கியூசெப் வெர்டி. கோரிக்கை

அதே நேரத்தில், ரெக்விமின் நியமன பகுதிகள் தொடர்ச்சியான தனி ஏரியாக்கள், கோரல் அத்தியாயங்கள், வியத்தகு இறுதி மற்றும் அற்புதமான இசைக்குழு தீர்வுகள் என கருதப்படுகிறது. ஒரு வார்த்தையில், பெரிய வெர்டியின் மொழியில் சொல்லப்பட்ட மற்றொரு கதை.

உற்பத்தி நிச்சயமாக சுவாரஸ்யமாக இருக்கும் என்று உறுதியளித்தது. வெகுஜன ஊடக பிரதிநிதிகள் நிறைந்த முதல் மாலை நேரத்தின் பதற்றம் சற்று உணரப்பட்டது. ரெக்விமுக்கான ஆடை ஒத்திகையும் நண்பகலில் இருந்து 17 மணி நேரமாக மாற்றப்பட்டது. இதனால், மாரின்ஸ்கி குழு அந்த நாளில் பிரீமியர் மராத்தானின் பல மணிநேரங்கள் தப்பித்தது. மண்டபத்தின் நுழைவாயிலில், பார்வையாளர்கள் டேனியல் ஃபின்ஸ் பாஸ்குவை, ஒரு விருந்தில் பல கேமராக்களின் பார்வையில் அமர்ந்திருப்பதைக் காணலாம். அவரது முகம், லேசான சோர்வுடன், அமைதியையும் அமைதியையும் வெளிப்படுத்தியது. பொதுவாக, புதிய மற்றும் அசாதாரணமான ஒன்றைக் கேட்பதற்கும் கேட்பதற்கும் சாதகமான சூழல் இருந்தது.

எனவே, இந்த இயக்குனரின் கருத்தின் அம்சங்கள் என்ன?

டேனியல் ஃபின்ஸுடனான அவரது நேர்காணலில், பாஸ்கா ரெக்விம் ஒரு பிரார்த்தனை போன்றது என்பதை பிரதிபலிக்கிறது, இதன் மூலம் பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்களுக்கு மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தை பிரதிபலிக்க வாய்ப்பு உள்ளது. அதே நேரத்தில், மேடையில் தோன்றும் படங்கள் விளக்கமாக இல்லை. அவை மனித ஆன்மாவுக்கும் அதன் கடவுள் கருத்துக்கும் இடையே ஒரு உரையாடலை உருவாக்க வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்த தலைப்பு, ஒருபுறம், உலக ஓபரா கிளாசிக்ஸின் படைப்புகள் உட்பட, நம் ஒவ்வொருவருக்கும் நன்கு தெரியும், மறுபுறம், இது மனித இருப்பு பலவீனத்தின் பயமுறுத்தும் உண்மையை நினைவுபடுத்துகிறது - சில கலாச்சாரங்களில் இது வழக்கமாக இருந்தாலும் கடைசி பயணத்தை புன்னகையுடன் பார்க்க. உலகில் எவ்வளவு நெருக்கடி நிலை உருவாகிறதோ, அவ்வளவு அதிகமாக மனிதநேயம் ஆன்மீக நூல்களில் ஆன்மா என்று அழைக்கப்படுவதை சமாதானப்படுத்தவும் அறிவூட்டவும் வழிகளைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறது. ஓரளவிற்கு, நமது இன்றைய ஹீரோ, டேனியல் ஃபின்ஸி பாஸ்கா, இந்த சிந்தனை வரிசையைத் தொடர்கிறார். ஒரு நேர்காணலில் மரணத்தின் ஒளி உணர்வின் கருப்பொருளை அவர் இவ்வாறு வெளிப்படுத்துகிறார்:

"வாழ்க்கை, வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு பற்றி அடிக்கடி பேச முயற்சிக்கும்போது, ​​இருண்ட நிறங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன என்று எனக்கு தோன்றுகிறது. ஒரு நாடகத்திற்கு சாட்சி கொடுப்பது என்பது அந்த நாடகத்தை இரத்தம் தோய்ந்த தொனியில் பார்ப்பது என்று அர்த்தமல்ல. ஒளி, ஒளிரும் எதற்கும் எப்போதும் இடம் இருக்கிறது. நான் எப்போதும் சோகமான கதைகளைச் சொல்வேன், ஆனால் நான் அதை எளிதாக செய்ய முயற்சிக்கிறேன். இது ஒரு தேவை, மனிதகுலத்திற்கு இது தேவை. "

இந்த தீம் மேடையில் எவ்வாறு தெரிவிக்கப்பட்டது? 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பல்வேறு தோட்டங்களின் பிரதிநிதிகளை அடையாளப்படுத்தும், அரங்கத்தின் வெறுமை மண்டபத்தில் இருந்து தேவதைகள், ஒரு கண்மூடித்தனமான பாடகர் குழு (கடவுளிடமிருந்து தூரத்தின் அடையாளமாக) இறுதியாக, ஒரு குழந்தை ஒரு பந்தில் சுற்றிக்கொண்டு மக்களின் எதிர்வினைகளைக் கவனித்து, கடவுளின் தீர்ப்பைப் பற்றிய அவர்களின் கருத்துக்கள்.

செட் வடிவமைப்பு விளைவுகள் சில முற்றிலும் ஆச்சரியமாக இருந்தது. "சான்டஸ்" இல் "சொர்க்கம்" மட்டத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட முப்பரிமாண இடம் உருவாக்கப்பட்டது, அங்கு தேவதைகள் இருந்தார்கள், அவர்கள் அங்கே வாழ்ந்தார்கள், ஒளி மற்றும் மகிழ்ச்சியின் சூழ்நிலையில் நகர்ந்தனர். "அக்னஸ் டீ" பகுதியின் இறுதி அத்தியாயத்தில், மற்றொரு உலகத்தின் உருவம் வினோதமான கண்ணாடிகளின் வடிவத்தில் வழங்கப்பட்டது, இது ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகத்தைப் பார்க்கும் மற்றும் உணரும் திறனின் நம்பமுடியாத விளைவை அளிக்கிறது. "பிரதிபலித்த உலகம்" என்ற கருப்பொருள் "ரெக்கார்டேர்" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, அங்கு தேவதைகள் நடனமாடுவதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, மேலும் "லக்ஸ் ஏடர்னா" வில் அவர்கள் ஸ்பாட்லைட்களின் வெளிச்சத்தில் சைக்கிள்களில் கூட நகர்கிறார்கள். "இங்கெமிஸ்கோ" இல் கண்ணாடிகள் மிகைப்படுத்தப்பட்ட தோற்றத்தைக் கொண்டுள்ளன, மேடை கிட்டத்தட்ட நிர்வாணமாக உள்ளது. டெனரின் தனி நபர் மட்டுமே "நான் ஒரு குற்றவாளியைப் போல பெருமூச்சு விடுகிறேன்: குற்ற உணர்வு என் முகத்தில் கறை படிந்தது. கடவுளே, பிரார்த்தனை செய்பவர் மீது கருணை காட்டுங்கள். "

சிவப்பு நிறத்தின் குறியீடு தனித்தனியாக முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டது. மேடை கண்மூடித்தனமாக பாடகர் குழு தோன்றுகிறது. கண்கள் சிவப்பு கட்டுகளால் மூடப்பட்டிருக்கும். இந்த யோசனை பற்றி இயக்குனரே கூறுகிறார்:

"ஆஃபெர்டோரியோ" ("பரிசுகளை வழங்குதல்") பாடகரின் கண்கள் மூடியிருக்கும் வரை, அவர்கள் தங்கள் கைகளில் வைத்திருக்கும் ஒளியைக் கூட பார்க்கவில்லை. ஆனால் ஏற்கனவே "லாக்ரிமோசா" ("அந்த கண்ணீர் நிறைந்த நாள்") அவர்கள் தேவதூதர்களால் சூழப்பட்டிருப்பதை உணரத் தொடங்குகிறார்கள், அவர்கள் அவர்களை அமைதிப்படுத்த முயற்சிக்கிறார்கள்.

