நாட்டுப்புற இசை. இலவச மற்றும் காதல் நாட்டுப்புற இசை அமெரிக்காவின் நாட்டுப்புற பாடகர்கள்

உங்கள் நிகழ்வில் பார்வையாளர்கள் அருகில் உள்ள இசையால் மகிழ்விக்கப்பட வேண்டும் என நீங்கள் விரும்பினால் சாமானிய மக்களுக்குஅமெரிக்கா, நீங்கள் கிளாசிக் நாட்டிற்கு முன்னுரிமை கொடுக்க வேண்டும். ஒரு கிட்டார், ஒரு ஹார்மோனிகா, ஒரு கவ்பாய் தொப்பி, ஜீன்ஸ், ஒரு கட்டப்பட்ட சட்டை, அவரது பூட்ஸில் ஸ்பர்ஸ் மற்றும் அவரது ஆத்மாவில் உள்ள புல்வெளிகளின் சுதந்திரம் ஆகியவை அவரது முக்கிய பண்புகளாகும். உங்கள் செயல்திறனில் அதிக நுட்பத்தை நீங்கள் விரும்பினால், டிக்ஸிலேண்ட் இசைக்குழு செல்ல வழி. இங்கு நாட்டுப்புற இசை ஜாஸ்ஸுடன் கலக்கிறது. சரம் கருவிகள்கொம்புகள் சேர்ந்து விளையாடுகின்றன, மற்றும் முக்கியமான உறுப்புஇசைக்கலைஞர்களின் ஆடை வைக்கோல் படகு தொப்பி.

உங்கள் நிகழ்வில் நாட்டு இசைக்குழுக்கள்: எப்படி தேர்வு செய்வது?

எங்கள் நாட்டுப்புற இசை அட்டவணையில் உள்ள இசைக்குழுக்களைப் பற்றிய யோசனையைப் பெற, இந்தப் பக்கத்தில் அவர்களின் சுயவிவரங்களைப் பார்க்கவும். இசைக்கலைஞர்களின் புகைப்படங்களைக் கொண்ட பகுதியைப் பார்த்து, நிகழ்ச்சிகளுக்கான ஆடைகளை நீங்கள் மதிப்பீடு செய்யலாம். பெரும்பாலானவை முழு தகவல்"வீடியோ" தாவலைப் பார்த்து, குழுக்களின் செயல்திறன் மற்றும் திறமை பற்றிய தகவலைப் பெறலாம். கச்சேரிகளில் இருந்து வீடியோக்கள் மூலம் அவர்களின் வேலையை இங்கே நீங்கள் தெளிவாக அறிந்து கொள்ளலாம்.

- எப்படி வேறுபடுத்துவது பிரபலமான பாடகர்தனியாரிடமிருந்து?
- ஒரு சாதாரண நபர் மைதானங்களை சேகரிக்கிறார், மேலும் பிரபலமானவர் அதே பணத்திற்கு ஒரு உணவகத்தில் 50 பேரை ஈர்க்கிறார்.

நாடு என்பது கவ்பாய்ஸ், புல்வெளிகள் மற்றும் பாஞ்சோ விளையாடுவதைப் பற்றியது மட்டுமல்ல, இது மிகவும் பெரியது மற்றும் பலரால் மதிக்கப்படுகிறது, அதன் கலைஞர்கள் இன்னும் பெரிய அரங்குகளை நிரப்புகிறார்கள். மேற்கு மற்றும் தென் அமெரிக்காவின் கிராமப்புறங்களில் வாழும் வெள்ளை மக்களின் முயற்சியில் இருந்து பிறந்த இசை ஒரு முழுமையை பெற்றெடுத்தது கலாச்சார சகாப்தம். நாங்கள் உங்களுக்கு முதல் 10 ஐ வழங்குகிறோம் சிறந்த செயல்திறன் கொண்டவர்கள்நாட்டுப்புற இசை அதில் உறுதியாக நுழைந்து வெளியேறும் எண்ணம் இல்லை.

