Lope de Vega - เรื่องราวความรักที่ยิ่งใหญ่ Lope de Vega ผู้ล่อลวงชาวสเปน: ชีวประวัติและผลงาน Lope de Vega คือใคร

เฟลิกซ์ โลเป เด เวก้า และ คาร์ปิโอ [เฟลิกซ์ โลเป เด เวก้า และคาร์ปิโอตามเนื้อผ้าเรียกว่า Lope de Vega, Lope; 11/25/1562, Madrid - 08/27/1635, Madrid] - นักเขียนบทละครชาวสเปนกวีนักเขียนร้อยแก้วตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของมนุษยนิยมโปรโตเรียลในสเปนร่วมสมัยของ W. Shakespeare

เขาเกิดที่มาดริด ในครอบครัวที่มีฐานะปานกลาง (ซึ่งสอนให้เขามีความพากเพียรในการทำงานและความสามารถในการเอาตัวรอดในสถานการณ์ชีวิตที่ยากลำบาก) Lope ได้รับการศึกษาที่ดีที่มหาวิทยาลัย Alcala de Henares (ในเมืองที่เขาเกิด เซร์บันเตส) และที่ Royal Academy of Mathematical Sciences เร็วมาก Lope แสดงความสามารถที่โดดเด่นในด้านกวีนิพนธ์และละครตั้งแต่อายุ 11 ขวบเขาได้แต่งบทตลกแล้ว ในช่วงปลายทศวรรษ 1580 เขาเป็นนักเขียนบทละครมืออาชีพแล้ว เซร์บันเตสยกย่องงานของเขา ต่อมาได้นำคำนิยามของโลเป เด เวก้าว่าเป็น "ความมหัศจรรย์ของธรรมชาติ" มาเผยแพร่ โลเปใช้ชีวิตในวัยหนุ่มที่ค่อนข้างปั่นป่วน เขามีลูกแล้ว (มีทั้งหมด 14 คน) เขามีปัญหากับกฎหมายและกลายเป็นสมาชิกคนหนึ่งของการรณรงค์ทางทหารของ Invincible Armada (1588) หากเราจำได้ว่าเซร์บันเตสมีส่วนร่วมในการจัดหากองเรือสเปนนี้ในการรณรงค์ต่อต้านอังกฤษ คริสโตเฟอร์ มาร์โลเห็นได้ชัดว่าในฐานะเจ้าหน้าที่ข่าวกรองของอังกฤษเขามีส่วนร่วมในการรวบรวมข้อมูลข่าวกรองเกี่ยวกับ Armada และ วิลเลี่ยมเชคสเปียร์ที่ย้ายมาลอนดอนในช่วงนี้ ได้เห็นความกระตือรือร้นมหาศาลของอังกฤษที่เอาชนะกองเรือนี้ได้และประสบกับความตื่นตัวของชาติซึ่งสะท้อนอยู่ในพงศาวดารทางประวัติศาสตร์ของเชคสเปียร์ก็เถียงได้ว่านักเขียนบทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นกลับกลายเป็น ที่จะเชื่อมโยงถึงกันในเชิงประวัติศาสตร์ แม้ว่าจะอยู่ในรัฐที่ทำสงครามก็ตาม

แม้ว่าเขาจะเป็นกวีและนักเขียนร้อยแก้วคนสำคัญ แต่เขาได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกในฐานะนักเขียนบทละคร ผู้ก่อตั้งละครระดับชาติของสเปน ควรสังเกตว่าแม้ว่าเซร์บันเตสในยุค 1580 ในขณะที่ตัวเขาเองตั้งข้อสังเกตในภายหลังว่าเขียน "ละครยี่สิบหรือสามสิบเรื่องที่นำเสนอในโรงภาพยนตร์ของมาดริดโดยไม่มีเสียงนกหวีดและเรื่องอื้อฉาว" รวมถึงละครที่ยังหลงเหลืออยู่ "มารยาทชาวแอลจีเรีย" ( El Trato de Argel) และ "นูมานเซีย" ( ลานูมันเซีย) และในปี ค.ศ. 1615 เขาได้ตีพิมพ์คอลเลกชั่น New Eight Comedies and Interludes ( ตลก Ocho y ocho entremeses nuevosค.ศ. 1615) และเป็นนักเขียนบทละครที่โดดเด่นอย่างไม่ต้องสงสัย แต่เขาไม่ได้รับตำแหน่งนี้ โลเปเก่งทั้งเซร์บันเตสและผู้ร่วมสมัยคนอื่น ๆ ของเขาอย่างแน่นอนในการเปลี่ยนบทละครที่ค่อนข้างเจียมเนื้อเจียมตัวซึ่งเป็นบทละครภาษาสเปนต่อหน้าเขา (รวมถึงคอเมดี้ของบรรพบุรุษที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด - โลเป เดอ รัวดา) สู่ผลงานละครระดับโลกอย่างแท้จริง เช่น “ครูสอนเต้น” ( เอล มาเอสโตร เดอ ดันซาร์, 1593), "ฟูเอนเต โอเวฮูนา" ( Fuente Ovejuna, ตกลง. 1612-1613 มหาชน 1619), "สุนัขในรางหญ้า" ( เอล เปโร เดล ฮอร์เตลาโนเขียนขึ้นระหว่างปี 1613 ถึง 1618 พับบ. 1618), "ดาราแห่งเซบียา" ( La estrella de Sevilla, 1623), "สาวถือเหยือก" ( La moza de cantaroเขียนก่อนปี 1627 มหาชน 1646) และอื่น ๆ ในบรรดาผลงานของเขาละครประวัติศาสตร์เรื่อง The Grand Duke of Moscow และ Persecuted Emperor นั้นน่าสนใจเป็นพิเศษสำหรับเรา ( El grand duque de Muscovia y emperador perseguido, 1617) ซึ่งอุทิศให้กับเหตุการณ์ในรัสเซีย "Time of Troubles" งานของเขาไม่ได้ถูกขัดขวางโดยข้อเท็จจริงที่ว่าในยุค 1590 เขาปฏิบัติหน้าที่ที่เป็นภาระของเลขานุการต่อขุนนาง - นายจ้างของเขาถูก ฟรานซิสโก เด ริเบรา บาร์โรโซ, ภายหลัง มาร์ควิสที่ 2 แห่งมัลปิก้าและในเวลาต่อมา ดอน อันโตนิโอ เด โตเลโด และบีมอนเตดยุกที่ 5 แห่งอัลบา

แถลงการณ์ของละครระดับชาติคือบทความบทกวีของ Lope de Vega เรื่อง "A New Guide to Composing Comedies" ( El arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, 1609). ในนั้นไม่เหมือนกับบทความเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ในสมัยนั้น ผู้เขียนไม่ได้เน้นที่กฎเกณฑ์ทางศิลปะที่แน่นอน แต่เน้นที่การรับรู้ของผู้ชม "ลำดับของกลุ่มคน" จุดเริ่มต้นของแนวคิดของโลเปคือหลักการของความสมเหตุสมผล: "จำเป็นต้องหลีกเลี่ยงทุกอย่าง // เหลือเชื่อ: งานศิลปะคือ // น่าเชื่อถือ" โลเปยังอธิบายถึงลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของผู้ชมเกี่ยวกับการปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามกฎหมายของ "ตลกทางวิทยาศาสตร์" ซึ่งตัวแทนของนักวิชาการชาวสเปนยืนยัน: "บางครั้งก็ดีเป็นพิเศษ // ที่กฎหมายมีการละเมิดอย่างไม่มีการลด" ผู้เขียนปฏิเสธสามความสามัคคีที่มีชื่อเสียงเสนอให้ผสมผสานการ์ตูนและโศกนาฏกรรมอย่างอิสระในงานเดียว (คำว่า "ตลก" สำหรับเขาหมายถึงละครที่จบลงอย่างมีความสุขเท่านั้น) โลเปปกป้องความต้องการที่จะแบ่งบทละครออกเป็น 5 บท (ตามที่นักวิชาการต้องการ) แต่แบ่งเป็น 3 องก์ (ในภาษาสเปน - แตร): ท้ายที่สุด ผู้ชมชาวสเปนก็คุ้นเคยกับการนำเสนอในรูปแบบนี้ เขาให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการสร้างอุบายที่เก่งกาจ (กล่าวคือ การกระทำที่มีเหตุการณ์พลิกผันที่คาดไม่ถึง) เนื่องจากมีเพียงโครงเรื่องที่อิงจากอุบายเท่านั้นที่สามารถดึงดูดความสนใจของผู้ชมได้

