คลาสสิกในสถาปัตยกรรมของบทเรียนของยุโรปตะวันตก คลาสสิกในสถาปัตยกรรมของรัสเซียและยุโรป

ความคลาสสิคเป็นทิศทางในศิลปะของยุโรปซึ่งได้แทนที่ด้วยบาร็อคที่โอ้อวดในช่วงกลางศตวรรษที่ XVII พื้นฐานของสุนทรียภาพเป็นความคิดของการมีเหตุผล คลาสสิกในสถาปัตยกรรมเป็นการอุทธรณ์ต่อตัวอย่างของสถาปัตยกรรมโบราณ เขามีถิ่นกำเนิดในอิตาลีและพบผู้ติดตามอย่างรวดเร็วในประเทศในยุโรปอื่น ๆ

Andrea Palladio และ Vincenzo Skamoti

Andrea Palladio (1508-1580) เป็นลูกชายของ Kamenotes ตัวเขาเองต้องเดินหนักของพ่อของเขาต่อไป แต่โชคชะตากลายเป็นที่น่าพอใจ การประชุมกับกวีและนักมนุษยนิยม J. J. Trissino ซึ่งเห็นความสามารถที่ยิ่งใหญ่ใน Young Andrea และช่วยให้การศึกษากลายเป็นก้าวแรกสู่ความรุ่งโรจน์ของเขา

Palladio มีความสวยงามเล็กน้อย เขาตระหนักว่าพัฟบาร็อคมีลูกค้าพวกเขาไม่ต้องการแทรกความหรูหราในการแสดงอีกต่อไปและแนะนำสิ่งที่พวกเขาต้องการ แต่พวกเขาไม่สามารถอธิบายได้ สถาปนิกยื่นอุทธรณ์ต่อมรดกของโบราณวัตถุ แต่ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ร่างกายและราคะในฐานะผู้เชี่ยวชาญของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทำ ความสนใจของมันถูกดึงดูดโดยเหตุผลสมมาตรสมมาตรและสงวนความสง่างามของอาคารโบราณกรีซและโรม ทิศทางใหม่ถูกเรียกเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้เขียนของเขา - Palladianism มันกลายเป็นคลาสสิกในช่วงเปลี่ยนผ่านในสถาปัตยกรรม

Vicenzo Skamoci (1552-1616) ถือว่าเป็นนักเรียนที่มีความสามารถมากที่สุด Palladio เขาเรียกว่า "บิดาแห่งความคลาสสิค" เขาทำวัตถุจำนวนมากให้สำเร็จโดยครูของเขา ที่มีชื่อเสียงที่สุดของเหล่านี้คือโรงละคร Olympico ซึ่งได้กลายเป็นแบบอย่างเป็นเวลาหลายปีในการสร้างโรงภาพยนตร์ทั่วโลกและ Villa Capra บ้านส่วนตัวแห่งแรกในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมที่สร้างขึ้นตามกฎของวัดโบราณ

canons of classicism

Palladio และ Skamoti ซึ่งสร้างขึ้นในตอนท้ายของ XVI - จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ XVII คาดว่ารูปลักษณ์ของรูปแบบใหม่ ในที่สุดคลาสสิคในสถาปัตยกรรมก็มีรูปร่างในฝรั่งเศส คุณสมบัติลักษณะของมันง่ายต่อการเข้าใจเปรียบเทียบกับลักษณะของสไตล์บาร็อค

คลาสสิกในสถาปัตยกรรมยุโรปตะวันตก

Latin Word Classicus ("แบบอย่าง") ให้ชื่อกับสไตล์ใหม่ - คลาสสิก ในสถาปัตยกรรมของยุโรปบริเวณนี้มีตำแหน่งที่โดดเด่นมากกว่า 100 ปี มันพลัดถิ่นสไตล์บาร็อคและเตรียมดินสำหรับการปรากฏตัวของสไตล์ที่ทันสมัย

ภาษาอังกฤษแบบคลาสสิค

ลัทธิคลาสสิกศักดิ์สิทธิ์เป็นอิตาลี จากที่นั่นเขาแพร่กระจายไปยังอังกฤษซึ่งความคิดของ Palladio พบการสนับสนุนที่กว้าง IndiGo Jones, William Kent, Christopher Ren กลายเป็นสมัครพรรคพวกและผู้สืบทอดตำแหน่งใหม่ในงานศิลปะ

Christopher Ren (1632-1723) สอนวิชาคณิตศาสตร์ใน Oxford แต่สถาปัตยกรรมดึงดูดค่อนข้างสายที่อายุ 32 ปี อาคารแห่งแรกของเขาคือมหาวิทยาลัยเชลดอนใน Oxford และ Chapel Pembroke ในเคมบริดจ์ การออกแบบอาคารเหล่านี้สถาปนิกถอยห่างจากศีลคลาสคลาสสิคบางแห่งการตั้งค่าเพื่ออิสรภาพบาโรก

การเยี่ยมชมปารีสและการสื่อสารกับผู้ติดตามศิลปะใหม่ของฝรั่งเศสทำให้งานของเขาผลักดันใหม่ หลังจากไฟไหม้ที่ยอดเยี่ยมในปี ค.ศ. 1666 เป็นเขาที่ได้รับคำสั่งให้สร้างศูนย์กลางของลอนดอนสร้างใหม่ หลังจากนั้นเขาได้รับชื่อเสียงของผู้ก่อตั้งคลาสสิกภาษาอังกฤษแห่งชาติ

คลาสสิกฝรั่งเศส

ผลงานชิ้นเอกของคลาสสิกในสถาปัตยกรรมของฝรั่งเศสครอบครองสถานที่สำคัญ หนึ่งในตัวอย่างแรกสุดของสไตล์นี้คือวังลักเซมเบิร์กที่สร้างขึ้นโดยการออกแบบของ De Break โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ Mary Medici ในขอบเขตที่สมบูรณ์แบบแนวโน้มคลาสสิกเป็นที่ประจักษ์ในการก่อสร้างวังและสวนของแวร์ซาย

คลาสสิกทำให้การปรับโครงสร้างการวางแผนของเมืองฝรั่งเศสอย่างมีนัยสำคัญ สถาปนิกได้รับการออกแบบไม่แยกอาคาร แต่เป็นสถาปัตยกรรมทั้งหมด Rivoli's Paris Street เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของหลักการอาคารใหม่

ปริญญาโทที่มีความสามารถ Pleiad ได้มีส่วนสำคัญต่อทฤษฎีและการปฏิบัติของคลาสสิกในสถาปัตยกรรมของฝรั่งเศส นี่เป็นเพียงบางชื่อ: Nicolas Francois Mansar (Hotel Mazarini, วิหาร Val De Grass, Palace of Meson-Luffit), Francois Blondez (Gatal Saint-Denis), Jules Ardenen-Mansar (Anshumble Square of Victory and Louis Great)

คุณสมบัติของสไตล์คลาสสิกสไตล์ในสถาปัตยกรรมของรัสเซีย

ควรสังเกตว่าในรัสเซียคลาสสิกถูกแจกจ่ายเกือบ 100 ปีต่อมากว่าในประเทศของยุโรปตะวันตกในระหว่างคณะกรรมการ Catherine II ลักษณะระดับชาติที่เฉพาะเจาะจงในประเทศของเราเชื่อมต่อกับสิ่งนี้:

1. ในตอนแรกเขาสวมตัวละครอัจฉริยะที่เด่นชัด ผลงานชิ้นเอกของลัทธิคลาสสิกในสถาปัตยกรรมของรัสเซียเป็น "อ้างซ่อนเร้น" ของสถาปัตยกรรมตะวันตก

2. ลัทธิคลาสสิครัสเซียประกอบด้วยการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกันมากจากกันและกัน ต้นกำเนิดของเขายืนปริญญาโทต่างประเทศตัวแทนของโรงเรียนที่แตกต่างกัน ดังนั้น Jakomo Kurengy จึงเป็น Palladian Wallen-Demotam เป็นผู้สนับสนุนการศึกษาแบบคลาสสิคของฝรั่งเศส สถาปนิกรัสเซียยังมีแนวคิดพิเศษเกี่ยวกับทิศทางนี้

3. ในเมืองต่าง ๆ ความคิดของ Classicism ถูกรับรู้ในรูปแบบที่แตกต่างกัน ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขากำหนดค่าได้อย่างง่ายดาย ในรูปแบบนี้วงดนตรีสถาปัตยกรรมทั้งหมดถูกสร้างขึ้นเขามีอิทธิพลต่อโครงสร้างการวางแผนของเมือง ในมอสโกประกอบด้วยนิคมอุตสาหกรรมอย่างสมบูรณ์เขาไม่ได้รับการแพร่กระจายอย่างกว้างขวางและมีอิทธิพลต่อมุมมองทั่วไปของเมือง ในเมืองต่างจังหวัดในรูปแบบของคลาสสิกเฉพาะอาคารแต่ละแห่งเท่านั้นส่วนใหญ่เป็นโบสถ์และอาคารบริหาร

4. โดยทั่วไปคลาสสิกในสถาปัตยกรรมของรัสเซียเกิดขึ้นอย่างไม่เจ็บปวด มีเหตุผลวัตถุประสงค์สำหรับสิ่งนั้น การยกเลิกเมื่อเร็ว ๆ นี้ของ Serfdom การพัฒนาของอุตสาหกรรมและการเติบโตอย่างรวดเร็วของประชากรในเมืองที่กำหนดงานใหม่ก่อนสถาปนิก Classicism เสนอราคาถูกกว่าและใช้งานได้จริงเมื่อเทียบกับ Barroque, อาคารโครงการ

สไตล์คลาสสิกสไตล์ในสถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

สไตล์คลาสสิกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์เรียนแรกได้รับการออกแบบโดยเชิญ Masters ต่างประเทศ Catherine II มีส่วนร่วมพิเศษกับ Jacomo Kurengy และ Jean Baptiste Wallen-Demotam

Jacomo Kurengy (1744 -1817) เป็นตัวแทนของลัทธิคลาสสิกอิตาลี เขาเป็นผู้เขียนอาคารที่สวยงามมากกว่าหนึ่งโหลที่เชื่อมโยงกับภาพลักษณ์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสภาพแวดล้อม Academy of Sciences, โรงละครเฮอร์มิเทจ, พระราชวังอังกฤษในปีเตอร์ฮอฟ, Ekaterininsky สถาบัน Noble Maiden, Pavilion in the Tsarist Selo - นี่ไม่ใช่รายการที่สมบูรณ์ของการสร้างสรรค์ของเขา

Jean Baptiste Wallen-Demotam (1729-1800), Frenchman โดยกำเนิดอาศัยและทำงานในรัสเซียเป็นเวลา 16 ปี ในโครงการของเขาลานที่นั่งซึ่งเป็น Hermitage ขนาดเล็กโบสถ์คาทอลิกของ Catherine อาคารของ Academy of Arts และอื่น ๆ อีกมากมายถูกสร้างขึ้น

ความคิดริเริ่มของ Moscow Classicism

ปีเตอร์สเบิร์กในศตวรรษที่ XVIII เป็นเมืองที่ยังเด็กที่เติบโตเร็ว มันเป็นที่ที่จะยกระดับแรงบันดาลใจของสถาปนิก โครงการทั่วไปเกี่ยวกับการพัฒนาได้รวบรวมด้วยถนนที่เรียบง่ายตกแต่งอย่างชัดเจนในรูปแบบเดียวซึ่งต่อมากลายเป็นกลุ่มสถาปัตยกรรมที่กลมกลืนกัน

กับมอสโกมันแตกต่างกัน ก่อนที่ไฟไหม้ปี 1812 จึงเป็นที่ต้องการของความผิดปกติของถนนลักษณะของเมืองยุคกลางสำหรับหลาย ๆ สำหรับความชุกของอาคารไม้สำหรับ "ป่าเถื่อน" ตามที่เปิดเผยต่อสาธารณชนสวนและการปลดปล่อยอื่น ๆ "มันเป็นเมืองไม่ใช่บ้าน แต่รั้ว" นักประวัติศาสตร์พูด อาคารที่อยู่อาศัยตั้งอยู่ในความลึกของครัวเรือนและถูกซ่อนอยู่จากสายตาของผู้คนเดินไปตามถนน

เพื่อดำเนินการทุกอย่างก่อนที่มูลนิธิและเริ่มสร้างเมืองตามกฎการวางแผนเมืองใหม่แน่นอนว่า Ekaterina II และลูกหลานได้รับการแก้ไข ตัวเลือกการพัฒนาขื้นใหม่ได้รับการเลือกตั้ง สถาปนิกได้รับคำสั่งให้สร้างอาคารแยกต่างหากที่จัดขึ้นช่องว่างในเมืองขนาดใหญ่ พวกเขาต้องเป็นผู้เด่นสถาปัตยกรรมของเมือง

ผู้ก่อตั้งลัทธิคลาสสิกรัสเซีย

การมีส่วนร่วมอย่างมากต่อการปรากฏตัวของสถาปัตยกรรมของเมือง Matvey Fedorovich Kazakov (1738-1812) เขาไม่เคยศึกษาในต่างประเทศอาจกล่าวได้ว่าเขาสร้างลัทธิคลาสสิกรัสเซียจริงในสถาปัตยกรรม ด้วยอาคารที่มีลำไส้ใหญ่, กองหน้า, พอร์ทัล, โดม, การตกแต่งที่รอบคอบของคอสแซคและนักเรียนของเขาพยายามที่จะจัดระเบียบอย่างดีที่สุดเพื่อปรับปรุงความวุ่นวายของถนนมอสโกเพื่อให้ตรงกับพวกเขาเล็กน้อย อาคารที่สำคัญที่สุดของมัน ได้แก่ : อาคารของวุฒิสภาในเครมลินสภาผู้แทนราษฎรที่บิ๊กดมรอดรฟก้าอาคารแรกของมหาวิทยาลัยมอสโก

แม้แต่การมีส่วนร่วมอย่างมีนัยสำคัญต่อกัน Kazakov - Vasily Ivanovich Bazhenov (1735-1799) อาคารที่โด่งดังที่สุดของเขาคือบ้านของ Pashkov สถาปนิกเอาชนะตำแหน่งของเขาในเลย์เอาต์ของอาคาร (บน Vagankov Hill) เป็นผลให้มันเป็นตัวอย่างที่น่าประทับใจของสถาปัตยกรรมของคลาสสิก

สไตล์คลาสสิกสไตล์รักษาตำแหน่งผู้นำในช่วงศตวรรษและอุดมไปด้วยลักษณะสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงของรัฐยุโรปทั้งหมด

สถาปัตยกรรมของ Classicism ดูเหมือนจะปรากฏขึ้นบนพื้นฐานของความสำเร็จที่หลากหลาย แต่มีความสัมพันธ์ที่มีความสัมพันธ์ที่เปลี่ยนความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติอย่างรุนแรง ครั้งแรกประกอบด้วยการเพิ่มขึ้นอย่างไม่คาดคิดในความสามารถของมนุษย์ในการจัดการธรรมชาติ: ในช่วงกลางศตวรรษที่ XVII ความสามารถนี้มาไกลเกินขีดความสามารถทางเทคนิคของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ประการที่สองคือการทำรัฐประหารขั้นพื้นฐานในลักษณะของจิตสำนึกของมนุษย์ซึ่งเกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างของสังคมซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของการก่อตัวทางวัฒนธรรมใหม่เท่ากับพาสเทอร์ของทั้งขุนนางที่เร็วที่สุดและเป็นสตางค์ bourgeoisie ในขณะที่ความสำเร็จด้านเทคนิคสร้างโครงสร้างพื้นฐานใหม่และได้รับอนุญาตให้เพิ่มผลผลิตการเปลี่ยนแปลงในจิตสำนึกของมนุษย์นำหมวดหมู่ใหม่ของความรู้และภาพลักษณ์ในอดีตของการคิดซึ่งเป็นปฏิกิริยาตอบสนองมากซึ่งถูกขอให้เป็นของตัวเอง

Classic เป็นการแสดงออกของการมีเหตุผลเชิงปรัชญาอุดมการณ์และศิลปะของคลาสใหม่ - Bourgeoisie แนวคิดของความคลาสสิคคือการใช้ในสถาปัตยกรรมของระบบการก่อตัวของเก่าซึ่งเต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ ความสวยงามของรูปแบบโบราณที่เรียบง่ายและการสั่งซื้อที่เข้มงวดถูกวางไว้ในการต่อต้านอุบัติเหตุที่ไม่เกิดสัดส่วนของการปรากฏตัวของสถาปัตยกรรมและศิลปะของโลกทัศน์ของการขยายขุนนาง

คลาสสิกกระตุ้นการศึกษาทางโบราณคดีที่นำไปสู่การค้นพบที่น่าตื่นตาตื่นใจและความรู้ใหม่เกี่ยวกับอารยธรรมโบราณที่พัฒนาขึ้น ผลการทำงานของการเดินทางทางโบราณคดีสรุปในการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ที่กว้างขวางวางรากฐานเชิงทฤษฎีของการเคลื่อนไหวซึ่งผู้เข้าร่วมคิดว่าวัฒนธรรมโบราณของจุดสุดยอดของความสมบูรณ์แบบในงานศิลปะการก่อสร้างรูปแบบของความงามที่แน่นอนและนิรันดร์ อัลบั้มจำนวนมากมีภาพของอนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมที่ได้รับความนิยมในรูปแบบโบราณ

ประวัติความเป็นมาของศิลปะเข้าใจภายใต้คำศัพท์ "คลาสสิก" ในแง่ที่แคบที่สุดศิลปะกรีกในช่วงเวลาระหว่างสไตล์โบราณและ Hellenism I.e. ประมาณศตวรรษ V-IV ประมาณ bc e. ในแง่ที่แคบน้อยกว่าเล็กน้อยศิลปะของยุคกรีกและสมัยโบราณโรมันทำงานภายใต้กฎที่เข้มงวด การเป็นตัวตนของสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิกคือด้านซุ้มของวัดกรีกหรือโรมันด้วย Fronton สามเหลี่ยมหรือ Portico พร้อมคอลัมน์; ร่างรูปทรงบล็อกของโครงสร้างของสมาชิกเพียงโคลสเตอร์และชายคา คำสั่งของคอลัมน์ไม่เพียง แต่ตกแต่งด้วยกำแพง แต่ยังมีระบบของคานด้วย ในฐานะที่เป็นการตกแต่งที่น่าสงสารพร้อมกับพวงมาลัยโกศและซ็อกเก็ตยังเป็นปาล์มเบิร์ตคลาสสิคและคดเคี้ยวลูกปัดและอิออน ธรรมชาติของสถาปัตยกรรมในกรณีส่วนใหญ่ยังคงขึ้นอยู่กับเปลือกโลกของกำแพงผู้ให้บริการและซุ้มประตูซึ่งมีความแบนมากขึ้น Portico กลายเป็นองค์ประกอบพลาสติกที่สำคัญในขณะที่ผนังด้านนอกและจากภายในเป็นสมาชิกที่มีเสาขนาดเล็กและบัว สมมาตรมีส่วนเด่นในองค์ประกอบของทั้งหมดและชิ้นส่วนปริมาณและแผน สารละลายสีมีลักษณะสีพาสเทลแสง สีขาวตามกฎจะใช้ในการระบุองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่เป็นสัญลักษณ์ของการทำเปลือกโลกที่ใช้งานอยู่ การตกแต่งภายในจะกลายเป็นเบาสงวนเฟอร์นิเจอร์นั้นง่ายและสะดวกในขณะที่นักออกแบบใช้ลวดลายอียิปต์กรีกหรือโรมัน

ในแถวหน้าของการพัฒนาสถาปัตยกรรมของ Classicism เป็นหลักในช่วงเวลาของนโปเลียน จากนั้นโปรเตสแตนต์เยอรมนีและอังกฤษรวมถึงภายใต้อิทธิพลของเทรนด์ในยุโรปรัสเซีย โรมกลายเป็นหนึ่งในศูนย์กลางเชิงทฤษฎีหลักของความคลาสสิค

การเกิดขึ้นของคลาสสิก

การเกิดขึ้นของคลาสสิกที่เกี่ยวข้องกับอิตาลีซึ่งเป็นศูนย์กลางของการสำรวจอุดมการณ์และทฤษฎีในด้านการก่อตัวในสถาปัตยกรรมและในศิลปะของหลักการใหม่ มันอยู่ในอิตาลีและส่วนใหญ่ในกรุงโรมอนุสาวรีย์หลักของยุคโบราณมีความเข้มข้นซึ่งมานานหลายศตวรรษที่ไม่ได้หยุดที่จะมีอิทธิพลต่อสถาปนิก ในเวลาเดียวกันมันจะผิดที่จะพิจารณาโดดเดี่ยวจากประเทศในยุโรปอื่น ๆ กระบวนการอุดมการณ์ที่ถูกทำเครื่องหมายในอิตาลี ในเวลานี้ในช่วงกลางศตวรรษที่สิบแปดในทุกประเทศในยุโรปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในฝรั่งเศสและอังกฤษมีการเพิ่มขึ้นขององค์ประกอบของทุนนิยมในเศรษฐกิจและดังนั้นเสริมสร้างความแข็งแกร่งให้กับชนชั้นกลางในชีวิตทางการเมืองของรัฐ . Bourgeoisie ยึดกำลังต่อสู้ในด้านอุดมการณ์ พื้นฐานทางอุดมการณ์ของชนชั้นกลางเป็นปรัชญาของการตรัสรู้และในสาขาศิลปะการค้นหารูปแบบใหม่ที่ดำเนินการซึ่งควรสะท้อนถึงเป้าหมายและอุดมคติของเขา

โดยธรรมชาติแล้ว Bourgeoisie สร้างวัฒนธรรมของเขาพยายามที่จะพึ่งพาอดีตใช้วัฒนธรรมของยุคที่ผ่านมา รูปแบบของศิลปะโบราณส่วนใหญ่ตรงกับความคิดของชนชั้นกลางเกี่ยวกับรูปแบบใหม่ที่สร้างขึ้น; หลังขึ้นอยู่กับโบราณวัตถุ ศิลปะโบราณและสถาปัตยกรรมโบราณกลายเป็นเรื่องของการศึกษาการยืมเลียนแบบ ความสนใจที่เพิ่มขึ้นในสมัยโบราณมีความเข้มแข็งทัศนคติเชิงลบต่อบาร็อค

"วงกลม" ที่สองของการศึกษาและการพัฒนามรดกโบราณเกิดขึ้น: ครั้งแรกที่เกี่ยวข้องกับยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - ช่วงเวลาแห่งการตื่นตัวครั้งแรกของชนชั้นกลางตัวเองช่วงเวลาของการต่อสู้กับความคิดยุคกลางเกี่ยวกับโลกเมื่อ ปัญญาชนมนุษยนิยมหันไปหาวัฒนธรรมโบราณ

ในการสร้างสไตล์คลาสสิกใหม่งานปรัชญาจำนวนมากในขณะนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งการเผยแพร่ผลการวิจัยในด้านวัฒนธรรมโบราณรวมถึงการขุดของปอมเปอีที่ขยายความคิดของศิลปะโรมัน จากงานที่เกี่ยวข้องทั้งหมดควรสังเกต "คำพูดเกี่ยวกับศิลปะ" (1750) J.-ZH Rousseau การเทศนาธรรมชาติและความเป็นธรรมชาติในศิลปะ

ผู้นำอุดมการณ์ของลัทธิคลาสสิกคือ Winkelman - ผู้ก่อตั้งประวัติศาสตร์ศิลปะของทั้งสองวิทยาศาสตร์ผู้เขียนงาน "ความคิดเกี่ยวกับการเลียนแบบศิลปะกรีก" และ "ประวัติศาสตร์ศิลปะของโบราณวัตถุ" ตีพิมพ์ในปี ค.ศ. 1750-1760 และได้รับทั้งหมด - และ- ชื่อเสียงภูมิภาค มันถือเป็นผู้ก่อตั้งโบราณคดีทางวิทยาศาสตร์ การตีความสาระสำคัญของศิลปะกรีกเป็น " ความเรียบง่ายอันศักดิ์สิทธิ์และความสงบความสงบ " กำหนดอุดมคติของความงามของ "โบราณคดีคลาสสิก"

ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของการตรัสรู้ในยุโรปที่ลดลงด้วยทรีทส (2399) ยังช่วยเสริมสร้างความเข้มแข็งของความคลาสสิค กิจกรรมทั้งหมดของพวกเขาเชื่อมต่อกับกรุงโรมเป็นส่วนใหญ่ สำหรับการแพร่กระจายของความคิดและรูปแบบของคลาสสิกภาพวาดที่มีแนวโน้ม (ภาพวาดของ Pannyni ต่อมา Robert Guber องค์ประกอบ) รวมถึงการแกะสลักที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับธีมโบราณของสถาปนิกอิตาลีและแกะที่มีชื่อเสียง D.-B พิโรธที่เริ่มออกไปข้างนอกซีรีส์เริ่มต้นจากยุค 1740 และได้รับชื่อเสียงที่กว้างในยุโรป

การขยายตัวของความรู้ด้านเทคนิคตามความสำเร็จของวิทยาศาสตร์ในศตวรรษที่ XVII - XVIII มอบแรงผลักดันให้กับโครงการจำนวนมากสำหรับการก่อสร้างถนนและคลองรวมถึงการจัดตั้งสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคใหม่เช่นเช่น School of Bridges and Roads ก่อตั้งขึ้นในปี 1747 เปลี่ยนภาพความคิดที่มีส่วนร่วมในการเฟื่องฟูของวิทยาศาสตร์ด้านมนุษยธรรมของยุคแห่งการตรัสรู้ งานแรกที่ปรากฏในสังคมวิทยาสมัยใหม่สุนทรียศาสตร์ประวัติศาสตร์และโบราณคดี: "ในจิตวิญญาณของกฎหมาย" Montca Region (1748), "สุนทรียศาสตร์" Baumgarten (1750), "ศตวรรษของ Louis XIV" Voltaire (1751) "ประวัติศาสตร์ศิลปะโบราณ" II Wincelman (1764)

การวางผังเมืองและสถาปัตยกรรมของคลาสสิก

แนวคิดการวางแผนเมืองที่สำคัญที่สุดและการดำเนินการตามธรรมชาติในลักษณะของ XVIII และครึ่งแรกของศตวรรษที่ XIX เชื่อมต่อกับคลาสสิก ในช่วงเวลานี้เมืองใหม่สวนสาธารณะรีสอร์ทจะถูกวาง องค์กรใหม่ของการตั้งถิ่นฐานใหม่มุ่งเป้าไปที่การเอาชนะความไม่เท่าเทียมทางสังคมและเพื่อสร้างความสามัคคีทางสังคมใหม่ในตอนท้ายของ XIX Century Socialists-Utopists โครงการของชุมชนที่อยู่อาศัย Phalanxers (ดำเนินการอย่างไรก็ตามปริมาณเล็กน้อยมาก) เก็บรักษารูปภาพและคุณสมบัติเชิงพื้นที่ลักษณะของความคลาสสิค

ผลของทฤษฎีสถาปัตยกรรมของยุคแห่งการตรัสรู้กำหนดและทำซ้ำในหลายบทความของปลายศตวรรษที่ XVIII สามารถบีบอัดดังต่อไปนี้: ขอบเขตของการวางผังเมืองที่ไม่มีผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมที่สมบูรณ์ บางทีการตัดสินของเราอาจดูผิวเผิน แน่นอนว่ามีสถาปนิกที่ไม่ต้องการสร้างผลงานชิ้นเอก สถาปัตยกรรมสำหรับพวกเขาไม่ใช่การแสดงออกและการอนุมัติแนวคิดของความสงบสุขอุดมคติทางศาสนาหรือการเมืองบางอย่าง งานของเธอคือการให้บริการสังคม งานนี้ขึ้นอยู่กับการก่อสร้าง, มารยาท, ประเภท เนื่องจากชีวิตของสังคมมีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วจึงจำเป็นต้องตอบสนองความต้องการใหม่ ๆ และอาคารประเภทใหม่ที่จะสร้างไม่เพียง แต่สร้างคริสตจักรหรือวังและบ้านที่อยู่อาศัยของมั่งคั่งปานกลางโรงพยาบาลโรงเรียนพิพิธภัณฑ์ท่าเรือ , ตลาดและอื่น ๆ

อาคารอนุสาวรีย์มาถึงอาคารที่แสดงออกถึงฟังก์ชั่นทางสังคมความสามัคคีของฟังก์ชั่นดังกล่าวสร้างสิ่งมีชีวิตในเมืองและอุปกรณ์ของมันคือการประสานงานของฟังก์ชั่นเหล่านี้ เนื่องจากการประสานงานทางสังคมขึ้นอยู่กับหลักการของเหตุผลแผนการวางผังเมืองมีเหตุผลมากขึ้นนั่นคือพวกเขาตามด้วยแผนรูปทรงเรขาคณิตรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือเรเดียลที่ชัดเจนซึ่งประกอบด้วยถนนกว้างและตรงหน้าสแควร์ขนาดใหญ่หรือกลมในแง่ของพื้นที่ ความคิดเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของสังคมมนุษย์และธรรมชาตินั้นแสดงออกมาในเมืองในการเปิดตัวโซนกว้าง Zelen ซึ่งส่วนใหญ่มักจอดอยู่ใกล้กับพระราชวังหรือสวนแห่งอารามในอดีตที่กลายเป็นรัฐหลังจากการปฏิวัติ

การลดสถาปัตยกรรมเพียงก่อนที่การดำเนินการเป้าหมายในเมืองจะทำให้ง่ายขึ้นและพิมพ์แบบฟอร์ม

บาร็อคเชื่อมต่อกับคริสตจักรคาทอลิกแม้กระทั่งชื่อแรกของสถาปัตยกรรมนี้ฟังเหมือน "สไตล์เยซูอิต" คลาสสิกที่สงวนไว้มากขึ้นในประเทศโปรเตสแตนต์ที่เข้าหามากขึ้นแม้ว่าหนึ่งในประเทศของสไตล์พร้อมกับอังกฤษคือฝรั่งเศส

หากโกธิคแสดงความลึกลับการแสดงออกทางบาร็อคจากนั้นคลาสสิกเป็นศูนย์รวมของการมีเหตุผล Andrea di Pietro ผู้ได้รับนามแฝง พัลลาดิโอ(1508-1580) เขียนหนังสือสี่เล่มเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมที่มีหลักการประกอบขององค์ประกอบสถาปัตยกรรมมีอยู่ ดึงดูดรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณตามมาตรฐานความสามัคคีความเรียบง่ายความเข้มงวดความชัดเจนเชิงตรรกะและการอนุสาวรีย์เป็นห้องเรียนและดึงดูดสถาปนิกชาวอิตาลีหลายคนก็เพียงพอที่จะจดจำบรูนแลนด์ แต่ Palladio ซื่อสัตย์ต่อหลักการของโบราณวัตถุที่ยิ่งใหญ่กว่ามาก

สถาปัตยกรรมของคลาสสิกโดยรวมมีอยู่ในความสม่ำเสมอของการวางแผนและความคมชัดของแบบฟอร์มจำนวนมาก ความกลมกลืนของอาคารนั้นขึ้นอยู่กับอุปสรรค์สูงและคำสั่งซื้อขนาดใหญ่ Stylobate ในสถาปัตยกรรมโบราณเป็นส่วนล่างของอาคารซึ่งเป็นฐานที่ Colonnade มีค่า Palladio เรียกว่าสัญญาณหลักของโครงสร้างคลาสสิกของการสั่งซื้อองค์ประกอบตามแนวแกนสมมาตรและความยับยั้งชั่งใจของการตกแต่ง

คลาสสิกมีคุณสมบัติระดับชาติ Inigo Jones ในอังกฤษใกล้กับตัวอย่าง Palladio มากขึ้น ในประเทศฝรั่งเศสอิทธิพลของอิตาลีบาร็อคและประเพณีท้องถิ่นของโกธิคนั้นแข็งแกร่งในการทำงานของ Nikola Françoisa Mansar

Inigo Jones(ค.ศ. 1573-1652) สร้างพระราชวังหลวงในกรีนนิชตกแต่งด้วยสกรู "รูปทรงดอกทิวลิป" สกรูเพิ่มขึ้นตรงไปยัง Oculus ที่ถูกบล็อกด้วยกรอบแก้ว ความคิดที่สมบูรณ์ที่สุดของสไตล์ของ Jones Wilton Estate การค้นพบสถาปัตยกรรมของ Johns จำนวนหนึ่งถูกคัดลอกโดย J. Kemeron ในหมู่บ้าน Royal ในรัสเซีย ผู้ติดตามอื่น Palladio Christopher Ren.(1632-1723) ศึกษาปฐมนิเทศของเสาหินสโตนเฮนจ์และสูตรความคิดของการวางแนวที่เข้มงวดของถนนในเมืองที่ด้านข้างของโลก เขาเป็นผู้เขียนมหาวิหารเซนต์พอลในปัจจุบันที่ Covent Garden วิลเลียมเคนท์(1684-1748) วางรากฐานของสวนภาษาอังกฤษภูมิทัศน์

สถาปนิกฝรั่งเศส Nikola Francois Manzar(1598-1666) เป็นของการพัฒนาของเมืองชนิดใหม่สำหรับ Nobility - "โรงแรม" - ด้วยเลย์เอาต์ที่สะดวกสบายและสะดวกสบายรวมถึงล็อบบี้บันไดด้านหน้าห้องพักที่มีความฟางจำนวนมากมักจะปิดรอบลาน คุณลักษณะของ Manzar Hotels เป็นหลังคาสูงซึ่งมีการจัดสถานที่อยู่อาศัยเพิ่มเติม วังของ Meson-Laffet ภายใต้ปารีสเป็นการสร้างสถาปนิกที่เป็นแบบอย่าง

นวัตกรรมใกล้เคียง Manzar และความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นอันตรายกับการก่อสร้างงบประมาณ เมื่อเวลาผ่านไปเขาไม่ได้อยู่บนกระเป๋าของเขาแม้แต่กษัตริย์แห่งฝรั่งเศส ดังนั้นการประกวดโครงการสำหรับการก่อสร้าง Variase Won Louis Levo เขาเป็นเจ้าของความคิดเกี่ยวกับพื้นที่ที่อยู่อาศัยที่สร้างขึ้นอย่างอิสระของแอนแพนที่มีค่าใช้จ่ายของประตูระหว่างห้องจำนวนมากซึ่งสามารถค้นพบได้โดยความประสงค์ของเจ้าของหรือใกล้ชิด (ใช้ครั้งแรกในโครงการของแลมเบิร์ต) ซึ่งได้กลายเป็นคุณสมบัติที่เป็นลักษณะของ อาคารเมืองของศตวรรษที่ XVIII-XX Levo - หัวหน้าสถาปนิกของแวร์ซาย

Classicism เป็นทิศทางโวหารในศิลปะยุโรปคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดซึ่งเป็นการอุทธรณ์ต่อศิลปะโบราณเป็นมาตรฐานและการสนับสนุนเกี่ยวกับประเพณีของอุดมคติที่กลมกลืนกันของการเกิดใหม่สูง ... ... ... . ให้เราออกจากอิตาเลียนไอเท็นที่ว่างเปล่าด้วยความมันวาวปลอมของเธอ โดยรวมแล้วความหมายมีความสำคัญมากกว่า แต่จะมาหาเขาคุณจะต้องเอาชนะอุปสรรคและเส้นทางเส้นทางที่วางแผนไว้เพื่อยึดมั่นอย่างเคร่งครัด: บางครั้งจิตใจเป็นถนนเดียวเท่านั้น .... »ทฤษฎีของคลาสสิกยุคแรกคือกวี Nikola Bouoye (1636 -1711) "รักความคิดในข้อ" นั่นคืออารมณ์เชื่อฟังจิตใจ "ศิลปะบทกวี "Nicolas Bouoye

สถาปัตยกรรมของคลาสสิกคือคุณสมบัติลักษณะ "สไตล์ที่เข้มงวด": ดึงดูดรูปแบบของสถาปัตยกรรมโบราณ - ระบบการสั่งซื้อกรีกสมมาตรที่เข้มงวดสัดส่วนที่ชัดเจนของชิ้นส่วนและการลงโทษของพวกเขาต่อแผนโดยรวม ความเรียบง่ายและความคมชัดของรูปแบบ สงบความสามัคคีของสัดส่วน การตั้งค่าถึงสายตรง การตกแต่งที่ไม่สร้างความรำคาญซ้ำโครงร่างของวัตถุ ความเรียบง่ายและขุนนางแห่งการเสร็จสิ้น การปฏิบัติจริงและความเป็นไปได้ โรงละครใหญ่ในวอร์ซอว์

ศตวรรษที่สิบสอง - ศตวรรษที่สิบเจ็ด ฝรั่งเศส. การวางผังเมือง - การสร้างวงดนตรีในเมืองที่สำคัญกับการพัฒนาที่ดำเนินการตามแผนครบวงจร เมืองใหม่เกิดขึ้นเนื่องจากการตั้งถิ่นฐานใกล้กับเพดานของผู้ปกครองของฝรั่งเศส - เมืองได้รับการออกแบบในรูปแบบของสี่เหลี่ยมหรือสี่เหลี่ยมผืนผ้าในแง่ของ ภายในมีการวางแผนอย่างเคร่งครัดเป็นปกติเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าหรือระบบแหวนเรดิโอของถนนที่มีจัตุรัสในเมืองในใจกลาง - การปรับโครงสร้างของเมืองยุคกลางเก่าขึ้นอยู่กับหลักการใหม่ของการวางแผนปกติ - สร้างคอมเพล็กซ์พาเลซขนาดใหญ่ในปารีส - วังลักเซมเบิร์กและพระราชวัง Pale-Ro-yal (1624, Arch. J. Lemeras) Salomon De Deli ลักเซมเบิร์กพระราชวังในปารีส 1615 -1621 Jacques Lemeras Pale Pale Paris 1624 -1645

หนึ่งในโครงสร้างสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นของเวลานี้คือที่อยู่อาศัยของกษัตริย์ฝรั่งเศสในย่านชานเมืองปารีส - วังแวร์ซาย แวร์ซายที่สร้างขึ้นภายใต้การนำของ Louis XIV ตั้งแต่ปี 1661 ฝรั่งเศส. ผู้สร้างหลักของสถาปนิก Louis Levo และ Zhul Arduuen-Mansar, Master of Garden Art, Andre Lenotr (1613 -1700) และศิลปิน Charles Lebed ผู้มีส่วนร่วมในการสร้างการตกแต่งภายในของพระราชวัง

แวร์ซายคือการตั้งถิ่นฐาน 24 กิโลเมตรจากปารีส เดิมทีได้รับเลือกจาก King Louis XIII สำหรับการก่อสร้างปราสาทล่าสัตว์ที่เจียมเนื้อเจียมตัว กษัตริย์ต้องการดื่มด่ำกับความรักที่เขาชื่นชอบ - ตามล่า ลูกชายของเขาหลุยส์ซิวิฟยังเป็นนักล่าตัวยง แต่เขาผูกติดอยู่กับสถานที่นี้มีแผนที่คลุมเครือมากขึ้น เลิกทำจากวังอื่น ๆ (รวมถึงลูฟร์และ Tuileries) เขาตัดสินใจที่จะสร้างแวร์ซายในพระราชวังที่หรูหราและสวนสาธารณะในปี 1660 ที่นี่ทุกอย่างต้องประหลาดใจกับความงดงามและมีขอบเขต - เพราะกษัตริย์ต้องการในท้ายที่สุดศาลพระบรมราชวงศ์ทั้งหมดตั้งอยู่ที่นี่

คุณสมบัติของการสร้าง Ensemble - สั่งระบบรวมศูนย์อย่างเคร่งครัด วงดนตรีของพระราชวังใน Varicalle ถูกสร้างขึ้นในหลายเทคนิคตั้งแต่ครึ่งแรกของศตวรรษที่ XVII และเขาได้รับความสำเร็จในปี ค.ศ. 1679 ไปยังพระราชวังแวร์ซายซึ่งตั้งอยู่บนระดับความสูง (การปกครอง) มีสามคำแนะนำแนวรัศมีที่กว้างสามแห่งของเมืองที่ก่อตัวเป็นตรีศูล ถนนกลางของตรีศูลนำไปสู่ศูนย์กลางของปารีส (อเวนิวเดอปารีส), อีกสองคน - ในพระราชวังของ Saint-Kli (Avenue De S. KL) และ CO (Avenue De So) ราวกับว่าการสื่อสารประเทศหลัก ที่อยู่อาศัยของภูมิภาคของประเทศ

แผนของแวร์ซายมีวังหลักที่ขยายออกไป สองคอร์ทาร์ดด้านหน้า; วังหนึ่งชั้นหนึ่งเป็น Trianon ขนาดใหญ่ สามแยกรังสีจากพระราชวังหลักของโอกาส; ตรอกซอกซอย; สระว่ายน้ำ; ช่อง; น้ำพุ พระราชวังแห่งนี้ให้บริการโดยศูนย์กลางการวางแผนสถาปัตยกรรมทั้งหมดของแวร์ซาย

การตกแต่งภายในของโรงละคร Mirror Palace Mirror Big Palace Varinaille The Queen of the Palace's Palace มีความหรูหราและความหลากหลายของการตกแต่ง เรียนวัสดุตกแต่ง (กระจก, บรอนซ์ไล่ตามไม้ที่มีคุณค่า), การใช้จิตรกรรมและประติมากรรมตกแต่งอย่างกว้างขวาง - ทั้งหมดนี้ถูกออกแบบมาเพื่อสร้างความประทับใจในขบวนพาเหรดที่น่าทึ่ง ในแกลเลอรี่มิเรอร์ในโคมไฟระย้าเงินที่ส่องแสงเทียนนับพันได้รับแสงสว่างและฝูงชนที่มีสีสันของศาลที่เต็มไปด้วยพระราชวังที่เต็มไปด้วยกระจกเงาสะท้อนให้เห็นในกระจกสูง

องค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับหัวข้อในตำนานสรรเสริญ King "King-Sun" Louis XIV Golden Plafon ในแกลเลอรี่มิเรอร์ Charles lebrene

ห้องนอนห้องนอนห้องนอนของกษัตริย์ตั้งอยู่ในใจกลางของพระราชวังและหันหน้าไปทางหน้าต่างสู่ดวงอาทิตย์ที่เพิ่มขึ้น จากระเบียงดูที่สวน Versailles

Versailal Park ทำหน้าที่เป็น "แพลตฟอร์มที่สวยงาม" สำหรับแว่นที่มีสีสันและเขียวชอุ่ม - ดอกไม้ไฟ, แสงสว่าง, ลูก, การแสดง, สวมหน้ากาก ระเบียงของสวน Versailles นั้นสืบเชื้อสายมาจากวังออกไปยังช่องขนาดใหญ่ของซอย น้ำพุกลุ่มประติมากรรมองค์ประกอบนูนผูกตกแต่งสวน กลุ่มประติมากรรมก่อให้เกิดการผสมผสานที่ซับซ้อนและสวยงามด้วยน้ำพุและสระน้ำหลากหลาย

Andre Lenotr จากตระกูล Royal Gardener เข้าสู่เรื่องราวในฐานะหนึ่งในจ้าวแห่งศิลปะภูมิทัศน์ที่ดีที่สุด นอกจาก Versailles แล้วเขาก็สร้างขึ้นเช่นสวนสาธารณะ Tuileries ในปารีสสวนของปราสาทแห่ง Charthi, Marli ใกล้ลอนดอนและใน Le Vikont ผู้สั่งให้เขา Fuchus การเงินรัฐมนตรีว่าการกระทรวงการคลัง การเห็นอุทยานแห่งนี้ Louis XIV มีความยินดีและขุ่นเคืองว่าวิชาของเขามีสวนซึ่งไม่มีแม้แต่ที่กษัตริย์ ดังนั้นฟุกะจึงถูกจับในไม่ช้าและ Lenotr ได้รับคำสั่งให้สร้าง Royal Park อย่างแท้จริงซึ่งไม่ได้อยู่ที่ใดในโลก

"Fountain Laton" - ตกแต่งด้วยประติมากรรมของเทพธิดา Laton กับ Apollo และ Dianos บีบบนสระศูนย์กลางในรูปแบบของปิรามิด

ตัวอย่างคลาสสิกฝรั่งเศสที่เป็นผู้ใหญ่ของศตวรรษที่สิบสอง เป็นพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ - พระราชวังหลวงในปารีส กระจายความยาว 173 เมตรตกแต่งที่ระดับสองชั้นโดยลำธารขนาดใหญ่และยื่นออกมาในกลางและมุมของซุ้มโดย Rizalitis ในรูปแบบของงานคลาสสิกมันสร้างความประทับใจให้กับพลังและความยิ่งใหญ่ที่รุนแรงแสดงความคิดของ การขัดขวางไม่ได้ของกฎหมายและคำสั่ง

ในช่วงกลางศตวรรษที่ XVIII ความคลาสสิคในฝรั่งเศสกำลังประสบกับการเกิดครั้งที่สอง สาดความสนใจที่เพิ่มขึ้นในสมัยโบราณได้รับการสนับสนุนจากการเปิดตัวอนุสรณ์สถานทางศิลปะที่น่าทึ่งในระหว่างการขุดครั้งเดียวที่ครอบคลุมในการปะทุของภูเขาไฟของเมืองโบราณ Neoclassicism ตัวแทนที่สดใสของการมองไปที่คลาสสิกของเขาพบว่า "ใหม่" คลาสสิกในสถาปัตยกรรมคือการแสดงออก Jacques-Anji ใน Trianone ขนาดเล็ก - พระราชวังชนบทของกษัตริย์ฝรั่งเศสในกาเบรียล Versaille, ชวนให้นึกถึงคฤหาสน์เล็ก ๆ ศาลาในไต้หวันขนาดเล็ก คอลัมน์สูงของการสั่งซื้อโครินเทียนส่งมอบบนฐานรวมสองชั้น อาคารมีหลังคาแบนสิ้นสุดลูกกรง ความสามัคคีที่เข้มงวดและความเรียบง่ายมีการเชื่อมต่ออยู่ด้วยความรู้สึกของศักดิ์ศรีที่สงบ

พื้นที่ยินยอม Jean Anzh Gabriel สแควร์หลุยส์ XV 1759 -1779 ปารีส. เป้าหมายในเมืองใหม่หยิบยกตามเวลาเป็นตัวเป็นตนในงานของกาเบรียล พื้นที่พื้นที่สี่เหลี่ยมมีความเกี่ยวข้องกับเมืองของรังสีสามตรอกซอกซอย ทั้งสองด้านล้อมรอบด้วยอาร์เรย์สีเขียวของสวน Tuilry และทุ่ง Elysee กับแม่น้ำที่สาม ทั้งมวลของอาคารสองหลังถูกปิดครอบคลุมพื้นที่จากด้านที่สี่

Ampi P (จาก Fr. Empire - Empire) - สไตล์ในสถาปัตยกรรมและศิลปะการวิวัฒนาการขั้นสุดท้ายของคลาสสิก Ampire เป็นสไตล์ที่ยิ่งใหญ่ที่พัฒนาขึ้นในฝรั่งเศสในช่วงรุ่งเรืองของจักรวรรดินโปเลียน (1799 -1815) แนวโน้มหลักของเวลานั้นคือการเลียนแบบทั้งหมดของรูปแบบของศิลปะของโรมปลาย สไตล์ Ampire เป็นอย่างเคร่งขรึม, เป็นทางการ, บางครั้งผู้ชำนาญการ สว่างขึ้นเขาประจักษ์ตัวเองในการออกแบบที่อยู่อาศัยของ Napoleon และชุดสูทของเขาจากที่ซึ่งมันเจาะลึกลงไปในอดีตพุธของฝรั่งเศสและลานของพระมหากษัตริย์ยุโรปที่ใหญ่ที่สุด Pierre Francois Monar, Charles Perce บัลลังก์ฮอลล์ (ชิ้นส่วน) 1807 ปราสาท Fontainebleau

Jacob Desmalter Josephine Empress ห้องนอน 1804. Palace Malmeason Francois Moensh ห้องนอนของ Napoleon / 1808 / ปราสาท Fontainebleau

Austerlitz Bridge ความยาวของสะพานคือ 200 ม. ความกว้าง 32 เมตรตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะที่สามารถมองเห็นกองทัพของ Napoleon I ในกองทัพรัสเซียและออสเตรียในวันที่ 2 ธันวาคม 1805 ใกล้หมู่บ้าน Austerlitz ในเครื่องประดับประดับสะพานชื่อของผู้นำทางทหารของฝรั่งเศสที่ถูกฆ่าตายในการต่อสู้ด้วยความเข้มงวดกำลังจารึก ปารีสเป็นสองส่วนแบ่งปันแม่น้ำหญ้าแห้ง 38 สะพาน, percken ผ่านทาง, ระยะห่างระหว่างที่ประมาณครึ่งกิโลเมตร

Jules Arduuen-Mansar Square Victory in 1684 Vandom Square 1687 -1720 Jul Arduuen-Mansar, Liberal Brian Ensemble of Paris Jules Ardenen-Mansar Cathedral of Disabled 1679-2570 คำถาม: ในสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย, ชื่อของ Manzar Immortalized ในองค์ประกอบที่คิดค้นโดยพวกเขา อะไร?

ในปี 1630, Francois Narzar ได้เปิดตัวรูปร่างที่แตกสลายอย่างสูงในการฝึกฝนการสร้างรูปร่างหลังคาที่แตกหักสูงโดยใช้ห้องใต้หลังคาภายใต้สกุลเงินที่ยากลำบาก อุปกรณ์ที่มีชื่อตามชื่อของชื่อผู้เขียนชื่อ "Mansard"

งานที่บ้าน ch. 7 การประชุมเชิงปฏิบัติการสร้างสรรค์ UPR3 PR73 เปรียบเทียบการออกแบบของการตกแต่งภายใน (การตกแต่งภายใน) ของแกลลอรี่ฟรานซิสโก I ใน Fontainebleau และ Mirror Gallery of Versailles

การพัฒนาบทเรียน โดยวัฒนธรรมศิลปะโลก ในเกรด 11

ชุดรูปแบบของบทเรียน: "คลาสสิกในสถาปัตยกรรมของยุโรปตะวันตก"

ประเภทของบทเรียน : บทเรียนทำความคุ้นเคยกับวัสดุใหม่

รูปแบบของบทเรียน: บทเรียนการเดินทางโดยใช้เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์

วัตถุประสงค์ 1. สร้างเงื่อนไขสำหรับการสำรวจนักเรียนด้วยคุณสมบัติลักษณะของสถาปัตยกรรมของคลาสสิกและสร้างความคิดเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอย่างเป็นทางการของขบวนพาเหรดของแวร์ซาย
2. ส่งเสริมการพัฒนาความสามารถในการศึกษาเนื้อหาอย่างอิสระและเตรียมความพร้อมสำหรับการนำเสนอ พัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์งานศิลปะต่อไป
3. เพื่อส่งเสริมวัฒนธรรมของการรับรู้ผลงานศิลปะ

อุปกรณ์: "Versailles Palace" - การเดินทางผ่านพิพิธภัณฑ์ ซีดี, บันทึกเสียง v.a. motsart "sonata หมายเลข 40"

ในระหว่างชั้นเรียน

ผม. การจัดระเบียบเวลา

ยิ้มให้กันและกันและมอบรอยยิ้มให้ฉันและเพื่อนของคุณ ขอขอบคุณ. รอยยิ้มของคุณถูกวางไว้เพื่อการสื่อสารที่น่าพอใจสร้างอารมณ์ที่ดี

ครั้งที่สอง การตั้งค่าวัตถุประสงค์ของบทเรียน

Brilliance ด้านหน้าและ "Tinsel" ที่ว่างเปล่าบาร็อคด้อยกว่าคลาสสิก - สไตล์ศิลปะใหม่ หลังจากได้ศึกษาศิลปะโบราณและรับตัวอย่างผู้ติดตามลัทธิคลาสสิคมาถึงข้อสรุปว่าชีวิตของแท้เป็นจิตใจ
... ลองออกจากอิตาเลียนกันเถอะ
ดิ้นที่ว่างเปล่าด้วยความมันวาวปลอมของเธอ
ทุกอย่างเป็นความหมายที่สำคัญกว่า แต่จะมาหาเขา
จะต้องเอาชนะอุปสรรคและเส้นทาง
เส้นทางที่วางแผนไว้เพื่อเป็นไปตามอย่างเคร่งครัด:
บางครั้งจิตใจเป็นเพียงถนนเดียว ...
คิดเกี่ยวกับความหมายและเพียงแค่เขียน!
N. BALO
ดังนั้นหนึ่งในอุดมการณ์ของกวีคลาสสิก N. Boulo ส่งผลกระทบต่อโคตรของเขา
วันนี้เรามีการเดินทางบทเรียนและเราจะเข้าชมทัวร์เสมือนจริงของพระราชวังและสวนสาธารณะของแวร์ซายเราจะทำความคุ้นเคยกับสถาปัตยกรรมอย่างเป็นทางการและคุณสมบัติลักษณะของคลาสสิกในสถาปัตยกรรม
และเพื่อช่วยฉันในวันนี้คุณจะต้องเป็นข้อความเล็ก ๆ ที่เตรียมไว้สำหรับบทเรียน
สาม ศึกษาวัสดุใหม่

เขียนบทเรียนธีม
ความคลาสสิคที่สดใสที่สุดที่ประจักษ์ตัวเองในงานของสถาปัตยกรรม

Classicism (Lat. Classicus - แบบอย่าง) - สไตล์ศิลปะและความงามในศิลปะยุโรปของศตวรรษที่ XVII-XIX

คุณคิดอย่างไรรูปแบบอะไรที่ทำตามสไตล์นี้?

คลาสสิคที่เน้นความสำเร็จที่ดีที่สุดของวัฒนธรรมโบราณ - ระบบการสั่งซื้อกรีกมาตรฐานความสามัคคีความเรียบง่ายความเข้มงวดความชัดเจนเชิงตรรกะและการอนุสาวรีย์ การพึ่งพาการนำเสนอของสถาปนิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกี่ยวกับ "เมืองในอุดมคติ" สถาปนิกสร้างวงเล่มใหม่ของ Palace-Park ผู้ใต้บังคับบัญชาอย่างเคร่งครัดต่อแผนเรขาคณิต
สำหรับคลาสสิกเป็นลักษณะ องค์ประกอบความยับยั้งชั่งใจของการตกแต่งตกแต่งระบบการวางแผนปกติและความชัดเจนของแบบจำลองปริมาตร
คลาสสิกนั้นขึ้นอยู่กับความคิดของการเข้าข้างตนเองศีลที่เข้มงวด

การเดินของเราพร้อมแวร์ซายสิ้นสุดลง
1) ทำไมแวร์ซาลินสามารถนำมาประกอบกับผลงานที่โดดเด่นของความคลาสสิค?
เรียกคุณสมบัติหลักของความคลาสสิค?
คุณคิดอย่างไรกับการสร้างความแตกต่างในการก่อสร้างแบบคลาสสิคจากสไตล์บาร็อคและสไตล์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา?
2) ทำงานเป็นคู่
ลองดูภาพเขียนของศิลปินรัสเซีย A.N.N. Benua จาก Versailles รอบ คิงเดิน
- เบนาวะส่งมอบบรรยากาศของชีวิตของศาลของกษัตริย์หลุยส์ซิวิฟได้อย่างไรในภาพวาดของเขา?
- ทำไมพวกเขาถึงได้รับการพิจารณาว่าเป็นตัวละครรูปภาพ?

V.บทเรียนทั้งหมด
สรุปบทเรียนการประเมินผล
คุณสงสัยหรือไม่และคุณรู้อะไรใหม่สำหรับตัวคุณเองคืออะไรที่ประหลาดใจ?

vi.บ้าน. งาน : 7.1, ข้อความ "เรื่องราวของผลงานชิ้นเอกหนึ่ง (ในตัวอย่างของอนุสรณ์สถานสถาปัตยกรรมของมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก)
ในตอนท้ายเราจะดูความงามของแวร์ซายอีกครั้ง
vii การสะท้อน.

กระเป๋าเดินทาง ดำเนินการต่อวลีฉันจะเอามาจากบทเรียนนี้ ...

บทเรียนจบลงแล้ว