1

இது சக்திவாய்ந்த குரல்களைக் கொண்ட ஒரு இளம் கலைஞர், இதற்கு நன்றி அவர் ஏராளமான ரசிகர்களின் இதயங்களை வெல்ல முடிந்தது. அவளை அறிமுக ஆல்பம்"சில இதயங்கள்" என்று அழைக்கப்பட்டது. இது 2006 இல் வெளியிடப்பட்டது, 6 மில்லியன் பிரதிகள் விற்பனையானது மற்றும் அந்த ஆண்டின் மிகவும் வெற்றிகரமானது.

2

டிம் மெக்ரோவ் 1994 பற்றி உலகம் பேச ஆரம்பித்தது. இந்த நாட்டுப்புற கலைஞர் அமெரிக்காவின் நாட்டு தரவரிசையில் 20 முறை முதலிடத்தைப் பிடித்துள்ளார் மற்றும் அவரது ஆல்பங்களின் 40 மில்லியனுக்கும் அதிகமான பிரதிகளை விற்க முடிந்தது.

3

இந்த நடிகரின் வலுவான மற்றும் ஆத்மார்த்தமான குரல்கள் புதிய "செலின் டியான்" என்று பிரபலமாக அழைக்கப்படுவதற்கான வாய்ப்பைக் கொடுத்தது. நாட்டுப்புற இசையைப் பொறுத்தவரை, நிச்சயமாக. பாடகரின் அறிமுகமானது 1991 இல் வந்தது, மேலும் இது "நேரம் வந்துவிட்டது" என்ற தனிப்பாடலுடன் தொடர்புடையது.

4

வில்லி நெல்சன் "ஹார்ட்ஸ்ட்ரிங்ஸில்" விளையாடுவது வெறுமனே தெய்வீகமானது. ஆனால் இந்தப் பாடகி சரம் பறிப்பதில் வல்லவர். வில்லி முப்பதுக்கும் மேற்பட்ட படங்களில் நடித்தார், மேலும் பல புத்தகங்களை இணைந்து எழுதியுள்ளார்.

ஜான் டென்வர் பல்வேறு நாட்டு இசைக்குழுக்களில் இசைப்பதன் மூலம் ஒலிம்பஸ் மலைக்கு தனது இசை ஏற்றத்தைத் தொடங்கினார். இருப்பினும், அவர் ஒரு தனி கலைஞராக ஆனபோதுதான் அதிகபட்ச வெற்றியைக் கண்டார், முந்நூறுக்கும் மேற்பட்ட பாடல்களை சொந்தமாக பதிவு செய்தார். மேலும், அவர்களில் 200 ஐ அவரே உருவாக்கினார். அவரது 4 ஆல்பங்கள் பிளாட்டினம் மற்றும் 12 தங்கம் ஏன் என்பது இப்போது தெளிவாகிறது.

6

ஹாங்க் வில்லியம்ஸ் ஒரு காலத்தில் உண்மையான நாட்டுப்புற இசை ஜாம்பவான் என்று புகழ் பெற்றார். அவரது முப்பத்தைந்து தனிப்பாடல்கள் எந்த பிரச்சனையும் சிரமமும் இல்லாமல் பிரதான நீரோட்டத்தில் நுழைந்தன. இசை மேல்பில்போர்டு, மற்றும் அவர்களில் பதினொரு பேர் அதில் முதல் இடத்தைப் பிடித்தனர்.

7

இந்த நாட்டுப்புற பாடகர் இசைக்கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்து கற்பனை மற்றும் நினைத்துப் பார்க்க முடியாத சாதனைகளையும் சாதனை விற்பனையில் முறியடிக்க முடிந்தது. இது 90 களில் இருந்தது, ஆனால் இன்றுவரை கார்ட்டின் ஆல்பங்கள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன மற்றும் நன்றாக விற்கப்படுகின்றன. அவர் இரண்டு கிராமி மற்றும் பதினேழு அமெரிக்க இசை விருதுகளின் உரிமையாளர்.

8

ஷானியாவின் ரசிகர்களின் அன்பை "என்னில் உள்ள பெண்" என்ற பதிவு அவருக்கு கொண்டு வந்தது. ஆனால் அவரது புகழ் பாடகரின் மற்றொரு ஆல்பத்தால் முறியடிக்கப்பட்டது: "கம் ஆன் ஓவர்", 1997 இல் வெளியிடப்பட்டது, இது வரலாற்றில் அனைத்து நாட்டுப் பதிவுகளிலும் வணிக ரீதியாக மிகவும் வெற்றி பெற்றது.

9

பிராட்டின் முதல் ஆல்பம் 1999 இல் அலமாரிகளில் வெற்றி பெற்றது மற்றும் "ஹூ நீட்ஸ் பிக்சர்ஸ்" என்று அழைக்கப்பட்டது. ஏழு மாதங்களுக்குப் பிறகு, இந்த பதிவிலிருந்து "அவர் இருக்க வேண்டியதில்லை" என்ற தனிப்பாடல், இசைக்கலைஞர் "கவ்பாய்" தரவரிசையில் முதல் இடத்திற்கு உயர உதவியது. பைஸ்லியின் முழு வாழ்க்கையிலும், அவரது மேலும் 16 பாடல்கள் இதே போன்ற வெற்றியைப் பெற்றன.

10

ரோஜர் மில்லர் "கிங் ஆஃப்" பாடலின் மூலம் மக்களை நேசிக்கிறார் சாலை" அது அந்தக் காலத்தில் மிகப் பிரபலமான ஹிட் ஆனது. தனது தலைவிதியைப் பற்றி குறை கூறாமல், வாழ்க்கையை ரசித்து, ரயில்களில் நாடு முழுவதும் சுற்றித் திரியும் ஒரு நாடோடியின் கதை, ஒட்டுமொத்த நாட்டுப்புற இசை உலகையும் கவர்ந்தது. 1995 இல், ரோஜர் கவ்பாய் இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் ஹால் ஆஃப் ஃபேமில் சேர்க்கப்பட்டார்.

நாட்டுப்புற இசைஎன்பது ஒரு வகை நாட்டுப்புற இசை வட அமெரிக்கா. வயது முதிர்ந்த போதிலும், இந்த "கிராமப்புற இசை" (பெயர் குறிப்பிடுவது போல) இன்னும் பல கேட்போரைக் காண்கிறது.

ரஷ்யன் நாட்டுப்புற பாடல்பெருமளவிலான ரஷ்ய இளைஞர்கள்வயதான பெண்கள் மற்றும் வயதான ஆண்களுடன் இணைந்து பாடுவது. அமெரிக்காவில் உள்ள நாட்டுப்புற இசையானது பாப் இசையுடன் தோராயமாக அதே அளவில் போட்டியிடுகிறது.

நாட்டுப்புற இசை. ஒரு சிறிய வரலாறு.

நாட்டுப்புற இசை என்பது வட அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசையின் ஒரு வடிவம். வைல்ட் வெஸ்டின் கவ்பாய்களின் பாடல்கள் மற்றும் பழைய உலகத்தை விட்டு வெளியேறிய வெள்ளைத் தோல் கொண்ட குடியேறியவர்களின் இசை இரண்டும் இதில் அடங்கும். XVII - XVIII நூற்றாண்டுகள். அக்யூஸ்டிக் கிட்டார், ஃபிடில் மற்றும் மாண்டலின் ஆகியவை நாட்டுப்புற இசையின் அடிப்படை கருவிகள். கருப்பு இசை கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், பாஞ்சோ மற்றும் பாஞ்சோவும் இங்கு பரவலாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் பாலாட்கள் பொதுவாக கிராமப்புற நாட்டுப்புறக் கதையின் கருப்பொருளைப் பின்பற்றுகின்றன. இத்தகைய பாடல்களின் பொதுவான கருப்பொருள்கள் கோரப்படாத காதல், கடின உழைப்பு மற்றும் தனிமை.

இந்த பாணியில் பல வெற்றிகளை எழுதிய கவிஞர் ஹார்லன் ஹோவர்ட், அது கொண்டிருக்கும் நாட்டுப்புற இசை பற்றி கூறினார்

"மூன்று நாண்கள் மற்றும் உண்மைத்தன்மை."

