நடுவர் கோபமாக இருக்கிறார். விமர்சனம்: மன்ற பாலே மற்றும் ஓபரா பாலே ஃபோயர் நடனத்தில் பிடித்த உறுப்பு

வீடு / காதல்

ஒரு பொதுவான கூற்றுப்படி, தியேட்டர் ஒரு ஹேங்கருடன் தொடங்குகிறது, ஆனால் தியேட்டர் கட்டிடத்திலிருந்தும் அதன் மண்டபத்திலிருந்தும் நிகழ்ச்சியின் பதிவுகள் தொடங்குகின்றன. பார்வையாளர் மண்டபத்திற்குள் நுழையும் உணர்வு மேடையில் நடக்கும் எல்லாவற்றையும் உணர்ந்து அதன் முத்திரையை விட்டுவிடும்.

ஆகையால், இன்று உலகின் மிக "ஈர்க்கக்கூடிய" நாடக அரங்குகளின் "டாப் -5" ஐ தொகுத்துள்ளோம், அதில் பாலே நிகழ்ச்சிகள் தொடர்ந்து நடத்தப்படுகின்றன.

"நோவாட்", அல்லது, நகரவாசிகள் இன்னும் அழைக்க விரும்புவது போல், "நோவோசிபிர்ஸ்க் மாநில கல்வி ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்"

ஸ்ராலினிச கட்டிடக்கலையின் உச்சத்தில் கட்டப்பட்ட தியேட்டர், அரங்கம் மற்றும் மேடையின் பிரம்மாண்ட பரிமாணங்களைக் கண்டு வியக்கிறது. மண்டபத்தை அலங்கரிக்கும் பழங்கால சிலைகளின் நகல்கள், இளைஞர்களின் வரலாற்று கண்ணோட்டத்தில், நகரவாசிகள் மத்தியில் பிரமிப்பை ஏற்படுத்துகின்றன; தியேட்டருக்கு அதிகாரப்பூர்வமற்ற பெயர் "சைபீரியன் கொலோசியம்" இருப்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது உட்பட இந்த அழகு அனைத்தும் உருவாக்கப்பட்டது என்பதை கருத்தில் கொண்டு, அது செயல்படுத்தும் அளவில் வியக்க வைக்கிறது.

தொழில்நுட்ப ரீதியாக துல்லியமாக, நோவோசிபிர்ஸ்க் ஸ்டேஜின் வேலை பகுதி 1044 சதுர மீட்டர் (போல்ஷோய் தியேட்டரை விட அதிகம்), இது ஆயிரம் பேருக்கு இடமளிக்கும். இன்று, ஆடிட்டோரியத்தில், 1,774 இடங்கள் உள்ளன.

இவை அனைத்தும் நோவோசிபிர்ஸ்க் ஓபரா ஹவுஸின் மண்டபத்தை 5 வது இடத்திற்கு ஒரு போட்டியாளராக ஆக்குகிறது, இது மிகவும் பிரம்மாண்டமான மற்றும் பிரம்மாண்டமான பாலே ஹால் ஆகும், இது டெர்ப்சிகோரின் அமைச்சர்கள் முன்பு பார்வையாளர்களை புனித பிரமிப்புடன் ஊக்குவிக்கிறது.

அரண்மனை நுண்கலை (மெக்சிகோ நகரம்)

மற்றொரு, ஒப்பீட்டளவில் "இளம்" தியேட்டர் கட்டிடம் - அதன் கட்டுமானம் ஆர்ட் நோவியோ சகாப்தத்தின் முடிவில், 1908 க்குள் முடிக்கப்பட வேண்டும், ஆனால், உண்மையில், கட்டிடம் 1934 இல் மட்டுமே முடிக்கப்பட்டது, இது பல மேம்பட்டவற்றை அனுமதித்தது தருணம், மெக்சிகோவின் கலைஞர்கள்: டியாகோ ரிவேர், அல்பாரோ சிகிரோஸ் மற்றும் ஜோஸ் கிளெமென்ட் ஓரோஸ்கோ. இதன் விளைவாக, இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் மெக்சிகன் அவாண்ட்கார்டின் சிறந்த மரபுகளில், இந்த கட்டிடம் மிகவும் வண்ணமயமான ஓவியங்களைப் பெற்றது.

ஆயினும்கூட, தியேட்டரின் அரங்கம் வியக்கத்தக்க வகையில் சூடாகவும் வசதியாகவும் இருக்கிறது. இதில் எந்த சிறிய தகுதியும் டிஃப்பனி பாணியில் படிந்த கண்ணாடித் திரைக்குச் சொந்தமில்லை, இது மேடையை அலங்கரிக்கிறது.

தியேட்டர் ராயல் கோவென்ட் கார்டன் - ராயல் ஓபராவின் வீட்டு மேடை மற்றும் கிரேட் பிரிட்டனின் ராயல் பாலே

1734 முதல் அங்கு நாட்டியங்கள் அரங்கேற்றப்படுகின்றன. இருப்பினும், 1808 லண்டன் தீயில் பழைய தியேட்டர் கட்டிடம் எரிந்தது, ஏற்கனவே 1809 இல் மற்றொரு "மியூஸின் வீடு" அமைக்கப்பட்டது, ஐயோ, இது மிகக் குறுகிய காலமாக மாறியது - இது 1856 இல் ஒரு புதிய தீவிபத்தால் அழிக்கப்பட்டது. . தியேட்டர் மூன்றாவது முறையாக 1857-1858 இல் புனரமைக்கப்பட்டது, அது இன்று பார்வையாளர்களுக்குக் கிடைக்கும் அற்புதமான மண்டபத்தைப் பெற்றது.

மண்டபம் 2268 பார்வையாளர்களுக்கு இடமளிக்கிறது, புரோசீனியத்தின் அகலம் 12.2 மீ, உயரம் 14.8 மீ.

மரின்ஸ்கி ஓபரா ஹவுஸ்

இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் குழுவிற்காக 1847-1848 இல் ஆல்பர்டோ கேவோஸின் திட்டத்தின்படி இந்த தியேட்டர் கட்டப்பட்டது. இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் மனைவி பேரரசி மரியா அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னாவின் நினைவாக மரின்ஸ்கி என்று பெயரிடப்பட்டது. 1883-1886 இல், நிக்கோலஸ் பெனோயிஸின் மேற்பார்வையில் கட்டிடக் கலைஞர் விக்டர் ஷ்ரெட்டரால் இந்தக் கட்டிடம் புனரமைக்கப்பட்டது. ஒப்பீட்டளவில் சிறிய அளவு, பழைய கட்டிடம் ஒரு புதையல் மார்பை ஒத்திருக்கிறது, அதன் மையம் அரங்கம்.

இந்த தியேட்டரில் எழும் உணர்வுகளின் முழு நிறமாலையை மதிப்பிடுவது கடினம் - அதன் வளிமண்டலம் ஒன்றரை நூற்றாண்டு காலம் ஒரு சிறப்பு "பிரார்த்தனை" வைத்திருக்கிறது, இந்த சமயத்தில் இந்த சுவர்களுக்குள் உணர்வுகள் கொதித்தது, சிறந்த நட்சத்திரங்கள் நடனமாடின மற்றும் மிகவும் பிரபலமான பாலே நிகழ்ச்சிகள் உலகம் அரங்கேறியது.

மேலும் மண்டபம் அமைதியான மற்றும் ஈர்க்கப்பட்ட தங்கம் மற்றும் நீலநிற கலவையால் வியக்க வைக்கிறது, இது மற்ற உலக அரங்குகளிலிருந்து அதன் உட்புறத்தை மிகவும் வேறுபடுத்துகிறது.

ஓபரா கார்னியர் (கிராண்ட் ஓபரா) பாரிஸின் மையத்தில் உள்ள பிரான்சின் முக்கிய தியேட்டர் ஹால் ஆகும்.

காஸ்டன் லெரோக்ஸ் பாடிய தி பாண்டம் ஆஃப் தி ஓபராவின் புராணக்கதையை கூட ஓபரா கார்னியர் பெற்றுள்ளார். தியேட்டரே நெப்போலியன் III யுகத்தில் கட்டி முடிக்கப்பட்டது, மேலும் இந்த மன்னரின் ரசனைக்கு ஏற்ப வளமான அலங்காரத்தைப் பெற்றது.

தியேட்டரின் உட்புறம் முகப்பை விட குறைவான ஆடம்பரமானது அல்ல: கிராண்ட் படிக்கட்டு அற்புதமான வெள்ளை பளிங்குகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது; இரண்டு பெரிய ஃபோயர்கள், வரவேற்புரைகள் "லூனா" மற்றும் "சன்", மண்டபத்தில் உச்சவரம்பு 1966 இல் மார்க் சாகால் வரையப்பட்டது.

மேடை 1350 m² பரப்பளவைக் கொண்டுள்ளது. ஆடிட்டோரியம் - 1900 இடங்கள்.

நீங்கள் கிராண்ட் ஓபராவைப் பார்க்கும்போது, பாரிஸ் அனைத்து கலைகளின் தலைநகரம் என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள், மேலும் எல்லாமே, சிறந்தவை இங்கே இருந்தன அல்லது இங்கே இருக்கும்.

இந்த இடுகை சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று நான் இப்போதே உங்களுக்கு எச்சரிக்க விரும்புகிறேன், ஒருவேளை, அத்தகைய நபர்கள் இங்கு வந்தால், பாலே மற்றும் ஓபரா மன்றத்தின் நண்பர்கள் பார்வையாளர்களுக்கு மட்டுமே புரியும்.

முதலில், இந்த உரையை LJ இல் எழுத என்னைத் தூண்டிய காரணங்களைப் பற்றிய சில வார்த்தைகள், மன்றத்தில் அல்ல. மன்றத்தின் நடுவர்கள் தாராளவாத கருத்துக்கள் கொண்டவர்கள் என்பதால், இந்த சூழலில் வழக்கம்போல, மன்ற பங்கேற்பாளர்கள் "வெள்ளை மற்றும் பஞ்சுபோன்றவர்கள்" என பிரிக்கப்படுகின்றனர், அதாவது. தங்கள் அன்புக்குரிய கலைஞர்கள் மற்றும் தலைவர்களைப் புகழ்ந்து பேசுபவர்கள், மற்றும் வித்தியாசமான பார்வைகள் மற்றும் கருத்துக்களைக் கொண்ட "அசுத்தமானவர்கள்". அதே நேரத்தில், அவர்கள் ஃப்ராங்கோவின் கொள்கை "நண்பர்களுக்கு, மற்றவர்களுக்கு - சட்டம்" என்ற கொள்கைக்கு ஏற்ப முழுமையாக செயல்படுகிறார்கள். ஆனால் அது கூட பயமாக இருக்காது, இறுதியில், மன்றத்தின் எழுதப்பட்ட விதிகளைப் பின்பற்றுவது கடினம் அல்ல. ஆனால், பங்கேற்பாளர்களின் இரண்டாவது வகையைச் சேர்ந்த நான், இறுதியாக இந்த விதிகளை மாடரேட்டர்களால் விளக்குவதில் குழப்பமடைந்தேன்.

சிஸ்கரிட்ஸே ஏஆர்பியின் ரெக்டராக நியமிக்கப்பட்டபோது அவர்கள் சேற்றை வீசியபோது, நடுநிலையாளர்களில் ஒருவர் அவமதிப்பு பற்றிய விதிகளின் கருத்துக்கு விளக்கம் அளித்தார். மன்ற பங்கேற்பாளர்களை நீங்கள் புண்படுத்த முடியாது என்று மாறிவிடும், tk. அது அவர்களை வருத்தப்படுத்துகிறது, ஆனால் பங்கேற்பாளர்கள் அல்ல - உங்களால் முடியும், ஏனென்றால் அவர்கள் மன்றத்தைப் படிக்கவில்லை. உதாரணமாக, நான் மன்றத்தில் பலமுறை அவமதிக்கப்பட்டேன், ஆனால் இந்த பங்கேற்பாளர்கள் யாரும் ஒரு எச்சரிக்கையை கூட பெறவில்லை, அதே நேரத்தில் அறிக்கை: "அசில்முரடோவா தனது சொந்த வழியில் ஷபிரானுக்கு சிவப்பு டிப்ளோமா கொடுத்தார்" நான் படிக்கவில்லை என்றாலும் ஆதாரம் இல்லாததால் தடையைப் பெற்றேன் ஒவ்வொரு நாளும் மன்றம், என்னிடம் என்ன கோருகிறது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க நேரம் கூட இல்லை. சில பங்கேற்பாளர்கள் ஊகங்களை பரப்புகிறார்கள், பின்னர் இது விதிகளால் தடைசெய்யப்பட்டது, மற்றவர்கள் இது தடைசெய்யப்படவில்லை என்ற அனுமானங்கள். வதந்திகளைப் பரப்புவது சாத்தியமில்லை, ஆனால் நீங்கள் சில "தையல்காரர்களின்" கருத்துக்களைக் குறிப்பிடலாம்.
இறுதியாக உங்கள் வழக்கை சமர்ப்பிக்க வேண்டிய நேரம் இது.

முதலில், ஷபிரான் பட்டம் பெற்றார் நேற்று அல்ல, ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு. இது பெரும் ஆரவாரம், பிஆர் மற்றும் அதன் நட்சத்திர எதிர்காலத்திற்கான ஏராளமான உத்தரவாதங்களுடன் தயாரிக்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், அவளால் ஒருபோதும் தன்னை வென்று, பட்டப்படிப்பு நிகழ்ச்சியில் நிகியாவை விட்டு வெளியேற முடியவில்லை. பல ஆண்டுகளாக, அவர் மூன்று தியேட்டர்களை மாற்றினார், எல்லா இடங்களிலும் பாலே வரிசையின் உயர் அல்லது மிக உயர்ந்த மட்டங்களில், பொருத்தமான தலைமை, சிறந்த பயிற்றுவிப்பாளர்கள், அனுபவம் வாய்ந்த மற்றும் புகழ்பெற்ற பங்காளிகளின் முழு இருதய வெறுப்பைக் கொண்டிருந்தார். நீண்ட பயணத்தின் தொடக்கத்தில், ARB இன் ஆண்டுவிழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு இசை நிகழ்ச்சியில் இசையை ஃபவுட் செய்ய நின்று இருந்தது, இதன் விளைவாக மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் பேரழிவு தரும் ஸ்வான் ஏரி, மிகவும் உதவியற்ற முறையில் நிகழ்த்தப்பட்டது, உண்மையில், அது முடியாது ஓரிரு வாரங்களில் இயக்கங்களின் வரிசையைக் கற்றுக் கொண்ட ஒளிரும் ஒருவர் (வார்த்தையின் நேரடி அர்த்தத்தில்) மோசமாக நடனமாட மாட்டார் என்று சொல்வது மிகைப்படுத்தலாக இருங்கள்.

ஒரு பெரிய நிறுவனம் அல்லது வங்கியின் வாரியத்தின் இளம் தலைவரின் விரைவான தொழில் முன்னேற்றத்திற்கான காரணம், பிடிவாதமாக அனைத்து ஆர்டர்களையும் நிரப்புவது, அவருடைய சாத்தியமான மேதை மட்டுமே என்று எத்தனை பேர் நம்புகிறார்கள்? அவரது ஐந்து வருட முயற்சிகள் மூலம், ஷப்ரான் அத்தகைய அற்புதமான நிகழ்வுக்கு இரண்டு சாத்தியமான விளக்கங்களை மட்டுமே விட்டுவிட்டார். ஷப்ரானுக்கு கற்பித்த ஏஆர்பி ஆசிரியர்கள் ஒரு தகுதியுள்ள மாணவருக்கு குறைந்தபட்சம் சராசரி பட்டதாரி அளவிற்கு கற்பிக்க முடியாத அளவுக்கு தகுதிகளைக் கொண்டுள்ளனர், அல்லது அவளால் ஏஆர்பி ஆசிரியர்களால் கூட எதுவும் செய்ய முடியாத அளவுக்கு திறமையற்றவர். ஆனால் 9 வருடங்களாக இதே ஆசிரியர்களால் இந்த தொழில் திறமையின்மையை அடையாளம் காண முடியவில்லை. இது சாத்தியமா? நீங்கள் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் மக்கள் கலைஞரான மருமகளாக இருந்தால், ARB இன் கலை இயக்குநர் அல்டினை அஸில்முரடோவா, ஆம் ("தையல் தொழிலாளர்கள்" தியேட்டர்களில் மட்டுமல்ல).

ஷைபிரானுடனான ஒரு நேர்காணல் இங்கே உள்ளது, அசைல்முரடோவாவை நீக்கி டிஸ்கரிட்ஸை நியமித்த பிறகு அவளால் வழங்கப்பட்டது (http://www.rosbalt.ru/piter/2013/11/12/1198334.html). அவரிடம் பல அற்புதமான விஷயங்கள் உள்ளன, ஆனால் பின்வருபவை குறிப்பாக இழிந்தவை: “அவள் (ஷபிரான்) வாகனோவ் பள்ளியில் முற்றிலும் நேர்மையாக நுழைந்தாள், ஏனென்றால் அவள் வெறுமனே திறமையானவள். ஆனால் பார்ப்பனியம், லஞ்சம் மற்றும் "பிளாட்" என்று அழைக்கப்படுபவை பாலேவில் சாத்தியம் என்பதை அவள் ஒப்புக்கொள்கிறாள். சில சகாக்கள் ஏற்கனவே (டிஸ்கரிட்ஸின் நியமனத்திற்குப் பிறகு) ARB போட்டி மூலம் அல்ல, ஆனால் கருத்துக்களால் அனுமதிக்கப்படுவார்கள் என்று ஏற்கனவே சுட்டிக்காட்டி வருகின்றனர். இருப்பினும், அத்தகைய கலைஞர்கள் நீண்ட காலம் நீடிக்க மாட்டார்கள் என்று கிறிஸ்டினா ஷப்ரன் உறுதியாக நம்புகிறார் - பார்வையாளரை ஏமாற்ற முடியாது. பின்னர் அவள் இன்னும் நீண்ட நேரம் காத்திருக்க முடியும் என்று நம்பினாள்.

டெனிஸ் ரோட்கின் மற்றும் எலினோர் செவனார்ட் ஆகியோர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரகாசமான ஜோடி. அவர் ரஷ்ய ஜனாதிபதியின் பரிசின் முதல் மற்றும் பரிசு பெற்றவர், அவர் ஒரு நம்பிக்கைக்குரிய பாலே நடனக் கலைஞர் மற்றும் மேலும், பிரபல நடன கலைஞர் மாடில்டா க்ஷெசின்ஸ்காயாவின் பேத்தி. RT உடனான நேர்காணலில், ரோட்கின் மற்றும் செவனார்ட் ஆகியோர் தங்கள் தொழில் திட்டங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டனர், அவர்களின் தோல்விகள் மற்றும் வெற்றிகளை நினைவு கூர்ந்தனர், மேலும் அவர்களின் தனிப்பட்ட உறவுகள் நாட்டின் முக்கிய தியேட்டரில் தங்கள் வேலையை எவ்வாறு பாதிக்கின்றன என்பதைப் பற்றியும் பேசினார்கள்.

நீங்கள் இருவரும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞர்கள், நீங்கள் இருவரும் ஒரு காலத்தில் நிகோலாய் சிஸ்கரிட்ஸே மாணவர்கள். பலர் அவரை விமர்சிக்கிறார்கள், ஆனால் இங்கே நீங்கள், டெனிஸ், ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவரை ஆதரித்தீர்கள்.

டெனிஸ் ரோட்கின்:முன்னாள் ஆசிரியர்கள் இல்லை. நிகோலாய் மக்ஸிமோவிச் இன்னும் எங்களுக்கு ஒரு ஆசிரியர், நாங்கள் எப்போதும் அவருடன் கலந்தாலோசிக்கிறோம். மேலும், தனது துறையில் விரிவான அனுபவமுள்ள ஒரு நபராக, அவர் எங்களுக்கு மிகவும் புத்திசாலித்தனமான விஷயங்களைச் சொல்கிறார்.

பயிற்சியின் போது உங்கள் ஒவ்வொருவரின் அணுகுமுறையும் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருந்தது? ஒப்பிடுகையில், நீங்கள் இதை ஒருவருக்கொருவர் பகிர்ந்து கொண்டீர்கள்.

டி.ஆர்.:உண்மையைச் சொல்வதானால், நிகோலாய் மாக்சிமோவிச் சிறுவர்களைக் கொஞ்சம் கடினமாக நடத்துகிறார். ஏனென்றால் நாம் இயற்கையாகவே அதிக தன்னிறைவு பெற்றவர்கள். அவர் எப்போதும் கூறினார்: "டென்யா, நீ ஒரு பையன் என்பதால் நான் உன்னை அதிகமாக சத்தியம் செய்கிறேன்." எனவே, அநேகமாக, நிகோலாய் மாக்சிமோவிச் சத்தியம் செய்யும் கதைகளை எல்யா என்னிடம் சொல்லவில்லை. அவர் என்னை சத்தியம் செய்தார், ஆனால் அவர் அதை எனக்கு நன்மைக்காக செய்தார் என்று இப்போது எனக்கு புரிகிறது.

எலினோர் செவனார்ட்:வித்தியாசம் என்னவென்றால், டெனிஸ் தியேட்டரில் நிகோலாய் மாக்சிமோவிச்சுடன் பணிபுரிந்தார். நான் இன்னும் பள்ளியில் இருந்தேன், பாலே நடனக் கலைஞராகப் படித்தேன், அதனால் நான் தியேட்டருக்கு வர முடியும். மற்றும், நிச்சயமாக, அணுகுமுறை வேறுபட்டது.

டி.ஆர்.:வாகனோவ் அகாடமியில் நான் அவரைச் சந்தித்தபோது, உண்மையில் எதுவும் மாறவில்லை என்பதை நான் பார்க்கிறேன். அவர் மிகவும் கண்டிப்பானவர், அவர் இப்போது எல்லாவற்றையும் ஒரே நேரத்தில் கோருகிறார். இது அநேகமாக சரியானது, ஏனென்றால் எங்கள் தொழில் மிகவும் குறுகியது மற்றும் 40 வயதில் சிறுவர்களுக்கு சிறந்தது. ஒரு குறுகிய காலத்தில் செய்ய நிறைய இருக்கிறது.

நீங்கள், டெனிஸ், மிகவும் இளமையாக இருந்தாலும், ஏற்கனவே ஒரு அனுபவமிக்க நடனக் கலைஞர். எலினோர் இன்னும் ஒரு இளம் நடன கலைஞர். அனுபவங்களை எப்படி பரிமாறிக் கொள்கிறீர்கள்?

ஈ.எஸ்.:அனுபவம் மிகவும் முக்கியமானது, டெனிஸ் மற்றும் தியேட்டரில் என் ஆசிரியர் சொல்வதை நான் கேட்க முயற்சிக்கிறேன். நிகோலாய் மாக்சிமோவிச்சின் கருத்துகளையும் எங்கள் கலை இயக்குனரின் ஆலோசனையையும் நினைவுபடுத்த முயற்சிக்கிறேன். மற்றும், நிச்சயமாக, ஒரு பங்குதாரர் ஒரு அணுகுமுறையை எப்படி கண்டுபிடிப்பது என்பதை புரிந்து கொள்ளும்போது, அது நிறைய உதவுகிறது, உடனே மேடையில் நடனமாடுவது எளிது.

டி.ஆர்.:நிச்சயமாக, நான் என் அனுபவத்தை எல்யாவுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறேன். மொத்தத்தில், ஒரு கூட்டாளியின் முக்கிய பணி ஒரு வெற்றிகரமான நடன கலைஞரை வழங்குவதாகும். என்னைப் பொறுத்தவரை, பாலே இன்னும் ஒரு ஆண்பால் கலையை விட மிகவும் பெண்பால் கலையாகும்.

ஒரு பங்குதாரர் மற்றும் ஒரு பங்குதாரர் மேடையில் போட்டியிடத் தொடங்கும் போது நான் அதை ஏற்கவில்லை. அது அப்படி இருக்கக்கூடாது, ஒரு டூயட் இருக்க வேண்டும்.

மேலும் அனைத்து பாலேக்களும் அன்பைப் பற்றியது. மேலும் பங்குதாரர்களிடையே அன்பு இருக்க வேண்டும். ஆனால் ஸ்பார்டக் போன்ற பாலேக்கள் நிச்சயமாக உள்ளன. மற்றும் யூரி நிகோலாவிச் எழுதிய அனைத்து பாலேக்களும் (கிரிகோரோவிச். - ஆர்டி), பெரிய அளவில், ஆண்கள் பாலேக்கள். ஆனாலும், என்னைப் பொறுத்தவரை, பாலே பெண் கலையின் அடையாளமாகும்.

டெனிஸ், நீங்கள் கல்வி சாரா பாலே பள்ளியில் பட்டதாரி. என்னிடம் சொல்லுங்கள், தட்டுதல் போன்ற கூடுதல் திறன்கள் மற்ற கலைஞர்களை விட ஏதேனும் நன்மையை அளிக்கிறதா?

டி.ஆர்.:படி உண்மையில் எனக்கு நிறைய கொடுத்தது. நான் மேடையில் மிகவும் நிதானமாக இருக்கிறேன், ஏனென்றால் படி சுதந்திரத்தை குறிக்கிறது. மற்றும் பாலே, அதாவது கிளாசிக்கல் பாலே, ஒரு குறிப்பிட்ட நிலை. இது முதல் நிலை என்றால், இது முதல் நிலை. இரண்டாவது இரண்டாவது. மேலும், அதற்கேற்ப, நீங்கள் இந்த கட்டுப்பாடுகளில் வாழும்போது, மேடையில் நீங்கள் சில நேரங்களில் சிறிது அழுத்துகிறீர்கள். நான் என் தட்டு மற்றும் பாலே திறன்களை இணைக்க முயற்சித்தேன், மற்றும் நிலைகளில் எல்லாம் சரியாக இருப்பதாக தோன்றியது, அதே நேரத்தில் அது இலவசம்.

- நீங்கள் எப்போதாவது ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது கீழே விழுந்திருக்கிறீர்களா?

டி.ஆர்.:நான் ஒருமுறை ஸ்பார்டக் பாலேவில் விழுந்தேன். இது மிகவும் ஏமாற்றம் அளித்தது. நழுவியது. ஆனால் யாரோ எதையும் கவனிக்காதபடி நான் எப்படியோ எழுந்தேன்.

எலினோர், உங்களைப் பற்றி என்ன? பொதுவாக, இது நடந்தால் என்ன செய்வது?

ஈ.எஸ்.:நீங்கள் தொடர்ந்து நடனமாட வேண்டும். நிச்சயமாக, உங்களுக்கு ஒருவித காயம் ஏற்படாது.

டி.ஆர்.:சரி, சமீபத்தில் சீனாவில் தனது சுற்றுப்பயணத்தில் எல்யா கொஞ்சம் நழுவினார்.

ஈ.எஸ்.:ஆம், துரதிருஷ்டவசமாக அது நடந்தது. எனக்கு முன்னால் நடனமாடும் நடன கலைஞர் மணிகளை உடைத்தார் ... ஆனால் நான் அதைப் பார்க்காமல் நழுவிவிட்டேன். இது அனைத்தும் தற்செயலாக நடந்தது.

- ஆனால் பின்னர் அவர்கள் இதைப் பற்றி ஒரு படத்தைப் படமாக்குவார்கள், மேலும் எல்லாம் வேண்டுமென்றே செய்யப்பட்டது போல் அதை முன்வைப்பார்கள்.

டி.ஆர்.:பாயிண்ட் ஷூக்களில் யாரும் எதையும் வைக்கவில்லை! இங்கே என் வாழ்நாளில் - நிச்சயமாக.

ஈ.எஸ்.:மேலும் என்னுடையது.

ஒருமுறை நாங்கள் சீனா மற்றும் உங்கள் சுற்றுப்பயணங்களை நினைவு கூர்ந்தோம்: சீன பார்வையாளர்கள் முற்றிலும் ஆச்சரியமாக இருப்பதாக அனைவரும் ஒருமனதாக கூறுகிறார்கள் ...

டி.ஆர்.:அது உண்மை, ஆம். அவர்கள் எல்லாவற்றிலும் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தனர். பொதுவாக, ஆசியா முழுவதும் ரஷ்ய பாலேவை சிறப்பு உற்சாகத்துடன் ஏற்றுக்கொள்கிறது. அநேகமாக, முதல் இடம் இன்னும் ஜப்பானால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது.

சீனர்கள் மண்டபத்தில் நிறைய சத்தம் போடுகிறார்கள், கலைஞரை ஆதரிக்கிறார்கள். ஜப்பானியர்கள் அதிகம் ஒதுக்கப்பட்டவர்கள்.

ஆனால் பிறகு, நீங்கள் நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு வெளியேறும்போது, அவர்கள் பெரிய வரிசையில் நிற்கிறார்கள் - மேலும் நீங்கள் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞரைப் போல அல்ல, ஒருவித ஹாலிவுட் நட்சத்திரம் போல உணர்கிறீர்கள். அத்தகைய கூட்டம், எல்லோரும் உங்களைப் படம் பிடிக்கிறார்கள், ஆட்டோகிராப் பெற முயற்சிக்கிறார்கள் ...

ஈ.எஸ்.:பரிசுகள், ஆம் ...

டி.ஆர்.:பரிசுகள். செயல்திறனுக்குப் பிறகு, நீங்கள் சில சிறிய ஜப்பானிய குக்கீகளுடன் வருகிறீர்கள். ஒருமுறை அவர்கள் எனக்கு ஒரு பீர் கூட கொடுத்தார்கள். மேலும், பீர் பனியில் எனக்கு வழங்கப்பட்டது. அதாவது, ஜப்பான் ஒரு விவேகமான நாடு ... ஜப்பானியர்கள், வெளிப்படையாக, நிகழ்ச்சிக்கு பிறகு நான் உண்மையில் குடிக்க விரும்புகிறேன் என்பதை உணர்ந்தார்கள், மற்றும் தண்ணீர் குடிப்பது சுவாரஸ்யமானது அல்ல. மேலும் அவர்கள் பீர் வழங்கினர்.

ஈ.எஸ்.:எனக்கு ஒரு முறை ஸ்ட்ராபெர்ரி பெட்டி கொடுக்கப்பட்டது. அவர்கள் அத்தகைய அசாதாரண பரிசுகளை கூட கொடுக்கிறார்கள்.

எலினோர், நீங்கள் ஒரு பெரிய மருமகள், அல்லது நடன கலைஞர் மாடில்டா க்ஷெசின்ஸ்காயாவின் பெரிய-மருமகள். மேலும் இது ஒரு குறிப்பிட்ட பொறுப்பை விதிக்கிறது. மக்கள் தங்கள் விரல்களைக் காட்டி சொல்வார்கள் என்று தோன்றுகிறது: "ஓ, சரி, இப்போது நாம் பார்ப்போம்." இது உன்னை தொந்தரவு செய்ததா?

ஈ.எஸ்.:எனக்கு தெரியாது, ஏனென்றால் மாடில்டா ஃபெலிக்சோவ்னா எங்கே நடனமாடுகிறார் என்பதற்கான பதிவுகள் இல்லை. நிச்சயமாக, ஒப்பிடுவது கடினம். அவளுடைய நடனத்தை யாரும் பார்க்காததால், அது சாத்தியமற்றது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. சில எழுதப்பட்ட சான்றுகள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன, இது அவள் மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்டாள் மற்றும் மேடையில் இருந்த சமகாலத்தவர்களிடமிருந்தும் சக ஊழியர்களிடமிருந்தும் வேறுபடுகிறாள். அவள் கற்புள்ளவள் மற்றும் 32 ஃபவுட்டேக்களை நிகழ்த்திய முதல் பெண். மற்றும், நிச்சயமாக, என் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே என் குடும்பத்தில் இதைப் பற்றி என்னிடம் கூறப்பட்டது, நான் 32 ஃபூட்டேக்களை எப்படிச் செய்ய வேண்டும் என்பதையும் கற்றுக்கொள்ள விரும்பினேன். எனக்குத் தெரியாது, அவர்கள் எங்களை ஒப்பிட்டுப் பார்க்கும்போது எனக்கு விசித்திரமாக இருக்கிறது. அநேகமாக அது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது என்பதால்.

- உங்கள் குடும்பத்தில் க்ஷெசின்ஸ்காயாவின் மரபு பற்றி நாங்கள் பேசினால்?

ஈ.எஸ்.:என் தந்தை மிகவும் சுறுசுறுப்பாக - அநேகமாக நான் பிறந்த தருணத்தில் - குடும்ப வரலாற்றைப் படிக்கத் தொடங்கினார். அவர் பாரிஸில் உள்ள பாலே ஸ்டுடியோவில் படித்த மாடில்டா ஃபெலிக்சோவ்னாவின் மாணவர்களைத் தேடி பிரான்சுக்குச் சென்றார். நான் ரஷ்ய உணவகங்களைத் தேடிக்கொண்டிருந்தேன். அவருக்கு பிரஞ்சு தெரியாது - அவர் வந்து ரஷ்ய மொழி பேசுபவர்களிடம் சில தகவல்களைக் கேட்க முயன்றார். அதனால் அவன் உண்மையில் அவளுடைய மாணவர்களைக் கண்டான். அவர்கள் அவரிடம் நிறைய சொன்னார்கள்.

க்ஷெசின்ஸ்கி குடும்பத்தின் ஆடைகளை நாங்கள் வைத்திருந்தோம். மாடில்டா ஃபெலிக்சோவ்னா மட்டுமல்ல - அவரது தந்தை, சகோதரர்.

மேலும் இவை அனைத்தும் மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தன. நாங்கள் பாலே படித்தோம், என் அம்மா பாலே மற்றும் தியேட்டரை நேசித்தார் மற்றும் நேசிக்கிறார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, நாங்கள் ஓபரா, பாலே, நாடக நிகழ்ச்சிகள், இசை நிகழ்ச்சிகளுக்குச் சென்றோம். நாங்கள் நடன அமைப்பில் ஈடுபட்டோம். இப்போது படிப்படியாக நான் போல்ஷோய் தியேட்டரில் வேலை செய்கிறேன். எல்லாமே இப்படி மாறியதில் நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஊழியர்களுக்கு நன்றி சொல்ல வேண்டும், அலெக்ஸி உச்சிடலின் "மாடில்டா" திரைப்படத்தின் வெளியீட்டோடு தொடர்புடைய ஊழலின் போது அவர்கள் உங்கள் அமைதியை மிகவும் ஆர்வத்துடன் பாதுகாத்தனர். இந்த கதை உங்கள் வேலையை எந்த வகையிலும் பாதித்ததா?

ஈ.எஸ்.:ஆமாம், தேவையற்ற சத்தம் நிறைய இருந்தது என்று நினைக்கிறேன். அநேகமாக, படத்தைப் பார்த்தபோது பலர் இதை உணர்ந்தார்கள். நிச்சயமாக, தியேட்டரில், எங்கள் பத்திரிகை சேவையைச் சேர்ந்தவர்கள் என்னை அணுகி, என்னைச் சுற்றி கூடுதல் கவனம் தேவை என்று கேட்டார்கள். நான் தியேட்டரில் எனது முதல் சீசனைத் தொடங்கியதிலிருந்து, நிச்சயமாக, என்னை நானே ஒரு நடன கலைஞராக நிரூபிப்பது மிகவும் முக்கியமானது. நான் அநேகமாக, மிகவும் அமைதியாக நடந்து கொள்ள முயற்சித்தேன், அதிக காரணத்தை கொடுக்கவில்லை ...

- நீங்கள் மேடையில் ஒன்றாக வேலை செய்யும் நிகழ்ச்சிகள் ஏதேனும் உள்ளதா?

ஈ.எஸ்.:உதாரணமாக, ஜான் நியூமியர் எழுதிய "அண்ணா கரெனினா". டெனிஸ் முக்கிய வேடத்தில் நடிக்கிறார், வ்ரோன்ஸ்கி, நான் இளவரசி சொரோகினா வேடத்தில் நடிக்கிறேன். ஆனால் இது கிளாசிக்கல் பாலே அல்ல. எனக்கு தெரியாது - நியோகிளாசிக்கல், நான் நினைக்கிறேன்.

அன்புக்குரியவருடன் ஒரே மேடையில் நடனமாடுவது எப்படி இருக்கும்?

டி.ஆர்.:நான் தனிப்பட்ட முறையில் இன்னும் கொஞ்சம் கவலைப்படுகிறேன், ஏனென்றால் திடீரென்று ஏதாவது தவறு நடந்தால், நிச்சயமாக, அது புண்படுத்தும். எலி தனது மாறுபாடுகளில் வெற்றிபெறவில்லை என்றால், ஏதோ வேலை செய்யவில்லை என்று நான் கொஞ்சம் வருத்தப்படுகிறேன்.

ஈ.எஸ்.:மேலும் நான் அதிக நம்பிக்கையுடன் உணர்கிறேன்.

டி.ஆர்.:அடாகியோவில் நான் எப்போதும் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறேன், ஏனென்றால் என் கைகளில் எல்லாம் நன்றாக இருக்கும் என்று எனக்குத் தெரியும்.

ஈ.எஸ்.:டெனிஸ் அருகில் இருக்கும்போது, எந்த சூழ்நிலையிலும் எல்லாம் நன்றாக இருக்கும் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன், அவர் எப்போதும் உதவுவார், உடனடியாக உதவுவார்.

டி.ஆர்.:நான் எந்த சூழ்நிலையிலும் அதை உயர்த்துவேன்.

ஈ.எஸ்.:மற்றும் எந்த சூழ்நிலையிலும் தூக்கும்.

- ஒரு நடன கலைஞர் எவ்வளவு எடை வைக்க வேண்டும்?

டி.ஆர்.:இது கடினமான கேள்வி. மிகவும் உயரமான, ஆனால் கனமான பாலேரினாக்கள் உள்ளன. இது எதனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது என்று எனக்குத் தெரியாது. மேலும் உயரமான பாலேரினாக்கள் மற்றும் லேசானவை உள்ளன. அதாவது, ஒரு நடன கலைஞர் எவ்வளவு எடையுள்ளதாக இருக்க வேண்டும் என்பதற்கான தெளிவான உருவத்தை என்னால் சொல்ல முடியாது. இது எளிதானதா இல்லையா என்பதை என்னால் மட்டுமே எடுக்க முடியும், தூக்கிப் புரிந்து கொள்ள முடியும்.

கூடுதலாக, பங்குதாரர் தொடர்ந்து நடன கலைஞரைத் தானே சுமக்கிறார் என்று எல்லோரும் நினைக்கிறார்கள். நிச்சயமாக இல்லை. நடன கலைஞர் தனது கூட்டாளருக்கு உதவ வேண்டும்.

கூட்டாளருக்கு ஆதரவளிப்பதற்கும், மேலே கூடிவருவதற்கும் சரியான அணுகுமுறையை உருவாக்க உதவும் ஒரு குறிப்பிட்ட நுட்பம் உள்ளது. எனவே, ஒரு நடன கலைஞர் எவ்வளவு எடை வேண்டும் என்பதற்கு தெளிவான எண்ணிக்கை இல்லை.

- எங்காவது 50 கிலோ பகுதியில், ஒருவேளை?

டி.ஆர்.:சரி, முன்னுரிமை 50 கிலோ வரை.

- நுட்பத்தைப் பற்றி நீங்கள் சொல்வது சரிதான். நடன கலைஞர் தனது கூட்டாளியை எப்படி உயர்த்தினார் என்று பார்த்தேன் ...

டி.ஆர்.:அது அப்படியே இருந்தது. அதுதான் அந்த பங்குதாரர் நடன கலைஞரைப் பிடித்துக் கொண்டார், எங்களுடன் ... நான் பேச மாட்டேன். ஆனால், பொதுவாக, அத்தகைய நபர்கள் இருக்கிறார்கள். சரி, கொடுக்கப்படவில்லை, உங்களுக்குத் தெரியும்! பல வழிகளில், இயற்கையால், கூட்டாண்மை வழங்கப்படுகிறது.

தியேட்டரில் நெருங்கிய உறவுகள் என்ற தலைப்புக்கு வருவோம். இதை எல்லாம் நிர்வாகம் எப்படி நடத்துகிறது? காதல் வேலைக்கு இடையூறாக இருக்கிறது என்று அவர்கள் சொல்லவில்லையா?

டி.ஆர்.:நிச்சயமாக இல்லை. ஒரு தலைவரைப் பொறுத்தவரை, முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நபர் நல்லவராகவும் வசதியாகவும் இருக்கிறார். ஒரு நபர் நன்றாகவும் வசதியாகவும் உணரும்போது, அவர் விரும்பிய முடிவை மேடையில் கொடுக்கிறார்.

ஈ.எஸ்.:எங்களுக்கு இது போன்ற அனுபவம் இல்லை, நான் நினைக்கிறேன். தியேட்டரில், நாங்கள் ஒரே நடிப்பில் மட்டுமே ஒன்றாக நடனமாடுகிறோம். ஆனால் நான் சொன்னது போல் நான் எப்போதும் அமைதியாக இருக்கிறேன். எங்கள் கலை இயக்குனர், மாறாக, எங்களுக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பதாக தெரிகிறது.

எலினோர், இன்று உங்களுக்கு எந்த கட்சி மிகவும் விரும்பத்தக்கது?

ஈ.எஸ்.:ஒரு கட்சி இல்லை. பல சுவாரஸ்யமான பாத்திரங்கள் இருப்பதாக நான் நினைக்கிறேன். சரி, ஒருவேளை இப்போது நான் இன்னும் கிளாசிக்கல் நடனமாட விரும்புகிறேன். நான் இப்போது பட்டம் பெற்றதால், மற்றும் நடன கலைஞரின் உடல் கிளாசிக்ஸில் கொண்டு வரப்பட்டதால், இது அத்தகைய அடிப்படையாகும். நான் கிளாசிக்கல் நிகழ்ச்சிகளில், கிளாசிக்கல் தயாரிப்புகளில் நிறைய முயற்சி செய்ய விரும்புகிறேன். இது, நிச்சயமாக, லா பயாடெர், தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி மற்றும் டான் குயிக்சோட்.

டெனிஸ், போல்ஷோய் இல் எலிக்கு இந்த முதல் சீசன் இருந்தால், நீங்கள் ஏற்கனவே எண்ணிக்கையை இழந்துவிட்டீர்கள் - ஒன்பதாவது அல்லது பத்தாவது. உங்களை வேறு எங்காவது முயற்சி செய்ய நினைத்தீர்களா? ஒருவேளை நியூயார்க்கில் ... அல்லது உங்கள் பிஸியானது உங்களை எங்கும் செல்ல அனுமதிக்காத அதே வேளையில்?

டி.ஆர்.:எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும் நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறக்கூடாது என்று நான் நம்புகிறேன். நீங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வரலாம், ஆனால் நீங்கள் இனி வெளியேற முடியாது. போல்ஷோய் தியேட்டர் முற்றிலும் எனது திறமையாகும், என் இடத்தில் நான் என்னை உணர்கிறேன். அவர்கள் சொல்வது போல், இது ஏற்கனவே எனக்கு இரண்டாவது வீடு போன்றது. போல்ஷோய் தியேட்டர் இல்லாமல் என்னால் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. சில வகையான விருந்தினர் ஒப்பந்தங்களைப் பொறுத்தவரை - இது எப்போதும் மிகவும் இனிமையானது. ஆம், மற்றும் பயனுள்ள.

ஐந்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நீங்கள் மாஸ்கோ அகாடமி ஆஃப் கொரியோகிராஃபியின் பாலே-மாஸ்டர்-கல்வியியல் பீடத்தில் பட்டம் பெற்றதை நான் அறிவேன். இந்தத் தொழிலில் உங்கள் எதிர்காலத்தை எப்படிப் பார்க்கிறீர்கள்?

டி.ஆர்.:இதுவரை நான் என்னை ஒரு நடன இயக்குனராகவோ அல்லது ஆசிரியராகவோ பார்க்கவில்லை. நான் அதை பார்க்கவே இல்லை. மேலும், நான் இப்போது இரண்டாவது உயர்கல்வியைப் பெற முயற்சிக்கிறேன் - இது மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தில் மனிதாபிமான நிர்வாகத்தின் கலாச்சாரக் கொள்கையின் பீடமாகும்.

- நீங்கள் உண்மையில் அதிகாரியாக இருப்பீர்களா?

டி.ஆர்.:எனக்கு தெரியாது. நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நான்கு நாட்களில் எங்களுக்கு என்ன நடக்கும் என்று எங்களுக்குத் தெரியாது. இரண்டாவது கல்வி எப்போதும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

உங்கள் தொழிலில் பொறாமை போன்ற அசிங்கமான தரம் உள்ளது. அவர்கள் உங்களுக்கு பொறாமைப்படும்போது எப்படி மீள்வது? மற்றவர்கள் பொறாமைப்படாமல், நம்மை நாமே உணரும் இந்த தளத்திற்குள் எப்படி நழுவக்கூடாது? ஆரோக்கியமான போட்டிக்கு ஏற்ப எப்படி இருப்பது?

டி.ஆர்.:நான் யாரையும் பார்க்க முயற்சிக்கவில்லை. என்னுடைய வழி இருக்கிறது - நான் எப்போதும் அதில் ஒட்டிக்கொள்கிறேன்.

மிகைல் பாரிஷ்னிகோவ் சிறந்த வார்த்தைகளைச் சொன்னார், அவர் ஒருவரை விட சிறப்பாக நடனமாட முயற்சிக்கிறார், ஆனால் தன்னை விட சிறந்தவர். மேலும் இது எனக்கு மிகவும் நெருக்கமானது.

பொறாமை போன்ற தரத்தில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை என்பதை நான் புரிந்துகொள்கிறேன். அது உள்ளிருந்து மட்டுமே அழிக்கிறது. அதனால் நான் என் சொந்த வழியில் செல்கிறேன். முக்கிய விஷயம் அதன் மீது நம்பிக்கையுடன் நடப்பது மற்றும் எப்போதும் மேல்நோக்கி மட்டுமே.

ஈ.எஸ்.:அகாடமியில் முதல் வகுப்புகளிலிருந்து கூட, பாலேவில் போட்டி இருக்க வேண்டும் என்று ஆசிரியர் என்னிடம் கூறினார். யாராவது உங்களை விட சிறப்பாக ஏதாவது செய்தால், நீங்கள் அதை பின்னர் சிறப்பாக செய்ய முயற்சி செய்ய வேண்டும். சரி, ஆரம்பத்தில் இருக்கலாம். அதாவது, நீங்கள் பொறாமை கொள்ளாமல், முடிவுகளை மேம்படுத்தவும் அடையவும் முயற்சிக்க வேண்டும். ஆனால் பொறாமை, நிச்சயமாக, பயனற்றது: அது எதற்கும் உதவாது. நீங்கள் ஜிம்மிற்கு சென்று முன்னேற வேண்டும்.

தியேட்டர், நிச்சயமாக, ஒரு சிறப்பு படைப்பு சூழல். இங்கே உள் உறவுகள் மிகவும் தந்திரமானவை. போல்ஷோய் கலைஞர்களில் யாரையாவது உங்கள் நண்பர் என்று அழைக்க முடியுமா?

ஈ.எஸ்.:டெனிஸ்.

டி.ஆர்.:எலூ

- நாங்கள் உங்களைப் புரிந்துகொள்கிறோம்.

டி.ஆர்.:நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், நண்பர்கள் அத்தகைய ஒரு கருத்து, நீங்கள் அவருடன் எங்காவது செல்லலாம், எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு ஒத்திகைக்குப் பிறகு ...

- பீர் குடிக்கவும் - இது இருக்க முடியுமா? அல்லது போல்ஷோய் தியேட்டரின் கலைஞர்கள் சொர்க்கத்தில் வசிப்பவர்கள், அவர்கள் பீர் குடிக்கவில்லையா?

டி.ஆர்.:நிச்சயமாக, நாங்கள் பீர் குடிக்கிறோம்.

- விளாடிமிர் யூரின் அனுமதியுடன் (போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குனர். - ஆர்டி)?

டி.ஆர்.:இல்லை, போல்ஷோய் பாலே இயக்குனரின் அனுமதியுடன். நிச்சயமாக, நாங்கள் ஒன்றாக குடிக்கலாம். என்னைப் பொறுத்தவரை, நீங்கள் ஒரு நபரை முழுமையாக நம்புவதே நட்பு. பாலேவில் இயற்கையாகவே அத்தகைய நேரடி நண்பர்கள் இருக்க முடியாது என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது.

உணவு என்ற தலைப்பில்: கலைஞர்கள் நிகழ்ச்சியின் போது தங்களால் முடிந்ததை வழங்குகிறார்கள் என்று கேள்விப்பட்டேன், அதன் பிறகு அவர்கள் ஒரு துண்டு கேக் மற்றும் ஒரு துண்டு தொத்திறைச்சியை வாங்க முடியும் ...

டி.ஆர்.:உங்களுக்கு தெரியும், நிகழ்ச்சிக்கு பிறகு என்னால் சாப்பிடவே முடியாது, நான் குடிக்க வேண்டும். ஏனென்றால் நீங்கள் அதிக திரவத்தை இழக்கிறீர்கள் ... இருக்கிறது - அடுத்த நாள் மட்டுமே.

ஈ.எஸ்.:நீங்கள் பாலே மற்றும் விளையாட்டுகளை ஒப்பிட முடியாது - அவை இரண்டு வெவ்வேறு விஷயங்கள். ஆனால் உடற்பயிற்சியின் போது எரியும் கலோரிகளை நாம் கருத்தில் கொண்டால் (உடலில் இன்னும் உடல் செயல்பாடு உள்ளது), நம்மால் முடியும் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது ...

இப்போது ரஷ்யா உலகக் கோப்பையை நடத்துகிறது. முக்கிய பண்டிகைகள் கிட்டத்தட்ட உங்கள் மூக்கின் கீழ், போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு அருகில் நடைபெறுகின்றன. நீங்கள் விளையாட்டுகளைப் பின்பற்றினீர்களா?

டி.ஆர்.:நிச்சயமாக அவர்கள் செய்தார்கள். அவர்கள் உண்மையில் எங்கள் அணியை ஆதரித்தனர். கடந்த போட்டியில் நாங்கள் தோல்வியடைந்தபோது, நான் மிகவும் வருத்தமடைந்தேன், ஏனென்றால் நாங்கள் உலக சாம்பியனாக வேண்டும், நேர்மையாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன். ஆனால் சாம்பியன்ஷிப்பில் நாங்கள் இருந்த அத்தகைய அணிக்கு, நான் வெட்கப்படவில்லை. அவர்கள் சிறந்த கால்பந்து விளையாடினர்.

எனக்கும் ஒரு கால்பந்து வீரராகும் வாய்ப்பு கிடைத்தது. எனவே, இவை அனைத்தும் எனக்கு நெருக்கமானவை.

நான் மிகவும் கவலைப்பட்டேன். மற்றும், நிச்சயமாக, எங்கள் கோல்கள் அடித்தபோது, நான் என்னை அடையாளம் காணவில்லை, நான் எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாக இருந்தேன்!

- பொதுவாக, நீங்கள் உங்கள் கால்களை வேறு திசையில் வைக்கிறீர்கள் ...

டி.ஆர்.:பெரும்பாலும், நான் அல்ல, என் அம்மா. ஏனென்றால் இப்போது என்னிடம் இருக்கும் கதாபாத்திரம் என் குழந்தை பருவத்திற்கு மாற்றப்பட்டால், நான் அநேகமாக கால்பந்துக்கு செல்வேன்.

வழியில், 7 ஆம் தேதி, எங்கள் அணி குரோஷியர்களுடன் விளையாடியபோது, நான் போரிஸ் கோடுனோவில் இருந்தபோது, ஸ்கோரைப் பார்க்க முடியவில்லை ...

ஈ.எஸ்.:மேடை நாட்டிய நடன கலைஞர்கள் மற்றும் இயக்குநர்கள் அனைவரும் பார்த்துக்கொண்டிருந்தனர்.

- இப்போது, ரஷ்ய அணி வெளியேறியதும், நீங்கள் யாரையாவது வேரறுக்கிறீர்களா?

டி.ஆர்.:நான் நேர்மையாக இருக்க, பிரான்சுக்கு வேர்விடும்.

ஈ.எஸ்.:நானும் அநேகமாக செய்கிறேன்.

- இறுதியில் ஒரு சிறிய தெளிவான கேள்வி. உங்களுக்கு பிடித்த பாலே எது?

ஈ.எஸ்.:"நட்கிராக்கர்".

டி.ஆர்.:என்னுடையது La Bayadere.

- பிடித்த நடன உறுப்பு?

ஈ.எஸ்.:ஸ்பின்ஸ் ... ஃபouட், உதாரணமாக.

டி.ஆர்.:மற்றும் நான் இரட்டை மாற்றத்தக்க மீண்டும் விரும்புகிறேன். இங்குதான் நீங்கள் ஓடிவந்து இரண்டு கால்களையும் காற்றில் அடித்தீர்கள்.

- ஆரோக்கியமாக இருப்பதற்கான தனிப்பட்ட ரகசியம்?

டி.ஆர்.:எனக்கு - அன்றாட நடவடிக்கைகள், ஒத்திகைகள் மற்றும் வழக்கமான நிகழ்ச்சிகள்.

ஈ.எஸ்.:அதே.

- டெனிஸுக்கு ஒரு கேள்வி, அதற்கு அவர் ஏற்கனவே பதிலளித்துள்ளார். நாங்கள் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞராக இல்லாவிட்டால், ...

டி.ஆர்.:நான் ஒரு கால்பந்து வீரர் அல்லது ரயில் ஓட்டுநராக இருப்பேன். ஒரு ரயில் ஓட்டுநராக - ஏனென்றால் ஒவ்வொரு ஆண்டும் நான் கடலில் ஓய்வெடுக்கச் சென்றேன், ஆனால் கிராஸ்நோயார்ஸ்க் பிரதேசத்தில் என் தாத்தாவுக்கு. விமானத்திற்கு எங்களிடம் பணம் இல்லாததால், நாங்கள் நான்கு நாட்கள் ரயிலில் பயணம் செய்தோம். மேலும் இது என்னை மிகவும் ஊக்கப்படுத்தியது - இது மிகவும் காதல் - நான் மாஸ்கோ -விளாடிவோஸ்டாக் ரயிலின் டிரைவராக இருக்க விரும்பினேன். அதே நேரத்தில், யாருடனும் மாறாமல், ஒரு வாரம் செல்ல வேண்டும். ஆனால் அது மிகவும் தாமதமாகவில்லை. கால்பந்து நிச்சயமாக போய்விட்டது, ஆனால் டிரைவர் ...

XIX நூற்றாண்டின் 30 களில் பாரிஸில் இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது

சட்டம் I

முன்னுரை

காட்சி 1

காட்சி 1. காலை பாரிஸ்
பாரிஸ் ஓபராவின் முன்னால் உள்ள சதுக்கம் அதன் சொந்த தினசரி வாழ்க்கையை கொண்டுள்ளது. காலையில் ஒத்திகைக்கு கலைஞர்கள் அவசரப்படுகிறார்கள். லூசியன், ஆர்வமுள்ள இசையமைப்பாளர், நண்பர்களுடன் சேர்ந்து, தியேட்டருக்கு செல்கிறார். அவர் நம்பிக்கைகள் நிறைந்தவர், ஒரு புகழ்பெற்ற மேடையில் தனது படைப்புகளை அரங்கேற்றும் கனவுகள் ... லூசியன் இயக்குனரிடம் திரும்பினார், ஆனால் அவர் அந்த இளைஞனைத் துலக்கினார். கைவிட வேண்டாம் என்று நண்பர்கள் அவருக்கு அறிவுறுத்துகிறார்கள், இருப்பினும் லூசியன் நேசத்துக்குரிய கதவுக்குள் நுழைய முடிவு செய்கிறார்.

காட்சி 2. பாரிஸ் ஓபராவின் பாலே ஃபோயர்
ஒரு ஒத்திகை நடந்து கொண்டிருக்கிறது - நடனக் கலைஞர்கள் காலை உடற்பயிற்சி செய்கிறார்கள். பாலேரினாஸ், ஃப்ளோரின் மற்றும் கோரலி ஆகியோரின் தோற்றத்தால் பாடம் இரண்டு முறை குறுக்கிடப்பட்டது, தியேட்டருக்கு நிதியளிக்கும் புரவலர்கள் கமுசோட் மற்றும் டியூக், சமூகப் பான் விவாண்ட் ஆகியோருடன் சேர்ந்து. அவை இரண்டு போட்டி கட்சிகளை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன: கமுசோட் கோரலியை ஆதரிக்கிறார், டியூக் அவரது போட்டியாளரான புளோரினாவை ஆதரிக்கிறார்.

லூசியன் கூச்சத்துடன் கூடத்திற்குள் நுழைகிறான். அங்கிருந்தவர்களின் பார்வையில், இசையமைப்பாளர் தொலைந்துவிட்டார், ஆனால் அவரது வேலையைச் செய்ய அனுமதி கேட்கிறார். லூசியன் விளையாடத் தொடங்குகிறார் - முதலில் பயத்துடன், பின்னர் அதிக உணர்ச்சியுடன். இருப்பினும், அவரது இசை, உணர்ச்சிவசப்பட்ட, காதல் ஆசை நிறைந்த, கேட்பவர்களைக் கவரவில்லை. இசையமைப்பாளரைச் சூழ்ந்திருந்த விருந்தினர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களின் குழுக்கள் கலைந்து செல்கின்றன. சோதனையின் முடிவு ஒரு முன்கூட்டிய முடிவு என்பது தெளிவாகிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தியேட்டர் இயக்குனர் சர்வவல்லமையுள்ள ஆதரவாளர்களின் கருத்தை கேட்கிறார். லூசியனின் நம்பிக்கை பொய்த்துவிட்டது. விரக்தியடைந்தார், ஊக்கம் இழந்தார், அவர் வெளியேறப் போகிறார், ஆனால் கோரலி அவரைத் தடுக்கிறார். இளம் இசையமைப்பாளரின் இசையால் அவள் மிகவும் ஆழ்ந்தாள். கமுசோட் மற்றும் இயக்குநர் மீதான தனது செல்வாக்கைப் பயன்படுத்தி, கோரலி லூசியனுக்கு ஒரு ஆர்டரை அடைகிறார்: குறிப்பாக கோரலிக்காக உருவாக்கப்பட்ட லா சில்ஃபைட் பாலேவுக்கு இசை எழுத அவருக்கு அறிவுறுத்தப்படுகிறது.

காட்சி 2

வேண்டும் லூசியன்
லூசியன் ஒரு பாலேவை உருவாக்க போராடுகிறார். கோரலி நுழைகிறார். அவளுடைய தோற்றம் இசையமைப்பாளரை ஊக்குவிக்கிறது, அவளில் அவர் தனது அருங்காட்சியகத்தைக் காண்கிறார். எதிர்கால பாலேவின் முக்கிய கருப்பொருள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டுள்ளது. உத்வேகம் மற்றும் அன்பு, இணைத்தல், இசையைப் பெற்றெடுக்கிறது.

காட்சி 3

ஒன்றுக்கு பாரிஸ் ஓபராவில் மேடை
பாலேவின் முதல் காட்சி "லா சில்ஃபைட்". லூசியன் பரவசமடைகிறார்: பொதுமக்கள் எப்படி அறிமுகமாகிறார்கள்? நாடகத்தின் காட்சிகள் அவரது கற்பனையில் விரிகின்றன. இளைஞர்களின் இடத்தில், காதல் தேடும் மகிழ்ச்சி, லூசியன் தன்னிச்சையாக தன்னைப் பார்க்கிறார். ஒரு நகைச்சுவையான விளக்கத்தின் காதல் காட்சி, நேர்த்தியான டோன்களில் வண்ணமயமானது, விரிவடைகிறது: பிரித்தல் தவிர்க்க முடியாதது. சில்ஃப் மறைந்து போக வேண்டும் - பூமிக்குரிய காதல் அவளுக்கு அணுக முடியாதது. எளிதில் மழுப்ப முடியாத கனவு போல, அது பறந்து செல்கிறது ... முதல் காட்சி மிகப்பெரிய வெற்றி. இளம் எழுத்தாளர் மற்றும் சில்ஃப்-கோரலியை அனைவரும் பாராட்டுகிறார்கள். புளோரினா பொறாமை நிறைந்தவர், டியூக் தனது உணர்வுகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்.

சட்டம் II

காட்சி 4

வேண்டும் கோரலி
கொரலி லூசியனுடன் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். "சில்ஃபைட்" வெற்றி அவர்களுக்கு புகழையும் அன்பையும் தந்தது. கோரலியின் வீட்டிலுள்ள சூழல் இங்குள்ள அனைத்தும் அவளது புரவலர் வங்கியாளருக்கு சொந்தமானது என்பதை நினைவூட்டவில்லை என்றால் காதலர்களின் மகிழ்ச்சி முழுமையாக இருக்கும், அவள் சுதந்திரமாக இல்லை. கமுசோட் திடீரென்று தோன்றுகிறது. நீண்ட காலமாக திறக்கப்படாத வங்கியாளர், கோரலியை துரோகம் செய்ததாக சந்தேகிக்கிறார். கோரலி தனது கச்சேரி உடையின் ஒரு பகுதியாக கண்டுபிடித்த லூசியனின் மேல் தொப்பியை கடக்க வீணாக முயற்சிக்கிறார். பொய் சொல்ல விரும்பாத லூசியன், கோரலி அவனை மறைத்து வைத்திருந்த மறைவிடத்திலிருந்து வெளிப்படுகிறான். கமுசோட் மட்டுமே வெளியேற முடியும். இருப்பினும், வாழ்க்கை மீண்டும் கோரலியை தனது கைகளில் கொடுக்கும் என்று வங்கியாளர் நம்புகிறார். கோரலியும் லூசியனும் மகிழ்ச்சியாக உள்ளனர்: ஒரு மலை அவர்களின் தோள்களில் இருந்து விழுந்தது போல் - அவர்கள் சுதந்திரமாக இருக்கிறார்கள்.

காட்சி 5

வேண்டும் டியூக்
காமுசோட் மற்றும் டியூக், தங்கள் சமீபத்திய போட்டியை மறந்துவிட்டனர், லூசியனை கீழ்ப்படிதலுள்ள சிப்பாயாக ஆக்க, தங்கள் விருப்பத்திற்கு கீழ்ப்படுத்தும் விருப்பத்தால் ஒன்றுபடுகிறார்கள். சதித்திட்டத்தின் சதி எளிது: அந்த இளைஞனை கவர்ந்திழுத்து, புகழ் மற்றும் பணத்தால் அவரை குருடாக்கி, புளோரினாவுக்கு ஒரு பாலே எழுதும்படி கட்டாயப்படுத்தினார். ஃப்ளோரின் டியூக்கின் பந்துக்கு லூசியனை அழைத்தார்.

டியூக்கின் ஆடம்பரமான ஆடை பந்து. லூசியன் தோன்றினார். அவர் மாறிவிட்டார் - வால் கோட், வெள்ளை கையுறைகள், சாதாரண சைகைகள். கார்பன் மோனாக்சைடு முகமூடி வேடிக்கையில், அழகான பெண்கள் மற்றும் புத்திசாலி ஆண்கள் மத்தியில், இளைஞன் தலையை இழக்கிறான். லூசியன் சில்ஃபின் உடையில் ஒரு அந்நியனைப் பின்தொடர்ந்து அவளது முகமூடியைக் கிழித்தெறிந்தார் - இது புளோரினா, அவரின் அழகை அவரால் எதிர்க்க முடியாது. டியூக்கின் அழைப்பின் பேரில், அந்த இளைஞன் அட்டைகளில் அமர்ந்தான். லூசியன் விளையாடுகிறார், மேலும் அவர் அதிர்ஷ்டசாலி என்று எல்லாம் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. அவரைச் சுற்றி ஒரு தங்க மலை வளர்கிறது, மற்றும் அறிமுகமில்லாத உணர்வுகளின் சக்தி அவரை போதையில் ஆழ்த்துகிறது. விரும்பியது நிறைவேறியது: பாரிஸ் அவரது காலடியில் உள்ளது; பணம், பெண்கள், புகழ் - அனைத்தும் அவருக்கே சொந்தம். அதிக பதற்றத்தின் தருணத்தில் அட்டை அட்டவணையில் புளோரினா தோன்றுகிறது. அவளது நடனத்தின் கவர்ச்சியான உணர்வு இறுதியாக அந்த இளைஞனை வென்றது, அவன் அவன் காலில் விழுந்தான்.

காட்சி 6

வேண்டும் கோரலி
கொரலி லூசியனைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். குழப்பமான எண்ணங்களிலிருந்து அவளை திசை திருப்ப நண்பர்கள் வீணாக முயற்சி செய்கிறார்கள். விரைவில் லூசியன் வருகிறார், ஆனால் தனியாக இல்லை - புளோரினாவும் டியூக்கும் அவருடன் இருக்கிறார்கள். லூசியன் மிகவும் பரபரப்பான நிலையில் உள்ளார். கையால் அவர் தனது பைகளில் இருந்து தங்கத்தை வெளியேற்றுகிறார் - அவரது வெற்றிகள். இப்போது அதிர்ஷ்டம், மகிழ்ச்சி, அங்கீகாரம், அன்பு எப்போதும் வாழ்க்கையில் அவருடன் வர வேண்டும். வெற்றி மற்றும் மது போதையில், அவர் தனது காதலியின் சோகத்தையும் கவலையையும் கவனிக்கவில்லை.

டியூக் மற்றும் புளோரின் லூசியனை அழைத்துச் செல்கிறார்கள். அவரது புறப்பாடு கோரலியின் பேரழிவு; அவள் ஆன்மீக மரணத்தை அனுபவிக்கிறாள், அழகான மாயைகளை இழக்கிறாள். மேஜையில் விட்டுச்சென்ற தங்க லூசியன் மற்றொரு விரக்தியைத் தூண்டுகிறது. நண்பர்களே, வியத்தகு காட்சியை அறியாத பார்வையாளர்கள், அவளை அமைதிப்படுத்த தோல்வியுற்றனர். விரக்தியடைந்த கோரலி தன் காதலுக்கு விடைபெறுகிறாள்.

சட்டம் III

காட்சி 7

பாரிஸ் ஓபராவின் பாலே ஃபோயர்
லூசியன் ஏமாற்றம் மற்றும் மனச்சோர்வு. அவர் விரும்பியதை அடைந்தது போல், அவர் தனது சுதந்திரத்தையும் படைப்பு சுதந்திரத்தையும் இழந்தார். அவர் புளோரினாவுக்காக ஒரு பாலேவை இயற்றுகிறார், ஆனால் ஃப்ளோரினா, டியூக் மற்றும் நடன இயக்குனர் அவரது கருத்துக்களை நிராகரிக்கிறார். அவர்களுக்கு சாதாரணமான கலகலப்பான மெல்லிசைகளின் அடிபணிந்த இசையமைப்பாளர் தேவை - ஒரு திறமையான, ஆனால் வெற்று பாலேவை ஒரு திறமையான நடனக் கலைஞரை உருவாக்குவதற்கு தேவையான "மூலப்பொருள்". தயக்கத்துடன், லூசியன் மேம்படுகிறார், அவர்களின் கோரிக்கைகளுக்கு ஏற்ப. டியூக்கின் பாசாங்குத்தனமான ஒப்புதல் இசையமைப்பாளரின் பெருமையைப் போற்றுகிறது; அவர் அற்பமான, வசதியான பாடல்களை கடமையாக எழுதுகிறார்.

காட்சி 8

பாலே "பி போஹேமியாவின் மலைகள் "
ஃப்ளோரினுக்காக எழுதப்பட்ட புதிய பாலேவுக்கு கைதட்டல் மற்றும் உற்சாகமான வரவேற்புடன் டியூக் பணம் செலுத்துகிறார்.
பிரீமியர். நடனக் கலைஞர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட கொள்ளையர்கள் உயர் சாலையில் வழிப்போக்கர்களுக்கு காத்திருக்கிறார்கள். ஒரு வண்டி தோன்றுகிறது, அதில் ஒரு நடன கலைஞர் (புளோரினா) ஒரு வேலைக்காரியுடன் பயணம் செய்கிறார். கொள்ளையர்கள் வண்டியை நிறுத்தி பயணிகளை மரண அச்சுறுத்துகிறார்கள், ஆனால் நடன கலைஞரின் மந்திரம் அவர்களை அடக்குகிறது. அவர்கள் அவளைச் சுற்றி நடனமாடும்போது, காவல்துறை தோன்றுகிறது, விரைவான பணிப்பெண்ணால் வரவழைக்கப்பட்டது.

க்ளாக் ஃப்ளோரினுக்கு வெற்றியை உருவாக்குகிறார், ஆனால் லூசியனுக்கு அல்ல: அவரது இசை ஒரு சாதாரணமான துணை. ஃப்ளோரினா ஆர்டர் செய்த எளிய ட்யூனில் எழுதப்பட்ட போல்கா மட்டுமே கைதட்டலைப் பெற்றது. டியூக் மற்றும் கமுசோட் லூசியனை முரண்பாடாக வாழ்த்துகிறார்கள், காமுசோட் இசையமைப்பாளரின் பணத்தை வழங்குகிறார். லூசியனின் மாயைகள், வெற்றி மற்றும் புகழ் பற்றிய நம்பிக்கைகள், பாரிஸை அவரது காலடியில் பார்க்கும் கனவுகள் சிதறின. பணம் மற்றும் இந்த தவறான வாழ்த்துக்களுக்காக, அவர் கோரலியின் அன்பையும் அவரது இசை பரிசையும் காட்டிக்கொடுத்தார் என்பதை உணர்ந்த லூசியன் திகிலுடன் தியேட்டரை விட்டு ஓடுகிறார்.

ஓவியம் 9

சீன் அணை
அடர்த்தியான மூடுபனியில் கடல் கரை. தற்கொலை எண்ணத்துடன் லூசியன் இங்கு ஓடினார். ஆனால் இறப்பதற்கு போதுமான வலிமை இல்லை. இளைஞனின் குழப்பமான மனதில், கோரலியின் உருவம் தோன்றுகிறது - அவரை நேர்மையாக நேசித்த ஒரே நபர். அவளிடம் திரும்பவும், தன்னைத் திருப்பித் தரவும், அவனுடைய துரோகத்தை மீட்டுக் கொண்டான் - அத்தகைய எண்ணங்களுடன் அவன் கோரலிக்கு விரைகிறான்.

ஓவியம் 10

வேண்டும் கோரலி
அறை காலியாக உள்ளது: அனைத்து தளபாடங்களும் கடன்களுக்காக விற்கப்பட்டுள்ளன. பெர்னிஸ் வேலைக்காரி நாடக ஆடைகளை மடிக்கிறாள். சில்ஃபின் டூனிக் பார்க்கும் போது, கோரலி என்றென்றும் இழந்திருக்கும் இருண்ட மாயைகளின் நினைவுகளில் மூழ்கிவிட்டார். கமுசோட் ஒரு நம்பிக்கையான படியுடன் நுழைகிறார். ஒரு அனுபவமிக்க தொழிலதிபர், அவர் எல்லாவற்றையும் சரியாகக் கணக்கிட்டு, கோரலியை தன்னிடம் திரும்பும்படி வற்புறுத்தினார். கோரலி அவளுடைய தலைவிதியைப் பற்றி அலட்சியமாக இருக்கிறாள்: அவள் இறந்தாலும் அல்லது வங்கியாளரிடம் திரும்பிச் சென்றாலும் அவள் கவலைப்படவில்லை. அவள் கமுசோட்டை விட்டு வெளியேறினாள்.
லூசியன் காலியான அறைக்குள் ஓடுகிறான், ஆனால் அது மிகவும் தாமதமானது. கோரலி போய்விட்டார். இழந்த மாயைகள் ஒருபோதும் திரும்பாது என்பதை லூசியன் வேதனையுடன் உணர்ந்தார்.