தீர்ப்பு நாளின் அடையாளமாக "சிவப்பு" தீம் "லிபர் ஸ்கிரிப்டஸ்" பகுதியிலும் தோன்றுகிறது, அங்கு தனிநபர்களின் நால்வர் தொடர்புடைய நிறத்தின் பின்னணியில் தோன்றுகிறது. இறுதியாக, ரெக்விமின் மைய சின்னம் - ஒரு குழந்தையின் படம் (அலிசா பெர்டிச்செவ்ஸ்கயா நிகழ்த்தியது), ஒரு பந்தில் தொங்கிக்கொண்டு என்ன நடக்கிறது என்று பார்ப்பது - வெள்ளை மற்றும் சிவப்பு டோன்களில் செய்யப்படுகிறது. இந்த அசாதாரணமான, "இடைநீக்கம் செய்யப்பட்ட" நிலை உற்பத்தியில் அதிகபட்சமாக நீடிக்கப்பட்டு, "கன்பூட்டாடிஸ்" மற்றும் "ஆஃபெர்டோரியஸ்" ஆகிய இரண்டு சிக்கல்களில் வழங்கப்படுகிறது. இறுதியாக, "லிபெரா மீ" இறுதிப் பகுதியில், பாவமும் பழிவாங்கும் எண்ணமும் "நித்திய ஒளியாக" மாற்றப்படுகிறது, இது படிப்படியாக நீல நிறங்களுடன் நிறைவுற்றது.

இயக்குனரின் கருத்துகளுடன் தனி செயல்திறன் என்ற தலைப்பும் சிறப்பிக்கத்தக்கது. ஒருபுறம், தனிப்பாடல்கள் சில அறிவொளி பெற்ற ஆன்மாக்களை வெளிப்படுத்துகின்றன:

"அவர்கள் கோரஸின் வெகுஜனத்திலிருந்து வெளியே வருகிறார்கள், ஆனால் அவர்களுக்கு தெளிவான மற்றும் வலுவான குரல்கள் உள்ளன. அவர்கள் ஏற்கனவே தங்கள் கண்களில் இருந்து முக்காடு அகற்றப்பட்ட ஆத்மாக்களைச் சேர்ந்தவர்கள், அவர்கள் வேகமாகப் பார்க்கக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், ஒருவேளை இரகசியங்களுக்கு அவ்வளவு பயப்படத் தேவையில்லை என்பதை புரிந்துகொள்கிறார்கள்.

மறுபுறம், ரெக்விமில் மேடைப் படங்கள் எதுவும் இல்லை. இயக்குனர் சொல்வது போல், "அற்புதமான படங்கள் உள்ளன, இது நாடகத்துடன் ஒரு ஒளி, லேசான உரையாடலுக்குள் நுழைய ஒரு முயற்சியாகும்.

அன்று மாலை, இயக்குனரின் மற்றும் நடிப்புத் திட்டத்தை தனிப்பாடல்காரர்களான விக்டோரியா யஸ்ட்ரெபோவா (சோப்ரானோ), ஸ்லாடா புலிச்சேவா (மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ), செர்ஜி செமிஷ்கூர் (டெனோர்), இலியா பன்னிக் (பாஸ்) ஆகியோரால் உணரப்பட்டது. நடத்துனர் - மேஸ்ட்ரோ வலேரி கெர்கீவ்.

முதல் இயக்கத்தில், "கைரி எலிசன், கிறிஸ்டே எலிசன்" என்ற குரல் நால்வர் ஒலித்தது, அறிவொளியின் யோசனைக்கு இசைந்தது. அபாயகரமான "டைஸ் ஐரே" மற்றும் பித்தளை இசைக்குழுவின் துட்டி ஒலிகளுக்குப் பிறகு, நாங்கள் பாஸ் சோலோ "டூபா மிரும் ஸ்பார்ஜென்ஸ் சோனம்" க்குள் நுழைகிறோம். அவரது தனிப் பத்திகள் நாடகத்தால் நிரம்பியுள்ளன: "நீதிபதி வரும்போது என்ன சிலிர்ப்பு இருக்கும், அவர் எல்லாவற்றையும் உண்மையாக தீர்ப்பார்."

கீழ் இயக்கத்தின் வெளிப்பாடு அடுத்த இயக்கமான "லிபர் ஸ்கிரிப்டஸ் ப்ரொஃபெரெட்டரின்" மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ சோலோவில் தொடர்ந்தது. இந்த பகுதி பணக்கார, ஆழ்ந்த, பதட்டமான இறங்கு உள்ள ஒலிகளின் ஒலியை நடுவில் கூர்மையாக்கியது. வயலின் கலங்கிய பத்திகள், ஒரு இடத்தில் வம்பு செய்வது போல், பாடகர் குழு மற்றும் தனிப்பாடல்காரர்களின் அச்சமூட்டும் ஒலி எதிரொலித்தது.

"Quid sum miser" இன் அடுத்த பகுதி மிகவும் அமைதியான, தியான தொனியில் வரையப்பட்டது. பாசூன்களின் பின்னணியில், ஒரு சோப்ரானோ சோலோ ஒலித்தது, இப்போது அறிவொளி பெற்ற மேஜரை உடைத்து, இப்போது மீண்டும் சிறிய கோளத்திற்கு செல்கிறது. ஒரு தனிமனிதனின் துளையிடும் உச்சம் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா துணையின்றி ஒரு மூவரும் ரெக்விமின் இந்த அத்தியாயத்தை நிறைவு செய்தனர்.

"சால்வா மீ" என்ற பகுதியில், வெர்டியின் விருப்பமான ட்ரெட்ஸ் இறங்கு நகர்வுகள், சப்மினன்ட் ஹார்மோனிகளால் வண்ணமயமானவை. கோரஸ் பேசத் தொடங்கியது, பின்னர் படிப்படியாக அவை பாஸ், சோப்ரானோ, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ மற்றும் டெனரால் இணைக்கப்பட்டன. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கைக்கான பிரார்த்தனைகளுடன் பூசாரிகளின் கருப்பொருள் மாறுபடும் எபிசோடில் "ஐடா" வில் இதுபோன்ற குரல்கள் மற்றும் கோரஸை நாங்கள் ஏற்கனவே சந்தித்தோம்.

எஃப் மேஜரில் உள்ள "ரெக்கார்டேர்" இன் அறிவூட்டப்பட்ட பகுதி ஒரு பணக்கார மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ தனிப்பாடல் மூலம் என்னை மகிழ்வித்தது. இந்த தனி ஒரு ஆபரேடிக் ஏரியாவாக உணரப்பட்டது, அனைத்து அறிகுறிகளும் இருந்தன - கான்டிலினா, பணக்கார சுவாசம் மற்றும் ஆஸ்பிரேஷன் நுட்பம், ஏராளமான குரல் இடைநிறுத்தங்கள், சொற்றொடர்கள். "ஆன்டி டைம் ரேஷனிஸ்" என்ற இரண்டு சோப்ரானோக்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட பிரகாசமான காடென்ஸ் சிறப்பிக்கப்பட்டது.

பின்னர் நாங்கள் முதலில் "இங்கேமிஸ்கோ" என்ற தனிப்பகுதியை அறிந்தோம், மெதுவான வேகத்தில் அவரது வெளிப்படையான இரண்டாவது உள்ளுணர்வுகள் மேல் பதிவோடு பிரகாசமாக இணைக்கப்பட்டன மற்றும் இசைக்குழுவில் ஒரு எக்காளம் முழங்கியது. கன்பூடாடிஸில் உள்ள பாஸ் சோலோ மீண்டும் மீண்டும் கேட்கும் ஒலி மூலம் வலியுறுத்தப்பட்டது.

"ஆஃபெர்டோரியோ" வில் உள்ள தனி நால்வர் அணி, வேறு இடத்திற்கு எங்கும் செல்லாத வகையில், தொங்கும் உள்ளுணர்வுகளை உருவாக்கியது. ஆர்கெஸ்ட்ராவின் சரம் குழு அதிகபட்ச மதிப்பெண்களை நிரப்பியது - "ட்ரோனிங்" தாழ்விலிருந்து "கத்துதல்" அதிகபட்சம் வரை.

"ஹோஸ்டியாஸ்" பகுதியின் மூலம், குரல் மெலிஸ்மாடிக்ஸ் மற்றும் லேசான ஒலிகளால் வண்ணமயமான, நாங்கள் புனிதமான கோரல் எண் "சான்டஸ்" க்கு செல்கிறோம். ஒரு உரையாடல் முறையில் குரல்களை நடத்துவது வாழ்க்கையின் அர்த்தம் பற்றிய இறுதி உரையாடலுக்கு எங்களை கொண்டு வந்தது. பெர்லியோஸின் அருமையான சிம்பொனியிலிருந்து காதலியின் உருமாறிய கருப்பொருளைப் போலவே, அக்னஸ் டீயின் (சோப்ரானோ மற்றும் மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ சோலோ) குரல் கருப்பொருள்கள் கருணை குறிப்புகளில் வழங்கப்படுகின்றன. ஆனால் இங்கே உள்ளுரைகள் லேசான சோக நிழலைக் கொண்டிருந்தன.

