أول جيتار كهربائي في العالم. جيتار كهربائي

الصفحة الرئيسية / الحواس

ظهر الجيتار الكهربائي في الثلاثينيات من القرن العشرين استجابةً للحاجة إلى تضخيم صوت الجيتار في فرق الجاز الكبيرة.

مع نمو حجم الفرق الموسيقية ، بدأ القسم النحاسي في إغراق القيثارات الصوتية والمصنعين الات موسيقيةبدأ في البحث عن طريقة للخروج من هذا الوضع. أدى ذلك إلى اختراع الغيتار الكهربائي ، والذي أصبح مع مرور الوقت أحد الأدوات الرئيسية في الموسيقى الشعبية حول العالم. بفضل إمكانياتها الواسعة ، أصبحت مكونًا رئيسيًا في تطوير أنماط مثل موسيقى الروك أند رول وغيرها الكثير.

كيف تختار الغيتار الكهربائي؟

الأدوات الحديثة لها مجموعة متنوعة من التصاميم. ومع ذلك ، فإن جميع القيثارات الإلكترونية لها السمات المشتركة... بادئ ذي بدء ، هذا هو وجود رقبة وخيوط وشاحنة صغيرة. يمكن أن يكون النموذج بدون جسم ، فهناك جيتارات كهربائية غريبة بإطار. ومع ذلك ، فإن الأجسام الخشبية الأكثر شيوعًا تكون على شكل لوحة صلبة ، حيث توجد التقاطات ، وأدوات تحكم في الصوت والنغمة ، ومقبض اهتزاز.

في الوقت الحاضر ، يعد تأثير المواد الخشبية على الطابع الصوتي للغيتار الإلكتروني موضوعًا للجدل المستمر. يعتقد البعض أنه لا يلعب أي دور ، والبعض الآخر يتحدث عن اختلافات دقيقة في الصوت ، اعتمادًا على نوع الخشب. الأجسام مصنوعة من الخشب الصلب: غالبًا ما تستخدم ألدر ، رماد ، ماهوجني ، حور ، زيزفون أمريكي ، قيقب. بالنسبة لنماذج أكثر بأسعار معقولة ، يتم استخدام خشب الصنوبر ، Agathis ، والخشب الرقائقي.

للرقبة عدة أنواع من الربط. يمكن لصقها في جسم الجيتار أو تثبيتها ببراغي. في الحالة الثانية ، من السهل استبدال رقبة الجيتار الكهربائي بمفردك ، فقد أنشأت شركات مثل Warmoth و Mighty Mite سوقًا لأعناق قابلة للتبديل.

النوع الثالث من المرفقات ، عندما تمر الرقبة عبر الجسم بالكامل ، يكون أكثر شيوعًا للباس.

من الالتقاط إلى مكبر الصوت ، يتم تغيير الإشارة بواسطة أجهزة مختلفة لإنشاء تأثيرات. تحتوي القيثارات الكهربائية الحديثة على عدة أنواع من البيك آب مثبتة في نفس الوقت. المحدد يسمح لك بالتبديل بينهما. الحقيقة هي أن التقاطات أحادية الملف تعطي نغمة أنظف وأكثر إشراقًا وقسوة ، في حين أن التقاطات ذات الملف المزدوج تعطي نغمة أكثر دفئًا وسمكًا وحتى موحلة قليلاً.

عادة ما يتحكم عازف الجيتار في التأثيرات الرئيسية باستخدام دواسة متعددة الوظائف. تحتوي الأجهزة الحديثة من هذا النوع على العديد من المؤثرات الإلكترونية (20 أو أكثر) التي تشكل الصوت في الوقت الفعلي. في عام 2002 ، ظهرت القيثارات الكهربائية التي تقوم بتحويل الإشارة بشكل مستقل إلى تنسيق رقمي ، مما يسمح لها بالاتصال مباشرة بالمركب أو الكمبيوتر.

غالبًا ما يتم العزف على الجيتار الكهربائي مع اختيار ، نظرًا لاستخدامه جيدًا سلاسل ممتدةمصنوعة من المعدن.

لا يزال لديك أسئلة؟ يرجى الاتصال بمستشارينا. نعرض شراء القيثارات الكهربائية في كل من متجر على الإنترنت وشبكة البيع بالتجزئة في موسكو.

الدي ميولا رجل انصهار. في عمله ، تم دمج التقنية الفريدة والارتجال الموهوب ، والصوت القوي للغيتار الكهربائي والإحساس العميق بالصوتيات ، و "الرقائق" الأكثر حداثة والدراسات المدروسة للفلامنكو والتانغو معًا. تم تكريم Al Di Meola بكل جائزة يمكن أن يحصل عليها عازف الجيتار. إنه ليس فقط أحد أسرع عازفي الجيتار على هذا الكوكب ، ولكنه أيضًا شخصية عبادة بين رجال الجاز وعازفي الروك وعازفي الآلات من جميع أنحاء العالم!

