"ให้ตัวเองกับผู้คน - นั่นคือสิ่งที่คุณต้องการในงานศิลปะตอนนี้" - ความคิดที่แสดงโดย
ส.ส. Mussorgsky ไม่เพียงแต่ไม่ได้สูญเสียความสำคัญและความเกี่ยวข้องเท่านั้น แต่ยังมีความใหม่อีกด้วย
ยังคงฟังดูทรงพลังและยืนยันชีวิตในวันนี้

Mussorgsky M.P. "เด็ก"

MODEST PETROVICH MUSSORGSKY (b. 1839 - 1881) - นักแต่งเพลงชาวรัสเซียนักเปียโน เกิดในหมู่บ้าน Karevo ปัจจุบันเป็นเขต Kunyinsky ของจังหวัด Pskov ตั้งแต่อายุ 6 ขวบ เขาเริ่มเล่นเปียโนภายใต้การแนะนำของแม่ ในเวลาเดียวกัน การทดลองครั้งแรกในการแสดงดนตรีด้นสดซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนิทานของพี่เลี้ยง - หญิงชาวนาที่รับใช้ชาติย้อนหลังไป

รูปภาพของชีวิตในหมู่บ้านทิ้งรอยประทับลึก ๆ ไว้ในใจของนักแต่งเพลงในอนาคต ตามคำให้การของพี่ชาย Filaret ตั้งแต่วัยรุ่นเขา "... ปฏิบัติต่อชาวบ้านและชาวนาด้วยความรักเป็นพิเศษ ... "

ในปี ค.ศ. 1849 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนปีเตอร์และพอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในปี ค.ศ. 1852-56 เขาเรียนที่โรงเรียนพิทักษ์ธง ในเวลาเดียวกัน เขาเรียนเปียโนกับนักเปียโน เอ. เกอร์ค ในปี ค.ศ. 1852 ได้มีการตีพิมพ์ผลงานเพลงแรกของเขาสำหรับเปียโนลาย "Ensign" ในปี พ.ศ. 2399 หลังจากสำเร็จการศึกษา เขาได้รับการเลื่อนยศเป็นข้าราชการ อีกสองปีต่อมาเขาเกษียณและเล่นดนตรีอย่างใกล้ชิด

อิทธิพลที่เด็ดขาดต่อการพัฒนาดนตรีและทั่วไปของเขาคือการที่เขารู้จักกับ A.S. Dargomyzhsky, แมสซาชูเซตส์ Balakirev, V.V. สตาซอฟ Mussorgsky เข้าร่วมกลุ่มนักประพันธ์เพลงรุ่นเยาว์ "The Mighty Handful" ซึ่งรวมตัวกันภายใต้สโลแกนของการต่อสู้เพื่อศิลปะแห่งชาติขั้นสูงรอบ Balakirev

ภายใต้การนำของเขา Mussorgsky เริ่มศึกษาองค์ประกอบ ที่หัวของความสนใจเชิงสร้างสรรค์ของเขาคือประเภทโอเปร่า ("Boris Godunov", "Khovanshchina", "Sorochinsky Fair")

เขาแบ่งปันมุมมองมากมายของผู้รู้แจ้งปฏิวัติรัสเซีย - N.G. Chernyshevsky, N.A. Dobrolyubov ภายใต้อิทธิพลของหลักการสร้างสรรค์ของเขา

สำหรับ Mussorgsky น้ำเสียงที่มีชีวิตชีวาของคำพูดของมนุษย์เป็นวิธีการหลักในการอธิบายลักษณะของภาพ เขาพัฒนาหลักการสร้างสรรค์ของ Dargomyzhsky ซึ่งเขาเรียกว่า "ครูแห่งความจริงที่ยิ่งใหญ่"

โทนเสียงสูงต่ำของคำพูดในงานของ Mussorgsky มีความหลากหลายมาก: จากคำพูดธรรมดาในชีวิตประจำวันหรือการสนทนาที่เป็นความลับอย่างใกล้ชิดไปจนถึงการบรรยายไพเราะเปลี่ยนเป็นเพลง

ผลงานเสียงร้องที่ดีที่สุดในห้องของผู้แต่งคือสามรอบเสียง ในหมู่พวกเขามีวงจร "เด็ก" (1868-72) ข้อความโดย M.P. มัสซอร์กกี้. ฉันคิดว่าก่อนที่จะเขียนเพลง Mussorgsky วาดภาพฉากของตัวเลขทั้งหมดและสร้าง "บท" ที่น่าเบื่อของคำ

และในตัวเลขบางตัว ข้อความตามภาพดนตรีที่นักประพันธ์เปียโนสร้างขึ้น บางทีกระบวนการสร้างเพลงและข้อความอาจเป็นไปในแบบคู่ขนานกัน เป็นการยากที่จะมองเข้าไปในห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์ของผู้แต่งจากภายนอก เราสามารถสันนิษฐานหรือตัดสินได้จากสัญญาณภายนอกของงาน นักแต่งเพลงได้อุทิศตนในหลาย ๆ หมายเลข

เมื่อฉันจัดระบบกองทุนห้องสมุดที่โรงเรียน ฉันสนใจบันทึกย่อของปี 1950 เป็นวัฏจักร "เด็ก" โดย ส.ส. มัสซอร์กกี้. ฉันจดบันทึกเพื่อการวิเคราะห์

ภาพและสถานการณ์ที่เรียบง่ายและเป็นแบบฉบับที่เด็กพบว่าตัวเองอยู่ในนั้น แต่ทุกครั้งที่นักแต่งเพลงแก้ไขได้อย่างมีไหวพริบและสร้างสรรค์

ในฉบับแรก "กับพี่เลี้ยง" - อุทิศให้กับ Alexander Sergeevich Dargomyzhsky - ท่วงทำนองที่แสดงออก, จังหวะมากมาย, agogics *, เมตรที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา, การพัฒนาวัสดุดนตรีที่ผิดเพี้ยน เด็กกังวลขอบอกพี่เลี้ยงเกี่ยวกับ "บีชแย่มาก":

บอกฉันสิที่รัก บอกฉันสิที่รัก
เกี่ยวกับเรื่องนั้น เกี่ยวกับบีชที่น่ากลัว อย่างเช่น บีชตัวนั้น
เขาเดินผ่านป่าในขณะที่ต้นบีชอุ้มเด็กเข้าไปในป่า ...

ในวินาที - "In the Corner" ที่อุทิศให้กับ Viktor Alexandrovich Hartman - ภาพที่สดใส เทียบกับพื้นหลังของส่วนเสียงร้องของพี่เลี้ยง เราจะเห็นว่าลูกบอลที่มีการถักนิตติ้งของพี่เลี้ยงนั้น "คลี่คลาย" ในการเล่นเปียโนได้อย่างไร และน้ำเสียงที่ "ขว้าง" ของพี่เลี้ยงดีแค่ไหน "โอ้คุณเป็นคนพิเรนทร์! .. เข้ามุม! ถึงมุม! น้ำเสียงที่พูดซ้ำ:

โอ้คุณเล่นพิเรนทร์! คลายบอล
เสียแท่ง! อา-ตี้! หลุดทุกวง!
ถุงน่องสาดน้ำหมึก!
เข้ามุม! เข้ามุม! ไปที่มุม! พิเรนทร์!

หลังจากการโซโลของพี่เลี้ยง ท่วงทำนองของเด็กก็ฟังดูแปลก ๆ โดยให้เหตุผลราวกับว่าการให้อภัยคือ "เสียงบี๊บ" ที่พี่เลี้ยง:

ฉันไม่ได้ทำอะไรที่รัก
ฉันไม่ได้แตะถุงน่องนะพี่เลี้ยง!
ลูกบอลคลายลูกแมว
และลูกแมวก็กระจัดกระจายไม้เรียว
และมิเชนก้าเป็นเด็กดี
มิเชนก้าฉลาดมาก

เด็กเชื่อในความผิดพลาดของเขามองหาข้อบกพร่องในพี่เลี้ยงและเป็นผลให้ไม่พอใจกับการลงโทษที่ "ไม่ยุติธรรม" ในใจ:

และพี่เลี้ยงก็ชั่วร้ายแก่
จมูกของพยาบาลสกปรก
มิชาสะอาดหวี
และพี่เลี้ยงก็มีหมวกอยู่ข้างเธอ
พี่เลี้ยงขุ่นเคือง Mishenka,
วางไว้ตรงมุม
มิชาจะไม่รักพี่เลี้ยงอีกต่อไป นั่นแหละ!

ถูกต้องอย่างน่าประหลาดใจ ทำนองตามข้อความและ "แตก" ในอารมณ์ของเด็ก

ในฉบับที่สาม - "BEETLE" ซึ่งอุทิศให้กับ Vladimir Vasilyevich Stasov - "การพบปะ" ของเด็กที่มีด้วงนั้นได้รับการถ่ายทอดตามความเป็นจริงอย่างแท้จริง: ความตกใจของเขาแล้วเรื่องราวที่สับสน "ความไม่สอดคล้องกัน" ทำได้โดยวิธีการทางดนตรีของการแสดงออก - จังหวะ, กระโดดในทำนอง, จังหวะ, พลวัต

ในเวลาเดียวกัน ในส่วนเปียโน เราได้ยินน้ำเสียง "คืบคลาน" ภายในหนึ่งในสาม ในตอนต้นของตัวเลข ทำนองเพลงจะค่อยๆ "ไต่ระดับขึ้น" และจากนั้นก็เหมือนเดิม กลิ้งข้ามสิ่งกีดขวาง "ล้มลง" และลุกขึ้นอีกครั้ง เรา "เห็น" ว่าด้วงเคลื่อนที่อย่างไรและ "ละคร" พัฒนาระหว่างด้วงกับเด็กอย่างไร ลูกคอจากนั้นก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วใน chromatism เพื่อเน้นเสียงและอีกครั้ง tremolo: เราได้ยินเสียงหึ่งของแมลงเราเห็นมันเพิ่มขึ้นและโจมตี!

และเขาก็บินเข้ามา ตีฉันในวัด! -
เด็กบอกต่อ... ด้วยความแม่นยำที่น่าทึ่ง เพลง "จบ" ทั้งหมดนี้คือ "ความขัดแย้ง" ที่ไม่โอ้อวดระหว่างด้วงกับเด็ก พื้นผิวเรียบง่าย แต่สร้างสรรค์มาก

ฉบับที่สี่ “WITH A DOLL” อุทิศให้กับ Tanya และ Goga Mussorgsky (หลานชายของนักแต่งเพลง) เป็นเพลงกล่อมเด็กที่เต็มไปด้วยจินตนาการไร้เดียงสา:

Tyapa ลาก่อน ลาก่อน Tyapa นอน นอน ใจเย็น ๆ พาเธอไป!
คุณชายต้องนอน! นอน นอน! Cyapu จะกินบีช
หมาป่าสีเทาจะจับมัน แบกมันเข้าไปในป่ามืด!

หมายเลขที่ห้า - "ROVED ON A STICK" - เกมกลางแจ้งที่มีไม้ซุกซนขี้เล่น ในตอนแรก เสียงประสานที่สม่ำเสมอ โน้ตที่แปด เสียงอุทานในส่วนเสียงสร้างภาพม้าควบเป็นจังหวะพร้อมกับคนขี่

เกย์! กระโดด กระโดด กระโดด! ฮ็อป ฮ็อป เกย์ ไป! เกย์! เกย์!
เฮ้ไป! กระโดด กระโดด กระโดด กระโดด กระโดด! กระโดด กระโดด กระโดด กระโดด กระโดด
เกย์! เฮ้เฮ้เฮ้เฮ้! ทาทาทา ทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทาทา...
การเคลื่อนไหวจะเร็วขึ้นทีละน้อย: ส่วนที่แปดจะถูกแทนที่ด้วยแฝดสามจากนั้นจังหวะ "ดับ" - syncopations, duolis, triplets อีกครั้ง, สิบหกซึ่ง "ไม่สามารถต้านทาน", "ตก" ใน sforzando:

อุ๊ย! โอ๊ย เจ็บ! โอ้ขา! โอ๊ย เจ็บ! โอ้ขา!

ตัวเลขมีความซับซ้อนของจังหวะและน้ำเสียงสูงสำหรับนักร้องและในทางเทคนิคสำหรับนักดนตรีบรรเลง

หมายเลขหก - "CAT SAILOR" - ภาพย่อ - ฉาก เรื่องราวที่น่าตื่นเต้นของเด็กผู้หญิงเกี่ยวกับกลอุบายของแมวที่เธอเห็น มีจังหวะมากมายความแตกต่างการเคลื่อนไหวที่แสดงออกของท่วงทำนอง glissando วาดภาพ "เกา" ของอุ้งเท้าแมวบนกรงกับนกการพัฒนาถึงจุดสุดยอดและนิ้วของหญิงสาวที่ตีแมวบนกรง .

ตัวเลขดังกล่าวลงท้ายด้วยการร้องเรียนของ Moderato ตามอำเภอใจ:

แม่ช่างเป็นกรงที่มั่นคง! นิ้วเจ็บมากแม่ แม่!
ในข้อแนะนำ นี่มันสะอื้น มันสะอื้น ...
ไม่แมวคืออะไรแม่ ... ห๊ะ? - หญิงสาวประหลาดใจด้วยการประชดแล้ว

วลีสุดท้ายในส่วนเปียโน "บินขึ้น" จากรีจิสเตอร์ล่างถึงท่อนบนจากเปียโน - ถึงมือขวาและสฟอร์ซานโด - แมวหายตัวไปทันที - ฉากนี้จบลง

ฉันเสนอบันทึกให้ Irina Valerievna ตรวจทาน เธอชอบดนตรี วงจรเสียง "เด็ก" ต้องใช้ความเป็นมืออาชีพและการแสดงเป็นจำนวนมาก

โดยพื้นฐานแล้ว ภาษาดนตรีของวัฏจักรเป็นผู้บุกเบิกรูปแบบสมัยใหม่สมัยใหม่ด้วยภาษาฮาร์โมนิกที่ซับซ้อนและแผนการโทนเสียง ซึ่งมักจะไม่มี

ทำงานเกี่ยวกับวัฏจักรและการแสดงคอนเสิร์ตสำหรับฉันและนักดนตรี Odarchuk I.V. การทดสอบวุฒิภาวะทางวิชาชีพอย่างแท้จริง แต่ความอิ่มเอมใจก็ไม่น้อยหน้า

แม้จะมีความซับซ้อนของภาษาดนตรี แต่วงจร "ของเด็ก" ก็ได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชนทั้งที่โรงเรียนศิลปะเด็กในเดือนเมษายน 2532 และในเดือนพฤศจิกายน 2534 ในคอนเสิร์ตฮอลล์ของพระราชวัง Gatchina ในคอนเสิร์ตสมัครสมาชิกโรงเรียน และที่โรงเรียนดนตรีเด็ก Nikolskaya - ในเดือนมกราคม 1993 ของปี

ภาพย่อส่วนนี้ทำให้วัฏจักรโรแมนติกหลักของความทรงจำสมบูรณ์

เพิ่มเติมดังต่อไปนี้

คณะนักร้องประสานเสียง

"พระเยซู นุ่น" คณะนักร้องประสานเสียง นักร้องประสานเสียง และเปียโน;; cit.: 2409 (ฉบับที่ 1), 2420 (ฉบับที่ 2); อุทิศให้กับ: Nadezhda Nikolaevna Rimskaya-Korsakova; ed.: 1883 (แก้ไขและจัดโดย N. A. Rimsky-Korsakov)

"March of Shamil" สำหรับอายุ, เบส, คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา; อ้าง: 1859; อุทิศให้กับ: Alexander Petrovich Arseniev

"ความพ่ายแพ้ของ Sennacherib" สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราโดย J. N. G. Byron จาก "Jewish Melodies"; cit.: 2410 (ฉบับที่ 1), 2417 (ฉบับที่ 2); บทประพันธ์ของ Mussorgsky: "นิทรรศการที่สองปรับปรุงตามคำพูดของ Vladimir Vasilyevich Stasov"); อุทิศให้กับ: Mily Alekseevich Balakirev (ฉบับที่ 1); Vladimir Vasilyevich Stasov (ฉบับที่ 2); เอ็ด.; พ.ศ. 2414 (ฉบับที่ 1 สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและเปียโน)

“โอ้เธอ ไก่ดำขี้เมา” (จากการผจญภัยของ Pakhomych) เพลงถึงคำพูดของนักแต่งเพลง; อ้าง: 2409; อุทิศให้กับ: Vladimir Vasilyevich Nikolsky; ed.: 1926 (แก้ไขโดย A. N. Rimsky-Korsakov)
“ Without the Sun” วัฏจักรเสียงร้องของ AA Golenishchev-Kutuzov (1. “ Inside the Four Walls”; 2. “ คุณจำฉันในฝูงชนไม่ได้” 3. “วันว่าง ๆ ผ่านไปแล้ว ”; 4. “ คิดถึงฉัน” ; 5. "สง่างาม"; 6. "ข้ามแม่น้ำ"); อ้าง: 2417; อุทิศให้กับ: A. A. Golenishchev-Kutuzov; บรรณาธิการ: พ.ศ. 2417
"Merry Hour" เพลงดื่มตามคำพูดของ A.V. , Koltsov; อ้าง: 1858; อุทิศ<: Василию Васильевичу Захарьину; изд.: 1923.
"เพลงตอนเย็น" กับคำพูดของ A. N. Pleshcheev; อ้าง: 2414; อุทิศให้กับ: โซเฟีย Vladimirovna Serbina (Fortunato); ed.: 1912 (ในรุ่นฟรีของ V. G. Karatygin), 1929 (ed.)
"วิสัยทัศน์" โรแมนติกกับคำพูดของ A. A. Golenishchev-Kutuzov; เลขอ้างอิง: 1877; อุทิศให้กับ: Elizaveta Andreevna Gulevich; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.)
“ คุณอยู่ที่ไหนดวงดาวตัวน้อย” เพลงตามคำพูดของ N.P. Grekov; อ้าง: 1858; อุทิศ: I, L. Grunberg; ed.: 1909 (เฉพาะข้อความภาษาฝรั่งเศส), 1911 (พร้อมข้อความภาษารัสเซียและเยอรมัน, แก้ไขโดย V. G. Karatygin)
"Gopak" เพลงจากบทกวี "Gaidamaki" โดย T. G. Shevchenko ในเลน แอล.เอ. เมยา; อ้าง: 2409; อุทิศให้กับ: Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov; ed.: 1933.
“วิญญาณอย่างเงียบ ๆ บินขึ้นไปบนสวรรค์” โรแมนติกกับคำพูดของ A.K. Tolstoy; เลขอ้างอิง: 1877; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.)
“ Children's” (ตอนจากชีวิตของเด็ก) วงจรเสียงของคำพูดของผู้แต่ง (1. “ With the Nanny”; op.: 1868; dedicated: AS Dargomyzhsky; 2. “ In the Corner”, op.: พ.ศ. 2413 อุทิศ: V. A. Hartman, 3. "ด้วง", op.: 1870, อุทิศ: V. V. Stasov, 4. "ด้วยตุ๊กตา", เพลงกล่อมเด็ก, op.: 1870, อุทิศ: Tanya และ Goge Mussorgsky; 5. “ สำหรับ ความฝันที่จะมาถึง”, op.: 1870, อุทิศให้กับ Sasha Cui); ed.: 2414 (ฉบับที่ 2, 3, 4), 2415 (เต็ม) และ 2450 (ด้วยการเพิ่มเพลง "Cat Sailor" และ "I rode on a stick")
"เพลงเด็ก" กับคำพูดของ L. A. May จาก "เพลงรัสเซีย" (หมายเลข 2 "นานา") op.: 2411; บรรณาธิการ: พ.ศ. 2414
“ ลมพัดแรงลมแรง” เพลงของ A. V. Koltsov; อ้าง: 2407; อุทิศให้กับ: Vyacheslav Alekseevich Loginov; ed.: 1909 (ปารีส; เฉพาะข้อความภาษาฝรั่งเศส), 1911 (แก้ไขโดย V. G. Karatygin), 1931 (ed.)
"เพลงยิว" ถึงคำพูดของแอล. เอ. เมย์ (จาก "เพลงแห่งเพลง"); อ้าง: 2410;
อุทิศให้กับ: Filaret Petrovich และ Tatyana Pavlovna Mussorgsky; ed.: 1868

"ความปรารถนา" โรแมนติกกับคำพูดของจีไฮเนอในเลน M.I. มิคาอิโลวา; อ้าง: 2409; อุทิศให้กับ: Nadezhda Petrovna Opochinina (“ ในความทรงจำของการพิจารณาคดีของเธอกับฉัน”); ed.: 1911 (แก้ไขโดย V. G. Karatygin), 1933 (ed.)
"ลืม" เพลงบัลลาดร้องตามคำพูดของ A. A. Golenishchev-Kutuzov "จาก Vereshchagin"; อ้าง: 2417; อุทิศให้กับ: V. V. Vereshchagin; ed.: พ.ศ. 2417 (ไม่อนุญาตให้ตีพิมพ์) และ พ.ศ. 2420
"Evil Death" จดหมายหลุมฝังศพสำหรับเสียงด้วยเปียโน กับคำพูดของนักแต่งเพลง; cit.: 1874 (ภายใต้ความประทับใจของการเสียชีวิตของ N. P. Opochinina); ed.: 1912 (แก้ไขโดย V. G. Karatygin ซึ่งเสร็จสิ้น 12 มาตรการล่าสุด)
“ น้ำตาของฉันหลั่งไหลออกมามากมาย” โรแมนติกกับคำพูดของ G. Heine (แปลโดย M. I. Mikhailov); อ้าง: 2409; อุทิศให้กับ: Vladimir Petrovich Opochinin; ed.: 1933.
"Kalistrat" ​​เพลงตามคำพูดของ N. A. Nekrasov (แก้ไขเล็กน้อย); อ้าง: 2407; อุทิศให้กับ: Alexander Petrovich Opochinin; ed.: 1883 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1931 (ed.)
"คลาสสิก" ดนตรี แผ่นพับคำพูดของผู้แต่ง; อ้าง: 2410; อุทิศให้กับ: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: 1870.
"แพะ" เทพนิยายฆราวาสตามคำพูดของนักแต่งเพลง อ้าง: 2410; อุทิศให้กับ: Alexander Porfiryevich Borodin; บรรณาธิการ: 2411.
"Lullaby of Eremushki" เพลงจากคำพูดของ N. A. Nekrasov; อ้าง: 2411; อุทิศ: "ถึงครูผู้ยิ่งใหญ่แห่งความจริงทางดนตรี Alexander Sergeevich Dargomyzhsky"; บรรณาธิการ: พ.ศ. 2414

"Cat Sailor" เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลงสำหรับวงจร "Children's" (ดู) ฉบับที่ 6; อ้าง: 2415; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov ร่วมกับเพลง "I go on a stick" ภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "At the Dacha") และ 1907 (เป็นอันดับที่ 6 ของวงจร "Children's")
“ใบไม้ร่วงโรยอย่างเศร้าสร้อย” ดนตรี เรื่องราวต่อคำพูดของ A. N. Pleshcheev; อ้าง: 1859; อุทิศให้กับ: Mikhail Osipovich Mikeshin; ed.: 1909 (ปารีส พร้อมข้อความภาษาฝรั่งเศสหนึ่งข้อความ), 1911 (พร้อมข้อความภาษารัสเซีย, แก้ไขโดย V. G. Karatygin), 1931 (ed.)
"Baby" โรแมนติกกับคำพูดของ A. N. Pleshcheev; อ้าง: 2409; อุทิศ: L. V. Azaryeva, ed.: 1923
“ ฉันมีบ้านและสวนมากมาย” โรแมนติกกับคำพูดของ A. V. Koltsov; อ้างจาก: 1863; อุทิศให้กับ: Platon Timofeevich Borispolts; ed.: 2466.

"คำอธิษฐาน" ความรักกับคำพูดของ M. Yu. Lermontov; เลขอ้างอิง: 2408; อุทิศให้กับ: Yulia Ivanovna Mussorgskaya; ed.: 2466.
"เข้าใจยาก" โรแมนติกกับคำพูดของนักแต่งเพลง อ้าง: 2418; อุทิศให้กับ: Maria Izmailovna Kostyurina; ed.: 1911 (แก้ไขโดย V. G. Karatygin), 1931 (ed.)
“ แต่ถ้าฉันได้พบคุณ” โรแมนติกกับคำพูดของ V. S. Kurochkin; อ้างจาก: 1863; อุทิศให้กับ: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: 2466, 2474 (ed.).

"กลางคืน" จินตนาการตามคำพูดของ A. S. Pushkin; cit.: 2407 (ฉบับที่ 1), 2414
(ฉบับที่ 2 พร้อมการนำเสนอบทกวีของพุชกินฟรี); อุทิศให้กับ: Nadezhda Petrovna Opochinina; ed.: พ.ศ. 2414 (ฉบับที่ 2), พ.ศ. 2466 (ฉบับที่ 1), พ.ศ. 2474 (ฉบับผู้แต่ง) "ซุกซน" เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลง; อ้าง: 2410; อุทิศให้กับ: Vladimir Vasilyevich Stasov; บรรณาธิการ: พ.ศ. 2414
“โอ้ เป็นเกียรติที่ชายหนุ่มปั่นปอด้วยไหม” เพลงที่แต่งโดย เอ.เค. ตอลสตอย;
เลขอ้างอิง: 1877; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.)

"Les Miserable" ประสบการณ์ท่องบทกลอนของอีฟ จีเอ็ม; เลขอ้างอิง: 2408; ed.: 2466.

“ บอกฉันทีเถิดสาววิญญาณ” เพลงถึงคำพูดของผู้แต่งที่ไม่รู้จัก อ้าง: 1858; อุทิศให้กับ: Zinaida Afanasyevna Burtseva; ed.: 2410 “ เพลงและการเต้นรำแห่งความตาย” วงจรเสียงของคำพูดของ A. A. Golenishchev-Kutuzov (1. “ Lullaby”; op.: 1875; อุทิศ: Anna Yakovlevna Petrova-Vorobyeva; 2. “ Serenade”; cit.: 1875; อุทิศ: Lyudmila Ivanovna Shestakova; 3. "Trepak"; cit.: 1875; ทุ่มเท: Osip Afanasyevich Petrov; 4. "ผู้บัญชาการ"; cit.: 1877; อุทิศ: Arseny Arkadyevich Golenishchev-Kutuzov) ; ed.: 1882 (แก้ไขโดย I. A. Rimsky-Korsakov), 1928 (ed.)
"เพลงของผู้เฒ่า" ถึงคำพูดของ J. V. Goethe (จาก "Wilhelm Meister"); อ้างจาก: 1863; อุทิศให้กับ: Alexander Petrovich Opochinin; ed.: 1909 (ปารีส พร้อมข้อความภาษาฝรั่งเศสหนึ่งข้อความ), 1911 (พร้อมข้อความภาษารัสเซีย, แก้ไขโดย V. G. Karatygin), 1931 (ed.) "เพลงของหัวหน้าปีศาจ" ถึงคำพูดของ J. V. Goethe (จาก "Faust" ในเลน, A. N. Strugovshikov); อ้าง: 2422; อุทิศให้กับ: Daria Mikhailovna Leonova; ed.: 1883 (แก้ไขโดย I. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.) "งานฉลอง" เรื่องราวของเสียงและเปียโน ตามคำพูดของ A.V. Koltsov; สหกรณ์:
2410; อุทิศให้กับ: Lyudmila Ivanovna Shestakova; ed.: 2411 “ For Mushrooms” เพลงประกอบคำพูดของ L.A. May; อ้าง: 2410; อุทิศให้กับ: Vladimir Vasilyevich Nikolsky; ed.: 2411 “ ฉันขี่ไม้เท้า” เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลงสำหรับวงจร“ เด็ก ๆ ” (ดู) ฉบับที่ 7; อ้าง: 2415; อุทิศให้กับ: Dmitry Vasilyevich และ Poliksena Stepanovna Stasov; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov ร่วมกับเพลง "Cat Sailor" ภายใต้ชื่อทั่วไป "In the Country") และ 1907 (เป็นอันดับที่ 7 ของวงจร "Children's") “ ข้ามดอนสวนกำลังเบ่งบาน” เพลงตามคำพูดของ A. V. Koltsov; อ้าง: 2410;
ed.: 1883 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1929 (ed.) “ระยอง” เพลงตลก ให้เสียงกับเปียโน กับคำพูดของนักแต่งเพลง; สหกรณ์:
พ.ศ. 2413; อุทิศให้กับ: Vladimir Vasilyevich Stasov; ed.: 2414 “ Disperses, Parts” เพลงตามคำพูดของ A. K. Tolstoy; เลขอ้างอิง: 1877; อุทิศให้กับ: Olga Andreevna Golenishcheva-Kutuzova; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.) "Svetik Savishna" เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลง อ้าง: 2409; อุทิศ:
ซีซาร์ อันโตโนวิช ชุย; ed.: 2410 "เซมินารี" เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลง; อ้าง: 2409; อุทิศให้กับ: Lyudmila Ivanovna Shestakova; ed.: 1870.
"เด็กกำพร้า" เพลงตามคำพูดของนักแต่งเพลง อ้าง: 2411; อุทิศให้กับ: Ekaterina Sergeevna Protopopova; ed.: 2414,
"ความเย่อหยิ่ง" เพลงตามคำพูดของ A.K. Tolstoy; เลขอ้างอิง: 1877; อุทิศให้กับ: Anatoly Evgrafovich Palchikov; ed.: 1882 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov)
“ นอน, นอน, ลูกชายชาวนา”, เพลงกล่อมเด็กตามคำพูดของ A. N. Ostrovsky (จากหนังตลก“ Voevoda”); เลขอ้างอิง: 2408; อุทิศ: ในความทรงจำของ Yulia Ivanovna Mussorgskaya; ed.: 2414 (ฉบับที่ 2), 2465 (ฉบับที่ 1)
"Wanderer" โรแมนติกกับคำพูดของ A. N. Pleshcheev; อ้าง: 2421; ed.: 1883 (แก้ไขโดย N. A. Rimsky-Korsakov), 1934 (ed.)
"คนพูดขนาบข้างขาว" เรื่องตลกให้เสียงกับเปียโน ถึงคำพูดของ A. S. Pushkin (จากบทกวี "White-flanked Chatter" และ "The Bells Are Ringing" - มีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อย); อ้าง: 2410; อุทิศให้กับ: Alexander Petrovich และ Nadezhda Petrovna Opochinin; บรรณาธิการ: พ.ศ. 2414
"King Saul" ทำนองภาษาฮีบรูเป็นคำโดย J. N. G. Byron ในทรานส์
P.A. Kozlova; cit.: 2406 (ฉบับที่ 1 และ 2); อุทิศให้กับ: Alexander Petrovich Opochinin (ฉบับที่ 1); ed.: 2414 (ฉบับที่ 2), 2466 (ฉบับที่ 1)
“ คำว่ารักสำหรับคุณคืออะไร” โรแมนติกกับคำพูดของ A. N. Ammosov; เลขอ้างอิง: 1860; อุทิศให้กับ: Maria Vasilievna Shilovskaya; ed.: 2466.
“Meines Herzens Sehnsuchb (“The Desire of the Heart”) เรื่องโรแมนติกในข้อความภาษาเยอรมันโดยผู้เขียนที่ไม่รู้จัก; อ้าง: 1858; อุทิศให้กับ: Malvina Bamberg; ed.: 1907.

มัสซอร์กกี้. วงจรเสียง "เด็ก"

ฉากแกนนำ - ตอนจากชีวิตในวัยเด็กเป็นของหน้าโคลงสั้น ๆ ของงานของ Mussorgsky นี่ไม่ใช่เพลงสำหรับเด็กที่เขียนขึ้นเพื่อการศึกษาเชิงการสอนและไม่อนุญาตให้เด็กเล่นเอง เพลงเหล่านี้เป็นเพลงสำหรับผู้ใหญ่ แต่เขียนจากมุมมองของเด็ก มีแปดเพลงในวงจรภาพของพวกเขาแตกต่างกันมาก - ทั้งเศร้าและตลก แต่ทั้งหมดนั้นตื้นตันใจด้วยความรักที่จริงใจต่อเด็ก ๆ เสียงดนตรีขนาดย่อเหล่านี้รวบรวมความทรงจำอันห่างไกลของวัยเด็กในชนบทของ Mussorgsky รวมถึงการสังเกตที่ละเอียดอ่อนเกี่ยวกับชีวิตของเพื่อนตัวน้อยของนักแต่งเพลง Mussorgsky ไม่เพียงรักเด็ก "จากภายนอก" เขารู้วิธีสื่อสารกับพวกเขาด้วยภาษาของพวกเขาและเข้าใจพวกเขา คิดเหมือนเด็ก ๆ V. Komarova ลูกสาวของ D. Stasov ผู้รู้จัก Mussorgsky ตั้งแต่วัยเด็กและเรียกเขาว่า " ขยะ"เล่าว่า: "เขาไม่ได้เสแสร้งกับเราไม่ได้พูดภาษาปลอมที่ผู้ใหญ่มักพูดกับเด็ก ๆ ในบ้านที่พวกเขาเป็นมิตร กับพ่อแม่ของพวกเขา ... เราพูดกับเขาอย่างอิสระอย่างเท่าเทียมกัน พี่น้องก็ไม่ละอายต่อเขาเลยพวกเขาบอกเขาถึงเหตุการณ์ทั้งหมดในชีวิตของพวกเขา ... "

คุณสมบัติอันชาญฉลาดประการหนึ่งของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คือความสามารถในการเข้ามาแทนที่อีกคนหนึ่งและสร้างผลงานในนามของเขา ในรอบนี้ Mussorgsky สามารถกลับมาเป็นเด็กอีกครั้งและพูดในนามของเขา เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่า Mussorgsky ไม่เพียง แต่เป็นผู้แต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้แต่งคำอีกด้วย การละเล่นของเพลงถูกเขียนขึ้นในเวลาที่ต่างกัน กล่าวคือ ไม่ได้อยู่บนหลักการของ "คิดแล้วเสร็จ" และไม่เรียงลำดับใดๆ พวกเขาถูกรวบรวมเป็นวัฏจักรทีละน้อยและเผยแพร่หลังจากการตายของผู้เขียน เพลงบางเพลงไม่ได้บันทึกลงบนกระดาษ แม้ว่าพวกเขาจะเล่นโดยนักแต่งเพลงในแวดวงเพื่อนสนิทก็ตาม สำหรับเราพวกเขายังคงอยู่ในความทรงจำของคนรุ่นเดียวกันเท่านั้น นี่คือ "ความฝันอันมหัศจรรย์ของเด็ก", "การทะเลาะเบาะแว้งของลูกสองคน" เราสามารถได้ยินวงจรของบทละครเจ็ดเรื่อง

ฉาก "With the Nanny" ฉากแรกสร้างขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 1968 Mussorgsky แสดงให้เพื่อนที่นับถือของเขาซึ่งเป็นนักแต่งเพลง Dargomyzhsky ผู้ซึ่งยกมรดกให้เขาเพื่อดำเนินกิจการอันยอดเยี่ยมนี้ต่อไป ในปี 1970 มีฉากอีกสี่ฉากปรากฏขึ้นและภายใต้ชื่อละครทั่วไปว่า "Children's" ได้รับการตีพิมพ์ใน เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในสำนักพิมพ์ของ V. Bessel และอีกสองปีต่อมา ละครอีกสองเรื่องก็ปรากฏตัวขึ้น แต่พวกเขาได้รับการตีพิมพ์ในเวลาต่อมามากภายใต้กองบรรณาธิการของ N.A. ริมสกี-คอร์ซาคอฟภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "At the Dacha" ในปี พ.ศ. 2425

นอกเหนือจากรอบนี้ Mussorgsky ยังมี "เพลงสำหรับเด็ก" อีกด้วย: "Children's Games-Corners" (scherzo สำหรับเปียโน), "From the Memories of Childhood" ("Nanny and Me", "First Punishment" สำหรับเปียโน), the เพลงเด็ก "ในสวน อา ในสวน

วัฏจักรของเด็กเป็นหนึ่งในผลงานไม่กี่ชิ้นของ Mussorgsky ที่โชคดีพอที่จะเห็นแสงสว่างในช่วงชีวิตของผู้แต่งและพบกับอารมณ์ที่ดีไม่เฉพาะจากสาธารณชนเท่านั้น แต่ยังมาจากนักวิจารณ์อีกด้วย “ การแสดงของฉาก "เด็ก" ไม่มีที่สิ้นสุดในแวดวงดนตรีที่ดีที่สุดของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขียน V. Stasov แม้แต่การถอยหลังเข้าคลองและศัตรูก็ไม่สามารถโต้แย้งความสามารถและความแปลกใหม่ของผลงานชิ้นเอกเหล่านี้ได้อีกต่อไป แม้จะเล็กแต่มีเนื้อหาและความสำคัญสูง

ในฉากแรก ความประทับใจในวัยเด็กของ Mussorgsky เกี่ยวกับนิทานของพี่เลี้ยงสะท้อนให้เห็นซึ่งตามบันทึกของเขา "บางครั้งไม่ได้นอนตอนกลางคืน" ภาพของนิทานสองเรื่องอัดแน่นอยู่ในหัวของเด็ก หนึ่ง "เกี่ยวกับบีชที่น่ากลัว ... ต้นบีชพาเด็กเข้าไปในป่าได้อย่างไรและมันกัดกระดูกสีขาวของพวกเขาอย่างไร ... " และเรื่องที่สอง - ตลก - เกี่ยวกับราชาเท้าง่อย (“ เมื่อเขาสะดุดดังนั้นเห็ดก็โต”) และราชินีจาม (“ เมื่อเขาจาม - แก้วแตก!”) ดนตรีในฉากทั้งหมดเต็มไปด้วยเพลงพื้นบ้านที่สร้างรสชาติของความยอดเยี่ยมของรัสเซียในเวลาเดียวกัน ผู้เขียนแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการรับรู้ถึงเวทมนตร์โดยวิญญาณที่น่าประทับใจของเด็ก

- play-sketch ครั้งที่สองจากรอบ "Children's" ของ Mussorgsky โครงเรื่องเรียบง่าย: พี่เลี้ยงโกรธกับสัตว์เลี้ยงตัวเล็ก ๆ ของเธอทำให้เขาอยู่ในมุมหนึ่ง และนักเล่นพิเรนทร์ที่ถูกลงโทษที่มุมห้องก็โทษลูกแมวอย่างไม่พอใจ - เขาทำทุกอย่างไม่ใช่มิชา แต่น้ำเสียงสะอื้นเศร้าที่แสดงอย่างชัดเจนในเพลง ("ฉันไม่ได้ทำอะไรพี่เลี้ยง") ทรยศ Misha: เขารู้สึกขุ่นเคืองขมขื่นและความรู้สึกผิดของเขา แต่จิตสำนึกแบบเด็กๆ ของเขาไม่รู้ว่าจะคืนดีกับ "ความขัดแย้ง" ครั้งแรกในชีวิตได้อย่างไร พยายามจะออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก เขาเริ่มหยอกล้อพี่เลี้ยง น้ำเสียงที่โศกเศร้าถูกแทนที่ด้วยความไม่แน่นอนและซุกซน (“และพี่เลี้ยงก็ชั่วร้าย แก่ ... ”) แต่ถึงแม้จะได้ยินบันทึกแห่งความอ่อนน้อมถ่อมตนก็ตาม ความเข้าใจทางจิตวิทยาอย่างลึกซึ้งโดยผู้เขียนตัวละครเด็กคือเอกลักษณ์ของดนตรีในวัฏจักรนี้

- การเล่นสเก็ตช์ครั้งที่สามจากวงจร "เด็ก" - เรื่องราวลึกลับกับแมลงปีกแข็งที่สะกดจิตเด็ก ด้วง "ใหญ่ สีดำ น่ากลัว" ฮัมเพลงและขยี้หนวดของมัน แล้วบินเข้าไป ตีไปที่ขมับ กลัวเด็กซ่อนตัวหายใจเล็กน้อย ... เขาเห็นเพื่อน - ด้วงนอนอยู่บนหลังของมันอย่างช่วยไม่ได้ "มีเพียงปีกเท่านั้นที่สั่น" “เกิดอะไรขึ้นกับแมลงเต่าทอง? เขาตีฉันและเขาก็ล้มลง! ในดนตรีด้วยความเฉลียวฉลาดและอารมณ์ความรู้สึกตื่นเต้นของการเปลี่ยนแปลงอารมณ์แบบเด็ก ๆ ได้ยิน: การระเบิดและการล่มสลายของด้วงถูกแทนที่ด้วยความกลัวความวิตกกังวล คำถามที่ค้างอยู่แสดงความประหลาดใจที่ไร้ขอบเขตของเด็กชายต่อหน้าโลกทั้งใบที่เข้าใจยากและลึกลับ

- บทละครที่สี่ของวงจร "เด็ก" - อุทิศโดยนักแต่งเพลงให้กับหลานชายตัวน้อยของเขา "Tanyushka และ Goge Mussorgsky" มันถูกเรียกว่า "Lullaby" เด็กหญิงอุ้มตุ๊กตาของเธอ “ tyap” พูดกับพี่เลี้ยงเกี่ยวกับเรื่องราวเกี่ยวกับบีชและหมาป่าสีเทา และหลงใหลในจังหวะของเปลทำให้ “tyap” ฝันมหัศจรรย์เกี่ยวกับ “เกาะมหัศจรรย์ที่พวกเขาไม่ พวกเขาไม่ได้หว่าน ที่ลูกแพร์เหลวสุก นกร้องเพลงทองทั้งกลางวันและกลางคืน" ท่วงทำนองอันไพเราะของเพลงกล่อมเด็กที่มีวินาทีที่ดังขึ้นราวกับคริสตัล ล่องลอยราวกับภาพลึกลับจากโลกแห่งความฝันในวัยเด็ก

- ฉากที่ห้าของวงจร "เด็ก" - ของขวัญให้กับลูกทูนหัวของ Mussorgsky, Sasha ลูกชายคนแรกของ Cui นางเอกตัวน้อยของฉากพูดคำอธิษฐานที่จำได้ก่อนเข้านอนโดยพูดถึงพ่อและแม่ของเธอและพี่ชายและย่าแก่และป้าและลุงทั้งหมดและเพื่อน ๆ ในสนามของเธออย่างขยันขันแข็ง "และ Filka และ Vanka และ Mitka และ Petka …” . อารมณ์ที่ออกเสียงชื่อนั้นน่าสนใจในดนตรี: ผู้เฒ่ามีสมาธิและจริงจัง แต่เมื่อพูดถึงเด็กในบ้านความจริงจังจะหายไปและเสียงพูดของเด็กที่ร่าเริง ใน Dunyushka "คำอธิษฐาน" ถูกขัดจังหวะ ยังไงต่อ? แน่นอนว่าพี่เลี้ยงจะบอกคุณ ...

- ฉากที่หกจากวงจร "เด็ก" - ตัวอย่างอารมณ์ขันของเด็กเรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์เล็ก ๆ ในบ้าน เจ้าแมวเจ้าเล่ห์ที่คืบคลานเข้ามาที่กรงพร้อมกับนกบูลฟินช์ เตรียมที่จะกัดเหยื่อของเขา และในขณะเดียวกันก็ถูกเด็กสาวที่แกล้งทำเป็นฟันธงกระแทกเขา นิ้วของเธอเจ็บ แต่เธอมีความสุข: นกบูลฟินช์ได้รับการช่วยเหลือและแมวซนถูกลงโทษ

- การเล่นครั้งที่เจ็ดในรอบ "เด็ก" นี่คือฉากการเล่นที่สนุกสนาน เป็นภาพสเก็ตช์จากธรรมชาติ: เด็กที่มีชื่อเสียงโดดไม้ใกล้เดชา โดยจินตนาการว่าเขา "ไปยุกกิ" (หมู่บ้านรอบๆ) ในดนตรีจังหวะที่ตลกขบขัน ("เดินกะเผลก") แสดงให้เห็นถึงการขี่ของชายผู้กล้าหาญที่อยู่ในสถานที่ที่น่าสนใจที่สุด ... สะดุดและทำร้ายขาของเขาคำราม แม่ปลอบประโลม Serzhinka ของเธอซึ่งทำหน้าที่เป็นโอกาสสำหรับบทเพลงที่ไพเราะ (การพูดนอกเรื่องเล็ก ๆ ) ในที่สุด Serzhinka ร่าเริงนั่งลงบนไม้เท้าอีกครั้งและประกาศว่าเขาได้ "เดินทางไป Yukki" แล้วรีบกลับบ้านด้วยการควบม้าเดียวกัน: "จะมีแขก ... "

Inna Astakhova

อิงจากหนังสือโดย G. Khubov "Mussorgsky"

มอสโกสำนักพิมพ์ "ดนตรี" 1969

โลกแห่งความรู้สึก ความสุข และความเศร้าของเด็กเปิดเผยโดยนักแต่งเพลงในวงจรเสียง "Children's" ที่เขาสร้างขึ้นในเวลานั้นด้วยคำพูดของเขาเอง เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงภาพในวัยเด็กที่จริงใจและเป็นกวีมากขึ้น! ทักษะของ Mussorgsky ในการถ่ายทอดโทนเสียงพูดที่ไพเราะที่สุดถูกนำเสนอด้วยสีสันทางอารมณ์ที่น่าประทับใจอย่างแท้จริง และความจริงใจของเสียงและความจริงของการบรรยายสะท้อนให้เห็นถึงทัศนคติของผู้แต่งที่มีต่อโลกภายในของเด็ก - ปราศจากความหวานและความเท็จ แต่ด้วยความอบอุ่นและความอ่อนโยน การเล่นครั้งแรกที่เปิดวงจร - "A Child with a Nanny" - เขียนขึ้นก่อนหน้านี้ในฤดูใบไม้ผลิของปี 2411 ในช่วงชีวิตของ Dargomyzhsky (อุทิศให้กับเขา) ในตอนต้นของปี 2413 Mussorgsky เขียนบทละครอีกสี่เรื่อง: "In the Corner", "Beetle", "With a Doll" และ "For the Coming Sleep"; สองชิ้นสุดท้าย - "The Sailor Cat" และ "I Ride on a Stick" - เขียนขึ้นในปี 1872 คุณไม่สามารถเรียกมันว่าเพลงได้ เหล่านี้เป็นเสียงร้องสำหรับนักแสดงหนึ่งหรือสองคน แต่ไม่มีการแสดงละครเวทีขนาดในพวกเขา - พวกเขาบอบบางจริงใจและใกล้ชิด ละครอีกสองเรื่องที่ควรจะเป็น - "ความฝันของเด็ก" และ "การทะเลาะวิวาทของลูกสองคน"; Mussorgsky เล่นให้เพื่อน แต่ไม่ได้จดไว้

ละครเรื่องแรก "กับพี่เลี้ยง" ดึงดูดใจด้วยความจริงที่มีเสน่ห์ที่สุดของการถ่ายโอนคำพูดของเด็ก: "บอกฉันพี่เลี้ยงบอกฉันทีที่รักเกี่ยวกับบีชที่น่ากลัว .... " วิธีการแสดงออกหลักคือ สายไพเราะ; นี่คือสุนทรพจน์ที่แท้จริง ไพเราะและบรรยายที่ยืดหยุ่นในระดับสากล แม้จะมีเสียงซ้ำหลายครั้งในระดับเสียงเดียวกัน แต่ก็ไม่มีความซ้ำซากจำเจในที่นี้ บรรทัดนี้ถูกมองว่าสมบูรณ์เป็นพิเศษเพราะพยางค์ที่สว่างที่สุดของข้อความ - เครื่องกระทบ - โดยธรรมชาติแล้วสอดคล้องกับการก้าวกระโดดอันไพเราะและนอกจากนี้การทำซ้ำของเสียงในท่วงทำนองก็ขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงของความสามัคคีเกมการลงทะเบียน การเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกในการประกอบ ทุกถ้อยคำในบทนี้เปรียบเสมือนอัญมณี การสังเกตและการค้นพบของนักแต่งเพลงในด้านศูนย์รวมดนตรีของสุนทรพจน์ของเด็กสามารถเพลิดเพลินได้ไม่รู้จบ

บทละคร "In the Corner" เริ่มต้นด้วยอารมณ์ความรู้สึก "สูง" ของความโกรธของพี่เลี้ยง: ความเดือดดาลของแปดที่ไม่หยุดยั้งทำหน้าที่เป็นสิ่งประกอบกับข้อกล่าวหาของเธอ: "โอ้คุณคนพิเรนทร์! คลายบอล แท่งหาย! อาตี! หลุดทุกวง! ถุงเท้าถูกสาดด้วยหมึก! เข้ามุม! เข้ามุม! ไปที่มุมแล้ว!" และทรุดโทรม - "เล่นพิเรนทร์!" และคำตอบจากมุมนั้นเทียบไม่ได้ด้วยความสงสาร เสียงสูงต่ำที่กลมในตอนจบที่ร่วงหล่นและบรรทัดฐาน "คร่ำครวญ" ในการคลอเริ่มเป็นข้อแก้ตัว แต่การเปลี่ยนแปลงทางจิตวิทยานั้นน่าทึ่งเพียงใด: เมื่อเชื่อมั่นในความบริสุทธิ์ของตัวเอง เด็กทารกก็ค่อยๆ เปลี่ยนน้ำเสียงของเขา และเสียงสูงต่ำจากเสียงคร่ำครวญจะค่อยๆ เปลี่ยนเป็นเสียงที่เพิ่มขึ้นอย่างก้าวร้าว ตอนจบของการเล่นเป็นเสียงร้องของ "ศักดิ์ศรีที่ดูถูก": "พี่เลี้ยงทำให้ Mishenka ขุ่นเคืองใส่ Mishenka ไว้ที่มุมห้องเปล่า มิชาจะไม่รักพี่เลี้ยงอีกต่อไป นั่นแหละ!"

ละครเรื่อง "บีเทิล" ที่สื่อถึงความตื่นเต้นของลูกน้อยจากการพบกับด้วง (เขาสร้างบ้านด้วยเศษเสี้ยนและทันใดนั้นเห็นด้วงดำขนาดใหญ่ ด้วงถอดและตีเขาที่วัดแล้วหลุดออกไป ตัวเอง) สร้างขึ้นจากการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องของแปดในคลอ; เรื่องราวที่ปั่นป่วนนำไปสู่จุดไคลแม็กซ์ของเหตุการณ์ด้วยคอร์ดที่เฉียบคม เลียนแบบเหตุการณ์ดราม่า "สำหรับผู้ใหญ่" อย่างตลกขบขัน

ในเพลง“ With a Doll” เด็กผู้หญิงกล่อมตุ๊กตา Tyapa และเลียนแบบพี่เลี้ยงของเธอร้องเพลงกล่อมเด็กที่น่าเบื่อและถูกขัดจังหวะด้วยเสียงร้องไห้อย่างไม่อดทน:“ Tyapa คุณต้องนอน!” และสร้างแรงบันดาลใจให้กับความฝันอันน่ารื่นรมย์ของเธอ Tyapa เธอร้องเพลงเกี่ยวกับเกาะที่ยอดเยี่ยม "ที่ซึ่งพวกเขาไม่เก็บเกี่ยวพวกเขาไม่ได้หว่านที่ที่ลูกแพร์ผลิบานและสุกงอม นกสีทองร้องเพลงทั้งกลางวันและกลางคืน"; ที่นี่แนวไพเราะกล่อมจำเจ และในความสามัคคี ผู้เยาว์ (ปกติสำหรับเพลงกล่อมเด็ก) และวิชาเอก (โดยนัยและ "โปร่งแสง") จะรวมกันอย่างประณีต เมื่อพูดถึงเกาะ "แปลกใหม่" ที่ยอดเยี่ยม เพลงประกอบจะตอบสนองต่อข้อความด้วยความกลมกลืนที่สวยงาม

“ เพื่อความฝันที่จะมาถึง” เป็นคำอธิษฐานของเด็กที่ไร้เดียงสาเพื่อสุขภาพของญาติเพื่อนและคนห่างไกลรวมถึงเพื่อนร่วมเล่น (ด้วยการแจงนับ) ...

ในบทละคร "Cat Sailor" เรื่องราวของแมวที่เอาอุ้งเท้าของมันเข้าไปในกรงที่มีนกบูลฟินช์ก็มีกำหนดการแสดงด้วยจังหวะที่เร้าใจและเร้าใจของแปดอย่างไม่หยุดหย่อน เทคนิคที่เฉียบแหลมของการแสดงเสียงเปียโนนั้นน่าทึ่งมาก - ภาพประกอบของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ (เสียงสั่นในกรง, การสั่นของนกบูลฟินช์)

"ฉันขี่ไม้เท้า" - ฉากที่มีชีวิตชีวาของการเล่นม้า ถูกขัดจังหวะด้วยการสนทนาสั้น ๆ กับเพื่อน Vasya และถูกบดบังด้วยการล้ม ("โอ้เจ็บ! โอ้ขาของฉัน!"...) ความสบายใจของแม่ (น้ำเสียงที่ผ่อนคลายด้วยความรักใคร่) เยียวยาความเจ็บปวดได้อย่างรวดเร็ว และการบรรเลงกลับไพเราะและร่าเริงเหมือนในตอนแรก

"Children's" ตีพิมพ์ในปี 1873 (ออกแบบโดย I. E. Repin) และได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางจากสาธารณชน ในแวดวงนักดนตรี "เด็ก" A. N. Purgold มักจะร้องเพลง

วัฏจักรนี้กลายเป็นงานเดียวของ Mussorgsky ซึ่งในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง ได้รับการทบทวนจาก F. Liszt เพื่อนร่วมงานชาวต่างประเทศที่เคารพซึ่งผู้จัดพิมพ์ V. Bessel ส่งข้อความเหล่านี้ (พร้อมกับผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียคนอื่นๆ) Liszt ชื่นชมความแปลกใหม่ ความผิดปกติ และความฉับไวของโทนเสียงของ "Children's" อย่างกระตือรือร้น พี่ชายของเบสเซลบอก Mussorgsky ว่า "Children's Book" ของ Liszt "ทำให้เขาตกหลุมรักผู้เขียนและปรารถนาจะอุทิศ 'bluette' ให้กับเขา" (เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย - เฝอ). Mussorgsky เขียนถึง V.V. Stasov:“ ... ไม่ว่าฉันจะโง่หรือไม่อยู่ในดนตรี แต่ใน Detskaya ดูเหมือนว่าฉันไม่ได้โง่เพราะเข้าใจเด็ก ๆ และมองพวกเขาในฐานะคนที่มีโลกแปลก ๆ ไม่ใช่ตุ๊กตาตลก ไม่ควรแนะนำผู้เขียนจากด้านที่โง่เขลา ... ฉันไม่เคยคิดว่า Liszt มีข้อยกเว้นเล็กน้อยเมื่อเลือกวิชามหึมาสามารถทำได้ อย่างจริงจังเพื่อทำความเข้าใจและชื่นชม "เด็ก" และที่สำคัญที่สุดคือการชื่นชมมัน ... Liszt จะพูดอะไรหรือเขาจะคิดอย่างไรเมื่อเห็น "บอริส" ในการนำเสนอเปียโนอย่างน้อย

วัฏจักรเสียง "เด็ก"

“ไม่มีใครพูดถึงสิ่งที่ดีที่สุดในตัวเราด้วยความอ่อนโยนและลึกซึ้งมากขึ้น เขา [Mussorgsky] มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและจะยังคงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวด้วยผลงานศิลปะของเขาโดยไม่มีเทคนิคที่ประดิษฐ์ขึ้นเอง โดยไม่มีกฎเกณฑ์ที่เหี่ยวแห้ง ไม่เคยมีมาก่อนที่การรับรู้ที่ละเอียดอ่อนเช่นนี้จะแสดงออกด้วยวิธีการแสดงออกที่เรียบง่ายเช่นนี้

K. Debussy เกี่ยวกับวงจร "Children's" (9)

“ วัฏจักรเสียงร้อง“ สำหรับเด็ก” ซึ่งสร้างขึ้นในช่วงเปลี่ยนยุค 60 และ 70 กลายเป็นศูนย์รวมสูงสุดของหลักการที่มีสติของ Mussorgsky เกี่ยวกับโรงละครเสียง ท้ายที่สุดมันเป็นเพลงแรกของวัฏจักรอนาคต - "กับพี่เลี้ยง" - ที่นักแต่งเพลงกล่าวถึงในละครหลายเรื่องที่แสดงงานศิลปะบางอย่าง ("Savishna", "Orphan", "Lullaby of Eremushki" และอื่น ๆ ). เจ็ดเพลงเล็ก ๆ ที่รวมกันโดยความคิดริเริ่มของวิสัยทัศน์ของโลกเด็กโดยการปรากฏตัวของพวกเขาทำให้เกิดความสุขอย่างแท้จริงในหมู่นักดนตรีที่ล้อมรอบ Mussorgsky” E.E. Durandina (12) เขียน ในทางกลับกัน VV Stasov ในงานเขียนของเขาแสดงความประทับใจดังนี้: “ทุกสิ่งที่เป็นกวีไร้เดียงสาหวานเจ้าเล่ห์เล็กน้อยนิสัยดีมีเสน่ห์ร้อนแรงเหมือนเด็กฝันและสัมผัสอย่างลึกซึ้งในโลกของเด็ก ๆ ปรากฏขึ้นที่นี่ ในรูปแบบที่ไม่เคยมีมาก่อน แต่ไม่มีใครแตะต้อง” (34) V. Stasov และ C. Cui ท่ามกลางนักวิจารณ์ดนตรีชาวรัสเซีย และนักประพันธ์เพลงชาวยุโรปตะวันตก F. Liszt และ C. Debussy ที่อยู่เบื้องหลังพวกเขา ให้การประเมินอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับ "Children's" อะไรคือสาเหตุของความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของเสียงร้องสั้นๆ เกี่ยวกับเด็ก ๆ ?

มาเริ่มกันที่ประวัติความเป็นมาของการสร้างวัฏจักร "เด็ก" เราหันไปหาแหล่งต่างๆ: จดหมายจาก ส.ส. Mussorgsky บันทึกความทรงจำร่วมสมัยผลงานของนักวิจัย (33) วัฒนธรรมดนตรีของเราถือเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมที่ใหญ่ที่สุดในโลก เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich ครองสถานที่แรกในหมู่นักประพันธ์ชาวรัสเซียอย่างไม่ต้องสงสัย ดนตรีของเขาเป็นสมบัติของชาติที่ยิ่งใหญ่ มีสาระสำคัญของรัสเซีย ดินแดนปัสคอฟกลายเป็นแหล่งกำเนิดของดนตรีสากลนี้ Tatyana Georgievna Mussorgskaya หลานสาวของนักแต่งเพลงกล่าวว่าพี่เลี้ยงในบ้านได้รับการยกย่องว่าเป็นสมาชิกที่เท่าเทียมกันของครอบครัว "คนที่ซื่อสัตย์ที่สุด" เธออาศัยอยู่ถัดจากเรือนเพาะชำกินจากโต๊ะของอาจารย์และนอกจากนี้ "จัดการ" กาโลหะซึ่ง "ส่งเสียงดัง" เกือบตลอดเวลา - เมื่อใดก็ตามที่ต้องการชาร้อนก็เสิร์ฟ "จากกุญแจ" “พี่เลี้ยงที่ฉลาดและดี” ก็มีเสียงของเธอเช่นกัน เธอไม่เพียงแต่ดุเด็ก ๆ เท่านั้น แต่ยังตำหนิสุภาพบุรุษและ “พูดกับเขาเหมือนคุณ” ในเรื่องนี้ความคิดเห็นของนักวิชาการ D.S. Likhachev เกี่ยวกับทัศนคติของขุนนางขั้นสูงต่อข้าแผ่นดินเป็นเรื่องที่น่าสนใจ ตามที่นักวิทยาศาสตร์มักมีการสร้างความสัมพันธ์ที่ดีระหว่างเจ้านายกับคนรับใช้และชาวนาซึ่งทำให้ชีวิตมีความมั่นคง ปัญญาชนที่แท้จริงไม่เคยดูหมิ่นผู้อ่อนแอ ไม่เคยแสดงความเหนือกว่า - ลักษณะทั่วไปของผู้มีวัฒนธรรม ที่ดินของ Mussorgsky เป็นเหมือนบ้านการกุศล และเจ้าของบ้านก็เป็นเจ้าของที่ใจดี มีความเห็นอกเห็นใจและเห็นอกเห็นใจต่อความเศร้าโศกของผู้อื่น ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสิ่งนี้มีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของนักแต่งเพลงในอนาคต ในการสร้างความรักเช่น "Savishna", "Orphan", "Mischievous" ซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของคนโง่ศักดิ์สิทธิ์ใน "Boris Godunov" ไม่เพียง แต่ต้องเห็น "ความอัปยศอดสูและดูถูก" เท่านั้น แต่ยังต้องเห็นอกเห็นใจพวกเขาด้วย ดังที่ผู้เฒ่ากล่าวไว้ Barchuks ไม่ได้รับอนุญาตให้ผูกมิตรกับลูกชาวนา Tatyana Georgievna Mussorgskaya กล่าวว่า: "พ่อมักจะนึกถึงคำพูดของ Filaret Petrovich คุณปู่ของฉัน - เด็กจำเป็นต้องเติบโตขึ้นมาท่ามกลางเด็ก ๆ " ในอัลบั้มครอบครัว Mussorgsky มีรูปถ่ายที่ Filaret และ Modest ปรากฏตัวในกางเกงและเสื้อเชิ้ตชาวนา นี่เป็นการยืนยันอีกครั้งว่าพ่อแม่พยายามไม่แยกลูกออกจากเพื่อนที่รับใช้แม้ภายนอก ความจริงที่ว่าเจียมเนื้อเจียมตัวสื่อสารกับเด็กชาวนาและผู้ปกครองของพวกเขาเยี่ยมชมกระท่อมนั้นเป็นหลักฐานโดยนักแต่งเพลงเอง: “ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ในวัยเด็กเขาชอบฟังชาวนาและยอมที่จะล่อใจพวกเขาด้วยเพลง” ดินแดนแห่งนี้ถือเป็นเพลงมานานแล้ว แต่ถึงเวลาแล้วที่วัยเด็กใน Karev สิ้นสุดลงแล้ว ในปีพ.ศ. 2392 ผู้ปกครองพา Filaret และ Modest ไปที่ St. Petersburg เพื่อพิจารณาศึกษา สำหรับคนเจียมเนื้อเจียมตัว ช่วงเวลาใหม่ในเมืองปีเตอร์สเบิร์กได้เริ่มต้นขึ้น ยาวนานที่สุดในชีวิตอันแสนสั้นของเขา ปลายเดือนมีนาคม พ.ศ. 2411 มุสซอร์กสกีอาจสามารถแยกตัวออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ในช่วงเวลาสั้น ๆ เพื่อไปเยี่ยมหลุมศพของมารดาอันเป็นที่รักและจัดการรำลึกถึงเธอในโบสถ์เหมือนที่เคยทำมาก่อน แน่นอนหยุดเจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich ใน Karev ของเขาซึ่งเป็นเจ้าของที่ระบุไว้ การพบปะกับคนชราในคฤหาสน์ทำให้ความทรงจำในวัยเด็กของพี่เลี้ยงหวนกลับคืนมา อย่างที่คุณทราบ Mussorgsky หล่อเลี้ยงแนวคิดทางดนตรีจนกระทั่ง "เวลาเขียน" มาถึง และเมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาแต่งเพลง "Child" (วันที่ผู้เขียนในต้นฉบับคือ "26 เมษายน 2411") นี่คือชื่อแรก และยังมีตัวเลือกต่างๆ เช่น "บอกฉันที พี่เลี้ยง", "ลูกกับพี่เลี้ยง", "ลูก" เพลงจะเข้าสู่วงจร "Children's" ที่อันดับ 1 ด้วยชื่อสุดท้ายและตอนนี้ที่รู้จักกันดีคือ "With the nanny" Mussorgsky อุทิศงานนี้ให้กับ Alexander Sergeevich Dargomyzhsky "ครูผู้ยิ่งใหญ่แห่งความจริงทางดนตรี" ตามที่ Modest Petrovich เขียน เขาเป็นคนแรกที่เล่นเพลงหลังจากนั้น Dargomyzhsky ก็พูดว่า: "อันนี้ติดฉันอยู่ในเข็มขัด" นักแสดงคนแรกของเพลงคือ Alexandra Nikolaevna Purgold แต่งงานกับ Molas นักร้องครูสมาชิกวง Balakirev เห็นได้ชัดว่า Mussorgsky ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับงานนี้ ในจดหมายถึง L.I. Shestakova เขาเขียนว่า:“ ฉันบรรยายถึงส่วนหนึ่งของสิ่งที่ชีวิตมอบให้ฉันในรูปดนตรี ... ฉันต้องการสิ่งนี้ เพื่อให้ตัวละครของฉันพูดบนเวทีอย่างที่คนมีชีวิตพูด... ดนตรีของฉันจะต้องเป็นการถ่ายทอดสุนทรพจน์ของมนุษย์อย่างมีศิลปะในทุกส่วนโค้งที่ละเอียดอ่อนที่สุด นี่คืออุดมคติที่ฉันปรารถนา (“Savishna”, “Orphan”, “Eryomushka”, “Child”)” การรู้จักเพลงของเพื่อนทำให้นักแต่งเพลงแต่งบทละครอีกสี่เรื่อง: "In the Corner", "Beetle", "With a Doll", "For the Coming Sleep" ผลงานทั้งห้านี้ตามคำแนะนำของ Stasov ได้รับชื่อทั่วไปว่า "Children's ตอนจากชีวิตเด็ก นักวิจารณ์ชื่นชมวัฏจักรนี้: “สร้อยไข่มุกและเพชรอะไรอย่างนี้ ดนตรีที่ไม่เคยได้ยินมาก่อน!” "Children's" ได้ยิน Repin เรียกมันว่า "สิ่งที่ยอดเยี่ยมจริงๆ" และถูกปราบด้วย "ความงดงาม" ของทั้งห้าฉาก ดึงหน้าชื่อเรื่องของวัฏจักรนี้ขึ้นมา ในปี 1872 ผู้จัดพิมพ์เพลง V. Bessel ได้ตีพิมพ์ "Children's" ด้วยภาพวาดของ Repin และแฟนเพลงในรัสเซียและต่างประเทศสามารถทำความรู้จักกับมันได้ ในเมือง Weimar Liszt ผู้ยิ่งใหญ่สูญเสีย The Nursery ไป และนั่นทำให้เขาและทุกคนพอใจ Mussorgsky ผู้ซึ่งยกย่อง Liszt ที่เทิดทูนรู้เรื่องนี้และแบ่งปันความสุขกับ Stasov:“ ฉันไม่เคยคิดเลยว่า Liszt เลือกใช้แผนการขนาดมหึมาที่มีข้อยกเว้นเล็กน้อยสามารถเข้าใจและชื่นชม The Children's อย่างจริงจังและที่สำคัญที่สุดคือชื่นชมเธอ ท้ายที่สุดแล้วเด็ก ๆ ในนั้นก็เป็นชาวรัสเซียด้วยกลิ่นท้องถิ่นที่แรง

เด็กรัสเซียเหล่านี้เป็นใคร ความรู้ด้านจิตวิทยาเด็กนี้มาจากไหน?

ในช่วงเวลาของการสร้างวงจรเสียง Mussorgsky ส่วนใหญ่อาศัยอยู่ในครอบครัวของพี่ชายซึ่งมีลูกเติบโตขึ้นมาต่อหน้านักแต่งเพลง เจียมเนื้อเจียมตัว Petrovich เป็นพ่อทูนหัวของหลานชายของจอร์จ พิธีล้างบาปเกิดขึ้นในศาลของโบสถ์ Mariinsky ในเมือง Pavlovsk ซึ่งทั้งคู่มีกระท่อมสองหลัง Tatyana Georgievna ย้ำมากกว่าหนึ่งครั้งว่าพ่อของเธอเป็นหลานชายคนโปรดของนักแต่งเพลง Petrovich เจียมเนื้อเจียมตัวยกย่องเขาและปฏิบัติต่อเขาเหมือนลูกชายของเขาเอง เมื่อ Georgy เรียนที่ Naval Corps เขาใช้เวลาว่างทั้งหมดกับลุงของเขาตั้งแต่นั้นมาพ่อแม่ของเขาได้ออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อที่ดิน Ryazan ซึ่งเป็นภรรยาของ Filaret Petrovich ในวันเกิดของเขา Modest Petrovich มอบเชิงเทียนทองแดงให้กับหลานชายของเขาสำหรับเทียนสองเล่มที่มีรูปอัศวิน เชิงเทียนนี้มีค่าอย่างยิ่งโดย Mussorgskys ในฐานะมรดกสืบทอดของครอบครัวเนื่องจากนักแต่งเพลงทำงานภายใต้มัน ผู้รักษาประตูคนสุดท้ายคือ Tatyana Georgievna อย่างไรก็ตาม แท่งเทียนหายไประหว่างการปิดล้อม เมื่อบ้านถูกปลอกกระสุน แต่ของขวัญที่แพงที่สุดยังคงอยู่ตลอดไป - ลุงที่มีชื่อเสียงได้อุทิศละครเรื่อง "With a Doll" จากวงจร "Children's" ให้กับหลานชายของเขา บนแผ่นเพลงแสดงวันที่ผู้เขียนคือ “18 ธันวาคม 2413 Tanyushka และ Goge Mussorgsky ดังนั้นบางทีนักแต่งเพลง "เขียน" "เด็ก" จากหลานชายของเขา นอกจากนี้ เขายังใช้ข้อสังเกตของเด็ก ๆ เมื่อไปเยี่ยมบ้านเพื่อนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่กระท่อม บันทึกความทรงจำของผู้ร่วมสมัยของนักแต่งเพลงพูดถึงข้อสันนิษฐานนี้ ตัวอย่างเช่นสิ่งนี้:“ ลูก ๆ ของ Cui รักเขา [Mussorgsky] มากเพราะในขณะที่เล่นกับพวกเขาเขาไม่ได้แสดงความเห็นอกเห็นใจและเยาะเย้ยพวกเขาเหมือนเด็กจากใจ ... ” อย่างไรก็ตามตอน Mussorgsky อธิบายไว้อย่างชัดเจนว่าไม่ใช่บ้านในชนบทและไม่เหมือนกับ Pavlovsk แต่อย่างใด ด้วยพระราชวังและสวนสาธารณะที่หรูหรา และวีรบุรุษตัวน้อยของบทละครก็ดูไม่เหมือนเด็กในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Children's" แสดงภาพชีวิตในชนบท และนี่คือหมู่บ้านที่อยู่ห่างไกลจากเมืองหลวงมาก ด้วยภาษาถิ่นและลักษณะเฉพาะของปัสคอฟที่ชัดเจน และถึงแม้ว่าผู้แต่งจะไม่ได้ระบุชื่อสถานที่ทำงานโดยเฉพาะ แต่ข้อความก็รู้สึกว่าเป็นที่รู้จักและใกล้ชิดกับเขาเป็นอย่างดี การเล่นรอบแรกของวัฏจักร "กับพี่เลี้ยง" เขียนในคนแรก: "บอกฉันพี่เลี้ยงบอกฉันทีที่รัก" นักแต่งเพลงกล่าวถึงความจริงที่ว่าพี่เลี้ยงของ Mussorgsky เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่าเรื่องเทพนิยายในแนวชีวประวัติของเขา: "ภายใต้อิทธิพลโดยตรงของพี่เลี้ยงฉันจึงคุ้นเคยกับนิทานรัสเซียอย่างใกล้ชิด" พี่เลี้ยง Karev ที่ฉลาดและใจดีรู้จักตำนานและคำพูดมากมายและนำไปใช้ในทุกสถานการณ์ของชีวิต ในละคร เด็กขอให้พี่เลี้ยงเล่าเรื่องดีๆ ให้ฟัง - เรื่องตลกที่ใจดี: “รู้ไหม พี่เลี้ยง: อย่าพูดถึงต้นบีช! "น่าสนใจกว่าสำหรับเด็กที่จะได้ยินเกี่ยวกับกษัตริย์ที่เดินกะโผลกกะเผลก: "ในขณะที่เขาสะดุดเห็ดก็เติบโต" หรือเกี่ยวกับเกาะที่ยอดเยี่ยม "ที่ซึ่งพวกเขาไม่ได้เก็บเกี่ยวหรือหว่านที่ซึ่งลูกแพร์จำนวนมากเติบโตและทำให้สุก" เกาะนี้ค่อนข้างจริง - ตั้งอยู่บนทะเลสาบ Zhizhitsky และเรียกว่า Dolgiy แม้กระทั่งตอนนี้ คุณสามารถเก็บสตรอเบอรี่กับบลูเบอร์รี่หรือราสเบอร์รี่ในถังได้ภายในครึ่งวัน และอย่าเป็นตัวละครหลักของ "เด็ก" - พ่อ, แม่, พี่เลี้ยง, พี่ชายสองคน Mishenka และ Vasenka และ "ยายแก่" - เตือนครอบครัว Mussorgsky - พ่อ, แม่, พี่น้อง Filaret และเจียมเนื้อเจียมตัว, พี่เลี้ยง Ksenia Semyonovna และยาย Irina Yegorovna . ที่น่าสังเกตยิ่งกว่านั้นก็คือ "ความคล้ายคลึง" กับชีวิตของละคร "ในฝันที่จะมาถึง" ที่นี่พี่เลี้ยงสอนสาวเสิร์ฟให้สวดมนต์ซึ่งญาติของเธอพาไปหาพี่น้อง ใน "คำอธิษฐาน" ของวัฏจักรและใน "ภาพวาดสารภาพ" ชื่อเดียวกัน: ป้าคัทย่า, น้านาตาชา, ป้ามาชา, ป้าปาราชา ... ลุงโวโลเดีย, กริชชา, ซาชา, และเด็ก ๆ : ฟิลก้า, แวนก้า, มิทก้า , Petka, Dasha, Pasha, Dunyasha... ดูเหมือนว่าบทละคร "Beetle" จะได้รับแรงบันดาลใจจากความทรงจำในวัยเด็กของนักแต่งเพลงเช่นกัน เกมดังกล่าวการมีส่วนร่วมอย่างใกล้ชิดกับธรรมชาติเป็นไปได้เฉพาะในพื้นที่ชนบทขนาดเล็กเท่านั้นและไม่ใช่ที่กระท่อมใน Pavlovsk “ ฉันเล่นที่นั่นบนทรายหลังศาลาที่มีต้นเบิร์ช ฉันสร้างบ้านด้วยเศษไม้เมเปิล ซึ่งแม่ของฉันเอง แม่ของฉันเองแหลกสลาย แหล่งกำเนิดของความไวที่แยบยลและทรงพลังของ Mussorgsky คือบ้านเกิดของเขาดินแดน Pskov ที่นี่ที่นักแต่งเพลงได้ยินครั้งแรกในขณะที่เขาสังเกตในจดหมายฉบับหนึ่งของเขาว่า "เสียงเครื่องสายพื้นเมืองของเขา ... "