பெயரின் பொருள்: நாசர். Nazar zhukhar வெற்றிகரமான மனிதர்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள்

இந்த பொருளில் நீங்கள் நாசர் என்ற ஆண் பெயரின் பொருள், அதன் தோற்றம், வரலாறு பற்றிய தகவல்களைக் காணலாம் மற்றும் பெயருக்கான விளக்க விருப்பங்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வீர்கள்.

முழுப்பெயர் - நாசர்

பெயரின் ஒத்த சொற்கள் - நாசர், நசாரி, நஜாரியஸ், நஜாரியோஸ்

தோற்றம் - ஹீப்ரு, "கர்த்தருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது"

ராசி - மிதுனம்

கிரகம் - புதன்

விலங்கு - தபீர்

செடி - அசேலியா

கல் - கிரிசோபிரேஸ்

அதன் தோற்றத்தின் மூன்று பதிப்புகள் உள்ளன. முதலாவதாக, அது எபிரேய மொழி மற்றும் "இறைவனுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இரண்டாவது லத்தீன் பெயரான நஜாரியஸிலிருந்து, "நாசரேத்திலிருந்து வந்தவர்", "நாசரேன்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. மூன்றாவது - அரபு, பல அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது: "தொலைநோக்கு", "நெருங்கிய பார்வை".

அவர் ஒரு பிரகாசமான மற்றும் அதிகார பசியுள்ள மனிதனின் உணர்வைக் கொண்டிருக்கிறார். அவர் தனது ஒரே நண்பரைத் தவிர, அனைவருக்கும் முற்றிலும் மூடப்பட்டவர். நாசர் தனது முடிவுகளை சிந்தனையுடன் எடுக்கிறார், அரிதாகவே யாருடைய பேச்சையும் கேட்கிறார் மற்றும் வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் தன்னை மங்கலாக காட்டுகிறார். பிறரிடமிருந்து தனது தனிப்பட்ட கருத்துகளை போற்றும் அங்கீகாரத்தை எதிர்பார்க்காதிருக்கவும், நாசரின் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொள்ளாதவர்களுக்கு விரோதமாக இருக்கவும் சிறுவனுக்கு கற்பிக்கப்பட வேண்டும். தன்னை அதிகம் நேசிப்பவர்களை நம்பி தன் பிடிவாதத்தை போக்க வேண்டும். ஒரு இளைஞன் இந்த உதவிக்குறிப்புகளைப் பின்பற்றினால், அவர் ஒழுக்கமான மற்றும் சுவாரஸ்யமான வாழ்க்கையை வாழ முடியும்.

அவரது சொந்த முடிவு ஒரு பையன் தன்னைச் சுற்றியுள்ள மக்களைப் பற்றி ஒரு கருத்தை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. அவர் நடைமுறையில் நடப்பு நிகழ்வுகளால் பாதிக்கப்படாதவர், அவருடைய சொந்த கருத்து அவருக்கு மிகவும் முக்கியமானது. அவர் நிபந்தனையின்றி அவரை நம்புகிறார் மற்றும் முக்கியமான முடிவுகளை எடுக்கும்போது எப்போதும் அவரை நம்பியிருக்கிறார். அவரது உடல்நிலை மோசமாக இல்லை, ஆனால் சில நேரங்களில் அவரது வயிறு தோல்வியடைகிறது.

நாசர் என்று காதல்

அமைதியான மற்றும் நல்ல குணமுள்ள நாசர் பெண்களின் கவனத்தை ரசிக்கிறார். அவர்கள் அவரது உயரம், அவரது உடல் வடிவம், அவரது தைரியமான முகம் போன்றவற்றை விரும்புகிறார்கள். அவர் மட்டுமே தனது தேர்வில் மிகவும் கவனமாக இருக்கிறார் மற்றும் சிறுமிகளுக்கு வீண் நம்பிக்கையைத் தருவதில்லை. ஒரே ஒருவருக்காக காத்திருக்கிறேன்.

நீண்ட நாட்களாகத் தன் வாழ்க்கைத் துணையைத் தேடிக் கொண்டிருந்தான். 30 வயதை நெருங்கும் நாசருக்கு, தனக்கு எப்படிப்பட்ட பெண் தேவை என்பதை ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறார். அவள் இருக்க வேண்டும்: மென்மையான, கனிவான, அழகான மற்றும் புத்திசாலி, மேலும் தன்னை முழுவதுமாக அவருக்கும் குழந்தைகளுக்கும் அர்ப்பணிக்க வேண்டும். அவர் அவளுக்கு உண்மையாக இருப்பார், அவளுக்கு நிதி வழங்குவார், தார்மீக ரீதியாக அவளுக்கு ஆதரவளிப்பார் மற்றும் எல்லாவற்றிலும் ஒரு ஆதரவாக மாறுவார்.

நாசர் என்ற பெயரின் பாலியல்

நெருக்கமான சொற்களில், இளைஞன் விடாமுயற்சியுடன் இருக்கிறார். அவர்கள் மீண்டும் சந்திக்க மாட்டார்கள் என்று தெரிந்தாலும், அவர் தனது துணைக்கு அதிகபட்ச மகிழ்ச்சியைத் தர முயற்சிக்கிறார். நாசர் மென்மையான மற்றும் பாசமுள்ளவர், ஆனால் அவர் ஒரு பெண்ணிடம் அதையே எதிர்பார்க்கிறார்.

நாசர் என்ற திருமணம் மற்றும் குடும்பம்

ஒரு மனிதனுக்கு குடும்ப உறவுகள் மிகவும் முக்கியம். அவர் ஒருவரைப் பற்றி கவலைப்பட வேண்டும். பொருளாதார ரீதியாக சுதந்திரமாகிவிட்ட அவர், பெற்றோருடன் வசிக்கிறார். திருமணத்திற்குப் பிறகும் அவர்களைப் பாதுகாப்பது தொடர்கிறது. அவர்களின் தேவைகள் மற்றும் தேவைகளுக்கு உணர்திறன். ஆனால், இதெல்லாம் சொந்த குடும்பத்துக்கு பாதகமாக நடக்காது.

அவர் தனது மனைவியை குடும்ப அரவணைப்பு மற்றும் ஆறுதலின் பாதுகாவலராகவும் பாதுகாவலராகவும் பார்க்கிறார். நாசர் தன் மனைவிக்கு எல்லா வாய்ப்பையும் கொடுக்கிறார். வீட்டுச் சூழல் வசதியாக இருக்க வேண்டும். சுத்தம் என்பது ஆறுதலைப் போல முக்கியமல்ல. அவர் குழந்தைகளை வணங்குகிறார், அவள் அவனை மீண்டும் நேசிக்கிறாள். விடுமுறை மற்றும் வார இறுதி நாட்களில் அவர்கள் ஒன்றாக வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள்.