நாட்டுப்புற இசையின் முக்கிய பாணிகள்:

• மேற்கத்திய ஊசலாட்டம், Dixieland கொள்கைகள் மற்றும் ஏற்பாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது;
• புளூகிராஸ்;
• நாடு மற்றும் மேற்கு, காட்டு மேற்கு வாழ்க்கை சித்தரிக்கிறது.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஐம்பதுகளில், நாட்டுப்புற இசை, நற்செய்தி மற்றும் ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ் ஆகியவற்றுடன் சேர்ந்து, ராக் அண்ட் ரோல் மற்றும் ராக்கபில்லி உருவாக்கத்திற்கு பங்களித்தது.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசை கலைஞர்கள். குழு "சோளம்".

கார்ன் குழு ஒருவேளை மிகவும் அதிகமாக உள்ளது பிரபலமான அணி, நாட்டு பாணியில் வேலை. குழு 1986 இல் அதிகாரப்பூர்வ அந்தஸ்தைப் பெற்றது. குழுவின் வரலாறு எழுபதுகளில் தொடங்கியது என்றாலும், மாணவர் குழுவான "ஆபரணம்".

2000 ஆம் ஆண்டில், "ஹவாய்ஸ்" என்ற பீட் குழுவின் ஒரு பகுதியாக, ரெச்னாய் வோக்சல் மெட்ரோ நிலையத்திற்கு அருகிலுள்ள மாஸ்கோ கிளப் "கு-கு" இல் விளையாட எனக்கு வாய்ப்பு கிடைத்தது. குகுருசா குழுவின் இசைக்கலைஞர்கள் இந்த கிளப்புடன் நேரடியாக தொடர்புடையவர்கள். வைல்ட் வெஸ்ட் காலத்து சலூனின் உணர்வில் கிளப் மிகவும் ஸ்டைலாக அலங்கரிக்கப்பட்டிருந்தது எனக்கு நன்றாக நினைவிருக்கிறது.

"பாடு, வாஸ்யா!" என்ற அற்புதமான பாடல் யாருக்கு நினைவில் இல்லை. எங்கள் மாணவர் விருந்து ஒன்றில், பங்கேற்பாளர்களில் ஒருவர் நிறைய குடித்தார். அவரால் எழுந்திருக்க முடியவில்லை, எங்களால் தூங்க முடியவில்லை. ஏனென்றால் நாங்கள் மிகவும் சத்தமாக இருந்தோம், மேலும் ரேடியோ முழு ஒலியுடன் கத்திக்கொண்டிருந்தது. இறுதியாக, அவர் கெஞ்சினார்: "சத்தம் போடாதே!" அந்த நேரத்தில் வானொலி அவருக்கு பதில் பாடியது:

"ஆனால் யாரும் சத்தம் போட நினைக்கவில்லை, வாஸ்யா பாடினார், ஏனென்றால் பாடாமல் இருப்பது சாத்தியமில்லை!"

அதன் பிறகு, நிச்சயமாக, நாங்கள் வெறித்தனமான சிரிப்பில் தரையில் விழுந்தோம்.

"ஹவாய்ஸ்" என்ற பீட் குழுவின் வேலையில் நாட்டுப்புற இசை.

நாட்டுப்புற இசை"ஹவாய்ஸ்" என்ற பீட் குழுவின் வேலையிலும் பிரதிபலித்தது. மேலும், மிகவும் தரமற்ற மற்றும் ஒரு அசாதாரண வழியில். இந்த அற்புதமான இசைக்குழுவின் வரலாறு நாட்டுப்புற இசையுடன் தொடங்கியது என்று நாம் கூறலாம்.

ஜூன் 1995 இல், ஹவாய்களின் வருங்காலத் தலைவரான Oleg Knizhnik என்னை அழைத்தார். ஐந்து நாட்களில் தான் எழுதிய பதினான்கு நாட்டுப் பாடல்களைப் பதிவு செய்ய முன்வந்தார். இசையமைப்பைக் கேட்ட உடனேயே ஒப்புக்கொண்டேன். அவர்கள் நன்றாக இருந்தார்கள்.

