Sa nakalipas na ilang taon, ang mga video gamit ang Internet ay nakakuha ng partikular na katanyagan. Sa una, ito ay advertising at pagsingit sa mga clip at iba't ibang mga pelikula, pagkatapos ang ideya ay kinuha ng mga blogger. Ang animation na ito ay mukhang medyo kakaiba, ngunit kahanga-hanga. Bilang karagdagan, ang paglikha ng mga naturang video ay magagamit na ngayon sa halos lahat na may pinakamababang hanay ng kagamitan (kahit isang telepono na may camera at isang tripod). Sa artikulong ito, matututunan mo kung paano mag-shoot ng stop motion sa bahay. Bilang karagdagan, isaalang-alang kung ano ang kailangan mong malaman at magagawa.

Ano ang stop motion?

Ito ay isang teknolohiya para sa paglikha ng isang video, ang batayan kung saan ay frame-by-frame photography. Para gumawa ng isang minutong video, kailangan mong kumuha ng humigit-kumulang 120 shot. Samakatuwid, maging matiyaga bago mag-shoot ng stop motion. Anong gagawin? Una kailangan mong kunan ang eksena, pagkatapos ay gumawa ng kaunting pagbabago dito (iikot ang ulo o kamay ng manika) at muling i-shoot. Sa ganitong paraan nakakamit ang epekto ng paggalaw. Pagkatapos ang lahat ng mga larawang ito ay na-edit sa isang computer o sa isang espesyal na programa sa telepono.

Mga kalamangan ng stop motion

Hindi mo kailangan ng mamahaling camcorder para mag-shoot. Ito ay sapat na upang maging may-ari ng pinakamababang hanay ng mga amateur photographer at magandang imahinasyon. Maaari kang lumikha ng halos lahat ng mga espesyal na epekto sa bahay.

Mga kinakailangang kasangkapan

Una, bago, halimbawa, kung paano mag-shoot ng stop motion na "Monster High", kakailanganin mong bumili ng camera na maaaring i-adjust nang manu-mano. Sa ganitong paraan maaari kang umangkop sa halos anumang mga kondisyon ng pagbaril at sa hinaharap ay magagawa nang walang mahabang pagproseso sa Photoshop.

Pangalawa, kailangan mo ng tripod. Napakahirap gawin nang walang tripod: kung hindi, kakailanganin mong maghanap ng static na ibabaw upang maiwasan ang nanginginig na epekto at mag-shoot mula sa isang anggulo.

Pangatlo, dapat mong isipin ang tungkol sa pag-iilaw. Ang pinakamahusay na pagpipilian sa lahat ng posible ay isang palaging pinagmumulan ng liwanag. Maaari kang bumili ng propesyonal na ilaw sa studio o gumamit ng mga table lamp na may sapat na kapangyarihan. Maaari ka ring mag-shoot sa liwanag ng araw. Maipapayo na huwag gumamit ng flash, dahil tiyak na magbibigay ito ng masyadong malupit na mga anino.

Pang-apat, kailangan mo ng isang computer, ito ang nangyayari dito. Samakatuwid, bago mag-film ng stop motion na may mga manika, kailangan mong matutunan kung paano magtrabaho sa isa sa mga programa sa pag-edit.

Ilang frame ang kailangan mong kunan

Pagkatapos mong maisulat ang script at magpasya sa setting, kailangan mong kalkulahin ang tinatayang oras para sa bawat paggalaw. Ang isang karaniwang video ay binubuo ng dalawampu't apat na frame bawat segundo. Ngunit para sa stop motion, sapat na ang 12 frame. Sa ganitong dalas na ang mga paggalaw ng mga manika at mga bagay ay hindi magiging masyadong biglaan at matalim. Para sa stop motion, mas mahusay na kumuha ng mga shot na may margin. Halimbawa, kung nagkalkula ka para sa 300 shot, mas mainam na kumuha ng 350 o kahit 400 na mga larawan.

