صورة معممة لشخص أنشأه ج. يعكس بايرون أفكار بايرون عن الإنسان ويقترب من المؤلف نفسه من نواحٍ عديدة. يختلف أبطال قصائد بايرون ومسرحياته ، ومع ذلك ، في جميع الصور التي أنشأها الشاعر الإنجليزي ، يمكن للمرء أن يتتبع فكرة عامة معينة ، ويسلط الضوء على الميزات التي تجمعهم جميعًا.

"ب. ز. يختلف عن الآخرين ظاهريًا بالفعل. على الرغم من شبابه ، فإن جبهته مقطوعة بالتجاعيد - وهي شهادة على قوة تجاربه. نظرة البطل معبرة أيضًا: يمكن أن يكون كئيبًا ، ناريًا ، غامضًا ، مخيفًا (لدرجة أن القليل منهم فقط قادرون على تحمله) ، يمكن أن يحترق بالغضب ، الغضب ، التصميم ، يمكن للمرء أن يخمن منه عن المشاعر السرية التي تعذب "ب. ز.

يتوافق مع حجم شخصية البطل والمكان الذي تم تصويره فيه: فوق البحر ، عند مدخل كهف (قرصان) ، في الليل على طريق جبلي ضيق (Gyaur) ، في قلعة قاتمة قديمة (لارا).

"ب. ز. فخور ، كئيب ، وحيد ، والشغف الذي يمتلكه يمتصه تمامًا ، دون أي أثر (شغف سليم بزليقة ، رغبة جيور في الانتقام من حسن). رغبة البطل في الحرية لا تقهر ، فهو يتمرد ضد أي إكراه أو تقييد ، حتى ضد النظام العالمي الحالي (قابيل).

بجانب هذا البطل عادة ما يكون محبوبه - عكسه تمامًا ، مخلوق وديع ، لطيف ، محب. هي الوحيدة التي يمكنها التوفيق بين "ب. ز. مع العالم وترويض مزاجه العنيف. موت حبيبه يعني بالنسبة للبطل انهيار كل آماله في السعادة وفقدان معنى الوجود (Gyaur، Manfred) وجود مثل هذا النوع المعمم "ب. ز. كما أشار أ. بوشكين. وفقًا لملاحظة الشاعر الروسي ، يظهر في شخص بطله بايرون "شبح نفسه". بوشكين يدعو "ب. ز. "داكن ، قوي" ، "آسر في ظروف غامضة".

الباحث م. وصف روزانوف مثل هذا البطل بأنه "تيتانيك". في. يتحدث جيرمونسكي في دراسة "بايرون وبوشكين" عن "ب. ز. ليس فقط كبطل لأعمال بايرون.

تبين أن الصورة العملاقة البطولية التي أنشأها بايرون مثيرة للاهتمام للغاية بالنسبة لمعاصريه بحيث يمكن العثور على ميزات بيرونيزم في أعمال مؤلفين آخرين. وهكذا ، "ب. ز. توقف عن الانتماء إلى بايرون وحده وتحول إلى نوع من الظواهر الاجتماعية والثقافية ، واستمرارًا لتقليد "الروايات المخيفة" الإنجليزية في القرن الثامن عشر. وأعاد مؤلفو القرن التاسع عشر التفكير فيه. في الأدب الروسي ، على وجه الخصوص ، في أعمال بوشكين ، الذي كتبه ف.م. جيرمونسكي ، "ب. ز. يفضح ، ويظهر ليس فقط قوته ، ولكن أيضا ضعفه.

من بين الأبحاث الحديثة حول هذه القضية ، عمل "بايرون والرومانسية" (كامبردج ، 2002) لجيروم ماكغان ، مؤلف العديد من الكتب عن بايرون ، وكذلك محرر أعماله الكاملة ، مثير للاهتمام بشكل خاص. المفاهيم الأساسية لهذا العمل هي "القناع" و "التنكر". وفقًا لـ McGann ، "B. ز. - هذا نوع من القناع يرتديه بايرون ليس لإخفاء وجهه الحقيقي ، بل على العكس من ذلك ، لإظهاره ، ومن المفارقات أن "بايرون يرتدي قناعًا ويستطيع أن يقول الحقيقة عن نفسه". يعمل القناع كوسيلة لمعرفة الذات: الشاعر ، الذي يصور بطلًا قريبًا ، ولكن ليس مطابقًا له ، سعى إلى تجسيد نفسه ، لاستكشاف أفكاره ومشاعره. ومع ذلك ، فإن طريقة معرفة الذات هذه غير كاملة ، لأن الأبطال الذين خلقهم بايرون في نهاية المطاف يتصرفون وفقًا "لأوامره الشعرية".

لا يشتمل بايرون ماكغان فقط على الشخصيات الخيالية - تشايلد هارولد ، جياور ، كورسير ، لارا ، مانفريد - كـ "أقنعة" ، ولكن أيضًا صور لشخصيات تاريخية حقيقية تظهر في عمل بايرون: دانتي ، توركواتو تاسو ، نابليون.

جزئيًا ، بايرون وب. ز. تذكر موقف L. من "رجل Lermontov" ، لكن هناك بعض الاختلافات. هيرو إل ليس بالضرورة "قناعه" ، إسقاطه الذاتي.

كما يهتم الشاعر بغيره من الأبطال ، "الناس العاديين": الصيادون والفلاحون ومتسلقو الجبال والجنود ، وما بعده "القوقازي" القديم مكسيم ماكسيم. يتجلى اهتمام L. بالآخر أيضًا في حقيقة أنه يشير إلى صورة الجار في الفن. "الجار" (1830 أو 1831) ، "الجار" (1837) ، "الجار" (1840).

يتضح هذا الاختلاف بين الشاعرين بشكل خاص عند مقارنة قصيدة بايرون لارا ورواية ليرمونتوف فاديم. كل من لارا وفاديم هما قادة انتفاضة الفلاحين ، شخصيات شيطانية مأساوية. ولكن إذا كان بايرون مهتمًا فقط بالحياة الروحية لارا (وجزئيًا فتاة تحبه ، ترافقه تحت ستار صفحة) ، فإن صورة الأشخاص العاديين قد انجرفت إلى ل. ومع ذلك ، في مرحلة مبكرة من الإبداع ، كان أبطال بايرون - المتمردون ، وغير المفهومين ، والوحيدين - هم بالضبط الأشخاص الذين كان لـ "اهتمام جمالي" بهم. اجتذب بايرون الشاب L. القوة والعاطفة والطاقة والعطش للنشاط. هؤلاء الأبطال هم الذين يسودون في أعماله المبكرة: فاديم ، انتقام روريك لموت ليدا واستعباد موطنه الأصلي نوفغورود ، فرناندو ، سعياً لانتزاع إميليا من براثن سوريني الخبيث ، إلخ. حتى القرصان من قصيدة مبكرة ، كُتب قبل لقاء بايرون في الأصل ، قد وهب بالفعل هذه السمات الشخصية. وبالتالي ، فإن اهتمام "ل" بالشخصيات القوية والعاطفية لا يفسر بتقليد بايرون ، بل بالحاجة الداخلية للشاعر نفسه لتصوير هؤلاء الأشخاص فقط. كان الشاعر الروسي معجبًا بصدق بالعبقرية البريطانية ، لكنه أراد "تحقيقه" ، أي ، ليعادله في قوة موهبته وشهرته ودرجة أصالة مصيره المبدع والشخصي ، وليس أن يصبح مثله.

مضاءة: 1) N.M. Belova البطل البيروني وبيشورين. - ساراتوف: مركز النشر "العلوم" ، 2009 - 95 صفحة ؛ 2) جيرمونسكي ف. بايرون وبوشكين. بوشكين والأدب الغربي. - لام: نوكا ، 1978. - 424 ص ؛ 3) بوشكين أ. ممتلئ. مجموعة المرجع السابق: في 10 مجلدات - المجلد السابع. - لام: العلوم. لينينغراد. الفرع 1977-1979 ؛ 4) روزانوف م. مقال عن تاريخ الأدب الإنجليزي في القرن التاسع عشر. الجزء الأول. عصر بايرون. - م: دار النشر الحكومية ، 1922. - 247 ص ؛ 5) ماكغان ، جيروم ج.بايرون والرومانسية. - كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج ، 2002.

ت. ميلوفانوفا

جسدت أعماله الشعرية المشاكل الحيوية الأكثر حدة في عصره. لا يمكن فصل القيمة الفنية الهائلة لإرث بايرون عن أهميته التاريخية. ولخص شعره ، الذي أصبح استجابة مباشرة للاضطرابات الثورية الكبرى في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، الموقف العام للرومانسية الأوروبية باعتبارها اتجاهًا خاصًا للحياة الروحية للعصر الذي نشأ كرد فعل على الثورة الفرنسية والتنوير المرتبط بها. كان لدى بيركوفسكي كل الأسباب ليقول أن بايرون ...

إذا لم يناسبك هذا العمل في أسفل الصفحة ، فهناك قائمة بالأعمال المماثلة. يمكنك أيضًا استخدام زر البحث

المقدمة

تعتبر أعمال الشاعر الإنجليزي العظيم بايرون (1788-1824) بلا شك واحدة من أهم الظواهر في تاريخ الفكر الأدبي والاجتماعي العالمي. جسدت أعماله الشعرية المشاكل الأكثر حدة وحيوية في عصره. في أشكال الرمزية الرومانسية ، فإنها تحدد بالفعل مجموعة من القضايا ، والتي سيتم التعامل مع تطورها التفصيلي بواسطة الفن اللاحق.التاسع عشر وإلى حد ما أيضًاXX مئة عام. لا يمكن فصل القيمة الفنية الهائلة لإرث بايرون عن أهميته التاريخية. شعره الذي أصبح استجابة مباشرة للاضطرابات الثورية الكبرى في النهايةالثامن عشر - التاسع عشر المبكر القرن ، إلى أقصى حد معمم للموقف العام للرومانسية الأوروبية باعتبارها اتجاهًا خاصًا للحياة الروحية للعصر ، والتي نشأت كرد فعل على الثورة الفرنسية والتنوير المرتبط بها.

في هذا الصدد ، كان لدى N. Ya. Berkovsky كل الأسباب للقول إن بايرون "لا يجسد أحد الاتجاهات في الرومانسية ، كما يفسرها عادةً ، ولكن الرومانسية على هذا النحو ، في شكلها الكامل والموسع. هذا ... كان مفهومًا دائمًا هنا في روسيا ، منذ أيام بوشكين ، ليرمونتوف ، تيوتشيف "1 .

لا يتم تحديد أهمية دراسة عمل بايرون فقط من خلال التأثير الذي كان له على جميع الأدبيات اللاحقة ، بما في ذلك الأدب الروسي في شخصية أفضل ممثليها ، ليس فقط من خلال أهمية أعماله وصوره ، ولكن أيضًا وفقًا لـ V.A. Lukov ، تطوير أنواع أدبية جديدة (قصيدة ملحمية غنائية ، سر درامي فلسفي ، رواية في شعر ، إلخ) ، ابتكار في مختلف مجالات الشعر ، فضلاً عن المشاركة في النضال الأدبي في عصره2 ... من الضروري أيضًا أن نضيف إلى ذلك أن البطل البيروني هو الذي أصبح النوع الكلاسيكي للبطل الرومانسي المنفي ، والذي بدأ يطلق عليه المصطلح المناسب - "البطل البيروني".

موضوع هذا العمل هو "أبطال روغ في قصائد بايرون.

الغرض من العمل هو إجراء تحليل مقارن للأبطال المارقين في قصائد بايرون (على سبيل المثال ، 3-4 من قصائد بايرون) تم اختيار القصائد "بروميثيوس" و "مانفريد" و "سجين شيلون" و "قرصان" لتكون الأعمال التي تم تحليلها.

مهام العمل:

1. النظر في الخصائص الرئيسية للرومانسية كحركة أدبية في القرن التاسع عشر ؛
2. النظر في الأنواع الرئيسية والسمات الرئيسية للبطل الرومانسي في أدب أوروبا الغربية ؛
3. إعطاء وصف موجز لعمل J.G Byron ؛
4. لتحليل صور أبطال بايرون المارقة بمثال قصائد "بروميثيوس" و "مانفريد" و "سجين شيلون" و "كورسير".

موضوع الدراسة هو عمل جي جي بايرون باعتباره ألمع ممثل لأدب الرومانسية. موضوع الدراسة هو البطل الرومانسي المنبوذ في أعمال بايرون.

عند كتابة العمل ، تم استخدام المقالات النقدية
في. Belinsky ، أعمال العلماء السوفييت والحديثين حول النقد الأدبي ، مكرسة لكل من تاريخ الأدب الأوروبي الغربي بشكل عام ، ودراسة أعمال جي جي بايرون ، على وجه الخصوص.

وكانت طرق البحث: أسلوب دراسة الأدب العلمي المحلي والأجنبي ، ومنهج التحليل ، ومنهج المقارنة والقياس.

تتمثل القيمة العلمية للعمل في دراسة شاملة للمصادر والأعمال النقدية المكرسة لعمل الشاعر.

تكمن القيمة العملية للبحث في إمكانية استخدام المواد التي تم الحصول عليها للتحدث في الندوات والمؤتمرات المخصصة لأدب أوروبا الغربية.

يتوافق هيكل العمل مع مجموعة المهام: يتكون العمل من مقدمة وفصلين مقسمين إلى فقرات وخاتمة وقائمة مراجع.

الفصل الأول: البطل الرومانسي في أدب أوروبا الغربية: الخصائص

§ 1. الرومانسية في أدب أوروبا الغربية في أوائل القرن التاسع عشر

العصر الرومانسي هو وقت ازدهار غير مسبوق للأدب والرسم والموسيقى. في النقد الأدبي ، تعتبر الرومانسية حركة أدبية واسعة بدأت في العقد الأخير من القرن الثامن عشر. سيطر على الأدب الغربي طوال الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، بل ولوقت أطول في بعض البلدان.تم اكتشاف اكتشافاته الفنية الرئيسية في الربع الأول من القرن (قصيدة بايرون ، رواية تاريخية بقلم دبليو سكوت ، قصص قصيرة - حكايات خيالية للرومانسيين الألمان ، بما في ذلك هوفمان ، صعود غير عادي للكلمات الرومانسية في عدد من البلدان).

كتب الباحث الشهير في الرومانسية ن. يا بيركوفسكي: "اتخذت الرومانسية شكل ثقافة كاملة ، وتطورت بشكل متنوع ، وفي هذا كانت مشابهة لسابقاتها - عصر النهضة ، والكلاسيكية ، والتنوير."3 .

بعبارة أخرى ، لم تكن الرومانسية مجرد اتجاه أدبي - لقد شكلت حقبة ثقافية كاملة. وجد الناس في هذا العصر إحساسًا جديدًا بالعالم وخلقوا جماليات جديدة. كان فن العصر الرومانسي مختلفًا جدًا عما كان سائدًا في الفترة السابقة - في عصر التنوير.

شكلت الثورة الفرنسية الكبرى 1789-1794 علامة فارقة بين الحقبة الجديدة وعصر التنوير. لم تكن أشكال الدولة وحدها هي التي تغيرت ، بل البنية الاجتماعية للمجتمع ، وترتيب الطبقات. اهتز نظام التمثيلات برمته ، المضاء لعدة قرون. كتب ف. شيلر في قصيدته "بداية عصر جديد" (1801): "لقد تحطمت الأشكال القديمة من الأساس".

للفلسفة الغربية الكلاسيكية في القرن السابع عشر - أوائل القرن التاسع عشر. كان النموذج السائد هو النموذج العقلاني ، الذي تعود جذوره إلى أعماق العصور القديمة ، خلال عصر النهضة ، حدث تكوينه النشط ، مع بداية العصر الجديد الذي قوته ، وفي القرن الثامن عشر. تصبح مسيطرة. حجر الزاوية فيه هو مبدأ عقلانية الكينونة ، عندما يُفهم العقل بشكل تجريدي تمامًا وعلى نطاق واسع ليس فقط باعتباره فردًا بشريًا ، ولكن أيضًا خارج الفرد - العقل العالمي ، والعقل الإلهي ، والقوانين الطبيعية والثقافة الروحية - باعتباره مظهرًا من مظاهر العقل الطبيعي والإنساني. استند هذا المبدأ ، من الناحية المجازية ، إلى ثلاثة "حيتان" شكلت أساس النموذج العقلاني ، وقد اعترفت به الغالبية العظمى من الفلاسفة الأوروبيين بدرجة أو بأخرى:

أولاً ، كان من المفترض أن الطبيعة والمجتمع منظمان بشكل عقلاني ولا تحكمهما قوانين عمياء ، بل قوانين معقولة (إلهية ، طبيعية ، روحية ، إلخ). ثانيًا ، كان الاعتقاد السائد أن هذه القوانين يمكن إدراكها من قبل الإنسان (التفاؤل المعرفي) بمساعدة العقل أو التجربة الحسية ، ومع ذلك فإن نتائجها يفهمها العقل.

ثالثًا ، لم يكن لدى الفلاسفة أدنى شك في أنه باستخدام المعرفة المكتسبة ، من الممكن جعل الطبيعة تخدم الإنسان ، وتحسين المجتمع والإنسان بشكل معقول.4 .

يعتقد المستنيرون أنه بمساعدة العقل العلمي ، يمكن حل جميع المشاكل.

لكن تبين أن الواقع - العلمي والاجتماعي - التاريخي أكثر تعقيدًا وغموضًا مما نظر إليه المستنيرون بتفاؤل. في العالمين القديم والجديد ، بدأت العديد من الظواهر الروحية والمتوسطة وغيرها من الظواهر بالانتشار على نطاق واسع ، مما قوض المادية الساذجة للنظريات العلمية والفلسفية الراسخة. لم تبرر العمليات الاجتماعية بأية حال الآمال بانتصار "العقل المستنير" العلمي: لم يكن هناك تحسن ملحوظ في الإنسان والمجتمع. على العكس من ذلك ، بدا أن الإنسانية غير قادرة على حل مشاكلها بعقلانية وعقلانية.

كل هذا قوض أسس النموذج الفلسفي الكلاسيكي. نمت الشكوك أكثر فأكثر في التنظيم العقلاني للطبيعة ، في إمكانية تحسين المجتمع والتقدم التاريخي. انتشرت المعتقدات في نسبية الحقيقة. اشتد التخمير في الفلسفة. انهارت العقلانية الكلاسيكية بمساعدة التدهور السريع للمدرسة الهيجلية ذات النفوذ. بدأ البحث النشط عن الأفكار والمقاربات والمفاهيم غير القياسية لتوقعات العالم5 .

المنورون أعدوا الثورة أيديولوجيا. لكنهم لم يتمكنوا من توقع كل عواقبه. "مملكة العقل" التي وعد بها المفكرون لم تحدثالثامن عشر مئة عام. في مطلع القرن ، تم بالفعل الإشارة إلى التناقضات ، وفي كثير من النواحي لا تزال غير مفهومة للمعاصرين. وضع جوته في فم أحد أبطال القصيدة "هيرمان ودوروثيا" الكلمات حول الآمال التي أيقظتها في الأذهان الثورة: عندما جاءت القوات الثورية الفرنسية إلى أراضي ألمانيا الغربية ، "كانت كل الأنظار على الطرق الجديدة غير المعروفة". لكن وقت الأمل هذا سرعان ما أفسح المجال لخيبة الأمل:

بدأوا في الوصول إلى الهيمنة

الأشخاص الصم عن الخير ، غير المبالين بالصالح العام ...

