กีตาร์ร้องเพลง: ผู้จัดการระดับสูงคนใดเล่นในกลุ่มดนตรี กีตาร์ร้องเพลง: ผู้จัดการระดับสูงคนใดเล่นในกลุ่มดนตรี Richard Marco ผู้ร่วมก่อตั้งและ CEO

บ้าน / ทะเลาะกัน

18 กันยายน 2558 06:56 น.


ตุลาคม อาทิตย์ กลุ่ม เมื่อ .

ในวันที่ 20 กันยายน ตุลาคม ซานจะมาที่ซารันสค์อีกครั้งเพื่อแสดงเพื่อเป็นเกียรติแก่ 1,000 วันก่อนการแข่งขันฟุตบอลโลกปี 2018 ที่รัสเซียจะเริ่มขึ้น ก่อนกิจกรรมนี้ ฉันได้พบกับ Gleb และ Gwin และเราได้พูดคุยกันถึงเรื่องต่างๆ

สัมภาษณ์พิเศษกับวง October Sun band

มีข้อมูลไม่มากเกี่ยวกับกลุ่มของคุณบนอินเทอร์เน็ต โปรดบอกเราสักเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวคุณและที่มาของวงดนตรี

Gleb : ทั้งฉันและกวินไม่ใช่นักดนตรีที่ได้รับการฝึกฝน ฉันเริ่มเล่นกีตาร์เบสโดยทั่วไปหลังเลิกเรียนตอนอายุ 25 ปี มันเริ่มเป็นงานอดิเรกควบคู่ไปกับการทำงานในธนาคารพาณิชย์ เราพบกวินขณะทำงานร่วมกันที่บริษัทที่ปรึกษา PwC เมื่อประมาณ 7 ปีที่แล้ว กวินก็มีวงดนตรีคัฟเวอร์ชื่อ Croupier ซึ่งเขาเป็นศิลปินเดี่ยวกับเพื่อนของเขาจากไอร์แลนด์ มีตำแหน่งว่างในวงดนตรีสำหรับนักเล่นเบสและฉันเข้าร่วมกับพวกเขา เราเล่นคัฟเวอร์กับ Croupier มาเป็นเวลา 4 ปี แสดงเป็นประจำที่ Genre Crisis และกิจกรรมองค์กร ในที่สุด เราก็เบื่อมันและตัดสินใจสร้าง กลุ่มใหม่ซึ่งกลายเป็นอาทิตย์ตุลาคม ช่วงแรกยังเป็นวงคัฟเวอร์ด้วย แต่ปีต่อมา ผมก็แต่งเพลงแรก มันคือวันแรกของชีวิตคุณ และตั้งแต่นั้นมา เราก็เริ่มที่จะเจือจางเพลงคัฟเวอร์ ผลงานของตัวเองจนไม่มีที่สำหรับคัฟเวอร์ในการแสดงของเราแล้ว) ดังนั้นเราสามารถพูดได้ว่าดวงอาทิตย์ตุลาคมเดิมปรากฏขึ้นเมื่อ 2-3 ปีก่อนเท่านั้น

ตุลาคม Sun ได้แสดงที่ Saransk หลายครั้งแล้วและได้ร้องเพลงสรรเสริญเมืองนี้สำหรับการแข่งขันฟุตบอลโลกปี 2018 เราสามารถพูดได้ว่า Saransk ได้กลายเป็นเมืองหลักสำหรับคุณแล้ว

กวิน: รู้ไหม เราเคยไปมาแล้วหลายที่ เมืองในรัสเซียในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมานี้ ฉันต้องการสังเกตว่าความอบอุ่นที่คอนเสิร์ตของเราในซารันสค์เป็นสิ่งที่จับต้องไม่ได้ ฉันไม่รู้ว่าทำไมมันถึงเกิดขึ้นและเราประหลาดใจ ปฏิกิริยาที่เกิดขึ้นในคอนเสิร์ตครั้งแรกนั้นบ่งบอกถึงเราและเราตกหลุมรักเมืองนี้

Gleb : นี่เป็นเรื่องจริงอย่างแน่นอน การแสดงที่งาน FIFA Fan Fest นำเราไปสู่เวทีใหม่ในการพัฒนาของเรา เรารู้สึกมั่นใจในความสามารถของเรา ตระหนักว่าเพลงของเรามีความน่าสนใจและเกี่ยวข้องกับผู้คนจำนวนมากที่ไม่เคยได้ยินเรามาก่อน

โดยทั่วไป คุณสามารถพบเห็นได้บ่อยในกิจกรรมที่เกี่ยวกับฟุตบอลโดยเฉพาะ คุณชอบกีฬานี้หรือไม่?

กวิน: ฉัน - ใช่ อันที่จริงตอนเด็กฉันเล่นพอแล้ว ระดับสูงและซ้อมกับทีมนอริช ซิตี้ มืออาชีพ แต่พวกเขาไม่ได้เสนอสัญญาให้ผม หลังจากนั้นฉันตัดสินใจเข้าสู่วงการเพลง ฟุตบอลทำให้ฉันรู้จักดนตรี :)

Gleb : สำหรับเกมนี้ ผมเป็นคนธรรมดา)) แต่ในฐานะแฟน ผมตื่นเต้นมาก ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าฉันติดตามการแข่งขันชิงแชมป์รัสเซีย แต่ในระดับทีมชาติ ฉันดูการแข่งขันที่สำคัญทั้งหมด และแน่นอน ฉันหยั่งรากลึกเพื่อรัสเซีย

อะไรคือการแสดงที่น่าจดจำที่สุดสำหรับคุณในแง่ของประวัติศาสตร์ของวงโดยรวม?

กวิน: น่าจะเป็นการแสดงเดียวกันใน Saransk (FIFA Fan Fest ในปี 2014) เราใช้เวลาทั้งวันในเมืองที่แสนวิเศษ อารมณ์ดีมาก และจู่ๆ เราก็เปลี่ยนเวลาการแสดงด้วยการโทรหาเราที่เวทีเร็วกว่าที่วางแผนไว้ และมือกลองต้องใช้เวลา 5 นาทีในการตั้งค่าอุปกรณ์ทั้งหมดของเขา ประกาศกลุ่มของเราแล้ว ขึ้นไปบนเวทีเห็นทะเลผู้คน ผู้จัดงานขอให้ฉันพูดใน ภาษาอังกฤษเป็นสัญลักษณ์ของกลุ่มนานาชาติ เมื่อเห็นกายผู้เป็นมือกลองของเราต้องการเวลาในการปรับแต่ง ฉันคิดว่า “เราจะสร้างความบันเทิงให้ชาวรัสเซียเป็นภาษาอังกฤษเป็นเวลา 5 นาทีได้อย่างไร ในเมื่อคนส่วนใหญ่ไม่เข้าใจว่าฉันกำลังพูดถึงอะไร!” เราจัดการได้และหลังจากนั้น เมื่อเราเห็นว่าเรากระโดดและเต้นไปกับเพลงของเราได้อย่างไร เราก็ได้รับเสียงฮือฮาจนยากที่จะอธิบายเป็นคำพูด อาจคล้ายกับความรู้สึกของผู้เล่นฟุตบอลเมื่อพวกเขาทำประตูในสนามกีฬาขนาดใหญ่

Gleb : ฉันเห็นด้วยกับกวิน เรามีคอนเสิร์ตที่น่าจดจำมากมาย แต่คอนเสิร์ตในซารันสค์โดดเด่นกว่าใคร เป็นคอนเสิร์ต "ใหญ่" ครั้งแรก

งานของใครที่ส่งผลกระทบสูงสุดต่อการก่อตั้งกลุ่ม October Sun?

Gleb : ปรากฏว่าผมกับกวินฟังเพลงคล้ายๆ กันในวัยเยาว์ แม้ว่าเราจะโตมาใน ประเทศต่างๆโอ้. ทั้งเขาและฉันชอบทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับ Britpop และด้วย บริติช ร็อกและอินดี้ร็อกโดยทั่วไป สำหรับตัวฉันเอง ฉันสามารถพูดได้ว่าเพลงแรกของ October Sun ได้รับแรงบันดาลใจจาก The Cure, REM, Franz Ferdinand ตอนนี้เสียงของเราเปลี่ยนไป มันได้กลายเป็นทางเลือกมากขึ้น เนื่องจากเราเล่นเพลงคัฟเวอร์เป็นจำนวนมาก จึงสะท้อนถึง Foals, Empire of the Sun, Radiohead และวงดนตรีอื่นๆ

กวิน : จริงๆ แล้ว มันค่อนข้างยากที่จะให้คำจำกัดความของศิลปินคนหนึ่ง เพราะฉันฟังหลากหลายแนวเพลง แต่เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันค้นพบว่าเกือบครึ่งหนึ่งของเพลงที่ฉันชอบนั้นเกิดขึ้นจากพื้นฐานของ Tangerine Dream พวกเขามีในหลาย ๆ วงดนตรีร่วมสมัยใน 90/00 ปี และดังนั้น มีแนวโน้มมากที่สุดกับฉัน 

คุณเริ่มต้นจากการเป็นวงดนตรีคัฟเวอร์แล้วค่อยย้ายไปแสดง เพลงของตัวเอง. มีความแตกต่างพื้นฐานสำหรับนักดนตรีหรือไม่ว่าต้องแสดงเนื้อหาใด: ของนักดนตรีเองหรือของผู้อื่น ทั้งในด้านอารมณ์ พฤติกรรมบนเวที ความรู้สึกภายใน

กวิน : ความรักในดนตรีของฉันเริ่มจากเพลงที่คนอื่นแต่ง ดังนั้นแน่นอนเรามักจะเล่นคัฟเวอร์ในตอนแรก แต่เราเข้าใจด้วยตัวเองว่าเราสามารถแต่งเพลงของเราเองและต้องการทดลองและเห็นปฏิกิริยาของสาธารณชน ความแตกต่างหลักๆ น่าจะเป็นวิธีที่คุณถ่ายทอดอารมณ์ เมื่อเป็นเพลง 'your' ควรให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติมากกว่าเล่นเพลง/ความคิดของคนอื่น แต่ก็ไม่ได้ผลเสมอไป สมมติว่าเพลงที่เกลบเขียนในบางครั้งไม่สามารถ 'เข้าสู่' โฟมได้เร็วนัก เพราะสิ่งเหล่านี้คืออารมณ์และความรู้สึกของเขา

Gleb ตอบ: มีความแตกต่างอย่างแน่นอน เล่นเพลงของฉัน ฉันแสดงออก ความคิด ความรู้สึกของฉัน ขณะนี้ฉันเปิดให้ประชาชนทั่วไป ฉันก็คือฉัน จริง. หน้าปกคือ ประวัติเพิ่มเติมเกี่ยวกับ "การเกาะติด" ความสำเร็จของคนอื่น ความคิดของคนอื่น แม้ว่าแน่นอน คุณสามารถทำเพลงคัฟเวอร์ได้โดยไม่กระทบกระเทือนจิตใจเท่ากับเพลงของคุณเอง ที่จริงแล้วเราทำสิ่งนี้เมื่อเราเล่นคอนเสิร์ตขององค์กร

มีความเห็นว่าการแสดงคัฟเวอร์ไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ แต่เป็นงานฝีมือซ้ำๆ เพื่อหารายได้ คุณจะพูดอะไรกับข้อความดังกล่าวได้บ้าง คงทุกคนได้ดูคลิปของศิลปินใน YouTube ซึ่งจะถูกรีเมคใหม่ในสไตล์ของตัวเอง ยอดฮิต. บางครั้งก็ชอบมากกว่า

Gleb : มีความจริงทั้งวิทยานิพนธ์ครั้งแรกและครั้งที่สอง ตามกฎแล้วกลุ่มที่ร้องเพลงเฉพาะคัฟเวอร์และเฉพาะในงานปาร์ตี้ขององค์กรเท่านั้นที่มีส่วนร่วมในการ "คัดลอก" ไปที่ต้นฉบับ สำหรับพวกเขา ใช่แล้ว มันเป็นแหล่งรายได้หลัก มีวงดนตรีดั้งเดิมที่เปลี่ยนเพลงของคนอื่นในแบบของตัวเอง และบ่อยครั้ง พวกเขาก็ได้รับความสนใจมากกว่าเดิม มีตัวอย่างมากมายที่นี่: Easy - Faith No More (ดั้งเดิม - Lionel Richi), Follow Rivers - Lykke Li (ดั้งเดิม - Triggerfinger), Man Who Sold the World - Nirvana (ดั้งเดิม - David Bowie) ฯลฯ เป็นต้น มีกลุ่มที่เชี่ยวชาญในการรังสรรค์เพลงของคนอื่นให้เป็นเสียงใหม่และแสดงในโปรแกรมนี้ ไม่เพียงแต่ในงานปาร์ตี้ของบริษัท แต่ยังรวมถึงในคลับด้วย ตัวอย่างเช่นมีเกิร์ลกรุ๊ป Young Adults และสุดท้าย มีกลุ่มที่ทำซ้ำละคร สไตล์การแต่งตัว และพฤติกรรมบนเวทีของกลุ่มที่ไม่มีอยู่จริงอย่างสมบูรณ์ ตัวอย่างเช่น ในอังกฤษ มีเทศกาลแบบกลุ่มที่แยกจากกันทั้งหมด - การแสดงคู่ของเดอะบีทเทิลส์ ในแต่ละตัวอย่างมีทั้งความคิดสร้างสรรค์และความปรารถนาที่จะสร้างรายได้ แต่แท้จริงแล้วและ กลุ่มเดิม- นี่คือความคิดสร้างสรรค์และรายได้ในกรณีที่ประสบความสำเร็จ เรามีวงดนตรีมากมายที่กลายเป็นวงดนตรีคัฟเวอร์ของตัวเอง เกณฑ์หลักในความคิดของฉันนี่คือการเปิดตัวเนื้อหาใหม่ หากมีและเป็นที่ต้องการ ทางกลุ่มก็จะคงอยู่ต่อไป

คุณเห็นด้วยหรือไม่ว่าอินเทอร์เน็ตเป็นปัจจัยหลัก และสำหรับนักดนตรีหลายคน โอกาสเดียวที่จะ "โปรโมต" ตัวเอง?

Gleb : ฉันจะจำกัดให้แคบลง YouTube สำหรับนักดนตรีอิสระ คลิปคือสิ่งที่ขับเคลื่อนความสำเร็จของทีมในวันนี้ หากวิดีโอของเรามียอดดูมากกว่าล้านครั้ง ก็อาจกล่าวได้ว่าเรากำลังได้รับความนิยม คำถามเดียวคือทำคลิปยังไง ) นอกจากนี้ ยังเป็นไปได้ที่จะได้รับการส่งเสริมผ่านการเข้าร่วมในเทศกาลหรือผ่านการแสดงเป็นการเปิดวงดนตรียอดนิยม เราพยายามทำทั้งสองอย่าง นอกจากนี้ยังมีกิจกรรมพิเศษ เช่น Moscow Music Week เมื่อโปรดิวเซอร์คอยดูวงดนตรีในระหว่างการแสดง

กวิน : สำหรับฉันแล้วยิ่งกิจกรรมยิ่งดี บางวงเป็นที่รู้จักผ่านการโปรโมตทางอินเทอร์เน็ต บางวงก็เป็นที่รู้จักผ่านเทศกาล น่าเสียดายที่ไม่มีสูตรสำเร็จสำหรับความสำเร็จ แต่สิ่งสำคัญคือในกิจกรรมทั้งหมดเหล่านี้มีคุณภาพผลิตภัณฑ์และองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์/เน้น

วงดนตรีทำอะไรเพื่อโปรโมตตัวเองนอกเหนือจากการแสดงในงานเทศกาล?

Gleb : พวกเรามีแผนใหญ่ :) อันที่จริงทุกสิ่งที่ฉันระบุไว้ก่อนหน้านี้ อันดับแรก เรากำลังดำเนินการเกี่ยวกับเนื้อหาใหม่ ในการทำเช่นนี้ เราเกี่ยวข้องกับผู้ผลิตเสียงและนักดนตรีในค่ายนักแต่งเพลงประเภทหนึ่ง เมื่อทีมงานทำงานเกี่ยวกับเพลงในช่วงเวลาหนึ่ง ประการที่สอง เราถ่ายวิดีโอสำหรับเพลงที่เราแสดงในคอนเสิร์ตตอนนี้ เราได้ประกาศการแข่งขันเพื่อคัดเลือกผู้สร้างคลิปและขณะนี้กำลังเจรจากับทีมที่มีแนวคิดที่เราชอบมากที่สุด ประการที่สาม เราพยายามทำให้ดีที่สุด จำนวนมากเทศกาลและงานสำคัญอื่นๆ ปีนี้เราได้เล่นกันมากมายที่งาน Color Fest ซึ่งเปิดให้กับ Frank Iero (อดีต My Chemical Romance) ที่ A2 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สุดท้ายนี้ เราร่วมมือกับคณะกรรมการจัดงาน Saransk-2018 เราเขียนเพลงฟุตบอลของ Saransk และจะทำงานร่วมกับคณะกรรมการจัดงานเพื่อโปรโมต

กวิน : เห็นได้ชัดว่าเกลบมีงานรออยู่ข้างหน้าเขามากมาย :)

คุณคงใฝ่ฝันที่จะเป็นวงดนตรี "สเตเดียม" และสนามกีฬาแห่งใดในโลกที่คุณอยากจะทำการแสดงสุดเจ๋งของคุณ?

Gleb : ทางเลือกจำกัดด้วยความกล้าหาญแห่งจินตนาการ)) เมื่อพิจารณาว่าเราเป็นวงดนตรีแองโกล - รัสเซียก็มีเหตุผลที่จะแสดงในเวมบลีย์))

กวิน : สเตเดียม - เอมิเรตส์ เพื่อที่ฉันจะได้บรรลุ 2 ความฝัน เล่นในสนามของทีมฟุตบอล Arsenal ที่คุณชื่นชอบ :)

กรุณาบอกชื่อสาม นักดนตรี, คุณอยากจะบันทึกเพลงร่วมกับใคร?

กวิน : Damon Albarn, Ellie Goulding และ Prince - ฉันจะบอกคุณว่าทำไมในการสัมภาษณ์ครั้งต่อไป ;-)

Gleb : ฉันคิดว่ามันน่าจะเป็นประโยชน์สำหรับเราที่จะมีพันธมิตรกับใครสักคนจากร้านแร็พ เนื่องจากมีท่อนที่เกี่ยวข้องในเพลงของเราที่กวินกำลังอ่านอยู่ด้วยตัวเขาเอง ปล่อยให้มันเป็นเจโคล ต่อไป คงจะดีถ้าได้ร่วมงานกับนักร้องเพื่อทำให้ความสัมพันธ์และอารมณ์ชายของเราเจือจางลง ที่นี่การร้องคู่กับ Ellie Rosewell จาก Wolf Alice น่าจะน่าสนใจ และประการที่สาม ให้มีพันธมิตรกับใครบางคนจากกระแสหลัก ทำไมไม่ Pharrell Willams?)

ผู้คนจำนวนมากที่จัดการแสดงของคุณในเมืองต่างๆ ของรัสเซียทราบถึงความเป็นมืออาชีพของคุณและมุ่งเน้นที่การปรับปรุงการแสดงอย่างต่อเนื่อง คุณเชื่อว่าวินัยช่วยให้คุณประสบความสำเร็จในด้านดนตรีหรือไม่?

Gleb : วินัยช่วยได้ทุกอย่าง ไม่ใช่แค่ในดนตรี อันที่จริง เราเผชิญกับความไม่เป็นมืออาชีพอย่างมากในความสัมพันธ์ในการทำงาน ซึ่งเราสามารถต่อสู้กับมันได้ด้วยวินัยของเราเองและความต้องการของตนเองและผู้อื่นเท่านั้น เราเคยชินกับการทำงานแบบนี้และดูเหมือนว่าเราจะทำเช่นนี้ถ้าไม่รับประกันความสำเร็จแล้ว อย่างน้อยให้ความมั่นคงในการพัฒนา

กวิน : คงเป็นเพราะไลฟ์สไตล์เราและการที่เราทำงานในบริษัทจริงจังเพื่อ ช่วงเวลานี้เราแค่ต้องจริงจังกับโครงการของเรา เราเองก็สนใจที่จะโปรโมตไม่ใช่แค่เพลงเท่านั้น เราพยายามที่จะมีทัศนคติที่เป็นมืออาชีพต่องานและผู้คน เนื่องจากการติดต่อใดๆ ก็สามารถกลายเป็นลูกค้า ผู้ผลิต และ/หรือเพื่อนที่คาดหวังได้ ฉันหวังว่าสิ่งนี้จะช่วยให้เราพัฒนาต่อไปในทุกด้านของโครงการนี้

คุณเป็นทีมระดับนานาชาติและคุณสามารถเปรียบเทียบได้ ความชอบทางดนตรีผู้อยู่อาศัยในประเทศต่างๆ อะไรคือความแตกต่างพื้นฐานระหว่างรสนิยมทางดนตรีของชาวรัสเซียกับรสนิยมทางดนตรีของชาวอังกฤษ? หากคุณตัดค่าเฉลี่ยแน่นอน

Gleb : นี่เป็นคำถามสำหรับกวิน :)

กวิน : นี่เป็นคำถามสำหรับคนอังกฤษ - ฉันเป็นคนในพื้นที่แล้ว :) จริงๆ แล้ว ไม่มีคำตอบสำหรับคำถามนี้ แต่ฉันมีข้อสังเกตเล็กน้อยเกี่ยวกับการจำแนกประเภทดนตรี ในอังกฤษ เรามีแนวดนตรีมากมายโดยเฉพาะสำหรับเพลงที่เราเล่น แต่ในรัสเซีย มีแนวโน้มที่จะสรุปทั้งหมดและเรียกมันว่าร็อค ตัวอย่างเช่น มีแนวเพลงร็อคประมาณ 250 ประเภท - Emo, Acid Rock, Black Metal, Dance Rock เป็นต้น นี่อาจหมายความว่ามีความเฉพาะเจาะจงหรือไม่จำเป็นต้องใช้คำศัพท์

โปรดบอกเราว่ากลุ่มนี้จะชอบอะไรในอนาคตอันใกล้นี้

Gleb : ในอนาคตอันใกล้นี้ เรากำลังวางแผนที่จะถ่ายวิดีโอคลิปและจัดและจัดงานเทศกาลดนตรีภายใต้แบรนด์ October Sun ของเราเอง ตอนนี้เรากำลังมองหาสถานที่ของสโมสรในมอสโกที่จะยอมรับเรา และแน่นอน เรากำลังรอวันที่ 20 กันยายน เมื่อเราจะมาที่ Saransk อีกครั้งเพื่อลงเล่นที่สนามในแมตช์ระหว่าง FC Mordovia กับ CSKA

และสุดท้าย คุณจะได้ชื่นชมการแสดง "สด" ของเดือนตุลาคม อา



ขอให้ Gwin, Gleb และสมาชิกคนอื่น ๆ ในกลุ่มประสบความสำเร็จในการแสดงที่ Saransk ฉันหวังว่าพวกเขาจะจุดประกายการรอคอยอันแสนทรมาน 1,000 วันก่อนการแข่งขันฟุตบอลโลกจะเริ่มขึ้น ตัวเขาเอง. พื้นเมืองสำหรับตัวเองบางสิ่งบางอย่างไม่ได้เชิญ ...

ดีเพื่อไม่ให้หลงทางในทะเลของข้อมูล - เพิ่มไปยัง ในโซเชียลเน็ตเวิร์กในรายชื่อเพื่อน (

เพื่อนร่วมงานของเราหลายคนไม่กลับบ้านในตอนเย็น แต่ต้องรีบไปซ้อม เพราะพวกเขาร้องเพลงเป็นกลุ่มหรือเต้นรำเป็นหมู่คณะ ไม่มีมนุษย์คนใดที่เป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับผู้จัดการระดับสูงเช่นกัน แม้แต่คนที่มีงานยุ่งอย่างหัวหน้าบริษัทซอฟต์แวร์ชั้นนำของโลก (ESET และ Parallels) ก็หาเวลาเพื่ออุทิศตนอย่างเต็มที่กับงานอดิเรกของพวกเขา นั่นคือดนตรีร็อค

Richard Marco ผู้ร่วมก่อตั้งและ ผู้บริหารสูงสุด


เล่นกีตาร์ในวงร็อค Lost Clusters นี่คือกลุ่มที่สร้างขึ้นจากพนักงานของ ESET ซึ่งนอกจาก Marko แล้ว Miroslav Trnka ผู้ร่วมก่อตั้งบริษัทอีกคนก็เล่นด้วย

มาร์โคชอบดนตรีมาตั้งแต่เด็ก ในบรรดานักแสดงคนโปรดของผู้จัดการระดับสูง - พิงค์ฟลอยด์, เดอะบีทเทิลส์, เลด เซพพลิน, Whoฯลฯ

ตามที่เขาพูดในกลุ่มระหว่างสมาชิกมีมาก มิตรสัมพันธ์. มาร์โกเล่นกีตาร์เป็นส่วนใหญ่ แต่เขาก็เล่นกีตาร์เบสและกลองด้วย ดังนั้นในบางครั้งนักดนตรีก็เปลี่ยนสถานที่ ผู้จัดการระดับสูงบอกกับเว็บไซต์ในการให้สัมภาษณ์

Lost Clusters แสดงที่ งานเลี้ยงบริษัทที่สำนักงานใหญ่ของบริษัทในบราติสลาวา ชื่อกลุ่มเป็นศัพท์เทคนิค คลัสเตอร์ที่สูญหายคือเซลล์ในระบบไฟล์ที่ทำเครื่องหมายว่าว่างแต่ไม่ได้ใช้ที่ใดก็ได้

ไม่ได้ร้องเพลงในวงดนตรี เขาเป็นแค่คนเสพติด ผู้จัดการระดับสูงมาที่งานปาร์ตี้ช่วงฤดูร้อนของบริษัทและร้องเพลงพร้อมกับกีตาร์ข้างกองไฟ และในฤดูหนาว เขาก็แค่แสดงร่วมกับนักดนตรีในสถานที่ต่างๆ ที่จัดงานปาร์ตี้ขององค์กรเหล่านี้

Parallels ยังมีนักพัฒนาที่ร้องเพลงในวงอีกด้วย นี่คือทีมส่วนตัวของพวกเขา ไม่ใช่องค์กร ต่างจาก Acronis ซึ่ง . บริษัทสนับสนุนพนักงานด้วยความหลงใหล: ตอนนี้ Acronis จ่ายเงินให้นักดนตรีสำหรับการซ้อมประจำวันที่สตูดิโอ เช่นเดียวกับการถ่ายวิดีโอ ดนตรีช่วยให้บริษัทเผยแพร่ผลิตภัณฑ์ของตนให้เป็นที่นิยม เช่น การเปิดตัว เวอร์ชั่นใหม่วงดนตรี Acronis Snap Deploy บันทึกเพลงที่มีชื่อเดียวกัน

Gwyn Thomas ผู้อำนวยการจัดซื้อ นักร้องนำของ October Sun

October Sun นิยามแนวเพลงว่าอินดี้ป็อป กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นในกรุงมอสโกในปี 2010 โดยนักร้อง Gwyn Thomas (เกิดในสหราชอาณาจักร) และมือเบส Gleb Korneev - นักดนตรีผสมผสานรสนิยมเข้ากับงานของพวกเขา ส่วนต่างๆสเวต้า.

ละครของกลุ่มนี้กว้างขวางมากจนยากที่จะจำแนกออกเป็นประเภทใดประเภทหนึ่ง อย่างไรก็ตาม October Sun เป็นที่จดจำสำหรับริฟฟ์ที่ไพเราะ

กลุ่มดำเนินการในปี 2014 ที่งาน FIFA Fan Festival ในเมือง Saransk ซึ่งจะเป็นหนึ่งในเมืองเจ้าภาพสำหรับการแข่งขันฟุตบอลโลกปี 2018 ต่อหน้าผู้ชม 10,000 คนรวมถึงในงานเลี้ยงส่วนตัวสำหรับคณะกรรมการจัดงานฤดูหนาว การแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในโซซี ตอนนี้ Gwyn Thomas บอกว่ากลุ่มกำลังเจรจากับผู้จัดงาน เทศกาลดนตรีทั้งในรัสเซียและยุโรป (อังกฤษ เซอร์เบีย)


คลิป อาทิตย์ตุลา สำหรับเพลง Margarita

นอกจากนี้ OS กำลังทำงานในการบันทึกอัลบั้ม ซึ่งจะออกในฤดูใบไม้ร่วงปี 2015 แผ่นดิสก์ถูกสร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียที่มีพรสวรรค์

ผู้จัดการระดับสูงกล่าวว่าการทำงานในบริษัทขนาดใหญ่จะช่วยในการสร้างผู้ติดต่อและค้นหาสถานที่ที่จะพูดในงานปาร์ตี้ขององค์กร เมื่อพิจารณาถึงการจ้างงานของสมาชิกในวงแล้ว ก็สามารถจัดสรรเวลาซ้อมได้ 3-4 ชั่วโมงต่อสัปดาห์

ตุลาคม อา แสดงในงานเลี้ยงปีใหม่ของ Sanoma Independent Media, Rosinka complex, Shell และอื่น ๆ “ปกติแล้วองค์กรต่างๆ จะถูกขอให้ทำเพลงคัฟเวอร์ เนื่องจากเรายังเป็นวงดนตรีที่ไม่รู้จัก แต่เราพยายามรวมเพลงของเราไว้ในรายการ” โธมัสกล่าว

พบคำสะกดผิด? เลือกข้อความแล้วกด Ctrl + Enter

ก่อน 120 000 รูเบิล

ต้นทุนมาตรฐานคือ 80,000 รูเบิล สำหรับการแสดงตั้งแต่ 1.5 ชั่วโมง ในวันที่สูงสุด (ตั้งแต่วันที่ 15 ธันวาคม) ค่าใช้จ่ายคือ 120,000 รูเบิล ค่าใช้จ่ายโดยไม่มีอุปกรณ์ หากผู้จัดงานไม่มีอุปกรณ์ ทางกลุ่มสามารถจัดส่งได้ มีค่าใช้จ่าย 20,000-25,000 รูเบิล

คำอธิบาย

กลุ่มภาษาอังกฤษ October Sun ดำเนินการคัฟเวอร์เพลงฮิตต่างประเทศยอดนิยมและเนื้อหาเป็นภาษาอังกฤษ นักร้อง - ชาวอังกฤษ Gwyn Thomas พูดภาษารัสเซียได้คล่องและเป็นผู้นำรายการในตอนเย็นอย่างมีเสน่ห์ เจือจางด้วยอารมณ์ขันแบบอังกฤษอย่างแท้จริง นักดนตรีทุกคนในกลุ่มเป็นมืออาชีพและมีประสบการณ์มากมายในการแสดงคอนเสิร์ต ตุลาคม Sun เขียนเพลงชาติสำหรับการแข่งขันฟุตบอลโลกที่จะเกิดขึ้นในรัสเซียในปี 2018 แสดงต่อหน้าผู้คนหลายพันคนในงานเทศกาล เล่นในงานปาร์ตี้ของบริษัทชั้นนำของประเทศ

ละคร

จอห์น นิวแมน
Pharell Williams

อเล็กซ์ แคลร์
Daft Punk
ฆาตกร ด้านสว่าง
Blur-Song 2
U2
Stereophonics – ดาโกต้า
เรเซอร์ไลท์
กะพริบตา 182
ตุลาคม อา - เพลงของตัวเอง
และอีกมากมาย

จอห์น นิวแมน
Pharell Williams
One Republic - Counting Stars
Katty Perry
อเล็กซ์ แคลร์
Daft Punk
ฆาตกร ด้านสว่าง
ฟรานซ์ เฟอร์ดินานด์
Blur-Song 2
โอเอซิส
U2
Stereophonics – ดาโกต้า
เรเซอร์ไลท์
กะพริบตา 182

ระยะเวลาของโปรแกรม

จาก 45 นาทีก่อน 3 ชั่วโมง

องค์ประกอบ

4 คน:
Gwyn Thomas (อังกฤษ) - ร้อง
Gleb Korneev - เบส
วลาดีมีร์ คุตเซนโก - กีตาร์
Fidel Echeverria (คิวบา) - กลอง

กิจกรรม

งานพรอม, วันเมือง, คอนเสิร์ต, ปาร์ตี้องค์กร, ปีใหม่, การเฉลิมฉลอง

© 2022 skudelnica.ru -- ความรัก การทรยศ จิตวิทยา การหย่าร้าง ความรู้สึก การทะเลาะวิวาท