ผลงานจากภาพวาดของเรพิน ไม่ยอมสารภาพ

Ilya Repin การปฏิเสธคำสารภาพ
(ก่อนสารภาพ).
2422-2428. ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 48 x 59. Tretyakov Gallery, มอสโก, รัสเซีย

ในปี 1878 หลังจากย้ายไปมอสโคว์และตั้งรกรากใน Bolshoy Trubny Lane เท่านั้น Repin ได้สร้างภาพวาด "The Arrest of the Propaganda"

Ilya Repin เริ่มทำงานกับภาพวาดเวอร์ชันใหม่ในปี 1880 และแล้วเสร็จในปี 1889 ในปีพ. ศ. 2435 ศิลปินได้ทำการเปลี่ยนแปลงบางส่วนกับภาพโดยเขียนร่างของผู้ชายที่นั่งด้านหลังและใบหน้าของหญิงสาวที่ทางเข้าประตู

ภาพร่างกราฟิคของภาพวาดซึ่งดำเนินการในปี 2422 อยู่ในหอศิลป์ State Tretyakov (กระดาษ ดินสอกราไฟต์ ขนนก) และในพิพิธภัณฑ์ State Russian ภาพสเก็ตช์ที่งดงามดำเนินการในปี 2422 - ในพิพิธภัณฑ์คอลเลกชันส่วนตัวของพิพิธภัณฑ์พุชกินและในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐรัสเซียดำเนินการในปี 2426 - ในพิพิธภัณฑ์ฟาร์อีสเทิร์น

โดยรวมแล้วศิลปินทำงานเกี่ยวกับภาพวาดเป็นเวลา 14 ปี รูปแบบการร่างองค์ประกอบการเปลี่ยนแปลงจำนวนนักแสดงนับไม่ถ้วน นี่คือองค์ประกอบโปรดของ Repin ศิลปินหายใจการปฏิวัติ

เขาเห็นฉากเหมือนในภาพหรือไม่? เราไม่รู้บางทีและเห็น แต่ฉันเห็นผู้เข้าร่วมในฉากนี้อย่างแน่นอน: ทหาร; filera (ชื่อเก่าสำหรับเจ้าหน้าที่ตำรวจ); นักสืบอ่านเอกสาร ภารโรงที่แข็งแรง (ชาวนาล่าสุด) ที่อุ้มนักเรียนหนุ่มไว้ที่ไหล่ แก่และเล็กรวมกันอยู่ในกระท่อมเพื่อฟังพระวจนะแห่งความจริง ฉันเห็น Repin และพื้นเต็มไปด้วยกระดาษ กระเป๋าเดินทางที่ฉีกขาด ... และที่สำคัญที่สุด: เขารู้จักและรักผู้คนเหมือนตัวเอกในภาพของเขา ผู้โฆษณาชวนเชื่อ

ต้นแบบของตัวเอกคือนักเรียนโดยธรรมชาตินิโคไลเวนท์เซล ภาพเหมือนของเขาหลายภาพ ทั้งดินสอและสีน้ำมัน "มองเห็น" ชีวิตในอนาคตของนิโคไล นิโคลาเยวิชในภาพวาดของเรพิน

ภาพลักษณ์ที่สง่างามแบบเดียวกันนี้คล้ายกับใบหน้าของนักโทษในเรือนจำ และอาจถึงกับถูกตัดสินประหารชีวิตจากภาพเขียน "การปฏิเสธคำสารภาพ"

ในฉบับแรกของนิตยสาร Narodnaya Volya ซึ่ง Repin อ่านในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2422 บทกวี "The Last Confession" ของ Nikolai Minsky ได้รับการตีพิมพ์ ผู้ถูกตัดสินประหารชีวิตตอบนักบวชที่มาหาเขาเพื่อรับการกลับใจ:

ยังไงก็ได้! ได้ยินคุณชายชรา
เสียใจแทบตาย!
ข้าแต่พระเจ้า ที่คนจนและหิวโหย
ฉันหลงใหลเหมือนพี่น้องตกหลุมรัก ...
เราจะสร้างธรรมาสน์จากนั่งร้าน
และพระธรรมเทศนาที่ทรงอานุภาพอย่างเงียบๆ
เป็นครั้งสุดท้ายที่ฉันจะพูดต่อหน้าฝูงชน!
จะมีชีวิตอยู่อย่างไรฉันไม่ได้สอนคุณ
แต่ฉันจะแสดงให้คุณเห็นวิธีการตาย

1880—1889, 1892.
ไม้, น้ำมัน. 34.8 x 54.6.
Tretyakov Gallery, มอสโก, รัสเซีย

Repin ทำงานเกี่ยวกับภาพวาดเป็นเวลาหกปี แต่เขาจะดำเนินหัวข้อต่อไปเป็นเวลานานมาก ในปีพ.ศ. 2456 เขาจะวาดภาพเรื่องเดียวกันด้วยสีน้ำและแนะนำแนวความคิดจากบทกวีที่อ่านอย่างรวดเร็วและเป็นความลับเมื่อสามสิบห้าปีก่อน เขาจะอ้างอิงจากความทรงจำเกือบตรง: “บาป! ฉันรักคนจนและคนหิวโหยเหมือนพี่น้อง

หลังจากเสร็จสิ้น "การปฏิเสธคำสารภาพ" ในปี พ.ศ. 2428 อีกหนึ่งปีต่อมา Repin ได้บริจาคผลงานของเขาให้กับกวีผู้สร้างแรงบันดาลใจให้เขา Minsky แสดงผ้าใบให้ Stasov เพราะเป็น Vladimir Vasilyevich ที่ให้ Repin นิตยสารเล่มนั้น Narodnaya Volya อ่าน

Stasov เขียนว่า:“ Ilya ฉันอยู่ข้างตัวเอง - ไม่เพียง แต่จากการชื่นชม แต่จากความสุข! ฉันได้รับ "คำสารภาพ" ของคุณแล้วในวินาทีนี้ ในที่สุด ฉันก็เห็นสิ่งนี้ ในขณะนั้นฉันขอร้อง ขอรูปถ่ายจากมินสกี้ ในที่สุด ในที่สุด ฉันก็เห็นภาพนี้ เพราะนี่คือภาพจริง จะเป็นภาพแบบไหน !!! .. สำหรับฉันในวินาทีแรกเธอเข้าไปในคลังของทุกอย่างที่เป็นที่รักและสำคัญสำหรับฉันจากงานศิลปะ: "Barge haulers", "Religious ขบวน”, “เราไม่รอ” “...นั่นคือสิ่งที่ฉันต้องการจากงานศิลปะปัจจุบัน; นี่คือสิ่งที่เป็นที่รักและประเมินค่าไม่ได้สำหรับฉันจากเขา! .. เฉพาะในตัวคุณ Surikov และ Vereshchagin ทั่วยุโรปฉันพบบันทึกย่อที่ไม่มีอะไรอื่นในงานศิลปะที่เปรียบได้ - ในความเป็นจริงโดยความรู้สึกที่แท้จริง รากของจิตวิญญาณ ฉันจำได้ว่าคุณกับฉันอ่าน The Confession ด้วยกันเมื่อสิบปีที่แล้วได้อย่างไร และเราเร่งรีบอย่างไร ราวกับถูกต่อยและบาดเจ็บเกือบถึงตาย บุคคลดังกล่าวมีเพียงแค่ความรู้สึกเท่านั้นและยังมีผลงานศิลปะอีกมากมายในภายหลัง อย่างอื่นที่ไม่มี "ต่อย" นั้นเป็นเรื่องโกหกเรื่องไร้สาระและข้ออ้างในงานศิลปะ ... "

ในยุค 90 เมื่อ Ilya Efimovich คุ้นเคยกับกวี Minsky เป็นอย่างดีเขาจะเขียนเกี่ยวกับ Repin: “ เขาชอบอุดมคติของความสำเร็จไม่ใช่การบำเพ็ญตบะ แต่เป็นเพลงการประท้วงเสียงดังและที่สำคัญที่สุดคือไม่ต้องสงสัยเลย เหยื่อ. วีรบุรุษที่แสดงโดย Repin อาศัยอยู่ในโลกแห่งการปลดปล่อยความคิด... พวกเขาเป็นผู้รู้แจ้งและนักปฏิรูป พวกเขาเป็นนักสู้”

ภาพวาด "The Arrest of a Propaganda" ของ Ilya Repin อุทิศให้กับเหตุการณ์ในปี 1878 ที่จัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

เมื่อได้เห็นการสังหารหมู่ของ "อาชญากรของประชาชน" ซึ่งมีความผิดเพียงอย่างเดียวคือพวกเขาไม่ต้องการเชื่อฟังเจ้าหน้าที่ Repin จึงตัดสินใจวาดภาพนี้ หลังจากเริ่มทำงานในปี พ.ศ. 2423 ศิลปินใช้เวลา 12 ปีในการปรับเปลี่ยนภาพเพื่อให้ได้ความจริงสูงสุด

ตัวเอกตั้งอยู่ตรงกลางของภาพ สายตาของเขาเข้มงวดและเต็มไปด้วยความเกลียดชังต่อผู้ที่จับกุมเขา ศิลปินสามารถถ่ายทอดความสงบของเขาซึ่งบ่งบอกถึงเจตจำนงและความแข็งแกร่งของจิตใจ ความแตกต่างระหว่างการรับรู้ถึงชีวิตของเขากับส่วนที่เหลือนั้นเน้นที่สีของเสื้อเชิ้ตสีแดงสดซึ่งตัดกับพื้นหลังโดยรอบ มีเพียงไม่กี่คนที่สนใจในชะตากรรมต่อไปของการปฏิวัติ ผู้ชมมาที่นี่ด้วยความอยากรู้มากกว่าความเห็นอกเห็นใจ

ดังนั้น "เพื่อการโฆษณาชวนเชื่อปฏิวัติ" ประมาณสี่พันคนถูกจับกุม ผู้เข้าร่วมหลายคนในการ "ไปหาประชาชน" ถูกเนรเทศก่อนการพิจารณาคดี ตามเอกสารที่เก็บถาวร 97 คนเสียชีวิตหรือคลั่งไคล้และมีเพียงส่วนเล็ก ๆ เท่านั้นที่ได้รับการปล่อยตัวเนื่องจากขาดหลักฐาน

ไม่มีนักโทษคนใดขอการอภัยโทษ

คดีในศาลของนักปฏิวัติประชานิยมซึ่งได้ยินในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในการแสดงตนพิเศษของวุฒิสภาปกครองถูกเรียกว่า "คดีโฆษณาชวนเชื่อในจักรวรรดิ"

ข้อเสนอที่ถูกใจจากร้านค้าออนไลน์ของ BigArtShop: ซื้อภาพวาด การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อของศิลปิน Ilya Repin บนผ้าใบธรรมชาติที่มีความละเอียดสูง ตกแต่งในกรอบเหลี่ยมที่มีสไตล์ในราคาที่ดึงดูดใจ

ภาพวาดโดย Ilya Repin การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ: คำอธิบาย, ชีวประวัติของศิลปิน, บทวิจารณ์ของลูกค้า, ผลงานอื่น ๆ ของผู้แต่ง แคตตาล็อกภาพวาดขนาดใหญ่โดย Ilya Repin บนเว็บไซต์ของร้านค้าออนไลน์ BigArtShop

ร้านค้าออนไลน์ของ BigArtShop นำเสนอแคตตาล็อกภาพวาดขนาดใหญ่โดยศิลปิน Ilya Repin คุณสามารถเลือกและซื้อภาพจำลองที่คุณโปรดปรานโดย Ilya Repin บนผืนผ้าใบธรรมชาติ

Ilya Repin เกิดในครอบครัวทหารตั้งถิ่นฐาน ชอบวาดภาพในวัยเด็กเมื่อลูกพี่ลูกน้องของพ่อของเขานำสีน้ำมาที่บ้านของเรปปินส์ วัยรุ่นที่มีพรสวรรค์ได้รับบทเรียนการวาดภาพครั้งแรกจากจิตรกรในเมือง Chuguev บ้านเกิดของเขาตั้งแต่อายุ 11 ขวบเขาเรียนที่โรงเรียนนักภูมิประเทศเป็นเวลา 2 ปีหลังจากการเลิกจ้างโรงเรียน - ในการประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพไอคอนของ Bunakov .

หลังจากเป็นศิลปินที่เป็นที่ต้องการตัวในเขต Chuguev เมื่ออายุได้ 16 ปี เขาได้รับข้อเสนอให้ทำงานในงานศิลปะภาพวาดไอคอนเร่ร่อน

หลังจากเก็บเงินที่เขาได้รับเมื่ออายุได้ 19 ปี Ilya ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อเข้าสู่ Academy of Arts หนึ่งเดือนหลังจากเข้าเรียน เขาได้รับหมายเลขแรกสำหรับภาพวาดของเขา

ปีแห่งการศึกษาทำให้ Repin ได้รับรางวัลหลายรางวัล รวมถึงเหรียญเงินสำหรับภาพสเก็ตช์ "The Angel of Death beats all the first-born Egyptians" (1865) เหรียญทองขนาดเล็กสำหรับงาน "Job and His Brothers" (1869) และ เหรียญทองขนาดใหญ่สำหรับภาพวาด "การฟื้นคืนชีพของลูกสาวของไยรัส" (2414)

ในปี 1872 Ilya Efimovich แต่งงานกับ Vera Alekseevna Shevtsova ซึ่งเขารู้จักมาตั้งแต่เด็ก

ในปีพ.ศ. 2416 Repin ประสบความสำเร็จอย่างแท้จริงเป็นครั้งแรกกับผลงานจิตรกรรม Barge Haulers บนแม่น้ำโวลก้า

ในปีเดียวกันนั้นเอง เมื่อลูกสาวที่เกิดมาเติบโตขึ้นเล็กน้อย ครอบครัว Repin ซึ่งมีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของ Academy ได้เดินทางไปยุโรป เมื่อได้ไปเยือนเวียนนา เวนิส ฟลอเรนซ์ โรม และเนเปิลส์ ศิลปินเช่าอพาร์ตเมนต์และสตูดิโอในปารีส

ในปี 1876 สำหรับภาพวาด "Sadko" Repin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ

เมื่อกลับมาที่รัสเซีย Repin อาศัยและทำงานใน Chuguev บ้านเกิดของเขาเป็นเวลาหนึ่งปี - ตั้งแต่ตุลาคม 2419 ถึงกันยายน 2420 จากนั้นย้ายไปมอสโกและในปี 2421 เข้าร่วมสมาคมคนพเนจร

ความมั่งคั่งของงานของ Repin เกิดขึ้นในยุค 1880 เขาสร้างแกลเลอรี่ภาพเหมือนของคนร่วมสมัย ทำงานเป็นศิลปินประวัติศาสตร์และเป็นผู้เชี่ยวชาญในชีวิตประจำวัน

ในปี พ.ศ. 2427 Repin ได้รับ "คำสั่งของรัฐ" ครั้งแรก: เขาได้รับข้อเสนอให้วาดภาพ "การรับผู้เฒ่าผู้เฒ่าโดย Alexander III ในลานพระราชวัง Petrovsky ในมอสโก" (ชื่อที่สองคือ "คำพูดของ Alexander III ต่อ volost ผู้สูงอายุ") ภาพวาดเสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2429

การแต่งงานกับ Vera Shevtsova กินเวลา 15 ปี ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Vera ได้ให้กำเนิดลูก 4 คน ได้มีส่วนร่วมในการเลี้ยงดู ไลฟ์สไตล์ของร้านเสริมสวยที่ Repin ใฝ่ฝันจะเป็นภาระของเธอ พวกเขาแยกจากกันในปี พ.ศ. 2430 โดยแบ่งเด็ก: คนโตอยู่กับพ่อและน้องอยู่กับแม่ ละครครอบครัวมีอิทธิพลอย่างมากต่อสภาพจิตใจของศิลปิน ...

ทั้งในช่วงแต่งงานและหลังจากออกจากครอบครัว Repin ได้วาดภาพคนที่เขารักมากมาย

ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2431 ตามคำแนะนำของ Vasily Mate Elizaveta Zvantseva มาที่สตูดิโอของ Repin เพื่อศึกษาการวาดภาพ ศิลปินหลงใหลนักเรียนของเขามากจนในคำพูดของเขาเอง "ศิลปะได้หายไปที่ไหนสักแห่ง" เขายอมรับในจดหมายฉบับหนึ่งว่า “ฉันไม่เคยรักใครอย่างเกินห้ามใจ ด้วยความหลงลืมตนเองเช่นนี้”

ความสัมพันธ์นั้นเจ็บปวดมากจน Zvantseva เปลี่ยนครูของเธอโดยย้ายไปที่เวิร์กช็อปของ Pavel Chistyakov อย่างไรก็ตาม การประชุมยังคงดำเนินต่อไปจนกระทั่งในปี พ.ศ. 2434 Elizaveta Nikolaevna ซึ่งยังไม่สำเร็จการศึกษาที่ Academy ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

และภรรยาคนที่สองของ Repin คือนักเขียน Natalya Borisovna Nordman ซึ่งเขียนโดยใช้นามแฝง Severova ในตอนท้ายของ 1900 ศิลปินย้ายไปที่ที่ดินของเธอใน Penata ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Kuokkala โดยนำภาพ Zvantseva ซึ่งแขวนอยู่ในห้องอาหารของศิลปินไปจนวันสุดท้าย

ในปี พ.ศ. 2437 Repin ซึ่งได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมในขณะนั้น กลับมาที่ Academy of Arts ในฐานะหัวหน้าการประชุมเชิงปฏิบัติการการวาดภาพ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2441 ถึง พ.ศ. 2442 เขาเป็นอธิการบดีของสถาบัน

เมื่ออายุมากขึ้น Repin ก็มีปัญหากับมือขวาของเธอ เธอหยุดที่จะเชื่อฟังศิลปิน เพื่อน ๆ ที่กังวลเกี่ยวกับสุขภาพของ Ilya Efimovich เริ่มซ่อนแปรงและดินสอจากเขา Repin ไม่ต้องการแยกจากงานที่รักเริ่มเขียนด้วยมือซ้าย เมื่อนิ้วมือที่อ่อนแรงและแข็งกระด้างหยุดจับจานสี ศิลปินก็ยึดกระดานสีด้วยสายรัดพิเศษ โยนมันไว้ที่คอของเขาและทำงานต่อไป ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาหันไปหาเรื่องในพระคัมภีร์ไบเบิล

นอร์ดแมน ภรรยาของเรพิน ล้มป่วยด้วยวัณโรค และทิ้งทรัพย์สินของเธอให้โรงพยาบาลแห่งหนึ่งในต่างประเทศ เธอเสียชีวิตในปี 2457 ที่เมืองโลการ์โนหลังจากพินัยกรรมให้ Ilya Efimovich กลายเป็นเจ้าของที่ดินตลอดชีวิต ในอนาคต Penates จะกลายเป็นสมบัติของ Academy of Arts ตามเจตจำนงของภรรยาของศิลปิน จะมีการสร้างพิพิธภัณฑ์บ้านในบริเวณคฤหาสน์ "เพื่อรักษารสนิยมและนิสัยของ Repin" หลังจากตรวจสอบข้อความของพินัยกรรมแล้ว Repin ก็โอน 40,000 รูเบิลไปยังบัญชีของ Academy ซึ่งมีไว้สำหรับจัดระเบียบพิพิธภัณฑ์ในอนาคต

หลังปี 1918 เมื่อก๊กกาลากลายเป็นดินแดนของฟินแลนด์ Repin ก็ถูกตัดขาดจากรัสเซีย ในช่วงปี ค.ศ. 1920 เขาได้ใกล้ชิดกับเพื่อนร่วมงานชาวฟินแลนด์ บริจาคเงินจำนวนมากให้กับโรงละครในท้องถิ่นและสถาบันทางวัฒนธรรมอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาบริจาคภาพวาดจำนวนมากให้กับพิพิธภัณฑ์เฮลซิงฟอร์ส

การสื่อสารกับเพื่อนเก่าเป็นเพียงการติดต่อทางจดหมายเท่านั้น

การติดต่อกับเพื่อน ๆ เพิ่มเติมเป็นพยานถึงการสูญพันธุ์ของ Repin

หลังจากที่เขาเสียชีวิต Vera Ilyinichna ลูกสาวของ Repin ก็กลายเป็นผู้ดูแลที่ดินและเอกสารสำคัญ พิพิธภัณฑ์ Repin แห่งแรกซึ่งปรากฏในปี 1940 อยู่ได้ไม่นาน: ในปี 1944 อาคารถูกทำลาย หอจดหมายเหตุที่นำออกจากก๊กคละล่วงหน้าไปยังสถาบันศิลปากรไม่เสียหาย ภาพวาด จดหมาย สิ่งของต่างๆ ที่ยังหลงเหลืออยู่ได้กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการฟื้นฟูที่ดิน องค์ประกอบการออกแบบของสวนถูกสร้างขึ้นใหม่ตามภาพวาดของ Repin และความทรงจำของผู้ที่มาเยี่ยมชม Penates พิพิธภัณฑ์บ้านเปิดในฤดูร้อนปี 2505

พื้นผิวของผืนผ้าใบ สีคุณภาพสูง และการพิมพ์รูปแบบขนาดใหญ่ช่วยให้การทำซ้ำของ Ilya Repin ของเราดีเท่ากับต้นฉบับ ผืนผ้าใบจะถูกยืดบนเปลหามพิเศษ หลังจากนั้นรูปภาพสามารถใส่กรอบในบาแกตต์ที่คุณเลือกได้

พ.ศ. 2423-2432 ปี หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ มอสโก
สีน้ำมันบนไม้ 34.8 x 54.6.

เจตนา ภาพวาด การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ Repin ปรากฏตัวภายใต้ความประทับใจของการพิจารณาคดีของผู้เข้าร่วมใน "การไปหาประชาชน" ที่เรียกว่า "Trial of the 193s" กระบวนการทางการเมืองที่สำคัญนี้เกิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2421

Ilya Efimovich Repin ทำงานเป็นเวลาหลายปีในภาพวาดปี 1880 ศิลปินทำการเปลี่ยนแปลงบางส่วนในงานของเขาเพื่อให้ได้ภาพจริงและความโน้มน้าวใจสูงสุด การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ.

ตัวละครหลักของภาพนั้นโดดเด่นด้วย Repin ด้วยความช่วยเหลือของวิธีการแบบรูปภาพและแบบพลาสติกและโครงสร้างแบบองค์ประกอบ เสื้อเชิ้ตสีแดงสด ขนสีแดงของนักปฏิวัติ ผสมผสานกับโทนสีอบอุ่นของด้านขวาของผืนผ้าใบ ตัดกับแสงเย็นที่สาดส่องลงมาจากหน้าต่างและพื้นหลังสีเข้มโดยรอบ ตำแหน่งศูนย์กลางของร่างของนักโฆษณาชวนเชื่อทำให้ Repin สามารถให้ขอบเขตแก่สายตาที่ดูถูกเหยียดหยามอย่างดูถูกเหยียดหยามชายคนนั้นที่พิงกำแพง ความสงบเยือกเย็นของผู้ต้องขังเน้นย้ำเจตจำนงที่ไม่ย่อท้อของเขา

การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อเป็นหนึ่งในผลงานของซีรีส์ที่เรียกว่า "Narodnaya Volya" โดย Repin (บนเว็บไซต์คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับภาพวาดอื่น ๆ ของวัฏจักรนี้ได้

ศิลปินชาวรัสเซียที่โดดเด่น Ilya Efimovich Repin เกิดในปี 1844 ที่ Chuguev ในภูมิภาค Kharkov ในครอบครัวของทหารที่เกษียณแล้ว เขาได้รับทักษะการวาดภาพเบื้องต้นจากจิตรกรไอคอน Chuguev ในปี พ.ศ. 2406 เขาเข้าเรียนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2414 เข้าร่วมนิทรรศการของผู้พเนจรเป็นประจำ เขาวาดภาพเหมือน ประเภท และภาพวาดประวัติศาสตร์ อาศัยอยู่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปีสุดท้ายของชีวิต - ใน Kuokkala บนคอคอด Karelian (ปัจจุบันคือ Repino, Leningrad Region) ที่นั่นเขาเสียชีวิตในปี 2473 มีการเขียนเอกสารหลายสิบบทความบทความบันทึกความทรงจำและสิ่งพิมพ์หลายร้อยเรื่องเกี่ยวกับ Repin แต่ธีมของชีวิตและผลงานของศิลปินนั้นยังห่างไกลจากความเหนื่อยล้า ... "

เกี่ยวกับภาพวาดกราฟิกของ Repin

สำหรับอาชีพที่ยาวนานของเขา Repin วาดภาพอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย ดินสอเป็นเพื่อนและสหายที่แยกกันไม่ออกของเขา ตามที่ผู้ที่รู้จักเขาอย่างใกล้ชิด เขาใช้ทุกโอกาสในการวาดภาพ ไม่ว่าเขาจะนั่งในที่ประชุม พูดคุยกับเพื่อนหรือคนรู้จักที่ถนน เขาวาดภาพทุกที่ในอัลบั้มหรือบนกระดาษ ขณะทำงานวาดภาพหรือภาพเหมือน เขาวาดภาพซ้ำไปตลอดทาง กำลังมองหาการแสดงออกที่สมบูรณ์แบบที่สุดของความคิดของเขาบนกระดาษด้วยดินสอ ... "

บันทึกความทรงจำของคนร่วมสมัยของ Repin

ฉันจำ Ilya Efimovich Repin ได้ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก อายุน่าจะราวๆ เจ็ดขวบ ขณะที่เขากำลังวาดภาพเหมือนของ Poliksena Stepanovna Stasova แม่ของฉัน ภาพนี้แขวนอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของเราในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ครั้งแรกที่ถนน Malaya Morskaya และต่อที่ Furshtadskaya ในการศึกษาของพ่อเหนือโซฟา ทางด้านขวาของเขา แขวนรูปเหมือนของลุงของเขา Vladimir Vasilyevich Stasov ซึ่งวาดโดย I. E. Repin ในปี 1883 ในช่วงสามวันในเดรสเดน นอกจากผลงานเหล่านี้ของ Repin แล้ว พ่อแม่ของฉันยังมีภาพสเก็ตช์ต้นฉบับสำหรับ Burlaki...

ไอ.อี. เรพิน (ค.ศ. 1844-1930)
การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ พ.ศ. 2423-2435 สีน้ำมันบนไม้ 34.8x54.6
หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

ในปี 1880 Repin เริ่มเขียน "The Arrest of the Propaganda"
เขาทำงานกับมันมาเป็นเวลานานจนถึง พ.ศ. 2435 การทำงานกับภาพตรงกลางทำให้ศิลปินต้องใช้ความพยายามอย่างมาก Repin กำลังมองหาธรรมชาติ โดยรวบรวมคุณลักษณะเฉพาะที่มีอยู่ในโมเดลเฉพาะ ความสนใจทั้งหมดในภาพมุ่งเป้าไปที่นักโฆษณาชวนเชื่อ เขาเพิ่งถูกจับ มือบิดที่ด้านหลัง รอบตัวเขา กองทหารและนายสิบกำลังคึกคัก นักโฆษณาชวนเชื่อยังคงพยายามดิ้นรนเพื่อปลดปล่อยตัวเอง ผู้ชมรู้สึกถึงพลังงานที่ซ่อนอยู่ ความตั้งใจที่จะต่อสู้ในภาพรวมของเขา

สายตาที่โกรธจัดของเขามุ่งไปที่ชายที่ยืนอยู่ที่หน้าต่าง ผมของผู้โฆษณาชวนเชื่อเป็นกระเซิง เสื้อของเขาถูกปลดกระดุม ความกล้าหาญของนักปฏิวัติรู้สึกได้อย่างชัดเจนเมื่อเปรียบเทียบภาพของเขากับภาพของเจ้าหน้าที่ที่ยืนอยู่ข้างเขา ดูเหมือนว่าเขาจะกลัวที่จะเข้าใกล้นักโฆษณาชวนเชื่อเพื่อสัมผัสเขาด้วยมือของเขา ร่างของตำรวจทั้งศีรษะถูกโยนกลับ การเคลื่อนไหวเตือนของมือ ใบหน้าโง่ๆ ของเขาที่มีจมูกสีแดงบวม ทั้งหมดนี้ทำให้ภาพลักษณ์ของเขาดูพิลึกพิลั่น

ตัวเลขอื่น ๆ - ปลัดอำเภอที่ทำการค้นหา, เสมียนและตัวแทน, หญิงสาวกำลังพิจารณาปรากฏการณ์นี้, เห็นอกเห็นใจผู้ถูกจับกุมอย่างชัดเจน, ชาวนายืนอยู่ที่หน้าต่างและมองนักปฏิวัติอย่างระมัดระวัง, ชาวนานั่งอยู่บนม้านั่ง (อาจเป็นผู้แจ้งข่าว) ) - ตัวละครเหล่านี้ทั้งหมดมีไหวพริบที่ดีช่วยเสริมเนื้อหาหลัก เปิดเผยโครงเรื่องจนจบ โดยไม่ต้องโต้เถียงกับภาพลักษณ์ของตัวเอก

ใน The Arrest of the Propaganda เหตุการณ์นั้นต้องใช้วิธีการของเรื่องราวที่มีรายละเอียด Repin พยายามทำให้แน่ใจว่าเรื่องราวนี้ได้รับภาพและรูปแบบพลาสติก การรักษาหลักการของการสร้างภาพวาดประเภทในชีวิตประจำวันซึ่งการกระทำที่เกิดขึ้นในการตกแต่งภายในเขียนรายละเอียดที่จำเป็นอย่างระมัดระวัง Repin แยกร่างองค์ประกอบของการปฏิวัติ: เขาวางเขาไว้ตรงกลางผืนผ้าใบโดยให้ขอบเขตสำหรับ สายตาที่หุนหันพลันแล่นและการเคลื่อนไหวภายในเพื่อหาทางออก ศิลปินได้รวบรวมสีสันที่ร้อนแรงที่สุดในร่างนักโฆษณาชวนเชื่อ Dista (ผมแดง เสื้อแดง) พวกเขาดับลงด้วยความเย็นของแสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง ใน The Arrest of the Propaganda Repin สร้างภาพตามแบบฉบับของภาพวาดอื่นๆ ของเขาในรูปแบบการปฏิวัติ

เน้นความกล้าหาญ ความงามภายใน ความแข็งแกร่ง ความสามารถในการทำผลงาน แต่ในขณะเดียวกัน ข้อความที่น่าสลดใจก็ดังขึ้นในภาพนี้ ภาพวาด "การจับกุมการโฆษณาชวนเชื่อ" เผยให้เห็นความเหงาของคณะปฏิวัติ การแยกตัวของเขาออกจากผู้ที่เขาให้ > ชีวิต ความจริงที่ว่า Repin ตีความธีมที่เขาเลือกในลักษณะนี้สะท้อนให้เห็นถึงความระมัดระวังเป็นพิเศษของศิลปินที่เข้าใจเวลาของเขาอย่างลึกซึ้งถึงความเป็นจริงโดยรอบ

บ่อยครั้งที่ภาพสเก็ตช์ - แม้แต่โดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ - ก็ยังดีกว่าภาพวาดที่วาดจากภาพร่างเหล่านี้อย่างหาที่เปรียบไม่ได้

ไอ อี เรพิน ร่างภาพวาด "จับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ"

ตัวอย่างเช่น ฉันสามารถอ้างถึงภาพร่างของภาพวาด "วันสุดท้ายของปอมเปอี" โดย Karl Bryullov ความสมบูรณ์ของสีแดงที่ศิลปินทำได้ในภาพร่างนั้น เขาไม่ได้บรรลุผลในภาพ ดังนั้นในนั้นเขาจึงล้มเหลวในการเปิดเผยละครของงานในระดับเดียวกับในภาพร่าง

ทำไมคุณถึงต้องการสเก็ตช์
ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่นักเรียนจะฝึกวาดภาพ - ด้วยวิธีนี้พวกเขาจึงเรียนรู้ที่จะเข้าใจว่าเป้าหมายของภาพคืออะไรและถูกเผาด้วยวิธีใด ในขณะเดียวกันก็พัฒนารสนิยมและสติปัญญาของศิลปินในอนาคตด้วย

ต้องบอกว่าศิลปินทุกคนที่คิดภาพนี้หรือภาพนั้นมักจะหันไปวาดภาพร่าง แม้ว่าภาพจะมีอยู่ในความคิดหรือความฝันเท่านั้น แต่ภาพนั้นก็ยังไม่มีชีวิต ผู้เขียนเองจะกลายเป็นจริงและชัดเจนเมื่อโอนไปยังผืนผ้าใบหรือกระดาษเท่านั้น

เนื่องจากศิลปินในอนาคตต้องเตรียมพร้อมที่จะสร้างผลงานในหัวข้อเฉพาะ ในโครงเรื่องที่เฉพาะเจาะจง โดยปกติในโรงเรียนศิลปะทุกแห่งจึงมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อคำถามเกี่ยวกับองค์ประกอบ ในโรงเรียนต่าง ๆ และในช่วงเวลาต่าง ๆ ธีมของการแต่งเพลงเปลี่ยนไป ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอิทธิพลที่แข็งแกร่งที่สุดของโรงเรียนวิชาการแบบเก่า ในศตวรรษที่ 18 และในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ประเด็นทางศาสนา ตำนาน และประวัติศาสตร์ครอบงำในองค์ประกอบทางการศึกษา ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ในช่วงเวลาของการพัฒนาของ Wanderers หัวข้อในชีวิตประจำวันเริ่มแพร่หลาย

เมื่อผมดูแลเวิร์คช็อปการวาดภาพที่ Higher Art School ที่ All-Russian Academy of Arts ในเลนินกราด การจัดองค์ประกอบภาพได้ดำเนินการดังนี้ ในแต่ละการเปลี่ยนแปลงรูปแบบการศึกษา นักศึกษาได้นำเสนอภาพร่าง ซึ่งได้มีการอภิปรายต่อสาธารณชนในทันที ภาพสเก็ตช์ถูกสร้างขึ้นในหัวข้อที่นักเรียนเลือกเองหรือตามหัวข้อที่ฉันให้มาโดยอิสระ หลังเป็นแผนหรือคำสั่งพลาสติก ตัวอย่างเช่น ภาพสเก็ตช์ต้องวาดภาพร่างมนุษย์ที่แต่งตัวครึ่งตัวไว้กับผนังสีขาว ในร่มเงาของต้นไม้ผลัดใบ หรือร่างมนุษย์ที่แต่งกายอย่างสดใสสองร่างถัดจากสัตว์เลี้ยงขนาดใหญ่สองตัวในวันฤดูร้อนสีเทา ในเวลาเดียวกัน ฉันเป็นผู้กำหนดขนาดของภาพสเก็ตช์ เช่น 50x40 ซม., 40x70 ซม. เป็นต้น ภาพสเก็ตช์ทั้งหมดที่นำมาจัดแสดงในสตูดิโอและพูดคุยร่วมกัน เนื่องจากที่นี่มีคำถามทั่วไปเกี่ยวกับการเรียงลำดับองค์ประกอบโดยธรรมชาติแล้วการสนทนาเหล่านี้ไม่ได้ผ่านไปอย่างไร้ร่องรอยสำหรับนักเรียนเกี่ยวกับการพัฒนาศิลปะและสร้างสรรค์ของพวกเขา ในการเชื่อมต่อกับทุกสิ่งที่ได้กล่าวเกี่ยวกับภาพร่าง ฉันจะอ้างถึงภาพร่างบางชิ้นโดยผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียง

ภาพวาดโดย I. E. Repin สำหรับภาพวาด "การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ"
เป็นพยานว่าแนวคิดดั้งเดิมพัฒนาขึ้นอย่างไร ได้รับอนุญาตเฉพาะ องค์ประกอบประกอบด้วยรายละเอียดที่จำเป็นอย่างไร (กระเป๋าเดินทางพร้อมเอกสาร) และตัวละคร (เจ้าหน้าที่ตำรวจ พนักงาน และอื่นๆ)

ไอ อี เรพิน ร่างภาพวาด "การจับกุมการโฆษณาชวนเชื่อ" พ.ศ. 2422

ไอ อี เรพิน ภาพวาดต้นฉบับ "The Arrest of the Propaganda" พ.ศ. 2421

ความหมายของภาพขนาดย่อ

ภาพสเก็ตช์ของ Surikov สำหรับภาพวาด "Stepan Razin" นั้นไม่น่าสนใจสำหรับการแก้ปัญหาเฉพาะเรื่อง เช่น ภาพสเก็ตช์ของ Repin แต่สำหรับด้านโทนสี-ภาพ ซึ่งมองเห็นได้และเข้าใจได้แม้จะทำสำเนาแบบไม่มีสี ใครก็ตามที่จำภาพได้สามารถยืนยันได้ว่าความแตกต่างของโทนสีที่งดงามของเรือกับผู้คนที่เกี่ยวข้องกับภูมิทัศน์ซึ่งระบุไว้ในภาพร่างนั้นมีบทบาทหลักในภาพนี้

ใน The Holy Family โดย Rembrandt แผนการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ที่ฉลาดหลักแหลมและเทคนิคที่เขาใช้เพื่อดึงแสงที่ส่องประกายในภาพนี้ออกมาและได้กลายเป็นวิธีหลักในการแสดงออกที่มองเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษ เพื่อนำกระแสแสงส่องผ่านทั่วทั้งภาพ กลุ่มของทูตสวรรค์ที่บินได้และส่องสว่างซึ่งไม่จำเป็นสำหรับโครงเรื่องนี้เลย ถูกวางไว้ที่มุมซ้ายของมัน จากนั้นแสงจะรวมศูนย์ที่ร่างของ ผู้หญิงบนเปลกับเด็กบนพื้น

โดยเฉพาะอย่างยิ่งแสงจำนวนมากมุ่งเป้าไปที่รูปร่างของผู้หญิง หนังสือที่เธอถืออยู่ในมือเป็นจุดที่มีแสงที่เข้มข้นที่สุดในการจัดองค์ประกอบ สำหรับการตัดสินใจพล็อตของภาพนี้ ไม่จำเป็นต้องแนะนำหนังสืออย่างเร่งด่วน ศิลปินต้องการให้เธอเป็นจุดสว่าง เป็นวัตถุที่สะท้อนปฏิกิริยาบนใบหน้าและรูปร่างของผู้หญิงคนหนึ่ง และวิธีที่แรมแบรนดท์นำโทนที่ตัดกันของพื้นหลังสีเข้มมาใช้อย่างชำนาญนั้นแข็งแกร่งจนร่างชายในเชิงลึกเกือบจะผสานเข้ากับมัน! ภาพวาดที่เสร็จแล้วจะรวมไว้ที่นี่เพื่อเป็นตัวอย่างของแนวคิดทางศิลปะที่ดำเนินการอย่างแยบยลซึ่งสามารถเป็นงานสเก็ตช์ได้

นอกจากเอฟเฟกต์แสงแล้ว ความสัมพันธ์ของภาพ โทน รูปร่าง การแสดงออกของการเคลื่อนไหว ฯลฯ ยังสามารถพบได้ในภาพร่าง
การพัฒนาพล็อตเรื่องเดียวในสเก็ตช์ โดยไม่ต้องค้นหาวิธีแก้ไขปัญหาทางศิลปะและพลาสติก ไม่ได้บรรลุถึงการแสดงออกทางศิลปะของภาพ

เมื่อวาดภาพร่าง การเลือกสัดส่วนและรูปแบบเป็นสิ่งสำคัญมาก มันไปโดยไม่บอกว่าสำหรับภาพร่างที่มีโครงเรื่องที่ต้องใช้วิธีแก้ปัญหาในแนวนอนกับองค์ประกอบ เช่น "การพิชิตไซบีเรียโดย Yermak" ของ Surikov เราต้องใช้ผ้าใบที่มีรูปแบบที่เหมาะสม ในทางตรงกันข้าม ภาพร่างของบุคคลที่ยืนอยู่จะบังคับให้คุณถ่ายภาพในแนวตั้ง (คุณสามารถอ้างถึงภาพเหมือนของ Denis Davydov Kiprensky) ไม่สามารถมีสัดส่วนและขนาดมาตรฐานได้ ระนาบภาพไม่เพียงแต่ใช้เพื่อสร้างพล็อตเรื่องใดเรื่องหนึ่งเท่านั้น แต่ยังจำเป็นต้องจัดองค์ประกอบทางศิลปะอย่างชัดเจนในระนาบนี้ เช่น จุดที่สว่างหรือสวยงาม รูปแบบที่มีแสงจ้ามาก และแรเงาที่เข้าไปในแบ็คกราวด์

แบบฝึกหัดในการจัดองค์ประกอบ ในการร่างภาพสเก็ตช์ ควรเริ่มต้น เช่นเดียวกับสิ่งอื่น ๆ ในงานศิลปะ ด้วยงานที่เรียบง่ายและเรียบง่าย ตัวอย่างเช่น เพื่อจัดเรียงร่างเดียวในกรอบที่กำหนด: ตำรวจที่โพสต์ของเขา, พ่อครัวที่ต้มซุปในกระทะ, ช่างไม้ที่ไซต์ก่อสร้างบ้าน ฯลฯ จากนั้นคุณสามารถไปยังคนที่ซับซ้อนมากขึ้นไม่เพียง แต่ใน ในแง่ของจำนวนตัวเลข แต่ยังรวมถึงงานองค์ประกอบด้วย
เกี่ยวกับภาพวาด "การจับกุมนักโฆษณาชวนเชื่อ" นักวิจารณ์ศิลปะ D. N. Kardovsky