เพื่อตอบสนองความต้องการของผู้ชม Lope ซึ่งเชื่อว่าบทละครน่าสนใจเฉพาะในครั้งแรกที่เข้าชมการแสดงเขียนบทละครประมาณ 2,000 เรื่องซึ่งรอดชีวิตมาได้ประมาณ 500 เรื่อง คอเมดี้ประวัติศาสตร์โดดเด่น (เช่น "Fuente Ovehuna" ) คอมเมดี้แห่งเกียรติยศ (เช่น "The Star of Seville") เช่นเดียวกับคอมเมดี้เรื่องเสื้อคลุมและดาบ คอมเมดี้แห่งอุบายและเรื่องอื่นๆ

หนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ของโลเปคือตอนจบที่มีความสุข ทำให้เขาสามารถเข้ากับกรอบของประเภทตลกโดยไม่ละเมิดความจริงของชีวิต (ตัวอย่างของประเภทที่สูญเสียตำแหน่งที่โดดเด่นในความคิดสร้างสรรค์)

บทละครที่ดีที่สุดของโลเปคือ Fuente Ovehuna (ค. 1612-1613) ซึ่งสามารถจัดตามเงื่อนไขได้เฉพาะเรื่องตลกเท่านั้น ผู้บัญชาการทรราชซึ่งเป็นเจ้าของหมู่บ้าน Fuente Ovehuna (แปลว่า Sheep Spring) กดขี่ชาวนาพยายามเข้าครอบครองลูกสาวของ Alcalde Esteban Laurencia ในวันแต่งงานกับชาวนา Frondoso หลังจากที่ลอเรนเซียกล่าวสุนทรพจน์อย่างเร่าร้อน ชาวนาก็ก่อกบฏและสังหารผู้บัญชาการ กษัตริย์ดอนเฟอร์นันโด (บุคคลประวัติศาสตร์ที่ปกครองในศตวรรษที่ 15) ภายใต้การคุ้มครองของชาวบ้านในหมู่บ้านได้ส่งผู้พิพากษาไปที่นั่นซึ่งแม้แต่การทรมานก็ไม่สามารถค้นหาได้ว่าใครคือฆาตกร ทุกคนมีคำตอบเหมือนกัน: "Fuente Ovehuna!" กษัตริย์ต้องให้อภัยชาวเมือง นี่คือคำพูดของเขาที่ทำให้การเล่นจบลง (ตอนจบที่ดูเหมือนมีความสุข): "... หมู่บ้านยังคงอยู่ข้างหลังฉัน / จนกว่าจะมี / เพื่อปกครองคุณผู้บัญชาการ"

ตอนจบที่มีความสุขแบบเดียวกันในภาพยนตร์ตลกเรื่องเกียรติยศ "The Star of Seville" Lope de Vega เป็นเจ้าแห่งการวางอุบาย แต่ความสำเร็จพิเศษของเขาควรได้รับการพิจารณาในช่วงเวลาเหล่านั้นเมื่อกลไกของการวางอุบายไม่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ภายนอก แต่มีความไม่สอดคล้องกันของโลกภายในของตัวละคร ตัวอย่างเช่น การวางอุบายใน "The Dog in the Manger" Lope de Vega มีส่วนสำคัญในการพัฒนาหลักจิตวิทยาในการแสดงละคร

"แบบจำลองส่วนตัว" ของโลเปกลายเป็นผลสำเร็จอย่างมาก และผู้ติดตามจำนวนมากตามเส้นทางของเขาในช่วงชีวิตของนักเขียนบทละคร อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่แค่การเลียนแบบเท่านั้น ในงานของตัวแทนของโรงเรียน Lope de Vega การเจาะเข้าไปในละครแห่งชาติของสเปนเกี่ยวกับแรงจูงใจทางศาสนาหลักการของศิลปะบาโรกและในขณะเดียวกันก็มีการเปิดเผยการก่อตัวของความคลาสสิค ใกล้ครูที่สุด กิลเลนเดอคาสโตร(ค.ศ. 1569-1631) ผู้เขียนบทละครหลายเรื่อง ซึ่งมีเพียงพงศาวดารสองตอนเท่านั้น เยาวชนแห่งซิด (ค.ศ. 1618) ที่โดดเด่นซึ่งทำให้โครงเรื่อง ปิแอร์ คอร์เนย์สำหรับ The Sid โศกนาฏกรรมคลาสสิกครั้งใหญ่ครั้งแรก การสร้างสายสัมพันธ์กับความคลาสสิคมีบันทึกไว้ใน อลาร์คอน, กับบาร็อค - at ทิร์โซ เด โมลินา.

Lope de Vega มีชื่อเสียงในฐานะกวี เขาเขียนบทกวีมากกว่า 20 บท โดยมีบทกวีแผ่นพับ "บทเพลงแห่งมังกร" ( ลาดราก้อนเต, 1598), บทกวีเกี่ยวกับเรื่องในตำนาน: "Andromeda" ( De Andromeda, 1621); "เซอร์ซี" ( ลา เซอร์ซี, 1624); บทกวี iroikokomichesky "สงครามแมว" ( La gatomaquia, 1634) และอื่นๆ อีกมากมาย เขาเป็นผู้เขียนโคลงประมาณ 10,000 บท ในประเภทร้อยแก้ว Lope de Vega ยังทิ้งร่องรอยที่สดใสไว้ด้วยการเขียนนวนิยายเกี่ยวกับอภิบาล "Arcadia" ( La Arcadia, 1598), นวนิยายรักผจญภัย "พเนจรในประเทศของเขาเอง" ( เอล เปเรกริโน ออง ซู ปาเตรีย, 1604) นวนิยายในบทสนทนาโดโรเธีย ( ลา โดโรเทีย, 1632) เป็นต้น

ในปี ค.ศ. 1614 ภายใต้อิทธิพลของเหตุการณ์โศกนาฏกรรม (ภรรยาคนที่สองเสียชีวิตลูกชายจมน้ำตาย) Lope de Vega เข้ารับตำแหน่งปุโรหิต แต่เขายังคงใช้ชีวิตที่เต็มไปด้วยความหลงใหลและการเขียน แม้ว่าในช่วงก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Lope ก็ประสบกับภัยพิบัติหลายครั้ง (ลูกชายอีกคนเสียชีวิตลูกสาวของ Marcela ไปที่วัด ลูกสาวอีกคน Antonia-Clara ถูกลักพาตัวโดยขุนนางผู้รักอิสระ ความรักครั้งสุดท้ายของเขาเสียชีวิต - มาร์ธา เด เนวาเรสตาบอดและสิ้นหวัง) เขาเขียนบทกวี "ยุคทอง" ( El siglo de oro, 1635) ปกป้องอุดมคติของนักมานุษยวิทยา แม้ว่าในปี ค.ศ. 1625 สภากัสติยาจะสั่งห้ามการพิมพ์บทละครของโลเป เด เวกา แต่เขาก็ยังถูกมองว่าเป็นนักเขียนชาวสเปนและอิตาลีในฐานะผู้นำของโรงเรียนการละครที่มีอำนาจสูงสุด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักเขียนชาวสเปน 153 คนและชาวอิตาลี 104 คนตอบโต้ต่อการเสียชีวิตของโลเป เด เวกาในบทกวี

เชคสเปียร์และโลเป เด เวก้าเข้าใกล้ในอวกาศในปี ค.ศ. 1588 ระหว่างการรณรงค์ทางทหารของ "Invincible Armada" ที่ชายฝั่งอังกฤษ แต่ไม่มีอะไรบ่งบอกว่าพวกเขาอ่านหรือแม้แต่ได้ยินชื่อกันและกัน อย่างไรก็ตาม ความคล้ายคลึงตามแบบฉบับของงานของพวกเขาสามารถเปิดเผยได้ - ประการแรกในความจริงที่ว่าทั้งคู่อาศัยอยู่ในส่วนต่าง ๆ ของยุโรปยอมรับหลักการของมนุษยนิยมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและรวบรวมไว้ในหลักการในรูปแบบที่กำหนดว่าเป็นโปรโตเรียลลิซึมที่เห็นอกเห็นใจ

อ.: โอบราส ท. 1-13. มาดริด: เคล็ดลับ de la "Rev. de arch., bibl. y museos", 2459-2473; โอบราส เอสโคจิดาส ต. 1-3. มาดริด: อากีลาร์, 1955-1958; ฟูเอนเต โอเวจูน่า มาดริด: กลาซิกอส คาสตาเลีย, 1985; ในภาษารัสเซีย ต่อ. - ซอบ ความเห็น : ใน 2 ต. ม.: ศิลปะ 2497; เศร้าโศก ความเห็น : ใน 6 ต. ม.: ศิลปะ, 2505-2508.