"லக்ஸ் ஏடர்னா" இல், தனி மூவரின் வியத்தகு உள்ளுணர்வு இன்னும் ஆழப்படுத்தப்பட்டது. முன்னதாக வழங்கப்பட்ட கலவையின் அனைத்து யோசனைகளையும் சுருக்கமாக கூறுவது போல், "லிபெரா மீ" என்ற இறுதி ஃபியூக் நேரடியான வடிவத்தில் நடைபெற்றது. தனிமையான ஆத்மார்த்தமான தனி சோப்ரானோ மனித ஆன்மாவின் அடையாளமாக இருந்தது, சர்வவல்லமையுள்ள அதன் அமைதியான உரையாடல், ஒரு பிரார்த்தனை நிலை. பாக் அறிவொளி, இந்த பெரிய வேலை சி மேஜரில் முடிகிறது. ஒரே மூச்சில் ஒன்றரை மணிநேர செயல்திறன் கடந்துவிட்டது.

நிச்சயமாக, இயக்குனர் டேனியல் ஃபின்ஸி பாஸ்காவின் பதிப்பு, ஏற்கனவே ரஷ்ய பொதுமக்களால் விரும்பப்பட்டது, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடைத் தொகுப்பில் முழு அளவிலான பங்கேற்பாளராக ஆவதற்கு தகுதியானவர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தேவாலயங்கள், மசூதிகள் மற்றும் ஜெப ஆலயங்களில் மட்டுமல்லாமல் மனித வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பற்றி ஒருவர் சிந்திக்க வேண்டும். இயக்குனரின் கூற்றுப்படி, "பழைய தியேட்டர்கள், கப்பல்களைப் போலவே, சொர்க்கத்திற்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக உள்ளன."

நடிப்பு:சோப்ரானோ, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, டெனோர், பாஸ், கோரஸ், ஆர்கெஸ்ட்ரா.

படைப்பின் வரலாறு

ரோசினி 13 நவம்பர் 1868 இல் இறந்தார். "அவருடன் எனக்கு நெருங்கிய நட்பு இல்லை என்றாலும், இந்த சிறந்த கலைஞரை இழந்து அனைவருடனும் நான் துக்கப்படுகிறேன்" என்று வெர்டி எழுதினார். - உலகில் ஒரு பெரிய பெயர் இறந்துவிட்டது! இந்த பெயர் நம் சகாப்தத்தில் மிகவும் பிரபலமானது, பரந்த புகழ் - அது இத்தாலியின் மகிமை! "

நான்கு நாட்களுக்குப் பிறகு, வெர்டி தனது நினைவை நிலைநிறுத்துவதற்கான ஒரு விரிவான திட்டத்தை முன்வைத்தார்: "நான் மிகவும் மதிப்பிற்குரிய இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களை அழைக்கிறேன் ... ரோசினியின் மரணத்தின் ஆண்டுவிழாவில் நிகழ்த்தப்படும் இறுதி சடங்குகளை எழுத ஒன்றிணைக்க ... ரோஸினியின் உண்மையான இசை இல்லமான போலோக்னா நகரத்தில் உள்ள சான் பெட்ரோனியோ தேவாலயத்தில் இந்த இசை நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டிருக்க வேண்டும். இந்த வேண்டுகோள் ஆர்வம் அல்லது ஊகத்திற்கு உட்பட்டதாக இருக்கக்கூடாது: செயல்திறன் முடிந்தவுடன், அதன் மீது முத்திரைகள் விதிக்கப்படும், மேலும் அது போலோக்னா மியூசிகல் லைசியத்தின் காப்பகங்களில் டெபாசிட் செய்யப்படும், அதனால் யாரும் அதை அங்கிருந்து பெற முடியாது ... "

12 இசையமைப்பாளர்களிடையே 12 பாகங்கள் நிறைய விநியோகிக்கப்பட்டன (ஐயோ, பெயர்கள் எதுவும் அவர்கள் காலத்தில் பிழைக்கவில்லை). வெர்டிக்கு இறுதியாக கிடைத்தது, லிபெரா மீ, இது குறிப்பாக புனிதமான சந்தர்ப்பங்களில் மட்டுமே இசை அமைக்கப்படுகிறது (வழக்கமாக கோரிக்கைகள் அக்னஸ் டீயின் ஒரு பகுதியுடன் முடிவடையும்). வெர்டி பிரீமியரின் சிறப்பு தனித்துவத்தை வலியுறுத்தினார்: ரோஸினியின் மரணத்தின் முதல் ஆண்டுவிழாவில் போலோக்னாவில் நிகழ்ச்சி நடைபெற வேண்டும். இருப்பினும், இது நடத்துனரின் தவறால் நடக்கவில்லை, மேலும் இசையமைப்பாளர் அவருடனான நட்பு உறவை முறித்துக் கொண்டார், இது 20 ஆண்டுகள் நீடித்தது. ஒரு வருடம் கழித்து, வெர்டி முழு ரெக்கீமையும் தானே உருவாக்க முடிவு செய்ததாக அறிவித்தார், அந்த நேரத்தில் அவர் ஏற்கனவே முதல் 2 பாகங்களை உருவாக்கியிருந்தார்.

1868 ஆம் ஆண்டில், வெர்டியின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட மற்றொரு, குறைவான புகழ்பெற்ற, சமகாலத்தவர்-எழுத்தாளர் அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனி, அவரது நாவலான "தி பெட்ரோட்" 16 வயது சிறுவனாகப் படித்தார். இசையமைப்பாளர் மான்சோனியை பெரிய கவிஞர், பெரிய குடிமகன், புனித மனிதர், இத்தாலியின் மகிமை என்று அழைத்தார், மேலும் கையால் எழுதப்பட்ட கல்வெட்டுடன் அவருக்கு அனுப்பப்பட்ட மன்சோனியின் உருவப்படத்தை மிகவும் விலைமதிப்பற்ற நினைவுச்சின்னமாக கருதினார். "... மன்சோனியின் முன்னிலையில், நான் மிகவும் சிறியதாக உணர்கிறேன் (உண்மையில் நான் லூசிஃபர் என பெருமைப்படுகிறேன்)," வெர்டி எழுதினார், "என்னால் ஒரு வார்த்தை கூட சொல்ல முடியாது அல்லது கிட்டத்தட்ட ஒருபோதும் சொல்ல முடியாது." மே 22, 1873 அன்று அவரது மரணம் குறித்து அறிந்ததும், வெர்டி மிலனுக்குச் செல்லவில்லை ("அவரது இறுதிச் சடங்கில் கலந்து கொள்ள எனக்கு தைரியம் இல்லை"), ஆனால் மறுநாளே அவர் "எங்கள் புனிதருக்கு" ஒரு பிரம்மாண்டமான நினைவுச்சின்னத்தை உருவாக்க முடிவு செய்தார். - இது மன்சோனியின் மரணத்தின் ஆண்டுவிழாவில் மிலனில் சிறந்த பாடகர்கள் நிகழ்த்தப்படும் ஒரு வேண்டுகோளாக இருக்கும்.

முதலில் கருத்தரிக்கப்பட்ட பாரம்பரிய 12 பகுதிகளை நிராகரித்து (ஏ. மைக்கோவ் எழுதிய ஒரு கவிதை மொழிபெயர்ப்பு, மொஸார்ட்டின் கோரிக்கை பற்றிய கட்டுரையைப் பார்க்கவும்), வெர்டி கத்தோலிக்க இறுதி சடங்கின் உரையை 7 பகுதிகளாகப் பிரித்தார், அதில் மிக பிரம்மாண்டமான, 2 வது, பிரிக்கிறது 9 அத்தியாயங்களாக. வேலை விரைவாக நடந்தது, ஆகஸ்டில் வெர்டி ஏற்கனவே பாடகருக்கு பிரீமியரில் பங்கேற்க அழைப்பை அனுப்பியிருந்தார். இது மன்சோனியின் மரணத்தின் முதல் ஆண்டு நினைவு நாளில், மே 22, 1874 அன்று மிலனில், வெர்டியின் கீழ் சான் மார்கோ கதீட்ரலில் நடந்தது, மேலும் 3 நாட்களுக்குப் பிறகு டீட்ரோ அல்லா ஸ்கலாவில் பெரும் வெற்றி பெற்றது.

இசை

ரெக்விம் வெர்டியின் தாமதமான ஓபராக்களுக்கு நெருக்கமாக உள்ளது, முதலில் எய்டுக்கு, அதே நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. இது பொதுவாக பல அரியோசோக்கள் மற்றும் குழுமங்கள் - டூயட், டெர்செட்டுகள், குவார்டெட்டுகள் - பொதுவாக இத்தாலிய ஓபரா கான்டிலினாவுடன். பெரிய இசைக்குழு பாடகர்களுடன் வருவது மட்டுமல்லாமல், வண்ணமயமான படங்களையும் வரைகிறது.

