ตัวอย่างวรรณกรรมคลาสสิกในศตวรรษที่ 18 P. A. Orlov

บ้าน / ความรู้สึก

ในวรรณคดีคลาสสิกมีต้นกำเนิดและเผยแพร่ในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 Nicolas Boileau ถือเป็นนักทฤษฎีคลาสสิกซึ่งเป็นผู้กำหนดหลักการพื้นฐานของรูปแบบในบทความ "Poetic Art" ชื่อนี้มาจากภาษาละติน "classicus" ซึ่งเป็นตัวอย่างซึ่งเน้นพื้นฐานทางศิลปะของรูปแบบ - ภาพและรูปแบบของสมัยโบราณซึ่งเริ่มเป็นที่สนใจเป็นพิเศษในตอนท้ายของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา การเกิดขึ้นของลัทธิคลาสสิกมีความเกี่ยวข้องกับการก่อตัวของหลักการของรัฐรวมศูนย์และแนวคิดเรื่องสมบูรณาญาสิทธิราชย์ที่ "รู้แจ้ง" ในนั้น

คลาสสิกยกย่องแนวคิดของเหตุผลโดยเชื่อว่าคุณสามารถรับและสั่งซื้อภาพของโลกได้ด้วยความช่วยเหลือของจิตใจเท่านั้น ดังนั้นสิ่งสำคัญในงานจึงกลายเป็นความคิด (นั่นคือความคิดหลักและรูปแบบของงานควรสอดคล้องกัน) และสิ่งสำคัญในความขัดแย้งของเหตุผลและความรู้สึกคือเหตุผลและหน้าที่

หลักการพื้นฐานของคลาสสิกลักษณะของวรรณกรรมต่างประเทศและในประเทศ:

  • รูปแบบและภาพจากวรรณคดีโบราณ (กรีกโบราณและโรมันโบราณ): โศกนาฏกรรมบทกวีตลกมหากาพย์รูปแบบโอดิคบทกวีและเสียดสี
  • การแบ่งประเภทที่ชัดเจนเป็น "สูง" และ "ต่ำ" "สูง" คือบทกวีโศกนาฏกรรมและมหากาพย์ "ต่ำ" ตามกฎตลก - ตลกเสียดสีนิทาน
  • การแบ่งฮีโร่ที่โดดเด่นออกเป็นดีและไม่ดี
  • การปฏิบัติตามหลักการไตรลักษณ์ของเวลาสถานที่การกระทำ

คลาสสิกในวรรณคดีรัสเซีย

ศตวรรษที่สิบแปด

ในรัสเซียความคลาสสิกปรากฏตัวช้ากว่าในอเมริกาในยุโรปเนื่องจากมันถูก "นำ" มาพร้อมกับผลงานและการศึกษาของยุโรป การมีอยู่ของสไตล์บนดินของรัสเซียเป็นเรื่องปกติที่จะทำให้เข้ากับกรอบต่อไปนี้

1. ปลายทศวรรษ 1720 วรรณกรรมในยุคของปีเตอร์มหาราชวรรณกรรมทางโลกซึ่งแตกต่างจากวรรณกรรมของคริสตจักรที่เคยครอบงำในรัสเซียก่อนหน้านี้

รูปแบบนี้เริ่มพัฒนาก่อนในการแปลจากนั้นในงานต้นฉบับ ชื่อของ A.D. Kantemir, A.P. Sumarokov และ V.K Treiakovsky มีความเกี่ยวข้องกับการพัฒนาประเพณีคลาสสิกของรัสเซีย (นักปฏิรูปและนักพัฒนาภาษาวรรณกรรมพวกเขาทำงานในรูปแบบบทกวี - บนบทกวีและการเสียดสี)

  1. 1730-1770 - ยุครุ่งเรืองของรูปแบบและวิวัฒนาการ เกี่ยวข้องกับชื่อของ M. V. Lomonosov ผู้เขียนโศกนาฏกรรมบทกวีบทกวี
  2. ไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 18 คือการปรากฏตัวของอารมณ์อ่อนไหวและจุดเริ่มต้นของวิกฤตของลัทธิคลาสสิก ช่วงเวลาแห่งความคลาสสิกตอนปลายมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ DI Fonvizin ผู้เขียนโศกนาฏกรรมละครและคอเมดี้ G.R.Derzhavin (รูปแบบบทกวี), A.N. Radishchev (งานร้อยแก้วและบทกวี)

(A.N. Radishchev, D.I.Fonvizin, P. Ya.Chaadaev)

DI Fonvizin และ AN Radishchev ไม่เพียง แต่กลายเป็นผู้พัฒนาเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้ทำลายความเป็นเอกภาพทางโวหารของความคลาสสิกด้วยเช่นกัน Fonvizin ในคอเมดี้ละเมิดหลักการของไตรลักษณ์ทำให้เกิดความคลุมเครือในการประเมินฮีโร่ Radishchev กลายเป็นลางสังหรณ์และผู้พัฒนาอารมณ์อ่อนไหวโดยให้จิตวิทยาแก่การเล่าเรื่องโดยปฏิเสธการประชุม

(ตัวแทนของความคลาสสิก)

ศตวรรษที่ 19

เชื่อกันว่าความคลาสสิกมีอยู่โดยความเฉื่อยจนถึงทศวรรษที่ 1820 แต่ในช่วงยุคคลาสสิกตอนปลายผลงานที่สร้างขึ้นภายในกรอบของมันเป็นแบบคลาสสิกเท่านั้นหรือหลักการของมันถูกใช้โดยเจตนาเพื่อสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน

ลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 แยกออกจากคุณสมบัติที่ก้าวหน้า: การยืนยันถึงความเป็นเอกภาพของเหตุผลความน่าสมเพชของพลเมืองการต่อต้านความเด็ดขาดของศาสนาต่อต้านการกดขี่ด้วยเหตุผลการวิพากษ์วิจารณ์สถาบันกษัตริย์

คลาสสิกในวรรณคดีต่างประเทศ

ความคลาสสิกดั้งเดิมมีพื้นฐานมาจากพัฒนาการทางทฤษฎีของนักเขียนโบราณ - อริสโตเติลและฮอเรซ ("Poetics" และ "Epistle to the Pisons")

ในวรรณคดียุโรปที่มีหลักการเหมือนกันสไตล์นี้สิ้นสุดลงตั้งแต่ปี 1720 ตัวแทนของความคลาสสิกในฝรั่งเศส: Francois Malherbe (กวีนิพนธ์การปฏิรูปภาษาบทกวี), J. La Fontaine (งานเสียดสี, นิทาน), J.-B. Moliere (ตลก), Voltaire (ดราม่า), J.-J. Rousseau (นักประพันธ์คลาสสิกร้อยแก้วตอนปลายผู้บุกเบิกอารมณ์อ่อนไหว)

ในการพัฒนาคลาสสิกของยุโรปมีสองขั้นตอนที่โดดเด่น:

  • การพัฒนาและความเฟื่องฟูของสถาบันพระมหากษัตริย์ที่เอื้อต่อการพัฒนาเศรษฐกิจวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมในเชิงบวก ในขั้นตอนนี้ตัวแทนของลัทธิคลาสสิกมองว่างานของพวกเขาคือการเชิดชูพระมหากษัตริย์โดยยืนยันว่าไม่มีการละเมิด (François Malherbe, Pierre Corneille ประเภทชั้นนำ - บทกวีบทกวีมหากาพย์)
  • วิกฤตของสถาบันกษัตริย์การค้นพบข้อบกพร่องในระบบการเมือง นักเขียนไม่ได้เชิดชู แต่วิพากษ์วิจารณ์สถาบันกษัตริย์ (J. La Fontaine, J.-B. Moliere, Voltaire, ประเภทชั้นนำ - ตลก, เสียดสี, epigram)

คุณสมบัติหลักของความคลาสสิกของรัสเซีย

ความน่าสนใจของภาพและรูปแบบของศิลปะโบราณ

ฮีโร่แบ่งออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบอย่างชัดเจนมีชื่อที่มีความหมาย

พล็อตเป็นไปตามกฎเกี่ยวกับรักสามเส้า: นางเอกเป็นคนรักของพระเอกคนรักคนที่สอง (โชคร้าย)

ในตอนท้ายของหนังตลกคลาสสิกรองจะถูกลงโทษเสมอและความดีก็คือชัยชนะ

หลักการของสามความสามัคคี: เวลา (การดำเนินการใช้เวลาไม่เกินหนึ่งวัน) สถานที่ (การกระทำเกิดขึ้นในที่เดียว) การกระทำ (1 โครงเรื่อง)