தொழில் மற்றும் தொழில்

நாசர் எப்போதும் வளமான வாழ்க்கைக்காக பாடுபடுவார். அவர் ஒரு பெரிய பண்ணையை நிர்வகிக்கும் விருப்பமும் திறமையும் கொண்டவர். அவர் ஒரு நல்ல தொழிலதிபரை அல்லது விவசாயியை உருவாக்குவார். அவர் பொறியாளர், வடிவமைப்பாளர், புலனாய்வாளர், வரலாற்றாசிரியர், ஆபரேட்டர், இசைக்கலைஞர், கலைஞர் போன்ற சிறப்புகளுக்கு உட்பட்டவர். ஒரு மனிதன் தனது சொந்த வியாபாரத்தைத் திறக்க முடியும் மற்றும் எந்தவொரு வேலையிலும் எழக்கூடிய சிரமங்களை எளிதில் சமாளிக்க முடியும்.

அவர் தனது விருப்பப்படி ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்திருந்தால், அவருக்கு வாழ்க்கையில் முழுமையான வெற்றி காத்திருக்கிறது. அவர் தனது துறையில் ஒரு நல்ல நடிகராகவும் திறமையான நிபுணராகவும் மாறுவார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தேர்ந்தெடுக்கும் தொழில் அவரது வாழ்க்கையின் ஒரு பகுதியாக மாறும். அவரது சிறப்பு பிடிக்கவில்லை என்றால், அவர் தற்போதைய சூழ்நிலையில் தன்னை ராஜினாமா செய்து, மனசாட்சியுடன் வேலையைச் செய்வார். ஆனால் வெற்றி இன்னும் அவருக்கு காத்திருக்கிறது, அது பின்னர் வரும்.

அந்த நபர் தனது சக ஊழியர்களுடன் மிகவும் வெளிப்படையாக இல்லை என்றாலும், குழு அவரை மதிக்கிறது. ஆனால் அவரது நட்பு மற்றும் புத்திசாலித்தனம் பலரைக் கவர்ந்துள்ளது. பிரச்சனைகளை நிதானமாக சமாளிக்கும் திறனுக்காக நிர்வாகம் அவரை மதிக்கிறது.

குணத்தில் நாசர் என்ற பெயரின் அர்த்தம்

குழந்தை பருவத்தில், அவர் ஒரு சுறுசுறுப்பான மற்றும் கலகலப்பான குழந்தை. சிறுவன் விளையாட்டுகளை விரும்புகிறான், குறிப்பாக கால்பந்து மற்றும் சைக்கிள் ஓட்டுதலை விரும்புகிறான். உங்கள் குழந்தை குளிர்காலத்தில் பிறந்திருந்தால், அவர் ஒரு பிரபலமான விளையாட்டு வீரராக மாறுவதற்கான எல்லா வாய்ப்புகளும் உள்ளன.

அவர் பள்ளியில் நன்றாகப் படிக்கிறார், நிறைய படிக்கிறார், சாகச இலக்கியங்களை விரும்புகிறார். இசையும் அவருக்கு நெருக்கமானது, அவர் மட்டுமே விளையாடுவதை விட கேட்க விரும்புகிறார், நாசரிடம் ஒரு நல்ல இசை நூலகம் உள்ளது. அவர் சேகரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ளார்.

சிறுவன் ஒழுக்கமானவன் மற்றும் அவனது பெற்றோர் மற்றும் நண்பர்களுக்கு எப்போதும் உதவுவான், அவர்களில் நிறைய பேர் உள்ளனர். ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது நண்பருடன் நேரத்தை செலவிட விரும்புகிறார், அவர் தன்னிடம் உள்ள ஒரே ஒருவருடன், ஏராளமான மற்றும் சத்தமில்லாத நிறுவனங்களைத் தவிர்க்கிறார். இந்த தோழர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவருடன் இருப்பார், நாசரைப் பற்றிய முழு உண்மையையும் அவர் மட்டுமே அறிவார் மற்றும் கடினமான தருணங்களில் ஒரே ஆலோசகராக இருப்பார்.

டீன் நாசர்

இளமைப் பருவத்தில் நுழைந்த பிறகு, சிறுவன் ஒரு பன்முக ஆளுமையாக மாறுகிறான்; தனிப்பட்ட தீர்ப்புகளில் சுயாதீனமாக, அவர் சமநிலை மற்றும் திருப்தியின் உள் நிலையில் அதிக அக்கறை கொண்டவர். இதைப் பற்றி மற்றவர்கள் எப்படி உணருகிறார்கள் என்பது அவருக்கு ஆர்வமாக இல்லை. சில சமயங்களில் நாசர் கட்டுப்படுத்த முடியாதவராகத் தோன்றுகிறார் மற்றும் அவரது சில செயல்கள் தர்க்கரீதியான விளக்கத்தை மீறுகின்றன. இந்த காலகட்டத்தில், பெற்றோர்கள் அதிக தூரம் செல்லாமல் இருப்பது முக்கியம், இல்லையெனில் பையன் அவர்களிடமிருந்து முற்றிலும் விலகிவிடுவார்.

வெற்றிகரமான நபர்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள்:

நாசர் கொழுகர் - இசைக்கலைஞர்

Nazar Al-Samarray - நடிகர்

நாசர் மச்சனோவ் - அரசியல்வாதி

நாசர் அககானோவ் - விஞ்ஞானி

நாசர் குல்சரீவ் - கவிஞர்

சிறந்த பொருந்தக்கூடிய தன்மை: அடா, ஆசா, மிலா, மியூஸ்

துரதிர்ஷ்டவசமான பொருந்தக்கூடிய தன்மை: தினா, இர்மா, ரெஜினா

"தி பாக்கெட் சிம்பொனி" குழுமத்தின் சிறந்த வயலின் கலைஞர், நடத்துனர், படைப்பாளி மற்றும் கலை இயக்குனர் நாசர் கொழுக்கரின் பெயர் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கல்வி இசையின் பல ஆர்வலர்களுக்குத் தெரியும். நாசர் அரிய பழங்கால மற்றும் நவீன இசைத் துறையில் கருத்தியல் தூண்டுதலாகவும் பல திட்டங்களை நிகழ்த்தியவராகவும் உள்ளார். அவர் பல இசைக்கருவிகளை வாசிப்பார், ஒரு நவீன கலைஞன் வெறுமனே காலத்தைத் தொடர வேண்டும், புதிய விஷயங்களைக் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், முன்னோக்கி நகர்வதை நிறுத்தக்கூடாது என்று நம்புகிறார். இன்று நாம் நாசருடன் பொதுமக்களின் கண்ணுக்குத் தெரியாததைப் பற்றி பேசுகிறோம், ஒரு காலத்தில் தங்கள் வாழ்க்கையை இசையுடன் இணைக்க முடிவு செய்தவர்கள் எதிர்கொள்ளும் பிரச்சினைகள் பற்றி.

நாசர், இன்று பலர் கலாச்சாரத்தின் பொதுவான வீழ்ச்சியைப் பற்றி, ஆன்மீகமின்மை பற்றி, நம் வாழ்வில் கலையின் அற்ப பங்கைப் பற்றி பேசுகிறார்கள். நாங்கள், கச்சேரி அரங்கிற்கு வரும் பார்வையாளர்கள், முன் பக்கத்தை மட்டுமே பார்க்கிறோம், எங்களுக்கு வழங்கப்படுவதைக் கேட்கிறோம். "மறுபுறம்" என்ன நடக்கிறது? ரஷ்ய நிகழ்ச்சிப் பள்ளியின் நிலைமை என்ன?