இது இரண்டாம் பாகம், டைஸ் ஈரே (நாள் கோபமான சக்தியில் தோன்றும்), குழப்பம், திகில் மற்றும் வேண்டுதல் நிறைந்த கடைசி தீர்ப்பின் கடுமையான முரண்பாடான அத்தியாயங்களின் மாற்றத்தின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது. இது மரணத்தின் படச்சுழற்சி (கோரஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா) மூலம் திறக்கப்படுகிறது, அவை மேடைக்கு பின்னால் 4 எக்காளங்களின் அச்சுறுத்தும் ரோல்களால் மாற்றப்படுகின்றன மற்றும் துபா மிரும் ஆர்கெஸ்ட்ராவில் (எக்காளம் எங்களுக்கு ஒலிக்கும்). ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, 3 பாடல் வரிகள் பின்வருமாறு: ஒளி, அமைதியான பெண் டூயட் ரெக்கார்ட் குழப்பம் (வெட்கப்பட்டவர்களுக்கு உச்சரிக்கப்படும் தீர்ப்பு). இரண்டாவது இயக்கத்தை முடிக்கும் லாக்ரிமோசாவின் பாடகர் குழு (இந்த நாள் கண்ணீர் வரும்), அற்புதமான அழகின் இதயப்பூர்வமான மெல்லிசை மூலம் வேறுபடுகிறது, இது வெர்டி போன்ற மெல்லிசைக்கு கூட அரிது. 4 வது பாகமான சான்க்டஸ் (ஹோலி) இல் ஒரு வித்தியாசமான பாத்திரம் இயல்பாக உள்ளது. இரட்டை கோரஸிற்கான இந்த அற்புதமான ஃபியூக், படைப்பு, உற்சாகமான வாழ்க்கையின் உருவகம், 4 எக்காளங்களின் தனிப்பாடலுடன் திறக்கிறது. 5 வது இயக்கம் அசல் தன்மையுடன் குறிக்கப்பட்டுள்ளது, ஆக்னஸ் டீ (கடவுளின் ஆட்டுக்குட்டி) - ஒரு கட்டுப்படுத்தப்பட்ட, சோப்ரானோ மற்றும் மெஸ்ஸோ -சோப்ரானோவின் டூயட், பழைய பாணியில் உள்ள வித்தியாசங்கள், இடைக்கால தேவாலய கோஷங்களின் உணர்வில் அசாதாரணமான, ஒத்துழைக்காத ஆக்டேவ் தீம்.

A. கோனிக்ஸ்பெர்க்

"ஐடா" விற்கு இணையாக வெர்டி மற்றொரு பெரிய வேலையில் பணியாற்றினார், இது தியேட்டருக்கு நோக்கம் இல்லை. 1860-1870 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், வெர்டி தனிப்பட்ட துயரத்தை அனுபவித்தார்: ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அவரது தந்தை, பரேஸி, நெருங்கிய நண்பர் மற்றும் ஒத்துழைப்பாளர்-சுதந்திரவாதி ஃபிரான்செஸ்கோ பியாவ் இறந்தார். 1868 இல் ரோசினியின் இறப்பு மற்றும் 1873 இல் எழுத்தாளர் மன்சோனியின் இறப்பு இரங்கல் பட்டியலை நிறைவு செய்கிறது. நெருங்கிய நண்பர்களின் மறைவால் ஈர்க்கப்பட்ட வெர்டி, நான்கு தனிப்பாடல்களான கோரஸ் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான கோரிக்கையை உருவாக்குகிறார்.

அவர் கத்தோலிக்க இறுதி சடங்கின் பாரம்பரிய வடிவங்களுக்கு திரும்புகிறார், ஆனால் புதிய உள்ளடக்கத்துடன் அவர்களை ஊக்குவிக்கிறார். ரெக்விமின் இசைப் படங்களின் வரம்பு "ஐடா" க்கு அருகில் உள்ளது. இங்கே அதே தைரியமான வீரம், கோபமான எதிர்ப்பு, ஆழ்ந்த துன்பம், அறிவொளி பெற்ற பாடல் மற்றும் மகிழ்ச்சியின் உணர்ச்சி கனவு ஆகியவை இங்கு பொதிந்துள்ளன. இசை வளர்ச்சியின் நுட்பங்களும் தொடர்புடையவை, ஓபராடிக் வெளிப்பாட்டின் குணாதிசயங்களைக் கொடுக்கும். (1874 இல் நடைபெற்ற முதல் காட்சியைத் தவிர, இசையமைப்பாளரின் வாழ்நாளில், வெர்டிஸ் ரிக்வீம் ஒரு தேவாலயத்தில் அல்ல, தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி அரங்குகளில் வழங்கப்பட்டது என்பது சிறப்பியல்பு.)... அவரது பல மெல்லிசைகள் ஆத்மார்த்தமான நாட்டுப்புற பாடல்களைப் போல ஒலிக்கின்றன, அதற்கு ஒரு உதாரணம் லாக்ரிமோசா:

கோரிக்கைக்கு ஏழு பகுதிகள் உள்ளன. சோக முன்னுரை ( கோரிக்கை ஈ கைரி) கடைசி தீர்ப்பின் படங்களால் மாற்றப்படுகிறது ( இறக்கிறது ஐரா) இது முக்கிய, மிகவும் சர்ச்சைக்குரிய, பரவலாக வளர்ந்த பகுதியாகும். இது குழப்பம் மற்றும் திகில் உணர்வுகளைத் தூண்டும் ஓவியங்களின் கூர்மையான இணைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. முடிவில் மட்டுமே அமைதி வரும் ( லாக்ரிமோசா) மூன்றாவது பகுதி ( சலுகை) - ஒரு அலங்கார மற்றும் சிந்தனைத் திட்டத்தின் ஒரு இடைமுகம், அதனுடன் வலிமையின் வெளிப்பாடு, எண் 4 இல் வாழ்க்கையின் படைப்பு சக்தி - ஒரு மாபெரும் இரட்டை ஃபியூக் ( கருவறை) அடுத்த இரண்டு பாகங்கள் ( அக்னஸ் டீ, லக்ஸ் ஏடர்னா), அதன் இசை மென்மையான, வெளிர் வண்ணங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, படைப்பின் பாடல் மையத்தைக் குறிக்கிறது. இறுதி ( என்னை விடுவிக்கவும்) ஒரு மறுபிரவேசத்தின் அடையாள மற்றும் சொற்பொருள் செயல்பாட்டைச் செய்கிறது - இங்கே படங்களின் திடீர் மாற்றங்களும் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன, அங்கு படங்கள் உயிர்த்தெழுப்பப்படுகின்றன மற்றும் இறக்கிறது ஐரா, மற்றும் முதல் எண்; முழு மன உறுதி, வலுவான விருப்பமுள்ள முயற்சிகள், ஃப்யூக் எண் 4. எதிரொலிக்கிறது.

டி. வெர்டி "ரெக்விம்"

ஜெர்மன் நடத்துனர் ஹான்ஸ் வான் பெலோ வெர்டி'ஸ் ரெக்கீமை தேவாலய ஆடைகளில் மட்டுமே தனது கடைசி ஓபரா என்று விவரித்தார். அவர் ஒரே ஒரு விஷயத்தில் தவறாக நினைத்தார் - "ரிக்விம்" இசையமைப்பாளரின் இறுதிப் படைப்பாக மாறவில்லை. ஆனால், உண்மையில், இந்த வேலை பெயரைத் தவிர எல்லாவற்றிலும் ஒரு ஓபரா என்று அழைக்கப்படுகிறது - இது மிகவும் மனித, உணர்ச்சி மற்றும் நாடகமானது. ரெக்விம் ஓபராடிக் டிராமா, அற்புதமான சிம்பொனிக் மற்றும் கோரல் பத்திகளை வித்யூசோ தனி பாகங்களுடன் இணைக்கிறது.

