ஹெய்டன் வாழ்க்கை வரலாறு. ஜோசப் ஹெய்டன்: சுயசரிதை, சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், படைப்பாற்றல்

வியன்னா முக்கோணத்தின் கதையை ஹேடனின் வாழ்க்கை வரலாற்றுடன் முடிப்போம். அவர்கள் அனைவரும் - பீத்தோவன், மொஸார்ட் மற்றும் ஹெய்டன் - எப்படியாவது ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புடையவர்கள். பீத்தோவன் அவர்கள் அனைவரையும் விட இளையவர், படைப்பாற்றலால் ஈர்க்கப்பட்டு ஹெய்டனுடன் படித்தார். ஆனால் நாம் ஏற்கனவே மற்ற கட்டுரைகளில் பேசினோம்.

இப்போது எங்களுக்கு சற்று வித்தியாசமான பணி உள்ளது - வியன்னா முக்கூட்டைப் பற்றி சுருக்கமாகப் பேசுவது. இதைப் பற்றி பின்னர் கூறுவோம், ஆனால் இப்போதைக்கு ... எங்கள் தலைப்புக்கு வருவோம்.

ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன் சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், கிளாசிக்கல் கருவி இசையின் நிறுவனர் மற்றும் நவீன இசைக்குழுவின் நிறுவனர் ஆவார். ஹெய்டன் சிம்பொனி மற்றும் நால்வர் குழுவின் தந்தை என்று பலரால் கருதப்படுகிறார்.

ஜோசப் ஹெய்டன் மார்ச் 31, 1732 அன்று லோயர் ஆஸ்திரியாவின் ரோராவ் என்ற சிறிய நகரத்தில் ஒரு சக்கர மாஸ்டரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். இசையமைப்பாளரின் தாயார் ஒரு சமையல்காரர். இசையின் மீதான காதல் சிறிய ஜோசப்பில் அவரது தந்தையால் தூண்டப்பட்டது, அவர் குரல்களை தீவிரமாக விரும்பினார். சிறுவனுக்கு சிறந்த செவிப்புலன் மற்றும் தாள உணர்வு இருந்தது, மேலும் இந்த இசை திறன்களுக்கு நன்றி, அவர் சிறிய நகரமான ஜெயின்பர்க்கில் உள்ள தேவாலய பாடகர் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். பின்னர் அவர் வியன்னாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் செயின்ட் கதீட்ரலில் உள்ள பாடகர் தேவாலயத்தில் பாடுவார். ஸ்டீபன்.

ஹேடனுக்கு ஒரு வழிகெட்ட தன்மை இருந்தது, ஏற்கனவே 16 வயதில் அவர் பாடகர் குழுவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார் - ஒரு நேரத்தில் அவரது குரல் உடைக்கத் தொடங்கியது. வாழ்வாதாரம் இல்லாமல் தவிக்கிறார். இத்தகைய அவநம்பிக்கையான சூழ்நிலையில், அந்த இளைஞன் பல்வேறு வேலைகளில் ஈடுபடுகிறான். அவர் இத்தாலிய பாடும் ஆசிரியர் நிகோலாய் போர்போராவின் வேலைக்காரனாகவும் இருக்க வேண்டும். ஆனால் ஒரு வேலைக்காரனாக வேலை செய்தாலும், ஹேடன் இசையை கைவிடவில்லை, ஆனால் இசையமைப்பாளரிடம் பாடம் எடுக்கிறார்.

அத்தகைய இளைஞனின் இசையின் மீதான அன்பைக் கண்டு, போர்போரா அவருக்கு ஒரு துணை வேலட் பதவியை வழங்குகிறது. சுமார் பத்து வருடங்களாக இந்தப் பதவியை வகித்துள்ளார். அவரது பணிக்கான கட்டணமாக, ஹேடன் இசைக் கோட்பாட்டின் பாடங்களைப் பெறுகிறார், அதில் இருந்து அவர் இசை மற்றும் கலவை பற்றி நிறைய கற்றுக்கொள்கிறார். படிப்படியாக, இளைஞனின் நிதி நிலைமை மேம்பட்டு வருகிறது, மேலும் அவரது இசை படைப்புகள் வெற்றியுடன் முடிசூட்டப்படுகின்றன. ஹெய்டன் ஒரு பணக்கார புரவலரைத் தேடுகிறார், அவர் ஏகாதிபத்திய இளவரசர் பால் ஆண்டல் எஸ்டெர்ஹாசி ஆகிறார். ஏற்கனவே 1759 இல் இளம் மேதை தனது முதல் சிம்பொனிகளை இயற்றினார்.

ஹெய்டன் 28 வயதில், அன்னா மரியா கிளாரை மிகவும் தாமதமாக திருமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் அது தோல்வியுற்றது. அன்னா மரியா அடிக்கடி தனது கணவரின் தொழிலுக்கு அவமரியாதை காட்டினார். குழந்தைகள் இல்லை, இது ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது, குடும்பத்தில் கூடுதல் முரண்பாட்டை அறிமுகப்படுத்தியது. ஆனால் இதையெல்லாம் மீறி, ஹெய்டன் தனது மனைவிக்கு 20 ஆண்டுகளாக உண்மையாக இருந்தார். ஆனால் பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் திடீரென்று இத்தாலிய ஓபரா பாடகியான 19 வயதான லூஜியா போல்செல்லியை காதலித்தார், மேலும் அவரை திருமணம் செய்து கொள்வதாக உறுதியளித்தார், ஆனால் இந்த ஆர்வம் விரைவில் மறைந்தது.

1761 ஆம் ஆண்டில், ஆஸ்திரியாவின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க குடும்பங்களில் ஒன்றான இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் நீதிமன்றத்தில் ஹெய்டன் இரண்டாவது கபெல்மீஸ்டர் ஆனார். எஸ்டெர்ஹாசியின் நீதிமன்றத்தில் ஒரு நீண்ட வாழ்க்கைக்காக, அவர் ஏராளமான ஓபராக்கள், குவார்டெட்டுகள் மற்றும் சிம்பொனிகளை (மொத்தம் 104) இயற்றினார். அவரது இசை பல கேட்பவர்களால் போற்றப்படுகிறது, மேலும் அவரது தேர்ச்சி முழுமை அடையும். அவர் தனது தாயகத்தில் மட்டுமல்ல, இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ், ரஷ்யாவிலும் பிரபலமானார். 1781 இல் ஹெய்டன் சந்திக்கிறார், அவர் அவருடைய நெருங்கிய நண்பராகிறார். 1792 இல் அவர் ஒரு இளைஞனைச் சந்தித்து பயிற்சியாளராக அழைத்துச் சென்றார்.

வியன்னாவிற்கு வந்தவுடன், ஹெய்டன் தனது புகழ்பெற்ற இரண்டு சொற்பொழிவுகளை எழுதினார்: உலக உருவாக்கம் மற்றும் பருவங்கள். "தி சீசன்ஸ்" என்ற சொற்பொழிவை உருவாக்குவது எளிதானது அல்ல, அவர் தலைவலி மற்றும் தூக்கமின்மையால் அவதிப்படுகிறார். சொற்பொழிவுகளை எழுதிய பிறகு, அவர் கிட்டத்தட்ட எதுவும் எழுதவில்லை.

வாழ்க்கை மிகவும் பதட்டமாக இருந்தது, மேலும் இசையமைப்பாளரின் வலிமை படிப்படியாக வெளியேறுகிறது. ஹெய்டன் தனது கடைசி ஆண்டுகளை வியன்னாவில் ஒரு சிறிய ஒதுங்கிய வீட்டில் கழித்தார்.

சிறந்த இசையமைப்பாளர் மே 31, 1809 இல் இறந்தார். பின்னர், எச்சங்கள் ஐசென்ஸ்டாட்டுக்கு மாற்றப்பட்டன, அங்கு அவரது வாழ்க்கையின் பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன.

104 சிம்பொனிகள், 83 குவார்டெட்கள், 52 பியானோ சொனாட்டாக்கள், 2 ஓரடோரியோக்கள், 14 மாஸ்கள் மற்றும் 24 ஓபராக்கள்.

குரல் படைப்புகள்:

ஓபரா

• "நொண்டி அரக்கன்", 1751
• ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் யூரிடிஸ், அல்லது ஒரு தத்துவஞானியின் ஆன்மா, 1791
• "மருந்து தயாரிப்பாளர்"
• "சந்திர உலகம்", 1777

ஓரடோரியோஸ்

• "உலக படைப்பு"
• "பருவங்கள்"

சிம்போனிக் இசை

• "பிரியாவிடை சிம்பொனி"
• "ஆக்ஸ்போர்டு சிம்பொனி"
• "இறுதிச் சிம்பொனி"

எங்கள் இணையதளத்தில்) 125 சிம்பொனிகள் வரை எழுதப்பட்டது (அவற்றில் முதலாவது சரம் இசைக்குழு, ஓபோஸ், பிரஞ்சு கொம்புகள்; பிந்தையது, கூடுதலாக, புல்லாங்குழல், கிளாரினெட்டுகள், பாஸூன்கள், ட்ரம்பெட்கள் மற்றும் டிம்பானிகளுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது). ஹேடனின் ஆர்கெஸ்ட்ரா வேலைகளில் "தி செவன் வார்ட்ஸ் ஆஃப் தி சேவியர் ஆன் தி கிராஸ்" மற்றும் 65க்கும் மேற்பட்ட "திசைமாற்றங்கள்", "கசேஷன்ஸ்" போன்றவையும் அடங்கும். கூடுதலாக, ஹேடன் பலவிதமான இசைக்கருவிகளுக்காக 41 கச்சேரிகளை எழுதினார், 77 சரம் குவார்டெட்கள், 35 டிரைஸ் பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோஸ், மற்ற கருவி சேர்க்கைகளுக்கான 33 ட்ரையோக்கள், 175 பாரிடோன் துண்டுகள் (கவுண்ட் எஸ்டெர்ஹாசியின் விருப்பமான கருவி), 53 பியானோ சொனாட்டாக்கள், கற்பனைகள், மற்றும் பல கருவிகள். ஹெய்டனின் குரல் அமைப்புகளில் பின்வருவன அடங்கும்: 3 சொற்பொழிவுகள், 14 மாஸ்கள், 13 ஆஃபரரிகள், கான்டாடாக்கள், ஏரியாக்கள், டூயட்கள், ட்ரையோஸ், முதலியன. ஹெய்டன் மேலும் 24 ஓபராக்களை எழுதினார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை கவுண்ட் எஸ்டெர்ஹாசியின் தாழ்மையான ஹோம் தியேட்டரை நோக்கமாகக் கொண்டிருந்தன; அவற்றை மற்ற இடங்களில் நிகழ்த்துவதை ஹெய்டன் விரும்பவில்லை. ஆஸ்திரிய தேசிய கீதத்தையும் இயற்றினார்.

ஜோசப் ஹெய்டனின் உருவப்படம். கலைஞர் டி. ஹார்டி, 1791

இசை வரலாற்றில் ஹெய்டனின் முக்கியத்துவம் முக்கியமாக அவரது சிம்பொனிகள் மற்றும் குவார்டெட்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவை இன்றும் தங்கள் தெளிவான கலை ஆர்வத்தை இழக்கவில்லை. ஹெய்டன் குரல் இசையிலிருந்து கருவிகளைப் பிரிக்கும் செயல்முறையை முடித்தார், இது அவருக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே நடன வடிவங்களின் அடிப்படையில் தொடங்கியது மற்றும் ஹெய்டனுக்கு முன் அவரது முக்கிய பிரதிநிதிகள் எஸ். பாக், அவரது மகன் எம். பாக், சம்மர்டினி மற்றும் பலர்.ஹெய்டன் உருவாக்கிய சிம்பொனி மற்றும் குவார்டெட்டின் சொனாட்டா வடிவம், முழு பாரம்பரிய காலத்திற்கும் கருவி இசைக்கு அடிப்படையாக செயல்பட்டது.

ஜோசப் ஹெய்டன். சிறந்த படைப்புகள்

ஆர்கெஸ்ட்ரா பாணியின் வளர்ச்சியில் ஹெய்டனின் தகுதியும் சிறந்தது: ஒவ்வொரு கருவியையும் தனிப்பயனாக்குவதை முதலில் துவக்கியவர், அதன் சிறப்பியல்பு, அசல் பண்புகளை முன்னிலைப்படுத்தினார். அவர் அடிக்கடி ஒரு இசைக்கருவியை மற்றொன்றுடன், ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா குழுவை மற்றொன்றுக்கு எதிராக வேறுபடுத்துகிறார். அதனால்தான் ஹேடனின் இசைக்குழு இதுவரை அறியப்படாத வாழ்க்கை, பலவிதமான சோனாரிட்டிகள், வெளிப்பாடுகள், குறிப்பாக சமீபத்திய படைப்புகளில் வேறுபடுகிறது, இது ஹேடனின் நண்பராகவும் அபிமானியாகவும் இருந்த மொஸார்ட்டின் செல்வாக்கு இல்லாமல் இருக்கவில்லை. ஹெய்டன் குவார்டெட்டின் வடிவத்தை விரிவுபடுத்தினார், மேலும் அவரது நால்வர் பாணியின் உன்னதத்துடன், இசையில் ஒரு சிறப்பு மற்றும் ஆழமான அர்த்தத்தை அளித்தார். "ஓல்ட் மெர்ரி வியன்னா", அதன் நகைச்சுவை, அப்பாவித்தனம், நல்லுறவு மற்றும் சில நேரங்களில் கட்டுப்பாடற்ற சுறுசுறுப்பு, மினியூட் மற்றும் ஜடைகளின் சகாப்தத்தின் அனைத்து மரபுகளுடன், ஹேடனின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. ஆனால் ஹெய்டன் இசையில் ஒரு ஆழமான, தீவிரமான, உணர்ச்சிமிக்க மனநிலையை வெளிப்படுத்த வேண்டியிருந்தபோது, ​​அவர் தனது சமகாலத்தவர்களிடையே கேள்விப்படாத வலிமையை அடைந்தார்; இந்த வகையில் அது நேரடியாக மொஸார்ட்டுடன் இணைந்துள்ளது

ஒரே பார்வையில் பிடிக்க முடியாத கிளாசிக்கல் இசையின் முழு சிக்கலான உலகமும் வழக்கமாக சகாப்தங்கள் அல்லது பாணிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (இது அனைத்து கிளாசிக்கல் கலைக்கும் பொருந்தும், ஆனால் இன்று நாம் குறிப்பாக இசையைப் பற்றி பேசுகிறோம்). இசையின் வளர்ச்சியின் மையக் கட்டங்களில் ஒன்று இசை கிளாசிக்ஸின் சகாப்தம். இந்த சகாப்தம் உலக இசைக்கு மூன்று பெயர்களைக் கொடுத்தது, ஒருவேளை, கிளாசிக்கல் இசையைப் பற்றி கொஞ்சம் கூட கேள்விப்பட்ட எவரும் பெயரிடலாம்: ஜோசப் ஹெய்டன், வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் மற்றும் லுட்விக் வான் பீத்தோவன். இந்த மூன்று இசையமைப்பாளர்களின் வாழ்க்கை எப்படியாவது 18 ஆம் நூற்றாண்டில் வியன்னாவுடன் இணைக்கப்பட்டதால், அவர்களின் இசையின் பாணியும், அவர்களின் பெயர்களின் அற்புதமான விண்மீன்களும் வியன்னா கிளாசிசம் என்று அழைக்கப்பட்டன. இந்த இசையமைப்பாளர்கள் தங்களை வியன்னா கிளாசிக்ஸ் என்று அழைக்கிறார்கள்.

"டாடி ஹேடன்" - யாருடைய அப்பா?

மூன்று இசையமைப்பாளர்களில் மிகப் பழமையானவர், அதாவது அவர்களின் இசையின் பாணியின் நிறுவனர் ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன், அவருடைய வாழ்க்கை வரலாற்றை நீங்கள் இந்த கட்டுரையில் (1732-1809) படிப்பீர்கள் - "ஃபாதர் ஹேடன்" (பெரிய மொஸார்ட் தானே என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். ஜோசப் என்று அழைக்கப்பட்டார், அவர் ஹெய்டனை விட பல தசாப்தங்களாக இளையவர்).

எவரும் முக்கியத்துவம் பெறுவார்கள்! மற்றும் பாப்பா ஹெய்டன்? இல்லவே இல்லை. அவர் சிறிது வெளிச்சமாக எழுந்து - வேலை செய்கிறார், தனது இசையை எழுதுகிறார். மேலும் அவர் ஒரு பிரபலமான இசையமைப்பாளர் அல்ல, ஆனால் ஒரு தெளிவற்ற இசைக்கலைஞர் போல் உடையணிந்துள்ளார். உணவு மற்றும் உரையாடலில் இது எளிமையானது. நான் தெருவில் இருந்து அனைத்து சிறுவர்களையும் ஒன்றாக அழைத்துச் சென்று என் தோட்டத்தில் அற்புதமான ஆப்பிள்களை சாப்பிட அனுமதித்தேன். அவரது தந்தை ஒரு ஏழை என்பதும், குடும்பத்தில் பல குழந்தைகள் இருந்தனர் என்பதும் உடனடியாகத் தெரிகிறது - பதினேழு! அப்படி இல்லாவிட்டால், ஒருவேளை ஹெய்டன், ஒரு தந்தையைப் போலவே, ஒரு வண்டி மாஸ்டராக மாறியிருப்பார்.

ஆரம்பகால குழந்தைப் பருவம்

சிறியது, லோயர் ஆஸ்திரியாவில் தொலைந்து போனது, ரோராவ் கிராமம், ஒரு பெரிய குடும்பம், ஒரு சாதாரண உழைப்பாளி, ஒரு பயிற்சியாளர் தலைமையில், அவர் ஒலியை மாஸ்டரிங் செய்வதில் அல்ல, ஆனால் வண்டிகள் மற்றும் சக்கரங்களுக்கு பொறுப்பானவர். ஆனால் ஜோசப்பின் தந்தையும் நல்ல திறமைசாலி. ஹேடன்ஸின் ஏழை ஆனால் விருந்தோம்பும் வீட்டில், கிராமவாசிகள் அடிக்கடி கூடினர். பாடி ஆடினார்கள். ஆஸ்திரியா பொதுவாக மிகவும் இசைவானது, ஆனால் அவர்களின் ஆர்வத்தின் முக்கிய பொருள் வீட்டின் உரிமையாளரே. இசைக் குறியீடு தெரியாமல், அவர் நன்றாகப் பாடினார் மற்றும் வீணையில் தன்னைத் துணையாகக் கொண்டு, காதுக்கு துணையாகத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

முதல் வெற்றிகள்

சிறிய ஜோசப் தனது தந்தையின் இசை திறன்களால் மற்ற எல்லா குழந்தைகளையும் விட பிரகாசமாக இருந்தார். ஏற்கனவே ஐந்து வயதில், அவர் தனது சகாக்களிடையே அழகான, சோனரஸ் குரல் மற்றும் சிறந்த தாள உணர்வோடு தனித்து நின்றார். அத்தகைய இசை தரவுகளுடன், அவர் தனது சொந்த குடும்பத்தில் வளரக்கூடாது என்பதற்காக எழுதப்பட்டது.

அந்த நேரத்தில், தேவாலய பாடகர்களுக்கு அதிக குரல்கள் தேவைப்பட்டன - பெண் குரல்கள்: சோப்ரானோ, ஆல்டோஸ். பெண்கள், ஒரு ஆணாதிக்க சமுதாயத்தின் கட்டமைப்பின் படி, பாடகர் குழுவில் பாடவில்லை, எனவே அவர்களின் குரல்கள், ஒரு முழுமையான மற்றும் இணக்கமான ஒலிக்கு மிகவும் அவசியமானவை, மிகச் சிறிய சிறுவர்களின் குரல்களால் மாற்றப்பட்டன. பிறழ்வு தொடங்குவதற்கு முன்பு (அதாவது, இளமை பருவத்தில் உடலில் ஏற்படும் மாற்றங்களின் ஒரு பகுதியாக இருக்கும் குரலின் மறுசீரமைப்பு), நல்ல இசை திறன்களைக் கொண்ட சிறுவர்கள் பாடகர் குழுவில் பெண்களை மாற்ற முடியும்.

எனவே மிகக் குறைந்த ஜோசப் ஹெய்ன்பர்க் தேவாலயத்தின் பாடகர் குழுவிற்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார் - டானூப் கரையில் உள்ள ஒரு சிறிய நகரம். அவரது பெற்றோருக்கு, இது ஒரு பெரிய நிம்மதியாக இருந்திருக்க வேண்டும் - இவ்வளவு சிறிய வயதில் (ஜோசப்பின் வயது சுமார் ஏழு) அவர்களின் குடும்பத்தில் யாரும் இன்னும் தன்னிறைவு அடையவில்லை.

ஜோசப்பின் தலைவிதியில் பொதுவாக ஹைன்பர்க் நகரம் முக்கிய பங்கு வகித்தது - இங்கே அவர் தொழில் ரீதியாக இசையைப் படிக்கத் தொடங்கினார். விரைவில் ஹெய்ன்பர்க் தேவாலயத்தை வியன்னாவைச் சேர்ந்த பிரபல இசைக்கலைஞரான ஜார்ஜ் ராய்ட்டர் பார்வையிட்டார். அவர் அதே குறிக்கோளுடன் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்தார் - செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பாடகர் குழுவில் பாடுவதற்கு திறமையான, சத்தமில்லாத சிறுவர்களைக் கண்டுபிடிக்க. ஸ்டீபன். இந்த பெயர் எங்களிடம் எதுவும் கூறவில்லை, ஆனால் ஹெய்டனுக்கு இது ஒரு பெரிய மரியாதை. புனித ஸ்டீபன் கதீட்ரல்! ஆஸ்திரியாவின் சின்னம், வியன்னாவின் சின்னம்! எதிரொலிக்கும் பெட்டகங்களுடன் கூடிய கோதிக் கட்டிடக்கலைக்கு ஒரு பெரிய உதாரணம். ஆனால் ஹெய்டன் அப்படிப்பட்ட இடத்தில் பாடுவதற்கு வட்டியுடன் பணம் செலுத்த வேண்டியிருந்தது. நீண்ட புனிதமான சேவைகள் மற்றும் நீதிமன்ற விழாக்கள், ஒரு பாடகர் தேவை, அவரது ஓய்வு நேரத்தின் பெரும் பகுதியை எடுத்துக் கொண்டது. ஆனால் நீங்கள் இன்னும் கதீட்ரலில் உள்ள பள்ளியில் படிக்க வேண்டியிருந்தது! இது பொருத்தங்கள் மற்றும் தொடக்கங்களில் செய்யப்பட வேண்டும். பாடகர் தலைவர், ஜார்ஜ் ராய்ட்டர், அவரது குற்றச்சாட்டுகளின் மனதிலும் இதயத்திலும் என்ன நடக்கிறது என்பதில் சிறிதும் அக்கறை காட்டவில்லை, மேலும் அவர்களில் ஒருவர் இசையமைக்கும் உலகில் தனது முதல், ஒருவேளை விகாரமான, ஆனால் சுயாதீனமான படிகளைச் செய்வதைக் கவனிக்கவில்லை. . அந்த நேரத்தில், ஜோசப் ஹெய்டனின் பணி இன்னும் அமெச்சூரிசத்தின் முத்திரையையும் முதல் மாதிரிகளையும் கொண்டிருந்தது. கன்சர்வேட்டரி ஹெய்டனுக்கான பாடகர்களால் மாற்றப்பட்டது. முந்தைய சகாப்தங்களின் பாடகர் இசையின் தனித்துவமான மாதிரிகளைக் கற்றுக்கொள்வது பெரும்பாலும் அவசியமாக இருந்தது, மேலும் ஜோசப் இசையமைப்பாளர்கள் பயன்படுத்தும் நுட்பங்களைப் பற்றி தனக்குத்தானே முடிவுகளை எடுத்தார், இசை உரையிலிருந்து அவருக்குத் தேவையான அறிவு மற்றும் திறன்களைப் பிரித்தெடுத்தார்.

சிறுவன் இசைக்கு முற்றிலும் தொடர்பில்லாத வேலையைச் செய்ய வேண்டியிருந்தது, உதாரணமாக, நீதிமன்ற மேஜையில் சேவை செய்தல், உணவுகளை பரிமாறுதல். ஆனால் இது எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் வளர்ச்சிக்கு பயனுள்ளதாக மாறியது! உண்மை என்னவென்றால், நீதிமன்றத்தில் பிரபுக்கள் உயர் சிம்போனிக் இசையை மட்டுமே சாப்பிட்டார்கள். முக்கிய பிரபுக்களால் கவனிக்கப்படாத சிறிய குட்டி, உணவுகளை பரிமாறும் போது, ​​இசை வடிவத்தின் அமைப்பு அல்லது மிகவும் வண்ணமயமான இணக்கம் பற்றி தனக்குத் தேவையான முடிவுகளை எடுத்தார். நிச்சயமாக, அவரது இசை சுய கல்வியின் உண்மை ஜோசப் ஹெய்டனின் வாழ்க்கையிலிருந்து சுவாரஸ்யமான உண்மைகளுக்கு சொந்தமானது.

பள்ளியில் வளிமண்டலம் கடுமையாக இருந்தது: சிறுவர்கள் சிறியவர்களாகவும் கடுமையாக தண்டிக்கப்பட்டனர். மேலும் வாய்ப்புகள் எதுவும் எதிர்பார்க்கப்படவில்லை: குரல் உடைக்கத் தொடங்கியவுடன், அது இன்னும் உயர்ந்ததாகவும், ஒலியாகவும் இல்லை, அதன் உரிமையாளர் இரக்கமின்றி தெருவில் தூக்கி எறியப்பட்டார்.

சுதந்திர வாழ்க்கையின் சிறிய ஆரம்பம்

ஹெய்டன் அதே விதியை அனுபவித்தார். அவருக்கு ஏற்கனவே 18 வயது. பல நாட்கள் வியன்னாவின் தெருக்களில் அலைந்து திரிந்த பிறகு, அவர் ஒரு பழைய பள்ளி நண்பரை சந்தித்தார், மேலும் அவர் ஒரு அடுக்குமாடி குடியிருப்பைக் கண்டுபிடிக்க உதவினார். வியன்னா ஒரு காரணத்திற்காக உலகின் இசை தலைநகரம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அப்படியிருந்தும், வியன்னா கிளாசிக்ஸின் பெயர்களால் இன்னும் மகிமைப்படுத்தப்படவில்லை, இது ஐரோப்பாவின் மிகவும் இசை நகரமாக இருந்தது: பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களின் மெல்லிசைகள் தெருக்களில் மிதந்தன, மேலும் ஹேடன் குடியேறிய கூரையின் கீழ் அறையில், ஒரு உண்மையான இருந்தது. புதையல் - ஒரு பழைய, உடைந்த கிளாவிச்சார்ட் (இசைக்கருவி, பியானோவின் முன்னோடிகளில் ஒன்று). இருப்பினும், நான் அதில் அதிகம் விளையாட வேண்டியதில்லை. பெரும்பாலான நேரம் வேலை தேடித்தான் கழிந்தது. வியன்னாவில், சில தனிப்பட்ட பாடங்களை மட்டுமே பெற முடியும், அதிலிருந்து வரும் வருமானம் தேவையான தேவைகளை பூர்த்தி செய்யவில்லை. வியன்னாவில் வேலை தேடும் ஆசையில், அருகிலுள்ள நகரங்கள் மற்றும் கிராமங்களுக்குச் செல்லும் பயணத்தைத் தொடங்குகிறார் ஹேடன்.

நிக்கோலோ போர்போரா

இந்த நேரத்தில் - ஹெய்டனின் இளமை - கடுமையான தேவை மற்றும் வேலைக்கான நிலையான தேடலால் மறைக்கப்பட்டது. 1761 வரை, அவர் சிறிது நேரம் மட்டுமே வேலை தேட முடிந்தது. அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்தை விவரிக்கையில், அவர் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் மற்றும் பாடகரும் ஆசிரியருமான நிக்கோலோ போர்போராவுக்கு ஒரு துணையாக பணியாற்றினார் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஹேடனுக்கு இசைக் கோட்பாட்டைப் படிப்பதற்காக அவருடன் வேலை கிடைத்தது. ஒரு துரோகியின் கடமைகளைச் செய்யும்போது இது கற்றுக் கொள்ளப்பட்டது: ஹெய்டன் மட்டும் உடன் செல்ல வேண்டியதில்லை.

கவுண்ட் மோர்சின்

1759 ஆம் ஆண்டு முதல், ஹெய்டன் பொஹேமியாவில், கவுண்ட் மோர்சினின் தோட்டத்தில், ஆர்கெஸ்ட்ரா தேவாலயத்தைக் கொண்டிருந்த இரண்டு ஆண்டுகள் வாழ்ந்து பணிபுரிந்தார். ஹெய்டன் கபெல்மீஸ்டர், அதாவது இந்த தேவாலயத்தின் மேலாளர். இங்கே அவர் நிறைய இசை, இசை, நிச்சயமாக, மிகவும் நன்றாக எழுதுகிறார், ஆனால் எண்ணிக்கை அவரைக் கோரும் வகை. ஹெய்டனின் பெரும்பாலான இசைப் படைப்புகள் கடமையின் வரிசையில் துல்லியமாக எழுதப்பட்டவை என்பது கவனிக்கத்தக்கது.

இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் தலைமையில்

1761 இல் ஹெய்டன் ஹங்கேரிய இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் தேவாலயத்தில் சேர்ந்தார். இந்த குடும்பப்பெயரை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: மூத்த எஸ்டெர்ஹாசி இறந்துவிடுவார், எஸ்டேட் அவரது மகனின் துறைக்குச் செல்லும், ஹெய்டன் இன்னும் பணியாற்றுவார். அவர் முப்பது வருடங்கள் Esterhazy க்காக Kapelmeister ஆக பணியாற்றுவார்.

அப்போது ஆஸ்திரியா ஒரு பெரிய நிலப்பிரபுத்துவ நாடாக இருந்தது. இதில் ஹங்கேரி மற்றும் செக் குடியரசு ஆகிய இரண்டும் அடங்கும். நிலப்பிரபுக்கள் - பிரபுக்கள், இளவரசர்கள், எண்ணிக்கைகள் - நீதிமன்றத்தில் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பாடகர் தேவாலயங்களைக் கொண்டிருப்பது நல்ல வடிவமாகக் கருதப்பட்டது. ரஷ்யாவில் செர்ஃப் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களைப் பற்றி நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கலாம், ஆனால் ஐரோப்பாவிலும் விஷயங்கள் சிறப்பாக இல்லை என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது. இசைக்கலைஞர் - மிகவும் திறமையானவர், தேவாலயத்தின் தலைவர் கூட - ஒரு வேலைக்காரரின் நிலையில் இருந்தார். மற்றொரு ஆஸ்திரிய நகரமான சால்ஸ்பர்க்கில், ஹெய்டன் எஸ்டெர்ஹாசியுடன் சேவை செய்யத் தொடங்கிய நேரத்தில், சிறிய மொஸார்ட் வளர்ந்து கொண்டிருந்தார், அவர் எண்ணிக்கையின் சேவையில் இருந்ததால், இன்னும் அறையில் உணவருந்த வேண்டியிருந்தது. ஆனால் சமையல்காரர்களை விட குறைவாக.

ஹெய்டன் பல பெரிய மற்றும் சிறிய பொறுப்புகளை நிறைவேற்ற வேண்டியிருந்தது - விடுமுறைகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களுக்கு இசை எழுதுவது மற்றும் தேவாலயத்தின் பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவுடன் அதைக் கற்றுக்கொள்வது, தேவாலயத்தில் ஒழுக்கம், உடையின் தனித்தன்மை மற்றும் குறிப்புகள் மற்றும் இசைக் கருவிகளின் பாதுகாப்பு.

Esterhazy எஸ்டேட் ஹங்கேரிய நகரமான ஐசென்ஸ்டாட்டில் அமைந்துள்ளது. மூத்த எஸ்டர்ஹாசியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது மகன் தோட்ட நிர்வாகத்தை ஏற்றுக்கொண்டார். ஆடம்பர மற்றும் கொண்டாட்டங்களில் சாய்ந்து, அவர் ஒரு நாட்டின் குடியிருப்பைக் கட்டினார் - எஸ்டெர்ஹாஸ். நூற்று இருபத்தி ஆறு அறைகளைக் கொண்ட அரண்மனைக்கு விருந்தினர்கள் அடிக்கடி அழைக்கப்பட்டனர், நிச்சயமாக, விருந்தினர்களுக்கு இசை ஒலிக்க வேண்டும். இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி அனைத்து கோடை மாதங்களிலும் நாட்டு அரண்மனைக்குச் சென்று தனது இசைக்கலைஞர்கள் அனைவரையும் அழைத்துச் சென்றார்.

இசைக்கலைஞரா அல்லது வேலைக்காரனா?

எஸ்டெர்ஹாசி தோட்டத்தில் ஒரு நீண்ட சேவை காலம் ஹெய்டனின் பல புதிய படைப்புகளின் பிறந்த நேரமாகும். அவரது உரிமையாளரின் உத்தரவின்படி, அவர் பல்வேறு வகைகளில் முக்கிய படைப்புகளை எழுதுகிறார். அவரது பேனாவின் கீழ் இருந்து, ஓபராக்கள், குவார்டெட்ஸ், சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பிற படைப்புகள் வெளிவருகின்றன. ஆனால் ஜோசப் ஹெய்டன் குறிப்பாக சிம்பொனியை விரும்புகிறார். இது சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான ஒரு பெரிய, பொதுவாக நான்கு பகுதிகளாகும். ஹேடனின் பேனாவின் கீழ் ஒரு கிளாசிக்கல் சிம்பொனி தோன்றுகிறது, அதாவது, இந்த வகையின் அத்தகைய உதாரணம், பிற இசையமைப்பாளர்கள் பின்னர் நம்பியிருப்பார்கள். அவரது வாழ்நாளில், ஹெய்டன் சுமார் நூற்று நான்கு சிம்பொனிகளை எழுதினார் (சரியான எண் தெரியவில்லை). மற்றும், நிச்சயமாக, அவற்றில் பெரும்பாலானவை இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியின் நடத்துனரால் துல்லியமாக உருவாக்கப்பட்டன.

காலப்போக்கில், ஹேடனின் நிலை ஒரு முரண்பாட்டை அடைந்தது (துரதிர்ஷ்டவசமாக, மொஸார்ட்டிலும் அதுவே நடக்கும்): அவர்கள் அவரை அறிவார்கள், அவரது இசையைக் கேட்கிறார்கள், பல்வேறு ஐரோப்பிய நாடுகளில் அவரைப் பற்றி பேசுகிறார்கள், மேலும் அவர் தனது எஜமானரின் அனுமதியின்றி எங்காவது செல்ல முடியாது. . இளவரசரின் இத்தகைய அணுகுமுறையால் ஹேடன் அனுபவிக்கும் அவமானம் சில சமயங்களில் நண்பர்களுக்கு எழுதும் கடிதங்களில் தவழும்: "நான் ஒரு இசைக்குழுவினா அல்லது இசைக்குழு மாஸ்டரா?" (பணியாளர் ஒரு வேலைக்காரன்).

ஜோசப் ஹெய்டனின் பிரியாவிடை சிம்பொனி

அரிதாகவே ஒரு இசையமைப்பாளர் உத்தியோகபூர்வ கடமைகளின் வட்டத்திலிருந்து தப்பித்து, வியன்னாவுக்குச் சென்று, நண்பர்களைப் பார்க்கிறார். மூலம், சில நேரம், விதி அவரை மொஸார்ட் கொண்டு வருகிறது. மொஸார்ட்டின் அற்புதமான திறமையை மட்டும் நிபந்தனையின்றி அங்கீகரித்தவர்களில் ஹெய்டனும் ஒருவர், ஆனால் துல்லியமாக அவரது ஆழ்ந்த திறமை, இது வொல்ப்காங்கை எதிர்காலத்தைப் பார்க்க அனுமதித்தது.

இருப்பினும், இந்த குறைபாடுகள் அரிதானவை. பெரும்பாலும் ஹெய்டன் மற்றும் தேவாலயத்தின் இசைக்கலைஞர்கள் எஸ்டெர்ஹேஸில் தங்க வேண்டியிருந்தது. இளவரசர் சில நேரங்களில் இலையுதிர்காலத்தின் தொடக்கத்தில் கூட தேவாலயத்தை நகரத்திற்குள் அனுமதிக்க விரும்பவில்லை. ஜோசப் ஹெய்டனின் வாழ்க்கை வரலாற்றில், சுவாரஸ்யமான உண்மைகள், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, அவரது 45 வது, பிரியாவிடை சிம்பொனி என்று அழைக்கப்படும் வரலாற்றை உள்ளடக்கியது. இளவரசர் மீண்டும் இசைக்கலைஞர்களை கோடைகால இல்லத்தில் நீண்ட நேரம் தடுத்து வைத்தார். நீண்ட காலமாக, குளிர் வந்துவிட்டது, இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் குடும்ப உறுப்பினர்களை நீண்ட காலமாகப் பார்க்கவில்லை, எஸ்டெர்ஹாஸைச் சுற்றியுள்ள சதுப்பு நிலங்கள் நல்ல ஆரோக்கியத்திற்கு பங்களிக்கவில்லை. இசைக்கலைஞர்கள் தங்கள் நடத்துனரிடம் அவர்களைப் பற்றி இளவரசரிடம் கேட்க வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன் திரும்பினர். ஒரு நேரடி கோரிக்கை உதவியிருக்காது, எனவே ஹெய்டன் ஒரு சிம்பொனியை எழுதுகிறார், அதை அவர் மெழுகுவர்த்தி வெளிச்சத்தில் நிகழ்த்துகிறார். சிம்பொனி நான்கு அல்ல, ஐந்து பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, கடைசி நேரத்தில் இசைக்கலைஞர்கள் ஒவ்வொருவராக எழுந்து, தங்கள் கருவிகளைக் கீழே போட்டுவிட்டு மண்டபத்தை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். எனவே, தேவாலயத்தை நகரத்திற்கு எடுத்துச் செல்ல வேண்டிய நேரம் இது என்பதை ஹெய்டன் இளவரசருக்கு நினைவூட்டினார். இளவரசர் குறிப்பை எடுத்துக் கொண்டார் என்று பாரம்பரியம் கூறுகிறது, கோடை விடுமுறை இறுதியாக முடிந்தது.

வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள். லண்டன்

இசையமைப்பாளர் ஜோசப் ஹெய்டனின் வாழ்க்கை மலைகளில் ஒரு பாதை போல வளர்ந்தது. ஏறுவது கடினம், ஆனால் இறுதியில் - மேல்! அவரது பணி மற்றும் அவரது புகழ் இரண்டின் உச்சம் அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் வந்தது. ஹெய்டனின் படைப்புகள் 80களில் இறுதி முதிர்ச்சியை அடைந்தன. XVIII நூற்றாண்டு. 80 களின் பாணியின் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஆறு பாரிசியன் சிம்பொனிகள் அடங்கும்.

இசையமைப்பாளரின் கடினமான வாழ்க்கை ஒரு வெற்றிகரமான முடிவால் குறிக்கப்பட்டது. 1791 இல், இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசி இறந்தார், அவருடைய வாரிசு தேவாலயத்தைக் கலைத்தார். ஹெய்டன், ஏற்கனவே ஐரோப்பா முழுவதும் நன்கு அறியப்பட்ட இசையமைப்பாளர், வியன்னாவின் கௌரவ குடிமகனாக ஆனார். அவர் இந்த நகரத்தில் ஒரு வீடு மற்றும் வாழ்நாள் ஓய்வூதியம் பெறுகிறார். ஹேடனின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் மிகவும் பிரகாசமானவை. அவர் இரண்டு முறை லண்டனுக்கு வருகை தருகிறார் - இந்த பயணங்களின் விளைவாக, பன்னிரண்டு லண்டன் சிம்பொனிகள் தோன்றின - இந்த வகையின் அவரது கடைசி படைப்புகள். லண்டனில், அவர் ஹேண்டலின் வேலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார், மேலும் இந்த அறிமுகத்தின் உணர்வின் கீழ், முதலில் ஓரேடோரியோ வகையை முயற்சிக்கிறார் - ஹாண்டலின் விருப்பமான வகை. அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில், ஹெய்டன் இரண்டு சொற்பொழிவுகளை உருவாக்கினார், அவை இன்னும் அறியப்படுகின்றன: பருவங்கள் மற்றும் உலகின் உருவாக்கம். ஜோசப் ஹெய்டன் இறக்கும் வரை இசை எழுதினார்.

முடிவுரை

இசையில் கிளாசிக்கல் பாணியின் தந்தையின் வாழ்க்கையின் முக்கிய கட்டங்களை நாங்கள் ஆராய்ந்தோம். நம்பிக்கை, தீமையின் மீது நன்மையின் வெற்றி, குழப்பத்தின் மீது பகுத்தறிவு மற்றும் இருளின் மீது வெளிச்சம், இவை ஜோசப் ஹெய்டனின் இசை அமைப்புகளின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்.

எல்லா காலத்திலும் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர் ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன். ஆஸ்திரிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர். கிளாசிக்கல் மியூசிக் பள்ளியின் அடித்தளத்தை உருவாக்கியவர், அதே போல் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் வாத்திய தரத்தை உருவாக்கியவர், இது நம் காலத்தில் கவனிக்கப்படுகிறது. இந்த தகுதிகளுக்கு கூடுதலாக, ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார். இசையமைப்பாளர்களிடையே ஒரு கருத்து உள்ளது, இசை வகைகள் - சிம்பொனி மற்றும் குவார்டெட் - முதலில் ஜோசப் ஹெய்டனால் இயற்றப்பட்டது. மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் நிகழ்வு நிறைந்த வாழ்க்கை ஒரு திறமையான இசையமைப்பாளரால் வாழ்ந்தது.

குறுகிய சுயசரிதை ஜோசப் ஹெய்டன்மற்றும் இசையமைப்பாளரைப் பற்றிய பல சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் எங்கள் பக்கத்தில் படிக்கப்படுகின்றன.

ஹேடனின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு

ஹெய்டனின் வாழ்க்கை வரலாறு மார்ச் 31, 1732 இல் தொடங்கியது, சிறிய ஜோசப் ரோராவ் கண்காட்சி மைதானத்தில் (லோயர் ஆஸ்திரியா) பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு சக்கர மாஸ்டர், மற்றும் அவரது தாயார் சமையலறையில் வேலைக்காரராக பணிபுரிந்தார். பாடுவதை விரும்பிய அவரது தந்தைக்கு நன்றி, வருங்கால இசையமைப்பாளர் இசையில் ஆர்வம் காட்டினார். லிட்டில் ஜோசப் இயற்கையாகவே முழுமையான சுருதி மற்றும் சிறந்த தாள உணர்வைக் கொண்டிருந்தார். இந்த இசை திறன்கள் திறமையான சிறுவனை ஹெய்ன்பர்க் தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாட அனுமதித்தன. பின்னர், இந்த நடவடிக்கையின் காரணமாக, செயின்ட் ஸ்டீபனின் கத்தோலிக்க கதீட்ரலில் உள்ள வியன்னா கொயர் சேப்பலில் ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் அனுமதிக்கப்படுவார்.

பிடிவாதத்தால், பதினாறு வயதான ஜோசப் தனது வேலையை இழந்தார் - பாடகர் குழுவில் ஒரு இடம். இது குரல் மாற்றத்தின் போது நடந்தது. இப்போது அவனிடம் வாழ்வாதாரம் எதுவும் இல்லை. விரக்தியால், அந்த இளைஞன் எந்த வேலையையும் செய்கிறான். இத்தாலிய குரல் மேஸ்ட்ரோ மற்றும் இசையமைப்பாளர் நிக்கோலா போர்போரா அந்த இளைஞரை ஒரு வேலைக்காரனாக எடுத்துக் கொண்டார், ஆனால் ஜோசப் இந்த வேலையிலிருந்தும் பயனடைவதைக் கண்டார். சிறுவன் இசை அறிவியலில் ஆழ்ந்து, ஆசிரியரிடம் பாடம் எடுக்கத் தொடங்குகிறான்.

ஜோசப்பிற்கு இசையில் உண்மையான உணர்வுகள் இருப்பதை போர்போரா கவனித்திருக்க முடியாது, இதன் அடிப்படையில் பிரபல இசையமைப்பாளர் அந்த இளைஞனுக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான வேலையை வழங்க முடிவு செய்தார் - அவரது தனிப்பட்ட வாலட் தோழனாக மாற. ஹெய்டன் கிட்டத்தட்ட பத்து வருடங்கள் இந்த நிலையில் இருந்தார். மேஸ்ட்ரோ தனது வேலைக்கு பணம் செலுத்தியது பெரும்பாலும் பணத்தால் அல்ல, அவர் இசைக் கோட்பாட்டையும் இளம் திறமையாளர்களுடன் இணக்கத்தையும் இலவசமாகப் படித்தார். எனவே திறமையான இளைஞன் வெவ்வேறு திசைகளில் பல முக்கியமான இசை அடித்தளங்களைக் கற்றுக்கொண்டான். காலப்போக்கில், ஹெய்டனின் பொருள் சிக்கல்கள் படிப்படியாக மறைந்து போகத் தொடங்கின, மேலும் அவரது ஆரம்ப இசையமைப்பாளரின் படைப்புகள் பொதுமக்களால் வெற்றிகரமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டன. இந்த நேரத்தில், இளம் இசையமைப்பாளர் தனது முதல் சிம்பொனியை எழுதினார்.

