Lope de Vega - Mahusay na kwento ng pag-ibig. Espanyol seducer Lope de Vega: talambuhay at mga gawa Sino si Lope de Vega

Felix Lope de Vega at Carpio [Félix Lope de Vega at Carpio, tradisyonal na tinatawag na Lope de Vega, Lope; 11/25/1562, Madrid - 08/27/1635, Madrid] - Spanish playwright, makata, prosa writer, ang pinakamalaking kinatawan ng humanistic proto-realism sa Spain, contemporary of W. Shakespeare.

Ipinanganak siya sa Madrid, sa isang pamilyang may katamtamang kita (na nagturo sa kanya ng tiyaga sa trabaho at ang kakayahang mabuhay sa mahirap na mga kalagayan sa buhay). Nakatanggap si Lope ng magandang edukasyon sa Unibersidad ng Alcala de Henares (sa lungsod kung saan siya ipinanganak Cervantes) at sa Royal Academy of Mathematical Sciences. Napakaaga, nagpakita si Lope ng natatanging talento sa tula at drama, mula sa edad na 11 ay nagko-compose na siya ng mga komedya. Noong huling bahagi ng 1580s. isa na siyang propesyonal na manunulat ng dula, ang kanyang gawa ay pinuri ni Cervantes, na kalaunan ay inilagay sa sirkulasyon ang kahulugan ng Lope de Vega bilang isang "himala ng kalikasan." Si Lope ay gumugol ng isang medyo bagyong kabataan, mayroon na siyang mga anak (mayroong 14 sa kanila sa kabuuan), mayroon siyang mga problema sa batas at, nagtatago mula sa kanila, naging kalahok sa kampanyang militar na "Invincible Armada" (1588). . Kung natatandaan ninyo na si Cervantes ay lumahok sa kagamitan nitong Spanish fleet sa kampanya nito laban sa England, Christopher Marlowe, tila, bilang isang British intelligence officer ay nakikibahagi sa pagkolekta ng data ng katalinuhan tungkol sa Armada, at William Shakespeare, na lumipat sa London sa mga oras na ito, nasaksihan ang napakalaking sigasig ng British, na natalo ang armada na ito at nakaranas ng pagtaas ng pambansang kamalayan, na makikita sa mga makasaysayang talaan ni Shakespeare, maaari itong maitalo na ang pinakadakilang mga manunulat ng dulang noong panahong iyon ay naging na may kaugnayan sa kasaysayan sa isa't isa, kahit na kabilang sila sa mga naglalabanang estado.

Bagaman siya ay isang pangunahing makata at manunulat ng tuluyan, nakakuha siya ng katanyagan sa buong mundo bilang isang manunulat ng dula, ang nagtatag ng pambansang drama ng Espanya. Dapat pansinin na kahit na si Cervantes noong 1580s, tulad ng kanyang nabanggit sa kalaunan, ay sumulat ng "dalawampu hanggang tatlumpung drama na ipinakita sa mga sinehan ng Madrid nang walang mga sipol at iskandalo", kabilang ang mga nabubuhay na drama na "Algerian Manners" ( El Trato de Argel) at "Numancia" ( La Numancia), at noong 1615 ay inilathala ang koleksyon na "Bagong walong komedya at interludes" ( Ocho Comedias at ocho entremeses nuevos 1615), at walang alinlangan ay isang natatanging manunulat ng dula, ngunit hindi niya nakuha ang titulong ito. Walang alinlangan na nalampasan ni Lope si Cervantes at ang iba pang mga kasabayan niya sa pagbabago ng mga katamtamang dramatikong opus, tulad ng mga dulang Espanyol bago siya (kabilang ang mga komedya ng pinakamatagumpay niyang hinalinhan - Lope de Rueda), sa mga tunay na obra maestra ng world drama, gaya ng kanyang "Dance Teacher" ( El maestro de danzar, 1593), "Fuente Ovejuna" ( Fuente ovejuna, OK. 1612-1613, publ. 1619), "Aso sa sabsaban" ( El perro del hortelano, isinulat sa pagitan ng 1613 at 1618, publ. 1618), "Bituin ng Seville" ( La estrella de Sevilla, 1623), "Babaeng may pitsel" ( La moza de cántaro, isinulat bago ang 1627, publ. 1646) at iba pa. Kabilang sa kanyang mga gawa, ang makasaysayang drama na "The Grand Duke of Moscow and the Persecuted Emperor" ( El gran duque de Moscovia y emperador perseguido, 1617), na nakatuon sa mga kaganapan sa Russia ng Time of Troubles. Ang kanyang trabaho ay hindi nahadlangan ng katotohanan na noong 1590s ay ginampanan niya ang mabibigat na tungkulin ng kalihim para sa mga aristokrata - ang kanyang mga amo ay Francisco de Ribera Barroso, mamaya 2nd Marquis ng Malpica, at makalipas ang ilang oras - don Antonio de Toledo at Beamonte, Ika-5 Duke ng Alba.

Ang manifesto ng pambansang dula ay ang makatang treatise ni Lope de Vega na A New Guide to Compose Comedy ( El arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, 1609). Sa loob nito, sa kaibahan sa mga treatise sa poetics noong panahong iyon, ang may-akda ay hindi nakatuon sa ilang mga ganap na alituntunin ng sining, ngunit sa pang-unawa ng madla, "ang pagkakasunud-sunod ng rabble". Ang prinsipyo ng posibilidad ay naging panimulang punto para sa konsepto ni Lope: "Lahat ay dapat iwasan // Hindi kapani-paniwala: isang bagay ng sining - // Posible". Ang mga kakaibang pananaw ng madla ay nagpapaliwanag kay Lope at ang pagtanggi na sundin ang mga batas ng "natutunang komedya", kung saan iginiit ng mga kinatawan ng akademya ng Espanyol: "Minsan ito ay lalong kaaya-aya // Yaong bastos na lumabag sa mga batas." Itinanggi ng manunulat ang kilalang tatlong pagkakaisa, nag-aalok na malayang paghaluin ang komiks at ang trahedya sa isang akda (ang salitang "komedya" para sa kanya ay nangangahulugan lamang ng isang dulang may masayang wakas). Masigasig na ipinagtanggol ni Lope ang pangangailangang hatiin ang mga dula hindi sa 5 (gaya ng hinihingi ng mga akademya), kundi sa 3 akto (sa Espanyol - chornads): kung tutuusin, sanay na ang madlang Espanyol sa ganitong uri ng pagtatanghal. Binigyang-diin niya ang partikular na kahalagahan sa pagbuo ng mahusay na intriga (iyon ay, mga aksyon na may hindi mahuhulaan na mga pangyayari), dahil ang isang balangkas lamang na batay sa intriga ang maaaring mapanatili ang atensyon ng madla.

Upang matugunan ang mga hinihingi ng manonood, si Lope, na naniniwala na ang dula ay kawili-wili lamang sa unang pagbisita sa pagtatanghal, ay sumulat ng humigit-kumulang 2000 mga dula, kung saan humigit-kumulang 500 ang nakaligtas. Kapansin-pansin ang mga makasaysayang komedya (halimbawa, "Fuente Ovejuna "), mga komedya ng karangalan (halimbawa, "Ang Bituin ng Seville"), pati na rin ang mga komedya ng balabal at tabak, mga komedya ng intriga at ilang iba pa.

Isa sa mga imbensyon ni Lope ay diumano'y masayang pagtatapos na nagpapahintulot sa kanya, nang hindi nilalabag ang katotohanan ng buhay, na umangkop sa balangkas ng genre ng komedya (isang halimbawa ng genre na nawawalan ng dominanteng posisyon sa pagkamalikhain).

Ang isa sa mga pinakamahusay na dula ni Lope ay ang Fuente Ovejuna (c. 1612-1613), na maaari lamang mauri bilang isang genre ng komedya. Ang malupit na Kumander, na nagmamay-ari ng nayon ng Fuente Ovehuna (isinalin bilang Spring Spring), ay nang-aapi sa mga magsasaka, sinubukang kunin ang anak na babae ng alkalde, si Esteban Laurencia, sa bisperas ng kanyang kasal sa magsasaka na si Frondoso. Pagkatapos ng madamdaming pananalita ni Laurencia, nag-alsa ang mga magsasaka at pinatay ang Kumander. Si Haring Don Fernando (isang makasaysayang tao, pinamunuan noong ika-15 siglo), sa ilalim ng kanyang proteksyon ang mga naninirahan sa nayon ay nagbigay ng kanilang sarili, nagpadala ng isang hukom doon, na hindi man lang pahirapan para malaman kung sino ang pumatay. Ang bawat isa ay may parehong sagot: "Fuente Ovejuna!" Kailangang patawarin ng hari ang mga naninirahan. Narito ang kanyang mga salita, nagtatapos sa dula (isang diumano'y masayang wakas): "... Ang nayon ay nananatili sa likuran ko, // Hanggang, marahil, mayroon, // Upang pamunuan ka, kumander."

Ang parehong tila masayang pagtatapos sa comedy of honor na "The Star of Seville". Si Lope de Vega ay isang master ng intriga, ngunit ang kanyang espesyal na tagumpay ay dapat isaalang-alang sa mga sandaling iyon kapag ang mekanismo ng intriga ay nauugnay hindi sa mga panlabas na kaganapan, ngunit sa mga kontradiksyon ng panloob na mundo ng mga bayani. Kaya, halimbawa, ang intriga ay binuo sa "The Dog in the Manger". Si Lope de Vega ay gumawa ng isang natatanging kontribusyon sa pagbuo ng prinsipyo ng sikolohiya sa drama.

Ang "personal na modelo" ni Lope ay naging napakabunga, at maraming mga tagasunod ang sumunod sa kanyang landas sa panahon ng buhay ng manunulat ng dula. Gayunpaman, hindi ito isang simpleng imitasyon. Ang mga gawa ng mga kinatawan ng paaralan ng Lope de Vega ay nagpapakita ng pagtagos sa pambansang drama ng Espanyol ng mga motibo sa relihiyon, ang mga prinsipyo ng baroque art at, sa parehong oras, ang pagbuo ng klasisismo. Pinakamalapit sa guro Guillen de Castro(1569-1631), ang may-akda ng maraming mga dula, kung saan tanging ang dalawang-bahaging salaysay na "Kabataan ng Sid" (1618) ay namumukod-tangi, na nagbigay ng balangkas Pierre Corneille para kay Sid, ang unang mahusay na klasikong trahedya. Ang convergence sa classicism ay nabanggit sa Alarcon, na may barok - y Tirso de Molina.

Si Lope de Vega ay naging tanyag bilang isang makata. Sumulat siya ng higit sa 20 tula, kung saan mayroong isang pamplet na tula na "Awit ng Dragon" ( La dragontea, 1598), mga tula sa mga paksang mitolohiya: "Andromeda" ( De Andromeda, 1621); "Circe" ( La Circe, 1624); ang kabayanihang tula na "The War of the Cats" ( La gatomaquía, 1634) at marami pang iba. Siya ang may-akda ng humigit-kumulang 10 libong sonnet. Nag-iwan din ng maliwanag na marka si Lope de Vega sa mga genre ng prosa, sa pagsulat ng pastoral na nobelang Arcadia ( La Arcadia, 1598), isang nobelang love-adventure na "A Wanderer in his Fatherland" ( El peregrino en su patria, 1604), isang nobela sa mga diyalogo na "Dorothea" ( La Dorotea, 1632) at iba pa.

Noong 1614, sa ilalim ng impluwensya ng mga trahedya na kaganapan (namatay ang kanyang pangalawang asawa, nalunod ang kanyang anak) - si Lope de Vega ay inorden bilang pari. Ngunit patuloy siyang namumuhay ng isang buhay na puno ng mga hilig at pagsusulat. Kahit na, sa bisperas ng kanyang kamatayan, nakaranas si Lope ng ilang mga sakuna (ang isa pang anak na lalaki ay namatay, ang anak na babae ni Marcela ay pumunta sa isang monasteryo, isa pang anak na babae, si Antonia-Clara, ay inagaw ng isang maharlikang libertine, ang kanyang huling pag-ibig ay namatay - Marta de Nevares, nabulag at nabalisa), isinulat niya ang tula na "The Golden Age" ( El siglo de oro, 1635), na nagtatanggol sa mga mithiin ng mga humanista. Bagama't noon pang 1625 ay ipinagbawal ng Konseho ng Castile ang pag-imprenta ng mga dula ni Lope de Vega, napag-alaman pa rin siya ng mga manunulat na Espanyol at Italyano bilang pinuno ng pinaka-makapangyarihang paaralan ng drama. Hindi sinasadya na 153 Espanyol at 104 Italyano na manunulat ang tumugon sa pagkamatay ni Lope de Vega sa mga taludtod.

Sina Shakespeare at Lope de Vega ay lumapit sa kalawakan noong 1588 sa panahon ng kampanyang militar ng "Invincible Armada" sa mga baybayin ng England, ngunit walang nagpapahiwatig na nabasa nila o narinig man lang ang mga pangalan ng isa't isa. Gayunpaman, ang pagkakapareho ng tipolohiya ng kanilang mga gawa ay maaaring ibunyag - una sa lahat, sa katotohanan na pareho, na naninirahan sa iba't ibang bahagi ng Europa, ay nagpahayag ng mga prinsipyo ng Renaissance humanism, at isinama ito sa mga prinsipyo, sa mga anyo na tinukoy bilang humanistic proto-realism .

Op.: Obras. T. 1-13. Madrid: Tip. de la "Rev. de arch., bibl. y museos", 1916-1930; Obras escogidas. T. 1-3. Madrid: Aguilar, 1955-1958; Fuente Ovejuna. Madrid: Clasicos Castalia, 1985; sa Russian bawat. - Nakolekta. op. : Sa 2 tomo M.: Art, 1954; Nakolekta op. : Sa 6 na tomo M.: Art, 1962-1965.

Lit.: Plavskin Z.I. Lope de Vega, 1562-1635. M.; L.: Sining, 1960; Lope de Vega. Bibliograpiya ng mga pagsasaling Ruso at kritikal na panitikan sa Ruso, 1735-1961. M.: Publishing house ng All-Union Book Chamber, 1962; Plavskin Z. I. Lope de Vega at Shakespeare. (Dalawang dula tungkol kay Romeo at Juliet) // Shakespeare sa panitikan sa mundo. M.; L.: Fiction, 1964. S. 42-61; Balashov N.I. Spanish classical drama sa comparative literary at textual na aspeto. M., 1975; Stein A.L. Literatura ng Spanish Baroque. M.: Agham, 1983; Zavyalova A.A. Lope de Vega // Mga dayuhang manunulat:: Biobibliogr. diksyunaryo: Sa 2 oras / ed. N.P. Mikhalskaya. M.: Bustard, 2003. Part 1: A-L; Lukov Vl. A. Kasaysayang pampanitikan: Panitikang banyaga mula sa pinagmulan hanggang sa kasalukuyan: aklat-aralin. manual para sa stud. mas mataas. pag-aaral. institusyon / ika-6 na ed. M.: Publishing Center "Academy", 2009; Montesinos J. F. Estudios sobre Lope de Vega. Salamanca: Anaya, 1967; Alonso D. En torno a Lope. Madrid: Gredos, 1972; Lope de Vega y los origenes del teatro espaňol: Actas del I Congreso Internacional sobre Lope de Vega / dirección M. C. de Val. Madrid: EDI-6, 1981; "El castigo sin venganza" y el teatro de Lope de Vega. Madrid: Cátedra; Teatro Español, 1987; Lope de Vega: el teatro / ed. de A. S. Romeralo. Madrid: Taurus, 1987; Rozas J. M. Estudios sobre Lope de Vega. Madrid: Cátedra, 1990; Huerta Calvo J. Historia del Teatro Español. Madrid: Gredos, 2003; Pedraza Jiménez F. B. El universo poetico de Lope de Vega. Madrid: Laberinto, 2004.

Bibliographer. paglalarawan: Lukov Vl. A. Lope de Vega, Espanyol na kontemporaryo ni Shakespeare [Electronic na mapagkukunan] // Database ng impormasyon at pananaliksik "Mga kontemporaryo ni Shakespeare: Electronic na publikasyong siyentipiko". URL: (naka-archive sa WebCite).

Tingnan din:

Na mas matanda sa kanya ng labinlimang taon. Totoo, ginugol niya ang kanyang pagkabata sa kahirapan, ngunit sa lalong madaling panahon ay nakakuha siya ng kayamanan. Siya ay nagmula sa isang marangal na pamilya na may sariling kastilyo ng pamilya Vego sa Corriedo Valley (sa Old Castile). Ang kanyang mga magulang ay napakahirap; ang kanyang ama ay nakatira sa Madrid. Doon siya isinilang noong Nobyembre 25, 1562. Ang kanyang buong pangalan ay Lope Feliz de Vega Carpio.

Ang kanyang talento ay nabuo nang maaga; bilang isang 12-taong-gulang na batang lalaki, nagsulat siya ng isang pastoral na drama. Ang isang malakas na pagnanais na gumala sa buong mundo, upang makita ang pagkakaiba-iba ng buhay, ay nagpakita ng sarili kay Lope de Vega sa paaralan: tumakas siya sa kanilang bahay kasama ang isa sa kanyang mga kasama, siya ay nahuli, ibinalik. Sa murang edad, pumasok siya sa serbisyo militar, nakibahagi sa ekspedisyon ng Tunisian. Pinilit siyang tanggapin ng kahirapan ang tirahan na inialok sa kanya sa kanyang tahanan ni Jeronimo Manrique, Obispo ng Avila (na kalaunan ay naging isang dakila. inkisitor). Salamat sa pinansiyal na suporta ng prelate na ito, nagpunta si Lope de Vega upang mag-aral sa Alcala, pagkatapos ay nag-aral sa Salamanca; gusto niyang pumasok sa klero, ngunit ibinagsak ang hangarin na ito, umibig. Sa pagtatapos ng kurso, bumalik siya sa Madrid; doon siya nag-umpisa ng panibagong pag-iibigan. Pagkatapos ay sumulat siya ng isang kuwento sa isang kolokyal na anyo, na pinaniniwalaang naglalaman ng marami sa mga tampok ng kanyang buhay; ang maikling kwentong ito ay tinatawag na Dorothea. Noong unang bahagi ng 1580s, pumasok siya sa serbisyo ni Don Antonio de Toledo, Duke ng Alba (sa tingin ko ang kanyang apo sikat na kumander). Sa kahilingan ng kanyang patron, isinulat niya ang nobelang pastoral na "Arcadia". Ang aklat na ito ay isinulat sa prosa, kung saan, ayon sa kaugalian ng panahon, maraming tula ang isiningit (ang paraan ng paghahalo ng tuluyan sa tula ay dinala ni Montemayor at Sannazaro sa uso; si Cervantes ay sumulat din ng gayong nobela). Ang nilalaman ng "Arcadia" ay alegorikal: ang mga tunay na tao ay inilalarawan dito sa ilalim ng kathang-isip na mga pangalan, at ang mga katotohanan ay sinabi sa pinalamutian na anyo sa ilalim ng anyo ng fiction.

Sa mga panahong ito, pinakasalan ni Lope de Vega si dona Isabeli de Urbina, isang magandang babae ng isang medyo kilalang pamilya; kinanta niya siya sa magagandang romansa sa ilalim ng pangalang Belisa. Ngunit ang kanyang tahimik na buhay pamilya ay panandalian. Ang pagkakaroon ng pagsulat ng isang satire sa maninirang-puri na si Lope de Vega ay nagkaroon ng tunggalian sa kanya, nagdulot ng isang mortal na sugat sa kanya, at nabilanggo dahil dito. Sa tulong ng kanyang kaibigang si Claudio Conde, tumakas siya sa Valencia at kinailangan pang manatili doon ng mahabang panahon, na parang nasa pagpapatapon. Siya ay lubhang nabibigatan dito, ngunit ang buhay sa Valencia ay paborable para sa pag-unlad ng kanyang talento, dahil si Valencia ay may mahuhusay na manunulat ng dula. Nagkaroon ng akademya ng tula, ang pinakatanyag na miyembro nito ay si Guillen de Castro, na tanyag sa mga dramang hiram sa mga katutubong tradisyon. Isa sa mga dramang ito ay “ Sid". Bukod kay Guillen de Castro, ang Valencian Academy ay may iba pang mahuhusay na makata; sa mga ito, sikat na sikat ang Tarrega, Akivar, Artiega.

Pagbalik sa Madrid makalipas ang ilang taon, natagpuan ni Lope de Vega ang kanyang asawa na namamatay. Sumulat siya bilang parangal sa kanyang memorya ng isang eklogo na nakatuon sa Duke ng Alba; ngunit sa lalong madaling panahon nahulog sa pag-ibig sa isa pang kagandahan; ang kanyang pag-ibig ay tinanggihan niya. Upang makalimutan ang kalungkutan na ito, muli siyang pumasok sa serbisyo militar, sumama sa kanyang kaibigan na si Conde sa Lisbon, kung saan siya ay nilagyan. Invincible armada... Isa sa kanyang mga kapatid, na nagsilbi rin sa fleet na ito, ay nasugatan sa labanan sa Dutch at namatay sa kanyang mga bisig. Sa ekspedisyong ito, isinulat ni Lope de Vega ang karamihan sa kanyang tula na The Beauty of Angelica. Sa kanyang pagbabalik sa Espanya, natapos niya ang tulang ito, kung saan matagumpay niyang ginaya Aristo... Ito ay inilimbag noong 1602.

Ang aming impormasyon tungkol sa kanyang buhay, sa kanyang pagbabalik mula sa hindi matagumpay na ekspedisyon ng Great Armada, ay pira-piraso at kontradiksyon. Tila nagtagal siya sa Cadiz, sa Toledo, naglibot sa Italya, ngunit wala sa Roma. Sa pagtatapos ng 1590s. nakikita natin siya bilang sekretarya ng Marquis ng Malpica, pagkatapos ay nasa serbisyo ng Konde ng Lemos (na siyang patron saint ng Cervantes at nang maglaon, bilang Viceroy ng Naples, tumangkilik kay Arhensole, ang imitator ni Horace, at ang kanyang kapatid, na din nagsulat sa panlasa ni Horace). Habang nasa serbisyo ni Lemos, nagpakasal si Lope de Vega sa isang marangal na ginang. Ang pangalan ng pangalawang asawang ito ay Juana de Guardo. Mula noon, naging mahinahon ang kanyang buhay. Bihira siyang umalis sa Madrid. Sa isang liham kay Porras, masigasig niyang inilarawan ang kaligayahan ng kanyang pamilya. Siya ay nagkaroon ng isang anak na lalaki, si Carlos, ngunit namatay makalipas ang pitong taon; Ang ama ay labis na nalungkot sa pagkamatay ng kanyang anak at may malalim na damdamin na inilarawan sa isa sa kanyang mga odes ang pakikibaka sa pagitan ng pag-ibig ng ama at Kristiyanong debosyon sa kalooban ng Diyos (bilang karagdagan kay Carlos, si Lope de Vega ay may isa pang anak na lalaki na namatay sa kanyang kabataan sa pagkawasak ng barko). Di-nagtagal pagkatapos ng pagkamatay ni Carlos, si Lope de Vega ay dumanas ng isang mas mahirap na suntok: namatay ang kanyang asawa, nanganak ng isang anak na babae (kalaunan ang anak na babae na ito, si Feliciana, ay ikinasal kay Don Luis de Usategui). Nang mawala ang kanyang pangalawang asawa, nagsimulang manirahan si Lope de Vega kasama ang aktres na si Michaela de Lujan; mula sa koneksyon na ito siya ay nagkaroon ng isang anak na babae, si Marcela, na pumasok sa isang madre.

Sa katandaan, naging relihiyosong tao si Lope de Vega, tulad ng kanyang ama. Siya ay kasangkot sa gawaing kawanggawa, bumisita sa mga ospital, pumunta sa liturhiya araw-araw, lumahok sa lahat ng mga prusisyon ng relihiyon, at sa wakas noong 1609 ay inorden sa pagkapari. Pagkalipas ng ilang taon, pumasok siya sa orden ng Franciscano at niraranggo sa mga tinaguriang katulong ng Inquisition (pamilyar na del Santo), ngunit hindi ito nangangahulugan na tinalikuran niya ang aktibidad ng patula: ang klero noon ay itinuturing na pinakamahusay sa Espanya para sa mga taong gustong mahinahong makisali sa panitikan at agham. Ang mga taon na nabuhay si Lope de Vega bilang isang monghe ay ang panahon ng kanyang pinaka hindi nakakapagod na aktibidad sa panitikan. Binago niya at itinuwid ang kanyang mga nakaraang gawa, nagsulat ng maraming bago. Siya ay nagtrabaho nang napakadali at mabilis, at ang bilang ng kanyang mga gawa ay napakalaki. Sa isang eclogue na inialay kay Claudio, sinabi niya na higit sa isang daang beses na nangyari sa kanya sa isang araw na magsulat at magbigay ng isang dula sa entablado. "Walang isang mahalagang kaganapan kung saan hindi siya sumulat ng isang ode," sabi ng kanyang biographer na si Montalvan. - Sumulat siya ng mga epithal para sa bawat kasal, isang awit ng pagbati para sa bawat kapanganakan; elehiya sa bawat kamatayan sa isang marangal na bilog, sumulat ng mga himno sa bawat santo, na ang araw ay ipinagdiriwang sa Espanya. Sa bawat tagumpay, sa bawat iba pang pampublikong pagdiriwang, lumitaw ang kanyang oda; sa anumang kompetisyong pampanitikan siya ay alinman sa isang aplikante o isang hukom." Ang pagkamayabong ni Lope de Vega ay naging salawikain; ang kanyang mga akdang pampanitikan ay sinasabing 133,225 na mga sheet; ang kanyang liriko at epikong mga tula ay 20 tomo. Madali siyang gumawa ng tula kaya't ang eskriba ay walang oras na isulat ang mga ito sa ilalim ng kanyang diktasyon. (Ang mga Espanyol, na sumusunod sa halimbawa ng mga Moro, ay nagturo sa kanilang sarili na gumawa ng mga tula, ito ay medyo madaling gawain sa likas na katangian ng wikang Espanyol).

Patuloy na nag-aaral ng tula, patuloy na tinutupad ni Lope de Vega ang mga tungkulin ng kanyang espirituwal na titulo. Sa katandaan, ang kanyang kaluluwa ay naging mas malungkot; sa pagtatapos ng kanyang buhay siya ay sumulat ng halos eksklusibong mga gawaing panrelihiyon. Minsan daw siyang katiwala ng auto-da-fe(ang hinatulan na sunugin dahil sa maling pananampalataya ay, gaya ng sinasabi nila, isang mongheng Pransiskano). Noong unang bahagi ng Agosto 1635, si Lope de Vega ay nakaramdam ng panghihina, ngunit patuloy na nag-ayuno, pinahirapan ang sarili sa pamamagitan ng paghampas; minsan daw ay hinampas niya ang sarili sa sobrang kalupitan na ang mga dingding ng silid ay tumalsik ng dugo. Mula sa pagpapahirap sa sarili na ito, hindi na siya gumaling: nang sumunod na gabi ay nagkasakit siya at noong Agosto 25, 1635 ay namatay sa pagtatapos ng 73 taon ng buhay, na ikinalulungkot na isinulat niya hindi lamang ang mga relihiyosong gawa. Kanina pa niya ipinahayag ang damdaming ito. Sa isa sa kaniyang mga soneto, sinabi niya: “Ang pagkamausisa ay nagtulak sa akin sa mahabang paglilingkod sa mga agham at sa kahanga-hangang sining; ngunit anong prutas ang dinala nito sa akin? Sa halip na katotohanan ay natagpuan ko ang kathang-isip, sa halip na liwanag - fog; nanatiling walang laman ang puso ko, dukha sa pananampalataya at pagmamahal. Oh, ang walang kabuluhan ng pag-usisa! Panginoon, bigyan mo ako ng lakas upang tumingin sa iyong krus; sa kanya ko nakikita ang pinakamataas na karunungan." Si Lope de Vega ang paborito ng buong bansa, ang "phoenix of Spain"; ang kanyang kamatayan ay ikinalungkot ng mga Kastila dahil halos hindi sila nagdadalamhati sa pagkamatay ng mga hari.

Mga dula

• Balo sa Valencian / La viuda valenciana
• Bobo sa iba, matalino sa sarili / La boba para los otros y discreta para sí
• Batang babae na may dalang pitsel / La moza de cántaro
• tanga / La dama boba
• Bituin ng Seville / La estrella de Sevilla
• Mapag-imbento na manliligaw / La discreta enamorada
• Babaeng Magsasaka mula sa Getafe / La villana de Getafe
• Ang pinakamahusay na alkalde ay ang hari / El mejor alcalde, el rey
• Pinagmulan ng tupa / Fuenteovejuna(Fuente Ovehuna) - ang balete na si Laurencia ay nilikha batay sa dula
• Perivanes at Commander Okanyi / Peribáñez y el comendador de Ocaña
• aso sa sabsaban / El perro del hortelano
• Ang umalis ay nanatili sa bahay
• Guro ng sayaw / El maestro de danzar

Sinehan

Mga adaptasyon sa screen

• - "Guro ng sayaw"
• - "Aso sa sabsaban"
• - "tanga"

Talambuhay ng manunulat ng dula

• - "Lope de Vega: Ang Libertine at Manliligaw"
• Ang 2nd episode ng 1st season ng Spanish science fiction series na "The Ministry of Time" ay nakatuon kay Lope de Vega

Pamana

Bibliograpiya

• Suzanne Varga. Lope de Vega / isinalin mula sa Pranses: Julia Rosenberg. - M .: Molodaya gvardiya, 2008 .-- 392 p. - (Ang buhay ng mga kahanga-hangang tao, isyu 1349 (1149)). - 5000 kopya. - ISBN 978-5-235-03135-7.

Sumulat ng pagsusuri sa artikulong "Vega, Lope de"

Mga Tala (edit)

Mga link

• Lukov Vl. A.(2013). Hinango noong Agosto 2, 2013.

Sipi mula kay Vega, Lope de

Kinabukasan, pumunta si Prinsipe Andrei sa Rostov upang kumain, habang tinawag siya ni Count Ilya Andreich, at ginugol ang buong araw sa kanila.
Nadama ng lahat sa bahay kung kanino naglalakbay si Prinsipe Andrew, at siya, nang hindi nagtatago, ay sinubukang makasama si Natasha sa buong araw. Hindi lamang sa kaluluwa ni Natasha, na natakot, ngunit masaya at masigasig, ngunit sa buong bahay ay may pakiramdam ng takot sa isang bagay na mahalaga na mangyayari. Ang Countess ay tumingin na may malungkot at seryosong matigas na mga mata kay Prinsipe Andrei nang kausapin niya si Natasha, at mahiyain at pakunwaring nagsimula ng ilang hindi gaanong mahalagang pag-uusap, sa sandaling tumingin siya pabalik sa kanya. Natakot si Sonya na iwan si Natasha at natatakot siyang maging hadlang kapag kasama niya sila. Namutla si Natasha sa takot sa pag-asa nang nanatili siyang mag-isa sa kanya ng ilang minuto. Namangha si Prinsipe Andrew sa kanyang pagkamahiyain. Pakiramdam niya ay may kailangan itong sabihin sa kanya, ngunit hindi niya ito mapagpasyahan.
Nang umalis si Prinsipe Andrey sa gabi, ang kondesa ay pumunta kay Natasha at sinabi sa isang pabulong:
- Well?
- Inay, alang-alang sa Diyos, huwag mo na akong tanungin ngayon. Hindi mo masasabi iyon, ”sabi ni Natasha.
Ngunit sa kabila ng katotohanan na sa gabing iyon, si Natasha, na ngayon ay nabalisa, ngayon ay natatakot, na may pagtigil sa mga mata, ay nakahiga nang mahabang panahon sa kama ng kanyang ina. Ngayon sinabi niya sa kanya kung paano siya pinuri, pagkatapos kung paano niya sinabi na pupunta siya sa ibang bansa, na tinanong niya kung saan sila titira ngayong tag-araw, at kung paano niya tinanong siya tungkol kay Boris.
- Ngunit ito, tulad ... hindi kailanman nangyari sa akin! Sabi niya. - Ako lang ang natatakot sa kanya, lagi akong natatakot sa kanya, ano ang ibig sabihin nito? Kaya ito ay totoo, tama? Nanay, natutulog ka na ba?
"Hindi, aking kaluluwa, natatakot ako sa aking sarili," sagot ng ina. - Pumunta ka.
“Hindi naman ako matutulog eh. Anong kalokohan ang matulog? Mama, mama, hindi pa nangyari sa akin ito! Sabi niya na may pagtataka at pagkadismaya sa pakiramdam na namamalayan niya sa sarili niya. - At maaari ba nating isipin! ...
Tila kay Natasha na kahit noong una niyang nakita si Prinsipe Andrey sa Otradnoye, nahulog na ang loob niya sa kanya. Tila natakot siya sa kakaibang hindi inaasahang kaligayahang ito na ang pinili niya noon (matibay siyang kumbinsido dito), na ngayon ay muli siyang nakilala ng kapareho niya, at, tila, ay hindi nagwawalang-bahala sa kanya. "At kinailangan niyang pumunta sa Petersburg nang kusa ngayong nandito na tayo. At kailangan naming magkita sa bolang ito. Lahat ng ito ay tadhana. Ito ay malinaw na ito ay kapalaran, na ang lahat ng ito ay humantong sa ito. Kahit noon pa lang, nang makita ko siya, may naramdaman akong kakaiba."
- Ano pa ang sinabi niya sa iyo? Anong mga talata ito? Basahin ito ... - Maingat na sinabi ni Inay, nagtatanong tungkol sa mga tula na isinulat ni Prince Andrey sa album ni Natasha.
- Nanay, hindi ba nakakahiya na siya ay isang balo?
- Tama na, Natasha. Magdasal sa Diyos. Les Marieiages se font dans les cieux. [Ang mga kasal ay ginawa sa langit.]
- Aking mahal, ina, kung gaano kita kamahal, kung gaano ang pakiramdam ko! - sigaw ni Natasha, umiiyak na may luha sa kaligayahan at pananabik at niyakap ang kanyang ina.
Kasabay nito, nakaupo si Prince Andrew kasama si Pierre at sinabi sa kanya ang tungkol sa kanyang pag-ibig kay Natasha at tungkol sa kanyang matatag na intensyon na pakasalan siya.

Sa araw na ito, si Countess Elena Vasilievna ay nagkaroon ng isang pagtanggap, mayroong isang Pranses na sugo, mayroong isang prinsipe, na kamakailan ay naging madalas na bisita sa bahay ng kondesa, at maraming mga makikinang na babae at lalaki. Si Pierre ay nasa ibaba, lumakad sa mga bulwagan, at namangha ang lahat ng mga panauhin sa kanyang puro wala sa isip at madilim na hitsura.
Mula sa oras ng bola, naramdaman ni Pierre sa kanyang sarili ang paglapit ng mga seizure ng hypochondria at sa isang desperadong pagsisikap ay sinubukang labanan ang mga ito. Mula sa panahon ng rapprochement ng prinsipe sa kanyang asawa, si Pierre ay hindi inaasahang pinagkalooban ng isang chamberlain, at mula sa oras na iyon ay nagsimula siyang makaramdam ng bigat at kahihiyan sa isang malaking lipunan, at mas madalas ang lumang madilim na pag-iisip tungkol sa kawalang-kabuluhan ng lahat ng tao ay nagsimulang dumating. sa kanya. Kasabay nito, ang pakiramdam na napansin niya sa pagitan ni Natasha, na tinangkilik niya at ni Prinsipe Andrey, ang kanyang pagsalungat sa pagitan ng kanyang posisyon at posisyon ng kanyang kaibigan, ay lalong nagpalakas sa madilim na kalooban na ito. Sinubukan din niyang iwasang isipin ang tungkol sa kanyang asawa at tungkol kay Natasha at Prinsipe Andrew. Muli, ang lahat ay tila sa kanya ay hindi gaanong mahalaga kung ihahambing sa kawalang-hanggan, muli ang tanong ay ipinakita sa kanya: "bakit?" At pinilit niyang magtrabaho araw at gabi sa mga gawaing Mason, umaasang maiiwasan ang paglapit ng isang masamang espiritu. Si Pierre sa alas-12, na umalis sa silid ng countess, ay nakaupo sa itaas na palapag sa isang mausok, mababang silid, sa isang suot na dressing gown sa harap ng mesa at muling nagsusulat ng mga tunay na Scottish na gawa nang may pumasok sa kanyang silid. Si Prinsipe Andrew iyon.
“Oh, ikaw pala,” sabi ni Pierre na may kawalan ng pag-iisip at hindi nasisiyahang tingin. "Ngunit nagtatrabaho ako," sabi niya, itinuro ang isang kuwaderno na may ganoong uri ng kaligtasan mula sa kahirapan ng buhay kung saan ang mga malungkot na tao ay tumitingin sa kanilang trabaho.
Si Prinsipe Andrew, na may nagniningning, masigasig at nabagong mukha sa buhay, ay tumigil sa harap ni Pierre at, hindi napansin ang kanyang malungkot na mukha, ngumiti sa kanya na may pagkamakasarili ng kaligayahan.
"Buweno, mahal ko," sabi niya, "Gusto kong sabihin sa iyo kahapon, at ngayon ay pumunta ako sa iyo para dito. Hindi kailanman nakaranas ng anumang katulad nito. Ako ay umiibig, aking kaibigan.
Biglang napabuntong-hininga si Pierre at bumagsak ang kanyang mabigat na katawan sa sofa, sa tabi ni Prinsipe Andrey.
- Para kay Natasha Rostov, tama ba? - sinabi niya.
- Oo, oo, para kanino? Hindi ako maniniwala, ngunit ang pakiramdam na ito ay mas malakas kaysa sa akin. Kahapon ako ay nagdusa, nagdusa, ngunit hindi ko isusuko ang pagpapahirap na ito para sa anumang bagay sa mundo. Hindi ako nabuhay noon. Ngayon lang ako nabubuhay, pero hindi ko kayang mabuhay ng wala siya. Pero mahalin niya kaya ako? ... Matanda na ako para sa kanya ... Ano ang hindi mo sinasabi? ...
- AKO AY? AKO AY? Ano ang sinabi ko sa iyo?" Biglang sabi ni Pierre, tumayo at nagsimulang maglakad sa silid. - Palagi kong iniisip na ... Ang babaeng ito ay isang kayamanan, tulad ... Ito ay isang bihirang babae ... Mahal na kaibigan, hinihiling ko sa iyo, huwag kang maging matalino, huwag mag-atubiling, magpakasal, magpakasal at magpakasal ... At sigurado ako na walang mas maligayang tao kaysa sa iyo.
- Ngunit siya!
- Mahal ka niya.
"Don't talk nonsense ..." sabi ni Prinsipe Andrew, nakangiti at nakatingin sa mga mata ni Pierre.
"Mahal niya, alam ko," galit na sigaw ni Pierre.
"Hindi, makinig ka," sabi ni Prinsipe Andrey, pinigilan siya sa kamay. - Alam mo ba kung anong posisyon ako? Kailangan kong sabihin ang lahat sa isang tao.
- Buweno, mabuti, sabihin, natutuwa ako, - sabi ni Pierre, at ang kanyang mukha ay talagang nagbago, ang kulubot ay lumalabas, at siya ay masaya na nakinig kay Prinsipe Andrey. Si Prince Andrew ay tila isang ganap na kakaiba, bagong tao. Nasaan ang kanyang pananabik, ang kanyang paghamak sa buhay, ang kanyang pagkabigo? Si Pierre ang tanging tao kung kanino siya nangahas na kausapin; ngunit sa kabilang banda ay sinabi niya sa kanya ang lahat ng nasa kanyang kaluluwa. Madali at matapang siyang gumawa ng mga plano para sa mahabang hinaharap, nakipag-usap tungkol sa kung paano hindi niya maisasakripisyo ang kanyang kaligayahan para sa kapritso ng kanyang ama, kung paano niya pipilitin ang kanyang ama na pumayag sa kasal na ito at mahalin siya o gawin nang walang pahintulot niya, pagkatapos ay nagtaka kung paano ang isang bagay na kakaiba, alien, independyente sa kanya, sa pakiramdam na nagmamay ari sa kanya.

Lope de Vega (Kastila Lope de Vega; buong pangalan - Felix Lope de Vega at Carpio, Espanyol na Félix Lope de Vega y Carpio). Ipinanganak noong Nobyembre 25, 1562 sa Madrid - namatay noong Agosto 27, 1635 sa Madrid. Spanish playwright, makata at prosa writer. Ang may-akda ng humigit-kumulang 2000 mga dula, kung saan 426 ang nakaligtas at humigit-kumulang 3000 mga sonnet.

Ipinanganak sa pamilya ng isang gold seamstress. Mula sa isang maagang edad ay natuklasan niya ang mga kahanga-hangang malikhaing kakayahan (sa edad na 10 ay isinalin niya ang The Abduction of Proserpine ni Claudian sa taludtod). Nag-aral siya sa unibersidad sa Alcala, nagsimulang magsulat ng tula.

Gayunpaman, hindi niya nagawang tapusin ang unibersidad. Para sa pangungutya sa pamilya ng kanyang minamahal na tumanggi sa kanya, nasentensiyahan siya ng 10 taong pagkakatapon mula sa Madrid. Sa kabila nito, bumalik si Lope sa kabisera upang agawin ang isang bagong ginang ng puso at lihim na pakasalan ito.

Noong 1588 nakibahagi siya sa kampanya ng "Invincible Armada", pagkatapos ng pagkatalo kung saan siya ay nanirahan sa Valencia, kung saan lumikha siya ng isang bilang ng mga dramatikong gawa upang suportahan ang pamilya.

Si Lope de Vega ay kalihim ng Duke ng Alba (1590), ang Marquis ng Malvpik (1596) at ang Duke ng Lemos (1598). Ang kasagsagan ng kanyang dramatikong pagkamalikhain ay kabilang sa parehong panahon.

Noong 1609, natanggap ni Lope de Vega ang titulong pamilyar na del Santo oficio de la Inquisición (boluntaryong tagapaglingkod ng Inkisisyon), at noong 1614 siya ay naordinahan bilang pari.

Si Lope de Vega ay lumikha ng higit sa 2000 mga dula, kung saan 426 ang nakaligtas hanggang sa araw na ito. Matapang sa buhay, itinaas ni Lope ang kanyang kamay sa mga tradisyon ng Espanyol na drama: tinalikuran niya ang tinanggap noon na prinsipyo ng pagkakaisa ng lugar, oras at pagkilos, na pinanatili tanging ang huli, at matapang na nagkakaisa sa mga elemento ng komiks at ang trahedya sa kanyang mga dula, na lumilikha ng isang klasikong uri ng Espanyol na drama.

Ang mga dula ni Lope de Vega ay nakakaapekto sa iba't ibang paksa: mga socio-political na drama mula sa domestic at foreign history (halimbawa, ang dula tungkol sa False Dmitry "The Great Duke of Moscow"), historical chronicles ("The Valiant Cordoba Pedro Carbonero"), mga kuwento ng pag-ibig ("Ang Aso sa sabsaban", "Babaeng may pitsel", "Guro ng Sayaw").

Mayroong napakalaking makasaysayang layer sa mga drama ni Lope. Kabilang sa mga ito ang "The Last Gothic King", "Count Fernand Gonzalez", "Jagged Walls of Toro", "Youth of Bernard del Carpio", "The Illegal Son of Mudarr" at iba pa, - mga dulang hango sa mga katutubong romansa at "Awit ng Aking Panig". Ang interpretasyon ni Lope sa mga makasaysayang pangyayari ay malapit o magkapareho sa ibinigay ng mga romanceros sa loob ng maraming siglo. Ang Theater Lope de Vega sa mas mataas na antas ay nagpatugtog ng mga eksenang pamilyar sa sinumang naninirahan sa Pyrenees.

Ang mga dula ni Felix Lope de Vega ay itinayo sa paraang ang isang insidente na nakakasagabal sa daloy ng mga kababalaghan ay nakakabalisa sa kalmadong takbo ng aksyon, na nagdadala ng tensyon ng mga dramatikong karanasan sa punto ng trahedya, upang pagkatapos ay ipakilala ang naliligaw na dagat na ito. ng mga hilig at kusa sa channel ng legalidad at mahigpit na moralidad ng Katoliko. Ang isang pag-iibigan, ang pag-unlad at paglutas ng kung saan ay bumubuo sa ubod ng kanyang dramatikong balangkas, dahil mismong nagagawa nitong ihayag ang lahat ng kapangyarihan ng likas na ugali at kagustuhan ng tao, nagsisilbi kay Lope de Vega, sa isang banda, upang ipakita ang buong pagkakumpleto at pagkakaiba-iba ng pag-uugali ng tao sa pamilya at lipunan, sa kabilang banda, ginagawang posible na malinaw na ipakita ang kahalagahan ng mga ideyang pampulitika at relihiyon na namayani sa modernong lipunan ng manunulat.

Si Lope de Vega sa kanyang maraming komedya ("Ang Aso sa sabsaban" at iba pa) ay nagpapakita ng pambihirang talento ng manunulat ng komiks. Ang kanyang mga komedya, na "kahit ngayon ay hindi mababasa at makita nang walang tawa" (Lunacharsky), ay puspos ng maliwanag, kung minsan ay parang poster-tulad na saya. Ang isang espesyal na papel sa kanila ay itinalaga sa mga tagapaglingkod, na ang kasaysayan ay bumubuo ng isang uri ng magkatulad na intriga ng mga dula. Sila - mapanlinlang, tuso, nagwiwisik ng mga angkop na kawikaan at kasabihan - na karamihang pinagtutuunan ng pansin ng elemento ng komiks ng akda, kung saan inaasahan ni Lope de Vega.

Ipinanganak noong Nobyembre 25, 1562 sa Madrid. Nag-aral siya sa Jesuit College, pagkatapos ay sa Unibersidad ng Alcala. Sa edad na dalawampu't dalawa, idineklara niya ang kanyang sarili bilang isang makata at manunulat ng dula. Matapos makipaghiwalay sa aktres na si Elena Osorio (Filida sa kanyang mga tula), ipinakalat niya ang mga tula na nagpapahiya sa kanya at sa kanyang pamilya, noong 1588 siya ay nilitis para sa libelo at pinatalsik sa Madrid sa loob ng walong taon. Ang mga alaala ng episode na ito kalaunan ay nagbigay inspirasyon sa kanya sa isang obra maestra - ang kuwento ni Dorotea (La Dorotea, 1632). Sa pagpapatapon, isinama ni Lope ang batang si Isabel de Urbina (Belis sa kanyang mga tula), na ang pamilya ay nagsimula ng isang demanda laban sa kanya, na winakasan pagkatapos ng kanyang kasal. Iniwan ang kanyang asawa sa Valencia, nagsilbi siya sa galyon ng San Juan sa kampanya ng Invincible Armada. Sa kanyang pagbabalik, nanirahan siya sa kanyang asawa sa Valencia, noong 1595 ay bumalik siya sa Toledo bilang kalihim ng Duke ng Alba. Nabiyuda (parehong mga anak na babae mula sa kasal na ito ay namatay sa pagkabata), noong 1596 Lope ay lumipat sa Madrid bilang kalihim ng Marquis de Malpic, at pagkatapos ay ang Comte de Lemos. Mula 1605 hanggang sa kanyang kamatayan siya ay nasa serbisyo ng Duke de Sessa.

Noong 1598 si Lope ay pumasok sa pangalawang kasal kay Juana de Guardo. Ang anak ng kasal na ito ay namatay sa pagkabata, ang anak na babae ay hindi nakaligtas sa kanyang ama, si Juana mismo ay namatay noong 1613, ang kanyang mga huling taon ay natabunan ng relasyon ni Lope sa aktres, na nagsilang sa kanya ng dalawang anak. Noong 1614, si Lope ay naordinahan, makalipas ang dalawang taon ay nakipagrelasyon siya sa isang babaeng may asawa na si Marta de Nevarez (Marcia Leonarda, o Amarilida sa kanyang mga tula), na ang asawa ay nagsimula ng demanda laban sa kanya, ngunit namatay bago niya ito natapos. Nanirahan si Lope kasama si Marta hanggang sa kanyang kamatayan noong 1632. Dalawang taon pagkatapos ng kamatayan ni Martha, ang anak na babae na ipinanganak sa relasyong ito ay tumakas kasama ang isang lalaki na hindi nagpakasal sa kanya, at ang tanging nabubuhay na anak ni Lope ay namatay sa dagat. Ang mga kalungkutan ng pamilya na ito, na kasunod ng maagang pagkamatay ng halos lahat ng kanyang mga anak, ay tila sa kanya ay kabayaran para sa mga kasalanan, at sa mga huling buwan ng kanyang buhay siya ay pinahirapan ng pagsisisi. Namatay si Lope sa Madrid noong Agosto 27, 1635. Ang dami ng mga eulogies, na inilathala isang taon pagkatapos ng kanyang kamatayan, ay binubuo ng mga gawa ng 153 mga may-akda. Isang tanda ng internasyonal na pagkilala ay ang pagtatalaga sa kanya ni Pope Urban VIII, kung kanino niya inialay ang epikong tula tungkol kay Mary Stuart The Tragic Crown (La corona trgica), ang antas ng honorary doctor of theology at ang paggawad ng krus ng Order ng mga Johannites.

Ayon kay Lope, sumulat siya ng 1,500 komedya, at ang kanyang unang biographer ay nagdala ng kanilang bilang sa 1,800. Ang mga numerong ito ay halos tiyak na labis na nasasabi. Ang mga pangalan ng humigit-kumulang 800 ng mga dula ni Lope ay kilala, ang mga teksto ng 470 ay nakaligtas. didactic na mga tula, isang kuwento tungkol sa mga Kristiyanong martir sa Japan, dalawang relihiyosong gawa at isang malaking hanay ng mga liriko na tula.

Sa kanyang trabaho, dalawang istilong tendensya ang namumukod-tangi - isang kumplikado, artipisyal, masigasig na itinayo sa makatao na tradisyon ng Renaissance, at isang mas malaya, masigla, natural na paraan, na likas na malapit sa katutubong sining. Ang una ay kinakatawan ng mga epikong tula, nobela at tula "kung sakaling", ang pangalawa - sa pamamagitan ng mga dula, autobiographical na tula, balad at kanta. Sa pangkalahatan, ang pagkakaiba ay tinutukoy ng madla: ang iskolar na istilo ay para sa napaliwanagan na mga connoisseurs, ang katutubong istilo para sa pangkalahatang publiko. Sa teorya, kinilala ni Lope ang pagiging lehitimo ng mga klasikal na tuntunin na bumubuo ng konsepto ng "sining" para sa kanya. Kasabay nito, patuloy niyang binibigyang-diin ang kahigitan ng natural kaysa sa kumbensiyonal, ang dinamiko sa static: dramatikong tula, bilang isang buhay na bagay, at hindi isang doktrina, ay nag-apela lalo na sa imahinasyon at damdamin, at hindi sa pangangatwiran. Ang malikhaing enerhiya ni Lope ay nagbigay sa kanya ng lakas, taliwas sa rasyonalidad ng siglo, upang aprubahan ang isang hindi klasikal na uri ng dula, isang "bagong komedya" kung tawagin (isang bagong komedya ay sumasaklaw sa parehong trahedya at komedya, at ang linya sa pagitan nila ay madalas na malabo). Sa panlabas, ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng paghahati sa tatlong kilos at malawak na hanay ng mga sukat ng patula sa loob ng iisang dula. Sa panloob, ang ganitong uri ng drama ay nailalarawan sa pamamagitan ng pangingibabaw ng aksyon sa karakter.

Ang mga balangkas ng mga dula ni Lope ay sumasalamin sa mga halaga, pamantayan sa lipunan at mga kumbensyon ng panahon. Para sa kadahilanang ito, ang drama ni Lope ay tinatawag na "pambansa", ngunit ito ay higit sa lahat ay tungkol sa panlabas na mga palatandaan, at ito ay hindi patas kay Lope na maniwala na ang mga unibersal na katotohanan ng tao ay hindi nakakahanap ng pagpapahayag sa kanyang drama. Sa marami sa kanyang mga drama mayroong isang makasaysayang balangkas, sa iba ay kathang-isip, gayunpaman, kung ihahambing sa kanilang mga nauna, lahat sila sa Lope ay puno ng panlipunang pag-igting. Ang pag-ibig, halimbawa, alinsunod sa mga tradisyon ng panitikan ng ika-16 na siglo. sa una ito ay naging ideyal sa isang romantikong at mapagmahal na espiritu, tulad ng isang lunas para sa kalungkutan (El remedio en la desdicha, c. 1599), ngunit pagkatapos ay lumilitaw ito bilang isang mapagkukunan ng panlipunang tunggalian, na ipinanganak ng paghaharap sa pagitan ng kalikasan at sibilisasyon. Si Lope ay may mga nakakaaliw na komedya na tipikal ng ganitong genre, tulad ng Inventive Lover (La discreta enamorada, c. 1606), kung saan ang intriga ay binuo sa tuso kung saan ang isang kabataang babae ay lumalampas sa mga social convention upang manalo ng isang mahal sa buhay. Ang isang mas orihinal na komedya ay si Nasene the Dog (El perro del hortelano, c. 1613), kung saan natuklasan ng Countess na siya ay umibig sa sarili niyang sekretarya. Ang madaling wakas ay hindi lumulunod sa panlipunang pagpuna na likas sa dula: ang mga pagkakaiba ng klase ay artipisyal at dapat umatras bago ang equalizing na puwersa ng kalikasan, na nagpapakita ng sarili sa pag-ibig. Ang grupo ng mga dula ay orihinal din, kung saan ang isang katulad na tema ay tinatrato ng lahat ng kabigatan na likas sa trahedya, tulad ng sa Girl na may Pitcher (La moza de cntaro, c. 1624).

Ang pinakanatatanging uri ng trahedya sa Espanya ay kinakatawan ng "mga drama ng karangalan" kung saan pinapatay ng asawang lalaki ang kanyang asawa upang ipaghiganti ang kanyang tunay o pinaghihinalaang pagtataksil. Sa maagang yugto ng pagkamalikhain, ang mga “drama ng karangalan” ni Lope ay melodramatiko sa kanilang kalupitan, tulad ng mga Kumander ng Cordoba (Loscomendadores de Crdoba, c. 1597); sa pagtatapos ng kanyang karera, naihayag niya ang kalabuan ng naturang salungat sa trahedya na kabalintunaan. B Parusa - hindi paghihiganti (El castigo sin venganza, c. 1631) ang isang traidor-asawa ay pinatay ng kanyang asawa, na ang sariling imoral na pag-uugali ay ginawa niyang gantihan siya sa uri; at ang pagkilos na inaakala niyang naghugas ng mantsa mula sa kanyang karangalan ay sa katunayan ay nagdala sa kanya sa ganap na kapahamakan. Ang higit na kontrobersyal ay ang tema ng karangalan ni Lope laban sa background ng social confrontation. Sa kilalang mga dulang The Sheep Spring (Fuente Ovejuna, c. 1613), The Best Alcalde - King (El mejor alcalde el Rey, c. 1621) at Peribanes (Peribez, c. 1621) Ipinagtanggol ni Lope ang pagkakapantay-pantay ng karaniwan mga tao at ang maharlika sa karapatan sa kanilang sariling dignidad ...

Hindi lamang binigyan ni Lope ng Espanyol ang drama ng isang makapangyarihang panlipunang dimensyon, ngunit pinalawak din ang saklaw nito sa pamamagitan ng pagdadala ng mga relihiyosong tema sa entablado ng nakararami sa sekular na pampublikong teatro. Karamihan sa kanyang mga relihiyosong dula ay maaaring biblikal at naglalarawan ng mga yugto ng Lumang Tipan, o mga "komedya tungkol sa mga santo" ("comedias de santos"), i.e. sabihin ang tungkol sa buhay ng mga makasaysayan at maalamat na mga banal.

Inilagay siya ng mga liriko ni Lope sa unahan ng mga makatang Espanyol. Talaga, ang kanyang mga tula ay ipinanganak ng mga direktang karanasan, na nagbibigay ng sigla at pagiging bago sa pag-ibig ng tula, na noong panahong iyon ay naging isang kondisyon at abstract na sining.

Ang pastoral na nobela ng Arcadia (La Arcadia, 1598) at ang relihiyoso-bucolic na salaysay ng mga Pastol ng Bethlehem (Pastores de Beln, 1612) ay nakatayo malayo sa makapangyarihang pag-unlad ng nobelang Espanyol. Mahahaba, artipisyal, at nakakainip ang mga epikong tula. At sa pagbabalik lamang sa katandaan sa mga alaala ng kanyang mabagyong kabataan sa Dorothea (1632), lumikha siya ng isang akda na kapantay ng mga obra maestra ng prosa ng Espanyol.