كانت السمة الرئيسية لنظرة الرومانسيين للعالم هي فكرة وجود فجوة مأساوية بين الحياة المثالية والحقيقة. لذلك ، من بينهم كان من الشائع جدًا إنكار الواقع والرغبة في الهروب منه إلى عالم الخيال. كانت أشكال هذا الإنكار الرومانسي هي الانطلاق إلى التاريخ وإنشاء صور كانت حصرية بطولية ورمزية ورائعة. أعظم شعراء الرومانسية الإنجليزية - بايرون وشيللي ، شعراء "العاصفة" ، حملتهم أفكار النضال. عنصرهم هو الشفقة السياسية ، والتعاطف مع المظلومين والمحرومين ، وحماية الحرية الفردية. احتفظت صور الأبطال المتمردين ، الفرديين الذين لديهم شعور بالهلاك المأساوي ، لفترة طويلة بالتأثير على كل الأدب الأوروبي6 .

يتميز معظم ممثلي الرومانسيةرفض أسلوب الحياة البرجوازي ، الاحتجاج على الابتذال والابتذال ، ونقص الروحانية وأنانية العلاقات البرجوازية. الواقع ، تبين أن واقع التاريخ خارج عن سيطرة "العقل" ، غير عقلاني ، مليء بالأسرار والأحداث غير المتوقعة ، واتضح أن النظام العالمي الحديث معاد للطبيعة البشرية وحريته الشخصية.

إن الموقف الذاتي والعاطفي والشخصي من العالم المحيط ، وتصويره من وجهة نظر شخص لا يقبل النثر البرجوازي المحيط ، هو أساس النظرة الرومانسية للعالم. هذا رد فعل للثورة الفرنسية والتنوير اللذين أعداها ، لكن لا ينبغي فهم هذا على أنه رفض للثورة (على الرغم من عدم استبعاد ذلك) ، ولكن على أنه إنكار للنظام الاجتماعي الذي نشأ نتيجة للثورة.

ومن ثم ، فإن الجاذبية النموذجية للرومانسيين هي الخيال العلمي ، والأساطير ، وأحداث الماضي البعيد ، والاهتمام الشديد بالأساطير القديمة ، والأهم من ذلك ، إنشاء أساطير جديدة. كانت هذه السمات أكثر ما يميز الرومانسيين الألمان. وهكذا ، كانت أسطورة رواية نوفاليس "Heinrich von Ofterdingen" هي التي وقفت على أصول الرومانسية ، وواحد من الرومانسيين المتأخرين والكاتب المسرحي والملحن ريتشارد فاغنر ، الذي أعاد تفسير الأسطورة القديمة ، ابتكر الرباعية الفخمة "Ring of the Nibelungen". لكن ، بالمناسبة ، لم يكن هذا نموذجيًا فقط للرومانسيين الألمان (وإن كان بدرجة أقل). لذلك ، لم يرسم فيكتور هوغو في مجموعته من القصائد "الشرقية" وبايرون في "قصائدهم الشرقية" (مثل الرومانسيين الروس الذين تحولوا إلى موضوعات القوقاز) الشرق الحقيقي ، بل رسمًا خياليًا ، مما شكل ، في جوهره ، نوعًا من أسطورة عن الشرق ، متناقضة مع الواقع غير المقبول لهم7 .

الواقعية التي حلت محل الرومانسية -الاتجاه في الأدب والفن ، بهدف الاستنساخ الحقيقي للواقع بسماته النموذجية. في نفس الوقت ، تم إيلاء اهتمام خاص للتناقضات الاجتماعية الحادة للمجتمع البرجوازي.

على مدى فترة طويلة إلى حد ما ، تعايشت الرومانسية مع اتجاه جديد - الواقعية في أعمال العديد من الكتاب. على سبيل المثال ، في عمل أحد أبرز الكتاب الفرنسيين - فيكتور هوغو. يكمن تعقيد وأصالة أسلوب هوجو الإبداعي في حقيقة أن الميل الواقعي في أعماله كان متشابكًا بشكل وثيق مع الرومانسية.

جماليات رومانسية وضعها الكاتب في العشرينات من القرن التاسع عشر. في مقدمة الدراما "كرومويل" ، تجسد باستمرار في أعماله الفنية. الرومانسية والغبطة والرغبة في إبراز شيء فخم ، وأحيانًا وحشي - كل هذا من سمات طريقة هوغو. ومع ذلك ، لم يظل الكاتب غريباً عن الفتوحات الفنية للواقعية. أخذ منه اهتمامًا بالوثيقة ، بالتفاصيل التاريخية والجغرافية الدقيقة ؛ ساعدته النزعة الواقعية التي نشأت في أعمال الكاتب في رسم صور لجنود من كتيبة ريد هات في رواية "السنة الثالثة والتسعين" بطريقة بسيطة وحيوية ، لإعطاء الكثير من المعلومات الشيقة عن فرنسا عام 1793.
في رواية ف. هوغو "كاتدرائية نوتردام" ، تجدر الإشارة إلى الرسومات التخطيطية الطبوغرافية لباريس ، وأوصاف الديكورات الداخلية ، والاهتمام بالأزياء في ذلك الوقت ؛ يتم تأكيد صحة الأحداث من خلال الدقة الزمنية لوقت عمل الرواية ، وإدخال العديد من الأحداث الحقيقية وحتى الشخصيات التاريخية في ذلك الوقت.

غالبًا ما دخل الواقعيون في جدالات مع الرومانسيين ، منتقدين إياهم لفصلهم عن الواقع ، بسبب الطبيعة المجردة للإبداع ، ولكن "حتى عندما يتم رفض تجربة الأسلاف في الجدل الحاد ، فإن الكاتب ، غالبًا دون أن يدرك ذلك ، يستوعب جزءًا من هذه التجربة. لذا ، فتوحات الواقعية النفسيةالتاسع عشر قرون (ستيندال ، تولستوي ، دوستويفسكي) أعدها بلا شك الرومانسيون ، اهتمامهم الوثيق بالشخصية والتجارب العاطفية "8 .

الاختراق العميق في العالم الروحي المعقد للشخص ؛ التغلب على التناقض الميتافيزيقي للخير والشر ، والذي كان سمة للعديد من المستنير ؛ التاريخية. الاهتمام الشديد بالألوان - القومية والجغرافية - كل هذه الإنجازات الرومانسية أثرت الرؤية الفنية للواقعيين. يمكننا أن نقول تلك الواقعيةالتاسع عشر القرن (الواقعية النقدية) لا يمكن أن يكون مجرد عودة للواقعيةالثامن عشر قرن (التنوير الواقعية) بالفعل لأن بينهما عصر ابتكار الرومانسيين.

§ 2. البطل الرومانسي كنوع أدبي

ارتبطت المشاعر الأخلاقية للرومانسيين ، أولاً وقبل كل شيء ، بتأكيد قيمة الفرد ، والتي تجسدت في صور أبطال الرومانسية. النوع الأول والأكثر لفتًا للانتباه هو البطل الوحيد ، البطل المنبوذ ، والذي يُطلق عليه عادةً البطل البيروني.معارضة الشاعر للجمهور ، البطل للرعاع ، الفرد للمجتمع الذي لا يفهمه ويضطهده ، هي سمة مميزة للأدب الرومانسي.9 .

كتب إي كوزينا عن مثل هذا البطل: "شخص من الجيل الرومانسي ، شاهد على إراقة الدماء ، والقسوة ، والمصير المأساوي لشعوب وأمم بأكملها ، يناضل من أجل المشرق والبطولي ، لكنه مشلول مسبقًا بواقع يرثى له ، بسبب كراهية البرجوازية ، ورفع فرسان العصور الوسطى إلى قاعدة التمثال وحتى أكثر حدة. أمام شخصياتهم المتجانسة ، ازدواجيته الخاصة ، ودونيته وعدم استقراره ، شخص يفتخر بـ "أنا" ، لأنه فقط يميزه عن الطبقة الوسطى ، وفي نفس الوقت مثقل به ، شخص يجمع بين الاحتجاج ، والعجز ، والسذاجة. الأوهام والتشاؤم والطاقة غير المنفقة والشعر الغنائي العاطفي - هذا الشخص موجود في جميع اللوحات الرومانسية في عشرينيات القرن التاسع عشر "10 .

أدى التغيير المذهل للأحداث إلى ظهور الآمال في التغيير ، وأيقظ الأحلام ، ولكنه أدى في بعض الأحيان إلى اليأس. فتحت شعارات الحرية والمساواة والإخوان التي أطلقتها الثورة المجال للروح الإنسانية. ومع ذلك ، سرعان ما أصبح من الواضح أن هذه المبادئ كانت غير عملية. بعد أن بعثت آمالاً غير مسبوقة ، لم تبررها الثورة. تم اكتشاف أن الحرية التي تم الحصول عليها لم تكن جيدة فقط. كما تجلى في الفردانية القاسية والمفترسة. كان نظام ما بعد الثورة أقل ما يشبه مملكة العقل التي حلم بها مفكرو وكتّاب عصر التنوير. أثرت كارثة العصر على عقلية الجيل الرومانسي بأكمله. يتقلب مزاج الرومانسيين باستمرار بين البهجة واليأس والإلهام وخيبة الأمل والحماس الناري وحزن العالم الحقيقي. إن الشعور بالحرية المطلقة وغير المحدودة للفرد ملازم للوعي بانعدام الأمن المأساوي لديها.

كتب س. فرانك أن "القرن التاسع عشر يبدأ بشعور" بأسى العالم ". في نظرة بايرون ، ليوباردي ، ألفريد موسيت - في روسيا في ليرمونتوف ، باراتينسكي ، تيوتشيف - في فلسفة شوبنهاور المتشائمة ، في موسيقى بيتهوفن المأساوية ، في الخيال الرهيب لهوفمان ، في المفارقة المحزنة لهينه - لا يوجد وعي جديد في عالم السخرية المأساوية للإنسان آماله ، التناقض اليائس بين الحاجات الحميمة وآمال قلب الإنسان والظروف الكونية والاجتماعية للوجود البشري "11 .

في الواقع ، لا يتحدث شوبنهاور نفسه عن تشاؤم آرائه ، التي رسمت تعاليمها بألوان قاتمة ، والذي يقول باستمرار أن العالم مليء بالشر ، واللامعنى ، والتعاسة ، وأن الحياة تعاني: "إذا لم يكن الهدف المباشر والفوري لحياتنا هو المعاناة ، فإن وجودنا هو أكثر الظواهر غباءً وغير مجدية. لأنه من السخف الاعتراف بأن المعاناة التي لا نهاية لها ، التي تنبع من الاحتياجات الأساسية للحياة ، والتي يفيض بها العالم ، كانت بلا هدف وهي عرضية بحتة. على الرغم من أن كل مصيبة فردية تبدو استثناءً ، إلا أن المحنة بشكل عام هي قاعدة "12 .

تتناقض حياة الروح الإنسانية بين الرومانسيين مع أساس الوجود المادي. من الشعور بالتعاسة ، ولدت عبادة شخصية فردية فريدة. كان يُنظر إليها على أنها الدعم الوحيد والنقطة المرجعية الوحيدة لقيم الحياة. تم تصور الفردانية البشرية كمبدأ ذاتي القيمة المطلقة ، تم انتزاعه من العالم المحيط وفي كثير من النواحي المعارضة له.

بطل الأدب الرومانسي هو الشخص الذي انفصل عن الروابط القديمة ، مؤكدا اختلافه المطلق عن الآخرين. بحكم هذا وحده ، هو استثنائي. يميل الفنانون الرومانسيون إلى تجنب تصوير الأشخاص العاديين والعامة. الحالمون الوحيدون والفنانين اللامعين والأنبياء والشخصيات الموهوبة بمشاعر عميقة وقوة المشاعر العملاقة هي الشخصيات الرئيسية في عملهم الفني. قد يكونون أشرارًا ، لكنهم ليسوا متواضعين أبدًا. غالبًا ما يتم منحهم عقلًا متمردًا.

يمكن أن تختلف تدرجات الخلاف مع النظام العالمي لهؤلاء الأبطال: من عدم ارتياح رينيه المتمرد في الرواية التي تحمل الاسم نفسه لشاتوبرياند إلى خيبة الأمل الكاملة تجاه الناس والعقل والنظام العالمي ، وهو ما يميز العديد من أبطال بايرون. البطل الرومانسي دائمًا في حالة من نوع من الحد الروحي. ترتفع حواسه. يتم تحديد ملامح الشخصية من خلال شغف الطبيعة ، والرغبات والتطلعات التي لا يمكن كبتها. الشخصية الرومانسية هي بالفعل استثنائية بحكم طبيعتها الأصلية وبالتالي فهي فردية تمامًا13 .

لم تسمح القيمة الجوهرية للفردانية حتى بفكرة اعتمادها على الظروف المحيطة. نقطة الانطلاق في الصراع الرومانسي هي رغبة الفرد في الاستقلال التام ، وتأكيد أولوية الإرادة الحرة على الضرورة. كان اكتشاف القيمة الذاتية للفرد هو الفتح الفني للرومانسية. لكنه أدى إلى جمالية الفردية. أصبحت الشخصية غير المألوفة للغاية موضوع الإعجاب الجمالي. التحرر من البيئة ، يمكن للبطل الرومانسي أحيانًا أن يظهر نفسه في انتهاك للحظر ، في الفردية والأنانية ، أو حتى ببساطة في الجرائم (مانفريد ، كورسير أو كاين لبايرون). الأخلاق والجمالية في تقييم الشخصية لا يمكن أن تتطابق. في هذا ، كان الرومانسيون مختلفين تمامًا عن المستنير ، الذين ، على العكس من ذلك ، في تقييم البطل ، اندمجت المبادئ الأخلاقية والجمالية تمامًا14 .

المنيرون الثامن عشر القرن ، تم إنشاء العديد من الأبطال الإيجابيين الذين كانوا حاملين للقيم الأخلاقية العالية ، والذين جسدوا ، في رأيهم ، العقل والأعراف الطبيعية. وهكذا ، أصبح روبنسون كروزو ديفو رمز البطل الجديد "الطبيعي" العقلاني15 وجاليفر جوناثان سويفت16 ... إن البطل الحقيقي لعصر التنوير هو بلا شك جوته فاوست17 .

البطل الرومانسي ليس مجرد بطل إيجابي ، إنه ليس إيجابيًا دائمًا ، البطل الرومانسي هو بطل يعكس توق الشاعر للمثل الأعلى. بعد كل شيء ، مسألة ما إذا كان الشيطان إيجابيًا أم سلبيًا بالنسبة إلى Lermontov ، كونراد في فيلم Byron's "Corsair" لا يطرح على الإطلاق - فهم مهيبون ، يرفقون قوة العقل التي لا تقهر في مظهرهم ، في أفعالهم. البطل الرومانسي ، كما كتب في جي بيلينسكي ، هو "شخصية تتكئ على نفسها" ، شخصية تعارض نفسها مع العالم المحيط بأسره18 .

مثال على بطل رومانسي هو جوليان سوريل من Stendhal's Red and Black. تطور المصير الشخصي لجوليان سوريل بالاعتماد الوثيق على هذا التغيير في الطقس التاريخي. من الماضي يستعير ميثاق شرفه الداخلي ، والحاضر يحكم عليه بالعار. بميوله "رجل يبلغ من العمر 93 عامًا" ، وهو معجب بالثوار ونابليون ، كان "متأخراً عن ولادته". لقد مر الوقت الذي فاز فيه المنصب بشجاعة شخصية وشجاعة وذكاء. الآن يُعرض على عامة الناس من أجل "البحث عن السعادة" المساعدة الوحيدة التي يستخدمها أطفال الخلود: التقوى المحسوبة والنفاق. لقد تغير لون الحظ ، كما لو كنت تدير عجلة روليت: اليوم ، لكي تفوز ، عليك أن تراهن ليس على الأحمر ، بل على الأسود. ويواجه الشاب ، المهووس بحلم المجد ، خيارًا: إما أن يختفي في الغموض ، أو يحاول تأكيد نفسه ، والتأقلم مع عمره ، ويرتدي "زيًا رسميًا في الوقت المناسب" - رداء. يبتعد عن الأصدقاء ويخدم من يحتقره في نفسه. ملحد ، يتظاهر بأنه قديس ؛ من محبي اليعاقبة ، يحاولون اختراق دائرة الأرستقراطيين ؛ يتمتع بعقل حاد ، يتفق مع الحمقى. أدرك أن "كل رجل لنفسه في صحراء الأنانية هذه ، التي تسمى الحياة" ، اندفع إلى المعركة ، على أمل الفوز بالسلاح المفروض عليه.19 .

ومع ذلك ، فإن سوريل ، بعد أن انطلق في طريق التكيف ، لم يصبح انتهازيًا تمامًا ؛ باختيار طرق كسب السعادة ، المقبولة من قبل الجميع من حولك ، لم يشاركها بالكاملالأخلاق. والنقطة هنا ليست مجرد أن الشاب الموهوب أذكى بما لا يقاس من الرداءة التي يقوم بها في خدمته. إن نفاقه في حد ذاته ليس طاعة مذلة ، بل هو نوع من التحدي للمجتمع ، مصحوبًا برفض الاعتراف بحق "سادة الحياة" في الاحترام ومطالباتهم بوضع مبادئ أخلاقية لمرؤوسيهم. القمة هي العدو ، الحقير ، الخبيث ، الانتقام. ومع ذلك ، لا يعرف سوريل ، مستغلاً مصلحتهم ، أن عليه ديون ضمير أمامهم ، لأنهم ، حتى عندما يغازلون شابًا قادرًا ، لا يرونه كشخص ، بل كخادم فعال.20 .

قلب متحمس ، وطاقة ، وإخلاص ، وشجاعة ، وقوة شخصية ، وموقف أخلاقي سليم تجاه العالم والناس ، وحاجة مستمرة للعمل ، في العمل ، في العمل المثمر للفكر ، والاستجابة الإنسانية للناس ، واحترام العمال العاديين ، وحب الطبيعة ، والجمال في الحياة والفن ، كل هذا يميز طبيعة جوليان ، وكل هذا كان عليه أن يقمع في نفسه ، في محاولة للتكيف مع قوانين العالم الوحوش من حوله. لم تنجح هذه المحاولة: "تراجع جوليان أمام محكمة ضميره ، ولم يستطع التغلب على الرغبة في العدالة".