உருவாக்கம் மற்றும் செயல்திறனின் வரலாறு

அலெஸாண்ட்ரோ மஞ்சோனி 19 ஆம் நூற்றாண்டு இத்தாலியின் எழுத்தாளரை விட அதிகமாக இருந்தார். அவர் ரிசோர்கிமெண்டோவின் அடையாளமாக இருந்தார் - தேசத்தின் ஒருங்கிணைப்பு மற்றும் இத்தாலிய மொழியின் வளர்ச்சிக்கு நிறைய செய்த விஞ்ஞானி. அவரது நேர்மையான அபிமானிகளில் ஒருவர் கியூசெப் வெர்டி... மன்சோனி 1873 இல் முதுமையில் இறந்தார், ஆனால் வெர்டிக்கு அவரது மரணம் ஒரு உண்மையான இழப்பு. அவர்கள் 1868 இல் சந்தித்தனர். இசையமைப்பாளர் இந்த சந்திப்பால் மிகவும் உற்சாகமாக இருந்தார், அவர் தனது தொப்பியை நொறுக்கி, வார்த்தைகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, அவர் இத்தாலியின் சிறந்த இசைக்கலைஞர் அல்ல, ஆனால் ஒரு எளிய விவசாயி.

ஒரு சுவாரஸ்யமான சூழ்நிலைகளுக்கு கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு. வெர்டியும் மஞ்சோனியும் சந்தித்த ஆண்டில், ஜியோஅச்சினோ ரோசினி இறந்தார். அவரது நினைவாக, வெர்டி, 12 முக்கிய இசையமைப்பாளர்களுடன், ரெக்விமை உருவாக்கும் பிரம்மாண்டமான திட்டத்தில் பங்கேற்றார். படைப்பின் இறுதிப் பகுதியை, லிபரா என்னை எழுதுவது மேஸ்ட்ரோவிடம் விழுந்தது. நவம்பர் 13, 1869 அன்று மரணதண்டனை திட்டமிடப்பட்டது, இது ரோசினியின் மரணத்தின் முதல் ஆண்டுவிழா. ஆனால் தெளிவற்ற சூழ்நிலைகளால், பிரீமியருக்கு 9 நாட்களுக்கு முன்பு, மறக்கமுடியாத தேதிக்கு தயாராகி வந்த ஏற்பாட்டுக் குழு, "ரிக்வீம்" ஐ நிராகரித்தது. வெர்டி கோபமடைந்தார், குறிப்பாக அவர் தனது நண்பர், நடத்துனர் ஏஞ்சலோ மரியானியை தனிப்பட்ட முறையில் இந்த இசை நிகழ்ச்சியை வழிநடத்த அழைத்ததால். மேஸ்ட்ரோ அவரைப் பற்றி கூர்மையாகப் பேசினார் மற்றும் அவர்களின் எந்தவொரு உறவுகளுக்கும் முற்றுப்புள்ளி வைத்தார்.

அதனால், மன்சோனி இறந்த மறுநாளே, வெர்டி ரிக்குயிம் எழுதி தனது பெயரை இசையில் அழியாக்க வேண்டிய அவசியத்தை உணர்ந்தார். ஆரம்பத்தில், மேஸ்ட்ரோ எல்.செருபினியின் வேண்டுகோளை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ள விரும்பினார் - தனிப்பாடல்கள் இல்லாமல், ஒரு சாதாரண இசைக்குழுவின் துணையுடன். ஆனால் வேலையின் செயல்பாட்டில், அவர் இந்த மாதிரியை விட்டுவிட்டார் - அவரது இசையமைப்பில், ஒரு பெரிய கோரஸ், ஒரு முழு சிம்பொனி இசைக்குழு மற்றும் நான்கு தனிப்பாடலாளர்கள் ஈடுபட்டுள்ளனர். பாணியில், ரெக்விம் அதன் கேண்டட் குரல் பாகங்களுடன் வெர்டியின் பிற்கால ஓபராக்களை, குறிப்பாக அவரது முந்தைய படைப்பை நினைவூட்டுகிறது. ஐடா". ரோஸினியின் நினைவாக ஒருபோதும் செய்யப்படாத ஒரு வேலையில் இருந்து, லிபெரா மீ இன் திருத்தப்பட்ட பகுதியை இது உள்ளடக்கியது. திட்டத்தின் நலன்களுக்காக, கத்தோலிக்க மாஸ் உரை சிறிது திருத்தப்பட வேண்டியிருந்தது. உதாரணமாக, 13 ஆம் நூற்றாண்டின் செலானோவின் பிரான்சிஸ்கன் துறவி தாமஸின் வசனங்களை லிப்ரெட்டோவில் சேர்க்க, அவரது வியத்தகு கவிதை நரகத்தின் கொடூரங்களையும் தீர்ப்பு நாளின் அச்சங்களையும் தெளிவாக சித்தரித்தது. மன்சோனியின் மரணம் வெர்டிக்கு தனிப்பட்ட அதிர்ச்சியாக இருந்ததால், "ரெக்விம்" வழக்கமான ஆன்மீக பற்றின்மை இல்லாமல் இருக்கலாம். இது கலகலப்பான மனித உணர்வுகள் மற்றும் கடுமையான அனுபவங்கள் நிறைந்தது.

இசையின் வேலை பத்து மாதங்கள் ஆனது, எழுத்தாளர் இறந்து சரியாக ஒரு வருடம் கழித்து, மே 22, 1874 அன்று, மிலனின் செயின்ட் மார்க் தேவாலயத்தில் "ரெக்விம்" நிகழ்த்தப்பட்டது. மேஸ்ட்ரோ தானே கண்டக்டரின் ஸ்டாண்டில் நின்றார். நான்கு தனிப்பாடல்கள்: சோப்ரானோ தெரேசா ஸ்டோல்ஸ், மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ மரியா வால்ட்மேன், டெனோர் கியூசெப் கபோனி, பாஸ் ஓர்மொண்டோ மைனி. வெர்டி தனது ஓபராக்களில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பணியாற்றிய பாடகர்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். மே 25 அன்று அதே வரிசையில், லா ஸ்கலாவில் ரெக்விம் செய்யப்பட்டது.

கலவை வெற்றி பெற்றது. பெரியது - கத்தோலிக்க நாடுகளில் (இத்தாலி, பிரான்ஸ்), சிறியது - இங்கிலாந்தில். என்றாலும் டி.பி. ஷா ரெக்விமில் மகிழ்ச்சியடைந்தார், பின்னர் அது அவரது இறுதிச் சடங்கில் செய்யப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டு வெர்டி இறுதி சடங்கிற்கு ஒரு புதிய சுற்று பிரபலத்தை கொண்டு வந்தது. இப்போது இது கச்சேரி பதிப்புகளில் மட்டுமல்ல, நாடக நிகழ்ச்சிகளின் வடிவத்திலும் நிகழ்த்தப்படுகிறது. உதாரணமாக, 2012 இல் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் டேனியல் ஃபின்ஸி பாஸ்கா இயக்கிய ரெக்விமின் மேடை பதிப்பை வழங்கியது.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

• வெர்டியின் வேண்டுகோள் இதே போன்றது மொஸார்ட்டின் ஒரு அமைப்புஇந்த வகையில் அதிகம் நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகள்.
• "ரெக்விம்" உருவாக்கிய ஆண்டுகளில் வெர்டி சோப்ரானோ தெரசா ஸ்டோல்ஸுடன் நெருக்கமாகிவிட்டார். அவர் முன்பு இத்தாலிய பிரீமியர்களைப் பாடினார் " டான் கார்லோஸ்», « விதியின் படைகள்"," ஐடா ". ஒரு கட்டத்தில் அவள் இசையமைப்பாளரின் எஸ்டேட்டில் குடியேறினாள். "மூன்றில் வாழ்வது" என்ற உண்மைக்கு மேஸ்ட்ரோவின் மனைவி கியூசெபினாவின் கடுமையான எதிர்வினையைத் தவிர, நாவலின் தெளிவான ஆதாரங்களை வரலாறு விட்டு வைக்கவில்லை. வெர்டி பெண்களுக்கு இடையில் அவசரப்படவில்லை மற்றும் பாடகருடனான அவரது உறவுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைக்கவில்லை. அத்தியாயத்தின் தீவிரம் அதற்கு முன்னர், ஸ்டோல்ஸ் நடத்துனர் மரியானியுடனான தனது நிச்சயதார்த்தத்தை முறித்துக் கொண்டார் - ரோஸினியின் ரெக்விமின் அற்புதமான மறதிக்கு வெர்டி குற்றம் சாட்டினார்.
• 2001 இல், "ரெக்விம்" கே.அப்பாடோவின் இயக்கத்தில் நேரடியாக ஒளிபரப்பப்பட்டது. சோப்ரானோ பகுதியை பிரபல ருமேனிய பாடகி ஏஞ்சலா கியோர்கியு நிகழ்த்தினார். நடிப்பு ஒரு ஊழலாக மாறியது - கச்சேரியின் போது, ​​பாட வேண்டிய அவசியமில்லாத நேரத்தில், ஜார்ஜியு கழுத்தில் இருந்து உதட்டுச்சாயத்தை எடுத்து, அவளது உதடுகளை சாய்த்து அமைதியாக குழாயை திருப்பி கொடுத்தார்.
• நவம்பர்-டிசம்பர் 2017 இல், மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவில் வெர்டியின் ரெக்விம் நிகழ்ச்சிகள் புகழ்பெற்ற பாரிட்டோன் டிமிட்ரி ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கியின் நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. நடத்துனர் ஜேம்ஸ் லெவின், தனிப்பாடல்கள் கே. ஸ்டோயனோவா, ஈ. செமென்சுக், ஏ. அன்டோனென்கோ, எஃப். ஃபுர்லனெட்டோ.

இசை

வெர்டியின் கோரிக்கைக்கு கத்தோலிக்க மக்களின் கட்டுப்பாடு மற்றும் அமைதிக்கு சிறிதும் சம்பந்தமில்லை. உண்மையில், இது வழிபாட்டு நோக்கங்களுக்காக எழுதப்படவில்லை. இசையமைப்பாளரின் ஓபராக்களுடன் அவருக்கு மிகவும் பொதுவானது - மெல்லிசைகளின் ஆற்றல் மற்றும் வியத்தகு உணர்ச்சி முரண்பாடுகள். கூடுதலாக, வெர்டி காலத்தில், பெண்கள் தேவாலய வேலைகளைச் செய்ய முடியவில்லை, மேலும் இரண்டு தனிப்பாடல்கள் மட்டுமல்ல, பல கோரஸ் பெண்களும் மேஸ்ட்ரோவின் மாஸில் பங்கேற்கிறார்கள். ஆர்கெஸ்ட்ரா துணை அவரது முதிர்ந்த படைப்புகளில் வெர்டியால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட அதிநவீன நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறது. பாடகர் குழு அதன் முழு நீளத்திலும் செயலில் ஈடுபட்டுள்ளது, இதற்கு ஓபரா தயாரிப்பை விட குறிப்பிடத்தக்க அமைப்பு தேவைப்படுகிறது.

"ரெக்விம்" 7 நியமனப் பகுதிகளைக் கொண்டுள்ளது, இருப்பினும், கோபத்தின் நாள், டைஸ் இரேயின் திகிலூட்டும் அம்சம், மரணத்தின் சக்தி மற்றும் தவிர்க்க முடியாத தன்மையின் அடையாளமாக பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. இந்த மாறுபட்ட விளைவு வெர்டியின் சிறந்த ஓபராக்களில் இருந்து வளர்கிறது. இன்ட்ராய்ட் மற்றும் கைரியின் ஒரு பகுதியுடன் ரெக்விம் திறக்கிறது, இதில் பாடகர் குழு மற்றும் அனைத்து தனிப்பாடல்களும் ஈடுபட்டுள்ளனர். இரண்டாம் பாகம், டைஸ் ஐரே, டூம்ஸ்டேவின் படங்களை வரைகிறது, அதைத் தொடர்ந்து கவிதை மூன்றாவது பகுதி, பிரசாதம். நான்காவது இயக்கம், சான்டஸ், இரட்டை கோரஸுக்கு எட்டு பாகங்கள் கொண்ட ஃபியூக் ஆகும், இது எக்காள ஆரவாரத்துடன் தொடங்குகிறது, இறைவனின் பெயரில் யார் வருகிறார்கள் என்பதை அறிவிக்கிறது. ஐந்தாவது இயக்கம், அக்னஸ் டீ, ஒரு மயக்கும் அகபெல்லா பெண் டூயட் மூலம் நினைவுகூரப்படுகிறது, இதன் மெல்லிசை மூன்று தனி புல்லாங்குழல்களின் திறனால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, பின்னர் கோரஸ் மற்றும் இசைக்குழு மீண்டும் மீண்டும் வருகிறது. புனித இசைக்கு அக்னஸ் டீ பாணியில் மிக நெருக்கமானவர். ஆறாவது இயக்கமான லக்ஸ் ஏடெர்னாவில், இசையமைப்பாளர் இசை சித்தரிப்பின் உயரத்தை அடைகிறார் - மதிப்பெண்ணின் பக்கங்களிலிருந்து வயலின்களின் ட்ரெமோலோ மூலம், நித்திய ஒளி உண்மையில் ஊற்றப்படுகிறது. இறுதித் தீர்ப்பு நாளில் நித்திய மரணத்திலிருந்து விடுபட இறைவனிடம் பிரார்த்தனை செய்யும் மனித ஆத்மாவின் பாடலின் இறுதிப் பகுதி, லிபரா மீ.

குறிப்பிடத்தக்க எண்கள்

இறப்புகள் இறே (கோரஸ்) - கேளுங்கள்

லாக்ரிமோசா (தனிப்பாடலாளர்கள் மற்றும் பாடகர் குழு) - கேளுங்கள்

லிபரா மீ (சோப்ரானோ மற்றும் பாடகர்) - கேளுங்கள்

சினிமாவில் "கோரிக்கை"

மதகுருமார்களுக்கு "ரெக்விம்" பிடிக்காதது - மிகவும் உணர்வுபூர்வமான இசை - திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களால் முழுமையாகப் பாராட்டப்பட்டது, திரைப்பட ஒலிப்பதிவுகளுக்கான மாஸிலிருந்து சில பகுதிகளை எடுத்தது:

• மேட் மேக்ஸ்: ப்யூரி சாலை, 2015
• "தபால்காரரின் அலெக்ஸி ட்ரைபிட்சின் வெள்ளை இரவுகள்", 2014
• ஜாங்கோ அன்சைன்ட், 2012
• "ராணி", 2006
• "சூடான பாறைகளில் மழைத்துளிகள்", 2000
• லோரென்சோ எண்ணெய், 1992

வெர்டிஸ் ரெக்விம் சிறந்த பாடகர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது, சில நிகழ்ச்சிகள் வீடியோவில் உள்ளன:

• லா ஸ்கலா, 2012, நடத்துனர் டி. பாரன்போய்ம், தனிப்பாடல்கள்: ஏ. ஹார்டெரோஸ், ஈ. கரஞ்சா, ஜே. காஃப்மேன், ஆர். பேபே
• ஆல்பர்ட் ஹால், 2011, பிபிசி சிம்பொனி இசைக்குழு, நடத்துனர் எஸ்.
• எடின்பர்க் சர்வதேச விழா, 1982, நடத்துனர் சி. அப்பாடா, தனிப்பாடல்கள்: எம். விலை, டி. நார்மன், ஜே. கரேராஸ், ஆர். ரைமண்டி
• லா ஸ்கலா, 1967, நடத்துனர் ஜி. வான் கராஜன், தனிப்பாடல்கள்: எல். விலை, எஃப். கோசோட்டோ, எல். பவரொட்டி, என். ஜியாரோவ்

முடிவில், மற்றொரு சிறந்த சமகாலத்தவரை மேற்கோள் காட்டுவது பொருத்தமானது வெர்டி, ஆங்கில நாடக ஆசிரியர் டி.பி. ரெக்விம் பற்றி கூறிய ஷா: “இது இதயத்தை ஊடுருவி ஆன்மாவை உலுக்கும் இசை. அவருடைய எந்த ஓபராவையும் விட அவள் நீண்ட காலம் வாழ்வாள் என்று தெரிகிறது.

வீடியோ: வெர்டியின் கோரிக்கையைக் கேளுங்கள்

ஜியோஅச்சினோ ரோசினியின் மரணம், இசையமைப்பாளரின் மரண ஆண்டு விழாவிற்கு இறுதி சடங்கு எழுத ஒன்றிணைவதற்கான முன்மொழிவுடன் "மிகவும் மதிப்பிற்குரிய இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களை" (இப்போது மறந்துவிட்டது) முறையிட வெர்டியைத் தூண்டியது. நிறைய, வெர்டி இறுதிப் பகுதியைப் பெற்றார், பெரும்பாலும் இசையமைப்பாளர்களால் தவிர்க்கப்பட்டது - லிபரா மீ. இந்த கோரிக்கை நவம்பர் 1869 இல் இயற்றப்பட்டது, ஆனால் அது நிகழ்த்தப்படவில்லை.

வெர்டி பின்னர் ரோசினிக்காக தனது சொந்த கோரிக்கையை எழுத முடிவு செய்தார்; வேலை இழுத்துச் செல்லப்பட்டது, அதன் ஆரம்ப நிறைவுக்கான உந்துதல் - அந்த நேரத்தில் இசையமைப்பாளர் ஏற்கனவே பல பகுதிகளை எழுதியிருந்தார் - பிரபல எழுத்தாளர் அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனியின் மரணம் (மே 22, 1873), இதற்கு முன் வெர்டி சிறு வயதிலிருந்தே போற்றப்பட்டார். அவர் "நல்லொழுக்கம் மற்றும் தேசபக்தியின் மாதிரி" ...

வெர்டி ஏப்ரல் 10, 1874 அன்று கோரிக்கையை முடித்தார். முதல் நிகழ்ச்சி மன்சோனியின் மரணத்தின் ஆண்டுவிழாவான அதே ஆண்டு மே 22 அன்று மிலனின் செயின்ட் மார்க் கதீட்ரலில் நடந்தது; ஆசிரியரே கண்டக்டரின் ஸ்டாண்டில் இருந்தார். சில நாட்களுக்குப் பிறகு, டீட்ரோ அல்லா ஸ்கலாவில் ரெக்விம் பெரும் வெற்றியுடன் நிகழ்த்தப்பட்டது; பாரிஸ், லண்டன் மற்றும் வியன்னாவில் பிரீமியர்கள் 1875 இல் ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் வெற்றிகரமாக இருந்தன, பின்னர் முனிச்சில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் ...

கலவை

இசையமைப்பாளரின் கூற்றுப்படி, ஆரம்பத்தில் அவர் லூய்கி செருபினியின் சி மைனரில் ரெக்விம், ஒரு தனிப்பாடல்கள் இல்லாமல், ஒரு இசைக்குழுவாக இருந்தார், இதில் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு மிதமான பாத்திரத்தை ஒதுக்கியது, ஆனால் வேலையின் செயல்பாட்டில் வெர்டி நகர்ந்தார் இந்த மாதிரியில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது: அவரது வேண்டுகோளில், ஒரு பெரிய நான்கு பகுதி பாடகர் குழு மற்றும் ஒரு முழு அளவிலான சிம்பொனி இசைக்குழு, நான்கு தனிப்பாடல்கள் உள்ளன-சோப்ரானோ, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, டெனோர் மற்றும் பாஸ். பாணியில், ஏராளமான அரியோசோக்கள் மற்றும் குழுமங்கள் - டூயட், டெர்செட்டுகள் மற்றும் குவார்டெட்டுகள் - உண்மையிலேயே இத்தாலிய ஓபரா கான்டிலினாவுடன், வெர்டிஸ் ரெக்விம் அவரது பிற்கால ஓபராக்களை ஒத்திருக்கிறது, குறிப்பாக ஐருடா, செருபினி மற்றும் அவரது முன்னோடிகளின் வேலையை விட. இந்த ரெக்விமில் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் பங்கு எளிமையான துணைக்கு அப்பாற்பட்டது.

மன்சோனியின் மரணம் வெர்டிக்கு தனிப்பட்ட இழப்பாக இருந்ததால், அவர் ஆழ்ந்த வியத்தகு ஒரு படைப்பை உருவாக்கினார். ஒரு கண்டிப்பான, முற்றிலும் "சர்ச்" பாணி ... ரெக்விமில், இந்த பாணி அக்னஸ் டீயை மட்டுமே நினைவூட்டுகிறது.

வெர்டி தனது வேண்டுகோளை நியமன லத்தீன் உரையில் எழுதினார், அதே நேரத்தில் அதன் கடைசி பகுதிக்கு முந்தைய வரிசையில் - லாக்ரிமோசா, வெர்டி முதல் பகுதியை மீண்டும் செய்கிறார் - டைஸ் ஐரே, டூம்ஸ்டேவின் பயமுறுத்தும் படம், மற்றும் இறுதிப் பகுதியில் டைஸ் ஐரே ஒலிக்கிறது - லிபெரா எனக்கு; இவ்வாறு, இறுதித் தீர்ப்பின் கருப்பொருள் முழு கோரிக்கையின் வழியாக இயங்குகிறது, இது நியதியால் வழங்கப்படவில்லை; இசைக்கலைஞர்கள் நம்புகிறபடி, வெர்டிக்கு இது நியாயத்தீர்ப்பு நாள் அல்ல, ஆனால் மரணத்தின் இரக்கமற்ற படையெடுப்பு, பாடலின் பாடல், அமைதியான பகுதிகளை துண்டித்து, அதில் இசையமைப்பாளர் தனது மெல்லிசைப் பரிசை வழங்கினார்.

இந்த நிகழ்ச்சியின் "செயல்பாட்டு", முதல் நிகழ்ச்சிகளில் கூட, இன்றுவரை சர்ச்சையை ஏற்படுத்தியது: செயல்பாட்டு கூறுகளைச் சேர்ப்பது கலவையின் வழிபாட்டு முறையை எவ்வாறு பாதித்தது - அதை சிதைத்தது அல்லது மேம்படுத்தியது? ...

கோரிக்கை அமைப்பு

1. ரெக்விம் மற்றும் கைரி(தனிப்பாடல்கள் நால்வர், கோரஸ்)

2. தொடர்ச்சி

3. சலுகை(தனிப்பாடல்கள்)

4. கருவறை(இரட்டை கோரஸ்)

5. அக்னஸ் டீ(சோப்ரானோ, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ மற்றும் கோரஸ்)

6. லக்ஸ் ஏடர்னா(மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ, டெனோர், பாஸ்)

7. லிபரா நான்(சோப்ரானோ மற்றும் கோரஸ்)

கச்சேரி விதி

ஐரோப்பாவில், வெர்டியின் கோரிக்கை உடனடியாக பார்வையாளர்களை வென்றது; நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கூற்றுப்படி, அவர்கள் தனிப்பட்ட எண்களை மீண்டும் செய்யக் கோரி அவரை சத்தமாகப் பாராட்டினர். அதே சமயத்தில், இத்தாலிக்கு வெளியே, பல நாடுகளில் ரிக்விம் மீதான அணுகுமுறை தெளிவற்றதாக இருந்தது, அது ஒரு தெளிவற்றது: இது ஒரு ஆன்மீக வகையை விட ஒரு ஆபரேட்டிக் வகையின் படைப்பாக கருதப்படுகிறது, மேலும் இது ஒரு சிறந்த இசை நாடகமாக நிகழ்த்தப்படுகிறது; ரெக்விம், ஒரு ஓபராவாக, "முதல் செயல்" மற்றும் "இரண்டாவது செயல்" என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, இதுவரை சிறந்த இத்தாலிய நடத்துனர்கள் மட்டுமே - முதலில் ஆர்டூரோ டோஸ்கானினி (1938 இல் ரிக்வீமின் முதல் பதிவுகளை செய்தவர்: மார்ச் 4 நியூயார்க்கில் மற்றும் மே 27 லண்டனில், பிபிசி இசைக்குழுவுடன்), மற்றும் கார்லோ மரியா கியுலினி - வெர்டியின் அமைப்பை ஒரு மத உணர்வுடன் நிரப்ப முடிந்தது, அதை ஒரு இறுதி சடங்காக சரியாக செய்ய, தனிப்பட்ட அனுபவங்களால் வண்ணம் பூசப்பட்டாலும்.

அது எப்படியிருந்தாலும், டபிள்யூ.ஏ. மொஸார்ட்டின் ரெக்விம் உடன், வெர்டியின் ரிக்வீம் இந்த வகையின் மிகவும் நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகளில் ஒன்றாகும்.

"ரெக்விம் (வெர்டி)" கட்டுரையில் ஒரு விமர்சனம் எழுதுங்கள்

குறிப்புகள் (திருத்து)

இணைப்புகள்

ரெக்விம் (வெர்டி) இலிருந்து பகுதி

: இசையமைப்பாளரின் முக்கிய படைப்புகளில், ஓபரா இல்லாத ஒரே வேலை இதுதான். இன்னும் அவர் விதியை உறுதிப்படுத்தும் விதிவிலக்காகக் கருதப்படலாம்: அவருக்குப் பிடித்த வகையின் வரம்புகளைத் தாண்டி, சிறந்த ஓபரா இசையமைப்பாளர் தனக்கு உண்மையாகவே இருந்தார்.

