ปรมาจารย์ด้านไวโอลินแห่งอิตาลี ผู้ผลิตไวโอลิน: Antonio Stradivari, Nicolo Amati, Giuseppe Guarneri และคนอื่นๆ ข้อมูลเกี่ยวกับผู้ผลิตไวโอลินที่มีชื่อเสียงของอิตาลี

ชื่อนิรันดร์
ในศตวรรษที่ 16-17 โรงเรียนขนาดใหญ่ได้ก่อตั้งขึ้นในหลายประเทศในยุโรป ช่างทำไวโอลิน... ตัวแทนของโรงเรียนไวโอลินอิตาลี ได้แก่ ครอบครัวที่มีชื่อเสียง Amati, Guarneri และ Stradivari จาก Cremona
เครโมน่า
เมืองเครโมนาตั้งอยู่ทางตอนเหนือของอิตาลี ในลอมบาร์เดีย บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำโป ตั้งแต่ศตวรรษที่ 10 เมืองนี้เป็นที่รู้จักในฐานะศูนย์กลางการผลิตเปียโนและคันธนู Cremona ได้รับฉายาว่าเป็นเมืองหลวงของโลกของเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายอย่างเป็นทางการ ปัจจุบันผู้ผลิตไวโอลินมากกว่าร้อยรายทำงานในเครโมนา และผลิตภัณฑ์ของพวกเขาได้รับความชื่นชมอย่างสูงจากผู้เชี่ยวชาญ ในปี ค.ศ. 1937 ในปีพ.ศ. 2480 ครบรอบ 200 ปีการเสียชีวิตของ Stradivari โรงเรียนสอนทำไวโอลินซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย ได้ก่อตั้งขึ้นในเมืองนี้ มีนักเรียน 500 คนจากทั่วทุกมุมโลก

ทัศนียภาพของเครโมนา ค.ศ. 1782

มีมากมาย อาคารประวัติศาสตร์และอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม แต่พิพิธภัณฑ์สตราดิวารีอาจเป็นสถานที่ท่องเที่ยวที่น่าสนใจที่สุดของเครโมนา พิพิธภัณฑ์มีสามส่วนที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของการพัฒนาธุรกิจไวโอลิน คนแรกอุทิศให้กับ Stradivari เอง: ไวโอลินบางส่วนของเขาถูกเก็บไว้ที่นี่ ตัวอย่างกระดาษและไม้ที่อาจารย์ทำงานแสดง ส่วนที่สองประกอบด้วยผลงานของผู้ผลิตไวโอลินรายอื่นๆ ได้แก่ ไวโอลิน เชลโล ดับเบิลเบส ซึ่งผลิตขึ้นในศตวรรษที่ 20 ส่วนที่สามกล่าวถึงกระบวนการทำเครื่องสาย

ใน Cremona ถือกำเนิดขึ้นอย่างโดดเด่น นักแต่งเพลงชาวอิตาลี Claudio Monteverdi (1567-1643) และ Giovanni Beltrami ช่างแกะสลักหินชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง (1779-1854) แต่ที่สำคัญที่สุด Cremona ได้รับการยกย่องจากผู้ผลิตไวโอลิน Amati, Guarneri และ Stradivari
แต่น่าเสียดาย ที่ทำงานเพื่อประโยชน์ของมนุษยชาติ ผู้ผลิตไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้ละทิ้งภาพลักษณ์ของตนเอง และเราซึ่งเป็นลูกหลานของพวกเขาไม่มีโอกาสได้เห็นรูปร่างหน้าตาของพวกเขา

อมตะ

อามาติ (Italian Amati) เป็นตระกูลของผู้เชี่ยวชาญเครื่องดนตรีโค้งคำนับชาวอิตาลีจากตระกูลอามาติ Cremona โบราณ การกล่าวถึงชื่อ Amati มีอยู่ในพงศาวดารของ Cremona ตั้งแต่ปี 1097 Andrea ผู้ก่อตั้งราชวงศ์ Amati เกิดเมื่อราวปี 1520 อาศัยและทำงานใน Cremona และเสียชีวิตที่นั่นราวปี 1580
สองคนที่มีชื่อเสียงของ Andrea - ผู้เชี่ยวชาญจากเมือง Brescia - Gasparo da Salo และ Giovanni Magini ก็มีส่วนร่วมในธุรกิจไวโอลินเช่นกัน โรงเรียน Breshan เป็นโรงเรียนเดียวที่สามารถแข่งขันกับโรงเรียน Cremona ที่มีชื่อเสียงได้

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1530 Andrea ร่วมกับ Antonio น้องชายของเขาได้เปิดโรงงานของตนเองใน Cremona ซึ่งพวกเขาเริ่มทำวิโอลา เชลโล และไวโอลิน เครื่องมือที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังหลงเหลืออยู่คือวันที่ 1546 ยังคงรักษาคุณลักษณะบางอย่างของโรงเรียน Breshan ไว้ ตามประเพณีและเทคโนโลยีในการทำเครื่องสาย (ไวโอลินและลูท) Amati เป็นคนแรกในกลุ่มเพื่อนของเขาในการสร้างไวโอลิน แบบทันสมัย.

Amati สร้างไวโอลินในสองขนาด - ขนาดใหญ่ (แกรนด์ Amati) - ยาว 35.5 ซม. และเล็กกว่า - 35.2 ซม.
ไวโอลินมีด้านต่ำและดาดฟ้าที่มีหลังคาโค้งค่อนข้างสูง หัวมีขนาดใหญ่แกะสลักอย่างชำนาญ Andrea เป็นคนแรกที่กำหนดการเลือกไม้ตามแบบฉบับของโรงเรียน Cremona: เมเปิ้ล (ชั้นล่าง, ด้านข้าง, หัว) โก้เก๋หรือเฟอร์ (ท็อปส์ซู) สำหรับเชลโลและดับเบิลเบส บางครั้งด้านหลังทำจากไม้แพร์และไม้มะเดื่อ

หลังจากได้รับเสียงที่ชัดเจน สีเงิน อ่อนโยน (แต่ไม่แรงพอ) Andrea Amati ได้ให้ความสำคัญกับอาชีพของช่างทำไวโอลิน สร้างโดย him แบบคลาสสิคไวโอลิน (โครงร่างของแบบจำลอง การรักษาห้องใต้ดินของเด็ค) ส่วนใหญ่ไม่เปลี่ยนแปลง การปรับปรุงที่ตามมาทั้งหมดที่ทำโดยผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับพลังของเสียง

เมื่ออายุได้ 26 ปี Andrea Amati ผู้ผลิตไวโอลินที่มีความสามารถ ได้ "สร้าง" ชื่อให้กับตัวเองแล้วและติดไว้บนฉลากที่ติดอยู่กับเครื่องดนตรี ข่าวลือเกี่ยวกับอาจารย์ชาวอิตาลีแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไปทั่วยุโรปและไปถึงฝรั่งเศส พระเจ้าชาร์ลที่ 9 ทรงเชิญแอนเดรียมายังที่ของเขา และสั่งให้เขาทำไวโอลินสำหรับวงดนตรี "The King's 24 Violins" แอนเดรียทำเครื่องดนตรี 38 ชนิด รวมทั้งไวโอลินเสียงแหลมและเทเนอร์ บางคนรอดชีวิตมาได้

Andrea Amati มีลูกชายสองคน - Andrea-Antonio และ Girolamo ทั้งคู่เติบโตขึ้นมาในโรงงานของพ่อ เป็นหุ้นส่วนกับพ่อมาตลอดชีวิต และอาจเป็นผู้ผลิตไวโอลินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้น
เครื่องดนตรีที่ผลิตโดยบุตรชายของ Andrea Amati นั้นงดงามยิ่งกว่าเครื่องดนตรีของพ่อ และเสียงไวโอลินของพวกเขาก็เบาลงยิ่งกว่าเดิม พี่น้องขยายห้องนิรภัยเล็กน้อยเริ่มทำภาวะซึมเศร้าตามขอบดาดฟ้าขยายมุมให้ยาวขึ้นและงอรู f เล็กน้อยเล็กน้อย

Nicolo Amati

Nicolo ลูกชายของ Girolamo (1596-1684) หลานชายของ Andrea ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในการทำไวโอลิน Nicolo Amati สร้างไวโอลินที่ออกแบบมาสำหรับ พูดในที่สาธารณะ... เขาได้ปรับแต่งรูปร่างและเสียงของไวโอลินของคุณปู่ของเขาให้สมบูรณ์แบบและปรับให้เข้ากับความต้องการของยุคนั้น

เมื่อต้องการทำเช่นนี้ เขาเพิ่มขนาดของร่างกายเล็กน้อย ("รุ่นใหญ่") ลดส่วนนูนของสำรับ เพิ่มด้านข้าง และทำให้เอวลึกขึ้น เขาปรับปรุงระบบจูนเด็ค ความสนใจเป็นพิเศษจ่ายให้กับการเคลือบของสำรับ เขาหยิบต้นไม้สำหรับไวโอลินขึ้นมาโดยเน้นที่คุณสมบัติด้านเสียงของไวโอลิน นอกจากนี้ เขายังประสบความสำเร็จด้วยว่าน้ำยาเคลือบเงาที่เคลือบเครื่องมือนั้นยืดหยุ่นและโปร่งใส และสีนั้นเป็นสีบรอนซ์ทองกับโทนสีน้ำตาลแดง

การออกแบบที่เปลี่ยนแปลงโดย Nicolo Amati ทำให้เสียงไวโอลินแข็งแกร่งขึ้น และเสียงก็แผ่ขยายออกไปโดยไม่สูญเสียความสวยงาม Nicolo Amati มีชื่อเสียงที่สุดในตระกูล Amati ส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขามีเครื่องดนตรีมากมายที่เขาทำ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะชื่อที่โด่งดังของเขา

เครื่องดนตรีทั้งหมดของ Nicolo ยังคงมีคุณค่าจากนักไวโอลิน Nicolo Amati ก่อตั้งโรงเรียนสำหรับช่างทำไวโอลิน ในหมู่นักเรียนของเขา ได้แก่ Girolamo II (1649 - 1740), Andrea Guarneri, Antonio Stradivari ซึ่งต่อมาได้สร้างราชวงศ์ โรงเรียน และนักเรียนคนอื่นๆ ลูกชายของ Girolamo II ไม่สามารถทำงานของบิดาต่อไปได้ และมันก็จางหายไป

กวาร์เนรี

Guarneri เป็นครอบครัวของผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องดนตรีโค้งคำนับชาวอิตาลี Andrea Guarneri ผู้ก่อตั้งครอบครัวเกิดในปี 1622 (ค.ศ. 1626) ในเมืองเครโมนา ซึ่งเขาอาศัยอยู่ ทำงาน และเสียชีวิตในปี 1698
เขาเป็นนักเรียนของ Nicolo Amati และสร้างไวโอลินตัวแรกในสไตล์ Amati
ต่อมา Andrea ได้พัฒนาแบบจำลองไวโอลินของเขาเอง โดยที่รู f มีโครงร่างที่ไม่ปกติ ส่วนโค้งของดาดฟ้านั้นราบเรียบ และด้านข้างค่อนข้างต่ำ ไวโอลิน Guarneri มีคุณสมบัติอื่น ๆ โดยเฉพาะเสียงของพวกเขา

ปิเอโตรและจูเซปเป้ ลูกชายของ Andrea Guarneri ก็เป็นนักไวโอลินชั้นยอดเช่นกัน พี่ปิเอโตร (1655-1720) ทำงานครั้งแรกในเครโมนา จากนั้นในมานตัว เขาสร้างเครื่องดนตรีตามแบบอย่างของเขาเอง ("หน้าอก" กว้าง ส่วนโค้งนูน รู f ที่โค้งมน ค่อนข้างโค้งมน) แต่เครื่องดนตรีของเขาใกล้เคียงกับการผลิตและให้เสียงไวโอลินของพ่อ

ลูกชายคนที่สองของ Andrea, Giuseppe Guarneri (1666 - c. 1739) ยังคงทำงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการของครอบครัวและพยายามรวมแบบจำลองของ Nicolo Amati และพ่อของเขา แต่ยอมจำนนต่ออิทธิพลที่แข็งแกร่งของงานของลูกชายของเขา (ที่มีชื่อเสียง Giuseppe (Joseph) del Gesu) เริ่มเลียนแบบเขาในการพัฒนาเสียงที่แข็งแกร่งและกล้าหาญ

ลูกชายคนโตของ Giuseppe - Pietro Guarneri 2nd (1695-1762) ทำงานในเวนิส ลูกชายคนเล็ก- นอกจากนี้ Giuseppe (Joseph) ชื่อเล่น Guarneri del Gesu ก็กลายเป็นผู้ผลิตไวโอลินชาวอิตาลีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

Guarneri del Gesu (1698-1744) ได้สร้างไวโอลินในแบบฉบับของตัวเอง โดยออกแบบให้เล่นในวงกว้าง ห้องคอนเสิร์ต... ไวโอลินที่ดีที่สุดในงานของเขามีความโดดเด่น เสียงแข็งด้วยความหนา เต็มไปด้วยโทนสี ความหมาย และความหลากหลายของเสียงต่ำ คนแรกที่ชื่นชมความเหนือกว่าของไวโอลิน Guarneri del Gesu คือ Niccolo Paganini

ไวโอลิน Guarneri del Gesu, 1740, Cremona, inv. หมายเลข 31-a

เป็นของ Ksenia Ilyinichna Korovaeva
เธอเข้าสู่การสะสมของรัฐในปี 2491
มิติข้อมูลหลัก:
ความยาวลำตัว - 355
ความกว้างด้านบน - 160
ความกว้างด้านล่าง - 203
ความกว้างที่เล็กที่สุด - 108
ขนาด - 194
คอ - 131
หัว - 107
ขด - 40.
วัสดุ:
ชั้นล่าง - จากการตัดกึ่งเรเดียลเมเปิ้ลไซคามอร์ชิ้นเดียว
เปลือกทำจากไม้เมเปิ้ลไซคามอร์ห้าส่วนส่วนบนทำจากไม้สปรูซสองส่วน

อันโตนิโอ สตราดิวารี

Antonio Stradivari หรือ Stradivarius เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเครื่องสายและเครื่องดนตรีโค้งคำนับที่มีชื่อเสียง เชื่อกันว่าเขาอาศัยและทำงานในเครโมนาเพราะไวโอลินตัวหนึ่งของเขามีตราประทับ "1666, Cremona" ความอัปยศเดียวกันนี้ยืนยันว่า Stradivari ศึกษากับ Nicolo Amati เชื่อกันว่าเขาเกิดในปี ค.ศ. 1644 แม้ว่าจะไม่ทราบวันเดือนปีเกิดที่แน่นอนก็ตาม ชื่อของพ่อแม่ของเขาเป็นที่รู้จัก - Alexandro Stradivari และ Anna Moroni
ในเมือง Cremona เริ่มต้นในปี 1680 Stradivari อาศัยอยู่ในจัตุรัส St. โดมินิค ในสถานที่เดียวกันเขาเปิดการประชุมเชิงปฏิบัติการที่เขาเริ่มทำ เครื่องสาย- กีตาร์ วิโอลา เชลโล และแน่นอน ไวโอลิน

จนกระทั่งปี 1684 Stradivari ได้สร้างไวโอลินขนาดเล็กในสไตล์ Amati เขาทำซ้ำและปรับปรุงไวโอลินของครูอย่างขยันขันแข็ง พยายามค้นหาสไตล์ของตัวเอง Stradivari ค่อยๆ ปลดปล่อยตัวเองจากอิทธิพลของ Amati และสร้างขึ้น แบบใหม่ไวโอลินที่แตกต่างจากไวโอลิน Amati ในด้านความทุ้มและเสียงทรงพลัง

เริ่มต้นในปี 1690 Stradivari เริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่มีขนาดใหญ่ขึ้น ตรงกันข้ามกับไวโอลินของรุ่นก่อน "ไวโอลินทรงยาว" ทั่วไปของ Stradivari มีความยาว 363 มม. ซึ่งใหญ่กว่าไวโอลิน Amati 9.5 มม. ต่อมาอาจารย์ได้ลดความยาวของเครื่องมือลงเหลือ 355.5 มม. ในเวลาเดียวกันทำให้ค่อนข้างกว้างขึ้นและมีส่วนโค้งที่โค้งมากขึ้น - นี่คือที่มาของรูปแบบความสมมาตรและความงามที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งเข้ามา ประวัติศาสตร์โลกในฐานะ "ไวโอลินสตราดิวาเรียส" และปิดบังชื่อของอาจารย์ด้วยรัศมีภาพไม่เสื่อมคลาย

เครื่องดนตรีที่โดดเด่นที่สุดถูกสร้างขึ้นโดย Antonio Stradivari ระหว่างปี 1698 ถึง 1725 ไวโอลินทั้งหมดในยุคนี้มีความโดดเด่นด้วยการตกแต่งที่โดดเด่นและลักษณะเสียงที่ยอดเยี่ยม - เสียงของพวกเขามีความคล้ายคลึงและอ่อนโยน เสียงผู้หญิง.
ตลอดชีวิตของเขา อาจารย์ได้สร้างไวโอลิน วิโอลา และเชลโลมากกว่าหนึ่งพันตัว ถึงเวลาของเราแล้วประมาณ 600 คน ไวโอลินของเขาบางตัวเป็นที่รู้จักภายใต้ ชื่อจริงตัวอย่างเช่น ไวโอลิน Maximilian ซึ่งเล่นโดยนักไวโอลินชาวเยอรมันชื่อ Michel Schwalbe ซึ่งเป็นนักไวโอลินชาวเยอรมันร่วมสมัยของเราซึ่งเล่นไวโอลินตัวนี้ตลอดชีวิต

ไวโอลิน Stradivarius ที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ได้แก่ Betts (1704) ในหอสมุดรัฐสภาแห่งสหรัฐอเมริกา), Viotti (1709), Alard (1715) และ Messiah (1716)

นอกจากไวโอลินแล้ว Stradivari ยังสร้างกีตาร์ วิโอลา เชลโล และสร้างตามคำกล่าวของ อย่างน้อย, หนึ่งพิณ - ตามการประมาณการปัจจุบัน เครื่องดนตรีมากกว่า 1100 หน่วย เชลโลที่ออกมาจากมือของ Stradivari มีท่วงทำนองที่ไพเราะและสวยงาม

เครื่องดนตรี Stradivarius มีความโดดเด่นด้วยการจารึกลักษณะเฉพาะบน ละติน: Antonius Stradivarius Cremonensis Faciebat Annoในการแปล - Antonio Stradivari Cremona ทำในปี (เช่นและเช่น)
หลังปี ค.ศ. 1730 ได้มีการลงนามเครื่องดนตรี Stradivarius บางชิ้น Sotto la Desciplina d'Antonio Stradivari F. ในเครโมนา)