Komposisyon batay sa pagpipinta ni P.A. Fedotova "Fresh Cavalier

bahay / Nag-aaway

Ang isang eksena sa genre mula sa buhay ng isang katamtamang opisyal na may hawak na maliit na posisyon ay sumasalamin sa napakaliit na pagpipinta ni Fedotov na "Fresh Cavalier", na isinulat sa istilo ng karikatura noong 1847.

At kaya, noong nakaraang araw, ang opisyal ay binigyan ng unang parangal para sa kanya - ang utos - at sa kanyang mga panaginip ay umaakyat na siya sa hagdan ng karera sa pinakatuktok, na nagpapakita ng kanyang sarili, alinman bilang isang alkalde o bilang isang gobernador .. .

Marahil sa mga panaginip, ang bagong-minted na covaler, na umiikot at umiikot sa mga pastel sa gabi sa mahabang panahon, ay hindi makatulog, sa lahat ng oras ay naaalala ang kanyang "pagtatagumpay" sa sandali ng pagtatanghal ng mamahaling parangal na ito, na naging inggit ng kanyang entourage. bilang kabalyero ng utos. Sa madaling araw, ang opisyal ay tumalon mula sa kama, nagsuot ng isang malaking sutla na damit at ikinabit ang order dito. Ipinagmamalaki niya at buong pagmamalaki ang pose ng isang Romanong senador at pinagmasdan ang sarili sa salamin na natatakpan ng mga langaw.

Inilarawan ni Fedotov ang kanyang bayani sa isang medyo karikatura na paraan, at samakatuwid, sa pagsusuri sa larawan, hindi namin maiwasan ang isang bahagyang pagngiti. Ang maliit na opisyal, na nakatanggap ng parangal, ay nangangarap na ngayon ay magkakaroon siya ng ibang buhay, at hindi ang isa na nasa loob pa rin ng hindi maayos na kagamitan at kalat na silid.

Ang komiks na karakter ng imahe ay nagmumula sa matalim na kaibahan sa pagitan ng mga panaginip at katotohanan. Nakatayo ang isang klerk na nakasuot ng dressing gown na walang sapin ang paa at may mga papillotes sa kanyang ulo, ngunit may medalya. Ipinagyayabang niya ito sa isang kasambahay na nagdadala sa kanya ng makintab ngunit lumang bota. Oras na para maghanda siya para sa serbisyo, ngunit talagang gusto niyang pahabain ang kasiyahan sa pagmumuni-muni sa sarili at mga walang kwentang pantasya. Ang katulong ay tinitingnan siya ng mapanlinlang at nanunuya, hindi man lang ito sinusubukang itago.

Isang kakila-kilabot na gulo ang naghahari sa silid, lahat ng bagay ay nakakalat. Sa mesa, na natatakpan ng isang mapusyaw na mantel na may maliwanag na pulang pattern, makikita mo ang hiniwang sausage, hindi nakahiga sa plato, kundi sa dyaryo. Sa malapit ay mga papel na papillotes at isang curling iron, na nagpapahiwatig na ang bayani ay sinusubukang tumingin sa fashion ng kanyang panahon.

Ang mga buto ay nahulog sa ilalim ng mesa mula sa isang herring, na malamang na kinain ng lalaki para sa hapunan. Nagkalat din dito ang mga pira-pirasong pinggan. Ang uniporme ay inihagis sa mga upuan sa gabi. Sa isa sa mga ito, isang manipis, gusot na luya na pusa ang hinihila pataas ang pagod na upholstery hanggang sa dulo.

Ang pagpipinta na "Fresh Cavalier" ay maaaring gamitin upang hatulan ang buhay ng maliliit na empleyado sa unang kalahati ng ika-19 na siglo. Puno ito ng kabalintunaan. Ito ang unang natapos na oil painting ng artist. Ayon kay Fedotov, inilarawan niya sa kanyang pagpipinta ang isang mahirap na opisyal na tumatanggap ng maliit na suweldo at patuloy na nakakaranas ng "kahirapan at kawalan." Ito ay malinaw na nakikita sa larawan: hindi tugmang kasangkapan, isang tabla na sahig, isang basag na damit at mga suot na bota. Siya ay umuupa ng isang murang silid, at ang katulong ay, malamang, ang panginoon.

Inilalarawan ng pintor ang isang lingkod na may halatang pakikiramay. Hindi siya masamang tingnan, medyo bata pa at malinis. Siya ay may kaaya-aya, bilog, karaniwang mukha. At lahat ng ito ay binibigyang diin ang kaibahan sa pagitan ng mga character sa larawan.

Ang opisyal ay ambisyoso at mayabang. Kinuha niya ang pose ng isang marangal na Romano, nakalimutan na siya ay nakasuot ng damit, hindi isang toga. Maging ang kanyang kilos, kung saan itinuturo niya ang kanyang order, ay kinopya mula sa ilang magazine. Ang kanyang kaliwang kamay ay nakapatong sa kanyang tagiliran, na nagpapakita rin ng kanyang inaakalang "superiority."

Ang paggaya sa mga bayani ng Greco-Romano, ang opisyal ay nakatayo, nakasandal sa isang paa, at buong pagmamalaking ibinalik ang kanyang ulo. Tila kahit ang kanyang mga papilote na nakalabas sa kanyang ulo ay kahawig ng nanalong laurel wreath ng kumander. Pakiramdam niya ay may kamahalan, sa kabila ng lahat ng kahabag-habag ng kanyang paligid.

