு குடியரசின் தேசிய சின்னம் மரியன்னே என அழைக்கப்படுகிறது) அவர்களின் மக்களை வீழ்ச்சியடைந்த தோழர்களின் உடல்களின் மீது வெற்றிக்கு இட்டுச் சென்றது. அவள் வலது கையால் மூவர்ணக் கொடியை உயர்த்தினாள், இடதுபுறத்தில் அவள் பயோனெட்டுடன் மஸ்கட்டை வைத்திருக்கிறாள். அதன் அரசியல் உள்ளடக்கம் காரணமாக, படம் நீண்ட காலமாக பொதுமக்களிடமிருந்து மறைக்கப்பட்டது.

சுதந்திரம் மக்களை வழிநடத்துகிறது

இந்த ஓவியம் பல்வேறு சமூக வகுப்புகளின் கிளர்ச்சியாளர்களை நோட்ரே டேம் கதீட்ரலின் பின்னணிக்கு எதிராக சித்தரிக்கிறது, அவர்களின் ஆடை மற்றும் ஆயுதங்களிலிருந்து பார்க்க முடியும். உதாரணமாக, ஒரு சப்பரை அசைப்பது ஒரு தொழிலாளி வர்க்கத்தின் பிரதிநிதி, ஒரு தொப்பியில் ஒரு உருவம் முதலாளித்துவத்தின் பிரதிநிதி, மற்றும் முழங்காலில் ஒரு மனிதன் ஒரு கிராமவாசி மற்றும் அநேகமாக ஒரு பில்டர். முன்புறத்தில் சீருடையில் இரண்டு இறந்த உடல்கள் அரச படைப்பிரிவைச் சேர்ந்த வீரர்கள். விக்டர் ஹ்யூகோவின் புத்தகத்தின் கதாபாத்திரமான கவ்ரோச்சுடன் அந்த சிறுவன் அடிக்கடி தொடர்புடையவன், அந்த ஓவியம் வெளியிடுவதற்கு இருபது வருடங்களுக்கு முன்பு வரைந்திருந்த போதிலும்.

இந்த அமைப்பு சுதந்திரத்தால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, இது முதல் பார்வையாளர்களிடையே ஒரு ஊழலை ஏற்படுத்தியது. டெலாக்ரோயிக்ஸ் அவளை ஒரு அழகான, சிறந்த பெண்ணாக அல்ல, ஆனால் ஒரு அழுக்கு, அரை நிர்வாண மற்றும் தசை ஆர்வலராக சித்தரிக்கிறார், சடலங்களை மிதித்து அவர்கள் மீது கவனம் செலுத்தவில்லை. பாரிசில் நடந்த கண்காட்சிக்கு வந்தவர்கள் அந்தப் பெண்ணை ஒரு வியாபாரி அல்லது குழப்பமான பெண் என்று அழைத்தனர். கதாநாயகி, அனைத்து விமர்சனங்களையும் மீறி, ஒரு இளம் புரட்சியாளரையும், நிச்சயமாக, வெற்றியையும் குறிக்கிறது.

சில கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் டெலாக்ரோயிக்ஸ், தனது சுதந்திரத்தை உருவாக்கி, வீனஸ் டி மிலோவின் சிலை மூலம் ஈர்க்கப்பட்டதாக வாதிடுகிறார் (அதன் ஆசிரியர் அந்தியோகியாவின் அலெக்ஸாண்ட்ரோஸ் என்று கருதப்படுகிறது), இது கலவையின் உன்னதத்தை வலியுறுத்துகிறது. இது மஞ்சள் ஆடையின் உன்னதமான ஆடைகளால் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது. கேன்வாஸின் சாம்பல் வண்ணத் திட்டத்திற்கு எதிராக கொடியின் நிறம் வேண்டுமென்றே தனித்து நிற்கிறது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் சோவியத் கலையை மட்டுமே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு கலையுடன் ஒப்பிட்டுப் பார்க்க முடியும். புத்திசாலித்தனமான ஓவியர்கள் புரட்சியின் கருப்பொருளைக் கண்டுபிடித்தது பிரான்சில் தான். முக்கியமான யதார்த்தவாத முறை பிரான்சில் உருவாகியுள்ளது
.
அங்குதான் - பாரிசில் - உலகக் கலையில் முதல் முறையாக புரட்சிக்காரர்கள் கையில் சுதந்திரத்தின் பதாகையுடன் தைரியமாக தடுப்புகளை ஏறி அரசாங்கப் படைகளுடன் போரில் நுழைந்தனர்.
நெப்போலியன் I மற்றும் போர்பன் ஆகியோரின் கீழ் முடியாட்சி கொள்கைகளில் வளர்ந்த ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இளம் கலைஞரின் தலையில் புரட்சிகரக் கலையின் கருப்பொருள் எவ்வாறு பிறந்திருக்கும் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது கடினம். இந்த கலைஞரின் பெயர் யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் (1798-1863).
ஒவ்வொரு வரலாற்று சகாப்தத்தின் கலையிலும், ஒரு நபரின் வர்க்க மற்றும் அரசியல் வாழ்க்கையை அவரைச் சுற்றியுள்ள சமூகச் சூழலில் காண்பிக்கும் எதிர்கால கலை முறையின் (மற்றும் திசையின்) விதைகளை நீங்கள் காணலாம். அறிவார்ந்த மனங்கள் தங்கள் அறிவார்ந்த மற்றும் கலை சகாப்தத்தை உரமாக்கி, சமூகத்தின் மாறுபட்ட மற்றும் எப்போதும் புறநிலையாக மாறும் வாழ்க்கையை புரிந்துகொள்ள புதிய உருவங்களையும் புதிய யோசனைகளையும் உருவாக்கும் போது மட்டுமே விதைகள் முளைக்கின்றன.
ஐரோப்பிய கலையில் முதலாளித்துவ யதார்த்தத்தின் முதல் விதைகள் ஐரோப்பாவில் பெரும் பிரெஞ்சு புரட்சியால் விதைக்கப்பட்டன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் பிரெஞ்சு கலையில், 1830 ஜூலை புரட்சி கலையில் ஒரு புதிய கலை முறை தோன்றுவதற்கான நிலைமைகளை உருவாக்கியது, இது நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1930 களில், சோவியத் ஒன்றியத்தில் "சோசலிச யதார்த்தம்" என்று அழைக்கப்பட்டது .
முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்கள் உலகக் கலைக்கு டெலாக்ரொயிக்ஸின் பங்களிப்பின் முக்கியத்துவத்தை சிறுமைப்படுத்தவும் மற்றும் அவரது சிறந்த கண்டுபிடிப்புகளை சிதைக்கவும் ஏதேனும் ஒரு காரணத்தைத் தேடுகிறார்கள். ஒன்றரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக தங்கள் கூட்டாளிகள் மற்றும் விமர்சகர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அனைத்து வதந்திகளையும் நிகழ்வுகளையும் அவர்கள் சேகரித்தனர். சமூகத்தின் முற்போக்கான அடுக்குகளில் அவரது சிறப்பு பிரபலத்திற்கான காரணங்களை ஆராய்வதற்கு பதிலாக, அவர்கள் பொய் சொல்ல வேண்டும், வெளியேற வேண்டும் மற்றும் கட்டுக்கதைகளை கண்டுபிடிக்க வேண்டும். மற்றும் அனைத்து முதலாளித்துவ அரசாங்கங்களின் உத்தரவுப்படி.
இந்த துணிச்சலான மற்றும் துணிச்சலான புரட்சியாளரைப் பற்றி பூர்ஷ்வா வரலாற்றாசிரியர்கள் உண்மையை எழுத முடியுமா? கலாச்சார சேனல் டெலாக்ரோயிக்ஸின் இந்த படம் பற்றி மிகவும் கேவலமான பிபிசி படத்தை வாங்கி, மொழிபெயர்த்து காட்டியது. ஆனால், எம்.

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ்: "தடுப்புகளில் சுதந்திரம்"

1831 ஆம் ஆண்டில், பிரபல பிரெஞ்சு ஓவியர் யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் (1798-1863) தனது ஓவியத்தை "தடையின் மீது சுதந்திரம்" என்ற படத்தை வரவேற்பறையில் காட்சிப்படுத்தினார். ஆரம்பத்தில், படத்தின் தலைப்பு "மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம்" போல் இருந்தது. அவர் ஜூலை புரட்சியின் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணித்தார், இது ஜூலை 1830 இறுதியில் பாரிஸை வெடித்து போர்பன் முடியாட்சியை வீழ்த்தியது. வங்கியாளர்களும் முதலாளித்துவ வர்க்கமும் உழைக்கும் மக்களின் அதிருப்தியைப் பயன்படுத்தி, ஒரு அறியாமை மற்றும் கடினமான ராஜாவை மிகவும் தாராளமான மற்றும் புகார்தாரராக மாற்றினார்கள், ஆனால் சமமாக பேராசை மற்றும் கொடூரமான லூயிஸ் பிலிப்பை அவர் பின்னர் "வங்கியாளர்களின் ராஜா" என்று செல்லப்பெயர் பெற்றார்
இந்த ஓவியம் ஒரு குடியரசுக் கட்சியின் மூவர்ணக் கொடி கொண்ட புரட்சியாளர்களின் குழுவை சித்தரிக்கிறது. மக்கள் ஒன்றிணைந்து அரசாங்கப் படைகளுடன் மரணப் போரில் ஈடுபட்டனர். ஒரு துணிச்சலான பிரெஞ்சு பெண்மணியின் பெரிய உருவம் வலது கையில் தேசியக் கொடியுடன் புரட்சியாளர்களைப் பிரித்தது. அழுகிய முடியாட்சியைப் பாதுகாத்த அரசாங்கப் படைகளை விரட்ட கிளர்ச்சி பாரிசியர்களை அவர் அழைக்கிறார்.
1830 புரட்சியின் வெற்றிகளால் உற்சாகப்படுத்தப்பட்ட டெலாக்ரோயிக்ஸ் புரட்சியை மகிமைப்படுத்த செப்டம்பர் 20 அன்று ஓவியம் வரைவதற்கான வேலையைத் தொடங்கினார். மார்ச் 1831 இல் அவர் அதற்காக ஒரு விருதைப் பெற்றார், ஏப்ரல் மாதம் அவர் ஓவியத்தை வரவேற்புரையில் காட்சிப்படுத்தினார். இந்த ஓவியம், நாட்டுப்புற ஹீரோக்களை மகிமைப்படுத்தும் அதன் கடுமையான சக்தியுடன், முதலாளித்துவ பார்வையாளர்களை விரட்டியது. இந்த வீரச் செயலில் "ரபில்" மட்டும் காட்டியதற்காக அவர்கள் கலைஞரை நிந்தித்தனர். 1831 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு உள்துறை அமைச்சகம் லக்சம்பர்க் அருங்காட்சியகத்திற்காக சுதந்திரத்தை வாங்கியது. 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு "சுதந்திரம்", அதன் சதித்திட்டம் லூயிஸ் பிலிப்பால் மிகவும் அரசியலாக்கப்பட்டதாகக் கருதப்பட்டது, அதன் புரட்சிகர குணத்தால் பயந்து, பிரபுக்கள் மற்றும் முதலாளித்துவத்தின் ஆட்சியின் போது ஆபத்தானது, படத்தை உருட்டி அதை திரும்ப ஒப்படைக்க உத்தரவிட்டது ஆசிரியர் (1839). பிரபுத்துவ செயலற்றவர்கள் மற்றும் பணச் சீட்டுகள் அவளுடைய புரட்சிகர பாதைகளால் தீவிரமாக பயந்தன.

இரண்டு உண்மைகள்

"தடுப்புகள் அமைக்கப்படும் போது, ​​இரண்டு உண்மைகள் எப்பொழுதும் எழுகின்றன - ஒரு பக்கத்தில் மற்றும் மறுபுறம். ஒரு முட்டாள் மட்டுமே இதைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை" - அத்தகைய யோசனை சிறந்த சோவியத் ரஷ்ய எழுத்தாளர் வாலண்டைன் பிகுல் வெளிப்படுத்தினார்.
கலாச்சாரம், கலை மற்றும் இலக்கியத்தில் இரண்டு உண்மைகள் எழுகின்றன - ஒன்று முதலாளித்துவம், மற்றொன்று பாட்டாளி வர்க்கம், பிரபலமானது. ஒரு தேசத்தில் இரண்டு கலாச்சாரங்கள், வர்க்கப் போராட்டம் மற்றும் பாட்டாளி வர்க்கத்தின் சர்வாதிகாரம் பற்றிய இந்த இரண்டாவது உண்மை 1848 இல் கம்யூனிஸ்ட் அறிக்கையில் K. மார்க்ஸ் மற்றும் எஃப். விரைவில் - 1871 இல் - பிரெஞ்சு பாட்டாளி வர்க்கம் கலகம் செய்து பாரிஸில் தனது அதிகாரத்தை நிலைநாட்டும். கம்யூன் இரண்டாவது உண்மை. மக்களின் உண்மை!
1789, 1830, 1848, 1871 இன் பிரெஞ்சு புரட்சிகள் கலையில் மட்டுமல்ல, வாழ்க்கையிலும் ஒரு வரலாற்று-புரட்சிகர கருப்பொருள் இருப்பதை உறுதி செய்யும். இந்த கண்டுபிடிப்பிற்காக நாம் டெலாக்ரோயிக்ஸுக்கு நன்றியுள்ளவர்களாக இருக்க வேண்டும்.
அதனால்தான் முதலாளித்துவ கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் கலை விமர்சகர்கள் டெலாக்ரோயிக்ஸின் இந்த ஓவியத்தை அதிகம் விரும்பவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் அழுகிய மற்றும் இறக்கும் போர்பன் ஆட்சிக்கு எதிரான போராளிகளை சித்தரித்தது மட்டுமல்லாமல், அவர்களை நாட்டுப்புற ஹீரோக்களாக மகிமைப்படுத்தினார், தைரியமாக அவர்களின் மரணத்திற்கு செல்கிறார், காவல்துறை மற்றும் துருப்புக்களுடனான போர்களில் நியாயமான காரணத்திற்காக இறக்க பயப்படவில்லை.
அவர் உருவாக்கிய படங்கள் மிகவும் வழக்கமான மற்றும் தெளிவானதாக மாறியது, அவை மனிதகுலத்தின் நினைவில் எப்போதும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன. ஜூலை புரட்சியின் ஹீரோக்கள் அவர் உருவாக்கிய படங்கள் மட்டுமல்ல, அனைத்து புரட்சிகளுக்கும் ஹீரோக்கள்: பிரெஞ்சு மற்றும் ரஷ்யன்; சீன மற்றும் கியூபன். அந்தப் புரட்சியின் இடி இன்னும் உலக முதலாளித்துவத்தின் காதுகளில் ஒலித்துக் கொண்டிருக்கிறது. அவளுடைய ஹீரோக்கள் 1848 இல் ஐரோப்பிய நாடுகளில் எழுச்சிக்கு மக்களை அழைத்தனர். 1871 இல் பாரிசின் கம்யூனார்ட்ஸ் முதலாளித்துவ சக்திக்கு எதிராக அடித்து நொறுக்கப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவில் சாரிஸ்ட் எதேச்சதிகாரத்தை எதிர்த்துப் போராட புரட்சிக்காரர்கள் உழைக்கும் மக்களைத் தூண்டினார்கள். இந்த பிரெஞ்சு ஹீரோக்கள் சுரண்டல்காரர்களுக்கு எதிரான போருக்கு உலகின் அனைத்து நாடுகளின் பிரபலமான மக்களை இன்னும் அழைத்துக் கொண்டிருக்கிறார்கள்.

"தடுப்புகளில் சுதந்திரம்"

சோவியத் ரஷ்ய கலை விமர்சகர்கள் டெலாக்ரோயிக்ஸின் இந்த ஓவியம் பற்றி போற்றுதலுடன் எழுதினர். "மாஸ்டர்ஸ் அண்ட் மாஸ்டர் பீஸ்" கலை பற்றிய முதல் கட்டுரையில், சோவியத் எழுத்தாளர்கள் IV டோல்கோபோலோவ் என்பவரால் பிரகாசமான மற்றும் முழுமையான விளக்கம் கொடுக்கப்பட்டது: "கடைசி தாக்குதல். திகைப்பூட்டும் மதியம் சூரியன். எச்சரிக்கை மணிகள். பீரங்கிகள் முழங்குகின்றன , தன் மகன்களை சரியான போருக்கு அழைத்தல். தோட்டாக்கள் விசில் அவரது கைகளில் இரண்டு பெரிய கைத்துப்பாக்கியுடன், கீழே இழுக்கப்பட்ட பெரெட்டில். மேல் தொப்பி மற்றும் கருப்பு ஜோடி - ஆயுதத்தை எடுத்த மாணவர்.
மரணம் நெருங்கிவிட்டது. சூரியனின் இரக்கமற்ற கதிர்கள் ஷாகோவின் தங்கம் மீது சறுக்கியது. கொல்லப்பட்ட சிப்பாயின் பாதி திறந்த வாயின் கண்களின் ஓட்டைகளை அவர்கள் குறிப்பிட்டனர். வெள்ளை ஈபாலெட்டில் பளபளத்தது. அவர்கள் பொய்யான வெற்று கால்கள், பொய் சிப்பாயின் இரத்தம் படிந்த கிழிந்த சட்டை ஆகியவற்றை கோடிட்டுக் காட்டினார்கள். அவர்கள் காயமடைந்த மனிதனின் சிவப்புப் புடவையில், அவரது இளஞ்சிவப்பு நிறக் கவசத்தின் மீது பிரகாசமாக பிரகாசித்தனர், அவருடைய சகோதரர்களை வெற்றிக்கு வழிநடத்தும் வாழும் சுதந்திரத்தைப் பார்த்து உற்சாகமாகப் பார்த்தார்கள்.
"மணிகள் பாடுகின்றன. போர் முழங்குகிறது. சண்டையின் குரல்கள் கடுமையானவை. புரட்சியின் மாபெரும் சிம்பொனி டெலாக்ரோயிக்ஸின் கேன்வாஸில் மகிழ்ச்சியுடன் கர்ஜிக்கிறது. சங்கிலியற்ற சக்தியின் அனைத்து மகிழ்ச்சியும். மக்களின் கோபமும் அன்பும். அடிமைகளுக்கு அனைத்து புனித வெறுப்பு! ஓவியர் தனது ஆன்மாவை, அவரது இதயத்தின் இளமை வெப்பத்தை இந்த கேன்வாஸில் வைத்தார்.
ஸ்கார்லெட், கிரிம்சன், கிரிம்சன், ஊதா, சிவப்பு நிறங்கள் ஒலிக்கின்றன, அவற்றின் படி அவை நீல, நீலம், நீல நிற வண்ணங்களை எதிரொலிக்கின்றன. படத்தின் நிறத்தின் திறவுகோல். கேன்வாஸின் சக்திவாய்ந்த, ஆற்றல்மிக்க சிற்பம் ஹீரோக்களின் உருவங்கள் வெளிப்பாடு, இயக்கவியல், சுதந்திரத்தின் உருவம் ஆகியவை மறக்க முடியாதவை.