เริ่ม

นักเขียนคลาสสิกคนแรกในรัสเซียคือ Antioch Cantemir เขาเป็นคนแรกที่เขียนผลงานประเภทคลาสสิก (เช่นเสียดสี epigrams และอื่น ๆ )

ประวัติความเป็นมาของการเกิดคลาสสิกของรัสเซียตาม V.I. Fedorov:

1 ช่วงเวลา: วรรณกรรมของปีเตอร์; มันเป็นช่วงเปลี่ยนผ่าน คุณลักษณะหลักคือกระบวนการเข้มข้นของ "secularization" (นั่นคือการแทนที่วรรณกรรมด้วยวรรณกรรมทางโลก - ค.ศ. 1689-1725) - ข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของลัทธิคลาสสิก

ช่วงที่ 2: 1730-1750 - ปีเหล่านี้โดดเด่นด้วยการก่อตัวของความคลาสสิกการสร้างระบบประเภทใหม่การพัฒนาภาษารัสเซียในเชิงลึก

ช่วงที่ 3: 1760-1770 - วิวัฒนาการเพิ่มเติมของลัทธิคลาสสิกการออกดอกของการเสียดสีการปรากฏตัวของข้อกำหนดเบื้องต้นสำหรับการเกิดขึ้นของอารมณ์อ่อนไหว

ช่วงที่ 4: ช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษ - จุดเริ่มต้นของวิกฤตของลัทธิคลาสสิกการก่อตัวของอารมณ์อ่อนไหวการเสริมสร้างแนวโน้มที่เป็นจริง (1. ทิศทางการพัฒนาความโน้มเอียงความทะเยอทะยาน 2. แนวคิดแนวคิดในการนำเสนอภาพ)

Trediakovsky และ Lomonosov

รอบถัดไปของการพัฒนาคลาสสิกได้รับในรัสเซียภายใต้ Trediakovsky และ Lomonosov พวกเขาสร้างระบบการเรียบเรียง syllabo-tonic ของรัสเซียและนำเสนอแนวตะวันตกหลายแบบ (เช่น madrigal, sonnet เป็นต้น) ระบบการแปล syllabo-tonic เป็นระบบการเรียบเรียงพยางค์ ประกอบด้วยปัจจัยสร้างจังหวะสองพยางค์และสำเนียง - และหมายถึงการสลับส่วนของข้อความปกติที่มีจำนวนพยางค์เท่ากันซึ่งพยางค์ที่เน้นในรูปแบบปกติสลับกับพยางค์ที่ไม่เน้นเสียง ภายในระบบนี้มีการเขียนกวีนิพนธ์รัสเซียส่วนใหญ่

Derzhavin

Derzhavin พัฒนาประเพณีคลาสสิกของรัสเซียสืบสานประเพณีของ Lomonosov และ Sumarokov

สำหรับเขาจุดประสงค์ของกวีคือเพื่อเชิดชูการกระทำที่ยิ่งใหญ่และตำหนิคนไม่ดี ในบทกวีเฟลิทซาเขาเชิดชูสถาบันกษัตริย์ที่รู้แจ้งซึ่งเป็นตัวเป็นตนในรัชสมัยของแคทเธอรีนที่ 2 จักรพรรดินีผู้เฉลียวฉลาดเพียงแค่ตรงข้ามกับขุนนางในศาลที่โลภและรับใช้ตัวเอง: คุณจะไม่รุกรานคุณไม่รุกรานใครคุณเห็นสิ่งล่อใจผ่านนิ้วของคุณคุณไม่สามารถยืนชั่วร้ายได้ ...

เป้าหมายหลักของบทกวีของ Derzhavin คือมนุษย์ในฐานะปัจเจกบุคคลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในรสนิยมและความชอบส่วนตัว บทกวีของเขาหลายเรื่องมีลักษณะเชิงปรัชญาพวกเขากล่าวถึงสถานที่และจุดประสงค์ของมนุษย์บนโลกปัญหาของชีวิตและความตาย: ฉันคือความเชื่อมโยงของโลกทุกหนทุกแห่งที่มีอยู่ฉันเป็นคนระดับสุดขั้ว ฉันเป็นจุดสนใจของคนมีชีวิตปีศาจเป็นหัวหน้าของเทพ ฉันสลายตัวไปพร้อมกับร่างกายของฉันในฝุ่นละอองฉันสั่งฟ้าร้องด้วยความคิดฉันเป็นราชา - ฉันเป็นทาส - ฉันเป็นหนอน - ฉันเป็นพระเจ้า! แต่การที่ฉันวิเศษมากการแยกเกิดขึ้นหรือไม่ - ไม่ทราบ: แต่ฉันไม่สามารถเป็นตัวของตัวเองได้ บทกวี "พระเจ้า" (1784)

Derzhavin สร้างตัวอย่างบทกวีจำนวนมากซึ่งมีการผสมผสานความเข้มข้นทางปรัชญาของบทกวีของเขาเข้ากับทัศนคติทางอารมณ์ต่อเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ ในบทกวี "Snigir" (1800) Derzhavin โศกเศร้ากับการเสียชีวิตของ Suvorov: ทำไมคุณถึงเริ่มเพลงเหมือนขลุ่ยนักรบที่รัก Snigir? เราจะทำสงครามกับไฮยีน่ากับใคร? ใครคือผู้นำของเราตอนนี้? ใครเป็นพระเอก? แข็งแกร่งที่ไหนกล้าเร็ว Suvorov? ฟ้าร้องที่รุนแรงอยู่ในหลุมฝังศพ

ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Derzhavin จะเริ่มเขียนบทกวีถึง RUIN OF REVENUE ซึ่งมีเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้นที่มาถึงเรา: แม่น้ำแห่งกาลเวลาในการดิ้นรนนำพากิจการทั้งหมดของผู้คนไปและจมลงในนรกแห่งชาติอาณาจักรและกษัตริย์ที่ถูกลืมเลือน และหากมีสิ่งใดหลงเหลืออยู่ผ่านเสียงพิณและทรัมเป็ตเมื่อนั้นชั่วนิรันดร์จะกลืนกินคอและชะตากรรมร่วมกันจะไม่หายไป!

การล่มสลายของความคลาสสิก


มูลนิธิวิกิมีเดีย พ.ศ. 2553.

ดูว่า "Classicism (วรรณคดีรัสเซีย)" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

    I. บทนำ II. บทกวีภาษารัสเซียทางปาก A. การกำหนดช่วงเวลาของประวัติศาสตร์ของบทกวีปากเปล่า B. พัฒนาการของบทกวีปากเปล่าโบราณ 1. แหล่งที่มาของบทกวีปากเปล่าโบราณ บทกวีปากเปล่าของรัสเซียโบราณตั้งแต่ X ถึงกลางศตวรรษที่สิบหก 2. กวีนิพนธ์ปากเปล่าตั้งแต่กลางเจ้าพระยาถึงปลาย ... … สารานุกรมวรรณกรรม

    วรรณคดีรัสเซีย วรรณกรรมในศตวรรษที่ 18 - ไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 17 - ไตรมาสที่ 1 ของศตวรรษที่ 18 - ช่วงเปลี่ยนผ่านก่อนการปรากฏตัวของวรรณกรรมรัสเซียใหม่ จุดเริ่มต้นเกิดจากผลงานสร้างสรรค์ของ Simeon Polotsky และ Karion Istomin ผู้จากไป ... ...

    โรงละคร Bolshoi ในวอร์ซอ คลาสสิก (French classicisme จาก lat. ... Wikipedia

    รูปแบบการหล่อได้รับการพัฒนาในฝรั่งเศสแบบสมบูรณาญาสิทธิราชในศตวรรษที่ 17 ในยุคของลัทธิการค้าและการแพร่กระจายในยุโรปที่มีพระมหากษัตริย์ในศตวรรษที่ 17 และ 18 ความคลาสสิกกำลังก่อตัวเป็นรูปแบบของชนชั้นนายทุนใหญ่ในชั้นบนที่เกี่ยวข้องกับ ... ... สารานุกรมวรรณกรรม

    เนื้อหาและขอบเขตของแนวคิด การวิจารณ์ของผู้นิยมลัทธิมาร์กซิสต์และการต่อต้านมาร์กซิสต์ที่มีต่อ L. ปัญหาของหลักการส่วนบุคคลใน L. การพึ่งพา L. ต่อสังคม "สภาพแวดล้อม" การวิจารณ์แนวทางประวัติศาสตร์เชิงเปรียบเทียบของ L. บทวิจารณ์การตีความแบบเป็นทางการของ L. ... ... สารานุกรมวรรณกรรม

    คลาสสิก - (จากภาษาละตินคลาสสิก - ตัวอย่าง) รูปแบบศิลปะและแนวโน้มความงามในวรรณคดียุโรปและศิลปะในช่วงศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 19 หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญคือดึงดูดภาพและรูปแบบของวรรณกรรมโบราณและ ... พจนานุกรมสารานุกรมวรรณกรรม

    - (จากภาษาละตินคลาสสิกเป็นตัวอย่าง) รูปแบบทางศิลปะและทิศทางความงามในวรรณคดีและศิลปะยุโรปในช่วงศตวรรษที่ 17 และต้นศตวรรษที่ 19 หนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญคือดึงดูดภาพและรูปแบบของวรรณกรรมและศิลปะโบราณในฐานะ ... สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตที่ยิ่งใหญ่

    คุณสมบัติพื้นฐานของวรรณคดีรัสเซียคือเป็นวรรณกรรมของพระวจนะ คำพูดของโลโก้ ประวัติศาสตร์นับพันปีเปิดขึ้นพร้อมกับ "Word of Law and Grace" โดย Met Hilarion (ศตวรรษที่ XI) ที่นี่ "กฎหมาย" ในพันธสัญญาเดิม (จำกัด ระดับประเทศปิด ... ประวัติศาสตร์รัสเซีย

    วิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - การพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี. การศึกษาด้วยการพัฒนาอุตสาหกรรมและการค้าในรัสเซียความต้องการความรู้ทางวิทยาศาสตร์การปรับปรุงทางเทคนิคและการศึกษาทรัพยากรธรรมชาติเพิ่มขึ้น สภาพการค้าอุตสาหกรรมการรถไฟ ... … ประวัติศาสตร์โลก สารานุกรม

    มหาวิหารแห่งการขอร้อง (มหาวิหารเซนต์บาซิล) (1555 61) อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมยุคกลางของรัสเซียประดับจัตุรัสหลักของสหพันธรัฐรัสเซียจัตุรัสแดง ... Wikipedia

หนังสือ

  • วรรณคดีรัสเซีย. แง่มุมทางทฤษฎีและประวัติศาสตร์ คู่มือการศึกษา Kirillina Olga Mikhailovna ในคู่มือนี้วรรณคดีรัสเซียถูกนำเสนอเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมโลก หนังสือเล่มนี้จะตรวจสอบกระบวนการในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมยุโรปที่มีผลกระทบอย่างรุนแรงต่อภายในประเทศ ...

บทนำ

1. ลักษณะของความคลาสสิก

2. พื้นฐานของความคลาสสิกและความหมาย

3. คุณลักษณะของความคลาสสิกในรัสเซียและผู้สนับสนุน

3.1 Kantemirov A.D.

3.2 Trediakovsky V.K.

3.3 Lomonosov M.V.

4. คลาสสิกรัสเซียเป็นการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม

สรุป

บรรณานุกรม

บทนำ

จากภาษาละติน classicus - ตัวอย่าง รูปแบบหรือแนวโน้มในวรรณคดีและศิลปะในช่วงศตวรรษที่ 17 - ต้นศตวรรษที่ 19 ซึ่งหันมาใช้มรดกโบราณเป็นบรรทัดฐานและเป็นแบบอย่างในอุดมคติ ลัทธิคลาสสิกก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในประเทศฝรั่งเศส. ในศตวรรษที่ 18 ความคลาสสิกเกี่ยวข้องกับการตรัสรู้; จากแนวคิดของลัทธิเหตุผลนิยมเชิงปรัชญาเกี่ยวกับความคิดเกี่ยวกับความสม่ำเสมออย่างมีเหตุผลของโลกเกี่ยวกับธรรมชาติที่สวยงามที่เพิ่มขึ้นเขาพยายามที่จะแสดงเนื้อหาทางสังคมจำนวนมากอุดมคติที่กล้าหาญและศีลธรรมอันสูงส่งไปสู่การจัดระเบียบภาพที่มีเหตุผลชัดเจนและกลมกลืนกันอย่างเข้มงวด

ตามแนวคิดทางจริยธรรมอันสูงส่งโปรแกรมการศึกษาศิลปะสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกได้กำหนดลำดับชั้นของประเภท - "สูง" (โศกนาฏกรรมมหากาพย์บทกวีประวัติศาสตร์ตำนานภาพวาดทางศาสนา ฯลฯ ) และ "ต่ำ" (ตลกเสียดสีนิทานภาพวาดประเภทและ ฯลฯ ). ในวรรณคดี (โศกนาฏกรรมของ P. Corneille, J.Racine, Voltaire, เรื่องตลกของ Moliere, บทกวี "Poetic Art" และการเสียดสีโดย N. Boileau, นิทานของ J. La Fontaine, ร้อยแก้วของ F. Goethe และ F. สำหรับศิลปะการแสดงละคร [Mondory, T. Duparc, M. Chanmele, A.L. Leken, F.J. Talma, Rachelle ในฝรั่งเศส, F.C. Neuber ในเยอรมนี F.G. Volkov, I.A. Dmitrevsky ในรัสเซีย] โดดเด่นด้วยโครงสร้างการแสดงที่เคร่งขรึมและคงที่ของการแสดงการอ่านบทกวีที่วัดได้ ในละครเพลงความเป็นวีรบุรุษการยกระดับสไตล์ความชัดเจนเชิงตรรกะของละครการครอบงำของบทประพันธ์โดย J. B. ออสเตรีย) สถาปัตยกรรมแห่งความคลาสสิก (J. Hardouin - Mansart, J.A. Gabrielle, C.N. Ledoux ในฝรั่งเศส, K. Ren ในอังกฤษ, V.I.Bazhenov, M.F. Kazakov, A.N. Voronikhin, A.D. Zakharov, K.I. Rossi ในรัสเซีย) ความชัดเจนโดยธรรมชาติและรูปทรงเรขาคณิตของรูปแบบความชัดเจนของการวางแผนอย่างมีเหตุผลการรวมกันของผนังเรียบที่มีเส้นขอบและการตกแต่งที่ จำกัด วิจิตรศิลป์ (จิตรกร N.Poussin, C. Lorrain, J.L. David, J.O.D. Ingres, ประติมากร J. B. Pigalle, E. M. Falconet ในฝรั่งเศส, I. G. Shadov ในเยอรมนี, B Thorvaldsen ในเดนมาร์ก, A. Canova ในอิตาลีจิตรกร A.P. Losenko, G.I. Ugryumov, ประติมากร M.P. กะลาสีในรัสเซีย) โดดเด่นด้วยการพัฒนาเชิงตรรกะของพล็อตความสมดุลขององค์ประกอบที่เข้มงวดความชัดเจนของรูปแบบพลาสติกความกลมกลืนที่ชัดเจนของจังหวะเชิงเส้น ...

1. ลักษณะของความคลาสสิก

แนวโน้มนี้โดดเด่นด้วยธีมทางแพ่งสูงการปฏิบัติตามบรรทัดฐานและกฎเกณฑ์ที่สร้างสรรค์อย่างเคร่งครัด ความคลาสสิกเป็นแนวทางทางศิลปะบางอย่างมีแนวโน้มที่จะสะท้อนชีวิตในภาพอุดมคติโดยโน้มเอียงไปสู่ \u200b\u200b"บรรทัดฐาน" แบบจำลอง ดังนั้นลัทธิของสมัยโบราณในลัทธิคลาสสิก: โบราณวัตถุคลาสสิกปรากฏอยู่ในนั้นเป็นตัวอย่างของศิลปะสมัยใหม่และกลมกลืนกัน ตามกฎของสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกยึดมั่นในสิ่งที่เรียกว่า "ลำดับชั้นของประเภท" อย่างเคร่งครัดโศกนาฏกรรมบทกวีและมหากาพย์เป็นของ "ประเภทสูง" และต้องพัฒนาปัญหาที่สำคัญโดยเฉพาะโดยหันไปใช้เรื่องโบราณและประวัติศาสตร์และสะท้อนเฉพาะแง่มุมที่ประเสริฐและกล้าหาญของชีวิต "ประเภทสูง" ถูกต่อต้านโดยคน "ต่ำ" เช่นตลกนิทานเสียดสีและอื่น ๆ ที่ออกแบบมาเพื่อสะท้อนความเป็นจริงสมัยใหม่

แต่ละประเภทมีหัวข้อของตัวเอง (การเลือกหัวข้อ) และแต่ละงานถูกสร้างขึ้นตามกฎที่กำหนดไว้สำหรับสิ่งนี้ ห้ามมิให้ผสมเทคนิคของวรรณกรรมประเภทต่างๆในงานโดยเด็ดขาด

ประเภทที่พัฒนามากที่สุดในช่วงยุคคลาสสิก ได้แก่ โศกนาฏกรรมบทกวีและบทกวี โศกนาฏกรรมในความเข้าใจของนักคลาสสิกเป็นผลงานที่น่าทึ่งซึ่งแสดงให้เห็นถึงการต่อสู้ของบุคลิกภาพที่โดดเด่นในด้านความเข้มแข็งทางจิตวิญญาณกับอุปสรรคที่ผ่านไม่ได้ การต่อสู้ดังกล่าวมักจะจบลงด้วยการตายของฮีโร่ นักเขียนแนวคลาสสิกมีพื้นฐานมาจากโศกนาฏกรรมเกี่ยวกับการปะทะกัน (ความขัดแย้ง) ของความรู้สึกและแรงบันดาลใจส่วนตัวของฮีโร่ด้วยหน้าที่ของเขาต่อรัฐ ความขัดแย้งนี้ได้รับการแก้ไขโดยชัยชนะในการปฏิบัติหน้าที่ แผนการของโศกนาฏกรรมถูกยืมมาจากนักเขียนของกรีกโบราณและโรมบางครั้งก็นำมาจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในอดีต วีรบุรุษคือกษัตริย์นายพล เช่นเดียวกับโศกนาฏกรรมกรีก - โรมันตัวละครถูกแสดงให้เห็นว่าเป็นบวกหรือลบโดยแต่ละคนจะเป็นตัวแทนของลักษณะทางจิตวิญญาณอย่างใดอย่างหนึ่งคุณภาพหนึ่ง: ความกล้าหาญเชิงบวกความยุติธรรม ฯลฯ เชิงลบ - ความทะเยอทะยานความเจ้าเล่ห์ เหล่านี้เป็นตัวละครธรรมดา ทั้งชีวิตประจำวันและยุคสมัยก็แสดงภาพตามอัตภาพ ไม่มีการพรรณนาถึงความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์สัญชาติที่ถูกต้อง (ไม่ทราบว่าการกระทำเกิดขึ้นที่ไหนและเมื่อใด)

โศกนาฏกรรมควรจะมีห้าการกระทำ

นักเขียนบทละครต้องปฏิบัติตามกฎของ "สามเอกภาพ" อย่างเคร่งครัด: เวลาสถานที่และการกระทำ ความสามัคคีของเวลาเรียกร้องให้เหตุการณ์โศกนาฏกรรมทั้งหมดอยู่ในช่วงเวลาไม่เกินหนึ่งวัน ความสามัคคีของสถานที่แสดงให้เห็นว่าการกระทำทั้งหมดของการเล่นเกิดขึ้นในที่เดียว - ในพระราชวังหรือที่จัตุรัส ความสามัคคีของการกระทำสันนิษฐานว่ามีความเชื่อมโยงภายในของเหตุการณ์ ในโศกนาฏกรรมไม่อนุญาตให้ไม่มีสิ่งใดที่ฟุ่มเฟือยไม่จำเป็นสำหรับการพัฒนาพล็อต โศกนาฏกรรมต้องเขียนด้วยบทกวีที่โอ่อ่าอย่างเคร่งขรึม

บทกวีเป็นงานมหากาพย์ (บรรยาย) ที่กำหนดไว้ในภาษากลอนซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญทางประวัติศาสตร์หรือเชิดชูการหาประโยชน์ของวีรบุรุษและกษัตริย์

Oda เป็นเพลงสรรเสริญอันศักดิ์สิทธิ์เพื่อเป็นเกียรติแก่กษัตริย์นายพลหรือชัยชนะเหนือศัตรู บทกวีควรจะแสดงถึงความสุขและแรงบันดาลใจของผู้เขียน (น่าสมเพช) ดังนั้นภาษาที่สูงขึ้นและเคร่งขรึมคำถามเกี่ยวกับวาทศิลป์คำอุทานคำปราศรัยการเป็นตัวเป็นตนของแนวคิดนามธรรม (วิทยาศาสตร์ชัยชนะ) ภาพของเทพเจ้าและเทพธิดาและการพูดเกินจริงโดยเจตนาจึงมีอยู่ในตัวเธอ ในแง่ของบทกวีอนุญาตให้มี "ความผิดปกติของโคลงสั้น ๆ " ซึ่งแสดงออกมาในความเบี่ยงเบนจากความกลมกลืนของการนำเสนอธีมหลัก แต่นี่เป็นการถอยโดยเจตนาโดยเจตนาอย่างเคร่งครัด ("ความผิดปกติที่ถูกต้อง")

2. พื้นฐานของความคลาสสิกและความหมาย

รูปแบบวรรณกรรมคลาสสิก

หลักคำสอนของลัทธิคลาสสิกตั้งอยู่บนพื้นฐานของความคิดเรื่องความเป็นคู่ของธรรมชาติของมนุษย์ ความยิ่งใหญ่ของมนุษย์ถูกเปิดเผยในการต่อสู้ระหว่างวัตถุและจิตวิญญาณ บุคลิกภาพได้รับการยืนยันในการต่อสู้กับ "ความสนใจ" ได้รับการปลดปล่อยจากผลประโยชน์ทางวัตถุที่เห็นแก่ตัว หลักการทางจิตวิญญาณที่สมเหตุสมผลในบุคคลถือเป็นคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของบุคคล ความคิดเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่ของจิตใจการรวมกันของผู้คนพบการแสดงออกในการสร้างทฤษฎีศิลปะโดยนักคลาสสิก ในสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกถูกมองว่าเป็นวิธีการเลียนแบบแก่นแท้ของสิ่งต่างๆ “ โดยธรรม” Sumarokov เขียน“ เราไม่ได้เป็นหนี้ธรรมชาติของเรา ศีลธรรมและการเมืองทำให้เรามีขนาดของการรู้แจ้งเหตุผลและการทำให้ใจบริสุทธิ์เป็นประโยชน์ต่อประโยชน์ส่วนรวม และถ้าไม่มีคนจะกำจัดกันและกันเมื่อนานมาแล้วอย่างไร้ร่องรอย”

Classicism - กวีนิพนธ์ในเมืองมหานคร แทบจะไม่มีภาพของธรรมชาติอยู่เลยและหากมีการกำหนดภูมิทัศน์เมืองก็จะมีการวาดภาพของธรรมชาติประดิษฐ์: สี่เหลี่ยม, ถ้ำ, น้ำพุ, ต้นไม้ที่ถูกตัดแต่ง

แนวโน้มนี้กำลังก่อตัวขึ้นโดยได้รับผลกระทบจากกระแสศิลปะในยุโรปอื่น ๆ ที่สัมผัสโดยตรง: เริ่มต้นจากสุนทรียศาสตร์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่นำหน้าและต่อต้านศิลปะแบบบาโรกที่มีอยู่ร่วมกันอย่างแข็งขันด้วยความสำนึกถึงความไม่ลงรอยกันทั่วไปที่เกิดจากวิกฤตของอุดมคติในยุคที่ผ่านมา การสืบสานประเพณีบางอย่างของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (การชื่นชมคนสมัยก่อนศรัทธาในเหตุผลอุดมคติของความสามัคคีและการวัด) ลัทธิคลาสสิกเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับมัน เบื้องหลังความกลมกลืนภายนอกมีลักษณะทางตรงกันข้ามภายในของมุมมองของโลกอยู่ในนั้นซึ่งทำให้มันคล้ายกับความพิสดาร (สำหรับความแตกต่างที่ลึกซึ้งทั้งหมด) ทั่วไปและปัจเจกบุคคลสังคมและส่วนบุคคลเหตุผลและความรู้สึกอารยธรรมและธรรมชาติการแสดง (ในแนวโน้ม) ในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในลักษณะที่กลมกลืนเป็นหนึ่งเดียวในรูปแบบคลาสสิกโพลาไรซ์กลายเป็นแนวคิดพิเศษซึ่งกันและกัน สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงสถานะทางประวัติศาสตร์ใหม่เมื่อพื้นที่ทางการเมืองและภาคเอกชนเริ่มสลายตัวและความสัมพันธ์ทางสังคมกลายเป็นพลังที่แยกจากกันและเป็นนามธรรมสำหรับบุคคล

ในเวลานั้นความคลาสสิกมีความหมายเชิงบวก ผู้เขียนประกาศถึงความสำคัญของบุคคลที่ปฏิบัติหน้าที่พลเมืองของเขาพยายามที่จะให้ความรู้แก่บุคคล - พลเมือง พัฒนาคำถามประเภทการเรียบเรียงทำให้ภาษามีความคล่องตัว ลัทธิคลาสสิกได้รับความสนใจอย่างมากต่อวรรณกรรมในยุคกลางซึ่งเต็มไปด้วยความเชื่อในเรื่องปาฏิหาริย์ในเรื่องผีซึ่งทำให้จิตสำนึกของมนุษย์อยู่ใต้บังคับบัญชาต่อคำสอนของคริสตจักร ลัทธิคลาสสิกแห่งการตรัสรู้เกิดขึ้นเร็วกว่าวรรณกรรมต่างประเทศ ในผลงานที่อุทิศให้กับศตวรรษที่ 18 แนวโน้มนี้มักถูกประเมินว่าเป็นความคลาสสิก "สูง" ที่เสื่อมโทรมของศตวรรษที่ 17 นี่ไม่เป็นความจริงทั้งหมด แน่นอนว่ามีความต่อเนื่องระหว่างการตรัสรู้และความคลาสสิก "ระดับสูง" แต่การตรัสรู้คลาสสิกเป็นแนวทางทางศิลปะที่สำคัญซึ่งเผยให้เห็นถึงศักยภาพทางศิลปะที่ยังไม่ได้ใช้ก่อนหน้านี้ของศิลปะคลาสสิกและมีลักษณะการตรัสรู้ หลักคำสอนทางวรรณกรรมของลัทธิคลาสสิกมีความเกี่ยวข้องกับระบบปรัชญาขั้นสูงที่แสดงถึงปฏิกิริยาต่อเวทย์มนต์ในยุคกลางและนักวิชาการ ระบบปรัชญาเหล่านี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งทฤษฎีเหตุผลนิยมของเดส์การ์ตส์และลัทธิวัตถุนิยมของกัสเซนดี ปรัชญาของเดส์การตส์ซึ่งประกาศเหตุผลว่าเป็นเพียงเกณฑ์แห่งความจริงเท่านั้นมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของหลักการทางสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิค ในทฤษฎีของเดส์การ์ตส์หลักการวัตถุนิยมตามข้อมูลของวิทยาศาสตร์ที่แน่นอนถูกรวมเข้ากับหลักการเชิงอุดมคติโดยไม่ซ้ำกันโดยมีการยืนยันถึงความเหนือกว่าอย่างเด็ดขาดของจิตวิญญาณการคิดเหนือสสารเป็นอยู่โดยใช้ทฤษฎีความคิดที่เรียกว่า "โดยกำเนิด" ลัทธิแห่งเหตุผลเป็นหัวใจสำคัญของสุนทรียภาพของลัทธิคลาสสิก เนื่องจากทุกความรู้สึกในใจของผู้ที่ยึดมั่นในทฤษฎีคลาสสิกเป็นแบบสุ่มและตามอำเภอใจการวัดคุณค่าของบุคคลจึงเป็นความสอดคล้องของการกระทำของเขากับกฎแห่งเหตุผล เหนือสิ่งอื่นใดในมนุษย์ลัทธิคลาสสิกได้วางความสามารถที่ "สมเหตุสมผล" ในการระงับความรู้สึกส่วนตัวและความหลงใหลในตัวเองในนามของหน้าที่ต่อรัฐ บุคคลที่อยู่ในผลงานของสาวกของลัทธิคลาสสิกคือประการแรกผู้รับใช้ของรัฐซึ่งเป็นบุคคลโดยทั่วไปสำหรับการปฏิเสธชีวิตภายในของแต่ละบุคคลตามธรรมชาติตามหลักการของการอยู่ใต้บังคับบัญชาของเอกชนไปจนถึงทั่วไปซึ่งประกาศโดยลัทธิคลาสสิก คลาสสิกไม่ได้แสดงให้เห็นถึงผู้คนมากนักในฐานะตัวละครภาพ - แนวคิด การจำแนกประเภทได้ดำเนินการโดยอาศัยสิ่งนี้ในรูปแบบของภาพหน้ากากซึ่งเป็นศูนย์รวมของความชั่วร้ายและคุณธรรมของมนุษย์ นามธรรมที่เท่าเทียมกันคือการตั้งค่านอกเวลาและพื้นที่ที่ภาพเหล่านี้แสดง ความคลาสสิกเป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใครแม้ในกรณีเหล่านั้นเมื่อหันไปใช้การพรรณนาถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์เนื่องจากผู้เขียนไม่สนใจในความน่าเชื่อถือทางประวัติศาสตร์ แต่ในความเป็นไปได้ผ่านริมฝีปากของวีรบุรุษในประวัติศาสตร์หลอกความจริงนิรันดร์และทั่วไปคุณสมบัตินิรันดร์และทั่วไปของตัวละครซึ่งถูกกล่าวหาว่ามีอยู่ในผู้คนทุกสมัยและทุกคน

คลาสสิกเป็นขบวนการวรรณกรรม

วรรณกรรมเป็นปรากฏการณ์ที่เปลี่ยนแปลงและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง เมื่อพูดถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในวรรณกรรมรัสเซียในหลายศตวรรษที่ผ่านมามันเป็นไปไม่ได้ที่จะละเลยรูปแบบของแนวโน้มวรรณกรรมที่ต่อเนื่องกัน

คำจำกัดความ 1

ทิศทางวรรณกรรมเป็นชุดของหลักการทางอุดมการณ์และความงามที่เป็นลักษณะเฉพาะของผลงานของผู้เขียนหลายคนในยุคเดียวกัน

มีทิศทางวรรณกรรมที่ยอดเยี่ยมมากมาย นี่คือแนวโรแมนติกและความสมจริงและอารมณ์อ่อนไหว บทที่แยกต่างหากในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาแนวโน้มวรรณกรรมคือความคลาสสิก

คำจำกัดความ 2

Classicism (จาก lat. classicus - ตัวอย่าง) - ทิศทางวรรณกรรมตามแนวความคิดของเหตุผลนิยม

จากมุมมองของลัทธิคลาสสิกงานศิลปะทุกชิ้นต้องปฏิบัติตามศีลที่กำหนดไว้อย่างเคร่งครัด ลำดับชั้นของประเภทคลาสสิกแบ่งประเภททั้งหมดออกเป็นสูงและต่ำและห้ามมิให้มีการผสมประเภท

ประเภทสูง:

  1. โศกนาฏกรรม;
  2. มหากาพย์

ประเภทต่ำ:

  1. ตลก;
  2. เสียดสี;
  3. นิทาน.

ลัทธิคลาสสิกก่อตัวขึ้นในศตวรรษที่ 17 ในฝรั่งเศสไม่นานก็ครอบคลุมทั้งยุโรปและรัสเซีย ลัทธิคลาสสิกของฝรั่งเศสประกาศให้บุคลิกภาพของมนุษย์มีค่าสูงสุด ก่อนหน้านี้ภาพทางเทววิทยาของโลกสันนิษฐานว่าพระเจ้าเป็นศูนย์กลางของจักรวาล ด้วยการพัฒนาทางวิทยาศาสตร์และความคิดทางสังคมการเน้นเปลี่ยนจากพระเจ้ามาสู่มนุษย์

หมายเหตุ 1

คลาสสิกอาศัยศิลปะสมัยโบราณเป็นอย่างมาก งานโบราณกลายเป็นมาตรฐานสำหรับนักคลาสสิก

ในวรรณคดีรัสเซียลัทธิคลาสสิกมีชัยในช่วงครึ่งหลังของคริสต์ศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เหตุผลนี้คือการทำให้วัฒนธรรมรัสเซียเป็นยุโรป ความคลาสสิกนำหน้าขบวนการวรรณกรรมอื่น ๆ ทั้งหมด พวกเขาทั้งหมดไม่ทางใดก็ทางหนึ่งมีพื้นฐานมาจากแนวคิดของลัทธิคลาสสิกซึ่งส่วนใหญ่มักจะปฏิเสธพวกเขาด้วยความเชื่อของพวกเขา

Classicism วางแนวคิดของเหตุผลไว้เหนือสิ่งอื่นใด นักคลาสสิกเชื่อว่าด้วยความช่วยเหลือของจิตใจเท่านั้นที่สามารถเข้าใจโลกรอบตัวเราได้ บ่อยครั้งในการทำงานคำถามของการต่อสู้ระหว่างเหตุผลและความรู้สึกหน้าที่และความสนใจถูกยกขึ้น

วีรบุรุษของผลงานคลาสสิกจำเป็นต้องมีทั้งด้านดีและด้านไม่ดีและผลงานเชิงบวกก็ไม่ได้ดูน่าเกลียด ในการทำงานจำเป็นต้องปฏิบัติตามกฎของสามเอกภาพ: ความสามัคคีของเวลาสถานที่และการกระทำ

คลาสสิกสนใจเฉพาะในธีมนิรันดร์และคุณสมบัติที่สำคัญของปรากฏการณ์และวัตถุ

คลาสสิกในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 18

แม้ว่าความคลาสสิกจะเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 17 แต่ก็ถูก "นำ" ไปยังรัสเซียพร้อมกับแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ของยุโรปเพียงหนึ่งศตวรรษต่อมาในรัชสมัยของปีเตอร์ที่ 1

พัฒนาการของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษนี้สามารถแบ่งออกเป็นหลายช่วงเวลา

ขั้นตอนแรกคือวรรณกรรมในสมัยของปีเตอร์มหาราช เป็นวรรณกรรมทางโลกซึ่งแตกต่างอย่างมากจากวรรณกรรมของคริสตจักรที่ผู้อ่านชาวรัสเซียคุ้นเคยก่อนหน้านี้ ในตอนแรกมีเพียงงานแปลของนักเขียนชาวยุโรปเท่านั้นที่เป็นงานคลาสสิก แต่ในไม่ช้านักเขียนชาวรัสเซียก็เข้าร่วมในการพัฒนาแนวโน้มวรรณกรรมนี้ด้วย

A.D. มีบทบาทอย่างมากในการก่อตัวของลัทธิคลาสสิกของรัสเซีย กันเตมีร์, อ. Sumarokov และ V.K. Trediakovsky ในฐานะนักปฏิรูปภาษาวรรณกรรมรัสเซียพวกเขาทำงานอย่างแข็งขันในการสร้างบทกวีและการเสียดสี

หมายเหตุ 2

เทพารักษ์ของ Kantemir มีชื่อเสียงมาก

ผลงานวรรณกรรมของนักเขียนในยุค 20 นำไปสู่การเฟื่องฟูของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 1730 - 1770 ในช่วงเวลานี้การพัฒนาทิศทางและวรรณกรรมรัสเซียโดยรวมมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ M.V. Lomonosov "บิดาแห่งวรรณคดีรัสเซีย" Lomonosov เขียนโศกนาฏกรรมบทกวีและบทกวีพัฒนาภาษาประจำชาติรัสเซียและพยายามหาวรรณกรรมที่เป็นอิสระจากอิทธิพลของคริสตจักร Lomonosov เป็นกวีชาวรัสเซียคนแรกที่แสดงแนวคิดเกี่ยวกับเอกลักษณ์ประจำชาติของรัสเซียซึ่งต่อมาได้อพยพเข้าสู่ผลงานของนักเขียนและกวีในศตวรรษที่ 19 และ 20

ขั้นตอนสุดท้ายในการพัฒนาคลาสสิกของรัสเซียถือเป็นช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษที่ 18 ในเวลานี้ทิศทางเก่าเริ่มถูกแทนที่ด้วยทิศทางใหม่ - อารมณ์อ่อนไหว

คำจำกัดความ 3

Sentimentalism เป็นแนววรรณกรรมที่ตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิกได้หยิบยกลัทธิแห่งจิตวิญญาณ ผู้เขียนซาบซึ้งพยายามดึงดูดความรู้สึกและประสบการณ์ของผู้อ่าน

วิกฤตของความคลาสสิกเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ นักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซียคนสุดท้ายคือ A.N. Radishchev, D.I. Fonvizin และ G.R. Derzhavin ผู้เขียนเหล่านี้เป็นผู้ทำลายล้างมากกว่าผู้พัฒนาแนวคิดของลัทธิคลาสสิก: ในผลงานของพวกเขาพวกเขาเริ่มทำลายศีลของนักคลาสสิก ตัวอย่างเช่น Fonvizin ในคอเมดี้ของเขาไม่ได้ปฏิบัติตามหลักการของสามเอกภาพและ Radishchev เพิ่มผลงานของเขาว่าเป็นจิตวิทยาที่ผิดปกติสำหรับลัทธิคลาสสิก

คำจำกัดความ 4

จิตวิทยาเป็นภาพลักษณ์ในการทำงานของโลกภายในที่ร่ำรวยของฮีโร่ความคิดความรู้สึกและประสบการณ์ของเขา

ผลงานคลาสสิกของศตวรรษที่ 18:

  1. "บทกวีวันขึ้นสวรรค์ ... ", M.V. โลโมโนซอฟ;
  2. “ อนุสาวรีย์” G.R. Derzhavin;
  3. "ผู้เยาว์", "จัตวา", D.I. ฟอนวิซิน;
  4. “ เกี่ยวกับคำสอนที่ดูหมิ่นศาสนา ถึงใจของฉัน”, ก. แคนเทเมียร์;
  5. “ กระเบื้องมรรคา” ว.ก. Trediakovsky;
  6. "Dmitry the Pretender" ก. พ. ซูมาโรคอฟ;
  7. "Mot Corrected by Love", V.I. ลูคิน;
  8. "จดหมายจากเออร์เนสต์และโดราฟรา", F.A. Emin;
  9. "เอลีชาหรือแบคคัสที่หงุดหงิด" วี. ไอ. ไมคอฟ;
  10. “ ดาร์ลิ่ง” ไอ. เอฟ. บ็อกดาโนวิช.

คลาสสิกในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

ในศตวรรษที่ 19 ความรู้สึกอ่อนไหวเข้ามาแทนที่ความคลาสสิกจากนั้นแทนที่ด้วยแนวโรแมนติกและความสมจริง และแม้ว่าทิศทางเหล่านี้ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งขึ้นอยู่กับแนวคิดแบบคลาสสิก (ส่วนใหญ่มักจะปฏิเสธพวกเขา) แต่ความคลาสสิกก็กลายเป็นอดีตไปแล้ว

แนวคิดคลาสสิกและลักษณะคลาสสิกค่อยๆหายไปจากวรรณกรรม ผลงานที่ถือว่าคลาสสิกเป็นเพียงรูปแบบที่เป็นทางการเท่านั้นเนื่องจากบ่อยครั้งที่หลักการของทิศทางนี้ถูกใช้โดยเจตนาเพื่อสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน

อเล็กซานเดอร์เซอร์เกวิชพุชกินไวต่อจิตวิญญาณแห่งยุคสมัยเมื่อเทียบกับรัสเซียในศตวรรษที่ 18 กับเรือที่เปิดตัว "ด้วยเสียงขวานและเสียงฟ้าร้องของปืนใหญ่" "การทุบขวาน" สามารถเข้าใจได้ในรูปแบบต่างๆไม่ว่าจะเป็นขอบเขตของการก่อสร้างการเปลี่ยนแปลงของประเทศเมื่อเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากชายฝั่งที่เรือแล่นออกไปยังคงมีลักษณะคล้ายกับฉากละครที่กระแทกกันอย่างเร่งรีบยังไม่ได้แต่งกายด้วยหินแกรนิตและทองสัมฤทธิ์มานานหลายศตวรรษ ไม่ว่าการเคาะขวานนั้นหมายความว่าพวกเขารีบเร่งที่จะปล่อยเรือและทำงานต่อไปโดยที่ออกไปแล้ว หรือเป็นเสียงขวานสับหัวที่ไม่ยอมใครง่ายๆ และ "ลูกเรือ" ของเรือลำนี้กำลังรีบที่จะเข้าสู่ยุโรป: ตัดเชือกที่เชื่อมต่อเรือกับชายฝั่งของมันอย่างเร่งรีบกับอดีตลืมขนบธรรมเนียมประเพณีส่งต่อคุณค่าทางวัฒนธรรมที่ลืมเลือนไปซึ่งดูป่าเถื่อนในสายตาของ "ผู้รู้แจ้ง" ในยุโรป รัสเซียกำลังย้ายออกจากรัสเซีย

แต่คุณยังไม่สามารถไปจากตัวเองได้ คุณสามารถเปลี่ยนชุดรัสเซียเป็นคนเยอรมันตัดเคราและเรียนภาษาละตินได้ มีประเพณีภายนอกและมีสิ่งภายในซึ่งมองไม่เห็นด้วยตัวเราเองซึ่งพัฒนาโดยบรรพบุรุษของเรามาหลายร้อยหลายร้อยปี มีอะไรเปลี่ยนแปลงในศตวรรษที่ 18? คุณค่าของชาติที่ลึกที่สุดจับต้องไม่ได้และสำคัญที่สุดยังคงอยู่จำนวนมากอพยพจากประวัติศาสตร์โบราณไปสู่ยุคใหม่จากวรรณกรรมรัสเซียโบราณที่พวกเขามองไม่เห็น แต่เข้าสู่วรรณกรรมของศตวรรษที่ 18 อย่างมั่นใจ นี่คือทัศนคติที่แสดงความเคารพต่อคำเขียนความเชื่อในความจริงความเชื่อในสิ่งที่คำพูดสามารถแก้ไขสอนให้ความกระจ่างได้ เป็นความพยายามอย่างต่อเนื่องที่จะมองเห็นโลกด้วย“ ดวงตาฝ่ายวิญญาณ” และสร้างภาพของผู้คนที่มีจิตวิญญาณสูง มันคือความรักชาติที่ไม่รู้จักเหนื่อย นี่เป็นการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับกวีนิพนธ์พื้นบ้าน การเขียนไม่เคยกลายเป็นอาชีพในรัสเซีย แต่อย่างใดและยังคงเป็นอาชีพวรรณกรรมเป็นและยังคงเป็นแนวทางในการดำเนินชีวิตที่ถูกต้องและสูงส่ง

ตามประเพณีที่กำหนดขึ้นตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 เราเริ่มนับถอยหลังวรรณกรรมรัสเซียเรื่องใหม่ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาวรรณกรรมของรัสเซียก็เริ่มเคลื่อนไปสู่วรรณกรรมของยุโรปเพื่อที่จะรวมเข้ากับมันในศตวรรษที่ 19 ในที่สุด สิ่งที่เรียกว่า "วรรณกรรมชั้นดี" นั่นคือนิยายศิลปะของคำพูดโดดเด่นจากกระแสทั่วไป นิยาย, จินตนาการของผู้แต่ง, ความสนุกสนานได้รับการสนับสนุนที่นี่ ผู้แต่ง - กวีนักเขียนบทละครนักเขียนร้อยแก้ว - ไม่ใช่อาลักษณ์อีกต่อไปไม่ใช่ผู้รวบรวมไม่ใช่ผู้ให้บริการเหตุการณ์ แต่เป็นผู้สร้างผู้สร้างโลกแห่งศิลปะ ในศตวรรษที่ 18 เวลาของวรรณกรรมของผู้เขียนเริ่มได้รับการชื่นชมไม่ใช่ความจริงของสิ่งที่อธิบายไม่ยึดมั่นกับศีลไม่ใช่ความคล้ายคลึงกับแบบจำลอง แต่ตรงกันข้ามความคิดริเริ่มความเป็นเอกลักษณ์ของนักเขียนการบินของความคิดและจินตนาการ อย่างไรก็ตามวรรณกรรมดังกล่าวเพิ่งถือกำเนิดขึ้นและในตอนแรกนักเขียนชาวรัสเซียก็ปฏิบัติตามประเพณีและแบบอย่าง "กฎ" ของศิลปะ

หนึ่งในการเข้าซื้อกิจการทางวัฒนธรรมครั้งแรกของรัสเซียจากยุโรปคือ คลาสสิก... เป็นระบบหลักการทางศิลปะที่กลมกลืนเข้าใจง่ายและไม่ซับซ้อนเหมาะสำหรับรัสเซียในช่วงต้นและกลางศตวรรษที่ 18 โดยปกติแล้วลัทธิคลาสสิกจะเกิดขึ้นเมื่อลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ได้รับความเข้มแข็งและเจริญรุ่งเรือง - อำนาจที่ไม่ จำกัด ของพระมหากษัตริย์ ดังนั้นจึงอยู่ในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 ดังนั้นจึงอยู่ในรัสเซียในศตวรรษที่ 18

เหตุผลและระเบียบควรมีอิทธิพลเหนือทั้งชีวิตและศิลปะของมนุษย์ งานวรรณกรรมเป็นผลมาจากจินตนาการของผู้แต่ง แต่ในขณะเดียวกันการสร้างสรรค์ที่มีการจัดระเบียบอย่างมีเหตุผลมีเหตุผลตามกฎเกณฑ์ ศิลปะควรแสดงให้เห็นถึงชัยชนะของระเบียบและเหตุผลที่มีต่อความวุ่นวายของชีวิตเช่นเดียวกับที่รัฐเป็นตัวกำหนดเหตุผลและคำสั่ง ดังนั้นศิลปะยังมีคุณค่าทางการศึกษาอย่างมาก Classicism แบ่งประเภทวรรณกรรมทั้งหมดออกเป็นประเภท "สูง" และ "ต่ำ" เรื่องแรก ได้แก่ โศกนาฏกรรมมหากาพย์บทกวี พวกเขาอธิบายเหตุการณ์ที่มีความสำคัญระดับชาติและตัวละครต่อไปนี้: นายพลพระมหากษัตริย์วีรบุรุษในสมัยโบราณ ประเภท "ต่ำ" - ตลกเสียดสีนิทานแสดงให้เห็นถึงชีวิตของคนชั้นกลาง แต่ละประเภทมีความหมายทางการศึกษาของตัวเอง: โศกนาฏกรรมสร้างแบบอย่างและตัวอย่างเช่นบทกวียกย่องการกระทำของวีรบุรุษยุคใหม่ - ผู้บัญชาการและกษัตริย์ประเภทที่ "ต่ำ" สร้างความสนุกสนานให้กับความชั่วร้ายของผู้คน

ความคิดริเริ่มของความคลาสสิกของรัสเซียได้ปรากฏให้เห็นแล้วในความจริงที่ว่าตั้งแต่แรกเริ่มมันเริ่มเข้ามาแทรกแซงชีวิตสมัยใหม่อย่างแข็งขัน เป็นเรื่องสำคัญที่แตกต่างจากฝรั่งเศสเส้นทางแห่งความคลาสสิกในประเทศของเราไม่ได้เริ่มต้นด้วยโศกนาฏกรรมในรูปแบบโบราณ แต่เป็นการเสียดสีเฉพาะเรื่อง ผู้ริเริ่มแนวเสียดสีคือ Antioch Dmitrievich Cantemir (ค.ศ. 1708-1744). ในการเสียดสีที่เร่าร้อน (บทกวีกล่าวหา) เขาประณามขุนนางที่หลบเลี่ยงการปฏิบัติตามหน้าที่ของตนต่อรัฐต่อบรรพบุรุษที่สมควรได้รับ ขุนนางเช่นนี้ไม่สมควรได้รับความเคารพ จุดสนใจของนักเขียนคลาสสิกชาวรัสเซียอยู่ที่การศึกษาและการเลี้ยงดูของบุคคลที่รู้แจ้งซึ่งยังคงทำงานของ Peter I. และ Kantemir ในการเสียดสีของเขาอ้างถึงธีมนี้อย่างต่อเนื่องซึ่งเป็นการตัดขวางตลอดศตวรรษที่ 18

Mikhail Vasilievich Lomonosov (พ.ศ. 1711 - 1765) ลงไปในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้สร้างบทกวีบทกวีที่เคร่งขรึมในหัวข้อ "สูง" วัตถุประสงค์ของบทกวีคือการเชิดชูและโลโมโนซอฟเชิดชูรัสเซียอำนาจและความมั่งคั่งของเธอความยิ่งใหญ่ในปัจจุบันและอนาคตของเธอภายใต้การนำของพระมหากษัตริย์ที่ชาญฉลาด

ในบทกวีที่อุทิศให้กับการเข้าสู่บัลลังก์ของ Elizabeth Petrovna (1747) ผู้เขียนหันไปหาราชินีองค์ใหม่ แต่การยกย่องสรรเสริญกลายเป็นบทเรียนให้กลายเป็น "บทเรียนสู่กษัตริย์" พระมหากษัตริย์องค์ใหม่ควรคู่ควรกับบรรพบุรุษของเขา - ปีเตอร์มหาราชซึ่งเป็นประเทศร่ำรวยที่เขาสืบทอดมาดังนั้นเขาจึงควรอุปถัมภ์วิทยาศาสตร์รักษา "ความเงียบอันเป็นที่รัก" นั่นคือสันติภาพบทกวีของ Lomonosov เชิดชูทั้งความสำเร็จของวิทยาศาสตร์และความยิ่งใหญ่ของพระเจ้า

นักเขียนชาวรัสเซียได้นำลัทธิคลาสสิก "ยืม" มาจากตะวันตกอย่างไรก็ตามนักเขียนชาวรัสเซียได้แนะนำประเพณีของวรรณคดีรัสเซียเก่า นี่คือความรักชาติและความจรรโลงใจ ใช่โศกนาฏกรรมสร้างอุดมคติของบุคคลวีรบุรุษแบบอย่าง ใช่การเสียดสีสร้างความสนุกสนาน ใช่บทกวีสรรเสริญ แต่การเป็นตัวอย่างที่น่าติดตามเยาะเย้ยยกย่องนักเขียนบรรยาย ทัศนคติที่จรรโลงใจนี้ทำให้ผลงานของนักคลาสสิกรัสเซียไม่ใช่ศิลปะนามธรรม แต่เป็นการแทรกแซงชีวิตร่วมสมัย

อย่างไรก็ตามจนถึงตอนนี้เราได้ตั้งชื่อเฉพาะชื่อของ Kantemir และ Lomonosov และ VK Trediakovsky, AP Sumarokov, VI Maikov, MM Kheraskov, DI Fonvizin จ่ายส่วยให้กับความคลาสสิก G.R.Derzhavin และอื่น ๆ อีกมากมาย แต่ละคนมีส่วนร่วมในวรรณกรรมรัสเซียของตัวเองและแต่ละคนก็เบี่ยงเบนไปจากหลักการของคลาสสิก - การพัฒนาวรรณกรรมในศตวรรษที่ 18 อย่างรวดเร็ว

Alexander Petrovich Sumarokov (ค.ศ. 1717-1777) - หนึ่งในผู้สร้างโศกนาฏกรรมนักคลาสสิกรัสเซียซึ่งเป็นเรื่องที่เขาดึงมาจากประวัติศาสตร์รัสเซีย ดังนั้นตัวละครหลักของโศกนาฏกรรม "Sinav และ Truvor" คือเจ้าชายของ Novgorodian Sinav และ Truvor น้องชายของเขาเช่นเดียวกับ Ilmena ซึ่งทั้งคู่ต่างรักกัน Ilmena ตอบสนอง Truvor Sinav กลั่นแกล้งคนรักของเขาด้วยความหึงหวงโดยลืมนึกถึงหน้าที่ของพระมหากษัตริย์ที่ยุติธรรม Ilmena แต่งงานกับ Sinava เพราะพ่อของเธอเป็นขุนนางและเธอเป็นคนมีหน้าที่ ไม่สามารถทนต่อการพลัดพรากถูกไล่ออกจากเมือง Truvor แล้ว Ilmen ฆ่าตัวตาย สาเหตุของโศกนาฏกรรมคือเจ้าชาย Sinav ไม่ได้ควบคุมความหลงใหลของเขาไม่สามารถลดความรู้สึกต่อเหตุผลหน้าที่และนี่คือสิ่งที่บุคคลในผลงานคลาสสิกต้องการ
แต่ถ้าโศกนาฏกรรมของ Sumarokov เข้ากับกฎทั่วไปของความคลาสสิกแล้วในเนื้อเพลงความรักเขาเป็นผู้ริเริ่มที่แท้จริงซึ่งอย่างที่คุณทราบความรู้สึกอยู่เหนือเหตุผลเสมอ สิ่งที่น่าทึ่งอย่างยิ่งคือในกวีนิพนธ์ Sumarokov อาศัยประเพณีของบทเพลงพื้นบ้านของผู้หญิงและมักเป็นผู้หญิงที่เป็นนางเอกของบทกวีของเขา วรรณกรรมพยายามที่จะก้าวไปไกลกว่าช่วงของธีมและภาพที่กำหนดโดยลัทธิคลาสสิก และเนื้อเพลงความรักของ Sumarokov เป็นการพัฒนาคน "ภายใน" ที่น่าสนใจไม่ใช่เพราะเขาเป็นพลเมืองบุคคลสาธารณะ แต่เป็นเพราะเขาแบกโลกทั้งโลกทั้งความรู้สึกประสบการณ์ความทุกข์ความรัก

นอกเหนือจากความคลาสสิกแล้วแนวคิดของการตรัสรู้ก็มาจากรัสเซียจากตะวันตก ความชั่วร้ายทั้งหมดมาจากความไม่รู้ - ผู้รู้แจ้งเชื่อ พวกเขาถือว่าการกดขี่ข่มเหงความอยุติธรรมของกฎหมายความไม่เท่าเทียมกันของผู้คนและบ่อยครั้งที่คริสตจักรเป็นความไม่รู้ ความคิดของการตรัสรู้สะท้อนอยู่ในวรรณคดี อุดมคติของขุนนางผู้รู้แจ้งเป็นที่รักของนักเขียนชาวรัสเซียเป็นพิเศษ มาจดจำ Starodum จากหนังตลก เดนิสอิวาโนวิชฟอนวิซิน (พ.ศ. 1744 (พ.ศ. 1745) - พ.ศ. 2335) "ผู้เยาว์" และถ้อยแถลงของเขา. การพูดคนเดียวและคำพูดของฮีโร่ผู้สะท้อนความคิดของผู้เขียนเปิดเผยโปรแกรมการศึกษา มันทำให้ความต้องการความยุติธรรมลดลงในแง่กว้างที่สุด - ตั้งแต่รัฐบาลไปจนถึงการจัดการทรัพย์สิน ผู้เขียนเชื่อว่าความยุติธรรมจะมีชัยเมื่อกฎหมายและคนที่เชื่อฟังมีคุณธรรม และด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องให้ความรู้แก่ผู้รู้แจ้งมีคุณธรรมและมีการศึกษา

หนังสือที่มีชื่อเสียงที่สุดเล่มหนึ่งในศตวรรษที่ 18 A Journey from St. Petersburg to Moscow เต็มไปด้วยแนวคิดที่ให้ความกระจ่าง หัวไชเท้า(ค.ศ. 1749-1802) แคทเธอรีนมหาราชผู้เขียนงานนี้เรียกว่า "กบฏที่เลวร้ายยิ่งกว่า Pugachev" หนังสือเล่มนี้จัดอยู่ในรูปแบบของบันทึกการเดินทางการสังเกตชีวิตภาพร่างและการไตร่ตรองซึ่งนำผู้เขียนไปสู่ความคิดเกี่ยวกับความอยุติธรรมของระบบชีวิตทั้งหมดโดยเริ่มจากอัตตาธิปไตย

วรรณกรรมในศตวรรษที่ 18 มองอย่างใกล้ชิดมากขึ้นโดยไม่ได้อยู่ที่เสื้อผ้าและการกระทำไม่ใช่ที่สถานะทางสังคมและภาระหน้าที่ของพลเมือง แต่อยู่ที่จิตวิญญาณของบุคคลในโลกแห่งความรู้สึกของเขา วรรณกรรมในศตวรรษที่ 18 ได้รับการอภัยภายใต้สัญลักษณ์ของ "ความอ่อนไหว" บนพื้นฐานของแนวคิดทางการศึกษาทิศทางวรรณกรรมเติบโตขึ้น - อารมณ์อ่อนไหว... คุณจำเรื่องราวเล็กน้อย Nikolai Mikhailovich Karamzin (พ.ศ. 1766-1826) "ลิซาผู้น่าสงสาร" ซึ่งในระดับหนึ่งได้กลายเป็นจุดเปลี่ยนของวรรณกรรมรัสเซีย เรื่องนี้ประกาศให้เห็นโลกภายในของบุคคลเป็นธีมหลักของงานศิลปะซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเท่าเทียมกันทางจิตวิญญาณของทุกคนเมื่อเทียบกับความไม่เท่าเทียมกันทางสังคม Karamzin วางรากฐานสำหรับร้อยแก้วของรัสเซียเคลียร์ภาษาวรรณกรรมของโบราณวัตถุและการบรรยายเรื่องระเบิด เขาสอนความเป็นอิสระให้กับนักเขียนชาวรัสเซียเพราะความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงเป็นเรื่องส่วนตัวที่ลึกซึ้งเป็นไปไม่ได้หากปราศจากเสรีภาพภายใน แต่เสรีภาพภายในยังมีลักษณะภายนอก: การเขียนกลายเป็นอาชีพศิลปินจึงไม่ผูกมัดตัวเองกับการรับใช้เพราะความคิดสร้างสรรค์เป็นสนามของรัฐที่คุ้มค่าที่สุด

“ ชีวิตและกวีนิพนธ์เป็นหนึ่งเดียวกัน” V. A. Zhukovsky ประกาศ "สด - ตามที่คุณเขียนเขียน - ขณะที่คุณมีชีวิตอยู่" KN Batyushkov จะรับต่อไป กวีเหล่านี้จะก้าวจากศตวรรษที่ 18 ไปสู่ศตวรรษที่ 19 ผลงานของพวกเขาเป็นอีกเรื่องหนึ่งคือประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

© 2020 skudelnica.ru - ความรักการทรยศจิตวิทยาการหย่าร้างความรู้สึกการทะเลาะวิวาท