Ngayon ang miniature painting na ito ni Pavel Fedotov "Fresh Cavalier" ay ipinapakita sa State Tretyakov Gallery. Ang laki nito ay 48.2 by 42.5 cm. Langis, Canvas

P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moscow, State Tretyakov Gallery


Ang balangkas ng "Fresh Cavalier" ni P. A. Fedotov ay ipinaliwanag ng may-akda mismo.

  • “Umaga pagkatapos ng kapistahan sa okasyon ng natanggap na kautusan. Ang bagong ginoo ay hindi nakatiis: kung paano isinuot ng liwanag ang kanyang bagong dressing gown at buong pagmamalaki na nagpapaalala sa kanyang kahalagahan sa tagapagluto, ngunit panunuya niyang ipinakita sa kanya ang nag-iisa, ngunit kahit na pagkatapos ay pagod at butas-butas na bota, na dinala niya upang linisin. Nagkalat sa sahig ang mga basura at mga pira-piraso ng kapistahan kahapon, at sa ilalim ng mesa sa likuran ay makikita ang isang paggising, malamang na natitira sa larangan ng digmaan, isa ring cavalier, ngunit isa sa mga naglalagay ng mga pasaporte sa mga dumadaan. Ang baywang ng kusinero ay hindi nagbibigay ng karapatan sa may-ari na magkaroon ng mga bisita ng pinakamahusay na tono. Kung saan nagsimula ang isang masamang koneksyon, mayroong dumi sa magandang holiday."

Ang larawan ay nagpapakita ng lahat ng ito nang may kumpleto (marahil kahit na labis) na pagkakumpleto. Ang mata ay maaaring maglakbay nang mahabang panahon sa mundo ng malapit na nakaimpake na mga bagay, kung saan ang bawat isa ay naghahangad na magsalaysay mula sa unang tao - na may ganoong atensyon at pagmamahal na tinatrato ng artista ang "maliit na bagay" ng pang-araw-araw na buhay. Ang pintor ay gumaganap bilang isang manunulat ng pang-araw-araw na buhay, isang mananalaysay at sa parehong oras ay nagbibigay ng isang aral sa moralizing, napagtatanto ang mga pag-andar na matagal nang likas sa pang-araw-araw na pagpipinta. Ito ay kilala na si Fedotov ay patuloy na bumaling sa karanasan ng mga lumang masters, kung saan lalo niyang pinahahalagahan ang Teniers at Ostade. Ito ay medyo natural para sa isang artista, na ang trabaho ay malapit na konektado sa pagbuo ng genre ng pang-araw-araw na buhay sa pagpipinta ng Russia. Ngunit sapat ba ang katangiang ito ng larawan? Siyempre, hindi namin pinag-uusapan ang mga detalye ng paglalarawan, ngunit tungkol sa saloobin ng pang-unawa at ang prinsipyo ng interpretasyon.

Halatang halata na ang larawan ay hindi limitado sa isang direktang pagsasalaysay: ang kuwentong may larawan ay may kasamang mga retorika. Ang gayong retorika na pigura ay, una sa lahat, ang pangunahing tauhan. Ang kanyang pose ay tulad ng isang mananalumpati na nakasuot ng "toga", na may "antique" na posisyon ng katawan, katangian na suporta sa isang binti, hubad na mga paa. Gayon din ang kanyang sobrang galing magsalita at naka-istilong profile ng lunas; Ang mga papillotes ay bumubuo ng isang uri ng laurel wreath.


Gayunpaman, ang pagsasalin sa wika ng mataas na klasikal na tradisyon ay hindi katanggap-tanggap para sa larawan sa kabuuan. Ang pag-uugali ng bayani, sa utos ng artista, ay nagiging mapaglarong pag-uugali, ngunit ang layunin ng realidad ay agad na naglalantad sa dula: ang toga ay nagiging isang lumang dressing gown, mga laurel sa papillotes, hubad na paa sa hubad na paa. Ang pang-unawa ay dalawa: sa isang banda, nakikita natin sa harap natin ang isang nakakatawang kahabag-habag na mukha ng totoong buhay, sa kabilang banda, nasa harap natin ang dramatikong posisyon ng retorika na pigura sa isang "nabawasang" konteksto na hindi katanggap-tanggap sa kanya.


Ang pagkakaroon ng pagbibigay sa bayani ng isang pose na hindi tumutugma sa totoong estado ng mga gawain, kinutya ng artista ang bayani at ang kaganapan mismo. Ngunit ito ba ang tanging pagpapahayag ng larawan?

Ang pagpipinta ng Russia noong nakaraang panahon ay may posibilidad na mapanatili ang isang ganap na seryosong tono sa pagtugon sa klasikal na pamana. Ito ay higit sa lahat dahil sa nangungunang papel ng makasaysayang genre sa artistikong sistema ng akademya. Ito ay pinaniniwalaan na isang gawa lamang ng ganitong uri ang maaaring magtaas ng pagpipinta ng Russia sa isang tunay na makasaysayang taas, at ang napakalaking tagumpay ng "The Last Day of Pompeii" ni Bryullov ay nagpalakas sa posisyon na ito.

K.P.Bryullov. Ang huling araw ng Pompeii 1830-1833. Leningrad, Museo ng Estado ng Russia


Ang pagpipinta ni KP Bryullov ay nakita ng kanyang mga kontemporaryo bilang isang muling nabuhay na klasiko. "... Tila sa akin," isinulat ni N. V. Gogol, "na ang iskultura ay isang iskultura na naiintindihan ng mga sinaunang tao sa gayong plastik na pagiging perpekto na ang iskulturang ito sa wakas ay naipasa sa pagpipinta ...". Sa katunayan, inspirasyon ng balangkas ng sinaunang panahon, si Bryullov, tulad nito, ay nag-set sa isang buong museo ng antigong plastik. Ang pagpapakilala ng isang self-portrait sa pagpipinta ay nakumpleto ang epekto ng "resettlement" sa itinatanghal na mga klasiko.