كان بروميثيوس أحد أكثر رموز الرومانسية المحبوبة ، حيث يجسد الشجاعة والبطولة والتضحية بالنفس والإرادة التي لا تنتهي والتصلب. مثال على عمل مبني على أسطورة بروميثيوس هو قصيدة ب. "بروميثيوس فري" لشيللي ، وهو أحد أهم أعمال الشاعر. Shelley ، غير خاتمة المؤامرة الأسطورية ، والتي ، كما تعلم ، لا يزال بروميثيوس يتصالح مع زيوس. الشاعر نفسه كتب: "كنت ضد هذه النتيجة البائسة مثل مصالحة مناضل من أجل الإنسانية مع مضطهده".21 ... يخلق Shelley بطلاً مثاليًا من صورة بروميثيوس ، يعاقبه الآلهة لمساعدة الناس عن طريق انتهاك إرادتهم. في قصيدة شيلي ، تمت مكافأة عذاب بروميثيوس بانتصار إطلاق سراحه. ظهر في الجزء الثالث من القصيدة ، المخلوق الرائع ديموجورجون أطاح بزيوس ، معلناً: "لا عودة لاستبداد السماء ، ولم يعد هناك وريث لك".

صور النساء للرومانسية هي أيضًا متناقضة ، لكنها غير عادية. عاد العديد من مؤلفي عصر الرومانسية إلى تاريخ المدية. كتب الكاتب النمساوي في عصر الرومانسية ف. غريلبرزر ثلاثية "الصوف الذهبي" ، والتي عكست "مأساة الصخرة" التي تميز الرومانسية الألمانية. غالبًا ما يطلق على "الصوف الذهبي" النسخة الدرامية الأكثر اكتمالا من "سيرة" البطلة اليونانية القديمة. في الجزء الأول ، الدراما المكونة من فصل واحد الضيف ، نرى المدية كفتاة لا تزال صغيرة جدًا ، مجبرة على تحمل والدها المستبد. إنها تمنع قتل Phrix ، ضيفهم الذي فر إلى Colchis على كبش ذهبي. كان هو الذي ضحى بكبش من الصوف الذهبي لزيوس امتنانًا لإنقاذه من الموت وعلق الصوف الذهبي في بستان آريس المقدس. يظهر الباحثون عن الصوف الذهبي أمامنا في مسرحية "The Argonauts" المكونة من أربعة فصول. في ذلك ، تحاول Medea يائسة ولكن دون جدوى محاربة مشاعرها من أجل Jason ، ضد أن تصبح شريكًا له. في الجزء الثالث ، مأساة المدية ذات الخمس فصول ، تصل القصة إلى ذروتها. يبدو المدية ، الذي أحضره جيسون إلى كورنثوس ، لمن حوله غريبًا من الأراضي البربرية ، مشعوذة وساحرة. في أعمال الرومانسيين ، غالبًا ما نواجه ظاهرة أن الغربة تكمن في قلب العديد من الصراعات غير القابلة للحل. بالعودة إلى موطنه في كورينث ، يخجل جيسون من صديقته ، لكنه لا يزال يرفض تلبية طلب كريون وإبعادها. وفقط بعد أن وقع في حب ابنته ، كره جيسون نفسه المدية.

الموضوع المأساوي الرئيسي لـ Grillparzer في Medea هو وحدتها ، لأنه حتى أطفالها يخجلون منها ويتجنبونها. ليست مقدرة ميديا \u200b\u200bالتخلص من هذه العقوبة ، حتى في دلفي ، حيث فرت بعد مقتل كريوزا وأبنائها. لم يسع جريلبرزر على الإطلاق إلى تبرير بطلته ، ولكن كان من المهم بالنسبة له اكتشاف دوافع أفعالها. في جريلبرزر ميديا \u200b\u200b، ابنة بلد بربري بعيد ، لم تقبل المصير الذي أعد لها ، وتمردت على طريقة حياة شخص آخر ، وهذا جذب الرومانسيين كثيرًا.22

ينظر الكثيرون إلى صورة ميديا \u200b\u200b، المدهشة في تناقضها ، في شكل متغير في بطلات ستيندال وباربي دورفيل. كلا الكاتبين يصوران ميديا \u200b\u200bالقاتلة في سياقات أيديولوجية مختلفة ، لكنهما يمنحانها دائمًا شعورًا بالغربة ، والذي يتضح أنه يضر بسلامة الفرد ، وبالتالي يستلزم الموت نفسه23 .

يربط العديد من علماء الأدب صورة المدية بصورة بطلة رواية "مسحور" لباربي د "أوريفيل ، جين مادلين دي فيردين ، وكذلك بصورة ميدان البطلة الشهيرة في رواية ستيندال" الأحمر والأسود "ماتيلدا. وهنا نرى ثلاثة مكونات رئيسية للأسطورة الشهيرة: غير متوقع ، عاصف ولادة الشغف ، والأفعال السحرية أحيانًا مع الخير ، ثم بالنوايا الضارة ، والانتقام من ساحرة مهجورة - امرأة مرفوضة24 .

هذه مجرد أمثلة قليلة لأبطال وبطلات رومانسيين.

لقد أعلنت الثورة حرية الفرد ، وفتحت لها "طرقًا جديدة غير معروفة" ، لكن هذه الثورة نفسها ولدت النظام البرجوازي ، روح الاستحواذ والأنانية. من الصعب جدًا إظهار هذين الجانبين من الشخصية (شفقة الحرية والفردية) في المفهوم الرومانسي للعالم والإنسان. وجد في.جي.بيلينسكي صيغة رائعة ، تحدث عن بايرون (وبطله): "هذه شخصية إنسانية ، متمردة على عامة الناس ، وفي تمرده الفخور ، يعتمد على نفسه"25 .

ومع ذلك ، في أعماق الرومانسية ، يتم تشكيل نوع آخر من الشخصية. هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، شخصية فنان - شاعر ، موسيقي ، رسام ، تعلو أيضاً فوق حشد من الناس العاديين والمسؤولين وأصحاب الأملاك والعاطلين العلمانيين. لم نعد نتحدث هنا عن ادعاءات شخصية استثنائية ، بل عن حقوق الفنان الحقيقي في الحكم على العالم والناس.

الصورة الرومانسية للفنان (على سبيل المثال ، بين الكتاب الألمان) بعيدة كل البعد عن أن تكون مناسبة دائمًا للبطل البيروني. علاوة على ذلك ، فإن البطل الفردي البيروني يعارض الشخصية العالمية التي تسعى جاهدة لتحقيق أعلى تناغم (كما لو كانت تستوعب كل تنوع العالم).إن عالمية مثل هذه الشخصية هي نقيض أي قيود على الشخص ، مرتبطة حتى بمصالح تجارية ضيقة ، حتى مع الجشع للربح الذي يدمر الشخصية ، إلخ.

لم يقم الرومانسيون دائمًا بتقييم النتائج الاجتماعية للثورات بشكل صحيح. لكنهم شعروا بحدة بالطابع غير الجمالي للمجتمع ، مما يهدد وجود الفن ذاته ، حيث يسود "التدفق النقدي بلا قلب". فنان رومانسي بعكس بعض كتّاب الشوط الثانيالتاسع عشر القرن ، لم يسعوا للاختباء من العالم في "برج عاجي". لكنه شعر بالوحدة المأساوية والاختناق من هذه الوحدة.

وهكذا ، في الرومانسية ، يمكن التمييز بين مفهومين متعارضين للشخصية: الفردية والعالمية. كان مصيرهم في التطور اللاحق للثقافة العالمية غامضًا. تمرد البطل البيروني - الفرداني كان جميلاً ، حمل معاصريه بعيداً ، ولكن في نفس الوقت سرعان ما تم الكشف عن عدم جدواه. لقد أدان التاريخ بشدة مزاعم الفرد لخلق حكمه الخاص. من ناحية أخرى ، عكست فكرة العالمية توقًا لمثالية الشخص المتطور بشكل شامل ، بعيدًا عن قيود المجتمع البرجوازي.

الفصل الثاني: البطل البيروني باعتباره "النوع الكلاسيكي" للبطل الرومانسي

§ 1. السمات الرئيسية لعمل بايرون

رسخت الرومانسية باعتبارها الاتجاه السائد نفسها تدريجياً في الفن الإنجليزي في 1790-1800. كان الوقت العصيب. هزت الأحداث الثورية في فرنسا العالم بأسره ، وحدثت في إنجلترا نفسها ثورة أخرى صامتة ، ولكن ليس أقل أهمية - ما يسمى بالثورة الصناعية ، التي تسببت من ناحية في النمو الهائل للمدن الصناعية ، ومن ناحية أخرى ، أدت إلى حدوث كوارث اجتماعية صارخة: فقر الجماهير. والجوع والدعارة وتنامي الجريمة والفقر والخراب النهائي للقرية.

أصبحت صورة بايرون صورة لعصر كامل في تاريخ الوعي الذاتي الأوروبي. سيتم تسميتها على اسم الشاعر - عصر بيرونيزم. لقد رأوا في شخصيته روح العصر المجسدة ، وكانوا يعتقدون أن بايرون "وضع أغنية لجيل كامل في الموسيقى" (فيازيمسكي)26 ... تم تعريف البيرونية على أنها "حزن العالم" ، والتي كانت صدى للآمال التي لم تتحقق والتي أيقظتها الثورة الفرنسية. كانعكاس ناجم عن مشهد انتصار رد الفعل في أوروبا ما بعد نابليون. كتمرد ، لا يستطيع التعبير عن نفسه إلا بازدراء الطاعة العالمية والرفاهية المقدسة. كعبادة للفردانية ، أو بالأحرى ، كتأليه لحرية غير محدودة ، مصحوبة بوحدة لا نهاية لها27 .

كتب الكاتب الروسي العظيم ف. كتب دوستويفسكي: "على الرغم من أن البيرونية كانت لحظية ، إلا أنها كانت ظاهرة عظيمة ومقدسة وغير عادية في حياة البشرية الأوروبية ، وتقريباً في حياة البشرية جمعاء. ظهرت البيرونية في لحظة شوق رهيب للناس وخيبة أملهم وكاد يأسهم. بعد نشوة النشوة لإيمان جديد بالمثل العليا الجديدة ، المعلن عنها في نهاية القرن الماضي في فرنسا ... جاءت نتيجة مختلفة تمامًا عما كان متوقعًا ، مخادعة لعقيدة الناس ، ربما لم يكن هناك حزن في تاريخ أوروبا الغربية الدقائق ... كانت الأصنام القديمة محطمة. وفي تلك اللحظة بالذات ظهر عبقري عظيم وقدير ، شاعر متحمس. بدا في أصواته شوق البشرية آنذاك وخيبة أمله القاتمة في تعيينه والمثل التي خدعته. لقد كانت جديدة وحتى ذلك الحين لم يسمع بها من ملهمة الانتقام والحزن واللعنة واليأس. اندلعت روح البيرونية فجأة ، كما كانت ، في جميع أنحاء البشرية ، استجاب له كل شيء "28 .

تم الاعتراف بايرون كقائد للرومانسية الأوروبية في واحدة من أكثر أشكالها تمردًا وتمردًا ، وكان مرتبطًا بتقاليد التنوير من خلال علاقات معقدة ومتناقضة. مثل غيره من الأشخاص المتقدمين في عصره ، كان يدرك تمامًا التناقض بين المعتقدات الطوباوية للمستنير والواقع. ابن عصر أناني ، كان بعيدًا عن تفاؤل المفكرين الراضينالثامن عشر قرون مع مذهبهم عن الطبيعة الصالحة "للإنسان الطبيعي".

لكن إذا عذب بايرون الشكوك حول العديد من حقائق التنوير وإمكانية تنفيذها العملي ، فإن الشاعر لم يشكك أبدًا في قيمتها الأخلاقية والمعنوية. من الإحساس بعظمة المُثُل التربوية والثورية ومن الشكوك المريرة حول إمكانية تحقيقها ، نشأ كل المركب المعقد لـ "البيرونية" بتناقضاتها العميقة ، مع تقلباتها بين الضوء والظل ؛ بدوافع بطولية للوعي "المستحيل" والمأساوي لثبات قوانين التاريخ29 .

لم تتشكل الأسس الأيديولوجية والجمالية العامة لإبداع الشاعر على الفور. كانت أولى خطاباته الشعرية عبارة عن مجموعة قصائد الشباب "ساعات الفراغ" (1807) ، والتي لا تزال ذات طابع مقلد وغير ناضج. تم الكشف عن الأصالة المشرقة لشخصية بايرون الإبداعية ، فضلاً عن الأصالة الفريدة لأسلوبه الفني ، بشكل كامل في المرحلة التالية من النشاط الأدبي للشاعر ، والتي تميزت بدايتها بظهور أول أغنيتين من قصيدته الضخمة Childe Harold's Pilgrimage (1812).

جلب كتاب Childe Harold's Pilgrimage ، أشهر أعمال بايرون ، شهرة مؤلفه في جميع أنحاء العالم ، وفي نفس الوقت كان أكبر حدث في تاريخ الرومانسية الأوروبية. إنها نوع من المذكرات الغنائية ، حيث عبر الشاعر عن موقفه من الحياة ، وقدم تقييماً لعصره ، وكانت المادة لذلك انطباعات بايرون عن رحلة إلى أوروبا ، تمت في عام 1812. أخذ بايرون المذكرات المبعثرة كأساس لعمله ، وقام بدمجها في وحدة شعرية واحدة ، مما يعطيها مظهرًا معينًا لوحدة الحبكة. لقد صنع قصة تجوال بطل الرواية تشايلد هارولد كبداية موحدة لقصته ، مستخدمًا هذا الدافع لإعادة إنشاء بانوراما واسعة لأوروبا الحديثة. أعاد الشاعر إنتاج ظهور البلدان المختلفة ، التي تصورها تشايلد هارولد من السفينة ، بطريقة "رائعة" رومانسية بحتة ، مع وفرة من الفروق الدقيقة الغنائية وسطوع مذهل تقريبًا لطيف الألوان30 ... مع إدمان الرومانسيين المميزينوطنية "غريبة" ، "نكهة محلية" يصور بايرون عادات وتقاليد البلدان المختلفة.

برثاءه الاستبدادي المميز ، يظهر الشاعر أن روح الحرية ، التي ألهمت البشرية جمعاء مؤخرًا ، لم تتلاشى تمامًا. لا تزال موجودة في النضال البطولي للفلاحين الإسبان ضد الغزاة الأجانب لوطنهم أو في الفضائل المدنية للألبان المتمردين القاسيين. ومع ذلك ، فإن الحرية المضطهدة تذهب أكثر فأكثر إلى عالم التقاليد والذكريات والأساطير.31 .

في اليونان ، التي أصبحت مهد الديمقراطية ، لم يعد هناك شيء يذكر بالهيلاس القديمة التي كانت حرة ذات يوم ("وامتدت اليونان تحت الجلد التركي ، وداست في الوحل"). في عالم مقيد بالأغلال ، تبقى الطبيعة وحدها حرة ، حيث يظهر ازدهارها الخصب والمبهج على النقيض من القسوة والغضب السائد في المجتمع البشري ("دع العبقرية يموت ، ماتت الحرية ، الطبيعة الأبدية جميلة ومشرقة").

لكن الشاعر ، وهو يفكر في المشهد البائس لهزيمة الحرية ، لا يفقد الثقة في إمكانية إحياءها. كل روحه وكل طاقته الجبارة تهدف إلى إيقاظ الروح الثورية المتلاشية. في جميع أنحاء القصيدة ، يبدو بقوة لا ترقق دعوة للتمرد ومحاربة الاستبداد ("يا اليونان ، قوموا للقتال!").

وعلى عكس تشايلد هارولد ، الذي يشاهد فقط من الخطوط الجانبية ، فإن بايرون ليس بأي حال من الأحوال متأملاً سلبياً لمأساة العالم. روحه المضطربة ، كما لو كانت جزءًا من روح العالم ، تحتوي على كل حزن وألم البشرية ("حزن العالم"). هذا هو الشعور اللامتناهي للروح البشرية ، وانصهارها مع العالم كله ، جنبًا إلى جنب مع السمات الشعرية البحتة - الاتساع العالمي لانتشار الموضوع ، والسطوع المبهر للألوان ، ورسومات المناظر الطبيعية الرائعة ، وما إلى ذلك - وفقًا لما ذكره إم. Kurginyan ، عمل بايرون في أعلى إنجاز للفن الرومانسي في البدايةالقرن التاسع عشر 32.

ليس من قبيل المصادفة أنه في أذهان العديد من محبي وأتباع بايرون ، الذين قبلوا القصيدة بحماس ، ظل بايرون مؤلفًا رئيسيًا لـ "تشايلد هارولد". كان من بينهم أ. بوشكين ، الذي ورد في أعماله اسم تشايلد هارولد مرارًا وتكرارًا ، وغالبًا ما يرتبط بأبطال بوشكين (Onegin - "Muscovite in Harold's cloak").

مما لا شك فيه أن المصدر الرئيسي للقوة الجذابة لـ "تشايلد هارولد" بالنسبة للمعاصرين كان في روح الحب النضالي للحرية المتجسد في القصيدة. تعتبر تشايلد هارولد ، في محتواها الأيديولوجي وتجسيدها الشعري ، علامة حقيقية على عصرها. كانت صورة الشخصية الرئيسية للقصيدة - المتشرد المدمر داخليًا ، والوحيدة المأساوية ، تشايلد هارولد أيضًا منسجمة بعمق مع الحداثة. على الرغم من أن هذا الأرستقراطي الإنجليزي المحبط وغير المصدق لم يكن تشابهًا دقيقًا لبايرون (كما اعتقد معاصرو الشاعر خطأ) ، فقد تم تحديد سمات شخصية خاصة في مظهره (لا تزال في "المخطط المنقط") ، والتي أصبحت النموذج الرومانسي لجميع أبطال الأدب ذوي العقلية المعارضةالتاسع عشر القرن ، والذي سيُطلق عليه فيما بعد البطل البيروني ، والأهم من ذلك كله يعاني من الشعور بالوحدة:

أنا وحيد في العالم بين الفراغ ،

مياه لا حدود لها.

لماذا يجب أن أتنهد من أجل الآخرين ،

من سيتنهد من أجلي؟ -

- يسأل بايرون تشايلد هارولد بحزن.

تتجلى عدم قابلية هذا المركب الغنائي المنفرد للتجزئة بوضوح خاص في القصائد المخصصة لليونان ، البلد الذي أصبح حلمه بالتحرر دافعًا شاملاً لشعر بايرون. نغمة مضطربة وعاطفية عالية ونبرة حنين غريبة ولدت من ذكريات عظمة الماضي لهذا البلد ، موجودة بالفعل في إحدى القصائد المبكرة عن اليونان في "أغنية المتمردين اليونانيين"(1812):

يا اليونان ، انهض!

تألق المجد القديم

يدعو المقاتلون للقسم

لإنجاز عظيم.

في قصائد لاحقة لبايرون حول نفس الموضوعذ يزيد التركيز الشخصي. في آخرها ، الذي كتب عشية وفاته تقريبًا ("الأسطر الأخيرة لليونان ، 1824) ، يشير الشاعر إلى بلد أحلامه بالنسبة للمرأة أو الأم المحبوبة:

احبك! لا تكن قاسيًا معي!

…………………………………… \

حبي هو أساس لا يفنى!

أنا لك - ولا يمكنني التعامل مع هذا!

هو نفسه وصف تصوره الشخصي للقضايا المدنية في أحد الأعمال الغنائية - "من يوميات في كيفالونيا" (1823):

النوم الميت مضطرب فهل أستطيع النوم؟

الطغاة يسحقون العالم - هل سأستسلم؟

الحصاد ناضج فهل أتردد في الحصاد؟

على السرير - شوكة شائكة. أنا لا أنام؛

في أذني ذلك اليوم يغني البوق ،

صدى قلبها ...

لكل. أ. بلوك

كان صوت "البوق" في هذه المعركة ، وهو يغني بانسجام مع قلب الشاعر ، واضحًا لمعاصريه. لكنهم كانوا ينظرون إلى الشفقة المتمردة في شعره بطرق مختلفة.

تماشيًا مع الحالة المزاجية للشعب التقدمي في العالم (يمكن للعديد منهم أن يقولوا عن بايرون ، جنبًا إلى جنب مع إم يو ليرمونتوف: "لدينا روح واحدة ، نفس العذاب") ، قاده التمرد الثوري للشاعر الإنجليزي إلى الانفصال التام عن إنجلترا. بعد أن ورث الشاعر لقب الرب ، لكنه عاش في فقر منذ الطفولة ، وجد نفسه في بيئة غريبة ، فقد عانى هو وهذه البيئة من الرفض المتبادل والاحتقار لبعضهما البعض: بسبب نفاق معارفه النبلاء ، فإنهم بسبب ماضيه و بسبب آرائه.

اشتدت عداوة دوائرها الحاكمة تجاه بايرون بشكل خاص بسبب أفعاله في الدفاع عن Luddites (العمال الذين دمروا السيارات احتجاجًا على ظروف العمل غير الإنسانية). يضاف إلى كل هذا دراما شخصية: لم يقبل والدا زوجته بايرون ، مما أدى إلى تدمير الزواج. وبسبب كل هذا ، استغل "الأخلاقيون" البريطانيون إجراءات طلاقه لتصفية حسابات معه. أصبح بايرون هدفًا للتنمر والبلطجة ، في الواقع ، حولت إنجلترا أعظم شاعرها إلى منفى.

كانت علاقة تشايلد هارولد بالمجتمع الذي كان يحتقره تحمل بالفعل ذرة الصراع الذي أصبح أساس الرواية الأوروبية.التاسع عشر مئة عام. سيحصل هذا الصراع بين الشخصية والمجتمع على درجة أكبر من اليقين في الأعمال التي تم إنشاؤها بعد أول أغنيتين من تشايلد هارولد ، في دورة ما يسمى بالقصائد الشرقية (1813-1816). في هذه الدورة الشعرية ، التي تتكون من ست قصائد ("جيور" ، "قرصان" ، "لارا" ، "أبيدوس برايد" ، "باريسينا" ، "حصار كورنث") ، تشكل البطل البيروني أخيرًا في علاقته المعقدة مع العالم ونفسه. نفسك. يتم تحديد مكان "القصائد الشرقية" في السيرة الإبداعية للشاعر وفي نفس الوقت في تاريخ الرومانسية من خلال حقيقة أنه لأول مرة يتم صياغة مفهوم رومانسي جديد للشخصية بوضوح ، والذي نشأ نتيجة إعادة التفكير في وجهات النظر التنويرية حول الإنسان.

تزامنت نقطة التحول الدراماتيكية في حياة بايرون الشخصية مع مرور الوقت مع نقطة تحول في تاريخ العالم. فتح سقوط نابليون ، انتصار الرجعية ، الذي كان التحالف المقدس تجسيدًا له ، واحدة من أكثر الصفحات كآبة في التاريخ الأوروبي ، إيذانًا ببداية مرحلة جديدة في عمل الشاعر وحياته33 ... يتجه فكره الإبداعي الآن نحو التيار الرئيسي للفلسفة.

تعتبر ذروة إبداع بايرون دراما فلسفية "قابيل" ، الشخصية الرئيسية فيها محارب ضد الله. الذي حمل السلاح ضد الطاغية العالمي - يهوه. في الدراما الدينية التي أطلق عليها اسم "اللغز" ، يستخدم الشاعر أسطورة الكتاب المقدس لمناقشة الكتاب المقدس. لكن الإله في "قابيل" ليس مجرد رمز للدين. الشاعر في صورته القاتمة يوحد كل أشكال الاستبداد الاستبدادي. يهوه هو القوة المشؤومة للدين ، والنير الاستبدادي لدولة رجعية معادية للشعب ، وأخيراً ، القوانين العامة للوجود ، غير مبالية بأحزان وآلام البشرية.

بايرون ، باتباع المستنير ، يعارض شر العالم متعدد الأوجه بفكرة عقل بشري جريء وحر لا يقبل القسوة والظلم السائد في العالم.

ابن آدم وحواء ، المنفيين من الجنة لسعيهم وراء معرفة الخير والشر ، يشكك قايين في ادعاءاتهم النابعة من الخوف عن رحمة الله وعدله. في طريق البحث والشك هذا ، يصبح لوسيفر (أحد أسماء الشيطان) راعيه ، وتجسد صورته المهيبة والحزينة فكرة عقل متمرد غاضب. يتميز مظهره الجميل "الشبيه بالليل" بختم الازدواجية المأساوية. ديالكتيك الخير والشر ، الذي تم الكشف عنه للرومانسيين كمبادئ مترابطة داخليًا للحياة والتاريخ ، حدد البنية المتناقضة لصورة لوسيفر. الشر الذي خلقه ليس هدفه الأصلي ("أردت أن أكون خالقك" ، كما يقول لقاين ، "وسوف يخلقك بشكل مختلف"). لوسيفر لبايرون (الذي يعني اسمه في الترجمة "حامل النور") هو الشخص الذي يسعى إلى أن يصبح مبدعًا ، لكنه يصبح مدمرًا.عند تقديمه لقاين لأسرار الحياة ، يطير معه في المجالات فوق النجوم ، والصورة القاتمة للكون البارد الذي لا حياة له (أعاد بايرون بناء على معرفته بالنظريات الفلكية لكوفييه) أقنع أخيرًا بطل الدراما أن مبدأ الكون الشامل هو حكم الموت والشر ( يعلّم لوسيفر قايين "الشر هو خميرة كل حياة وبلا حياة".

يتعلم قايين عدالة الدرس الذي علمه إياه من تجربته الخاصة. بالعودة إلى الأرض بصفته عدوًا كاملًا ومقنعًا لله ، والذي يمنح الحياة لمخلوقاته فقط ليقتلهم ، يوجه قايين ، في نوبة من الكراهية العمياء وغير المعقولة ، العنان لضربة موجهة إلى يهوه الذي لا يقهر ولا يمكن الوصول إليه على أخيه الوديع هابيل.

إن فعل قتل الأخوة ، كما كان ، يمثل المرحلة الأخيرة في عملية معرفة قايين للحياة. فهو يعرف في نفسه عدم القدرة على التغلب على الشر ووجوده المطلق. دافعه للخير يلدالجريمة. يتحول الاحتجاج ضد مُدمِّر يهوه إلى قتل وألم. كره الموت ، قابيل هو أول من أدخلها إلى العالم. هذا التناقض ، الناجم عن تجربة الثورة الأخيرة وتعميم نتائجها ، يعطي في نفس الوقت التجسيد الأكثر حيوية للتناقضات التي لا يمكن التوفيق بينها في نظرة بايرون للعالم.

أُنشئ في عام 1821 ، بعد هزيمة حركة كاربوناري ، استحوذ لغز بايرون مع القوة الشعرية الهائلة على عمق اليأس المأساوي للشاعر ، الذي أدرك عدم قابلية الآمال النبيلة للبشرية إلى التطبيق العملي وعذاب تمرده البروميثي ضد قوانين الحياة والتاريخ القاسية. كان شعورهم بالعجز هو الذي أجبر الشاعر بقوة خاصة على البحث عن أسباب نقص الحياة في القوانين الموضوعية للحياة الاجتماعية. في مذكرات ورسائل بايرون (1821-1824) ، وكذلك في أعماله الشعرية ، تم تحديد فهم جديد للتاريخ بالنسبة له ليس كمصير غامض ، ولكن كمجموعة من العلاقات الحقيقية للمجتمع البشري. يرتبط هذا التحول في التركيز بتعزيز الميول الواقعية لشعره.

الأفكار حول تقلبات الحياة والتاريخ ، والتي كانت موجودة في وقت سابق في أعماله ، أصبحت الآن رفاقه الدائمين. تم التعبير عن هذا الاتجاه بشكل واضح بشكل خاص في أغنيتي تشايلد هارولد الأخيرتين ، حيث تأخذ الرغبة في تعميم التجربة التاريخية للبشرية ، والتي كانت في السابق سمة للشاعر ، طابعًا هادفًا أكثر بكثير. تأملات في الماضي ، مرتدية شكل ذكريات تاريخية مختلفة (روما القديمة ، التي بقيت منها الأطلال ، لوزان وفيرني ، حيث تعيش ظلال "جبابرة" - فولتير وروسو ، وفلورنسا ، الذي طرد دانتي ، وفيرارا ، الذي خان تاسو) ، المدرجة في الثالث و الأغنية الرابعة من قصيدة بايرون تشير إلى اتجاه سعيه.

الصورة الرئيسية للجزء الثاني من "Childe Harold" هي الحقل في Waterloo. دفع تحول جذري في مصير أوروبا ، الذي حدث في موقع معركة نابليون الأخيرة ، بايرون إلى تلخيص نتائج الحقبة الماضية وتقييم أنشطة بطلها ، نابليون بونابرت.لا يروي "درس التاريخ" للشاعر استنتاجات حول أحداثه وشخصياته الفردية فحسب ، بل يخبرنا أيضًا بالعملية التاريخية برمتها ، التي ينظر إليها مؤلف كتاب "Childe Harold" على أنها سلسلة من الكوارث القاتلة. وفي الوقت نفسه ، خلافًا لمفهومه الخاص عن "القدر" التاريخي ، توصل الشاعر إلى استنتاج مفاده أن "روحك ، الحرية ، حية!" ، ولا تزال تدعو شعوب العالم للقتال من أجل الحرية."قم ، قم ، - لجأ إلى إيطاليا (التي كانت تحت نير النمسا) - وبعد أن طرد الدماء ، أظهر لنا شخصيتك الفخورة والمحبة للحرية!"

كانت هذه الروح المتمردة متأصلة ليس فقط في شعر بايرون ، ولكن طوال حياته. أوقف موت الشاعر ، الذي كان منفصلاً عن المتمردين اليونانيين ، حياته القصيرة ولكن المشرقة والمسار الإبداعي.

§ 2. الأبطال البيرونيون المنفيون: بروميثيوس ، مانفريد ، سجين شيلون وقرصان

كما ذكرنا سابقًا ، أصبح البطل البيروني ، المتمرد الرافض للمجتمع ورفضه ، نوعًا خاصًا من البطل الرومانسي. بلا شك ، أحد ألمع أبطال بيرونيك هو تشايلد - هارولد ، ومع ذلك ، في أعمال أخرى لبايرون ، تظهر صور الأبطال الرومانسيين والأبطال المتمردين والأبطال المنفيين بشكل واضح وواضح.

في سياق موضوعنا الخاص - موضوع البطل المارق في عمل بايرون ، إحدى قصائده المبكرة - "القرصان" (1814) ، وهو جزء من دورة "القصائد الشرقية" ، حيث يتم تقديم الصراع البيروني لشخصية بارزة ومجتمع معادي بشكل خاص. التعبير الكامل والمباشر.

قرصان. بطل "قرصان" - سارق البحر كونراد ، بحكم طبيعة أنشطته ، منبوذ. أسلوب حياته هو تحد مباشر ليس فقط للمعايير الأخلاقية السائدة ، ولكن أيضًا لنظام قوانين الدولة المهيمنة ، والتي يؤدي انتهاكها إلى تحويل كونراد إلى مجرم "محترف". تتكشف أسباب هذا الاصطدام الحاد بين البطل والعالم المتحضر بأسره ، والذي تقاعد بعده كونراد ، تدريجياً في سياق تطور حبكة القصيدة. الخيط الإرشادي لمفهومها الأيديولوجي هو الصورة الرمزية للبحر ، والتي تظهر في أغنية القراصنة ، والتي تم تحديدها مسبقًا للسرد في شكل مقدمة. هذا النداء إلى البحر هو أحد الدوافع الغنائية المستمرة لعمل بايرون. بوشكين ، الذي أطلق على بايرون "مغني البحر" ، يشبه الشاعر الإنجليزي بهذا "العنصر الحر":

ضجيج ، تحمس لسوء الأحوال الجوية:

كان ، يا بحر ، مغنيك!

تم وضع علامة على صورتك عليها ،

خلقه روحك.

كم أنت قوي وعميق وكئيب

مثلك ، لا شيء لا يقهر.

الى البحر 34

يمكن النظر إلى المحتوى الكامل للقصيدة على أنه تطور وتبرير لمقدماتها المجازية. إن روح كونراد ، القرصان الذي يبحر في البحار ، هي أيضًا البحر. عاصف ، لا يقهر ، حر ، يقاوم كل محاولات الاستعباد ، لا يتناسب مع أي صيغ عقلانية لا لبس فيها. الخير والشر ، الكرم والقسوة ، الدوافع المتمردة والشوق إلى الوئام موجودة فيها في وحدة لا تنفصم. كونراد رجل ذو عواطف قوية جامحة ، فهو قادر بنفس القدر على القتل والتضحية بالنفس البطولية (أثناء نيران السراجليو التابع لعدوه - باشا سيد ،كونراد ينقذ زوجات الأخير).

تكمن مأساة كونراد على وجه التحديد في حقيقة أن عواطفه القاتلة تجلب الموت ليس فقط له ، ولكن أيضًا لكل من يرتبط به بطريقة أو بأخرى. يحمل كونراد ختم القدر الشرير ، وهو يبث الموت والدمار من حوله هذا هو أحد مصادر حزنه ، وحتى الآن لم يكن واضحًا للغاية ، وبالكاد تم تحديد الخلاف العقلي ، والذي أساسه هو وعيه بوحدته مع العالم السفلي ، والتورط في فظائعه. في هذه القصيدة ، لا يزال كونراد يحاول إيجاد عذر لنفسه: "نعم ، أنا مجرم ، مثل أي شخص آخر. عن من أقول غير ذلك ، عن من؟ " ومع ذلك ، فإن طريقة حياته ، كما لو كانت مفروضة عليه من قبل عالم معاد ، تؤثر عليه إلى حد ما. بعد كل شيء ، هذا الفرداني المتمرد المحب للحرية لا يقصد بطبيعته بأي حال من الأحوال "الأعمال المظلمة":

لقد خلق من أجل الخير ، ولكن الشر

إلى نفسه ، له تشويه ، جذبت.

الكل سخروا وخانوا الجميع.

مثل الشعور بتساقط الندى

تحت قوس المغارة. وكيف هي هذه المغارة

وتحولت بدورها إلى حجر

بعد المرور بعبوديتك الدنيوية ...

لكل. يو بيتروفا

مثل العديد من أبطال بايرون ، كان كونراد في الماضي البعيد نقيًا وواثقًا ومحبًا. رفع الحجاب قليلاً عن الغموض الذي يلف عصور ما قبل التاريخ لبطله ، يقول الشاعر إن القدر الكئيب الذي اختاره هو نتيجة اضطهاد من قبل مجتمع بلا روح وشرير ، والذي يضطهد كل ما هو مشرق وحر وأصلي. إلقاء اللوم على المجتمع الفاسد وغير المهم عن الأنشطة المدمرة للقرصان ، يقوم بايرون بإضفاء الطابع الشعري على شخصيته والحالة الذهنية التي هو فيها. كرومانسية حقيقية ، يجد مؤلف كتاب "قرصان" جمال "ليلي" "شيطاني" خاص في هذا الوعي المشوش ، في نبضات قلب الإنسان الفوضوية. مصدرها التعطش الفخور للحرية - على الرغم من كل شيء وبكل الوسائل.

كان هذا الاحتجاج الغاضب على استعباد الشخصية هو الذي حدد القوة الهائلة للتأثير الفني لقصائد بايرون على القراء.التاسع عشر مئة عام. في الوقت نفسه ، رأى أكثرهم إدراكًا في اعتذار بايرون عن العناد الفردي والخطر المحتمل الذي يحتويه. لذلك ، أعجب أ.س.بوشكين بحب بايرون للحرية ، لكنه أدانه لإضفاء الطابع الشاعري على الفردية ، وراء "الفخر" الكئيب لأبطال بايرون ، ورأى أن "الأنانية اليائسة" مخبأة فيهم ("اللورد بايرون بهوى ناجح / لقد وضع الرومانسية الباهتة والأنانية اليائسة" )35 .

في قصيدته "الغجر" وضع بوشكين في فم إحدى شخصياتها - غجرية عجوز - كلمات تبدو وكأنها جملة ليس فقط لأليكو ، ولكن أيضًا للبطل البيروني كفئة أدبية نفسية: "أنت فقط تريد الحرية لنفسك". تحتوي هذه الكلمات على إشارة دقيقة للغاية للنقطة الأكثر ضعفًا في مفهوم الشخصية لبايرون. لكن بالرغم من عدالة هذا التقييم ، لا يسع المرء إلا أن يرى أن هذا الجانب الأكثر إثارة للجدل من الشخصيات البيرونية نشأ على أساس تاريخي حقيقي للغاية. ليس من قبيل المصادفة أن الشاعر والدعاية البولندي أ. ميكيفيتش ، مع بعض نقاد بايرون ، لم يروا في مانفريد فحسب ، بل أيضًا في "لو كورسير" تشابهًا معروفًا مع نابليون36 .

بروميثيوس. استمد جوردون بايرون العديد من أفكاره من أسطورة بروميثيوس القديمة. في عام 1817 ، كتب بايرون إلى الناشر جيه ميري: "كصبي ، أعجبت بشدة بروميثيوس لإسخيلوس. لطالما شغلت "بروميثيوس" أفكاري لدرجة أنه من السهل بالنسبة لي تخيل تأثيرها على كل ما كتبته "37 ... في عام 1816 في سويسرا ، في أكثر الأعوام مأساوية في حياته ، كتب بايرون قصيدة "بروميثيوس".

التيتانيوم! لمصيرنا الأرضي ،

إلى وادينا الحزين ،

لألم الإنسان

نظرت دون ازدراء.

ولكن ما الذي حصل عليه كمكافأة؟

المعاناة وتوتر القوى

نعم ، نسر لا نهاية له

يعذب كبد الرجل المتكبر

صخرة ، صوت حزين للسلاسل ،

خنق عبء الكرب

نعم الآوه الذي دفن في القلب

قمعت من قبلك ، هدأت

حتى هذا عن أحزانك

لم يستطع إخبار الآلهة.

تم بناء القصيدة في شكل نداء إلى جبابرة ، وهو نغمة رسمية وجذابة تعيد إنشاء صورة المتألم الرواقي والمحارب والمقاتل ، حيث "تخفي العظمة عينة / للجنس البشري!" يتم التأكيد بشكل خاص على الازدراء الضمني لبروميثيوس تجاه زيوس ، "الإله الفخور": "... الأنين المدفون في القلب ، / أنت مكبوت ، هادئ ...". يتحدث "الجواب الصامت" لبروميثيوس على الرعد عن صمت العملاق باعتباره التهديد الرئيسي لله.

في سياق الأحداث التاريخية وظروف حياة بايرون في عام 1816 (استعادة الأنظمة الملكية في أوروبا ، المنفى) ، يكتسب أهم موضوع في القصيدة أهمية خاصة - تأمل مرير حول مصير شرس ، ومصير قوي للغاية ، يحول الكثير من الأرض إلى "واد حزين". في الجزء الأخير من القصيدة ، يتم فهم مصير الإنسان بشكل مأساوي - "طريق البشر - / حياة الإنسان هي تيار ساطع ، / يجري ، يكتسح المسار ..." ، "وجود بلا هدف ، / مقاومة ، نبات ...". ينتهي العمل بتأكيد إرادة الإنسان والقدرة على "الانتصار" "في أعماق العذاب الأكثر مرارة".

في قصيدة "بروميثيوس" رسم بايرون صورة بطل ، جبار ، مضطهد لأنه يريد تخفيف الآلام البشرية لمن يعيشون على الأرض. قيده القدر العظيم كعقاب على رغبته الطيبة في "وضع حد للمصائب". وعلى الرغم من أن معاناة بروميثيوس تفوق كل القوى ، إلا أنه لا يذل نفسه أمام استبداد الرعد. إن بطولية الصورة المأساوية لبروميثيوس هي أنه يستطيع "تحويل الموت إلى نصر". تأخذ الصورة الأسطورية للأسطورة اليونانية ومأساة إسخيلوس سمات الشجاعة المدنية والشجاعة والشجاعة في قصيدة بايرون ، وهي سمة بطل الشعر الرومانسي الثوري38 .

تتوافق صور بروميثيوس ومانفريد وكين في قصائد بايرون التي تحمل نفس الاسم مع احتجاج فخور بالظروف وتحدي للاستبداد. لذلك ، يعلن مانفريد لأرواح العناصر التي أتت إليه:

الروح الخالدة ، إرث بروميثيوس ،

أشعلت النار بداخلي بنفس السطوع

الأقوياء والشامل مثلك

على الرغم من أنه لبس بإصبع دنيوي.

ولكن إذا كان بايرون نفسه ، الذي ابتكر صورة بروميثيوس ، قد جعل مصيره قريبًا من مصيره جزئيًا ، فغالبًا ما كان القراء والمترجمون في عمل الشاعر قد حددوه بشكل مباشر مع بروميثيوس. جوكوفسكي في رسالة إلى N.V.Gogol ، يتحدث عن بايرون ، الذي روحه "عالية ، قوية ، لكن روح الإنكار والفخر والازدراء" ، يكتب: "... لدينا عملاق بروميثيوس ، مقيد بالسلاسل إلى صخرة قوقازي وأقسم بفخر زيوس ، الذي يمزق النسر أحشائه "39 .

قدم بيلينسكي وصفًا حيويًا لعمل بايرون: "كان بايرون بروميثيوس في قرننا ، مقيدًا بالصخرة ، تعذبه طائرة ورقية: كان عبقريًا عظيمًا ، على جبله الخاص ، نظر إلى الأمام - ودون النظر إلى ما وراء المسافة المتلألئة ، أرض المستقبل الموعودة ، لعن الحاضر و أعلن له عداوة أبدية لا يمكن التوفيق بينها ... "40 .

أصبح بروميثيوس أحد الرموز المفضلة للرومانسية ، حيث يجسد الشجاعة والبطولة والتضحية بالنفس والإرادة التي لا تنتهي والعناد.

"مانفريد". في الدراما الفلسفية "مانفريد" (1816) ، أحد الخطوط الأولية لبطلها - ساحرويقول الساحر مانفريد: "إن شجرة المعرفة ليست شجرة الحياة". لا يلخص هذا القول المأثور نتائج التجربة التاريخية فحسب ، بل يلخص أيضًا تجربة بايرون نفسه ، الذي تم إنشاء مسرحيته تحت علامة إعادة تقييم معروفة لقيمه. يبني الشاعر دراما كنوع من رحلة إلى الحياة الداخلية للبطل "بايرونيك" ، ويظهر مأساة الخلاف العقلي لبطله. رومانسي فاوست - الساحر والساحر مانفريد ، مثل نموذجه الأولي الألماني ، أصيب بخيبة أمل في المعرفة.

بعد أن تلقى قوة خارقة على عناصر الطبيعة ، انغمس مانفريد في نفس الوقت في حالة من الصراع الداخلي العنيف. مهووس باليأس والندم الشديد ، يتجول في مرتفعات جبال الألب ، لا يجد النسيان ولا السلام. لا تستطيع الأرواح الخاضعة لسيطرة مانفريد مساعدته في محاولاته للهروب من نفسه. التصادم العقلي المعقد ، الذي يعمل كمحور درامي للعمل ، هو نوع من التعديل النفسي للصراع البيروني لشخص موهوب مع عالم معاد.41 .

بعد تقاعده من العالم الذي كان يحتقره ، لم يقطع بطل الدراما علاقته الداخلية معه. في "مانفريد" يشير بايرون ، بقدر أكبر بكثير من اليقين مما كان عليه في أعماله السابقة ، إلى تلك المبادئ المدمرة المخفية في وعيه الفردي المعاصر.

الفردية العملاقة "سوبرمان" الفخور مانفريد هي علامة على العصر. بصفته ابن عصره ، فإن مانفريد ، مثل نابليون ، هو صاحب وعي تاريخي. يشار إلى هذا من خلال الأغنية الرمزية "الأقدار" - الأرواح الغريبة للتاريخ التي تحلق فوق رأس مانفريد. صورة "الشرير المتوج الملقى في الغبار" (بمعنى آخر ، نابليون) ، التي تظهر في ترانيمهم الشريرة ، ترتبط بوضوح بصورة مانفريد. بالنسبة للشاعر الرومانسي ، كلاهما - بطله مانفريد وإمبراطور فرنسا المخلوع - هما أدوات "الأقدار" وحاكمهما - عبقرية الشر أهريمان.

إن معرفة أسرار الحياة المخفية عن الناس العاديين اشتراها مانفريد على حساب التضحية البشرية. كان أحدهم محبوبته عشتروت ("أنا سفكت الدماء" ، يقول بطل الدراما ، "لم يكن دمها ، ومع ذلك دمها سفك").

يرافق القارئ باستمرار أوجه التشابه بين فاوست ومانفريد. ولكن إذا كان جوته يتميز بفهم متفائل للتقدم باعتباره حركة تقدمية مستمرة للتاريخ ، وكانت وحدة مبادئه الإبداعية والمدمرة (فاوست ومفيستوفيليس) بمثابة شرط أساسي ضروري للتجديد الإبداعي للحياة ، فبالنسبة لبايرون ، الذي قدم التاريخ كسلسلة من الكوارث ، تم عرض مشكلة تكاليف التقدم بشكل مأساوي. لا يتحلل في الماء. ومع ذلك ، فإن الاعتراف بقوانين التطور التاريخي للمجتمع غير الخاضعة للعقل لا يقود الشاعر إلى الاستسلام لمبادئ الحياة المعادية للإنسان. يدافع مانفريد حتى اللحظة الأخيرة عن حقه في التفكير والجرأة. رافضًا بفخر عون الدين ، أغلق نفسه في قلعته الجبلية ومات وهو يعيش وحيدًا. أكد بايرون هذه الرواقية الشديدة على أنها الشكل الوحيد للحياة الذي يستحق الإنسان.

هذا الفكر ، الذي يشكل أساس التطور الفني للدراما ، يكتسب فيه أقصى درجات الوضوح. يتم تسهيل ذلك من خلال النوع "monodrama" - يلعب مع شخصية واحدة42 ... تحتل صورة البطل كامل المساحة الشعرية للدراما ، وتكتسب أبعادًا رائعة حقًا. روحه هي صورة مصغرة حقيقية. كل شيء في العالم يولد من أعماقها. إنه يحتوي على جميع عناصر الكون - يحمل مانفريد في نفسه الجحيم والجنة وهو نفسه يصدر الحكم على نفسه. من الناحية الموضوعية ، فإن شفقة القصيدة تكمن في تأكيد عظمة الروح البشرية. من جهوده الجبارة ، ولدت فكرة احتجاجية متمردة. إنها هي التي تشكل أثمن غزو للبشرية ، يدفع ثمنه ثمن الدم والمعاناة. هذه هي انعكاسات بايرون على نتائج المسار المأساوي الذي اجتازته البشرية عند المنعطفالقرن الثامن عشر والتاسع عشر 43.

"سجين شيلون"(1816). استندت هذه القصيدة إلى حقيقة واقعية: القصة المأساوية لمواطن من جنيف ، فرانسوا دي بونيفار ، الذي سُجن في سجن شيلون عام 1530 لأسباب دينية وسياسية وسُجن حتى عام 1537. مستفيدًا من هذه الحلقة من الماضي البعيد باعتبارها مادة لأحد أكثر أعماله حزنًا ، وضع بايرون محتوى متطورًا فيها. في تفسيره ، أصبحت لائحة اتهام ضد رد الفعل السياسي لأي نوع من التاريخ. تحت قلم الشاعر العظيم ، نمت الصورة القاتمة لقلعة شيلون إلى مستوى رمز مشؤوم لعالم استبدادي قاسي - سجن عالمي حيث يتحمل الناس العذاب بسبب ولائهم للمثل الأخلاقية والوطنية ، والتي قبلها ، وفقًا لفي جي بيلينسكي ، "يبدو جحيم دانتي مثل -إلى الجنة "44 .

القبر الحجري الذي دفنوا فيه يقتل أجسادهم وأرواحهم تدريجياً. على عكس إخوته الذين ماتوا أمام بونيفار ، فهو لا يزال حيا جسديا. لكن روحه تموت نصف. الظلام الذي يحيط بالسجين يملأ عالمه الداخلي ويستقر فيه فوضى لا شكل لها:

ورأيت ، كما في حلم ثقيل ،

كل شيء شاحب ، مظلم ، ممل بالنسبة لي ...

كان ذلك - ظلام بلا ظلمة ؛

كان - هوة من الفراغ

لا امتداد ولا حدود.

كانت صورًا بلا وجوه.

كان ذلك عالمًا فظيعًا ،

بدون سماء ونور وأضواء

بدون وقت وبدون أيام وسنوات ،

بدون تجارة ، بدون نعمة ومشاكل ،

لا الحياة ولا الموت مثل حلم النعوش

مثل محيط بلا شواطئ

سحقها ضباب كثيف

بلا حراك ، مظلم وبكم ...

لكل. في أ. تشوكوفسكي

الشهيد العنيدة للفكرة لا يسير في طريق التنازل ، لكنه يتحول إلى شخص سلبي غير مبالٍ بكل شيء ، وما قد يكون أفظع شيء ، يستسلم للعبودية ويبدأ حتى في حب مكان سجنه:

عندما تكون خارج باب السجن الخاص بك

صعدت إلى الحرية ،

تنهدت عن سجني.

بدءًا من هذا العمل ، وفقًا للنقاد ، تم طرح صورة جديدة لمقاتل من أجل سعادة البشرية - فاعل خير مستعد لتحمل العبء الثقيل للمعاناة الإنسانية في مركز أعمال بايرون.45 .

البطل الخالي من المجتمع ، المنبوذ الموجود في جميع أعمال بايرون ، غير سعيد ، لكن الاستقلال أعزّ عليه من السلام والراحة وحتى السعادة. البطل البيروني لا هوادة فيه ، ولا نفاق فيه ، تي ك. تنقطع العلاقات مع المجتمع الذي يكون فيه النفاق أسلوب حياة. يعترف الشاعر بعلاقة إنسانية واحدة فقط قدر المستطاع لبطلته الحرة غير المنافقة والوحيد - الشعور بالحب الكبير ، يوجد مثال واحد فقط بالنسبة له - مثال الحرية ، الذي من أجله يكون مستعدًا للتخلي عن كل شيء ، ليصبح منبوذًا.

كان هذا الفخر الفردي ، الذي غناه بايرون ، سمة من سمات وعي صنع الحقبة في تعبيره الرومانسي والحيوي بشكل مبالغ فيه. هذه القدرة على اختراق روح العصر هي التي تفسر أهمية التأثير الذي كان لعمل بايرون على الأدب الحديث واللاحق.

خاتمة

تعتبر أعمال الشاعر الإنجليزي العظيم بايرون (1788-1824) بلا شك واحدة من أهم الظواهر في تاريخ الفكر الأدبي والاجتماعي العالمي. جسدت أعماله الشعرية المشاكل الأكثر حدة وحيوية في عصره.أصبحت صورة بايرون صورة لعصر كامل في تاريخ الوعي الذاتي الأوروبي. سيتم تسميتها على اسم الشاعر - عصر بيرونيزم. لقد رأوا في شخصيته روح العصر المجسدة ، وكان يعتبر هو نفسه الزعيم المعترف به للرومانسية الأوروبية في واحدة من أكثر نسخها تمردًا.

في النقد الأدبي ، تعتبر الرومانسية حركة أدبية واسعة بدأت في العقد الأخير من القرن الثامن عشر. سيطر على الأدب الغربي طوال الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، بل ولوقت أطول في بعض البلدان.

ولدت كرد فعل على عقلانية وآلية جماليات الكلاسيكية وفلسفة التنوير ، التي تأسست في عصر الانهيار الثوري للمجتمع الإقطاعي ، أصبحت الرومانسية السابقة ، التي لا تتزعزع على ما يبدو ، من أكثر الظواهر تعقيدًا وتناقضًا داخليًا في تاريخ الثقافة. خيبة الأمل في مُثُل التنوير ، ونتائج الثورة الفرنسية الكبرى ، وإنكار نفعية الواقع الحديث ، ومبادئ العملية البرجوازية ، التي كانت ضحيتها الفردانية البشرية ، والنظرة التشاؤمية لآفاق التنمية الاجتماعية ، وقد تم الجمع بين عقلية "الحزن العالمي" بالرومانسية مع الرغبة في انسجام النظام العالمي ، والسلامة الروحية ، مع الانجذاب نحو "اللانهائي" ، مع البحث عن مُثُل جديدة ومطلقة وغير مشروطة.

ارتبطت المشاعر الأخلاقية للرومانسيين في المقام الأول بتأكيد قيمة الفرد ، والتي تجسدت في صور أبطال الرومانسية. أكثر أنواع البطل الرومانسي لفتًا للانتباه هو البطل الوحيد ، البطل المنبوذ ، الذي يُطلق عليه عادةً البطل البيروني.معارضة الشاعر للجمهور ، البطل للرعاع ، الفرد للمجتمع الذي لا يفهمه ويضطهده ، هي سمة مميزة للأدب الرومانسي. بطل الأدب الرومانسي هو الشخص الذي انفصل عن الروابط القديمة ، مؤكدا اختلافه المطلق عن الآخرين. بحكم هذا وحده ، هو استثنائي. كان الفنانون الرومانسيون ، وكان بايرون هو الأول بينهم ، يميلون إلى تجنب تصوير الناس العاديين والعامة. الحالمون الوحيدون والفنانين اللامعين والأنبياء والشخصيات الموهوبة بمشاعر عميقة وقوة المشاعر العملاقة هي الشخصيات الرئيسية في عملهم الفني. يمكن أن يكونوا أشرارًا ، مثل مانفريد أو كورسير ، ويمكن أن يكونوا مقاتلين مرفوضين من المجتمع ، مثل بروميثيوس أو سجين شيلون ، لكنهم ليسوا متواضعين أبدًا. في أغلب الأحيان ، ينعمون بوعي متمرد يضعهم فوق الناس العاديين.

البطل المنبوذ ، الخالي من المجتمع ، الحاضر في جميع أعمال بايرون ، غير سعيد ، لكن الاستقلال بالنسبة له أغلى من السلام والراحة وحتى السعادة. البطل البيروني لا هوادة فيه ، ولا نفاق فيه ، تي ك. تنقطع العلاقات مع المجتمع الذي يكون فيه النفاق أسلوب حياة. يعترف الشاعر بعلاقة إنسانية واحدة فقط قدر المستطاع لبطلته الحرة غير المنافقة والوحيد - شعور بالحب الكبير ، يوجد له مثال واحد فقط - مثال الحرية ، الذي من أجله يكون مستعدًا للتخلي عن كل شيء ، ليصبح منبوذًا.كان هذا الفخر الفردي ، الذي غناه بايرون في صور أبطاله المارقين ، سمة من سمات وعي صنع الحقبة في تعبيره الرومانسي والحيوي بشكل مبالغ فيه.

قائمة المراجع

1. بايرون دي جي سوبر. مرجع سابق في 4 مجلدات.- م: 1981.
2. Ableev SR تاريخ فلسفة العالم: كتاب مدرسي / S.R. Ableev. - م: AST: Astrel ، 2005. - 414 ، ص. - (المدرسة الثانوية).
3. Afonina O. Comments / / Byron D.G. Favorites.- م: 1982.
4. Belinsky V.G. مجموعة مرجع سابق في 13 مجلدا.- م: 1954.
5. Berkovsky N. Ya الرومانسية في ألمانيا. - ل.: 1973.
6. بوتنيكوفا أ. الرومانسية الألمانية: حوار الأشكال الفنية. - م: مطبعة آسبكت.- 2005.
7. Vanslov V.V. جماليات الرومانسية.- م: 1966.
8. فيليكوفسكي إس. حقيقة Stendhal. / ستيندال. احمر و اسود. - م: برافدا - 1989
9. Goethe I.V. فاوست ... - م: "أدب الأطفال". - 1969
10. دوستويفسكي ف. مجموعة مرجع سابق - ل.: 1984.
11. العملية الأدبية Dragomiretskaya NV. - في الكتاب: قاموس قصير للمصطلحات الأدبية.- م: 1978
12. Dyakonova N. Ya. بايرون خلال سنوات المنفى.- لام: 1974
13. Elistratova A.A. صحة الرومانسية والحداثة الإنجليزية.- م: 1960
14. الحياة والموت في أدب الرومانسية: معارضة أم وحدة؟ / Resp. إد. أ. فيشنفسكايا ، إي يو. سبريكين. معهد الأدب العالمي. صباحا. غوركي RAS. - م: 2010.
15. جوكوفسكي V.A الجماليات والنقد.- م: 1985.
16. زفيريف أ. "المواجهة بين المتاعب والشر ..." / / بايرون دي جي عند مفترق طرق الوجود ... حروف. ذكريات. ردود الفعل.- م: 1989.
17. تاريخ الأدب الأجنبيالتاسع عشر القرن: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya.N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education. - 1982. - 320 ص.
18. Kovaleva O. V. الأدب الأجنبي في القرن الحادي عشر. الرومانسية. كتاب مدرسي / O. V. Kovaleva ، L.G Shakhov a - M.: LLC "دار النشر" ONIK C 21 Century ". - 2005. - 272 ص: مريض
19. Kozhina E. معركة رومانسية.- لام: 1969
20. كورجينيان إم إس جورج بايرون.- م: 1958
21. Lukov V.A. التاريخ الأدبي: الأدب الأجنبي من البدايات حتى يومنا هذا. - م: الأكاديمية.- 2003.
22. Lobko L. Grillparzer // تاريخ مسرح أوروبا الغربية. - م: 1964. - ت 4
23. ميتسكيفيتش أ. مرجع سابق في 5 مجلدات.- م: 1954
24. مشاكل الرومانسية.- م: 1971 ، سب. 2 ،
25. Pushkin A.S. Complete. مجموعة مرجع سابق في 10 مجلدات.- م: 1958
26. سويفت د. حكاية البرميل. رحلات جاليفر - م: برافدا. - 1987
27. فرانك س.ل.دوستويفسكي وأزمة النزعة الإنسانية // فرانك س.ل.نظرة روسية للعالم. - SPb.: 1996.
28. Schopenhauer A. أفكار. - خاركيف: "فوليو".- 2009.

1 مشاكل الرومانسية. - م: 1971. - سبت. 2.- س 17.

3 Berkovsky N. Ya الرومانسية في ألمانيا. - لام: 1973. - ص 19

4 Ableev SR تاريخ فلسفة العالم: كتاب مدرسي / S.R. Ableev. - م: AST: Astrel ، 2005. - 414 ، ص. - (المدرسة الثانوية). ص 223

5 Ableev SR تاريخ فلسفة العالم: كتاب مدرسي / S.R. Ableev. - م: AST: Astrel ، 2005. - 414 ، ص. - (المدرسة الثانوية). ص 221

6 Lukov V.A. التاريخ الأدبي: الأدب الأجنبي من البدايات حتى يومنا هذا. - م: الأكاديمية. - 2003. - س 124

7 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education، 1982. - 320 p. ص 7

8 العملية الأدبية Dragomiretskaya NV. - في الكتاب: قاموس قصير للمصطلحات الأدبية. - م: 1978. - س 80-81.

9 Lukov V.A. التاريخ الأدبي: الأدب الأجنبي من البدايات حتى يومنا هذا. - م: الأكاديمية. - 2003. - س 251

10 Kozhina E. معركة رومانسية. - لام: 1969. - ص 112.

11 فرانك س.ل.دوستويفسكي وأزمة النزعة الإنسانية // فرانك س.ل.نظرة روسية للعالم. - SPb: 1996 - ص 362.

12 Schopenhauer A. أفكار. - خاركيف: "فوليو". - 2009. - ص 49

13 بوتنيكوفا أ. الرومانسية الألمانية: حوار الأشكال الفنية. - م: Aspect Press ، 2005. - 352 صفحة.

14 بوتنيكوفا أ. الرومانسية الألمانية: حوار الأشكال الفنية. - م: مطبعة آسبكت. - 2005. - 352 ثانية. - ص 14

15 ديفو د.روبنسون كروزو. - م: المدرسة العليا. - 1990

16 سويفت د. حكاية البرميل. رحلات جاليفر - م: برافدا ، 1987

17 جوته الرابع ، فاوست. - م: "أدب الأطفال". - 1969

18 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education. - 1982. - 320 ص. ص 23

19 ستيندال. احمر و اسود. - م: برافدا - 1989 ، ص. 37

20 فيليكوفسكي إس. حقيقة Stendhal. / ستيندال. احمر و اسود. - م: برافدا - 1989 - ص 6

21 مقتبس من: Mikhalskaya N.P. ، Anikin G.V. تاريخ الأدب الإنجليزي. - م: الأكاديمية. - 1998. - C 116.

22 Lobko L. Grillparzer // تاريخ مسرح أوروبا الغربية. - م: 1964. - ت 4. - S275-290

23 الحياة والموت في الأدب الرومانسي: معارضة أم وحدة؟ / Resp. إد. أ. فيشنفسكايا ، إي يو. سبريكين. معهد الأدب العالمي. صباحا. غوركي RAS. - م: 2010. - س 330

24 المرجع نفسه. ص 330

25 Belinsky V.G. مجموعة مرجع سابق في 13 مجلدا. - م: 1954 ، المجلد .4. - ص 424.

26 اقتباس من: زفيريف أ. "المواجهة بين المتاعب والشر ..." / / بايرون دي جي عند مفترق طرق الوجود ... رسائل. ذكريات. ردود الفعل. - م: 1989.

27 Kovaleva O. V. الأدب الأجنبي في القرن الحادي عشر. الرومانسية. كتاب مدرسي / O. V. Kovaleva ، L.G Shakhov a - M: LLC "دار النشر" ONIK C 21 Century ". - 2005. - 272 ص: مريض.

28 دوستويفسكي ف. مجموعة مرجع سابق - لام: 1984. - ت 26. - ص 113-114

29 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya.N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education. - 1982. - 320 pp. - P. 69

30 Elistratova A.A. صحة الرومانسية والحداثة الإنجليزية. - م: 1960

31 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education. - 1982. - 320 p. ص 73

32 كورجينيان إم إس جورج بايرون. - م: 1958

33 Dyakonova N. Ya. بايرون خلال سنوات المنفى. - لام: 1974

34 بوشكين إيه إس كاملة. مجموعة مرجع سابق في 10 مجلدات. - م: 1958. - ت .7 - ص. 52-53.

35 اقتباس من: تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education. - 1982. - 320 p. ص 23

36 Mitskevich A. Sobr. مرجع سابق في 5 مجلدات. - م: 1954 - ر 4 ، - ص 63.

37 Afonina O. Comments / / Byron D.G. Favorites. - م: 1982. - ص 409

38 Kovaleva O. V. الأدب الأجنبي في القرن الحادي عشر. الرومانسية. كتاب مدرسي / O. V. Kovaleva ، L.G Shakhov a - M: Publishing House ONIK S 21st Century LLC - 2005.

39 جوكوفسكي V.A الجماليات والنقد. - م: 1985. - ق 336

40 Belinsky V.G. Sobr. مرجع سابق في 3 مجلدات - م: 1948. - ت 2 - س 454

41 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education - 1982. - 320 p. - ص 73

43 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education - 1982. - 320 p. - ص 23.

44 بيلينسكي في جي بولي. مجموعة مرجع سابق في 13 مجلدا. - م: 1955 - ر 7. - ص 209.

45 تاريخ الأدب الأجنبي في القرن التاسع عشر: كتاب مدرسي. دليل لطلاب الطب. in-tov على العروض الخاصة. رقم 2101 "روس. لانج. ومضاءة. "/ إد. Ya. N. Zasursky، S. V. Turaeva. - M.: Education - 1982. - 320 p. - ص 23

صفحة \\ * معلومات أساسية 44

كان جورج جورجون بايرون أبرز شاعر إنجليزي في القرن التاسع عشر. كانت قصائده على شفاه الجميع. تُرجمت إلى العديد من اللغات ، وألهمت الشعراء لإنشاء مؤلفاتهم الخاصة. وجد العديد من الشعراء الأوروبيين - المعجبين وخلفاء بايرون - دوافعه تتفق مع أفكارهم ومشاعرهم. بدءًا من الآيات البيرونية ، باستخدامها كشكل من أشكال التعبير عن الذات ، استثمروا في الترجمات وجزءًا من نظرتهم للعالم. كما تم تقدير الشاعر الإنجليزي بحرارة من قبل المجتمع الروسي التقدمي. جوكوفسكي ، باتيوشكوف ، بوشكين ، ليرمونتوف ، باراتينسكي ، وكذلك الشعراء الديسمبريين ، الذين كان الشاعر الإنجليزي المتمرد منسجمًا بشكل خاص ، مولعون بعمل بايرون. انبهر أبطال بايرون بجرأتهم وغموضهم وغموضهم ، وبطبيعة الحال ، كان لدى الكثير منهم فكرة تشابههم مع المؤلف نفسه. هذا صحيح جزئيا.
بعد أن أكمل تعليمه الابتدائي في مدرسة لأطفال الطبقة الأرستقراطية ، التحق بايرون بجامعة كامبريدج. ومع ذلك ، فإن العلوم الجامعية لم تبهر شاعر المستقبل ، ولم تقدم إجابة للقضايا السياسية والاجتماعية الحادة في عصرنا والتي كانت تقلقه. يقرأ كثيرًا ، ويفضل الكتابات والمذكرات التاريخية.
يتغلب بايرون الشاب بشكل متزايد على مشاعر الإحباط والوحدة. صراع الشاعر مع أعلى مجتمع أرستقراطي يختمر. ستشكل هذه الدوافع أساس مجموعته الشعرية الأولى - غير الناضجة والمقلدة إلى حد كبير - "ساعات الفراغ" ، التي نُشرت عام 1807.
بالفعل في كلمات الشاعر المبكرة ، تم تحديد لمسات مأساته المستقبلية: الانفصال النهائي عن الطبقة الحاكمة في إنجلترا والنفي الطوعي. إنه الآن جاهز للتضحية بالتركة الوراثية ولقب الرب العالي حتى لا يعيش بين الناس الذين يكرههم. كان الشاعر يغير بكل سرور "سجن إنجلترا المتغطرس" لجمال الطبيعة البدائية مع الغابات البكر وقمم الجبال الشاهقة والوديان الواسعة ، كما يكتب عن هذا في قصيدته "لو استطعت في بحار الصحراء". هنا بايرون يعترف بمرارة: "لقد عشت قليلاً ، لكن من الواضح لقلبي أن العالم غريب عني ، كما أنا عن العالم". تنتهي القصيدة بنفس الملاحظة التشاؤمية. إن روح الشاعر ، المقيدة بأحكام المجتمع الأرستقراطي ، تتوق إلى نصيب مختلف ، وتسعى جاهدة إلى المجهول:
أوه ، إذا كان فقط من واد ضيق ،
مثل حمامة في عالم العش الدافئ ،
غادر ، حلّق في الفضاء السماوي.
نسيان الأشياء الدنيوية إلى الأبد!
ينقل بايرون شعورًا مأساويًا بالوحدة في قصيدة "النقش على قبر كلب نيوفاوندلاند". في الكلمات التي وجهها البطل الغنائي للناس من حوله أعمق أصوات الازدراء. غارقًا في كل أنواع الرذائل ، يجب على الأشخاص الفارغين والمنافقين ، في رأيه ، أن يشعروا بالخزي أمام أي حيوان.
على الرغم من أن البطل الغنائي لشعر بايرون قد تطور فيما بعد جنبًا إلى جنب مع مؤلفه ، إلا أن السمات الرئيسية لصورته الروحية: حزن العالم ، والعناد المتمرد ، والعواطف النارية والتطلعات المحبة للحرية - كل هذه الميزات
بقي بدون تغيير. حتى أن بعض النقاد العاطلين اتهموا بايرون بالكراهية ، وعرفوا المؤلف نفسه بأبطال أعماله. بالطبع ، هناك بعض الحقيقة في هذا. كل كاتب ، شاعر ، مبدع ، يعبر عن نفسه قبل كل شيء. في أبطاله الأدبيين ، يضع بعضًا ، جزءًا من روحه. وعلى الرغم من أن العديد من الكتاب ينكرون ذلك ، فإن العبارات المعاكسة معروفة أيضًا. على سبيل المثال ، Flaubert و Gogol. كتب الأخير في كتاب "مقاطع مختارة من مراسلات مع الأصدقاء" عن "النفوس الميتة": "لم يكن أحد من قرائي يعلم أنه ضاحكًا على أبطالي ، لقد سخر مني ... بدأت في منح أبطالي بالإضافة إلى أبطالي. أشياء سيئة مع القمامة الخاصة بي ".
تصريح أ. بوشكين حول توحيد الأبطال في جميع أعمال بايرون تقريبًا: "... لقد فهم (بايرون - بي بي) وخلق ووصف شخصية واحدة (أي شخصيته) ، كل شيء باستثناء بعض التصرفات الساخرة ... أشار إليها .. . إلى شخص قوي كئيب وآسر للغاية. " كما تعلم ، كان بوشكين مفتونًا بصورة كبيرة بصورة تشايلد هارولد لبيرونيك ، السمات المميزة التي منحها لبطله ، Onegin ، واصفا إياه بـ "رجل موسكو في عباءة هارولد".
ومع ذلك ، فإن بايرون ، مثل البطل الغنائي في قصائده الغنائية المبكرة ، لم يكن محتقرًا ومكرهًا للبشرية جمعاء ، ولكن فقط بعض ممثليها من بيئة مجتمع أرستقراطي فاسد وشرير ، كان يرى نفسه في دائرته وحيدًا ومنبوذًا. لقد أحب البشرية وكان على استعداد لمساعدة الشعوب المضطهدة (الإيطاليون واليونانيون) في التخلص من النير الأجنبي المكروه ، والذي أثبته لاحقًا بحياته وعمله.
غير قادر على تحمل الموقف المؤلم الذي ساد من حوله ، انطلق بايرون في عام 1809 في رحلة إلى بلدان البحر الأبيض المتوسط \u200b\u200b، كانت ثمرتها أول أغنيتين من قصيدة "رحلة تشايلد هارولد".
القصيدة هي نوع من اليوميات ، متحدّة في كلٍّ شعريّ واحد ببعض مظاهر الحبكة. البداية المترابطة للعمل هي قصة تجول الأرستقراطي الشاب ، المشبع بالملذات الدنيوية وخيبة الأمل في الحياة. في البداية ، تندمج صورة تشايلد هارولد ، وهو يغادر إنجلترا ، مع صورة المؤلف ، ولكن كلما تطورت القصة أكثر ، كلما تم رسم الخط الفاصل بينهما. إلى جانب صورة الأرستقراطي الملل تشايلد هارولد ، تظهر صورة البطل الغنائي الذي يجسد "أنا" المؤلف بشكل متزايد. يتحدث البطل الغنائي بحماسة عن الشعب الإسباني ، ويدافع ببطولة عن وطنه من الغزاة الفرنسيين ، ويحزن على عظمة اليونان السابقة ، التي استعبدها الأتراك. يقول الشاعر بمرارة: "وبتواضع تحت الجلد التركي ، امتدت اليونان ، وداست في الوحل". لكن مع ذلك ، فإن بايرون ، وهو يفكر في هذا المشهد البائس ، لا يفقد الثقة في إمكانية ولادة الحرية من جديد. وبقوة لا تكل ، تسمع دعوة الشاعر للانتفاضة: "يا اليونان ، قوموا للقتال!" على عكس بطله تشايلد هارولد ، فإن بايرون ليس متأملاً سلبيًا في الحياة على الإطلاق. روحه المضطربة ، كما كانت ، تحتوي على كل حزن وآلام البشرية.
حققت القصيدة نجاحا كبيرا. ومع ذلك ، في طبقات المجتمع المختلفة ، عاملوها بشكل مختلف. رأى البعض في أعمال بايرون بطلاً محبطًا ، بينما لم يقدّر البعض صورة الأرستقراطي الملل تشايلد هارولد بقدر ما لم يقدّر ذلك الشفقة.
حب الحرية الذي يتخلل القصيدة بأكملها. ومع ذلك ، اتضح أن صورة الشخصية الرئيسية للقصيدة تتوافق بعمق مع الحداثة. على الرغم من أن هذا الأرستقراطي الإنجليزي المحبط لم يكن على الإطلاق تشابهًا دقيقًا مع بايرون ، إلا أن ظهوره أظهر بالفعل السمات النموذجية لتلك الشخصية الخاصة للبطل الرومانسي ، والتي طورها العديد من كتاب القرن التاسع عشر لاحقًا في أعمالهم. (سيصبح Childe Harold النموذج الأولي لـ Pushkin Onegin و Lermontov Pechorin وما إلى ذلك).
سيستمر موضوع الصراع بين الشخصية والمجتمع في الأعمال اللاحقة لبايرون ، في ما يسمى بـ "القصائد الشرقية" ، التي كتبت في 1813 - 1816. في هذه الدورة الشعرية ، التي تضم ست قصائد ("جيور" ، "قرصان" ، "لارا" ، "عروس أبيدوس" ، "باريسينا" ، "حصار كورنث") ، تشكل البطل البيروني أخيرًا في علاقته المعقدة مع العالم ونفسه. يوجد في وسط كل قصيدة شخصية شيطانية حقًا. هذا هو نوع المنتقم المحبط ، السارق النبيل الذي يحتقر المجتمع الذي نفيه. (لاحظ هنا أن هذا النوع من البطل استخدمه ألكسندر بوشكين في قصته "دوبروفسكي"). إن صورة بطل "القصائد الشرقية" بايرون تعطي أساسًا شرطًا بحتًا ، دون الخوض في التفاصيل. بالنسبة له ، الشيء الرئيسي هو الحالة الداخلية للبطل. بعد كل شيء ، كان أبطال هذه القصائد ، إذا جاز التعبير ، تجسيدًا حيًا للمثال الرومانسي الغامض الذي كان يمتلكه بايرون في ذلك الوقت. كان كراهية الشاعر للدوائر الأرستقراطية في إنجلترا على وشك أن تتطور إلى ثورة مفتوحة ، لكن لم يتضح بعد كيفية تحقيق ذلك وأين توجد القوى التي يمكن الاعتماد عليها. بعد ذلك ، سيجد بايرون طلبًا لاحتجاجه الداخلي وينضم إلى حركة كاربوناري ، التي قاتلت لتحرير إيطاليا من نير النمسا. في هذه الأثناء ، في "السهول الشرقية الفيضية" ، يحمل بطل بايرون ، مثل الشاعر نفسه ، إنكارًا واحدًا للفردانية المنعزلة. على سبيل المثال ، هنا كيف يصف المؤلف الشخصية الرئيسية في قصيدة "قرصان" لص البحر كونراد:
سوف يخدعون ، نتجنب كل شيء أقوى ،
منذ صغره كان يحتقر الغربان
وإذ اختاروا الغضب إكليل ملذاتهم ،
بدأ شر القلة ينتشر على الجميع.
مثل غيره من أبطال "القصائد الشرقية" ، كان كونراد في الماضي رجلاً عاديًا - أمينًا ، فاضلًا ، محبًا. يقول بايرون ، الذي رفع حجاب السرية قليلاً ، أن القطعة المظلمة التي ورثها كونراد هي نتيجة اضطهاد من قبل مجتمع بلا روح وشرير ، والذي يضطهد كل شيء مشرق وحر وأصلي. وهكذا ، فإن وضع المسؤولية عن جرائم القرصان على عاتق مجتمع فاسد وغير مهم ، بايرون في نفس الوقت يضفي طابعًا شاعريًا على شخصيته والحالة الذهنية التي يعيشها كونراد. لاحظ أكثر النقاد ذكاءً في وقتٍ ما هذا التصور المثالي لعناد بايرون الفردي. وهكذا ، أدان بوشكين أنانية أبطال "القصائد الشرقية" لبايرون ، على وجه الخصوص - كونراد. وحتى ميتسكيفيتش لاحظ في بطل "لو كورسير" بعض التشابه مع نابليون. هذا ليس مفاجئا. ربما كان لدى بايرون بعض التعاطف مع نابليون ، كما يتضح من مشاعره الجمهورية. في عام 1815 ، في مجلس اللوردات ، صوت بايرون ضد الحرب مع فرنسا.
قاده التمرد الثوري للشاعر الإنجليزي إلى الانفصال التام عن إنجلترا البرجوازية. اشتد عداء الدوائر الحاكمة تجاه بايرون بشكل خاص بسبب دفاعه عن Luddites ، الذين دمروا الآلات في المصانع احتجاجًا على ظروف العمل اللاإنسانية. نتيجة لذلك ، بعد أن جعلت من بايرون هدفاً للاضطهاد والبلطجة القاسية ، مستفيدة من دراما حياته الشخصية (الطلاق من زوجته) ، دفعت إنجلترا الرجعية الشاعر إلى طريق المنفى.
في 1816 - 1817. بعد السفر عبر جبال الألب ، قام بايرون بتأليف القصيدة الدرامية "مانفريد". يبني الشاعر العمل على شكل نزهة إلى الحياة الداخلية للبطل "البيروني" ، ويظهر مأساة الفتنة الذهنية التي لم يلمح إليها إلا "قصائده الشرقية". مانفريد مفكر مثل فاوست ، محبط من العلوم. لكن إذا كان غوته فاوست ، الذي يتجاهل العلوم المدرسية الميتة ، يبحث عن طريق المعرفة الحقيقية ويجد معنى الحياة في العمل لخير الناس ، فإن مانفريد ، بعد أن تأكد من أن: "شجرة المعرفة ليست شجرة الحياة" ، يدعو الأرواح للمطالبة بالنسيان. ... هنا يتناقض خيبة أمل بايرون الرومانسية مع تفاؤل جوته التنويري. لكن مانفريد لا يستسلم لمصيره ، بل يتمرد ، ويتحدى الله بفخر ، وفي النهاية يموت متمردًا. في "مانفريد" يتحدث بايرون ، وبتأكيد أكثر بكثير مما كان عليه في أعماله السابقة ، عن تلك المبادئ المدمرة الكامنة في الوعي الفردي الحديث. إن الفردانية العملاقة لمانفريد "سوبرمان" الفخور تعمل كنوع من علامات العصر.
يتجلى هذا بشكل أكبر في سر "قابيل" ، الذي يمثل ذروة مهمة في أعمال بايرون. يستخدم الشاعر الحبكة التوراتية ليعطي تمرد بطله نطاقًا عالميًا حقيقيًا. يتمرد قايين على الله ، الذي ، في رأيه ، مذنب الشر في الأرض. أعلن النظام العالمي بأكمله غير كامل. بجانب قايين صورة لوسيفر ، المتمرد الفخور الذي هُزم في معركة مفتوحة مع الله ، لكنه لم يخضع.
يختلف قايين عن أبطال بايرون الرومانسيين السابقين ، الذين ، بفخر ووحدة ، عارضوا أنفسهم مع كل الناس الآخرين. يظهر كراهية قايين لله كنتيجة للتعاطف مع الناس. سببها الألم لمصير الإنسان. لكن قايين نفسه ، في محاربة الشر ، يصبح أداة للشر ، ويتبين أن تمرده عديم الجدوى. لا يجد بايرون طريقة للخروج من تناقضات العصر ويترك البطل متجولًا وحيدًا ، ويذهب إلى المجهول. لكن مثل هذه الغاية لا تقلل من شجاعة القتال لهذه الدراما المتمردة. بدت إدانة هابيل فيها احتجاجا على أي مصالحة وخضوع مستعبد لاستبداد من هم في السلطة.
في عام 1821 ، بعد قمع انتفاضة كاربوناري مباشرة ، استحوذ لغز بايرون "قابيل" بقوة شعرية كبيرة على عمق يأس الشاعر ، الذي أصبح مقتنعًا بأن آمال الناس ، ولا سيما الإيطاليين ، في التحرر من الهيمنة الأجنبية كانت غير قابلة للتحقيق. رأى بايرون عن كثب عذاب ثورة بروميثيان ضد قوانين الحياة والتاريخ القاسية.
نتيجة لذلك ، في العمل غير المكتمل - الرواية في الشعر "دون جوان" - يظهر البطل البيروني من منظور مختلف. على عكس التقاليد الأدبية العالمية ، التي صورت دون جوان على أنه شخص قوي الإرادة ونشط ، وفي تناقض تام مع مبادئ بناء شخصيات أبطاله السابقين ، يجعله بايرون شخصًا غير قادر على مقاومة ضغط البيئة الخارجية. في العلاقات مع العديد من عشاقه ، لا يعمل دون جوان كمغوي ، بل كمغوي. في غضون ذلك ، منحته الطبيعة الشجاعة ونبل المشاعر. وعلى الرغم من أن الدوافع السامية ليست غريبة على دون جوان ، إلا أنه يستسلم لها فقط من حين لآخر. بشكل عام ، الظروف أقوى من دون جوان. إن فكرة قوتهم المطلقة هي التي تصبح مصدر السخرية التي تتخلل العمل بأكمله.
تمت مقاطعة قصة الرواية من وقت لآخر بسبب الاستطرادات الغنائية. في وسطهم هو البطل الغنائي الثاني دون خوان - المؤلف نفسه. في خطاباته الحزينة ، ولكن في نفس الوقت والخطب اللاذعة الساخرة ، تظهر صورة العالم الفاسد الذي يخدم الذات ، والذي يكون العرض الموضوعي له هو أساس نية المؤلف.
"حاكم الأفكار" (وفقًا لبوشكين) لجيل كامل ، كان لبايرون تأثير مفيد للغاية على معاصريه. حتى مفهوم "البيرونية" نشأ وانتشر على نطاق واسع ، والذي غالبًا ما يقابل حزن العالم ، أي المعاناة الناتجة عن الشعور بأن الكون تحكمه قوانين قاسية معادية للإنسان. ومع ذلك ، فإن البيرونية لا تقتصر على التشاؤم وخيبة الأمل. وهي تشمل جوانب أخرى من حياة وعمل الشاعر متعدد الأوجه: الشك ، والسخرية ، والتمرد الفردي ، وفي الوقت نفسه - الولاء للخدمة العامة في النضال ضد الاستبداد ، السياسي والروحي.

كان بايرون من أوائل الكتاب في القرن التاسع عشر الذين حاولوا في شكل رومانسي تقليدي رسم صورة للحياة العقلية المعقدة للناس في عصره.

إن ظهور بطل بايرون ، المتجول الوحيد ، الذي يحمل حزنه الغامض وحلمه المرير بالحرية ، بشكل عام ، قد تشكل بالفعل في القصائد الشرقية التي تم إنشاؤها في المرحلة الأولى من حياة الشاعر. في قصائد مختلفة ، يظهر تحت أسماء مختلفة ، لكن السمات الرئيسية لشخصيته وعلاقته بالعالم الخارجي لم تتغير.

رجل ذو عواطف متحمسة ومدمرة ، مضطهد ومضطهد من قبل المجتمع ، يتمرد على قوانينه. إنه - المتمرد وعاشق الحرية - ليس على طريق العالم الحديث ، غارق في طين الحسابات الصغيرة والدوافع الأنانية. كان هذا الاحتجاج الغاضب على استعباد الفرد ، وهذا التمرد ضد قوة استعباد العلاقات البرجوازية هو الذي حدد القوة الهائلة للتأثير الفني لقصائد بايرون على القارئ في أوائل القرن التاسع عشر. لكن السمات الأخرى للبطل البيروني - عواطفه القاتلة ، وعزلته الفخرية ، ووحدته القاتمة - تحدثت كثيرًا في قلب معاصري الشاعر.

المصير المشؤوم ، الذي ينجذب إلى أبطال بايرون ، يضفي على أنشطتهم طابعًا مأساويًا ومتناقضًا خاصًا. المقاتل من أجل الحرية ، بطل بايرون ، يحمل في نفس الوقت نوعًا من البداية المدمرة. تمرده على عالم العنف ، وهو نفسه يتصرف كواحد من أسلحته ، ويسعى إلى "الانسجام" ، ويطلق "الفوضى". عواطفه قاتلة لمن حوله ، وحبه مدمر مثل كراهيته.

"لقد أحببتها ودمرتها" - تعطي كلمات مانفريد هذه صيغة شاملة لمآسي الحب التي يتم لعبها في إصدارات مختلفة في كل من القصائد الشرقية. عن غير قصد ، يزرع بطل بايرون الموت والدمار في طريقه. محاربة العالم السفلي ، هو نفسه يصبح مجرمًا. تكمن صعوبة موقف البطل المأساوي بايرون في أن ارتباطه بعالم العنف أعمق بكثير مما يعتقده هو. يرتبط في بعض جوانب وعيه بترتيب الأشياء التي يعترض عليها هو نفسه. هذا هو "ذنبه المأساوي". يحمل في داخله تلك البداية المنحلة في حياة العالم المحيط المعادي له - بداية الأنانية. لقد فرض العالم عليه "ختم قابيل" ، مشكلاً روحه بطريقة معينة.

في ازدواجية وتناقضات روح البطل تتجذر أحد مصادر مأساته الداخلية. عادة ما يكون صراعه مع عالم معاد معقدًا بسبب الصراعات الداخلية العنيفة. إدراكًا لعلاقته بالعالم السفلي ، يواجه بطل بايرون مأساة الانقسام الداخلي. إنه شهيد لم تسلح ضده قوى العالم كله فحسب ، بل هو في خلاف دائم مع نفسه. مانفريد ، الذي يتجول في جبال الألب ، يصلي عبثًا الأرواح التي تحت سيطرته لمنحه النسيان. يقال عن عزو أن قلبه كان يختبئ من نفسه. كتب بايرون في شكل نصف مزاح ونصف جاد: "إن فصل نفسي عن نفسي هو هدف معرفتي". قال في رسالة أخرى: "الشياطين تتقاسم السلطة على أنبل أفكارنا".

تختلف مأساة الخلاف الداخلي التي يعيشها بطل بايرون اختلافًا جوهريًا عن "مأساة التوبة" التي كان الرومانسيون الرجعيون مغرمين جدًا بتصويرها. لا ينشأ العذاب الأخلاقي للمتمرد البيروني من الأسف لانتهاكه قوانين مجتمع معاد. مصدرهم هو وعي مجتمعهم بالعالم المعادي ومشاركتهم في فظائعه.

في نظام أفكار بايرون للرؤية العالمية ، لا يزال هناك الكثير من الاعتقاد المستنير بأن الشخص "يمكن أن يكون مختلفًا". كان أبطال قصائده الشرقية ذات يوم ، في الماضي البعيد ، أنقياء ، واثقين ، ولطفاء ، ومحبين. لكن اضطهاد النور وخبث الإنسان جعلهم على ما هم عليه. لقد حولهم المجتمع إلى أنانيين ومجرمين.

كل أبطال بايرون هي كلمات الشاعر التي عبّر عنها بالنسبة لنفسه: "أنا خاسر. يبدو لي أنه بطبيعتي كان لدي قلب طيب ، لكنه تعرض للداس والتشويه لدرجة أنه أصبح قاسياً مثل نعل متسلق الجبال "،

التعبير الشعري عن نفس الفكرة هو المقطع الحادي عشر من The Corsair ، الذي يحكي قصة "سنوات الدراسة" لبطل بايرون. في وصف كونراد ، يقول بايرون عنه:

لكن كونراد لم يأمر

تخدم كأداة للشر.

ولكن الروح تغيرت معها الدعوة

متورط لا إراديًا في أفعاله

في القتال مع الناس ومع العداء مع السماء.

أصيب بخيبة أمل في ورطة

وبدأ في تجنب الناس بشكل متقلب.

رجل حكيم في الكلام ، رجل مجنون في الأفعال ،

كان حازمًا جدًا على التنازلات ...

والفضيلة مصدر الشر

شتم - وليس الخونة للقضية.

مثل جان جاك روسو ، يود بايرون أن يعتقد أن "كل شيء يخرج نظيفًا من يد الخالق وكل شيء يفسد في يد الإنسان".

ولكن على عكس التنوير ، فإن لدى بايرون بالفعل "إحساسًا بالتاريخ" ، وفكرة بعض القوانين الأبدية التي ترتفع فوق العالم ، تجبر شخصًا ، على الرغم من إرادته ، على الاندماج في مسار محدد تاريخيًا للأشياء. تتجسد هذه القوانين في كل من ظواهر الحياة الاجتماعية للمجتمع والشخص نفسه.

كرومانسية حقيقية ، سعى بايرون إلى أساس العمليات التاريخية ليس فقط لأسباب نظام تاريخي موضوعي ، ولكن أيضًا في طبيعة الإنسان ذاتها.

"قابيل"

في 28 يناير 1821 ، كتب بايرون في مذكراته: "نظرت في مؤامرات أربع مآسي مستقبلية<…>، وهي "ساردانابالوس" بدأت بالفعل ؛ "قابيل" حبكة ميتافيزيقية ، قليلاً بروح "مانفريد" ، لكن في 5 أفعال ، ربما بجوقة ؛ فرانشيسكا دا ريميني في خمسة أعمال ؛ وربما سأحاول الكتابة عن طبريا ... ". كذلك في المدخل من نفس التاريخ ، يناقش الشاعر طبيعة خوف الإنسان من المستقبل وأسباب شكوكه حول الحاضر. يقول أيضًا إنه في الماضي فقط يمكننا العثور على إجابات لأسئلة حول المستقبل ، وأن الأمل وحده هو الذي يدعم سعي البشرية إلى الأمام. في هذا الصدد ، يحدد دور الشعر. "ما هو الشعر؟ - الشعور بالماضي ومستقبل العالم. في نفس اليوميات ، قدم أيضًا مخططًا لخطاب لوسيفر لمأساة "قابيل":

كلما كان الموت شرًا فقط - رجل مجنون!

هل سأتركك تعيش؟

عش كما أعيش كما يعيش والدك ،

كيف سيعيش أحفادك.

يحتوي هذا المدخل في اليوميات على مفتاح فهم بايرون لجوهر الشعر ، وتشير قائمة حبكات المآسي التي تصورها إلى أن الشاعر قد انجذب إلى تلك الحلقات من عالم الماضي ، والتي تعكس جوانب مختلفة من الاستبداد.

من بين الأعمال التي خطط بايرون لإنشائها في هذا المدخل في اليوميات ، تم تحقيق اثنين فقط - "ساردانابالوس" ، دراما عن الصراع المأساوي بين رغبة الشخص الطبيعية في السعادة ومسؤوليته كرجل دولة عن مصير الشعب ، وهي دراما يكمن فيها استبداد البطل في إهمال الواجبات. الملك والتواطؤ على الشر ومأساة "قابيل".

على الرغم من أن المؤلف نفسه في مذكراته يصف "قابيل" بمأساة ، إلا أنه يقدم له وصفًا أكثر تفصيلاً في مقدمة هذا العمل. يُعرَّف "قابيل" هناك على أنه لغز ، كما في العصور الوسطى كانوا يسمون تمثيلات حول مواضيع توراتية. ومع ذلك ، فإن محتوى العمل لا يحمل على الإطلاق نفس الطابع الأخلاقي ، المتأصل في "الأخلاق" ، وتتعارض فكرته بشكل خطير مع التفسير المسيحي التقليدي لمؤامرة قايين.

تم تكريس "كاين" لبايرون ، كاتب إنجليزي مشهور آخر من القرن التاسع عشر ، السير والتر سكوت ، الذي كانت هذه الهدية بالنسبة له ، بالطبع ، شريفة ، لكنها في نفس الوقت خطيرة إلى حد ما ، لأن موقف غالبية الجمهور تجاه "كين" كان ساخطًا.

مدركًا تمامًا لعدم استعداد المجتمع لإدراك مثل هذا العمل غير المعياري والاستفزازي من نواح كثيرة ، سعى بايرون لتخفيف الانطباع عنه ، وعلق في المقدمة على تلك اللحظات التي قد تبدو تجديفية بشكل خاص لمعاصريه.

من المعروف أن علاقة بايرون بالكتاب المقدس والإيمان المسيحي كانت معقدة للغاية. خلال حياته ، حاول مرارًا وتكرارًا أن يتحول إلى الدين ، بل إنه أعطى إحدى بناته لتنشأ في دير كاثوليكي. لا يمكننا اليوم أن نحكم على ما وصل إليه الشاعر العظيم في نهاية حياته ، لكنه بالتأكيد لم يكن ملحدًا. علاوة على ذلك ، من الواضح أنه كان يعرف نص الكتاب المقدس جيدًا ، ومقدمة "قابيل" تؤكد ذلك. في بداية المقدمة ، أوضح الشاعر أنه حاول بكل ما في وسعه للتأكد من أن كل واحد من الأبطال قد تم التعبير عنه بلغته الخاصة ، وإذا أخذ أي شيء من الكتاب المقدس ، فإنه نادر للغاية. علاوة على ذلك ، يتجاهل الشاعر كل الافتراضات المحتملة للقراء والنقاد بأن سره هو مجرد اختلاف آخر حول موضوع "الفردوس المفقود" لميلتون أو صدى لبعض الأعمال الأخرى. في الوقت نفسه ، لا شك في أن "الفردوس المفقود" بتفسيره لوسيفر ، القريب من بايرون ، كمقاتل فخور ضد استبداد الله ، كان له تأثير معين على "قابيل". الشاعر نفسه لا ينكر أن ميلتون ترك انطباعًا كبيرًا عليه ، رغم أنه قرأ قبل سنوات عديدة من خلق "قابيل".

النقش على اللغز مثير للاهتمام أيضًا. هذا اقتباس من الكتاب المقدس:

"كانت الحية أذكى من كل وحوش الحقل التي خلقها الرب". بالاعتماد على هذه العبارة ، ينكر الشاعر في الواقع الموقف المعترف به في المسيحية بأن حواء قد أغراها الشيطان. يعلق على هذا في المقدمة: "ربما يتذكر القارئ أن سفر التكوين لا يقول إن حواء قد أغويها الشيطان ، لكنه يتحدث عن أفعى ، فقط لأنه" أذكى وحوش الحقل ". أي أن مسؤولية السقوط انتقلت إلى الشخص نفسه. في الفصل الأول من المسرحية ، ستأتي هذه الفكرة من لسان لوسيفر.

إذن ، "قابيل" لغز في خمسة أعمال ، فيه ثماني شخصيات: آدم ، قابيل ، هابيل ، ملاك الرب ، لوسيفر ، حواء ، آدا ، سيلا. جميع الشخصيات هي من الكتاب المقدس ، والعمل الرئيسي يحدث على الأرض ، بعد طرد أول الناس من الجنة. القصة الكنسية لقايين وهابيل مقتضبة للغاية. "... قدم قايين عطية للرب من ثمرات الأرض. وأخرج هابيل أيضا من أبكار غنمه ومن شحمهم. ونظر الرب إلى هابيل وعطيّته. ولم أعتني بقاين وعطيته. حزن قايين جدا ووجهه متدلي. فقال الرب لقايين: لماذا تضايقك؟ ولماذا تدلى وجهك؟ إذا كنت تقوم بعمل جيد ، ألن ترفع وجهك؟ وإن لم تصنعوا خيرًا فإن الخطية عند الباب. يجذبك إليه ، لكنك تهيمن عليه. فقال قايين لهابيل اخيه. ولما كانوا في الحقل تمرد قايين على هابيل أخيه وقتله. إن جوهر التقليد المسيحي هو التواضع. خطيئة قايين الرئيسية هي الكبرياء ، ذنبه لا يمكن إنكاره. من ناحية أخرى ، يعطي بايرون رؤية مختلفة تمامًا لهذه المؤامرة.

قايين مثقل بوجوده ، يوبخ والديه لأنهما لم يتذوقا شجرة الحياة ، مما سيتيح لهما ألا يثقلهما الخوف من الموت. لا يوجد فيه حتى نصيب من التواضع المتأصل في آدم وحواء وأولادهما الآخرين.

في وصف ظهور لوسيفر ، يمكن للمرء أن يشعر بالاستمرارية من إبليس ميلتون ، فهو بعيد جدًا عن التفسير المسيحي لهذه الصورة.

يبدو

أعظم من الملائكة. هو نفسه

جميل مثل الجسد ، ولكن على ما يبدو ،

ليست جميلة كما كانت من قبل….

(الفصل الأول ، المشهد 1)

ينظر البطل إلى لوسيفر بإعجاب تقريبًا ، ويخمن على الفور قوة هذه الروح. وفي الوقت نفسه ، أشار إلى أن "الحزن يبدو لي جزءًا من روحه ...". تظهر أمامنا صورة عملاقة قاتمة وغامضة.

في البداية ، يبدو أن قوى الخير والشر موضحة بوضوح في "قابيل" ، ولكن هذا هو تعقيد هذا العمل وكرامته ، حيث تتغير أماكن "أقطابها" عدة مرات ولا نحصل على إجابة لا لبس فيها على سؤال ما هو الخير ، وما هو الشر.

في مونولوجات قايين أثناء رحلتهما مع لوسيفر ، يكشف بايرون للقارئ صورة بطله ؛ هذا الشخص ليس أنانيًا على الإطلاق ، ورحيمًا للغاية ، ولديه كفاح طبيعي من أجل الخير والحقيقة. إنه يقاوم عندما يغريه لوسيفر ، مما يتسبب في مشاعر غير لطيفة في روحه لأخيه. نرى أن قايين نفسه قد فكر طويلاً في سبب معاملة الجميع ، وحتى يهوه الصالح ، معاملة هابيل أكثر منه. تشعل الروح الشريرة شرارة عداء تجاه أخيه في البطل ، لكن قابيل ما زال يقاوم هذا الشعور. يطلب من لوسيفر أن يفتح له مسكنه أو منزل يهوه. تغير الأسطر التالية من الروح موقف القارئ تجاه هذه الشخصية. يتضح تدريجيًا أنه لا يتمنى الخير للناس على الإطلاق ، بل يستخدمهم فقط في الصراع مع يهوه من أجل القوة.

إن تمرد قايين على الله هو نتيجة عدم رضاه عن العالم من حوله ، حيث يوجد الكثير من الشر. من خلال قوة عقله ، يدرك البطل أن لوسيفر ليس حليفه ولا يبالي به ولمصير البشرية ، تمامًا مثل الله.

بعد تتويج العمل (قتل هابيل) ، أصبح قايين محكومًا عليه بالضياع الأبدي ، لعنة أمه ، "لعنة الحية الأبدية". و "لعنة الثعبان الأبدية" في سياق هذه الدراما هي المعرفة. تكمن المأساة اليائسة لغموض بايرون في حقيقة أنه بينما يمجد التمرد ضد الاضطهاد ، يكشف الشاعر في نفس الوقت عن غموض أخلاقي لا يمكن لمن يحاربه تجنبه.

هذا النضال ضروري لإنقاذ كرامة الإنسان وعقله واستقلاله ، ولكنه يتطلب تضحيات معنوية ، وهي بدورها مدمرة له ، تجلب معه المعاناة والموت.

يمكن استخلاص استنتاجات مختلفة من هذا العمل المعقد والمتعدد الأوجه بلا شك ؛ صحيح أنه يعكس عمليات البحث والشكوك المرهقة لبايرون نفسه ، وإيمانه المنير بالإمكانيات اللامتناهية للعقل البشري ، جنبًا إلى جنب مع تصور رومانسي ومأساوي للعالم ، مرسومًا بألوان داكنة. دعونا لا ننسى أن وقت كتابة العمل فرض شروطه الخاصة ، لأنه لا يمكن لأي عمل ، حتى الأكثر تجريدًا من الواقع المعاصر للمؤلف ، أن يخلو من التلوين السياسي.

وتجدر الإشارة إلى أن "قابيل" ، بالطبع ، تسبب في عاصفة من السخط من الجمهور بعد نشره ، لكنه في الوقت نفسه أثار إعجاب المعاصرين. قدم والتر سكوت ، الذي كرس له اللغز ، على الرغم من تدينه العميق ، تقييمًا عاليًا جدًا للعمل: "... لكنني لم أتخيل أبدًا أن موسى يمكن أن يحقق مثل هذا الإقلاع المهيب. هو ، بلا شك ، قابل ميلتون ، لكنه اتبع طريقه ". أعجب شيلي بنفس القدر بالدراما. في إحدى رسائله ، يلاحظ: "قابيل شيء مرعب ، وحي لم يحدث بعد".

"دون جوان"

هذا العمل ، الذي تحمل كل كلمة منه "ختم الخلود" مثير للاهتمام ، ربما يكون أعلى درجة من مظاهر موهبة بايرون. لم يكن تفسير بيرونيك لصورة دون جوان مذهلًا فحسب ، بل أيضًا اختلافه مع نوع الأبطال الذين كانوا موجودين في عمله من قبل.

في عام 1818 ، وصل بايرون إلى إيطاليا ، حيث سرعان ما انضم إلى حركة كاربوناري ، التي دعت إلى تحرير إيطاليا من نير النمسا-المجر. في هذا الوقت ، يتم تكثيف الدوافع الاستبدادية ، التي احتلت دائمًا مكانًا مهمًا في عمله. "دون جوان" هو مبتذل عن عمد ، إذا كان بوسع المرء أن يقول هذا عن عمل شعري. يتم تفسير الأسئلة الأبدية هنا من خلال مواقف الحياة والمشاكل المعاصرة للشاعر.

الدوافع الرئيسية لـ Don Juan هي الحزن على إذلال المُثُل التربوية ، وفضح رذائل المجتمع ، والاحتجاج على حرب الفتح ، والثناء على النضال العادل ضد أي استبداد.

تم الكشف عن كل هذه المواضيع في القصيدة بمساعدة مجموعة متنوعة من الوسائل الفنية ، والعديد منها مبتكر في ذلك الوقت. يسعى بايرون لتحقيق أقصى قدر من الدقة في العبارة ، ويقدم في قصيدته مفردات مجالات الحياة المختلفة ، بما في ذلك عناصر الفن الشعبي ، مما يمنح العمل حيوية وتنوعًا غير عاديين.

إن بطل القصيدة بعيد جدًا عن الشخصية البيرونية التي اعتدنا عليها ، وتمتلكها المشاعر المظلمة ويحكم عليها القدر بالهلاك. دون جوان هو شخصية متعددة الأبعاد ومتطورة ، على عكس الأبطال الرومانسيين الأحاديين الذين يختبرون تغييرًا في الحالات الداخلية ، لكنهم يظلون أنفسهم حتى النهاية. على عكس نفس الأبطال العالميين ، الذين تم تصويرهم كما لو كانوا بمعزل عن العالم الحقيقي ، فإن الشاعر يخلق دون جوان في ظروف محددة للغاية. قصة البطل هنا ، كما هي ، تدحض فكرة روسو عن "الرجل الطبيعي" التي قبلها المستنيرون وتكشف مأساة الوجود الإنساني بشكل عام.

يظهر دون جوان من قبل المؤلف لفترة طويلة إلى حد ما ؛ يخوض مجموعة متنوعة من المغامرات ، تظهر خلالها شخصية البطل ، كما في "Le Corsaire". يختبر الشاب الإسباني حطام سفينة ، والسعادة قصيرة المدى للحب النقي ، والعبودية ، والحرب ، ثم يمر بإغراء الحياة الفاخرة لأحد رجال البلاط - المفضلة لدى كاترين الثانية. القصيدة لم تنته ، آخر أغانيها تأخذنا إلى ماضي إنجلترا غير البعيد لبايرون ، حيث ينتقل دون جوان في أعلى الدوائر كمبعوث روسي. تسمح كل هذه المغامرات العديدة لبايرون بإلقاء الضوء على مختلف مجالات حياة المجتمع الأوروبي وكشف رذائلها.

الحلقات الأكثر إثارة للاهتمام من القصيدة لشخص روسي هي الأغاني السابعة والثامنة والتاسعة. يتحدثون عن مشاركة دون جوان في الاستيلاء على قلعة إسماعيل مع القوات الروسية ، ثم عن حياته في بلاط كاترين الثانية. أي حرب ، باستثناء التحرر الوطني ، هي بالنسبة للشاعر شر غير مشروط ، سفك دماء ، يرتكب على هواه طغاة بلا روح. أصبحت كاثرين الثانية مركز الاستبداد ، ذروة الحكم المطلق لبايرون. من خلال وصف المحكمة الروسية وتفاصيل الحرب الدموية ، يكشف بايرون جوهر أي استبداد أوروبي وأي حرب أوروبية. في هذه الأغاني ، تبدو أكثر تصريحات الشاعر غاضبة ضد الاستبداد. إنه يناشد أحفاده واثقًا من أن الاستبداد في المستقبل لن يكون سوى ذكرى مخزية لماضي البشرية.

دع العروش المزخرفة

وكل الملوك الجالسين عليهم

غريبة عليك كالقوانين المنسية

<……………………………….>

سوف تنظر إلى الخسارة -

هل يمكن أن تعيش هذه الإبداعات!

"الحلقة الروسية" في حياة البطل الإسباني ليست طويلة جدًا ، لكن ما ذكره بايرون عن عادات وأعراف المحكمة الروسية بتفاصيل كافية ويشهد ببلاغة على العمل الهائل الذي قام به الشاعر ، الذي لم يزر روسيا أبدًا ، لكنه حاول بصدق وحيادية فهم طبيعة الاستبداد الروسي.

في الخلاصة ، تجدر الإشارة إلى أن "دون جوان" و "قابيل" هما وجهان مختلفان لفكرة واحدة ، عبّر عنها بايرون في أعماله طوال حياته ، فكرة عظمة الفرد وإسقاط أي شكل من أشكال الاستبداد.

خاتمة

بعد أربعين عامًا من وفاة بايرون ب. كتب فيازيمسكي:

قرننا ، جيلين

كانوا متوهمين. الكبار والصغار

يشرب من سلطته السحرية

أنا أجري العسل الحلو والسم.

("بايرون" ، 1864)

يقال هذا عن روسيا والشعر الروسي. ومن الواضح أنه ليس من قبيل المصادفة أن يوضع "العسل الحلو" و "السم" جنباً إلى جنب. أشارت هذه العبارة إلى التناقض في النظرة العالمية والإبداع والغموض في تصور بايرون في مختلف الأوساط الاجتماعية والأدبية.

مثل. بوشكين في قصيدة "إلى البحر" عن بايرون ونابليون. "وبعده - هكذا يرى الشاعر الروسي حدثين في صف واحد (ثلاث سنوات تفصل بين وفاة بايرون وموت نابليون) - اندفع عبقري آخر بعيدًا عنا ، وهو حاكم آخر لأفكارنا."

كلاهما عباقرة ، وكلاهما سادة الفكر. ونتيجة لذلك - في بضعة أسطر: "العالم فارغ ..." في سياق الأحكام الأخرى لهذا العصر ، من الواضح أن "العبقرية" في هذه الحالة ليست مجرد تقييم لأعلى الموهبة ، في حالة واحدة - قائد ، في الأخرى - شاعر ، ولكن اعترافًا بالشخصية الاستثنائية ، قوتها الهائلة على عقول وقلوب معاصريها. تُقرأ كلمة "عبقري" هنا كمفهوم مأخوذ من المفردات الرومانسية للعصر.

أجرى وفاة الشاعر في ميسولونجا تعديلات على جميع التقييمات والخصائص السابقة. الآن بالنسبة للجمهور الأوروبي ، لم يظهر على أنه "شاعر فخر" ، ولكن كبطل وجد ، حسب تنبؤاته الخاصة ، "قبر محارب".

رغم كل الاختلاف في مناهج تقييم بايرون ، فإن ردود الشعراء الروس الأولى على وفاته لا لبس فيها في الأساس: أ. بوشكين ("عظيم ، عميق ، كئيب" ، "لا يقهر") ، دي. فينيفيتينوفا ("إيجل! ما الذي أوقف بيرون رحلتك العدائية؟") ، آي كوزلوفا ("هيلاس! إنه دموي في ساعتك // استنزف الكثير منه مع مصيرك ") ، ف. Küchelbecker (" Titreus ، الحليف والغطاء // أفواج حرية التنفس ") ، K. Ryleev (" بعض الطغاة والعبيد / موته المفاجئ مسرورون ") ... كل هذه الردود هي نوع من المراثي البطولية ... وتقريبا كل شاعر يمجد بايرون يلقي باللوم على وطنه الذي لا يقدر ابنه.

تحليق العقل ، نجم القرن

ابنك وصديقك وشاعرك -

رايليف يخاطب "ملكة البحار الفخورة". و كذلك:

تلاشى بايرون في مقتبل العمر

في النضال المقدس من أجل حرية اليونانيين.

هذه الردود ، بعد الآثار الجديدة للموت المأساوي ، بالطبع ، لا تعطي تقييماً عميقاً لعمل بايرون ، لكنها متحدة بالشيء الرئيسي - الشعور بالحزن على الموت المبكر للشاعر العظيم.

قائمة المراجع

1. بوكاتشيو. بومارشيه. بيرانجر. بايرون. بلزاك. سلسلة السيرة الذاتية 1890 - 1915. Chelyabinsk: Ural LTD ، 1998

2. رومانسية رائعة. بايرون والأدب العالمي. م: العلوم ، 1991.

3. Dyakonova N.Ya. بايرون في سنوات المنفى. م: صحيح ، 1974

4. Dyakonova N.Ya. الشعر الغنائي لبايرون. م: صحيح ، 1978

5. ليزلي م. لورد بايرون. رهينة الشغف. م: سينتر بوليجراف ، 2002

6. Mezhenko Yu من مشاهير الكتاب. القدر والإبداع. روستوف: فينيكس ، 2007

7. ماوروا أ. دون جوان ، أو حياة بايرون. م: AST ، 2009

8. موروا أ. بورتريهات أدبية. بايرون. م: تيرا - نادي الكتاب ، 1998

9. روم أ.س.جورج نويل جوردون بايرون. لام ؛ موسكو: الفن ، 1961

10. http://lib.ru/POEZIQ/BAJRON/byron4_4.txt (مقدمة)

اختار 10

قبل 228 سنة ، 22 يناير 1788 ولد الرب بايرون... بالنسبة لوقته ، كان نجماً حقيقياً. الشاعر الشهير أكثر نجاحا نابليون غزا أوروبا وغزا روسيا وترك بصماته على حياتنا الأدبية. في الوقت نفسه ، لم يؤثر بايرون على الأدب العالمي فحسب ، بل أثر أيضًا على علم النفس البشري ، حيث رسم نوعًا جديدًا من الشخصية - البطل البيروني. دعونا نفكر فيما إذا كانت هذه الشخصيات موجودة في الحياة الواقعية.

شخصيات بايرون أبطال رومانسيون في عالم غير كامل. هذا التناقض يجعلهم يعانون ، وفي نفس الوقت يجعل الآخرين غير سعداء. إنهم غامضون (غالبًا ما يرتبطون بنوع من الماضي السري) ، وذكي (مما يجعلهم يشعرون بأنهم متفوقون على من حولهم) وأنانية ميؤوس منها. تصرفات هذه الشخصيات تجعلهم أقرب إلى الأبطال ، لكن antiheroes جذابة للغاية... في كل من الأدب والحياة ، يعمل سحرهم الكئيب بشكل موثوق على الشباب المتحمسين الذين يحلمون سرًا بإعادة تعليم مثل هذا البطل وإعطاء راحة البال لروحه المتدفقة. لا عجب في أن الكاتبات قد خلعن صورًا جذابة بشكل لا يصدق لشخصيات بايرون: السيد روتشستر ("جين آير") ، هيثكليف ("ويذرينغ هايتس) ، ريت بتلر (" ذهب مع الريح "). لكن بالنسبة للكتاب الذكور ، لا تستطيع الشخصيات البيرونية أن تجلب السعادة لأي شخص. دعونا نتذكر على الأقل Onegin (رغم أنه ، في رأيي ، وصف بوشكين البهيج له "الطفل هارولد" مع قدر لا بأس به من السخرية) و Pechorin. شخصية بيرونية مشهورة في الثقافة الشعبية الحديثة- الدكتور هاوس.

غالبًا ما تحدد السمات المميزة للبطل البيروني ، سواء في الأدب أو في الحياة ، مصيره.

• ازدراء المجتمع... مثل هذا الشخص يعتبر نفسه أذكى من المحيطين به ، ويضع نفسه فوق المجتمع وقوانينه الأخلاقية والأخلاقية. هذا يمنعه من أن يصبح جزءًا من الحياة العامة. ربما الشباب سلفادور دالي اعتبر نفسه بايرون قليلاً ، عندما رفض الإجابة على المعلمين في أحد امتحانات أكاديمية مدريد للفنون ، موضحًا أنه اعتبر نفسه أكثر ذكاءً منهم.
• الشعور بالوحدة... النقطة الثانية تأتي منطقيًا من النقطة الأولى: احتقار الناس بشكل عام ، يعامل الرجل البيروني النساء وفقًا لذلك. إنه يغويهم ، ولكن بدافع الملل أو السعي وراء السلطة على مشاعر الآخرين. ثم يغادر دائمًا ، ويقضي على رفاقه العشوائيين في المصيبة ، ويقضي على نفسه بالوحدة الأبدية.
• عدم وجود أهداف... غالبًا ما يكون مصير الشخصية البيرونية وجودًا بلا هدف. المصالح الصغيرة لمن حوله صغيرة جدًا بالنسبة له ، والمثالية مفقودة للأهداف السامية.
• اللامبالاة بالحياة... نتيجة كل هذا هو اللامبالاة بالحياة. يشعر الأبطال البيرونيون بالملل الشديد ، ولا يخشون المخاطرة (على أمل أن يستمتعوا بالخطر بطريقة ما) ، فإن لديهم عادات سيئة. سلوكهم هو تدمير ذاتي ثابت. من الواضح أن هؤلاء الناس ليسوا مصممين على العيش. "في سعادة أبدية بعد ذلك".

أنا شخصياً التقيت فقط بهذا النوع من الرجال في شبابي. ربما هذا له منطقه الخاص. بعد كل شيء ، كان بوشكين وليرمونتوف يبلغان من العمر 24 عامًا فقط عندما بدأوا في وصف Onegin و Pechorin. في كثير من الأحيان في الحياة الواقعية ، تعد بيرونية مجرد قناع يحب بعض الرجال ارتدائه في شبابهم. وإذا كان هذا هو الجوهر الحقيقي للإنسان ، فإن الأمر يستحق الهروب منه دون النظر إلى الوراء. بعد كل شيء ، هو يجعل نفسه والآخرين غير سعداء.