تعديل ثقافة الشباب الفرعية. الثقافات الفرعية في إنجلترا في القرن العشرين

Mods (الهندسة من الحداثة ، المودم) هي ثقافة فرعية بريطانية للشباب. ظهرت في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين وظلت موجودة حتى نهاية الستينيات تقريبًا. أصبحت المودات نوعًا من الخلف للأولاد الدمى. حصل جيل ما بعد الحرب ، على عكس أسلافهم ، على فرصة للربح المزيد من المالوبالتالي ، تنفق المزيد على الملابس والإكسسوارات. من دمى الأولاد ، تبنت الموضة المهارة في الملابس والاهتمام بالتفاصيل. ارتدى المودون بدلات مناسبة على الطراز الإيطالي (عادة ما تكون مصممة) ، وبلوزات وقمصان وربطات عنق ضيقة ، وأحذية تشيلسي ، وفتيات - فساتين قصيرة ، وتنانير قلم رصاص ، وأحذية مسطحة. الأناقة والاعتدال والدقة - هذه هي ميزات ممثل نموذجي للتعديل. كانت ثقافة وزارة الدفاع مغلقة نوعًا ما ، فقد عارضوا أنفسهم بوعي تجاه المجتمع البريطاني التقليدي بقيمه ، واستمعوا إلى الموسيقى الأمريكية (الجاز ، والإيقاع والبلوز ، والسول ، والروك أند رول) ، وجمعوا التسجيلات ، واتبعوا الموضة بعناية ، واعتنوا بمظهر رائع وأنيق. عادة ما يتم تحريك المودات على طول الشارع على الدراجات البخارية ، ويتم وضع سترات (سترات عسكرية مع غطاء محرك السيارة مع غطاء من الفراء وقصة فضفاضة) فوق الملابس الذكية لحمايتها من الأوساخ والغبار. يمكن تسمية Mods بأناقة القرن العشرين ، على الرغم من حقيقة أنهم كانوا جميعًا من الطبقة العاملة تقريبًا وغالبًا ما ينفقون رواتبهم بالكامل على بدلة ودراجة بخارية رائعة مع الكثير من المرايا.
بحلول نهاية الستينيات ، لم تعد الثقافة الفرعية الحديثة على هذا النحو من خلال الترويج لها للجماهير بمساعدة الراديو والتلفزيون. في وقت لاحق ، تبنت الأشرار البريطانيون في السبعينيات شيئًا من التعديل.

هناك العديد من الثقافات الفرعية المرتبطة بالمركبة مثل الدراجة النارية. اليوم نحن نتحدث عن تعديل. نشأت حركة التعديل في بريطانيا في الخمسينيات من القرن الماضي. استخدموا السكوتر كوسيلة للنقل. بعض الناس لم يكونوا جادين بشأن الدراجات البخارية ، ولكن هذه الثقافة الفرعية الأنيقة لوقت طويلكانت حركة قوية وتنافست مع حركة قوية مثل موسيقى الروك.

تاريخ "التعديل"

نشأت كلمة "mod" من مصطلح "الحداثة". في الستينيات ، كانت الموضة في ذروتها. لقد اختلفوا عن الروك ليس فقط في وسائل النقل. كان المودون حريصين جدًا على مظهرهم ، حيث حصلوا على لقبهم " حثالة براقة". أعطى راكبو السكوتر تفضيلاتهم في الملابس للعلامات التجارية البريطانية الإيطالية. بسبب ارتفاع الإنتاج في فترة ما بعد الحرب ، بدأ الناس في الحصول على أموال إضافية. الملابس الأنيقة هي شيء حرمته بعض شرائح السكان في السابق. والموضة ، قد يقول المرء ، كانت تلحق بالركب.

في الموسيقى ، كانت التيارات الرئيسية التي أحبها التعديل هي الروح الأمريكية والإيقاع و R & B.

على عكس موسيقى الروك ، الذين لم يُسمح لهم بالدخول بسبب سلوكهم أماكن عامةأوقات الفراغ ، الموضة وقت فراغأجريت في نوادي لندن ، حيث تم استخدام الأمفيتامينات بكميات كبيرة.

مقدمة عن السكوتر

السكوتر هو معنى الحياة بالنسبة للمعدلات. كان الشباب من الشباب العامل ، وكان أحد المخارج التي هربوا بها من الحياة اليومية الرمادية. على عكس الروك الذين قاموا بضبط دراجاتهم النارية من الداخل والخارج ، لم تتعرض الدراجات البخارية المعدلة إلا لضبط خارجي. قام المودعون برسم دراجاتهم البخارية بلونين ووضعوا ملصقات العلكة عليها. كان اسم المالك مكتوبًا على الزجاج الأمامي. السمة المميزةلا تزال تعديلات السكوتر تحتوي على كمية هائلة من جذوع السيارة ومصابيح الضباب والأقواس.

في عام 1966 ، تلاشت حركة التعديل. وصل الهيبيون. كانت هناك محاولتان أخريان لإحياء هذه الثقافة الفرعية في الثمانينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، لكن هذا لم يؤد إلى أي شيء. بلغت شعبية الدراجات البخارية ذروتها في الستينيات.

نقطة أخرى اكتسبت المودعين سمعتهم السيئة كانت مناوشاتهم مع الروك. أطلقت الصحف على هذا الحدث اسم "حرب الروك والمودز".

لم يكن لدى Mods نفس التماسك الذي كان لدى راكبي موسيقى الروك وراكبي الدراجات ، ولم ينشئوا أندية حيث انتشرت أفكار الأخوة والحرية والوحدة. المودز هم شباب اجتمعوا وقضوا في النوادي حتى الصباح. لكن على الرغم من كل هذا ، فقد تمكنوا من ترك بصماتهم في التاريخ.

محتوى ذو صلة:

في المملكة المتحدة في الخمسينيات من القرن الماضي ، ظهرت ثقافات فرعية مثل الموديلات والروك. تم تعميمها من خلال استخدام المركبات ذات العجلتين كوسيلة للنقل. كل من...




اليوم سوف نتحدث عن ثقافة فرعية مثل موسيقى الروك. نشأت هذه الثقافة الفرعية في المملكة المتحدة في الخمسينيات من القرن الماضي. لقد كان الوقت الذي كانت فيه بريطانيا تتعافى من ...

في أوائل الستينيات ، بدأ شباب يرتدون ملابس غريبة الظهور في شوارع لندن. كانوا يرتدون شعرًا أنيقًا ، وجينزًا مبيضًا بحمالات حمراء ، وأحذية حمراء ثقيلة بأصابع فولاذية ، وأحيانًا بدلات موهير زرقاء ، ونظارات ذات إطار أزرق. يشربون البيرة الداكنة أو المشروبات الغازية وركوب الدراجات البخارية فيسبا ولامبريتا. هذه هي الموضات ، الثقافة الفرعية المثيرة للجدل وغير المحددة في الستينيات ، المراهقون الذين يحاولون يائسًا تعريف أنفسهم.

"الاعتدال والدقة": أساسيات الأسلوب

بريطانيا العظمى في الستينيات "الملونة" عبارة عن مجموعة كاملة من الثقافات الفرعية المختلفة. لا يمشي المودعون في الشوارع فحسب ، بل يمشون أيضًا في موسيقى الروك ، والمخدرين ، والهيبيين ، وروديز. لكل شخص أسباب مختلفة وأيديولوجية مختلفة. الموضة (من الحديث - الحديث) - أطفال من أسر العمال المحترفين ؛ بعد "الازدهار الاقتصادي" حصلوا على أموال مجانية - وتحولوا إلى أسلوب. من أسلافهم ، "تيدي بويز" ، ورثت المودات مصلحة جنونية في أصغر التفاصيلمظهر خارجي. اعتمادًا على عرض البنطلون ، تم تنظيم المسافة بينها وبين الأحذية بصرامة - نصف بوصة أو بوصة. يجب أن تكون الجوارب بيضاء ، ويجب أن تكون البدلة إيطالية ، والحذاء يجب أن يكون من تشيلسي أو متعطل. يتم التفكير في كل شيء بأدق التفاصيل ، وأي خطأ يجعلك أضحوكة.

سرعان ما لاحظ مصنعي الملابس والموسيقى هذا الهوس بالتعديلات. بدأت ثقافة فخورة جدًا باستقلاليتها وفردية في الحصول على دعم من الخارج وسرعان ما تلاشت ، وتشتت الموضات السابقة إلى ثقافات فرعية أخرى. بل إن شخصًا ما نظم حليفًا جديدًا - حليقي الرؤوس (الذين لم يلتزموا في البداية بأي آراء عنصرية). "عصري - كلمة قصيرةتدل على الموضة والجمال والغباء. لقد مررنا جميعًا بذلك ، "قال بيت تاونسين من The Who في وقت لاحق.

وسيلة النقل الرئيسية هي الدراجة البخارية. إنه متاح على مدار الساعة طوال أيام الأسبوع (بدلاً من إغلاقه ليلاً). النقل العام) ويحمي الملابس الأنيقة من الأوساخ. إنهم يخدمون نفس الغرض ستر طويلةالكاكي.

« المبتدئين المطلقين ": القيم والمواقف

المودون هم من أتباع المتعة ، وهدفهم في الحياة هو الترفيه عن أنفسهم بأكثر الطرق الممكنة تعقيدًا وتنوعًا. إنهم يذكروننا بأبطال وايلد - ربما لهذا السبب يطلق عليهم "أنصار القرن العشرين". حقيقة أنهم اتبعوا اتجاهات الموضة عن كثب (وغالبًا ما أنفقوا أموالهم الأخيرة عليها) هي الجانب الخلفيالمكون الرئيسي لوجهة نظرهم للعالم: التركيز الشديد على الذات. "عندما غنى الجميع في إنجلترا عن الحب الحر ، والذي كان غامضًا للغاية ، تبين أيضًا أن الموضة كانت مثيرة للمشاكل - ولكن للسبب المعاكس تمامًا. كان الشعور أنهم كانوا غير مبالين بشدة بهذه المشكلة. كتب كيفن بيرس ، "أعتقد أن التعديلات كانت بطبيعتها منغمسة في نفسها لدرجة يصعب معها الاقتران".

كتاب الموضة هو كتاب المبتدئين المطلقين لكولين ماكينز ، وهو يتحدث عن مصور الأزياء الشاب كولين وحبه لمصمم الأزياء كريب سازيت. تفتح قصتهم بانوراما كاملة للحياة في مطلع الخمسينيات والستينيات. يقول أوليغ ميرونوف: "أخشى أن يكون هذا هو الكتاب الوحيد الذي كتب حقًا عن" الموضات "في ذلك الوقت ، وإذا أخبروك أن هناك المزيد ، فلا تصدق ذلك". في عام 1986 ، تم تحويل الكتاب إلى فيلم يحمل نفس الاسم ، ورفضه النقاد في البداية ، لكنه أصبح فيما بعد عبادة كلاسيكية بفضل الموسيقى التصويرية الممتازة.

(يوتيوب) QYg9VvlCNys (/ youtube)

لكن وراء الاحتراق الخارجي للحياة يكمن بحث مأساوي عن الذات - وهذه الموضة شبيهة بالمراهقين في جميع العصور. كتب كريس ويلش في مقال في ميلودي ماركر عام 1969: "يقوم المودعون بعملهم" في سعي عاجز للعثور على ذواتهم في مجتمع حيث البديل الرسمي الوحيد هو الزواج من Hire Buy وينتهي بهم الأمر مشلولين أمام التلفزيون ". .

الموسيقى والملابس: تراث وزارة الدفاع

الموضة مع عبادتها الفردية والصورة " أنيق الفتوة»كان لها أثر كبير في ما بعد الثقافة الشعبية. وقد أثر هذا بشكل أساسي على صناعة الأزياء: فقد اخترعوا مكياج الرجال ، ومعظم أنماط الشوارع الحالية ، وبفضلهم توجد ملابس للجنسين. تقوم الكثير من العلامات التجارية الحديثة بنسخ عناصر أسلوب التعديل علانية.

إطار من فيلم "Quadrofenia": كانت الموضة هي أول من قال إن بإمكان الرجال أيضًا المكياج

لمست تأثيرهم وموسيقاهم. جلبت الموضة "الموسيقى السوداء" إلى بريطانيا: موسيقى الجاز والروح. وكان بفضل تعديل ذلك البيتلز. على الرغم من أن كريس ولش كان على يقين من أن هذا مميز التفضيلات الموسيقيةلا تعديل - "من المهم أن ترى كيف تدوس حذائك على هذه الإيقاعات" ، في الواقع ، هذا ليس هو الحال. استمع فريق Mods في الغالب إلى الأمريكيين وهم يلعبون الإيقاع الأزرق والريغي والروكستيدي والسكا. يقول أوليج ميرونوف: "كان كل شيء يسير على ما يرام حتى ، في مكان ما في عام 1962 ، أصبح الأشخاص الكبار من الشركات الكبيرة مهتمين: ما الذي ، في الواقع ، ينفق المراهقون مثل هذه الأموال المجنونة؟ اتضح أن الشباب ينفقون أموالهم التي حصلوا عليها بشق الأنفس على أشياء غير لائقة تمامًا - منتجات الصناعة الأمريكية! قرر الرؤساء أنه ينبغي بذل كل جهد ممكن لإعادة توجيه هذا التدفق النقدي إلى جيوبهم الخاصة ، أو على الأقل إعادته إلى حضن بريطانيا الأم. ومن الأمثلة الرائعة على ذلك إصدار الألبوم الأول لفرقة البيتلز ، والذي انتهى به عصر "التعديل" الحقيقي ، كما يُعتقد عمومًا ، وبدأ عصر "الغزو البريطاني".

وزارة التربية والتعليم والعلوم في أوكرانيا
جامعة مدينة سيفاستوبول الإنسانية
كلية فقه اللغة

عمل فردي في دورة "تاريخ إنجلترا"
حول موضوع: "ثقافة الشباب الفرعية في بريطانيا العظمى الحديثة"

مكتمل:

التحقق:

المحتوى:
1 المقدمة...................... ......................... ..... ............................. ................ ...... 3 ص.
2. مفهوم الثقافة الفرعية للشباب …………………………………………………………………………………………………………………………………. …………………………….
3. أسباب ظهور ثقافة فرعية ………………………… .. …… ..... 6 ص.
4. تصنيف الثقافات الفرعية (جدول) ………… .. ………… .. …… .. …… .. 8 ص.
5. الثقافات الفرعية الأكثر شيوعًا بين الشباب البريطاني الحديث .10 ص.
6. الخلاصة ………… ... ………………………………………………………………………………… .. ...... ...... 25 ص.
7. قائمة الأدب المستعمل ……………………………… ... …… .. 26 ص.

1 المقدمة.
- الشعراء والممثلون والفنانون برأيي هم مهندسو التغيير الحقيقيون وليسوا علماء وسياسيين - مشرعين يوافقون على التغيير بعد حدوثه ...
(ج) وليام بوروز
يحاول العلماء تفسير سبب ظهور الثقافات الفرعية لأسباب اقتصادية واجتماعية وثقافية ، فهم يستمدون هذه المشكلة من الصراع بين الآباء والأطفال ، إلخ. كل مجموعة التفسيرات الحالية لا تشير إلى ذلك مرة أخرى هذه المشكلةمعقد للغاية ، وتشير الأبحاث الجارية إلى أنه لا توجد إجابة محددة ، ولا يُتوقع حدوثها في المستقبل القريب.
تكمن أهمية هذا الموضوع في حقيقة أن الثقافات الفرعية تظهر باستمرار ، وفي المستقبل سنواجهها ، حتى لا نخاف من هذا ، نحتاج إلى محاولة فهمها.
الثقافة الفرعية هي مجتمع من الناس تختلف معتقداتهم وآرائهم حول الحياة والسلوك عن تلك المقبولة عمومًا أو المخفية ببساطة عن عامة الناس ، مما يميزهم عن المفهوم الأوسع للثقافة التي هم فرع منها. ظهرت ثقافة الشباب الفرعية في العلوم في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي. بما أن المجتمعات التقليدية تتطور تدريجياً بخطى بطيئة ، معتمدة بشكل رئيسي على خبرة الأجيال الأكبر سناً ، بقدر ما تشير ظاهرة ثقافة الشباب بشكل أساسي إلى المجتمعات الديناميكية ، وكان يُنظر إليها على صلة بـ "الحضارة التقنية". إذا لم تكن الثقافة السابقة مقسمة بوضوح إلى "بالغ" و "شباب" (بغض النظر عن العمر ، غنى الجميع نفس الأغاني ، واستمعوا إلى نفس الموسيقى ، ورقصوا نفس الرقصات ، وما إلى ذلك) ، والآن "الآباء" و "الأطفال" لديها اختلافات خطيرة في توجهات القيمةوفي الموضة وفي طرق الاتصال وحتى في نمط الحياة بشكل عام. كظاهرة محددة ، تنشأ ثقافة الشباب أيضًا بسبب حقيقة أن التسارع الفسيولوجي للشباب مصحوب بزيادة حادة في مدة التنشئة الاجتماعية (أحيانًا تصل إلى 30 عامًا) ، والتي تسببها الحاجة إلى زيادة وقت التعليم والتدريب المهني الذي يلبي متطلبات العصر. اليوم ، لم يعد الشاب طفلاً مبكرًا (وفقًا لتطوره النفسي الفسيولوجي) ، ولكن الحالة الاجتماعيةلفترة طويلة لا تنتمي إلى عالم الكبار. "الشباب" كظاهرة وفئة اجتماعية ولدت في المجتمع الصناعي ، وتتميز بالنضج النفسي في ظل غياب مشاركة كبيرة في مؤسسات الكبار.
يرتبط ظهور ثقافة الشباب بعدم اليقين من الأدوار الاجتماعية للشباب ، وعدم اليقين بشأن وضعهم الاجتماعي. في الجانب الوراثي ثقافة الشبابقدم كمرحلة تطوير يجب على الجميع المرور من خلالها. جوهرها هو البحث عن المكانة الاجتماعية. ومن خلاله يقوم الشاب بـ "التدريبات" في أداء الأدوار التي سيضطر لاحقًا إلى لعبها في عالم الكبار. أكثر المنصات الاجتماعية التي يمكن الوصول إليها من أجل أنشطة معينة للشباب هي أوقات الفراغ ، حيث يمكنك إظهار استقلاليتك: القدرة على اتخاذ القرارات والقيادة والتنظيم والتنظيم. الترفيه ليس مجرد اتصال ، ولكنه أيضًا نوع من الألعاب الاجتماعية ، يؤدي الافتقار إلى المهارات في مثل هذه الألعاب عند الشباب إلى حقيقة أن الشخص يعتبر نفسه خاليًا من الالتزامات حتى في مرحلة البلوغ. في المجتمعات الديناميكية ، تفقد الأسرة جزئيًا أو كليًا وظيفتها كمثال على التنشئة الاجتماعية للفرد ، لأن وتيرة التغييرات في الحياة الاجتماعية تؤدي إلى تناقض تاريخي بين الجيل الأكبر سنًا والمهام المتغيرة في العصر الجديد. مع دخول مرحلة المراهقة ، يبتعد الشاب عن أسرته ، باحثًا عن الروابط الاجتماعية التي ينبغي أن تحميه من مجتمع لا يزال غريبًا. ما بين الأسرة المفقودةوالشاب ، الذي لم يكتسبه المجتمع بعد ، يسعى للانضمام إلى نوعه. المجموعات غير الرسمية التي تشكلت بهذه الطريقة توفر للشباب وضعًا اجتماعيًا معينًا. غالبًا ما يكون ثمن ذلك هو رفض الفردية والخضوع الكامل لمعايير وقيم ومصالح المجموعة. تنتج هذه المجموعات غير الرسمية ثقافتها الفرعية الخاصة بها ، والتي تختلف عن ثقافة البالغين. يتميز بالتوحيد الداخلي والاحتجاج الخارجي ضد المؤسسات المقبولة عمومًا. نظرًا لوجود ثقافتهم الخاصة ، فإن هذه المجموعات هامشية فيما يتعلق بالمجتمع ، وبالتالي تحتوي دائمًا على عناصر من عدم التنظيم الاجتماعي ، ومن المحتمل أن تنجذب نحو السلوك الذي ينحرف عن الأعراف المعترف بها عمومًا.
في كثير من الأحيان ، يقتصر كل شيء فقط على انحراف السلوك وانتهاك قواعد الأخلاق المقبولة عمومًا ، والمصالح حول الجنس ، و "التسكع" ، والموسيقى والمخدرات. ومع ذلك ، فإن نفس البيئة تشكل توجهاً لقيمة معاكسة للثقافة ، وأعلى مبدأ هو مبدأ المتعة والمتعة ، والذي يعمل كحافز وهدف لجميع السلوكيات. ترتبط شبكة القيم الكاملة للثقافة المضادة للشباب باللاعقلانية ، التي تمليها الاعتراف بالإنسان الفعلي فقط في الطبيعة ، أي فصل "الإنسان" عن "الاجتماعي" الذي نشأ نتيجة "احتكار الرأس". يعرّف التنفيذ المتسق لللاعقلانية مذهب المتعة على أنه التوجه القيم الرائد للثقافة المضادة للشباب. ومن هنا جاءت أخلاق الإباحة ، وهي أهم عنصر عضوي في الثقافة المضادة. نظرًا لأن وجود الثقافة المضادة يتركز على "اليوم" و "الآن" ، فإن التطلع إلى المتعة هو نتيجة مباشرة لذلك.

2. مفهوم الثقافة الفرعية للشباب.
تم تطبيق مفهوم الثقافات الفرعية للشباب في البداية من قبل علماء الاجتماع في أوروبا الغربية والولايات المتحدة فقط على البيئة الإجرامية. تدريجيًا ، توسع محتوى المفهوم وبدأ استخدامه فيما يتعلق بالمعايير والقيم التي تحدد سلوك مجموعة اجتماعية معينة من الشباب - وبالتالي ، ارتبط مفهوم "الثقافة الفرعية" بمفهوم " النموذج الثقافي "، أي مجموعة الأفكار والقواعد التي تعطي نوعًا من مصفوفة السلوك في حالات مختلفة. ومع ذلك ، أثناء دراسة هذه المصفوفة ، وجد العلماء حقائق أجبرتهم على التشكيك في بعض الأفكار التي بدت في السابق بديهية. على سبيل المثال ، يصف الباحث الإنجليزي جرانت مكراكين Grant McCracken ، في كتابه المشهور على نطاق واسع "الوفرة: الثقافة بالضجيج" ، محادثاته مع مجموعات مختلفة من المراهقين (القوط والأشرار والمتزلجين). ووجدت الباحثة أن الفروق في الملابس والأزياء وغيرها أي الفروق الخارجية تشير إلى اختلافات داخلية وهي: الاختلافات في القيم وتدرجها. وأشار إلى أن بعض المراقبين يعتقدون أن تصرفات المراهقين تسترشد برغبة واحدة فقط في الحصول على اعتراف من أقرانهم ، وكل شيء آخر (الملابس واللغة والتفضيلات الموسيقية والسلوك وما إلى ذلك) هو مجرد "قرد" ضروري لـ ينتمون إلى مجموعة. تأتي وجهة النظر هذه من مفهوم ثقافة الشباب كتسلسل طبيعي.
تأتي وجهة نظر أخرى من حقيقة أن الثقافة الفرعية هي مواجهة ، وهي أن سبب التنوع في عالم المراهقين هو تعبير عن العداء بين الأعمار والطبقية. تم تطوير هذا الموقف ، على سبيل المثال ، من خلال كتاب الباحثين الأمريكيين سو ويديكومب وروبن ووفيت "لغة ثقافات الشباب الفرعية: التعريف الاجتماعي في العمل" (نيويورك ، 1995). يدخل المراهقون إلى عالم معاد. وقد دافع عن وجهة النظر هذه ، على وجه الخصوص ، من قبل مؤلفي أحد الكتب المهمة الأولى عن ثقافات الشباب الفرعية - البريطاني ستيوارت جيل وتوني جيفرسون في كتاب "المعارضة من خلال الطقوس: ثقافات الشباب الفرعية في بريطانيا ما بعد الحرب" ، الذي نُشر في لندن عام 1976.

3. أسباب ظهور ثقافة فرعية.
لماذا تنشأ الثقافات الفرعية؟
الإجابة الأكثر شيوعًا هي: حل التناقضات في الثقافة السائدة ، إذا ثبت أنها غير قادرة على تزويد جيل جديد بأيديولوجية فعالة. تتشكل الثقافة الفرعية بأسلوبها الخاص في السلوك ، في اللغة ، والملابس ، والطقوس القادرة على التطور الإبداعي.
العلاقة بين الثقافة "الرئيسية" و "الانحرافات" تحاول تعريف نظرية الثقافات الفرعية على أنها تخصص علمي. تعمل في المجال المفاهيمي للدراسات الثقافية ، بناءً على بحث اجتماعي محدد وتخصصات إنسانية أخرى. تنكر النظرية الماركسية وجود ثقافات فرعية ، معتبرة أن ثقافات الشباب الفرعية هي أيديولوجية مصممة لإخفاء التناقضات العدائية للمجتمع الرأسمالي واستبدالها بمواجهة الأجيال.
قريبة من وجهات النظر الماركسية لمؤيدي نظرية الصراع الاجتماعي.
يؤكد منظرو العمل الاجتماعي على سلوك الفرد في اتصالاته مع الآخرين. في هذا الفهم ، يُنظر إلى الثقافات الفرعية على أنها نظام ينظم تنفيذ اهتمامات واحتياجات الشباب في المجتمع.
ليس هناك شك في أن كل واحد منا سار في الشارع أو ركب مترو الأنفاق أو شاهد التلفزيون فقط ورأى أشخاصًا يختلفون بطريقة ما عن الآخرين. هؤلاء هم غير الرسميين - ممثلو الثقافات الفرعية الحديثة.
تشير الكلمة غير الرسمية وغير الرسمية إلى الغرابة والسطوع والأصالة. الشخص غير الرسمي هو محاولة لإظهار فرديته ، ليقول للكتلة الرمادية: "أنا إنسان" ، لتحدي العالم بحياته اليومية التي لا نهاية لها ، وأن يصطف الجميع في صف واحد. من الناحية العلمية ، فإن الثقافة الفرعية هي نظام من القيم والمواقف والسلوكيات وأنماط الحياة ، وهي متأصلة في مجتمع اجتماعي أصغر ، مكانيًا واجتماعيًا إلى حد ما أو أقل عزلة. تختلف السمات والطقوس والقيم الثقافية ، كقاعدة عامة ، عن تلك الموجودة في الثقافة السائدة ، على الرغم من ارتباطها بها. لاحظ عالم الاجتماع الإنجليزي إم بريك أن الثقافات الفرعية على أنها "أنظمة معاني أو طرق للتعبير أو أنماط حياة" طورتها المجموعات الاجتماعية التي كانت في وضع التبعية ، "استجابة لأنظمة المعاني السائدة: الثقافات الفرعية تعكس محاولات مثل هذه المجموعات لحل التناقضات الهيكلية التي نشأت في سياق اجتماعي أوسع ". شيء آخر هو الثقافة - ظاهرة جماهيرية - نظام قيم متأصل في معظم المجتمع وطريقة حياة يمليها المجتمع.
سوف نتأكد من أن الثقافات الفرعية هي عالم ضخم ومشرق يكشف لنا كل ظلال الحياة. للقيام بذلك ، سنقوم بتحليل كل ثقافة فرعية بإيجاز.

4. تصنيف الثقافات الفرعية.

5. الثقافات الفرعية الأكثر شيوعًا بين الشباب البريطاني الحديث.
حليقي الرؤوس. (حليقي الرؤوس)
ومن المفارقات أن الثقافة الفرعية المتكتلة "حليقي الرؤوس" (حليقي الرؤوس) كانت تعتبر عنصرية في البداية ، بل وحتى "فاشية". كما ذكرنا سابقًا في الفصل المتعلق بثقافة روديز ​​الجامايكية الفرعية ، التي استقرت في لندن ، فإن حليقي الرؤوس لم يأخذوا من أقرانهم السود موسيقى الريغي فحسب ، بل وأيضًا الأسلوب والمصطلحات. لقد وصل الأمر إلى حد أنه في أحد كتب الحفلات في أوقات الركود ، ذكر المؤلف أن موسيقى الريغي "نتاج ثقافة فرعية لحليقي الرؤوس ، وموسيقى عنصرية عدوانية ، وما إلى ذلك". صحيح ، إذن ، يصفه المؤلف نفسه بشكل غير متوقع بأنه نظير معدني ثقيل لمسيرة عسكرية (ومن ثم لم يسمع أي شيء) ، لكن وصف مدح العرق الأفريقي بالعنصرية البيضاء أكثر من اللازم. من المثير للاهتمام أنه بالنسبة إلى "حليقي الرؤوس" ، وهو نظير لـ "زيوت التشحيم" و "gopniks" ، كان "الشرق" ، الذي يحترمه "الهيبيون" ، ويتجسد في المهاجرون من جنوب آسيا ("Paki") ، الذين وهبوا كل ما يمكن تصوره ورذائل لا يمكن تصورها. بالمناسبة ، في إنجلترا ، حيث كان "الباكستانيون" الضحايا الرئيسيين للعنصرية ، وفي ألمانيا ، حيث هم أتراك ، وفي فرنسا ، حيث هم من البربر والعرب في شمال إفريقيا ، يتبنى المهاجرون السود سريعًا أسلوب حياة السكان الأصليين. السكان ولا يسببون مثل هذا الانزعاج ، مثل المسلمين العنيد الذين يتمسكون بعاداتهم.
في عام 1964 ، شعر المودون ، وخاصة أولئك الذين ينتمون إلى الطبقات الدنيا من المجتمع ، بشكل غريزي ، مع بداية أيام Swing London ، بتهديد حقيقي لوجودهم كثقافة فرعية منفصلة. بينما تم نسخ "الأسلوب الحديث" وتزيينه من قبل الآلاف والآلاف من الشباب ، قررت مجموعة صغيرة من الأشخاص "الحقيقيين" إدارة ظهورهم للثقافة الجماهيرية ، وتقوية صورتهم والعودة إلى جذورهم. رافضًا أيضًا الثقافة السائدة التي أصبحت عليها موسيقى البوب ​​الآن ، يستمد حليقي الرؤوس إلهامهم من موسيقى الروديز ​​- سكا ، وبلوبت ، والروك ثابتة (انظر الصفحة 70). "المهيمنون" و "الهيبيون" المهيمنون لا يصبحون بالنسبة لهم خونة لـ "تعاليم وزارة الدفاع" فحسب ، بل أيضًا أعداء طبقيين. نظرًا لعدم وجود النخبة الثقافية الخاصة بهم ولا الفرصة لإدراك أنفسهم في ثقافة جماهيرية موجهة نحو شباب الطبقة الوسطى ، فإن حليقي الرؤوس يشعرون بأنهم غرباء وينسحبون إلى نزعتهم المحافظة ، بناءً على القيم القديمة لأطراف العمل. أسلوبهم ، الذي أصبح الآن يرتدي ملابس داخلية ، يتوافق الآن تمامًا مع تأكيد الذات العدواني في شوارع المدن الصناعية الكبيرة: أحذية ثقيلة (عادةً مع مقدمة فولاذية على شكل كوب) ذات جلد عالٍ ، وسراويل واسعة بحمالات أو بنطلون جينز قصير (ملفوف) ، سترات خشنة ، قمصان بيضاء ، حليقة الرؤوس.
من عام 1965 إلى عام 1968 في تاريخ "حليقي الرؤوس" كانت هناك فترة "حضانة". لكن بالفعل في منتصف القرن 68 ، ظهروا بالفعل بالآلاف ، وخاصة العشق مباريات كرة قدم. كان أسلوبهم عكس "الهيبيز". بدلاً من عدم المقاومة ، اتخذوا عبادة العنف ، "إطفاء الهيبيين" ، المثليين (تيرنر ، على العكس من ذلك ، على عكس الشخصيات الحميدة التي تفتقر إلى التعبير عن الخصائص الجنسية ، هنا يوجد فقط تركيز على الخصائص الجنسية في الأفراد الموجهون إلى الحالة الهيكلية للمجتمع) و "المجموعات" ، الذين اعتبروهم واعتبارهم منحطون. ومع ذلك ، فإن "الرأي العام" ، على عكس الأوقات المحلية في "ذروة لوبيرس وكازان" (الثمانينيات) ، لم يكن إلى جانبهم.
تعمل بعض "الجلود" على تلطيف الصورة قليلاً ، حتى أنها تترك شعرها يميل قليلاً ، وبسبب ستراتها المصنوعة من الجلد المدبوغ ، أصبحت "جلود من جلد الغزال" (في عام 1972 كانت تسمى أيضًا "مصقولة"). تكملها سترات واقية سوداء وقبعات عريضة الحواف ومظلات سوداء بشكل غريب. لكن هذا الاتجاه ، الذي أعاد في الواقع "الجلود" إلى عام 1964 ، بسبب ذروة الأسلوب "الفاتن" في الموسيقى والموضة ، سرعان ما تلاشى وسرعان ما اختفى تمامًا.
عندما ظهرت الأشرار في عام 1976 على مسرح ثقافات الشباب الفرعية وبدأت مواجهة مفتوحة بينهم وبين تيدي بويز ، الذين كانوا يشهدون انتعاشًا قصير المدى ، فقد حان الوقت ليختار حليقي الرؤوس الجانب الذي سيأخذونه في اشتباكات الشوارع. انضم معظم حليقي الرؤوس الشباب ، ومعظمهم من الحضر ، إلى الأشرار ، بينما دعمت الأقلية الريفية الدمى. يبدو أن الأشرار وحليقي الرؤوس كانوا على جوانب متقابلة من حواجز نمط الشارع. بعد الاندماج مع "الجلود" ، حدث تحول مضحك - بدأوا في الاستماع إلى موسيقى البانك روك ، وحلق الرؤوس الآن مزينًا بموهوك فاسق ، لكن الملابس ظلت كما هي. الثقافة الفرعية الجديدة كانت تسمى "Oi!" (أي "أوه!"). بعد ذلك بعامين ، تم تحديد الانقسام في معسكر "الجلود" ، المرتبط بالهدوء تجاه "السود" وبداية المذابح ، والتي فسروها كتعبير طبقي تقليدي عن كرههم لـ "الوافدين الجدد". الحقيقة هي أنه في أواخر الثمانينيات ، تدفق سيل من المهاجرين من منطقة البحر الكاريبي إلى إنجلترا ، وأوجدت الأزمة الاقتصادية منافسة شديدة على الوظائف. وإذا استمر "حليقي الرؤوس" الأرثوذكسيين في الشعور بالتعاطف مع "روديز" ، "أوي!" انضم علانية إلى اليمين المتطرف والجبهة الوطنية والجماعات السياسية الأخرى. بفضل الصحافة ، سرعان ما بدأ يطلق على جميع "حليقي الرؤوس" تسمية عنصريين وفاشيين ، وفقط القليل منهم يفكر في الجذور الأصلية لحليقي الرؤوس وكيف بدأ كل شيء.
في الثمانينيات الشعبية في المملكة المتحدة ، وحدت حركة "Two Colors" والحركة القريبة منها "Rock against Racism" معظم الأشرار ، و "الفتيان الوقحين" ، وجزء من الجلود والجيل الثاني من "mods". ". في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة ، قبل بضع سنوات فقط ، ظهرت مجموعة تطلق على نفسها اسم SHARP (حليقي الرؤوس ضد التحيز العنصري) ، معلنة نفسها بصوت أعلى وأعلى صوتًا. صرح مؤسسها في إنجلترا ، رودي مورينو: "حليقي الرؤوس الحقيقيين ليسوا عنصريين. بدون الثقافة الجامايكية ، ببساطة لن نكون موجودين. اختلطت ثقافتهم مع ثقافة الطبقة العاملة البريطانية ، ومن خلال هذا التوليف رأى العالم حليقي الرؤوس ".
القوط.
القوط ممثلون لثقافة فرعية شبابية نشأت في أواخر السبعينيات من القرن العشرين في موجة ما بعد البانك. الثقافة الفرعية القوطية متنوعة للغاية وغير متجانسة ، ومع ذلك ، فإن السمات التالية تتميز بها بدرجة أو بأخرى: صورة قاتمة ، والاهتمام بالتصوف والباطنة ، والانحلال ، وحب أدب الرعب والأفلام ، وحب الموسيقى القوطية (موسيقى الروك القوطية) ، معدن قوطي ، صخرة الموت ، موجة مظلمة ، إلخ).

تاريخ الثقافة الفرعية جاهز

توحد فكرة جاهزة

دينهم ورموزهم

الصورة جاهزة

أصناف جاهزة:

مصاصو الدماء القوطي. المجموعة الأكثر حداثة وعصرية جاهزة. عادة ما تكون هذه الشخصيات منغلقة للغاية ويهينها العالم بأسره. أكثر تسلية ممتعة هي إخبار صديق عن طريقة الانتحار المبتكرة حديثًا أو التفكير في قرحك.

القوط - الشرير القوطي. أسلوب المحاربين القدامى جاهزة. إيروكوا ، دبابيس أمان ، جينز ممزق ، سترات جلدية. ما يقرب من 100٪ فاسق.

القوط - Androgyn Goth. القوط "عديمي الجنسية". يهدف كل المكياج إلى إخفاء جنس الشخصية. الكورسيهات والضمادات والتنانير والملابس اللاتكس والفينيل والكعب العالي والياقات.

القوط - Hippie Goth. النمط هو سمة من سمات الوثنيين ، والتنجيم أو القوط الأكبر سنا. الملابس الفضفاضة والأغطية والمعاطف. شعر ذو لون طبيعي ، يتدفق بحرية ، بشرائط مضفرة. تمائم ، وليست معدنية ، بل خشبية أو حجرية ، عليها صورة الأحرف الرونية وعلامات سحرية أخرى.

القوط - الشركات القوطية. يعمل القوط في الشركات الكبيرة ويُجبرون على ارتداء الملابس وفقًا لأسلوب الشركة. ملابس المكتب ، أقرب ما يمكن إلى القوطية. بدون مكياج ، مجوهرات بسيطة ، كل شيء صارم وأسود.

القوط - Cyber ​​Goth. إنه أحدث. جمالية Cyberpunk. الاستخدام الفعال للتصميم الفني: التروس وقطع الدوائر الدقيقة والأسلاك. غالبًا ما تكون الملابس مصنوعة من الفينيل أو النيوبرين. يتم حلق الشعر أو صبغه باللون الأرجواني أو الأخضر أو ​​الأزرق.

أيديولوجيا

ظهور الأشرار

تتميز الأشرار بصورتها الملونة الفاحشة.

يقوم العديد من الأشرار بصبغ شعرهم بألوان زاهية غير طبيعية ، وتمشيطه وإصلاحه باستخدام مثبتات الشعر أو الجل أو البيرة لجعله يقف. في الثمانينيات ، أصبحت تسريحة شعر الموهوك من المألوف بين الأشرار. يرتدون الجينز الملفوف ، وبعض الجينز المنقوع مسبقًا في محلول التبييض حتى يزيلوا البقع الحمراء. يرتدون أحذية ثقيلة وأحذية رياضية.
سترة بايكر - تم اعتمادها كسمة لموسيقى الروك أند رول منذ الخمسينيات ، عندما كانت الدراجة النارية والروك آند رول مكونين لا ينفصلان.
يهيمن على الملابس النمط "الميت" ، أي "النمط الميت". تضع الأشرار جماجم وعلامات على الملابس والإكسسوارات. يرتدون الأساور والياقات المصنوعة من الجلد مع المسامير والمسامير والسلاسل. الكثير من الأشرار يحصلون على وشم.
كما يرتدون الجينز الممزق (الذي قطعوه عن قصد). سلاسل من مقاود الكلاب متصلة بالجينز.

نهاية عصر الشرير. هيمنة مؤقتة على سوق الموسيقى من خلال الموسيقى الشعبية ، ومعظمها موسيقى راقصة ، والتي لم تقدم سوى هواية فارغة ولكنها ممتعة.
بداية "حرب أسلوب" أخرى هي غلبة الأفكار المتغطرسة لـ "الرومانسيون الجدد" في "صورة الآخر" ، والتي اقترحت ارتداء الملابس. إن تقديم هذه الصورة إلى السوق السائدة يعني ضمناً البحث الفوري عن "بديل". علاوة على ذلك ، فإن "حرب الأنماط" ، أي المواجهة الأنيقة بين الأطفال المستقلين والرافعات ، هي الأولى في التاريخ داخل الثقافات الفرعية للطبقة الوسطى.
من بين الأسباب الاقتصادية استمرار ارتفاع بطالة الشباب.
فهم عميق أن لندن ، في الواقع ، لم تعد عاصمة الموسيقى في العالم ، وعادت إنجلترا مرة أخرى إلى أوقات الخمسينيات - التصدير المستمر والاقتراض من الاتجاهات الثقافية عبر المحيط.

تأثير الثقافات الفرعية على الموضةلا يمكن المبالغة في تقديرها - لا يستحق مرة أخرى التوسع في الدور الذي لعبته الأزياء ، و glam rock ، و punk و Vivienne Westwood في السبعينيات ، والهيب هوب و / أو الجرونج في التسعينيات. العديد من المصممين من منتصف الستينيات حتى يومنا هذا مستوحى من أسلوب المجتمعات الفردية ، متحدًا برمز ثقافي وأيديولوجية ومظهر (لتوحيد الناس بطريقة مماثلةدائما تطمح وصناعة الأزياء). الآن ، ظهرت أمثلة غير واضحة تمامًا. نحن لا نتحدث عن الثقافات الفرعية الأكثر شهرة ، ولكن المؤثرة - من الكولوس المكسيكي إلى أتباع المخدر في السبعينيات - وكيف أثروا في اتجاهات الموضة اليوم.

نص:ألينا بيلايا

تشولو

تعود جذور ثقافة cholo الفرعية إلى الجيل الأصغر من المهاجرين من المكسيك الذين استقروا في الولايات المتحدة منذ جيل أو جيلين. في البداية ، تم استخدام المصطلح للإشارة إلى السكان المحليين في أمريكا الجنوبية والوسطى ، ولكن في الستينيات ، بدأت كلمة "cholo" في الإشارة إلى الطبقة العاملة المكسيكية التي تعيش في الولايات المتحدة وممثلي حركة الحقوق المدنية حركة شيكانو. في الواقع ، في نفس الوقت ، في الستينيات ، تم اختيار تسمية "cholo" من قبل الشباب المجرمين وبدأ استخدامها للتعريف الذاتي - هكذا تشكلت ثقافة فرعية مستقلة.

في البداية ، كان الرجال فقط ينتمون إلى cholo ، وكانوا يرتدون سراويل فضفاضة وقمصانًا كحولية وأحذية رياضية رياضية (لا تزال من بين ماركات cholo الشهيرة Dickies و Ben Davis و Lowrider) ، لكن الفتيات اخترن الأسلوب تدريجيًا. في الواقع ، يختلف الإصدار الأنثوي من cholo فقط في الماكياج: حواجب مقوسة وشفتين مخططة بقلم رصاص غامق وسهام عيون القط ، بالإضافة إلى تسريحة شعر مميزة مع كومة عالية فوق الجبهة ومانيكير مثل لينا لينينا نفسها. حسد.

أخذت Cholo كثقافة فرعية الكثير من موسيقى الهيب هوب تحت الأرض ، لذا فتيات Chola ، من أجل روح حلوة ، شنقوا أنفسهم بحلي ذهبية متفاوتة الشدة (لكن الرجال ، بالمناسبة ، ليس حقًا). تدريجيًا ، من الثقافة الحضرية للمناطق ذات الدخل المنخفض في لوس أنجلوس وسان دييغو ، أصبحت ثقافة cholo الفرعية هي السائدة ، والتي تم التقاطها أولاً في ثقافة البوب ​​(واحدة من أولى الثقافات من قبل Fergie و Gwen Stefani) ، ثم في الموضة. نتيجة لذلك ، قام المصمم ميل أوتينبيرج بنحت فتاة تشولا من ريهانا ، صورت مجلة Dazed & Confused بروح تشولو ، ويكرس المصممون مجموعات لفتيات الكولا - تذكر على الأقل رودارتي وناصر مظهر من موسم ربيع وصيف 2014.

الهيب هوب LGBT

ظهرت موسيقى الهيب هوب LGBT ، أو الهومو هوب كما يطلق عليها أيضًا ، في فجر التسعينيات في ولاية كاليفورنيا. في البداية ، لم يتم وضع الهومو هوب كمنفصل الاتجاه الموسيقي، لكنها عملت على تحديد مجتمع LGBT في مشهد الهيب هوب. تم تقديم المصطلح نفسه بواسطة Tim'm T. West ، عضو فريق Deep Dickollective. لقد أثبتت الهومو هوب نفسها بصوت عالٍ في التسعينيات ، وتلاشت لفترة من الوقت في بداية الألفية الجديدة (مع استثناء محتمل للفيلم الوثائقي "Pick Up the Mic" الذي يعرض فناني الهوم هوب الرئيسيين في عصرنا) ، فقط مع حلول العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

الجيل الجديد من فناني الهيب هوب لم يخفِ فقط ما هو غير تقليدي التوجه الجنسي(كانت فرانك أوشن واحدة من أوائل الفنانين الأمريكيين من أصل أفريقي الذين ظهروا ، ولا تخفي Azealia Banks ميولها المخنثين) ، لكنها أيضًا دعمت بنشاط حركة LGBT ، غالبًا في النصوص. من الجدير بالذكر أنه في البداية ، لم يكن لدى هواة الهومو بشكل عام أي علامات مميزة خاصة من حيث الملابس ، وكان الفنانون المستقيمون يغازلون ثقافة السحب: من Grandmaster Flash و الغاضب من خمسة إلى حطام عالمي من الدرجة الأولى. ومع ذلك ، فإن بعض المحافظين على يقين من أن أداء كاني ويست وترينيداد جيمس في التنانير هو نتيجة لانتشار حركة المثليين في صفوف الهيب هوب ، وليس أسوأ من ريهانا التي ترتدي شورتًا قصيرًا وسراويل قصيرة للدراجات. Le1f- مثال حي للتمييز ضد الرجولة بشكل عام والهيب هوب بشكل خاص.

سعت الأزياء الرجالية في السنوات الأخيرة بشكل عام إلى طمس الحدود بين الجنسين تدريجيًا - من القائد الرئيسي لثقافة الشارع إلى صناعة الرفاهية ، ريكاردو تيسي ، الذي جلب عارضين من الرجال إلى المنصة مرتدين التنانير ، وانتهى بأحدث عروض الرجال. على سبيل المثال ، Loewe تحت إشراف المخرج الإبداعي الجديد جوناثان أندرسون أو كريستوف لومير الجميل للغاية ، بعد المشاهدة التي تصنع فيها الفتيات قوائم أمنيات رائعة.

عارضة

تم تشكيل الملابس غير الرسمية في الثقافة الفرعية البريطانية في أواخر الثمانينيات ، عندما تخلى مثيري الشغب في كرة القدم عن زي المعجبين لصالح القطع المصممة والملابس الرياضية باهظة الثمن من أجل جذب انتباه الشرطة بأقل قدر ممكن. ظهر النمط الذي بدأ استغلاله عارضة الأزياء في وقت مبكر جدًا - في أيام معارك الدمى في الخمسينيات من القرن الماضي وتعديلها في أوائل الستينيات. بعد أن جمعوا واستوعبوا التراث الثقافي الفرعي لأسلافهم ، طور العارضون تراثهم صيغة بصريةبنطلون جينز من Fiorucci ، أحذية أديداس ، أحذية رياضية Gola أو Puma ، قميص بولو من Lacoste وسترة من Gabicci.

يُعتقد أن مثيري الشغب في لندن قد تعرّفوا على أزياء الشارع الأوروبي في ذلك الوقت من قبل مشجعي نادي ليفربول لكرة القدم ، الذين رافقوا فريقهم المفضل في جميع الرحلات الأوروبية وجلبوا أكوامًا من الملابس من العلامات التجارية الرياضية باهظة الثمن (في ذلك الوقت - أديداس أو سيرجيو) تاكيني). في أواخر التسعينيات ، ابتعد مشجعو كرة القدم تدريجياً عن المظهر غير الرسمي الأصلي ، وأزالت العلامات التجارية باهظة الثمن بدورها من بيع الأشياء المرتبطة بالغير رسمية (على وجه الخصوص ، واجهت بربري مشكلة في قفصها المميز).

بدأت الحركة تشهد صعودًا آخر في منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، وفي عصرنا ، لم يكن أزياء الكاجوال مجرد أشباح كرة قدم مكرسة دائمًا ، لكن القوس لا يزال كما كان عند الفجر: بنطلون جينز ضيق ، تي شيرت قصر ، قميص نموذج ريبوك الكلاسيكي. يمكن رؤية هذه الصورة (دعنا نسميها "مقتضبة وأنيقة") اليوم على كل من عارضات أزياء Topman وعلى منصات عرض أزياء Burberry Prorsum و Paul Smith ، وفي السياق الثقافي الفرعي ، يُطلق على الأولاد غير الرسميين بديلاً عن التراث الذي يستغل الذكورة الفائقة وهيبستر قذر.

لقد تحدثنا بالفعل عن مدى تأثير الرياضة على الموضة الحديثة: الأشياء التي كانت مخصصة في الأصل للصفوف في نادي اللياقة البدنية أصبحت الآن مناسبة تمامًا بشكل عضوي البيئة الحضرية، والكعب يفسح المجال للأحذية المريحة مثل الأحذية الرياضية والأحذية الخفيفة. يمكن ملاحظة تاريخ تداخل الموضة والرياضة من منتصف التاسع عشرالقرن: في عام 1849 ، نشرت ووتر شور جورنال مقالًا حث فيه النساء على التخلي عن الكرينولين الثقيل المألوف في ذلك الوقت لصالح الملابس التي من شأنها أن تمنح مزيدًا من حرية الحركة. بعد ذلك بعامين ، ظهرت المدافعة عن حقوق المرأة الشهيرة أميليا بلومر على الملأ مرتدية تنورة بطول الركبة وبنطلون واسع مثل سروال الحريم التركي ، الذي سمي لاحقًا باسمها - البنطلونات.

ومع ذلك ، شهد البنطلون ازدهارًا حقيقيًا فقط في تسعينيات القرن التاسع عشر ، عندما بدأت النساء في إتقان ركوب الدراجات الذي كان شائعًا في ذلك الوقت. علاوة على ذلك ، ظهرت أصداء موضوعات رياضية في مجموعات غابرييل شانيل (نفس مادة القميص والموديلات المستوحاة من أزياء التنس) ، وإلسا شياباريلي (مجموعتها Pour le Sport) ، ولاحقًا Emilio Pucci (ملابس التزلج) ، إيف سان لوران ( بدلة الصيد ، ولا سيما سترة نورفولك) وعز الدين عليا وروي هالستون (قمة مثل البكيني) وكارل لاغرفيلد (مجموعة ربيع وصيف 1991 لركوب الأمواج لشانيل) ودونا كاران (فساتين أوائل 1990- x من النيوبرين) وغيرها الكثير .

بشكل منفصل ، في هذا التسلسل الزمني ، من الجدير تسليط الضوء على السبعينيات - الحقبة التي أصبحت فيها الرياضة جزءًا مهمًا وعصريًا من نمط الحياة. بحلول نهاية العقد ، كان الجميع مهووسًا بالتمارين الرياضية والركض ، ليس فقط لأسباب صحية موضوعية ، ولكن أيضًا لأنه كان يعتبر مثيرًا ، والأزياء ، بدورها ، أصبحت المنصة التي اندمجت فيها الرياضة والجنس في وحدة واحدة. لذلك ، في مجال تصميم الأزياء ، بدأوا في استخدام الصوف والليكرا والتيري والبولي يوريثين والنسيج المظلي بنشاط ، وارتدت الفتيات أقنعة بلاستيكية كإكسسوار أزياء.

مع بداية القرن الجديد ، كانت الرياضة لا تزال تسير مثل الخيط الأحمر من خلال مجموعات الأزياء كل موسم تقريبًا ، لكن الموجة الجادة التالية من الشعبية جاءت في عام 2012 ، والتي يرتبط بها العديد ، على وجه الخصوص ، بأولمبياد لندن. بدأت التعاون تظهر بشعبية تحسد عليها الماركات الرياضيةمع مصممي الأزياء: أديداس مع ستيلا مكارتني ، وجيريمي سكوت ، وماري كاترانزو ، ونايكي مع ريكاردو تيسكي ، ومن الواضح أن عارضات الأزياء تأثرن بالأسلوب الرياضي - فقط تذكر مجموعات Stella نفسها من مواسم FW 2012/2013 و SS 2013 ، ألكساندر وانغ لعلامته التجارية الخاصة في ربيع وصيف 12 وهذا الربيع لصالح Balenciaga ، جيفنشي باعتباره المروج الرئيسي للسترات من جميع المشارب ، Prada و Emilio Pucci لموسم SS14. بشكل عام ، القائمة لا حصر لها. هناك شيء واحد واضح - كل شيء معًا أدى إلى حقيقة أن الملابس الرياضية اليوم يُنظر إليها على نطاق واسع بشكل لا ينفصل عن الحياة اليومية.

مخدر

أصبحت المؤثرات العقلية جزءًا من الحياة الثقافية الفرعية في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة في منتصف الستينيات: بشكل عام ، تم التعبير عن أيديولوجية أتباع المخدر في معارضة العالم الغربي للاستهلاك ، وبطبيعة الحال ، محاولة للهروب من الواقع. بعد "صيف الحب" الذي حدث في عام 1967 ، تبلورت الثقافة المضادة أخيرًا في حركة الهيبيز ، التي رفعت ليس فقط مبادئ السلام والحب ، ولكن أيضًا الاستخدام الواسع للمؤثرات العقلية ، مثل LSD ، إلى طائفة.

إن البقاء في حالة من الوعي المتغير ، على وجه الخصوص ، يعني ضمناً إدراكًا متضخمًا للألوان والقوام والصور وأثر بشكل كبير على التكوين صورة نموذجيةالهيبيز وعلى تطوير الرسومات: الظلال الحمضية ، على نحو سلس ، كما لو كانت الصور الظلية المتدفقة ، تم استخدام الأقمشة المنسوجة. بالمناسبة ، تم تفسير شعبية نمط البيزلي الهندي التقليدي بنفس الشيء - أثناء رحلة المخدرات ، تم طي "الخيار" متعدد الألوان في صور مضحكة. باختصار ، عملت جميع حيل التزيين على جعل التجارب المخدرة أكثر إثارة.

كانت متاجر الأدوات المنزلية في نيويورك و Granny Takes a Trip in London بمثابة القنوات الرئيسية لأزياء مخدر ، حيث باعت القطع التي صممها ثيا بورتر وزاندرا رودس وجان موير وأوزي كلارك. يمكن اعتبار حركة الهذيان في أواخر الثمانينيات ، بقمصانها ذات اللون الحمضي وصبغها الجهنمية ومجوهراتها البلاستيكية ، من تراث المخدر - كل هذه الحيل تم تبنيها من قبل كل من فرانكو موسكينو وجياني فيرساتشي.

كما أن جماليات المخدر لم تتجاوز الموضة الحديثة - في الغالب في شكل أزهار نيون ، والتي بدأت منذ عام 2007 في الظهور في مجموعات بثبات يحسد عليه. ومع ذلك ، ليس فقط هم: إذا فكرت في الأمر ، فإن المطبوعات الرقمية المتغيرة المحبوبة (اليوم ، ليس كثيرًا) ليست أكثر من أصداء للزخارف الصديقة للمخدر في السبعينيات ، فضلاً عن عودة ربطة العنق- صبغ وأسلوب السبعينيات بشكل عام. على وجه الخصوص ، الاستخدام الواسع للمطبوعات البصرية في مجموعات الخريف لهذا العام.