இன்றைய நிலைமை, நிச்சயமாக, மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இல்லை, இவை அனைத்தும் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு நடந்தது. இதை இரண்டு காரணங்களுக்காக என்னால் நம்பிக்கையுடன் சொல்ல முடியும். ஒருபுறம், நான் அமைப்புக்குள் இருக்கிறேன், மறுபுறம், நான் பத்து ஆண்டுகளாக கற்பிக்காததால், அதற்கு வெளியே இருக்கிறேன். எனது பெரும்பாலான நேரம் மாஸ்டர் வகுப்புகளால் எடுத்துக் கொள்ளப்படுகிறது, இது முன்னாள் சோவியத் ஒன்றியத்தின் பிரதேசம் முழுவதும் நான் நடத்துகிறேன்.

நான் ஒரு உதாரணம் கொடுக்க முடியும், அதில் இருந்து எல்லாம் உடனடியாக தெளிவாகிவிடும். எனவே, நம் நாட்டில் அற்புதமான கன்சர்வேட்டரிகள் உள்ளன, சொல்லுங்கள், நோவோசிபிர்ஸ்க் அல்லது நிஸ்னி நோவ்கோரோடில், எட்டு குழுமங்களை ஒதுக்கலாம், ஒன்று மட்டுமே, ஒரு செலிஸ்ட் என்று சொல்லுங்கள். ஒருமுறை, அத்தகைய சூழ்நிலையைப் பார்த்து, நான் கேட்டேன்: "ஏன் ஒரே நபர் எல்லா இடங்களிலும் விளையாடுகிறார்?" கன்சர்வேட்டரியின் ஆர்கெஸ்ட்ரா துறையின் டீனின் வார்த்தைகளிலிருந்து, 1990 களில் பிறந்த தற்போதைய மாணவர்களில், மூன்று பேர் மட்டுமே இந்த கருவியை வாசிக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள், அவர்களில் ஒருவர் மட்டுமே ஏதாவது செய்ய முடியும். வெறுமனே மக்கள் இல்லை என்று மாறிவிடும். மேலும் மக்கள் இல்லை என்றால், நாம் எதைப் பற்றி பேசலாம்?

- என்ன, திறமையே இல்லையா?

பொதுவாக, எல்லாம் எப்போதும் இருக்கும் திறமையற்ற சிலரால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. டெனிஸ் மாட்சுவேவ் போன்ற ஒரு நபர் ஐநூறு ஆண்டுகளில் எங்காவது தோன்றக்கூடும், மேலும் ஒட்டுமொத்த அமைப்பு என்ன நடக்கிறது என்பது அவரது செயல்திறனில் இருந்து தெளிவாகத் தெரியவில்லை. எங்கள் இசை உலகின் நிலை "சராசரி" கலைஞர்களால் துல்லியமாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது. உங்களிடம் ஐம்பது செல்லிஸ்டுகள் இருந்தால், அதன்படி, அவர்களில் பதினைந்து பேர் நல்லவர்கள். மேலும் அவர்களில் நான்கு பேர் மட்டுமே இருந்தால், ஒன்று மட்டுமே உள்ளது, அது மிகவும் பலவீனமானது.

உதாரணமாக சீனாவை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், அங்கு கடந்த சில வருடங்களாக பல பகுதிகளில் அபரிமிதமான ஒன்று நடக்கிறது. பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அவர்கள் வெறுமனே இசைக்கருவிகளை விரைவாக வாசித்திருந்தால், இப்போது ஐம்பதுகள் மற்றும் அறுபதுகளின் எங்கள் அமைப்பை நினைவூட்டுவது முற்றிலும் ஆச்சரியமான விஷயங்கள் நடக்கின்றன: குழந்தைகளுக்கான நிலையான தேடல், துல்லியமாக அளவீடு செய்யப்பட்ட சுமைகளின் அமைப்பு, இது நிச்சயமாக மிக அதிகம். ஆனால் பின்னர் பன்னிரெண்டு அல்லது பதின்மூன்று ஆண்டுகளில், முழுமையாக உருவான இசைக்கலைஞர்கள் உருவாகிறார்கள். அதே நேரத்தில், சீனாவில் ஐரோப்பாவிலிருந்து ஏராளமான ஆசிரியர்கள் உள்ளனர், அனைத்து மாணவர்களும் வெளிநாட்டு மொழிகளைப் பேசுகிறார்கள் மற்றும் பாணிகளைப் பற்றி சிறந்த புரிதலைக் கொண்டுள்ளனர்.

- சரி, இதெல்லாம் அவர்களுடன் நடக்கிறது. இன்று நம் நாட்டில் இசைக்கலைஞர்களைப் பயிற்றுவிப்பது எப்படி இருக்கிறது?

நாங்கள் முற்றிலும் வேறுபட்ட விஷயம். எங்கள் இசைக் கல்வியில் கூர்மையான சரிவு எண்பதுகளின் பிற்பகுதியில் மக்கள் கூர்மையான விலகலுடன் தொடங்கியது. சென்ட்ரல் மியூசிக் ஸ்கூலில் படித்த என் தலைமுறையில், இரண்டு அல்லது மூன்று பேர் இருந்தனர், மீதமுள்ளவர்கள் அனைவரும் வெளியேறினர். ஒருவேளை எல்லோரும் அங்கு நட்சத்திரங்களாக மாறவில்லை, ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் இப்போது இங்கே கற்பிக்க முடியும். ரஷ்யாவைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் ஒரு கிழிந்த இளைஞர்கள், அவர்கள் தங்கள் நாட்டோடு தங்கியிருக்கும்போது ஏதாவது ஒன்றை வழங்க விரும்பினர். இப்போது நாம் நேர்மையாக இருக்க வேண்டும், அறுபதுகளின் மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேடோயர்ஸில் பேராசிரியர் பதவிக்கான தொண்ணூறு சதவீத வழக்குகளில் பதினெட்டாம் வகுப்பு. அதாவது, அவர்கள் ஒருபுறம், போதுமான தகுதி இல்லாதவர்கள் மட்டுமல்ல, அழகியல் ரீதியாக அவர்கள் இன்னும் முற்றிலும் மாறுபட்ட நேரத்தில் வாழ்கின்றனர். இந்த போக்கு எனக்கு தோன்றுவது போல் மோசமடைவது மட்டுமல்லாமல், எது நம்மைக் காப்பாற்றும் என்பது முற்றிலும் தெளிவாக இல்லை.

இருப்பினும், ஒட்டுமொத்த நாட்டைப் பற்றி நாம் பேசினால், இங்கே விதிக்கு விதிவிலக்கு எதையும் நான் காணவில்லை. எல்லா பகுதிகளிலும் ஏதோ தவறு நடக்கிறது. போக்குவரத்து நெரிசலை சமாளிக்க முடியாவிட்டால், எதைப் பற்றி பேச முடியும்? எங்கள் முழு "தண்டு" முற்றிலும் ஆரோக்கியமாக இல்லை என்பது வெளிப்படையானது, மேலும் இசை கிளைகளில் ஒன்றாகும். ஒருபுறம், ஒருவேளை மிக முக்கியமான ஒன்று அல்ல, ஆனால் மறுபுறம், கலை என்பது மாநிலத்தின் நோய்க்கு மிக விரைவாக பதிலளிக்கும் கோளம் என்பதை நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். நிச்சயமாக, எந்தவொரு பிரச்சனையும் - விண்வெளியில் அல்லது பாலேவில் - முதன்மையாக தொழில் வல்லுநர்களுக்கு ஒரு பிரச்சனை. ஏனெனில் ஒரு மேலாளர் ஒரு நிறுவனத்தின் தலைவராக இருக்கும்போது, ​​இது சரியானது, ஆனால் அவர் ஆக்கப்பூர்வமான பிரச்சனைகளையும் தீர்த்தால், இது மோசமானது.

- நாசர், நீங்கள் ஏன் உங்கள் சக ஊழியர்களைப் பின்தொடர்ந்து நாட்டை விட்டு வெளியேறவில்லை?

உங்களுக்குத் தெரியும், எல்லாம் சிக்கலானதாக இருக்கும்போது நான் ஆர்வமுள்ள நபர். மேலும், 2000-ம் ஆண்டுக்கு முன்பு, நம்மால் ஏதாவது செய்ய முடியும் என்று நான் உறுதியாக நம்பினேன். கடந்த பன்னிரெண்டு வருடங்கள், நிச்சயமாக, நியாயமான அளவு நம்பிக்கையை என்னிடம் பறித்துவிட்டது. மூடிய குடியிருப்பில் அல்லது ஒரு கச்சேரி அரங்கில் மட்டுமே நாம் ஏதாவது செய்ய முடியும் என்று இப்போது நினைக்கிறேன்.

சந்தைப் பொருளாதாரத்திற்கு மாறியவுடன், ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டத்தில் கலைஞர்கள் சோதனைகளை கைவிட்டு, பிரபலமான மற்றும் தேவை உள்ளவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறார்கள் என்று ஒரு கருத்து உள்ளது.

ஆம், இது உண்மைதான், ஆனால் பில்ஹார்மோனிக் நிர்வாகத்திற்கு நடிகரால் ஒரு திட்டத்தை முன்மொழிய முடியாது என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். இன்று நமது அமைப்பு சோவியத் காலத்திற்குத் திரும்பியதாகத் தெரிகிறது. தாலின் அல்லது பெர்லினில் உங்கள் சொந்த கச்சேரியை நீங்கள் செய்யலாம், உண்மையில் அங்கு ஒரு மேலாளர் இருக்கிறார், அவர் இந்த கச்சேரி "விற்கலாமா" இல்லையா என்பதை முடிவு செய்வார். ஆனால் எங்களுடன் எல்லாம் வித்தியாசமானது. எங்கள் கன்சர்வேட்டரி மற்றும் வெளிநாட்டு சந்தாக்களில் நீங்கள் எந்த தற்செயல் நிகழ்வுகளையும் காண மாட்டீர்கள், ஏனென்றால் அங்கு ஒலிக்கும் இசையில் தொண்ணூறு சதவீதம் எங்களுக்குத் தெரியாது. சிறந்த நடத்துனர்கள் ஒவ்வொரு ஆறு மாதங்களுக்கும் சாய்கோவ்ஸ்கி அல்லது ராச்மானினோவின் இரண்டு அல்லது மூன்று இசை நிகழ்ச்சிகளை மட்டுமே விளையாடுகிறார்கள், ஆனால் அவை மிகவும் அருமை! மேலும், இவர்கள் நம் மக்களாக இருக்கலாம். உதாரணமாக, பிளெட்னெவ்.

என் காலத்தில் கூட, நாங்கள் எங்கள் சகாக்களிடமிருந்து ஒரு பெரிய அளவிலான இசையை வாசித்தோம். எண்பதுகளில் அது ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது அல்லது சுவாரசியமானது. இப்போது இந்த அனுபவம் காணாமல் போய்விட்டது. எடுத்துக்காட்டாக, தொண்ணூறுகளின் பிற்பகுதியில் நான் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தேன், எனது மாணவர் தனது டிப்ளோமாவில் ஹிண்டெமித் அல்லது ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் கச்சேரியை வாசித்தால், அவருக்கு உடனடியாக "மைனஸ்" வழங்கப்பட்டது, ஏனெனில் இது திறமையான இசை அல்ல. மேலும் அவர் பிராம்ஸ் நடித்ததை விட இரண்டு மடங்கு சிறப்பாக விளையாடினார் என்பது முக்கியமற்றது. உன்னதமான இருபதாம் நூற்றாண்டைக் கூட நீங்கள் விளையாட முடியாது. ஆடம்ஸ் அல்லது பிலிப் கிளாஸைக் குறிப்பிட தேவையில்லை - கடவுள் தடைசெய்தார், இது இசை அல்ல!

- நீங்கள் கற்பித்தலை விட்டு விலகுவதற்கு இந்த நிலை காரணமா?

மட்டுமல்ல. நாடு வெகுவாக மாறத் தொடங்கியது என்பதற்காக நான் முக்கியமாக வெளியேறினேன், மக்கள் ரெக்டர்களின் நிலைக்கு உயர்த்தப்படத் தொடங்கினர், நேற்று அவர்கள் எல்லா மரண பாவங்களையும் குற்றம் சாட்டி விரல் நீட்டினர். கட்சி அமைப்பின் கடைசிச் செயலர் துணைத் தாளாளராகி, பிறகு தாளாளராகி, அதன்பிறகு மாறும்போது, ​​கன்சர்வேட்டரிகளில் என்ன செய்வது?

பின்னர், வாழ்க்கை நிறைய மாறிவிட்டது, எல்லா வகையான மின்னணு “சாதனங்களும்” நம்மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியுள்ளன, ஆனால் எனது பெற்றோரின் காலத்தைப் போலவே மக்கள் தொடர்ந்து வளர்க்கப்படுகிறார்கள். இன்று மற்றும் எழுபதுகளின் பில்ஹார்மோனிக் சந்தா திட்டத்தை ஒப்பிடுங்கள் - நீங்கள் வித்தியாசத்தைக் காண மாட்டீர்கள்.

இன்று எல்லாமே சந்தையால் ஆணையிடப்படுகிறது. ஆரோக்கியமான சந்தை மோசமானதல்ல. எடுத்துக்காட்டாக, நான் பயிற்சி பெற்ற பாஸ்டனில், ஆர்கெஸ்ட்ரா இசையை இசைக்கப் பயிற்சி பெற்றவர்கள் நிறைய குழுமங்களைக் கொண்டுள்ளனர். தேவைகள் வேறுபட்டவை, மேலும் அவை இசை வாழ்க்கையை நிறைவேற்றுவதற்கான தேவைக்கு துல்லியமாக சரிசெய்யப்படுகின்றன. நம் நாட்டில், மாறாக, எல்லோரும் தனிப்பாடல்கள். அதன்படி, இன்னும் ஒரு தனிப்பாடலாக மாறாத இந்த நபர், சிமோனோவின் இசைக்குழுவில் வைக்கப்பட்டால், ஐந்து வருடங்கள் எடுக்கும் முதல் விஷயம், அவருக்கு அருகில் அமர்ந்திருப்பவர்களுடன் சேர்ந்து தாளமாக விளையாட கற்றுக்கொடுக்கப்படுவார். சாய்கோவ்ஸ்கி அல்லது ராச்மானினோஃப் ஆகியோரின் சிம்பொனிகளில் உள்ள கடினமான பத்திகள் அவருக்குத் தெரியாது என்று மாறிவிடும். கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு அவர் இதைக் கேட்கவில்லை.

எங்கள் அமைப்பு பல வழிகளில் நன்றாக உள்ளது, அது சரியான நேரத்தில் மீண்டும் உருவாக்கப்படவில்லை. சீனர்களை நினைவு கூர்ந்து, அவர்கள் பெரியவர்கள் என்று மீண்டும் சொல்கிறேன். அவர்கள் சோவியத் அடிப்படையை எடுத்துக் கொண்டனர் - இசைக்கலைஞர்களின் ஆரம்பக் கல்வியை நம்பியிருந்தனர், ஆனால் அதே நேரத்தில் புதிய போக்குகளை இழக்கவில்லை. ஷாங்காய் கன்சர்வேட்டரியில் ஏராளமான படைவீரர்கள் பணிபுரிகின்றனர். இதை எங்களால் தாங்க முடியாது. எங்களிடம் இணையம் இல்லை என்ற போதிலும், எல்லா தகவல்களும் கிடைக்கக்கூடிய எனது தலைமுறைக்கு தெரிந்ததை விட நவீன மாணவர்களுக்கு குறைவாகவே தெரியும். பெரிய ரஷ்ய கன்சர்வேட்டரிகளின் மாணவர்கள் முப்பதுகளில் இருந்து இசை வெளியீடுகளின்படி விளையாடுவது ஒரு பொதுவான நிகழ்வு. இது இசையமைப்பாளர்களுக்கு நல்லது! ஆனால் இப்போது அவர்கள் ஏற்கனவே urtexts படி விளையாடுகிறார்கள், மேலும் அத்தகைய வெளியீடுகள் பற்றி அவர்களுக்கு தெரியாது.

வயலின் மட்டுமின்றி, வயோலா, வயோலா ட கம்பா மற்றும் பிற சரங்களிலும் தேர்ச்சி பெற்றிருக்கிறீர்கள். ஒரு நவீன கலைஞன் வெற்றிபெற பல கருவிகளில் தேர்ச்சி பெற வேண்டுமா?

இந்த நடைமுறை ரஷ்யாவை விட ஐரோப்பாவில் மிகவும் பொதுவானது. பல கருவிகளில் தேர்ச்சி பெறுவது வெவ்வேறு மொழிகளைப் பேசுவது போன்றது என்று நான் தனிப்பட்ட முறையில் நம்புகிறேன். குறிப்பாக இப்போது, ​​கடந்த முப்பது ஆண்டுகளில் திறமை மிகவும் பரவலாக விரிவடைந்திருக்கும் போது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் நீங்கள் உண்மையிலேயே அற்புதமான கலைஞராக இருக்க முடியும் மற்றும் உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் மூன்று அல்லது நான்கு மணிநேர இசையை இசைக்க முடியும். இப்போது எல்லாம் வேறு. இது அலெக்சாண்டர் ருடின் மற்றும் கிடான் க்ரீமர் ஆகியோரால் மிகச்சரியாக நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது; ஒரு கருவியில் கூட நீங்கள் வெவ்வேறு மொழிகளுக்கு மாறுவது போல் தெரிகிறது. நீங்கள் வைத்திருக்க வேண்டிய நுட்பங்களின் தட்டு மிகவும் விரிவானது, சில நேரங்களில் அது பரஸ்பரம் பிரத்தியேகமாக இருக்கும். எனவே, ஷுமன் அல்லது ஷ்னிட்கேவில் உள்ள அழகான ஒன்று மொஸார்ட்டுக்கு முற்றிலும் பொருந்தாது.

ஆனால், எங்கள் இசைக் கல்வி முறையில் எது நல்லது என்றும் குறிப்பிட்டுள்ளீர்கள், ஆரம்பகால வளர்ச்சியைத் தவிர வேறு என்ன பெயரிடலாம்?

என் காலத்தில் நான் மிகவும் வலுவான தத்துவார்த்த பயிற்சி பெற்றேன், ஆனால் இப்போது எனக்குத் தெரியாது. ஆனால் இன்னும், எங்கள் இசைக்கலைஞர் ஒரு ஹார்மோனிக் பிரச்சனை அல்லது ஃபியூக் எழுத முடியும். ஐரோப்பாவில், பணத்திற்காக ஒரு சிறப்புப் பாடத்தை எடுக்காதவரை சிலர் இதைச் செய்ய முடியும். எங்களிடம் நிறைய கட்டாய பாடங்கள் இருந்தன, கடினமானவை, ஆனால் அனைவருக்கும் அணுகக்கூடியவை. ஏனெனில் நவீன உலகில், ஒரு இசைக்கலைஞர், நிச்சயமாக, தனது சொந்த வயலின் வரியை மட்டும் படிக்கக் கூடியவராக இருக்க வேண்டும். பொதுவாக, இவை அனைத்தும் எங்கு கொண்டு செல்லும் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. நிலைமை வருத்தமாக இருக்கிறது, மேலும் நிபுணர்களுடன் தொடங்குவது அவசியம் என்று நான் நினைக்கிறேன். அனைத்தையும் கட்டுப்படுத்துபவர்களிடமிருந்து. பல்கலைக்கழகங்களுக்கு அதிக சுதந்திரம் இருந்தால், அவர்கள் நிச்சயமாக ஏதாவது கொண்டு வர முடியும்.

இசைக்கலைஞர் அனைத்து யூனியனின் பரிசு பெற்றவர் ...

நாசர் கொழுகர் ஒரு வயலின் கலைஞர், நடத்துனர், படைப்பாளி மற்றும் கலை இயக்குனரான தனிப்பாடல்களின் குழுவான தி பாக்கெட் சிம்பொனி.

அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார், பின்னர் கன்சர்வேட்டரி மற்றும் உதவி இன்டர்ன்ஷிப். அவரது ஆசிரியர்கள் ஜைனாடா கிலெல்ஸ், எவ்ஜீனியா சுகேவா, ஓலெக் ககன், செர்ஜி கிராவ்சென்கோ. அவர் பாஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியர் I. மஸூர்கேவிச்சிடம் பயிற்சி பெற்றார், மேலும் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியுடன் சிம்பொனி நடத்துனராகப் பயிற்சி பெற்றார்.

டி. ஓஸ்ட்ராக் (1998, ஒடெசா) பெயரிடப்பட்ட அனைத்து யூனியன் வயலின் போட்டியிலும், ஆம்ஸ்டர்டாமில் நடந்த சர்வதேச வயலின் போட்டியிலும் (1995) இசைக்கலைஞர் பரிசு பெற்றவர்.

நாசர் கொழுகர் பண்டைய மற்றும் நவீன இசைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல கலைத் திட்டங்களின் துவக்கி மற்றும் அமைப்பாளர் ஆவார். அவர் பல சர்வதேச விழாக்களில் ஒரு அமைப்பாளர் மற்றும் பங்கேற்பாளர், எடிசன் டெனிசோவ் தலைமையிலான இளம் இசையமைப்பாளர்களின் அனைத்து ரஷ்ய போட்டியின் நடுவர் மன்றத்தின் உறுப்பினராகவும், சமகால இசையின் E. டெனிசோவ் விழாவின் அமைப்பாளராகவும் உள்ளார் (டாம்ஸ்க், 2002-2003).