لديه أكثر من 20 ألبوم فردي ، جولات عالمية مع عروض في أفضل مرحلة ، مشاريع مشتركةمع عمالقة المسرح مثل فيل كولينز ، وكارلوس سانتانا ، وستيف وندر ، وتوني ويليامز ، وجيمي بيج ، وفرانك زابا ، وغيرهم الكثير ...

وُلد دي ميولا في نيوجيرسي في 22 يوليو 1954. منذ الطفولة ، بعد أن وقع في حب ألحان فرقة البيتلز ، إلفيس بريسلي ، فنتشرز ، لم يستطع تخيل حياته بدون جيتار ، ومنذ سن مبكرة كان لديه إتقان جيد للآلة. محرج النجاح الموسيقيفي سن مبكرة نسبيًا كانت نتيجة جهوده الدؤوبة. بشكل قاتل ، خلال سنوات دراسته الثانوية ، أصبح دي ميولا محترفًا حقيقيًا في الجيتار. يتذكر الموسيقي لاحقًا: "كنت أمارس العزف على الجيتار من ثماني إلى عشر ساعات يوميًا ، بحثًا عن نفسي وأسلوبي الفردي".

ملهموه الأيديولوجيون في البداية مسار إبداعيكان هناك تال فارلو وكيني بوريل. ولكن عندما اكتشف موسيقى لاري كورييل ، الذي أطلق عليه آل فيما بعد لقب "الأب الروحي للاندماج" ، كان عازف الجيتار الشاب غارقًا في الاندماج المذهل لموسيقى الجاز والبلوز والروك الذي تحدثت به آلة لاري. "صعدت إلى الحافلة وقمت بالقيادة حول New Jnrsi من بعده. أينما كان يلعب ، كنت هناك ".

في عام 1971 ، التحق آل دي ميولا بكلية بيركلي للموسيقى في بوسطن وبدأ على الفور تقريبًا العزف في فرقة رباعية نظمها عازف لوحة المفاتيح باري مايلز. في أحد الأيام سلم أحد أصدقاء آل تسجيلًا لأدائهم إلى تشيكو كوريا و ... في أوائل عام 1974 ، تلقى عازف الجيتار البالغ من العمر 19 عامًا دعوة للانضمام إلى فرقة فيوجن الأسطورية كبديل لعازف بيل كونورز على الغيتار!

كيف حدث هذا؟ يقول Al: "كنت جالسًا بهدوء في شقتي في بوسطن ليلة الجمعة عندما اتصل بي تشيك وطلب مني الحضور للتمرين في نيويورك. أنا فقط لا أصدق ذلك. ولكن بعد عشر دقائق وضعت أغراضي في حقيبتي ، وركبت الحافلة إلى نيويورك ولم أعد أبدًا ".

وبعد أسبوع من التمرين مع Chick و Stanley Clark و Lenny White ، ظهر دي ميولا لأول مرة على خشبة المسرح في قاعة كارنيجي ، حيث بدأ مهنة موسيقيةمن هذا المستوى العالي. "كان الأداء مع Chick Corea في Return To Forever أول خطوة مهمة لي نحو أن أصبح موسيقيًا. الفرخ من أهم المؤثرات في حياتي. لقد كان دائمًا مصدر دعم موثوق به وملهمي وصديقًا فحسب ، "- هكذا قال دي ميولا دائمًا عن المرحلة الأولى من عمله عمل احترافيعلى المسرح.

بعد ثلاثة ألبومات مهمة مع Return To Forever - Where Have I Known You Before (1974، Grammy) و No Mystery (1975، Grammy) و Romantic Warrior (1976) ، لم تعد المجموعة موجودة وكان على Al أن يبدأ مساره الموسيقي الخاص. ...

بدأ ظهوره الفردي لأول مرة في عام 1976 كزعيم لأرض شمس منتصف الليل ، والتي صنعت لنفسها اسمًا بإيقاعات نابضة بالحياة وتراكيب منمنمة في أمريكا اللاتينية. ضمت الفرقة الطبول ستيف جاد وليني وايت ، وعازفي الجيتار أنتوني جاكسون وجاكو باستوريوس ، وعازفي لوحة المفاتيح يان هامر وباري مايلز وتشيك كوريا وعازف الإيقاع مينجو لويس.

الألبومات الستة التي لا تضاهى التي أصدرتها المجموعة على مدار عدة سنوات أثبتت أن Al ليس فقط كرائد في مجال عازف الجيتار الانصهار ، ولكن ككل كظاهرة مهمة لموسيقى العالم الحديث.

تميز عام 1980 بثلاثية صوتية منتصرة مع باكو دي لوسيا وجون ماكلولين. باع ألبومهم الأول Friday Night في سان فرانسيسكو ، والذي تم إصداره عبر Columbia Records ، مليوني نسخة. تجول الثلاثة الموهوبون بنجاح في جميع أنحاء العالم حتى عام 1983 ، وسجلوا في عام 1982 ألبومًا مشهورًا آخر ، العاطفة ، النعمة والنار. في عام 1995 تعاونوا مرة أخرى لإنشاء قرص Guitar Trio الرائع ، والذي "فجّر" مرة أخرى أفضل أماكن الحفلات الموسيقية في العالم. وفي عام 2008 ، صعد آل دي ميولا ، جنبًا إلى جنب مع تشيك كوريا ، وستانلي كلارك ، وليني وايت ، إلى قمة قوائم الموسيقى مرة أخرى مع الساحرة (RTF 2008).

يركز Al Di Meola حاليًا قدر الإمكان على تطوير مشروعه الجديد New World Sinfonia. قال: "لقد جعلت رأسي في العمل مع هذه المجموعة ، نحن جميعًا منخرطون تمامًا في موسيقانا وسعداء بشأنها. لم الشمل المؤقت العودةإلى الأبد والجولة العالمية الناجحة كانت بالطبع هدية عظيمة لمشجعينا. ولكن ، بشكل عام ، هذا هو أكثر من الحنين إلى الماضي ، وليس كذلك عصر جديدالإبداع ... هدفي الحالي هو المضي قدمًا ".

الرئيسية خطط إبداعيةدي ميولا - اجمع استوديو Sinfonia للعالم الجديد والتسجيلات الحية في ألبوم جديد. يقول Al Di Meola: "كل ما أفعله الآن يمنحني شعورًا بالرضا ، مثل وجبة شهية أو كأس من النبيذ الثمين. نحن نلعب الدمج - وهو مثل انفجار من الماضي يكتسح المستمع بعيدًا ".

الدي ميولا ديسكغرفي:

إصدار أرض شمس منتصف الليل: 25 أكتوبر 1976 ، الملصق: تنسيقات سجلات كولومبيا: LP ، قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، إصدار أنيق من الغجر: 1977 التسمية: تنسيقات سجلات كولومبيا: LP ، CD ، 8T ، تنزيل رقمي ، كازينو الإصدار: 25 فبراير 1978 التسمية: كولومبيا تنسيقات السجلات: LP ، قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، إصدار فندق Splendido: 10 مايو 1980 ، الملصق: تنسيقات سجلات كولومبيا: LP ، قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، إصدار ملتقى كهربائي: 1982 التسمية: LP ، تنسيقات سجلات كولومبيا: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، إصدار سيناريو: 1983 تسمية : تنسيقات سجلات كولومبيا: LP ، قرص مضغوط ، تنزيل رقمي Cielo e Terra تم إصداره: 1985 التسمية: تنسيقات مانهاتن: LP ، قرص مضغوط مرتفع من خلال حلم تم إصداره: 1985 التسمية: تنسيقات مانهاتن: LP ، قرص مضغوط ، إصدار Tirami Su: 1987 التسمية: تنسيقات مانهاتن: إصدار LP ، CD World Sinfonia: 1991 التسمية: تنسيقات سجلات الطماطم: LP ، CD Kiss My Ax الإصدار: 1991 التسمية: تنسيقات سجلات الطماطم: LP ، CD World Sinfonia II - قلب المهاجرين الصادر: 1993 التسمية: تنسيقات سجلات الطماطم: القرص المضغوط البرتقالي والأزرق rel تم تخفيفه: 1994 التسمية: تنسيقات سجلات الطماطم: قرص مضغوط Di Meola Plays تم إصدار Piazzolla: 5 نوفمبر 1996 التسمية: تنسيقات السجلات الأطلسية: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي تم إصدار الرغبة اللانهائية: 18 أغسطس 1998 التسمية: Telarc International Corporation Formats: CD ، تنزيل رقمي ليالي الشتاء تاريخ الصدور: 1 سبتمبر 1999 التصنيف: تنسيقات شركة Telarc International Corporation: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي World Sinfonía III - The Grande Passion تاريخ الإصدار: 24 أكتوبر 2000 التصنيف: Telarc International Corporation Formats: CD ، تنزيل رقمي Flesh on Flesh تاريخ الإصدار: 27 أغسطس 2002 التسمية: Telarc تنسيقات الشركات الدولية: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، تم إصدار نتيجة الفوضى: 26 سبتمبر 2006 التسمية: Telarc International Corp. التنسيقات: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، تم إصدار Vocal Rendezvous بتاريخ: 19 مايو 2006 التسمية: تنسيقات SPV: اختراعات شيطانية وإغراء للغيتار المنفرد صدر: 8 يناير 2007 التسمية: تنسيقات إنتاج Di Meola: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، تم إصدار Pursuit of Radical Rhapsody صدر: 15 مارس تسمية عام 2011: تنسيقات سجلات كونكورد: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، تاريخ الإصدار: 10 سبتمبر 2013 التسمية: تنسيقات Valiana / Songsurfer: قرص مضغوط ، تنزيل رقمي ، إصدار Elysium: 22 مايو 2015 التسمية: تنسيقات in-akusitik: قرص مضغوط

بهيكل صلب وشاحنات إلكترونية تحول اهتزازات الأوتار الفولاذية إلى اهتزازات للتيار الكهربائي. يمكن معالجة الإشارة من التقاطات لإنتاج مؤثرات صوتية مختلفة ثم تضخيمها للتشغيل من خلال مكبرات الصوت.

يعتقد الأشخاص غير المطلعين أن القيثارات الكهربائية مصنوعة من البلاستيك ، وما إلى ذلك ، ومع ذلك ، فهي مصنوعة من الخشب. المواد الأكثر شيوعًا هي الألدر ، الرماد ، الماهوجني (الماهوجني) ، القيقب. يتم استخدام خشب الورد والأبنوس والقيقب كلوح فريتس.

الأكثر شيوعًا هي القيثارات الكهربائية ذات الستة أوتار.يشبه ضبط جيتار بستة أوتار ضبط E A D G B E. غالبًا ما يتم استخدام الضبط "المسقط D" ، حيث يتم ضبط الوتر السفلي على D (D) والإعدادات السفلية (Drop C ، Drop B) ، والتي يتم استخدامها بشكل أساسي من قبل عازفي الغيتار الموسيقي المعدني والبديلين. في القيثارات الكهربائية ذات السبع أوتار ، غالبًا ما يتم ضبط السلسلة السفلية الإضافية في B (B).

نموذجي ، والأكثر شعبية ، وأحد أقدم نماذج القيثارات الكهربائية المذيع(صدر عام 1952) و ستراتوكاستر(1954) شركة درابزين، إلى جانب ليه بول (1952) شركة جيبسون... تعتبر هذه القيثارات قيثارات مرجعية ولها العديد من النسخ والتقليد التي تنتجها شركات أخرى. أنتجت العديد من الشركات الكبيرة الحديثة لإنتاج الآلات الموسيقية في بداية أنشطتها نسخًا فقط من النماذج الشعبية. درابزينو جيبسون... ومع ذلك ، في وقت لاحق مثل هذه الشركات مثل ريكنباكر, ايبانيز, جاكسونوقد أصدر آخرون تشكيلة خاصة بهم من الآلات التي أصبحت شائعة جدًا في العالم.

معظم عازفي الجيتار المتميزيناستخدام الجيتار الكهربائي في موسيقى الروك: جيمي هندريكس ، ريتشي بلاكمور ، جيمي بيج ، براين ماي ، إريك جونسون ، ينجوي مالمستين ، ستيف فاي ، ديفيد جيلمور ، كيفن شيلدز ، توم موريلو ، جوني غرينوود ، جوني مار ، جورج هاريسون ، مارك كنوبف ، جو ساترياني ، توني إيومي ، سلاش.

أصل

تم تصميم أول لاقط مغناطيسي في عام 1924 من قبل لويد لوار ، مهندس مخترع في جيبسون. تم إنتاج أول جيتار كهربائي للسوق الشامل في عام 1931 من قبل شركة Electro String ، التي شكلها بول بارت وجورج بوشام وأدولف ريكنباكر: نظرًا لكونها مصنوعة من الألومنيوم ، فقد أطلق الموسيقيون على هذه الآلات لقب "مقالي". دفع نجاح هذه النماذج المبكرة جيبسون إلى ابتكار ES-150 الأسطوري الآن. ضرب أول قيثارة كهربائية من Ro-Pat-In (لاحقًا Rickenbacher) السوق الأمريكية في عام 1932.

في الواقع ، أدى استخدام الشاحنات الصغيرة في فرق الجاز في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي إلى ثورة كاملة في مجال الموسيقى في منتصف القرن. اتضح أن التشويه الصوتي ، الذي كان يعتبر في الأصل زواجًا ، يمكن أن يؤدي إلى ظهور عدد لا حصر له من الأجراس غير المعروفة سابقًا. بعد ذلك ، أصبح الجيتار الكهربائي لعدة عقود أهم أداة في العديد من الأنواع الجديدة - من موسيقى البوب ​​إلى الأشكال الثقيلة من المعدن والضوضاء روك.

لا يزال هناك جدل حول أي عازف جيتار كان أول من تحول من الصوتيات إلى "الكهرباء". هناك متنافسان على دور الرواد: ليس بول (الذي ادعى أنه بدأ التجارب في هذا المجال في أوائل العشرينات من القرن الماضي) وجازمان تكساس إيدي دورهام ، الذي أصبح في عام 1928 جزءًا من والتر بيجز The Blue Devils. ثم انضم إلى كانساس. أوركسترا بقيادة بيني موتين.

أدلة موثقةهذه التجارب المبكرة ، ومع ذلك ، لم تنجو. لكن الكتالوج الأرشيفي لشركة RCA Victor يشهد: في 22 فبراير 1933 ، سجلت أوركسترا نويلاني هاواي حوالي اثنتي عشرة أغنية باستخدام غيتار فولاذي كهربائي ، تم إصدار أربعة منها في سجلين. كانت معروضة للبيع لفترة قصيرة ، ليس فقط آثار ، ولكن حتى أسمائهم فقدت ، ومع ذلك ، يمكن اعتبار التاريخ المذكور بحق عيد الميلاد الرسمي لصوت الغيتار الكهربائي.

في 29 أغسطس 1934 ، قامت أوركسترا Andy Iona And His Islanders بتسجيل أولى تسجيلاتها في لوس أنجلوس ، والتي اشتهرت فيما بعد بقدرتها على إدخال أجزاء الغيتار العدوانية في نسيج الجاز. عزف Sam Kokie هنا على الجيتار الفولاذي ، جنبًا إلى جنب مع Sol Hoopy ، الذي تم اعتباره أفضل عازف جيتارالساحل الغربي. تحول الأخير إلى "الكهرباء" في نفس العام 1934 ، كما يتضح من التسجيلات التي قام بها في استوديوهات لوس أنجلوس لشركة برونزويك في 12 ديسمبر. بعد شهر ، استخدم Bob Dunn من Milton Brown's Musical Brownies صوت الغيتار الكهربائي في نوع التأرجح الغربي.

كان ليون مكوليف ، عازف الجيتار الشاب في فرقة Texas Light Crust Doughboys ، أحد أولئك الذين تركوا انطباعًا دائمًا على عزف Dunn ، والذي كان يلعب بالفعل مع فرقة The Texas Playboys من Bob Wills صوت آلات النفخ. كانت نسخة الغلاف المسجلة للأوركسترا لسيلفستر ويفر "Guitar Rag" (بعنوان "Steel Guitar Rag") أول نجاح للفرقة ، مما ساعد على إنشاء الغيتار الكهربائي كأداة رئيسية لأوركسترا الساحل الغربي.

يُعتقد أن أول من تحول إلى كهرباء كان جيم بويد ، الأخ الأصغر لبيل - نفس الشخص الذي قاد بيل بويد كاوبوي رامبلرز في عام 1932. أصبحت آخر نسخة مسجلة من المسيرة الشعبية "تحت النسر المزدوج" في 27 يناير 1935 من أكثر الكتب مبيعًا ، فضلاً عن كونها نوعًا من الدراسة التعليمية للمبتدئين.

في عام 1937 ، زيك كامبل تكوينلم يتحول Light Crust Doughboys إلى الكهرباء بمفرده ، ولكن مع عازف جيتار فولاذي. في وقت لاحق ، تم الاستيلاء على أمجاد هذا الاكتشاف عن غير قصد من قبل بوب ويلز ، الذي رتب منافسات مماثلة مع شامبلن ومكوليف.

بعض تقنيات العزف على الجيتار الكهربائي

  • تدق على- أبسط طريقة للعبة. الاسم يأتي من كلمة انجليزيةالمطرقة ، أي مطرقة. يُصدر عازف الجيتار الصوت بضرب الوتر بأي حنق بأصابع يده اليسرى مثل المطرقة ، عموديًا على مستوى لوح الفريتس. في الموسيقى ، هذه التقنية تسمى "الميراث الصاعد".
  • اجذب- استخراج الصوت عن طريق نزع إصبع من حنق وتر السبر ؛ على عكس المطرقة. في الموسيقى ، تسمى هذه التقنية الميراث "التنازلي".
  • شريحة الوسيط(الشريحة الهندسية) - انزلاق اصطناعي على طول الأوتار لأعلى ولأسفل العنق بأصابع اليد اليسرى (اليمنى أحيانًا) أو بكما. يتحقق "الانزلاق" من خلال الانزلاق السلس على الأوتار ، حيث تُصدر الأصابع الأصوات عند الحنق. في الموسيقى - "جليساندو". في موسيقى البلوز (أحيانًا أيضًا في موسيقى الروك) ، بدلاً من الإصبع ، يتم استخدام شريحة - جسم معدني أو خزفي أو زجاجي خاص ، مما يؤدي إلى تحقيق "نعومة" أكبر للصوت.
  • يلوي- من التقنيات الأساسية لتقنية الجيتار الكهربائي. يتألف جوهرها من حركة الخيط المضغوط على الرقبة عبر العنق ، أي بشكل عمودي على خط العنق. أثناء هذه الحركة ، تتغير طبقة الصوت بسلاسة وتصبح النغمة أعلى.
  • فيبراتو- أي حركة للوتر بعد عزف نغمة تغير طابع الصوت. الاهتزاز هو اهتزاز إصبع على وتر يغير الصوت.
  • التنصت- إصدار صوت بضرب إصبع أو أكثر من أصابع اليد اليمنى على وتر في أي حنق.
  • التنصت باليدين- ينتج الصوت بضرب الأوتار بأصابع كلتا اليدين ، بشكل عمودي على مستوى العنق.
  • كتم النخيل- كتم صوت الأوتار الموجودة على سرج الجيتار بحافة راحة اليد اليمنى للحصول على صوت أكثر جفافاً وعدوانية.

معدات الغيتار الكهربائي

  • مضخم صوت كومبو(combo) - مكبر صوت ومكبر صوت مثبتان في مبيت واحد. العنصر الأساسي لخلق صوت الغيتار. يمكن بناء مكبر الصوت على أنابيب إلكترونية (أنبوب مفرغ) أو أشباه موصلات (ترانزستور أو دائرة كهربائية دقيقة).
  • دواسة المؤثرات(أداة) - جهاز يعالج صوت الجيتار. عادةً ما ينفذ جهاز واحد نوعًا واحدًا من التأثيرات ، ونادرًا ما يكون اثنان أو أكثر. أشهر التأثيرات:
    • تشوه- تأثير التشويه القوي المستخدم في الموسيقى الثقيلة.
    • سق- نمذجة صوت مضخم أنبوب مع إدخال زائد.
  • معالج رقمي- جهاز يعالج صوت الجيتار باستخدام الخوارزميات الرقمية. تنفذ عدة أنواع من التأثيرات مع القدرة على دمجها.

فيديو: الغيتار الكهربائي على الفيديو + الصوت

بفضل مقاطع الفيديو هذه ، يمكنك التعرف على الأداة والمشاهدة لعبة حقيقيةعليه ، استمع إلى صوته ، اشعر بخصائص التكنولوجيا.

يقدم متجر POP-MUSIC على الإنترنت القيثارات الكهربائية الجديدة غير المكلفة. ستجد على موقعنا كتالوجًا يضم أكثر من 500 طراز من هذه الأدوات. يحتوي المتجر على نقاط استلام في موسكو وسانت بطرسبرغ ومدن كبيرة أخرى ، بالإضافة إلى التسليم في جميع أنحاء البلاد عن طريق البريد الروسي وشركات النقل.

خصائص القيثارات الكهربائية

جيتار كهربائيمزودًا بجهاز الالتقاط الكهرومغناطيسي ، والذي يوسع إمكانيات ما بعد المعالجة الصوتية. هذا هو اختلافها الأساسي عن ، حيث يتم لعب دور مكبر الصوت بواسطة الغلاف نفسه بفتحة رنين. لا يوجد مثل هذا الثقب في القيثارات الإلكترونية ، والجسم قطعة واحدة ، وليس أجوفًا ، وله شكل غريب. أكثر أنواع الجسم شيوعًا هي ستراتوكاستر وليه بول ، والتي تتشكل مثل الغيتار الصوتي الشعبي.

كان أحد النماذج الأولى المكونة من قطعة واحدة هو Telecaster من FENDER. بعد ذلك بقليل ، أطلقت هذه الشركة إنتاج علبة من نوع ستراتوكاستر ، والتي ينسخها العديد من الشركات المصنعة ، ويعود المزيد من الطبقات الفائقة المريحة إليها. شكل هياكل راندي رودس ، الطائر الخامس (يشبه رأس السهم) ، إكسبلورر مثير للاهتمام.

مجموعة كبيرة من القيثارات الكهربائية

في متجرنا ، يمكنك تقديم طلب للحصول على جيتار كهربائي عن طريق اختيار الطراز المناسب باستخدام المرشحات. نطاق الأسعار مثير للإعجاب: من 8 إلى 103 آلاف روبل. لتعيين النطاق المطلوب ، حرك شريط التمرير أو أدخل الأرقام يدويًا. يمكنك أيضا البحث عن طريق العلامات التجارية. يقدم لك متجر الجيتار الكهربائي 147 طرازًا من ماركة SCHECTER الأمريكية - من الديمقراطية إلى النخبة. يتم تمثيل العلامات التجارية PHIL PRO و LAG و CRUISER بواسطة CRAFTER و PIGNOSE بنماذج فردية. أكثر الأسعار المعقولة هي منتجات الشركة المصنعة ASHTONE.

تختلف القيثارات أيضًا عن بعضها البعض في مادة الجسم والرقبة (ألدر ، ماهوجني ، قيقب ، رماد) ، التصميم ، عدد التقاطات (2-3) وتكوينها ، عدد الأوتار (6 ، 7 ، أقل من 8) ، الحنق ( 22 ، 24 وأكثر) ، تبديل المواضع ، وجود / عدم وجود ذراع اهتزاز والعديد من الخصائص الأخرى. القيثارات الكهربائية المحترفة أغلى ثمناً من القيثارات الهواة. إذا كنت تبحث عن مكان لشراء جيتار كهربائي ، فاتصل بنا!

الأكثر شيوعًا هي القيثارات الكهربائية ذات الستة أوتار. يشبه ضبط جيتار بستة أوتار ضبط الغيتار الصوتي: E A D G B E. غالبًا ما يتم استخدام الضبط "المسقط D" ، حيث يتم ضبط الوتر السفلي على D (D) والإعدادات السفلية (Drop C ، Drop B) ، والتي يتم استخدامها بشكل أساسي من قبل عازفي الغيتار الموسيقي المعدني والبديلين. في القيثارات الكهربائية ذات السبع أوتار ، غالبًا ما يتم ضبط السلسلة السفلية الإضافية في B (B).

النموذجية والأكثر شهرة وبعض أقدم نماذج القيثارات الكهربائية هي Telecaster (التي تم إصدارها في عام 1952) و Les Paul Stratocaster () من Rickenbacker ، وقد أصدر جاكسون وآخرون مجموعتهم الخاصة من الأدوات التي أصبحت شائعة جدًا في جميع أنحاء العالم.

الظهور

تم تصميم أول لاقط مغناطيسي في عام 1924 بواسطة Lloyd Loer (eng. لويد لوار) مهندس مخترع عمل في الشركة. أنتج أول جيتارات كهربائية للسوق الشامل في عام 1931 شركة اليكترو سترينجقام بتشكيلها بول بارت وجورج بيوشام وأدولف ريكنباكر: هذه الآلات المصنوعة من الألمنيوم ، وقد حصلت على لقب الحب "أواني القلي" من الموسيقيين. دفع نجاح هذه النماذج المبكرة جيبسون إلى ابتكار ES-150 الأسطوري الآن. ضربت أول قيثارة كهربائية من Ro-Pat-In (لاحقًا Rickenbacher) السوق الأمريكية في غضون عام.

في الواقع ، أدى استخدام الشاحنات الصغيرة في فرق الجاز في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي إلى ثورة كاملة في مجال الموسيقى في منتصف القرن. اتضح أن التشويه الصوتي ، الذي كان يعتبر في الأصل زواجًا ، يمكن أن يؤدي إلى ظهور عدد لا حصر له من الأجراس غير المعروفة سابقًا. بعد ذلك ، أصبح الجيتار الكهربائي لعدة عقود أهم أداة في العديد من الأنواع الجديدة - من موسيقى البوب ​​إلى الأشكال الثقيلة من المعدن والضوضاء روك.

لا يزال هناك جدل حول أي عازف جيتار كان أول من تحول من الصوتيات إلى "الكهرباء". هناك متنافسان على دور الرواد: ليس بول (الذي ادعى أنه بدأ التجارب في هذا المجال في أوائل العشرينات من القرن الماضي) وجازمان تكساس إيدي دورهام (المهندس. إيدي دورهام) ، الذي انضم في عام 1928 إلى فيلم The Blue Devils لوالتر بيج ، ثم انضم إلى أوركسترا كانساس بقيادة بيني موتين. ومع ذلك ، فإن الأدلة الوثائقية لهذه التجارب المبكرة لم تنجو. لكن الكتالوج الأرشيفي لشركة RCA Victor يشهد: في 22 فبراير ، سجلت أوركسترا نويلاني هاواي حوالي اثنتي عشرة أغنية باستخدام غيتار فولاذي كهربائي ، تم إصدار أربعة منها على قرصين. كانت معروضة للبيع لفترة قصيرة ، ليس فقط آثار ، ولكن حتى أسمائهم فقدت ، ومع ذلك ، يمكن اعتبار التاريخ المذكور بحق عيد الميلاد الرسمي لصوت الغيتار الكهربائي.

التطبيقات

في موسيقى الجاز والبلوز

في الصخر

بالتزامن مع ولادة موسيقى الروك ، أصبح الجيتار الكهربائي أحد الأدوات الرئيسية لفرقة الروك. بدت في سجلات العديد من موسيقيي الروك الأوائل - إلفيس بريسلي ، بيل هالي ، ومع ذلك ، كان لتشاك بيري وبو ديدلي تأثير ثوري على تطوير تقنية موسيقى الروك في العزف على الجيتار الكهربائي. المعزوفات المنفردة الخاصة بهم وتقنيات استخدام صوت الجيتار في سياق الأغنية ، تجاربهم مع الصوت ، كان لها تأثير خطير على موسيقى الروك اللاحقة.

شهدت الستينيات عددًا من الاكتشافات الجديدة في استخدام الغيتار الكهربائي. بادئ ذي بدء ، ظهرت دواسات التشويه والزغب الأولى ، والتي تم استخدامها في البداية من قبل مجموعات الصخور في المرآب (Link Ray ، و The Sonics ، و The Kinks) ، وبعد ذلك بقليل - وأكثر من ذلك. فناني الأداء الشعبي(البيتلز ، رولينج ستونز). بحلول نهاية العقد ، بدأت التجارب باستخدام ردود الفعل على الغيتار (The Velvet Underground) في الأغاني ، وكذلك بصوت أكثر عدوانية وقذرة. أدى هذا الأخير إلى ظهور نوع موسيقى الهيفي ميتال في السبعينيات ، وكان جيمي بيج وريتشي بلاكمور وجيمي هندريكس من أبرز عازفي الجيتار.

في الموسيقى الأكاديمية

بعض تقنيات العزف على الجيتار الكهربائي

  • تدق على- أبسط طريقة للعبة. يأتي الاسم من الكلمة الإنجليزية شاكوش، أي مطرقة. يُصدر عازف الجيتار الصوت بضرب الوتر بأي حنق بأصابع يده اليسرى مثل المطرقة ، عموديًا على مستوى لوح الفريتس. في الموسيقى ، هذه التقنية تسمى "الميراث الصاعد".
  • اجذب- استخراج الصوت عن طريق نزع إصبع من حنق وتر السبر ؛ على عكس المطرقة. في الموسيقى ، تسمى هذه التقنية الميراث "التنازلي".
  • شريحة الوسيط(الشريحة الهندسية) - انزلاق اصطناعي على طول الأوتار لأعلى ولأسفل العنق بأصابع اليد اليسرى (اليمنى أحيانًا) أو بكما. يتحقق "الانزلاق" من خلال الانزلاق السلس على الأوتار ، حيث تُصدر الأصابع الأصوات عند الحنق. في الموسيقى - "جليساندو". في موسيقى البلوز (أحيانًا أيضًا في موسيقى الروك) ، بدلاً من الإصبع ، يتم استخدام شريحة - جسم معدني أو خزفي أو زجاجي خاص ، مما يؤدي إلى تحقيق "نعومة" أكبر للصوت.
  • يلوي- من التقنيات الأساسية لتقنية الجيتار الكهربائي. يتألف جوهرها من حركة الخيط المضغوط على الرقبة عبر العنق ، أي بشكل عمودي على خط العنق. أثناء هذه الحركة ، تتغير طبقة الصوت بسلاسة وتصبح النغمة أعلى.
  • شد الوجه- يتم سحب الحركة العكسية لسلسلة bendu لأسفل على مستوى لوحة الفريتس مما يتسبب في تغيير الصوت للمفتاح ، وعادة ما يتم استخدام سلسلة من التغييرات السريعة لهذه التقنيات للحصول على استقبال اهتزازي واسع.
  • فيبراتو- أي حركة للوتر بعد عزف نغمة تغير طابع الصوت. الاهتزاز هو اهتزاز إصبع على وتر يغير الصوت.
  • التنصت- يتم إنتاج الصوت بواسطة تقنيات Hammer-on و Pull-off على رقبة الجيتار بيد واحدة ، وعادة ما تكون اليد اليسرى.
  • التنصت باليدين- ينتج الصوت بضرب الأوتار الموجودة على العنق بأصابع اليدين ، بشكل عمودي على مستوى العنق.
  • كتم النخيل- كتم صوت الأوتار الموجودة على سرج الجيتار بحافة راحة اليد اليمنى للحصول على صوت أكثر جفافاً وعدوانية.

ادوات

  • مضخم صوت مجمّع (مجمع) - مكبر صوت ومكبر صوت مثبتان في مبيت واحد. العنصر الأساسي لخلق صوت الغيتار. يمكن بناء مكبر الصوت على أنابيب إلكترونية (أنبوب مفرغ) أو أشباه موصلات (ترانزستور أو دائرة كهربائية دقيقة).
  • دواسة المؤثرات (أداة) - جهاز يعالج صوت الجيتار. عادةً ما ينفذ جهاز واحد نوعًا واحدًا من التأثيرات ، ونادرًا ما يكون اثنان أو أكثر. أشهر التأثيرات:
    • تشويه - تأثير تشويه قوي يستخدم في الموسيقى الثقيلة.
    • Overdrive - يحاكي صوت مضخم الأنبوب بإدخال مفرط.
  • المعالج الرقمي هو جهاز يعالج صوت الجيتار باستخدام الخوارزميات الرقمية. تنفذ عدة أنواع من التأثيرات مع القدرة على دمجها.

ملاحظاتتصحيح

أنظر أيضا

  • ليو فيندر

الروابط

  • Guitarplayer - أحد أشهر منتديات الغيتار الروسية.
  • منتدى القيثارات ..0fees.net

© 2022 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات