ชีวประวัติของ Amy Winehouse: อัจฉริยะแห่งยุคของเรา ชีวประวัติ Amy Winehouse: อัจฉริยะของคนรุ่นเรา Amy Winehouse - ชีวิตส่วนตัว

ตำนานใหม่ของเพลงป๊อป Amy Jade Winehouse ปรากฏตัวเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2526 ในเมือง Southgate ใกล้กรุงลอนดอน พ่อแม่ของดาราในอนาคตชาวยิวตามสัญชาติไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับดนตรี: แม่เจนิซไวน์เฮาส์ทำงานเป็นเภสัชกรพ่อมิทช์ไวน์เฮาส์เป็นคนขับรถแท็กซี่ จริงอยู่ พ่อผู้รักเสียงเพลงได้รวบรวมคอลเล็กชั่นเพลงแจ๊สไว้ที่บ้านและมักจะร้องเพลงให้ลูกสาวฟังก่อนนอน

ทางฝั่งแม่ของฉัน ในครอบครัวมีนักดนตรีหลายคน - ลุงของนักร้องเป็นผู้เล่นแจ๊สมืออาชีพ และคุณยายของเธอเป็นคนที่ยอดเยี่ยมมาก - อดีตนักร้องวิญญาณและนักร้องแจ๊ส ผู้เป็นที่รักของรอนนี่ สก็อตต์ในตำนาน กับคุณยายที่เอมี่ไปร้านสักและชิมเบียร์เป็นครั้งแรก เพื่อเป็นเกียรติแก่ญาติของโลกนักร้องจึงได้รับรอยสัก "ซินเธีย" โดยพิมพ์ชื่อหญิงชราบนร่างกายของเธอเอง

เมื่อนักร้องในอนาคตอายุเก้าขวบ พ่อแม่ของเธอหย่ากัน และยายของเธอเรียกร้องให้เอมี่ถูกส่งไปยังโรงเรียนสอนศิลปะที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียง "โรงเรียนโรงละคร Susi Earnshaw" - พวกเขากล่าวว่าพรสวรรค์ของทารกจะเฟื่องฟู ซินเทียพูดถูก แต่ไวน์เฮาส์กลายเป็นที่รู้จักในฐานะเด็กยากในทันที - ในห้องเรียนครูไม่สามารถเงียบเธอได้ทารกก็ร้องเพลงอย่างต่อเนื่อง

เมื่ออายุได้สิบขวบ เด็กสาวได้ฟังและค้นพบเพลงประท้วง - ฮิปฮอปและอาร์แอนด์บี รายการโปรดและแบบอย่างคือกลุ่ม "Salt" n "Pepa" อีกหนึ่งปีต่อมา ดาราแห่งอนาคตกับ Juliette Ashby เพื่อนร่วมชั้นของเธอกำลังทำงานอย่างหนักในโครงการฮิปฮอปของเธอเอง Sweet "n" Sour Amy Winehouse เรียกกลุ่มของเธอว่า "Salt "n" Pepa เวอร์ชันชาวยิว เมื่ออายุสิบสองปีนักเรียนย้ายจากโรงเรียนโรงละคร Sylvia Young แต่ถูกไล่ออกจากโรงเรียนในอีกหนึ่งปีต่อมา - พฤติกรรมของหญิงสาวนั้นห่างไกลจากแบบอย่าง

ตอนอายุสิบสาม ไวน์เฮาส์ทำของขวัญพิเศษ - เอมี่ได้รับเครื่องดนตรีชิ้นแรกของเธอ มันเป็นกีตาร์ที่ดาราในอนาคตไม่เคยแยกจากกัน หญิงสาวเริ่มเขียนเพลงของเธอเองและทุกวันก็ดื่มด่ำกับสิ่งใหม่ ๆ ที่ชื่นชอบอย่างกระตือรือร้น ในช่วงเวลานี้ แรงบันดาลใจหลักของเธอคือ Sarah Vaughn และ Dinah Washington ซึ่งเป็นเพลงแจ๊สและจิตวิญญาณคลาสสิก ในเวลาเดียวกัน เอมี่ ซึ่งค่อนข้างเชี่ยวชาญในด้านเสียงร้อง ได้แสดงร่วมกับวงดนตรีท้องถิ่นหลายวงและบันทึกเพลงในเวอร์ชั่นเดโม่ของเธอเป็นครั้งแรก

ดนตรี

ในปี 2000 ตอนอายุสิบหก Amy Winehouse เข้าสู่ธุรกิจการแสดงขนาดใหญ่ เธอไม่เคยรีบเร่ง แต่คดีนี้ช่วยคดีได้ ไทเลอร์ เจมส์ อดีตแฟนหนุ่มของหญิงสาว ส่งเทปคาสเซ็ตพร้อมเดโมไปยังผู้จัดการศูนย์การผลิต Island / Universal ซึ่งกำลังมองหานักร้องแจ๊สที่ใฝ่ฝัน ดังนั้นไวน์เฮาส์จึงได้รับสัญญาและเริ่มอาชีพการงานในฐานะนักร้องมืออาชีพ

ในปี 2546 อัลบั้มเปิดตัวของเธอ "Frank" ได้รับการตั้งชื่อตามซินาตราอันเป็นที่รักของเธอ ทั้งผู้ฟัง นักวิจารณ์ และนักดนตรีที่ช่ำชองต่างก็ประทับใจในการผสมผสานของท่วงทำนองที่สง่างาม เนื้อเพลงที่ท้าทาย และเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของหญิงสาว ในหนึ่งปีอัลบั้มกลายเป็นแพลตตินัมและทุกคนที่เพิ่งตกใจกับความสามารถที่อุกอาจของนักร้องหนุ่มก็หลงใหลในนักร้อง

เอมี่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Brit Awards และ Mercury Music Prize ซิงเกิลแรกของเธอ "Stronger Than Me" ซึ่งสร้างสรรค์ขึ้นในคู่กับ Salaam Remy ทำให้ไวน์เฮาส์ได้รับตำแหน่งผู้แต่งเพลงร่วมสมัยที่ดีที่สุดจากงาน Ivor Novello Awards ของนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษ

ในเวลาเดียวกัน นักร้องที่มีความสามารถก็กลายเป็นฮีโร่ประจำเพจของสื่อสีเหลือง ยาเสพติดและแอลกอฮอล์ เรื่องตลกที่รุนแรงและคำพูดที่รุนแรง ดูถูกสื่อมวลชนและผู้ฟัง พฤติกรรมที่ไม่เหมาะสม - ปาปารัสซี่ต้องการอะไรอีกเพื่อจะมีความสุข?

อัลบั้มที่สองของหญิงสาวเปิดตัวในปี 2549 "Back to Black" ของ Winehouse ได้รับแรงบันดาลใจจากวงดนตรีป๊อปและแจ๊สหญิงจากยุค 50 และ 60 อัลบั้มเกือบจะในทันทีที่อันดับเจ็ดในชาร์ตบิลบอร์ดและได้รับการรับรองแพลตตินั่ม 5x ซิงเกิลแรกจาก Rehab ได้รับรางวัล Ivor Novello ในฤดูใบไม้ผลิปี 2550 ได้ชื่อว่าเป็นเพลงร่วมสมัยที่ดีที่สุด ต่อมามีการถ่ายทำคลิปนี้และเพลงอื่นๆ

ในปี 2008 ที่งานแกรมมี่ครั้งที่ 50 เอมี่ ไวน์เฮาส์ ได้รับรางวัล 5 รางวัลพร้อมกัน (“สถิติแห่งปี”, “ศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม”, “เพลงแห่งปี”, “อัลบั้มป๊อปยอดเยี่ยม” และ “การแสดงเพลงป็อปหญิงยอดเยี่ยม” สำหรับ “กายภาพบำบัด”) จริงอยู่นักร้องไม่เคยได้รับวีซ่าอเมริกาดังนั้นเธอจึงกล่าวขอบคุณผ่าน Skype

ในปีเดียวกันนั้น Amy Winehouse ควรจะแสดงองค์ประกอบหลักสำหรับตอนต่อไปของภาพยนตร์เกี่ยวกับ James Bond ในตำนาน "Quantum of Solace" อย่างไรก็ตามภายหลังได้มีการประกาศว่านักร้องมีแผนอื่น แต่ดาราชาวอังกฤษอีกคนที่แสดงเพลงที่คล้ายกันในภาพยนตร์ลัทธิเกี่ยวกับสายลับได้รับรางวัลออสการ์

Adele ซึ่งปัจจุบันจำหน่ายอัลบั้มได้หลายล้านชุด ยอมรับในการสัมภาษณ์เมื่อเร็วๆ นี้ว่างานของ Winehouse เป็นแรงบันดาลใจให้เธอเริ่มต้นอาชีพนักดนตรีของเธอเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อัลบั้มเปิดตัวของ Amy มีอิทธิพลต่อเธอ

ยาและแอลกอฮอล์

ในฤดูร้อนปี 2550 เอมี่ถอนตัวจากการแสดงในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร โดยประกาศปัญหาสุขภาพ ข้อมูลเข้าสู่สื่อว่าหญิงสาวกำลัง "นั่ง" กับยาเสพติดอย่างหนัก จากนั้นเธอใช้เวลาห้าวันในการฟื้นฟูสมรรถภาพในคลินิกเฉพาะทาง

ในเดือนมิถุนายน 2551 ไวน์เฮาส์ได้จัดคอนเสิร์ตเพียงแห่งเดียวในรัสเซีย การเปิดโรงรถศูนย์วัฒนธรรมร่วมสมัยเป็นงานที่ไม่เหมือนใคร และหลังจากนั้นไม่นาน เด็กหญิงคนนั้นก็อยู่ในโรงพยาบาลด้วยโรคถุงลมโป่งพอง

ในปีเดียวกันนั้น เอมี่ได้เบาะแสหลายครั้งถึงตำรวจ (สำหรับการโจมตีและสงสัยว่ามียาเสพติด) และไปพักฟื้นอีกครั้ง - ไปที่วิลล่าแคริบเบียนของนักร้องไบรอันอดัมส์ Island/Universal ได้ให้สัญญาอย่างจริงจังว่าจะยุติสัญญากับนักร้องรายนี้หากเธอไม่เลิกเสพติด

หลังจากคอนเสิร์ตอื้อฉาวในเบลเกรดในเดือนมิถุนายน 2554 ดาราคนนี้ได้ยกเลิกการทัวร์ยุโรป จากนั้นเธอก็ขึ้นไปบนเวทีต่อหน้าผู้ชม 20,000 คนในสภาพมึนเมาอย่างรุนแรง แต่เธอร้องเพลงไม่ได้ - เธอลืมคำพูดอยู่ตลอดเวลา ดังนั้นเหตุผลเชิงตรรกะสำหรับการยกเลิกทัวร์คือ "ไม่สามารถดำเนินการได้ในระดับที่เหมาะสม"

ชีวิตส่วนตัว

ในปี 2548 เอมี่ได้พบกับเบลค ฟิลเดอร์-ซิบิลในผับ อีกสองปีต่อมาทั้งคู่ก็ได้สานสัมพันธ์กันอย่างเป็นทางการ ความสัมพันธ์ไม่สามารถเรียกได้ว่าเรียบง่าย - ทั้งคู่ใช้แอลกอฮอล์ในทางที่ผิดร่วมกันเสพยาต่อสู้บ่อยครั้งและกลายเป็นเป้าหมายของปาปารัสซี่อย่างใกล้ชิด ญาติของเอมี่มักระบุในสื่อว่าเบลคเป็นผู้มีอิทธิพลที่ไม่ดีต่อหญิงสาวและไม่อนุญาตให้เธอหยุดยาสลบ

ในปี 2551 ภรรยาของไวน์เฮาส์ถูกตัดสินจำคุกยี่สิบเจ็ดเดือนในข้อหาทำร้ายร่างกายชาย ในคุกผู้ชายคนนั้นเริ่มกระบวนการหย่าร้างและในปี 2552 ทั้งคู่หย่ากัน

นักร้องมีอายุสั้นและไม่เพียง แต่จะเป็นที่จดจำจากแฟน ๆ ที่ภักดีของเธอเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชายที่เธอมีความสัมพันธ์ด้วย และไม่ใช่แค่สามีของเธอเท่านั้น คนของเธอเป็นนักดนตรีอย่างท่วมท้นเช่นกัน

แฟนคนแรกของนักแสดงซึ่งเป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปคือ George Roberts ผู้จัดการเพลง เอมี่ยังเดทกับนักดนตรีหนุ่มอเล็กซ์แคลร์ เขาพูดอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับความสัมพันธ์กับดาราโดยแน่ใจว่าเธอจะไม่กลับไปหาสามีของเธอ แต่ไวน์เฮาส์กลับมา และแคลร์ได้ตอบโต้กลับ โดยบอกรายละเอียดมากมายเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเอมี่

มีหน้าหนึ่งในชีวิตของไวน์เฮาส์เมื่อเธอได้พบกับอดีตแฟนหนุ่ม พีท โดเฮอร์ตี้ ผู้ซึ่งไม่ชอบเสพยาเหมือนสามีของเธอ ทุกอย่างสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างรุนแรงในชีวิตของเอมี่หลังจากได้พบกับเรก ทราวิส ผู้กำกับชาวอังกฤษ อย่างไรก็ตามที่นี่ก็ไม่ได้เติบโตด้วยกันโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่ออดีตคู่รักของเทรวิสใส่ซี่ล้อของทั้งคู่อย่างแข็งขัน

หลังจากการตายของไวน์เฮาส์ ปรากฏว่าบางครั้งนักร้องได้เตรียมเอกสารสำหรับการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรม Dannica Augustine อายุสิบขวบ ศิลปินได้พบกับหญิงสาวจากครอบครัวชาวแคริบเบียนที่ยากจนในปี 2552 ที่เกาะซานตาลูเซีย อย่างไรก็ตาม แผนการไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นจริง

ความตาย

เมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2011 วงการดนตรีต้องตะลึงกับข่าวในอพาร์ตเมนต์ในลอนดอนของเธอ จากการตรวจสอบพบว่าระดับแอลกอฮอล์ในร่างกายของผู้ตายสูงกว่าปกติถึง 5 เท่าเมื่อเทียบกับชีวิตมนุษย์ โดยถือว่าการเสียชีวิตเป็นอุบัติเหตุ รุ่นนี้จริงเท็จแค่ไหนไม่สามารถทราบได้

พ่อของนักร้องมั่นใจว่าความตายอาจเกิดขึ้นจากอาการหัวใจวายซึ่งเกิดจากพิษแอลกอฮอล์ ตามเวอร์ชันเบื้องต้น Amy Winehouse เสียชีวิตจากการใช้ยาเกินขนาด แต่ตำรวจไม่พบยาเสพติดในบ้าน การสอบสวนซ้ำในปี 2556 ไม่ได้เปิดเผยข้อมูลเพิ่มเติม

การเสียชีวิตของไวน์เฮาส์ทำให้ระลึกถึงการเสียชีวิตของนักกีตาร์ผู้ยิ่งใหญ่ จิมมี่ เฮนดริกซ์ ซึ่งถูกพบว่าเสียชีวิตในอพาร์ตเมนต์แห่งหนึ่งในเมืองหลวงของอังกฤษด้วย เขาสำลักอาเจียนหลังจากกินยานอนหลับเกินขนาด แต่มีข่าวลืออื่นๆ เกี่ยวกับการเสียชีวิตของมือกีตาร์ เช่น เขาถูกวางยาพิษโดยเจตนา เช่นเดียวกับไวน์เฮาส์ ยังไม่มีการระบุสาเหตุการตายที่ชัดเจน

26 กรกฎาคม 2011 เอมี่ ไวน์เฮาส์ ถูกเผา งานศพถูกจัดขึ้นที่ Edgebury Lane Jewish Cemetery ซึ่งหลุมศพของดาวฤกษ์นั้นอยู่ติดกับหลุมฝังศพของคุณยายของเธอ

แฟน ๆ ของนักแสดงได้รับข่าวที่น่าเศร้าทำให้อินเทอร์เน็ตล่มสลายอย่างแท้จริงและเพื่อนร่วมงานก็เริ่มอุทิศเพลงให้กับดาราที่จากไปอย่างไม่สมควร ในวันที่นักร้องเสียชีวิต Bono ศิลปินเดี่ยวของ U2 ได้อุทิศเพลงให้กับเธอ เพลงนี้มีชื่อว่า "Stuck in a Moment You Can't Get Out Of" ในรัสเซีย การเสียชีวิตของไวน์เฮาส์ไม่ได้ทำให้ใครเฉยเลย ที่ทิ้งข้อความไว้ทุกข์ไว้บนหน้าเพจของเธอและกลุ่ม Slot (เพลง R.I.P.)

ในเดือนธันวาคม 2011 อัลบั้มหลังมรณกรรมของ Winehouse Lioness: Hidden Treasures ได้รับการปล่อยตัวซึ่งรวมถึงการบันทึกจากปี 2545-2554 ในสัปดาห์แรกหลังการเปิดตัว บันทึกดังกล่าวทะยานขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของ UK Albums Chart และพ่อของนักร้องนำรายได้ทั้งหมดจากการขายไปยังมูลนิธิ Amy Winehouse Foundation ซึ่งออกแบบมาเพื่อช่วยเหลือผู้ที่ตกเป็นเหยื่อการติดสุราและยาเสพติด

ในปี 2014 อนุสาวรีย์ของดาราผู้ล่วงลับได้รับการเปิดเผยในแคมเดนของลอนดอน

ในปี 2558 สารคดี "Amy" ที่กำกับโดย Asif Kapadia ได้รับการปล่อยตัว ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการวิจารณ์ในแง่บวกมากมาย แต่พ่อของนักร้องก็วิจารณ์งานนี้ โดยบอกว่าเขากำลังจะเริ่มต้นโปรเจ็กต์ของตัวเอง ซึ่งจะเป็น "มากกว่าแค่ภาพยนตร์"

Amy Jade Winehouse เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงแนว Soul, Jazz และ rnb ชาวอังกฤษ ผู้ชนะรางวัลมากมาย เช่น Grammy, Brit Awards และ Ivor Novello ในปี 2009 เธอมีชื่ออยู่ใน Guinness Book of Records ว่าได้รับรางวัลแกรมมี่มากที่สุดในบรรดานักแสดงชาวอังกฤษ เธอเสียชีวิต 23 กรกฎาคม 2011 ที่บ้านของเธอในแคมเดนจากพิษแอลกอฮอล์ใน ... อ่านทั้งหมด

Amy Jade Winehouse เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงแนว Soul, Jazz และ rnb ชาวอังกฤษ ผู้ชนะรางวัลมากมาย เช่น Grammy, Brit Awards และ Ivor Novello ในปี 2009 เธอมีชื่ออยู่ใน Guinness Book of Records ว่าได้รับรางวัลแกรมมี่มากที่สุดในบรรดานักแสดงชาวอังกฤษ เธอเสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2011 ที่บ้านของเธอในแคมเดนจากพิษแอลกอฮอล์เมื่ออายุ 27 ปี

เอมี่เกิดเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2526 ที่ลอนดอน อังกฤษ สหราชอาณาจักรในครอบครัวยิว-อังกฤษ พ่อของเธอเป็นคนขับแท็กซี่และแม่ของเธอเป็นเภสัชกร แม้ว่าพวกเขาจะไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับดนตรี แต่ในหมู่ญาติๆ ของเอมี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งทางด้านแม่ของเธอ มีนักดนตรีแจ๊สมืออาชีพหลายคน และคุณยายของเธอชอบนึกถึงความรักในวัยเยาว์ของรอนนี่ สก็อตต์ (รอนนี่ สก็อตต์) ตำนานแจ๊สชาวอังกฤษ ผู้ปกครองยังมีส่วนช่วยในการศึกษารสนิยมทางดนตรีของเธอด้วยการรวบรวมบันทึกของ Dinah Washington (Dinah Washington), Ella Fitzgerald (Ella Fitzgerald), Frank Sinatra (Frank Sinatra) และศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คนอื่น ๆ

วงการเพลงป๊อป (Madonna, Kylie Minogue เป็นต้น) สิ้นสุดลงสำหรับ Amy เมื่ออายุได้ 10 ขวบ เมื่อเธอค้นพบ Salt 'N' Pepa, TLC และฮิปฮอปและวงดนตรีหัวรั้นอื่นๆ เมื่ออายุได้ 11 ขวบ Amy ซึ่งกระทำมากกว่าปกคือหัวหน้าทีมแร็พของเธอเอง ซึ่งเธอเรียกว่า Sweet 'n' Sour และอธิบายว่าเป็นเพลง Salt'n'Pepa เวอร์ชันชาวยิว เมื่ออายุได้ 12 ขวบ พรสวรรค์รุ่นเยาว์เข้าสู่โรงเรียนโรงละคร Sylvia Young แต่อีกหนึ่งปีต่อมาเธอถูกไล่ออกจากโรงเรียน - เนื่องจากเธอควรจะ "ไม่แสดงตัว" ตั้งแต่อายุ 13 ปี เอมี่ ไวน์เฮาส์เล่นกีตาร์และขยายขอบเขตทางดนตรีของเธออย่างรวดเร็ว ฟังเพลงที่หลากหลาย ซึ่งส่วนใหญ่เป็นแจ๊สสมัยใหม่และฮิปฮอป และในไม่ช้าก็เริ่มแต่งและบันทึกเพลงของเธอเอง

ธุรกิจการแสดงขนาดใหญ่เปิดบริษัท Amy Winehouse ในปี 2000 เมื่ออายุได้เพียง 16 ปี ด้วยความพยายามของไทเลอร์ เจมส์ นักร้องป๊อปเพื่อนของเธอ การสาธิตของเธอตกไปอยู่ในมือของผู้จัดการ Island/Universal ที่กำลังมองหานักร้องแจ๊สรุ่นเยาว์ เธอเซ็นสัญญาทันทีและเริ่มแสดงเป็นนักร้องมืออาชีพ

แต่ก่อนการปรากฎตัวของอัลบั้มเปิดตัวก็ยังห่างไกล กว่าสามปีที่ผ่านมา ณ สิ้นปี 2546 เอมี ไวน์เฮาส์ได้นำเสนอแผ่นดิสก์สตูดิโอชุดแรก "แฟรงก์" ซึ่งเธอเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่ ขณะที่เฟลิกซ์ ฮาวเวิร์ด ผู้ร่วมงานหลักของเอมี่ในช่วงเดบิวต์ เล่าว่า เมื่อเขาได้ยินบันทึกของเธอครั้งแรก เขาก็พูดไม่ออก “มันไม่เหมือนอย่างอื่น ฉันไม่เคยได้ยินเรื่องแบบนี้มาก่อน” เขายอมรับ - เธอสามารถทำให้นักดนตรีแจ๊สที่ฉลาดทางโลกหวาดกลัวได้ นักแสดงที่จริงจังมากเข้าร่วมในการประชุม และเมื่อเธอเริ่มร้องเพลง พวกเขาพูดได้เพียงว่า “พระเยซูเจ้า!”

เพื่อนร่วมงานส่วนใหญ่ตกใจกับข้อความที่ตรงไปตรงมาของเอมี่ ซึ่งอุทิศให้กับแฟนหนุ่มของเธอเป็นหลัก ซึ่งเธอเพิ่งเลิกรากันไป แต่ไม่ใช่แค่สำหรับเขาเท่านั้น สมมติว่าเพลง "Fuck Me Pumps" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับเด็กหญิงอายุ 20 ปีที่ออกไปเที่ยวในคลับเส็งเคร็ง ฝันว่าจะได้คบกับคู่หมั้นที่ร่ำรวย และในเพลง "What Is It About Men?" เอมี่กำลังพยายามค้นหาธรรมชาติของพ่อของเธอและสาเหตุของความไม่แน่นอนในชีวิตครอบครัวของเขา (ครั้งหนึ่งเธอกังวลมากกับการหย่าร้างของพ่อแม่ของเธอ)

บันทึกนี้ผลิตโดย Salaam Remy มือคีย์บอร์ดและฮิปฮอป ดนตรีแจ๊สผสมผสานกับองค์ประกอบของจิตวิญญาณ ดนตรีป๊อป จังหวะและบลูส์และฮิปฮอป การแสดงที่เย้ายวนและน่าขัน เสียงร้องที่ยอดเยี่ยม ซึ่งนักวิจารณ์ได้ยินความคล้ายคลึงกับ Nina Simone และ Billie Holiday (อังกฤษ Billie Holiday), Sarah Vaughan และ Macy เกรย์ - ทั้งหมดนี้ดึงดูดความสนใจของวงการเพลงให้กับเอมี่ ไวน์เฮาส์ในทันที คนรักดนตรีธรรมดาๆ เส้นขายเพิ่มขึ้นหลังจากที่ชื่อของไวน์เฮาส์เป็นหนึ่งในผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Brit Awards และ Mercury Music Prize และที่ Ivor Novello Awards ซึ่งเป็นรางวัลสำหรับนักประพันธ์เพลงชาวอังกฤษ เธอได้รับรางวัลเพลงร่วมสมัยยอดเยี่ยม - สำหรับซิงเกิ้ลแรก "แข็งแกร่งกว่าฉัน" เขียนโดยเธอร่วมกับสลามเรมี ในฤดูร้อนปี 2547 เอมี ไวน์เฮาส์ได้รับการปรบมืออย่างล้นหลามจากผู้ชมที่งาน Glastonbury, Jazzworld และ V Festival ถึงเวลานี้อัลบั้ม "Frank" สามารถขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตอังกฤษและได้รับรางวัลใบรับรองทองคำขาว

ในการให้สัมภาษณ์ในช่วงเวลานี้ Winehouse เน้นย้ำอยู่เสมอว่าอัลบั้มเปิดตัวของเธอนั้นมีค่าเพียง 80% เท่านั้นเพราะในการยืนกรานของค่ายเพลงบางเพลงและมิกซ์ที่เธอไม่ชอบเลยถูกรวมอยู่ในแผ่นดิสก์ เธอไม่พอใจกับการจัดเตรียมทั้งหมด ดังนั้นภายหลังหลังจากออกอัลบั้มที่สองของเธอ เธอยอมรับว่า: “ตอนนี้ฉันยังฟังแฟรงก์ไม่ได้ ใช่ โดยทั่วไปแล้ว ฉันไม่ชอบเขามาก่อน ไม่เคยฟังตั้งแต่ต้นจนจบ ฉันชอบแสดงเพลงในคอนเสิร์ตเท่านั้น แต่มันไม่เหมือนกับการฟังเวอร์ชั่นสตูดิโอเลย

เอมี่ ไวน์เฮาส์ กำลังกลายเป็นหนึ่งในตัวละครที่ชื่นชอบในแท็บลอยด์อย่างรวดเร็ว แน่นอนว่าไม่ใช่เพลงของเธอและแม้แต่เนื้อเพลงที่ไม่เร้าใจก็ต้องถูกตำหนิ แอลกอฮอล์และยาเสพติด, การแสดงตลกอื้อฉาวระหว่างทัวร์, เรื่องตลกลามกอนาจาร, พฤติกรรมที่ไม่เหมาะสม, ดูถูกแฟน ๆ - นักข่าวมีกำไร The Independent รับรองกับผู้อ่านว่าเอมี่กำลังทุกข์ทรมานจากโรคซึมเศร้าแต่ไม่ต้องการทานยา ศิลปินเองยอมรับว่าเธอมีปัญหากับความอยากอาหาร - "เบื่ออาหารนิดหน่อย บูลิเมียนิดหน่อย" เรียกตัวเองว่า "ผู้ชายมากกว่าผู้หญิง แต่ไม่ใช่เลสเบี้ยน" อ้างว่าผู้จัดการทั้งหมดของเธอเป็นคนงี่เง่า การตลาดไม่ดีและการโปรโมตอัลบั้มเปิดตัวก็แย่มาก

ยิ่งศิลปินเล่นกลในชีวิตจริงมากเท่าไร ความคิดสร้างสรรค์ที่แย่กว่านั้นก็เกิดขึ้น นั่นคือ แท้จริงแล้วพวกเขาไม่ได้ไปเลย หัวหน้าฝ่ายบันทึกเสียงรอเพลงใหม่จาก Amy เป็นเวลานาน จนกระทั่งในที่สุดพวกเขาก็เสนอให้เธอเข้ารับการรักษาโรคพิษสุราเรื้อรังและหางานทำ Amy Winehouse ปฏิเสธคลินิกฟื้นฟูอย่างเด็ดขาด และแทนที่จะได้รับการรักษา เธอนั่งลงเพื่อเขียนเพลง เกี่ยวกับสาเหตุที่เธอไม่ต้องการมอบตัวเองให้อยู่ในมือของแพทย์องค์ประกอบใหม่ของเธอ“” ซึ่งเป็นเพลงแรกในวันก่อนสตูดิโออัลบั้มถัดไป เอมี่พูดเสมอว่าเมื่อเธอเริ่มเขียน คุณไม่สามารถหยุดเธอได้ ฉันแค่ต้องอดทนและรอช่วงเวลานั้น ในเวลานี้ มาร์ก รอนสัน ดีเจและนักบรรเลงเครื่องดนตรีหลากหลาย ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานการผลิตร่วมกับร็อบบี้ วิลเลียมส์และคริสตินา อากีเลรา ปรากฏตัวในชีวิตของเธออย่างมีโอกาสมาก เอมี่อ้างว่าเขาเป็นแรงบันดาลใจหลักสำหรับอัลบั้มที่สอง

อัลบั้มที่ 2 ซึ่งแตกต่างจากอัลบั้มแรก อัดแน่นไปด้วยดนตรีแจ๊ส ย้อนเวลากลับไปในยุค 50 และ 60 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิญญาณในขณะนั้น ริทึมแอนด์บลูส์ ร็อกแอนด์โรล และผลงานของกลุ่มป๊อปหญิง โดยเฉพาะแชงกรีทั้งมวล ลาส Salaam Remy และ Mark Ronson แบ่งปันหน้าที่การผลิต การตีคู่หรือมากกว่าทั้งสามคนของ Winehouse-Remy-Ronson กลับกลายเป็นว่าประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งในเชิงพาณิชย์และเชิงสร้างสรรค์ นักร้องได้รับรางวัล Brit Award ในฐานะศิลปินเดี่ยวที่ดีที่สุดและแผ่นดิสก์ "Back to Black" ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลอัลบั้มอังกฤษที่ดีที่สุด ในช่วงปลายปี 2549 ผู้อ่านนิตยสาร Elle ยกให้ Winehouse เป็นศิลปินที่ดีที่สุดในสหราชอาณาจักร

นอกจากนี้ ไวน์เฮาส์ยังเป็นที่รู้จักจากการติดสุราและยาเสพติดต่างๆ เมื่อวันที่ 23 สิงหาคม 2550 ในลอนดอน นักข่าวพบว่าเอมี่และสามีของเธอมีรอยฟกช้ำและรอยฟกช้ำตามท้องถนน และแขกจากโรงแรมที่พวกเขาอาศัยอยู่กล่าวว่าพวกเขาได้ยินเสียงกรีดร้องจากห้องของพวกเขาและเสียงการเคลื่อนย้ายเฟอร์นิเจอร์เป็นเวลาสองคืนใน แถว.

นักร้องชาวอังกฤษผู้มีเสน่ห์เอมี่ ไวน์เฮาส์มีทุกอย่างที่จะกลายเป็นดาราตัวจริง ทั้งเสียงที่ไพเราะ ทักษะการแสดงที่ดี และความสามารถในการแต่งเพลง แต่เมื่อคุณทำความคุ้นเคยกับงานและชีวประวัติของเธออย่างใกล้ชิด คุณเข้าใจดีว่าไม่ใช่ทุกอย่างจะง่ายนัก หญิงชาวอังกฤษเชื้อสายยิว เธอร้องเพลงได้ราวกับชาวแอฟริกัน-อเมริกัน เธอดูเซ็กซี่มาก แต่เธอไม่ได้เอาชนะมันในทางใดทางหนึ่ง ในวัยเด็กเธอมีเสียงของผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ สัมผัสที่ละเอียดอ่อนของดนตรีและความหยาบคายที่ท้าทายในการสื่อสาร เธอเขียนทั้งท่วงทำนองที่อ่อนโยนและเนื้อร้องที่หยาบคายและหยาบคาย และบางที สิ่งที่แปลกที่สุดก็คือ เธอไม่สนใจชื่อเสียงหรือเงินทอง “สำหรับฉัน ดนตรีต้องมาก่อนเสมอ ฉันจะตกลงที่จะอาศัยอยู่ในหลุมสกปรกถ้าพวกเขาสัญญากับฉันว่าฉันจะได้พบกับเรย์ชาร์ลส์” เอมี่ไวน์เฮาส์ความรู้สึกอื้อฉาวใหม่ของอังกฤษกล่าวซึ่งได้รับรางวัลเป็นนักแต่งเพลงสำหรับซิงเกิ้ลแรกของเธอซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปินหนุ่มที่มีแนวโน้มมากที่สุดตาม นิตยสารโรลลิงสโตน เธอได้รับฉายาว่า “New Billie Holiday” โดยปราศจากความเคารพใดๆ เธอมั่นใจว่าในอีก 10 ปีข้างหน้าเธอจะลืมเรื่องเวที และพร้อมที่จะดูแลสามีและลูกๆ ทั้งเจ็ดของเธอ แต่ชีวิตกำหนดเป็นอย่างอื่น

23 กรกฎาคม 2011 Amy Winehouse ถูกพบเสียชีวิตในอพาร์ตเมนต์ในลอนดอนของเธอ ไวน์เฮาส์เชื่อว่าได้ฆ่าตัวตาย ตามเวอร์ชั่นอื่นความตายเกิดจากการเสพยาเกินขนาด พ่อของนักร้องแนะนำว่าสาเหตุของการเสียชีวิตของเธอคืออาการหัวใจวายที่เกิดจากแอลกอฮอล์ดีท็อกซ์

หลังจากการตายของเธอ เอมี่ได้รับการลงทะเบียนจากนักข่าวและแฟน ๆ ใน Club 27 ที่มีชื่อเสียง ดังนั้นจึงพบว่าตัวเองอยู่ในเรือลำเดียวกันกับ Jimi Hendrix, Janis Joplin, Kurt Cobain และนักดนตรีที่มีพรสวรรค์คนอื่น ๆ

แฟรงค์ 2003
2006 Back to Black

2011 Lioness: สมบัติที่ซ่อนอยู่

2008 Frank / Back to Black

2004 [ป้องกันอีเมล]
เทศกาล iTunes 2007: ลอนดอน 2007

2003 Stronger Than Me (จากอัลบั้ม Frank)
2547 เทคเดอะบ็อกซ์ (จาก แฟรงค์)
2004 In My Bed / You ส่งฉันบิน (จาก Frank)
2004 Fuck Me Pumps / ช่วยตัวเอง (จาก Frank)

สถานบำบัด พ.ศ. 2549 (จาก Back to Black)
2007 คุณรู้ว่าฉันไม่ดี (จาก Back to Black)
2007 Back to Black (จากอัลบั้ม Back to Black)
2007 น้ำตาแห้งด้วยตัวเอง (จาก Back to Black)
2007 Love Is A Losing Game (จาก Back to Black)
2008 แค่เพื่อน (จากอัลบั้ม Back to Black)

2007 มาร์ค รอนสัน - วาเลอรี (แสดงร่วมกับ เอมี่ ไวน์เฮาส์)
2007 Mutya Buena - บี บอย เบบี้ (แสดงร่วมกับ เอมี่ ไวน์เฮาส์)
2011 Tony Bennett - Body and Soul (ฟุต. เอมี่ ไวน์เฮาส์)

2007 Valerie (เวอร์ชั่น Solo Live Lounge)
2008 กามเทพ

วัยเด็กและเยาวชน

ทั้งครอบครัวอาศัยอยู่เพื่อดนตรี โดยเฉพาะดนตรีแจ๊ส พี่ชายของแม่เป็นนักดนตรีแจ๊สมืออาชีพ และคุณย่าของเอมี่ออกเดทกับรอนนี่ สก็อตต์ในตำนานและเคยเป็นนักร้องแจ๊สด้วย เอมี่รักเธอมากและยังสักชื่อคุณยายที่แขนของเธอด้วย (ซินเธีย)

Amy Winehouse เข้าเรียนที่ Ashmole School ซึ่งเพื่อนร่วมชั้นของเธอคือ Dan Gillespie Sells ("The Feeling") และ Rachel Stephens ("S Club 7") และเมื่ออายุได้ 10 ขวบเด็กผู้หญิงก็จัดร่วมกับเพื่อนของเธอ Juliette Ashby ซึ่งเป็นกลุ่มแร็พชื่อ Sweet "n" Sour

ในปี 1995 เด็กนักเรียนหญิงเข้าไปใน Sylvia Young Theatre Studio แต่หลังจากนั้นสองสามปีเธอก็ถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากประพฤติตัวไม่ดี ที่โรงเรียนพร้อมกับนักเรียนคนอื่น ๆ เอมี่สามารถเข้าร่วมตอนของ "The Fast Show" ในปี 1997

ในปีเดียวกันนั้นเอง ศิลปินหนุ่มได้เขียนเพลงแรกของเธอแล้ว แต่ความสำเร็จไม่ได้ไร้เมฆ เมื่ออายุ 14 ปี เอมี่พยายามเสพยาเป็นครั้งแรก หนึ่งปีต่อมา เธอเริ่มทำงานในกลุ่มแจ๊ส ในเวลานั้น Tyler James แฟนหนุ่มของเธอซึ่งเป็นนักร้องโซลได้ช่วยเธอเซ็นสัญญาฉบับแรกกับ EMI นักร้องใช้เช็คครั้งแรกในกลุ่ม The Dap-Kings ซึ่งมากับเธอในสตูดิโอหลังจากนั้นกลุ่มเดียวกันก็ออกทัวร์กับศิลปิน

อาชีพนักดนตรี

เอมี่ ไวน์เฮาส์ - Stronger Than Me (จากอัลบั้มเปิดตัว "Frank")

เอมี่ยังคงพัฒนาต่อไป และในอัลบั้มที่สอง "Back to Black" ที่ออกในปี 2549 เธอได้เพิ่มแรงจูงใจของดนตรีแจ๊ส ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากกลุ่มเพลงป๊อปหญิงในยุค 50 และ 60 โปรดิวเซอร์คือ Salaam Remy และ Mark Ronson ที่ช่วยโปรโมตเพลงในรายการวิทยุ East Village Radio "Back to Black" ครองอันดับที่ 7 ในชาร์ต Billboard และในบ้านเกิดของนักร้อง อัลบั้มนี้ได้รับการรับรองแพลตตินัมห้าครั้งและประกาศสถิติขายดีที่สุดในปี 2550

ซิงเกิ้ลแรก "Rehab" ได้รับรางวัล Ivor Novello ในฤดูใบไม้ผลิปี 2550: ได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลงร่วมสมัยที่ดีที่สุด

เอมี่ ไวน์เฮาส์

อย่างไรก็ตาม ยาเสพติดกลับมาประสบความสำเร็จอีกครั้ง ในฤดูร้อนปีเดียวกัน เอมี่ยกเลิกคอนเสิร์ตในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษ เนื่องจากสุขภาพทรุดโทรม รูปภาพปรากฏในสื่อที่แสดงให้เห็นว่านักร้องกำลังเสพสารออกฤทธิ์ทางจิตที่ผิดกฎหมาย นอกจากนี้ สื่อมวลชนมักได้รับภาพที่เอมี่ทะเลาะกับเบลคสามีของเธอ

พ่อของเอมี่กล่าวว่า "ตอนนี้อยู่ไม่ไกลจากข้ออ้างที่น่าเศร้า" และตัวแทนของนักร้องกล่าวว่าปาปารัสซี่ที่ทำให้ชีวิตของเอมี่ทนไม่ได้ต้องโทษทุกอย่าง ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2550 ญาติของไวน์เฮาส์ได้เรียกร้องให้แฟน ๆ ละทิ้งงานของศิลปินจนกว่าเธอและสามีจะเลิกยาสลบ

เอมี่ (สารคดี)

ในเดือนพฤศจิกายน ดีวีดีชื่อ "I Told You I Was Trouble" ปรากฏขึ้นพร้อมการบันทึกคอนเสิร์ตในลอนดอนและสารคดีเกี่ยวกับนักแสดง

ในเวลาเดียวกัน เอมี่กำลังทำงานในการบันทึกเสียงสำหรับเพลง "Valerie" จากอัลบั้มเดี่ยว "Version" ของ Mark Ronson นักร้องบันทึกการเรียบเรียงร่วมกับ Mutya Buena อดีตสมาชิกของ Sugababes ในตอนท้ายของปี 2550 ไวน์เฮาส์ได้อันดับที่ 2 ในรายชื่อ "ผู้หญิงที่แต่งตัวแย่ที่สุด" โดยแพ้วิคตอเรียเบ็คแฮม

เอมี่ ไวน์เฮาส์ - "วาเลอรี" (Live)

บริษัท "Island Records" กล่าวว่าพร้อมที่จะยุติสัญญากับนักร้องหากเธอไม่จัดการกับปัญหาของเธอ และในต้นปี 2551 เอมี่ ไวน์เฮาส์ เริ่มเข้ารับการฟื้นฟูสมรรถภาพ - ที่บ้านพักของไบรอัน อดัมส์ในแคริบเบียน ในเวลานี้ความนิยมของอัลบั้ม "Back to Black" กำลังได้รับแรงผลักดัน บันทึกนี้นำ Amy 5 Grammys ในปี 2008

เอมี่ ไวน์เฮาส์ - "Back To Black"

ในเดือนเมษายน นักร้องประกาศเริ่มทำงานกับเพลงประกอบภาพยนตร์เจมส์ บอนด์เรื่อง Quantum of Solace ที่นำแสดงโดยแดเนียล เคร็ก แต่หลังจากนั้นเล็กน้อย โปรดิวเซอร์กล่าวว่างานในองค์ประกอบนั้นหยุดลงเพราะเอมี่มี "แผนอื่น"

เมื่อวันที่ 12 มิถุนายน 2551 Amy Winehouse ได้จัดคอนเสิร์ตเพียงแห่งเดียวในรัสเซีย - เธอเปิดศูนย์การจอดรถเพื่อวัฒนธรรมร่วมสมัย หลังจากนั้นไม่นานนักร้องก็เข้ารับการรักษาตัวในโรงพยาบาลด้วยการวินิจฉัยว่าเป็นโรคถุงลมโป่งพอง

Amy Winehouse ที่งาน Grammy Music Awards

ในเดือนมิถุนายน 2011 ศิลปินยกเลิกทัวร์ยุโรปของเธอหลังจากเรื่องอื้อฉาวในเบลเกรด จากนั้นเอมี่ก็ขึ้นไปบนเวทีเพื่อชม 20,000 คนอยู่ที่นั่นนานกว่าหนึ่งชั่วโมง แต่ไม่ได้ร้องเพลง หญิงสาวทักทายผู้ฟัง พูดกับนักดนตรี สะดุด แต่เมื่อเริ่มร้องเพลง เธอลืมคำพูด และสุดท้ายก็จากไปเพื่อเป่านกหวีดของผู้ชม

ชีวิตส่วนตัวของ Amy Winehouse

เบลคได้รับโทษเจ็ดเดือนในปี 2551 ในข้อหาทำร้ายร่างกายผู้ยืนดู ในเวลานี้ กระบวนการหย่าร้างเริ่มต้นขึ้นระหว่างเอมี่กับเบลค และในปี 2552 ทั้งคู่หย่ากัน

ความตาย

เมื่อวันที่ 26 กรกฎาคม 2554 ศิลปินถูกเผาที่ Golders Green เอมี่ถูกฝังอยู่ข้างๆ คุณยายของเธอในสุสานชาวยิวที่ถนน Edzhuerbury Blake Fielder-Civil ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมงานศพจากคุก

หนึ่งปีที่แล้ว ตำนานคนหนึ่งจากโลกนี้ไป นักแสดงที่ปราศจากการพูดเกินจริงถูกเรียกว่าผู้นับถือลัทธิดนตรีสมัยใหม่และมีชื่อเสียงโด่งดังเช่น Janis Joplin, Jim Morrison และ Kurt Cobain ชื่อของเธอกลายเป็นชื่อที่คุ้นเคยมานานแล้ว ซึ่งมีความหมายเหมือนกันกับความสามารถและทักษะ เจ้าของรางวัลเพลงอันทรงเกียรติที่สุด ได้แก่ รางวัลแกรมมี่ 6 รางวัล ซึ่งหนึ่งในนั้นได้รับรางวัลมรณกรรม นักแสดงซึ่งมี 3 อัลบั้มที่กระจายไปทั่วโลกโดยมียอดจำหน่ายมากกว่า 20 ล้านเล่ม วันนี้เราจำเสียงที่ไพเราะที่สุดคนหนึ่งในประวัติศาสตร์ดนตรีได้ - เอมี่ ไวน์เฮาส์

Amy Jade Winehouse เกิดเมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2526 ที่เซาท์ลอนดอน มิทช์ ไวน์เฮาส์ พ่อของเธอเป็นอดีตคนขับแท็กซี่ที่มีความหลงใหลในดนตรีแจ๊สอย่างลับๆ จากการยื่นฟ้องของเขาทำให้เอมี่อายุน้อยเริ่มสนใจในจิตวิญญาณและดนตรีบลูส์ เจนิซ ไวน์เฮาส์ แม่ของไวน์เฮาส์เป็นอดีตเภสัชกร ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: ญาติมารดาของเอมี่หลายคนมีความเกี่ยวข้องกับดนตรีแจ๊ส เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าแม่ของ Amy Winehouse มีรากฐานมาจากรัสเซีย เมื่อเอมี่อายุได้ 9 ขวบ คุณยายของเธอ นักร้องเพลงโซลชื่อดังในอดีต ยืนกรานให้เด็กสาวเรียนที่โรงเรียนศิลปะที่มีชื่อเสียงชื่อ “โรงเรียนโรงละคร Susi Earnshaw” นั่นเอง ตามความเห็นของซินเทีย ไวน์เฮาส์ ว่าสาวน้อยสามารถเปิดเผยได้อย่างเต็มที่ ความสามารถพิเศษของเธอ เอมี่เข้าเรียนที่โรงเรียนเป็นเวลา 4 ปี ในช่วงเวลานั้นเด็กผู้หญิงก็โตขึ้นอย่างเห็นได้ชัด ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนร่วมชั้นและเพื่อนสมัยเด็ก Juliette Ashby เธอยังได้สร้างวงดนตรีกลุ่มแรกของเธอที่ชื่อ Sweet-and-Sour น่าแปลกที่ทิศทางดนตรีของกลุ่มนี้ใกล้เคียงกับฮิปฮอป

ตอนอายุ 13 เอมี่ได้รับกีตาร์ตัวแรกของเธอ ตั้งแต่นั้นมา เธอแทบไม่เคยเลิกกับเครื่องดนตรีที่เธอชอบเลย ดังที่นักร้องที่สนิทสนมจะพูดในภายหลังว่า: “เอมี่ทำงานเพลงของเธอเกือบทุกวัน นี่เป็นงานอดิเรกที่เธอโปรดปราน” หญิงสาวชื่อ Sarah Vaughn และ Dina Washington เป็นแรงบันดาลใจหลักของเธอ นักดนตรีแจ๊สผู้โด่งดังสองคนนี้เป็นผู้กำหนดรูปแบบดนตรีของโซล Diva ในอนาคตมากที่สุด ตั้งแต่จิตวิญญาณด้านสีน้ำเงินไปจนถึงแจ๊สฟังก์ เอมี่แสดงร่วมกับวงดนตรีท้องถิ่นหลายวงในคราวเดียว แต่ไม่เคยคิดจริงจังว่าจะเซ็นสัญญากับสตูดิโอบันทึกเสียงใดๆ ตามปกติแล้วอาชีพของไวน์เฮาส์เริ่มต้นโดยบังเอิญ Tyler James อดีตแฟนหนุ่มของเธอ ศิลปิน R&B ได้ส่งเทปสาธิตของ Amy ไปยังศูนย์การผลิตที่มีชื่อเสียงแห่งหนึ่ง และภายในเวลาไม่กี่เดือน Winehouse ได้เซ็นสัญญากับ Island Records

อัลบั้มเปิดตัวของเธอได้รับการปล่อยตัวเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม พ.ศ. 2546 ซิงเกิลนำของอัลบั้มคือ "Stronger Than Me"

แม้จะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เพียงเล็กน้อย แต่เพลงนี้ก็ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ผู้ชื่นชอบดนตรีที่ดี องค์ประกอบยังมาพร้อมกับ b-side ที่ยอดเยี่ยมเพลง "What It Is"

ประสบความสำเร็จมากขึ้นคือซิงเกิ้ลที่สองเพลง "Take The Box"

แต่เพลงดับเบิ้ลซิงเกิ้ลกลับกลายเป็นความก้าวหน้าอย่างแท้จริง โดยผสมผสานการแต่งเพลงที่สดใสที่สุดของทั้งอัลบั้ม เพลง "In My Bed" และ "You Sent Me Flying"

น่าเสียดายที่ไม่มีการสร้างมิวสิกวิดีโอสำหรับการแต่งเพลงครั้งสุดท้าย แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันการเผยแพร่ในหมู่คนรักดนตรีทั่วโลก นักวิจารณ์เพลงให้ความเห็นว่า "You Sent Me Flying" จะต้องเป็นหนึ่งในเพลงที่สะเทือนอารมณ์และเป็นส่วนตัวมากที่สุดแห่งทศวรรษที่ผ่านมา ประสบการณ์ที่ประสบความสำเร็จในการปล่อยซิงเกิลคู่เป็นแรงบันดาลใจให้เอมี่ และหลังจากนั้นไม่กี่เดือน เธอก็ได้นำเสนอเพลงสองเพลงของเธอต่อสาธารณชนพร้อมกันอีกครั้งในคราวเดียว

“Fuck Me ปั๊ม”

"ช่วยเหลือตัวคุณเอง"

นอกจากซิงเกิ้ลที่เป็นทางการแล้ว เพลงหลายเพลงจากรายชื่อเพลงของอัลบั้ม "Frank" ยังได้เข้าสู่การหมุนเวียนทางวิทยุในคราวเดียว

“รู้จักเดี๋ยวนี้”

"ความรักทำให้คนตาบอด"

“ไม่มีความรักใดยิ่งใหญ่ไปกว่า”

โดยใช้ประโยชน์จากการเปิดตัวอัลบั้มเปิดตัวของเธอ เอมี่ได้แสดงบทเพลงสรรเสริญเล็กๆ น้อยๆ ให้กับนักแสดงคนโปรดของเธอ ซาร่าห์ วอห์นที่กล่าวถึงข้างต้น บรรทัดฐานและเนื้อร้องของการแต่งเพลง "October Song" หมายถึงเราโดยตรงถึงเพลงฮิตหลักของตำนานสีดำคือเพลง "Lullaby Of Birdland"

และแน่นอนว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงเพลง "Amy Amy Amy" มีสไตล์ สดใส และมีเสน่ห์ เธอได้กลายเป็นหนึ่งในรายการโปรดหลักสำหรับผู้ชื่นชอบพรสวรรค์ของเอมี่

อัลบั้มถัดไปจาก Winehouse ใช้เวลาสามปีในการรอ แต่อย่างที่คุณทราบ การสร้างเพลงคุณภาพสูงต้องใช้ทรัพยากรจำนวนมาก รวมถึงทรัพยากรชั่วคราว คราวนี้ สามคนมีส่วนร่วมในงานในอัลบั้ม: โปรดิวเซอร์ของอัลบั้มแรก Salaam Remy, Mark Ronson และ Amy เอง ไม่มีใครสงสัยเลยว่าทรินิตี้ของอัจฉริยะจะบันทึกอัลบั้มที่ยอดเยี่ยม แต่สิ่งที่ผู้ฟังได้รับเป็นผลทำให้วงการเพลงทั่วโลกเปลี่ยนไป ...

ซิงเกิลนำของอัลบั้ม "Back to Black" เพลงชื่อ "Rehab" แนะนำให้ผู้ฟังรู้จักกับ Amy ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตอนนี้หญิงสาวได้รับรู้อย่างเป็นทางการถึงการเสพติดและดูเหมือนว่าเธอจะหัวเราะเยาะว่าสื่อมวลชนพูดถึงเรื่องนี้อย่างไร มิวสิกวิดีโอสำหรับแทร็กนี้ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางบนโฮสต์วิดีโอ YouTube และขณะนี้มีผู้ชมมากกว่า 35 ล้านครั้ง!

ซิงเกิลที่สองจากอัลบั้มคือ "You Know I'm No Good" เดาได้ไม่ยากว่าเหมือนกับ "Rehab" เพลงนี้มีลักษณะอัตชีวประวัติ

ความสัมพันธ์ระหว่างเอมี่กับแฟนหนุ่มของเธอ เบลค ซีวิล กลายเป็นหัวข้อโปรดของนักข่าวฆราวาสทุกคน พวกเขายินดีที่จะวางรูปถ่ายของคู่รักที่เมาเป็นประจำและมักจะถูกทุบตี (โดยกันและกัน) ในหน้าแรกของหนังสือพิมพ์ของพวกเขา แต่ Winehouse ไม่สนใจมากนักเธอเพียงแค่สนุกกับการอยู่ร่วมกับชายหนุ่มที่ไม่ฉลาดของเธอ เป็นที่น่าสังเกตว่าแม้จะมีเรื่องอื้อฉาวและการต่อสู้ของเอมี่และเบลค แต่ก็มีช่วงเวลาที่ดีซึ่งในด้านอื่น ๆ สื่อมวลชนไม่ชอบพูดถึง

ซิงเกิ้ลที่สามเป็นเพลง ซึ่งจนถึงทุกวันนี้เป็นจุดเด่นของไวน์เฮาส์ การแต่งเพลง "Back to Black" รวมถึงมิวสิกวิดีโอที่ถ่ายเพื่อสนับสนุนเพลงนี้ จะถูกเรียกว่าเป็นการทำนายในอีกไม่กี่ปีต่อมา ในคลิปขาวดำนั้น Amy อยู่ที่หัวขบวนแห่ศพและสุดท้าย วินาทีที่ผู้ชมตระหนักว่านักร้องเองก็อยู่ในหลุมศพ ขณะนี้จำนวนการดูวิดีโอนี้ใกล้จะถึง 30 ล้านแล้ว

ซิงเกิ้ลที่สี่จากอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จอย่างไม่น่าเชื่อคือ "Tears Dry On their Own" มิวสิกวิดีโอชื่อเดียวกันนี้กำกับโดยช่างภาพและศิลปินชื่อดัง David La Chapelle

ภาพลักษณ์ที่เลอะเทอะของ Amy ค่อยๆ กลายเป็นเทรนด์ และทรงผมที่หลายคนเคยหัวเราะเยาะ กลับกลายเป็นทรงผมที่แฟชั่นนิสต้าชาวอังกฤษชื่นชอบมากที่สุด

ซิงเกิลสุดท้ายของอัลบั้ม "Back to Black" คือเพลง "Love Is a Losing Game" ในการสนับสนุนของเธอ วิดีโอคลิปที่เรียบง่ายแต่เปี่ยมไปด้วยอารมณ์ได้ถ่ายทำ ซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วยการบันทึกเสียงที่ก่อนหน้านี้เป็นของไฟล์วิดีโอส่วนตัวของนักร้อง

หนึ่งในเพลงที่เป็นส่วนตัวที่สุดในอัลบั้มที่สองคือ "Wake Up Alone" เอมี่มักจะร้องไห้ขณะร้องเพลงนี้ ตอนนี้เราเท่านั้นที่เข้าใจว่าสิ่งเหล่านี้คือน้ำตาจากการตระหนักถึงความเหงาทั้งหมดของเรา

ในอัลบั้มดีลักซ์“ Back to Black” ยังมีบางสิ่งสำหรับคนรักดนตรีคุณภาพ ด้านล่างนี้คือองค์ประกอบที่น่าสนใจที่สุดสามรายการ (ในความเห็นของเรา) ของแผ่นดิสก์รุ่นขยาย

ลิงแมน

“การรู้จักพระองค์คือการรักพระองค์”

ตอนนี้เล็กน้อยเกี่ยวกับความสำเร็จของอัลบั้ม นักวิจารณ์เพลงส่วนใหญ่ในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรทำคะแนนสูงสุดเป็นประวัติการณ์ เนื่องในโอกาสฉลองครบรอบ 50 ปีงานแกรมมี่ ไวน์เฮาส์จึงนำรูปปั้นทั้งหมด 5 รูป ("อัลบั้มป๊อปยอดเยี่ยม" "ศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม" "เพลงแห่งปี" "บันทึกแห่งปี" และ "การแสดงเพลงป๊อปหญิงยอดเยี่ยม") " สำหรับ "สถานบำบัด") "Back to Black" ครองอันดับหนึ่งใน 17 ประเทศ โดยได้แพลตตินั่ม 8x ในยุโรปและสหราชอาณาจักร 2x แพลตตินั่มในสหรัฐอเมริกาและรัสเซียเหมือนกัน! แผ่นดิสก์นี้ยังคงเป็นหนึ่งในอัลบั้มหญิงที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของสหราชอาณาจักร รองจาก Adele และอัจฉริยะของเธอ 21 เท่านั้น

น่าเสียดายที่ “Back to Black” เป็นอัลบั้มสุดท้ายของ Amy ที่ออกจำหน่ายในช่วงชีวิตของเธอ เป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินค่าสูงไปสำหรับความสำคัญของดนตรีสมัยใหม่ และที่สำคัญกว่านั้นสำหรับนักร้องในดวงใจ ซึ่งถูกพิจารณาว่า "ไม่จัดรูปแบบ" จนกระทั่งออกอัลบั้มที่สองของ Winehouse ความนิยมอย่างเหลือเชื่อของ Amy ปูทางให้กับกาแล็กซีของนักแสดงมากความสามารถ เช่น Duffy, Adele, Paloma Faith, Gabriella Chilmi, Corinne Bailey Ray, Pixie Lott และอื่นๆ อีกมากมาย ตั้งแต่กลางปี ​​2550 มีรายงานหลายครั้งว่าเอมี่กำลังทำงานเกี่ยวกับเนื้อหาใหม่ เมื่อต้นปี 2554 ผู้บริหารของนักร้องประกาศว่าอัลบั้มที่สามของนักร้องพร้อมสำหรับการเปิดตัวอย่างสมบูรณ์และวันที่วางจำหน่ายขึ้นอยู่กับเอมี่เท่านั้น แต่ความฝันของแฟนๆ นับล้านไม่ได้ถูกลิขิตมาให้เป็นจริง ข่าวโศกนาฏกรรมของการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของคู่รักของพวกเขาทำให้โลกตกใจเมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม 2011 แฟน ๆ หลายพันคนทั่วโลกตัดสินใจในวันที่ยากลำบากเหล่านั้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ความทรงจำของนักร้องผู้ยิ่งใหญ่ รัสเซียก็ไม่มีข้อยกเว้น เมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม ผู้ชื่นชอบความสามารถของไวน์เฮาส์ชาวรัสเซียมารวมตัวกันที่สถานทูตอังกฤษ วางดอกไม้และติดโปสเตอร์ที่มีรูปไอดอล

อัลบั้มหลังมรณกรรมของเอมี่ Lioness: Hidden Treasures ออกจำหน่ายอย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 2 ธันวาคม 2011 แม้ว่าที่จริงแล้วครึ่งหนึ่งของเนื้อหาที่มีอยู่ในอัลบั้มจะเป็นการบันทึกเดโมของเพลงที่รู้จักก่อนหน้านี้ แต่แผ่นดิสก์ก็สามารถกลายเป็น "แพลตตินัม" ได้อย่างง่ายดายใน 12 ประเทศ (ในสหราชอาณาจักรได้รับสถานะนี้มากถึง 2 ครั้ง)

ซิงเกิลนำของอัลบั้มมรณกรรมคือ "Body & Soul" ซึ่งแสดงร่วมกับมิสเตอร์โทนี่ เบนเน็ตต์ ตำนานแห่งวงการแจ๊ส

การประพันธ์เพลงได้รับการชื่นชมจากนักวิจารณ์และยังได้รับรางวัลแกรมมี่ในหมวด Best Duet เป็นการสิ้นสุดอาชีพของหนึ่งในนักแสดงที่เก่งที่สุดในยุคของเราอย่างสมบูรณ์แบบ

Amy Winehouse เป็นอัจฉริยะที่น่าเศร้าของคนรุ่นเรา เธอใช้ชีวิตสั้น ๆ ภายใต้คำขวัญ "Live Fast, Die Young" แม้จะมีคุณธรรมและความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของเธอ ซึ่งเกินพอสำหรับนักแสดงหลายคน แต่เธอก็ยังมีความอ่อนโยนและเรียบง่ายจนถึงที่สุด เธอมีอาการเสพติดหลายอย่าง แต่มีเพียงครั้งเดียวที่กลายเป็นอันตรายถึงชีวิต - ความรัก เอมี่แบ่งหัวใจของเธอออกเป็นสองส่วนเท่า ๆ กัน มอบส่วนแรกให้กับคนที่เธอรัก ถ้าไม่เหมาะ แต่จนถึงวันสุดท้าย และใส่ส่วนที่สองลงในเพลงที่ยอดเยี่ยม งานของเธอคือชีวิต ทางออกที่แท้จริงสำหรับคนหนุ่มสาวและเด็กผู้หญิงหลายล้านคนที่รู้จักความสุขและความเศร้าของความรักที่แท้จริง เป็นการยากที่จะเรียกเอมี่ว่าสาวงาม แต่ทั้งชายและหญิงไม่สามารถต้านทานเสน่ห์ที่ไร้มนุษยธรรมที่เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่น่ารักและน่าเศร้าคนนี้ฉายแววอยู่เสมอ ไม่มีคำใดที่สามารถแสดงความเศร้าโศกที่แฟน ๆ ของเอมีประสบ สูญเสียเพื่อนหลัก ที่ปรึกษา และเสื้อกั๊กที่คุณร้องไห้ได้เมื่อคุณป่วยหนักจนทนไม่ไหว เอมี่มีชีวิตที่สั้นอย่างไม่น่าเชื่อ แต่เต็มไปด้วยชีวิตชีวา ทิ้งมรดกทางวัฒนธรรมขนาดมหึมาไว้ในสามอัลบั้มเท่านั้น ว่ากันว่าคนที่ยิ่งใหญ่มักมีอายุยืนยาว ติดไฟเร็ว และเผาไหม้อย่างรวดเร็ว ... คำพูดนี้ใช้ได้กับเอมี่มาก ยกเว้นอย่างหนึ่ง: ไวน์เฮาส์เป็นไฟฉายจริงๆ ซึ่งแสงสว่างจะส่องทางให้คนรุ่นต่อไป!