Nazar Kozhukhar Svyatoslav Richter, Alexander Rudin, Tatyana Grindenko, Eliso Virsaladze, Natalia Gutman, Alexey Lyubimov, Tigran Alikhanov, D.-T ஆகியோருடன் சேம்பர் குழுமங்களில் நிகழ்த்தினார். சீன், மார்க் பெகார்ஸ்கி மற்றும் பிற பிரபலமான இசைக்கலைஞர்கள்.

கடந்த பருவங்களில், N. Kozhukhar விவால்டியின் "Gloria" உட்பட பல பெரிய அளவிலான திட்டங்களை மேற்கொண்டார், இது ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக வரலாற்று கருவிகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது; மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் அரங்குகளில் "ஜே.எஸ். பாக் இன் அனைத்து கருவிப் படைப்புகள்", செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக்கில் "ஜே.எஸ். பாக் இன் அனைத்து ஹார்ப்சிகார்ட் கச்சேரிகள்" சுழற்சிகள். டபிள்யூ.ஏ. மொஸார்ட்டின் ரிக்விமின் புதிய பதிப்பின் முதல் காட்சியை அவர் நடத்தினார். பீட்டர் ஷ்ரேயருடன் சேர்ந்து, மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில், தி பாக்கெட் சிம்பொனி ஜே.எஸ்.பேக்கின் “செயின்ட் ஜான்ஸ் பேஷன்” பாடலை நிகழ்த்தியது மற்றும் டி.பக்ஸ்டெஹூட் எழுதிய “தி பாடி ஆஃப் எவர் லார்ட்” என்ற சொற்பொழிவின் முதல் காட்சியை, மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட். பீட்டர்ஸ்பர்க். அக்டோபர் 2012 இல், ரஷ்யாவில் ஜெர்மன் கலாச்சார ஆண்டின் ஒரு பகுதியாக, குழுவானது B மைனரில் J. S. Bach இன் மாஸ் (வரலாற்று கருவிகளில் முதல் ரஷ்ய செயல்திறன்) மீண்டும் மீண்டும் வாசித்தது.

சமீபத்தில், என். கொழுகர் அடிக்கடி வயோலா, வயோலா டி'அமோர் மற்றும் வயோலா ட கம்பா ஆகியவற்றை வாசிப்பார்.

1995-2002 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பிக்கப்பட்டது. அவர் பெரும்பாலும் ஸ்டட்கார்ட், கார்ல்ஸ்ரூஹே, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், நிஸ்னி நோவ்கோரோட், மின்ஸ்க், யெகாடெரின்பர்க், சரடோவ், விளாடிவோஸ்டாக், கியேவில் உள்ள உயர் இசைக் கல்வி நிறுவனங்களில் முதன்மை வகுப்புகளை நடத்துகிறார்.

வயலின் கலைஞரிடம் தொலைக்காட்சி, வானொலி மற்றும் குறுந்தகடுகளில் பதிவுகள் உள்ளன.

1989 முதல், அவர் தனித்துவமான இசைக்கருவிகளின் மாநில சேகரிப்பில் இருந்து கருவிகளை வாசித்து வருகிறார் (1994-2001 இல், யூசுபோவ் ஸ்ட்ராடிவாரிஸ் வயலினில் 1736 இல்).

வயலின் கலைஞர், தி பாக்கெட் சிம்பொனி குழுமத்தின் தலைவர் நாசர் கொழுகர் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட 90கள், டோரண்ட்ஸ், 17 ஆம் நூற்றாண்டின் மினிமலிசம் மற்றும் ஆரம்ப இசை விழா பற்றி.

- பல நாட்கள் இடைவெளியுடன், ஒரே நடிப்பு நடிகர்கள் - உங்கள் குழுமமான தி பாக்கெட் சிம்பொனி, அலெக்ஸாண்ட்ரா மகரோவாவின் ஃபெஸ்டினோ பாடகர்கள் மற்றும் ஓரளவு ஒரே தனிப்பாடல்கள் - இரண்டு அடிப்படையில் வேறுபட்ட இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகின்றன.

ஒன்று மினிமலிசத்தில் பிலிப் கிளாஸ், மார்டன் ஃபெல்ட்மேன், வாலண்டின் சில்வெஸ்ட்ரோவ் மற்றும் பிறர் இசையை நம்புகிறோம், இரண்டாவதாக 17 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆங்கில இசையுடன் ஆரம்ப இசை விழாவில். நீங்கள் ஏன் பண்டைய மற்றும் நவீன இசையை எடுத்துக்கொள்கிறீர்கள்?

- இது ஒரே நிகழ்வு, வெவ்வேறு துருவங்களிலிருந்து மட்டுமே.

எடுத்துக்காட்டாக, 17 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் ஆங்கிலேய இசையமைப்பாளர் ஆண்டனி ஹோல்போர்ன் வயலஸ் டா காம்பாவிற்கான துணைவர்களில் ஒருவரை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், இதை நாங்கள் அக்டோபர் 23 அன்று கேபெல்லாவில் விளையாடுகிறோம்: இது சி மேஜரில் ஒரு பொதுவான ஐந்து-குரல் மினிமலிசமாகும்.

ஒன்று ஐந்து குறிப்புகளின் ட்யூன், மற்றொன்று ஏழு ட்யூன், அவை எப்போதும் சில பகுதிகளாகப் பிரிந்து, பின்னர் திடீரென்று ஒன்று சேரும். வயலின் மற்றும் ஃபோனோகிராமிற்கான ஸ்டீவ் ரீச்சின் "வயலின் கட்டம்" இல் அதே கொள்கை உள்ளது.

நான்கு குறிப்புகளின் சமச்சீரற்ற வரிசைகளைக் கண்டுபிடித்ததன் மூலம், மேலும் மேலும் புதிய சேர்க்கைகளை ஒன்றிணைக்க ஒன்றரை மணிநேரம் ஆனது என்று ரீச் மீண்டும் கண்டுபிடித்தார். நான் மிகைப்படுத்துகிறேன், ஆனால் சிறிது மட்டுமே.

மிகவும் பழைய இசை, மிகவும் புதிய இசையைப் போலவே, ஊசலாட்ட இயக்கங்கள், துடிப்புகள் ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவை தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருக்கின்றன, உருமாறிக்கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் அரிதாகவே கவனிக்கத்தக்கவை - அதனால் அறியாத காதுக்கு அது அப்படியே ஒலிக்கிறது. அத்தகைய இசை ஆசிரியரின் முகத்துடன் விநியோகிக்கப்படுகிறது, அதாவது இது ஆசிரியருக்கோ அல்லது கேட்பவருக்கோ தனிப்பட்ட முறையில் அல்ல, ஆனால் எங்காவது விண்வெளியில் உரையாற்றப்படுகிறது.

பில்ஹார்மோனிக்கில் நாங்கள் விளையாடும் குவார்டெட்டை எழுதியவர் ரீச் என்பது முக்கியமல்ல. 16 ஆம் நூற்றாண்டில் எந்த எட்டு குரல் மோட்டெட்டை குறிப்பாக எழுதியவர் என்பதும் முக்கியமில்லை.

"ஆனால் நீங்கள் அநாமதேய மோட்களை விளையாட மாட்டீர்கள், ஆனால் ஹென்றி பர்செல்லின் டெ டியூம்."

– இது ஆரம்ப இசை விழாவின் உத்தரவு. பிரபல பிரிட்டிஷ் தனிப்பாடலாளர்களான மைக்கேல் சான்ஸ், டெபோரா யார்க் மற்றும் ஹார்பிஸ்ட் ஆண்ட்ரூ லாரன்ஸ்-கிங் ஆகியோரின் நடிப்பிற்கான அமைப்பை உருவாக்க ஆண்ட்ரே ரெஷெடின் முன்மொழிந்தார், மேலும் பர்சலின் "பிரிட்டிஷ் ஆர்ஃபியஸ்" இல்லாமல் "ஆங்கிலோமேனியா" என்ற கச்சேரியை நீங்கள் எப்படி செய்யலாம்?

மேலும், அவரது காலத்திற்கு, பர்செல் ஒரு முழுமையான அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்.

- நடைமுறைக் கண்ணோட்டத்தில், இரண்டு கச்சேரிகளிலும் இரண்டு பாத்திரங்களிலும் ஒரே இசைக்கலைஞர்கள் ஏன் தேவைப்பட்டனர்? ரீச், சில்வெஸ்ட்ரோவ் மற்றும் பார்ட் ஆகியவற்றிலிருந்து ஹோல்போர்ன் மற்றும் பர்செலுக்கு மாறுவது அவர்களுக்கு கடினமாக இல்லையா?

- ஒரு நபர் ஒரே ஒலியில் பேச முடியாது, சோவியத் இசைப் பள்ளி அனைவருக்கும் ஒரே மாதிரியான "அழகான" ஒலியுடன் விளையாட கற்றுக் கொடுத்தது.

ஒரு குழந்தை வயலினில் மூன்று குறிப்புகளை ஒரே மாதிரியாக வாசிக்க முடியாது, அவர் இதைச் செய்ய நீண்ட நேரம் பயிற்சி பெற்றார், மேலும் 15 வயதில் அவர் இனி “டீ-ராம்” விளையாட முடியாது, அவருக்கு அதே “டா-டா” கிடைக்கும் ”.

நாம் வயல்கள் எடுத்தாலும் அல்லது கன்சோலில் பிலிப் கிளாஸின் குறிப்புகளை வைத்தாலும், அதே பிரச்சனைகளை நாங்கள் தீர்க்கிறோம் - இசையை அதன் பேச்சு இயல்புக்கு எப்படி திருப்புவது, நடைபயிற்சி, சுவாசம் மற்றும் ஆழமான மனித உள்ளுணர்வுகளுக்கு அதன் அருகாமை. நான் இசையை பண்டைய, நவீன அல்லது கிளாசிக்கல் என்று பிரிக்க மாட்டேன்.

- எப்படி? கல்வியாளர்கள் மற்றும் "பழைய காலக்காரர்கள்" - இந்த இரண்டு துருவ முகாம்கள் இல்லையா?

- மேலும் முகாம்கள் இருக்கலாம். ஆனால் ஒரு உண்மையான இசைக்கலைஞர் ஹார்ப்சிகார்டில் உட்கார்ந்து அல்லது பரோக் வில் அசைப்பவர் அல்ல, ஆனால் எப்போதும் அமைதியற்றவர். அவர் டெபஸ்ஸி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி அல்லது டவுலண்ட் விளையாடினாலும், அது எப்படி இயங்குகிறது என்பதைப் புரிந்துகொண்டு அதன் அடிப்பகுதிக்குச் செல்ல விரும்புகிறார்.

இது ஒரு குறிப்பிட்ட இசை அழகியலைப் பற்றியது அல்ல. குடல் சரங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு போதுமான வயலின் கலைஞருக்கு மூன்று நாட்கள் போதுமானது, மேலும் இரண்டு மாதங்களில், உரிய விடாமுயற்சியுடன், அவர் ஏற்கனவே "பழைய" பொருளில் இருப்பார். இது சோவியத் ஒன்றியத்தில் ஜீன்ஸ் போன்றது: ஒருமுறை உங்கள் தாயகத்தை அவர்களுக்காக விற்கலாம், ஆனால் இப்போது உங்களிடம் எல்லாம் இருக்கிறது, எல்லாம் தெரியும் - அதை எடுத்துக்கொண்டு செல்லுங்கள். அல்லது விளையாடு.

- எல்லாம் மிகவும் எளிமையானது என்றால், ஏன், ஆண்ட்ரி ரெஷெடின் மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் எர்லிமியூசிக் திருவிழாவின் அனைத்து முயற்சிகளையும் மீறி, இந்த ஆண்டு 20 ஆண்டுகள் நிறைவடைகிறது, பண்டைய (மற்றும் நவீன) உலகம் என்று ஒரு உணர்வு இருக்கிறது. ) ரஷ்யாவில் இசை மிகவும் உடையக்கூடியதா?

நீங்கள் இரண்டு தலைநகரங்களில் இசைக்குழுவைச் சேகரிக்கிறீர்கள், டஜன் கணக்கான சிறந்த தனிப்பாடல்கள் மற்றும் குழுமங்களை நாங்கள் காணவில்லை, மேலும் நாடு முழுவதும் உள்ள பில்ஹார்மோனிக் சங்கங்களின் கச்சேரி சுவரொட்டிகள் அவற்றில் நிரம்பவில்லை. 20 வருடங்களாக இந்தப் பகுதியில் நாம் ஏன் ஐரோப்பாவைப் பிடிக்கவில்லை?

- எங்கள் தொடக்க புள்ளி 20 ஆண்டுகள் அல்ல, ஆனால் மிகவும் முந்தையது. .

ஐரோப்பிய எஜமானர்களுடன் ஒப்பிடுவோம் - குய்கன் சகோதரர்கள் 60 களில் தொடங்கினர், ஜான் கார்டினர் 68 இல், ட்ரெவர் பின்னாக் 72 இல். இது ஒரு தலைமுறை.

1975 ஆம் ஆண்டில், அற்புதமான புல்லாங்குழல் கலைஞர் விளாடிமிர் ஃபெடோடோவ் பண்டைய ரெக்கார்டர்களைப் படிக்க ZKR இசைக்குழுவை விட்டு வெளியேறினார். அதே நேரத்தில், 1975 ஆம் ஆண்டில், அலெக்ஸி லியுபிமோவ் மாஸ்கோ பரோக் குவார்டெட்டையும், 1982 இல் டாட்டியானா கிரின்டென்கோவுடன் பண்டைய இசை அகாடமியையும் உருவாக்கினார்.

சரியான ஆதரவுடன் இவை அனைத்தும் எவ்வாறு உருவாகும்? உலகெங்கிலும் உள்ள பாக் கேன்டாட்டாக்களுடன் இங்கிலாந்து ராணியின் ஆதரவைப் பெற்ற கார்டினரைப் போல நாங்கள் இப்போது ஒரு தனியார் விமானத்தில் பறப்போம்.

மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து ஆறு பரோக் ஓபோயிஸ்டுகளை நாங்கள் பட்டம் பெறலாம், ஆனால் இன்னும் பல இருக்க வேண்டும். மாஸ்கோ இன்னும் கொலோனை விட பெரியது.

ஆம், அவர்கள் கன்சர்வேட்டரிக்கு ஹார்ப்சிகார்ட்களை வாங்கினார்கள், ஆனால் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவை உடைந்துவிட்டன, ஏனெனில் அவற்றை யார் சரிசெய்ய வேண்டும் என்பதைப் படிக்க இயக்குநர்கள் மாஸ்டர் ட்யூனர்களை அனுப்ப மறந்துவிட்டார்கள். மூன்றாம் தரப்பு கைவினைஞர்கள் கன்சர்வேட்டரிக்கு வர விரும்பவில்லை, ஏனென்றால் அவர்கள் ஒரு ஸ்க்ரூடிரைவரை உள்ளே கொண்டு வருவார்கள், பின்னர் அதை வெளியே எடுக்க அவர்களுக்கு உரிமை இல்லை, இது மோசமாக முடிவடையும்.

90 களில் இது எளிதானது: மியூசிகா பெட்ரோபொலிடானா குழுமம் ஐரோப்பாவிற்குச் சென்று ஒரு பரபரப்பை உருவாக்கியது, நாங்கள் சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டிக்குச் சென்று எங்கள் உண்மையான பாக் மூலம் அனைவரையும் பயமுறுத்தலாம், ஆனால் இப்போது யாரும் பயப்படவில்லை.

- 90 களில் இங்கே பண்டைய இசைக்கு நேரம் இல்லை என்று தோன்றுகிறது.

- எனவே இது சிறப்பாக இருந்தது, ஏனென்றால் நீங்களே ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ராவை உருவாக்கலாம், ஒரு துறையைத் திறக்கலாம், ஒரு பைத்தியம் தொடர் நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்யலாம், நீங்கள் பணம், மானியங்கள் மற்றும் கலாச்சார அமைச்சகத்துடன் பேச்சுவார்த்தை நடத்தலாம்.

இப்போது, ​​சோவியத் ஒன்றியத்தைப் போலவே, செங்குத்து நோய் உள்ளது, இது ஒரு கேலிக்கூத்தாக மாறியுள்ளது. முன்பு கட்சி முதலாளிகள் இருந்தனர், இப்போது ஐக்கிய ரஷ்யாவிலிருந்து மேலாளர்கள் உள்ளனர், முன்பு அவர்கள் எல்லாவற்றிற்கும் பொறுப்பாக இருந்தனர், இப்போது அவர்கள் எல்லாவற்றையும் தீர்மானிக்கிறார்கள்.

ஒரு காலத்தில், விளாடிமிர் ஃபெடோடோவ் சேப்பலில் 8-9 நிகழ்ச்சிகளுக்கு சந்தாக்களை வழங்கினார், அதில் மிகவும் பிரபலமான பெயர் போயிஸ்மோர்டியர். இப்போது, ​​​​எந்தவொரு பில்ஹார்மோனிக்கில் நீங்கள் பாக் மற்றும் விவால்டியை வழங்கவில்லை, ஆனால் ஹேண்டல் அல்லது பக்ஸ்டெஹூட் வழங்கினால், அவர்கள் உங்களுக்குச் சொல்வார்கள் - இல்லை, மக்கள் வர மாட்டார்கள்.

- மக்கள் வருவார்களா?

“நீங்கள் சில சமயங்களில் நம் நாட்டில் தடைசெய்யப்பட்ட கடற்கொள்ளையர் டோரண்டிற்குச் சென்று, ஒரு வருடத்தில் இரண்டாயிரம் பேர் குய்லூம் டி மச்சாட் அல்லது தாமஸ் டாலிஸைப் பதிவிறக்கம் செய்திருப்பதைப் பார்க்கிறீர்கள். அங்கு கொடிகள் உள்ளன - இவை கஜகஸ்தான், ரஷ்யா, உக்ரைன், இவை அனைத்தும் நமது முன்னாள் சோவியத் குடிமக்கள்.

அனேகமாக, தாலிஸை டவுன்லோட் செய்தவர்கள் இந்த நிகழ்வை சரியான நேரத்தில் கண்டுபிடித்திருந்தால் பக்ஸ்டெஹூடுடன் கச்சேரிக்கு வந்திருப்பார்கள். ரஷ்யாவில் பார்வையாளர்கள் இருக்கிறார்கள், நீங்கள் அதை மூலைகளில் தேட வேண்டியதில்லை

மூலம், ஆரம்பகால இசை விழா இதற்கு சான்றாகும்: 90 களில், மாநிலத்தின் நோய்களிலிருந்து சுயாதீனமாக சரியான ஆற்றலை உருவாக்க முடிந்தது. ஒரு பெரிய சாதனை அது உருவாக்கப்பட்டது மட்டுமல்ல, அது இன்னும் உயிருடன் உள்ளது, அதற்காக விழாவிற்கு சிறப்பு நன்றி.

நடத்துனர் விளாடிமிர் கொழுக்கரின் மகன். அவர் அங்கு மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரி மற்றும் பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர்கள்: E. Gilels, E. Chugaeva, O. Kagan, S. Kravchenko). ஒரு சிம்பொனி நடத்துனராக, அவர் G. Rozhdestvensky வகுப்பில் பயிற்சி பெற்றார். 1992-1993 ஆம் ஆண்டில் அவர் பாஸ்டன் பல்கலைக்கழகத்தில் (அமெரிக்கா), ஆசிரியர்கள் - மஸூர்கேவிச் I., லிபர்மேன் கரோலில் இன்டர்ன்ஷிப்பை முடித்தார்.

பெயரிடப்பட்ட அனைத்து யூனியன் வயலின் போட்டியின் பரிசு பெற்றவர். D. Oistrakh (1988), Locatelli சர்வதேச வயலின் போட்டி (1995, ஆம்ஸ்டர்டாம்).

அவர் "தி பாக்கெட் சிம்பொனி" என்ற ஆரம்பகால இசைக் குழுவை வழிநடத்துகிறார் (இந்த குழுவானது ஹேக், 1996 இல் ஆரம்பகால இசைக் குழுக்களின் சர்வதேச போட்டியின் பரிசு பெற்றவர்), 1995-2001 இல் அவர் மத்திய இசைப் பள்ளியிலும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியிலும் கற்பித்தார். அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் ஆரம்பகால இசைக் குழுவை இயக்கினார். மாஸ்கோ மாநில அகாடமிக் பில்ஹார்மோனிக் (1996-2005) இன் சோலோயிஸ்ட், ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் (ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், கிரேட் பிரிட்டன், அமெரிக்கா, மெக்ஸிகோ, நெதர்லாந்து) தீவிர கச்சேரி நடவடிக்கைகளை நடத்துகிறார்.

திறமை, படைப்பு இணைப்புகள்

கொழுஹரின் தொகுப்பில் ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சி முதல் அவாண்ட்-கார்ட் வரையிலான இசை அடங்கும். அவர் எஸ். ரிக்டர், ஏ. லியுபிமோவ், என். குட்மேன், ஏ. ருடின், ஈ. விர்சலாட்ஸே மற்றும் பிற கலைஞர்களுடன் குழுமங்களில் நடித்தார்.