வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பாற்றலின் முக்கிய தேதிகள்

மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் வரேனாவில் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் மற்றும் அடேலா மரியா மக்தலேனா ராட்மனைட்-ஐயுர்லினியன் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவர் சுர்லியோனிஸ் குடும்பத்தின் ஒன்பது குழந்தைகளில் மூத்தவர்.

1876- 1877

குடும்பம் ரத்னிச்சில் வசித்து வந்தது.

1878 கிராம்.

சியுர்லியோனிஸ் குடும்பம் ட்ருஸ்கினின்கைக்கு குடிபெயர்ந்தது.

1885 கிராம்.

மு.க. Ururlionis Druskininkai நாட்டுப்புறப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். தந்தை ஆரம்பத்தில் தனது மகனுக்கு பியானோ மற்றும் ஆர்கன் வாசிக்க கற்றுக்கொடுக்க ஆரம்பித்தார், அந்த நேரத்தில் மிகலோஜஸ் மிகவும் சுதந்திரமாக இசையை வாசித்தார். நெருங்கிய குடும்ப நண்பரான டாக்டர் ஜோசப் மார்கெவிச், இளவரசர் மிகோல் ஒகின்ஸ்கிக்கு சிறுவனை பரிந்துரைத்தார், அவர் ப்ளஞ்ச் நகரில் உள்ள தனது தோட்டத்தில் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா பள்ளியை பராமரித்தார்.

1889 - 1893

மு.க. Uriurlionis ப்ளஞ்சில் வாழ்ந்தார். இளவரசர் எம். ஓகின்ஸ்கியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா பள்ளியில், அவர் பல்வேறு இசைக் கருவிகளைப் படித்தார், பாடகர் குழுவில் பாடினார். அந்த நேரத்தில், அவர் இசையமைக்கத் தொடங்கினார், அவரது ஓய்வு நேரத்தில் வரையப்பட்டது. 1892 முதல், இசைக்குழுவின் புல்லாங்குழலாக, அவர் முழுமையாக ஆதரிக்கப்பட்டது மட்டுமல்லாமல், சம்பளமும் பெற்றார். பலங்கா, ரிகா, ரெடவாவில் உள்ள இசைக்குழுவுடன் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியுள்ளார்.

1894 - 1899

மு.க. Uriurlionis, M. Oginsky ஆல் நிதி உதவி, வார்சா இசை நிறுவனத்தில் படித்தார். பியானோ வகுப்பில் நுழைந்த அவர், பேராசிரியரின் கீழ் படிப்பில் தனது படிப்பைத் தொடங்கினார். டி. ப்ரெஸிக்கி. 1895 இல் அவர் பேராசிரியரால் நடுத்தர படிப்புக்கு மாற்றப்பட்டார். A. சிஜெடின்ஸ்கி. அவர் இசட் நோஸ்கோவ்ஸ்கியின் கீழ் அமைப்பைப் படித்தார்.

நிறுவனத்தில் சிறந்த நண்பர் சக ஊழியர் யூஜினியஸ் மொராவ்ஸ்கி ஆவார். கான்ஸ்டான்டின் அடிக்கடி ஒரு நண்பரைச் சந்தித்தார், அங்கு அவர் தனது சகோதரி மரியாவை சந்தித்தார், அவளைக் காதலித்தார்.

துரதிருஷ்டவசமாக, மேரி மற்றும் மிக்கலோஜஸுக்கு இடையிலான நட்பு திருமணத்தில் முடிவடையவில்லை. மரியாவின் தந்தை, அவர்களின் உணர்வுகளைக் கவனித்து, தனது மகளை, அவளுடைய விருப்பத்திற்கு மாறாக, மற்றொரு கணவருக்குக் கொடுக்க விரைந்தார். நிறுவனத்தில், compositioniurlionis அமைப்புடன் சேர்ந்து ஒரு கோரல் வகுப்பில் கலந்து கொண்டார், கோட்பாடு, இசை வரலாறு, நல்லிணக்கம், இயற்கை அறிவியல், வானியல், தத்துவம், நாணயவியல், கனிமவியல் ஆகியவற்றைப் படித்தார். அவருக்கு பிடித்த எழுத்தாளர்கள்: ஏ. மிட்ச்கேவிச், ஒய். ஸ்லோவாட்ஸ்கி, பி. ப்ரஸ், எஃப். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, எஃப். நீட்சே, எல். டால்ஸ்டாய் மற்றும் பிறர் அவர் நிறுவனத்தில் டிப்ளமோ அமைப்பில் பட்டம் பெற்றார். கலப்பு பாடகர் குழு மற்றும் சிம்பொனி இசைக்குழு "டி ப்ரோஃபுண்டிஸ்" க்கான கன்டாடா டிப்ளமோ வேலை.

கோடை 1899

நான் கோடையை ட்ருஸ்கினின்காயில் கழித்தேன். அவர் தனது இளைய சகோதரர்கள் மற்றும் சகோதரிகளுக்கு இசை கற்பித்தார், மற்றும் ஓவியம் வரைந்தார்.

இலையுதிர் காலம் 1899 - வசந்தம் 1901

மு.க. Uriurlionis வார்சாவில் வாழ்ந்தார். இசை நிறுவனத்தில் நுழைந்த தனக்கும் அவரது சகோதரர் போவிலாஸுக்கும் ஆதரவாக, அவர் தனிப்பட்ட பாடங்களைக் கொடுத்தார். லுப்ளின் மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவை வழிநடத்தும் வாய்ப்பை மறுத்தார்.

1900 கிராம்.

மு.க. Uriurlionis பித்தளை இசைக்குழுவுக்காக போலோனைஸை உருவாக்கினார். எஃப் ஷார்ப் மைனரில் அவரது வேலை நோக்டர்ன் இசைத் தொகுப்பான மெலமன் (எண் VIII) இல் முதல் முறையாக வெளியிடப்பட்டது.

அக்டோபர் 1900 - ஏப்ரல் 1901

மு.க. Uriurlionis "காட்டில்" என்ற சிம்போனிக் கவிதையை உருவாக்கி அதை தனது நண்பர் E. மொரவ்ஸ்கிக்கு அர்ப்பணித்தார். இந்த வேலையின் மூலம் கவுண்ட் I. ஜமோய்ஸ்கியால் அறிவிக்கப்பட்ட ஒரு போட்டியில் நான் பங்கேற்றேன், அங்கு அவர் சிறப்புப் புகழோடு நடுவர் மன்றத்தால் குறிக்கப்பட்டார்.

1901 - 1902

லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் எம்.கே. ஐயுர்லியோனிஸ் பேராசிரியர் வகுப்பில் அமைப்பைப் படித்தார். கே. ரெய்னெக், மற்றும் எதிர்முனை - எஸ். ஜடாஸன். இலவசக் கேட்பவராக, அவர் அழகியல், வரலாறு மற்றும் உளவியல் பற்றிய பல்கலைக்கழக விரிவுரைகளில் கலந்து கொண்டார். கெவாந்தாஸ் மற்றும் லீப்சிக் தியேட்டரில், அவர் ஜி.எஃப் -ன் விருப்பமான படைப்புகளைக் கேட்டார். ஹாண்டெல், பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஆர். வாக்னர், எஃப். லிஸ்ட். பதிப்பகத்தின் நூலகத்தில் Ts.F. பீட்டர்ஸ் சுயாதீனமாக ஜி. பெர்லியோஸ் மற்றும் ஆர். ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரின் கருவியின் கொள்கைகளை ஆய்வு செய்தார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர் கெஸ்டுடிஸ் சிம்பொனிக் ஓவர்ஷர், நான்கு பாகங்கள் கொண்ட ஸ்ட்ரிங் குவார்டெட், நியதிகள், சான்க்டஸ் மற்றும் கைரி உள்ளிட்ட கலப்பு பாடகர் குழுக்களை உருவாக்கினார். விடுமுறை நாட்களில் நான் வரைந்தேன்.

மு.க. Uriurlionis லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியின் ஆசிரியராக ஒரு சான்றிதழைப் பெற்றார்.

இலையுதிர் காலம் 1902 - ஆரம்பம் 1904

அவர் வார்சாவில் வசித்து வந்தார், ஜே.க Kaசிக் என்ற தனியார் ஓவியப் பள்ளியில் பயின்றார். தனிப்பட்ட பாடங்களைக் கொடுத்து, அவர் மூன்று அல்லது இரண்டு சகோதரர்களுக்கு வழங்கினார், அவர்கள் இங்கு படிப்பைத் தொடர்ந்தனர்.

1903 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் 7 ஓவியங்களின் தொடரை "இறுதிச் சிம்பொனி" எழுதினார். அவர் "கடல்" என்ற சிம்போனிக் கவிதையில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். நுண்கலைகளை சுதந்திரமாக படிக்க முடியும் என்பதற்காக, வார்சா மியூசிக் இன்ஸ்டிடியூட்டில் கற்பிக்க ஈ.மிலினார்ஸ்கியின் வாய்ப்பை அவர் ஏற்கவில்லை.

வசந்தம் - கோடை 1904

Uriurlionis வார்சா கலைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், இது லிதுவேனிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த காசிமிராஸ் ஸ்டாப்ராஸ்காஸின் கலைஞரால் இயக்கப்பட்டது. பள்ளியில், வரைதல் கே.டிகி மற்றும் கே. க்ஷினோவ்ஸ்கி, கே. துனிகோவ்ஸ்கியின் சிற்பம், எஃப். ருசிட்ஸின் ஓவியம். அவரது படிப்பின் போது அவர் "ஹட் ஃபார் தி கிராமம்", "இலையுதிர் காலம்", "சிந்தனை", "கோபுரங்கள்", "பெல்", "தீவு", "கோவில்" ஆகிய படங்களுக்கு அட்டைகளை உருவாக்கினார்.

அதே நேரத்தில், அவர் பள்ளி பாடகர் குழுவை வழிநடத்தினார்.

படிந்த கண்ணாடி ஜன்னல்களின் திட்டங்கள், 6 ஓவியங்களின் சுழற்சி "தி டெம்பஸ்ட்" மற்றும் புத்தக அட்டைகளுக்கான திட்டங்கள் (மொத்தம் 19 படைப்புகள்), அவர் பள்ளியின் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார்.

அதே ஆண்டு கோடையில், லோவிச் (போலந்தில்) நகருக்கு அருகில் ஆர்கேடியாவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பிளீன் ஏர் பள்ளியில் பங்கேற்றார்.

இலையுதிர் காலம் - குளிர்காலம் 1904

பியானோ "செஃபா எசெக்" மற்றும் "பெசாகாஸ்" க்கான மாறுபாடுகளின் சுழற்சிகளை உருவாக்கியது.

1905 வசந்தம்

சியூர்லியோனிஸின் படைப்புகளின் கண்காட்சி பள்ளியில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. இது "பேண்டஸி" என்ற 10 ஓவியங்களின் சுழற்சியை வழங்குகிறது. 1904-1905 இல் எழுதப்பட்ட மற்ற படைப்புகள் (மொத்தம் 64), ஏப்ரல் 1905 இல் அவரது சகோதரர் போவிலாஸுக்கு எழுதிய கடிதத்தில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. அவற்றில் 5 ஓவியங்களின் சுழற்சி "தி ஃப்ளட்", ட்ரிப்டிச் "ரெக்ஸ்", "ரஸ்டில் ஆஃப் தி தி காடு "," செய்தி "மற்றும் பிற ...

ஜூன் 1905

மு.க. வார்சா ஸ்கூல் ஆஃப் ஆர்ட்டின் முதல் வருடாந்திர கண்காட்சியில் uriurlionis பங்கேற்றார் - அவர் "தி டெம்பஸ்ட்" மற்றும் பிறவற்றை வெளிப்படுத்தினார்.

1905 கோடை

கருங்கடலில் அனபாவில் உள்ள வோல்மன் குடும்பத்துடன் எனது விடுமுறையை கழித்தேன். காகசஸ் முழுவதும் பயணித்து, வர்ணம் பூசப்பட்ட படங்கள், புகைப்படம் எடுக்கப்பட்டது.

இலையுதிர் காலம் 1905

அவர் வார்சாவில் தனது சகோதரர் ஸ்டாசிஸுடன் வசித்து வந்தார். முன்பு போலவே, அவர் கலைப் பள்ளியில் பயின்றார், தனியார் பாடங்களால் வாழ்க்கையை சம்பாதித்தார்.

அவர் வார்சா லிதுவேனியன் பரஸ்பர உதவி சங்கத்தின் பாடகர் குழுவை வழிநடத்தத் தொடங்கினார்.

குளிர்காலம் 1905

Uriurlionis Ribiniskiai (லாட்வியா) இல் உள்ள கலைஞர்களின் மாளிகைக்கு விஜயம் செய்தார், இது கலை புரவலர் E. கார்பியாடேனால் நிறுவப்பட்டது. நான் கிறிஸ்மஸை ட்ருஸ்கினின்காயில் கழித்தேன்.

ஆரம்ப 1906

ட்ருஸ்கினின்காயில் வாழ்ந்தார், லிதுவேனிய நாட்டுப்புற பாடல்களை ஒத்திசைத்தார். அவர் தனது சகோதரர் போவிலாஸுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், "எனது கடந்த கால மற்றும் எதிர்கால வேலைகள் அனைத்தையும் லிதுவேனியாவுக்கு அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தேன்" என்று எழுதினார். அந்த நேரத்தில், ஒரு லிதுவேனியன் ஓபராவை உருவாக்க யோசனை எழுந்தது.

மே 1906

மு.க. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள வார்சா கலைப் பள்ளி மாணவர்களின் படைப்புகளின் கண்காட்சியில் uriurlionis பங்கேற்றார், "உலக உருவாக்கம்", "நாள்", "புயல்", டிப்டிச் "ரெக்ஸ்" (பாதுகாக்கப்படவில்லை), முதலியன வழங்கினார். பத்திரிகைகளில், கலை விமர்சகர்கள் uriurlionis இன் சிறந்த ஓவியத்தில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினர்.

ஜூன் 1906

Uriurlionis பற்றிய முதல் கட்டுரை வில்னியஸ் இனியோஸ் (எண் 123) செய்தித்தாளில் வெளியிடப்பட்டது.

கோடை - இலையுதிர் காலம் 1906

இஸ்டெப்னாவில் (ஆஸ்திரியா-ஹங்கேரியின் அதிகாரத்தில் இருந்த கார்பாத்தியன் பிராந்தியம்) ப்ளீன் ஏர் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட பள்ளியில் பங்கேற்றார். அதே ஆண்டில் அவர் வால்மன் குடும்பத்துடன் கிரினிட்சாவில் கோடைகாலத்தை கழித்தார். அவர் "சிறிய மனிதனுக்கு கடிதங்கள்" என்ற இலக்கியக் கட்டுரையை எழுதினார்.

பி. வோல்மனேன் uriurlionis ஆதரவுடன் ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார் - அவர் ப்ராக், டிரெஸ்டன், நியூரம்பெர்க், முனிச், வியன்னாவுக்குச் சென்றார். அருங்காட்சியகங்களில் வான் டைக், ரெம்ப்ராண்ட், பொக்லின் ஆகியோரின் படைப்புகளை நான் ரசித்தேன். அந்த நேரத்தில் அவரே "ராசி" சுழற்சிக்கான ஓவியங்களை வரைந்தார். முதல் லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியில் பங்கேற்க அழைப்பு வந்தது.

1906 இன் பிற்பகுதி - 1907 இன் ஆரம்பம்

Uriurlionis கலைப் பள்ளியில் சேருவதை நிறுத்தினார். அவர் தனது ஓவியங்களை வில்னியஸுக்கு, முதல் லிதுவேனியன் கலைஞர்களின் கண்காட்சிக்கு அனுப்பினார், மேலும் அவர் அதை ஒழுங்கமைக்க உதவினார். இந்த கண்காட்சியில் அவர் "கிரியேஷன் ஆஃப் தி வேர்ல்ட்", "தி டெம்பஸ்ட்", ட்ரிப்டிச் "ரெக்ஸ்", எட்டு ஃப்ளோரோபோர்ட்ஸ் (மொத்தம் 33 படைப்புகள்) ஆகிய சுழற்சிகளை காட்சிப்படுத்தினார்.

1907 கிராம்.

மு.க. Uriurlionis சிம்பொனிக் கவிதையான The Sea இன் கருவியை முடித்துவிட்டு, ஒரு புதிய சிம்போனிக் கவிதை The Creation of the World ஐத் தொடங்கினார்.

ஆண்டின் தொடக்கத்திலிருந்து ஜூன் வரை அவர் 50 ஓவியங்களை வரைந்தார்.

இலையுதிர்காலத்தில் அவர் வில்னியஸுக்குச் சென்றார், லிதுவேனியன் ஆர்ட் சொசைட்டியின் ஸ்தாபகக் கூட்டத்தில் பங்கேற்று, அதன் நிர்வாகத்திற்குத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார். கேப்ரியிலியஸ் லேண்ட்ஸ்பெர்கிஸ்-ஜெம்கால்னிஸ் எழுதிய "பிளிண்டா" நாடகத்தின் ஆடை ஒத்திகையில், அவர் எழுத்தாளர் சோபியா கிமந்தைட்டை சந்தித்தார். இந்த ஆண்டு, முதல் சொனாட்டாக்கள் எழுதப்பட்டன - "தி சன்ஸ்" மற்றும் "ஸ்பிரிங்", டிரிப்டிக்குகள் "ராய்கர்தாஸ்", "மை வே", "தி ஜர்னி ஆஃப் பிரின்ஸ்", "கோடை", 8 ஓவியங்களின் சுழற்சி "குளிர்காலம்", சுழற்சி "ஜோடியக்", ஓவியம் "காடு" மற்றும் ஓவியத்தின் பிற படைப்புகள்.

குளிர்காலம் - வசந்தம் 1908

Uriurlionis வில்னியஸில் வசித்து வந்தார், "வில்னியாஸ் காங்கிள்ஸ்" என்ற பாடகர் குழுவை இயக்கினார். கச்சேரிகளில் அவர் ஒரு பாடகர் குழு மற்றும் ஒரு பியானோ கலைஞராக நடித்தார். எஸ். கிமந்தைட், பி. ரிம்ஷா மற்றும் பல ஆர்வலர்களின் ஆதரவுடன், அவர் வில்னியஸ் மற்றும் கunனாஸில் இரண்டாவது லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், அதன் பட்டியலுக்கும் ஒரு சுவரொட்டிக்கும் ஒரு அட்டையை உருவாக்கினார். அவர் தனது 60 க்கும் மேற்பட்ட புதிய படைப்புகளை கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தினார்.

அதே நேரத்தில், வில்டிஸ் வெளியீட்டில் டவுடோஸ் ருமை (மக்கள் அரண்மனை) உருவாக்கம் குறித்த வெளியிடப்பட்ட விவாதங்களில் அவர் சேர்ந்தார், அதன் கட்டுமானத்திற்காக நிதி திரட்ட பிரச்சாரம் செய்தார், அவருடைய அனைத்து படைப்புகளையும் கொடுப்பதாக உறுதியளித்தார்.

மே 30 அன்று, எம்.கே. Uriurlionis "De Profundis". ஆசிரியர் நடத்தினார்.

ஜூன் 1908

ட்ருஸ்கினின்காயில் இருந்தபோது, ​​சியூர்லியோனிஸ் "உஜா" மற்றும் "லெட்டா" என்ற சொனாட்டாக்களை எழுதினார். ஃபியூக் ".

ஜூலை 1908

நான் என் காதலன் சோபியா கிமந்தைட்டுடன் பலங்காவில் ஓய்வெடுத்தேன். ஐந்தாவது சொனாட்டாவை எழுதினார் - கடல் சொனாட்டா, முன்னுரை மற்றும் ஃபியூக் டிப்டிச், பேண்டஸி ட்ரிப்டிச். நாங்கள் சேர்ந்து "ஜுரேட்" என்ற ஓபராவை உருவாக்க விரும்பினோம்.

ஆகஸ்ட் - செப்டம்பர் 1908

வருங்கால வாழ்க்கைத் துணைவர்கள் சோபியாவின் மாமா, ப்ளஞ்சில் டீன் வின்காஸ் ஜருலைடிஸ், குல்யாய் மற்றும் கார்க்லெனாயில் உள்ள அவரது பெற்றோரைச் சந்தித்தனர், பின்னர் ஒன்றாக ட்ருஸ்கினின்கைக்குச் சென்றனர். இங்கே ururlionis தனது ஆறாவது சொனாட்டாவை எழுதினார் - "நட்சத்திரங்கள்" சொனாட்டா. ஆகஸ்ட் இறுதியில், வில்னியஸ் கலைஞர் எல். அன்டோகோல்ஸ்கியின் ஆலோசனையின் பேரில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு பயணம் செய்தார், அங்கு நிரந்தர வருமான ஆதாரத்தைக் கண்டுபிடித்து, கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார். இருப்பினும், முதல் பயணம் வெற்றிகரமாக இல்லை.

அக்டோபர் - டிசம்பர் 1908

அக்டோபர் நடுப்பகுதியில், சியூர்லியோனிஸ், அவருடன் சில ஓவியங்களை எடுத்துக் கொண்டு, இரண்டாவது முறையாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், லிதுவேனியன் சொசைட்டிக்கு வருகை தந்தார், கலைஞர் எம். டோபுஜின்ஸ்கி, அவரை ரஷ்ய கலைஞர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், உடனடியாக ரஷ்ய கலைஞர்கள் சங்கத்தில் அவர்களால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். Uriurlionis மீண்டும் தனியார் பாடங்களைக் கொடுப்பதற்கான வாய்ப்புகளைத் தேடினார், இதில் அவருக்கு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வாழ்ந்த லிதுவேனியர்கள் உதவினார்கள்: அல்போன்சாஸ் மொரவ்ஸ்கிஸ், ஜுவோசாஸ் டல்லட் - கெல்ப்ஷா, ஜூவாஸ் ஜிகாராஸ், ஸ்டாஸிஸ் பிடாடாஸ்.

லிதுவேனிய சமுதாயத்தில், வாரத்திற்கு ஒரு முறை, மாலை மற்றும் கூட்டங்கள் நடத்தப்பட்டன, இதில் சியுர்லியோனிஸும் அவரது படைப்புகளை வாசித்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், லிதுவேனியன் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களைக் கவனித்து, போட்டிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்யும், இசைப் படைப்புகளின் நூலகத்தை நிறுவி, லிதுவேனியன் ஆர்ட் சொசைட்டியின் கீழ் ஒரு இசைப் பிரிவை நிறுவுவதற்கான யோசனையை அவர் கொண்டு வந்தார். சமூகத்தின் குழு இந்த யோசனையை ஆதரித்தது. எம்.கே.யுர்லியோனிஸ் "வில்னியஸ் காங்கிள்ஸ்" என்ற பாடகர் குழுவைப் பற்றி மறக்கவில்லை, அதற்கு அவர் இணக்கமான நாட்டுப்புற பாடல்களை அனுப்பினார்.

அந்த நேரத்தில் வார்சாவில் "வெவெர்செலிஸ்" என்ற இசைப்பாடல் நாட்டுப்புற பாடல்களின் தொகுப்பு வெளியிடப்பட்டது.

சோபியாவின் லிப்ரெட்டோ படி எம்.கே. Uriurlionis "ஜுரேட்" என்ற ஓபராவுக்கு இசையமைத்தார், அதன் இயற்கைக்காட்சி மற்றும் திரைச்சீலைக்காக ஓவியங்களை எழுதினார்.

டிசம்பர் இறுதியில் நான் என் காதலிக்கு சென்றேன்.

சடேக்கியாவில், ப்ளங்கிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு சிறிய நகரத்தில், மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் சோபியா கிமந்தைட்டை மணந்தார். திருமணத்திற்குப் பிறகு, புதுமணத் தம்பதிகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு புறப்பட்டனர்.

ஜனவரி - மார்ச் 1909

வில்னியஸ் ஆர்ட் சொசைட்டியின் முதல் வசந்த கண்காட்சியில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சலூன் கண்காட்சியில் uriurlionis இன் ஓவியங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஆறாவது கண்காட்சியில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எழுதப்பட்ட "ரெக்ஸ்" உட்பட மூன்று படைப்புகள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. கிராகோவில் நடைபெற்ற கலை ஆர்வலர்கள் சங்கத்தின் "ஸ்டுகா" பதின்மூன்றாவது கண்காட்சிக்கு பல படைப்புகள் அனுப்பப்பட்டன.

அவரது பியானோ படைப்புகள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஜனவரி 28, 1909 அன்று "சமகால இசையின் மாலை" நிகழ்ச்சியில் நிகழ்த்தப்பட்டன (புதிய நாட்காட்டியின் படி - பிப்ரவரி 10). பிப்ரவரியில், எம்.கே. Sciurlionis சலூன் கண்காட்சியால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட இசை நிகழ்ச்சியில் ஒலித்தது.

மார்ச் மாத இறுதியில், சியுர்லியோனிஸ் லிதுவேனியாவுக்குத் திரும்பினார்.

ஏப்ரல் - ஜூன் 1909

சியுர்லியோனிஸ் ட்ருஸ்கினின்காயில் வாழ்ந்தார். அங்கிருந்து நாங்கள் வில்னியஸ் சென்றோம், அங்கு அவர்கள் மூன்றாவது லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்வதில் பங்கேற்றனர். Uriurlionis தனது சுவரொட்டி மற்றும் அட்டவணை அட்டையை உருவாக்கினார். கண்காட்சியில் கலைஞரே 30 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகளை காட்சிப்படுத்தினார் - சொனாட்டாஸ் "உஜ்", "சீ", "ஸ்டார்ஸ்", "எ டேல் ஆஃப் கிங்ஸ்", ட்ரிப்டிச் "பேண்டஸி", முதலியன அவரது படைப்புகளும் வார்சா கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டன. கலைப் பள்ளி அதன் ஐந்தாவது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஜூன் மாதம், சோபியாவுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் "ருடா" சமுதாயத்தின் மண்டபத்தில் மேடைக்கான திரைச்சீலை வரைந்தனர். ஒரு பியானோ கலைஞராக அவர் சமூகத்தின் இசை நிகழ்ச்சிகளில் நிகழ்த்தினார்.

ஜூன் - அக்டோபர் 1909

சோபியாவுடன் சேர்ந்து அவர்கள் ப்ளஞ்சில் வாழ்ந்தனர். கோடையில் அவர் சுமார் 20 ஓவியங்களை வரைந்தார்: "பலிபீடம்", "ஏஞ்சல் (சொர்க்கம்)", "லிதுவேனியன் கல்லறைகள்", ஆல்பங்களில் பல ஓவியங்களை உருவாக்கியது, நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கான விக்னெட்டுகள். அவர் தனது மனைவியுடன் சேர்ந்து "லிதுவேனியாவில்" புத்தகத்தை உருவாக்கும் பணியில் ஈடுபட்டார் - அவர் விமர்சனக் கட்டுரைகளை எழுதினார். Uriurlionis தனது அட்டையையும் சில முதலெழுத்துக்களையும் உருவாக்கினார் (பிந்தையது பயன்படுத்தப்படவில்லை).

லிதுவேனியன் சயின்டிஃபிக் சொசைட்டியின் பொதுக் கூட்டத்தில், சியூர்லியோனிஸ் பாடல்கள் மற்றும் அவற்றின் மதிப்பெண்களுக்கான குழுவிற்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

நவம்பர் - டிசம்பர் 1909

Uriurlionis, அவருடன் சிறிது முன் வரையப்பட்ட படங்களை எடுத்து, மீண்டும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு புறப்பட்டார். இங்கே அவர் பீட்டர்ஸ்பர்க் லிதுவேனியன் சமுதாயத்தின் பாடகர் குழுவை வழிநடத்த அழைக்கப்பட்டார். கே. புகா, ஏ. வோல்டேமர், சி. சாஸ்னாஸ்காஸ், ஜே. டல்லட்-கெல்ப்சா ஆகியோருடன் சேர்ந்து, "எங்கள் இசையின் கலைச்சொல்" என்ற இசைச் சொற்களின் லிதுவேனியன் அகராதியில் அவர்கள் பணியாற்றினர்.

டிசம்பர் இறுதியில், தீவிரமான ஆக்கபூர்வமான வேலை மற்றும் தொடர்ந்து உடல்நலக் குறைபாடு uriurlionis ஐ உடைத்தது. நரம்பியல் நிபுணர் மற்றும் மனநல மருத்துவர் வி. பெக்டெரெவ் மிகவும் சோர்வாக இருப்பதாக கூறினார்.

ஜனவரி 1910

பேராசிரியர் சோபியாவின் ஆலோசனையின் பேரில் நோய்வாய்ப்பட்ட கணவருடன் ட்ருஸ்கினின்காய் திரும்பினார்.

மாஸ்கோவில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் ஏழாவது கண்காட்சியில், சியுர்லியோனிஸின் படைப்புகள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன: "நோவாவின் வளைவு", "தேவதைகள் (சொர்க்கம்)", "பல்லட் (கருப்பு சூரியன்)".

பிப்ரவரி இறுதியில் - மார்ச் 1910

Uriurlionis வார்சாவுக்கு அருகிலுள்ள புஸ்டெல்னிக் நகரில் உள்ள செர்வோனி டிவோர் சானடோரியத்தில் வைக்கப்பட்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ரஷ்ய கலைஞர்கள் சங்கத்தின் ஏழாவது கண்காட்சியில் அவரது படைப்புகள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன. ஒன்பது ஓவியங்கள் வில்னியஸில் நடைபெறும் நான்காவது லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியில் உள்ளன.

ஏப்ரல் - மே 1910

கலைஞரின் இருபத்தெட்டு படைப்புகள் ரிகாவில் உள்ள லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியில் வழங்கப்படுகின்றன, கியேவில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் கண்காட்சியில் பல படைப்புகள்.

மே 30, 1910 (புதிய நாட்காட்டியின் படி - ஜூன் 12)

மகள் டனுட் பிறந்தாள்.

கோடை 1910

எம்.கே.வின் ஏழு ஓவியங்கள் Uriurlionis பாரிசில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியத்தின் கண்காட்சியில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. S. Čiurlenienė இன் புத்தகம் "லிதுவேனியாவில்" வில்னியஸில் வெளியிடப்பட்டது.

கலைஞரின் உடல்நிலை மேம்பட்டது, அவர் கொஞ்சம் வரைய, பியானோ வாசிக்க அனுமதிக்கப்பட்டார்.

இலையுதிர் காலம் 1910

முனிச்சில் "கலைஞர்களின் புதிய சங்கம்" கண்காட்சியில் பங்கேற்க தாமதமாக அழைப்பு வந்தது. மு.க. Uriurlionis செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சொசைட்டி "கலை உலகம்" உறுப்பினராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார்.

Uriurlionis தனது மனைவிக்கு ஒரு அஞ்சலட்டை அனுப்பினார், அதில், அவளை வரவேற்று, விரைவில் அவளை பார்ப்பார் என்று நம்பினார்.

ஜனவரி - மார்ச் 1911

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட் சொசைட்டியின் கண்காட்சிகளில் uriurlionis இன் ஓவியங்கள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன, நான்கு படைப்புகள் - மின்ஸ்கில் ஒரு கலை கண்காட்சியில். கலைஞரின் இருபத்தெட்டு படைப்புகள் ஐந்தாவது லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன.

உடல்நலம் மேம்பட்டது, ஆனால் மார்ச் இறுதியில், நடைபயிற்சி போது, ​​uriurlionis சளி பிடித்து நிமோனியாவால் நோய்வாய்ப்பட்டார்.

மு.க. Uriurlionis Pustelnik இல் உள்ள Chervonny Dvor சானடோரியத்தில் இறந்தார். அவர் வில்னியஸில் ராசு கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

N i y o le A d o m a v i c e

L.V இன் பொருட்களின் அடிப்படையில் ஷபோஷ்னிகோவா மற்றும் எஃப். ரோஸினர்

ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் சுர்லியோனிஸ் ஆகியோருக்கு நிறைய பொதுவானது. ... இந்த இரண்டு கலைஞர்களும், ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த துறையில், பல தனித்துவமான மனப்பான்மை மற்றும் தனித்தன்மையுடன் பல இளம் மனதைத் தூண்டினார்கள். (என்.கே. ரோரிச்)

M. Čiurlionis இன் வாழ்க்கை பாதை

லிதுவேனியாவில் வளர்ந்த சியூர்லியோனிஸ், அவரது தாயகத்தை சேர்ந்தவர் மட்டுமல்ல, உலகளாவிய நிகழ்வு. ஒரு கலைஞர், இசைக்கலைஞர், கவிஞர் மற்றும் தத்துவஞானி, அவர் உலக கலாச்சாரத்தின் ஒரு முழு சகாப்தத்தையும் எடுத்துச் சென்றார் மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் புதிய அழகின் பாதையைக் காட்டிய முதல்வர்களில் ஒருவர், பிரபஞ்ச விரிவாக்கத்திற்கு வழிவகுக்கும் வலிமிகுந்த தேடலின் மூலம் மற்ற உலகங்களின். அவர் "துறவியின் பாதையில்" நடந்து சென்றார், அங்கு அண்டப் படைப்பாற்றல் பூமியோடு தொடர்பு கொள்கிறது, அங்கு படைப்பாளி-மனிதன் உயர்ந்தவரின் ஒத்துழைப்புக்கான வழியைத் திறந்து, வார்த்தையின் முழு அர்த்தத்தில் ஒரு திருவாசகராக மாறினார்.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் மிகப்பெரிய ரஷ்ய கலைஞர்களால் அவர் உடனடியாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.

"... அவரது கற்பனை, - M.V. எழுதியது டோபுஜின்ஸ்கி, - அவரது இசை "நிகழ்ச்சிகளுக்கு" பின்னால் மறைந்திருந்த அனைத்தும், விண்வெளியின் முடிவிலியைப் பார்க்கும் திறன், சுர்லியோனிஸை பல நூற்றாண்டுகளின் ஆழத்தில் மிகவும் பரந்த மற்றும் ஆழமான கலைஞராக ஆக்கியது, தேசிய கலையின் குறுகிய வட்டத்திற்கு அப்பால் முன்னேறியது. " ரோரிச், பாக்ஸ்ட், பெனாய்ட் மற்றும் பலரால் அவர் மிகவும் பாராட்டப்பட்டார். கலைஞர்கள் மட்டுமல்ல. 1929 ஆம் ஆண்டில், எம். கோர்கி, அவரது உரையாடல் ஒன்றில், கலையின் பிரச்சினைகள் எழுப்பப்பட்டன: "கனவு எங்கே? கனவு எங்கே? கற்பனை எங்கே - நான் கேட்கிறேன்? எங்களிடம் ஏன் சுர்லியோனிஸ் இல்லை? "

இந்த சொற்றொடர்: "நமக்கு ஏன் சுர்லியோனிஸ் இல்லை?" - சுர்லியோனிஸ் அனுமதிக்கப்படாத அந்த ஆண்டுகளின் கலைக்கும், அத்தகைய கலையின் அவசியத்தை நன்கு புரிந்துகொண்ட கோர்க்கிக்கும் சாட்சியம் அளித்தார்.

Culturaliurlionis உலக கலாச்சார உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகளை வியப்பில் ஆழ்த்தினார்.

1930 ஆம் ஆண்டில், முக்கிய பிரெஞ்சு எழுத்தாளர்களில் ஒருவரான ரொமைன் ரோலண்ட், கலைஞரின் விதவைக்கு எழுதினார்: “நான் எதிர்பாராத விதமாக சியூர்லியோனிஸைச் சந்தித்து பதினைந்து ஆண்டுகள் ஆகிவிட்டன.<...>மற்றும் நேரடியாக அதிர்ச்சியடைந்தார்.

அப்போதிருந்து, போரின் போது கூட, நான் அவரை நன்கு தெரிந்துகொள்ள வாய்ப்புகளைத் தேடுவதை நிறுத்தவில்லை.<...>ஓவியம் மட்டுமல்ல, பாலிஃபோனி மற்றும் இசை தாளத் துறையில் நம் எல்லைகளை விரிவுபடுத்திய இந்த உண்மையான மந்திரக் கலையால் நான் எவ்வளவு உற்சாகமாக இருக்கிறேன் என்பதை வெளிப்படுத்த இயலாது. இந்த கண்டுபிடிப்பின் வளர்ச்சி பெரிய இடங்களின் ஓவியத்தில், ஒரு நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் எவ்வளவு பயனுள்ளதாக இருக்கும்! இது ஒரு புதிய ஆன்மீகக் கண்டம், இதில் ஐர்லியோனிஸ் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கிறிஸ்டோபர் கொலம்பஸாக இருக்கிறார். அவரது ஓவியங்களின் ஒரு தொகுப்பு அம்சத்தைப் பார்த்து நான் ஆச்சரியப்படுகிறேன்: ஒரு கோபுரத்திலிருந்தோ அல்லது மிக உயர்ந்த சுவரிலிருந்தோ திறக்கும் முடிவற்ற தூரங்களின் பார்வை. உங்களைப் போன்ற ஒரு நாட்டிலிருந்து அவர் எங்கிருந்து இந்தப் பதிவுகளைப் பெற்றிருப்பார் என்பதை என்னால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை, அதில் எனக்குத் தெரிந்தவரை, அத்தகைய நோக்கங்கள் அரிதாகவே காணப்படுகின்றனவா? அவரே ஒருவித கனவை அனுபவித்திருக்க வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன், நாம் தூங்கும்போது, ​​திடீரென்று நாம் காற்றில் மிதக்கிறோம் என்று உணரும்போது நம்மை முந்திய உணர்வு.

ரோமேன் ரோலண்ட் சியூர்லியோனிஸின் கலைப் பணியின் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றைக் குறிப்பிட்டார் - கலையின் செயல் நிகழும் வித்தியாசமான, உயர்ந்த இடம். இந்த இடம் வேறு பரிமாணத்தைக் கொண்டிருந்தது, பொருளின் வேறுபட்ட நிலையைக் கொண்டிருந்தது.

கலைஞரே 1905 இல் தனது சகோதரருக்கு எழுதினார்: “கடைசி சுழற்சி முடிவடையவில்லை. என் வாழ்நாள் முழுவதும் அவரை வரைவதற்கு எனக்கு ஒரு திட்டம் உள்ளது. நிச்சயமாக, இவை அனைத்தும் எனக்கு எத்தனை புதிய எண்ணங்கள் உள்ளன என்பதைப் பொறுத்தது. இது உலகின் உருவாக்கம், பைபிளின் படி நம்முடையது மட்டுமல்ல, வேறு சில அற்புதமான ஒன்று. குறைந்தது 100 ஓவியங்களின் சுழற்சியை உருவாக்க விரும்புகிறேன். நான் செய்வேனா என்று தெரியவில்லை. "

இந்த "வேறு சில" உலகம் ஆண்டுதோறும், கலைஞரின் கேன்வாஸ்களில் மேலும் மேலும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது.

Mikalojus Konstantinas Čiurlionis ஒரு குறுகிய, பதட்டமான மற்றும் மிகவும் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கை வாழவில்லை, கஷ்டங்கள், நிறைவேறாத நம்பிக்கைகள் மற்றும் அவர்களின் தினசரி ரொட்டி துண்டு பற்றிய நிலையான கவலைகள். இந்த வாழ்க்கையில் அவர் செய்தது அதன் சூழ்நிலைகளுடனோ அல்லது அதன் இருத்தலுடனோ, பூமிக்குரிய பூரணத்துக்கோ பொருந்தவில்லை. படைப்பாளர் தனது மர்மமான பணியை நிறைவேற்றுவதைத் தடுக்கவும், இந்த இருபதாம் நூற்றாண்டில் அவர் எதைக் கொண்டு வந்தார் என்பதைத் தடுக்கவும் அவரது வாழ்க்கையில் எல்லாம் சேகரிக்கப்பட்டதாகத் தோன்றியது.

இசை, கலை, சொல் மற்றும் ஆழ்ந்த தத்துவத்தை ஒன்றிணைத்து கலைகள் மற்றும் சிந்தனைகளின் தொகுப்பு அதில் வாழ்ந்தது. அவரிடம் இரண்டு உலகங்கள் இருந்தன: பூமிக்குரிய ஒன்று மற்றும் மற்றொன்று, அவருடைய கேன்வாஸ்களில் அழகு எதிரொலித்தது. ஒரு முதிர்ந்த நபராக ஓவியம் வரும்போது, ​​அவர் அதில் ஒரு புரட்சியை செய்தார், இது அவரது சமகாலத்தவர்களால் உடனடியாக புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை மற்றும் இன்னும் முழுமையாக புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை. அவர் மனித நனவில் உலகங்களின் விகிதத்தை மாற்றி, மற்றவற்றிலிருந்து நீக்கப்பட்டார், நுட்பமான உலகம், அவரது யதார்த்தத்தைத் தடுக்கும் முக்காடு. இது சூர்லியோனிஸின் ஓவியங்களின் அற்புதமான மந்திரம், அவர்களின் அசாதாரண முறையீடு, ஏனென்றால், அவற்றின் ஆழத்தில், சாதாரண கண்ணுக்குத் தெரியாத மற்றொரு உலகின் அழகு பிறந்து பிரகாசித்தது, ஒரு சிறந்த கலைஞர் மற்றும் நுட்பமான இசைக்கலைஞரின் தூரிகையால் வெளிப்பட்டது. இசை மற்றும் ஓவியம், சியூர்லியோனிஸ் கலையில் ஒன்றிணைந்து, கலைஞரின் கேன்வாஸ்களில் நாம் பார்க்கும் எதிர்பாராத மற்றும் ஒலிக்கும் அன்னிய நிறங்களையும் வடிவங்களையும் கொடுத்தது. இந்த ஓவியங்களின் நுட்பமான ஆற்றல் பின்னர் அற்புதமான மற்றும் அசாதாரண கலைஞர்கள், வல்லுநர்கள் மற்றும் நியூ பியூட்டியின் படைப்பாளர்களின் முழு விண்மீனின் வேலையை செறிவூட்டியது, இது சியூர்லியோனிஸின் இசையின் வளையங்களுடன் நம் உலகில் நுழைந்தது.

"ஐயுர்லியோனிஸின் கலை," மார்க் எட்கிண்ட் என்ற ஆராய்ச்சியின் ஆராய்ச்சியாளர்களில் ஒருவர் எழுதினார், "இது ஒரு தூய மற்றும் ஒளி விசித்திரக் கதையின் உலகத்திற்கு ஒரு காதல் விமானம் போன்றது. விண்வெளியின் பரப்பளவில், சூரியனுக்கு, நட்சத்திரங்களுக்கு கற்பனையின் விமானம் ... முழு உலக ஓவியத்திலும், இந்த எஜமானரின் படைப்புகள் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளன. ஒரு இசைக்கலைஞரும் கலைஞருமான uriurlionis இரண்டு கலைகளையும் ஒன்றிணைக்கும் முயற்சியை மேற்கொண்டார்: அவரது சிறந்த படைப்புகள் துல்லியமாக "இசை ஓவியம்" மூலம் உற்சாகப்படுத்துகின்றன. மேலும், கலைஞரின் படைப்பை ஒட்டுமொத்தமாக, ஒரே பார்வையில் நீங்கள் ஏற்றுக்கொண்டால், அது ஒரு வகையான சிம்பொனியாகத் தோன்றும்.

சியுர்லியோனிஸின் வெளிப்புற வாழ்க்கை குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுகளில் நிறைந்ததாக இல்லை. கலைஞரின் வாழ்க்கையில் மிக முக்கியமான பாத்திரத்தை வகித்த மிக முக்கியமான அனைத்தும் அவரது உள் உலகில் குவிந்துள்ளன, மிகவும் பணக்காரர்கள் மற்றும் சும்மா ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கு அணுக முடியாதது.

வெளிப்புறமாக உடையக்கூடியது மற்றும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதல்ல, உள்ளே அவர் ஒரு உயரமான மற்றும் வலுவான ஆவி, ஆழமான மற்றும் பணக்கார படைப்பு திறனைக் கொண்டிருந்தார். மிக நீண்ட காலத்திற்குப் பிறகு, சிறந்த லிதுவேனிய கவிஞர் எட்வார்டாஸ் மெஜெலைடிஸ் அவரைப் பற்றி மிகவும் துல்லியமான வார்த்தைகளை எழுதினார்: “... மேதைகளின் எரியும் காய்ச்சல் மூளைக்கு நன்றி, மக்கள் மற்றும் காலங்கள் அவர்களின் எதிர்காலத்தைப் பார்க்கின்றன, பின்னர் அதற்காக பாடுபடுகின்றன, பின்னர் சியுர்லியோனிஸ் அவரது மக்களுக்கு இதுபோன்ற ஒரு கலைஞர், முன்னோடியாக இருந்தார், வரவிருக்கும் விண்வெளி யுகத்திலிருந்து அறிவிக்கப்பட்டது. இயற்கையாகவே ஐர்லியோனிஸ், ஒரு உண்மையான கலைஞர், இசைக்கலைஞர் மற்றும் தத்துவவாதியாக, ஒரு தீர்க்கதரிசன பரிசைக் கொண்டிருந்தார்.

1905 புரட்சிக்கு மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அவர் தனது சகோதரருக்கு எழுதினார்: “ரஷ்யாவில் ஒரு இடியுடன் கூடிய புயல் உருவாகிறது, ஆனால், அது இதுவரை செய்ததைப் போல, அது கடுமையான விளைவுகள் இல்லாமல் கடந்து செல்லும். மனங்கள் தயாராக இல்லை, கோசாக் சவுக்கின் வெற்றியுடன் எல்லாம் முடிவடையும். "

அவரது ஆல்பம் புத்திசாலித்தனமான எண்ணங்கள் மற்றும் உவமைகளால் நிரப்பப்பட்டது, அது அவரது இருப்பின் மர்மமான ஆழத்திலிருந்து காகிதத்தில் ஊற்றப்பட்டது. அவர் நட்சத்திரங்களின் அமைதியான கிசுகிசுப்புகளைக் கேட்டார், மேலும் அவரிடம் படங்கள் பழுக்க வைக்கப்பட்டன, அதற்கு நேரமும் இடமும் இல்லை என்று தோன்றியது. அவசரமாக எழுதப்பட்ட வார்த்தைகள் தங்கள் சொந்த விதியைப் பற்றிய, அவர்களின் பணியின் ரகசியத்தைப் பற்றிய எண்ணங்களுடன் வெடித்தன.

"மற்றவர்கள் என்னைப் பின்தொடர்வார்கள் என்பதை அறிந்த நான் ஊர்வலத்தின் முன் சென்றேன் ...

நாங்கள் இருண்ட காடுகள், பள்ளத்தாக்குகள் மற்றும் உழவு வயல்கள் வழியாக அலைந்தோம். ஊர்வலம் நித்தியமாக நீண்டது. நாங்கள் ஊர்வலத்தை அமைதியான ஆற்றின் கரைக்கு அழைத்துச் சென்றபோது, ​​அதன் முடிவு ஒரு இருண்ட பைன் காடுகளின் பின்னால் இருந்து தோன்றியது.

- ஆறு! நாங்கள் கத்தினோம். நெருக்கமாக இருந்தவர்கள் மீண்டும் சொன்னார்கள்: “நதி! ஆறு! " மற்றும் புலத்தில் இருந்தவர்கள் கத்தினார்கள்: "வயல்! புலம்! " பின்னால் நடப்பவர்கள் சொன்னார்கள்: "நாங்கள் காட்டில் இருக்கிறோம், முன்னால் இருப்பவர்கள்" புலம், ஆறு, ஆறு "என்று கத்துவது ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

"நாங்கள் காட்டைப் பார்க்கிறோம், அவர்கள் சொன்னார்கள், அவர்கள் ஊர்வலத்தின் முடிவில் இருந்தார்கள் என்று தெரியாது."

அடர்த்தியான பொருளின் சுமையையும் மனித உணர்வின் எதிர்ப்பையும் அனுபவித்த ஒருவரால் மட்டுமே அத்தகைய உவமையை எழுத முடியும். அவர், முன்னால் நடந்து மற்றவர்களை வழிநடத்தி, மனித உணர்வின் மெதுவான வளர்ச்சியையும் மற்றவர்களை விட அதிகமாக பார்ப்பவர்களுக்கு மக்கள் நம்பிக்கையின்மையையும் அறிந்திருந்தார். அவரைப் பின்தொடர்ந்தவர்கள் தாங்கள் பார்த்ததை மட்டுமே நம்பினார்கள், தாங்கள் பார்க்காததை மறுத்தனர், அதை அவர்கள் இன்னும் அடையவில்லை ...

அவர் தனது நேசத்துக்குரிய கனவுகளை ஆல்பத்தில் பதிவு செய்தார்.

"நான் வலிமையைக் குவித்து விடுவிப்பேன். நான் மிகவும் தொலைதூர உலகங்களுக்கு, நித்திய அழகு, சூரியன், விசித்திரக் கதைகள், கற்பனை, ஒரு மந்திரித்த நாட்டிற்கு, பூமியில் மிக அழகான நாடுகளுக்கு பறப்பேன். நான் எல்லாவற்றையும் நீண்ட நேரம் பார்ப்பேன், அதனால் நீங்கள் என் கண்களில் எல்லாவற்றையும் படிக்க வேண்டும் ... ".

அவர் நிகழ்காலத்தில் "நித்திய அழகின்" இந்த உலகத்தைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார், தெரியாத எதிர்காலத்திற்காக அதற்காக பாடுபட்டு, கடந்த காலத்திற்குத் திரும்பினார்.

கடந்த காலம், அவரை அடையாளம் காணக்கூடியது, அவரது வழியில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை தோன்றியது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வசிக்கும் போது, ​​அவர் அருங்காட்சியகங்களை சுற்றி அலைந்தார், ஹெர்மிடேஜ் மற்றும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் நீண்ட நேரம் செலவிட்டார்.

"இதோ பழைய அசீரிய அடுக்குகள்" என்று அவர் 1908 இல் தனது மனைவிக்கு பயங்கரமான சிறகுகள் கொண்ட கடவுள்களுடன் எழுதினார். அவர்கள் எங்கிருந்து வந்தார்கள் என்று எனக்குத் தெரியாது, ஆனால் எனக்குத் தெரியும், அவர்கள் என் கடவுள்கள் என்று. நான் மிகவும் விரும்பும் எகிப்திய சிற்பங்கள் உள்ளன ... ".

அவரது கேன்வாஸ்களில், அன்னிய சதித்திட்டங்கள் தோன்றின, பழங்கால உலகங்களின் விசித்திரமான சுத்திகரிக்கப்பட்ட வடிவங்கள், பூமிக்குரிய மற்றும் அதே சமயம், வெள்ளம் பொங்கியது, கண்டங்கள் தண்ணீருக்கு அடியில் சென்றது, பாறைகள் மீது தெரியாத கடிதங்கள் பிரகாசித்தன, அன்னிய தங்க இறகுகளின் கிரீடங்கள் மக்கள் தலையில் அலைந்தன, மிதந்தன கோபுரத்தின் வெளிப்படையான மூடுபனி மற்றும் பழங்கால சுவர்கள், கோவில்களின் தட்டையான கூரையிலிருந்து, பலிபீடங்களின் புகை வானத்தில் உயர்ந்தது, எங்களுக்கு அறிமுகமில்லாத விண்மீன்கள் வானத்தில் பிரகாசித்தன.

கலைஞர் இருந்த உலகம் தனித்துவமான ஓவியங்களில் அவரது மந்திர தூரிகையின் கீழ் எழுந்ததைப் போல இல்லை. இரண்டு உலகங்கள்: ஒன்று - மொத்த, உறுதியான, மற்றொன்று - ஒரு கனவு போல, நுட்பமான விஷயம் கலைஞர் -படைப்பாளியின் விருப்பத்திற்கும் எண்ணத்திற்கும் எளிதில் அடிபணிந்தது. அவர் முதல் இடத்தில் வாழ்ந்தார், ஆனால் இரண்டாவது செல்வத்தை சுமந்தார்.

மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் செப்டம்பர் 22, 1875 அன்று ஒரு கிராம அமைப்பாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், இந்த நிகழ்வு அறுவடையின் போது ஒரு வயலில் நடந்தது. சிறு வயதிலேயே, அவரது தந்தை அவருக்கு உறுப்பு விளையாட கற்றுக்கொடுத்தார், மேலும் அவர் ஆறு வயதிலிருந்தே தேவாலயத்தில் விளையாடினார். சிறுவனுக்கு சிறந்த காது மற்றும் அசாதாரண இசை திறன் இருந்தது. ஒன்பது உடன்பிறப்புகளிடையே அவர் தெளிவாக தனித்து நின்றார். தனது வயதைத் தாண்டி, சகாக்களுடன் விளையாடுவதை விட இசையையும் வாசிப்பையும் அவர் விரும்பினார். அவர் ஆரம்பத்தில் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, ஹ்யூகோ, ஹாஃப்மேன், ஈ. போ, இப்சன் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு அடிமையாகிவிட்டார். மனித ஆத்மாவின் மர்மமான ஆழங்கள் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய மர்மமான நிகழ்வுகளால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார்.

அவரது தந்தை அவரை ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா பள்ளிக்கு அனுப்பினார், பின்னர் 1893 இல் அவர் தனது இசைக் கல்வியைத் தொடர வார்சா கன்சர்வேட்டரிக்கு அனுப்பினார். "அறிவியல் துறைகளில் இருந்து எம்.கே. Uriurlionis வானியல் மற்றும் அண்டவியல் சிக்கல்களில் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார், - ஸ்டாசிஸ் uriurlionis தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் எழுதுகிறார். - இந்த பிரச்சினைகளை பெரும் வெற்றியுடன் புரிந்து கொள்ள, அவர் கணிதம், இயற்பியல் மற்றும் வேதியியல் படித்தார். அவர் குறிப்பாக வான இயக்கவியலின் பிரச்சினைகள் மற்றும் கான்ட் மற்றும் லாப்லேஸின் கருதுகோள்களைப் பிரதிபலிக்க விரும்பினார். அவர் ஒரு சிறந்த விஞ்ஞானி மற்றும் சிறந்த கவிஞராக இருந்த பிரெஞ்சு வானியலாளர் கேமில் ஃப்ளமேரியனின் அனைத்து படைப்புகளையும் படித்தார். சுவிட்சர்லாந்தின் மலைகளில் சூரிய அஸ்தமனம் மற்றும் சூரிய உதயத்தை விவரிக்கும் அவரது "அட்மாஸ்பியர்" புத்தகத்தில் "மாலை" அல்லது "காலை" அத்தியாயங்களைப் படித்தால் போதும், இந்த கவிஞர்-விஞ்ஞானி எம்.கே.யுர்லியோனிஸுடன் எவ்வளவு நெருக்கமாக இருந்தார் என்பதைப் புரிந்து கொள்ள. இந்த அற்புதமான கண்ணாடிகளின் உணர்வை இசையால் ஈர்க்கப்பட்ட மனநிலையுடன் மட்டுமே ஒப்பிட முடியும் என்று ஃபிளமேரியன் கூறுகிறார்.

வார்சாவில் படிக்கும் போது, ​​uriurlionis பல இசையை உருவாக்கினார். 1899 இல் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் லப்ளின் இசைப் பள்ளியின் இயக்குநரின் முன்மொழியப்பட்ட நிலையை மறுத்தார், இது அவருக்கு நிதி வழங்கியிருக்கும், ஆனால் அவரது படைப்பு சுதந்திரத்தை தடுத்திருக்கும். இளம் இசையமைப்பாளர் வார்சாவில் தங்கியிருந்தார், தனியார் இசை பாடங்கள் மூலம் வருமானம் ஈட்டினார், வறுமையை சகித்தார், ஆனால் அவர் இசை படைப்பாற்றலுக்கு நிறைய நேரம் ஒதுக்க முடியும். இருப்பினும், அவர் ஜெர்மனியில் பயணம் செய்ய அனுமதித்த சில பணத்தை சேமித்தார். அந்த நேரத்தில் அவர் பாக், பீத்தோவன், வாக்னர் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரை விரும்பினார். அவர் தனது குறுகிய வாழ்நாள் முழுவதும் தனது இசை விருப்பங்களை தக்கவைத்துக் கொண்டார். ஜெர்மனியில், சியுர்லியோனிஸ் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார், அதில் இருந்து அவர் 1902 இல் பட்டம் பெற்றார். லீப்ஜிக் வாழ்க்கை அவருக்கு அதிக மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை: அவருக்கு ஜெர்மன் தெரியாது மற்றும் நண்பர்கள் இல்லை. கன்சர்வேடிவ் ஆசிரியர்களும் மாணவர்களும் சிறந்த இசை திறன்களுக்காக அவரை அங்கீகரித்தனர், ஆனால் இளம் இசையமைப்பாளரின் மிகவும் நேசமான பண்பு நெருங்கிய தொடர்புகளுக்கு இல்லை. அதிக வருத்தமில்லாமல், சியுர்லியோனிஸ் ஜெர்மனியை விட்டு வார்சாவுக்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் தொடர்ந்து இசை எழுதி தனியார் பாடங்களைக் கொடுத்தார், அவை அவரது முக்கிய வாழ்வாதாரமாக இருந்தன. இளம் இசையமைப்பாளரால் தனது வாழ்க்கையை சரியாகச் செய்ய முடியவில்லை மற்றும் பெற்றோருக்கு சரியாக உதவ முடியவில்லையே என்று கவலைப்பட்டார்.

அங்கு, வார்சாவில், எதிர்பாராத விதமாக, அவரிடம் வரைவதற்கான ஒரு ஏக்கம் எழுந்தது, அதை அவரால் இனி சமாளிக்க முடியவில்லை. இயற்கையின் நல்லிணக்கமும் அழகும் அவரை ஈர்த்தன, மரங்கள், கடல் நீர், பூக்கள், வானத்தில் மிதக்கும் மேகங்களில் அவர் பார்த்த பூக்களின் அனைத்து நிழல்களையும் இசையால் தெரிவிக்க முடியவில்லை என்று தோன்றியது. ஆனால் அதே சமயத்தில், இசையை வரைவதன் மூலம் முழுமையாக மாற்ற முடியாது என்பதையும், இரண்டும் ஒன்றிணைக்கும் சில மர்மமான விளிம்பைக் கண்டுபிடிப்பது அவசியம் என்பதையும் அவர் நன்கு புரிந்து கொண்டார். அழகை ஒரே நேரத்தில் பல வழிகளில் தெரிவிக்க வேண்டும், அப்போதுதான் அது மிகப்பெரியதாகவும் பணக்காரராகவும் மாறும் மற்றும் முப்பரிமாண இடத்தின் சங்கிலிகளை உடைக்கும். இந்த நம்பிக்கை அவரது ஆளுமையின் ஆழத்தில் வளர்ந்தது - அங்கு எல்லையின்றி சுதந்திரம் ஒலித்தது, அங்கு மற்ற உலகங்கள் இருட்டாக பிரகாசித்தன, அவருடைய அழகு இல்லாமல் அவரின் இசையையோ அல்லது அவரது கலையையோ கற்பனை செய்து பார்க்க முடியவில்லை.

அவர் தாளைத் தாள் வரைந்தார், ஆனால் திருப்தி அடையவில்லை. அவர் தனது இயலாமையை நன்கு அறிந்திருந்தார், அவரிடம் வாழ்ந்ததை காகிதத்திற்கு மாற்ற அவருக்கு ஒரு நுட்பம் தேவைப்பட்டது. பின்னர் அவர் ஏற்கனவே இருந்த மிகச்சிறிய கொடுப்பனவை குறைத்து ஒரு கலை ஸ்டுடியோவில் கலந்து கொள்ளத் தொடங்கினார். 1903 இல் குறிக்கப்பட்ட "வனத்தின் இசை" என்ற அவரது முதல் ஓவியம் அங்கு பிறந்தது. இந்த ஆண்டு அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையாக அமைந்தது. ஒரு சிறந்த அழகியை உலகிற்கு கொண்டு வர, ஒரு சிறந்த கலைஞராக மாற அவருக்கு 6 வருடங்கள் மட்டுமே இருந்தன, இது சின்னக் கலைஞர்கள் மட்டுமே கனவு கண்டது.

அலெக்சாண்டர் பிளாக் ஒரு கலைஞன் "ஒரு அபாயகரமான வழியில், தன்னையும் சுயாதீனமாக, தன் இயல்பால், உலகின் முதல் திட்டத்தை மட்டும் பார்க்கவில்லை, ஆனால் அதன் பின்னால் மறைந்திருப்பதை, அந்த அறியப்படாத தூரத்தை மறைக்கிறார். அப்பாவி யதார்த்தத்தால்; இறுதியாக, உலக இசைக்குழுவை கேட்டு அதை போலியாக இல்லாமல் எதிரொலிப்பவர்.

இந்த "தெரியாத தூரத்தை" ஒரு யதார்த்தமாக உணர்ந்து, uriurlionis பின்னர் அதைத் தாண்டிச் செல்வார். மற்றவர்களின் இந்த தூரத்தைக் கண்ட கலைஞர்கள் தங்களை அடையாளவாதிகள் என்று அழைத்துக் கொண்டனர். அவர் அவர்களில் ஒருவரானார், ஆனால் சிறிது நேரம் மட்டுமே, பின்னர் தனது பயணத்தை தெரியாத இடத்திற்குத் தொடர - மேலும் மேலும். பின்னர் அவரது ஓவியங்களில் தோன்றியதை இனி குறியீடாக அழைக்க முடியாது. அவர்கள் மீது மற்றவர்களின் உண்மை, மற்றொரு பரிமாணத்தின் உண்மை, மற்றொரு, மிகவும் நுட்பமான நிலை.

1904 இல், வார்சாவில், அவர் நுண்கலை பள்ளியில் நுழைந்தார். அங்கு அவர் வானியல், அண்டவியல், இந்திய தத்துவம் மற்றும் குறிப்பாக இந்தியாவின் சிறந்த கவிஞர் மற்றும் முனிவர் ரவீந்திரநாத் தாகூரின் படைப்புகளில் ஆர்வம் காட்டினார். அவர் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தின் ஒற்றுமை, மனிதனில் இருக்கும் இரண்டு உலகங்கள், பிரபஞ்சம் மற்றும் மனித ஆன்மாவை நிர்வகிக்கும் கண்ணுக்கு தெரியாத, மறைக்கப்பட்ட சக்திகள் குறித்து பிரதிபலித்தார்.

1905 ஆம் ஆண்டில், புரட்சிகர நிகழ்வுகள் போலந்தில் தொடங்கியது, மற்றும் சியுர்லியோனிஸ் லிதுவேனியாவுக்கு வீட்டை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. அங்கிருந்து அவர் காகசஸுக்குச் சென்றார், அதன் மலைகள் நீண்ட காலமாக அவரது கற்பனையை ஈர்த்தன, பின்னர் மீண்டும் ஜெர்மனிக்கு. திரும்பிய பிறகு, அவர் வில்னியஸில் சிறிது காலம் வாழ்ந்தார், அங்கு முதல் லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சி 1907 இல் திறக்கப்பட்டது. அவர் காட்சிப்படுத்திய ஓவியங்கள் கலைஞர்கள், விமர்சகர்கள் அல்லது சாதாரண பார்வையாளர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கவில்லை. அந்த நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே பாரம்பரிய அடையாளத்தின் கட்டமைப்பிற்கு அப்பால் சென்றுவிட்டார் மற்றும் அவரது கேன்வாஸ்கள் புரிந்துகொள்ள முடியவில்லை. அவர்கள் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு தெளிவற்ற கவலையை ஏற்படுத்தினர், இது எரிச்சல் மற்றும் மறுப்பாக மாறியது. அடுத்தடுத்த கண்காட்சிகளில் அவருக்கு தோல்வி காத்திருந்தது. அவர் இதைப் பற்றி வேதனையுடன் கவலைப்பட்டார், ஆனால் அவர் தனக்குத் தோன்றியபடி மட்டுமே தொடர்ந்து எழுதி, வரைந்தார். இருப்பினும், பொதுவான அங்கீகாரம் இல்லாத நிலையில், தனிப்பட்ட குரல்கள் ஏற்கனவே கேட்கப்பட்டன, சியூர்லியோனிஸின் படைப்புகள் கலையில் ஒரு விதிவிலக்கான நிகழ்வு என்று கூறின.

வியாசஸ்லாவ் இவனோவ் எழுதினார், "இந்த தொலைநோக்கு பார்வை மிகவும் ஆர்வமாகவும் உறுதியளிப்பதாகவும் உள்ளது," அவர் ஏற்கனவே இரட்டை பார்வைக்கான பரிசில் நேரடியாக சரணடையும் போது, ​​அவர் ஏற்கனவே ஓவியம் வரைவதற்கு பகுத்தறிவற்ற ஒரு பணியை அமைத்தார். பின்னர் புறநிலை உலகின் வடிவங்கள் எளிமையான திட்டங்களுக்குப் பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு காண்பிக்கப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு பொருளும், மற்றொரு, கீழ் படைப்புத் தளத்திற்குள் நுழைவது போல், அதன் இருப்பின் தாள மற்றும் வடிவியல் கொள்கையை மட்டுமே உறுதியாக விட்டு விடுகிறது. இடமளிக்காத அல்லது இடமாற்றம் செய்யாத வடிவங்களின் வெளிப்படைத்தன்மையால் அந்த இடம் கிட்டத்தட்ட வெல்லப்படுகிறது, ஆனால், அது போலவே, வடிவத்தின் கலவையை கொண்டுள்ளது. ஒளிபுகா உலகின் யோசனை தன்னை ஓவியம் வரைவதற்கு பகுத்தறிவற்றது என்று நான் சொல்ல விரும்பவில்லை. ஆனால் சியூர்லியானிஸில், இந்த வடிவியல் வெளிப்படைத்தன்மை, நமது மூன்று பரிமாணங்கள் போதுமானதாக இல்லாத இத்தகைய சிந்தனையின் காட்சி சமிக்ஞையின் சாத்தியங்களை அணுகும் முயற்சியாக எனக்குத் தோன்றுகிறது.

வியாசஸ்லாவ் இவானோவ் சியூர்லியோனிஸின் கலையின் மிக முக்கியமான அம்சத்தைக் கவனித்தார் - ஒரு வகையான "இரட்டை உலகம்", இது இந்த உலகங்களை ஒன்றோடொன்று ஊடுருவும் செயல்பாட்டில் அவை ஒவ்வொன்றையும் தனித்தனியாக உணர அனுமதிக்கிறது. இது சியூர்லியோனிஸின் படைப்புகளுக்கும் மிக முக்கியமான குறியீட்டு கலைஞர்களின் ஓவியங்களுக்கும் உள்ள வித்தியாசம், மற்ற உலகத்துடனான தொடர்பு நம் உலகின் கலை யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான மிக முக்கியமான வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். பிந்தைய இரண்டு உலகங்கள் பார்வை மற்றும் வடிவத்தில் ஒன்றிணைக்கப்பட்டால், மற்ற உலகம் தன்னை ஒரு சின்னம் அல்லது "மற்றொரு ஒளி" மூலம் உணர்ந்தால், அதே வியாசெஸ்லாவ் இவனோவின் வார்த்தைகளில், சியுர்லியோனிஸில் அவர்கள் பிரிக்கப்பட்டனர் வேறுபட்ட, உயர் பரிமாணத்தின் வெளிப்படைத்தன்மை ... ஆனால் இந்த உலகங்கள் ஒன்றிணைந்தபோது, ​​மற்ற வடிவங்கள் தோன்றின, முற்றிலும் புதியவை மற்றும் அதே நேரத்தில் பூமிக்குரிய தூரிகை மற்றும் பூமிக்குரிய கேன்வாஸ் - வெவ்வேறு, புதிய அழகின் வடிவங்கள், பூமிக்குரிய யதார்த்த உலகில் அதன் முதல் படிகளை உருவாக்கியது.

மற்றவர்களின் இடத்திற்கு அவரது ஆன்மீக பயணம் கலைஞருக்காக நிறுவப்பட்ட மரபுகளை மீறியது. அவர் கலைஞருக்கு வம்சாவளியை கட்டாயமாகக் கடந்து, ஒரு துறவியைப் போல, முடிவிலிக்கு விரைந்தார், அதில் மற்றவர்களின் அழகு அதன் அனைத்து யதார்த்தத்திலும், அதன் அதிர்வு ஆற்றலின் அனைத்து சக்தியிலும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அழகை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் அவர் ஒரு உண்மையான புரட்சியை செய்தார், அவரிடத்தில் பெரிய அளவில் மற்றவர்களின் ஆற்றலை அதிகரித்தார். அவரது துணிச்சலுக்காக - ஒரே நேரத்தில் இரண்டு உலகங்களில் வாழ - அவர், வ்ரூபெலைப் போலவே, ஒரு விலை உயர்ந்த விலையை கொடுப்பார். அவரது பூமிக்குரிய மூளை இரட்டை அழுத்தத்தை தாங்காது. ஆனால் மனித மூளை சில காலம் பூமி மற்றும் சூப்பர்மேன்டேன் யதார்த்தங்களை இணைக்க முடியும் என்பதையும் அவர் நிரூபிப்பார். அழகுக்கான புதிய பாதைகளை வகுக்கும் முன்னோடிகள் தவிர்க்க முடியாமல் கொடிய அபாயங்களை எதிர்கொள்கின்றனர். ஆனால் அவரைப் பின்தொடர்பவர்கள் ஏற்கனவே எப்படித் தவிர்க்கலாம் என்பதைப் புரிந்து கொள்ளத் தொடங்கியுள்ளனர்.

Uriurlionis இசைக்கு ஒரு காது மட்டுமல்ல, ஒரு வண்ணமும் இருந்தது. ஒன்று மற்றொன்று ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டது. அவர் இசையைக் கேட்டபோது, ​​அவருக்கு வண்ணப் பார்வை இருந்தது. அவரிடத்தில் இசை மற்றும் கலையின் தொகுப்பு வியக்கத்தக்க வகையில் ஆழமானது மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் இருந்தது. இது, அவரது வேலையின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் இரகசியங்களின் தோற்றம். அவர் பிறரைப் பார்த்தது மற்றும் கேட்டது மட்டுமல்ல, அவருடன் நெருங்கிய ஒத்துழைப்புடன் உருவாக்கப்பட்டது என்றும் நாம் கூறலாம். பூமிக்குரிய உலகம் அவருக்கு மேலும் மேலும் சங்கடமாக மாறியதில் ஆச்சரியமில்லை. அவர் அதில் விரைந்தார், தனக்கு ஏற்ற இடம் கிடைக்கவில்லை: வார்சாவிலிருந்து லீப்ஜிக் வரை, லீப்ஜிக் முதல் வார்சா வரை, வார்சாவிலிருந்து வில்னியஸ் வரை மீண்டும் வார்சாவுக்கு ...

1908 இல் சியூர்லியோனிஸ் கிராகோவ் பல்கலைக்கழகத்தில் பிலாலஜி பீடத்தின் மாணவி சோபியா கிமந்தைட்டை மணந்தார், அவர் உண்மையாகவும் ஆழமாகவும் நேசித்தார். மகிழ்ச்சியான அமைதி மற்றும் நல்லிணக்கத்திற்கான நேரம் வந்துவிட்டது என்று அவருக்குத் தோன்றியது. அதே ஆண்டில், அவர் தனது மனைவியுடன் சேர்ந்து, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சென்றார் - அமைதியான இருப்புக்கு ஏற்ற இடம் அல்ல. Uriurlionis பணப் பற்றாக்குறை மற்றும் மோசமான அறைகள் மற்றும் சந்தேகத்திற்குரிய வீடுகள், வேலை இல்லாமை மற்றும் இசையைப் படிக்கும் வாய்ப்பு ஆகியவற்றால் அலைந்து திரிந்தார், அவருக்கு நண்பர்களின் ஆதரவு இல்லை. இருப்பினும், ஏதோ அவரை மூடுபனி மற்றும் ஈரமான நகரத்தில் வைத்திருந்தது. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அருங்காட்சியகங்கள், காட்சியகங்கள், திரையரங்குகள் மற்றும் கச்சேரி அரங்குகளில் சந்தித்த ரஷ்ய கலாச்சாரத்தால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார். இங்கே, இந்த விசித்திரமான நகரத்தில், ஒரு அரை பிச்சைக்காரன் இருப்பதில் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், அவர் தனது சிறந்த இசையமைத்து சிறந்த படங்களை எழுதினார். இந்த வாழ்க்கை முறைக்கு பழக்கமில்லாத மனைவி, லிதுவேனியாவுக்குச் சென்று, அவ்வப்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மட்டுமே தோன்றினார். அவர்கள் தங்கள் குறுகிய குடும்ப வாழ்க்கையை பிரிந்து, வேதனையான விளக்கங்கள் மற்றும் கசப்பான வருத்தங்களுடன் வாழ விதிக்கப்பட்டனர். தனியாக விட்டுவிட்டு, Čiurlionis அடர்த்தியான மற்றும் சத்தமில்லாத குடியிருப்பில் ஒரு குறுகிய, அரை இருண்ட அறையை வாடகைக்கு எடுத்தார். சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்கள் - டோபுஜின்ஸ்கி, பெனோயிஸ், பாக்ஸ்ட், ரோரிச், லான்சர், சோமோவ் ஆகியோருடன் அவருக்கு அறிமுகம் மட்டுமே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அவரது வாழ்க்கையை எளிதாக்கியது. அவர்கள் அவரை ஒரு தனித்துவமான எஜமானராக அங்கீகரித்து, அவர்களின் ஆதரவின் கீழ் அழைத்துச் சென்று, பணம் சம்பாதிக்கவும் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கவும் வாய்ப்பளித்தனர். டோபுஜின்ஸ்கி குடும்பத்திற்கு நன்றி, அவர் வசம் ஒரு அற்புதமான பியானோ இருந்தது.

1909 இல் ururlionis "ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" கண்காட்சியில் பங்கேற்றார். ஆனால் அவள் அவனுக்கும் மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை: அவரது வேலையை ஏற்றுக்கொண்டவர்களின் வட்டம் இன்னும் அவரை அறியக்கூடிய கலைஞர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களின் எண்ணிக்கையில் குறைவாகவே இருந்தது. ஆயினும்கூட, பத்திரிகைகளில் அவரைப் பற்றி சாதகமான விமர்சனங்கள் தோன்றத் தொடங்கின. சியூர்லியோனிஸின் ஓவியங்கள், பீட்டர்ஸ்பர்க் விமர்சகர் ஏ.ஏ. சிடோரோவ், நான் ஆச்சரியப்பட்டேன். உற்சாகமாக, கலைஞரே இங்கே இருக்கிறாரா என்று கேட்க ஆரம்பித்தேன். "இதோ அவர் இருக்கிறார்" என்று என்னிடம் கூறப்பட்டது. ஆழ்ந்த, அமைதியான தியானத்தில் தனது வேலையை உற்று நோக்கிய ஒரு அமைதியான மனிதர் அருகில் தனியாக இருப்பதைக் கண்டேன். நிச்சயமாக, நான் அவரை அணுகத் துணியவில்லை ... ".

சியூர்லியோனிஸின் முழு உருவத்திலும் பிரகாசித்த தனிமையின் துளையிடும் உணர்வு, சில காரணங்களால் பலருக்கு அவரைத் தெரிந்துகொள்ளாமல் இருந்தது. ஆனால் அவருடன் நட்பாக இருந்தவர்கள் மற்றும் அவரது அனுதாபமான, மென்மையான ஆன்மாவை அறிந்தவர்கள், அவருக்கு உதவவும் எல்லாவற்றிலும் உதவவும் தயாராக இருந்தனர். "நான் பணக்காரனாக இருந்தால், அலெக்சாண்டர் பெனோயிஸ் எழுதினார், நான் அவருக்கு உதவி செய்வேன், மனித அறிவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சில கட்டிடங்களில் அவருக்கு மிகப்பெரிய ஓவியங்களை கட்டளையிடுவேன் ...". செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், கலை உலகின் கலைஞர்கள் அவரை நாடக மற்றும் அலங்கார கலைக்கு ஈர்த்தனர், அவர் அதில் ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் லிதுவேனியன் கவிதை புராணத்தின் அடிப்படையில் ஜுரேட் என்ற ஓபராவை உருவாக்க முடிவு செய்தார். இந்த யோசனையை அவர் தனது மனைவியான ஓபரா லிப்ரெட்டோவின் எழுத்தாளருடன் கடிதங்களில் பகிர்ந்து கொண்டார்: “நேற்று நான் ஜுரேட்டில் சுமார் ஐந்து மணிக்கு வேலை செய்தேன், உங்களுக்கு எங்கே தெரியுமா? லிதுவேனியன் மண்டபத்தில் செர்புகோவ்ஸ்காயாவில். நான் ஒரு மெழுகுவர்த்தியை வாங்கினேன் (அது ஒரு அருவருப்பான சாம்பல் நாள்), ஜுரேட்டுடன் தனியாக ஒரு பெரிய அறையில் பூட்டப்பட்டு, கடலின் ஆழத்தில் மூழ்கி, அங்கே நாங்கள் அம்பர் அரண்மனையை சுற்றி அலைந்து பேசினோம்.

இந்த அறிக்கையை ஒரு உருவகமாக எடுத்துக் கொள்ளலாம், வேலை செய்யும் போது சியூர்லியோனிஸின் ஆழம், தியானம் ஆகியவற்றுடன் படங்களில் தன்னை மூழ்கடிக்கும் திறனை அறிய முடியாது. அம்பர் அரண்மனைக்கு அருகில் ஜுரேட்டுடனான உரையாடல் அவருக்கு ஒரு யதார்த்தம், மற்றும் ஒரு மோசமான கற்பனையின் பழம் அல்ல. அவர் தனது காலத்தின் மற்ற கலைஞர்களை விட அதிகமாக அறிந்திருந்தார், அதிகமாக உணர்ந்தார் மற்றும் மேலும் மேலும் பார்த்தார்.

1909 கோடை மாதங்களில் படைப்பு எழுச்சி, படங்களும் இசையும் ஒரு நீரோட்டத்தில் பாய்ந்தபோது, ​​சியூர்லியோனிஸிடமிருந்து பெரும் உழைப்பு தேவைப்பட்டது. ஆனால் செப்டம்பர் 1909 இல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு திரும்பிய போதும், அவர் "ஒரு நாளைக்கு 24-25 மணிநேரம்" வேலை கொடுத்தார். சந்நியாசம் என்றென்றும் நீடிக்க முடியாது. படைப்பு சக்திகளின் மன அழுத்தம் மற்றும் அன்றாட சுய கட்டுப்பாட்டை உடலால் தாங்க முடியவில்லை. Uriurlionis மேலும் அடிக்கடி மனச்சோர்வு, நியாயமற்ற மனச்சோர்வு, நிச்சயமற்ற உணர்வை உணர்ந்தார். அங்கீகாரம் இல்லாதது, தவறான புரிதல், அவரது வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்ற இயலாமை - இவை அனைத்தும் அவரது நிலையை மோசமாக்கியது.

Uriurlionis ஐ முதன்முதலில் பாராட்டியவர்களில் ஒருவரான நிக்கோலஸ் ரோரிச், பல வருடங்களுக்குப் பின் இவ்வாறு எழுதினார்: “uriurlianis இன் பூமிக்குரிய பாதையும் கடினமாக இருந்தது. அவர் ஒரு புதிய, ஆன்மீக, உண்மையான படைப்பாற்றலைக் கொண்டு வந்தார். காட்டுமிராண்டிகள், வில்டர்கள் மற்றும் சிறுமைப்படுத்துபவர்கள் கலகம் செய்யாமல் இருக்க இது போதாதா? அவர்களின் புழுதி நிறைந்த அன்றாட வாழ்வில் புதிதாக ஏதாவது நுழைய முயல்கிறது. அவர்களின் நிபந்தனை நல்வாழ்வைப் பாதுகாக்க மிகவும் மிருகத்தனமான நடவடிக்கைகளை எடுக்க வேண்டிய அவசியம் இல்லையா?

கால் நூற்றாண்டுக்கு முன் என்ன பலவீனமான சந்தேகம் கொண்டு எனக்கு ஞாபகமிருக்கிறது. கறைபடிந்த இதயங்களை உருவத்தின் தனித்தன்மையாலோ அல்லது உன்னதமாகக் கருதப்பட்ட டோன்களின் இணக்கத்தாலோ அல்லது இந்த உண்மையான கலைஞரின் ஒவ்வொரு படைப்பையும் கிசுகிசுத்த அழகான சிந்தனையாலோ தொட முடியவில்லை. அவருக்குள் இயற்கையாகவே ஈர்க்கப்பட்ட ஒன்று இருந்தது. சியூர்லியானிஸ் உடனடியாக தனது சொந்த பாணியையும், டோன்களைப் பற்றிய தனது சொந்த கருத்தையும் கட்டுமானத்தின் இணக்கமான கடிதத்தையும் கொடுத்தார். இது அவருடைய கலை. அவரது கோளமாக இருந்தது. இல்லையெனில், அவரால் சிந்திக்கவும் உருவாக்கவும் முடியாது. அவர் புதுமைப்பித்தன் அல்ல, புதியவர். "

ரோரிச்சின் கடைசி சொற்றொடர் - "ஒரு புதுமைப்பித்தன் அல்ல, ஆனால் புதியது" சியூர்லியோனிஸின் கலையின் இரகசியத்தை அவரைப் பற்றிய முழு ஆய்வுகளையும் விட துல்லியமாகவும் உறுதியுடனும் வெளிப்படுத்துகிறது. அவர் புதியவர், அவர் உலகிற்கு புதிய அழகைக் கொண்டு வந்தார், மேலும் பல கண்டுபிடிப்பாளர்களைப் போலவே, அவர் இந்த உலகத்தால் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை. கண்டுபிடிப்பாளர்களுக்கு நிறைய பிரச்சனைகள் மற்றும் மறுப்புகள் இருந்தால், புதியவற்றின் பங்கு என்ன என்பதை ஒருவர் கற்பனை செய்யலாம் ... இவை அனைத்தும் அவரது மூளை, ஆன்மா மற்றும் இதயம் மீது பெரும் சுமையை ஏற்படுத்தியது, அவரது உள் உலகின் உறுதியற்ற தன்மையையும் பதற்றத்தையும் அதிகரித்தது.

1909 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், இது அவரது கலை நடவடிக்கைகளில் இறுதியான ஒன்றாக மாறியது, ururlionis ஒரு பயங்கரமான கனவு கண்டார். அவர் தனது ஆல்பத்தில் அதை விரிவாக விவரிக்க வேண்டியது அவசியம் என்று கண்டறிந்தார் மற்றும் அவரது நாட்கள் முடியும் வரை அவரது எண்ணத்தில் இருந்தார். இது ஒரு கனவை விட ஒரு பார்வை: "எனக்கு ஒரு பயங்கரமான கனவு இருந்தது. அது ஒரு கருப்பு இரவு, கொட்டும், கொட்டும் மழை. வெறுமையை சுற்றி, அடர் சாம்பல் பூமி. மழை என்னைப் பயமுறுத்தியது, நான் ஓட விரும்பினேன், மறைக்க விரும்பினேன், ஆனால் என் கால்கள் சேற்றில் சிக்கிக்கொண்டன, நான் ஒவ்வொரு அடியிலும் என் முழு பலத்தையும் செலுத்தினேன். மழை தீவிரமடைந்தது, அதனுடன் என் பயம். நான் கத்த விரும்பினேன், உதவிக்கு அழைத்தேன், ஆனால் குளிர்ந்த நீரின் ஜெட் என் தொண்டையில் வெள்ளம். திடீரென்று, ஒரு பைத்தியக்கார சிந்தனை தோன்றியது: பூமியில் உள்ள அனைத்தும், அனைத்து நகரங்கள், கிராமங்கள், குடிசைகள், தேவாலயங்கள், காடுகள், கோபுரங்கள், வயல்கள், மலைகள், அனைத்தும் தண்ணீரில் மூழ்கின. மக்களுக்கு இது பற்றி எதுவும் தெரியாது. இப்போது இரவு ஆகிவிட்டது. குடிசைகள், அரண்மனைகள், வில்லாக்கள், ஹோட்டல்களில் மக்கள் நிம்மதியாக தூங்குகிறார்கள். அவர்கள் ஆழ்ந்து தூங்குகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் நீரில் மூழ்கியவர்கள்.

மழையின் பயங்கரமான கர்ஜனை, நம்பிக்கையற்ற வலி மற்றும் பயம். வலிமை என்னை விட்டு, நான் எழுந்து என் கண்களில் இரத்தம் வரும் வரை வெற்றிடத்தை பார்க்க ஆரம்பித்தேன் ...

மழை முன்பு போல் சத்தமாக இருந்தது. உலகம் ஒரு துக்க வீணையைப் போல் தோன்றியது. அனைத்து சரங்களும் நடுங்கின, முனகின, புகார். குறுகிய, ஏக்கம் மற்றும் சோகத்தின் குழப்பம். துன்பம், வேதனை மற்றும் வலியின் குழப்பம். வெறுமையின் குழப்பம், அக்கறையின்மையை நசுக்குதல். சிறிய விஷயங்களின் குழப்பம், மிதமான முக்கியமற்றது, மிதமான நயவஞ்சகமான, பயங்கரமான சாம்பல் குழப்பம். பயத்தால் நிரப்பப்பட்ட நான் வீணையின் சரங்களுக்கு இடையில் சென்றேன், ஒவ்வொரு முறையும் நான் சரங்களைத் தொடும்போது என் தலைமுடி நின்றது. நீரில் மூழ்கியவர்கள் இந்த வீணையை வாசிக்கிறார்கள், நான் நினைத்தேன். மேலும் அவர் அதிர்ந்தார். சத்தம் மற்றும் கர்ஜனை, புகார்கள் மற்றும் ஒரு பெரிய உலக மழையின் அழுகைக்கு மத்தியில் அலைந்து திரிந்தார். என் மேகம் இப்போது ஒரு மலை போல் தோன்றியது, ஒரு பெரிய மணி. அதன் நிழல் ஏற்கனவே தெளிவாகத் தெரியும், அது ஒரு காடு, தளிர் காடுடன் வளர்ந்துள்ளது என்பது தெளிவாகிறது. அவர்கள் ஒருமுறை சத்தம் போட்டதால், தளிர் சத்தத்தை என்னால் கேட்க முடிகிறது. சாலை நேரடி சாலை வரை. காட்டில் இருள், சாலை கடினமானது, செங்குத்தான மற்றும் வழுக்கும். மேல் நெருக்கமாக உள்ளது. அங்கு காடு இல்லை. ஏற்கனவே மூடு, மூடு, கடவுள் அடைந்தார்!

நான் ஏன் இந்த குடிசைகளில் தண்ணீருக்கு அடியில் இல்லை, நான் ஏன் கண்களை மூழ்கடித்து மூழ்கடிக்கப்பட்ட மனிதன் அல்ல? நான் ஏன் துக்க வீணையின் சரம் அல்ல? மலைக்கு சில மீட்டர் மேலே ஒரு தலை நிறுத்தப்பட்டுள்ளது. உங்கள் தலை, ஆரி, கண்கள் இல்லாமல் உள்ளது. குழியின் கண்களுக்குப் பதிலாக, அவர்கள் வழியாக ஒரு பெரிய துக்க வீணையைப் போன்ற உலகத்தைக் காணலாம். அனைத்து சரங்களும் ஒலிக்கின்றன, அதிர்கின்றன மற்றும் புகார் செய்கின்றன. அரி, குழப்பம், ஏக்கம் மற்றும் சோகத்தின் குழப்பம் உங்கள் கண்களில் தெரியும். ஆ, அது ஒரு பயங்கரமான கனவு, என்னால் அதை அகற்ற முடியாது. "

இந்த அபோகாலிப்டிக் கனவு சியூர்லியோனிஸின் உள் வாழ்க்கையை சுருக்கமாகத் தோன்றியது, கலைஞரில் வாழ்ந்த உயரமான மற்றும் அழகான மலை உலகத்திற்கும், ஒழுங்கமைக்கப்படாத பொருட்களின் குழப்பம் நிலவிய பூமிக்கு இடையிலான முரண்பாடு உச்சக்கட்டத்தை எட்டியது. இரண்டு வெவ்வேறு உலகங்களில் ஒரே நேரத்தில் இருப்பது சாத்தியமில்லை. இந்த பயங்கரமான கனவு கலைஞரையும் படைப்பாளரையும் கொன்றது, ஏனென்றால் அது பூமிக்குரிய யதார்த்தத்தின் கனவு, இது அவரது இரு உலக உணர்வை தொந்தரவு செய்தது. 1909 ஆம் ஆண்டில் அவர் "தி பல்லட் ஆஃப் தி பிளாக் சன்" என்ற படத்தை வரைந்தார். ஒரு விசித்திரமான அமானுஷ்ய உலகில் ஒரு கருப்பு சூரியன் உதிக்கிறது, அதன் கருப்பு கதிர்கள் வானத்தை கடந்து அதன் நிறங்களை அணைக்கின்றன. இந்த இருளில், ஒரு கோபுரம், கல்லறை மணி கோபுரங்கள் மற்றும் சிலுவை தோன்றும். இவை அனைத்தும் கோபுரத்தின் அடிவாரத்தில் தெறிக்கும் இருண்ட நீரில் பிரதிபலிக்கின்றன. இவை அனைத்திற்கும் மேலாக, கருப்பு இறக்கைகளை விரித்து, ஒரு அச்சுறுத்தும் பறவை பறக்கிறது, துரதிர்ஷ்டம் மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்தின் தூதர். படம் பல வழிகளில் தீர்க்கதரிசனமாக மாறியது.

கலைஞரின் நிலை எப்போதும் மோசமடைந்தது, அவர் நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதை நிறுத்தி, பின்னர் மறைந்துவிட்டார். இந்த காணாமல் போனதைப் பற்றி முதலில் கவலைப்பட்டவர் டோபுஜின்ஸ்கி. அவர் சியூர்லியோனிஸுக்குச் சென்று அவரை மிகவும் கடினமான சூழ்நிலையில் கண்டார் - உடல் ரீதியாகவும் மன ரீதியாகவும். டோபுஜின்ஸ்கி உடனடியாக இதை கலைஞரின் மனைவியிடம் தெரிவித்தார், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்து அவரை ட்ருஸ்கினின்காய் வீட்டிற்கு அழைத்துச் சென்றார். அங்கு, அவருக்கு மனநோய் இருப்பதை மருத்துவர்கள் கண்டுபிடித்தனர், அதன் தன்மை மற்றும் காரணங்களை அவர்களால் தீர்மானிக்க முடியவில்லை. இது டிசம்பர் 1909 இல் நடந்தது. 1910 இன் ஆரம்பத்தில் அவர் வார்சாவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு சிறிய மனநல மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். கிளினிக் அவரை உலகத்திலிருந்து, மக்களிடமிருந்து துண்டித்துவிட்டது. அவர் வரைவதற்கு மற்றும் இசை செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டது. இது ஏற்கனவே அவரது மோசமான நிலையை மேலும் மோசமாக்கியது. அவர் இந்த சிறையிலிருந்து தப்பிக்க ஒரு முயற்சியை மேற்கொண்டார் - அவர் மருத்துவமனை லேசான உடையில், குளிர்காலக் காட்டுக்குள் சென்றார். அவர் சுதந்திரத்திற்கு வழியைக் கண்டுபிடிக்க முடியாமல் காடு வழியாக வட்டமிட்டார். மேலும் அவர் மருத்துவமனைக்கு திரும்பினார். இதன் விளைவாக கடுமையான நிமோனியா மற்றும் பெருமூளை இரத்தப்போக்கு ஏற்படுகிறது. ஏப்ரல் 10, 1911 இல் ururlionis இறந்தார். அப்போது அவருக்கு 36 வயது கூட இல்லை.

ரோரிச், பெனாய்ட், பிராஸ் மற்றும் டோபுஜின்ஸ்கி ஆகியோர் வில்னியஸுக்கு இரங்கல் தந்தியை அனுப்பினர், அதில் அவர்கள் சியூர்லியோனிஸை ஒரு சிறந்த கலைஞர் என்று அழைத்தனர்.

அதே நேரத்தில், டோபுஜின்ஸ்கி எழுதினார்: "மரணம், எப்படியாவது எப்போதாவது ஏதோவொன்றை" வலியுறுத்துகிறது ", இந்த விஷயத்தில் அவருடைய அனைத்து கலைகளும் (எனக்கு, குறைந்தபட்சம்) ஒரு உண்மையான மற்றும் உண்மையான வெளிப்பாடாக அமைகிறது. வேற்றுகிரகவாசியின் இந்த கனவுகள் அனைத்தும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகி வருகின்றன ... என் கருத்துப்படி, சுர்லியோனிஸுக்கு வ்ருபெலுடன் நிறைய ஒற்றுமை உள்ளது. மற்ற உலகங்களின் அதே தரிசனங்கள் மற்றும் கிட்டத்தட்ட அதே முடிவு; ஒன்று மற்றும் மற்றொன்று கலையில் தனியாக உள்ளன. "

இது சம்பந்தமாக, ரோரிச்சின் வார்த்தைகளை நான் மீண்டும் நினைவுபடுத்த விரும்புகிறேன், அவர் "புதுமைப்பித்தன் அல்ல, புதியவர்". புதிய அனைத்தும் மெசஞ்சர்ஸ் மூலம் நமக்கு வருகிறது. Uriurlionis ஒரு தூதர் மட்டுமல்ல, ஒரு படைப்பாளரும் கூட. புதிய உலகம் பற்றிய செய்தி, புதிய அழகு பற்றிய செய்தி அவரது படைப்பில் இருந்தது. சியூர்லியோனிஸைப் பொறுத்தவரை, ஒரு தூதரின் கருத்து ஆழமான தத்துவமானது, இது மனிதகுலத்தின் அண்ட பரிணாம வளர்ச்சியின் தொடர்ச்சியைக் குறிக்கிறது, அதன் தூதர்கள் மூலம் மற்றொரு புதிய உலகத்தைப் பற்றிய செய்திகளை மக்களுக்கு எடுத்துச் சென்றது. Uriurlionis இந்த சிக்கலான பரிணாம செயல்முறையை "தூதர்களின் பெஞ்ச்" உடன் அடையாளப்படுத்தினார், இது ஒருபோதும் காலியாக இல்லை மற்றும் பழையவர்கள், வெளியேறுபவர்கள், இளைஞர்கள், புதியவர்கள் என்று மாற்றப்படுகிறார்கள். 1908 இல், மற்றும் சற்று முன்னர், அவர் தனது ஆல்பத்தில் ஒரு பதிவு செய்தார். இருப்பினும், இதை ஒரு பதிவு என்று கூட அழைக்க முடியாது; மாறாக, இது ஒரு உவமை.

"பெரிய நகரத்தின் தெருக்களில் ஓடுவதில் சோர்வாக, நான் தூதர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்தேன்.

வெப்பம் பயங்கரமாக இருந்தது. பழுப்பு நிறத்தில் சாம்பல்-மஞ்சள் வீடுகள், மோட்லி அறிகுறிகள் கூர்மையாக பளபளத்தன, சூரிய ஒளியால் ஆன கோபுரங்கள் காற்றை கிழித்தன. வெப்பத்தால் வேதனைப்பட்ட மக்கள், மெதுவாக, மெதுவாக உறங்கினர். ஒரு முதியவர், ஒருவேளை ஒரு முதியவர் கூட, அவரது கால்களை பெரிதாக இழுத்துக்கொண்டு நடந்தார். அவரது தலை நடுங்கியது, அவர் ஒரு குச்சியில் சாய்ந்தார். என் முன் நின்று, முதியவர் என்னை கூர்ந்து கவனித்தார். அவரது கண்ணீர் கண்கள் நிறமற்றவை, சோகமானவை.

"பிச்சைக்காரன்," நான் முடிவு செய்து, செப்புக்காக என் பாக்கெட்டை அடைந்தேன். ஆனால் முதியவர், விசித்திரமாக சிமிட்டி, ஒரு மர்மமான கிசுகிசுப்பில் கேட்டார்:

- மனிதன், பச்சை எப்படி இருக்கும் என்று சொல்லுங்கள்?

- பச்சை நிறம்? ம் ... பச்சை அப்படி ஒரு கலர் ஹா! புல், மரங்கள் ... மரங்களும் பச்சை: இலைகள், நான் அவருக்கு பதில் சொன்னேன். நான் பதிலளித்து சுற்றும் முற்றும் பார்த்தேன். ஆனால் எங்கும் ஒரு மரமோ அல்லது ஒரு பச்சை புல்லோ இல்லை. முதியவர் சிரித்து என்னை பொத்தானால் பிடித்தார்:

- நீங்கள் விரும்பினால், என்னுடன் வாருங்கள் நண்பா. நான் அந்த நிலத்திற்கு விரைந்து வருகிறேன் ... வழியில் நான் உங்களுக்கு சுவாரஸ்யமான ஒன்றைச் சொல்கிறேன்.

நான் போகத் தயாரானதும், அவர் சொல்லத் தொடங்கினார்:

- ஒரு காலத்தில், நான் இளமையாக இருந்தபோது, ​​உன்னைப் போல், என் மகனே, பயங்கரமான வெப்பம் இருந்தது. பெரிய நகரத்தின் தெருக்களில் ஓடுவதில் சோர்வாக, நான் தூதர்களுக்காக ஒதுக்கப்பட்ட பெஞ்சில் அமர்ந்தேன்.

வெப்பம் பயங்கரமாக இருந்தது. சாம்பல்-மஞ்சள் வீடுகள் பற்களால் சிதறடிக்கப்பட்டன, மோட்லி அறிகுறிகள் கூர்மையாக பளபளத்தன, சூரிய கில்டட் கோபுரங்கள் காற்றை கிழித்தன. வெப்பத்தால் வேதனைப்பட்ட மக்கள், மெதுவாக, மெதுவாக உறங்கினர்.

நான் நீண்ட நேரம் அவர்களைப் பார்த்தேன், திடீரென்று புல்வெளி, மரங்கள், மேயின் பசுமை ஆகியவற்றிற்கான ஏக்கத்தை உணர்ந்தேன். நான் என் இடத்திலிருந்து குதித்து, நகரத்தில் இதையெல்லாம் ஒரு வீணான தேடலில் இது போன்ற வாழ்க்கையை கடந்து சென்றேன். நான் உயர்ந்த கோபுரங்களில் ஏறினேன், ஆனால், ஐயோ, முழு அடிவானத்தில், எல்லா இடங்களிலும், ஒரு நகரம், நகரம் மற்றும் எங்கும் பசுமை இல்லை. இன்னும், இந்தப் பகுதிகளில் அது இருக்கிறது என்று எனக்குத் தெரியும், நான் மட்டும், ஒருவேளை, முதுமை அடைய முடியவில்லை.

ஓ, நீங்கள் அருகில் எங்காவது ஓய்வெடுக்க முடிந்தால். நறுமணங்கள், மிட்ஜ்கள் ஒலித்தல், பசுமை, புல், சுற்றிலும் மரங்கள்.

நான் முதியவரைப் பார்த்தேன். அவர் ஒரு குழந்தை போல் சிரித்து சிரித்தார்.

நாங்கள் ம .னமாக ஒரு வழியாக நடந்தோம். அப்போது அந்த முதியவர் கூறினார்:

- சரி, எனக்கு அது போதும். என்னால் மேற்கொண்டு செல்ல முடியாது. நீ போ, அயராது போ. நான் முன்கூட்டியே உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்: வெப்பம் தொடர்ந்து இருக்கும், நீங்கள் இந்தப் பாதையில் நடக்கும்போது இரவு இல்லை, எப்போதும் பகல் மட்டுமே. வழியில், புல்வெளிகள் மற்றும் மரங்களைப் பற்றி மக்களுக்குச் சொல்லுங்கள், ஆனால் அவர்களிடம் எதுவும் கேட்காதீர்கள் ... சரி, மகிழ்ச்சியுடன் செல்லுங்கள், நான் இங்கேயே இருப்பேன். காத்திருங்கள், மகனே, நான் மறந்துவிட்டேன்: உயர்ந்த கோபுரங்களிலிருந்து பாருங்கள், நீங்கள் சாலையைக் காண்பீர்கள். இலக்கு இன்னும் தொலைவில் இருந்தால் மற்றும் முதுமை உங்களை முந்தினால், தூதர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு பெஞ்சும் இருக்கும் என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள். மேலும் அதில் எப்போதும் இளைஞர்கள் இருக்கிறார்கள். சரி, இப்போது போ, அந்த முதியவர் சொன்னார், நான் மேலே சென்று உயர்ந்த கோபுரங்களிலிருந்து பார்த்தேன். "

இது ஒரு நபரின் மற்றொரு உலகத்திற்கான முடிவற்ற தேடலைப் பற்றிய ஒரு உவமை, ஒரு நேர்த்தியான, அழகான ஒன்று, இது இந்த நபருக்கு வலிமை அளிக்கிறது. "தூதர்களின் பெஞ்சில்" உட்கார்ந்து பின்னர் புல், மரங்கள் மற்றும் நறுமணத்தால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு இடத்தைத் தேடுவதற்கு நீண்ட கடினமான பயணத்தை மேற்கொள்பவர்களுக்கு இந்த உலகம் தெரியும். சாதாரண மக்களுக்கு இந்த உலகத்தைப் பற்றியோ அல்லது அங்கு செல்லும் வழியைப் பற்றியோ எதுவும் தெரியாது. எனவே, தலைமுறை தலைமுறையாக, படைப்பாளிகள் மற்றும் தெளிவானவர்கள் அறியப்படாத தூரத்திற்கு பாடுபடுகிறார்கள், இதனால் அடர்த்தியான மற்றும் கனமான உலகம் இறுதியாக அறியாமை மற்றும் அறியாமையின் வெப்பத்திலிருந்து விடுபடுகிறது. Uriurlionis தானே பூமிக்குரிய அழகு மற்றும் பூமிக்குரிய இசை மூலம் மற்ற உலகங்களின் அழகைப் புரிந்துகொள்ளும் இந்த கடினமான பாதையில் சென்றார். இந்த பாதையில் சிரமங்கள் மற்றும் துன்பங்களுக்கு மேலதிகமாக, அறிமுகமில்லாத சாலையில் மெசஞ்சர் தொலைந்து போக அனுமதிக்காத உயர் கோபுரங்கள் உள்ளன - "மேலும் நான் சென்று உயர்ந்த கோபுரங்களில் இருந்து பார்த்தேன்." அவரே தூதராக இருந்தார், அவர் பூமிக்குரிய உலகின் கடுமையான முக்காடு மூலம் மேகமூட்டமில்லாமல், அசாதாரண உலகின் புதிய அழகைக் கொண்டு வந்தார். மேலும் இந்த அழகிலிருந்து விடுபட்ட புதிய அழகு, உயர்ந்த கோளங்களின் நுட்பமான இசை மற்றும் அண்ட தாளத்துடன் ஒலித்தது, பரிணாம ஏற்றத்திற்கு ஒரு நபருக்குத் தேவையான புதிய உயர் அதிர்வு ஆற்றலை நம் அடர்த்தியான உலகத்தில் ஊற்றுகிறது.

மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் ஐர்லியோனிஸ்

கலை வரலாற்றில் மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் urியுர்லியோனிஸ் போன்ற ஒரு அதிசய வேலையாளைக் காணவில்லை.

அவர் ஒரு அமைதியான, கனவான மனிதர். பெரிய, துளையிடும் நீலக் கண்களின் சோகமான தோற்றத்துடன், அவரது தாயகத்தின் ஏரிகளின் நிறங்களை உறிஞ்சுவது போல் - லிதுவேனியா. அவர் பியானோவில் அமர்ந்தபோது, ​​எல்லாம் மாறியது. நெற்றியில் இருந்து கட்டுக்கடங்காத முடியின் இழைகளை எறிந்து, அவர் உத்வேகத்துடன், அற்புதமான நேர்மையுடன் விளையாடினார். அது ஒரு இசை மந்திரவாதி.

Uriurlionis நீண்ட காலம் வாழவில்லை - 36 வருடங்களுக்கும் குறைவாக. அவரது நாட்கள் படைப்பாற்றலால் நிறைந்திருந்தன. அவர் தனது சொந்த சேர்க்கையால், ஒரு நாளைக்கு இருபத்தைந்து (25!) மணிநேரம் வேலை செய்தார். இயற்கையால் அளவிடப்பட்ட நேரம் அவருக்குப் போதுமானதாக இல்லை. மற்றும் வாழ்வாதார வழிமுறைகளும் கூட. நான் பாடங்கள் மூலம் ஓட வேண்டியிருந்தது, இது இசைக்கலைஞரின் ஒரே வருமானம். அவரது படைப்புகள் அரிதாகவே நிகழ்த்தப்பட்டன, கிட்டத்தட்ட வெளியிடப்படவில்லை. மற்றும் படங்கள் கேலியை ஏற்படுத்தின.

அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு பல வருடங்களுக்குப் பிறகு சியூர்லியோனிஸுக்கு மகிமை வந்தது. இப்போது மிகலோஜஸ் சியூர்லியோனிஸ் லிதுவேனிய தேசிய இசையின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுகிறது, அதன் உன்னதமானது. அவர் முன்னூற்று ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை விட்டுவிட்டார். மிகவும் பிரபலமான சிம்பொனிக் கவிதைகள் "கடல்", "காட்டில்", பியானோ முன்னுரைகள்.

அவரது இசை மென்மையான, பாடல், வண்ணமயமான, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வியத்தகு. அவள் லிதுவேனிய நாட்டுப்புற பாடல்களுடன் பிறந்தாள், பூர்வீக இயல்பு - இலையுதிர்கால காற்றைப் போல நடுங்கியது, மெதுவாகவும் மென்மையாகவும், லிதுவேனியாவின் சமவெளிகளில் ஆறுகளின் ஓட்டம் போலவும், புத்திசாலித்தனமாகவும், அவரது தாயகத்தின் மலைகள் போலவும், புத்திசாலித்தனமாகவும், லிதுவேனியன் முன் மூடுபனி போலவும் விடியல் மூடுபனி.

மற்றும் மிக முக்கியமாக, இது அழகானது. அவளுடைய பேச்சைக் கேட்டால், ஒலிகளால் வரையப்பட்ட இயற்கையின் படங்களை நாம் உண்மையில் பார்க்கிறோம். சியூர்லியோனிஸின் இசை காட்சித் தாக்கங்களை மிகத் தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது.

இசையமைத்து, uriurlionis தானே இந்தப் படங்களை "அவரது ஆன்மாவின் கண்களால்" பார்த்தார். அவர்கள் அவரது கற்பனையில் மிகவும் தெளிவாக வாழ்ந்தார்கள், இசையமைப்பாளர் அவர்களை கேன்வாஸுக்கு மாற்ற விரும்பினார். வார்சா மற்றும் லீப்சிக் கன்சர்வேட்டரிகளில் பட்டம் பெற்ற ஒரு தொழில்முறை இசைக்கலைஞர் மீண்டும் மாணவராகிறார். அவர் ஒரு ஓவியப் பள்ளியில் படிக்கிறார்.

லிதுவேனிய கவிஞர் எடியூர்டாஸ் மெஜெலாடிஸ் தனது விதியை கடுமையாக மாற்ற முடிவு செய்த சியூர்லியோனிஸின் எண்ணங்களைக் கேட்டார்: "கலைஞரின் இரத்த நாளங்கள் ஒலிகள், நிறங்கள், தாளங்கள், உணர்வுகளால் நிறைவுற்றன. அது இறக்கப்பட வேண்டும். நான் என்னை விடுவிக்க வேண்டும். இல்லையெனில், இதயம் நிற்காது ... உலகின் ஒரு படத்தை உருவாக்கவும்! ஒலிகள்? ஒலிக்கிறது! ஆனால் ஒலிகள் ஈரப்படுத்தப்பட்டு வண்ணங்களாக மாறும். வானத்தின் நீல இசை, காட்டின் பசுமையான இசை, கடலின் அம்பர் இசை, நட்சத்திரங்களின் வெள்ளி இசை ... ஆம், இது ஒரு வண்ண மெல்லிசை! ஒலிகளின் உதவியுடன் நீங்கள் உலகத்தை சரியாக வெளிப்படுத்த முடியாது என்று இது அர்த்தப்படுத்துகிறதா? நாம் வண்ணப்பூச்சுகளை எடுக்க வேண்டும், ஓவியம் எடுக்க வேண்டும். "

மற்றும் ஐர்லியோனிஸ் ஒரு ஓவியராகிறார்.

ஒரு சாதாரண ஓவியர் அல்ல, ஒரு கலைஞர்-இசைக்கலைஞர்.

இசையை விட்டு வெளியேறாமல், அவர் ஒரு படத்தை ஒன்றன் பின் ஒன்றாக வரைகிறார் - சுமார் முந்நூறு சித்திரக் கலவைகள். ஒவ்வொன்றும் வண்ணங்களில் ஒரு தத்துவக் கவிதை, சித்திர தாளங்கள், இசை தரிசனங்களின் சிம்பொனி.

"அவை கேன்வாஸில் வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் வார்னிஷ்களுடன் இணைக்கப்பட்ட இசை போல் எனக்குத் தோன்றியது" என்று கலைஞர் அண்ணா ஆஸ்ட்ரூமோவா-லெபெதேவா கூறினார். - அவர்களின் வலிமையும் நல்லிணக்கமும் வென்றது.

லிதுவேனிய மந்திரவாதியின் ஓவியங்களின் இசை மந்திரத்தால் ரோமைன் ரோலண்ட் உண்மையில் அதிர்ச்சியடைந்தார். பிரெஞ்சு எழுத்தாளர் அவரை ஓவியத்தில் ஒரு முன்னோடி என்று அழைத்தார், அவர் ஒரு புதிய "ஆன்மீக கண்டத்தை" கண்டுபிடித்தார், கொலம்பஸ் புதிய நிலங்களை அழைத்தார்.

சியூர்லியோனிஸ், அவரது ஓவியங்களின் பெயர்களில் கூட, இசையுடனான அவர்களின் உறவை வலியுறுத்தினார். அவர் தனது முதல் ஓவியத்தை "வனத்தின் இசை" என்று அழைத்தார். இது அவரது சொந்த சிம்போனிக் கவிதை "காட்டில்" ஒரு காட்சி இணையாக மாறியது. பைன்களின் அதே மர்மமான கிசுகிசு, காற்றின் ஒலிகள், வீணைகளைப் பறிப்பது போன்றது. மேலும் படத்தின் கலவை, மரத்தின் டிரங்குகளை ஒரு கிளை மேலே இருந்து குறுக்காகக் கடப்பது ஒரு வீணையின் வெளிப்புறத்தை ஒத்திருக்கிறது. இது உண்மையில் ஏயோலியன் வீணையாகும், இது விமான ஜெட் விமானங்களின் தொடுதலில் இருந்து ஒலிக்கிறது. பைன்ஸிலிருந்து பிறந்த மெல்லிசை பால்டிக் நீரின் கடுமையான தூரத்திற்கு எடுத்துச் செல்லப்படுகிறது, இது சூரிய அஸ்தமனத்தின் மஞ்சள் கோடுகளால் ஒளிரும்.

நூறு வளையமுள்ள தாமிரத்தின் மீது காற்று வீசும்,

குறிப்பு குறிப்பின் பின்னால் சோகமாக ஒலிக்கும்,

இலையில் இருந்து ururlionis காடு போல்

ஈர்க்கப்பட்ட ஒருவர் காட்டில் விளையாடுகிறார்.

ஈ. மெஜெலைடிஸ்

நிச்சயமாக, சியூர்லியோனிஸின் ஓவியங்களை இசையுடன் அடையாளம் காண்பது அப்பாவியாக இருக்கும். முதலில், இவை நுண்கலை படைப்புகள். ஆனால் கலைஞர் இசைக் கொள்கையை எடுத்துக் கொண்டார், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஃபியூக் அல்லது சொனாட்டா, மற்றும் அவரது ஓவியங்களின் வண்ணம், தாளங்களில் ஒரு பட அமைப்பில் கடிதப் பரிமாற்றங்களைக் கண்டறிந்தார். அவை அசாதாரணமானவை, அற்புதமானவை. இருப்பினும், இது கோடுகள் மற்றும் வண்ணங்களின் சிந்தனையற்ற குழப்பம் அல்ல. சியூர்லியோனிஸின் மிகவும் "உண்மையற்ற" பாடல்களில், அவருக்கு சொந்தமான லிதுவேனியன் நிலப்பரப்புகளின் உண்மையான அறிகுறிகளைக் காணலாம்.

விஸ்லர் வாசித்தார், இயற்கையில் வண்ணங்கள் மற்றும் அனைத்து ஓவியங்களின் கூறுகளும் உள்ளன, பியானோ விசைப்பலகை போல - அனைத்து இசைப் படைப்புகளும். கலைஞரின் வணிகம், அவரது தொழில், இந்த கூறுகளைத் தேர்ந்தெடுத்து திறமையாக தொகுக்க முடியும், அதுபோல ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒலிகளின் குழப்பத்திலிருந்து ஒரு மெல்லிசை உருவாக்குகிறார்.

லிதுவேனியன் மாஸ்டர் காதல் கலைஞரின் ஆலோசனையைப் பெற்று அதை தனது சொந்த வழியில் தனது ஓவியங்களில் மொழிபெயர்த்தார். அவரது படைப்புகளில், உலகங்களின் எதிரொலிகளை ஒருவர் கேட்க முடியும், அதை ஒரு நபர் தனது கண்களால் பார்க்க முடியாது. நமது விண்வெளி யுகத்தில் மட்டுமே, விண்வெளியில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்களில் நமக்கு முன் தோன்றிய பிரபஞ்சத்தின் உண்மையான வரையறைகளை அவரது ஓவியங்களில் அறிந்து ஆச்சரியப்படுகிறோம். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கலைஞரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, துருவ பயணங்களில் ஒன்றில் பங்கேற்பாளர்கள் தூர வடக்கில் ஒரு நிலப்பரப்பைக் கண்டுபிடித்தனர், ஒரு லிதுவேனியன் மாஸ்டர் நகலெடுத்தது போல், அவர் ஆர்க்டிக்கிற்கு சென்றதில்லை. ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் லேண்டில் உள்ள இந்த கேப் சியூர்லியோனிஸின் பெயரிடப்பட்டது.

அவரது ஓவியங்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகள் அல்லது கனவுகளின் தைரியமான விமானங்களைப் போலவே உண்மையானவை - எதிர்கால கண்டுபிடிப்புகளின் தொலைநோக்கு. சூரியன், நட்சத்திரங்கள், வசந்தம், கோடை - அவரது அழகிய சொனாட்டாக்கள் இப்படித்தான் எழுந்தன. அவரது படைப்புகளில் காட்சி கலைகள் இசையுடன் ஒரு கூட்டணியில் நுழைந்தன.

"கலைகளுக்கு இடையே எல்லைகள் இல்லை," ururlionis கூறினார். - இசை கவிதை மற்றும் ஓவியத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது மற்றும் அதன் சொந்த கட்டிடக்கலை உள்ளது. ஓவியம் இசை மற்றும் கட்டிடக்கலை ஒலிகளை வண்ணங்களில் வெளிப்படுத்தும் அதே கட்டமைப்பைக் கொண்டிருக்கும். "

இசையில் உள்ளார்ந்த சட்டங்கள் மிகலோஜஸ் சியூர்லியோனிஸின் புகழ்பெற்ற "சொனாட்டாஸ்" இல் அவரது அழகிய "ஃபியூக்" இல் தெளிவாகக் காணப்படுகின்றன.

இசைக்கலைஞர்கள் சொனாட்டாவை ஒரு சிக்கலான கருவித் துண்டு என்று அழைக்கிறார்கள், இதில் இறுதி, முக்கிய மெல்லிசையின் வெற்றிக்காக வெவ்வேறு, பெரும்பாலும் எதிரெதிர் கருப்பொருள்கள் மோதுகின்றன, ஒருவருக்கொருவர் சண்டையிடுகின்றன. சொனாட்டா நான்கு (மிகவும் அரிதாக, மூன்று) பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் - அலெக்ரோ - மிகவும் தீவிரமானது, வேகமானது, மிகவும் சுறுசுறுப்பானது. அதில், முரண்பட்ட உணர்வுகளின் மோதல் ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறது. இந்த போராட்டத்தை வார்த்தைகளில் தெரிவிப்பது கடினம், இசையால் மட்டுமே அதை செய்ய முடியும்.

Uriurlionis உதவிக்காக ஓவியத்தை அழைக்க முடிவு செய்தார். அவளும் வார்த்தையற்றவள், சில சமயங்களில் இசை போல "ஒலிக்கிறது". கலைஞர் அழகிய சொனாட்டாக்களை உருவாக்க முடிவு செய்தார், இசை வடிவத்தின் சட்டங்களின்படி அவற்றை உருவாக்கினார்.

கடலின் சொனாட்டா சியூர்லியோனிஸின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியத் தொகுப்பாகும்.

கடல் ஒரு இசைக்கலைஞரையும் கலைஞரையும் கவர்ந்தது. அதன் சக்தி, பண்டிகை மிகுதியான வண்ணங்களால் அது அவரது கற்பனையை வியக்க வைத்தது. அலைகளின் வாழ்க்கை அவருக்கு ஒரு நபரின் வாழ்க்கையுடன் இணைந்தது. மூன்று ஓவியங்கள் "கடலின் சொனாட்டாவை" உருவாக்குகின்றன - அலெக்ரோ, ஆண்டாண்டே மற்றும் ஃபினாலே.

அலெக்ரோ. பரந்த மற்றும் துடிப்பான, சமமான தாள மேடையில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக அலைகள் கரையில் வருகின்றன. சூரியனால் ஊடுருவி, அவை எண்ணற்ற வெளிப்படையான குமிழ்கள், ஒளிரும் அம்பர் துண்டுகள், வானவில் குண்டுகள், கூழாங்கற்களால் பிரகாசிக்கின்றன. மலைகளின் கடற்கரை, அலைகளின் வடிவத்தை மீண்டும் மீண்டும், அவற்றின் அழுத்தத்தை எதிர்க்கிறது. ஒரு சீகலின் வெள்ளை நிழல் தண்ணீரில் விழுகிறது. அவள் ஒரு வான்வழி உளவு அதிகாரியைப் போன்றவள், கரைக்கு எதிரான அலைகளின் போரை வழிநடத்துகிறாள். இல்லை, இது ஒரு போர் அல்ல - மாறாக, இரண்டு போட்டி நண்பர்களுக்கிடையேயான விளையாட்டுப் போட்டி. எனவே மனநிலை மகிழ்ச்சியானது, உற்சாகமானது. வெயிலில் ஒளிரும் எக்காளங்கள் மகிழ்ச்சியான, தீப்பிடிக்கும் அணிவகுப்பை விளையாடுவது போல.

ஆண்டாண்டேவில், கடல் உறுப்பு அமைதியானது. அலைகள் ஆழ்ந்து உறங்கின. நீருக்கடியில் இராச்சியம் மூழ்கிய கப்பல்களுடன் தூங்குகிறது. ஆனால் அடிவானத்தில் உள்ள விளக்குகள் விழித்திருக்கின்றன, பரந்த விட்டங்களால் வானத்தை ஒளிரச் செய்கின்றன. அவர்களிடமிருந்து, முத்துக்கள் கொண்ட நூல்கள் போல, ஒளிரும் குமிழ்கள் இரண்டு வரிசைகள் கீழே செல்கின்றன. மர்மமான ஒளிரும் விளக்குகளுடன் அவர்கள் எங்கள் பார்வையை கடலின் படுகுழியில் கொண்டு செல்கின்றனர். மேலும் ஒருவரின் கருணையுள்ள கை ஆழத்தில் இருந்து படகு படகை கவனமாக உயர்த்தி மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கிறது. படத்திலிருந்து அமைதியான, கம்பீரமான மெல்லிசை ஆண்டான்டே டெம்போ ஒலிக்கிறது. வாழ்க்கையின் அர்த்தம், தீமையின் சக்திகள் மீது நன்மையின் தவிர்க்க முடியாத வெற்றி பற்றி ஆழமான சிந்தனைகளுக்கு இது அமைக்கிறது.

இறுதியாக, இறுதி. உறுப்பு வலிமை மற்றும் முக்கியத்துடன் விளையாடியது. கடல் கொதிக்கிறது, பொங்கி வருகிறது. ஒரு அரக்கனின் நகங்களைப் போல நுரை விரல்களுடன் ஒரு பெரிய அலை, பூச்சிகளைப் போல சிறிய கப்பல்களை விழுங்கவும், துண்டிக்கவும், அழிக்கவும் தயாராக உள்ளது. மற்றொரு கணம் மற்றும் எல்லாம் மறைந்துவிடும். சில அதிசயங்களால் அலையில் தோன்றிய ஐஎஸ்எஸ் எழுத்துக்களும், நுரை துகள்களால் உருவானதும் கரைந்து போகும். ஐஎஸ்எஸ் - இவை கலைஞரின் முதலெழுத்துக்கள், ஓவியங்களின் கீழ் அவரது கையொப்பம் - மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் (லிதுவேனியனில் "சி" என்ற எழுத்து "எஸ்" என்று உச்சரிக்கப்படுகிறது) - விதியின் விருப்பத்தால் அவரே இதில் விழுந்தார் என்று ஆசிரியர் சொல்லத் தோன்றுகிறது வாழ்க்கையின் வலிமையான சுழல், அங்கு அவர் இறக்க விதிக்கப்பட்டார் ... அல்லது இல்லையா? பொங்கி எழும் கூறுகளுக்கு முன்னால் மிகவும் உதவியற்றதாகத் தோன்றும் இந்த தொடர்ச்சியான கப்பல்களை அலையால் உறிஞ்ச முடியாது, அல்லது அவரது பெயரை அது அழிக்காது ... அவரது படைப்புகள் பல நூற்றாண்டுகளாக உயிர்வாழும்.

அவரது பிரம்மாண்டமான கட்டுமானங்களின் பனோரமாவைப் பார்ப்போம், - என்கிறார் கவிஞர் எடியூர்தாஸ் மெஜெலைடிஸ். Čiurlionis ஒரு தத்துவஞானி. முதலாவதாக, ஒலிகள், வரையறைகள், கோடுகள், வண்ணங்கள், கவிதை படங்கள் ஆகியவற்றின் உதவியுடன் பிரபஞ்சத்தைப் பற்றிய தனது அசல் கருத்துக்களை விளக்கிய ஒரு தத்துவஞானி. இசை எங்கே முடிகிறது மற்றும் ஓவியம் தொடங்குகிறது, ஓவியம் முடிவடைகிறது மற்றும் கவிதை தொடங்குகிறது என்பதை தீர்மானிப்பது கடினம்.

மிகலோஜஸ் சியூர்லியோனிஸின் வாழ்க்கை வரலாறு

(1875-1911)

வருங்கால கலைஞரின் தந்தை லிதுவேனியாவின் தெற்குப் பகுதியைச் சேர்ந்த ஒரு விவசாயியின் மகன் - சுகியா. சிறுவனின் தந்தை தனது எதிர்காலத்தை கலையுடன் இணைத்தார், அதாவது இசையுடன், உறுப்பு வாசித்தார்.

வருங்கால கலைஞரான அடீலின் தாய் மத துன்புறுத்தல் காரணமாக ஜெர்மனியை விட்டு வெளியேறிய சுவிசேஷகர்களின் ஜெர்மன் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தவர்.

மிகலோஜஸ் பிறந்த மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, குடும்பம் ட்ருஸ்கினின்கைக்கு குடிபெயர்ந்தது.

சிறுவனின் சிறந்த செவிப்புலன் மற்றும் அசாதாரண இசை திறன்களைக் கவனித்த அவரது தந்தை அவருக்கு இசை கற்பிக்கத் தொடங்கினார்.

1889 முதல் 1893 வரை சியூர்லியோனிஸ் ப்ளஞ்சில் உள்ள எம். ஓகின்ஸ்கியின் இசைக்குழு பள்ளியில் படித்தார். இங்கே அவர் புல்லாங்குழல் வாசிக்க கற்று, இசையமைக்க முயன்றார்.

1893 இல் ururlionis வார்சா சென்றார். இங்கே 1894 இல் அவர் இசை நிறுவனத்தில் சேர்ந்தார். 1899 இல் அவர் க withரவங்களுடன் பட்டம் பெற்றார். லுப்ளினில் ஒரு இசைப் பள்ளியின் இயக்குநர் பதவி அவருக்கு வழங்கப்பட்டது, ஆனால் அவர் மறுத்துவிட்டார்.

1901 இலையுதிர்காலத்தில், சியுர்லியோனிஸ் ஜெர்மனிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் மாணவரானார். இங்கே அவர் ஓவியம் பற்றி மேலும் மேலும் பேசுகிறார்.

ஒரு வருடம் கழித்து, 1902 இல், டிப்ளோமா பெற்று, ururlionis வார்சா திரும்பினார்.

இங்கே அவர் தொடர்ந்து இசை எழுதுகிறார், தனியார் பாடங்களைக் கொடுக்கிறார், இது அவரது முக்கிய வருமானம். இளம் இசையமைப்பாளரால் தனது வாழ்நாளைச் சமாளிக்க முடியாது, பெற்றோருக்கு உதவ முடியவில்லையே என்று கவலைப்படுகிறார்.

விரைவில், ஓவியம் வரைவதற்கான நம்பமுடியாத ஏக்கம் அந்த இளைஞனுக்கு எழுந்தது, அதை அவனால் சமாளிக்க முடியவில்லை. இப்போதிலிருந்து, இசை மற்றும் கலை ஆர்வங்கள் தொடர்ந்து குறுக்கிடுகின்றன, வார்சாவில் அவரது கல்வி நடவடிக்கைகளின் அகலத்தையும் பன்முகத்தன்மையையும் தீர்மானிக்கிறது.

Uriurlionis கடினமாக உழைத்தார், அனைத்து புதிய ஓவியங்கள், ஓவியங்கள், இயற்கையின் எட்டுக்கள் மூலம் தனது ஆல்பங்களை நிரப்பினார், பிளாஸ்டர் முகமூடிகளில் விடாமுயற்சியுடன் பணியாற்றினார். அவர் ஒரு கலை ஸ்டுடியோவில் கலந்து கொள்கிறார். Uriurlionis ஓவியம் ஒலிக்க முயன்றார், மற்றும் வண்ணங்கள் இசை தாளத்திற்கு கீழ்ப்படிந்தன. 1903 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது முதல் ஓவியத்தை "வனத்தின் இசை" உருவாக்கினார்.

1904 இல் அவர் வார்சாவில் உள்ள நுண்கலை பள்ளியில் நுழைந்தார். பள்ளியில், அவர் வானியல், அண்டவியல், இந்திய தத்துவம் மற்றும் குறிப்பாக இந்தியாவின் சிறந்த கவிஞர் மற்றும் முனிவர் ரவீந்திரநாத் தாகூரின் பணியில் ஆர்வத்துடன் ஈடுபட்டுள்ளார்.

1905 ஆம் ஆண்டில், புரட்சிகர நிகழ்வுகள் வெடித்ததால், சியுர்லியோனிஸ் போலந்தை விட்டு லிதுவேனியாவுக்கு தப்பிச் சென்றார். 1907 இல், முதல் லிதுவேனியன் கலை கண்காட்சி வில்னியஸில் திறக்கப்பட்டது. சியூர்லியோனிஸின் தனித்துவமான ஓவியங்கள் வண்ணங்கள் மற்றும் அண்ட அளவின் யோசனைகளால் ஈர்க்கப்பட்டன - சுழற்சிகள் "உலக உருவாக்கம்", "இராசி" மற்றும் பிற.

சியூர்லியோனிஸின் ஓவியத்தில் குறியீடாக பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட, நுட்பமான வண்ண அளவானது பார்வையாளரை ஒரு விசித்திரக் கதையின் உலகத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது - "விசித்திரக் கதை", "அரசர்களின் விசித்திரக் கதை", அருமையான தரிசனங்கள், மாயவாதம் - "உலகின் உருவாக்கம்", "அறிகுறிகள் ராசி ", நாட்டுப்புற கருத்துக்கள் மற்றும் மூடநம்பிக்கைகள்" வசந்தம் "," குளிர்காலம் "," ஜெமை கிராஸ் ", சியூர்லியோனிஸ்" சூரியனின் சொனாட்டா "," வசந்தத்தின் சொனாட்டா "," கடலின் சொனாட்டா "ஆகியவற்றின் இசைப் பணிகளுடன் ஒரு தொடர்பைப் பராமரிக்கிறது. "நட்சத்திரங்களின் சொனாட்டா".

1908 இல் அவர் சோபியா கிமந்தாய்டேவை மணந்தார். அதே ஆண்டில் அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு புறப்படுகிறார்கள்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அவர்களுக்கு வேலை இல்லை, பணம் இல்லை, நண்பர்கள் இல்லை. எல்லா சிரமங்களும் இருந்தபோதிலும், ஏதோ விவரிக்க முடியாத ஒன்று கலைஞரை இந்த நகரத்தில் வைத்திருந்தது. அவர் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். இங்குதான் அவர் தனது சிறந்த இசையை இயற்றினார் மற்றும் அவரது சிறந்த ஓவியங்களை எழுதினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த வாழ்க்கை முறைக்கு பழகாத தனது மனைவியை அவரால் வைத்திருக்க முடியவில்லை. அவள் வீடு திரும்பினாள்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், ஐர்லியோனிஸ் போன்ற சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்களை சந்தித்தார் Mstislav Dobuzhinsky, லெவ் பாக்ஸ்ட், ரோரிச், லான்சர், கான்ஸ்டான்டின் சோமோவ்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அவரது இருப்பை பெரிதும் எளிதாக்கியது. அவர்கள் அவருக்கு பணம் சம்பாதிக்க மற்றும் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்க வாய்ப்பளித்தனர்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், அவர் வட்டத்துடன் நம்பகமான தொடர்பை ஏற்படுத்தினார் அலெக்ஸாண்ட்ரா பெனோயிஸ்ரஷியன் ஆர்ட் சொசைட்டியில், பின்னர் அது "கலை உலக" சமூகமாக சீரழிந்தது. அந்த நேரத்தில், சியூர்லியோனிஸ் ஏற்கனவே தனது புகழ்பெற்ற தொடர் ஓவியங்களை உருவாக்கியிருந்தார் - "சொனாட்டாஸ்", அலெக்ரோ, ஆண்டாண்டே, ஷெர்சோ மற்றும் ஃபைனேல், மற்றும் "முன்னுரைகள் மற்றும் ஃபியூக்ஸ்" பகுதிகளைக் கொண்டது.

1909 இல் அவர் "ரஷ்ய கலைஞர்களின் ஒன்றியம்" கண்காட்சியில் பங்கேற்றார். அவரது ஓவியங்களின் சாதகமான விமர்சனங்கள் செய்தித்தாள்களில் வெளிவரத் தொடங்கின.

1909 முதல், கலைஞர் அடிக்கடி மனச்சோர்வு, நியாயமற்ற மனச்சோர்வு, நிச்சயமற்ற உணர்வை அனுபவித்தார். அங்கீகாரம் இல்லாதது, தவறான புரிதல், அவரது வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்ற இயலாமை, இவை அனைத்தும் அவரது நிலையை மோசமாக்கியது.

1909 இல் சியூர்லியோனிஸ் "தி பல்லட் ஆஃப் தி பிளாக் சன்" என்ற படத்தை வரைந்தார். உலகம் முழுவதும் ஒரு கருப்பு சூரியன் உதிக்கிறது, அதன் கருப்பு கதிர்கள் வானத்தை கடந்து அதன் நிறங்களை அணைக்கின்றன. ஒரு கோபுரம், கல்லறை மணி கோபுரங்கள் மற்றும் ஒரு குறுக்கு இருளில் வளர்கிறது. இவை அனைத்தும் கோபுரத்தின் அடிவாரத்தில் தெறிக்கும் இருண்ட நீரில் பிரதிபலிக்கின்றன. இவை அனைத்திற்கும் மேலாக, கருப்பு இறக்கைகளை விரித்து, ஒரு அச்சுறுத்தும் பறவை பறக்கிறது, துரதிர்ஷ்டம் மற்றும் துரதிர்ஷ்டத்தின் தூதர்.

கலைஞரின் நிலை எப்போதும் மோசமடைந்தது, அவர் நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதை நிறுத்தினார். அவரது மனைவி அவரை ட்ருஸ்கினின்காய் வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்கிறார்.

1909 ஆம் ஆண்டில், அவருக்கு மனநோய் இருப்பதை மருத்துவர்கள் கண்டுபிடித்தனர். 1910 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், அவர் வார்சாவுக்கு அருகில் உள்ள மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்காக ஒரு சிறிய கிளினிக்கில் அனுமதிக்கப்பட்டார். அவர் வரைவதற்கு மற்றும் இசை செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டது. இது அவரது தீவிர நிலையை மேலும் மோசமாக்குகிறது. பின்னர் அவர் மருத்துவமனையில் இருந்து காட்டுக்குள் தப்பினார். காடுகளுக்குள் சுற்றிக்கொண்டு, வெளியேற வழியைக் கண்டுபிடிக்க முடியாமல், அவர் நிமோனியா மற்றும் பெருமூளை இரத்தப்போக்குடன் மருத்துவமனைக்குத் திரும்புகிறார். ஏப்ரல் 10, 1911 அன்று, கலைஞர் இறந்தார்.

நிகோலாய் பெர்டியேவ் எழுதினார்: சுர்லியோனிஸ்செயற்கை தேடல்களுக்கான பேச்சாளர்ஓவியம். அவர் ஓவியத்தை தாண்டி, ஒரு தனி மற்றும் சுதந்திரமான கலையாக, ஓவியத்தை இசையுடன் ஒருங்கிணைக்க விரும்புகிறார். இசை ஓவியத்தில் அவர் தனது அண்ட உணர்வை வெளிப்படுத்த முயல்கிறார், அண்டத்தின் சேர்க்கை மற்றும் அமைப்பு பற்றிய அவரது தெளிவான சிந்தனை. அவர் தனது தேடலில் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சுவாரஸ்யமானவர்.

"அவர் தனது அற்புதமான படங்களைப் பாடினார், சில அண்ட சிம்பொனிகளை மென்மையான வண்ணங்கள், கோடுகளின் வடிவங்கள், எப்போதும் ஒரு வினோதமான மற்றும் அசாதாரண அமைப்போடு வெளிப்படுத்தினார்" என்று வியாசெஸ்லாவ் இவானோவ் எழுதினார்: "சியூர்ல்யானிஸ் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஒரு இசைக்கலைஞர் ... அவருடைய ஆத்மா அமைப்பு. " (சியூர்ல்யானிஸ் என்பது குடும்பப்பெயரின் முந்தைய எழுத்துப்பிழை).

மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் uriurlionisபிறந்தசெப்டம்பர் 22, 1875அவரது தந்தை, தெற்கு லிதுவேனியாவைச் சேர்ந்த விவசாய மகன், சுகியா, அறுவடையின் போது வயலில் பிறந்தார். சிறு வயதிலிருந்தே, இசையின் புரிந்துகொள்ள முடியாத ஈர்ப்பால் ஈர்க்கப்பட்ட சியூர்லியோனிஸ் சீனியர் ஒரு கிராம அமைப்பாளரிடமிருந்து உறுப்பை விளையாடுவதற்கான அடிப்படைகளை கற்றுக்கொண்டார்.தாய், அடீல், ஜெர்மனியில் இருந்து மத துன்புறுத்தலில் இருந்து தப்பி ஓடிய ஜெர்மன் நற்செய்தியாளர் ஆவார். ஜெர்மன் தவிர, அவள் போலந்து மற்றும் லிதுவேனியன் மொழியில் சரளமாக இருந்தாள், நன்கு படிக்கப்பட்டாள், இருப்பினும், ஆரம்பத்தில் அனாதையாகிவிட்டாள்,கல்விபெறவில்லைகான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸுடன், அவர், 18, ஒரு சிறிய தேவாலயத்தில் அமைப்பாளராக இருந்த சிறிய லிதுவேனியன் நகரமான வரேனாவில் சந்தித்தார்.

Uriurlionis குடும்பத்தில் முதன்முதலில் உயர் கலாச்சாரத்தில் நுழைந்தார், அவர் அவருடன் போலந்து மொழியில் பேசினார்.போலந்து உள்நாட்டு, பழமையானதுஅவரது குழந்தை பருவத்தின் மொழி... வார்சா, ஐரோப்பிய மற்றும் உலக கலாச்சாரத்தில் பன்னிரண்டு வருடங்களுக்கு மேல் கழித்த அவருக்கு இந்த மொழி ஒலித்தது. போலந்து மொழியில் அவர் நண்பர்கள் மற்றும் அன்புக்குரியவர்களுக்கு கடிதங்கள் எழுதினார். போலந்து உலகளாவிய மொழியாக இருந்தது, தன்னைப் பற்றிய மொழியாக இருந்தது - உலக சுழற்சியை உருவாக்கிய ஓவியங்களில் ஒன்றில் காரணமின்றி அல்ல, படைப்பாளியின் வார்த்தைகள் "இருக்கட்டும்!" இந்த மொழியில் விநியோகிக்கப்படுகின்றன. இரண்டாவதாக, அது ரஷ்யன் - கான்ஸ்டன்ட் தொடக்கப்பள்ளியில் படித்தார் மற்றும் அவர் சேர்ந்த மாநிலத்துடன் பேசினார்: ரஷ்ய பேரரசு.

லிதுவேனிய கலாச்சாரத்தின் குறியீட்டு நபரான மிகலோஜஸ் சியுர்லியோனிஸ், அதன் நிறுவனர்களில் அவர் எண்ணும், லிதுவேனியன் மொழியை அவர் இறப்பதற்கு ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, 1905 முதல், செல்வாக்கின் கீழ் மற்றும் அவரது மனைவி சோசியாவின் உதவியுடன் சரியாகக் கற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினார். ஒரு குழந்தையாக, அவர் பாடல்களையும் விவசாயிகளின் பேச்சையும் மட்டுமே கேட்டார். அவர் லிதுவேனியாவை ஒரு கலாச்சார உண்மையாகக் கண்டுபிடித்தார், இந்த அடையாள மரபில் ஒரு முதிர்ந்த நபராக நுழைந்தார்.

லிதுவேனியா அவருக்கு ஒரு நனவான தேர்வாக கொடுக்கப்படவில்லை. அதே உரிமையுடன், அவர் போலந்து கலாச்சாரத்தை தனது இணைப்பாக தேர்வு செய்யலாம். ஆனால் அவர் லிதுவேனியாவைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: 19-20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், லிதுவேனியாவை கலாச்சார யதார்த்தமாக மாற்ற, அதன் கலாச்சார அரை வாழ்வில் இருந்து வெளியேற விரும்பியவர்களில் ஒருவராக அவர் ஆனார். 1905 க்குப் பிறகு, அவரது பெயரில் லிதுவேனியன் முடிவுகள் தோன்றின - அவர் மிகலோஜஸ் கான்ஸ்டான்டினாஸ் சியூர்லியோனிஸ் ஆனார், இதனால் MKCH, அதன் கொந்தளிப்பான முதலெழுத்துக்கள் இன்று அவரது ஓவியங்களில் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். அவர் நிகோலாய் கான்ஸ்டான்டின் என ஞானஸ்நானம் பெற்றார் மற்றும் அவரது பெயரின் ரஷ்ய பதிப்பு நிகோலாய் கான்ஸ்டான்டினோவிச் சுர்லானிஸ் அல்லது சுர்லியனேவ் கூட. குடும்பம் மற்றும் நண்பர்களுக்கு, அவர் எப்போதும் ஒரு மாறிலி.பிற்காலத்தில் லிதுவேனியன் கையகப்படுத்தல் மாகாண அல்லது கவர்ச்சியானது அல்ல. மற்றும்லிதுவேனியனைக் கண்டுபிடித்து, உலகளாவிய நிலைக்குத் திரும்புதல்,அவர்உணர்வுபூர்வமாகமற்றும் அதே நேரத்தில்ஆனதுலிதுவேனியன் மற்றும் உலகளாவிய.

லித்துவேனிய கலாச்சார நினைவக மொழியில் தேசிய பிரிவுகளுக்கு முன்னால் இருந்த இருப்புக்கான அடித்தளங்களைப் பற்றி Čiurlionis பேசினார், நேரடியாக, மொழிபெயர்ப்பு இல்லாமல். அவர் லிதுவேனியன் புறமதத்தின் உலகளாவிய மொழியில் பேசினார், இது நடைமுறையில் அனைத்து ஐரோப்பிய மக்களையும் விட கலாச்சார நினைவகத்தின் மேற்பரப்புக்கு நெருக்கமாக இருந்தது: லிதுவேனியா வழக்கத்திற்கு மாறாக தாமதமாக ஞானஸ்நானம் பெற்றது - 14 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். சியூர்லியோனிஸ் தனது மக்களின் பேகன் தொல்பொருட்களை முதன்முதலில் பொது மனித கலாச்சாரத்தில் குரல் கொடுத்தார்.

அவர் ஒரு இசைக் கலைஞராகத் தொடங்கினார்: ஏழு வயதில் அவர் இசை குறியீட்டை அறிந்திருந்தார், உறுப்பை வாசித்தார், பார்வை வாசிப்பதில் சரளமாக இருந்தார். ஆயினும்கூட, சில விஷயங்களில், அவர் பெரிய கலாச்சாரத்தின் மொழிகளில் மிகவும் தாமதமாக தேர்ச்சி பெறத் தொடங்கினார்: உடன்10 முதல் 13 வயது வரை... ஒருவேளை அவர் தன்னை ஆக அதிக நேரம் இருந்தது நல்லது.

சான்றிதழில் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளபடி, ட்ருஸ்கினின்காய் பொதுப் பள்ளியில் படிப்பை வெற்றிகரமாக முடித்த பிறகு, கான்ஸ்டன்ட் எதையும் முறையாகப் படிக்கவில்லை: ஏழை மற்றும் பெரிய (கான்ஸ்டன்ட் - எட்டுடன்!) பெற்றோருக்கு அவரது கல்விக்கான வழி இல்லை. அவர் மூன்று வருடங்கள் வீட்டில், ட்ருஸ்கினின்காயில், தனது பெற்றோர் மற்றும் உடன்பிறப்புகளுடன், இசை மற்றும் வாழ்க்கையை மட்டுமே படித்தார். பின்னர் அவர் தனது நாட்கள் முடியும் வரை படிப்பார், தொடர்ந்து தனக்கு அறிவு இல்லை என்று உணர்கிறார்.

இன்னும் இரண்டு மொழிகள் வாழ்ந்தனமற்றும் இடை வளர்ச்சிஅது இசை மற்றும் ஓவியம் கொண்டுள்ளது. மேலும் இலக்கிய மொழியும் இருந்தது. Uriurlionis நிறைய "வாய்மொழி" எழுதினார்: நாட்குறிப்புகள், கட்டுரைகள், "அரை-சொனாட்டா வடிவத்தில்" "இலையுதிர் காலம்" என்ற கவிதை கூட. ஆனால்முக்கியஇருந்தனஇசை மற்றும் ஓவியம். அவர்கள் ஒரு வார்த்தை இல்லாமல் செய்ய முடியும், ஆனால் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் இல்லாமல் செய்ய முடியாது.

பொதுப் பள்ளியின் படிப்பு மட்டுப்படுத்தப்படலாம்: ஆர்கனிஸ்ட்டின் ரொட்டி, தனது தந்தையை ஆறு வயதிலிருந்தே சேவையில் மாற்றியது,ஏற்கனவேஇருந்தது ஆனால் கான்ஸ்டன்ட் அதிர்ஷ்டசாலி: அவர் அதிக திறன் கொண்டவர் என்பதை கவனித்த மக்கள் இருந்தனர்.அந்த ஆண்டுகளில் தான் ட்ருஸ்கினின்காய் ஒரு நாகரீகமான ரிசார்ட்டாக மாறத் தொடங்கியது, அதன் கனிம நீருக்கு புகழ் பெற்றது. இசை ஆர்வலர்கள் பெரும்பாலும் சியூர்லியோனிஸின் தந்தையின் வீட்டில் கூடி, கான்ஸ்டன்ட்டின் நாடகத்தைக் கேட்டு, ரசித்தனர், அவர்களில் ஒருவரான டாக்டர் மார்கெவிச், சிறுவனைப் பரிந்துரைக்கும் மகிழ்ச்சியான எண்ணத்தில் இருந்தார்.உணர்ச்சிமிக்க இசை பிரியர்இளவரசர் மைக்கல் ஓகின்ஸ்கி.

ப்ளஞ்சில் உள்ள அவரது தோட்டத்தில், ஒகின்ஸ்கி (மைக்கேல் க்ளியோஃபாஸின் நேரடி வாரிசு, நாங்கள் அவருக்கு பிரபலமான பொலோனைஸுக்கு கடன்பட்டிருக்கிறோம்), தனது சொந்த செலவில், ஒரு இசைக்குழுவை நடத்தினார், அங்கு அவர் தனது சொந்த இசைக்குழுவிற்கு திறமையான குழந்தைகளுக்கு கற்பித்தார். 13 வயதான கான்ஸ்டன்ட் அங்கு வந்தார், புல்லாங்குழல் வாசிக்க கற்றுக்கொள்ளத் தொடங்கினார், இசை எழுத முயன்றார்-மற்றும் அவரது திறமையால் அவர் ஒகின்ஸ்கி மீது ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார், அவர் வார்சாவில் தனது மேலதிக படிப்புகளுக்கான நிதி ஆதரவைப் பெற்றார்..

முதலில் இசை நிறுவனத்தின் பியானோ வகுப்பு இருந்தது (பின்னர் - வார்சா கன்சர்வேட்டரி). ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் ஏற்கனவே தனது சிறப்பை மாற்றிக்கொண்டார் - அவர் கலவை படிக்கிறார், நிறைய எழுதுகிறார்: கோரஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஃபியூக், பியானோவுக்கான துண்டுகள்; ஆவலுடன் படிக்கிறது: தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, இப்சன், போ, ஹ்யூகோ, ஹாஃப்மேன், தத்துவம், வரலாறு, இயற்கை அறிவியல்.

1899 இல்Uriurlionisநிறுவனத்தில் பட்டப்படிப்பு முடித்தவர்கள்ஒரு அற்புதமான நிலையை வழங்குகின்றன: லுப்ளினில் புதிதாக நிறுவப்பட்ட இசைப் பள்ளியின் இயக்குனர். அவரது குடும்பத்தை ஆச்சரியப்படுத்தும் வகையில், ஏழை மாகாணங்கள் மறுக்கின்றன. அவருக்கு இசை எழுதுவது மட்டுமே முக்கியம் என்று தோன்றுகிறது. அவர் ஏற்கனவே முதல் பெரிய படைப்பை கருத்தரித்தார் - இரண்டு வருடங்களாக அவர் எழுதிய "காட்டில்" என்ற சிம்போனிக் கவிதை. Uriurlionis லிதுவேனிய இயல்பை இசை மொழியில் வெளிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். அவர் மிகவும் வெற்றி பெறுகிறார், இன்றும் லிதுவேனியர்கள் தங்கள் தொழில்முறை இசையின் வரலாற்றை இந்தக் கவிதையிலிருந்து எண்ணி லிதுவேனிய இசை கலாச்சாரத்தின் மிக உயர்ந்த சாதனைகளை எண்ணுகின்றனர்.

"உண்மை"

"சூரியனின் சொனாட்டா. அலெக்ரோ"

1901 இல், சியூர்லியோனிஸ் ஜெர்மனிக்குச் சென்று லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார்.இந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு நண்பருக்கு எழுதுகிறார்: "நான் வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் கேன்வாஸ் வாங்கினேன். கேன்வாஸ் வேறு எதற்கும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் என்று நீங்கள் சொல்வீர்கள். இந்த வீணான முத்திரைகள் மீது நான் வருத்தப்படுகிறேன், ஆனால் விடுமுறை நாட்களில் எனக்கு சில பொழுதுபோக்கு வேண்டும். "

Mikalojus uriurlionis தொடர்ந்து தனது வாழ்க்கையின் கோட்டை உடைத்து, ஒரு புதிய தொடக்கத்திற்குத் திரும்பினார்: இயலாமை மற்றும் அமைதியின்மை நிலைக்கு (உண்மையில், மிகப்பெரிய பாதிப்புக்குள்ளான நிலைக்கு, ஆனால் இதை யார் புரிந்துகொண்டார்கள்?). 1902 ஆம் ஆண்டில், வார்சாவுக்கு டிப்ளோமாவுடன் திரும்பிய அவர், மீண்டும் ஒரு இடத்தை மறுத்தார் - இந்த முறை கன்சர்வேட்டரியில். தனியார் பாடங்களில் வாழ்கிறார், ஃப்யூகஸ், ஃபுகெட்டா, நியதிகள் எழுதுகிறார் (அவரது சிலை மற்றும் ஆசிரியர் பாக்). மேலும் அவர் மேலும் மேலும் ஈர்க்கிறார் - ஏற்கனவே தீவிரமாக.

அவர் மீண்டும் படிக்கிறார்: அவர் தனியார் வரைதல் வகுப்புகளில் கலந்துகொள்கிறார், கோடைகாலத்தில் கூட, வீட்டில், ட்ருஸ்கினின்காயில், ஓவியத்தில் ஆல்பங்களை நிரப்புகிறார், தொடர்ந்து வரைவதில் உடற்பயிற்சி செய்கிறார்.

1904 இல் - அவருக்கு ஏற்கனவே 29 வயது - அவர் வார்சாவில் உள்ள நுண்கலை பள்ளி மாணவர். ஆனால் ஓவியம், இசை மற்றும் அவற்றின் ஒற்றுமை அவருக்கு இனி போதாது. அவர் வானியல் படிக்கிறார், பண்டைய அண்டவியல், இந்திய தத்துவம், குறிப்பாக ரவீந்திரநாத் தாகூரின் கவிதை மற்றும் எண்ணங்களில் ஆர்வம் கொண்டவர்.அதே நேரத்தில், அவர் இசை எழுதுவதை நிறுத்தவில்லை, அவரது வரைவு குறிப்பேடுகளில் ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட பியானோ துண்டுகள் உள்ளன. 1907 ஆம் ஆண்டில், அவர் கடல் என்ற சிம்போனிக் கவிதையை எழுதினார், இது இப்போது லிதுவேனியன் இசையின் பெருமையாகவும் கருதப்படுகிறது. முதலில்அவள்ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு கால் நூற்றாண்டு மட்டுமே நிகழ்த்தப்பட்டது.

1906 வசந்த காலத்தில், வார்சா ஸ்கூல் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ஒரு கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தது. சியூர்லியோனிஸின் படைப்புகள் பார்வையாளர்களை குழப்பம் மற்றும் குழப்பத்திற்கு இட்டுச் சென்றன.

வார்சா பள்ளி மாணவர்களைப் பற்றி பேசுகையில், - விமர்சகர் என். ப்ரெஷ்கோ -ப்ரெஷ்கோவ்ஸ்கி எழுதினார், - சுர்லியானிஸின் அற்புதமான தொடர் பச்டேல்களை எந்த சூழ்நிலையிலும் புறக்கணிக்க முடியாது. Churlyanis ஒரு லிதுவேனியன் பூர்வீகம்.<…>அவர் இரண்டு கன்சர்வேட்டரிகளில் பட்டம் பெற்ற ஒரு இசைக்கலைஞர் ஆவார். அவரது இசைத்தன்மை அவரது மாய, மூடுபனி படைப்பாற்றல் காரணமாகும். ஒலிகளைக் கொண்டு கனவு காணப் பழகிய ஒரு கலைஞரை உங்கள் முன் உடனடியாகப் பார்க்கிறீர்கள். இந்த Churlyanis இருந்து ஒரு அசல் கலைஞர் உருவாக்க முடியும் என்று தெரிகிறது. இப்போது கூட, அவரது செயல்பாட்டின் விடியலில், அவர் முற்றிலும் அசலானவர், யாரையும் பின்பற்றுவதில்லை, தனது சொந்த பாதையை வகுக்கிறார். அங்கேயே, கண்காட்சியில், அவரது உருவப்படம் நண்பரால் வரையப்பட்டது. புத்திசாலித்தனமான, உன்னதமான கண்களைக் கொண்ட ஒரு உன்னத தலை! இது தூய்மையான நீரின் சிறுத்தெய்வம். அவர் தன்னிச்சையான தெய்வீக இயற்கையின் சேவைக்கு தனது எல்லா படைப்பாற்றலையும் கொடுத்தார், இப்போது சாந்தமான, தெளிவான, புன்னகை, இப்போது கோபம், இருண்ட, தண்டிக்கும் ... அவரிடம் தெளிவற்ற, வரையறுக்கப்படாத நிறைய இருக்கிறது. ஒலிகளைப் போலவே! Churlyanis ஒரு இசைக்கலைஞர் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை.

முடிவுக்கு நெருக்கமாக, பணக்கார மற்றும் மகிழ்ச்சியான சுர்லியோனிஸின் வாழ்க்கை. 1905 ஆம் ஆண்டில், முப்பது வயதில், அவர் எப்போதும் இல்லாத வகையில் வழக்கத்திற்கு மாறாக மகிழ்ச்சியாக இருந்த ஒரு பெண்ணை சந்திக்கிறார்: சோபியா கிமாண்டைட், சோசியா. அவள்தான் முதலில் கான்ஸ்டன்ட் லிதுவேனியனுக்கு கற்பிக்கத் தொடங்கினாள், அவர்களின் மக்களின் அடையாள பாரம்பரியத்தை அவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினாள், மேலும் அவர்களை லிதுவேனிய கலாச்சார இயக்கத்தில் ஈர்க்கிறாள். 1906 கோடையில், அவர் ஐரோப்பா முழுவதும் பயணம் செய்தார்: ப்ராக், டிரெஸ்டன், நியூரம்பெர்க், மியூனிக், வியன்னா - அவர் அருங்காட்சியகங்களுக்குச் செல்கிறார், கலைப் பதிவுகளைப் பெற்றார், வாழ்க்கை முன்னால் இருப்பது போல. ஜனவரி 1909 இல் அவர் ஜோஸ்யாவை மணந்தார் மற்றும் அவருடன் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு சென்றார். அங்கே - வேலை இல்லை, பணம் இல்லை. ஆனால் என்ன அறிமுகங்கள், என்ன உரையாடல்கள்!டோபுஜின்ஸ்கி, பாக்ஸ்ட், ரோரிச், லான்சரே, சோமோவ், அப்பல்லோ மாகோவ்ஸ்கியின் ஆசிரியர். ரஷ்ய கலை சமுதாயத்தில் பெனோயிஸ் வட்டத்துடன் தொடர்புகள் ஏற்படுத்தப்பட்டன - எதிர்கால "கலை உலகம்". அவர் கண்காட்சிகளில் பங்கேற்கிறார்இசை - பதிவு செய்ய நேரம் இல்லை: இப்போது ஐந்து, இப்போது பல நாட்கள் ஒரு வரிசையில் ஏழு முன்னுரைகள். இது அதன் சொந்த வார்த்தைகளில், "ஒரு நாளைக்கு 24-25 மணிநேரம்" வேலை செய்கிறது.

"விண்வெளியின் முடிவிலி மற்றும் பல நூற்றாண்டுகளின் ஆழத்தைப் பார்க்கும் திறன் சியூர்லியோனிஸை மிகவும் பரந்த மற்றும் ஆழமான கலைஞராக ஆக்கியது, அவர் தேசிய கலையின் குறுகிய வட்டத்திற்கு அப்பால் முன்னேறினார்" என்று டோபுஜின்ஸ்கி எழுதினார். ஆனால் அடிக்கடி இசையமைப்பாளர் மனச்சோர்வை உணர்ந்தார், மனச்சோர்வு மோசமடைந்தது. 1910 இல் Čurlionis வார்சாவுக்கு அருகில் உள்ள நரம்பு மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார். காட்டில் நடந்த பிறகு, அவருக்கு சளி பிடித்து 35 வயதில் இறந்தார்.

தாளம், பிளாஸ்டிக், கட்டிடக்கலை - இந்த கருத்துக்கள் அனைத்தும் பல்வேறு வகையான கலைகளுக்கு சமமாக பொருந்தும். வரிகளின் வடிவம், மெல்லிசை முறை, தூரிகைகளில் வண்ணப்பூச்சு மற்றும் இசை இசைக்கு வண்ணப்பூச்சு. வடிவம், கலவை - தானே. "டோனாலிட்டி" மற்றும் "பாலிஃபோனி" என்ற வார்த்தைகள் கூட அவற்றின் குறுகிய எல்லைகளை நீண்ட காலமாக கடந்துவிட்டன. சியூர்லியோனிஸின் பல ஓவியங்கள் ஃபியூக்ஸ், சொனாட்டாஸ் மற்றும் முன்னுரைகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. நேர்மாறாக - இசை அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்கிறது: "மிகவும் திறமையான பாடலாசிரியர் ururlionis இசையை ஓவியமாக மாற்ற வேண்டும் என்று கனவு கண்டார்" என்று பிரபல இசையமைப்பாளரும் இசையமைப்பாளருமான போரிஸ் அசாஃபீவ் எழுதினார்.