ไฟ: Plavskin Z.I. Lope de Vega, 1562-1635. ม.; L.: ศิลปะ, 1960; โลเป เด เบก้า. บรรณานุกรมงานแปลภาษารัสเซียและวรรณกรรมวิจารณ์ในภาษารัสเซีย ค.ศ. 1735-1961 มอสโก: สำนักพิมพ์ของ All-Union Book Chamber, 1962; Plavskin Z.I. Lope de Vega และ Shakespeare (สองบทละครเกี่ยวกับโรมิโอกับจูเลียต) // เชคสเปียร์ในวรรณคดีโลก ม.; ล.: นิยาย 2507 ส. 42-61; Balashov N. I. ละครคลาสสิกของสเปนในด้านวรรณกรรมเปรียบเทียบและเนื้อหา ม., 1975; Shtein A. L. วรรณคดีสเปนบาโรก มอสโก: เนาก้า, 1983; Zavyalova A.A. Lope de Vega // นักเขียนต่างประเทศ: : Biobibliogr. พจนานุกรม: ใน 2 ชั่วโมง / ed. น.ป. มิคาลสกายา. M. : Drofa, 2003. ตอนที่ 1: A-L; ลูคอฟ Vl. A. ประวัติศาสตร์วรรณคดี: วรรณคดีต่างประเทศตั้งแต่เริ่มแรกจนถึงปัจจุบัน: Proc. เบี้ยเลี้ยงสำหรับนักเรียน สูงกว่า หนังสือเรียน สถาบัน / 6th ed. M. : สำนักพิมพ์ "Academy", 2552; Montesinos J. F. Estudios เงียบไป Lope de Vega ซาลามังกา: อนายา 1967; อลอนโซ่ ดี. เอน ทอร์โน อะ โลเป. มาดริด: Gredos, 1972; Lope de Vega และ los origenes del teatro espaňol: Actas del I Congreso Internacional sobre Lope de Vega / dirección M. C. de Val. มาดริด: EDI-6, 1981; "El castigo sin venganza" และ el teatro de Lope de Vega มาดริด: Catedra ; Teatro Español, 1987; Lope de Vega: el โรงละคร / ed. เดอ เอ.เอส. โรเมราโล มาดริด: ราศีพฤษภ, 1987; Rozas J. M. Estudios เสียใจกับ Lope de Vega มาดริด: Catedra, 1990; Huerta Calvo J. Historia del Teatro Español. มาดริด: Gredos, 2003; Pedraza Jiménez F. B. El universo poético de Lope de Vega. มาดริด: Laberinto, 2004

บรรณารักษ์. คำอธิบาย: ลูคอฟ Vl. A. Lope de Vega ภาษาสเปนร่วมสมัยของ Shakespeare [ทรัพยากรอิเล็กทรอนิกส์] // ฐานข้อมูลข้อมูลและการวิจัย "โคตรของเช็คสเปียร์: สิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์อิเล็กทรอนิกส์" URL: (เก็บถาวรที่ WebCite)

ดูสิ่งนี้ด้วย:

ซึ่งมีอายุมากกว่าเขาสิบห้าปี จริงอยู่ เขาใช้ชีวิตในวัยเด็กอย่างยากจน แต่ไม่นานก็เจริญรุ่งเรือง เขามาจากตระกูลขุนนางที่มีปราสาทตระกูล Vega ในหุบเขา Corriedo (ใน Old Castile) พ่อแม่ของเขายากจนมาก พ่อของเขาอาศัยอยู่ในมาดริด เขาเกิดที่นั่นเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน ค.ศ. 1562 มีชื่อเต็มว่า Lope Felis de Vega Carpio

พรสวรรค์ของเขาพัฒนาขึ้นเร็วมาก ตอนอายุ 12 ขวบ เขาเขียนละครอภิบาล ความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเดินทางไปทั่วโลกเพื่อดูความหลากหลายของชีวิตปรากฏใน Lope de Vega ที่โรงเรียน: เขาหนีออกจากบ้านพร้อมกับสหายคนหนึ่งของเขาเขาถูกจับและนำกลับมา เมื่ออายุยังน้อยเขาเข้ารับราชการทหารเข้าร่วมการสำรวจตูนิเซีย ความยากจนบังคับให้เขาต้องลี้ภัย ซึ่ง Jeronimo Manrique บิชอปแห่ง Avila เสนอให้ในบ้านของเขา (ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นผู้ยิ่งใหญ่ นักสืบ). ด้วยเงินช่วยเหลือของบาทหลวงนี้ Lope de Vega ไปศึกษาที่ Alcala จากนั้นศึกษาที่ Salamanca; เขาต้องการเข้าคณะสงฆ์ แต่ละทิ้งความตั้งใจนี้ ตกหลุมรัก ในตอนท้ายของหลักสูตร เขากลับไปมาดริด; ที่นั่นเขาเกิดเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ขึ้นอีก จากนั้นเขาก็เขียนเรื่องราวในรูปแบบภาษาพูด ซึ่งประกอบด้วย อย่างที่เชื่อ ลักษณะหลายอย่างในชีวิตของเขา; โนเวลลาเล่มนี้มีชื่อว่าโดโรเธีย ในช่วงต้นทศวรรษ 1580 เขาเข้ารับราชการของ Don Antonio de Toledo ดยุคแห่งอัลบา (ฉันคิดว่าหลานชาย ผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียง). ตามคำร้องขอของผู้อุปถัมภ์เขาเขียนนวนิยายเกี่ยวกับอภิบาลอาร์เคเดีย หนังสือเล่มนี้เขียนเป็นร้อยแก้ว ซึ่งตามธรรมเนียมสมัยนั้น มีการแทรกบทกวีหลายบท (ลักษณะของการผสมผสานร้อยแก้วกับร้อยกรองถูกนำเข้าสู่แฟชั่นโดย Montemayor และ Sannazaro; Cervantes ก็เขียนนวนิยายเรื่องนี้ด้วย) เนื้อหาของ "อาร์เคเดีย" เป็นเชิงเปรียบเทียบ: บุคคลจริงถูกบรรยายภายใต้ชื่อที่สมมติขึ้นและมีการบอกเล่าข้อเท็จจริงในรูปแบบที่ประดับประดาภายใต้รูปแบบของนิยาย

ในช่วงเวลานั้น Lope de Vega แต่งงานกับDoña Isabeli de Urbina ผู้หญิงที่น่ารักของตระกูลผู้สูงศักดิ์ เขาร้องเพลงนี้ด้วยความรักที่สวยงามภายใต้ชื่อเวลิสา (เบลิซ่า) แต่ชีวิตครอบครัวที่เงียบสงบของเขามีอายุสั้น หลังจากเขียนถ้อยคำเกี่ยวกับผู้ใส่ร้ายแล้ว Lope de Vega ได้ต่อสู้กับเขาสร้างบาดแผลให้กับเขาและถูกจำคุกด้วยเหตุนี้ ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนของเขา Claudio Conde เขาหนีไปบาเลนเซียและต้องอยู่ที่นั่นเป็นเวลานานราวกับลี้ภัย เขาเบื่อหน่ายกับเรื่องนี้มาก แต่ชีวิตในบาเลนเซียเอื้อต่อการพัฒนาความสามารถของเขา เพราะบาเลนเซียมีนักเขียนบทละครที่ดี มีสถาบันกวีนิพนธ์ซึ่งเป็นสมาชิกที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ Guillen de Castro ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในละครที่ยืมมาจากประเพณีพื้นบ้าน หนึ่งในละครเหล่านี้คือ " ซิด". นอกจากกิลเลนเดอคาสโตรแล้ว สถาบันบาเลนเซียยังมีกวีดีๆ อีกหลายคน; ของเหล่านี้ Tarrega, Aquivar, Artiega มีชื่อเสียงมาก

Lope de Vega กลับมาที่มาดริดในอีกไม่กี่ปีต่อมาพบว่าภรรยาของเขากำลังจะตาย เขาเขียนจดหมายถึงความรุ่งโรจน์ของความทรงจำของเธอที่อุทิศให้กับ Duke of Alba; แต่ไม่นานก็หลงรักสาวงามอีกคน ความรักของเขาถูกเธอปฏิเสธ เพื่อลืมความโศกเศร้านี้ เขาได้เข้ารับราชการทหารอีกครั้ง ไปกับเพื่อนของเขา Condé ที่ลิสบอน ซึ่งเขาเตรียม กองเรืออยู่ยงคงกระพัน. พี่ชายคนหนึ่งของเขาซึ่งรับใช้ในกองเรือนี้ด้วย ได้รับบาดเจ็บสาหัสจากการสู้รบกับชาวดัตช์และเสียชีวิตในอ้อมแขนของเขา ในระหว่างการเดินทางนี้ Lope de Vega ได้เขียนบทกวี "The Beauty of Angelica" เกือบทั้งหมด เมื่อเขากลับไปสเปน เขาได้เขียนบทกวีนี้เสร็จ ซึ่งเขาเลียนแบบได้สำเร็จ อาริโอสโต. จัดพิมพ์เมื่อปี 1602

ข้อมูลของเราเกี่ยวกับชีวิตของเขา เมื่อเขากลับมาจากการสำรวจกองเรือรบที่ไม่ประสบความสำเร็จ ก็ยังไม่เป็นชิ้นเป็นอันและขัดแย้งกัน ดูเหมือนว่าเขาใช้เวลาช่วงหนึ่งในกาดิซ ในโตเลโด เดินทางไปทั่วอิตาลี แต่ไม่ได้อยู่ในโรม ในช่วงปลายทศวรรษ 1590 เราเห็นเขาเป็นเลขานุการของ Marquis of Malpica จากนั้นในการให้บริการของ Count of Lemos (ซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์ของ Cervantes และต่อมาในฐานะ Viceroy of Neapolitan ผู้อุปถัมภ์ Archensole ผู้เลียนแบบ Horace และพี่ชายของเขาซึ่ง ยังเขียนในรูปแบบของฮอเรซ) ขณะรับใช้ Lemos Lope de Vega แต่งงานกับสตรีผู้สูงศักดิ์ ภรรยาคนที่สองชื่อฆัวนา เด กวาร์โด ตั้งแต่นั้นมา ชีวิตของเขาราบรื่น เขาแทบไม่ออกจากมาดริด ในจดหมายถึง Porras เขาบรรยายถึงความสุขในครอบครัวอย่างกระตือรือร้น เขามีลูกชายคนหนึ่งชื่อคาร์ลอส แต่เสียชีวิตในอีกเจ็ดปีต่อมา พ่อเสียใจมากกับการตายของลูกชายของเขาและด้วยความรู้สึกลึก ๆ ที่อธิบายไว้ในบทกวีของเขาการต่อสู้ระหว่างความรักของพ่อกับการอุทิศตนของคริสเตียนต่อความประสงค์ของพระเจ้า (นอกเหนือจากคาร์ลอส Lope de Vega มีลูกชายอีกคนหนึ่งที่เสียชีวิตในวัยหนุ่มของเขาใน เรืออับปาง) ไม่นานหลังจากการเสียชีวิตของคาร์ลอส โลเป เด เวกาต้องพบกับเหตุการณ์เลวร้ายยิ่งกว่าเดิม: ภรรยาของเขาเสียชีวิตจากการให้กำเนิดลูกสาวคนหนึ่ง (ต่อมาเฟลิเซียนา ลูกสาวคนนี้ แต่งงานกับดอน หลุยส์ เด อูซาเตกี) หลังจากสูญเสียภรรยาคนที่สองไป โลเป เด เวก้าก็เริ่มอยู่กับนักแสดงสาวไมเคลา เด ลูจัน; จากความสัมพันธ์นี้เขามีลูกสาวคนหนึ่งชื่อมาร์เซลาซึ่งกลายเป็นแม่ชี

ในวัยชรา Lope de Vega กลายเป็นคนเคร่งศาสนาเหมือนที่พ่อของเขาเป็น เขาทำงานการกุศล เยี่ยมโรงพยาบาล ไปทำพิธีสวดทุกวัน เข้าร่วมในขบวนทางศาสนาทั้งหมด และในที่สุดในปี 1609 ก็ได้บวชเป็นพระ ไม่กี่ปีหลังจากนั้น เขาเข้าสู่ลำดับฟรานซิสกันและได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในผู้ช่วยของ Inquisition (ที่คุ้นเคยในเดลซานโต) แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าเขาละทิ้งกิจกรรมกวีแต่อย่างใด: ชื่อของจิตวิญญาณได้รับการพิจารณาในสเปน ให้ดีที่สุดสำหรับผู้ที่ต้องการมีส่วนร่วมในวรรณกรรมและวิทยาศาสตร์อย่างใจเย็น หลายปีที่ Lope de Vega อาศัยอยู่ในฐานะพระเป็นช่วงเวลาของกิจกรรมวรรณกรรมที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยที่สุดของเขา เขาแก้ไขและแก้ไขงานก่อนหน้านี้เขียนใหม่มากมาย เขาทำงานอย่างง่ายดายและรวดเร็วมาก และผลงานของเขาก็มีมากมายมหาศาล ในคำปราศรัยที่อุทิศให้กับ Claudio เขากล่าวว่ามากกว่าหนึ่งร้อยครั้งเกิดขึ้นกับเขาในหนึ่งวันในการเขียนและแสดงละครเวที “ไม่มีงานสำคัญแม้แต่งานเดียวที่เขาจะไม่เขียนบทกวี” Montalvan ผู้เขียนชีวประวัติของเขากล่าว “เขาเขียน epithames สำหรับทุกงานแต่งงานเพลงแสดงความยินดีสำหรับทุกวันเกิด; สง่างามในทุกความตายในแวดวงอันสูงส่งเขียนเพลงสวดถึงนักบุญทุกคนที่มีการเฉลิมฉลองวันในสเปน ทุกชัยชนะ กับงานเฉลิมฉลองในที่สาธารณะ บทกวีของเขาปรากฏขึ้น ในการแข่งขันวรรณกรรมทุกครั้ง เขาเป็นทั้งผู้แข่งขันหรือผู้ตัดสิน ภาวะเจริญพันธุ์ของ Lope de Vega กลายเป็นสุภาษิต พวกเขากล่าวว่างานวรรณกรรมของเขามี 133.225 แผ่น; บทกวีบทกวีและบทกวีของเขาประกอบด้วย 20 เล่ม เขาแต่งโองการอย่างง่ายดายจนผู้จดไม่มีเวลาเขียนตามคำบอกของเขา (ชาวสเปนตามแบบอย่างของทุ่ง สอนตัวเองให้ท่องบทกลอน นี่คือสิ่งที่ค่อนข้างง่ายเนื่องจากธรรมชาติของภาษาสเปน)

Lope de Vega ทำงานกวีนิพนธ์อย่างต่อเนื่องและปฏิบัติตามหน้าที่ของคณะสงฆ์ของเขาอย่างต่อเนื่อง ในวัยชรา อารมณ์ในจิตวิญญาณของเขาเริ่มมืดมนมากขึ้นเรื่อยๆ ในช่วงสุดท้ายของชีวิตเขาเขียนงานทางศาสนาเกือบทั้งหมด ว่ากันว่าครั้งหนึ่งท่านเป็นสจ๊วตของ auto-da-fé(ถูกประณามว่าถูกเผาเพราะนอกรีตถูกกล่าวว่าเป็นบาทหลวงฟรานซิสกัน) ในช่วงต้นเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1635 โลเป เดอ เวการู้สึกอ่อนแอมาก แต่ยังคงดำเนินไปอย่างรวดเร็ว ทรมานตัวเองด้วยการเฆี่ยนตี มีอยู่ครั้งหนึ่งที่เขาพูดกันว่าเฆี่ยนตีตัวเองด้วยความโหดร้ายจนผนังห้องเปื้อนเลือด เขาไม่ได้ฟื้นจากการทรมานตัวเองนี้: ในคืนถัดไปเขาล้มป่วยและเสียชีวิตในวันที่ 25 สิงหาคม 1635 เมื่อสิ้นสุดชีวิต 73 ปีของเขา เสียใจที่เขาเขียนไม่เพียงแต่งานทางศาสนา เขาเคยแสดงความรู้สึกนี้มาก่อน ในบทกวีบทหนึ่งของเขา เขากล่าวว่า “ความอยากรู้อยากเห็นชักจูงให้ผมทำงานด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะอันล้ำเลิศมาอย่างยาวนาน แต่มันนำผลไม้อะไรมาให้ฉัน? แทนที่จะเป็นความจริง ฉันพบแต่เรื่องสมมติ แทนที่จะเป็นแสงสว่าง กลับกลายเป็นหมอก ใจข้าพเจ้ายังว่าง ยากจนในศรัทธาและความรัก โอ้ความไร้สาระของความอยากรู้! ข้าแต่พระเจ้า ขอทรงประทานกำลังแก่ข้าพระองค์ที่จะมองดูกางเขนของพระองค์ ในตัวเขาฉันเห็นปัญญาสูงสุด” Lope de Vega เป็นที่รักของคนทั้งประเทศ "ฟีนิกซ์แห่งสเปน"; การสิ้นพระชนม์ของพระองค์ทำให้ชาวสเปนเศร้าใจในลักษณะที่พวกเขาแทบไม่เสียใจกับการสิ้นพระชนม์ของกษัตริย์

เล่น

• แม่หม้ายบาเลนเซีย / ลา วิอูดา วาเลนเซียนา
• โง่เพื่อคนอื่น ฉลาดเพื่อตัวเอง / La boba para los otros และ discreta para si
• หญิงสาวที่มีเหยือก / La moza de cantaro
• คนโง่ / ลาดามาโบบา
• สตาร์ ออฟ เซบียา / La estrella de Sevilla
• รักนักประดิษฐ์ / ลา discreta enamorada
• หญิงชาวนาจากเกตาเฟ่ / La villana de Getafe
• นายกเทศมนตรีที่ดีที่สุดคือราชา / El mejor alcalde, el rey
• ฤดูใบไม้ผลิแกะ / ฟูเอนเตอเวจูนา(Fuente Ovejuna) - บัลเล่ต์ "Laurencia" ถูกสร้างขึ้นจากการเล่น
• Perivanes และพลเรือจัตวา Ocanyi / เปริบาเญซและเอล comendador de Ocaña
• สุนัขในรางหญ้า / เอล เปโร เดล ฮอร์เตลาโน
• ผู้จากไปพักอยู่ที่บ้าน
• ครูสอนเต้น / เอล มาเอสโตร เดอ ดันซาร์

โรงหนัง

การดัดแปลงหน้าจอ

• - "ครูสอนเต้น"
• - "สุนัขในรางหญ้า"
• - "คนโง่"

ชีวประวัติของนักเขียนบทละคร

• - "Lope de Vega: เสรีนิยมและผู้ล่อลวง"
• ตอนที่ 2 ของซีซันที่ 1 ของซีรีส์นิยายวิทยาศาสตร์สเปนเรื่อง "The Ministry of Time" อุทิศให้กับ Lope de Vega

มรดก

บรรณานุกรม

• ซูซาน วาร์ก้า. Lope de Vega / แปลจากภาษาฝรั่งเศส: Julia Rozenberg - M.: Young Guard, 2008. - 392 p. - (ชีวิตคนเด่น เล่ม 1349 (1149)) - 5,000 เล่ม - ไอ 978-5-235-03135-7

เขียนรีวิวเกี่ยวกับบทความ "Vega, Lope de"

หมายเหตุ

ลิงค์

• ลูคอฟ Vl. ก.(2013). สืบค้นเมื่อ 2 สิงหาคม 2556.

ข้อความที่ตัดตอนมาเกี่ยวกับลักษณะ Vega, Lope de

วันรุ่งขึ้นเจ้าชายอังเดรไปทานอาหารค่ำที่ Rostovs ขณะที่ Count Ilya Andreich เรียกเขาและใช้เวลาทั้งวันกับพวกเขา
ทุกคนในบ้านรู้สึกว่าเจ้าชายอังเดรไปใครและเขาพยายามอยู่กับนาตาชาทั้งวันโดยไม่ปิดบัง ไม่เพียงแต่ในจิตวิญญาณของนาตาชาเท่านั้นที่หวาดกลัว แต่ยังมีความสุขและกระตือรือร้น แต่ทั่วทั้งบ้านรู้สึกได้ถึงความกลัวก่อนบางสิ่งที่สำคัญที่จะเกิดขึ้น เคาน์เตสมองที่เจ้าชายอังเดรด้วยดวงตาที่เศร้าและเคร่งเครียดอย่างจริงจังเมื่อเขาพูดกับนาตาชาและเริ่มการสนทนาที่ไม่มีนัยสำคัญบางอย่างอย่างขี้ขลาดและแกล้งทันทีที่เขามองกลับมาที่เธอ Sonya กลัวที่จะทิ้งนาตาชาและกลัวที่จะเป็นอุปสรรคเมื่ออยู่กับพวกเขา นาตาชาหน้าซีดด้วยความกลัวต่อความคาดหวังเมื่อเธออยู่ต่อหน้าเขาเป็นเวลาหลายนาที เจ้าชายอังเดรตีเธอด้วยความขี้ขลาด เธอรู้สึกว่าเขาจำเป็นต้องบอกอะไรบางอย่างกับเธอ แต่เขาไม่สามารถบังคับตัวเองให้ทำเช่นนั้นได้
เมื่อเจ้าชายอังเดรจากไปในตอนเย็นคุณหญิงก็ขึ้นไปหานาตาชาและพูดด้วยเสียงกระซิบ:
- ดี?
- แม่ เพราะเห็นแก่พระเจ้า อย่าถามอะไรฉันตอนนี้เลย คุณไม่สามารถพูดอย่างนั้นได้” นาตาชากล่าว
แต่แม้ว่าในเย็นวันนั้น นาตาชา ซึ่งตอนนี้ตื่นกลัว ตอนนี้ตื่นตระหนก หลับตาอยู่บนเตียงของแม่เป็นเวลานาน ตอนนี้เธอบอกเธอว่าเขายกย่องเธออย่างไร แล้วเขาบอกว่าเขาจะไปต่างประเทศอย่างไร แล้วเขาถามว่าพวกเขาจะอยู่ที่ไหนในฤดูร้อนนี้ แล้วเขาถามเธอเกี่ยวกับบอริสว่าอย่างไร
“แต่นี่ นี่… ไม่เคยเกิดขึ้นกับฉัน!” เธอพูด. “มีแต่ฉันเท่านั้นที่กลัวรอบเขา ฉันมักจะกลัวเขาตลอดเวลา หมายความว่าอย่างไร” แล้วมันจริงเหรอ? แม่คุณนอนหรือยัง
“ไม่ จิตวิญญาณของฉัน ฉันเองก็กลัว” แม่ตอบ - ไป.
“ยังไงฉันก็ไม่นอน ง่วงนอนทำไงดี? แม่ แม่ สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นกับฉัน! เธอพูดด้วยความประหลาดใจและความกลัวก่อนที่จะรู้สึกว่าเธอรับรู้ในตัวเอง - และคิดได้หรือเปล่า! ...
ดูเหมือนว่านาตาชาจะเห็นว่าแม้เมื่อเธอเห็นเจ้าชายอังเดรใน Otradnoye เป็นครั้งแรกเธอก็ตกหลุมรักเขา ดูเหมือนว่าเธอจะตกใจกับความสุขที่แปลกประหลาดและคาดไม่ถึงซึ่งคนที่เธอเลือกในตอนนั้น (เธอเชื่อมั่นในสิ่งนี้อย่างแน่นหนา) ว่าคนเดิมได้พบกับเธออีกครั้งและดูเหมือนว่าไม่เฉยเมยต่อเธอ . “และมันจำเป็นสำหรับเขาที่ตอนนี้เรามาถึงแล้ว เพื่อมาที่ปีเตอร์สเบิร์กโดยตั้งใจ และเราน่าจะได้พบกันที่ลูกบอลนี้ ทั้งหมดนี้คือโชคชะตา เป็นที่ชัดเจนว่านี่คือโชคชะตาที่ทั้งหมดนี้นำไปสู่สิ่งนี้ ทันใดนั้น ทันทีที่ฉันเห็นเขา ฉันก็รู้สึกได้ถึงบางสิ่งที่พิเศษ
เขาบอกอะไรคุณอีก บทเหล่านี้คืออะไร? อ่านเลย ... - แม่พูดอย่างครุ่นคิดถามเกี่ยวกับบทกวีที่เจ้าชายอังเดรเขียนในอัลบั้มของนาตาชา
- แม่ไม่น่าเสียดายที่เขาเป็นพ่อม่ายเหรอ?
- แค่นั้นแหละ นาตาชา สวดมนต์ต่อพระเจ้า. Les Marieiages แบบอักษร dans les cieux [การแต่งงานเกิดขึ้นในสวรรค์]
“ที่รัก แม่รักหนูแค่ไหน ดีต่อหนูแค่ไหน!” นาตาชาตะโกนร้องไห้ด้วยน้ำตาแห่งความสุขและความตื่นเต้นและกอดแม่ของเธอ
ในเวลาเดียวกัน เจ้าชายอังเดรกำลังนั่งอยู่กับปิแอร์และบอกเขาเกี่ยวกับความรักที่เขามีต่อนาตาชาและความตั้งใจแน่วแน่ที่จะแต่งงานกับเธอ

ในวันนั้นเคาน์เตส Elena Vasilievna มีแผนกต้อนรับมีทูตฝรั่งเศสมีเจ้าชายซึ่งเพิ่งมาเยี่ยมบ้านของเคานท์เตสบ่อยครั้งและสุภาพสตรีและผู้ชายที่ยอดเยี่ยมมากมาย ปิแอร์อยู่ชั้นล่าง เดินผ่านห้องโถง และโจมตีแขกทุกคนด้วยท่าทางที่จดจ่อ เฉยเมย และมืดมน
ตั้งแต่เวลาที่ครองบอล ปิแอร์รู้สึกถึงความฟิตในตัวเองและพยายามต่อสู้กับพวกมันด้วยความพยายามอย่างยิ่งยวด ตั้งแต่เวลาของการสร้างสายสัมพันธ์ระหว่างเจ้าชายกับภรรยาของเขา ปิแอร์ก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นมหาดเล็กอย่างไม่คาดฝัน และตั้งแต่นั้นมาเขาก็เริ่มรู้สึกหนักใจและอับอายในสังคมขนาดใหญ่ และบ่อยครั้งที่ความคิดที่มืดมนเหมือนกันเกี่ยวกับความไร้ประโยชน์ของทุกสิ่งที่มนุษย์เริ่ม มาหาเขา ในเวลาเดียวกัน ความรู้สึกที่เขาสังเกตเห็นระหว่างนาตาชาซึ่งได้รับการอุปถัมภ์จากเขา และเจ้าชายอังเดร ความขัดแย้งระหว่างตำแหน่งของเขากับตำแหน่งของเพื่อน ได้เสริมความแข็งแกร่งให้กับอารมณ์ที่มืดมนนี้ เขาพยายามหลีกเลี่ยงความคิดเกี่ยวกับภรรยาของเขาและเกี่ยวกับนาตาชาและเจ้าชายอังเดร อีกครั้งทุกอย่างดูเหมือนไม่มีนัยสำคัญสำหรับเขาเมื่อเทียบกับนิรันดร์ คำถามก็ปรากฏขึ้นอีกครั้ง: "เพื่ออะไร" และเขาบังคับตัวเองทั้งกลางวันและกลางคืนให้ทำงานเกี่ยวกับอิฐโดยหวังว่าจะขับไล่วิญญาณชั่วร้ายออกไป ปิแอร์เวลา 12.00 น. ออกจากห้องของเคานท์เตสนั่งอยู่ชั้นบนในห้องต่ำที่มีควันหนาทึบสวมเสื้อคลุมที่สวมอยู่หน้าโต๊ะและคัดลอกการกระทำของชาวสก็อตแท้ๆเมื่อมีคนเข้ามาในห้องของเขา มันคือเจ้าชายแอนดรูว์
“อ่า นั่นคุณเอง” ปิแอร์พูดด้วยสีหน้าไม่สบอารมณ์และไม่พอใจ “แต่ฉันกำลังทำงานอยู่” เขาพูด พลางชี้ไปที่สมุดโน้ตที่มีความรอดจากความทุกข์ยากของชีวิตที่คนไม่มีความสุขมองดูงานของพวกเขา
เจ้าชายอังเดรด้วยใบหน้าที่สดใสและกระตือรือร้นที่ฟื้นคืนชีวิตขึ้นมาอีกครั้ง หยุดอยู่ตรงหน้าปิแอร์และไม่ได้สังเกตใบหน้าที่เศร้าของเขา ยิ้มให้เขาด้วยความเห็นแก่ตัวแห่งความสุข
“อืม จิตวิญญาณของฉัน” เขาพูด “เมื่อวานฉันอยากจะบอกคุณ และวันนี้ฉันมาหาคุณเพื่อสิ่งนี้ ไม่เคยมีประสบการณ์อะไรแบบนี้ ฉันรักเพื่อนของฉัน
จู่ๆ ปิแอร์ก็ถอนหายใจเฮือกใหญ่และทรุดตัวลงนั่งบนโซฟา ข้างๆ เจ้าชายอังเดร
- ถึง Natasha Rostov ใช่ไหม - เขาพูดว่า.
- ใช่ใช่ใคร? ฉันไม่เคยจะเชื่อเลย แต่ความรู้สึกนี้แข็งแกร่งกว่าฉัน เมื่อวานฉันทนทุกข์ทรมาน แต่ฉันจะไม่ยอมแพ้การทรมานนี้เพื่อสิ่งใดในโลก ฉันไม่เคยอยู่มาก่อน ตอนนี้มีเพียงฉันเท่านั้นที่มีชีวิตอยู่ แต่ฉันไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากเธอ แต่เธอรักฉันได้ไหม...ฉันแก่แล้ว...จะว่ายังไงดี...
- ฉัน? ฉัน? ฉันบอกคุณไปว่าอะไร - ปิแอร์พูดอย่างกะทันหันลุกขึ้นและเริ่มเดินไปรอบ ๆ ห้อง - ฉันคิดเสมอว่า ... ผู้หญิงคนนี้เป็นสมบัติเช่นนี้ ... นี่เป็นผู้หญิงที่หายาก ... เพื่อนที่รักฉันขอให้คุณอย่าคิดอย่าลังเลแต่งงานแต่งงานและแต่งงาน ... และฉันแน่ใจว่าจะไม่มีใครมีความสุขมากกว่าคุณ
- แต่เธอ!
- เธอรักคุณ.
“ อย่าพูดเรื่องไร้สาระ ... ” เจ้าชายอังเดรพูดยิ้มและมองเข้าไปในดวงตาของปิแอร์
“เขารัก ฉันรู้” ปิแอร์ตะโกนอย่างโกรธจัด
“ไม่ ฟังนะ” เจ้าชายอังเดรหยุดเขาด้วยมือ คุณรู้ไหมว่าฉันอยู่ในตำแหน่งอะไร ฉันต้องบอกทุกอย่างกับใครสักคน
“เอาล่ะ พูดเถอะ ฉันดีใจมาก” ปิแอร์พูด และใบหน้าของเขาเปลี่ยนไป รอยย่นเรียบขึ้น และเขาก็ฟังเจ้าชายอังเดรอย่างสนุกสนาน เจ้าชายอังเดรดูเป็นคนใหม่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ความปวดร้าวของเขา การดูถูกชีวิต ความผิดหวังของเขาอยู่ที่ไหน ปิแอร์เป็นคนเดียวก่อนหน้าที่เขากล้าพูดออกมา แต่ในทางกลับกัน เขาบอกทุกสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณของเขาแก่เขา ไม่ว่าเขาจะวางแผนสำหรับอนาคตอันยาวอย่างง่ายดายและกล้าหาญพูดถึงวิธีที่เขาไม่สามารถเสียสละความสุขของเขาเพื่อความตั้งใจของพ่อเขาจะบังคับให้พ่อของเขาตกลงที่จะแต่งงานครั้งนี้และรักเธอหรือทำโดยปราศจากความยินยอมของเขาได้อย่างไร รู้สึกประหลาดใจกับบางสิ่งที่แปลกประหลาด ต่างด้าว เป็นอิสระจากเขา ขัดกับความรู้สึกที่ครอบงำเขา

Lope de Vega (สเปน Lope de Vega; ชื่อเต็ม - Felix Lope de Vega และ Carpio, Spanish Félix Lope de Vega y Carpio) เกิดเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน ค.ศ. 1562 ที่มาดริด - เสียชีวิต 27 สิงหาคม 1635 ที่มาดริด นักเขียนบทละคร กวี และร้อยแก้วชาวสเปน เขาเป็นผู้เขียนบทละครประมาณ 2,000 เรื่อง โดยในจำนวนนี้มี 426 ชีวิตที่รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ และโคลงอีกประมาณ 3,000 เรื่อง

เกิดในตระกูลช่างทอง ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาค้นพบความสามารถในการสร้างสรรค์ที่โดดเด่น (ตอนอายุ 10 ขวบเขาแปล The Abduction of Proserpina ของ Claudian เป็นกลอน) เขาเรียนที่มหาวิทยาลัยใน Alcala เริ่มเขียนบทกวี

อย่างไรก็ตาม เขาล้มเหลวในการจบมหาวิทยาลัย สำหรับการเสียดสีในครอบครัวของคนรักที่ปฏิเสธเขา เขาถูกตัดสินจำคุก 10 ปีให้ลี้ภัยจากมาดริด อย่างไรก็ตาม โลเปกลับมายังเมืองหลวงเพื่อลักพาตัวผู้หญิงคนใหม่ในดวงใจและแต่งงานกับเธออย่างลับๆ

ในปี ค.ศ. 1588 เขามีส่วนร่วมในการรณรงค์ "Invincible Armada" หลังจากความพ่ายแพ้ที่เขาตั้งรกรากอยู่ในบาเลนเซียซึ่งเขาได้สร้างผลงานละครหลายเรื่องเพื่อสนับสนุนครอบครัวของเขา

Lope de Vega เป็นเลขานุการของ Duke of Alba (1590), Marquis of Malvpic (1596) และ Duke of Lemos (1598) ความมั่งคั่งของงานละครของเขาอยู่ในช่วงเวลาเดียวกัน

ในปี ค.ศ. 1609 โลเป เด เวกาได้รับตำแหน่งที่คุ้นเคยของเดล ซานโต ออฟฟิซิโอ เด ลา อินกิซิซิออน (ผู้รับใช้โดยสมัครใจของการสอบสวน) และในปี ค.ศ. 1614 เขาได้รับตำแหน่งปุโรหิต

Lope de Vega สร้างบทละครมากกว่า 2,000 บท ซึ่ง 426 รอดชีวิตมาจนถึงทุกวันนี้ Lope กล้าหาญในชีวิต ยกมือขึ้นสู่ประเพณีการละครของสเปน: เขาละทิ้งหลักการที่เป็นที่ยอมรับในขณะนั้นของความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของสถานที่ เวลา และการกระทำ การรักษาไว้ เฉพาะส่วนหลังเท่านั้น และผสมผสานองค์ประกอบของการ์ตูนและโศกนาฏกรรมอย่างกล้าหาญในบทละครของเขา ทำให้เกิดละครสเปนแบบคลาสสิก

บทละครของ Lope de Vega ได้กล่าวถึงหัวข้อต่างๆ: ละครสังคมและการเมืองจากประวัติศาสตร์ในประเทศและต่างประเทศ (เช่น บทละครเกี่ยวกับ False Dmitry "The Grand Duke of Moscow"), พงศาวดารทางประวัติศาสตร์ ("The Valiant Cordoba Pedro Carbonero"), เรื่องราวความรัก ("สุนัขในรางหญ้า", "เด็กผู้หญิงกับเหยือก", "ครูสอนเต้นรำ")

มีชั้นประวัติศาสตร์ที่ใหญ่มากในละครของโลเป ในหมู่พวกเขาคือ "The Last Gothic King", "Count Fernand Gonzalez", "Teeth of the Walls of Toro", "Youth of Bernard del Carpio", "The Illegitimate Son of Mudarra" และอื่น ๆ - เล่นตามความรักพื้นบ้านและ "เพลงข้างฉัน". การตีความเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของโลเปนั้นใกล้เคียงหรือใกล้เคียงกับที่โรแมนซ์รอสได้ให้ไว้เป็นเวลาหลายศตวรรษ โรงละคร Lope de Vega ในระดับที่สูงขึ้นแสดงเรื่องราวที่คุ้นเคยกับผู้อยู่อาศัยในเทือกเขา Pyrenees

บทละครของเฟลิกซ์ โลเป เดอ เวก้า สร้างขึ้นในลักษณะที่มีโอกาสขัดขวางการไหลของปรากฏการณ์ พลิกแนวทางการกระทำที่สงบ นำความตึงเครียดของประสบการณ์อันน่าทึ่งมาสู่จุดที่โศกนาฏกรรมเพื่อที่จะแนะนำทะเลที่ปั่นป่วนนี้ ความหลงใหลและเจตจำนงของตนเองในกระแสหลักของความถูกต้องตามกฎหมายและศีลธรรมอันเข้มงวดของคาทอลิก เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ การพัฒนาและความละเอียดซึ่งเป็นแก่นของพล็อตละครของเขาอย่างแม่นยำเพราะสามารถเปิดเผยพลังเต็มเปี่ยมของสัญชาตญาณของมนุษย์และเจตจำนงในตนเองได้ทำหน้าที่ Lope de Vega เพื่อแสดงความบริบูรณ์ และความหลากหลายของพฤติกรรมมนุษย์ในครอบครัวและสังคม ในทางกลับกัน ทำให้สามารถแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความสำคัญของแนวคิดทางการเมืองและศาสนาที่ครอบงำสังคมของนักเขียนร่วมสมัย

Lope de Vega ในภาพยนตร์ตลกหลายเรื่องของเขา (The Dog in the Manger ฯลฯ) เผยให้เห็นถึงพรสวรรค์อันโดดเด่นของนักเขียนการ์ตูน คอมเมดี้ของเขาซึ่ง “แม้แต่ตอนนี้ก็ไม่สามารถอ่านและเห็นได้หากปราศจากเสียงหัวเราะ” (Lunacharsky) เต็มไปด้วยความร่าเริงสดใส บางครั้งก็ค่อนข้างสนุกสนานราวกับโปสเตอร์ บทบาทพิเศษในพวกเขาได้รับมอบหมายให้เป็นคนรับใช้ซึ่งมีประวัติความเป็นมาที่คล้ายคลึงกันของบทละคร มันคือพวกเขา - ไหวพริบเจ้าเล่ห์, เทสุภาษิตและคำพูดที่มีจุดมุ่งหมาย - ส่วนใหญ่เป็นจุดสนใจขององค์ประกอบการ์ตูนของงานที่ Lope de Vega คาดหวัง

เกิดเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน 1562 ที่มาดริด เขาเรียนที่วิทยาลัยเยซูอิต จากนั้นศึกษาที่มหาวิทยาลัยในอัลกาลา เมื่ออายุได้ 22 ปี เขาประกาศตัวเองว่าเป็นกวีและนักเขียนบทละคร หลังจากหยุดพักกับนักแสดงสาว Elena Osorio (Filida ในบทกวีของเขา) เขาได้แจกจ่ายบทกวีที่ทำให้ตัวเองและครอบครัวเสื่อมเสียในปี ค.ศ. 1588 เขาถูกพยายามใส่ร้ายและถูกไล่ออกจากมาดริดเป็นเวลาแปดปี ความทรงจำในตอนนี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างผลงานชิ้นเอก - เรื่องราวของ Dorothea (La Dorotea, 1632) โลเปถูกเนรเทศไปกับอิซาเบลเดอเออร์บินา (เบลิซาในบทกวีของเขา) ซึ่งครอบครัวของเขาเริ่มฟ้องร้องเขาซึ่งยุติลงหลังจากแต่งงาน ออกจากภรรยาของเขาในวาเลนเซีย เขาทำหน้าที่ในเรือใบซานฮวนในการรณรงค์ของ Invincible Armada เมื่อเขากลับมา เขาได้ตั้งรกรากกับภรรยาของเขาในบาเลนเซีย ในปี ค.ศ. 1595 เขากลับไปโตเลโดในฐานะเลขานุการของดยุคแห่งอัลบา แม่หม้าย (ลูกสาวทั้งสองจากการแต่งงานครั้งนี้เสียชีวิตในวัยเด็ก) ในปี ค.ศ. 1596 โลเปย้ายไปมาดริดในฐานะเลขานุการของ Marquis de Malpica และจากนั้นไปที่ Count de Lemos ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1605 จนถึงสิ้นพระชนม์ พระองค์ทรงรับใช้ Duke de Sessa

ในปี ค.ศ. 1598 โลเปเข้าสู่การแต่งงานครั้งที่สองกับฆัวนา เด กวาร์โด ลูกชายจากการแต่งงานครั้งนี้เสียชีวิตในวัยเด็กลูกสาวไม่รอดพ่อของเธอ Juana เสียชีวิตในปี 2156 ปีสุดท้ายของเธอถูกบดบังด้วยความสัมพันธ์ของ Lope กับนักแสดงที่ให้กำเนิดลูกสองคน ในปี ค.ศ. 1614 โลเปได้รับคำสั่งอันศักดิ์สิทธิ์ สองปีต่อมาก็มีความสัมพันธ์กับผู้หญิงที่แต่งงานแล้ว มาร์ธา เดอ เนวาเรส (มาร์เซีย ลีโอนาร์ดา หรืออามาริลิดาในบทกวีของเขา) ซึ่งสามีเริ่มฟ้องร้องเขา แต่เสียชีวิตก่อนที่เขาจะพูดจบ โลเปอาศัยอยู่กับมาร์ธาจนกระทั่งเธอเสียชีวิตในปี ค.ศ. 1632 สองปีหลังจากมาร์ธาเสียชีวิต ลูกสาวที่เกิดจากเรื่องนี้หนีไปกับชายที่ไม่เคยแต่งงานกับเธอ และลูกชายคนเดียวของโลเปที่รอดชีวิตได้เสียชีวิตในทะเล ความเศร้าโศกในครอบครัวเหล่านี้ซึ่งเกิดขึ้นหลังจากการสิ้นพระชนม์ของลูกๆ เกือบทั้งหมดของเขา ดูเหมือนเป็นการตอบแทนความบาป และในช่วงเดือนสุดท้ายของชีวิตเขา เขาต้องทนทุกข์ทรมานด้วยความสำนึกผิด โลเปเสียชีวิตในกรุงมาดริดเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม ค.ศ. 1635 ปริมาณคำสรรเสริญซึ่งตีพิมพ์หนึ่งปีหลังจากการตายของเขาประกอบด้วยผลงานของผู้เขียน 153 คน สัญญาณของการยอมรับในระดับนานาชาติคือการที่สมเด็จพระสันตะปาปาเออร์บันที่ 8 ประทานแก่เขาซึ่งเขาได้อุทิศบทกวีมหากาพย์เกี่ยวกับ Mary Stuart The Tragic Crown (La corona trgica) ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์และการมอบไม้กางเขน คำสั่งของนักบุญยอห์น

ตามคำกล่าวของโลเป เขาเขียนคอเมดี้ 1,500 เรื่อง และผู้เขียนชีวประวัติคนแรกของเขานำเรื่องเหล่านี้มาสู่ปี 1800 ตัวเลขเหล่านี้ประเมินค่าสูงไปเกือบอย่างแน่นอน โลเปเป็นที่รู้จักจากบทละครประมาณ 800 เรื่อง และตำรา 470 เรื่องยังมีชีวิตรอด บทกวีเพื่อการสอน เรื่องราวเกี่ยวกับมรณสักขีของคริสเตียนในญี่ปุ่น งานสักการะสองงาน และบทกวีเนื้อร้องจำนวนมากมาย

ในงานของเขา แนวโน้มโวหารสองแนวโดดเด่น - ซับซ้อน ประดิษฐ์ขึ้น อย่างระมัดระวังเพื่อประเพณีมนุษยนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและลักษณะอิสระที่มีชีวิตชีวาและเป็นธรรมชาติใกล้กับศิลปะพื้นบ้านในทันที ครั้งแรกแสดงโดยบทกวีมหากาพย์นวนิยายและบทกวี "ในกรณี" ประการที่สอง - โดยบทละครบทกวีอัตชีวประวัติเพลงบัลลาดและเพลง โดยทั่วไป ความแตกต่างถูกกำหนดโดยผู้ชม: รูปแบบทางวิทยาศาสตร์ - สำหรับผู้รู้แจ้ง พื้นบ้าน - สำหรับประชาชนทั่วไป ในทางทฤษฎี โลเปยอมรับความชอบธรรมของกฎคลาสสิกที่ประกอบเป็นแนวคิดของ "ศิลปะ" สำหรับเขา ในเวลาเดียวกัน เขาได้เน้นย้ำถึงความเหนือกว่าของธรรมชาติเหนือกฎเกณฑ์ ไดนามิกเหนือความนิ่ง: กวีนิพนธ์เชิงละคร การเป็นสิ่งมีชีวิต ไม่ใช่หลักคำสอน ดึงดูดจินตนาการและความรู้สึกเป็นหลัก ไม่ใช่การให้เหตุผล พลังสร้างสรรค์ของโลเปทำให้เขามีความแข็งแกร่ง ตรงกันข้ามกับความสมเหตุสมผลของยุค ในการสร้าง "ความขบขันใหม่" ในรูปแบบที่ไม่คลาสสิก ในขณะที่มันเริ่มถูกเรียก (หนังตลกเรื่องใหม่ครอบคลุมทั้งโศกนาฏกรรมและตลก และ พรมแดนระหว่างกันมักจะเบลอ) ภายนอกมีลักษณะโดยแบ่งออกเป็นสามองก์และขนาดบทกวีที่หลากหลายในละครเดียว ภายใน ละครประเภทนี้มีลักษณะเด่นของการกระทำเหนือตัวละคร

โครงเรื่องละครของโลเปสะท้อนให้เห็นถึงค่านิยม บรรทัดฐานทางสังคม และธรรมเนียมปฏิบัติของยุคนั้น ด้วยเหตุผลนี้ ละครของโลเปจึงเรียกว่า "ระดับชาติ" แต่ส่วนใหญ่เกี่ยวกับสัญญาณภายนอก และไม่ยุติธรรมสำหรับโลเปที่จะเชื่อว่าความจริงของมนุษย์ที่เป็นสากลไม่พบการแสดงออกในละครของเขา ละครของเขาหลายเรื่องมีโครงเรื่องทางประวัติศาสตร์ ส่วนเรื่องอื่นๆ เป็นเรื่องสมมุติ อย่างไรก็ตาม เมื่อเทียบกับเรื่องก่อน เรื่องราวทั้งหมดเต็มไปด้วยความตึงเครียดทางสังคมในโลเป ความรักเช่นตามประเพณีของวรรณคดีศตวรรษที่ 16 ในตอนแรกถูกทำให้เป็นอุดมคติในจิตวิญญาณที่โรแมนติกและกล้าหาญ เช่นเดียวกับใน The Remedy for Misfortune (El remedio en la desdicha, c. 1599) แต่แล้วมันก็ปรากฏว่าเป็นที่มาของความขัดแย้งทางสังคม ซึ่งเกิดจากการเผชิญหน้าระหว่างธรรมชาติและอารยธรรม โลปมีคอเมดี้ที่ให้ความบันเทิงตามแบบฉบับของประเภทนี้ เช่น Inventive Lover (La discreta enamorada, ca. 1606) ซึ่งการวางอุบายนี้สร้างขึ้นจากไหวพริบ ซึ่งหญิงสาวคนหนึ่งได้เลี่ยงการประชุมทางโลกเพื่อเอาชนะใจเธอที่รัก ตลกที่เป็นต้นฉบับมากขึ้นคือ Hound Nasene (El perro del hortelano, ca. 1613) ซึ่งเคาน์เตสพบว่าเธอตกหลุมรักเลขานุการของเธอเอง ฉากจบแบบสว่างไสวไม่ได้กลบเสียงวิพากษ์วิจารณ์ทางสังคมที่มีอยู่ในบทละคร: ความแตกต่างทางชนชั้นเป็นเรื่องเทียมและต้องลดน้อยลงก่อนที่พลังแห่งธรรมชาติที่เท่าเทียมกันซึ่งแสดงออกมาด้วยความรัก กลุ่มละครยังเป็นของดั้งเดิม ซึ่งธีมดังกล่าวได้รับการปฏิบัติด้วยความจริงจังทั้งหมดที่มีอยู่ในโศกนาฏกรรม เช่นเดียวกับใน The Girl by the Jug (La moza de cntaro, ca. 1624)

โศกนาฏกรรมสเปนประเภทที่แปลกประหลาดที่สุดแสดงโดย "ละครแห่งเกียรติยศ" ซึ่งสามีฆ่าภรรยาของเขาเพื่อล้างแค้นที่แท้จริงหรือที่เธอรับรู้เกี่ยวกับการนอกใจ ในช่วงแรกๆ ของการทำงาน "ละครแห่งเกียรติยศ" ของโลเปนั้นดูประโลมใจในความโหดร้ายของพวกเขา เช่นเดียวกับผู้บัญชาการของคอร์โดบา (Loscomendadores de Crdoba, c. 1597) เมื่อสิ้นสุดอาชีพการงาน เขาได้เปิดเผยความกำกวมของ ความขัดแย้งดังกล่าวเป็นการประชดที่น่าสลดใจ ใน การลงโทษไม่ใช่การแก้แค้น (El castigo sin venganza, c. 1631) ภรรยาที่ทรยศถูกสามีของเธอฆ่าซึ่งมีพฤติกรรมที่ผิดศีลธรรมทำให้เธอต้องชดใช้ให้เขาในเหรียญเดียวกัน และการกระทำซึ่งในขณะที่เขาจินตนาการได้ล้างคราบสกปรกออกจากเกียรติของเขาในความเป็นจริงทำให้เขาต้องพินาศอย่างสมบูรณ์ ประเด็นที่คลุมเครือมากกว่านั้นคือหัวข้อการให้เกียรติใน Lope กับฉากหลังของการเผชิญหน้าทางสังคม ในละครดังเรื่อง The Sheep Spring (FuenteOvejuna, c. 1613), The Best Alcalde-King (El mejor alcalde el Rey, c. 1621) และ Peribanes (Peribez, c. 1621) Lope ปกป้องความเท่าเทียมกันของคนธรรมดา และขุนนางในสิทธิในศักดิ์ศรีของตนเอง

โลเปไม่เพียงแต่ทำให้ละครสเปนมีมิติทางสังคมที่ทรงพลัง แต่ยังขยายขอบเขตด้วยการนำธีมทางศาสนามาสู่เวทีของโรงละครสาธารณะที่ก่อนหน้านี้เคยเป็นฆราวาส บทละครทางศาสนาส่วนใหญ่ของเขามีลักษณะเป็นพระคัมภีร์และแสดงให้เห็นตอนต่างๆ ของพันธสัญญาเดิม หรือเป็น "ละครตลกเกี่ยวกับนักบุญ" ("ตลกเดอซานโตส") เช่น เล่าถึงชีวิตของนักบุญในตำนานและประวัติศาสตร์

เนื้อเพลงของ Lope ทำให้เขาอยู่ในอันดับต้น ๆ ของกวีชาวสเปน โดยพื้นฐานแล้ว บทกวีของเขาเกิดจากประสบการณ์ตรง ซึ่งทำให้บทกวีรักมีชีวิตชีวาและสดชื่น ซึ่งเมื่อถึงเวลานั้นก็กลายเป็นศิลปะแบบมีเงื่อนไขและเป็นนามธรรม

นวนิยายอภิบาลแห่งอาร์คาเดีย (La Arcadia, 1598) และการเล่าเรื่องเกี่ยวกับคนบ้านนอกทางศาสนาเรื่องคนเลี้ยงแกะแห่งเบธเลเฮม (Pastores de Beln, 1612) แตกต่างไปจากการพัฒนาอันทรงพลังของนวนิยายภาษาสเปน บทกวีที่ยิ่งใหญ่นั้นยาว เกินจริง และน่าเบื่อ และมีเพียงการย้อนวัยกลับไปสู่ความทรงจำในวัยเด็กที่วุ่นวายในโดโรเธีย (ค.ศ. 1632) เท่านั้น เขาก็สร้างผลงานที่เทียบเท่างานชิ้นเอกของร้อยแก้วภาษาสเปน