Ang kwento ng paglikha ng "Makapangyarihang Mahusay. Ang malakas na bungkos: mga kompositor, kasaysayan, kagiliw-giliw na mga katotohanan, video, komposisyon Sino ang bahagi ng malakas na buwig

"Bagong paaralan ng musika ng Ruso" o ang bilog na Balakirev. Ang pamayanan ng mga kompositor ng Russia, na nabuo sa gitna ng ikalabing siyam na siglo. Ang pangalan ay naayos gamit ang light hand ng sikat na kritiko ng musika na si Vladimir Stasov - ito ay sa Russia. Sa Europa, ang pamayanan ng mga musikero ay simpleng tinawag na "Grupo ng Limang". Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa kasaysayan ng pamayanan ng musikal ay nakolekta ni Natalia Letnikova.

Mili Balakirev.

Caesar Cui.

Modest Mussorgsky.

Nikolai Rimsky-Korsakov.

Alexander Borodin.

1. Ang unang hakbang sa pagpapakita ng "Ang Makapangyarihang Kamay" ay ang pagdating sa 1855 ng likas na matalino na musikero na 18-anyos na si Miliy Balakirev patungong St. Sa pamamagitan ng napakatalino na pagtatanghal, ang pianista ay nakakaakit ng pansin hindi lamang sa sopistikadong publiko, kundi pati na rin ang pinakatanyag na kritiko ng musika ng oras - si Vladimir Stasov, na naging tagapamagitan ng ideolohiya ng samahan ng mga kompositor.

2. Makalipas ang isang taon, nakilala ni Balakirev sa isang engineer ng militar na si Caesar Cui. Noong 1857, kasama ang isang nagtapos ng isang paaralan ng militar na Modest Mussorgsky, noong 1862, kasama ang isang opisyal ng naval na si Nikolai Rimsky-Korsakov, sa parehong oras, ang mga karaniwang pananaw sa musikal ay ipinahayag kasama ang propesor ng kimika na si Alexander Borodin. Kaya mayroong isang music club.

3. Ipinakilala ni Balakirev ang mga musikero ng baguhan sa teorya ng komposisyon, orkestasyon, pagkakatugma. Sama-sama, ang mga taong may pag-iisip na nagbabasa ng Belinsky at Chernyshevsky, na magkakasamang sumalungat sa pangkaraniwang pang-akademikong, naghanap ng mga bagong anyo - sa ilalim ng pangkalahatang ideya ng nasyonalidad bilang pangunahing direksyon ng pag-unlad ng musika.

4. Ang "Makapangyarihang Mahusay" na unyon ng musikal ay tinawag na Vladimir Stasov. Sa isa sa mga artikulo, binanggit ng kritiko: "Gaano karaming mga tula, pakiramdam, talento at kasanayan ng isang maliit ngunit mayroon nang malakas na grupo ng mga musikero ng Russia". Ang parirala ay naging pakpak - at ang mga kasapi ng pamayanan ng musika ay tinukoy lamang bilang "Kuchkists".

5. Itinuturing ng mga kompositor ng The Mighty Handful ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng kamakailan na umalis na si Mikhail Glinka at pinangarap ang mga ideya para sa pag-unlad ng pambansang musika ng Russia. Ang espiritu ng demokrasya ay nasa himpapawid, at ang mga intelihente ng Russia ay nag-isip tungkol sa rebolusyon ng kultura, nang walang karahasan at pagdurugo ng dugo - eksklusibo ng kapangyarihan ng sining.

6. Kanta ng katutubong bilang batayan para sa mga klasiko. Kinolekta ng mga Kuchkist ang alamat ng bayan at pinag-aralan ang pagkanta ng simbahan sa Russia. Inayos ang buong musikal na paglalakbay. Kaya, si Balakirev mula sa isang paglalakbay kasama ang Volga kasama ang makatang si Nikolai Scherbina noong 1860 ay nagdala ng materyal na naging batayan ng buong koleksyon - "40 Russian folk songs".

7. Mula sa genre ng kanta hanggang sa malalaking porma. Ang mga katutubong balakirevtsy ay pumasok sa mga gawa ng opera: "Prinsipe Igor" Borodin, "Pskovityanka" Rimsky-Korsakov, "Khovanshchina" at "Boris Godunov" Mussorgsky. Ang mga epiko at katutubong kuwento ay naging mapagkukunan ng inspirasyon para sa symphonic at vocal na gawa ng mga kompositor ng The Mighty Handful.

8. Mga kolehiyo at kaibigan. May malapit na pagkakaibigan si Balakirevtsev. Napag-usapan ng mga musikero ang mga bagong komposisyon at gumugol ng gabi sa kantong ng iba't ibang mga form sa sining. Nakilala ang mga Kuchkists sa mga manunulat -

Sa isang pipe sa anyo ng isang unggoy - V. A. Hartman); N. A. Rimsky-Korsakov (sa anyo ng isang alimango) kasama ang mga kapatid na si Purgold (sa anyo ng mga alagang aso); M.P. Mussorgsky (sa imahe ng isang tandang); sa likod ng Rimsky-Korsakov, A.P. Borodin ay inilalarawan; Galit na peruns A.N. Si Serov ay tinatapon mula sa mga ulap sa kanang itaas.

Makapangyarihang Pagbunton   (at din Balakirevsky bilog, Bagong paaralan ng musika ng Ruso   o kung minsan   Limang lima) ay isang malikhaing pamayanan ng mga kompositor ng Russia na binuo sa St. Petersburg noong huling bahagi ng 1850s at unang bahagi ng 1860s. Kasama dito: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Musorgsky (1839-1881), Alexander Porfirevich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) at Caesar Antonovich Kui (1835-1918) . Ang ideological inspirer at pangunahing non-musikal na consultant ng bilog ay isang kritiko sa sining, manunulat at archivist na si Vladimir Vasilievich Stasov (1824-1906).

Ang pangalang "Makapangyarihang Mangyari" ay unang natagpuan sa artikulo ni Stasov "Slavic Concert ng Balakirev" (): "Gaano karaming mga tula, pakiramdam, talento at kasanayan ng kaunti, ngunit mayroon nang napakalaking bilang ng mga musikero ng Russia". Ang pangalang "New Russian Music School" ay ipinasa ng mga miyembro ng bilog mismo, na itinuring ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng M. I. Glinka at nakita ang kanilang layunin sa pagsalin sa pambansang ideya ng Russia sa musika.

Ang pangkat ng Makapangyarihang Kamay ay lumitaw laban sa likuran ng rebolusyonaryong pagbuburo, na sa oras na iyon ay yumakap sa isipan ng mga intelektuwal na Ruso. Ang mga pagkagulo at pag-aalsa ng mga magsasaka ay naging pangunahing mga kaganapan sa lipunan noong panahong iyon, na nagbalik sa mga artista sa pambansang tema. Sa pagpapatupad ng mga pambansang prinsipyo-aesthetic, na inihayag ng mga ideologist ng komunidad, sina Stasov at Balakirev, ang pinaka-pare-pareho ay MP P. Mussorgsky, mas mababa sa iba pa - C. A. Cui. Ang mga kalahok ng "Makapangyarihang Kamay" ay sistematikong naitala at pinag-aralan ang mga halimbawa ng mga musikal na alamat ng Russia at pag-awit ng simbahan ng Russia. Pinagsama nila ang mga resulta ng kanilang pananaliksik sa isang anyo o sa iba pang mga komposisyon ng kamara at mga pangunahing genre, lalo na sa mga opera, kasama ang Tsar's Bride, Snegurochka, Khovanshchina, Boris Godunov, at Prince Igor. Ang matinding paghahanap para sa pambansang pagkakakilanlan sa The Mighty Handful ay hindi limitado sa mga pag-aayos ng folklore at liturgical na pag-awit, ngunit pinalawak din sa drama, genre (at form), hanggang sa ilang mga kategorya ng wikang pangmusika (pagkakatugma, ritmo, texture, atbp.).

Sa una, ang bilog ay kasama sina Balakirev at Stasov, na masigasig sa pagbabasa ng Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky. Pinukaw din nila ang batang kompositor na si Cui sa kanilang mga ideya, at kalaunan ay sumali sa kanila si Mussorgsky, na iniwan ang ranggo ng opisyal sa regimen ng Preobrazhensky para sa pagsasanay ng musika. Noong 1862, sumali si N. A. Rimsky-Korsakov at A. P. Borodin sa bilog na Balakirev. Kung si Rimsky-Korsakov ay isang napakabata na miyembro ng bilog, na ang mga pananaw at talento ng musikal ay nagsisimula pa ring mapagpasyahan, kung gayon ang Borodin ay isang may sapat na gulang, isang natitirang chemist, masayang nauugnay sa naturang mga higante ng agham at sining ng Ruso tulad ng Mendeleev, Sechenov , Kovalevsky, Botkin, Vasnetsov.

Ang mga pagpupulong ng bilog ng Balakirev ay palaging nagpapatuloy sa isang napaka-buhay na malikhaing kapaligiran. Ang mga miyembro ng bilog na ito ay madalas na nakipagpulong sa mga manunulat na A. V. Grigorovich, A. F. Pisemsky, I. S. Turgenev, artist I. E. Repin, at sculptor M. M. Antokolsky. Malapit, kahit na hindi palaging palaging makinis na ugnayan ay kasama si Peter Ilyich Tchaikovsky.

Noong 70s, ang "Makapangyarihang Mangyari" bilang isang malapit na knit na grupo ay tumigil na umiiral. Ang mga aktibidad ng "Makapangyarihang Kamot" ay naging isang panahon sa pag-unlad ng sining ng sining ng Russia at mundo.

Pagpapatuloy ng "Makapangyarihang bunton"

Sa pagtigil ng mga regular na pagpupulong ng limang kompositor ng Ruso, ang pagdaragdag, pag-unlad at buhay na buhay na kasaysayan ng The Mighty Handful ay hindi nagtapos doon. Ang sentro ng aktibidad ng Kuchkist at ideolohiya, higit sa lahat dahil sa mga gawaing pang-edukasyon ng Rimsky-Korsakov, lumipat sa mga klase ng St. pagkatapos, sa umpisa ng ika-20 siglo, ibinahagi niya ang kanyang pamumuno sa "triumvirate" kay A.K. Lyadov, A.K. Glazunov, at makalipas ang ilang sandali (mula Mayo 1907) Ar.Av. Artsybushev. Kaya, dahil sa radikalismo ni Balakirev, ang bilog ng Belyaev ay naging natural na pagpapatuloy ng The Mighty Handful.

Naalala ito mismo ni Rimsky-Korsakov.

"Posible bang isaalang-alang ang bilog ng Belyaev bilang pagpapatuloy ng bilog ng Balakirev, mayroong isang tiyak na bahagi ng pagkakapareho sa pagitan nila, at ano ang pagkakaiba, bukod sa pagbabago sa paglipas ng panahon ng mga tauhan nito? Ang pagkakatulad, na nagpapahiwatig na ang bilog ng Belyaevsky ay isang pagpapatuloy ng Balakirevsky, maliban sa pagkonekta ng mga link sa taong minahan at Lyadov, ay binubuo sa isang pangkaraniwang isa at ang iba pa sa advanced, progresibo; ngunit ang bilog ng Balakirev ay tumutugma sa panahon ng bagyo at ang pagkabagalig sa pag-unlad ng musika ng Russia, at ang bilog ng Belyaev sa panahon ng kalmado na pagprusisyon; Ang rebolusyonaryo si Balakirevsky, habang ang Belyaevsky ay progresibo ... "

- (N. A. Rimsky-Korsakov, "Chronicle ng aking buhay sa musikal")

Kabilang sa mga miyembro ng bilog ng Belyaev, ang Rimsky-Korsakov ay nagngangalang kanyang sarili bilang "pagkonekta ng mga link" (bilang bagong pinuno ng bilog sa halip na Balakirev), si Borodin (sa maikling panahon na naiwan bago siya namatay) at Lyadov. Mula noong ikalawang kalahati ng 80s, ang "Makapangyarihang Kamay" ni Belyaev ay kasama ang mga mahuhusay na musikero tulad ng Glazunov, mga kapatid na F. M. Blumenfeld at S. M. Blumenfeld, conductor O. I. Dyutsh at pianist na si N. S Lavrov. Makalipas ang ilang sandali, habang nagtapos ang conservatory, ang mga Belyaevites ay nagsasama ng mga naturang kompositor tulad ng N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Y. Vitol at iba pa, kabilang ang isang malaking bilang ng mga nagtapos na komposisyon sa Rimsky-Korsakov. Bilang karagdagan, ang "kagalang-galang Stasov" ay palaging nagpapanatili ng mabuti at malapit na relasyon sa bilog ng Belyaev, bagaman ang kanyang impluwensya ay "malayo sa pagiging pareho" tulad ng sa bilog ng Balakirev. Ang bagong komposisyon ng bilog (at ang mas katamtamang ulo) ay natutukoy din ng bagong mukha ng mga "posleuchkists": mas nakatuon sila sa akademya at bukas sa maraming impluwensya, na dati’y itinuturing na hindi katanggap-tanggap sa loob ng balangkas ng "Makapangyarihang Kamot". Ang mga Belyaevites ay nakaranas ng maraming "dayuhan" na impluwensya at nagkaroon ng malawak na pakikiramay, mula sa Wagner at Tchaikovsky hanggang "kahit" Ravel at Debussy. Bilang karagdagan, dapat itong tandaan na, bilang kahalili ng "Makapangyarihang Kamay" at pagpapatuloy ng direksyon nito sa kabuuan, ang bilog ng Belyaev ay hindi bumubuo ng isang solong aesthetic buo, na ginagabayan ng isang ideolohiya o programa.

Kaugnay nito, hindi nawalan ng gana si Balakirev at nagpatuloy na kumalat sa kanyang impluwensya, naglalabas ng mas maraming mag-aaral nang siya ay nasa pinuno ng kapilya ng korte. Ang pinakasikat sa kanyang mga huling mag-aaral (na kalaunan ay natapos din ang klase ng Rimsky-Korsakov) ay itinuturing na kompositor na V. A. Zolotarev.

Ang bagay ay hindi limitado sa direktang pagtuturo at libreng mga klase sa sanaysay. Ang patuloy na madalas na pagganap sa mga yugto ng mga imperyal na sinehan ng Rimsky-Korsakov ng mga bagong operas at ang kanyang orkestra ng orkestra, ang paggawa ng "Prince Igor" ng Borodino at ang pangalawang edisyon ng "Boris Godunov" ni Mussorgsky, maraming kritikal na mga artikulo at dumaraming personal na impluwensya ni Stasov - lahat ng ito ay unti-unting pinarami ang ranggo ng pambansang oriented na Ruso. paaralan ng musika. Maraming mga mag-aaral ng Rimsky-Korsakov at Balakirev, ayon sa estilo ng kanilang mga komposisyon, na akma nang maayos sa pagpapatuloy ng pangkalahatang linya ng "Makapangyarihang Kamot" at maaaring matawag, kung hindi nito mga belated na miyembro, kung gayon hindi bababa sa mga tapat na tagasunod. At kung minsan nangyari kahit na ang mga tagasunod ay naging mas "totoo" (at orthodox) ng kanilang mga guro. Sa kabila ng ilang anachronism at old-fashion, kahit na sa panahon ng Scriabin, Stravinsky at Prokofiev, hanggang sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, ang mga estetika at kagustuhan ng marami sa mga kompositor na ito ay nanatili medyo "Kuchkist"   at madalas - hindi napapailalim sa mga pangunahing pagbabago sa pangkakanyahan. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, mas madalas sa kanilang gawain, ang mga tagasunod at mga mag-aaral ng Rimsky-Korsakov ay natuklasan ang isang tiyak na "pagsasanib" ng mga paaralan ng Moscow at St. Petersburg, sa ilang sukat na pinagsasama ang impluwensya ng Tchaikovsky sa mga "Kuchkist" na mga prinsipyo. Marahil ang pinaka matindi at malayong pigura sa seryeng ito ay si A. S. Arensky, na, hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, habang pinapanatili ang binibigyang diin ng personal (mag-aaral) na pagiging matapat sa kanyang guro (Rimsky-Korsakov), gayunpaman, sa kanyang gawain ay mas malapit sa mga tradisyon Tchaikovsky. Bilang karagdagan, pinamunuan niya ang labis na maluwag at maging "imoral" na paraan ng pamumuhay. Ito ay, lalo na, ipinapaliwanag ang napaka kritikal at hindi mapaniniwalaan na saloobin sa kanya sa bilog ng Belyaev. Ang halimbawa ni Alexander Grechaninov, isang matapat na mag-aaral ng Rimsky-Korsakov, na nanirahan sa Moscow sa halos lahat ng oras, ay hindi gaanong nagpapahiwatig. Gayunpaman, ang guro ay tumugon nang higit na nakikiramay sa kanyang gawain at tinawag siyang "bahagyang Petersburger" bilang papuri. Pagkatapos ng 1890 at ang madalas na pagbisita sa Tchaikovsky sa

Mula sa Wikipedia, ang libreng encyclopedia

"Isang malakas na bungkos"   (at din Balakirev bilog, Bagong paaralan ng musika ng Ruso   o kung minsan Ang Limang Ruso ) ay isang malikhaing pamayanan ng mga kompositor ng Russia na binuo sa St. Petersburg noong huling bahagi ng 1850s at unang bahagi ng 1860s. Kasama dito: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Musorgsky (1839-1881), Alexander Porfirevich Borodin (1833-1887), Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) at Caesar Antonovich Kui (1835-1918) . Ang ideological inspirer at pangunahing non-musikal na consultant ng bilog ay isang kritiko sa sining, manunulat at archivist na si Vladimir Vasilievich Stasov (1824-1906).

Ang pangkat ng Makapangyarihang Kamay ay lumitaw laban sa likuran ng rebolusyonaryong pagbuburo, na sa oras na iyon ay yumakap sa isipan ng mga intelektuwal na Ruso. Ang mga pagkagulo at pag-aalsa ng mga magsasaka ay naging pangunahing mga kaganapan sa lipunan noong panahong iyon, na nagbalik sa mga artista sa pambansang tema. Sa pagpapatupad ng mga pambansang prinsipyo-aesthetic, na inihayag ng mga ideologist ng komunidad, sina Stasov at Balakirev, ang pinaka-pare-pareho ay MP P. Mussorgsky, mas mababa sa iba pa - C. A. Cui. Ang mga kalahok ng "Makapangyarihang Kamay" ay sistematikong naitala at pinag-aralan ang mga halimbawa ng mga musikal na alamat ng Russia at pag-awit ng simbahan ng Russia. Pinagsama nila ang mga resulta ng kanilang pananaliksik sa isang anyo o sa iba pang mga komposisyon ng silid at mga pangunahing genre, lalo na sa mga operada, kasama ang The Tsar's Bride, Snegurochka, Khovanshchina, Boris Godunov, at Prince Igor. Ang matinding paghahanap para sa pambansang pagkakakilanlan sa The Mighty Handful ay hindi limitado sa mga pag-aayos ng folklore at liturgical na pag-awit, ngunit pinalawak din sa drama, genre (at form), hanggang sa ilang mga kategorya ng wikang pangmusika (pagkakatugma, ritmo, texture, atbp.).

Sa una, ang bilog ay kasama sina Balakirev at Stasov, na masigasig sa pagbabasa ng Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky. Pinukaw din nila ang batang kompositor na si Cui sa kanilang mga ideya, at kalaunan ay sumali sa kanila si Mussorgsky, na iniwan ang ranggo ng opisyal sa regimen ng Preobrazhensky para sa pagsasanay ng musika. Noong 1862, sumali si N. A. Rimsky-Korsakov at A. P. Borodin sa bilog na Balakirev. Kung si Rimsky-Korsakov ay isang napakabata na miyembro ng bilog, na ang mga pananaw at talento ng musikal ay nagsisimula pa ring mapagpasyahan, kung gayon ang Borodin ay isang may sapat na gulang, isang natitirang siyentipiko na siyentipiko, palakaibigang mga kaibigan sa naturang mga higante ng agham na Ruso bilang Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky Botkin.

Ang mga pagpupulong ng bilog ng Balakirev ay palaging nagpapatuloy sa isang napaka-buhay na malikhaing kapaligiran. Ang mga miyembro ng bilog na ito ay madalas na nakipagpulong sa mga manunulat na A. V. Grigorovich, A. F. Pisemsky, I. S. Turgenev, artist I. E. Repin, at sculptor M. A. Antokolsky. Malapit, kahit na hindi palaging palaging makinis na ugnayan ay kasama si Peter Ilyich Tchaikovsky.

Noong 70s, ang "Makapangyarihang Mangyari" bilang isang malapit na knit na grupo ay tumigil na umiiral. Ang mga aktibidad ng "Makapangyarihang Kamot" ay naging isang panahon sa pag-unlad ng sining ng sining ng Russia at mundo.

Sa pagtigil ng mga regular na pagpupulong ng limang kompositor ng Ruso, ang pagdaragdag, pag-unlad at buhay na buhay na kasaysayan ng The Mighty Handful ay hindi nagtapos doon. Ang sentro ng aktibidad ng Kuchkist at ideolohiya, higit sa lahat dahil sa mga gawaing pang-edukasyon ng Rimsky-Korsakov, lumipat sa mga klase ng St. Petersburg Conservatory, pati na rin mula sa kalagitnaan ng mga taon sa Belyaev bilog, kung saan si Rimsky-Korsakov ay isang kinikilalang pinuno at pinuno sa halos 20 taon, at pagkatapos, sa umpisa ng ika-20 siglo, ibinahagi niya ang kanyang pamumuno sa "triumvirate" kay A.K. Lyadov, A.K. Glazunov, at makalipas ang ilang sandali (mula Mayo 1907) Ar.Av. Artsybushev. Kaya, dahil sa radikalismo ni Balakirev, ang bilog ng Belyaev ay naging natural na pagpapatuloy ng The Mighty Handful.

Naalala ito mismo ni Rimsky-Korsakov.

"Posible bang isaalang-alang ang bilog ng Belyaev bilang pagpapatuloy ng bilog ng Balakirev, mayroong isang tiyak na bahagi ng pagkakapareho sa pagitan nila, at ano ang pagkakaiba, bukod sa pagbabago sa paglipas ng panahon ng mga tauhan nito? Ang pagkakatulad, na nagpapahiwatig na ang bilog ng Belyaevsky ay isang pagpapatuloy ng Balakirevsky, maliban sa pagkonekta ng mga link sa taong minahan at Lyadov, ay binubuo sa isang pangkaraniwang isa at ang iba pa sa advanced, progresibo; ngunit ang bilog ng Balakirev ay tumutugma sa panahon ng bagyo at ang pagkabagalig sa pag-unlad ng musika ng Russia, at ang bilog ng Belyaev sa panahon ng kalmado na pagprusisyon; Ang rebolusyonaryo si Balakirevsky, habang ang Belyaevsky ay progresibo ... "

- (N.A. Rimsky-Korsakov, "Chronicle ng aking buhay sa musika")

Kabilang sa mga miyembro ng bilog ng Belyaev, ang Rimsky-Korsakov ay nagngangalang kanyang sarili bilang "pagkonekta ng mga link" (bilang bagong pinuno ng bilog sa halip na Balakirev), si Borodin (sa maikling panahon na naiwan bago siya namatay) at Lyadov. Mula noong ikalawang kalahati ng 80s, ang "Makapangyarihang Kamay" ni Belyaev ay kasama ang mga mahuhusay na musikero tulad ng Glazunov, mga kapatid na F. M. Blumenfeld at S. M. Blumenfeld, conductor O. I. Dyutsh at pianist na si N. S Lavrov. Makalipas ang ilang sandali, habang nagtapos ang conservatory, ang mga Belyaevites ay nagsasama ng mga naturang kompositor tulad ng N. A. Sokolov, K. A. Antipov, Y. Vitol at iba pa, kabilang ang isang malaking bilang ng mga nagtapos na komposisyon sa Rimsky-Korsakov. Bilang karagdagan, ang "kagalang-galang Stasov" ay palaging nagpapanatili ng mabuti at malapit na relasyon sa bilog ng Belyaev, bagaman ang kanyang impluwensya ay "malayo sa pagiging pareho" tulad ng sa bilog ng Balakirev. Ang bagong komposisyon ng bilog (at ang mas katamtamang ulo) ay natutukoy din ng bagong mukha ng mga "posleuchkists": mas nakatuon sila sa akademya at bukas sa maraming impluwensya, na dati’y itinuturing na hindi katanggap-tanggap sa loob ng balangkas ng "Makapangyarihang Kamot". Ang mga Belyaevites ay nakaranas ng maraming "dayuhan" na impluwensya at nagkaroon ng malawak na pakikiramay, mula sa Wagner at Tchaikovsky hanggang "kahit" Ravel at Debussy. Bilang karagdagan, dapat itong tandaan na, bilang kahalili ng "Makapangyarihang Kamay" at pagpapatuloy ng direksyon nito sa kabuuan, ang bilog ng Belyaev ay hindi bumubuo ng isang solong aesthetic buo, na ginagabayan ng isang ideolohiya o programa.

Kaugnay nito, hindi nawalan ng gana si Balakirev at nagpatuloy na kumalat sa kanyang impluwensya, naglalabas ng mas maraming mag-aaral nang siya ay nasa pinuno ng kapilya ng korte. Ang pinakasikat sa kanyang mga huling mag-aaral (na kalaunan ay natapos din ang klase ng Rimsky-Korsakov) ay itinuturing na kompositor na V. A. Zolotarev.

Ang bagay ay hindi limitado sa direktang pagtuturo at libreng mga klase sa sanaysay. Ang patuloy na madalas na pagganap sa mga yugto ng mga imperyal na sinehan ng Rimsky-Korsakov ng mga bagong operas at ang kanyang orkestra ng orkestra, ang paggawa ng "Prince Igor" ng Borodino at ang pangalawang edisyon ng "Boris Godunov" ni Mussorgsky, maraming kritikal na mga artikulo at dumaraming personal na impluwensya ni Stasov - lahat ng ito ay unti-unting pinarami ang ranggo ng pambansang oriented na Ruso. paaralan ng musika. Maraming mga mag-aaral ng Rimsky-Korsakov at Balakirev, ayon sa estilo ng kanilang mga komposisyon, na akma nang maayos sa pagpapatuloy ng pangkalahatang linya ng "Makapangyarihang Kamot" at maaaring matawag, kung hindi nito mga belated na miyembro, kung gayon hindi bababa sa mga tapat na tagasunod. At kung minsan nangyari kahit na ang mga tagasunod ay naging mas "totoo" (at orthodox) ng kanilang mga guro. Sa kabila ng ilang anachronism at old-fashion, kahit na sa panahon ng Scriabin, Stravinsky at Prokofiev, hanggang sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, ang mga estetika at kagustuhan ng marami sa mga kompositor na ito ay nanatili medyo "Kuchkist" at madalas - hindi napapailalim sa mga pangunahing pagbabago sa pangkakanyahan. Gayunpaman, sa paglipas ng panahon, mas madalas sa kanilang gawain, ang mga tagasunod at mga mag-aaral ng Rimsky-Korsakov ay natuklasan ang isang tiyak na "pagsasanib" ng mga paaralan ng Moscow at St. Petersburg, sa ilang sukat na pinagsasama ang impluwensya ng Tchaikovsky sa mga "Kuchkist" na mga prinsipyo. Marahil ang pinaka matindi at malayong pigura sa seryeng ito ay si A. S. Arensky, na, hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, habang pinapanatili ang binibigyang diin ng personal (mag-aaral) na pagiging matapat sa kanyang guro (Rimsky-Korsakov), gayunpaman, sa kanyang gawain ay mas malapit sa mga tradisyon Tchaikovsky. Bilang karagdagan, pinamunuan niya ang labis na maluwag at maging "imoral" na paraan ng pamumuhay. Ito ay, lalo na, ipinapaliwanag ang napaka kritikal at hindi mapaniniwalaan na saloobin sa kanya sa bilog ng Belyaev. Ang halimbawa ni Alexander Grechaninov, isang matapat na mag-aaral ng Rimsky-Korsakov, na nanirahan sa Moscow sa halos lahat ng oras, ay hindi gaanong nagpapahiwatig. Gayunpaman, ang guro ay tumugon nang higit na nakikiramay sa kanyang gawain at tinawag siyang "bahagyang Petersburger" bilang papuri. Matapos ang 1890 at madalas na pagbisita ni Tchaikovsky sa St. Petersburg, ang eclecticism ng mga panlasa at isang mas cool na saloobin sa mga tradisyon ng orthodox ng The Mighty Handful ay lumago sa bilog ng Belyaevsky. Unti-unti, personal na nilapitan din ng Glazunov, Lyadov, at Rimsky-Korsakov ang Tchaikovsky, at sa gayo’y natapos ang dati na hindi mapagkakamali (Balakirev) tradisyon ng "poot ng mga paaralan." Sa pagsisimula ng ika-20 siglo, ang karamihan ng mga bagong musika ng Ruso ay lalong nakakahanap ng synthesis ng dalawang direksyon at mga paaralan: pangunahin sa pamamagitan ng akademikong at ang pagguho ng "purong tradisyon". Si Rimsky-Korsakov mismo ay may mahalagang papel sa prosesong ito. Ayon kay L. L. Sabaneev, ang mga panlasa sa musika ng Rimsky-Korsakov, ang kanyang "pagiging bukas sa mga impluwensya" ay mas nababaluktot at mas malawak kaysa sa lahat ng kanyang mga kontemporaryong kompositor.

Maraming mga kompositor ng Ruso ng huli na XIX - ang unang kalahati ng mga siglo ng XX ay isinasaalang-alang ng mga mananalaysay ng musika bilang direktang kahalili ng mga tradisyon ng Makapangyarihang Kamay; sa gitna nila

Ang katotohanan na ang tanyag na French Six, ay nagtipon sa ilalim ng pamumuno ni Eric Satie (na parang "sa papel ni Milia Balakirev") at Jean Cocteau (na parang "sa papel ni Vladimir Stasov") - ay isang direktang tugon sa "Russian five" na nararapat na binanggit. "- bilang mga kompositor ng The Mighty Handful ay tinawag sa Paris. Ang isang artikulo ng sikat na kritiko na si Henri Colle, na nagpapaalam sa mundo tungkol sa pagsilang ng isang bagong pangkat ng mga kompositor, ay tinawag na: "Ang Limang Ruso, ang Pranses Anim at G. Satie".

Sumulat ng isang pagsusuri sa artikulong "Makapangyarihang Mahusay"

Mga Tala

Mga puna

Pinagmulan

1. Musical Encyclopedic Diksiyonaryo / Ch. ed. G.V. Keldysh. - M .: "Soviet Encyclopedia", 1990. - S. 348. - 672 p. - 150,000 kopya. - ISBN 5-85270-033-9.
2. Rimsky-Korsakov N.A.   Chronicle ng aking buhay sa musikal. - ang ikasiyam. - M .: Musika, 1982. - S. 207-210. - 440 s.
3. Shteinpress B.S., Yampolsky I.M.   Diksiyonaryo ng musika ng Encyclopedic. - M .: "Soviet Encyclopedia", 1966. - S. 48. - 632 p. - 100,000 kopya.
4. Rimsky-Korsakov N.A.   Chronicle ng aking buhay sa musikal. - ang ikasiyam. - M .: Musika, 1982. - S. 293. - 440 p.
5. Rimsky-Korsakov N.A.   Chronicle ng aking buhay sa musikal. - ang ikasiyam. - M .: Musika, 1982. - S. 269. - 440 p.
6. Rimsky-Korsakov N.A.   Chronicle ng aking buhay sa musikal. - ang ikasiyam. - M .: Musika, 1982. - S. 223-224. - 440 s.
7. Sabaneev L.L.   Mga alaala ng Russia. - M .: Klasiko-XXI, 2005.- S. 59. - 268 p. - 1,500 kopya - ISBN 5 89817-145-2.

8. Panus O.YU. "Gintong liriko, gintong alpa" - M. "Sputnik +", 2015. - P.599 - ISBN 978-5-9973-3366-9

Sipi mula sa Makapangyarihang Magbunton

Namatay ang hangin, ang mga itim na ulap na nakabitin sa larangan ng digmaan, na pinagsama sa abot-tanaw na may usok ng pulbos. Nagdidilim, at lahat ng mas malinaw na ang glow ng apoy ay ipinahiwatig sa dalawang lugar. Ang kanyon ay naging mahina, ngunit ang pagdurog ng mga riple mula sa likuran at sa kanan ay naririnig nang mas madalas at mas malapit. Sa sandaling si Tushin, kasama ang kanyang mga baril, lumibot at bumagsak sa mga nasugatan, ay lumabas mula sa ilalim ng apoy at bumagsak sa bangin, sinalubong siya ng kanyang mga boss at adjutants, kasama ang punong tanggapan at Zherkov, na dalawang beses na ipinadala at hindi pa nakarating sa baterya ni Tushin. Ang lahat ng mga ito, nakakagambala sa bawat isa, nagbigay at nagpadala ng mga order, kung paano at saan pupunta, at gumawa ng mga pagsaway at mga pahayag sa kanya. Si Tushin ay hindi nagtapon ng anuman at tahimik, takot na magsalita, dahil sa bawat salita na handa siya, nang hindi alam kung bakit, umiiyak, sumakay sa likod sa kanyang artilerya nack. Bagaman iniutos na iwanan ang mga nasugatan, marami sa kanila ang nakalakad sa likod ng mga tropa at humingi ng baril. Ang napakabata na opisyal ng infantry na tumalon mula sa kubo ni Tushin bago ang labanan, kasama ang isang bala sa kanyang tiyan, na isinakay sa karwahe ni Matvevna. Sa ilalim ng bundok, isang maputlang junker na maputla, na sumusuporta sa isang kamay ang isa pa, ay umakyat sa Tushin at hiniling na umupo.
"Kapitan, alang-alang sa Diyos, ako ay nagulat sa aking kamay," masiglang sabi niya. "Dahil sa Diyos, hindi ako makakapunta." Alang-alang sa Diyos!
  Maliwanag na ang junker na ito ay higit sa isang beses na hiniling na umupo sa isang lugar at saan man tumanggi. Tinanong niya sa isang hindi magagalang at malungkot na tinig.
  - Order upang magtanim, para sa Diyos.
  "Plant, halaman," sabi ni Tushin. "Ilagay ang iyong overcoat, tiyuhin mo," sinabi niya sa kanyang mahal na sundalo. "Nasaan ang nasugatan na opisyal?"
  "Ibinaba nila ito, natapos na," isang sagot.
  - Plant. Umupo, honey, umupo. Ilagay ang overcoat, Antonov.
  Junker ay si Rostov. Hinawakan niya ang isang kamay gamit ang isa pa, namutla, at ang kanyang ibabang panga ay nanginginig ng isang lagnat na panginginig. Siya ay inilagay kay Matvevna, sa mismong sandata kung saan inilagay ang patay na opisyal. Mayroong dugo sa overcoat, kung saan marumi ang mga leggings at kamay ni Rostov.
  "Ano, nasasaktan ka, mahal?" - sabi ni Tushin, papalapit sa baril kung saan nakaupo si Rostov.
  - Hindi, nagulat ang shell.
  "Bakit ang dugo sa kama?" Tanong ni Tushin.
  "Ito ay isang opisyal, ang iyong kamahalan, may dugo," sagot ng kawal ng gunner, pinupunasan ang dugo gamit ang manggas ng kanyang greatcoat at parang humihingi ng tawad sa kawalang-kilos kung saan ang baril.
  Ang mga pwersa, sa tulong ng infantry, ang mga baril ay kinuha ng paitaas, at sa pag-abot sa nayon ng Guntersdorf, huminto sila. Madilim na na sa sampung mga hakbang na imposible na makilala ang mga uniporme ng mga sundalo, at ang balisa ay nagsimulang humupa. Bigla, malapit sa kanan, sumigaw at magpaputok ang narinig muli. Ang mga pag-shot ay nagniningning sa dilim. Ito ang huling pag-atake ng Pranses, na sinagot ng mga sundalo na tumira sa mga bahay ng nayon. Muli, lahat ng bagay ay nagmamadali mula sa nayon, ngunit ang mga baril ni Tushin ay hindi makalipat, at ang mga baril, sina Tushin at ang kadete, ay tumitingin sa isa't isa sa katahimikan, naghihintay sa kanilang kapalaran. Ang pagpapalitan ng apoy ay nagsimulang humupa, at ang mga sundalo na animated sa pamamagitan ng pag-iwas ay lumabas sa gilid ng kalye.
  - Intact, Petrov? - tanong ng isa.
  - Nagtanong, kapatid, ang init. Ngayon hindi sila i-up, sinabi ng isa pa.
  - Huwag kang makita. Paano sila nagprito sa kanilang sarili! Hindi upang makita; madilim, mga kapatid. Hindi ka lasing?
  Ang mga Pranses ay repulsed sa huling oras. At muli, sa perpektong kadiliman, ang mga baril ng Tushin, tulad ng isang frame na napapalibutan ng humuhusay na infantry, ay sumulong.
Sa kadiliman, parang isang hindi nakikita, madilim na ilog ang dumaloy, lahat sa isang direksyon, naghuhumaling gamit ang isang bulong, isang bulong at tunog ng mga hooves at gulong. Sa pangkalahatang hum, dahil sa lahat ng iba pang mga tunog, ang mga daing at tinig ng mga nasugatan sa kadiliman ng gabi ay mas malinaw kaysa sa lahat. Tila napuno ng kanilang kadahilanan ang lahat ng kadiliman na nakapalibot sa mga tropa. Ang kanilang pag-iinit at kadiliman ng gabing ito ay iisa at pareho. Pagkaraan ng ilang oras, ang kaguluhan ay naganap sa gumagalaw na karamihan. May sumakay na may retinue sa isang puting kabayo at may sinabi habang nagmamaneho. Anong sinabi mo? Saan ngayon? Tumayo, ano? Salamat, o ano? - Ang mga sakim na tanong ay narinig mula sa lahat ng panig, at ang buong gumagalaw na masa ay nagsimulang itulak ang sarili (tila, tumigil ang mga harapan), at isang bulung-bulungan ang nag-utos na huminto. Tumigil ang lahat, habang naglalakad, sa gitna ng isang maruming kalsada.
  Ang mga ilaw ay naiilawan, at ang tinig ay naging malakas. Si Kapitan Tushin, na nag-utos sa kumpanya, ay nagpadala ng isa sa mga sundalo upang hanapin ang istasyon ng dressing o doktor para sa kadete at umupo sa tabi ng apoy na inilatag sa kalsada ng mga sundalo. Kinaladkad din ni Rostov ang kanyang sarili sa apoy. Isang lagnat na panginginig mula sa sakit, malamig at kahalumigmigan ang umalog sa kanyang buong katawan. Ang panaginip na hindi mapigilan ay pinalayas siya, ngunit hindi siya makatulog mula sa sobrang sakit ng kanyang sakit at hindi mahanap ang posisyon ng kamay. Pinikit niya ang kanyang mga mata, o tiningnan ang apoy, na tila mainit ang pula sa kanya, o sa nakayuko, mahina na pigura ni Tushin, na nakaupo sa tabi niya sa Turkish. Malaki, mabait at matalino ang mga mata ni Tushin na may pakikiramay at pakikiramay sa kanya. Nakita niya na nais ni Tushin sa buong kaluluwa at hindi niya ito matulungan sa anumang paraan.
  Mula sa lahat ng panig ay narinig ang mga yapak at pag-uusap ng pagpasa, pagdaan at nakapaligid na infantry. Ang mga tunog ng mga tinig, yapak at paa ng kabayo ay muling nabuo sa putik, ang malapit at malayong pag-crack ng kahoy na kahoy ay pinagsama sa isang nakakabaliw na hum.
  Ngayon ang di-nakikitang ilog ay hindi dumaloy, tulad ng dati, sa kadiliman, ngunit parang pagkatapos ng isang bagyo ang isang madilim na dagat ay nakaimpake at nanginginig. Si Rostov ay tumingin nang walang kahulugan at nakinig sa mga nangyayari sa harap niya at sa paligid niya. Ang isang sundalo ng infantry ay umakyat sa apoy, nag-squat down, inilagay ang kanyang mga kamay sa apoy at pinihit ang kanyang mukha.
  - Wala, ang iyong kamahalan? Sinabi niya, na nagtanong sa pagtugon kay Tushin. - Talunin ang iyong kumpanya, ang Iyong karangalan; Hindi ko alam kung saan. Gulo!
  Kasama ang kawal, isang opisyal ng infantry na may nakatali na pisngi ang lumapit sa apoy at, lumingon sa Tushin, hinilingang mag-utos ng isang maliit na piraso ng baril na ilipat upang dalhin ang kariton. Dalawang sundalo ang tumakbo matapos ang commander ng kumpanya. Frantically sila ay sinumpa at nakipaglaban, kumukuha ng ilang uri ng boot mula sa bawat isa.
  - Well, itinaas mo! Magulo ka, "hiyawan niyang nag-iisa sa isang mabagsik na tinig.
Pagkatapos ay dumating ang isang manipis, maputlang sundalo na may leeg na nakatali sa isang madugong undercoat, at sa isang nagagalit na tinig ay humihingi ng tubig mula sa mga namamaslang.
  - Well, mamatay, o tulad ng isang aso? Aniya.
  Inutusan ni Tushin na bigyan siya ng tubig. Pagkatapos isang masayang sundalo ang tumakbo, humihingi ng ilaw sa infantry.
  - Isang maliit na apoy sa infantry! Maligayang manatili, mga kababayan, salamat sa ilaw, ibabalik namin ang porsyento, "aniya, na nagdadala ng isang namumula na mga apoy sa isang lugar sa kadiliman.
  Sa likod ng kawal na ito, apat na sundalo, na may dalang isang bagay na mabigat sa kanilang mga overcoats, nagpasa ng apoy. Natumba ang isa sa kanila.
  "Mapahamak ito, naglalagay sila ng panggatong sa kalsada," ungol niya.
  - Nagtapos, bakit magsuot? - sabi ng isa sa kanila.
  - Well, ikaw!
  At nagtago sila sa kadiliman gamit ang kanilang pasanin.
  - Ano? masakit? - tanong ni Tushin sa isang bulong mula kay Rostov.
  - Masakit.
  "Ang iyong karangalan, sa Heneral." Dito nakatayo sila sa isang kubo, "sabi ng mga paputok, papalapit kay Tushin.
  - Ngayon, mahal.
  Tumayo si Tushin at, na-click ang kanyang overcoat at nakabawi, lumakad palayo sa apoy ...
  Hindi kalayuan sa apoy ng mga baril, sa isang kubo na inihanda para sa kanya, nakaupo si Prince Bagration sa hapunan, na nakikipag-usap sa ilang mga pinuno ng yunit na nagtipon sa kanyang lugar. May isang matandang lalaki na may half-closed na mata, sabik na gumapang ng isang buto ng tupa, at isang dalawampu't dalawang taong gulang na hindi magagawang heneral, lumipad mula sa isang baso ng vodka at hapunan, at isang punong punong punong tanggapan na may isinapersonal na singsing, at si Zherkov, na tumingin sa paligid ng hindi pagkakamali, at si Prince Andrei, namutla, na may hinahabol na mga labi ng twinkling at mga mata.
  Sa kubo ay may isang kinunan na watawat ng Pransya na nakasandal sa isang sulok, at ang auditor na may isang walang muwang na mukha ay nadama ang tela ng banner at, nalilito, umiwas ng kanyang ulo, marahil dahil talagang interesado siya sa hitsura ng banner, at marahil dahil mahirap para sa kanya gutom na nanonood ng hapunan, kung saan siya ay kulang sa kasangkapan. Sa isang kalapit na kubo ay isang kolonel ng Pransya na nakuha ng mga drago. Malapit sa kanya na masikip, sinusuri siya, ang aming mga opisyal. Pinasalamatan ni Prince Bagration ang mga indibidwal na boss at tinanong ang tungkol sa mga detalye ng kaso at tungkol sa mga pagkalugi. Ang kumander ng rehimeng, na nagpakilala sa kanyang sarili malapit sa Braunau, ay nag-ulat sa prinsipe na, sa sandaling magsimula ang kaso, siya ay umatras mula sa kagubatan, nagtipon ng mga gawa sa kahoy at pinapasa sila ng kanyang sarili, na may dalawang batalyon na tinamaan ng mga bayonet at kumatok sa mga Pranses.
  - Tulad ng nakita ko, ang iyong Kahusayan, na ang unang batalyon ay nagagalit, tumayo ako sa kalsada at naisip: "Mawawala ako sa mga ito at makikipagpulong sa labanan ng labanan"; ginawa ito.
Gustong gawin ito ng komander ng rehimeng, kaya't ikinalulungkot na wala siyang oras upang gawin ito, na tila sa kanya ito ay tiyak na lahat. Siguro kahit na talaga ito? Paano maiintindihan ng isang tao ang pagkalito na ito at kung ano ang hindi?
  "At dapat kong sabihin, Ang iyong Kahusayan," ipinagpatuloy niya, naalala ang pag-uusap ni Dolokhov kay Kutuzov at ang kanyang huling pagkikita sa mga demote, "na ang pribado, na hinirang si Dolokhov, ay nakunan ng isang opisyal ng Pransya sa harap ng aking mga mata at lalo na nakikilala.
  "Narito nakita ko ang iyong kahusayan, ang pag-atake ng mga residente ng Pavlograd," nagambala si Zherkov, na tumingin sa paligid ng hindi maayos, na hindi nakita ang hussar sa araw na iyon, ngunit naririnig lamang ang tungkol sa mga ito mula sa opisyal ng infantry. "Pinahiran nila ang dalawang parisukat, Ang Iyong Kahusayan."
  Ang ilan ay ngumiti sa mga salita ni Zherkov, na laging umaasa sa isang biro mula sa kanya; ngunit, napansin na ang sinabi niya ay sumasalamin sa kaluwalhatian ng aming mga armas at sa kasalukuyan, nakakuha sila ng isang seryosong ekspresyon, bagaman marami ang nakakaalam ng mabuti na ang sinasabi ni Zherkov ay kasinungalingan, batay sa wala. Bumaling si Prince Bagration sa matandang Koronel.
  - Nagpapasalamat ako sa lahat, mga ginoo, ang lahat ng mga yunit ay kumikilos nang may bayani: infantry, cavalry at artilerya. Paano naiwan ang dalawang baril sa gitna? Tanong niya, naghahanap ng isang taong may mga mata. (Hindi naitanong ni Prince Bagration ang tungkol sa mga baril ng kaliwang flank; alam na niya na ang lahat ng mga baril ay itinapon doon sa umpisa ng kaso.) "Mukhang hiniling ko sa iyo," lumingon siya sa opisyal na tungkulin sa tungkulin.
  "Ang isa ay na-hit," ang opisyal na tungkulin ay sumagot, "at ang isa, hindi ko maintindihan; Ako mismo ay naroroon sa lahat ng oras at iniutos at umalis na lang ... Mainit, bagaman, "idinagdag niya nang mahinhin.
  May nagsabi na si Kapitan Tushin ay nakatayo rito malapit sa nayon mismo, at naipadala na ito para dito.
  "Oo, ikaw ay," sabi ni Prince Bagration, na nakikipag-usap kay Prince Andrew.
  "Well, hindi kami magkasama nang kaunti," sabi ng opisyal na nagtatrabaho, na nakangiti sa Bolkonsky.
  "Wala akong kasiyahan na makita ka," malamig na sabi ni Prinsipe Andrew at bigla.
  Natahimik ang lahat. Si Tushin ay lumitaw sa threshold, walang takot na ginagawa ang kanyang paraan sa pamamagitan ng mga likuran ng mga heneral. Ang paglalakad sa mga heneral sa isang mahigpit na kubo, napahiya, tulad ng lagi, sa paningin ng kanyang mga superyor, hindi sinuri ni Tushin ang flagpole at natagpuan ito. Tumawa ang ilang tinig.
  "Paano naiwan ang baril?" - Tinanong ni Bagration, hindi sumasayaw sa kapitan, ngunit sa mga tumatawa, na kung saan ang tinig ni Zherkov ay narinig nang malakas kaysa sa lahat.
Si Tushin ngayon lamang, sa paningin ng nakamamanghang mga awtoridad, ay natakot sa lahat ng kakila-kilabot sa pamamagitan ng kanyang pagkakasala at kahihiyan na siya, pagkaligtas, nawala ng dalawang baril. Natuwa siya na hanggang ngayon ay wala na siyang oras na isipin. Ang pagtawa ng mga opisyal ay nalito sa kanya. Tumayo siya sa harap ng Bagration na may nanginginig na mas mababang panga at bahagya na nagsalita:
  "Hindi ko alam ... Ang iyong Kahusayan ... walang mga tao, ang Iyong Kahusayan."
  "Maaari mong makuha mula sa takip!"
  Na walang takip, hindi sinabi ito ni Tushin, bagaman totoo ito. Natatakot siyang pabayaan ang ibang boss at tahimik, na may nakapikit na mga mata, nang diretso na tumingin sa mukha ni Bagration, habang ang tagasuri ay nalagpasan sa mga mata ng tagasuri.

"Bagong paaralan ng musika ng Ruso" o ang bilog na Balakirev. Ang pamayanan ng mga kompositor ng Russia, na nabuo sa gitna ng ikalabing siyam na siglo.

Ang pangalan ay naayos gamit ang magaan na kamay ng sikat na kritiko ng musika na si Vladimir Stasov - ito ay sa Russia. Sa Europa, ang pamayanan ng mga musikero ay simpleng tinawag na "Grupo ng Limang".

1.

Ang unang hakbang sa pagpapakita ng "The Mighty Handful" ay ang pagdating sa 1855 ng likas na matalino na musikero na 18-taong-gulang na si Miliy Balakirev patungong St.

Sa pamamagitan ng napakatalino na pagtatanghal, ang pianista ay nakakaakit ng pansin hindi lamang sa sopistikadong publiko, kundi pati na rin ang pinakatanyag na kritiko ng musika ng oras - si Vladimir Stasov, na naging tagapamagitan ng ideolohiya ng samahan ng mga kompositor.

2.

Makalipas ang isang taon, nakilala ni Balakirev sa isang engineer ng militar na si Caesar Cui. Noong 1857 - kasama ang isang nagtapos ng paaralan ng militar na Modest Mussorgsky.

Noong 1862, kasama ang isang opisyal ng naval na si Nikolai Rimsky-Korsakov, sa parehong oras, ang mga karaniwang pagtingin sa musikal ay ipinahayag kasama ang propesor ng kimika na si Alexander Borodin. Kaya mayroong isang club sa musika.

3.

Ipinakilala ni Balakirev ang mga musikero ng baguhan sa teorya ng komposisyon, orkestasyon, pagkakatugma. Sama-sama, ang mga taong may pag-iisip na nagbabasa ng Belinsky at Chernyshevsky, na magkakasamang sumalungat sa pangkaraniwang pang-akademikong gawain, naghanap ng mga bagong anyo - sa ilalim ng pangkalahatang ideya ng nasyonalidad bilang pangunahing direksyon ng pag-unlad ng musika.

4.

Ang Musical Union ay tinawag na "Makapangyarihang Kamot" ni Vladimir Stasov. Sa isa sa mga artikulo, binanggit ng kritiko:

"Gaano karaming mga tula, pakiramdam, talento, at kasanayan ng isang maliit ngunit mayroon nang malakas na grupo ng mga musikero ng Russia."

Ang parirala ay naging pakpak - at ang mga kasapi ng pamayanan ng musika ay tinukoy lamang bilang "Kuchkists".

5.

Ang mga kompositor ng The Mighty Handful ay itinuturing ang kanilang sarili na mga tagapagmana ng kamakailan na umalis na si Mikhail Glinka at pinangarap ang mga ideya para sa pag-unlad ng pambansang musika ng Russia. Ang espiritu ng demokrasya ay nasa himpapawid, at ang mga intelihente ng Russia ay nag-isip tungkol sa rebolusyon ng kultura, nang walang karahasan at pagdurugo ng dugo - eksklusibo ng kapangyarihan ng sining.

6.

Kanta ng katutubong bilang batayan para sa mga klasiko. Kinolekta ng mga Kuchkist ang alamat ng bayan at pinag-aralan ang pagkanta ng simbahan sa Russia. Inayos ang buong musikal na paglalakbay. Kaya, si Balakirev mula sa isang paglalakbay kasama ang Volga kasama ang makatang si Nikolai Scherbina noong 1860 ay nagdala ng materyal na naging batayan ng buong koleksyon - "40 Russian folk songs".

7.

Mula sa genre ng kanta hanggang sa malalaking porma. Ang mga katutubong balakirevtsy ay pumasok sa mga gawa ng opera: "Prinsipe Igor" Borodin, "Pskovityanka" Rimsky-Korsakov, "Khovanshchina" at "Boris Godunov" Mussorgsky. Ang mga epiko at katutubong kuwento ay naging mapagkukunan ng inspirasyon para sa symphonic at vocal na gawa ng mga kompositor ng The Mighty Handful.

8.

Mga kolehiyo at kaibigan. May malapit na pagkakaibigan si Balakirevtsev. Napag-usapan ng mga musikero ang mga bagong komposisyon at gumugol ng gabi sa kantong ng iba't ibang mga form sa sining. Nakilala ang mga Kuchkists sa mga manunulat - sina Ivan Turgenev at Alexei Pisemsky, artist na Ilya Repin, iskultor na si Mark Antokolsky.

9.

Hindi lamang sa mga tao, kundi maging sa mga tao. Sa pamamagitan ng mga pagsisikap ng mga Balakirevites, isang libreng paaralan ng musika ay binuksan para sa mga taong may talento ng iba't ibang klase. Sa paaralan ay nagbigay sila ng mga libreng konsiyerto ng mga gawa ng Kuchkists at kompositor na malapit sa diwa. Ang paaralan ay nakaligtas sa bilog ng Balakirev at nagtrabaho hanggang sa rebolusyon.

10.

Ang ika-70 ng ika-19 na siglo ay diborsiyado ang mga Balakirevites. Ang "malakas na bungkos" ay sumira, ngunit limang kompositor ng Ruso ang patuloy na lumikha. Tulad ng isinulat ni Borodin, nanaig ang sariling katangian sa paaralan, ngunit

"Ang pangkalahatang bodega ng musikal, ang pangkalahatang kakulangan sa ginhawa na katangian ng tabo ay nanatili":

sa mga klase ng St. Petersburg Conservatory kasama ang Rimsky-Korsakov at sa gawain ng mga tagasunod - Russian composers ng ikadalawampu siglo.

Institusyong pang-edukasyon sa munisipalidad

Karagdagang edukasyon ng mga bata

"Paaralang musika ng mga bata"
ABSTRAK

sa paksa:

KOMOSITORO NG "MIGHTY HUMP"

sa paksa

LITERATURA NG MUSIKA
Tapos na ang trabaho

estudyante ng grade 7

departamento ng koro

Volosnikova Tatyana

Nasuri:

Biserova Julia Petrovna

1.1. Kasaysayan ng paglikha ……………………………………………… ... 4

1.2. Ang mga aktibidad ng "Makapangyarihang Mangyari" ...……………………………… 7

2. Ang mga kompositor na bumubuo ng Makapangyarihang Mahusay

2.1. Mili Alekseevich Balakirev (1837-1910) ..................................... 12

2.2. Modest Petrovich Mussorgsky (1839-1881) ……………………… ... 14

2.3. Alexander Porfirievich Borodin (1833-1887) …………………… .15

2.4. Si Caesar Antonovich Cui (1835-1918) ………………………………… .18

2.5. Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) …………… ... 19

Konklusyon …………………………………………… ..22

Listahan ng mga mapagkukunan na ginamit ………………………………… ..26

Annex 1 ………………………………………………………………… 27

Apendise 2 ………………………………………………………………… 28

Annex 3 ………………………………………………………………… 29

Apendise 4 ……………………………………………… 30

Apendiks 5 ……………………………………………………… 31

Apendiks 6 ………………………………………………………………… 32

PANIMULA

Ang expression na "malakas na bungkos", hindi sinasadyang ginamit ni Stasov noong 1867, ay naging matatag na itinatag at nagsimulang maglingkod bilang pangkalahatang tinatanggap na pangalan para sa grupo ng mga kompositor, na kinabibilangan ng: Miliy Alekseevich Balakirev (1837-1910), Modest Petrovich Musorgsky (1839-1881), Alexander Porfirevich Borodin (1833- 1887), Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov (1844-1908) at Caesar Antonovich Cui (1835-1918). Kadalasan "Ang Makapangyarihang Kamay" ay tinawag na "Bagong Ruso ng Musika ng Ruso", pati na rin ang "Balakirev Circle", na pinangalanan sa pinuno nito na si M. A. Balakirev. Sa ibang bansa, ang grupong ito ng mga musikero ay tinawag na "Limang" sa pamamagitan ng bilang ng mga pangunahing kinatawan. Ang mga kompositor ng The Mighty Handful ay pumasok sa malikhaing arena sa panahon ng napakalaking pagtaas ng publiko ng 60s ng ika-19 na siglo.

"KAPANGYARIHAN magbunton"

Ang kasaysayan ng paglikha ng bilog na Balakirev ay ang mga sumusunod: noong 1855, dumating si M. A. Balakirev mula sa St. Petersburg mula sa Kazan. Ang labing walong taong gulang ay labis na likas na likas na matalino. Sa simula ng 1856, siya ay gumanap ng mahusay na tagumpay sa yugto ng konsiyerto bilang isang pianista at naakit ang atensyon ng publiko. Ang partikular na kahalagahan kay Balakirev ay ang kanyang kakilala sa V.V. Stasov.

Si Vladimir Vasilievich Stasov ay isang kawili-wiling pigura sa kasaysayan ng sining ng Ruso. Ang isang kritiko, art historian, mananalaysay at arkeologo, si Stasov, na nagsasalita bilang kritiko ng musika, ay isang malapit na kaibigan ng lahat ng mga kompositor ng Ruso. Siya ay konektado sa pamamagitan ng pinakamalapit na pakikipagkaibigan sa literal na lahat ng mga pangunahing artist ng Ruso, lumitaw sa naka-print na may propaganda ng kanilang pinakamahusay na mga kuwadro at din ang kanilang pinakamahusay na tagapayo at katulong.

Ang anak na lalaki ng isang natatanging arkitekto na si V.P. Stasov Vladimir Vasilievich ay ipinanganak sa St. Petersburg, natanggap niya ang kanyang edukasyon sa School of Law. Ang serbisyo ni Stasov sa buong buhay niya ay nauugnay sa napakagandang institusyon bilang isang pampublikong aklatan. Siya ay nangyari upang personal na makilala Herzen, Chernyshevsky, Leo Tolstoy, Repin, Antokolsky, Vereshchagin, Glinka. Narinig ni Stasov ang komento ni Glinka tungkol kay Balakirev: "In ... Balakirev Nakakita ako ng mga tanawin na napakalapit sa akin." At, kahit na si Stasov ay halos labindalawang taong mas matanda kaysa sa batang musikero, nakipagkaibigan siya sa kanya nang buong buhay. Patuloy silang gumugol ng oras sa pagbabasa ng mga libro ng Belinsky, Dobrolyubov, Herzen, Chernyshevsky, at Stasov, walang alinlangan na mas may sapat na gulang, binuo at may edukasyon, napakahusay na kaalaman sa klasikal at kontemporaryong sining, ideologically nangunguna at namumuno kay Balakirev.

Noong 1856, sa isa sa mga konsyerto sa unibersidad, nakilala ni Balakirev si Caesar Antonovich Cui, na nag-aral sa oras na iyon sa Military Engineering Academy at dalubhasa sa pagtatayo ng mga kuta ng militar. Mahilig si Cui sa musika. Sa kanyang unang kabataan, nag-aral pa siya sa kompositor ng Poland na si Monyushko.

Sa kanyang bago at matapang na pananaw sa musika, binihag ni Balakirev ang Cui, pinukaw sa kanya ang isang seryosong interes sa sining. Sa ilalim ng direksyon ni Balakirev, isinulat ni Cui ang scherzo para sa piano ng apat na mga kamay noong 1857, ang opera na The Prisoner ng Caucasus, at noong 1859 ang one-act comic opera na Anak ng Mandarin.

Ang susunod na kompositor na sumali sa pangkat na Balakirev - Stasov - Cui ay ang Modest Petrovich Mussorgsky. Sa pagpasok niya sa bilog ng Balakirev, siya ay isang opisyal ng bantay. Nagsimula siyang gumawa ng maaga at sa lalong madaling panahon natanto na dapat niyang italaga ang kanyang buhay sa musika. Nang walang pag-iisip nang dalawang beses, siya, na isang opisyal ng regimen ng Preobrazhensky, ay nagpasya na magbitiw. Sa kabila ng kanyang kabataan (18 taon), nagpakita si Mussorgsky ng maraming pagkakaiba-iba ng interes: nag-aral siya ng musika, kasaysayan, panitikan, pilosopiya. Ang kanyang kakilala sa Balakirev ay nangyari noong 1857 kasama si A.S Dargomyzhsky. Ang lahat ay tumama sa Mussorgsky sa Balakirev: ang kanyang hitsura, at isang maliwanag na kakaibang laro, at mga naka-bold na saloobin. Mula ngayon, ang Mussorgsky ay nagiging madalas na bisita sa Balakirev. Tulad ng sinabi mismo ni Mussorgsky, "isang bagong mundo ang inihayag sa harap niya, na hindi pa rin kilala sa kanya."

Noong 1862, sumali si N.A. Rimsky-Korsakov at A.P Borodin sa bilog na Balakirev. Kung si Rimsky-Korsakov ay isang napakabata na miyembro ng bilog, na ang mga pananaw at talento ng musikal ay nagsisimula pa lamang matukoy, kung gayon ang Borodin ay isang may sapat na gulang, isang natitirang chemist, ay may kaakit-akit na nauugnay sa gayong mga higante ng agham na Ruso tulad ng Mendeleev, Sechenov, Kovalevsky Botkin.

Sa musika, si Borodin ay nagturo sa sarili. Ang kanyang medyo mataas na kaalaman sa teorya ng musika ay higit sa lahat dahil sa isang seryosong kakilala sa panitikan ng silid ng silid. Kahit na sa mga taon ng kanyang mag-aaral sa Borodin Medical and Surgical Academy, naglalaro ng cello, madalas siyang nakilahok sa mga ensembles ng mga mahilig sa musika. Ayon sa kanya, pinalabas niya ang lahat ng mga literatura ng bow quartet, quintet, pati na rin ang mga duet at trios. Bago ang pakikipagpulong kay Balakirev, si Borodin mismo ay nagsulat ng ilang mga komposisyon sa silid. Mabilis na pinahahalagahan ni Balakirev hindi lamang ang matingkad na talento ng musikal ng Borodin, ngunit ang kanyang maraming nalalaman pagsabog.

Kaya, sa simula ng 1863 maaari nating pag-usapan ang nabuo na bilog na Balakirevs.

Ang pambansang hangarin ng "Makapangyarihang Kamay" ay wala, gayunpaman, sa anumang anino ng pambansang makitid na pag-iisip. Ang mga kompositor ay lubos na nakikiramay sa mga musikal na kultura ng ibang mga bansa, tulad ng ebidensya ng maraming halimbawa ng paggamit ng Ukrainiano, Georgian, Tatar, Espanyol, Czech at iba pang pambansang plot at melodies sa kanilang mga gawa. Ang silangang elemento (Tamara, Islamey Balakireva; Prince Igor Borodin; Scheherazade, Antara, Ginintuang Cockerel ng Rimsky-Korsakov; Musorgsky's Khovanshchina) ay sinakop ang isang malaking lugar sa gawain ng mga Kuchkists.

Sa pamamagitan ng paglikha ng mga gawa ng sining para sa mga tao, nagsasalita ng isang wika na malinaw at malapit sa kanya, ginawa ng mga kompositor ang kanilang musika na ma-access sa pinakamalawak na mga seksyon ng madla. Ipinapaliwanag ng demokratikong hangarin na ito ang mahusay na pagkahilig ng "bagong paaralan ng Russia" upang mag-program. Naranasan na tawagan ang "instrumento" ng mga nasabing instrumento na kung saan ang kompositor mismo ay nagpaliwanag ng mga ideya, imahe, at mga plot. Ang isang paliwanag ng may-akda ay maaaring ibigay alinman sa paliwanag na teksto na nakakabit sa akda o sa pamagat nito. Maraming iba pang mga gawa ng mga kompositor ng The Mighty Handful ay programmatic din: Antar at Tale nina Rimsky-Korsakoy, Islamey at King Lear Balakirev, Gabi sa Bald Mountain at Larawan mula sa Exhibition ni Mussorgsky.

Ang pagbuo ng mga prinsipyo ng malikhaing ng kanilang mahusay na mga nauna, sina Glinka at Dragomyzhsky, ang mga miyembro ng "Makapangyarihang Kamot" ay kasabay ng mga matapang na tagalikha. Hindi sila nasiyahan sa mga nakamit, ngunit tinawag ang kanilang mga kontemporaryo sa "mga bagong baybayin", hiningi ang isang agarang buhay na tugon sa mga hinihingi at hinihingi ng ating oras, na nagtanong para sa mga bagong kwento, bagong uri ng mga tao, bagong paraan ng pagbuo ng musikal.

Kailangang ibigay ng mga Kuchkists ang mga bagong daang ito ng kanilang sarili sa isang matigas ang ulo at hindi mapagkasundo na pakikibaka laban sa lahat ng reaksyunista at konserbatibo, sa matalim na pag-aaway sa pangingibabaw ng mga banyagang musika, na matagal nang matigas na tinatanim ng mga pinuno at aristokrasya ng Russia. Hindi maaaring nagustuhan ng mga naghaharing uri ang tunay na rebolusyonaryong proseso na naganap sa panitikan at sa sining. Ang pansining na sining ay hindi nasiyahan sa pakikiramay at suporta. Hindi lamang iyon, ang lahat ng advanced, progresibo ay hinahabol. Si Chernyshevsky ay ipinadala sa pagpapatapon; isang selyong ban sa censorship ay nasa kanyang mga sulatin. Sa labas ng Russia, nanirahan si Herzen. Ang mga artista na sumuway na umalis sa Academy of Arts ay itinuturing na "kahina-hinalang" at nakarehistro sa tsarist na lihim na pulis. Ang impluwensya ng mga sinehan sa Kanlurang Europa sa Russia ay siniguro ng lahat ng mga pribilehiyo ng estado: Ang mga tropa ng Italya ay na-monopolyo ang yugto ng opera, nasisiyahan ng mga dayuhang negosyante ang pinakamalawak na benepisyo na hindi naa-access sa sining ng Russia.

Ang pagtagumpayan ng mga hadlang na dulot ng pagsulong ng "pambansang" musika, ang pag-atake ng mga kritiko, ang mga kompositor ng "Makapangyarihang Kamay" ay matigas ang kanilang gawain sa pagbuo ng kanilang katutubong sining at, tulad ng isinulat ni Stasov, "ang pakikipagtulungan ng Balakirev ay natalo kapwa sa publiko at ng mga musikero. na sa lalong madaling panahon ay nagbigay ng isang marangyang at praktikal na ani. "

Ang bilog na Balakirevsky ay karaniwang nakatagpo sa maraming pamilyar at malapit na bahay: sa L.I. Shestakova (kapatid na babae ni M.I. Glinka), sa Ts.A. Kui, sa F.P. Musorgsky (kapatid ng kompositor), sa V.V. .Stasova. Ang mga pagpupulong ng bilog ng Balakirev ay palaging nagpapatuloy sa isang napaka-buhay na malikhaing kapaligiran.

Ang mga miyembro ng bilog ng Balakirev ay madalas na nakilala ang mga manunulat na si A.V. Grigorovich, A.F. Pisemsky, I.S. Turgenev, artist I.E. Repin, at sculptor M.A. Antokolsky. Mayroong malapit na ugnayan kay Peter Ilyich Tchaikovsky.

Ang mga kompositor ng "Makapangyarihang Mahusay" ay nagsagawa ng isang mahusay na gawain sa edukasyon sa publiko. Ang unang pampublikong paghahayag ng mga aktibidad ng bilog ng Balakirev ay ang pagbubukas noong 1862 ng Free Music School. Ang pangunahing tagapag-ayos ay ang M.I. Balakirev at choirmaster G.Ya. Lomakin. Libreng paaralan ng musika ang pangunahing gawain nito ay upang maikalat ang kaalaman sa musika sa pangkalahatang publiko.

Ang paghangad na laganap ang kanilang ideolohikal at artistikong pag-install, upang mapalakas ang kanilang malikhaing impluwensya sa nakapaligid na kapaligiran ng publiko, ang mga miyembro ng "Makapangyarihang Kamay" ay hindi lamang ginamit ang platform ng konsiyerto, ngunit lumitaw din sa pindutin. Ang mga talumpati ay matalim na polemik sa kalikasan, ang mga paghuhukom ay paminsan-minsan ay malupit, pang-uri, na dahil sa mga pag-atake at negatibong pagsusuri kung saan ang Mighty Heap ay napailalim ng reaksyunaryong pagpuna.

Kasama ni Stasov, kumilos si Ts.A. Kui bilang tagapagsalita para sa mga pananaw at pagtasa ng bagong paaralan ng Russia. Mula noong 1864, siya ay isang regular na tagasuri ng musika para sa pahayagan ng St. Petersburg News. Bilang karagdagan sa Cui, na may mga kritikal na artikulo sa pindutin ay sina Borodin at Rimsky-Korsakov. Sa kabila ng katotohanan na ang pintas ay hindi ang kanilang pangunahing aktibidad, sa kanilang mga artikulong musikal at mga pagsusuri ay nagbigay sila ng mga halimbawa ng tumpak at wastong pagtatasa ng sining at gumawa ng isang makabuluhang kontribusyon sa musikang klasiko ng Russia.

Ang impluwensya ng mga ideya ng "Makapangyarihang Kamot" ay tumagos sa mga dingding ng Conservatory ng St. Dito noong 1871, inanyayahan si Rimsky-Korsakov sa post ng propesor sa mga klase ng instrumento at komposisyon. Dahil sa oras na iyon, ang mga aktibidad ng Rimsky-Korsakov ay inextricably naka-link sa conservatory. Siya ang naging figure na tumutok sa mga batang malikhaing puwersa sa paligid niya. Ang isang kumbinasyon ng mga advanced na tradisyon ng The Mighty Handful na may isang matatag at solidong pundasyong pang-akademiko ay isang tampok na katangian ng Rimsky-Korsakov School, na kung saan ay ang nangingibabaw na kalakaran sa St. Petersburg Conservatory mula sa huli na 70s hanggang sa simula ng ika-20 siglo.

Sa pagtatapos ng 70s at simula ng 80s, ang gawain ng mga kompositor ng "Makapangyarihang Kamot" ay nakakakuha ng malawak na katanyagan at pagkilala hindi lamang sa bahay, kundi maging sa ibang bansa. Ang isang masigasig na admirer at kaibigan ng "bagong paaralan ng Russia" ay si Franz Liszt. Masiglang nag-ambag si Liszt sa pamamahagi sa Kanlurang Europa ng mga gawa ng Borodin, Balakirev, Rimsky-Korsakov. Ang masigasig na paghanga ni Mussorgsky ay ang mga kompositor ng Pranses na sina Maurice Ravel at Claude Debussy, ang kompositor ng Czech na si Janacek.

KOMOSITORS NA KASAMA SA ISTORYAHAN NG "MAAARI MAAARI"

- kompositor ng Russian, piano, conductor, head at mastermind ng sikat na Limang - The Mighty Handful (Balakirev, Cui, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov), na kumakatawan sa pambansang kilusan sa kulturang musikal ng Russia noong ika-19 na siglo.

Ipinanganak si Balakirev noong Enero 2, 1837 sa Nizhny Novgorod, sa isang mahihirap na pamilya. Nagdala sa Moscow sa edad na sampung, kumuha siya ng mga aralin mula sa John Field ng ilang oras; pagkaraan, kinuha ni A.D Ulybyshev ang malaking bahagi sa kanyang kapalaran. Ang pinahusay na musikero ng amateur, philanthropist, may-akda ng unang monograpikong Ruso sa Mozart. Pumasok si Balakirev sa Kagawaran ng Physics at Matematika ng Kazan University, ngunit noong 1855 nakilala niya sa Moscow kasama si M.I. Glinka, na kumbinsido ang batang musikero na italaga ang kanyang sarili sa komposisyon sa isang pambansang espiritu, umaasa sa musikang Russian, katutubong at simbahan, sa mga paksa at teksto ng Russia.

Isang "malakas na bungkos" na nabuo sa Petersburg sa pagitan ng 1857 at 1862, at si Balakirev ay naging pinuno nito. Tinuruan siya ng sarili at iginuhit ang kaalaman lalo na mula sa kasanayan, kaya't tinanggihan niya ang mga aklat-aralin at mga pamamaraan ng pagtuturo sa pagkakaisa at konteksto na pinagtibay sa oras na iyon, pinalitan ang mga ito ng isang malawak na kakilala sa mga obra maestra ng musika sa mundo at ang kanilang detalyadong pagsusuri. Ang "Makapangyarihang Kamot" bilang isang malikhaing samahan ay hindi umiiral nang matagal, gayunpaman, malaki ang epekto nito sa kultura ng Russia. Noong 1863, itinatag ni Balakirev ang Free Music School, kumpara sa St Petersburg Conservatory, na ang direksyon na sinuri ni Balakirev bilang kosmopolitan at konserbatibo. Gumawa siya ng maraming bilang isang conductor, regular na nagpapakilala sa mga tagapakinig sa mga unang gawa ng kanyang bilog. Noong 1867, si Balakirev ay naging conductor ng mga konsyerto ng Imperial Russian Musical Society, ngunit noong 1869, napilitan siyang umalis sa post na ito. Noong 1870, nakaranas si Balakirev ng isang matinding krisis sa espirituwal, pagkatapos nito ay hindi siya gumawa ng musika sa loob ng limang taon. Bumalik siya sa komposisyon noong 1876, ngunit sa oras na ito nawala na ang reputasyon ng pinuno ng pambansang paaralan sa paningin ng komunidad ng musika. Noong 1882, si Balakirev ay naging pinuno ng mga konsiyerto ng Free Music School, at noong 1883 - ang tagapamahala ng Hukom na Pag-awit ng Chapel (sa panahong ito ay nilikha niya ang isang bilang ng mga komposisyon ng simbahan at pag-aayos ng mga sinaunang chants).

Ang malaking papel na ginagampanan ni Balakirev sa pagbuo ng pambansang paaralan ng musika, ngunit medyo bumubuo siya. Sa mga symphonic genres, nilikha niya ang dalawang symphonies, maraming naabutan, musika para sa Shakespeare's King Lear (1858-1861), mga tula ni symphonic Tamara (c. 1882), Russia (1887, ika-2 edisyon 1907) at sa Czech Republic (1867, ika-2 binagong 1905). Para sa piano, isinulat niya ang Sonata sa B Flat Minor (1905), ang napakatalino na pantasya ng Islam (1869) at isang bilang ng mga pag-play sa iba't ibang mga genre. Ang mga romansa at pagproseso ng katutubong kanta ay may mataas na halaga. Ang istilo ng musikal ni Balakirev ay batay, sa isang banda, sa mga mapagkukunan ng katutubong at tradisyon ng musika ng simbahan, at sa iba pa, sa karanasan ng bagong sining ng West European, lalo na ang Liszt, Chopin, Berlioz. Namatay si Balakirev sa St. Petersburg noong Mayo 29, 1910.

ipinanganak noong Marso 9 (21), 1839 sa ari-arian ng kanyang mga magulang sa nayon ng Karevo, distrito ng Toropetsky ng lalawigan ng Pskov.

Kompositor ng Ruso. Hindi siya tumanggap ng isang sistematikong edukasyon sa musika, bagaman sa kanyang pagkabata ay natutunan niyang maglaro ng piano at sinubukan na makaipon. Ayon sa tradisyon ng pamilya, ang binata ay naatasan sa guard school. Sa huling bahagi ng 50s, nakipagkita si Mussorgsky kay Dargomyzhsky at Balakirev, nakipagkaibigan sa Borodin, Rimsky-Korsakov, Stasov. Ang mga pagpupulong sa kanila ay nakatulong sa matalinong musikero na matukoy ang totoong pagtawag: nagpasiya siyang italaga ang kanyang sarili sa musika. Noong 1858, nag-resign si Mussorgsky at naging isang aktibong miyembro ng malikhaing grupo ng mga advanced na kompositor, na kilala sa kasaysayan bilang "Makapangyarihang Mahusay".

Sa kanyang trabaho, na napuno ng malalim na nasyonalidad at pagiging totoo, si Mussorgsky ay isang pare-pareho, masigla, malakas na exponent ng rebolusyonaryong demokratikong ideya noong 60s. Ang talento ng tagagawa ay pinaka-ganap na ipinahayag sa mga operas. Ang mga napakalaking makabagong drama ng musikal na sina Boris Godunov (ayon kay Pushkin) at Khovanshchina ay ang mga pinnacles ng kanyang gawain. Sa mga gawa na ito, pati na rin sa comic opera na Sorochinskaya Fair (ayon kay Gogol), ang pangunahing katangian ay ang mga tao. Isang mapanlikha master ng mga katangian ng musikal, nilikha Mussorgsky buhay na buhay, makatas imahe ng mga tao na may iba't ibang mga klase, na nagpapakita ng pagkatao ng tao sa lahat ng pagkakaiba-iba at pagiging kumplikado ng espirituwal na mundo. Ang sikolohikal na lalim at mataas na drama ay pinagsama sa mga operasyong Mussorgsky na may isang yaman ng musika na nagpapahayag. Ang pagka-orihinal at pagiging bago ng wikang pangmusika ng kompositor ay namamalagi sa makabagong paggamit ng kanta ng katutubong katutubong Ruso, sa paghahatid ng mga intonasyon ng buhay na talumpati.

Pinagsisikapan ng kompositor na matiyak na sa kanyang mga gawa "ang mga character ay nagsalita sa entablado tulad ng sinasabi ng mga buhay na tao ...". Nakamit niya ito hindi lamang sa mga operas, kundi pati na rin sa solo na boses ng musika - mga kanta batay sa mga eksena mula sa buhay ng mga magsasaka, dramatikong ballads, satirical sketch. Ito ay, una sa lahat, tulad ng mga obra maestra bilang "Calistrat", "Lullaby ng Eremushki", "Nakalimutan", "Pangkalahatang", "Seminar", "Paraiso", "Arrogance", "Klasiko", "Awit tungkol sa isang pulgas" at iba pa. Kasama rin sa mga gawa ni Mussorgsky ang vocal cycle na "Mga Bata", ang pantasya para sa orkestra na "Night on the Bald Mountain", at ang mahusay na "Mga Larawan mula sa Exhibition" para sa piano. "Ang pag-unawa sa kasaysayan, ang malalim na pag-unawa ng hindi mabilang na lilim ng pambansang espiritu, kalooban, isipan at katangahan, lakas at kahinaan, trahedya at katatawanan - ang lahat ng ito ay hindi pa nakagawian sa Mussorgsky," isinulat ni V. V. Stasov.

Ang pagkakaroon ng maagang ipinakita na interes sa musika, ang Borodin sa edad na walong nagsimulang matutong maglaro ng plauta, at pagkatapos - sa piano at cello. Kapag ang batang lalaki ay nag-siyam, binubuo niya ang isang apat na kamay na polka para sa piano, at labing-anim na ang kanyang mga gawa sa musika ay pinuri ng mga kritiko ng musika, na binanggit ang "masarap na aesthetic lasa at poetic na kaluluwa" ng batang kompositor.

Gayunpaman, sa kabila ng maliwanag na tagumpay sa lugar na ito, pinili ni Alexander ang propesyon ng isang chemist para sa kanyang sarili, na nag-enrol noong 1850 bilang isang boluntaryo sa Medical and Surgical Academy, na nagtapos siya noong 1856.

Matapos matanggap ng Borodin ang kanyang titulo ng doktor sa gamot noong 1858, ipinadala siya sa isang pang-agham na misyon sa Western Europe, kung saan nakilala niya ang kanyang asawa sa hinaharap, ang pianist na si Ekaterina Protopopova, na natuklasan ang maraming mga romantikong kompositor para sa kanya, lalo na, Schumann at Chopin.

Kaayon ng aktibidad na pang-agham, hindi iniwan ng Borodin ang kanyang mga eksperimento sa musika. Sa kanyang paglalakbay sa ibang bansa nilikha niya ang string at piano quintets, string sextet at ilang iba pang silid.

Pagkatapos bumalik sa Russia noong 1862, siya ay naging isang associate na propesor sa Medical and Surgical Academy, at noong 1864 siya ay naging isang ordinaryong propesor sa parehong departamento.

Sa parehong 1862, isang makabuluhang pulong ang naganap para sa Borodin - nakilala niya si M. Balakirev, at kalaunan kasama ang natitirang mga miyembro ng kanyang bilog, na kilala bilang "Makapangyarihang Kamot" (Ts. Cui, N. Rimsky-Korsakov at M. Mussorgsky ) "Makita ka mamaya," pagkilala ni Balakirev sa kalaunan, "itinuring niya ang kanyang sarili lamang na isang baguhan at hindi inilakip ang kahalagahan sa kanyang mga ehersisyo sa komposisyon. Sa palagay ko ay ako ang unang taong nagsabi sa kanya na ang kanyang tunay na negosyo ay nagtatagpo. "

Sa ilalim ng impluwensya ng mga kompositor na "Kuchkists", ang mga pananaw sa musikal at aesthetic ng Borodin ay sa wakas nabuo at ang kanyang artistikong istilo ay nagsimulang mabuo, hindi sinasadya na maiugnay sa pambansang paaralan ng Russia.

Ang lahat ng kanyang gawain ay napuno ng tema ng kadakilaan ng mga mamamayang Ruso, pag-ibig sa tinubuang bayan, kalayaan. Ang isang matingkad na halimbawa nito ay ang Ikalawang Symphony, na iminungkahi ni Mussorgsky na tawagan ang "Slavic Heroic," at ang sikat na kritiko ng musika na si V. Stasov - "Bayani".

Dahil sa malaking bilang ng mga pang-agham at pedagogical na aktibidad na Borodin ay naghahandog ng halos mas maraming oras sa musika kaysa sa kanyang trabaho sa bawat bagong gawain na nag-drag sa loob ng maraming buwan, at mas madalas sa maraming taon. Kaya, sa kanyang pangunahing gawain - ang opera na "Prince Igor" - isang kompositor, na nagsisimula sa huling bahagi ng 1860s. Nagtrabaho siya sa labing walong taon, ngunit hindi kailanman nagkaroon ng oras upang matapos ito.

Kasabay nito, mahirap masobrahan ang kontribusyon ng Borodin sa pag-unlad ng agham sa domestic. Ang magaling na kemikal na Ruso D.I. Sinabi ni Mendeleev: "Ang Borodin ay tatayo nang mas mataas sa kimika, ay magdala ng higit pang mga benepisyo sa agham, kung ang musika ay hindi ginulo siya nang labis mula sa kimika."

Sumulat si Borodin ng higit sa 40 pang-agham na papeles tungkol sa kimika (siya ang may-akda ng pagtuklas ng isang espesyal na reaksyon ng kemikal, na pinangalanan sa kanyang karangalan bilang "reaksyon ng Borodin").

Mula noong 1874, si Borodin ay naging pinuno ng kemikal na laboratoryo ng Medical and Surgical Academy. Bilang karagdagan, siya ay isa sa mga tagapag-ayos ng isang mas mataas na institusyong pang-edukasyon para sa mga kababaihan - Mga Medical Courses ng Kababaihan (1872–1887), kung saan nagturo siya sa kalaunan.

Sa pagtatapos ng kanyang buhay, nakamit ng Borodin kompositor ang isang katanyagan sa labas ng Russia. Sa inisyatiba ni F. Liszt, na kung saan ang Borodin ay palakaibigan, ang kanyang symphony ay paulit-ulit na ginanap sa Alemanya. At noong 1885 at 1886. Naglakbay si Borodin sa Belgium, kung saan matagumpay ang kanyang mga akdang symphonic.

Sa panahong ito ay binubuo niya ng dalawang kwarter ng string, dalawang bahagi ng Ikatlong Symphony sa Isang Minor, isang musikal na larawan para sa orkestra na "Sa Gitnang Asya", isang bilang ng mga pag-iibigan at mga piraso ng piano.

Namatay A.P. Borodin Pebrero 15, 1887 sa St. Petersburg, na walang oras upang matapos ang alinman sa opera na si Prince Igor o ang kanyang Ikatlong Symphony (nakumpleto nila ni N. A. Rimsky-Korsakov at A. K. Glazunov).

Kapag si Rimsky-Korsakov ay nagpalipas ng labindalawang taong gulang, naatasan siya sa mga bangkete ng kadete ng naval, tungkol sa kung saan pinangarap niya halos mula sa kapanganakan.

Sa paligid ng parehong oras, sinimulan ni Rimsky-Korsakov ang mga aralin sa piano mula sa cellist ng Ulich Theatre ng Alexandria Theatre. At noong 1858, pinalitan ng hinaharap na kompositor ang kanyang guro. Ang sikat na pianista na si Fedor Andreyevich Kanill ay naging kanyang bagong guro, sa ilalim ng pamumuno na si Nikolay ay sinimulang subukin ang musika sa kanyang sarili. Hindi napansin, itinulak ng musika ang mga saloobin ng isang opisyal ng Naval sa background.

Sa taglagas ng 1861, nakilala ni Rimsky-Korsakov si M. Balakirev at naging miyembro ng "Balakirev bilog".

Noong 1862, si Nikolai Andreyevich, na bahagyang nakaligtas sa pagkamatay ng kanyang ama, ay nagpunta sa isang paglalakbay sa buong mundo (binisita ang isang bilang ng mga bansa sa Europa, Hilaga at Timog Amerika), sa panahon kung saan binubuo niya si Andante para sa isang symphony sa isang awiting pambansang Ruso tungkol sa Tatar, na iminungkahi ni Balakirev.

Pagbalik sa kanyang tinubuang-bayan, buong-buo niyang iniukol ang kanyang sarili sa pagsusulat. Kapag ang kompositor ay naka-27 taong gulang, inanyayahan siya ng propesor ng komposisyon at pagsulat ng orkestra sa Conservatory ng St. Sa edad na 29, siya ay naging isang inspektor ng orkestra ng militar ng Kagawaran ng Maritime, pagkatapos nito ay naging pinuno ng Free Music School, at kahit na kalaunan - katulong sa manager ng Korte ng Pag-awit ng Korte.

Noong unang bahagi ng 1870s, ikinasal si Rimsky-Korsakov sa isang mahuhusay na pianista na si Nadezhda Purgold.

May kamalayan sa hindi pagkakamali ng kanyang edukasyon sa musikal, pinag-aralan niya nang husto, ngunit bago isulat ang opera na May Night (1878), ang mga pagkabigo ng malikhaing ay huminto sa isa't isa.

Matapos ang pagkamatay ng kanyang mga kasama sa "Makapangyarihang Kamot" - Borodin at Mussorgsky - Kinumpleto ni Rimsky-Korsakov ang mga gawa na sinimulan nila, ngunit hindi natapos.

Sa sentenaryo ng kapanganakan ng A.S. Si Pushkin (1899) Sinulat ni Korsakov ang cantata na "Isang Kanta ng Thing Oleg" at ang opera na "The Tale of Tsar Saltan, ng kanyang maluwalhati at makapangyarihang bayani na si Gvidon Saltanovich at ang magagandang Swan Princess".

Matapos ang rebolusyon ng 1905, si Rimsky-Korsakov, na sumuporta sa mga hinihiling ng mga mag-aaral, ay pinaputok mula sa conservatory.

Narinig ng mga Spectator ang kanyang huling opera na si Golden Cockerel pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor.

KASUNDUAN

Ang "malakas na dakot" bilang isang solong pangkat ng malikhaing ay tumagal hanggang sa kalagitnaan ng 70s. Sa oras na ito, sa mga liham at memoir ng mga kalahok at malapit na kaibigan, maaari nang matagpuan ng isang tao ang pangangatuwiran at mga pahayag tungkol sa mga dahilan ng unti-unting pagkabagsak nito. Pinakamalapit sa katotohanan Borodin. Sa isang liham sa mang-aawit na si L.I. Karmalina noong 1876, sumulat siya: "... Habang umuunlad ang aktibidad, ang indibidwal ay nagsisimulang unahin ang paaralan, sa kung ano ang minana ng isang tao mula sa iba. ... Sa wakas, para sa isa at pareho, sa iba't ibang panahon ng pag-unlad, sa iba't ibang oras, nagbabago ang mga saloobin at panlasa. Ang lahat ng ito ay lubos na natural. "

Unti-unti, ang papel ng pinuno ng mga advanced na puwersa ng musikal ay ipinapasa sa Rimsky-Korsakov. Pinagsasama niya ang isang batang tumataas na henerasyon sa conservatory, mula noong 1877 siya ay naging conductor ng Free Music School at inspector ng mga music choir ng departamento ng dagat. Mula noong 1883, nagtuturo siya sa Hapones na Pag-awit ng Korte.

Si Mussorgsky ang una sa mga pinuno ng The Mighty Handful. Namatay siya noong 1881. Ang mga huling taon ng buhay ni Mussorgsky ay napakahirap. Malakas na kalusugan, kawalang-katiyakan sa materyal - lahat ito ay humadlang sa kompositor mula sa pagtuon sa malikhaing gawa, na hinimok ang isang pesimistiko na kalooban at pag-ihiwalay.

Noong 1887 A.P. Borodin ay namatay.

Sa pagkamatay ni Borodin, ang mga paraan ng mga nakaligtas na kompositor ng "Makapangyarihang Kamay" ay nahati. Si Balakirev, na naka-lock sa kanyang sarili, ay ganap na umalis mula sa Rimsky-Korsakov, Cui mahaba sa likod ng kanyang napakatalino na kontemporaryo. Ang isang Stasov ay nanatili sa parehong relasyon sa bawat isa sa tatlo.

Ang pinakahabang nanirahan sina Balakirev at Cui (namatay si Balakirev noong 1910, Cui - noong 1918). Sa kabila ng pagbabalik ni Balakirev sa buhay ng musika sa huling bahagi ng 70s (sa unang bahagi ng 70s ay tumigil si Balakirev na makisali sa aktibidad ng musikal), wala na siyang lakas at alindog na nagpakilala sa kanya noong panahon ng 60s. Ang mga malikhaing kapangyarihan ng kompositor ay namatay bago ang buhay.

Patuloy na pinamunuan ni Balakirev ang Free Music School at Chapel ng Pag-awit ng Korte. Ang mga nakagawiang pang-akademiko na itinatag niya at si Rimsky-Korsakov sa kapilya ang nanguna sa marami sa kanyang mga mag-aaral na kumuha ng tunay na daan, at naging pambihirang mga musikero.

Ang pagkamalikhain at panloob na hitsura ni Cui ay nagpapaalala rin sa dating koneksyon sa The Mighty Handful. Siya ay matagumpay na sumulong sa kanyang pangalawang specialty: noong 1888 siya ay naging isang propesor sa Military Engineering Academy sa departamento ng fortification at naiwan sa lugar na ito maraming mahalagang mga nakalimbag na akdang pang-agham.

Si Rimsky-Korsakov ay nabuhay din ng mahabang panahon (namatay siya noong 1908). Sa kaibahan kina Balakirev at Cui, ang kanyang trabaho ay umakyat hanggang sa matapos ito. Nanatili siyang tapat sa mga alituntunin ng realismo at nasyonalidad, nagtrabaho sa oras ng dakilang demokratikong pagtaas ng 60s sa The Mighty Handful.

Sa mahusay na tradisyon ng The Mighty Handful, si Rimsky-Korsakov ay nagdala ng isang buong henerasyon ng mga musikero. Kabilang sa mga ito ay ang mga natitirang artista tulad ng Glazunov, Lyadov, Arensky, Lysenko, Spendiarov, Ippolitov-Ivanov, Steinberg, Myaskovsky at marami pang iba. Dinala nila ang mga tradisyon na buhay at epektibo sa ating panahon.

Ang gawain ng mga kompositor ng "Makapangyarihang Kamay" ay kabilang sa pinakamahusay na mga nagawa ng mundo musikal na sining. Batay sa pamana ng unang klasiko ng musika ng Ruso, sina Glinka, Mussorgsky, Borodin at Rimsky-Korsakov ay nagsama ng mga ideya ng pagiging makabayan sa kanilang mga gawa, kinanta ang mahusay na mga puwersa ng mga tao, lumikha ng mga magagandang larawan ng mga kababaihan sa Russia. Ang pagbuo ng mga nagawa ni Glinka sa larangan ng symphonic pagkamalikhain sa programa at mga komposisyon na hindi programa para sa orkestra, Balakirev, Rimsky-Korsakov at Borodin ay gumawa ng isang malaking kontribusyon sa kaban ng mundo ng symphonic music. Ang mga kompositor ng "Makapangyarihang Mangyari" ay lumikha ng kanilang musika batay sa kamangha-manghang mga melodies ng kanta ng kanta, na walang katapusang nagpayaman dito. Nagpakita sila ng malaking interes at paggalang hindi lamang para sa pagkamalikhain ng musikal ng Russia, ang kanilang mga gawa ay ipinakita ang mga tema ng Ukrainiano at Polish, Ingles at India, Czech at Serbian, Tatar, Persian, Espanya at marami pang iba.

Ang gawain ng mga kompositor ng The Mighty Handful ay ang pinakamataas na halimbawa ng musikal na sining; kasabay nito, naa-access, mahal at maliwanag sa pinakamalawak na madla. Ito ang napakahusay na halaga nito.

Ang musika na nilikha ng maliit ngunit makapangyarihang pangkat ay isang mataas na halimbawa ng paglilingkod sa mga tao gamit ang kanilang sining, isang halimbawa ng tunay na malikhaing pagkakaibigan, isang halimbawa ng bayani na gawaing masining.

LISTO NG GAMIT NG SUMUSUNOD

1. 
   http://www.bestreferat.ru/referat-82083.html
2. 
   http://music.edusite.ru/p29aa1.html
3. 
   http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/6129/CUI
4. 
   http://music.edusite.ru/p59aa1.html
5. 
   http://referat.kulichki.net/files/page.php?id\u003d30926

APPENDIX 1

APPENDIX 2

APPENDIX 3

APPENDIX 4

APPENDIX 6