அவர் இறக்கும் போது, ​​1868 ல் ஒரு இறுதி சடங்கு யோசனை எழுந்தது. என்னால் அவரை எனது நெருங்கிய நண்பர் என்று அழைக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவரது திறமைக்கு நான் அஞ்சலி செலுத்தினேன், மேலும் இசை கலைக்கு ஏற்பட்ட இழப்பாக மரணத்தை உணர்ந்தேன். இசையமைப்பாளருக்கு நினைவை ஒரு கூட்டு படைப்புடன் மதிக்க வேண்டும் என்ற எண்ணம் உள்ளது, இத்தாலியின் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்களிடையே ரெக்கீமின் பன்னிரண்டு பகுதிகளை விநியோகிக்கிறது (அவை அனைத்தும் இப்போது மறந்துவிட்டாலும்). இறுதி சடங்கின் செயல்திறன் போலோக்னாவில் திட்டமிடப்பட்டது. ஒரு சிறப்பு புனிதத்தை விரும்பினார், அதனால் அவர் அதில் லிபெரா என் ஒரு பகுதியைச் சேர்த்தார், அது பெரும்பாலும் தவிர்க்கப்பட்டது - அவள்தான் அவனுடன் நிறையப் பெற்றாள்.

இந்த யோசனை உண்மையில் பொதிந்திருக்கவில்லை: அவரது மரணத்தின் ஆண்டுவிழாவிற்கு திட்டமிடப்பட்ட செயல்திறன் நடைபெறவில்லை, இதற்கு நடத்துனர் தான் காரணம் ) அடுத்த ஆண்டுவிழாவிற்குள், இசையமைப்பாளர் ரிக்கீமின் அனைத்து பகுதிகளையும் உருவாக்க முடிவு செய்தார், அவற்றில் இரண்டையும் கூட எழுதினார், ஆனால் விரைவில் இந்த யோசனையில் ஆர்வத்தை இழந்தார், ஏராளமான இறுதி சடங்குகள் இருப்பதாக அறிவித்தார், மேலும் ஒன்றைச் சேர்ப்பதில் அர்த்தமில்லை. அவர்களுக்கு.

அதே ஆண்டில், இறுதி சடங்கு பற்றிய யோசனை எழுந்தபோது, ​​அவர் அலெஸாண்ட்ரோ மன்சோனியை தனிப்பட்ட முறையில் சந்தித்தார். அவர் தனது இளம் வயதிலிருந்தே இந்த எழுத்தாளரை "இத்தாலியின் மகிமை" மற்றும் "ஒரு புனித மனிதன்" என்று அழைத்தார். இசையமைப்பாளர் 1873 இல் மன்சோனியின் மரணத்தை மிகவும் கடினமாக எடுத்துக் கொண்டார், இறுதிச் சடங்கிற்காக மிலனுக்குச் செல்ல அவருக்கு வலிமை கூட இல்லை. கவிஞருக்கு ஒரு "இசை நினைவுச்சின்னத்தை" அமைப்பதற்காக கருத்தரிக்கப்பட்ட அவர், ரெக்விம் யோசனைக்குத் திரும்புகிறார்.

ஆரம்பத்தில், இசையமைப்பாளர் லூய்கி செருபினியால் உருவாக்கப்பட்ட ரெக்விமில் கவனம் செலுத்த விரும்பினார் - முற்றிலும் தனிப்பாடல்கள் இல்லாமல், ஒரு தனித்துவமான இசைக்குழுவுடன். இருப்பினும், வெகுஜனத்தை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில், எல்லாம் மாறியது: அவர் ஒரு கலப்பு பாடகர் குழு, நான்கு தனிப்பாடலாளர்கள் மற்றும் ஒரு பெரிய சிம்பொனி இசைக்குழுவைக் கொண்டிருந்தார். அவர் பன்னிரண்டு எண்களாகப் பிரிக்க மறுத்து, உரையை ஏழு பகுதிகளாகப் பிரித்தார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், வழிபாட்டு நடைமுறையில் பொருத்தமற்ற, கச்சேரி நிகழ்ச்சிக்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ரெக்கீம்களை உருவாக்குவது இசையமைப்பாளர்களுக்கு மிகவும் பொதுவானது, ஆனால் இந்த பின்னணிக்கு எதிராகவும் வெர்டிஸ் ரிக்வீம் தனித்து நின்றது. இறுதி சடங்கின் வகைக்கு மாறிய அவர், ஓபரா இசையமைப்பாளராக இருந்தார். அவரது கோரிக்கையில் வீரம், பேரார்வம், பாடல்கள் மற்றும் மனித துன்பத்தின் ஆழம் - ஒரு வார்த்தையில், அவரது ஓபராவில் உள்ள அனைத்தும் உள்ளன. குறிப்பாக "" உடன் மிகவும் பொதுவானதைக் காணலாம், அதில் அவர் மாஸுடன் ஒரே நேரத்தில் வேலை செய்தார். இசையமைப்பாளரால் பயன்படுத்தப்படும் எண்களின் வடிவங்கள் ஓபராவுடன் தொடர்புடையவை - அரியோசோ, டூயட், குவார்டெட்ஸ், ட்ரியோஸ், இசை நாடகத்தை நினைவூட்டுகின்றன, இத்தாலிய ஓபரா கான்டிலினாவுக்கு பொதுவானது.

முதல் பகுதியில் - கோரிக்கை- ஒரு அறிவொளி நால்வர் பாடகரின் மறைக்கப்பட்ட "கிசுகிசு" க்கு எதிரானது. மிகவும் வளர்ந்த இரண்டாம் பகுதியில் - இறக்கிறது ஐரா- பல அத்தியாயங்கள் முன்னிலைப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. ஓபராவுடனான ஒற்றுமை இங்கு குறிப்பாக வலுவாக உள்ளது, மோதல்கள் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. "கோபத்தின் நாள்" என்ற வலிமையான ஓவியம் மேடையின் பின்னால் மற்றும் இசைக்குழுவில் எக்காளங்களின் ரோல் அழைப்பைத் தொடர்ந்து வருகிறது ( டூபா மிரும்), அதைத் தொடர்ந்து குறிப்பாக டார்க் பாஸ் சோலோ. இரண்டு அழகான மற்றும் சோகமான பாடல் வரிகளுக்கு இடையில் - மெஸ்ஸோ -சோப்ரானோ ஆரியா சுதந்திர எழுத்துமற்றும் டெர்செட் க்விட்- வலிமையான கோரல் தீம் வருமானம் இறக்கிறது ஐரா... அடுத்த அத்தியாயம் - ரெக்ஸ் ட்ரெமெண்டே- ஒரு தனித்துவமான பாடகருடன் தனிப்பாடல்களுடன் கெஞ்சும் உரையாடல், அதைத் தொடர்ந்து பாடல் துண்டுகள் - பெண் டூயட் பதிவு செய்யவும், டெனோர் ஆரியோசோ இங்கெமிஸ்கோ, துக்கம் நிறைந்த பாஸ் ஆரியா குழப்பம்... மீண்டும் வருகிறது இறக்கிறது ஐராசுருக்கத்தில், ஒரு பாடகர் குழுவுடன் ஒரு துக்கம் நிறைந்த நால்வர் ஒலிக்கிறது லாக்ரிமோசா.

இந்த வியத்தகு பகுதியை இலகுவானவை பின்பற்றுகின்றன: சிந்தனை நால்வர் சலுகைமகிழ்ச்சியான ஃபியூக் கருவறை, பெண் இரட்டையர் அக்னஸ் டீஒரு பழைய மந்திரத்தின் ஆவி. முதல் இயக்கத்தின் உருவ அமைப்பு டெர்செட்டில் திரும்பும் லக்ஸ் ஏடர்னா... விரிவாக்கப்பட்ட இறுதி - என்னை விடுவிக்கவும்- இசை வளர்ச்சியைத் தொகுக்கிறது: தீம் இங்கே மீண்டும் தோன்றுகிறது இறக்கிறது ஐரா, மைய எபிசோட் (ஆர்கெஸ்ட்ரா இல்லாமல் சோலோ சோப்ரானோ மற்றும் கோரஸ்) முதல் இயக்கத்துடன் உருவ அமைப்பில் எதிரொலிக்கிறது, மற்றும் இறுதி ஃபியூக் உடன் அக்னஸ் டீ... இறுதி ஃபியூக் உடைந்துவிட்டது, மற்றும் ரெக்கீமின் கடைசி சொற்றொடர்கள் கிட்டத்தட்ட ஒரு கிசுகிசுப்பில் ஒலித்தன.

ஆசிரியரால் திட்டமிட்டபடி, மிலனின் சான் மார்கோ கதீட்ரலில் மன்சோனியின் மரணத்தின் ஆண்டுவிழாவில் முதன்முதலில் இந்த நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது. இந்த வேலை மீண்டும் தேவாலயத்தில் கேட்கப்படவில்லை. மூன்று நாட்களுக்குப் பிறகு, லா ஸ்கலாவில் ஒரு நிகழ்ச்சி நடந்தது, அது ஒரு பெரிய வெற்றி.

இசை பருவங்கள்

அனைத்து உரிமைகளும் பாதுகாக்கப்பட்டவை. நகலெடுப்பது தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது