Ano ang nagpapatawa kay Saltykov Shchedrin sa kanyang mga fairy tale? Mga satirical na pamamaraan sa kuwento ni Saltykov-Shchedrin "Ang kuwento kung paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral Ano ang nagpapatawa sa mga kuwento ni Saltykov Shchedrin.

> Mga komposisyon batay sa Wild Landdowner

Ano ang tinatawanan ng may-akda

Ang mga nakapagtuturong kwento ay sumasakop sa isang makabuluhang lugar sa gawain ng satirist na M.E. Saltykov-Shchedrin. Ang ilan sa kanila ay bahagi ng kurikulum ng paaralan, at ang ilang mga magulang ay nagbabasa pa nga sa kanilang maliliit na anak. Ngunit hindi lahat ng bata ay lubos na mauunawaan kung ano talaga ang kahulugan ng may-akda sa kanyang "nakakatawa" na mga gawa. Sa pagsasalita laban sa kawalan ng hustisya sa lipunan at kasamaan sa lipunan, kinutya ni Saltykov-Shchedrin ang mga bisyo ng mga "panginoon ng buhay" na nang-aapi sa mga karaniwang tao.

Sa fairy tale na "The Wild Landdowner" ipinakita niya ang buhay ng isang may-ari ng lupa na naiwan nang walang tulong ng mga magsasaka. Sa una, siya mismo ay nagsusumamo sa Panginoon na alisin ang "muzhik" sa kanyang buhay, at sa kanilang pagkawala ay nasumpungan niya ang kanyang sarili sa isang mahirap na sitwasyon. Sa katunayan, napapansin at inilalabas ng may-akda sa ibabaw ang napakaraming uri ng mga bisyo ng tao. Ito ay katamaran, at pagkukunwari, at pagkukunwari, at kaduwagan. Ang lahat ng ito ay kasama sa listahan ng mga paksa na kanyang hinawakan sa kanyang mga fairy tales. Pinagtatawanan ang mga indibidwal na kapintasan sa mga tao, binibigyang-liwanag niya ang malawak na hanay ng mga isyung sosyo-politikal, ideolohikal at moral.

Dapat pansinin dito na kinondena ni Saltykov-Shchedrin ang mismong ideya ng serfdom. Hindi masasabing kinakampihan lamang niya ang mga magsasaka at pinagtatawanan ang "ligaw na may-ari ng lupa." Ang mga magsasaka, na walang sariling mga layunin at pagnanasa, ay tila katawa-tawa rin sa kanya. Lubos silang umaasa sa mga may-ari ng lupa, dahil hinihigop nila ang pagnanais na sumunod sa gatas ng kanilang ina. Ang satirical na genre ng mga fairy tale ay nakatulong sa manunulat na mas malinaw at malinaw na ipahayag ang kanyang mga pananaw sa lipunan.

Ang tanong ay lumitaw, paano niya nagawang bihisan ang gayong seryosong mga ideya sa isang kamangha-manghang shell? Ang paraan ng pagsulat ay may mahalagang papel dito. Sa katunayan, sa kanyang mga kwentong engkanto, madalas na binibiro ni Saltykov-Shchedrin ang mga tradisyonal na pariralang engkanto, tulad ng "sa isang tiyak na kaharian", "noong unang panahon", "uminom ng pulot-beer," atbp. Ang paraang ito ay sabay-sabay na nilulubog ang mambabasa sa kapaligiran ng isang fairy tale at isang katawa-tawa. Nakakatawang pagmasdan kung paano unti-unting nagiging mabangis na hayop ang isang ordinaryong may-ari ng lupa dahil sa kanyang katawa-tawang pag-aangkin.

Naiwan nang wala ang mga mapoot na magsasaka, nagsimula siyang mangarap kung paano niya mismo aalagaan ang kanyang sakahan. Gayunpaman, dahil sa kawalan ng tamang kakayahan, hindi nagtagal ay iniwan niya ang hardin at ang kanyang sarili sa isang lawak na naging parang isang mabangis na hayop. Habang nagsusulat ang may-akda, nagsimula siyang tumakbo nang nakadapa, manghuli ng mga liyebre at nakipagkaibigan sa isang oso. Kaya, ipinakita ng may-akda na ang mga tao ay suporta ng estado. Ang mga ordinaryong tao ang lumikha ng mga moral at materyal na halaga na ginagamit ng maharlika. Samakatuwid, sa pagpapatalsik sa "muzhik", ang may-ari ng lupa ay naging walang kapangyarihan at mabilis na nanghina.

Mga tradisyon ng isang kwentong bayan. Dapat pansinin na ang pinag-uusapan natin ay hindi tungkol sa isang magic, ngunit tungkol sa isang sosyal, pang-araw-araw, satirical na fairy tale: ang mga character ng naturang fairy tale ay mga hangal na heneral, mga may-ari ng lupa na hindi alam at walang magagawa.
Gayunpaman, mahalaga na ang mga katangian ng magsasaka ay hindi katulad ng sa kuwentong bayan. Doon siya ay palaging mas matalino, matapang, mas malakas, palaging niloloko ang makapangyarihan sa mundong ito, iniiwan ang mga mapang-api sa mga hangal. Binibigyang-diin ng Saltykov-Shchedrin ang isang kabalintunaan na pinaghalong mahalaga, mahahalagang katangian ng isang magsasaka at pagkamasunurin, pasensya, na halos malapit sa demensya. Isang tipikal na antithesis para sa isang manunulat: isang matalim na kaibahan sa pagitan ng pisikal na lakas, talino sa paglikha (at pagmamalabis sa mga katangiang ito) at pasensya, kababaang-loob, pinapayagan niya ang kanyang sarili na apihin.
Ang pangkalahatang stylistics ay sa maraming paraan ay hindi kapani-paniwala din ("sa isang tiyak na kaharian"), ngunit walang mga plot na direktang hiniram mula sa mga fairy tale. Ang mga plot ay mahalagang bilang alegoriko tulad ng sa pinakabago, mas orihinal na mga fairy tale, at samakatuwid ay kakaiba. Sa panlabas lamang, ang mga kuwentong ito ay nauugnay sa mga kwentong bayan (bayani, istilo).
Ang isa sa mga pangunahing pamamaraan ng Saltykov-Shchedrin ay kataka-taka (ang mga heneral ay nakasuot ng pantulog na may mga order; ang lalaki mismo ay naghabi ng lubid "mula sa ligaw na abaka" upang itali siya ng mga heneral).
Ang mga kwento ng 1880s ay isinulat sa mga taon ng reaksyong pampulitika, kaya ipinapayong ihambing ang mga ito hindi lamang sa mga gawa ni Gogol, Krylov, kundi pati na rin si Chekhov, na nagsimula lamang sa kanyang karera sa pagsusulat. Ang pagkakaiba ay nakasalalay sa katotohanan na sa mga kwento ng Saltykov-Shchedrin ang diin ay inilalagay sa mga isyung panlipunan (ang relasyon sa pagitan ng mga tao at mga awtoridad, ang kababalaghan ng liberalismo at edukasyon ng Russia, ang socio-psychological na uri ng "liberal", atbp. .), habang sa Chekhov's - sa "unibersal" , etikal at eksistensyal (bulgarity, philistinism, routine ng buhay, atbp.).
Alinsunod dito, ang mga pangunahing prinsipyo ng larawan ay naiiba din: para sa Saltykov-Shchedrin - alegorikal na paglalahat ng antas ng estado, para sa Chekhov - pang-araw-araw na trifle. Ang nagbubuklod sa kanila ay ang kanilang pagsunod sa tanging paraan ng malayang pag-iisip na pinahihintulutan sa panahong iyon - ang pagtawa, na pinagsasama ng dalawang manunulat sa alegorya. Kasabay nito, ang pagtawa ng Saltykov-Shchedrin ay nakikilala hindi lamang sa pamamagitan ng kasiyahan, ngunit sa pamamagitan ng galit, ito ay satirical sa kalikasan. Ang kanyang mga huling kuwento ay madilim, walang optimismo. Sa kanila, umaasa siya sa mga tradisyon hindi gaanong isang kuwentong bayan kundi sa mga pabula, kung saan ang alegorikal ay itinakda mula sa simula, na bumubuo ng isang uri ng genre na bumubuo ng istruktura.
Ang mga bayani ng mga kuwento noong 1880s ay nagpapaalala sa mga bayani ng mga pabula. Ang mga hayop ay madalas na gumaganap sa isang tipikal na pabula, at hindi sa isang hindi kapani-paniwala. Bilang karagdagan, tulad ng nangyayari sa isang pabula, ang mga hayop kung minsan ay biglang nagiging "kanilang sarili" mula sa mga character: halimbawa, isang isda - ang karakter ay maaaring pinirito sa dulo ng kuwento.
Gumagamit ang Saltykov-Shchedrin ng mga "handa na" na tungkulin na itinalaga sa ilang mga hayop; ang tradisyonal na simbolismo ay matatagpuan sa kanyang mga kuwento. Halimbawa, ang agila ay simbolo ng autokrasya; samakatuwid, ang kuwento, kung saan ang pangunahing tauhan ay isang agila, ay agad na nauunawaan ng mambabasa sa angkop na paraan (pag-iisip tungkol sa mga agila at ang kanilang kakanyahan ay walang alinlangan na nakikita sa isang alegorikal na kahulugan).
Ipinakita ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang pagsunod sa tradisyon ng pabula, lalo na, isinama niya ang moralidad sa ilang mga fairy tale, isang karaniwang pabula na aparato ("maaaring ito ay magsilbing aral para sa atin").
Ang katawa-tawa, bilang isang paboritong paraan ng pangungutya ni Saltykov-Shchedrin, ay ipinahayag sa mismong katotohanan na ang mga hayop ay kumikilos bilang mga tao, sa mga partikular na sitwasyon (pinaka madalas na nauugnay sa mga pagtatalo sa ideolohiya, mga isyung sosyo-politikal na nauugnay sa Russia noong 1880s). Ang paglalarawan ng mga hindi kapani-paniwala, kamangha-manghang mga kaganapan ay nagpapakita ng kakaiba ng pagiging totoo ni Shchedrin, na binibigyang pansin ang kakanyahan ng mga salungatan at relasyon sa lipunan, ang mga tampok na katangian na kung saan ay pinalaking.
Ang parody ay kabilang din sa mga pamamaraang tipikal ng Shchedrin; ang object ng parody ay maaaring, halimbawa, Russian historiography, tulad ng sa The History of a City, o ang kasaysayan ng enlightenment sa Russia.

Si Saltykov-Shchedrin ay isang kilalang master ng satire sa buong mundo. Ang kanyang talento ay nagpakita mismo sa isang mahirap na oras para sa Russia. Ang mga kontradiksyon na kumakain sa bansa mula sa loob at hindi pagkakasundo sa lipunan ay naging maliwanag. Ang paglitaw ng mga satirical na gawa ay hindi maiiwasan. Ngunit iilan lamang ang nakapagpakita ng kanilang talento nang lubos. Ang walang awa na censorship ay hindi nag-iwan ng kaunting pagkakataon na ipahayag ang kanilang opinyon sa sitwasyon sa Russia, kung ito ay sumasalungat sa gobyerno. Para sa Saltykov-Shchedrin, ang problema ng censorship ay napakalubha, ang mga salungatan dito ay naging mas madalas. Matapos ang paglalathala ng ilan sa kanyang mga unang kuwento, ang manunulat ay ipinatapon sa Vyatka. Ang pitong taong pananatili sa lalawigan ay kapaki-pakinabang: Mas nakilala ni Saltykov-Shchedrin ang mga magsasaka, ang kanilang paraan ng pamumuhay, ang buhay ng maliliit na bayan. Ngunit mula ngayon ay napilitan siyang gumamit ng alegorya, upang gumamit ng mga paghahambing upang ang kanyang mga gawa ay nailimbag at nabasa.
Ang isang halimbawa ng isang matingkad na pangungutya sa pulitika ay, una sa lahat, ang kuwentong "Ang Kasaysayan ng isang Lungsod". Inilalarawan nito ang kasaysayan ng kathang-isip na lungsod ng Foolov, ang relasyon sa pagitan ng "mga taong-bayan at mga amo". Itinakda ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang sarili ang gawain ng pagpapakita ng tipikal ni Foolov at ang kanyang mga problema, ang mga pangkalahatang detalye na likas sa halos lahat ng mga lungsod ng Russia noong panahong iyon. Ngunit ang lahat ng mga tampok ay sadyang pinalaki, pinalaki. Tinutuligsa ng manunulat ang mga bisyo ng mga opisyal sa kanyang likas na husay. Ang panunuhol, kalupitan, pansariling interes ay umunlad sa Foolov. Ang kumpletong kawalan ng kakayahan na pamahalaan ang lungsod na ipinagkatiwala sa kanila kung minsan ay humahantong sa pinakamalungkot na kahihinatnan para sa mga naninirahan. Nasa unang kabanata na, ang ubod ng hinaharap na pagsasalaysay ay malinaw na binalangkas: “Ako ay madaling araw! Hindi ako papayag!" Ang Saltykov-Shchedrin ay nagpapakita ng kawalan ng utak ng mga mayor sa pinaka literal na kahulugan. Si Brudasty ay may isang "tiyak na espesyal na aparato" sa kanyang ulo, na may kakayahang magparami ng dalawang parirala, na sapat na upang italaga siya sa post na ito. Ang tagihawat naman ay may palaman sa ulo. Sa pangkalahatan, ang manunulat ay madalas na gumagamit ng isang masining na paraan bilang kataka-taka. Ang mga pastulan ni Foolov ay magkakasamang nabubuhay sa mga Byzantine, si Benevolensky ay gumawa ng isang intriga kay Napoleon. Ngunit lalo na ang katawa-tawa ay lumitaw sa ibang pagkakataon, sa mga engkanto, hindi nagkataon na ang Saltykov-Shchedrin ay nagsingit sa kuwento.
"Imbentaryo ng mga gobernador ng lungsod". Makikita mula rito na ang mga post ay hindi nagtatalaga ng mga tao na may anumang merito ng estado, ngunit kung sino ang kakailanganin, na kinumpirma ng kanilang mga aktibidad sa pangangasiwa. Ang isa ay naging tanyag dahil sa pagpapakilala ng bay leaf, ang isa ay "inilagay ang mga kalye na sementado ng mga nauna nito at ... nag-set up ng mga monumento," atbp. Ngunit ang Saltykov-Shchedrin ay pinagtatawanan hindi lamang ang mga opisyal - Para sa lahat ng kanyang pagmamahal sa mga tao, ang manunulat ay nagpapakita sa kanya na walang kakayahang gumawa ng mapagpasyang aksyon, ang pipi, sanay na magtiis magpakailanman at naghihintay para sa mas mahusay na mga oras, upang sumunod sa karamihan. ligaw na utos. Sa alkalde, pinahahalagahan niya, una sa lahat, ang kakayahang magsalita nang maganda, at anumang aktibong aktibidad ay nagdudulot lamang ng takot, ang takot na maging responsable para dito. Ito ay ang kawalan ng kakayahan ng mga naninirahan, ang kanilang pananampalataya sa mga awtoridad na sumusuporta sa despotismo sa lungsod. Ang isang halimbawa nito ay ang pagtatangka ni Wartkin na ipakilala ang mustasa sa paggamit. Tumugon ang mga taong bayan sa pamamagitan ng "matigas ang ulo sa kanilang mga tuhod," tila sa kanila na ito lamang ang tamang desisyon na makapagpapatahimik sa magkabilang panig.
Tulad ng pagbubuod, sa dulo ng kuwento ay lilitaw ang imahe ng Gloom-Grumblev - isang uri ng parody ng Arakcheev (bagaman hindi lubos na halata). Ang idiot, na sumisira sa lungsod sa pangalan ng pagsasakatuparan ng kanyang nakatutuwang ideya, ay nag-isip sa buong aparato ng hinaharap na Nepriklonsk sa pinakamaliit na detalye. Sa papel, ang planong ito, na mahigpit na kinokontrol ang buhay ng mga tao, ay tila totoo (medyo nakapagpapaalaala sa "mga pamayanang militar" ni Arakcheev). Ngunit ang kawalang-kasiyahan ay lumalaki, ang paghihimagsik ng mga mamamayang Ruso ay winalis ang malupit sa balat ng lupa. At ano? Ang immaturity sa pulitika ay humahantong sa isang panahon ng reaksyon ("pagpawi ng mga agham").
Ang "Fairy Tales" ay nararapat na itinuturing na pangwakas na gawain ng Saltykov-Shchedrin. Ang saklaw ng mga problemang sakop ay naging mas malawak. Hindi nagkataon na ang satire ay nagmumula sa isang fairy tale. Ang mga satirical na kwento ay batay sa mga katutubong ideya tungkol sa kalikasan ng mga hayop. Ang soro ay laging tuso, ang lobo ay malupit, ang liyebre ay duwag. Sa paglalaro ng mga katangiang ito, gumagamit din si Saltykov-Shchedrin ng katutubong pananalita. Nag-ambag ito sa higit na accessibility at pagkakaunawaan ng mga magsasaka sa mga problemang ibinangon ng manunulat.
Conventionally, ang mga fairy tale ay maaaring hatiin sa ilang grupo: satire sa mga opisyal at gobyerno, sa mga kinatawan ng intelihente, sa mga naninirahan sa lungsod at sa mga ordinaryong tao. Ang imahe ng oso bilang isang hangal, makasarili, makitid ang isip na opisyal, mabilis na gumanti, lumilitaw nang higit sa isang beses, na nagpapakilala sa walang awa na paniniil. Ang isang klasikong halimbawa ng katawa-tawa ay ang fairy tale na "Paano pinakain ng isang tao ang dalawang heneral." Ang mga heneral ay hindi kayang tustusan ang kanilang sarili, sila ay walang magawa. Ang aksyon ay tumatagal sa isang madalas na walang katotohanan na karakter. Kasabay nito, pinagtatawanan ni Saltykov-Shchedrin ang magsasaka na nagpaikot-ikot ng lubid para itali sa puno. Ang karaniwang squeaker ay "nabuhay - nanginginig at namatay - nanginginig", hindi sinusubukang gumawa ng isang bagay o magbago. Ang idealist crucian carp, na walang alam tungkol sa lambat o tungkol sa tainga, ay tiyak na mamamatay. Napakahalaga ng fairy tale na "Bogatyr". Ang autokrasya ay lumampas sa pagiging kapaki-pakinabang nito, tanging ang hitsura, ang panlabas na shell, ay nananatili. Hindi nanawagan ang manunulat para sa isang napipintong pakikibaka. Inilarawan lamang niya ang umiiral na sitwasyon, nakakatakot sa katumpakan at pagiging maaasahan nito. Sa kanyang mga gawa, ang Saltykov-Shchedrin, sa tulong ng mga hyperboles, metapora, kung minsan kahit na mga kamangha-manghang elemento, maingat na piniling mga epithets, ay nagpakita ng mga lumang kontradiksyon na hindi nabuhay sa kanilang sarili sa mga araw ng manunulat ngayon. Ngunit, sa paglalantad sa mga pagkukulang ng mga tao, nais lamang niyang tumulong sa pagtanggal ng mga ito. At lahat ng kanyang isinulat ay idinidikta ng isang bagay lamang - ang pagmamahal sa kanyang tinubuang-bayan.

pagkatapos ng reporma ng 1861 - ang mga labi ng serfdom, na nakaugat sa sikolohiya ng mga tao.

Ang gawain ni Shchedrin ay konektado sa mga tradisyon ng kanyang makikinang na mga nauna: Pushkin ("Ang Kasaysayan ng Nayon ng Goryukh-na") at Gogol ("Mga Patay na Kaluluwa"). Ngunit mas matalas at walang awa ang pangungutya ni Shchedrin. Ang talento ni Shchedrin ay nahayag sa lahat ng ningning nito. ang nag-aakusa sa kanyang mga kuwento. Ang mga fairy tales ay isang uri ng ito hom, isang synthesis ng ideolohikal at malikhaing pakikipagsapalaran ng satirist. Gamit ang foil clor sila ay konektado hindi lamang sa pamamagitan ng pagkakaroon ng ilang mga labi ngunit mala-tula na mga detalye at larawan, ipinapahayag nila ang pananaw sa mundo ng mga tao. Sa mga fairy tale, inihayag ni Shchedrin ang tema ng pagsasamantala ation, ay nagbibigay ng mapangwasak na pagpuna sa mga maharlika, mga opisyal - lahat ng nabubuhay sa pambansang paggawa.

Ang mga heneral ay walang kakayahan sa anuman, hindi nila alam kung paano gumawa ng anuman,naniniwala na "ang mga rolyo sa parehong anyo ay ipanganganak bilang ... kanilang sa umaga ay naghahain sila ng kape.“Halos kainin nila ang isa’t isa bagaman sa paligid ng masa ng prutas, isda, laro. Mamamatay na sana sila sa gutom kung wala ang lalaki. Walang alinlangan sa lahat Sa kanilang karapatan na pagsamantalahan ang paggawa ng iba, ang mga heneral hayaan ang magsasaka na magtrabaho para sa kanila. At heto na naman ang mga heneral ay nagsawa na, bumalik sa kanila ang dati nilang tiwala sa sarili at kasiyahan. "Ganyan kasarap maging heneral - hindi ka mawawala kahit saan!" sa tingin nila. Sa St. Petersburg ang mga heneral ng "pera ", at nagpadala sa magsasaka" ng isang baso ng vodka at isang nikel na pilak: Magsaya ka, pare!"

Nakikiramay sa mga inaaping mamamayan, sinasalungat ni Shchedrinautokrasya at mga tagapaglingkod nito. Ang hari, mga ministro at mga gobernador sa inyonatatawa ang kuwentong "The Bear in the Voivodeship". Nagpapakita ito ng tatloToptygin, sunod-sunod na pinapalitan ang isa't isa sa alulong pamumuno, kung saan sila ay ipinadala ng leon upang "patahimikin ang panloob dating mga kalaban. "Ang unang dalawang Toptygin ay nakibahagi sa ng ibang uri ng "kontrabida": isa - maliit, "nakakahiya" ("chiSi Zhika ay kumain "), ang isa pa - malaki," makintab "(tinaas mula sa krus

isang kabayo, isang baka, isang baboy at dalawang tupa, ngunit ang mga magsasaka ay tumakbo at pinatay siya). Ang pangatlong Toptygin ay hindi nauuhaw sa "dugo". Natutunan mula sa karanasan ng kasaysayan, kumilos siya nang may pag-iingat at pinamunuan ang isang liberal na patakaran. Sa loob ng maraming taon ay nakatanggap siya ng mga biik, manok, pulot mula sa mga anakpawis, ngunit sa huli ay naubos ang pasensya ng mga lalaki, at hinarap nila ang "voivode". Isa na itong kusang pagsabog ng kawalang-kasiyahan ng mga magsasaka laban sa mga mapang-api. Ipinakikita ni Shchedrin na ang sanhi ng kasawian ng mga tao ay nakasalalay sa pag-abuso sa kapangyarihan, sa mismong kalikasan ng autokratikong sistema. Nangangahulugan ito na ang kaligtasan ng mga tao ay nakasalalay sa pagbagsak ng tsarismo. Ito ang pangunahing ideya ng kuwento.

Sa fairy tale na "The Eagle the Patron" ay inilantad ni Shchedrin ang mga aktibidad ng autokrasya sa larangan ng edukasyon. Ang agila - ang hari ng mga ibon - ay nagpasya na "magsimula" sa korte ng agham at sining. Gayunpaman, ang agila sa lalong madaling panahon ay napagod sa paglalaro ng papel ng isang pilantropo: winasak niya ang nightingale-makata, nilagyan ng kadena ang natutunang woodpecker at ikinulong siya sa isang guwang, sinira ang isang uwak. Nagsimula ang "mga paghahanap, pagsisiyasat, tadhana", dumating ang "kadiliman ng kamangmangan." Ipinakita ng manunulat sa kuwentong ito ang hindi pagkakatugma ng tsarism sa agham, edukasyon at sining, napagpasyahan na "ang mga agila ay nakakapinsala para sa paliwanag."

Pinagtatawanan din ni Shchedrin ang mga taong bayan. Ang kuwento ng matalinong gudgeon ay nakatuon sa paksang ito. Ang gudgeon sa buong buhay niya ay nag-isip tungkol sa kung paano hindi siya kakainin ng pike, kaya gumugol siya ng isang daang taon sa kanyang butas, malayo sa panganib. Gudgeon "nabuhay - nanginginig at namatay - nanginginig". At habang namamatay, naisip ko: bakit siya nanginginig at nagtago sa buong buhay niya? Ano ang kanyang mga kagalakan? Kanino niya inaliw? Sino ang maaalala ang pagkakaroon nito? "Ang mga nag-iisip na ang mga minnow lamang ang maaaring ituring na karapat-dapat na mga mamamayan, na, galit sa takot, nakaupo sa mga butas at nanginginig, ay maling pinaniniwalaan. Hindi, hindi ito mga mamamayan, ngunit hindi bababa sa mga walang kwentang minnow. Wala sa kanila ang mainit o malamig. ... sila ay nabubuhay, sila ay kumukuha ng isang lugar para sa wala, "ang may-akda ay humarap sa mambabasa.

Sa kanyang mga kwento, ipinakita ni Saltykov-Shchedrin na ang mga tao ay may talento. Ang tao mula sa kuwento ng dalawang heneral ay matalino, mayroon siyang mga ginintuang kamay: gumawa siya ng isang silo "mula sa kanyang sariling buhok" at nagtayo ng isang "himala na barko". Ang mga tao ay sumailalim sa pang-aapi, ang kanilang buhay ay walang katapusang pagsusumikap, at ang manunulat ay mapait na siya ay paikot-ikot ng isang lubid gamit ang kanyang sariling mga kamay, na kung saan

inihagis nila ito sa kanyang leeg. Nanawagan si Shchedrin sa mga mamamayan na pagnilayan ang kanilang kapalaran, na magkaisa sa pakikibaka para sa muling pagtatayo ng isang hindi makatarungang mundo.

Tinawag ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang malikhaing istilo na Aesop, ang bawat fairy tale ay may subtext, mga karakter ng komiks at mga imaheng-simbolo na kumikilos dito.

Ang pagka-orihinal ng mga kwento ni Shchedrin ay nasa katotohanan din na sa kanila ang tunay ay magkakaugnay sa kamangha-manghang, sa gayon ay lumilikha ng isang comic effect. Sa kamangha-manghang isla nahanap ng mga heneral ang kilalang reaksyunaryong pahayagan na Moskovskie Vedomosti. Mula sa pambihirang isla na hindi kalayuan sa St. Petersburg, hanggang sa Bolshaya Podyachnaya. Ipinakilala ng manunulat ang mga detalye mula sa buhay ng mga tao sa buhay ng mga kamangha-manghang isda at hayop: ang gudgeon "ay hindi tumatanggap ng suweldo at hindi nagpapanatili ng mga tagapaglingkod", mga pangarap na manalo ng dalawang daang libo.

Ang mga paboritong diskarte ng may-akda ay hyperbole at nakakagulat. Ang liksi ng magsasaka at ang kamangmangan ng mga heneral ay labis na pinalabis. Ang isang bihasang tao ay nagluluto ng sopas sa isang dakot. Ang mga hangal na heneral ay hindi alam na ang tinapay ay inihurnong mula sa harina. Nilunok ng gutom na heneral ang utos ng kaibigan.

Sa mga kwento ni Shchedrin, walang aksidenteng mga detalye at hindi kinakailangang mga salita, at ang mga bayani ay ipinahayag sa mga aksyon at salita. Ang manunulat ay nakakakuha ng pansin sa mga nakakatawang panig ng inilalarawan. Sapat na upang alalahanin na ang mga heneral ay nakasuot ng pantulog, at ang utos ay nakasabit sa kanilang mga leeg. Sa mga kwento ni Shchedrin, makikita ang isang koneksyon sa katutubong sining ("may isang gudgeon"% "uminom siya ng honey-beer, dumaloy sa kanyang bigote, ngunit hindi nakapasok sa kanyang bibig", "hindi upang sabihin sa isang fairy tale, ni upang ilarawan gamit ang panulat"). Gayunpaman, kasama ng mga fairy-tale expression, natutugunan namin ang mga bookish na salita na ganap na hindi karaniwan para sa mga kwentong bayan: "sacrifice life", "gudgeon completes the life process." Nadarama ang alegorikong kahulugan ng mga akda.

Sinasalamin din ng mga kwento ni Shchedrin ang kanyang pagkamuhi sa mga nabubuhay sa kapinsalaan ng mga manggagawa, at ang kanyang paniniwala sa pagtatagumpay ng katwiran at katarungan.

Ang mga fairy tale na ito ay isang kahanga-hangang artistikong monumento ng nakalipas na panahon. Maraming mga imahe ang naging mga pangalan ng sambahayan, na nagsasaad ng mga social phenomena sa katotohanan ng Russia at mundo.

Hindi nagkataon na ang "Fairy Tales" ni Saltykov-Shchedrin ay tinawag na panghuling gawain ng may-akda. Sa kanila, ang mga problemang iyon ng Russia noong 60-80s ay itinaas sa lahat ng kanilang katalinuhan. XIX siglo, na nag-aalala sa mga advanced na intelligentsia. Maraming mga punto ng pananaw ang ipinahayag sa mga pagtatalo tungkol sa hinaharap na mga landas ng Russia. Ito ay kilala na ang Saltykov-Shchedrin ay isang tagasuporta ng pakikibaka laban sa autokrasya. Tulad ng maraming nag-iisip na mga tao noong panahong iyon, nadala siya ng "popular" na ideya at nagreklamo tungkol sa pagiging pasibo ng magsasaka. Isinulat ni Saltykov-Shchedrin na sa kabila ng pag-aalis ng serfdom, nabubuhay ito sa lahat: "sa ating pag-uugali, sa ating paraan ng pag-iisip, sa ating mga kaugalian, sa ating mga aksyon. Lahat, anuman ang ibaling natin sa ating mga mata, lahat ay lumalabas dito at nakasalalay dito." Ang mga gawaing pamamahayag at pamamahayag ng manunulat at ng kanyang akdang pampanitikan ay napapailalim sa mga pampulitikang pananaw na ito.
Patuloy na sinubukan ng manunulat na gawing nakakatawa ang kanyang mga kalaban, dahil ang pagtawa ay isang mahusay na kapangyarihan. Kaya sa "Tales" kinukutya ni Saltykov-Shchedrin ang mga opisyal ng gobyerno, may-ari ng lupa, at ang mga liberal na intelihente. Ipinakita ang kawalang-kakayahan at kawalang-halaga ng mga opisyal, ang parasitismo ng mga panginoong maylupa, at kasabay na binibigyang-diin ang kasipagan at kagalingan ng magsasaka ng Russia, ipinahayag ni Saltykov-Shchedrin ang kanyang pangunahing ideya sa mga kuwentong engkanto: ang magsasaka ay walang kapangyarihan, inaapi ng mga naghaharing uri. .
Kaya, sa "The Tale of How One Man Fed Two Generals," ipinakita ni Saltykov-Shchedrin ang kumpletong kawalan ng kakayahan ng dalawang heneral na natagpuan ang kanilang sarili sa isang disyerto na isla. Sa kabila ng katotohanan na mayroong saganang laro, isda, at prutas, halos mamatay sila sa gutom.
Ang mga opisyal na "ipinanganak, lumaki at tumanda" sa ilang uri ng pagpapatala ay hindi naiintindihan ang anuman, at hindi alam ang "kahit na anumang salita", maliban marahil sa pariralang: "Tanggapin ang katiyakan ng aking kumpletong paggalang at katapatan" , walang ginagawa ang mga heneral na hindi nila alam kung paano at lubos na taos-pusong naniniwala na ang mga rolyo ay lumalaki sa mga puno. At biglang naisip nila: dapat silang makahanap ng isang lalaki! Kung tutuusin, dapat siya, "nagtago lang siya sa isang lugar, umiiwas sa trabaho". At talagang natagpuan ang lalaki. Pinakain niya ang mga heneral at kaagad, sa kanilang mga utos, ay masunuring pinipihit ang isang lubid na itinatali nila sa isang puno upang hindi siya makatakas.
Sa kuwentong ito, ipinahayag ni Saltykov-Shchedrin ang ideya na ang Russia ay nakasalalay sa paggawa ng magsasaka, na, sa kabila ng kanyang likas na katalinuhan at katalinuhan, ay masunurin na sumusunod sa mga walang magawa na panginoon. Ang parehong ideya ay binuo ng may-akda sa fairy tale na "The Wild Landdowner". Ngunit kung ang mga heneral mula sa nakaraang kasaysayan ay napunta sa isang walang nakatira na isla sa pamamagitan ng kalooban ng kapalaran, kung gayon ang may-ari ng lupa mula sa kuwentong ito sa lahat ng oras ay pinangarap na mapupuksa ang hindi mabata na mga magsasaka, kung saan nagmula ang isang masamang, alipin na espiritu. Samakatuwid, ang columnar nobleman na si Urus-Kuchum-Kildibaev ay inaapi ang mga magsasaka sa lahat ng posibleng paraan. At pagkatapos ay nawala ang mundo ng muzhik. At ano? Pagkaraan ng ilang sandali, “siya… lumaki ang buong buhok… at ang kanyang mga kuko ay naging bakal”. Naging mailap ang may-ari ng lupa, dahil kung wala ang magsasaka ay hindi niya kayang pagsilbihan ang sarili.
Ang malalim na pananampalataya ni Saltykov-Shchedrin sa mga nakatagong pwersa ng mga tao ay makikita sa fairy tale na "The Horse". Namangha ang pinahirapang magsasaka sa tibay at sigla nito. Ang kanyang buong pag-iral ay binubuo ng walang katapusang pagsusumikap, at samantala ang mga pinakakain na walang laman na sayaw sa isang mainit na kuwadra ay nagulat sa kanyang pagtitiis, nagsasalita ng maraming tungkol sa kanyang karunungan, pagsusumikap, katinuan. Malamang, sa kuwentong ito, ang ibig sabihin ng Saltykov-Shchedrin sa pamamagitan ng walang laman na sayaw ay ang mga intelihente, na ibinubuhos mula sa walang laman hanggang sa walang laman, na pinag-uusapan ang kapalaran ng mga taong Ruso. Malinaw, ang imahe ng Konyaga ay sumasalamin sa isang magsasaka-manggagawa.
Ang mga hayop, ibon, isda ay kadalasang nagiging bayani ng "Fairy Tales". Ito ay nagpapahiwatig na ang mga ito ay batay sa Russian folklore. Ang pagtugon sa kanya ay nagbibigay-daan sa Saltykov-Shchedrin sa isang laconic form at sa parehong oras satirically nang masakit ihatid ang malalim na nilalaman. Kunin, halimbawa, ang fairy tale na "The Bear in the Voivodeship". Ang tatlong Toptygin ay tatlong magkakaibang pinuno. Sa likas na katangian, hindi sila magkatulad. Ang isa ay malupit at uhaw sa dugo, ang isa ay hindi masama, "well, ikaw bastardo," at ang pangatlo ay tamad at mabait. At ang bawat isa sa kanila ay hindi makapagbigay ng normal na buhay sa kagubatan. At walang kinalaman ang kanilang istilo ng gobyerno. Nakikita namin na walang nagbago sa pangkalahatang hindi kanais-nais na kaayusan sa slum ng kagubatan: ang mga saranggola ng mga uwak ay pumutol, at ang mga lobo ay pumupunit ng balat mula sa mga liyebre. "Kaya, bago ang pag-iisip ng tingin ng ikatlong Toptygin, isang buong teorya ng hindi kanais-nais na kagalingan ay biglang lumitaw," ang may-akda ay nanunuya. Ang nakatagong kahulugan ng kuwentong ito, kung saan ang mga tunay na pinuno ng Russia ay parodied, ay na kung wala ang pagpawi ng autokrasya walang magbabago.
Sa pagsasalita tungkol sa ideolohikal na nilalaman ng "Tales" ni Saltykov-Shchedrin, dapat tandaan na maraming mahuhusay na manunulat noong ika-20 siglo (Bulgakov, Platonov, Grossman, atbp.) ay nagpakita sa kanilang mga gawa kung ano ang nangyayari kapag ang isang tao ay lumalabag sa mga walang hanggang batas ng pag-unlad ng kalikasan, lipunan... Masasabi nating ang panitikan noong ika-20 siglo, na nakaranas ng mga pagkabigla ng mga rebolusyong panlipunan, ay nag-polemicize sa panitikan ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, kabilang ang gawain ni Saltykov-Shchedrin. Ang mga pangyayari noong unang bahagi ng ika-20 siglo ay humantong sa mga intelihente sa pag-iisip sa pagkabigo sa mga tao, habang ang "popular na kaisipan" noong ika-19 na siglo ay naging mapagpasyahan para sa maraming manunulat na Ruso. Ngunit mas mayaman ang ating pamanang pampanitikan dahil naglalaman ito ng iba't ibang pananaw sa landas ng pag-unlad ng lipunan.