Ang simula ng proseso

Bago mag-film ng stop motion gamit ang mga manika, maingat na i-frame ang eksena. Ito ay sa kanya na kailangan mong hawakan ng maraming sa panahon ng paggawa ng pelikula, dahil kung saan maaari siyang lumipat. Pagkatapos ay i-mount ang camera sa isang tripod at kumuha ng ilang mga larawan gamit ang iba't ibang anggulo... Piliin ang pinakamatagumpay. Pinakamabuting gumamit ng remote control para kontrolin ang shutter release. Kung hindi, maaari mong i-on ang manual mode na may preset na pagkaantala sa pagpapalabas, halimbawa, sa loob ng dalawang segundo.

Pag-install at post-processing

Kailangan mong gamitin ang mga program na iyon na nagpapahintulot sa iyo na gawin ang pagproseso isang malaking bilang sabay-sabay na mga larawan. Napakahusay ng "Photoshop" at "Lightroom" sa gawaing ito. Kung hindi mo kailangan ng pagpoproseso ng larawan, kailangan mong i-import ang mga larawan sa software sa pag-edit. Kung ikaw ay isang baguhan, mas mainam na gumamit ng isang simpleng programa, halimbawa "Corel VideoStudio". Kung hindi ka pa hobbyist, ang Vegas o Premier Pro ang dapat gawin. Bukod dito, sa "Photoshop" sa yugto ng pagproseso ng mga larawan o nasa programa na sa pag-edit, sa kalaunan ay matututo kang lumikha ng iba't ibang mga espesyal na epekto.

Paano mag-shoot ng stop motion gamit ang voice acting?

At sa wakas. Kung alam mo na kung paano mag-shoot ng stop motion, maaaring gusto mo ring i-voice ito. Upang gawin ito, kailangan mo ng mikropono, sound card at isang computer na may naka-install na program dito. Kinakailangang i-record ang boses na nasa ilalim na ng na-edit na video. Para sa pag-record, ang isang bingi na silid ay angkop, kung saan ang pagmuni-muni mga sound wave magiging minimal.

Pagkatapos i-record ang iyong boses, maaari kang magsimulang tumunog. Maaari mong mahanap ang mga kinakailangang tunog (ang ingay ng lungsod o ang pag-awit ng mga ibon sa kagubatan, ang mga pag-uusap ng karamihan sa mga tao sa cafe, ang ingay ng trapiko, at iba pa) sa anumang tindahan ng ingay. Upang maipasok nang tama ang mga ingay sa isang proyekto, kailangan mong gumawa ng mga timecode (ang simula at dulo ng isang partikular na tunog). Pagkatapos mong magpasok ng boses at ingay sa iyong recording, maaari kang magdagdag ng compressor sa soundtrack para walang masyadong malakas na tunog. Ang audio track ay na-export sa programa sa pag-edit. handa na! Ngayon alam mo na kung paano mag-shoot ng stop motion.

Ang stop motion animation ay nagsasangkot ng paggalaw ng mga walang buhay na bagay sa frame upang lumikha ng isang kuwento. Kaya, halimbawa, ang iyong tasa at butil ng kape ay maaaring lumikha ng isang bagay na hindi karaniwan, at higit sa lahat, natatangi para sa lahat sa maliit na video... Kapaki-pakinabang na pag-isipan nang maaga ang mga detalye, dahil ang proseso ay iba sa pagbaril sa mga nakasanayang layout (flatlay), ngunit hindi kasing hirap na tila sa simula pa lang. Ang lahat ay nakasalalay sa iyong imahinasyon. Higit pa rito, ang maliliit at maiikling video na ito ay maaari mong ibenta stock , at ang ilang mga frame na kinunan sa proseso ng pagbaril ay maaaring i-upload bilang mga larawan, ngayon ay dalawa sa isa!

Ano ang kinakailangan para sa stop-motion shooting?

Upang lumikha ng elementarya at mataas na kalidad na stop-motion na video, hindi mo kailangan ng maraming kagamitan, maaari kang makayanan gamit ang isang simpleng camera na may mga manu-manong setting at, kung maaari, isang computer upang mapadali ang proseso ng paggawa ng pelikula.

Mula sa karanasan masasabi ko na ang maingat at napapanahong paghahanda ay hindi lamang makatipid ng maraming oras, kundi pati na rin ang mga nerbiyos sa hinaharap para sa pagproseso ng animation.

Liwanag

Una sa lahat, kailangan mong tandaan na ang ilaw ay dapat manatiling pareho sa buong pagbaril, maaari mong gamitin ang parehong liwanag ng araw at mga softbox. Mayroong maraming mga opinyon tungkol sa mga hanay ng ilaw para sa pagbaril, ngunit sa katotohanan ang lahat ay nakasalalay sa mga gawain at kasanayan ng photographer. Kung magpasya kang mag-shoot sa bahay na may liwanag ng araw, kailangan mong mag-ingat at isaalang-alang na sa mahabang tagal ng pagbaril, ang liwanag sa labas ng bintana ay maaaring magbago sa karaniwang hitsura ng mga ulap, sinag ng araw, at mga bagong anino o hindi sapat na naiilawan. lalabas ang mga lugar sa mga larawan.

Pamamaraan

Ang teknikal na bahagi ng pagbaril ay medyo simple din. I-mount ang camera sa isang tripod o anumang patag na ibabaw upang sa buong buong shooting ito ay malinaw na naayos, nang walang kaunting paggalaw. Ang hindi gaanong mga displacement ng 5 millimeters sa kanan o kaliwa ay maaaring magbago hindi lamang sa liwanag, kundi pati na rin sa anggulo ng view sa larawan, na magiging kapansin-pansin kapag tinitingnan na. tapos na trabaho... Ang karaniwang posisyon ng camera ay parallel sa komposisyon.

Background

Mahalaga rin na ayusin ang background kung saan ka kukunan, dahil ang shift sa background ay katumbas ng shift sa camera. Sa panahon ng pagpoproseso, ang iyong mga frame ay hindi magtatahi nang maayos at maaari kang mag-aksaya ng oras sa pagtuwid ng iyong mga kuha para sa perpektong resulta.

Magpasya nang maaga sa paksa ng pagbaril, ang mga bagay na gagamitin sa frame, at isipin ang kuwento na gusto mong sabihin sa iyong maliit na animation.

Ngayon kung paano i-shoot ang lahat?

Ang huling yugto ay, siyempre, kinukunan ang lahat ng bagay na iyong naisip. Tulad ng nabanggit na, ito ay binubuo ng mga gumagalaw na bagay sa isang maikling distansya sa bawat susunod na shot upang lumikha ng epekto ng isang animated na bagay. Ang bilang ng mga frame ay depende sa tagal na gusto mong makuha bilang resulta. Naka-on drains Maaari kang mag-upload ng mga video sa anumang haba, ngunit mas mabuti kung ito ay ilang mga segment ng parehong paksa, na maaaring kolektahin ng lahat ayon sa gusto nila pagkatapos bumili.

Gumawa ng iba't ibang mga senaryo ng pagbaril, magdagdag ng mga bagong bagay sa frame, maging matiyaga at maging inspirasyon ng mga resulta. Sa unang pagkakataon na makakagawa ka ng maliliit na video, at pagkatapos ay gusto mo ng higit pa. Pagkatapos ay maaari kang ganap na maantala ng kasong ito. At maniwala ka sa akin, makakamit mo hindi kapani-paniwalang tagumpay na hanggang sa sandaling ito ay hindi man lang alam!

Anna Georgievna (

Sa seksyong ito, ang mga materyales ay nai-post ng mga gumagamit ng site at nai-publish pagkatapos ng pag-apruba ng moderator. Ang mga editor ay walang pananagutan para sa spelling at iba pang mga error, kahit na sinusubukan nilang itama ang mga ito hangga't maaari.
Maaari mong idagdag ang iyong tala sa pahinang ito.

Stop-motion animation at ang ating oras

Stop-motion animation at ang ating oras.

Habang may bumibili ng The Foundry, at binibili ng Autodesk sa pangkalahatan ang lahat ng bagay na mas marami o hindi gaanong ipinanganak sa mga open space ng cg graphics, at sa mga sinehan ay hindi na naiintindihan ng mga tao kung nasaan ang 3d, at kung saan ang outdoor shooting, isang krisis ang umuusbong sa ating bansa. . Ang merkado ng advertising ay bumagsak ng 30% sa huling taon ng pag-uulat, maraming kumpanya ang nag-alis ng hanggang kalahati ng kanilang mga empleyado, at ilang CG studio ang ganap na sarado. Mayroon ahensya sa advertising oras na para sa paglalaglag, pag-optimize ng mga tauhan at paghahanap para sa mga bagong murang paraan ng paggawa ng video advertising, dahil ang advertising ay isang makina ng pagbebenta.

Ngayon nais kong ipaalala sa mahal na mambabasa ng isang bago. At ang bago, tulad ng alam mo, ay ang lumang nakalimutan.

Ngayon ay magsasalita ako tungkol sa pinakalumang pamamaraan ng mga epekto sa sinehan at sa TV, tungkol sa isang pamamaraan na hindi nangangailangan ng isang render farm, isang pamamaraan na halos hindi nangangailangan ng anumang mga maling kalkulasyon sa computer, ngunit kaunting pasensya at direktang mga kamay lamang.

Ang pamamaraan na ito ay tinatawag na stop motion o frame-by-frame object animation.

Kasaysayan sa nakalipas na 35 taon, kung saan wala pa tayo.

Pamamahala ng Reputasyon ng Brand

Ang ORM ay isa sa pinakamabilis na lumalagong mga segment ng digital market. Maging eksperto sa pamamahala ng reputasyon gamit ang bagong kursong Skillbox at Sidorin.Lab (Rouward's # 1 na ahensya sa profile rating).

3 buwang online na pagsasanay, magtrabaho kasama ang isang tagapayo, graduate na trabaho, trabaho para sa pinakamahusay sa grupo. Ang susunod na stream ng pagsasanay ay magsisimula sa ika-15 ng Marso. Inirerekomenda ni Cossa!

Hindi ako pupunta sa buong kasaysayan ng stop motion animation. Masasabi lamang na ang pinakaunang pelikulang gumagamit ng time-lapse technique ay ginamit noong 1897 (!) Sa The Humpty Dumpty Circus, kung saan itinayo ang isang papet na teatro na may mga akrobat para sa isang eksena. Kaya ang isang daang hinto ng paggalaw ay maaaring ituring na unang pamamaraan ng mga epekto sa sinehan. Pagkatapos ay marami pa, mula sa "Flight to the Moon" hanggang sa "Cheburazhka" at "Mittens" at iba pang kamangha-manghang Mga cartoon ng Sobyet pagkolekta ng mga premyo at atensyon sa mga internasyonal na pagdiriwang.

Ngunit mula noong 1970, ang teknolohiya sa Hollywood cinema ay mas mabilis na umunlad. Ang mga pioneer ng "bagong" stop motion ay ang ILM, na gumawa ng mga unang pelikula ni Lucas sa serye ng Star Wars.

Mula noong 1986, ginawa ng sikat na British studio na si Aardman ang unang serye ng mga sikat na plasticine miniature nito, at noong 90s ay lumipat na ito sa ganap na mga full-length na cartoons kasama ang kanilang pangunahing mga karakter sa studio - sina Walliss at Grommit. Si Tim Burton ang nagdirek ng Corpse Bride at Frankinville kasama ang Disney, gayundin ang LAIKA sa kanilang mga unang papet na pelikula.

Ang lahat ng mga ito ay pinagsama sa pamamagitan ng isang dalawang-panig na tampok, dahil sa kung saan wala kaming ganoong uri. Isang gilid - lumang teknik mga animation na may daang taon ng kasaysayan, ngunit sa kabilang banda, ang mabilis na umuunlad na merkado para sa advertising sa TV, salamat sa kung saan lumitaw at lumago ang mga studio, na nagpatunay sa Hollywood na maaari silang mag-shoot. malalaking proyekto para sa parehong TV at sinehan. Noong dekada 90, nagsimula lang ang lahat sa ating bansa, at ang mga semi-closed na post-Soviet studio, kahit na may kahanga-hangang mga animator, ay halos hindi kumikita.

Ngayon.

Kakaibang panahon ang pinagdadaanan natin ngayon. Ang merkado ng advertising ay mahusay na binuo. Mahusay ang pag-shoot ng mga patalastas sa TV at mga online na advertisement. Ang teknolohiya ay madaling magagamit din. Isang dosenang mga Russian CGI studio ang nakapasok na sa internasyonal na antas. Ang lahat ay nagsimulang makabisado ang 3d. Isang hindi kapani-paniwalang kadiliman ng mga studio at freelancer ang lumitaw. Ang mga order ay ipinadala mula sa malalaking kumpanya ng Russia at dayuhan. Tapos na ang availability makapangyarihang mga kompyuter at higit pang impormasyon, pati na rin ang higit na pagiging friendly sa software, ang sinumang mag-aaral sa ikalimang baitang ay maaari na ngayong gumawa ng tumatalon na balbon na bola sa loob ng kalahating oras at bilangin ito nang may nakakulong sa paligid.

Gayunpaman, kasama nito, nawala ang kalidad. Hindi lahat ng mga kumpanya, dahil sa pakikibaka para sa oras at gastos ng produksyon, ay nagbibigay ng isang larawan ng isang mapagkumpitensyang antas. Nagsimula ang isang malikhaing pakikibaka. Digmaan sa Utak. Kung mas maaga ang bawat art director sa alinmang TO ng limang tao ay pinangarap na gumawa ng maraming mga highlight sa isang HDR glass hangga't maaari, upang 2-3 oras bawat frame, hindi bababa, ngayon, sa 2015, na may mga pagbawas sa badyet para sa mga ahensya ng advertising, marami ang may lumipat sa disenyo ng paggalaw sa bahagi o buo. Uso na ngayon ang motion hindi lamang dahil sa karamihan ng mga kaso ay mas mura kaysa sa 3d, kundi dahil napagtanto ng customer na ang gusto niya ay maipapakita nang mas mura at sa parehong oras ay higit pa.

na-verify sa istilo, hindi malilimutang mga paraan kaysa sa matalo ang madla gamit ang mga teknolohiyang tride sa noo.

Ang disenyo ng paggalaw ay lumago sa mas mabilis na bilis sa nakalipas na dalawang taon, at ang labanan para sa mga order ay hindi rin biro.

At ngayon ang pangunahing bagay.

Gusto kong sabihin na ang artikulong ito ay hindi laban sa 3d at hindi para sa 3d, bukod dito, ito ay isinulat ng isang 3D na taga-disenyo na may pitong taong karanasan. At hindi tungkol sa paggalaw. Ang artikulong ito ay tungkol sa katotohanan na ikaw at ako ay hindi dapat kalimutan na ang lahat ng inilarawan sa itaas ay kasangkapan lamang ng isang artista. Ang lapis, wacom o render engine ay lahat ng mga tool para sa pagpapatupad ng isang visual na serye, ang layunin nito ay magbenta ng produkto o serbisyo sa manonood. Walang pakialam ang manonood kung gaano karaming oras at pera ang ginugol mo sa pag-shot; mahalaga para sa manonood na ito ay maganda at kawili-wili. Ngunit bakit namin nakalimutan ang tungkol sa isang tool tulad ng stop motion?! Ang pinakamurang at pinaka-"soulful" na tool sa animation! Ito ay hindi tama. Samakatuwid, ipinapanukala kong sumabak sa mahiwagang mundo ng modernong stop motion at suriin ito sa ilang bahagi.

Mga uri ng animation na "frame-by-frame".

Animasyon ng langis.

Marahil ang pinakamabagal na pamamaraan ng animation ng produksyon sa lahat. Ang animator ay gumuhit ng isang frame na may art oil sa baso ng isang espesyal na mesa, na tinatawag na "animation machine". Ang makina ay karaniwang may 2-3 glass layer. Maaaring iguhit ang background sa ibaba, mga bagay sa gitna, at mga character sa itaas. V kamakailang mga panahon gumamit lamang ng dalawang layer, kung saan ang ibaba ay isang chroma key lamang, at sa itaas, ang lahat ng mga detalye ay iginuhit nang hiwalay, na pagkatapos ay binuo sa komposisyon. Ang makina ay may segment na pag-iilaw sa mga gilid ng bawat layer upang makontrol ang pag-iilaw sa eksena. Ang camera ay naka-mount sa isang tripod mula sa itaas.

Paglipat

Ginagamit din ang makina. Ang mga flat puppet na ginupit mula sa papel o karton ay inilalagay sa salamin. Ang mga puppet ng mga character at bagay ay maaaring iguhit sa isang computer o, sa pinaka-old-school na mga kaso, direkta sa mga puppet.

Ang pangalan ng pamamaraan ay tumutugma sa prinsipyong ginamit: ang mga puppet ay inilipat sa bawat frame sa susunod na posisyon sa susunod na frame.

Maluwag na pamamaraan

Ang pamamaraan na ito ay gumagamit ng mga malayang dumadaloy na sangkap. Maaari silang maging anumang gusto mo, hangga't ito ay maginhawa upang gumuhit sa salamin gamit ang isang brush. Dito, maaari ding gumamit ng makina, o lahat ng bagay ay nangyayari na sa isang sheet ng plastic ang nais na kulay... Ang mga sangkap ay maaaring magsilbi halimbawa: giniling na kape, buhangin, asukal, cereal, kuwintas, atbp.

Plasticine

Isang napakaraming gamit na pamamaraan. Actually, plasticine ang ginagamit. Ito ay nahahati sa dalawang uri: volumetric at flat. Sa flat, ginagamit din ang isang makina na may nakapirming camera sa itaas at kinumpleto ang lahat ng footage sa poste. Ngunit ang volumetric ay magagawa lamang sa pagwawasto ng kulay, ang pinaka-tunay na mga dekorasyon ay maaaring malikha, ang mga slider at pavilion na ilaw ay maaaring gamitin.

Isang halimbawa ng isang flat plasticine animation:

Isang halimbawa ng volumetric plasticine animation:

Ang mahusay na bentahe ng plasticine ay na sa maraming mga kaso ito ay mukhang 3d, habang nagbibigay ng walang limitasyong mga posibilidad at nagkakahalaga ng ilang beses na mas mura kaysa sa isang katulad na tatlong-dimensional na video.

Bahay-manika

Mamahaling kagamitan kung saan ginawa ang mga manika nang maaga iba't ibang materyales, ang mga tanawin ay itinatayo (minsan sa buong paglaki ng tao). Dapat maging maingat ang animator na huwag hawakan ang anumang iba pang bagay sa diorama, maliban sa mga animated na bagay. Mahirap at maingat na trabaho.

Gusto mo bang manood ng iyong mga anak? Naghahanap para sa isang proyekto na humanga sa kanilang matingkad na imahinasyon at mapang-akit kawili-wiling plot? Gumawa ng stop motion animation kasama ang mga bata gamit ang paborito nila.

Ang stop-motion ay isang diskarte sa pagbaril kung saan ang mga bagay (tulad ng clay / plasticine figure o) ay kinukunan ng larawan sa ilang iba't ibang posisyon na nagbibigay ng impresyon ng paggalaw. Stop motion - ang tinatawag na frame-by-frame. Ang ganitong uri ng libangan, sa katunayan, ay isa ring aktibidad sa pag-aaral na nagpapahusay ng mahahalagang kasanayan sa buhay at lumilikha ng pangmatagalang karanasan.

Hakbang 1. Sumulat o pumili ng isang kuwento

Ipunin ang lahat ng miyembro ng pamilya para sa brainstorming mga ideya. Hint: Magsimula sa isang maikling pelikula at mag-save ng mas kumplikadong ideya ng plot para sa iyong pangalawang trabaho sa paggawa ng pelikula. Ganito gumagana ang mga propesyonal na studio kapag gumagawa ng mga pelikula.

Magbahagi ng mga ideya. Subukang pagsamahin ang mga iniisip ng lahat upang makabuo ng isang mayaman, maikling script ng pelikula na may pambungad, gitna, at denouement. Mahusay kung maaari kang magdagdag ng isang moral o isang nakapagtuturo na konklusyon sa pelikula. Maaari mo ring ibatay ang iyong pelikula sa mga kamakailang karanasan ng pamilya. Sa tuwing mayroon kang ideya, isulat ito - maikli o detalyado.

Bilang kahalili, gumamit ng kuwento na naisulat na ng iyong anak (halimbawa, sa paaralan) bilang batayan para sa iyong pelikula. Kung may mga larawan sa kuwento, gamitin ang mga ito bilang mga storyboard para planuhin ang mga eksena sa pelikula.

Kapag mayroon ka nang plot para sa isang stop motion na pelikula at alam mo kung paano ito itanghal, hindi mo na kakailanganin ang anumang dagdag para sa pelikula.

Hakbang 2. Piliin ang props

Batay sa balangkas ng iyong stop motion sa hinaharap, gumawa ng listahan ng mga kinakailangang karakter at props para sa pelikula. Ang mga bayani ay maaaring maging anumang mga laruan, at maaari mo ring subukang gumawa ng isang bagay mula sa malamig na porselana, polymer clay, o modeling dough. Para sa paggamit ng constructor at mga figure nito.

Huwag matakot na mag-improvise - hindi masisira ng iyong pantasya ang kuwento, ngunit ang madla ay isang maliit na bato na may nakapinta na ngiti sa pinagbibidahan gagayuma lamang.

Hakbang 3. Pumili ng lokasyon at lumikha ng background

Kapag ang mga bayani at props ay nasa lugar, simulan ang pagpaplano ng mga lokasyon. Gamitin nang husto ang bawat sulok ng iyong tahanan o bakuran. Gumamit ng whiteboard para gumawa ng background para sa iyong photography, pati na rin ang may kulay na cardstock o papel.

Pagkatapos pumili ng isang lokasyon, tandaan na kakailanganin mo ng isang lugar upang i-install ang camera. Huwag subukang mag-squeeze sa isang sulok kasama ang shooting platform - pumili ng isang lugar kung saan ito ay maginhawa upang ilagay ang mga kagamitan at shoot mula sa iba't ibang mga anggulo.

Hakbang 4. I-download ang paglikha ng app stop motion video

Piliin ang stop motion software na nababagay sa iyo - LEGO® Movie Maker app o Clayframes. Para sa parehong iOS at Android, mayroong iba pang mga app para sa paggawa ng mga katulad na animation. Ang lahat ng mga programa ay gumagana sa parehong paraan: tinutulungan ka nilang kumuha ng larawan, ilipat ang paksa nang kaunti, kumuha ng isa pang shot upang makita ang animation.

Inaalis ng LEGO® Movie Maker app ang abala dahil hindi nito kailangan na kumuha ka ng isang milyong larawan mula sa bawat posisyon upang lumikha ng paggalaw. Ang app ay matalinong umuulit at pinaghalo ang mga larawan upang lumikha ng hitsura ng paggalaw. Ito ay isang maginhawang programang nakakatipid sa oras na nagdudulot ng agarang kasiyahan kapag pinindot mo ang pindutang "I-save".

Hakbang 5. Gumawa ng title frame

Hihilingin sa iyo ng LEGO ® LEGO Cartoon Creator App na kumuha ng title shot na may pamagat ng pelikula at pangalan ng direktor.

Kung gumagamit ka ng isa pang program, gawin mo mismo ang title frame mula sa papel at mga marker, at ipasok sa pelikula.

Step 6. Camera, motor, simulan na natin!

Ayusin ang mga props laban sa background na iyong pinili para sa unang shot. Gamit ang LEGO® app, kailangan mo lang sundin ang mga tagubilin sa ibaba.

Kapag handa na ang eksena at nasa lugar na ang lahat ng karakter at props, kunin ang unang shot.

Magkakaroon ng maraming pagkakamali at muling paggawa, kaya kumuha ng maraming larawan kung kinakailangan para sa perpektong kuha. Forgivable para sa isang baguhang direktor.

Hakbang 7. Kunin ang susunod na frame ng freeze-motion na pelikula

Ilipat ang mga piraso at literal na dalhin ang balangkas nang higit pa. Inilipat namin ang props, kumuha ng litrato. Inilipat namin ang props, kumuha ng litrato. Ulitin hanggang sa maalis mo ang lahat ng pagkilos.

Mag-improvise kung kinakailangan. Sa ipinakitang kwento, kinailangang lamunin ang mga bida. Nais ng bata ang isang bagay na pula sa frame (tulad ng isang wika na nalulula sa mga kapus-palad na mga character), at may payong sa malapit. At ito ay gumana!

Gumawa ng mga pagbabago sa script kung pinapayagan ng mga props at itulak ang paglipad ng pag-iisip. Makikinabang dito ang iyong stop motion animation.

Hakbang 8. Pag-edit

Sundin ang mga tagubilin sa app para i-edit ang iyong footage habang kumukuha ka. Maaari kang magdagdag ng tunog, musika, bilis at iba pang mga detalye.

Hakbang 9. Magdagdag ng Dialogue at Sound Effects

Maaaring magdagdag ng mga dialogue sa isang bubble, tulad ng sa komiks, o maaari kang mag-record ng audio track para sa bawat karakter. Kung naaangkop, magdagdag ng ilang background sound effect pati na rin ang paglalahad ng kuwento. Mayroong maraming mga nakakatawang template sa application.

Maaari ka ring mag-record ng soundtrack para sa isang pelikula lahat sa parehong mga application. Kung hindi mo eksaktong naiintindihan kung paano, halos palaging may kasamang mga komento at paliwanag.

Hakbang 10. I-edit ang pelikula

Ipo-prompt ka ng LEGO® app na i-edit ang iyong pelikula sa pagtatapos ng session ng “filming”. Aabutin ito ng ilang segundo at ang Lego na pelikula ay magiging handa para sa preview.

Maaari mong i-edit ang mga sandali na gusto mo bago i-save at ipamahagi ang iyong stop motion na pelikula sa Internet.

Hakbang 11. Panoorin ang premiere

Sa anumang kaso, ang karanasang natamo sa paggawa ng pelikula ay napakahalaga kapwa sa mga tuntunin ng mga kasanayan at emosyon. Kapag nakamit mo na ang kahusayan sa huling bersyon, isinasaalang-alang ang lahat ng mga rekomendasyon mula sa mga mahal sa buhay, huwag mag-atubiling ibahagi ang pelikula sa channel o sa social network... Maaari kang makakuha ng isang buo para dito.

Siyempre, kung nag-a-upload ka ng mga stop motion na video sa web, maging handa para sa mga komento mula sa mga estranghero, at hindi palaging positibo. Tandaan na ang pagkamit ng kasikatan ay isang mahirap at mahabang landas, kaya maaaring tumagal ng higit sa isang taon at higit sa isang pelikula upang maging sikat sa Internet. Hindi ang bilang ng mga subscriber at manonood ang mahalaga, ngunit ang karanasan at mga impression ng gawaing ginawa.

Manood ng online na stop-motion na pelikula sa istilong LEGO

Shooting stop motion video - mahusay na paraan palakasin ang ugnayan ng pamilya at palakasin ang mga relasyon. Sa oras at pagsasanay, maaaring gusto ng mga bata na dalhin ang kanilang mga kasanayan sa susunod na antas - isang karera bilang isang filmmaker. Halimbawa, ang unang pelikula ng sikat na direktor na si Robert Rodriguez ("Spy Kids") ay tinatawag na stop motion technique Claymation... Sino ang nakakaalam, marahil ang iyong anak ay isang sumisikat na bituin.