Delacroix ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கியுள்ளது!

"ஓவியர் சாத்தியமற்றதாகத் தோன்றினார் - அறிக்கையின் நெறிமுறை யதார்த்தத்தை காதல், கவிதை உருவகத்தின் உன்னதமான துணியுடன் இணைத்தார்.
"கலைஞரின் சூனிய தூரிகை ஒரு அதிசயத்தின் யதார்த்தத்தை நம்ப வைக்கிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சுதந்திரமே கிளர்ச்சியாளர்களுடன் தோளோடு தோள் மாறியுள்ளது. இந்தப் படம் உண்மையிலேயே ஒரு சிம்போனிக் கவிதை, புரட்சியைப் பாராட்டுகிறது. "
"வங்கியாளர்களின் அரசர்" லூயிஸ் பிலிப்பின் பணியமர்த்தப்பட்ட எழுத்தாளர்கள் இந்த படத்தை மிகவும் வித்தியாசமாக விவரித்தனர். டோல்கோபோலோவ் தொடர்கிறார்: “வாலிஸ் கேட்கப்பட்டது. சண்டை அடங்கியது. மார்சேலைஸ் பாடப்பட்டுள்ளது. வெறுக்கப்பட்ட போர்பன்கள் வெளியேற்றப்பட்டனர். வார நாட்கள் வந்துவிட்டன. மீண்டும், அழகிய ஒலிம்பஸில் உணர்வுகள் வெடித்தன. முரட்டுத்தனம், வெறுப்பு நிறைந்த வார்த்தைகளை மீண்டும் படிக்கிறோம். சுதந்திரத்தின் உருவத்தின் மதிப்பீடுகள் குறிப்பாக வெட்கக்கேடானவை: "இந்த பெண்", "செயிண்ட்-லாசரே சிறையிலிருந்து தப்பிய ஒரு துரோகி."
"அந்த புகழ்பெற்ற நாட்களில் தெருக்களில் ரபில் மட்டுமே இருந்ததா?" - வரவேற்புரை நடிகர்களின் முகாமில் இருந்து இன்னொரு எஸ்டேட் கேட்கிறார். டெலாக்ரோயிஸின் தலைசிறந்த படைப்பை மறுக்கும் இந்த பாதைகள், "கல்வியாளர்களின்" வெறி நீண்ட காலம் நீடிக்கும். மூலம், ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் பள்ளியின் மதிப்பிற்குரிய சிக்னலை நினைவில் கொள்வோம்.
சகிப்புத்தன்மையை இழந்த மாக்சிம் டீன் எழுதினார்: "ஓ, சுதந்திரம் என்றால், இது வெறும் கால்கள் மற்றும் வெற்று மார்புடன் ஒரு பெண் என்றால், அவள் அலறி ஓடும், துப்பாக்கியை அசைத்தால், எங்களுக்கு அவள் தேவையில்லை, எங்களுக்கு ஒன்றும் இல்லை இந்த வெட்கக்கேடான தந்திரம்! "
இன்று தோராயமாக அதன் உள்ளடக்கம் முதலாளித்துவ கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் கலை விமர்சகர்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. நான் சொல்வது சரிதானா என்று அறிய "கலாச்சாரம்" சேனலின் காப்பகத்தில் உங்கள் ஓய்வு BBC படத்தைப் பாருங்கள்.
பாரிஸ் பொதுமக்கள் இரண்டரை தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு 1830 தடுப்புகளை மீண்டும் பார்த்தனர். கண்காட்சியின் ஆடம்பரமான அரங்குகளில் "மார்ஸைலேஸ்" ஒலித்தது, அலாரம் இடித்தது. " 1855 இல் வரவேற்புரையில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட ஓவியம் பற்றி ஐ.வி.டோல்கோபோலோவ் இப்படித்தான் எழுதினார்.

"நான் ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல, ஒரு கலகக்காரன்."

"நான் ஒரு நவீன சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தேன், தடுப்புகளில் ஒரு காட்சி. தாய்நாட்டின் சுதந்திரத்திற்காக நான் போராடவில்லை என்றால், குறைந்தபட்சம் நான் இந்த சுதந்திரத்தை மகிமைப்படுத்த வேண்டும் "என்று டெலாக்ரோயிக்ஸ் தனது சகோதரரிடம் கூறினார்," மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம் "என்ற ஓவியத்தை குறிப்பிட்டு.
இதற்கிடையில், டெலாக்ரோயிக்ஸை சோவியத் வார்த்தையில் புரட்சியாளர் என்று அழைக்க முடியாது. அவர் பிறந்தது, வளர்ந்தது மற்றும் முடியாட்சி சமூகத்தில் வாழ்ந்தார். முடியாட்சி மற்றும் குடியரசு காலத்தில் பாரம்பரிய வரலாற்று மற்றும் இலக்கிய கருப்பொருள்களில் அவர் தனது ஓவியங்களை வரைந்தார். அவர்கள் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் காதல் மற்றும் யதார்த்தத்தின் அழகியலில் இருந்து தோன்றினர்.
டெலக்ரோயிக்ஸ் அவர் கலையில் "என்ன செய்தார்", புரட்சிகர உணர்வை கொண்டுவந்து புரட்சி மற்றும் புரட்சியாளர்களின் உருவத்தை உலகக் கலையில் உருவாக்கினார் என்பதை புரிந்து கொண்டாரா ?! முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்கள் பதிலளிக்கிறார்கள்: இல்லை, எனக்கு புரியவில்லை. உண்மையில், அடுத்த நூற்றாண்டில் ஐரோப்பா என்ன பாதைகளில் செல்லும் என்பதை 1831 இல் அவருக்கு எப்படித் தெரியும்? அவர் பாரிஸ் கம்யூனைப் பார்க்க வாழ மாட்டார்.
சோவியத் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் எழுதினர், "டெலாக்ரோயிஸ் ... மனித சுதந்திரத்திற்கு விரோதமான சுயநலன் மற்றும் இலாப உணர்வுடன் முதலாளித்துவ ஒழுங்கின் தீவிர எதிர்ப்பாளராக இருப்பதை நிறுத்தவில்லை. அவர் முதலாளித்துவ நல்வாழ்வு மற்றும் மதச்சார்பற்ற பிரபுத்துவத்தின் மெருகூட்டப்பட்ட வெறுமை ஆகிய இரண்டிற்கும் ஆழ்ந்த வெறுப்பை உணர்ந்தார், அதனுடன் அவர் அடிக்கடி தொடர்பு கொண்டார் ... ". இருப்பினும், "சோசலிசத்தின் கருத்துக்களை அங்கீகரிக்காத அவர், புரட்சிகர செயல் முறையை அங்கீகரிக்கவில்லை." (கலை வரலாறு, தொகுதி 5; உலகக் கலையின் சோவியத் வரலாற்றின் இந்த தொகுதிகள் இணையத்திலும் கிடைக்கின்றன).
அவரது படைப்பு வாழ்க்கை முழுவதும், டெலாக்ரோயிக்ஸ் அவருக்கு முன் நிழலில் இருந்த வாழ்க்கையின் துண்டுகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார் மற்றும் யாரும் கவனம் செலுத்த நினைக்கவில்லை. நவீன சமுதாயத்தில் இந்த முக்கியமான வாழ்க்கைத் துண்டுகள் ஏன் இவ்வளவு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன என்று யோசிக்கிறீர்களா? அரசர்கள் மற்றும் நெப்போலியன்களின் உருவப்படங்களை விட குறைவான படைப்பாற்றல் நபரின் கவனத்தை அவர்கள் ஏன் கோருகிறார்கள்? நியோகிளாசிசிஸ்டுகள், நியோ-கிரேக்கர்கள் மற்றும் பாம்பீயர்கள் அதிகம் எழுத விரும்பிய அரை நிர்வாண மற்றும் உடையணிந்த அழகிகளுக்குக் குறையாது.
மற்றும் Delacroix பதிலளித்தார், ஏனென்றால் "ஓவியம் தான் வாழ்க்கை. அதில், இயற்கை இடைத்தரகர்கள் இல்லாமல், முக்காடு இல்லாமல், மரபுகள் இல்லாமல் ஆன்மாவின் முன் தோன்றுகிறது."
அவரது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி, டெலாக்ரோயிக்ஸ் ஒரு மன்னராட்சியாக இருந்தார். கற்பனாவாத சோசலிசம், அராஜகவாத கருத்துக்கள் அவருக்கு ஆர்வம் காட்டவில்லை. அறிவியல் சோசலிசம் 1848 இல் மட்டுமே தோன்றும்.
1831 ஆம் ஆண்டின் வரவேற்புரையில், அவர் ஒரு ஓவியத்தைக் காட்டினார் - சிறிது நேரம் இருந்தாலும் - அவரது புகழை அதிகாரப்பூர்வமாக்கினார். அவருக்கு ஒரு விருது கூட வழங்கப்பட்டது - அவரது பட்டன்ஹோலில் ஒரு லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் ரிப்பன். அவருக்கு நல்ல ஊதியம் வழங்கப்பட்டது. மற்ற கேன்வாஸ்களும் விற்கப்பட்டன:
"பாலைஸ் ராயலில் மாஸ் கேட்கும் கார்டினல் ரிச்செலியூ" மற்றும் "லீஜின் பேராயரின் படுகொலை", மற்றும் பல பெரிய வாட்டர்கலர்கள், செபியா மற்றும் "அவரது ஸ்டுடியோவில் ரபேல்" வரைதல். பணம் இருந்தது, வெற்றி இருந்தது. யூஜின் புதிய முடியாட்சியில் மகிழ்ச்சியடைய காரணம் இருந்தது: பணம், வெற்றி மற்றும் புகழ் இருந்தது.
1832 ஆம் ஆண்டில் அவர் அல்ஜீரியாவுக்கு ஒரு இராஜதந்திர பணிக்கு செல்ல அழைக்கப்பட்டார். அவர் மகிழ்ச்சியுடன் ஒரு ஆக்கப்பூர்வமான வணிகப் பயணத்தை மேற்கொண்டார்.
சில விமர்சகர்கள் கலைஞரின் திறமையைப் பாராட்டினாலும், அவரிடமிருந்து புதிய கண்டுபிடிப்புகளை எதிர்பார்த்தாலும், லூயிஸ் பிலிப்பின் அரசாங்கம் "சுதந்திரத்தின் மீது சுதந்திரத்தை" சேமித்து வைக்க விரும்பியது.
1833 இல் வரவேற்புரை வரைவதற்கு தியர்ஸ் அவரை நியமித்த பிறகு, இந்த வகையான ஆர்டர்கள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக நெருக்கமாக பின்பற்றப்படுகின்றன. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் எந்த பிரெஞ்சு கலைஞரும் இவ்வளவு சுவர்களை வரைவதற்கு முடியவில்லை.

பிரெஞ்சு கலையில் ஓரியண்டலிசத்தின் பிறப்பு

அரபு சமூகத்தின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு புதிய தொடர் ஓவியங்களை உருவாக்க டெலாக்ரோயிஸ் இந்த பயணத்தைப் பயன்படுத்தினார் - கவர்ச்சியான உடைகள், ஹரேம்கள், அரேபிய குதிரைகள், ஓரியண்டல் கவர்ச்சியானது. மொராக்கோவில், அவர் இரண்டு நூறு ஓவியங்களை உருவாக்கினார். அவற்றில் சிலவற்றை அவர் தனது ஓவியங்களில் ஊற்றினார். 1834 ஆம் ஆண்டில், யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் "அல்ஜீரிய பெண்கள் ஒரு ஹரேமில்" என்ற ஓவியத்தை வரவேற்புரையில் காட்சிப்படுத்தினார். கிழக்கின் சத்தமில்லாத மற்றும் அசாதாரண உலகம் ஐரோப்பியர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தியது. கிழக்கின் புதிய கவர்ச்சியான இந்த புதிய காதல் கண்டுபிடிப்பு தொற்றுநோயாக மாறியது.
மற்ற ஓவியர்கள் கிழக்கு நோக்கி படையெடுத்தனர், கிட்டத்தட்ட எல்லோருமே வழக்கத்திற்கு மாறான கதாபாத்திரங்களைக் கொண்ட ஒரு சதித்திட்டத்தை ஒரு கவர்ச்சியான அமைப்பில் பொறிக்கப்பட்டனர். எனவே ஐரோப்பிய கலையில், பிரான்சில், மேதையான டெலாக்ரோயிக்ஸின் லேசான கையால், ஒரு புதிய சுயாதீன காதல் வகை பிறந்தது - ஓரியண்டலிசம். இது உலக கலை வரலாற்றில் அவரது இரண்டாவது பங்களிப்பாகும்.
அவரது புகழ் வளர்ந்தது. 1850-51 இல் லூவரில் கூரைகளை வரைவதற்கு அவர் பல உத்தரவுகளைப் பெற்றார்; பிரதிநிதிகள் குழுவின் சிம்மாசன அறை மற்றும் நூலகம், சகாக்களின் நூலகத்தின் குவிமாடம், அப்பல்லோ கேலரியின் உச்சவரம்பு, ஹோட்டல் டிவில்லில் உள்ள மண்டபம்; 1849-61 இல் செயிண்ட்-சல்பிஸ் பாரிஸ் தேவாலயத்திற்கு ஓவியங்களை உருவாக்கியது; 1840-47 இல் லக்சம்பர்க் அரண்மனை அலங்கரிக்கப்பட்டது. இந்த படைப்புகளுடன், அவர் பிரெஞ்சு மற்றும் உலக கலை வரலாற்றில் என்றென்றும் தனது பெயரைப் பதித்தார்.
இந்த வேலைக்கு நல்ல ஊதியம் கிடைத்தது, பிரான்சின் மிகப்பெரிய கலைஞர்களில் ஒருவராக அங்கீகரிக்கப்பட்ட அவர், "லிபர்ட்டி" கடையில் பாதுகாப்பாக மறைக்கப்பட்டதை நினைவில் கொள்ளவில்லை. இருப்பினும், புரட்சிகர 1848 இல், முற்போக்கு சமூகம் அவளை நினைவு கூர்ந்தது. ஒரு புதிய புரட்சியைப் பற்றிய புதிய ஒத்த படத்தை வரைவதற்கான திட்டத்துடன் அவர் கலைஞரிடம் திரும்பினார்.

1848 ஆண்டு

"நான் ஒரு கலகக்காரன், ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல" என்று டெலாக்ரோயிக்ஸ் பதிலளித்தார். மற்ற புகழில், அவர் கலையில் ஒரு கலகக்காரர் என்று அறிவித்தார், ஆனால் அரசியலில் ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல. அந்த ஆண்டில், ஐரோப்பா முழுவதும் பாட்டாளி வர்க்கப் போர்கள் நடந்தபோது, ​​விவசாயிகளின் ஆதரவில்லாமல், ஐரோப்பிய நகரங்களின் தெருக்களில் இரத்தம் ஓடியது, அவர் புரட்சிகர விவகாரங்களில் ஈடுபடவில்லை, மக்களுடன் தெருப் போர்களில் பங்கேற்கவில்லை, ஆனால் கலையில் கலகம் செய்தார் - அவர் அகாடமியை மறுசீரமைத்தல் மற்றும் சலூனை சீர்திருத்துவதில் ஈடுபட்டார். யார் வெல்வார்கள் என்பது முக்கியமல்ல என்று அவருக்குத் தோன்றியது: முடியாட்சிகள், குடியரசுக் கட்சியினர் அல்லது பாட்டாளி மக்கள்.
இன்னும் அவர் பொதுமக்களின் அழைப்பிற்கு பதிலளித்தார் மற்றும் அதிகாரிகளிடம் அவர்களின் "சுதந்திரத்தை" வரவேற்புரையில் வெளிப்படுத்தும்படி கூறினார். படம் கடையிலிருந்து கொண்டு வரப்பட்டது, ஆனால் அவர்கள் வெளிப்படுத்தத் துணியவில்லை: போராட்டத்தின் தீவிரம் மிக அதிகமாக இருந்தது. ஆம், மக்களிடையே புரட்சிக்கான சாத்தியம் மகத்தானது என்பதை உணர்ந்த ஆசிரியர் குறிப்பாக வலியுறுத்தவில்லை. அவநம்பிக்கையும் ஏமாற்றமும் அவரை வென்றது. 1830 களின் முற்பகுதியிலும், பாரிசிலும் அந்த நாட்களில் அவர் கண்ட பயங்கரமான காட்சிகளில் புரட்சி மீண்டும் நிகழும் என்று அவர் கற்பனை கூட செய்யவில்லை.
1848 இல் லூவ்ரே ஓவியத்தை கோரினார். 1852 இல் - இரண்டாவது பேரரசு. இரண்டாம் பேரரசின் இறுதி மாதங்களில், சுதந்திரம் மீண்டும் ஒரு சிறந்த அடையாளமாக கருதப்பட்டது, மேலும் இந்த கலவையின் வேலைப்பாடுகள் குடியரசு பிரச்சாரத்திற்கு காரணமாக அமைந்தது. நெப்போலியன் III இன் ஆட்சியின் முதல் ஆண்டுகளில், ஓவியம் மீண்டும் சமூகத்திற்கு ஆபத்தானது என்று அங்கீகரிக்கப்பட்டு ஸ்டோர்ஹவுஸுக்கு அனுப்பப்பட்டது. 3 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு - 1855 இல் - அது அங்கிருந்து அகற்றப்பட்டது மற்றும் ஒரு சர்வதேச கலை கண்காட்சியில் காண்பிக்கப்படும்.
இந்த நேரத்தில், Delacroix படத்தில் உள்ள சில விவரங்களை மீண்டும் எழுதுகிறார். தொப்பியின் பிரகாசமான சிவப்பு தொனியை அதன் புரட்சிகர தோற்றத்தை மென்மையாக்க அவர் இருட்டடித்திருக்கலாம். 1863 இல், டெலாக்ரோயிக்ஸ் வீட்டில் இறந்தார். மேலும் 11 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு "ஸ்வோபோடா" என்றென்றும் லூவரில் குடியேறுகிறது ...
வரவேற்புரை கலை மற்றும் கல்வி கலை மட்டுமே எப்போதும் டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலைக்கு மையமாக உள்ளது. பிரபுத்துவத்திற்கும் முதலாளித்துவ வர்க்கத்திற்கும் சேவை செய்வது மட்டுமே தனது கடமையாக அவர் கருதினார். அரசியல் அவரது ஆன்மாவை உற்சாகப்படுத்தவில்லை.
அந்த புரட்சிகர ஆண்டு 1848 மற்றும் அடுத்த ஆண்டுகளில், அவர் ஷேக்ஸ்பியரில் ஆர்வம் காட்டினார். புதிய தலைசிறந்த படைப்புகள் பிறந்தன: ஒதெல்லோ மற்றும் டெஸ்டெமோனா, லேடி மக்பத், சாம்சன் மற்றும் டெலிலா. அவர் "அல்ஜீரியாவின் பெண்கள்" என்ற மற்றொரு ஓவியத்தை வரைந்தார். இந்த படங்கள் பொதுமக்களிடமிருந்து மறைக்கப்படவில்லை. மாறாக, அவர்கள் அவரை எல்லா வகையிலும் புகழ்ந்தனர், அதே போல் லூவ்ரில் அவரது ஓவியங்கள், அத்துடன் அவரது அல்ஜீரியன் மற்றும் மொராக்கோ தொடரின் கேன்வாஸ்கள்.
புரட்சிகர தீம் ஒருபோதும் இறக்காது
வரலாற்று-புரட்சிகர கருப்பொருள் இன்று என்றென்றும் இறந்துவிட்டது என்று யாரோ நினைக்கிறார்கள். முதலாளித்துவ வர்க்கத்தின் மக்கள் அதை இறக்க விரும்புகிறார்கள். ஆனால் பழைய சிதைவு மற்றும் வலிமிகுந்த முதலாளித்துவ நாகரிகத்திலிருந்து புதிய முதலாளித்துவமற்ற அல்லது சோசலிஸ்ட் என அழைக்கப்படுவது - இன்னும் துல்லியமாக, கம்யூனிஸ்ட் பன்னாட்டு நாகரிகம் வரை யாராலும் நிறுத்தப்படாது, ஏனென்றால் இது ஒரு புறநிலை செயல்முறை. முதலாளித்துவ புரட்சி பிரபுத்துவ தோட்டங்களுடன் அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக போராடியது போலவே, சோசலிசப் புரட்சியும் மிகக் கடினமான வரலாற்றுச் சூழ்நிலைகளில் வெற்றிக்கான பாதையை உருவாக்குகிறது.
கலை மற்றும் அரசியலின் ஒன்றிணைப்பின் கருப்பொருள் நீண்ட காலமாக கலையில் நிறுவப்பட்டுள்ளது, மேலும் கலைஞர்கள் அதை எழுப்பி, பாரம்பரிய கல்வி கலைக்கு நன்கு தெரிந்த புராண உள்ளடக்கத்தில் அதை வெளிப்படுத்த முயன்றனர். ஆனால் டெலாக்ரொயிக்ஸுக்கு முன்பு, ஓவியத்தில் மக்கள் மற்றும் புரட்சியாளர்களின் உருவத்தை உருவாக்கவும், ராஜாவுக்கு எதிராக கலகம் செய்த பொது மக்களைக் காட்டவும் யாரும் நினைத்ததில்லை. தேசியத்தின் கருப்பொருள், புரட்சியின் கருப்பொருள், சுதந்திரத்தின் உருவத்தில் கதாநாயகியின் தீம், பேய்களைப் போல, 1830 முதல் 1848 வரை ஐரோப்பாவில் குறிப்பிட்ட சக்தியுடன் சுற்றித் திரிந்தது. டெலாக்ரோயிக்ஸ் அவர்களைப் பற்றி சிந்திக்க தனியாக இல்லை. மற்ற கலைஞர்களும் தங்கள் படைப்பில் அவற்றை வெளிப்படுத்த முயன்றனர். அவர்கள் புரட்சி மற்றும் அதன் ஹீரோக்கள், மனிதனின் கலகத்தனமான ஆவி இரண்டையும் கவிதையாக்க முயன்றனர். அந்த நேரத்தில் பிரான்சில் தோன்றிய பல ஓவியங்களை நீங்கள் பட்டியலிடலாம். டாமியர் மற்றும் மெசோனியர் தடுப்புகளையும் மக்களையும் வரைந்தனர், ஆனால் அவர்களில் யாரும் மக்களிடமிருந்து புரட்சிகர ஹீரோக்களை தெளிவாக, உருவகமாக, டெலாக்ரோயிக்ஸ் போல அழகாக சித்தரிக்கவில்லை. நிச்சயமாக, அந்த வருடங்களில் யாரும் சோசலிச யதார்த்தத்தை கனவு காணக்கூட முடியாது, பேசுவதை விட. 1848 வரை ஐரோப்பாவில் சுற்றித்திரியும் "கம்யூனிசத்தின் பேய்" மார்க்சும் எங்கலும் கூட பார்க்கவில்லை. கலைஞர்கள் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும்!? எவ்வாறாயினும், சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் அனைத்து சோவியத் புரட்சிகரக் கலைகளான டெலாக்ரோயிக்ஸ் மற்றும் மெசோனியரின் "தடுப்புகள்" இருந்து வந்தன என்பது நமது 21 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் உள்ளது. கலைஞர்கள் மற்றும் சோவியத் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் இதை புரிந்து கொண்டார்களா அல்லது புரிந்து கொள்ளவில்லையா என்பது முக்கியமல்ல; டெலாக்ரோயிஸின் இந்தப் படத்தை அவர்கள் பார்த்தார்களா இல்லையா என்பது தெரியும். நேரம் வியத்தகு முறையில் மாறிவிட்டது: முதலாளித்துவம் ஏகாதிபத்தியத்தின் மிக உயர்ந்த நிலையை அடைந்துள்ளது மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் சிதைவடையத் தொடங்கியது. முதலாளித்துவ சமுதாயத்தின் சீரழிவு தொழிலாளருக்கும் மூலதனத்திற்கும் இடையிலான கொடூரமான உறவுகளைப் பெற்றது. பிந்தையவர்கள் உலகப் போர்களில், பாசிசத்தில் இரட்சிப்பைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றனர்.

ரஷ்யாவில்


முதலாளித்துவ அமைப்பில் பலவீனமான இணைப்பு உன்னத-முதலாளித்துவ ரஷ்யா. 1905 இல் மக்கள் அதிருப்தி அடைந்தனர், ஆனால் சாரிசம் எதிர்த்தது மற்றும் வெடிக்க ஒரு கடினமான கொட்டையாக மாறியது. ஆனால் புரட்சிக்கான ஒத்திகை பலனளிக்கிறது. 1917 இல், ரஷ்ய பாட்டாளி வர்க்கம் வெற்றி பெற்றது, உலகின் முதல் வெற்றிகரமான சோசலிச புரட்சியை நடத்தியது மற்றும் அதன் சர்வாதிகாரத்தை நிறுவியது.
கலைஞர்கள் ஒதுங்கி நிற்கவில்லை, ரஷ்யாவில் நடந்த புரட்சிகர நிகழ்வுகளை டெலாக்ரோயிக்ஸ் போன்ற ஒரு காதல் வழியில் மற்றும் ஒரு யதார்த்தமான நிகழ்வில் எழுதினர். அவர்கள் உலகக் கலையில் "சோசலிச யதார்த்தவாதம்" என்ற புதிய முறையை உருவாக்கினர்.
எத்தனை உதாரணங்களை மேற்கோள் காட்டலாம். குஸ்டோடிவ் BI தனது "தி போல்ஷிவிக்" (1920) ஓவியத்தில் பாட்டாளி வர்க்கத்தை ஒரு மாபெரும், கிலீவர், மிட்ஜெட்களின் மேல், நகரத்தின் மீது, கூட்டத்தின் மீது நடப்பதாக சித்தரித்தார். அவர் கைகளில் சிவப்பு கொடியை வைத்திருக்கிறார். கோர்ஷேவ் ஜிஎம் "பேனரை உயர்த்துவது" (1957-1960) ஓவியத்தில், ஒரு தொழிலாளி சிவப்பு பேனரை எழுப்புகிறார், இது போலீசாரால் கொல்லப்பட்ட ஒரு புரட்சியாளரால் கைவிடப்பட்டது.

இந்த கலைஞர்களுக்கு டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலை தெரியவில்லையா? 1831 ல் தொடங்கி பிரெஞ்சு பாட்டாளி மக்கள் மூன்று கலோரிகளுடன் புரட்சிகளுக்கு சென்றனர், மற்றும் பாரிசிய கம்யூனார்டுகள் தங்கள் கைகளில் சிவப்பு பேனருடன் சென்றனர் என்பது அவர்களுக்குத் தெரியாதா? அவர்களுக்கு தெரியும். பிரான்சுவா ருடாவின் (1784-1855) சிற்பம் "மார்செலைஸ்" அவர்களுக்குத் தெரியும், இது பாரிஸின் மையத்தில் ஆர்க் டி ட்ரையோம்பேவை அலங்கரிக்கிறது.
ஆங்கில கலை வரலாற்றாசிரியர் டிஜே கிளார்க்கின் புத்தகங்களில் சோவியத் புரட்சிகர ஓவியத்தில் டெலாக்ரோயிஸ் மற்றும் மெசோனியரின் ஓவியத்தின் மகத்தான செல்வாக்கின் கருத்தை நான் கண்டேன். அவற்றில், அவர் 1948 புரட்சி தொடர்பான பிரெஞ்சு கலை வரலாற்றிலிருந்து நிறைய சுவாரஸ்யமான பொருட்கள் மற்றும் எடுத்துக்காட்டுகளைச் சேகரித்தார், மேலும் நான் மேலே குறிப்பிட்ட கருப்பொருள்கள் ஒலித்த படங்களைக் காட்டினார். அவர் மற்ற ஓவியர்களால் இந்த ஓவியங்களின் விளக்கங்களை மீண்டும் உருவாக்கி, கலை மற்றும் விமர்சனத்தில் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருந்த பிரான்சில் அக்காலத்தில் நடந்த கருத்தியல் போராட்டத்தை விவரித்தார். வழியில், வேறு எந்த முதலாளித்துவ கலை வரலாற்றாசிரியரும் 1973 க்குப் பிறகு ஐரோப்பிய ஓவியத்தின் புரட்சிகர கருப்பொருளில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. அப்போதுதான் கிளார்க்கின் படைப்புகள் முதல் முறையாக வெளியிடப்பட்டன. பின்னர் அவை 1982 மற்றும் 1999 இல் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டன.
-------
முழுமையான முதலாளித்துவம். பிரான்சில் கலைஞர்கள் மற்றும் அரசியல். 1848-1851. எல்., 1999. (3 டி பதிப்பு.)
மக்களின் படம். குஸ்டாவ் கோர்பெட் மற்றும் 1848 புரட்சி. எல்., 1999. (3 டி பதிப்பு.)
-------

தடுப்புகள் மற்றும் நவீனத்துவம்

சண்டை தொடர்கிறது

யூஜின் டெலாக்ரோயிஸுக்கான போராட்டம் ஒன்றரை நூற்றாண்டு காலமாக கலை வரலாற்றில் நடந்து வருகிறது. முதலாளித்துவ மற்றும் சோசலிச கலை கோட்பாட்டாளர்கள் அவரது கலை பாரம்பரியத்தின் மீது நீண்ட போராட்டத்தை நடத்தினர். முதலாளித்துவ கோட்பாட்டாளர்கள் அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "சுதந்திரம் தடுப்புகள் மீது ஜூலை 28, 1830" நினைவில் கொள்ள விரும்பவில்லை. அவர்களின் கருத்துப்படி, அவரை "பெரிய காதல்" என்று அழைத்தால் போதும். உண்மையில், கலைஞர் காதல் மற்றும் யதார்த்தமான திசைகளில் கலந்தார். பிரான்சின் வரலாற்றில் குடியரசு மற்றும் முடியாட்சிக்கு இடையிலான போர்களின் ஆண்டுகளில் அவரது தூரிகை வீர மற்றும் சோக நிகழ்வுகளை வரைந்தது. அவர் கிழக்கு நாடுகளில் ஒரு தூரிகை மற்றும் அழகான அரபு பெண்களால் வரைந்தார். அவரது லேசான கையால், ஓரியண்டலிசம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் உலகக் கலையில் தொடங்குகிறது. சிம்மாசன அறை மற்றும் பிரதிநிதிகள் குழுவின் நூலகம், சகாக்களின் நூலகத்தின் குவிமாடம், அப்பல்லோ கேலரியின் உச்சவரம்பு, ஹோட்டல் டிவில்லில் உள்ள மண்டபம் ஆகியவற்றை வரைவதற்கு அவர் அழைக்கப்பட்டார். அவர் செயிண்ட்-சல்பிஸ் பாரிஸ் தேவாலயத்திற்கு ஓவியங்களை உருவாக்கினார் (1849-61). அவர் லக்சம்பர்க் அரண்மனை (1840-47) அலங்கரித்தல் மற்றும் லூவரில் கூரைகளை வரைதல் (1850-51) ஆகியவற்றில் பணியாற்றினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரான்சில் டெலாக்ரொய்க்ஸைத் தவிர வேறு யாரும் மறுமலர்ச்சியின் கிளாசிக் திறமைக்கு அருகில் வரவில்லை. அவரது படைப்புகளுடன், பிரெஞ்சு மற்றும் உலக கலை வரலாற்றில் அவர் என்றென்றும் தனது பெயரைப் பதித்தார். வண்ணமயமான எழுத்து தொழில்நுட்பத் துறையில் அவர் பல கண்டுபிடிப்புகளைச் செய்தார். அவர் கிளாசிக்கல் நேரியல் இசையமைப்புகளைக் கைவிட்டு, XIX நூற்றாண்டின் ஓவியத்தில் வண்ணத்தின் மேலாதிக்கப் பாத்திரத்தை அங்கீகரித்தார். எனவே, முதலாளித்துவ வரலாற்றாசிரியர்கள் அவரை ஒரு புதுமைப்பித்தன், இம்ப்ரெஷனிசத்தின் முன்னோடி மற்றும் நவீனத்துவத்தின் பிற போக்குகளைப் பற்றி எழுத விரும்புகிறார்கள். அவர்கள் அவரை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் சீரழிந்த கலைப் பகுதிக்கு இழுத்தனர். - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். மேற்கண்ட கண்காட்சி இதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

வேலை விளக்கம்

ரொமாண்டிஸம் அறிவொளி யுகத்தை மாற்றுகிறது மற்றும் நீராவி இயந்திரம், நீராவி என்ஜின், நீராவி படகு மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் தொழிற்சாலை புறநகர்ப் பகுதிகளால் குறிக்கப்பட்ட தொழில்துறை புரட்சியுடன் ஒத்துப்போகிறது. அறிவொளி பகுத்தறிவு வழிபாடு மற்றும் அதன் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் ஒரு நாகரிகத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டால், ரொமாண்டிக்ஸம் மனிதனின் இயற்கை, உணர்வுகள் மற்றும் இயற்கையின் வழிபாட்டை உறுதிப்படுத்துகிறது. மனிதனின் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமையை மீட்டெடுப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட சுற்றுலா, மலையேற்றம் மற்றும் சுற்றுலாவின் நிகழ்வுகள் ரொமாண்டிக்ஸின் சகாப்தத்தில் இருந்தன.

1. அறிமுகம். சகாப்தத்தின் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார சூழலின் விளக்கம்.
2- ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாறு.
3- இனங்கள், வகை, சதி, முறையான மொழியியல் பண்புகள் (கலவை, பொருள், நுட்பம், பக்கவாதம், நிறம்), படத்தின் படைப்பு கருத்து.
4- ஓவியம் "தடுப்புகளில் சுதந்திரம்).
5- நவீன சூழலுடன் பகுப்பாய்வு (பொருத்தத்தை நியாயப்படுத்துதல்).

கோப்புகள்: 1 கோப்பு

செல்யாபின்ஸ்க் மாநில அகாடமி

கலாச்சாரம் மற்றும் கலை.

கலை ஓவியத்திற்கான செமஸ்டர் சோதனை

யூஜின் டெலாக்ராய்ட் "பாரிக்கேட்ஸில் சுதந்திரம்".

குழு 204 தொலைக்காட்சியின் இரண்டாம் ஆண்டு மாணவர் நிகழ்த்தினார்

ருசனோவா இரினா இகோரெவ்னா

நுண்கலை ஆசிரியர் கிண்டினா ஓ.வி.

செல்யாபின்ஸ்க் 2012

1. அறிமுகம். சகாப்தத்தின் வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார சூழலின் விளக்கம்.

3- இனங்கள், வகை, சதி, முறையான மொழியியல் பண்புகள் (கலவை, பொருள், நுட்பம், பக்கவாதம், நிறம்), படத்தின் படைப்பு கருத்து.

4- ஓவியம் "தடுப்புகளில் சுதந்திரம்).

5- நவீன சூழலுடன் பகுப்பாய்வு (பொருத்தத்தை நியாயப்படுத்துதல்).

நடுத்தர XIX நூற்றாண்டில் மேற்கு ஐரோப்பாவின் நாடுகளின் கலை.

ரொமாண்டிஸம் அறிவொளி யுகத்தை மாற்றுகிறது மற்றும் நீராவி இயந்திரம், நீராவி என்ஜின், நீராவி படகு மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் தொழிற்சாலை புறநகர்ப் பகுதிகளால் குறிக்கப்பட்ட தொழில்துறை புரட்சியுடன் ஒத்துப்போகிறது. அறிவொளி பகுத்தறிவு வழிபாடு மற்றும் அதன் கொள்கைகளின் அடிப்படையில் ஒரு நாகரிகத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டால், ரொமாண்டிக்ஸம் மனிதனின் இயற்கை, உணர்வுகள் மற்றும் இயற்கையின் வழிபாட்டை உறுதிப்படுத்துகிறது. மனிதனின் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமையை மீட்டெடுக்க வடிவமைக்கப்பட்ட சுற்றுலா, மலையேற்றம் மற்றும் சுற்றுலாவின் நிகழ்வுகள் ரொமாண்டிக்ஸின் சகாப்தத்தில் இருந்தன. "நாட்டுப்புற ஞானத்தால்" ஆயுதம் ஏந்திய "உன்னத காட்டுமிராண்டியின்" உருவம் நாகரிகத்தால் கெட்டுப்போகவில்லை. அதாவது, ரொமாண்டிஸ்ட்டுகள் அசாதாரண சூழ்நிலைகளில் ஒரு அசாதாரண நபரை காட்ட விரும்பினர்.

ஓவியத்தில் காதல்வாதத்தின் வளர்ச்சி கிளாசிக்ஸின் ஆதரவாளருடன் கூர்மையான சர்ச்சையில் தொடர்ந்தது. ரொமாண்டிக்ஸ் "குளிர் பகுத்தறிவு" மற்றும் "வாழ்க்கை இயக்கம்" இல்லாததால் தங்கள் முன்னோடிகளை நிந்தித்தனர். 1920 கள் மற்றும் 1930 களில், பல கலைஞர்களின் படைப்புகள் பாத்தோஸ் மற்றும் நரம்பு உற்சாகத்தால் வேறுபடுகின்றன; அவற்றில் "மந்தமான அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து" விலகிச் செல்லக்கூடிய கவர்ச்சியான உள்நோக்கங்கள் மற்றும் கற்பனையின் விளையாட்டு ஆகியவற்றிற்கு ஒரு போக்கு இருந்தது. உறைந்த கிளாசிக் விதிமுறைகளுக்கு எதிரான போராட்டம் நீண்ட காலம் நீடித்தது, கிட்டத்தட்ட அரை நூற்றாண்டு. புதிய திசையை ஒருங்கிணைத்து முதலில் காதல்வாதத்தை "நியாயப்படுத்த" முடிந்தவர் தியோடர் ஜெரிகோல்ட் ஆவார்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மேற்கு ஐரோப்பிய கலையின் வளர்ச்சியை தீர்மானித்த வரலாற்று மைல்கற்கள் 1848-1849 ஐரோப்பிய புரட்சிகளாகும். மற்றும் பாரிஸ் கம்யூன் 1871. மிகப்பெரிய முதலாளித்துவ நாடுகளில் தொழிலாளர் இயக்கத்தின் விரைவான வளர்ச்சி உள்ளது. புரட்சிகர பாட்டாளி வர்க்கத்தின் அறிவியல் சித்தாந்தம் தோன்றியது, அதன் நிறுவனர்கள் கே. மார்க்ஸ் மற்றும் எஃப். ஏங்கல்ஸ். பாட்டாளி வர்க்கத்தின் செயல்பாட்டின் உயர்வு முதலாளித்துவத்தின் கடுமையான வெறுப்பைத் தூண்டுகிறது, இது தன்னைச் சுற்றியுள்ள அனைத்து எதிர்வினை சக்திகளையும் ஒன்றிணைக்கிறது.

1830 மற்றும் 1848-1849 புரட்சிகளுடன். இந்த காலகட்டத்தில் புரட்சிகர காதல் மற்றும் ஜனநாயக யதார்த்தத்தின் திசைகளின் அடிப்படையில் கலையின் மிக உயர்ந்த சாதனைகள் தொடர்புடையவை. XIX நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் கலையில் புரட்சிகர காதல்வாதத்தின் பிரகாசமான பிரதிநிதிகள். பிரெஞ்சு ஓவியர் டெலாக்ரோயிக்ஸ் மற்றும் பிரெஞ்சு சிற்பி ரூட் ஆகியோர் இருந்தனர்.

ஃபெர்டினாண்ட் விக்டர் யூஜின் டெலாக்ரிக்ஸ் (fr.Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 1798-1863) - பிரெஞ்சு ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், ஐரோப்பிய ஓவியத்தில் காதல் திசையின் தலைவர். டெலாக்ரோயிக்ஸின் முதல் ஓவியம் டான்டேஸ் படகு (1822) ஆகும், அதை அவர் சலூனில் காட்சிப்படுத்தினார்.

யூஜின் டெலாக்ரோய்கின் பணியை இரண்டு காலங்களாகப் பிரிக்கலாம். முதலாவதாக, கலைஞர் யதார்த்தத்திற்கு நெருக்கமாக இருந்தார், இரண்டாவதாக, அவர் படிப்படியாக அதிலிருந்து விலகி, இலக்கியம், வரலாறு மற்றும் புராணங்களிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட பாடங்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டார். மிக முக்கியமான ஓவியங்கள்:

சியோஸில் படுகொலை (1823-1824, லூவ்ரே, பாரிஸ்) மற்றும் தடையின் மீது சுதந்திரம் (1830, லூவ்ரே, பாரிஸ்)

ஓவியம் "தடுப்புகளில் சுதந்திரம்".

புரட்சிகர-காதல் ஓவியம் "தடையின் மீது சுதந்திரம்" 1830 ஜூலை புரட்சியுடன் தொடர்புடையது. பாரிஸில். கலைஞர் காட்சியை ஒருங்கிணைக்கிறார் - வலதுபுறத்தில், ஐல் ஆஃப் சிட்டே மற்றும் நோட்ரே டேம் கதீட்ரலின் கோபுரங்கள் தோன்றும். மக்களின் உருவங்களும் மிகவும் குறிப்பிட்டவை, சமூகத்தைச் சேர்ந்தவர்கள் முகங்களின் தன்மை மற்றும் உடைகள் ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்க முடியும். பார்வையாளர் கலகக்கார தொழிலாளர்கள், மாணவர்கள், பாரிஸ் சிறுவர்கள் மற்றும் புத்திஜீவிகளைப் பார்க்கிறார்.

பிந்தையவரின் படம் டெலாக்ரோயிக்ஸின் சுய உருவப்படம். இசையமைப்பில் அதை மீண்டும் அறிமுகப்படுத்துவது, கலைஞர் என்ன நடக்கிறது என்பதில் பங்கேற்பாளராக உணர்கிறார் என்று கூறுகிறது. ஒரு பெண் கிளர்ச்சியாளருக்கு அருகில் உள்ள தடுப்பைத் தாண்டி நடக்கிறாள். அவள் இடுப்பில் நிர்வாணமாக இருக்கிறாள்: அவள் தலையில் ஒரு ஃபிரைஜியன் தொப்பி, ஒரு கையில் துப்பாக்கி, மறு கையில் பேனர். இது மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரத்தின் உருவகமாகும் (எனவே படத்தின் இரண்டாவது பெயர் - சுதந்திரம் மக்களை வழிநடத்துகிறது). இயக்கத்தின் ஆழத்திலிருந்து உயரும் போது, ​​ஆயுதங்களின் தாளம் உயர்த்தப்பட்டது, துப்பாக்கிகள், சப்பர்கள், துப்பாக்கி குண்டு புகை மேகங்களில், சிவப்பு-வெள்ளை-நீல பேனரின் முக்கிய ஒலிக்கும் வளையங்களில்-படத்தின் பிரகாசமான இடம்- புரட்சியின் விரைவான வேகம் உணரப்படுகிறது.

இந்த ஓவியம் 1831 இல் வரவேற்புரையில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, மேலும் கேன்வாஸ் பொதுமக்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. புதிய அரசாங்கம் ஓவியத்தை வாங்கியது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அதை அகற்ற உத்தரவிட்டது, அதன் பாதைகள் மிகவும் ஆபத்தானதாகத் தோன்றியது. இருப்பினும், கிட்டத்தட்ட இருபத்தைந்து ஆண்டுகளாக, சதித்திட்டத்தின் புரட்சிகர தன்மை காரணமாக, டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலை காட்சிப்படுத்தப்படவில்லை.

இது தற்போது லூவரில் உள்ள டெனான் கேலரியின் 1 வது தளத்தில் 77 வது அறையில் அமைந்துள்ளது.

ஓவியத்தின் கலவை மிகவும் மாறும். கலைஞர் தெருவில் சண்டையிடும் ஒரு எளிய அத்தியாயத்தை காலமற்ற, காவிய ஒலியைக் கொடுத்தார். கிளர்ச்சியாளர்கள் அரச துருப்புக்களால் விரட்டப்பட்ட தடுப்பை எழுப்புகிறார்கள், சுதந்திரமே அவர்களை வழிநடத்துகிறது. விமர்சகர்கள் அவளிடம் "ஒரு வணிகருக்கும் பண்டைய கிரேக்க தெய்வத்திற்கும் இடையே ஒரு குறுக்கு" பார்த்தனர். உண்மையில், கலைஞர் தனது கதாநாயகிக்கு "வீனஸ் டி மிலோ" இன் ஆடம்பரமான தோரணை மற்றும் 1830 புரட்சியின் பாடகி கவிஞர் அகஸ்டே பார்பியர் சுதந்திரம் அளித்த பண்புகள் ஆகிய இரண்டையும் கொடுத்தார்: "அவள் ஒரு வலிமையான மார்பு கொண்ட வலிமையான பெண், கரடுமுரடான குரலில், அவள் கண்களில் நெருப்புடன், வேகமாக, ஒரு பரந்த படியுடன். " சுதந்திரம் பிரெஞ்சு குடியரசின் மூவர்ணக் கொடியை உயர்த்துகிறது; ஒரு ஆயுதமேந்திய கூட்டம்: கைவினைஞர்கள், இராணுவம், முதலாளித்துவம், பெரியவர்கள், குழந்தைகள்.

படிப்படியாக, சுவர் வளர்ந்து வலுவடைந்தது, டெலாக்ரோயிக்ஸையும் அவரது கலையையும் யதார்த்தத்திலிருந்து பிரித்தது. 1830 புரட்சி அவரை தனிமையில் திரும்பப் பெற்றது. சில நாட்களுக்கு முன்பு காதல் தலைமுறையின் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை உருவாக்கிய அனைத்தும் உடனடியாகத் தூக்கி எறியப்பட்டன, நடந்த நிகழ்வுகளின் பிரம்மாண்டத்தின் முகத்தில் "சிறியதாக" மற்றும் தேவையற்றதாகத் தோன்றின.

இந்த நாட்களில் அனுபவித்த வியப்பும் உற்சாகமும் டெலாக்ரொய்கின் தனிமையான வாழ்க்கையை ஆக்கிரமிக்கின்றன. அவரைப் பொறுத்தவரை, யதார்த்தம் அதன் முரட்டுத்தனமான அருவருப்பான மற்றும் சாதாரணமான தன்மையை இழக்கிறது, அவர் அதில் பார்த்திராத உண்மையான மகத்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் பைரனின் கவிதைகள், வரலாற்று வரலாறுகள், பண்டைய புராணங்கள் மற்றும் கிழக்கில் அவர் முன்பு தேடியது.

யூஜின் டெலாக்ரோயிஸின் ஆன்மாவில் ஒரு புதிய படத்தின் யோசனையுடன் ஜூலை நாட்கள் எதிரொலித்தன. பிரெஞ்சு வரலாற்றில் ஜூலை 27, 28 மற்றும் 29 ஆகிய தேதிகளில் நடந்த தடுப்புச் சண்டைகள் அரசியல் சதித்திட்டத்தின் முடிவை தீர்மானித்தன. இந்த நாட்களில், வெறுக்கப்பட்ட போர்பன் வம்சத்தின் கடைசி பிரதிநிதியான கிங் சார்லஸ் X தூக்கி எறியப்பட்டார். டெலாக்ரோயிக்ஸுக்கு முதல் முறையாக இது ஒரு வரலாற்று, இலக்கிய அல்லது ஓரியண்டல் சதி அல்ல, ஆனால் ஒரு உண்மையான வாழ்க்கை. இருப்பினும், இந்த யோசனை உணரப்படுவதற்கு முன்பு, அவர் மாற்றத்தின் நீண்ட மற்றும் கடினமான பாதையில் செல்ல வேண்டியிருந்தது.

கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் ஆர். எஸ்கோலியர் எழுதினார்: "ஆரம்பத்தில், அவர் பார்த்த முதல் உணர்வின் கீழ், டெலாக்ரோயிக்ஸ் அதன் ஆதரவாளர்களிடையே சுதந்திரத்தை சித்தரிக்க விரும்பவில்லை ... அவர் ஜூலை அத்தியாயங்களில் ஒன்றை மீண்டும் உருவாக்க விரும்பினார். டி "ஆர்கோலா" இறப்பு. அரச படைகள் கிரேவின் தொங்கு பாலத்தை நெருப்பில் வைத்திருந்த நாளில், ஒரு இளைஞன் தோன்றி நகர மண்டபத்திற்கு விரைந்தான். அவர் கூச்சலிட்டார்: "நான் இறந்தால், என் பெயர் d" ஆர்கோல் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். "அவர் உண்மையில் கொல்லப்பட்டார், ஆனால் அவர் மக்களை அவருடன் இழுத்துச் சென்றார் மற்றும் நகர மண்டபம் எடுக்கப்பட்டது.

யூஜின் டெலாக்ரோயிஸ் ஒரு பேனாவுடன் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார், இது எதிர்கால ஓவியத்திற்கான முதல் ஓவியமாக இருக்கலாம். இது ஒரு சாதாரண வரைபடமல்ல என்பதற்கு இந்த தருணத்தின் துல்லியமான தேர்வு மற்றும் கலவையின் முழுமை மற்றும் தனிப்பட்ட உருவங்கள் பற்றிய சிந்தனை உச்சரிப்புகள் மற்றும் செயல்பாட்டுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்ட கட்டடக்கலை பின்னணி மற்றும் பிற விவரங்கள் சான்றாகும். இந்த ஓவியம் உண்மையில் எதிர்கால ஓவியத்திற்கான ஒரு ஓவியமாக இருக்க முடியும், ஆனால் கலை விமர்சகர் ஈ.கோஜினா இது டெலக்ரோயிக்ஸ் பின்னர் எழுதிய கேன்வாஸுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லாத ஒரு ஓவியமாகவே இருந்தது என்று நம்பினார். .யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் இந்த மையப் பாத்திரத்தை லிபர்டிக்கு மாற்றுகிறார்.

படத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​இரண்டு எதிர் கொள்கைகள் டெலாக்ரோயிஸின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் மோதியது - யதார்த்தத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட உத்வேகம், மறுபுறம், இந்த யதார்த்தத்தின் மீதான அவநம்பிக்கை, நீண்ட காலமாக அவரது மனதில் வேரூன்றியது. வாழ்க்கை அழகாக இருக்க முடியும் என்ற அவநம்பிக்கை, மனித உருவங்கள் மற்றும் முற்றிலும் சித்திர வழிமுறைகள் ஒரு படத்தின் யோசனையை முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும். இந்த அவநம்பிக்கையே டெலாக்ரோயிக்ஸ் சுதந்திரத்தின் அடையாள உருவம் மற்றும் வேறு சில உருவக சுத்திகரிப்புகளை ஆணையிட்டது.

கலைஞர் முழு நிகழ்வையும் உருவக உலகிற்கு மாற்றுகிறார், ரூபன், அவரால் போற்றப்பட்டதைப் போலவே யோசனையைப் பிரதிபலிக்கிறார் (டெலாக்ரோயிஸ் இளம் எட்வர்ட் மானெட்டிடம் கூறினார்: "நீங்கள் ரூபன்ஸைப் பார்க்க வேண்டும், நீங்கள் ரூபன்ஸுடன் ஊக்கமளிக்க வேண்டும், நீங்கள் ரூபன்ஸை நகலெடுக்க வேண்டும், ஏனென்றால் ரூபன்ஸ் ஒரு கடவுள் ") அவரது பாடல்களில் சுருக்கக் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார். ஆனால் டெலாக்ரோயிக்ஸ் இன்னும் எல்லாவற்றிலும் அவரது சிலையை பின்பற்றவில்லை: அவருக்கான சுதந்திரம் ஒரு பண்டைய தெய்வத்தால் குறிக்கப்படவில்லை, ஆனால் எளிமையான பெண்ணால் குறிக்கப்படுகிறது, இருப்பினும், அவர் வழக்கமாக கம்பீரமாக மாறுகிறார்.

அலெகாரிகல் சுதந்திரம் வாழ்க்கையின் உண்மை நிறைந்தது, ஒரு தூண்டுதலில் அது புரட்சியாளர்களின் நெடுவரிசைக்கு முன்னால் செல்கிறது, அவர்களை இழுத்துச் சென்று போராட்டத்தின் மிக உயர்ந்த அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது - யோசனையின் சக்தி மற்றும் வெற்றியின் சாத்தியம். டெலாக்ரோயிக்ஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு சமோத்ரேஸின் நிகா தரையிலிருந்து தோண்டப்பட்டது என்பது நமக்குத் தெரியாவிட்டால், கலைஞர் இந்த தலைசிறந்த படைப்பால் ஈர்க்கப்பட்டார் என்று கருதலாம்.

பல கலை விமர்சகர்கள் டெலக்ரோயிக்ஸை அவரது ஓவியத்தின் அனைத்து மகத்துவமும் முதலில் கவனிக்கத்தக்கதாக மாறிவிடும் என்ற எண்ணத்தை மறைக்க முடியாது என்பதற்காக நிந்தித்தனர். எதிர்ப்பாளர்களின் அபிலாஷைகளின் மோதலில் நாங்கள் பேசுகிறோம், அது நிறைவு செய்யப்பட்ட கேன்வாஸில் கூட அதன் அடையாளத்தை விட்டுச்சென்றது, யதார்த்தத்தைக் காட்டும் நேர்மையான விருப்பத்திற்கும் (அவர் பார்த்தது போல) டெலக்ரோயிஸின் தயக்கம் மற்றும் அதை ஓரத்திற்கு உயர்த்துவதற்கான விருப்பமில்லாத விருப்பம், உணர்வுபூர்வமான, உடனடி மற்றும் ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட ஓவியத்தை நோக்கி ஒரு ஈர்ப்பு. கலை பாரம்பரியத்திற்கு பழக்கமாகிவிட்டது. கலை நிலையங்களின் நல்ல அர்த்தமுள்ள பார்வையாளர்களை பயமுறுத்தும் மிகவும் இரக்கமற்ற யதார்த்தம் இந்த படத்தில் பாவம் செய்ய முடியாத, சிறந்த அழகுடன் இணைந்திருப்பதில் பலர் திருப்தி அடையவில்லை. டெலாக்ரொயிக்ஸின் படைப்புகளில் இதுவரை வெளிப்படுத்தப்படாத வாழ்க்கையின் உறுதியான உணர்வை ஒரு கண்ணியமாகக் குறிப்பிட்டு, சுதந்திரத்தின் உருவத்தின் பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் அடையாளத்திற்காக கலைஞர் நிந்திக்கப்பட்டார். இருப்பினும், மற்ற படங்களின் பொதுமைப்படுத்தலுக்காக, முன்னணியில் ஒரு சடலத்தின் இயல்பான நிர்வாணம் சுதந்திரத்தின் நிர்வாணத்திற்கு அருகில் இருப்பதாக கலைஞரை குற்றவாளியாக்குகிறது.

ஆனால், முக்கிய உருவத்தின் உருவக இயல்பைச் சுட்டிக்காட்டி, சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் சுதந்திரத்தின் உருவக இயல்பானது படத்தில் உள்ள மற்ற உருவங்களுடன் முரண்பாட்டை உருவாக்காது என்பதை நினைவில் கொள்ள மறந்துவிட்டனர், அது படத்தில் அன்னியமாகவும் விதிவிலக்காகவும் தெரியவில்லை அது முதல் பார்வையில் தோன்றலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மீதமுள்ள நடிப்பு கதாபாத்திரங்கள் அவற்றின் சாராம்சத்திலும் பாத்திரத்திலும் உருவகமாக உள்ளன. அவர்களின் ஆளுமையில், டெலாக்ரோயிக்ஸ், புரட்சியை உருவாக்கிய சக்திகளை முன்னுக்குக் கொண்டுவருகிறார்: தொழிலாளர்கள், புத்திஜீவிகள் மற்றும் பாரிஸின் பிளெப்ஸ். ரவிக்கையில் ஒரு தொழிலாளி மற்றும் துப்பாக்கியுடன் ஒரு மாணவர் (அல்லது கலைஞர்) சமூகத்தின் மிகவும் குறிப்பிட்ட துறைகளின் பிரதிநிதிகள். இவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பிரகாசமான மற்றும் நம்பகமான படங்கள், ஆனால் டெலாக்ரோயிக்ஸ் இந்த பொதுமைப்படுத்தலை சின்னங்களுக்கு கொண்டு வருகிறது. அவர்களில் ஏற்கனவே தெளிவாக உணரப்பட்ட இந்த உருவகம் சுதந்திரத்தின் உருவத்தில் அதன் உயர்ந்த வளர்ச்சியை அடைகிறது. அவள் ஒரு வலிமையான மற்றும் அழகான தெய்வம், அதே நேரத்தில் அவள் ஒரு தைரியமான பாரிசியன். அவருக்கு அடுத்தபடியாக, கற்களில் குதித்து, மகிழ்ச்சியுடன் கத்துகிறார் மற்றும் கைத்துப்பாக்கிகளை அசைக்கிறார் (நிகழ்வுகளை நடத்துவது போல்) ஒரு வேகமான, கலங்காத பையன் - பாரிசியன் தடுப்புகளின் ஒரு சிறிய மேதை, விக்டர் ஹ்யூகோ 25 ஆண்டுகளில் கவ்ரோச் என்று அழைப்பார்.

"தடையின் மீது சுதந்திரம்" என்ற ஓவியம் டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலையில் காதல் காலம் முடிவடைகிறது. கலைஞரின் இந்த ஓவியத்தை அவர் மிகவும் விரும்பினார், மேலும் அதை லூவரில் பெற நிறைய முயற்சிகளை மேற்கொண்டார். இருப்பினும், "முதலாளித்துவ முடியாட்சி" அதிகாரத்தைக் கைப்பற்றிய பிறகு, இந்த கேன்வாஸின் கண்காட்சி தடைசெய்யப்பட்டது. 1848 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே, டெலாக்ரோயிக்ஸ் தனது ஓவியத்தை ஒரு முறை, மற்றும் நீண்ட நேரம் கூட வெளிப்படுத்த முடிந்தது, ஆனால் புரட்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு, அது நீண்ட நேரம் ஸ்டோர்ரூமில் முடிந்தது. டெலாக்ரோயிக்ஸின் இந்த படைப்பின் உண்மையான பொருள் அதிகாரப்பூர்வமற்ற அதன் இரண்டாவது பெயரால் நிர்ணயிக்கப்படுகிறது: பலர் இந்த படத்தில் "பிரெஞ்சு ஓவியத்தின் மார்சிலேஸ்" பார்க்க நீண்ட காலமாக பழக்கமாகிவிட்டனர்.

ஓவியம் கேன்வாஸில் காட்டப்பட்டுள்ளது. இது எண்ணையில் வர்ணம் பூசப்பட்டது.

நவீன இலக்கியம் மற்றும் உண்மைத்தன்மையின் ஒப்பீடு மூலம் படத்தின் பகுப்பாய்வு.

படத்தின் சொந்த கருத்து.

இந்த நேரத்தில், டெலாக்ரோயிக்ஸின் "தடையின் மீது சுதந்திரம்" என்ற ஓவியம் நம் காலத்தில் மிகவும் பொருத்தமானது என்று நான் நினைக்கிறேன்.

புரட்சி மற்றும் சுதந்திரத்தின் கருப்பொருள் இன்னும் சிறந்த மனதை மட்டுமல்ல, மக்களையும் உற்சாகப்படுத்துகிறது. இப்போது மனிதகுலத்தின் சுதந்திரம் அதிகாரிகளின் தலைமையில் உள்ளது. மக்கள் எல்லாவற்றிலும் மட்டுப்படுத்தப்பட்டிருக்கிறார்கள், மனிதாபிமானம் பணத்தால் இயக்கப்படுகிறது, மற்றும் முதலாளித்துவம் முதலிடத்தில் உள்ளது.

21 ஆம் நூற்றாண்டில், பேரணிகள், மறியல்கள், அறிக்கைகள், வரைதல் மற்றும் நூல்களை உருவாக்குவதற்கு மனிதகுலத்திற்கு அதிக வாய்ப்புகள் உள்ளன (ஆனால் உரை தீவிரவாதம் என வகைப்படுத்தப்பட்டால் விதிவிலக்குகள் உள்ளன), அதில் அவர்கள் தைரியமாக தங்கள் நிலைப்பாடுகளையும் கருத்துகளையும் காட்டுகிறார்கள்.

சமீபத்தில், ரஷ்யாவில் சுதந்திரம் மற்றும் புரட்சி என்ற தலைப்பும் முன்பு இருந்ததை விட மிகவும் பொருத்தமானதாகிவிட்டது. இவை அனைத்தும் எதிர்க்கட்சியின் சமீபத்திய நிகழ்வுகளுடன் தொடர்புடையது (இடது முன்னணி மற்றும் ஒற்றுமை இயக்கங்கள், நவல்னோவ் மற்றும் போரிஸ் நெம்ட்சோவின் கட்சி)

நாட்டில் சுதந்திரம் மற்றும் ஆட்சி கவிழ்ப்புக்கான முழக்கங்களை நாம் அடிக்கடி கேட்கிறோம். நவீன கவிஞர்கள் இதை கவிதையில் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறார்கள். உதாரணம் - அலெக்ஸி நிகோனோவ். அவரது புரட்சிகர கிளர்ச்சியும் நாட்டின் ஒட்டுமொத்த சூழ்நிலையிலும் அவரது நிலைப்பாடு கவிதையில் மட்டுமல்ல, அவரது பாடல்களிலும் பிரதிபலிக்கிறது.

நமது நாட்டுக்கு புரட்சிகர சதி தேவை என்று நான் நினைக்கிறேன். நீங்கள் மனிதகுலத்திலிருந்து சுதந்திரத்தை பறிக்க முடியாது, அவர்களைக் கட்டுப்படுத்தி, அமைப்புக்காக வேலை செய்ய வைக்க முடியாது. ஒரு நபருக்கு தேர்வு செய்யும் உரிமை உண்டு, பேச்சு சுதந்திரம் உள்ளது, ஆனால் அவர்களும் இதை பறிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். மேலும் எல்லைகள் இல்லை - நீங்கள் ஒரு குழந்தை, குழந்தை அல்லது பெரியவர். எனவே, டெலாக்ரோயிக்ஸின் ஓவியங்கள் எனக்கும் அவருக்கும் மிகவும் நெருக்கமானவை.

கோதிக் ஒரு பாணி அல்ல; கோதிக் முடிவடையவில்லை: கதீட்ரல்கள் 800-900 ஆண்டுகளாக கட்டப்பட்டன, கதீட்ரல்கள் எரிந்து மீண்டும் கட்டப்பட்டன. கதீட்ரல்கள் குண்டு வீசப்பட்டு வெடித்தன. மேலும் அவர்கள் அதை மீண்டும் அமைத்தனர். கோதிக் என்பது ஐரோப்பாவின் சுய-இனப்பெருக்கம், வாழ விருப்பம். கோதிக் நகரங்களின் சக்தியாகும், ஏனெனில் நகர கம்யூனின் முடிவால் கதீட்ரல்கள் அமைக்கப்பட்டன மற்றும் அவை சக குடிமக்களுக்கு பொதுவான காரணமாக இருந்தன.

கதீட்ரல்கள் மத நினைவுச்சின்னங்கள் மட்டுமல்ல. கோதிக் குடியரசின் உருவமாகும், ஏனென்றால் கதீட்ரல்கள் நகரங்களின் நேரான பின்புறம் மற்றும் சமூகத்தின் ஒருங்கிணைந்த விருப்பத்தை உள்ளடக்கியது. கோதிக் ஐரோப்பா தானே, இன்று, நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் எரிந்தபோது, ​​ஐரோப்பா முடிவுக்கு வந்துவிட்டது என்று தெரிகிறது.

செப்டம்பர் 11, 2001 க்குப் பிறகு உலகில் வேறு எதுவும் குறியீடாக நடக்கவில்லை. இது ஏற்கனவே கூறப்பட்டுள்ளது: ஐரோப்பிய நாகரிகம் முடிந்துவிட்டது.

ஐரோப்பாவை மறுத்து, அழித்துவரும் தொடர் நிகழ்வுகளில் நோட்ரே டேமின் தீயை வைக்காமல் இருப்பது கடினம். அனைத்தும் ஒன்றுக்கு ஒன்று: "மஞ்சள் அங்கிகளின்" கலவரங்கள், பிரெக்சிட், ஐரோப்பிய ஒன்றியத்தில் நொதித்தல். இப்போது பெரிய கோதிக் கதீட்ரலின் கோபுரம் சரிந்துவிட்டது.

இல்லை, ஐரோப்பா முடிந்துவிடவில்லை.

கோதிக், கொள்கையளவில், அழிக்க முடியாது: இது ஒரு சுய-இனப்பெருக்கம் செய்யும் உயிரினம். ஒரு குடியரசைப் போல, ஐரோப்பாவைப் போலவே, கோதிக் ஒருபோதும் உண்மையானது அல்ல - புனரமைக்கப்பட்ட கதீட்ரலைப் பற்றி, புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட குடியரசைப் போலவே, நீங்கள் "ரீமேக்" என்று சொல்ல முடியாது - இதன் பொருள் கதீட்ரலின் தன்மையைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. கதீட்ரல் மற்றும் குடியரசு தினசரி முயற்சியால் கட்டப்பட்டுள்ளன, அவை எப்போதும் உயிர்த்தெழுப்பப்படுவதற்காக இறக்கின்றன.

குடியரசின் ஐரோப்பிய யோசனை பல முறை எரிக்கப்பட்டு மூழ்கியது - ஆனால் அது வாழ்கிறது.

1.

"ராஃப்ட்" மெதுசா ", 1819, கலைஞர் தியோடர் ஜெரிகோல்ட்

1819 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு கலைஞர் தியோடர் ஜெரிகோல்ட் "தி ராஃப்ட் ஆஃப் மெடுசா" என்ற ஓவியத்தை வரைந்தார். சதி அறியப்படுகிறது - "மெடுசா" என்ற போர் கப்பலின் விபத்து.

தற்போதுள்ள வாசிப்புகளுக்கு மாறாக, இந்த படத்தை பிரெஞ்சு புரட்சியின் மரணத்தின் அடையாளமாக நான் விளக்குகிறேன்.

ஜெரிகோல்ட் ஒரு தீவிர போனபார்ட்டிஸ்ட்: தாக்குதலுக்கு செல்லும் அவரது குதிரைப்படை காவலர்களை நினைவில் கொள்ளுங்கள். 1815 ஆம் ஆண்டில், நெப்போலியன் வாட்டர்லூவில் தோற்கடிக்கப்பட்டார், மற்றும் கூட்டாளிகள் அவரை செயின்ட் ஹெலினா தீவில் மரண நாடுகடத்தலுக்கு அனுப்பினர்.

படத்தில் உள்ள படகு செயின்ட் ஹெலினா தீவு; மற்றும் மூழ்கிய கப்பல் பிரஞ்சு பேரரசு. நெப்போலியனின் பேரரசு முற்போக்கான சட்டங்கள் மற்றும் காலனித்துவ வெற்றிகள், அரசியலமைப்பு மற்றும் வன்முறை, ஆக்கிரமிப்பு ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

நெப்போலியன் பிரான்சின் வெற்றியாளர்கள் - பிரஸ்ஸியா, பிரிட்டன் மற்றும் ரஷ்யா - "கோர்சிகன் அசுரன்" என்ற நபரின் பிரெஞ்சு புரட்சியின் நினைவைக் கூட அடக்கினர், இது ஒரு முறை பழைய ஒழுங்கை ஒழித்தது (டி டொக்குவில் மற்றும் டெய்னின் வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்த). பிரெஞ்சு சாம்ராஜ்யம் தோற்கடிக்கப்பட்டது, ஆனால் அதனுடன் ஒற்றை அரசியலமைப்பைக் கொண்ட ஒன்றுபட்ட ஐரோப்பாவின் கனவு அழிக்கப்பட்டது.

கடலில் இழந்த ஒரு படகு, ஒரு காலத்தில் கம்பீரமான வடிவமைப்பின் நம்பிக்கையற்ற புகலிடம் - இது தியோடர் ஜெரிகோல்ட் எழுதியது. ஜெரிகோல்ட் 1819 இல் ஓவியத்தை முடித்தார் - 1815 முதல் அவர் எப்படி விரக்தியை வெளிப்படுத்துவது என்று தேடிக்கொண்டிருந்தார். போர்பன்களின் மறுசீரமைப்பு நடந்தது, புரட்சியின் பாதைகள் மற்றும் பழைய காவலரின் சுரண்டல்கள் கேலி செய்யப்பட்டன - இங்கே கலைஞர் தோல்விக்குப் பிறகு வாட்டர்லூவை எழுதினார்:

நெருக்கமாகப் பாருங்கள், படகில் உள்ள சடலங்கள் போர்க்களத்தில் இருப்பது போல் அருகருகே கிடக்கின்றன.

கேன்வாஸ் தோல்வியுற்றவர்களின் பார்வையில் வர்ணம் பூசப்பட்டது, நாங்கள் கடலில் வீசப்பட்ட ஒரு படகில் இறந்த உடல்களுக்கு மத்தியில் நிற்கிறோம். சடலங்களின் தடுப்பில் ஒரு தளபதி இருக்கிறார், நாங்கள் அவருடைய முதுகை மட்டுமே பார்க்கிறோம், தனி ஹீரோ தனது கைக்குட்டையை அசைக்கிறார்-கடலில் இறக்க தண்டனை விதிக்கப்பட்ட அதே கோர்சிகன் இதுதான்.

ஜெரிகோல்ட் புரட்சிக்கு ஒரு கடிதம் எழுதினார். உலகை ஒன்றிணைக்க பிரான்ஸ் கனவு கண்டது; கற்பனாவாதம் செயலிழந்தது. Gericault இன் இளைய நண்பரான Delacroix, ஆசிரியரின் ஓவியத்தால் அதிர்ச்சியடைந்த அவர், கலைஞரின் ஸ்டுடியோவை விட்டு வெளியே ஓடிவந்து - மிகுந்த உணர்வுகளிலிருந்து ஓடியதை நினைவு கூர்ந்தார். அவர் எங்கு தப்பி சென்றார் என்பது தெரியவில்லை.

2.

டெலாக்ரோயிக்ஸை புரட்சிகர கலைஞர் என்று அழைப்பது வழக்கம், இது உண்மையல்ல என்றாலும்: டெலாக்ரோயிக்ஸ் புரட்சிகளை விரும்பவில்லை.

குடியரசின் மீது டெலாக்ரோயிக்ஸின் வெறுப்பு மரபணு ரீதியாக பரவியது. கலைஞர் புரட்சிகளை வெறுக்கும் இராஜதந்திரியான டல்லெராண்டின் உயிரியல் மகன் என்றும், கலைஞரின் அதிகாரப்பூர்வ தந்தை பிரெஞ்சு குடியரசின் வெளியுறவு அமைச்சராகக் கருதப்பட்டார், அவர் க chairரவமான ஓய்வில் அனுப்பப்பட்டார். அவரது சந்ததியின் உண்மையான தந்தை. வதந்திகளை நம்புவது அவமானம், நம்பாமல் இருக்க முடியாது. சுதந்திரத்தின் பாடகர் ("மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம்" என்ற படம் யாருக்குத் தெரியாது?) அதிகாரத்தில் இருப்பதற்காக ஒவ்வொரு ஆட்சிக்கும் விசுவாசமாக சத்தியம் செய்த நேர்மையற்ற கூட்டாளியின் சதை - இது விசித்திரமானது, ஆனால் நீங்கள் படித்தால் டெலாக்ரோயிக்ஸின் கேன்வாஸ்கள், டேல்லெராண்டின் கொள்கையுடன் நீங்கள் ஒற்றுமையைக் காணலாம் ...


டெலாக்ரொயிக்ஸ் எழுதிய டான்டேஸ் ரூக்

"தி ராஃப்ட் ஆஃப் தி மெடுசா" கேன்வாஸுக்குப் பிறகு, டெலாக்ரோயிஸின் ஓவியம் "டான்டேஸ் போட்" தோன்றும். நீரின் தனிமத்தில் காணாமல் போன மற்றொரு படகு, மற்றும் "தி ராஃப்ட் ஆஃப் மெடுசா" ஓவியத்தின் கீழ் திட்டம் போன்ற உறுப்பு, துன்ப உடல்களால் நிரம்பியுள்ளது. நரகத்தின் எட்டாவது பாடலில் டான்டே மற்றும் விர்ஜில் ஸ்டைக்ஸ் ஆற்றின் குறுக்கே நீந்துகிறார்கள், அதில் "கோபம்" மற்றும் "புண்படுத்தப்பட்டது" - ஜெரிகோல்ட்டின் படகில் கிடந்த அதே பழைய காவலர் நம் முன் இருக்கிறார். கேமரா கோணங்களை ஒப்பிடுங்கள் - இவை ஒரே எழுத்துக்கள். டான்டே / டெலாக்ரோயிக்ஸ் தோற்கடிக்கப்பட்டவர்களின் மேல் இரக்கமின்றி மிதந்து, எரியும் நரக நகரமான தித் (படிக்க: எரிந்த பேரரசு) கடந்து செல்கிறார். "அவை வார்த்தைகளுக்கு தகுதியற்றவை, பாருங்கள்," என்று ஃப்ளோரன்டைன் கூறினார், ஆனால் டான்டே பணம்-கசப்பு மற்றும் பிலிஸ்டின்களைக் குறிக்கிறது, டெலாக்ரோயிஸ் வேறுவிதமாகக் கூறுகிறார். மெடுசாவின் ராஃப்ட் ஒரு புரட்சிகர சாம்ராஜ்யத்திற்கு ஒரு தேவையாக இருந்தால், டான்டேவின் படகு போனபார்ட்டிசத்தை மறதி ஆற்றில் விட்டு விடுகிறது.

1824 ஆம் ஆண்டில், டெலக்ரோயிக்ஸ் ஜெரிகோல்ட் எழுதிய "தி ராஃப்ட்" இல் மற்றொரு கருத்தை எழுதினார் - "சர்தானபாலஸின் மரணம்." கிழக்கு கொடுங்கோலரின் படுக்கை துரோகம் மற்றும் வன்முறை அலைகளில் மிதக்கிறது - அடிமைகள் எஜமானரின் மரணப் படுக்கைக்கு அருகில் மறுமனையாட்டிகளையும் குதிரைகளையும் கொல்கிறார்கள், இதனால் ராஜா தனது பொம்மைகளுடன் இறந்துவிடுவார். "சர்தானபாலஸின் மரணம்" - லூயிஸ் XVIII, போர்பனின் ஆட்சியின் விளக்கம், அற்பமான பொழுதுபோக்குகளால் குறிக்கப்பட்டது. பைரான் ஐரோப்பிய முடியாட்சியை அசீரியன் சாட்ராபியுடன் ஒப்பிடத் தூண்டப்பட்டார்: அனைவரும் சர்தானபாலஸ் (1821) நாடகத்தைப் படித்தனர். டெலாக்ரோயிக்ஸ் கவிஞரின் சிந்தனையை மீண்டும் கூறினார்: ஐரோப்பாவை ஒன்றிணைக்கும் பெரிய திட்டங்களின் சரிவுக்குப் பிறகு, துரோகத்தின் ராஜ்யம் வந்தது.


டெலாக்ரோயிக்ஸ் எழுதிய சர்தானபாலஸின் மரணம்

தூக்கமுள்ள ஐரோப்பாவை கலக்க பைரன் கனவு கண்டார்: அவர் ஒரு லூடிட், பேராசை கொண்ட பிரிட்டனைக் கண்டித்து, கிரேக்கத்தில் போரிட்டார்; பைரானின் தைரியம் டெலாக்ரோயிக்ஸின் குடிமைச் சொல்லாட்சியைத் தூண்டியது (சர்தானபாலஸின் மரணத்திற்கு கூடுதலாக, சியோஸ் கேன்வாஸில் நடந்த படுகொலையைப் பார்க்கவும்); இருப்பினும், ஆங்கில காதல் போலல்லாமல், டெலாக்ரோயிக்ஸ் மிருகத்தனமான திட்டங்களுக்கு சாய்வதில்லை. டல்லெராண்டைப் போலவே, கலைஞரும் சாத்தியக்கூறுகளை எடைபோட்டு நடுத்தர நிலத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார். முக்கிய கேன்வாஸ்களில் - பிரான்சின் அரசியல் வரலாற்றின் மைல்கற்கள்: குடியரசு முதல் பேரரசு வரை; பேரரசிலிருந்து முடியாட்சி வரை; முடியாட்சியில் இருந்து அரசியலமைப்பு முடியாட்சி வரை. பின்வரும் படம் இந்த திட்டத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது.

3.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் எழுதிய "மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம்"

பெரும் புரட்சியும் பெரும் சாம்ராஜ்யமும் வரலாற்றின் கடலில் மறைந்துவிட்டன, புதிய முடியாட்சி பரிதாபமாக மாறியது - அதுவும் மூழ்கியது. தி ராஃப்ட் ஆஃப் மெடுசாவில் டெலாக்ரோயிஸின் மூன்றாவது குறிப்பு இதுதான், பாரிசியர்களை ஒரு தடுப்பில் சித்தரிக்கும், மக்களை வழிநடத்தும் லிபர்ட்டி என்ற பாடநூல் ஓவியம். இந்த கேன்வாஸ் புரட்சியின் சின்னம் என்று பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது. எங்களுக்கு முன்னால் 1830 தடுப்பணை உள்ளது; லூயிஸ் XVIII க்குப் பிறகு அரியணையில் இருந்த சார்லஸ் X இன் சக்தி கவிழ்க்கப்பட்டது.

போர்பன்கள் போய்விட்டன! உடல்களுக்கு இடையில் ஒரு படகு மிதப்பதை மீண்டும் பார்க்கிறோம் - இந்த முறை அது ஒரு தடுப்பாக இருக்கிறது.

தடுப்பின் பின்னால் - ஒரு பிரகாசம்: பாரிஸ் எரிகிறது, பழைய ஒழுங்கு எரிகிறது. இது மிகவும் குறியீடாகும். ஒரு அரை நிர்வாண பெண், பிரான்சின் உருவகம், மெதுசாவின் படகில் துரதிருஷ்டவசமான மனிதனைப் போல பேனரை அசைக்கிறது. அவளுடைய நம்பிக்கைக்கு ஒரு முகவரி உள்ளது: போர்பன்களை யார் மாற்றப் போகிறார்கள் என்பது தெரியும். பார்வையாளர் வேலையின் பாதைகளைப் பற்றி தவறாகப் புரிந்து கொண்டார், எங்களுக்கு முன்பு வம்சங்களின் மாற்றம் மட்டுமே - போர்பன்கள் தூக்கி எறியப்பட்டனர், சிம்மாசனம் லூயிஸ் பிலிப்புக்கு வழங்கப்பட்டது, வலோயிஸின் ஆர்லியன்ஸ் கிளையை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது. தடுப்பில் உள்ள கிளர்ச்சியாளர்கள் மக்கள் அதிகாரத்திற்காக போராடவில்லை, ஒரு புதிய அரசரின் கீழ், அதாவது அரசியலமைப்பு முடியாட்சிக்காக 1814 ஆம் ஆண்டு சாசனம் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள்.

வலோயிஸ் வம்சத்தின் மீது கலைஞரின் பக்தி குறித்த சந்தேகங்களைத் தவிர்க்க, அதே ஆண்டில் டெலாக்ரொயிக்ஸ் "நான்சி போர்" என்று எழுதினார், 1477 நிகழ்வை நினைவு கூர்ந்தார். இந்த போரில், பர்கண்டியின் சார்லஸ் X வீழ்ந்தார், மற்றும் பர்கண்டியின் பெரிய டச்சி வலோயிஸின் கிரீடத்தின் கீழ் செல்கிறது. (என்ன பாசுரம்: பர்கண்டியின் சார்லஸ் எக்ஸ் மற்றும் போர்பனின் சார்லஸ் எக்ஸ் வலோயிஸின் அதிக மகிமைக்கு ஆளானார்கள்.) "சுதந்திரத்தை வழிநடத்தும் மக்கள்" என்ற ஓவியத்தை "நான்சி போர்" உடன் சேர்த்து கருத்தில் கொள்ளாவிட்டால், படத்தின் பொருள் தப்பிக்கிறது. எங்களுக்கு முன், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, தடுப்பு மற்றும் புரட்சி - ஆனால் விசித்திரமானது.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் என்ன அரசியல் கருத்துக்களைக் கொண்டிருக்கிறார்? அவர் சுதந்திரத்திற்காக என்று அவர்கள் சொல்வார்கள், பாருங்கள்: சுதந்திரம் மக்களை வழிநடத்துகிறது. ஆனால் எங்கே?

1830 ஆம் ஆண்டு ஜூலை புரட்சியின் உத்வேகம் அடோல்ஃப் தியர்ஸ், 40 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1871 இல், பாரிஸ் கம்யூனை சுட்டு வீழ்த்திய அதே தியர்கள். டான்டேவின் படகு பற்றி ஒரு விமர்சனம் எழுதி டெலாக்ரோயிக்கு வாழ்க்கையில் ஒரு தொடக்கத்தை கொடுத்தவர் அடோல்ஃப் தியர்ஸ். "குள்ள அசுரன்" என்று அழைக்கப்பட்ட அதே அடோல்ப் தியர்ஸ் மற்றும் அதே "பேரி மன்னர்" லூயிஸ் -பிலிப், சோசலிஸ்ட் டாமியர் நூற்றுக்கணக்கான கார்ட்டூன்களை வரைந்தார், இதற்காக அவர் சிறையில் அடைக்கப்பட்டார் - இது அவர்களின் பொருட்டு வெற்றி. அரை நிர்வாண மரியான் ஒரு பேனருடன். டல்லெராண்டின் மகன் புகழ்பெற்ற புரட்சிகர படத்தை வரைந்த நூறு-ஒற்றை வருடங்களுக்குப் பிறகு கவிஞர் நaumம் கோர்ஜவின் கசப்பாகக் கூறியது போல், "அவர்கள் எங்கள் பத்திகளில், சில சமயங்களில் எங்கள் பதாகைகளின் நிலையான தாங்கிகளாக இருந்தனர்."

டூமியரின் லூயிஸ்-பிலிப்பின் கார்ட்டூன்கள் "கிங்-பேரி"

இது கலைக்கு ஒரு மோசமான சமூகவியல் அணுகுமுறை என்று அவர்கள் சொல்வார்கள், ஆனால் படம் வேறுவிதமாக கூறுகிறது. இல்லை, படம் சரியாகச் சொல்கிறது - படத்தில் வர்ணம் பூசப்பட்டதைப் படித்தால்.

ஓவியம் ஒரு குடியரசை அழைக்குமா? அரசியலமைப்பு முடியாட்சியை நோக்கி? பாராளுமன்ற ஜனநாயகத்தை நோக்கி?

துரதிருஷ்டவசமாக, "பொதுவாக" எந்த தடையும் இல்லை, அதே போல் "அமைப்பு அல்லாத எதிர்ப்பு" இல்லை.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் சீரற்ற கேன்வாஸ்களை வரையவில்லை. அவரது குளிர், முற்றிலும் பகுத்தறிவு மூளை அரசியல் போர்களில் தேவையான பிரதிகளைக் கண்டறிந்தது. அவர் குக்ரினிக்ஸியின் நோக்கத்துடன் மற்றும் டீனேகாவின் நம்பிக்கையுடன் பணியாற்றினார். சமூகம் ஒழுங்கை உருவாக்கியது; அதன் நம்பகத்தன்மையை மதிப்பிட்டு, கலைஞர் தூரிகையை எடுத்தார். இந்த ஓவியரில் ஒரு கிளர்ச்சியாளரைப் பார்க்க பலர் விரும்புகிறார்கள் - ஆனால் இன்றைய "மஞ்சள் அங்கிகளில்" கூட பலர் "கிளர்ச்சியாளர்களை" பார்க்கிறார்கள், போல்ஷிவிக்குகள் பல ஆண்டுகளாக தங்களை "ஜேக்கபின்ஸ்" என்று அழைத்தனர். ஆர்வம் என்னவென்றால், குடியரசுக் கருத்துக்கள் ஏகாதிபத்தியக் கருத்துக்களாகத் தன்னிச்சையாக மாற்றப்படுகின்றன - மற்றும் நேர்மாறாகவும்.

கொடுங்கோன்மைக்கு எதிர்ப்பிலிருந்து குடியரசுகள் வெளிப்படுகின்றன - ஒரு பட்டாம்பூச்சி ஒரு கம்பளிப்பூச்சியிலிருந்து பிறக்கிறது; சமூக வரலாற்றின் உருமாற்றம் ஊக்கமளிக்கிறது. ஒரு குடியரசை ஒரு பேரரசாக மாற்றுவது மற்றும் நேர்மாறாக - ஒரு பேரரசை குடியரசாக மாற்றுவது, இந்த பரஸ்பர பொறிமுறை மேற்கத்திய வரலாற்றின் ஒரு வகையான நிரந்தர மொபைல் போல் தெரிகிறது.

பிரான்சின் அரசியல் வரலாறு (ரஷ்யாவிலும் கூட) ஒரு பேரரசை ஒரு குடியரசாகவும், ஒரு குடியரசை ஒரு பேரரசாகவும் தொடர்ந்து மாற்றுவதை நிரூபிக்கிறது. 1830 புரட்சி ஒரு புதிய முடியாட்சியுடன் முடிவடைந்தது என்பது அவ்வளவு மோசமானதல்ல; முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், அறிவார்ந்த சமூக மாற்றத்திற்கான தாகத்தை தணித்தது: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, முடியாட்சியின் கீழ் ஒரு பாராளுமன்றம் உருவாக்கப்பட்டது.

பரந்த நிர்வாக கருவி ஒவ்வொரு ஐந்து வருடங்களுக்கும் சுழல்கிறது; பாராளுமன்ற உறுப்பினர்கள் மிகுதியாக இருப்பதால், சுழற்சி ஆண்டுக்கு ஒரு டஜன் மக்களை பாதிக்கிறது. இது நிதி தன்னலக்குழுவின் பாராளுமன்றம்; கலவரம் வெடித்தது - அசிங்கமானவர்கள் சுடப்பட்டனர். டூமியரின் பொறிப்பு "ரூ டிரான்ஸ்நெனன் 19" உள்ளது: 1934 இல், கலைஞர் ஒரு எதிர்ப்பாளர் குடும்பத்தின் ஒரு காட்சியை வரைந்தார். கொலை செய்யப்பட்ட நகரவாசிகள் டெலாக்ரோயிஸின் தடுப்பில் நின்று, அவர்கள் சுதந்திரத்திற்காக போராடுகிறார்கள் என்று நினைத்துக்கொண்டிருந்தார்கள், ஆனால் இப்போது அவர்கள் மெடுசாவின் படகில் பிணங்களைப் போல அருகருகே படுத்துக் கொள்கிறார்கள். மேலும் அவர்கள் அதே காவலாளியால் மரியானுக்கு அருகில் தடுப்பில் நிற்கும் காகேடால் சுடப்பட்டனர்.

4.

1830 - அல்ஜீரியாவின் காலனித்துவத்தின் ஆரம்பம், டெலாக்ரோயிக்ஸ் மாநில கலைஞரின் பணியுடன் அல்ஜீரியாவுக்கு வழங்கப்பட்டது. அவர் காலனித்துவத்தால் பாதிக்கப்பட்டவர்களை வர்ணம் பூசவில்லை, சியோஸில் நடந்த படுகொலைகளுக்கு சமமான கேன்வாஸை உருவாக்கவில்லை, அதில் அவர் கிரேக்கத்தில் துருக்கிய ஆக்கிரமிப்பை கண்டனம் செய்தார். அல்ஜீரியா காதல் ஓவியங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது; கோபம் - துருக்கியை நோக்கி, கலைஞரின் முக்கிய ஆர்வம் வேட்டையாடுதல்.

டெலாக்ரோயிஸ் நெப்போலியனை சிங்கங்கள் மற்றும் புலிகளில் பார்த்தார் என்று நான் நம்புகிறேன் - ஒரு புலியுடன் ஒரு சக்கரவர்த்தியின் ஒப்பீடு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது - மேலும் ஒரு குறிப்பிட்ட பேரரசரை விட ஏதோ ஒன்று: வலிமை மற்றும் சக்தி. வேட்டையாடுபவர்கள் குதிரைகளைத் துன்புறுத்துகிறார்கள் (ஜெரிகோல்ட்டின் "ரன் ஆஃப் ஃப்ரீ ஹார்ஸை" நினைவில் கொள்ளுங்கள்) - ஒரு பேரரசு குடியரசைத் துன்புறுத்துவதாக சித்தரிக்கப்படுவது உண்மையில் எனக்குத் தோன்றுகிறதா? டெலாக்ரோயிக்ஸின் "வேட்டை" யை விட அரசியல்மயமாக்கப்பட்ட எந்த ஓவியமும் இல்லை - கலைஞர் இராஜதந்திரி ரூபன்ஸிடமிருந்து ஒரு உருவகத்தை கடன் வாங்கினார், அவர் "வேட்டை" மூலம் அரசியல் வரைபடத்தின் மாற்றங்களை வெளிப்படுத்தினார். பலவீனமானவர் அழிந்து போகிறார்; ஆனால் துன்புறுத்தல் சரியாக ஒழுங்கமைக்கப்பட்டால் அழிவு மற்றும் வலிமையானது.


ஜெரிகோல்ட் எழுதிய "இலவச குதிரைகள்"

1840 ஆம் ஆண்டில், துருக்கியப் பேரரசோடு போரில் ஈடுபட்டிருந்த எகிப்திய சுல்தான் மஹ்முத் அலிக்கு ஆதரவளிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டது பிரான்சின் கொள்கை. இங்கிலாந்து மற்றும் பிரஷியாவுடனான கூட்டணியில், பிரெஞ்சு பிரதமர் தியர்ஸ் போருக்கு அழைப்பு விடுக்கிறார்: கான்ஸ்டான்டினோப்பிள் எடுக்கப்பட வேண்டும்! இங்கே டெலாக்ரோயிக்ஸ் 1840 ஆம் ஆண்டில் "சிலுவைப்போர் மூலம் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளைக் கைப்பற்றுவது" என்ற பிரம்மாண்டமான கேன்வாஸை எழுதினார் - தேவைப்படும்போது அவர் சரியாக எழுதுகிறார்.

லூவரில், பார்வையாளர் தி ராஃப்ட் ஆஃப் மெடுசா, தி ரூக் ஆஃப் டான்டே, சர்தானபாலஸின் மரணம், மக்களை வழிநடத்தும் சுதந்திரம், நான்சி போர், சிலுவைப்போர் மூலம் கான்ஸ்டான்டினோப்பிள் பிடிப்பு, அல்ஜீரிய பெண்கள் - மற்றும் பார்வையாளர் கடந்து செல்ல முடியும் இந்த படங்கள் சுதந்திரத்தின் மூச்சு என்பது உறுதி. உண்மையில், பார்வையாளர் சுதந்திரம், சட்டம் மற்றும் சமத்துவம் பற்றிய யோசனையின் உணர்வுக்குள் பதிக்கப்பட்டார், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நிதி முதலாளித்துவத்திற்கு வசதியாக இருந்தது.

இந்த தொகுப்பு கருத்தியல் பிரச்சாரத்திற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

லூயிஸ் பிலிப்பின் கீழ் ஜூலை பாராளுமன்றம் தன்னலக்குழுவின் ஒரு கருவியாக மாறியது. Honore Daumier நாடாளுமன்ற திருடர்களின் வீங்கிய முகங்களை வரைந்தார்; அவர் கொள்ளையடித்த மக்களை ஈர்த்தார், அவரது சலவைக்காரர்கள் மற்றும் மூன்றாம் வகுப்பு வண்டிகளை நினைவில் வைத்திருந்தார் - இன்னும் டெலாக்ரோயிஸின் தடுப்பில் எல்லாம் ஒரே நேரத்தில் இருப்பதாகத் தோன்றியது. டெலாக்ரோயிக்ஸ் இனி சமூக மாற்றத்தில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. டல்லெராண்டின் மகன் புரிந்துகொண்டபடி புரட்சி 1830 இல் நடந்தது; மீதமுள்ளவை தேவையற்றவை. உண்மை, கலைஞர் 1837 ஆம் ஆண்டின் சுய உருவப்படத்தை ஒரு பிரகாசத்தின் பின்னணியில் எழுதுகிறார், ஆனால் உங்களைப் புகழ்ந்து கொள்ளாதீர்கள் - இது எந்த வகையிலும் புரட்சியின் தீ அல்ல. நீதி பற்றிய அளவீட்டு புரிதல் பல ஆண்டுகளாக சமூக சிந்தனையாளர்களிடையே பிரபலமாகிவிட்டது. சமூக மாற்றங்களை முற்போக்கானதாகத் தோன்றும் ஒரு கட்டத்தில் சரிசெய்வது விஷயங்களின் வரிசையில் உள்ளது, பின்னர், காட்டுமிராண்டித்தனம் வரும் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள் (பிப்ரவரி கட்டத்தில் ரஷ்ய புரட்சியை நிறுத்தும் விருப்பத்தை ஒப்பிடுக).

எந்தவொரு புதிய புரட்சியும் முந்தையதை எப்படி மறுக்கின்றன என்று பார்ப்பது கடினம் அல்ல. முந்தைய புரட்சி புதிய எதிர்ப்பு தொடர்பாக "பழைய ஆட்சி" மற்றும் "பேரரசு" என்று தோன்றுகிறது.

லூயிஸ் பிலிப்பின் ஜூலை பாராளுமன்றம் இன்றைய ஐரோப்பிய பாராளுமன்றத்தை நினைவூட்டுகிறது; எப்படியிருந்தாலும், இன்று "பிரஸ்ஸல்ஸ் பேரரசு" என்ற சொற்றொடர் சோசலிஸ்டுகள் மற்றும் தேசியவாதிகளின் சொல்லாடல்களுக்கு நன்கு தெரிந்திருக்கிறது. ஏழை மக்கள், தேசியவாதிகள், வலது மற்றும் இடது இருவரும் "பிரஸ்ஸல்ஸ் பேரரசு" க்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்கிறார்கள் - அவர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரு புதிய புரட்சியைப் பற்றி பேசுகிறார்கள். ஆனால் சமீபத்திய காலங்களில், பொது ஐரோப்பா திட்டமே இருபதாம் நூற்றாண்டின் சர்வாதிகார பேரரசுகள் தொடர்பாக புரட்சிகரமானது.

சமீபத்தில் இது ஐரோப்பாவிற்கு ஒரு சஞ்சீவி என்று தோன்றியது: குடியரசுக் கட்சி, சமூக ஜனநாயகக் கொள்கைகள் - மற்றும் ஒரு பேரரசின் துவக்கத்தில் அல்ல; ஆனால் உணர்வில் உருமாற்றம் ஒரு பொதுவான விஷயம்.

குடியரசு -பேரரசின் கூட்டுவாழ்வு (கம்பளிப்பூச்சி பட்டாம்பூச்சிகள்) ஐரோப்பிய வரலாற்றின் சிறப்பியல்பு: நெப்போலியன் பேரரசு, சோவியத் ரஷ்யா, மூன்றாம் ரீச் - இது சாம்ராஜ்யம் குடியரசு சொற்றொடரிலிருந்து வளர்ந்தது. இப்போது பிரஸ்ஸல்ஸும் அதே கோரிக்கைகளை எதிர்கொள்கிறது.

5.

சமூக ஜனநாயகத்தின் ஐரோப்பா! ஏடினுவேர் மற்றும் டி கோல் ஆகியோர் தங்கள் குயில்களை சர்வாதிகார சர்வாதிகாரத்திற்கு அனுப்பியதிலிருந்து, எழுபது ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக என் கண்முன்னே, உங்கள் மர்மமான வரைபடம் மாறுகிறது. பாசிசத்தின் வெற்றியாளர்களின் முயற்சிகளால் உருவாக்கப்பட்ட கருத்து பரவி சிதைந்து வருகிறது. ஒரு பொதுவான ஐரோப்பா ஒரு கற்பனாவாதமாக இருக்கும், மேலும் கடலில் உள்ள படகு அனுதாபத்தைத் தூண்டாது.

அவர்களுக்கு இனி ஒரு ஒருங்கிணைந்த ஐரோப்பா தேவையில்லை. தேசிய மாநிலங்கள் ஒரு புதிய கனவு.

தேசிய மையவிலக்கு சக்திகள் மற்றும் மாநில எதிர்ப்புகள் நோக்கங்களுடன் ஒத்துப்போவதில்லை, ஆனால் ஒத்திசைவாக செயல்படுகின்றன. கட்டலோனியர்களின் ஆர்வம், ஸ்காட்ஸ், வெல்ஷ், ஐரிஷ்; போலந்து அல்லது ஹங்கேரியின் மாநில உரிமைகோரல்கள்; நாட்டின் அரசியல் மற்றும் பொது விருப்பம் (பிரிட்டன் மற்றும் பிரான்ஸ்); சமூக எதிர்ப்பு ("மஞ்சள் உடைகள்" மற்றும் கிரேக்க எதிர்ப்பாளர்கள்) ஒரு வித்தியாசமான ஒழுங்கின் நிகழ்வு போன்றது, ஆனால் அனைவரும் ஒற்றுமையாக செயல்படுவதை மறுப்பது கடினம் - ஐரோப்பிய ஒன்றியத்தை அழித்தல்.

"மஞ்சள் அங்கிகளின்" கலவரம் ஒரு புரட்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது, துருவங்களின் நடவடிக்கைகள் தேசியவாதம் என்று அழைக்கப்படுகின்றன, "பிரெக்சிட்" ஒரு மாநிலக் கொள்கை, ஆனால், ஐரோப்பிய ஒன்றியத்தை அழிப்பது, வெவ்வேறு அளவிலான கருவிகள் ஒன்றாக வேலை செய்கின்றன.

அவர் ஒரு மஞ்சள் ஆடையின் தீவிரவாதியிடம் அவர் ஆஸ்திரிய தேசியவாதியுடன் இணைந்து செயல்படுகிறார் என்று கூறினால், கிரேக்க உரிமை ஆர்வலரிடம் அவர் போலந்து திட்டத்திற்கு "கடலில் இருந்து கடல் வரை" உதவி செய்கிறார் என்று சொன்னால், எதிர்ப்பாளர்கள் நம்ப மாட்டார்கள்;

எப்படி அவர் மெரின் லு பென்னுடன் இருப்பதாக மெலஞ்சன் நம்பவில்லை. ஐரோப்பிய யூனியனின் அழிவு செயல்முறை என்று என்ன அழைக்கப்பட வேண்டும்: புரட்சி - அல்லது எதிர் புரட்சி?

அமெரிக்க மற்றும் பிரெஞ்சு புரட்சிகளின் கருத்துக்களின் அடிப்படையில், அவர்கள் "மக்கள்" மற்றும் "அரசு" ஆகியவற்றுக்கு இடையே சமமான அடையாளத்தை வைத்தனர், ஆனால் நிகழ்வுகளின் உண்மையான போக்கு "மக்கள்", "தேசம்" மற்றும் "மாநிலத்தின் கருத்துக்களை தொடர்ந்து பிரிக்கிறது. ". இன்று ஐக்கிய ஐரோப்பாவை எதிர்ப்பவர்கள் யார் - மக்கள்? தேசம்? நிலை? "மஞ்சள் உடைகள்" - வெளிப்படையாக "மக்களாக" தோன்ற விரும்புகின்றன, ஐரோப்பிய ஒன்றியத்திலிருந்து பிரிட்டன் வெளியேறுவது "மாநிலத்தின்" ஒரு படியாகும், மேலும் கட்டலோனியாவின் எதிர்ப்பு "தேசத்தின்" சைகையாகும். ஐரோப்பிய ஒன்றியம் ஒரு பேரரசாக இருந்தால், இந்த படிகளில் எது "புரட்சி" என்றும் எந்த "எதிர்-புரட்சி" என்றும் அழைக்கப்பட வேண்டும்? பாரிஸ் அல்லது லண்டன் தெருக்களில் கேளுங்கள்: உடன்படிக்கையை அழிக்க என்ன தேவை? பதில் 1830 தடுப்புகளுக்கு தகுதியானதாக இருக்கும் - சுதந்திரம் என்ற பெயரில்!

சுதந்திரம் பாரம்பரியமாக "மூன்றாம் எஸ்டேட்", "முதலாளித்துவ சுதந்திரங்கள்" என்று அழைக்கப்படும் உரிமைகளாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. இன்றைய "நடுத்தர வர்க்கத்தை" பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் "மூன்றாம் எஸ்டேட்" க்கு இணையான ஒரு வகையாகக் கருத நாங்கள் ஒப்புக் கொண்டோம் - தற்போதைய மாநில அதிகாரிகளை மீறி நடுத்தர வர்க்கம் தனது உரிமைகளை கோருகிறது. இது புரட்சிகளின் பாதை: உற்பத்தியாளர் நிர்வாகிக்கு எதிராக கலகம் செய்கிறார். ஆனால் "மூன்றாவது எஸ்டேட்" என்ற கோஷங்களைப் பயன்படுத்துவது மேலும் மேலும் கடினமாக உள்ளது: "கைவினை", "தொழில்", "வேலைவாய்ப்பு" ஆகிய கருத்துக்கள் "உரிமையாளர்" மற்றும் "உழைப்பின் கருவி" போன்ற கருத்துகள் தெளிவற்றவை. "மஞ்சள் உள்ளாடைகள்" கலவையில் மாறுபட்டவை; ஆனால் இது 1789 ஆம் ஆண்டின் "மூன்றாவது எஸ்டேட்" அல்ல.

ஒரு சிறிய பிரெஞ்சு நிறுவனத்தின் தற்போதைய தலைவர் ஒரு உற்பத்தியாளர் அல்ல, அவர் நிர்வாகத்தின் பொறுப்பாளராக இருக்கிறார்: அவர் ஆர்டர்களை ஏற்று வரிசைப்படுத்துகிறார், வரிகளைத் தவிர்க்கிறார், கணினியில் மணிநேரம் செலவிடுகிறார். பத்தில் ஏழு வழக்குகளில், அதன் வாடகை தொழிலாளர்கள் ஆப்பிரிக்காவை பூர்வீகமாகக் கொண்டவர்கள் மற்றும் முன்னாள் வார்சா தொகுதியின் குடியரசுகளிலிருந்து குடியேறியவர்கள். இன்றைய "மஞ்சள் அங்கிகளின்" தடுப்புகளில் பல "அமெரிக்க ஹசர்கள்" உள்ளன - 1789 ஆம் ஆண்டு பிரெஞ்சு புரட்சியின் ஆண்டுகளில் அவர்கள் ஆப்பிரிக்காவிலிருந்து குடியேறியவர்களை அழைத்தனர், அவர்கள் குழப்பத்தை சாதகமாகப் பயன்படுத்தி, வெள்ளை மக்களுக்கு எதிராக பழிவாங்கப்பட்டனர்.

இதைப் பற்றி பேசுவது சங்கடமாக இருக்கிறது, ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் இருந்ததை விட இன்று "அமெரிக்க ஹசர்கள்" அளவுக்கு ஒரு வரிசை இருக்கிறது.

"நடுத்தர வர்க்கம்" இப்போது தோல்வியை அனுபவித்து வருகிறது - ஆயினும், நடுத்தர வர்க்கம் ஐரோப்பாவின் கரையிலிருந்து அகதிகளுடன் படகுகளைத் தள்ளும் அரசியல் விருப்பத்தைக் கொண்டுள்ளது (இங்கே ஜெரிகோல்ட்டின் மற்றொரு படம்) மற்றும் தீர்ப்பு தொடர்பாக மட்டுமல்லாமல் அவர்களின் உரிமைகளையும் அறிவிக்கிறது வர்க்கம், ஆனால், மிக முக்கியமாக, மற்றும் வெளிநாட்டவர்கள் தொடர்பாக. தொழிற்சங்கத்தின் சிதைவை இலக்காகக் கொண்டால் ஒரு புதிய எதிர்ப்பு எவ்வாறு ஒன்றுபட முடியும்? தேசிய எதிர்ப்பு, தேசியவாத இயக்கங்கள், சமூக கோரிக்கைகள், முடியாட்சி மறுமலர்ச்சி மற்றும் ஒரு புதிய மொத்த திட்டத்திற்கான அழைப்பு - அனைத்தும் ஒன்றாக வந்தன. ஆனால் குடியரசிற்கு எதிராக கலகம் செய்த வென்டி ஒரு பன்முக இயக்கம். உண்மையில், "வெண்டி கிளர்ச்சி" விவசாயி, குடியரசு நிர்வாகத்திற்கு எதிராக இயக்கப்பட்டது, மேலும் "சouவான்கள்" அரசவாதிகள்; கிளர்ச்சியாளர்கள் ஒரு விஷயத்தால் ஒன்றிணைந்தனர் - "மெதுசா" படகில் மூழ்கும் ஆசை.

பால் -எமில் பூட்டிக்னி எழுதிய "ஹென்றி டி லாரோச்செஜாகுவலின் சோலேட் போரில்" - வென்டி கிளர்ச்சியின் அத்தியாயங்களில் ஒன்று

இன்று நாம் பார்ப்பது ஒரு பொதுவான ஐரோப்பிய குடியரசிற்கு எதிரான பல-திசையன் இயக்கமான 21 ஆம் நூற்றாண்டின் வெண்டியைத் தவிர வேறில்லை. குடியரசு கற்பனையை நசுக்கும் செயல்முறையின் பெயராக, "வென்டி" என்ற வார்த்தையை நான் ஒரு குறிப்பிட்ட வரையறையாகப் பயன்படுத்துகிறேன். வெண்டி என்பது வரலாற்றில் ஒரு நிரந்தர செயல்முறையாகும், இது ஒரு பட்டாம்பூச்சியை ஒரு கம்பளிப்பூச்சியாக மாற்றுவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு குடியரசு எதிர்ப்புத் திட்டமாகும்.

முரண்பாடாகத் தோன்றினாலும், மெடுசாவின் தற்போதைய படகில் சிவில் உரிமைகளுக்காக எந்தப் போராட்டமும் இல்லை. கஷ்டப்படும் "நடுத்தர வர்க்கம்" வாக்களிக்கும் உரிமை, சட்டசபை சுதந்திரம் அல்லது பேச்சு சுதந்திரத்தை இழக்கவில்லை. போராட்டம் வேறு எதற்காகவோ - ஐரோப்பாவில் பரஸ்பர கடமைகளை கைவிடுவதற்கான போராட்டம் வெளிநாட்டினருக்கான அனுதாபத்தை கைவிடுவதோடு ஒத்துப்போகிறது என்பதில் நீங்கள் கவனம் செலுத்தினால், பதில் விசித்திரமாகத் தெரிகிறது.

ஒடுக்குமுறைக்கு சம உரிமைக்கான போராட்டம் உள்ளது.

விரைவில் அல்லது பின்னர், ஆனால் வென்டி அதன் தலைவரைக் கண்டுபிடித்தார், மேலும் தலைவர் அனைத்து குடியரசுக் கட்சி எதிர்ப்பு கோரிக்கைகளையும் ஒரே ஏகாதிபத்திய சதிக்குள் சேகரிக்கிறார்.

"அரசியல்" (அரிஸ்டாட்டிலின் கற்பனாவாதம்) அனைவருக்கும் நல்லது, ஆனால் சொத்து-சமமான குடிமக்களின் சமூகம் இருக்க, அடிமைகள் தேவை (அரிஸ்டாட்டில் படி: "பிறந்த அடிமைகள்"), இந்த அடிமைகளின் இடம் இன்று காலியாக உள்ளது. இன்றைய நடுத்தர வர்க்கம் முந்தைய மூன்றாவது எஸ்டேட்டுடன் பொருந்துமா என்பது கேள்வி அல்ல; மிகவும் பயங்கரமான கேள்வி - பாட்டாளி வர்க்கத்தின் இடத்தை சரியாக யார் பிடிப்பார்கள் மற்றும் அடிமைகளின் இடத்திற்கு யார் நியமிக்கப்படுவார்கள்.

டெலாக்ரோயிக்ஸ் இந்த விஷயத்தில் ஒரு கேன்வாஸ் எழுதவில்லை, ஆனால் பதில் இன்னும் உள்ளது; வரலாறு அதை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கொடுத்துள்ளது.

மற்றும் யாருக்கும் தெரியாத ஒரு அதிகாரி,
அவமதிப்பு, குளிர் மற்றும் ஊமையுடன் தெரிகிறது,
வன்முறை மக்கள் மீது, அர்த்தமற்ற நசுக்கம்
அவர்களின் வெறித்தனமான அலறலைக் கேட்டு,
நான் கையில் இல்லை என்று எரிச்சலடைந்தேன்
இரண்டு பேட்டரிகள்: இந்த பாஸ்டர்டை சிதறடிக்கவும்.

இது நடக்க வாய்ப்புள்ளது.

இன்று கதீட்ரல் எரிக்கப்பட்டது, நாளை ஒரு புதிய கொடுங்கோலன் குடியரசை அழித்து ஐரோப்பிய யூனியனை அழிப்பார். இது நடக்கலாம்.

ஆனால் உறுதியாக இருங்கள், கோதிக் மற்றும் குடியரசின் வரலாறு அங்கு முடிவடையாது. ஒரு புதிய Daumier, ஒரு புதிய Balzac, ஒரு புதிய Rabelais, ஒரு புதிய டி Gaulle மற்றும் ஒரு புதிய Viollet-le-Duc, யார் நோட்ரே டேம் மீண்டும் கட்ட வேண்டும்.

யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ். சுதந்திரம் மக்களை தடுப்புகளுக்கு இட்டுச் செல்கிறது

அவரது நாட்குறிப்பில், இளம் யூஜின் டெலாக்ரோயிக்ஸ் மே 9, 1824 அன்று எழுதினார்: "நவீன பாடங்களில் எழுத வேண்டும் என்று நான் உணர்ந்தேன்." இது தற்செயலான சொற்றொடர் அல்ல, ஒரு மாதத்திற்கு முன்பு அவர் இதேபோன்ற சொற்றொடரை எழுதினார்: "புரட்சியின் சதித்திட்டங்களைப் பற்றி நான் எழுத விரும்புகிறேன்." சமகால கருப்பொருள்களில் எழுத வேண்டும் என்ற தனது விருப்பத்தைப் பற்றி கலைஞர் முன்பு மீண்டும் மீண்டும் பேசினார், ஆனால் அவர் தனது ஆசைகளை மிகவும் அரிதாகவே உணர்ந்தார். டெலாக்ரோயிஸ் நம்பியதால் இது நடந்தது: "... நல்லிணக்கத்திற்காகவும், சதித்திட்டத்தின் உண்மையான ரெண்டரிங்கிற்காகவும் எல்லாவற்றையும் தியாகம் செய்ய வேண்டும். அல்லது அவளுடைய அழகு மிகவும் வித்தியாசமானது மற்றும் எல்லாவற்றையும் மாற்ற வேண்டும்."

கலைஞர் வாழ்க்கை மாதிரியின் அழகுக்கு நாவல்களிலிருந்து இடங்களை விரும்பினார். "ஒரு சதித்திட்டத்தைக் கண்டுபிடிக்க என்ன செய்ய வேண்டும்? - அவர் ஒரு நாள் தன்னையே கேட்டுக்கொள்கிறார். - உத்வேகம் தரக்கூடிய ஒரு புத்தகத்தைத் திறந்து உங்கள் மனநிலையை நம்புங்கள்!". மேலும் அவர் தனது சொந்த ஆலோசனையை பக்தியுடன் பின்பற்றுகிறார்: ஒவ்வொரு ஆண்டும் புத்தகம் அவருக்கு மேலும் மேலும் கருப்பொருள்கள் மற்றும் சதித்திட்டங்களின் ஆதாரமாகிறது.

இப்படித்தான் சுவர் படிப்படியாக வளர்ந்து வலுவடைந்தது, டெலாக்ரோயிக்ஸையும் அவரது கலைகளையும் யதார்த்தத்திலிருந்து பிரிக்கிறது. 1830 புரட்சி அவரை தனிமையில் திரும்பப் பெற்றது. சில நாட்களுக்கு முன்பு காதல் தலைமுறையின் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை உருவாக்கிய அனைத்தும் உடனடியாகத் தூக்கி எறியப்பட்டன, நடந்த நிகழ்வுகளின் பிரம்மாண்டத்தின் முகத்தில் "சிறியதாக" மற்றும் தேவையற்றதாகத் தோன்றின.

இந்த நாட்களில் அனுபவித்த வியப்பும் உற்சாகமும் டெலாக்ரொய்கின் தனிமையான வாழ்க்கையை ஆக்கிரமிக்கின்றன. அவரைப் பொறுத்தவரை, யதார்த்தம் அதன் முரட்டுத்தனமான அருவருப்பான மற்றும் சாதாரணமான தன்மையை இழக்கிறது, அவர் அதில் பார்த்திராத உண்மையான மகத்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் பைரனின் கவிதைகள், வரலாற்று வரலாறுகள், பண்டைய புராணங்கள் மற்றும் கிழக்கில் அவர் முன்பு தேடியது.

யூஜின் டெலாக்ரோயிஸின் ஆன்மாவில் ஒரு புதிய படத்தின் யோசனையுடன் ஜூலை நாட்கள் எதிரொலித்தன. பிரெஞ்சு வரலாற்றில் ஜூலை 27, 28 மற்றும் 29 ஆகிய தேதிகளில் நடந்த தடுப்புச் சண்டைகள் அரசியல் சதித்திட்டத்தின் முடிவை தீர்மானித்தன. இந்த நாட்களில், வெறுக்கப்பட்ட போர்பன் வம்சத்தின் கடைசி பிரதிநிதியான கிங் சார்லஸ் X தூக்கி எறியப்பட்டார். டெலாக்ரோயிக்ஸுக்கு முதல் முறையாக இது ஒரு வரலாற்று, இலக்கிய அல்லது ஓரியண்டல் சதி அல்ல, ஆனால் ஒரு உண்மையான வாழ்க்கை. இருப்பினும், இந்த யோசனை உணரப்படுவதற்கு முன்பு, அவர் மாற்றத்தின் நீண்ட மற்றும் கடினமான பாதையில் செல்ல வேண்டியிருந்தது.

கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர் ஆர். எஸ்கோலியர் எழுதினார்: "ஆரம்பத்தில், அவர் பார்த்த முதல் உணர்வின் கீழ், டெலாக்ரோயிக்ஸ் அதன் ஆதரவாளர்களிடையே சுதந்திரத்தை சித்தரிக்க விரும்பவில்லை ... அவர் ஜூலை அத்தியாயங்களில் ஒன்றை மீண்டும் உருவாக்க விரும்பினார். டி "ஆர்கோலா" இறப்பு. அரச படைகள் கிரேவின் தொங்கு பாலத்தை நெருப்பில் வைத்திருந்த நாளில், ஒரு இளைஞன் தோன்றி நகர மண்டபத்திற்கு விரைந்தான். அவர் கூச்சலிட்டார்: "நான் இறந்தால், என் பெயர் d" ஆர்கோல் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். "அவர் உண்மையில் கொல்லப்பட்டார், ஆனால் அவர் மக்களை அவருடன் இழுத்துச் சென்றார் மற்றும் நகர மண்டபம் எடுக்கப்பட்டது.

யூஜின் டெலாக்ரோயிஸ் ஒரு பேனாவுடன் ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கினார், இது எதிர்கால ஓவியத்திற்கான முதல் ஓவியமாக இருக்கலாம். இது ஒரு சாதாரண வரைபடமல்ல என்பதற்கு இந்த தருணத்தின் துல்லியமான தேர்வு மற்றும் கலவையின் முழுமை மற்றும் தனிப்பட்ட உருவங்கள் பற்றிய சிந்தனை உச்சரிப்புகள் மற்றும் செயல்பாட்டுடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்ட கட்டடக்கலை பின்னணி மற்றும் பிற விவரங்கள் சான்றாகும். இந்த ஓவியம் உண்மையில் எதிர்கால ஓவியத்திற்கான ஒரு ஓவியமாக இருக்க முடியும், ஆனால் கலை விமர்சகர் ஈ.கோஜினா இது டெலாக்ரோயிக்ஸ் பின்னர் எழுதிய கேன்வாஸுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லாத ஒரு ஓவியமாகவே இருந்தது என்று நம்பினார்.

கலைஞர் இனி ஆர்கோலாவின் உருவத்தில் திருப்தி அடையவில்லை, அவர் தனது வீர தூண்டுதலால் கிளர்ச்சியாளர்களை முன்னெடுத்துச் செல்கிறார். யூஜின் டெலாக்ரோயிஸ் இந்த மையப் பாத்திரத்தை சுதந்திரத்திற்கு மாற்றுகிறார்.

கலைஞர் ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல, அவர் அதை ஒப்புக்கொண்டார்: "நான் ஒரு கலகக்காரன், ஆனால் ஒரு புரட்சியாளர் அல்ல." அரசியல் அவருக்கு கொஞ்சம் ஆர்வமாக இருந்தது, எனவே அவர் ஒரு தனி விரைவான அத்தியாயத்தை (டி'ஆர்கோலாவின் வீர மரணம் கூட), ஒரு தனி வரலாற்று உண்மையை கூட சித்தரிக்க விரும்பவில்லை, ஆனால் முழு நிகழ்வின் தன்மையும். வலது பக்கத்தில் உள்ள படம் (ஆழத்தில் நீங்கள் நோட்ரே டேம் கதீட்ரல் கோபுரத்தில் உயர்த்தப்பட்ட பேனரை பார்க்க முடியாது), ஆனால் நகர வீடுகளில். ஒரு தனியார் எபிசோட், ஒரு கம்பீரமான ஒன்று.

ஓவியத்தின் கலவை மிகவும் மாறும். படத்தின் மையத்தில், ஆயுதங்கள் அணிந்த எளிய குழுவினர், படத்தின் முன்புறம் மற்றும் வலதுபுறம் நகர்கின்றனர்.

துப்பாக்கி வெடி புகையால், அந்த பகுதி தெரியவில்லை, இந்த குழு எவ்வளவு பெரியதாகத் தெரியவில்லை. கூட்டத்தின் அழுத்தம், படத்தின் ஆழத்தை நிரப்பி, எப்போதும் வளர்ந்து வரும் உள் அழுத்தத்தை உருவாக்குகிறது, அது தவிர்க்க முடியாமல் கடந்து செல்ல வேண்டும். எனவே, கூட்டத்திற்கு முன்னால், ஒரு அழகான பெண் தனது வலது கையில் மூன்று வண்ண குடியரசுக் கொடி மற்றும் இடதுபுறத்தில் ஒரு பயோனெட் கொண்ட துப்பாக்கியுடன் ஒரு புகை மேகத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட தடுப்பின் உச்சியில் அகலமாக நுழைந்தார்.

அவளுடைய தலையில் ஜேக்கபின்ஸின் சிவப்பு ஃபிரைஜியன் தொப்பி உள்ளது, அவளுடைய ஆடைகள் படபடக்கின்றன, அவளுடைய மார்பகங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன, அவளுடைய முகத்தின் சுயவிவரம் வீனஸ் டி மிலோவின் உன்னதமான அம்சங்களை ஒத்திருக்கிறது. இது வலிமை மற்றும் உத்வேகம் நிறைந்த சுதந்திரம், இது ஒரு தீர்க்கமான மற்றும் தைரியமான இயக்கத்துடன் போராளிகளுக்கு வழியைக் காட்டுகிறது. தடுப்புகள் வழியாக முன்னணி மக்கள், சுதந்திரம் உத்தரவுகளை அல்லது கட்டளைகளை வழங்காது - இது கிளர்ச்சியாளர்களை ஊக்குவிக்கிறது மற்றும் வழிநடத்துகிறது.

படத்தில் பணிபுரியும் போது, ​​இரண்டு எதிர் கொள்கைகள் டெலாக்ரோயிஸின் உலகக் கண்ணோட்டத்தில் மோதியது - யதார்த்தத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட உத்வேகம், மறுபுறம், இந்த யதார்த்தத்தின் மீதான அவநம்பிக்கை, நீண்ட காலமாக அவரது மனதில் வேரூன்றியது. வாழ்க்கை அழகாக இருக்க முடியும் என்ற அவநம்பிக்கை, மனித உருவங்கள் மற்றும் முற்றிலும் சித்திர வழிமுறைகள் ஒரு படத்தின் யோசனையை முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும். இந்த அவநம்பிக்கையே டெலாக்ரோயிக்ஸ் சுதந்திரத்தின் அடையாள உருவம் மற்றும் வேறு சில உருவக சுத்திகரிப்புகளை ஆணையிட்டது.

கலைஞர் முழு நிகழ்வையும் உருவக உலகிற்கு மாற்றுகிறார், ரூபன், அவரால் போற்றப்பட்டதைப் போலவே யோசனையைப் பிரதிபலிக்கிறார் (டெலாக்ரோயிஸ் இளம் எட்வர்ட் மானெட்டிடம் கூறினார்: "நீங்கள் ரூபன்ஸைப் பார்க்க வேண்டும், நீங்கள் ரூபன்ஸுடன் ஊக்கமளிக்க வேண்டும், நீங்கள் ரூபன்ஸை நகலெடுக்க வேண்டும், ஏனென்றால் ரூபன்ஸ் ஒரு கடவுள் ") அவரது பாடல்களில் சுருக்கக் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துகிறார். ஆனால் டெலாக்ரோயிக்ஸ் இன்னும் எல்லாவற்றிலும் அவரது சிலையை பின்பற்றவில்லை: அவருக்கான சுதந்திரம் ஒரு பண்டைய தெய்வத்தால் அல்ல, ஆனால் எளிமையான பெண்ணால் குறிக்கப்படுகிறது, இருப்பினும், அவர் வழக்கமாக கம்பீரமாக மாறுகிறார்.

அலெகாரிகல் ஃப்ரீடம் என்பது மிக முக்கியமான உண்மை, விரைவான உந்துதலில் அது புரட்சியாளர்களின் பத்தியில் முன்னோக்கிச் சென்று, அவர்களை இழுத்துச் சென்று போராட்டத்தின் மிக உயர்ந்த அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது - யோசனையின் சக்தி மற்றும் வெற்றி சாத்தியம். டெலாக்ரோயிக்ஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு சமோத்ரேஸின் நிகா தரையிலிருந்து தோண்டப்பட்டது என்பது நமக்குத் தெரியாவிட்டால், கலைஞர் இந்த தலைசிறந்த படைப்பால் ஈர்க்கப்பட்டார் என்று கருதலாம்.

பல கலை விமர்சகர்கள் டெலக்ரோயிக்ஸை அவரது ஓவியத்தின் அனைத்து மகத்துவமும் முதலில் கவனிக்கத்தக்கதாக மாறிவிடும் என்ற எண்ணத்தை மறைக்க முடியாது என்பதற்காக நிந்தித்தனர். எதிர்ப்பாளர்களின் அபிலாஷைகளின் மோதலில் நாங்கள் பேசுகிறோம், அது நிறைவு செய்யப்பட்ட கேன்வாஸில் கூட அதன் அடையாளத்தை விட்டுச்சென்றது, யதார்த்தத்தைக் காட்டும் நேர்மையான விருப்பத்திற்கும் (அவர் பார்த்தது போல) டெலக்ரோயிஸின் தயக்கம் மற்றும் அதை ஓரத்திற்கு உயர்த்துவதற்கான விருப்பமில்லாத விருப்பம், உணர்வுபூர்வமான, உடனடி மற்றும் ஏற்கனவே நிறுவப்பட்ட ஓவியத்தை நோக்கி ஒரு ஈர்ப்பு. கலை பாரம்பரியத்திற்கு பழக்கமாகிவிட்டது. கலை நிலையங்களின் நல்ல அர்த்தமுள்ள பார்வையாளர்களை பயமுறுத்தும் மிகவும் இரக்கமற்ற யதார்த்தம் இந்த படத்தில் பாவம் செய்ய முடியாத, சிறந்த அழகுடன் இணைந்திருப்பதில் பலர் திருப்தி அடையவில்லை. டெலாக்ரொயிக்ஸின் படைப்புகளில் இதுவரை வெளிப்படுத்தப்படாத வாழ்க்கையின் உறுதியான உணர்வை ஒரு கண்ணியமாகக் குறிப்பிட்டு, சுதந்திரத்தின் உருவத்தின் பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் அடையாளத்திற்காக கலைஞர் நிந்திக்கப்பட்டார். இருப்பினும், மற்ற படங்களின் பொதுமைப்படுத்தலுக்காக, முன்னணியில் ஒரு சடலத்தின் இயல்பான நிர்வாணம் சுதந்திரத்தின் நிர்வாணத்திற்கு அருகில் இருப்பதாக கலைஞரை குற்றவாளியாக்குகிறது.

இந்த இருமை டெலாக்ரோயிக்ஸின் சமகாலத்தவர்களிடமிருந்தும் பிற்காலத்தில் ரசனையாளர்களிடமிருந்தும் விமர்சகர்களிடமிருந்தும் தப்பவில்லை. 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும், குஸ்டாவ் கோர்பெட் மற்றும் ஜீன் பிரான்சுவாஸ் மில்லெட்டின் இயல்பான தன்மையை பொதுமக்கள் ஏற்கனவே பழக்கப்படுத்திக்கொண்டிருந்தபோது, ​​மேக்ஸிம் டுகான் இன்னும் தடுப்புகளில் சுதந்திரத்திற்கு முன் கோபமடைந்தார், வெளிப்பாடுகளின் எந்தவிதமான கட்டுப்பாடுகளையும் மறந்துவிட்டார்: "ஓ, சுதந்திரம் என்றால், இந்த பெண் இருந்தால் வெறும் கால்கள் மற்றும் வெறும் மார்பில் ஓடும், கத்தி மற்றும் துப்பாக்கியால் அசைத்தல், எங்களுக்கு அது தேவையில்லை. இந்த வெட்கக்கேடான ஷ்ரூவுடன் எங்களுக்கு எந்த தொடர்பும் இல்லை! "

ஆனால், டெலாக்ரோயிக்ஸை நிந்தித்தல், அவரது ஓவியத்தை எதை எதிர்க்க முடியும்? 1830 புரட்சி மற்ற கலைஞர்களின் வேலையில் பிரதிபலித்தது. இந்த நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு, லூயிஸ்-பிலிப் அரச சிம்மாசனத்தை எடுத்துக் கொண்டார், அவர் ஆட்சிக்கு வருவதை புரட்சியின் ஒரே உள்ளடக்கமாக முன்வைக்க முயன்றார். தலைப்புக்கு இந்த அணுகுமுறையை எடுத்த பல கலைஞர்கள் குறைந்தபட்ச எதிர்ப்பின் பாதையை எடுத்துள்ளனர். புரட்சி, மக்களின் தன்னிச்சையான அலையாக, இந்த எஜமானர்களுக்கான பிரம்மாண்டமான மக்கள் தூண்டுதலாக இருந்ததாகத் தெரியவில்லை. ஜூலை 1830 இல் பாரிசியன் தெருக்களில் அவர்கள் பார்த்த அனைத்தையும் மறந்துவிட அவர்கள் அவசரப்படுவதாகத் தெரிகிறது, மேலும் "மூன்று புகழ்பெற்ற நாட்கள்" பாரிசிய நகரவாசிகளின் நல்ல நோக்கமுள்ள செயல்களாகத் தோன்றுகின்றன. நாடுகடத்தப்பட்டதற்கு பதிலாக ஒரு புதிய ராஜாவை விரைவாகப் பெறுங்கள். அத்தகைய படைப்புகளில் ஃபோன்டைனின் ஓவியம் "தி காவலர் பிரக்லைமிங் கிங் லூயிஸ் பிலிப்" அல்லது ஓ. பெர்னெட்டின் ஓவியம் "தி டியூக் ஆஃப் ஆர்லியன்ஸ் லீவிங் தி பலாய்ஸ் ராயல்" ஆகியவை அடங்கும்.

ஆனால், முக்கிய உருவத்தின் உருவக இயல்பைச் சுட்டிக்காட்டி, சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் சுதந்திரத்தின் உருவக இயல்பானது படத்தில் உள்ள மற்ற உருவங்களுடன் முரண்பாட்டை உருவாக்காது என்பதை நினைவில் கொள்ள மறந்துவிட்டனர், அது படத்தில் அன்னியமாகவும் விதிவிலக்காகவும் தெரியவில்லை அது முதல் பார்வையில் தோன்றலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மீதமுள்ள நடிப்பு கதாபாத்திரங்கள் அவற்றின் சாராம்சத்திலும் பாத்திரத்திலும் உருவகமாக உள்ளன. அவர்களின் ஆளுமையில், டெலாக்ரோயிக்ஸ், புரட்சியை உருவாக்கிய சக்திகளை முன்னுக்குக் கொண்டுவருகிறார்: தொழிலாளர்கள், புத்திஜீவிகள் மற்றும் பாரிஸின் பிளெப்ஸ். ரவிக்கையில் ஒரு தொழிலாளி மற்றும் துப்பாக்கியுடன் ஒரு மாணவர் (அல்லது கலைஞர்) சமூகத்தின் மிகவும் குறிப்பிட்ட துறைகளின் பிரதிநிதிகள். இவை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பிரகாசமான மற்றும் நம்பகமான படங்கள், ஆனால் டெலாக்ரோயிக்ஸ் இந்த பொதுமைப்படுத்தலை சின்னங்களுக்கு கொண்டு வருகிறது. அவர்களில் ஏற்கனவே தெளிவாக உணரப்பட்ட இந்த உருவகம் சுதந்திரத்தின் உருவத்தில் அதன் உயர்ந்த வளர்ச்சியை அடைகிறது. அவள் ஒரு வலிமையான மற்றும் அழகான தெய்வம், அதே நேரத்தில் அவள் ஒரு தைரியமான பாரிசியன். அவருக்கு அடுத்தபடியாக, கற்களில் குதித்து, மகிழ்ச்சியுடன் கத்துகிறார் மற்றும் கைத்துப்பாக்கிகளை அசைக்கிறார் (நிகழ்வுகளை நடத்துவது போல்) ஒரு வேகமான, கலங்காத பையன் - பாரிசியன் தடுப்புகளின் ஒரு சிறிய மேதை, விக்டர் ஹ்யூகோ 25 ஆண்டுகளில் கவ்ரோச் என்று அழைப்பார்.

"தடையின் மீது சுதந்திரம்" என்ற ஓவியம் டெலாக்ரோயிக்ஸின் வேலையில் காதல் காலம் முடிவடைகிறது. கலைஞரின் இந்த ஓவியத்தை அவர் மிகவும் விரும்பினார், மேலும் அதை லூவரில் பெற நிறைய முயற்சிகளை மேற்கொண்டார். இருப்பினும், "முதலாளித்துவ முடியாட்சி" அதிகாரத்தைக் கைப்பற்றிய பிறகு, இந்த கேன்வாஸின் கண்காட்சி தடைசெய்யப்பட்டது. 1848 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே, டெலாக்ரோயிக்ஸ் தனது ஓவியத்தை ஒரு முறை, மற்றும் நீண்ட நேரம் கூட வெளிப்படுத்த முடிந்தது, ஆனால் புரட்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு, அது நீண்ட நேரம் ஸ்டோர்ரூமில் முடிந்தது. டெலாக்ரோயிக்ஸின் இந்த படைப்பின் உண்மையான பொருள் அதிகாரப்பூர்வமற்ற அதன் இரண்டாவது பெயரால் நிர்ணயிக்கப்படுகிறது: பலர் இந்த படத்தில் "பிரெஞ்சு ஓவியத்தின் மார்சிலேஸ்" பார்க்க நீண்ட காலமாக பழக்கமாகிவிட்டனர்.

"நூறு சிறந்த படங்கள்" என். ஏ. அயோனின், பதிப்பகம் "வெச்சே", 2002

பெர்டினாண்ட் விக்டர் யூஜின் டெலாக்ரோயிஸ்(1798-1863) - பிரெஞ்சு ஓவியர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், ஐரோப்பிய ஓவியத்தில் காதல் போக்கின் தலைவர்.

© 2021 skudelnica.ru - காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்