Pagpapakita ng isa sa kanyang mga unang bayani para sa pampublikong panonood, inilalagay siya ni Fedotov sa isang klasikong pose, ngunit ganap na nagbabago ang konteksto ng plot-visual. Inalis sa konteksto ng "mataas" na pananalita, ang anyo ng pagpapahayag na ito ay nasa malinaw na pagkakasalungatan sa katotohanan - isang kontradiksyon sa parehong oras na nakakatawa at trahedya, dahil ito ay nabubuhay nang tumpak upang agad na maihayag ang pagiging hindi mabubuhay. Dapat itong bigyang-diin na hindi ang anyo bilang tulad na kinukutya, ngunit tiyak ang isang panig na seryosong paraan ng paggamit nito - isang kombensiyon na nagsasabing ito ay katotohanan mismo. Lumilikha ito ng parody effect.

Nakuha na ng mga mananaliksik ang pansin sa tampok na ito ng artistikong wika ni Fedotov.

Fedotov. Bunga ng pagkamatay ni Fidelka. 1844


"Sa sepia caricature" Polshtoff ", sa sepia" Bunga ng pagkamatay ni Fidelka ", sa pagpipinta" The Fresh Cavalier "ang kategorya ng makasaysayan ay kinukutya. Ginagawa ito ni Fedotov sa iba't ibang paraan: sa halip na isang modelo sa isang heroic pose siya naglalagay ng kalahating stock, sa pangunahing lugar ay inilalagay niya ang bangkay ng isang aso, nakapalibot sa kanya ng mga pigura ng mga naroroon, inihahalintulad ang isa sa mga karakter sa isang bayani o mananalumpati Romano. Ngunit sa bawat pagkakataon, inilalantad at nanunuya ang mga gawi, mga katangian ng karakter. , mga batas, kinukutya niya ang mga ito sa pamamagitan ng mga palatandaan at katangian ng akademikong genre. Ngunit ito ay hindi lamang isang pagtanggi. at ginagamit ang mga pamamaraan ng akademikong sining. "

Sarabyanov D.P. P.A. Fedotov at Russian Artistic Culture noong 1840s. P.45


Ang huling pangungusap ay napakahalaga; ito ay nagpapatunay na ang kategorya ng Fedotov ng makasaysayang (sa akademikong interpretasyon nito) ay sumasailalim hindi lamang sa pangungutya, ngunit sa parody. Mula dito nagiging malinaw ang may prinsipyong oryentasyon ng pagpipinta ni Fedotov sa "pagbabasa", upang maiugnay sa sining ng salita, na pinaka napapailalim sa paglalaro ng mga kahulugan. Hindi sa lugar na alalahanin dito ang gawain ni Fedotov na makata at ang kanyang mga komentong pampanitikan - pasalita at nakasulat - sa kanyang sariling mga kuwadro na gawa at mga guhit. Ang malapit na pagkakatulad ay matatagpuan sa gawain ng isang pangkat ng mga manunulat na niluwalhati ang sining ng parody sa ilalim ng pseudonym na Kozma Prutkov.

Ang oversaturation ng paksa ng imahe para sa Fedotov ay hindi nangangahulugang isang naturalistic na pag-aari. Ang kahulugan ng mga bagay dito ay katulad ng kahulugan ng mga tauhan. Natutugunan namin ang ganoong sitwasyon sa "Fresh Cavalier", kung saan ang isang mahusay na iba't ibang mga bagay ay ipinakita, ang bawat isa ay may indibidwal na boses, at lahat sila ay tila nagsalita nang sabay-sabay, nagmamadaling sabihin ang tungkol sa kaganapan at nakakaabala sa isa't isa sa pagmamadali. Ito ay maaaring ipaliwanag sa pamamagitan ng kawalan ng karanasan ng artist. Ngunit hindi nito ibinubukod ang posibilidad na makita sa hindi maayos na pagkilos na ito ng mga bagay na nagsisiksikan sa pseudo-classical figure, isang parody ng conventionally regular na istraktura ng makasaysayang larawan. Isipin ang labis na iniutos na kaguluhan ng The Last Day of Pompeii.

K.P.Bryullov. Ang huling araw ng Pompeii. Fragment


“Ang mga mukha at katawan ay nasa perpektong sukat; kagandahan, kabilogan ng mga hugis ng katawan ay hindi nababagabag, hindi binaluktot ng sakit, pangingisay at pagngiwi. Ang mga bato ay nakasabit sa hangin - at wala ni isang taong nasugatan, nasugatan o nahawahan."

Ioffe I.I. Sintetikong kasaysayan ng sining


Alalahanin din natin na sa komentaryo ng may-akda sa The Fresh Cavalier, na binanggit sa itaas, ang lugar ng pagkilos ay tinutukoy bilang isang "larangan ng digmaan", ang kaganapan, ang mga kahihinatnan na nakikita natin, bilang isang "kapistahan", at ang paggising ng bayani sa ilalim ng ang talahanayan bilang " nananatili sa larangan ng digmaan, siya ay isang cavalier din, ngunit isa sa mga nananatili sa mga pasaporte sa mga dumadaan "(iyon ay, isang pulis).

P. A. Fedotov. Fresh Cavalier 1846. Moscow, State Tretyakov Gallery. Fragment. pulis


Sa wakas, ang mismong pangalan ng pagpipinta ay hindi maliwanag: ang bayani ay isang kabalyero ng utos at "knight" ng kusinero; ang parehong kalabuan ay nabanggit sa paggamit ng salitang "sariwa". Ang lahat ng ito ay nagpapatotoo sa isang parody ng "mataas na pantig".

Kaya, ang halaga ng imahe ay hindi limitado sa halaga ng nakikita; ang larawan ay pinaghihinalaang bilang isang kumplikadong grupo ng mga kahulugan, at ito ay dahil sa estilistang dula, ang kumbinasyon ng iba't ibang mga saloobin. Taliwas sa popular na paniniwala, ang pagpipinta ay nakakabisa sa wika ng parody. Ang posisyon na ito ay maaaring ipahayag sa isang mas konkretong anyo: ang Russian genre ng pang-araw-araw na buhay ay dumadaan sa yugto ng parody bilang isang natural na yugto ng self-assertion. Malinaw na ang parody ay hindi nagpapahiwatig ng pagtanggi bilang ganoon. Pinatawad ni Dostoevsky si Gogol habang nag-aaral mula sa kanya. Malinaw din na ang parody ay hindi limitado sa pangungutya. Ang kalikasan nito ay nasa pagkakaisa ng dalawang pundasyon, komiks at trahedya, at ang "tawa sa pamamagitan ng luha" ay mas malapit sa kakanyahan nito kaysa sa komiks imitasyon o imitasyon.

Sa huling gawain ni Fedotov, ang parodic na simula ay nagiging halos mailap, na pumapasok sa isang mas malapit na personal na konteksto. Marahil ay angkop dito na pag-usapan ang tungkol sa auto-parody, tungkol sa isang laro sa bingit ng pagkaubos ng lakas ng pag-iisip, kapag ang pagtawa at luha, kabalintunaan at sakit, sining at katotohanan ay ipinagdiriwang ang kanilang pagkikita sa bisperas ng kamatayan ng mismong taong nagkaisa sila.

"Ilang beses kong gustong makarating doon, kung bakit nangyayari ang lahat ng mga pagkakaibang ito. Bakit ako isang titular na tagapayo, bakit ako isang titular na tagapayo? Hindi naman siguro ako titular advisor? Marahil ako ay isang uri ng bilang o pangkalahatan, ngunit ito ang tanging paraan na tila ako ay isang titular na tagapayo. Marahil ako mismo ay hindi pa alam kung sino ako. Pagkatapos ng lahat, napakaraming mga halimbawa mula sa kasaysayan: ang ilan ay simple, hindi iyon isang maharlika, ngunit ilang burges o kahit isang magsasaka - at biglang nahayag na siya ay isang maharlika o isang baron, o anuman ... "

Kaya't tila sa mga salitang ito ang maliit na mukha ng Poprishchina ni Gogol, na nakakuyom sa isang kamao, ay biglang nadulas, ang maligayang kasiyahan ay kumalat sa kanya, isang buhay na buhay na ningning ang lumiwanag sa kanyang mga mata, at siya ay naging mas matangkad, at ang pigura ay naiiba - bilang kung itinapon niya ang kanyang mga balikat kasama ang isang pagod na uniporme, isang pakiramdam ng sariling kawalang-halaga, pang-aapi, sariling kahabag-habag ...

Ang balangkas ng pagpipinta na "Fresh Cavalier"

Kung bakit natin naalala ang bayani ng Gogol, kung isasaalang-alang Ang pagpipinta ni Fedotov na "Fresh Cavalier"? Dito ay mayroon tayong opisyal na nagdiwang sa pagtanggap ng utos. Kinaumagahan pagkatapos ng kapistahan, dahil hindi pa siya nakatulog ng maayos, isinuot niya ang kanyang bagong dressing gown at tumayo sa harap ng kusinero.

Si Fedotov, tila, ay inookupahan ng isang ganap na naiibang balangkas. Ngunit ano ang isang balangkas para sa isang tunay na artista! Hindi ba't ito ay isang dahilan, isang hindi sinasadyang pagkakataon upang hubugin ang gayong mga karakter, upang ipakita ang mga ganitong aspeto ng kalikasan ng tao, upang ang mga tao ay maging mahabagin, galit, hamakin ang mga nakakaharap nila bilang mga buhay na nilalang sa loob ng isang daan at dalawang daang taon ...

Parehong magkamag-anak ang "cavalier" ni Poprishchin at Fedotov, malapit sa amin. Isang manic passion ang nagtataglay ng kanilang mga kaluluwa: "- Siguro hindi ako isang titular na konsehal sa lahat?"

Sinabi tungkol kay Fedotov na sa loob ng ilang panahon ay nagsimula siyang mamuhay bilang isang recluse. Nagrenta siya ng ilang uri ng kulungan ng aso sa labas ng St. Petersburg, mamasa-masa, kasama ang kalahati ng ginang, umiiyak ang mga bata sa likod ng dingding - at gumagana ito sa paraang nakakatakot tingnan: sa gabi at sa gabi - kasama ang lamp, sa araw - sa sikat ng araw.