அப்போது எங்களில் யாருக்கும் எப்படி விளையாடுவது என்று தெரியாது. மற்றும் பதிவு செய்வதற்கான சாத்தியக்கூறுகள் மிகவும் சுமாரானவை. எங்களிடம் இரண்டு சோவியத் தயாரிக்கப்பட்ட மைக்ரோஃபோன்கள் மட்டுமே இருந்தன. நாங்கள் இந்த ஒலிவாங்கிகளை மேசையில் வைத்து அவற்றைச் சுற்றி அமர்ந்தோம். மேலும் அவர்கள் அனைத்தையும் இவ்வாறு எழுதினர். இதன் விளைவாக ஆல்பம் அழைக்கப்பட்டது " நல்ல மனிதன்", ஒரு பாடலின் தலைப்புக்குப் பிறகு.

பதிவில் மராக்காஸைப் பயன்படுத்தினோம், ஹார்மோனிகாமற்றும் மூன்று ஒலி கித்தார். கித்தார்களில் ஒன்று ஒரு பெருக்கியுடன் இணைக்கப்பட்டு, பாஸ் கிட்டார் அல்லது ஸ்லைடு கிட்டார்க்குப் பதிலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. இது காட்டு, ஆனால் அழகாக மாறியது.

பாடல்களின் கருப்பொருள்களும் இசைவுகளும் அசல் நாட்டுப்புற இசை ஆதாரங்களுடன் மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தன. பாடல்களின் தலைப்புகளிலிருந்து இதைப் பற்றி நீங்கள் ஒரு முடிவுக்கு வரலாம்: "கால்நடை மரணம்", "கோரிடாலிஸ்", " அமெரிக்க கனவு"," வயல் சுட்டி முழு அறுவடையையும் சாப்பிட்டது," "ஃபர்-ஓக்-கன்ட்ரி," "கென்டக்கியில்," "என்னை சவாரி செய்யுங்கள், அப்பா, குதிரையில்," மற்றும் பல. இருப்பினும், நாட்டுப்புற இசையின் உண்மையான ஆர்வலர்களுக்கு, இந்த பாடல்கள் வெளிப்படையான கேலி மற்றும் கேலிக்குரியவை. கொள்கையளவில், அவர்கள் அப்படித்தான் இருந்தார்கள். ஆனால் எங்களைப் பொறுத்தவரை இந்தப் பாடல்களைப் பாடுவது மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்தது. அவர்களுக்குள் வேடிக்கையும் நேர்மறையும் அதிகமாக இருந்தது.

இந்த பதிவு நமது நகர மாணவர்களிடையே பெரும் வெற்றி பெற்றது. அதே 1995 இலையுதிர்காலத்தில், ஓலெக் இதே போன்ற பதினொரு பாடல்களை எழுதினார்: "எங்கள் கோழி கூட்டுறவு," "கூஸ் ஜார்ஜ்," "கிரிஸ்லி பியர்ஸ்." பிந்தையது, ஓலெக்கின் கூற்றுப்படி, "நாட்டின் சகதி" பாணியில் எழுதப்பட்டது. ஆல்பம் "ஓ, நான் மிதிப்பேன்!"

இரண்டாவது ஆல்பத்தில், ஒரு டூயட் கூட பதிவு செய்யப்பட்டது, அங்கு என் சகோதரி பாடகியாக நடித்தார். அந்தப் பாடல் "நீ என்னை வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்லு" என்று அழைக்கப்பட்டது. சார்பாக இந்தப் பாடலின் வசனம் ஒன்றில் ஆண் பாத்திரம்பின்வரும் வார்த்தைகள் ஒலித்தன:

"நான் உங்களுக்கு ஒரு காது சோளத்தை தருகிறேன், இது ஒரு வெளிப்படையான குறிப்பு என்று நினைக்க வேண்டாம்!"

இந்த பதிவுகளுடன் தான் ஹவாய் பீட் குழுவின் வரலாறு தொடங்கியது. பெயர், மூலம், முதல் ஆல்பத்தின் பதிவின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஹவாய் தீவுகளில் கேப்டன் வ்ருங்கல் மற்றும் ஃபுச்ஸின் நிகழ்ச்சியுடன் எங்கள் இசை மகிழ்ச்சியை நாங்கள் தொடர்புபடுத்தினோம். எனவே, பதிவுடன் கூடிய கேசட்டில் எழுதப்பட்டது: "செமியோன் பெஸ்ட்ராஷ்னி மற்றும் ஹவாய் மூவரும்."

அதன்பிறகு, இந்தப் பாடல்களை மிகத் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தினோம். எங்களுடையது குறிப்பாக நன்றாக இருந்தது. எங்கள் பார்வையாளர்கள் எப்போதும் இந்த பாடல்களை ஒரு களமிறங்கினார்.

நாடு (நாட்டு இசையிலிருந்து ஆங்கில நாடு - கிராமப்புற இசை) என்பது வட அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசையின் மிகவும் பொதுவான வகை, இது பாப் இசையை விட பிரபலமாக இல்லை. நாட்டு வகையின் தோற்றம் மற்றும் உருவாக்கம்...அனைத்தையும் படியுங்கள் நாடு (நாட்டு இசையிலிருந்து ஆங்கில நாடு - கிராமப்புற இசை) என்பது வட அமெரிக்க நாட்டுப்புற இசையின் மிகவும் பொதுவான வகை, இது பாப் இசையை விட பிரபலமாக இல்லை. நாட்டின் வகையின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி இரண்டு வகையான அமெரிக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளை ஒருங்கிணைக்கிறது - 17-18 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் புதிய உலகில் குடியேறிய வெள்ளை குடியேறியவர்களின் இசை. மற்றும் வைல்ட் வெஸ்டின் கவ்பாய் பாலாட்கள். இந்த இசை எலிசபெதன் மாட்ரிகல்ஸ் மற்றும் ஐரிஷ் மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நாட்டுப்புற இசையிலிருந்து வலுவான பாரம்பரியத்தைக் கொண்டுள்ளது. அடிப்படை இசை கருவிகள்இந்த பாணியில் கிட்டார், பான்ஜோ மற்றும் வயலின் ஆகியவை அடங்கும். "தி லிட்டில் ஓல்ட் லாக் கேபின் இன் தி லேன்" என்பது கென்டக்கியின் வில் ஹெய்ஸ் என்பவரால் 1871 இல் எழுதப்பட்ட முதல் "ஆவணப்படுத்தப்பட்ட" நாட்டுப்புறப் பாடல் ஆகும். 53 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஃபிடின் ஜான் கார்சன் இந்த அமைப்பை ஒரு பதிவில் பதிவு செய்தார். அக்டோபர் 1925 இல், கிராண்ட் ஓலே ஓப்ரி வானொலி நிரல் செயல்படத் தொடங்கியது, இது இன்றுவரை நாட்டு நட்சத்திரங்களின் நேரடி இசை நிகழ்ச்சிகளை ஒளிபரப்புகிறது. 1940 களின் பிற்பகுதியில் இசைத் துறையாக நாட்டுப்புற இசை வேகம் பெறத் தொடங்கியது. ஹாங்க் வில்லியம்ஸின் (1923-53) வெற்றிக்கு நன்றி, அவர் பல தலைமுறைகளுக்கு ஒரு நாட்டுப்புற கலைஞரின் உருவத்தை அமைத்தது மட்டுமல்லாமல், வகையின் வழக்கமான கருப்பொருள்களையும் கோடிட்டுக் காட்டினார் - சோகமான காதல், தனிமை மற்றும் உழைக்கும் வாழ்க்கையின் கஷ்டங்கள். ஏற்கனவே அந்த நேரத்தில் இருந்தன வெவ்வேறு பாணிகள்: மேற்கத்திய ஸ்விங், டிக்ஸிலேண்டில் இருந்து ஏற்பாட்டின் கொள்கைகளை எடுத்து - இங்கே வகையின் ராஜா பாப் வில்ஸ் மற்றும் அவரது டெக்சாஸ் பிளேபாய்ஸ்; புளூகிராஸ், நிறுவனர் பில் மன்றோவின் ஆதிக்கம்; ஹாங்க் வில்லியம்ஸ் போன்ற இசைக்கலைஞர்களின் பாணி அப்போது ஹில்பில்லி என்று அழைக்கப்பட்டது. 1950 களின் நடுப்பகுதியில். நாட்டுப்புற இசை, மற்ற வகைகளின் கூறுகளுடன் (நற்செய்தி, ரிதம் மற்றும் ப்ளூஸ்) ராக் அண்ட் ரோலைப் பெற்றெடுத்தது. ஒரு பார்டர்லைன் வகை உடனடியாக வெளிப்பட்டது - ராக்கபில்லி - இங்குதான் அவர்கள் தொடங்கினர் படைப்பு பாதைஎல்விஸ் பிரெஸ்லி, கார்ல் பெர்கின்ஸ் மற்றும் ஜானி கேஷ் போன்ற பாடகர்கள் அனைவரும் ஒரே மெம்பிஸ் ஸ்டுடியோவான சன் ரெக்கார்ட்ஸில் பதிவு செய்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. மார்டி ராபின்ஸின் கன்ஃபைட்டர் பேலட்ஸ் மற்றும் டிரெயில் சாங்ஸ் (1959) ஆல்பத்தின் வெற்றிக்கு நன்றி, வைல்ட் வெஸ்ட் வாழ்க்கையின் கதைகளால் ஆதிக்கம் செலுத்தப்பட்ட நாடு மற்றும் மேற்கத்திய வகை, ஒரு வகையாக வெளிப்பட்டது. 1960 களின் முற்பகுதியில். செட் அட்கின்ஸ் மற்றும் ஸ்டீவ் ஷோல்ஸ் போன்ற தயாரிப்பாளர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், வில்லியம்ஸின் தொன்மையான "ஹாங்கி டோங்க்" பாணி "நாஷ்வில்லி ஒலி" க்கு அதன் மெருகூட்டப்பட்ட ஒலி மற்றும் படிக-தெளிவான அமைப்புகளுடன் வழிவகுத்தது, இது இப்போது பியானோவில் முக்கிய பங்கு வகிக்கத் தொடங்கியது - இந்த திசையின் கட்டிடக் கலைஞர்களில் ஒருவரான ஃபிலாய்ட் க்ரீமரின் செல்வாக்கு இல்லாமல் இல்லை. ஜார்ஜ் ஜோன்ஸ், பாட்ஸி க்லைன், பிரெண்டா லீ, டாமி வைனெட் ஆகியோர் இந்தக் காலகட்டத்தின் மிகவும் வெற்றிகரமான கலைஞர்கள். 1961 ஆம் ஆண்டில், கன்ட்ரி மியூசிக் ஹால் ஆஃப் ஃபேம் நாஷ்வில்லில் நிறுவப்பட்டது, அப்போது நாட்டுப்புற இசைத் துறையின் மையமாக இருந்தது. 1960களின் பிற்பகுதியில் பல இசைக்கலைஞர்கள். - கிறிஸ் கிறிஸ்டோபர்சன், நீல் யங், லிண்டா ரோன்ஸ்டாட், க்ரீடென்ஸ் கிளியர்வாட்டர் மறுமலர்ச்சி - ஒரு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அணுகுமுறையை எடுத்தது: அவர்கள் வெற்றிகரமாக நாட்டை பாறையுடன் இணைத்து, கன்ட்ரி ராக் போன்ற ஒரு இயக்கத்தை உருவாக்கினர். வில்லி நெல்சன் - 1970 களின் முற்பகுதியில் நாட்டுப்புற இசையின் தூண்களில் ஒன்று. நாட்டுப்புற இசைத் துறையில், இரண்டு துருவங்கள் தோன்றியுள்ளன: ஒருபுறம், உடன் தொடர்பு உள்ளது இசை பாரம்பரியம்மற்றும் ஹில்பில்லியின் தீம், மறுபுறம், மேடை மற்றும் வெகுஜன பார்வையாளர்களை நோக்கிய ஈர்ப்பு. இந்த இரண்டு சார்புகளில் ஒன்றின் பிரபலமே இனிமேல் ஒரு காலத்தில் அல்லது இன்னொரு காலத்தில் வகையை வரையறுக்கும். லோரெட்டா லின், மெர்லே ஹாகார்ட், வில்லி நெல்சன் மற்றும் வேலன் ஜென்னிங்ஸ் ஆகியோர் பாரம்பரிய நாட்டுப்புற நரம்பில் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடங்கினர். எனினும் மிகப்பெரிய வெற்றி 1970களின் இரண்டாம் பாதியில். நாட்டிற்கும் பாப் இசைக்கும் இடையிலான எல்லைகளை கணிசமாக மங்கலாக்கிய கலைஞர்கள்தான் அதைப் பெற்றனர்: கான்வே ட்விட்டி, க்ளென் காம்ப்பெல், அன்னே முர்ரே, கென்னி ரோஜர்ஸ், பார்பரா மாண்ட்ரெல், அவர்களின் பதிவுகள் பாப் இசை கலைஞர்களிடமிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருந்தன, இதனால் நாட்டுப்புற வானொலிகளுக்கு இடையே கடுமையான மோதல்கள் எழுந்தன. இந்த அல்லது அந்த பாடல் அவற்றின் வடிவத்தில் எவ்வாறு பொருந்துகிறது என்பதைப் பற்றிய நிலையங்கள். இந்த வகை பாப்-கன்ட்ரி 1970கள் மற்றும் 1980களின் தொடக்கத்தில் மிக உயர்ந்த உச்சத்தை எட்டியது, நாட்டுப்புற இசையில் வெகுஜன ஆர்வத்தைத் தூண்டிய "அர்பன் கவ்பாய்" திரைப்படத்திற்கு நன்றி. ஒரு புதிய தலைமுறை கலைஞர்களின் நபரில் பாப் நாட்டிற்கு எதிர் சமநிலை வழங்கப்பட்டது: ஜார்ஜ் ஸ்ட்ரெய்ட், ஜீன் வாட்சன், பாட்டி லவ்லேஸ்; நவ-பாரம்பரியவாதம் என்று அழைக்கப்படும் இந்தப் போக்குதான் 1980களின் இறுதியில் நாட்டுப்புற இசைத்துறையில் மேலெழும்பியது. 1990களில். கார்த் ப்ரூக்ஸ், ஜார்ஜ் ஸ்ட்ரெய்ட், டிம் மெக்ரா, ஆலன் ஜாக்சன் போன்ற கலைஞர்களால் நாட்டுப்புற இசை வரையறுக்கப்பட்டது. சர்வதேச வெற்றிபாப் இசை மற்றும் ராக் உடன் கிராமிய இசையை இணைத்த கனடிய பாடகி ஷானியா ட்வைனால் சாதிக்கப்பட்டது. நாட்டுப்புற இசையை பிரபலமான இசை, ஜாஸ் மற்றும் நாட்டுப்புற இசை ஆகியவற்றின் கூறுகளுடன் புகுத்தும் போக்கு படைப்பில் இன்னும் தெளிவாகத் தெரிகிறது. சமகால கலைஞர்கள்கார்த் ப்ரூக்ஸ், டிம் மெக்ரா, லீஆன் ரைம்ஸ், கேரி அண்டர்வுட் போன்றவர்கள். எடுத்துக்காட்டாக, மெக்ராவின் மிகவும் வெற்றிகரமான தனிப்பாடலானது ராப்பர் நெல்லியுடன் ஒரு டூயட்டில் பதிவு செய்யப்பட்டது, மேலும் மூத்த வீரரான வில்லி நெல்சன் சமீபத்தில் ரெக்கே கூறுகளுடன் கூடிய ஆல்பத்தை வெளியிட்டார்.சுருக்கு