จำนวนไซต์ภาพในโรงละคร Bolshoi เกี่ยวกับเรา

โรงละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในรัสเซียและหนึ่งในโรงภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงของโลกคือโรงละครขนาดใหญ่ โรงละครหลักของประเทศอยู่ที่ไหน แน่นอนว่าในเมืองหลัก - ในมอสโก เพลงของมันรวมถึงโอเปร่าและบัลเล่ต์ของนักประพันธ์เพลงรัสเซียและชาวต่างชาติ นอกจากนี้ละครคลาสสิกแล้วโรงละครยังได้ทำการทดลองกับโปรดักชั่นที่ทันสมัยนวัตกรรมอย่างต่อเนื่อง ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Bolshoi นั้นอุดมไปด้วยมากและมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของคนที่มีความหมายสำหรับประเทศของเรา ในเดือนมีนาคม 2558 โรงละครได้รับการดำเนินการเป็นเวลา 239 ปี

มันเริ่มจากที่ไหน

เจ้าชายแห่งปีเตอร์ Vasilyevich Urusov เขาเป็นอัยการส่วนภูมิภาคและในเวลาเดียวกันเขามีคณะละครละครของเขาเองในเวลาเดียวกัน เขาเป็นคนเดียวที่ได้รับอนุญาตให้จัดระเบียบการแสดงมาสคาร่าคอนเสิร์ตและความสนุกอื่น ๆ Noom ไม่มีใครได้รับอนุญาตให้มีส่วนร่วมในสิ่งนี้เพื่อให้เจ้าชายแห่งคู่แข่งไม่ได้ แต่สิทธิพิเศษนี้กำหนดไว้และภาระผูกพัน - เพื่อสร้างอาคารที่สวยงามสำหรับคณะที่จะจัดขึ้นทุกความคิด เจ้าชายเป็นสหายในนามสกุล Medox ซึ่งเป็นชาวต่างชาติเขาสอนคณิตศาสตร์ให้กับ Great Prince Paul - จักรพรรดิรัสเซียในอนาคต รู้สึกถึงความรักกับกรณีละครเขายังคงอยู่ในรัสเซียและเข้ามาใกล้กับการพัฒนาโรงละคร ฉันล้มเหลวในการสร้างโรงละครเพราะฉันทำลายสิทธิพิเศษของผู้ถือโรงละครเนื่องจากภาระหน้าที่ในการสร้างอาคารย้ายไปที่ Medox ซึ่งเป็นผลมาจากที่เขาสร้างโรงละครขนาดใหญ่ โรงละครที่สร้างขึ้นโดย Medox รู้ทุกคนที่อาศัยอยู่ในรัสเซียทุกคนตั้งอยู่ที่จุดตัดของจัตุรัสละครและ Petrov

ก่อสร้างโรงละคร

ภายใต้การก่อสร้างโรงละคร Medox เลือกพล็อตที่เป็นของเจ้าชายของ Rostotsky ที่ซื้อเขา มันเป็นถนนที่มีชื่อ Petrovskaya ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของมันถูกสร้างขึ้นที่นี่เป็นโรงละครขนาดใหญ่ ตอนนี้ที่อยู่โรงละครคือ - Square Theatre, House 1. โรงละครถูกสร้างขึ้นในช่วงเวลาสั้น ๆ เพียง 5 เดือนซึ่งแม้สำหรับเวลาของเรากับเทคโนโลยีที่ทันสมัยและวัสดุก่อสร้างที่ทันสมัยและน่าทึ่ง พัฒนาโครงการสำหรับการก่อสร้างอาคารโรงละครของ Christians Rosiberog โรงละครมีความงดงามในหอประชุมตีความงามของเขาและในทางตรงกันข้ามมันเป็นคนธรรมดาที่แปลกประหลาดและไม่มีอะไรในทางปฏิบัติได้รับการตกแต่ง โรงละครได้รับชื่อแรกของเขา - Petrovsky

เปิดโรงละคร

อาคารของโรงละคร Bolshoi เปิดให้บริการในปี 1780, 30 ธันวาคม ในวันนี้เป็นตัวแทนแรกของคณะละครโรงละครในอาคารของตัวเองจัดขึ้น หนังสือพิมพ์ทุกฉบับเท่านั้นที่เขียนเกี่ยวกับการเปิดตัวละครละครและสถาปนิกที่ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งที่กระจัดกระจายไปกับการชื่นชมต่ออาคารอธิบายว่ามันมีความทนทานขนาดใหญ่ทำกำไรสวยงามปลอดภัยและเหนือกว่าในทุกแง่มุมของโรงภาพยนตร์ยุโรปที่มีชื่อเสียงที่สุด ผู้ว่าการเมืองมีความยินดีมากกับการก่อสร้างที่มีสิทธิพิเศษซึ่งให้สิทธิ์ในการดำเนินการที่เหมาะสมในการดำเนินการต่อไปอีก 10 ปี

การตกแต่งภายใน

สำหรับการเป็นตัวแทนห้องทรงกลมถูกสร้างขึ้นซึ่งเรียกว่า rotunda ห้องโถงตกแต่งด้วยกระจกจำนวนมากและครอบคลุมโคมไฟระย้าคริสตัลสี่สิบสองขวด ห้องโถงของ Medox เองได้รับการออกแบบ ถัดจากที่เกิดเหตุอย่างที่ควรจะเป็นอยู่ที่หลุมวงออเคสตรา ใกล้เคียงที่สุดกับฉาก Stops Stools สำหรับแขกผู้มีเกียรติของโรงละครและผู้ชมทั่วไปซึ่งส่วนใหญ่เป็นเจ้าของคณะป้อมปราการ ความคิดเห็นของพวกเขามีความสำคัญต่อ Medox ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงได้รับเชิญให้เข้าร่วมการฝึกซ้อมทั่วไปหลังจากนั้นพวกเขาจะดึงดูดการอภิปรายเกี่ยวกับการผลิตที่เตรียมไว้

ในปีโรงละครแสดงให้เห็นประมาณ 100 แนวคิด มันเป็นไปไม่ได้ที่จะซื้อตั๋วไปยังมุมมองเดียวผู้ชมได้รับผู้ชมเพื่อเยี่ยมชมโรงละคร

เมื่อเวลาผ่านไปการเข้าร่วมของโรงละครแย่ลงกำไรก็น้อยลงนักแสดงเริ่มออกจากโรงละครและอาคารได้รับการออกแบบ เป็นผลให้ Big Opera House กลายเป็นรัฐและได้รับชื่อใหม่ - จักรวรรดิ

พระอาทิตย์ตกชั่วคราว

ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Bolshoi นั้นไม่ค่อยสวยงามอยู่เสมอนอกจากนี้ยังมีช่วงเวลาที่น่าเศร้า ในปี 1805 โรงละครถูกไฟไหม้หลังจากมีการดำรงอยู่ 25 ปี มีเพียงกำแพงผู้ให้บริการเท่านั้นที่เก็บรักษาไว้และบางส่วน การฟื้นฟูเริ่มต้นเพียงปี 1821 เมื่อการฟื้นฟูมอสโกดำเนินการหลังจากการบุกรุกของกองทัพนโปเลียน สถาปนิกหลักที่ได้รับความไว้วางใจในการคืนค่าส่วนกลางของเมืองรวมถึงโรงละครคือโบว์ Osip เขาเป็นผู้ริเริ่มตามโครงการของเขาถนนเริ่มสร้างในลักษณะที่แตกต่างกันตอนนี้คฤหาสน์เริ่มออกไปข้างนอกอาคารไปยังถนนและไม่อยู่ในสนาม Beauvais นำการฟื้นฟูสวนอเล็กซานเดอร์สแควร์ใกล้โรงละคร การฟื้นฟูของโรงละคร Bolshoi กลายเป็นโครงการที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด อาคารใหม่ถูกสร้างขึ้นในสไตล์ Ampir ตามที่โคตรของสถาปนิกราวกับว่าฟีนิกซ์เพิ่มขึ้นจากเถ้าถ่านของโรงละครขนาดใหญ่

รถไฟใต้ดินตั้งอยู่ใกล้กับโรงละครมากดังนั้นการเดินทางไปโรงละครนั้นสะดวกมากจากทุกที่ในมอสโก

การฟื้นฟูอาคารอาคาร

การฟื้นฟูโรงละครเริ่มขึ้นในปี 1821 และใช้เวลานานหลายปี ในขั้นต้นแผนของอาคารที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ของโรงละครได้พัฒนาสถาปนิกที่มีชื่อเสียงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Andrei Mikhailov ผู้ว่าการกรุงมอสโกอนุมัติแผนนี้ Mikhailov พัฒนาอาคารของโรงละครในรูปแบบของสี่เหลี่ยมผืนผ้ารวมถึง Portico ของแปดคอลัมน์และ Apollo ในรถม้าที่อยู่ด้านบนของ Portica ห้องโถงถูกมองเห็นความสามารถของผู้ชมมากถึงสองพันคน Osip Beauov ทำใหม่โครงการ Mikhailov ที่โรงละคร Bolshoi ลดลงสัดส่วนของอาคารที่เปลี่ยนแปลงไป นอกจากนี้ Beauvais ตัดสินใจที่จะละทิ้งตำแหน่งในชั้นแรกเนื่องจากถือว่ามันไม่ใช่ eestore ห้องโถงได้กลายเป็นหลายชั้นการตกแต่งของห้องโถงนั้นอุดมไปด้วย มีการสังเกตอะคูสติกที่จำเป็นของอาคาร Beauva มีความคิดดั้งเดิมมาก - ทำม่านกระจก แต่เพื่อรวบรวมความคิดนี้แน่นอนว่ามันไม่สมจริงเนื่องจากผ้าม่านดังกล่าวจะยากอย่างไม่น่าเชื่อ

การเกิดครั้งที่สอง

การฟื้นฟูของโรงละครเสร็จสิ้นภายในสิ้นปี 1824 ในเดือนมกราคม ค.ศ. 1825 อาคารโรงละครที่ต่ออายุได้เปิดให้บริการอย่างจริงจัง ความคิดแรกที่จัดขึ้นโปรแกรมซึ่งเป็นบัลเล่ต์ "Sandrill" และเขียนเป็นพิเศษในการเปิดโรงละคร Alyabyev และ Versta อารัมภบท "การเฉลิมฉลอง MUS" Beauvais เป็นศูนย์กลางของความสนใจผู้ชมได้รับการต้อนรับด้วยเสียงปรบมือที่มีพายุเป็นสัญลักษณ์ของความกตัญญู โรงละครใหม่นั้นน่าทึ่งมากในความงามของมัน ตอนนี้โรงละครเรียกว่า "โรงละคร Petrovsky ใหญ่" Productions โรงละครทั้งหมดเดินด้วยความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ตอนนี้โรงละครขนาดใหญ่เริ่มยอดเยี่ยมยิ่งขึ้น

รถไฟใต้ดินเป็นวิธีที่สะดวกที่สุดในการไปที่โรงละคร Bolshoi สถานีที่ใกล้ที่สุดไปยังโรงละครคือสถานี "ละคร", "Revolution Square", "Okhotny Ryad" และ "Aleksandrovsky Garden" สถานีใดจากพวกเขาที่จะเลือก - ขึ้นอยู่กับจุดเริ่มต้นของเส้นทาง

และไฟอีกครั้ง

ในฤดูใบไม้ผลิของปี 1853 ไฟเกิดขึ้นในโรงละครอีกครั้งเขาแข็งแกร่งมากและกินเวลาสองวัน ท้องฟ้า Sowolotched ควันดำที่เขามองเห็นได้ในทุกมุมของเมือง บนพื้นที่โรงละครละลายหิมะทั้งหมด อาคารที่เผาไหม้เกือบสมบูรณ์เพียงผนังแบริ่งและพอลิโคโนยังคงอยู่ ไฟทำลายทิวทัศน์เครื่องแต่งกายคลังเพลงเครื่องดนตรีซึ่งเป็นอินสแตนซ์ที่หายาก อีกครั้งโรงละครใหญ่ได้รับความเดือดร้อนจากไฟไหม้

โรงละครอยู่ที่ไหนเป็นเรื่องง่ายตั้งอยู่บนจัตุรัสโรงละครและมีสถานที่ท่องเที่ยวมากมาย: โรงละครขนาดเล็กโรงละครเยาวชนโรงเรียนโรงละครตั้งชื่อตาม Schepkin, Cabaret "Metropol", House of Union, A แถว Ocotny คณะกรรมการกลางหน้าโรงละครเป็นอนุสาวรีย์ Karl Marx

ทำงานการฟื้นฟู

สถาปนิกที่มีส่วนร่วมในการฟื้นฟูโรงละครเพื่อชีวิตกลายเป็น Albert Kavos โรงละคร Mariinsky ถูกสร้างขึ้นบนโครงการของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก น่าเสียดายที่มีข้อมูลเล็กน้อยเกี่ยวกับสถาปนิกนี้จนถึงทุกวันนี้ การฟื้นฟูโรงละครไม่เพียงพอ แต่งานกำลังเคลื่อนที่อย่างรวดเร็วและใช้เวลามากกว่าหนึ่งปี โรงละครเปิดให้บริการเมื่อวันที่ 20 สิงหาคม ค.ศ. 1856 ตอนนี้เขาถูกเรียกว่า "โรงละครอิมพีเรียลใหญ่" การเล่นรอบปฐมทัศน์ของโรงละครที่ได้รับการฟื้นฟูคือ Opera "Puritan" ของนักแต่งเพลงชาวอิตาลีไปยังโรงละครใหม่ความสัมพันธ์นั้นแตกต่างกัน ชาวเมืองถือว่าเขางดงามและภูมิใจในฐานะนักวิศวกรและสถาปนิกบางคนเชื่อว่าการฟื้นฟูการดำเนินการโดย Kavos นั้นแตกต่างจากสิ่งที่โรงละครถูกจับโดย Mikhailov และ Beauvais มันใช้กับอาคารและการตกแต่งภายใน มันคุ้มค่าที่จะให้กับสถาปนิกเนื่องจากต้องขอบคุณการขื้นใหม่ของห้องโถงอะคูสติกในโรงละคร Bolshoi กลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดในโลก

ในโรงละครไม่เพียง แต่ทำความคิดลูกบอลและมาสคาร่าได้รับการจัดเรียง ดังนั้นจึงกลายเป็นโรงละครขนาดใหญ่ ที่อยู่โรงละคร - จัตุรัสเมืองบ้าน 1.

วันของเรา

ในศตวรรษที่ 20 โรงละครเข้าสู่สถานะที่ชำรุดทรุดโทรมด้วยรากฐานผื่นและรอยร้าวบนผนัง แต่มีการสร้างขึ้นใหม่ในโรงละครในศตวรรษที่ 20 ซึ่งหนึ่งในนั้นจบลงเมื่อเร็ว ๆ นี้ (6 ปีที่ผ่านมา) ทำงานของพวกเขา - และตอนนี้โรงละครส่องประกายด้วยใบหน้าทั้งหมด ละครของโรงละครนอกเหนือไปจากโอเปร่าและบัลเล่ต์รวมถึง Operetta และคุณสามารถทัวร์ชมโรงละครได้เห็นห้องโถงและสถานที่ที่น่าสนใจอื่น ๆ อีกมากมาย คนที่มาเยี่ยมชมโรงละครใหญ่ที่เขาเป็นอาจจะมีปัญหาในการค้นหาแม้ว่าในความเป็นจริงมันอยู่ในใจกลางเมืองมากและพบว่ามันจะไม่ยากมากนักไม่ไกลจากเขามีสถานที่อื่น ของเมืองหลวงซึ่งเป็นที่รู้จักในโลก - พื้นที่สีแดง

เมื่อเพียงการกล่าวถึงของโรงละครที่ใหญ่ที่สุดโลกทั้งโลกก็จับวิญญาณและเริ่มที่จะเอาชนะหัวใจบ่อยขึ้น ตั๋วสำหรับการเล่นของเขาเป็นของขวัญที่ดีที่สุดและแต่ละรอบปฐมทัศน์จะมาพร้อมกับการตอบสนองที่กระตือรือร้นในฐานะแฟน ๆ และนักวิจารณ์ โรงละครนักวิชาการของรัฐ Bolshoi ของรัสเซีย มันมีน้ำหนักที่แข็งแกร่งไม่เพียง แต่ในประเทศของเรา แต่ยังอยู่ต่างประเทศเพราะในฉากของเขานักร้องและนักเต้นที่ดีที่สุดของยุคของพวกเขาได้ดำเนินการเสมอ

วิธีเริ่มโรงละครใหญ่

ในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิของปี 1776 จักรพรรดินี แคทเธอรีนที่สอง พระราชกฤษฎีกาที่สูงที่สุดของเขาได้รับคำสั่งให้จัดระเบียบ "การแสดงละคร ... ความคิด" ในมอสโก เพื่อเติมเต็มความประสงค์ของ Sovereign รีบ เจ้าชาย Urusovใครทำหน้าที่เป็นอัยการจังหวัด เขาเริ่มสร้างอาคารของโรงละครบน Petrovka วิหารแห่งศิลปะไม่มีเวลาเปิดในขณะที่เขาเสียชีวิตด้วยไฟในขั้นตอนการก่อสร้าง

จากนั้นผู้ประกอบการก็รับคดี ไมเคิลเหรียญภายใต้การเป็นผู้นำที่สร้างอาคารอิฐตกแต่งด้วยการตกแต่งหินสีขาวและมีความสูงสามชั้น โรงละครชื่อ Petrovsky เปิดในตอนท้ายของปี 1780 ห้องของเขามาพร้อมกับผู้ชมประมาณหนึ่งพันคนและแฟน ๆ ของ Teratators จำนวนมากสามารถรับชมการแสดงจากแกลเลอรี่ Medalda เป็นเจ้าของอาคารจนถึงปี 1794 ในช่วงเวลานี้มีการแสดงมากกว่า 400 ครั้งบนเวทีของโรงละคร Petrovsky

ในปี 1805 ไฟไหม้ใหม่ทำลายอาคารหินและเป็นเวลานานที่คณะได้รับบาดเจ็บในฉากของโรงภาพยนตร์บ้านของขุนนางของมอสโก ในที่สุดสามปีต่อมาสถาปนิกที่มีชื่อเสียง K. I. Rossi เขาจบการศึกษาจากการก่อสร้างอาคารใหม่ในจัตุรัส Arbatskaya แต่เขาไม่ได้สำรององค์ประกอบที่ร้อนแรง วิหารแห่งศิลปะดนตรีใหม่ถูกฆ่าตายในไฟขนาดใหญ่ซึ่งเกิดขึ้นในมอสโกในระหว่างการยึดครองเมืองหลวงของกองทัพนโปเลียน

สี่ปีต่อมาคณะกรรมาธิการมอสโกในการพัฒนาประกาศการแข่งขันสำหรับโครงการที่ดีที่สุดของอาคารใหม่ของละครเพลง การแข่งขันชนะการร่างศาสตราจารย์ของสถาบันศิลปะแห่งจักรวรรดิ A. Mikhailov. ต่อมาในภาพวาดทำการดัดแปลงความคิดของสถาปนิกที่สำคัญ O. I. BOVE.

อาคารประวัติศาสตร์บนจัตุรัสละคร

ในระหว่างการก่อสร้างอาคารใหม่รากฐานของโรงละคร Burnt Petrovsky ถูกใช้บางส่วน แนวคิดของ BOVE คือโรงละครคือการเป็นสัญลักษณ์ของชัยชนะเหนือนโปเลียนในสงครามรักชาติ 1812 เป็นผลให้อาคารเป็นคริสตจักรที่เก๋ไก๋ในสไตล์แอมปิร์และขนาดของการก่อสร้างที่เน้นพื้นที่กว้างแตกก่อนหน้าหลัก

การค้นพบที่เคร่งขรึมเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 6 มกราคม 1825และผู้ชมที่มีอยู่ในการนำเสนอการเฉลิมฉลองของ Muses เฉลิมฉลองความงดงามของอาคารความงามของทิวทัศน์เครื่องแต่งกายที่น่ารื่นรมย์และแน่นอนทักษะที่ไม่มีใครเทียบของนักแสดงที่สำคัญของบทบาทสำคัญในการแสดงครั้งแรก ฉาก.

โชคไม่ดีที่โชคชะตาไม่ได้สำรองการก่อสร้างนี้และหลังจากไฟไหม้ปี 1853 มีเพียงพอร์โตะที่มีลำไส้ใหญ่และผนังด้านนอกของหินยังคงอยู่ การฟื้นฟูงานภายใต้คำแนะนำของหัวหน้าสถาปนิกของโรงภาพยนตร์อิมพีเรียล Alberta Kavos เป็นเวลาสามปีที่ผ่านมา อันเป็นผลมาจากสัดส่วนของอาคารมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย: โรงละครก็กว้างขึ้นและกว้างขวางมากขึ้น อาคารที่หลบหนีด้วยคุณสมบัติที่ผสมผสานและรูปปั้นของ Apollo ที่เสียชีวิตในกองไฟแทนที่บรอนซ์ Quadriga รอบปฐมทัศน์ของการเล่น "Puritan" Bellini ในอาคารที่อัปเดตเกิดขึ้นในปี 1856

โรงละครใหญ่และครั้งใหม่

การปฏิวัตินำการเปลี่ยนแปลงมากมายในทุก ๆ ชีวิตของชีวิตและโรงละครก็ไม่มีข้อยกเว้น ในตอนแรกอันดับของนักวิชาการได้รับรางวัลเป็นส่วนใหญ่แล้วพวกเขาต้องการที่จะปิดเลย แต่คณะกรรมการบริหารกลางได้ออกมติในการอนุรักษ์โรงละคร ในยุค 20 อาคารได้รับการซ่อมแซมบางอย่างเนื่องจากกำแพงไม่เพียง แต่แข็งแกร่งเท่านั้น แต่ยังทำลายโอกาสใด ๆ สำหรับผู้ชมในการสาธิตลำดับชั้นของพวกเขา

สงครามรักชาติที่ยิ่งใหญ่ได้กลายเป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับคณะ โรงละครถูกอพยพใน Kuibyshev และการแสดงที่วางไว้บนเวทีท้องถิ่น ศิลปินสนับสนุนการมีส่วนร่วมอย่างมากต่อกองทุนป้องกันซึ่งคณะได้รับความกตัญญูจากประมุขของรัฐ

ในปีหลังสงคราม Gabt ได้สร้างใหม่ซ้ำ ๆ งานล่าสุดดำเนินการในขั้นตอนประวัติศาสตร์ในช่วงเวลาตั้งแต่ปี 2548 ถึง 2011

ละครในอดีตและปัจจุบัน

ในปีแรกของการดำรงอยู่ของโรงละครของเขาคณะของเขาไม่ได้ให้ความสำคัญกับเนื้อหาของโปรดักชั่นมากเกินไป ผู้ชมตามปกติของการแสดงกลายเป็นขุนนางที่ใช้เวลาอยู่ในความเกียจคร้านและความบันเทิง ทุกเย็นบนเวทีสามารถเล่นได้ถึงสามสี่สี่การแสดงและเพื่อที่จะไม่รบกวนสาธารณชนไม่กี่คนเปลี่ยนละครบ่อย ๆ ผลประโยชน์ดังกล่าวได้รับความนิยมเช่นกันซึ่งได้รับการจัดให้มีทั้งนักแสดงที่มีชื่อเสียงและชั้นนำและองค์ประกอบที่สอง พื้นฐานของการแสดงที่ดำเนินการโดยผลงานของนักเขียนบทละครและนักแต่งเพลงชาวยุโรป แต่ยังเต้นรำสเก็ตช์ในหัวข้อของชีวิตรัสเซียและชีวิตก็มีอยู่ในละคร

ในศตวรรษที่ XIX มีเพลงที่ยอดเยี่ยมในเวทีซึ่งกลายเป็นเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ในชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโก ในปี 1842 เล่นครั้งแรก "ชีวิตสำหรับกษัตริย์" Glinkaและในปี 1843 ผู้ชมชื่นชม Soloists และผู้เข้าร่วมบัลเล่ต์ A. Adana "Giselle". ครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIX ถูกทำเครื่องหมายด้วยงาน Marius Petipaขอบคุณที่ใหญ่เรียกว่าฉากแรกสำหรับ "Don Quixote Laman" Mincus และ Swan Lake Tchaikovsky.

ความรุ่งเรืองของโรงละครมอสโคว์หลักตกในตอนท้ายของ XIX - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ ในช่วงเวลานี้ฉากนั้นส่องสว่างอย่างมาก shalyapin และ sobinovชื่อของใครเป็นที่รู้จักของโลก เพลงที่อุดมสมบูรณ์ โอเปร่า "Hovhanshchina" Mussorgskyสำหรับคอนโซลตัวนำเพิ่มขึ้น Sergey Rakhmaninovและในการทำงานของการตกแต่งสำหรับการแสดงศิลปินรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่มีส่วนร่วม - เบนโซ่, Korovin และ Polenov

ยุคโซเวียตนำการเปลี่ยนแปลงมากมายและฉากการแสดงละคร การแสดงหลายอย่างเป็นการวิจารณ์อุดมการณ์และนักออกแบบท่าเต้นรำมีขนาดใหญ่เพื่อหารูปแบบใหม่ในศิลปะการเต้นรำ โอเปร่าเป็นตัวแทนของงานของ Glinka, Tchaikovsky, Mussorgsky และ Roman Corsakov แต่ยังเป็นชื่อของนักแต่งเพลงโซเวียตในตั๋วเงินและครอบคลุมกะพริบบ่อยขึ้น

หลังจากสิ้นสุดสงครามปฐมทัศน์ที่สำคัญที่สุดของ Gabta ก็กลายเป็น "Cinderella" และ "Romeo และ Juliet" Prokofiev. ในบทบาทหลักในการผลิตบัลเล่ต์, Galina Ulanova ที่ไม่มีใครเทียบได้เปล่งประกาย ในยุค 60 ของผู้ชมพิชิต Maya Plisetskayaเต้นรำ "Carmen-Suite" และ Vladimir Vasilyev ในฐานะที่เป็น Spartacus ในบัลเล่ต์ A. Khachaturian

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคณะทรัพยากรที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ ในการทดลองที่ไม่ได้ประเมินโดยนักวิจารณญาณและนักวิจารณ์ ผู้กำกับละครและภาพยนตร์มีส่วนร่วมในการแสดงคะแนนกลับไปที่บรรณาธิการของผู้เขียนแนวคิดและรูปแบบการตกแต่งเพิ่มขึ้นมากขึ้นในการพิพาทที่รุนแรงและการตั้งค่าจะออกอากาศในโรงภาพยนตร์ในประเทศต่าง ๆ ของโลกและในช่องทางอินเทอร์เน็ต

ในระหว่างการดำรงอยู่ของ GABTA เหตุการณ์ที่น่าสนใจมากมายมีความเกี่ยวข้องกับมัน โรงละครทำงานคนที่โดดเด่นในเวลาของพวกเขาและอาคารหลักส่วนใหญ่เป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของเมืองหลวงของรัสเซีย:

- ในช่วงเวลาของการเปิดโรงละคร Petrovsky คณะของเขาเป็นศิลปินประมาณ 30 คน และเพียงมากกว่าหนึ่งโหล วันนี้ศิลปินและนักดนตรีประมาณหนึ่งพันคนเสิร์ฟใน Gabt

ในช่วงเวลาที่ต่างกันบนขั้นตอนของการแสดงที่ยอดเยี่ยม Elena Exodzova และ Irina Arkhipova, Maris Liepa และ Maya Plisetskaya, Galina Ulanova และ Ivan Kozlovsky ในระหว่างการดำรงอยู่ของโรงละครมากกว่าแปดสิบศิลปินของเขาได้รับรางวัลชื่อของชาวบ้านและฮีโร่ของแรงงานสังคมนิยมได้รับรางวัลพวกเขาแปดคน นักบัลเล่ต์และนักออกแบบท่าเต้น Galina Ulanova ได้รับรางวัลชื่อกิตติมศักดิ์นี้สองครั้ง

รถม้าโบราณที่มีม้าสี่ตัวที่เรียกว่า Quadriga มักแสดงให้เห็นถึงอาคารและสิ่งอำนวยความสะดวกต่างๆ รถรบดังกล่าวถูกนำมาใช้ในกรุงโรมโบราณในระหว่างขบวนชัยชนะ โรงละครขนาดใหญ่ quadrig ดำเนินการโดยประติมากรที่มีชื่อเสียง Peter Klodtoma. ไม่มีงานที่มีชื่อเสียงน้อยกว่า - ภาพประติมากรรมของม้าบนสะพาน Anichkovo ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ใน 30-50 kH ศิลปินหัวหน้าศตวรรษที่ผ่านมามีขนาดใหญ่ Fedor Fedorovsky - นักเรียน Vrubel และ Serov ผู้ทำงานที่จุดเริ่มต้นของศตวรรษกับ Dyagilev ในปารีส เขาเป็นคนที่ในปี 1955 สร้างม่านผ้าที่มีชื่อเสียงของ Gabta เรียกว่า "ทอง"

- ในปี 1956 คณะบัลเล่ต์ครั้งแรกไปลอนดอน. สิ่งนี้เริ่มชุดของทัวร์ที่มีชื่อเสียงที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและโลก

ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ในฉากของ Gabta มี Marlene Dietrich. นักแสดงหญิงชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงแสดงในอาคารที่จัตุรัสละครในปี 1964 เธอนำรายการที่โด่งดังของเขา "Marlene Expirence" ไปยังมอสโกและในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์นั้นเกิดจากการโค้งคำนับสองร้อยครั้ง

นักร้องโอเปร่าโซเวียต Mark Raisen ติดตั้งบนเวทีของ Guinness บันทึกขนาดใหญ่ ในปี 1985 เมื่ออายุ 90 ปีเขาแสดงในละคร "Eugene Onegin" Gremina

ในยุคโซเวียตโรงละครได้รับรางวัลสองครั้งของเลนิน

อาคารของฉากประวัติศาสตร์ของ Gabt อยู่ในรายการของวัตถุมรดกทางวัฒนธรรมของประชาชนของรัสเซีย

การฟื้นฟูหลังอาคารหลักราคา 35.4 พันล้านรูเบิล งานกินเวลาหกปีและสามเดือนและวันที่ 28 ตุลาคม 2011 โรงละครเปิดอย่างเคร่งขรึมหลังจากซ่อมแซม

ฉากใหม่

ในปี 2002 ฉากใหม่ของ Gabta เปิดบนถนน Dmitrovka ขนาดใหญ่ รอบปฐมทัศน์เป็นสูตรของโอเปร่าของ Roman Corsakov "Snow Maiden" ฉากใหม่ให้บริการหลักในระหว่างการฟื้นฟูอาคารหลักและในช่วงเวลาตั้งแต่ปี 2005 ถึง 2011 มันถูกนำไปใช้กับมันทั้งหมดของสิ่งที่ยิ่งใหญ่

หลังจากการเปิดตัวที่เคร่งขรึมของอาคารหลักที่ได้รับการฟื้นฟูฉากใหม่เริ่มที่จะนำทริปทัวร์จากโรงภาพยนตร์ของรัสเซียและโลก Operas "Peak Lady" Tchaikovsky "ความรักสำหรับส้มสามส้ม" Prokofiev และ Snow Maiden N. Rimsky-Korsakov ยังคงสวมบทบาทคงที่ใน Big Dmitrovka แฟนบัลเล่ต์สามารถเห็นได้ในฉากใหม่ "Light Creek" D. Shostakovich และ "Carmen-Suite" J. Bize และ R. Shchedrin

ประวัติศาสตร์อันยาวนานของโรงละคร Bolshoi ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 รู้ว่าการบินเวทีและน้ำตกมากมาย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไฟไหม้และระเบิดฟาสซิสต์จำนวนมากทำลายอาคาร แต่เป็นฟีนิกซ์จากเถ้าเขากลับมาอีกครั้ง ในวันที่โครงการ The Bolshoi Theatre ประกอบด้วยสามห้องโถง: ฉากประวัติศาสตร์ฉากใหม่และห้องโถง Beethoven

ฮอลล์ประวัติศาสตร์

ในอดีตหรือฉากหลักที่เปิดในปี 2011 หลังจากการฟื้นฟูที่ยาวนาน การตกแต่งภายในได้รับการเก็บรักษาไว้เช่นเดียวกับผู้ชมที่เห็นเขาในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า - ไม่มีใครเทียบในความงดงามของพวกเขาทำในสไตล์เดียว เมื่อสร้างรูปลักษณ์เริ่มต้นใหม่เทคโนโลยีใหม่ถูกนำมาใช้และตอนนี้ฉากประกอบด้วย 7 การไหลเวียนฟรีในสองระดับ สิ่งนี้จะปรากฏบนโครงร่างโรงละคร Bolshoi

ขึ้นอยู่กับมุมมองของงานนำเสนอก็สามารถใช้ตำแหน่งที่แตกต่างกัน มันเป็นไปได้ที่จะรวมฉากและ Arierarsen ซึ่งช่วยให้ผู้ชมรู้สึกถึงความลึกของอวกาศ การตรวจสอบจากห้องโถงนั้นยอดเยี่ยมจากทุกที่ดังนั้นในรูปแบบของโรงละคร Bolshoi ใน Historical Hall ไม่มีการแยกจากสถานที่ "ไม่ดี" และ "ดี"

ฉากใหม่

ปรากฏในปี 2545 ซึ่งแทนที่ห้องโถงทางประวัติศาสตร์สำหรับระยะเวลาการฟื้นฟู มันถูกออกแบบมาสำหรับผู้ชม 1,000 คน ในฉากใหม่จนถึงปี 2011 บัลเล่ต์และละครโอเปร่าทั้งหมดของโรงละคร Bolshoi ได้ดำเนินการ แสดงครึ่งวงกลมในรูปทรงของแผนกับอัฒจันทร์, เทียร์และเข็มขัด

ในการตกแต่งภายในมีความกระชับและความสะดวกสบาย แต่ในขณะเดียวกันสิ่งแวดล้อมของโรงละคร Bolshoi จะถูกเก็บรักษาไว้ น่าเสียดายที่ในห้องโถงมีบางแห่งที่มีการมองเห็นการ จำกัด ผู้ชมต้องใส่ใจในการซื้อตั๋วไปยังโรงละครขนาดใหญ่ โครงการตามกฎแล้วสถานที่ดังกล่าวจะถูกระบุ ฉากใหม่ยังคงทำงานต่อไปและหลังการเปิดห้องโถงหลัก

Bethovensky Hall

The Bethoven Gabta Hall นั้นมีความซับซ้อนและสง่างามที่สุดในหมู่อาคารทั้งหมดของโรงละคร Bolshoi การตกแต่งภายในของเขาในสไตล์ของหลุยส์ XV เป็นความหรูหราที่โดดเด่น แต่ห้องโถงหลักคือศักดิ์ศรี - อะคูสติกที่ไม่ซ้ำกัน ในพื้นที่ห้องการแสดงเดี่ยวของ Soloists และตอนเย็นที่สร้างสรรค์ของดาราเกิดขึ้น

ในผู้ชม Beethoven Hall 320 และซึ่งเป็นสิ่งที่ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งการมองเห็น 100% กับแต่ละคน ความจุของห้องโถงนั้นค่อนข้างเพียงพอสำหรับนักเลงตัวจริงของดนตรีหอการค้า

The Big Theatre เป็นความภาคภูมิใจของรัสเซียซึ่งเป็นภาพสะท้อนของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ ในห้องโถงที่งดงามของเขาผู้ชมสามารถกระโดดเข้าสู่โลกแห่งโอเปร่าและบัลเล่ต์เพลิดเพลินไปกับบรรยากาศอันสง่างามของศิลปะ

โรงละครรัสเซียของรัสเซียได้รับและยังคงเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์พื้นฐานของรัฐและวัฒนธรรมของเรา นี่คือโรงละครแห่งชาติหลักของรัสเซียผู้ให้บริการของประเพณีของรัสเซียและศูนย์กลางของวัฒนธรรมดนตรีโลกส่งเสริมการพัฒนาศิลปะโรงละครของประเทศ
ผลงานชิ้นเอกของโรงละครดนตรีรัสเซียของศตวรรษที่ XIX-XX ครอบครองสถานที่ที่โดดเด่นในละครหลักการของการก่อตัวซึ่งสามารถแบ่งออกเป็นสามประเภท ข้อเสนอที่ดีต่อความสนใจของผู้ชมชาวรัสเซียคลาสสิกรวมถึงศตวรรษที่ 20 คลาสสิกตะวันตกรวมถึงผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการยอมรับในศตวรรษที่ 20 และสั่งงานเขียนเป็นพิเศษ ประวัติศาสตร์ใหม่ล่าสุดล่าสุดของโรงละคร Bolshoi ที่รู้อยู่แล้วมาก: นี่คือโอเปร่า "เด็ก ๆ ของ Rosental" Leonida Delnikov, Hisericordes Ballets ในการกำหนดของ Christopher Wildon, "Lost Illusions" Leonida Delnikov ในการผลิต Alexei Ratmansky, Danceside " จากนั้น - สหัสวรรษสันติภาพ "ลอเรนการ์เนียร์แองเจล่า Leszhokaza และมีส่วนร่วมของคณะของมัน
โรงละครพยายามรับรองความต่อเนื่องของคนรุ่นต่อเนื่องในการเลี้ยงดูเยาวชนที่มีความสามารถหนุ่ม (เช่นเดียวกับโปรแกรมโอเปร่าเยาวชนพิเศษที่ออกแบบมาเพื่อสอนและพัฒนาทักษะของดาวในอนาคตของฉากโอเปร่า)
คณะณฑ์ส่วนใหญ่มีความคิดสร้างสรรค์อย่างต่อเนื่องเนื่องจากควรแก้ปัญหาความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลายและเสนอ "โซลูชั่น" ของพวกเขาเพื่อความสนใจของผู้ชมทั้งในฉากที่มีชื่อเสียงและในฉากของโรงละครดนตรีชั้นนำของโลก เพื่อทำความคุ้นเคยกับประชาชนที่มีคนรักชาติด้วยความสำเร็จของโรงภาพยนตร์เหล่านี้และเชิญศิลปินแต่ละคนเข้าร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ของตัวเอง - อีกทิศทางที่สำคัญของโรงละคร
โรงละครไม่เพียง แต่ตอบสนองความต้องการของสังคมในศิลปะคลาสสิก แต่ยังสร้างรสชาติที่ผู้ชมช่วยให้ประชาชนคุ้นเคยกับความสำเร็จที่ดีที่สุดของโรงละครดนตรีระดับโลก ความคุ้นเคยกับประชาชนกับบริบทนี้เป็นหนึ่งในภารกิจหลักของโรงละคร Bolshoi ซึ่งรัฐออกกำลังกายภารกิจทางสังคมในด้านวัฒนธรรม
โรงละครให้กิจกรรมการศึกษาดำเนินการหายากสำหรับละครของโรงละครในประเทศที่ได้รับเชิญจาก Soloists ที่โดดเด่นและผู้อำนวยการ กำกับโดย Francesca Zamblelo, Eymuntas Nyakroshu, Declan Donnellan, Robert Stura, Peter Convigan, Temur Cheyidze, Robert Wilson, Graham Vic, Alexander Sokurov, Choreographers Roland Petit, John Neumayer, Christopher Wildon, Anzhelen Prodzhokage, Wayne McGregater
ส่วนประกอบสำคัญของกิจกรรมโรงละครคือการดำเนินการคอนเสิร์ตห้องและซิมโฟนีโอเปร่าในการดำเนินการคอนเสิร์ตซึ่งช่วยให้คุณทำความคุ้นเคยกับการทำงานของแนวเพลงทั้งหมด
ตอนนี้โรงละครขนาดใหญ่มีสถานที่สองเวทีและหนึ่งในนั้นคือฉากประวัติศาสตร์ในตำนานในที่สุดก็กลับไปที่ระบบเขาด้วยความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหวังที่จะปฏิบัติภารกิจนี้ได้อย่างต่อเนื่องขยายขอบเขตของอิทธิพลของมันในบ้านเกิดของพวกเขาอย่างต่อเนื่อง .
ผู้อำนวยการทั่วไปของโรงละคร Bolshoi ของรัสเซีย - Vladimir Urin
ผู้นำดนตรี - หัวหน้าตัวนำ - Tugan Sokhiyev
การจัดการ Creative Collective Opera - Mackela Castrashvili
ผู้อำนวยการศิลปะของบัลเล่ต์คณะ - Sergey Filin

โรงละครแกรนด์

โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย ชื่ออย่างเป็นทางการคือโรงละครนักวิชาการของรัฐ Bolshoi ของรัสเซีย ในคำพูดภาษาพูดโรงละครเรียกว่าเพียง ใหญ่.

ห้องโถงของโรงละคร Bolshoi:

รัสเซีย. พจนานุกรม linguery ใหญ่ - ม.: สถาบันภาษารัสเซียของรัฐ เช่น. pushkin ast-press. ที่เรียกว่า Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, e.g. Rostov, O.E. Frolova, v.i. Borisenko, Yu.a. vinun, v.p. เกี่ยวกับจ.. 2007 .

ดู "โรงละครใหญ่" ในพจนานุกรมอื่น ๆ :

โรงละครแกรนด์ - การสร้างฉากหลักของโรงละคร Bolshoi สถานที่ตั้ง Moscow, พิกัด 55.760278, 37.618611 ... Wikipedia

โรงละครใหญ่ - โรงละครใหญ่ มอสโก โรงละครขนาดใหญ่ (โรงละครวิชาการแห่งรัฐและโรงละครบัลเล่ต์ของรัสเซีย) (2) ศูนย์กลางดนตรีรัสเซียและโลกที่ใหญ่ที่สุด ประวัติความเป็นมาของโรงละคร Bolshoi วันที่กลับไปที่ 1776 (ดู) ชื่อเริ่มต้น Petrovsky ... มอสโก (สารานุกรม)

โรงละครใหญ่ - โรงละครขนาดใหญ่วิชาการแห่งรัฐ SSR Union (GABT) ซึ่งเป็นโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ของโซเวียตชั้นนำซึ่งเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมโรงละครดนตรีรัสเซียโซเวียตและโลกที่ใหญ่ที่สุด อาคารที่ทันสมัยของโรงละครสร้างขึ้นในปี 1820 24 ... ... สารานุกรมศิลปะ

โรงละครใหญ่ - โรงละครใหญ่ พื้นที่การแสดงในวันเปิดตัวของโรงละคร Bolshoi เมื่อวันที่ 20 สิงหาคม ค.ศ. 1856 รูปภาพ A. Sadovnikova โรงละครบิ๊กโรงละคร (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์กลางของละครเพลงรัสเซียและโลก ... ... ภาพประกอบพจนานุกรมสารานุกรม

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์วัฒนธรรมการแสดงละครของรัสเซียและโลก ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารทันสมัย \u200b\u200b1824 (สถาปนิก O. I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A. K. ... ... ประวัติศาสตร์รัสเซีย

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (GABT), โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ หนึ่งในศูนย์วัฒนธรรมการแสดงละครของรัสเซียและโลก ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารทันสมัยตั้งแต่ปี 1824 (สถาปนิก O.I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A.k ... ... สารานุกรมที่ทันสมัย

โรงละครแกรนด์ - วิชาการแห่งรัฐ (Gabt) ก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1776 ในมอสโก อาคารที่ทันสมัยตั้งแต่ปี 1825 (สถาปนิก O. I. Beauvais; สร้างขึ้นใหม่ในปี 1856 สถาปนิก A. Kavos) โอเปร่าและบัลเล่ต์รัสเซียต่างประเทศและคนแรก M. I. Glinka, A. S. ... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

โรงละครใหญ่ - คำนี้ยังมีความหมายอื่น ๆ ดูโรงละครขนาดใหญ่ (ค่า) โรงละครใหญ่ ... วิกิพีเดีย

โรงละครใหญ่ - มีขนาดใหญ่ที่รัฐลำดับของเลนินวิชาการโรงละคร Bolshoi ของสหภาพ SSR (GABT) ชั้นนำของ Soviet Muses T R ที่เล่นบทบาทที่โดดเด่นในการก่อตัวและการพัฒนาของ NAT ประเพณีของการเรียกร้องบัลเล่ต์โดย การเกิดขึ้นของเขาเกี่ยวข้องกับ RU ที่กำลังเบ่งบาน ... ... บัลเล่ต์ สารานุกรม

โรงละครแกรนด์ - ลำดับของรัฐของเลนินวิชาการโรงละครขนาดใหญ่ของสหภาพ SSR ชาวรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด โรงละคร Muz ศูนย์ดนตรีที่ใหญ่ที่สุด วัฒนธรรมการแสดงละครอาคารกับ Rogo ยังเป็นสถานที่สำหรับการประชุมการเฉลิมฉลอง การประชุมและสังคมอื่น ๆ เหตุการณ์ osn ... สารานุกรมประวัติศาสตร์โซเวียต

หนังสือ

• วัฒนธรรมโรงละครขนาดใหญ่และการเมืองเรื่องใหม่หมาป่า C .. โรงละครบิ๊ก - หนึ่งในแบรนด์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย ทางทิศตะวันตกคำว่า bolshoi ไม่จำเป็นต้องแปล ตอนนี้ดูเหมือนว่ามันเป็นเสมอ โดยไม่มีวิธีการ เป็นเวลาหลายปีดนตรีหลัก ...