அந்த நாட்களில் அது ஏற்கனவே "தாமதமாக" கருதப்பட்ட போதிலும், ஹெய்டன் 28 வயதில் அண்ணா மரியா கெல்லருடன் ஒரு குடும்பத்தைத் தொடங்க முடிவு செய்தார். மேலும் இந்த திருமணம் தோல்வியடைந்தது. அவரது மனைவியின் கூற்றுப்படி, ஜோசப் ஒரு மனிதனுக்கு ஒரு ஒழுக்கமான தொழில் இல்லை. இரண்டு டஜன் ஒன்றாக வாழ்ந்த காலத்தில், தம்பதியருக்கு குழந்தைகள் இல்லை, இது தோல்வியுற்ற குடும்ப வரலாற்றையும் பாதித்தது. இத்தனை பிரச்சனைகளையும் மனதில் வைத்துக்கொண்டு 20 வருடங்கள் விசுவாசமான கணவனாக இருந்தார் இசை மேதை. ஆனால் ஒரு கணிக்க முடியாத வாழ்க்கை ஃபிரான்ஸ் ஜோசப்பை ஒரு இளம் மற்றும் அழகான ஓபரா பாடகர் லூஜியா போல்செல்லியுடன் சேர்த்தது, அவர்கள் அறிமுகமான நேரத்தில் அவருக்கு 19 வயதுதான். உணர்ச்சிவசப்பட்ட காதல் அவர்களை முந்தியது, இசையமைப்பாளர் அவளை திருமணம் செய்து கொள்வதாக உறுதியளித்தார். ஆனால் அந்த ஆசை விரைவில் மறைந்தது, அவர் வாக்குறுதியைக் காப்பாற்றவில்லை. ஹெய்டன் செல்வந்தர்கள் மற்றும் சக்திவாய்ந்தவர்களிடையே ஆதரவை நாடுகிறார். 1760 களின் முற்பகுதியில், இசையமைப்பாளருக்கு செல்வாக்கு மிக்க எஸ்டெர்ஹாசி குடும்பத்தின் (ஆஸ்திரியா) அரண்மனையில் இரண்டாவது நடத்துனராக வேலை கிடைத்தது. 30 ஆண்டுகளாக ஹெய்டன் இந்த உன்னத வம்சத்தின் நீதிமன்றத்தில் பணியாற்றி வருகிறார். இந்த நேரத்தில், அவர் ஏராளமான சிம்பொனிகளை இயற்றினார் - 104.

ஹெய்டனுக்கு அதிக நெருங்கிய நண்பர்கள் இல்லை, ஆனால் அவர்களில் ஒருவர் - அமேடியஸ் மொஸார்ட் ... இசையமைப்பாளர்கள் 1781 இல் சந்தித்தனர். 11 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இளம் லுட்விக் வான் பீத்தோவனுடன் ஜோசப் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், அவரை ஹெய்டன் தனது மாணவராக ஆக்கினார். அரண்மனையில் சேவை புரவலரின் மரணத்துடன் முடிவடைகிறது - ஜோசப் தனது பதவியை இழக்கிறார். ஆனால் ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன் என்ற பெயர் ஏற்கனவே ஆஸ்திரியாவில் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா, இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ் போன்ற பல நாடுகளிலும் இடிந்து விட்டது. அவர் லண்டனில் இருந்த காலத்தில், இசையமைப்பாளர் தனது முன்னாள் முதலாளிகளான Esterhazy குடும்பத்திற்கு இசைக்குழுவாக 20 ஆண்டுகளில் சம்பாதித்ததைப் போலவே ஒரு வருடத்தில் சம்பாதித்தார்.

இசையமைப்பாளரின் கடைசிப் படைப்பு "தி சீசன்ஸ்" என்ற சொற்பொழிவாகக் கருதப்படுகிறது. அவர் அதை மிகவும் சிரமத்துடன் இசையமைத்தார், அவர் தலைவலி மற்றும் தூக்கத்தில் சிக்கல்களால் தொந்தரவு செய்தார்.

சிறந்த இசையமைப்பாளர் 78 வயதில் இறந்தார் (மே 31, 1809) ஜோசப் ஹெய்டன் தனது கடைசி நாட்களை வியன்னாவில் உள்ள தனது வீட்டில் கழித்தார். பின்னர், எச்சங்களை ஐசென்ஸ்டாட்டுக்கு கொண்டு செல்ல முடிவு செய்யப்பட்டது.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• ஜோசப் ஹெய்டனின் பிறந்த நாள் மார்ச் 31 அன்று என்று பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது. ஆனால், அவரது சாட்சியத்தில், மற்றொரு தேதி சுட்டிக்காட்டப்பட்டது - ஏப்ரல் 1. இசையமைப்பாளரின் நாட்குறிப்புகளை நீங்கள் நம்பினால், உங்கள் விடுமுறையை "ஏப்ரல் முட்டாள்கள் தினத்தில்" கொண்டாடக்கூடாது என்பதற்காக இதுபோன்ற சிறிய மாற்றம் செய்யப்பட்டது.
• லிட்டில் ஜோசப் 6 வயதில் டிரம்ஸ் வாசிக்கும் அளவுக்கு திறமைசாலி! கிரேட் வீக் அன்று ஊர்வலத்தில் பங்கேற்க வேண்டிய டிரம்மர் திடீரென இறந்தபோது, ​​​​அவரை மாற்றும்படி ஹெய்டன் கேட்கப்பட்டார். ஏனெனில் வருங்கால இசையமைப்பாளர் உயரமாக இல்லை, அவரது வயதின் தனித்தன்மையின் காரணமாக, ஒரு ஹன்ச்பேக் அவருக்கு முன்னால் நடந்து சென்றார், அவரது முதுகில் ஒரு டிரம் கட்டப்பட்டது, ஜோசப் பாதுகாப்பாக இசைக்கருவியை வாசித்தார். அரிய முருங்கை இன்றும் உள்ளது. இது ஹைன்பர்க் தேவாலயத்தில் அமைந்துள்ளது.
• இளம் ஹேடனின் பாடும் குரல் மிகவும் சுவாரசியமாக இருந்தது, சிறுவனுக்கு ஐந்து வயதாக இருந்தபோது வியன்னாவில் உள்ள செயின்ட் ஸ்டீபன் கதீட்ரலின் பாடகர் பள்ளியில் சேரும்படி கேட்டுக் கொள்ளப்பட்டார்.
• செயின்ட் ஸ்டீபன் கதீட்ரலின் பாடகர் ஹெய்டனின் குரல் உடைவதைத் தடுக்க ஒரு குறிப்பிட்ட அறுவை சிகிச்சைக்கு உட்படுத்த பரிந்துரைத்தார், ஆனால் அதிர்ஷ்டவசமாக எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் தந்தை தலையிட்டு இதைத் தடுத்தார்.
• இசையமைப்பாளரின் தாயார் 47 வயதில் இறந்தபோது, ​​​​அவரது தந்தை 19 வயதான ஒரு இளம் பணிப்பெண்ணை விரைவில் திருமணம் செய்து கொண்டார். ஹெய்டனுக்கும் அவரது மாற்றாந்தாய்க்கும் இடையிலான வயது வித்தியாசம் 3 ஆண்டுகள் மட்டுமே, மேலும் "மகன்" வயதானவர்.
• ஹெய்டன் ஒரு பெண்ணை நேசித்தார், சில காரணங்களால் ஒரு மடாலய வாழ்க்கை குடும்ப வாழ்க்கையை விட சிறந்தது என்று முடிவு செய்தார். பின்னர் இசை மேதை தனது காதலியின் மூத்த சகோதரி அன்னா மரியாவை திருமணம் செய்ய அழைத்தார். ஆனால் இந்த அவசர முடிவு எந்த நன்மைக்கும் வழிவகுக்கவில்லை. மனைவி எரிச்சலானவள், கணவனின் இசை பொழுதுபோக்கைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அன்னா மரியா தனது இசைக் கையெழுத்துப் பிரதிகளை சமையலறை பாத்திரங்களாகப் பயன்படுத்தியதாக ஹெய்டன் எழுதினார்.

• ஹெய்டனின் வாழ்க்கை வரலாற்றில் சரம் குவார்டெட் எஃப்-மோல் "ரேசர்" என்ற பெயரைப் பற்றி ஒரு சுவாரஸ்யமான புராணக்கதை உள்ளது. ஒரு நாள் காலை ஹெய்டன் மந்தமான ரேஸருடன் ஷேவிங் செய்து கொண்டிருந்தார், பொறுமை தீர்ந்தபோது, ​​​​இப்போது சாதாரண ரேசரைக் கொடுத்தால், இதற்கு தனது அற்புதமான வேலையைத் தருவதாகக் கத்தினார். அந்த நேரத்தில், ஜான் பிளாண்ட் அருகில் இருந்தார், யாரும் பார்த்திராத இசையமைப்பாளரின் கையெழுத்துப் பிரதிகளை வெளியிட விரும்பினார். அவர் கேட்டதற்குப் பிறகு, வெளியீட்டாளர், தயக்கமின்றி, தனது ஆங்கில ஸ்டீல் ரேஸர்களை இசையமைப்பாளரிடம் கொடுத்தார். ஹெய்டன் தனது வார்த்தையைக் காப்பாற்றினார் மற்றும் விருந்தினருக்கு தனது புதிய படைப்பை வழங்கினார். இவ்வாறு, சரம் குவார்டெட் அத்தகைய அசாதாரண பெயரைப் பெற்றது.
• ஹெய்டனுக்கும் மொஸார்ட்டிற்கும் மிகவும் வலுவான நட்பு இருந்தது என்பது அறியப்படுகிறது. மொஸார்ட் தனது நண்பரை மிகவும் மதித்தார். ஹெய்டன் அமேடியஸின் படைப்புகளை விமர்சித்தால் அல்லது ஏதேனும் ஆலோசனைகளை வழங்கினால், மொஸார்ட் எப்போதும் செவிசாய்த்தார், இளம் இசையமைப்பாளருக்கு ஜோசப்பின் கருத்து எப்போதும் முதல் இடத்தில் இருக்கும். வித்தியாசமான சுபாவம் மற்றும் வயது வித்தியாசம் இருந்தபோதிலும், நண்பர்களுக்கு சண்டைகள் மற்றும் கருத்து வேறுபாடுகள் இல்லை.

• "மிராக்கிள்" - இது டி மேஜரில் எண். 96 மற்றும் பி மேஜரில் எண். 102 சிம்பொனிகளுக்குக் காரணமான பெயர். இந்த வேலையின் கச்சேரி முடிந்ததும் நடந்த ஒரு கதைதான் இதற்கெல்லாம் காரணம். மிக அழகான இசைக்காக இசையமைப்பாளருக்கு நன்றி தெரிவிக்கவும், அவரை வணங்கவும் மக்கள் மேடைக்கு விரைந்தனர். கேட்போர் கூடத்தின் முன் நின்றவுடன், அவர்களுக்குப் பின்னால் ஒரு சரவிளக்கு மோதியது. உயிரிழப்பு எதுவும் இல்லை - அது ஒரு அதிசயம். இந்த அற்புதமான நிகழ்வு நடந்த சிம்பொனியின் முதல் காட்சியில் கருத்துக்கள் வேறுபடுகின்றன.
• அவரது வாழ்க்கையின் பாதிக்கு மேல், இசையமைப்பாளர் மூக்கில் பாலிப்களால் அவதிப்பட்டார். இது அறுவை சிகிச்சை நிபுணருக்கும், ஜோசப்பின் நல்ல நண்பரான ஜான் ஹண்டருக்கும் தெரிந்தது. ஹெய்டன் முதலில் முடிவு செய்த அறுவை சிகிச்சைக்கு அவரிடம் வருமாறு மருத்துவர் பரிந்துரைத்தார். ஆனால், ஆபரேஷன் நடக்கவிருந்த அலுவலகத்திற்கு வந்து, 4 பெரிய அறுவை சிகிச்சை நிபுணரின் உதவியாளர்களைப் பார்த்ததும், வலிமிகுந்த அறுவை சிகிச்சையின் போது நோயாளியை வைத்திருப்பது அவரது பணியாக இருந்தது, அற்புதமான இசைக்கலைஞர் பயந்து, போராடி, சத்தமாக கத்தினார். பொதுவாக, பாலிப்களை அகற்றுவதற்கான யோசனை கோடையில் மூழ்கிவிட்டது. சிறுவயதில் ஜோசப் பெரியம்மை நோயால் அவதிப்பட்டார்.

• ஹெய்டன் டிம்பானி பீட்களுடன் ஒரு சிம்பொனியைக் கொண்டிருக்கிறார், அல்லது அது "ஆச்சரியம்" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இந்த சிம்பொனி உருவாக்கப்பட்ட வரலாறு சுவாரஸ்யமானது. ஜோசப் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா அவ்வப்போது லண்டனில் சுற்றுப்பயணம் மேற்கொண்டனர், மேலும் ஒரு கச்சேரியின் போது சில பார்வையாளர்கள் எப்படி தூங்கினார்கள் அல்லது ஏற்கனவே அழகான கனவுகளைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்தார்கள் என்பதை அவர் கவனித்தார். பிரிட்டிஷ் புத்திஜீவிகள் கிளாசிக்கல் இசையைக் கேட்கப் பழகவில்லை என்பதாலும் கலையில் சிறப்பு உணர்வுகள் இல்லாததாலும் இது நிகழ்கிறது என்று ஹெய்டன் பரிந்துரைத்தார், ஆனால் ஆங்கிலேயர்கள் பாரம்பரிய மக்கள், எனவே அவர்கள் நிச்சயமாக கச்சேரிகளில் கலந்து கொண்டனர். இசையமைப்பாளர், நிறுவனத்தின் ஆன்மா மற்றும் மகிழ்ச்சியான சக தந்திரமாக செயல்பட முடிவு செய்தனர். சிறிது நேர யோசனைக்குப் பிறகு, ஆங்கிலேய மக்களுக்காக ஒரு சிறப்பு சிம்பொனி எழுதினார். இந்த பகுதி அமைதியான, பாயும், கிட்டத்தட்ட இனிமையான மெல்லிசை ஒலிகளுடன் தொடங்கியது. ஒலிக்கும்போது திடீரென டிம்பன் மேளமும் இடிமுழக்கமும் கேட்டன. அத்தகைய ஆச்சரியம் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வேலையில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. இதனால், ஹெய்டன் நடத்திய கச்சேரி அரங்குகளில் லண்டன்வாசிகள் இனி தூங்கவில்லை.
• இசையமைப்பாளர் இறந்த பிறகு, அவர் வியன்னாவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். ஆனால் பின்னர் ஐசென்ஸ்டாட்டில் இசை மேதையின் எச்சங்களை மீண்டும் புதைக்க முடிவு செய்யப்பட்டது. கல்லறையை திறந்து பார்த்தபோது, ​​ஜோசப்பின் மண்டை ஓடு காணாமல் போனது தெரியவந்தது. மயானத்தில் லஞ்சம் கொடுத்து தலையை பறித்த இசையமைப்பாளரின் இரண்டு நண்பர்களின் தந்திரம் இது. கிட்டத்தட்ட 60 ஆண்டுகளாக (1895-1954) வியன்னா கிளாசிக் மண்டை ஓடு ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் (வியன்னா) வைக்கப்பட்டது. 1954 ஆம் ஆண்டு வரை எச்சங்கள் மீண்டும் ஒன்றிணைக்கப்பட்டு ஒன்றாக புதைக்கப்பட்டன.

• மொஸார்ட் ஹெய்டனுடன் மகிழ்ச்சியடைந்தார், மேலும் அவரை தனது இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கு அடிக்கடி அழைத்தார், மேலும் ஜோசப் அந்த இளம் பிரடிஜியை பரிமாறிக் கொண்டார், மேலும் அவருடன் நால்வர் அணியில் அடிக்கடி விளையாடினார். ஹெய்டனின் இறுதி ஊர்வலத்தில் ஒலித்தது குறிப்பிடத்தக்கது மொஸார்ட்டின் "ரெக்விம்" , அவர் தனது நண்பர் மற்றும் ஆசிரியரை விட 18 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இறந்தார்.
• 1959 ஆம் ஆண்டு இசையமைப்பாளரின் 150வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு வெளியிடப்பட்ட ஜெர்மன் மற்றும் சோவியத் தபால்தலைகளிலும், ஆஸ்திரியாவின் 5 யூரோ நாணயத்திலும் ஹெய்டனின் உருவப்படத்தைக் காணலாம்.
• ஜெர்மானிய கீதமும் பழைய ஆஸ்ட்ரோ-ஹங்கேரிய கீதமும் ஹெய்டனுக்கு அவர்களின் இசைக்கு கடமைப்பட்டிருக்கின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த தேசபக்தி பாடல்களுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தது அவரது இசை.

ஜோசப் ஹெய்டன் பற்றிய திரைப்படங்கள்

ஹெய்டனின் வாழ்க்கை வரலாற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டு பல தகவல் தரும் ஆவணப்படங்கள் படமாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த படங்கள் அனைத்தும் சுவாரஸ்யமாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருக்கும். அவர்களில் சிலர் இசையமைப்பாளரின் இசை சாதனைகள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் பற்றி மேலும் கூறுகின்றனர், மேலும் சிலர் வியன்னா கிளாசிக் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையிலிருந்து வேறுபட்ட உண்மைகளைச் சொல்கிறார்கள். இந்த இசை உருவத்தை நன்கு தெரிந்துகொள்ள உங்களுக்கு விருப்பம் இருந்தால், ஆவணப்படங்களின் சிறிய பட்டியலை உங்கள் கவனத்திற்கு வழங்குகிறோம்:

• திரைப்பட நிறுவனமான "அகாடமி மீடியா" "பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்" தொடரிலிருந்து "ஹெய்டன்" என்ற 25 நிமிட ஆவணப்படத்தை படமாக்கியுள்ளது.
• இணையத்தின் பரந்த அளவில், "இன் சர்ச் ஆஃப் ஹெய்டன்" என்ற இரண்டு சுவாரஸ்யமான படங்களை நீங்கள் காணலாம். முதல் பகுதி 53 நிமிடங்களுக்கு மேல் நீடிக்கும், இரண்டாவது 50 நிமிடங்கள்.
• "ஹிஸ்டரி ஃப்ரம் நோட்ஸ்" என்ற ஆவணப் பிரிவின் பல அத்தியாயங்களில் ஹெய்டன் விவரிக்கப்படுகிறார். எபிசோடுகள் 19 முதல் 25 வரை, ஒவ்வொன்றும் 10 நிமிடங்களுக்கும் குறைவான நீளம் கொண்டது, சிறந்த இசையமைப்பாளரின் சுவாரஸ்யமான வாழ்க்கை வரலாற்றை நீங்கள் படிக்கலாம்.
• ஜோசப் ஹெய்டனைப் பற்றி சேனல் என்சைக்ளோபீடியாவில் இருந்து ஒரு சிறிய ஆவணப்படம் 12 நிமிடங்கள் மட்டுமே ஓடுகிறது.
• ஹெய்டனின் முழுமையான சுருதியைப் பற்றிய ஒரு சுவாரஸ்யமான 11 நிமிடத் திரைப்படம் "பெர்ஃபெக்ட் பிட்ச் - ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன்" இணைய நெட்வொர்க்கில் எளிதாகக் காணலாம்.

• "ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ்" இல் கையா ரிச்சி 2009 மேடையின் போது சரம் குவார்டெட் # 3 D-dur இலிருந்து adagio ஒலிக்கிறது, வாட்சனும் அவரது வருங்கால மனைவி மேரியும் ஹோம்ஸுடன் "தி ராயல்" என்ற உணவகத்தில் உணவருந்துகின்றனர்.
• 1998 ஆம் ஆண்டு வெளியான "ஹிலாரி அண்ட் ஜாக்கி" என்ற ஆங்கிலத் திரைப்படத்தில் செலோவின் இசை நிகழ்ச்சியின் மூன்றாம் பகுதி பயன்படுத்தப்பட்டது.
• பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி ஸ்டீவன் ஸ்பீல்பெர்க்கின் "கேட்ச் மீ இஃப் யூ கேன்" படத்தில் இடம்பெற்றுள்ளது.
• சொனாட்டா 33 இன் மினியூட் "ரன்அவே ப்ரைட்" படத்தின் இசைக்கருவியில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது (பிரபலமான "பிரிட்டி வுமன்" திரைப்படத்தின் தொடர்ச்சி).
• 1994 ஆம் ஆண்டு பிராட் பிட் நடித்த The Vampire Diaries இல் சொனாட்டா எண் 59 இல் இருந்து Adagio e cantibile பயன்படுத்தப்பட்டது.
• B-major string quartet "Sunrise" இன் ஒலிகள் 1997 ஆம் ஆண்டு வெளியான "Relic" என்ற திகில் திரைப்படத்தில் கேட்கப்பட்டது.
• Haydn's Quartet # 5 சிறந்த திரைப்படமான "The Pianist" இல் இடம்பெற்றுள்ளது, இது 3 ஆஸ்கார் விருதுகளை வென்றது.
• மேலும், சரம் குவார்டெட் # 5 இசையில் இருந்து 1998 இல் "ஸ்டார் ட்ரெக்: அப்ரைசிங்" மற்றும் "ஃபோர்ட்
• # 101 மற்றும் # 104 சிம்பொனிகளை 1991 ஆம் ஆண்டு வெளியான லார்ட் ஆஃப் தி டைட்ஸ் திரைப்படத்தில் காணலாம்.
• 33வது சரம் குவார்டெட் 1997 ஆம் ஆண்டு நகைச்சுவை ஜார்ஜ் ஆஃப் தி ஜங்கிளில் இடம்பெற்றது.
• சரம் குவார்டெட் # 76 "தி எம்பரர்" இன் மூன்றாவது இயக்கத்தை காசாபிளாங்கா 1941, புல்வொர்த் 1998, சீப் டிடெக்டிவ் 1978 மற்றும் தி டர்ட்டி டசன் படங்களில் காணலாம்.
• மார்க் வால்ல்பெர்க்குடன் "தி பிக் டீலில்" டிரம்பெட் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒலிகளுக்கான கச்சேரி.
• மேதை அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர் ஐசக் அசிமோவின் புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "பைசென்டேனியல் மேன்" இல், ஹெய்டனின் சிம்பொனி எண். 73 "தி ஹன்ட்" கேட்கலாம்.

ஹெய்டன் ஹவுஸ் அருங்காட்சியகம்

1889 ஆம் ஆண்டில், வியன்னாவில் ஹேடன் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது, இது இசையமைப்பாளரின் வீட்டில் அமைந்துள்ளது. 4 ஆண்டுகளாக, ஜோசப் சுற்றுப்பயணத்தின் போது சம்பாதித்த பணத்தில் மெதுவாக தனது "மூலை" கட்டினார். ஆரம்பத்தில், ஒரு தாழ்வான வீடு இருந்தது, இது இசையமைப்பாளரின் உத்தரவின் பேரில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மேலும் மாடிகளைச் சேர்த்தது. இரண்டாவது தளம் இசைக்கலைஞரின் வசிப்பிடமாக இருந்தது, கீழே அவர் ஹெய்டனின் குறிப்புகளை நகலெடுத்த உதவியாளர் எல்ஸ்பெரைக் குடியமர்த்தினார்.

அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள அனைத்து கண்காட்சிகளும் அவரது வாழ்நாளில் இசையமைப்பாளரின் தனிப்பட்ட சொத்து. கையால் எழுதப்பட்ட தாள் இசை, வர்ணம் பூசப்பட்ட ஓவியங்கள், ஹெய்டன் வேலை செய்த கருவி மற்றும் பிற சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள். கட்டிடத்தில் ஒரு சிறிய அறை உள்ளது என்பது அசாதாரணமானது ஜோஹன்னஸ் பிராம்ஸ் ... ஜோஹன்னஸ் வியன்னா கிளாசிக் படைப்புகளை பெரிதும் மதித்து கௌரவித்தார். இந்த அறை அவரது தனிப்பட்ட உடைமைகள், தளபாடங்கள் மற்றும் கருவிகளால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, மக்கள் வியன்னா கிளாசிக் பற்றி பேசும்போது, ​​முதலில் அவர்கள் நினைவில் கொள்கிறார்கள் லுட்விக் வான் பீத்தோவன் மற்றும் வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட். ஆனால் பல இசையமைப்பாளர்கள் இது போன்ற ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் இல்லாவிட்டால் உறுதியாக உள்ளனர் ஃபிரான்ஸ் ஜோசப் ஹெய்டன், கிளாசிசத்தின் சகாப்தத்தின் மற்ற சிறந்த திறமைகளைப் பற்றி நாம் அறிந்திருக்க மாட்டோம். ஹேடனின் இசையமைப்புகள் மற்றும் இசையமைப்புகள் அனைத்து கிளாசிக்கல் இசையின் தோற்றத்திலும் நின்று இன்றுவரை அதை மேம்படுத்தவும் மேம்படுத்தவும் வாய்ப்பளித்தன.

வீடியோ: ஜோசப் ஹெய்டன் பற்றிய திரைப்படத்தைப் பாருங்கள்

உண்மையான இசை இதோ! இதைத்தான் ரசிக்க வேண்டும், ஆரோக்கியமான இசை உணர்வை, ஆரோக்கியமான ரசனையை தங்களுக்குள் வளர்த்துக் கொள்ள விரும்பும் அனைவரும் உள்வாங்க வேண்டியது இதுதான்.
ஏ. செரோவ்

சிறந்த ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர், WA மொஸார்ட் மற்றும் எல். பீத்தோவன் ஆகியோரின் பழைய சமகாலத்தவரான ஜே. ஹேடனின் படைப்பு பாதை சுமார் ஐம்பது ஆண்டுகள் நீடித்தது, 18-19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் வரலாற்று எல்லையைத் தாண்டி, வளர்ச்சியின் அனைத்து நிலைகளையும் தழுவியது. வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளி - 1760-x ஆண்டுகளில் அதன் தொடக்கத்திலிருந்து புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பீத்தோவனின் படைப்பாற்றலின் உச்சம் வரை. படைப்பு செயல்முறையின் தீவிரம், கற்பனையின் செழுமை, உணர்வின் புத்துணர்ச்சி, வாழ்க்கையின் இணக்கமான மற்றும் ஒருங்கிணைந்த உணர்வு ஆகியவை ஹேடனின் கலையில் அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் வரை பாதுகாக்கப்பட்டன.

ஒரு பயிற்சியாளரின் மகன், ஹெய்டன் ஒரு அரிய இசை திறமையைக் கண்டுபிடித்தார். ஆறு வயதில், அவர் ஹைன்பர்க்கிற்குச் சென்றார், தேவாலய பாடகர் குழுவில் பாடினார், வயலின் மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் படித்தார், மேலும் 1740 முதல் அவர் வியன்னாவில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவர் செயின்ட் ஸ்டீபன் கதீட்ரல் (வியன்னா கதீட்ரல்) தேவாலயத்தில் பாடகர்களாக பணியாற்றினார். இருப்பினும், தேவாலயத்தில், சிறுவனின் குரல் மட்டுமே பாராட்டப்பட்டது - அரிய தூய்மையின் மும்மடங்கு, தனி பாகங்களின் செயல்திறன் அவருக்கு ஒப்படைக்கப்பட்டது; மேலும் இசையமைப்பாளரின் குழந்தைப் பருவத்தில் எழுந்த விருப்பங்கள் கவனிக்கப்படாமல் இருந்தன. குரல் உடைக்கத் தொடங்கியதும், ஹெய்டன் தேவாலயத்தை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. வியன்னாவில் சுதந்திரமான வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகள் குறிப்பாக கடினமாக இருந்தன - அவர் வறுமையில் இருந்தார், பட்டினி, நிரந்தர தங்குமிடம் இல்லாமல் அலைந்து திரிந்தார்; எப்போதாவது மட்டுமே அவர்கள் தனிப்பட்ட பாடங்களைக் கண்டுபிடித்தனர் அல்லது பயணக் குழுவில் வயலின் வாசிப்பார்கள். இருப்பினும், விதியின் மாறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், ஹெய்டன் தனது வெளிப்படையான தன்மையையும், நகைச்சுவை உணர்வையும், அவரை ஒருபோதும் காட்டிக் கொடுக்கவில்லை, மற்றும் அவரது தொழில்முறை அபிலாஷைகளின் தீவிரத்தன்மையையும் தக்க வைத்துக் கொண்டார் - அவர் FEBach இன் கிளேவியர் வேலையைப் படிக்கிறார், எதிர்முனையுடன் சுயாதீனமாக கையாள்கிறார், பழகுகிறார். முக்கிய ஜெர்மன் கோட்பாட்டாளர்களின் படைப்புகளுடன், பிரபல இத்தாலிய ஓபரா இசையமைப்பாளரும் ஆசிரியருமான N. போர்போராவிடமிருந்து இசையமைப்பில் பாடம் எடுக்கிறார்.

1759 இல் ஹெய்டன் கவுண்ட் I. மோர்சினிடமிருந்து கபெல்மீஸ்டர் பதவியைப் பெற்றார். முதல் கருவி படைப்புகள் (சிம்பொனிகள், குவார்டெட்ஸ், கிளாவியர் சொனாட்டாஸ்) அவரது நீதிமன்ற தேவாலயத்திற்காக எழுதப்பட்டன. 1761 இல் மோர்சின் தேவாலயத்தைக் கலைத்தபோது, ​​ஹங்கேரிய பணக்காரரும் கலைகளின் புரவலருமான P. Esterhazy உடன் ஹேடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டார். துணை நடத்துனரின் கடமைகள் மற்றும் இளவரசரின் தலைமை நடத்துனரின் 5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, இசையமைப்பை மட்டும் உள்ளடக்கியது. ஹெய்டன் ஒத்திகை நடத்த வேண்டும், தேவாலயத்தில் ஒழுங்கை பராமரிக்க வேண்டும், குறிப்புகள் மற்றும் கருவிகளின் பாதுகாப்புக்கு பொறுப்பாக இருக்க வேண்டும். இசையமைப்பாளருக்கு மற்றவர்களால் நியமிக்கப்பட்ட இசையை எழுத உரிமை இல்லை, அவர் சுதந்திரமாக இளவரசரின் உடைமைகளை விட்டுவிட முடியாது. (Haydn Esterhazy - Eisenstadt மற்றும் Estergaz ஆகிய தோட்டங்களில் வசித்து வந்தார், எப்போதாவது வியன்னாவிற்கு வருகை தருகிறார்.)

இருப்பினும், பல நன்மைகள் மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இசையமைப்பாளரின் அனைத்து படைப்புகளையும் நிகழ்த்திய ஒரு சிறந்த இசைக்குழுவை அப்புறப்படுத்தும் திறன், அத்துடன் தொடர்புடைய பொருள் மற்றும் அன்றாட பாதுகாப்பு ஆகியவை எஸ்டெர்ஹாசியின் முன்மொழிவை ஏற்க ஹேடனை வற்புறுத்தியது. ஹெய்டன் கிட்டத்தட்ட 30 ஆண்டுகள் நீதிமன்ற சேவையில் இருந்தார். ஒரு சுதேச ஊழியரின் அவமானகரமான நிலையில், அவர் தனது கண்ணியம், உள் சுதந்திரம் மற்றும் தொடர்ச்சியான படைப்பு முன்னேற்றத்திற்கான விருப்பத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார். உலகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் வாழ்ந்து, பரந்த இசை உலகத்தைத் தொடாமல், எஸ்டெர்ஹாசியுடன் தனது சேவையின் போது, ​​அவர் ஐரோப்பிய அளவிலான மிகப்பெரிய மாஸ்டர் ஆனார். ஹெய்டனின் படைப்புகள் மிகப்பெரிய இசைத் தலைநகரங்களில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டுள்ளன.

எனவே, 1780 களின் நடுப்பகுதியில். பிரெஞ்சு பொதுமக்கள் "பாரிசியன்" என்று அழைக்கப்படும் ஆறு சிம்பொனிகளுடன் பழகினார்கள். காலப்போக்கில், கலவைகள் அவற்றின் சார்பு நிலையால் மேலும் மேலும் சுமையாகி, தனிமையை மிகவும் கடுமையாக உணர்ந்தன.

சிறிய சிம்பொனிகள் - "இறுதிச் சடங்கு", "துன்பம்", "பிரியாவிடை" ஆகியவை வியத்தகு, ஆபத்தான மனநிலையுடன் வண்ணமயமானவை. வெவ்வேறு விளக்கங்களுக்கான பல காரணங்கள் - சுயசரிதை, நகைச்சுவை, பாடல் மற்றும் தத்துவம் - பிரியாவிடையின் முடிவைக் கொடுத்தது - இந்த முடிவில்லாத நீடித்த அடாஜியோவின் போது, ​​​​இசைக்கலைஞர்கள் இரண்டு வயலின் கலைஞர்கள் மேடையில் இருக்கும் வரை ஒரு அமைதியான மற்றும் மென்மையான மெல்லிசையை இசைக்கும் வரை ஆர்கெஸ்ட்ராவை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள். .

இருப்பினும், உலகின் இணக்கமான மற்றும் தெளிவான பார்வை எப்போதும் ஹெய்டனின் இசை மற்றும் அவரது வாழ்க்கை உணர்வு இரண்டிலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. ஹேடன் எல்லா இடங்களிலும் மகிழ்ச்சியின் ஆதாரங்களைக் கண்டார் - இயற்கையில், விவசாயிகளின் வாழ்க்கையில், அவரது படைப்புகளில், அன்புக்குரியவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில். எனவே, 1781 இல் வியன்னாவுக்கு வந்த மொஸார்ட்டுடனான அறிமுகம் உண்மையான நட்பாக வளர்ந்தது. ஆழ்ந்த உள் உறவு, புரிதல் மற்றும் பரஸ்பர மரியாதை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் இந்த உறவு, இரு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பு வளர்ச்சியில் ஒரு நன்மை பயக்கும்.

1790 இல், இறந்த இளவரசர் பி. எஸ்டெர்ஹாசியின் வாரிசான ஏ. எஸ்டெர்ஹாசி, தேவாலயத்தைக் கலைத்தார். ஹெய்டன், சேவையிலிருந்து முற்றிலும் விடுவிக்கப்பட்டு, கபெல்மீஸ்டர் என்ற பட்டத்தை மட்டுமே தக்க வைத்துக் கொண்டார், பழைய இளவரசரின் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப வாழ்நாள் முழுவதும் ஓய்வூதியத்தைப் பெறத் தொடங்கினார். விரைவில் ஒரு பழைய கனவை நிறைவேற்ற ஒரு வாய்ப்பு கிடைத்தது - ஆஸ்திரியாவுக்கு வெளியே பயணம். 1790களில். ஹெய்டன் லண்டனுக்கு இரண்டு சுற்றுப்பயணங்களை மேற்கொண்டார் (1791-92, 1794-95). இந்த சந்தர்ப்பத்தில் எழுதப்பட்ட 12 லண்டன் சிம்பொனிகள் ஹெய்டனின் படைப்புகளில் இந்த வகையின் வளர்ச்சியை நிறைவு செய்தன, வியன்னா கிளாசிக்கல் சிம்பொனியின் முதிர்ச்சியை உறுதிப்படுத்தியது (சற்றே முன்னதாக, 1780 களின் இறுதியில், மொஸார்ட்டின் 3 கடைசி சிம்பொனிகள் தோன்றின) மற்றும் வரலாற்றில் உச்சநிலை நிகழ்வுகளாக இருந்தன. சிம்போனிக் இசை. இசையமைப்பாளருக்கு அசாதாரணமான மற்றும் மிகவும் கவர்ச்சிகரமான சூழ்நிலையில் லண்டன் சிம்பொனிகள் நிகழ்த்தப்பட்டன. நீதிமன்ற வரவேற்புரையின் மிகவும் மூடிய சூழலுக்குப் பழக்கப்பட்ட ஹெய்டன், பொதுக் கச்சேரிகளில் முதல் முறையாக நிகழ்த்தினார், மேலும் ஒரு பொதுவான ஜனநாயக பார்வையாளர்களின் எதிர்வினையை உணர்ந்தார். அவரது வசம் பெரிய இசைக்குழுக்கள் இருந்தன, அவை நவீன சிம்போனிக் இசைக்கு நெருக்கமானவை. ஆங்கில பார்வையாளர்கள் ஹெய்டனின் இசையில் ஆர்வத்துடன் இருந்தனர். ஆக்ஸ்ஃபுடில் அவருக்கு இசை டாக்டர் பட்டம் வழங்கப்பட்டது. லண்டனில் கேட்கப்பட்ட ஜிஎஃப் ஹேண்டலின் சொற்பொழிவுகளின் தோற்றத்தின் கீழ், இரண்டு மதச்சார்பற்ற சொற்பொழிவுகள் உருவாக்கப்பட்டன - "உலகின் உருவாக்கம்" (1798) மற்றும் "தி சீசன்ஸ்" (1801). இந்த நினைவுச்சின்னமான, காவிய-தத்துவ படைப்புகள், வாழ்க்கையின் அழகு மற்றும் நல்லிணக்கம், மனிதன் மற்றும் இயற்கையின் ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் கிளாசிக்கல் கொள்கைகளை உறுதிப்படுத்தி, இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையை கண்ணியத்துடன் முடிசூட்டியது.

ஹெய்டனின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள் வியன்னா மற்றும் அதன் புறநகர் பகுதியான கும்பெண்டோர்ஃப் ஆகிய இடங்களில் கழிந்தன. இசையமைப்பாளர் இன்னும் மகிழ்ச்சியானவர், நேசமானவர், புறநிலை மற்றும் மக்கள் தொடர்பாக கருணையுள்ளவர், அவர் இன்னும் கடினமாக உழைத்தார். நெப்போலியன் பிரச்சாரங்களுக்கு மத்தியில், பிரெஞ்சு துருப்புக்கள் ஏற்கனவே ஆஸ்திரியாவின் தலைநகரை ஆக்கிரமித்திருந்தபோது, ​​ஒரு சிக்கலான நேரத்தில் ஹெய்டன் காலமானார். வியன்னாவின் முற்றுகையின் போது, ​​ஹெய்டன் தனது அன்புக்குரியவர்களுக்கு ஆறுதல் கூறினார்: "குழந்தைகளே, ஹெய்டன் இருக்கும் இடத்தில், மோசமான எதுவும் நடக்காது."

ஹெய்டன் ஒரு பெரிய படைப்பு மரபை விட்டுச் சென்றார் - அந்தக் கால இசையில் இருந்த அனைத்து வகைகளிலும் வடிவங்களிலும் சுமார் 1000 படைப்புகள் (சிம்பொனிகள், சொனாட்டாக்கள், சேம்பர் குழுமங்கள், கச்சேரிகள், ஓபராக்கள், சொற்பொழிவுகள், வெகுஜனங்கள், பாடல்கள் போன்றவை). பெரிய சுழற்சி வடிவங்கள் (104 சிம்பொனிகள், 83 குவார்டெட்டுகள், 52 கிளேவியர் சொனாட்டாக்கள்) இசையமைப்பாளரின் பணியின் முக்கிய, மிகவும் விலைமதிப்பற்ற பகுதியாகும் மற்றும் அதன் வரலாற்று இடத்தை வரையறுக்கின்றன. கருவி இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஹெய்டனின் படைப்புகளின் விதிவிலக்கான முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி P. சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதினார்: "ஹைடன் தன்னை அழியாமைப்படுத்திக் கொண்டார், கண்டுபிடிப்பால் இல்லாவிட்டாலும், அந்த சிறந்த, சிறந்த சமநிலையான சொனாட்டா மற்றும் சிம்பொனியை மேம்படுத்துவதன் மூலம், பின்னர் மொஸார்ட் மற்றும் பீத்தோவன் கொண்டு வந்தனர். முழுமை மற்றும் அழகின் கடைசி அளவிற்கு."

ஹெய்டனின் படைப்பில் உள்ள சிம்பொனி நீண்ட தூரம் வந்துள்ளது: ஆரம்பகால மாதிரிகள், தினசரி மற்றும் அறை இசை வகைகளுக்கு (செரினேட், டைவர்டைஸ்மென்ட், குவார்டெட்), "பாரிஸ்" மற்றும் "லண்டன்" சிம்பொனிகள் வரை, இதில் உன்னதமான சட்டங்கள் வகை நிறுவப்பட்டது (சுழற்சியின் பகுதிகளின் விகிதம் மற்றும் வரிசை - சொனாட்டா அலெக்ரோ, மெதுவான இயக்கம், மினியூட், விரைவு இறுதி), கருப்பொருள்களின் சிறப்பியல்பு வகைகள் மற்றும் வளர்ச்சியின் முறைகள் போன்றவை. ஹெய்டனின் சிம்பொனி ஒரு பொதுவான "படத்தின்" பொருளைப் பெறுகிறது. உலகம்", இதில் வாழ்க்கையின் பல்வேறு அம்சங்கள் - தீவிரமான, வியத்தகு, பாடல் வரிகள், தத்துவம், நகைச்சுவை - ஒற்றுமை மற்றும் சமநிலைக்கு கொண்டு வரப்பட்டது. ஹேடனின் சிம்பொனிகளின் பணக்கார மற்றும் சிக்கலான உலகம் திறந்த தன்மை, சமூகத்தன்மை, கேட்பவர் மீது கவனம் செலுத்துதல் போன்ற குறிப்பிடத்தக்க குணங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்களின் இசை மொழியின் முக்கிய ஆதாரம் வகை-அன்றாட, பாடல் மற்றும் நடன ஒலிகள், சில சமயங்களில் நாட்டுப்புற மூலங்களிலிருந்து நேரடியாக கடன் வாங்கப்படுகிறது. சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் சிக்கலான செயல்பாட்டில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அவை புதிய உருவக, மாறும் சாத்தியக்கூறுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன. ஒரு சிம்போனிக் சுழற்சியின் (சொனாட்டா, மாறுபாடு, ரோண்டோ, முதலியன) பகுதிகளின் முழுமையான, சமச்சீரான மற்றும் தர்க்கரீதியாக கட்டமைக்கப்பட்ட வடிவங்கள், மேம்பாடு, குறிப்பிடத்தக்க விலகல்கள் மற்றும் ஆச்சரியங்கள் ஆகியவை சிந்தனையின் வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் ஆர்வத்தை கூர்மைப்படுத்துகின்றன, எப்போதும் கவர்ச்சிகரமான, நிரப்பப்பட்டவை. நிகழ்வுகளுடன். ஹேடனின் விருப்பமான "ஆச்சரியங்கள்" மற்றும் "நடைமுறை நகைச்சுவைகள்" கருவி இசையின் மிகவும் தீவிரமான வகையைப் புரிந்துகொள்ள உதவியது, கேட்போருக்கு சிம்பொனிகளின் பெயர்களில் ("கரடி", "கோழி", "கடிகாரம்", "வேட்டையாடுதல்" என்ற பெயரில் நிர்ணயிக்கப்பட்ட குறிப்பிட்ட சங்கங்களை வழங்கியது. ", "பள்ளி ஆசிரியர்", முதலியன) . பி.). வகையின் வழக்கமான வடிவங்களை உருவாக்கி, ஹேடன் அவர்களின் வெளிப்பாட்டின் சாத்தியக்கூறுகளின் செழுமையையும் வெளிப்படுத்துகிறார், 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் சிம்பொனியின் பரிணாம வளர்ச்சியின் வெவ்வேறு பாதைகளை கோடிட்டுக் காட்டுகிறார். ஹேடனின் முதிர்ந்த சிம்பொனிகளில், இசைக்குழுவின் கிளாசிக்கல் கலவை நிறுவப்பட்டது, இதில் அனைத்து குழுக்களும் கருவிகள் (சரங்கள், மரம் மற்றும் பித்தளை, தாளங்கள்) அடங்கும். குவார்டெட்டின் கலவையும் உறுதிப்படுத்தப்படுகிறது, இதில் அனைத்து கருவிகளும் (இரண்டு வயலின்கள், வயோலா, செலோ) குழுமத்தின் முழு உறுப்பினர்களாகின்றன. ஹெய்டனின் கிளேவியர் சொனாட்டாக்கள் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளன, இதில் இசையமைப்பாளரின் கற்பனை, உண்மையிலேயே விவரிக்க முடியாதது, ஒவ்வொரு முறையும் சுழற்சியை உருவாக்குவதற்கான புதிய விருப்பங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, வடிவமைப்பு மற்றும் பொருளின் அசல் வழிகள். 1790 களில் எழுதப்பட்ட கடைசி சொனாட்டாக்கள். புதிய கருவியின் வெளிப்படையான திறன்களில் தெளிவாக கவனம் செலுத்துகிறது - பியானோ.

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கலை ஹேடனுக்கு முக்கிய ஆதரவாகவும், உள் நல்லிணக்கம், மன அமைதி மற்றும் ஆரோக்கியத்தின் நிலையான ஆதாரமாகவும் இருந்தது, எதிர்கால கேட்போருக்கு அது அப்படியே இருக்கும் என்று அவர் நம்பினார். எழுபது வயதான இசையமைப்பாளர் எழுதினார், "இந்த உலகில் மகிழ்ச்சியான மற்றும் திருப்தியான மக்கள் மிகக் குறைவு, எல்லா இடங்களிலும் அவர்கள் துக்கம் மற்றும் கவலைகளால் பின்தொடர்கிறார்கள்; ஒருவேளை உங்கள் வேலை சில நேரங்களில் ஒரு ஆதாரமாக இருக்கும், அதில் இருந்து கவலைகள் நிறைந்த மற்றும் செயல்களால் சுமை கொண்ட ஒரு நபர் சில நிமிடங்களுக்கு அமைதியையும் ஓய்வையும் பெறுவார்.