Nang ang isa sa kanyang mga matandang kakilala ay nagpahayag ng kanyang pagkagulat, si Fedotov ay sabik na nagsimulang magsalita tungkol sa mga pakinabang ng kanyang kasalukuyang buhay. Hindi niya napansin ang mga abala, sadyang wala ang mga ito para sa kanya. Ngunit dito, sa ika-21 na linya ng Vasilievsky Island, ang kanyang likas na hilig para sa pagmamasid ay nakakahanap ng patuloy na pagkain, mayroong higit sa sapat na materyal para sa pagkamalikhain - ang kanyang mga bayani ay nakatira sa paligid.

Ngayon ay determinado siyang magsimulang magtrabaho sa mga langis, upang ipakita ang kanyang mga unang canvases sa publiko. Siyempre, ito ay magiging mga larawan ng mga asal, mga eksenang natiktikan niya sa buhay: ang tinatawag na "The Consequences of the Revel", ang pangalawang "The Humpbacked Bridegroom" (bilang ang mga painting na "Fresh Cavalier" at "Choosy Bride" ay orihinal. tinawag).

Sa maikling oras ng pahinga, si Fedotov ay nagdusa ng sakit sa kanyang mga mata. Naglagay siya ng basang tuwalya sa kanyang ulo at inisip ang kanyang mga bayani, una sa lahat tungkol sa "ginoo". Ang buhay ng mga opisyal ay pamilyar sa kanya mula pagkabata, mula sa bahay ng kanyang mga magulang sa Moscow.

Dito, sa St. Petersburg, mayroong ibang diwa - ang kabisera. Mga bagong kakilala ng artista mula sa mga nagsilbi sa iba't ibang departamento, na para bang sila ay ipinanganak na opisyal. Kung paano sila umupo sa isang party, umupo sa upuan, kung paano sila nakikipag-usap sa janitor, kung paano nila binabayaran ang cabman - sa lahat ng asal, kilos, mahulaan ng isa ang kanilang ranggo at posibleng pag-promote. Sa kanilang mga mukha, kapag sila ay duwag sa departamento sa umaga, na nakabalot sa mga sira-sirang kapote, ay sumasalamin sa isang pag-aalala sa serbisyo, takot sa pagsaway, at sa parehong oras ay isang uri ng kasiyahan sa sarili. Ito ay kasiyahan ... Ang pagnanais para sa lahat ng uri ng abstract na mga benepisyo, itinuturing nila, siyempre, katangahan.

At sa kanila ay may mga nakakatawa, at least ang kanyang "gentleman".

Paglalarawan ng pangunahing karakter ng larawan

Inayos ni Fedotov ang larawan sa paraang, pinupuno ito ng mga detalye upang mabasa ito ng isa bilang isang kuwento tungkol sa buhay ng taong ito, isang detalyadong kuwento at, kumbaga, pinangungunahan ang manonood sa kailaliman ng larawan, upang ang manonood ay dinamdam ng mismong kapaligiran ng mga nangyayari, kaya't nakaramdam siya ng isang nakasaksi - na para bang hindi sinasadyang isang pinto upang mabuksan ito sa isang kapitbahay - at ito ang lumitaw sa kanyang mga mata. Ito ay nakatutukso at nakapagtuturo sa parehong oras. Oo, ang eksenang ipinakita sa mga mata ay dapat magturo. Naniniwala ang artista na maaari niyang iwasto ang mga kaugalian, maimpluwensyahan ang mga kaluluwa ng tao.

Nang minsang nagtipon ang mga kaibigan sa Fedotov's, at kabilang sa kanila ang manunulat na si A. Druzhinin, sinimulan ng artist na ipaliwanag at bigyang-kahulugan ang kahulugan ng mga canvases, dahil naunawaan niya mismo ang mga ito: "isang walang pinipiling buhay." Oo, pareho sa "The Consequences of the Revel" at sa "The Humpbacked Bridegroom" dapat makita ng bawat manonood ang pinsala mula sa isang masamang buhay na itinuturing.

Hanggang sa maputi na ang buhok, inaayos ng nobya ang mga nobyo at ngayon ay kailangan niyang pumili ng isang kuba na celadon. At ang opisyal! Narito siya ay nakatayo sa pose ng emperador ng Roma, bukod dito, nakayapak at naka-papillotes. Ang kusinero ay may ganoong kapangyarihan sa kanya na siya ay tumatawa sa mukha at halos sumundot sa ilong gamit ang kanyang butas na bota. Sa ilalim ng mesa, isang pulis ang kasamang natutulog. Sa sahig ay ang mga labi ng isang kapistahan at isang bihirang bisita sa bahay - isang libro. Siyempre, ito ang Ivan Vyzhigin ng Bulgarin. "Kung saan nagsisimula ang isang masamang koneksyon, may dumi sa isang holiday," pagtatapos ni Fedotov ...

Sa kabila ng lahat ng mahihirap na kalagayan ng buhay, naniwala siya sa unang mabuting kalikasan ng mga tao, sa posibilidad ng pagkabulok ng pinakamasama at mabisyo sa kanila; karumihan sa moral, kabastusan, naniwala siya, - bunga ng kawalang-galang sa sarili.
Sa kanyang sining, pinangarap niyang maibalik ang isang tao sa isang tao.

Nagustuhan ng mga kaibigan ang larawan tungkol sa opisyal sa sukdulan para sa sigla, pagiging natural nito. Pagsasalita ng mga detalye na hindi sumasalamin sa kabuuan, katatawanan at tampok na ito - upang maakit, maakit sa kaibuturan ng larawan, upang madama mo ang kapaligiran ng kaganapan. Tila sa kanila na ang moralizing, nakapagpapatibay na interpretasyon ni Fedotov ay hindi nagpahayag ng buong kahulugan ng canvas. At kinumpirma ito ng panahon.

Ipinakita ni Fedotov ang kanyang mga pagpipinta sa publiko noong 1847. Ang tagumpay ng Revel ay napakahusay na napagpasyahan na alisin ang lithograph mula sa canvas. Ito ay ginawa Fedotov hindi pangkaraniwang masaya, dahil ang lahat ay maaaring bumili ng isang lithograph, na nangangahulugan na ang larawan ay maaaring maimpluwensyahan ang marami - ito ay kung ano siya ay nagsusumikap para sa.

Hindi natuloy. Hinihiling ng censorship na tanggalin ang utos mula sa damit ng opisyal, ang saloobin na itinuturing na walang galang. Sinusubukan ng artist na gumawa ng isang sketch at napagtanto na ang kahulugan, ang buong punto ng larawan, ay nawala. Ibinigay niya ang lithography.

Nakilala ang kwentong ito sa labas ng mga artistikong bilog, at nang ipakita ni Fedotov ang canvas sa pangalawang pagkakataon noong 1849 - at sa oras na iyon ang kalooban ng publiko ay pinasigla ng mga kaganapan ng Rebolusyong Pranses - nakita nila sa larawan ang isang uri ng hamon sa bureaucratic apparatus ng tsarist Russia, exposure ng panlipunang kasamaan ng modernong buhay.

Sumulat ang kritiko na si V.V. Stasov: "Sa harap mo ay isang hangal, matigas na kalikasan, isang tiwaling manunuhol, isang walang kaluluwang alipin ng kanyang amo, hindi na nag-iisip ng anumang bagay, maliban na bibigyan niya siya ng pera at isang krus sa kanyang butones. Siya ay mabangis at walang awa, lulunurin niya ang sinuman at kahit anong gusto mo - at ni isang tupi sa balat ng rhinoceros ay hindi manginginig. Galit, pagmamataas, kawalan ng puso, pag-idolo sa pagkakasunud-sunod bilang ang pinakamataas at walang katapusang argumento, isang ganap na bulgar na buhay - lahat ng ito ay naroroon sa mukha na ito, sa ganitong pose at pigura ng isang inveterate na opisyal.

... Ngayon naiintindihan namin ang lalim ng generalization na ibinigay ng imahe ng "ginoo", naiintindihan namin na ang henyo ni Fedotov, walang alinlangan, ay nakipag-ugnayan sa henyo ni Gogol. Tayo ay tinusok ng habag at "kahirapan ng isang mahirap na tao" kung saan ang kaligayahan sa anyo ng isang bagong kapote ay lumalabas na isang hindi mabata na pasanin, at naiintindihan namin na batay sa parehong espirituwal na kahirapan, o sa halip, kumpletong kakulangan. ng espiritwalidad, pang-aapi sa isang taong walang kalayaan, lumalago ang kahibangan.

"Bakit ako isang titular na tagapayo at bakit sa mundo ako ay isang titular na tagapayo? .." Naku, kakila-kilabot ang mukha na ito, isang hindi likas na ngiting pinipilipit nito!

Si Gogolevsky Poprishchina, na pinutol ang kanyang bagong uniporme sa isang mantle, ay inalis at ibinukod ng lipunan. Ang bayani ni Fedotovsky ay malamang na uunlad, magrenta ng mas magaan na apartment para sa kanyang sarili, kumuha ng isa pang tagapagluto, at, siyempre, walang sinuman, kahit na sa kanilang mga puso, ang magsasabi, "Baliw!" At samantala - tingnang mabuti - ang parehong hindi makatao na mukha ng isang baliw.

Ang pagnanasa para sa pagkakaiba, para sa ranggo, para sa kapangyarihan, nagtatago sa tago at lumalago nang higit pa sa isang mahirap, hamak na buhay, kumakain at sumisira sa isang tao.

Sinisilip namin "Fresh Cavalier" Fedotov, isang buong layer ng buhay ang nakalantad. Ang physiognomy ng nakalipas na mga siglo ay binalangkas na may plastik na kalinawan, at sa lahat ng lalim ng generalization isang kalunus-lunos na uri ng self-righteousness ang lumitaw sa harap natin,

Ang pagpipinta na "Fresh Cavalier (Morning of the Official Who Received the First Cross)" ni P. A. Fedotov ay ang unang gawa ng genre sa Russian painting, na isinulat noong 1847. Ang canvas ay lubos na pinahahalagahan ng mga kritiko at kabilang sa mga progressively minded intelligentsia.

Ang balangkas at komposisyon ng pagpipinta ay malinaw na nagpapakita ng impluwensya ng mga artistang Ingles - mga master ng genre ng pang-araw-araw na buhay. Sa canvas, nakita namin ang isang opisyal, na nahihirapang mamulat kinaumagahan pagkatapos ng isang masayang piging na isinaayos sa okasyon ng pagtanggap ng kanyang unang order.

Ang opisyal ay inilalarawan sa isang bastos na kapaligiran, sa isang lumang dressing gown, nakayapak, na may mga papillot sa kanyang ulo at may isang order na direktang nakalakip sa dressing gown. Matangkad at nag-aatubili, nakikipagtalo siya tungkol sa isang bagay sa kusinero, na ipinakita sa kanya ang mga nabagsak na bota.

Sa harap namin ay isang tipikal na kinatawan ng kanyang kapaligiran - isang tiwaling manunuhol at isang alipin ng kanyang amo. Napaka-snobbish, sinasamba niya ang utos na parang ebidensya ito ng ilang hindi pa nagagawang merito. Marahil, sa kanyang panaginip, siya ay lumipad nang napakataas, ngunit ang masiglang sigaw ng kusinera ay agad na nagbabalik sa kanya sa kanyang lugar.

Ang pagpipinta na "Fresh Cavalier" ay isang tumpak na pagpaparami ng katotohanan sa kabuuan nito. Bilang karagdagan sa isang mahusay na utos ng pamamaraan ng pagsulat, ipinakita ni Fedotov ang kahusayan ng sikolohikal na katangian. Inilalarawan ng artista ang kanyang bayani na may kamangha-manghang talas at katumpakan. Kasabay nito, malinaw na ang artista, na tinutuligsa ang kanyang pagkatao, sa parehong oras ay nakikiramay sa kanya, tinatrato siya ng banayad na katatawanan.

Bilang karagdagan sa paglalarawan ng pagpipinta ni PA Fedotov "Fresh Cavalier", ang aming website ay naglalaman ng maraming iba pang mga paglalarawan ng mga pagpipinta ng iba't ibang mga artist, na maaaring magamit kapwa bilang paghahanda sa pagsulat ng isang sanaysay sa pagpipinta, at para lamang sa isang mas kumpletong kakilala sa gawa ng mga sikat na masters ng nakaraan.

.

Paghahabi mula sa mga kuwintas

Ang paghabi mula sa mga kuwintas ay hindi lamang isang paraan upang maglaan ng libreng oras ng isang bata sa mga produktibong aktibidad, kundi isang pagkakataon din na gumawa ng mga kagiliw-giliw na alahas at souvenir gamit ang iyong sariling mga kamay.

E. Kuznetsov

(Umaga ng opisyal na tumanggap ng unang krus)

Pavel Fedotov. Bagong cavalier

Si Pavel Fedotov ay naniktik sa kanyang bayani sa isang kahiya-hiyang sandali at ginawa ang lahat upang ang kahihiyan ay malinaw na makita: ang maliit na tao ay natagpuan ang kanyang sarili na isang mas maliit, kung saan siya makakaakyat, ang alipin ay natagpuan ang kanyang sarili na isang alipin, ang natapakan ay gustong yurakan. .

Buweno, si Fedotov mismo ay isang maliit na tao, siya ay matiyagang bumangon at dahan-dahang bumangon, at ang bawat milestone ng landas na nilakbay ay matatag na nakatatak sa kanyang puso: narito siya ay tinanggap sa cadet corps, narito ang "unang tungkulin" sa graduation act. (kagalakan ng mga bata, ngunit napakalakas niyang naalala ang sinabi niya tungkol sa kanya sa kanyang sariling talambuhay, kahit na bahagyang balintuna), narito ang unang ranggo, narito ang susunod, narito ang singsing na brilyante mula sa Grand Duke na si Mikhail Pavlovich ...

Sa pagpipinta na "Fresh Cavalier", tinanggihan niya ang kanyang sarili hindi lamang mula sa kanyang bayani, kundi pati na rin ng kaunti mula sa kanyang sarili - pangungutya, squeamish alienation. Kailanman ay hindi na siya at hinding-hindi na muling magiging walang awang nakakatusok dito.

Ang kaguluhan na naghahari sa silid ay hindi kapani-paniwala - ang pinaka-walang pigil na pagsasaya ay hindi maaaring gumawa nito: lahat ay nakakalat, nasira, nakabaligtad. Hindi lamang ang tubo ng paninigarilyo ay naputol - ang mga kuwerdas ng gitara ay naputol, at ang upuan ay pinutol,

at ang mga buntot ng herring ay nakahiga sa sahig sa tabi ng mga bote, na may mga tipak mula sa durog na plato,

Nagbigay si Fedotov ng isang tiyak na halaga ng kanyang pakikiramay sa tagapagluto. Ang isang hindi masamang hitsura, malinis na babae, na may kaaya-ayang bilugan na mga karaniwang tao na mukha, na ang kanyang buong hitsura ay nagpapakita ng kabaligtaran ng gulanit na may-ari at ang kanyang pag-uugali, ay tumitingin sa kanya mula sa posisyon ng isang tagalabas at walang bahid na tagamasid.

Ang may-ari, sa kabilang banda, ay tiyak na nawala kung ano ang nagpapahintulot sa kanya na tratuhin ng anumang uri ng pagmamahal.

"Ang debauchery sa Russia sa pangkalahatan ay hindi malalim, ito ay mas ligaw, salen, maingay at bastos, magulo at walang kahihiyan kaysa sa malalim ..." - tila ang mga salitang ito ni Herzen ay direktang isinulat tungkol sa kanya. Siya ay puno ng pagmamayabang at galit, bristled. Ang ambisyoso ng boor, na gustong ilagay ang kusinero sa kanyang lugar, ay nagmamadaling lumabas sa kanya, nakakapinsala, talagang, hindi masamang mga tampok ng kanyang mukha.

Si Fedotov, gayunpaman, ay ganap na dayuhan sa espiritu ng akusasyon - siya, hindi sinasadya, ngunit malamang na hindi sinasadyang nahawakan ang kaloob-looban na masakit na lugar, at hinawakan ito nang hindi inaasahan na hindi man lang siya naiintindihan ng tama.

Sino ba talaga ang walang pigil na boor na inilalarawan niya? Hindi ito ang walang kaluluwang opisyal ng karera na gustong makita ng madla, kabilang ang isang sopistikadong manonood bilang V. Stasov, na sumulat pagkatapos ng mahabang panahon, iyon ay, ganap na naitatag ang kanyang sarili sa paunang pang-unawa:
“... bago ka ay isang hangal, matigas na kalikasan, isang tiwaling manunuhol, isang walang kaluluwang alipin ng kanyang amo, hindi na nag-iisip ng anuman, maliban sa bibigyan niya siya ng pera at isang krus sa kanyang butas ng butones. Siya ay mabangis at walang awa, lulunurin niya ang sinuman at kung ano ang gusto niya, at ni isang tiklop sa kanyang mukha na gawa sa rhinoceros (iyon ay, rhinoceros - EK) ay hindi matitinag ang balat. Galit, pagmamataas, kawalan ng puso, pag-idolo sa utos bilang pinakamataas na argumento, ganap na bulgar ang buhay."

Ito ay nakasulat, gaya ng lagi sa Stasov, malakas, ngunit tungkol sa isang ganap na naiibang tao. Ang bayani ni Fedotov ay isang maliit na prito. Iginiit mismo ito ng artista, na tinawag siyang "isang mahirap na opisyal" at maging isang "toiler" "na may maliit na suweldo", na nakakaranas ng "patuloy na kakulangan at pag-agaw." Ito ay masyadong tapat na maliwanag mula sa mismong larawan - mula sa hindi tugmang kasangkapan, karamihan ay "puting kahoy", mula sa isang tabla na sahig, isang punit-punit na dressing gown at walang awa na suot na bota.

Malinaw na mayroon lamang siyang isang silid - isang silid-tulugan, isang opisina, at isang silid-kainan; malinaw na ang lutuin ay hindi sa kanya, ngunit sa master.

Buweno, hindi siya isa sa huli, hindi Bashmachkin o Poprishchin, hindi isang uri ng basahan - kaya kinuha niya ang medalya, at nag-break para sa isang piging, ngunit siya ay mahirap at nakakaawa.

Ito ay isang maliit na tao, ang lahat ng mga ambisyon ay sapat lamang upang ipakita sa harap ng kusinero.

Ang pagkakamali ni Stasov sa pagtatasa sa magiging bayani ni Fedotov ay hindi niya personal at sa sarili nitong paraan ay nakapagtuturo. Ang kahirapan, ang kawalang-halaga ng isang opisyal, siyempre, ay nakita, ngunit hindi napagtanto, lumipas: hindi ito nababagay sa karaniwang stereotype.

Sa magaan na kamay ni Gogol, ang opisyal ay naging sentral na pigura ng panitikang Ruso noong 1830-1850s, halos ang tanging paksa para sa vaudeville, komedya, kwento, satirical na eksena, at iba pa. Ang opisyal ay mahabagin. Oo, kung minsan ay pinagtatawanan nila siya, ngunit ang tanda ng pakikiramay para sa maliit na tao, na pinahihirapan ng makapangyarihan sa mundong ito, ay nanatiling hindi nagbabago.

Ang kalunos-lunos na opisyal ay nakatayo sa pose ng isang sinaunang bayani, na may kilos ng isang mananalumpati na dinadala ang kanyang kanang kamay sa kanyang dibdib (sa lugar kung saan nakabitin ang malas na utos), at sa kanyang kaliwa, nagpapahinga sa tagiliran, deftly pick. pataas sa mga tupi ng maluwang na damit, na parang hindi balabal, kundi isang toga.

Mayroong isang bagay na klasiko, ang Greco-Romano sa kanyang mismong posisyon na ang katawan ay nakapatong sa isang binti, sa posisyon ng ulo ay dahan-dahang lumingon sa amin sa profile at buong pagmamalaki na itinapon pabalik, sa kanyang mga hubad na paa na nakausli mula sa ilalim ng kanyang robe, at kahit na putol-putol. ng mga papillot na lumalabas sa kanyang buhok ay parang korona ng laurel.

Dapat isipin ng isang opisyal na ang kanyang sarili ay nadama na siya ay matagumpay, kahanga-hanga at mapagmataas hanggang sa punto ng pagmamataas.

Ngunit ang sinaunang bayani, umakyat sa mga sirang upuan, walang laman na bote at shards, ay maaari lamang maging katawa-tawa, at nakakahiya na katawa-tawa - ang lahat ng squalor ng kanyang mga ambisyon ay gumapang palabas.

Siyempre, ang brush ng pintor ay madalas na nagiging mas matalino kaysa sa kanyang naisip, o hindi bababa sa naabutan ito, ngunit hindi sinasadyang nagkaroon ng parody si Fedotov ng isang akademikong larawan? Pagkatapos ng lahat, natuklasan niya ang isang ugali na gawing katatawanan ang kagalang-galang na arsenal ng klasikal na sining noon. Ang comic effect na iyon, na natural na lumitaw sa ilan sa kanyang mga sepias, ginamit ni Fedotov ang oras na ito nang sadyang, para sa layunin ng ironic na pangungutya. Sa pagtatanggal ng kanyang bayani, sabay-sabay na pinawalang-bisa ni Fedotov ang akademikong sining sa mga ossified na mga kalokohan at grip nito. Sa kanyang unang larawan, ang pagpipinta ng Russia, tumatawa, nahati sa akademiko.

Batay sa aklat ni E. Kuznetsov

Pavel Andreevich Fedotov (Hunyo 22, 1815, Moscow - Nobyembre 14, 1852, St. Petersburg) - pintor ng Russia at graphic artist, akademiko ng pagpipinta, isa sa pinakamalaking kinatawan ng romantikismo ng Russia, ang nagtatag ng kritikal na realismo sa pagpipinta ng Russia.

© 2022 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway